Фрейминг в фотографии это: Фрейминг — искусство выделять аспекты №1
Фрейминг — искусство выделять аспекты №1
Приёмы композиции в художественной фотографии не заканчиваются на правилах третей. Иной способ акцентировать внимание или подчеркнуть красоту объекта съёмки — использовать фрейминг.
«Фрейминг» в переводе означает «обрамление», помещение объектов в рамку, искусственные или естественные границы.
Пример фрейминга: съёмка модели внутри зеркала, оконной рамы, в арке или в окружении солнечных лучей.
Данную технику съёмки можно использовать как напрямую, так и для косвенного акцентирования внимания на отдельных объектах
Пример 1: лицо модели находятся в центе и освещается контрастными солнечными лучами. Это пример простого, хотя и креативного фрейминга.
Автор фото — Xenie ZasetskayaView this post on Instagram
✨
A post shared by Xenie Zasetskaya (@xenichez) on
Пример 2: модель находится спиной к фотографу, напротив оконной рамы.
Автор фото — Nirav PatelView this post on Instagram
Last week, @meredithadelaide and I completed the final shoot for our book #thegreatblueworld. We will be doing a limited run of 100 books that will all be signed by Meredith and I, as well as include a bonus print. There are still a few copies available if you would like to pre order (link in profile). We both are overwhelmed by the support we received and can’t wait to get this project out into the world. And of course we couldn’t have done this without our dear friend Mike of @unvaeljournal ❤️. Feel free to tag anyone you think would be interested in this. Much love. . #portrait #film #mediumformat #somewheremagazine #thinkverylittle #portbox
A post shared by Nirav Patel (@niravphotography) on
При этом, чтобы получить эффектные кадры, не обязательно чрезмерно усложнять снимок. Зачем терять в гонке за технической сложностью вдохновение и атмосферу?
Даже простые приёмы позволяют достичь не меньшей эффектности!
Да что говорить, давайте я лучше покажу, как фотографы используют рамки, зеркала и иные объекты для получения эффекта фрейминга в повседневной и художественной съёмке!
Автор — Nirav PatelView this post on Instagram
This is one of my favorite images which was taken in Japan Town, San Francisco. @ohwownatalie and I walked around the city shooting at different spots that caught my attention. In this case, I loved the lines and shapes of the scene and how well It complimented what she was wearing. Also, I often get asked what I shoot with. Most of my digital work is shot on a canon 5D Mark 4 with a 35 or 50mm lens. My film work is shot on a Contax 645 or Leica MP. I don’t own any Leica lenses but use a Zeiss 35mm 2.
0 and have been really happy with it. . #portrait #somewheremagazine #lines #makeportraits #sanfrancisco #japantownsf #blackandwhite A post shared by Nirav Patel (@niravphotography) on
Автор — Nirav PatelView this post on Instagram
From the archives with @ohthumbelina . #somewheremagazine #portrait #light #shadows
A post shared by Nirav Patel (@niravphotography) on
Автор — Nirav PatelView this post on Instagram
Concrete jungle.
@ohthumbelina #portrait #lines #shadows
A post shared by Nirav Patel (@niravphotography) on
Автор — Xenie ZasetskayaView this post on Instagram
model: @k_ksusha muah: @christine.led
A post shared by Xenie Zasetskaya (@xenichez) on
Автор — Xenie Zasetskaya instagram.com/p/Bphr9rkleoS/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″>View this post on Instagram
A post shared by Xenie Zasetskaya (@xenichez) on
View this post on Instagram
A post shared by Xenie Zasetskaya (@xenichez) on
Автор — Xenie ZasetskayaАвтор — Xenie ZasetskayaView this post on Instagram
A post shared by Xenie Zasetskaya (@xenichez) on
Автор — Xenie ZasetskayView this post on Instagram
конкурс от @whitephotoschool #ЯМЕНЯЮМИРФОТОГРАФИИ
A post shared by Xenie Zasetskaya (@xenichez) on
![](/800/600/https/images.squarespace-cdn.com/content/v1/5373b147e4b0e5824b359a50/1625565165345-X9K7FDYIUR0DQH0PFCKB/Framing+with+archtectural+elements.png?format=1500w)
Взлётно-посадочная полоса (ВПП), снятая сквозь центр кольца. На фотографии — кадр из типичного военного городка, сделанный в плохую погоду.
Пример того, что фрейминг можно использовать не только в портретной фотографии:
Рамки, кольца и обрамление можно использовать даже для концентрирования внимания зрителя. Например, на линии горизонта. Автор фото — Tengyart Фрейминг пригодится и для создания сюрреалистических фотографий. Например, миниатюрной девушки, придерживающей кольцо руками. Автор фото — TengyartЭтот же кадр, но поближе.
На фото ниже — пример использования фрейминга без помещения каких-либо объектов в цель. Кольцо в данном случае служит для придания кадру большей сбалансированности, усиления атмосферы Мордора.
Также сочетает в себе свет и тьму, что можно считать отсылкой на принципы Инь и Янь, но это уже фантазия.
Автор фото — Tengyart
Также фрейминг можно использовать для эстетических целей. Не обязательно помещать что-то внутрь кольца, если оно может идеально вписываться в атмосферу съёмки! Например, вот это кольцо словно находится у порога Мордора — вы только посмотрите на эти облака на фоне!Хоть я и рекомендую не усложнять фотографию чрезмерно, это не значит, что нужно себя ограничивать! Подходя к съёмке с умом и фантазией, можно создавать невероятные шедевры!
Получать фото невероятной глубины, снимая сквозь отражения нескольких зеркал, расположенных стык-в-стык напротив друг друга, не менее эффектно, чем помещать всё в простые рамки.
Всё зависит только от вашей фантазии и желания экспериментировать. Помните, что никто лучше вас самих не скажет, как правильно и что нужно\не нужно фотографировать, лучший творец и мастер креатива — вы сами!
Приёмы, в том числе предложенные в этой статье, лишь способ, помогающий работать воображению лучше, поэтому дерзайте, у вас всё получится!
С наилучшими пожеланиями, искренне ваш Tengyart.
Понравилась статья? Делитесь публикацией с друзьями, пишите комментарии, подписывайтесь на Telegram, Boosty и другие страницы, чтобы первыми видеть всё самое интересное!
Фрейминг в фотографии — 30 Дней Фотоприключений — LiveJournal
«Framing» в переводе с английского означает: обрамление, установка в раму. А «frame» означает собственно раму.
В фотографии эти понятия имеют свой особый смысл.
Нет, никто не оспаривает, что наличие различных рамок в фоторедакторах и багетов в реальной жизни не относятся к фреймингу. Относятся. К фреймингу много чего относится, например, поведенческие рамки. Но нам это не интересно.
Мы сегодня будем рассматривать вариант фотографического фрейминга и соответственно разбираться в фотографических фреймах. Цель этих фреймов состоит в том, чтобы выделить именно ту часть на изображении, к которой вы хотите привлечь внимание зрителя, сделать на ней акцент с помощью доступных вам средств.
Одним из таких средств является виньетирование, которое считается вариантом управляемого фрейминга. Но мы сегодня не будем рассматривать и такой фрейм, а перейдем сразу к фреймам естественного порядка.
Будем рассматривать различные варианты применения естественных фреймов на примерах работ, которые были в разное время выполнены участниками забегов в нашем сообществе.
Отлично работает прием, когда стараются привлечь внимания к основному объекту за счет выделения на изображении переднего плана с второстепенными объектами на нем. Такой прием позволяет усилить ощущение глубины и объемности кадра.
Автор trebuxa
Автор irina_podat
Автор simply_snezh
Хорошим обрамлением для основного сюжета или героя может стать обыкновенный дверной проём или арка, ветки дерева, забор, калитка, поленница дров и многое еще. Здесь уж все зависит от вашей фантазии. А с фантазией, как можно судить по следующим кадрам, у забегайцев все в порядке.
Автор abentson
Автор trebuxa
Автор trebuxa
Автор g_rowan
Автор luotai
Автор julettta
Автор litvinovas
Автор g_rowan
Автор trebuxa
Еще один также очень распространенный вариант фрейминга — это фрейминг при помощи кадрирования.
Обрезаем все лишнее с тем, чтобы ярче выделить героя на первом плане.
При этом не страшно, если даже будем резать «по живому».
Смело кадрируйте, этим вы создаете эффектную рамку для своего изображения.
Автор ilsiyarz
Еще один вариант. Можно основной объект расположить на переднем плане, а рамкой сделать пространсво
второго плана — такой окружающий наш объект получится фрейм .
Автор ksirle
Автор sardorrr
С юмором у наших забегайцев тоже все обстоит отлично:
Автор trebuxa
Автор angela_odessa
При желании можно воспользоваться одним очень интересным уроком из коллекции сообщества
и получить вот такой прекрасный фрейм.
Автор abentson
Или совсем другим уроком из коллекции уроков в сообществе и сотворить арт-фрейминг в романтическом ключе.
Автор angela_odessa
А уж без котиков то никак!
И без собачек тоже!
Вот они красавцы, расположились в своих фреймах)))
Автор jonny19
Автор 55nika
Автор berry_555
А уж самое главное применение фрейминга у нас в сообществе — это поиск различных фреймов для съемок ежемесячных автопортретов и портретов к темам дня. И в этом случае фантазия работает на славу!
Автор luotai
Автор sardorrr
Автор klimentinn
Автор lugurman
Множество вариантов можно еще придумать . Например, с отражениями.
Но оставим это для выполнения задания.
Надеюсь, что будет увлекательно.
Удачи всем в поисках интересных фреймов!
Автор abentson
Tags: tey51, интересное, полезное
Telegram channel
Что такое кадрирование в фотографии? 6 способов его использования
Это руководство содержит все, что вам нужно знать о кадрировании в фотографии.
Хорошее кадрирование на фотографии — вот что отличает любителей от профессионалов. С учетом сказанного, давайте углубимся в то, что это такое, как его использовать и многое другое!
Предпочитаете смотреть видео?
Содержание
Что такое кадрирование в фотографии? В изобразительном искусстве, в том числе в фотографии, кадрирование можно описать как представление визуальных элементов изображения, образованного размещением субъекта по отношению к другому объекту. Обрамление помогает повысить эстетическую ценность изображения.
Помогает создать симметрию и привлекает внимание к объекту в рамке.
Как фотограф, вы можете часто слышать о кадрировании в фотографии и о том, как эта техника играет жизненно важную роль в создании мощного изображения.
Мы часто видим фотографию горного пейзажа из палатки.
Эта техника дает нам ощущение, отличное от обычной фотографии горного пейзажа.
Этот вид изображения позволяет нам увидеть вид с точки зрения фотографа.
Мы даже чувствуем себя там, в том числе и внутри палатки.
В этом примере отверстие в палатке используется для обрамления гор:
использование отверстия в палатке в качестве рамкиМы также часто видим похожие изображения, например, вид неба из иллюминатора самолета. Или вид на озеро изнутри дома, обрамленного дверью.
Вот несколько примеров кадрирования в фотографии. Кадрирование — один из важнейших элементов фотографии.
Обрамление делает фотографию интересной. Это дает нам другую точку зрения и отчетливое ощущение того, как мы видим изображение.
Также помогает в композиции, создает глубину и делает объект еще более интересным, особенно при размещении в тематической рамке.
В фотографии кадрирование помогает манипулировать точкой зрения, что позволяет привлечь внимание зрителя не только к объекту фотографии, но и к значению его окружения.
Позволяет зрителям увидеть контекст изображения и почувствовать определенные эмоции, представленные на изображении.
Другими словами, смысл кадрирования в фотографии заключается в использовании элементов в определенной композиции для создания визуального баланса и привлечения внимания зрителя к основному объекту.
Как вы используете кадрирование в фотографии? Теперь, когда вы знаете, что такое кадрирование в фотографии, вы можете захотеть узнать, как использовать кадрирование в фотографии.
1. Выберите тему
Прежде чем использовать какое-либо обрамление для фотографии, во-первых, вы должны определиться с объектом фотографии, потому что это основной фокус, на который вы хотите обратить внимание зрителя.
После того, как вы определитесь с объектом, вам нужно определиться с историей.
2. Какую историю вы хотите рассказать
Что вы хотите изобразить на фотографии? Почему этот объект имеет значение? Каким вы хотите, чтобы зрители увидели объект? Как вы хотите, чтобы они относились к предметам?
После того, как вы соберете все свои цели, теперь вы можете выбрать рамку, которая поможет вам достичь всех перечисленных целей.
Вы можете использовать то, что доступно вокруг объектов. Если ничего нет, то можно создать самому.
В этом примере два человека, идущие, являются объектами, и мы используем деревья, чтобы обрамить их. История, рассказанная через изображение, — это история дружбы и приключений:
деревья в качестве рамки Кадрирование — это плавная вещь в фотографии. Это означает, что вам не нужно следовать определенным правилам, чтобы достичь этого.
Вы даже можете смешивать и сочетать различные виды объектов с дополнительным обрамлением.
Например, вы можете обрамлять здание натуральным каркасом и наоборот. Вы также можете использовать движущиеся рамки, такие как люди, идущие вокруг, движущийся поезд или транспортные средства.
Чтобы правильно кадрировать, нужно обратить внимание на настройку камеры.
Помните, вы хотите, чтобы объект стал центром внимания, а не наоборот.
3. Знай свой фокус
Убедитесь, что камера фокусируется на объектах, а не на кадре.
Вы также должны убедиться, что рамка дополняет объект и добавляет объекту смысл и контекст.
Поэтому рамка не должна затмевать объект.
В этом примере фокус должен быть на идущем мужчине, а окружающие деревья обрамляют его:
еще одно кадрирование с использованием природы Также необходимо обратить внимание на композицию и правильное расстояние между объектом, кадром и камерой.
Еще на что стоит обратить внимание, это то, что вам нужно выбрать объект, достаточно интересный сам по себе.
Если у вас нет интересного объекта, то обрамление совсем не поможет.
Объект по-прежнему остается в центре внимания, а кадрирование только помогает создать глубину и сделать объект сильнее.
Сначала вы можете попытаться захватить объект сам по себе, а затем попытаться найти что-то, что можно использовать для кадрирования объекта.
Таким образом, вы знаете, что у вас есть захватывающий объект, привлекающий внимание.
Обрамление сделает его более мощным и приятным.
Каковы некоторые распространенные примеры кадрирования в фотографии?Вариантов кадрирования в фотографии очень много.
Ниже приведены несколько наиболее часто используемых примеров кадрирования в фотографии:
1. Природа Обрамление Очевидно, что вы можете использовать любые элементы, не созданные руками человека, такие как деревья, листья, трава, цветы и т. д., чтобы обрамить свой объект.
Вероятно, это одна из самых популярных техник кадрирования, используемых в фотографии, особенно в пейзажной фотографии.
Даже при естественном обрамлении необходимо следить за тем, чтобы обрамление гармонично сочеталось с предметами.
Вот пример, который мы показали ранее:
обрамление природыВы можете обратить внимание на общую тему и цветовую схему, чтобы рамка еще больше дополняла основной объект.
2. Архитектурное обрамлениеАрхитектурное обрамление не ограничивается дверями и окнами.
Это также относится к другим элементам, таким как шторы, жалюзи, заборы, мосты, лестницы, союзники, уличные фонари и многое другое.
Вы также можете использовать другое здание для каркаса другого здания, если считаете, что оно подходит. Вот пример, который мы показали ранее.
Здания обрамляют самолет, летящий по небу:
используя здания в качестве каркаса 3.![](/800/600/https/i.pinimg.com/originals/a9/59/d2/a959d25dcee264a4654ec3fb60010521.jpg)
Вам не нужно придерживаться материального объекта, чтобы использовать его в качестве каркаса.
Вы можете использовать более абстрактные элементы, такие как свет и тени.
Вы поймете это лучше, когда увидите изображение человека в пещере, залитого солнечным светом, падающим сверху.
Огни обеспечивают рамку, которая привлекает наше внимание непосредственно к объекту.
В этом примере мужчина обрамлен светом и тенью, созданными солнечным светом, проникающим на лестничную клетку:
обрамление светом и теньюВы также можете использовать неестественные источники света для создания подобного эффекта, например например, с помощью прожектора или фонарика.
Вы также можете поиграть с боке, чтобы создать светлую рамку на заднем или переднем плане.
Этот метод довольно популярен, наряду с появлением неона и ночной фотографии.
4. Объекты окружающей среды Вам нужно адаптироваться к месту, где вы фотографируете.
Например, если вы фотографируете еду для концепции фотографии уличной еды, вы можете использовать знаки и стенды, чтобы обрамить еду.
Таким образом, вы предоставляете зрителю контекст, чтобы он понял окружающую среду без дополнительных объяснений.
Движущиеся транспортные средства и люди также являются частью объектов окружающей среды.
Вы можете использовать трафик и толпу, чтобы создать рамку для своей картины.
Это будет выглядеть еще лучше, если вы сможете отрегулировать линзы, чтобы создать размытое движение из толпы или движения.
В этом примере окна автомобиля используются для обрамления другого автомобиля:
обрамление с помощью окна автомобиля 5. Имуществосделай их сам.
Используйте некоторые свойства, такие как зеркала, искусственные растения, ткань, пальцы или даже настоящую рамку.
Ключ в том, чтобы заставить его работать с основным объектом и его окружением, чтобы рамка хорошо выполняла свою задачу.
В этом примере вы можете использовать пальцы, чтобы кадрировать объект, который на этой фотографии является солнцем:
кадрирование с помощью рук 6. Кадр телаЭтот прием часто используется в фотосъемке моделей.
Модель позирует определенным образом, что создает иллюзию кадра.
Например, они могут положить руки на лицо.
Они также могут играть со своими волосами, одеждой и другим имуществом, чтобы обрамлять свое тело.
В этом примере модель поднимает руку, чтобы создать рамку, а стрелки на земле также действуют как еще одна рамка:
кадрирование лица с помощью тела Что такое естественный кадр в фотографии?Естественный кадр более распространен в пейзажной фотографии.
Хотя другой стиль фотографии также часто использует естественное кадрирование.
Под естественным обрамлением понимается использование природных объектов, таких как деревья, ветки, листья и т. д., для обрамления объекта.
Натуральное обрамление — это фантастический способ добавить эстетической ценности объекту, особенно когда объект выглядит одиноким сам по себе.
Например, если вы хотите заснять гору, вы должны заснять и небо.
Но что, если небо выглядит пустым без облаков?
Внимание зрителя может быть обращено на негативное пространство в небе, а не на гору. Как избежать этого?
Вы добавляете кадрирование, чтобы заблокировать некоторые части пустого неба, чтобы привлечь внимание зрителя к вершине.
Вы можете использовать деревья, ветки, листья и другие предметы, гармонирующие с горой.
Это еще одна вещь, на которую следует обратить внимание. Рамка должна иметь связь с объектом, потому что цель состоит в том, чтобы дополнить объект.
Вы можете, конечно, использовать случайные объекты для кадрирования, но это может уменьшить значение вместо того, чтобы сделать объекты более сильными.
Но что, если небо выглядит пустым без облаков? В этом примере два здания обрамляют самолет.
Когда использовать кадрирование в фотографии?
Вам может быть интересно, когда вам следует использовать кадрирование в фотографии.
На самом деле нет правильного или неправильного времени для использования кадрирования, так как это всего лишь один композиционный прием из многих. Но вот несколько распространенных сценариев, когда вы должны рассмотреть возможность использования кадрирования.
Кадрирование часто используется в пейзажной фотографии, где для кадрирования объекта можно использовать такие природные элементы, как деревья или арки, создавая визуально более интересное изображение. Обрамление также можно использовать в портретах, где такие элементы, как дверные проемы или окна, можно использовать для обрамления лица объекта, привлекая внимание к его чертам и добавляя глубины изображению.
Еще одна ситуация, когда кадрирование может быть эффективным, — это съемка архитектуры или городских пейзажей. Здания или сооружения можно использовать для создания рамки вокруг объекта, создавая ощущение глубины и масштаба, которые помогают рассказать историю изображения.
Когда мы узнаем о кадрировании в фотографии, мы наткнемся на нечто, называемое кадром в кадре.
Кадр внутри кадра — это когда вы используете несколько кадров в одном изображении.
Кадр внутри кадра используется для придания изображению большей глубины.
Например, вы хотите сфотографировать здания через окно автомобиля?
Здания — это то, на что вы хотите обратить внимание зрителя.
кадр внутри кадраЭто пример кадра внутри кадра. Кадр в кадре — сложная техника.
Если это сделано неправильно, это может отвлекать внимание и ухудшать качество изображения.
Нужно обратить внимание на состав.
В противном случае взгляд зрителя может быть обращен не на основной объект, а на неправильные места.
Но если вы все сделаете правильно, вы получите мощное изображение с сильной глубиной и захватывающей композицией с мощным смыслом.
Чтобы стать хорошим фотографом, вам может понадобиться понять, почему кадрирование так важно.
Есть много причин, почему кадрирование так важно в фотографии.
Это один из важнейших факторов для создания мощного изображения, а не только фотографии, которую вы снимаете.
Ниже приведены некоторые причины, по которым стоит обратить внимание на кадрирование:
1. Привлечение внимания зрителяОдной из целей кадрирования является привлечение внимания зрителя к основному объекту.
Правильное обрамление создает ощущение стабильности.
Удерживает внимание зрителя от отвлекающих элементов, отличных от основного объекта.
2. Глубина резкостиКадрирование также придает фотографиям глубину.
Фрейминг также выполняет свою функцию слоя.
Добавление рамки добавляет к изображению слой, который создает ощущение многомерности изображения, делая его более глубоким и живым.
Еще одной целью кадрирования в фотографии является создание баланса между негативным и позитивным пространством.
Отвлекает внимание зрителя от любых отвлекающих элементов и вместо этого заставляет его сосредоточиться на основном объекте.
Он также создает более сбалансированную композицию, приятную для глаз.
Использование пальм в качестве рамки 4. Выделение деталейКадрирование в фотографии может создать больше деталей и привлечь внимание к еще большему количеству деталей.
Вы можете использовать эту технику, размывая объекты на переднем плане.
Это поможет выделить основной объект еще больше, а также предоставит больше деталей.
5. Создайте более сильный образИспользуя обрамление в своем изображении, вы создаете гораздо более мощный образ со смыслом.
Кадрирование обеспечивает контекст для объекта и помогает зрителю понять общую историю изображения.
Распространенные ошибки, которых следует избегать при кадрировании фотографий
Кадрирование может показаться таким простым, но, хотите верьте, хотите нет, есть несколько распространенных ошибок, которых следует избегать при кадрировании:
Чрезмерное использование техники кадрирования
Одной из наиболее распространенных ошибок является чрезмерное использование кадрирования, что приводит к загромождению и запутыванию изображения. Использование слишком большого количества элементов для обрамления объекта может ошеломить зрителя, затруднив фокусировку на самом объекте.
Использование отвлекающего элемента кадрирования
Вторая ошибка, которую следует избегать, — это использование элемента кадрирования, который отвлекает от основного объекта изображения.
Например, если вы используете ветку дерева, которая частично находится в кадре, закрывая ваш объект или вызывая дисбаланс изображения, это может фактически мешать изображению.
Несоответствующее кадрирование
В некоторых случаях кадрирование может быть неуместным или отвлекать внимание от объекта изображения. Например, использование занятого кадра в портрете может сделать изображение загроможденным и хаотичным, лишая черты объекта.
Игнорирование других методов композиции фотографии
Четвертая ошибка, которую следует избегать при кадрировании, — это игнорирование других методов композиции.
Как уже упоминалось, кадрирование — это только один элемент композиции в фотографии, и при кадрировании изображения важно учитывать другие элементы, такие как правило третей, направляющие линии и свободное пространство. Игнорирование этих других элементов может создать менее привлекательное изображение в целом.
Использование постобработки для кадрирования
Не следует также забывать, что вы можете использовать программные инструменты постобработки, такие как Adobe Lightroom или Adobe Photoshop, для создания композиции кадрирования или ее улучшения.
Инструменты для постобработки можно использовать для улучшения и уточнения кадрирования в фотографии. С помощью программного обеспечения для редактирования вы можете настроить композицию и кадрирование изображения, либо обрезав изображение, либо добавив элементы в рамку.
Кадрирование может быть мощным инструментом кадрирования изображения, позволяя фотографу регулировать размер и положение объекта в кадре. Это может помочь создать более динамичную композицию, привлечь внимание зрителя к объекту и создать более привлекательный образ. Однако важно быть осторожным, чтобы не обрезать слишком много и не потерять важные элементы изображения.
Помимо обрезки, для улучшения кадрирования можно использовать инструменты постобработки, такие как клонирование или добавление элементов к изображению. Например, если в кадре есть отвлекающий элемент, такой как телефонный столб или другой объект, фотограф может использовать инструменты клонирования, чтобы удалить его и создать более чистую композицию. В качестве альтернативы фотограф может добавить в кадр элементы, такие как рамка или виньетка, чтобы создать более динамичное и визуально интересное изображение.
С помощью этих инструментов можно также настроить цвета и контрастность изображения, что поможет улучшить кадрирование и композицию фотографии. Регулируя яркость и контрастность, фотограф может создать более эффектное и привлекательное изображение, привлекающее внимание зрителя к объекту.
Часто задаваемые вопросы
Какие существуют типы кадрирования в фотографии?
К трем основным типам кадрирования относятся использование необычных ракурсов, кадрирование окружающей среды и кадр внутри кадра.
Как кадрирование влияет на ваше зрение, когда вы смотрите на фотографию?
Кадрирование определяет, что находится в фокусе, а что будет наиболее заметным в кадре. Кадрирование также определяет, что имеет наибольший визуальный вес, что помогает пользователям решить, где искать в первую очередь.
Почему фотографы используют кадрирование?
Кадрирование позволяет фотографу управлять повествованием фотографии. Это позволяет им выделять или ослаблять элементы, что может придать фотографии совершенно другое значение.
Напоследок, чтобы понять, что такое кадрирование в фотографии, нужно практиковаться, а не просто читать теорию.
Теории дадут вам общее представление о кадрировании в фотографии.
Все-таки, в конце концов, это нужно испытать самому.
Вы можете попробовать сделать много снимков, следуя советам и правилам.
Но помните, правила созданы для того, чтобы их нарушать. Вы можете нарушать правила и ставить свою фотографию в рамку, как вам заблагорассудится.
Но, конечно, важно сначала понять, как правильно кадрировать фотографию.
Как только вы узнаете, как это правильно оформить, вы сможете сломать его, но целенаправленно.
Поскольку вы уже понимаете, что такое кадрирование в фотографии и как оно работает, вы знаете, что делаете.
Например, в правилах сказано, что нужно следить за тем, чтобы рамка гармонировала с объектом.
Этого можно добиться, убедившись, что тема, эстетика и цветовая гамма рамы соответствуют объекту.
Но его можно сломать, полностью контрастируя. Например, вы хотите запечатлеть очень современное здание и добавить к нему больше старинных элементов.
Создаст контраст и сделает изображение более интересным.
В общем, фотография – это вид искусства. Нет правильного или неправильного.
Вы можете следовать определенным правилам или полностью их нарушать, в зависимости от того, что больше подходит вашему стилю.
Как только вы его получите, вам, возможно, больше не придется об этом думать, и пусть ваша интуиция ведет вас в съемке.
Что такое кадрирование в фотографии? Как и когда это использовать
Фотография — мощное средство для рассказа историй, запечатления моментов, остановки времени и демонстрации воспоминаний. А определенные правила и приемы могут помочь вам сделать хорошую фотографию великолепной.
Кадрирование — это метод, в котором используются естественные или искусственные элементы фотографии для фокусировки на конкретном объекте. Он направляет внимание зрителя на ваш объект и одновременно рассказывает историю через ваше изображение. Давайте рассмотрим, что такое фрейминг, и как и когда его использовать.
Что такое кадрирование в фотографии?
Обрамление в фотографии относится к стилю композиции с использованием естественных или искусственных элементов для создания визуальной рамки внутри изображения. Этот метод помогает вам сосредоточить внимание зрителей на вашем объекте, добавляя глубины, контекста и истории к вашему изображению. Существуют различные способы использования кадрирования на фотографии.
Естественная рамка
При съемке в естественной среде, такой как лес, озеро, тропинка или река, вы можете использовать естественные элементы в качестве рамки. Например, вы можете использовать деревья, листья, кусты и камни для создания рамки.
В этой ситуации ваш объект будет в центре внимания, а природные элементы, такие как деревья и скалы, могут загораживать два или более края вашего изображения, создавая рамку. Если вы хотите попробовать это, ознакомьтесь с нашим руководством о том, как начать фотографировать природу.
Архитектурная рамка
Использование архитектурных элементов для создания рамки очень распространено среди городских фотографов. Вы можете использовать окна, здания, заборы и стены, чтобы создать рамку для своей фотографии.
Этот тип рамки чаще всего используется при фотосъемке городов. Однако вы также можете использовать архитектурную рамку для захвата изображений людей, объектов или природы.
Геометрические фигуры
Квадраты, треугольники и круги являются обычными формами в нашей среде. Вы можете либо использовать доступные вам формы, либо создать их искусственно, чтобы придать изображению глубину.
Например, руками можно создать форму сердца и использовать ее как рамку для фотографии. Точно так же вы можете использовать круглое зеркало и поместить свой объект в отражение, чтобы создать потрясающую фотографию.
Свет и тени
Свет и тени — это нетрадиционный, но очень полезный способ создания рамок на фотографии. В этом методе для создания рамки используются огни, такие как уличные фонари, свечи или факелы. Лучше всего работает при ночной съемке.
Точно так же можно щелкнуть портрет с прожектором на объекте и затемнением в оставшейся части композиции — свет создаст круглую рамку.
Когда использовать компоновку кадра на фотографии
Не существует правильного или неправильного способа использования стиля композиции кадрирования на фотографиях. Однако, если все сделано неправильно, это может отвлечь внимание зрителей от предмета, что сделает технику неэффективной. Поэтому важно понимать, когда использовать технику кадрирования, а когда нет.
Одно простое правило заключается в том, что если фотография и так выглядит хорошо, нет необходимости насильно добавлять кадры. Это может задушить изображение, сделав его громоздким или загроможденным. Точно так же, если вы уже используете какой-либо другой стиль композиции, добавление к нему рамки может испортить эффект.
Однако использование двух композиций на одном снимке всегда вызывало споры среди фотографов — все сводится к тому, чтобы доверять своей интуиции. Вот несколько верных способов узнать, что кадрирование сделает ваши фотографии лучше.
Как рассказать историю
Техника кадрирования может изменить правила игры, если вы хотите рассказать историю с помощью фотографии. История может быть изображением эмоций, сочетанием противоречивых идей и многими другими подобными концепциями.
Например, на изображении выше в качестве рамки используются здания, а объектом является самолет. Это может означать свободу от корпоративной жизни.
Устранение хаоса
Если на изображении присутствует хаос, кадрирование может эффективно привлечь внимание зрителей к объекту. Одним из примеров является щелчок по фотографии в толпе. В многолюдном месте слишком много элементов окружающей среды, которые могут отвлечь внимание от предмета. В таких случаях вы можете использовать рамку на фотографии, чтобы привлечь внимание к объекту.
Отображение перспективы
Техника кадрирования — лучший стиль композиции, когда нужно показать перспективу. Это помогает показать зрителям вашу точку зрения на окружающую среду. Например, пейзажный вид из комнаты, где вы можете использовать окно или дверь в качестве рамы, показывает ваш взгляд на мир.
Еще один распространенный способ — использование телефона или фотоаппарата в качестве рамки, и объект появляется на экране. Он показывает перспективу человека, делающего фотографию.
Как использовать кадрирование в фотографии
Чтобы успешно использовать метод кадрирования, учтите следующие моменты.
- Идентификация объекта: Элементарная часть использования техники кадрирования — это всегда держать в фокусе объект, а не рамку.
Определите свой объект, а также менее важные части фотографии.
- Определите элементы обрамления: Оглянитесь вокруг, чтобы определить, какие элементы сцены подходят для использования в качестве обрамления. Некоторыми примерами могут быть деревья, арки, геометрические фигуры или контрастные элементы.
- Позиционирование кадра: После того, как вы определили элемент кадра, расположите его по краям изображения, чтобы создать визуальную границу, которая, в свою очередь, направляет взгляд зрителя к объекту.
- Не подавляйте предмет: Рамка должна дополнять предмет, а не конкурировать с ним. Убедитесь, что рамка не подавляет ваш объект, отвлекая внимание.
- Используйте экстремальные ракурсы: Использование снимка под низким или высоким углом в сочетании с кадрированием может добавить больше глубины вашему изображению, создавая эффектную и привлекательную композицию.
- Продолжайте экспериментировать: Иногда трудно получить золото с первой попытки.