Как правильно фотографировать людей. Секреты.

Поделиться статьёй:

Почему, глядя на фотографии одного автора, люди улыбаются, а просматривая работы другого, те же самые мужчины и женщины все увереннее твердят о своей нефотогеничности? Вопрос, как правильно фотографировать людей – один из важнейших для любого фотографа, особенно для начинающего. Так как же это делать? Поделимся с вами несколькими советами, которые, конечно, не сделают из вас профессионала, но помогут двигаться в верном направлении.

Как фотографировать людей: о чем должен знать каждый.

Очень важно понимать, что делая фотопортрет человека, вы берете на себя ответственность. Вы должны сделать не только грамотный с технической точки зрения снимок, но и фото, которое понравится вашей модели. Умение отразить внутренний мир человека, то есть фотографировать красиво, встречается гораздо реже, чем способность выдержать баланс белого.

Ни в коем случае не забывайте, что люди с разными типами лиц должны фотографироваться в разных ракурсах, то есть, чтобы научиться красиво фотографировать людей, важно с первого взгляда определять, что в действительности портит фото (не путать с тем, что, по мнению самого человека, портит его фото). Кроме того, помните, чтобы сделать живой снимок, лучше фотографировать человека, когда он чем-то занят.

Утро вечера мудренее или когда лучше фотографировать.

На самом деле, и утро, и вечер одинаково хороши для фотографирования на открытом воздухе.

Как фотографировать на улице? Прежде всего, избегайте прямых солнечных лучей – они заставят ваших моделей щурится. Для съемок в середине дня подойдет освещение «сквозь небольшие облака», если же таких нет, то смело ведите своих моделей в тень. Прекрасно подойдет раскидистое дерево или здание. Говоря о том, как фотографировать людей на природе, важно упомянуть о леопардовом эффекте, которым опасна съемка среди деревьев.

Пятна света могут быть едва заметны в жизни, но ярко проявятся на фото. Постарайтесь выбрать ракурс, при котором на лице не будет досадных солнечных бликов.

Темнота-друг или фотографируем людей ночью.

Бытует мнение, что съемка в темное время суток невозможна без вспышки, которая, в свою очередь, убивает большую часть ночного обаяния. На самом деле, ночью более чем достаточно освещения – это фонари, окна, витрины. При слабом освещении очень важно избежать непроизвольных движений камеры во время съемки. Для этого вам пригодится штатив и таймер. Выбор скорости затвора объектива при этом будет зависеть от того какой объект вы будете снимать: в движении или статичный.

Групповое фото.

Большинство сложностей с тем, как правильно фотографировать группу людей возникают из-за неумения фотографа разместить моделей в кадре. Скучные фото, на которых все стоят, вытянув руки по швам, – не лучшее воспоминание о празднике. Если вам предстоит сфотографировать много людей, помните, что важно, чтобы все в кадре смотрелись композиционно едино.

Композицию разрушает выстраивание по росту или скованность моделей.

Поделиться статьёй:

Как правильно фотографировать на телефон

Если Вы только начинаете фотографировать или неожиданно увидели достойную внимания композицию, отправляетесь в путешествие, в Вашем арсенале может оказаться только телефон. Не стоит волноваться! Даже на самый обычный сотовый телефон можно заснять хороший кадр. В этой статье Вам будут предложены советы, как правильно фотографировать на телефон. Чтобы научиться красиво снимать на телефон селфи и пейзажи, нужно, в первую очередь, найти правильное освещение, затем выбрать хороший ракурс и формат съемки. Не последнюю роль при фотографировании на телефон играет последующая обработка в специальных программах, она позволит нивелировать недостатки низкого качества оборудования. Существует множество программ, которые можно использовать при съемке на телефон, они помогают настроить разрешение и цветопередачу.

Не забудьте перед съемкой протереть специальной салфеткой из микрофибры объектив, ведь на нем могут быть следы от грязи и пальцев.

 

 

Настройки телефона

Снимайте фотографии на максимальном качестве с использованием функции HDR. При съемке селфи она поможет сделать черты лица более четкими как при слишком интенсивном освещении, так и при недостаточном. При пейзажной фотосъемке данная функция позволит соблюсти баланс контрастности горизонта. Что качается формата, то лучше, если Вы будуте использовать горизонтальный. Это поможет при последующей обработке фото выбрать нужный фрагмент. Если же Вы предпочитаете вертикальную съемку, то обязательно оставляйте рамку по контуру, чтобы потом иметь возможность аккуратно ее обрезать. Не используйте увеличение, это чревато потерей качества, лучше подойдите к объекту фотосъемки поближе. Если на Вашем телефоне есть серийная съемка, обязательно ей воспользуйтесь, а из полученных кадров выберите наилучший.

 

 

Правильный ракурс

Если Вы снимаете селфи, выберите ту часть своего лица и ракурс, который Вам больше всего нравится, именно на эту часть должен попадать свет. Найдите несколько удачных положений, чтобы фотографии были разнообразными. Хорошо получаются портреты при съемке чуть сверху и сбоку, а также когда камера расположена чуть ниже носа, а лицо повернуто на три четверти. К портретной съемке лица на телефон можно добавить руки. Не сжимайте плотно губы, а выдохните и немного улыбнитесь, это придаст лицу выразительные очертания. Если Вы фотографируете человека в полный рост, изучите рекомендуемые положения тела для съемки, в таких положениях человек на фото получится лучше всего. По-возможности, используйте для селфи специальные приспособления, например монопод и кольцевую лампу. Они позволят добиться более качественного фото.

 

 

Композиция

Как и всегда, позаботьтесь о композиции. Ведь даже идеально снятый кадр может оказаться ненужным без достойного объекта съемки. Если у Вас есть время, поищите максимально хорошее место съемки, посмотрите, какие объекты попадают в кадр, есть ли на них тени. Поймите, что Вы хотите получить в итоге, какой должен быть результат. Любая фотография должна нести смысл, передавать настроение, Вы должны четко понимать, о чем хотите рассказать, какая цель Вашей фотографии и почему она достойна последующего просмотра. Имейте в виду, что сам предмет и его фон могут подходить друг другу или контрастировать. В первом случае настроение фотографии будет спокойным, во втором создавать напряжение. Используйте второй подход только в том случае, если понимаете, зачем это нужно. Не фотографируйте все подряд, это никому не нужно. Лучше сосредоточтесь на том, что Вам действительно интересно и что может быть полезным для последующего просмотра. Не забывайте основные правила при проведении фотосъемки. На многих телефонах предусмотрена функция съемки по правилу золотого сечения. Если Вы фотографируете в путешествии, на фоне достопримечательностей обязательно снимайте людей, это лучше передает атмосферу и, часто, грандиозность построек.

 

 

Обработка фото

Очень сложно сразу красиво сфоткать на телефон природу. Не так-то просто правильно сфотографировать на телефон себя. Все это приводит к тому, что многие фотографии нуждаются в постобработке. Здесь на помощь приходят специальные телефонные приложения, а также фоторедакторы онлайн. Не старайтесь изменить фотографию целиком, Вы можете ее испортить и лишить изюминки. Любые фильтры целесообразно использовать не более чем на 50%, иначе фотография может стать неестественной. Сохраните оригинал и потренируйтесь на копиях фотографии, применяя различные фильтры. Это поможет Вам добавить фотографии дополнительные грани и сделать ее привлекательной.

Как фотографировать людей на улице.: ternovskiy — LiveJournal

После постов об уличной моде Японии и Великобритании меня часто спрашивают:
«Как у вас получается спокойно фотографировать других людей на улице? Я вот так не могу, стесняюсь и боюсь!».

Поэтому, я решил поделиться своим опытом и наблюдениями с теми, кому интересен такой вид съемки, фотография и путешествия.

 

Момент первый. Этический.

Сначала я бы хотел сказать несколько слов об этическом моменте в таких съемках.
Обычно, люди делятся в этом вопросе на два лагеря – одни яро против «вторжения в частную жизнь», другие не видят в таких съемках ничего плохого.

Моё мнение – нечто среднее.

Чего может бояться человек, идущий по улице на всеобщем обозрении?
Его итак уже все видят и безостановочно «фотографируют» глазами.
А бояться, на мой взгляд, он может только одного — плохих фото (и вторжения в личное пространство, конечно).
Поэтому, я против нелицеприятных снимков людей.
Не опускайтесь до уровня «быдлофото», удаляйте те фотографии, на которых сами не хотели бы оказаться.

Таким образом, я считаю нормальным делать фото человека на улице, при этом, не тыкая ему фотоаппаратом в лицо,
не нарушая его личного пространства и не размещая потом явно плохие, унижающие человека фотографии.
Да, если человек явно против фотографирования, тоже не стоит настаивать на своем намерении.

Многие ещё пишут – «надо спрашивать разрешение». Я считаю так – всё зависит от ситуации.
Все мы по себе знаем, как меняемся, когда готовимся сами сфотографироваться.
Поэтому, самые «настоящие» снимки сделаны, когда человек даже не подозревает, что его фотографируют.
В профессиональной портретной фотографии мэтры иногда часы съемки тратят на то, что бы человек перестал «стараться»,
стал таким, какой он есть (на сколько это возможно) и только потом делают тот единственный кадр,
на котором глаза человека действительно являются зеркалом души (к уличным съемкам моды это относится меньше).

Например, знаменитый портретист известный под псевдонимом Платон, как–то сказал на своем мастер-классе,
где я имел честь присутствовать, что со своими моделями он часто говорит о своей маме.
Снимая Путина на обложку TIME он спросил его:

— Любите ли вы Битлз?
— Да – ответил президент.
— А какая ваша любимая песня?
— Yesterday – сказал Путин.
— Вы самый замечательный человек на свете – положив руку на плечо президента, сказал Платон.

«После этого, мы были с ним на равных» — сказал нам на мастер-классе Платон.

Поэтому, для себя я сделал первый главный вывод при съемке людей на улице (и не только):
– в идеале надо сделать всё так, чтобы человек даже не заметил моего присутствия\камеры.

Но, как это сделать?

Момент второй. Технический.

Понятное дело, что чем дальше вы находитесь от объекта съемки, тем более незаметно вы сможете сделать фотографию.
Но, объектив, с фокусным расстоянием от 200 мм, позволяющий снимать такие сюжеты на расстоянии от 20 метров и дальше, найдется мало у кого.
Я снимаю людей на улице на объективы от 16 до 200 мм. Этого хватает для съемки людей на расстоянии от полуметра до 10-15.

Японскую и английскую серию уличной моды я в основном снимал на объектив 70-200 мм.
Тем, у кого объектив 400 мм мои советы вряд ли пригодятся (хотя, вполне могут), но, до 200 мм (плюс минус) вполне подойдут.

Выводы тут простые. При съемке людей на улице (в первую очередь именно «персонажи» и «уличная мода») – чем длиннофокуснее объектив (от 200 мм) тем лучше!
Если же у вас другие фокусные расстояния или вообще мыльница без зума – читайте дальше.

Момент третий. Психологический.

Тут мы подошли к самой массовой проблеме.
Большинство людей просто бояться поднять свой фотоаппарат в сторону другого незнакомого человека.

Тут я бы хотел протянуть таким людям руку помощи.
Наверняка вы помните те моменты в жизни, когда вы стояли на каком-нибудь краю и боялись прыгнуть куда-то в первый раз.

Потом, лишь на мгновение «перестав думать», преодолев свой страх, вы отрывались от земли, и, вынырнув из под воды или вспоминая,
как ветер свистит в ушах, вы не понимали, чего боялись.
И, сразу мчались обратно, с непреодолимым желанием повторить свои ощущения, но, уже с другим настроем, полностью отдавшись ощущениям.

Поэтому, для того, что бы перебороть свой страх, надо просто начать что-то делать.
На мгновение зажмуриться, оторвать ноги от земли и не думать ни о чем, кроме самого действия.

Но! Тут очень важно понимать, что, как и в случае с описанными выше прыжками – главное – безопасность и аккуратность!

Соблюдая определенные правила, вы сможете совершенно спокойно наслаждаться фотосъемкой на улице любых сюжетов и объектов.
Просто надо строго их придерживаться!

Поэтому, если вы уже несетесь по улице со своим фотоаппаратом, ветер свистит в ушах, и вы ищите, кого бы сфотографировать,
самое время поговорить о том, как это сделать максимально безопасно!

Момент четвертый. Основные аспекты.

Я выделил для себя несколько основных параметров, которые нужно соблюдать или соответствовать им при съемке людей на улицах.
В принципе, умный человек отличается тем, что мыслит.
Поэтому, чуть подумав, каждый из вас может приложить все эти параметры ко многим вариантам съемки и просто жизненным ситуациям.

Итак, основные моменты, о которых мы поговорим:

— «Наглость» или уверенность
— Скорость
— Маскировка
— Дружелюбность

«Наглость» или уверенность.

Для начала надо понимать, что вы ничего плохого не совершаете.
И, что бы вы не делали, надо делать всё уверенно. Часто я называю это «природной наглостью фотографа».

Поездка в другую страну – замечательная возможность попробовать себя в таких съемках.
Тут другие, не похожие на нас люди, поэтому, у нас заранее возникает некий барьер (языковой в том числе).
Он помогает нам абстрагироваться и относиться к человеку только как к объекту съемки, например, как к памятнику.
Я надеюсь, вы понимаете, о чем я и что мои слова не значат, что нужно залазить человеку на шею.
Просто относитесь к нему проще, не переживая, что это может ему навредить или расстроить.
Если это так, он вам об этом обязательно скажет сам.

Скорость.

А теперь давайте прибавим к уверенности – скорость.

Фотоаппарат, в отличие от нашего глаза, снимает лишь мгновение.
Поэтому, очень важно делать всё максимально быстро. Особенно, когда речь идет об идущих по улице людях.

Мой фотоаппарат всегда включен заранее, и я стараюсь смотреть «чуть вперед», а не себе под ноги.
Чем раньше я замечу интересный для меня объект – тем больше у меня времени на принятие решения
как его снять и вообще хотя бы успеть это сделать.
Тут очень важный момент – надо, чтобы объект съемки не заметил вас первый (об этом поговорим в пункте «маскировка»).

Поэтому, если ситуация такова, что вы хотите остаться максимально незамеченным,
надо сделать всё очень быстро – подготовка к съемке, сама съемка (один\два кадра) и «выход» из съемки.

Маскировка.

Уверенность + скорость + маскировка – это уже больше половины успеха!

Есть два самых распространенных варианта съемки людей на улице:

1. Вы выбираете какую-то позицию на улице и снимаете прохожих.
2. Сами идете по улице и вдруг видите интересный персонаж.

И есть два варианта маскировки – физическая и психологическая.

Первые варианты и съемки и маскировки – самые простые.
Можно встать за другого человека, опереться на столб\стену и т.п., каким-то образом «слиться с пейзажем».
Это можно делать и из далека, и находясь рядом с человеком. Можно ещё снимать не поднимая камеры, то, что называется «от живота».
Я периодически пользуюсь таким методом на объектах с охраной, где запрещают снимать.

В этом варианте у вас уже включен фотоаппарат. А люди проходят мимо.
Если вы достаточно незаметны, то можете спокойно поднимать фотоаппарат и снимать.
Если же «скрыться» особо не удалось, лучше, заметив интересующий вас объект первыми, поднять камеру и навести на место,
где через несколько секунд пройдет этот человек. Обязательно сделайте «преднажим» кнопки спуска и сфокусируйтесь на этом месте.
Когда человек будет проходить — вам останется только дожать спуск. Фокусировка занимает время и вы можете просто не успеть.
Если он вас увидит, то, вряд ли подумает, что вы снимаете конкретно его, потому что ваш фотоаппарат «для него» был наведен на это место заранее.
Опускать камеру лучше тоже через пару секунд.

Иногда, правда, самые шустрые успевают говорить «сорри» и отскакивать в сторону, думая, что мешают вам снимать другой объект.
Ну, ничего страшного, мило улыбнитесь и поблагодарите за понимание. Кстати, вспышкой лучше не пользоваться.

В варианте, когда вы сами идете по улице и видите «смотря вперед» интересный персонаж, вы делаете всё то же самое, только быстрее.
Потому что у вас меньше времени на маскировку, надо включить камеру, выбрать позицию и т.д.

Так как процесс съемки не физическое действие, то, у человека, которого вы фотографируете, остаются не синяки (не дай Бог!), а эмоциональное ощущение.
Остается оно у него только тогда, когда он уверен, что произошло что-то неприятное для него и без его разрешения.

Поэтому, психологическая маскировка – это действия, направленные на то, что бы человек не был уверен, что произошло что-то направленное на него.

Вот один из примеров (заодно повторяя пройденное:-) :

Увидев интересующий вас объект, отметив его нахождение и траекторию движения заранее, сразу отведите свой взгляд и удерживайте его только в своем внимании.
Аккуратно включите фотоаппарат (а лучше, чтобы он был уже включен), займите максимально удобную и незаметную позицию и быстро сфотографируйте.
Дальше необходимо «выйти» из съемки. Хорошо, если вас не заметили. Если так, вы, не спеша (или быстро) убираете камеру и идете дальше.

Если же человек явно видит, что вы снимаете его (так ему сейчас кажется), сделав необходимый кадр, посмотрите на камере, что получилось в тот момент, когда он почти подойдет к вам и,
тут же, покачав недовольно головой, поднимите фотоаппарат и наведите опять точно туда же, где только что снимали его.
Всем своим видом покажите, что как раз его наличие в кадре было помехой хорошему снимку.

Подводя итог – главное в маскировке, как физической, так и психологической – остаться незамеченным и не оставить в душе у человека неприятных ощущений.
Ключ к этому — максимально скрывать свои намерения и направленное внимание на объект съемки до, во время и после самого процесса.

Дружелюбность.

Если прибавить к перечисленным трем пунктам последний, четвертый, то, это будет полный набор принципов для успешных и безопасных съемок людей.

Помните, «злой кулак не бьет по улыбающемуся лицу»! Будьте дружелюбны к окружающим людям и они ответят вам тем же.

Некоторые итоги и наглядные примеры.

Кончено, бывают такие ситуации, где некуда «прятаться», человек просто стоит и ничего его не отвлекает, а у вас в руке мыльница.
Тогда просто подойдите к нему и спросите, нельзя ли его сфотографировать, подняв фотоаппарат вверх и улыбнувшись.

Я так тоже часто делаю. Редко, кто отказывается:

Токио.

Если вы снимаете уличную моду, более незаметно это можно сделать не «в лоб», а чуть сбоку. Никто ничего и не заметит:

Лондон.

Некоторые люди так одеты, что вы можете даже не переживать, потому что их уже сфотографировало 200 человек до вас.
Просто не тыкайте человеку камерой в лицо. Сделайте снимок и улыбнитесь ему, показав жестом, что он классно выглядит.

Лондон.

А некоторым так хорошо, что просто не до вас 🙂

Москва. Сокольники.

Пример того, как можно сделать вид, что снимаете что-то ещё. Не все разбираются в объективах.
Иногда можно сделать вид, что снимаете крышу. Но, добавив в сюжет, интересующий вас объект.

Токио.

Самые милые кадры, понятное дело, получаются с детьми. Здесь нужно быть очень аккуратным и следить за реакцией их родителей.
Ведь, чаще всего, сами дети готовы позировать часами 🙂

Я часто сначала всем своим видом показываю, что просто в восторге от этого милого создания.
После этого, редкий родитель запрещает мне фотографировать 🙂

Хотя, вот этот японский школьник всем своим видом показывал полное безразличие к происходящему.
Удачно вписавшийся плакат только усилил это впечатление:

Это как раз случай, описанный выше:

Дети, они такие… дети!

Так же можно спокойно фотографировать людей, которые просто точно являются частью пейзажа:

Ну, или точно не успеют вас догнать:

Самые безопасные кадры получаются тогда, когда вы соблюдаете вышеперечисленные советы,
а сами объекты чем-то заняты и их внимание отвлечено другими делами:

Иногда можно просто присоединиться к чьей-то съемке. Именно так я и сделал в Киото:

Бывает, что люди сами, заметив, что вы пытаетесь их сфотографировать, стараются помочь.
Как вот, например, эта коллега, специально задержавшаяся в моем видоискателе:

Это к вопросу о скорости и «природной наглости». Бывает, что сам кадр делаешь ещё до того, как тебе показывают, что снимать нельзя.
Продолжать обычно не стоит. Или с большой аккуратностью.

Если вы уже хорошо напрактиковались в перечисленных выше принципах съемки, можете попробовать посмотреть не только на человека, но и на то, что находится вокруг него.
Увидеть интересное сочетание, необычный момент, связь человека с каким-то объектом.

В этом случае женщина заметила меня после съемки и тут же ушла. Но, пользуясь перечисленными принципами, мне удалось снять то, что хотелось:

Кроме этого, многие кадры человека со спины тоже бывают очень интересными. Надо просто увидеть это!

Токио

Турция

Турция

Швейцария

Швейцария

Вот в принципе и все мои советы тем, кто любит и хочет фотографировать на улице, но, не хочет попадать в конфликтные ситуации.

Помнить стоит не только о моих советах, но и о законах той страны, в которой вы находитесь.

Если у вас есть что добавить, поделитесь своим опытом 😉

Желающие показать эту статью своим друзьям и т.д., не используя её в коммерческих интересах
могут делать это без моего разрешения, не забыв указывать авторство и ссылку на запись\блог.

Кстати, наступает период отпусков, и, пользуясь случаем, приглашаю вас к участию в проекте «ЧТО ИНОСТРАНЦЫ ЗНАЮТ О РОССИИ».
Как раз можно пофотографировать людей 🙂

Хороших вам снимков и безопасных съемок!

Как правильно фотографировать и фотографироваться

Как правильно фотографировать и фотографироваться. Советы для чайников от чайника. Остановись, мгновенье! Ты прекрасно! Теперь редко встретишь семью, в которой не было бы фотоаппарата. Фотография – очень демократичный вид искусства. Она позволяет стать художником, не умея рисовать. Но не в каждой семье найдется человек, умеющий фотографировать правильно. И сколько замечательных моментов упущено или испорчено. Современная техника позволяет любому стать фотографом, не нужно беспокоится о настройке аппарата, вспышка включится сама, если нужно, от красных глаз спасают специальные кнопочки. Но какой бы умной техника ни была, она не сможет сделать красивый снимок без участия фотографа. Теперь у многих есть цифровые фотоаппараты. Они отличаются от пленочных лучшим качеством изображения, фотографии в уменьшенном виде можно посмотреть прямо на фотоаппарате, не нужно ждать, когда проявят пленку и напечатают снимки, достаточно лишь подойти к компьютеру и разглядеть все детали. Но основные правила съемки любым фотоаппаратом одинаковы. И если не соблюдать их, то какой бы дорогой и хороший фотоаппарат ни делал снимок, если нарушены эти правила, иногда исправить положение невозможно. (Пишу «иногда», потому что все же некоторые кадры можно исправить на компьютере, но это тема другой статьи, и, похоже, не моей). Давайте поговорим о том, как же сделать фотографию удачной. Как это сделать, попробую объяснить на примерах. 1. Предположим, что уважаемый читатель в отпуске. Надо осмотреть несметное количество достопримечательностей и заснять как можно больше на пленку (или на мемори-стик). О! И непременно самому снятся на фоне вооон той башни, ага, и вот этого замечательного дерева. Вот наш турист и попался. Он бежит поближе к объекту, и кричит издалека, чтоб обязательно было видно все, и его, и башню (дерево, статую). Что происходит в таком случае? Фотограф отходит как можно дальше, чтоб все уместилось в кадр, нажимает на спуск. А в итоге получается картинка, на которой половину изображения занимает асфальт (трава, песок, почва), вторую половину – достопримечательность, и где-то на ее фоне совсем еле различимый турист. Но как же быть? Ведь хочется, приехав из отпуска, показать родным и друзьям, где побывал, предоставить, так сказать, доказательства.:) Давайте рассмотрим описанную ситуацию. Мы имеем двух персонажей, которые должны быть героями фотографии. Башни, замки, статуи больше человека. Чтоб уместить в кадре и человека и достопримечательность, нужно отойти от нее подальше и фотографу и туристу. Это расстояние зависит от размера фона. А чтобы турист «вошел в кадр с ногами», фотографу нужно присесть. Это в том случае, если достопримечательность нужна «в полный рост». Бывают такие строения, которые целиком можно сфотографировать разве что со смотровой площадки или панорамной съемкой. Такая возможность чаще всего отсутствует, тогда лучше смириться с тем, что объект будет снят только частично. 2. Еще одно замечание. Если объект, который фотографируют длинный и узкий, то фотоаппарат лучше повернуть вертикально, широкий объект лучше снимать горизонтально. 3. Думаю, что не ошибусь, если скажу, что у рядового фотографа с мыльницей полно фотографий, где половину изображения занимает небо или, наоборот земля. Объект же, который фотографировали, вообще смещен и еле различим. А сколько «фотомоделей» лишились важных частей своего тела по вине такого фотографа? То затылка не хватает, то какой-нибудь руки, зато с противоположной стороны от исчезнувшей части куча пустого, ни чем не заполненного пространства. Такое расположение иногда имеет свой смысл. Например, на фотографии только голова человека, а верхнюю половину занимает небо. Но при этом глаза человека смотрят не в объектив, а вверх. Или человек сдвинут в какую-либо сторону (право — лево), и смотрит в «пустую» сторону. А может в той стороне находится что-то, на что он обратил свой взор? Эта тема очень интересна, и я рекомендую всем желающим прочитать одну статью, подвернувшуюся мне на просторах Интернета: http://www.firenet.ru/?page=2&an=3. 4. «Вот я фотографировал, а все темное получилось», — бывает и такое. Фотограф встал против естественного освещения. В его планы не входило сфотографировать лишь силуэт объекта, но вышло именно это. Иногда съемка против света может дать совершенно неожиданные результаты, очень интересную картинку. Но, чаще всего, если это не было предусмотрено специально, то получается не очень хорошо. 5. В темное время суток не пытайтесь снимать человека на фоне, чего бы там ни было. Не отходите далеко от человека, потому что встроенная вспышка освещает лишь на небольшом расстоянии. А при отсутствии специального освещения можно получить лишь темную фотографию с размытыми силуэтами. На левой фотографии фотограф отошел слишком далеко, желая сфотографировать необычное дерево, при этом «пострадали» «фотомодели, которых практически не видно. На правой: главный персонаж — девушка на переднем плане, расположена слишком низко. Верхнюю половину фотографии занимает небо. На левой фотографии ребенок, купающийся в озере, практически не виден, хотя в задумке автора было сфотографировать именно его. На правой: половину фотографии занимает земля. Неудачный пейзаж. Простительно лишь то, что сделал его 4-х летний ребенок:) На левой: ребенок чуть сдвинут вправо, благодаря чему ощущается динамика брызг. На правой: широкое здание — фотография горизонтальная. На левой: высокое и узкое строение — фотография вертикальная. На правой: 4-х летний ребенок после небольших объяснений исправился, и сделал очень удачный снимок 🙂 6. Теперь рассмотрим, как сфотографировать человека, чтоб на снимке не выпячивались его недостатки. Не все мы имеем фигуру фотомодели, но у каждого есть и достоинства внешности. И хочется, чтобы на фотографии были видны именно они. — Если фотограф выше ростом или одинакового роста с «моделью», то при съемке в полный рост, лучше присесть и снимать немного снизу. В этом случае ноги модели будут выглядеть длиннее и стройнее. — Если модель имеет достаточно полные бедра, да даже, если бедра нормальные, не рекомендуется садиться ногами к объективу. Лучше сесть в пол-оборота (на стуле) или на колени (на земле). — Если объект имеет тяжелую нижнюю часть лица (двойной подбородок, например, намечается), то лучше при портретной съемке делать фотографию немного сверху, чтобы человек не смотрел и не наклонял голову вниз. — Чтобы глаза не казались чересчур выпученными (при наличии больших глаз), лучше не смотреть прямо в объектив. Такие глаза безумно красиво смотрятся, если взгляд отведен в сторону. — Если у человека слишком выдающийся нос, то, опять же не стоит снимать его с наклоненной вниз головой. Профиль тоже не будет слишком удачным, самый лучший вариант, прямо или слегка в сторону. Советы моделям: — Не нужно напряженно ждать, когда вылетит птичка. Расслабьтесь, улыбнитесь, будьте раскованными. Открытая улыбка делает красивым даже не очень красивого человека. Потренируйтесь у зеркала. Посмотрите, какой ракурс Вам больше нравиться, постарайтесь перед камерой принять именно этот вид. — Если Вы в курсе недостатков своей фигуры (немного полноваты, выдается живот), то при съемке лучше встать в пол-оборота к объективу, не забудьте втянуть живот, расправьте плечи. — Для создания задумчивого образа не нужно делать хмурое лицо и смотреть прямо в объектив. Если же Вы хотите выглядеть игриво, наклоните немного голову, и обязательно улыбнитесь. Если Вы любите фотографировать, не бойтесь экспериментов. Камеру можно покрутить (мой сын любит крутить ее на все 360 градусов), если у Вас нет специальных фильтров для объектива, а душа просит чего-то необычного, присмотритесь к игрушкам своего ребенка. Вот, иногда можно получить такой вариант: http://joyl.narod.ru/sea/pages/see079.htm. Здесь я применила самое большое увеличение моего фотоаппарата, и подставила к объективу бинокль сына. Чтобы сделать комичную фотографию, можно фотомодели наклониться ближе к объективу, тогда может получиться эффект «рыбий глаз». В общем, просторы для творчества не ограничены. Напоследок, хочу заметить, что фотографировать можно что угодно. Главное, найти в объекте красоту, а она есть во всем, что создано природой. Чтоб не обидеть творения рук человеческих, добавлю, что и в них можно увидеть изюминку. Выражаю благодарность Татьяне Евтюковой, редактору и администратору детского портала «Солнышко» http://www.solnet.ee за идею этой статьи Буду рада, если кто-то поделится своим опытом или выскажет свое мнение о прочитанном. Для Вас всегда открыта гостевая книга. Домой.   Другие полезности

8 простых лайфхаков, которые сделают ваши фотки на телефон значительно лучше · Живой Берлин · Взгляд из столицы Европы

Партнерский материал | Что это?

1.

ЖБ: Протрите камеру! Она всегда залапана — когда разговариваешь по телефону, на ней остаются следы от пальцев. Фотографии, сделанные такой камерой выглядят мутными, но стоит только протереть объектив, как все сразу же становится лучше.

ВМ: Обычно чистый объектив считается залогом резкого изображения. Но всегда ли нам это нужно? Давайте потрем пальчиком стекло! И вот, у нас прекрасный инструмент для «мягких портретов». Или, посмотрите, как выглядят фонари на вечерних снимках!

«Мягкая картинка». Фото: Николай Мясников

Кстати, все о портрете в нашем курсе «Портретная мастерская».

---

2.

ЖБ: Не пользуйтесь цифровым зумом вообще! Никогда! Забудьте об этой функции! Искусственное увеличение «сжирает» качество очень сильно. Телефонов с камерами, в которых есть настоящий оптический зум, практически нет на рынке. Поэтому пользуйтесь ногами — просто подойдите к объекту съемки поближе. Если такой возможности нет, сделайте снимок без зума, а потом вырежьте и увеличьте нужный фрагмент из готовой фотографии. А еще на общих планах при внимательном рассмотрении вы можете заметить нечто классное, на что при фотографировании не обратили внимание.

Грустный «смайл» на снимке был обнаружен постфактум. Фото: Николай Мясников

ВМ: Цифровой зум — та еще гадость. Но вот если гадость довести до предельного состояния, может получиться что-то оригинальное. Снимите контрастный по цвету сюжет на полном зуме, находясь разумно далеко от объекта. Потом увеличивайте изображение до крупного плана. Вау, да вы импрессионист!

Курс «Фотография с нуля» поможет вам за пятнадцать учебных часов освоить базовый технический инструментарий фотографии. Работа с экспозицией и оптикой станет для вас понятным и привычным делом.

---

3.

ЖБ: Крепко держите телефон при съемке! Не шевелите и не трясите его при нажатии на спуск, задержите дыхание на пару секунд. Кстати, расположение кнопки спуска не всегда удобное, особенно у больших телефонов. В таких случаях ее функцию можно «повесить» на одну из клавиш регулировки громкости (в некоторых телефонах эта функция есть «из коробки», в других ее можно включить в настройках или с помощью специального приложения). Снимать сразу станет намного удобнее.

ВМ: История фотографии пошла по новому пути, когда Роберт Капа снимал десант американцев на берег Франции во время Второй Мировой. Легкий смаз изображения идеально передавал тревогу. Попробуйте и вы!

D-Day — 06/06/1944
Omaha Beach, Fox Green
PFC Huston Riley — 1st Infantry Division
Photo: Robert Capa#DDay #Normandie #WW2 #DDayOverlord pic.twitter.com/pWhiCq418n

— D-Day Overlord (@ddayoverlordweb) November 3, 2017

На курсе «Эстетика и технология фотографии» вас ждет еще и знакомство с любопытными подробностями из истории искусства.

---

4.

ЖБ: Не фотографируйте все подряд вертикально! Такой режим подойдет при съемке человека в полный рост, одиноко стоящего дерева и селфи у большого зеркала. Во многих других случаях горизонтальная компоновка кадра намного выигрышнее: например, если вы снимаете водоем или панораму гор. При портретной съемке тоже иногда уместно переворачивать камеру, особенно если вы хотите запечатлеть персонажа на интересном фоне.

ВМ: Но давайте попробуем снимать по диагонали. Так, как это делали Родченко, Игнатович и другие классики конструктивизма. Их «косухи» были призваны подчеркнуть динамику и новизну революционного общества. Мы же попросту можем усилить эффект скорости в снимаемом сюжете.

Все важное и интересное о композиции вы узнаете из курса «Эстетика и технология фотографии».

---

5.

ЖБ: Используйте встроенную вспышку! Но только к месту. Если вам нужно сфотографировать человека против солнца, вспышка просто выручит вас. Вместо черного силуэта на фоне яркого голубого неба у вас будет красивый и четкий портрет на фоне того же неба.

Если же вы снимаете портрет в помещении, то вместо встроенной вспышки лучше подсветить лицо другим источником света. Для этого подойдет простой фонарик или экран еще одного телефона. Главное найти наиболее выгодную точку. И тогда не будет проблем с гигантской тенью от носа на лице и других неприятностей.

В театре или музее встроенную вспышку лучше сразу отключить. Так вы убережете себя от недовольства окружающих и сэкономите заряд телефонного аккумулятора. А ночью на природе вам все равно никакая вспышка не поможет.

ВМ: Встроенная вспышка в телефоне столь слаба, что может осветить объект не дальше двух метров от вас. Но она классно справляется, например, вот с такой задачей: поставьте перед вспышкой любую цветную пластмассу или цветное стеклышко, и герой вашего снимка окрасится, что придаст фотографии интригу.

Фото: Василий Мельниченко

Фотография со вспышкой — это целая планета. Вы познакомитесь с ней на курсе «Эстетика и технология фотографии».

---

6.

ЖБ: Снимайте с выигрышных ракурсов! При съемке невысоких предметов не фотографируйте сверху вниз, попробуйте сделать кадр снизу с угла. Так, кстати, обычно фотографируют автомобили. Человека тоже нежелательно снимать снизу вверх. Так можно даже топ-модели добавить второй подбородок. А вот цветок или гриб на полянке лучше как раз-таки снять, присев рядом с ним.

ВМ: Когда вы снимаете маленький предмет, например, гриб или канцелярскую кнопку, лучше опустить камеру на уровень объекта, чтобы показать его узнаваемо. Но можно пойти другим путем: у меня всегда при себе карманный фонарик. Если вы будете фотографировать сверху, а осветите предмет сбоку, то тень расскажет об объекте, а вы покажете его сразу с двух сторон.

Фото: Василий Мельниченко

Наш курс «Эстетика и технология фотографии» даст вам власть над любым предметом съемки.

---

7.

ЖБ: Выстраивайте интересные композиции! Снимайте так, чтобы объекты у вас были и на переднем, и на заднем плане. А в идеале еще и на среднем. Любой пейзаж только выиграет, если перед ним на снимке будет живописная коряга, поросший мхом булыжник, цветущий куст или даже простой пень.

Фото: Николай Мясников

«Мертвый» кадр легко оживить, если поставить на передний план человека. Он не обязательно должен смотреть прямо в камеру и натянуто улыбаться. Скорее наоборот, пусть лучше он стоит спиной, куда-то идет или что-то делает, игнорируя съемку. В любом случае наличие персонажа добавит к снимку историю, сделает его интереснее.

ВМ: На наших уроках в Школе фотографии и мультимедиа есть такие упражнения, когда фотографировать и рисовать нужно с закрытыми глазами. Доверьтесь своим ощущениям, интуиции, закройте глаза и наводите камеру туда, где вам кажется есть достойный сюжет. Такая «бесконтрольная» съемка может подарить вам новое видение и новые приемы компоновки кадра.

Часто «мертвая» композиция оживает при печати. Все о благородной фотографии вы узнаете из курса «Классическая фотография».

---

8.

ВМ: Экспериментируйте! И тогда у вас есть все шансы сделать необычный, яркий, запоминающийся кадр и собрать 100500 лайков. Например, снимайте из едущего автомобиля, от земли, снимайте близко от поверхности воды, снимайте в дождь, снимайте через стакан с водой, меняйте баланс белого, если позволяет камера в телефоне. Выдумывайте и играйте с фотографией.

Фото: Николай Мясников

Фото в анонсе: pixabay.com (CC0 Public Domain)

---

Читайте также:

---

Поделиться

Поделиться

Твитнуть

Отправить

Вотсапнуть

Класс

Поделиться

Поделиться

Твитнуть

Отправить

Вотсапнуть

Класс

Как фотографировать портрет на улице.

Всем привет, меня зовут Настасья Паршина, и я люблю фотографировать людей. Сегодня я хотелабы поделиться своим опытом в области съемки на улице и рассказать о том, как получить интересный глубокий кадр и обойтись минимальным количеством временных и денежных затрат.

Для того чтобы получить яркий и насыщенный снимок, не обязательно садиться в машину и ехать за тридевять земель, чтобы найти неописуемой
красоты фон. Во-первых, пестрая локация хорошо работает только на снимках пейзажистов, во‑вторых, если вы хотите получить красивый и тонкий портрет, слишком броский задний план будет отвлекать от вашей модели даже при условии, что она будет обладать невероятно экзотической внешностью. В поисках интересного места для съемки, как это не банально бы звучало, достаточно оглядеться и оценить, казалось бы, уже приевшийся пейзаж. Неожиданно хорошо в кадре могут смотреться небольшие зеленые насаждения у дома или же маленький сквер между домами — зрителям не обязательно догадываться о том, что находится за кадром. Важно обращать внимание на пропорции выбранной вами локации.

Допустим, вы хотите снять модель на фоне зеленых листьев: кусты шиповника послужат лучшим фоном, чем насаждения березок, поскольку сквозь стволы могут просвечивать многоэтажные дома или технические строения, да и листья у деревьев находятся намного выше среднего роста обычной модели. Например, сказочная фотография красавицы в цветах сделана в небольшом парке возле моего дома. За моей спиной ревело шоссе, а за кустами, перед которыми позировала модель, находится площадка для выгула собак, и их хозяева были невероятно заинтересованы действием, которое разворачивалось прямо перед ними.

Другим неожиданным бонусом проведения фотосъемки в многолюдном парке, как ни странно, являются люди. Конечно же, они невероятно мешают и отвлекают от происходящего в кадре, но иногда от этого можно получить выгоду. Например, если вы видите милую тетушку, мирно выгуливающую своих домашних питомцев, вы всегда можете попросить одолжить животных на несколько минут, чтобы запечатлеть их на фотографии. Домашние животные всегда органично вписываются в любой кадр. Как правило, люди не отказывают, потому что всем нравится внимание к своим любимцам. Конечно же, если вам отказали, не стоит настаивать и качать права, поскольку люди делают это лишь по доброте душевной. У меня есть целая коллекция фотографий моделей с животными, которых изначально не планировалось включать в кадр. Это не только обычные домашние собаки различных пород, но и лошади, даже пони, поэтому никогда не знаешь заранее. Обычная фотосессия в парке может обернуться сказочной съемкой с совой.

Другая вещь, на которую стоит обращать внимание при съемке на улице,— это образ модели. Если вы не планируете сказочную съемку на определенную фэнтезейную тематику, то стоит избегать ярких элементов в одежде, мейкапе и в образе в целом. Например, изумрудные стрелки «кошачий глаз» вряд ли будут гармонично сочетаться с зеленой газонной травой, даже если оттенок идеально совпадет. Также стоит стараться избегать неоднозначных элементов одежды, таких как яркие кислотные топы, и невероятно массивной бижутерии. В съемке портрета главное постараться передать эмоциональную составляющую человека, а не его умение подбирать интересный лук.

Но в то же время не должно складываться впечатления, будто вы встретили девушку на улице и у вас случайно в рюкзаке оказался фотоаппарат. Ваш образ должен быть продуманным: обсудите его с моделью заранее, стараясь избегать ошибок, описанных выше. У каждой девочки в гардеробе найдутся маечки с открытыми плечами приглушенных тонов или милые неброские платья.
Конечно же, залогом любой успешной фотографии является подготовка к съемке. Не бойтесь попросить модель прислать вам фотографии своей одежды, не поленитесь съездить на разведку локации со своим другом, чтобы оценить пропорции кустов и деревьев, а также обратиться к визажисту. Несмотря на то, что лето в Москве в этом году дождливое, все равно еще есть возможность пополнить свое портфолио удивительными теплыми и летними кадрами на улице. Пока еще есть время, я предлагаю всем не сдаваться, взять камеру в руки и выйти из дома, чтобы создавать чудесные и атмосферные снимки.

Текст и фото: Настасья Паршина

Как правильно фотографировать людей › Цифровая фотография

Прочитав этот урок, вы не научитесь делать такие же потрясающие снимки, как у профессионалов. Чтобы добиться подобных результатов вам придется разориться на хороший портретный объектив, отражатели, софтбоксы, вспышки и прочие аксессуары. А еще для этого надо не плохо владеть фотошопом, чтобы ретушировать все изъяны и создавать идеальные фигуры.
Спрашивается – какой же тогда смысл читать сей урок?
Существует ряд приемов, овладев которыми можно добиться хороших результатов не имя дорогостоящей техники и звания магистра компьютерной графики. Эти приемы правильного фотографирования людей. пусть и не сделают из вас профессионала, зато заметно приблизят к этой цели. Могу сказать по личному опыту – фотографии действительно получаются более качественными и смотрятся гораздо выигрышнее.

А теперь переходим от абстрактных рассуждений к самим методам.

Крупный план

Очень часто фотографируя своих друзей и близких мы пытаемся заснять их в полный рост. Снимайте крупнее – по талию, по грудь, только лицо. И обычная фотография превратится в замечательный портрет.

Маленькая диафрагма

При съемке людей используйте в основном самую маленькую диафрагму. Четкий фон будет лишь отвлекать внимание от человека.
Большую диафрагму ставьте лишь тогда, когда фон входит в часть вашего замысла и необходимо снять его четким, показать все детали.

На уровне глаз

Старайтесь фотографировать людей на уровне их глаз. Тогда лицо модели будет выглядеть пропорционально и естественно. Если точка съемки будет ниже уровня глаз, то на фотографии у модели получится массивный подбородок. Выше – огромный лоб.

Фокусировка на глаза

Направляя объектив на модель, фокусируйте его на глазах. Волосы, нос, губы, уши – все это никак не пострадает, если окажется слегка размытым. Главное чтобы глаза оставались четкими. Без этого фотография потеряет свою привлекательность.

Солнце под запретом

Старайтесь как можно реже фотографировать людей на открытом солнце. Жесткий яркий свет дает очень черные большие тени, засвечивает фотографии и вообще всячески пакостит).

Тогда как облачная погода дает мягкое ровное освещение. Прям как в студии.

Но что делать, если на улице погожий солнечный день и на небе ни облачка? Ведите вашу модель в тенек! Для этого идеально подходят большие раскидистые деревья. В его тени вы получите то же самое мягкое освещение, которое оказывает столь положительное влияние на фотографии. Именно так можно добиться хорошего эффекта при фотографировании людей на природе.

Леопардовый раскрас

Вот привели вы модель в тень дерева. Казалось бы – можно расслабиться и фотографировать людей в свое удовольствие. Ан нет. У деревьев есть одна нехорошая привычка – они любят оставлять световые пятна на людях. Тут небольшой просвет между листьями, там ветки пропускают солнечные лучи и готово – вся модель в светлых пятнах. В реальности это не так заметно. А вот фотография способна сделать из вашей модели настоящего леопарда. Так что будьте бдительны!))

А из нашего окна…

Если вы фотографируете дома, то для хорошего портретного снимка усаживайте модель рядом с большим окном. Пусть окно будет сбоку и свет из него равномерно освещает модель. Опять же – следите чтобы не было яркого солнечного света. Выбирайте северную сторону квартиры. Или занавесьте окно полупрозрачным материалом (им может быть матовый лист пластика, тонкая калька или что-то подобное. Главное чтобы было однотонным, светлым, без узоров и пропускало свет).

Солнце побоку

Если вы все же снимаете под яркими солнечными лучами (например на пляже, где нету никакой возможности загнать человека в тень), то старайтесь, чтобы солнце находилось сбоку от модели. Лучи наиболее удачно осветят модель и не испортят фотографию.

Если солнце будет перед моделью (то есть за вашей спиной), то модель начнет щуриться и об удачных снимках можно забыть. К тому же свет, падающий на лицо будет слишком ярким.

Если солнце будет позади модели, то сама модель будет слишком темной.

Золотое сечение

Идеальное расположение лица в кадре – когда глаза модели находятся в верхней трети фотографии.

Прячем дефекты

Если у модели большой нос – то при съемке она должна смотреть прямо в камеру, слегка приподняв подбородок.

При двойном подбородке модели следует смотреть прямо в камеру, немного вытянув голову вперед, чтобы натянуть кожу на шее.
Если у модели круглые толстые щеки – то просим ее повернуть лицо на три четверти к камере. Тогда лицо визуально будет казаться более худым.

Всегда улыбаться?

Совсем не обязательно пытаться вызвать у модели улыбку. Порой гораздо более естественные снимки получаются когда модель спокойно смотрит в камеру.

Не подходите близко!

Старайтесь не подходить к модели слишком близко. Объектив исказит пропорции лица. Вместо этого пользуйтесь увеличением.

Прочь оковы!

Если ваша модель скована и никак не может расслабиться перед камерой – попросите ее просто постоять, пока вы будете делать тестовые снимки и настраивать фотоаппарат. Люди в этот момент расслабляются и ведут себя более непринужденно.

После якобы тестовых снимков можете сообщить, что готовы к съемке, сделать кадры зажатой модели, а после спокойно их удалить))

Оставляйте пространство

На фотографиях людей, где модель смотрит в сторону – оставляйте пространство перед лицом. Иначе будет казаться, что модель заперта в жесткие рамки и ее взгляд упирается в стену.

П.С. Оставляйте пожелания — о чем еще написать фотоурок?))

Руководство эксперта по созданию лучших снимков людей

У вас нет опыта работы с портретами? Вы никогда раньше не фотографировали людей?
Читайте дальше.
Эти 12 советов покажут вам все, что вам нужно знать о фотографировании людей. В любом сеттинге.

1. Исследуйте и черпайте вдохновение в доске настроения

Посетите Pinterest и Instagram, чтобы найти портреты, которые вас вдохновляют. Создание мудборда также является хорошей идеей при исследовании.
Вы можете поделиться этим со своим клиентом.

Собрав изображения людей, которые вам нравятся, начните их изучать и разбирать.
Какое было освещение? Какое освещение они использовали? Как позирует объект? Стоят, сидят, как руки поставлены?

Все эти детали могут помочь вам подумать о позе и освещении, а не о настройках камеры.

2. Сохраните понравившиеся позы на телефоне для справки

Позировать непросто, и дальше мы займемся позированием для отдельных лиц и групп.Вначале принесите с собой на телефон источник вдохновения.
Скачайте и сохраните изображения, которые вас вдохновляют. Найдите позы, которые вы бы хотели попробовать, освещение, с которым хотите поэкспериментировать, или какой-нибудь образ, который вам нравится.
Во время сеанса используйте эти великолепные фотографии, чтобы позировать объекту съемки. Я ни в коем случае не имею в виду копию.
Эти фотографии служат только для того, чтобы вдохновить вас на создание ваших собственных фотографий. Используйте их как руководство по позированию и освещению.

3. Что делать на локации

На выезде предлагает вам больше разнообразия, когда дело доходит до фотографии людей.Снимаете ли вы отдельных людей, семьи или группы.

Лучший способ определить, какое место идеально подходит для вашего сеанса? Спросите своего клиента, какие чувства он видит в своих портретах.
Хотят ли они, чтобы их фотографии были теплыми и привлекательными? Или что-то более модное и урбанистическое?
Это поможет вам выбрать место проведения сеанса. Затем вы можете предложить парк, поле или центр города с большими зданиями.

Это также поможет вам определить время дня, которое лучше всего подходит для вашей сессии.Если вы находитесь в городе с высокими зданиями, солнце обычно садится раньше. Это потому, что он спрятан за зданиями.
Напротив, пляж предлагает больше времени, поскольку солнце уходит прямо за горизонт.
Местоположение также может определить, что ваш клиент должен надеть на сеанс. Гардероб может сочетаться с фоном или создавать больше контраста.

4. Когда фотографировать в студии

Фотостудия предлагает вам больше контроля над освещением, фоном и конечным изображением.

Вы можете использовать студию для отдельных лиц, семей, групп и т. Д.
Если вы снимаете студию, обязательно забронируйте ее заранее и как минимум на один дополнительный час, чтобы установить и снести съемочную площадку.
Некоторые студии также предлагают место для макияжа и прически.

Позировать в студии может быть немного сложно. Используйте табуреты, стулья или скамейки, чтобы помочь объекту позировать.
Используйте клейкую ленту для разметки, чтобы ваш клиент мог стоять. Это особенно полезно, если вы хотите позже сделать составные фотографии.

5. Позирование и фотографирование людей

Съемка одного человека, а не группы, может быть проще.
Если вы работаете в студии, постарайтесь создать скамейку, стул или какой-нибудь стул, на котором можно будет сидеть.
Они могут попробовать разные сидячие позы, стоя, положив руки на табурет или ногу на подставке для ног. Он также может добавить высоту и изменить угол позы.

Вы также можете использовать стулья или табуреты на выезде. Это, конечно, зависит от того, какой образ хочет ваш клиент.
Снаружи вы можете использовать лестницы, стены, бордюры, скамейки и перила, на которых ваш объект будет сидеть. Стены также хороши для вашего объекта, чтобы прислониться к ним.

Если вы ставите объект съемки стоя, дайте его рукам чем-нибудь заняться.
Пусть они засунут руки в карманы, поправляя рубашку или часы, или в волосы.

Убедитесь, что выбранные вами позы лестны. Это может означать, что одна поза может работать для одного человека, а может не работать для другого.
Попробуйте их и посмотрите, какие углы лучше всего подходят вашему клиенту.

Как только вы увидите подходящий ракурс, сделайте фотографии человека с разным фокусным расстоянием.
Получите фотографии в полный рост, фотографии средней длины и фотографии каждой позы крупным планом.

Самое замечательное в фотографировании людей — это то, что у вас будет больше времени, чтобы поэкспериментировать с освещением, местоположением и позами.

6. Фотосъемка пар

Романтическим парам проще позировать, поскольку они обычно держатся за руки, обнимаются или каким-то образом касаются друг друга.
Сделайте 5-10 поз, подходящих для всех пар.Это будут ваши базовые позы. Вы можете строить, изменять и перемещаться на их основе.

Например, начните с базовой позы, когда один человек опирается на плечо другого лицом к камере.
Оттуда вы можете построить следующие позы:

1. Пара смотрит в камеру;
2. Один человек смотрит на другого, а один смотрит в камеру;
3. Пара смотрит друг на друга;
4. Пара поцелуев;
5. Вы фотографируете одну и ту же позу сзади пары, когда они смотрят друг на друга;
6. Пусть один человек смотрит в камеру сзади, а другой смотрит вниз или вверх на человека, который смотрит в камеру.

Из одной базовой позы вы можете получить от 5 до 10 поз. Все, что вам нужно сделать, это изменить то, куда смотрит пара, и ваш собственный ракурс.
Вы также можете изменить фокусное расстояние, что расширит разнообразие поз и фотографий.
Имея по крайней мере 10 базовых поз, вы можете легко получить от 150 до 200 фотографий. Это даст паре достаточно разнообразия для помолвочного альбома или слайд-шоу, а также для профессионально напечатанных фотографий.

Позвольте моментам проявиться органично или сделайте откровенные фотографии.Если пара начинает смеяться или шутить, запечатлейте это естественным образом.

Предоставление паре пространства для прогулки или общения также может помочь им расслабиться.

7. Съемка семейных портретов

Фотографировать семьи может быть непросто. Во-первых, придерживайтесь правила треугольника позирования, и все будет в порядке.
Это правило позволяет видеть всех на фотографиях, а также создает удобный путь для глаз зрителя, чтобы перемещаться по фотографии.
Вы можете использовать правило треугольника, когда члены семьи стоят, сидят или гуляют.

Позвольте семье гулять или разговаривать, пока вы готовите экспозицию и настройки.
Это важный элемент, потому что он может помочь им осесть. Это также позволит детям исследовать окрестности, особенно если вы находитесь на месте.

Поза семьи, в которой каждый член соединяется с другим. Это придает фотографиям более эмоциональный оттенок.
Если они расположены далеко друг от друга, поверните их внутрь друг к другу под углом 45 градусов.
Таким образом семья притягивает взгляд зрителя к центру фотографии.

После того, как вы сфотографировали всю семью вместе, разделите сеанс фотографиями отдельных лиц, а затем небольших групп.
Сфотографируйте каждого ребенка, затем сфотографируйте родителей вместе без детей. Затем сфотографируйте папу или маму с детьми.
Если возможно, также сделайте снимки членов семьи того или иного пола из поколения в поколение.
И убедитесь, что если на сеансе присутствуют дедушка или бабушка, вы тоже получите эти фотографии.

8.Фотосъемка детей до 10 лет

Дети немного сложнее в зависимости от их возраста. Вот несколько советов для каждой возрастной группы, чтобы вы могли без проблем их сфотографировать.

Новорожденные

Очень важно, чтобы вы чувствовали себя комфортно в обращении с новорожденными. Если нет, позвольте родителям взять ребенка на руки.
Сеансы для новорожденных не так уж и сложны, за исключением того факта, что они длятся немного долго.

Это также относится к младенцам до стадии ходьбы.Младенцы могут держать голову вверх в 3 месяца.
В 7 или 8 месяцев они должны быть в состоянии самостоятельно сидеть, а в 10 месяцев они могут начать стоять и ходить.

Дети 1-3 года

Дети на этом этапе — пешеходы, бегуны и исследователи природы.
Фотографирование их играющих, взаимодействующих, исследующих или занятых деятельностью может помочь расслабить их перед камерой.

После того, как они немного сблизятся, они могут начать смотреть на вас, если вы сделаете что-то забавное или неожиданное.Или мама или папа делают что-нибудь смешное.
Это может вызвать смех и заставить их смотреть в вашу сторону.

Не кладите фотоаппарат. Дети двигаются быстро, обычно фотографируются около 30-40 минут, и им все равно, заплатили ли вам мама или папа, чтобы вы были там.
Делайте перерывы, дайте время поиграть и всегда приносите для них закуски и напитки.
Кроме того, обязательно запланируйте сеанс на то время дня, когда они наиболее счастливы. Это может означать до сна, после сна, перед ужином или сразу после обеда.

Дети 4-6 лет

Эта возрастная группа немного веселее, будет задавать вам вопросы и будет более разговорчивой.
Шутки, игры или смешные рожи могут помочь им добиться реального выражения лица в разных ракурсах.
Они также больше осознают, что вы незнакомец. Им может потребоваться немного времени, чтобы проникнуться к вам симпатией.
Вы обнаружите, что некоторые дети этого возраста могут быть немного застенчивыми и не улыбаться, это нормально!
Сфотографируйте их в более серьезном тоне, и это создаст их вневременной портрет.
Обязательно скажите родителям, чтобы они не заставляли их, не отказывались от их просьб или если они ведут себя глупо.

Во время фотосессии вам, возможно, придется напомнить родителям, чтобы они разрешили им быть детьми.
Это может помочь в проведении сеанса более плавно и избежать сбоев.

Дети 7-10

Эти дети чувствуют себя глупо перед профессиональной камерой и лучше понимают, как они выглядят.
Попробуйте поговорить с ними о вещах, которые им могут понравиться, о музыке, занятиях и т. Д.

Кроме того, дети старшего возраста иногда могут чувствовать себя более комфортно, если мама или папа не смотрят.

Это также позволяет ребенку быть более самим собой, не слыша комментариев или команд от мамы или папы.
Вы обнаружите, что дети этого возраста иногда могут улыбаться все время или вообще не улыбаться. Лучший совет для любой возрастной группы — не заставлять их улыбаться.
Иногда простое расслабление и демонстрация хорошего портрета во время сеанса может помочь им раскрыться.

9. Лучшая диафрагма для портретов

Как и в случае с любым портретом, помните о своей диафрагме и убедитесь, что вы выбираете ту, которая лучше всего соответствует индивиду и концепции фотосессии.
Съемка человека при f / 2,8 — отличная диафрагма, особенно для портрета с близкого расстояния или снимка в голову.

Если вы собираетесь заняться чем-то более коммерческим и также хотите сфокусировать предметы или гардероб, закройте диафрагму как минимум до f / 11, чтобы обеспечить достаточную фокусировку.
Сфотографировать пару при любой диафрагме шире f / 3.5 может быть непросто. Вы должны убедиться, что оба человека находятся в фокусе и четко видны их лица.
Старайтесь избегать фотографирования с широкой диафрагмой, например f / 1.8, если у вас не было большой практики в достижении фокусировки для обоих предметов.

Это может сильно отвлекать, когда фотография пары смотрит в камеру, и только один глаз одного человека находится в фокусе.
Используйте диафрагму f / 3,5 или выше, чтобы держать всех в фокусе и видеть больше деталей.

Для групп вам нужно, чтобы все были в фокусе от центра до краев кадра.
Если вы придерживаетесь диафрагмы для групп из более чем 5 человек при f / 8 или выше, это может помочь вам сфокусировать всех на портрете без потери некоторого размытого фона.
Для больших групп, таких как свадебные вечеринки или несколько семейных портретов, используйте диафрагму f / 11-f / 20, чтобы все были в фокусе.

Использование диафрагмы меньшего размера также приведет к уменьшению скорости затвора.
Принесите штатив или дополнительное освещение, чтобы убедиться, что все освещены равномерно и что вы можете создать цельный портрет всей группы.

На этом фото диафрагма f / 6.3

10. Сколько ретуши нужно сделать

Ретуширование во многом зависит от вашего фотографического стиля и от того, какой вид вы хотите придать окончательным фотографиям.
Когда дело доходит до людей, старайтесь сохранить оттенок кожи как можно более ровным и не ретушируйте кожу слишком сильно.

Излишнее разглаживание или «улучшение» кожи иногда может изменить то, как человек действительно выглядит в реальной жизни.
Если вы фотографируете что-то коммерческое или редакционное, заказчик выполнит ретушь самостоятельно. Для постоянных клиентов и фотографий реальных людей сведите их к минимуму.
Ретуширование пятен на лице человека или чего-то конкретного, о чем просил ваш клиент, — это нормально.Это связано с тем, что пятна обычно кратковременны, поэтому рекомендуется их удалить.

Некоторые клиенты могут просить не ретушировать, и это нормально. Вы можете выполнить обычную коррекцию цвета, кривые, контрастность и применить свой фирменный вид, не снимая ничего с кожи и не изменяя человека вообще.
Что касается фотографий для беременных, спросите своего клиента, не хочет ли он сохранить linea nigra. Это темная линия, которая идет вниз по животу у беременной женщины.
Даже если они ничего не скажут, прежде чем вы спросите, это может сэкономить вам вдвое больше работы, если вы ретушируете ее, а мать хочет сохранить естественность, или наоборот.

Хорошее практическое правило — спросить, прежде чем выполнять серьезное ретуширование. Сообщите своим клиентам заранее, на что похож ваш стиль ретуши, чтобы они тоже знали.
К счастью, клиенты, которые нанимают вас, будут более чем рады проявить ваш стиль. Это не должно быть большой проблемой, если только это не что-то конкретное, например, сеансы по беременности и родам или коммерческие проекты.

11. Почему хорошее качество обслуживания клиентов важно для вашего бизнеса

Я считаю, что это, вероятно, самый важный из всех советов по фотографии во всей статье.Клиентский опыт — это то, что гарантирует, что ваши новые клиенты станут постоянными клиентами.

Когда вы имеете дело с людьми, предоставление им отличного обслуживания должно быть вашим приоритетом номер один. Это не означает, что вы должны сгибаться и подчиняться каждой их просьбе, но следует оказывать им наилучшее возможное обслуживание.
Проведите их через процесс гардероба. Дайте им совет относительно мест или помогите им выбрать место, которое лучше всего соответствует потребностям их сеанса.
В процессе продажи поговорите с ними, как с друзьями, и помогите им выбрать лучшие товары для дома.

Предоставление такого рода услуг еще до начала сеанса вызовет больше волнения и, что наиболее важно, доверия.

Во время сеанса будьте терпеливы с детьми, делайте перерывы для игр и перекусов. Помогите сеансу пройти гладко, когда семьи не согласны или явно не любят фотографии.
Старайтесь сохранять позитивный настрой на протяжении всей сессии. Не позволяйте клиентам видеть, что вы боретесь с обнажением или позируете по какой-либо причине.

После сеанса отправьте им короткую благодарственную записку с изображением предварительного просмотра с водяными знаками, чтобы заинтересовать их остальными изображениями.
Каждый раз, когда вы переписываетесь со своим клиентом после того, как сеанс был сфотографирован и проведен, всегда делайте это дружелюбно. Теперь вы их лучший фотограф!

12. Как удержать клиентов, возвращающихся

Самым полезным опытом для вас будет то, что ваши клиенты возвращаются к вам со всеми своими фотографическими потребностями.
Постоянные клиенты, как правило, совершают более крупные покупки, потому что верят в вашу работу профессионального фотографа.
Кроме того, требуется меньше усилий, чтобы их снова и снова бронировать.

Каждый раз, когда вы проводите рекламную акцию, отправляйте своим текущим клиентам специальное предложение для раннего бронирования или электронное письмо, чтобы они могли сначала забронировать у вас.
При публикации в социальных сетях отметьте их на фотографиях, чтобы они могли поделиться фотографией и поставить отметку «Нравится». Это напомнит им, что им, вероятно, следует обновить свои фотографии.
Если вы запускаете специальную печать, отправьте им всю информацию и ссылку на их галерею, уже готовую. Или ссылку на календарь встреч, чтобы они могли зайти в вашу студию и получить максимальную отдачу от продвижения.

В годовщину их сеанса отправьте электронное письмо с напоминанием о том, что вы хотели бы снова сфотографировать их, чтобы наверстать упущенное и обновить их портреты.
Людям часто нужны напоминания об услугах, которые не являются потребностью, а скорее желанием. Фотография — это роскошь, но у нее действительно важная цель — сохранить воспоминания ваших клиентов.

Отправка клиентам праздничных открыток или электронных писем также может помочь им помнить о вас. Сообщения в блогах, социальные сети и, особенно, когда фотографии представлены в публикации как в Интернете, так и в письменном виде, могут помочь вам оставаться активным.
Смысл в том, чтобы держать ваш бизнес в поле зрения в любое время в течение года.

Заключение

Фотографирование людей может быть действительно увлекательным занятием, но лучше поэкспериментировать, прежде чем брать плату за сеансы.
Знакомство с различными типами портретной фотографии, позирования и того, что вам больше всего нравится, может помочь вам лучше обслуживать своих будущих клиентов и в долгосрочной перспективе расширить бизнес.
Дайте клиентам лучший опыт, и есть шанс, что вы будете видеть их снова и снова в течение многих лет.

Учимся позировать людям: помогаем им выглядеть лучше

Многие люди боятся фотографироваться. Сколько раз вы видели, как люди бегут в обратном направлении, когда кто-то вынимает фотоаппарат?

Большинство людей не боятся самой камеры, но боятся результатов! Из-за слишком большого количества ужасных фотографий они могут даже считать себя не очень фотогеничными. Но правда в том, что даже у самого привлекательного человека могут получиться не самые лестные кадры.

, фото Валентина Оттона

Ваша работа как фотографа — обеспечить великолепный вид объектов. Помогать им позировать — один из лучших способов сделать это. Позирование не должно быть связано с созданием постановочных, неловких фотографий, оно должно быть связано с тем, чтобы помочь кому-то почувствовать себя расслабленным и естественным, что поможет ему выглядеть лучше всего.

Вот несколько техник, которые помогут выявить лучшее в ваших объектах, помочь им почувствовать себя уверенно, позволят вам запечатлеть их лучшие ракурсы и предоставят вам обоим потрясающие результаты.

Готово

Важно прийти на фотосессию подготовленным и вооруженным несколькими хорошими идеями, приемами и позицией в рукаве. Во время съемки ваши объекты заметят любую неловкость, которая у вас есть. Если вы чувствуете нерешительность, разочарование или стресс, ваши клиенты будут чувствовать то же самое.

Подготовка поможет вам почувствовать себя увереннее, позволит сломать лед и создать непринужденную и веселую атмосферу. Как правило, лучше сначала потренироваться с близкими друзьями и семьей, а затем расширяться, как только у вас будет возможность поработать несколько первых фотосессий.

, фото Capture The Uncapturable

Техники позирования

Вы когда-нибудь задумывались, почему на одних фотографиях вы выглядите лучше, чем на других? Часто это просто вопрос небольшой регулировки угла. Удивительно, как небольшое изменение ракурса камеры или позы объекта может сильно повлиять на получаемые изображения.

Вот несколько техник позы, которые помогут вам подготовить объекты к свету, камере и действию!

1. Слегка поверните плечи

   Часто считается базовой техникой, но все же очень важно.Поскольку плечи — самая широкая часть тела, если вы стреляете в них прямо, у вас останется клиент, который будет выглядеть большим и квадратным. Хотя это идеальный вариант, если вы фотографируете спортсмена, большинству людей такой образ не понравится! Небольшой поворот или другой ракурс камеры сделают профиль более тонким и помогут вашему объекту выглядеть более естественным.

2. Стреляйте сверху

   Перспектива или угол, под которым вы снимаете, также важны. Съемка снизу может привести к получению нелестных изображений.Съемка немного выше вашего объекта, особенно крупным планом, даст гораздо более привлекательные результаты. Это поможет сделать лицо стройнее, а на открытом воздухе наполнит глаза светом, в результате чего получатся вдохновляющие фотографии.

3. “

   Если он согнется, согните его! “

   Это известное высказывание многих фотографов-портретистов, и не зря. Прямые и жесткие — никому не годятся. Прямые туловище, ноги и руки сделают фотографии плоскими и неестественными.Независимо от того, сидит ли ваш объект, стоит или лежит; поощряйте их сгибаться. Слегка согните руку, подверните ногу, наклоните голову — и вдруг у вас появится объект, который прекрасно себя чувствует и лучше выглядит. Для снимков всего тела поощряйте объект наклоняться — пусть даже чуть-чуть — в сторону камеры.

4. Подбородок

   Клиентам это может показаться неестественным и глупым, но если вы снимаете объект спереди, подбородок — лучший способ избавиться от лишней кожи.Даже у самого спортивного человека, если его сфотографировать в расслабленной, естественной позе, может получиться нелестный двойной подбородок, о котором они даже не подозревали!

5. Угол рычага

   При фотографировании объекта под боковым углом следите за тем, чтобы его рука не была прижата к его боку. Это приведет к тому, что их рука будет прижата к их торсу, и он станет шире, чем есть на самом деле, особенно если они носят рубашку с короткими рукавами. Вместо этого предложите им сделать что-нибудь рукой — даже слегка приподняв ее от тела, чтобы она не прижималась к ним.Вы также можете попросить их положить руку на бедро или что-нибудь подержать.

6. Смотрите глазами

   Хотя поощрение ваших объектов смотреть вдаль может привести к получению мечтательных и вдумчивых портретов, вам не следует, чтобы они смотрели слишком резко в сторону. Цель состоит в том, чтобы запечатлеть их глаза, включая радужную оболочку, а не только белки глаз, что приведет к непривлекательным изображениям. Помогите направить взгляд объекта, заставив его смотреть на что-то конкретное.

7. Наблюдайте за носом

   Следите за ракурсами, которые не подходят чертам лица вашего объекта. Сфотографировать их под небольшим углом — привлекательная перспектива, но следите за тем, чтобы их нос не выходил за пределы профиля лица. Вместо этого попросите их слегка подвигаться, чтобы профиль их носа падал на фон их лица. Это предотвратит увеличение их носа.

8. Наблюдайте за волосами

   Если у ваших испытуемых распущены волосы, позаботьтесь о том, чтобы их волосы не лежали на плечах.Это будет снимать как грязный, так и неопрятный. Вместо этого предложите им положить одну сторону волос за плечо, а другую — вперед. Или даже обе стороны спереди или обе сзади. Пока хорошо фотографирует!

9. Ободряйте

   Наконец, подбодрите. Важно оставаться позитивным, дружелюбным и уверенным в себе. Повысьте уверенность в себе людей, искренне подбадривая их на протяжении всей фотосессии. Если они отлично смотрятся в кадре, скажите им! Если вы думаете, что им подходит какой-то определенный ракурс, сообщите им.Так как именно они будут смотреть в тубус вашего объектива, они оценят небольшие, но искренние знаки поддержки. Это поможет им понять, какие ракурсы и позы работают лучше всего, повысит их уверенность и поможет им лучше всего выглядеть на фотографиях.

, фото decar66

Когда дело доходит до того, чтобы помочь людям позировать, легко почувствовать себя подавленным. Однако после нескольких первых съемок это станет вашей второй натурой — и результаты того стоят.У вас будут инструменты, методы и уверенность, которые помогут расширить возможности ваших объектов, позволят им выглядеть наилучшим образом и позволят вам снимать яркие портреты.

А ты? Были ли у вас практики постановки друзей, семьи или даже клиентов? Мы будем рады услышать ваши советы и приемы, которые помогут людям позировать.

Пять советов по фотографированию старых вещей, которые вы хотите продать в Интернете

Интернет огромен — вы сможете найти кого-нибудь, кто купит ваши старые вонючие туфли. ijeab via Deposit Photos

Когда дело доходит до продажи товаров в Интернете, важна сильная фотография лидера. Это правда, будь то вазы, которые вы начали делать после уроков гончарного дела, футболки, которые вы сделали с той умной линией, о которой никто не мог поверить, или просто кучу вещей, которые вы надеваете. больше не хочу.

Так что, если вы хотите стать следующим Джеффом Безосом, вам, вероятно, следует нанять профессионального фотографа (и эти вазы, вероятно, тоже не подойдут), но если ваши амбиции больше связаны с сокращением штатов или заработком если хобби, ты определенно сможешь сделать эту работу самостоятельно.

Используя вещи, которые у вас уже есть, вы можете превратить уголок своего дома в импровизированную студию, которая поможет вам сделать лучшие снимки всего, от чего вам не терпится избавиться.

Готово

Идеально снятая, красиво скомпонованная фотография жирного телефона с отпечатками пальцев — это все равно фотография грязного телефона. Прежде чем даже прикасаться к фотоаппарату, вам нужно подготовить свои предметы для фотосъемки — возьмите ткань и протрите их пылью. Если есть отпечатки пальцев или жирные пятна, избавьтесь от них влажной салфеткой или салфеткой для экрана.Кроме того, набейте подушки, разгладьте складки и просто сделайте вещи красивыми. Чем больше усилий вы приложите перед съемкой, тем лучше будут выглядеть ваши конечные фотографии.

Создайте свою «студию»

Для мелких предметов поставьте стол возле окна. Они являются большим и равномерным источником естественного света, который отлично смотрится на фотографиях. Избегайте использования вспышек или электрического света, если вы не совсем уверены в том, что делаете.

Очистите стол, уберите беспорядок и, если хотите, накройте его скатертью.Он будет фоном для большинства ваших фотографий, поэтому постарайтесь сделать его максимально простым. Если вы выбираете скатерть, избегайте принтов и выбирайте однотонные нейтральные цвета, которые контрастируют с предметами, которые вы фотографируете. Черное на черном подходит для Уэнсдей Адамс, но здесь для вас это не сработает.

Вы, вероятно, не сможете легко перемещать большие предметы, например диван или телевизор, поэтому вам придется фотографировать их на месте. Прежде чем вы это сделаете, очистите окружающую территорию и распахните все жалюзи, шторы, ставни и двери, чтобы впустить как можно больше естественного света.

Используйте лучшую камеру

Вы должны использовать камеру, которая даст вам наилучшие результаты. Практически для всех это будет ваш смартфон, если только у вас нет новой цифровой зеркальной камеры или беззеркальной камеры, с которой вам удобно. Если вы этого не сделаете, не волнуйтесь — камеры смартфонов настолько надежны и просты в использовании, что их сложно превзойти.

Если у вас есть смартфон со встроенным телеобъективом (например, Pixel 4), даже лучше. Это идеальный объектив для съемки небольших объектов.

Не будьте слишком вычурными

Просто и хорошо составлено. Эта фотография отлично демонстрирует телефон. Гарри Гиннесс

Вы пытаетесь сделать функциональные фотографии, чтобы что-то продать, а не сексуальные снимки для лайков в Instagram, поэтому не прибегайте к сумасшедшим ракурсам и эффектам.

Вместо:

• Заполните рамку. Все, что вы снимаете, должно занимать как можно больше места на фотографии.
• Стреляйте под небольшим углом, а не прямо. Это придаст всему глубину.
• Отобразите объект правильно. Не делайте перевернутых фотографий, не размещайте предметы под странным углом и не путайте иным образом. Вы хотите, чтобы люди смотрели на фотографию и сразу знали, что они видят.
• Сделайте много фотографий. Сделайте снимки боковых сторон и спины, а также все важные детали. Это не будут основные фотографии, но вам могут понадобиться дополнительные снимки. Лучше получить их сейчас. Кроме того, чем больше вариантов вы снимете, тем выше вероятность, что у вас получится отличный снимок.
• Посмотрите на задний план. Вы хотите, чтобы объект выделялся. Если он сливается с фоном, используйте скатерть или кусок цветной открытки, чтобы его было легко увидеть.
• Не используйте портретный режим или режим HDR. Камеры смартфонов могут применять множество эффектов вычислительной фотографии — здесь их можно пропустить. Вряд ли они дадут вам хорошие результаты и будут только отвлекать от того, что вы пытаетесь продать.
• Фотографируйте только днем. Вам нужно как можно больше света.Если темно, изображения будут выглядеть неважно.

Фотосъемка экранов

Телефоны — одна из лучших вещей для продажи в Интернете. Для этого вам обязательно понадобится фотография экрана, но сделать ее может быть немного неудобно. Если экран выключен, вы получите много отражений, а если экран включен, вы можете получить ужасный муаровый узор — этот странный эффект интерференции, который выглядит как черные линии на экране.

С маленькими светоотражающими экранами не так уж сложно справиться. Гарри Гиннесс

Темные экраны отражают все, что находится перед ними. У вас есть два варианта: включить экран или контролировать то, что отражается. Для маленьких экранов, например телефонов, это довольно просто. Сфотографируйте телефон лицевой стороной вверх на столе в комнате с красивым однотонным потолком рядом с глухой стеной и отрегулируйте угол фотографии, пока в отражении не будет ничего отчетливого — просто.

Для больших экранов дела обстоят немного сложнее. Если у вас не получается включить его, постарайтесь, чтобы все, что находится в отражении, хотя бы выглядело аккуратно.Убедитесь, что на нем нет отражений вашей неубранной кровати или грязной посуды.

Большие фиксированные экраны могут создавать проблемы. На первом фото вы видите меня и мою кровать в отражении. Во втором — плохой муаровый узор. Однако в третьем, контролируя угол и изображение на экране, я получаю хорошую фотографию. Гарри Гиннесс

Если вы когда-нибудь пытались сфотографировать экран компьютера с помощью телефона, вы видели муаровый узор. Вот что происходит, когда пиксельная сетка в камере вашего смартфона и пиксельная сетка на экране не полностью перекрываются.Есть несколько способов избежать или минимизировать его:

• Снимайте фотографии под углом. Поиграйте, пока не найдете тот, на котором не виден муар. Эффект может быть довольно очевиден, если вы не упустите шанс.
• Подойдите ближе или дальше. Это изменяет способ перекрытия сеток и, таким образом, изменяет эффект. Найдите подходящее расстояние.
• Положите что-нибудь на экран. Полоски муара наиболее заметны на пустом месте. Если вы показываете красочную фотографию, даже если есть мягкий эффект, это не будет заметно.

Убери все в посте

Если у вас есть готовность, стоит привести в порядок любые фотографии, которые вы снимаете в Photoshop или другом приложении для редактирования изображений, которое вам нравится. Вам не нужно много делать — настройка цветового баланса, яркости и контрастности действительно может сделать ваши фотографии яркими. Вы также можете использовать инструменты для клонирования или заживления, чтобы удалить любые мелкие пятна, которые вы пропустили.

Однако будьте осторожны, не полагайтесь полностью на Photoshop и не заходите слишком далеко. Если любую работу, которую вы проделали на фотографии, легко заметить, потенциальные покупатели могут усомниться в том, что продукт выглядит так же хорошо в реальной жизни.Лучше делать хорошие, естественно выглядящие фотографии, чем то, что кричит: «ОТРЕДАКТИРОВАННЫЙ!»

Продам, продам, продам

Когда у вас есть снимки, самое время продавать. Просто приложив немного усилий, ваши изображения будут выделяться из массы посредственных снимков. Просмотрите сделанные вами фотографии и выберите несколько лучших. Вам нужно загрузить достаточно изображений, чтобы полностью продемонстрировать свои продукты, но не так много, чтобы вы могли подавить потенциальных клиентов — как плохой агент по недвижимости.Убедитесь, что изображение отведения правильно показывает предмет, затем используйте любые другие изображения, которые вам нравятся, чтобы показать детали и альтернативные ракурсы.

Возьмите красивые фотографии одежды (2021)

Высококачественная фотография продукта необходима для электронной торговли одеждой. Для многих клиентов вам нужно больше, чем просто хорошее описание продукта — от ваших изображений будет зависеть, купят они ваш продукт или нет.

Но существенное не обязательно означает дорогое. Разница между профессионалом и любителем только в опыте.

Если вы любите фотографировать и у вас скромный бюджет, читайте дальше. В этом руководстве вы узнаете, как фотографировать предмет одежды, и дадите советы по фотографии, которые следует помнить во время съемки.

Оборудование для фотосъемки одежды

Оборудование, которое вы используете для съемки, зависит от вашего бюджета. Вы можете продолжать тратить на низком уровне, покупая несколько недорогих вещей. Или вы можете купить более дорогое оборудование, если вам нужно специальное освещение или дисплеи.

Давайте посмотрим на оборудование, которое вам понадобится для фотосессии в одежде:

Камера

Вам не понадобится самая дорогая цифровая зеркальная фотокамера, чтобы сфотографировать вашу одежду.Продавцы новой одежды также могут управлять съемками с помощью смартфона. Используйте любую камеру, которая у вас есть под рукой, будь то цифровая камера, точка и снимай или смартфон. Если у вас есть бюджет на новую камеру, ознакомьтесь с этой веткой на Quora, в которой обсуждаются лучшие камеры для фотосъемки продуктов.

Штатив

Штатив устраняет дрожание камеры — случайное сотрясение камеры во время съемки. (Это случается со всеми.) Просто прикрепите камеру к штативу, установите продукт в рамку и сделайте снимок.Это просто. Штативы не универсальны, поэтому выберите штатив, совместимый с вашей камерой.

Источник освещения

Чтобы сфотографировать свою одежду, нужен свет. Если у вас есть комната с окном, в которое попадает естественный свет, вы можете снимать там. В противном случае вам понадобится искусственное освещение, например софтбокс. Вы можете найти продукты искусственного освещения на Amazon.

Примечание: не путайте все комплекты освещения для фотосъемки, которые найдете в Интернете. Светодиодные фонари и отражатели вам не понадобятся сразу.Сделайте настройку простой, и как только вы освоитесь за камерой, вы сможете добавлять новые элементы в свои снимки.

Пенопласт

Снимаете ли вы в окне или при искусственном освещении, всегда есть теневая сторона продукта. Обычно здесь слишком темно, чтобы получить хорошее изображение. Вы можете поместить белый пенопласт, чтобы свет отражался обратно в тень, чтобы сделать ее ярче.

Зажимы или лента

Если вы решите снимать на столе, вам понадобятся ленты или зажимы, чтобы удерживать пенопласт и метчики на месте.

Фон

Получите белый фон для съемки. Если вы собираетесь снимать сразу много товаров, подумайте о покупке бумажной белой подметальной машины. Бумажные развертки — это огромные рулоны белой бумаги. Вы можете использовать их для создания белого фона, на котором можно сфотографировать свою одежду. Если подметатель испачкался, можно отрезать грязный кусок и раскатать новый чистый.

Альтернативой белому подметанию является плакат. Вы можете найти их в местной аптеке или дешево в Интернете.

Манекен или модель

Манекены — это незаменимый помощник в фотографии одежды.Они могут стоить от 90 долларов и выше. Альтернативный вариант — попросить друга или члена семьи смоделировать для вас одежду.

Альтернативой является плоская поверхность или стол для фотографирования. Он популярен среди брендов, снимающих плоскую одежду. Это означает, что ваша одежда лежит на поверхности, и вы снимаете сверху под углом 90 градусов.

Бесплатное руководство: фотография товаров своими руками

Узнайте, как делать красивые фотографии продуктов с ограниченным бюджетом, с помощью нашего бесплатного подробного видео-руководства.

Получите бесплатное руководство

Получите наше руководство по красивой фотографии товаров своими руками прямо на ваш почтовый ящик.

Почти готово: введите адрес электронной почты ниже, чтобы получить мгновенный доступ.

Мы также будем присылать вам обновления о новых образовательных руководствах и историях успеха из информационного бюллетеня Shopify. Мы ненавидим СПАМ и обещаем сохранить ваш адрес электронной почты в безопасности.

Спасибо за подписку. Скоро вы начнете получать бесплатные советы и ресурсы.А пока начните создавать свой магазин с бесплатной 14-дневной пробной версией Shopify.

Начать

7 шагов по фотографированию одежды для вашего интернет-магазина

Теперь, когда у вас есть оборудование, давайте посмотрим, как фотографировать вашу одежду:

Курс Shopify Academy: Фотография продукта

Фотограф Джефф Делакруз рассказывает, как можно создать собственную фотостудию и делать красивые фотографии продуктов менее чем за 50 долларов.

Запишитесь бесплатно

1. Подготовьте одежду

Ваши продукты должны выглядеть на ваших изображениях наилучшим образом. К сожалению, одежда может помяться, помяться и выглядеть изношенной после хранения и транспортировки. Образцы одежды переживают особенно тяжелые времена, поскольку они часто покрывают большие расстояния и, возможно, изначально не были идеально сконструированы.

Подготовка одежды к фотографированию является важной отправной точкой для фотографирования ваших товаров, однако многие фотографы пропускают этот шаг и полагаются на Photoshop или бесплатное программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы исправить морщины, пятна и другие видимые дефекты.Не делай этого. Photoshop — это не волшебство: для освоения передовых методов редактирования требуются время и опыт, а чрезмерное редактирование чревато ухудшением качества изображения.

Постарайтесь запечатлеть свою одежду в состоянии, максимально приближенном к идеальному, и используйте Photoshop только для добавления последних штрихов и цветокоррекции.

Тщательно осмотрите свой продукт сверху вниз, изнутри и снаружи. Есть ли какие-либо бирки, наклейки или другие идентифицирующие материалы, которые необходимо удалить? Сделай так.Изделие не помялось или помялось во время хранения? Гладить или отпаривать. Ремонт повреждений и устранение отвлекающих факторов; например, используйте валики для ворса или ленту для удаления пыли и ниток.

2. Создайте свою фотостудию

С помощью нескольких предметов вы можете превратить практически любую комнату в фотостудию. Вы можете обойтись камерой, штативом, белой стеной, стойкой C, изолентой и естественным освещением. Если вам нужно потратить немного больше и вы хотите контролировать, когда и где снимать, стоит инвестировать в еще несколько единиц оборудования.

Убедитесь, что в вашем районе нет беспорядка. Вам нужно, чтобы чистое пространство оставалось организованным и лучше всего работало.

Фон

Всегда используйте белый или светло-серый фон, чтобы не отвлекаться и обеспечивать максимально точную передачу цветов. Бесшовные рулоны белой бумаги идеально подходят, дешевы и легко доступны в любом магазине фототехники. Если он у вас есть, купите комплект фонового освещения менее чем за 100 долларов.

Подметите рулон к полу так, чтобы он был изогнутым, чтобы не было складок и отвлекающих теней, и закрепите его лентой.

Использование подставки даст вам больше гибкости в выборе места для фона и позволит вам свободно перемещаться по студии. Если у вас ограниченный бюджет, вы можете приклеить бесшовную пленку к потолку или стене.

Разместите продукт на модели или манекене в центре фона и прямо перед тем местом, где будет находиться ваша камера.

Камера

Камера — жизненно важная часть фотографии вашего продукта, но не ошибайтесь, полагая, что только она определит ваш успех.Это всего лишь одна часть головоломки, и вам не нужно вкладывать в нее весь свой бюджет. Мы рекомендуем вам использовать цифровую зеркальную фотокамеру с как минимум ручными настройками экспозиции и диафрагмы или использовать очень недорогую альтернативу прямо у вас под рукой: ваш смартфон!

Используйте штатив. Стабильность устранит дрожание камеры и обеспечит единообразие снимков, а также позволит вам использовать руки для других задач. Необязательно тратить много денег на штатив, но обязательно им пользоваться.

Расположите штатив и камеру так, чтобы они были обращены прямо к изделию. В большинстве случаев вы не будете перемещать камеру во время съемки. Под разными углами переместите изделие.

Освещение

Естественный оконный свет — недорогой и качественный источник света для любого фотографа, занимающегося одеждой. Если у вас большое окно и много естественного света — отлично! Это может быть все, что вам нужно. Однако, если у вас есть средства, мы настоятельно рекомендуем вам арендовать или инвестировать в простой в использовании комплект освещения.

Имея в своем распоряжении оборудование для искусственного освещения, вы сможете снимать, когда через окно попросту недостаточно света. Дополнительная универсальность может значительно повысить вашу эффективность, а постоянное освещение поможет вам установить профессиональный стандарт. Для установки одного источника света вам понадобится осветительная головка, софтбокс, подставка C, аккумулятор и карманный мастер.

«Светлая голова» — это то, что вы можете представить как сам свет. Мы предлагаем вам начать с моно стробоскопической головки, называемой «моно».«Это может быть самая дорогая часть вашего комплекта — возможно, дороже, чем ваша камера, — поэтому найдите время, чтобы изучить и найти то, что вам больше всего подходит.

Софтбокс необходим, чтобы рассеивать свет и захватывать ваш продукт равномерно освещенным и привлекательным образом. С-образная подставка удерживает вашу светлую голову и софтбокс вокруг нее. Карманный мастер синхронизирует вашу камеру и свет, по сути превращая вашу световую голову во вспышку.

3. Освещение габаритное

Если вы используете естественный свет, разместите продукт рядом с окном, чтобы он мог получать равномерный непрямой свет.Если вы используете моноблок, ниже представлена ​​диаграмма с видом с высоты птичьего полета для эффективной настройки освещения.

Поместите один источник света и софтбокс или зонт под углом 45 градусов к изделию, чтобы освещение на изделии было мягким и равномерным. Держите камеру прямо перед объектом. Если вы разместили продукт слишком близко к фону, вы можете получить тень. В этом случае просто отодвиньте объект подальше от фона, чтобы получить чистый белый фон.Установите мощность источника света примерно на половину.

Для правильной экспозиции изображения вручную обычно достаточно использовать экспонометр вашей камеры, который вы можете найти, посмотрев в видоискатель и отрегулировав настройки так, чтобы метка измерителя достигла 0.

Это не так просто, когда вы используете стробоскоп, поскольку камера не видит освещения, пока не сработает вспышка.

Начните с выдержки 1/200 или ниже и диафрагмы f-11 или выше.Оттуда вам нужно будет сделать пробные снимки и настроить параметры камеры, чтобы добиться оптимальной экспозиции и фокусировки.

Дайте время для подзарядки между вспышками. В зависимости от мощности вашего батарейного блока, ваш источник света может не сработать вовремя, если вы будете стрелять слишком быстро.

4. Стиль

Модели

Модели

желательны, потому что живое тело помогает покупателю понять ваш продукт и повышает профессионализм, но также может сделать процесс непредсказуемым.Модели оживляют одежду, но профессионалы стоят очень дорого.

Манекены

Манекены

великолепны, потому что они доступны по цене, последовательны и с ними легко работать.

Найдите время, чтобы стилизовать ваш продукт на манекене; Если ваша одежда выглядит слишком большой, попробуйте подогнать ее ближе к манекену, заколачивая булавками и заправляя так, чтобы она подошла должным образом.

Если вы обеспокоены тем, что манекен может отвлекать или удешевлять ваш продукт, вы можете использовать технику манекена-призрака при постпроизводственной обработке.Несколько дополнительных снимков каждого продукта позволят вам удалить манекен с изображений вашего продукта и представить трехмерное изображение, демонстрирующее форму и посадку.

Плоская планировка

«Плоская планировка» означает размещение объектов на плоской поверхности и получение снимка сверху. Его также называют видом с высоты птичьего полета. Фотосъемка с плоской планировкой — отличная альтернатива манекенам и моделям и может помочь вам создать красивые фотографии продуктов, которые продаются.

Это метод, который часто используется для фотографий в социальных сетях.Но вы также можете использовать его для контента своего веб-сайта.

Плоская планировка — хороший вариант для стандартной одежды, в которой люди могут себя видеть:

• Футболки
• Свитера
• Синие джинсы
• Спортивные штаны
• Шапки
• Носки

Для более сложной одежды, такой как спортивная или уличная, может потребоваться модель или манекен, чтобы показать подходящую посадку. Протестируйте плоское покрытие с вашими продуктами и посмотрите, как это работает

Одежда для подвешивания

Одежда для развешивания используется для демонстрации товаров на уровне глаз.Это экономично и работает быстрее, чем другие упомянутые выше методы. Для развешивания одежды нужно повесить ее на крючок на стене или белом фоне, а затем сделать снимок.

Съемка висячей одежды лучше всего подходит для изделий из легких материалов, например шелка. Когда одежда будет подготовлена, она не мнется.

5. Настройте камеру

Если у вас неправильные настройки камеры, то никакие специалисты по фотошопу не смогут сделать ваши изображения профессиональными.Убедитесь, что вы понимаете ISO, диафрагму и баланс белого, прежде чем фотографировать свою продукцию.

ISO

Убедитесь, что ваш ISO не превышает 600–640. Более высокие значения ISO создают отвлекающий «шум» или «зернистость», которые представляют собой сероватые или цветные точки, которые делают фотографии более кинематографичными. Чем выше вы подниметесь, тем сильнее будет шум. При более высоких значениях ISO камера не может запечатлеть такую ​​резкость, поэтому детали становятся мягкими. Использование штатива позволит вам поддерживать ISO на уровне 100 или 200 для оптимальной четкости и резкости.

Диафрагма

Диафрагма, которая представлена ​​числом f в настройках вашей камеры (например, f-16, f-2,8), управляет фокусировкой. Как правило, чем больше число диафрагмы, тем больше аспектов изображения будет в фокусе. Обязательно установите диафрагму выше, чем f-11; это позволит полностью сосредоточить внимание на всех аспектах вашей продукции.

Источник: John Rowell Photography

Баланс белого

Вы когда-нибудь смотрели фотографию, которая выглядела так, как будто она была сделана через синий или оранжевый фильтр? Баланс белого, вероятно, был отключен.Источники света имеют разную теплоту, что создает так называемый цветовой оттенок, из-за которого вашей камере сложно определить истинный белый цвет. Настройка баланса белого определяет, как камера интерпретирует записанные цвета.

Существует много различных типов источников света, но наиболее распространенными являются вольфрамовые, флуоресцентные, светодиодные и естественный солнечный свет.

Вы можете установить баланс белого в соответствии с типом используемого источника света или установить баланс белого на «Авто» и позволить камере решать.Что бы вы ни выбрали, не забывайте о балансе белого, иначе вы можете оказаться в затруднительном положении, пытаясь воссоздать точные цвета в Photoshop.

6. Сделайте фото

Наконец-то настал момент, которого вы так долго ждали! Направьте камеру на объект и нажмите кнопку спуска затвора наполовину, позвольте камере сфокусироваться на объекте, а затем сделайте снимок. Если вы заметили, что вашим снимкам требуется больше или меньше света, меняйте настройки камеры на протяжении всей съемки.Чем больше вы стреляете, тем более инстинктивным становится ваша корректировка.

Сделайте как можно больше изображений. Вы можете снимать спереди и сзади, под углом 45 градусов, слева и справа, а также любые детали. Сделайте несколько снимков крупным планом, чтобы выделить какие-либо особенности вашей одежды.

Добавьте несколько фотографий для всей вашей одежды. Если у вас есть вышивка или ослепление, покажите это! Сделайте крупный план того, что делает ваш продукт особенным. Он будет сообщать ту же ценность покупателям, которые собираются его купить.

Чем больше снимков, тем лучше. Вам нужно множество вариантов для выбора окончательных изображений, и было продемонстрировано, что наличие большего количества изображений для каждого продукта на вашем веб-сайте увеличивает продажи. Покупатели смогут доверять своим впечатлениям о продукте, если они сделаны на нескольких фотографиях с разных ракурсов.

7. Завершить в сообщении

После съемки пора подготовить изображения продуктов для публикации в Интернете. Цель постпроизводственной обработки — сделать ваши изображения максимально профессиональными при сохранении оптимальной производительности.

Это самый простой и наиболее выгодный шаг к аутсорсингу, поскольку цифровые активы легко передавать, а также значительная экономия времени и средств.

Если вы предпочитаете делать это самостоятельно, вам следует убедиться, что в процессе постпроизводства учитываются выравнивание, обрезка, удаление фона и цветокоррекция, чтобы сохранить единообразный и профессиональный вид. Записывайте свои процессы, чтобы вы могли разработать стандартный набор спецификаций как для съемки, так и для монтажа.

Выравнивание

Убедитесь, что все товары одного размера и расположены по центру каждого изображения. Вы хотите, чтобы все углы, углы и края ваших продуктов были выровнены по отношению друг к другу. Самый простой способ обеспечить правильное выравнивание — создать направляющие в шаблоне Photoshop.

Обрезка

Как и при выравнивании, вы должны одинаково обрезать изображения продуктов, чтобы ваши клиенты могли легко совершать покупки в Интернете.Если вы используете рекомендации по выравниванию, то последовательное кадрирование и изменение размера изображений в соответствии со спецификациями изображения вашего веб-сайта не должно быть проблемой.

Фон

Мы использовали белый фон, что является рекомендуемой практикой и даже требуется некоторыми торговыми площадками. Вы можете пойти дальше и полностью избавиться от отвлекающих факторов, удалив фон. Удаление фона даст вам больше гибкости в веб-дизайне и немного уменьшит размер файла.

Цвет

Даже при тщательном соблюдении баланса белого некоторые цвета, такие как неоновый, красный и розовый, трудно правильно сфотографировать в камере, и их часто нужно настраивать в Photoshop.

Неточное представление цветов может расстроить и недовольство покупателей, поэтому потратьте несколько дополнительных минут, чтобы убедиться, что цвета вашей одежды точные. Суть в том, что вы хотите, чтобы покупатель точно видел, что он получит по почте, если закажет ваш продукт.

Существует несколько способов настройки цветов, поэтому ознакомьтесь с предложениями Photoshop и выберите свой любимый инструмент. После того, как вы исправили цвета, обязательно конвертируйте изображения в формат SRGB, чтобы разные браузеры, экраны компьютеров и веб-сайты не меняли точные цвета, над созданием которых вы так усердно работали для своих клиентов.

Фотосъемка для улучшения вашей одежды

Сделать это самому — большая проблема. С первого раза не получится, но ничего страшного.Ваша цель должна состоять в том, чтобы совершенствоваться с каждой съемкой и получать наилучшие изображения продукта. Лучшее изображение продукта означает больше продаж и больше возможностей для людей насладиться вашим продуктом.

Запомните семь шагов, чтобы сделать красивую фотографию предмета одежды, и все будет в порядке. Подготовьте продукт, создайте студию, расположите освещение, стилизуйте продукт, настройте камеру, снимайте и улучшайте изображения при постпроизводственной обработке. Если вы выполните эти шаги, у вас будут высококачественные изображения продуктов, которыми вы можете гордиться.

Чтобы узнать больше, прочтите статью «Фотография стоит тысячи продаж: как сделать великолепные фотографии продукта для начинающих».

Иллюстрация Тилля Лауэра

---

Готовы создать свой бизнес? Начните бесплатную 14-дневную пробную версию Shopify — кредитная карта не требуется.

Часто задаваемые вопросы по фотографии одежды

Как фотографировать одежду?

Для фотосъемки одежды вам нужно снимать с большим значением диафрагмы от f-8 до f-11.Это поможет сосредоточиться только на одежде и выделить ее лучшие детали. Вы также захотите установить выдержку примерно на 1/125.

Как создать фотосессию для линии одежды?

1. Получите необходимое фотооборудование
2. Подготовьте одежду
3. Создайте студию фотосессии
4. Габаритное освещение
5. Создайте стиль своей одежды
6. Установите камеру
7. Сделайте фото
8. Вставить в столб

Как сфотографировать футболки?

Есть много вариантов фотографирования футболок: можно сфотографировать футболки на манекене или на модели.Вы также можете проверить плоскую кладку или на вешалке. Или попробуйте разные снимки образа жизни людей в рубашках в реальных жизненных ситуациях.

Как мне сделать хорошие снимки одежды на iPhone?

Сделайте снимок возле окна с естественным освещением. Используйте сплошной белый фон и убедитесь, что на картинке больше ничего нет. Настройте свою одежду, будь то укладка кожи или модель, и сделайте снимок. Вы всегда можете отредактировать изображение с помощью программного обеспечения после его создания.

Практическое руководство по фотографированию незнакомцев

Если вы такой же социально интровертный человек, как я, вас, вероятно, отталкивает мысль о приближении к незнакомцу за портретом в повседневных ситуациях.Что, если они скажут нет? Что, если они подумают, что ты жуткий? Что, если они грубо говорят вам, чтобы вы заблудились? Это те мысли, с которыми люди борются при самой мысли о приближении к незнакомому человеку, чтобы сфотографировать его. Эти мысли часто мешают многим фотографам сделать одни из самых лучших и интересных портретов в своей жизни.

Несколько недель назад я вел класс в Shutterfest в Сент-Луисе и после этого остался там, чтобы поговорить с некоторыми из студентов. Несколько мгновений спустя мужчина и его жена прогуливались по многочисленным достопримечательностям Union Station и привлекли мое внимание.Я работал над серией портретов мужчин с пышными бородами, и он был главным кандидатом. Пока он стоял там и разговаривал со своей женой, я размышлял, как подойти к нему и попросить сделать его портрет. В конце концов, я только что закончил проводить занятия, и все мое студийное оборудование было готово к работе. Я подошел к ним, вежливо представился и извинился за вторжение, а затем попросил сделать его портрет. После небольшого ободрения своей жены он согласился и позволил мне снять один из моих «Драматических портретов» — серию снимков, сделанных при студийном освещении и широко открытой диафрагме.Вся «съемка» с момента, когда я подошел к ним до последнего снятого кадра, длилась, может быть, 5 минут, но в итоге я ушел от нее с отличным портретом и еще лучшим опытом обучения.

Вот несколько советов, которые я собрал за многие годы, которые помогут вам подходить к незнакомцам и успешно их фотографировать.

Составьте план, прежде чем обращаться к кому-то

Перед тем, как подойти к кому-нибудь и попросить сфотографироваться, убедитесь, что все готово.Это означает, что необходимо настроить корпус камеры, объектив, отражатель, освещение и т. Д. По вашему выбору и подготовить их к съемке, если они согласны. Подходя к кому-то, а затем пытаясь собрать все воедино, вы в конечном итоге будете выглядеть неквалифицированным и, скорее всего, получите портрет ниже номинала. Кроме того, убедитесь, что у вас есть концепция для типов выражений, к которым вы стремитесь, и доносите эти идеи от начала до конца.

Будьте вежливы и улыбайтесь!

При приближении к незнакомцу нет ничего более обезоруживающего, чем улыбка.Когда я подхожу к кому-то на публике, я всегда смотрю в глаза, улыбаюсь и вежливо представляюсь. Например, когда я подошел к джентльмену на фотографиях выше, я просто сказал следующее;

«Привет! Извините за беспокойство. Меня зовут Мигель. Я делаю серию портретов мужчин с классной бородой, и мне очень хотелось бы сделать ваш портрет! Это займет не больше пары минут. Было бы хорошо? »

Излишняя вежливость увеличит вероятность того, что они скажут «да».Как только они действительно будут уважать свое время и сделать ваши фотографии как можно быстрее, чтобы они могли продолжить свой день. Всегда благодарите их за потраченное время и не забывайте обмениваться электронными письмами или другими контактными данными, чтобы вы могли доставить фотографии, когда они будут готовы.

Будьте в курсе их ситуации

Будьте вежливы и уважительны по отношению к людям и не подходите к ним в неподходящее время. Например, если вы видите кого-то с интересной внешностью, которого хотите сфотографировать, но видите, что он несет продукты, разговаривает по телефону или в какой-то другой ситуации, когда он явно занят, не прерывайте! Это может показаться здравым смыслом, но я слишком часто вижу, как люди подходят к незнакомцам по разным причинам, когда они заняты и обычно отвергаются.Выбор времени так же важен, как и любой другой шаг в этом процессе, и его нельзя упускать из виду.

Будьте уверены, даже если вы напуганы до смерти

Давайте на мгновение задействуем наше воображение. Представьте, что вы сидите в больничной палате и ждете лечения от раны. Врач отчаянно входит в комнату, роняет папку с вашими медицинскими картами, а затем теряет очки, когда они наклоняются, чтобы поднять все. На данный момент я уверен, что ваш уровень беспокойства зашкаливает. Вы начинаете подвергать сомнению способность этого человека помочь вам, а ему предстоит огромный подъем, чтобы восстановить порядок и уверенность в своей способности залатать вас.Напротив, если бы тот же врач уверенно вошел и сказал вам, что процедура будет простой и безболезненной, вы, вероятно, были бы более спокойны и позволили бы ему делать все, что они считали необходимым, чтобы помочь. То же самое и с фотографами. Будьте уверены (не высокомерно), что они в надежных руках и вы быстро получите фотографию, которую хотите сделать. Держите любое беспокойство или страх внутри себя и, как говорится в старой пословице, «притворяйтесь, пока не добьетесь успеха».

Всегда будь готов

Одна из вещей, которые вы можете сделать, чтобы повысить свою уверенность в таких ситуациях, — это выработать привычку брать с собой правильный выбор камеры / объектива для съемки тех портретов, которые вам нравятся.Для меня это означает взять с собой хороший 85-миллиметровый объектив, так как он подходит моему стилю четкой портретной съемки. Если вам больше нравится снимать широкоугольные портреты в экологическом стиле, возможно, лучше взять с собой 35 мм. Мой повседневный комплект для обхода обычно состоит из легкого корпуса, такого как Sony A7RII или Sony A6300, в сочетании с одним из объективов линейки Tamron SP, например, объективами 35 мм и 85 мм 1,8. Опять же, что бы ни диктовал ваш портретный стиль, возьмите с собой то снаряжение, которое вам удобнее всего, и сделайте это!

Испытайте себя каждый день

У многих из нас есть возможность каждый день выходить в мир и общаться с незнакомцами, поэтому используйте это в своих интересах и старайтесь каждый день делать портреты.Я отношусь к этому почти как к видеоигре. Каждый день я пытаюсь получить «высокий балл», и каждый последующий день я старался побить этот результат. Означает ли это создание большего количества портретов или повышение качества снимков, я стараюсь прилагать согласованные усилия, чтобы как можно больше заниматься этой практикой. Вначале вы обнаружите, что это может быть ужасно, но чем больше вы это сделаете, тем больше вы сможете подойти к кому угодно и где угодно и удачно сфотографировать.

Это некоторые из моих проверенных временем техник, которые, я уверен, повысят ваши шансы на успех при приближении к незнакомцам, чтобы сделать их портреты.Какие способы работают для вас? С какими головными болями или препятствиями вы столкнулись? Оставляйте свои комментарии ниже, и я постараюсь ответить на лучшие из них в следующем выпуске «Этих парней, которых я знаю»!

Фотографическая психология: язык тела в фотографии

Фотография не может уловить голоса людей, поэтому не может передать то, что люди говорят о себе. Однако то, что говорят люди, не всегда точно отражает то, что они на самом деле думают и чувствуют.Фактически, люди иногда используют вербализацию, чтобы изменять, фильтровать и подвергать цензуре выражение того, что происходит внутри них.

Многие психологи считают, что невербальное общение раскрывает столько же или даже больше, чем разговор. Внешний вид людей, их одежда, движения и положение говорят о многом. На самом деле многое из того, что происходит с языком тела, происходит неосознанно. Люди могут отслеживать и контролировать это до определенной степени, но часто их физическое движение выражает их чувства, когда они не выражают их словами, даже когда они не хотят или не могут выразить их словами, потому что эти чувства бессознательны.Например, исследования показывают, что люди, даже не осознавая этого, слегка наклоняются вперед, когда думают о будущем, и немного назад, когда думают о прошлом. Тело не умеет лгать.

Хотя фотография не может зафиксировать движение тела во времени, как и видео, она лучше всего отображает сущность человека, раскрываемую языком тела в определенный момент времени. Он может запечатлеть физическое выражение лица, которое может длиться всего секунду и которое в противном случае могло бы остаться незамеченным в потоке движений человека.

Понимание моделей языка тела

Фотографам, которые любят фотографировать людей, может быть полезно ознакомиться с основными моделями языка тела, которые отражают определенные эмоции и психические состояния. Группа физических сигналов составляет образец, который более достоверно выражает психическое состояние человека, чем отдельный аспект позы тела. Фотографы могут использовать эти знания, чтобы распознать интересный момент, который нужно запечатлеть, или направить модели в психологически интригующую позу.Хотя эти категории пересекаются, сначала полезно думать о них как о относительно разных состояниях ума.

Я сосредоточусь на образцах языка тела, которые может записать камера, в отличие от тех элементов динамики тела, которые трудно уловить на фотографии (например, тон голоса человека можно рассматривать как язык тела). Я также предложу описание различных паттернов, которые приводят к преувеличенному, даже карикатурному изображению определенной эмоции или психического состояния.Более реалистичный язык тела включает в себя тонкие вариации этих паттернов, в то время как психологически интригующий язык тела синергетически смешивает сигналы из разных паттернов. Комбинации сигналов, которые кажутся противоречащими друг другу — например, сжатый кулак и улыбающееся лицо — могут привести к особенно захватывающим изображениям, отражающим противоречивые аспекты человеческой личности. Мои описания от первого лица в следующем списке предназначены для того, чтобы помочь вам ПОЧУВСТВОВАТЬ психические состояния, связанные с этими различными паттернами:

Агрессия : хмурясь, рыча, обнажая зубы, пристально глядя, с покрасневшим лицом, твердым телом, сжатыми кулаками и большими, угрожающими и оскорбительными жестами вы демонстрируете неожиданно резкие движения, вторгаетесь в чье-то пространство и обеспечиваете нежелательный или враждебный телесный контакт .

Концентрация и внимание : В неподвижном состоянии, с фиксированным взглядом, нахмуренными бровями и открытым телом (в отличие от того, чтобы выглядеть закрытым), вы наклоняете свое тело и наклоняете голову к человеку или объекту, на котором вы концентрируетесь. Кажется, вы не замечаете, что вас отвлекает.

Скука : зевая, выглядя усталым, с пустым выражением лица, сутулясь или наклонившись, вы постукиваете пальцами ног, барабаните пальцами, болтаете и смотрите на часы. Кажется, вы не обращаете внимания на кого-то или что-то, на чем вы должны сосредоточиться.

Закрыто : Скрестив руки, лодыжки или ноги, вы смотрите вниз или в сторону. Вы обнимаете объект руками. Вы пытаетесь спрятаться, удержаться и свернуться калачиком, как будто в позе эмбриона.

Оборона и защита : Вы прикрываете уязвимые части своего тела, опускаете подбородок, скрещиваете руки, смыкаетесь и затем скрещиваете ноги. Отводя взгляд, вы выглядите застывшим и пытаетесь сделать себя маленьким. Вы используете объект в качестве защитного барьера, а ваши руки и кисти — для отражения вещей, которые кажутся угрожающими.

Обманчивость : С напряженным телом, натянутой улыбкой и руками в карманах вы кажетесь рассеянным. Вы потеете, прикусываете внутреннюю часть рта и отворачиваетесь.

Доминирование и сила : Стоя прямо и выше, с расставленными ногами и руками на бедрах, вы становитесь больше и выше других. Ваше лицо неодобрительное, хмурое, насмешливое. Вы смотрите людям прямо в глаза. Вы вторгаетесь и оккупируете их территорию, нарушаете правила и владеете объектами власти.

Созерцание (как в мышлении, суждении, оценке): Сложенными и скрещенными руками, поджатыми губами, напряженным взглядом, но расслабленным телом вы касаетесь своего рта, подбородка и боковых сторон носа. Кажется, ты задумался.

Открытость : Ваши ноги, руки и кисти открыты и восприимчивы. Ваше тело и глаза расслаблены. Вы снимаете пиджак и расстегиваете воротник.

Готовность (готовность к действию): вы наклоняетесь и направляете свое тело и глаза в определенном направлении.Ваше тело слегка напряжено, когда вы готовитесь встать или схватить что-то руками.

Расслабление : Расслабленный взгляд, открытые руки и нежные жесты делают вас беззаботным и счастливым. Ваши плечи и конечности свободно свисают. Ваше тело выглядит ненапряженным, уравновешенным и даже обвисшим.

Романтика и сексуальность : С расширенными зрачками и пристальным взглядом вы указываете ногами и руками в сторону другого человека. Вы наклоняетесь, соблазнительно играя с чем-то в руке, чем-то сексуально-символическим.Вы копируете язык тела другого человека, прихорашиваетесь, проводите пальцами по волосам, ласкаете себя, демонстрируете свое тело и обнажаете какую-то его часть, поджимая, касаясь и облизывая губы. Войдя в личное пространство другого человека, вы проходите мимо, нежно касаетесь, а затем ласкаете тело.

Покорность : Ты неподвижен. Ваше лицо белое, ваш подбородок опущен. В поту вы улыбаетесь ртом, но не глазами. Вы касаетесь своего лица, тянете за волосы, протягиваете руки ладонями вверх, но затем поворачиваете голову, чтобы отвести взгляд.Вы сгибаетесь, приседаете и свертываетесь калачиком, чтобы стать маленьким.

Лицо и руки

Очевидно, что лицо, но также и руки, играют решающую роль в выражении эмоций и психических состояний. Эти области тела богаты нервными окончаниями, и непропорционально большие области мозга заняты обработкой информации о том, что там происходит, что свидетельствует о том, насколько важными для восприятия людей считает их мать-природа.

Если вы сомневаетесь в важности рук для выражения мыслей и эмоций, примите во внимание тот факт, что весь язык, язык жестов, вращается вокруг графической формы рук и пальцев.Или то, что некоторые фотомодели специализируются на руках. Или что есть сотни различных жестов рук, таких как поманивание, «дай пять», «большой палец вверх», виляние пальцем, рукопожатие, приветствие и переворачивание птицы. Люди сжимают кулаки, когда злятся, ерзают пальцами, когда нервничают, и отмахиваются от вас, когда хотят избежать вас. Как показывают многие увлекательные фотографии, люди часто используют жесты рук во время разговора, иногда даже не осознавая, что они делают. Это интересный момент для съемки.Некоторые психологические исследования показывают, что такие жесты помогают людям получить доступ к языку и памяти. Как правило, при фотографировании людей рекомендуется обращать внимание на руки.

А как можно было не обращать внимание на лицо? Сложность и нюансы выражения лица отражают разнообразие и тонкость человеческих эмоций. Люди носят свою личность на лице. Это причины, по которым мы увлечены портретной фотографией. Однако, как обнаружил в своем исследовании известный психолог Пол Экман, существует семь основных эмоций, передаваемых семью основными выражениями лица, которые люди во всем мире распознают:

Печаль : Веки опущены; приподнимаются внутренние уголки бровей; уголки губ опущены; нижняя губа надувается.

Surprise : Верхние веки и брови приподнимаются; челюсть отвисает.

Гнев : Сжимаются и нижние, и верхние веки; брови опускаются и сближаются. Сильный гнев также поднимает верхние веки. Челюсть выдвигается вперед, губы сжимаются, нижняя губа поднимается вверх.

Презрение: Единственное выражение, которое появляется только на одной стороне лица, при презрении половина верхней губы сжимается вверх.

Отвращение : Морщины на носу; приподнимается верхняя губа; нижняя губа высовывается.

Страх : Глаза расширяются; верхние веки приподнимаются, как от удивления, но брови сближаются. Губы тянутся горизонтально.

Счастье : уголки рта приподнимаются в улыбке. Веки подтягиваются, щеки приподнимаются; внешние уголки бровей опускаются.

Могут ли лица выражать что-либо большее, чем эти семь эмоций, все еще остается предметом споров. Мне как психологу и фотографу трудно игнорировать многие нюансы выражения лица.Подобно кластерам сообщений, описанным ранее, вариации в интенсивности этих выражений лица, наряду с различными комбинациями семи основных паттернов, передают широкий спектр психических состояний. Как выглядят люди, когда они чувствуют смесь счастья и печали или когда их удивление переходит в гнев? Именно эти более тонкие выражения позволяют создавать увлекательные портретные фотографии. Чтобы точно передать эти тонкие аспекты мимики, лучше подойдет крупный план, а также снимки анфас и ¾ просмотра, а не профили.

Язык тела в композиции

Язык тела на фотографии никогда не возникает в вакууме. Другие элементы изображения влияют на то, как мы интерпретируем внешний вид и позу объекта. Рассмотрим роль языка тела в общей композиции кадра:

Углы и линии : Как линии, образованные руками, ногами, головой, руками и телом человека, взаимодействуют друг с другом, другими линиями на изображении и рамкой? Усиливают ли они друг друга, чувствуя себя мирно горизонтальным, твердо вертикальным, энергетически диагональным, или они конкурируют друг с другом интересными способами? Фотографы-портретисты скажут вам, что снимки более привлекательны, когда плечи и голова расположены под углом друг к другу, а не выстраиваются в линию, что выглядит как снимок из кружки — если, конечно, вы не собираетесь снимать кружку. эффект, который кажется твердым, прямым и даже агрессивным, как на языке тела «угроза в лицо», когда вы противостоите кому-то в лоб.

Фигуры : Как формы, образованные руками, ногами, головой, руками и телом человека, взаимодействуют друг с другом, другими фигурами на изображении и в рамке? Подумайте о психологическом значении, связанном с этими формами. Например, круглые формы тела предполагают единство и замкнутость, как при объятиях, в то время как треугольные формы подразумевают заземленность, как при стоянии с широко расставленными ногами. Но есть ли в другом месте на фотографии диагональная линия, которая угрожает пробить круг, или нерешительно изогнутая фигура, извивающаяся позади объекта на сильных ногах акимбо? Образует ли тело человека и вытянутую руку квадратный квадрат с рамкой, вызывающий клаустрофобию, или, возможно, динамически наклоненный треугольник?

Движения : Как мы заметили при описании кластеров сообщений, язык тела может представлять движения закрытия, сжатия, открытия, расширения, пересечения, приближения и удаления.Как другие аспекты изображения влияют на эти ощущения — например, удаляющаяся перспектива, визуальный ритм повторяющихся элементов, пузырящееся боке, размытие и постепенные изменения тона, цвета, формы и сложности? Они дополняют, уравновешивают или противоречат этим движениям?

Тактильные ощущения : Мы ассоциируем прикосновения и тактильные ощущения с языком тела, например, жесткость, рыхлость, твердость, мягкость, грубость, гладкость и расслабленность. Подумайте, как текстуры изображения дополняют, уравновешивают или конкурируют с этими ощущениями.

Окружающая среда и символические элементы : Очевидно, что окружающая среда будет иметь большое влияние на то, как мы интерпретируем язык тела субъекта. Расслабленный, полулежащий мужчина с болтающейся рукой поразит нас по-разному, когда он лежит в постели дома или на скамейке в переполненной станции метро. Также обратите внимание на влияние символических элементов изображения, таких как человек, свернувшийся калачиком возле небольшого велосипеда, яркий свет, сияющий позади глубоко задумчивой женщины, или женщина, поднимающая нос, когда она идет мимо шикарной машины.

Постобработка : При постобработке изображения подумайте, хотите ли вы использовать эффекты, отражающие, дополняющие или противодействующие языку тела в кадре. Мягкий фокус усилит момент нежности. Высокая контрастность усилит агрессивное тело. Сможет ли обращение этих эффектов смягчить или нейтрализовать влияние языка тела? Обеспечит ли это любопытно иную точку зрения на интерпретацию позы испытуемых?

Два выстрела и групповые выстрелы

Язык тела одного объекта на фотографии может быть очень интригующим, но все становится действительно интересным, когда мы видим язык тела двух или более людей, взаимодействующих друг с другом.Когда я веду свой курс по групповой динамике в колледже, я делаю снимки студентов в их группах, иногда прося их создать для меня определенную позу, а иногда запечатлевая спонтанный момент. Обсуждая снимки вскоре после их съемки и позже в семестре, мы постоянно поражаемся тому, насколько язык тела раскрывает информацию об отдельных людях, их отношениях с другими людьми и группе в целом. Довольно увлекательно обнаружить, что фотографии, сделанные в начале семестра, на самом деле предсказывают, что произойдет позже в группах, в основном потому, что они фиксируют тонкую межличностную динамику, которая еще не полностью проявилась в сознании группы.

Ниже приведены некоторые выводы из наших обсуждений. Эти наблюдения могут быть полезны фотографам, которым нравится делать спонтанные снимки групп, а также тем, кто позирует для определенного психологического эффекта. Как мы обнаружили в моем курсе групповой динамики, даже когда вы просите людей выстраиваться в ряд и строить ряды в, казалось бы, банальном стиле «классных фотографий», их язык тела и положение в группе могут многое раскрыть. Что касается всех перечисленных ниже пунктов, подумайте, как ваша точка зрения при съемке может уловить некоторые из этих элементов языка тела, но не другие.Вы включили важные элементы или случайно их пропустили? Выбор времени также имеет решающее значение в постоянно меняющемся потоке групповой активности, поэтому неплохо распознать и даже предвидеть, когда появятся эти элементы языка тела.

Личное пространство : У всех нас есть эта невидимая зона вокруг нашего тела, которую мы считаем своим личным пространством. В эту зону допускаются только люди, с которыми мы близки. Когда кто-то еще входит в него, мы можем почувствовать, что нам вторглись или нам угрожают.Подумайте о дискомфорте в переполненном лифте. Можете ли вы увидеть личное пространство испытуемых на фотографии двух и более людей? Отличается ли размер помещения для разных людей? Кто-то приглашает, терпит или пытается выгнать кого-то из этого личного пространства?

Расстояние и близость : Это перекликается с идеей личного пространства. Мы можем рассматривать физическое расстояние между людьми в группе как возможное указание на степень эмоциональной близости между ними.Кто рядом с кем стоит? Какие люди далеко друг от друга? Вообще говоря, чем физически ближе все люди в группе, тем более сплоченной становится эта группа.

Ориентация и прикосновение : Прикосновение, взгляд, наклонение, тяга или указание на другого человека также может указывать на близость или желание ее. Является ли язык тела односторонним или взаимным?

Кластеры : Каждая группа из трех или более человек имеет тенденцию иметь подгруппы — i.е., люди, которые чувствуют себя более привязанными друг к другу, чем к другим людям в группе. На фотографии вы часто можете увидеть подгруппы как скопления людей, которые физически ближе друг к другу, ориентируются или касаются друг друга. Иногда можно увидеть людей, находящихся между кластерами, как будто они принадлежат к этим подгруппам и обеспечивают связь между ними.

Одиночки : Люди, которые чувствуют себя менее привязанными к группе или их не замечали, игнорировали или подвергали остракизму со стороны членов группы, склонны стоять в стороне, отклоняться или отводить взгляд от группы.

Позиция в группе : Позиция, которую люди принимают в рамках группового снимка, может кое-что сказать об их психологическом статусе в группе. Более доминирующие или влиятельные люди обычно стоят впереди, в центре или над другими; более покорные или менее влиятельные люди стоят сзади, снизу или по сторонам. Если стоять над группой, это также может указывать на защиту, как если бы человек наблюдает за другими. Обратите также внимание на то, что люди вытесняются из кадра или пытаются протиснуться внутрь.Что это может сказать об их роли в группе?

Форма группы : Форма, созданная группой, может раскрывать ее психологические характеристики. Кривые расслаблены. Прямые линии и четкие ряды предполагают формальность. Круги, как в групповом объятии, указывают на единство. Треугольные формы кажутся безопасными и заземленными. Подумайте о классическом «стабильном» семейном снимке, на котором двое родителей сидят ниже ребенка, расположенного между ними. Родители обеспечивают визуальную и психологическую основу семьи.

Телесный контакт : То, как люди выглядят, когда они физически соединяются, чтобы научить других, многое говорит об их отношениях. Объятия могут выглядеть неуверенно, с большим пространством между довольно напряженными телами, или они могут выглядеть так, как будто люди эмоционально слились в одно целое. Обратите внимание, согласуются ли различные элементы языка тела друг с другом, когда люди соединяются физически. Передают ли руки, ноги, кисти, туловище и лицо одни и те же эмоции, или все они говорят что-то свое? Кто-то смотрит в сторону, когда целуется? Одна рука крепко обнимает, а другая безвольно свисает сбоку?

Положение в помещении

Если вы снимаете мероприятие, подумайте о том, что место, где люди сидят в комнате, раскрывает что-то интересное в их личности.Учителя и ораторы часто замечают это. Люди, которые сидят впереди, хотят быть рядом с происходящим или с лицом, ответственным за это действие. Они не против, чтобы на них смотрели другие, стоящие за ними. Люди, которые сидят сзади, могут быть бездельниками, которые хотят подремать, наблюдателями, которым нравится получать полную картину того, что происходит в комнате, подозрительными типами, которые защищают свою спину, или людьми, которые хотят избежать внимания или привлечь его. будучи мятежным хулиганом в глубине комнаты.Те, кто сидит у окна, могут быть мечтателями, которые любят смотреть в открытое пространство снаружи, в то время как те, кто сидит у двери, ожидают быстрого выхода. Застенчивые люди могли сидеть где-нибудь в середине группы, надеясь незаметно слиться с ней.

Методы сокрытия и инверсии

Вот две простые стратегии расшифровки языка тела на фотографии, включая как психологические значения, передаваемые языком тела, так и роль, которую он играет в композиции.Во-первых, прикрывайте одни части тела рукой или листом бумаги, сосредотачиваясь на других. Накройте голову, чтобы более четко увидеть, как выглядит тело. Накройте тело, чтобы сосредоточиться на выражении лица. Закройте левую часть тела, затем правую … верхнюю, затем нижнюю. Спрячьте одного человека, чтобы сосредоточиться на другом, или одну часть человека, чтобы увидеть, как другие части соотносятся с языком тела собеседника. Игра с этими вариациями поможет вам сконцентрировать внимание на определенных областях языка тела, а также понять, как эти части соотносятся с целым.

Также попробуйте просмотреть изображение в перевернутом виде. Эта необычная перспектива может помочь вам заметить аспекты языка тела, которые могли ускользнуть от вас в вертикальном положении. Вы также можете попробовать закрыть различные части изображения, как описано выше, глядя на изображение вверх ногами.

А ты, фотограф?

Пока что недостающий ингредиент в этом обсуждении — это вы, фотограф. Я говорил о языке тела людей на фотографии и о языке тела людей на фотографии, но как насчет языка тела испытуемых по отношению к вам и зрителям, которые воспринимают изображение вашими глазами? Язык тела субъекта может нацеливаться на нас с сильными эмоциями, приглашать нас в образ, отталкивать нас или казаться не обращающим внимания на наше присутствие, даже когда оно кажется очень интимным, что ставит нас в вуайеристскую позицию.Если объект смотрит в камеру, может показаться, что язык тела выражает мысль или чувство о вас, хотя более тонкая поза также указывает на связь с фотографом, например, тело, руки, пальцы или ступни, направленные в сторону фотографа. камера. Даже когда люди не смотрят в камеру, мы иногда чувствуем их неловкость из-за того, что их фотографируют. Тело часто кажется напряженным. Они могут притворяться, что смотрят на что-то, но пустое выражение их глаз и лица говорит нам, что они на самом деле не видят.В очень тонком смысле язык их тела не совсем убедительно направлен на то, что они должны делать в кадре, потому что их внимание сосредоточено на камере.

Учитывайте также свой собственный язык тела во время съемки. Фотографы-портретисты часто обсуждают, как взаимодействие с объектами влияет на их позы. Если язык тела оказывает на людей неуловимое бессознательное воздействие, то почему бы не использовать его эффективно? Например, чтобы помочь субъекту расслабиться, избегайте беспокойного языка тела и примите спокойную, восприимчивую позу.Психотерапевты обнаружили, что если вы имитируете или отражаете чей-то язык тела, даже в тонкой манере, этот человек будет чувствовать себя понятым, что, безусловно, побудит человека позволить раскрыть портрет. Игривые эксперименты с языком тела над объектами могут помочь всем расслабиться, а также открыть двери для интересных поз. Тайра Бэнкс говорит своим моделям довести осанку или выражение лица до крайних пределов, а затем вернуть их обратно. Если возможно, почему бы не смоделировать это для модели? Активация языка тела вызывает эмоции, и в этом вся суть хорошей фотографии.

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ, чтобы увидеть комментарии о них.

Хотели бы вы прочитать или принять участие в обсуждении этой статьи на flickr?

Если вам понравилась эта статья из Photographic Psychology , вам также могут понравиться следующие:

Ultimate Guide to Understanding Focus in Photography

Фокус был одним из важнейших столпов фотографии с самого первого дня, когда кто-то использовал камеру для захвата изображения. Мы могли бы целыми днями говорить о композиции, настройках, HDR, брекетинге и множестве других фотографических приемов, но без приличных знаний о фокусировке ни один из этих аргументов не будет иметь смысла.

---

---

Некоторым из вас сосредоточенность на первом взгляде может показаться банальным аргументом — чем-то настолько очевидным и простым, что нет необходимости писать об этом целую статью. Однако вы никогда не ошиблись! Фотографам может потребоваться некоторое время, чтобы по-настоящему овладеть фокусом и хорошо понять это.

В этой статье мы поговорим обо всех различных способах использования фокуса для более успешной фотографии, от практических применений до более сложных техник.У вас будет так много информации о фокусировке, что вы со временем научитесь справляться с ней самостоятельно!

---

---

Что такое Focus?

С технической точки зрения фокус — это результат комбинации диафрагмы объектива и света. Чтобы упростить задачу, подумайте об этом так: в зависимости от того, как световые лучи сходятся в вашем объективе и какую диафрагму вы выбрали, разные части вашего изображения будут в фокусе.

Фокус — это комбинация диафрагмы объектива и света.Автор фото: Unsplash.

Меньшие значения диафрагмы, например от f / 8 до f / 16, заставят весь свет, исходящий извне, проходить через крошечное отверстие и концентрироваться на датчике изображения. В результате большая часть изображения будет в фокусе. С другой стороны, более широкие диафрагмы, такие как от f / 1,4 до f / 4, будут распространять все световые лучи на большую часть датчика изображения. Поскольку отверстие, о котором я упоминал несколькими строками выше, теперь будет намного больше, вы получите изображение с меньшей «глубиной резкости» (мы поговорим об этом позже).

От диафрагмы вашего объектива зависит, сколько света попадает внутрь и, как следствие, насколько хорошо вы сможете сфокусироваться. Автор фото: Unsplash.

Фактически, вы можете проверить, находится ли изображение в фокусе или нет, по его резкости. Чем резче он выглядит, тем больше будет в фокусе. Однако будьте осторожны, поскольку иногда фотографы предпочитают выделить или скрыть некоторые части изображения с помощью фокусировки. Таким образом, может быть нормальным видеть некоторые области вне фокуса, поскольку они визуально усиливают больше резких частей.Думаю, это то, что мы называем «художественной стороной фотографии»!

---

---

Настройки фокусировки камеры

Теперь, когда вы знаете, что такое фокусировка, пора применить эту информацию с пользой, взяв камеру в руки и поэкспериментируя! В этой главе мы рассмотрим, как работают разные методы фокусировки и какой из них наиболее подходит в разных ситуациях.

Режимы фокусировки камеры

Практически на каждой модели камеры, доступной на рынке, у вас должно быть как минимум три варианта фокусировки: AF-S, AF-C и ручная фокусировка.Другими словами, у вас будет два разных варианта (на самом деле их больше, чем два, но мы поговорим об этом позже) для автофокусировки, а оставшийся — старый добрый ручной фокус.

Различные режимы фокусировки камеры подходят для разных ситуаций. Автор фото: Unsplash.

AF-S (одиночный снимок)

AF-S — это режим автофокусировки, который позволяет заблокировать фокус на выбранном вами объекте. Оттуда вы можете переместить и перекомпоновать фотографию по своему желанию.

Автофокусировка по одному кадру — идеальный способ снимать неподвижные и медленно движущиеся сцены. Это более быстрый способ сфокусироваться на объекте, позволяющий быстрее сделать снимок. AF-S отлично работает с уличной фотографией, портретами и фотосъемкой событий, и это лишь некоторые из жанров. Это хороший выбор для сцен, где у вас есть время перефокусироваться между одним снимком и другим.

Однако он не идеален для съемки быстро движущихся объектов, и здесь AF-C пригодится.

AF-C (непрерывная автофокусировка)

AF-C заполняет пробелы автофокусировки одиночного кадра.Выбрав режим непрерывной автофокусировки, ваша камера будет автоматически перефокусировать объект при каждом его движении, пока вы удерживаете кнопку спуска затвора наполовину нажатой.

Этот метод фокусировки хорошо работает с быстро движущимися объектами. Учитывая, что вы никогда не потеряете фокус на своем объекте, вы можете следить за ним и отслеживать его, не меняя фокус каждый раз, когда вы делаете снимок. Спортивная фотография, фотография действий и фотография дикой природы — это лишь некоторые из жанров, в которых непрерывный режим является действительно популярным выбором для фокусировки и может существенно повлиять на резкость ваших конечных изображений.

Ручная фокусировка

Последний метод фокусировки в этом списке также самый старый из всех: ручная фокусировка. В этом случае нет ни процессоров камеры, ни двигателей автофокусировки, ни какой-либо другой внешней помощи. Только вы и ваша способность сможете добиться правильной фокусировки, чтобы запечатлеть идеально резкий объект.

Натюрморты — это обычно ситуации, которые подходят для использования ручной фокусировки.Еще лучше, если вы можете использовать штатив. Пейзаж, студия и макросъемка — вот некоторые из жанров, в которых лучше всего работает ручная фокусировка. Что у них общего? Это все жанры фотографии, в которых у вас будет время проверить, удалось ли вам добиться правильного фокуса, а если нет, то снова перефокусироваться.

---

---

Режимы зоны автофокуса

Теперь, когда у нас есть обзор различных методов фокусировки, пора поговорить о различных областях, которые вы можете выбрать при использовании автофокусировки.Все новейшие камеры на рынке предоставляют вам как минимум три варианта выбора областей автофокусировки: одноточечный автофокус, динамическая область и автофокусировка автоматической области.

Одноточечный автофокус

Посмотрите в видоискатель. Когда выбран одноточечный режим, вы сможете выбрать только один маленький прямоугольник из многих, которые присутствуют в зоне фокусировки. Как правило, это наиболее точный способ сфокусироваться на объекте, особенно если он покрывает небольшую часть кадра или если вы хотите сфокусироваться на определенной его части (например, на глазах).

Автофокусировка по одной точке отлично подходит, когда вы хотите сфокусироваться на небольшой части кадра. Автор фото: Unsplash.

Автофокус с динамической областью

Выбрав режим динамической области вместо одноточечного, когда вы смотрите на сцену через видоискатель, вы увидите несколько точек фокусировки, выбранных одновременно, а не одну. Количество выбранных точек в основном будет зависеть от возможностей автофокусировки вашей камеры. Некоторые камеры предоставляют несколько вариантов выбора размера этой области: от 8 точек фокусировки до 21 точки фокусировки и т. Д.

Этот режим автофокусировки хорошо работает при съемке крупных объектов или если вы хотите, чтобы в фокусе были широкие области кадра. Это не лучший вариант, когда требуется точность. В таких ситуациях одноточечный автофокус будет работать лучше.

Автофокусировка по области

Как следует из названия, это наиболее автоматизированный способ автофокусировки, поскольку камера не только ограничивает себя фокусировкой, но и выбирает место для максимальной фокусировки! Это может показаться супер крутым и простым, но правда в том, что у него есть несколько досадных ограничений.

В условиях низкой освещенности функция автофокусировки на вашей камере не работает. Когда ему также необходимо выбрать область для фокусировки, он может вообще не найти точку фокусировки. В условиях низкой контрастности, когда главный объект не выделяется на фоне, у вашей камеры могут возникнуть проблемы с выбором правильной фокусировки.

Лично я бы рекомендовал использовать эту автофокусировку с автоматическим выбором зоны только для быстро движущихся объектов в хороших условиях освещения, когда у вас не будет времени самостоятельно выбирать точку (или область) автофокусировки, и вместо этого придется полагаться на свои камера.

---

---

Когда использовать ручную фокусировку и автофокусировку

Каждый метод фокусировки лучше всего подходит для нескольких жанров фотографии. Как правило, мы используем ручную фокусировку для статических сцен — тех, где у вас есть время успокоиться и перефокусироваться, если в этом есть необходимость. Между тем, мы используем автофокус по одному кадру для медленно движущихся сцен и непрерывный автофокус для быстро движущихся ситуаций.

Выбор режима фокусировки зависит от того, сколько времени у вас есть на фокусировку.Автор фото: Unsplash.

Как вы, возможно, уже поняли, основной переменной, когда дело доходит до выбора правильного режима автофокусировки, является время, которое у вас будет в вашем распоряжении при съемке.

---

---

Как комбинировать режимы фокусировки камеры с режимами области автофокусировки

Вы можете представить, как снимаете автомобильную гонку с ручной фокусировкой? Я думаю, мы все можем согласиться с тем, что было бы почти невозможно достичь максимума при правильной фокусировке. С другой стороны, подумайте о стеке фокусировки в макросъемке с непрерывной автофокусировкой.Вы можете сходить с ума, каждый раз выбирая точную точку фокусировки. Скорее всего, автофокус сам по себе не достигнет нужного места.

Прочтите несколько советов о том, какой режим фокусировки и область автофокусировки лучше использовать в определенных ситуациях.

Пейзажи / Архитектура

В последний раз, когда я проверял, пейзажи и здания не двигаются. Даже когда в кадре присутствуют динамические элементы, такие как облака и волны, у вас обычно будет достаточно времени между одним снимком и следующим, чтобы перефокусироваться на случай, если с предыдущим изображением что-то пошло не так.Вот почему для пейзажной и архитектурной фотографии обычно рекомендуется ручной режим или AF-S.

Люди по-прежнему

Это относится к портретам и некоторым ситуациям уличной фотографии. Какой режим фокусировки вам придется использовать, в основном будет зависеть от того, насколько вы контролируете ситуацию.

Если у вас своя модель, то лучше всего использовать ручную фокусировку. Автор фото: Unsplash.

Если вы снимаете в статической среде с помощью вашей собственной модели, вы также можете использовать ручную фокусировку, чтобы выделить лучшую точку в кадре.Если у вас нет особого контроля над тем, что вы снимаете, вам лучше выбрать режим AF-S с выбранными режимами одной точки или динамической области, в зависимости от того, где ваш объект будет стоять на фотографии и насколько он будет большим. быть.

Спорт

В большинстве случаев при съемке любого типа спортивных или динамичных сцен вам придется использовать AF-C (режим непрерывной автофокусировки) с режимами динамической зоны или автоматической зоны, в зависимости от того, насколько быстро движется ваш объект. .Это лучший способ снимать спорт!

Sports требует непрерывной автофокусировки для достижения наилучших результатов. Автор фото: Unsplash.

---

---

Кнопка возврата назад

Фокус кнопки назад — хитрый прием, который многие фотографы недооценивают. Обычно вы найдете эту кнопку рядом с видоискателем на вашей камере, как на фотографии выше.

Кнопка возврата фокуса. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Как у вас вообще автофокус? Наполовину нажав кнопку спуска затвора, верно? Затем, если вы правильно сфокусируетесь, вы нажимаете еще немного и делаете снимок.Кнопка заднего фокуса в основном выполняет первую часть вышеупомянутого процесса: вы сможете разделить операции фокусировки и захвата. Таким образом, если вы хотите сохранить фокусировку на объекте, вам не придется менять точки фокусировки каждый раз, когда вы меняете композицию кадра. Все, что вам нужно сделать, это нажать кнопку «Назад» один раз, чтобы заблокировать фокус.

---

---

Глубина резкости

Глубина резкости — одна из основных концепций, которые вам необходимо понять во вселенной фотографии.Знание того, что это такое, позволит вам улучшить свои навыки и делать более качественные фотографии.

Чтобы понять, что такое глубина резкости, нам нужно сначала поговорить о «фокальной плоскости». Это точка фокусировки в вашем кадре. Представьте себе свою картинку в трех измерениях: вы сможете выбрать там много разных фокальных плоскостей.

Теперь поговорим о диафрагме вашего объектива. При более широкой диафрагме, поскольку световые лучи распространяются по всей матрице, вы не сможете сфокусировать множество фокальных плоскостей.Обратное будет, когда вы будете использовать меньшие диафрагмы.

С точки зрения фотографии, использование более широкой диафрагмы приведет к малой глубине резкости, в то время как маленькие диафрагмы приведут к большой глубине резкости. Поначалу это может показаться нелогичным, но через некоторое время вы к этому привыкнете!

Проще говоря, глубина резкости — это количество фокальных плоскостей, которые вы можете получить в фокусе при определенной диафрагме.

---

---

Гиперфокальное расстояние

Гиперфокальное расстояние — это определенное расстояние фокусировки, при котором все объекты на половине этого расстояния до фона кажутся достаточно резкими.Это расстояние изменяется каждый раз, когда вы изменяете диафрагму вашего объектива и / или изменяете фокусное расстояние, на котором вы снимаете. Если это звучит сложно, не о чем беспокоиться. В Интернете и в магазинах приложений есть множество гиперфокальных калькуляторов, поэтому вам не придется каждый раз заниматься математикой. Вы можете просто перефокусироваться на расстояние, указанное калькулятором.

Гиперфокальное расстояние может быть полезно при съемке в условиях низкой освещенности, но все же требуется большая глубина резкости (например,грамм. ночная фотосъемка). Некоторые фотографы считают, что гиперфокальное расстояние — это своего рода магическая техника, которая даст им «силу» держать все в фокусе, от близкого переднего плана до удаленных объектов на расстоянии — в любой возможной ситуации и вообще раз.

Позвольте сообщить вам плохую новость: к сожалению, так не работает. Не поймите меня неправильно, гиперфокальное расстояние может пригодиться при фокусировке, но чтобы дать вам представление о том, как часто вы можете его использовать — я не использовал эту технику ни разу в течение последних 5 или 6 лет, и я взял довольно много несколько картинок в этом окне времени!

---

---

Совмещение фокуса

Если вам не удается сфокусировать все на гиперфокальном расстоянии (или вы не чувствуете, что оно достаточно резкое), наложение фокуса может быть решением вашей проблемы.Это более сложный, но полезный метод, заключающийся в съемке нескольких кадров с разными точками фокусировки, которые затем объединяются при постобработке. Подробнее об этой технике читайте в нашем полном руководстве по наложению фокуса.

---

---

Фокус в зависимости от глубины резкости и резкости

Подведем итог тому, что мы узнали на данный момент: три основных темы статьи — это фокус (очевидно!), Глубина резкости и резкость. Мы довольно много говорили о первых двух, в то время как я пока почти не упомянул резкость, поэтому позвольте мне объяснить, почему.

Focus — это объективное измерение. Независимо от того, в фокусе изображение или нет, нет такого понятия, как «он в фокусе, на мой взгляд». Под фокусом понимается точка в кадре с максимальной резкостью.

Глубина резкости, даже если она немного сложнее, чем сама фокусировка, все же является объективным показателем. Вы можете рассчитать это в числах, даже если это может быть сложно выполнить в полевых условиях, но при этом легче естественным образом понять, где это начинается и где заканчивается.

Резкость — наименее объективное измерение из трех. Это потому, что, хотя мы можем воспринимать фотографию как резкую или нет, нет реального способа точно измерить резкость изображения. Позвольте привести вам пример, чтобы лучше объяснить себя.

При просмотре фотографии с большой глубиной резкости (например, пейзажа) наши глаза мгновенно ищут резкость по всему кадру. Нам не понравилось бы, если бы передний план был слегка размытым или если бы фон не был резким как бритва.В таком случае мы обычно ищем одинаковую степень резкости повсюду в кадре.

С другой стороны, попробуйте посмотреть портретную фотографию, сделанную с очень широкой диафрагмой. Только самая важная часть кадра (например, глаза) обычно находится в фокусе, а остальная часть часто размыта. Мы все равно можем посчитать это изображение эстетически приятным и считать его очень резким, даже если 95% изображения может быть не в фокусе. Фактически, части изображения, не в фокусе, могут даже дать нам ощущение, что область, на которую падает точка фокусировки, выглядит резче, чем есть на самом деле.Как видите, резкость во многом зависит от нашего собственного восприятия.

Очень общее и несколько неточное утверждение может заключаться в том, что чем больше изображение в фокусе, тем резче оно будет. Когда вы постепенно уходите из фокуса, он становится менее резким. Чем больше глубина резкости изображения, тем менее резким оно будет, в то время как противоположное произойдет с малой глубиной резкости. Опять же, примите это как краткий и простой способ объяснить корреляцию между этими переменными!

---

---

Как творчески использовать фокус в фотографии

На этом этапе статьи вы должны иметь хорошее представление о том, что такое фокусировка, и о различных способах фокусировки с помощью вашей камеры.Вы также получите базовые знания о том, как работают глубина резкости и гиперфокальное расстояние.

А теперь пора применить все эти идеи на практике! Итак, давайте рассмотрим несколько способов творческого использования фокуса в разных жанрах фотографии.

Куда сфокусироваться

Независимо от того, какие фотографии вы любите снимать, остановитесь и подумайте об огромной силе, которую вы держите, когда выбираете, где лучше всего сфокусировать фокус в кадре. Дело не только в резкости.Выбирая точку фокусировки, вы также выбираете, куда вы хотите, чтобы внимание зрителя падало. Это все равно что сказать: «Привет, я хочу, чтобы ты посмотрел сюда!»

Кроме того, это также хороший способ скрыть ненужные части или объекты в кадре. Выбрав определенную точку фокусировки, вы можете сосредоточить внимание зрителя на чем-то другом.

На самом деле, это самая важная вещь в фокусировке в фотографии: способность направлять внимание зрителя туда, куда вы хотите, чтобы внимание зрителя падало, просто выделяя и размывая части изображения.

Пейзажная фотография

Одно из самых первых понятий, которое вы усвоите, когда впервые погрузитесь в мир пейзажной фотографии, — это то, что использование небольшой диафрагмы позволит вам получить все в фокусе. Несколько примеров: f / 8, f / 11 или f / 16.

Хотя это может быть правдой, это не единственный способ снимать пейзажи. Взгляните на изображение ниже. Чтобы создать мягкое боке на переднем плане с цветами, мне пришлось использовать f / 4, что является довольно широкой диафрагмой.

Для создания боке на переднем плане использовалась широкая диафрагма. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Теперь взгляните на картинку ниже. Даже с маленькой диафрагмой я не мог добиться полной глубины резкости за один снимок, поэтому мне пришлось использовать технику наложения фокуса.

Накопление фокуса было использовано, чтобы все было в фокусе на этом снимке. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Эти два примера — всего лишь пара художественных способов использования фокуса в пейзажной фотографии!

Портретная фотография

Если в пейзажной фотографии первое, что вы узнаете, — это использовать маленькую диафрагму, то в портретной фотографии это, как правило, полная противоположность.

Чтобы добиться эффекта боке, вам нужно использовать очень широкую диафрагму. К сожалению для нас, лучшие линзы для боке оказываются и самыми дорогими на рынке! Вы увидите огромную разницу между снимком, сделанным при f / 4 (или f / 3,5), и снимком, сделанным при f / 1,8 (или даже f / 1,4). Классический способ сфокусироваться на вашем объекте — выбрать фокальную плоскость его глаз. Если вы хотите попробовать что-то другое, возможно, уделите внимание другим частям тела модели, например носу или уху.

Сфокусируйтесь на глазах при портрете или какой-либо другой важной части тела объекта съемки. Автор фото: Unsplash.

Еще один способ снимать портреты — поместить объект в более широкий контекст, например пейзаж, и запечатлеть все в фокусе. Вы не получите эффекта боке, но вы сможете создать ощущение масштаба в «пустом» ландшафте.

Фотографии дикой природы

Боке играет довольно важную роль в фотографии дикой природы, например, в портретной съемке.Единственная разница здесь в том, что широкая диафрагма чаще всего является единственным возможным способом сделать снимок, а не просто художественным выбором.

Широкая диафрагма позволяет большему количеству света попадать на матрицу вашей камеры. Таким образом, вы сможете использовать более короткие выдержки. Это означает, что вам не придется иметь дело с размытыми или дрожащими изображениями. Когда вам наскучит фокусировка на глазах животного, вы можете попробовать перефокусировать внимание на другие части его тела или даже на область вокруг него. Используйте эту технику осторожно, чтобы сделать снимок по-прежнему значимым и визуально приятным.

Возможно, вам придется использовать более широкую диафрагму для съемки дикой природы. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Другой метод фокусировки, который вы можете использовать для фотосъемки дикой природы, — это опуститься ниже уровня земли, поместив какой-то передний план между вами и вашим объектом, чтобы дать больше ощущения глубины резкости, как на изображении ниже.

Опуститесь ниже и используйте передний план, чтобы создать ощущение большей глубины резкости. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Репортаж

Репортаж — один из самых сложных жанров, когда дело доходит до выбора правильного места для фокусировки; нет правильного или неправильного способа фокусировки, как в некоторых из более «обычных» типов фотографии, и нет более художественного способа фокусировки.Единственное, на чем вам нужно сосредоточиться, когда вы делаете репортаж, — это на повествовании истории. Подумайте, какую историю вы хотели бы рассказать с помощью этой картинки. Это поможет вам решить, кто или что должно быть основным объектом, чтобы вы могли решить, что нужно размыть, а что сфокусировать. Бывают случаи, когда вам нужно иметь одинаковую резкость по всей сцене, чтобы присвоить всем элементам одинаковый уровень важности.

Репортажная фотография рассказывает историю.Автор фото: Unsplash.

Фокусировка в репортажной фотографии похожа на запись фильма. Вам нужно будет создать (или найти) историю и рассказать ее через точки фокусировки на ваших фотографиях.

Натюрморт

В фотографии натюрморта важнее всего текстуры и узоры. Делая акцент на них, вы можете создать сильное визуальное впечатление и привлечь внимание зрителя. При съемке натюрмортов нужно сосредоточиться на нужной точке и использовать эффект боке в своих интересах.Таким образом, вы сможете улучшить узоры и текстуры, чтобы улучшить свои композиции.

Натюрморты — это использование боке в ваших интересах. Автор фото: Unsplash.

В натюрмортах объект не движется, поэтому у вас будет достаточно времени, чтобы попробовать снимать как с малой, так и с широкой диафрагмой. Это поможет вам лучше понять, какие из них лучше подходят для определенных композиций и предметов.

---

---

Общие проблемы с фокусировкой и решения

Иногда фокусировка доставляет вам трудности.Я имею в виду не только автофокусировку, но и ручную фокусировку, которую сложно достичь в определенных условиях. Итак, вот несколько советов, когда вам не удается сфокусироваться правильно!

Условия низкой освещенности

Одна из наиболее распространенных ситуаций, когда фокусировка затруднена, — это когда вы снимаете при слабом освещении. Некоторые камеры и объективы будут работать лучше, чем другие, но все они не будут работать при определенной освещенности. Камеры просто не могут автофокусироваться в темноте, и вы тоже!

В условиях низкой освещенности ваша камера может не автофокусироваться.Автор фото: Unsplash.

Live view пригодится в таких ситуациях. При фокусировке вы сможете увеличивать масштаб. Если слишком темно и вы ничего не видите в режиме Live View камеры, возможно, вы захотите осветить некоторые объекты с помощью фары, фонарика или лампы. Затем вы можете снова проверить Live View, чтобы убедиться, что вы можете правильно сфокусироваться.

Быстро движущиеся объекты

Мы уже говорили об этом ранее, но быстро движущиеся объекты часто мешают сфокусироваться.Лучший способ кадрировать их при правильной фокусировке — использовать непрерывную автофокусировку с выбранным режимом автоматического выбора зоны. Если вы стоите неподвижно с камерой, выберите режим динамической области, чтобы вы могли отслеживать объект и следить за ним, перемещая камеру.

Может быть сложно сфокусироваться на быстро движущихся объектах, таких как летающие птицы. Автор фото: Unsplash.

---

---

Заключение

Многие ошибки, которые мы все делаем при полевой съемке, можно исправить.Это включает в себя, когда мы немного ошибаемся в экспозиции или если мы получаем шум из-за использования более высокого ISO. Однако фокус — это не одна из тех вещей, которые мы можем исправить в пост-продакшене. Вы либо будете хорошо сосредоточены, либо нет — нет возможности исправить это позже. Если вы неправильно сфокусируете фокус, вам либо придется снова сделать снимок, либо все будет готово. Таким образом, очень важно понимать, как правильно фокусироваться и какой режим фокусировки лучше всего использовать в каждой ситуации.

Я надеюсь, что я дал вам достаточно информации о фокусировке в фотографии, чтобы с этого момента вы могли улучшить свой коэффициент захвата изображений в фокусе!

---

Информация об авторе: Леонардо Папера — пейзажный фотограф из Италии.

No related posts.