Двое черно белое фото: 10 000+ Бесплатные Черно-Белые & Монохромный изображения

Содержание

черно-белое фото и выдержка, во всех ее смыслах — SFG Magazine

В поисках цветов и правильных ракурсов, мы растворяемся в желании создать правильную картинку. Джеффлин Линг избавляется от всех отвлекающих цветов, берет камеру, ставит выдержку на максимум и замирает в ожидании момента, когда природа обнажится перед его камерой.

— Привет! Сразу хотим поблагодарить вас от всех читателей Журнала SFG за готовность пообщаться о вашем искусстве. Расскажите откуда вы? О вашей семье? Они поддерживают ваше увлечение фотографией?

— Прежде всего, я бы хотел поблагодарить Журнал SFG за эту уникальную возможность пообщаться с украинцами посредством этого интервью. Я родом из Куала Лумпур, Малайзия, и у меня есть двое детей. Вообще-то фотография — мое хобби, а зарабатываю я собственным бизнесом. А фотографией я увлекся с 2012 года и для меня большая честь, что моя супруга полностью поддерживает это увлечение и поощряет мои поездки за границу. Она дает мне возможность погрузиться в фотографию, в то время как ей самой приходится заботиться об обоих детях. Но иногда даже они сопровождают меня во время съемки.

— А какое у вас образование, оно связано с фотографией?

— Я получил степень Бакалавра в школе Бизнес Менеджмента в местном Британском университете Малайзии. Также в течение года я прошел курс фотографии в Академии Adam Photography, где моим преподавателем был Адам Тэн, победитель международного конкурса National Geographic 2013.

— Все же о фотографии. Почему вы выбрали именно черно-белое? Ведь гораздо сложнее передавать всю глубину, эмоции и чувства, используя всего два цвета и их оттенки?

— Я никогда не противлюсь цветной фотографии, просто именно ЧБ позволяет мне увидеть больше цвета. Глядя на красивый вид, я осознаю, что все объекты на земле преломляют разные цвета из-за солнца. Если бы не было солнца, то все в мире было бы черно-белым. Если бы все предметы были бесцветны, чёрные и белые, какой мир предстал бы перед нашими глазами… Например, когда ты видишь разноцветный пейзаж, ты невольно думаешь: «Вау, как же красиво!» А если я спрошу, что именно привлекает тебя? Скорее всего ты сама задумаешься: сами ли предметы стали объектом восхищения, или их цвета? Маленький красный домик? Или вечерний закат? Или искрящееся море? Мы окружены миром цветов и часто не обращаем внимания на его истинные формы и цвета. Мое искусство задает вопрос: «Мир без миллиона цветов, какой он?» Мир который позволяет нам услышать тишину…

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

— Какое оборудование вы предпочитаете? Есть любимые камеры, штативы, объективы? Может существует “походный набор”, который всегда с вами, куда бы вы не шли?

— Как наверное у каждого из нас, кто снимает на длинных выдержках, у меня есть стандартный набор:
— очень хорошая DSLR камера, сейчас я пользуюсь Nikon D800e & D4;
— качественный штатив;
— ND фильтр (3,6, 10 stops), я часто использую 16 stops, когда снимаю, чтобы получить более длинную выдержку при активном солнце;
— что касается объективов, обычно это 24-70 F2.8.

«Походный набор»? (Смеется) Нет, такого нет, но главное это хорошо выспаться и покушать перед тем, как выходить на съемку. Я не фокусируюсь на съемке в «Золотой час». Понимаешь, обычно фотографы-пейзажники стараются запечатлеть рассветы и закаты. Я же, наоборот, избегаю этого времени, чтобы не дать прямому солнцу попасть в объектив.

— Сколько времени (от среднего минимума до среднего максимума) вы тратите на пост-обработку и ретушь? И когда вы понимаете, что фотография закончена?

— Если ты заметила, тематика моих фото варьируется. Архитектура, морские пейзажи, документальное фото, жизнь людей, снежные виды, животные, портреты и, собственно пейзажи (деревья, лодки, мосты, скалы, горы и прочее). Я снимаю все со своей точки зрения. Еще до съемки я тщательно осматриваю все вокруг, чтобы убедиться, что я нахожусь на месте, откуда открывается лучший вид, а потом стараюсь представить конечную фотографию и только потом начинаю снимать. Каждая фотография требует разного времени на постобработку. Архитектурная фотография занимает достаточно много времени, в среднем на самые сложные может уйти 15-20 часов, в то время как минимум будет колебаться в районе 10 часов. Относительно быстро я работаю с морскими пейзажами, как правило не более 2-3 часов.

— На сайте в вашей биографии вы упоминаете Photoshop, как основной инструмент для постобработки. А есть какие-либо другие инструменты, программы, приемы, которые вы используете? Может существует какая-то специальная магия Джеффлина?

— Конечно, для постобработки я использую Photoshop чаще всего. А еще мне нравится плагин silver efex pro2. Но Photoshop все равно остается доминирующим.

Работая с фотографией я много внимания уделяю правильному подбору, чем более точен выбор, тем лучшим будет конечный результат. Свет и тень, вот что является ключевым в моих фотографиях. Я использую Photoshop в большинстве для того, чтобы подчеркнуть свое визуальное восприятие. Так или иначе, в начале у тебя должно быть представление о том, что должно получиться в конце, а техники и программы — это уже как ручка для писателя. Главное это как я уловлю объект внешнего мира и превращу его в произведение искусства.

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

— Очень часто отпечаток на искусстве современных художников, фотографов накладывают мастера предыдущих поколений. Кто вдохновляет и наставляет вас? Ваша Мона Лиза?

— Да, на каждого художника влияют свои кумиры. Мое фотографическое видение формировалось благодаря таким легендарным фотографам как Ансел Адамс, Майкл Кенна и Джозеф Хофлехнер. Даже сейчас их картины влияют на новое поколение фотографов, которые снимают ЧБ. И не могу не упомянуть Джоля Тьинтьялаара, моего наставника, который помогал приобретать навыки постпродакшена; его характер, который постоянно находится в поиске идеала, очень сильно повлиял на меня.

— А могли бы вы вкратце описать процесс создания фотографии от момента осознания, что вы видите нужную картинку и до момента «готово»?

— Каждый раз когда я ищу тему для фотографии и вижу тот объект, который привлекает внимание, я начинаю взаимодействовать с ним и обдумывать, какие ощущения они вызывают во мне. Я обнаружил, что лучшая позиция объекта, как правило, не совпадает с моим первым взглядом на него, и когда я начинаю передвигаться, объект также начинает менять свою форму. Тогда я начал обращать больше внимания на объект и на то, какие изменения на него и все, что находится вокруг, несет мое движение в ту или иную сторону. Так я координирую себя относительно объекта и объект относительно себя. Баланс и пространство вокруг очень важны для общей композиции. Мое решение снимать зависит от того, что я вижу вокруг. Мои снимки выверены и продуманы, это лучше чем просто делать случайные фотографии, а после часами отбирать удачные.

— Вы много путешествуете и география ваших фотографий также разнообразна. Вы специально едете в определенные места, чтобы фотографировать, или сначала начинается путешествие, а потом уже фотография?

— Я обычно выбираю места опрятные, чистые, с правильными формами… я не люблю заросли и дебри. Например снежный Хоккайдо, незастроенная Исландия; просторные побережья; обособленные скалы и камни; деревья и острова, которые часто становятся объектами съемки.

Я обожаю снимать в Японии, потому что она чистая, аккуратная, правильно спланированная. Особенно Хоккайдо, место где я снимаю достаточно часто. Снежный Хоккайдо очень тихий и чистый, неровные плоскости, покрытые толстым слоем снега еще ярче очерчивают объекты, делая их более выразительными.

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

— Какое ваше любимое и наиболее вдохновляющее место на земле? И какие страны, в которых вы еще не были, вам бы хотелось посетить в будущем?

— Самой вдохновляющей для фотографии всегда остается Исландия! Она порождает безграничное творчество. Эта местность полна тем для фотографии и мне вечно не хватает времени (смеется). Фотограф должен быть максимально вовлечен в процесс, чтобы стимулировать свое сознание для работы. Исландия определенно волшебное место для меня и моего вдохновения. Исландия обладает естественной атмосферой невероятной природы, которая очень непривычна современному человеку. Здесь есть очень много видов, которые внезапно появляются перед тобой и переворачивают твой мир с ног на голову. Здесь нет сотен цветов, которые запутывают твое сознание и зрение, только лишь обнаженная душа открывается тебе. В Исландии так много мест, еще не открытых мною, я бы с удовольствием возвращался туда каждый год.

Страна, которую я надеюсь вскоре посетить — Куба. Эта страна уникальна: королева Антильских островов и жемчужина Карибского моря. Такой легендарный колониальный город, как Гавана, наполнен естественными пейзажами как раз для моих фотографий. Я уже представляю, как увижу классический автомобиль 50-ых годов, останавливающийся около Музея Революции. А вот что сложно представить, это непредсказуемые пейзажи, которые откроются мне во время исследования старого города в одиночестве.

— Что вы знаете об Украине? Хотели бы приехать сюда?

— Об Украине я знаю совсем немного. Я знаю, что это страна, которая приобрела независимость от Советского Союза и расположена она в Восточной Европе. У вас четыре времени года и люди говорят на языке славянской группы. Конечно, я хотел бы поехать в незнакомую мне страну для съемки. Я обожаю путешествовать, как ты уже говорила выше. И это не только для того, чтобы сделать удачные снимки. Я люблю открывать для себя разные культуры и я уверен, что это увлечение с годами будет только расти.

Я также не люблю долгие сборы и подготовку к путешествиям, таким образом объекты съемки появляются в самых неожиданных местах. Я уверен, что Украина — страна с богатейшей историей и ностальгическими древними зданиями. А так как архитектурная фотография одно из любимых мною направлений, я безусловно выделил бы немало времени для того, чтобы посетить местные достопримечательности и памятники архитектуры.

— На ваших фотографиях можно увидеть пейзажи, морские пейзажи, отдельные объекты природы, но люди встречаются крайне редко. А если и случаются, то скорее они являются дополнением к общей картине. Почему? Портреты это своего рода табу для вас?

— Независимо от вида фотографии, я всегда придерживаюсь одного принципа: не останавливаться, пока я не достигну желаемого результата. Увидев мои фотографии, люди думают, что у меня неограниченные возможности и умения. Но я всегда говорю, что результат именно такой благодаря моему умению ждать. Например, снимая морские пейзажи с большим количеством облаков и минимумом голубого неба мне нужно долго ждать, пока образуются нужные мне облака. Или, по стечению обстоятельств, начало съемки пришлось на рассвет а я не люблю прямого солнца в объективе, тогда мне приходится ждать, пока солнце поднимется выше, чтобы я мог снимать. Перемена погоды также играет важную роль, потому что погоду крайне сложно изменить даже при самой умелой постобработке и ретуши.

Говоря о людях, ты права, они скорее дополнительная деталь нежели основной объект. Однажды я хотел снять хижину посреди моря на Бали, но там постоянно находились люди и мне пришлось долго ждать, прежде чем все разошлись. Но чтобы не терять время, я делал снимки и с ними, пока ждал. Признаюсь, результат неожиданно удивил меня. Конечно, главный фокус остается направленным на пейзажи, поэтому часто люди думают, что это какая-то моя основная концепция. Но я хочу вас уверить, что я абсолютно не противник портретной фотографии. Как раз наоборот, я обращаю очень много внимания на то, какой визуальный эффект действия человека могут иметь на окружающую среду.

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

© Jefflin Ling

— Вы получили множество наград за последние несколько лет. А существует какая-то главная цель, награда, которую вы бы хотели получить как фотограф? Какой-то знаковый момент, достигнув которого возможно вам покажется, что фотография, как искусство исчерпала себя для вас?

— В молодости фотография была для меня развлечением. Мы гуляли с друзьями, которые были влюблены в фотографию и могли часами разговаривать о ней. Нам это так нравилось! Но позже я осознал, что могу делать больше и лучше и начал участвовать в фотоконкурсах. Для начала были местные соревнования, но позже и этого стало мало и я заявлялся на международные. Как сказано на моем сайте, раньше я очень много внимания, усилий и времени уделял соревнованиям и получал огромное удовольствие от того, что выигрывал их. Но позже я понял, что соревнование это всего лишь известность, но в конечном итоге, люди всегда ждут от тебя чего-то большего, еще более творческого.

Для меня искусство фотографии не заканчивается, когда ты спускаешь кнопку затвора. Огромную часть работы составляет наблюдение, способность увидеть глазами, снять камерой и уже после, используя такие помощники как Photoshop, превратить свои идеи в продукт, который будет выглядеть презентабельно. Является ли это моей конечной целью? Конечно нет! Я думаю, что опыт и уровень фотографии должен находиться глубоко в душе и не зависеть от внешнего одобрения и поощрения.

— И в конце мы задаем один и тот же вопрос всем нашим собеседникам. Что вы по-дружески посоветуете новичкам, тем, кто только начинает свой путь развития в области фотографии?

— Это скорее не совет, а рекомендация исходя из личного опыта. Тем, кто искренне хочет научиться фотографировать не нужно зацикливаться на инструментах и оборудовании. Ведь современные телефоны сейчас могут стать отличным инструментом. Сформируйте ваш фундамент и видение и только после гонитесь за поставленными целями. Помните, что нельзя сравнивать себя с другими. Да, можно выбрать личный ориентир, пример, внимательно наблюдать за ним и его творчеством, композицией, учиться у него. И еще, любая фотография начинается с композиции; только когда есть правильная, продуманная композиция мы можем говорить о постпродакшене.

Чтобы вы поближе познакомились с фотографией Джеффлина Линга, мы даем несколько ссылок, которые вам пригодятся: официальный сайт, Facebook, 500px.

Текст и перевод: Женя Шокун

2017

Photo_nik_a — Черно-белые фотографии обнажают души. Они… — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

Содержание

Искусство, благодаря которому создаются самые чувственные фото. /

Черно-белая фотография — зеркало души.

Все помнят, что первые фотографии были далеко не цветными, а черно-белыми. Ни для кого не секрет, и почему так было, раньше развитие науки и техники не было на столь высоком уровне, поэтому люди понятия не имели как запечатлеть сцену в цвете. Зато, благодаря черно-белой фотографии они могли видеть не просто изображенное лицо, они могли много рассказать о человеке, просто посмотрев в глаза на снимке. Все дело в том, что черно-белый контраст это не просто один из режимов съемки, это целое искусство. Он позволяет передать эмоции и характер человека, или той же картины. Человеческому глазу проще выделить какую-то особенность, если он видит только два оттенка.

Если взять за пример снятую сцену счастья, допустим там изображена целая семья, все мило улыбаются, но если внимательно всмотреться во взгляды персонажей на снимке, можно много рассказать, даже целую историю.

 Такова сила черно-белой фотографии. Конечно же не каждый человек, сможет разгадать загадку изображенную на фото, но многие, даже неопытные в этом деле люди могут многое почувствовать, и понять для себя.

Как научиться понимать черно-белое фото.

Как упоминалось выше, не каждый может понять искусство черно-белой фотографии, многие даже скажут, что в нем нет ничего особенного, но вы будете не правы, научившись понимать изображенное на снимке убедитесь в этом. Чтобы иметь хоть какое-то понятие об данном искусстве, рекомендуется начать фотографировать. Вы можете купить даже самый дешевый фотоаппарат, техника конечно имеет значение, но для понимания достаточно и стандартной мыльницы с режимом монохромной съемки. Купив камеру, начинайте фотографировать уже со дня ее приобретения, и только в монохромном режиме. За месяц, вы удивитесь, и поймете, что цвет далеко не главное. Возможно, даже начнете видеть в обычных дневных картинах контраст черного и белого.

Просто взяв в руки картину в монохромных тонах, внимательно разглядите ее, уйдите в «себя» и скорее всего у вас получиться увидеть и почувствовать настоящее «я» изображенного эпизода на этом фото.

Я фотограф, но не могу понять истины черно-белой съемки.

Если вы профессионал в области съемки, то вам приходилось фотографировать как цветные так и черно-белые пейзажи. Ведь люди бывают разные, как и их заказы. Да и профессионал, как правило должен развивать себя в различных стилях. Доказано, что проводить цветную съемку гораздо проще, чем черно-белую. Но не стоит бояться, немного практики и все получиться. Как и для любого другого режима, нужна практика. Чтобы научиться, стоит начинать съемку не с прямого монохромного режима, а для начала переделывать цветные кадры в монохромные при помощи фильтров.

Выбери свою любимую тематику для съемки, но лучше всего выбрать все таки портрет, и проведите обычную часовую фотосессию. После чего, как обычно выберите самые удачные кадры, и превратите их в черно-белый шедевр. Работая с кадром, обращайте внимание на каждую деталь, ничего не должно ускользнуть от вашего взора. Особое внимание уделите глазам и чертам лица, важно, чтобы здесь был правильный контраст оттенков.

Поработайте не с одной, а с несколькими фотографиями. После такой практики, можно переходить к съемке в монохромном режиме. Теперь, вы сможете во время фотосессии выделять те цветные детали, которые будут хорошо смотреться на снимке в черно-белом виде. Чтобы полностью освоить съемку в монохромных тонах, снимайте разные эпизоды, различных людей на протяжении месяца безостановочно. Это позволит вам в будущем, даже без камеры в руках видеть мир в черно-белом цвете, вариации, которые превосходно буду смотреться в монохромных тонах на будущих снимках.

Я фотограф, и считаю, что монохромная съемка — прошлый век.

Порой можно услышать «Я не делаю фотосессий в черно-белых тонах, это прошлый век, давайте я лучше предложу вам качественную цветную съемку». Сказав такое, человек просто не понимает всей сути черно-белой фотографии. Все дело в том, что монохромная съемка никогда не выйдет из моды. Вокруг меняется все, но черный и белый будут ведущими цветами в жизни всегда. При помощи умелых рук, понимания того, что делаешь снимая в черно-белых тонах можно создать шедевр мирового масштаба.

Монохромные тоны позволяют не только выразить и передать чувства того или иного кадра, но и работать с ним во многих вариациях. Грандиозная идея, на счет того, как сделать это фото чем-то особенным, может придти к вам даже не в момент проведения фотосессии, а во время работы со снимком в графическом редакторе. Черно-белый контраст позволяет всячески «играть с ним», вы можете сделать или же прекратить изображаемое на снимке, нечто совсем другое. Например добавить эффект шахматной доски, на половину лица человека, что изображен на фотографии. Это уже сделает работу чем-то оригинальным и интересным, необычным. При помощи таких эффектов можно сделать фото не просто оригинальным, а передать им целую смысловую идею, или подчеркнуть те или иные чувства. А теперь вернемся к цветной фотографии, разве можно воплотить в жизнь подобные идеи, работая с цветным снимком? Попробуйте добавить какой-то эффект той же «шахматной доски», получиться странная и непонятна работа.

Несколько интересных фактов о черно-белой фотографии.

Первое известное человечеству черное-белое фото было сделано в 1822 втором году французом Жозефом Нисефором Ньепсом, к сожалению сделанного снимка не сохранилось до наших дней.

Назвать снимок фотографией предложили французские академики в 1839 году. Было множество вариантов, но «фотография» оказалось самым подходящим.

Черно-белую съемку лучше всего проводить днем. Если выбрать для фотосессии ночное время, сделать хорошее черно-белое фото довольно сложно. Поскольку контраст темноты будет слишком велик, и выделить какой-то один элемент на фоне другого практически невозможно.

comments powered by HyperComments

Черно-белая ванная комната – 55 лучших фото, варианты дизайна ванны с плиткой в черно-белом цвете

Черный цвет выглядит великолепно в сочетании со светлыми оттенками. Интерьер обретает строгость, респектабельность. Черно-белая ванная комната – это модно и стильно, такая цветовая гамма подходит для помещений любой площади. На фото представлены черно-белые ванные в разных стилях, вы можете выбрать лучшее решение для вашего дома.

В комнате не должно быть чрезмерно много темных оттенков. Белая сантехника, светлый декор, яркие аксессуары – все это позволит создать красивый интерьер на основе черного цвета.
Белые стены и потолок в сочетании с черным полом –классическое решение и беспроигрышный вариант для любой комнаты. Также можно использовать и иное сочетание – светлый пол и потолок и темные стены ванной комнаты.
Правильно расставив цветовые акценты, вы сможете визуально изменить геометрию помещения (вертикальные полосы поднимут потолок, горизонтальные рисунки удлинят ванную).
Черный цвет отлично сочетается с серыми оттенками.Вы можете сделать комнату светлее, окрасив стены в серые тона. Черная ванна, мебель и светильники в тон – и интерьер становится солидным и респектабельным.
Идеальными материалами для отделки ванной в темных тонах является плитка, мрамор, искусственный камень.
Счастливые обладатели просторных комнат могут не ограничивать свою фантазию – с помощью простых сочетаний белого и черного цвета можно выделить определенные участки в помещении, обозначить зоны. Окна и зеркала добавят света и пространства.
Черным может быть только пол, достаточно темных занавесок и светильников в дополнение, чтобы создать красивый интерьер.
Если вам хочется создать легкую, светлую комнату,то просто поставьте ванну черного цвета. Также можно использовать темную мебель, рисунки на стенах, мозаику из черных плиток, оставляя основной фон белым или пастельных тонов.
Чтобы маленькая ванна в черно-белом цвете выглядела просторнее, повесьте большое зеркало напротив любого светлого элемента.
Помните, что в компактных помещениях нужно избегать отражений в зеркалах черных стен.
Прямо противоположным решением будет создание полностью черной комнаты. Избежать перенасыщения темными тонами позволит белая сантехника и мебель, светлые шторки, дополнительный декор.
Помните, что темные оттенки зрительно уменьшают объем комнаты. Используйте большие зеркала, прозрачные полочки, не забывайте о хорошем освещении ванной.
Оформить в темном цвете можно все помещение или только одну стену.
Черно-белая плитка на полу, выложенная в шахматном порядке, создает необходимый баланс оттенков. Идеально подходят под подобный декор металлические, серебристые, стеклянные аксессуары.

черно-белые фотографии, снимки | Мир сквозь призму

 Сегодня хочу порассуждать на тему восприятия черно-белых и цветных снимков. Как вы думаете, почему черно-белые фотографии так гипнотизируют взгляд?

Все дело в том, что при взгляде на черно-белую фотографию в нашем воображении включаются механизмы детального восприятия изображения. Линии и детали анализируются мозгом, сводя их в единую картинку. То же самое по сути происходит и тогда, когда мы разглядываем яркое цветное изображение со множеством деталей. При этом наш мозг прилагает определенные усилия, чтобы мы могли логически видеть  кадр.

В то же время многие обращают внимание, что им нравятся нежные цветные снимки красивых пар и девушек, а также мягкие черно-белые фото. Такие фотографии гораздо легче для восприятия, но они уже воздействую не на логику, а на чувства, потому что цвет имеет психологическое воздействие на зрителя.

Можно снять красивый букет или кусочек платья и зритель будет в восторге от нежных чувств.

Настоящая черно-белая фотографии несет в себе не просто красоту и восторженность мотивом, но и глубокую смысловую нагрузку. И они, порой, гораздо лучше цветных.

Всем известно, что черно-белые снимки стали своего рода визитной карточкой фотоискусства. Ведь именно с черно-белого началась история фотографии И по сей день известные фотографы используют монохромные снимки для создания фотографий различных жанров: портретов, пейзажей, натюрмортов и прочее.

Почему же черно-белая фотография так любима?

Во-первых, практикующим фотографам известно, что если снимок получился неудачным по свету, то его легко можно «спасти» путем перевода в черно-белое изображение. В миг выравнивается тон кожи, подчеркивается объем и формы объекта, и даже убираются пересветы.

Во-вторых, в таких фотографиях часто присутствует эффект таинственности и недосказанности, так как, благодаря монохромности цвета, образуются загадочные тени и размытости на изображении.

В-третьих, черно-белая фотография помогает выделить главный объект. Ведь зрителя уже не отвлекают бушующие яркие цвета неба, травы или одежды.

В-четвертых,  черно-белые фото являются застывшими мгновениями, которые никогда не постареют. Свадебные фотографы любят черно-белые снимки за романтизм, придающий особенную окраску. Ведь именно такими должны быть снимки памятных событий.

Но все перечисленное выше вовсе не означает, что любой монохромный снимок становится автоматически произведением искусства. Вовсе нет.

Черно-белая фотография – это искусство. И для ее создания нужен творческий подход и регулярная практика. Цветные снимки делать легко, ведь мир вокруг искрится красками. А чтобы создать черно-белый кадр нужен дар. Или много практики.

Поэтому снимайте!

А для души можете еще раз пересмотреть фотографии Андре Кертеса и Кая Зиля.

 П.С. И еще одна просьба: выскажитесь, пожалуйста,  в комментариях, что вы думаете про применение черно-белой фотографии. Мне очень интересно узнать ваше мнение.

О чёрно-белом фото: denyaleto — LiveJournal

Со временем я всё больше и больше влюбляюсь в черно-белую фотографию. Но в этом нет ничего особенного. Каждый фотограф рано или поздно приходит к ч\б. Всё реже хочется делать цветные снимки. Они слишком пёстрые, насыщенные. Внимание отвлекается на цветную мишуру, в то время, как сам объект съемки остается незамеченным. Поэтому от цвета приходится отказываться, чтобы увидеть и почувствовать суть. 

Для того, чтобы понять, почему именно черно-белые фотографии так цепляют меня, я решил прочесть высказывание опытных, именитых мэтров, чтобы хотя бы немного приблизиться к собственному ответу на этот вопрос. Но к сожалению, не всех авторов цитат получилось определить, но тем не менее цитаты великолепны!

«Чёрный и белый – это цвета фотографии. Для меня они символизируют надежду и отчаяние, которым вечно подвергается человечество» 

(с) фотограф Роберт Франк

«Если вы фотографируете в цветном, то показываете цвет одежды, а если вы снимаете в черно-белом цвете, то показываете цвет души» 

(с) неизвестный автор

«Жизнь как черно-белая фотография: мало на ней черного и белого — один серый, но и она может быть прекрасной»

 

(с) неизвестный автор 

«Если вы снимаете реальность на черно-белую пленку, вы делаете три шага в сторону от реальности: вы убираете цвет, вы сокращаете размер — на снимке у вас все меньше, чем в реальности, и вы все делаете плоским, двухмерным.

Ч/б потому и выглядит более драматично, что вы ушли в сторону от реальности на три шага» 

(с) Ральф Гибсон 

_________________________________________________

В процессе подготовки поста я вновь окунулся в собственный архив с фотографиями. Всегда можно найти снимок, который остался незамеченным или переработать его с помощью полученного опыта. 

На глаза попался снимок, который я отбросил из-за «шевелёнки». Но именно она придала динамики кадру. Но не в ней дело. Не поэтому фото ценно. 

На фото маленькая девочка из детского дома небольшого городка в ДНР. Она не так давно попала сюда. Новенькая. Дети ещё не стали друзьями, а взрослые кажутся существами с другой планеты. 

Почти год назад вместе с волонтёрами и бойцами «Витязя» мы привезли помощь малышам. На снимке запечатлён момент, когда ребёнок получил свой «Киндер-сюрприз». Помню, как в детстве от шебуршания пластиковой игрушки в желтом контейнере сердце билось сильнее. Тяжело представить, что испытывает ребёнок, который лишен родительской любви, но способен порадоваться маленькой безделушке и вкусному молочному шоколаду.  

О той поездке, можно прочитать по ссылке https://vsednr.ru/vernut-ischeznuvshee-detstvo/

Все о создании черно-белой фотографии

За свою 150-летнюю историю фотография претерпела много изменений. Менялись способы запечатления и воспроизведения информации, расширялись возможности влияния на конечное изображение. Сегодня цифровая фотография позволяет нам за короткое время проводить со снимками такие манипуляции, на которые в аналоговой фотографии требовались часы работы либо они в принципе были невозможны. Одна из областей, которая не потеряла своей привлекательности за эти годы, — черно-белая фотография. В этой статье мы рассмотрим методы преобразования цветного изображения в черно-белое и работу с ним.

Как известно, при работе с RAW-снимками возможно до некоторой степени восстановить информацию в тенях, но не на пересвеченных участках. Поэтому в цифровой фотографии принято выставлять экспозицию с учетом самых светлых частей мотива, чтобы гистограмма не была обрезана с правого края. Этот принцип, чаще всего верный для цветной фотографии, не обязательно применим для черно-белых снимков. В некоторых случаях пересвеченные участки могут быть вполне уместны, добавляют контраста изображению, в то время как структуры на темных участках также не желательно терять, делая их слишком темными. Эти соображения нужно учитывать при съемке контрастных мотивов.

Многие камеры предлагают возможность преобразования изображений в черно-белые, возможно, с различными настройками и тонированием. Желающим добиться оптимальных результатов не рекомендуется пользоваться этим методом, поскольку съемка в цвете с последующим преобразованием в черно-белый вид на компьютере предоставляет гораздо больше возможностей для работы с тонами и контрастом.

Практически все RAW-конвертеры предлагают возможность перевода изображения в черно-белое. Тем, кто предпочитает пользоваться этой возможностью, многое из этой статьи может не пригодиться. Если же вы захотите работать с фотографиями в Photoshop, используя конвертер только для конвертирования RAW-файлов, то лучше переводить фотографии в 16-битный формат, причем с небольшим контрастом. Низкий контраст даст больше возможностей для манипуляций градациями яркостей, а 16-битный формат предотвратит выпадение тонов из гистограммы.

В некоторых случаях может быть полезно сделать не просто одну фотографию, а несколько снимков с разной экспозицией, создать из них HDRI с последующей тональной компрессией и только потом переводить изображение в черно-белое. Некоторые эффекты, которые вносят при тональной компрессии такие программы, как Photomatix, могут выглядеть непривлекательно на цветных, но применение их вполне уместно на черно-белых фотографиях.

Для изменения баланса светлых и темных областей неплохую службу может сослужить также инструмент Shadow/Highlight. При работе с цветными фотографиями параметры в этом диалоговом окне нужно менять осторожно, поскольку можно легко нарушить не только естественный контраст мотива, но и исказить цвета. В то же время в области черно-белой фотографии этим инструментом можно пользоваться гораздо свободнее, особенно при съемке архитектуры, где изменение баланса света и теней может сделать снимок интереснее. Использовать Shadow/Highlight лучше до работы с контрастом.

Рассмотрим способы преобразования изображения в черно-белый вид, которые предоставляет Photoshop. В большинстве случаев для работы с фотографиями будет достаточно одного или двух из описанных методов. Мы решили включить в описание некоторые менее популярные методы, чтобы дать возможность любителям экспериментов решить, что им больше подходит, и, возможно, найти какие-то новые интересные способы работы с изображением.

Для более наглядной работы с описанными ниже методами можно взять это изображение. В среднем ряду находятся цвета в чистом виде, над ними — квадраты с уменьшенной насыщенностью в HSB-модели. Ниже среднего ряда уменьшается яркость цветов в HSB-модели.

Black/White

Это наиболее удобный и понятный метод перевода изображения в черно-белый вид, использование которого в большинстве случаев будет приводить к оптимальным результатам. Он появился только в версии Photoshop CS3, пользователи предыдущих версий могут использовать похожий метод, который будет описан чуть ниже.

С помощью диалогового окна Black/White можно определять яркость цветовых тонов. Если вы не уверены, к какому оттенку относится тот или иной участок, можно просто кликнуть на фотографии, не закрывая окно Black/White, и цвет участка будет выбран в диалоговом окне. Если при все еще открытом диалоговом окне подвигать курсором по горизонтали, то соответствующие тона будут осветляться или затемняться.

Результаты работы Black/White можно увидеть, немного поэкспериментировав с каретками цветовых оттенков, но для интересующихся опишем вкратце, как работает метод Black/White.

При значении 50 для определенных цветовых тонов все пиксели этого цвета принимают такие же значения HSL-яркости, как при использовании Hue/Saturation. При значении 0 соответствующие насыщенные цвета становятся черными, при значении 100 — белыми, а малонасыщенные цвета, соответственно, затемняются или становятся светлее. При отрицательных значениях затемняются также малонасыщенные и светлые пиксели этого цветового тона, при значениях выше 100 ненасыщенные и темные участки становятся светлее. Несмотря на то что Black/White напоминает Channel Mixer, принцип его действия совершенно другой: любые изменения в окне Channel Mixer влияют на все изображение, в то время как Black/White — только на определенные цветовые оттенки.

В ранних версиях Photoshop фильтр можно в некоторой степени заменить двумя корректирующими слоями: сначала Selective Color и над ним — Hue/Saturation с насыщенностью 100. Теперь, изменяя параметр Black для определенных цветов в слое Selective Color, можно менять их яркость. Влияние этого метода будет заметно в первую очередь для насыщенных тонов. Обойти это ограничение можно созданием еще одного слоя Hue/Saturation непосредственно над слоем с фотографией и увеличить в нем насыщенность всего изображения или только определенных цветов.

Channel Mixer

До появления версии Photoshop CS3 это был лучший метод перевода изображения в черно-белый вид, но и сейчас он может быть интересен во многих случаях, поскольку в каналах уже содержится черно-белое изображение и при достаточном опыте можно представить себе, как будет выглядеть результат комбинирования нескольких каналов.

Channel Mixer требует некоторого времени и опыта, если вы хотите добиться оптимальных результатов, но этот опыт и знания пригодятся вам не только при переводе фотографий в черно-белое изображение. Для начала следует проанализировать все три канала по отдельности и решить, насколько вид того или иного канала соответствует желаемому результату. Теперь, отметив опцию Monochrome в диалоговом окне Channel Mixer, мы можем менять процентное содержание информации из определенных каналов.

Если эффект фильтра недостаточно выражен, можно добавить новый корректирующий слой Hue/Saturation непосредственно под слоем Channel Mixer и увеличить насыщенность всего изображения или только определенных цветов. Чтобы результаты повышения насыщенности были более качественными, можно воспользоваться избирательной насыщенностью, описанной в этой статье.

Чаще всего для оптимальных результатов сумма влияния всех каналов должна равняться 100%. Наиболее естественно выглядит результат 30/60/10. Не исключено, что значение для какого-то одного канала, например синего, можно будет поставить на ноль. Также не исключено, что какой-либо канал содержит изображение в идеальном виде, поэтому влияние двух остальных каналов можно оставить на нуле.

Исходная и результаты применения Channel Mixer с параметрами 80/20/0 и -20/-30/150

Некоторые простые правила при создании черно-белых портретов: предпочтение информации красного канала дает светлую, гладкую кожу. Веснушки можно сделать более заметными, если увеличить процентное содержание зеленого канала. Включение в расчеты информации из синего канала делает кожу темнее.

Calculations

Этот способ можно считать логическим продолжением работы с каналами через Channel Mixer. Диалоговое окно Calculations позволяет вычислять результат наложения каналов друг на друга с различными режимами перекрытия. Вызвав диалог через Image—Calculation, можно задать исходные каналы и режим перекрытия.

Так как этот способ позволяет работать только с двумя каналами, то более интересной может быть непосредственная работа со всеми тремя каналами. Для этого перейдем в список каналов и в опциях выберем Split Channels. Мы получим три изображения в режиме Grayscale: _R, _G, _B, где — название вашего файла. Теперь, скопировав все три изображения в один файл в виде слоев (не забыв дать слоям соответствующие названия), можем экспериментировать с режимами перекрытия и прозрачностью, при необходимости добавляя к слоям-каналам маски и закрывая на ней части.

Работает этот метод, только если изображение представлено одним-единственным базовым слоем Background. Если в вашем случае это выглядит иначе, то слои изображения нужно сначала сложить (Ctrl+Shift+E) и создать базовый слой через Layer—New—Background from Layer.

Gradient Map

Для начала установим цвета на черный и белый, нажав клавишу D. Теперь создадим новый корректирующий слой Gradient Map и выберем первый в списке градиент Foreground to Background.

Этот метод, судя по результатам, базируется на формуле: 30% информации красного канала, 60% — зеленого и 10% синего с небольшими вариациями. Полученные результаты сильнее отличаются от визуального восприятия яркостей цветного изображения, чем результаты описанных ниже более простых методов, но и контраст получаемой фотографии выше — от 18 для чистого синего цвета до 237 для желтого.

Как вариант этого метода можно использовать «зонный градиент», своеобразную имитацию метода работы с зонами яркости, который предлагает программа Lightzone. Для этого создадим черно-белый градиент и поставим на нем между двумя крайними каретками еще 9 с шагом 10. То есть вторая каретка будет находиться на позиции 10, третья — 20 и т. д. Теперь каждой каретке присвоим оттенок серого, соответствующий ее позиции, — то есть первая будет со значением яркости 0, вторая — 10 и т. д. Теперь, изменяя позиции кареток, можно манипулировать контрастом и распределением яркостей на изображении. Сдвигая каретки в центр градиента, получим более контрастное изображение, сдвигая каретки к краям, — больше оттенков серого.

Исходная чёрно-белая фотография и результаты применения зонного градиента с различными параметрами.

Конечно же, для оптимальных результатов лучше применять «зонный градиент» к 16-битным изображениям. В принципе, если ваш компьютер не совсем древний, то лучше все манипуляции в Photoshop проводить в 16-битном режиме, как упоминалось в начале статьи.

Сдвиг цветового оттенка

Этот метод часто называют продвинутым способом перевода изображения в ч/б. Учитывая тот факт, что базируется он на слое Hue/Saturation, довольно безразличном к цветовым оттенкам, он может быть интересен скорее как занятный эксперимент, чем как практический способ работы с фотографиями. Хотя, не спорю, для снимков с неяркими цветами он может быть вполне приемлем.

Итак, создадим два корректирующих слоя Hue/Saturation. Режим перекрытия нижнего слоя изменим на Color, а в верхнем изменим значение насыщенности на –100. Теперь, изменяя значение Hue в нижнем корректирующем слое, можно изменять яркость различных световых оттенков на изображении.

Хотя, как было сказано выше, Hue/Saturation безразличен как к насыщенности цвета, так и к цветовому оттенку, этот метод базируется на том факте, что режим перекрытия Color сохраняет цветовой оттенок и насыщенность перекрывающего слоя, подгоняя яркость результата под яркость базового слоя, то есть исходного изображения. Ограничения этого способа в том, что синие оттенки нельзя сделать светлее, только темнее, а желтые — только светлее.

Исходная фотография и результаты применения фильтра с различными значениями цветового оттенка.

Hue/Saturation и Desaturate

Самые простые и, пожалуй, самые бесполезные методы. Все три канала при этом способе заполняются значением яркости цвета в модели HSL, то есть max+min/2. Цветовой оттенок и насыщенность цвета при этом не учитываются: синий цвет, кажущийся нам более темным, превращается в тот же оттенок серого, что и визуально более яркий зеленый. Этот метод имеет смысл использовать только в тех случаях, если на исходной фотографии и так практически нет цвета, который нужно учитывать.

Grayscale

Для заполнения информацией единственного результирующего канала используется приблизительно классическая формула 30/60/10. Приблизительно, поскольку кроме применения этой формулы Photoshop явно проводит дополнительные манипуляции над информацией изображения, чтобы равномернее распределить ступени яркости между различными цветовыми оттенками.

Контраст получающихся фотографий довольно невысок, но это может быть и к лучшему, поскольку дает фотографу больший простор для манипуляций над изображением с помощью кривых, уровней или других методов работы с контрастом. Этот способ имеет смысл применять, если на фотографии есть только слабые цвета. В таком случае этот метод все же подходит лучше, чем предыдущий, поскольку все же учитывает цветовые оттенки.

Если за переводом изображения следуют манипуляции с тонированием, можно перевести изображение в Grayscale и сразу же в RGB.

Lab

Как уже говорит за себя название канала, он содержит информацию о визуально воспринимаемой нами яркости. Результаты этого метода похожи на предыдущий, только диапазон яркостей, в котором распределяются различные цвета, еще меньше. Если при переводе в режим Grayscale яркости чистых цветов распределялись от 70 для синего до 248 для желтого, то при этом методе — от 250 до 110.

При этом методе изображение нужно перевести в цветовое пространство Lab, после чего выбрать канал L в списке каналов или через Ctrl+3. Теперь переведем его в Grayscale и утвердительно ответим на вопрос, игнорировать ли остальные каналы.

Комбинирование различных методов

В большинстве случаев для работы с фотографиями самым удобным будет использование диалога Black/White или работа с каналами через Channel Mixer или Calculations, для снимков со слабо выраженными цветами неплохую службу может сослужить простой перевод в Grayscale.

В некоторых случаях имеет смысл использовать несколько слоев изображения, переведенных в черно-белый вид различными способами. Например, при имитации красного или оранжевого фильтра в диалоге Black/White небо становится контрастнее и облака сильнее выраженными. В то же время уменьшается контраст красных и оранжевых цветов, и простым осветлением соответствующих тонов это не исправить. В этом случае можно сделать второй вариант черно-белого изображения, например с использованием красного и зеленого каналов в Channel Mixer. После этого добавим маску к первому слою, с контрастным небом, и закрасим черным на маске все, кроме неба.

Для начала, пожалуй, нужно сказать пару слов о такой вещи, как контраст. Первое, что изучает человек, начинающий заниматься цифровой фотографией, — это гистограмма — почти тотем всего клана цифровых фотографов, и портить, обрезать ее никак нельзя. Но то, что верно в случае цветной фотографии, не всегда применимо в черно-белой. На многих цифровых черно-белых фотографиях очевиден недостаток контраста, происходящий от боязни фотографа потерять информацию. Но ведь, в отличие от цветных, монохромная и черно-белая фотография живут за счет игры света и теней, черные и белые участки могут только придать жизни снимку, сделать его выразительнее и эффектнее.

Изменение контраста

Самые простые способы изменить контраст фотографии известны каждому, занимающемуся Photoshop больше недели, — это уровни и, как более гибкий вариант, — кривые. На всякий случай напомню, что пологая кривая уменьшает контраст, осветляя черные и затемняя белые тона, более крутая кривая увеличивает контраст, уменьшая количество средних серых тонов.

В некоторых случаях неплохие результаты может давать увеличение контраста через фильтр Unsharp Mask с высоким значением параметра Radius и небольшим значением Amount. Подобного результата можно также добиться, создав копию слоя, поменяв режим перекрытия на Overlay и используя фильтр Highpass, после чего при необходимости уменьшить прозрачность этой копии слоя.

Также неплохим вариантом увеличения контраста может быть создание копии слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light и при необходимости уменьшение прозрачности этого слоя.

Для этой фотографии была создана копия слоя с режимом перекрытия Soft Light, слои сложены и применён фильтр Unsharp Mask с большим значением радиуса.

Рисование светом

Для тех фотографов, кто готов потратить некоторое время для получения интересных черно-белых фотографий и не боится упреков в манипуляции реальностью, интересным может быть «рисование яркостью» или «рисование светом». Самый простой вариант этого метода — использование инструментов Dodge в режиме Highlight и Burn в режиме Shadows, оба с прозрачностью 2–5%. Работать, конечно же, лучше на копии слоя.

Более трудоемкий, но гибкий вариант — создание двух копий слоя, один в режиме Color Burn, второй — Color Dodge. Теперь добавим к этим слоям маски, закрашенные черным цветом. Для этого при добавлении маски нужно держать клавишу Alt. Теперь, рисуя кисточкой белого цвета с прозрачностью 5–10% на маске первого слоя, который в режиме Color Burn, можно затемнять любые участки изображения, кроме самых светлых. Также, рисуя на маске второго слоя, можно осветлять изображение, кроме самых темных участков. Преимущество этого метода в том, что, изменив цвет кисточки на черный, можно снова уменьшить изменение контраста.

Те, для кого работа с двумя слоями одновременно покажется слишком неудобной, могут использовать только один слой, заполненный нейтральным серым цветом (128/128/128 в режиме RGB) с режимом перекрытия Overlay, и рисование на нем черным для затемнения участков и белым для осветления. Напомню, что для создания слоя с нейтральным слоем нужно нажать на иконку нового слоя с нажатой клавишей Alt, выбрать метод перекрытия Overlay и отметить опцию Fill with Neutral Color (50% Gray). Поставить цвета на черный и белый — клавишей D, переключать с черного на белый — клавишей X.

Имитация пленочного зерна

При работе с черно-белыми фотографиями рано или поздно может появиться мысль о имитации пленочных снимков, что, естественно, ведет к желанию создать на изображении подобие пленочного зерна.

Самый простой способ имитации пленочного зерна, который упоминается во многих статьях, — фильтр Add Noise. К сожалению, фильтр этот делает именно то, что обещает его название, — добавляет шум, который так же похож на пленочное зерно, как картонный домик с нарисованными кирпичами похож на настоящий кирпичный дом.

В отличие от шума, который накладывается на цифровое изображение, пленочное зерно является частью изображения, точнее, фотография состоит из зерна, поэтому оптимальным был бы фильтр или плагин, разделяющий изображение на множество небольших участков и случайным образом меняющий их яркость в зависимости от чувствительности пленки, которую хотят симулировать.

К сожалению, таких плагинов я пока не встречал. Если вам известны такие, напишите мне, пожалуйста. Все существующие плагины базируются на размытии изображения с добавлением шума различного размера, что нередко дает вполне правдоподобный результат. Среди самых качественных можно упомянуть следующие:

  • Imagenomic Real Grain
  • Power Retouche Film Grain
  • Alien Skin Exposure
  • Digital Film Tools 55 mm (Film Lab)
  • Grain Surgery

Если вы не хотите пользоваться плагинами, то более или менее удовлетворительного результата можно добиться следующим образом: создайте новый слой, заполненный серым цветом с режимом перекрытия Overlay. Подробно этот процесс описан в части 2.2. Теперь добавим к нему шум через Filter—Noise—Add Noise, с опцией Monochromatic. Затем немного размоем этот слой через Gaussian Blur. После этого, может быть, нужно будет немного размыть и саму фотографию, поскольку имитация крупного зерна, наложенная на резкую цифровую фотографию, выглядит аляповато, особенно если резкость перед этим была увеличена и заметны характерные фильтру Unsharp Mask светлые ореолы.

Пользователи, умеющие работать со свойствами слоев, могут попробовать следующий метод: создать копию слоя и добавить к ней шум. После этого открыть свойства слоя двойным кликом на него в списке слоев и, удерживая Alt, разделить каретку темных или светлых тонов для основного слоя. Таким образом, можно уменьшить влияние симулированного шума в темных или светлых участках изображения.

Еще реалистичнее результаты будут, если вы сосканируете пленочную фотографию поверхности средней яркости и положите ее на цифровую фотографию в виде слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light. Если же вы являетесь большим поклонником черно-белой фотографии с пленочным зерном, то сами догадываетесь, какой вариант будет давать самые реалистичные результаты. Совершенно верно — снимать на пленку.

Инфракрасная фотография интересует многих, но далеко не у всех есть время и желание искать подходящие фильтры, разбираться в смещении фокуса, длинных выдержках и прочих сложностях, которые с ней сопряжены. Вполне естественно появляется вопрос, нельзя ли обработать фотографию так, чтобы она была неотличима от настоящей инфракрасной. Могу сразу ответить: можно, но только очень приблизительно.

Фотография в видимом свете; имитация, сделаная с помощью Channel Mixer; с помощью плагина IR Film; настоящая инфракрасная фотография.

Все способы имитации инфракрасной фотографии пытаются использовать эффект Роберта Вуда, при котором зеленая листва становится светлее, синий цвет неба в то же время превращается в черный. Однако инфракрасному спектру нет никакого дела до цвета объектов в видимом свете, у него свои характеристики отражения, поэтому любой фотограф, занимающийся инфракрасной съемкой достаточно долго, легко заметит разницу между настоящей ИК-фотографией и подделкой. Обработанные в Photoshop фотографии «под ИК» выдают недостаточная прорисовка структуры облаков, слишком светлые тени от предметов, большой контраст на траве и листьях.

Если у вас все же есть желание сделать имитацию инфракрасной фотографии, то лучше всего взять для этого снимок, на котором есть только листва и небо. Желательно снимать с поляризационным фильтром, чтобы небо было темнее, а зелень листьев насыщеннее. Если вы снимаете в солнечную погоду, то имеет смысл сделать несколько снимков и создать из них потом HDRI, поскольку динамический диапазон в инфракрасной фотографии довольно невысок и даже в безоблачный день тени не бывают совсем черными, а структура облаков остается хорошо различимой.

Теперь воспользуемся диалогом Channel Mixer с отмеченной опцией Monochrome и значениями каналов, например, –70/200/–30. Такие параметры предлагает Channel Mixer в версии CS3 для установки Infrared. Можно попробовать изменить влияние красного канала и, соответственно, подправить значение синего, чтобы сумма была равна 100. Если зелень все еще недостаточно светлая, то можно сделать копию слоя с режимом перекрытия Soft Light и при необходимости уменьшить ее прозрачность.

Теперь можно при желании попробовать воссоздать эффект, который известен с фотографий некоторых типов пленок, например Kodak HSI. Для этого установим цвета в Photoshop на чёрный и белый и вызовем фильтр Diffuse Glow, параметры по вкусу. После этого можно сделать имитацию пленочного зерна и надеяться, что никто не заподозрит подделку.

Плагин IR Film в некоторых случаях довольно неплохо имитирует инфракрасные снимки.

Тонирование

Для монохромного тонирования черно-белых изображений есть несколько очевидных способов, которые можно применять и как корректирующие слои: Photo Filter; Hue/Saturation с отмеченной опцией Colorize; слой, заполненный одним цветом с режимом перекрытия Color.

Для тонирования в различные цвета в зависимости от степени яркости теоретически можно использовать Color Balance, но есть и гораздо более гибкие способы — Gradient Map и Curves. Для первого способа создадим корректирующий слой Gradient Map и поменяем его режим перекрытия на Color. Теперь можно изменять градиент, определяя, какой цветовой оттенок будут иметь различные участки яркости на исходной фотографии. Во втором способе используется корректирующий слой Curves, также в режиме перекрытия Color. Выбрав в диалоговом окне кривых один канал, например синий, можем определять, какие яркости будут иметь синий оттенок, а какие будут окрашены в комплиментарный ему желтый. Иногда как в первом, так и во втором случае результаты могут быть интереснее, если не менять режим перекрытия на Color, так что имеет смысл немного поэкспериментировать.

Еще один интересный способ тонирования — использование цвета исходной фотографии. Для этого на черно-белый вариант снимка положим слой с оригиналом в режиме перекрытия Color. Теперь можно немного размыть цветной слой, уменьшить его прозрачность, изменить насыщенность всего слоя или определенных цветовых оттенков.

В заключение хочу напомнить, что, как и во многих областях фотографии, работа с черно-белыми снимками в Photoshop предоставляет простор для экспериментирования. Главное — не бояться пробовать новые методы и подходы к обработке, но в то же время объективно оценивать результаты этих экспериментов.

Чёрно-белая фотография: как фотографировать правильно

Чёрно-белая фотография дала начало всей современной фотографии и, несмотря на то, что она появилась в позапрошлом веке, интерес к ней не угасает и поныне. Цифровые камеры избавили нас от необходимости беспокоиться о наличии двух видов плёнки, чтобы нам была доступна и цветная и чёрно-белая фотография. Однако, вопрос о том, какие сцены лучше выглядят в монохромном режиме, своей актуальности не утратил. Анна Тогг делится простым методом, который она использует для придания своим чёрно-белым фотографиям наибольшей гибкости.

 

Еще в период расцвета плёнки я, как и многие фотографы, использовала две камеры. Одна была заряжена цветной фотоплёнкой, другая – чёрно-белой.  

 

Это давало мне некоторую свободу в выборе режима съёмки, избавляя от необходимости сматывать наполовину отснятую фотоплёнку, а затем загружать другую катушку.  

 

 

я предпочитаю думать о том, что я хочу сделать с изображением в самом начале съёмки, еще до того, как взгляну в видоискатель камеры.

 

Но даже несмотря на это, когда я собиралась сделать чёрно-белую фотографию, прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, я должна была решить: хочу ли я сделать снимок в цвете или монохроме.

 

Признаюсь, было несколько случаев, когда я снимала одну и ту же сцену сразу на обе камеры. Но если вы платили за плёнку из своего кармана, то вряд ли тратили на один кадр двойное её количество.

 

В наши дни, цифровые камеры позволяют отснять изображение в цвете, а затем делать с ним всё, что душе угодно: инвертировать его в монохромное, двуцветное или же применить к нему эффект кросс-процессинга.  

 

Но я все еще предпочитаю думать о том, что я хочу сделать с изображением в самом начале съёмки, еще до того, как взгляну в видоискатель камеры.

 

Я думаю, это помогает мне делать монохромные снимки (да и любые другие) немного более лучшего качества, нежели те, что получаются из кадров, обрабатываемых после съемки, потому что я изначально вижу  или хотя бы стараюсь представить изображение, которое получится.

 

У меня также есть особые дни, в которые я решаю, что снимать буду только в чёрно-белом цвете. И я целенаправленно ищу кадры, которые наиболее выгодно будут смотреться именно в монохроме.

 

Для монохромной съемки я всегда использую RAW-формат, а при конвертации в чёрно-белое изображение уделяю пристальное внимание информации о цвете. В настройках камеры я  использую режим формата записи RAW + JPEG. Так что делая снимок, я сразу имею возможность увидеть его, а при необходимости в корректировке у меня всегда под рукой его копия в RAW.  

 

Режим съемки камеры я также перевожу в чёрно-белый, чтобы при внутрикамерной конвертации в JPEG получались монохромные снимки.

 

Прелесть этого метода в том, что я вижу снимаемую сцену на ЖК-экране фотоаппарата в монохроме, и это позволяет мне более уверенно судить: насколько удачен отснятый кадр.

Чёрно-белая фотография автомобиля

Если вы снимаете на компакт, а не на зеркальную камеру, то вы сможете увидеть снимаемую сцену в монохроме даже до того, как сделаете снимок.

 

Похоже на то, что большинство камер отображают чёрно-белые изображения довольно блёкло, поэтому еще одна настройка камеры, которую я делаю при чёрно-белой съемке – повышаю контрастность в меню PictureStyle, чтобы получить результат наиболее близкий к оригиналу.

 

Конечно, делать это необязательно, так как у меня будет множество возможностей откорректировать контрастность при последующей обработке снимка, но, по-моему, куда полезнее и приятнее получить достойный результат еще на этапе съёмки.

 

Автор: Анна Тогг

Перевод: Мария Кравцова

Черно-белая фотография

Монохромная  или черно-белая фотография, представляющая собой изображения с черным и белым цветом, а также промежуточными оттенками серого цвета, была с момента самого появления фотографии. Первое устойчивое фотоизображение было получено французом Луи-Жаком Дагером в 1839 году, а сам изобретатель назвал свои первые черно-белые фотографии дагерротипами. В это же время шли активные разработки способов получения уже цветных фотоснимков. В ходе практических опытов по созданию цветной фотографии активно использовалась теория зрительного восприятия и воспроизведения цветов, говорящая о том, что любой цвет можно создать путем смешения трех базовых цветов — зеленого, красного и синего. Первое устойчивое цветное фотоизображение было получено уже в середине XIX века Джеймсом Максвеллом по методу цветоделения. Качество получаемого цветного изображения было, конечно, не самым лучшим, однако, разработки ученых и изобретателей по всему миру продолжились.

Черно-белая  фотография все это время активно развивалась как новая форма искусства, привлекая в свои ряды все новых фотолюбителей. Начало XX века ознаменовалось разработками новых технологий цветного проявления в фотографии. Наконец, в тридцатые годы компания Kodak начала производить уже первые цветные фотоматериалы, а за ней и другие фирмы вышли на рынок цветной фотографии. С этого момента цветная фотография начала развиваться стремительными темпами, в результате появились новые качественные виды цветных фотоматериалов, заметно упростились процессы съемки и проявки фотоизображений.

Казалось, что  наступление эры массовой цветной фотографии сделает бессмысленными традиционные  черно-белые снимки. Они неизбежно потеряются где-то в глубине  столетий. Однако, несмотря ни на что, черно-белые фото по-прежнему чрезвычайно популярны у всех поклонников фотографии. Они прошли проверку временем и технологиями, став настоящей классикой фотографического искусства. Черно-белая фотография уже давно стала признаком высокого искусства в таких популярных жанрах, как портретная съемка, «ню» или художественное фото. В наши дни особенной популярностью пользуется не только черно-белая съемка, но и перевод цветных фото в черно-белые снимки, которые придают изображению необходимую выразительность, совершенно потрясающий художественный эффект старины и загадочности.

Многие современные профессиональные фотографы предпочитают работать именно в жанре черно-белой фотографии. В чем же прелесть и главные особенности черно-белого фото? Прежде всего, черно-белое фото акцентирует внимание зрителя на линиях, фактуре, форме объекта, на игре света и теней. Такие фотографии сочетают в себе простоту и одновременно сильную эмоциональную выразительность. Порой различные цвета мешают сосредоточиться на главном, делая изображение излишне сумбурным. Черно-белое фото, напротив, позволяет исключить все лишнее и сосредоточиться на главном, расставляя нужные акценты в изображении. Недаром художественный портрет в черно-белом фото считается классикой у профессиональных фотографов, поскольку ч/б изображение помогает точнее передать характер и истинную сущность человека.

Черно-белые фотографии также прекрасно передают настроение, глубокий смысл или личные переживания героя. Они позволяют в полной мере запечатлеть личный взгляд фотографа и определенный эмоциональный посыл. Кроме того, черно-белые фотографии обладают своей собственной аурой старины, от которой порой веет таинственной грустью и какой-то теплотой. Цветные фотографии, к сожалению, не могут передать всю гамму чувств и душу снимаемых объектов. Именно поэтому многие люди любят пересматривать свои черно-белые фотографии в старых альбомах. Многим хочется вновь ощутить прежние переживания, воспоминая, образы.

Меж тем, отсутствие цветов в фотоизображении  заставляет фотографа непрерывно совершенствовать свое искусство композиции и фотографические приемы. Только это позволяет получить качественное и запоминающееся черно-белое фото, поскольку все огрехи в этом случае будут видны как на ладони. Необходимо четко акцентировать все детали черно-белого изображения, чтобы получить нужный художественный эффект. Это является главной причиной того, что на профессиональных фотокурсах преподаватели  часто начинают обучение именно с освоения приемов и средств черно-белой фотографии. Это необходимо для того, чтобы студенты научились грамотно концентрировать свое внимание на композиции, определять контрастность и структуру снимаемого объекта, тем самым, совершенствуя свой фотографический почерк.

 В настоящее время качественное черно-белое фото можно получить несколькими способами. Традиционный вариант — использовать фотокамеру с черно-белой пленкой. Если же у Вас имеется современная цифровая фотокамера, то, покопавшись в настройках, Вы сможете установить режим черно-белой фотографии. Однако, учтите, что на самом деле цифровая камера все равно снимает в цвете, а затем самостоятельно преобразует цветное изображение в монохромное. А зачем доверять эту работу камере, когда сегодня существуют мощные графические редакторы, с помощью которых можно быстро перевести цветное фото в ч/б снимок, добавив к тому же необходимые художественные эффекты? Такой способ получения черно-белых снимков сегодня весьма популярен в массовой фотографии. Однако, профессиональные фотографы и истинные любители черно-белой фотографии все же предпочитают снимать по старинке с использованием ч/б фотоматериалов. К тому же черно-белая фотография не требует дорогих камер или оборудования. Это позволяет  не  гнаться за постоянными новинками на рынке фотокамер с большим количеством функциональных возможностей. Достаточно приобрести камеру с хорошей оптикой, а все современные «навороты» камеры не играют большой роли при съемке черно-белых фотографий.

Несмотря на активное развитие цветовой фотографии на рынке по-прежнему можно найти качественные фотоматериалы для черно-белой съемки. Различные виды черно-белой пленки, представленные сегодня такими известными мировыми производителями фотоматериалов, как Kodak или Fuji, в основном ориентированы на профессионалов. Это означает, что они дают оптимальный результат при строгом соблюдении условий съемки и точном определении экспозиции. Как правило, именно это характерно для профессиональной ч/б съемки. Поэтому не лишним будет приобрести экспонометр для замера падающего или отраженного света. Что касается бумаги для ч/б фотографий, то тут производители могут предложить два основных варианта — на бумажной и полиэтиленовой основе (FB- и RC-бумаги соответственно). Бумага на полиэтиленовой основе, как показывает практика, быстрее проявляется и не сворачивается при сушке. Однако, нередко возникают претензии по качеству и срокам хранения такой фотобумаги. Также бумага для ч/б фото может быть как с постоянным, так и с переменным контрастом, то есть изменяющая свою контрастность в зависимости от освещения, что может быть весьма удобно для профессиональных фотографов.

Получение качественных черно-белых фотографий не обходится без процесса проявки и печати. Сегодня можно обратиться к услугам профессиональных фотолабораторий, однако, большинство фотографов все же предпочитают проявлять и печатать черно-белые фотографии самостоятельно. Как правило, для этих целей в обычной городской квартире выделяется ванная комната. При проявке пленки желательно обзавестись герметичным бачком для защиты пленок. Собственно, для качественной проявки необходимо особое внимание уделить выбору проявителя для пленки. Сегодня в продаже имеется большой выбор различных одно- и двухкомпонентных растворов, которые разбавляются в воде. Проявители  могут предлагаться фотографу, как в форме порошка, так и в жидком состоянии, а также могут быть одноразовыми или многоразовыми. Последние вызывают сомнение, поскольку гарантировать качество при постоянном использовании одного и того же раствора достаточно затруднительно. Для качественной проявки пленки необходимо строго выдерживать установленную производителем температуру растворов. Все же идеального рецепта здесь нет и не все сочетания пленка — проявитель могут дать качественный результат. Кроме того, одни и те же проявители при разном разбавлении порой могут давать совершенно различные результаты. Поэтому фотографу придется самостоятельно находить приемлемые сочетания на собственном практическом опыте, принимая во внимание и условия ч/б съемки и характерные особенности того или иного раствора. Только  регулярная практика позволит фотографу, в конечном счете, остановить свой выбор на тех химикатах и фотоматериалах, которые принесут ему наилучший результат.

Интересная и яркая черно-белая фотография — это, прежде всего, искусство и качество работы фотографа, а затем уже все остальное. Именно от качества работы фотографа зависит выразительность и эмоциональное наполнение черно-белого снимка. Для получения хороших черно-белых снимков необходимо в совершенстве овладеть фотографическими приемами. Одно из основополагающих условий качественной ч/б съемки — это правильная работа с экспозицией, чтобы получаемое изображение отличалось плавными контрастными и тональными переходами.   Интенсивность света и контраст представляют собой две наиболее важные вещи, которые способен заметить человеческий глаз при взгляде на черно-белый снимок. Поэтому способность добиться нужных тонов между белым и черным является признаком высокого класса фотографа. При определении композиции необходимо продумывать все детали для того, чтобы добиться максимальной выразительности и нужного эмоционального впечатления. При портретной съемке с помощью резкости и контраста можно придать изображению определенное настроение и душевное наполнение.

Выбирая объект или сцены из окружающего мира для черно-белой съемки, фотограф уже должен заранее понимать и видеть каким получится снимок в черно-белом цвете. Необходимо отбрасывать все цветовое наполнение, сосредоточившись лишь на главном — фактуре, тональности и контрасте снимаемых объектов. Безусловно, для этого фотографу, возможно, придется поменять собственное видение и восприятие окружающего мира. Требуются долгие практические тренировки, в результате которых можно, наконец, приобрести необходимые навыки и то мышление, которое позволит фотографу в дальнейшем оптимально воплощать свой первоначальный творческий замысел в интересных и запоминающихся черно-белых фотографиях. Важно также уделять пристальное внимание таким деталям изображения как передний план и перспектива, чтобы создать единую, гармоничную картинку. Опытный фотограф способен практически сразу же заметить те объекты и обстановку, которые будут отлично смотреться на черно-белом фото. Фотографам-любителям можно рекомендовать подбирать объекты или сцены с рельефными формами, контрастной фактурой и интересными повторяющимися деталями.

При черно-белой съемке нужно в полной мере использовать творческое мышление, в частности, пытаться менять ракурс или освещенность. Изменяя ракурс фотосъемки, приближая изображение или снимая с верхней точки, можно акцентировать внимание зрителя на деталях, придать фотографии нужную эмоциональную выразительность и глубокий смысл. При портретной съемке это, помимо всего прочего, позволяет наиболее точно отразить  характер и настроение человека. Стоит всегда иметь в виду, что из-за отсутствия цветового наполнения игра со светом при ч/б съемке становится очень важной составляющей успеха. Не секрет, что художественное восприятие от одного и того же объекта может существенно различаться при разных формах освещенности. Поэтому грамотная работа со светом позволяет фотографу подбирать лучшую тональность и контрастность снимка для реализации своих творческих идей.

Это естественно предполагает полное освоение фотографом системы экспозамера для точности отработки экспозиции. Для повышения зернистости изображения и детализации черно-белого снимка на фотокамере можно установить низкую светочувствительность. Такие манипуляции нередко придают черно-белой фотографии  дополнительную привлекательность и художественную ценность. Для того, чтобы добиться большей выразительности и усилить определенные акценты можно также использовать специальные светофильтры. Применение светофильтров позволяет избавиться от слишком светлых или слишком темных участков, обеспечив тем самым усиление или ослабление контраста получаемого изображения.

Черно-белая фотография и сегодня имеет множество поклонников как среди фотографов-любителей, так и среди настоящих профессионалов фотоискусства. Черно-белое фото не является бесцветным, поскольку помимо черного и белого на фотографии присутствует множество полутонов, правильное сочетание которых дает удивительный художественный эффект. Поэтому именно черно-белые фотографии могут в полной мере отразить настроение, душевный порыв или эмоции. Порой они кажутся простыми и красивыми, но способны нести очень глубокий смысл. Выразительность и интересное эмоциональное наполнение черно-белой фотографии достигается только профессиональной работой фотографа, его творческим мышлением, умелой игрой с контрастностью и светом. Для успеха в черно-белой фотографии требуются регулярная практика и творческий подход, а также умение увидеть и почувствовать оригинальные сюжеты для черно-белой съемки.

Источник: Фотокомок.ру

Ian Sanderson — Beach Shower

«Beach Shower» — подписанный лимитированный архивный пигментный принт, выпуск 5 Заходящее солнце позади девушки под душем обнажает капли воды Это архивный пигментный отпечаток на бумаге на волокнистой основе (Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 г / м2, бумага без кислоты и лигнина, бумага музейного качества для максимальной устойчивости к старению и популярная альтернатива аналоговой баритовой бумаге). Используемые чернила также известны своей долговечностью. Подписано + пронумеровано художником с сертификатом подлинности, без рамки Произведение искусства в беспошлинном режиме (США) Пожалуйста, обрати внимание.Есть три размера этого принта; каждый выпуск состоит из пяти (5) экземпляров, в результате чего общее количество может быть напечатано как пятнадцать (15). Это будет включать любые запрошенные нестандартные размеры Доступные размеры архивной пигментной печати: 54 x 36 см / 21,26 x 14,17 дюйма — Выпуск 5 75 x 50 см / 29,53 x 19,68 дюйма — Выпуск 5 105 x 70 см / 41,34 x 27,56 дюйма — Выпуск 5 Ян Сандерсон (родился в 1951 году в Шотландии, умер в 2020 году в Испании) был шотландским фотографом. За свою 35-летнюю карьеру он создавал изображения, а в последние годы использовал архивные методы для создания своих отпечатков.Большую часть своей карьеры он работал как коммерческим фотографом, так и фотографом изобразительного искусства, а в последние годы сосредоточился на своих личных образах. Ближе к концу своего жизненного пути Ян вместе со своим партнером возродил две печатные техники XIX века: платиновый палладий и бихромат камеди (единственные в своем роде изделия). Кульминацией этого мероприятия стала большая ретроспективная выставка в Барселоне, спонсором которой был «Фонд Нандо и Эльзы Перетти». Отпечатки из платины и палладия особенно интересны, поскольку он напечатал их на пергаменте и приклеил чистое золото или серебро к обратной стороне отпечатков (поэтому каждый отпечаток является уникальным и неподвластным времени произведением искусства).Ян создавал редкие и индивидуальные изделия, и каждое изделие было полностью оригинальным и уникальным. Ян Сандерсон был одним из немногих художников по всему миру, создававших такие работы. В настоящее время партнер Иэна продолжает свою работу, и она все еще создает принты. категории: Черно-белая фотография, 21 век, Архивная печать, Чувственная, Обнаженная, женщина, Фигуративная, Винтаж, Пляж, Эстетическая фотография, Масштаб, Вневременность, Яркие оттенки

Белка Принт Фотопечать белки Лесные животные Черный

Печать белки, фотография белки, черно-белая фотография лесных животных, искусство животных из детской комнаты, декор для детской комнаты

Распечатайте это произведение на домашнем принтере или в местной типографии, чтобы украсить свой дом или офис. Этот файл можно распечатать на бумаге размером от 4 «x6», 5 «x7», 8 «x10», до 11 «x14». Вы можете использовать любую понравившуюся бумагу (матовую, текстурированную, глянцевую и т. Д.) И любую рамку, чтобы прикрепить ее к стене. Прекрасный подарок в последнюю минуту.

** Это файл для ЦИФРОВОЙ печати. НИКАКИЕ ФИЗИЧЕСКИЕ ПЕЧАТИ не будут отправлены на ваш адрес.

Печать включает: 1 файл JPG и 1 файл PDF.
Каждый файл JPG и PDF имеет высокое разрешение (300 точек на дюйм), что позволяет получать очень чистые и четкие отпечатки.

► КАК ПОЛУЧИТЬ ФАЙЛ:
Как только вы зарегистрируетесь, ваш файл будет доступен для загрузки прямо здесь, на Etsy.Дополнительную информацию о загрузке цифровых элементов можно найти здесь: https://www.etsy.com/help/article/3949

► ПЕЧАТЬ:
Распечатайте загруженный файл в местной типографии, на своем любимом онлайн-принтере или распечатайте его. себя дома. Если вы будете печатать дома, мы рекомендуем использовать картон или фотобумагу для достижения наилучших результатов. Вы можете печатать его сколько угодно, но только для личного использования, а не для коммерческого использования и перепродажи.

Вы можете распечатать это:
— на бумаге размером 4 x 6 дюймов — или A6 (4.1 «x 5,8»)
— на бумаге формата 5 «x 7» — или A5 (5,8 «x 8,3»)
— на бумаге формата 8 «x 10» — или A4 (8,3 «x 11,7»)
— на бумаге формата 11 «x 14» — или A3 (11,7 «x 16,5»)
На размерах бумаги серии A вы можете выбрать обрезку лишнего белого пространства по краям, если хотите.

Обратите внимание:

** Цвета могут отличаться на разных экранах и при печати. Цвета на разных принтерах и на разных типах бумаги также могут немного отличаться.

** Данная загрузка предназначена только для личного использования, а не для коммерческого использования и перепродажи.© Права на изображения принадлежат ULTRASONICBOOM

* Цвета могут незначительно отличаться на разных мониторах. *

http://www.etsy.com/shop/ULTRASONICBOOM

Спасибо!

Черно-белые занавески для душа

Теги:

Кацусика Хокусай производитель гравюра Япония Япония японский Токио художник Эдо деревянные блоки деревянные блоки деревянные блоки мокрые приливные волны волны цунами рыба рыбак рыбаки рыболовные спреи брызги пена гребни гребни гребни серфинг серфинг, серфинг серферы вулкан землетрясение вулканическая лодка лодки катание на лодке гора фудзи горы величайшие величайшие большие рулоны катящиеся синие приливы приливы гравюры на дереве гравюры чернила чернила огромные большие гигантские огромный восток, восточная природа природа естественная дикая природа крестьянские крестьяне штормовые штормы штормовая погода восточная азия азиатские восточные восточные большая волна у канагавы 36, тридцать шесть просмотров внутренний бум монументальный сериал синий идеальные пропорции пропорции перспективы перспективы, антихрист убить убивает убийство убийцы опустошать опустошение вампиры вампиры revenant revenants травление откровение откровения чума болезни болезни ад ад ад дьявол д зло демон демоны дикие звери звери том хилл, молиться молиться молящийся ученик ученики двенадцать 12 иуда искариот апостол апостолы пророк пророки пророчество пророческий ветхозаветный бог боги божества божества богини богини акт поклонения поклоняющиеся поклонники поклоняющиеся Библии библейские, Иисус Христос лорд сын бога спаситель христианские христиане христианство отец сын и святой призрак святость жертвоприношение принесено в жертву новый завет священные писания хорошая книга каноническая любовь любит любил любовник любовники религиозная религия религии том хилл, вооруженная армия армия солдат солдат второй мировой войны вторая мировая война 2 солдата 2 солдата пехота пехота армия армия вооруженные отряды морские пехотинцы морской дом родина национальный нация нации гимн герои герои героический легенда легендарный, нападение наступление воин война войны воин воин воинственный воин военное время воюющий бой бойцы боевой штурм нападения драка драки боролись боевые действия истребитель бойцы силы стрелять выстрелы стрельба стрелять храбрый храбрость Том Хилл, королевский флот парус парусный спорт моряки моряки моряки лодки лодки корабли корабли доставка отправлено море море океаны абордаж топор военно-морской флот метали инструменты инструмент примитивные этнические коренные аборигены торговля торговля торговцы торговцы торговцы Том Хилл, небеса небеса рай рай странно странно странно отведи меня к своему лидеру далеко за пределами нашего понимания космос космическая вселенная вселенная галактика галактики мир планета планеты миры лазерные лазеры лучи лучи лучи Том Хилл, секретные секреты скрытые прикрытия похищенные похищенные похищения банды банды лодки лодки захватывают тюрьмы тюрьмы заключенные заключенные в тюрьме захваченные эмоции эмоции эмоциональное настроение угрюмый том Хилл, астрономия астроном астрономы астрология астролог астрологический зодиак шаман шаманы гороскоп гороскопы дата рождения рождение небесная широта долгота эклиптика будущее предсказывает предсказание предсказывает пророчество предсказание предсказание том хилл, сухой юмор юмористические забавные забавные шутки коми мультфильмы коми c комиксы комик комики смех смех смех развлечение развлечение забавное хихиканье хихиканье шутка шутка шутник шутка саркастический сарказм дразнить тизер том хилл, спорт спорт спортивный спортсмен спортсменка спортивные командные команды спортсмен спортсмены атлетика выступление футбол футбол футболист футболисты конкурентоспособные соревнования соревнования по холмам соревнования , преступные преступления преступник вне закона преступники вне закона незаконные законы законы законно законно плохо плохо яд яды отравлен ядовитый токсичность опасность опасность опасно здоровье здоровый предупреждает предупреждения предупреждения копать раскопки копать том хилл, великобритания великобритания джек флаг флаги юг северо восток запад америка американцы америка америка сша сша соединенные штаты звезды и полосы прапорщики прапорщики том хилл, работа работает рабочий рабочие работали рабочие люди иммигранты иммигранты структура иммиграции структуры навыки навыки квалифицированные операторы понент терпеть выносит выносливость усилия результат результаты развлекает развлекает развлечение, женщина мужчина мужчина мужчины мужчина его мужская женщина она ее девочка девочки леди дамы женский феминизм женщины младенцы младенцы детские ясли милые добрые приключения приключения авантюрные мальчики мальчики дети дети дети дети детские Том Хилл, фото pic pics фотография фотографии могущественная мощь мощная мощная вычислительная машина компьютеры вычисления медитация медитация безжалостный взлом хакеры хакеры взлом беспорядок тревожный расстройство расстроенный Том Хилл, гениальные гении гениальные одаренные ученые ученые умный умный умный интеллект интеллект вдохновляет вдохновляет вдохновляет вдохновляющее вдохновение вдохновляющее классическое классическое классическое классическое классическое обученный ностальгия ностальгия, политика политик политик политики политик политик депутат парламента член парламента конгресс страна страны родина национальная нация нации гимны гимны флаг флаги гордость за уд прапорщики том хилл, наука науки ученый ученые физика физики квантовая механика химик химия химики химические химические вещества атмосферная атмосфера знание знает знает умный умный интеллект интеллект том хилл, трепет потрясающе красота красивые шедевры шедевры великолепное изображение изображает изображено изображение жизнь живая жизнь живущая прожитая эмоции эмоции эмоциональное настроение угрюмая атмосфера атмосферная смесь смешанный том хилл, математика математика математика математик арифметика сложение сложение деление деление сумма итоговый ответ равняется вычитать формула вычитания уравнение уравнения философия философ философы принимают взятые безопасные безопасные Том Хилл, сказки рассказывают рассказывают навыки навыки квалифицированные умелая удача неудачливая удачливая игра играет игрок игроки играют игра графическая графика дизайн дизайн дизайн дизайн дизайн дизайнер день рождения день рождения одаренный том хилл, смешанный смешанный цвет цветной красочный co lours цвет красочные цвета цветная окраска окраска радуга радуга черный белый силуэт силуэты очертания очертания вселенная универсальный привет свет огни класс классы усиление, кино, кино, кино, кино, телешоу, телешоу, шоу, театральные постановки, популярная индустрия, бродвей, режиссер, продюсер, сценарист, театральные театры, театры, празднование, празднование, празднование, празднует знаменитостей, знаменитостей Том Хилл, старый старинный антиквариат антиквариат ретро средневековая история истории исторические древние времена до умного умный знать знает интеллектуальный интеллект интеллект интеллектуальная мысль мысли мыслитель мыслитель думает думает мышление цитаты цитаты продвижение лого логотипы время добираться на работу пригородные пассажиры ездить на работу оружие оружие Том Хилл, игра геймер геймеры игровые игры мечты мечты мечтатели мечтатели мечтатели общаются общаются общаются коммуникатор коммуникаторы общение мода мода модная модница, икона иконы знаковая мудрость гордая гордость ветераны ветераны ветераны техника техники технические технологии технологии техники палки палочки нашивки с эмблемами эмблемы регалии униформа униформа Том Хилл, тайна тайны таинственная мифология мифология мифы мифы мифическая магия волшебная маги маги ведьмы ведьмы знахари колдуны вопросы вопросы сомнительные сомневаются восстание восстания восстания восстание том хилл, король королевство королевства королевы королева корона короны королевские короны королевские особи принц принцы принцессы принцессы принцесса эр правила правила правящий правитель правители величество величества пышные традиции традиции традиционные страны страны том хилл внеземные инопланетяне и т. д. инопланетяне инопланетяне ufo ufos uap uaps уфологи уфолог летающие тарелки блюдце неопознанные летающие объекты сканирование объектов сканирование сканированное сканирование сканер земля земные земляне земляне небо небеса том холм, могилы могилы кладбище погребенные гробницы гробницы загробная жизнь пожиратель пожирает пожирает порядок ка духовные духи духовный дух мертвый смерть смерть смерть смертельный умирающий приговор судья судья судья жетоны, медитация медитация медитация медитация медитация верования верования верующие верующие подземный мир сердца сердца проклятия проклятия проклятые проклятия проклятия злой дух истина правда правдивая археология археолог археологи том хилл, патриот патриоты патриотический патриотизм правительства правительство время время путешествия путешествия путешествующий путешественник билеты билеты на работу пригородные пригородные поезда транспорт транспорт транспортируемый партнер партнеры романтика романтическая любовь, кто что когда где почему как жизни прожил прожил кто что когда где почему как живет прожил прожил писатель пишет пишет писатель писатели цитаты цитаты процитированные предшественники кто что когда где почему как живут живые живые том хилл, племена племена племена истинные истины истина h правдиво правдиво собирать коллекции собирать коллекционеры собирать чудо-формы жизни улучшать перья трансформировать трансформации трансформации, вычислять расчет крест кресты пересекать пересечение заранее продвигаться расширенные посещения посещать посетитель посетители посещать посещенный папа понтифик папы папские меры меры погода погода протест протестующие протестующие протестовали, тату татуировка татуировка татуировщики инженеры систем вентиляции и кондиционирования воздуха инженеры двигателей инженерные разработки инженерное тепло отопление вентиляция вентиляция вентиляция кондиционирование воздуха прохладно тепло тепло свежий потный наслаждение том хилл, трубка термометра глобальное потепление стеклянные трубы и изменение климата градус градусов температура температура умеренный ожог горение teamates Том Хилл, ветер ветры дождь дожди муссон потоп наводнение наводнение море подъем ледники ледник арктический антар ctic ледяные керны состояние кондиционирование воздуха парниковый эффект углекислый газ загрязнение co2 загрязнение загрязнение загрязненный загрязнитель загрязняющие вещества творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творческие творения создавать создает мастера окрашенные краски краски художник нарисованные картины картины детский сад малыши малыши вера верность верность готы готы готический том холм , напугать страшно испугать испугать страх испугать испугать испугать пугать пугать пугать пугать ужасать ужасать страшно страшно фобии делает искусство художник художники художественное искусство рисовать краски художник живописец живопись нарисовал туза туза сфер сфер том-хилл, военно-воздушные силы летят летают летающие флаеры летят полеты самолет самолеты самолет самолет летательный экипаж небо крылья круглые круги раф запятая командиры крыло пилот пилоты пилотирование летный экипаж самолет аэропорт аэропорты взлетно-посадочная полоса мечи меч том хилл, культурная культура культурные культуры потерять потерю потерять потерю слабее текстуры текстуры текстурированные суеверия суеверия жуткие имена имена по имени авторы авторы бесконечная бесконечность достижения достигнутые достижения достижение том хилл, шотландия шотландия шотландия шотландия сецессионизм акварель колорист новый современный авангард ваяет скульптуры скульптуры скульпторы скульпторы движение движения архитектура архитекторы архитекторы экипаж бригады бригада Том Хилл

Black & White Vs.

Цветная пленка

Спор между черно-белыми и цветными свадебными фотографиями? Мы поможем вам определиться.

Без сомнения, вам захочется запечатлеть богатые оттенки ваших центральных предметов, яркие цветы между ярусами торта и насыщенный красный цвет клубники в шоколаде на цветной пленке. Но когда дело доходит до того, чтобы запечатлеть незаписанные секунды, которые навсегда останутся в вашем сознании — беспокойство и радость от подготовки или восхищающий взгляд, который ваш будущий муж бросает на вашу дорогу, — черно-белая пленка может быть лучшим вариантом.Короче говоря, как цветные, так и черно-белые изображения важны для документирования планирования вашего дня и моментов, которые его определяют.

Основы черно-белой фотографии

Простая и простая черно-белая фотография предпочтительна для документирования эмоциональных моментов. Чем меньше цветов приходится обрабатывать вашим глазам, тем чище и легче изображение воспринимается при просмотре. Результат? Тема просвечивает!

Черно-белые изображения помогают сосредоточиться на деталях объекта и передать настроение. Используйте его, чтобы запечатлеть важные, интимные моменты, такие как поцелуй и первый танец. Чтобы подчеркнуть чистоту таких священных моментов, Филипп Ченг, известный свадебный фотограф из Нью-Йорка, рекомендует вашему фотографу увеличить масштаб, чтобы убрать визуальный беспорядок и сосредоточиться на взгляде в глазах жениха или на счастливых слезах, текущих по щекам невесты. пример.

Преимущества черно-белой пленки

Черно-белая пленка может помочь замаскировать недостатки кожи, потому что оттенки серого не могут передать пятнистые красные раздражения, которые неизбежно возникают в этот напряженный день.Примените эти знания на практике и попросите сделать черно-белое покрытие, когда будете готовы. Вы сможете оглянуться назад и вспомнить все важные детали дня — мама, застегивающая ваше платье, украденный взгляд в зеркало, бесшумный взмах кисти для макияжа — не вспоминая красное пятно на лице! Сохраните цвет на последний момент, когда платье, прическа и макияж будут идеальными.

Еще одно преимущество черно-белых изображений — это их продолжительность. Печать черно-белых изображений на специальной архивной бумаге из волокнистого материала дороже, чем цветная печать, но может длиться сотни лет.Подумайте о свадебных альбомах ваших бабушек и дедушек — лица предков все еще выглядывают, наполненные той же радостью, которую они испытали в тот день. Это «архивные отпечатки». Цветные фотографии быстрее выцветают и деградируют. Достигнуты успехи в области пленки, но факт остается фактом: в среднем цветные отпечатки начинают тускнеть примерно через 50 лет.

Когда использовать цветную пленку

После того, как обслуживающий персонал оденет и собран, а место приема будет открыто, приступайте к созданию цветных фотографий! Цветы, еда, сувениры — все эти элементы, которые вы бесконечно обсуждали и с любовью выбирали, можно записать только на цветную пленку.Это может показаться не таким художественным, но поверьте нам, вы захотите точно вспомнить, какого цвета были ваши центральные украшения через 40 лет!

Точно так же не забудьте попросить цвет во время официального сеанса портретной съемки — это фотографии, для которых вы, скорее всего, закажете несколько распечаток. Снимайте как можно больше на улице. Цветную пленку не нужно ограничивать дневным светом. Он может очень хорошо работать ночью или даже в помещении, чтобы передать мягкое романтическое настроение. Например, поместив камеру на штатив, фотограф может использовать более медленную, лучшую цветную пленку и без вспышки, чтобы снимать красивую, тускло освещенную комнату или центральный объект.«Цвет проявляется в лучшем виде, когда он самый тонкий», — утверждает Ченг. Попросите фотографа обратить внимание на эти мягкие, тихие детали и аккуратно их записать.

Соединяем двоих и двоих

Итак, что вам нужно сделать на свадьбе? Воспользуйтесь преимуществами черно-белой и цветной пленки: попросите удовлетворить ваши художественные и документальные потребности. Может потребоваться дополнительный фотограф, и в целом это может съесть больше бюджета, но вам понравятся результаты. От интимного черно-белого портрета вас и ваших близких до ярких красочных снимков свадебной вечеринки — вы можете съесть свой торт и съесть его!

Черно-белое фото Занавеска для душа Wild Horse 150см * 180см + 80см * 50см Набор

Этот товар продается сторонним продавцом на торговой площадке.

В случае претензий по гарантии на этот продукт распространяется гарантия

Kogan.


Гарантия Kogan

Гарантия Kogan гарантирует, что для каждого заказа на Kogan.com вы получите то, что заказали, и все будет в соответствии с описанием. В противном случае мы:

  1. Убедимся, что вы получили заказанный продукт, или, если мы не сможем этого сделать,
  2. Вернем вам уплаченную сумму.

Как это работает?

Если вы не получите заказанные продукты или они не соответствуют описанию, мы решим эту проблему за вас.Простые шаги:

  1. Войдите в свою учетную запись Kogan.com, в которой был сделан заказ.
  2. Перейдите в историю заказов и выберите заказ, с которым вам нужна помощь.
  3. Выберите « Свяжитесь с Kogan » или для продуктов, продаваемых Kogan. com, или для Продавца на торговой площадке выберите « Связаться с продавцом », заполните форму и прикрепите любую соответствующую информацию

Что касается продуктов, продаваемых Kogan, мы позаботимся об этом и свяжемся с вами в течение 48 часов.

Для продуктов, продаваемых Продавцом на торговой площадке, если Продавец не предоставил удовлетворительное решение в течение 3 рабочих дней, отправьте здесь запрос на разрешение спора, и мы позаботимся об этом оттуда в соответствии с настоящей Гарантией.

Неисправности или проблемы позже?

Если с вашим продуктом все было в порядке, когда вы его получили, но позже у него возникла проблема, вы также можете связаться с Kogan или продавцом, выполнив указанные выше действия.

Что касается продуктов, продаваемых Kogan, мы свяжемся с вами в течение 48 часов и решим проблему в соответствии с Уставом клиента Kogan.

Для продуктов, продаваемых Продавцом на торговой площадке, если Продавец не предоставил удовлетворительное решение в течение 3 дней, пожалуйста, подайте здесь запрос на разрешение спора, и он позаботится об этом оттуда, применяя стандарты, изложенные в Хартии клиентов Kogan.

Нужна дополнительная помощь?

Посетите Справочный центр, чтобы узнать о некоторых из часто задаваемых вопросов или ознакомиться со всеми условиями и положениями здесь.

Если у вас есть другие вопросы, свяжитесь с нашей службой поддержки клиентов здесь.

Ванда Нара публикует фотографию себя обнаженной в ванной, когда ее муж из ПСЖ летит в Милан, чтобы спасти их брак. »Brinkwire

Ванда Нара публикует фотографию себя обнаженной в ванной, когда ее муж из ПСЖ летит в Милан, чтобы спасти их брак.

Ванда Нара поделилась фото обнаженной в душе в Instagram, когда ее муж Мауро Икарди прилетел в Милан в попытке спасти их брак. Нара замужем за нападающим «Пари Сен-Жермен» Мауро Икарди, но их отношения были подорваны обвинениями в жульничестве со стороны СМИ по отношению к нападающему.

Его жена, которая выдвинула обвинение, ответив на статью в Instagram, которую Икарди опубликовал в честь Дня матери Аргентины, обвинила звезду ПСЖ в романе.

Нара и Икарди женаты с 2014 года, вскоре после того, как Нара развелась со своим первым мужем Макси Лопесом, который в то время был товарищем Икарди по команде «Сампдория».

Публикация обвинений в романе между Икарди и Нара способствовала разводу, когда нападающий позже перешел в миланский Интер, а затем — в ПСЖ.

Но на прошлой неделе Нара обвинил Икарди в измене ей, написав: «Еще одна семья, которую вы разрушили из-за дерьма», что вызвало беспокойство по поводу состояния их брака.

Затем она отписалась от своего мужа в социальных сетях, прежде чем прокомментировать фотографию их двоих, опубликованную Икарди, сказав: «Я предпочитаю свою руку без кольца».

Однако, похоже, пара помирилась, когда Икарди написал пресмыкающееся заявление в Instagram.

Согласно Sun, он отправился в Милан, где в настоящее время проживает Нара, чтобы увидеть свою жену.

Кто в этом сезоне выиграет Лигу 1? Поделитесь своими мыслями в комментариях…

Икарди, как сообщается, обратилась к Наре с несколькими запросами, включая удаление ее учетной записи в Instagram.

Но похоже, что она предприняла ответные меры, сохранив до сих пор работоспособность аккаунта.

Она также поразила своих поклонников, разместив в Твиттере черно-белую фотографию себя полностью одетой в душе с комментарием «Настроение».

Нара, с другой стороны, удалила фотографию из своего аккаунта к обеду в воскресенье.

ПСЖ дал Икарди перерыв на прошлой неделе после того, как его брак распался, и, похоже, он также пропустит воскресное дерби против Марселя.

«Слава богу, что подарил мне ангела»

Снуп Догг оплакивает свою покойную мать, Беверли Тейт. На выходных рэпер объявил, что его мать-ангелочка умерла, искренними постами в Instagram.

«До. Мы. Встречаемся. Снова», — поделился Снуп Догг, настоящее имя Келвин Кордозар Бродус-младший, в Instagram в понедельник после предыдущих сообщений о Тейт.

«Мама, спасибо, что пригласила меня», — поделился он в воскресенье вместе с фотографией своей матери.

Рэпер, которому в этом году исполнилось 50 лет, поделился еще одной фотографией своей матери, написав в подписи: «Спасибо. бог за то, что дал мне ангела 🕊 для матери 💖 ».

USA TODAY обратился к представителям Snoop Dogg за дополнительной информацией.

Snoop также опубликовал видео, на котором он сидит в темной комнате и слушает« Giving Love »The Голоса Восточного Гарлема вместе с смайликами с разбитым сердцем.

Подробнее: Доктор Дре, Эминем, Снуп Догг, Мэри Джей Блайдж и Кендрик Ламар возглавят перерыв на Суперкубке 2022 года

Ранее он поделился черно-белой фотографией себя улыбающегося в Instagram, поделившись своим слова матери.

«Ходи верой, а не взглядом улыбайся, любопытный, вот что ты сказал бы, когда пришло время сделать снимок 💖🙏🏽 🌹»

Художник не назвал причину смерти. В мае он сообщил, что его мать госпитализирована. 25 июля Снуп Догг разместил больничное фото рядом со своей матерью, прося о молитве.«Она открыла глаза, чтобы поговорить с нами и сообщить, что все еще борется», — написал он. «Бог добр».

Рэпер Снуп Догг на пресс-конференции по случаю открытия боксерского турнира Triller Fight Club в 2021 году в Венецианском Лас-Вегасе 26 марта 2021 года в Лас-Вегасе, штат Невада.

Эротические черно белые — 118 порно фото

Эротическая фотосессия


Эротические фотографии


Голые женщины черно белое


Красивые эротические снимки


Эротическое настроение


Эротическая фотосессия


Красивое голое женское тело


Красивые девушки в стиле ню


Девушки в стиле ню черно белые


Эротическая фотосессия курящие


Эротические черно белые


Красивая эротическая фотосессия


Голые женщины на кровати художественное


Красивые эротические пары


Черно белое искусство ню


Эротические черно белые


Эротические черно белые


Красивое черно белое ню


Эротические фотографии


Красивые девушки похоть


Красивые эротичные девушки


Эротические фотографии


Эротические мужчина и женщина


Эротические позы черно белые


Эротическое настроение


Красивые черно белые эротические


Черно белые эротические фотографии


Эротические черно белые


Черно белое частное ню


Красивая вагина в темноте


Голые черно белые фотографии


Фотографии любителей ню Жанр


Спокойная женская красота ню


Эротические селфи черно белое


Дама в ванной ню чб утро


На четвереньках в полумраке эро


Голые девки черно белые


Красивые эротические пары


Ню заснула на диване черно белое


Красивая поза мужчина сзади


Девушка без трусиков чёрнобелое


Черно белые фото голых попок


Необычные позы для орального


Домашние фотосессии ню


Брюнетка голая черно-белый


Эротическая фотосессия с членом


Черно белые фото девушек ню


Мужчина ласкает девушку


Радослава Пуяна (Radoslaw Pujan) xxx


Красивый черно-белый куни


Страстный красивый Миньет


Фотоэротика черно-белое


Эротические фото частей тела


Черно белые эротические фото


Красивые эротические картинки


Тамара Кулешова фотограф ню


Красивые эротические снимки


Черно белые домашние ню


Порнографическая фотосессия


Эротическая фотосессия на грани порнографии


Черно белые эротические фото


Эротические черно белые


Черно белые эротические фото


Эротическая фотосессия пары


Черно белые эротические фото


Две девушки и мужчина ню


Необычные эротические фотосессии


Красивый страстный анал


Михаил Шаповалов фотограф ню


Черно белое женщина ласкает


Разврат и похоть в картинках


Эротические позы черно белые


Девушки в эротических позах


Валентин Долгушин фотограф ню


Эротическая фотосессия


Фотосессия на подоконнике ню


Эротические черно белые


Черно белые эротические фотографии


Красивый трах черно белое


Красивые страстные позы


Страстной ночи эротика.


Черно белые эротические заставки


Красивые эротические снимки


Эротичные девушки в постели


Художественное позирование ню


Эротические мужчина и женщина


Красивое черно белое ню


Александр Тихомиров ню


Эротические фотографии


Елизавета Пивоварова ню


Красивая черно-белая порнография


Красивые эротичные девушки


Красивые эротические пары


Эротические черно белые


Эротическая фотосессия


Художественное порнофото


Лежит голая черно белое


Красивые эротические картинки


Ню фотосессия крупным планом черно-белое


Эротичные фото черно белые


Черно белое искусство ню


Связанные женские попки


Ню промежность черно-белое


Эротические фотографии


Эротические черно белые


Черно белые эротические фото


Красивый отсос в полумраке


Кунилингус на столе черно белое


Эротические страстные


Голая в кровати в темноте


Красотка голая ч/б нижняя


Ню художественное член в


Эротические черно белые


Голые красивые сиськи ч/б


Красивая черно-белая порнография


Красивые эротические снимки



И как вам подборка Эротические черно белые, которую мы собрали специально для вас? Обворожительные модели заставили шевелиться ваш член в штанах. Мы старались собрать самые клёвые эротические фотографии, которые бы смогли вас удивить и порадовать. 118 откровенных фото сексуальных девушек ещё будут у нас на сайте в большом количестве. Классные тёлочки будут раздеваться и показывать голые бритые пилотки, анальные дырочки и конечно упругие и сочные груди. Советуем посмотреть подборку «Засветы женщин», и обязательно загляните в подборку качественных эротических фотографий и «Ню на сцене»

Черно-белое имеет значение – Weekend – Коммерсантъ

Сегодня на Netflix выходит «Малкольм и Мари», камерный фильм об одном вечере голливудской семейной пары, которую играют Зендая и Джон Дэвид Вашингтон, снятый Сэмом Левинсоном («Эйфория») во время карантина. Режиссер критикует ценности современного Голливуда, цитируя Майка Николса и Джона Кассаветиса и одновременно посылая синефилов и критиков к черту

Фото: Netflix

Фото: Netflix

После удачной премьеры своего дебютного фильма Малкольм возвращается домой со своей девушкой Мари. Он в эйфории, Мари в ярости: он не упомянул ее в своей благодарственной речи, а ведь главная героиня списана с нее. Герои ссорятся, занимаются любовью, говорят друг другу слова, после которых уже невозможно быть вместе, впадают в истерику, рассуждают о кино, расизме, кинокритике; ссорятся, пьют, занимаются любовью, едят макароны, ходят в туалет, ссорятся, любят друг друга.

Фильм Сэма Левинсона «Малкольм и Мари» — черно-белое исследование современного Голливуда под видом семейной ссоры, камерная драма о любви и неблагодарности, о творце и его музе, об абьюзере и его жертве, о художнике и критике. И еще это один из немногих фильмов, показывающих, каким может стать кинематограф во времена вынужденных самоограничений: Левинсон придумал «Малкольма и Мари», когда из-за пандемии были приостановлены съемки его сериала «Эйфория», просто чтобы «дать поработать» съемочной группе. Роль Мари, излечившейся наркоманки, была написана специально для звезды «Эйфории» Зендаи.

Предыдущая фотография

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Следующая фотография

1 / 6

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

Фото: Netflix

«Два актера, один дом и случай из моей собственной жизни» — так Левинсон описывал свой фильм. Джон Дэвид Вашингтон («Черный клановец» Спайка Ли, «Довод» Кристофера Нолана) убедителен в роли нарцисса-абьюзера, еще более убедителен в роли режиссера, который боится быть посредственностью, и совсем неубедителен в роли возлюбленного. Каждое его «Я люблю тебя» — слова нарцисса, слова сценариста, слова режиссера. Иногда он даже плачет от собственных слов. Зендая играет едва ли не лучше, чем в «Эйфории»,— и ей достаются самые сильные сцены в «Малкольме и Мари».

Черно-белый привет всем, кто боится Вирджинии Вулф, всем лицам и теням Кассаветиса, всем римским каникулам и битвам за Алжир. Иногда «Малкольм и Мари» кажется синефильской шуткой, иногда — театральным экзерсисом, иногда — философским эссе об актуальной повестке, попыткой восстать против политики.

Но не оказывается ли политическим любой фильм, созданный сегодня? Не расизм ли — автоматически присваивать черным режиссерам политические высказывания? Можно ли брать чужую травму и делать из нее искусство? Является ли идиотом любой критик, пишущий о кино? Что такое любовь?

Вот примерный список тем, интересующих Сэма Левинсона. Обвиняя весь мир, Малкольм говорит: «В фильме не должно быть посыла, в нем должна быть энергия». Энергия в «Малколме и Мари» есть. Но она не в отношениях этой пары, не в их взаимных обвинениях, не в истории любви, не в меланхоличном саундтреке Labyrinth и не в движениях камеры (оператор Марсель Рев тоже из «Эйфории»). Это энергия отрицания политики, чисто политическая энергия.

«Я не позволю белозадым писакам превращать мое кино в дискуссию о расизме, потому что им так удобно»,— кричит Малкольм, и слова его, безусловно, говорят не о кино, а о расизме. Он рассуждает об утомительности политических фильмов, а сам собирается делать кино об Анджеле Дэвис. Он считает, что ему было нелегко пробиться к признанию, Мари напоминает, что вся его жизнь состоит из привилегий. Он считает, что режиссер должен быть творцом, никто не может точно сказать, откуда художник берет свои идеи и что они означают,— Мари отвечает: «Ты режиссер, а создание фильмов — самая капиталистическая и мейнстримная форма искусства на планете Земля».

Зачем они нужны друг другу — эти двое, которые только и могут, что оскорблять и оскорбляться? В каком-то смысле это фильм об отношениях режиссера и критика: Мари — критик любящий и строгий, и она слегка ревнует к некой «белой леди» из «Лос-Анджелес таймс». «Белая леди» похвалила фильм Малкольма, но она ничего не понимает в кино, ее интересуют только слова «расизм», «гендер», «черное» и «белое».

Вся кинокритика сегодня основана на сплошных клише; единственное, что важно критику,— это отправить режиссера в какой-то удобный загон и держать его там, чтобы не вырвался. Малкольма «белая леди» назвала новым Спайком Ли, Барри Дженкинсом и Джоном Синглтоном (все трое — черные). Работу Сэма Левинсона невозможно не сравнивать со «Сценами из супружеской жизни» Бергмана и ранним Кассаветисом — со всеми фильмами, где супруги точно знают, как побольнее ударить друг друга, и их уже ничего не держит вместе, кроме, возможно, любви. Но если в начале «Малкольма и Мари» хаотичные проезды камеры, расклад сил, движения актеров выглядят как признание Сэма Левинсона: «Я смотрел Кассаветиса»,— то ближе к концу это высказывание слегка трансформируется: «Я смотрел Кассаветиса, и мне на него положить». Стереотипы утомительны. Вся жизнь состоит из привилегий, а жизнь Сэма Левинсона, сына режиссера Барри Левинсона, особенно. В фильме не должно быть посыла. Кассаветис давно умер.

Смотреть: Netflix

Черно-белое кино последних лет — Обзоры — Кино

Кадр из фильма «Холодная война» П. Павликовского. Фото: kinopoisk.ru.

В то или иное время так делали Альфред Хичкок («Психо» — 1960), Стэнли Кубрик («Доктор Стрейнджлав…» — 1963), Дэвид Линч («Человек-слон» — 1980), Мартин Скорсезе («Таксист» — 1980), Джим Джармуш («Мертвец» — 1995) и многие другие. Часто отказ от цвета был продиктован не экономическими соображениями, а художественным методом. Его отсутствие позволяло зрителю сконцентрироваться на драматической линии или на саспенсе, лучше оценить мизансцену и актерскую игру. Были и комичные случаи: Билли Уайлдер, отвечая на вопрос Мэрилин Монро о цвете, заявил, что с ним Тони Кертис и Джек Леммон будут выглядеть как «двое размалеванных геев». Речь шла о фильме «В джазе только девушки» (1959) и, конечно, реплика Уайлдера не более чем шутка: черно-белая гамма работала на стилизацию картины под гангстерское кино, а также фокусировала внимание зрителя на музыке и диалогах.

Сейчас черно-белые ленты занимают определенную нишу в сегменте интеллектуального кино. Более того, некоторые цветные фильмы впоследствии выпускают в черно-белом варианте. Среди недавних примеров можно выделить «Паразитов» (2019) Пон Джун-хо и «Лигу справедливости» (2021) Зака Снайдера. Мы же расскажем о пяти современных картинах, которые были лишены цвета изначально, и которые обязательно нужно увидеть.

Артист (2011)

Стилистический черно-белый

Кадр из фильма «Артист»: kinopoisk.ru 

Удивительное признание Мишеля Хазанавичуса в любви классическому кинематографу завоевало десять номинаций на Оскар. Картина взяла статуэтки за режиссуру, мужскую роль (Жан Дюжарден), саундтрек, костюмы, а также была выбрана лучшим фильмом года, что для неамериканского фильма редкость: в XXI веке это удалось «Артисту» (Оскар-2012), «Паразитам» (2020) и англоязычной, но британской драме «Король говорит!» (2011).

«Артист» рассказывает историю Джорджа Валентайна (Дюжарден) — актера немого кино. Валентайн ярый противник звукового кино, но на дворе 1927 год: именно тогда вышел первый звуковой фильм «Певец джаза». Консервативность Валентайна выбивает его из индустрии, и он решает снять собственный фильм. Параллельно развиваются его отношения с Пеппи Миллер — восходящей звездой кино со звуком…

Хазанавичус отказался не только от цвета, но и от слов — речь героев передается интертитрами. Впрочем, эти пробелы незаметны: режиссер с лихвой компенсирует их визуальными гэгами, эксцентричными шутками, обилием музыкальных номеров, мимической игрой Дюжардена, а также стилизацией под кинематограф тех лет: штампы становятся оммажами, игра в 20-е — тончайшей работой с историческим материалом, буффонада — вершиной артистизма.

Как это бывает в великом кино, в «Артисте» за всем комичным и мелодраматичным скрывается подлинная трагедия человека, наблюдающего, как навсегда уходит его эпоха. Валентайн чем-то рифмуется с тарантиновским Риком Далтоном из «Однажды в… Голливуде» (2019) и, в целом, остается архетипическим образом. В конце концов, все мы переживаем «свое» время.

Холодная война (2018)

Драматический черно-белый

Кадр из фильма «Холодная война». Фото: kinopoisk.ru

В «Холодной войне» Павла Павликовского тоже много музыки, но здесь она совершенно другая. По большей части это пронзительные песни на польском и близких к нему языках. Их поет главная героиня Зуля, девушка из бедной семьи, которая пытается наладить жизнь в послевоенной Польше. Она поступает в музыкальную школу, где встречает пианиста Виктора, вначале её учителя, а затем — любовника. Непростым отношениям Виктора и Зули мешают не только их неравный социальный статус и трудные характеры, но и будто весь мир, разделенный на два лагеря: капиталистический и социалистический…

«Холодная война» развивается не столько в географической — хотя герои встречаются в Берлине, Париже, Белграде — сколько во временной перспективе. Павликовский проводит персонажей сквозь десятилетия: Зули из девочки превращается в женщину, Виктор начинает седеть. Историческая драма становится драмой личностной. Он пытается забыться на светских раутах Парижа, она — встать на ноги, двигаясь по «партийной линии». Его джазовые импровизации в клубах и ее «Как много девушек хороших» дополняют конфликт на музыкальном уровне. Все это заставляет зрителя то печалиться, то надеяться, то радоваться, то снова верить (или не верить) в любовь.

Павликовский некогда взял Оскар за «Иду» (2013) как за лучший фильм на иностранном языке. «Холодная война» удостоилась трех номинаций: за режиссуру, операторскую работу и как лучший иностранный фильм, — но ни в одной не победила. Работу Павликовского, однако, оценили на Каннском фестивале: здесь он получил награду за режиссуру.

Рома (2018)

Ностальгический черно-белый

Кадр из фильма «Рома». Фото: kinopoisk.ru

Ничего общего с Вечным городом Рома не имеет. Это название одного из районов Мехико, в котором родился и рос режиссер фильма Альфонсо Куарон, снявший «Гравитацию» (2013) и «Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004). За первую он удостоился двух Оскаров: режиссерского и монтажного. «Рома» же принесла Куарону целых три статуэтки: за режиссуру, операторскую работу (он сам стоял за камерой) и фильм на иностранном языке.

«Рома» рассказывает о жизни обычной мексиканской семьи в начале 1970-х годов. В центре сюжета — горничная Клео и семья сеньоры Софии (муж, мать и четверо детей), в которой она живет. Толчком для развертывания драматических событий становится беременность Клео. Из-за вести о будущем ребенке её бросает молодой человек. Параллельно разворачиваются студенческие беспорядки — реальное событие, вошедшее в анналы истории как «Резня Тела Христова»…

Куарон создавал фильм на основе собственных воспоминаний. Во времена показанных событий ему было около десяти, однако точно сказать, в какого из детей Софии режиссер спрятал себя, невозможно. Да и неважно: оптика здесь женская, а драма — о женском одиночестве, о жестокости мужчин, о детях, о преодолении и, конечно, о любви. В стремлении к натуральному женскому образу Куарон отказался от голливудских актрис. Главную роль здесь сыграла Ялица Апарисио, обычная крестьянка, для которой роль в фильме стала дебютной. Одна из десяти оскаровских номинаций «Ромы» досталась именно ей.

Маяк (2019)

Пугающий черно-белый

Кадр из фильма «Маяк». Фото: kinopoisk.ru

На счету начинающего режиссера Роберта Эггерса всего два фильма: «Ведьма» (2015) и «Маяк». Однако он уже успел стать лицом современного хоррора: интеллектуального, сложного, насыщенного и медленного. «Маяк» рассказывает об Эфраиме Уинслоу (Роберт Паттисон) и Томасе Уэйке (Уиллем Дефо) — двух смотрителях маяка на излете XIX века.

Эфраим, бывший лесоруб, приезжает на месячную работу на маяке. Там его встречает немолодой Томас, алкоголик с чертовщинкой в глазах, который любит рассказывать истории. Поначалу Томас устраивает Эфраиму «дедовщину»: например, запрещает подниматься наверх к фонарю. Однако вскоре герои начинают беспробудно пить вместе, попутно сталкиваясь то ли с мистическим явлениями, то ли с ужасающим бредом собственного замутненного сознания.

Ленту выделяет не только черно-белая гамма, но и редкое по нынешним временам соотношение сторон экрана: 1,19:1. Это почти квадратное изображение, по замыслу Эггерса, заставляет зрителя сильнее концентрироваться по центру кадра и одновременно скрывает от него подробности обстановки, которую бы вскрыл широкий формат.

Однако главная особенность «Маяка» в том, что он насквозь пронизан символизмом, мифологией, философией и психологией, благодаря чему его просмотр и интерпретация становятся занимательной игрой для тех, кто не прочь поломать голову на междисциплинарные темы. Любители Фрейда сразу поймут, что маяк — фаллический символ, а между героями возникает эдипальное напряжение. Ценители классической литературы вспомнят мелвилловского кита и античного Протея. Неравнодушные к живописи узнают гравюры Альбрехта Дюрера и картины Саши Шнайдера. Мы же, поклонники кино, не избавимся от ассоциаций с классикой ужасов вроде «М» (1931) Фрица Ланга или «Птиц» (1963) Альфреда Хичкока. И все это лишь толика того, что есть в фильме Эггерса, известного доскональным подходом к изучению тем, на которые снимает.

Манк (2020)

Биографический черно-белый

Кадр из фильма «Манк»: kinopoisk.ru

Наша подборка началась фильмом о Голливуде — им же, пожалуй, и закончится. Режиссер Дэвид Финчер снял историю одного из самых известных сценаристов Голливуда, Германа Манкевича, лауреата премии Оскар за сценарий к легендарному «Гражданину Кейну» (1941) Орсона Уэллса. Роль Манкевича — или Манка, как его называли друзья — исполнил Гэри Олдмен.

В фильме параллельно разворачиваются два нарратива. Первый переносит зрителя в 1940-й год. Манк восстанавливается после перелома ноги. Его нанимает Орсон Уэллс, только что выбивший контракт у студии на фильм, причем с полной свободой творчества. Манк начинает диктовать будущего «Гражданина Кейна» секретарше. Продюсеру не нравится его запутанность и нелинейность, а брат Манка Джозеф начинается опасаться Херста — могущественного человека в индустрии, на которого манковский Кейн слишком похож…  

Другая линия состоит из флешбеков, рассказывающих о жизни Манка в 30-е годы: о его знакомстве с Херстом, о работе на MGM, а также о многих известных людях из мира кино. В «Манке» появляются основатель MGM Луис Барт Майер, Ирвинг Тальберг (награду его имени изредка вручают в рамках Оскара), продюсер «Унесенных ветром» (1939) Дэвид Селзник, Чарли Чаплин, Грета Гарбо и другие.

Хотя история непосредственно Манка стала для Финчера очень личной — сценарий был написан его отцом, умершим задолго до фильма, — в образе Германа Манкевича угадывается собирательный тип сложного, экспрессивного творца, которому подчас трудно ужиться с окружающими. Манк — алкоголик, он нередко устраивает скандалы, не соблюдает субординацию и сторонится коллектива. При этом он, конечно, настоящий гений с мечущимся, но сильным духом. На втором плане Финчер рассказывает про американскую политику, устройство студийной системы, растущую власть нацистов в Европе. Все это так или иначе влияет на Манка и его характер. Нити истории и личности, как это принято в байопике, переплетаются.

«Манк» был удостоен десяти номинаций на Оскар, однако победил лишь в двух. Награды забрали оператор Эрик Мессершмидт и художник-постановщик Дональд Берт, уже имевший Оскар за декорации к финчеровской же «Загадочной истории Бенджамина Баттона» (2009).

Свадебная фотосессия в Париже: черно-белый город для двоих

  • Журнал
  • Свадебная фотосессия в Париже: черно-белый город для двоих

Свадебная фотосессия в Париже — мечта многих невест. Эта прекрасная пара выбрала фотосессию в черно-белых цветах и не прогадала. Мы приглашаем вас ознакомиться с ней.

от Кристина Неворотова

  • Истории
Сохранить

Фото: Moments cinematography

Я люблю твои брови, твои волосы, я сражаюсь за тебя
в ослепительно белых коридорах, где плёщут
фонтаны света,

Сохранить

Фото: Moments cinematography

Сохранить

Фото: Moments cinematography

я оспариваю тебя у любого имени, осторожно счищаю его
с тебя, как корку со шрама,
я осыпаю твои волосы пеплом от молний и лентами,
спящими в дожде.

Сохранить

Фото: Moments cinematography

Сохранить

Фото: Moments cinematography

Я не хочу, чтобы ты имела какую-нибудь форму, была
именно тем, что начинается после твоей руки,
подумай о воде, или о львах,
что растворяются в сиропе басен,
или о жестах – этой архитектуре из ничего,
зажигающей свои огни в самой середине встречи.

Сохранить

Фото: Moments cinematography

Каждое утро – это школьная доска, на которой
я выдумываю тебя, рисую тебя,
тут же готовый стереть: ты не такая, не с этими
гладкими волосами, не с этой улыбкой.

Сохранить

Фото: Moments cinematography

Сохранить

Фото: Moments cinematography

Я ищу твою сумму, ищу край бокала,
в котором вино, и луна , и зерцало,
ищу ту линию, что заставляет мужчину
дрожать в галерее музея.

Сохранить

Фото: Moments cinematography

А ещё я люблю тебя, а на улице идёт дождь и время.

(c) Хулио Кортасар “Стихотворение”

Фото: Moments cinematography

Свяжитесь с подрядчиками, указанными в данной статье

Вы не хотите пропустить последние новости свадебной индустрии?

Подпишитесь на нашу рассылку

Вам также может быть интересно

Тайна английского замка: свадьба Питера и Марии

9 марта 2021 г.

Питэр — англичанин, а невеста Мария — из Санкт-Петербурга. Яркие, увлеченные работой, у каждого было своё видение идеальной свадьбы.

Краски Дагестана: свадебная съемка на фоне гор

22 февр. 2021 г.

Если вы находитесь в поисках необычной локации для свадебной съемки, при этом не выезжая из России, то представляем вам фотосессию, сделанную в Дагестане. Вдохновляйтесь вместе с нами!

Море ближе, чем вам кажется: романтическая фотосессия Лизы и Гаджи

12 июня 2020 г.

Многие, кто планировал свадьбу за границей — сейчас обратили свои взгляды на город, где проходила зимняя олимпиада —  на Сочи! Не важно — когда вы там окажетесь, в мае или ноябре — ласковое солнце и свежий бриз окунут вас в романтическую атмосферу. А эта съемка Лизы и Гаджи самым лучшим образом показывает, насколько изысканно и утонченно может пройти съемка

Тепло внутри: свадьба Софии и Дмитрия поздней осенью

18 мая 2020 г.

Свадьба Софии и Дмитрия состоялась поздней осенью, и организаторы решили сыграть на контрасте между холодной погодой и уютной, трепетной атмосферой на самой свадьбе.

Свадебная вечеринка Насти и Алекса в Оранжерее Таврического сада

14 апр. 2020 г.

Нам хотелось создать непринуждённую атмосферу, чтобы каждый гость мог отдохнуть. Для этого мы предпочли сократить программу ведущего и создать интерактивные зоны: коктейль-бар, кикер, фото-будка и т.д.

Любите жизнь: яркая и креативная свадьба

7 апр. 2020 г.

Ребята сразу сообщили, что хотят на своей свадьбе нестандартные и оригинальные решения. Они любят контрастные цвета, причудливые формы и неклассическую флористику. Сам свадебный день был также наполнен активностями.

Главная вечеринка в вашей жизни: свадебная фотосессия

9 марта 2020 г.

У организаторов в арсенале имелось: пара красивых ребят, 2 шляпы, бутылка вина, неоновая табличка, розовое платье и немного снега. И мы берем на себя смелость заявить — свадьба может быть и такой. Ваше счастье не зависит от количества строк в смете или наличия теплого песка и шума моря, ваше счастье — это держаться за руки и целоваться, наша фотоссесия именно про это.

Посмотреть еще

Выбор читателей

Посмотреть другие статьи

Черно-белая фотография | 12 лучших советов для начинающих

Черно-белая фотография | 12 главных советов для начинающих — 500px

Десятилетия назад, как гласит история, две легенды фотографии — Анри Картье-Брессон и Уильям Эгглстон — сидели за одним столом на званом обеде в Париже. Во многих отношениях Картье-Брессон представлял старую школу фотографии, которая предпочитала элегантность черно-белого цвета цвету. Эгглстон, с другой стороны, представлял новое поколение, которое приняло яркие цвета.

Как и следовало ожидать, разговор в тот вечер в конце концов перешел к дебатам «черно-белое против цветного». Картье-Брессон ясно дал понять, что не любит цвета, и Эгглстон вежливо извинился и вышел из-за стола.

С годами оба фотографа оставили неизгладимый след в истории фотографии, и во многих отношениях их различия кажутся несущественными. Ведь творчество Картье-Брессона произвело на Эгглстона неизгладимое впечатление и еще долго продолжало оказывать на него влияние.

Оглядываясь назад, мы знаем, что есть достаточно места для цветных, черно-белых и любых других стилей — в Интернете, в галереях и на обложках журналов. Для современных фотографов ответ на вопрос «черно-белый или цветной ?» стал «черно-белым и цветным ». Даже если большинство из них сначала учатся снимать в цвете, понимание того, как работать с черно-белыми изображениями, является обрядом посвящения и важным навыком, как с технической, так и с творческой точки зрения.

Вот наши главные советы по началу работы с черно-белой фотографией.



Индивидуальный подход

Любую цветную фотографию легко преобразовать в черно-белую на компьютере, но нет гарантии, что она будет хорошо выглядеть, так как некоторые изображения плохо «переводятся» в черно-белую. Отправляясь в черно-белое, вам нужно научиться «видеть» в черно-белом; то есть ищите чистый черный, чистый белый и все оттенки серого между ними. Если у вас нет всех этих различных значений, ваша фотография может выглядеть плоской и безжизненной.

Возможно, вы не сможете создать те же черно-белые фотографии, которые обычно делаете в цвете, и это нормально. Примите эти различия; свет и текстура, например, могут приобрести новое значение, когда вы снимаете в черно-белом режиме, так что учитывайте это. Вместо того, чтобы преобразовывать каждую фотографию в черно-белую, сохраните ее, когда это будет уместно.



Тренируйте зрение

Подумайте о приобретении контрастного фильтра для просмотра, чтобы увидеть мир таким, каким его видит ваша камера или пленка, и найти моменты из реальной жизни, которые будут великолепно смотреться в черно-белом режиме. В то же время изучите, как уличные фотографы, такие как Анри Картье-Брессон, используют темные, светлые и серые области. Просмотрите архив Анселя Адамса, чтобы увидеть, как он использовал оттенки серого, чтобы выделить тона и текстуры мира природы, не теряя при этом деталей. Проведите день за просмотром черно-белых фильмов.



Остерегайтесь монохромного режима

Большинство цифровых камер позволяют легко снимать полностью в черно-белом режиме, переключаясь в «монохромный режим», но слишком сильно полагаться на эту функцию может быть ошибкой, если она ограничивает ваш выбор при постобработке. -обработка. Это связано с тем, что фотографии, снятые в монохромном режиме, сохраняются в формате jpeg, а не в формате RAW, и они содержат меньше информации и, следовательно, меньше возможностей для редактирования.

Чтобы решить эту проблему, снимайте в цвете (всегда в формате RAW) на цифровую камеру, а затем конвертируйте в пост. Вы по-прежнему можете выполнять предварительный просмотр в черно-белом режиме, так как вы сохраните данные с сенсора, пока снимаете в формате RAW.



Начните с низкого значения ISO

Этот совет в основном предназначен для цифровых фотографов, так как высокочувствительная пленка может дать хорошую зернистость, которая пойдет вам на пользу. Однако, как мы знаем, использование высоких значений ISO при цифровой съемке приведет к шуму, особенно в тенях. Поскольку тени необходимы в черно-белой фотографии, вы хотите, чтобы они были как можно более глубокими и четкими, поэтому начните с ISO 100 и увеличивайте его только в случае необходимости.



Помедленнее

Ансел Адамс работал по 18 часов в день не просто так: неподвластные времени, трансцендентные черно-белые фотографии требуют времени. Если вы привыкли полагаться на цвет, чтобы захватить и направить взгляд, проблема заключается в использовании линий, форм и композиционных элементов для создания того же эффекта.

При черно-белом изображении самое простое и четкое решение обычно является лучшим. По этой причине вы часто слышите, как черно-белые фотографы используют слово «сущность»; все дело в том, чтобы свести элементы ваших фотографий к самому необходимому.

Возьмем, к примеру, картину Эдварда Уэстона Pepper No. 30 . С преднамеренным освещением и тщательной композицией Уэстон очистил перец до линий и изгибов, превратив его из овоща в арт-объект. На это у него тоже ушло несколько дней, так что не торопитесь.



Планирование погоды

Поскольку контрастность и свет очень важны для черно-белой фотографии, полезно следить за прогнозом и соответствующим образом планировать съемку. Если, например, вам нужно мягкое освещение и диапазон средних серых тонов, пасмурный день может подойти лучше всего (снег также сглаживает свет), в то время как яркий солнечный день может быть идеальным для сильного контраста. Для черно-белой фотографии не существует «правильной» или «неправильной» погоды, но любой сделанный вами выбор будет определять общий вид и настроение вашей фотографии.



Играйте с фильтрами

Фильтры больше не нужны, как это было во времена кинематографа, но они по-прежнему ценны. Использование цветного фильтра затемнит или осветлит определенные области ваших изображений; например, красный фильтр сделает ваши красные ярче, а синие/зеленые темнее, в то время как фильтр нейтральной плотности полностью заблокирует свет, что позволит вам создавать более длительные выдержки (например, для пейзажей). Вы даже можете использовать поляризационный фильтр, чтобы сделать небо темнее, так что проявите творческий подход.



Найдите тени

Глубокие тени могут притягивать и направлять взгляд, не отвлекая внимания, создавать узоры, вызывать эмоции и рассказывать историю. Этот совет связан с важностью контраста в черно-белом изображении; если вы сможете найти те точки, где тень встречается со светом, вы получите эти красивые, четкие линии.



Следите за контрастом

Контрастность является ключевой для любой черно-белой фотографии, так как вы хотите, чтобы белые были яркими, а черные были темными, но вы (вероятно) также хотите, чтобы все эти серые оттенки . Начинающие фотографы иногда имеют тенденцию слишком сильно повышать контрастность при постобработке, поэтому будьте осторожны, чтобы не переусердствовать.

Хороший способ проверить, не слишком ли много контраста, — это проверить области фотографии с большим количеством деталей; если он слишком контрастный, эти нюансы будут потеряны. Ваше программное обеспечение для постобработки также даст вам предупреждение, если вы отсекаете свои блики и тени, поэтому следите за этими предупреждениями. Вы также можете оставить гистограмму открытой, чтобы понять, как ваши настройки влияют на тональный диапазон вашей фотографии.



Настройка цветов

Помните, мы предупреждали об опасности съемки только в монохромном формате JPEG? Одна из причин заключается в том, что даже если вы не «увидите» цвета в окончательно преобразованном изображении, это поможет обратить на них внимание во время постобработки. Даже настройка баланса белого, температуры и оттенка может сильно повлиять на различные тона и контрасты на фотографии.

Когда вы открываете файл RAW на компьютере, не поддавайтесь желанию преобразовать его в оттенки серого одним щелчком мыши или просто снизив насыщенность до -100. Photoshop может хорошо угадать, что выглядит хорошо, но вы, скорее всего, справитесь лучше сами.

Работа с «микшером каналов» или «черно-белым» корректирующим слоем почти всегда дает более четкое изображение, чем «более быстрое исправление». Последний работает, позволяя вам проникнуть в каждый цвет и утончить эти тона; например, если зеленые деревья кажутся слишком темными, вы можете потянуть зеленый ползунок вправо, чтобы исправить это. Небо кажется слишком светлым? Переместите синий ползунок немного влево. Это также неразрушающий метод, поэтому вы не совершите ошибок, которые не сможете исправить.



Осветление и затемнение

Осветление и затемнение — два первых инструмента, которые вы изучаете в фотолаборатории, независимо от того, используете ли вы вырезанные карты или свои собственные руки, чтобы заблокировать или осветить определенные области. Вы можете сделать то же самое в Photoshop (или аналогичном программном обеспечении), чтобы затемнить или осветлить области ваших изображений, в зависимости от того, куда вы хотите направить взгляд. Нет правила, которое говорит, что у вас есть , чтобы на каждом снимке был чистый белый и чистый черный, но они помогают вашим фотографиям «выпрыгивать» с экрана.



Вернемся к основам

Большинство наших советов здесь относятся к цифровым камерам, но черно-белая съемка родилась в эпоху пленки, поэтому для начала вы всегда можете использовать старомодную черно-белую пленочную камеру. Вы можете получить Pentax K1000, например, почти за 100 долларов; Это идеальная камера для того, чтобы научиться «видеть» в черно-белом режиме, привыкнуть к ручному управлению, а также проявке и печати своих работ в фотолаборатории. Возьмите пленку и бумагу Ilford и экспериментируйте. Даже если вы позже переключитесь на цифровой формат (что даст вам больше возможностей!), у вас будет прочная основа для начала.

Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы узнать больше о впечатляющих фотографиях.

Предыдущий пост

Следующий пост

Copyright © 2022 500px. Все права защищены.

Черно-белая фотография в эпоху цифровых технологий

Кент Дюфолт

Давай! Признай это. Большинство из нас никогда не прикасались к фотопленке. Я полагаю, что это утверждение в основном верно, если вам меньше 35 лет. Те из нас, кому за 35, вероятно, не прикасались ни к одному фильму в течение почти двух десятилетий.

Все мы знаем, что корни фотографии лежат в черно-белой фотографии. Подумайте о газетных фотографах 19-го века.50-е с их гигантскими пресс-камерами и фотовспышками. Или даже пойти еще дальше, и у вас есть фотограф-портретист 1800-х годов, который использовал 100-фунтовые камеры и опасный порошок для вспышки, чтобы экспонировать изображение.

Фотография члена GuruShots Изабель Иренс – Just Portraits Challenge

Раньше черно-белому фотографу приходилось использовать специальную пленку, специальные химикаты и цикл полоскания-стирки-сушки в два отдельных этапа: процесс занимал не менее часов, а иногда и дней.

В чем главное преимущество черно-белой фотографии в эпоху цифровых технологий?

«Время!» Сегодня вы можете в считанные секунды сделать черно-белую фотографию, отредактировать ее и выставить на всеобщее обозрение по всему миру.

Однако вот в чем загвоздка…

Методический метод киносъемки требовал мастерства, и это чаще всего приводило к превосходному качеству.

Сегодня так легко создать черно-белое изображение, что действительно нужно «хотеть» качества — уделять ему время и внимание, которые ему необходимы.

Имея это в виду, как насчет черно-белой фотографии в эпоху цифровых технологий?

Что мы можем сделать, чтобы сделать нашу цифровую черно-белую фотографию превосходного качества?

Фотография члена GuruShots Томаса Патриса – B&W Macro Challenge

Вот как добиться превосходного качества в цифровом черно-белом изображении

1. Притормозите. Подумайте о процессе и среде. Превосходное черно-белое изображение требует другого мышления, чем цветная фотография.

2. Установите низкое значение ISO. Фотографы иногда спорят о том, что цифровой шум является творческим эффектом в черно-белой фотографии, подобно «зернистости» во времена кино. Эта идея действительно не выдерживает критики, и вот почему. Зернистая структура пленки имела место во всем диапазоне тонов окончательного отпечатка. Шум становится требовательным к тому, где он хочет проявиться: и это обычно «только» в теневой части шкалы гистограммы. Именно из-за этой случайности цифровой шум больше похож на ошибку, чем на творческий эффект зернистости пленки.

3. Не выгорайте на светлых участках и не загораживайте тени. Это так легко допустить, не только на этапе съемки, но и в большей степени на этапе постобработки. Всегда думайте: если мои глаза могут это видеть, как я могу сделать так, чтобы это отображалось на моей черно-белой фотографии? И затем, соответственно, постобработка.

Фотография члена GuruShots Жиля Гильберта – фото на обложке конкурса

4. Исходя из этого, вам определенно следует воспользоваться преимуществами формата необработанных изображений. В наши дни даже камеры некоторых мобильных телефонов снимают в необработанном формате. Почему необработанный формат камеры так важен? Чтобы понять причину, вы должны знать о динамическом диапазоне. Динамический диапазон — это способность воспроизводить «диапазон значений тона и яркости от тени до света». На протяжении большей части цифровой эпохи динамический диапазон цифровых камер был намного меньше, чем у черно-белой негативной пленки. Это улучшается. Camera Raw предлагает вам самый широкий динамический диапазон из вашего файла цифрового изображения. В этом аспекте, помимо прочего, он превосходит формат .jpeg.

5. Станьте учеником тона. Черно-белые изображения превращают цвета в оттенки серого. Кинофотографы должны были развить навык, который позволял им распознавать, как цвет преобразуется в оттенок серого в момент съемки. В цифровую эпоху большинство из нас создает свои изображения в цвете, и только позже, на этапе постобработки, уделяя некоторое внимание тому, как цвета будут преобразованы в тона, если мы превратим их в черно-белые фотографии. Качество ваших черно-белых фотографий улучшится, и вы будете создавать более качественные работы, чем ваши коллеги-фотографы, если вы начнете думать о процессе преобразования на ранней стадии — во время фотосъемки.

6. Хорошо. Итак, вы прислушаетесь к совету из раздела 5… как вы можете повлиять на изменение цвета, поскольку он преобразуется в тон, когда вы снимаете цифровое изображение в формате необработанного изображения? У вас есть один основной инструмент — свет. Свет может изменить преобразование цветов в оттенки серого через уровни яркости. Если ваша сцена включает в себя различные цвета с одинаковым оттенком или насыщенностью, велика вероятность, что они преобразуются в похожие оттенки серого. Но, изменив то, как свет играет на этих похожих цветах, вы можете увеличить или уменьшить уровни яркости и, таким образом, добиться более полного и приятного тонального диапазона на окончательной черно-белой фотографии.

Фотография участницы GuruShots Орсоли Битай – конкурса «Новичок месяца»

7. Наконец, и я знаю, что многие из вас не захотят это слышать. Избегайте предустановок черно-белого преобразования и наборов действий. Ваш лучший набор инструментов для черно-белого преобразования — это ваши глаза и гистограмма.

 

Кент Дюфолт

Кент Дюфолт с 1984 года является профессиональным фотографом-писателем. По работе в компании он побывал в 28 странах. Сейчас он специализируется на контенте и обучении новых фотографов. Вы можете прочитать его полное руководство по черно-белой фотографии на GuruShots: 5 краеугольных камней всех великих монохромных фотографий

Как видеть в черно-белом

В своей предыдущей статье я показал вам, как конвертировать цветные фотографии в черно-белые в Lightroom. Однако независимо от того, какую технику вы используете, хорошая монохромная фотография начинается в вашем уме. Если вы научитесь видеть в черно-белом цвете, вы сможете создавать красивые монохромные изображения. Вот несколько советов, которые помогут вам начать.

Поймите привлекательность черного и белого

Цветная фотография очень буквальна. Он изображает мир таким, какой он есть на самом деле. Черное и белое, с другой стороны, дает нам новый способ видения. Удаление цвета уводит нас на шаг от реальности к созданию художественной интерпретации. Форма, форма, тон и текстура открываются глазу, а не подавляются цветом.

Но привлекательность черно-белой фотографии заключается не только в этом. Монохромное изображение в лучшем случае прекрасно. Это искусство. Он передает красоту и душу предмета. Это движет людьми. Он мощный и стойкий.

Научитесь видеть тональный контраст

Тональный контраст возникает, когда между объектом и фоном есть явная разница в яркости. Вот два примера.

На фото слева белая наклейка, наклеенная на дверь. Тональный контраст между светлыми и темными тонами. На этом изображении вы видите светлый тон (наклейка), окруженный темными тонами (дверь), тип тонального контраста, который очень эффективно работает в черно-белом изображении.

На фото справа темная статуя на почти белом фоне. Это противоположный тип тонального контраста, когда темный объект отображается на светлом фоне.

Тональный контраст — основа многих успешных черно-белых фотографий. Изображения, в которых хорошо используется тональный контраст, без особых усилий преобразуются в монохромные. Рассмотрим пару практических примеров.

В этом портрете я разместил модель на темном фоне, чтобы использовать разницу в яркости между светом, падающим на нее, и светом, падающим на деревья позади нее (которые были в тени). Если вы хотите создавать эффектные черно-белые портреты, этот стиль вам подойдет.

Здесь я воспользовался разницей в яркости веточек самодельного веника и темных камней. Вы можете увидеть тот же принцип в действии, что и на портрете: светлый объект на темном фоне. Я знал, что из этого получится сильное черно-белое изображение, потому что оно содержит две вещи, которые хорошо смотрятся в монохромном режиме: текстуру и тональный контраст.

Вы можете узнать больше о тональном контрасте в моей статье «Улучшение композиции с помощью тонального контраста».

Простота и негативное пространство

Все фотографии, которые я показывал вам, имеют еще две общие черты. Во-первых, композиция очень проста. Я намеренно приблизился к объекту и обрамил его таким образом, чтобы исключить отвлекающие элементы. Дополнительным преимуществом является то, что тональный контраст становится намного сильнее, когда композиция упрощается.

Вот еще один пример.

Я приблизился, чтобы обрезать все, кроме руки продавца и карманных часов председателя Мао на этом снимке, сделанном на антикварном рынке в Шанхае. Простая композиция подчеркивает текстуру часов и стрелки, а также разницу в яркости между ними и фоном.

Негативное пространство — это область вокруг вашего объекта. Это отрицательное пространство, если оно не содержит много деталей. В черно-белом варианте это будет область белого, черного или серого цвета, которая создает своего рода рамку для вашего объекта, давая ему возможность дышать в композиции.

Этот портрет — хороший пример использования негативного пространства. Лицо модели (светлый тон) окружено областью темного пространства, которая содержит достаточно деталей, чтобы вы могли видеть, что это такое (его рубашка и стена позади него). В этом портрете вы можете увидеть, как принципы тонального контраста, негативного пространства и простоты композиции работают в гармонии друг с другом.

В моей статье «Композиция и негативное пространство» эта тема рассматривается более подробно.

Монохромные предварительные просмотры

До сих пор мы рассмотрели некоторые элементы, которые способствуют четкому черно-белому изображению, но это может не очень помочь, когда вы сталкиваетесь с красочным объектом, а цвета настолько интенсивны, что вы не можете их визуализировать. как получится в черно-белом. Не волнуйтесь, если это произойдет с вами — потребуется время и практика, чтобы научиться видеть в монохромном режиме.

Одна вещь, которую вы можете сделать, чтобы помочь вам визуализировать объект в черно-белом цвете, это переключиться в монохромный режим вашей камеры. Ключевым моментом является выбор формата Raw, чтобы изображение записывалось в полном 12- или 14-битном цвете (необходимо для хорошего черно-белого преобразования).

Но при воспроизведении изображений на ЖК-экране камеры они будут представлены в черно-белом цвете. Если у вас есть камера с электронным видоискателем, она может даже отображать сцену в черно-белом цвете, когда вы просматриваете ее. Это поможет вам увидеть, как цвета сцены преобразуются в оттенки серого, из которых состоит монохромное изображение. Если изображение немного плоское, что может случиться, если вы не снимаете при ярком солнечном свете, увеличьте контрастность, чтобы добавить яркости.

В моей статье «Освоение монохромного режима» этот вопрос рассматривается более подробно.

Вам

Надеемся, что эти советы помогут вам видеть в черно-белых тонах и создавать более качественные монохромные изображения. У вас есть какие-нибудь советы, как видеть в черно-белом? Пожалуйста, добавьте их в комментариях ниже.


20 советов по черно-белой фотографии для любителей монохромной съемки

Когда цветные фотографии стали нормой, черно-белая фотография изначально считалась пресной и старомодной. В конце концов, зачем ограничивать себя различными оттенками серого, когда в их распоряжении есть весь цветовой спектр?

Тем не менее, монохроматические фотографии в конечном итоге сильно возродились. Это потому, что во многих случаях эти фотографии выглядят даже более захватывающими и потрясающими, чем их цветные эквиваленты. Цвет может отвлекать от основной истории, которую нам рассказывает фотография. Его удаление помогает привлечь внимание зрителя к предмету и эмоциям изображения.

Черно-белые фотографии могут дать яркое изображение, которое в противном случае выглядело бы слабым и средним по цвету. Такие качества, как тень, свет, текстура и узор, подчеркиваются захватывающим дух образом, когда устраняется привязанность к цвету.

В некотором смысле черно-белая фотография исключает время из уравнения. Вы можете сравнить изображение 1940-х годов и один снимок сегодняшнего дня, не чувствуя разрыва во времени, за исключением изменений в технологии и стиле.

Советы по черно-белой фотографии

Ниже приведены важные советы по созданию запоминающихся черно-белых фотографий.

Просмотр черно-белых фильмов

Ранние фильмы были черно-белыми. Многие фильмы 30-х, 40-х и 50-х годов доступны на YouTube. Продюсеры в то время не могли позволить себе роскошь использовать цвет, чтобы привлечь внимание зрителя. Вместо этого им приходилось полагаться на различное освещение и оттенки, чтобы донести свое сообщение.

Любовь, ненависть, ревность, восхищение, депрессия и восторг — все это было рассказано с помощью света. Если вы только начинаете заниматься черно-белой фотографией, эти старые фильмы — быстрый способ понять, что работает, а что нет. Исследуйте, изучайте и применяйте эти методы в своих фотографиях.

Источник: Pixabay

Выберите правильное оборудование

В течение почти двух десятилетий цифровые камеры заменили пленочные камеры и доминировали в фотоиндустрии. С появлением доступных смартфонов и планшетов со встроенными камерами все более высокого качества многие энтузиасты нашли удобный инструмент для своего хобби.

Когда дело доходит до камер, идеального выбора не бывает. это зависит от личных предпочтений и предполагаемой цели. Любители, вероятно, будут счастливы согласиться на приличную телефонную камеру. Однако, если вы занимаетесь черно-белой фотографией по профессиональным причинам или иным образом заинтересованы в снимках коммерческого качества, вам потребуется камера более высокого класса.

При выборе камеры обратите внимание на объективы и фильтры. Хорошая монохромная фотография сильно зависит от резкого контраста и тональности. Вам понадобится объектив, который может зафиксировать эти атрибуты.

Источник: Pixabay

Где свет?

Мало что так важно для качества фотографии, как свет. Чтобы подготовить почву для исключительного черно-белого изображения, начните с поиска и понимания света.

Если вы полагаетесь на естественное освещение, иногда вам придется набраться терпения и дождаться идеального выравнивания элементов. Когда наступит этот момент, сделайте несколько снимков. Вы не всегда будете знать в то время, какое конкретно изображение было выдающимся; это станет очевидным только позже, когда вы будете работать над определением лучшего.

Помните, что не весь свет, особенно естественный, в фотографии одинаково хорош. Как правило, избегайте черно-белых снимков при самом ярком солнце. Чрезмерное освещение скрывает детали и размывает изображения. У вас больше шансов получить красивую фотографию рано утром, ближе к вечеру и в пасмурные дни.

Источник: Pixabay

Эксперимент с плоским светом

Плоский свет является противоположностью направленного света. Он практически не дает контраста между тенями и бликами и часто рассматривается как делающий изображения скучными, безжизненными и унылыми. Тем не менее, плоский свет может создать довольно впечатляющее черно-белое искусство.

Плоский свет не имеет большого диапазона экспозиции, поэтому вы вынуждены исследовать элементы сцены и фокусироваться на одном или нескольких глубоких тонах, которые привлекут внимание зрителей. Он скрывает детали и недостатки кожи, что является одной из причин, по которой плоский свет широко используется в бьюти- и фэшн-фотографии.

Фотографы будут использовать плоский свет для создания почти идеального изображения, а затем добавлять контраст во время постобработки, используя осветление и затемнение и другие методы.

Источник: Pixabay

Чем глубже черный, тем ярче белый

Это один из основных принципов черно-белого искусства, т. е. углубление темных оттенков, чтобы белые и светлые цвета казались поразительно ярче. Это игра на человеческом восприятии, когда вид темных тонов создает впечатление, что все остальные элементы сцены должны быть ярче.

Источник: Pixabay

Чистый черный и чистый белый

Черно-белые фотографии обычно состоят из ряда серых тонов. Исключение составляет строго черно-белая фотография. Тем не менее, абсолютные цвета являются важной отправной точкой в ​​создании запоминающейся фотографии.

Вся ваша фотография не обязательно должна состоять только из черно-белых изображений. Однако вы захотите, чтобы хотя бы некоторые элементы были в этих цветах. Это помогает любому, кто видит фотографию, заметить текстуру изображения.

Источник: Pixabay

Используйте экспозицию для визуализации черно-белого изображения

Постоянно видеть и думать в черно-белых тонах — мучительная проблема для фотографов. Это и понятно, поскольку, в конце концов, мы окружены цветом почти в каждый момент нашей жизни.

Вокруг вас много привлекательных сцен, которые могут стать отличным черно-белым изображением. Вы заметите их больше, если будете визуализировать их в контексте недодержки. Путем недоэкспонирования вы можете сдвинуть цвета к черному, белому и серому и провести взгляд зрителя сквозь кадр.

Источник: Pixabay

Используйте фильтры

Вы не сможете полностью реализовать свой потенциал в современной черно-белой фотографии, если не сможете использовать силу фильтров. Используйте поляризатор, например, чтобы затемнить небо и создать драматическую атмосферу. Вы также можете использовать раздельную оценку для аналогичных целей.

Черно-белое мышление имеет решающее значение, если вы хотите успешно использовать фильтры. Требуется много обучения, практики и неудач, чтобы в конечном итоге сделать это правильно.

Источник: Pixabay

Кривые и уровни

Мощные фотографии — это совокупность мелких тонкостей. Проведите свою фотографию через Adobe Photoshop, где вы можете внести небольшие изменения, которые было бы невозможно сделать с помощью вашей камеры. Крошечные изменения могут включать затемнение определенного облака, повышение четкости белого цвета или изменение тона поверхности скалы.

Источник: Pixabay

Выберите подходящий объект

Некоторые фотографии хорошо цветные, но не так привлекательны в черно-белом варианте. Например, фотографии заката зависят от цвета неба, чтобы обеспечить требуемый эффект. Поэтому трудно получить впечатляющее черно-белое изображение заката. Красочные цветы и птицы — другие примеры, когда цветная съемка является наиболее подходящим вариантом.

Черно-белые изображения выглядят старомодно, поэтому они лучше всего подходят для деревенских предметов, таких как старые заборы и ветхое сельскохозяйственное оборудование. Черно-белый портрет пожилого человека, на котором видны складки и морщины на стареющем лице, производит большее визуальное впечатление, чем цветной.

Источник: Pixabay. Удаление цвета устраняет один из наиболее отвлекающих аспектов фотографии. При поиске отличного черно-белого снимка игнорируйте цвета и сосредоточьтесь на формах.

При необходимости расположите предметы таким образом, чтобы выявить наиболее выдающиеся качества различных предметов. Шаблоны особенно интересны из-за их упорядоченного повторения. Вы можете увидеть закономерности в самых разных повседневных сценах, включая парковки и ряды кустов.

Источник: Pixabay

Контраст

В черно-белой фотографии нет цвета, чтобы подчеркнуть резкий контраст отдельных элементов фотографии. Вы должны полагаться на оттенки серого, чтобы изобразить различия. Используйте контраст, чтобы выделить главный объект, например, поместив светлый предмет на темный фон. Это также позволяет вам добавить глубину с помощью различных оттенков и тонов.

Источник: Pixabay

Остерегайтесь мертвых пространств

Готовя фоторамку к съемке, избегайте больших областей белого или черного цвета. Зрители часто воспринимают эти части фотографии как мертвые зоны, отвлекающие внимание от основного объекта.

Черно-белые фотографии выглядят наиболее интересно, когда на изображении преобладают отчетливые текстуры и узоры. Такие элементы, как деревья, заборы, дороги и люди, привлекают внимание зрителей к фотографии и ведут их к теме.

Одним из способов избежать мертвых зон является использование правила третей. Разделите фоторамку на горизонтальную и вертикальную трети. Вместо того, чтобы располагать желаемый объект в центре фотографии, поместите его на пересечение любых двух из этих разделительных линий.

Источник: Pixabay

Съемка в формате RAW

Бывают случаи, когда после съемки черно-белой фотографии конечный продукт получается не таким, как вы думали. Для некоторых фотографий важен цвет. Снимая в RAW, у вас будет возможность вернуться к цвету, если монохроматическое изображение не соответствует ожидаемому стандарту.

Многие из лучших черно-белых фотографий являются результатом редактирования файлов RAW, содержащих полноцветные изображения. Даже при выборе RAW многие модели камер имеют режим имитации монохромного изображения, который даст вам раннее представление о том, как будет выглядеть окончательное черно-белое изображение. Если вы хотите подчеркнуть первозданную красоту сфотографированных объектов и позволить зрителям почувствовать запечатленную атмосферу, попробуйте применить черно-белые пресеты Lightroom. Есть множество универсальных вариантов, а также специально разработанных для портрета, новорожденного, свадьбы и других жанров.

Источник: Pixabay. Теоретически, вы можете использовать Photoshop, чтобы делать все, что делает Silver Efex Pro; это будет просто сложнее и вручную.

Когда Silver Efex Pro впервые появился на рынке, это была довольно дорогая программа, которая стоила до 500 долларов. Google приобрел его, снизил цену до 137 долларов, прежде чем в конечном итоге сделать его доступным бесплатно. Поскольку это ничего вам не стоит, всегда полезно обрабатывать изображения в Silver Efex Pro, если вы собираетесь делать профессиональные черно-белые снимки.

Качество поражает до такой степени, что люди, которые какое-то время использовали этот плагин, в большинстве случаев могут сказать, использовался ли Silver Efex Pro для создания черно-белых изображений. Хотя Google прекратил его поддержку в мае 2017 года, он все еще доступен.

Источник: Google

Черно-белое может смягчить плохое освещение

Не всегда возможно исправить фотографию, снятую при плохом освещении. Однако черный и белый могут дать вам возможность сделать это. Цветные фотографии, которые могут показаться катастрофой из-за ужасного освещения, можно в какой-то степени спасти с помощью поляризатора. Например, вы можете убрать отражение на листьях на вашем изображении.

Источник: Pixabay

Чем больше цветов, тем лучше черно-белое изображение

Это одна из ошибок, которую часто допускают начинающие черно-белые фотографы. Когда вы делаете снимок пингвина или далматинской собаки крупным планом, скудость цветов может поначалу сделать их очевидным кандидатом на идеальное черно-белое изображение.

Только когда вы потянетесь к своим инструментам редактирования, вы начнете понимать, что изначально это была плохая идея. Как правило, сцены, в которых всего 2 или 3 цвета, вряд ли будут хорошо выглядеть при преобразовании в черно-белое изображение.

Источник: Pixabay. Один из лучших способов сделать это — определить сцены с живыми и подлинными моментами. Ищите это пересечение композиции, света и микромоментов жизни.

Источник: Pixabay

Найди свое место

Понимание основных принципов хорошей фотографии имеет фундаментальное значение, но оно не должно подавлять ваше собственное творчество и стиль. Скорее всего, вы разработаете всеобъемлющую технику для своих черно-белых фотографий, которая может незначительно отличаться от одной фотографии к другой в зависимости от предмета изображения.

Поиск собственного стиля никогда не бывает за одну ночь. Это было бы нежелательно, даже если бы это было возможно. Не торопясь, вы постепенно развиваете глубину и характер.

Источник: Pixabay

Практика, практика, практика

Даже если вы думаете, что выработали фирменный стиль, нет конца обучению черно-белому фотографу. Будьте своим самым строгим критиком. Снимайте полдюжины изображений каждый день. Даже если вы не фотограф, работающий полный рабочий день, это то, что вы можете запланировать в свой день, поскольку для каждой фотографии, вероятно, потребуется всего пара секунд.

Иван, фотограф, работающий на Moose, поясняет: «Я занимаюсь коммерческой работой в фотостудии, оснащенной прожектором Profoto и практически бесконечным запасом модификаторов света. Однако в студии время – деньги. Вас ждет вся команда: модели, MUA, постпродакшн. Вы должны быть максимально эффективными. Поэтому иногда я арендую световое оборудование, чтобы заниматься самостоятельно. Кроме того, я купил несколько дешевых материалов, отражатели и фоны с цветным ключом, и время от времени провожу день, пытаясь воспроизвести результаты по дешевке».

Терпеливо изучайте основы, пока вы работаете над созданием идеального образа. Внесите небольшие изменения в похожие фотографии или рамки. Однако не зацикливайтесь на одном фото. Придерживайтесь временной шкалы, например, давая себе не более 5 минут на редактирование каждой фотографии. При необходимости вы можете вернуться к нему через несколько дней или недель, чтобы посмотреть, не пропустили ли вы что-нибудь.

Источник: Pixabay. Черно-белые фотографии требуют тех же технических знаний, что и цветная фотография. Если вы уже умеете делать цветные фотографии, вам не придется существенно менять способ использования камеры. Что вам нужно переоценить, так это то, как вы смотрите на предмет.

Успех в черно-белой фотографии зависит от уделения большого внимания тональности, освещению, композиции, процессу и оборудованию. Тем не менее, правильно подобрав снаряжение и отработав необходимую технику, вы встанете на путь создания незабываемых монохромных изображений.

Изучите работы опытных черно-белых фотографов. Благодаря социальным сетям многие из них делятся своими изображениями на основных платформах, включая Instagram, Facebook и Flickr. Используйте хэштеги, такие как #bwportraits, #bwphotography и #blackandwhitephotos, чтобы увидеть работы нескольких фотографов. Некоторые из них отвечают на ваши вопросы и готовы объяснить идею картины.

Вы также можете совершить путешествие во времени, посетив местный книжный магазин или библиотеку и познакомившись с работами фотографов прошлого. Один художник, которому вы, возможно, захотите уделить особое внимание, — это Ансель Адамс. Его подход был настолько утонченным, что он считается одним из лучших фотографов всех времен. Другими известными черно-белыми художниками являются Арнольд Ньюман, Дуэйн Михалс, Вивиан Мейер, Дэвид Бейли, Паоло Реверси, Хироши Сугимото и Джерри Ульсманн.

Не существует волшебного рабочего процесса шаблона, который будет работать для каждого черно-белого изображения. Различная глубина черного и белого и оттенки серого означают, что вы не можете применить одну и ту же технику ко всем черно-белым фотографиям. То, как вы относитесь к пейзажным фотографиям, отличается от того, как вы будете обращаться с пейзажными фотографиями.

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным фотографом или любителем, черно-белые снимки являются художественными, терапевтическими и открывают для вас новые глубины за пределами декоративной роли цвета.

Автор: Stephen Wachitа

Ознакомьтесь с основами визуального повествования, узнайте, как создавать броские заголовки для вашего контента, просмотрите большой список источников легального получения фотоконтента и бесплатных программ для редактирования фотографий

черно-белая фотография дизайн как предметная фотография + 9

Праздник черно-белой фотографии

Черно-белая фотография, несомненно, вне времени. От портретной съемки до фотографии дикой природы и документальной работы удаление цвета ставит перед фотографами композиционную задачу, требующую четкой фокусировки на объекте.

На этой неделе мы выпустили наше последнее руководство The Photographer’s Guide to Instagram Hashtags . Чтобы отпраздновать один из многих жанров, включенных в руководство, мы встретились с участниками PhotoShelter Шенноном Уайлдом, Дэвидом Алиагой и Грегом Фаннеллом, чтобы рассказать об их любви к черно-белому и о том, кто вдохновляет их в этой области.

Изображение на обложке: Шеннон Уайлд

Шеннон Уайлд

Австралийский фотограф и оператор дикой природы, живущий в Африке, Шеннон Уайлд говорит, что в глубине души она просто любитель дикой природы и защитник природы. У ее Instagram довольно много подписчиков — более 213 тысяч — и за последние 15 лет она работала с такими организациями, как NatGeo Wild, WildAid и Организация Объединенных Наций. Недавно она была показана в фильмах Nikon «В дороге» и «Записка с планеты Земля».

Что заставило вас снимать и/или редактировать эти фотографии в черно-белом цвете ?

Я всегда снимаю в формате RAW, поэтому мои изображения начинаются в цвете, после чего я решаю, стоит ли преобразовать их в черно-белые, если я чувствую, что таким образом они будут более сильными. Это особенно верно для изображений с большим количеством текстур, которые действительно могут выделяться в черно-белом режиме.

Что вам нравится в черно-белой фотографии?

Мне нравится, как драматично это может быть. Когда я выбираю преобразование в черно-белое, я не собираюсь делать слабое преобразование серого, я хочу сильный контраст и текстуру. Мне нужен результат, который поразит зрителя.

Хотите отметить одного или двух фотографов, чьи черно-белые работы вас вдохновляют?

Мне особенно нравятся работы Лорана Баэ.

Изображение Shannon Wild

Дэвид Алиага

Родом из Валенсии, Испания, Дэвид Альяга в основном освещает крупные международные спортивные мероприятия, такие как чемпионат мира по футболу 2018 года в России и Азиатские игры 2014 года в Инчхоне. Он работал креативным директором, спортивным тележурналистом, видеоредактором, фотографом и писателем для многих веб-сайтов и печатных изданий, а недавно также добавил в свое резюме должность генерального директора.

Изображение Дэвида Алиаги

Что заставило вас снимать и/или редактировать эти фотографии в черно-белом цвете ?

Я хотел удалить всю цветную информацию внутри, чтобы сосредоточить внимание на игроке, Поле Погба из «Манчестер Юнайтед», и фоновых прожекторах, освещающих его.

Что вам нравится в черно-белой фотографии?

Мне нравится выбор и свобода, которую он дает вам, чтобы сосредоточиться на том, что вы хотите сказать с помощью самой фотографии.

Хотите отметить одного или двух фотографов, чьи черно-белые работы вас вдохновляют?

В основном я ежедневно слежу за спортивными фотографами — Эл Белло, Боб Мартин и другие — и мне нравится, когда они используют черно-белое редактирование, потому что я знаю, что они максимально используют сообщение внутри изображения, используя эту технику.

Изображение Дэвида Алиаги

Грег Фаннелл

Работая по всему миру для ряда международных изданий и клиентов, таких как Vanity Fair, Men’s Health, и Save the Children, лондонский редакционный и рекламный фотограф Грег Фаннелл, похоже, сделал все это. . Последние 10 лет он снимал все подряд: портреты знаменитостей по заказу, туристические задания, подробные документальные фильмы и разработки для НПО.

Изображение Грега Фаннелла

О его любви к черно-белой фотографии:

Я люблю снимать в черно-белом режиме и обнаруживаю, что часто вижу фотографии в монохромном режиме, прежде чем сделать их. Для меня он сводит элементы изображения к чисто композиции и сюжету. Цвет оказывает такое большое влияние на настроение и ощущения от изображения, и иногда это здорово, если его правильно использовать, однако часто я чувствую, что он может отвлекать от вещей. Точно так же я чувствую, что иногда это может спасти посредственное изображение — черные и белые вещи соединяются до голых костей. Честно говоря, я рассматриваю цветную фотографию и черно-белую фотографию как два совершенно разных средства, как сравнение картины маслом с рендерингом углем. Я вырос, впитывая работы великих мастеров фотожурналистики второй половины двадцатого века.

Мое первое знакомство с фотографией было связано с фотолабораторией и черно-белой печатью — это заложило основу моего пути к этому призванию.

Не поймите меня неправильно — я люблю цветную фотографию со всеми ее сложностями и дополнительными нюансами, но пурист во мне всегда будет занимать особое место для черно-белой фотографии.

Изображение Greg Funnell

Хотите увидеть больше? Загляните в наш Instagram, где вы найдете целую неделю постов, посвященных смелым черно-белым фотографиям, и поделитесь с нами своими собственными!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Сообщение с тегами: черно-белая, черно-белая фотография, Дэвид Алиага, Грег Фаннелл, Шеннон Уайлд

Эта статья была написана

Кейтлин Эдвардс

Менеджер по маркетингу клиентов в PhotoShelter. Увлеченная визуальным повествованием и этикой, она освещает фотоновости, события и дает образовательные советы.

Черно-белые фотопечати и постеры | Быстрая доставка и бесплатный возврат всех заказов

🚛   Бесплатная доставка по всему миру! 🚚

Некоторые вещи в жизни черно-белые — например, наша любовь к черно-белым фоторепродукциям на стенах. Мы абсолютно одержимы этой монохромной палитрой, и похоже, что мы не одиноки. Фаворит среди стильных, шикарных моделей (а Коко Шанель является печально известным сторонником), создайте в своем доме ощущение, что вы вошли в парижскую художественную галерею с одним из этих изысканных черно-белых принтов.

TrendingNew InMost LovedЦена (от низкой к высокой) Цена (от высокой к низкой)

В тренде

В тренде

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

СКИДКА 25%!

1234567Далее

Подробнее о черно-белых фотографиях и плакатах

Самое лучшее в черно-белых фотографиях — это то, что они сочетаются с любым цветом и любой эстетикой.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.