Фото белого: Картинки d0 b1 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b9, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 b1 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b9

Содержание

От Советов — к Правительству: история Белого дома в Москве :: Город :: РБК Недвижимость

Это здание построили в 1981 году, хотя задумали еще в 1965-м. В СССР его называли долгостроем

Фото: Рамиль Галеев/ТАСС

В начале сентября Главгосэкспертиза России утвердила проект реконструкции Дома Правительства России.

Внешний облик здания, построенного в 1981 году, останется неизменным: рабочие укрепят фундамент, обновят стальные конструкции флаговой башни и арматуру стилобата, а также благоустроят прилегающую территорию.

В связи с этим «РБК-Недвижимость» вспоминает историю Белого дома, который был одним из самых известных советских долгостроев.

На месте авторемонтной базы

Строительство правительственного здания (тогда — Дома Советов) на месте бывшей авторемонтной базы и остатков когда-то существовавшей мебельной фабрики Шмита началось в 1965 году. Прежде здесь планировалось возвести жилые дома, которые должны были обрамлять Конюшковскую улицу и Краснопресненскую набережную, вспоминает старший научный сотрудник Музея Москвы Денис Ромодин.

Смоленская набережная в 1966 году. Справа внизу видны авторемонтные мастерские (Фото: Наум Грановский / ТАСС)

На планы властей повлияло решение о строительстве на Новом Арбате высотки СЭВ и чуть дальше, на Пресне, Центра международной торговли. Здание, предназначенное для Комитета народного контроля и Верховного Совета РСФСР, должно было стать частью этого административного комплекса.

Вид на Калининский проспект в 1969 году. Справа виден пустырь, на месте которого построят Дом Советов (Фото: Геннадий Чесноков / Фотохроника ТАСС)

Его проектирование поручили группе архитекторов «Моспроект-1» под руководством Дмитрия Чечулина, бывшего главного архитектора столицы (1945–1949), автора гостиницы «Россия», высотки на Котельнической набережной, гостиницы «Пекин» и многих других московских построек. Дом Правительства стал последним прижизненным проектом архитектора, в котором он воплотил ряд нереализованных решений.

По проекту Центрального дома «Аэрофлота»

«Для Чечулина было важно, что он вернулся к своему проекту Центрального дома «Аэрофлота» (ЦДА) 1934 года, который не был реализован, — говорит историк архитектуры Анна Броновицкая. — Узнаваемую композицию Белого дома с овальной башней он позаимствовал именно оттуда». Штаб-квартиру «Аэрофлота» планировалось разместить на площади Белорусского вокзала — здание должно было символизировать «пункт связи» советской столицы с заграницей.

Архитектор Дмитрий Чечулин (Фото: Василий Егоров / Фотохроника ТАСС)

По проекту главный вход в здание ЦДА венчал портик, напоминающий триумфальную арку. Наверху предполагалось установить семь скульптур летчиков, спасших пассажиров затонувшего крейсера «Челюскин». Скульптурный стилобат здания был решен в виде киля корабля, нос и корма которого завершаются крупной групповой скульптурой.

Д.Н. Чечулин, соавтор К.В. Каурков. Проект здания Центрального дома «Аэрофлота», 1934. Бумага, тушь, акварель, белила​ (Фото: Музей архитектуры им. А. В. Щусева)

Фасады постройки предполагалось выполнить из светлых материалов, искусственного и натурального мрамора, все металлические детали и оконные переплеты — из алюминия. В здании должны были разместиться все учреждения «Аэрофлота», а также клубные и культурно-просветительные помещения, конференц-зал, музей с экспериментальными лабораториями. Однако реализовать проект не удалось: аккурат накануне войны было решено реконструировать площадь Белорусского вокзала, и здание-корабль в эти планы уже не вписывалось.

Строительство Дома Совета министров РСФСР в 1974 году (Фото: Виктор Великжанин / Фотохроника ТАСС)

Частично реализовать свои наработки для ЦДА Чечулин смог в своем последнем прижизненном здании — сегодня мы называем его Белым домом. «Идеи, которые архитектор воплотил в Доме Правительства, были достаточно смелыми для тех лет, поскольку тогда в архитектуре царствовал модернизм, а в Белом доме мы видим элементы ар-деко и монументализма, которые были уже не характерны для того времени. Здание абсолютно самостоятельное, не вписывается в облик набережной, тем не менее за 30 с лишним лет вместе с высоткой СЭВ оно создало свое окружение», — говорит Денис Ромодин.

Вид на строящееся здание Совета министров РСФСР в 1977 году (Фото: Будан Виктор / Фотохроника ТАСС)

Кроме того, постройка Чечулина — очень крупное здание, в 1980-е такие уже не строили: тогда было принято все ведомства размещать по существующим зданиям, которые еще остались с дореволюционных времен. «Дом Правительства — один из ярких проектов, которые протянулись по течению Москвы-реки. И если гостиница «Россия» уничтожена, то Белый дом предстоит за себя и за нее тоже», — добавляет Анна Броновицкая.

Здание Совета министров РСФСР на Краснопресненской набережной в 1981 году (Фото: А. Овчинников и В. Садчиков / Фотохроника ТАСС)

Сооружение имеет три подземных этажа, бункер, стоянку и холодильное оборудование. Но главной загадкой Белого дома считается система подземных переходов, якобы соединяющих здание с метро.

1977 год. Демонстрация женских зимних пальто из коллекции салона «Москвичка». Пальто отделаны мехом песца и енота

Фигуристка Людмила Пахомова с дочерью во время прогулки (Фото: Николай Малышев и Александр Яковлев / Фотохроника ТАСС)

«Такая версия действительно существует, но вряд ли она имеет под собой основания, — рассуждает Денис Ромодин. — В этом месте достаточно сложный грунт, там протекает речка Пресня, коллектор которой находится практически под Белым домом, рядом с Горбатым мостом. Кроме того, здесь ощутимый перепад рельефа, из-за которого в свое время были проблемы при строительстве Кольцевой линии метро от «Краснопресненской» до «Киевской». Именно поэтому вряд ли там могут быть какие-то подземные ходы, соединяющие Дом Правительства с тоннелями метро. Если бы они были, события октября 1993 года, вероятно, развивались бы по-другому».

Здание Совета министров РСФСР в 1983 году (Фото: Александр Сенцов и Николай Малышев / Фотохроника ТАСС)

В августе 1991 года Дом Советов стал центром противостояния ГКЧП СССР и сторонников новоизбранного президента Бориса Ельцина. Однако во время путча здание не пострадало.

Президент РСФСР Борис Ельцин (в центре) во время выступления у здания Совета министров РСФСР в 1991 году (Фото: Валентин Кузьмин и Александр Чумичев / Фотохроника ТАСС)

В октябре 1993 года, когда в стране сложился очередной политический кризис, из прибывших на Краснопресненскую набережную танков Таманской дивизии по Белому дому было выпущено 12 танковых снарядов, которые повредили верхние этажи здания. Реконструкция бывшего Дома Советов (в 1993 году за ним закрепилось название Белый дом) заняла несколько лет.

Фотогалерея: Расстрел Белого дома в октябре 1993-го

Баррикады у Белого дома (Фото: Анатолий Морковкин, Геннадий Хамельянин/Фотохроника ТАСС)

Для разработки проекта восстановления привлекли западных специалистов, которые воссоздали первоначальный облик комплекса.

Пробитие в стене (Фото: Сенцов Александр, Чумичев Александр / Фотохроника ТАСС)

Восстановление Белого дома после танкового обстрела в октябре 1993 года (Фото: Сенцов Александр, Чумичев Александр / Фотохроника ТАСС)

Фрагмент фасада (Фото: Сенцов Александр, Чумичев Александр / Фотохроника ТАСС)

Рабочие во время восстановительного ремонта Белого дома (Фото: Сенцов Александр, Чумичев Александр / Фотохроника ТАСС)

Впрочем, некоторые архитекторы предлагали более радикальные концепции: например, американец Чарльз Дженкс предложил увековечить трагические события октября 1993-го, облицевав обгоревшие этажи черным гранитом. От этой идеи отказались, а в память о захвате Белого дома по периметру здания установили металлический забор, который должен защитить здание от любого нападения.

Вид на Дом Правительства России в 1996 году (Фото: Роберт Нетелев / ИТАР-ТАСС)

Появление забора — самое печальное последствие проведенной реконструкции, считает Денис Ромодин. «Изначально территория комплекса была единой зоной с парком, который находится за Белым домом, — вспоминает историк. — Огромные лестницы, пандусы, фонтаны на территории Дома Правительства задумывались как часть общего паркового ансамбля. С 1994 года они оказались недоступными для горожан. При этом здание спроектировано так, что оно имеет зону безопасности — система баррикад в 1991-м позволила в той или иной степени защитить его».

2017 год. Вид на Дом Правительства и жилой дом на Кудринской площади (Фото: Артем Коротаев / ТАСС)

Еще одной новацией, которая появилась после реконструкции Дома Правительства, стала установка затемненного остекления здания, которая резко контрастирует с белыми мраморными фасадами и создает ощущение «пустых» окон. Кроме того, строителям пришлось демонтировать часы с поврежденной часовой башни, на месте которых был установлен герб Российской Федерации. Одновременно в нижнем стилобате были затерты советские гербы, украшавшие стены Белого дома.

Вид на высотку на Кудринской площади, Дом Правительства РФ и Московский международный деловой центр «Москва-Сити» с крыши Дома Наркомфина на Новинском бульваре в 2019 году (Фото: Михаил Джапаридзе / ТАСС)

одежду, снег, машины, цветы и прочее так, чтобы это было действительно белым?!

Вы когда-нибудь задумывались о признаках, что отличают снимки начинающего фотографа от снимков продвинутого любителя?! Когда одним взглядом можно определить степень продвинутости фотографа.

Не задумывались и не знаете?!

Не будут тянуть кота за одно место и скажу, что это белый цвет. Точнее сказать, то, как он выглядит.

Ради интереса, зайдите в любой паблик новичковой фотографии и рассмотрите какое-то количество снимков. Практически на всех фотографиях, белый цвет будет серым, что и говорит однозначно о том, что фотограф не умеет работать с:

  • Экспозицией
  • Компенсацией экспозиции
  • Мануальным режимом съемки

Что говорится, выберите ваш случай.

Почему у меня на фотографии белый снег, рубашка или платье серого цвета

Для начала необходимо понять один простой момент: В любом автоматическом и полуавтоматическом режиме ваша фотокамера считает, что белое это 18% серого.

Фраза звучит сложно и непонятно, чтобы разъяснить ее полностью, нужно залезть достаточно глубоко в технические дебри самого процесса фиксации изображения и промера экспозиции, что мы с вами делать не будем. Вам достаточно запомнить одно: Без дополнительных настроек ваш фотоаппарат будет всегда считать белый цвет серым.

Соответственно, вы не получите на своих снимках ни белой рубашки, ни белого чистого снега, ни белоснежного платья невесты. Все белое будет серым.

Как сфотографировать белое, чтобы не было серым

Это просто.

Нужно сдвинуть экспозицию в плюс и неважно каким-образом: сдвигом экспопары ли в мануальном режиме т.е. изменением отношения выдержки, ИСО, диафрагмы или компенсацией экспозиции "+/-" в полуавтоматическом режиме приоритета диафрагмы или выдержки.

Когда вы скорректируете/сдвинете экспозицию в плюс, то экспозиция выправится и серый цвет превратится в белый.

Сдвинув слишком сильно, что вы не сможете оценить по дисплею фотоаппарата, вы выжгете фотографию. Исчезнут все детали на этом вашем белом цвете. Иначе говоря, на белой рубашке или свадебном платье исчезнут складки, пуговицы и одежда на фотографии превратится в участок белого цвета или фона.

Это говорит о том, что вы слишком сильно подняли экспозицию и ее необходимо уменьшить. Быстро и оперативно понять, что вы нагрубили с экспозицией и выжгли белый цвет поможет только гистограмма.

Перейдем к примерам, ибо, как я уже говорил, это едва ли не самый лучший способ изучения фотографии вообще.

Когда белый цвет это 18% серый

Для съемки следующей фотографии я использовал режим приоритета диафрагмы. Никаких компенсаций экспозиции и постобработки, за исключением уменьшения размера самой фотографии.

Обратите внимание, что явно белые колонны почему-то явного серого цвета:

Собственно, про этот печальный факт нам недвусмысленно говорит гистограмма снимка. Обратите внимание, что она распределена горбом в середине своей шкалы, что говорит о том, что большинство деталей снимка находится в области серых тонов и край гистограммы не достигает правого края, что говорит об отсутствии белого цвета или хотя бы "приближенно белого" вообще.

Оценив по гистограмме явную проблему с белым цветом, я сдвинул экспозицию в плюс через укорачивание выдержки. К слову сказать, я снимаю в ручном режиме и в случае, если вы используете приоритет выдержки или диафрагмы для съемки, вы можете использовать компенсацию экспозиции. Где скрыт сей зверь ищите в инструкции к своей фотокамере, но обычно его прячут под кнопкой "+/-".

Результат сдвига экспозиции вы видите на следующем снимке:

Быстрая проверка по гистограмме говорит, что все с кадром замечательно и распределение в области светлых тонов т.е. ближе к правому краю гистограммы, говорит о том, что белый это белый и я достиг своей цели в коррекции экспозиции.

Несомненно, я мог еще поиграться настройками фотокамеры и добиться еще более точной экспозиции. Но, поскольку был достаточно пасмурный день и ослепительно белый цвет был невозможен в принципе, то меня полностью устроил достигнутый результат.

Приводя экспозицию к приемлемому варианту следует учитывать освещение при съемке. При ярком освещении вам нужно будет сдвигать экспозицию или экспокоррекцию в минус, при слабом освещении в плюс.

Иначе говоря, на ярком летнем солнце вашей проблемой будет переэкспонирование с "выжженым" белым цветом и экспозицию нужно сдвигать в минус, зимой же проблемой будет недоэкспонирование с белым цветом, который серый и экспозицию нужно будет сдвигать в плюс.

Отдельным товарищам, которые прочитали и нифига не поняли, я рекомендую фотографировать в формате RAW. Он позволяет скорректировать экспозицию в том же Лайтруме, если вы ошибетесь с ней при съемке. Однако, помните: это путь падавана, а не джедая.

Белый ламинат в интерьере: 75 фото оформления

Белый цвет — это классика. Белый в интерьере давно служит показателем достатка, поскольку все привыкли, что белые поверхности слишком маркие и за ними нужен постоянный уход. Тем не менее, это совершенно неверно для современного мира: теперь рынок изобилует немаркими поверхностями любых цветов. На данный момент каждый желающий может позволить себе белый пол в интерьере.

Комната с белым полом

Белый пол в интерьере спальни

Белый пол в интерьере к гостиной

Красивая кухня с белым полом

Белый пол в интерьере комнаты

Интерьер комнаты с белым полом

С чем сочетается белый?

Конечно, как классический цвет, который прекрасно сочетается с любыми другими. Наилучшим выбором станут контрастные или яркие цвета, поскольку на белом фоне оттенки будут смотреться глубже и сочнее. Молочные оттенки принято применять в цвете стен, потолка и горизонтальных поверхностей, но мебель лучше подбирать темного цвета: глубокий синий, фиолетовый, черный, темный серый, темно-зеленый, бордовый, шоколадные оттенки и темное дерево. Для придания стильности интерьеру необходимо добавить аксессуары насыщенного контрастного к мебели тона. Классическими сочетаниями для интерьера считаются темный шоколад или черный, красный, белый. Красиво смотрятся интерьеры в сочетании синего, белого цвета и желтого или красного. Необычно смотрятся сочетания белого цвета, фиолетового и розового. Красивый интерьер также получится при использовании белого цвета с желтым и темным зеленым: он будет исполнен в природных тонах, наполнит дом гармонией и уютом.

Яркий белый пол в интерьере

Красивый дизайн комнаты с белым полом

Интерьер комнаты с белым полом

Белый пол в интерьере

Белый пол в интерьере комнаты

Дизайн спальни с белым полом

Смотрите такжеБелые плинтуса в интерьере

Материал для белого пола

Использование белого пола в интерьере — это смелый шаг. Для тех, кто отважится, существует большой выбор материалов различной стоимости.

  1. Наливной пол бывает глянцевым и матовым. Он высокопрочный, долговечный и дорогой. Самостоятельное создание такого напольного покрытия, поэтому придется нанимать специалистов. Безусловным преимуществом является то, что его практически невозможно повредить.
  2. Одним из вариантов покрытия является керамогранит. Он легко поддается чистке, но имеет недостаток — весьма холодный в зимнее время. Если вы не делаете «теплый пол», следует поверх положить ковры. При этом керамогранитный пол является вариантом идеального напольного покрытия при наличии домашних животных: с него легко убирается шерсть и следы, при этом животные не могут ему навредить.
  3. Распространенным бюджетным вариантом напольного покрытия является ламинат. Благодаря современным технологиям, вы можете заказать рисунок под натуральное дерево, и иметь дешевый, но красивый белый пол.
  4. Самым бюджетным и простым вариантом будет линолеум. Для того, чтобы он смотрелся красиво и изящно, можно подобрать варианты, имитирующие наливной пол. Края линолеума лучше спрятать под плинтусы в тон к покрытию, чтобы дополнительно расширить пространство в комнате.
  5. Пробковый и древесный белый пол используются реже, чем остальные, из-за стоимости и потребности в тщательном уходе. Такие полы являются самыми теплыми и экологически чистыми. Благодаря своей структуре, они имеют полезную особенность: если нет возможности часто проводить уборку, пыль на них практически не видна. Древесные и пробковые полы станут отличным решением для детской комнаты, поскольку важно, чтобы у детей не мерзли ноги, и они не болели.

Белый пол в интерьере кухни

Интерьер комнаты с белым полом

Белый пол в дизайне комнаты

Белый пол в интерьере спальни

Дизайн комнаты с белым полом

Дизайн большой комнаты с белым полом

Смотрите такжеСерый ламинат в интерьере фото

Секреты белого пола

Белый пол в интерьере расширяет пространство. Если вы используете деревянный белый пол в кухне, он станет не только важной частью интерьера, но при этом создаст ощущение чистоты. За ним легко следить: достаточно протирать влажной тряпкой.

Хорошим решением станет также выбор ламината для всей квартиры. По своим свойствам он почти не уступает дереву, при этом можно выбрать интересные дизайнерские решения. Например, для гостиной можно использовать белый глянцевый ламинат: он будет расширять пространство, при этом из-за отражения предметов светлые потолки будут казаться выше, чем на самом деле, и в целом в комнате будет визуально светлее. Для кухни больше подойдут матовые варианты напольного покрытия: на них менее заметны капли жира и пятна. Для белоснежной кухни матовый ламинат будет служить прекрасным дополнением к интерьеру.

Красивый белый пол в интерьере

Большая светлая комната с белым полом

Белый пол в интерьере

Ванная комната с белым полом

Белый пол в интерьере комнаты

Дизайн с белым полом

Белый пол в интерьере

Если вы желаете создать неповторимый оригинальный дизайн в ванной комнате, попробуйте глянцевый керамогранит для напольного покрытия. Ваш белый пол будет прочным, надежным, при этом расширит и углубит пространство. Он станет выгодным решением, так как будет прекрасно сочетаться с сантехникой любого цвета. Для оригинальности дизайна можно сыграть на контрасте, это удивит всех знакомых.

Смотрите такжеЦвет беленого дуба

50 фото примеров белого ламината в интерьере:

Андрей Белый – биография, фото, личная жизнь, книги, стихи

Биография

Поэт, яркий представитель русского символизма, прозаик, литературный критик и философ Андрей Белый – сын удивительной культурной эпохи, получившей название «серебряный век». Малоизвестный современникам автор интересен изобретениями и открытиями, во многом определившими облик литературы начала ХХ века.

Портрет Андрея Белого

Видя некое раздвоение окружающего мира, литератор и философ Белый сделал вывод, что источник социальных потрясений кроется в противостоянии двух мировоззренческих стихий – Востока и Запада. Ценители его творчества уверены, что Андрей Белый лучше всех современников изобразил такое сложное явление, как переломная эпоха.

Детство и юность

Родилась будущая звезда «серебряного века» поздней осенью 1880 года в столице, в интеллигентной семье коренных москвичей. Борис Бугаев рос и воспитывался в атмосфере двух противоборствующих стихий – математики и музыки, что позже удивительным образом отразилось в его поэзии.

Мама – Александра Егорова – ввела сына в мир музыки и привила любовь к произведениям гениальных композиторов России и Европы. Отец - известный математик, работал деканом Московского университета. Николай Бугаев предвосхитил многие идеи «космистов» и Константина Циолковского, основал математическую школу.

Николай Бугаев, отец Андрея Белого

В 1891 году Борис Бугаев стал учеником частной гимназии Л. И. Поливанова, где учился до 1899 года. В гимназии Бугаев-младший увлекся буддистской религией и тайнами оккультизма. Из литераторов и философов его интерес привлекло творчество Федора Достоевского, Генрика Ибсена и Фридриха Ницше. Эталонами поэзии для юноши стали стихи Бальмонта, Валерия Брюсова и Дмитрия Мережковского.

В стенах мужской гимназии на Пречистенке будущий поэт-символист подружился с Сергеем Соловьевым. Творческий псевдоним «Андрей Белый» появился благодаря отцу Сергея: дом Соловьевых стал вторым родным домом для литератора. Брат Сергея – философ Владимир Соловьев – оказал влияние на формирование мировосприятия Андрея Белого.

Андрей Белый в детстве

После окончания Поливановской гимназии Андрей Белый стал студентом Московского университета, где преподавал отец. Николай Бугаев настоял, чтобы сын выбрал физико-математический факультет. После его окончания Белый в 1904 году вторично стал студентом университета и взялся изучать историю и филологию, но спустя 2 года покинул вуз и уехал в Европу.

Литература

В 1901-ом Андрей Белый – студент университета – опубликовал первое произведение. «Симфония (2-я, драматическая)» продемонстрировала ценителям поэзии рождение жанра литературной «симфонии», создателем которого по праву считается Андрей Белый. В начале 1900-х свет увидели «Северная симфония (1-я, героическая)», «Возврат» и «Кубок метелей». Названные поэтические сочинения – удивительный синтез слова и музыки, их называют ритмической прозой.

Андрей Белый в молодости

В начале 19-го века Андрей Белый познакомился с московскими символистами, которые группировались вокруг издательств «Гриф» и «Скорпион». Затем москвич попал под влияние петербургских поэтов и писателей Дмитрия Мережковского и Зинаиды Гиппиус, издателей журнала «Новый путь», написав несколько философских статей.

В начале 1903 года Андрей Белый заочно сошелся с Александром Блоком: литераторы переписывались. Личное знакомство, переросшее в драматическую то ли дружбу, то ли вражду, состоялось в следующем году. В том же году поэт-мистик с единомышленниками организовал кружок «аргонавтов». В 1904-ом издан первый поэтический сборник «Золото в лазури», в который вошло стихотворение «Солнце».

Андрей Белый и Сергей Соловьев

В начале 1905 года Андрей Белый приехал к Мережковскому и Гиппиус в Петербург и увидел первые революционные события, которые воспринял восторженно, но остался в стороне от происходящего. Конец осени и начало зимы 1906 писатель жил в Мюнхене, потом перебрался в Париж, где оставался до 1907 года. В 1907-м Андрей Белый вернулся в Москву, где работал в журнале «Весы» и сотрудничал с изданием «Золотое руно».

В конце первого десятилетия 1900-х литератор подарил поклонникам сборники стихов «Пепел» и «Урна». В первый вошло стихотворение «Русь». Следующее десятилетие ознаменовалось выходом романов «Серебряный голубь» и «Петербург».

В октябре 1916 года творческая биография Андрея Белого обогатилась новым романом «Котик Летаев». Грянувшую Первую мировую войну писатель воспринял, как трагедию России. Летом того же года литератора призвали на военную службу, но в сентябре дали отсрочку. Андрей Белый жил то в Подмосковье, то в Царском Селе под Петроградом.

В февральской революции Белый увидел спасение, отобразив видение происходящего в поэме «Христос воскрес» и сборнике стихов «Звезда». После окончания революции Андрей Белый трудился в советских учреждениях. Был лектором и преподавателем, вел занятия с начинающими литераторами в «Пролеткульте», стал издателем журнала «Записки мечтателя».

Книга Андрея Белого

Разочарование действиями новой власти подтолкнуло Андрея Белого к эмиграции. В 1921 году писатель и философ уехал в Берлин, где жил и работал 3 года. В конце 1923 года Белый вернулся на родину и жил в России до последних дней.

Прозаик написал романы «Московский чудак», «Москва под ударом» и «Маски», издал мемуары о Блоке и трилогию о революционных событиях (роман «Между двух революций» опубликован посмертно). Контакт с властью Андрей Белый не наладил до конца жизни, из-за чего творчество ярчайшего представителя символистов и «серебряного века» оценили по достоинству лишь в конце ХХ века.

Личная жизнь

Любовные треугольники Андрея Белого с поэтами-символистами Валерием Брюсовым и Александром Блоком и их женами нашли отражение в творчестве. Брюсов описал роман Белого со своей женой Ниной Петровской в «Огненном ангеле». В 1905 году Петровская стреляла в любовника, а он ей посвятил строчки стихотворения «Друзьям».

Андрей Белый и Анна Тургенева

Мучительные отношения с женой Блока – Любовью Менделеевой – вдохновили Андрея Белого на создание романа «Петербург». Любовники встречались на съемной квартире, но в конце-концов Менделеева предпочла мужа, о чем объявила Белому, потребовав не приходить в их дом. Отчаянье подтолкнуло поэта к отъезду за границу.

Возвратившись из Европы в Россию весной 1909 года, Андрей Белый познакомился с Анной Тургеневой, племянницей классика. Зимой 1910-го возлюбленная сопровождала литератора в путешествии. Пара объездила Северную Африку и Ближний Восток. Весной 1914 года в Берне Белый и Тургенева поженились, но спустя 2 года писатель вернулся на родину. Через 5 лет он приехал в Германию к жене, но отношения иссякли. Последовал развод.

Андрей Белый и его жена Клавдия

Осенью 1923 года Андрей Белый встретил женщину, с которой прожил остаток жизни. Клавдия Васильева, или Клодя, как называл любимую Андрей Белый, летом 1931 года ответила согласием на предложение руки и сердца.

Смерть

Андрей Белый скончался на руках Клоди 8 января 1934 года от паралича дыхательных путей. Похоронили поэта на московском Новодевичьем кладбище. Клавдия Васильева исследовала творчество знаменитого символиста, написав о нем книгу воспоминаний.

Память

Ряд авторитетных исследователей и литературных критиков уверяют, что без изучения творческого наследия Андрея Белого нельзя оценить эстетический феномен поэзии конца XIX – начала XX веков. Поэтому современники, интересующиеся российской поэзией, непременно знакомятся с творчеством теоретика символизма и антропософа-мистику.

Андрей Белый

Стихи Белого «Родина», «Отчаяние», «Из окна вагона» и «Раздумье» – наиболее известные и любимые ценителями поэзии «серебряного века». Их часто цитируют современники, говоря о поэтах-символистах.

До 26 лет Андрей Белый жил в доме на Арбате. В квартире, где прошли детство и юность теоретика символизма, после его смерти основали музей. В доме Бугаевых бывал Лев Толстой.

Библиография

Романы

  • «Серебряный голубь. Повесть в 7-ми главах»
  • «Петербург»
  • «Котик Летаев»
  • «Крещеный китаец»
  • «Московский чудак»
  • «Москва под ударом»
  • «Маски. Роман»

Поэзия

  • «Золото в лазури»
  • «Пепел. Стихи»
  • «Урна. Стихотворения»
  • «Христос воскрес. Поэма»
  • «Первое свидание. Поэма»
  • «Звезда. Новые стихи»
  • «Королевна и рыцари. Сказки»
  • «Звезда. Новые стихи»
  • «После Разлуки»
  • «Глоссолалия. Поэма о звуке»
  • «Стихи о России»

Руслан Белый биография, фото, личная жизнь и его девушка 2021

Биография Руслана Белого

Сейчас Руслан Белый известный и успешный юморист, который смог проложить себе сложный путь из небольшого города прямиком на популярный телеканал, кардинально поменять свою жизнь и заняться именно тем делом, которое он больше всего любит - а именно юмор.

Детство Руслана Белого

Руслан Викторович Белый, будущий юморист и комик такого направления как «stand up», родился в столице Чехии, в конце декабря 1979 года. Отец Руслана принадлежал к числу военных, поэтому их семья закреплялась на одном месте ненадолго. Молодой Руслан Белый В Праге будущий актер прожил 11 лет - большую часть детства, а потом с семьей он покинул столицу Чехии и переехал в городок поменьше в Польше под названием Легинц.

В Россию его семья перебралась уже через четыре года, в небольшой провинциальный город Воронежской области – Бобров. В 1997 году Руслан окончил местную школу №4.

Хотя раньше из-за частых переездов и смены городов, у него постоянно возникали проблемы с оценками. Из школы города Бобров он выпустился отличником, с серебряной медалью.

Руслан Белый Еще во время обучения, Руслан Белый начал проявлять свои актерские таланты и отличался от сверстников тонким чувством юмора. Он очень любил исполнять комические сценки и смешить друзей. Мальчик участвовал почти во всех школьных концертах, различных мероприятиях и детских конкурсах самодеятельности.

Начало карьеры Руслана Белого

Судьба Руслана, выросшего в семье военного, была предопределена. Его отец настаивал на своей профессии, чтобы сын пошел по проторенной дорожке. Поэтому молодой человек в 1997 году поступил в воронежский военный авиационный инженерный университет. После окончания высшего заведения и получения диплома, Руслан на радость своего отца подписал контракт и начал служить на благо родины в рядах армии. Руслан Белый выступал в КВН Но юношеские увлечения и желания раскрыть себя как артиста его не отпускало. Во время учебы, а потом и службы в армии он попробовал свои силы в КВН и уже не мыслил своей жизни без него. Он стал капитаном воронежской команды «Седьмое небо» при своем университете.

Вместе со своей командой Руслан Белый выиграл ежегодный музыкальный фестиваль КВН «Голосящий КиВиН» в Юрмале. Так впервые он получил признание и любовь зрителей.

За время службы Руслану Викторовичу было вначале присвоено звание старшего лейтенанта, а, впоследствии, и капитана. Также его наградили медалью «За отличие в военной службе».

Руслан Белый и КВН: выступление в Юрмале В конце 90х годов он поступил в Государственный Аграрный Университет имени императора Петра Первого, а в 2003 году выпустился, получив второе высшее, но уже гражданское образование.

Руслан не только выступал в рамках проекта КВН, но и часто появлялся на сцене воронежского Comedy Club. Здесь он познакомился с Юлией Ахмедовой, которая и по сегодняшний день является хорошей подругой Руслана Белого. В те времена они периодически выступали вместе. Здесь он полностью смог раскрыть свой талант комика.

Руслан Белый и работа на телеканале «ТНТ»

Телеканал ТНТ пригласил Руслана на новое шоу «Смех без правил», которое запускалось на популярном развлекательном канале. Правда артист принял приглашение только с третьего раза, боясь потерпеть поражение, он отказывался от участия. Этот же страх заставлял его тщательно прорабатывать свои шутки и готовить юмористические зарисовки, что позволило ему с первых выступлений стать фаворитом и выиграть главный приз. Руслан Белый - Камеди Клаб Все деньги он потратил на покупки недвижимости в родном городе Воронеже. А вот победа на столько серьезном проекте помогла переосмыслить жизнь: Руслан решил уйти из армии и кардинально поменять жизнь. Он принял решение заняться тем делом, которое у него получалось лучше всего – смешить народ. Сам Руслан Белый говорит, что видит в этой профессии свое предназначение.

После удачного участия в шоу «Смех без правил», Руслан был приглашен на телеканал ТНТ и его дальнейшая карьера была связано со многими телевизионными проектами.

Белый - сроки за мемы, Версус, Поперечный / вДудь В 2006 году он появился в эпизодической роли в популярном сериале «Счастливы вместе», 4 сезон которого на тот момент выходил на канале. На этом его актерская карьера не закончилась - через 6 лет его пригласили исполнить камео в сериале «Универ. Новая общага».

Так же он частенько выступал в рамках телепроекта «Comedy Club», а основным стилем его выступлений стал стендап. Здесь он работал с известными резидентами шоу Ильей Соболевым, Алексеем Смирновым и Антоном Ивановым. Все вместе они участвовали в съемках клипа «Нюансы» группы «Тринити».

Личная жизнь Руслана Белого

Личная жизнь юмориста и ведущего окутана тайной, а подробности - неизвестны. Сам Руслан уверяет, что рассказывать, попросту, не о чем. У него практически нет свободного времени, весь день расписан, а на серьезные отношения не остается ничего. Работа над собственным шоу и участие во многих проектах забирает много сил и времени, а редкие минуты отдыха он проводит со своими друзьями. Руслан Белый не женат В прессе писали о романе Руслана с его коллегой и подругой Юлией Ахмедовой, но юморист отрицает данную информацию.

Руслан Белый сегодня

Руслан всегда хотел создать свой проект, и в 2013 году стал годом его дебюта. На телеканале вышло новое юмористическое шоу «Stand Up», в котором артист не только самостоятельно выступал в привычном ему стиле, но и стал его креативным продюсером. Этот телепроект стал, в своем роде, уникальным на ТНТ и быстро набрал необходимые рейтинги, любовь зрителя и популярность. Руслан Белый и Стендап По прошествии двух сезонов стало понятно, что шоу может выйти за телевизионные рамки. Был организован «Stand Up Фестиваль», который прошел на сцене «Москва-Hall». На этом международном шоу могли выступать любые коллективы и артисты, причем бесплатно, единственное требование - предварительно стоило подать заявку.

Своим главным достижением, актер, несомненно, считает собственное шоу. По словам Руслана, его собственный путь на актерском поприще был нелегким, но он хочет дать шанс каждому выступить на сцене в качестве комика.

StandUp. Руслан Белый - Про гражданскую позицию и толерантность Сейчас Руслан Белый – один из самых популярных комедийных артистов на телеканале «ТНТ», участник и ведущий многих популярных юмористических шоу. Он засветился в таких телепроектах популярного канала, как «Убойная лига», «Убойной ночи», «Comedy Баттл».

Причём, Руслана Белого можно не только увидеть по телевизору или в интернете, но и в некоторых популярных журналах и даже, услышать по радио. Там Белый является частым гостем на программе «БигуDи» на волнах радио DFM. Пару раз читал шутки на Русском радио.

Руслан Белый и Юлия Ахмедова просто друзья Несмотря на то, что практически все время у Руслана занимает работа, его коллеги и друзья отзываются о нем, как о замечательном человеке, всегда готовым прийти на помощь в трудной ситуации.

Редакция УзнайВсё.ру

Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

Что такое баланс белого в фотографии (White balance) | Фотография для начинающих

Общеизвестно, что видимые нами источники света имеют различный спектральный состав излучения, то есть свет является также источником цвета. Световые волны различной длины воспринимаются нами как разные цвета. Оттенки красного цвета образуют волны большой длины, а синие и фиолетовые цвета — это волны малой длины. Качество цветного изображения зависит от многочисленных факторов, но, пожалуй, важнейший из всех — спектральный состав освещения. Дневной свет состоит из смеси волн разной длины и воспринимается человеком как белый.

При восприятии искусственного освещения глаз адаптируется, и свет ламп накаливания или ламп дневного света тоже вос­принимается как белый. Почувствовать глазом желтова­тый оттенок, например, ламп накаливания мы можем, сравнив его с другим типом освещения. Зрение челове­ка обладает так называемой хроматической адаптацией.Положите белый лист бумаги на подоконник и посмо­трите на него секунд 30. Затем перенесите этот листок под лампу накаливания. Бумага покажется желтоватой. Но через некоторое время вы снова увидите бумагу нор­мального белого цвета. Если произвести обратный пере­ход, то бумага на окне станет казаться слегка голубой. И снова через короткое время она будет обычного бело­го цвета.

Фотопленка или матрица всегда «видит» то, что есть на самом деле. Для количественного и качествен­ного анализа смеси белого света существует понятие цветовой температуры. Это понятие характеризует спек­тральный состав лучистой энергии и выражается температурой (в градусах абсолютной шкалы), до которой необходимо нагреть абсолютно черное тело, чтобы видимое излучение его имело такой же спектральный состав, что и данный источник света. Абсолютная температура выражается в градусах Кельви­на (К) и отсчитывается от абсолютного нуля, соответству­ющего минус 273° по шкале Цельсия. Например, цвето­вая температура дневного света составляет 5500-5600 К. На эту же температуру настроены им­пульсные осветители (некоторые модели на 5000 К).

 

Снимки сделанные с разной цветовой температурой:

Цветовая температура 5500К

Цветовая температура 3200К

 

Галогенные лампы света имеют температуру в 3200 К, перекальные или фотолампы — 3400 К. Цветовая температура заснеженного солнечного высокогорья приближается к 7000 К. Цветовая температура меняется от высоты солнца над горизонтом, и в разных широтах продолжительность послевосходного и дозакатного промежутка времени, когда цветовая температура при­мерно постоянна, различна. Меняется она и от высоты над уровнем моря.

В спектре источников света, имеющих цветовую температуру ниже 5500 К, преобладают оранжево-крас­ные лучи, выше 5500 К — сине-фиолетовые. Именно поэтому, снимая в помещении при искусственном свете на пленку для дневного света (без вспышки) мы по­лучаем желтые фотографии, а снимая при солнечном освещении на пленку, сбалансированную для гало­генных ламп, получаем синий оттенок. Для того чтобы цвета на фотопленке выглядели также, как их видит глаз, необходимо учитывать спектральный состав осве­щения и подбирать в соответствии с ним тот или иной тип фотопленки. Глаз компенсирует изменения цветовой температуры в пределах 3000-10000 К; ни фотопленка, ни матрица таким свойством не обладают. Скорректиро­вать это можно используя пленку, подходящую для данного освещения. Пленки, имеющие маркировку Tun­gsten (Вольфрам), рассчитаны на цветовую температуру в 3200 К. (В маркировках пленок после значения свето­чувствительности добавляют букву Т.) Однако основной ассортимент пленок предназначен для дневного света (Daylight) с температурой 5500 К. (Никакого дополни­тельного обозначения нет.) В цифровой камере следует выставить соответствующий баланс белого. Кстати, у большинства цифровых камер функция автоматиче­ской установки баланса белого (белой точки) работает очень неточно. Представьте, что вы снимаете портрет при свете ламп накаливания на фоне окна. (все значения температур применимы к матрицам цифровых камер)

 

Таблица температур — Баланс белого

 

При авто­матической установке баланса белого на снимке, в помещении, может получиться портрет голубого оттенка, так как интен­сивность света из окна окажется больше или камера выставит некоторое среднее значение баланса белого.

 

 

Читайте также — КАК НАСТРАИВАТЬ БАЛАНС БЕЛОГО В ФОТОАППАРАТЕ

Белый гриб - 81 фото изысканного деликатеса для высокой кухни

«Толстячок» белый гриб давно считается хозяином леса – за красоту, отличный вкус и богатый полезными веществами состав.

Найти среди травы и листьев съедобный белый гриб легко, если знать места его обитания и отличительные черты. Обладая такими знаниями можно смело идти в чащу и побаловать себя вкусной и полезной закуской.

Содержимое статьи:

Как узнать боровик

Как только лесники не величают белый гриб: и боровик, и глухарь, и медвежатник, и коровка. Но несмотря на обилие названий и незначительную внешнюю разницу, большинство белевяков легко узнать по характерной шляпке, ножке, размерам и цвету мякоти.

Шляпка

Белый гриб отличается выпуклой и слегка нависающей шляпкой, которая с возрастом сильнее разравнивается, диаметром около 15-30 см.

В зависимости от температуры воздуха внешняя ее часть видоизменяется: в жару – трескается, в дожди – покрывается небольшим количеством слизи, а в засуху – блестит.

Трубчатый слой внизу шляпки отходит легко и имеет оливково-желтый окрас, со временем приобретающий зеленый оттенок.

На фото можно увидеть, что окрас шляпки белых грибов определяется произрастающими рядом деревьями.

Темно-коричневый цвет с розоватыми краями характерен для соснового бора, кофейный гриб с зеленым отливом встречается среди елей, а около лиственниц боровики приобретают светлый, бежевый оттенок или цвет желтой охры.

Мякоть

Мякоть у белого гриба плотная и светлая, однако со временем заметно желтеет. Цвет после соприкосновения с ножом не меняется.

Запах и вкус сырого боровика выражены слабо, но во время готовки усиливаются.

Ножка

Визитная карточка белявика – «бочоночная» или «булавочная» ножка, в среднем имеющая высоту около 10 см и толщину до 8 см.

Однако, чем старше гриб, тем сильнее основание вытягивается и утолщается. Обычно ножки у боровиков коричневатые с беловатыми и красноватыми отливами.

Места произрастания

Белые грибы можно встретить в лесах на всех континентах, кроме Австралии. Особенно сильно они любят песчаные и суглинковые почвы, поэтому широко распространены в Европе и Северной Америки. Повсеместно встречается на территории России, за исключением болот, торфяников и гористой местности.

Неприхотлив гриб и в выборе соседей: уживается со многими деревьями, особенно соснами, березами, дубами и елями. Высока вероятность встретить боровик среди сосен старше 25 лет и на покрытом мхами и лишайниками земле борового леса возрастом не менее 50 лет.

Что касается желательной температуры, то белый гриб предпочитает 15-18°С летом и 8-10°С в начале осени.

Сильные перепады или обильные осадки полностью останавливают рост грибницы, однако небольшие грозы или туманы стимулируют ее активное развитие.

Когда начинать поиски

Белые грибы созревают в определенные периоды. В умеренном климате отправляться за боровиками можно со второй половины июня и до конца сентября, а «грибной бум» приходится на середину августа.

В лесах с наиболее теплой температурой первые белевяки появляются уже к концу мая и остаются на своих местах до первых октябрьских заморозков.

И вкус, и польза

Белый год можно употреблять в любом виде: сушеном или маринованном, соленом или жареном. Этой лесной деликатес имеет тонкий и приятный вкус.

Помимо прекрасных вкусовых качеств гриб имеет и полезные: насыщает организм питательными веществами, улучшает состояние кожи, волос и ногтей, оказывает иммуностимулирующее и противовоспалительное действие, применяется в качестве профилактики малокровия и атеросклероза.

Лечебное действие происходит за счет содержащихся в мякоти гриба селена, железа, кальция, рибофлавина, фитогормонов, лецитина, витаминов В и С.

Растим грибы сами

Самостоятельное выращивание белых грибов на дачном участке возможно при соблюдении главного условия – создание лесной атмосферы.

Для боровика необходимо создать естественные условия, поэтому лучше подобрать участок рядом с лесом или выбрать место рядом с отдельно растущими деревьями, возраст которых должен быть не менее 8 лет.

Если для будущих белевяков уже подобрано место около березы или сосны, то самое время приступить к выбору способов выращивания:

  • Мицелий
  • Шляпочные споры
  • Выкопанные кусочки грибниц
  • Перезревшие грибы

Покупаем мицелий

Домашний белый гриб можно получить через год из купленного в магазине мицелия. Высаживают его в землю с мая и до октября в оголенный на 15-20 см грунт вокруг ствола дерева. Обогатить почву рекомендуется торфяным слоем или перепревшим компостом.

Мицелий укладывается в шахматном порядке на расстоянии в 30 см, накрывается снятым ранее верхним слоем земли и обильно поливается. Перед наступлением сильных морозов будущую грибницу накрывают листьями, мхом или еловыми ветками.

Новые грибы из старых шляпок

Предварительно находим в лесу шляпки перезрелых грибов диаметром не менее 15 см и замачиваем в дождевой воде со спиртом или сахаром на 24 часа.

После этого путем процеживания отделяются грибные споры и выливаются на заранее выбранный плодородный участок грунта. Сверху накрывается верхним слоем грунта и соломой.

Заимствуем из леса

Аккуратно выкапываем в лесной чаще грибницу размером не менее 5х5 см, разделяем на небольшие кусочки и раскладываем в неглубокие ямы под березой или дубом, прикрываем землей, регулярно и обильно поливаем водой.

Сухой способ

Состарившиеся боровики подсушить в темном месте в течение 24 часов и измельчить. Сухую массу разместить под верхний слой дерна под деревом и полить водой.

Зная, как выглядит белый гриб и где его искать, можно смело отправляться в чащу и наконец-то побаловать себя этим вкусным, ароматным и полезным «толстячком».

Фото белого гриба


Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Одноклассники

Мой мир

Белое на белых изображениях :: Секреты цифрового фото

Если вы когда-либо проводили время, фотографируя продукты в студии, вы, вероятно, пробовали снимать белые объекты на белом фоне. Если все сделано правильно, белое на белом может быть действительно потрясающим. Если сделать это неправильно, это все равно будет ценным опытом. То есть, если вы в отчаянии не бросите это красивое белое яйцо через комнату, не забрызгав им свою бедную собаку, жену / мужа или ту картину, которая вам никогда особо не нравилась.

[Верхнее изображение Яйцо с направленной тенью и фоном от пользователя Flickr Йоста Нелиссена]

Съемка белого объекта на белом фоне была названа одним из самых сложных студийных снимков для достижения мастерства. И это по довольно очевидным причинам, но в основном потому, что у вас тупая камера. Я знаю, вы заплатили много денег за камеру, и вам не нравится, когда ее оскорбляют, так что не волнуйтесь. Все камеры тупые.

Это потому, что измеритель камеры рассчитан на то, чтобы все в сцене в среднем было примерно до среднего серого.Вы видите, к чему я клоню? В белом кадре на белом не так много, что можно квалифицировать как средне-серый, ни объект, ни, конечно, не фон. Итак, первая проблема, с которой вы столкнетесь, заключается в том, что если вы полагаетесь на счетчик камеры, который подсказывает вам, как сделать экспозицию, вы получите недоэкспонированное изображение. Но именно здесь начинаются ваши проблемы.

Если ваш фон белый, а ваш объект белый, как ваша камера узнает, где заканчивается один объект и начинается другой? И в этом заключается основная проблема при попытке сфотографировать эту конкретную сцену, если вы не будете очень осторожны с тем, как вы освещаете свое изображение, вы получите белый объект, который сливается с белым фоном.


Impatiens пользователя Flickr darkmatter

Так вот, с художественной точки зрения это может быть тот выбор, который вы хотите сделать. Я уверен, что вы видели много таких фотографий, изображения в высоком ключе с очень маленьким контуром и не так много деталей в этих полутонах, если они вообще есть. Это совершенно правильное художественное решение. Если вы следуете советам, которые я собираюсь вам дать, и по-прежнему находите, что вам нравятся эти минималистичные изображения в высоком ключе, где ваш объект кажется исчезающим на заднем плане, не стесняйтесь придерживаться того, что вам подходит.Эти советы в основном применимы к снимкам, на которых важно показать объект целиком, например изображения продукта.

Как снимать белое на белом, сохраняя четкость между фоном и передним планом

При съемке белого на белом изображениях вам необходимо точно контролировать свет, поэтому студийная настройка является в некотором роде требованием. К счастью, я использую термин «студия» довольно свободно, потому что вы можете собрать все, что вам нужно, довольно дешево, и при этом получить результаты профессионального качества.По крайней мере, вам понадобится осветительный прибор, который можно закрепить на поверхности (также известный как «зажимной светильник»), и матовая лампа с балансировкой дневного света. Вам также понадобится большая ровная белая поверхность - для этого упражнения отлично подойдет большой кусок пенопласта. Наконец, вам понадобится большая белая поверхность для размещения вашего объекта (это сработает, если вы снимаете над объектом) или изогнутый фон «бесконечность», который даст вам плавный переход от области поверхности под вашим объектом к фон.

  • Canon EOS Digital Rebel XTi
  • 400
  • f / 6,3
  • 0,033 с (1/30)
  • 100 мм

Paper Crane от пользователя Flickr Terriko

Есть много разных способов осветить белый объект на белом, но самый простой способ - вообще не освещать объект. Вместо этого используйте этот зажимной светильник, чтобы осветить фон. Это даст вам сильный белый фон и заставит ваш объект визуализировать немного больше серой стороны.Но подождите, разве это не больше похоже на серый на белом? И да и нет. Это правда, что разница между белым фоном и более серым объектом означает, что у вас есть изображение, которое технически не белое на белом, но ваш зритель этого не заметит. Если все сделано правильно, ваш объект будет достаточно близок к чисто белому, чтобы мозг вашего зрителя просто проигнорировал этот сероватый оттенок и подумал «белый»! Истинная цель этого намёка на серый - обеспечить четкость между объектом и фоном.

Если вы хотите попробовать установку, которая немного менее технологична, вы можете попробовать поместить объект на кусок матового оргстекла, а затем осветить его снизу, при этом камера над объектом будет смотреть более или менее прямо вниз. Вам понадобится другой источник света, чтобы осветить объект сверху, и вам также понадобится небольшой кусок картона, который вы поместите между источником света и объектом. Опять же, идея состоит в том, чтобы выставить фон, это то место, где вы хотите получить чистый белый цвет.Сам объект должен быть немного менее белым, чтобы выделиться на чистом белом фоне. Карточки, помещенные между основным источником света и вашим объектом, удаляют немного света, поэтому вы не получите этого смешения между объектом и фоном. Вы можете отрегулировать положение карточек и расстояние от объекта в зависимости от желаемых результатов.

Теперь это всего лишь две основные настройки, вы можете сколько угодно экспериментировать, добавляя свет, отражатели и т. Д.для достижения тех тонких теней, которые вам нужны, чтобы помочь отделить объект от фона и выделить детали в тех местах, где это больше всего нужно.


Изменение темпа от пользователя Flickr darkmatter

Что делать, если я недоволен своими результатами?

Как и во многих других фотографических вещах, фотографы используют множество различных приемов, чтобы получить этот конкретный снимок, и не каждый из них подойдет для каждого объекта и / или ситуации освещения. Это один из тех предметов, над которым действительно выиграют эксперименты, так что будьте готовы записывать карты памяти.

Если вы не получаете хороших результатов, первое, что вы можете попробовать, - это использовать более жесткий источник света. Я знаю, я обычно превозносю достоинства рассеянного света, но в этом случае вам нужен более жесткий свет, чтобы определить эти тени. Тени дадут вам то, что вам отчаянно нужно, чтобы отделить предмет от фона: четкость по краям вашего объекта. Если вы обнаружите, что ваш объект сливается с фоном, например, в одном небольшом пятне, вы можете добавить туда немного жесткого света, чтобы создать тень.

Если вы снимаете светоотражающий материал, такой как белое стекло или фарфор, вы можете придать объекту четкие очертания, используя пару черных отражателей. Вы знаете, о чем я говорю, один пришел с вашим набором отражателей, вы вынули его из упаковки и сказали себе: «Что, черт возьми, я собираюсь делать с черным отражателем?» Ну вот что; Подоприте его с одной стороны вашего белого объекта, а затем поместите такой же на другой стороне.Та-да! У вас есть красивый, четко очерченный контур по обе стороны от объекта. Просто имейте в виду, что чем более рефлексивным будет ваш объект, тем лучше это будет работать.

  • Samsung Electronics LSI_S5K4AAFA-1.3Mega
  • 0,048 сек (1/21)

Snöflinga! от пользователя Flickr TM - вязальщицы!

Небольшое недоэкспонирование (примерно на полстопа) - еще одна распространенная техника, которую фотографы используют при съемке белого на белом. Однако недоэкспонирование само по себе не является полным решением.Вы получите больше четкости по краям вашего объекта, но вы также получите серый фон и объект вместо белого, к которому вы стремились. При недоэкспонировании используйте рефлектор, чтобы отразить свет обратно в эти слишком темные части сцены.

Еще о чем следует помнить:

Ручной режим. Еще нужно помнить, что вы не можете использовать автоматические режимы при съемке белого на белом. Измеритель вашей камеры попытается недоэкспонировать сцену, потому что он хочет, чтобы все было в среднем до среднего серого.Используйте серую карту, чтобы получить правильную экспозицию, и используйте брекетинг каждого снимка.

Внимательный. Хорошая фокусировка всегда важна, но особенно важна при съемке белого на белом. Это потому, что острый край дает вам лучшее определение между объектом и фоном, чем мягкий. Если ваша глубина резкости мала, постарайтесь разместить фокус по этим краям. Если ваши результаты не соответствуют вашим ожиданиям (скажем, другие важные части объекта выпадают из фокуса), вам нужно будет добавить глубину резкости к вашему изображению, используя меньшую диафрагму и более медленную выдержку.

Качество света. Мы, фотографы, вроде как научены понимать, что рассеянный свет лучше жесткого. В большинстве случаев это так, поэтому фотографы-фотографы используют свои софтбоксы. Я знаю, что уже упоминал об этом, но стоит повторить: при белом на белом слабый жесткий свет может означать разницу между неудачной фотографией и отличной. Жесткий свет создает более темную тень, а с белым на белом снимке тень - это то, что дает вам столь необходимую четкость.Чтобы создать жесткий свет, используйте меньший по размеру источник света, который не был рассеян, и расположите его на некотором расстоянии от объекта. Это поможет создать четкость краев вашего объекта.


bw coffee cup от пользователя Flickr nigel_appleton

Перемещение, регулировка и перестрелка. Вся фотография - это эксперименты, но это особенно верно для сложных объектов, таких как яркое белое яйцо на белом фоне. Вам нужно будет внести коррективы, снимать, проверять ЖК-дисплей, перемещать объекты, использовать брекетинг и снова снимать.Если вы не получаете желаемых результатов с объектом в его текущем положении, попробуйте изменить его угол. Попробуйте переместить его ближе к фону или подальше. Измените положение источника света. Теперь попробуйте изменить положение камеры - положение камеры изменяет угол отражения, что изменяет само изображение.

Отражающая способность. Если у вас все еще возникают проблемы с получением четкости между объектом и фоном, подумайте об использовании фона с текстурой, отличной от текстуры вашего объекта.Например, поверхность куска блестящей сердцевины из пенопласта намного более светоотражающая, чем скорлупа яйца. Некоторые фотографы даже используют имеющийся в продаже продукт под названием «тусклый спрей», чтобы избавиться от блеска на своем объекте.

  • Canon EOS 40D
  • 100
  • f / 7.1
  • 0,008 с (1/125)
  • 100 мм

Односторонний, пользователь Flickr gfpeck

Отраженный свет. Имейте под рукой отражатель, который поможет вам создать блики или тени на ваших объектах.И то, и другое важно для добавления глубины и объема вашему бесцветному изображению. Черные отскоки, как упоминалось выше, могут добавить очертания вашему белому объекту, а белые или серебряные могут добавить бликов. Отражения лучше всего подходят для более отражающих объектов, например фарфора или металла.

Когда ничего не помогает, Photoshop

Иногда бывает непомерно сложно получить желаемый результат в камере. Возможно, ваш фон слишком серый, или эта тень недостаточно темная.Есть несколько вещей, которые вы можете сделать при постобработке, чтобы улучшить качество белого на белом изображении. Если у вас просто не получается идеальный белый фон, вы можете просто вырезать объект и вставить его на идеальный белый фон. Я говорю «просто», но на самом деле это может быть сложно, особенно когда белое на белом мешает программной волшебной палочке различать объект и фон. Вам потребуются некоторые навыки Photoshop, чтобы сделать это без проблем.

Если эти края недостаточно темные, вы можете использовать инструмент «затемнение», чтобы сделать их более заметными, помня, конечно, что это работает, только если есть какие-то края для начала.Если вы очень хороши, возможно, вам даже удастся нарисовать границу, но вам придется делать это вручную, поскольку даже самое сложное программное обеспечение для постобработки не может добавить детали там, где их нет. Вы также можете попробовать использовать инструмент «Маска нерезкости», чтобы выделить эти края. Просто имейте в виду, что меньше значит больше, особенно с этим типом изображений. Черная линия не будет хорошо смотреться на белом предмете, вместо этого выберите очень мягкий серый. И не переусердствуйте с заточкой, когда вы зашли слишком далеко, легко заметить.

Заключение

Белое по белому - непростая задача, без сомнений. На самом деле это настолько сложно, что я почти настаиваю, чтобы вы попробовали это. Учебный опыт отлично подходит для любого фотографа, независимо от вашего текущего уровня навыков, а фотография «белое на белом» может стать отличным уроком в области света, тени и отражения.

Большинство людей думают, что этот пост классный. Что вы думаете?

8 советов по созданию идеальных черно-белых фотографий

Я люблю черное и белое.

Мне нравится его вневременность, мне нравится, как он так просто избавляет от отвлекающих факторов или цветов, которые я не предпочитаю и не люблю вместе.

Мне нравится, как он привлекает ваше внимание к чему-то совершенно другому на каждой фотографии, чем то, где она была нарисована в цвете.

Мне нравится, как это так красиво может добавить глубины и интимности.

И я люблю, люблю печатать их, потому что они легко сочетаются с любым декором.

Если вы пролистаете действительно великолепные черно-белые фотографии, вы обнаружите, что многие художники идут в разных направлениях, поэтому советы, которыми я делюсь с вами, не универсальны в «правильном направлении», но они подсказывают, как показать вам красивый способ сделать черно-белое.

Моя любовь к черно-белой фотографии всегда была неизменной, но моя способность создавать фотографии так, как я хотел, - нет. Со временем, опытом и обучением мне удалось создать сильные и часто мои любимые черно-белые цвета.

1. Погоня за тенями

При съемке ищите много теней и контраста. Мне нравится контраст, который вы получаете на фоне облачного неба, но некоторые из моих любимых - это фотографии со слоями теней с небольшим количеством ярких пятен или без них.

Для этого избегайте любого неба, вместо этого ищите области, где деревья или листва заполняют ваш фон. Если вы находитесь в помещении, убедитесь, что на заднем фоне нет источников света. Вы также можете стрелять в землю, так как оттуда не исходит свет; длинные травы и земля придадут вам дополнительную темноту и глубину.

2. Матовый эффект

Подрезайте черно-белые изображения с помощью кривой тона или ползунков. На вашей кривой тона это будет немного похоже на кривую s, так как ваши блики будут опускаться вверху, а ваши тени будут подниматься внизу кривой.

Я обычно использую оба. Это удалит самый черный из черных и самый белый из белых, придав ему более матовое ощущение. Вы можете снова добавить много черного, это даст вам больше темноты, но не позволит вашим черным стать такими глубокими, в зависимости от того, сколько вы обрезали.

Связано: 4 секрета Lightroom для создания великолепных черно-белых изображений

3. Используйте кисть и радиальные инструменты

Вы можете добавить четкости для получения более грубого и грубого черно-белого изображения или для привлечения внимания к определенным областям фотографии.

Складки длинного платья, волны в волосах или руки вместе - прекрасные примеры этого. Вы можете уменьшить контраст на лицах или коже, которые выглядят слишком грубо. Или уменьшите большую область контраста с помощью радиального инструмента, если хотите получить более мягкую черно-белую фотографию.

4. Управление основными моментами

Хотя я думаю, что во многих случаях яркие, более белые части фотографии - это то, что можно «сделать», используя кисть для выделения и отбрасывая блики даже после того, как вы сделали это с помощью кривой тона или ползунков, чтобы убедиться, что ничего не получается. приближение к передержанному поможет придать фотографии более мягкий матовый оттенок.

Вы должны смотреть, как скользите, хотя, как вы увидите, есть момент, когда вы можете зайти слишком далеко - он будет переходить от матового к тусклому без яркости. Вы должны быть уверены, что не попали туда, и если вы это сделаете, немного увеличьте светлые участки.

Связано: До и После: черно-белое редактирование в Lightroom

5. Убрать отвлекающие факторы

После того, как вы определили, где вы хотите, чтобы ваш зритель сосредоточился, я часто смотрю вокруг в поисках точек, которые могут отвлечь вас от этого.Обычно это другие яркие пятна по краям фотографии.

Иногда я обрезаю или, если возможно, клонирую их. Будь то яркое отражение от дверцы холодильника или яркие пятна неба, проходящие сквозь деревья и листья, сведение к минимуму отвлекающих факторов - всего лишь еще один способ усилить вашу фотографию и привлечь зрителя именно туда, где вы хотите.

Связано: Как использовать инструмент клонирования в Lightroom

6. Резкость

Если вам кажется, что фотографии нужно немного выдвинуть, я увеличиваю резкость и перемещаю ее так, чтобы резкость только усиливалась.

7. Индивидуальная виньетка

Избегайте виньетирования, используйте для этого радиальный инструмент. У вас будет гораздо больше контроля, и вы избежите очевидной виньетки для любого полуобученного глаза. Убедитесь, что виньетки смещены по центру, и это придаст ему более естественный вид.

8. Практика ведет к совершенству

Не ожидайте, что вы освоите что-либо из одной статьи или урока. Используйте информацию, которую вы собираете из разных источников, и играйте.

Вы получите лучшее представление о том, что происходит при различных типах света и фона, просто обращая внимание на преобразование фотографии в черно-белую, что поможет вам лучше глаз и способность предвидеть, для чего вы снимаете, и в итоге получается.

Со временем вы обнаружите, что настраиваете даже самый лучший совет, чтобы найти то, что именно подходит вам и вашему стилю, и сделать его своим.

Сохранить

Как создавать невероятные черно-белые фотографии iPhone

Черно-белое изображение - это чистейшая форма фотографии. Он вызывает сильное настроение и придает образу вневременной вид. Удаление цвета устраняет ненужные отвлекающие факторы и помогает зрителю сосредоточиться на наиболее важных частях сцены.Однако не каждая фотография хорошо подходит для черно-белой фотографии. В этом уроке вы узнаете, что делает черно-белую фотографию отличной с точки зрения света, объекта и композиции. Мы также покажем вам простой, но эффективный рабочий процесс редактирования черно-белых изображений.

Прежде чем мы покажем вам, как преобразовать ваши изображения в черно-белые при постобработке, важно понять, какие объекты и сцены делают хорошую черно-белую фотографию. Итак, давайте начнем с восьми важных советов по съемке, которые помогут вам получить самые лучшие снимки для черно-белой фотографии.

1. Снимайте сцены с высокой контрастностью

Хотя черно-белое изображение является монотонным, когда вы начнете смотреть на эти изображения, вы поймете, что на протяжении всей сцены присутствует много разных оттенков, от чистого черного до чисто белого и всех остальных. оттенки серого между ними. На эти оттенки влияет тип света, в котором вы снимаете.

В большинстве случаев высококонтрастные сцены лучше всего подходят для черно-белой фотографии. Высокий контраст означает, что в кадре есть очень темные и очень яркие области.

Этот тип сценария очень хорошо работает для черно-белой фотографии, поскольку он позволяет создать четкую четкость фотографии. Высококонтрастные изображения с темными черными и яркими белыми обычно выглядят более привлекательными, чем черно-белые фотографии с низким контрастом, которые в конечном итоге превращаются в мутное море серых тонов.

Некоторые сцены естественно высококонтрастные, например, кто-то в черной одежде стоит перед белой стеной. Это может привести к силуэту!

Но освещение также помогает создавать высококонтрастные сцены.Яркий солнечный свет отлично подходит для создания высококонтрастного изображения, поскольку он имеет тенденцию усиливать разницу между светом и темнотой. D

Во многих случаях резкий свет может испортить фотографию, и вы вполне можете обнаружить, что цветная версия снимок, сделанный на ярком солнце, выглядит не очень хорошо. Но когда вы конвертируете его в черно-белый, он часто выглядит великолепно.

Совет состоит в том, чтобы выставить светлые участки, чтобы не получить переэкспонированные области на фотографии. Экспозиция по светлым участкам означает, что яркие области экспонируются правильно, и вы можете видеть в них детали.В результате более темные области сцены будут казаться очень темными, создавая отличный контраст изображения.

Искусственный свет также может очень хорошо работать для создания высококонтрастных сцен, где четко определены различные оттенки черного и белого.

2. Создание силуэтов

Силуэты невероятно визуально мощны, и тем более черно-белые. Силуэт - это место, где объект появляется в виде темной фигуры на более ярком фоне.

Ключ к созданию лучших силуэтов - убедиться, что объект хорошо освещен сзади. Вы можете использовать человека, стоящего перед заходящим солнцем, или, если снимаете в помещении, поместите его перед окном или открытым дверным проемом и стреляйте в сторону света.

Коснувшись экрана iPhone для установки фокуса, проведите пальцем по экрану вниз, чтобы уменьшить экспозицию, чтобы ваш объект выглядел как темный силуэт на фоне.

Силуэт всегда добавляет загадочности кадру и может быть объединен с другими мощными элементами, такими как хорошая рамка и интересные образования облаков, для создания сенсационного изображения.

3. Ищите сильные формы

Как вы только что видели по силуэтам, фотографирование сильных форм на контрастном фоне очень хорошо работает в черно-белой фотографии. Но вы также можете найти другие способы добавить смелые и интересные формы в свои черно-белые изображения.

Геометрические формы очень хорошо подходят для черно-белой фотографии. Когда цвет удаляется с изображения, контуры фигур становятся более заметными на изображении.

Обратите внимание на круги, квадраты, прямоугольники, линии и другие формы в окружающей вас среде. Снимаете ли вы в городе или на природе, удивительно, какие формы вы заметите, когда начнете смотреть.

Архитектура - отличный источник сильных графических форм, которые поддаются черно-белой фотографии. Некоторые формы, например окна, могут стать хорошей рамкой для кадра. Они создают четкую границу, помогая привлечь внимание зрителя к главному объекту сцены.

4. Включите тени

Тени - отличный способ создания визуально привлекательных и загадочных изображений. Они часто добавляют настроение изображению и помогают выделить самые важные компоненты фотографии. Попробуйте снимать при резком солнечном свете, где сильные тени будут лучше всего.

В черно-белой фотографии тени отлично помогают добавить контраст вашим изображениям. Темные тени подчеркивают более яркие области сцены, создавая прекрасный контраст в сцене.

Тени важны для определения общей композиции фотографии, поскольку они изолируют области света, в которые вы можете поместить объект. Темные затененные области обычно привлекают внимание зрителя к главному объекту.

5. Шаблоны на фотографиях

Повторяющиеся узоры отлично подходят для создания сильных контрастных форм внутри сцены, и это особенно подходит для черно-белой фотографии.

Архитектура с сильной симметрией - отличное место для начала.Эта структура обеспечивает удивительные повторяющиеся узоры, и когда цвет удаляется, он может приобретать абстрактное свойство, которое интригует зрителя. Узор, а не предмет, становится самым важным в фотографии.

Попробуйте также поискать узоры, созданные тенями. Свет, проникающий через окно или перила лестницы, часто приводит к появлению удивительных теней на полу и стенах, которые создают уникальные узоры линий и форм.

6. Найдите интересные текстуры

Текстурированные поверхности могут очень хорошо работать при съемке в черно-белом режиме, поскольку они имеют естественный контраст и создают интересные узоры.

Грубая кора деревьев и каменные стены - примеры текстуры, которая отлично смотрится в черно-белом цвете. Попытайтесь запечатлеть эти текстурированные поверхности, когда на них падает свет, чтобы подчеркнуть контраст. Вы можете использовать инструменты повышения резкости в приложениях для постобработки, чтобы улучшить детализацию текстуры.

При съемке пейзажей обращайте внимание на водоемы, такие как море, озера и реки. Захват движущейся воды обеспечивает отличную текстуру, когда свет отражается от нее, создавая узоры и высокий контраст при преобразовании в черно-белый.

Заброшенные места идеально подходят для поиска отличной текстуры. В этих местах обычно есть какая-то гнилая красота, такая как отслаивающаяся краска, грубое дерево, старые кирпичи и т. Д., Которые выглядят потрясающе при хорошем освещении. Такие локации вызывают недюжинные эмоции и часто оставляют у зрителя задумчивое настроение.

Выше - цветная версия старого заброшенного здания. Поскольку в сцене так много всего происходит, ваш глаз имеет тенденцию теряться, и это выглядит довольно неаккуратно.

Преобразование его в черно-белое упрощает фокусировку на важных элементах сцены, таких как текстуры, формы и интересный свет.

7. Используйте негативное пространство

Негативное пространство - это пустое пространство, окружающее объект на изображении. Многие люди боятся составлять фотографию с большим количеством пустого пространства, но это может работать в ваших интересах, помогая сосредоточить внимание зрителя на главном объекте.

Отличный способ использовать негативное пространство в черно-белой фотографии - использовать глубокие драматические тени, чтобы заполнить большую часть кадра. Если у вас есть более яркая контрастная область, содержащая основной объект, это поможет выделить объект, даже если они довольно маленькие в пределах сцены.

Темные области негативного пространства часто добавляют изображению таинственности и дурного предчувствия. Это делает черно-белое фото более интригующим и, как правило, продлевает внимание к объекту.

Тени - не единственная форма негативного пространства, которую вы можете использовать. Здесь я использовал темную область оконной рамы и окружающей стены, чтобы создать негативное пространство, которое действует как рамка вокруг сцены снаружи. Это пустое пространство позволяет зрителю сосредоточиться на наиболее важных элементах фотографии. Такие затемненные участки трудно получить на цветной фотографии.

8. Снимайте мрачные облака в пейзаже

Если вы снимаете черно-белые пейзажи, плохая погода - ваш друг! Штормовая погода всегда является отличным подспорьем для создания лучших черно-белых пейзажных фотографий.В этих погодных условиях драматические образования облаков создают темное и угрюмое небо, которое выглядит действительно мощно в черно-белом цвете.

Плоское голубое небо не очень хорошо подходит для черно-белой пейзажной фотографии, так как небо будет просто выглядеть как простое тусклое пространство серого. Обращая внимание на погоду и запечатлевая интересные образования облаков, вы можете добавить более четкие элементы неба на черно-белую фотографию.

Как создать черно-белую фотографию

Если вы хотите создать черно-белую фотографию, у вас есть два варианта.Один из вариантов - использовать специальное приложение для черно-белой камеры, такое как Hueless (1,99 доллара США), чтобы для начала сделать черно-белую фотографию. Вы даже можете снимать в черно-белом режиме с помощью собственного приложения камеры, если коснетесь значка фильтров в правом нижнем углу экрана и выберите один из черно-белых вариантов.

Другой вариант - снимать в цвете с последующим преобразованием в черно-белое при постобработке. В большинстве случаев рекомендуется снимать в цвете, поскольку это дает больше возможностей при постобработке.

В этом разделе я покажу вам, как я преобразовал изображение в черно-белое с помощью пары различных приложений: Noir Photo (2,99 доллара США) и Snapseed (загрузка БЕСПЛАТНО).

Выше - исходная цветная фотография портрета, сделанного ночью. Несмотря на то, что освещение хорошее, с интересными тенями и бликами и большим количеством отрицательного пространства на заднем плане, будет сложно отредактировать теплое свечение, создаваемое искусственным источником света в цвете.

В этой ситуации черно-белое редактирование - лучший вариант.Он уберет смелые цвета, отвлекающие взгляд, и сосредоточит внимание на важных частях сцены.

Приложение Noir Photo - отличный инструмент для пост-обработки черно-белых фотографий. Он использует уже сильные элементы, такие как высокая контрастность и свет, чтобы создать прекрасное произведение искусства. Это также отличный инструмент для редактирования портретов, так как он гарантирует, что наиболее заметные элементы будут хорошо подчеркнуты.

После импорта изображения в приложение Noir используйте оранжевый овал, чтобы настроить фокусную область, перемещая ее вокруг объекта.Темная виньетка будет применена к областям за пределами овала, помогая сделать больший акцент на объекте.

На скриншоте выше циферблат слева отвечает за создание эффекта виньетки. Проведите пальцем вверх или вниз по циферблату, чтобы увеличить или уменьшить виньетку. Средний диск регулирует интенсивность света, а диск справа регулирует контраст.

После выбора фокальной области с помощью оранжевого овала и выбора количества виньетки я обычно увеличиваю яркость с помощью среднего диска и уменьшаю контраст с помощью правого диска.Конечно, это зависит от исходного изображения и того, какой вид вы хотите получить, поэтому экспериментируйте с циферблатами, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Выше фотография после редактирования в приложении Noir. Вы можете заметить, что некоторые изображения выглядят с фиолетовым оттенком после редактирования в Noir, но вы можете легко нейтрализовать это в приложении Snapseed. Вы также можете использовать Snapseed для настройки других параметров, таких как экспозиция и резкость.

После импорта только что созданного черно-белого изображения в Snapseed нажмите значок плюса (+) на главном экране, чтобы получить доступ к инструментам и фильтрам.

Чтобы повысить резкость изображения, нажмите на инструмент «Детали». Проведите пальцем вверх или вниз по фотографии, чтобы получить доступ к параметрам инструмента - в данном случае я выбрал «Структура». Затем вы можете провести пальцем влево или вправо, чтобы настроить интенсивность эффекта - я установил структуру на 21.


Инструменты редактирования фотографий Snapseed отлично подходят для точной настройки экспозиции изображения. В разделе «Фильтры» я использовал инструмент «Тональный контраст», чтобы отдельно настроить средние тона (области со средней экспозицией) и низкие тона (темные области).Этот инструмент помогает дополнить детали за счет точной настройки контраста между темными и светлыми областями.

Просто проведите пальцем вверх или вниз по экрану, чтобы получить доступ к нужной настройке, затем проведите пальцем влево или вправо, чтобы отрегулировать интенсивность эффекта. Я установил средние тона на 18, а низкие - на 10.

Последний шаг - удалить любой пурпурный оттенок, который может присутствовать при обработке, которую вы выполняли в Noir. Это легко сделать, перейдя в раздел «Фильтры» в Snapseed и выбрав «Черно-белое».

Вот и все! Всего за несколько шагов вы получите отличное черно-белое изображение, которое вызывает сильное настроение и фокусирует внимание зрителя на наиболее важных частях сцены.

Надеюсь, теперь вы лучше понимаете, какие изображения лучше всего подходят для черно-белой фотографии. Помните, что правильное количество освещения поможет создать разные тона изображения, и это очень важный актив в создании окончательного черно-белого шедевра.

А теперь почему бы не попробовать отредактировать некоторые из ваших собственных изображений, используя эти методы? Просто не забудьте выбрать изображение с хорошим контрастом и некоторыми свойствами, о которых мы говорили ранее в статье.

Введение в черно-белую фотографию | Adobe

Важность черно-белых изображений.

Когда была изобретена фотография, все фотографии были монохромными (черно-белыми, синими и белыми, коричневыми и белыми) с использованием материалов того времени.В наши дни «черно-белые фотографии могут означать многое. Они могут существовать в коммерческой сфере, они могут быть изобразительным искусством, они могут быть документальными или научными по своему характеру, они могут быть сняты на пленку или в цифровом виде », - объясняет фотограф и учитель Тина Трифорос. Хотя цветная съемка на камеру или смартфон - это всегда вариант, черно-белая фотография - отличный способ исследовать этот вид искусства.


Черно-белые фотографии - полезный способ для начинающих освоить искусство фотографии.Устраняя сложность цвета, вы можете лучше понять инструменты камеры и изучить, как свет, диафрагма, ISO и выдержка влияют друг на друга. «Создание черно-белых фотографий может немедленно изменить то, как мы рассматриваем и интерпретируем эти изображения», - говорит художник и профессор Ариэль Уилсон. Создание черно-белых изображений может позволить вам рассматривать фотографию как вид искусства, исследование света и композиции, а не как способ документировать свою жизнь для социальных сетей.

Советы по черно-белой фотографии.

Найдите вдохновение в оттенках серого.

Прежде чем приступить к созданию фотографий, посмотрите на работы других художников, работающих в черно-белом режиме. Изучите известные исторические работы, такие как черно-белая уличная фотография Фан Хо Гонконга 1950-х и 1960-х годов. Знаменитые черно-белые пейзажные фотографии, такие как работы Анселя Адамса, - еще один источник вдохновения. Или обратите внимание на искусство с четким посланием, например работы черно-белого фотографа и защитника природы Ника Брандта.Найдите работы, которые вас вдохновляют, и понаблюдайте за методами, которые использовали эти художники. Когда вы знаете, какой стиль изображений вам нравится, вам будет проще делать фотографии, которые понравятся вам.

Визуализация расизма: девять фотографов берут на себя задачу изобразить фанатизм

Вступление Юджина Робинсона

Расизм - это контрольное сердце этой страны, зловеще бьющееся в коллективном подсознании. Время от времени мы приходим к убеждению, что искупили его, и заставили его замолчать раз и навсегда.Но потом он вернулся - измененный, возможно, ослабленный, но безошибочный.

Одиннадцать лет назад мы поздравляли себя с исторической вехой: избранием Барака Обамы, первого афроамериканского президента США. Некоторые мечтали - как оказалось, по глупости - о том, что мы наконец вступили в «пострасовую» эру. Вместо этого мы находимся в сверхрасовом моменте повышенного трения, когда шесть из 10 американцев считают, что расовые отношения «в целом плохие», согласно опросу Pew Research Center, и почти две трети считают, что сейчас это более характерно для людей. для выражения расистских взглядов, чем когда Обама покинул свой пост.

По словам Пью, более половины из нас обвиняют президента Трампа в ухудшении расовых отношений. Но Трамп может быть скорее симптомом, чем первопричиной. Если он усугубляет и использует неровные разногласия для политической выгоды, он может это сделать, потому что эти разногласия уже были.

Это удручающе легко количественно упрямые неравенства, задерживаться от наших веков расизма. По данным Бюро переписи населения, средняя чернокожая семья зарабатывает всего 62 процента от того, что зарабатывает средняя белая семья, и имеет немногим более одной десятой совокупной чистой стоимости - разрыв, который практически не сократился с 1970-х годов.У латиноамериканцев в среднем чуть лучше.

Намного труднее каталогизировать то, как американцы чувствуют себя на личном уровне. Расизм причиняет боль. Растущее количество исследований показывает, что это негативно влияет на психическое и физическое здоровье своих жертв. Как и всякая ноша, она утомляет носителя. Иногда от этого хочется наброситься. Иногда возникает ощущение, будто вы тонете.

Что, конечно, не случайно, расизм растет вместе с разнообразием. 10 крупнейших городов страны и два крупнейших штата уже составляют большинство, а это означает, что неиспаноязычные белые больше не составляют более половины населения.Страна в целом достигнет этого переломного момента примерно в 2045 году. Выходцы из Латинской Америки сейчас составляют такое огромное меньшинство, что можно утверждать, что нация уже функционально двуязычна. Возможно, ощущение, что демография равняется судьбе, имеет какое-то, а может быть, все, связано с тем фактом, что около половины белых американцев, согласно опросу, проведенному Исследовательским институтом общественной религии, считают, что дискриминация белых является такой же большой проблемой в Соединенных Штатах как дискриминация меньшинств.

Вот как идет война против расизма: прогресс, неудача, оптимизм, отчаяние - цикл, который удручающе повторяется, но все же каким-то образом подталкивает нас вперед.Расизм может быть хуже, чем в недавнем прошлом, но индивидуальное и коллективное наказание, которое он назначает, является тенью того, что чернокожие американцы перенесли полвека назад. У нас нет выбора, кроме как верить, что преподобный Мартин Лютер Кинг-младший был прав, когда сказал, что дуга моральной вселенной длинна, но склоняется к справедливости. Однако мы каким-то образом сделали крюк и должны вернуться на истинный путь.

Этот выпуск посвящен фотографии, запечатлевшей этот момент - не только нашей внешней борьбе с расизмом, но также и внутренней борьбе.Некоторые изображения красивы и тревожны. Некоторые раздражают. Если что-то заставляет нас чувствовать себя некомфортно, это прогресс. Простой разговор о расизме - это совсем не настоящий разговор.

Юджин Робинсон - обозреватель Washington Post, специализирующийся на политике и культуре.

-

Правоохранительные органы

Фотограф создал свое собственное место преступления. Нарушение? Быть черным.

Текст и фотографии Марвина Джозефа

Когда мне было поручено создать изображения, показывающие, как выглядит расизм, мне в голову пришли тревожные, но все более распространенные способы гибели афроамериканцев от рук правоохранительных органов.Например, недавно в молодую афроамериканку, которая находилась дома в Техасе со своим племянником и играла в видеоигры, полицейский выстрелил в окно своей спальни.

В поисках вдохновения мы с Малоном Али посетили магазин Spirit Halloween. Пока мы искали самые уродливые маски, которые смогли найти, мы заметили фальшивую пленку с места преступления. Крещение мгновенно охватило нас обоих. Лента могла бы проиллюстрировать послание: быть черным в Америке может быть преступлением.Темнокожее тело Малона будет обернуто, как мумие, и поглощено этой лентой, от которой невозможно избавиться. Его попытки прыгать, позировать, бегать или даже танцевать тщетны. Он не может избежать постоянно надвигающегося расизма.

Марвин Джозеф - штатный фотограф Вашингтон Пост.

-

Выскажи свое мнение

Чтобы поговорить о дискриминации, может потребоваться тщательная навигация

Текст и фотографии Марви Лакара
Индиамара Гити укладывает волосы Аайнны Волел в Дорчестере, штат Массачусетс.11-летние - лучшие друзья.

Индиамара Гити укладывает волосы Аянне Волел в Дорчестере, штат Массачусетс. 11-летние - лучшие друзья.

Если боль открытого расизма похожа на жестокую ножевую рану - мгновенную и обжигающую, - травма системного и случайного расизма подобна фантомной боли от ампутированной конечности. Это постоянные уколы раны, которая не может полностью зажить. Это внешнее напоминание о том, что вы не совсем такие, как другие, и мучительное неуверенность в том, что вас никогда не будет достаточно.

Но говорить о такой боли рискованно. Вам могут сказать: «У вас на плече такая фишка. Преодолей это! » или "Ты всегда ведешь себя как жертва!"

Большинство цветных людей балансируют, защищая себя и своих детей. Мы балансируем между нахождением места, чтобы открыто говорить о несправедливости и травмах, и защитой самих себя, чтобы наши переживания и горе не превратились в расовые стереотипы. Мы действуем осторожно, чтобы наши истории не лишились сочувствия и впоследствии не использовались против нас.Есть последствия уязвимости.

Тем не менее, некоторые родители, такие как Илка Алькантара и Алисия Волел, осознают свою унаследованную травму и более открыты для преодоления отголосков ненависти вокруг своих двух девочек. Лучшие друзья Индиамара и Айайнна, обоим по 11 лет, выросли в домах среднего класса в Дорчестере, штат Массачусетс, с двумя работающими родителями-профессионалами. Что мрачно в их историях, так это общность их опыта. Они говорят о повседневных реалиях, к которым привыкли многие дети и цветные семьи, - реальности настолько типичны, что эти повседневные проступки больше не имеют срочности в их иерархии проблем.

Марви Лакар - документальный и коммерческий фотограф и режиссер. Ее личная работа сосредоточена на эмоциональных и психологических проявлениях травм поколений.

Сверху: Индиамара Гуити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

Сверху: Индиамара Гуити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

Ayainna Volel: Обычно я не люблю думать о том, чтобы отличаться, потому что для меня это не имеет значения.Это не влияет на меня так сильно, как думают люди, потому что я продолжаю жить своей жизнью и мне кажется, что я больше не увижу этого человека. ... Просто ты ничего не можешь с этим поделать. Алисия Волел: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я ничего не могу сделать. об этом." Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так.Но если это небольшие изменения, или, может быть, вызов людей, или просто что-нибудь, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим. Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность. Ayainna Volel: Обычно я не люблю думать о том, чтобы отличаться, потому что для меня это не имеет значения. Это не влияет на меня так сильно, как думают люди, потому что я продолжаю жить своей жизнью и мне кажется, что я больше не увижу этого человека.... Просто ты ничего не можешь с этим поделать.

Alicia Volel: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я могу» Я ничего не могу с этим поделать ». Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так. Но если это небольшие изменения, или, может быть, вызов людей, или просто что-нибудь, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим.Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность.

Индиамара Гити: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно. В моей жизни был момент, когда я учился в третьем классе, я думаю ... учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям.Если вы пытаетесь высказаться за себя против учителя, вы пойдете в офис. Илка Алькантара: Много раз, когда это происходит, и мы просто думаем ... мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы это замечаете? Это только я? Это только мы? » Теперь мне нужно что-то сказать, но я должен следить за тем, что я говорю и как я это говорю, потому что ... я не хочу быть сердитой черной девушкой. ... Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить.Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

Индиамара Гити: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно.В моей жизни был момент, когда я учился в третьем классе, я думаю ... учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям. Если вы пытаетесь высказаться за себя против учителя, вы пойдете в офис.

Ilka Alcantara: Много раз, когда это происходит, и мы просто думаем ... мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы это замечаете? Это только я? Это только мы? » Теперь я должен что-то сказать, но я должен смотреть, что я говорю и как я это говорю, потому что... Я не хочу быть рассерженной черной девушкой. ... Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить. Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

-

История игрушек

Даже в куклах наша склонность объективировать черные женские тела проявляется в

Текст и фотографии Дельфин Диалло

Как французская сенегальская женщина, я борюсь со стереотипом о том, что должна представлять черная женщина. .Я был графическим дизайнером, арт-директором, видеоредактором, а теперь работаю профессиональным фотографом последние 10 лет, и все же, несмотря на мой опыт работы в этой отрасли, меня редко признавали женщиной, выполняющей эту работу. В 42 года люди все еще спрашивают меня: вы модель? В повседневной профессиональной жизни меня слишком часто рассматривают как объект, фантазию экзотической черной женщины. Даже сейчас мне все еще приходится отвечать: «Как ты получил работу?» Это умаляет не только мою работу, но и то, кем я являюсь.

Когда мы смотрим на успех таких звезд, как Бейонсе, Рианна и Ники Минаж, и на архетип, который они представляют, мы видим, насколько чрезмерно сексуализированы их тела.Такой фокус может причинить настоящую боль цветным девушкам, которые на них не похожи. Я уважаю работы этих художников, но мне надоело увековечивание принципа «сначала тело, а потом ум».

Когда я начал изучать, как изобразить чернокожую женщину как объект, я не хотел фотографировать реальную женщину, потому что хотел, чтобы в фокусе была женщина как объект, а не как объект. Поэтому я начал исследовать различные типы черных кукол, которые индустрия игрушек создала за эти годы. К моему удивлению, у Барби от Mattel было больше всего выбора: пышные, худощавые, светлокожие, темные, большие волосы, косы, короткие волосы, цветные волосы.Несмотря на этот диапазон, куклы в конечном итоге по-прежнему представляют предпочтения в отношении черного тела. Игрушки предназначены для детей, с которыми они могут играть, но они также могут нести свои собственные сообщения.

Дельфин Диалло сочетает артистизм с активизмом, стремясь расширить возможности женщин, молодежи и культурных меньшинств с помощью визуальной провокации. Ее работы публиковались в New York Times, New York Magazine, Esquire, Artsy, Vice, Essence, Smithsonian Magazine, Time, Vogue Portugal и Aperture.

-

Лицом к лицу

Как цвет нашей кожи влияет на то, как нас видят другие

Текст и фотографии Яны Курчо

Несмотря на универсальность стремления человека к свободе и признанию, достижение этого желания требует совершенно другого значение, основанное на культуре, расе и тональности нашего лица.«Оттенки кожи» - это художественный проект, в котором исследуется представление о том, что восприятие человеком себя или себя по своей природе связано с цветом кожи, а это, в свою очередь, определяет восприятие других. Это влияет на предвзятость на личном уровне и предвзятость между расами на макроуровне. Раса и расизм идут рука об руку, в разных направлениях.

«Оттенки кожи» визуализирует эту идею с помощью цветовых блоков, основанных на наборе оттенков кожи человека. Лица представлены в виде фрагментов и предназначены для того, чтобы спросить: «Что такое расизм в наши дни?» Сохраняются ли слова «Дайте мне ваши уставшие, ваши бедные, ваши сбившиеся в кучу массы, жаждущие вздохнуть свободно», выгравированные на основании Статуи Свободы? И когда мы отвечаем людям, ищущим свободы и признания как в пределах, так и за пределами Соединенных Штатов, как вопросы расы входят в наши ответы?

Объединяя несколько лиц, чтобы сформировать коллекцию изображений, я хотел посмотреть на взаимосвязанную природу нашей кожи, ее тональность и наши представления о себе, а также на восприятие нас другими.При этом я сопоставил множество этнических групп, а также многие грани и грани расизма.

Яна Курчо использует комбинированную цифровую фотографию и смешанную технику в своих работах, чтобы исследовать вопросы межличностных отношений и сложной борьбы вокруг личности. Ее работы были отмечены множеством международных наград и выставлялись в галереях США.

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

-

Нежелательные соседи

В некоторых районах Чикаго признаки экологической несправедливости повсюду

Текст и фотографии Карлоса Хавьера
Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

Последние 15 лет моя работа была сосредоточена на борьбе с несправедливостью в сообществах черных и коричневых. Я обращаюсь к проблемам структурной дискриминации, насилия, бедности, миграции, маргинализации и прав человека. Моя работа в кино и фотографии всегда вращалась вокруг того, что я называю красивой борьбой: жизнь после смерти, семейные истории, человеческая стойкость и преодоление пробелов между этими предметами.

В этом выпуске я был вынужден по-другому обратиться к теме расы и подумать о влиянии соседства на цветных людей, которые являются наиболее уязвимым населением, когда дело доходит до экологической несправедливости в городах Америки. Экологический расизм начинается в районах и кварталах, где черные и коричневые люди живут, ходят в школу, работают и воспитывают свои семьи. В третьем по величине американском городе чернокожие и смуглые жители Чикаго живут в некоторых из наиболее загрязненных районов, окруженных объектами суперфонда, токсичными ландшафтами, незаконными свалками и загрязнением воздуха.

Мы часто не связываем расизм с загрязненными районами в американских городах. Это похоже на то, что происходит на другом конце света. Но реальность экологического расизма уходит корнями в историю Америки, в которой муниципальные законы о зонировании и ограничительная политика, такая как Джим Кроу и красная линия, заперли бедных в токсичных районах - и сегодня мало что изменилось.

Чтобы проиллюстрировать пейзаж, в котором экологическая несправедливость имеет место в современном Чикаго, я проводил большую часть своего времени, путешествуя по черным и коричневым общинам: районам на юге, востоке и западе города, которые когда-то были заселены европейскими иммигрантами, которые считаются быть нежелательными много лет назад.Мне не нужно было искать структуры, загрязняющие наши районы; они возвышаются над нами, прячась на виду за школьными дворами, между лентами бетонных дорог.

Жители этих кварталов вложили свою культуру и труд, чтобы сделать город таким, каким он является сегодня. Политики Чикаго должны активизировать усилия и обеспечить безопасные районы, рабочие места с заработной платой и отличные государственные школы с чистой и здоровой окружающей средой для людей, которые держат город на своих плечах.

Карлос Хавьер Ортис - режиссер, оператор и фотограф-документалист, специализирующийся на городской жизни, насилии с применением огнестрельного оружия, расизме, бедности и маргинализированных сообществах. В 2016 году он получил стипендию Гуггенхайма в области кино и видео, а его работы выставлялись на национальном и международном уровнях, в том числе в Музее современной фотографии в Чикаго и Библиотеке Конгресса.

Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго.Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: Металлолом и предприятия по переработке, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают жизнь чернокожих по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают жизнь чернокожих по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов.Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

-

Chokehold

Опасности интернализации расизма

Текст и фотографии Джахи Чиквендиу

Я надеюсь, но я потерял всякую веру в то, что эта страна когда-либо ощутимо очистится от глубоко укоренившегося расизма.Его обстрел - это постоянная и неизбежная война.

До школьного возраста я знал только одну семью в нашем районе, которая не была коричневой. Я был в основном огражден даже от идеи расизма, пока желтые автобусы не увезли нас с коричневых площадок для бега в школьные коридоры, которые текли в основном розовыми. Не потребовалось много времени, чтобы понять, как всех нас учили понимать расовые различия и неравное обращение. Моя буйность по сравнению с розовыми одноклассниками, казалось, всегда вызывала гораздо более резкую реакцию - ругательства учителей из-за суровых взглядов.Я встречался с веслом директора несколько раз. Когда я перестал давать ему слезливые ответы, которые он, казалось, искал, он в одиночестве запер меня на весь день в кладовке офиса. Единственный свет исходил от щепки под дверью, которая позволяла моим глазам приспособиться от видения полной темноты к видению комнаты чистой, как день. За дверью дружелюбные взрослые голоса приветствовали друг друга, как будто поблизости не было запертого ребенка.

Я все еще учился в начальной школе и играл в гостиной в доме друзей, когда их брат-подросток выскочил из одной из задних комнат в том, что, должно быть, было белым нарядом их отца в ку-клукс-клане.Когда мы с младшим братом инстинктивно отшатнулись, он поднял остроконечный капюшон, открывая свое смеющееся лицо. Их отец также был одним из наших футбольных тренеров.

«Почему все негры в спине?» Это был первый раз, но не последний, я слышал, как наш школьный футбольный тренер запустил n-бомбу. Это было во время разминки перед всеми игроками на одной из моих первых командных тренировок после перехода в школу. Когда я обнаружил, что я единственный, кто открыто протестует против его расовых оскорблений, тренер сказал мне: «Сынок, я мог бы сделать тебя звездой.Но не я."

Невозможно составить список всех расистских действий, которых я избегал и которые преодолевал. Вместо этого, когда передо мной стояла задача визуально изобразить, как расизм блокирует коллективный потенциал чернокожих, я решил создать серию фотографий, призванных стать версией фильма Тони Моррисон «Самый голубой глаз» «Белыми руками». В этой книге Пекола Бридлав - молодая темнокожая девушка - убеждена, что ее жизнь сложилась бы сама собой, если бы у нее были длинные светлые волосы, белая кожа и самые голубые глаза.Изображения здесь предназначены для сирен: поразительные сигналы тревоги, чтобы разбудить нас от усвоения мифа о превосходстве белых и реальности расизма, который привел нас к слепоте, оглушению, молчанию и даже подавлению самих себя. Воздерживаться от усвоения предложений расизма - значит дать себе больше шансов вырваться из мутных глубин расизма, как цветы лотоса, распускающиеся в небе.

Джахи Чиквендиу - штатный фотограф Вашингтон Пост.

-

Race Card

Исторический уклон фотоиндустрии в сторону определенных оттенков кожи

Текст и фотографии Марка Батиста

В 1950-х, 60-х и 70-х годах компания Kodak использовала карту Ширли в качестве ориентира. по всем направлениям, чтобы сопоставить оттенок кожи на фотографии с белой женщиной (оригинальная модель Kodak в то время называлась Ширли).Компания Kodak потратила годы на то, чтобы модифицировать свою пленку для более точной передачи тонов.

Я потратил всю свою карьеру на тестирование и освоение освещения, используя различные фильмы, рано узнав, что нельзя использовать одно и то же освещение для всех оттенков кожи. Я считаю, что уровень добросовестности, заботы и ответственности начинающих фотографов - и моих коллег - за поддержание позитивного и точного культурного повествования меняется к лучшему. Социальные сети породили тех, кто принимает меланин и может создать свой собственный рассказ.Но в средствах массовой информации еще предстоит проделать работу, чтобы уровень технических навыков освещения соответствовал поставленной задаче, когда речь идет о нашем представительстве.

Отсутствие инклюзивности и разнообразия в фотографии по-прежнему сказывается. Колоризм! В 2015 году Керри Вашингтон была на обложке журнала InStyle и появилась на много оттенков светлее, чем ее настоящий оттенок кожи. Совсем недавно Рианна была на обложке американского Vogue и выглядела намного темнее, чем ее настоящий оттенок кожи. Просто говорю.

Как фотограф мне нравятся все оттенки кожи. Мы все разные, и нам нужно отметить это. Нам нужно, чтобы это было реальностью.

Марк Батист родился в Порт-о-Пренсе, Гаити, и в раннем возрасте переехал в Бруклин. Всемирно известный модный и портретный фотограф, Батист говорит, что любовь к своей родине влияет на все его работы.

Стиль - Александр Гарсия.

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

-

Вырезано в камне

На Каменной горе Джорджии связи государства с Конфедерацией отбрасывают длинную тень

Текст и фотографии Шейла При Брайт

«Грузия прекрасна.И все же в его красоте зиждется нечто тревожное и странное ». - W.E.B. Du Bois

Этот фоторепортаж, который я назвал «Невидимая империя», исследует напряженность в парке Стоун-Маунтин за пределами Атланты. Эти пейзажные изображения - мое визуальное путешествие по этой привлекательной горе, на которой находится огромный мемориал, ставший символом белого Юга и возрождения Ку-клукс-клана. Камень является крупнейшим обнаженным гранитом в стране и является домом для резьбы с изображением лидеров Конфедерации Джефферсона Дэвиса, Роберта Э.Ли и Томас Дж. «Стоунволл» Джексон.

В 1914 году Объединенные дочери Конфедерации выступили за создание мемориала, чтобы память о Гражданской войне оставалась жива и способствовала созданию новых мемориалов Конфедерации. В ночь благодарения 1915 года белые, мужчины, представители среднего класса встретились на вершине Каменной горы с пылающим крестом и Библией. Вырезание мемориала началось в 1923 году и закончилось в 1972 году.

В начале 1920-х годов «евангельские протестанты особенно стекались в клан», согласно книге Нэнси Маклин «За маской рыцарства: создание второго ку-клукс-клана». .Они были мобилизованы с помощью кампаний с использованием фильма «Рождение нации» и набраны из таких братств, как лось, и тайных обществ, таких как масоны - организаций, в которых на протяжении десятилетий действовали строгие законы, гарантирующие, что они предназначены только для белых.

Сегодня горы и окружающий их парк известны как место отдыха для семей, которое ежегодно посещают 4 миллиона человек. В солнечный день, гуляя по этому безмятежному парку, глядя на желтые маргаритки, называемые маргаритками Конфедерации, я спрашивал себя: что значит поглощать эту энергию в общественном месте? Как я должен чувствовать себя перед лицом этого символа Конфедерации, который терроризировал чернокожих на протяжении многих поколений, наслаждаясь соблазнительной красотой горы в 10 минутах от моего дома?

Мои мать и отец выросли во времена Джима Кроу.В своей повседневной жизни они пережили травму расовой ненависти. Я знаю, что пережил тот же психологический переворот. Но я пытаюсь представить, как выглядит освобождение от этого болезненного наследия насилия.

Шейла При Брайт - известный фотограф изобразительного искусства, известный своей серией фотографий «Молодые американцы, пластиковые тела и пригороды». Она является автором книги «# 1960Now: фотографии активистов движения за гражданские права и протесты против жизни чернокожих».

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

-

В нашей коже

Фотожурналист описывает, каково это быть на грани невежества и ненависти. Текст и фотографии Андре Чанга

Я часто говорю о расе и расизме со своими друзьями, иногда ежедневно, в зависимости от температуры нашего коллективного гнева.Поэтому, когда я начал этот проект, было жизненно важно создать что-то совместное, потому что я знал, что можно сказать больше, чем я могу сказать в одиночку. У всех нас был разный опыт, который привел к разным расчетам, но все понимали, что никто из нас не остался невредимым.

Когда я думаю о расизме, я в первую очередь не думаю о несправедливости; Я думаю о том, как это ударяет по моему телу. Расизм выводит меня из себя. Иногда разные версии меня устремляются вперед, чтобы заселить мое телесное «я», давая мне силы пережить психическое и физическое нападение.Это то чувство, которым я хотел наполнить проект. Как фотожурналист, моя работа связана с документированием событий. Однако документальная фотография слишком буквальна, чтобы получить эмоциональный экстрасенсорный опыт, который, как я считаю, необходим для этих изображений. Я посоветовал своим друзьям, участвовавшим в проекте, подумать о том, какие чувства вызывает у них расизм, и принести эти чувства с собой на фотосессию. Что меня интересует, так это необработанные эмоциональные образы, основанные на символизме и искажающие реалистичность образов.Для меня важно уловить и передать это интуитивно, потому что я не верю, что мы можем интерпретировать расизм исключительно с помощью одного только нашего интеллекта.

Мы не можем избежать расизма больше, чем мы можем избежать нашей кожи. Пострасовая Америка была и останется мифом. Я соглашусь на пострасистскую Америку, потому что в этот момент мы видим, что пройденного нами расстояния недостаточно. В этом проекте мы нацелились на страну, которая не признает нашу человечность, гражданство или даже наше право обижаться.Мы настаиваем на том, что расизм - это проблема расизма, что наша собственная человечность осталась нетронутой и что люди, извергающие ненависть, - это те, у кого более серьезная проблема. Мы приняли боль, использовали ее и стали сильнее, чем были.

Андре Чанг живет в Мэриленде. Его работы всегда исследовали отношение цветных людей к миру.

Редактирование фотографий Дадли М. Брукс. Дизайн Christian Font .

3 ошибки новичка, которых следует избегать при стрельбе на белом фоне

Поскольку портреты на белом фоне очень распространены, многие думают, что этого легко добиться.Просто поместите объект перед камерой на белом фоне (желательно со вспышкой или стробоскопом) и сделайте снимок.

К сожалению, все не так просто. Использование описанного выше метода приведет к получению фотографии с серым, тусклым или мутным фоном. Наилучшим возможным результатом будет не совсем белый фон после того, как вы внесете некоторые изменения. Однако это не единственная проблема; вы тоже повсюду увидите нежелательные тени.

Я воспроизвел эту схему с моей маленькой моделью Свеном (любимый олень Кристоффа в фильме « Холодное сердце, »).Это легче сделать с мелкомасштабным объектом, так как по сравнению с ним свет очень большой. Что касается людей, то для масштабирования вам нужны массивные октабоксы и флаги. Но этот урок наглядно покажет вам процесс.

Итак, вот три ошибки новичков, которых следует избегать при попытке добиться 100% чисто белого фона фотографии:

Ошибка №1: Фон не освещен должным образом

Фон должен быть освещен примерно на два стопа больше света, чем объект.Например, если вы хотите сфотографировать объект при f / 8, установите фоновое освещение на два стопа ярче, чтобы на вашем глюкометре было значение f / 16 на заднем плане.

Примечание. Вы должны измерять передний план и фоновый свет отдельно, чтобы при измерении основного света (на объекте) вы выключили фоновое освещение и наоборот. Когда включены и фоновый, и основной свет, ваш измеритель должен по-прежнему давать вам f / 8 на объекте, потому что вы измеряете свет, который падает на ваш объект, а не на фон.

На фото ниже (справа) показано, как это выглядит, когда вы совсем не освещаете фон. Вы получите оттенок и цвет, отличный от желаемого белого. На фото слева фон был освещен, но не было основного света, освещающего объект. Таким образом, получившееся изображение представляет собой почти силуэт объекта.

Настройки моей камеры для всех снимков в этой настройке были ISO 250, 1/160 с и f / 8 (хотя фон давал показание измерителя f / 16). Вспышки были установлены на 1/16 мощности (я редко использую свои вспышки на полную мощность, потому что батареи очень быстро разряжаются).

Это была камера Nikon D750, которая отлично справляется с шумом, поэтому ISO не было проблемой. Для этой установки использовались две вспышки SB-910 и одна вспышка SB-900.

На фото ниже показана установка с включенным только левым фоновым светом.

На двух изображениях ниже вы заметите, что на левой фотографии светится только правый фоновый свет, а на правой фотографии - только левый фоновый свет. Такое освещение, конечно, допустимо, если это было вашим намерением. Основной свет располагался под углом 45 градусов справа от камеры.Я хотел направить вспышку на белый жулик, чтобы изменить свет.

Вы также можете заметить, что на левой фотографии (вверху) есть очень небольшая тень Свена на заднем плане позади него - потому что левый фоновый свет не загорелся. Когда фоновый свет загорелся слева, эта тень исчезла (фото справа вверху).

Ниже приведена схема с правильным включением всех трех ламп.

Теперь, когда вы настроили фоновое и основное освещение, вам нужно убедиться, что эти источники света попадают только в намеченный объект.Это приводит нас к следующей ошибке новичков: разделению.

Ошибка № 2: Недостаточное разделение объекта и фона

Поскольку фоновый свет намного ярче, чем свет переднего плана, вам необходимо отделить его от основного объекта. Для этого есть два основных способа:

  1. Отметка
  2. Расстояние

Отметка

Вы можете использовать все черное для обозначения ваших фонарей: черную сторону рефлектора, черные картонные листы или черный пенопласт.

Черный не отражает свет; вместо этого он поглощает свет. Он также блокирует проникновение света в места, где он вам не нужен. Если вы не отметите (не заблокируете) фоновое освещение, ваш объект будет иметь эффект ореола и будет выглядеть очень подсвеченным сзади.

Расстояние

После того, как вы отметили свои источники света, вам нужно расположить объект достаточно далеко от фона (и от фоновых источников света), чтобы любой световой поток не касался вашего объекта. Это, конечно, зависит от ваших личных предпочтений и намерений - вы можете захотеть добавить немного света на ваш объект для определенного вида или эффекта, а можете и не захотеть.

Если вы все же хотите пролить свет, обязательно проведите несколько тестов с различными объективами, так как из-за обилия света по краям объекта могут возникать хроматические аберрации. Некоторые линзы подвержены хроматической аберрации независимо от диафрагмы, в то время как другие очень хорошо работают даже при широкой диафрагме, где хроматическая аберрация наблюдается чаще всего. Кроме того, будьте осторожны с допустимым количеством разливов - вы не захотите отрезать части объекта от передержки.

На фотографиях выше показан правильно освещенный Свен.Две фоновые лампы горели при f / 16, а основной свет - при f / 8. На заднем плане нет нежелательных теней, как и было задумано.

Однако я хотел иметь отражение и тень на переднем плане. Это хорошо ведет к третьей ошибке новичков, которую следует избегать: плавающий объект.

Ошибка № 3: объект плавает

Если вы не добавите тени от пола, ваш объект будет выглядеть так, как будто он парит в белом воздухе или как будто он вырезан и наклеен на белый лист бумаги.

Лучший совет по предотвращению парящих объектов - использовать отражающую поверхность, такую ​​как полупрозрачное белое оргстекло или белый кафельный лист, в качестве основы для того, чтобы ваш объект мог стоять. Вы можете настроить непрозрачность отражения в Photoshop во время постобработки, но наличие отражения показывает, что ваш объект прочно стоит на твердой поверхности.

На левом изображении Свен парит, но добавленное отражение (справа) показывает, что Свен стоит на твердой земле. Последнее выглядит более приятным и естественным, а не просто вырезанием и вставкой.

Дополнительная ошибка # 4: передержанный фон

Будьте осторожны, чтобы не добавить слишком много света к фону. Если вы пройдете мимо чистого белого и действительно переэкспонируете снимок, белый цвет начнет светиться почти вокруг объекта, как если бы у вас были солнечные блики на открытом воздухе.

Снижает контраст и создает впечатление ореола на объекте. Вы можете увидеть этот передержанный эффект на изображениях ниже:

Ошибки в фотографии на белом фоне: вывод

Я надеюсь, что этот небольшой урок пролил свет на основные методы создания белого фона и решил все загадки, касающиеся того, как добиться такого вида.

Если у вас есть другие, более продвинутые методы, поделитесь ими в комментариях ниже!

Как конкурс черно-белых фотографий в Instagram стал вирусным: NPR

Айлса Чанг из

NPR беседует с репортером по культуре Тейлор Лоренц из The New York Times о вирусном черно-белом фото-вызове #challengeaccpeted, призванном способствовать расширению прав и возможностей женщин.

АЙЛСА ЧАНГ, ХОЗЯИН:

Волны активности могут появляться в социальных сетях, и иногда трудно понять, что с ними делать.Если вы прямо сейчас взглянете на свои ленты Facebook или Instagram, вы увидите хэштег «Вызов принят» рядом с миллионами черно-белых селфи женщин, потому что за последние несколько дней наблюдалась вирусная тенденция назначать женщин, которых вы знаете, для публикации. фотография с хэштегом как способ поощрения расширения прав и возможностей женщин. Многие посты даже включают #WomenSupportingWomen.

Тейлор Лоренц, репортер по культуре в The New York Times, написала статью, в которой критикует эту проблему.Теперь она присоединяется к нам, чтобы объяснить.

Добро пожаловать.

ТЕЙЛОР ЛОРЕНЦ: Привет. Спасибо, что пригласили меня.

ЧАНГ: Спасибо, что были с нами. Итак, расскажите нам - что такого плохого в этих селфи с принятым вызовом?

ЛОРЕНЦ: Ну, я бы не сказал, что ошибся настолько, насколько ошибся. Знаете, люди публиковали селфи такого рода, якобы повышая осведомленность о многих причинах - вы знаете, публикуя черно-белые селфи для осведомленности о раке, для распространения позитива, а теперь и для расширения прав и возможностей женщин.И в конечном итоге эти селфи просто не продвигают ни одну из причин, которые они якобы поддерживают, и они имеют вид активизма, на самом деле, вы знаете, не побуждая людей что-либо делать.

CHANG: Что вы имеете в виду под этим, что они на самом деле не делают никакой работы для поддержки этих целей?

ЛОРЕНЦ: Ну, например, давайте поговорим о простом повышении осведомленности. Я имею в виду, просто повышение осведомленности о женщинах и - вы знаете, с помощью такого рода кампании только по приглашениям - это просто - какова конечная цель этого? Вы знаете, это не заставляет людей подписывать петицию.Вы знаете, это не заставляет работодателей нанимать больше женщин. На самом деле это ничего не дает, кроме как побуждать женщин публиковать свои фотографии, что, как вы знаете, само по себе на самом деле ничего не дает. И, кстати, это женщины с огромными платформами. Вы знаете, многие люди, которые распространяют это сообщение, являются влиятельными людьми и знаменитостями. У них нет проблем с видимостью, понимаете? Они публикуют свои фотографии каждый день.

ЧАНГ: Ага. Я имею в виду, я буду с тобой честен.Некоторые из этих фотографий, вроде бы, гламурные. Я тоже не совсем понимаю эту тенденцию. Твиттер, ты можешь зайти ко мне. Но позвольте мне спросить вас об этом - очевидно, что популярность этого прямо сейчас показывает, что миллионам женщин нравится в нем участвовать. Итак, нужно ли, чтобы взаимная оценка женщин занимала определенную позицию по конкретному вопросу, чтобы быть действительной?

ЛОРЕНЦ: Нет. Но это - я имею в виду, в данном случае, это было оформлено как занятие позиции по проблеме. Вы знаете, многие люди писали о феминизме и расширении прав и возможностей женщин и о чем-то вроде феминизма в этих… ну, знаете, в заголовках этих постов.Но они ничего не делали. Я думаю, что если бы весь вызов был сформулирован немного более нейтрально, это не было бы проблемой. И, кстати, вы говорите, что многим женщинам это нравится. Вы знаете, многие женщины чувствовали себя обделенными. Многие женщины чувствовали социальное давление из-за своего поста. Многие люди не любят публиковать свои фотографии в Instagram или испытывать такое давление. Но вы знаете, что эти типы кампаний как бы их создают. Это в основном современная кольчуга.

CHANG: Я имею в виду, вы заметили, что был еще один #ChallengeAccepted для осведомленности о раке.Я знаю, что недавно женщины в Турции делились своими черно-белыми фотографиями, чтобы повысить осведомленность о турецком фемициде. Мне любопытно, связаны ли как-то вызовы США и Турции?

ЛОРЕНЦ: Нет. Итак, проблема США, которая была раньше - она ​​существовала - эта проблема, которая существует в США, существует в США с 2016 года. #ChallengeAccepted использовалась для продвижения многих различных причин, включая осведомленность о раке, позитив. Но недавнее возрождение такого рода распространилось на Бразилию.И так оно как бы перетекло из Бразилии в США. Но то, что делают женщины в Турции, невероятно.

ЧАНГ: Тейлор Лоренц - корреспондент The New York Times по культуре.

Большое спасибо.

ЛОРЕНЦ: Спасибо, что пригласили меня.

(ЗВУК ТРЕМОРА "КАРАКОЛЬ")

Авторские права © 2020 NPR. Все права защищены. Посетите страницы условий использования и разрешений на нашем веб-сайте www.npr.org для получения дополнительной информации.

стенограмм NPR созданы в срочном порядке компанией Verb8tm, Inc., подрядчик NPR, и произведен с использованием запатентованного процесса транскрипции, разработанного с NPR. Этот текст может быть не в окончательной форме и может быть обновлен или изменен в будущем. Точность и доступность могут отличаться. Авторитетной записью программирования NPR является аудиозапись.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *