Почему я боюсь черно белые фотографии. Почему Черно – Белый

Есть различные точки зрения на счет черно-белой фотографии. Некоторые считают, что это было техническим ограничением прошлого, которое нужно преодолеть и двигаться дальше. В то время как другие видят в ней творческий выбор, который нужно изучать на больших глубинах.

Технологии конструирования камеры улучшаются с большим упором на улучшение цветовых диапазонов, так почему вы принимаете решение снимать или обрабатывать свои изображения в черно-белом? В этой статье мы рассмотрим пять причин, по которым вы можете снимать или конвертировать ваши изображения в черно-белые.

1. Черно-белые фотографии помогаю видеть иначе

Старые «мастера» фотографии снимали в черно-белом изначально, потому что у них не было выбора. Даже с появлением Kodachrome, который представил миру цветную фотографию, черно-белая все еще существовала. А все потому, что черно-белая фотография была (и для некоторых все еще есть) фотографией в ее самой чистой форме.

Когда вы удаляете цвет, акцент смещается к другим композиционным элементам изображения. Сюда входят линии, форма и текстура, контрасты и тона.

Имея это в виду, очевидно, что не все изображения хорошо преобразуются в черно-белые. Поэтому посмотрите на все элементы и выделите то, с чем еще вы должны работать, помимо цвета.

Часто черное и белое помогает развить другую перспективу того, что мы привыкли видеть, и что воспитывает наш фотографический глаз.

2. Черно-белое устраняет отвлекающие элементы

Вы привыкли видеть мир в цвете, и в этом нет ничего плохого. Иногда это способствует тому, что другие элементы и детали теряются или воспринимаются как должное. Некоторые элементы (выделенные ранее), необходимые для отличной фотографии, включают контраст, текстуру, освещение и форму.

Когда вы снимаете черно-белые фотографии, вы бросаете вызов себе, чтобы удалить отвлечение цветом. К ним относятся цветовые оттенки и различия в цветовой температуре (источники окружающего света), а также конкретные яркие элементы, которые могут находиться на заднем плане или отвлекать от вашей истории.

Монохромные снимки заставляют вас сосредоточиться на форме и текстуре при составлении композиции. Если акцент делается на совместном использовании цветов, то эти элементы иногда пропускаются. В черно-белой фотографии отвлекающие цвета переводятся в оттенки серого.

3. Черно-белая фотография предлагает творческий выбор

Поскольку ваш мир цветной, можно с уверенностью сказать, что цветная фотография изображает реальность и более реалистична. Таким образом, черно-белая фотография рассматривается как толкование реальности, или как вы интерпретируете то, что видите.

Когда вы удаляете цвет, вы не только изолируете разные элементы, но и вынуждены искать, как они соотносятся друг с другом. Это поможет вам изучить и создать различные способы рассказать свою историю.

Когда вы убираете цвет, вы удаляете то, что ваш зритель привык видеть. Теперь вам нужно найти более сильные элементы сцены и выяснить, как их использовать, чтобы передать то, что вы хотите изобразить.

4. Добавляет эмоции или настроение

Что-то в вариации тональных диапазонов, богатых черных и глубоких контрастов привлекает нас психологически. Это создает связь, которая заставляет вас остановиться и обратить внимание на то, что изображено.

Многие фотографы используют черно-белые изображения для повествования о своих путешествиях и в уличной фотографии, а также при изображении религиозных или культурных мероприятий. Монохромный в некоторых жанрах соединяет и усиливает эмоции и настроение.

5. Черно белая фотография вне времени

Несмотря на то, что это последний пункт в списке, это все же одна из наиболее распространенных причин, по которым некоторые фотографы снимают в черно-белом. Монохромная фотография воспринимается все времени.

Черно-белые фотографии, кажется, превосходят реальность и возвращают вас в прошлое время. Исторически сложившиеся цветовые схемы, которые были характерны для некоторых типов пленки, или тенденций в цифровой фотографии могут обозначить дату создания ваших изображений. Удаление цвета не дает возможности выяснить, когда изображение было сделано.

Бонус

Вам больше не нужно представлять, как будет выглядеть ваша сцена в черно-белом цвете, поскольку современные технологии камеры позволяет вам попробовать это на месте и посмотреть, работает ли она. Хотя некоторые фотографы предпочитают снимать в черно-белом сразу, другие предпочитают снимать в цвете, а затем обрабатывать или преобразовывать свои изображения в черно-белые, чтобы получить другой или лучший тональный диапазон.

Примечание. Если вы снимаете в формате RAW и задаете в настройках монохромный режим, то при предварительном просмотре на ЖК-дисплее увидите изображение в черно-белом. Но все цвета будут сохранены в данных файла и будут доступны на этапе последующей обработки. Это дает вам лучшее из обоих миров — быстрый предварительный просмотр в черно-белом и возможность конвертации позже.

Это изображение было снято черно-белым, используя монохромные настройки камеры.

Это изображение было снято в цвете, а затем преобразовано в черно-белое.

Заключение

Хотя черно-белая фотография все еще играет важную роль в фотографии, обратите внимание, что не все предметы хорошо переносятся в этот режим. Несмотря на то, что сильная композиция не зависит от цвета, иногда сила фотографии — ее цвет. Вот почему хорошо знать, когда использовать черный и белый.

Если вас интересует монохромность, найдите другие элементы композиции, такие как текстура, форма, линии и контраст. Поэкспериментируйте со съемкой и обработкой черно-белых изображений и выясните, что вам нравится больше.

Вы тоже заметили этот странный флешмоб на Вк и Фейсбук? Пользователи соцсетей в последнее время всё чаще постят у себя на страницах загадочные фотографии. Прошло два года после того, как Землю обошел ice bucket challenge, а мы по-прежнему встречаем очередные вирусные вызовы. Ведро с ледяной водой всё же было понятнее, а смысл новых акций с каждым днем становится все тоньше.

Новый вирусный «вызов» является ещё более загадочным. Он не предлагает пользователям никакого объяснения вообще. Люди выкладывают на свои страницы в Facebook и Вк собственные черно-белые фотографии с надписью «вызов принят», часто пометив друзей в комментариях, чтобы бросить им вызов. Друзья делают то же самое.

После того, как натыкаешься на несколько подобных сообщений, задумываешься «что происходит?». Начинаешь «гуглить»: почему люди делают это. И таки находишь объяснение, вот несколько из них от топ топов инфо .

Большинство людей говорят, что челендж с черно-белыми фотографиями проходит для повышения осведомленности людей о раке. Идея заключается в том, чтобы заполнить ленты новостей черно-белыми фотографиями на знак поддержки борьбы с болезнью. Может быть это связано с какой-либо крупной благотворительной организацией, хотя ни о каких пожертвованиях или других действиях пока речи не идет.

Наиболее вероятно, что кто-то начал акцию с добрыми намерениями обратить внимание людей на проблему, а детали проекта потерялись где-то по пути. Возможен и тот вариант, что причину придумали после того, как акция набрала оборотов и стала «вирусной». Интересно, что некоторые люди делятся своими снимками с объяснением, почему они их разместили.

Нет ничего удивительного в том, что черно-белое фото привлекает новичков, вдохновленных работами Рене Мальтета, Артура Элгорта, и конечно же, Анри Картье-Брессона. Но, по-прежнему, мало кому удается сделать свои работы лучше, просто переведя их в ч/б. Это довольно капризный жанр с особым характером… но давайте ближе к делу: как понять, что кадр по-настоящему “просится” в данный формат обработки?

Мы упомянули слово “обработка” неслучайно, ведь одна из самых распространенных ошибок начинающих — включать режим ЧБ непосредственно на фотокамере. Для того чтобы сделать ваши фото черно-белыми лучше использовать специализированный софт, благо существуют бесплатные программы для обработки фотографий. Только так вы сможете добиться нужного вам эффекта и не испортить изображения.

Наиболее уверенными кандидатами в ЧБ являются снимки, на которых хочется подчеркнуть разницу фактур. Допустим, у вас модель с нежной фарфоровой кожей в соломенной шляпке или свитере грубой вязки. Иногда контраст скрывается еще глубже, чем во внешней фактуре, например, когда в одном кадре перед нами представители разных поколений или здания разных эпох и стилей.

“Закос под старину”. Это, пожалуй, самый распространенный повод перевести фото в ЧБ. Хорошо смотрятся в черно-белом здания романтической или индустриальной эпохи. Но, хотелось бы подчеркнуть, что монохромность — не главная отличительная черта старинных фотокарточек, которые мы в данном случае пытаемся имитировать.

“Пленочный эффект” — это также особый динамический диапазон фотографии, зернистость, атмосферность фото. В следующем материале мы обязательно коснемся этих тем подробнее.

Кстати, перевод фото в черно-белое вы можете рассмотреть как один из вариантов для уникализации фото и как способ получить уникальные картинки для сайта.

Часто ЧБ помогает спасти карточку, провальную по цветовому решению или с наличием неуместных деталей, слишком ярких и привлекающих ненужное внимание. Часто бывает (особенно у начинающих), что модель приходит на съемку в комплекте одежды, очень неудачно сочетающихся или слишком ярких цветов. Вообще, наряды “кислотных” оттенков очень сильно заглушают природную красоту и очень мало кому по-настоящему идут. Что делать в таких случаях, вы уже догадались.

Иногда зрителю нужно помочь сфокусироваться на содержании фото, а не форме. Если ваш профиль — репортажка, прибегать к ЧБ придется часто.

Вообще, важно выработать у себя черно-белое видение любой картинки. Это очень помогает абстрагироваться от несущественных деталей, прочувствовать и поймать суть кадра. Пусть эталоном для вас станут черно-белые фото фотографов старой школы, старайтесь рассматривать их почаще. Очень помогает развиваться просмотр черно-белых фильмов, причем как старых (например, советская экранизация повести “Белый клык” Джека Лондона), так и поновее, вплоть до “Города грехов” Родригеса-Тарантино. Это не только вдохновит вас на новые подвиги в области ЧБ фотографии, но и гарантированно улучшит ваши навыки по композиции, кадрированию, видению световых пятен.

Если у вас неожиданно экран стал черно-белым в Windows 10 — причин для возникновения данной ошибки не много, в основном связано с работой специальных возможностей системы, а именно с Цветовым фильтром. В данной статье будут описаны наиболее быстрые и удобные варианты исправления данной ошибки.

Черно-белый экран Windows 10

Основные причины возникновения черно-белого экрана Виндовс 10:

• Цветовой фильтр
• Настройки драйвера видеокарты
• Стороннее ПО
• Настройки экрана монитора

Наиболее частой причиной ошибки являются настройка Специальных возможностей – Цветовой фильтр. Для его отключения пройдите в Параметры – Специальные возможности – Цвет и высокая контрастность и отключите пункт Применить цветовой фильтр .

В более свежих инсайдерских сборках (например, 17083) меню специальных возможностей поменялось и данный пункт переместился в отдельную вкладку Цветные фильтры с настройками функции.

Сочетание клавиш Windows +CTRL + C также позволяет включить\выключить данную функцию, но в последних сборках можно контролировать запуск Цветового фильтра по сочетанию клавиш, как это сделать, используя редактор реестра, будет описано далее.

Как выключить черно-белый экран Виндовс 10 через реестр

Откройте редактор реестра (Win+R — regedit ) и пройдите по ветке — HKEY_CURRENT_USER\Software\Microsoft\ColorFiltering

Следующие значения будут определять функционал цветового фильтра:

• Active – определяет включен или отключен фильтра
  1 = Включено
  0 = Выключено
• FilterType – определяет тип фильтра
  0 = Оттенки серого
  1 = Инвертированные цвета
  2 = Инвертированные оттенки серого
  3 = Красно-зеленый (нарушенное восприятие зеленого, Дейтеранопия)
  4 = Красно-зеленый (нарушенное восприятие красного, Протанопия)
  5 = Сине-желтый (Тританопия)
• HotkeyEnabled – разрешить использовать сочетание клавиш  +CTRL + C для включения или отключения фильтра
  1 = Разрешено
  0 = Запрещено

Настройки видеокарты

Если после выполненных действий в Виндовс 10 экран почему-то остался черно-белым, то причиной могут быть настройки Вашей видеокарты.
Для устройств Nvidia: пройдите на рабочий стол, нажмите ПКМ по свободному пространству и выберите Панель управления Nvidia.
Во вкладке Дисплей откройте Регулировка параметров цвета рабочего стола. Нам потребуется расширение Цифровая интенсивность, в случае с черно-белым цветом она может быть выставлена на 0%.

Для устройств AMD\ATI Radeon было создано несколько программ для управления параметрами видеокарты.
Для «старых» устройств – Catalyst Control Center . Сброс цветовых параметров выполняется кнопкой Defaults во вкладке Display Color.

Для «новых» устройств – AMD Radeon Settings . Откройте параметры Дисплея (Display) и выполните сброс (Reset) параметров.

На крайний случай можно выполнить обновление драйвера видеоадаптера. Откройте Диспетчер устройств – Видеоадаптеры, затем ПКМ по Вашей видеокарте и выберите Обновить драйвер.

В первом случае попробуйте выполнить Автоматический поиск обновлений. Если обновленный драйвер будет найден и установится, возможно причина будет решена.
Во-втором случае попробуйте выбрать ранее установленный драйвер. Выберите Выполнить поиск драйверов на этом компьютере – Драйвер из списка доступных на этом ПК и установите ранее установленный драйвер.

Как альтернативный вариант, можно удалить устройство с программами драйверов и после перезагрузки компьютера установить их заново. Также можно воспользоваться установщиком драйвера видеокарты и запустить Чистую установку, в этом случае и драйвер, и программное обеспечение видеокарты будет переустановлено.

Влияние стороннего ПО

Если вдруг экран компьютера стал черно-белым в Windows 10 после установки или обновления каких-либо приложений и программ, то высока вероятность того, что это именно они влияют на работу системы таким неприятным образом.

Для определения причины мы будем использовать «чистую загрузку»:

• Откройте окно Диспетчера задач (Ctrl+Shift+Esc) и откройте вкладку Автозагрузка
• Отключите Все записи — это запретит приложениям автоматически загружаться при включении системы.
• Затем откройте окно Конфигурация системы (Win+R — msconfig)
• Откройте вкладку Службы, поставьте галочку на Не отображать службы Майкрософт и выберите Отключить все

Службы антивирусов не будут отключены, так как защищены модулем самозащиты.

Если проблема не проявилась после перезагрузки, можно вычислить, что за приложение вызывало такую ошибку методом подбора – постепенно включая приложения и службы до тех пор, пока не будет выявлено ошибочное.

Настройки экрана монитора

Последний вариант для решения вопроса, когда в Виндовс 10 экран стал черно-белым — это сброс настроек экрана или монитора. Данный вариант не подходит для ноутбуков и моноблоков, потому что за настройки экрана отвечают настройки монитора.
В случае, если Вы используете монитор, попробуйте сбросить настройки к заводским.

Дополнительно

Если предложенные варианты не помогли, попробуйте выполнить следующие действия:

• Если ошибка носит программный характер, выполните или выполните переустановку Windows 10
• Если ошибка аппаратная, для определения сбойного устройства проверьте ошибку при подключении к другому разъему ПК или к другому дисплею.

Отличного Вам дня!

Черно белая фотография. 5 распространенных ошибок.

Черно-белая фотография существует около 180 лет, с тех пор как Луи Дагерр представил миру дагерротипный процесс. Он по-прежнему очень популярен, несмотря на развитие и простоту цветной фотографии. И тем не менее, всякий раз, когда я смотрю на черно белые фотографии других людей, я вижу те же ошибки снова и снова. А вы их допускаете? Давайте узнаем!

 

 

Ошибка №1: съемка в формате JPEG

Ох! Это большая ошибка. Это худшее, что вы можете сделать.

 

Разница между RAW и JPEG

Чтобы понять почему, вам нужно оценить разницу между Raw и JPEG. Файлы Raw содержат всю информацию, полученную сенсором камеры. Файл Raw не является готовым изображением. Он должен быть обработан (с помощью программного обеспечения, как Lightroom или Adobe Camera Raw) и конвертирован в JPEG или TIFF файл, чтобы быть пригодным для использования.

Вы можете рассматривать файл Raw как эквивалент негатива (как в пленочной фотографии). Вы не можете отправить файл Raw в фото банк или журнал, как этого нельзя было сделать с негативом. Сначала файл Raw необходимо обработать (или проявить и обработать негатив).

Файл JPEG создается с помощью камеры. Она берет информацию, записанную сенсором, обрабатывает ее (как вы бы делали с файлами Raw в Lightroom, но в соответствии со встроенными в камеру параметрами), сжимает его, отбрасывает неиспользованную информацию и сохраняет как JPEG. Эти файлы не обязательно обрабатывать в таких программах, как Photoshop или Lightroom, хотя большинство из них таким образом могут быть улучшены.

 

Преимущества съемки в RAW

Использование формата Raw дает вам следующие преимущества.

• Контроль: вы обрабатываете файл самостоятельно, а не предоставляете это камере. Вы можете сделать это по своему вкусу со стилистической точки зрения. Использование Raw позволяет интерпретировать файл столькими способами, сколькими вы захотите. Использование JPEG означает, что файл интерпретирован только одним способом – каким это делает камера.
• Больше данных: файл Raw содержит гораздо больше информации, чем JPEG, особенно в светах и тенях, которые вы можете вытянуть в процессе обработки. Дополнительная информация помогает предотвратить полосы в областях с гладким непрерывным тоном, как чистое небо.

 

Использование Raw помогает получить из изображения «до», как показано выше, вот такую обработанную версию. С помощью Raw вы можете увеличить контрастность и сделать небо темнее без полос и ореолов на краях зданий. С файлами JPEG сделать это невозможно.

 

 

 

Еще несколько преимуществ съемки в RAW

• Настройка резкости: файлы JPEG, созданные вашей камерой, имеют настройки резкости. Вы можете изменить тональные значения до появления ореолов и артефактов. Да, вы можете отключить настройку резкости JPEG в камере – но скольких людей утруждаются этим?
• Формат RAW содержит информацию о цвете: файлы Raw содержат всю информацию о цвете, полученную сенсором, поэтому вы можете создавать цветовую версию фотографии в Lightroom, Photoshop и пр.

 

Использование Raw дало мне возможность создать как цветную, так и черно-белую версию одного изображения при помощи Lightroom без потери качества.

 

• Улучшения: программное обеспечение становится лучше с каждым годом. Версии Lightroom или Photoshop через 5 или 10 лет станут значительно лучше, чем сейчас. Используя Raw, вы сможете воспользоваться преимуществами этих новых инструментов и снова обработать свое изображение в будущем.

Так что, пожалуйста, не используйте формат JPEG для черно-белой фотографии.

 

Ошибка №2: Попытка спасти фотографии, делая их черно-белыми

Черно-белая фотография не является способом спасти плохо выполненные цветные фотографии. Если ваше изображение плохое в цвете, оно будет плохим и черно-белым (хотя всегда есть фотографии, которые выглядят лучше черно-белыми по композиционным причинам).

В черно-белом негде спрятаться. В цвете, если освещение или композиция не настолько хороши, как хотелось бы, эмоциональное воздействие цвета может спасти изображение (или, в зависимости от того, как вы смотрите на него, скрыть недостатки). Черно-белые изображения основываются на таких факторах, как тональный контраст, текстурные детали, линии и сильная композиция.

Вот почему некоторые фотографы рассматривают черно-белые изображения более высокой формой искусства, чем цветная фотография.

 

Текстура в этой фотографии является основополагающей для того, чтобы черно-белое изображение удалось.

 

Ошибка №3: неправильная обработка фотографий

Прежде, чем цифровые камеры и Lightroom дополнили друг друга, многие фотографы использовали профессиональные принтеры для печати своих снимков. Создание черно-белых печатных снимков наивысшего качества в фотолаборатории очень сложное, и зачастую это делали только профессионалы.

Поэтому фотографы все свое время концентрировались на фотографии, а печать доверяли специалистам. Наверное, самым популярным профессиональным печатником в Британии является Робин Белл, который работал с такими известными людьми, как Дэвид Бэйли, Терри О`Нил и Ева Арнольд.

В наши дни гораздо проще создавать красивые черно-белые изображения в таких программах, как Lightroom, Photoshop или Silver Efex Pro 2, чем освоить химические процессы фотолаборатории. Но, к сожалению, многие фотографы не могут справится с основами. В результате их черно-белые фотографии не настолько красивы, как могли бы быть.

Потратьте время на то, чтобы изучить, как правильно использовать программное обеспечение, и ваши фотографии станут лучше.

 

Этот пример «до» и «после» показывает, как фото выглядело прямо из камеры по сравнению с окончательной версией, обработанной в Lightroom. Узнайте, как получать из одного другое, чтобы получать максимум от ваших черно-белых фотографий.

 

Ошибка №4: съемка не в самом лучшем свете

Одним из преимуществ черно-белой фотографии является то, что вы часто можете снимать при таких условиях освещения, которые не подходят для цветной фотографии. Например, в облачный день вы можете создать прекрасный морской пейзаж с помощью штатива и фильтра нейтральной плотности (это называется фотография с длинной экспозицией). Хотя для цветного изображения вам пришлось бы снимать ближе к закату или рассвету, чтобы получить красивую сцену.

Но некоторые люди используют черно-белую фотографию для съемки в таких условиях освещения, которые просто не подходят для выбранного объекта. Использование черно-белой съемки – не решение проблемы. Найти соответствие света объекту является важным навыком. Это займет некоторое время, но изучить это очень важно. Не стоит ленится только потому, что это черно-белая фотография.

 

Фото с длинной экспозицией, сделанное в облачный день. Свет соответствует объекту – в солнечный день ничего бы не получилось.

 

Ошибка №5: отсутствие сильной композиции

Черно-белая фотография – это настоящий тест на ваши навыки в композиции. Лучшие монохромные изображения содержат такие визуальные элементы, как тональный контраст, текстуру, линии, форму, паттерн и негативное пространство. Эмоциональная сила цвета может скрыть недостатки композиции. Но в черно-белой фотографии ничего не утаишь. Необходимо иметь понятие, как эффективно использовать строительные кирпичики композиции.

Чтобы видеть их, нужно учится. Например, вы не сможете использовать линии в композиции, пока не научитесь видеть прямые, диагональные и кривые линии в сцене.

Хорошая новость в том, что как только вы поймете основные понятия композиции в черно-белой фотографии, вы сможете инстинктивно применять их к цветным изображениям.

 

Я очень старательно составлял композицию этого пейзажа. Он содержит точку интереса на переднем плане и много текстуры – важные элементы черно-белого пейзажа.

 

 

 

Автор: Andrew S. Gibson

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Джеффлин Линг: черно-белое фото и выдержка, во всех ее смыслах

В поисках цветов и правильных ракурсов, мы растворяемся в желании создать правильную картинку. Джеффлин Линг избавляется от всех отвлекающих цветов, берет камеру, ставит выдержку на максимум и замирает в ожидании момента, когда природа обнажится перед его камерой.

Без скромности скажем, что мы гордимся каждым интервью, взятым у художника или фотографа лично. И эта статья очередной предмет нашей гордости 🙂 Джеффлин Линг — победитель более 20 разнообразных фотоконкурсов и мастер черно-белой фотографии, снятой на длинной выдержке. Джеффлин с радостью согласился ответить на наши вопросы и поделиться опытом с читателями Журнала SFG.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Привет! Сразу хотим поблагодарить вас от всех читателей Журнала SFG за готовность пообщаться о вашем искусстве. Расскажите откуда вы? О вашей семье? Они поддерживают ваше увлечение фотографией?

— Прежде всего, я бы хотел поблагодарить Журнал SFG за эту уникальную возможность пообщаться с украинцами посредством этого интервью. Я родом из Куала Лумпур, Малайзия, и у меня есть двое детей. Вообще-то фотография — мое хобби, а зарабатываю я собственным бизнесом. А фотографией я увлекся с 2012 года и для меня большая честь, что моя супруга полностью поддерживает это увлечение и поощряет мои поездки за границу. Она дает мне возможность погрузиться в фотографию, в то время как ей самой приходится заботиться об обоих детях. Но иногда даже они сопровождают меня во время съемки.

— А какое у вас образование, оно связано с фотографией?

— Я получил степень Бакалавра в школе Бизнес Менеджмента в местном Британском университете Малайзии. Также в течение года я прошел курс фотографии в Академии Adam Photography, где моим преподавателем был Адам Тэн, победитель международного конкурса National Geographic 2013.

— Все же о фотографии. Почему вы выбрали именно черно-белое? Ведь гораздо сложнее передавать всю глубину, эмоции и чувства, используя всего два цвета и их оттенки?

— Я никогда не противлюсь цветной фотографии, просто именно ЧБ позволяет мне увидеть больше цвета. Глядя на красивый вид, я осознаю, что все объекты на земле преломляют разные цвета из-за солнца. Если бы не было солнца, то все в мире было бы черно-белым. Если бы все предметы были бесцветны, чёрные и белые, какой мир предстал бы перед нашими глазами… Например, когда ты видишь разноцветный пейзаж, ты невольно думаешь: «Вау, как же красиво!» А если я спрошу, что именно привлекает тебя? Скорее всего ты сама задумаешься: сами ли предметы стали объектом восхищения, или их цвета? Маленький красный домик? Или вечерний закат? Или искрящееся море? Мы окружены миром цветов и часто не обращаем внимания на его истинные формы и цвета. Мое искусство задает вопрос: «Мир без миллиона цветов, какой он?» Мир который позволяет нам услышать тишину…

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Какое оборудование вы предпочитаете? Есть любимые камеры, штативы, объективы? Может существует “походный набор”, который всегда с вами, куда бы вы не шли?

— Как наверное у каждого из нас, кто снимает на длинных выдержках, у меня есть стандартный набор:
— очень хорошая DSLR камера, сейчас я пользуюсь Nikon D800e & D4;
— качественный штатив;
— ND фильтр (3,6, 10 stops), я часто использую 16 stops, когда снимаю, чтобы получить более длинную выдержку при активном солнце;
— что касается объективов, обычно это 24-70 F2.8.
«Походный набор»? (Смеется) Нет, такого нет, но главное это хорошо выспаться и покушать перед тем, как выходить на съемку. Я не фокусируюсь на съемке в «Золотой час». Понимаешь, обычно фотографы-пейзажники стараются запечатлеть рассветы и закаты. Я же, наоборот, избегаю этого времени, чтобы не дать прямому солнцу попасть в объектив.

— Сколько времени (от среднего минимума до среднего максимума) вы тратите на пост-обработку и ретушь? И когда вы понимаете, что фотография закончена?

— Если ты заметила, тематика моих фото варьируется. Архитектура, морские пейзажи, документальное фото, жизнь людей, снежные виды, животные, портреты и, собственно пейзажи (деревья, лодки, мосты, скалы, горы и прочее). Я снимаю все со своей точки зрения. Еще до съемки я тщательно осматриваю все вокруг, чтобы убедиться, что я нахожусь на месте, откуда открывается лучший вид, а потом стараюсь представить конечную фотографию и только потом начинаю снимать. Каждая фотография требует разного времени на постобработку. Архитектурная фотография занимает достаточно много времени, в среднем на самые сложные может уйти 15-20 часов, в то время как минимум будет колебаться в районе 10 часов. Относительно быстро я работаю с морскими пейзажами, как правило не более 2-3 часов.

— На сайте в вашей биографии вы упоминаете Photoshop, как основной инструмент для постобработки. А есть какие-либо другие инструменты, программы, приемы, которые вы используете? Может существует какая-то специальная магия Джеффлина?

— Конечно, для постобработки я использую Photoshop чаще всего. А еще мне нравится плагин silver efex pro2. Но Photoshop все равно остается доминирующим.
Работая с фотографией я много внимания уделяю правильному подбору, чем более точен выбор, тем лучшим будет конечный результат. Свет и тень, вот что является ключевым в моих фотографиях. Я использую Photoshop в большинстве для того, чтобы подчеркнуть свое визуальное восприятие. Так или иначе, в начале у тебя должно быть представление о том, что должно получиться в конце, а техники и программы — это уже как ручка для писателя. Главное это как я уловлю объект внешнего мира и превращу его в произведение искусства.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Очень часто отпечаток на искусстве современных художников, фотографов накладывают мастера предыдущих поколений. Кто вдохновляет и наставляет вас? Ваша Мона Лиза?

— Да, на каждого художника влияют свои кумиры. Мое фотографическое видение формировалось благодаря таким легендарным фотографам как Ансел Адамс, Майкл Кенна и Джозеф Хофлехнер. Даже сейчас их картины влияют на новое поколение фотографов, которые снимают ЧБ. И не могу не упомянуть Джоля Тьинтьялаара, моего наставника, который помогал приобретать навыки постпродакшена; его характер, который постоянно находится в поиске идеала, очень сильно повлиял на меня.

— А могли бы вы вкратце описать процесс создания фотографии от момента осознания, что вы видите нужную картинку и до момента «готово»?

— Каждый раз когда я ищу тему для фотографии и вижу тот объект, который привлекает внимание, я начинаю взаимодействовать с ним и обдумывать, какие ощущения они вызывают во мне. Я обнаружил, что лучшая позиция объекта, как правило, не совпадает с моим первым взглядом на него, и когда я начинаю передвигаться, объект также начинает менять свою форму. Тогда я начал обращать больше внимания на объект и на то, какие изменения на него и все, что находится вокруг, несет мое движение в ту или иную сторону. Так я координирую себя относительно объекта и объект относительно себя. Баланс и пространство вокруг очень важны для общей композиции. Мое решение снимать зависит от того, что я вижу вокруг. Мои снимки выверены и продуманы, это лучше чем просто делать случайные фотографии, а после часами отбирать удачные.

— Вы много путешествуете и география ваших фотографий также разнообразна. Вы специально едете в определенные места, чтобы фотографировать, или сначала начинается путешествие, а потом уже фотография?

— Я обычно выбираю места опрятные, чистые, с правильными формами… я не люблю заросли и дебри. Например снежный Хоккайдо, незастроенная Исландия; просторные побережья; обособленные скалы и камни; деревья и острова, которые часто становятся объектами съемки.
Я обожаю снимать в Японии, потому что она чистая, аккуратная, правильно спланированная. Особенно Хоккайдо, место где я снимаю достаточно часто. Снежный Хоккайдо очень тихий и чистый, неровные плоскости, покрытые толстым слоем снега еще ярче очерчивают объекты, делая их более выразительными.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Какое ваше любимое и наиболее вдохновляющее место на земле? И какие страны, в которых вы еще не были, вам бы хотелось посетить в будущем?

— Самой вдохновляющей для фотографии всегда остается Исландия! Она порождает безграничное творчество. Эта местность полна тем для фотографии и мне вечно не хватает времени (смеется). Фотограф должен быть максимально вовлечен в процесс, чтобы стимулировать свое сознание для работы. Исландия определенно волшебное место для меня и моего вдохновения. Исландия обладает естественной атмосферой невероятной природы, которая очень непривычна современному человеку. Здесь есть очень много видов, которые внезапно появляются перед тобой и переворачивают твой мир с ног на голову. Здесь нет сотен цветов, которые запутывают твое сознание и зрение, только лишь обнаженная душа открывается тебе. В Исландии так много мест, еще не открытых мною, я бы с удовольствием возвращался туда каждый год.
Страна, которую я надеюсь вскоре посетить — Куба. Эта страна уникальна: королева Антильских островов и жемчужина Карибского моря. Такой легендарный колониальный город, как Гавана, наполнен естественными пейзажами как раз для моих фотографий. Я уже представляю, как увижу классический автомобиль 50-ых годов, останавливающийся около Музея Революции. А вот что сложно представить, это непредсказуемые пейзажи, которые откроются мне во время исследования старого города в одиночестве.

— Что вы знаете об Украине? Хотели бы приехать сюда?

— Об Украине я знаю совсем немного. Я знаю, что это страна, которая приобрела независимость от Советского Союза и расположена она в Восточной Европе. У вас четыре времени года и люди говорят на языке славянской группы. Конечно, я хотел бы поехать в незнакомую мне страну для съемки. Я обожаю путешествовать, как ты уже говорила выше. И это не только для того, чтобы сделать удачные снимки. Я люблю открывать для себя разные культуры и я уверен, что это увлечение с годами будет только расти.
Я также не люблю долгие сборы и подготовку к путешествиям, таким образом объекты съемки появляются в самых неожиданных местах. Я уверен, что Украина — страна с богатейшей историей и ностальгическими древними зданиями. А так как архитектурная фотография одно из любимых мною направлений, я безусловно выделил бы немало времени для того, чтобы посетить местные достопримечательности и памятники архитектуры.

— На ваших фотографиях можно увидеть пейзажи, морские пейзажи, отдельные объекты природы, но люди встречаются крайне редко. А если и случаются, то скорее они являются дополнением к общей картине. Почему? Портреты это своего рода табу для вас?

— Независимо от вида фотографии, я всегда придерживаюсь одного принципа: не останавливаться, пока я не достигну желаемого результата. Увидев мои фотографии, люди думают, что у меня неограниченные возможности и умения. Но я всегда говорю, что результат именно такой благодаря моему умению ждать. Например, снимая морские пейзажи с большим количеством облаков и минимумом голубого неба мне нужно долго ждать, пока образуются нужные мне облака. Или, по стечению обстоятельств, начало съемки пришлось на рассвет а я не люблю прямого солнца в объективе, тогда мне приходится ждать, пока солнце поднимется выше, чтобы я мог снимать. Перемена погоды также играет важную роль, потому что погоду крайне сложно изменить даже при самой умелой постобработке и ретуши.
Говоря о людях, ты права, они скорее дополнительная деталь нежели основной объект. Однажды я хотел снять хижину посреди моря на Бали, но там постоянно находились люди и мне пришлось долго ждать, прежде чем все разошлись. Но чтобы не терять время, я делал снимки и с ними, пока ждал. Признаюсь, результат неожиданно удивил меня. Конечно, главный фокус остается направленным на пейзажи, поэтому часто люди думают, что это какая-то моя основная концепция. Но я хочу вас уверить, что я абсолютно не противник портретной фотографии. Как раз наоборот, я обращаю очень много внимания на то, какой визуальный эффект действия человека могут иметь на окружающую среду.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com
© Jefflin Ling / jefflinphotography.com

— Вы получили множество наград за последние несколько лет. А существует какая-то главная цель, награда, которую вы бы хотели получить как фотограф? Какой-то знаковый момент, достигнув которого возможно вам покажется, что фотография, как искусство исчерпала себя для вас?

— В молодости фотография была для меня развлечением. Мы гуляли с друзьями, которые были влюблены в фотографию и могли часами разговаривать о ней. Нам это так нравилось! Но позже я осознал, что могу делать больше и лучше и начал участвовать в фотоконкурсах. Для начала были местные соревнования, но позже и этого стало мало и я заявлялся на международные. Как сказано на моем сайте, раньше я очень много внимания, усилий и времени уделял соревнованиям и получал огромное удовольствие от того, что выигрывал их. Но позже я понял, что соревнование это всего лишь известность, но в конечном итоге, люди всегда ждут от тебя чего-то большего, еще более творческого.
Для меня искусство фотографии не заканчивается, когда ты спускаешь кнопку затвора. Огромную часть работы составляет наблюдение, способность увидеть глазами, снять камерой и уже после, используя такие помощники как Photoshop, превратить свои идеи в продукт, который будет выглядеть презентабельно. Является ли это моей конечной целью? Конечно нет! Я думаю, что опыт и уровень фотографии должен находиться глубоко в душе и не зависеть от внешнего одобрения и поощрения.

— И в конце мы задаем один и тот же вопрос всем нашим собеседникам. Что вы по-дружески посоветуете новичкам, тем, кто только начинает свой путь развития в области фотографии?

— Это скорее не совет, а рекомендация исходя из личного опыта. Тем, кто искренне хочет научиться фотографировать не нужно зацикливаться на инструментах и оборудовании. Ведь современные телефоны сейчас могут стать отличным инструментом. Сформируйте ваш фундамент и видение и только после гонитесь за поставленными целями. Помните, что нельзя сравнивать себя с другими. Да, можно выбрать личный ориентир, пример, внимательно наблюдать за ним и его творчеством, композицией, учиться у него. И еще, любая фотография начинается с композиции; только когда есть правильная, продуманная композиция мы можем говорить о постпродакшене.

© Jefflin Ling / jefflinphotography.com Чтобы вы поближе познакомились с фотографией Джеффлина Линга, мы даем несколько ссылок, которые вам пригодятся: официальный сайт, Facebook, 500px.

Автор: Женя Шокун

2017

Айфонография на тему «Магия ЧБ». Лучшие фото

Черно-белые снимки всегда обладали своеобразным шармом. Лишенные ярких красок, они передают саму суть вещей, позволяют прочувствовать те глубокие эмоции, которые испытывал их автор в момент фотографирования. Но порой создать атмосферное ЧБ намного сложнее, чем обычное цветное фото. Мало наложить соответствующий фильтр. В такие фотографии порой необходимо вложить саму душу.

Делать красивое ЧБ непросто, но большое количество соответствующих работ в Instagram показывают, что многим айфонографам это все-таки под силу. С лучшими из этих снимков вы можете ознакомиться прямо сейчас. Ну а тема следующей айфонографии будет не менее интересной — «Люди».

Итак, лучшие фото недели:

Лучшей фотографией недели на заданную тему стал снимок автора @internalraccoon, с чем мы его и поздравляем.

Не менее хороши и другие снимки, сделанные нашими айфонографами:

1. Автор фото — @paykoff, Instagram

2. Автор фото — @vchornyy, Instagram

3. Автор фото — @kirilenkophoto, Instagram

4. Автор фото — @leorisa, Instagram

5. Автор фото — @ism_lll, Instagram

6. Автор фото — @alex_efremov, Instagram

7. Автор фото — @lykhogray, Instagram

8. Автор фото — @mityayo, Instagram

9. Автор фото — @_fantonia_, Instagram

10. Автор фото — @elenakotphoto, Instagram

Кстати, если ваше фото из-за своей тематики в нашу подборку не попало, мы все-равно оценим его! Все красивые и интересные снимки будут размещены на нашем Instagram-канале @UkrainianiPhone, где их увидят еще больше людей. Как и для рубрики, снимки для канала отбираются по тегу #ua_iphoneography. Подписывайтесь на канал, делитесь собственными фотографиями, а также принимайте участие в оценивании и комментировании снимков других айфонографов!

Вы не знаете каким приложением обрабатывать фотографии? Ознакомьтесь:

1) Instagram. Весь ломо-мир в вашем кармане

2) Hipstamatic: как сделать цифровую фотографию аналоговой

3) CameraSharp – снимать просто как никогда

4) Camera+ – лучший друг фотографа

5) Snapseed – фототворчество на новом уровне

6) Photoshop Touch — возможности редактора в сравнении со Snapseed

Мы есть в твиттере, ВКонтакте и FaceBook. Вы так же можете подписаться на ленту новостей и быть уверенным, что не пропустите ничего интересного!

Фото цветное или чёрно-белое? Новая оптическая иллюзия в соцсетях

В соцсетях стала популярна оптическая иллюзия, которая превращает чёрно-белые фотографии в цветные. Такого эффекта удаётся добиться благодаря наложению на снимки разноцветных линий. Наш мозг опять обманут? Да, но некоторые пользователи соцсетей нашли на ставшем вирусном кадре нюанс.

Эффект, при котором из-за яркой сетки фотографии становятся похожими на цветные, стал популярен в соцсетях благодаря парню с ником Øyvind Kolås на Patreon. 26 июля он опубликовал в своём аккаунте чёрно-белый снимок учащихся, фотографирующих черепаху. На кадр, сделанный ещё в 2011 году, были наложены цветные линии. Øyvind предположил, что из-за яркой сетки фото выглядит вовсе не чёрно-белым.

Вскоре снимок попал на Reddit, где набрал больше 15 тысяч плюсов. Реддиторы принялись спорить, действительно ли снимок кажется цветным из-за яркой сетки. Немало людей написали, что видят чёрно-белый кадр. Но другие обитатели портала сообщили им: фото выглядит как цветное, для этого достаточно лишь уменьшить его.

branstarksbitch

Я что-то упускаю? Не вижу никакой иллюзии… ?

Animick

Я сижу с телефона. Выглядит как обычная цветная фотография, пока я не увеличиваю её. Тогда она становится чёрно-белой с цветными линиями. Очень круто.

MickeyButters

Я тоже не вижу иллюзии. Выглядит как чёрно-белое фото с пересекающими его цветными линиями.

ChineseEntrepreneu

Открой фото, затем уменьши его. Выглядит как цветная фотография. [Но] я не могу представить разумного применения этому эффекту. Может, разве что для печати рекламных плакатов, в том случае, если цветная краска куда более дорогая?

Сделанная Øyvind фотография вскоре очутилась и в твиттере, где набрала больше 30 тысяч репостов и немало восторженных комментариев от людей, удивлённых тем, как легко обмануть наш мозг. Но немало обитателей портала также засомневались в правдивости иллюзии. Дело в том, что они приблизили фото на максимум — и обнаружили, что причина эффекта может крыться не только в нашем восприятии.

Andrew Pullin

Это не так. На части изображения, которая должна быть чёрно-белой, присутствует хорошо различимый цветной шум. Это произошло в результате сжатия изображения.

Matt

Чушь собачья. Возможно, это и было так в оригинальном разрешении изображения, но кадр, который ты запостил, — сильно сжатый JPG-файл. И это не наш мозг смешивает информацию о цвете, дело в самом изображении. Поглядите:

Brian Swetland

Оригинал (лучшее разрешение, не настолько сжатые jpeg и png-файлы) вот здесь. Жаль, что народ так плохо ставит ссылки на создателей «крутых штук», которые они «находят» онлайн.

gatma

Прошёл по ссылке, снова увидел сжатый jpeg-файл.

Пользователь твиттера gatma прав: даже на оригинальном изображении, размещённом Øyvind на Patreon, действительно можно разглядеть цветной шум — на тех частях, которые должны были быть чёрно-белыми.

Впрочем,  в Patreon-аккаунте Kolås твиттерские увидели и другое подобное изображение — с более чёткими цветными линиями и отсутствием шума. Кажется, иллюзия работает и на нём.

Также на Reddit появилось другое аналогичное фото от Øyvind, и на этот раз даже без шума (по крайней мере, не с такими помехами, какие были на самом первом изображении). В этот раз куда больше обитателей сайта были удивлены тем, как легко был одурачен их мозг. Правда, некоторые реддиторы обратили внимание на то, что цветные линии слишком уж близко расположены друг к другу и их слишком много для того, чтобы считать кадр оптической иллюзией.

А для тех, кто всё же счёл и этот кадр и другие оптической иллюзией, нашлось объяснение эффекту. Реддитор с ником Jenckydoodle (он утверждает, что работает офтальмологом) уточнил, что причина кроется в «ленивых» рецепторах цвета наших глаз.

Jenckydoodle

По большому счёту, зрительные рецепторы в вашей сетчатке ленивы, особенно на периферическом зрении. Вы могли заметить, что линии куда лучше видны центральным зрением, а на боковом кажется, что изображение цветное. Это потому, что рецепторы в центральном зрении (колбочки) предназначены для видения деталей и цветов, и они их больше, что позволяет нам чётко видеть детали и изображения центральным зрением. В периферическом зрении больше рецепторов-палочек, которые предназначены для видения движения, видения в темноте, и их там не так много. Из-за этого периферическое зрение более лениво, и оно как бы смешивает цвета, показывая то, что ты якобы должен видеть.

Разнообразные оптические иллюзии нередко становятся популярными в соцсетях. В июне пользователи твиттера разглядывали гифку с силуэтом маскота. И нет, на самом деле он не движется (но убедить в этом свой мозг будет непросто).

Есть и другие способы поиздеваться над зрением — например, попробовать отыскать на фотографии змею. Кадр запостили австралийские ловцы рептилий, и чтобы разглядеть животное, вам придётся включить на максимум и зрение, и зум.

Примеры черно-белой фотографии

Сегодня, в эру цифрового фото, занимаясь съемкой черно-белой фотографией, проникаешься атмосферой XX века. Пора, когда на свет только вышли первые черно-белые телевизоры, люди читали черно-белые печатные издания, а о телефонах со встроенными камерами даже не мечтали. Сейчас черно-белая фотография — это один из лучших и наиболее дешевых способов для новичка проявить свой творческий потенциал.

 Ну а в данной статье мы покажем Вам, чему же смогли добиться наши иностранные коллеги, при съемке чб фотографии.

Emir Ozsahin

danielsantiagosalguero

Philipp Klinger

Simon Pais-Thomas

Aneta Kowalczyk

Running Nowhere
by Julien Legrand

MustafaDedeogLu

Elliott Erwitt

Wayne Levin
(Fish Schools, Underwater Photography)

MisterKey

Andrey Vahrushew

Let it Snow
by WWWest

Codrin Lupei

Lucian Olteanu

Drooper

Stefano Orazzini

LimpidD

latoday

onabibano

soleildame

Txema Rodriguez

Paused in Motion
by Dusty Wall

Yanire

borissov

Window of Happiness
by Monique

Damien Vassart

Nick

navid j

strømbërg

Freedom
by Wolfram Schubert

softspokenmc

Mikael Stålsäter

Remembrance
by Zivko Risteski

raaych2

RamonaG

etrusia_uk

Claudio.Ar

Jenna Herman

David J. Nightingale

lolla_sig

Agnès Lapin

gullevek

Jordi Troguet

cocoip

bennipi

wazari

Majordomo

Iris

Noisy Paradise

Catriona67

gilad

Keith Foster

opportunistatlarge

Mariusz Jankowski

Tim Corbeel

Amsterdamned

tainted dream

I See a Darkness
by Harald Bildner

Love Birds
by b-photo

Max

One Shoot
by fotouczniak

FilipO

tomaskaspar

Ben Heine

Unknown

 

Unknown

 

Источник: www.smashingmagazine.com
Перевод: Pika, TakeFoto.ru

Новый популярный Instagram-флешмоб #challengeaccepted

В русскоязычном Instagram флешмоб тоже разошелся. В нем уже приняли участие главный редактор журнала Elle Екатерина Мухина, главный редактор InStyle Юрате Гураускайте, супермодель Наталья Водянова, светская дама и арт-эксперт Виктория Шелягова и другие. Они тоже обошлись молчаливыми портретами. «Мой посыл — только Красота и ничего больше. Женщины прекрасны и это все. Я за красоту без смысла и подтекстов», — объясняет Виктория Шелягова. Еще одна причина немногословности — в том, что многие участницы инициативы делятся словами поддержи не публично, а в direct-сообщениях. «В данном случае меня „зацепила“ идея о том, как важно женщинам напоминать друг другу, что мы прекрасные сильные умницы и красавицы вопреки стереотипам о женском коварстве и конкуренции. Должна признать, что не без удовольствия разослала сообщение самым разным прекрасным девушкам! С многими из них не виделись по несколько месяцев — карантин и все такое, но мне было приятно отправить им такой „тематический“ привет-комплимент, — рассказывает Елена Окутина, директор департамента стратегических проектов и коммуникаций Mercury. — Также я обратила внимание на то, что эти посты с челленджем, несмотря на скромные лаконичные подписи, собирают не только много лайков, но и много комментариев — больше обычного. То есть подписчики начинают активнее реагировать, оставляя под постами теплые слова и эмоджи, выражающие восхищение. И мне кажется, что это искреннее восхищение и комплименты — как раз то, что всегда актуально и необходимо всем нам, чтобы быть чуть добрее, теплее и внимательнее к окружающим».

И все же в большинстве своем участницы локальной версии инициативы #женщиныподдерживаютженщин используют ее как платформу для заявлений. То ли от необходимости высказаться на фоне тревожной обстановки, сложившейся на фоне коронакризиса, то ли оттого, что локальные инфоповоды, накладывающиеся один на другой — от дел сестер Хачатурян и Юлии Цветковой до второй волны #metoo, — обостряют необходимость в поддержке друг друга. «Женский голос становится все громче, и на фоне публичного порицания инициатив в рамках #metoo, дела сестер Хачатурян, дела Юлии Цветковой, женщин, подвергающихся мизогинии со стороны других женщин, думаю, нам важно чувствовать публичную громкую заметную поддержку подруг и родственниц», — комментирует пиар-специалистка Анастасия Ландер, которая под тегом #womensupportingwomen порассуждала о собственном пути как женщины, как переосмысляет его с годами и насколько важно встречать поддержку на нем. «Женщины, поддерживающие женщин, — это вневременная история, просто публичной она становится сейчас, и это давно должно было случиться. Мы живем в мире, заточенном под мужчин, который построен во многом женщинами. Этот челлендж — маркировка нашего места в сегодняшнем мире», — говорит она. Для Юрате Гураускайте участие в челлендже тоже стало своего рода актом солидарности. «Как понимаю, на фоне последних социальных волнений в США, страхов из-за COVID-19 и будущего вообще, на фоне #metoo эта акция выглядит, на мой взгляд, неким посланием исключительно женской энергии любви и добра. Уже, кажется, 6 миллионов человек приняли участие. Потому что просто и приятно стать частью международного флэшмоба с участием известных достойных людей. Ну и без привычки карантинной солидарности, думаю, тоже не обошлось», — комментирует она.

черно-белых фильтров и эффектов в App Store

Лучший редактор черно-белых фотографий в App Store, признанный Apple одним из самых популярных и популярных фото-приложений. Добавляйте к фотографиям потрясающие черно-белые фильтры и эффекты с помощью простых и эффективных элементов управления.

«Попробовал черно-белые фильтры, и они мне понравились. В отличие от грубых фильтров некоторых других приложений, этот действительно потрясающий и может использовать множество разных стилей. Мне это и вправду нравится. Система минимализма — тоже плюс.”- Элизабет С., заказчик Carbon

Carbon — лучшее дополнение к вашему арсеналу черно-белой фотографии. В этом лаконичном приложении для редактирования фотографий есть потрясающие монохромные фильтры, которые выведут вашу работу на новый уровень.

Примените более 50 черно-белых фильтров, чтобы добавить элегантные, уникальные штрихи к своим фотографиям. Используйте предустановки Ч / Б, чтобы выявить вариации освещения и тона кожи одним касанием и мгновенно получить черно-белые эффекты профессионального качества.

Добавьте фототекстуры, такие как текстуры гранжа, зерна и пыли, чтобы получить идеальные фотоэффекты.Создавайте стильные и художественные фотографии быстро, не требуя технического опыта, использования нескольких слайдеров или инструментов для редактирования.

Когда ваша фотография будет готова, вы можете легко добавить хэштеги и поделиться своими фотографиями.

Разработанный в сотрудничестве с коллективом профессиональных фотографов, минимальный набор функций Carbon позволяет вам отточить то, что является наиболее важным в мире черного и белого.

«Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Когда вы фотографируете людей в черно-белом цвете, вы фотографируете их души.»- Anon

Carbon Характеристики:

Редактирование черно-белых фотографий
— Применение черно-белых фотоэффектов
— 58 различных черно-белых фильтров, чтобы выделить детали и стиль каждой фотографии
— Нажмите, чтобы просмотреть варианты фильтров, чтобы найти идеальные фотоэффекты

Фото текстуры
— Применяйте текстуры к вашим фотографиям для атмосферы и глубины
— Текстуры зерна
— Текстуры пыли
— Гранж текстуры
— Текстуры утечки света
— Текстуры боке

Фотофильтры и границы
— Старые фотофильтры для добавления стилистического блика
— Добавление творческих границ
— Использование режимов наложения при наложении границ

Поддержка фотографий
— Простой, интуитивно понятный дизайн позволяет редактировать фотографии без сложного обучения
— Поддерживает фотографии в формате RAW с цифровых зеркальных камер
— Копирование и вставка хэштегов для публикации ваших фотографий в Instagram и других сайтах обмена фотографиями

Примените профессиональные черно-белые эффекты к своей фотографии s с краном на карбоне.

Что говорят пользователи:
• «Обожаю! Одно из моих любимых фото-приложений. Это стало одним из приложений, без которых я не могу жить. Это должно быть неотъемлемой частью коллекции приложений фотографа «. — Марией Бьорн

• «Я использую более 20 приложений для редактирования фотографий. Углерод — мое приложение, если мне нужны черно-белые фильтры. Результат выглядит очень профессионально ». — Чандра Бодапати

• «Это приложение может сделать фотографию более потрясающей без какого-либо цвета, чем большинство приложений с полным диапазоном цветов.Все должны использовать это приложение. Отличное приложение ». — Тиффани Ли

• «Хорошо продуманный и продуманный. Это для серьезного ч / б фотографа. И не просто очередной монтаж, а узкоспециализированный «имиджмейкер» ». — Enaekhan

—

Carbon Pro

Carbon можно загрузить бесплатно. Вы можете получить доступ к большему количеству фильтров и пресетов, присоединившись к Carbon Pro. Вы можете попробовать Carbon Pro бесплатно в течение 3-дневного пробного периода, по истечении которого с вас будет взиматься плата в размере 19,99 долларов США в год [NB / количество изменений для каждого местного пользователя].Эта подписка автоматически продлевается в конце каждого года по цене 19,99 доллара США [NB / Changes per local]. Оплата будет снята с учетной записи iTunes при подтверждении покупки. Подписка автоматически продлевается, если автоматическое продление не будет отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода. Плата за продление будет взиматься с учетной записи в течение 24 часов до окончания текущего периода. Вы можете управлять своей подпиской и отключить автоматическое продление, перейдя в настройки своей учетной записи после покупки. Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода будет аннулирована, если вы приобретете подписку.

Дополнительная информация: Политика конфиденциальности
— http://www.livintisapps.com/carbon-privacy-policy/ Условия и политика оплаты
— http://www.livintisapps.com/carbon-terms/

Почему дебаты о черно-белых и цветных фотографиях — это вообще не дискуссия | Ларс Мензель | Vantage

Акт II: Монохромный взгляд

Почему Картье-Брессон так решительно отказался от цвета? Скорее всего, потому, что черно-белое изображение работает иначе, чем цветное.

Объекты, которые хорошо смотрятся в черно-белом цвете, часто не выглядят хорошо в цвете.По той же причине, по которой яркие цветные изображения после обесцвечивания выглядят скучно. Образы фотоисторической пушки выполнены в той или иной палитре. Каждый видит и снимает в том же цвете или ч / б цвете пленки или сенсоров вашей камеры.

Портреты Тины Модотти основаны на резком контрасте черно-белой фотографии.

Для пионеров фотографии это означало научиться снимать объекты, которые хорошо работали в черно-белом цвете — просто посмотрите на высококонтрастные снимки модернистов, таких как Эдвард Уэстон и Тина Модотти, абстрактные портреты Мана Рэя.Они снимали не только в , но и для в черно-белом цвете, подчеркивая форму, контраст и формы.

«Цвет отрицает все трехмерные ценности фотографии», — позже утверждал Картье-Брессон. Черно-белое не ограничивало его — фотографы того времени знали, как им пользоваться.

Пейзаж Анри Картье-Брессона

Способы съемки этих фотографов также объясняют их позицию, когда на сцену выходит цвет. Цвет заставил их выглядеть иначе.Сообщается, что после экспериментов с полихромией Картье-Брессон был настолько недоволен, что уничтожил свои негативы — и продолжает быть известен только своими монохромными работами.

В статье «Понимание фотографии» Джон Бергер писал, что «картины до изобретения фотографии — единственное имеющееся у нас визуальное свидетельство того, как люди видели мир». Я бы сказал, что черно-белые фотографии до изобретения цветной фотографии также дают нам представление о том, как фотографы видели мир: в красивых оттенках серого.

Так же, как черно-белое сейчас кажется нашим глазам уменьшенным, цвет, должно быть, казался безвкусным фотографам 1950-х: он выглядел как украшение. Когда рекламные фотографы стали использовать цвет, презрение художников только возросло. В 1959 году Уолтер Эванс заявил: «Есть четыре простых слова, которые нужно произносить шепотом: цветная фотография вульгарна».

Сегодня такая позиция кажется абсурдной. Цветная фотография долгое время была стандартным способом изображения мира. Произошло еще одно изменение парадигмы и небольшое восстание.

70 черно-белых цитат, которые вдохновят вашу фотографию

Когда вы создаете черно-белую фотографию, вы создаете нечто абстрактное и поразительно реальное одновременно. Черно-белая фотография в этом смысле странная. Возможно, именно эта абстрактность делает черно-белые изображения такими интригующими и неподвластными времени.

Обновлено Далией Амброуз

Фото Кевина Хоу

Создание заслуживающих внимания черно-белых фотографий часто требует большего, чем просто преобразование цветных фотографий в оттенки серого.Понимание того, какая сцена будет лучше работать в черно-белом цвете, чем в цветном, имеет решающее значение. Не менее важно контролировать тон в процессе преобразования.

В этом посте мы собрали несколько вдохновляющих цитат по черно-белой фотографии известных фотографов и художников. Мы надеемся, что они вдохновят вас на создание собственных красивых черно-белых фотографий!

Итак, вот 70 вдохновляющих цитат о черном и белом чуде!

Фото Мадху Смиты

«Черное и белое абстрактно; цвет нет.Глядя на черно-белую фотографию, вы уже смотрите в странный мир ». — Джоэл Стернфельд

«Черно-белая фотография может сделать любого фотографа лучшим фотографом». — Роб Шеппард

«Когда я снимаю фотографию, я уже знаю, будет ли окончательное изображение черно-белым или цветным — все зависит от того, какой выразительный язык вы хотите для этого проекта. Конечно, некоторые изображения больше подходят для черно-белых изображений, особенно изображений с высокой контрастностью ». — Джан Марко Марано

«Я думаю, это потому, что это была эмоциональная история, и эмоции гораздо сильнее проявляются в черно-белом.Цвет в некотором роде отвлекает, он радует глаз, но не обязательно затрагивает сердце ». — Ким Хантер

«Мир в цветах, нужно работать с черным по белому». — Эндрю Маклин

Фото Дэниела Хорвата

«Иногда я работаю в цвете, но я думаю, что изображения, с которыми я больше всего связываюсь, исторически говоря, являются черно-белыми. Я вижу больше в черно-белом — мне нравится его абстракция ». — Мэри Эллен Марк

«В истории фотографии у нас много шедевров в виде черно-белых книг.У вас есть «Решающий момент» Брессона, «Американцы» Фрэнка… множество шедевров. Но в этом калибре нет ничего по цвету. Что ж, думаю, я буду вальсировать со своей музой и надеюсь, что смогу создать что-нибудь в этом заказе в цвете ». — Ральф Гибсон

«Уклонение и сжигание — это шаги, чтобы исправить ошибки, которые Бог допустил при установлении тональных отношений». — Ансель Адамс

«В черно-белой фотографии то, что вы говорите, имеет большее значение, чем то, как вы это говорите». — Джан Марко Марано

«Возможно, я старомоден, но черно-белые фильмы все еще занимают нежное место в моем сердце; у них несравненная загадочность и настроение.»- Джинджер Роджерс

Фото Кевина Хоу

« Черно-белое изображение может превратить сцену в нечто волшебное ». — Роб Шеппард

«Предположим, что все кассеты с монохромной пленкой Картье-Брессон, когда-либо выставленные на обозрение, каким-то образом были тайком загружены цветной пленкой. Рискну сказать, что примерно две трети его картин будут испорчены, а остальные останутся без изменений, ни испорчены, ни улучшены. И, возможно, один из тысячи улучшен ». — Филип Джонс Гриффитс

«Вероятно, поэтому я работаю исключительно в черно-белом цвете… чтобы подчеркнуть этот контраст.»- Леонард Нимой

« В черно-белых изображениях есть что-то странное и мощное ». — Стефан Канфер

«Цвет носит описательный характер. Черное и белое — это интерпретация ». — Элиотт Эрвитт

Фото Wiebrig Krakau

«Цвет имеет тенденцию портить фотографию, а абсолютный цвет портит ее полностью. Подумайте, как цветная пленка обычно передает голубое небо, зеленую листву, красную помаду и детский комбинезон с играми. Это четыре простых слова, которые нужно произносить шепотом: цветная фотография вульгарна.»- Уокер Эванс

« В черно-белом цвете больше, чем в цветной фотографии, потому что вы не заблокированы никакими цветами, поэтому вы можете использовать свой опыт, свои знания и фантазию, чтобы превратить цвета в черное и белое ». — Андерс Петерсен

«Цветная фотография воспринимается иначе, чем черно-белая… Короче говоря, визуализация должна изменяться в зависимости от специфики используемого оборудования и материалов». — Ансель Адамс

«В 70-х годах в Великобритании, если вы собирались заниматься серьезной фотографией, вам приходилось работать в черно-белом режиме.Цвет был палитрой коммерческой фотографии и фотосъемки ». — Мартин Парр

«Что мне нравится в черно-белых фотографиях, так это то, что они больше похожи на чтение книги, чем на просмотр фильма» — Дженнифер Прайс

Фото Брэндона Моуинкеля

«Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. . Но когда вы фотографируете людей в черно-белом цвете, вы фотографируете их души! » — Тед Грант

«Черное и белое позволяет мне отойти от клише« сувенирная фотография »в подходе к фотографии.»- Гай Ганьон

« Черное и белое создают странную сказочную панораму, которой никогда не бывает цвета ». — Джек Антонофф

«Я бываю в некоторых местах, и они кричат ​​мне черным по белому из-за атмосферы. Для меня отличные черно-белые изображения делятся на две категории: очень драматичные с грозовым небом и смелыми композициями, а на другом конце спектра — спокойная и минималистичная композиция ». — Хелен Раштон

«Я предпочитаю черно-белую и портретную фотографию. Мне нравятся старые, знаете ли, интересные лица, поэтому я думаю, что черное и белое подчеркивают контраст.»- Бруклин Бекхэм

Фото Джереми Бишопа

« Может быть, черно-белое изображение лучше всего подходит для пейзажей, я не знаю ». — Фэй Годвин

«Когда изображения черно-белые, они кажутся вневременными. Когда вы видите Кэрри Отис в рекламе 1989 года рядом с рекламой Клары Вестер 2009 года, вы не видите 20-летней разницы между фотографиями ». — Пол Марчиано

«Иногда я работаю в цвете, но я думаю, что изображения, с которыми я больше всего связываюсь, исторически говоря, черно-белые.Я вижу больше в черно-белом — мне нравится его абстракция ». — Мэри Эллен Марк

«В черно-белом цвете всегда все выглядело лучше. Все всегда выглядело так, как будто это было впервые; На черно-белой фотографии всегда больше людей. Просто создается впечатление, что на концерте было больше людей, на футбольном матче было больше людей, чем при цветной фотографии. Все выглядит более захватывающе ». — Джек Лоуден

«В черно-белых пленках больше всего интересовал тон.»- Джули Харрис

Фотография Мэтью Генри

« Видеть в цвете — удовольствие для глаз, но видеть в черно-белом — удовольствие для души »- Андри Колдуэлл

« Снимая портрет в черно-белом цвете, вы не отвлекаются на цвета и гораздо меньше сбивают с толку; это позволяет мне запечатлеть характер моей натурщицы. Мои портреты очень спокойные и, надеюсь, вневременные. Я стремлюсь сделать каждый портрет истинным отражением личности ». — Антония Дойч

«Черно-белая фотография — это действительно« отход от реальности », и переход от одного аспекта визуальной магии к другому не был таким полным, как многие думают.»- Ансель Адамс

« Черно-белое всегда выглядит современно, что бы это слово ни значило ». — Карл Лагерфельд

«Черно-белая фотография стирает время из уравнения». — Джейсон Петерсон

Фото Алекса Иби

«В черно-белых пейзажах я концентрируюсь на графических элементах сцены и природе окружающей среды, будь то шторм или безмятежность». — Антония Дойч

«Я не вижу мир полностью в черно-белом цвете. Иногда я делаю.» — Бенисио Дель Торо

«Хотя отсутствие цвета может способствовать нашему признанию, в то же время важно утверждать, что черно-белое изображение — это не фотография без цвета.Нисколько. Это гораздо труднее, чем уменьшить насыщенность цвета на телевизоре «. — Джон Бердсворт

«Архитектурная фотография позволяет мне укрощать города из железа и бетона и находить в них« очарование ». С моей студийной фотографией, снимающей растения и цветы, я могу сохранить некоторую связь с природой. Эти две темы часто повторяются в моих работах и ​​дополняют друг друга: холодная, резкая эстетика и прямые линии архитектуры противопоставляются тонкости, изгибам, чувствительности и поэзии природы.Эти темы побудили меня переключиться на мир черного и белого, чтобы подчеркнуть эту более темную, но более поэтическую тему ». — Гай Ганьон

«Самая красочная вещь в мире — черно-белая, она содержит все цвета и в то же время исключает все». — Vikrmn

Фото Вишнудипа Диксита

«Работа в черно-белом цвете заставляет меня чувствовать себя художником, а не фотографом. Съемка таким образом позволяет мне сосредоточить внимание на свете и тени, текстурах, формах и выражениях.На самом деле это вопрос личного выбора, но, на мой взгляд, черно-белое может привести к более абстрактному прочтению реальности, которое, возможно, более требовательно и сложнее для создания. Здесь фотографы не могут использовать привлекательные цвета или цветной свет, чтобы отвлекать взгляд. Вы не можете обмануть черным по белому ». — Гай Ганьон

«Музыкальные фотографии в черно-белом формате вне времени. Я определенно могу перечислить больше черно-белых музыкальных фотографий, которые мне нравятся, чем цветных ». — Дин Шервуд

Особенность черно-белой фотографии в том, что она не просто копирует реальность, но и представляет ее на своем собственном языке.»- Джан Марко Марано

« Я сорок лет обнаружил, что королева всех цветов — черная ». — Анри Маттиз

«Цвет — это все, черное и белое — это еще не все». — Доминик Роуз

Фото Greyerbaby

Мне нравится использовать черно-белое изображение при создании модных изображений и портретов, поскольку это имеет тенденцию изолировать модель. При черно-белой съемке это заставляет думать иначе. Ваше мышление должно измениться с цвета, и вы должны думать монохромно ». — Джеймс Надер

«Не торопитесь со своей композицией; черно-белые изображения должны быть яркими, чтобы работать хорошо.В своих черно-белых изображениях я всегда ищу смелые текстуры, контраст между слоями и линиями в композиции, чтобы привлечь внимание зрителей к изображению ». — Хелен Раштон

«Великолепные цветовые контрасты — отличный материал для черного и белого». — Джон Бердсворт

«В детстве я смотрел старые черно-белые фильмы и был очарован образами. Я думаю, что это с самого начала повлияло на мое решение специализироваться на черно-белом цвете. Для меня черно-белое изображение — более чистое изображение, которое дает большую драматичность и большую выразительность, будь то портрет или пейзаж.»- Антония Дойч

« В то время как цветная фотография становится все ближе к воспроизведению «реального изображения», сравнимого с тем, что видно на глаз, моно обеспечивает уровень абстракции, который может вызвать чувство фантазии, мечты или бегства ». — Тим Сэвидж

Фото Prince Photos

«Черно-белая фотография обладает повышенной сдержанностью и серьезностью, что хорошо подходит для официальных мероприятий, таких как свадьбы». — Тим Сэвидж

«Черно-белые изображения выходят за рамки того, что фотографирует большинство людей.»- Роб Шеппард

« Одно очень важное различие между цветной и монохроматической фотографией заключается в следующем: вы предлагаете черно-белое изображение; в цвете вы заявляете. Многие могут подразумевать предположение, но утверждение требует определенности… абсолютной уверенности ». — Пол Аутербридж

«Это очевидная возможность для черного и белого, когда сцена содержит мало цвета, но много текстуры». — Джон Бердсворт

«Черно-белый фотограф — музыкант, переносящий заметки на лету, визуализирующий окончательный отпечаток из мира цвета.»- Тед Диллард

Фото Bhakti2

« Хорошая черно-белая фотография — это не удаление цвета! » — Роб Шеппард

«Моя философия, как и цветное телевидение, заключается в черно-белом». — Монти Пайтон

«Часто восхищение черно-белыми фотографиями — это то, что первым побуждает людей стать увлеченными фотографами». — Джон Бердсворт

«Естественным самоограничением в фотографии является отказ от цвета и представление мира в черно-белом цвете.»- Гарольд Дэвис

« Я думаю, что каждый предмет заслуживает того, чтобы к нему относились так, как он есть, как личность. Однако довольно часто я думаю, что «это будет отлично смотреться в черно-белом». На самом деле, я не уверен, что когда-либо видел черно-белую фотографию и думал, что «она будет отлично смотреться в цвете». — Дин Шервуд

Фото Майкла Гайды

«Хорошее цветное изображение — это тоже хорошее черно-белое». — Джон Бердсворт

«Пейзажи — это то, с чего началась фотография, и вначале черно-белое было всем, что было.»- Роб Шеппард

« Черный и белый цвета фотографии. Для меня они символизируют альтернативы надежды и отчаяния, которым навсегда подвержено человечество ». — Роберт Франк

«Ничто так не передает настроение и эмоции, как хорошее черно-белое изображение. Но простое удаление цвета с изображения вряд ли поможет ». — Робин Уолли

«Черное и белое обладают непревзойденной способностью передавать характер». — Дэвид Пракел

Фото Ясина Гюндогду

«Черное и белое обретает новую силу в необычных предметах, убирая отвлекающие цвета и подчеркивая форму, текстуру и форму.»- Дэвид Пракел

« Освоение черно-белой фотографии означает научиться видеть в оттенках серого ». — Тед Диллард

«Пейзажи — это классический способ использования черного и белого, который может дать вам очень элегантный вид на природу». — Роб Шеппард

«Всегда стоит задуматься о том, почему вы делаете ч / б. В конце концов, создание черно-белых фотографий — это осознанный выбор, и обычно в этом есть нечто большее, чем прихоть «. — Джон Бердсворт

«Для меня преобразование цветной фотографии в черно-белую — это все равно что окунуть пленочный негатив в проявитель и обнаружить окончательное изображение.»- Гай Ганьон

Фотография Free-Photos

Создавайте лучшие черно-белые фотографии

Если вам интересно узнать, как создавать выделяющиеся черно-белые изображения — с пошаговым руководством, которое предоставит вам все, что вам нужно знать , взгляните на самую продаваемую электронную книгу Better Black and White на Photzy. Вы узнаете, как оценивать цветовую сцену на предмет тона и как преобразовывать изображение в черно-белое, шаг за шагом, используя Photoshop, Lightroom или Elements. Нажмите здесь, чтобы проверить .

Я снимал только черно-белые фотографии в течение года, и мне это больше нравится

Не знаю, в какой день я осознал, что моя уличная фотография стала слишком однородной, а иногда и глупой. «Ой, смотрите, красная машина и красная рубашка. щелкнуть. » Мне понравился внешний вид Fujifilm Classic Chrome (на основе Kodak Kodachrome), и я начал снимать много цветов ради цвета.

Но даже если они визуально интересны с первого взгляда, эти фотографии не говорят того, что я хотел сказать.Они вообще ничего не говорили.

Есть немало причин, по которым фотографы предпочитают снимать черно-белые фотографии.

1. Это способ визуально изолировать объект съемки, а также его жесты, выражения и форму.

2. Ведущие линии становятся более очевидными для зрителя. Как начинающий фотограф, я обнаружил, что мои композиции становятся более четкими и четкими.

3. Это отличный способ убрать с улицы громкий и отвлекающий фон, например рекламу.

И, прежде всего, черно-белая съемка сводит изображение к его сути. Напряжение между светом и тьмой:

Но для меня? Если честно? Я просто хотел выйти из режима «красная машина, красная рубашка».

Это было похоже на пристрастие к легким фотографиям, и единственным лекарством для меня было бросить холодную индейку. Поэтому я решил полностью игнорировать цвета. В то время я не знал, что буду продолжать так весь год.

Я должен прояснить небольшую деталь, которая может беспокоить некоторых из вас.Я цифровой фотограф и снимаю в формате RAW. Это означает, что каждый файл изображения, сохраненный на моей камере (изображение RAW), представляет собой совокупность света и данных, захваченных его датчиком во время экспозиции. Это, конечно, включает и цвет.

Так как я могу сказать, что в этом году я снимал «только черно-белое»?

Это действительно сводилось к мышлению и простой настройке камеры (предварительный просмотр -> Монохромный). Глядя в оптический видоискатель (сейчас я снимаю с помощью цифрового дальномера), я вижу, как выглядит мир, как если бы я смотрел через пару очков.Я все еще «смотрю» на цвет — просто решаю не «видеть» его.

Но удивительно, как подобное мысленное упражнение может повлиять на то, какие фотографии вы решите делать.

Я сделал это фото в первый день:

Я начал искать сцены, наполненные текстурой, повторениями и геометрией. Суть заключалась в том, чтобы сознательно делать черно-белые изображения, как будто у меня не было другого выхода. Я нашел эту скульптуру X и O недалеко от Фаррагут-Уэст на I St. NW в округе Колумбия.

В некотором смысле мне еще предстоит превзойти его.Есть что-то настолько творчески раскрепощающее, когда вы впервые решаете изменить свое видение. Я так обдуманно включил текстуру, глубину и форму. Для меня не имело значения, кто пережил этот день. Мне просто нужно было правильно рассчитать время. Это было визуальное упражнение.

Шли недели, я все меньше бегал и стрелял из пистолета. Вместо этого я пошел дальше к привычке составлять сцену и ждать, пока объект пройдет. Уличный хаос растворился в изучении отдельных предметов.Мои фото стали говорить больше.

Мои работы начали сосредотачиваться на символике, одиночестве города и остроумии. Как и на фото выше, меня больше тянет к архитектуре. Его сильные линии позволяют создавать более решительные композиции.

А потом случилось еще кое-что совершенно неожиданное: я начал снимать большинство своих фотографий вертикально, в портретной ориентации. Я начал изучать таких фотографов, как Ральф Гибсон, который, помимо всего прочего, известен своей серией «Вертикальные горизонты» и снимает 95% по вертикали.Это помогло избавиться от отвлекающих элементов в моей работе. В конце концов, большая часть уличного хаоса … на уровне улицы.

Стрельба подобным образом вошла в привычку, но мне не хотелось ее исправлять.

Перенесемся на несколько месяцев вперед до этих выходных, последних в 2018 году, и я решил, что пора вернуть цвет в мою работу.

После дня съемок я вижу разницу. Я чувствую разницу.Я больше не вижу «красная машина, красная рубашка».

Это за последние 24 часа:

Я вижу геометрию, слои и жесты. У меня новая любовь к теням.

Я вижу текстуру и повторение.

см.

И я вижу больше счастливых моментов, как по вертикали, так и по горизонтали.

Если вы заметили, что стреляете «красная рубашка, красная машина. щелчок », рассмотрите возможность монохромной съемки на месяц или два.Или год. Удивительно, что он может изменить способ съемки и то, что вы видите.

---

Об авторе : Майк Джетт — визуальный рассказчик из Вашингтона, округ Колумбия. Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте и в Instagram. Эта статья также была опубликована здесь.

Почему я не буду участвовать в конкурсе черно-белых фотографий на Facebook

Facebook бросает вызов новой проблеме.»Семь дней. Семь черно-белых фотографий моей жизни. Нет фотографий людей. Никаких объяснений. Бросьте вызов кому-то другому каждый день. Сегодня я бросаю вызов ___ ».

Спасибо, что подумали обо мне, но я отклоню предложение.

Почему? Причина проста: меня угнетает мысль, что мою жизнь можно описать семью черно-белыми фотографиями.

Понимаете, на днях я разговаривала с мужем по телефону. Он ушел на работу, это был тяжелый день с детьми, я жонглировал несколькими трудными представлениями о себе как о родителе, и быстро приближалась ночь без его утешения.Для меня все казалось мрачным.

Я знал, что после хорошего ночного сна со мной все будет в порядке, но в тот момент я застрял в Негативной стране. Моя жизнь — отстой. Я была ужасной матерью, жалкой домработницей, ненавидела быть дома с детьми, устала убирать пропитанное мочой постельное белье моего малыша, и мне просто хотелось сбежать.

В то время, если бы кто-то попросил меня принять участие в этом «испытании», я, вероятно, сфотографировал бы пылящуюся степень моей магистратуры, кучу грязной посуды в раковине, на стойке И на столе, наш большой накрытый диван. в прачечной, свободное место за столом, за которым обычно сидит мой муж, бесплодный пейзаж вокруг моего дома, пустые рамы для картин на моей стене, которые предназначены для фотографий моих детей, и слеза, катящаяся по моему лицу.

Вот как я себя чувствовал в тот день. Однако это не подводит итог моей жизни. Эти картины были бы мрачными и удручающими. Это было то, через что я проходил в тот момент.

Я не хочу, чтобы моя жизнь была семью черно-белыми фотографиями объектов.

Я хочу, чтобы моя жизнь была яркой и яркой. Я хочу, чтобы в моей жизни были люди, особенно моя семья. Я хочу улыбаться со слезами. Я хочу сочетание положительного и того, что заставляет меня ценить положительное. Я хочу, чтобы люди знали, что я люблю своего мужа и детей всем, что у меня есть, даже если они сводят меня с ума.Возможно, моя степень пылится, но я узнаю что-то новое каждый день и использую то, что научился использовать. Я работаю волонтером в школе, церкви и в своем сообществе, потому что этим местам нужна помощь, и я чувствую, что предлагаю ее. У меня повсюду грязная посуда и стирка, потому что я занят, и я наделен возможностью обеспечить свою семью кровом, едой и одеждой.

Ни одна фотография не может передать сложные чувства, которые я испытываю к тому, чтобы быть домохозяйкой, а не работающей мамой, как я была в течение многих лет.Ни одна фотография не может показать мою любовь к моему мужу и детям. Нет фотографии, чтобы запечатлеть моего ангела на небесах. Никакая фотография не может объяснить сложность преодоления неуверенности и борьбы с самим собой, чтобы максимально использовать возможности.

Фотографии — это просто моментальные снимки. Эти моменты могут быть краткими, длиться день или всю жизнь. Они позволяют заглянуть в чью-то жизнь, но только мельком. Каждая фотография сама по себе не может объяснить этого человека. Даже семи фотографий будет недостаточно, какой бы «скучной» и «однообразной» мы ни считали свою жизнь.

Ваша жизнь — это не одно и то же. Он полный, красочный и непрерывный. Есть более яркие и темные диафрагмы, затемненные фильтры, косоглазые углы, разные виды, разные объекты, более резкий или размытый фокус — и все это никогда не бывает одинаковым в любой момент.

черно-белых — Почему многие фотографы представляют уличную фотографию в черно-белом режиме?

черно-белое — Почему многие фотографы представляют уличную фотографию в черно-белом режиме? — Обмен фотографиями

Сеть обмена стеков

Сеть Stack Exchange состоит из 176 сообществ вопросов и ответов, включая Stack Overflow, крупнейшее и пользующееся наибольшим доверием онлайн-сообщество, где разработчики могут учиться, делиться своими знаниями и строить свою карьеру.

Посетить Stack Exchange

2. 0
3. +0
6. Авторизоваться Зарегистрироваться

Photography Stack Exchange — это сайт вопросов и ответов для профессиональных фотографов, энтузиастов и любителей.Регистрация займет всего минуту.

Зарегистрируйтесь, чтобы присоединиться к этому сообществу

Кто угодно может задать вопрос

Кто угодно может ответить

Лучшие ответы голосуются и поднимаются наверх

Спросил 9 лет, 1 месяц назад

Просмотрено 2k раз

Это скорее общее наблюдение и попытка его проанализировать.Большинство уличных фотографий, с которыми я столкнулся, были представлены (либо сняты, либо обработаны после обработки) в черно-белом режиме. Есть ли в этом какие-то заметные преимущества, кроме «красиво выглядит»? Это лучшая практика в уличной фотографии?

Создан 12 апр.

Чирантан

29511 серебряный знак88 бронзовых знаков

7

При использовании черно-белого изображения вы решили, что цвета подавляют объект, и хотите, чтобы зритель сосредоточился на геометрических деталях.Но это строго решает глаз фотографа. Более подробную статью по этому поводу можно найти здесь

Создан 12 апр.

andySFandySF

31822 серебряных знака 77 бронзовых знаков

Я спорил, должен ли это быть комментарий или ответ…

Я знаю несколько фотографов в моем районе, которые занимаются черно-белой и цветной уличной фотографией. Ч / б — это обычно стиль выбора для фотографирования подавленных людей в нашем обществе, таких как бездомные и отчаявшиеся. Причины, по которым они используют ч / б (достаточно знакомых и друзей, чтобы я знал их предпочтения), довольно просты:

• B&W делает его «песчаным»
• Может скрыть проблемы с экспозицией (выделенные участки или шумные участки)
• Он создает настроение, и если предмет вызывает уныние, может легко способствовать этому ощущению

Теперь кажется, что цвет всегда используется для общей уличной фотографии, такой как приход и уход людей в течение дня, делающих то, что они делают.Я обычно не вижу для этого ч / б.

Создан 12 апр.

nwcsnwcs

2,1401313 серебряных знаков1111 бронзовых знаков

0

Я думаю, что это также часто связано с тем, что на уличной фотографии может быть очень много отвлекающих элементов — нежелательные надписи, мусор, плакаты и т. Д.Представляя изображение в черно-белом режиме, глаз не останавливается надолго на всех этих других элементах с их противоречивыми цветами и формами, которые служат только для отвлечения внимания от объекта.

Создан 12 апр.

Мои 2 цента:

Обычно на улице происходит много вещей, и фотограф обычно не может их контролировать.Это означает, что будет много отвлекающих факторов. Черно-белые изображения позаботятся об этом, по крайней мере, избавившись от цветов. Конечно, если у вас есть большой шимпанзе, танцующий на улице, и вы щелкнете по фотографии, на которой кто-то стоит в углу, внимание все равно будет переключено на шимпанзе.

Во-вторых, черно-белое изображение добавляет действительно хороший контраст и выделяет объекты. Кроме того, очень интересно выглядят выражения в ч / б / сепия, что, как мне кажется, является одной из причин успеха инстаграмма.

Создан 12 апр.

Простой,

Тед Грант однажды сказал;

Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду.Но когда вы фотографируете людей в черно-белом, вы фотографируете их души!

Термин «душа» здесь не обязательно означает их мышление, их характер или их честь. Чтобы подчеркнуть чувство, добавить немного больше эмоций, одиночества и ностальгии. Попробуйте обе версии на одной фотографии, и вы поймете, что я имею в виду.

Создан 15 июл.

Курсат

65911 золотой знак55 серебряных знаков2121 бронзовый знак

Я могу сказать вам, почему Я это делаю:

• Я иногда снимаю ночью с высоким ISO и цветовой шум действительно неприятный, в ч / б лучше смотрится.
• Я частично дальтоник и иногда нарушаю баланс белого.
• Цвет не нужен, чтобы рассказывать истории.

Создан 16 июл.

Fortranfortran

1,65311 золотых знаков1010 серебряных знаков1717 бронзовых знаков

1 Photo Stack Exchange лучше всего работает с включенным JavaScript

Ваша конфиденциальность

Нажимая «Принять все файлы cookie», вы соглашаетесь с тем, что Stack Exchange может хранить файлы cookie на вашем устройстве и раскрывать информацию в соответствии с нашей Политикой в ​​отношении файлов cookie.

Принимать все файлы cookie Настроить параметры

В ЗАЩИТУ ЧЕРНО-БЕЛОЙ ФОТОГРАФИИ | BWVISION

Что такое изобразительное искусство?

Как я сказал в своем манифесте по художественной фотографии на моем веб-сайте: не вся фотография — это искусство, но в хорошей фотографии есть все, что есть в любом искусстве.Искусство — это не просто красивая фотография, оно должно волновать, информировать и заставлять нас испытать то, чего мы раньше не испытывали и не знали. Искусство заставляет нас забыть о его красоте, которая изначально привлекала нас, и ощутить красоту, объединяющую визуальное и воображаемое.

Следовательно, фотография может быть изобразительным искусством, если она:

1. имеет эстетический вид
2. информирует нас и передает сообщение, которое вызывает опыт, которого не было до

« Искусство — это форма выражения, в которой мы живем, если мы хотим выразить опыт, которого раньше не испытывали, чтобы вызвать эмоции через красоту».- Joel Tjintjelaar

Начнем со второго пункта, передачи сообщения, его роль часто обсуждается в искусстве, но, например, художник абстрактного экспрессионизма Марк Ротко однажды сказал; : «Не бывает искусства ни из чего». Я склонен с этим согласиться. Я имею в виду не только буквальное сообщение; сообщение, которое можно объяснить только понятными словами. Я также имею в виду менее буквальное и более абстрактное сообщение. Это сообщение может быть передано с помощью любых средств человеческого выражения: иногда через слова, иногда через звук и музыку, скульптуры и другие объекты, или через язык тела и, наконец, что не менее важно, через изображения.Каждый из них — часть универсального языка.

Эмоция — это тоже переживание. Очень сильный опыт, который нельзя ограничить каким-либо произвольным набором эмоций. В принципе, любое переживание — это тоже эмоция, и художник стремится вызвать такую ​​эмоцию с помощью красоты.

«Искусство — это человеческая деятельность, заключающаяся в том, что один человек сознательно, посредством определенных внешних знаков, передает другим чувства, которые он пережил, и что другие люди заражены этими чувствами и также испытывают их» — Лев Толстого

Как можно передать такой опыт в фотографии?

Для этого нет простого правила, но нужно знать, что в искусстве то, что изображается, цвета и предметы, обычно являются символами.В художественной фотографии фотографируемый объект обычно имеет символическое назначение. Альфред Штиглиц, духовный отец фотографии изобразительного искусства, называл использование объектов на фотографиях в качестве символов идеи или эмоции для передачи идей и эмоций Эквивалентностью. Объект, который мы выбираем для фотографии как фотограф изобразительного искусства, — это объект, который мы сознательно или подсознательно выбираем для передачи сообщения через его символическое значение.

В любом случае искусство — это больше, чем просто красивый объект, но также передает и вызывает (эмоциональные) переживания.Не имеет значения, является ли акт передачи этого опыта сознательным или подсознательным.

Но искусство всегда имеет эстетический аспект. И, как я описывал ранее, один из способов достичь эстетики — отойти от реальности. А теперь мы подошли к первому пункту, который я описал ранее в этой статье. В заключение я хочу дать несколько советов о том, как создать эстетику с помощью шагов, которые я всегда включаю в свою работу, чтобы уйти от реальности.

No related posts.