Отраженный свет. Имейте под рукой отражатель, который поможет вам создать блики или тени на ваших объектах.И то, и другое важно для добавления глубины и объема вашему бесцветному изображению. Черные отскоки, как упоминалось выше, могут добавить очертания вашему белому объекту, а белые или серебряные могут добавить бликов. Отражения лучше всего подходят для более отражающих объектов, например фарфора или металла.

Когда ничего не помогает, Photoshop

Иногда бывает непомерно сложно получить желаемый результат в камере. Возможно, ваш фон слишком серый, или эта тень недостаточно темная.Есть несколько вещей, которые вы можете сделать при постобработке, чтобы улучшить качество белого на белом изображении. Если у вас просто не получается идеальный белый фон, вы можете просто вырезать объект и вставить его на идеальный белый фон. Я говорю «просто», но на самом деле это может быть сложно, особенно когда белое на белом мешает программной волшебной палочке различать объект и фон. Вам потребуются некоторые навыки Photoshop, чтобы сделать это без проблем.

Если эти края недостаточно темные, вы можете использовать инструмент «затемнение», чтобы сделать их более заметными, помня, конечно, что это работает, только если есть какие-то края для начала.Если вы очень хороши, возможно, вам даже удастся нарисовать границу, но вам придется делать это вручную, поскольку даже самое сложное программное обеспечение для постобработки не может добавить детали там, где их нет. Вы также можете попробовать использовать инструмент «Маска нерезкости», чтобы выделить эти края. Просто имейте в виду, что меньше значит больше, особенно с этим типом изображений. Черная линия не будет хорошо смотреться на белом предмете, вместо этого выберите очень мягкий серый. И не переусердствуйте с заточкой, когда вы зашли слишком далеко, легко заметить.

Заключение

Белое по белому — непростая задача, без сомнений. На самом деле это настолько сложно, что я почти настаиваю, чтобы вы попробовали это. Учебный опыт отлично подходит для любого фотографа, независимо от вашего текущего уровня навыков, а фотография «белое на белом» может стать отличным уроком в области света, тени и отражения.

Большинство людей думают, что этот пост классный. Что вы думаете?

8 советов по созданию идеальных черно-белых фотографий

Я люблю черное и белое.

Мне нравится его вневременность, мне нравится, как он так просто избавляет от отвлекающих факторов или цветов, которые я не предпочитаю и не люблю вместе.

Мне нравится, как он привлекает ваше внимание к чему-то совершенно другому на каждой фотографии, чем то, где она была нарисована в цвете.

Мне нравится, как это так красиво может добавить глубины и интимности.

И я люблю, люблю печатать их, потому что они легко сочетаются с любым декором.

Если вы пролистаете действительно великолепные черно-белые фотографии, вы обнаружите, что многие художники идут в разных направлениях, поэтому советы, которыми я делюсь с вами, не универсальны в «правильном направлении», но они подсказывают, как показать вам красивый способ сделать черно-белое.

Моя любовь к черно-белой фотографии всегда была неизменной, но моя способность создавать фотографии так, как я хотел, — нет. Со временем, опытом и обучением мне удалось создать сильные и часто мои любимые черно-белые цвета.

1. Погоня за тенями

При съемке ищите много теней и контраста. Мне нравится контраст, который вы получаете на фоне облачного неба, но некоторые из моих любимых — это фотографии со слоями теней с небольшим количеством ярких пятен или без них.

Для этого избегайте любого неба, вместо этого ищите области, где деревья или листва заполняют ваш фон. Если вы находитесь в помещении, убедитесь, что на заднем фоне нет источников света. Вы также можете стрелять в землю, так как оттуда не исходит свет; длинные травы и земля придадут вам дополнительную темноту и глубину.

2. Матовый эффект

Подрезайте черно-белые изображения с помощью кривой тона или ползунков. На вашей кривой тона это будет немного похоже на кривую s, так как ваши блики будут опускаться вверху, а ваши тени будут подниматься внизу кривой.

Я обычно использую оба. Это удалит самый черный из черных и самый белый из белых, придав ему более матовое ощущение. Вы можете снова добавить много черного, это даст вам больше темноты, но не позволит вашим черным стать такими глубокими, в зависимости от того, сколько вы обрезали.

Связано: 4 секрета Lightroom для создания великолепных черно-белых изображений

3. Используйте кисть и радиальные инструменты

Вы можете добавить четкости для получения более грубого и грубого черно-белого изображения или для привлечения внимания к определенным областям фотографии.

Складки длинного платья, волны в волосах или руки вместе — прекрасные примеры этого. Вы можете уменьшить контраст на лицах или коже, которые выглядят слишком грубо. Или уменьшите большую область контраста с помощью радиального инструмента, если хотите получить более мягкую черно-белую фотографию.

4. Управление основными моментами

Хотя я думаю, что во многих случаях яркие, более белые части фотографии — это то, что можно «сделать», используя кисть для выделения и отбрасывая блики даже после того, как вы сделали это с помощью кривой тона или ползунков, чтобы убедиться, что ничего не получается. приближение к передержанному поможет придать фотографии более мягкий матовый оттенок.

Вы должны смотреть, как скользите, хотя, как вы увидите, есть момент, когда вы можете зайти слишком далеко — он будет переходить от матового к тусклому без яркости. Вы должны быть уверены, что не попали туда, и если вы это сделаете, немного увеличьте светлые участки.

Связано: До и После: черно-белое редактирование в Lightroom

5. Убрать отвлекающие факторы

После того, как вы определили, где вы хотите, чтобы ваш зритель сосредоточился, я часто смотрю вокруг в поисках точек, которые могут отвлечь вас от этого.Обычно это другие яркие пятна по краям фотографии.

Иногда я обрезаю или, если возможно, клонирую их. Будь то яркое отражение от дверцы холодильника или яркие пятна неба, проходящие сквозь деревья и листья, сведение к минимуму отвлекающих факторов — всего лишь еще один способ усилить вашу фотографию и привлечь зрителя именно туда, где вы хотите.

Связано: Как использовать инструмент клонирования в Lightroom

6. Резкость

Если вам кажется, что фотографии нужно немного выдвинуть, я увеличиваю резкость и перемещаю ее так, чтобы резкость только усиливалась.

7. Индивидуальная виньетка

Избегайте виньетирования, используйте для этого радиальный инструмент. У вас будет гораздо больше контроля, и вы избежите очевидной виньетки для любого полуобученного глаза. Убедитесь, что виньетки смещены по центру, и это придаст ему более естественный вид.

8. Практика ведет к совершенству

Не ожидайте, что вы освоите что-либо из одной статьи или урока. Используйте информацию, которую вы собираете из разных источников, и играйте.

Вы получите лучшее представление о том, что происходит при различных типах света и фона, просто обращая внимание на преобразование фотографии в черно-белую, что поможет вам лучше глаз и способность предвидеть, для чего вы снимаете, и в итоге получается.

Со временем вы обнаружите, что настраиваете даже самый лучший совет, чтобы найти то, что именно подходит вам и вашему стилю, и сделать его своим.

Сохранить

Как создавать невероятные черно-белые фотографии iPhone

Черно-белое изображение — это чистейшая форма фотографии. Он вызывает сильное настроение и придает образу вневременной вид. Удаление цвета устраняет ненужные отвлекающие факторы и помогает зрителю сосредоточиться на наиболее важных частях сцены.Однако не каждая фотография хорошо подходит для черно-белой фотографии. В этом уроке вы узнаете, что делает черно-белую фотографию отличной с точки зрения света, объекта и композиции. Мы также покажем вам простой, но эффективный рабочий процесс редактирования черно-белых изображений.

Прежде чем мы покажем вам, как преобразовать ваши изображения в черно-белые при постобработке, важно понять, какие объекты и сцены делают хорошую черно-белую фотографию. Итак, давайте начнем с восьми важных советов по съемке, которые помогут вам получить самые лучшие снимки для черно-белой фотографии.

1. Снимайте сцены с высокой контрастностью

Хотя черно-белое изображение является монотонным, когда вы начнете смотреть на эти изображения, вы поймете, что на протяжении всей сцены присутствует много разных оттенков, от чистого черного до чисто белого и всех остальных. оттенки серого между ними. На эти оттенки влияет тип света, в котором вы снимаете.

В большинстве случаев высококонтрастные сцены лучше всего подходят для черно-белой фотографии. Высокий контраст означает, что в кадре есть очень темные и очень яркие области.

Этот тип сценария очень хорошо работает для черно-белой фотографии, поскольку он позволяет создать четкую четкость фотографии. Высококонтрастные изображения с темными черными и яркими белыми обычно выглядят более привлекательными, чем черно-белые фотографии с низким контрастом, которые в конечном итоге превращаются в мутное море серых тонов.

Некоторые сцены естественно высококонтрастные, например, кто-то в черной одежде стоит перед белой стеной. Это может привести к силуэту!

Но освещение также помогает создавать высококонтрастные сцены.Яркий солнечный свет отлично подходит для создания высококонтрастного изображения, поскольку он имеет тенденцию усиливать разницу между светом и темнотой. D

Во многих случаях резкий свет может испортить фотографию, и вы вполне можете обнаружить, что цветная версия снимок, сделанный на ярком солнце, выглядит не очень хорошо. Но когда вы конвертируете его в черно-белый, он часто выглядит великолепно.

Совет состоит в том, чтобы выставить светлые участки, чтобы не получить переэкспонированные области на фотографии. Экспозиция по светлым участкам означает, что яркие области экспонируются правильно, и вы можете видеть в них детали.В результате более темные области сцены будут казаться очень темными, создавая отличный контраст изображения.

Искусственный свет также может очень хорошо работать для создания высококонтрастных сцен, где четко определены различные оттенки черного и белого.

2. Создание силуэтов

Силуэты невероятно визуально мощны, и тем более черно-белые. Силуэт — это место, где объект появляется в виде темной фигуры на более ярком фоне.

Ключ к созданию лучших силуэтов — убедиться, что объект хорошо освещен сзади. Вы можете использовать человека, стоящего перед заходящим солнцем, или, если снимаете в помещении, поместите его перед окном или открытым дверным проемом и стреляйте в сторону света.

Коснувшись экрана iPhone для установки фокуса, проведите пальцем по экрану вниз, чтобы уменьшить экспозицию, чтобы ваш объект выглядел как темный силуэт на фоне.

Силуэт всегда добавляет загадочности кадру и может быть объединен с другими мощными элементами, такими как хорошая рамка и интересные образования облаков, для создания сенсационного изображения.

3. Ищите сильные формы

Как вы только что видели по силуэтам, фотографирование сильных форм на контрастном фоне очень хорошо работает в черно-белой фотографии. Но вы также можете найти другие способы добавить смелые и интересные формы в свои черно-белые изображения.

Геометрические формы очень хорошо подходят для черно-белой фотографии. Когда цвет удаляется с изображения, контуры фигур становятся более заметными на изображении.

Обратите внимание на круги, квадраты, прямоугольники, линии и другие формы в окружающей вас среде. Снимаете ли вы в городе или на природе, удивительно, какие формы вы заметите, когда начнете смотреть.

Архитектура — отличный источник сильных графических форм, которые поддаются черно-белой фотографии. Некоторые формы, например окна, могут стать хорошей рамкой для кадра. Они создают четкую границу, помогая привлечь внимание зрителя к главному объекту сцены.

4. Включите тени

Тени — отличный способ создания визуально привлекательных и загадочных изображений. Они часто добавляют настроение изображению и помогают выделить самые важные компоненты фотографии. Попробуйте снимать при резком солнечном свете, где сильные тени будут лучше всего.

В черно-белой фотографии тени отлично помогают добавить контраст вашим изображениям. Темные тени подчеркивают более яркие области сцены, создавая прекрасный контраст в сцене.

Тени важны для определения общей композиции фотографии, поскольку они изолируют области света, в которые вы можете поместить объект. Темные затененные области обычно привлекают внимание зрителя к главному объекту.

5. Шаблоны на фотографиях

Повторяющиеся узоры отлично подходят для создания сильных контрастных форм внутри сцены, и это особенно подходит для черно-белой фотографии.

Архитектура с сильной симметрией — отличное место для начала.Эта структура обеспечивает удивительные повторяющиеся узоры, и когда цвет удаляется, он может приобретать абстрактное свойство, которое интригует зрителя. Узор, а не предмет, становится самым важным в фотографии.

Попробуйте также поискать узоры, созданные тенями. Свет, проникающий через окно или перила лестницы, часто приводит к появлению удивительных теней на полу и стенах, которые создают уникальные узоры линий и форм.

6. Найдите интересные текстуры

Текстурированные поверхности могут очень хорошо работать при съемке в черно-белом режиме, поскольку они имеют естественный контраст и создают интересные узоры.

Грубая кора деревьев и каменные стены — примеры текстуры, которая отлично смотрится в черно-белом цвете. Попытайтесь запечатлеть эти текстурированные поверхности, когда на них падает свет, чтобы подчеркнуть контраст. Вы можете использовать инструменты повышения резкости в приложениях для постобработки, чтобы улучшить детализацию текстуры.

При съемке пейзажей обращайте внимание на водоемы, такие как море, озера и реки. Захват движущейся воды обеспечивает отличную текстуру, когда свет отражается от нее, создавая узоры и высокий контраст при преобразовании в черно-белый.

Заброшенные места идеально подходят для поиска отличной текстуры. В этих местах обычно есть какая-то гнилая красота, такая как отслаивающаяся краска, грубое дерево, старые кирпичи и т. Д., Которые выглядят потрясающе при хорошем освещении. Такие локации вызывают недюжинные эмоции и часто оставляют у зрителя задумчивое настроение.

Выше — цветная версия старого заброшенного здания. Поскольку в сцене так много всего происходит, ваш глаз имеет тенденцию теряться, и это выглядит довольно неаккуратно.

Преобразование его в черно-белое упрощает фокусировку на важных элементах сцены, таких как текстуры, формы и интересный свет.

7. Используйте негативное пространство

Негативное пространство — это пустое пространство, окружающее объект на изображении. Многие люди боятся составлять фотографию с большим количеством пустого пространства, но это может работать в ваших интересах, помогая сосредоточить внимание зрителя на главном объекте.

Отличный способ использовать негативное пространство в черно-белой фотографии — использовать глубокие драматические тени, чтобы заполнить большую часть кадра. Если у вас есть более яркая контрастная область, содержащая основной объект, это поможет выделить объект, даже если они довольно маленькие в пределах сцены.

Темные области негативного пространства часто добавляют изображению таинственности и дурного предчувствия. Это делает черно-белое фото более интригующим и, как правило, продлевает внимание к объекту.

Тени — не единственная форма негативного пространства, которую вы можете использовать. Здесь я использовал темную область оконной рамы и окружающей стены, чтобы создать негативное пространство, которое действует как рамка вокруг сцены снаружи. Это пустое пространство позволяет зрителю сосредоточиться на наиболее важных элементах фотографии. Такие затемненные участки трудно получить на цветной фотографии.

8. Снимайте мрачные облака в пейзаже

Если вы снимаете черно-белые пейзажи, плохая погода — ваш друг! Штормовая погода всегда является отличным подспорьем для создания лучших черно-белых пейзажных фотографий.В этих погодных условиях драматические образования облаков создают темное и угрюмое небо, которое выглядит действительно мощно в черно-белом цвете.

Плоское голубое небо не очень хорошо подходит для черно-белой пейзажной фотографии, так как небо будет просто выглядеть как простое тусклое пространство серого. Обращая внимание на погоду и запечатлевая интересные образования облаков, вы можете добавить более четкие элементы неба на черно-белую фотографию.

Как создать черно-белую фотографию

Если вы хотите создать черно-белую фотографию, у вас есть два варианта.Один из вариантов — использовать специальное приложение для черно-белой камеры, такое как Hueless (1,99 доллара США), чтобы для начала сделать черно-белую фотографию. Вы даже можете снимать в черно-белом режиме с помощью собственного приложения камеры, если коснетесь значка фильтров в правом нижнем углу экрана и выберите один из черно-белых вариантов.

Другой вариант — снимать в цвете с последующим преобразованием в черно-белое при постобработке. В большинстве случаев рекомендуется снимать в цвете, поскольку это дает больше возможностей при постобработке.

В этом разделе я покажу вам, как я преобразовал изображение в черно-белое с помощью пары различных приложений: Noir Photo (2,99 доллара США) и Snapseed (загрузка БЕСПЛАТНО).

Выше — исходная цветная фотография портрета, сделанного ночью. Несмотря на то, что освещение хорошее, с интересными тенями и бликами и большим количеством отрицательного пространства на заднем плане, будет сложно отредактировать теплое свечение, создаваемое искусственным источником света в цвете.

В этой ситуации черно-белое редактирование — лучший вариант.Он уберет смелые цвета, отвлекающие взгляд, и сосредоточит внимание на важных частях сцены.

Приложение Noir Photo — отличный инструмент для пост-обработки черно-белых фотографий. Он использует уже сильные элементы, такие как высокая контрастность и свет, чтобы создать прекрасное произведение искусства. Это также отличный инструмент для редактирования портретов, так как он гарантирует, что наиболее заметные элементы будут хорошо подчеркнуты.

После импорта изображения в приложение Noir используйте оранжевый овал, чтобы настроить фокусную область, перемещая ее вокруг объекта.Темная виньетка будет применена к областям за пределами овала, помогая сделать больший акцент на объекте.

На скриншоте выше циферблат слева отвечает за создание эффекта виньетки. Проведите пальцем вверх или вниз по циферблату, чтобы увеличить или уменьшить виньетку. Средний диск регулирует интенсивность света, а диск справа регулирует контраст.

После выбора фокальной области с помощью оранжевого овала и выбора количества виньетки я обычно увеличиваю яркость с помощью среднего диска и уменьшаю контраст с помощью правого диска.Конечно, это зависит от исходного изображения и того, какой вид вы хотите получить, поэтому экспериментируйте с циферблатами, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Выше фотография после редактирования в приложении Noir. Вы можете заметить, что некоторые изображения выглядят с фиолетовым оттенком после редактирования в Noir, но вы можете легко нейтрализовать это в приложении Snapseed. Вы также можете использовать Snapseed для настройки других параметров, таких как экспозиция и резкость.

После импорта только что созданного черно-белого изображения в Snapseed нажмите значок плюса (+) на главном экране, чтобы получить доступ к инструментам и фильтрам.

Чтобы повысить резкость изображения, нажмите на инструмент «Детали». Проведите пальцем вверх или вниз по фотографии, чтобы получить доступ к параметрам инструмента — в данном случае я выбрал «Структура». Затем вы можете провести пальцем влево или вправо, чтобы настроить интенсивность эффекта — я установил структуру на 21.

Инструменты редактирования фотографий Snapseed отлично подходят для точной настройки экспозиции изображения. В разделе «Фильтры» я использовал инструмент «Тональный контраст», чтобы отдельно настроить средние тона (области со средней экспозицией) и низкие тона (темные области).Этот инструмент помогает дополнить детали за счет точной настройки контраста между темными и светлыми областями.

Просто проведите пальцем вверх или вниз по экрану, чтобы получить доступ к нужной настройке, затем проведите пальцем влево или вправо, чтобы отрегулировать интенсивность эффекта. Я установил средние тона на 18, а низкие — на 10.

Последний шаг — удалить любой пурпурный оттенок, который может присутствовать при обработке, которую вы выполняли в Noir. Это легко сделать, перейдя в раздел «Фильтры» в Snapseed и выбрав «Черно-белое».

Вот и все! Всего за несколько шагов вы получите отличное черно-белое изображение, которое вызывает сильное настроение и фокусирует внимание зрителя на наиболее важных частях сцены.

Надеюсь, теперь вы лучше понимаете, какие изображения лучше всего подходят для черно-белой фотографии. Помните, что правильное количество освещения поможет создать разные тона изображения, и это очень важный актив в создании окончательного черно-белого шедевра.

А теперь почему бы не попробовать отредактировать некоторые из ваших собственных изображений, используя эти методы? Просто не забудьте выбрать изображение с хорошим контрастом и некоторыми свойствами, о которых мы говорили ранее в статье.

Введение в черно-белую фотографию | Adobe

Когда была изобретена фотография, все фотографии были монохромными (черно-белыми, синими и белыми, коричневыми и белыми) с использованием материалов того времени.В наши дни «черно-белые фотографии могут означать многое. Они могут существовать в коммерческой сфере, они могут быть изобразительным искусством, они могут быть документальными или научными по своему характеру, они могут быть сняты на пленку или в цифровом виде », — объясняет фотограф и учитель Тина Трифорос. Хотя цветная съемка на камеру или смартфон — это всегда вариант, черно-белая фотография — отличный способ исследовать этот вид искусства.

Черно-белые фотографии — полезный способ для начинающих освоить искусство фотографии.Устраняя сложность цвета, вы можете лучше понять инструменты камеры и изучить, как свет, диафрагма, ISO и выдержка влияют друг на друга. «Создание черно-белых фотографий может немедленно изменить то, как мы рассматриваем и интерпретируем эти изображения», — говорит художник и профессор Ариэль Уилсон. Создание черно-белых изображений может позволить вам рассматривать фотографию как вид искусства, исследование света и композиции, а не как способ документировать свою жизнь для социальных сетей.

Найдите вдохновение в оттенках серого.

Прежде чем приступить к созданию фотографий, посмотрите на работы других художников, работающих в черно-белом режиме. Изучите известные исторические работы, такие как черно-белая уличная фотография Фан Хо Гонконга 1950-х и 1960-х годов. Знаменитые черно-белые пейзажные фотографии, такие как работы Анселя Адамса, — еще один источник вдохновения. Или обратите внимание на искусство с четким посланием, например работы черно-белого фотографа и защитника природы Ника Брандта.Найдите работы, которые вас вдохновляют, и понаблюдайте за методами, которые использовали эти художники. Когда вы знаете, какой стиль изображений вам нравится, вам будет проще делать фотографии, которые понравятся вам.

Визуализация расизма: девять фотографов берут на себя задачу изобразить фанатизм

Вступление Юджина Робинсона

Расизм — это контрольное сердце этой страны, зловеще бьющееся в коллективном подсознании. Время от времени мы приходим к убеждению, что искупили его, и заставили его замолчать раз и навсегда.Но потом он вернулся — измененный, возможно, ослабленный, но безошибочный.

Одиннадцать лет назад мы поздравляли себя с исторической вехой: избранием Барака Обамы, первого афроамериканского президента США. Некоторые мечтали — как оказалось, по глупости — о том, что мы наконец вступили в «пострасовую» эру. Вместо этого мы находимся в сверхрасовом моменте повышенного трения, когда шесть из 10 американцев считают, что расовые отношения «в целом плохие», согласно опросу Pew Research Center, и почти две трети считают, что сейчас это более характерно для людей. для выражения расистских взглядов, чем когда Обама покинул свой пост.

По словам Пью, более половины из нас обвиняют президента Трампа в ухудшении расовых отношений. Но Трамп может быть скорее симптомом, чем первопричиной. Если он усугубляет и использует неровные разногласия для политической выгоды, он может это сделать, потому что эти разногласия уже были.

Это удручающе легко количественно упрямые неравенства, задерживаться от наших веков расизма. По данным Бюро переписи населения, средняя чернокожая семья зарабатывает всего 62 процента от того, что зарабатывает средняя белая семья, и имеет немногим более одной десятой совокупной чистой стоимости — разрыв, который практически не сократился с 1970-х годов.У латиноамериканцев в среднем чуть лучше.

Намного труднее каталогизировать то, как американцы чувствуют себя на личном уровне. Расизм причиняет боль. Растущее количество исследований показывает, что это негативно влияет на психическое и физическое здоровье своих жертв. Как и всякая ноша, она утомляет носителя. Иногда от этого хочется наброситься. Иногда возникает ощущение, будто вы тонете.

Что, конечно, не случайно, расизм растет вместе с разнообразием. 10 крупнейших городов страны и два крупнейших штата уже составляют большинство, а это означает, что неиспаноязычные белые больше не составляют более половины населения.Страна в целом достигнет этого переломного момента примерно в 2045 году. Выходцы из Латинской Америки сейчас составляют такое огромное меньшинство, что можно утверждать, что нация уже функционально двуязычна. Возможно, ощущение, что демография равняется судьбе, имеет какое-то, а может быть, все, связано с тем фактом, что около половины белых американцев, согласно опросу, проведенному Исследовательским институтом общественной религии, считают, что дискриминация белых является такой же большой проблемой в Соединенных Штатах как дискриминация меньшинств.

Вот как идет война против расизма: прогресс, неудача, оптимизм, отчаяние — цикл, который удручающе повторяется, но все же каким-то образом подталкивает нас вперед.Расизм может быть хуже, чем в недавнем прошлом, но индивидуальное и коллективное наказание, которое он назначает, является тенью того, что чернокожие американцы перенесли полвека назад. У нас нет выбора, кроме как верить, что преподобный Мартин Лютер Кинг-младший был прав, когда сказал, что дуга моральной вселенной длинна, но склоняется к справедливости. Однако мы каким-то образом сделали крюк и должны вернуться на истинный путь.

Этот выпуск посвящен фотографии, запечатлевшей этот момент — не только нашей внешней борьбе с расизмом, но также и внутренней борьбе.Некоторые изображения красивы и тревожны. Некоторые раздражают. Если что-то заставляет нас чувствовать себя некомфортно, это прогресс. Простой разговор о расизме — это совсем не настоящий разговор.

Юджин Робинсон — обозреватель Washington Post, специализирующийся на политике и культуре.

—

Правоохранительные органы

Фотограф создал свое собственное место преступления. Нарушение? Быть черным.

Текст и фотографии Марвина Джозефа

Когда мне было поручено создать изображения, показывающие, как выглядит расизм, мне в голову пришли тревожные, но все более распространенные способы гибели афроамериканцев от рук правоохранительных органов.Например, недавно в молодую афроамериканку, которая находилась дома в Техасе со своим племянником и играла в видеоигры, полицейский выстрелил в окно своей спальни.

В поисках вдохновения мы с Малоном Али посетили магазин Spirit Halloween. Пока мы искали самые уродливые маски, которые смогли найти, мы заметили фальшивую пленку с места преступления. Крещение мгновенно охватило нас обоих. Лента могла бы проиллюстрировать послание: быть черным в Америке может быть преступлением.Темнокожее тело Малона будет обернуто, как мумие, и поглощено этой лентой, от которой невозможно избавиться. Его попытки прыгать, позировать, бегать или даже танцевать тщетны. Он не может избежать постоянно надвигающегося расизма.

Марвин Джозеф — штатный фотограф Вашингтон Пост.

—

Выскажи свое мнение

Чтобы поговорить о дискриминации, может потребоваться тщательная навигация

Текст и фотографии Марви Лакара

Индиамара Гити укладывает волосы Аянне Волел в Дорчестере, штат Массачусетс. 11-летние — лучшие друзья.

Если боль открытого расизма похожа на жестокую ножевую рану — мгновенную и обжигающую, — травма системного и случайного расизма подобна фантомной боли от ампутированной конечности. Это постоянные уколы раны, которая не может полностью зажить. Это внешнее напоминание о том, что вы не совсем такие, как другие, и мучительное неуверенность в том, что вас никогда не будет достаточно.

Но говорить о такой боли рискованно. Вам могут сказать: «У вас на плече такая фишка. Преодолей это! » или «Ты всегда ведешь себя как жертва!»

Большинство цветных людей балансируют, защищая себя и своих детей. Мы балансируем между нахождением места, чтобы открыто говорить о несправедливости и травмах, и защитой самих себя, чтобы наши переживания и горе не превратились в расовые стереотипы. Мы действуем осторожно, чтобы наши истории не лишились сочувствия и впоследствии не использовались против нас.Есть последствия уязвимости.

Тем не менее, некоторые родители, такие как Илка Алькантара и Алисия Волел, осознают свою унаследованную травму и более открыты для преодоления отголосков ненависти вокруг своих двух девочек. Лучшие друзья Индиамара и Айайнна, обоим по 11 лет, выросли в домах среднего класса в Дорчестере, штат Массачусетс, с двумя работающими родителями-профессионалами. Что мрачно в их историях, так это общность их опыта. Они говорят о повседневных реалиях, к которым привыкли многие дети и цветные семьи, — реальности настолько типичны, что эти повседневные проступки больше не имеют срочности в их иерархии проблем.

Марви Лакар — документальный и коммерческий фотограф и режиссер. Ее личная работа сосредоточена на эмоциональных и психологических проявлениях травм поколений.

Сверху: Индиамара Гуити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

Alicia Volel: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я могу» Я ничего не могу с этим поделать ». Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так. Но если это небольшие изменения, или, может быть, вызов людей, или просто что-нибудь, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим.Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность.

Индиамара Гити: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно.В моей жизни был момент, когда я учился в третьем классе, я думаю … учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям. Если вы пытаетесь высказаться за себя против учителя, вы пойдете в офис.

Ilka Alcantara: Много раз, когда это происходит, и мы просто думаем … мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы это замечаете? Это только я? Это только мы? » Теперь я должен что-то сказать, но я должен смотреть, что я говорю и как я это говорю, потому что… Я не хочу быть рассерженной черной девушкой. … Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить. Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

—

История игрушек

Даже в куклах наша склонность объективировать черные женские тела проявляется в

Текст и фотографии Дельфин Диалло

Как французская сенегальская женщина, я борюсь со стереотипом о том, что должна представлять черная женщина. .Я был графическим дизайнером, арт-директором, видеоредактором, а теперь работаю профессиональным фотографом последние 10 лет, и все же, несмотря на мой опыт работы в этой отрасли, меня редко признавали женщиной, выполняющей эту работу. В 42 года люди все еще спрашивают меня: вы модель? В повседневной профессиональной жизни меня слишком часто рассматривают как объект, фантазию экзотической черной женщины. Даже сейчас мне все еще приходится отвечать: «Как ты получил работу?» Это умаляет не только мою работу, но и то, кем я являюсь.

Когда мы смотрим на успех таких звезд, как Бейонсе, Рианна и Ники Минаж, и на архетип, который они представляют, мы видим, насколько чрезмерно сексуализированы их тела.Такой фокус может причинить настоящую боль цветным девушкам, которые на них не похожи. Я уважаю работы этих художников, но мне надоело увековечивание принципа «сначала тело, а потом ум».

Когда я начал изучать, как изобразить чернокожую женщину как объект, я не хотел фотографировать реальную женщину, потому что хотел, чтобы в фокусе была женщина как объект, а не как объект. Поэтому я начал исследовать различные типы черных кукол, которые индустрия игрушек создала за эти годы. К моему удивлению, у Барби от Mattel было больше всего выбора: пышные, худощавые, светлокожие, темные, большие волосы, косы, короткие волосы, цветные волосы.Несмотря на этот диапазон, куклы в конечном итоге по-прежнему представляют предпочтения в отношении черного тела. Игрушки предназначены для детей, с которыми они могут играть, но они также могут нести свои собственные сообщения.

Дельфин Диалло сочетает артистизм с активизмом, стремясь расширить возможности женщин, молодежи и культурных меньшинств с помощью визуальной провокации. Ее работы публиковались в New York Times, New York Magazine, Esquire, Artsy, Vice, Essence, Smithsonian Magazine, Time, Vogue Portugal и Aperture.

—

Лицом к лицу

Как цвет нашей кожи влияет на то, как нас видят другие

Текст и фотографии Яны Курчо

Несмотря на универсальность стремления человека к свободе и признанию, достижение этого желания требует совершенно другого значение, основанное на культуре, расе и тональности нашего лица.«Оттенки кожи» — это художественный проект, в котором исследуется представление о том, что восприятие человеком себя или себя по своей природе связано с цветом кожи, а это, в свою очередь, определяет восприятие других. Это влияет на предвзятость на личном уровне и предвзятость между расами на макроуровне. Раса и расизм идут рука об руку, в разных направлениях.

«Оттенки кожи» визуализирует эту идею с помощью цветовых блоков, основанных на наборе оттенков кожи человека. Лица представлены в виде фрагментов и предназначены для того, чтобы спросить: «Что такое расизм в наши дни?» Сохраняются ли слова «Дайте мне ваши уставшие, ваши бедные, ваши сбившиеся в кучу массы, жаждущие вздохнуть свободно», выгравированные на основании Статуи Свободы? И когда мы отвечаем людям, ищущим свободы и признания как в пределах, так и за пределами Соединенных Штатов, как вопросы расы входят в наши ответы?

Объединяя несколько лиц, чтобы сформировать коллекцию изображений, я хотел посмотреть на взаимосвязанную природу нашей кожи, ее тональность и наши представления о себе, а также на восприятие нас другими.При этом я сопоставил множество этнических групп, а также многие грани и грани расизма.

Яна Курчо использует комбинированную цифровую фотографию и смешанную технику в своих работах, чтобы исследовать вопросы межличностных отношений и сложной борьбы вокруг личности. Ее работы были отмечены множеством международных наград и выставлялись в галереях США.

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

—

Нежелательные соседи

В некоторых районах Чикаго признаки экологической несправедливости повсюду

Текст и фотографии Карлоса Хавьера

Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

Последние 15 лет моя работа была сосредоточена на борьбе с несправедливостью в сообществах черных и коричневых. Я обращаюсь к проблемам структурной дискриминации, насилия, бедности, миграции, маргинализации и прав человека. Моя работа в кино и фотографии всегда вращалась вокруг того, что я называю красивой борьбой: жизнь после смерти, семейные истории, человеческая стойкость и преодоление пробелов между этими предметами.

В этом выпуске я был вынужден по-другому обратиться к теме расы и подумать о влиянии соседства на цветных людей, которые являются наиболее уязвимым населением, когда дело доходит до экологической несправедливости в городах Америки. Экологический расизм начинается в районах и кварталах, где черные и коричневые люди живут, ходят в школу, работают и воспитывают свои семьи. В третьем по величине американском городе чернокожие и смуглые жители Чикаго живут в некоторых из наиболее загрязненных районов, окруженных объектами суперфонда, токсичными ландшафтами, незаконными свалками и загрязнением воздуха.

Мы часто не связываем расизм с загрязненными районами в американских городах. Это похоже на то, что происходит на другом конце света. Но реальность экологического расизма уходит корнями в историю Америки, в которой муниципальные законы о зонировании и ограничительная политика, такая как Джим Кроу и красная линия, заперли бедных в токсичных районах — и сегодня мало что изменилось.

Чтобы проиллюстрировать пейзаж, в котором экологическая несправедливость имеет место в современном Чикаго, я проводил большую часть своего времени, путешествуя по черным и коричневым общинам: районам на юге, востоке и западе города, которые когда-то были заселены европейскими иммигрантами, которые считаются быть нежелательными много лет назад.Мне не нужно было искать структуры, загрязняющие наши районы; они возвышаются над нами, прячась на виду за школьными дворами, между лентами бетонных дорог.

Жители этих кварталов вложили свою культуру и труд, чтобы сделать город таким, каким он является сегодня. Политики Чикаго должны активизировать усилия и обеспечить безопасные районы, рабочие места с заработной платой и отличные государственные школы с чистой и здоровой окружающей средой для людей, которые держат город на своих плечах.

Карлос Хавьер Ортис — режиссер, оператор и фотограф-документалист, специализирующийся на городской жизни, насилии с применением огнестрельного оружия, расизме, бедности и маргинализированных сообществах. В 2016 году он получил стипендию Гуггенхайма в области кино и видео, а его работы выставлялись на национальном и международном уровнях, в том числе в Музее современной фотографии в Чикаго и Библиотеке Конгресса.

Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго.Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: Металлолом и предприятия по переработке, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают жизнь чернокожих по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают жизнь чернокожих по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов.Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

—

Chokehold

Опасности интернализации расизма

Текст и фотографии Джахи Чиквендиу

Я надеюсь, но я потерял всякую веру в то, что эта страна когда-либо ощутимо очистится от глубоко укоренившегося расизма.Его обстрел — это постоянная и неизбежная война.

До школьного возраста я знал только одну семью в нашем районе, которая не была коричневой. Я был в основном огражден даже от идеи расизма, пока желтые автобусы не увезли нас с коричневых площадок для бега в школьные коридоры, которые текли в основном розовыми. Не потребовалось много времени, чтобы понять, как всех нас учили понимать расовые различия и неравное обращение. Моя буйность по сравнению с розовыми одноклассниками, казалось, всегда вызывала гораздо более резкую реакцию — ругательства учителей из-за суровых взглядов.Я встречался с веслом директора несколько раз. Когда я перестал давать ему слезливые ответы, которые он, казалось, искал, он в одиночестве запер меня на весь день в кладовке офиса. Единственный свет исходил от щепки под дверью, которая позволяла моим глазам приспособиться от видения полной темноты к видению комнаты чистой, как день. За дверью дружелюбные взрослые голоса приветствовали друг друга, как будто поблизости не было запертого ребенка.

Я все еще учился в начальной школе и играл в гостиной в доме друзей, когда их брат-подросток выскочил из одной из задних комнат в том, что, должно быть, было белым нарядом их отца в ку-клукс-клане.Когда мы с младшим братом инстинктивно отшатнулись, он поднял остроконечный капюшон, открывая свое смеющееся лицо. Их отец также был одним из наших футбольных тренеров.

«Почему все негры в спине?» Это был первый раз, но не последний, я слышал, как наш школьный футбольный тренер запустил n-бомбу. Это было во время разминки перед всеми игроками на одной из моих первых командных тренировок после перехода в школу. Когда я обнаружил, что я единственный, кто открыто протестует против его расовых оскорблений, тренер сказал мне: «Сынок, я мог бы сделать тебя звездой.Но не я.»

Невозможно составить список всех расистских действий, которых я избегал и которые преодолевал. Вместо этого, когда передо мной стояла задача визуально изобразить, как расизм блокирует коллективный потенциал чернокожих, я решил создать серию фотографий, призванных стать версией фильма Тони Моррисон «Самый голубой глаз» «Белыми руками». В этой книге Пекола Бридлав — молодая темнокожая девушка — убеждена, что ее жизнь сложилась бы сама собой, если бы у нее были длинные светлые волосы, белая кожа и самые голубые глаза.Изображения здесь предназначены для сирен: поразительные сигналы тревоги, чтобы разбудить нас от усвоения мифа о превосходстве белых и реальности расизма, который привел нас к слепоте, оглушению, молчанию и даже подавлению самих себя. Воздерживаться от усвоения предложений расизма — значит дать себе больше шансов вырваться из мутных глубин расизма, как цветы лотоса, распускающиеся в небе.

Джахи Чиквендиу — штатный фотограф Вашингтон Пост.

—

Race Card

Исторический уклон фотоиндустрии в сторону определенных оттенков кожи

Текст и фотографии Марка Батиста

В 1950-х, 60-х и 70-х годах компания Kodak использовала карту Ширли в качестве ориентира. по всем направлениям, чтобы сопоставить оттенок кожи на фотографии с белой женщиной (оригинальная модель Kodak в то время называлась Ширли).Компания Kodak потратила годы на то, чтобы модифицировать свою пленку для более точной передачи тонов.

Я потратил всю свою карьеру на тестирование и освоение освещения, используя различные фильмы, рано узнав, что нельзя использовать одно и то же освещение для всех оттенков кожи. Я считаю, что уровень добросовестности, заботы и ответственности начинающих фотографов — и моих коллег — за поддержание позитивного и точного культурного повествования меняется к лучшему. Социальные сети породили тех, кто принимает меланин и может создать свой собственный рассказ.Но в средствах массовой информации еще предстоит проделать работу, чтобы уровень технических навыков освещения соответствовал поставленной задаче, когда речь идет о нашем представительстве.

Отсутствие инклюзивности и разнообразия в фотографии по-прежнему сказывается. Колоризм! В 2015 году Керри Вашингтон была на обложке журнала InStyle и появилась на много оттенков светлее, чем ее настоящий оттенок кожи. Совсем недавно Рианна была на обложке американского Vogue и выглядела намного темнее, чем ее настоящий оттенок кожи. Просто говорю.

Как фотограф мне нравятся все оттенки кожи. Мы все разные, и нам нужно отметить это. Нам нужно, чтобы это было реальностью.

Марк Батист родился в Порт-о-Пренсе, Гаити, и в раннем возрасте переехал в Бруклин. Всемирно известный модный и портретный фотограф, Батист говорит, что любовь к своей родине влияет на все его работы.

Стиль — Александр Гарсия.

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

—

Вырезано в камне

На Каменной горе Джорджии связи государства с Конфедерацией отбрасывают длинную тень

Текст и фотографии Шейла При Брайт

«Грузия прекрасна.И все же в его красоте зиждется нечто тревожное и странное ». — W.E.B. Du Bois

Этот фоторепортаж, который я назвал «Невидимая империя», исследует напряженность в парке Стоун-Маунтин за пределами Атланты. Эти пейзажные изображения — мое визуальное путешествие по этой привлекательной горе, на которой находится огромный мемориал, ставший символом белого Юга и возрождения Ку-клукс-клана. Камень является крупнейшим обнаженным гранитом в стране и является домом для резьбы с изображением лидеров Конфедерации Джефферсона Дэвиса, Роберта Э.Ли и Томас Дж. «Стоунволл» Джексон.

В 1914 году Объединенные дочери Конфедерации выступили за создание мемориала, чтобы память о Гражданской войне оставалась жива и способствовала созданию новых мемориалов Конфедерации. В ночь благодарения 1915 года белые, мужчины, представители среднего класса встретились на вершине Каменной горы с пылающим крестом и Библией. Вырезание мемориала началось в 1923 году и закончилось в 1972 году.

В начале 1920-х годов «евангельские протестанты особенно стекались в клан», согласно книге Нэнси Маклин «За маской рыцарства: создание второго ку-клукс-клана». .Они были мобилизованы с помощью кампаний с использованием фильма «Рождение нации» и набраны из таких братств, как лось, и тайных обществ, таких как масоны — организаций, в которых на протяжении десятилетий действовали строгие законы, гарантирующие, что они предназначены только для белых.

Сегодня горы и окружающий их парк известны как место отдыха для семей, которое ежегодно посещают 4 миллиона человек. В солнечный день, гуляя по этому безмятежному парку, глядя на желтые маргаритки, называемые маргаритками Конфедерации, я спрашивал себя: что значит поглощать эту энергию в общественном месте? Как я должен чувствовать себя перед лицом этого символа Конфедерации, который терроризировал чернокожих на протяжении многих поколений, наслаждаясь соблазнительной красотой горы в 10 минутах от моего дома?

Мои мать и отец выросли во времена Джима Кроу.В своей повседневной жизни они пережили травму расовой ненависти. Я знаю, что пережил тот же психологический переворот. Но я пытаюсь представить, как выглядит освобождение от этого болезненного наследия насилия.

Шейла При Брайт — известный фотограф изобразительного искусства, известный своей серией фотографий «Молодые американцы, пластиковые тела и пригороды». Она является автором книги «# 1960Now: фотографии активистов движения за гражданские права и протесты против жизни чернокожих».

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

—

В нашей коже

Фотожурналист описывает, каково это быть на грани невежества и ненависти. Текст и фотографии Андре Чанга

Я часто говорю о расе и расизме со своими друзьями, иногда ежедневно, в зависимости от температуры нашего коллективного гнева.Поэтому, когда я начал этот проект, было жизненно важно создать что-то совместное, потому что я знал, что можно сказать больше, чем я могу сказать в одиночку. У всех нас был разный опыт, который привел к разным расчетам, но все понимали, что никто из нас не остался невредимым.

Когда я думаю о расизме, я в первую очередь не думаю о несправедливости; Я думаю о том, как это ударяет по моему телу. Расизм выводит меня из себя. Иногда разные версии меня устремляются вперед, чтобы заселить мое телесное «я», давая мне силы пережить психическое и физическое нападение.Это то чувство, которым я хотел наполнить проект. Как фотожурналист, моя работа связана с документированием событий. Однако документальная фотография слишком буквальна, чтобы получить эмоциональный экстрасенсорный опыт, который, как я считаю, необходим для этих изображений. Я посоветовал своим друзьям, участвовавшим в проекте, подумать о том, какие чувства вызывает у них расизм, и принести эти чувства с собой на фотосессию. Что меня интересует, так это необработанные эмоциональные образы, основанные на символизме и искажающие реалистичность образов.Для меня важно уловить и передать это интуитивно, потому что я не верю, что мы можем интерпретировать расизм исключительно с помощью одного только нашего интеллекта.

Мы не можем избежать расизма больше, чем мы можем избежать нашей кожи. Пострасовая Америка была и останется мифом. Я соглашусь на пострасистскую Америку, потому что в этот момент мы видим, что пройденного нами расстояния недостаточно. В этом проекте мы нацелились на страну, которая не признает нашу человечность, гражданство или даже наше право обижаться.Мы настаиваем на том, что расизм — это проблема расизма, что наша собственная человечность осталась нетронутой и что люди, извергающие ненависть, — это те, у кого более серьезная проблема. Мы приняли боль, использовали ее и стали сильнее, чем были.

Андре Чанг живет в Мэриленде. Его работы всегда исследовали отношение цветных людей к миру.

Редактирование фотографий Дадли М. Брукс. Дизайн Christian Font .

3 ошибки новичка, которых следует избегать при стрельбе на белом фоне

Поскольку портреты на белом фоне очень распространены, многие думают, что этого легко добиться.Просто поместите объект перед камерой на белом фоне (желательно со вспышкой или стробоскопом) и сделайте снимок.

К сожалению, все не так просто. Использование описанного выше метода приведет к получению фотографии с серым, тусклым или мутным фоном. Наилучшим возможным результатом будет не совсем белый фон после того, как вы внесете некоторые изменения. Однако это не единственная проблема; вы тоже повсюду увидите нежелательные тени.

Я воспроизвел эту схему с моей маленькой моделью Свеном (любимый олень Кристоффа в фильме « Холодное сердце, »).Это легче сделать с мелкомасштабным объектом, так как по сравнению с ним свет очень большой. Что касается людей, то для масштабирования вам нужны массивные октабоксы и флаги. Но этот урок наглядно покажет вам процесс.

Итак, вот три ошибки новичков, которых следует избегать при попытке добиться 100% чисто белого фона фотографии:

Ошибка №1: Фон не освещен должным образом

Фон должен быть освещен примерно на два стопа больше света, чем объект.Например, если вы хотите сфотографировать объект при f / 8, установите фоновое освещение на два стопа ярче, чтобы на вашем глюкометре было значение f / 16 на заднем плане.

Примечание. Вы должны измерять передний план и фоновый свет отдельно, чтобы при измерении основного света (на объекте) вы выключили фоновое освещение и наоборот. Когда включены и фоновый, и основной свет, ваш измеритель должен по-прежнему давать вам f / 8 на объекте, потому что вы измеряете свет, который падает на ваш объект, а не на фон.

На фото ниже (справа) показано, как это выглядит, когда вы совсем не освещаете фон. Вы получите оттенок и цвет, отличный от желаемого белого. На фото слева фон был освещен, но не было основного света, освещающего объект. Таким образом, получившееся изображение представляет собой почти силуэт объекта.

Настройки моей камеры для всех снимков в этой настройке были ISO 250, 1/160 с и f / 8 (хотя фон давал показание измерителя f / 16). Вспышки были установлены на 1/16 мощности (я редко использую свои вспышки на полную мощность, потому что батареи очень быстро разряжаются).

Это была камера Nikon D750, которая отлично справляется с шумом, поэтому ISO не было проблемой. Для этой установки использовались две вспышки SB-910 и одна вспышка SB-900.

На фото ниже показана установка с включенным только левым фоновым светом.

На двух изображениях ниже вы заметите, что на левой фотографии светится только правый фоновый свет, а на правой фотографии — только левый фоновый свет. Такое освещение, конечно, допустимо, если это было вашим намерением. Основной свет располагался под углом 45 градусов справа от камеры.Я хотел направить вспышку на белый жулик, чтобы изменить свет.

Вы также можете заметить, что на левой фотографии (вверху) есть очень небольшая тень Свена на заднем плане позади него — потому что левый фоновый свет не загорелся. Когда фоновый свет загорелся слева, эта тень исчезла (фото справа вверху).

Ниже приведена схема с правильным включением всех трех ламп.

Теперь, когда вы настроили фоновое и основное освещение, вам нужно убедиться, что эти источники света попадают только в намеченный объект.Это приводит нас к следующей ошибке новичков: разделению.

Ошибка № 2: Недостаточное разделение объекта и фона

Поскольку фоновый свет намного ярче, чем свет переднего плана, вам необходимо отделить его от основного объекта. Для этого есть два основных способа:

1. Отметка
2. Расстояние

Отметка

Вы можете использовать все черное для обозначения ваших фонарей: черную сторону рефлектора, черные картонные листы или черный пенопласт.

Черный не отражает свет; вместо этого он поглощает свет. Он также блокирует проникновение света в места, где он вам не нужен. Если вы не отметите (не заблокируете) фоновое освещение, ваш объект будет иметь эффект ореола и будет выглядеть очень подсвеченным сзади.

Расстояние

После того, как вы отметили свои источники света, вам нужно расположить объект достаточно далеко от фона (и от фоновых источников света), чтобы любой световой поток не касался вашего объекта. Это, конечно, зависит от ваших личных предпочтений и намерений — вы можете захотеть добавить немного света на ваш объект для определенного вида или эффекта, а можете и не захотеть.

Если вы все же хотите пролить свет, обязательно проведите несколько тестов с различными объективами, так как из-за обилия света по краям объекта могут возникать хроматические аберрации. Некоторые линзы подвержены хроматической аберрации независимо от диафрагмы, в то время как другие очень хорошо работают даже при широкой диафрагме, где хроматическая аберрация наблюдается чаще всего. Кроме того, будьте осторожны с допустимым количеством разливов — вы не захотите отрезать части объекта от передержки.

На фотографиях выше показан правильно освещенный Свен.Две фоновые лампы горели при f / 16, а основной свет — при f / 8. На заднем плане нет нежелательных теней, как и было задумано.

Однако я хотел иметь отражение и тень на переднем плане. Это хорошо ведет к третьей ошибке новичков, которую следует избегать: плавающий объект.

Ошибка № 3: объект плавает

Если вы не добавите тени от пола, ваш объект будет выглядеть так, как будто он парит в белом воздухе или как будто он вырезан и наклеен на белый лист бумаги.

Лучший совет по предотвращению парящих объектов — использовать отражающую поверхность, такую ​​как полупрозрачное белое оргстекло или белый кафельный лист, в качестве основы для того, чтобы ваш объект мог стоять. Вы можете настроить непрозрачность отражения в Photoshop во время постобработки, но наличие отражения показывает, что ваш объект прочно стоит на твердой поверхности.

Дополнительная ошибка # 4: передержанный фон

Будьте осторожны, чтобы не добавить слишком много света к фону. Если вы пройдете мимо чистого белого и действительно переэкспонируете снимок, белый цвет начнет светиться почти вокруг объекта, как если бы у вас были солнечные блики на открытом воздухе.

Снижает контраст и создает впечатление ореола на объекте. Вы можете увидеть этот передержанный эффект на изображениях ниже:

Ошибки в фотографии на белом фоне: вывод

Я надеюсь, что этот небольшой урок пролил свет на основные методы создания белого фона и решил все загадки, касающиеся того, как добиться такого вида.

Если у вас есть другие, более продвинутые методы, поделитесь ими в комментариях ниже!

Как конкурс черно-белых фотографий в Instagram стал вирусным: NPR