что это такое, зачем нужен, как делать / Школа Шопинга

Чему мы только не научились у визажистов и бьюти-блогеров за последние несколько лет: контуринг, стробинг, дрейпинг хайлайтинг… Профессионалы советуют добавить в наши словари еще одно слово – бейкинг! 

Бейкинг – это техника макияжа, с помощью которой можно создать плотный и очень стойкий мейкап. Иногда его даже сравнивают с “маской для соцсетей”. Настолько он преображает лицо. Правда только для камеры.

@heidimoustafa

Но обо всем по порядку. Главное действующее лицо бейкинга – рассыпчатая прозрачная пудра, которая закрепляет макияж железной хваткой. Впрочем, ее не просто растушевывают пушистой кистью в качестве завершающего штриха, как многие из нас привыкли делать, а “запекают” прямо на лице. Bake в переводе с английского — печь, запекать. 

Технику бейкинга очень любят голливудские звезды и их визажисты: с таким по-настоящему плотным макияжем с непроницаемым матовым эффектом им не страшны никакие испытания на красной дорожке или во время съемок.

Блогеры уважают бейкинг за то, что макияж в такой технике работает как фильтры в соцсетях – он выравнивает тон кожи, полностью маскирует поры, синяки под глазами и вообще любые покраснения.

Среди главных фанаток – Ким Кардашьян, ее называют одним из главных популяризаторов такого макияжа. Ким много раз признавалась, что обожает эту технику за то, что с ней лицо выглядит так, будто она обработала кожу в фотошопе.

@kimkardashian

Плюсы и минусы бейкинга

Главный плюс бейкинга – это, конечно, стойкость. К тому же эта техника очень нравится девушкам с жирной кожей, которые не расстаются с матирующими салфетками или обычной пудрой – благодаря специальной технике нанесения жирный блеск точно не испортит ваш мейкап. Эффект идеально ровного и матового, будто отфотошопленного, тона – еще одно преимущество в копилочку бейкинга. 

@alexandreagarza

Впрочем, у такого макияжа много минусов. Во-первых, он слишком “многослойный” – так что однозначно для ежедневного ритуала он не подойдет.

Для важных мероприятий, а лучше фотосессий – да, а вот на каждый день – точно нет.

Во-вторых, несмотря на то, что макияж в технике бейкинг “на ура” справляется с жирным блеском, неровностями тона лица и синяками под глазами, при этом он предательски подчеркивает даже мелкие морщинки и шелушения. Имейте это в виду!

А еще макияж в технике бейкинг может сыграть с вами злую шутку – много голливудских звезд попадались в его ловушку. Посмотрите на эти фотографии любимых звезд. Думаете фотошоп? А вот и нет! Просто визажисты переборщили с количеством прозрачной пудры во время макияжа, а ведь такой вид пудры очень не любит вспышки фотокамер – яркий свет отражается от пигментов и дает такой эффект белых пятен. При этом под обычном светом белая пудра совсем не заметна, а вот под вспышками камер… ну вы сами видите.

Анджелина Джоли, Ева Лонгория

Николь Кидман, Ума Турман

Вывод можно сделать такой: бейкинг – крутая техника макияжа, если вам для особого случая нужен суперстойкий и суперплотный тон. При этом нужно использовать не слишком много прозрачной пудры и тщательно ее растушевывать (об этом в следующем пункте). И уж точно не стоит наносить такой многослойный макияж каждый день.

Тем более, естественность и акцент на индивидуальность – главные тренды последних нескольких лет.

Теперь давайте наконец разберемся, что понадобится, если вы решите сделать такой макияж самостоятельно, и чем бейкинг отличается от обычного макияжа с пудрой, который мы все с вами и так знаем.

@tina_yong

Аксессуары

Вам понадобится два вида кистей – плотная для наслаивания пудры и пушистая для того, чтобы убрать ее излишки и растушевать. Многие профессиональные визажисты советуют делать бейкинг с помощью влажных спонжей. Выбирайте бьюти-инструмент, который больше подходит и нравится вам. Но не забывайте тщательно очищать аксессуары для макияжа (особенно спонжи!) после каждого использования.

Косметика

• Тональный крем

Правильно подобранный тональный крем – залог успеха при создании любого макияжа.

Для бейкинга выбирайте плотный тональный крем с матовым эффектом.

• Консилер

Выбирайте плотный консилер без эффекта сияния. Многие визажисты советуют выбирать консилер чуть светлее, чем основной тональный крем – так он идеально замаскирует круги под глазами.

• Пудра

Уже говорила, но повторюсь: для бейкинга вам понадобится прозрачная рассыпчатая пудра.

• Хайлайтер

Результат макияжа в технике бейкинг – идеальное матовое покрытие. Чтобы добавить немного сияния, используйте хайлайтер – наносите его на выступающие части лица.

Шаг 1. Как вы уже поняли, макияж в технике бейкинг достаточно “тяжелый”. Поэтому перед тем, как к нему приступить обязательно хорошо увлажните кожу увлажняющим или питательным кремом (обязательно дайте ему хорошо впитаться перед тем, как наносить тональный крем). Или же используйте базу под макияж – кстати, они тоже есть с матирующим эффектом.

Шаг 2. Наносим тональный крем. Лучше изначально выбрать тональный крем с матовым эффектом, чтобы потом использовать меньше пудры для “запекания” макияжа. Наносите тональный крем любимым способом – кистью, спонжем или просто пальцами!

Шаг 3. Теперь переходим к нанесению консилера. Нанесите его плотным слоем в зону под глазами, на скулы, подбородок, середину лба и переносицу, рядом с уголками глаз. (посмотрите в видео, как это делает визажист Ким Кардашьян). Слегка растушуйте консилер, но не очень сильно – мы будем использовать его как клей для пудры.

Шаг 4. Кульминация и самый интересный момент! Переходим непосредственно к бейкингу. Нанесите прозрачную пудру очень плотным слоем (вот прямо очень плотным!) под глаза, на лоб, подбородок, скулы. Большинство визажистов для этого используют влажный спонж, но подойдет, как мы обсудили, и плотная кисть. Оставьте пудру в таком виде на 5-10 минут – “запекаться”.

Шаг 5. Еще один важный шаг: растушевка! Вам понадобится пушистая кисточка: пройдитесь по местам, куда вы наносили пудру, чтобы убрать ее излишки.

@nicoswitzerland

Шаг 6. Лицо получилось очень матовым – нужный эффект достигнут. Но я советую нанести немного хайлайтера и румян на выступающие части лица, чтобы лицо не выглядело плоским. 

Шаг 7. Добавьте любимые детали макияжа, чтобы завершить образ – выделите брови, нарисуйте стрелки, нанесите тушь, подчеркните губы. Готово!

Автор: Татьяна Тимофеева

Все статьи Татьяны

Назад в раздел

Ближайшие курсы

Читайте также

МОДНЫЕ ТРЕНДЫ ВЕСНА-ЛЕТО 2017. ЧАСТЬ 1

LESS IS MORE: СУМКА-ТРАНСФОРМЕР 3 В 1

КАК НОСИТЬ ЧЕРНО-БЕЛЫЕ ВЕЩИ СТИЛЬНО

Популярные мероприятия

Базовый курс

Годовой курс 2. 0 Архитектура стиля

Школа шоппинга

Скульптурирование лица пошагово с фото

Существует два основных вида контуринга – средствами с кремовой или сухой текстурой. Первый, как правило, выглядит на коже более естественно, так как средство лучше сливается с кожей. Но в тоже время он дает более видимый результат: с помощью кремовых текстур проще визуально изменять черты лица и добиться «эффекта фотошопа». Кремовые средства больше подходят новичкам в макияже, так как их можно наносить в несколько слоев и варьировать интенсивность нанесения.

Пудровые средства больше подходят девушкам с жирной кожей. Но при этом нужно учитывать, что создать тень сияющим средством невозможно. Поэтому скульптурирование лица нельзя выполнить бронзером с блестящими частицами в составе.

Кроме того, эти два способа можно совмещать, если эффект от кремового контуринга кажется недостаточным: сначала наносить кремовые текстуры, потом сухие. Правильную технику можно увидеть на пошаговых фото скульптурирования лица.

Подробнее о том, как скульптурировать лицо сухими средствами, – в видеоуроке визажиста ниже:

Прежде чем приступать к скульптурированию, стоит свериться с нашей схемой и определить, на какие именно участки лица следует наносить скульптурирующие средства в зависимости от формы лица. Кроме того, следует подобрать скульптурирующее средство идеального оттенка и кисти для его нанесения.

Теперь можно приступить к самому процессу: рассказываем, как скульптурировать лицо средствами с кремовой текстурой.

Пошаговые фото скульптурирования лица

1

Подготовительный этап

Смешайте праймер с увлажняющим лосьоном в пропорции 1:1 или используйте увлажняющую основу под макияж. Это поможет решить сразу несколько проблем: во-первых, макияж будет более стойким, во-вторых, кожа будет чувствовать себя комфортно, в-третьих, средства для скульптурирования будет гораздо проще растушевывать (а растушевка – важнейшая часть этого процесса!). В качестве праймера можете использовать, например, Master Prime от Maybelline New York.

Наносите праймер кончиками пальцев легкими похлопывающими движениями, не пытайтесь «втереть» средство в кожу.

Прежде чем приступать собственно к скульптурированию лица, с помощью консилера замаскируйте темные круги, «синяки» под глазами и любые другие несовершенства кожи. Круговыми движениями нанесите тональный крем. Приступать к контурированию стоит только тогда, когда подготовлена идеальная база.

© Makeup.ru

• Лучше не использовать тональный крем со светоотражающими частичками в составе: матовый вариант будет выглядеть на коже более естественно, а результат после нанесения скульптурирующих средств будет более эффектным. Подойдет, например, Fit Me от Maybelline New York.

2

Высветление

Основное правило скульптурирования звучит так: все, что нужно «спрятать» – затемняйте, остальное – высветляйте. Начните с нанесения светлого оттенка скульптурирующего средства: под глаза, вдоль носа и по его центру, на центр лба и его боковые стороны, на подбородок.

Для кремовой коррекции выбирайте оттенок на один-два тона светлее кожи, второй оттенок должен быть, наоборот, на три-четыре тона темнее.

Чем более контрастными будут оттенки, тем более ярко выраженный эффект вы в итоге получите.

• Обратите внимание, что некоторые марки называют светлый оттенок контурирующего средства хайлайтером. Чтобы понять, можно ли использовать конкретный хайлайтер для скульптурирования, присмотритесь к его текстуре: он должен быть без шиммера.

Если под рукой не оказалось специальной палетки для скульптурирования, используйте консилер с легкой текстурой или тональный крем (он должен быть, опять же, светлее базового). Если вы хотите выделить скулы, добавьте консилер под них, прямо под скуловую кость. Можете использовать, например, консилер Alliance Perfect от L’Oréal Paris.

© Makeup.ru

3

Затемнение

Скульптурирующее средство темного оттенка нанесите вдоль впадин на ваших щеках. Если провести линию ниже скул, они визуально «провиснут», поэтому лучше, наоборот, приподнимать скулы: так лицо выглядит более молодым и свежим. Чтобы найти впадинку под скуловой костью, приложите палец в область под зубы, вдоль скулы, и там, где палец проваливается – нарисуйте линию затемнения.

Затем пройдитесь по скуловой кости, под подбородком и по периметру вашего лба.

Важное уточнение: если лоб низкий, то сверху затемнять его не нужно, чтобы не сделать лоб визуально еще меньше.

• Если вы хотите немного визуально сузить нос, нанесите корректирующее средство по бокам, а чтобы его «укоротить», добавьте немного на самый кончик.
• Если вы мечтаете о слегка вздернутом носе (курносом), проведите темным скульптурирующим средством небольшую черту поперек носа.

© Makeup.ru

4

Растушевка

Растушевывайте линии, глядя не прямо перед собой, а повернувшись к зеркалу в вполоборота: так вы будете видеть себя как бы со стороны и сможете растушевать все линии лучше. Для тушевки используйте спонж, сначала растушуйте светлые оттенки, затем переходите к темным – в противном случае темный скульптор «переберется» на территорию светлого и лицо будет выглядеть не точеным, а грязным.

© Makeup.ru

• Тушевать темное скульптурирующее средство под скулами следует горизонтально, а затем чуть вверх.

5

Пудра и румяна

Закрепите результат пудрой с помощью пушистой кисточки и обязательно нанесите румяна, чтобы вернуть объем щекам.

© Makeup.ru

Еще несколько советов для тех, кто решил изучить вопрос скульптурирования серьезно:

• В самом конце попробуйте использовать «правило восьмерки»: возьмите хайлайтер и нанесите его вокруг глаз в форме восьмерки (а точнее, знака бесконечности) – под бровью, на скулу, в уголок глаза, на переносицу. Это поможет быстро выделить глаза, сделать их ярче. Но следите, чтобы хайлайтер был без сильного шиммера: под глазами такому средству не место.
• Эффект естественного контурирования в жаркое время года можно добиться не только с помощью косметики. Когда собираетесь на пляж, нанесите на все лицо солнцезащитный крем с фактором защиты SPF 20, а на переносицу и на «галочку» над верхней губой нанесите средство с фактором защиты SPF 50 или SPF 70.

Вернуться к оглавлению

Топ-5 лучших средств для скульптурирования

• Карандаш-скульптор Master Contour, Maybelline

  Этот стик – настоящий бестселлер, который встречается чуть ли не в каждом втором видеоролике, посвященном теме скульптурирования. Его любят и бьюти-блогеры, и профессиональные визажисты, и it-girls. И – есть, за что: карандаш могут использовать даже новички, он лего наносится и растушевывается, на коже выглядит естественно. У Maybelline, кстати, есть еще одно хитовое средство для контуринга – палетка Master Sculpt, которая содержит и «правильный» оттенок бронзера (без желтоватого или рыжеватого подтона), и достойный хайлайтер без ярко выраженного шиммера. Идеально, если в вашей косметичке будут присутствовать оба этих средства.

• Скульптурирующая крем-пудра «Infaillible Скульптор», L’Oréal Paris

  Не уверены, какое именно средство для контурирование вам подойдет – сухое или кремовое? Смело выбирайте этот вариант: под крышкой скрывается крем-пудра двух оттенков. И если карандаш-стик подходит для экспресс-макияжа, когда до выхода осталось всего пять минут, формат крем-пудры понравится тем, кто никуда не спешит. «Infaillible Скульптор» позволяет получить легкое матовое покрытие, как после использования пудры, и при этом хорошо растушевывается (спасибо кремовой «стороне» средства!). При этом резких границ перехода от светлого оттенка к темному на коже точно не будет.

• Стик для контурирования Wonder Stick, NYX Professional Makeup

  Работает по тому же принципу, что и любой другой стик для контурирования, но отличается чуть более компактными размерми. С одной стороны у него светлый кремовый стержень для высветления кожи, с другой стороны – кремовый же бронзер. Этот стик хорош именно тем, что позволяет легко корректировать форму носа: тонкий стержень позволяет проводить аккуратные линии с ювелирной точностью. Кроме того, у средства мягкая текстура, поэтому оно растушевывается без проблем.

• Палетка для скульптурирования Couture Contouring, YSL

  Одна из недавних премьер от YSL уже успела стать must have среди поклонников марки, за которым открылась настоящая охота. Причина в том, что это пудровое средство обеспечивает деликатное контурирование, но в то же время может выступать и в качестве румян. В бронзере сочетаются коричневый и пудровый розовый, а в соседнем «отделении» можно найти светло-молочный розовый, который можно использовать и в качестве румян, и как хайлайтер. 

• Многофункциональные румяна Naked Flushed, Urban Decay

  Несмотря на то, что палетка Naked Flushed номинально относится к категории румян, это средство – многофункциональное и отлично подходит для контурирования. Этот набор может заменить сразу три средства: бронзер, хайлайтер и, естественно, румяна. Как именно это работает, мы наглядно показали в фотоинструкции, посвященной летнему макияжу.

Вернуться к оглавлению

как добавить матовый эффект при постобработке в Photoshop Elements

Использование Photoshop Elements для создания матового эффекта — это творческое усовершенствование, которое может красиво изменить тон вашей фотографии. Ключ к хорошему матовому виду — начать с яркого, чистого редактирования. Затем добавьте дополнительную контрастность и насыщенность, чтобы матовый вид не лишал фотографию всего своего воздействия.

Любое творческое редактирование должно начинаться с чистого редактирования в качестве основы, а фотография выше нуждалась в контрасте и осветлении в первую очередь. Об этом позаботились два корректирующих слоя Levels.

Первый, Contrast & Light, увеличил черный цвет, чтобы добавить контраст и насыщенность, и переместил средние тона на 1,64, чтобы сделать его ярче. На слое 2nd Levels, Contrast & Pop, я не менял числа, просто установил режим наложения на Soft Light и непрозрачность на 25%.

В Contrast & Pop я замаскировал самые темные части ее волос кистью с половинной непрозрачностью, чтобы они не стали слишком темными.

Следующий слой в моей стопке — это слой Hue/Saturation для усиления цветов. Я переместил ползунок «Насыщенность» на 25 и замаскировал ее кожу кистью с половинной непрозрачностью, чтобы избежать неестественного цветового тона.

Теперь, когда отредактированная фотография выглядит чистой, яркой и красочной, у нас есть хорошая основа для матового эффекта. Матовость создается путем уменьшения контраста, чтобы создать более мягкий, туманный вид. Я использовал уровни на первом слое, чтобы добавить контраста, а на матовом слое я буду использовать уровни, чтобы удалить контраст.

В «Уровнях» перемещение ползунков на панели «Уровни вывода» внутрь снижает контрастность. Обратите внимание, что прямо под гистограммой я также переместил ползунок черного вправо. Это поддерживает контраст и насыщенность, которые может истощить матовый вид.

Как и на слое Contrast & Pop, я замаскировал самую темную часть волос модели. И теперь эта фотография имеет базовый матовый эффект. Однако нет необходимости останавливаться на достигнутом.

Мы можем настроить цвета матового слоя, чтобы добавить тон, отрегулировав отдельные цветовые каналы на матовом слое:

Или вы можете добавить слой «Заливка цветом», чтобы создать более туманный оттенок. Измените режим наложения на Мягкий свет. Вероятно, вам также потребуется уменьшить непрозрачность этого слоя. Экспериментируйте с цветами для тонких изменений.

В дополнение к творческому эффекту, уменьшение контраста иногда может быть хорошей подстройкой элементов вашей фотографии, которые могут быть слишком сильными. На этой фотографии новорожденного мне нравится яркая марля, обернутая вокруг ребенка, но я не хочу, чтобы это отвлекало внимание от его милого лица. Добавление легкого матового вида одеялу было хорошим способом смягчить его, не обесцвечивая цвета.

[fusion_builder_container сто_процент = «да» переполнение = «видимый»][fusion_builder_row][fusion_builder_column type = «1_1» background_position = «слева вверху» background_color = «» border_size = «» border_color = «» border_style = «solid» spacing=”yes” background_image=”” background_repeat=”no-repeat” padding=”” margin_top=”0px” margin_bottom=”0px” class=”” id=”” animation_type=”” animation_speed=”0.3″ animation_direction=” слева» hide_on_mobile = «нет» center_content = «нет» min_height = «нет»]

[/fusion_builder_column][/fusion_builder_row][/fusion_builder_container]

Практический пример: создание матовой живописи — с Фрэнком Роджерсом, Interface Media Group

Последнее обновление: среда, 15 июня 2022 г. | Фотошоп для видео

Несколько лет назад для создания правдоподобной матовой живописи требовался очень большой лист стекла и очень хороший талант к рисованию. Я видел смерть этого навыка и даже не знал об этом. На съемках «Нью-Йорк Сити» (в Северной Каролине) Young Indy я заметил парня на коробке из-под яблок с ноутбуком. Глядя через его плечо, я увидел, что он рисует какие-то расширения крыши и линию горизонта над захватом рамы. На вопрос, был ли это эскиз, который позже будет написан в ILM, мне сказали, что это картина.

Теперь с помощью Photoshop части набора можно повторять, элементы переворачивать или перекрашивать. Кроме того, можно изменять перспективы, а также вставлять и смешивать модели или фотографии реальных мест. Все без намека на масляную краску.

Вы найдете Упражнение 04 на DVD-ROM.

Файл PRO Джейс Хансен

Джейс Хансен начал свою карьеру с камеры Bell and Howell Super-8, когда ему было девять лет. Это хобби было недолгим, потому что 18 долларов за три минуты немого фильма трудно получить на пособие.

«Я начал заниматься фотографией, затем перешел к печати и веб-дизайну, а теперь объединил весь этот опыт в моушн-дизайне и визуальных эффектах», — сказал Джейс. «С 10 лет, когда я влюбился в «Возвращение джедая», я знал, что хочу работать в кино и видео. Так что в каком-то смысле я исполняю мечту всей своей жизни».

Джейс зарабатывает на жизнь в Лас-Вегасе, создавая заставки для шоу, заставки, спецэффекты, веб-страницы и полиграфию. Работы Джейса известны во всем мире, и он работает с клиентами в Европе, Южной Африке и Канаде. Он мастер сочетать After Effects и Combustion с Flash, Illustrator, Photoshop и всем остальным, что работает. Посетители форумов Creative Cow и обучающих страниц высоко оценивают его работу с анимированной графикой. Он также является создателем видеокурсов VTC по Adobe After Effects Essentials и Adobe Photoshop Advanced Artistry, доступных на сайте www. xeler8r.com.

«В движении мне нравится делать вещи, похожие на мои цифровые фотографии. Я создаю эмоциональные образы. Обычно я использую множество слоев, дубликатов, режимов наложения/переноса и строгую типографику, чтобы создать окончательный вариант, который, я надеюсь, спровоцирует аудитория, чтобы почувствовать что-то мощное».

По своей сути анимационная графика представляет собой серию неподвижных изображений. Чтобы поддерживать свою привычку к движению, Джейс использует программу Photoshop.

«Photoshop — моя программа номер один. Для работы с видео я считаю гораздо более эффективным работать с масками слоев и стилями слоев, чем пытаться воссоздать их (и визуализировать каждый кадр) в After Effects. Даже если мне нужно воссоздать текст в AE, я часто буду работать в Photoshop из-за его превосходных возможностей и тонкости компоновки».

После короткого разговора с Джейсом становится ясно, что он всецело о цифровых технологиях. Его работа находится на переднем крае, и он помогает

разрабатывать учебные пособия для ведущих плагинов. Несмотря на эту любовь к цифровым технологиям, он предостерегает от быстрого и дешевого аспекта, который часто ассоциируется с современным видеопроизводством.

«Большинство программ для видеомонтажа имеют очень четкий вид графики. Я называю это «DV» вид. Выглядит он откровенно дешево. Если вы просматриваете местную телевизионную рекламу, вы слишком часто будете видеть доказательства этого. Жужжание «Неуклюжий текст, который выглядит брошенным в последнюю минуту. Для фона и заголовков Photoshop бесценен», — сказал Джейс. «Если кто-то все еще использует мраморный или градиентный фон розового или синего цвета с большими скошенными прямоугольниками только потому, что это встроено в его программу для редактирования видео, ему нужно инвестировать в Photoshop и создать что-то более современное и необычное. Уважайте себя и свою работу. достаточно, чтобы подняться на ступеньку выше».

Многим редакторам и художникам по анимации трудно освоить все возможности Photoshop. Это не потому, что они неспособны; время просто в дефиците.

«По моему мнению, нет абсолютно никакой замены изучению Photoshop. Даже сторонники конкурирующих программ для рисования и фотографии очень хорошо разбираются в Photoshop. , изучение Photoshop является абсолютной необходимостью».

Для начала Джейс подчеркивает, что ключом к его успешным проектам является сочетание масок слоев, корректирующих слоев и режимов передачи.

«Большую часть своей работы, — сказал Джейс, — я использую размытие по Гауссу, размытие в движении или радиальное размытие (масштабирование) на слоях — или на дублированных слоях с режимами передачи, установленными на «Светлее», «Мягкий свет» или «Наложение». . Иногда я также использую «Фильтр»> «Текстура»> «Зернистость», чтобы смешать вещи или добавить глубины. Это все, что касается фильтров».

Ключ не в том, сколько у вас фильтров, а в том, насколько быстро вы можете перемещаться по Photoshop. Изучение сочетаний клавиш даст вам больше времени для творчества.

«Если вы сосредоточитесь на изучении горячих клавиш, вы действительно сможете освоить программу — и люди

Пробел

, которые будут смотреть, как вы работаете, поймут, что вы знаете программу. Это мои самые любимые:

while Я перетаскиваю выделенную рамку, чтобы увеличить очень конкретную область моего изображения.