Фото в темном ключе: Руководство по съемке в низком ключе

Содержание

Руководство по съемке в низком ключе

Мы уже говорили о том, как снимать ошеломляющие изображения в высоком ключе со студийным оборудованием, создавая яркие фотографии с акцентом на красоту и ясность. Сегодня мы заглянем по другую сторону светового спектра и исследуем, что такое съемка в низком ключе и как вы можете применять ее на практике.

Что такое освещение в низком ключе?

Фотография в низком ключе использует преимущественно темные тона для создания драматического эффекта. В то время как при съемке в высоком ключе мы стремимся пересветить объект до точки снижения контраста, при работе в низком мы усиливаем контраст в изображении через сильно ограниченное освещение.

Ключевой момент здесь состоит в том, чтобы не просто сделать темное изображение, но использовать освещение очень избирательно, так, чтобы только отдельные элементы были освещены. Обычно фотограф тратит время на то, чтобы избежать жестких теней, особенно на лице и вокруг глаз. По этой причине, съемка в низком ключе может показаться действительно забавной сменой ориентиров.

Вместо того чтобы избегать интенсивных теней, вам нужно рассмотреть их как основной элемент композиции; одно это определяет настроение всей фотографии. Фокус состоит в манипулировании светом и положением вашего объекта так, чтобы тени падали только на определенные точки, для получения желаемого результата.

«Низкий ключ» в искусстве

Художники осознали силу данного типа освещения задолго до фотографов. Творцы периодов Ренессанса и Барокко часто использовали технику, известную как «chiaroscuro» (светотень), чтобы получить схожий эффект на своих картинах. Слово «chiaroscuro» произошло от итальянских слов «chiaro» (ясный/свет) и «oscuro» (скрытый/темный).

Эта техника использовалась не только для создания драмы, но и для привнесения реализма в картины. Изменяющийся свет создает впечатление трехмерности, что может выглядеть совершенно потрясающе.

Один из моих любимых художников, использовавших эту технику, это Караваджо. Он создал несколько работ, таких как «Неверие Святого Фомы» (см. выше), которые действительно передают всю суть того, что есть «chiaroscuro». Другие великие примеры художников, работавших с этой техникой, включают Геррита ван Хонтхорста, Тинторетто, Эль Греко и даже Рембрандта, но в меньшей степени.

Съемка в низком ключе в студии

Если у вас есть собственная студия, существует множество способов сделать фотографии в низком ключе. Во-первых, убедитесь, что у вас есть большой черный фон. В общем случае, старайтесь сделать так, чтобы свет не попадал на него, показывая текстуру, складки и т.д.

Вы, разумеется, можете сделать портрет в низком ключе и с другими типами фона, но так вам будет проще достичь классического равномерного черного цвета, который ассоциируется с данным стилем съемки.

Для легкости и доступности настройки расположите ваш объект немного на расстоянии от фона и используйте один источник света сбоку. Также убедитесь, что уменьшили мощность вспышки, чтобы освещение не было слишком сильным.

Так вы должны получить довольно яркий результат с освещением, смещенным в одну сторону, как на примере выше. Обратите внимание, как слабо освещается фон. В зависимости от ваших предпочтений, это может быть желательным, а, возможно, вы захотите этого избежать.

Если вы все же хотите немного осветить фон, установите отражатель и/или разместите еще одну вспышку за объектом, в стороне. Так вы сформируете приятную подсветку на волосах, и можете получить что-то вроде эффекта гало.

Как обычно, не ожидайте получить идеальный результат на первом же снимке. Поиграйте с различными положениями света и объекта, а также с мощностями вспышки. Боритесь с мыслями о том, что вы сможете потом вытянуть изображение в Photoshop, и постарайтесь получить желаемый результат сразу. Сделав это своей привычкой, вы гораздо быстрее изучите все нюансы работы с вашим оборудованием и сократите время на постобработку.

Бюджетная съемка в низком ключе

Если вам еще не посчастливилось быть владельцем студии, не отчаивайтесь. Существует множество способов сделать замечательные снимки в низком ключе при минимальных затратах, используя только вашу камеру и доступные дома ресурсы.
Один прием, который я видел довольно часто, это использование дверного проема между двумя комнатами. Главная комната должна быть практически полностью темной, желательно без окон и иных естественных источников света. Затемнив комнату настолько, насколько это возможно, поместите ваш объект где-нибудь напротив двери.

Теперь настройте яркий свет в другой комнате, также напротив дверного проема. Дверь является способом блокировки и контроля света, попадающего на объект из другой комнаты. Чтобы сделать снимок, просто встаньте у стены, не преграждая путь свету.

Вы можете также установить что-то вроде отражателя за источником света, как на изображении выше. Можно для этого взять картонку, лист бумаги или что-нибудь еще, такое же дешевое, что у вас есть дома и что сможет эффективно отражать свет.

Также можно использовать окно вместо двери. Это немного более изощренно, потому что окно обычно освещает всю комнату, но может привести к получению замечательных результатов при правильных условиях и при помощи использования оконной шторы для смягчения света.

Съемка в низком ключе на улице

Еще один чудесный способ получить приятные снимки в низком ключе, не тратя целое состояние на освещение, это рискнуть выйти на улицу ночью. Здесь сама природа заботится о темноте, а вам надо лишь найти хороший источник света.

Можно начать с лунного света и уличных фонарей. Автостоянки также отлично подходят для создания действительно драматичных снимков, поскольку там можно найти места с резкими перепадами освещенности.

Настройки камеры

Для снимков в низком ключе настройки камеры могут довольно сильно разниться. Хитрость состоит в том, что нужно минимизировать свет, попадающий в камеру, и в то же время не погрузить весь снимок во тьму. В качестве иллюстрации давайте рассмотрим несколько актуальных снимков вкупе с примененными для их создания настройками.

Здесь мы можем видеть равномерно черный фон и один основной источник света. Из характеристик кадра на Flickr мы узнали, что экспонирование производилось на 1/80 секунды, диафрагма f/6.3, а ISO 100. Обычно такие низкие показатели ISO могут привести к получению изображения, слишком темного по всей площади, кроме довольно сильно освещенных областей, но здесь затемнено именно то, что хотел фотограф, а вспышка в сочетании с выдержкой служат для заполнения областей, которые он решил экспонировать.

Бонус от съемки на ISO 100 – сохранение высокого качества изображения и отсутствие цветного шума, которому свойственно проявляться на темном фоне. Давайте взглянем еще на одно изображение и посмотрим, можем ли мы выявить закономерность.

Как вы видите, несмотря на то, что это изображение ярче, оно снято на 1/200 секунды, значительно более короткая выдержка, чем в предыдущем примере. Хотя диафрагма пропускает меньше света на f/13, ISO осталось таким же, и, кажется, здесь просто больше доступного света. Дополнительное освещение позволяет фотографу снимать на более короткой выдержке и при этом все же фиксировать множество деталей.

Главный вывод, который можно сделать из анализа этих двух изображений: старайтесь держать ISO на уровне 100-200, чтобы обеспечить нужное затемнение и избежать шумов. Затем вам стоит поиграть с настройками экспозиции и диафрагмой, чтобы получить желаемый эффект для определенных условий освещения.

Примеры снимков в низком ключе

Примеры выше в основном являются портретными фотографиями, но вам не стоит останавливаться на этом в ваших экспериментах со съемкой в низком ключе. Данный стиль прекрасно подходит для предметной съемки, и вообще для чего угодно, что вы хотите показать стильно и классно. Ниже представлены еще примеры для тренировки нестандартного мышления.

Tumbler Batmobile

Подавать охлажденным

Помидоры Черри

Белый цветок на черном фоне

На черном 3535

Подающий надежды

Съешь меня

Завиток

Розовая маргаритка

Заключение

Подводя итоги, можно сказать, что съемка в низком ключе – чрезвычайно яркий способ усиления контраста в изображении, уходящий корнями в период Барокко и дальше. Вы можете достичь этого эффекта в помещении со студийным оборудованием, или на открытом воздухе ночью в темном месте с правильно размещенным источником света, или используя свою изобретательность.

Как всегда, мы хотим дать возможность продемонстрировать вашу работу. Оставляйте ниже комментарии со ссылками на примеры ваших снимков в низком ключе с небольшим объяснением относительно настроек камеры и света.

Автор статьи: Josh Johnson.

Как снимать портреты в низком ключе: пошаговая инструкция и советы

Как вы знаете, существует два вида съемок: в низком и высоком ключе. Съемка в низком ключе создает драматический эффект в портретной съемке. При работе со светом мы усиливаем контраст светлого изображения, затемняя остальные части. Если объяснить математически, то остальная часть снимка кроме человека темнее, чем 50% серого. Низкий ключ – звучит страшно, но на практике все очень легко. Давайте же развеем ваши опасения раз и навсегда.

Фон и постановка света

Используемый фон должен быть темным, серым, или на тон темнее, чем одежда человека. Он необязательно должен быть черным.

Свет должен быть драматичным. То есть глубокие, жесткие тени, свет должен быть скорее касательным, чем фронтальным. Необязательно делать фото в черно-белом варианте.

Выбирайте однотонную одежду и избегайте паттерна в одежде, иначе вы будете отвлекать зрителя от лица модели.

Свет в фотографии в низком ключе

Чтобы получить снимки в низком ключе, необязательно идти в студию и работать на дорогом оборудовании. Вы всегда можете получить нужный свет от окна просто максимально зашторив его. Затем выключите свет в комнате и настройте экспозицию по лицу модели: вуаля, снимок готов.

А если вы находитесь в углу комнаты, и есть окно в каждой части стены, то вы даже можете имитировать контровой свет как на этой фотографии:

Как этого добиться в студии? Очень легко. Стрипбокс даст вам больший контроль света, чем любимая вами бьюти-диш. Если в студии есть соты на стрибокс, то это даже лучше. И затем вы просто одним источником высвечиваете нужный вам сюжет на лице модели.

Пошаговая инструкция

Даже если в студии есть из оборудования только бьюти-диш, это не повод расстраиваться. Вот пошаговая инструкция, как сделать снимок с одним источником (и двумя, чтобы было чуть лучше).

Не ставьте модель слишком близко к фону, иначе на него будет попадать очень много света. Лучше отвести максимально далеко от фона.

Тарелка установлена под 45 градусов по отношению к лицу модели.

Отодвинув модель от фона вы видите, что экспозиция на лице модели осталось неизменной, а фон стал темнее.

Теперь двигайте источник света, чтобы сделать свет как бы от окна.

Поставьте соты на осветительный прибор, чтобы получить более направленный свет.

Последний штрих – добавить моделирующий свет по желанию.

Вот такая простая схема, которую можно снимать даже дома. Делитесь своими шедеврами, если опробовали эту схему.

Читайте также:

Визуальные тренды 2017: прогноз Depositphotos

Разрушаем мифы начинающих фотографов

Как учиться фотографии, используя 10 часов в неделю

Мужской портрет в низком ключе • МК Strobius

Программа мастер-класса

09 марта в 11:00 Для любителей жанра портрет – основы работы с портативными вспышками. Основные темы мастер-класса: жесткий свет и классический мужской портрет. Портрет в низком ключе. Съемка мужского портрета на черном фоне в любом месте с применением портативных спидлайтов на стойках. Ведущие мастер-класса: Юрий Карускевич и Валерий Хаецкий.

Теория 1,5 часа • Основы съемки портрета с портативными вспышками

Виды вспышек и отличия между ними Накамерные вспышки Yongnuo 560 III для творческой съемки..
TTL и Manual режимы работы со вспышкой
Необходимое оборудование для крепления и установки вспышек
Основы синхронизации вспышек с камерой на примере передатчика Yongnuo 560-TX
Использование модификаторов жесткого света, виды модификаторов для накамерных вспышек
Основы спиральной композиции в классическом портрете
Теория съемки портрета в низком ключе. Необходимые компоненты

Кофе-брейк

Практика 3,5 часа • Съемка модели

Настройка мощности и других параметров вспышек Yongnuo 560 III для творческого портрета
Постановка рисующего и заполняющего света. Позиция, расстояние, выбор модификатора света
Постановка моделирующих источников света. Контроль над моделирующим светом.
Управление освещенностью заднего плана. Совмещение постоянного света со вспышками
Цветова темпрература в кадре. Управление цветом с помощью цветных фильтров Strobius Gel Kit LITE.
Съемка классического мужского портрета с применением правила спиральной композиции.
Съемка портрета в низком ключе. Практические советы, основные ошибки и пути их избежания
Постановка фонового света. Использование проекционной насадки Strobius Pro-02
Разбор полетов. Вопросы-ответы

* места в группе бронируются по предоплате

Стоимость шестичасового МК 1500 гривен. (для студентов КШФ), 1800 грн. — для гостей.

При оплате не менее, чем за за 10 дней до старта действует скидка 10%.

Запись на мастер класс Online оплата

Другие фотокурсы в жанре Портрет: Психологический портрет • Все о Портрете

Что такое Низкий Ключ

Портрет в низком ключе (англ. Low-key lighting) — это драматическое изображение человека в направленном или рассеянном луче света. Герой картины, фотографии или киноленты освещен, а его фоном является сплошная темнота. Этот потрясающий прием позволяет на плоскости передать трехмерность изображения.

Драматизм, акцент и реализм – именно эти особенности делают низкий ключ сверх-популярным приемом у художников Ренессанса и Барокко. Караваджо, Тинторетто, Эль Греко чаще других используют технику «chiaroscuro» (светотень). В XVII веке эту технику наиболее последовательно применял караваджист французский художник Жорж де Латур.

Естественно, что эта техника становится популярной и у фотографов. Особенно в классическом мужском портрете. Посмотрите в галерее ниже: портреты бездомных Ли Джеффриса , Энтони Хопкинс Хельмута Ньютона, мужские портреты Marco Grob, Humphrey Bogart by Yousuf Karsh, «Веснушки» by Irving Penn и другие.

Портрет в низком ключе на черном фоне

Наконец-то дошли руки написать этот небольшой урок о вопросе, который мне задают очень часто — как получаются эти самые портреты на черном фоне? При чем тут гриды?

Вообще — в чем главная фишка портативных вспышек?

На мой взгляд — преображать привычный мир, возможность делать его другим практически в любом выбранном месте. И в первую очередь это относится к портрету с «исключением» внешнего освещения, когда на фотографии получается один человек, без окружающих интерьеров и предметов. Одно дело — прийти в фотостудию, где все приспособлено для получения «качественного фото» и нет ничего лишнего — только куча большущего дорогого оборудования и однотонные фоны в специальных креплениях. А другое — в течение нескольких минут получить подобный кадр в квартире у друзей, в офисе, на пикнике, в спортивном зале, в тени деревьев… да где угодно..))

Ну, например — берем нестриженого небритого дядьку (всего-то полтора месяца назад было — как долго уламывала парикмахер не стричь все это! 😉), спрашиваем, где его первая фотокамера, даем ее ему в руки, и в обычной комнате делаем несколько кадров с двумя маленькими вспышками:

Для получения таких портретов нужно пять минут на установку двух стоек с фотовспышками, и пять минут времени на саму съемку. Никаких походов в студию, никаких долгих уламываний — на самом деле люди спокойно относятся к подобного рода быстрым съемкам. А результат всегда вызывает одинаковую реакцию: «Ой как это! Тут же не темно!! Мне нравится…»..))

На самом деле — да, не нужно выключать свет, искать какие-то особые места. Вот чем и где были сделаны эти снимки:

Совершенно не важно, какого цвета стена сзади, что на ней висит, какие предметы расставлены вокруг — в результате-то их просто нет на фотографии, потому что свет от вспышек сосредоточен исключительно на человеке.

Но — секрет маленький все-таки есть: это вон те маленькие черные насадки на головах вспышек, которые называются «грид» или просто «сотовая насадка«. Пару месяцев назад я делал небольшой обзор модификаторов света Micnova, где рассказывал и про данные аксессуары.

Главная задача грида в такой технике — направить свет только на модель и не дать распространиться на окружающую обстановку (кстати — кадр со стойками сделан вспышкой на камере, свет ее отразился от стены — и черный фон не получился). А установки камеры, разумеется, в мануальном режиме «М», должны быть такими, чтобы свет от ламп, окна и т.п. не проявлялся на снимке. Например, выдержки 1/160-200 сек и диафрагмы f/8-11 при ISO100 вполне хватит. Попробуйте сделать снимок с такими установками в квартире с включенным светом или незадернутыми шторами — наверняка получите просто черный кадр (если только в окно не бьет прямое дневное солнце). Это и есть наш «черный фон»..))

Без тоже гридов мощно обойтись, но только в очень больших помещениях — спортивных/актовых/конференц залах — или на открытом воздухе в пасмурный день, где свету от вспышек не от чего переотражаться. Но в стандартных помещениях, типа квартир, офисов и т.п. грид становится незаменимым инструментом.

Для сравнения мы сделали несколько вариантов снимков в этом же месте с другими параметрами.

Вспышка на камере, направленная в потолок и вытащенной белой визиткой

Сравните этот кадр с первым в статье (дальше мы уже убрали Зенит на его законную полку — ведь речь не о нем) — как вам разница? И это с учетом, что фон однородный. А если бы это были веселенькие обои в цветочек или еще чего похуже? 😉

Свет нормальный — но скучный… Кстати, фас/профиль — это не для милицейского протокола :), а чтобы дать сравнение с первыми тремя вариантами, где есть и вид спереди, и сбоку в позе Гамлета..))

Две вспышки на стойках без сотовых насадок

Мы сняли гриды с фотовспышек (они оставались на своих местах) чтобы показать, какие кадры получатся без этих модификаторов в этом же месте.

Первая проба — зум рефлектора обеих Yongnuo YN-560 установлен широкий угол освещения — 24 мм. Само собой, свет от прямых вспышек жесткий, в отличие мягкого от потолка, но речь сейчас о рисунке и исключении фона из кадра.

В этой пробе о «профиле» забыли — но ничего, не страшно..))

Как видите, на таком широком зуме свет от вспышек попадает и на модель, и на всю окружающую обстановку — черный фон так не получить.

А что получится, если поставить самый узкий угол освещения, который позволяют сделать 560-ки — 105 мм — может, луч вспышек будет настолько уже, что на стены и обстановку никаких рефлексов давать не будут?

Как видите, все-равно угол освещения достаточно большой и часть света попадает на стену. Для получения черного фона в этом месте луч вспышки недостаточно узок…

Две вспышки на стойках с сотовыми насадками

Снова надеваем на вспышки гриды и получаем вот такой результат:

Думаю, теперь вам понятен механизм съемки портрета на черном фоне без самого черного фона..))

Напоследок несколько важных моментов

Я ни в коем случае не говорю, что только так и нужно снимать с портативными фотовспышками — это классная техника, но одна из многих!

Вспышек может быть одна, две, три; гриды — на всех или только на тех, которые направлены в сторону поверхностей и предметов, которые могут попасть в кадр. Такая схема расстановки света не единственная — экспериментируйте!

Вспышки без больших модификаторов (зонтов, софтбоксов) дают жесткий свет (очень рекомендую почитать статьи по ссылке). Если для мужского или детского портрета это не столь критично, то с женским нужно быть осторожнее и внимательнее — не все барышни могут получиться выгодно в таком свете. Жесткий свет очень избирательный как к модели, так и к навыкам фотографа. Но зато уж если жесткий свет «полюбит» женское лицо — то это получается очень эффектно!

«Низкий ключ». Цифровая фотография без Photoshop

Как снимать в высоком и низком ключе

Низкий ключ и высокий ключ – это художественные приемы в фотографии. Оба они используются в портретной и предметной съемке, съемке для каталогов, портфолио. Идея низкого ключа проста – минимальное освещение, темные тона, выделение некоторых частей модели. Высокий ключ – полная противоположность, когда объект съемки хорошо освещен мягким светом, преобладают светлые, нежные тона и нет густых теней.

Низкий ключ.

Техника съемки в низком ключе несложная, но дает возможность получить эффектные, запоминающиеся снимки. Суть заключается в том, что на черном фоне светом выделяется очень малая, но самая значимая область будущего снимка, все остальное остается в глубокой тени. Обычно в световой схеме используется только один источник света, если дается дополнительный свет, то лишь для того чтобы сделать небольшую подсветку теней. Рисующий свет устанавливается сбоку от объекта съемки под углом 45 градусов и настраивается в зависимости от задуманного сюжета.

Чтобы фон оставался темным, источник света поворачивают от фона так, чтобы направленный луч света подсветил только нужную область объекта. Если теневая сторона получается слишком темной, ее можно слегка подсветить с помощью отражателя, если нужно акцентировать внимание на деталях снимка – используйте моделирующий свет, чтобы подсветить модель сзади (контур и волосы) поработайте с контровым светом. Ключевой момент – правильная экспозиция. Сделайте точечный замер экспозиции в той области, яркость которой выше средней, установите экспопару, и одно из значений экспопары уменьшите на ступень. Результат можно контролировать на дисплее камеры, картинка должна стать темнее.

Высокий ключ.

Для построения световой схемы понадобится несколько источников света. Один устанавливается напротив модели чуть выше камеры, его задача — равномерно осветить объект съемки. Чтобы свет получился мягким, рассеянным и не давал резких теней, используйте насадку (софтбокс или зонт на просвет). Добившись нужного освещения объекта съемки, установите два других осветителя позади него с разных сторон и направьте световой поток на фон. Мощность этих двух источников света должна быть больше на одну – две ступени чем у основного (который освещает объект). К выбору мощности фонового света подходите аккуратно. Если фон пересветить, появятся контуры от объекта съемки, если мощность осветителей будет недостаточной, фон получится серым.

При съемке головного или плечевого портрета в высоком ключе можно использовать один источник света. Установите его сбоку от модели так, чтобы свет падал и на модель, и на фон. Для смягчения света и уменьшения яркости поставьте между моделью и осветителем рассеиватель. В результате модель будет освещена мягким рассеянным светом, а фон будет освещен ярче модели. При необходимости подсветите темную сторону отражателем, а чтобы фон не получился серым (недостаток освещения), располагайте модель очень близко к фону. При ростовом портрете эта схема не используется (на фоне появляется тень от рассеивателя).

Обе описанные техники очень популярны в художественной фотографии. На практике базовые световые схемы могут усложняться, и чтобы добиться желаемого результата с установкой света придется повозиться. Но пробовать безусловно стоит, высокий и низкий ключ – это уже творчество, где есть место идее, эксперименту и такие работы всегда ценятся и привлекают к себе внимание.

← Вернуться к списку статей

Портретный свет для начинающих: Низкий ключ

Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста.

«Низкий ключ» — это, наверное, мой любимый стиль студийного освещения. Причина — в драматизме, создаваемом темным фоном с выделяющимся перед ним объектом. Комбинируйте это освещение с творческим выбором эмоциональной позы и вы сможете создавать образы, о которых будут помнить поколения.

Схема

Идея низкого ключа проста: темные тона, минимальное освещение и выделение некоторых частей модели. Это отличная схема для тех из вас, кому приходится обходиться одним источником света. Несмотря на то что у меня на любом сеансе есть несколько осветителей, переходя к снимкам в низком ключе, я обычно оставляю включенным лишь один. Если же использую более одного источника, то обычно только для небольшой подсветки теней — чтобы изображение не выглядело слишком контрастным.

Чтобы подготовить снимок в низком ключе, начните с темного фона. Он не обязан быть черным, хотя в большинстве случаев фон именно черный. Но может быть и любым другим темным. Далее, подберите для модели темную одежду. Опять-таки, не обязательно черную, просто темную. Благодаря этому лицо на снимке будет выделено.

Настраивая рисующий свет, установите его сбоку от объекта. Начните с 45-градусного освещения, затем подстройте по своему вкусу. Благодаря боковому расположению источника, свет падает на объект, не слишком подсвечивая фон. Чтобы еще более затемнить его, поверните осветитель от фона. Просто вращайте его, пока модель не окажется на границе светового потока. Если теневая сторона кажется слишком темной, попробуйте подсветить её с помощью второго осветителя или отражателя.

Добавление световых акцентов

Хоть я и не большой любитель дополнительных источников света для фотографий в низком ключе, вы, безусловно, можете попробовать использовать их, чтобы добиться желаемого эффекта. Не бойтесь экспериментировать с контровым светом для подсветки волос, контура и моделирующим — для акцентирования деталей. При правильном использовании они действительно могут улучшить снимок.

Советы

Приложите все силы для точного выбора экспозиции. В тенях у цифрового изображения число уровней невелико, так что при программном увеличении экспозиции может возникнуть небольшой эффект постеризации (т. е. ступенчатого изменения оттенка). Правильная экспозиция особенно важна для снимков в низком ключе.
Следите за руками. Как и лицо они будут яркими пятнами, привлекающими внимание. Выведите их за границу кадра либо скройте от света — и они не будут отвлекать. Конечно же, не в том случае, когда именно руки — основной объект, как на приведенном снимке.
Попробуйте использовать снут или грид. Эти модификаторы сужают поток света, направленный на объект. Внимание концентрируется на лице, поскольку освещенным оказывается только оно. Это великолепный путь к усилению драматизма. Если у вас Speedlight, и вы хотите найти простой и дешевый способ сделать грид, обратите внимание на небольшую заметку в блоге Strobist’а.
При обработке снимка в низком ключе, попробуйте преобразовать его в черно-белый. Зачастую получается великолепный результат.
Эта схема — отличный вариант, когда вы хотите помочь своему персонажу выглядеть более худым.

Портретный свет для начинающих

Далее: «Средний» ключ
К содержанию

Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские.

С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран.

«Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели…»

От светлого к темному | Яркие и сдержанные студийные портреты | Стенограммы Пола Уилкинсона

1. Введение: в этом видео мы покажем вам несколько вещей. Каждый студийный фотограф должен знать, как создать красивый капризный образ Локи. Как здорово. Действительно красивый, яркий, резкий портрет. Мы расскажем вам о тех методах, которые мы используем, мы покажем вам, как мы получили эти снимки, снятые с камеры, через пост-продакшн.Мы пройдемся по каждому из этапов пути, поговорим об оборудовании, которое мы использовали, чтобы поговорить о том, почему я их так люблю и почему они такие мощные, и почему вы, как фотограф, вероятно, должны получить повесить их. Бедняга, профессиональный портретист и свадебный фотограф, работающий из Великобритании. Среди прочего. О соавторе книги «Мастерство портретной фотографии», которую некоторые из вас, возможно, читали. Также благодарный обладатель нескольких наград, в том числе свадебного фотографа Ассоциации ведущих фотографов, изображал вершину года, что ставит меня в интересное положение, когда я могу рассказать о различных аспектах нашей работы в эти дни.К счастью в мае, я также сейчас судья международных соревнований. Назначение двоякое. Один. Изображение в низком ключе, ах, изображение в высоком ключе. Что на самом деле означает Локи и высокий ключ? Ну очень мало. Локи просто означает, что это довольно темно, как средство. Это довольно ярко. Вот и все. Нет ничего сложного. Я знаю, что это индустрия. Нам нравится все усложнять. Они не обязательно должны быть сдержанными, темными, высокими, ключевыми, яркими. Мы собираемся пройти через это. Каждый из них создает удобства. А потом, надеюсь, вы пришлете обратно кучу потрясающих фотографий, с которыми вы познакомились.Оставьте меня в покое, о чем я подумал. Итак, сначала будет комплект. 2. Оборудование: профессиональный комплект и малобюджетные варианты: НАСА отрегулировало масштабирование своей камеры. Поговорим немного об оборудовании. Что я буду использовать? Что ж, я собираюсь использовать несколько вещей. Во-первых, и самое главное, я использую стробоскопы. Да, я знаю эти дорогие стробоскопы. Это профессиональное фото. Будьте привязаны к профессиональной судьбе софтбокса размером три на два фута. Почему я использую такое дорогое оборудование? Потому что это надежно и очень быстро.И как профессионал я это ценю. Однако я также собираюсь сделать это более дешевым оборудованием. Раскатайте эту по дороге Уведомление на колесах делает мою жизнь очень легкой. Мы также собираемся снимать этих плохих парней. Это люминесцентные лампы мощностью 150 ватт за 10,15 фунтов стерлингов. Никаких выходных фотографов, человек туб. Это люминесцентные лампы с высоким коэффициентом освещенности, что означает, что они имеют действительно качественный дневной свет. Нет ничего сложнее. Мы собираемся использовать три из них. Мы собираемся показать, что на самом деле это ваше понимание размещения света при использовании света имеет значение неважно, есть ли у вас профессиональные фотокомплекты за 2000 фунтов стерлингов, сидящие на колесах. собираюсь снимать изображения.И я собираюсь опередить нас в этом и просто немного поговорить об этом, в основном потому, что, когда я показываю ник на D Five, я получаю шквал писем от людей, говорящих, что это нормально для вас. Вы используете Nikon D Five. На самом деле волшебство происходит не здесь. Во всяком случае, не так, как я люблю этот комплект. Итак, у меня есть Nikon D Five с передней панелью 72 200, прикрученной к ней. Это мой обычный комплект. В любом случае я всегда использую его для многих наших работ. Тем не менее, в этом случае я собираюсь использовать 70-миллиметровую катушку на всем протяжении примерно 70 миллиметров между 70 и 85 мил.Почему я тебе это говорю? Потому что большинство комплектных объективов на бывшей камере DX, которую вы покупаете в любой торговой точке, будут иметь что-то вроде объектива от 18 до 55 мил спереди и 55 мил на DX, обрезка около 90 миллиметров. Что-то подобное. 70 18 18 90 миллиметров. Что-то в этом роде, что означает, что используемые мной фокусные расстояния — это фокусные расстояния, которые вы можете получить на стандартной камере с комплектом объектива. Я также не собираюсь опускать диафрагму здесь ниже F четыре. Если вы не очень разбираетесь в диафрагмах, то на этом есть масса нервных сайтов, и вы также можете перейти на наш сайт по освоению портретной фотографии.Мы поговорим об этом, но большинство объективов F-4 будут работать в диапазоне 1/4 5,6 вокруг этого места, что означает, что вы все равно можете использовать комплект, который есть у вас дома, если вы не заподлицо, как мы с оборудованием профессионального уровня. Обратите внимание на эти изображения, неважно, находится ли фон в фокусе или нет, я не занимаюсь портретами окружающей среды. У нас очень маленькая глубина резкости. Меня вполне устраивает большой долг. Поля. Если вам нужно получить 5,66 целых семь баллов F8, то вы найдете. Фактически, большинство объективов покажут лучшее качество рендеринга при F8, если у вас есть мощность освещения, чтобы прорезать заднюю часть камеры.Да, ник на пятерке — одна из лучших фотографических единиц на планете. Это удивительная вещь, но дело не в датчике, хотя датчик невероятен, если вы посмотрите на обложку книги, которую я только что представил. Этот снимок был сделан на D 100. Это шесть мегапикселей великолепного Николлина. Датчик был первой цифровой камерой, которую когда-либо покупали. Замечательная вещь, но не качественная. Не по сравнению с чем-то вроде этого. Я хочу сказать, что дело не в комплекте, а в том, что вы с ним делаете.Объектив спереди был Ник от 35 до 70 мил. Олдскульная сталь похожа на кусок стального стекла в нем при двухтактном увеличении. Не особо современный по своему дизайну, но действительно красивый объектив. Вы тратите деньги на комплект камеры, тратите их на свой стакан, а не в здравом уме. Этот бит, бит назад, устарел. Каждые три года. Они плюют на переднюю часть. У меня уже было 15, не совсем потому, что он на вашем дизайнерском объективе, но я держу свои линзы очень долго. Так что это все, что касается моей темы. Что насчет материала на этом сайте.Хорошо, вы можете видеть, что для этих видео мы обычно используем черный фон, и я собираюсь использовать точно такой же фон из черной бумаги для портрета в неброском ключе. Почему, черная бумага? Поскольку черная бумага слегка блестящая, она имеет блеск на сайте. Этот свет означает, что свет вернется в камеру. Почему это важно, потому что я не хочу создавать чернильно-черный фон. Смотри. Если вы используете черный бархат, который скорее подходит к темному материалу для фона, мы воспользуемся им. Некоторые из вас узнают меня по моим черным собакам на черном фоне.Мы используем для этого черную вуаль, потому что черный голос не отражает свет так же, как он имеет тенденцию впитывать его другим. Да, вы получаете крошечные линии там, где свет падает на складки. Если вы сгладитесь, вы действительно не получите много такого, как будто я не хочу этого влияния. Я хочу, чтобы она была легкой. Что касается высокого ключа, я собираюсь пойти по настоящему высокотехнологичному, толкнув лодку прямо на самую великолепную передовую белую краску на стене. Это всего лишь студия пластиковых пуль, покрытая торговой краской Matt White. Это матовый белый цвет, а не винил, яичная скорлупа или что-то в этом роде.Это Мэтт Уайт, потому что он не дает никаких отражений. Дает очень ровное освещение. Когда я подпрыгивал, освещал его под любым углом, он всегда нравился равномерно, и это фоны. 3. Запишите свой сдержанный портрет: это Эмили, наша модель. Привет. Привет. Тонкий. Это первое изображение, мы собираемся сфотографировать или создать неброское изображение, чтобы сделать это. Пару вещей. Мы его зажжем. Очень просто. Мы используем темный фон, я использую бумажный фон, а не бархатный. Бархат слишком темный назад. Зинке Дарк.Где документы? На самом деле слегка блестящий. Так что вы немного отказываетесь от этого, что, я думаю, немного круче. Как бы то ни было, я попросил Эмили прийти в красивом облике, конечно, что он не естественно, но тоже одет для этого кадра. Преимущественно темные цвета, на самом деле исключительно темные. Потому что, если вы можете это получить. А это не так, если вы не можете всегда это делать, это действительно эффективно. Если вам удастся добиться, чтобы все цвета были достаточно гармоничными. И под этим я просто подразумеваю, что все они довольно близки по цвету на пальцах ног.Так что, если вы посмотрите на Эмили, на ней нет ничего яркого. Что-нибудь вроде все темно. Единственное, что светится, — это застегивать часы на его коже. И, конечно же, как фотограф-портретист, а это моя особенность, я очень хочу посмотреть на ее лицо. И поэтому ее лицо — единственный оттенок кожи. Все остальное, довольно темное на темном изображении, должно быть достаточно эффективным для этого изображения. Мы собираемся использовать только один источник света — софтбокс размером два на три фута. Это профессиональные фотокниги на Pro фото.Будь один. Это дорогой комплект, но я также покажу вам, как это можно сделать с помощью одной лампочки на зонтике. Причина, по которой я использую большие софтбоксы, заключается в том, что они дают очень мягкое и широкое освещение в просвете. Между тем, в видео нужно выключить все огни и настроить освещение для Эмили так, как я хочу. Когда вы смотрите на то, как зажечь кого-то, есть некоторые моменты, которые вам нужно учитывать, и это дело инстинкта. Но это то, что я пытаюсь сделать в первую очередь, с некоторыми, например, она очень стройная, и поэтому я не особо беспокоюсь о формировании тела.Если вы пытаетесь это сделать, вам нужно потратить некоторое время на то, чтобы выяснить, какие части чьей-то фигуры мне нужно выделить, а какие — уменьшить. в тень. Ясно, что лицо Эмили сегодня не проблема. Я пытаюсь выявить ту красоту, которую вижу в ней, и это всегда то же самое с фотографами-портретистами, в отличие от, возможно, моды или товаров, где вы полагаетесь на повторные прикосновения и все остальное, что я не делаю. Я ретуширую и покажу вам некоторые приемы. Мы тоже так делаем, но по большей части это делается в камере и с освещением.Что мы сделали раньше, так это то, что я сделал пару быстрых пробных снимков Эмили, чтобы быстро посмотреть, как ее лицо отображается на камере. И я понял, что для нее, с этим светом в этой настройке с этим нарядом, ей больше нравилось широкое освещение. Хорошо, и все это означает, что под углом, на который вы смотрите из камеры с наклоненным носом, все общества вдали от света, лицо Эмили показывает силу, ее скулы и профиль лица, немного лучше, когда он освещен на широкой стороне лица.Хорошо, ты просто поэкспериментируй. А потом у вас появляется инстинкт, и вы чувствуете, что наряд весь темный, и это здорово. А молнии создают действительно приятную деталь на изображении, которая будет просвечивать из-за темного пальто. Еще я занимаюсь портретным фотографом: я не особо люблю позировать людей. Если я смогу этого избежать. На самом деле я потратил большую часть своего времени, пытаясь понять, как люди стоят естественно, а затем просто крутил и поворачивал, чтобы создать картину.Причина, по которой я так делаю, в том, что я фотограф-портретист. Я пытаюсь заставить людей выглядеть естественно. Все еще красиво, да, все еще что-то, что вы не можете просто взять в качестве захвата, но все же действительно естественное. Эмили стоит так сама по себе, и это действительно хорошо работает. Причина, по которой это работает. Во-первых, она должна подождать, пока симпатичный Кокс будет на передней ноге, но не делает этого. Обычно вас руководят людьми, которые говорят, что вы вставляете заднюю ногу. Он отталкивает бедра. В данном случае это не имеет никакого значения.Вы должны засунуть руки в карманы и их высокие карманы или не опускать руки сюда, в брюки, что дает трещину в локтях, что очень хорошо работает, вы получаете эту действительно красивую форму. Эмили с любопытством смотрит на меня, думая, что она даже не знала, что все это сделала. И она принесла с собой этот профессионализм, эти навыки и опыт в противодействии, даже не зная, что она это сделала. И я, например, очень, очень счастлив. Я сосредотачиваюсь на ее носу или глазах, которые видят, и это очень просто. Итак, если вы посмотрите вокруг ученика, вы увидите, что у меня есть один фонарь, одна модель, один семейный поверенный на черном фоне, другой путь, И верните ваше лицо, чтобы быстро взглянуть.Может он еще красив? Теперь вы заметили, что я использую свою камеру — это мой проводник. Все в порядке. У меня вроде есть мясо. Я много лет работал в кино и использую люксметры. Но в наши дни, с цифровыми задними панелями, цифровая задняя панель вашей камеры — лучший люксметр, который вы можете иметь, потому что он не показывает вам, как будет выглядеть изображение. Он показывает вам, что это за изображение, так что используйте его. Узнай, как это читать. Май. Я знаю, что фотография, которая выглядит так, довольно хорошо экспонирована. Я научился читать по спинам своих верблюдов.Фактически, каждый раз, когда я покупаю новую камеру, я провожу день с собой и, возможно, с моделью, просто делая снимки, снимок за снимком за снимком, учусь читать заднюю часть камеры, а затем выкладываю их на максимум и получаю посмотрите, как они на самом деле выходят. Это действительно важно. Я знаю, что это на обратной стороне переводится как распечатка, потому что, в конце концов, я специализируюсь на Prince. Скажем, мы хотим, чтобы фильм был похож на логику, и мы очень быстро раскрутили свет.Как я уже сказал ранее, черты Эмили, я думаю, выглядят чуть более красиво освещенными, слегка расширенными. И теперь я повернул ее тело в сторону, чтобы посмотреть, может ли картинка, потому что картинка как язык, право, если он читает справа налево или слева направо, каждая фотография имеет чувство внимания, и вы можете ее взять. В любом случае, людям нравятся разные вещи, потому что я переключил Эмили кругом, переключил освещение вокруг нее, и ты хватаешься за воротник, и просто врываешься в космос, где он извиняется.Так что обратите внимание, если вам нужно проникнуть в чье-то пространство. Спросите их, потому что не всем нравится, что вы близки с людьми. Я не большой поклонник людей. Беспорядок в моей одежде напоминает мне о моей матери, когда я был ребенком, и это не самое главное, хорошо, поэтому, если вам нужно поправить так много одежды, спросите их. А если им неудобно, пусть они это сделают, это покажут им или наймите помощника, поскольку я парень и очень часто работаю с дамой, которую я сделал одним из моих помощников. Приходи и помоги мне, чтобы мне не пришлось врываться в чье-то пространство.Не думаю, что это особенно приятно. Честно, правда? Я хочу, как следует, уютно. Это прекрасно. Большое тебе спасибо. Просто ваши глаза за. Это хорошо, правда? Ты можешь? Ага. Просто извините, что я сказал это, и это правильно. Вот и все. Итак, теперь мы серьезно сделаем тот же снимок. Но на этот раз, когда я впервые купил софтбоксы, это был зонт с тканевой передней частью. Думаю, это сделал Last Delight. Определяет на нем бренд или нет. Я купил их много-много лет назад.В нем установлена люминесцентная лампа высокой мощности на 150 Вт. Это версия High Sierra, поэтому качество испускаемого ею света достаточно хорошее. Это означает, что спектр достаточно полный, поэтому вы не получите некоторых из тех неприятных тонов, которые можно получить с люминесцентными лампами. В этом нет ничего дорогого. Так что я думаю, что этот софтбокс стоил, наверное, 50 фунтов, может быть, 60 фунтов. Я не знаю. Это было давно, но это первый раз, когда я купил лампочку за 15 фунтов стерлингов. Штатив, вероятно, самый дорогой элемент этого комплекта, но вы, вероятно, сможете сделать так, чтобы свет выделялся из чего-то.Эмили вернулась, очевидно, все еще прекрасно выглядящая. И все, что я делаю, я просто двигаюсь, потому что мы работали с постоянным освещением. Я могу видеть то, что делаю, немного яснее, но почему, чтобы сделать снимок, нужно еще выключить все студийное освещение. Потому что, конечно же, со стробоскопами студийное освещение полностью затмевается вспышкой при непрерывном освещении. Вы получаете то, что видите. И поэтому я знаю, что мне нужен вечный палец, твой свет выключен. Я много этим занимаюсь.Я кому-то говорю. Посмотрите на май. Это не потому, что я тщеславен. Что ж, я мог бы быть тщеславным, но это не потому, что я тщеславен. Это потому, что если они смотрят на Мэй, я могу видеть, где отражение света попадает в их глаза. Это действительно важно для мая. В любом случае, одна из вещей, которые я считаю абсолютно ключевой для хорошего портрета. Если в твои глаза Аарон стрелял, они должны сейчас засиять. Да, я знаю, что это не так, фотошопы, и мы трогаем тех, у кого есть библиотеки основных моментов, которые можно использовать во льду. Лично мне нравится делать это на камеру, если я прихожу, не только потому, что кошкам это нравится более естественно.Потому что, если кошкам нравятся глаза в нужном месте, вероятно, освещение на морде тоже довольно близко к правильному. Так что просто посмотри на меня, пока я все понимаю. Все, что я делаю, это кручу световые сайты. Если я выключу свет, вы увидите, насколько черным станет фон, когда я повернул его обратно, Эмили видит, что мы выстраиваемся в линию. У меня только что есть тон. Это немного принесет. Хорошо, продолжай смотреть на меня, это плохо с дизайном этого софтбокса. Идея небольшой проблемы, а именно: у меня есть этот выпускной бал, что угодно, ручка или палка или какой-либо стержень.Я полагаю, что этот проблемный стержень зонтика торчит через небольшую часть мексиканской силы, просто чтобы держать его подальше. Так что я оставляю это. Наверное, будет в шоке. Но я отфотошопил то, чего не хочу. Это происходит с Эмили, потому что это трудная часть фотошопов. Если это на заднем плане, это легкий способ купить фотографии. Хорошо, разница в продолжении, цитирование хотело просто продолжить цитирование и стробоскопическое освещение или мигающее освещение. Это сила? У вас будет много света, обычно меньше.Не всегда, но обычно мне приходилось перезагружать камеру. Итак, где раньше был более приятный 100 192-й F 6.7. Сейчас я нахожусь так 1600. Это верхний предел солнечных камер. Iso’s Многие камеры в наши дни имеют такой высокий I, так что вы все равно должны быть, чтобы получить действительно приличное изображение из 125-й секунды, что отлично для тех из вас, кого вы знаете, правила выдержки 120 13 должны подойти для мне сфотографировать до резюме около 100 мил. На самом деле, я могу держаться немного дальше. И я снова снимаю F четыре.То, что должно быть в пределах досягаемости большинства потребительских линз. Если хотите, почти полупрофессиональные линзы. Если вы боретесь, если вам нужно пройти туда 5.6, попробуйте. Но, возможно, вам придется использовать более длинную выдержку. Хорошо, вот и все. Скромное изображение, снятое с кем-то классным, 60 фунтов стерлингов, с красивой девушкой. Простое шоу. Это прекрасно. 4. Захватите свой портрет в высоком ключе: Хорошо, теперь мы переходим к высокому ключу. Привет. Ключ просто означает легкий, яркий, белый, воздушный — все, что вы хотите.Но в целом все повороты на изображении почти поворачиваются. Изображение будет приятным, яркими тонами для создания такого кадра, как это обычно. Но я спрошу своих клиентов лично. Фотографировать мою няню означало бы иметь высокую светлую одежду. Однако, когда появилась Эмили, и мы просто сфотографировали в качестве модели в сдержанном ключе затемнение, это на самом деле дает мне возможность, что-то немного другое. Это один из тех редких моментов, когда мне помогает контраст изображения. Технически это может быть не чистое изображение в высоком ключе, но оно должно быть очень красивым.Итак, я собираюсь показать вам, как мне понравится, чтобы Эмили выстраивала световой узор с ней в темноте. Когда я получил это, мы его сфотографировали. Я собираюсь переодеться в светлую одежду, чтобы показать вам, что я имею в виду, говоря о разнице между этими двумя полезными вещами. Это даст вам несколько идей о том, как можно использовать все, что есть перед вами, в том числе то, какая модель носит, для хорошего эффекта. И что? Я ни на мгновение не ставлю ни единого света. Теперь стреляем в белую штукатурку стены.Это не фон. Это полезно в том смысле, что вы можете склонять людей к себе. Вот почему у меня белая стена, а не просто белый фон, который я пытаюсь показать, это то, что вам не нужен действительно дорогой комплект. В этом нет ничего умного. Это от Wicks, и я уверен, что если вы, в остальном мире неделей, это просто магазин DI y. Это профессиональный белый коврик, который имеет самое быстрое время высыхания. Вы можете нарисовать это на чем угодно. Это довольно последовательно. Если вы купите банку с блестящей белой торговой краской, вы всегда получите такую же, и мы всегда держим ее ведро, чтобы, когда дети пнули ее, я мог ее перекрасить.Сделайте пару таких снимков, чтобы показать, и все, что я сделал. Я делал то же самое, что и обычно, поэтому, хотя через минуту я собираюсь осветить фон, я начинаю с освещения Эмили и получаю подходящие для нее экспозиции. Так получилось, что мы только что закончили фотографировать ее. Поэтому, когда я настраиваю камеру, теоретически освещение должно быть точно таким же. Ладно, таков образ похода. И то, что вы увидите на этом изображении, — это правильная губа Эмили.Я проливаю свет на фон. Если я хочу, чтобы это был очень чистый белый цвет. Я знаю после, как фон на нем. Вот здесь все стонут и говорят: «Тебе все в порядке». У вас дорогое оборудование. Да. Но я могу показать вам, как вы можете это сделать. Это относительно дешевое оборудование для данного агрегата. Это профессиональная фотография D из той же серии, что и B. Но это работает от сети, потому что находится на краю нашей студии. У меня на нем большая коробка для селфи. Хорошо, вы можете сделать это без больших мягких книг, но мне это очень легко.Это самая простая установка, которую я нашел для создания эффективного портрета одного человека в высоком ключе. Я собираюсь осветить этот свет в задней стене. Вот в чем фокус. Во-первых, вы должны убедиться, что ваша модель не попадает в свет, который вам нравится, в задней стене. Когда такое случается, люди слишком часто подходят слишком близко. Вы работаете в узком пространстве. Вы истекаете кровью из одного из источников света на ваших светлых частях вашей модели с вашим вторым источником света. И поскольку они такие яркие, чтобы сделать фон участка белым, поверьте мне или заметьте, если это произойдет, вам нужно просто убедиться, что он находится позади модели Кейт, и я покажу вам несколько разных способов сделать это.Это очень просто. Я сдвину его на 30 минут. Я использую довольно длинный объектив и стою подальше, а это значит, что в финальном короткометражке вы не увидите этого света. Однако происходит то, что черная сторона создает тень, высасывает свет из моря на стороне Эмили, в данном случае на щеке Эмили. И это то, что я намеренно делаю: я создаю некоторую плотность тона кожи сбоку от них. Теперь закройте. На данном этапе я не знаю, что нужно установить, чтобы сравнять счётчик до семи. Как догадываюсь, сделаю пробный снимок и посмотрю историю.У меня все настроено. У меня есть тот, который указывает на фон с множеством софтбоксов. Это близко к концу, поэтому я создаю некоторую тьму внутри ее щеки, и у меня есть свой оригинальный набор с моим be one. Моя основная световая наводка. Эмили, я пойду в магазинчик обуви для быстрой проверки. Хорошо? И на этом этапе есть снимок. Я почти уверен, что фон еще не чисто белый, но сейчас он довольно близок. Если бы я хотел быть чисто белым, я бы просто посмотрел на свою историю, хорошо? И вы можете видеть, что у меня все еще есть место на заднем плане.Здесь все эти тона, темные тона футболки и джинсов Эмили. Большой разрыв в плотности посередине. Потом идет вверх. И когда у меня есть их оттенок кожи, а затем, в конечном итоге, фон, Итак, что мне нужно сделать, если я увеличу это, попробовав еще одну остановку, начну с 7 до 8, что является одной остановкой, но все остальное остается точно таким же. Хорошо, теперь вы можете увидеть в истории, и я начинаю приближаться к белым. Если я поставлю мерцающую комнату с фильтрами, чтобы я мог видеть, что происходит, вы увидите, что я почти понял. Почему сейчас на этом этапе нужно принять некоторые решения.Итак, я хочу осветить его полностью чисто белым. Или мне лучше сделать это в пост-продакшене? Я покажу вам одну вещь, с которой нужно быть очень осторожной. Вот если вы посмотрите на эти маленькие прядки волос по краям, они не должны расплываться. Так что у меня действительно хорошие волосы со всех сторон. Так что все детали здесь. А это значит, что я примерно прав. Я немного не мог встать. Я мог бы немного наклонить его, но на самом деле все, что я действительно делаю, это рискую вырвать края этой руки.Если это произойдет, он начнет выглядеть как фальшивка. Итак, я знаю, что на данном этапе у меня есть правильная схема освещения, я только что создал фотографии в высоком ключе, но с очень контрастной электронной одеждой, черной одеждой на светлом фоне, что обычно не является тем, что я бы делал, и я собираюсь покажу, как это выглядит, когда все тона снова становятся безвредными. Если вы посмотрите на них, то самым темным тоном на этой картинке будут волосы em. Поэтому нам нужно убедиться, что мы попали туда, чтобы он сиял.Просто иди в магазине потемнеть. Хорошо? Так точно. И снова то же самое, начиная с моего основного лайка, ключевого источника света, который называется «Где бы вы ни хотели делать». Это свет, который освещает. Эмили. У тебя красивые глаза. Эмили Прайм. Просто постарайся сделать для меня минутку. О вас. Возьми, да, ладно. Ага. Подкрадываюсь ко мне сзади. Случаи истории, правда? Вот моя история. Так что у меня много тонов, никаких черных, Крошечный бит, просто переходящий на скорость белого. Ожидайте, что с белой футболкой s. Если я увеличу масштаб лица конечностей, возможно, оно будет немного ярким.Итак, что я собираюсь сделать, это просто перейти с 6,7 f на полшага вниз и снова сделать тот же снимок. Ладно, это немного лучше. У меня там есть пробелы, и я знаю по опыту, что у нее действительно хорошее лицо. Хорошо, теперь мы добавим наш второй свет. Итак, из предыдущей настройки мы знаем, что отношения света близки. Мы собираемся сделать эту жизнь очень близкой к тому, чтобы просто сидеть позади нее. И я снова использую этого экстрасенса черного цвета, просто отличные тени. Теперь, что я могу сделать, если я захочу использовать, я могу просто немного уменьшить его, просто чтобы уменьшить тени с помощью Райана. Разумеется, он был темным Ральфом.Тень имела огромное значение. Но в светлой одежде, которая поражает кожу, и в белой футболке, это будет иметь значение. Так что я просто работаю над тем, чтобы немного больше людей, что вы, возможно, заметили, я не очень плохо их позировал. И это потому, что всякий раз, когда я останавливаюсь, когда мы просто болтаем о том, чего вы не видите в видео, я смотрел Эмили и то, как она стоит естественно, и все, что я на самом деле прошу вас сделать, это просто остановиться. Помните, что я собираюсь сфотографировать это снова.Фотограф-портретист успевает запечатлеть кого-то естественного ниссена, освещая его и меняя ракурсы Мая, камеры и нее. Тогда мы его получим, чтобы она выглядела совершенно безупречно. Но это не противоестественно. Этого не так много, что сводит с ума, в основном потому, что я не могу стрелять, когда делаю это. И если вы когда-нибудь увидите улыбку на заднем плане, сделайте снимок сейчас, когда она вытирает слезы, потому что у вас есть эти кадры, вы получите кадры, которые делают жизнь действительно прекрасной.Итак, теперь мы собираемся создать очень похожее изображение в высоком ключе, но на этот раз с использованием только люминесцентных ламп. Если вы посмотрите сейчас на набор забавного, вы должны увидеть пару вещей. У меня есть пара люминесцентных ламп, освещающих фон. Почему, если мне мешают двери, просто они просто окрашенные двери, прикрепленные к стойкам, покрытым черным, потому что это создает небольшую тень вокруг Эмили. Мой основной свет — это мой старый надежный софтбокс с зонтиком за 50 фунтов стерлингов в первой трубке в нем, и поскольку все они являются фиксированными лампами питания, единственный способ, которым я могу контролировать соотношение, и это только соотношение, которое вас интересует.Вас не очень интересует, сколько света вас интересует в соотношении освещения? Или я имел в виду под этим? Ну, вы знаете, снимаю ли я со скоростью сотни, 200 или 52 секунды, за исключением небольшого количества камеры, Shake не имеет никакого значения. Что действительно имеет значение, так это то, светлее ли мой фон, чем у Эмили. Итак, это соотношение, которое вас интересует, и я могу управлять им, просто перемещая, освещая, удаляя световой акт, а не убирая его в одиночку, отбрасывая меньше света.Конечно, качество этого света немного хуже. Так что софтбокс, очень близко к сервису. Самый мягкий свет, который вы можете получить, — это вернуть его обратно. Вы видите, что тени становятся немного резче. Только веками в этом экземпляре не было метания легче. На самом деле это не имеет значения, так что мне вполне комфортно. Я все еще освещаю Эмили очень мягким, эффективным, как будто никогда не будет так себя чувствовать. Немножко. Я вижу католиков в свежих глазах Эмили. У вас есть очень простая установка для того, чтобы зажечь кого-то тремя лампочками мирно. 5.Отредактируйте свой портрет в низком ключе в Photoshop. Итак, я перенес первое из наших изображений Эмили в Photoshopped. Я собираюсь пройти через несколько очень быстрых приемов ретуши, которые мы будем использовать постоянно. Теперь, очевидно, я не собираюсь их полностью ретушировать, потому что на север уходит много времени. И затем мы пытаемся сохранить это вкратце по существу. Если вам интересно, как может выглядеть полная модная ретушь, тогда, конечно, напишите нам в заметках, и мы посмотрим, сможем ли мы создать видео, чтобы показать, что первое, что я собираюсь сделать что, если вы это видите, вы можете видеть, что я оставил немного фона, где это немного расстраивает, потому что мне очень нравится гонка пропорциональности кресла здесь.Первым делом вы создадите новый слой. Я собираюсь очень быстро выбрать область выше, затем я просто трансформирую ее вниз, используя Итак, он собирается выбрать эту область здесь, Перейти к редактированию, редактировать свободное преобразование. Просто потащу это в одиночку. Получив небольшое растяжение только в генах, это не будет заметно на готовом изображении, но мы просто избавляемся от этой действительно раздражающей маленькой тени внизу. А теперь займусь другим делом, потому что мне это очень нравится. Это должен быть квадрат формата.Когда это будет сейчас, я просто сделаю быструю обрезку. Просто это немного больше старого соотношения пять на четыре, я мог бы уменьшить масштаб в камере, но мне легче визуализировать то, что я делаю, когда я вижу готовое кадрированное изображение. Мне не нравится, когда на готовом изображении есть посторонние детали, и я просто знаю, что делал это давно, поэтому я знаю, что собираюсь расширить его до краев. Это похоже на май. У меня есть две группы, которые мы собираемся сыграть снова. Он в шатре.Инструмент в том, что я собираюсь просто выделить немного, поэтому я хочу пойти ко мне, отредактировать свободное преобразование и огорчить, что в этом возрасте они точно такие же с другой стороны. Будьте осторожны, чтобы не выбрать какой-либо стул. Три. Трансформация для моего глаза, по крайней мере, кажется немного более приятной. Итак, теперь мы продолжим и рассмотрим основные моменты ретуши. Здесь нет ничего ужасного. Одна вещь, которую я хотел бы сделать, — это избавиться от этих волосков. Есть несколько способов сделать это очень простым способом — просто провести последний скафандр достаточно близко.А затем отправляйтесь, Теох, отредактируйте, в ответ Фил, осведомленный о содержании. Вот и все, что сделано на DE. Выберите это Теперь вы можете просто надеть это на хоккей, так что я так и вам в точности то же самое. Теперь я установил горячую клавишу F one, чтобы выполнить действие по редактированию, почувствовать контент, узнать, если я только что нажму. Это очень быстрый способ избавиться от мелочей. Я не избавляюсь от всего этого, потому что считаю волосы волосами. Должно получиться вот так. И если вы будете делать это слишком часто, это может выглядеть искусственно. А ты этого не хочешь.Вы же не хотите, чтобы люди думали, что вы сделали слишком много ретуши. Итак, мы получили то, что надо делать. Прямо как никто. Хорошо, мы собираемся Точно так же, просто ищем любые кусочки пыли, которые раздражают. Видишь эту прядь волос на рукаве футболки Эмили? Они делают одно и то же каждый раз, когда я просто прыгаю, довольствуясь этим, мы это чувствуем. Вы можете использовать штамп, если хотите, или лечебную кисть, но это очень быстрый способ сделать это. И этого достаточно.Теперь они сделают это, быстро устранят любые серьезные пятна на коже. Он просто Он здесь всего лишь крошечный след. Похоже, она в чем-то суть Альбы. Я не делаю полную ретушь, но просто избавлюсь от нее. По сути, от вещей, которые составляют основу, можно избавиться только от этого. Итак, если я просто зациклюсь, выучил это внимательно, просто напомню вам, если я все это осмотрю, я делаю много хорошего с помощью короткой клавиши. Редактировать Фил. Убедитесь, что он настроен на контент, помните, что он довольно хорошо справляется с очисткой и просто убирается.Это портрет. Это не работа в моде, поэтому я не хочу менять образ Эмили в годы. Я действительно хочу избавиться от любых пятен, которые она попытается скрыть с помощью пары занятий. Пытался скрыть макияж. Действительно. Пятна и кусочки. То же самое. Просто подхожу к ним. Итак, как только я это сделаю, осталось не так уж много работы. Моя так сделала все это. Теперь это немного сложнее. Итак, посмотрим, как мы пойдем. Итак, я снова посмотрю вокруг. Здесь похоже, что ее часы просто вонзились в ее запястье.И это одна из таких вещей. Такие отметки получаются постоянно. Я собираюсь использовать лечебную кисть или патч-тур. Для этого. Вы должны. Вы хотите изменить в это время, вы перетаскиваете кусок скина, который вы собираетесь использовать, чтобы заменить выбранную вами область. Лучше было немного лучше. Хорошо, поэтому, если вы следите за этим, вы выбираете раунды, вы щелкаете по центру и перетаскиваете курсор, пока не появится патч внутри. Вы пытаетесь заменить. Похоже, что-то похожее, насколько это возможно, затем отпустите.Тогда вы получите неплохую чистую замену. Есть пара маленьких зря, майор. Хорошо, только одно, что я хочу сделать очень быстро. Это избавит от пары маленьких теней в глазах. Здесь там немного шишки. Итак, я возьмусь за создание новых телят-ягнят и установлю среднюю точку на этой кривой немного выше их. Мы собираемся заполнить маску черным, чтобы сделать это, убедитесь, что мой цвет переднего плана такой же, как у выбранного хранилища, и удалите.И это заполнит талисман черным цветом, что означает, что ничего из этого не видно. Затем я уменьшу насыщенность своего изображения. Для этого любой слой Saturation установил насыщенность до нуля, потому что я так делаю, потому что было намного легче увидеть влияние, которое вы оказываете, когда он монохромный, а не когда он цветной. Растягивая эту маску очень, очень мягкой кистью, сделайте ее совсем маленькой. Я собираюсь установить здесь поток на 1%, это крошечный белый цвет, немного закрасить маску, а затем, очень осторожно, любые маленькие кусочки тени.Я просто собираюсь смягчить их края краской, чтобы они не были такими неровными. Конечно, есть и другие способы сделать это, но если вы используете инструмент клонирования штампа, вы всегда в опасности. Поиск искусственных потертостей с использованием, уклонения и прожигания, это то, что я делаю здесь, я использую, это базовый процесс уклонения. И есть множество способов сделать это. Просто проверяя влияние, которое я оказываю, это хорошо в нашем направлении. Вы можете использовать мягкий светлый слой, как и я. Слой огромных кривых.Вы можете использовать слой уровней по-разному. Те из вас, кто работает на фоне фильма, могут видеть, что некоторые люди чувствуют себя гораздо более комфортно, уклоняясь и сжигая фактическое изображение, которое, как я всегда говорю, вы рискуете создать неприятные артефакты, заканчивающиеся в огне. Если вы сделаете то же самое, но выберете то, что шесть лет, этот мне вполне подходит. Быстро. Вы можете увидеть эти две складки на шее, которые помогут избавиться от худшего из них. Это просто тени размерные и делают именно то, что делали тональный крем или под вот здесь, на шее, и светоотражающие.Так что я ничего не меняю. Я не использую инструменты для ходьбы или редактирования. Все, что я действительно делаю, это просто использую цифровой макияж, просто ищу какие-то мелочи на складках рук. Если я переверну эту ситуацию, они отступят и покажут вам разницу. Вы видите, что это тонкие услуги. Это выключено. Это предложение. Это идет. Просто нужно острие вещей. Не более того. Хорошо, Финальная миля, тогда я собираюсь поставить здесь очень нежную виньетку, и лучше или не лучше снова.Новые мисс Пути уменьшения музыкальных изгибов. Лжец. Мне нравится использовать экспозицию Lyon, и все, что я делаю, я собираюсь установить гамма-коррекцию 0,75, обратите внимание, что я не использую экспозицию. Забавная гамма, которая, по сути, такая же, заключается в использовании слоя бордюров при перемещении этой средней точки вниз. Но мне нравится, как рендерится именно этот фильтр. Кажется, это подходит моей фотографии. Вы должны выбрать то, что вам подходит, как только я это сделаю, а я собираюсь снова стать очень большим. Очень мягкая кисть, но на этот раз большая, установите поток Teoh примерно на 20%. Обратите внимание, что я использую поток для управления.Используйте более мягкие и жесткие рендеры кистью. Я собирался закрасить черным те участки, которые я не хочу, чтобы виньетка касалась. И все, что я делаю, это именно то, что мы делали в старые времена, используя виньетки, старые линзы и тому подобное. Просто направьте свой взгляд на ту часть изображения, которая меня интересует, в данном случае это лицо Эмили. Очень нежно, очень легко. И если вы посмотрите на маску здесь. Итак, если я удерживаю старую Кейт и нажимаю на маску, вы видите, какой бит должен быть разоблачен, в каких битах или нет, не щелкайте, чтобы вернуться.Так что закончим это. более или менее сделано сейчас. На этом этапе я всегда оставляю изображение неотрезанным и возвращаю его обратно в светлую комнату, чтобы получить кадрированное изображение. Таким образом, если я решу позже, я хочу выровнять изображение для этого. Так инстаграмм или слишком высокое изображение книги? Я всегда могу повторно обрезать его, который всегда мог сгенерировать.Я всегда мог просто создать окончательный файл. Конечно, есть файл J pic без обрезки всего этого, но полезно иметь доступ к готовым обрезанным файлам, но это то, что они идут в один законченный портрет Локи. 6. Отредактируйте свой портрет в высоком ключе в Photoshop: так, успешно пройдя путь по изображению в низком ключе, давайте еще раз взглянем на изображение в высоком ключе. Моя отправная точка — ночная комната, и я хочу получить все цвета правильно, поэтому я всегда буду начинать с быстрой проверки любых пятен и фона.В этом не должно быть их, потому что я все равно освещаю фон, и это будет иметь тенденцию уменьшать любые признаки пятен. Но давайте еще раз посмотрим. Используйте инструмент «пятна», а затем используйте визуальные точки для глаз. 21 майор. Ладно, возможно, отражение войны, я думаю. Просто пробел. В прошлом их было несколько. Вот они. Все, что я делаю, это просто нахожу эти маленькие отметины. Это штукатурка внизу пешеходной дорожки, снятая с прямой стены, и он просто маленькие тени на нашей штукатурке.Я не слишком переживаю за них. Думаю, в финальном изображении они не будут отображаться. Давайте просто избавимся от худших из них. Должно быть хорошо. Хорошо, теперь мы получим правильный баланс белого. Итак, я снова знаю свой свет. Итак, 5000 Кельвинов, я думаю, это все еще выглядит немного синеватым. Так же, как мы сделали на предыдущем изображении, немного разогреем это. Таким образом, кожа Эмили снова становится красивой и яркой. 85. Вот где я бы хотел, чтобы эти основные моменты составляли плюс-минус 85%. Итак, я снова читаю числа, которые появляются на свитке Пасхи.Он мог бы быть немного ярче, поэтому я собираюсь включить предупреждение о выделении теней, чтобы вызвать взрывы. Вы так обрабатываете изображения. Просто видеть. Я начинаю создавать чистый белый цвет в изображении, даже в походном изображении. Если только не по особой причине. Я всегда избегаю этого. Я просто собираюсь опустить это, используя белый цвет, сдвинуть товары вверх, и это просто сделает его красивым и гладким. Мне нужен тон во всем изображении. Если у меня получится, просто убей черных. И поэтому я начинаю видеть Тень глубоко здесь, в кусочках, где нет света, немного сильного.Так что немного, может быть, просто немного добавим тени. Так что волосы воспоминаний имеют приятное сияние, и это та ночь, так что я действительно не привык к ясности, яркости и насыщенности. Мне нужны инструменты для создания спецэффектов примерно за три минуты, потому что я сохраняю как можно больше возможностей для последующего редактирования в фотоателье. Если, с другой стороны, вы кто-то использует такое же пространство для всего процесса, и есть много людей, которые это делают, и, конечно же, просто получите свое изображение именно так, как вы хотите, в светлой комнате, а затем вы можете запустить его прямо оттуда.Итак, сделав это, давайте откроем это в фотоателье. Маккейн. Итак, вот Эмили и дружба. Мы собираемся проделать тот же процесс, что и раньше. Такой красивый смайлик, что такое освещение в высоком ключе, как это, имеет тенденцию уменьшаться. В любом случае любые признаки пятен на коже — это естественный процесс, поэтому, чтобы снова создать дублированный слой, мне бы хотелось, чтобы это изображение было более широким. Итак, перейдем к инструменту кадрирования, который является капиталом. Просто здесь. Просто немного расширите это. Этот раз. Я собираюсь сделать это немного по-другому, потому что у меня довольно много места вокруг Эмили, я собираюсь проверить здесь, наверху, упало все это заполнение с учетом содержимого.Хорошо, и все это означает, что здесь создаются новые пиксели для этих регионов. Он будет смотреть, что рядом. При заполнении автоматически сохраняет меня, делая позже. Так что я просто нажимаю K, чтобы вы использовали чистый фон и в точности то же самое, что и раньше. Но вы знаете, что в этот раз на коже почти нет никаких пятен или пятен просто потому, что свет очень мягкий. Он не направлен, потому что у вас несколько источников света, так что работы над ним гораздо меньше. Но я все еще собираюсь снова выделить несколько из этих крошечных кусочков и кусочков.Просто оглянись вокруг, и он почувствовал себя довольным. Не помню. У меня на машине установлена короткая клавиша F one, так что я могу очень быстро. Люк Бернли задается вопросом, почему сдвинуть их пятерку, которая является ключом по умолчанию, не работает. Это потому, что я назначил это другому действию. Таким образом, в меню по-прежнему значится сдвиг на пять для «Заполнить». Не работает. Просто используя короткое печенье, я создал те маленькие кусочки, что это веснушка, которую знает Бог. Думаю, это портретная съемка.Так что я действительно не хочу исключать характеристики природного. Я вынимаю только вещи, которые, если бы я застрелил кого-то в другой день, наверное, не было бы видно. Вот эти волосы здесь раздражают. Так что я просто очень осторожно закрою это здесь, так что я не буду принципиально менять форму, меняя что-либо. Все, что я делаю, — это точно так же, как когда вы выступаете против кого-то, кто освещает кого-то, выбирая объектив, который собираетесь использовать, я просто стараюсь максимально использовать изображение здесь. Теперь, вместо предыдущего изображения, я использовал технику Осветления и затемнения — другой способ снова добраться до этой складки, просто чтобы заполнить ее, используя наполнение с учетом содержимого.Так что я просто думаю, что да, давай. Это больше в городе, когда я снова встречусь очень быстро и собираюсь добавить крошечное количество Тони, чтобы посмотреть, смогу ли я исправить пару таких складок, как они. Но по опыту я знаю, что люди, которым вы не могли попасть в складку на моей шее, разве что просто так, позвольте мне показать вам, как это сделать еще раз. Мы исправим слой кривых, чтобы он опустился вниз по палитре слоев. Слои имели кривые слоев с эффектами. Просто поднимите на 1 40 раунда, чтобы сделать то же самое снова.Создайте новый слой, на этот раз слой насыщения. Принесите время насыщения 20 Теперь я ясно вижу, где у меня есть кусочки и кусочки. Итак, я заполню эту маску черным. Сделай это, убедись, что у меня есть черный комплект. Это мой цвет переднего плана. Я удерживаю клавишу с болтом на своем Mac и нажимаю удалить, и это просто ощущается черным, а затем очень мягкой кистью. Так что я просто уменьшаю размер кисти. Маленькая кисть на DVD установила поток на 1%. Опять же, мне кажется, что он просто рисует белым только что признал худшее.Не пытаюсь вытащить его полностью, потому что это выглядело очень странно. Складки на коже увеличиваются. Просто снимая их. То же самое и здесь: шаги в небольшом увеличении и сглаживание. Немного с затенением здесь под глазами. Это вполне нормально, когда Эмили слегка закрывает глаза, запрокидывает голову и улыбается или смеется. Это все равно убило большую часть его, потому что ее лицо, запрокинутое назад, смотрит гораздо больше на свет. Так что, если я просто отключу насыщенность позже, терапевт позже достаточно, просто посмотрите, что это отключено.Это включено, просто снимаю остроту. И опять же, я закончу этот образ виньеткой. Но на этот раз мы собираемся использовать виноградник наоборот. Итак, новый слой экспозиции, который мне нравится делать, мы можем использовать, происходит так, как будто, если хотите, на этот раз я собираюсь сдвинуть гамма-коррекцию в другую сторону. Это онлайн-изображение целиком, и на этот раз с черной кистью закрашено там, где я не хочу, чтобы оно снова стало светлее. Все, что я делаю, это просто рисую взгляд зрителя, лицо Эмили.Но на этот раз я делаю это, потому что остальная часть изображения будет немного светлее, а лицо Эмили будет немного темнее. Это незаметно, но это работает. Это просто заставляет вас чувствовать, что ваш взгляд естественным образом направлен к ее лицу. Вот и все. Я действительно думаю, что это могло бы сделать красивое черно-белое изображение. Итак, опять же, у Nunes разные способы сделать это. Но я собираюсь добавить слой с черно-белым фильтром. Так что, если я получу черно-белый фильтр, а затем я могу настроить его здесь, если захочу, я могу использовать один из предустановок. Зеленый фетр часто хорошо подходит для кожи.Это снова абсолютно красиво. Вот и все. Один портрет Эмили в высоком ключе. 7. Отправьте свой проект и получите обратную связь. Мне понравилось это видео, в котором я создал два моих любимых стиля изображения. Локи, Тьма, угрюмая сущность. О, боже мой, это так красиво и богато? Будьте яркими, энергичными, действительно захватывающими. Действительно красивые образы в конце. Перейдите на интернет-сайт mastering portrait photography dot com, где вы найдете больше информации о подобных идеях. Кроме того, почему бы не подписаться на меня в Instagram? Меня зовут фотограф Пола Уилкинсона, и мы публикуем там что-то почти каждый день, такие вещи, которые я делаю каждый день в студии, такие же вещи, которые я делаю на некоторых свадебных фотографиях.Если вы хотите, чтобы я посмотрел на ваши изображения, либо разместите их в канале ниже, либо, если хотите, отметьте меня на изображениях в Instagram. Я с радостью посмотрю на DSI. Какие? Думаю, мне не терпится увидеть их в следующий раз. Спасибо. Теперь у вас есть сдержанное изображение. Я сделаю это снова

Как использовать освещение в низком ключе для великолепных черно-белых фотографий

Освещение в низком ключе отлично подходит для придания настроения черно-белым фотографиям. Это техника освещения фотографии с использованием одного источника света, ключевого света.Использование низкого ключевого света с небольшим заполняющим светом или без него приводит к получению изображений с глубокими тенями.

Низкий ключевой свет отличается высокой контрастностью и основан на тщательном размещении ключевого источника света, чтобы стиль освещения выглядел наилучшим образом. В кино этот стиль темного освещения часто называют «фильм-нуар». Он стал популярен в Европе благодаря черно-белым фильмам 1940-х и 1950-х годов. В живописи это традиционно известно как светотень или освещение Рембрандта.

Для создания эффектного эффекта при слабом освещении использование теней так же важно, как и использование самого света.При использовании в пленках контраст был естественным, потому что динамический диапазон пленки узкий. При использовании современных цифровых датчиков требуется некоторая постобработка для создания достаточного контраста.

Как добиться непринужденного освещения

Необходимо использовать один ключевой источник света и контролировать любые отражения или разливы. Это отличается от использования света с высоким ключом, где свет более яркий и есть несколько теневых областей.

В качестве источника света можно использовать множество видов освещения, как искусственного, так и естественного.Очень важно контролировать положение света и плотность теней.

Где вы размещаете свет, управляйте тем, где падают тени. Вы можете контролировать внешний вид вашего изображения, скрывая части вашего объекта в теневых областях или открывая их на свету. Вы также можете расположить объект так, чтобы тени падали там, где вы хотите.

Работая с источником света, который вы не можете перемещать, и фиксированным объектом, у вас меньше возможностей для управления теневыми областями. Вы должны проявить больше воображения или вернуться в другое время, когда свет более благоприятен.

Студийное освещение, вспышка или непрерывный электрический свет упрощают съемку в сдержанном ключе. Возможность расположить ключевой свет означает, что вы можете контролировать, как тени влияют на ваш объект. Вы также можете контролировать количество света, попадающего на фон.

Непрерывная подсветка клавиш наиболее удобна в работе. С этим типом света вы можете видеть тени. Используя вспышку или студийные стробоскопы, вы должны сделать много тестовых экспозиций, прежде чем вы узнаете, как будут выглядеть светлые и темные области.

Эксперименты важны. Когда вы составляете фотографию, перемещайте свет и смотрите, как тени падают на ваш объект. Помните, что то, что вы видите глазами, не то же самое, что будет выглядеть в конечном результате после обработки ваших фотографий.

Думайте в черно-белом

Представьте, как вы хотите, чтобы ваша готовая фотография выглядела. Пока вы готовитесь к съемке, вы увидите больше деталей в тенях, чем на конечных фотографиях.Даже глядя на снимки, которые вы делаете на ЖК-экране камеры, вы увидите больше в тени.

Мыслите высококонтрастным черно-белым. Представьте, что тени черные, а высокие ключевые — белые. Обычно серого тона очень мало при тусклом освещении. Использование вашего воображения для предварительной визуализации вашего сдержанного светового эффекта поможет вам добиться лучших результатов.

Pro-Tip для использования Low Key Light

Во время настройки основного света прищуривайте глаза на объект.Это позволит вырезать много света и усилить контраст. Это может дать вам четкое представление о том, как будут выглядеть ваши фотографии после того, как вы повысите контраст при их постобработке.

Не обращайте внимания на любой цвет объекта и фона. В конечном итоге это будет иметь незначительный эффект или не будет иметь никакого эффекта. Подумайте о тонах. Что в вашей композиции очень светлое или очень темное?

Если у вас есть яркий свет или светлые элементы на заднем плане, вам может потребоваться переместить или закрыть их.Чаще всего при низком ключе фон становится полностью черным, потому что он попадает в тень.

Тщательно выбирайте тему

Не все предметы или ситуации подходят для использования этой техники. Темные тени вызывают драматическое настроение. Если вы хотите получить светлое и счастливое изображение, часто используется настройка освещения в высоком ключе.

Черно-белые портреты с использованием слабого освещения популярны, когда требуется определенное темное настроение. Темные тени и черный фон подчеркивают форму лица и тела.В этом стиле портрета отсутствуют средние тона, поэтому форма вашей модели становится более выраженной.

Контраст — это ключ к успеху. Чтобы снимать в низком ключе, вы должны контролировать темные тона и светлые участки изображения. При слабом освещении требуемый контраст может быть затруднен. Все дело в том, где вы разместите свет, тон объекта и фона.

Освещение в высоком ключе имеет тенденцию влиять на все области композиции, поэтому контраст невысок. При низком ключевом освещении тени так же важны, как и то, что вы фотографируете.Заполняющий свет необходимо контролировать, чтобы темные тона сильно выделялись на ваших изображениях. Если слишком много заполняющего света, удержание основного освещения на низком уровне будет более сложной задачей.

«Флаги» часто используются при слабом освещении. Обычно это черные карты или доски, которые размещаются за пределами кадра, чтобы снизить уровень освещения. Для изображений с высоким ключом чаще используются отражатели, поскольку основное освещение используется для устранения большинства теневых областей. Правильное использование флажков при фотосъемке с низким ключом помогает защитить темные тона изображений.

Хорошо управляйте настройками экспозиции камеры

Низкое освещение лучше всего управлять с помощью ручной экспозиции и точечного замера. Вы хотите выставить светлые участки, чтобы тени стали темными. Снимки в низком ключе получаются лучше всего, когда светлые участки яркие, но не размытые.

Используя точечный измеритель, вы можете более точно установить экспозицию, чтобы эффект освещения в низком ключе оказал максимальное воздействие. Когда ваша камера находится в любом из автоматических или полуавтоматических режимов экспозиции, она уравновесит темные и светлые области вашей композиции.Если вы хотите получить изображения в низком ключе, необходимо контролировать уровень контрастности.

Вы не хотите видеть колоколообразную кривую на гистограмме при использовании освещения в низком ключе. Вы увидите шип слева и справа. Это связано с тем, что при использовании этой техники контраст высок, а полутонов мало.

Постобработка для освещения в низком ключе

После того, как вы сделали снимок, следующий шаг жизненно важен, чтобы ваши фотографии выглядели наилучшим образом.

Динамический диапазон сенсоров цифровых фотоаппаратов намного больше, чем у пленок.Эффект низкого ключа появился в эпоху кино, когда было невозможно запечатлеть такой широкий диапазон тонов, как вы можете с помощью современной камеры. Это означает, что вам нужно немного больше поработать после съемки, чтобы добиться мощного эффекта освещения в низком ключе.

При обработке фотографий контролируйте контрастность и тени на них. Также смотрите на яркие области, так как вы не хотите, чтобы они затемнялись, когда вы работаете над теневыми областями. Обычно я использую ползунки «Черный», «Контрастность» и «Тень», чтобы затемнить фотографию в низком ключе, чтобы получить правильный вид.

Что такое освещение в низком и высоком ключе?

Низкий ключ — это низкий уровень основного источника, в результате чего большие части композиции остаются в тени. Освещение в высоком ключе влияет на большую часть изображения, поэтому участков теней мало.

Какое настроение создает освещение в низком ключе?

Сдержанное освещение может создать таинственное, драматическое, а иногда и чувственное настроение.

Как сделать освещение в низком ключе?

Сдержанное освещение создается с помощью одного основного источника, который освещает тщательно выбранные части композиции.

В чем разница между освещением в низком и высоком ключе в фильме?

Низкое освещение во многом зависит от темных теневых областей для создания настроения, тогда как высокое освещение устраняет большинство теневых областей в композиции или фильме.

Путеводитель по темным и драматическим фотографиям

Если вы хотите научиться снимать эмоциональные, драматические, мрачные и мрачные фотографии, не смотрите дальше. Это руководство научит вас, как! Снимки в низком ключе получаются темными и драматичными, но съемка в низком ключе — это гораздо больше, чем просто недоэкспонирование снимка.

Это руководство объяснит, что такое фотография в сдержанном ключе; какое снаряжение вам нужно; как редактировать свои снимки; и мы дадим вам несколько советов, которые помогут вам начать работу в качестве скромного фотографа.

Фото Сэма Мокадама на Unsplash

Что такое фотография в сдержанном ключе?

Как мы уже упоминали выше, фотография в низком ключе — это не фотография при слабом освещении. Это больше, чем просто темная недоэкспонированная фотография. Это относится к стилю фотографии, в котором используется слабое направленное освещение и темные тона для получения высококонтрастных драматических изображений.

На обычной фотографии вы стараетесь избегать резких теней, особенно на лице объекта съемки. Однако при съемке в сдержанном ключе глубокие тени считаются основным элементом изображения — почти таким же важным, как и сам объект.

Фотография в сдержанном ключе обычно используется в портретной фотографии и натюрмортах, но вы можете найти ее практически в любом жанре.

История сдержанной фотографии

Сдержанная фотография уходит корнями в эпоху Возрождения, когда художники начали использовать технику под названием chiaroscuro и экспериментировали с созданием более темного и мрачного искусства.Chiaroscuro происходит от итальянского «chiaro», означающего ясный / светлый, и «oscuro», означающего неясный / темный.

Пример светотени в искусстве: The Hundred Guilder Print , c.1647-1649 By Rembrandt

Какое оборудование вам нужно для съемки в сдержанном ключе?

Правильное оборудование необходимо для любого жанра фотографии. Это справедливо и для фотографии в сдержанном ключе. Вот список базового оборудования, которое вам понадобится, если вы хотите снимать неброские фотографии:

Камера : зеркальная или беззеркальная камера, которая дает вам возможность вручную настраивать параметры экспозиции и менять объектив, необходима для съемки в низком ключе.При съемке в очень темных условиях необходимо иметь возможность полностью контролировать диафрагму, выдержку и ISO для получения высококачественных изображений.
Объектив : выбор объектива во многом зависит от того, что вы снимаете и где снимаете. Но определенно выбирайте «светосильный» объектив — с широкой максимальной диафрагмой, по крайней мере, f / 2,8 или шире. Если вас беспокоит бюджет, 50 мм f / 1,8 «отличный пятьдесят» — фантастический недорогой вариант, который идеально подходит для съемки в сдержанном ключе.
Освещение : Хотя для освещения в низком ключе не требуется много света, оно использует специфическое направленное освещение. Если вы планируете снимать в студии, вам будет достаточно базового осветительного комплекта с одним стробоскопом.
Черный фон : необходим для съемки классических студийных портретов в неброском ключе.
Модификаторы света : опять же, если вы снимаете в студии, модификаторы света, такие как софтбоксы, отражатели, сопли, диффузоры и многое другое, помогут вам получить направленный свет, необходимый для совершенствования ваших изображений.Даже если вы снимаете вне студии, рефлектор может быть полезен для перенаправления света туда, куда вы хотите.

Фотография Джоша Наттолла на Unsplash

Настройки камеры для фотосъемки в низком ключе

Настройки камеры могут немного отличаться для съемки в низком ключе, но вот некоторые базовые настройки для начала, затем вы можете настроить их по мере необходимости, чтобы получить желаемый вид.

Установите камеру на ручной режим , чтобы иметь полный контроль над настройками экспозиции.В противном случае будет очень сложно получить темное, высококонтрастное изображение с низким ключом.
Установите минимальное исходное значение ISO . Для большинства камер это 100. Это гарантирует, что ваше изображение будет темным, но не зашумленным.
Начните с широкой диафрагмы. Это позволит впустить много света, но это ваша отправная точка. При необходимости отрегулируйте диафрагму, чтобы затемнить изображение, но имейте в виду, что закрытие диафрагмы также сузит глубину резкости.
Начните с короткой выдержки. Это сделает ваши изображения темными. Это тоже отправная точка. При необходимости отрегулируйте выдержку, чтобы сделать изображение светлее, но имейте в виду, что длинная выдержка может вызвать размытие при движении.
Снять в RAW . Это даст вам больший контроль над редактированием при постобработке.

Фотография Клема Оноджехуо на Unsplash

Советы по съемке в низком ключе

Важно иметь правильное снаряжение и знать, какие настройки использовать, но секрет получения идеальных снимков в низком ключе заключается в том, чтобы выйти на улицу и попрактиковаться.Тем не менее, вот несколько советов и приемов для начала:

Попробуйте черно-белый

Когда вы думаете о портретах в сдержанном ключе, первое, что приходит на ум, — это, вероятно, драматические черно-белые снимки. Это популярный выбор, потому что вы не отвлекаетесь на цвет. Черный и белый подчеркивают контраст между светлым и темным. Поэтому, если вам не удается добиться того, чтобы изображение выглядело как фотография в сдержанном ключе, попробуйте преобразовать его в черно-белое.

Фото Карлоса Кинтеро на Unsplash

Используйте направленный свет

При съемке в низком ключе тени — одна из самых важных частей изображения.А тени становятся наиболее драматичными, когда создаются преднамеренным единым источником света. Поэкспериментируйте с различными типами освещения, чтобы добиться желаемого драматизма, например с боковым освещением и освещением Рембрандта.

Фото Александра Кривицкого на Unsplash

Помните текстуры

Фотография в сдержанном ключе предлагает отличный способ подчеркнуть интересные текстуры и отметить формы и кривые. Используйте свет и тень, чтобы привлечь внимание к морщинкам, линиям, меху, коже, текстуре и т. Д.

Фото Риши Рагунатана на Unsplash

Редактирование фотографий в сдержанном ключе

Большинство профессиональных фотографов скажут вам, что они не закончили работу со своими изображениями, пока не отредактируют их в Lightroom или Photoshop.Постобработка также будет чрезвычайно важна для фотографий в сдержанном ключе.

Вам просто нужно внести несколько изменений, чтобы улучшить ваши изображения, например, сделать тени более глубокими и увеличить контраст.

Фото Сэма Мокадама на Unsplash

Заключительные мысли

Напомним, фотография в сдержанном ключе — это не просто фотография при слабом освещении. Недостаток света компенсируется контрастом, эмоциями, драматизмом и капризностью. Это один из самых сложных жанров фотографии, который по-настоящему довести до совершенства.Теперь вы знаете, что нужно для создания собственных изображений в неброском ключе. Все, что вам осталось, это практика, практика, практика!

Low-Key Photography {Shoot & Edit for Dark & Moody Photos}

Фотосъемка в сдержанном ключе предполагает использование более темных экспозиций и тонов в изображении для создания драматического и мрачного вида. Создание удачного снимка в неброском ключе — это отчасти умение снимать на камеру и отчасти техника редактирования. В этом уроке мы кратко поговорим о работе с камерой. После этого мы сосредоточимся на редактировании, чтобы улучшить темные и угрюмые фотографии.

Методы съемки в сдержанном ключе с помощью камеры

Делая снимок в сдержанном ключе, вы будете следовать лучшим приемам фотографии: выберите точку фокусировки, установите экспозицию вручную и т. Д. Следующие советы относятся к фотографии в сдержанном ключе:

Фон — вы часто увидите неброские фотографии, сделанные в студии на черном фоне. Если его нет, вам понадобится темный или плохо освещенный фон.
Освещение — Многие фотографии в сдержанном ключе делаются с внешней вспышкой, расположенной так, чтобы создавать драматические тени на объекте и на заднем плане.Обычно хорошо освещена только тщательно контролируемая часть фотографии.
Вне студии — Самый простой способ сделать снимок в сдержанном ключе — это направить фонарик на лицо объекта съемки в темной комнате. Поскольку фонарики обычно резкие и не имеют приятного цвета, это не будет самым сложным снимком в сдержанном ключе. Однако он научит вас технике, чтобы вы могли практиковаться и научиться ее совершенствовать. Вы также можете попробовать расположить объект на краю темной комнаты.Я сделал это фото, когда моя дочь сидит на краю нашего гаража:
Экспозиция для основных моментов. Это, вероятно, самый важный навык работы с камерой, который вам нужен для съемки в сдержанном ключе. Ничего страшного, если в тенях нет деталей. Собственно, в том-то и дело. Выявление основных моментов — это метод, который мы рассмотрим в Guided 365.
ISO — снимайте с максимально низким значением ISO, чтобы избежать шума на ярких участках изображения. Я использовал ISO 2500 на первом фото выше.Это выше, чем мне хотелось бы, но это был минимум, с которым я мог справиться при слабом освещении.
Определите свой объект — Независимо от того, где вы снимаете, имейте хороший план того, какая часть фотографии является вашим объектом, а какая будет исчезать в темных тенях.

Я сделал снимок, который буду использовать в этом примере, во время съемки в мистически выглядящем месте. Мои испытуемые были одеты в костюмы ярмарки Возрождения. Когда я сделал это фото, солнце было близко к закату. Мой объект смотрел на заходящее солнце.

Методы редактирования фотографий в сдержанном ключе

Монтаж — это то место, где низкий ключ действительно развлекается. Вам определенно понадобится черная точка на изображении, а съемка в условиях низкой освещенности представляет собой проблемы, которые можно решить во время редактирования. Первый набор инструкций ориентирован на Lightroom. Если вы используете Photoshop или Photoshop Elements, вы найдете список настроек и ресурсов для этого процесса ниже.

Следуйте этим шагам по мере необходимости, чтобы добавить драматизма к вашим сдержанным изображениям:

Установите черную точку. Фотографии с черными точками имеют по крайней мере одну область истинного глубокого черного цвета. Вы узнаете, что на вашей фотографии есть черная точка, если на гистограмме пиксели касаются левой стены, например: (Между прочим, на большинстве моих фотографий гистограммы гораздо больше центрированы или они даже смещены вправо. Но для низких -ключевых фотографий, вы должны ожидать, что много пикселей будет в левой части вашей гистограммы. Вы можете найти свою гистограмму на камере, в Lightroom или в Photoshop / Photoshop Elements.) Если у вас нет пикселей, соприкасающихся с левой стеной, переместите ползунок Blacks влево, пока не увидите пиксели, соприкасающиеся с левой стенкой.Ползунок Blacks обведен на изображении ниже. Обратите внимание, что на моей фотографии уже была черная точка, поэтому мне не нужно было еще больше затемнять черные.
Сделайте объект ярче. Если вы правильно скомпоновали фотографию, объект будет единственной яркой частью фотографии. Однако вы часто обнаруживаете, что вам нужно немного осветлить этот объект, особенно если вы не используете стороннее освещение. Чтобы сделать экспозицию ярче, вы можете использовать комбинацию ползунков «Экспозиция», «Света» и «Белые» в зависимости от требований фотографии.В этом редактировании я использовал только ползунки Highlights и Whites. Если бы я увеличил яркость ползунка «Экспозиция», тени на заднем плане стали бы слишком яркими.
Отрегулируйте баланс белого. При съемке при слабом освещении баланс белого обычно слишком крут. (Если вы не используете внутреннее освещение для фотосъемки. В этом случае ваш баланс белого может быть слишком теплым.) Я хочу, чтобы мой объект выделялся на фоне, поэтому я ищу как можно больше контраста.По этой причине я настроил баланс белого только для своего объекта. Это оставляет фон прохладным, но согревает ее кожу и дает мне два типа контраста: яркий объект на темном фоне и теплый объект на холодном фоне. Я нарисовал эти локальные настройки кисти по всему ее телу, включая одежду:
При необходимости сделайте тени более яркими. Я использовал различные локальные кисти с настройками, подобными показанным на следующем изображении, чтобы немного осветлить лицо моего объекта.Я также немного осветил ее рубашку — она собиралась превратиться в черную дыру небытия. Это нормально для фона, но не для объекта.
Осторожно редактируйте глаза. Если глаза на камеру не были исключительно яркими, вы не можете сделать их очень яркими во время редактирования. Всегда останавливайтесь и проверяйте реальность, чтобы убедиться, что они выглядят правдоподобно. Моей основной целью для глаз было осветлить радужную оболочку и блики с небольшим осветлением белых. Я также добавил значительное количество четкости.
При необходимости уменьшите шум. Шум может иметь большое значение в сдержанной фотографии. Поскольку мы часто снимаем при слабом освещении, нам приходится повышать ISO, несмотря на все наши усилия по поддержанию его на низком уровне. Я использую очень минимальный подход к шумоподавлению, потому что уменьшение шума делает фотографию размытой. Я уменьшаю шум только тогда и там, где это абсолютно необходимо. На этой фотографии единственное место, где меня беспокоил шум, это ее лицо.
Измените цвета, чтобы создать больший контраст. Выше я упоминал, что мне понравился холодный фон, потому что он контрастирует с теплым предметом.Я сделал свой фон еще круче, сместив зелень деревьев ближе к синему цвету с помощью панели HSL:
Создайте виньетку с помощью радиального фильтра. Радиальный фильтр лучше подходит для виньеток, чем инструмент «Виньетка», потому что вы можете контролировать его направление. Верхняя часть моей фотографии была очень темной — я не хотел скрывать дальнейшие детали. Я нарисовал огромный овал и перетащил его так, чтобы затемнить только нижние углы:
Проявите творческий подход. Для придания особого оттенка я взял фотографию в Photoshop, чтобы клонировать ягоды, появившиеся в правом верхнем углу изображения.Мне понравился легкий красный цвет, который они добавили, и разместили дубликаты, чтобы они помогли привлечь внимание зрителя к фотографии.

Почему не заточил? Отличный вопрос! Если бы я увеличил резкость фотографии, это увеличило бы резкость шума, создаваемого ISO. Я не увеличиваю резкость зернистых изображений, если не хочу, чтобы они выглядели зернистыми.

Вы можете увидеть до и после всех изменений в этом увеличении:

А вот и мое последнее фото:

Photoshop / Photoshop Elements Корректировки для редактирования фотографий в низком ключе:

Если вы не используете Lightroom, прочтите информацию выше и замените инструменты ниже в Photoshop или Photoshop Elements.

Установите точку черного. Добавьте корректирующий слой «Уровни» и переместите ползунок «Черные» влево, пока не увидите, что пиксели касаются правой стенки гистограммы.
Сделайте объект ярче, переместив ползунки «Белые» и «Средние тона» влево. Используйте маску слоя, чтобы ограничить редактирование только объектом.
Отрегулируйте баланс белого, используя слой «Уровни» и маску.
Сделайте тени ярче, также используя слой «Уровни» и маску.
Отредактируйте глаза, используя эти методы.
Уменьшите шум, создав дубликат слоя и перейдя в Фильтр / Шум / Уменьшить шум.
Сдвиньте цвета с помощью корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность».
Создайте виньетку одним из следующих способов.

И наконец….

Самое замечательное в фотографии в сдержанном ключе то, что, как только вы овладеете этой техникой, она может стать серебряной подкладкой внутри облака при слабом освещении. Конечно, он не сработает при слабом освещении. Внимательно ищите места, где вы определили темные и светлые области, разместите свой объект и попробуйте!

Монохромная фотография в низком ключе | Получите потрясающие высококонтрастные изображения

Для многих монохромная фотография — творческий путь.Мы видим в цвете, а не в одном цвете или шкале серого. Визуализация без цвета может быть сложной задачей, но сдержанная монохромная фотография также может привести к получению интересных фотографий.
Во-первых, давайте удостоверимся, что мы ясно понимаем здесь жаргон.

Что такое монохромная фотография?

Определение изображения как монохромное означает, что в нем представлен только один цвет или только оттенки серого. Чаще всего монохромная фотография воспринимается как черно-белая.

Что такое сдержанная фотография?

Слово «ключ» означает «ключевой свет».Это основной источник света в сцене. Когда основной свет слабый, а другого света мало или совсем нет, этот эффект называется фотографией в низком ключе.
Популярное среди кинорежиссеров для так называемого кино «нуар». Низкое освещение использовалось для создания драматизма и напряженности в сцене.
Сдержанная монохромная фотография состоит в основном из светлых и темных участков. Низкое освещение резко усиливает контраст на фотографии.

Монохромная фотография в высоком ключе и сдержанная.

В фотографии в высоком ключе ключевой свет яркий, и там будет один или несколько других источников света и / или отражателей.Диапазон тонов изображения в высоком ключе обычно шире.
Монохромная фотография в высоком ключе выглядит намного более плоской по сравнению с фотографией в сдержанном ключе.
При настройке высокого ключа свет обычно мягче и заполняет тени. Низкое освещение создает более темное и мрачное ощущение из-за глубоких теней и минимального диапазона тонов.

Когда использовать снимок в низком ключе

Если контуры вашего объекта оказываются в тени, когда вы используете установку с низким ключом света, это может создать ощущение таинственности.Может быть передан мрачный, несколько зловещий эффект.
Если вы хотите выразить печаль, надежду или напряжение, используйте одиночный свет. Тщательно расположите его, чтобы подчеркнуть тени, и драма будет там.
Сдержанную монохромную фотографию можно использовать с любым предметом, который вам нравится. Популярны сдержанные портреты. Цветы, пейзажи, натюрморты, еда и даже овцы могут быть обработаны с высокой контрастностью.
Если вы хотите снимать в сдержанном ключе, не ограничивайтесь выбором объекта. Вместо этого более внимательно относитесь к ощущениям, которые вы хотите передать на своей монохромной фотографии.

Как делать монохромные фотографии в сдержанном ключе

Есть четыре основных момента, о которых следует подумать, когда вы хотите делать монохромные фотографии в сдержанном ключе:

свет и тень и то, как они выглядят на вашем объекте;
цвет и (в основном) игнорировать его;
экспозиция, которую вы будете использовать;
, как вы будете обрабатывать свои сдержанные фотографии.

Осветите объект одним основным источником света. Это может быть электрический свет или вспышка.Это также может быть окно, если вы находитесь внутри, или иногда солнце, когда вы находитесь на улице.
Убедитесь, что один источник света значительно ярче другого окружающего света. Если слишком много другого света, получить темные тени, характерные для фотографии в сдержанном ключе, будет невозможно.
Подумайте о том, как вы располагаете источник света и объект по отношению к углу камеры. Угол, под которым свет падает на ваш объект, более или менее раскрывает его. Это проще всего, если вы работаете с переносным фонарем и предметом, который вы можете перемещать.
Перемещая объект и свет, наблюдайте, что происходит с бликами и тенями. Детали в тенях изменятся или исчезнут. В основных моментах могут быть потеряны детали. Это зависит от вашего воздействия, о котором я напишу позже.
Глядя на сцену с низким ключевым освещением, помните, что ваши глаза будут видеть больше деталей тона в более широком диапазоне, чем улавливает ваша камера. Диапазон тонов, который может записывать ваша камера, известный как динамический диапазон, уже, чем то, что вы можете видеть своими глазами.(Ситуация меняется по мере развития технологий камеры.)
Вы не увидите тени настолько темными, насколько вам хотелось бы, на готовой монохромной фотографии. Вам нужно подумать о теневых областях, у которых мало или совсем нет деталей, и сосредоточиться на формах, которые они создают.

Прищуривайте глаза, когда смотрите на объект. Это поможет вам увидеть, как будто у вас узкий динамический диапазон. Светлые участки того, на что вы смотрите, будут видны, но все, что находится в тени, не будет четко видно.
Посмотрите на самые яркие области вашей композиции и сравните их с самыми темными участками. Если вы можете измерить экспозицию по свету и тени, сравните их.
Если разницы нет, возможно, в вашей сцене слишком много окружающего света. Увеличьте силу основного источника света или переместите его ближе к объекту.

Видеть в монохромном режиме

С цифровыми камерами очень легко рассмотреть все в цвете и преобразовать в монохромное изображение позже, если мы захотим.Думать о цветах сцены и о том, как их различные оттенки будут отображаться в черно-белом, непросто.
Постарайтесь «видеть» в монохромном режиме при создании фотографий. Это поможет вам добиться лучших результатов.
Потренируйтесь думать о том, как тона в вашей композиции будут отображаться на вашем изображении без цвета. Обратите внимание на разницу серого тона между ярко-красным и пастельно-синим или темно-желтым.
Понимание того, как передаются разные цвета, вероятно, более важно для фотографии в высоком ключе.При высококонтрастной фотографии в низком ключе различия цветового тона, отображаемые в монохромном режиме, не так заметны.
Создание сдержанных монохромных фотографий особенно ярких сцен может оказаться сложной задачей. Цвет пейзажа или цветка может не отображаться на вашем монохромном изображении так, как вы думаете.
Самый простой способ понаблюдать за тем, как это будет выглядеть, — это изменить монитор камеры или видоискатель (если вы используете беззеркальную камеру) на черно-белый. Работа с такой камерой позволяет увидеть, как ваши фотографии будут выглядеть без цвета.
Кто-то может счесть этот метод читерским, но он поможет. Используйте этот инструмент, чтобы развить свою способность видеть в черно-белом цвете.

Установите правильную экспозицию

Фотография — это искусство рисовать светом. Вот что означает слово фотография. Нанесение слишком большого или слишком малого количества краски серьезно повлияет на внешний вид картины. То же самое со светом и фотографией.
Если вы пропускаете слишком много или слишком мало света в камеру, чтобы сделать экспозицию, ваши результаты будут разочаровывающими.
Все наши камеры имеют встроенные инструменты, которые помогают нам принимать решения об экспозиции. Вы можете управлять экспозицией в ручном режиме или позволить камере делать это за вас в автоматическом или полуавтоматическом режиме. Какой бы режим вы ни выбрали, вам нужно точно указать, как настроен ваш измеритель.
Я использую точечный измеритель при съемке фотографий в сдержанном ключе. Это позволяет мне читать из темных и светлых областей моей композиции. Затем я вручную установил экспозицию, чтобы хорошо экспонировать самую яркую область моей композиции.

Например, в случае с моей фотографией статуи Будды. Я сделал замер экспозиции по затененной части статуи. Затем я переместил свой точечный измеритель, чтобы снять показания с яркой части статуи. Я установил камеру на f2.8, 1/8000 секунды при ISO 400.
Индикатор моего экспонометра был на нуле при чтении из яркой области. Мое чтение было бы другим, если бы я использовал усредненную, центрально-взвешенную или другую настройку, которая учитывала бы любую из теневых областей.
Я не хотел видеть детали на заднем плане. Было важно расположить камеру так, чтобы не было видно участков, освещенных солнцем. Любой свет на заднем плане отвлекает. Это фото было сделано в 15:00 в солнечный день.
Тщательно выбирая экспозицию для светлых участков в моей композиции, тени получаются очень темными. Я создал сдержанную фотографию.

Когда я делаю фотографии в сдержанном ключе, я обычно просматриваю изображения на мониторе камеры, чтобы убедиться, что они выглядят так, как я хочу.Как только я буду доволен экспозицией, я оставлю ее установленной и больше не буду проверять.
Если вы предпочитаете использовать какой-либо из автоматических режимов на своей камере, вам нужно будет использовать точечный измеритель таким же образом. Прочтите основные моменты. Если вам нужно изменить композицию, не забудьте использовать блокировку экспозиции. Если в вашей камере нет точечного измерителя или вы не знаете, как его использовать, настройте компенсацию экспозиции.
У вашей камеры может быть монитор или электронный видоискатель, который регулируется при изменении настроек экспозиции.Это очень простой способ работы. Вы можете игнорировать показания экспонометра. Настройте экспозицию так, чтобы она лучше всего смотрелась на мониторе или в электронном видоискателе.

Постобработка в низком ключе, монохромная фотография

Манипулирование нашими фотографиями, чтобы они выглядели так, как мы хотим, очень важно в неброской монохромной фотографии. Если вы сохраняете свои фотографии в виде файлов RAW, вся информация о цвете, которую записывает ваша камера, находится в файле.
Огромный динамический диапазон современных фотоаппаратов означает, что снимок в сдержанном ключе очень сложно запечатлеть в камере.

Достижение сдержанного образа

Начните думать о постобработке, когда будете фотографировать. Сдержанная фотография и создание фильмов начались, когда ограничения носителя были жесткими. Фильм тогда имел очень узкий динамический диапазон. Экспонирование пленки для светлых участков означало, что в тенях было мало или совсем не было деталей.
Пленка по-прежнему имеет гораздо более ограниченный динамический диапазон, чем большинство цифровых фотоаппаратов.
Ваша камера записывает больше деталей в тенях, чем вы хотите отобразить на готовой фотографии.Тем более, если ваша камера настроена на сохранение файлов RAW, а не jpeg. Чтобы создать по-настоящему сдержанный монохромный вид, вам нужно устранить некоторые из этих нежелательных деталей.
Во время постобработки очень легко затемнить тени. Если вы правильно настроили экспозицию для светлых участков, существует множество методов увеличения контраста.
Некоторые методы, которые вы можете использовать для придания вашим фотографиям более сдержанного вида при постобработке:

Отрегулируйте уровни контрастности
Регулировка уровней черного
Изменение белого и светлого цветов
Используйте инструмент для прожига (или аналогичный)

Есть так много комбинаций для корректировки бликов и теней.Выше я перечислил только некоторые инструменты, которые я использую при работе в Adobe Lightroom и Photoshop.
Как правило, следует остерегаться нескольких вещей. При внесении этих изменений в ваши фотографии будьте осторожны, чтобы сохранить техническое качество. Выполнение экстремальных настроек с помощью инструментов или ползунков может привести к ухудшению качества изображения.
Этот риск выше при работе с фотографиями в низком ключе из-за высокого уровня контрастности.
В теневых областях, особенно по краям, скорее всего, проявятся проблемы.Во время работы рекомендуется время от времени увеличивать масштаб и просматривать фотографию на 100 процентов.
Изучите изображение. Ищите проблемные области артефактов, где пиксели выглядят слипшимися и неровными.
Использование комбинации различных инструментов и ползунков может помочь избежать технических проблем. Небольшие настройки двух или трех ползунков с большей вероятностью дадут лучший результат, чем использование одного ползунка, растянутого до крайности.

Создание монохромных изображений

Удаление цвета с фотографий с помощью инструмента уменьшения насыщенности сделает их монохромными.Это может быть самый простой способ, но, безусловно, далеко не лучший.
Плагины и действия, позволяющие сделать фотографии черно-белыми, многочисленны и разнообразны. Доступно так много вариантов, слишком много, чтобы перечислить все. Многие из них бесплатны. Я предпочитаю популярный плагин Silver Efex Pro, который я использую в Adobe Photoshop.
Вы можете научиться выполнять эту часть процесса вручную. Это может быть очень приятно, но, будьте осторожны, это может занять невероятно много времени.
В основном я начну с Silver Efex Pro и внесу дополнительные ручные настройки.Я не всегда полагаюсь на пресеты плагинов, чтобы получить нужный мне внешний вид.

Заключение

Найдите или создайте правильный свет. Обычно достаточно одного основного света, который значительно ярче, чем окружающий свет.
Создавайте композиции с учетом форм и теней. Прищуривайте глаза, чтобы смотреть на блики и тени. Тщательно настройте экспозицию для бликов в вашей композиции.
Подумайте, как вы хотите, чтобы ваша готовая монохромная фотография в низком ключе выглядела, и как вы будете ее обрабатывать.
Фотографии в сдержанном ключе — это иллюзия, потому что наши глаза никогда не видят так, как выглядит фотография в сдержанном ключе. Будь креативным. Думай иначе. Внимательно отнеситесь к техническим аспектам. И веселиться!

Что такое освещение в высоком ключе и освещение в низком ключе

Работа фотографа означает, что вы используете свет для построения своего творческого видения. Когда вы выбираете освещение объекта или сцены, вы определяете все настроение.

Это настроение определяет, что зритель будет чувствовать и думать, глядя на вашу фотографию.Освещение в высоком и низком ключе — два эффективных стиля освещения, которые могут вам в этом помочь.

Из этой статьи вы узнаете, что такое стили освещения в высоком и низком ключе. Вы также найдете несколько советов о том, как реализовать эти настройки в студии или управлять светом на открытом воздухе.

И, наконец, разберемся, в каких ситуациях лучше использовать ту или иную. Так что продолжайте читать.

Что такое High Key Lighting?

Высокий ключ обычно принимают за фотографию, на которой все белое.Да, это был бы пример высокого ключа, но не единственный.

Изображение в высоком ключе — яркое, с идеально освещенным объектом и фоном и с преобладанием светлых тонов. В целом у него очень слабый контраст.

Как видите, это не означает, что темных участков не будет, только то, что они сведены к минимуму. И вы также не обязаны использовать только белый фон, вы можете использовать кремовые тона или пастельные тона.

(См. Также: общие термины в фотографии).

Когда использовать High Key Lighting

Вы можете использовать High Key Lighting для любого вида фотографии. Он может подойти к моде, портретам, натюрмортам, рекламе или любому другому жанру.

Однако он передает очень специфическое послание мира, чистоты и радости. Вот почему это лучше для определенных предметов.

Например, при портретной фотографии высокое освещение лучше всего подходит для детей, новорожденных и невест. В натюрмортах его можно использовать для весенних сцен.В коммерческой фотографии его часто используют бренды, ассоциирующиеся с изысканностью.

Итак, вы хотите использовать освещение в высоком ключе, когда ваши фотографии молоды и радостны, чисты и чисты или минималистичны и элегантны.

Что такое Low Key Lighting?

Пример освещения светотени

Это противоположно высокому тону. Низкое освещение создает очень темные изображения с высокой контрастностью. Они созданы специально для создания драматической и насыщенной атмосферы.

Опять же, дело не в том, чтобы все было черным и не было света. Хотя обычно есть только один источник света, чтобы выделить часть объекта, а остальное находится в тени.

Таким образом, большинство значений остается на темной стороне спектра. Белых должно быть очень мало, но они будут очень интенсивными для создания бликов. Полутона обычно сводятся к минимуму.

Снимки в сдержанном ключе используются фотографами для создания особого настроения, но также и для того, чтобы идти в ногу с трендом.В последние годы он очень популярен в городской фотографии, фотографии еды и коммерческой фотографии, специализирующейся на электронике.

Когда использовать освещение в низком ключе

Как и в случае с освещением в высоком ключе, его можно использовать для любого жанра фотографии. Он просто должен соответствовать конкретной атмосфере, которую вы хотите создать.

В результате освещения в низком ключе получается очень драматичное изображение с напряжением и загадочностью. Вот почему одни предметы работают лучше, чем другие.

Также очень популярен для «капризных» изображений.Если вы зайдете в Instagram и выполните поиск по хэштегу «угрюмый» или по любому другому связанному с ним хэштегу, например #moodyfood или #moodygrams, вы заметите, что многие из них являются сдержанными.

Советы по фотографии в высоком ключе

Кредит: Уильям Ф. Сантос

Идея высокого ключа возникла в схемах освещения для фильмов. В нем использовалось три источника света: основным, освещающим объект, был верхний ключ. Два других — это подсветка и заполняющий свет.

Это не означает, что вам обязательно нужно делать высокие фотографии в студии с тремя источниками света.Также можно делать их при естественном освещении.

Важно, чтобы все в кадре было хорошо освещено, создавая очень мягкие тени. Вы должны получить экспозицию даже по всей сцене, чтобы у вас не было контрастных участков.

В Studio

Убедитесь, что фон освещен равномерно. Если это большая территория, вам может потребоваться два источника света, по одному с каждой стороны.

Затем поместите источник света на объект и заполняющий свет, который может быть на один шаг темнее (не больше, потому что вам не нужны сильные тени).

Кроме того, используйте для фона и реквизита диапазон белых или пастельных тонов, потому что вы хотите свести темные значения к минимуму.

Вы можете даже подумать о трехточечной установке освещения, если у вас достаточно оборудования.

На открытом воздухе

Если вместо этого вы собираетесь снимать на улице при естественном освещении, попробуйте сделать это в пасмурный день. Это будет работать как натуральный софтбокс.

Если это невозможно, поместите объект в затененное место и используйте диффузоры и отражатели, чтобы контролировать свет и поддерживать низкий контраст.

Если вы чувствуете, что это подходит для сцены, вы можете переэкспонировать на полшага или около того — совсем немного, чтобы все оставалось ярким.

Советы по фотосъемке при низком освещении

Кредит: NeONBRAND

Основная идея заключается в том, что большая часть сцены остается темной, а на объекте есть только светлые участки.

Неважно, используете ли вы студийный свет или снимаете на открытом воздухе, вы должны выставлять светлые участки, чтобы все остальное оставалось в тени.

Используйте черный матовый фон или другой темный цвет.Сохраняйте одежду вашего объекта или какой-либо реквизит также в глубоких цветах или оттенках.

В студии

Если вы хотите снимать в студии изображения в низком ключе, вам нужно использовать только один источник света. Даже лучше, если это жесткий свет.

Вы можете использовать модификаторы света, например сопли, чтобы направить свет на объект и предотвратить его попадание на задний план.

На открытом воздухе

Если вы не хотите фотографировать в студии, лучше всего работать ночью.Найдите источники света, которые могут осветить объект, например уличные фонари.

Вы также можете снимать в сдержанном ключе при естественном дневном свете, но это сложнее и ограничивает. Вам нужно будет найти способ заблокировать большую часть света, поэтому убедитесь, что вы спланировали свое местоположение и подготовили свое снаряжение и реквизит.

Один из способов «убить» окружающий свет — использовать короткую выдержку в сочетании с высокоскоростной синхронизацией. Попробуйте снять несколько одинаковых сцен, чтобы свести к минимуму вероятность появления цветовых полос, которые могут возникнуть при съемке на высоких скоростях в помещении.

Часто задаваемые вопросы по освещению в высоком ключе и в низком ключе

Зачем использовать освещение в высоком ключе?

Освещение в высоком ключе используется для создания ярко освещенных сцен и объектов, где больше света и меньше теней. Дополнительные источники света используются для увеличения количества света на сцене и уменьшения контрастности. Освещение в высоком ключе используется для фотографирования продуктов, еды и макияжа.

На что указывает освещение в низком ключе?

Освещение в низком ключе — это техника освещения, часто используемая для создания более драматичной сцены, в которой значительно увеличиваются контрастность и тени.Контрастность еще больше усиливается за счет более жесткого освещения, чтобы участки были хорошо освещены по сравнению с теневыми.

Как выполняется освещение в высоком ключе?

Освещение в высоком ключе требует достаточного окружающего света, чтобы эффективно осветлить все области сцены. Окружающий свет включает естественный свет, вспышки, светодиоды и стробоскопы. Уловка для исправления освещения в высоком ключе состоит в том, чтобы добиться равномерного освещения всей сцены, чтобы уменьшить тени и контраст.

Какая функция в вашей камере позволяет вам компенсировать или отменять сценарии освещения в высоком или низком ключе?

Для компенсации или отмены сценариев освещения в высоком или низком ключе используйте ручное управление диафрагмой или настройки приоритета диафрагмы на камере / объективе. В условиях высокого ключевого освещения вы можете уменьшить количество света, выбрав узкую диафрагму. В сценариях с низким ключевым освещением используйте широкую диафрагму, чтобы в объектив попадало как можно больше света.

В чем разница между освещением в высоком и низком ключе?

Разница между освещением в высоком и низком ключе сводится к количеству света. Освещение в высоком ключе требует дополнительного света, чтобы отодвинуть тени и уменьшить контраст. Освещение в низком ключе требует меньшего количества света для создания более сильных теней и более высокого уровня контраста.

Как снять драму с низким ключевым освещением?

Чтобы запечатлеть драматизм при низком ключевом освещении, максимально используйте глубокие тени и сильный контраст.Контраст — важный инструмент для определения текстуры, глубины и улучшения внешнего вида объектов. Тени очень помогают добавить драматизма и интриги к изображению, поскольку наш разум рассматривает то, что скрыто в тени, по сравнению с тем, что мы можем видеть.

Стили освещения | Заключительные слова

Как видите, один и тот же объект можно сфотографировать при высоком или низком ключевом освещении. Выбор зависит от вашего личного стиля и сообщения, которое вы хотите отправить.

Например, модель можно сфотографировать в высоком и низком ключе освещения, чтобы рассказать две разные истории.

Используйте высокий ключ для корпоративного портрета, который вызывает доверие у клиентов и мотивирует сотрудников. Или используйте сдержанный стиль, подчеркивающий его или ее глаза, для драматического и угрюмого портрета, который подчеркнет их дальновидный характер.

Надеюсь, эта статья помогла вам разобраться в обоих стилях освещения, чтобы вы могли выбрать, какой из них лучше подходит для вас, в следующий раз, когда вы будете делать фотосессию.

Основные режимы съемки: Руководство по съемке: instax mini 90

Этот веб-сайт использует файлы cookie.Используя сайт, вы соглашаетесь с нашей Политикой конфиденциальности.

Instax mini 90 может снимать красивые изображения в обычном режиме, но, изменив режим съемки, вы можете добавить к своим фотографиям более привлекательные эффекты.

Создание красивых снимков крупным планом

Это часто используемый режим, который следует запомнить для съемки привлекательного объекта с близкого расстояния.Он фокусирует объект на расстоянии от 30 до 60 см от объектива, обеспечивая красивую фотографию крупным планом. Если объект находится на расстоянии меньше минимального расстояния фокусировки от объектива, он может быть не в фокусе.

Ближайшее расстояние фокусировки — 60 см. Вы не можете делать снимки крупным планом.

Вы можете сделать снимок выбранного объекта крупным планом.

Минимальное расстояние фокусировки в режиме макросъемки составляет 30 см, но самые резкие изображения получаются на расстоянии от 40 до 60 см от объекта.

Режим макросъемки не требует сложной процедуры, но если ваша фотография может быть темной, используйте режим L. В этом режиме цвета на макро-фотографиях будут более яркими, например, еда будет выглядеть вкуснее.

Позволяет создавать фотографии в высоком / сдержанном ключе на ваш вкус

Режимы L, L + и D позволяют регулировать яркость фотографии.Можно добавить фотографии мягкости, сделав цветовой тон ярче. В режиме L вы можете сделать кожу красивее на портретной фотографии.

Улавливает быстрые движения

Этот режим подходит для фотосъемки ребенка или животного, быстро перемещающегося по комнате или под пасмурным небом. Выдержка увеличивается, уменьшая размытость изображений.

Скорость затвора недостаточна для предотвращения размытости изображения ребенка на качелях.

Скорость затвора выше, поэтому размытие меньше, чем в обычном режиме.

Делает фон ярче

При использовании вспышки в затемненной комнате фон на фотографии может выглядеть полностью черным. В режиме вечеринки количество света вспышки регулируется в соответствии с яркостью в комнате, благодаря чему фон на фотографии становится ярче.

Свет вспышки не достигает заднего фона, в результате фотография получается темной.

Фон виден более отчетливо, что позволяет более отчетливо вспоминать местоположение.

Создает более впечатляющие живописные фотографии

Чтобы сделать живописный снимок более впечатляющим, рекомендуется альбомный режим. Он четко показывает объект на расстоянии 3 или более метров от камеры.

Очертания мельницы неясны.

Четко видны очертания лопастей мельницы.