Фотошоп частотное разложение: Частотное разложение в Фотошоп: подробная инструкция

Содержание

Частотное разложение в Фотошоп: подробная инструкция

Частотное разложение фото – «отделение» текстуры (в нашем случае кожи) от ее оттенка или тона. Делается это для того, чтобы иметь возможность изменять свойства кожи по отдельности. К примеру, если Вы ретушируете текстуру, то тон останется нетронутым и наоборот.

Ретушь по методу частотного разложения – довольно трудоемкий и нудный процесс, но результат получается более естественным, чем при использовании других способов. Профессионалы используют именно этот метод в своей работе.

Метод частотного разложения

Принцип метода заключается в создании двух копий исходного снимка. Первая копия несет в себе информацию о тоне (low), а вторая – о текстуре (high).

Рассмотрим метод на примере фрагмента фотографии.

Подготовительные работы

На первом этапе необходимо создать две копии фонового слоя, дважды нажав сочетание клавиш CTRL+J, и дать копиям имена (двойной клик по названию слоя).
Теперь отключаем видимость верхнего слоя с названием «текстура» и переходим на слой с тоном. Данный слой необходимо размыть до того состояния, пока не исчезнут все мелкие дефекты кожи.
Открываем меню «Фильтр – Размытие» и выбираем «Размытие по Гауссу».
Радиус фильтра выставляем такой, чтобы, как уже было сказано выше, исчезли дефекты.
Значение радиуса нужно запомнить, так как оно нам еще понадобится.
Идем дальше. Переходим на слой с текстурой и включаем его видимость. Идем в меню «Фильтр – Другое – Цветовой контраст».
Значение радиуса выставляем такое же (это важно!), как и в фильтре «Размытие по Гауссу».
Для слоя с текстурой меняем режим наложения на «Линейный свет».
Получаем изображение с избыточной детализацией текстуры. Этот эффект необходимо ослабить.
Применяем корректирующий слой «Кривые».
В окне настроек активируем (кликаем) левую нижнюю точку и, в поле
«Выход» прописываем значение 64.
Затем активируем правую верхнюю точку и прописываем выходное значение, равное 192 и нажимаем на кнопку привязки.
Этими действиями мы ослабили воздействие слоя с текстурой на подлежащие слои в два раза. В результате в рабочей области мы увидим изображение, полностью идентичное исходному. Проверить это можно, зажав ALT и кликнув по значку глаза на фоновом слое. Разницы быть не должно.

Подготовка к ретуши завершена, можно приступать к работе.

Ретушь текстуры

Переходим на слой «текстура» и создаем новый пустой слой.
С фонового слоя и слоя с тоном снимаем видимость.
Выбираем инструмент «Восстанавливающая кисть».
В настройках на верхней панели выбираем «Активный слой и ниже», форму настраиваем, как на скриншоте.
Размер кисти должен быть примерно равен среднему размеру редактируемых дефектов.
Находясь на пустом слое, зажимаем ALT и берем образец текстуры рядом с дефектом.
Затем кликаем по дефекту. Фотошоп автоматически заменит текстуру на имеющуюся в памяти (образец). Проделываем эту работу со всеми проблемными участками.

Ретушь тона кожи

Текстуру мы отретушировали, теперь включаем видимость нижних слоев и переходим на слой с тоном.

Редактирование тона происходит точно так же, но с использованием обычной кисти. Алгоритм: выбираем инструмент «Кисть»,

непрозрачность выставляем 50%,

зажимаем ALT, забирая образец и кликаем по проблемному участку.

При редактировании тона профессионалы прибегают к интересному трюку. Он поможем сэкономить время и нервы.

Создаем копию фонового слоя и помещаем ее над слоем с тоном.
Размываем копию по Гауссу. Радиус выбираем большой, наша задача сгладить кожу. Для удобства восприятия видимость с верхних слоев можно снять.
Затем кликаем по значку маски с зажатой клавишей ALT, создавая черную маску и скрывая эффект. Видимость верхних слоев включаем.
Далее берем кисть. Настройки такие же, что и выше, плюс выбираем белый цвет.
Этой кистью проходимся по проблемным участкам. Действуем аккуратно. Обратите внимание, что при размытии произошло частичное смешение тонов на границах, поэтому старайтесь не воздействовать кистью на эти участки во избежание появления «грязи».

На этом урок по ретуши методом частотного разложения можно считать оконченным. Как уже было сказано выше, метод довольно трудоемкий, но эффективный. Если Вы планируете заниматься профессиональной обработкой фотографий, то научиться частотному разложению жизненно необходимо.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Идеальная кожа в Photoshop – ретушь с частотным разложением

Обновлено: 20.08.2021

Продолжаем совершенствовать навык качественной ретуши кожи в Photoshop. Сегодня поговорим о методе частотного разложения, который позволяет профессионально редактировать фото даже в самых сложных ситуациях. Частотное разложение – вот секрет идеальной кожи на фотографиях звезд Instagram

Что такое частотное разложение?

Мы уже говорили о ретуши кожи с сохранением текстуры и этот метод отлично решает свою задачу до тех пор, пока речь идет о более или менее нормальной коже или если на лицо модели не падает тень от каких-либо предметов. В сложных случаях понадобится более детальный подход.

Недавно я познакомилась с методом частотного разложения, и он мне очень понравился. Все получилось с первого раза! Постараюсь объяснить, что к чему.

Под частотой здесь понимается плавность перехода яркости цвета от самого светлого до самого темного!

Если переход плавный, размытый – это низкая частота, наоборот более резкий и яркий – это высокая частота.

Рассматриваемый метод заключается в разделении изображения на два слоя – с высокой и низкой частотами, и работой с этими слоями по отдельности.

Инструкция по ретуши фото методом частотного разложения

В Photoshop это делается с помощью стандартных инструментов. Каких, рассмотрим на следующем примере:

Исходное фото by Tyler Nix on Unsplash

Шаг 1

Назовите слой с исходным изображением Фото и дважды продублируйте его. Верхний слой назовите ВЧ (высокая частота), нижний слой – НЧ (низкая частота).

Шаг 2

Перейдите на слой ВЧ и выполните команду Фильтр – Другое – Цветовой контраст.

Выберите такой радиус, при котором будет хорошо видна текстура и рельеф, но не будет цвета. У меня это 9,5.

Шаг 3

Для слоя ВЧ создайте корректирующий слой Кривые и подгоните точки черного и белого ближе к центру так, чтобы сделать текстуру более контрастной.

Сделайте слой ВЧ обтравочной маской для корректирующего слоя Кривые, щелкнув между ними левой клавишей мыши с зажатой кнопкой Alt.

Структура слоев будет выглядеть следующим образом.

Перейдите на слой НЧ и выберите команду Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу. Выберите радиус размытия – 9,5.

Важно! Радиус размытия у слоя с низкой частотой должен быть таким же как радиус цветового контраста на слое с высокой частотой!

Таким образом, мы разложили фотографию на 2 частоты. Теперь будем работать с каждым слоем по отдельности.

Шаг 4

Перейдите на слой ВЧ и с помощью инструмента Штамп с жесткостью и непрозрачностью 100% замаскируйте все недостатки. В качестве образца используйте тот участок кожи, текстура которого вам подходит. Пример моей обработки на видео ниже.

Шаг 5

Отключите видимость слоя ВЧ и перейдите на слой НЧ. Здесь мы будем работать со свето-теневым рисунком. В наборе с инструментами кистей выберите Микс-кисть, установите все его настройки на значение 10-15%

Этот инструмент нужен, чтобы смешивать цвета. Нажав клавишу Alt и щелкнув по нужному месту на лице вы берете образец цвета, с которым будут смешиваться цвета на других участках. При этом нужно помнить о правилах свето-теневого рисунка на лице.

Источник фото

Используя данный метод ретуши можно делать цифровой контуринг кожи!))) Пример моей обработки на видео ниже.

«Adobe Photoshop. Продвинутый уровень». Занятие 9.

Конспект к девятому занятию курса «Adobe Photoshop. Продвинутый уровень» в его гибридной версии, стартовавшей в 2019 году. Курс состоит из 5 видоезанятий и 5 онлайн занятий. Конспекты сделаны только для видеозанятий, поскольку на онлайн занятиях идет разбор пройденной темы и домашних заданий. Здесь можно посмотреть полное описание и программу курса.

Перед записью на любой курс по Adobe Photoshop очень рекомендую прйти тест на знание программы. Как показывает опыт, самостоятельная оценка собственных знаний не всегда адекватно отражает их действительный уровень.

Дополнительные материалы — материалы, рекомендованные к изучению в процессе прохождения курса.
Для самостоятельного изучения — материалы, рассчитанные на самостоятельное освоение не только в процессе, но и по окончании курса.

Для стандартизации внешнего вида, обеспечения стабильности и удобства доступа, данные материалы представлены в виде документов Evernote с упрощенным форматированием. Чтобы перейти к оригиналу статьи, кликните по адресу сайта непосредственно под ее названием.

Для лучшей связи конспекта и занятия в соответствующих местах помещены миниатюры разбираемых в этот момент изображений.

Задачи на занятие
1. Освоить ручное разложение на 2 и 3 полосы пространственных частот
2. Научиться подбирать радиус разложения под конкретную задачу
3. Наработать первичные навыки пользования инструментами при ретуши низких и верхних частот
4. Разобрать автоматизацию процесса и настройки экшенов под свои собственные задачи

Дополнительные материалы:
Андрей Журавлев «Частотное разложение. Ultimate. Конспект и видео»
Евгений Карташов. «Рецепты частотного разложения»
Для самостоятельного изучения:
Liveclasses. Частотное разложение на пальцах
Liveclasses. Управление визуальным объемом и резкостью изображений
Liveclasses. Зрительное восприятие: от физиологии к образу
Алексей Шадрин. «Управление визуальным объемом фотографических изображений»
Александр Миловский. «Муар нам только снится»

Тема 9. Разложение на пространственные частоты.

9.1 Что такое пространственные частоты

Пространственная частота — это частота с которой меняется яркость при перемещении по горизонтали или вертикали

Чем выше частота, тем быстрее меняется яркость, соответственно тем мельче детали, которые она задает

Низкие частоты задают общее распределение яркости и цвета на изображении, проявляя самую общую форму объектов

Средние частоты уточняют картинку, созданную низкими частотами, привнося в нее локальные контрасты, то есть форму и объемы более мелкой детализации

Верхние частоты добавляют самую мелкую детализацию и фактуру поверхностей

Самые верхние частоты отвечают за микро контрасты на контрастных границах, то есть за резкость этих границ

9.2 Общие принципы частотного разложения

Для выделения низких частот используются низкочастотные фильтры, которыми в Photoshop являются все фильтры размытия

Чем больше значения параметра Radius (Радиус), тем более крупная детализация будет подвергаться размытию и исчезать с низкочастотного слоя, тем ниже будут оставшиеся на нем частоты

Если для выделения низких пространственных частот используется фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), то для выделения верхних пространственных частот можно использовать взаимно-дополнительный к нему фильтр High Pass (Краевой контраст), применив его с таким же значением параметра Radius (Радиус)

Фильтр High Pass (Краевой контраст) выдает результат вычитания размытой картинки из исходной, то есть показывает детали, которые размыл на изображении Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), при применении с таким же значением параметра Radius (Радиус)

Эти детали отображаются в виде отклонения от средне-серого цвета (отклонения от средней яркости в каждом канале)

Создание очередной частотной полосы нужно производить на базе исходного изображения, скопировав его на новый слой

Чтобы добавить получившуюся на высокочастотном слое детализацию к расположенному ниже размытому изображению можно использовать режим наложения Linear Light (Линейный свет)

Поскольку режим Linear Light (Линейный свет) добавляет к ниже лежащему изображению удвоенное отклонения яркости текущей картинки от средне-серого, перед наложением нужно понизить контраст высокочастотного слоя в два раза относительно средней яркости

Это можно сделать при помощи кривых (Curves) подняв черную точку в позицию (0; 64) и опустив белую в позицию (255; 192)

Категорически нельзя использовать для понижения контраста высокочастотного слоя уменьшение его непрозрачности до 50%, поскольку такая манипуляция не дает правильный результат!!!

После разложения изображения на частотные полосы и сложения из них композитной картинки нужно сравнить ее с исходном. Если разницы нет, значит все было сделано правильно

9.3 Часто совершаемые ошибки

Ошибка 1: для создания новой частотной полосы используется копия не исходного, а уже размытого изображения

Результатом такой ошибки будет отсутствие мелких деталей на изображении

Ошибка 2: несовпадения значения параметра Radius (Радиус) у фильтров Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) и High Pass (Краевой контраст)

Если значение Radius (Радиус) у Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) было больше, чем у High Pass (Краевой контраст), произойдет выпадение некоторой полосы средних частот, и на изображении будет заметен некоторый эффект размытия, напоминающий работу софт-фильтра, при сохранении резкости мелких деталей

Если значение Radius (Радиус) у Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) было меньше, чем у High Pass (Краевой контраст), произойдет усиление некоторой полосы средних частот, и на изображении усилится объем мелких и средних деталей. Результат будет напоминать применение регулировки Clarity (Четкость) в конвертере

Ошибка 3: в настройках кривых крайние точки окажутся не в позициях (0; 64) для точки черного, и (255; 192) для точки белого

В зависимости от того, в какую сторону от правильного положения сместится кривая, результат получится немного светлее или темнее исходника

Ошибка 4: режим наложения Linear Light (Линейный свет) задается корректирующему слою кривых, задача которого снизить контраст высокочастотной картинки

В результате такого наложения контраст деталей на высокочастотном слое сильно увеличится, что на композитной версии будет выглядеть как сильный перешарп

Ошибка 5: для сложения картинки был использован не режим Linear Light (Линейный свет), а какой-то другой

В результате фактура с высокочастотного слоя проявится недостаточно активно и картинка будет выглядеть слегка размытой

Ошибка 6: непрозрачность какого-то из слоев будет меньше 100%

В зависимости от того, с каким слоем это произойдет, мелкая детализация либо усилится, либо ослабится

Уменьшение непрозрачности слоя может произойти если во время работы с ним была задета цифровая клавиша на клавиатуре

9.4 Инструменты и настройки. Низкие частоты

Ретушь полосы частот производится на копии слоя соответствующей полосы частот, что позволяет, с одной стороны, сохранить неизменным исходное изображение соответствующей частотной полосы, а с другой стороны, в процессе ретуши не обращаться к информации за пределами слоя, на котором производится ретушь

Ретушь на слое низких частот как правило делается полупрозрачными инструментами с максимально мягкими кистями, поскольку это позволяет более мягко и плавно сопрягать полутоновые переходы

Работа инструментом «Штамп» (Clone Stamp Tool) с полупрозрачной мягкой кистью позволяет плавно наносить на ретушируемые участки новый цвет, не теряя при этом контраста фактуры

Работа инструментом «Кисть» (Brush Tool) с полупрозрачной мягкой кистью позволяет закрашивать сильно выбивающиеся по яркости и цвету участки в цвет в цвет окрестных областей

При работе инструментом «Кисть» (Brush Tool) нужно стараться не наносить много мазков одним и тем же цветом на одно место, поскольку это приводит к появлению однородно окрашенных плоских пятен

Чтобы минимизировать подобный эффект можно регулярно забирать цвет для рисования с близлежащих участков, кликая по ним с зажатой клавишей «Alt»

Для разглаживая полутоновых переходов можно использовать инструмент «Микс-кисть» (Mixer Brush Tool), который является более продвинутой версией инструмента «Палец» (Smudge Tool), и занимается «растиранием» уже имеющейся на изображении краски

В поле Current brush load (Текущая заполненность кисти) в палитре Options (Параметры) нужно отдать команду Clean Brush (Очистить кисть) и убедиться, что в данном поле отображается клетчатая пиктограмма, обозначающая непрозрачность

В противном случае инструмент будет не просто растирать уже присутствующие на изображении краски, но и добавлять имеющийся на нем цвет

Кнопка Load the brush after each stroke (Заполнять кисть после каждого мазка) должна быть деактивирована, чтобы кисть не запоминала краску, забранную на предыдущем мазке

Кнопка Clean the brush after each stroke (Чистить кисть после каждого штриха) должна быть активирована, чтобы кисть очищалась от краски, которую могла забрать на предыдущем мазке

Настройки параметров Wet (Влажн.), Load (Заполн.), Mix (Смеш.) нужно установить на 25%-30%, поскольку именно при таких настройках микс-кисть наиболее аккуратно имитирует растирающую краски на изображении

С помощью настройки параметра Flow (Наж.) меняем скорость, с которой инструмент вносит изменения в изображение

Ключ Sample All Layers (Все сл.) должен быть дезактивирован, чтобы при вкрученном отображении верхних частот не происходил их перенос на слой ретуши нижних частот

Для выравнивания неоднородностей при сохранении полутонового перехода движения микс-кистью производятся вдоль линий сохранения яркости (вдоль границы перехода)

Для выравнивания неоднородностей с одновременным удалением (разглаживанием) полутонового перехода движения микс-кистью производятся поперек линий сохранения яркости (поперек границы перехода)

9.5 Инструменты и настройки. Высокие частоты

Ретушь полосы частот производится на копии слоя соответствующей полосы частот, что позволяет, с одной стороны, сохранить неизменным исходное изображение соответствующей частотной полосы, а с другой стороны, в процессе ретуши не обращаться к информации за пределами слоя, на котором производится ретушь

Это особенно важно при ретуши верхних частот, если при этом хочется видеть на экране ужо собранное финальное изображение

Ретушь верхних частот производится штампом с максимальной жесткой кистью и стопроцентной непрозрачностью, это позволяет предотвратить замаливание фактур на полупрозрачных участках заплатки

Основной особенностью при такой работе является настройка штампа Sample: Curent Layer (Образец: Активный слой)

Если оставить штампу привычную настройку Sample: Curent & Below (Образец: Активный и ниже), при ретуши с визуализацией всех пространственных частот (на экране готовое изображение) на высокочастотный слой будет переноситься композитное изображение, что приведет к неадекватно виду картинки

Визуально это будет проявляться в виде появления на коже пятен «позолоты» или «йода»

Особое внимание нужно уделить ретуши участков в окрестностях контрастных границ, поскольку при применении для разложения фильтров Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) и High Pass (Краевой контраст) на высокочастотном слое в этой зоне появляются ореолы, а их удаление приводит к затягиванию на участок цвета с противоположной стороны границы

Использование других инструментов кроме штампа при ретуши верхних частот нецелесообразно

9.6 Подбор радиуса

Радиус при разложении выбирается исходя из желания ретушера «выдавить» дефекты на верхнюю или нижнюю полосу частот

Данное желание зависит не только от навыков работы конкретного ретушера с теми или иными инструментами, но и от его личных пристрастий и привычек

Если ретушеру удобнее исправлять дефекты на верхних частотах, радиус подбирается настолько большим, чтобы все неровности ушли с низких частот

В таком случае удобнее делать визуализацию по низкой частоте, то есть начинать с применения фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), плавно увеличивая радиус до такого минимального значения, при котором дефекты перестанут отображаться на низких частотах

Если ретушеру удобнее исправлять дефекты на нижних частотах, радиус подбирается настолько маленьким, чтобы все неровности остались на низких частотах

В таком случае удобнее делать визуализацию по верхней частоте, то есть начинать с применения фильтра High Pass (Краевой контраст), задав изначально достаточно большой радиус и плавно уменьшая его до такого максимального значения, при котором дефекты перестанут отображаться на верхних частотах

Для ретуши портретов можно указать приблизительные соотношения размеров лица и значения параметра Radius (Радиус), при которых с низких частот удаляются детали определенного типоразмера

При вычислении радиусов удобнее отталкиваться от высоты лица, так как она меньше зависит от ракурса съемки

Для удаления аккуратной фактуры кожи необходимо взять значение Radius (Радиус) порядка 1/280 — 1/250 от высоты лица

Для удаления мелких дефектов (прыщи, морщины и т.п.) необходимо взять значение Radius (Радиус) порядка 1/100 — 1/120 от высоты лица

Для удаления крупных дефектов (подглазины, шрамы и т.п.) необходимо взять значение Radius (Радиус) порядка 1/50 — 1/60 от высоты лица

9.7 Ретушь верхних частот

Разложение начинается с применения фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), у которого плавно увеличивается радиус до такого минимального значения, при котором дефекты перестанут отображаться на низких частотах

Высокочастотный слой формируется при помощи фильтра High Pass (Краевой контраст), который применяется со значением Radius (Радиус), аналогичным использованному на предыдущем шаге в фильтре Gaussian Blur (Размытие по Гауссу)

Ретушь производится на копии высокочастотного слоя, либо помещенного с ним в одну группу, либо привязанного к оригиналу с помощью команды Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску)

Для ретуши используется штамп с максимальной жесткой непрозрачной кистью и настройкой Sample: Curent Layer (Образец: Активный слой)

Таким образом с изображения легко удаляются мелкие дефекты: родинки, прыщики, морщинки, мелкие шрамы, сосуды и капилляры (как на склере глаза, так и просвечивающие через кожу), выбившиеся из прически волоски, щетина и пушок на лице, края контрастных границ, и т.п.

Для лучшего контроля над деталями можно временно отключить корректирующий слой кривых, понижающий контраст высокочастотного слоя (или включить слой кривых, повышающий контраст высокочастотного слоя при честном разложении)

9.8 Ретушь низких частот

Разложение начинается с применения фильтра High Pass (Краевой контраст), у которого задается изначально достаточно большой радиус и плавно уменьшается до такого максимального значения, при котором дефекты перестанют отображаться на верхних частотах

Низкочастотный слой формируется при помощи фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), который применяется со значением Radius (Радиус), аналогичным использованному на предыдущем шаге в фильтре High Pass (Краевой контраст)

Ретушь производится на копии высокочастотного слоя, для удобства и единообразия помещенного с ним в одну группу, либо привязанного к оригиналу с помощью команды Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску), хотя это и не обязательно

Для ретуши на первом этапе может использоваться инструмент «Кисть» (Brush Tool), а в последующем инструменты «Штамп» (Clone Stamp Tool) и «Микс-кисть» (Mixer Brush Tool)

Все инструменты применяются с максимально мягкими полупрозрачными кистями

Таким образом с изображения можно легко удалить как пятна, созданные светл-теневым рисунком, то есть неровности на различных материалах (кожа, ткань, обивки мягких поверхностей, твердые поверхности и т.п.), так и пятна созданные различной окраской разных участков объекта (пигментные пятна и покраснения на коже, неоднородности окраски древесины, пятна жира и краски на любой поверхности и т.п.)

9.9 Ретушь двух полос частот

Существуют дефекты, которые невозможно выдавить на отдельную полосу частот, поэтому их приходится ретушировать как на низких, на и на высоких частотах

Чаще всего такими дефектами являются слишком жесткие акцентированные тени или объекты со слишком резкими и четкими краями

Преимущество такого подхода, по сравнению с ретушью композитного изображения, состоит в том, что работа с формой и цветом производится на низкочастотной составляющей, без оглядки на фактуру поверхности и резкие края, а ретушь жестких границ делается на высокочастотной составляющей, без привязки к цвету конкретного участка изображения

9.10 Ретушь «металлических» бликов на коже

Слишком яркие блики на коже, часто называемые «металлическими», яркий пример дефекта, который нужно ретушировать на двух полосах частот

Разложение производится с таким радиусом, чтобы вся фактура кожи и мелкие детали «ушли» на верхние частоты

Ретушь нижних частот начинается с закрашивания особенно ярких участков бликов с помощью инструмента «Кисть» (Brush Tool) (подробности настроек и применения смотри в разделе 9.4)

Если ретушеру это более удобно, работу инструментом «Кисть» (Brush Tool) можно заменить на «Штамп» (Clone Stamp Tool)

После выравнивания цвета на участках бликов производится их разглаживание с помощью инструмента «Микс-кисть» (Mixer Brush Tool)

Сначала движения этим инструментом делаются только в центр блика, таким образом цвет с окрестных участков «натягивается» на ликующую область, еще больше выравнивая ее по сравнению с соседними участками

После этого растирка делается через область блика в обе стороны, чтобы максимально сгладить и смягчить полутоновые переходы на данном участке

После ретуши низких частот не забудьте про верхние!

Если блик пробойный и вообще не содержал фактуры, она переносится с целых участков кожи

Если фактура на бликах изначально была, она будет более контрастной, чем на остальных участках изображения, поэтому ее контраст нужно понизить

Чтобы фактура не выглядела «замыленной», при понижении ее контраста нужно замещать ее другой фактурой

Выделяем на изображении подходящий по размеру участок высокочастотного слоя с подходящей фактурой и копируем его на отдельный слой

Переносим эту заплатку на место блика и уменьшаем ее непрозрачность, таким образом смягчая изначально слишком контрастную фактуру, и частично сохраняя ее для обеспечения более естественного вида изображения

9.11 Ретушь и продление однородных фонов

После ретуши на достаточно однородных участках с низко контрастной фактурой часто остаются достаточно крупные низко контрастные пятна

Для удаления этих пятен проще всего разложить изображение на пространственные частоты, выдавив всю фактуру на высоко частотный слой, а после этого отретушировать низко частотный слой полупрозрачной мягкой кистью или аналогичным штампом

При необходимости продлить достаточно однородный фон поступаем аналогично: раскладываем изображения, выдавив всю фактуру на высоко частотный слой, на низких частотах продолжаем фон при помощи градиентной или обычной заливки, дорабатывая его большой мягкой полупрозрачной кистью, а на верхних частотах просто планируем имеющуюся на фоне фактуру

Тема 10. Сложные варианты разложения и автоматизация.

10.1 Разложение без применения фильтра High Pass (Краевой контраст)

Вычисление верхних частот можно проводить без применения фильтра High Pass (Краевой контраст), и тому есть три причины

Во-первых, фильтр High Pass (Краевой контраст) дает ошибку

Во-вторых, применение этого фильтра невозможно, если для размытия используется не Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), а другой фильтр размытия

В-третьих, когда при написании экшена нужно избавить пользователя от необходимости запоминать радиус и вводить его второй раз

Про «ошибку High Pass»: при вычитании размытой версии из исходной максимальный диапазон составляет от -256 (вычитаем белый из черного) до 256 (вычитаем черный из белого), то есть 512 значений

В то же время, максимально возможные отклонения от средней яркости на высокочастотном слое составляют от -128 (затемнение) до 127 (осветление)

При наличии мелких деталей на массивном фоне отличающихся по яркости более чем на 128 уровней High Pass (Краевой контраст) ошибается, обычно это случается на точечных бликах расположенных на темном объекте

Чем больше радиус размытия, тем больше сама ошибка и вероятность ее появления, хотя на практике, при малых радиусах разница является «гомеопатической» и рассматривать ее как реальную проблему можно только с академической точки зрения

При больших радиусах данная ошибка составляет реальную проблему, поскольку «гасит» мелкие блики

Альтернативой High Pass (Краевой контраст) является создание высокочастотного слоя путем наложения на копию исходного изображения его размытой версии при помощи команды Apply Image (Внешний канал) в режиме Subtract (Вычитание) с установками Scale: (Масштаб:) 2 Offset: (Сдвиг:) 128

В поле Scale: (Масштаб:) устанавливается во сколько раз будет уменьшаться результат вычитания наложенной яркости из исходной, а в поле Offset: (Сдвиг:) задается какое значение нужно добавить к получившемуся результату

При помощи таких настроек диапазон значений после вычитания (-256: 256) приводится к имеющемуся у нас в распоряжении диапазону яркостей (0; 256)

Применять корректирующий слой кривых понижающий контраст к высокочастотному слою в данном случае не нужно, поскольку он уже понижен установкой Scale: (Масштаб:) 2

10.2 Настройки для 16-битных изображений

При вычислении высокочастотной составляющей при помощи режима наложения Subtract (Вычитание) у 16-битных изображений появляется ошибка величиной в 1 восьмибитный (128 шестнадцатибитных) уровень

Чтобы избежать этой ошибки при работе в 16-битном режиме вместо режима наложения Subtract (Вычитание) используют режим Add (Добавление) с активированным ключом Invert (Инвертировать) и установками Scale: (Масштаб:) 2 Offset: (Сдвиг:) 0

10.3 Применение альтернативных фильтров размытия

«Честное» вычисление высокочастотной составляющей позволяет перейти от применения фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) к любым другим фильтрам размытия

В случае применения для получения низкочастотной составляющей фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) вдоль контрастных границ создаются сильные ореолы, ретушь в этой области может привести к «затягиванию» на объект цвета соседнего фона

Данная проблема проявляется тем более сильно, чем больше радиус размытия, поскольку в этом случае ореолы становятся более массивными и плотными

Чтобы избежать такой проблемы низкочастотную составляющую можно создавать при помощи фильтра Surface Blur (Размытие по поверхности)

При использовании Surface Blur (Размытие по поверхности) границы, имеющие перепад яркости больше уровня установленного регулятором Threshold (Изогелия), практически не размываются

На практике удобнее всего подобрать значение Radius (Радиус) при установленном на максимум параметре Threshold (Изогелия), а потом уменьшать значение Threshold (Изогелия) до восстановления резкости контрастных границ

Такой прием упрощает ретушь высокочастотной составляющей в окрестностях контрастных границ, а при переделке фонов облегчает и доработку низкочастотной составляющей в этой же зоне

Как более простая и быстрая альтернатива фильтру Surface Blur (Размытие по поверхности) может использоваться фильтр Median (Медиана), впрочем, в некоторых случаях, этот фильтр может оказаться даже более полезен, чем Surface Blur (Размытие по поверхности)

10.4 Разложение на 3 полосы частот

Основная идея разложения на три полосы частот состоит в том, чтобы выдавить все дефекты на слой средних частот

Таким образом можно бороться с объектами определенного типоразмера, например веснушками

Кроме того, в средних частотах находится большинство «старящих» элементов: глубина морщин, жилистость, вены, провисания, мешки под глазами и т.п.

Реже ретушируют все три полосы, в этом случае процесс аналогичен разделению на 2 полосы, но позволяет проще работать объектами разного типоразмера

В целом такое разложение напоминает разложение на два полосы частот, только значения параметра Radius (Радиус) на начальном этапе выбираются не одинаковыми

Сначала для низкочастотной составляющей, для фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), подбираем такой значение Radius (Радиус), чтобы с нее исчезли все ненужные неровности

Потом формируем высокочастотную составляющую, подобрав такое значение фильтра High Pass (Краевой контраст), чтобы на ней не проявлялись ненужные неровности

В конце формируем вреднечатотную составляющую, начав работу с копии исходного изображения, и применив к ней фильтр High Pass (Краевой контраст) с такими же настройками, как у Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), примененному к слою низких частот, и Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) с такими же настройками, как у High Pass (Краевой контраст), примененному к слою верхних частот

Для сложения картинки понижаем в два раза контраст средних и верхних частот вокруг средне-серого и накладываем их в режиме Linear Light (Линейный свет) на лежащее ниже изображение

Ретушь средних частот производится аналогично описанной ранее ретуши нижних частот

Преимущество данного метода в том, что даже при очень размашистых и неаккуратных движениях, аккуратная форма объекта сохранится, поскольку она находится на низких частотах, которые мы не затрагиваем

10.5 Упрощенная ретушь средних частот

Ретушируя средние частоты, мы прежде всего убираем лежащие в них излишние локальные объемы, это можно сделать проще, не раскладывая изображение на три полосычастот, а выделив только среднечастотную составляющую, вычесть ее из исходного изображения

Вычитание должно быть локальным: только на участках где присутствует лишний объем, пропорционально степени его подавления

Подбор значения Radius (Радиус) для выделения средних частот аналогичен предыдущему примеру, поэтому фильтры придется использовать «шиворот-навыворот», то есть подбирать радиус для High Pass (Краевой контраст) удобнее через Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) и наоборот

Делаем копию исходного слоя, вызываем Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), плавно увеличиваем радиус пока не исчезнут ненужные детали, запоминаем его значение и нажимаем Cansel (Отмена)

Вызываем High Pass (Краевой контраст), задаем заведомо большой радиус и плавно уменьшаем его, пока не пропадут ненужные объемы, запоминаем его значение и вводим радиус, подобранный на предыдущем шаге, применяем Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) с радиусом подобранным на предыдущем шаге

Желательно, чтобы значения Radius (Радиус) отличались не больше, чем в три раза, иначе будет удаляться слишком широкая полоса частот, что приведет к неестественно равномерной форме

Инвертируем изображение командой Image > Adjustments > Invert (Изображение > Коррекция > Инверсия)

В два раза понижаем контраст вокруг средней точки с помощью прямой коррекции: Image > Adjustments > Curves (Изображение > Коррекция > Кривые)

Меняем режим наложения получившегося слоя на Linear Light (Линейный свет)

На слой, вычитающий средние частоты из исходного изображения, добавляем черную маску

Белой кистью по маске прорисовываем те участки, на которых нужно подавить крупные детали

Данный прием нужно с аккуратностью применять к коже, поскольку он дает слишком правильную, механистически-чистую форму, что смотрится не естественно

Однако, такой прием идеально подходит для разглаживая одежды, драпировок, и всего, что мы воспринимаем как «не кожу»

10.6 Устройство и работа экшенов

Для ускорения и оптимизации процесса работы все рутинные операции можно записать в экшена, оставив на долю человека только подбор радиуса

Преимущество экшенов перед панельками и плагинами состоит в том, что пользователь может самостоятельно их модифицировать, настроив под свои задачи

Процесс написания и модернизации экшенов не входит в рамки данного курса, поэтому на все возникшие вопросы преподаватель может факультативно ответить на онлайн занятии

Экшен «2_FB_Low» — разложение на две полосы частот с визуализацией по нижней полосе, для ретуши используются слои помеченные красным цветом, для усиления деталей можно включить видимость корректирующего слоя кривых

Экшен «2_FB_High» — разложение на две полосы частот с визуализацией по верхней полосе, для ретуши используются слои помеченные красным цветом, для усиления деталей можно включить видимость корректирующего слоя кривых

Экшен «3_FB» — разложение на три полосы частот, визуализация разделения между низкими и средними частотами делается по низкой частоте (первый подбор радиуса), визуализация разделения между средними и верхними частотами делается по верхней частоте (второй подбор радиуса), для ретуши используются слои помеченные красным цветом

Экшен «Inverted_HighPass» — упрощенный метод ретуши (подавления) средних частот, визуализация разделения между низкими и средними частотами делается по низкой частоте (первый подбор радиуса), визуализация разделения между средними и верхними частотами делается по верхней частоте (второй подбор радиуса), для ретуши нужно рисовать белым цветом на маске слоя «Inverted_HighPass»

© Андрей Журавлев (aka zhur74), 2012 г.
Редакция третья (2020 г.) переработанная и дополненная.
Первая публикаци https://zhur74.livejournal.com/101357.html

Метод Ретуши в Adobe Photoshop (Частотное Разложение) — Пошаговый Урок | Блог заметок и фотографий

Так уж повелось, что я немного увлекаюсь фотографией. И родственники знают об этом и пользуются 😀

На семейных фотографиях нередко можно заметить мелкие дефекты на коже: царапинки, прыщики, покраснения и т.п. Мы не будем из своих родных делать моделей с глянцевыми лицами, мы не будем корректировать контуры голов, рук или еще чего.

Мы пошагово уберем незначительные дефекты кожи используя штатные средства фотошопа (Adobe Photoshop), используя так называемый метод частотного разложения.

В данном случае мы уберем эту бородавку (?)

На самом деле я такие дефекты не убираю, потому как это отличительная черта лица, но это будет пример, так как мы задействуем методологию частотного разложения в полной мере.

Во-первых, мы создадим два дублирующих слоя

Для этого нажмем правой кнопкой мыши на слое и выберем Duplicate Layer… Либо комбинацией клавиш Ctrl + J

Так создаем два слоя

Один переименуем в low (низкие частоты), другой в high (высокие частоты)

После этого выберем слой high и применим фильтр Цветовой контраст.

Для этого перейдем в Filter -> Other -> High Pass…

Здесь я обычно ставлю радиус 10

Для получения еще большего контраста, чтобы лучше видеть дефекты кожи, создадим корректирующий слой Кривые

Внизу под слоями выберем кнопку корректирующий слов и выберем Curves…

Для того чтобы наши действия на слое Кривые отражались только на слое high применим Обтравочную маску. Для этого с зажатой клавишей Alt нажмем левой клавишей мыши на границе слоев.

У нас появится вот такой значок-стрелочка

Далее точки черного и белого сводим к центру

Как видим контраст усилился.

Теперь размоем слой low

Выбираем слой low, переходим в Filter -> Blur -> Gaussian Blur… и выбираем радиус размытия такой же как при Цветовом контрасте, т.е. 10.

Далее переходим в слой high и жестким штампом начинаем править текстуру

Работаем с штампом следующим образом. Зажимаем кнопку Alt и выбираем область откуда берем текстуру. Потом кнопку отпускаем и корректируем участки с дефектами.

Внизу это область откуда я брал текстуру, наверху располагалась бородавка

Как видим, бородавка исчезла

Но если мы отключим слой high, то увидим что на светотеневой след еще остался

На слое low мы будем работать с Микширующей кистью (Mixer Brush Tool)

Выбираем кисть и настраиваем ее как на картинке

Принцип ее работы схож с работой штампа. С зажатой клавишей Alt выбираете откуда взять текстуру и несколькими мазками правите участок.

Если вы ошибетесь, ни чего страшного. Во вкладке История (History) вы всегда можете отменить действия.

Выравняли участок кожи

Теперь нам необходимо вернуть нашу фотографию к исходному виду. Включаем все слои.

Слой high накладываем в режиме Линейный свет (Linear Light)

Фотография все еще слишком резкая

Переходим в слой Кривые и выставляем координаты точки черного 0 х 64

А точки белого 255 х 192

Как стало

Как было

Это сильно увеличенный участок фотографии. На фотографии с большим разрешением, результат ретуши будет совсем не заметен.

Чистых и приятных вам фотоснимков!

Метод Ретуши в Adobe Photoshop (Частотное Разложение) — Пошаговый Урок

Частотное разложение в Фотошоп

В кругу профессиональных фотографов для ретуши кожи лица моделей используется метод частотного разложения. Суть его сводится к тому, что мы, разделяя изображение на три слоя, отдельно редактируем текстуру и светотеневой рисунок. Научиться работать с такой методикой совсем несложно, и в этом вы сейчас лично убедитесь.

Частотное разложение в Photoshop

Существует огромное количество вариантов использования данной методики. Точнее, каждый автор применяет свой алгоритм действий и инструменты, которые удобны конкретно ему. На наглядном примере мы представим наиболее простой, но от этого не менее эффективный, вариант.

Этап 1: Настройка программы

Для того чтобы воспользоваться описываемым в статье методом, необходимо предварительно настроить наш графический редактор. Для этого:

Запускаем Photoshop и открываем изображение, над которым будем работать. Для того чтобы максимально показать эффективность частотного разложения мы взяли портрет девушки с серьезными проблемами на коже. Приступая, напомним, что открыть любое изображение в данном графическом редакторе можно при помощи главного меню либо сочетания горячих клавиш «
Ctrl + O».
Переходим к пункту главного меню «Изображение» и из выпадающего списка выбираем «Внешний канал».
В открывшемся окне устанавливаем значения в полях: «Наложение», «Масштаб» и «Сдвиг», такими, какими вы видите их на скриншоте. Убираем галочку с пункта «Инвертировать» и сохраняем изменения, нажав кнопку «ОК».

На этом настройка программы завершена, и мы можем переходить непосредственно к частотному разложению.

Этап 2: Частотное разложение

Процесс частотного разложения, как мы уже говорили, предусматривает разделение изображения на три слоя. Делается это следующим образом:

Если слои в графическом редакторе не отображаются, их необходимо активировать, воспользовавшись пунктом главного меню «

Окно».
Если картинка, с которой вы работаете, заблокирована, напротив названия слоя вы увидите иконку с изображением замка. Ее необходимо отключить, просто сделав одинарный левый клик.
Переходя непосредственно к разложению, мы дважды дублируем основной слой. Для этого проще всего воспользоваться сочетанием горячих клавиш «Ctrl + J». В результате у вас должно получиться 3 слоя.
Для удобства переименуем наши слои, например, так: «Основной», «Светотеневой рисунок» и «Текстура». Для того чтобы изменить название любого из слоев, просто делаем двойной левый клик по тексту.
Отключаем верхний слой, который содержит информацию о текстуре кожи. Для этого производим одиночный левый клик по иконке с изображением глаза, расположенной в его левой части.
Выделяем второй слой, который содержит информацию о светотеневом рисунке кожи лица. В главном меню выбираем пункт «
Фильтр» и из открывшегося списка пункт «Размытие». Затем жмем «Размытие по Гауссу».
В результате откроется маленькое окошко, в котором мы при помощи ползунка должны установить степень размытия таким образом, чтобы текстура кожи была не видна, а дефекты, которые мы хотим устранить, оставались четко различимыми. Закрываем окошко, нажав кнопку «ОК». Не стоит копировать значение, которое установили мы. В каждом конкретном случае оно будет разным.
Переключаемся на верхний слой, который содержит информацию о текстуре кожи. Для этого выделяем его и делаем видимым, установив иконку с изображением глаза на свое место.
Воспользовавшись главным меню, запускаем инструмент, который называется «Внешний канал».
В разделе «Слой» выбираем светотеневой рисунок. Режим наложения переключаем на «Вычитание». Сохраняем наши изменения, кликнув по кнопке « ОК».
Теперь нам нужно переключить режим наложения верхнего слоя.
Из открывшегося списка выбираем «Линейный свет».

Все готово для того, чтобы начать ретушь. Процесс устранения дефектов кожи мы будем рассматривать отдельно.

Этап 3: Ретушь кожи

Начинать устранять недостатки кожи нужно именно со светотеневого рисунка.

Отключаем верхний слой, который содержит информацию о текстуре. Выделяем слой со светотеневым рисунком.
Для того чтобы вам было удобнее работать с изображением можно приблизить его при помощи инструмента масштабирования. В левой части графического редактора на панели инструментов выбираем кисть. В результате наверху появятся ее параметры. Изначально делаем правый клик мышью по изображению и в появившемся окошке выбираем режим работы кисти с мягкими краями.
Далее на верхней панели устанавливаем прозрачность и нажим на 30%.
При помощи квадратных скобок на клавиатуре устанавливаем размер кисти таким образом, чтобы он соответствовал размеру устранения дефектов. После этого с зажатой клавишей «Alt» берем пробу цвета и, отпустив клавишу, приступаем к устранению дефектов. Для этого короткими мазками воздействуем на красные пятна. Устраняя каждый новый дефект, заново берите пробу цвета здоровой кожи возле него. Это позволит сохранить светотеневой рисунок кожи лица.
После того как красные пятна будут полностью удалены, мы снова включаем видимость слоя с текстурой и выделяем его.
На левой панели графического редактора выбираем штамп и, сделав правый клик по любой части изображения, устанавливаем режим работы жесткого края.
Также необходимо установить непрозрачность и нажим. Оба этих параметра задаем как 90%.
Теперь переходим к устранению проблем текстуры кожи. Выбрав инструмент штамп, с зажатой клавишей «Alt » делаем левый клик в непосредственной близости от дефекта по здоровой коже. После этого отпускаем клавишу «Alt» и производим левый клик по дефекту. Повторяем процедуру до тех пор, пока все проблемы не будут удалены.
После того как все дефекты кожи будут устранены, нам останется лишь объединить слои. Для этого кликаем по любому из них правой кнопкой мыши и в появившемся контекстном меню выбираем пункт «Выполнить сведение».

Для наглядности мы прикрепим картинку, на которой вы увидите, каким был наш портрет до частотного разложения, и каким он стал после него.

Как вы могли понять, метод частотного разложения требует нескольких этапов кропотливой работы. Но если нужен по-настоящему качественный результат, без описанной методики вам попросту не обойтись.

Частотное разложение в Фотошопе. Уроки Фотошопа для начинающих

Эта статья предназначена для «чайников». В ней метод частотного разложения описан как можно более детально и подробно и предпринята попытка ответить на основные вопросы по этому поводу. Кроме того, в статью вставлены фишки и лайфхаки не только для ретуши фотографий в «Фотошопе», но и в общем для работы с программой.

Введение

Частотное разложение в «Фотошопе» вызывает много вопросов. И если еще два года назад информации по этому поводу было мало, то сейчас ответы в Сети, конечно, есть, однако все они даны обрывочно и не всегда понятно. Именно из-за этого новичкам разобраться в частотном разложении в «Фотошопе» сложно.

Туториалы от профессионалов в Интернете даны не просто так. Многие компании выставляют к вакансии ретушера требование знать, как сделать частотное разложение в «Фотошопе» хотя бы на минимальном уровне. Но даже фрилансерам техника придется кстати — увеличит и скорость, и качество работы.

Что это такое?

Частотное разложение — это разложение по частотам. Термин применяется не только в области обработки портретов, но и в математике, музыке и др. Для ретушера это значит, что фотографию раскладывают на несколько слоев (частот), например, слой деталей и слой тона, каждый из которых редактируется отдельно от остальных.

Так как эта статья включается в уроки «Фотошопа» для начинающих, в ней будет уделено внимание как объяснению непосредственно принципов частотного разложения, так и мелочам, с которыми профессионалы давно знакомы.

История

Компьютерная графика и обработка основана на математических законах, хотя творцам порой до них нет никакого дела. Таким образом и частотное разложения пошло от разложения Фурье на частоты: вначале математический метод позаимствовали радиотехники, затем — музыканты и, наконец, ретушеры.

Уроки «Фотошопа» для начинающих редко вмещают эту информацию, и в математических формулах действительно нет нужны. Однако то, что собой представляют частоты, все-таки будет рассмотрено чуть дальше.

Зачем это нужно?

Ретушь по частотам применяется в случаях необходимости обработки аля натурэль. Другим словами, если конечный результат должен представлять собой естественную, а не глянцевую обработку. Также обработка нижеописанным способом гораздо более аккуратная и качественная и означает высшую степень мастерства.

Отличие от привычных способов обработки

Глянцевая ретушь фотографий в «Фотошопе» осуществляется при помощи масок и различных видов размытия. Это делает кожу на портрете слишком мыльной и «видно, что обработанной». Для определенных форматов такой результат является желаемым, но в случае с естественными портретами обработка не должна быть видна. Это осуществляется за счет отделения слоев друг от друга — ретушируя один из них, мы не затрагиваем остальные.

Только ли для портретов можно использовать?

Конечно, табу «использовать только для потретов» для этой техники нет. И хотя по этой, и по ряду других статей в Интернете, можно подумать, что именно для них она наиболее эффективна, это не так. Портреты составляют львиную долю рынка фотографий, и их ретушь всегда стоит на первом месте, однако частотное разложение универсально и прекрасно подходит для любых снимков, где присутствует необходимость править детали раздельно друг от друга.

На сколько частот раскладывать?

Есть два вида частотного разложения в «Фотошопе»:

Кожа раскладывается на две частоты — тон и детали. На первом слое кожа разглаживается, на втором убираются дефекты (морщинки, прыщики и т.п.).
Разложение производится по трем частотам — высоким, средним и низким. Более подробно рассмотрим ниже.

Первые шаги

Вне зависимости от того, какой из методов решено использовать, предварительно нужно открыть фотографию в «Фотошопе» и сделать несколько копий ее слоев — количество зависит от метода. В первом случае создается две копии слоя, во втором — два.

Частотное разложение в «Фотошопе» на два слоя

Как уже было указано выше, в качестве первого слоя для этого метода берется тон кожи, в качестве второго — детали.

После создания двух копий слоев рекомендуется создать для них отдельную группу слоев. Это необязательно, однако считается хорошим тоном у ретушеров и вообще упрощяет работу. Группы в «Фотошопе» — фишка профессионалов.

Также для удобства работы рекомендуется дать соответствующие названия слоям: «Тон» и «Детали», причем «Детали» располагают выше «Тона».

Далее ретушь фотографий в «Фотошопе» начинается в обычном режиме: открываем слой «Тон» и применяем к нему «Размытие по Гауссу».

Значения размытия обычно варьируется в промежутке от 7 до 10 (число тем выше, чем больше изображение. В некоторых случаях может доходить до 15). Точное число подбирается ретушером самостоятельно — в завимости от размера фотографии и на глаз. Идеальное размытие — когда кожа разгладилась, но форма и основные детали по-прежнему читаются.

После этого следует перейти на второй слой. Его необходимо предварительно подготовить. Чтобы все детали «прорезались», используется фильтр «Цветовой Контраст». В «Фотошопе» англоязычном звучит как High Pass. Находится в меню Фильтр (Flter) — Другое (Other). Вообще в данной статье описывается частотное разложение в «Фотошопе» пошагово на русском, однако тем, кто использует программу на английском, также будет полезно.

Резкость «Цветового Контраста» можно настраивать таким же образом, как и «Размытие по Гауссу». Значение аналогичное — если для слоя «Тон» выбрано число 12, для «Деталей» оно будет равно 12 же. Результат от применения фильтра — серое рельефное изображение.

Второй этап

Для слоя «Детали» «Режим Наложения» меняется на «Линейный Свет». Если изображение получится слишком контрастным — следует перейти на вкладку Кривые и уменьшить контрастность. Альтернативный вариант: уменьшить контрастность «по старинке» путем уменьшения параметра «Контраст».

Само по себе частотное разложение уже сделано — остается только убрать дефекты при помощи точечной кисти. Это несложная, но кропотливая работа. Кисть рекомендуется брать небольшую с немного сплющенной формой (устаналивается в параметрах). Ей необходимо пройтись по всему изображению и убрать дефекты.

Внимание! Убирая мелкие прыщики и мимические морщины, следует оставлять те линии, которые делают фотографию анатомически правильной и влияют на схожесть на лица на портрете.

Замечания

Описана простейшая техника, но есть еще один вариант этой методики. Нижеописанным способом можно осуществить частотное разложение в «Фотошопе CS6» и выше.

При работе со слоем «Детали» вместо фильтра «Цветовой контраст» перейти на «Внешний канал» (вкладка Изображение), в параметрах из выпадающего списка выбрать слой «Тон» (это не опечатка, выбирать действительно «Тон») и нажать Ок.

Режим Наложения затем также меняется на «Линейный Свет». Все следующие действия производятся в вышеописанном порядке.

Важно! Если «Размытие по Гауссу» получилось неравномерным, а большее значение параметра слишком «размыливает» детали, можно размыть второй раз неравномерные участки при помощи инструмента «Лассо». Он способен выделять необходимые части изображения, после чего размытие применяется только к выделенным участкам.

Разложение на три частоты

Частотное разложение на три слоя в «Фотошопе» производится по тем же правилам, что и на два. С другой стороны, трехслойное разложение ближе к своему предку — разложению Фурье, и при помощи него проще объяснить принцип самого разложения.

Так, за основу берутся верхние, средние и нижние частоты. В области ретуши в верхних частотах оказывается инфомация об общей форме, в средних — фактура поверхности, а также все дефекты и пятна, в нижних — информация о свете и переходах. После этого описания нетрудно сделать вывод, что слои «Тон» и «Детали» — не что иное, как верхние и нижние частоты.

Средние частоты в вышеописанном методе слились с высокими и редактировались самостоятельно, потому метод частотного разложения на три слоя куда правильнее и качественнее. Рассмотрим его.

Частотное разложение на три слоя поэтапно

Перед тем как осуществлять разложение, следует произвести предварительную обработку фотографии. Рекомендуется для этого создать одну копию слоя.

Интересно! Копию слоя можно создать щелчком мыши из нужного пункта контекстного меню или кликнув по соответствующей иконке внизу окошка слоев. Также это действие выполняется при помощи комбинации клавиш Ctrl+J. Комбинации клавиш имеют большое значение в работе «Фотошопа», они ускоряют ее и делают более комфортной. Конечно, поначалу комбинации не запомнятся и не будут использоваться на автомате, но перетерпеть переходной период запоминания, чтобы стать мастером, — это того стоит.

На новом слое при помощи точечной кисти удаляются дефекты. Это менее кропотливая работа, чем в прошлом пункте, поскольку нет необходимости удалять мелочи — в этом случае размер кисти берется больше и обрабатывается лишь то, что действительно сразу бросается в глаза и будет мешать последующей работе.

Далее создается три копии обработанного слоя. Называются соответственно «Высокие»(High), «Средние»(Middle) и «Низкие»(Low). Делается это, как уже было сказано ранее, для удобства. Начинать ретушь можно как с высоких частот, так и с низких, — нет никакой разницы.

В этой статье пойдем сверху вниз, то есть начнем с «Низких».

На слой «Низкие» накладывается «Размытие по Гауссу». В отличие от метода разложения на два слоя, параметр размытия может доходить до 30. Главное — подобрать число, при котором тон кожи будет равномерным.

Для слоя «Высокие» выбирается фильтр «Цветовой Контраст». Значение «Цветового Контраста» должно быть в три раза меньше «Размытия по Гауссу».

Лайфак: записывать значения параметров слоев в их названии. Если числа 30-10, их легко запомнить, но, работая с 12,7, лучше все-таки записать.

Слой «Низкие» будет содержать и блур (размытие) и контрастность. Значение блур равняется значению «Цветового Контраста» в слое «Высокие» (в рассматриваемом примере, 30), а значение контрастности значению размытие в «Низких» (10).

Для всех трех слоев создается группа. Разложение готово, можно приступать к редактированию.

Для чего нужны каждые из частот

Слой «Средние» содержит все дефекты. Удалять его полностью нежелательно. Чтобы убрать неровности, необходимо создать маску (Alt+иконка маски в низу окошка слоев), а затем черной кистью провести по портрету в местах, где имеются неровности.

Таким же образом можно обработать слой «Высокие», чтобы повысить равномерность тона кожи. На этом же слое работают с цветовой гаммой — затемняют и тонируют необходимые участки, выравнивают цвета.

Возможности применения

Кроме студийных портретов, в которых требуется убрать пару прыщиков, перед ретушью методом частотного разложения в «Фотошопе» будут ставиться совсем другие цели. Так, оно может быть применено в таких случаях:

Необходимо исправить топорную работу визажиста — проще говоря, переделать макияж. Также возможно нанесение мейк-апа с нуля. В последнем случае рекомендуется иметь при работе фотографию той же модели с любым другим макияжем для достоверности нанесения.
Мягкое приглушение фактуры кожи — легкая и аккуратная ретушь, без вмешательства точечной кисти и «замыленного» блура.
Побрить мужчину — требуется комбинация методов частотного разложения, при кропотливой работе получается неплохой результат.

Скорость работы

Несмотря на то что способ кажется простым, после того как само разложение выполнено, работа над всеми тремя слоями-частотами продолжает быть кропотливой. Опытный ретушер работает над такими «мелочами», как тени и блики, объем изображения. Частотное разложение — не способ в один клик преобразить фотографию, но, наоборот, техника ее глубинной проработки.

Тем не менее математическая база способа наводит на мысль о том, как его можно автоматизировать.

Программные способы

Для «Фотошопа» (и для «Гимпа», его «Линуксовского» брата, кстати, тоже) существуют специальные плагины, а также экшены. Все они не автоматизируют полностью ретушь фотографии (в конечном итоге, это все-таки творческий процесс), однако программно выполняют действия для создания необходимых слоев и их настроек. Это значительно упрощает частотное разложение в «Фотошопе».

Экшен (action — действие, операция) — это файл с расширением ANT, представляющий собой набор операций в «Фотошопе». Его даже можно назвать мини-программой. Уже имеющийся файл экшена открывается при помощи вкладки «Окно»-«Операции».

Экшен для частотного разложения при желании можно создать самостоятельно — вручную произвести все вышеперечисленные действия и перейти на все ту же вкладку «Операции», а далее нажать на пиктограмму создания новой операции. Для удобства также рекомендуется создать несколько экшенов для создания отдельно первого, второго и третьего слоев.

Экшены для скачивания доступны на интернет-ресурсах, однако рекомендуется все же создавать их самостоятельно — сперва опробовать частотное разложение вручную, затем понять, как им пользоваться, и затем автоматизировать этот процесс для последующего применения. Кроме того, скачивание из Интернета всегда предполагает возможность загрузки вируса. Так что лучше перестраховаться.

Как любые программы, экшены доступны для редактирования, а редактировать то, что было написано кем-то другим, — сложнее. К тому, что каждый автор делает операцию, прежде всего, «под себя», и только затем в порыве щедрости выкладывает в Интернет на всеобщее обозрение.

Выводы

Вообще, частотное разложение — очень мощный инструмент. Первый метод, при котором процесс производится в два слоя, больше приближен к обычной ретуши и лишь немного приоткрывает завесу использования разложения. Второй же, представляя собой модифицированную математическую операцию, дает огромный простор для творчества. В статье были описаны минимальные возможности использования, поскольку ее цель — рассказать о самом разложении, что оно собой представляет и как его сделать. А углубившись в тему чуть больше, можно найти куда больше «фишек».

Напоследок также стоит сказать, что одно владение частотным разложением не сделает никого гениальным ретушером. Как любой инструмент, он имеет силу лишь в опытных руках. Так, нужно видеть конечный результат еще до того, как сделан первый шаг, замечать мелочи и только затем выбирать, при помощи какого инструмента их лучше всего исправить.

Частотное разложение в фотошопе выбор параметров. Ретуширование снимков по методу частотного разложения

Просмотр 1 сообщения — с 1 по 1 (всего 1)

Сообщения

С практической частью частотного разложения вы уже познакомились и, думаю, уже осознали, что это крутой метод =) Если еще не ознакомились – то загляните и .

Давайте теперь ознакомимся с теорией.

Пожалуй самый крутой теоретический материал по частотному разложению в рунете можно найти у Андрея Журавлева , он, кстати, проводит обучающие онлайн семинары на эту тему =)
Специально для вас я собрал этот материал в одном месте.

Люди, берегущие свое время, могут освоить метод частотного разложения за 10 минут при помощи новейшей панели расширения для Photoshop “Retouch Panel ” . Применяйте этот метод в дальнейшем ко всем своим фотографиям за считанные секунды.

Начнем с основных моментов и определений.

Что такое пространственные частоты.

Частота с которой меняется яркость при перемещении по горизонтали или вертикали
Чем выше частота, тем быстрее меняется яркость, тем мельче детали которые она задает
Самые мелкие детали — это перепады яркости на контрастных контурах
Самые низкие частоты задают общее распределение яркости и, как следствие, цвета
Средние частоты уточняют эту картинку принося основные объемы объектов
Верхние частоты добавляют самую мелкую детализацию — фактуру поверхностей

Разложение изображения на две полосы частот.

Gaussian Blur — фильтр нижних пространственных частот
Чем больше Raduis, тем более крупные детали убираются, тем ниже оставшиеся частоты
High Pass — фильтр верхних пространственных частот, дополнительный к Gaussian Blur
High Pass показывает детали, которые убрал Gaussian Blur при том же значении Radius
Эти детали отображаются в виде отклонения от средне-серого цвета
Добавить эти отклонения к исходному изображению может режим Linear Light
Контраст ВЧ-слоя надо понизить в два раза, чтобы скомпенсировать заложенное в Linear Light удвоение

Почему выгодно править частотные полосы по отдельности.

При ретуши необходимо согласовывать цвет и его переходы с одной стороны и фактуру поверхности с другой
При исправлении формы крупных объектов выгодно использовать пониженную непрозрачность
Для сохранения мелких объектов (фактура поверхности) необходимо использовать 100% непрозрачность
Мягкая граница кисти у штампа — вынужденный компромисс между этими двумя требованиями
Жесткий стык между однородными однотипными фактурами заметен не будет

Выбор радиуса при разложении на две полосы частот.

Для Gaussian Blur выгодно задавать большой радиус, чтобы максимально убрать фактуру
Для High Pass выгодно задавать малый радиус, чтобы не пропустить объемы
Конкретное значение выбирается как компромиссный вариант между этими двумя условиями
При этом учитывается детали какой крупности мы относим к фактуре
Радиус Gaussian Blur удобнее подбирать плавно увеличивая его, пока не исчезнут ненужные детали
Радиус High Pass удобнее подбирать плавно уменьшая его, пока не пропадут ненужные объемы

Ретушь НЧ-составляющей — исправление формы.

Работаем штампом с мягкой кистью и пониженной непрозрачностью
Можно работать на новом прозрачном слое с настройкой штампа Sample: Current & Below
При этом на экран можно вывести общий вид картинки, а не только НЧ слоя.
При необходимости можно рисовать кистью или любыми другими инструментами

Ретушь ВЧ-составляющей исправление фактуры.

Работаем штампом с жесткой кистью и 100% непрозрачностью
Можно работать на новом прозрачном слое с настройкой штампа Sample: Current & Below и отображением только ВЧ слоя
Чтобы ретушировать глядя на финальную картинку надо работать на самом ВЧ слое (его копии) с настройкой штампа Sample: Current Layer
При необходимости можно перенести текстуру с другой фотографии

Как побрить человека.

Вынести волоски (щетину) на ВЧ слой и заменить их фактурой чистой кожи
Если щетина была темная, поправить цвет на НЧ слое
Внимательно следите за фактурой, она сильно отличается на разных участках лица
«Брить» мужчину тяжело, поскольку на лице не хватает нужной фактуры
При необходимости нужную фактуру кожи можно взять с другой фотографии

Как работает Healing Brush.

На НЧ слое после размытия на участках рядом с контрастной границей появляется цвет соседней области
На ВЧ слое вдоль контрастных границ появляются ореолы противоположных цветов
Если в процессе ретуши ВЧ слоя убрать ореол на финальной картинке на этом участке появится цвет соседней области
Healing Brush переносит фактуру стараясь сохранить цвет редактируемого участка
Его работа построена на алгоритме частотного разложения, а значение радиуса привязано к размер кисти

«Честное» вычисление ВЧ-составляющей.

При наличии мелких деталей на массивном фоне отличающихся по яркости более чем на 128 уровней High Pass ошибается
Обычно это случается на точечных бликах расположенных на темном объекте
Чем больше радиус размытия, тем больше сама ошибка и вероятность ее появления.
Альтернативой High Pass является наложение на исходное изображение размытой версии при помощи команды Apply Image в режиме Subtract с установками Scale:2 Offset:128
Применять корректирующий слой понижающий контраст в этом случае не нужно, поскольку он уже понижен установкой Scale:2
Дополнительным плюсом такого метода является возможность применить для размытия не Gaussian Blur, а какой-нибудь другой фильтр

Борьба с пробойными бликами. Ретушь НЧ.

Изображение раскладывается на две полосы с установками обеспечивающими полный переход фактуры кожи на ВЧ слой
На НЧ слое участки пробойных бликов закрашиваются цветом кожи
При необходимости на них наносится свето-теневой рисунок передающий объем объекта

Борьба с пробойными бликами. Ретушь ВЧ.

Если блик пробойный и вообще не содержал фактуры, она переносится с целых участков кожи
Если блик близок к пробойному и фактура кожи все-таки содержится, после ретуши НЧ она визуально усилится
Чтобы смягчить этот эффект можно наложить на нее фактуру с более гладких участков на отдельном слое с пониженной непрозрачностью

Разложение на три полосы частот.

Задача такого разложения — вынести все дефекты в среднюю полосу частот
Для НЧ увеличиваем радиус Gaussian Blur пока не останется чистая форма
Для ВЧ уменьшаем радиус High Pass пока не останется чистая фактура
Создаем между нами слой средних частот применив к нему сначала High Pass с радиусом который использовался для создания НЧ, а потом Gaussian Blur с радиусом который использовался для создания ВЧ
Универсальное правило: High Pass следующего слоя имеет такой же радиус, как Gaussian Blur предыдущего
Теперь можно ретушировать средние частоты не обращая внимание не только на фактуру, но и на разницу цвета исходной и ретушируемой области
Таким образом можно бороться с объектами определенного типоразмера, например веснушками
Кроме того, в средних частотах находится большинство «старящих» элементов: глубина морщин, жилистость, вены, провисания, мешки под глазами и т.п.

Выделение средних частот — упрощенный метод.

Ретушируя средние частоты мы убираем лежащие в них излишние локальные объемы
Это можно сделать проще, не раскладывая изображение на три полосы, а выделить среднюю и вычесть ее из исходника
При этом подбирать радиус для High Pass удобнее через Gaussian Blur и наоборот
Делаем копию исходного слоя
Вызываем Gaussian Blur, плавно увеличиваем радиус пока не исчезнут ненужные детали, запоминаем его значение и нажимаем Cansel
Вызываем High Pass, плавно уменьшаем радиус пока не пропадут ненужные объемы, запоминаем его значение и вводим радиус подобранный на предыдущем шаге
Применяем Gaussian Blur с радиусом подобранным на предыдущем шаге
Инвертируем изображение
В два раза понижаем контраст вокруг средней точки
Переключаем режим наложения на Linear Light
Набрасываем черную маску
Белой кистью по маске прорисовываем те участки, на которых нужно подавить крупные детали
Соотношение радиусов должно быть 1:3 или меньше, иначе результат будет выглядеть слишком неестественным
За скорость и простоту приходится расплачиваться механистически правильной формой объектов, что визуально удешевляет работу

Для чего еще можно применять частотное разложение

Частотное разложение — это универсальный метод применимый к любому жанру фотографии
С его помощью можно смягчать слишком жесткие тени
Убирать складки на ткани или других материалах
Избавляться от разводов оставшихся после общей ретуши
Решать любые задачи, требующие различной работы с общей формой и мелкими деталями

Кратчайший путь освоения метода частотного разложения – использование готовой системы автоматизации – панель расширения “Retouch Panel” для пользователей Adobe Photoshop версий CS5, CS6, CC. Познакомьтесь с этим чудом на этой .

Продолжаем впитывать знания.

Ретушь портрета на основе частотного разложения изображения

В теле статьи содержатся уменьшенные в два с половиной раза превьюшки.

Замечание второе. На форуме сайта //www.modelmayhem.com есть пост с милым названием «HighPass курит взатяг (+решение)» , в которой утверждается, что High Pass дает не аккуратный результат и предлагается следующая методика:

2. применить к нижней Gaussian Blur с желаемым радиусом
3. к верхнему слою применить команду Apply Image, выбрав в качестве накладываемого изображения размытый слой, режим наложения — Subtract, в поле Offset ввести 128, в поле Scale ввести 2.
4. наслаждаться результатом, который «не курит взатяг».

Замечание третье. Иногда вместо кривых для компенсации вносимого Linear Light усиления предлагают уменьшить непрозрачность ВЧ-слоя до 50%. В частных случаях такая замена может быть равнозначна, но в общем — нет. В областях светлых деталей на светлом фоне (или темных деталей на темном фоне) после неослабленного Linear Light наложения может начаться постеризация и уменьшение непрозрачности от нее не спасет.

Зачем было городить огород?

Ответ на этот вопрос очевиден: если мы разложили изображение на составляющие, то теперь можем править каждую из них по отдельности.

Для ретуши формы удобнее всего применять штамп с уменьшенной непрозрачностью. Это позволяет плавно сгладить свето-теневой рисунок. Но при ретуши лица нас удерживает от этого фактура кожи: она начинает замыливаться и лицо превращается в латексную маску. Частотное разложение решило эту проблему. На НЧ-слое осталась только форма, вся фактура кожи ушла на ВЧ-слой. Поэтому можно совершенно спокойно работать полупрозрачным штампом, кисточкой и даже пальцем (Smudge Tool). Можно сгладить форму. Таким образом легко убрать неравномерность макияжа, огрехи постановки света, уменьшить глубину морщин, убрать воспаление (на иллюстрации я убрал покраснение с царапины на лбу, сохранив ее). На отдельных участках можно не просто сгладить, но и перерисовать свето-теневой рисунок (так убираются мешки под глазами). Пальцем можно протянуть, плавно удлинить уже имеющиеся тени.

Я делал ретушь на новом прозрачном слое, включив для штампа режим Sample: Current & Below. На картинке ниже зеленым цветом отмечены отредактированные на НЧ-слое области (это специально сделанное превью, при ретуши такой картинки не будет). Далее приведен внешний вид слоя ретуши на прозрачном и белом фоне.

С ретушью текстуры неплохо справляется Healing Brush, но при работе по цельному изображению у нее не очень хорошо получается согласовать яркости исходной и ретушируемой областей. В результате на изображении остаются неприятные пятна. При работе по ВЧ-слою эта проблема снимается. Обратите внимание на большой старый шрам на лбу справа. Я брал образцы для ретуши как слева (где лоб прилично светлее), так и справа (где лоб намного темнее) от него. Но все отличия по яркости и цвету остались на нижнем НЧ-слое, поэтому условия работы для Healing Brush были просто тепличными.

Как и в предыдущем случае ретушь делалась на новом пустом слое с настройкой инструмента Sample: Current & Below. Перед ретушью надо переключить ВЧ-группу в режим наложения Normal (или Pass Trough) и отключить слой кривых понижающий контраст. Более контрастная картинка позволяет легче ориентироваться и работать более аккуратно. На картинке ниже зеленым цветом отмечены отредактированные на ВЧ-слое области. Далее приведен внешний вид слоя ретуши на прозрачном и белом фоне.

Так как это техническая иллюстрация, «глянцевое» вылизывание не производилось (я вообще не сторонник полировки всех лиц под одну обложку). В качестве образца поправлены несколько характерных дефектов. Чтобы разглядеть все тонкости надо смотреть полноразмерный файл. Для тех кто не может (или не хочет) качать большой psd ниже приведены уменьшенные в два с половиной раза картинки «До-После». Если разница не заметна, можно сдернуть их к себе на компьютер, наложить двумя слоями друг на друга и помигать.

UPD: Для тех, кто в танке. Мне все равно сколько на ваш взгляд прыщиков я не дочистил. Это демонстрация методики. Кто хочет вместо обучения любоваться чужими результатами, может поискать себе другие статьи.

В самых критических случаях можно просто пересадить кожу с одного лица на другое. Мне однажды пришлось ретушировать фотографию девушки у которой большая прядь волос разметалась по всему лицу. Задача была простая: все волосы с лица убрать, сделать как живую. После вытирания волос лицо превратилось в латексную маску (практически чистая НЧ-составляющая). Выручила пара ее же фотографий с похожим ракурсом. С «доноров» взята ВЧ-составляющая и несколькими лоскутами пересажена на обрабатываемый снимок. При этой операции не обязательно использовать фото одной и той же модели (я взял эти фото просто потому что они были под рукой). Можно пересаживать кожу с любого лица на любое.

Разложение на большее количество составляющих.

Нет смысла соревноваться с шумодавами (а некоторые из них работают именно по такому принципу) и раскладывать картинку на очень большое количество составляющих. Но в некоторых случаях разложить картинку на три составляющие представляется разумным.

Разложение на три составляющих может пригодиться при борьбе с дефектами однородного размера. Например, с веснушками. На НЧ-слое для фильтра Gaussian Blur надо выставить минимальное значение параметра Radius при котором веснушки уже исчезают. На ВЧ-слое для фильтра High Pass надо выставить максимальное значение параметра Radius при котором веснушки еще не появляются.

Средне-частотный слой располагается посередине. Это копия исходного изображения к которой применены фильтр High Pass со значением радиуса как у Gaussian Blur НЧ-слоя, а потом Gaussian Blur со значением радиуса как у High Pass ВЧ-слоя. Потом к нему применяется корректирующий слой кривых понижающий контраст и всей группе присваивается режим наложения Linear Light. Финальная структура слоев изображена на рисунке внизу.

Таким образом веснушки остаются на седнем слое и легко ретушируются. В областях где они расположены очень кучно может потребоваться так же небольшая коррекция НЧ-слоя.

Упрощенный метод применения.

В его основе лежит вычитание и он подойдет только для сглаживания формы лица («убийства объема»).

К копии исходного изображения примените Gaussian Blur с таким значением Radius, чтобы с картинки ушла вся интересная для вас детализация. После этого примените High Pass с таким значением Radius, чтобы на картинке сохранились только те элементы, объем которых вы считаете излишним (мешки под глазами, скулы, глубокие морщины, складки кожи и т.п.). Инвертируйте результат (если вы работает со смарт-объектом, инвертируйте картинку внутри него) и поменяйте режим наложения на Linear Light (в этом случае даже нет необходимости применять понижающие контраст кривые). Замаскируйте весь слой (Add Layer Mask \ Hide All) и полупрозрачной мягкой кистью белым цветом прорисуйте по маске те участки, которые хотите сгладить.

Ориентиры и перспективные направления.

Я не люблю приводить конкретные настройки инструментов, так как каждая картинка требует своих значений. Но в качестве общего ориентира могу дать вам примерные значения Radius при которых на ВЧ-слой уходят соответствующие элементы (для грудного портрета 12-25 мегапикселей).

Radius 1-2 — мелкая фактура кожи
Radius 4-5 — полная фактура кожи за исключением глубоких морщин и подобных дефектов
Radius 10-12 — полная фактура кожи с крупными дефектами
Radius 25-30 — практически все локальные блики и тени (мешки под глазами, носогубные складки, второй и прочие подбородки и т.п.)

Кроме явных и неоднократно описанных идей (например, возможность изменить глобальный контраст, сохраняя локальный), я вижу еще несколько путей развития данного метода обработки. Я сам навряд ли смогу заняться этим в ближайшее время, если хотите, можете поэкспериментировать в этом направлении самостоятельно. Будет интересно узнать результаты

1. Макияж. Частотное разложение позволяет легко бороться с огрехами работы визажиста. Но крайний случай такого дефекта — это полное отсутствие макияжа. Можно попробовать наложить его, работая по НЧ-составляющей. Возможно, что придется как-то дорабатывать и ВЧ. Конкретные методы лучше разрабатывать имея в качестве образца фото с макияжем (желательно при том же свете, в том же ракурсе и с той же моделью).

2. Быстрое и мягкое приглушение фактуры кожи при сохранении остальных деталей без махания кисточкой по маске. Работая на ВЧ-слое использовать содержащие мало фактуры кожи, но достаточно много остальных деталей, красный (RGB) и черный (CMYK) каналы для смешивания и наложения внутри ВЧ-группы.

3. Побрить мужчину. Не надо большого ума, чтобы пересадить кожу с бритого подбородка. А вот аккуратно «сбрить» одно-двух дневную щетину не прибегая к помощи «доноров» задача интересная. Возможные варианты решения — комбинация двух предыдущих примеров.

В конце хочу напомнить. Данная методика- это не способ ретуши кожи и даже не прием портретной ретуши. Она универсальна и подходит для любых изображений, когда вам необходимо рездельно править детали различных размеров.

Оригинал статьи и кучу полезных комментариев можно увидеть .

Панель расширения “Retouch Panel” поможет вам освоить метод частотного разложения в 10 раз быстрее, чем самостоятельное изучение, кроме того, при помощи этой секретной фишки вы будете экономить свое время на обработке каждой своей последующей фотографии. Только для вас я раскрываю секрет =) Познакомьтесь с этой новинкой прямо сейчас

И немного о проблемах, которые могут возникнуть: Частотное разложение 2. Проблема High Pass.

Частотное разложение 2. Проблема High Pass.

Этот прием был известен до меня. Более того, в свое время я получил этому наглядное подтверждение. Одна из слушательниц семинаров передала мне диск с просьбой разобраться, что же было сдлано в файлах, которые ей выдали в одном агентстве примерно со следующими словами: «… если понимаете что здесь сделано и можете не хуже, мы вас возьмем…». Окрыв его я увидел знакомые картинки: вся ретушь строилась на упрощенном приеме с выделением среднечастотной составляющей и ее выборочным подавлением в исходном изображении (как убрать веснушки).

Тем не менее, мне приятно сознавать, что во многом благодаря моим усилиям этот прием покинул маленькое болото профессиональных ретушеров и пошел в массы. А предложенный Александром Миловским мы можем более подробно разобраться: в чем состоит проблема High Pass, насколько она велика и стоит ли ее бояться.

Давайте я вкратце напомню о чем идет речь.

High Pass выполняет очень простую операцию: находит разницу яркости исходной и размытой по гауссу картинок и показывает ее в виде отклонения яркости от средней (тон 128). Если исходник светлее размытой версии — результат будет светлее средне-серого, если исходник темнее — и результат темнее средне серого. Мы получаем средне-серое изображение в области однотонных полей исходника с ореолами вдоль его контрастных контуров. При работе с цветным изображением эта операция выполняется для каждого канала в отдельности.

Все идет хорошо до тех пор, пока яркость исходного и размытого изображения отличаются меньше чем на 128 тоновых уровней. Как только разница становится больше 128 High Pass не может ее отобразить. Возникает погрешность округления. Именно ее nikitos_r и показал на приведенной выше картинке.

В качестве альтернативы High Pass надо:

1. cделать две копии слоя с исходным изображением
2. применить к нижней Gaussian Blur с желаемым радиусом
3. к верхнему слою применить команду Apply Image, выбрав в качестве накладываемого изображения размытый слой, режим наложения — Subtract, в поле Offset ввести 128, в поле Scale ввести 2.

В режиме Subtract из яркости исходника вычитается яркость размытой версии (находится разница между ними с учетом знака). При помощи поля Offset задается средняя яркость финальной картинки вокруг которой будут плясать ореолы. Поле Scale позволяет отдать команду сразу разделить разницу яркости пополам.

Плюс последней операции не столько в избавлении от понижающих контраст кривых перед применением Linear Light, сколько в возможности отобразить все возможные отличия яркостей исходной и размытой версии. А теперь давайте подумаем, когда яркость размытой картинки будет отличаться от исходной больше чем на 128.

Такая ситуация невозможна на протяженной границе двух больших полей, даже если они кардинально отличаются по яркости: одно черное, а другое белое.

При размытии яркость на границе усреднится, таким образом ее отклонение от исходной будет не больше чем половина перепада яркости на границе. То есть меньше 128. Основное условие в данном случае — размер полей. Он должен быть достаточно большим по сравнению с радиусом размытия, чтобы соседние (находящиеся «за спиной») участки не оказали влияния на яркость размытой области.

Если поля небольшие по сравнению с радиусом размытия, но их много и они примерно уравновешивают друг друга, тоже ничего страшного не произойдет. На примере ниже примененно размытие с радиусом 50 пикселей к реальному размеру картинки (края были обрезаны для чистоты демонстрации).

Проблемы наступают когда отдельная маленькая по размеру область находится на фоне отличающемся по яркости более чем на 128 уровней. На иллюстрации внизу приведены две узкие полоски: черная на массивном белом поле, и белая на черном.

Их ширина (10 px) существенно ниже радиуса размытия (50 px), поэтому после размытия они просто исчезнут. А вот как выглядят вычисления ВЧ составляющей. Вверху вычитание размытой картинки из исходной при помощи Apply Image, внизу применение у исходному изображению High Pass и поснижение контраста в два раза относительно среднего тона.

Apply Image сработал правильно, а High Pass действительно покурил взатяг. Таким образом, High Pass лажает когда малый по сравнению с радиусом размытия участок окружен областью отличающейся от него по яркости более чем на 128 тоновых уровней .

На практике такими участками чаще всего являются мелкие точечные блики, а погрешности будут тем больше, чем больший радиус размытия используется. Ниже на примере предложенной nikitos_r фотографии показаны области в уоторых High Pass дает ошибку при разных значениях радиуса.

Давайте подсчитывать убытки.

То, что High Pass ошибается, конечно плохо. Но, не надо забывать, что показанная здесь разница здорово усилена. При взгляде на обычную картинку (без промигивания), а тем более на отпечаток разглядеть ее будет практически невозможно. Для желающих самостоятельно все проверить я выложил послойный файл (14,9 мБ) в котором оба метода реализованы с тремя радиусами: 3, 5 и 10 пикселей.

При использовании малых радиусов (3-5 пикселей) характерных для отделения фактуры кожи, различия настолько малы, что ими можно принебречь. Более того, легкое «гашение» маленьких бликов автоматически защитит вас от пробоев и упреков: «А вот там у вас есть три пикселя выбитые в 255».

При больших значениях радиуса ошибки увеличиваются, но по прежнему остаются в окрестностях высококонтрастных границ и при простом просмотре финального изображения глазом не считываются. При этом в связке со смарт-объектами фильтр High Pass позволяет более удобно и интерактивно подбирать значение радиуса. А при записи экшена полностью избавиться от участия оператора в процессе разложения, с возможностью подстроить радиус по окончании работы экшена.

Исходя из написанного выше я считаю, что High Pass более удобен в работе, особенно для начинающих. Для более опытных пользователей, не испытывающих трудностей с быстрым подбором радиуса, можно смело рекомендовать метод вычитания размытой копии из исходного изображения при помощи команды Apply Image. Тем более, что все рутинные операции можно записать в экшен. Правда, в процессе его работы вам необходимо будет задать радиус размытия.

В ретуши часто бывает необходимо поправить что-то одно, не затрагивая другого. Например, частая задача — убрать неровности кожи (кажущиеся или настоящие), оставив при этом её фактуру. На примере этого кадра я расскажу как это можно сделать.

Более подробно об этом рассказывается на курсах Фотопроекта.

1. Итак, загружаем портрет в Photoshop:

2. И при помощи инструмента Healing Brush Tool на чистом слое с забором сэмпла с Curent & Below убираем все явные мелкие неприятности:

Такой радиус выбран потому, что в него попадают средние неровности кожи. В идеале, чтобы можно было подбирать радиусы более точно, можно использовать Smart Filters.

4. Берём и делаем ещё одну копию чистого слоя (из слоёв Source + Cleanup) и применяем к нему High Pass с радиусом 5 (таким же, как и делали до этого Gaussian Blur):

5. Теперь, если я сложу слой High Pass со слоем Blured каким-нибудь контрастным режимом наложения, то, по идее, я получу изображение, в котором пятна (слой Blured) и детали кожи (слой High Pass) будут на раздельных слоях. Из всех контрастных режимов наложения нам для этой операции лучше всего подходит Linear Light (почему это именно так можно узнать на этих занятиях Андрея Журавлёва):

Однако, Linear Light, в силу своей математики, усиливает высокочастотный слой High Pass в 2 раза. И получается так:

В то время как должно было бы быть так (включены только слои с исходным изображением):

6. Поэтому, чтобы компенсировать такое усиление нужно ослабить слой High Pass в 2 раза. То есть, применить к нему такую вот коррекцию:

Корректирующий слой я объединяю со слоем High Pass в одну группу при помощи Cmd + G и саму группу складываю со слоем Blured при помощи Linear Light:

Получается вот так:

Вуаля! Сложенный результат ничем не отличается от исходника. Однако, несомненный и огромный плюс этого «сэндвича» заключается в том, что теперь можно редактировать слой пятен (Blured) и слой фактуры (High Pass) отдельно и независимо друг от друга!

7. Для этого поверх слоя Blured я создал новый чистый слой Correct и на нём стал править неровности на слое с пятнами (на слое Blured) не опасаясь того, что я потеряю фактуру кожи (она сейчас находится в группе Detail):

Править можно как угодно: размывать слой избирательно Gaussian Blur или рисовать кисточкой поверх него, применять Clone Stamp Tool или размазывать Smudge Tool… В общем — как вам того захочется! И это очень удобно, потому что не нужно думать о сохранности деталей, ведь мы их заранее вывели в отдельную группу. Вот результат моих коррекций слоя Blured:

А вот что будет, если включить детали (группу Detail сделать видимой):

Силу сглаживания пятен кожи можно регулировать прозрачностью корректирующего слоя:

Подберите его себе по вкусу, чтобы не говорить «пластик, пластик!» =:)

8. Поле выравнивания я приступил к тонированию кожи. Для этого я сначала создал Adjustment Layer Hue/Saturation и при помощи инструмента Color Range создал маску на тона кожи:

Само значение Saturation для кожи я потом уменьшил до -35. Кожа получилась несколько обесцвеченная. Это нужно для того, чтобы уменьшить цветовые перепады на разных частях лица.

9. Затем я с той же маской, что и была и у предыдущего корректирующего слоя, использовал Adjustment Layer Black & White со включённым режимом тонирования Tint. И наложил этот корректирующий слой при помощи режима Soft Light:

Этот режим делает приятный золотистый оттенок кожи и усиливает контраст изображения:

В принципе, можно использовать и режим наложения Color, но он не усиливает объём, потому что это фактически получится просто замена всех цветов кожи на тон, заданный в поле Tint:

Поэтому я всё же использую Soft Light (или Overlay, если нужно более сильное увеличение контраста), но с ослаблением эффекта через изменение прозрачности слоя:

10. Затем я при помощи Adjustment Layer Curves корректирую контраст кожи:

И чтобы у меня при этом действии не «уходили» цвета я накладываю этот Adjustment Layer при помощи режима сложения Luminosity:

11. Ещё одна коррекция Curves, но уже по всей картинке. На этот раз корректирую голубой канал для усиления цветового контраста изображения (тени стали чуть холоднее и жёлтые света «заиграли»):

И чтобы эта коррекция не влияла на яркость финального изображения, я кладу её при помощи режима наложения Color:

12. Затем виньетирование:

Тонкие настройки и картинка готова:

Как всегда, вы можете регулировать все компоненты по вкусу, добиваясь нужного вам результата. Удачи!

При обработке портрета часто возникает вопрос о том, как сохранить текстуру кожи, избавившись от всех неровностей и изъянов. Существует фильтр для Фотошопа Portraiture, который делает кожу пластиковой. Это не правильно. Сколько бы ни говорилось о том, что использовать его нужно умеренно, и дозировано, результат его применения оставляет желать лучшего. Мы сейчас поговорим о том, как достигнуть хорошего результата. Это способ не для ленивых.

Частотное разложение — это метод ретуши, который известен уже давно. Он сложен в освоении, но в дальнейшем его достаточно легко применять на практике. Все действия по разложению можно записать в экшен, и тогда процесс обработки максимально автоматизируется и упрощается. Данная статья пошагово опишет весь процесс разложения по слоям.

На фотографиях уже убраны все прыщики и некоторые изъяны кожи инструментами Healing Brush Tool и Path Tool. Лишние пятна убираются прорисовкой светотеневого рисунка. Изображение после первоначальной коррекции стало немного лучше, но с фактурой кожи еще нужно поработать.

Приступим. Создаем копию фона и отправляемся в меню Filter-Other-High Pass. Под действием фильтра слой становится серым. Настройки устанавливаем на значение 6 рх. Значение можно изменять в диапазоне 2 — 11 рх. Выбор настроек зависит от того. насколько фактура кожи крупная. При съемке потерта крупным планом, значение нужно устанавливать от 9 до 11 px. Если модель сфотографирована по пояс или во весь рост, то на снимке фактура кожи будет мелкой. В таком случае нужно устанавливать значение 2-4 рх. В данном методе очень важно правильно выбрать значение фильтра. Слишком маленькое значение не передаст фактуру кожи должным образом, а слишком большое — сделает её грубой.

Определившись с настройками, нажимаем Ок и переименовываем слой в High Pass. Теперь, для удобства, создадим группу (Ctrl+G), поместим туда обработанный слой и назовем группу — «Texture»
Теперь меняем режим наложения всей группы на Linear light.

Картинка сразу стала цветной, но детализация слишком высокая. Сейчас займемся исправлением этого.

Мышкой выделяем слой High Pass, который находится в группе, и над ним создаем корректирующий слой Curves.

В настройках уменьшаем крутизну кривой как на скриншоте. Теперь можно закрыть это окошко.

Теперь делаем копию фонового слоя еще раз. Применяем к нему Filter-Blur-Gaussian Blur и в настройках устанавливаем значение 6 рх. Очень важно то, что значения в применяемом ранее фильтре High Pass и в Gaussian Blur настройки радиуса должны совпадать. Применяем фильтр и изменяем название слоя на «Blur».

Этот слой тоже помещаем в новую группу, которую назовем «Spot»(пятна).

Теперь видно, что картинка приобрела изначальный вид. Если отключить все созданные слои, то видно, что никакой разницы нет. (Слои можно быстро отключить, зажав Alt+ клик по глазику. Это действие отключит все слои, которые находятся выше.) Смысл всех этих манипуляций в том, что в верхней группе у нас получилась текстура изображения, а в нижней группе можно рисовать, размывать и корректировать основу. Все действия в нижней группе не затронут текстуру.

Теперь, для того, чтобы нас не отвлекала текстура, отключим её. Перейдем в нижнюю группу. Мы видим пятна и неровности. Создаем копию слоя Blur и применяем Gaussian Blur. В этот раз размытие определяем на глаз. Размываем до тех пор, пока не исчезнут мелкие и средние пятна. Крупные пятна размером с нос или глас пока не трогаем. Размытие чаще всего выполняется со значением от 10 до 25 px.

Создаем для этого слоя маску и заливаем её черным цветом.

Белой кистью прорисовываем лицо, не трогая глаза, губы, ноздри и прочие контрастные участки. Чем больше будет применено размытие, тем дальше нужно держаться от границ, контрастных цветов. В противном случае они поплывут.

Выбираем кисть и устанавливаем параметры Opasity и Flow равными 10%. Желательно, чтобы эти параметры были равны, так как при этом кисть работает более корректно. Пипеткой берем образец цвета из участка, который больше всего нравится. Кистью закрашиваем пятно в участке, которые не нравится. Этим приёмом можно убирать блики от вспышки или круги под глазами. При рисовании очень важно следить за ем. чтобы участки, которые подвергаются зарисовке не стали плоскими. Для качественной ретуши стоит иметь хоть какое-то художественное образование. Также не помешает походить на курсы визажистов.

Прорисовав все проблемные участки в группе » Spot «, мы переходим к работе в группе «Texture». Включив группу с текстурой, видим что текстура сохранена, а кожа выровнялась.

При всём пи этом отчетливо видно, что текстура в местах бывшего блика от вспышки и там, где были круги под глазами, стала слишком грубой.

Создаем копию слоя High Pass и берем Healing Brush Tool. В настройках кисти лучше сделать её овальной. Это позволит сделать воздействие кисти не таким заметным. Жесткость кисти ставим около 90%. В настройках кисти ОБЯЗАТЕЛЬНО нужно поставить Current Layer. Далее работаем кистью в обычном режиме. При помощи Alt берем нормальный участок и прорабатываем «больной». Если после работы кистью границы остались слишком резкими, то нужно наложить белую маску, и черной кистью с небольшой прозрачностью подтереть нужные места.

Если есть места со слабовыраженной текстурой, то нужно зайти на корректирующий слой Curves 1 и на маске слоя черной кистью с Opasity и Flow равными 20% прорисовать места со слабой текстурой. Текстура кожи в этих местах будет усилена.

В конце обработки нужно уменьшить прозрачность слоя «Blur copy» до 70 — 80%. Значение 100% делает кожу слишком совершенной. Такого не бывает.

В статье описан только один этап обработки портрета. На снимках ниже показаны четыре варианта обработки: 1 — конвертация из RAW без изменений; 2 — следствие первичной обработки в RAW-конверторе, и прорисовки светотени; 3 — результат частотного разложения; 4 — финальный результат с проработкой цвета и контраста.

Посмотрим еще на несколько портретов, которые были обработаны методом частотного разложения.

На основе материалов с сайта:

Чёрная магия Шопа

Наверняка вам уже известно, что в ретуши фотографий самой что ни на есть «черной магией» является достижение невероятно гладкой кожи, без потери резкости ее текстуры, а также текстуры одежды. В Photoshop существуют фильтры для размытия и повышения резкости, но оба эти процесса несколько противоречивы. Как же правильно их использовать?

Метод частотного разложения

В этом уроке я покажу вам, как я произвожу ретушь фотографии от начала до конца, используя метод, позволяющий выборочно обрабатывать не только различные области изображения, но и различные уровни детализации.

Метод частотного разложения заключается в создании сильно детализированного слоя (высокая пространственная частота) и слоя с низкой детализацией из фотографии-исходника — этот метод впервые изложил в доступной форме Шон Бейкер, фотограф и ретушер из штата Мэриленд. Эта техника позволяет сгладить грубые участки и обработать области с хорошей детализацией независимо друг от друга. А также задействовать высококачественные и недеструктивные методы обработки, при помощи которых можно сделать фотографию более резкой.

Шаг 1

Первым делом убедитесь, что вы работаете в 16-битном режиме. Далее создайте 2 копии исходной фотографии. Назовите нижний слой «low frequency» , а верхний – «high frequency» . Самый нижний слой с исходной фотографией не трогайте, возможно, он понадобится вам в дальнейшем.

Шаг 2

Перейдите на слой «low frequency» . Чтобы применить к вашей фотографии метод частотного разложения, сперва следует удалить все детали с этого слоя. Для этого применим к этому слою фильтр Размытие по Гауссу . Значение радиуса определяется точкой пересечения высокодетализированного и низкодетализированного слоев. Т.е. значение радиуса нужно подобрать таким образом, чтобы такие четкие детали как, к примеру, поры кожи и ресницы, стали размытыми. Поэкспериментируйте до достижения нужного вам эффекта.

Шаг 3

Теперь перейдите на слой «high frequency» и выберите Изображение > Внешний канал. Для параметра Слой выберите ваш слой «low frequency», Наложение, Добавление. Установите Масштаб на 2, Сдвиг – 0, поставьте галочку у параметра Инвертировать и нажмите ОK. Если вы все сделали правильно, у вас должен получиться слабодетализированный слой. Измените режим наложения этого слоя на Линейный свет .

Шаг 4

Итак, ваше изображение восстановлено без потери качества. Перейдите на слой «low frequency» и примените к нему фильтр Размытие по поверхности (Filter > Blur) . Это делается для того, чтобы сделать переходы между затемненными и осветленными участками кожи более плавными, без «размазывания» границ этих областей. Я использую Радиус 11, Порог (Threshold) 10.

Шаг 5

Поскольку слой с «высокой частотой» аккуратно отделен от остальных слоев, размытие и дорисовка изображения становятся менее деструктивными. Из-за яркого света на лице девушки сейчас слишком грубые тени. Находясь на слое «low frequency» , при помощи инструмента Пипетка для определения цвета, и инструмента Кисть с мягкими краями с параметром Flow 1% аккуратно сгладьте контуры тени на лице.

Шаг 6

Перейдите на слой «high frequency» и отретушируйте кожу, убрав пятна, морщины и растрепанные волосы. Один из моих любимых инструментов – Точечная восстанавливающая кисть (Spot Healing Brush) . Без «низких частот» этот инструмент становится еще более эффективным, позволяя вам удалить ненужные детали, не создавая при этом цветных пятен, не соответствующих цветовой гамме текущей области ретуширования.

Шаг 7

При помощи этой техники также можно очень качественно повысить резкость. Продублируйте слой «high frequency» и добавьте этому слою маску (Alt + click на окне маски) . После этого инвертируйте изображение на маске слоя, нажав Ctrl + I .

Шаг 8

Далее применим технику осветления и затемнения, чтобы сделать осветленные и затемненные участки более ярко выраженными. Для этого выберите Слои > Новый > Слой (Layer > New > Layer) . Измените режим наложения на Перекрытие и поставьте галочку у пункта «Выполнить заливку нейтральным цветом режима «Перекрытие» (серым 50%)» , залейте слой серой или белой кистью 1%. (на изображении видно, как слой будет выглядеть в режиме Наложения установленном на Нормальный).

Шаг 9

Вы также можете использовать технику осветления и затемнения с кистями больших размеров для создания более выразительных светов и теней на фоне модели. Я создал еще один слой, чтобы осветлить различные элементы фотографии, например – кексы. Также добавил свечение от лампы и сделал более насыщенной тень позади модели.

Шаг 10

После ретуши, осветления и затемнения кожи при помощи кисти, у вас могут появится небольшие пятнистые области. Чтобы проверить наличие таких областей, создайте корректирующий слой Кривых и придайте ему форму буквы S. Таким образом, вы сразу заметите небольшие тоновые несоответствия для дальнейшей коррекции.

Шаг 11

Отключите отображение корректирующего слоя Кривые и создайте еще один корректирующий слой Кривых для того, чтобы немного осветлить тени. Перейдите на голубой канал и добавьте немного голубого оттенка теням. После того, как будете довольны результатом, продублируйте этот слой, чтобы при необходимости воспользоваться им в дальнейшем.

Шаг 12

Далее создайте еще один слой Кривые – он нужен нам для коррекции цветовой гаммы изображения. Для изображений, которые нуждаются в цветовой коррекции, это будет первым шагом перед тем, как приступить к ретуши фотографии. Тем не менее, в данном примере это больше художественный эффект. Выберите синий канал и поверните кривую примерно на 10 градусов по часовой стрелке.

Шаг 13

Теперь добавьте два слоя: Цветовой тон/Насыщенность и Яркость/Контрастность , чтобы сбалансировать цветовую изображение на данном этапе. Установите Насыщенность -27 . Уменьшив насыщенность изображения, я установил режим наложения Корректирующего слоя на Цвет , после чего я уже не волновался насчет контраста.

Шаг 14

Чтобы добавить блеска светлым областям, создайте новый слой, измените цвет переднего плана на белый и выберите Выделение > Цветовой диапазон . Подберите такое значение параметра Разброс , чтобы у вас были выделены белым только самые яркие части светлых областей. Нажмите Оk и залейте полученное выделение белым цветом.

Шаг 15

Эта фотография должна получиться очень нежной с мягкими, как бы мечтательными оттенками цветов. Области, которые вы только что залили белым цветом могут бвыглядеть немного зернистыми. Чтобы это исправить, находясь на слое с белыми областями, выберите Размытие по Гауссу радиусом в 5 пикселей. Границы белых областей станут более мягкими и им добавится едва заметное нежное свечение.

Шаг 16

Теперь, давайте добавим некоторую глубину теням на фотографии, чтобы сфокусировать внимание на модели и кексах. Для этого повторите то же самое на новом слое, но уже не для светлых областей, а для темных: измените цвет переднего плана на черный, уменьшите Непрозрачность этого слоя до 10-20%.

Шаг 17

Окинем взглядом наше изображение: одна деталь на фотографии будет отвлекать зрителя от лица модели – это коричневый кекс, лежащий на раковине. Чтобы исправить это, я создам новый слой и при помощи инструмента Штамп в режиме Образец: Все слои, заменяю темный кекс на светлый, который находится рядом с ним.

Шаг 18

В процессе ретуши некоторые «креативщики» первым делом берутся корректировать форму лица, пропорций и т.д. при помощи фильтра Пластика. Лучше всего это сделать в конце, поскольку это – самый деструктивный шаг. Я обычно сохраняю изображение в формате PSD, а затем объединяю в нем все слои специально для этого шага. Здесь я немного выпрямляю девушке нос и уменьшаю растяжение мочки уха под весом серьги.

У нас получилось 18 шагов. Кажется, что это много. Но уверяю вас – приступите к делу и вы увидите, как всё просто. Гладкая кожа того стоит.

Сообщения

Нашел еще несколько полезных способов обработки при помощи метода частотного разложения.

Для тех, кто совсем не в теме, расскажу в двух словах суть этого способа обработки.

Основное его отличие от других методов – более качественный и быстрый результат , кожа после ретуши сохраняет свое текстуру и остается естественной.
Думаю, вы знаете, что многие способы обработки плохи тем, что кожа после них становится пластиковой.

Ретушь по методу частотного разложения основана на выделении низких пространственных частот (общий светотеневой и цветовой рисунок изображения) и высоких пространственных частот (мелкие и средние детали) на изображении.

Если разнести эти детали по отдельным слоям, то можно независимо править как структуру кожи, так и ее светотеневой рисунок и цвет.

Самый быстрый способ освоения метода частотного разложения – использование для Adobe Photoshop.

Наченмс, пожалуй.

Восстановление пересвеченных областей с помощью метода частотного разложения.

Обрабатывая сегодня фотографии, в очередной раз столкнулся с проблемой пересветов на частях тела (в моём случае на лице). Это ошибка, которую я допустил при фотографировании — неправильно рассчитал экспозицию. Но выкидывать кадр жалко, поэтому я решил его спасти. Вот о том, как можно вернуть пересвеченному лицу не только цвет, но и фактуру, я хочу здесь рассказать. Эта заметка относительно сложная для понимания. Я специально не стал разжёвывать каждый шаг, чтобы вас всех запутать все бездумно не копировали мои действия, не понимая, что они делают.

Итак, следующая картинка — это 100% кроп изображения, которое я получил из RAW-конвертера.

Красным я выделил те самые участки, где потерялась фактура кожи. Раз потерялась, нужно её восстановить. Для этого нам надо пересадить туда кожу из тех участков, где она лучше всего получилась. Мне, например, нравится левая щека (на фото справа). Чтобы пересадить кожу, можно использовать инструмент Штамп [S], взяв за образец кожу на левой щеке и аккуратно зарисовав те участки, где были пересветы. Вот что у меня из этого получилось:

А сами мазки штампом выглядят вот так:

Затем производим операцию по частотному разложению изображения.
Напомню, что для этого создаём две копии слоя. К нижней применяем фильтр «Gaussian Blur». Я выбрал радиус 0,7. К верхней копии применяем фильтр «Hi-Pass» с тем же радиусом. Затем поверх всех слоёв создаём корректировочный слой с кривыми, где уменьшаем контраст в два раза. Объединяем в группу этот слой со слоем, к которому мы применяли фильтр «Hi-Pass» и присваиваем этой группе режим наложения «Linear Light».
Затем возвращаемся к слою с размытием и создаём его копию (или новый пустой слой) и на этом слое лечащей кистью устраняем все неровности пересаженной кожи:

Затем объединяем все слои, которые лежат ниже группы. Из получившегося слоя создаём копию и применяем к ней «Gaussian Blur» с радиусом в несколько пикселей (я выбрал 5). После этого маской слоя скрываем все участки, где нам это размытие не нужно. Размывать нужно для того, чтобы края нашей заплатки стали более плавными и естесственно сливались с нормальной кожей лица, а также это позволяет ещё лучше разгладить неровности кожи. Вот что у меня получилось после применения дополнительного размытия с маской слоя:

После этого можно объединять все слои и редактировать изображение, как мы обычно это делаем (у каждого свои способы). Я, например, снова делаю частотное разложение и удаляю всё ненужное с остальных частей лица/тела. Но на этом пересадка кожи не закончена. Если посмотреть на получившуюся картинку, то видно, что лицо стало плоским, оно потеряло объём. Особенно это заметно на носу девушки. Поэтому следующим шагом будет создание светотеневого рисунка на лице. Для этого я обычно создаю новый слой с режимом наложения «Soft Light», заливаю его нейтральным цветом (серый), а затем чёрной/белой кистью с низкой непрозрачностью рисую на тех частях, которые я хочу соответственно затемнить/осветлить. Так можно вернуть объём лицу.
Вот конечный результат:

На мой взгляд, лицо можно было сделать более контрастным, чтобы разница в светах и тенях была ещё больше. Тогда лучше будет чувствоваться объём.
Буду рад, если мой способ окажется вам полезным!

Пожалуй самый простой и быстрый способ освоить метод частотного разложения это использование новейшей панели расширения для Photoshop “Retouch Panel “, он позволит вам обрабатывать свои фотографии за считанные секунды.

Продолжим освоение полезного материала.

Ретушь кожи методом частотного разложения

Зачастую это не вся обработка, но одна из важнейших ее частей.
Честно говоря сам хотел бы наткнуться на такую статью год назад.
Наша исходная картинка

Делаем две копии слоя. Для разглаживания кожи будем использовать метод частотного разложения.

К слою Layer 1 применяем Gaussian Blur со значением 2,5. Для моих исходников размером 15 мегапикселей это значение подходит для крупных и средних портретов.

Для слоя Layer 1 copy можно было бы использовать фильтр High pass, но я буду использовать то что в уроках с digitalphotoshopretouching.c om называет честный High Pass.
Для этого к слою Layer 1 copy с помощью команды Image->Apply Image подмешиваем инвертированную (галочка Invert) версию нашего размытого с помощью Gaussian Blur слоя Layer 1 в режиме наложения Add. Значение Scale должно быть равно 2.

Меняем режим наложения слоя Layer 1 copy на Linear Light и получаем исходную картинку.

А теперь приступим к тому, ради чего все это затевалось. Мы можем редактировать отдельно текстуру кожи и отдельно саму кожу, блики на ней и попавшие туда крупные дефекты кожи, всякие покраснения и прочее.
Начнем с текстуры кожи.
Меняем режим наложения слоя Layer 1 copy снова на Normal и чтобы лучше видеть текстуру кожи добавляем сверху корректирующий слой Levels. Стягиваем крайние ползунки вокруг тоненькой полоски посередине гистограммы, чтобы лучше видеть текстуру. Дальше редактируем текстуру кожи любыми известными нам методами. Я буду использовать для этого Healing brush с наклоненной на бок кисточкой как рекомендуют многие профессионалы.

Теперь отключаем слой Layer 1 copy и приступаем к редактированию самой кожи на слое Layer 1. Корректирующий слой Levels нам больше не понадобится.
Для коррекции кожи я буду использовать технику, которую сам автор называет Slickforce. Познакомиться с ней можно на slickforce.com . Там продаются обучающие DVD, но я успешно нашел их на различных файлопомойках и торрентах. Как вы будете с ними знакомиться если заинтересуетесь – это уже ваше дело.
Смысл техники заключается в использовании инструмента Clone Stamp Tool. Размер кисти варьируется, но в общем случае ее размер должен равняться 1/3 редактируемого пространства. Об этом дальше. Для начала настройки. Жесткость (hardness) кисти должна быть 0%. И главное маленькая прозрачность (opacity). Автор техники настаивает на магическом значении 21% и я не буду с ним спорить. Меня это значение вполне устраивает.
Редактирование будем выполнять на отдельном пустом слое, находящемся над разблюреной кожей. Режим работы Sample инструмента Clone Stamp Tool переключаем в All layers.

Теперь о том, как редактировать. Крупные дефекты кожи можно сразу исправить с помощью Clone Stamp Tool с прозрачностью 100%. А вот дальше устанавливаем настройки Clone Stamp Tool как описано выше. При зажатом Alt кликаем на участок, откуда берем образец кожи. Отпускаем Alt. И проводим мазки вдоль естественных линий на лице, руках и т.д. Описать словами это затруднительно. Проще посмотреть на видео. Но общий принцип таков. Если у нас есть на фотографии рука, затененная на гранях и с бликом посередине, то с помощью Clone Stamp Tool мы разглаживаем и тени и блики, беря пример кожи где-то посередине и дальше совершая движения вверх и вниз по руке. Через несколько мазков у нас разгладятся неровности кожи, попавшие куда не нужно волосы, веснушки и родинки. Если вылазим за границы разглаживаемой области (например, на одежду или фон), вытираем там то, что у нас получилось инструментом Eraser. Бояться особо нечего. Мы работаем на отдельном слое и в любой момент можем стереть все или часть нарисованного или изменить прозрачность всего слоя сразу.
Вот что у меня получилось.

Теперь снова включаем Layer 1 Copy с режимом наложения Linear light.

Это результат метода, о котором я хотел вам сегодня рассказать. Еще я часто делаю копию Layer 1 Copy прямо с режимом наложения Linear light, заливаю маску черным и прорисовываю белой кистью для повышения резкости глаза, брови, губы, волосы, украшения.

И результат

Модель: Лера

Оригинал статьи можно увидеть .

Готовую панель расширения “Retouch Panel” для Adobe Photoshop вы найдете . Она значительно облегчит и ускорит применение данного метода обработки.

Продолжим.

Ретушь портрета. Метод частотного разложения.

Вечная проблема при обработке портрета это как выровнять все дефекты и неровности, но при этом сохранить текстуру кожи. Всем известный плагин фотошопа Portraiture тупо делает кожу пластиковой. И как бы не говорили, что применять его нужно дозированно – сути это меняет. Это инструмент для ленивых. Нам же нужен лучший результат!

Метод частотного разложения при ретуши кожи известен давно. Для меня на сегодняшний день это лучшее, чем я пользовался. Несмотря на кажущуюся сложность при его освоении, работать потом с ним легко и быстро. А если все операции по разложению записать в Actoin, так вообще песня! В сети есть немало статей, описывающих этот метод. Но мне попадались либо такие, после которых у меня пропадало желание осваивать этот метод, либо чересчур “водянистые”. В данной статье я попытаюсь дать полное и подробное описание как я делаю частотное разложение, и как работаю с ним, конкретно в каждом слое.

Это Катя. Я называю её два в одном, поскольку она помимо того, что является профессиональным фотографом, еще и превосходная модель.

Здесь уже предварительно убраны все прыщики. Как их убирать, здесь рассказывать не буду. Замечу лишь, что использую для этого инструменты Healing Brush Tool и Path Tool. Штампом для этого никогда не пользуюсь. Также здесь убраны явные и грубые пятна. Это делается прорисовкой светотеневого рисунка. Но об этом я напишу позже в другой статье. Видно, что изображение уже стало значительно лучше, но с фактурой кожи надо явно поработать.
Итак, начнем. Делаем копию фона. Далее идем Filter-Other-High Pass. Видим, что наш слой стал серым. В открывшемся окне ставлю значение 6 рх. Это значение может варьироваться от 2 до 11 рх. Зависит от того, насколько крупную фактуру кожи мы имеем в данном случае. Если портрет снят крупно, да еще и “многопиксельной” камерой, то это значение будет больше – 9 рх, и даже 11 рх. Если мы имеем дело с поясным снимком, или даже ростовым, где лицо занимает небольшую площадь кадра, и соответственно фактура очень мелкая, это значение будет 2-4 рх. Здесь главное правильно выбрать это значение. Если выберем слишком маленькое значение, то рискуем потерять фактуру кожи. И наоборот – большое значение сделает нам кожу слишком грубой.

Итак, жмем ОК, и для удобства переименуем его High Pass. Теперь надо создать группу и поместить этот слой туда. Делается это одной комбинацией клавиш Ctrl+G. Сразу переименуем группу – назовем её “Texture”
Затем меняем режим наложения группы(!)на Linear light.

Видим, что картинка стала опять цветной, но с завышенной детализацией. Наша модель стала похожа на крокодила. Сейчас мы это исправим!

Делаем активным серый слой High Pass, и сверху него создаем корректирующий слой Curves.

В открывшемся окне нам необходимо понизить крутизну кривой наполовину, как показано ниже. Все, это окошко можно закрыть.

Едем дальше. Заходим на Background, и делаем его копию. Filter-Blur-Gaussian Blur и ставим значение тоже 6 рх. Важно – эти значения в High Pass и Gaussian Blur должны совпадать! Жмем ОК и даем название слою “Blur”.

Этот размытый слой также нужно загнать в группу, Ctrl+G. Назовем её “Spot”(пятна).

Вот собственно и все. У нас получился вот такой набор из слоев. Но, как мы видим, ничего не поменялось. Если отключить все слои кроме Background, то видно, что никаких изменений не произошло. Кстати, комбинация Alt+ клик на глазик Background отключает все верхние слои. Так в чем же смысл, спросите вы! А смысл этого слоеного пирога в том, что мы разделили нашу картинку на две группы. В верхней группе у нас находится текстура кожи, а в нижней мы можем делать все что угодно – размывать, рисовать, красить… Не боясь потерять текстуру. Но, все по порядку.

Отключаем глазик у группы Texture. Теперь текстура кожи нас не отвлекает, и мы видим все неровности кожи. Копируем слой Blur. И размываем его фильтром Gaussian Blur. На этот раз величину размытия определяем на глаз. Нам нужно подобрать такое значение, при котором станут неразличимы пятна мелкой и средней величины. Крупные пятна, величиной скажем с глаз или нос, нас пока не интересуют. Величина размытия у меня обычно составляет от 10 до 25 рх.

Закрываем этот слой черной маской.

Если вы не знаете что такое маски, и как с ними работать – дальше пока не читайте. Отложите все в сторону, и займитесь их изучением. Информации в сети на данную тему море. И поверьте – маски это очень просто!

В маске прорисовываем белой кистью участки кожи, не затрагивая губы, глаза, носовые отверстия и все контрастные границы. И чем больше мы сделали радиус размытия этого слоя, тем подальше нужно держаться от контрастных границ. Иначе они “поплывут”.

Следующим этапом мы над слоем Blur copy создаем новый слой. Задача его состоит в том, чтобы убрать крупные пятна и блики, которые остались после предыдущего этапа.

Ставим параметры кисти Opasity и Flow по 10%. Эти параметры у меня всегда равны, так как кисть в данном случае работает более корректно. Берем образец цвета, который нам нравится, и зарисовываем участок кожи, который не нравится. Например блик на лбу от вспышки. Затем круги под глазами. И так далее. Но! При кажущейся простоте, здесь можно запросто напортачить. Если на предыдущих этапах мы действовали больше машинально, то здесь уже необходимо быть “немного художником”. Ведь нам важно не допустить, чтобы зарисованные участки стали плоскими пятаками. Но никто и не говорил, что высококачественная ретушь это очень просто, и что это делается за пять минут. И вообще, если у вас нет художественного образования (как у меня), то рекомендую походить на курсы для начинающих художников. И еще на курсы визажистов. Причем именно походить, а не почитать книжки. Водить машину или плавать вы ведь не по книжке учились?

Итак, порисовав на этом слое, и убедившись что пятен нет, в группе ” Spot ” мы работу завершаем. Переходим в группу “Texture”. Включаем глазик у группы. И говорим ВАУ! (обязательно). Видно, что кожа выровнялась, но при этом текстура кожи сохранена. Это хорошо.

Однако, если приглядеться, можно обнаружить, что текстура кожи не везде нас устраивает. Например под глазами, на месте бывших кругов. Или например там, где были блики от вспышек текстура кожи может быть слишком грубой. Что ж, будем лечить!

Копируем слой High Pass. Берем Healing Brush Tool. В настройках кисти рекомендую сделать её овальной. В таком случае следы воздействия будут менее заметны. И ставим жесткость кисти около 90%. Обычно я работаю мягкой кистью, но в данном случае обнаружил, что такая жесткость более приемлима. И обязательно(!) следует поставить Current Layer. И работаем так же, как обычно: берем через Alt образец текстуры, и перетаскивем на “больной” участок. Если после этой процедуры остались резкие границы заплаток, накладываем белую маску, и подтираем черной кистью (не 100%) нужные места.

Если есть участки, где текстура кожи есть, но она слабовыражена, заходим на корректирующий слой Curves 1. И на белой маске этого слоя черной кистью с параметрами Opasity и Flow по 20% протираю эти места. В результате чего текстура кожи там усиливается.

В самом конце надо лишь отрегулировать непрозрачность слоя “Blur copy”. Если его оставить на 100%, то наша Катя будет выглядеть слишком уж идеальной. Так не бывает. Ставим от 70 до 80%, и наша модель снова похожа на реального человека.

Это лишь один из этапов ретуши портрета. Ниже приведены четыре варианта: 1 – конвертированный из RAW файла без каких либо изменений; 2 – после этапа первичной обработки в RAW конверторе, и прорисовки светотеневого рисунка; 3 – после описанного выше частотного разложения; 4 – окончательный вариант, где я поработал с цветом, контрастом и т.д.

И еще несколько портретов, отретушированных с использованием метода частотного разложения:

Оригинал статьи можно увидеть .

Быстрый и легкий способ применения метода частотного разложения – автоматизированная панель расширения “” для Adobe Photoshop.

Сообщения

Просмотр 1 сообщения — с 1 по 1 (всего 1)

Учебник по ретушированию с частотным разделением в Photoshop

Знаете, я люблю фотографировать людей. Я люблю лепить предметы с помощью света, затем работать с ними, чтобы выявить их лучшее, и, наконец, когда все в порядке, увековечивая их в пикселях. Неизменно, сколько бы я ни вкладывал в освещение, они почти всегда нуждаются в некоторой ретуши. Сейчас мне очень нравится ретуширование в Photoshop, но я не хочу тратить на это весь день, и это достаточно просто. Еще я люблю зарабатывать деньги, мне нравится зарабатывать много денег, поэтому, если бы я мог снимать и ретушировать гораздо больше лиц за день, я стал бы безутешно счастливее, чем я уже есть — если такое возможно.Далее следует один из приемов, которые я использую для оптимизации ретуши лица без снижения качества и скорости. Этот метод называется «частотным разделением». Частотное разделение звучит так, будто аудиофилы могут сразиться с психическим состоянием, проведя слишком много времени вдали от своих стереосистем, но, к счастью для них и меня, это не так.

Frequency Separation позволяет ретушерам отделять информацию о высокочастотных пикселях от информации о низкочастотных пикселях в изображениях и редактировать их отдельно, другими словами, вы можете работать с текстурой и деталями независимо от цвета и тона, и наоборот, делая большую часть рабочего дня на день ретушировать намного проще.Когда вы думаете о том, что когда у кого-то есть морщинка, если вы полностью удалите эту морщину с помощью инструмента «Клонирование» или одного из инструментов «Исцеление», они начинают выглядеть искусственно, они начинают выглядеть так, как будто они сделаны из пластика. Мне не нравится этот взгляд, я хочу, чтобы мои объекты выглядели реалистично, но мне все же нравится смягчать морщины и устранять временные недостатки, чтобы они не отвлекали зрителя. Как говорит мастер-ретушер Робб Карр: «Речь идет о сокращении отвлекающих факторов, чтобы мы могли проникнуть в суть человека».

Частотное разделение является огромным подспорьем в этом, если, например, я имею дело с глубокой морщиной (см. Image_02), частотное разделение позволяет мне войти и сохранить некоторую текстуру и детали для аутентичности, уменьшая при этом тонирование, которое делает это морщинки выглядят такими глубокими и отвлекающими.

Или я могу полностью удалить черные точки с носа, протерев пораженный участок инструментом клонирования, удаляя только эти пятна (см. Изображение_03), не изменяя цвет и тон.Или я могу легко вернуть детали обратно в выжженную область за секунды (см. Image_04).

Чтобы раскрыть магию частотного разделения, вам нужно немного поработать и следовать моему рецепту ниже.

Шаг 1

С файлом изображения, открытым в Photoshop, продублируйте фоновый слой, набрав Cmd / Ctrl-J

Назовите этот дублированный слой «Детализация и текстура», это будет верхний слой стека слоев — высокая частота слой — щелкните по глазному яблоку видимости этого слоя, чтобы временно отключить его видимость.

step 2

Переименуйте фоновый слой в «Color & Tone», это будет низкочастотный слой.

Щелкните правой кнопкой мыши слой «Цвет и тон» и выберите «Преобразовать в смарт-объект».

step 3

Не снимая выделения с нижнего слоя Color & Tone, перейдите в меню Filter и выберите: Blur> Guassian Blur> Radius: 2,0 пикселя (это количество, которое я предпочитаю использовать). Результат, который вы ищете, — это радиус, который слегка размывает все мелкие детали.

step 4

Введите Cmd / Ctrl-Shift-N, чтобы создать новый пустой слой над нижним слоем, назовите его «Retouch Color & Tone».

step 5

Выберите слой «Детали и текстура» (верхний слой) и щелкните его глазное яблоко видимости, чтобы включить его видимость.

В меню «Изображение» выберите «Применить изображение…».

В появившемся окне «Применить изображение» выполните соответствующие настройки для 8-битного изображения или 16-битного изображения.

step6

Нажмите кнопку «ОК», чтобы применить настройки «Применить изображение» к вашему изображению, теперь вы детали и текстура отделены от цвета и тона, хотя теперь изображение выглядит как странная серая линия.

Не снимая выделения со слоя «Детализация» и «Текстура», перейдите в верхний левый угол палитры слоев, затем щелкните поле «Режим наложения» (по умолчанию — «Нормальный») и установите для него значение «Линейный свет». Обратите внимание, как ваше странное серое изображение теперь снова выглядит нормально, только теперь оно снова резкое. Вот как должен выглядеть окончательный набор слоев.

Ретуширование отдельных слоев

Следующим шагом является сглаживание телесного тона объекта, т. Е. Сделать морщины менее темными и, следовательно, менее заметными, или смягчить «блики».

Теперь разделение частот настроено и готово к нанесению кистью по объекту для сглаживания и тонирования кожи, уменьшая шероховатость, делая морщины менее темными и менее заметными, а также смягчая «блики». Вот как мне это нравится:

шаг 7 — Низкая частота. Цвет и тон

Выберите слой «Retouch Color & Tone», затем закрасьте морщины и пятна с помощью инструмента Healing Brush или инструмента Clone Stamp. Обязательно установите для поля «Образец:» на панели параметров инструментов в верхней части открытого окна значение «Текущий и ниже», чтобы не выбирать информацию о пикселях из верхнего слоя

шаг 8 — Высокая частота.Мелкие детали

Выберите слой «Детали и текстура».

Очень важно установить для поля «Sample:» на панели параметров инструментов в верхней части открытого окна значение «Current».

Удалите нежелательные резкие детали, такие как черные точки и грубая текстура кожи, или используйте этот слой, чтобы плавно клонировать детали обратно в выжженные области, используя инструмент Clone Stamp Tool, установленный на 100% непрозрачность и поток.

Завершение

Теперь я надеюсь, что от приведенного выше рецепта у вас не заболела голова, пытаясь следовать ему, я знаю, что несколько раз терялся, читая корректуру, и написал его! Проблема здесь в том, чтобы выучить визуальные концепции из письменного слова, фактически наблюдая, как это демонстрируется из первых рук или, что еще лучше, в видео, которое вы можете воспроизводить снова и снова, что значительно упрощает понимание.Чтобы избежать «расстройства частотного разделения», я предлагаю вам применить шаги этого рецепта к изображению во время его чтения, это упростит понимание, и я также предлагаю вам записать шаги, перечисленные выше, как действие, чтобы вам больше никогда не придется их делать!

xtra Credit

Чтобы сделать обучение частотному разделению и общей ретуши лица намного проще и глубже вникать в предмет, чем позволяет место для этой статьи, я создал учебное пособие на DVD (также доступное в виде цифровой загрузки) под названием High -Скорость ретуши лица.Этот абсолютно невероятный 🙂 набор видеоуроков по ретушированию детально демонстрирует вам все, что вам нужно знать, чтобы освоить частотное разделение, включая то, как его использовать с 8-битными изображениями, а также с 16-битными изображениями. Этот DVD также включает готовый к использованию экшен Photoshop для ретуширования с частотным разделением и имеет не одну, а две версии: одну для 8-битных изображений и одну для 16-битных изображений (я использую разные настройки «Применить изображение» при работе с 16-битными файлами. ). Самое замечательное в Action — это то, что вы открываете изображение, запускаете Action, решаете, какие области вашего изображения нуждаются в помощи по ретушированию, выбираете, какой слой (цвет и тон или слой деталей и текстуры) лучше всего подходит для этой ситуации ретуширования, решаете, следует ли Начните с инструмента Healing Brush Tool, Clone Stamp Tool или Spot Healing Tool, затем нанесите кисть на пораженные участки, и через некоторое время вы окажетесь на пляже, потягивая майтай со всем сэкономленным временем.

CS6 Superguide

Вся информация о CS6 и многое другое доступно в виде журнала в формате PDF под названием CS6 Superguide. Если вы внесены в наш список, вы получите его бесплатно по электронной почте, как только он станет доступен. Если нет, зарегистрируйтесь сейчас и получите CS6 Superguide бесплатно. Или щелкните изображение ниже.

Частотная декомпозиция Photoshop. Частотная декомпозиция в Photoshop

Профессиональные ретушеры используют множество различных техник ретуши кожи.В этом уроке вы изучите один из основных методов ретуширования, называемый частотным разложением. Применяется для быстрого разглаживания кожи без потери деталей.

Что такое частотное разложение?

Частотное разложение — это жаргон, используемый в мире ретуши для описания техники сглаживания кожи. Техника основана на разделении изображения на две «частоты».

Низкочастотный слой: смягчающий слой, содержащий только тона и оттенки.
Высокочастотный слой: уровень резкости и мелких деталей.

Как нанести аэрограф на кожу методом частотной декомпозиции?

1. Подготовьте слой к обратимому редактированию

Преобразуйте слой фотографии в смарт-объект. Благодаря ему вы можете изменить настройки фильтра в любой момент.

Сделайте две копии слоя. Назовите верхний «Высокочастотный слой», а нижний — «Низкочастотный слой».

2. Создание высокочастотного слоя

Выберите верхний слой и примените фильтр высоких частот (Filter? Other? High Pass).В результате получился серый слой с эффектом тиснения на деталях. Установите радиус 3 пикселя.

Установите режим наложения на Linear Light и получите очень сильную резкость. Этот слой поможет восстановить детали на фото.

3. Традиционное и современное размытие

Обычно фильтр размытия по Гауссу применяется к низкочастотному слою, который противоположен фильтру высоких частот. Вместо увеличения детализации он размазывает изображение, так что видны только тона.

, но традиционный способ не всегда дает хорошие результаты … Создает эффект рассеянного свечения и делает кожу искусственной. Поэтому вместо традиционного метода мы будем использовать современный, который подразумевает использование фильтра Surface Blur. Это дает более реалистичное изображение и сохраняет резкость краев объектов. Ниже вы можете сравнить два фильтра:

4. Создание низкочастотного слоя

Выберите нижнюю копию и примените фильтр «Размытие поверхности» («Фильтр»> «Размытие»> «Размытие поверхности»).

5. Настройка высокочастотного слоя

Уменьшите непрозрачность верхнего слоя, чтобы уменьшить чрезмерную резкость. Начните с 50%.

6. Настройка низкочастотного слоя

Вернемся к нижнему слою. Дважды щелкните имя фильтра, чтобы открыть настройки. Установите «Порог» на максимум и отрегулируйте «Радиус» так, чтобы оттенки кожи стали плавными, а все изображение было размытым.

Уменьшите порог, чтобы детали снова отображались.Возможно, вам придется несколько раз перенастроить фильтр.

7. Объединение слоев

Поместите оба слоя в одну группу (Ctrl + G) и назовите ее «Frequency Separation».

8. Групповая маска

Добавьте к группе маску и залейте ее черным цветом. Используйте белую кисть, чтобы вернуть эффект сглаживания на лица отдельных участков.

На этом урок завершен. Поскольку мы работали со смарт-объектом, вы можете в любой момент открыть его и изменить изображение.Если вы вдруг решили очистить кожу с помощью Spot Healing Brush Tool, лучше поработать отдельным слоем. В настройках инструмента нужно включить Sample All Layers.

Продолжая «Санта-Барбару» о методах ретуши, предлагаю к рассмотрению еще один, пожалуй, дающий максимально качественный результат. Однако это требует определенных навыков работы с инструментами Photoshop и реального времени на реализацию. Картинка для работы перед вами.

В двух словах о сути метод частотной декомпозиции … Сама суть заключается в умелом разделении картины на составляющие:

Низкочастотный — содержащий крупные элементы (редко встречающиеся на единице площади), например тени от бликов, образующие объемы на изображении, различные пятна и другие индивидуальные особенности
Высокая частота — мелкие детали (общие) по отношению к портрету, включая поры кожи, вены, венки, волосы и другой мелкий мусор.

И последующая ретушь каждого из них в отдельности, это дает гибкий подход к процессу ретуширования, потому что, работая на одной частоте, мы никак не влияем на другую.

На самом деле вы можете разделить изображение на большее количество частот, но в основном, как и в случае с сегодняшним изображением, достаточно двух.

Разложение частоты на две полосы частот

Прежде чем приступить непосредственно к разложению изображения, открытого в Photoshop, на частоты, я удалил некоторые очевидные дефекты с помощью инструмента «» прямо на фоновом слое, как описано в статье.

Теперь, используя комбинацию клавиш Ctrl + J, создайте две копии фонового слоя, они также являются пресетами для низких и высоких частот.

Скрывая видимость верхней копии, сделаю нижнюю активным, фильтром «Размытие по Гауссу» обработаю этот слой с выбранным радиусом размытия таким образом, чтобы все мелкие детали оказались размытыми. Однако «фанатизм» не нужен.

Можно использовать следующий подход — установить радиус большого значения, затем постепенно уменьшать его до тех пор, пока для этого изображения не начнут проявляться мелкие детали, значение в (укажите значение) не окажется достаточным.

Я получил низкую частоту, теперь нам нужно вычесть ее из верхней копии фонового слоя, чтобы на ней осталась только высокая частота. Для этого я использую команду «Внешний канал» из меню «Изображение» с параметрами, немного отличающимися от описанных.

Теперь нам нужно изменить режим наложения этого слоя на «Линейный свет», объединить оба этих слоя в группу и начать ретуширование.

Низкочастотная ретушь

Для перехода ретуши на разделенных частотах изображения я начну с низкой частоты, задача — сделать общие формы лица модели более плавными.Я буду работать совместно с инструментом «Лассо», читал о нем и фильтре «Размытие по Гауссу», усредняя содержимое выделенных областей.

Во-первых, вам нужно сделать небольшую настройку «Лассо», заключающуюся в растушевке краев созданных выделений. На размытом слое я делаю небольшое выделение, переключаюсь в режим быстрой маски, нажав клавишу Q.

В этом случае область выделения не закрашивается, в отличие от остальной части изображения, залитой полупрозрачным цветом.Края области будут хорошо видны.

Для возврата в «нормальное состояние» нужно снова нажать Q. Изменяя параметр «Растушевка» и повторяя процедуру использования режима быстрой маски, можно легко выбрать значения этого параметра для получения гладких краев выделения. Я остановился на 12 пикселях.

Начало работы: Я создаю небольшую область выделения, вызываю диалог фильтра «Размытие по Гауссу», произвольно устанавливаю радиус размытия, ориентируясь на изменения , посвященный сюжету изображения.

Повторяю эту процедуру, постепенно проходя по всем участкам кожи. Управлять фильтром размытия удобно с помощью горячих клавиш, происходит это так:

Выберите область кожи, используйте комбинацию Ctrl + F, чтобы применить фильтр с настройками, сделанными ранее. То есть, если вы использовали фильтр «Размытие по Гауссу» с радиусом 5 пикселей. он будет применен к выбранной области с этой настройкой, и диалоговое окно фильтра не появится.

Повторное нажатие Ctrl + F снова применит эти настройки.Если в процессе работы возникнет необходимость изменить радиус размытия, он обязательно появится, используйте комбинацию Alt + Ctrl + F, чтобы открыть диалог настроек и радиус размытия можно изменить.

Использование этих сочетаний клавиш значительно сокращает время ретуширования, избавляя от необходимости постоянно просматривать фильтр из меню.

В результате обработки низкочастотной составляющей мы получили следующую картину.

Осталось обработать высокой частотой для удаления мелких дефектов текстуры.

Высокочастотная ретушь

Перейти к слою с высокой частотой мне кажется намного проще работать на нем, чем с низкой частотой. Используемый для ретуширования инструмент Clone Stamp Clone Stamp, работа с ним описана в статье, не замысловатая и логически понятная.

Небольшим радиусом с резкими краями берем образец из хорошей «области» картинки и переносим в «плохую». Размер и жесткость инструмента во время работы меняются как у обычной кисти для чтения.

Необходимо выбирать участки для «трансплантации» рядом с поврежденным, перенос клонов кожи с подбородка на лоб и наоборот — не очень хорошая идея … Хотя процесс высокочастотной ретуши не быстрый, дает качественные результаты.

Вот собственно весь процесс, от вас только желание и время его освоить, результаты не заставят себя ждать. Применение описанной в статье методики лечения зубов, небольшого «пластикового» фильтра и D&B, о которых я расскажу в следующих статьях, дало результат, показанный ниже.

Надеюсь, эта техника ретуши фотографий с разложением изображения на две полосы частот найдет применение в вашей работе.

Магазин черной магии

Наверняка вы уже знаете, что в ретуши фотографий самая «черная магия» — добиться невероятно гладкой кожи, не теряя резкости ее текстуры, а также фактуры одежды. В Photoshop существуют фильтры для размытия и повышения резкости, но эти два процесса несколько несовместимы.Как их правильно использовать?

Метод частотной декомпозиции

В этом уроке я покажу вам, как я ретуширую фотографию от начала до конца, используя метод, который позволяет выборочно обрабатывать не только изображения разных областей, но и разные уровни детализации.

Частотная декомпозиция — это создание высокодетализированного слоя (высокая пространственная частота) и слоя с низкой детализацией из исходной фотографии — этот метод был впервые изложен в доступной форме Шоном Бейкером, фотографом и ретушером из Мэриленда.Этот метод позволяет сгладить неровные участки и обработать участки с хорошей детализацией независимо друг от друга. А также используйте качественные и неразрушающие методы обработки, с помощью которых можно сделать фото резче.

Шаг 1

Сначала убедитесь, что вы работаете в 16-битном режиме. Затем создайте 2 копии исходной фотографии. Назовите нижний слой «Низкая частота» , а верхний — «Высокая частота» … Не касайтесь самого нижнего слоя исходной фотографией, она может вам понадобиться в будущем.

Шаг 2

Перейдите к слою «Низкая частота» … Чтобы применить частотную декомпозицию к вашей фотографии, вам сначала нужно удалить все детали с этого слоя. Для этого примените к этому слою фильтр. Размытие по Гауссу … Значение радиуса определяется точкой пересечения слоев с высокой и низкой детализацией. Те. значение радиуса нужно выбирать таким образом, чтобы такие четкие детали, как, например, поры кожи и ресницы, становились размытыми.Экспериментируйте, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Шаг 3

Теперь перейдите на слой «Высокие частоты» и выберите Изображение> Внешний канал. Для параметра Layer выберите свой слой «Low frequency», Overlay, Append. Установите Масштабировать на 2, Сдвиг — 0, установите флажок рядом с параметром Инвертировать и нажмите ОК. Если вы все сделали правильно, у вас должен получиться плохо детализированный слой. Измените режим наложения этого слоя на Linear light .

Шаг 4

Итак, ваше изображение восстановлено без потери качества. Перейдите на слой «Низкая частота» и примените к нему фильтр Размытие на поверхности (Filter> Blur) … Это сделано для того, чтобы переходы между затемненными и осветленными участками кожи были более плавными, без » «размазывая» границы этих областей. Я использую Radius 11, Threshold 10.

Шаг 5

Поскольку «высокочастотный» слой аккуратно отделен от остальных слоев, размытие и закрашивание изображения становятся менее разрушительными.Из-за яркого света на лице девушки тени теперь слишком резкие. Находясь на слое «Низкая частота» , с помощью инструмента Пипетка определите цвет и инструмента Кисть с мягкими краями с параметром Flow 1%, аккуратно сгладьте контуры тени на лице. .

Шаг 6

Перейдите к слою «Высокая частота» и подкрасьте кожу, чтобы удалить пятна, морщины и взлохмаченные волосы. Один из моих любимых инструментов — Spot Healing Brush … Без «низких частот» этот инструмент становится еще более эффективным, позволяя удалять ненужные детали, не создавая цветных пятен, не соответствующих цветовой схеме текущей области ретуширования.

Шаг 7

Вы также можете очень хорошо затачивать с помощью этой техники. Дублируйте слой «Высокие частоты» и добавьте маску к этому слою (Alt + щелкните в окне маски) … После этого инвертируйте изображение на маске слоя , нажав Ctrl + I .

Шаг 8

Далее мы применим технику осветления и затемнения, чтобы сделать осветленные и затемненные области более выраженными. Для этого выберите Layers> New> Layer (Layer> New> Layer) … Измените режим наложения на Overlapping и установите флажок рядом с «Залить нейтральным цветом режима« Overlay »( серый 50%) «, залейте слой 1% серой или белой кистью. (на изображении вы можете увидеть, как слой будет выглядеть с режимом наложения, установленным на Нормальный).

Шаг 9

Также можно использовать технику осветления и затемнения кистями. большие размеры для создания более выразительных бликов и теней на заднем плане модели. Я создал еще один слой, чтобы осветлить различные элементы на фотографиях, например, кексы. Я также добавил свечение от лампы и сделал тень позади модели более насыщенной.

Шаг 10

После прикосновения, осветления и затемнения кожи кистью могут появиться небольшие пятнистые участки.Чтобы проверить такие области, создайте корректирующий слой Curves и придайте ему форму буквы S. Таким образом, вы сразу заметите небольшие тональные несоответствия для дальнейшей коррекции.

Шаг 11

Отключите отображение корректирующего слоя Кривые и создайте еще один корректирующий слой Кривые , чтобы немного осветлить тени. Перейдите в голубой канал и добавьте голубой оттенок теням. После того, как вы будете довольны результатом, продублируйте этот слой для дальнейшего использования при необходимости.

Шаг 12

Затем создайте еще один слой. Кривые — он нам нужен для коррекции цветов изображения. Для изображений, требующих цветокоррекции, это будет первым шагом перед началом ретуши фотографии. Однако в данном примере это скорее художественный эффект. Выберите синий канал и поверните кривую примерно на 10 градусов по часовой стрелке.

Шаг 13

Теперь добавьте два слоя: Hue / Saturation и Brightness / Contrast , чтобы сбалансировать цветное изображение на этом этапе… Установите Saturation -27 … После уменьшения насыщенности изображения я установил режим наложения на Adjustment layer on Color , после чего я больше не беспокоился о контрасте.

Шаг 14

Чтобы добавить блеска к светлым участкам, создайте новый слой, измените цвет переднего плана на белый и выберите Selection> Color Range … Выберите значение этого параметра Scatter , чтобы выделялись только самые яркие части светлых областей с белым.Нажмите ОК и залейте получившееся выделение белым цветом.

Шаг 15

Это фото должно получиться очень нежным, с мягкими, мечтательными оттенками цветов. Области, которые вы только что залили белым цветом, могут выглядеть немного зернистыми. Чтобы исправить это, на слое белых областей выберите Размытие по Гауссу, с радиусом 5 пикселей. Границы белых областей будут смягчены, и к ним будет добавлено легкое свечение.

Шаг 16

Теперь давайте добавим немного глубины теням на фотографии, чтобы сфокусироваться на модели и кексах.Для этого повторите то же самое на новом слое, но не для светлых участков, а для темных: измените цвет переднего плана на черный, уменьшите непрозрачность этого слоя до 10-20%.

Шаг 17

Посмотрим на наше изображение: одна деталь на фото будет отвлекать зрителя от лица модели — это коричневый кекс, лежащий на раковине. Чтобы исправить это, я создам новый слой и воспользуюсь инструментом Stamp в режиме Pattern: All Layers, заменив темный кекс на светлый рядом с ним.

Шаг 18

Некоторые «креативщики» в процессе ретуши в первую очередь берутся поправить форму лица, пропорции и т. Д. С помощью фильтра Plastic. Это лучше всего делать в конце, так как это наиболее разрушительный шаг. Обычно я сохраняю изображение в формате PSD, а затем комбинирую все слои в нем специально для этого шага. Здесь я немного расправляю нос девушки и уменьшаю растяжение мочки уха под тяжестью серьги.

У нас 18 ступеней.Вроде много. Но уверяю — приступите к делу, и вы убедитесь, насколько это просто. Гладкая кожа того стоит.

16.04.2017 3361 Избранные статьи 0

Важной частью ретуши портретов является детализация кожи. Одним из наиболее удобных методов обработки является метод частотной декомпозиции. Это очень просто, если работать с ним четко по инструкции, а впоследствии довести этот алгоритм действий до автоматизма.

Метод частотной декомпозиции работает безупречно даже в самых сложных ситуациях, когда фотограф не знает, с чего начать. При ретуши портретов важно сохранять мелкие детали. Поэтому лучше использовать метод частотной декомпозиции, чем обработку с помощью интеллектуальных инструментов.

ПОДГОТОВКА

Для начала проведем ряд предварительных обязательных процедур с изображением. Разделим его на такие же частоты, составные части.Давайте начнем.

1. Прежде всего, создайте 2 слоя, копии исходного изображения. Вы можете сделать это по-разному: например, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «дублировать слой» или нажав сочетание клавиш Ctrl + J. Давайте сразу же назовем слои и назовем их low и hi, позже это будут наши low и high. частоты.

Копирование слоя — очень простая и полезная привычка, особенно при ретуши. У вас всегда будет возможность сослаться на источник, если что-то пойдет не так.

2. Отключите видимость верхнего слоя hi, с этим разберемся позже. Переходим к нижнему слою.

3. Этот верхний слой необходимо размыть с помощью фильтра Gaussian Blur, в котором вы должны выбрать радиус размытия. Нам нужно удалить неровности кожи, мелкие морщинки, пыль и тому подобное. А вот глаза, нос и брови мы, скорее всего, хотим оставить. Поэтому, начиная увеличивать радиус, внимательно смотрите, как меняется картинка. Результат сильно зависит от размера источника, а также от того, сколько места занимает человек в кадре.Для этого изображения остановимся на 12,5 пикселей для радиуса размытия. Важно запомнить выбранное значение, это число нам пригодится на следующем шаге.

Со временем вы научитесь сразу определять подходящий радиус.

4. Теперь перейдите к верхнему слою Hi. Нам нужно компенсировать изображение, чтобы при наложении на наш размытый нижний слой в результате мы получали исходное изображение. Для этого используется фильтр, который в сочетании с подходящим режимом наложения даст эффект, противоположный размытию по Гауссу, которое мы использовали ранее.И название этого фильтра — High Pass (Фильтр — Другое — Цветовой контраст).

В открывшемся окне High Pass есть только один регулируемый параметр, и это снова радиус. Здесь вам нужно установить значение из последнего шага. Установите его на 12,5 пикселей, это то, насколько мы размыли нижний слой.

5. Установите верхний слой в режим наложения Linear Light.

Этот режим работает таким образом, что серый цвет становится прозрачным, а любое отклонение от серого резко увеличивает яркость и контраст.Результат после наложения на размытый слой ровно в два раза выше контрастности исходного изображения.

6. Уменьшать контраст можно разными способами, я предпочитаю использовать корректирующие слои, то есть слои с настройками (например, слой с кривыми). Этот метод легко позволяет временно отключить уменьшение контрастности. С контрастной версией очень удобно работать при ретуши, сразу выделяются все неровности и детали, которые можно случайно пропустить при просмотре оригинальной версии.

Итак, создайте корректирующий слой: New Adjustment Layer — Curves (Слои — Новый корректирующий слой — Кривые).

7. Чтобы применить уменьшение контраста только к нашему верхнему слою, создайте Обтравочную маску (Слои — Слои — Создать обтравочную маску).

Вы также можете сделать это, удерживая Alt и щелкнув соединение между слоями, для которого мы хотим создать обтравочную маску. В этот момент курсор изменит значок на стрелку с квадратом, а после щелчка перед слоем останется только стрелка.Значит, все прошло хорошо.

Перейдите в настройки корректирующего слоя (они появляются двойным щелчком по изображению кривой в палитре слоев). Здесь нас интересуют крайние точки, они отвечают за границы яркости изображения: левый нижний — самый черный, правый верхний — самый белый. Чтобы уменьшить контраст, перетащите нижнюю часть вверх и верхнюю часть вниз. Чтобы точно подобрать значение и уменьшить контраст вдвое, нужно подтянуть эти точки ровно на четверть сверху и снизу соответственно.

Все сошлось, картинка на экране выглядит точно так же, как оригинал. Наше изображение разделено на две части и готово к работе.

Высокочастотный слой, который мы называем hi, содержит текстуру кожи, мелкие детали одежды и волос. Но цвет волос и цвет кожи находятся в нижнем слое. Таким образом, неровности кожи и дефекты в слое удобно корректировать с высокой частотой.

ВЫСОКАЯ ЧАСТОТА

Отключите видимость корректирующего слоя кривых и измените режим наложения серого верхнего слоя обратно на Нормальный.Создайте новый слой поверх привет, и он автоматически переключится на Обтравочную маску. Этот слой будет нашей ретушью.

Обязательно 100% непрозрачность и 100% жесткость кисти (настраивается вместе с размером кисти щелчком правой кнопкой мыши), чтобы не появлялись размытые области. На этом этапе мы игнорируем цвет, поэтому все текстуры идеально подходят для настроек жесткого штампа.

Наконец, мы переходим к собственно ретуши кожи. И эта рутинная работа со штампом: возьмите участок с понравившейся фактурой и замените то, что требуется.Родинки не являются дефектами, но все остальное требует вашего внимания.

РЕЗУЛЬТАТЫ

На мой взгляд, картинка в итоге получилась вполне естественной. Фактура кожи, цветовые тона, перепады яркости и некоторые дефекты портрета подверглись детальному изучению.

Результат Вы уже видели в начале урока:

Вот и все. Все, что вам нужно, это фотография, друзья!

Секреты ретуши частотная декомпозиция в Photoshop

Урок 7.Структура слоев для ретуши.

В этом заключительном уроке из серии частотная декомпозиция я покажу вам, как создать такую структуру слоев в палитре «Слои», которая позволит вам удобно, эффективно и, самое главное, гибко ретушировать вашу фотографию.

Урок выполнен в программе Russian SS 2017, но может быть легко повторен в любой версии Photoshop.

Все уроки серии по частотной декомпозиции здесь:

Если ваш Интернет не очень быстрый, нажмите «Воспроизвести», а затем сделайте паузу и немного подождите, пока видео загрузится для комфортного просмотра.

Автор — Накрошаев Олег
Продолжительность видеоурока — 17 мин 06 сек
Размер картинки — 1280×720
Формат видео — MP4
Размер архива — 84,4 МБ

Транскрипция урока:

В этом уроке мы будем работать с вами с этой женской фотографией. Что мы будем делать? Как обычно, мы разложим это изображение на две пространственные частоты, но дополнительно создадим необходимую слоистую структуру.В прошлом уроке я вам не раз говорил, что для ретуши создаются специальные слои. Давайте создадим такую структуру слоев и посмотрим, как мы можем использовать инструмент Clone Stamp, у которого есть еще одна дополнительная настройка, которую мы не рассматривали в прошлом уроке, а именно Swatch. Если мы откроем этот список на панели параметров, мы увидим, что «Штамп» может иметь 3 настройки: «Активный слой», «Активный и ниже» и «Все слои».

Итак, давайте разложим нашу картинку уже известным способом на 2 частоты.Создайте дубликат слоя «Ctrl + J», переименуйте его в LF, примените фильтр «Размытие по Гауссу» — «Фильтр», «Размытие», «Размытие по Гауссу». Установите его на 0,1 пикселя и постепенно увеличивайте. Как видите, у меня масштаб 11%, очень маленький. Увеличим фото. Ну хоть до 30%. Лучше, конечно, 100% ставить. Для этого вы можете перед применением фильтра дважды щелкнуть левой кнопкой мыши на инструменте «Масштаб», после чего наша фотография будет быстро увеличена до 100%. Но 100% тут многовато.Ставим 33%. Итак, увеличиваем радиус «Размытия по Гауссу» до того момента, когда мы потеряем детали. Уже есть потеря текстуры кожи, примерно 10, 11. Думаю, 11 будет вполне достаточно. Запомните радиус. Щелкните ОК. Я добавляю новый пустой слой над слоем LF, я называю его LF Retouch. На этом слое мы будем ретушировать низкие частоты. Затем перейдите к фоновому слою, снова создайте его дубликат, поместите этот слой на самый верх, переименуйте этот слой в RF. Это будет верхняя частота и, как обычно, применим фильтр «Другое», «Цветовой контраст».Мы применили фильтр «Размытие по Гауссу» с радиусом 11, соответственно здесь мы также устанавливаем радиус 11 и нажимаем ОК. Установите слой в режим «Linear Light» и установите заливку на 50%. Давайте посмотрим. Вот исходная картинка, вот что произошло после разложения на 2 частоты и сложения этих слоев. Никаких изменений. Теперь нам нужно создать слой, на котором мы будем ретушировать высокие частоты. Для этого я дублирую высокочастотный слой — «Ctrl + J», устанавливаю режим наложения этого слоя на «Нормальный», заполняю 100% и, удерживая клавишу «Alt», наведите курсор мыши между копией HF и ВЧ слои.Мы с тобой создали обтравочную маску. Давайте переименуем этот слой в HF Retouch. Мы с вами почти закончили создание слоистой структуры; у нас остался еще один слой. Что ж, на всякий случай проверим, что наше исходное изображение еще не изменилось. Удерживая «Alt», щелкните глаз на фоновом слое. Да, действительно, у вас пока ничего не изменилось.

Теперь над слоем высокочастотной ретуши я создаю корректирующий слой Curves. Я создаю этот слой, чтобы вы могли удобно регулировать верхнюю частоту, чтобы мы с вами могли ясно видеть все недостатки, которые есть у кожи этой нашей модели.Прежде всего, я нажимаю на первую кнопку слева внизу палитры свойств, создаю обтравочную маску. Что нам здесь делать? Мы с вами просто очень сильно увеличим контраст здесь. Более того, мы увеличим контраст вокруг средних тонов, то есть средние тона останутся неизменными. Переместите левый ползунок вправо к значению, ну, скажем, 94. Теперь переместите правый ползунок влево до значения 162. Это значение. Наша кривая точно проходит через центр.Итак, посмотрим. Включите и выключите видимость этого слоя. Вы можете видеть, как кардинально меняется наш имидж. У него очень сильный контраст, и мы с вами ясно видим все недостатки на коже девушки. Соберем все это в группу. У меня активен верхний слой. Нажимаю «Shift» и на слое низких частот — «Ctrl + G» и вот наша группа. Назовем это «Ретушь». Так мы создали структуру слоев, то есть подготовили изображения к ретуши.

Давай, я вытащу палитру слоев сюда.Давайте откроем его и еще раз внимательно посмотрим, что у нас получилось. Фоновый слой — «Оригинал», выше у нас есть слой с низкой частотой, над простым пустым слоем, на котором мы будем выполнять низкочастотное ретуширование, еще выше находится слой с высокой частотой, то есть с высокая частота. Над этим слоем у нас есть слой, на котором мы будем выполнять высокочастотное ретуширование, а самый верхний слой — это так называемый «Skin Imperfections Enhancer». Это структура наших слоев.

Давайте немного подправим это изображение.Конечно, полностью все делать не буду, так как на это уйдет довольно много времени. Итак, давайте свернем палитру слоев. Давайте поместим это прямо сюда. Так мы начинаем ретушировать низкие частоты. Я делаю активным пустой слой «Low-cut», выбираю инструмент «Clone Stamp» и устанавливаю настройки, которые вы уже очень хорошо знаете — жесткость 0%, пусть непрозрачность будет 25%, нажмите 100%. И самое главное, как я и обещал, обратите внимание на настройки «Штамп», а именно «Образец». Мы расширяем этот список, и мы здесь с вами, в этом случае мы обязательно должны выбрать настройку «Активно и ниже».И теперь мы можем работать с большими недостатками на лице, то есть с объемом. Можно работать так — над составным изображением. Или вы можете отключить верхние слои с высокой частотой и работать над такой размытой картинкой. Как вам удобно, вы это делаете.

Давай, я включу верхние 2 слоя и немного поработаю. Так что давайте немного приглушим эту ямочку. Нажимаю «Alt». Я беру образец кожи и переношу его на эту ямочку. Я поработаю с этим бликом. Еще немного приглушим.Увеличьте размер кисти. Вот такие кисти большого размера. Я беру образец кожи с помощью «ALT», щелкаю и слегка уменьшаю яркость. Давайте посмотрим. Так было, так стало. Вы видите, как резко меняется наша картина.

Давайте поработаем с этой глубокой морщинкой возле носа. Я еще немного уменьшу непрозрачность. Диаметр я возьму примерно так. Нажмите Alt, возьмите образец кожи и осторожно, вот так, я немного пройду. Будьте очень осторожны и следите за тем, откуда берется образец кожи.Давайте посмотрим. Так было, так стало. Мы немного разгладили эту морщинку.

Слева также немного разгладим морщинку. Возьмем «Alt» и тихонько вот так поехали. Постарайтесь как можно чаще брать пробы своей кожи. В этом случае. Давайте немного прибиваем этот блик на носу. Нажимаем «Alt». Посмотрим — вот как было, так стало.

Можно немного осветлить глазницы. Возьмите образец кожи и аккуратно проведите вот так под глазами.Посмотрим — вот как было, так стало. Давайте, а над нашим левым глазом тоже немного поработаем с глазницей. Что-то вроде этого. Посмотрим, что мы с тобой сделали. Так было, так стало. Вы видите, как кардинально меняется наша картина. Ну, я работал, конечно, очень небрежно, просто чтобы показать вам пример. Видно, что, например, он очень сильно удалил эту глазницу и лицо стало как бы немного резиновым. Вы можете уменьшить непрозрачность.В этом случае. Таким образом вы обработаете все такие крупные дефекты на слое «LF Retouch» — глазницы, складки, крупные морщины, блики.

Теперь перейдем к слою «High Frequency Retouch». Включу наш усилитель. Кстати, давайте переименуем слой «Кривые 1» в «Усилитель», чтобы было понятно, какой у нас слой. Включаем и четко видим все недостатки. Инструмент «Клонировать штамп» у меня активен. Установите твердость на 100%, а непрозрачность и давление на 100%.Слой «Высокочастотная ретушь» активен и теперь мы снова аккуратно работаем с штампом. Нажмите «Alt». Понимаете, я ошибся. Даже хорошо, что у меня получилось. Нажать «Ctrl + Z» — отменить. Забыл поменять параметр «Sample» в кристалле. Теперь нам нужно только установить «Активный слой». Приступаем к работе. «Alt», возьмите пробу и аккуратно удалите все эти мелкие недостатки. Это кропотливая работа. Здесь лучше увеличить масштаб и спокойно работать. Количество времени, которое вы потратите на эту работу, конечно же, зависит от вашей цели.Если вы хотите распечатать фотографию 10 на 15, то такую небольшую работу, конечно, делать не нужно. Все равно на таком фото вы ее не увидите, это фото будет таким маленьким. А если вы делаете, например, большой портрет, то, конечно, есть смысл тут сесть и взять все без спешки. Здесь мы видим каждую пору кожи. Вы можете увеличить масштаб. Уменьшите диаметр кисти для штампа и аккуратно работайте следующим образом. Это, как говорится, уже сдельная работа. Понимаете, у нас все явно снято.Причем структура кожи полностью сохраняется, а не размывается.

Давайте удалим эту большую родинку. Давайте посмотрим. Выключите наш усилитель и посмотрите, что нам дал этот слой. Вот такой скин у нас был, вот что получилось после ретуши, которую мы, конечно, еще не сделали полностью. Вы можете видеть, как структура кожи четко сохраняется, абсолютно не размыта, но все эти мелкие недостатки мы тщательно удаляем. Более того, обратите внимание на такую особенность, как видите, я не могу полностью удалить эту большую родинку на HF слое.Несколько раз пытаюсь пройтись по этой родинке. Она все еще не убирает до конца. Почему? Дело в том, что радиус, который я выбрал, разделил нашу картинку таким образом, что этот недостаток попал как на НЧ, так и на ВЧ слои. Поэтому в таких случаях переходите на низкочастотный слой. Измените параметры «Штамп», «Жесткость», «Активно ниже» и «Непрозрачность», например, установите для них значение 30%. Попробуем навести порядок. Видите, родинка светлеет, то есть в данном случае эта родинка попала и на ВЧ, и на НЧ слои. И так далее.

Посмотрим, что у нас получилось. Давайте немного увеличим масштаб. Здесь у нас есть исходное фото, это фото, которое мы получили вместе с вами. Я буквально минуту работал над каждым слоем, и уже наша фотография выглядит намного лучше. Ретушь сделали, конечно, не до конца. На этом фото я не пытался полностью ретушировать, а просто показал вам, на каких слоях, с каким инструментом, с какими настройками работать. И в результате моей работы буквально там около полутора минут я работал над каждым слоем, наша фотография уже выглядит намного лучше.Конечно, здесь надо работать и работать, но, опять же, все зависит от результата, которого вы хотите добиться.

На этом наш урок завершен.

Спасибо за внимание!

А я буду ждать тебя на следующем уроке.

СКАЧАТЬ УРОК «СЕКРЕТЫ ПЕРЕВОДА МЕТОДОМ ЧАСТОТНОЕ РАЗЛОЖЕНИЕ НА ФОТОШОПЕ. УРОК 7. СТРУКТУРА СЛОЕВ ДЛЯ ПЕРЕДАЧИ»:

Друзья!

Жду ваших вопросов, комментариев и пожеланий по уроку.

Если вы не хотите пропустить интересные видео-уроки, подпишитесь на рассылку новостей сайта. Форма подписки находится ниже.

Частотная декомпозиция в фотошопе пошагово. Материал простого частотного разложения, который сделает вас специалистом

Дополнительно рекомендую прочитать статью Алексея Шадрина «Управление визуальным объемом фотографических изображений». В практических рекомендациях есть ошибки, но теория хорошо описана.

UPD (апрель 2014 г.):
Если эта статья кажется вам неудачной и / или не очень подробной, или вы просто предпочитаете «посмотреть», а не «прочитать», я предлагаю вам прочитать этот пост. Он содержит синопсис одноименного онлайн-мастер-класса и видеозапись МК (общей продолжительностью 5 часов 13 минут), разрезанную на части, соответствующие разделам синопсиса.

Все было изобретено до нас.

Это краткое введение с краткой историей проблемы.Просто для общего развития. Если вас интересует только прямое описание техники, вы можете сразу перейти к следующему разделу.

Все началось в 1822 году, когда французский математик и физик Жан Батист Жозеф Фурье опубликовал свою работу «Аналитическая теория тепла», в которой он использовал представление функций тригонометрическими рядами для вычислений. Разложение Фурье оказалось очень удобным и гибким инструментом. В 19 веке эти идеи активно развивались математиками, а в 20-м их переняли радиотехники.Прямое (позволяющее разложить сигнал на частотный спектр) и обратное (позволяющее восстанавливать сигнал по его конкретному спектру) преобразования Фурье стали краеугольным камнем обработки сигналов.

Цифровые технологии породили потребность в цифровой обработке сигналов, и компьютеры предоставили для этого огромные возможности. И здесь активно используется преобразование Фурье. На нем построены многие алгоритмы сжатия информации (включая JPG и MPEG), системы шумоподавления и многое другое.Естественно, такая обработка не обошла стороной и цифровые изображения. Этот метод давно известен профессиональным ретушерам, а на Западе его название вращается вокруг слова «вейвлет». Хотя на самом деле он основан на более простом преобразовании Фурье, поэтому я называю его частотным разложением.

Эта техника не получила широкого распространения. Сомневаюсь, что существует «заговор профессионалов», скрывающих от публики «секретные уловки». Скорее всего, специалисты просто поленились писать статьи, а «широкие массы» вполне устраивали портреты (ведь с блеском созвучны, да и результаты аналогичные).Лично я «открыл Америку в окно», когда полтора года назад занимался режимами наложения и нашел статью Александра Миловского «Мы только мечтаем о муаре». С частотной декомпозицией разобрался самостоятельно и только потом выяснил, что многие специалисты пользуются им уже давно и плотно. Неудивительно — все было изобретено до нас.

Обратный путь Фурье или аналогия со звуком.

Людям, не знакомым с обработкой сигналов, проще всего будет понять смысл этого метода по аналогии с обработкой звука, которая встречается практически во всех современных системах воспроизведения.Считаю, что разумнее один раз понять принцип, чем многократно переписывать непонятные настройки из книг «чудо-ценностей». Но, если вы уже знакомы с обработкой сигналов или вам просто не интересно разбираться в ней, переходите к следующему разделу.

«Фурье туда и обратно» — это студенческое название стандартного метода обработки сигнала: прямое преобразование Фурье разлагает входной сигнал (например, на входе в усилитель) в спектр — результирующий спектр изменяется в соответствии с характеристики устройства (например, усилены низкие частоты) — обратное преобразование Фурье позволяет получить выход из нового спектра (в нашем примере басы будут звучать громче).Прелесть этого метода в том, что вы можете изменять разные частоты отдельно, независимо друг от друга. Самое простое изменение — усиление или ослабление. Те, кто находит старую технику, помнят ручки «НЧ» и «ВЧ» на усилителях. Это усилители низкой и высокой частоты. Эти настройки не повлияли на средние частоты, но позволили отдельно усилить или ослабить низкие и высокие частоты. В современных технологиях спектр делится на несколько полос частот. Отдельное управление каждым из них обеспечивает эквалайзер.В плеере iTunes, например, есть десятиполосный эквалайзер.

Но нам не нужно такое подробное разделение. Вернемся к трем группам и посмотрим, как их звуки влияют на мелодию.

Низкие частоты, они же басы. Они задают общий ритм, или, можно сказать, общую форму мелодии. В этом легко убедиться, полностью отключив все динамики и прослушивая только сабвуфер. Вы сразу поймете основной ритм, хотя можете даже не понять, что это за песня.Таким образом:
Низкие частоты несут информацию об общем виде.

В средних частотах находится человеческий голос и основные звуки большинства музыкальных инструментов. Это основная, наиболее информативная и детальная часть звука. Мобильные телефоны воспроизводят только средние частоты, что не мешает нам слушать собеседника или наслаждаться (а чаще наоборот) всевозможными мелодиями звонка. Другими словами:
Основные детали в средних частотах.

Самые высокие частоты содержат самые резкие звуки (например, ударная установка тарелок). Там же расположены некоторые высокие гармоники других инструментов. При отключении высоких частот звук становится ровнее, теряет резкость. То есть:

А теперь откажемся от предварительных пояснений, оставим лишь краткие выводы и представим, что речь идет об изображении. С точки зрения математики и обработки сигналов разницы между звуком и изображением практически нет: звук — это одномерный (зависимость акустического давления или напряжения на выводах усилителя от времени) непериодический сигнал, а картинка — двумерный (зависимость яркости от горизонтальных и вертикальных координат) непериодический сигнал… Для изображения RGB таких сигналов будет сразу три: яркость в красном, зеленом и синем каналах. Так на изображении:

Низкие частоты несут информацию об общем виде.
Основные детали находятся в среднем диапазоне.
Высокие частоты добавляют резкости.

Если мы можем распределить разные частоты изображения по разным слоям, мы получим следующее.
Первый слой (LF) содержит самые крупные детали, общее распределение яркости и цвета, то есть форму объекта.
На втором слое (MF) — средняя и мелкая детализация, которая скрывается за выражением «локальный контраст», а для объектов крупным планом — это текстура поверхности.
На третьем слое (HF) — сверхмелкая детализация, которую часто называют «микроконтрастом» и которая отвечает за резкость.

Сразу отметим, что граничные переходы — это сверхмелкие детали, даже если это границы достаточно крупных элементов изображения. Кстати, если вы еще не догадались, классическое повышение резкости с фильтром Unsharp Mask — это просто сильное усиление высоких частот, а повышение резкости методом HiRaLoAm (High Radius Low Amount) — слабое усиление в середине. и высокие частоты.

Как это сделать в графическом редакторе.

«Полностью автоматический», это можно сделать с помощью плагинов. Для GIMP «и есть разложение Wavelet, для пользователей ImageMagick есть довольно подробное описание (с кодом), те, кто работает в Photosop, могут использовать плагин 2D Fast Fourier Transform для Adobe Photoshop или искать в Интернете» вейвлет «или» FFT » Плагины мне не нравятся (на то есть причины, но это выходит за рамки данной статьи), поэтому все будем делать с помощью стандартных инструментов Photoshop .

Возьмем простейший случай, разделение на две составляющие. Задача делится на две: во-первых, разделить картинку на частотные составляющие; во-вторых, добавьте эти частотные составляющие обратно к изображению. Чтобы решить первую, нам понадобятся фильтры низких и высоких частот. Фильтр низких частот оставляет только частоты ниже определенной. Частоты, естественно, резко не обрезаются. Начиная с определенного значения, они постепенно ослабевают. Фильтр высоких частот по тому же принципу оставляет только частоты выше определенной.Эти фильтры должны дополнять друг друга. То есть после фильтрации высоких частот мы должны увидеть разницу между исходным изображением и его низкочастотной составляющей. В противном случае мы не сможем сложить изображение обратно.

Фильтр нижних частот в Photoshop — это размытие по Гауссу. Чем больше радиус, который мы установили, тем ниже оставшиеся частоты. Дополнительным фильтром высоких частот является High Pass (кстати, английский термин high-pass filter переводится как «фильтр высоких частот»). Таким образом, применив Gaussian Blur к копии исходного изображения, мы получим его низкочастотную составляющую.А после применения High Pass к копии исходного изображения с тем же значением Radius он становится высокочастотным, то есть разница между исходным изображением и его размытой копией. Эта разница равна отклонению яркости от средне-серого (оттенок 128).

Каковы причины выбора радиуса. Говорить о картинке в терминах «частотности» не очень удобно, поэтому перейдем к терминам «размеры». Уменьшение частоты соответствует увеличению длины волны, а для изображения это означает увеличение размера элементов.Чем выше значение Радиуса, тем большего размера должен быть элемент изображения, чтобы остаться на размытой копии, тем больше деталей исчезнет с него, оставив только «чистую» форму объекта. Таким образом, при использовании размытия по Гауссу мы заинтересованы в том, чтобы радиус был как можно больше.

С другой стороны, чем больше значение радиуса, тем больше размер элементов, которые может иметь фильтр высоких частот, тем больше информации о форме будет передаваться в слой, на котором мы собирались оставить только детали.Таким образом, при использовании High Pass мы заинтересованы в том, чтобы радиус был как можно меньше. Поскольку, согласно условиям задачи, это значение для Gaussian Blur и High Pass должно быть одинаковым, выбирается определенный компромиссный вариант, основанный на конкретной картинке и поставленной задаче.

Вся работа может выполняться в одном файле, а фильтры могут применяться к копиям слоя с исходным изображением. Чтобы упростить настройку значения радиуса, я сначала конвертирую эти копии в смарт-объекты (Convert to Smart Objects).Таким образом, фильтры применяются к ним как интеллектуальные фильтры и могут быть изменены в любой момент. На иллюстрации показан внешний вид фотографии и палитры слоев для исходного изображения, его низкочастотный компонент (Низкий слой) и высокочастотный компонент (Высокий слой). Значение Радиуса для обоих фильтров равно 10.

Теперь вторая половина задачи: сложить полученные НЧ и ВЧ составляющие в одно изображение. Для этого нужно изменить яркость каждой точки размытой копии (низкочастотная составляющая) так же, как яркость высокочастотной составляющей отличается от средней (тон 128).Мы могли бы использовать режим наложения Linear Light, но его алгоритм немного отличается: яркость каждой точки нижнего слоя изменяется в два раза больше, чем разница между яркостью верхнего и среднего слоя (тон 128 ). Математически: R = S + 2 (C — 128), где S — исходная яркость, C — наложенная яркость, R — результирующая яркость. Чтобы компенсировать двукратное усиление, установленное в Linear Light, необходимо уменьшить вдвое контраст высокочастотного слоя перед его добавлением, оставив среднюю яркость неизменной.Это можно сделать, создав поверх него корректирующий слой Curves, в котором черная точка перемещается до значения 64, а белая точка смещается до значения 192.

Теперь настройка и высокочастотные слои можно объединить в группу и назначить этой группе режим наложения Linear Light. Готово, перед вами исходная картинка. Если вы хотите минимизировать общую ошибку округления (это имеет смысл при разложении на большее количество компонентов), работайте в 16-битном режиме.Но при разложении на две составляющие он настолько мал, что 8-битные источники нельзя преобразовать в 16-битные.

Несколько дополнительных замечаний. Они не влияют на описанный выше алгоритм, поэтому, если вы не хотите перегружать свой мозг, можете смело переходить к следующему разделу.

Первое замечание. Александр Миловский предложил использовать Brightness / Contrast with Contrast = -50%, чтобы снизить контраст высокочастотного слоя. Если вы решите сделать то же самое, не забудьте установить флажок «Использовать устаревшие версии».С момента написания этой статьи алгоритм яркости / контрастности был изменен, и этот флажок заставляет его работать по старому алгоритму. Это хорошо видно на иллюстрациях К.

Второе замечание. На сайте форума www.modelmayhem.com есть пост с милым названием «HighPass долго курит (+ решение)», в котором утверждается, что High Pass не дает точного результата и предлагается следующий метод:

1. сделать две копии исходного слоя изображения
2.примените к нижнему Gaussian Blur с желаемым радиусом
3. Примените команду Apply Image к верхнему слою, выбрав размытый слой в качестве наложенного изображения, режим наложения — Subtract, в поле Offset введите 128 в поле Scale. , введите 2.
4. наслаждайтесь результатом, который «долго не курит».

Да простит меня автор сообщения, но я считаю это чушью. Описанная методика с коэффициентом Scale 1 полностью повторяет алгоритм фильтра HighPass, а коэффициент Scale 2 просто вдвое уменьшает контраст (мы это делали с кривыми).Таким образом, шаманские танцы с бубном теряют всякий смысл. Я пытался разложить и сложить картинку разными способами и получил точно такие же результаты. К тому же сразу уменьшенная контрастность высокочастотного слоя испортит нам жизнь во время ретуши. То же касается и второго алгоритма, предложенного автором. Желающих поспорить просьба в комментариях.

Третье замечание. Иногда вместо кривых для компенсации усиления, вносимого Linear Light, предлагается уменьшить непрозрачность высокочастотного слоя до 50%.В особых случаях такая замена может быть эквивалентной, но в целом это не так. В областях со светлыми деталями на светлом фоне (или темными деталями на темном фоне) постеризация может начаться после неслабого смешивания Linear Light, и уменьшение непрозрачности не спасет вас от этого.

Зачем огораживать огород?

Ответ на этот вопрос очевиден: если мы разложили изображение на составляющие, то теперь мы можем редактировать каждую из них по отдельности.

Для ретуширования формы удобнее всего использовать штамп с пониженной непрозрачностью.Это позволяет плавно сгладить светотени. Но при ретуши лица текстура кожи удерживает нас от этого: она начинает размываться, и лицо превращается в латексную маску. Частотная декомпозиция решила эту проблему. На низкочастотном слое осталась только форма, на высокочастотный слой ушла вся текстура кожи. Поэтому смело можно работать полупрозрачным штампом, кистью и даже пальцем (Smudge Tool). Вы можете сгладить форму. Таким образом легко убрать неровный макияж, пятна на свету, уменьшить глубину морщин, снять воспаление (на иллюстрации я убрала покраснение с царапины на лбу, сохранив ее).На выбранных участках можно не только сгладить, но и перерисовать светотеневой узор (так убираются мешки под глазами). Пальцем можно растянуть, плавно удлинить имеющиеся тени.

Я немного отретушировал новый прозрачный слой, включив для штампа режим Sample: Current & below. На картинке ниже области, редактируемые на низкочастотном слое, отмечены зеленым цветом (это специально сделанный превью, при ретуши такой картинки не будет).Ниже показан внешний вид слоя ретуши на прозрачном и белом фоне.

Восстанавливающая кисть хорошо справляется с ретушированием текстур, но при работе со всем изображением она не очень хорошо справляется с согласованием яркости оригинала и отретушированных областей. В результате на изображении остаются неприятные пятна … При работе со слоем HF эта проблема снимается. Обратите внимание на большой старый шрам на лбу справа. Я брал образцы для ретуши как слева (где лоб прилично светлее), так и справа (где лоб намного темнее) от него.Но все различия в яркости и цвете остались на нижнем низкочастотном слое, поэтому условия работы Healing Brush были просто тепличными.

Как и в предыдущем случае, ретуширование было выполнено на новом пустом слое с настройкой инструмента Образец: Текущий и ниже. Перед ретушью переключите высокочастотную группу в режим смешивания Normal (или Pass Trough) и отключите слой кривых уменьшения контраста. Более контрастное изображение упрощает навигацию и повышает точность работы.На рисунке ниже области, редактируемые на высокочастотном слое, отмечены зеленым цветом. Ниже показан внешний вид слоя ретуши на прозрачном и белом фоне.

Так как это техническая иллюстрация, никакого «глянцевого» облизывания сделано не было (я вообще не сторонник полировки всех лиц под одной крышкой). В качестве образца исправлено несколько характерных дефектов. Чтобы увидеть все тонкости, нужно посмотреть полноразмерный файл.Для тех, кто не может (или не хочет) загружать большой psd, ниже представлены уменьшенные в два с половиной раза изображения до и после. Если разница не заметна, вы можете подтянуть их к компьютеру, уложить в два слоя друг на друга и моргнуть.

UPD: Для тех, кто в танке. Меня не волнует, сколько прыщиков, по-вашему, я не убрал. Это демонстрация техники. Кто хочет вместо обучения восхищаться чужими результатами, может поискать другие статьи.

В самых критических случаях можно просто пересадить кожу с одного лица на другое. Однажды мне пришлось ретушировать фотографию девушки с большой прядью волос, разбросанной по всему лицу. Задача была проста: убрать с лица все волосы, сделать их живыми. После протирания волос лицо превратилось в латексную маску (почти чистая низкочастотная составляющая). Помогла пара ее собственных фотографий с аналогичного ракурса. ВЧ компонент брали у «доноров» и трансплантировали на обработанное изображение несколькими лоскутами.В этой операции нет необходимости использовать фото одной и той же модели (я сделал эти фотографии просто потому, что они были под рукой). Пересадить кожу можно с любого лица на любое.

Разложение на несколько компонентов.

Нет смысла соревноваться с шумодавами (а некоторые из них работают именно по этому принципу) и раскладывать картинку на очень большое количество составляющих. Но в некоторых случаях кажется разумным разбить картинку на три составляющие.

Разбиение на три компонента может быть полезно при работе с дефектами одинакового размера. Например, с веснушками. На слое нижних частот для фильтра Gaussian Blur установите минимальное значение параметра Radius, при котором веснушки уже исчезают. На высокочастотном слое для фильтра High Pass установите максимальное значение параметра Radius, при котором веснушки еще не появляются.

Среднечастотный слой находится посередине. Это копия исходного изображения, к которому применяется фильтр высоких частот со значением радиуса, подобным размытию по Гауссу для слоя LF, а затем размытие по Гауссу со значением радиуса, таким как фильтр высоких частот слоя HF.Затем к нему применяется корректирующий слой с понижающими контрастными кривыми и всей группе назначается режим наложения Linear Light. Окончательная структура слоя показана на рисунке ниже.

Таким образом, веснушки остаются на среднем слое и легко поддаются ретуши. В местах, где они расположены очень близко, также может потребоваться небольшая корректировка низкочастотного слоя.

Упрощенный способ нанесения.

Он основан на вычитании и подходит только для сглаживания формы лица («убийства объема»).

Примените Gaussian Blur к копии исходного изображения с таким значением Radius, чтобы все интересующие вас детали исчезли с изображения. После этого примените High Pass с таким значением радиуса, чтобы на снимке сохранялись только те элементы, которые, по вашему мнению, являются чрезмерными по объему (мешки под глазами, скулы, глубокие морщины, кожные складки и т. Д.). Инвертируйте результат (если вы работаете со смарт-объектом, инвертируйте изображение внутри него) и измените режим наложения на Linear Light (в этом случае вам даже не нужно применять кривые уменьшения контраста).Замаскируйте весь слой (Добавить маску слоя \ Скрыть все) и используйте белую полупрозрачную мягкую кисть, чтобы нарисовать на маске те области, которые вы хотите сгладить.

Ориентиры и перспективные направления.

Я не люблю указывать конкретные настройки инструментов, так как для каждого изображения требуются свои значения. Но в качестве общего ориентира я могу дать вам приблизительные значения радиуса, при которых соответствующие элементы переходят в слой HF (для портрета груди 12-25 мегапикселей).

Радиус 1-2 — тонкая текстура кожи
Радиус 4-5 — полная текстура кожи, исключая глубокие морщины и подобные дефекты
Радиус 10-12 — полная текстура кожи с большими дефектами
Радиус 25-30 — практически все локальные блики и тени (мешки под глазами, носогубные складки, второй и др. подбородки и т. д.))

Помимо явных и многократно описанных идей (например, возможность изменять глобальный контраст при сохранении локального), я вижу еще несколько путей развития этого метода обработки. Сам я вряд ли смогу это сделать в ближайшее время, при желании можно поэкспериментировать в этом направлении самостоятельно. Будет интересно узнать результаты

1. Макияж. Частотная декомпозиция позволяет легко устранять недостатки в работе визажиста.Но крайний случай такого дефекта — полное отсутствие макияжа. Можно попробовать наложить его, работая над низкочастотной составляющей. Не исключено, что ВЧ придется как-то доработать. Конкретные приемы лучше разрабатывать с фото с макияжем в качестве образца (желательно в том же свете, в том же ракурсе и с той же моделью).

2. Быстрое и мягкое притупление текстуры кожи с сохранением остальных деталей без размахивания кистью по маске.Работая над высокочастотным слоем, используйте текстуры кожи, которые содержат мало, но много других деталей, красный (RGB) и черный (CMYK) каналы для смешивания и смешивания в высокочастотной группе.

3. Побрей мужчину. Чтобы пересадить кожу с бритого подбородка, не требуется большого ума. А вот аккуратно «сбрить» однодневную-двухдневную щетину, не прибегая к помощи «доноров», — занятие интересное. Возможные варианты решения представляют собой комбинацию двух предыдущих примеров.

Напоследок хочу напомнить.Это не метод ретуши кожи и даже не метод ретуши портрета. Он универсален и подходит для любого изображения, где нужно резко редактировать детали разного размера.

Ложка для пиара в бочке знаний.

Профессиональные корректоры цвета и люди, которые легко впадают в ворчание, могут смело пропустить этот раздел.

Желающие пройти очные занятия по цветокоррекции и обработке изображений могут ознакомиться с программами и списком предстоящих мероприятий в формате.Там же вы найдете ссылки на другие мои статьи.

Без предварительного согласования с автором разрешается перепечатывать и размещать этот материал на любых ресурсах со свободным доступом при условии полного сохранения текста (включая этот раздел), ссылок и иллюстраций, авторства и ссылок на первую публикацию.

Для коммерческого использования или перепечатки с изменениями необходимо согласовать с автором. Вы можете связаться со мной по электронной почте с сайта

При обработке портрета все мы сталкиваемся с проблемой — как убрать недостатки кожи, сделать кожу гладкой и бархатистой, а также сохранить ее текстуру.Думаю, многие из вас уже слышали о таком плагине Photoshop, как Portraiture — это, как говорится, для особо ленивых 🙂 Быстро, удобно, но делает кожу неестественной и пластичной. Я лично иногда им пользуюсь, но крайне редко и с высокой прозрачностью, он удобен для фото в полный рост, где лицо совсем маленькое. Но давайте поговорим о более профессиональном методе ретуши кожи, который, хотя и утомителен и медленнее, может достичь превосходных результатов.

Итак, у нас есть фотография слева, на которой уже выполнены первичное освещение и цветокоррекция в lightroom.После наших манипуляций получаем фото справа.

Существует довольно много разных способов ретуши, но я расскажу, какой из них быстрее, удобнее, проще и дает лучший результат.

На чем основан этот метод: он основан на том, что любое изображение можно разложить на 2 составляющие — высокие и низкие частоты. А если «сложить» их обратно — получится исходная картинка. Таким образом, мы разделяем изображение на слой, содержащий текстуру кожи, и слой, содержащий информацию о цвете, переходах света и тени и «форме».Фильтр нижних частот в Photoshop — это фильтр Gaussian Blur. Upper — High Pass, который мы будем применять через Внешний канал, потому что сам фильтр дает неточности при «склейке». Звучит сложно, но я постараюсь объяснить простым языком и примерами)

Перейдем к практике:

Допустим, у нас есть фоновый слой. Сделайте 2 копии — я делаю это с помощью горячей клавиши Ctrl + J. Вы можете перейти в меню Layer — Duplicate Layer …

Переименуйте их — нижняя копия называется низкой, верхняя — высокой.

Отключите видимость верхнего слоя, щелкнув значок глаза.

Выберите нижний слой, теперь мы работаем только с ним. Примените к нему фильтр Gaussian Blur. Для этого перейдите в Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу … Это создает слой, в котором хранятся «цвет и форма» изображения.

Какой радиус выбрать? Важно выбрать такой радиус размытия, чтобы текстура кожи больше не была видна, но при этом сохранялись все светотени от несовершенств кожи.Такой радиус варьируется от 3 пикселей (если есть небольшая область лица / фотография в полный рост — или небольшой размер фотографии) до 15 пикселей (большой портрет или красотка, фотография большого размера). В моем случае результат в 3,5 пикселя меня вполне удовлетворил, потому что я кадрировал фотографию.

Выберите верхний слой и включите его видимость.

Теперь мы работаем с этим слоем, создавая «текстуру» изображения. Для этого перейдите в Изображение — Применить изображение … (Изображение — Внешний канал …)

На вкладке «Слой» щелкните и выберите наш размытый слой — низкий.

ВАЖНО:

1 случай — если вы работаете в 8-битном режиме , то установите настройки — Blending — Substract, Scale — 2, Offset — 128.

2 case — если вы работаете в 16-битном режиме , то установите настройки — Blending — Add, Scale — 2, Offset — 0. И установите флажок Invert.

Как узнать, над сколькими битовыми каналами вы работаете? Обычно пишется вверху рядом с именем открытого изображения через косую черту (например, Beauty.psd (… / 8) или (… \ 16)). Если не видите, то перейдите в Изображение — Режим — в открытой вкладке режим, в котором вы сейчас работаете, будет отмечен галочкой.

Видим серое изображение. Измените режим наложения верхнего слоя на Linear Light (Линейный свет).

Предлагаю сгруппировать эти два слоя.Выделите их и нажмите Ctrl + G или перейдите в Слой — Сгруппировать слои (Layers — Group Layers). Эта группа называется «частотное разложение».

Попробуйте выключить / включить видимость этой группы — вы поймете, что изображение не меняется, мы разложили изображение на 2 составляющие — на нижние частоты — размытый слой, который содержит информацию о цвете и форме, и к верхним — где хранится только текстура изображения. Теперь мы можем работать с этими слоями по отдельности, не опасаясь «напортачить»).

Сначала мы боремся со всеми неровностями кожи — прыщами, шрамами, родинками, лишними волосами — информация о них хранится в текстурном слое, то есть на верхнем слое. Будем работать инструментом Stamp с твердостью 100%. Почему? Потому что это текстура кожи и «размытые края», которые остаются после работы с мягкой кистью или заживляющей кистью, или один и тот же пластырь, недопустимы. Подбираем размер чуть больше прыщика.

Сделано? Теперь выберите хорошую текстуру рядом с прыщиком, т.е.е. гладкий; плавный. Нажмите Alt и щелкните. Итак, мы выбрали место, откуда возьмем текстуру. Теперь смело нажимаем на сам прыщик. Отлично!

Так проходим всю кожу, удаляя все, что нам не нравится)

Мы заменили плохую текстуру на хорошую, но пятна от этих прыщиков и неровностей остались. За них уже отвечает нижний слой, будем работать с ним.

Для этого выберите нижний слой. Нам понадобится Mixer Brush Tool с 10% вверху.

Что он делает? Само название является сутью его работы — он смешивает соседние цвета везде, где вы чистите. Таким образом, немного двигая кистью на месте прыщика и в его окрестностях, мы смешаем цвет так, чтобы на его месте была Гладкая поверхность, а не пятно. Попытайся.

Таким образом, мы проходим все пятна на лице, выравнивая текстуру кожи и создавая ровный цвет лица, но не перестараемся.

Это в основном весь метод.частотное разложение)

Для достижения лучшего результата в этом методе есть несколько улучшений, о которых я вам сейчас расскажу.

Смягчение кожи.

Для этого, прежде чем работать с нижним слоем, сделайте его копию и примените к ней фильтр «Размытие по Гауссу» с размытием не более 10 пикселей, чтобы вы могли четко увидеть, как кожа смягчается.

Теперь создадим маску слоя. Для этого щелкните соответствующий значок.

Теперь берем белую кисть и прокрашиваем там, где нам нужно смягчение, а именно лоб, щеки, нос, подбородок, но не заходим по глазам, губам или краю лица. В результате маска будет примерно такой:

Понизил непрозрачность до 65%, вы можете сделать это самостоятельно)

Четкость и лучшее видение всех недостатков ретуши.

Мы делаем это до того, как приступим к работе с текстурой.

Сделайте копию верхнего слоя, нажав Ctrl + J. Создайте для него обтравочную маску. Для этого выберите слой с высокой копией, удерживайте нажатой клавишу Alt и переместите курсор в позицию между этими слоями, пока не появится такой значок. Щелкаем.

Измените режим наложения на Нормальный.

Теперь проведем все действия со штампом на нем.

Чтобы лучше видеть все недостатки, создадим вспомогательный слой кривых. Щелкните значок и выберите Кривые.

Переименуйте этот слой в Contrast, так как этот слой действительно увеличивает контраст. И создайте для него обтравочную маску, как мы делали выше.

Для нижней точки: вход — 97, выход — 0.

Для верхней точки: вход — 158, выход — 255.

Мы видим, как это влияет на наш имидж:

Он стал слишком резким, поэтому уменьшите Непрозрачность примерно до 50%, чтобы мы могли четко видеть все неровности.

Когда вы закончите ретуширование, уменьшите непрозрачность примерно до 1-5%, если вы хотите повысить резкость всего изображения, если вам нравится исходное изображение, то либо отключите видимость этого слоя, либо удалите его полностью.Это все)

П.С. Результатом пока не довольна, на коже видны пятна. Чтобы удалить их, я использую методы осветления и затемнения, широко известные как «Осветление и затемнение», о которых я уже говорил. После этого мы получаем гораздо более привлекательную картинку. Затем я сделал окончательную цветокоррекцию и вот результат: исходное изображение после частотной декомпозиции и окончательное.

При обработке портрета часто возникает вопрос, как сохранить фактуру кожи, избавившись от всех неровностей и несовершенств.Есть фильтр Portraiture Photoshop, делающий кожу пластичной. Это не правильно. Сколько бы ни говорилось о том, что его нужно употреблять в умеренных количествах и дозированно, результат от его использования оставляет желать лучшего. Теперь поговорим о том, как добиться хорошего результата. Это не путь для ленивых.

Частотная декомпозиция — это метод ретуши, который существует уже давно. Сложно научиться, но в будущем довольно легко применить на практике. Все действия декомпозиции можно записать в действие, после чего процесс обработки будет максимально автоматизирован и упрощен.В этой статье вы шаг за шагом проведете вас через весь процесс декомпозиции слоев.

Все прыщики и некоторые недостатки кожи уже удалены с фотографий с помощью инструментов Healing Brush Tool и Path Tool. Лишние пятна убирают, рисуя обрезной узор. Изображение немного улучшилось после первоначальной коррекции, но текстуру кожи еще нужно доработать.

Приступим. Создайте копию фона и перейдите в меню Filter-Other-High Pass.Фильтр окрашивает слой в серый цвет. Установите настройки на 6 пикселей. Значение можно изменять в диапазоне от 2 до 11 пикселей. Выбор настроек зависит от. насколько велика текстура кожи. При съемке потрепанного крупным планом значение следует установить от 9 до 11 пикселей. Если модель сфотографирована по пояс или в полный рост, то фактура кожи на снимке будет небольшой. В этом случае значение должно быть 2-4 пикселя. В этом методе очень важно выбрать правильное значение фильтра. Слишком низкое значение не отразит текстуру кожи должным образом, а слишком высокое сделает ее грубой.

Определившись с настройками, нажмите OK и переименуйте слой в High Pass. Теперь для удобства создайте группу (Ctrl + G), поместите туда обработанный слой и назовите группу — «Текстура»
Теперь измените режим наложения всей группы на Linear light.

Картинка сразу стала цветной, но детализация слишком высокая. Давайте исправим это сейчас.

Выберите слой High Pass в группе с помощью мыши и создайте над ним корректирующий слой Curves.

В настройках уменьшаем наклон кривой как на скриншоте. Теперь вы можете закрыть это окно.

Теперь снова сделайте копию фонового слоя. Примените к нему Filter-Blur-Gaussian Blur и в настройках установите значение 6 пикселей. Очень важно, чтобы значения в ранее примененном фильтре High Pass и в Gaussian Blur были одинаковыми настройками радиуса. Примените фильтр и измените название слоя на «Размытие».

Этот слой также помещен в новую группу, которую мы назовем «Spot» (пятна).

Теперь вы можете видеть, что снимок принял первоначальный вид. Если выключить все созданные слои, то видно, что разницы нет. (Слои можно быстро отключить, удерживая Alt + щелкнуть по глазу. Это действие отключит все слои, которые находятся выше.) Смысл всех этих манипуляций в том, что в верхней группе мы получили текстуру изображения, а в нижней группе вы можете рисовать, размывать и корректировать основу. Все действия в нижней группе не повлияют на текстуру.

Теперь, чтобы не отвлекаться на текстуры, отключите его. Переходим к нижней группе. Мы видим пятна и неровности. Создайте копию слоя Blur и примените Gaussian Blur. На этот раз мы определяем размытие на глаз. Мазать до исчезновения мелких и средних пятен. Не трогайте большие пятна размером с нос или голос. Размытие чаще всего выполняется со значением от 10 до 25 пикселей.

Создайте маску для этого слоя и залейте его черным цветом.

Нарисуйте лицо белой кистью, не касаясь глаз, губ, ноздрей и других контрастных участков.Чем больше применяется размытие, тем дальше нужно держаться подальше от границ, контрастных цветов. Иначе они поплывут.

Выберите кисть и установите для параметров Opasity и Flow значение 10%. Желательно, чтобы эти параметры были равны, так как кисть в этом случае работает более корректно. Используя пипетку, возьмите образец цвета из той области, которая вам больше всего нравится. Кистью закрасьте пятно на том участке, который вам не нравится. Этот метод можно использовать для удаления бликов от вспышки или кругов под глазами.При рисовании очень важно следить за этим. так, чтобы области, которые были зарисованы, не становились плоскими. Для качественной ретуши необходимо иметь хоть какое-то художественное образование. Также не помешает походить на курсы визажистов.

Отрисовав все проблемные участки в группе «Точечная», переходим к работе в группе «Текстура». Включив группу с текстурой, мы видим, что текстура сохранена, а кожа выровнена.

При этом хорошо видно, что текстура в местах бывшего засвета от вспышки и там, где были круги под глазами, стала слишком грубой.

Создайте копию слоя High Pass и возьмите инструмент Healing Brush Tool. В настройках кисти лучше сделать овальной. Это сделает эффект кисти менее заметным. Установите жесткость кисти примерно 90%. В настройках кисти вы ДОЛЖНЫ установить текущий слой. Далее работаем кистью как обычно. С помощью Alt берем нормальный участок и работаем над «больным». Если после работы кистью границы остаются слишком резкими, то нужно нанести белую маску, а нужные места протереть черной кистью с небольшой прозрачностью.

Если есть места со слабой текстурой, то нужно перейти на корректирующий слой Curves 1 и на маске слоя черной кистью с Opasity и Flow равным 20% прокрасить места со слабой текстурой. Текстура кожи в этих областях будет улучшена.

По окончании обработки нужно уменьшить прозрачность слоя «Blur copy» до 70 — 80%. Значение 100% делает кожу слишком идеальной. Так не бывает.

В статье описан только один этап обработки портрета.На картинках ниже показаны четыре варианта обработки: 1 — конвертирование из RAW без изменений; 2 — следствие первичной обработки в RAW-конвертере и прорисовки света и тени; 3 — результат частотной декомпозиции; 4 — конечный результат с проработкой цвета и контраста.

Рассмотрим еще несколько портретов, обработанных методом частотной декомпозиции.

По материалам сайта:

16.04.2017 3362 Избранные статьи 0

Метод частотной декомпозиции работает безупречно даже в самых сложных ситуациях, когда фотограф не знает, с чего начать.При ретуши портретов важно защищать мелкие детали … Поэтому лучше использовать метод частотной декомпозиции, чем обработку умными инструментами.

ПОДГОТОВКА

1. Прежде всего, создайте 2 слоя, копии исходного изображения. Это можно сделать разными способами: например, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «создать дубликат слоя» или нажав сочетание клавиш Ctrl + J.Давайте сразу назовем слои и назовем их low и hi, позже это будут наши низкие и высокие частоты.

Копирование слоя — очень простая и полезная привычка, особенно при ретуши. У вас всегда будет возможность сослаться на источник, если что-то пойдет не так.

2. Отключите видимость верхнего слоя привет, с этим разберемся позже. Переходим к нижнему слою.

3. Этот верхний слой необходимо размыть с помощью фильтра Gaussian Blur, в котором вы должны выбрать радиус размытия.Нам нужно удалить неровности кожи, мелкие морщинки, пыль и тому подобное. А вот глаза, нос и брови мы, скорее всего, хотим оставить. Поэтому, начиная увеличивать радиус, внимательно смотрим, как меняется картинка. Результат сильно зависит от размера источника, а также от того, сколько места занимает человек в кадре. Для этого изображения остановимся на 12,5 пикселей для радиуса размытия. Важно запомнить выбранное значение, это число нам пригодится на следующем шаге.

Со временем вы научитесь сразу определять подходящий радиус.

4. Теперь перейдите к верхнему слою Hi. Нам нужно компенсировать изображение, чтобы при наложении на наш размытый нижний слой в результате мы получали исходное изображение. Для этого используется фильтр, который в сочетании с подходящим режимом наложения даст эффект, противоположный размытию по Гауссу, которое мы использовали ранее. И название этого фильтра — High Pass (Фильтр — Другое — Цветовой контраст).

5. Установите верхний слой в режим наложения Linear Light.

Этот режим работает таким образом, что серый цвет становится прозрачным, а любые отклонения от серого резко увеличивают яркость и контраст.Результат после наложения на размытый слой ровно в два раза более контрастный, чем исходное изображение.

6. Уменьшать контраст можно разными способами, я предпочитаю использовать корректирующие слои, то есть слои с настройками (например, слой с кривыми). Этот метод легко позволяет временно отключить снижение контрастности. С контрастной версией очень удобно работать при ретуши, сразу выделяются все неровности и детали, которые можно случайно пропустить при просмотре оригинальной версии.

Итак, создайте корректирующий слой: New Adjustment Layer — Curves (Слои — Новый корректирующий слой — Кривые).

ВЫСОКАЯ ЧАСТОТА

Убедитесь, что у кисти установлена непрозрачность 100% и жесткость кисти 100% (настраивается вместе с размером кисти щелчком правой кнопкой мыши), чтобы не появлялись размытые области. Мы игнорируем цвет на этом этапе, поэтому все текстуры идеально подходят для настроек жесткого штампа.

Наконец, мы переходим к собственно ретуши кожи. А это обычная работа со штампом: берем участок с понравившейся фактурой и заменяем то, что требуется.Родинки не являются дефектами, но все остальное требует вашего внимания.

РЕЗУЛЬТАТЫ

На мой взгляд, картинка в итоге получилась вполне естественной. Фактура кожи, цветовые оттенки, перепады яркости и некоторые дефекты портрета подверглись детальному изучению.

Результат Вы уже видели в начале урока:

Вот и все. Все, что вам нужно, это фотография, друзья!

06.12.15

Но давайте поговорим о более профессиональном методе ретуши кожи, который, хотя и утомителен и медленнее, может дать превосходные результаты.

Итак, у нас есть фотография слева, на которой уже выполнены первичное освещение и цветокоррекция в lightroom. После наших манипуляций получаем фото справа.

В сети довольно много разных способов этого метода ретуши, но я расскажу о том, какой из них быстрее, удобнее, проще и дает лучший результат.

На чем основан этот метод: он основан на том, что любое изображение можно разложить на 2 составляющие — на высокие и низкие частоты. А если «сложить» их обратно — получится исходная картинка. Таким образом, мы разделяем изображение на слой, содержащий текстуру кожи, и слой, содержащий информацию о цвете, переходах света и тени и «форме».Фильтр нижних частот в Photoshop — это фильтр Gaussian Blur. Upper — High Pass, который мы будем применять через Внешний канал, потому что сам фильтр дает неточности при «склейке». Звучит сложно, но я постараюсь объяснить это простым языком и на примерах)

Перейдем к практике:

1. Допустим, у нас есть фоновый слой. Сделайте 2 копии — я делаю это с помощью горячей клавиши Ctrl + J. Вы можете перейти в меню Layer — Duplicate Layer …

2.Переименуйте их — нижний экземпляр называется низким, верхний — высоким.

3. Отключите видимость верхнего слоя, щелкнув значок глаза.

4. Выберите нижний слой, теперь мы работаем только с ним. Примените к нему фильтр Gaussian Blur. Для этого перейдите в Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу …

Создает слой, в котором хранятся «цвет и форма» изображения.

5. Какой радиус выбрать? Важно выбрать такой радиус размытия, чтобы текстура кожи больше не была видна, но при этом сохранялись все светотени от несовершенств кожи.Этот радиус варьируется от 3 пикселей (если есть небольшая область лица / фотография в полный рост — или небольшой размер фотографии) до 15 пикселей (большой портрет или красота, большой размер фотографии). В моем случае результат в 3,5 пикселя меня вполне удовлетворил, потому что я кадрировал фотографию.

6. Выберите верхний слой и включите его видимость.

7. Теперь поработайте с этим слоем, создав «текстуру» изображения. Для этого заходим в Image — Apply Image … (Изображение — Внешний канал …)

8.Во вкладке Layer кликаем и выбираем наш размытый слой — low.

1 случай — если вы работаете в 8-битном режиме, то установите настройки — Смешивание — Вычитание (Overlay — Вычитание), Scale (Масштаб) — 2, Offset (Сдвиг) — 128.

2 case — если вы работаете в 16-битном режиме, то установите настройки — Blending — Add (Наложение — Добавление), Scale (Масштаб) — 2, Offset (Сдвиг) — 0. И установите флажок Invert (инвертировать). .

Как узнать, над сколькими битовыми каналами вы работаете? Обычно это пишется вверху рядом с названием открытого изображения через косую черту (например, Beauty.psd (… / 8) или (… \ 16)). Если не видите, то перейдите в Изображение — Режим — в открытой вкладке режим, в котором вы сейчас работаете, будет отмечен галочкой.

10. Видим серое изображение. Измените режим наложения верхнего слоя на Linear Light (Линейный свет).

11. Предлагаю сгруппировать эти два слоя. Выделите их и нажмите Ctrl + G или перейдите в Layer — Group Layers (Слои — Сгруппировать слои). Эта группа называется «частотное разложение».

12.Попробуйте отключить / включить видимость этой группы — вы поймете, что изображение не меняется, мы разложили изображение на 2 составляющие — на более низкие частоты — размытый слой, который содержит информацию о цвете и форме, и на верхние — где хранится только текстура изображения. Теперь мы можем работать с этими слоями по отдельности, не опасаясь «напортачить»).

13. Сначала мы боремся со всеми неровностями кожи — угрями, шрамами, родинками, лишними волосами — информация о них хранится в текстурном слое, т.е.на верхнем слое. Будем работать инструментом Stamp с твердостью 100%. Почему? Потому что это текстура кожи и «размытые края», которые остаются после работы с мягкой кистью или заживляющей кистью, или один и тот же пластырь, недопустимы. Подбираем размер чуть больше прыщика.

14. Вы это сделали? Теперь выберите хорошую текстуру рядом с прыщиком, то есть гладкую. Нажмите Alt и щелкните. Итак, мы выбрали место, откуда возьмем текстуру.Теперь смело нажимаем на сам прыщик. Отлично!

15. Так проходимся по коже, удаляя все, что нам не нравится)

16. Мы заменили плохую фактуру на хорошую, но пятна от этих прыщиков и неровностей остались. За них уже отвечает нижний слой, будем работать с ним.

Для этого выберите нижний слой. Нам понадобится Mixer Brush Tool с 10% вверху.

Что он делает? Само название является сутью его работы — он смешивает соседние цвета везде, где вы чистите.Таким образом, слегка наведя кистью на пятно и в его окрестности, мы смешаем цвет так, чтобы на его месте вместо пятна была плоская поверхность. Попытайся.

17. Таким образом, мы проходим все пятна на лице, выравнивая текстуру кожи и создавая ровный цвет лица, но не перестараемся.

Это, в принципе, весь метод частотной декомпозиции)
Для достижения наилучшего результата в этот метод есть несколько улучшений, о которых я вам сейчас расскажу.

1. Смягчение кожи.

Теперь создадим маску слоя. Для этого щелкните соответствующий значок.

Теперь берем белую кисть и прокрашиваем там, где нам нужно смягчение, а именно лоб, щеки, нос, подбородок, но не заходим по глазам, губам или краю лица.В результате маска будет примерно такой:

Понизил непрозрачность до 65%, вы можете сделать это самостоятельно)

2. Четкость и лучшее видение всех недостатков ретуши.

Мы делаем это до того, как приступим к работе с текстурой.

Ретуширование с частотным разделением

Я рад поделиться относительно простой и эффективной техникой, которую я использую регулярно. Эта замечательная техника ретуширования называется Frequency Separation и может быть освоена в Adobe Photoshop. Интересно, что частотное разделение имеет много общего с преобразованием Фурье .

Преобразование Фурье (символ ℱ) — это операция, которая связывает одну функцию с реальной постоянной функцией.Эта функция представляет собой новую функцию коэффициентов («амплитуд»), когда исходные функции разлагаются на составляющие элементы — гармонические колебания с разными частотами (точно так же, как музыкальный аккорд может быть выражен как сумма музыкальных звуков, из которых он состоит). (Википедия)

В этом случае наше изображение будет считаться исходной функцией. В итоге результатом применения этой техники должны стать два слоя изображения. Высокочастотный слой, состоящий из текстур и мелких деталей изображения, и низкочастотный слой, состоящий из цветных и световых пятен.

Вы спросите, в чем может быть полезна эта техника? и в каких сферах применения его следует использовать?

В наиболее очевидной ситуации частотное разделение очень эффективно, когда нам нужно сгладить тени «под» текстурой. Я невероятно часто использовал его при ретуши одежды для различных интернет-магазинов. В случае, если у нас есть резкие и / или строгие текстуры, как вы можете видеть в примере ниже.

Перед нанесением теней на салфетке После корректировки салфетки

Этот метод также очень эффективен, когда необходимо исправить только дефекты текстуры на краю светового или цветового градиента.Например, в определенных местах на изображениях ниже.

может быть трудно удалить дефекты на границе света и тени Пятна удалены Заметные пятна Удаляются пятна

и не в последнюю очередь! При работе с зашумленными изображениями ретушь с этой техникой намного удобнее, а инструменты исцеляющая кисть и штамп намного проще использовать при редактировании разделенных частот.

Шум на самом деле представляет собой небольшую текстуру, и когда мы используем на ней лечебную кисть или инструменты исправления, мы можем столкнуться с несоответствиями и всевозможными артефактами на краях кисти из-за того, что алгоритм не может вычислить, как сопоставить текстура.Но когда мы разделяем изображение на частоты, весь шум остается на верхней частоте, и мы можем без проблем исправить цветовые и световые пятна. И, на мой взгляд, в этом случае для Photoshop работать с текстурой намного проще, возможно, потому, что Photoshop нужно обрабатывать меньше информации. Ниже два примера, я применил к изображению 15 шума. И я проделал те же движения над базовой картинкой и картинкой, которая была разложена на частоты.

Особый взгляд на тени на шее, правой щеке и под глазами

Постарайтесь найти оставшиеся отличия самостоятельно! Рассмотрим наиболее простой и в то же время наиболее эффективный способ реализации данной методики.

Шаг за шагом

Откройте изображение в Photoshop. Продублируйте слой с исходным изображением 2 раза. ( ctrl + j )

2. На первом слое копии примените фильтр « Dust & Scratches … » с этим фильтром, мы удаляем все текстуры, сохраняя только линии формы объектов.

Это настройка, которую я чаще всего использовал в своей работе.
Однако значение «Радиуса» все еще может изменяться от изображения к изображению.

3.Для второго слоя копии примените функцию « Apply Image » с нашими настройками.

В параметре « Layer » укажите слой, к которому мы применили « Dust & Scratches … ». Обязательно установите флажок « Invert ».

После применения « Apply Image » вам необходимо изменить режим наложения слоя на « Linear Light »

Вы успешно разделили изображение на высокие и низкие частоты. Расскажу немного о том, как отретушировать уже разделенное изображение.

При работе с высокими частотами (текстурный слой) я использую 2 инструмента.

Patch tool (J) и Clone Stamp tool (S) — но для правильной работы вам необходимо переключить параметр образца на Current Layer.

А вот со слоем низких частот все несколько интереснее. Поскольку нет текстур, и это (например) выглядит так:

низкая частота

Мы можем использовать более широкий набор инструментов, но те же инструменты Patch (J) и Clone Stamp (S) также работают достаточно хорошо как обычную кисть (B) .Лично мне нравится создавать дополнительный пустой слой между высокими и низкими частотами и работать с ним. Таким образом, я могу сделать столько ошибок, сколько захочу.

Я выбираю цвет с помощью пипетки (удерживая нажатой клавишу alt, когда выбрана кисть) и рисую мягкой кистью на пустом слое. Если вы допустили ошибку, вы можете просто стереть эту часть, но если вы сделаете ту же ошибку на слое нижних частот, вам нужно только откатить шаги истории.

Пустой слой между высокой и низкой частотой

Кроме того, чем выше вы установите радиус фильтра «пыль и царапины», тем меньше деталей останется на низких частотах.Некоторые элементы могут располагаться сразу на двух частотах после разложения, как в примере ниже.

На верхней частоте, в этом случае у нас есть текстура кожи, но цвет красных пятен будет на более низкой частоте. Это дает нам возможность для некоторых необычных решений. Вот наглядный пример ниже с усами и тенью на лбу.

Тень исчезла, но щетина осталась нетронутой, потому что она на другой частоте.

Но лично я не всегда использую оба слоя при применении «частотного разделения».«Часто я использую эту технику только для того, чтобы сделать переходы цвет / свет более плавными. В таких случаях вы можете увеличить радиус фильтра« пыль и царапины ». Чем выше значение, тем меньше деталей будет на этом слое. В приведенном ниже примере установлено значение 24.

Применение метода частотного разделения может быть мощным инструментом в работе любого дизайнера. Лучший способ освоить эту технику — попробовать ее! Получите ретушь и дайте нам знать, что вы узнал в комментариях!

Частотная декомпозиция в фотошопе.Уроки «Фотошопа» для начинающих

Эта статья для чайников. В нем максимально подробно и подробно описан метод частотной декомпозиции и сделана попытка ответить на основные вопросы по этому поводу. Кроме того, в статью вставлены фишки и лайфхаки не только для ретуши фото в фотошопе, но в целом для работы с программой.

Введение

Частотная декомпозиция в «Photoshop» вызывает множество проблем. И если два года назад информации по этому поводу было мало, то сейчас в сети, конечно, есть ответы, но все они лаконичные и не всегда четкие.Именно из-за этого новичкам сложно понять частотную декомпозицию в «Фотошопе».

Учебники от профессионалов в Интернете не даются просто так. Многие компании выставляют на вакансию ретушера требование знать, как сделать частотную декомпозицию в «Фотошопе» хотя бы на минимальном уровне. Но даже фрилансерам технологии пригодятся — они увеличат и скорость, и качество работы.

Что это такое?

Частотное разложение — это расширение по частотам.Термин используется не только в области портретов, но и в математике, музыке и т. Д. Для ретушера это означает, что фотография раскладывается на нескольких слоях (частотах), например, слой деталей и слой тона, каждый из которых редактируется отдельно от остальных.

Так как эта статья входит в уроки «Фотошопа» для начинающих, она будет сосредоточена на том, как напрямую объяснять принципы частотной декомпозиции и мелочи, давно известные профессионалам.

История

Компьютерная графика и ее обработка основаны на математических законах, хотя создатели иногда не заботятся о них. Таким образом, частотная декомпозиция перешла от разложения Фурье к частотам: сначала математический метод позаимствовали радиоинженеры, затем музыканты и, наконец, ретуши.

Уроки «Фотошопа» для начинающих редко содержат эту информацию, да и в математических формулах действительно нет необходимости. Однако то, что представляют собой частоты, еще предстоит рассмотреть немного дальше.

Зачем это нужно?

Частотная ретушь применяется в случаях необходимости обработки а-ля природа. Другими словами, если конечный результат должен быть натуральным, а не глянцевым. Кроме того, обработка описанным ниже способом является гораздо более точным и качественным и означает высочайший уровень мастерства.

Отличие от обычных способов обработки

Глянцевая ретушь фотографий в «Фотошопе» осуществляется с помощью масок и различных видов размытия.Это делает кожу на портрете слишком мыльной и «видно, что она обработана». Для некоторых форматов такой результат желателен, но в случае естественных портретов обработка не должна быть видна. Делается это путем отделения слоев друг от друга — ретушируя один из них, мы не затрагиваем остальные.

Можно ли использовать только портреты?

Конечно, табу «использовать только мазками» на эту технику нет. И хотя по этому поводу, как и по ряду других статей в Интернете, можно подумать, что именно для них он наиболее эффективен, это не так.Портреты составляют львиную долю фоторынка, и их ретушь всегда на первом месте, но частотная декомпозиция универсальна и идеально подходит для любых снимков, где есть необходимость редактировать детали отдельно друг от друга.

Сколько частот выложить?

В Photoshop есть два типа частотной декомпозиции:

Кожа раскладывается на две частоты — тон и детали. На первом слое кожа разглаживается, на втором удаляются дефекты (морщины, прыщики и т. Д.).).
Декомпозиция производится по трем частотам — высокой, средней и низкой. Обсудим подробнее ниже.

Первые шаги

Независимо от того, какой метод решается, сначала нужно открыть фотографию в Photoshop и сделать несколько копий ее слоев — количество зависит от метода. В первом случае создаются две копии слоя, во втором — две.

Частотная декомпозиция в «Фотошопе» на два слоя

Как уже было сказано выше, первым слоем для этого метода является тон кожи, а вторым — детали.

После создания двух копий слоев рекомендуется создать для них отдельную группу слоев. В этом нет необходимости, однако это считается хорошим тоном для ретушеров и обычно упрощает работу. Группы в «Фотошопе» — дело профессионалов.

Также для удобства работы слоям рекомендуется давать соответствующие имена: «Тон» и «Детали», а «Детали» имеют над «Тон».

Далее начинается ретушь фото в Photoshop в обычном режиме: откройте слой «Тон» и примените к нему «Размытие по Гауссу».

Значения размытия обычно варьируются в диапазоне от 7 до 10 (чем больше число, тем больше изображение, в некоторых случаях может доходить до 15). Точное количество ретушер подбирает самостоятельно — в зависимости от размера фото и глаза. Идеальное размытие — когда кожа сглажена, но форма и основные детали все еще читаются.

Затем перейдите ко второму слою. Его нужно подготовить заранее. Чтобы все детали были «вырезаны», используется фильтр «Цветовой контраст». В «Фотошопе» англоязычный звучит как High Pass.Он находится в меню «Фильтр» (Flter) — «Другое» (Other). В общем, в этой статье частотная декомпозиция в «Фотошопе» описана пошагово на русском языке, но тем, кто пользуется программой на английском, тоже будет полезно.

Резкость «Цветовой контраст» можно настроить так же, как «Размытие по Гауссу». Значение то же самое — если для слоя «Тон» выбрано число «12», для слоя «Детали» оно будет равно 12. Результатом применения фильтра является рельефное изображение серого цвета.

Вторая фаза

Для слоя «Детали» режим наложения изменен на «Линейный свет».Если изображение слишком контрастное — перейдите на вкладку Кривые и уменьшите контраст. Как вариант: Уменьшите контраст «по старинке», уменьшив параметр «Контрастность».

Сама по себе частотная декомпозиция уже сделана-Осталось только удалить дефекты с помощью точечной кисти. Это простая, но кропотливая работа. Кисть рекомендуется брать небольшую, слегка приплюснутой формы (задается в параметрах). Ей нужно обойти весь образ и удалить дефекты.

Внимание! Удалив мелкие прыщики и морщины на лице, вы должны оставить те линии, которые делают фотографию анатомически правильной и влияют на сходство с лицами на портрете.

Замечания

Описан простейший метод, но есть и другой вариант этого метода. Следующим способом вы можете выполнить частотную декомпозицию в Photoshop CS6 и более поздних версиях.

При работе со слоем «Детали» вместо фильтра «Цветовой контраст» перейдите в «Внешний канал» (вкладка Изображение), в параметрах из выпадающего списка выберите слой «Тон» (это не опечатка, выберите действительно «Тон») и нажмите ОК.

Затем режим наложения также изменяется на «Линейный свет». Все следующие действия выполняются в описанном выше порядке.

Важно! Если «Размытие по Гауссу» оказалось неравномерным, а большее значение параметра слишком «размывает» детали, вы можете размыть неровные области второй раз с помощью инструмента «Лассо». Умеет выделить необходимые части изображения, после чего размытие применяется только к выделенным областям.

Разложение на три частоты

Разложение частот на три слоя в «Фотошопе» проводится по тем же правилам, что и для двух.С другой стороны, трехслойное разложение ближе к своему предварительному разложению Фурье, и с его помощью легче объяснить принцип самого разложения.

Итак, за основу взяты верхняя, средняя и нижняя частоты. В области ретуши в верхних частотах появляется информация об общем виде, в средних — текстура поверхности, а также все дефекты и пятна, в нижних — информация о свете и переходах. После этого описания легко сделать вывод, что слои «Тон» и «Детали» — это не что иное, как верхняя и нижняя частоты.

Средние частоты в описанном выше методе объединены с высокими и редактировались независимо, поэтому метод частотной декомпозиции на три слоя более правильный и качественный. Обдумай это.

Частотное разложение на три слоя поэтапно

Перед разложением необходимо предварительно обработать фотографию. Для этого рекомендуется создать одну копию слоя.

Интересно! Копию слоя можно создать, щелкнув мышью в нужном пункте контекстного меню или щелкнув соответствующий значок в нижней части окна слоев.Это действие также выполняется с помощью комбинации клавиш Ctrl + J. Комбинации клавиш имеют большое значение в работе «Фотошопа», они ускоряют ее и делают более комфортной. Конечно, сначала комбинации не будут запоминаться и не будут использоваться на машине, но выдержать переходный период запоминания, чтобы стать мастером, того стоит.

На новом слое с помощью точечной кисти удаляем дефекты. Это менее трудоемкая работа, чем в предыдущем абзаце, так как мелочи убирать не нужно — в этом случае размер кисти берется побольше и обрабатывается только то, что действительно сразу бросается в глаза и будет мешать дальнейшей работе.

Далее создаются три копии обработанного слоя. Называется соответственно «Высокий», «Средний» и «Низкий». Сделано это, как было сказано ранее, для удобства. Начать ретушь можно как с высоких, так и с низких частот, разницы нет.

В этой статье пойдем сверху вниз, то есть начнем с «Low».

На слое «Низкий» «Размытие по Гауссу». В отличие от метода разложения на два слоя, параметр размытия может достигать 30.Главное — выбрать такой номер, при котором тон кожи будет равномерным.

Для слоя «Высокий» выбран фильтр «Цветовой контраст». Значение «Цветовой контраст» должно быть в три раза меньше, чем «Размытие по Гауссу».

Лифак: записывают значения параметров слоев в их имя. Если числа 30-10, их легко запомнить, но работая с 12,7, лучше все равно записывать.

Слой «Низкий» будет содержать как размытие (размытие), так и контраст.Значение голубого цвета равно значению «Цветовой контраст» в слое «Высокий» (в примере 30), а значение контрастности — значению размытия в «Низком» (10).

Группа создается для всех трех слоев. Декомпозиция готова, можно приступать к редактированию.

Что нужно для каждой из частот?

Слой «Средний» содержит все дефекты. Удалять его совершенно нежелательно. Чтобы убрать неровности, нужно создать маску (Alt + значок маски внизу окна слоев), а затем черной кистью провести по портрету в местах, где есть неровности.

Таким же образом можно обработать слой «Высокий» для повышения однородности тона кожи. На этом же слое работают с цветовой гаммой — затемняют и подкрашивают нужные участки, сглаживают цвета.

Возможности приложения

Помимо студийных портретов, требующих удаления пары прыщиков, перед ретушью метод частотной декомпозиции в «Фотошопе» ставит совсем другие задачи. Итак, применимо в таких случаях:

Надо исправить корявую работу визажиста — просто нанести, накрасить.Также возможно нанесение макияжа с нуля. В последнем случае рекомендуется иметь фотографию этой же модели с любым другим макияжем для достоверности приложения.
Мягкое приглушение текстуры кожи — легкая и точная ретушь, без вмешательства точечной кисти и «намыленного» блеска.
Побриться мужчине — нужно сочетание методов частотной декомпозиции, при кропотливой работе вы получите хороший результат.

Скорость работы

Несмотря на то, что метод кажется простым, после того, как разложение выполнено, работа над всеми тремя частотными слоями продолжает быть кропотливой.Опытный ретушер прорабатывает такие «мелочи», как тени и блики, объем изображения. Частотная декомпозиция — это не способ преобразовать фотографию в один клик, а, наоборот, метод ее глубокого изучения.

Тем не менее, математическая основа метода подсказывает, как его можно автоматизировать.

Программные методы

Для «Photoshop» (и для «Gimp», его «Linux» брата, кстати, тоже) есть специальные плагины, а также игры-экшены. Все они не ретушируют фотографии автоматически (в конце концов, это все еще творческий процесс), но программно выполняют действия по созданию необходимых слоев и их настроек.Это значительно упрощает частотную декомпозицию в Photoshop.

Action (действие, операция) — файл с расширением ANT, который представляет собой набор операций в программе «Фотошоп». Это даже можно назвать мини-программой. Существующий файл действия открывается с помощью вкладки «Окно» — «Операции».

Действие для частотной декомпозиции при желании создайте самостоятельно — вручную выполните все вышеперечисленные действия и перейдите на ту же вкладку «Операции», после чего щелкните значок создания новой операции.Для удобства также рекомендуется создать несколько действий для создания отдельных первого, второго и третьего слоев.

Действие для загрузки доступно на интернет-ресурсах, однако рекомендуется создавать их самостоятельно — сначала попробовать частотную декомпозицию вручную, затем понять, как ее использовать, а затем автоматизировать этот процесс для дальнейшего использования. Кроме того, загрузка из Интернета всегда подразумевает возможность загрузки вируса. Так что лучше перестраховаться.

Как и любая программа, экшн-игры доступны для кредитования, и редактировать то, что написано кем-то другим, труднее.К тому, что каждый автор делает операцию, прежде всего, «для себя» и только потом, в порыве щедрости, выкладывает ее в Интернет на всеобщее обозрение.

выводы

Вообще, частотная декомпозиция очень мощный инструмент. Первый метод, при котором обработка выполняется в два слоя, ближе к обычной ретуши и лишь слегка приоткрывает завесу использования декомпозиции. Вторая, представляющая собой модифицированную математическую операцию, дает огромный простор для творчества.В статье описаны минимальные возможности использования, поскольку ее цель — рассказать о самой декомпозиции, о том, что она собой представляет и как это делать. И еще немного углубившись в тему, можно найти гораздо больше «фишек».

Наконец, следует также сказать, что одно разложение по частоте владения никого не сделает гениальным ретушером. Как и любой инструмент, он имеет власть только в опытных руках. Итак, вам нужно увидеть окончательный результат, прежде чем сделать первый шаг, обратить внимание на мелочи и только потом выбирать, какие инструменты лучше всего их исправить.

Разделение частот 2021 | Давиде Барранка — Photoshop и др.

Давным-давно я написал эссе о частотном разделении, даже если основная тема была замаскирована под более доступным заголовком «Заметки о повышении резкости». Это было в начале 2009 года, задолго до того, как частотное разделение стало крутым, затем популяризировалось / стало популярным, а потом, возможно, снова стало круто. Я подумал пересмотреть исходную статью, чтобы дать объекту новый слой краски 2021 года, а также всевозможные новые обходные пути.

Спойлер : Меня интересует частотное разделение как инструмент для более широкого набора манипуляций, не ограничивающихся ретушью красоты / кожи и не имеющих на них особого внимания.

1. Частоты

Я предполагаю, что вы уже знаете, о чем мы говорим, TL; DR любой сигнал, например звуковая волна, какой бы сложной она ни была, она составляет «чистых» частот.

Низкие частоты внизу, высокие вверху, результат черный. Если вы хотите лучше понять концепцию, эта статья идет гораздо более подробно и тоже поразит вас.

В более знакомой области изображений вы можете думать о высоких частотах как о описании тонких деталей ( в определенной области происходит много всего, ), в то время как низкие частоты отвечают за пространственные более медленные изменения :

2.Базовое частотное разделение

В отличие от примера с сигнальной волной, с изображениями мы обычно имеем дело с частотными диапазонами . Когда вы фильтруете с помощью Gaussian Blur (Filter> Blur> Gaussian Blur, GB с этого момента), например радиус 10 пикселей, вы избавляетесь от всех высоких частот (то есть деталей), которые принадлежат диапазону меньше 10 пикселей. В то время как, если вы используете High-Pass (Filter> Others> High Pass, HP from now on) с тем же радиусом, вы делаете обратное: у вас остается все, что принадлежит диапазону менее 10 пикселей (только высокий частоты разрешены — отсюда и название фильтра).

Я выбрал это изображение для большинства примеров — это картина 1887 года Эббота Хендерсона Тейера, портрет его дочери из коллекции Смитсоновского института.

Раньше мы использовали объединение слоев GB и HP (последний в режиме наложения Linear Light, непрозрачность 50%), но это было недостаточно точно для наших целей. Есть два способа справиться с правильной частотной декомпозицией, в зависимости от того, является ли файл 16-битным или 8-битным.

Дублируйте оригинал (O) дважды и назовите два новых слоя L (низкий) и H (высокий).
Поместите H над L, скройте H и выберите L.
Примените GB к L с радиусом, достаточно большим, чтобы детали, которые вы хотите перенести на другой слой, исчезли.
Выберите H, затем «Изображение»> «Применить изображение» со следующими настройками

Измените режим смешивания H на Linear Light (с этого момента LL)
При желании закрепите H на слое L (Alt или Option щелкните линию между слоями L и H в палитре слоев)

У вас должна получиться такая простая установка:

То есть: исходный слой, и тот же, построенный с разложением низких + высоких частот.Они на 100% идентичны, но почему? А также, почему разные настройки Apply Image для 8 / 16bit? Это не особо обсуждалось (если вообще обсуждалось): чтобы правильно понять, нам нужно углубиться в математику режимов наложения.

3. Математика режимов наложения

Режимы наложения — это произвольные способы смешивания двух слоев — скажем, Базовый (B) внизу и Активный (A) вверху — в соответствии с формулой.

Некоторые смеси легче понять , если они применяются к нормализованным значениям, то есть в диапазоне (0,1).Например, Multiply — это хорошо известный режим наложения затемнения, но не в том случае, если умножение вычисляется со значениями пикселей в диапазоне (0,255). Предположим, у нас есть следующие значения ^.

\ [\ require {cancel} A = 51 \\ В = 153 \\ A * B = 51 * 153 = 7.803 \]

Яркий результат, который необходимо нормализовать с коэффициентом 255, чтобы он был значимым и выглядел затемненным:

\ [\ frac {51 * 153} {255} = 30,6 \]

Если вы сначала нормализуете их, это будет то же самое

\ [A = \ frac {51} {255} = 0.2 \\ B = \ frac {153} {255} = 0,6 \\ А * В = 0,2 * 0,6 = 0,12 \\ 0,12 * 255 = 30,6 \]

Если результат выходит за пределы шкалы, он обрезается до 0 или 255, если не требуется рассчитывать дальнейшие смешивания.

Различные онлайн-источники утверждают, что Linear Light представляет собой смесь Linear Dodge (Add) и Linear Burn. Это правда? (Спойлер: нет) Давайте проверим. Для Linear Dodge (Add) формула смеси: (A + B) . В качестве простого дополнения вы можете использовать как нормализованный (0,1), так и (0,255) диапазон: это не имеет значения.Используя те же значения для A, B из предыдущего примера:

\ [А + В = 0,2 + 0,6 = 0,8 \\ 0,8 * 255 = 204 \\ А + В = 51 + 153 = 204 \]

Формула Linear Burn : A + B — 1 : сложение, за которым следует инверсия (белое вычитается).

\ [A + B — 1 = 0,2 + 0,6 — 1 = -0,2 \\ A + B — 1 = 51 + 153 — 255 = -51 \]

Отрицательные значения обрезаются до нуля. Позвольте мне подчеркнуть, что «инверсия» здесь означает «вычитание с белым», которое равно 1 в нормализованном диапазоне, а должно быть 255 для 8-битных документов (подробнее об этом позже).

Формула Linear Light вместо 2A + B — 1 , поэтому удвоение удара для верхнего слоя. Если вы нарисуете градиент от черного к белому на новом документе, продублируете слой и измените его режим наложения, это результат для Linear Dodge / Burn / Light:

Боюсь, что нет, LinearLight — это не «комбинация Linear Dodge и Linear Burn», потому что наклон кривой другой. Это не сдвиг ни одной формулы (в результате A + B — 0.5), что фактически повернуло бы линию вокруг (0,5, 0,5). У Linear Light наклон круче — и фактически формула 2A + B -1.

Теперь, когда у нас есть это, давайте попробуем понять, почему Linear Light работает с тем типом Apply Image, который мы использовали. В линейном свете нет ничего по сути «частотного разделения», просто оно идеально сочетается с теми вычислениями изображений, которые мы выполнили. Мы начнем с 8-битной версии, а затем перейдем к 16-битной.

Шаг «Применить изображение» — это исходное изображение без размытия (отсюда и режим вычитания) с масштабом 2 (то есть деленным на 2) и смещением (т.е.е. плюс) 128, нормализованная до 0,5. Все это равно сероватому слою деталей, который затем устанавливается в режим наложения Linear Light: находясь сверху, назовем его A. Слой ниже (B) является исходным, а формула смешивания для Linear Light — 2A + B. — 1. Давайте заменим A на (Исходное — Размытие) / 2 + 0,5 в формуле, и вы увидите, что все упрощается до оригинала, QED.

Другими словами, мы продемонстрировали, почему это конкретное вычитание (с масштабом 2, смещением 128) идеально сочетается с режимом наложения Linear Light для получения идентичной копии оригинала.Прохладный!

Давайте посмотрим, как теория работает с 16-битными файлами и их различными изображениями Apply.

Здесь мы добавляем к оригиналу инвертированное размытие (отсюда 1 минус размытие, так вы инвертируете пиксели), масштабируем 2 (т. Е. Делим на 2). Это снова слой деталей, установленный в режим Linear Light: мы называем его A, а B — оригиналом. Применяя ту же формулу смешивания 2A + B — 1, мы можем заменить в ней A, и все упростится до оригинала. Большой!

Так что дело не в том, что Linear Light — это волшебный режим наложения или что он подходит для разделения частот.15 + 1 = 32768 + 1 = 32769, выражается в диапазоне (0,32768) . Почему? Принятый ответ: «это дает среднюю точку диапазона (очень полезно для смешивания) и позволяет ускорить математические вычисления, потому что мы можем использовать битовые сдвиги вместо деления» (источник).

4.1 8-битная специальная инверсия

Я попытался реконструировать способ обработки пиксельных вычислений в Photoshop, и здесь происходит кое-что интересное. Давайте создадим фиктивный тестовый документ, 8bit.

Как вы видите, я создал два твердых слоя 102,102,102.Когда самый верх находится в Linear Light, я ожидал бы, что смесь будет 2A + B — 1, где 1 — это максимальное возможное значение в (0,255) 8-битном диапазоне, то есть Белый: 255. Следовательно, формула даст:

\ [LL = 2A + B — 1 = 2 * 102 + 102 — 255 = 51 \]

Увы, «компьютер говорит нет», а PS вычисляет 50 . Здесь нет делений, поэтому я не ожидал бы каких-либо ошибок округления, это довольно просто. Я протестировал его с множеством разных значений пикселей для верхнего и нижнего слоев, и результат всегда равен на 1 .

Из любопытства я протестировал Affinity Photo , и он работает так, как я ожидал:

Единственное объяснение состоит в том, что Photoshop вычитает 256 вместо 255 . На самом деле это так, и причина в том, что в противном случае не было бы нейтрального цвета в Linear Light с 8-битными документами.

\ [LL = 2A + B — 1 \]

A — это слой выше, средний серый цвет которого означает «нейтральный» (не влияет) в смеси. Перепишем его так:

\ [LL = B + (2A — 1) \\ LL = B + \ Delta A \]

Где:

\ [\ Delta A = 2A — 1 \]

Должно быть такое значение A (нейтральный, средне-серый), чтобы deltaA была равна нулю.Но если использовать 255 в качестве белого, нигде не найти.

\ [A = 128 \\ \ Delta A = 2 * 128 — 255 = 1 \] \ [A = 127 \\ \ Delta A = 2 * 127 — 255 = -1 \]

Вместо этого, если вычесть 256, нейтральное значение окажется 128, что фактически является правильным используемым средним значением серого:

\ [A = 128 \\ \ Delta A = 2 * 128 — 256 = 0 \]

Это верно только для 8-битных документов .

Для 16-битных документов, учитывая их особую природу 15 бит + 1, имеется 32769 значений в диапазоне (0, 32768), поэтому нет необходимости настраивать вычитание белого.Фактически, используемое значение — правильное 32768.

\ [LL = 2A + B — 1 = 2 * 13107 + 13107 — 32768 = 6553 \]

4.2 Расчет изображения: 8 бит

Я создал край и отметил значения пикселей для исходного слоя, которые вы можете увидеть в палитре «Информация» для двух образцов цвета, а также в названии слоя. Я также добавил слой Blurred (радиус 2 пикселя) — поверьте, значения цветового сэмплера указаны в палитре слоев.

Давайте проверим несколько чисел и посмотрим, сможем ли мы вычислить значение Apply Image.

Обратите внимание, что это 8-битный файл, поэтому давайте начнем с рекомендуемого расчета: вычитание со шкалой 2 и смещением 128 .

\ [O = 153 \\ ГБ = 112 \] \ [Apply Image = \ frac {O — GB} {2} + 128 = \ frac {153 — 112} {2} + 128 = \ frac {41} {2} + 128 \]

Позвольте мне ненадолго остановиться: 41/2 здесь равно 20, потому что в диапазоне целых чисел (0,255) нет такой вещи, как 20,5 — подробнее об округлении через минуту.

\ [Применить изображение = 20 + 128 = 148 \]

Какое именно значение предлагает Photoshop:

Быстрая проверка и для более темных значений:

\ [O = 51 \\ ГБ = 92 \] \ [Применить изображение = \ frac {51 — 92} {2} + 128 = \ frac {-41} {2} + 128 = -20 + 128 = 108 \]

Это именно то, что вы видите на палитре информации выше.Мы подтвердили результат «Применить изображение».

Теперь это довольно просто, нам нужно применить формулу линейного света (2A + B — 1), где A — это значение, которое мы вычислили, B — размытие, а 1 — «особый» белый цвет, который Adobe использует для 8-битных цветов. Линейный свет, т.е. 256.

Более светлые значения слева:

\ [LL = 2 * 148 + 112 — 256 = 152 \]

Более темные значения справа:

\ [LL = 2 * 108 + 92 — 256 = 52 \]

Фотошоп подтверждает:

Итак, мы не в одной точке и на темной, и на светлой стороне.Я отметил все значения по 10 пикселям ширины изображения:

Почему две разные таблицы? Поскольку Photoshop округляет значения до целого числа непоследовательным образом, — или, по крайней мере, способом, для которого мне не удалось найти правило. В приведенной выше таблице показаны «теоретические значения» (поплавки, которые повсюду приводят к нулевым ошибкам), а нижняя таблица заполнена фактическими показаниями. Я говорю, что PS округляет непоследовательно , потому что по неизвестным мне причинам первые пять значений в строке вычитания округляются в меньшую сторону (130.От 5 до 130 долларов, нижний предел), а последние пять значений округляются в большую сторону (от 125,5 до 126 долларов, верхний предел). Иди разберись.

В целом, для 10 пикселей мы получили 4 на 1 (по абсолютной величине), так что общая ошибка составляет 4 .

Давайте попробуем с тем же 8-битным документом, но вместо этого с 16-битными вычислениями (добавление инвертированного, масштабированного 2 )

Результаты намного хуже. С одной стороны, наблюдается такое же странное поведение при смешивании потолка и скругления пола.С другой стороны, теоретическая ошибка более чем в два раза превышает реальную ошибку для вычисления вычитания и в 4 раза больше, чем в реальном документе!

Даже когда округление не требуется (например, для пикселей 3, 4, 7, 8, 10), теоретическое значение всегда отличается на 1. Насколько я понимаю, специальное значение белого (256 вместо 255), используемое в смеси LL, равно компенсируется смещением 128 только в методе вычитания. Почему некоторые значения даже хуже в реальных показаниях (те же пиксели 3, 4, 7, 8, 10), я не могу объяснить.Но экспериментальный результат заключается в том, что сложение в 8-битном файле приводит к большей ошибке, в 4 раза больше, чем вычитание.

4.3 Расчет изображения: 16 бит

Я создал аналогичный документ, но 16-битный (с семплером, настроенным на чтение 16-битных значений):

Позвольте мне показать вам электронные таблицы для рекомендованного 16-битного расчета, Добавление обратного, масштабированное 2

Здесь теоретическая ошибка всегда равна нулю, тогда как фактический документ показывает минимальное отклонение.Другая история, если вы попробуете рекомендуемые настройки Apply Image для 8bit, Subtraction with Scale 2 и 128 Offset :

Здесь ошибка намного больше: я бы сказал из-за того, что 128 преобразуется (в 16 бит) в 16448. Попробуйте добавить сплошной цветовой слой 128 и измерить его в Photoshop с цветовым сэмплером, установленным на 16 бит, это значение ты получишь. Моя интерпретация экспериментальных результатов заключается в том, что разница связана с несоответствием между теоретическим смещением среднего серого для 16-битных документов (16384) и тем, которое используется в Apply Image (16448) — где вам нужно ввести 8-битное число, даже если документ 16бит.

Имейте в виду: 1280 кажется намного большей ошибкой, чем 16 баллов в случае 8-битного сложения, но на самом деле это меньше: это 4% ошибка по сравнению с 6% из 8-битного.

Интересный факт: в 16-битных документах кажется, что округление всегда имеет значение пол в сложении и потолок в вычитании.

Есть еще несколько моментов, для которых у меня нет должного объяснения:

Почему существуют расхождения между теоретическими и фактическими показаниями даже с неокругленными значениями.
Как можно округлить PS, используя как нижние, так и верхние значения для чисел x.5.

В целом, вышеупомянутый эксперимент доказывает, что ни один метод не подходит, но измеренные ошибки меньше при использовании вычитания со шкалой 2 и смещения 128 на 8-битных документах и сложения инверсии с масштабом 2 на 16-битных документах.

4.4 Высокий проход

Прежде чем идти дальше, позвольте мне указать, что фильтр High Pass не выводит тот же уровень детализации, что и разложение, которое мы выполнили.

Слева вы видите слой Detail, центрируйте High Pass с тем же радиусом, что и Gaussian Blur (гораздо более сильный эффект). Правильно, поместив полупрозрачность слоя HP поверх средне-серого слоя (Edit> Fill> 50% Gray). По-видимому, теперь оно идентично: если вы поместите HP поверх режима наложения «Детализация», «Разница», результат будет полностью черным, а среднее и стандартное отклонение (из палитры гистограммы) будут равны нулю. Это для 16-битного файла, а для 8-битного файла — 0.50. В обоих случаях очень контрастная кривая показывает шум, который в 16-битном случае может быть просто ошибкой округления (не так уверен в 8-битном).

В общем, я буду продолжать использовать метод «Применить изображение», особенно при декомпозиции изображения для целей ретуши.

5. Одноядерные

По моему опыту, люди, работающие в Photoshop, склонны думать о частотном разделении в основном как об инструменте ретуши. Конечно, разложение изображения помогает нацелить процесс ретуширования способами и с такой точностью / легкостью, которые в противном случае были бы невозможны, но лично меня также интересуют улучшения контраста.

5.1 Гауссово ядро

Как только вы сможете разделить частотные диапазоны на отдельные слои, их можно будет успешно использовать для улучшения или ослабления этих характеристик в исходном изображении. Gaussian Sharpening — классический пример: без подробного описания трех параметров фильтра UnSharpMask, концептуально это , просто — это создание разделения по Гауссу, а — добавление частот обратно к исходному — в основном отбрасывая слой Blurred и используя только Деталь.Увеличенный радиус (40 пикселей) демонстрируется следующим образом.

Несколько моментов, на которые следует обратить внимание как можно скорее.

Во-первых, «разделение по Гауссу» означает разделение частот, в котором используется фильтр размытия по Гауссу. Как мы вскоре увидим, мы этим не ограничиваемся.
Во-вторых, «добавление обратно» — это свободный термин, который означает перевод слоя деталей (того, который является результатом шага «Применить изображение») в режим смешивания Linear Light непосредственно поверх оригинала, отбрасывая базовый (размытый) слой.
В-третьих, как только мы войдем в область повышения контраста, мы сможем оставить строгие математические вычисления, необходимые для разложения. На изображении выше я использовал Linear Light с полной непрозрачностью. Вы можете поэкспериментировать, понижая непрозрачность или используя различные режимы наложения контраста ^.

В-четвертых, из-за того, что наложение «Применить изображение» и «Линейный свет» работают для каждого канала, в результате ожидается, что цвет будет насыщенным, а оттенок иногда смещен.Эффект может быть как положительным, так и отрицательным. Без необходимости беспокоиться о том, что верхний слой слияния переключается в режим наложения Luminosity, вы можете принудительно использовать Luminosity, только обрезав слой Detail до любого пустого / обнуленного корректирующего слоя, который вы хотите, при условии, что последний (только) установлен в Luminosity , а слой «Детали» — это любой режим наложения контраста, который вам нравится.

Это малоизвестный метод, который позволяет очень быстро и дешево (с точки зрения размера файла) смешивать режимы наложения.

Как вариант, вы можете немного подправить процедуру. Если после Gaussian Blur вы Edit> Fade Gaussian Blur… и установите его на «Luminosity», вы получите странно выглядящую размытую вещь.

При использовании этого слоя для шага «Применить изображение» результирующий слой детализации полностью обесцвечивается, поэтому результат при его применении обратно к оригиналу имеет тот же эффект, что и сохранение только части яркости.

Очень важно, чтобы вы понимали, как работает вышеперечисленное.Мы вычли размытую версию из оригинала, чтобы получить серое пятно, которое я назвал слоем деталей.

\ [D = O — GB \]

Где D — детализация, O — оригинал, а GB — размытие по Гауссу (размытый слой). Если GB размыт только в Luminosity, то:

\ [D_ {lum} = O — GB_ {lum} \]

Наконец, ничто не мешает использовать обычную декомпозицию и сохранить только цвет, чтобы подчеркнуть более импрессионистический эффект — своего рода Мишель Эжен Шеврёль оказал влияние на одновременное усиление контрастности образа .

Не стесняйтесь смешивать различные количества цвета и яркости для большего контроля. Также обратите внимание, что если вы инвертируете слой детализации, вы получите противоположный эффект: ослабление этого частотного диапазона, а не его усиление. Он бесполезен с гауссовым ядром (разложение, основанное на фильтре размытия по Гауссу), потому что оно просто вернет размытую версию:

Но с другими ядрами (особенно смешанными) и изменением прозрачности это может привести к очень интересным результатам.

5.2 Негауссовские ядра

В фильтре «Размытие по Гауссу» нет ничего особенного, когда дело доходит до декомпозиции изображения, как мы это уже видели. При условии, что вы вычтите ^{Оригинал из «обработанной» версии и поместите результат поверх фильтрованного в Linear Light, вы получите обратно Оригинал. Вы можете попробовать глупые фильтры, если хотите:}

Вы можете даже добавить что-то совершенно не связанное с этим, и это все равно сработает.

Думайте об этапе «Применить изображение» как о наушниках с шумоподавлением: вы каким-то образом устраняете «помехи» (измененное изображение ) и находите сигнал, который в сочетании с ним возвращает частоты, которые вы хотите слышать. Все эти странные фильтры бесполезны, но помогают вам понять суть.

На этом этапе у вас должно было быть интуитивно понятно, что то, что вид детали , которое разрушает ядро, — это тип материала, который мигрирует в слой деталей, и вы сможете улучшить / ретушировать исходное изображение.Одно хорошо известное ядро, используемое в таких декомпозициях, — это двусторонний фильтр , также известный как Surface Blur. Убивая (теоретически) все, кроме краев, вы можете ожидать, что он улучшит текстуры и оставит края более или менее в покое.

Результат здесь не должен быть красивым: он иллюстрирует суть, и это еще один элемент в вашем наборе инструментов, который нужно захватить, когда появится нужное изображение. Пожалуйста, помните, что эти двухслойные декомпозиции можно использовать для целей ретуширования с помощью слоя «Базовый (размытый) + Детальный», поэтому может быть интересно, в зависимости от изображения, иметь возможность нацеливаться на мелкие текстуры и оставлять края в покое.

Еще одно довольно распространенное ядро - Median , в основном потому, что оно подходит ретушерам, когда им нужно обратиться к уровню детализации:

Но даже странные ядра могут привести к удивительно интересным результатам. Например, Максимум (фильтр расширения), который расширяет максимальные значения круглой (или квадратной) области пикселей; приводя к визуально более светлому изображению, мы знаем, что результат применения слоя детализации противоположный: затемнение. Радиус 2px с непрозрачностью 50% для Детализации в Линейном Свете.

Точно так же Minimum (эрозия) затемняет промежуточный слой, следовательно, он осветляет композит:

Говоря о повышении резкости, вы можете пофантазировать со всеми видами ядер размытия (например, с теми, что находятся в галерее размытия фильтров). В следующем примере я создал новый канал с градиентом, который он использовал для применения фильтра Lens Blur, который красиво размывается только вокруг области глаз. Результирующий слой детализации может применять эффект повышения резкости, который исчезает настолько естественно, что никакая маска слоя никогда не сможет воспроизвести.

6. Несколько ядер

6.1 Полифильтрованные слои детализации

Ничто не мешает вам использовать более одного фильтра (примененного поверх предыдущего) для построения слоя, который будет использоваться для извлечения Деталей. В следующем примере я использовал фильтр масляной краски и умное размытие.

Это по-прежнему является прекрасным кандидатом на двухуровневое частотное разделение, которое можно использовать как для ретуширования, так и для повышения контрастности.Возможности безграничны, при условии, что вы можете изобрести способы уничтожить детали, которые вы хотите перенести на отдельный слой.

Оставляя на время поле идеальных стеков разложения одного базового, фильтрованного слоя плюс Применить изображение наверху, есть способы построить интересных слоев детализации для целей повышения контраста. Позже мы узнаем, как вернуть их в стопки разложения.

6.2 Разница гауссиан

До сих пор мы вычитали размытую версию из оригинала, чтобы получить серое пятно, которое я назвал слоем деталей.В случае улучшения по Гауссу мы добавили детали обратно к оригиналу (используя ваш предпочтительный режим наложения / непрозрачность).

\ [D = O — GB \] \ [Улучшено = O + D \]

Улучшение нацелено на частотный диапазон от любого используемого радиуса размытия по Гауссу (в моем случае 40 пикселей) вниз: поэтому диапазон (0,40) пикселей ^{. Если вы думаете о GB как о фильтре, который стирает частоты выше радиуса:}

\ [GB _ {(40)} = O _ {(40 \ to \ infty)} \]

Затем вы можете переписать уравнение как:

\ [O _ {(0 \ to \ infty)} — O _ {(40 \ to \ infty)} = D _ {(0 \ to40)} \]

То есть слой детализации, содержащий частоты в диапазоне (0,40) пикселей, получается путем вычитания изображения с частотами только в диапазоне $ (40 \ to \ infty) $ пикселей из исходного изображения, которое содержит все частоты.

Мы не ограничены использованием оригинала для вычитания. Что, если, например, мы используем два по-разному размытых изображения?

\ [GB _ {(20)} = O _ {(20 \ to \ infty)} \\ GB _ {(40)} = O _ {(40 \ to \ infty)} \] \ [O _ {(20 \ to \ infty)} — O _ {(40 \ to \ infty)} = D _ {(20 \ to40)} \]

Результат будет следующим:

Это метод, известный как Разница гауссиан , или DoG.

На данный момент у нас еще нет возможности использовать этот слой деталей для ретуширования, но я скоро вернусь к этому.Между тем, не стесняйтесь экспериментировать с разными значениями DoG.

6.3 Слой кромок

В приведенном выше примере DoG мы объединили два идентичных (гауссовских) ядра с разными параметрами. Теперь мы можем попытаться объединить два разных ядра — это полностью в пределах возможностей.

Мы уже встретились с кандидатами. Surface Blur (SB) может различать содержимое изображения, размывая «поверхности», а не «края»; Вместо этого Gaussian Blur (GB) стирает все, что находится в его частотном диапазоне.Совершенно решительно, вы можете считать исходное изображение (O) , состоящим из «краев» (E) и «текстуры» (T): следует дико неортодоксальная математика.

\ [O = O_T + O_E \] \ [SB = O — O_T \] \ [GB = O — (O_T + O_E) \] \ [SB — GB = (O — O_T) — (O — (O_T + O_E)) = \ cancel {O} — \ cancel {O_T} — \ cancel {O} + \ cancel {O_T} + O_E = O_E \ ]

Другими словами: если GB вычитает обе текстуры плюс края, а SF вычитает только текстуру, то, если вы вычитаете SB из GB, вы получаете слой детализации, который содержит только края без текстуры.Изображение может помочь продемонстрировать концепцию.

Этот слой деталей был построен с помощью Surface Blur (Radius 12px, Threshold 15px) и Gaussian Blur (radius 10px). Интуиция всегда одна и та же: чем отличаются эти два операнда? Эта разница будет увеличиваться.

Здесь обе текстуры более или менее размыты одинаково: они не отличаются, следовательно, они останутся такими же. Края (широкие мазки, которые рисуют основные черты лица, такие как глаза, нос, рот и волосы) резко отличаются друг от друга, поэтому они будут усилены.

7. Декомпозиция изображения

До сих пор мы либо выполнили частотное разделение, чтобы восстановить клон исходного изображения, разделенного на два слоя (отфильтрованный, например, размытый, плюс разница, например, детали в режиме наложения Linear Light), либо мы создали множество независимых детализированные слои для усиления контраста. Пора соединить два мира.

7.1 Пирамида Гаусса

Начнем со знакомого гауссовского ядра. Если вы помните, в DoG мы ориентировались на очень конкретные диапазоны частот, например.от 40 пикселей до 20 пикселей. Можно построить пирамиду (то есть многочастотное разложение), разделив изображение более чем на два слоя, например четыре. Эти четыре слоя будут описывать и представлять исходное изображение как сумму четырех частотных диапазонов: от «бесконечности» до 40 пикселей; от 40px до 15px; от 15px до 5px; от 5 пикселей до нуля.

Математика довольно проста. Назовем O исходным изображением, как обычно, $ GB _ {(n)} $ — фильтром GB, примененным с радиусом $ n $. Нам понадобится четыре слоя:

\ [O, Великобритания _ {(5)}, Великобритания _ {(15)}, Великобритания _ {(40)} \]

Определим различия Dn следующим образом:

\ [D_1 = O — GB _ {(5)} \\ D_2 = ГБ _ {(5)} — ГБ _ {(15)} \\ D_3 = GB _ {(15)} — GB _ {(40)} \]

Таким образом, изображение можно разложить на:

\ [O = GB _ {(40)} + D_1 + D_2 + D_3 \]

Фактически, подставляя все элементы, получаем:

\ [O = \ cancel {GB _ {(40)}} + O — \ cancel {GB _ {(5)}} + \ cancel {GB _ {(5)}} — \ cancel {GB _ {(15)}} + \ cancel {GB _ {(15)}} — \ cancel {GB _ {(40)}} = O \]

Все упрощается, и остается исходное изображение.Давайте переключимся в Photoshop и попробуем построить эту пирамиду: во-первых, нам нужен оригинал плюс три постепенно размываемых слоя.

Во-вторых, нам нужны $ GB _ {(40)} $ и $ D_1, D_2, D_3 $. Это просто разница гауссианов, тот же DoG, с которым мы уже сталкивались.

Когда у вас есть все ингредиенты, вы можете добавить их вместе с помощью смешивания Linear Light.

В результате получается точная копия оригинала со всеми тремя диапазонами детализации: $ (40 \ to15), (15 \ to5), (5 \ to0) $ пикселей.

Теперь вы можете либо использовать это частотное разделение для целей ретуширования, либо добавить каждый слой детализации обратно к оригиналу (с различными режимами наложения и / или непрозрачностью) для целевого повышения контрастности частотного диапазона.

Имейте в виду, что:

Если вместо усиления вам нужно уменьшить влияние определенного частотного диапазона, инвертируйте слой деталей.
Порядок слоев детализации в стопке не имеет значения, вы можете свободно смешивать их.
Нет ограничений на количество слоев детализации, которые вы хотите создать.
Вы всегда можете обрезать корректировку «Кривые», если хотите выполнить какое-то своеобразное редактирование слоя деталей.

7.2 Смешанные пирамиды

В заключение, есть еще один метод, который необходимо пересмотреть и включить в многоуровневую частотную декомпозицию. Если вы помните, не так давно мы смешали Gaussian и Surface Blur, чтобы получить слой детализации «Edges». Вас может удивить (а может и нет) узнать, что вы вовсе не обязаны использовать одно и то же ядро в декомпозиции: вы можете использовать любое ядро, которое имеет смысл.Попробуем построить пирамиду GB / SB!

Нам нужно три слоя:

\ [O, SB _ {(12,15)}, GB _ {(10)} \]

Определим различия Dn следующим образом:

\ [D_1 = O — SB _ {(12,15)} \] \ [D_2 = SB _ {(12,15)} — Великобритания _ {(10)} \]

Таким образом, изображение можно разложить на:

\ [O = GB _ {(10)} + D_1 + D_2 \]

Фактически, подставляя все элементы, получаем:

\ [O = \ cancel {GB _ {(10)}} + O — \ cancel {SB _ {(12,15)}} + \ cancel {SB _ {(12,15)}} — \ cancel {GB _ {(10 )}} = O \]

Затем изображение можно перекомпоновать как обычно.

Слои детализации могут использоваться либо для ретуширования, либо для улучшения контраста.

Общие уравнения разложения:

\ [U_0 = O \\ U_1 = Фильтр_1 (O) \\ U_2 = Фильтр_2 (О) \\ \ cdots \\ U_ {n-1} = Фильтр_ {n-1} (O) \\ U_n = Filter_n (O) \] \ [D_1 = U_0 — U_1 \\ D_2 = U_1 — U_2 \\ \ cdots \\ D_ {n-1} = U_ {n-2} — U_ {n-1} \\ D_n = U_ {n-1} — U_n \] \ [O = U_n + D_1 + D_2 + \ cdots + D_ {n-1} + D_n \]

На этом этапе вам решать, какие ядра смешивать и для какой цели.Всегда не забывайте искать фильтры и комбинации / вычитания фильтров, которые влияют на интересующую вас функцию — воображение может взлететь до небес!

Список литературы

Эбботт Хендерсон Тайер, портрет его дочери из собрания Смитсоновского института, 1887 год.
Окончательное руководство по технике разделения частот от Юлии Кузьменко McKim — это хорошее вводное руководство по простой двухуровневой декомпозиции.
Крис Кокс, бывший старший инженер Adobe по визуализации, о решении использовать 15bit + 1.
Что касается того, почему Linear Light Blend использует 256 в качестве белой точки, см. Здесь.
Информация о режимах наложения встречается везде, но с разной степенью точности. Я, конечно, использовал
Википедию, PhotoBlogStop, но наиболее интересными были Мерфи Чен (китайский язык) и Пегтоп.
Если вам интересно, мою оригинальную статью 2009 года все еще можно найти здесь.
Все иллюстрации мои. Графики режима наложения строятся с помощью p5.js.

Ретуширование изображений методом частотного разложения ▷ ➡️ IK4 ▷ ➡️

Ретуширование изображений методом частотного разложения

Частотное разложение фотографии — это «отделение» текстуры (в нашем случае кожи) от его оттенок.Это сделано для того, чтобы можно было отдельно изменять свойства кожи. Например, если вы подкрасите текстуру, тон останется неизменным, и наоборот.

Ретуширование с частотной разложением — трудоемкий и утомительный процесс, но результат более естественный, чем при использовании других методов. Профессионалы используют этот метод в своей работе.

Метод частотного разложения

Принцип метода заключается в создании двух копий исходного изображения. Первый экземпляр содержит информацию о тоне ( bajo ), а второй — о текстуре ( высокий ).

Рассмотрим метод на примере фрагмента фотографии.

Работа средней школы

На первом этапе вам нужно создать две копии фонового слоя, дважды нажав комбинацию клавиш CTRL + J , и назвать копии (дважды щелкнуть имя слоя).
Теперь отключите видимость верхнего слоя, называемого «текстура», и перейдите к слою с тоном. Этот слой следует растирать до тех пор, пока не исчезнут все мелкие пятна на коже.Откройте меню «Фильтр — Размытие» и выберите «Размытие по Гауссу» .
Устанавливаем радиус фильтра так, чтобы как уже было сказано выше дефекты исчезли.
Необходимо запомнить значение радиуса, так как оно нам еще нужно.
Вперед. Перейдите на слой с текстурой и включите его видимость. Перейти в меню «Фильтр — Другое — Цветовой контраст» .
Значение радиуса такое же (это важно!), Что и в фильтре «Размытие по Гауссу» .
Измените режим наложения на «Линейный свет» для слоя текстуры. Получаем изображение с чрезмерной детализацией текстуры. Этот эффект следует ослабить.
Примените корректирующий слой из кривых В окне конфигурации активируйте (щелкните) нижнюю левую точку и в поле «Выйти» введите значение 64 .
Затем мы активируем верхнюю правую точку и записываем выходное значение, равное 192 , и нажимаем кнопку настройки.
Этими действиями мы вдвое уменьшаем влияние слоя текстуры на нижележащие слои. В результате мы увидим в рабочей области изображение, полностью идентичное оригиналу. В этом можно убедиться, удерживая нажатой клавишу ALT и щелкнув значок глаза на фоновом слое. Никакой разницы быть не должно.

Подготовка к ретуши завершена, можно приступать к работе.

Ретушь текстуры

Перейдите на слой «Текстура» и создайте новый пустой слой.
Удаляет видимость фонового слоя и тонального слоя.
Выбрать la инструмент Кисть консилер.
В настройках на верхней панели выберите «Активный слой и ниже» , настройте форму, как на скриншоте. Размер кисти должен быть примерно равен среднему размеру редактируемых дефектов.
На пустом слое нажмите и удерживайте клавишу ALT и возьмите образец текстуры рядом с дефектом, затем щелкните дефект.Photoshop автоматически заменит текстуру той, что находится в памяти (образец). Мы проделываем эту работу со всеми проблемными участками.

Ретуширование тона кожи

Ретушируем текстуру, теперь включаем видимость нижних слоев и переходим на слой с тоном.

Редактирование тона точно такое же, но с помощью обычной кисти. Алгоритм: выберите инструмент la Кисть ,

установите непрозрачность 50% ,

, удерживая нажатой клавишу ALT , возьмите образец и щелкните проблемную область.

При редактировании тембра профессионалы используют интересный прием. Он поможет вам сэкономить время и нервы.

Создайте копию фонового слоя и поместите ее поверх тонального слоя.
Размытие копии по Гауссу. Выбираем большой радиус, наша задача — сгладить кожу. Для облегчения восприятия можно исключить видимость верхних слоев.
Затем щелкните значок маски, удерживая нажатой клавишу ДРУГОЕ , чтобы создать черную маску и скрыть эффект.Включите видимость верхних слоев.
Далее берем кисть. Конфигурация такая же, как и предыдущая, кроме выбора белого цвета. С помощью этой кисти проходим проблемные участки. Действуем осторожно. Обратите внимание, что во время размытия произошло частичное смешивание тонов по краям, поэтому старайтесь не обрабатывать эти области кистью, чтобы избежать появления «грязи».
No related posts.