Советы при слабом освещении

Съемка при слабом освещении может быть сложной, но поскольку так много семейных моментов происходит поздним вечером — спортивные мероприятия, угощения, летние прогулки художников, список можно продолжить — учимся снимать в эти далеко не идеальные условия того стоят.

Три основных совета для работы в условиях низкой освещенности:

1. Используйте большую апертуру, чтобы пропускать больше света
2. увеличьте ISO для более яркого изображения
3. уменьшите скорость затвора, чтобы ограничить размытие движения. Полученное изображение может быть немного зернистым, но это можно исправить при постобработке. Например, если вы используете Photoshop, вы можете найти инструмент «Уменьшение шума» в разделе Фильтр
.

Как насчет вспышки? Лучше нет. Мы все видели эти переэкспонированные изображения, на которых все были залиты бледным светом. Если у вас есть внешняя вспышка, вы можете поэкспериментировать с непрямым светом, но если есть сомнения, не используйте ее.

У Ричарда Шнайдера есть подробная инфографика о фотографии при слабом освещении на Picture Correct . Проверьте это.

Советы по низкому разрешению

Какое разрешение лучше? Это зависит от того, как вы планируете использовать фотографию.

Для печатных проектов, таких как фотокниги, чем выше разрешение, тем лучше будет выглядеть изображение. Не уверены, что фото попадет? Тогда снимайте в высоком разрешении в любом случае. Вы всегда можете уменьшить масштаб.

Онлайн-изображения являются исключением. Обычно они имеют PPI ​​(пикселей на дюйм) 72, потому что это разрешение предотвращает длительное время загрузки, но при этом выглядит прилично на мониторе. Но онлайн-изображения в печатном виде выглядят размытыми, так что опять же, лучше снимать высоко и уменьшать масштаб.

Программы редактирования предлагают возможность увеличения разрешения. Инструмент Photoshop Resample Image увеличивает PPI ​​изображения. Однако считайте это решением Band-Aid, поскольку изображения не такие чистые, как если бы они были изначально сняты с желаемым разрешением.

Советы по изменению размера фотографий

Современные программы делают изменение размера фотографии проще, чем когда-либо. В Photoshop параметр Image Size находится на вкладке «Изображение» и позволяет настроить размер изображения в пикселях, размер документа и разрешение.

Не бойтесь экспериментировать с кадрированием при изменении размера. Например, если вы уменьшаете изображение, вы можете переместить часть снимка за пределы кадра и повторно центрировать объект. В качестве альтернативы, увеличивая изображение, вы можете сдвинуть объект, чтобы создать динамическое негативное пространство.

Забыли изменить размер изображения перед запуском фотокниги? Не беспокойтесь об этом. Motif имеет встроенные инструменты изменения размера, которые могут быстро и эффективно привести фотографию к нужному размеру.

Советы по фокусировке

Не бойтесь отключать автофокусировку и использовать ручную фокусировку. Да, это звучит страшно, но выслушайте нас.

Современные камеры имеют невероятно продвинутую автофокусировку, но иногда вы обнаружите, что камера «охотится» за объектом, на котором вы хотите сфокусироваться. Использование ручной фокусировки дает вам гораздо больше свободы для создания нужного снимка. Вместо этого используйте одиночный автофокус. Это говорит вашей камере, что вы будете фокусироваться на одном объекте, и нет необходимости делать все в кадре суперчетким.

Исключение, если вы пытаетесь захватить активную цель. В этом случае используйте непрерывный автофокус в сочетании с режимом серийной съемки. Да, вам придется просеять много фотообломков, но есть большая вероятность, что одно или два изображения оживят вашу фотокнигу.

И давайте не будем забывать о нашем программном обеспечении для редактирования. В Photoshop есть параметр Зона фокусировки , который поможет выделить нужный объект, и параметр Lens Blur , чтобы еще больше расфокусировать фон.

Советы по уменьшению размытости при движении

Лучший способ уменьшить размытость при движении — заблокировать камеру. Установите его на штатив и позвольте инженерам сделать всю работу за вас — это ситуация типа «работай умнее, а не сложнее».

Конечно, иногда штатив будет неудобен, поэтому вам придется проявить творческий подход. Импровизированные штативы, такие как столбы забора или общественные скамейки, могут оказаться настоящей находкой. Вы также можете сделать себе штатив, прислонившись к стене или уперев руки в стол.

Поскольку более быстрый затвор меньше замечает движения, увеличьте скорость затвора. Общее правило: «1 на фокусное расстояние объектива». Так что, если вы используете объектив 100 мм, затвор должен снимать с выдержкой 1/100 секунды. Если это объектив с фокусным расстоянием 200 мм, затвор должен срабатывать с выдержкой 1/200 секунды. И так далее.

Вы можете дополнительно уменьшить размытость изображения в процессе постобработки. В Photoshop есть параметр Shake Reduction на вкладке «Фильтр». Если вы хотите получить эффект размытия в движении, выберите Размытие в движении, 9.0053 также на вкладке «Фильтр», чтобы придать изображению изюминку.

Советы по фотосъемке пейзажей

Это прекрасное место для практики профессионального редактирования. Пейзажи предоставляют так много разных способов экспериментировать, и конечные результаты могут сильно различаться, но при этом выглядеть приятно.

При съемке попробуйте поляризационный объектив. Это уменьшит отражение, подавит блики и затемнит небо. Вы также захотите, чтобы передний план и фон были в фокусе, чтобы сохранить это ощущение глубины, давая зрителю ощущение присутствия. Просто соедините маленькую диафрагму с длинной выдержкой и держите камеру неподвижно.

Затем уточните детали при редактировании. Углубите черный цвет, увеличьте четкость и используйте любую опцию, чтобы удалить шум (зернистость). Здесь нет неправильного или правильного ответа. Просто продолжайте настраивать его, пока на фотографии не появится иллюзорный вау-фактор, который заставил вас сделать снимок.

Кадрирование объекта

Слишком много фотографов центрируют объект в видоискателе и называют это днем. Конечно, это проверено и верно, но это также скучно. Фрейминг позволяет вам выразить себя через мир, так что выходите и попробуйте что-то другое.

Одним из способов украсить композицию является Золотое сечение. Представьте спираль Фибоначчи над кадром и выровняйте кадр так, чтобы точки интереса естественным образом направляли взгляд зрителя с внешней стороны спирали к ее центру. Это сложно объяснить словами, но вы можете посмотреть некоторые наглядные примеры здесь.

Вы также можете поискать способы кадрирования кадра. Представьте себе пейзаж, снятый через открытое окно, ребенка, окруженного игровым оборудованием, или партнера в обрамлении деревьев, очерчивающего любимую пешеходную тропу.

При редактировании помните, что вы можете манипулировать кадрированием, обрезая его, поворачивая или перетаскивая мышью. Легко свежий.

Цветные подсказки

Цветные ползунки могут напугать непосвященных. Цифр так много, что изменения могут показаться чересчур драматичными, а желаемую палитру бывает очень сложно отточить.

Наш первый совет — подумайте о желаемом эффекте. Вы хотите усилить цвета до уровней сюрреализма? Затем увеличьте насыщенность. Вы хотите выделить определенный цвет? Тогда не забудьте поиграть с его контрастом. Вы пытаетесь вызвать определенную эмоцию? Затем, нажав ползунок теплоты, можно добавить эффект старины.

Обратите внимание на все цвета, присутствующие в кадре. Ваш лесной пейзаж может быть сфокусирован на ярких оранжевых, желтых и красных тонах лиственного леса осенью, но выглядывает ли голубое небо из-за полога? Если это так, не игнорируйте этот синий ползунок.

Как мы уже говорили с пейзажной фотографией, цвет — это, в конечном счете, художественный выбор, поэтому не думайте, что есть неправильный или правильный ответ. Правильный ответ тот, который вы считаете эстетически приятным.

Motif поможет вам найти свой профессиональный подход

Эти советы и рекомендации по редактированию фотографий помогут вам сделать фотографии более профессиональными. Кроме того, Motif может предоставить дополнительную поддержку, когда придет время создать фотокнигу для демонстрации вашей работы.

Опция Autoflow использует передовые технологии для анализа снимков. Motif ищет фокус, четкость, кадрирование, ориентацию и тому подобное, чтобы выбрать лучшие изображения. Это не только полезно для сортировки ваших фотографий, но также может помочь вам увидеть ценность фотографии, которую вы, возможно, упустили из виду. Когда дело доходит до дизайна вашего макета, Motif оснащен интуитивно понятными инструментами, благодаря которым настройка ваших фотографий кажется второй натурой.

Попробуйте Motif и убедитесь, что красивая фотокнига может стать идеальным местом для демонстрации ваших профессиональных фотографий.

Стили редактирования фотографий: популярные подходы в 2023 году

Практически у каждого успешного фотографа есть свой стиль редактирования, будь то натуралистический, кинематографический, высококонтрастный, воздушный, темный, шероховатый или один из сотен других. На самом деле, часть того, что делает работу фотографа мгновенно узнаваемой, — это его техника редактирования — то, как он регулирует цвета и управляет тонами.

Как новичок, вы можете поэкспериментировать с различными подходами к обработке. Но по мере того, как вы становитесь более серьезными, обычно рекомендуется придерживаться единого стиля; таким образом, ваше портфолио изображений становится целостным и приобретает фирменный вид.

К сожалению, разработка полностью оригинальных методов редактирования может стать настоящей проблемой, независимо от уровня ваших навыков. С другой стороны, нет ничего плохого в том, чтобы углубиться в существующих подходов, чтобы вы могли найти идеальный эффект, подходящий для вашей работы.

В этой статье мы познакомим вас с лучшими стилями редактирования фотографий в 2023 году и объясним, как именно вы можете добиться каждого образа с помощью базового программного обеспечения для обработки!

Популярные стили редактирования фотографий:

Как создаются стили редактирования фотографий?

Стили редактирования основаны на трех основных типах настроек:

• Тональные (освещенные) настройки
• Настройка цвета
• Специальные эффекты (например, зернистость, размытие и др.)

Каждый стиль, с которым вы сталкиваетесь, можно разбить на эти три элемента. Творчески смешивая настройки тонов, цветов и специальных эффектов различными способами, вы можете получить изображения, которые будут выглядеть совершенно иначе.

Некоторые из этих креативных миксов популярны и используются фотографами по всему миру. Другие не так популярны и используются очень редко. А другие популярны среди определенных групп людей (например, фотографы, фотографирующие смартфоны, часто предпочитают более гранжевый вид, в то время как пейзажные фотографы стремятся к более естественным результатам).