Черно белая фотография: — ? | … | Advertology.Ru

Содержание

как палитра влияет на то, что мы видим и чувствуем

Одно из самых фундаментальных решений в фотографии — это стоит изобразить сюжет в цвете или черно-белым. В старые времена фотографии на пленке это решение должно было быть принятым заранее. Сегодня, благодаря цифровой технологии мы можем решить уже после, на стадии пост-обработки.

Инстинкт может подсказать, какую палитру мы предпочитаем, когда сравниваем цветные и черно-белые версии одного и того же изображения, но если мы не понимаем, что управляет нашими инстинктами, мы не можем до конца понять, как использовать изображения в качестве коммуникации.

В этой статье мы обсудим свойства каждой палитры, и как они могут помочь или испортить ключевую мысль изображения.

Черно-белая фотография

Обладает силой простоты в ограничениях

Неспроста многие учатся фотографии (и рисунку, если что) на черно-белом для начала: монохромная палитра проще, в ней меньше элементов.

  • Черно-белые снимки состоят только из световых пятен, теней и оттенков серого.
    В противовес этому, каждый тон в цветной фотографии добавляет еще один элемент, который может отвлечь от сюжета. Сужая круг элементов в фотографии только до черно-белых, у фотографов (и у зрителей) ограничивается количество материала в снимке.
  • Композицию легче увидеть во всей полноте в черно-белом изображении, так как структура и пространственная организация одерживают верх. Например, силуэт может выглядеть особенно выразительно в черно-белом снимке, если он явно выделяется на фоне остальных фигур в композиции.
  • Подобно этому фигуры, линии, текстуры и контраст в черно-белом изображении более очевидны. В результате черно-белое фото более успешно создаст визуальную абстракцию по сравнению с цветным.
  • Чем более полон тоновый диапазон, тем более динамичным будет выглядеть изображение. Черно-белые фотографии с глубоким черным и чистым белым и разнообразием оттенков серого привлекают внимание, притягивая зрителя.
«Черный и белый — это цвета фотографии. Для меня они являются символом альтернативы надежде и отчаянию, которым человечество подвержено навеки». — Роберт Франк

Дает больше свободы в постобработке

Благодаря тому, что в монохромном снимке меньше элементов: только черное, белое и оттенки серого — его легче обрабатывать и можно избежать технических сложностей, чем в постобработке цветных изображений.

  • Черно-белые фотографии можно выводить на максимум, чтобы избежать проблем с выдержкой.
  • Необходимость справляться с различиями цветовых температур исключается в работе с черно-белыми снимками. Например, легче работать со снимками, где есть одновременно естественный и искусственный свет, и это не будет такой проблемой, как в цвете.
  • Шум на снимках, который возникает при съемке с высоким ISO, менее заметен в черно-белой фотографии.
  • Размытость и зернистость наиболее выгодно выглядят в черно-белых снимках. Они могут придать цветному изображению приятную одушевленность, конечно, но, так как черно-белая фотография была изобретена первой, эти два элемента более естественно смотрятся в монохроматических изображениях и, следовательно, более приемлемы и приятны.

«С помощью черно-белого можно намекнуть, а цвет делает дерзкое утверждение. Намек может навести на мысли о многом, но утверждение требует определенности». — Пол Отербридж

Подчеркивает выраженную эстетику

В итоге, черно-белая палитра задает четкую эстетику. Она представляет знакомые предметы в новом образе.

  • Мы видим в цвете, поэтому монохромные изображения помогают увидеть мир непохожим на тот, в котором мы живем. Представление окружающего мира по-новому позволяет зрителю дистанцироваться от реальности, и это ощущение может произвести серьезный эффект.
  • Черно-белые изображения часто создают вневременную, романтическую и ностальгическую атмосферу. Из-за того, что черно-белая фотография была изобретена до цветной, мы ассоциируем монохромные изображения с прошлым, даже если они отражают текущие события. В результате сюжеты с вневременным, романтическим и ностальгическим настроем лучше получатся на черно-белых снимках.
  • Контраст между светом и тенью в черно-белых снимках может добавить драматизма. Если увеличить этот контраст, можно создать мощный эффект, который будет притягивать взгляд зрителя.
  • Монохромные изображения чаще воспринимают как более серьезные, вдумчивые или художественные в противовес цветным. До 1970-х цветная фотография вовсе не рассматривалась как «искусство» в США. (Благодаря Уильяму Эгглстону, Стивену Шору, Солу Лейтеру и другим это изменилось). Старые ассоциации по-прежнему сохраняются, осознаем мы это, или нет.
  • Черно-белые фото имеют характер подлинности, достоверности и объективности. Отражение сцены только с помощью оттенков черного и белого может убрать налет субъективности. Они напоминают нам об эпических изображениях из прошлого, подобно тем, что мы видели в журнале «Life» и созданным фотографами «Администрации сельского хозяйства» во времена Великой Депрессии. И те, и другие говорили о серьезных проблемах общества.

«Черно-белое абстрактно, а цвет — нет. При взгляде на черно-белую фотографию вы уже заглядываете в незнакомый мир.» — Джоэль Стернфелд

Какая палитра подойдет лучше? Я считаю, что черно-белая. Мне нравится, что она привлекает внимание к линиям, углам и фигурам в изображении, делая его более абстрактным. Вместо того, чтобы глаза зрителя мгновенно отвлеклись на яркость красок купальника в цветном фото, их больше привлекают другие детали — например круги на воде, что мне кажется более притягательным в этом изображении. Автор фото Эми Тушет

Цветная фотография

Добавляет сложности

В качестве резкого контраста, хроматическая фотография представляет мир во всей своей красоте. Идут большие споры, и, кажется, что на это нет точного ответа, но исследователи говорят, что человеческий глаз различает между 1-10 миллионов разных цветовых оттенков. Следовательно, когда в фотографии появляется цветной элемент, это резко влияет на его восприятие зрителем.

  • Цвет играет огромную роль в истории, которую рассказывает фотография. Поэтому если цвет хоть как-то овлекает от главной темы сюжета изображения, оно утрачивает свою силу. В идеале главный субъект снимка будет ярким цветовым пятном, а остальные элементы будут в менее доминирующих тонах.
  • Сложное взаимодействие цветовых пятен должно быть уравновешено в изображении. Чтобы создать объединенный образ, все цвета должны как-то помогать друг другу.
  • Один из способов достичь цветовой гармонии в фотографии — с помощью дополнительных цветов. В традиционной модели цвета красного, желтого и синего, дополнительные цвета находятся противоположно друг другу в цветовом круге: красный и зеленый, желтый и фиолетовый, синий и оранжевый. Объединение этих цветов в пару создает благоприятный визуальный эффект.

«Есть маленький секрет: я очень неуверенно себя чувствую, когда дело доходит до выбора цветов в моих работах. Я вижу, что многие так любят цвет, что мне страшно каждый раз, когда я открываю Фотошоп. Черно-белое? — я точно знаю, что нужно делать.

Но цвет предлагает миллион решений проблеме, о существовании которой я и не подозревал». — Даг Теннапел, автор графических романов, иллюстратор, дизайнер видео-игр, аниматор и писатель.

Объясняет

Цветные изображения, очевидно, задают более динамический диапазон цвета и оттенков, нежели черно-белые. Поэтому фотографы, работающие в цвете, часто дают более полное и глубокое описание сцены.

  • Цвета в фотографии могут указать на время дня и время года. Синий тон может подсказать, что день стремится к закату, а изобилие красной и оранжевой листвы показать, что это осень.
  • Цветные фотографии могут представить важный аспект сюжета. Например, на Кубе и в Перу цвет — неотъемлемая часть культуры народа. Цветные фотографии позволят увидеть все ключевые детали.
  • Цвет может подсказать и эпоху, в которую был сделан снимок. Пленка, произведенная в прошлом, накладывает очень заметный отпечаток на то, как выглядят законченные снимки. Например, пленка Kodachrome, необычайно популярная в 1960-70-е и снятая с производства в 2009, обладала цветонасыщенностью, по которой фотографы до сих пор скучают.
«Человеческий мозг подобен бинарному компьютеру, и может только анализировать точную информацию из нулей и единиц (черное-белое). Наше сердце больше похоже на химический компьютер, который пользуется туманной логикой, чтобы проанализировать информацию, которую сложно поделить на единицы и нули». — Навин Джайн, предприниматель и филантроп

Пробуждает эмоции

Когда мы видим цвет, он вызывает у нас эмоциональную реакцию, основанную на ассоциациях с этим цветом.

  • Цветные фотографии кажутся более реальными, чем черно-белые, потому что мы видим в цвете. В результате цветные фотографии возвращают зрителя в эмоциональное состояние повседневной реальности.
  • Цвет также поможет передать настроение изображения. Например, фото с желтыми тонами могут поднять настроение, а с синими навеять меланхоличный настрой.
  • Цвета многогранны. Хотя голубой может вызывать депрессию, он также чрезвычайно успокаивает. Желтый может быть радостным, но также может чрезмерно будоражить.
  • Цвет обладает тайной силой, которая вызывает личную и психологическую реакцию. Исследования показали, что гораздо легче понять, как фигуры влияют на зрителя, нежели понять, какое действие оказывает цвет. При виде цвета у нас может возникнуть сильная реакция, о которой мы и не подозревали.
«Поначалу я все фотографировал в черно-белом. Со временем, однако, я начал видеть измерения, которые требовали осознанного использования цвета. Цветная фотография для меня не новинка — большинство моей работы на заказ и все мои фильмы сделаны в цвете. Но цвет в подземке отличается. Я увидел, что свет строб, отражающийся от металлических поверхностей обезображенных вагонов метро создавал новое понимание цвета. Я видел фотографии глубоководных рыб в тысячах метров под водой, светящихся во тьме, как только на них падал свет. Люди в метро, их плоть на фоне граффити, проникающий свет строб, и даже пустая тьма тоннелей, вдохновила на эстетику, которую не видят пассажиры в плену подземки, прячущиеся за своими масками, и отгороженные друг от друга». — Брюс Дэвидсон о своей книге «Подземка»

Заключение

В итоге выбор, фотографировать вам сюжет в цвете или в черно-белом, — ваш личный. Он зависит от того, какой эффект вы хотите произвести на зрителя, и к чему вы хотите привлечь его внимание. У каждого предпочтения свои сильные и слабые стороны, которые можно успешно использовать. Но чтобы создать нечто с вашим уникальным видением, важно понимать, как хроматические и монохромные палитры влияют на восприятие.

фотография, черно-белый, обращаемая пленка, фотобумага, фотопленка

В 1921 г. фотографические пластинки и химикаты для обработки первоначально производились под торговой маркой FOMA. В наши дни предприятие «FOMA BOHEMIA spol. s r.o.» продолжает производство материалов для черно-белой фотографии – фотопленки (негативные и обращаемые), фотобумагу как с переменным контрастом, так и с постоянным контрастом, и различные типы химикатов для обработки.

Среди уникальных материалов для черно-белой фотографии вы можете найти негативную пленку Fomapan 200, обращаемую пленку Fomapan R, специальную бумагу с теплой тональностью Fomatone MG, бумагу для контактной печати Fomalux, стабильный негативный проявитель Fomadon Excel (тип X-tol), позитивный и негативный проявитель Foma Universal Developer, желатиновую фотографическую эмульсию и т. д.

Пленки

Негативные и обращаемые фотографические пленки
В настоящее время ассортимент пленок для черно-белой фотографии компании «FOMA» включает негативные пленки с панхроматической сенсибилизацией с чувствительностью ISO 100, 200 и 400. Такие пленки выпускаются в виде 35 мм-пленки для экспозиций 36, 24 снимков, в рулонах, в формате 120 (рольфильм) а также в листах (пленки с чувствительностью 100 и 200 ISO). В то же время, наша компания продолжает производить обращаемые пленки для черно-белой фотографии FOMAPAN R, используемые для изготовления диапозитивов и кинофильмов.

Фотобумага

Бумага с переменным (MG) и постоянным (Graded) контрастом на полиэтиленовой подложке — RC и баритовой подложке — FB, бумага с переменным контрастом теплого тона, специальная бумага, эмульсия. Наш ассортимент черно-белой фотобумаги включает в себя, в основном, фотобумагу с переменным контрастом  (MG, VC), изготовленную как на полиэтиленовой основе (RC), так и на баритовой основе (FB), нейтрального тона или теплого тона. Также продолжается выпуск фотобумаги с постоянным контрастом. Из специальных бумаг мы продолжаем выпуск бумаги для контактной печати FOMALUX и бумаги теплого тона на основе из натурального материала FOMATONE MG Classic 532, 542. В качестве дополнительной продукции поставляется желатиновая фотографическая эмульсия.

Химикаты

Проявители пленки и бумаги, фиксаж, тонеры, останавливающие растворы, смачивающие агенты, эмульсия
На предприятии компании FOMA разрабатываются и производятся химикаты для обработки и других целей, наиболее подходящие для качества фотографической пленки и бумаги нашего собственного производства. Мы можем предложить вам широкий выбор негативных и позитивных проявителей как в виде жидкости, так и в порошке, жидкий быстродействующий фиксаж и кислый фиксаж в порошке, тонеры сепия и индиго, останавливающие растворы, смачивающие агенты и эмульсию.

Эквивалентная продукция конкурентов

Если вы ищете продукцию компании «FOMA» эквивалентную другим торговым маркам, выпускаемыми производителями/конкурентами, существующими в настоящее время или существовавшими в прошлом, мы рекомендуем вам обратиться к этому разделу. Вы найдете сравнительные таблицы пленок, бумаг и химикатов для обработки   производства компании «FOMA» с соответствующей продукцией компаний «Ilford», «Kodak», «Agfa» и «Forte». Вся эта информация доступна также в Download, верхнее меню.

Черно-белая фотография

Черно-белая фотография обладает уникальными качествами, которые сегодня так же сильны, как и всегда. Вечный, суровый, правдивый и классический — вот обычные способы описания черно-белой фотографии. Несмотря на появление серийной цветной пленки, которая заставила всех думать, что черно-белая фотография выйдет из моды, даже спустя почти 200 лет после того, как Джозеф Нисефор Ньепс сделал первую черно-белую фотографию, монохромная печать остается такой же популярной, как и прежде. .

Одним из больших преимуществ цифровой фотографии является то, что вы можете захватывать цветные и черно-белые изображения по своему желанию — переключение между цветным и черно-белым так же просто, как погружение в меню. Это определенно намного проще, чем менять рулон пленки.
Но черно-белая фотография — это не просто удаление цвета. Мы раскрываем несколько советов, советов и хитростей для получения более качественных черно-белых изображений, помогая вам создавать поистине величественные моменты в монохромном режиме.

См. Также Десять шагов к удивительной черно-белой фотографии.

Как увидеть в черно-белом

Вы сможете снимать более качественные черно-белые изображения, если будете знать, что лучше всего подходит для этого материала. Изучите творчество любого известного черно-белого фотографа прошлого или настоящего, и вы скоро обнаружите повторяющиеся элементы в их изображениях.
Когда цвет не отвлекает, форма, форма, узор и текстура приобретают дополнительное значение в черно-белой фотографии.

1. Форма

Форма описывает внешний вид объекта в двух измерениях. Определение формы объектов и знание того, как лучше всего расположить их на изображениях, действительно помогут улучшить ваши фотографии.

На что следует обратить внимание:
• Передние кромки
• Контрастные тона

2. Форма

Он описывает трехмерный вид объекта и расположение его различных частей. То, как объект освещен, и где свет и тень пересекаются, дают представление о глубине. Здесь лепестки розы направляют взгляд в центр изображения.

На что следует обратить внимание:
• Чувство глубины
• Тональные вариации

3. Шаблон

Распределение и повторение форм в узоры — будь то в естественной или искусственной среде — помогают нам осмыслить повседневную жизнь. В этом примере рукотворных узоров, сделанных на Манчестер-стрит, два контрастных здания стыкуются друг с другом в интересном сопоставлении.

Это достаточно яркое изображение по цвету, но уберите красный кирпич и приятные песочные орнаменты вокруг окон викторианского здания, чтобы приблизить его тонально к офисному кварталу Brutalist 1960-х, а столкновение архитектурных стилей выглядит еще больше. выражен, чем в цвете.

На что следует обратить внимание:
• Однородность форм
• Последовательность форм
• Различные типы форм
• Тональные вариации

4. Текстура

Независимо от того, гладкий или неровный, это качество описывает тактильное ощущение объекта и побуждает нас протянуть руку и прикоснуться к нему. По цвету эта древнеримская колонна демонстрирует все признаки старения и выветривания, которые можно было бы увидеть, но черно-белая версия кажется более подходящей для объекта съемки.

На что следует обратить внимание:
• Гладкость или шероховатость поверхности.
• Вариация текстуры
• Тональное распределение

Тональная гамма в черно-белом

Средняя сцена при средних условиях освещения (см. Выше) будет содержать диапазон различных тонов, от теней и полутонов до ярких светов. У такой сцены будет значение яркости 18% серого — это также значение, на которое откалиброван экспонометр вашей камеры, чтобы можно было добиться стабильной экспозиции.

Однако из-за условий освещения некоторые сцены будут иметь разные тональные вариации, поэтому тон становится чем-то, что можно рассматривать для создания творческого эффекта в окончательном изображении.

Подумайте о тональности, пока вы рассматриваете форму, форму, узор и текстуру, и объедините их все, чтобы определить свое творческое видение черно-белого изображения. Ниже мы обрисовываем общие тональные вариации, встречающиеся в черно-белой фотографии; используйте эти образы для вдохновения.

Высокий контраст

Без промежуточных тонов между самыми яркими светлыми участками и самой глубокой тенью это изображение выглядит идеально для демонстрации крайностей.

Низкая контрастность

В этом туманном пейзаже преобладают средние тона. Отсутствие резкого контраста делает это изображение малоконтрастным и придает ощущение спокойствия.

Высокий ключ

Изображение, состоящее в основном из светлых светлых тонов и белого цвета, называется «высоким ключом». Это популярный прием в студийной фотографии.

Низкий ключ

И наоборот, изображение, состоящее преимущественно из тяжелых темных тонов и черного, называется «сдержанным». В портретах это создает ощущение таинственности.

Настройка камеры для черно-белого

Хотя на цифровую камеру вполне можно снимать только черно-белое изображение, мы рекомендуем пойти другим путем: снимать в цвете и конвертировать позже. Это даст вам большую гибкость: если окончательное черно-белое изображение не соответствует тому, как вы его видели, у вас все равно есть цветная версия. Вы не можете вернуть информацию о цвете в черно-белое изображение, но вы всегда получите черно-белое из цветного. Снимайте в необработанном виде для максимальной детализации (ниже).

1 ISO

Выберите значение, чтобы получить максимально возможное качество изображения; это будет удобно при обработке или преобразовании изображений.

2 Режим экспозиции

Выберите это в соответствии со съемочной ситуацией, но если у вас есть время подумать о том, что вы делаете, используйте Вручную.

3 Баланс белого

Для самого широкого диапазона выберите предустановку баланса белого, а не автоматический баланс белого. Если в сцене преобладает один цвет, попробуйте другой пресет. (Если вы снимаете в формате RAW, вы можете выбрать баланс белого во время обработки.)

4 Просмотр в реальном времени

Убедитесь, что сцена будет работать в черно-белом режиме, выбрав режим черно-белого изображения камеры, а затем просмотрите изображение на заднем экране. Если вы снимаете в формате JPEG.webp + RAW, у вас будет предварительный просмотр в монохромном режиме, который поможет вам составить и оценить изображение, а также необработанный файл, содержащий все данные о цвете для обработки изображения различными способами.

Черно-белые фильтры

Вы можете изменить внешний вид своих черно-белых изображений в камере, используя фильтры, которые у вас уже есть, или традиционные черно-белые «контрастные» фильтры. Круглый ввинчивающийся тип, пожалуй, самый простой в использовании, поскольку он менее обременительн, чем адаптер фильтра, хотя последний формат упрощает замену отдельных фильтров на лету.

Поляризационный фильтр

Поляризатор, также используемый в цветной фотографии, сделает голубое небо более ярким, смягчит отражения в стекле и полированных поверхностях и усилит драматизм многих пейзажных снимков.

Красный фильтр

Один из множества черно-белых «контрастных» фильтров, которые изменяют способ преобразования разных цветов в оттенки серого. Прикрепите один из них, чтобы голубое небо выглядело темнее, а листва — более четкой и яркой.

Зеленый фильтр

Еще один черно-белый «контрастный» фильтр, и на этот раз трава, листва и растительность будут изображены более ярко. Оттенки кожи и губ на портретах будут приглушенными.

Стили изображений в камере

Если вы хотите использовать встроенный в камеру черно-белый режим (например, только для предварительного просмотра в режиме Live View или для окончательного изображения), обратитесь к стилям изображения вашей камеры («Picture Controls» на камере Nikon). Выберите вариант «Монохромный», и все изображения будут записаны в черно-белом режиме.

1. Перейдите к стилям изображений.

Войдите в меню стилей изображения или воспользуйтесь кнопкой творческого режима (если она есть на вашей камере) в качестве ярлыка. (Примеры основаны на Canon DSLR.)

2 Выберите Моно

Прокрутите и выберите Монохромный. В видоискателе может появиться предупреждение о том, что вы снимаете в моно, но в режиме live view это станет очевидным, когда вы скомпонуете изображение.

3. Просмотрите снимок.

Если вы снимаете с помощью DSLR, видоискатель не будет показывать изображение в черно-белом, но режим Live View и режимы воспроизведения будут. Беззеркальные камеры оснащены электронными видоискателями, которые просматривают черно-белый эффект.

Цифровые черно-белые фильтры

В дополнение к элементам управления резкостью и контрастом стили монохромного изображения могут дать вам возможность добавлять эффекты фильтров в камере (или более поздней версии, в программном обеспечении для редактирования). Многие камеры также обладают тонизирующим эффектом. Вот как это работает на цифровой зеркальной фотокамере Canon:

1. Выбор фильтра

Вызовите меню «Стили монохромного изображения» и выберите «Желтый», «Оранжевый», «Красный» или «Зеленый» в «Эффект фильтра».

2. Выберите свой фильтр

Вы также можете настроить резкость и контрастность. Чтобы усилить эффект фильтра, добавьте немного дополнительной контрастности.

3. Попробуйте тонизирующий эффект.

Почему бы не попробовать создать монохромное изображение определенного тона? Canon EOS 5D III предлагает цвета сепия, синий, фиолетовый или зеленый цвет.

• Десять шагов к потрясающей черно-белой фотографии
• Как преобразовать в черно-белое в Photoshop Elements
• Идеи для фотографий: создайте мастерски выполненный минималистский монохромный морской пейзаж.
• Создавайте потрясающие монохромные шедевры с помощью программного обеспечения.

Черно-белая фотография: советы о том, как и зачем улучшать ваши фотографии | PHOTO-dn

PHOTO-dn

Вы когда-нибудь задумывались, когда вы должны менять свои фотографии с цвета на черно-белый? Вот несколько простых советов для создания черно-белой фотографии!

Знаете ли вы, что на самом деле есть причины для использования черно-белой фотографии? Иногда есть что-то, чего не хватает на вашей цветной фотографии, и вы просто не можете понять, что может сделать фото лучше! Как известно большинству из нас, черно-белая фотография во многих случаях имеет другое «чувство» или эмоцию по сравнению с цветной. Как черно-белая фотография меняет тему? Что она говорит? Вызывает ли это эмоции или рассказывает историю? Мы собираемся поделиться нашими методами, как превратить ваши цветные фотографии в драматические черныо-белые!

Коррекция цвета

Давайте будем честными, иногда мы просто не можем заставить наши фотографии выглядеть правильно, потому что освещение было странным, или мы просто не можем найти нужное пятно для нашего баланса белого. Это прекрасный повод превратить вашу фотографию в черно-белую и посмотреть, улучшится ли она. Некоторые снимки, которые я раньше отбрасывал, получились прекрасно в черно-белом (ЧБ) варианте . Основные детали и тени не меняются в зависимости от цвета фотографии, они меняются в зависимости от света. Многие фотографы намеренно снимают в ЧБ. Но вернемся к основам … СВЕТ — это все. Один из методов, в частности, использовать подсветку для создания красивых фотографий (как в цвете, так и в черно-белом).

Классический / Бесконечный взгляд

Есть что-то такое классическое в черно-белом. Возможно, это напоминает нам о том, что фотография — это не только цвет. Замечательно также в черно-белой фотографии и то, что вы не часто можете ее встретить. Вы можете буквально повторить фотографию из 19-го века и не увидеть разницы. Кто не любит эти удивительные черно-белые фотографии военного времени? Черно-белая фотография проста, чиста и действительно может отправить ваше воображение в полет! Эти фотографии всегда интересны, потому что они заставляют воображение создавать сцену в цвете, дают волю воображению и направлены только на демонстрацию эмоций без мишуры.

Отправка прямого сообщения

Черно-белая фотография устраняет отвлечение цветом. Это, как правило, приводит к прямому фокусу на ваш объект и может подчеркнуть сообщение, которое вы пытаетесь передать. Если вы сомневаетесь, конвертируйте фотографию в черно-белую и посмотрите, стала ли она «мощнее». Драма теней и бликов стремится привлечь внимание зрителей к истории, а не деталям цвета. Попробуйте и задумайтесь, что вы чувствуете!

Улучшение отрицательного пространства

Когда мы хотим направить взгляд зрителя на что-то конкретное в своей фотографии, мы используем ведущие линии, кадрирование и другие методы для композиции ! Изменение цветной фотографии на черно-белую может также изменить то, как ваш глаз обращен на объект на фотографии. В этом случае ниже отрицательное пространство воды и отражающийся свет привлекают ваше внимание прямо к луне на горизонте (а затем к маленькой лодке прямо под горизонтом). Лодку и луну на этой фотографии было бы труднее обнаружить, если бы она была в цвете.

Подчеркивание темы

Иногда, когда фон фотографии сливается с объектом, мы можем перейти в ЧБ, и внимание сразу переместится на ваш объект. В приведенном ниже примере зеленая текстура листьев и травы прекрасна, но она одинаково прекрасна и в черно-белом цвете. Основные моменты на лице мужчины создают более драматичное ощущение в черно-белом цвете, оставляя его центром внимания, а не фон.

Показ эмоций

Показ эмоций и связей — это то, чего большинство фотографов пытаются достичь в своем фотографическом искусстве. Вы хотите, чтобы ваша фотография рассказывала историю, вы можете сделать это, удалив историю цвета. Нам не нужно видеть цвет на этих фотографиях, потому что мы хотим, чтобы фокус был на эмоции. Фотография ниже не была бы столь же мощной в цвете, и блики и тени тоже потерялись бы.

Когда НЕ использовать черно-белый …

Есть определенные случаи, когда смена цветных фотографий на черно-белые просто не влияет на то, чего нам хотелось бы! Вы начнете замечать эти вещи, когда будете дальше путешествовать по фотографии! Очевидно, что нет установленных правил, но есть случаи, когда смена фотографий на ЧБ будет отвлекать от истории больше, чем добавлять.

Отвлекающий фон

Иногда, если изображение имеет действительно насыщенный фон, превращение его в черно-белое будет путать аудиторию. Если блики и тени разбросаны по всей фотографии, ваш глаз просто не знает, куда смотреть в начале. Его можно было привлечь к пятну света, белой рубашке или слегка цветному пятну травы на заднем плане. На приведенной ниже фотографии основные черты в черно-белом цвете повсюду и не привлекают внимание к одному конкретному предмету. Эта фотография в черно-белом цвете, но на самом деле не добавляет никакого измерения или истории.

Когда цвет рисует вас в ваш предмет.

Во многих случаях цвет может действительно улучшить фотографию, поскольку он привлекает внимание к самой светлой части изображения. Опять же, черно-белая версия не является неправильной или плохой, но вы можете видеть, что ребенок не так выделяется, как в цветной версии. Лучшая часть фотографии — то, что все субъективно!

Когда дело доходит до черно-белой фотографии, нет установленных правил! Всякий раз, когда вы чувствуете, что ваша фотография может использовать немного больше этого «этого» фактора, попробуйте превратить ваши фотографии из цветных в черно-белые!

3.0 Черно-белая фотография: мифы и легенды: vsevelova — LiveJournal

Мне тут первым делом на форспринге написали, чтобы я перестала мучиться фигней
и продолжила вместо этого писать о фотографии — ну что же, you win, my bad!

Начну, пожалуй, с истории из жизни.

Три года назад я поступила в лондонский университет на специальность «editorial photography»
и на второе занятие принесла показать свои вручную отпечатанные с 35мм пленки фотокарточки
— шумные, пыльные, поцарапанные, грязные, с пятнами проявителя и отпечатками пальцев.
В общем, физическую проекцию моей тонкой душевной организации:



аквариум, 2008

Преподаватель сначала посмотрел внимательно на замусоленные карточки, затем на меня,
и попросил вернуться в лабораторию — хорошенько отмыть негативы, чтобы на них не было пятен и пыли,
а также перепечатать снимки, чтобы они были в фокусе, а то ничего не видно.
Заодно он посоветовал мне наконец-то переходить на нормальную (подразумевалась широкая) пленку,
потому что 35мм — это для начинающих. Лучше — сразу на цветную, потому что на первом курсе института
снимать на чб уже как-то стыдно, что ли.


Рута, 2009

Не скажу, что даже сейчас я целиком и полностью с ним согласна, но мысленно я возвращалась к этой
отрезвляющей головомойке не раз и не два. Именно тогда я поняла — стереотипы о том, что такое «настоящее искусство»,
совпадают вовсе не везде, и всегда остается шанс быть внезапно огорошенным совсем другой точкой зрения.

В целом, начинать говорить о черно-белой фотографии довольно трудно, и дело не столько в личных обидах.
Это не отдельный жанр, здесь очень трудно делать обобщения, тем не менее большинство людей так или иначе делят
фотографию на цветную и черно-белую (далее чб — для краткости), и всем этим людям понятно, что разница не в одном только цвете.

Часто говорят о том, что чб-фотография лучше цветной, что она более «настоящая», «художественная», в ней больше «настроения» и «магии».


Jew[ish] New Year parade, N.Y., 1912



Summer scene, N.Y., 1910


Но я не лирик, я физик — как вы уже заметили, я не обсуждаю здесь ощущения и «магию фото».
Я вообще не верю в магию, раз уж на то пошло. И если не получается четко объяснить,
что такого особенно в чб-фото, то попробую от обратного.
Итак, чем чб-фотография точно не является:

1. Фотография, сделанная на чб-пленку, становится искусством автоматически,
а чб-фото является бОльшим искусством по сравнению с цветной фотографией

Этот популярный стереотип возник от того, что практически вся классическая фотография, которую мы когда-либо видели,
сделана на черно-белую пленку. Объясняется это просто — в то время других доступных технических средств просто не существовало.


Henri Cartier-Bresson

На самом деле цветная фотография появилась уже в девятнадцатом веке, просто технологии так сильно отличались от современных,
что говорить об этих разрозненных экспериментах как о тенденции было бы неправильно. Но она была!
Более-менее доступным цветной процесс стал ближе к семидесятым, тогда же и появились такие фотографы-пионеры как Уильям Эгглстон, Мартин Парр и Джоэл Мейеровиц.


William Eggleston


Martin Parr


Joel Meyerowitz

Надо сказать, что в то время сама идея серьезной цветной фотографии точно так же ставилась дорогой общественностью под сомнение,
как последние десять лет — идея серьезной цифровой фотографии. Технологии меняются, люди — нет!

В общем, дороговизна и сложность цветного процесса долгое время не позволяла фотографам полностью отказаться от чб
— а когда возможность появилась, многие и не захотели, потому что «классика» и «благородное зерно».

Помните: когда вы в очередной раз называете цветную фотографию «недостаточным искусством» — Мейеровиц плачет.

2. Чб-фотография сложнее цветной,
чтобы снимать в чб нужны особые способности и талант

— миф эпохи автоматизированного цифрового фото. Сейчас, чтобы получить черно-белое изображение,
нужно уметь пользоваться графическим редактором, причем грамотно, иначе получится серое.
Что до классических технологий, то до сих пор проявить и напечатать чб-пленку в домашних условиях намного проще, чем цветную.
Таким образом в аналоговой фотографии чб не только не сложнее, но даже и намного легче, чем цвет.


3. На чб снимают исключительно настоящие художники, на цвет — все остальные


No comment.

Итак, подытожу все вышесказанное: черно-белая фотография — это не отдельный жанр,
а технический прием. Атмосферу туманного городского пейзажа легче передать через чб,
портрет рыжей девушки — через цвет.
Зимний черный лес на белом снегу — чб, летняя поляна с красными грибочками — цвет.
Отсутствие цвета — это тоже цветовое решение, в конце концов!
Им тоже нужно уметь пользоваться, а не пихать куда попало, потому что мастера так делали.

В группе B&W на Фликре сто тридцать семь тысяч человек и почти три тысячи фотографий,
и что-то у меня не получилось ничего хорошего выудить оттуда,
чтобы обсудить здесь в качестве примера 🙁

Фотосъемка в черно-белом режиме: Видение за пределами цвета

Удаляя цвет, мы меняем то, как глаза зрителя видят фотографию. Мы больше не зависим от цветовых сигналов, мы должны находить визуальную информацию в физических характеристиках формы, формы, текстуры и линий.

В своих презентациях я часто спрашиваю, почему, если цветная фотография так прекрасна, черно-белая фотография была изобретена первой. Это, конечно, шутка. Небольшое дружеское соперничество. Правда в том, что я люблю цветные фотографии. Они могут быть значимыми и вдохновляющими. Я очень уважаю тех, кто делает это хорошо. Но я никогда не был одним из них.

Я не один. Есть много фотографов, которые, как и я, фотографируют почти исключительно в черно-белом режиме. Однако мы в меньшинстве. Еще больше тех, кто фотографирует в черно-белом режиме неполный рабочий день. Каждый из нас решил создать и представить некоторые или все наши работы таким образом, и мы делаем это по своим собственным причинам. Некоторые восстают против популярности цветной фотографии, а другие любят то, что считается традиционными пейзажами.Но многие, как и я, просто не имеют осмысленного творческого отклика на цвет.

Для того, чтобы понять, что может предложить черно-белая фотография, нам нужно получить некоторое представление. Когда мы смотрим на цветную фотографию, первое, что мы мысленно осознаем, это то, что сцена изображена в цвете. Только после этого мы начинаем изучать физические характеристики объектов в кадре, такие как фигуры, формы, текстуры и линии.

Эти атрибуты вместе с цветом помогают определить внешний вид всего, что находится перед нашей камерой.Когда мы удаляем слой цвета либо в полевых условиях, либо во время обработки, остаются четыре описательных физических атрибута. Именно в изучении и представлении всего этого — формы, формы, текстуры и линии — превосходит черно-белая фотография. Я называю это не работой без цвета, а видением за его пределами.

Итак, как мы можем распознать и использовать эти характеристики для улучшения наших черно-белых фотографий?

Формы

В художественной терминологии форма — это просто объект, который кажется трехмерным.Формы показывают диапазон тонов и представляют их предмет. Дерево выглядит как дерево, камень как камень, а утконос как… ну… как утка, смешанная с бобром, но вы поняли. Они выглядят такими, какие они есть и какими мы их ожидаем. Формы — это то, что мы чаще всего видим, когда смотрим на традиционные пейзажные фотографии.

Валуны, ветки и горы в этой сцене имеют трехмерные характеристики; таким образом, будут считаться художественными формами. | 24 мм, f/8, выдержка 30 секунд, ISO100

Формы легко распознаются, поэтому у людей не возникает проблем с пониманием того, на что они смотрят.Эта доступность вводит зрителя в сцену, вызывая чувство включенности, признательности и комфорта.

Формы можно разделить на геометрические и органические. Геометрические формы имеют правильные, точные, структурированные очертания и часто кажутся, хотя и естественными, рукотворными. К ним относятся здания, дороги, телефонные столбы или автомобили. Природные объекты, такие как кристаллы или базальтовые образования, с их прямыми краями и острыми углами, также можно считать геометрическими.

Органические формы, такие как лист, горный хребет или извилистый ручей, имеют неправильные или волнистые очертания и часто кажутся естественными. Поскольку их контур менее математический, чем геометрическая форма, они выглядят более мягкими и расслабляющими на фотографии.

Формы

Формы похожи на формы, но кажутся двухмерными и имеют мало внутренних деталей. Например, если бы сфера считалась формой, то простой белый круг считался бы формой.

Как и формы, формы можно разделить на геометрические и органические. Благодаря своей точной структуре геометрические фигуры могут быть довольно абстрактными и мощными. Органические формы, поскольку их очертания более свободны и менее шаблонны, часто менее абстрактны, но все же могут быть мощным композиционным элементом, особенно если их сопоставить с их геометрическими родственниками.

Органичные формы надутого снега контрастируют с четкими геометрическими формами линий парковки. | 24 мм, f/13 @ 1/60, ISO100

Конечно, как и во всем художественном, часто нет четкой границы между формами.Некоторые элементы, такие как гладкий темный ствол дерева, могут иметь характеристики как формы, так и формы. Однако классификация не имеет значения. Важно то, что мы распознаем качества объектов в нашем кадре и то, что они добавляют или убирают из нашей композиции. Только тогда мы сможем принимать умные и обоснованные творческие решения при фотографировании и обработке (печати).

Сопоставление доступности форм с абстрактностью форм приводит к уникальным и убедительным композициям, которые обязательно привлекут внимание зрителя.

Равномерно расположенные прямоугольные окна на темном фоне играют с беспорядочными следами кисти на ярко-белой стене. | 45 мм, f/8 @ 1/30, ISO100

Линии

Когда мы думаем о линиях, мы часто думаем о направляющих линиях — дорогах, солнечных лучах, заборах и т. д., — которые ориентируют нас и, таким образом, привлекают внимание к нашим основным объектам. тема. Но линий гораздо больше. Они являются одним из самых распространенных элементов в наших композициях. Линии существуют как отдельные объекты, которые часто являются очень сильными и яркими композиционными элементами, но также создают очертания и внутренности объектов на нашей фотографии и в этом отношении часто упускаются из виду.

Благодаря низкому ракурсу эти волнистые линии улиц становятся сильным фокусом в ничем не примечательной сцене. | 45 мм, f/8 @ 1/60, ISO 100 Этот старый элеватор из-за тяжелой постобработки почти полностью сводится к изучению линий. | 85 мм, f/5,6 при 1/125, ISO100

Линии могут быть прямыми, как стрела, или изогнутыми, как лук. Они могут лениво накручиваться, быть остроугольными или даже образовывать круг. Их направленность важна. Линии, которые параллельны рамке или находятся на одном уровне с рамкой, кажутся статичными и скучными, но линии, наклоненные вправо, часто кажутся динамичными и энергичными (по крайней мере, в западных культурах, где текст читается слева направо).

Деревья вдалеке образуют линии, направляющие взгляд зрителя на вечнозеленую растительность на переднем плане, которая, в свою очередь, направляет взгляд на динамичную линию в верхней части кадра. | 24 мм, f/11 @ 1/45, ISO100

Текстура

Хотя текстура и не является самостоятельным элементом, таким как форма, фигура или линия, она играет решающую роль в определении визуальных характеристик поверхности объекта. Гладкие объекты, такие как береза ​​или пятно белого снега в пасмурный день, будут иметь слабую текстуру, тогда как более грубые поверхности, такие как ствол дуба или тюк сена, могут иметь богатую текстуру.

Грубая текстура этих тюков сена сочетается с грубой текстурой травы на переднем плане и молодых саженцев на заднем плане. | 50 мм, f/11 при выдержке 1 с, ISO100

. Текстурами также можно управлять с помощью техники. Водоем в ветреный день, сфотографированный с короткой выдержкой, подчеркнет детали поверхности воды (фактуру). Тот же водоем, сфотографированный с выдержкой, измеряемой многими секундами, кажется гладким и шелковистым. Любое из них является правильным творческим решением.

Текстура необходима для определения структуры формы и придания ей трехмерного вида. Без текстуры объекты кажутся плоскими, металлическими, пластиковыми или даже стеклянными. Вот почему сильно отредактированные, чрезмерно сглаженные лица влиятельных лиц в социальных сетях кажутся нам такими фальшивыми.

Визуальное воздействие текстуры сильно зависит от освещения и постобработки. Очень важно определить форму, чтобы мы не могли ее игнорировать. Как и все остальное в нашем кадре, мы должны знать, как это влияет на нашу композицию. Слишком много текстуры может отвлекать внимание. Полегче с ползунком структуры в Lightroom; аналогично, слишком мало может выглядеть странно.

Каждый из этих четырех элементов играет решающую роль в черно-белой фотографии, и это то, с чем этот носитель справляется лучше всего. Наша обязанность, как творческих фотографов, заключается не только в том, чтобы признать их присутствие и силу, но и в том, чтобы объединить эти различные элементы в связную и убедительную фотографию.

Линии и формы переднего плана направляют взгляд зрителя к началу отдаленных холмов с мягкой текстурой.| 120мм, f/11 @ 1/250, ISO100

P.S. — Есть некоторые сцены — какими бы убедительными ни были формы, формы, текстуры или линии — в которых цвет важен и настолько определяющий, что без него изображение не получится. В этом случае, независимо от мастерства или таланта преданного своему делу черно-белого фотографа, борьба была окончена, даже не начавшись. Так что, если мы не можем победить цветных фотографов, мы, по крайней мере, в этих случаях, присоединимся к ним.

Яркие и контрастные цвета этой комнаты жизненно важны для идентичности этого образа.Если мы удалим эти цвета, этот образ обречен на провал. | 24 мм, f/8 @ 1/6, ISO100

Статья предоставлена ​​журналом ELEMENTS Magazine. ELEMENTS — это новый ежемесячный журнал, посвященный лучшим пейзажным фотографиям, проницательным редакционным статьям и плавному, чистому дизайну. Внутри вы найдете эксклюзивные подробные статьи и изображения лучших пейзажных фотографов мира, таких как Фриман Паттерсон, Брюс Барнбаум, Рэйчел Талибарт, Чарльз Крамер, Ханс Странд, Эрин Бабник и Тони Хьюитт, и это лишь некоторые из них.Используйте код PETAPIXEL10, чтобы получить скидку 10 % на годовую подписку.


Об авторе: Чак Киммерл (Chuck Kimmerle) — американский фотограф-пейзажист, предпочитающий работать в уединенных и тихих районах, расположенных между популярными, переполненными и часто фотографируемыми местами невероятной красоты. В то время как его стиль уходит корнями в основы традиционной пейзажной фотографии, его наблюдения и взаимодействия одновременно современны и интроспективны.

Если вы чувствуете связь с творчеством Чака, подумайте о том, чтобы поддержать его, купив одну из его искусно выполненных гравюр или просто отправив благодарственное письмо.

Введение в черно-белую фотографию

Простое руководство по черно-белой фотографии:

Почему черно-белый?

Начнем с того, что черно-белая фотография не «лучше» и не «хуже», чем цветная фотография. Это просто другое.

Черно-белое — это эстетика, к которой стоит стремиться только в том случае, если вам нравится, как она выглядит.Слишком часто многие фотографы выбирают монохромный режим, потому что он выглядит более «художественно». Я говорю: снимайте в монохроме, потому что вам это нравится.

Монохромный: один цвет

Я буду использовать монохромный и черно-белый попеременно, потому что монохромным писать легче.

Будьте проще

Monochrome великолепен, потому что упрощает фотосъемку:

1.

Съемка черно-белых фотографий упрощает восприятие мира.

Вас не отвлекают цвета.Вы сосредотачиваетесь на форме, форме, эмоциях и душе.

2. Черно-белая съемка упрощает постобработку:

Если вы снимаете в цифровом формате RAW, а затем выполняете постобработку в черно-белые, вариантов обработки ваших фотографий меньше (по сравнению с цветными). Лично мне очень сложно постобрабатывать цветные цифровые фотографии. Монохром намного проще.

3. Черно-белая съемка упрощает ваш фотографический подход:

На самом деле я рекомендую снимать черно-белые изображения в формате JPEG на цифру, если в вашей камере есть хорошая предустановка имитации пленки.Монохромная съемка упрощает ваши возможности.

Лично для меня чем меньше у вас вариантов, тем больше у вас возможностей создавать новые образы. (это заставляет вас быть более креативным).


Вне времени

Ранние цветные фотографии и современные цветные фотографии очень отличаются с эстетической точки зрения. Ранние цветные фотографии более приглушены, а цвета выглядят немного непостоянными; в зависимости от того, какую цветную пленку вы использовали. Современные цифровые цветные фотографии повсюду; либо высокая насыщенность, либо «идеальная картинка».

Мне кажется, что монохром с годами приобрел большую визуальную согласованность как эстетическая среда. И я совершенно уверен, что мы всегда будем снимать монохромные фотографии до конца человечества. Это как древняя китайская каллиграфия: есть что-то возвышенное в простоте и минимализме черных чернил на белой бумаге.

Черно-белые фотографии прослужат

Другие практические соображения:

Распечатанная черно-белая фотография не выцветает.Цветная напечатанная фотография со временем выцветает.

Я стремлюсь делать фотографии, которые прослужат не менее 300 лет. Таким образом, монохромный имеет смысл для меня.


Начало работы в монохромном режиме

Если вы новичок в монохромном режиме или хотите начать заново, сделайте это очень просто. Снимайте на цифровую камеру в режиме высококонтрастного черно-белого JPEG. Используйте электронный видоискатель или ЖК-экран, чтобы визуализировать мир в монохромном режиме.

Или просто снимайте в формате RAW и применяйте бесплатные НАСТРОЙКИ МОНОХРОМНОГО НАСТРОЙКИ ERIC KIM, чтобы применить их к своим фотографиям.

Во славу черно-белой пленочной фотографии

Еще одна идея:

В течение месяца снимать только на черно-белую пленку.

С цифрой всегда есть соблазн превратить ваши фотографии обратно в цвет. С черно-белой пленкой вы не можете «отменить» это.

Таким образом, когда вы снимаете черно-белые фотографии на пленочную камеру, вы, скорее всего, начнете видеть мир черно-белым.


Что фотографировать?

Простые идеи сюжета, которые хорошо смотрятся в монохроме:

  1. Текстуры
  2. Тени
  3. Руки
  4. Портреты лица крупным планом
  5. Размытие

Упрощение

При съемке в монохромном режиме стремитесь к упрощению.

  1. Меньше помех на заднем плане.
  2. Сосредоточьтесь на одном человеке или предмете.
  3. Используйте вспышку, чтобы нарисовать объект на заднем плане.
  4. Удалите лишние элементы из вашего фрейма, а не добавляйте элементы в ваш фрейм.
  5. Приблизьтесь: сосредоточьтесь на интересных деталях.

ЭРИК КИМ МОНОХРОМ

Некоторые из моих любимых монохромных фотографий:

Великие черно-белые фотографы для изучения:

  1. Анри Картье-Брессон
  2. Йозеф Куделка
  3. Вивиан Майер
  4. Ли Фридлендер
  5. Гарри Виногранд
  6. Ричард Аведон
  7. Диана Арбус
  8. Брюс Гилден
  9. Андре Кертес
  10. Дайдо Морияма
  11. В.Юджин Смит

Просто стреляй!

Простота – это высшая элегантность.

Конечно, лучший способ улучшить свои черно-белые фотографии — просто много снимать.

Стремитесь освоить монохром в качестве своей художественной палитры. Тогда сосредоточьтесь на создании эпических и легендарных фотографий!

ПРОСТО СТРЕЛЯЙ.
ЭРИК

Узнать больше: МОНОХРОМНОЕ РУКОВОДСТВО >

лучших полезных приложений для Android для черно-белой фотографии

Черно-белая фотография — прекрасная ниша, которую сейчас легче освоить, чем когда-либо прежде.

Если вы хотели начать работать с черно-белым изображением, но не хотите тратить массу времени на редактирование и работу с фотографиями, то некоторые из приложений, доступных для смартфонов Android, могут стать для вас отличным способом начать .

Вот обзор семи наших любимых приложений для Android, которые могут помочь вам с черно-белой фотографией, некоторые из которых являются приложениями для общего редактирования, а некоторые предназначены исключительно для черно-белой фотографии. Мы рекомендуем вам смешивать и сочетать приложения в соответствии с вашими потребностями, и, честно говоря, в каждом из них есть что-то хорошее, что делает его достойным хранения на вашем жестком диске, если у вас есть место.

Одна вещь в большинстве этих приложений, которую мы обнаружили при их обзоре, заключается в том, что каждое из них делает что-то лучше, чем другие, и лишь немногие из них делают все эффектно.

Конечно, у вас всегда был набор опций приложений Adobe — мы могли бы написать целую статью только о них — но сегодня мы сосредоточимся на черно-белых приложениях.

Мы также нашли несколько приложений, которые, хотя и не предназначены специально для черно-белой фотографии, тем не менее могут помочь вам создать довольно интересные результаты, такие как черно-белое приложение для цветного, монохромное с вкраплениями цвета и даже преобразование вашего фото в стиле рисованного эскиза.

В любом случае, без промедления, вот наши 7 лучших приложений для Android для черно-белой фотографии:

Драматический черно-белый в Google Play

Этот вариант платный, но эффектный. Приложение Dramatic Black and White, вдохновленное работами Анселя Адамса, стоит 1,99 доллара США и имеет ряд функций, направленных на создание более качественных черно-белых фотографий.

Что касается перечисленных стилей, приложение поддерживает черно-белое — классическое, инфракрасное фото и драматическое черно-белое в HD.Также доступен ряд черно-белых фильтров, зернистость фотографий и варианты виньетирования. Существует также инструмент прожектора затмения, который позволяет вам установить источник света на фотографии. Другие стандартные опции редактирования также присутствуют и учитываются здесь.

Идеально подходит для начинающих и тех, кто только начинает заниматься черно-белой фотографией, Dramatic Black and White на самом деле не ломает шаблоны, когда речь идет о функциях, но выигрывает огромные баллы, когда речь идет о простоте использования и эффективности рабочего процесса.

Hypocam в Google Play

Это приложение стало культовым, и на то есть веская причина. Первоначально загрузка бесплатна, но есть покупки в приложении, которые вам нужно будет сделать, чтобы разблокировать его полную функциональность.

Hypocam гордится тем, что является «первым» приложением, предназначенным для черно-белых изображений. Возможности редактирования варьируются от стандартных до весьма специализированных. На самом деле, мы рекомендуем людям, которые кое-что знают о черно-белом, как идеальную аудиторию для этого приложения.

Новички тоже приветствуются, но они могут не оценить мелкие детали в различиях между различными черно-белыми пленочными зернистыми фильтрами, которые предлагаются здесь. Тем не менее, если вы ищете приложение, которое очень серьезно относится к черно-белой фотографии, то вы не ошибетесь с Hypocam. Просто не ожидайте, что он будет работать за пределами этой ниши.

BlackCam в Google Play

Доступный в «бесплатной» версии на основе рекламы и версии Pro за 1,49 доллара США, BlackCam делает больше, чем просто черно-белая фотография.Таким образом, как универсальный редактор, это не так уж плохо, но мы здесь, чтобы поговорить о функциях специально для монохромной ниши.

У вас есть стандартный набор фильтров, зернистости и виньетирования, а также варианты пленки. Поскольку он также работает с цветными фотографиями, это отличный вариант для преобразования из этого формата в черно-белый.

Что нам действительно нравится в этом приложении, так это то, что оно позволяет выполнять весь рабочий процесс в приложении. Если вы готовите медиафайлы для социальных платформ, опция прямого экспорта в Интернет для большинства популярных сервисов просто необходима, и мы благодарны разработчикам за то, что они включили ее сюда.

Черно-белая камера в Google Play

Простая и по существу, черно-белая камера имеет массу параметров редактирования и 40 фильтров на выбор. Включена камера в приложении с таймером, вспышкой и режимом селфи, а также параметры экспорта в большее количество сервисов, чем большинство из нас когда-либо собиралось использовать.

В этом приложении есть что любить, а по цене бесплатного жаловаться не на что.

Тем не менее, это не самое сложное приложение, поэтому результат не самый лучший.Другими словами, вы получаете то, за что платите, и если вы просто хотите, чтобы что-то было сделано с профессиональным качеством, пожалуйста.

Touch To BW в Google Play

Иногда вам не нужно делать все изображение монохромным, и в таких случаях вам нужно приложение, которое максимально упрощает добавление или сохранение ярких цветов. Введите Прикоснитесь к ЧБ.

Это изменит цветную фотографию на черно-белую, оставив один элемент в цвете, и все это с помощью нескольких нажатий.

Помимо черно-белых эффектов, есть также опции для сепии, размытия и других цветовых эффектов.Как и во многих приложениях из этого списка, вы можете сохранить результат в файл с высоким разрешением и вывести его на платформы социальных сетей или отправить себе по электронной почте в виде вложения.

Раскрась в Google Play

Может быть, вы хотели бы пойти в противоположном направлении и добавить немного цвета к своим черно-белым фотографиям?

Colorize — идеальное приложение для этого. Единственным недостатком является то, что вы ограничены платным доступом. Если вы хотите получить полный доступ ко всему, что может предложить приложение, вам нужно заплатить за это.

Это довольно стандартно для приложений такого типа, но на вас действительно ложится бремя, чтобы понять, собираетесь ли вы использовать его так часто. Он очень специализирован, и, если вам нужно обработать массу фотографий в этом стиле, это может сделать его на вес золота.

Sketch Camera в Google Play

Послушайте нас об этом: Конечно, это не приложение для редактирования вашей фотографии, чтобы сделать ее лучше, но, тем не менее, это художественный вариант в нише черно-белых изображений.

Sketch Camera — это быстрый и простой способ превратить ваше изображение в какое-либо нарисованное от руки изображение.

У вас есть карандаш, уголь, масло, мультфильм и многие другие эффекты, предлагаемые здесь.

Как мы уже говорили в обзоре многих из этих приложений, нам нравится, как некоторые из них делают одну или две вещи действительно хорошо.

Это одно из таких приложений. Если вы хотите превратить фотографии в какие-то рисунки или картины, Sketch Camera действительно не может быть лучше.

Дальнейшее чтение:
  1. Улучшение качества черно-белых изображений за 3 простых шага
  2. 5 Удивительно простых советов для создания потрясающих черно-белых портретов
  3. 3 Бесплатные инструкции для создания идеальных черно-белых фотографий
  4. 5 Основные фильтры для черно-белой фотографии
  5. Оптические фильтры для черно-белых Фотография

10 главных советов по черно-белой фотографии

Черно-белое изображение — это гораздо больше, чем просто удаление цвета.Мы должны понимать и цвет, и тон, а также их связь с монохромным миром. Вот 10 советов, которые помогут вам стать лучшим черно-белым фотографом.

1. Откройте для себя гистограмму

Одним из самых важных и малоиспользуемых инструментов камеры является гистограмма. Это простой график, показывающий количество пикселей при разной яркости (яркости) изображения. Многих пугают гистограммы на первый взгляд, но их легко изучить и использовать. Если вы хотите узнать о них больше, нажмите здесь для ознакомления.

В черно-белом изображении мы часто ищем тональные разделения в изображении, где области разной яркости контрастируют друг с другом. Итак, ищите гистограммы с большими пиками. L-, M-, N-, U- и W-образные гистограммы типичны для изображений, у которых есть потенциал для хорошего черно-белого преобразования.

2. Учитесь у Караваджо и Третьего человека

Великий художник эпохи барокко Караваджо использовал в своих работах технику светотени. Именно здесь наблюдается сильный контраст между темным и светлым, который он довел до крайности в стиле, иногда известном как тенебризм.Эти сильные контрасты особенно хорошо работают в черно-белой фотографии, особенно в низкоконтрастных изображениях, где преобладают черные и тени.

Эта техника была успешно использована Кэрол Рид в экранизации романа Грэма Грина «Третий человек». Кинематография Роберта Краскера подчеркивала контраст теней и бликов. Знаменитая сцена, где персонаж Орсона Уэллса, Гарри Лайма, впервые раскрывается, освещенная в дверном проеме из верхнего окна, а также кульминация, когда Лайма преследует полиция в канализации Вены, являются отличными примерами.

Попробуйте применить аналогичные приемы к черно-белой фотографии. Например, ищите лучи солнечного света, освещающие лист в лесу или падающие между зданиями на человека. Затем уменьшите экспозицию, чтобы объект и свет перешли в средние тона, а все вокруг стало темным или даже черным.

В качестве альтернативы попробуйте осветить вспышкой только объект съемки. Установите затвор на выдержку синхронизации вспышки камеры, обычно 1/200 или 1/250 секунды. Уменьшайте диафрагму, пока все изображение не станет черным.Затем включите и направьте вспышку на объект. Возможно, вам придется изменить мощность вспышки, чтобы избежать передержки, или использовать флажки, чтобы свет не попадал на другие объекты в кадре.

3. Черно-белый и светлый ключ

Возможно и обратное. Если у вас преимущественно светлый фон, увеличив экспозицию, можно заставить темные предметы сместиться в средние тона, а яркий фон станет белым. Это мой любимый прием для съемки на пляже, где песок и море яркие и люди одеты в более темную одежду.Это будет одинаково хорошо работать на залитой солнцем улице. Добавьте две-три ступени дополнительной экспозиции к изображению, и пейзаж станет белым. Затем при постобработке уменьшите количество теней и черных тонов, чтобы выделить объект. При необходимости увеличьте экспозицию, белые и блики. Также может потребоваться дополнительный контраст.

4. Переключите камеру в черно-белый режим

Если вы используете беззеркальную камеру, переключившись в черно-белый режим, можно просмотреть через видоискатель, как будут выглядеть изображения.С зеркальной камерой нужно было бы смотреть на изображение после съемки. Это отличный способ научиться видеть в черно-белом, узнать, что работает, а что нет.

Если вы снимаете в необработанном виде, все детали цвета по-прежнему будут сохранены и доступны для программного обеспечения для разработки. Однако, если вы фотографируете в формате JPEG, у вас будет только черно-белая версия изображения. Если вы еще этого не сделали, сейчас самое время переключить камеру на съемку в формате RAW или RAW плюс JPEG и научиться навыкам постобработки.

Хотя это и субъективно, разные камеры дают разные результаты в черно-белом формате JPEG, и некоторые из них лучше, чем другие. Некоторые из них мне не нравятся, но мне особенно нравятся монохромные JPEG-файлы, созданные камерами Olympus и Fujifilm.

5. Купите дешевые цветные фильтры

Чтобы понять, как работают цветные фильтры, мы должны немного знать о дополнительных цветах. Если вы помните, как смешивали краски в школе, то помните, что существует три основных цвета: красный, синий и желтый.Смешивая любые два из этих цветов, мы получаем вторичные цвета. Дополнительным цветом вторичного цвета является тот, который не входит в его состав, т.е.:

Красный + Желтый = Оранжевый. Дополнительным цветом является синий, поскольку он не является частью оранжевого.
Желтый + Синий = Зеленый: Дополнительным цветом является красный, поскольку он не является частью зеленого.
Синий + Красный = Фиолетовый. Дополнительным цветом является желтый, поскольку он не является частью фиолетового.

Это очень упрощенное объяснение, но с него хорошо начать.

В фотографии цветной фильтр осветляет один и тот же цвет и затемняет дополнительный. Таким образом, оранжевый фильтр затемнит голубое небо и воду и осветлит оранжевый спасательный круг. Красные фильтры затемняют зеленую листву и осветляют маки, знаки остановки и т. д.

Хотя это обычное дело для пленочной фотографии, сейчас не все используют цветные фильтры. Это связано с тем, что фильтры для изменения яркости исходных цветов теперь доступны в программном обеспечении для цифровой разработки. Однако, если вы используете их, аккуратно отрегулируйте их.Большие различия в яркости соседних цветов могут вызвать нежелательные артефакты на конечном изображении.

Интернет-магазины предлагают дешевые пластиковые фильтры. Хотя я бы не рекомендовал их для ваших лучших снимков, это отличный способ узнать, как цвета работают в черно-белом режиме. Они также могут быть интересны для создания лоу-фай изображений. Тем не менее, в конечном итоге вы можете захотеть инвестировать в более качественные стеклянные, поскольку они дадут вам результаты, недоступные другим черно-белым фотографам.

6. Сочинение с тонами

Основные принципы композиции такие же, как и в цветной фотографии. Однако в цветной фотографии мы предпочитаем размещать в кадре яркие и темные цвета, чтобы привлечь внимание зрителя к изображению. С монохромом делаем то же самое, но со светлыми и темными тонами. Например, мы можем выбрать темный передний план с ведущими линиями среднего тона к объекту, который контрастирует с ярким горизонтом. В качестве альтернативы мы могли бы разделить наш кадр на области разных тонов, которые помогут нам сконцентрироваться на главном объекте.См. также часть 10 ниже.

7. Принять абстракцию

Абстрактная фотография хорошо подходит для черно-белого изображения. Ищите формы не только объектов, но и те, которые образованы тенями или проецируемым светом. Подойдите поближе, наклоните камеру, покажите мир так, как вы его обычно не видите. Практика абстрактной фотографии помогает нам настроить свой глаз на использование абстракции как части других фотографических жанров.

8. Будьте минималистом и избавьтесь от хлама

Человеческий глаз любит простоту.Черно-белая фотография тоже подходит. Большими преимуществами приближения являются удаление посторонних помех из кадра, сокрытие нежелательных элементов с помощью ограниченного кадра и малая глубина резкости, которую дает близость. То, что мы исключаем из рамки, так же важно, как и то, что мы включаем.

9. Найдите программное обеспечение, которое дает нужные вам результаты

Это субъективно: мне не нравятся черно-белые результаты в Lightroom или Affinity. Если они вам нравятся, я не буду с этим спорить, но я не извиняюсь за то, что не нашел результаты привлекательными. У меня есть особая любовь к трем программам для моей черно-белой работы.

Во-первых, это собственное программное обеспечение моей камеры. Когда я загружаю черно-белые необработанные файлы в Lightroom, хотя он автоматически применяет профиль «Camera Natural B&W», он не идет ни в какое сравнение с тем, что я видел в камере. Однако, используя программное обеспечение моего бренда камеры, я могу точно воспроизвести то, что произвела камера. Я потом это дорабатываю. Я уже слышу, как пуристы кричат ​​мне, что результаты камеры в формате JPEG — это не то, к чему мы должны стремиться, но мне нравятся результаты, которые умный техник запрограммировал в мои Olympus OM-D E-M1, так почему бы и мне не наслаждайся ими? Мои клиенты делают.

Во-вторых, On1 Photo Raw. Сочетание его регулируемых пресетов с различными корректирующими слоями, особенно с динамическим контрастом, дает великолепные результаты, превосходящие результаты Lightroom и Affinity. Опять же, это мое мнение, и ничего страшного, если вы со мной не согласны.

В-третьих, это, конечно же, Nik Silver Efex Pro. Это мое обычное программное обеспечение для большинства моих черно-белых работ и оно стоит вложений денег и времени на обучение.

10. Изучите систему Адамса-Арчера

Многому можно научиться, изучая черно-белые фотографии мастеров.Я ловлю себя на том, что задерживаюсь на монохромных изображениях гораздо дольше, чем на цветных.

На мой взгляд, король черно-белой пейзажной фотографии по-прежнему Ансель Адамс. Он и его друг Фред Арчер разработали систему определения оптимальной экспозиции как для съемки пленки, так и для ее проявления.

Их система заключалась в том, чтобы расположить сцену в соответствии с тем, как фотограф визуализировал финальное изображение. Адамс разделил пейзаж на 11 зон разной яркости, где 0 равнялся черному цвету, а X (они использовали римские цифры, поэтому X равняется 10) — белому.Затем он экспонировал снимок так, чтобы яркость различных компонентов изображения соответствовала правильной зоне.

Это измененный список каждой из зон с приблизительным указанием их яркости. Каждая зона имеет одну ступень или двойную яркость по сравнению с предыдущей зоной.

0. Чисто черный. Никаких других тонов или текстуры не видно.
I. Почти черный. Легкая тональность есть, но текстуры не видно.
II. Текстурированный черный. Это самая темная часть изображения, в которой регистрируются очень незначительные детали.
III. Более темные тени. Ткани и подобные материалы. Текстура видна.
IV. Тени. Черная африканская кожа. Листва, темный камень или пейзажные тени. Видна хорошая, детализированная текстура.
В. Средне-серый. Ясное небо смотрит в сторону от солнца к полюсам, темная средиземноморская кожа, обветренное дерево, серый тротуар.
VI. Свет. Кавказская кожа, светлый камень, сильные тени на снегу в освещенных солнцем пейзажах.
VII. Очень легкий. Самая бледная кожа, более слабые тени на снегу.
VIII. Самый светлый тон с видимой текстурой. Снег должен быть выставлен на этот уровень, чтобы по-прежнему отображались его текстуры.
IX. Легкий тон без текстуры, например ярко-яркий снег. Никакой текстуры не видно.
X. Чисто белый. Источники света и зеркальные отражения.

Затем они выбрали яркость различных областей, чтобы привлечь внимание к центру изображения, сначала при компоновке кадра, а затем на этапе разработки.

Давайте посмотрим ваши черно-белые изображения

Вы поклонник монохрома? Если да, давайте посмотрим на ваши результаты в комментариях.Если вы опытный черно-белый фотограф, какие еще подсказки вы могли бы дать другим?

Это было очень краткое введение в мир черно-белого, и об этом написаны тома. Если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, задавайте.

Визуализация для лучшей черно-белой фотографии

В моей более ранней статье Учимся видеть для черно-белой фотографии мы отмечали, что при устранении цвета ваше внимание переключается на форму, линии, тени и текстуру. Мы также обсудили, как понимание эффектов цветных фильтров, используемых во времена кино, может повлиять на монохромное изображение и как это может помочь в предварительной визуализации, когда вы приближаетесь к объекту в полевых условиях.

Когда я снимаю черно-белые фотографии, я устанавливаю стиль изображения моей камеры на монохромный. В результате меня мысленно не отвлекают и не соблазняют никакие красочные композиционные элементы. Композиция моей фотографии должна стоять сама по себе, основываясь на структуре линий, узоров, контраста, света, формы и текстуры.Некоторые цветные фотографии, хотя и очень красивые, просто не работают в черно-белом варианте. Это связано с тем, что цвет сам по себе может быть ключевым и неотразимым элементом в успешной композиции фотографии природы. Говорят, что цвет представляет реальность, а черно-белая фотография больше абстрактна. Это верно. И я думаю, что это также причина, по которой черно-белое кажется более вневременным и подходящим для изобразительного искусства.

Давайте рассмотрим несколько примеров того, как я визуализирую композицию фотографии природы для создания окончательных черно-белых отпечатков.

Черно-белая фотография с яркими элементами переднего плана

Использование ярких элементов переднего плана — хороший способ закрепить композицию фотографии природы и помочь создать ощущение глубины. Хотя это может быть точным, я думаю, вы должны быть немного более разборчивы в черно-белом. В цвете использование преувеличенного компонента переднего плана может быть очень эффективным, а в сочетании с элементом цвета действительно может помочь зрителю провести зрителя по изображению.

На изображении маяка Якина-Хед ниже скала, покрытая набегающим прибоем, представляет собой передний план с белым краем прибоя вдоль береговой линии, обеспечивающим ведущую линию к маяку на заднем плане.Большое узорчатое море слева помогло сбалансировать композицию.

  • Входящий прибой образует сильный элемент на переднем плане у маяка Якина-Хед, Ньюпорт, Орегон

  • Элементы переднего плана на задней и белой фотографии в Howling Dog Sea Stack, Бэндон, Орегон

Аналогичным образом, Морской стог Воющего Пса имеет скалу на переднем плане с водными отражениями, ведущими к среднему плану, лежащему под морскими стогами. Без цвета вы должны быть уверены, что у вас есть четкая связь между элементом переднего плана и фоном, потому что у вас нет цветного элемента, который мог бы помочь.

Использование контраста в черно-белой фотографии

Черно-белая фотография может выдержать, и можно утверждать, что нуждается в большом контрасте. Хотя бывают случаи, когда такие условия, как туман и другие атмосферные условия, могут позволить получить более эфирное изображение, более высокая контрастность действительно может сделать черно-белое изображение. Возьмем, к примеру, изображение «Одинокий Джек Рогоза».Изображение RAW не впечатляло. Но во время съемки я знал, что хочу подчеркнуть высокие и кажущиеся однородными скопления рогозов на краю этого озера. Они были в нескольких сотнях футов, и использование моего телеобъектива помогло запечатлеть то, что мне было нужно. В готовом изображении я минимизировал окружающие детали, уменьшив их значения. Я увеличил яркость моего объекта, рогоза и его отражения, а также увеличил их контраст на фоне окружающих озерных деталей.

  • Оригинальная цветная фотография из озера Лоун-Джек, округ Джексон, штат Миссури

  • Высококонтрастная черно-белая фотография рогоза на берегу озера Лоун-Джек, округ Джексон, штат Миссури

Черно-белые изображения могут выдержать довольно небольшой контраст, гораздо больше, чем цвет. Действительно, от этого зависят черно-белые изображения. Повышение контрастности не только помогает сохранить изображение грязным или плоским, но и помогает создать настроение.Тональный диапазон и контраст изображения ниже, «Устранение бури над усадьбой Чемберс», помогли создать мрачное настроение. Тем не менее, контрастный луч света, падающий на усадьбу и дно долины, предлагает немного спокойствия и передышки, когда буря стихает.

Лайт изо всех сил пытается прорваться сквозь грозовые тучи над усадьбой Энди Чемберса на Мормон-Роу, национальный парк Гранд-Титонс.

Эффективное использование текстуры и узоров

Удачные черно-белые фотографии часто имеют текстуру в качестве важного компонента. Чтобы продемонстрировать, посмотрите на изображение удара «Очистка грозовых облаков и туфа». Это был ветреный полдень, из-за чего поверхность озера Моно в Калифорнии была довольно зыбкой. Ввиду этого я решил, что буду использовать длинную выдержку, используя фильтры нейтральной плотности, чтобы сгладить воду. Это также сказалось на том, что облака немного преувеличены. В результате на финальном изображении был виден резкий контраст между текстурой воды и облаков, контрастирующих с текстурой грубых образований карбоната кальция из туфа.

Контрастные текстуры в черно-белой фотографии в Моно-Лейк, Калифорния

Как и в любой композиции, четкие узоры всегда могут усилить композицию черно-белой фотографии. Это верно независимо от того, являются ли паттерны самим предметом или просто вспомогательным элементом. В качестве иллюстрации посмотрите, как узоры используются в изображении морских стогов вдоль побережья Бандона, штат Орегон. Три морских стека уменьшаются в размерах и на расстоянии, создавая отношения типа точки схода. Кроме того, более светлый прибой, разделенный более темными участками прибоя, также создает повторяющийся узор. Эти узоры, которым помогают диагональные линии, созданные облаками, придают изображению ощущение глубины.

Узоры на черно-белой фотографии, созданные длительной выдержкой на пляже в Бандоне, штат Орегон

Упрощение в черно-белой фотографии

Цветные изображения, особенно те, в которых используются сильные элементы переднего плана, могут состоять из нескольких компонентов, связанных вместе с использованием цвета.Однако важно понимать, что в черно-белой фотографии это может отвлекать. Помните, что сильные черно-белые фотографии в основном зависят от форм, форм, текстур, света и теней. Спросите себя, что является предметом; что вы пытаетесь донести. Упрощение очень важно в композициях черно-белой фотографии. Это можно сделать как при первоначальном захвате, так и в дальнейшем при постобработке. В то время как цветное изображение Верхнего водопада в государственном парке Хокинг-Хиллз само по себе выглядело хорошо, я хотел исключить большую часть окружения и понизил их значение при постобработке после преобразования в черно-белое. Я также работал над контрастом мягкости воды с текстурой скал из песчаника вокруг водопада. Таким образом, композиция получается простой, без отвлекающих цветовых элементов.

Верхний водопад в черно-белом изображении в государственном парке Хокинг-Хиллз, штат Огайо.

Черно-белая фотография это поистине и художественная форма, совершенно отличная от цветной. Выйди и попробуй. Переключите ЖК-дисплей в режиме реального времени на монохромный режим (но по-прежнему снимайте в формате RAW или, по крайней мере, в формате RAW плюс Jpeg). Это значительно ускорит ваше распознавание объектов, из которых могут получиться отличные черно-белые изображения.Я также призываю вас не думать о том, что вы просто будете снимать в цвете, а конвертировать позже. Да, технически вы делаете это, снимая изображения в формате RAW. Тем не менее, лучше всего погрузиться и мыслить в черно-белое, по крайней мере, для данной прогулки. Я верю, что это изменит ваш подход и подход к написанию тем. Я надеюсь, что вы попробуете это и вернетесь с комментариями о том, как вы это сделали. Я уверен, что вы найдете это упражнение наиболее полезным.

Об авторе Крейг МакКорд

Крейг МакКорд — отмеченный наградами черно-белый пейзажный фотограф, родом из Джексонвилля, Флорида.Его интерес к фотографии начался в начале 1970-х годов после того, как он приобрел бывшую в употреблении 35-мм камеру Петри и получил доступ к темной комнате во время службы в ВВС. Крейг быстро увлекся фотографией как средством творческого самовыражения. На протяжении многих лет он развивал свои художественные навыки, используя средний формат 35 мм, 645 и 6×7, а также широкоформатные носители 4×5, прежде чем перейти к цифровому захвату в 2006 году. Ансель Адамс и Бретт Уэстон, Джон Секстон и великие художники Эллиот Портер и Дэвид Мюнч.Их влияние сформировало его художественный взгляд и подход к предмету. Стиль МакКорда развивался, демонстрируя любовь к широким углам обзора. Он часто включает сильные элементы переднего плана, чтобы добавить глубину, вовлекая зрителя в изображение. Имея определенную любовь к пейзажам запада и северо-запада, он считает, что Соединенные Штаты в целом наделены одними из самых разнообразных и красивых ландшафтов в мире.

В настоящее время проживающий в Кингсвилле, штат Миссури, МакКорд полностью сосредотачивается на своих черно-белых художественных работах и ​​обучает других фотографов в достижении их страсти.Избранные его работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в нескольких штатах и ​​по всему Миссури. Его изображения национальных живописных рек Озарк были выбраны Службой национальных парков, чтобы привлечь внимание к празднованию столетия системы парков в 2016 году. включая побережье Орегона и Гранд-Титонс в Вайоминге.

20 советов по черно-белой фотографии для любителей монохрома

Когда цветные фотографии стали нормой, черно-белая фотография изначально считалась пресной и старомодной.В конце концов, зачем ограничивать себя различными оттенками серого, когда в их распоряжении есть весь цветовой спектр?

Тем не менее, монохромные фотографии в конечном итоге сильно возродились. Это потому, что во многих случаях эти фотографии выглядят даже более захватывающими и потрясающими, чем их цветные эквиваленты. Цвет может отвлекать от основной истории, которую нам рассказывает фотография. Его удаление помогает привлечь внимание зрителя к предмету и эмоциям изображения.

Черно-белые фотографии могут дать яркое изображение, которое в противном случае выглядело бы слабым и средним по цвету.Такие качества, как тень, свет, текстура и узор, подчеркиваются захватывающим дух образом, когда устраняется привязанность к цвету.

В некотором смысле черно-белая фотография исключает время из уравнения. Вы можете сравнить изображение 1940-х годов и один снимок сегодняшнего дня, не чувствуя разрыва во времени, за исключением изменений в технологии и стиле.

Советы по черно-белой фотографии

Ниже приведены важные советы по созданию запоминающихся черно-белых фотографий.

Смотреть черно-белые фильмы

Ранние фильмы были черно-белыми.Многие фильмы 30-х, 40-х и 50-х годов доступны на YouTube. Продюсеры в то время не могли позволить себе роскошь использовать цвет, чтобы привлечь внимание зрителя. Вместо этого им приходилось полагаться на различное освещение и оттенки, чтобы донести свое сообщение.

Любовь, ненависть, ревность, восхищение, депрессия и восторг — все это было рассказано с использованием света. Если вы только начинаете заниматься черно-белой фотографией, эти старые фильмы — быстрый способ понять, что работает, а что нет. Исследуйте, изучайте и применяйте эти методы в своих фотографиях.

Источник: Pixabay

Выберите правильное оборудование

В течение почти двух десятилетий цифровые камеры заменили пленочные камеры и доминировали в фотоиндустрии. С появлением доступных смартфонов и планшетов со встроенными камерами все более высокого качества многие энтузиасты нашли удобный инструмент для своего хобби.

Когда дело доходит до камер, идеального выбора не бывает; это зависит от личных предпочтений и предполагаемой цели. Любители, вероятно, будут счастливы согласиться на приличную телефонную камеру.Однако, если вы занимаетесь черно-белой фотографией по профессиональным причинам или иным образом заинтересованы в снимках коммерческого качества, вам потребуется камера более высокого класса.

При выборе фотоаппарата обратите внимание на объективы и фильтры. Хорошая монохромная фотография сильно зависит от резкого контраста и тональности. Вам понадобится объектив, который может зафиксировать эти атрибуты.

Источник: Pixabay

Где свет?

Мало что так важно для качества фотографии, как свет.Чтобы подготовить почву для исключительного черно-белого изображения, начните с поиска и понимания света.

Если вы полагаетесь на естественное освещение, иногда вам придется набраться терпения и дождаться идеального выравнивания элементов. Когда наступит этот момент, сделайте несколько снимков. Вы не всегда будете знать в то время, какое конкретно изображение было выдающимся; это станет очевидным только позже, когда вы будете работать над определением лучшего.

Помните, что не весь свет, особенно естественный, в фотографии одинаково хорош.Как правило, избегайте черно-белых снимков при самом ярком солнце. Чрезмерное освещение скрывает детали и размывает изображения. У вас больше шансов получить красивую фотографию рано утром, ближе к вечеру и в пасмурные дни.

Источник: Pixabay

Эксперимент с плоским светом

Плоский свет — это полная противоположность направленному свету. Он практически не дает контраста между тенями и бликами и часто рассматривается как делающий изображения скучными, безжизненными и унылыми.Тем не менее, плоский свет может создать довольно впечатляющее черно-белое искусство.

Плоский свет не имеет большого диапазона экспозиции, поэтому вы вынуждены исследовать элементы сцены и фокусироваться на одном или нескольких глубоких тонах, которые привлекут внимание зрителей. Он скрывает детали и недостатки кожи, что является одной из причин, по которой плоский свет широко используется в бьюти- и фэшн-фотографии.

Фотографы будут использовать плоский свет для получения почти идеального изображения, а затем добавлять контраст во время постобработки, используя осветление и затемнение и другие методы.

Источник: Pixabay

Чем глубже черный, тем ярче белый

Это один из основных принципов черно-белого искусства, т. е. углубление темных оттенков, чтобы белые и светлые цвета казались поразительно ярче. Это игра на человеческом восприятии, когда вид темных тонов создает впечатление, что все остальные элементы сцены должны быть ярче.

Источник: Pixabay

Немного чистого черного и чистого белого

Черно-белые фотографии обычно состоят из ряда оттенков серого.Исключение составляет строго черно-белая фотография. Тем не менее, абсолютные цвета являются важной отправной точкой в ​​создании запоминающейся фотографии.

Вся ваша фотография не обязательно должна состоять только из черно-белых изображений. Однако вы захотите, чтобы хотя бы некоторые элементы были в этих цветах. Это помогает любому, кто видит фотографию, заметить текстуру изображения.

Источник: Pixabay

Использование экспозиции для визуализации черно-белого изображения

Постоянно видеть и думать в черно-белых тонах — мучительная проблема для фотографов. Это и понятно, поскольку, в конце концов, мы окружены цветом почти в каждый момент нашей жизни.

Вокруг вас много привлекательных сцен, которые являются хорошими кандидатами на великолепную черно-белую фотографию. Вы заметите их больше, если будете визуализировать их в контексте недодержки. Путем недоэкспонирования вы можете сдвинуть цвета к черному, белому и серому и провести взгляд зрителя сквозь кадр.

Источник: Pixabay

Использовать фильтры

Вы не сможете полностью реализовать свой потенциал в современной черно-белой фотографии, если не сможете использовать силу фильтров.Используйте поляризатор, например, чтобы затемнить небо и создать драматическую атмосферу. Вы также можете использовать раздельную оценку для аналогичных целей.

Черно-белое мышление имеет решающее значение, если вы хотите успешно использовать фильтры. Требуется много обучения, практики и неудач, чтобы в конечном итоге сделать это правильно.

Источник: Pixabay

Кривые и уровни

Мощные фотографии — это совокупность мелких тонкостей. Проведите свою фотографию через Adobe Photoshop, где вы можете внести небольшие изменения, которые было бы невозможно сделать с помощью вашей камеры.Крошечные изменения могут включать затемнение определенного облака, повышение четкости белого цвета или изменение тона поверхности скалы.

Источник: Pixabay

Выберите подходящую тему

Некоторые фотографии можно сделать цветными, но они не так привлекательны в черно-белом варианте. Например, фотографии заката зависят от цвета неба, чтобы обеспечить требуемый эффект. Поэтому трудно получить впечатляющее черно-белое изображение заката. Красочные цветы и птицы — другие примеры, когда цветная съемка является наиболее подходящим вариантом.

Черно-белые изображения выглядят старомодно, поэтому они лучше всего подходят для деревенских предметов, таких как старые заборы и ветхое сельскохозяйственное оборудование. Черно-белый портрет пожилого человека, на котором видны морщины и линии на стареющем лице, производит большее визуальное впечатление, чем цветной.

Источник: Pixabay

Форма и форма

Когда вы избавляетесь от цвета на изображении, вы больше не можете использовать его, чтобы сделать акцент или сделать определенную сцену центром внимания. Удаление цвета устраняет один из наиболее отвлекающих аспектов фотографии.При поиске отличного черно-белого снимка игнорируйте цвета и сосредоточьтесь на формах.

Где уместно, расположите предметы таким образом, чтобы выявить наиболее выдающиеся качества различных предметов. Шаблоны особенно интересны из-за их упорядоченного повторения. Вы можете увидеть закономерности в самых разных повседневных сценах, включая парковки и ряды кустов.

Источник: Pixabay

Контраст

В черно-белой фотографии нет цвета, чтобы подчеркнуть резкие контрасты отдельных элементов фотографии.Вы должны полагаться на оттенки серого, чтобы изобразить различия. Используйте контраст, чтобы выделить главный объект, например, поместив светлый предмет на темный фон. Это также позволяет вам добавить глубину с помощью различных оттенков и тонов.

Источник: Pixabay

Остерегайтесь мертвых пространств

При компоновке фоторамки перед съемкой избегайте больших областей белого или черного цвета. Зрители часто воспринимают эти части фотографии как мертвые зоны, отвлекающие внимание от основного объекта.

Черно-белые фотографии наиболее интересны, когда на изображении преобладают отчетливые текстуры и узоры. Такие элементы, как деревья, заборы, дороги и люди, привлекают внимание зрителей к фотографии и ведут их к теме.

Одним из способов избежать мертвых зон является использование правила третей. Разделите фоторамку на горизонтальную и вертикальную трети. Вместо того, чтобы располагать желаемый объект в центре фотографии, поместите его на пересечение любых двух из этих разделительных линий.

Источник: Pixabay

Съемка в формате RAW

Бывают случаи, когда после черно-белой фотосъемки конечный продукт получается не таким, как вы думали. Для некоторых фотографий важен цвет. Снимая в RAW, у вас будет возможность вернуться к цвету, если монохроматическое изображение не соответствует ожидаемому стандарту.

Многие из лучших черно-белых фотографий являются результатом редактирования файлов RAW, содержащих полноцветные изображения. Даже при выборе RAW многие модели камер имеют режим имитации монохромного изображения, который даст вам раннее представление о том, как будет выглядеть окончательное черно-белое изображение.

Источник: Pixabay

Silver Efex Pro

Silver Efex Pro, часть набора для редактирования фотографий Google Nik Collection, представляет собой плагин Adobe Photoshop, который делает черно-белые изображения захватывающими дух. Теоретически, вы можете использовать Photoshop, чтобы делать все, что делает Silver Efex Pro; это будет просто сложнее и вручную.

Когда Silver Efex Pro впервые появился на рынке, это была довольно дорогая программа, которая стоила до 500 долларов. Google приобрел его, снизил цену до 137 долларов, прежде чем в конечном итоге сделать его доступным бесплатно. Поскольку это ничего вам не стоит, всегда полезно обрабатывать изображения в Silver Efex Pro, если вы собираетесь делать профессиональные черно-белые снимки.

Качество поразительно до такой степени, что люди, которые использовали этот плагин какое-то время, в большинстве случаев могут сказать, использовался ли Silver Efex Pro для создания черно-белых изображений. Хотя Google прекратил его поддержку в мае 2017 года, он все еще доступен.

Источник: Google

Черно-белое изображение может смягчить плохое освещение

Не всегда удается выкупить фото, снятое при плохом освещении.Однако черный и белый могут дать вам возможность сделать это. Цветные фотографии, которые могут показаться катастрофой из-за ужасного освещения, можно в какой-то степени спасти с помощью поляризатора. Например, вы можете убрать отражение на листьях на вашем изображении.

Источник: Pixabay

Чем больше цветов, тем лучше черно-белое изображение

Это одна из ошибок, которую часто допускают начинающие черно-белые фотографы. Когда вы делаете снимок пингвина или далматинской собаки крупным планом, скудость цветов может поначалу сделать их очевидным кандидатом на идеальное черно-белое изображение.

Только когда вы потянетесь к своим инструментам редактирования, вы начнете понимать, что изначально это была плохая идея. Как правило, сцены, в которых всего 2 или 3 цвета, вряд ли будут хорошо выглядеть при преобразовании в черно-белое изображение.

Источник: Pixabay

Связь с аудиторией

Ваша фотография должна вызывать у смотрящих что-то чувство. Один из лучших способов сделать это — определить сцены с живыми и подлинными моментами. Ищите это пересечение композиции, света и микромоментов жизни.

Источник: Pixabay

Найди свое место

Понимание основных принципов хорошей фотографии имеет фундаментальное значение, но оно не должно подавлять ваш собственный творческий потенциал и стиль. Скорее всего, вы разработаете всеобъемлющую технику для своих черно-белых фотографий, которая может незначительно отличаться от одной фотографии к другой в зависимости от предмета изображения.

Поиск собственного стиля никогда не бывает за одну ночь. Это было бы нежелательно, даже если бы это было возможно. Не торопясь, вы постепенно развиваете глубину и характер.

Источник: Pixabay

Практика, Практика, Практика

Даже если вы думаете, что выработали фирменный стиль, нет конца обучению черно-белому фотографу. Будьте своим самым строгим критиком. Снимайте полдюжины изображений каждый день. Даже если вы не фотограф, работающий полный рабочий день, это то, что вы можете запланировать в свой день, поскольку для каждой фотографии, вероятно, потребуется всего пара секунд.

Иван, фотограф, работающий на Moose, поясняет: «Я занимаюсь коммерческой работой в фотостудии, оснащенной светом Profoto и практически бесконечным запасом модификаторов света.Однако в студии время – деньги. Вас ждет вся команда: модели, MUA, постпродакшн. Вы должны быть максимально эффективными. Поэтому иногда я арендую световое оборудование, чтобы заниматься самостоятельно. Кроме того, я купил несколько дешевых материалов, отражатели и фоны с цветным ключом, и время от времени провожу день, пытаясь воспроизвести результаты по дешевке».

Терпеливо изучайте основы, пока вы работаете над созданием идеального образа. Внесите небольшие изменения в похожие фотографии или рамки.Однако не зацикливайтесь на одном фото. Придерживайтесь временной шкалы, например, давая себе не более 5 минут на редактирование каждой фотографии. При необходимости вы можете вернуться к нему через несколько дней или недель, чтобы посмотреть, не пропустили ли вы что-нибудь.

Источник: Pixabay

Заключение

Одна вещь, которую вы заметите в этих 20 советах, — это акцент на творческом подходе, а не на техниках и настройках камеры. Черно-белые фотографии требуют тех же технических знаний, что и цветная фотография.Если вы уже умеете делать цветные фотографии, вам не придется существенно менять способ использования камеры. Что вам нужно переоценить, так это то, как вы смотрите на предмет.

В черно-белой фотографии успех зависит от уделения большого внимания тональности, освещению, композиции, процессу и оборудованию. Тем не менее, правильно подобрав снаряжение и отработав необходимую технику, вы встанете на путь создания незабываемых монохромных изображений.

Изучите работы опытных черно-белых фотографов.Благодаря социальным сетям многие из них делятся своими изображениями на основных платформах, включая Instagram, Facebook и Flickr. Используйте хэштеги, такие как #bwportraits, #bwphotography и #blackandwhitephotos, чтобы увидеть работы нескольких фотографов. Некоторые из них отвечают на ваши вопросы и готовы объяснить идею картины.

Вы также можете совершить путешествие во времени, посетив местный книжный магазин или библиотеку, чтобы открыть для себя работы фотографов прошлого. Один художник, которому вы, возможно, захотите уделить особое внимание, — это Ансель Адамс.Его подход был настолько утонченным, что он считается одним из лучших фотографов всех времен. Другими известными черно-белыми художниками являются Арнольд Ньюман, Дуэйн Михалс, Вивиан Мейер, Дэвид Бейли, Паоло Реверси, Хироши Сугимото и Джерри Ульсманн.

Не существует волшебного рабочего процесса шаблона, который будет работать для каждого черно-белого изображения. Различная глубина черного и белого и оттенки серого означают, что вы не можете применить одну и ту же технику ко всем черно-белым фотографиям. То, как вы относитесь к пейзажным фотографиям, отличается от того, как вы будете обращаться с пейзажными фотографиями.

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным фотографом или любителем, черно-белые снимки являются художественными, терапевтическими и открывают для вас новые глубины за пределами декоративной роли цвета.

Автор: Стивен Вачита

Ознакомьтесь с основами визуального повествования, узнайте, как создавать броские заголовки для вашего контента, просмотрите большой список источников легального получения фотоконтента и бесплатное программное обеспечение для редактирования фотографий

 

Курс черно-белой фотографии

Использование этого сайта регулируется политикой, положениями и условиями, изложенными ниже. Пожалуйста, прочтите их внимательно. Использование вами этого сайта и всех сайтов PhotographyCourse.net означает ваше согласие с этими условиями. Размещение заказа означает ваше согласие с этими условиями. PhotographyCourse.net оставляет за собой право вносить изменения на этот сайт и в настоящие условия в любое время.

Риск потери

Все предметы, приобретенные на сайтах PhotographyCourse.net, изготавливаются в соответствии с договором поставки. Это означает, что риск потери и право собственности на такие предметы переходят к вам после их доставки перевозчику.Потребитель несет ответственность за подачу любых претензий перевозчику в отношении поврежденных и/или утерянных отправлений.

Политика конфиденциальности

Сторонние поставщики, включая Google, используют файлы cookie для показа рекламы на основе ваших предыдущих посещений нашего веб-сайта. Использование компанией Google файла cookie DART позволяет ему и его партнерам показывать вам рекламу на основе вашего посещения нашего сайта и/или других сайтов в Интернете. Пользователи могут отказаться от использования файла cookie DART, посетив страницу отказа от рекламы.Вы также можете отказаться от использования файлов cookie сторонними поставщиками, посетив страницу отказа от сетевой рекламной инициативы.)

Отказ от ответственности и ограничение ответственности в отношении проданных продуктов

Все продукты PhotographyCourse.net имеют гарантию от дефектов в течение 30 дней с даты выставления счета. За исключением случаев, прямо указанных в настоящем документе, PhotographyCourse.net не делает никаких заявлений или гарантий, явных или подразумеваемых, любого рода в отношении продуктов, продаваемых на PhotographyCourse.сетевые сайты. За исключением случаев, прямо указанных в настоящем документе, PhotographyCourse.net прямо отказывается от всех гарантий, явных или подразумеваемых, любого рода в отношении продуктов, продаваемых на этом сайте, включая, помимо прочего, товарную пригодность и пригодность для определенной цели. Вы соглашаетесь с тем, что единственной и исключительной максимальной ответственностью PhotographyCourse. net, возникающей в связи с любым продуктом, проданным на сайтах PhotographyCourse.net, является цена заказанного продукта. Ни при каких обстоятельствах PhotographyCourse.net, его директора, должностные лица, сотрудники или другие представители не несут ответственности за особые, косвенные, косвенные или штрафные убытки, связанные с проданным продуктом.

Все продукты ограничены в наличии. PhotographyCourse.net не гарантирует постоянную доступность, если какой-либо товар неожиданно отсутствует на складе или заказан у наших поставщиков. Если товара нет в наличии, ваша транзакция будет возвращена.

Отказ от ответственности и ограничение ответственности в отношении веб-сайтов PhotographyCourse.net

Веб-сайты PhotographyCourse.net и содержащиеся на них материалы предоставляются «как есть». PhotographyCourse.net не делает никаких заявлений или гарантий, явных или подразумеваемых, любого рода в отношении PhotographyCourse.net, их операции, содержимое, информацию или материалы. PhotographyCourse.net прямо отказывается от всех гарантий, явных или подразумеваемых, любого рода в отношении сайтов или их использования, включая, помимо прочего, товарную пригодность и пригодность для определенной цели. Вы соглашаетесь с тем, что PhotographyCourse.net, его директора, должностные лица, сотрудники или другие представители не несут ответственности за ущерб, возникающий в результате работы, содержания или использования сайтов PhotographyCourse.net. Вы соглашаетесь с тем, что это ограничение ответственности является всеобъемлющим и распространяется на все виды убытков, включая, помимо прочего, прямые, косвенные, компенсационные, специальные, случайные, штрафные и косвенные убытки.

Опечатки

В случае, если продукт указан по неверной цене или с неверной информацией из-за опечатки или ошибки в цене, доступном количестве или информации о продукте, полученной от наших поставщиков, либо на веб-сайте PhotographyCourse.net, веб-сайте филиала или веб-сайте партнера. . имеет право отказаться или отменить любые заказы, размещенные на товары, указанные по неверной цене или отсутствующие в наличии. PhotographyCourse.net имеет право отклонить или отменить любые такие заказы, независимо от того, был ли заказ подтвержден и снята ли сумма с вашей кредитной карты.Если с вашей кредитной карты уже были сняты средства за покупку и ваш заказ был отменен, PhotographyCourse.net немедленно выдаст кредит на счет вашей кредитной карты в размере суммы платежа.

Ссылки

Этот сайт может содержать ссылки на другие сайты в Интернете, которые принадлежат третьим лицам и управляются ими. Вы признаете, что PhotographyCourse.net не несет ответственности за работу или контент, размещенный на любом таком сайте, на который есть ссылка, или на стороннем сайте.

Политика принятия заказов

Получение вами подтверждения заказа в электронной или иной форме либо с веб-сайта PhotographyCourse.net, либо с веб-сайта третьей стороны от имени PhotographyCourse. net, не означает, что мы приняли ваш заказ, а также не является подтверждением нашего предложения продавать. PhotographyCourse.netr оставляет за собой право в любое время после получения вашего заказа принять или отклонить ваш заказ по любой причине. PhotographyCourse.net оставляет за собой право в любое время после получения вашего заказа, без предварительного уведомления, поставить любой товар в количестве, меньшем, чем вы заказали.Все заказы, размещенные на сумму более 1000 долларов США (США), должны получить предварительное одобрение с использованием приемлемого метода оплаты, установленного нашим отделом кредитования и предотвращения мошенничества. Нам может потребоваться дополнительная проверка или информация, прежде чем принять какой-либо заказ.

Обслуживание и поддержка

Все запросы на техническое обслуживание и поддержку следует направлять непосредственно производителю в соответствии с его условиями.

Юрисдикция и место проведения

Любой судебный иск против PhotographyCourse.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.