Как создать эффект потрепанных краев фотографии в Фотошопе

Из этого урока вы узнаете, как сделать края фотографии истрепанными и выцветшими, придавая фотографии “состаренный” вид. Для создания эффекта мы будем использовать маски слоя, стили слоя и встроенные кисти Photoshop’а.

Шаг 1.

Создание нового слоя.

Откройте изображение в Photoshop, затем дублируйте его (Ctrl + J).

Шаг 2.

Создание нового слоя.

Вот так будет выглядеть теперь панель слои:

Шаг 3.

Увеличение размера холста.

Нажмите Alt + Ctrl + C, чтобы открыть окно редактирования размера холста (Canvas Size).
Здесь убедитесь, что поставлена галочка Относительная (Relative), затем установите значения Ширина (Width) и Высота (Height) 20 Процентов (Percent) – выбрать единицы можно в выпадающих меню. Также проверьте, чтобы в разделе Расположение (Anchor) был выбран центральный квадратик (так пространство будет добавлено во всех направлениях).

Цвет расширения холста (Canvas extension color) выберите белый (если на данный момент вашим фоновым цветом не является белый).

Шаг 4.

Увеличение размера холста.

Нажмите ОК и вы увидите, что вокруг фото появилась широкая белая рамка:

Шаг 5.

Добавление нового слоя и его заливка.

Далее создайте новый слой под самым верхним слоем, удерживая Ctrl и кликнув иконку Создать новый слой (Create a new layer) внизу панели Слои (Layers)

Шаг 6.

Добавление нового слоя и его заливка.

Далее залейте этот слой белым цветом: основной цвет должен быть выбран белый – затем нажмите Alt + Delete.

Шаг 7.

Добавление маски слоя.

Кликните на верхний слой (рис.1)

и Добавьте маску слоя (Add Layer Mask), кликнув на соответствующую иконку (рис.2):

Шаг 8.

Выбор кисти и рисование в маске.

Теперь возьмите Инструмент Кисть – Brush Tool (B)

— рис.1

Затем кликните правой кнопкой мыши в любом месте холста внутри вашего изображения, промотайте виды кистей в самый низ и выберите кисть Круглая с грубой щетиной (Rough Round Bristle)

Шаг 9.

Выбор кисти и рисование в маске.

Далее кликните по миниатюре маски, затем выберите Основным цветом (Foreground color) черный

Шаг 10.

Выбор кисти и рисование в маске.

Теперь рисуйте кистью по краям фотографии

Шаг 11.

Выбор кисти и рисование в маске.

Прокрашивайте край несколько раз, изменяя размер кисти (клавиша [  — уменьшает размер кисти, клавиша ] – увеличивает), чтобы край фото перестал быть виден.

Шаг 12.

Выбор кисти и рисование в маске.

Продолжайте прокрашивать все края фото. Когда вы закончите, у вас должно получиться нечто подобное:

Шаг 13.

Дублирование слоя.

Теперь выделите слой с маской и дублируйте его (Ctrl + J)

Шаг 14.

Дублирование слоя.

Пока скройте видимость только что созданной копии слоя, кликнув на иконку “глаз” — рис.1

Теперь снова выберите активным оригинальный слой с маской — рис.2

Шаг 15.

Добавляем стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay) .

Кликните на иконку Добавить стиль слоя (Layer Styles) внизу панели Слои (Layers) и выберите в меню Наложение цвета (Color Overlay):

Шаг 16.

Добавляем стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay) .

В открывшемся окне выберите светло-серый цвет #e5e5e5

Шаг 17.

Добавляем стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay) .

Нажмите ОК, но пока не закрывайте диалоговое окно Стиль слоя (Layer Style), пока ваше изображение будет выглядеть так:

Шаг 18.

Добавляем стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow).

Итак, в окне Стиль слоя (Layer Style), поставьте галочку на стиле Внутреннее свечение (Inner Glow) 

Шаг 19.

Добавляем стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow).

и установите настройки:

— режим наложения: Умножение (Multiply)

— Непрозрачность (Opacity): 10%

— Шум (Noise): 0%

— цвет (Color): #000000

— Метод (Тechnique): Мягче (Softer)

— Источник (Source): На краях (Edge)

— Стягивание (Choke): 0 %

— Размер (Size): 24 пикселя

Шаг 20.

Добавляем стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow).

Примерно так будет выглядеть изображение:

Шаг 21.

Добавляем стиль слоя Тень (Drop Shadow).

Теперь добавьте стиль Тень (Drop Shadow)

Шаг 22.

Добавляем стиль слоя Тень (Drop Shadow).

Установите настройки:

— режим наложения: Умножение (Multiply)

— Цвет (Color): черный

— Непрозрачность (Opacity): 30%

— Угол (Angle): 135°

— поставьте галочку Глобальное освещение (Use Global Light)

— Смещение (Distance): 10 пикселей

— Размах (Spread): 0 %

— Размер (Size): 10 пикселей

— Контур (Contour): Линейный (Linear)

— поставьте галочку в окошке Сглаживание (Anti-aliased)

— Шум (Noise): 0%

— поставьте галочку в окошке Слой выбивает тень (Layer Knocks Out Drop Shadow)

Шаг 23.

Добавляем стиль слоя Тень (Drop Shadow).

Итак, мы применили все нужные стили слоя. Нажмите ОК.
Вот так будет выглядеть ваше изображение:

Шаг 24.

Включаем копию слоя и снова рисуем в маске.

Включите видимость верхнего слоя

Шаг 25.

Включаем копию слоя и снова рисуем в маске.

Кликните по миниатюре маски

Шаг 26.

Включаем копию слоя и снова рисуем в маске.

И затем той же Кистью – Brush Tool (B) черного цвета, что и раньше скройте края фотографии еще больше:

Шаг 27.

Включаем копию слоя и снова рисуем в маске.

Вот так будет выглядеть ваше изображение после выполнения этого шага:

Шаг 28.

Рисуем в маске.

Теперь в настройках Кисти – Brush Tool (B) вверху уменьшите ее Непрозрачность (Opacity) до 50%

Шаг 29.

Рисуем в маске.

Затем еще прокрасьте область краев фотографии:

Шаг 30.

Рисуем в маске.

Примерно такой результат вы получите:

Шаг 31.

Обрезаем холст.

Итак, перейдите в меню Изображение > Тримминг (Image > Trim)

Шаг 32.

Обрезаем холст.

В открывшемся диалоговом окне в разделе На основе (Based on) выберите пункт Верхнего левого окрашенного пиксела (Top Left Pixel Color), отметьте все галочки Сверху, Снизу, Слева, Справа (Top, Bottom, Left, Right) и нажмите ОК.

Шаг 33.

Финальное изображение.

Белые края холста обрежутся и вы получите финальный результат:

Вот и все!

Ссылка на источник

Как создать эффект движения в Photoshop

Вы можете нажать на конечные и среднюю точки, чтобы их переместить и скорректировать направление размытия:

Если навести мышку на путь, то можно поставить новую точку:

Вы можете переместить путь целиком, для этого надо зажать Ctrl, навести мышку на путь, зажать левую клавишу и перетащить:

Вы можете добавить ещё один или несколько путей размытия. Для этого надо навести курсор в любое свободное место документа, курсор изменит вид на «булавку», затем зажать левую клавишу и протащить курсор:

На панели размытия имеется параметр «Скорость» (Speed). Он определяет степень размытия по заданному направлению. Важно иметь ввиду, что это глобальный параметр, т.е. он действует на все имеющиеся пути:

При включённой опции «Центрированное размытие» (Centered Blur) размытие происходит относительно центра стрелки, и пиксели изображения в центре остаются на месте. При отключенной опции размытие отсчитывается от начала стрелки, и и пиксели смещаются по направлению стрелки.

Работа с конечными точками

Как упоминалось выше, установка «Скорость» (Speed) ??имеет глобальный характер. Поэтому, для того, чтобы регулировать количество размытия, следует настроить значения конечных точек «Скорости». Рассмотрим, как это сделать. Сначала убедитесь, что включена опция «Редактировать формы размытия» (Edit Blur Shapes). Затем нажмите на конечную точку пути для выбора этой точки, после чего Вы заметите, как на концах пути появились две красные стрелки. Они имеют собственные конечные точки. Чтобы изменить значение «Скорости» в конечной точке, перетащите точку стрелки в документе, либо ползунок «Скорость конечной точки» (End Point Speed), или введите значения вручную:

Для дальнейшего изменения формы размытия в конце пути Вы можете перетащить центральную точку на красной стрелке. Имейте ввиду, что добавлять промежуточные точки, как на основном пути, Вы не можете:

Работа с несколькими путями

Вы можете добавить сколько угодно путей к любому изображению у вас есть. В основном, дополнительные пути добавляются для того, чтобы получить размытие с разными направлениями, либо чтобы ограничить или удалить действие размытия для определённых областей изображения.

Чтобы добавить новый путь, поместите курсор туда, где вы хотите видеть начало пути, кликните левой клавишей мыши, переместите курсор в нужном направлении, кликните для создания промежуточной опорной точки, повторите действие по созданию промежуточных точек нужное количество раз. Для завершения создания пути, кликните на месте, где должен быть конец пути, подождите 2 секунды с отпущенной клавишей, пока не появится символ точки на конце линии, и кликните ещё раз. Вместо этого, для завершения пути можно просто нажать клавишу Esc:

После создания путей, вы можете настроить «Скорость» на конечных точках. На этом изображении значение «Скорости на левых конечных точках равно нулю, а на правых около двухсот:

Совет: Для удобства работы используйте горячие клавиши. Нажмите и удерживайте клавишу H, чтобы временно скрыть траектории путей. Отпустите кнопку, чтобы они снова отображались. Нажмите клавишу P, чтобы выключить/включить предварительный просмотр действия фильтра.

Эффект движения при вспышках стробоскопа

У Photoshop CC имеется ещё одна интересная опция размытия в движении — это эффект импульсной вспышки, что-то вроде съёмки в темноте при включённом стробоскопе. Управление эффектом расположено на другой панели.

Параметр «Интенсивность импульсной вспышки» (Strobe Strength) определяет силу виртуальной вспышки и управляет балансом между светом окружающей среды и светом виртуальной вспышки.
Параметр «Импульсные вспышки» (Strobe Flashes) определяет количество вспышек за экспозицию.

Если «Интенсивность импульсной вспышки» установлена на 0%, то на рисунке будет показано непрерывное размытие, т.е. эффект стробоскопа не отобразится. Если он установлен в 100%, то эффект вспышки становятся чёткими, без смазывания. Значение между 0 и 100 дает эффект смазанных вспышек:

Мы рассмотрели некоторые теоретические моменты создания эффекта движения в Photoshop СС. Как воплотить это на практике и создать эффект движущегося автомобиля, рассказывается здесь.

Как сделать эффект дождя в Фотошопе

Даже профессиональному фотографу достаточно сложно сделать качественную фотографию в дождь, чтобы отобразить на ней все художественные преимущества этого природного явления. И далеко не факт, что полученный результат будет соответствовать желаемому.

Графический редактор Фотошоп позволяет создавать подобные эффекты практически на любых фотографиях, используя различные фильтры, возможности комбинирования фрагментов разных изображений, работу со слоями и инструменты выделения. В этой статье мы последовательно опишем процесс создания эффекта дождя в Фотошопе.

Изменение неба

1. Сначала подбираем подходящие для реализации эффекта изображения – какой-нибудь красивый летний пейзаж. Желательно выбирать картинку с достаточно четкими границами между элементами. В нашем случае – между лесом, небом и дорогой.
2. Картинка с пасмурным небом будет использована для переноса на первую фотографию, желательно, чтобы размеры и разрешение обоих изображений совпадали (или были близки).
3. Приступаем к обработке – открываем фотографию с летним пейзажем и создаем  копию слоя при помощи комбинации клавиш CTRL+J.
4. На панели инструментов находим инструмент “Быстрое выделение” и кликаем на него.
5. Плавно обводим нижние границы верхушек леса и затем нижнюю часть изображения, чтобы выделить все, за исключением неба.
6. Чтобы скорректировать выделение верхушек деревьев, выбираем пункт “Выделение и маска” в панели инструментов для Быстрого выделения.
7. В появившейся справа от основного окна панели инструментов выбираем инструмент “Уточнить края” и несколько раз проводим по границе верхушек деревьев и леса.
8. В окне функции справа проверяем параметры вывода “В выделение” и жмем ОК.
9. Копируем выделение на новый слой при помощи сочетания  CTRL+J.
10. Теперь нужно перенести изображение пасмурного неба в основной документ. Открываем его в Фотошопе, копируем и вставляем отдельным слоем в проект нашего пейзажа, разместив под верхним слоем с вырезанным на предыдущих шагах лесом.
11. На этом совмещение основного пейзажа и дождливого неба завершено, приступаем  непосредственно к созданию самого дождя.

Имитация дождевых струй

1. В Редакторе слоев выбираем верхний слой и создаем отпечаток при помощи комбинации CTRL+SHIFT+ALT+E.
2. Новый слой разместится в самом верху Палитры слоев.
3. При помощи клавиш CTR+J создаем две копии отпечатка.
4. Выбираем первую из созданных копий, а с той, что расположена выше, снимаем признак видимости.
5. Переходим в меню “Фильтр”, в котором выбираем пункт “Добавить шум“, расположенный на группе группе “Шум“.
6. Регулируем интенсивность шума с помощью настройки параметра “Эффект“, визуально оценивая результат – изображение должно быть зернистым. В группе “Распределение” отмечаем пункт “По Гауссу“, ниже ставим галочку “Монохромный“. По готовности жмем кнопку OK.
7. Следующий фильтр, который нам нужен – “Размытие в движении” (находится в группе “Размытие”).
8. Настраиваем Угол в 70 градусов и выставляем “Смещение”, равное 10 пикселям. Затем нажимаем ОК.
9. Выбираем верхний слой в Редакторе слоев и снова включаем для него признак видимости. Повторяем с верхним слоем ранее описанные действия, используя фильтры “Шум” и «Размытие в движении». Но для последнего фильтра задаем параметры: угол – 85 градусов, смещение – 20 пикселей.
10. При помощи значка фотокамеры в нижней части окна Панели слоев создаем маску для верхнего слоя.
11. Используем фильтр “Облака”, расположенный в группе фильтров “Рендеринг”. В данном случае настраивать ничего не нужно.
12. В итоге мы должны получить маску фильтра, залитую так, как показано на картинке ниже.
13. Повторяем создание маски и наложение фильтра “Облака” для слоя уровнем ниже.
14. После этого меняем для обоих верхних слоев режим наложения, выбрав из выпадающего списка “Мягкий свет”.

Создание эффекта тумана

Чтобы придать эффекту дождя больше достоверности, в этом разделе мы создадим имитацию тумана, часто сопровождающего пасмурную погоду.

1. При помощи соответствующей кнопки в нижней панели инструментов Редактора слоев создаем новый слой.
2. Выбираем инструмент “Кисть”.
3. Меняем основной цвет кисти на серый.
4. Устанавливаем размер кисти таким образом, чтобы на новом слое можно было провести достаточно толстую полосу. Попасть в настройки кисти можно, щелкнув правой кнопкой мыши по рабочей области программы.
5. Проводим толстую полосу, в границах которой будем создавать эффект тумана.
6. Выбираем фильтр “Размытие по Гауссу” (вкладка “Фильтр” – группа “Размытие”).
7. Выставляем радиус таким образом, чтобы серая полоса визуально стала полупрозрачной и максимально напоминала легкий туман, после чего жмем OK.

Эффект мокрой дороги

Теперь займемся проселочной дорогой, которой необходимо придать вид , соответствующий дождливой погоде.

1. Выбираем среди инструментов выделения “Прямоугольная область”.
2. Переходим на слой 4 и выделяем фрагмент пасмурного неба.
3. При помощи сочетания CTRL+J создаем новый слой, на который скопирован выделенный участок, и перемещаем слой на самую верхнюю позицию в Редакторе слоев.
4. Создаем еще один пустой слой. Выбираем инструмент выделения “Прямолинейное лассо”.
5. Выделяем дорогу.
6. Выбираем инструмент “Кисть” и полностью закрашиваем выделение (также, можно воспользоваться инструментов “Заливка”). Цвет непринципиален, можно использовать цвет, который был выбран для создания тумана. После того, как область выделения заполнена, снимаем его при помощи сочетания клавиш CTRL+D.
7. Меняем местами Слой 6 и Слой 7, выделенный участок с фрагментом неба перемещаем на дорогу. Удерживая клавишу Alt, щелкаем левой кнопкой мыши по границе между слоями и создаем обтравочную маску.
8. Выбираем слой с изображением дороги и устанавливаем для него значение непрозрачности равное 50%.
9. Создаем маску для слоя (значок фотоаппарата в нижней панели инструментов). Выбираем кисть, устанавливаем для нее черный цвет в качестве основного и настраиваем уровень непрозрачности кисти в 25%.
10. Проводим кистью по контуру дороги.

Уменьшение цветовой насыщенности

В этом разделе настроим уровень цветовой насыщенности, чтобы он соответствовал создаваемому эффекту хмурой дождливой погоды.

1. Создаем новый корректирующий слой, выбрав в открывшемся меню строку «Цветовой тон/Насыщенность».
2. Снижаем насыщенность до -30 (ориентировочно) при помощи соответствующего бегунка или ввода нужного значения с клавиатуры.

Добавление капель дождя

В качестве дополнительной опции опишем процесс создании имитации просмотра пейзажа через стекло с каплями дождя. Для этого нужно скачать из сети соответствующую текстуру, которых достаточно много в открытом доступе.

1. При помощи комбинации клавиш CTRL+SHIFT+ALT+E создаем отпечаток слоев и копию этого отпечатка, используя сочетание CTRL+J.
2. Используем фильтр “Размытие Гаусса”, как это уже было показано на шагах выше, для небольшого размытия самой верхней копии.
3. По аналогии с пасмурным небом перемещаем текстуру с каплями дождя на стекле на верхнюю позицию в Редакторе слоев. В качестве Режима наложения выбираем “Мягкий свет”.
4. Объединяем верхний и расположенный ниже слои, выбрав соответствующую команду в контекстном меню верхнего слоя, которое вызывается щелчком правой кнопки мыши.
5. По алгоритму, описанному ранее, создаем белую маску объединенного слоя, затем при помощи черной кисти, с выставленной непрозрачностью в 100%, стираем большую часть слоя, оставляя эффект капель только по краям изображения.
6. Все готово. Теперь можно оценить итоговый результат.Точечные настройки итогового пейзажа можно регулировать при помощи свойств непрозрачности отдельных слоев.

Заключение

Таким образом, при помощи стандартных инструментов Фотошоп, терпения и наличия достаточного количества времени, можно не выходя из дома создать эффект дождя на требуемой фотографии или картинке.

Сказочный эффект в Photoshop

Коллаж — это интересная техника обработки изображений. Она позволяет воплощать самые невероятные фантазии. Разберемся с тем, как создавался коллаж в стиле Алисы в стране чудес.

Подбор материала для коллажа — это не простое занятие. Можно найти подходящие фотографии в интернете, но лучше всего сделать их самостоятельно. Тогда можно будет держать под контролем все этапы создания работы и заранее предугадать, как будет выглядеть финальный результат.

Какие элементы использовались в создании данного коллажа?

В коллаже можно не ограничивать свою фантазию. К примеру, для данной работы в качестве стола выступает подсвечник с тарелкой на конце. Из одного кресла можно сделать два, сфотографировав его с разных ракурсов. Также был сфотографирован коврик из прихожей.

В Фотошопе легко можно изменять размеры объектов, поэтому составить композицию из двух кресел, коврика и столика не составит особого труда.

Тени нужно рисовать самостоятельно. Всё должно гармонично сочетаться и иметь реалистичный вид.

Очень важным этапом было создание интерьера. Можно сделать фото реальной комнате и потом в Фотошопе манипулировать геометрией, а можно построить миниатюрную модель комнаты и иметь больше возможностей по созданию сказочного интерьера.

В данном случае была построена маленькая комнатка. Вот так всё выглядело во время фотосессии до обработки:

Коррекция снимков выполнялась в Lightroom и Photoshop. Сначала были внесены следующие настройки в Лайтруме:

Результат первоначальной обработки:

Это вариант до обработки:

После изучения и коррекции общей геометрии комнаты можно приступать к ретуши модели. Поработав с кожей можно заполнять интерьер дополнительными объектами. Столик с креслами и ковриком нужно гармонично вписать в композицию подогнав их размер. На стол установлен сервиз, который отдельно фотографировался специально для этого коллажа.

Не следует забывать о тенях.

Детали создают атмосферу. Разлитый чай, падающая фотография слева и перевернутая коляска добавили динамику фотографии. Для передачи движения при падении фотографии был использован фильтр Motion Blur. Также был добавлен свет люстры. Добившись удовлетворительной компоновки слоев, можно переходить к приданию эффектов всему снимку. Объединив все слои сочетанием клавиш Alt+Ctrl+Shift+E, можно приступать к экспериментам. В данном случае был использован фильтр Nik Software -> Color Efex Pro -> Glamour Glow.

Весь снимок был сделан теплее при помощи корректирующего слоя Фотофильтр. Следует внимательно следить, чтобы кожа не получила неестественный цвет. Ограничить действие фильтра можно маской. Окончательные штрихи были выполнены в Lightroom при помощи корректирующих кистей. В основном была выполнена коррекция теней, светов, насыщенности и детализации.

На следующем снимке можно увидеть, где были внесены изменения корректирующими кистями.

По задумке нужно сосредоточить внимание на лице одели. К нему была применена кисточка с настройками Exposure: + 0.56; Saturation: -12

Глаза — очень важный элемент на любой фотографии. Радужную оболочку нужно было выделить. Настройки: Exposure: +0.42; цвет кисти: синий.

Вот как изменилась фотография:

Это конечный результат:

На основе материалов с сайта: alexey-soloviev.livejournal.com

4 эффекта освещения, которые можно создать в Photoshop

В этом уроке мы рассмотрим 4 полезнейших эффекта освещения, которые могут сделать ваши фотографии гораздо более интересными. Все эти эффекты можно создать при помощи редактора фотошоп.

 

 

Световые эффекты с использованием режима наложения «Осветление основы» в Photoshop.

 

Существует множество приемов для создания эффектов освещения в Photoshop. Я собираюсь рассказать только о четырех, но они могут быть использованы по-разному. Сначала давайте рассмотрим несколько фильтров, которые находятся в Галерее фильтров в разделе Рендеринг в Photoshop (CS6 и CC). В первую очередь это Эффекты освещения, которые получили обновление и стали более мощными и легкими в использовании по сравнению к предыдущим версиям Photoshop.

 

Как получить доступ к Эффектам освещения в Photoshop CS6.

 

Окно предварительного просмотра было заменено на более сложный интерфейс. Вам представлено три различных типа эффекта освещения на выбор – Точка, Направленный и Бесконечный – и различные предустановки к ним. Есть панель Свойства, которая настраивает внешний вид светового эффекта с точки зрения направления, размещения и пр. Этот фильтр работает на смарт-объектах, так что вы можете работать не деструктивно. Все аспекты этого фильтра очень обширные, чтобы описывать в этой статье. Будет лучше, если вы просто откроете изображение, поэкспериментируете с разными опциями и увидите, что получается.

Вместо этого я покажу вам альтернативные техники, которые я предпочитаю использовать в Photoshop и Adobe Camera Raw (ACR), с некоторыми из них вы, возможно, уже знакомы. Мне очень нравится Градиентный фильтр в ACR. Он работает аналогично Градиентному фильтру нейтральной плотности на вашей камере. Фотографы-пейзажисты используют его, чтобы не переэкспонировать область неба. Темный участок находится вверху, пропуская меньше света, а экспозиция настроена на передний план. Подобного результата можно достичь, используя редактор градиентов в Photoshop.

 

Значок Градиентного фильтра в Adobe Camera Raw.

 

Открыв изображение в ACR, выберите Градиентный фильтр. Выделите область, на которой вы хотите его применить. Установите ползунки справа – Экспонирование, Света и т.д., чтобы осветлить или затемнить область. Вы также можете выбрать цвет, чтобы добавить теплых или холодных оттенков.

 

Это исходное изображение улитки до применения Градиентного фильтра.

 

Для изображения улитки я применила Градуированный фильтр на трех разных участках. Я хотела добавить теплых оттенков воде, для чего использовала желтый цвет, чтобы создать впечатление пятна солнечного света. Вторым участком, который я осветлила, был водный вихрь в правом нижнем углу. И, наконец, третий участок – это затемненная область позади улитки, так чтобы взгляд зрителя устремлялся непосредственно к ней. Хоть это и тонкие эффекты освещения, но они могут добавить больше драмы и даже изменить композицию фотографии.

 

Изображение улитки с применением Градиентного фильтра в трех разных областях.

 

Анимированный GIF, чтобы показать фото до и после применения Градиентного фильтра.

 

Блик, который вы можете найти в Галерея фильтров — Рендеринг, также является эффектом освещения, который может быть очень полезен, но использовать его нужно с осторожностью. Например, изображение с мячиком для гольфа на красной метке.

 

К этому изображению применен фильтр Блик.

 

Я использовала Градуированный фильтр в трех областях, так же, как и на фото улитки. Потом добавила пурпурный оттенок на траве в левом нижнем углу, чтобы избавиться от ее плоского зеленого вида. Добавление другого цвета с использованием Градуированного фильтра придает изображению глубины. Затем я добавила Блик в верхнем правом углу и уменьшила непрозрачность так, чтобы этот эффект распространялся на кончики травы. Конвертирование изображение в смарт-объект перед применением фильтров помогает делать изменения не деструктивными. Я также смогла скрыть под маской некоторые эффекты в тех участках, где на мой взгляд они были слишком сильные.

 

Анимированный GIF мячика для гольфа с добавлением Градуированного фильтра и Блика.

 

Это приводит меня к третьей технике – режиму наложения Осветление основы. Я хотела создать эффект включенных фар на автомобиле (фото ниже). Это очень простой способ создания эффекта освещения в Photoshop, а результат потрясающий.

Сначала создайте новый пустой слой на оригинальном изображении. Выберите более темный цвет для того участка изображения, с которым будете работать. Для нижней части фары я использовала темно красный. Используя мягкую кисть, затушуйте ее, а потом сделайте пятно немного больше с помощью инструмента Свободная трансформация.

 

Задние фонари автомобиля.

 

 

 

Добавьте немного размытия по Гауссу, чтобы не было никаких «горячих точек» по центру и цвет выглядел однородным. Поместите это на участок фары, измените режим наложения на Осветление основы и уменьшите Заливку, не Непрозрачность, чтобы достичь желаемого эффекта. В данном случае я уменьшила Заливку до 59%. Затем я продублировала этот слой и переместила его вправо. Вы можете уменьшить размер пятна, если чувствуете, что он слишком большой. Итак, теперь у меня «работал» нижний задний фонарь. Я повторила те же шаги для верхней секции фары. Но использовала темно желтый цвет.

 

На отдельном слое нужный участок зарисуйте более темным цветом и примените размытие по Гауссу.

 

 

Анимированный GIF с мигающими задними фарами после использования режима наложения Осветление основы в Photoshop.

 

Четвертый и последний прием похож на тот, что изложен выше. Когда вам нужно добавить света на изображении, чтобы выделить некоторые детали, эта и вышеизложенная техника могут быть использованы в любом виде снимков. Она очень легкая, быстрая и эффективная. На фотографии винограда (ниже) я хотела создать блики на темных участках, чтобы выделить их. Как и раньше, создайте новый слой поверх исходного изображения и, используя белый цвет, нарисуйте небольшое пятно. Сделайте его больше с помощью инструмента Свободное трансформирование и добавьте Размытие по Гауссу. Измените режим наложения на Перекрытие или Мягкий свет; я обычно использую Мягкий свет. Уменьшайте непрозрачность до той степени, пока не получите желаемый результат.

 

Анимированный GIF, чтобы показать осветление отдельной области на фотографии винограда с помощью режимов наложения Перекрытие/Мягкий свет в Photoshop.

 

 

 

 Автор:  Sarah Hipwell

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Глитч (Glitch) эффект в Photoshop – PhotoDrum.com – сайт дизайнера

Вам нравится гранж-эффект, который выглядит как изображение на старых VHS кассетах? Тогда в этом уроке мы сделаем нечто подобное. Существуют много способов добавления этих эффектов к изображениям и можно даже создать анимацию из статичных фотографий.

Этот урок научит вас, используя только стандартные инструменты Photoshop, применять Глитч (Glitch) эффект к любому изображению.

Подготовка изображения

Для этого урока нам понадобятся следующие ресурсы:

Используя Ctrl+N создайте новый документ со следующими настройками: ширина 1500 пикселей; высота 1000 пикселей; разрешение 300 точек на дюйм.

Перейдите к File> Place и поместите изображение внутрь документа.

Подгоните размера изображения к размеру документа и нажмите Enter.

Нажмите “T” и создайте новый текстовый слой с надписью “PLAY” в правом верхнем углу.

Нажмите “U” и выберите инструмент Polygon Tool, затем создайте треугольник, поместив его перед надписью, как показано на рисунке ниже:

Выберите все слои, удерживая клавишу Shift щелкните правой кнопкой мыши и выберите “Merge Layers“.

Теперь щелкните правой кнопкой мыши на получившемся слое и выберите “Convert to Smart Object“.

Создайте четыре дубликата смарт-объекта с помощью Ctrl+J или через правый клик мыши.

Создание эффектов

Сделайте все слои, кроме первых двух, невидимыми, а затем сделайте двойной щелчок на втором слое и снимите флажки с зеленого и синего каналов.

Нажмите “V” и переместите второй слой, удерживая клавишу Shift, на 30 пикселей вправо.

Сделайте третий слой видимым и снимите флажки с красного и зеленого каналов, как вы делали это выше. Затем переместите этот слой, удерживая клавишу Shift, на 20 пикселей влево.

Сделайте четвертый слой видимым, и перейдите к Layer> New Adjustments Layer> Hue/Saturation.

Сделайте двойной щелчок на слое корректировки и измените настройку насыщенности на +100.

Как вы можете видеть, эффект насыщения применяется ко всему изображению, а нам он нужен только в нескольких областях.

Щелкните правой кнопкой мыши на корректирующем слое “Hue/Saturation” и выберите Clipping Mask, так этот эффект будет применяться только на нужный нам слой.

Теперь добавьте маску (Add Mask) к четвертому слою.

Удерживая клавишу Alt и нажав левую кнопку мыши, открываем для редактирования маску слоя. Заполните ее черным цветом.

Нажмите “M” и выберите области на маске, к которым вы хотите применить эффект, и залейте их белым цветом.

Теперь эффект насыщения применяется только в нескольких областях:

Добавьте маску к пятому слою и заполнить ее черным цветом. Затем, создайте большую белую область чуть выше центра маски.

Переместите этот слой на 600 пикселей вниз, удерживая клавишу Shift.

Перейдите к Filter> Blur> Motion Blur и используйте следующие параметры: Angle 15°; Distance 15.

Давайте добавим еще немного искажений к изображению. Перейдите к Filter> Distortion> Twirl и используйте следующие настройки: Angle 50°.

Щелкните правой кнопкой мыши на корректирующем слое Hue/Saturation и выберите “Duplicate“. Затем, поставьте его над пятым слоем и создайте обтравочную маску (Create A Clipping Mask).

Вот как наше изображение будет выглядеть после всех манипуляций, перечисленных выше:

Создание VHS текстуры

Создайте новый слой с помощью Shift+Ctrl+N и заполнить его белым цветом.

Перейдите к Filter> Filter Gallery> Sketch и выберите Halftone Pattern. Используйте следующие настройки: Size 2; Contrast 2.

Дважды щелкните мышью на слое и установите следующие параметры: Blending Mode – Overlay; Opacity 25%. Снимите флажок с красного и синего каналов и нажмите ОК.

Продублируйте слой с текстурой, а затем, нажав Ctrl+T и удерживая клавишу Shift, поверните его на 90° и подгоните его размеры под границы документа.

Сделайте двойной щелчок мыши на этом слое и установите следующие параметры: Blending Mode – Normal; Opacity 15%. Снимите флажок с зеленого и голубого каналов.

Нажмите кнопку “U” и выберите Rectangle Tool. Потом, создайте форму со следующими параметрами: ширина 1800 пикселей; высота: 120.

Щелкните правой кнопкой мыши на слое  прямоугольника и выберите Rasterize Layer.

Перейдите к Filter> Noise> Add Noise и используйте следующие настройки: Amount 400%; Distribution – Uniform; Monochromatic.

Перейдите к Filter> Blur> Motion Blur и используйте следующие параметры: Angle 0°; Distance 20 px.

Перейдите к Image> Adjustments> Brightness/Contrast и используйте следующие настройки: Brightness 150; Contrast 100.

Используя сочетание клавиш Ctrl+I на слое с прямоугольником, инвертируем цвета текстуры шума, а затем изменим режим смешивания на Color Dodge.

Продублируем слой с полосой-шумом несколько раз удерживая клавишу Shift, перенося копии на разные места изображения.

Создайте новый слой с помощью Shift+Ctrl+N и заполните его черным цветом.

Перейдите к Filter> Noise> Add Noise и используйте следующие настройки: Amount 400%; Distribution Uniform; Monochromatic.

Теперь добавим лоскутного эффекта с помощью Filter> Filter Gallery> Patchwork с использованием следующих настроек: Square Size 0; Relief 0.

Перейдите к Image> Adjustments> Threshold и установите для его значение на 240.

Двойной щелчок на этом слое и примените следующие настройки: Blending Mode – Screen; Opacity – 100%. Снимите флажок с красного и синего каналов.

Теперь, нужно продублировать слой и поставить флажки на красный и синий каналы, а у зеленого канала снять.

Переместить этот новый слой на 60 точек вправо удерживая клавишу Shift.

Создайте новый слой (все тем же способом – Shift+Ctrl+N) и заполнить его черным цветом. Изменение значение Fill на 0%.

Двойным щелчком откройте параметры слоя и выберите параметр Stroke. Используйте следующие настройки: Size 25 px; Position – Inside; Color – Black.

Теперь вам нужно растеризовать стиль слоя: Щелкните правой кнопкой мыши и выберите Rasterize Layer Style.

Перейдите к Filter> Blur> Gaussian Blur и используйте следующие настройки: Radius 4px.

Измените размер, нажав Ctrl+T и удерживая клавишу Shift немного увеличьте слой с рамкой.

Цветовая коррекция

Теперь вам нужно будет создать корректирующие цвета слои, чтобы сделать наше изображение более похожим на “VHS”. Перейдите к Layer> New Adjustment Layer> Curves.

Продублируйте слой “Curves 1” и поместите их над самым первым слоем.

Сделайте двойной щелчок на иконке первого корректирующего слоя и используйте следующие настройки:

Теперь сделайте двойной щелчок на слое и установите Opacity 35%.

Двойной щелчок на втором слое кривых и выберите стандартные предустановки Photoshop – Strong Contrast.

Вот и все! Таким простым способом мы можем создать VHS-стиль “Глитч” из любой фотографии, пользуясь только стандартными инструментами Photoshop.

Если при выполнении урока у вас возникли трудности, обращайтесь через комментарии к этому уроку. Удачи.

Автор здесь.

Похожие уроки и статьи

Оценка посетителей

[Всего: 37 Среднее: 3.8]

Эффекты слоев

Эффекты Drop Shadow и Inner Shadow
Эффекты Outer Glow и Inner Glow
Эффект Bevel and Emboss
Эффект Satin
Эффект Color Overlay
Эффект Gradient Overlay
Эффект Pattern Overlay
Эффект Stroke

В программе Adobe Photoshop изображение, как правило, состоит из многих слоев. Каждому слою можно задать определенные свойства – эффекты слоя: Drop Shadow (Отбросить тень), Inner Shadow (Внутренняя тень), Outer Glow (Внешнее свечение), Inner Glow (Внутреннее свечение), Bevel and Emboss (Скос и рельеф), Satin (Атлас), Color Overlay (Наложение цвета), Gradient Overlay (Наложение градиента), Pattern Overlay (Наложение узора) и Stroke (Кайма). Эти свойства не изменяют изображение, а только отображают его определенным образом, и в любой момент их можно выключить и снова включить или удалить.

Эффекты слоя могут быть применены к любому слою, кроме Background. Но и его можно преобразовать в обычный слой и применить к нему эффекты.

Можно применять их по одному и в любом сочетании

Сочетание набора эффектов называют стилем слоя. Подробнее: Стили слоев

Можно скопировать эффект из одного слоя и вставить в другой.

При изменении слоя эффект автоматически распространяется на внесенные изменения.

Как вызвать диалоговое окно для настройки эффектов слоя?

На палитре Layers (Слои) щелкнуть дважды мышкой на том слое, к которому следует применить эффект. Откроется диалоговое окно с разными вкладками. Дальше выбираете нужную и устанавливаете свойства.

Эффекты Drop Shadow и Inner Shadow

Команды Drop Shadow (Отбросить тень) и Inner Shadow (Внутренняя тень) предназначены для создания теней внешней

и внутренней.

Настройки для этих эффектов очень похожи:для внешней тени:

для внутренней тени:

Меню Blend Mode (Режим смешивания) позволяет выбрать режим смешивания. Подробнее – режимы смешивания. Обычно используют Multiply(Умножение).

Цвет для тени выбирают на панели выбора цветов.

Параметр Opacity (Непрозрачность) задает уровень непрозрачности тени.

Angle (Угол) определяет угол падения тени относительно фигур исходного слоя. Флажок Use Global Light (Использовать глобальное освещение) помогает сделать одинаковым освещение нескольких слоев.

Параметра Distance (Расстояние) задает расстояние (в пикселах) от тени до фигуры исходного слоя или ширину для внутренней тени.

Значение параметра Spread (Распространение) для эффекта Drop Shadow определяет степень размытости тени. При 100% тень абсолютно четкая, неразмытая. Для эффекта Inner Shadow (Внутренняя тень) выберите значение параметра Choke (Размытие внутрь)

Размер тени задают при помощи ползунка Size (Размер). При значении параметра Spread (Распространение) равном 0% увеличение размера размывает тень.

В группе параметров Quality (Качество) можно выбрать контур для границы тени. Различные варианты контура добавляют разные эффекты. Вы можете выбрать образец контура для профиля границы из набора готовых

или создать свой контур, щелкнув на поле с изображением контура и затем двигая ползунки создать профиль контура.

Следует знать, что точно также настраиваются контуры для многих других эффектов слоя.

Флажок Anti-aliased (Сглаживание) смягчает границы между тенью и другими частями изображения.

Установите уровень шума с помощью параметра Noise (Шум), чтобы отрегулировать степень хаотичности на границе тени.

Флажок Layer Knocks Out Drop Shadow (Запретить просвечивание тени) для того, чтобы сквозь прозрачные области слоя не было видно тень.

Следует знать, что создание сложной тени, например, тени от стоящего человека, делается не с помощью эффектов слоя, а совсем другим способом. Создание тени

Эффекты Outer Glow и Inner Glow

Команды Outer Glow (Внешнее свечение) и Inner Glow (Внутреннее свечение) предназначены для создания свечения – внешнего:

и внутреннего:

Настройки, подобно настройкам тени, похожи:

внешнее свечение

внутреннее свечение

Меню Blend Mode (Режим смешивания) позволяет выбрать режим смешивания. Обычно

Цвет для свечения выбирают в квадрате выбора цветов. Можно задать градиентное свечение. Переключатель позволяет переключиться с цвета на градиент.

Параметр Opacity (Непрозрачность) задает уровень непрозрачности свечения.

Параметр Noise (Шум) определяет уровень случайного шума, влияющего на характер свечения.

Technique (Техника) представляет два варианта — Softer (Мягче) использует технику размытия и Precise (Точно) для большей детализации.

Переключатели Center (Центр) и  Edge (Граница) определяют направление свечения от центра или исходящее внутрь от границ объекта.

Степень размытости свечения устанавливают в поле Spread (Распространение), для эффекта Outer Glow (Внешнее свечение)

Для эффекта Inner Glow (Внутреннее свечение) этот параметр называется Choke (Размытие внутрь).

Размер свечения устанавливают при помощи параметра Size (Размер).

В группе параметров Quality (Качество) выбирают выбрать образец контура для профиля границы свечения из набора готовых или создают свой контур.

Параметра Range (Диапазон) используют для управления уровнем свечения и распределением по профилю.

Ползунок Jitting (Дрожание) используют для настройки градиентного свечения. Он обеспечивает распределение цветов и прозрачности в градиенте.

Эффект Bevel and Emboss

Эффект Bevel and Emboss (Скос и рельеф) добавляет фаски и рельефы, создавая тем самым иллюзию объема. Служит для создания иллюзии выпуклости, вдавленности, разнообразных объемных текстур.

Меню Style (Стиль) предоставляет на выбор разные варианты сочетаний фасок и рельефов: Outer Bevel (Внешний скос), Inner Bevel (Внутренний скос), Emboss (Рельеф), Pillow Emboss (Выпуклый рельеф) или Stroke Emboss (Рельефная кайма).

Из всплывающего меню Technique (Техника) выберите вариант Smooth (Смягчение) – размытие на границе, Chisel Hard (Твердый резец) – жесткие границы или Chisel Soft (Мягкий резец) – нечто среднее.

Ползунок Depth (Глубина) для того, чтобы указать глубину фаски, смещения светлых участков и тени от фигур слоя.

Переключатели Up (Вверх) и Down (Вниз) позволяют поменять местами положение света и тени.

Параметр Size (Размер) задает размер теневой области.

Ползунок Soften (Смягчить) – размытие границ служит для смягчения эффекта.

В группе Shading (Светотень) представлены элементы, определяющие параметры тени и света: параметры Angle (Угол) и Altitude (Высота) определяют положение источника света, что влияет на распределение бликов и теней; Gloss Contour (Контур глянца) предлагает на выбор варианты распределения блеска; параметры Highlight Mode (Света), Shadow Mode (Тени) и Opacity (Непрозрачность)  определяют цвета и режимы наложения для светлых и темных областей изображения соответственно.

В подразделах задается:  Contour Editor (Правка контура) с выбором встроенных контуров в меню Preset (Образец) и возможностью создать свой контур, двигая кривую, а также Texture (Текстура) – дает возможность выбрать декоративную заливку и настроить ее свойства.  

Все эти параметры в разных сочетаниях дают разные, иногда непредсказуемые эффекты. Для получения красивых и необычных сочетаний, для имитации различных текстур и материалов нужен опыт и желание экспериментировать.

Эффект Satin

Эффект Satin (Глянец, иногда переводят Атлас) позволяет создать иллюзию глянцевой поверхности для слоя.

Параметр в поле Blend Mode (Режим смешивания) позволяет выбрать режимы смешивания.

Цвет глянца выбирают на панели выбора цвета.

Параметра Opacity (Непрозрачность) задает степень непрозрачности эффекта.

Angle (Угол) определяет угол освещения. Для этого эффекта угол не зависит от значения параметра Global Light (Глобальное освещение).

Ползунки Distanсе (Расстояние) и Size (Размер) позволяют отрегулировать размер эффекта и расстояние от объекта.

В поле Contour (Контур) можно выбрать нужный профиль границы эффекта на всплывающей панели.

Например, профиль Ring-Double:

Флажок Anti-aliased (Сглаживание) включает смягчение резкой границу между эффектом и нижележащей фигурой.

Флажок Invert (Инвертировать) меняет местами светлые и темные области эффекта.

Эффект Color Overlay

Эффект Color Overlay (Наложение цвета) – самый простой и понятный эффект.

Параметр Blend Mode (Режим смешивания) задает режим смешивания слоев.

Цвет выбирается щелчком на цветном поле.

Ползунок Opacity (Непрозрачность) определяет непрозрачность эффекта.

А для чего? Можно же просто закрасить слой заливкой? А для того, что эффекты слоя можно включать и выключать, изменять и регулировать без ущерба для основного изображения. Плюс еще возможность комбинировать наборы эффектов.

Эффект Gradient Overlay

Эффект Gradient Overlay (Наложение градиента) предназначен для заливки слоя градиентом.

Параметры Blend Mode (Режим смешивания), Opacity (Непрозрачность) настраиваются так же, как и для других эфектов.

Открывающийся список Gradient (Градиент) дает возможность выбрать готовый градиент из коллекции, а щелчок на изображении градиента позволяет вызвать редактор градиентов.

Флажок Reverse (Обратить) служит для изменения направления градиента.

Поле Style (Стиль) предназначено для выбора стиля градиента: Linear (Линейный), Radial (Радиальный), Angle (Угловой), Reflected (Отраженный) или Diamond (Ромбовидный).

Флажок Align with Layer (Выровнять со слоем) для того, чтобы выровнять градиент относительно слоя.

Параметр Angle (Угол) настраивает угол распространения градиента.

Scale (Масштаб) определяет положение срединной точки градиента.

Эффект Pattern Overlay

Заливать слой можно не только цветом или градиентом, можно заполнить узором — эффект Pattern Overlay (Наложение узора).

Узор выбирают в поле Pattern (Узор) из коллекции готовых паттернов. Если нет нужного фона, его можно скачать и добавить в фотошоп.

Кнопка Snap to Origin (Привязать к началу координат) для выравнивания узора относительно верхнего левого угла изображения.

Выберите значение параметра Scale (Масштаб) для узора. При изменении масштаба узорная заливка изменяется неузнаваемо.

Поставьте флажок Link with Layer (Связать со слоем), чтобы связать узор со слоем.

Если был загружен пользовательский узор, щелкните по кнопке Create new preset (Создать новый образец), чтобы добавить узор к остальным образцам.

Эффект Stroke

У эффекта Stroke (Обводка) широкий диапазон применения – создание каймы, создание контура, имитация тени и др.

Параметр Size (Размер) задает ширину каймы.

Меню Position (Положение) определяет, как именно будет располагаться кайма по отношению к границам фигуры: Outside (Снаружи), Inside (Внутри) или Centered (По центру).

Параметры Blend Mode (Режим смешивания) и Opacity (Непрозрачность) применяются и для этого эффекта.

Заливка обводки может быть разной: Color (Цвет), Gradient (Градиент) или Pattern (Узор). Выбирается как вариант Fill Type (Тип заливки).

Создание двоичного изображения в Photoshop CS6

Как создать эффект призрачного изображения

Шаг 1. Преобразование фонового слоя в смарт-объект

С моей фотографией, недавно открытой в Photoshop, если мы посмотрим на мою панель Layers , мы увидим изображение, расположенное на фоновом слое , который в настоящее время является единственным слоем в документе:

Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.

Давайте превратим этот фоновый слой в смарт-объект .Щелкните маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Щелкните значок меню панели «Слои».

В появившемся меню выберите Преобразовать в смарт-объект :

Выбор в меню «Преобразовать в смарт-объект».

Не будет похоже, что с изображением что-то случилось, но теперь мы можем видеть маленький значок смарт-объекта в правом нижнем углу миниатюры предварительного просмотра слоя на панели «Слои».Таким образом Photoshop сообщает нам, что слой теперь является смарт-объектом:

Значок смарт-объекта отображается на эскизе предварительного просмотра слоя.

Шаг 2. Примените фильтр «Размытие в движении»

Мы воспользуемся парой фильтров Photoshop, чтобы создать основной эффект двоения, и начнем с фильтра «Размытие в движении». Поднимитесь к меню Filter в строке меню в верхней части интерфейса Photoshop, выберите Blur , затем выберите Motion Blur :

Идем в Фильтр> Размытие> Размытие в движении.

Откроется диалоговое окно фильтра «Размытие в движении». Начните с установки Угол для размытия на 0 ° . Затем увеличьте степень размытия, перетащив ползунок Distance вдоль нижней части диалогового окна. Чем дальше вы перетащите его вправо, тем больше будет применяться размытие в движении. Точное количество, которое вы используете, будет во многом зависеть от размера вашего изображения. В исходной версии этого урока я использовал довольно маленькую фотографию, поэтому я установил значение Distance примерно на 95 пикселей.На этот раз я использую гораздо большее изображение, поэтому для достижения той же степени размытия мне нужно установить значение намного выше (примерно до 500 пикселей). Проще всего следить за своим изображением в окне документа, чтобы оценивать результаты при перетаскивании ползунка:

Увеличение степени размытия при движении путем перетаскивания ползунка «Расстояние».

Нажмите «ОК», когда закончите, чтобы закрыть диалоговое окно «Размытие в движении». Ваш эффект размытия должен выглядеть примерно так:

Изображение после применения фильтра «Размытие в движении».

Если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим, что, поскольку мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект, фильтр «Размытие в движении» был добавлен как смарт-фильтр . Если вы не думаете, что добавили достаточно эффекта размытия, или, возможно, вы добавили слишком много, просто дважды щелкните на имени фильтра размытия в движении под смарт-объектом, чтобы снова открыть его диалоговое окно и повторно отрегулировать расстояние слайдер. Ваши изменения будут мгновенно обновлены в изображении (нажмите OK, чтобы снова закрыть диалоговое окно, когда закончите):

Дважды щелкните интеллектуальный фильтр «Размытие в движении», чтобы при необходимости изменить его настройки.

Шаг 3. Выбор маски смарт-фильтра

Щелкните на миниатюре маски смарт-фильтра на панели «Слои», чтобы выбрать маску. Вокруг него появится белая рамка выделения, сообщающая, что он выбран:

Выбор маски смарт-фильтра путем щелчка по ее миниатюре.

Шаг 4. Выберите инструмент Brush Tool

.

Мы собираемся использовать маску, чтобы вернуть некоторые из исходных не размытых областей изображения. Выберите Photoshop Brush Tool на панели инструментов в левой части экрана (или нажмите букву B на клавиатуре, чтобы выбрать инструмент Brush Tool с помощью ярлыка):

Взять инструмент «Кисть».

Шаг 5: Установите черный цвет кисти

Нам нужно закрасить маску черным , чтобы показать часть исходной фотографии, что означает, что сначала нам нужно установить цвет кисти на черный. Photoshop использует текущий цвет переднего плана в качестве цвета кисти, поэтому с маской, выбранной на панели «Слои», нажмите на клавиатуре букву D . Это приведет к сбросу цветов переднего плана и фона к их значениям по умолчанию, с белым в качестве цвета переднего плана и черным в качестве цвета фона.Затем нажмите на клавиатуре букву X , чтобы поменять их местами, в результате чего цвет переднего плана станет черным.

Текущие цвета переднего плана и фона можно увидеть в образцах цвета в нижней части панели «Инструменты». Цвет переднего плана (верхний левый образец) теперь должен быть черным:

Текущие цвета переднего плана (вверху слева) и фона (внизу справа).

Шаг 6: Уменьшите непрозрачность кисти до 25%

Выбрав инструмент «Кисть», перейдите к панели параметров в верхней части экрана и уменьшите значение Непрозрачность до 25% .Это позволит нам постепенно раскрывать исходное изображение с каждым мазком кисти, облегчая точную настройку степени размытия в определенной области (вместо подхода «все или ничего», который мы получили бы при рисовании с непрозрачностью кисти. 100%):

Уменьшение непрозрачности кисти до 25% на панели параметров.

Шаг 7. Выберите круглую кисть с мягкими краями

Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / Щелкните (Mac), удерживая клавишу Control, в любом месте изображения, чтобы открыть средство выбора «Наборы кистей » и выбрать из списка круглую кисть с мягкими краями.Я выберу самый первый из них в верхнем левом углу, щелкнув по его значку. Это дает нам кисть со значением Hardness , равным 0% , или, другими словами, с самым мягким краем из возможных. Нажмите , введите (Win) / , верните (Mac), когда вы закончите, чтобы закрыть диалоговое окно:

Выбор круглой кисти с мягким краем.

Шаг 8: Закрасьте области, чтобы показать исходную фотографию

С помощью инструмента «Кисть», черного в качестве цвета переднего плана и непрозрачности кисти до 25%, начните закрашивать области, где вы хотите показать исходное изображение с помощью эффекта размытия движения, например глаза, нос и рот человека.Каждый раз, когда вы рисуете мазок кисти по одной и той же области, вы обнаруживаете немного больше исходного изображения (не забудьте отпускать кнопку мыши между мазками кисти). Вы можете настроить размер кисти прямо с клавиатуры. Нажмите клавишу правой скобки (] ) несколько раз, чтобы увеличить кисть, или клавишу левой скобки ( [), чтобы уменьшить ее. Если вы случайно закрасили неправильную область или обнаружили слишком много исходного изображения в определенной области, нажмите на клавиатуре букву X , чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона, что установит цвет переднего плана на . белый .Закрасьте область белым цветом, чтобы вернуть эффект размытия движения, затем снова нажмите X , чтобы снова установить черный цвет переднего плана и продолжить рисование.

Здесь я закрасил центральную часть лица девушки, чтобы раскрыть ее глаза, нос и рот за счет эффекта размытия движения, а также нарисовал вдоль некоторых ее волос:

Изображение после закрашивания черным цветом маски Smart Filter.

Если мы посмотрим на миниатюру маски на панели «Слои», то увидим, где мы закрасили черным цветом.В остальной части (залитой белым цветом) эффект размытия движения остается в полной силе:

Миниатюра маски смарт-фильтра показывает области, закрашенные черным.

Шаг 9. Вложите смарт-объект внутрь другого смарт-объекта

Мы применили фильтр «Размытие в движении», так что мы готовы добавить наш второй фильтр. Этот второй фильтр необходимо применить ко всему изображению, и это создает потенциальную проблему. Нам понадобится отдельная маска для каждого из наших фильтров, но Photoshop дает нам только одну маску, которая используется всеми смарт-фильтрами, примененными к одному и тому же смарт-объекту.Мы уже использовали эту маску, чтобы скрыть некоторые эффекты движения бора, так как же нам получить отдельную маску для нашего второго фильтра?

Ответ прост. Нам просто нужно вложить наш существующий смарт-объект в другой! Для этого с исходным смарт-объектом, выбранным на панели «Слои», еще раз щелкните значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Снова щелкнув значок меню панели «Слои».

Выберите Преобразовать в смарт-объект из списка, как мы делали раньше:

Выбор в меню «Преобразовать в смарт-объект».

Похоже, что мы потеряли наш исходный смарт-объект на панели слоев или, по крайней мере, потеряли смарт-фильтр Motion Blur, который был указан под ним, но на самом деле произошло то, что Photoshop вложил наш исходный смарт-объект вместе с его движением. Эффект фильтра размытия внутри нового смарт-объекта:

Исходный смарт-объект теперь вложен в новый.

Шаг 10: Применение фильтра диффузного свечения

Давайте применим наш второй фильтр, Diffuse Glow , который добавляет эффект свечения к изображению, используя текущий фоновый цвет в качестве цвета свечения.Прежде чем мы выберем фильтр, нажмите на клавиатуре букву D , чтобы быстро сбросить цвета переднего плана и фона. Это гарантирует, что наш фоновый цвет установлен на , белый . Затем перейдите в меню Filter вверху экрана и выберите Filter Gallery :

Идем в Фильтр> Галерея фильтров.

Откроется большое диалоговое окно «Галерея фильтров» Photoshop с областью предварительного просмотра слева, фильтрами и категориями фильтров в среднем столбце и параметрами для текущего выбранного фильтра справа.Щелкните категорию Distort в среднем столбце, чтобы открыть ее, затем щелкните фильтр Diffuse Glow , чтобы выбрать его:

Щелкните категорию «Искажение», затем выберите «Рассеянное свечение».

Связанное руководство: Восстановление отсутствующих фильтров в Photoshop CS6

Параметры фильтра Diffuse Glow отображаются справа от галереи фильтров, и мы можем установить три параметра. Первый — Graininess , который добавляет эффект зернистости (вы, наверное, догадались об этом).Я собираюсь установить значение зернистости на 6 , но, как и в случае с каждым из этих вариантов, не стесняйтесь экспериментировать самостоятельно и посмотреть, что, по вашему мнению, работает лучше всего.

Вторая опция, Glow Amount , регулирует интенсивность свечения. Я установил свой 10 . Наконец, Clear Amount ведет себя как противоположность Glow Amount. Более низкие настройки увеличивают диапазон свечения, что влияет на большую часть изображения, в то время как более высокие настройки ограничивают его диапазон. Я также установлю свой 10 , но, как я уже упоминал, не стесняйтесь пробовать другие настройки с вашим изображением:

Параметры диффузного свечения.

Нажмите ОК, когда закончите, чтобы принять настройки и закрыть галерею фильтров. Вот мое изображение с примененным Diffuse Glow:

Изображение после применения фильтра Diffuse Glow.

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим галерею фильтров, указанную как смарт-фильтр под смарт-объектом. Мы также видим, что, поскольку мы вложили наш первоначальный смарт-объект внутрь этого второго, у нас теперь есть совершенно новая маска для использования с нашим фильтром Diffuse Glow, хотя нам ничего не нужно с ней делать, поскольку мы хотим применить эффект Diffuse Glow. ко всему изображению:

Панель «Слои», отображающая галерею фильтров в виде смарт-объекта.

Если вы хотите вернуться и отредактировать какие-либо настройки для фильтра Diffuse Glow, просто дважды щелкните Smart Filter Gallery Gallery. Или, если вы обнаружите, что эффект свечения слишком силен, вы можете уменьшить его значение непрозрачности, дважды щелкнув значок Параметры наложения :

Дважды щелкните значок «Параметры наложения» для смарт-фильтра.

Откроется диалоговое окно «Параметры наложения», в котором вы можете либо уменьшить непрозрачность фильтра, либо изменить его режим наложения.Вы захотите оставить режим наложения на Нормальный, но я уменьшу непрозрачность до 90%, чтобы немного уменьшить эффект свечения:

Понижение непрозрачности фильтра Diffuse Glow.

По завершении нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно. Вот мое изображение после уменьшения непрозрачности:

Эффект после уменьшения непрозрачности фильтра Diffuse Glow.

Шаг 11: Добавьте корректирующий слой оттенка / насыщенности

Давайте закончим эффект ореола, раскрасив его с помощью корректирующего слоя «Цветовой тон / Насыщенность».Щелкните значок Hue / Saturation на панели настроек (первый значок слева, средний ряд):

Выбор корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» на панели «Коррекция».

Photoshop добавляет новый корректирующий слой оттенка / насыщенности непосредственно над смарт-объектом на панели слоев:

Панель «Слои», показывающая только что добавленный корректирующий слой.

Элементы управления и параметры для корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» отображаются на панели «Свойства» Photoshop .Сначала выберите опцию Colorize в нижней части панели, установив соответствующий флажок. Это позволит нам раскрасить все изображение одним цветом. Затем перетащите ползунок Hue влево или вправо, чтобы выбрать цвет. Вы увидите, как изменяется цвет документа при перетаскивании ползунка. Я думаю, что зеленовато-синий хорошо подходит для эффекта ореола, поэтому я установлю значение оттенка около 180 :

Выберите опцию Colorize, затем выберите цвет с помощью ползунка Hue.

Вот мое изображение после раскрашивания:

Эффект корректирующего слоя Hue / Saturation.

Шаг 12: Измените режим наложения на Color и уменьшите непрозрачность

Наконец, измените режим наложения слоя Hue / Saturation с Normal на Color . Разница может быть небольшой, но это позволит корректирующему слою влиять только на цвета изображения, не влияя на значения яркости. Вы найдете параметр режима наложения в верхнем левом углу панели «Слои».Напротив параметра режима наложения находится параметр Непрозрачность . Уменьшение его значения по умолчанию, равного 100%, позволит просвечивать некоторые из исходных цветов изображения. Вам может понравиться или не понравиться результат с вашим изображением, поэтому этот последний шаг не является обязательным, но в моем случае я уменьшу непрозрачность примерно до 60%:

Изменение режима наложения и уменьшение непрозрачности.

На этом мы закончили! Вот, для сравнения, еще раз исходное изображение:

Исходное фото.

И вот, после изменения режима наложения и уменьшения непрозрачности корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность, мой последний «призрачный» эффект:

Окончательный результат.

Как создать монохромный цветовой эффект в Photoshop

Узнайте, как легко преобразовать полноцветную фотографию в одноцветную с помощью этого простого монохроматического цветового эффекта в Photoshop! Пошаговое руководство для Photoshop 2021 и более ранних версий!

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке я покажу вам быстрый и простой способ добавления монохроматического цветового эффекта к изображению с помощью Photoshop. Термин монохромный означает, что цвета в изображении ограничены разными оттенками одного и того же оттенка или одним и тем же основным цветом . И это отличный способ упростить изображение или передать определенное настроение или эмоцию. Черно-белая фотография является монохроматической, поскольку в ней используются только оттенки серого, но подойдет любой цвет.

Мы начнем с пошагового ознакомления с основами преобразования изображения в монохроматический цвет с помощью слоя заливки «Сплошной цвет», что является наиболее простым способом.Затем мы узнаем, как объединить некоторые шаги, чтобы создать эффект еще быстрее. Оттуда мы рассмотрим вариант эффекта, который смешивает один цвет с исходными цветами фотографии для создания единой цветовой темы. И, наконец, я покажу вам, как выбрать цвет прямо из самого изображения.

Я использую Photoshop 2021, но подойдет любая последняя версия.

Вы можете продолжить, открыв любое изображение в Photoshop. Я буду использовать это изображение из Adobe Stock:

Исходное фото.Предоставлено: Adobe Stock.

Вот только один пример монохроматического эффекта с использованием тона сепии для придания фотографии винтажного вида. В зависимости от объекта и настроения, которого вы хотите достичь, можно использовать другие цвета:

Монохромный цветовой эффект.

А вот вариант эффекта с оттенком сепии, смешанным с исходными цветами фотографии, чтобы объединить и смешать все цвета вместе:

Новый цвет смешан с исходными цветами.

Приступим!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Как преобразовать фотографию в монохромный цвет

Вот как создать основной монохромный цветовой эффект.Когда мы узнаем, как это работает, я покажу вам, как объединить несколько шагов, чтобы ускорить процесс.

Шаг 1. Добавьте слой заливки сплошным цветом над изображением

Самый простой способ преобразовать изображение в монохромный цвет — использовать слой заливки Solid Color.

На панели «Слои» исходная фотография появляется на фоновом слое. Добавьте слой заливки сплошным цветом над изображением, щелкнув значок New Fill или Adjustment Layer :

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

И выбрав Solid Color из списка:

Выбор сплошного цвета.

Шаг 2. Выберите основной цвет из палитры цветов

Открывается палитра цветов, и изображение временно блокируется тем цветом, который выбран в данный момент.

По умолчанию черный:

Цвет, выбранный в палитре цветов, закрывает изображение.

В палитре цветов выберите цвет, который хотите использовать. На данный момент нам нужен только оттенок (основной цвет).Мы вернемся и настроим насыщенность и яркость через мгновение.

Я выберу красновато-розовый:

Выбор нового цвета из палитры цветов.

Нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов, и теперь новый цвет блокирует изображение:

Цвет выбран, но изображение все еще заблокировано.

Шаг 3. Измените режим наложения слоя заливки на Color

.

Вернувшись на панель «Слои», слой заливки сплошным цветом находится над фоновым слоем.

Чтобы смешать цвет слоя заливки с изображением под ним, измените режим наложения слоя заливки с Нормальный на Цвет :

Изменение режима наложения на Цвет.

Режим наложения цветов сохраняет значения тона (яркости) изображения ниже, но заменяет исходные цвета цветом из слоя заливки, создавая начальный эффект:

Результат после изменения режима наложения слоя заливки на Цвет.

Получите мое полное руководство по режимам наложения слоев в Photoshop!

Шаг 4. Снова откройте палитру цветов

Единственная проблема, по крайней мере, в моем случае, заключается в том, что насыщенность цвета слишком сильная, а также слишком яркая.

Чтобы исправить это, повторно откройте палитру цветов, дважды щелкнув образец цвета слоя заливки на панели «Слои»:

Дважды щелкните образец цвета слоя заливки.

Шаг 5. Отрегулируйте насыщенность и яркость цвета

А затем отрегулируйте насыщенность и яркость по мере необходимости.

Я уменьшу Saturation (значение S ) до 30 процентов и Brightness (значение B ) до 40 процентов .Когда закончите, нажмите ОК:

Понижение насыщенности и яркости цвета.

А с пониженной насыщенностью и яркостью эффект стал более тонким:

Понижение насыщенности и яркости цвета.

На панели «Слои» можно включать и выключать эффект, чтобы сравнить его с исходной фотографией, щелкнув значок видимости слоя заливки :

Используйте значок видимости, чтобы включить или выключить эффект.

И это основы того, как преобразовать изображение в монохромный цвет с помощью слоя заливки Solid Color в Photoshop!

Более быстрый способ создания монохроматического цветового эффекта

Итак, теперь, когда мы знаем, как это работает, вот как объединить несколько шагов и создать монохромный цветовой эффект еще быстрее!

Прежде чем продолжить, я удалю свой слой заливки, перетащив его в корзину :

Перетаскивание слоя заливки в корзину.

А теперь я вернулся к исходному изображению:

Возвращается исходное фото.

Шаг 1. Перейдите в Layer> New Fill Layer> Solid Color

.

Вместо добавления слоя заливки сплошным цветом из панели слоев лучше перейти к меню Layer в строке меню, выбрать New Fill Layer , а затем выбрать Solid Color :

Перейдите в Слой> Новый слой заливки> Сплошной цвет.

Шаг 2: Установите режим Color

Причина, по которой это лучше, в том, что на этот раз Photoshop сначала открывает диалоговое окно New Layer .И отсюда мы можем изменить режим наложения слоя заливки до того, как он будет добавлен .

Измените параметр Mode (сокращение от Blend Mode) с Normal на Color :

Изменение режима на цветной.

Шаг 3. Выберите цвет из палитры цветов

Затем нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно, и слой заливки Solid Color появится над изображением, как и раньше. Но на этот раз, поскольку Photoshop автоматически устанавливает режим наложения на «Цвет», слой заливки не закрывает изображение.Вместо этого цвет и изображение уже смешиваются.

Поскольку цвет по умолчанию черный, первоначальный результат — черно-белый эффект:

При выборе черного цвета в качестве цвета заливки изображение преобразуется в черно-белое.

Но вы можете выбрать любой цвет в палитре цветов. На этот раз я выберу оттенок сепии, установив Hue ( H ) на 30 градусов , Saturation ( S ) на 40 процентов и Brightness ( B ). ) до 45 процентов :

Выбор сепии в палитре цветов.

Щелкните OK, чтобы закрыть палитру цветов, и вот результат:

Монохромный эффект оттенка сепии.

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Вариация: как объединить цвета в изображении

Вместо того, чтобы создавать настоящий монохроматический эффект за счет полной замены исходных цветов изображения, мы также можем просто смешать новый цвет с оригиналами. Это отличный способ упростить изображение и создать единую цветовую тему, особенно когда исходные цвета слишком разные и отвлекают.

На панели «Слои» просто уменьшите непрозрачность до слоя заливки «Сплошной цвет». Чем больше вы уменьшите непрозрачность ниже 100 процентов, тем больше будут видны исходные цвета изображения.

Понижу свой до 60 процентов :

Уменьшение непрозрачности слоя заливки Solid Color.

При пониженной непрозрачности цвет слоя заливки смешивается с исходными цветами изображения и смешивает все вместе.

Для сравнения: оригинальная фотография слева и смешанная версия справа:

Исходные цвета (слева) и результат после смешивания в заливке сплошным цветом (справа).

Как выбрать монохромный цвет из изображения

Наконец, вместо того, чтобы выбирать цвет для монохроматического эффекта из палитры цветов, что, если вы хотите выбрать один из самого изображения? Вот как это сделать.

Сначала на панели «Слои» перетащу существующий слой заливки Solid Color в корзину , так что я снова начинаю с исходного изображения:

Удаление существующего слоя заливки.

Шаг 1. Щелкните образец цвета переднего плана

Возможно, вы заметили, что каждый раз, когда мы добавляли слой заливки Solid Color, палитра цветов изначально была установлена ​​на черный.Это потому, что палитра цветов использовала текущий цвет переднего плана Photoshop , который по умолчанию является черным.

Чтобы изменить цвет, щелкните образец цвета переднего плана на панели инструментов:

Щелкните образец цвета переднего плана.

Шаг 2. Щелкните цвет на изображении, чтобы выбрать его.

Когда появится палитра цветов, наведите указатель мыши на изображение и щелкните цвет, чтобы выбрать его.

Я возьму образец оттенка кожи, нажав на щеку женщины:

Выбор цвета изображения для использования в эффекте.

Нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов, и теперь выбранный цвет стал нашим новым цветом переднего плана:

Новый цвет переднего плана.

Связанный: Как создавать образцы цвета из изображений в Photoshop

Шаг 3. Перейдите в Layer> New Fill Layer> Solid Color

.

Добавьте слой заливки Solid Color, перейдя в меню Layer , выбрав New Fill Layer , а затем Solid Color :

Перейдите в Слой> Новый слой заливки> Сплошной цвет.

Шаг 4. Установите режим Color

В диалоговом окне «Новый слой» измените режим наложения на Цвет :

Изменение режима на цветной.

Затем нажмите OK, и исходные цвета будут заменены цветом из изображения по образцу:

Цвета заменяются выбранным цветом.

Шаг 5. Отрегулируйте яркость и насыщенность в палитре цветов

Перед закрытием палитры цветов отрегулируйте насыщенность цвета и яркость , если необходимо.Я понижу оба до 30 процентов :

Понижение насыщенности и яркости выбранного цвета.

Затем нажмите ОК, и вот результат:

Монохромный эффект с использованием выбранного цвета.

Шаг 6. Уменьшите непрозрачность слоя заливки (необязательно)

Конечно, вы также можете уменьшить непрозрачность и слоя заливки, чтобы смешать выбранный цвет с остальными цветами изображения.

Я уменьшу непрозрачность до 50 процентов :

Уменьшение непрозрачности слоя заливки.

И вот мой окончательный результат:

Выбранный цвет объединяет все цвета изображения.

Куда идти дальше …

И вот оно! Вот как легко добавить монохромный цветовой эффект к изображению с помощью Photoshop!

Посетите мой раздел «Фотоэффекты», чтобы получить больше идей для уроков. И не забывайте, все мои руководства доступны для скачивания в формате PDF!

Как использовать фильтры и эффекты в Photoshop

Базовые фотофильтры Photoshop

Фильтры похожи на «стили слоя» в Photoshop

У них есть различные типы комбинаций и эффектов , которые вы можете применить.

Есть ряд дизайнеров, которые используют фильтры и работают с ними очень глубоко и придумывают множество творческих комбинаций и изображений.

Здесь у меня есть изображение, к которому я собираюсь применить различные фильтры, чтобы сделать его более эффективным.

Примените фильтр из меню «Фильтр».

Посмотрите здесь, в меню «фильтр». Здесь у вас есть множество разных категорий фильтров.

Я предлагаю вам, вместо того, чтобы обращать внимание на имена фильтров, вы должны применять их один за другим и проверять, что они на самом деле делают с вашим изображением.Потому что результат работы любого конкретного фильтра полностью зависит от изображения, над которым вы работаете.

Здесь у нас есть «размытие», «искажение», «шум», «стилизация» и многие другие группы фильтров.

Обзор галереи фильтров

«Галерея фильтров» — это опция, позволяющая предварительно просмотреть все эффекты фильтров перед их применением.

Смотрите, вот список фильтров, которые мы уже видели в меню фильтров.

Вы также можете применить те же эффекты фильтров Photoshop из этого раскрывающегося списка, который содержит все фильтры вместе в одном списке.

Примените фильтры из галереи фильтров

Давайте попробуем некоторые эффекты фильтров для нашего изображения.

Убедитесь, что этот глаз должен быть включен, чтобы мы могли видеть предварительный просмотр каждого эффекта фильтра на изображении на панели предварительного просмотра.

Теперь просто нажмите на фильтр, который вы хотите применить к изображению.

Вы должны поэкспериментировать с каждым фильтром, чтобы найти подходящий эффект для вашего изображения, потому что фильтры дают разный результат для каждого отдельного изображения.

Попробую фильтр «Края плаката».

Здесь вы можете увидеть некоторые параметры для изменения эффектов выбранного фильтра.

Просматривайте изменяющиеся эффекты на панели предварительного просмотра, когда я перетаскиваю эти параметры влево и вправо.

Наконец, когда вы закончите экспериментировать с фильтрами, просто нажмите «ОК», чтобы применить окончательный эффект к изображению.

Итак, вы можете заметить разницу в нашем изображении после того, как мы добавили эффект фильтра в галерее фильтров. Все края были заострены, и изображение выглядело так, как будто оно нарисовано.

Улучшить производительность фильтра

Попробуем сделать это изображение более эффектным.Для этого позвольте мне сделать копию слоя.

Здесь вы можете увидеть набор различных эффектов фильтра размытия. Я выбираю «размытие по Гауссу». Это размывает все изображение.

Установите значение около 3 или 4 и нажмите «ОК».

Теперь измените режим наложения этого размытого изображения на «наложение».

Вы можете увидеть, как улучшилось восприятие изображения. до того, как мы применили какие-либо эффекты к изображению, оно было очень скучным. Но теперь цвета и ощущение изображения значительно улучшились.

Итак, я надеюсь, что вы получили общее представление о фильтрах, о том, как мы можем их использовать и как они могут помочь нам повысить наш творческий потенциал.

Ребята, это был последний урок нашего курса «Фотошоп CC для новичков» с «guru99». спасибо за просмотр, и я надеюсь, что вам понравился этот курс. Вы можете посетить наш веб-сайт «www.guru99.com» для получения дополнительных бесплатных образовательных онлайн-курсов.

Как создать эффект сбоя в Photoshop

Одна тенденция, которую я все чаще наблюдаю в Интернете, — это что-то вроде возврата: эффект сбоя! Он добавляет в дизайн отличного роботизированного техно-ощущения и хорошо сочетается с другими тенденциями, такими как двухцветный эффект.И что самое лучшее? Создавать не так уж и сложно!

Давайте начнем с небольшого вдохновения. Blendmodes Studio применила к своему сайту эффект сбоя и использовала его в качестве темы, которую можно увидеть повсюду. На этом сайте они добавили синусоидальную волну, которая придает ему еще один вид сбоя. Поэтому, если вы хотите попробовать это, следуйте инструкциям в руководстве и выберите синус вместо квадрата. Они использовали этот эффект как в фоновом режиме, так и в эффекте наведения текста, создав отличный интерактивный дизайн сайта.

Теперь, когда вы увидели, как агентство использует эту тенденцию, давайте погрузимся в суть и узнаем, как самостоятельно создать эффект сбоя!

Мы поделимся двумя способами создания эффекта глюка в Photoshop:

1. Ручной способ
2. The Glitch-a-tron (бесплатный экшен Photoshop, который вы можете скачать!)

---

Ручной метод Photoshop

Чтобы создать следующие эффекты, убедитесь, что ваш документ находится в 8-битном режиме.Для этого выберите Image> Mode> 8bits / Channel .

Откройте изображение и создайте смарт-объект

Откройте файл в Photoshop. (Я буду использовать эту фотографию локального робота!) Для начала щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите Преобразовать в смарт-объект или выбрав «Слой »> «Смарт-объекты»> «Преобразовать в смарт-объект ».

Создать волну

Дублируйте этот слой, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав Дублировать слой, , чтобы у вас был оригинал, к которому можно вернуться.Назовите этот слой «смещением», а другой — «оригиналом».

Теперь, выбрав слой «смещение», выберите Filter> Distort> Wave . Для этого слоя мы собираемся создать легкий эффект.

Вы можете настроить любой из этих параметров по своему усмотрению, но для этого я собираюсь установить количество генераторов равным 1. Затем измените Wavelength на минимум 279 и максимум на 695 и амплитуду . на минимум 162 и максимум на 441. Я также установил Scale на 3% по горизонтали и 1% по вертикали.Убедитесь, что для вашего Type установлено значение Square и включите Repeat Edge Pixels под Undefined Areas . После того, как вы их установили, вы можете щелкнуть по рандомизированному варианту, пока не увидите желаемый предварительный просмотр. Вы можете увидеть больше настроек, которые я выбрал, на изображении ниже. Это просто дает роботу эффект небольшого смещения бокса!

(Необязательно) Создайте более драматический эффект с помощью другой волны

Создайте еще одну волну на том же слое «смещения», используя те же шаги.На этот раз я собираюсь немного изменить настройки и установить количество генераторов на 1. Затем измените Wavelength на минимум 301 и максимум на 884, затем измените Amplitude на минимум 301 и максимум на 699. Я также Установите масштаб на 2% по горизонтали и 1% по вертикали. Это придает роботу еще более искаженный вид.

Создать искаженную обтравочную маску

Дублируйте исходный слой и назовите его «Дополнительно». Чтобы увидеть ваш выбор, измените порядок слоев, поместив «дополнения» наверх.Используя инструмент Rectangular Marquee Tool , выберите различные части и размеры вашего изображения, которые вы хотите исказить, удерживая нажатой клавишу Shift. Ключом к получению действительно отличного эффекта является выделение фрагментов всего изображения.

Когда вы закончите выделение, создайте маску с помощью кнопки Добавить маску слоя в нижней части панели слоев.

Теперь на дополнительном слое с выбранным изображением (не маской) добавьте еще две волны к дополнительному слою с помощью Filter> Distort> Wave с такими же настройками, как на предыдущем шаге.

Для более драматичного эффекта отсоедините маску от изображения. Используйте инструмент перемещения, чтобы отрегулировать положение изображения или маски в любом месте. Вы можете изменить эффект в зависимости от того, перемещаете ли вы маску или само изображение, но при попытке переместить изображение убедитесь, что вы используете инструмент перемещения в области маскирования.

Добавить расширенные параметры смешивания

Теперь примените расширенные параметры наложения как к слою «extras», так и к слою «offset». Сначала выберите слой «смещение».Внизу окна слоев нажмите кнопку Добавить стиль слоя с надписью «fx». Затем в разделе Blending Options> Advanced Blending отключите красный (или R) канал.

Повторите этот же шаг для слоя «extras».

Теперь, когда глюк завершен, вы можете включать и выключать волны, чтобы получить желаемый эффект.

Эффект создания линий

Создайте новый слой с помощью Layer> New Layer и назовите его «lines».Залейте его белым цветом, нажав Edit> Fill и в раскрывающемся списке Contents выберите White .

Затем выберите Фильтр> Галерея фильтров . В раскрывающемся списке Sketch выберите Halftone Pattern и настройте его на желаемый эффект, но для этого примера я установил размер 1 и контраст 30. В раскрывающемся списке Pattern Type указано Lines .

Если вы хотите пойти дальше, добавьте еще один фильтр, щелкнув Новый слой эффекта под эффектом Полутоновый узор .В раскрывающемся списке Художественный выберите Акварель с детализацией кисти 14, интенсивностью тени 0 и текстурой 3.

Примечание: порядок эффектов немного изменится. Когда эффект акварели выше эффекта полутонов, изображение будет светлее. Если полутон находится над акварелью, изображение будет темнее.

Наконец, в окне слоев измените режим наложения на Overlay и непрозрачность на 50%.

И все — теперь у вас есть собственный эффект сбоя! Ваше изображение должно выглядеть так, как будто оно только что вышло из компьютера 90-х годов.

Хотя это (надеюсь!) Не было слишком сложным, есть способ ускорить этот процесс.

---

The Glitch-a-tron: бесплатный экшен Photoshop!

Замечательные дизайнеры Flywheel создали простой в использовании экшен Photoshop, который применяет эти шаги к выбранному вами изображению всего за пару кликов! Чтобы получить бесплатный инструмент, просто введите свой адрес электронной почты в эту форму и следуйте инструкциям ниже.

Как пользоваться Glitch-a-tron

Установить действие

После загрузки действия дважды щелкните файл, чтобы установить его. Откройте изображение, которое вы хотите использовать в Photoshop, а затем откройте окно Actions .

Чтобы перейти к окну Действия , выберите Окно > Действия или удерживайте Shift + F9 .

Открыв окно «Действия», выберите слой изображения, к которому вы хотите применить эффект сбоя.

Выберите и воспроизведите действие

Щелкните раскрывающийся список в папке «Маховик — Glitch-a-tron». Теперь выберите «Glitch-a-tron — Select and hit play» и нажмите треугольную кнопку воспроизведения в нижней части окна.

Отрегулируйте изображение, используя слои

В зависимости от желаемого эффекта вы можете включать и выключать различные слои, выбирать и перемещать маски или изображения, а также настраивать любые другие настройки по вашему выбору.

Примечание. В зависимости от размера изображения вам может потребоваться изменить размер или положение маски «дополнительные», поскольку она оптимизирована для 1080 на 1920 пикселей.

Бонус: мгновенный сброс изображения

На случай, если вы захотите вернуться назад, действие автоматически создает снимок экрана, который позволяет вам вернуться к своему изображению до того, как действие было применено.

Перейдите в окно History , выбрав Window> History . Прокрутите вверх и нажмите «Снимок». Это все сбрасывает, так что все готово!

У этого изящного, экономящего время ресурса очень много применений. Для каких проектов вы собираетесь использовать glitch-a-tron? Оставляйте свои идеи в комментариях!

---

Эта статья была впервые опубликована 20 декабря 2018 г.Последний раз он обновлялся 18 октября 2020 г.

4 простых урока по работе с Photoshop

Бекки Килимник
29 января 2019 г.

Даже самые лучшие фотографии продуктов могут потребовать небольшой помощи, прежде чем они будут готовы к размещению на веб-сайте электронной коммерции. К счастью, вы можете использовать Photoshop CC 2019, чтобы применять простые и простые эффекты, которые имеют большое влияние. Следующие уроки покажут вам несколько простых приемов манипуляции, которые вы можете начать использовать прямо сейчас, даже если вы относительно новичок в Photoshop.

В этом руководстве:

Что такое обработка цифровых изображений?

Обработка цифровых изображений — это процесс использования программного обеспечения, такого как Photoshop, для редактирования или модификации вашей фотографии после того, как она была сделана.

Методы обработки цифровых изображений могут варьироваться от простых и быстрых до сложных и сложных, в зависимости от потребностей вашей фотографии. Регулировка световых эффектов фотографии — это быстрый и простой способ улучшить изображение, привлечь внимание к конкретному продукту в изображении, обеспечить согласованность изображений и передать определенное настроение на фотографии.

В этом уроке мы рассмотрим некоторые простые техники манипуляции с использованием световых эффектов Photoshop.

Как создать эффект прожектора в Photoshop

Мы собираемся начать это руководство по световым эффектам Photoshop с освоения простого, но мощного фильтра: прожектора.

Во-первых, давайте перейдем к использованию эффекта прожектора, чтобы привлечь внимание к определенной области вашей фотографии. Это полезно, когда вам действительно нужно, чтобы ваш продукт выделялся на фоне той обстановки, в которой он был сфотографирован.Этот эффект может быть сколь угодно незаметным или явным, но чем тоньше свет, тем естественнее он будет выглядеть.

Шаг 1. Преобразуйте слой изображения в смарт-объект

При работе со световыми эффектами рекомендуется дублировать слой изображения и преобразовать новый слой в смарт-объект. Это не только гарантирует, что ваши световые эффекты не разрушаются, но также позволяет вам замаскировать определенные части освещения после того, как вы применили эффект.Сохранение исходного изображения Фоновый слой также дает вам возможность совмещать обработанный слой с исходным изображением.

Связанный: Обтравочный контур и маскирование изображения: в чем разница?

Откройте изображение в Photoshop и найдите панель «Слои», которая по умолчанию расположена в правом нижнем углу окна приложения. Щелкните правой кнопкой мыши (на Mac нажмите CTRL) на слое Background и выберите Duplicate Layer… .

Назовите новый слой Spotlight .

Выделив новый слой на панели «Слои», выберите «Слой »> «Смарт-объекты»> «Преобразовать в смарт-объект » в раскрывающемся меню в верхней части окна приложения.

Шаг 2: примените эффект прожектора

Выделив слой Spotlight, выберите Filter> Render> Lighting Effects… из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.

Примечание. Если вы видите Lighting Effects непосредственно под вкладкой «Фильтр», как на изображении ниже, не выбирайте его. Всегда следуйте меню вниз и выберите Lighting Effects… из подменю Render .

В появившемся окне Preview Window по умолчанию выбрана опция Spotlight .

Окно предварительного просмотра предлагает несколько способов настройки Spot . С левой стороны вы увидите свое изображение и серию эллипсов, которые контролируют интенсивность и направление вашего света (убедитесь, что Preview отмечен в верхней части окна предварительного просмотра ).В правой части находятся ползунки, некоторые из которых соответствуют эллипсам на вашем изображении.

При использовании эффекта точечного освещения подумайте о том, как работает настоящий прожектор. Есть источник света (представлен в виде яблочка в центре эллипсов), интенсивность света (которую можно регулировать в круге, окружающем яблочко, или с помощью ползунка Intensity в правой части окна предварительного просмотра ), то, на что направлен свет (внутренний эллипс, или Hotspot ), и несфокусированный свет, который разливается вокруг источника света (внешний эллипс).У вас также есть возможность управлять фильтрацией окружающего света по всему изображению с помощью ползунка Ambience .

Щелкните и перетащите либо внутренний эллипс, либо внешний эллипс, чтобы настроить размер этих эллипсов.

Щелкните и перетащите одну из точек внешнего эллипса, чтобы изменить направление света.

На изображении выше источник света находится прямо рядом с чашкой, а Hotspot приземляется на саму чашку. Intensity установлен на 19, и направление света исходит слева.Внешний эллипс очень широкий, чтобы прожектор выглядел более естественно.

Кроме того, для Gloss и Metallic установлено значение -100, чтобы уменьшить световые отражения на поверхности чашки.

Если вы хотите добавить дополнительные прожекторы к тому же слою, щелкните значок Spot рядом со словом Lights в верхней части окна предварительного просмотра . Появится новый Spot , и вы можете включать и выключать его видимость на панели Lights в нижней правой части окна.

Когда вы будете удовлетворены тем, как выглядит ваш световой эффект, нажмите OK .

Шаг 3. Настройте маску слоя

Поскольку вы применили этот эффект к смарт-объекту, вы можете замаскировать определенные области эффектов прожектора.

Например, на изображении посуды ниже мы хотим убедиться, что пламя от свечей сохраняет свою яркость.

Чтобы замаскировать темные области, вызванные прожектором, щелкните маску слоя Smart Filters под слоем Spotlight .

Выберите инструмент Eraser на панели инструментов и убедитесь, что цвет переднего плана установлен на белый, а цвет фона установлен на черный. В верхней части окна приложения установите для инструмента Непрозрачность значение 50% или меньше и при необходимости отрегулируйте размер и жесткость кисти.

Аккуратно закрасьте области изображения, где вы хотите вернуть исходное освещение, например, пламя свечей ниже.

Шаг 4: Добавьте дополнительные слои и прожекторы, если хотите.

Поскольку вы сохранили свой фоновый слой , вы можете повторить процесс и добавить дополнительные пятен в дополнительные слои.

На изображении ниже мы продублировали исходный слой Background и применили эффект прожектора к чашке и миске справа. Затем режим наложения второго слоя прожектора был изменен на Lighter Color . На финальном изображении посуда подсвечивается, а окружающая среда затемняется.

Как изменить цвет света в Photoshop

Теперь, когда вы освоили простой световой эффект прожектора, давайте воспользуемся прожекторами, чтобы изменить цвет света.

Управление цветом с помощью эффекта прожектора служит двум основным целям для фотографий ваших товаров. Прежде всего, это может кардинально изменить эмоциональное настроение фотографии, что поможет вам повлиять на то, как ваш продукт «ощущается» в глазах покупателя. Во-вторых, использование одного и того же цветного прожектора на всех фотографиях ваших продуктов гарантирует, что фотографии выглядят так, как будто они принадлежат друг другу, и создает согласованность в вашем визуальном бренде.

Пример: добавление к фотографии освещения теплых цветов для создания винтажного эффекта

Теплые цвета могут создать ощущение комфорта и уюта в ваших образах.Они также могут помочь вам добиться винтажного эффекта.

На изображении ниже винтажный эффект был достигнут путем создания желтого прожектора и последующего добавления корректирующего слоя карты градиента. Обратите внимание, что изменяется весь свет, включая эффект окружающего освещения фона.

Шаг 1. Создайте свой центр внимания

Чтобы добиться аналогичного эффекта, продублируйте слой Background и преобразуйте новый слой в смарт-объект , как вы это делали в примере выше.

Перейдите в Filter> Render> Lighting Effects… , чтобы открыть окно предварительного просмотра световых эффектов. Справа вы увидите два места для изменения цвета. Параметр Color влияет на цвет самого прожектора. Параметр Colorize влияет на общий цвет фотографии (другими словами, на управление светом фона). Дважды щелкните поле цвета рядом с каждым параметром, чтобы открыть диалоговое окно Color Picker .

В приведенном выше примере для параметра Color задан более темный желтый цвет, а для параметра Colorize задан более светлый желтый цвет. Вы также можете поэкспериментировать с апельсиновым и розовым оттенками, чтобы создать другие эффекты теплых тонов. Поиграйте и посмотрите, что вам подходит.

Шаг 2: Сохраните предустановку

Когда вы довольны цветом и эффектом прожектора, вы можете сохранить свои настройки, чтобы использовать одни и те же предустановки на нескольких фотографиях. Это позволяет создать единообразный вид на всех фотографиях ваших товаров.

В верхнем левом углу окна предварительного просмотра вы увидите параметр рядом с Preset s, в котором указано Custom . Щелкните Custom и выберите Save из раскрывающегося меню.

Вы сохраните предустановку в Photoshop CC 2019> Предустановки> Эффекты освещения . Он должен иметь расширение .ple. Убедитесь, что вы дали ему имя, которое вы сможете легко идентифицировать позже.

Если вы хотите применить созданный вами пресет к другой фотографии в будущем, щелкните то же меню, которое вы использовали для сохранения пресета, чтобы получить доступ к вашему индивидуальному пресету.Предустановки Photoshop по умолчанию, такие как «2 часа в центре внимания», расположены в верхней части раскрывающегося списка. Любые созданные вами предустановки вы можете найти в нижней части раскрывающегося меню. Например, на изображении выше вы можете увидеть созданные пользователем предустановки под названием «harsh_cold_light» и «vintage_effect».

После сохранения предустановки нажмите OK .

Шаг 3. Нанесите корректирующий слой Gradient Map

.

Изменение цвета света может быть единственным эффектом, который вам нужно добавить к вашему изображению.Однако, если вы хотите добавить еще большей глубины своим цветам, вы можете добавить корректирующий слой карты градиента поверх слоя Spotlight .

Выбрав слой Spotlight на панели Layers , щелкните значок Adjustment Layer в нижней части панели Layers и выберите Gradient Map … .

Когда вы создаете корректирующий слой карты градиента, ваше изображение немедленно меняет цвет в зависимости от того, какие цвета у вас в качестве переднего плана и фона.Не волнуйтесь, в следующий раз мы исправим эти цвета.

На панели Properties щелкните сам градиент. На изображении ниже он выглядит как длинная белая полоса, потому что и передний план, и цвет фона были белыми при создании слоя; ваш, вероятно, будет выглядеть иначе.

Как только вы нажмете на градиент, появится диалоговое окно Gradient Editor . Выберите ползунок градиента слева и щелкните образец цвета рядом со словом Color .Появится диалоговое окно Color Picker . Измените цвет на пурпурный и нажмите OK .

Затем в окне Gradient Editor выберите ползунок градиента справа и настройте цвет на бирюзовый. Нажмите OK в диалоговом окне Color Picker , а затем нажмите OK в Gradient Editor .

Теперь ваше изображение будет выглядеть примерно так:

Шаг 4. Смешайте карту градиента

Измените режим наложения корректирующего слоя на Soft Light .

Теперь у вас будет изображение, на котором вы не только добавили цветной свет, но и добавили дополнительные слои цвета сверху.

По теме: Как изменить цвет неба в фотошопе

Пример: добавление холодных цветных огней к вашему изображению

Если освещение теплых цветов создает комфортные, расслабляющие изображения, то освещение холодных цветов может создать захватывающее или резкое изображение.

Используя ту же технику, описанную выше, но изменив цвета Spot Color и Colorize на синий, мы можем полностью изменить настроение изображения солнцезащитных очков.

Мы можем улучшить настроение, применив карту градиента от синего к фиолетовому.

Как создать блики в Photoshop

Еще одна простая манипуляция, которую вы можете применить к своему изображению, — это блики объектива. Разумно используйте блики, так как слишком много бликов может сделать ваше изображение размытым или неестественным. Однако блики от линз могут стать отличным способом добавить дополнительного блеска таким блестящим изделиям, как украшения или осветительные приборы.

Шаг 1. Нанесите блики

Для достижения эффекта, показанного на фотографии выше, вам нужно применить несколько бликов, а затем использовать Layer Blend Modes , чтобы смешать обработанный слой с исходным изображением.

Для начала продублируйте слой Background и преобразуйте дублированный слой в Smart Object , как если бы вы делали эффект прожектора. Назовите дублированный слой Lens Flare .

Выберите Filter> Render> Lens Flare из раскрывающегося меню в верхней части окна приложения.

В появившемся диалоговом окне с помощью курсора установите самую яркую точку бликов объектива на самую яркую и яркую точку вашего изображения.Здесь вы можете попробовать разные типы линз, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашего изображения, и переместите ползунок, чтобы настроить размер бликов. К этому изображению применен зум 50–300 мм.

Не беспокойтесь о размытых участках из-за засветки — мы удалим их через минуту.

Щелкните ОК .

На том же слое снова примените Lens Flare , на этот раз выбрав Movie Prime . Щелкните ОК .

Шаг 2: замаскируйте размытые участки

Чтобы немного уменьшить блики объектива, теперь вы можете замаскировать части маски слоя Smart Filters , как мы это делали в первом примере прожектора выше.

Выберите маску слоя Smart Filters и с помощью инструмента Eraser замаскируйте участки изображения, где вы хотите выделить более темные цвета. На этом изображении блики замаскированы зелеными и красными драгоценными камнями.

Шаг 3. Нанесите исходный слой

.

Если вы еще этого не сделали, дважды щелкните слой Background , чтобы сделать его доступным для редактирования. Затем перетащите этот слой над слоем Lens Flare .

Измените Layer Blend Mode исходного слоя на Hard Light , чтобы усилить контраст.

Вы можете настроить непрозрачность слоя Hard Light , чтобы уменьшить интенсивность цветов.

Если вы хотите добавить еще один слой глубины к окончательному изображению, продублируйте слой Background еще раз, поместите его поверх других слоев и установите для него Blend Mode — Overlay . Отрегулируйте непрозрачность слоя, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Связанный: Руководство для начинающих по использованию слоев в Photoshop

Как исправить освещение в Photoshop

Эффекты освещения в Photoshop, которые мы обсуждали до сих пор, были сосредоточены на добавлении дополнительных источников света к существующему изображению.Но что, если на исходном изображении слишком глубокие тени или слишком яркие блики?

К счастью, есть простая техника манипуляции, которую вы можете применить к своей фотографии, чтобы исправить освещение вашего изображения.

Шаг 1. Отрегулируйте тени и светлые участки

Как и раньше, продублируйте фоновый слой и преобразуйте его в смарт-объект .

В раскрывающемся меню в верхней части окна приложения выберите Image> Adjustments> Shadows / Highlights .

В появившемся диалоговом окне убедитесь, что Показать дополнительные параметры отмечен, чтобы предоставить вам полный контроль над настройкой.

Перетащите ползунок Amount под Shadows вправо, чтобы уменьшить интенсивность теней.

Перетащите ползунок Amount под Highlights вправо, чтобы уменьшить интенсивность бликов.

Отрегулируйте ползунки Tone и Radius под каждым, чтобы почувствовать, как каждый из них влияет на изображение.Вы также можете настроить ползунок Color в разделе Adjustments , чтобы увеличить или уменьшить насыщенность вашего изображения.

Когда вы будете удовлетворены настроенным изображением, нажмите ОК .

Шаг 2. При необходимости добавьте новый световой эффект

На изображении глобуса тени и блики уменьшены до такой степени, что изображение выглядит почти плоским. Мы можем снова добавить объемности изображению, используя наш надежный эффект прожектора.

Когда вы применяете прожектор к изображению, которое вы исправили таким образом, убедитесь, что новый источник света не слишком резкий; вы не хотите подрывать только что внесенные вами поправки.В случае с земным шаром мы можем применить белое пятно с низкой интенсивностью , которое светит только на область, окружающую Средиземное море. Таким образом, наши тени будут падать на правую и левую стороны земного шара.

Отточите свои навыки работы с Photoshop

Ищете другие отличные способы оживить ваши фотографии с помощью Photoshop? Просмотрите нашу библиотеку руководств, чтобы узнать, как изменить фон, создать реалистичные тени и многое другое.

Просмотрите уроки и руководства по Photoshop

Бекки Килимник

Bio: Имея более чем 18-летний опыт работы в качестве графического дизайнера, Бекки увлечена тем, что помогает людям улучшать их контент, осваивая программное обеспечение для обработки изображений.Бекки работала с различными издательствами в сфере образования в США и Великобритании и преподавала дизайн в шести университетах.

27 Учебники Photoshop для освещения и абстрактных эффектов

Эта страница может содержать ссылки на наших спонсоров или партнерские ссылки. Выучить больше.

Photoshop предоставляет дизайнерам всевозможные возможности для создания интересных световых эффектов. Благодаря глубокому пониманию Photoshop и некоторому творчеству вы можете создавать потрясающие эффекты для своего дизайна, изображений и манипуляций с фотографиями.

К счастью, есть много экспертов по Photoshop, готовых написать подробные руководства, чтобы продемонстрировать потенциал. Вот некоторые из лучших руководств по использованию различных световых и абстрактных эффектов. Следуйте нескольким из этих руководств, чтобы изучить различные техники, а затем проявите свой творческий потенциал и найдите способы использовать световые эффекты самостоятельно.

Как создать супергероя в Photoshop

С помощью этого урока вы можете узнать, как создать потрясающий дизайн супергероя, который отлично использует цветовые и световые эффекты.Конечно, вы сможете использовать эти методы в своих проектах для получения впечатляющих результатов.

Окружающий свет и лучи

Создавайте реалистичные световые лучи, проходящие через окна.

Добавление световых полос к фотографии с помощью Photoshop

Световые полосы можно добавить с помощью инструмента «Кисть» и настроить с помощью стилей слоя. Легко украшайте фотографии, когда вы освоите эту технику.

Добавление блестящего следа к фотографии

Это забавный эффект, который отлично работает с фотографиями правильного типа, например, с тем, который использовался в учебнике.

Мастер стильных световых эффектов

В этом уроке от Фабио Сассо показано, как создать красивый эффект с помощью цвета и света, который можно использовать с вашими фотографиями.

Эффекты космического освещения за 10 шагов

В этом руководстве описывается процесс создания обоев или фона в космическом стиле. Вы создадите эффект, использующий формы, цвет и свет, чтобы создать что-то запоминающееся.

Создайте типографский плакат в стиле ретро

Узнайте, как создать пост в ретро-стиле с четкой типографикой и красивыми световыми эффектами.

Классический световой эффект

Этот потрясающий эффект, вдохновленный лампочкой, имеет потрясающе реалистичный вид.

Как создать красочный ретро-плакат за несколько простых шагов

Цвета и световые эффекты творчески используются вместе в этом уроке, который показывает, как создать потрясающий дизайн плаката.

Создайте абстрактный золотой круг с помощью набора кистей «Дым» в Photoshop

Этот абстрактный эффект можно использовать и в других типах дизайна.

Создание эффекта светящегося трехмерного текста

Добавьте интриги к базовому эффекту трехмерного текста, добавив несколько ярких световых эффектов.

Sparkling Hot Girl в Photoshop

Узнайте, как использовать световые эффекты для дополнения и улучшения фотографий.

Действительно крутой эффект затмения в Photoshop

С помощью этого урока вы научитесь создавать эффект затмения, который может быть полезен для других различных типов дизайна и манипуляций с фотографиями.

Эффект разноцветного света в Photoshop

Конечным результатом этого урока является простой дизайн, демонстрирующий свет и цвет на темном фоне.

Красивая дама с плавными световыми эффектами

Создайте художественную фотоманипуляцию, следуя этому видеоуроку.

Create Smoke

Эффект дыма, созданный здесь, использует световые эффекты для улучшения внешнего вида.

Покажи мне свет

Добавьте к фотографии специальные эффекты или используйте эти методы в более сложных манипуляциях с фотографиями.

Волшебный эффект парящей скалы

Световые эффекты не являются центральным элементом этого дизайна или руководства, но световые эффекты, безусловно, имеют решающее значение для конечного результата. Вы можете использовать эти техники по-разному в своей работе.

Easy Star Light в Photoshop

Создайте фон или обои в форме звезды вместе с яркими цветами и красивыми световыми эффектами.

Как создать эпическую сцену портала

Эта техника обработки фотографий создает яркое свечение.

Как создать звуковую волну в Photoshop

Используйте цвет и свет, чтобы создать потрясающий эффект звуковой волны, который отлично смотрится на черном фоне.

Создание световых бликов и ломоэффектов

В этом руководстве по редактированию фотографий показан интересный способ использования эффектов утечки света для улучшения фотографии. Этот подход можно использовать с самыми разными фотографиями, поэтому его стоит добавить в свой репертуар.

Создание эффекта огненных частиц в Photoshop

Начиная с нуля, вы можете создавать огненные частицы, которые станут центральной точкой вашего дизайна, или использовать эту технику в ваших собственных фотоманипуляциях с дизайнами для различных целей.

Super Slick Dusky Lighting Effects

Улучшите фотографию заката с помощью забавных световых эффектов.

Эффект исчезновения текста

Этот красочный текстовый эффект 3D включает световые эффекты для создания впечатляющего конечного результата.

Создание «постоянного скольжения»

Добавьте цветовые и световые эффекты, чтобы придать фотографиям приятный вид.

Эффекты красочного портрета в Photoshop

В этом забавном фоторедакторе используются световые эффекты, а также цвет.

4 световых эффекта, которые можно создать в Photoshop

Световых эффектов с использованием режима наложения «Осветление» в Photoshop.

Существует множество методов создания световых эффектов в Photoshop. Я расскажу только о четырех, но их можно использовать по-разному. Но сначала давайте взглянем на парочку, которая находится в галерее фильтров в разделе «Рендеринг в Photoshop» (CS6 и CC). Первый — «Световые эффекты», который был обновлен и стал более мощным и простым в использовании, чем предыдущие версии Photoshop.

Как получить доступ к эффектам освещения в Photoshop CS6.

Окно предварительного просмотра заменено более сложным интерфейсом. Вам представлены три различных типа световых эффектов на панели параметров — Точечный, Точечный и Бесконечный — и различные предустановки на выбор. Существует панель «Свойства», которая настраивает вид света, который вам нужен с точки зрения направления, размещения и т. Д. Этот фильтр работает со смарт-объектами, так что вы можете работать неразрушающим образом. Рассмотрение всех аспектов этого фильтра в этой статье будет слишком полным.Лучший способ использовать это — просто открыть изображение, поэкспериментировать с различными вариантами и посмотреть, что вы думаете.

Вместо этого я покажу альтернативные методы, которые я предпочитаю использовать в Photoshop и Adobe Camera Raw (ACR), некоторые из которых вы, возможно, уже знакомы. Мне очень нравится инструмент Graduated Filter в ACR. Это работает аналогично фильтру градуированной нейтральной плотности на вашей камере. Фотографы-пейзажисты используют градуированные фильтры, чтобы не переэкспонировать область неба. Темный участок на нейтральной полосе находится сверху, пропуская меньше света, поскольку экспозиция установлена ​​для переднего плана.Вы можете добиться аналогичных результатов с помощью редактора градиентов в Photoshop.

Значок градуированного фильтра в Adobe Camera Raw.

Открыв изображение в ACR, выберите инструмент Graduated Filter . Перетащите указатель мыши на область изображения, к которой вы хотите применить эффект. Отрегулируйте параметры ползунка справа — «Экспозиция», «Света» и т. Д., Чтобы осветлить или затемнить область. Вы также можете выбрать цвет, чтобы добавить тепла или создать более прохладный эффект.

Это исходное изображение улитки до применения градуированного фильтра.

В изображении улитки я использовал градиентный фильтр в трех разных областях изображения. Я хотел сделать воду более теплой, поэтому использовал желтый цвет, чтобы создать эффект солнечных пятен. Вторая область должна была немного осветлить водоворот в правом нижнем углу фотографии. Наконец, третье пятно, я хотел просто затемнить область прямо за улиткой, чтобы взгляд зрителя был обращен на нее. Хотя это тонкие световые эффекты, они могут добавить драматизма и даже изменить композицию фотографии.

Изображение улитки с градиентным фильтром, примененным к трем различным областям.

Анимированный GIF для отображения эффекта «до» и «после» от эффектов градуированных фильтров.

Lens Flare, который также можно найти в галерее фильтров в разделе Render, представляет собой эффект освещения, который может быть весьма полезным, но вам нужно использовать его с осторожностью, используя подход «меньше — лучше». Например, на изображении с мячом для гольфа на красной футболке ниже.

Эффект Lens Flare добавлен к этому изображению.

Я использовал градуированный фильтр в трех областях, похожих на изображение улитки. Я добавил пурпурный оттенок на траву в нижнем левом углу изображения, чтобы разбить зеленый плоский вид. Добавление другого цвета с помощью градиентного фильтра таким образом придает изображению большую глубину. Затем я добавил эффект Lens Flare в верхний правый угол и уменьшил непрозрачность, чтобы эффект отражался на кончиках травинок. Преобразование изображения в смарт-объект перед применением эффекта фильтра упрощает внесение изменений без разрушения.Я также смог замаскировать некоторые эффекты, которые, по моему мнению, были слишком сильными.

Анимированный мяч для гольфа в формате GIF с эффектами градуированного фильтра и бликов.

Это подводит меня к третьей технике, режиму наложения Color Dodge. Я хотел создать эффект включения задних фонарей на этом изображении автомобиля (ниже). Это такой простой способ создания светового эффекта в Photoshop, и результат великолепен.

Сначала создайте новый пустой слой поверх исходного изображения.Выберите более темный цвет для той части изображения, над которой вы будете работать. Для нижней части света я использовал темно-красный цвет. Используя мягкую кисть, нарисуйте небольшую мазку, а затем увеличьте ее с помощью инструмента Free Transform.

Фары задние авто.

Добавьте немного размытия по Гауссу, чтобы не было «горячей точки» посередине, а цвет выглядел однородным. Поместите это на участок света, измените режим наложения на Color Dodge и уменьшите Fill, а не Opacity, чтобы добиться желаемого эффекта.В этом случае я уменьшил Заливку до 59%. Затем я продублировал этот слой и переместил его вправо. Вы можете уменьшить размер пятна, если чувствуете, что перелива слишком много. Итак, теперь у меня работал нижний задний фонарь. Я повторил те же шаги для верхней части света. Но я использовал там более темный желтый цвет.

На отдельном слое нарисуйте более темным цветом намеченную область и добавьте Gaussian Blur.

Анимированный GIF с мигающими задними фонарями в режиме наложения Color Dodge в Photoshop.

Четвертая и последняя техника аналогична описанной выше. Когда вам нужно добавить блик (-а) к области изображения, чтобы выделить больше деталей, этот метод, как и описанный выше, можно использовать для любого типа изображения. Это так просто, быстро и очень эффективно. На фотографии винограда (ниже) я хотел создать блики на темных участках, чтобы они выделялись. Как и в предыдущем шаге, создайте новый пустой слой поверх изображения и, используя белый цвет, нарисуйте небольшую мазку. Увеличьте его с помощью инструмента Free Transform и добавьте размытие по Гауссу.Измените режим наложения на Overlay или Softlight, я обычно использую Softlight. Уменьшайте непрозрачность, пока не получите желаемый результат.

Анимированный GIF-файл для отображения бликов на некоторых участках винограда с использованием режимов наложения Overlay / Softlight в Photoshop.

Есть ли у вас другие советы по добавлению или созданию световых эффектов в Photoshop или другим способом? Если да, пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже.

.