•        Профессионализм в работе. В имиджевой съемке еды невозможно получить качественный результат, заменяя функции профессионального фуд-стилиста специалистами других областей: фотографом, поваром, менеджером кафе. Для идеального результата важно правильно подобрать необходимую посуду и реквизит, а так же знать тонкости подготовки еды к фотосъемке.
•        Качество фотографий. Умение и профессиональные навыки фуд-стилиста при приготовлении, выкладке и сервировке блюд определяет общую привлекательность полученных фотографий. Фотосъемка с фуд-стилистом выгодно выделяется из общей массы и является мощным маркетинговым средством.
•        Необходимый реквизит для съемки. Если для мясных блюд хорошо подойдет одна посуда, то для супов совсем другая. Реквизитом и посудой можно создать нужные ассоциации, подчеркнуть принадлежность блюда к какой-то кухне, создать определенную атмосферу в кадре. Фуд-стилист грамотно подберет посуду и аксессуары, подчеркивающее особенности каждого блюда и найдет привлекательное композиционное и цветовое решение.
•        Удобство, экономия времени. Привлекая к съемке фуд-стилиста вы избавляетесь от многих ненужных хлопот. Заблуждением является мнение что фуд-стилист увеличивает бюджет съемки. Участие в съемочном процессе большего количества специалистов значительно ускоряет процесс съемки отдельных блюд по сравнению с выполнением всех функций одним фотографом, а так же значительно повышает качество конечного результата. Один фотограф, выполняя несвойственные ему функции, может снять не более 10- 15 блюд, фотограф в команде с фуд-стилистом могут качественно отснять 30 и более позиций.

Еще одним заблуждением является мнение, что повар и фуд-стилист – это одно и то же. От повара на кухне требуется выдержать правильную рецептуру приготовления блюд, что не всегда напрямую зависит от их внешнего вида. При рекламной съемке еды очень важен внешний вид каждого ингредиента, его положение в общем блюде и в кадре, а многие недостатки, не критичные при подаче блюд в кафе или ресторане, на снимках могут выглядеть неаккуратно. Работа фуд-стилиста состоит в отборе идеальных и фотогеничных ингредиентов, приготовлении их с учетом ньюансов фотосъемки, создании выигрышных композиционных и цветовых сочетаний, создании законченного визуального образа.

Хотите получить качественные фотографии? Для этого достаточно:

•        связаться с нами по телефону или оставить заявку
•        заполнить бриф и обсудить детали проекта
•        при необходимости провести тестовую съемку
•        согласовать и утвердить макет и брендбук на съемку
•        провести полноценную фотосъемку всего объема продукции
•        получить фотографии после обработки отснятого материала
•        внести правки при необходимости и получить готовые изображения

«Законом не предусмотрено фотографирование бюллетеня».

В роликах, которые крутят по беларуским телеканалам, говорят, что законом не предусмотрено фотографироание бюллетеня. Это вызвало у некоторых зрителей недоумение: можно ли снимать или нет? Ситуацию TUT.BY прокомментировала глава Центральной избирательной комиссии Лидия Ермошина.

В информационных роликах говорится:

— Законам не прадугледжана фатаграфаванне запоўненага бюлетэня для галасавання для накіравання фатаграфіі іншым асобам, арганізацыям з мэтай наступнага кантролю за волевыяўленнем выбаршчыкаў.

Во фразе не содержится прямого запрета для избирателя сфотографировать свой бюллетень и выложить эту фотографию, к примеру, у себя в соцсетях, однако у многих зрителей это вызвало вопросы. Информацию из ролика прокомментировала TUT.BY председатель ЦИК Лидия Ермошина.

— Это в законе не прописано. Это вообще идея Центральной комиссии: считайте, что эту фразу (законом не предусмотрена фотосъемка. — Прим. TUT.BY) придумала я лично. Я об этом буду говорить и во время своих видеообращений. Более того, это противоречит принципу Конституции о тайне волеизъявления избирателей. Поэтому мы предупредили избирателей, а дальше их личное дело.

Тем не менее наказание для тех, кто разместит фото заполненного бюллетеня в соцсетях после окончания голосования, по словам Ермошиной, не предусмотрено.

— Никакого наказания для избирателя за этим не последует. В день голосования их нельзя размещать, так как это уже будет агитация в день выборов. У меня уже сегодня спросил один избиратель письмом, и я сказала: он может таким образом поступать после выборов, но не боится ли он, что это будет основанием для его травли со стороны других лиц? Потому что ведь все очень неоднозначно, в том числе и отношение общества к тому или иному волеизъявлению. Поэтому я просто не рекомендую это делать ни как человек, ни как чиновник.

Ранее Лидия Ермошина также заявляла, что публикация таких фотографий 9 августа до 20.00 будет приравниваться к запрещенной в этот день агитации, а вот после вполне законна.

Туман и разные способы его фотографирования

Туман — близкий друг каждого фотографа, поскольку он превращает повседневные пейзажи в грандиозные зрелища. Его появление должно вызывать желание схватить камеру и отправиться делать снимки. Следующие советы помогут вам максимально использовать свои навыки фотографии в тумане.

Есть классические фотографии тумана, которые все видели раньше, но есть и альтернативные подходы, которые вы можете использовать. Я покажу вам, как их найти.Я также сосредоточусь на композиции кадра и советах, как сделать снимок проще.

Различные способы найти туман

Многие люди, которых я знаю, находят холодную и сырую погоду с густым туманом просто удручающей, и они предпочли бы провести такой день в отпуске. Я же приветствую такую ​​погоду. Я беру фотоаппарат и отправляюсь фотографировать каждый раз, когда вижу утром из окна туман. В зависимости от ситуации я использую один из нескольких подходов.

Первый — это «случайное» движение по ландшафту и остановка там, где я нахожу потенциально интересную сцену. Я гуляю по окрестностям и ищу возможные кадры. Иногда я возвращаюсь с фотографией, которая точно соответствует моему видению всего через десять минут. Иногда я ничего не получаю после получаса ходьбы. Когда мне надоедает одна сцена, я возвращаюсь в машину и иду искать другую.

Я случайно нашла этот луг по дороге домой и в итоге провела там час, фотографируя. Всего взял около 40.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-300 / 4-5.6 IS, 1/5 с, f / 5,6, ISO 100, фокусное расстояние 95 мм

Я использую другой подход, когда уже выбрал интересное место .Я иду прямо туда и вполне могу провести там несколько часов, просто ожидая подходящих условий для съемки. Зачем? Что ж, со временем туман меняет свою форму, и вполне возможно, что он на долю секунды покажет отличную сцену, а затем снова превратится в неинтересное облако на долгое время.

В данном случае мне больше всего понравилась первая фотография, но и остальные наверняка где-нибудь найдут применение. Попробуйте сравнить эти фотографии, которые я сделал в одном месте, но с разницей в несколько часов. Я снимал их в 6, 7 и 8 часов соответственно.

В 6 часов утра туман был самым густым (но он также угрожал закрыть всю сцену).
Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-300 / 4-5.6 IS, 1,6 с, f / 16, ISO 100, фокусное расстояние 100 мм

В 7 утра начало восходить солнце, и туман немного рассеялся.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 16-35 / 2.8 III, 1/250 с, f / 16, ISO 100, фокусное расстояние 20 мм

В 8 часов утра остались только небольшие облака.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-300 / 4-5.6 IS, 1/200 с, f / 16, ISO 100, фокусное расстояние 100 мм

Как видите, при съемке нужно брать с собой штатив туман ранним утром, так как первая экспозиция длилась более одной секунды.Но после восхода солнца в туман попадает достаточно света для более короткой экспозиции без штатива.

Не бойтесь стрелять сверху

Хотя пейзаж, когда вы находитесь на уровне тумана, может быть довольно красивым, снимки, сделанные сверху, еще более захватывают дух. Наиболее важными факторами здесь являются положение солнца и количество тумана. Следующие четыре снимка были сделаны во время восхода солнца в течение получаса. Все они выглядят совершенно по-разному:

Солнце встает над туманной долиной.Между первым и последним фото прошло полчаса.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 16-35 / 2.8 III, 1/13 až 1/1250 s, f / 16, ISO 100, фокусное расстояние 35 мм

Однако, если вы снимаете, когда солнце смотрит прямо в камеры, лучше уметь делать и редактировать фотографии с помощью HDR. Все изображения, представленные выше, были получены с использованием этого метода, а это означает, что каждое из них фактически состоит из трех-пяти разно экспонированных изображений, соединенных вместе.

Телеобъектив и детали съемки

Я рекомендую также брать с собой телеобъектив, когда вы ищите туманные фотографии.С его помощью вы сможете запечатлеть каждую деталь, когда вы стоите высоко и смотрите далеко. Обычно есть из чего выбирать; много раз я чувствую себя ребенком в кондитерской, который не может решить, с чего начать.

Крупным планом холмы с торчащими из тумана лесами. Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-300 / 4-5.6 IS, 1/250 с, f / 13, ISO 250, фокусное расстояние 260 мм

Крупные планы обычно являются очень маленькими частями большого изображения; например, я сделал предыдущую фотографию почти с того же места, что и панорама ниже.Исходный крупный план изображает небольшое пространство, расположенное где-то в центре этой фотографии:

Панорама из того же места, где я сделал снимок выше.

Детали не должны располагаться далеко от вас, чтобы считаться деталями. Луг из начала этой статьи также предлагал аналогичные возможности. На самом деле я использовал высокое фокусное расстояние только для подавления перспективы и чтобы мне не пришлось включать нежелательные аспекты окружающей среды (за правым краем фотографии была дорога):

Три дерева, окутанные туманом.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-300 / 4-5.6 IS, 2,5 с, f / 9, ISO 100, фокусное расстояние 300 мм

Внутри тумана

Но давайте вернемся в туман. В идеале вы можете использовать его способность постепенно скрывать отдаленные места в композициях с повторяющимися элементами, такими как деревья вдоль дороги.

Деревья у дороги словно исчезают вдали.
Canon 5D Mark III, Canon EF 24-70 / 2,8, 1/200 с, f / 5,6, ISO 100, фокусное расстояние 70 мм

Благодаря тому же самому эффекту еще проще передать детали.Это потому, что фон почти исчезает, а детали прямо перед вами становятся более заметными.

Фильтрация солнечного света сквозь туман также дает неплохой эффект. Это временно делает всю сцену более драматичной.

Церковь на холме и дом под ней.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 70-300 / 4-5.6 IS, 0,6 с, f / 13, ISO 100, фокусное расстояние 130 мм

А когда туман начинает ослабевать, очень легко улавливать единичные лучи солнечного света пробиваясь через это.

Лучи солнечного света пробиваются сквозь утренний туман.
Canon 5D Mark II, Canon EF 70-200 / 2.8 II, 1/3200 с, f / 5,6, ISO 200, фокусное расстояние 140 мм

Туман в городе

Если совместить туман с уличными фонарями города, вы можете создать сцену с совершенно другим ощущением, чем на фотографиях природы выше. Вы даже можете получить приятный сюрприз в виде интересного места, которое вы проезжали каждый день и никогда раньше не замечали.

Покинутые трассы в ночном тумане.Обратите внимание на длинную выдержку.
Canon 5D Mark III, Canon EF 70-200 / 2.8 II, 15 с, f / 13, ISO 400, фокусное расстояние 70 мм

Жилые районы также приносят еще один бонус: люди. Не многие люди любят выходить на улицу в туманную погоду, но это делает любую одинокую фигуру, которую вы случайно поймали на своей фотографии, еще более особенной.

Одинокий силуэт на велосипедной дорожке.
Canon 5D Mark III, Canon EF 70-200 / 2.8 II, 1/6 s, f / 2.8, ISO 800, фокусное расстояние 175 мм

Вы также можете делать фотографии, когда все уличные фонари выключены, поскольку с некоторыми добавленными туман даже самые обычные виды становятся мечтательными и загадочными.

Пустая дорога на окраине города.
Canon 5D Mark IV, Canon EF 16-35 / 2.8 III, 1/640 с, f / 4.5, ISO 100, фокусное расстояние 35 мм

Не бойтесь тумана

Туман вам не повредит, поэтому не бойтесь этого. Вам просто нужно надеть теплую одежду, и прогулка в тумане превратится в приятное занятие, которое подарит вам новый взгляд на повседневные места. И, конечно же, новые фото.

Съемка в тумане тоже приносит острые ощущения от непредсказуемости. Вы никогда не знаете, когда это закончится, где оно закончится, как оно будет развиваться или сколько вы в нем найдете.Но это все часть приключения.

Последнее обновление 27. Февраль 2018

Автор: Вит Ковальчик

Я работаю фрилансером с начала 2012 года; фотография — это моя жизнь. Я приобрел свой опыт фотографии, как в студии, так и за ее пределами, в предыдущие годы, когда я работал весь день и фотографировал каждый вечер и выходные. У меня нет только одной четко определенной темы; Мне нравится фотографировать людей, а также городские пейзажи и пейзажи.

Что я узнал о черной любви, сфотографировав ее

Фотограф из Торонто Брианна Рой обо всем, что она извлекла из съемки черных гомосексуальных пар — от демонстрации близости до уроков любви к себе

Я фотографирую пары чернокожих уже два года, и одним из самых запоминающихся моментов для меня стала съемка с моими друзьями Ти и Кассандрой для моего текущего проекта «Из многих, один человек». Они были так радушны, когда приветствовали меня в своем доме, приготовили мне обед и поделились своими историями.Они вместе около четырех лет, и я сказал что-то вроде «Ух ты, четыре года — это как… очень долгий срок в наши дни. Я не знаю, как вы это делаете! » Оба засмеялись и согласились. Четыре года? Это как 10 лет лесбиянки. Что-то из сказанного Кассандрой поразило меня: «Я думаю, мы работаем, потому что каждый день я делаю выбор. Выбираю ее каждый день. Мы намеренно выбираем друг друга и решаем выполнить работу, необходимую для того, чтобы заставить нас работать ». Я много думаю об этом и о том, насколько мощно это исходят от чернокожих геев — и у меня не было бы этого момента без фотографии.

В то время как я два года фотографирую черные пары, я занимаюсь фотографией около семи. Я хотел бросить вызов тому, что любовь чернокожих квир не представлена, и бросить вызов стигматизации в Карибском сообществе и за его пределами.

Партнеры Дуайт и Аарон (Фото: Брианна Рой)

Я полностью самоучка; Я только начал снимать и смотреть разные уроки на YouTube, а также подписываться на разных людей, чьи работы мне нравились, в Instagram. Я подумываю создать свой собственный канал на YouTube, потому что обнаружил, что много белых фотографов-мужчин демонстрируют белые предметы — и я подумал, что это круто, но как вы фотографируете темную кожу? Как вам светлая темная кожа? Как вы ставите разные предметы? Когда дело доходит до черной фотографии, есть еще одна дыра, которую необходимо заполнить. Не должен наступить 2019 год, прежде чем Наоми Кэмпбелл и Габриэль Юнион впервые будут засняты черными фотографами.

Прочтите следующее: Чехол для Black Joy

И поэтому я стараюсь стрелять черных людей и черных пар — потому что этого недостаточно.Съемка пар чернокожих не была преднамеренной. Я начал фотографировать квир-карибских людей из-за отсутствия положительного представления, и я хотел быть тем, кто рассказывает эти истории. Исходя из перспективы черной, гомосексуальной, мужской женщины, я хочу выявить и нормализовать различные виды любви и отношений, которые мы переживаем. Моя цель — передать нежность, силу и все нюансы, которые есть в динамике черных пар.

Лисс, чернокожая мать-гомосексуалист, и ее сын Кай (Фото: Брианна Рой)

Я назвал свой проект в честь ямайского девиза «Из многих — один народ», потому что в детстве я ненавидел это высказывание.Моя семья часто говорила это, а затем следовала: «Ямайка такая разнообразная!» Но насколько оно разнообразно, если вы не можете принять разнообразие, выходящее за рамки вашей расы? А как насчет других видов разнообразия? Вырастая квир-женщиной в ямайской семье, вы становитесь двумя разными людьми: человеком, которым вы являетесь со своей семьей дома, а затем тем человеком, которым вы являетесь, как только вы выходите на улицу. Постоянно слышать девиз, используемый для описания того, насколько разнообразна и принимает Ямайка, всегда было горько для меня, потому что я знал, что меня не приняли в это признание.Ямайцы и жители Карибского бассейна в сообществе LGBTQ2S постоянно находятся в режиме защиты. Они не только должны защищать свое право на просто существование, они также обнаруживают, что защищают свое наследие и культуру от людей, которые могут подвергаться дискриминации из-за существующей гомофобии, не признавая гомофобию, происходящую в их собственных культурах и странах.

Чем больше я разговаривал с квир-карибскими людьми, тем больше я понимал, что у нас были похожие истории о том, как мы сидим в шкафу; и — выходцы из супергомофобского происхождения — думают, что нет никого, похожего на нас.Поэтому я использовал поговорку «из многих — один народ», потому что, очевидно, ирония в том, что мы такие разные и мы — один народ, так почему бы не принять также и разнообразие полов и сексуальности? Я подумываю сделать из нее книгу, а также планирую вернуться на Ямайку, чтобы пообщаться с квир-сообществом. Быть гомосексуалистом по-прежнему небезопасно, но там так много странных людей, с которыми я хочу поговорить и спросить: «Как ты справляешься с этим — с этим чувством небезопасности, но все же желанием быть тем, кем ты являешься, и любить кого? ты любишь?»

Боси и партнер Роя, активистка и фотограф / куратор соответственно (Фото: Брианна Рой)

Фотосъемка черных людей и любовь черных многому меня научили в том, как выражать любовь.Я лично борюсь за то, чтобы быть более выразительным в эмоциональном плане, и до этого проекта я обнаружил, что это отражается в моей работе. В общем, после долгой съемки я изрядно вымотался. Но я обнаружил, что съемка пар оставляла во мне оптимизм и прилив энергии. Я обнаружил, что многие люди, которых я фотографировал, либо действительно хорошо выражали свои эмоции и свою любовь, либо имели другой способ показать это, и я хотел запечатлеть эту связь между людьми. Это было странно, когда меня вдохновляла близость, разделяемая между моими объектами, и я использовал это вдохновение, чтобы изменить то, как я выражаю свои эмоции по отношению к партнеру и другим людям.

Прочтите следующее: Я знаю, что мое имя означает черный — так что вы можете перестать мне говорить

И не только это, но и фотография помогла мне стать более уверенной в себе и своей личности. Возможность общаться со множеством квир-карибских людей, просто проживающих свою жизнь изо дня в день, независимо от того, состоят ли они в отношениях или нет, заставила меня подумать: «Да, мы все здесь — кого это волнует? Я — это я, так что прими меня такой, какая я есть ».

Благодаря своей работе я действительно понял, насколько прекрасна и важна Черная любовь.Как наши истории не всегда должны основываться на боли и борьбе (несмотря на расизм и анти-чернокожие, с которыми мы сталкиваемся ежедневно). Не существует одного вида черной любви, и все это нужно возносить и праздновать, особенно более маргинальные виды, которых мы не видим достаточно.

Шаунтол и Шакка (Фото: Брианна Рой)

Я не совсем понимаю, что я хочу, чтобы люди чувствовали, когда они видят мои фотографии, но я просто хочу, чтобы они чувствовали что-то . Принужденный, теплый, вдохновленный, менее одинокий, счастливый, растерянный — нечто иное, чем безразличие.Я обнаружил, что нас слишком часто засыпают красивыми фотографиями и вещами, которые эстетически привлекательны, что иногда мы забываем ощущать что-то кроме признательности. Когда я фотографирую людей, я просто хочу, чтобы они были довольны и комфортно. Самый большой комплимент, когда объект говорит мне, как комфортно он себя чувствует, когда я фотографируюсь.

Прочтите следующее: Быть молодым, одаренным, черным и лесбиянкой

Черная любовь вечна и не знает границ.Это аромат приготовленного моей мамой воскресного ужина. Я чувствую сестринство со своими друзьями. Полная любовь, которую мы с моим партнером отдаем друг другу. Черная любовь означает для меня мир. Я стал собой из-за этого, и за это я благодарен. — как сказано Би Куэмми

Эта статья изначально была опубликована 3 февраля 2020 г.

Джордж Тидеманн: фотографируя все это

Внештатная работа в Североамериканской футбольной лиге в итоге привела к созданию Sports Illustrated , где он проработал почти 20 лет в качестве штатного фотографа.Он часто называл себя «служебным инфилдером» SI , человеком с камерой, который был готов и мог снимать все и вся, от гонок на байдарках и каноэ до Мировой серии Малой лиги. «Моя фотографическая жизнь была похожа на Mission : Impossible », — сказал он однажды. «Звонил телефон, и они спрашивали:« Готовы ли вы заняться этим заданием? »». Работы Джорджа чаще всего появлялись на страницах Sports Illustrated , а также Time , Newsweek , Life и человек .

Он считает, что его газетное прошлое помогло ему сделать ходы коммунального инфилдера. «Сделав все под солнцем, я стал более универсальным», — говорит он. «Если бы у меня была возможность, я бы, конечно, провел небольшое исследование, но если бы это было что-то вроде крикета, с которым я не был знаком, что ж, тогда я бы позаботился о том, чтобы приехать туда пораньше и задать много вопросов. »

Постепенно он начал фотографировать все больше и больше автоспорта, особенно события NASCAR. Его книга 2001 года, Trading Paint: Dale Earnhardt vs.Джефф Гордон, «Классические фотографии из классического соперничества », рассказывает о десятилетней битве двух чемпионов.

«Быть ​​служебным инфилдером было интересно, но не так дорого, как быть специалистом в таком крупном виде спорта, как бейсбол, баскетбол или футбол. Когда вы специалист, как я стал в NASCAR, люди знают ваше имя и они звонят вам. Когда вы занимаетесь служебным положением, вас часто приглашают поработать с другими фотографами, скажем, на Мировой серии или Суперкубке, чтобы улучшить освещение в публикации.Чаще всего вы не получаете ключевые позиции для стрельбы — и это нормально, потому что вы не ожидаете, что будете стрелять в Мировую серию с первой блиндажа, если не играли в бейсбол весь год. Специалисты получают эти должности. «Что не означает, что второстепенные должности не могут окупиться». У меня было дополнительное место на играх Мировой серии в Атланте несколько лет назад — это была позиция телекамеры в одной из тележек гондолы на дороге. вторая палуба, и оттуда я получил обложку SI ».

Акцент на NASCAR немного облегчил его жизнь и его путешествия.«Пока я не начал регулярно освещать NASCAR, моя жизнь была, ну, а что дальше?» Несмотря на то, что сегодня NASCAR стал важной частью его работы как фрилансера, работающего полный рабочий день, это не потому, что он сознательно выполнял ее. «Я не устанавливаю цели. Я думаю, что позаботься о сегодняшнем дне; завтра позаботится о себе само. Иногда мне кажется, что люди, которые сосредоточены на том, где они хотят быть, забывают о том, где они находятся. Для меня больше всего важная работа — это работа, которую я делаю прямо сейчас, а не та, которая нам предстоит «.

Джордж не собирается уходить на пенсию в ближайшее время, но сейчас он думает о других заботах и ​​удовольствиях, кроме фотографии.«Я думаю, что вы достигли определенного момента, когда ваши интересы меняются, — говорит он, — и я не обязательно имею в виду интересы фотографа. Когда детям ваших детей нужно внимание, это хорошее время, чтобы сменить фокус». Он говорит, что его карьера была приятной, а затем отмечает другие прилагательные: интересный, сложный, мотивирующий, наводящий на размышления. «Но сегодня молодым людям нужно больше помощи, чем нам, и я готов оказать ее в своей семье». Ясно, что это не жертва.

«В конце карьеры, — говорит Джордж, — должна быть жизнь. «

Как фотографировать реки и ручьи

Есть много причин для съемки рек и ручьев в пейзажной фотографии, и в этом есть много причин, так что вот часть первая (вероятно).

Регулярное пребывание на природе неизбежно приведет вас к рекам или ручьям . Множество радостей можно получить, когда вы окунетесь в кадр из реки. бурлящие и стремительные звуки , брызги капель воды , светящиеся мшистые скалы и птицы, свистящие вдоль ловящих насекомых, — вот некоторые из многих ярких моментов. Вы действительно чувствуете себя живым, фотографируя из ручья, и часто проблемы, которые оно представляет, стоит преодолеть, поскольку визуальные награды могут быть потрясающими.

Не будь киской, заходи!

В конце концов, вам захочется попасть в реку или ручей, который вы фотографируете, это случается со всеми.Если только ты не утонешь. Держитесь подальше, если собираетесь утонуть — да, это может быть опасно. Часто лучшие композиционные ведущие линии и действия происходят изнутри реки, и никуда не деться от того факта, что в какой-то момент вам захочется попасть внутрь. Когда вы все же решите сделать решительный шаг (вака вака), вам стоит подумать о приобретении подходящей обуви, потому что, если вы наденете свою обычную походную обувь, она быстро развалится. И они быстро начнут вонять!

Воспользуйтесь нашей очень научной и информативной инфографикой Arctic-ometer ©, чтобы выбрать наиболее подходящую обувь.Вот краткое изложение:

1. Вьетнамки
   Если вы находитесь в достаточно теплом месте, хорошо для вас! Вьетнамки отлично подходят для жарких мест, где нет пиявок или других водных животных. Съемка в теплых местах — мечта пейзажных фотографов, а шлепки лучше босиком, если есть царапины на камнях и т. Д.
2. Водные туфли
   Эти специально разработанные туфли пропускают воду и, по-видимому, более цепкие на скользких камнях. Как указано выше, вы, вероятно, окажетесь в довольно теплом месте, если сможете обойтись без водной обуви.Наслаждайтесь!
3. Веллингтонские ботинки
   Резиновые сапоги, пожалуй, самый простой универсальный вариант для новичков, поскольку вы можете прыгнуть в ручей, а также носить их в походе, что сэкономит лишний вес. Часто они справятся с этой задачей, и вы можете найти утепленные ботинки для более холодных условий.
4. Бедренные кулики
   Более длинные и тяжелые, чем резиновые сапоги, кулики позволяют преодолевать более глубокие … В настоящее время я ношу их с собой большую часть времени на резиновых сапогах. Значительный дополнительный вес того стоит, когда вы можете без труда добраться до большей части реки или ручья.
5. Грудные кулики или кулики
   Это Мекка водной обуви. На самом деле это в значительной степени износ всего тела.
   Если вы слишком стесняетесь брать куликов, просто скажите всем, что собираетесь ловить рыбу, и они согласно кивнут. Вы можете получить один или два взгляда, когда наденете неопреновые свинцовые кулики высотой по грудь, однако после пары часов в талых реках вы будете благодарны за вложенные деньги. (Те, что я использовал, стоили около 90 долларов от Amazon).
6. Есть шестерка? Да — гидрокостюм.
   Если во время съемки на вас надет гидрокостюм, значит, вы делаете что-то классное, и вам не нужен наш совет! Иди поиграй.

Универсальный и необходимый, рассортируйте свою обувь, и вы не оглянетесь назад! Хорошая новость в том, что все это применимо и к фотографированию в океанах.

Прочие основы и советы по фотографированию рек

• Обычно избегайте неба
  Как правило, избегайте неба, поскольку оно, вероятно, будет взорвано.Конечно, всегда есть исключения, и иногда небольшой выброс не так уж и плох. Исключение составляют объекты на расстоянии, например горы или водопад. Обычно они будут выше ручья в кадре, а вокруг них будет небо.
• Поэкспериментируйте со своей выдержкой.
  Используйте скорость, подходящую для воды, в которую вы стреляете; если есть быстрый поток, он может быть быстрее или вам может понадобиться медленный мечтательный взгляд. Как и в случае с любой пейзажной фотографией, попробуйте визуализировать конечный результат при съемке. Вот один пример, когда съемка нескольких кадров в пейзаже может быть действительно полезной. Найдите скорость затвора, которая вам больше всего нравится, будь то 1/2 секунды или молочно-плавная за 5 секунд, сделав достаточно снимков, чтобы увидеть разницу. Подробнее о выдержках здесь.
• Поляризация
  В любом случае вам понадобится поляризатор, но не обязательно использовать его в полной мере. Иногда контраст будет слишком большим при использовании 100%, поэтому снова поэкспериментируйте в полевых условиях. Смотрите нашу статью о фильтрах для фотографий здесь.
• Экспозиция имеет решающее значение
  Если вы делаете HDR-наложение, это не так важно, но для одиночных кадров вам следует тщательно продумать экспозицию. Как правило, самая яркая часть изображения — это самая быстрая струя воды, использование которой обеспечивает твердую базовую линию экспозиции.
• Следите за погодой
  Стрельба по воде возможна в любой день, но лучше всего использовать частичную облачность.
  Если на любой сцене будет немного света, а не на полностью плоских серых днях, это улучшит фотографии рек и ручьев, как это делают сухие пейзажи.Некоторые лучи, пятнистый свет сквозь деревья и цвет золотого часа — все это создает глубину, хотя остерегайтесь яркого солнечного света, так как вода легко улетучится.
• Остерегайтесь быстрых рек
  Они не только могут быть опасны, но и ваш штатив может легко перемещаться во время съемки. Поставьте ногу перед штативом, если он действительно быстрый, чтобы рассеять воду, и попробуйте поставить другие ноги за камни, чтобы уменьшить удар.
• Регулярно очищайте линзы
  Скорее всего, линзы запотевают / разбрызгиваются, если вы находитесь в воде.Отметьте элемент, чтобы позже не разочароваться. Если спрея много, сначала используйте мешковатый или градуированный фильтр, чтобы скомпоновать снимок, или возьмите бленду объектива. См. Наш пост о том, как содержать линзы в чистоте в воде.

Есть еще кое-что, что стоит учесть, так это наличие большого количества карманов. Вы можете быть вдали от берегов реки и в конечном итоге набить карманы битами и бобами. Точно так же очень важно использовать рюкзак, а не ремешок или другую сумку, которая может упасть в воду.Одна вещь, которую я скоро получу, — это поляризованные солнцезащитные очки. Практически невозможно измерить скользкие камни в обычных очках, и это было в моем списке целую вечность!

В конце концов, вам действительно не нужно все точное снаряжение, вам нужна воля, чтобы выбраться и выстрелить. Делайте это, получайте удовольствие, будьте в безопасности и не оставляйте ничего, кроме следов! Если вам понравилось, пожалуйста, оставьте комментарий или поделитесь, мы это ценим!

Фотокниг: все, что вам нужно знать

Книжная фотография

Все мы любим взять тайм-аут и погрузиться в хорошую книгу.В iPhotography это заставило нас задуматься, есть ли способ выразить признательность нашим любимым книгам, фотографируя книги?

Вот несколько полезных советов и творческих идей, которые помогут вам встать на путь.

Только не делайте этого, ребята. Даже если ваша камера позволяет изменять настройки ISO, диафрагмы и выдержки, мы не рекомендуем этого делать. Почему я слышу ваш вопрос? Ну что за спешка? Книга будет там завтра, если срок аренды вашей библиотеки не истечет.Воздайте должное книге и фотографируйте при естественном свете.

Фотосъемка книг при искусственном освещении может вызвать несколько проблем:

• Во-первых, страницы вашей книги выглядят желтыми.
• Во-вторых, поверхность вашей книги приведет к появлению «ослепляющих» желто-белых пятен, вызванных отражающей поверхностью, которые фактически испортят вашу фотографию.
• Кроме того, цвета книги не будут соответствовать их цвету и оттенку.
• Наконец, использование вспышки / искусственного света сделает ваши фотографии почти непрофессиональными.Фон станет темным, и книга будет выглядеть фальшивой. Используйте естественный свет, чтобы фон выглядел белым и чистым.

Как мы знаем, ракурсы очень важны при съемке чего угодно и действительно могут повлиять на общий снимок. Нет ничего плохого в том, чтобы смотреть на книгу с высоты птичьего полета или даже прямо, но иногда это может выглядеть немного дилетантским.

Кроме того, если у вас нет правильного выравнивания или положения книги, это сбрасывает все, и изображение выглядит шатким.

Делайте снимки с максимально возможного количества ракурсов, как обычно. Ракурс очень важен при фотографировании книг, и вы хотите, чтобы это было как можно более захватывающим визуально, а не просто непривлекательной грудой старых книг.

Если вы фотографируете книги, вместо того, чтобы фотографировать их по отдельности, почему бы не сложить книги в стопку (не слишком много, иначе это будет хаотично и больше похоже на игру в Дженгу) Поместите книги в стопку под разными углами, чтобы он создает больше измерения в изображениях.

Если у вас есть серия или коллекция книг, которые вы хотите сфотографировать, хорошенько подумайте о размещении и порядке их размещения, прежде чем начинать съемку. Так почему бы не начать с сортировки их в стопки по цвету: это поможет собрать воедино всю фотографию, чтобы она не выглядела беспорядочно, и поможет сбалансировать готовое изображение.

После того, как вы разместите свои книги, вам нужно найти простой фон, который не будет слишком отвлекать.Белый или кремовый, подойдет что-нибудь мягкое или легкое! Хотя вы можете использовать любой цвет в своем снимке, если это один базовый цвет, пожалуйста, никаких радужных отпечатков.

Это связано с тем, что вам нужно убедиться, что ваши зрители мгновенно получают «цветовой эффект» от книг, а не от фона, это вроде как проигрывает, если ваши глаза обращены на фон, а не на книги, не так ли?

Конечно, если все ваши книги монохромные, вы можете исправить цвет фона и добавить его таким образом, чтобы изображение не было скучным и скучным.

Редактирование полностью зависит от вас и от того, что вам удобно делать. В любом случае, для этого типа фотографии не требуется много редактирования. Думайте об этом как о красивом человеке.

То же самое и с редактированием, просто простые шаги, такие как регулировка яркости, если естественное освещение в тот день было недостаточно сильным, или наоборот, если у вас действительно солнечный день и вам нужно немного приглушить освещение. Или, возможно, добавив фильтр или поиграйте с насыщенностью, небольшие шаги, чтобы придать вашему изображению красивую отделку.

Итак, теперь вы знаете основы и начинаете думать о том, как можно по-настоящему проявить творческий подход к фотографированию книг. Вот несколько примеров того, как вы можете творчески сфотографировать книгу или просто использовать книгу в качестве центрального объекта или точки фокусировки на ваших изображениях.

Может быть, вы любите хороший любовный роман. Почему бы не добавить цветы, чтобы улучшить это? Или попробуйте создать сердечки из страниц? Вы даже можете расположить стопку книг и создать сердечки, действительно просто и эффективно!

Может быть, вы большой поклонник Гарри Поттера.Добавьте немного волшебства к своим изображениям, попробуйте бросать книги и отрегулировать выдержку, чтобы создать иллюзию, что ваши книги действительно волшебны.

Что касается выдержки, почему бы не попробовать поиграть со страницами, чтобы посмотреть, какие кадры вы можете сделать? Эти типы снимков действительно хорошо работают с большим количеством света и тени, чтобы добавить эти ключевые линии в ваши изображения.

Возможно, у вас есть старые старинные книги. Почему бы не улучшить их с помощью такого фильтра, как Сепия? Или добавьте винтажные объекты в кадр, чтобы усилить тему.

Считайте себя обычной Мэри Берри или Гордоном Рэмси. Кто сказал, что ваша любимая книга не может быть поваренной книгой. Готовьте и изобретайте одновременно, две птицы и все такое.

Как упоминалось ранее, творчески сложить книги, используя сочетание цветов и сочетание креативного освещения, может быть действительно мощным и ярким.

Чтение книг с детьми — необходимость каждый день. Почему бы не запечатлеть эту волшебную атмосферу и не привлечь в нее своих детей?

Книжный червь вы или нет, вы можете использовать старые стопки книг в качестве объектов или создавать новые захватывающие украшения, экспериментировать с композицией и освещением, чтобы создавать новые формы … это может стать постоянным предметом домашнего обихода, вы никогда не знаете.

Какая хорошая книга без выпивки. В конце концов, это традиция, не так ли? Будь то кофе или вино, почему бы не сфотографировать среду, в которой вы предпочитаете читать?

Вы неравнодушны к чтению перед сном?

Какой бы жанр вы ни выбрали, или какой бы жанр он вам ни нравился, постарайтесь уловить суть этой книги и отдать ей должное! Не забудьте загрузить свои изображения в галерею фотографий iPhotography. Мы с нетерпением ждем возможности увидеть, насколько творческими были ваши книжные черви.

Введение в фотографию: универсальный язык

Это введение в фотографию написано для начинающих и содержит несколько советов и предложений, которые помогут вам максимально развить свои навыки. Однако написание введения в фотографию похоже на написание введения в слова; Как бы удивительно и важно это ни было, фотография может быть почти безгранично сложной. Что отличает вдохновляющие фотографии от обычных и как вы можете улучшить качество своей работы? Эта статья закладывает основу для ответа на эти и другие вопросы.

Что такое фотография?

Фотография — это искусство захвата света камерой, обычно с помощью цифрового датчика или пленки, для создания изображения. С помощью подходящего оборудования для камеры вы даже можете фотографировать в диапазоне длин волн света, невидимого человеческим глазом, включая УФ, инфракрасный и радио.

Первая постоянная фотография была сделана в 1826 году (по некоторым данным, в 1827 году) Джозефом Нисефором Ньепсом во Франции. На нем изображена освещенная солнцем крыша здания. Вы можете увидеть его воспроизведенным ниже:

С тех пор мы прошли долгий путь.

Цель этой статьи — познакомить с прошлым и настоящим миром фотографии. Вы также найдете несколько важных советов, которые помогут вам делать более качественные снимки.

Краткая история фотографии и люди, которые ее добились

Цветная фотография стала популярной и доступной с выходом фильма Истмана Кодака «Кодахром» в 1930-х годах. До этого почти все фотографии были монохромными — хотя горстка фотографов, придерживаясь границы между химиками и алхимиками, десятилетиями раньше использовала специальные методы для получения цветных изображений .Вы найдете несколько увлекательных галерей фотографий 1800-х или начала 1900-х годов, сделанных в цвете, которые стоит изучить, если вы их еще не видели.

Эти ученые-фокусники, первые цветные фотографы, далеко не единственные, кто раздвинул границы одной из новейших форм искусства в мире. История фотографии всегда была историей людей — художников и изобретателей, которые перевели эту область в современную эпоху.

Итак, ниже вы найдете краткое введение в некоторые из самых важных имен в фотографии.Их открытия, творения, идеи и фотографии, незаметно или незаметно, по сей день формируют наши собственные картины. Хотя это всего лишь краткий вид с высоты птичьего полета, тем не менее, это люди, которых вы должны знать, прежде чем переходить к технической стороне фотографии:

Джозеф Нисефор Ниепс

• Изобретение : Первая постоянная фотография («Вид из окна» в Ле Гра », показанный ранее)
• Где : Франция, 1826
• Impact : Камеры существовали уже много веков до этого, но у них был один существенный недостаток: с ними нельзя было записать фото! Они просто проецировали свет на отдельную поверхность — такую, которую художники использовали для создания реалистичных картин, но не строго фотографий.Ниепс решил эту проблему, покрыв оловянную пластину, по сути, асфальтом, который становился тверже под действием света. Промыв пластину лавандовым маслом, он смог навсегда закрепить затвердевшее вещество на пластине.
• Цитата : «Открытие, которое я сделал, и которое я называю Гелиография, , заключается в спонтанном воспроизведении под действием света с градациями оттенков от черного к белому изображений, полученных камерой-обскурой». Падение микрофона.

Луи Дагер

• Изобретение : Дагерротип (первый коммерческий фотографический материал)
• Где : Франция, 1839
• Impact : Дагерротипы — это изображения, закрепленные непосредственно на покрытом серебром листе меди. .Это изобретение действительно сделало фотографию практической реальностью — хотя на тот момент для многих это все еще было дорогостоящим любопытством. Если вы никогда не видели дагерротипы лично, вы можете быть удивлены, узнав, насколько они острые .
• Цитата : «Я схватил свет. Я задержал его полет ».

Альфред Штиглиц

• Жанр : Портретная и документальная живопись
• Где : США, конец 1800-х — середина 1900-х годов
• Воздействие : Альфред Штиглиц был более важным фотографом, но , он был одним из первых влиятельных членов арт-сообщества, серьезно относившихся к фотографии как творческой среде.Он считал, что фотографии могут выражать видение художника так же хорошо, как картины или музыка — другими словами, что фотографы могут быть художниками. Сегодняшнее восприятие фотографии как вида искусства во многом обязано Штиглицу.
• Цитата : «В фотографии реальность настолько тонкая, что становится более реальной, чем реальность».

Доротея Ланж

• Жанр : Портретная фотография
• Где : США, 1930-е годы
• Impact : один из самых известных фотографов-документалистов всех времен и автор одного из самых влиятельных изображения всех времен (показано ниже) — это Доротея Ланж. Если вы когда-нибудь видели фотографии времен Великой депрессии, вы, скорее всего, видели некоторые из ее работ. Ее фотографии сформировали сферу документальной фотографии и продемонстрировали потенциал камеры больше, чем кто-либо другой в истории.
• Цитата : «Камера — это инструмент, который учит людей видеть без камеры».

Ансель Адамс

• Жанр : Пейзаж
• Где : США
• Когда : с 1920-х по 1960-е годы (для большей части его работ)
90 Impact : Ансель Адамс, пожалуй, самый известный фотограф в истории, что примечательно тем, что он в основном фотографировал пейзажи и природные пейзажи.(Как правило, известные фотографы предпочитают фотографировать людей.) Ансель Адамс помог открыть эру реализма в пейзажной фотографии, и он был одним из первых защитников движений в защиту окружающей среды и сохранения природы в Соединенных Штатах.
• Цитата : «Нет ничего хуже резкого изображения нечеткой концепции».

Какая камера вам нужна для фотографии?

Apple стала первой в мире компанией с оборотом в триллион долларов в 2018 году во многом благодаря iPhone и тому, что он заменил.

Будильники. Фонарики. Калькуляторы. Mp3-плееры. Стационарные телефоны. GPS. Магнитофоны.

Камеры .

Многие люди сегодня считают, что их телефон достаточно хорош для большинства фотографий, и им не нужно покупать отдельную камеру. И знаешь, что? Они не ошибаются. Для большинства людей выделенная камера — это перебор.

Телефоны на лучше, чем на выделенные камеры, для большинства людей. Они быстрее и проще в использовании, не говоря уже об их бесшовной интеграции с социальными сетями.Имеет смысл приобретать специальную камеру только в том случае, если ваш телефон недостаточно хорош для фотографий, которые вам нужны (например, для фотосъемки спортивных состязаний или в условиях низкой освещенности) или если вы особенно увлекаетесь фотографией как хобби.

Этот совет может показаться безумным, исходящий от фотографа, но это правда. Если у вас есть , любая камера , особенно камера мобильного телефона, у вас есть то, что вам нужно, чтобы делать отличные фотографии. А если у вас есть более продвинутая камера, например, зеркальная или беззеркальная камера, что еще можно сказать? Это руководство для вас — пора изучать фотографию.

Какие еще фотоаппараты и аксессуары вам нужны?

Камера . Если вы покупаете специальную камеру (а не телефон), выберите камеру со сменными объективами, чтобы вам было проще опробовать разные типы фотографии. Читайте обзоры, но не зацикливайтесь на них, потому что все, что доступно сегодня, примерно так же хорошо, как и его конкуренты. Найдите выгодную сделку и двигайтесь дальше.

Линзы . Вот где это важно. Для повседневной фотографии начните со стандартного зум-объектива, например, 24–70 мм или 18–55 мм.Для портретной фотографии выберите объектив с постоянным фокусным расстоянием (без увеличения) на 35 мм, 50 мм или 85 мм. Для занятий спортом используйте телеобъектив. Для макросъемки используйте специальный макрообъектив. И так далее. Объективы имеют большее значение, чем любое другое оборудование, потому что именно они определяют, какие фотографии вы сможете сделать в первую очередь.

Программа постобработки . Так или иначе, фото нужно редактировать. Можно начать с программного обеспечения, уже установленного на вашем компьютере, или программного обеспечения, поставляемого с камерой.Но в конечном итоге специальная программа будет работать лучше. Adobe продает Lightroom и Photoshop в комплекте за 10 долларов в месяц, или вы можете купить отдельное программное обеспечение у другой компании, если хотите; есть масса вариантов. Что бы вы ни выбрали, придерживайтесь этого некоторое время, и вы выучите это довольно хорошо.

Все остальное необязательно, но может быть очень полезно:

1. Штатив . Лучший друг пейзажного фотографа. См. Нашу полную статью о штативах.
2. Сумки . Приобретите сумку через плечо для уличной фотографии, сумку на колесиках для студийной фотографии, технический походный рюкзак для пейзажной фотографии и так далее.
3. Карты памяти . Для начала выберите что-нибудь из диапазона 32-64 ГБ. Если вы снимаете серию фотографий, возьмите быструю карту (измеряется в МБ / с), поскольку память камеры очищается быстрее.
4. Дополнительные батареи . Для начала возьмите хотя бы одну запасную батарею, лучше две. Батареи сторонних производителей обычно дешевле, хотя они могут не работать так долго или поддерживать совместимость с будущими камерами.
5. Поляризационный фильтр . Это большой вопрос, особенно для пейзажных фотографов. Не покупайте дешевый поляризатор, иначе это ухудшит качество изображения. Мы рекомендуем B + W фильтр Kaesemann (с тем же размером резьбы, что и ваш объектив). Смотрите также нашу статью о поляризационных фильтрах.
6. Вспышка . Вспышки могут быть дорогими, и вам, возможно, придется купить отдельный передатчик и приемник, если вы хотите использовать вспышку вне камеры.
7. Лучший компьютерный монитор .В идеале вы получите IPS-монитор для редактирования фотографий (о котором мы тоже писали статью).
8. Набор для чистки . Верхняя часть представляет собой ткань из микрофибры, чтобы держать переднюю часть линзы в чистоте. Также приобретите ракетную воздуходувку, чтобы легче удалять пыль с сенсора камеры.
9. Другое оборудование . Доступно бесчисленное множество аксессуаров для фотосъемки, от дистанционного спуска затвора до устройств GPS и принтеров и т. Д. Сначала не беспокойтесь об этом; вы со временем поймете, если он вам понадобится.

Три основных параметра камеры, которые вы должны знать

У вашей камеры есть множество кнопок и пунктов меню. Если вы выберете неправильные настройки камеры, возможно, ваша фотография не будет такой, какой вы хотите. Как вы понимаете все эти варианты? И как сделать это быстро в поле?

Это непросто, но проще, чем вы думаете. Фактически, большинство пунктов меню — это то, что вы устанавливаете только один раз, а затем редко или никогда не касаетесь снова. Необходимо часто менять лишь некоторые настройки, и именно об этом и говорится в остальной части этого руководства по основам фотографии.

Три наиболее важных параметра — это выдержка, диафрагма и ISO. Все три из них управляют яркостью вашей фотографии, хотя делают это по-разному. Другими словами, каждый из них привносит в изображение свои «побочные эффекты». Так что точно знать, как уравновесить все три для данной фотографии, — настоящее искусство.

1. Скорость затвора: Время, в течение которого датчик вашей камеры подвергается воздействию окружающего мира во время съемки. Глава 2: Выдержка
2. Диафрагма: Представляет собой «зрачок» в объективе, который может открываться и закрываться, пропуская различное количество света.Глава 3: Диафрагма
3. ISO: Технически немного сложнее, но похоже на чувствительность пленки для съемки в различных условиях освещения. Глава 4: ISO

Первые шаги в фотографическом путешествии

В фотографии технические и творческие аспекты идут рука об руку.

Помните предыдущую цитату Анселя Адамса? Нет ничего хуже резкого изображения нечеткого понятия. Если идея фотографии неубедительна, использование правильных настроек камеры не улучшит ее. .

В то же время настройки камеры являются одними из наиболее важных инструментов, имеющихся в вашем распоряжении. В некотором смысле, каждый технический выбор — это действительно замаскированный художественный выбор. Эти настройки заслуживают изучения. Ваше понимание фотографии улучшится в десять раз, если вы поймете, как работают настройки камеры.

Итак, в следующих нескольких главах этого руководства будут рассмотрены наиболее важные настройки камеры: выдержка, диафрагма и ISO.Затем мы углубимся в самую суть композиции. Так делаются фотографии.

Часто задаваемые вопросы по фотографии

Если у вас есть дополнительные вопросы или вы ищете быстрый ответ на свой вопрос, мы собрали небольшой раздел часто задаваемых вопросов, связанных с фотографией, ниже: