Тренды в фотографии, которые с нами еще надолго | Статьи | Фото, видео, оптика

Кажется, все уже устали от использования фанатских файеров для антуража в кадре, фотография с горящей газетой в руках на Пинтересте затерта до дыр, а снимать отражения через лужи так и вовсе считается теперь чем-то архаичным. Свое время эти стилистические приемы изжили, уступив место другим. За последние годы отметились сразу несколько ярких трендов в фотографии о которых и пойдет речь. В 2021 году их можно по праву выделить как самые массовые направления, к которым обращались многие. Кажется, они точно останутся с нами на ближайшие годы.

Теория цикличности

История помнит множество глобальных трендов, которые, порой, задерживались на целые десятилетия, эволюционируя за это время. Это касается как моды, так и музыки, стиля, социальных настроений в обществе и даже фотографии. Фракталы, колесо сансары, экономические циклы, круговорот истории, день сурка – все подчеркивает теорию цикличности.

Тренды сменяли друг друга параллельно эпохам, но многие из них, спустя время, вновь давали о себе знать. Так, например, было с гифками, когда они только появились. Анимационное изображение в пару кадров, которое создает ощущение глубины фотографии и ее объема. Их пик популярности был сравнительно недавно. Для создания таких фото даже писали специальные приложения на смартфоны. Однако, если посмотреть вглубь, то можно увидеть стереофотоаппараты прошлого века, которые за счет нескольких объективов и специальных настроек, фактически создавали нечто подобное. Это прародители гиф-изображений. История повторяется.

Стерео фотография авторства Joe Haupt

ТЕХНИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

1.Той-камеры

Самый массовый из технических трендов уже был популярен в культурной среде. Простейшие пленочные фотоаппараты, мыльницы, на которые всё еще снимают все подряд, были массовым трендом конца нулевых. Поколение миллениалов времен зарождения креативной культуры в России заряжали пленку в яркие той-камеры от Ломографии и снимали. Снимали от бедра, снимали свои визуальные находки, друзей на вечеринках и селфи еще до появления этого термина. Прошло всего десять лет, а тренд на максимально простые пленочные фотоаппараты уже возродился. Той-камеры эволюционировали в вездесущие Olympus mju-II.

Olympus Mju-II и Diana F+, главные простейшие камеры поколения зумеров и миллениалов

Скорее всего, фотография на пленку продолжит быть массовой еще какое-то время: этому тренду пока ничего не пришло на замену, а поколение зумеров уже делает новый виток спирали, постепенно переходя на более серьезные аналоговые фотоаппараты.

Фото пользователя @abcdefuck Lomography.com

2.Polaroid

Моментальные фотоаппараты не просто держатся в трендах последних лет, а уверенно заняли свою органичную нишу на фото-рынке. Мы уже писали про фотоаппараты мгновенной печати, крах полароида в начале двухтысячных и его перерождение в 2010 году. Моментальные карточки оставались ненужной опцией целых 9 лет, пока спираль не сделала еще один оборот. Вновь цикличность.

Проект Impossible Project, возродивший производство кассет для моментальных камер

Сегодня камеры мгновенной печати не кажутся чем-то невероятным, а воспринимаются как естественная позиция в любом фотомагазине. Принесенный кем-то на вечеринку, такой фотоаппарат — обычное дело. Предполагаю, что полароиды еще ждет новый виток истории, в начале которого они вновь канут в лета, а потом возродятся в новом формате. Когда это будет? Скорее всего, точно не в ближайшие 5 лет. Этот тренд спустя уже 12 все еще интересен людям.

Фото: endlessdistances.com

3. Квадрокоптеры

Последние несколько лет все чаще можно заметить квадрокоптер в арсенале фотографа. Особенно, это касается тех, кто занимается свадьбами. Поднятый в воздух дрон помогает взять общие планы, которые не снимешь как-либо иначе. Стоит сделать гипотезу, что инструментарий так расширяется за счет развития технологий: одного фотоаппарата и даже пула нескольких объективов уже недостаточно. Параллельно с технологиями расширяются и возможности: многие фотографы [особенно свадебные] включают сегодня в свой прайс съемку небольшого фильма и делают это параллельно с фотографией. Квадрокоптер как нельзя лучше подходит для этой истории. Кинематографичную картинку хочется всем, а доминирующая позиция Тик-тока и Рилзов в Инстаграме делает вызов для всех, кто работает с визуальным.

В массовом использовании квадрокоптеры на рынке сравнительно недавно. Так что стоит ждать только еще большего развития этого направления, но никак не его ухода из трендов. Большие компании выпускают все новые и более мощные модели, а на рынке услуг появляются целые продакшны, которые занимаются съемкой видео на квадрокоптеры.

Фото: Елена Павлова

СТИЛИСТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ

1.Цветной свет

Только из утюгов еще не было цветного света в минувшем году. Кажется, это самый заметный и массовый тренд оформившийся в 2021: с цветным светом пробовал снимать каждый первый, большие фотографы давали лекции на тему, а продажи различных приборов взлетели. Цветной свет – это кинематографично! За прошедший год профессионалы переосмыслили фотографию как раз за счет использования различных источников постоянного света. А многие обходились и без них: темное время суток и яркие огни города давали нужный инструментарий для работы с неоновыми оттенками и их сочетаниями. Если посмотреть на работы больших фотографов и крупные медиа в Инстаграме, то превалирующее количество изображений в подборках будет сделано с игрой цвета.

Фото: Instagram.com/olesyashatskova

Этот тренд уже эволюционировал из просто схем сочетаемых цветов в кадре, до чего-то более арт-хаусного. Достаточно посмотреть на работы топов и журнальные съемки последнего времени. Конечно, можно построить гипотезу о преемственности разноцветных изображений времен ломографии и пленочной эйфории, но это будет отчасти притянуто за уши.

Преемственность кричащих оттенков в пленочной и цифровой фотографии. Фото справа налево сверху вниз: instagram. com/rico.reinhold, instagram.com/carterr_, Polina Washington, Polina Washington, lomography.com/homes/frenchyfyl, lomography.com/homes/hodachrome, lomography.com/homes/ccwu

Цветной свет и различные искажения в кадре продолжат быть в трендах еще долго. Этот прогноз нисколько не отменяет развитие других направлений и тех, кто работает в собственном стиле. Однако, съемки с кричащим цветом стали массовыми. Это уже не макро-тренд, с которого все переключатся спустя полгода. Яркие съемки задают новые условия для рынка и всех его участников: такие тренды просто так не уходят. С учетом участившегося использования гибких зеркал и гонки за хитрыми источниками света между фотостудиями, стоит полагать, что эта стилистика надолго сохранит лидирующую позицию.

Фото: studiogo.ru

2. Имитация пленки и кинематографичность

За последние месяцы я видел 5-7 разных компаний, транслирующих рекламу о продаже кинематографичных пресетов для Лайтрума. И это не первый звоночек! Выкрученное зерно, стилизация под тональность определенной пленки, пастельные оттенки – сегодня многие фотографы не только делают это, но даже подчеркивают в своем описании нечто вроде ‘мастерски имитирую пленку’. Теплота и фактурность пленочной картинки, которая так цепляет всех, кто тоже покупает себе пленочную мыльницу, только выкрученная на профессиональный уровень в качестве инструмента. Без самой пленки.

Фото: instagram.com/kai.boet

Фотография – это всегда поле эксперимента. В ней всегда есть новые веяния, потому что творчество не может стагнировать и стоять на месте. Одним из характерных образов начала двухтысячных были контрастные кадры, вспышка в лоб, повальная любовь к насыщенным HDR картинкам, а сегодня, на новом витке спирали, превалирующее количество фотографов находит новое видение в забытой пленочной стилистике.

Фотография в стиле HDR highendbeautyretouching.com

Любой тренд имеет срок жизни и неминуемо будет свергнут следующим трендом. Сложно строить прогнозы, учитывая эфемерную почву визуального: когда все устанут от пленочной картинки? Что может прийти на смену кинематографичности? Может ли этот тренд эволюционировать и обрасти новыми взглядами? Можно лишь делать гипотезы. Скорее всего, этот тренд уйдет и уйдет в ближайшее время. История про имитацию пленки держится на рынке продолжительное время без коренных изменений, так долго это не может просто оставаться. С общей любовью к пленочной стилистике нам еще жить и работать в ближайшие пару лет. А дальше, либо тренд дойдет до точки накала и уйдет на второй план, либо эволюционирует, продлевая себе жизнь.

Фото: instagram.com/anka_zhuravleva_arts

3.Двойная экспозиция

Спираль продолжает свое движение делая новый полукруг: фотографии с наложением друг на друга или двойная экспозиция были крайне популярным явлением порядка 10 лет назад. В первую очередь аналоговые, во времена бума на Ломографию. Это сугубо технический аспект и связан он с доступностью повторного взвода затвора на различных пленочных фотоаппаратах. По всему интернету тогда гуляли портреты с двойной экспозицией, где слои идеально дополняли друг друга. А цифровые камеры тех лет еще не настолько преисполнились, чтобы обладать этой функцией. Но прошло время, и даже на любительской фото-амуниции, появилась функция мультиэкспозиции.

Фото слева направо сверху вниз: lomography.com/homes/shanti929, lomography.com/homes/renaishashin, lomography.com/homes/jorgesato, lomography.com/homes/anarchy

Если посмотреть на работы как отечественных, так и западных фотографов из числа топовых, то все чаще можно увидеть этот прием. Некоторые и вовсе, делают наложение своим фирменным почерком, как, например, Стас Лиепа.

Фото: Стас Лиепа

Говорить о том, что это уже стало массовым трендом рано: мультиэкспозиция вернулась и пока этот тренд все еще на стадии развития. Возможно, ввиду сложности качественной работы с ней. Мэтры задают тон стилистике, транслируя в массы, поэтому можно делать гипотезу лишь о том, что в ближайшие годы умельцев, снимающих в этом жанре, только прибавится.

Что изменилось в фотографии за последние десятилетия — Промо на vc.ru

И чего ждать в ближайшем будущем.

22 055 просмотров

Материал подготовлен при поддержке компании Canon

Известные фотографы рассказывают, как изменилась их работа за последние десятилетия, и делятся любимыми снимками.

Александр Земляниченко

Шеф-фотограф московского бюро агентства Associated Press, двухкратный лауреат Пулитцеровской премии.

​Борис Ельцин во время своей предвыборной кампании в президенты, 1996 год. Фотография получила Пулитцеровскую премию в 1997 году

Однозначно, самое важное событие — это появление цифровой фотографии. Я давно работаю, начинал с плёнки и помню, как цифровая фотография всё изменила. Сейчас мы к ней привыкли, но когда-то она казалась чудом.

Главный плюс цифры — скорость. Фотожурналисту необходимо быстро справляться с работой, ведь время для новостей важнее всего. Помню, как у нас в Associated Press появилась первая цифровая камера — сзади не было экрана, того, к чему мы все привыкли. Эта камера была единственным, что помогло мне выиграть у других агентств во время вторых президентских выборов. Тогда цифра была только у нас.

С 1996 года мы в Associated Press работаем с камерами Canon. А фотоаппарат Canon EOS D6000 (или Kodak DCS 520) мы использовали на Зимних Олимпийских играх в Японии в 1998 году

Фото с танцующим Борисом Ельциным я сделал в 1996 году во время предвыборной кампании в Ростове-на-Дону. Мне нужно было как-то передать её в агентство. Тогда уже появились первые лэптопы, но нужна была хорошая связь, поэтому я возил огромный спутниковый телефон. Он, конечно, тоже работал не идеально. Я начал загружать фото вечером, но цветная версия передавалась где-то до пяти-шести утра. А черно-белое изображение прошло практически сразу, и весь мир, кроме нескольких американских газет, успел ее опубликовать в черно-белом виде, а вот цветной кадр никак не мог дойти.

Мужчина играет на пианино в разграбленном дворце свергнутого президента Ирака Саддама Хусейна.

Багдад, 2003 год

Сейчас всё намного проще — чтобы отправить результат, не нужна даже флешка, мы передаём картинки оператору на FTP-сервер.

Свержение памятника Дзержинскому. Фото, получившее Пулитцеровскую премию 1992 года

На Дзержинскую площадь, сейчас уже Лубянскую, я в тот день бегал раз пять. Сначала люди стали собираться вокруг памятника, потом начались призывы его снести, потом туда приехал Борис Николаевич, который уговаривал подождать, когда прибудет техника, потому что не так-то просто его свалить, да еще и опасно: внизу — метро.

Ближе к полуночи подошла техника. По-моему, там было два тяжелых крана и платформа, куда этот памятник положили, практически его не повредив. Я ждал до последнего, хотя мой коллега Лю Ханг Шинг там был тоже, и тоже, как и я, снял Дзержинского с петлей на шее. Потом забрал мои и свои пленки и уехал.

Тогда передавать с места было трудновато, нужен был все-таки какой-то стационар, чтобы проявить пленки.

Уехал в бюро, на Кутузовский проспект, а мне сказал побыть еще часочек. Мол, больше не надо, фотографии с Дзержинским, которого уже вот-вот снимут, есть.

Но я пробыл до конца. И очень хорошо помню момент, когда нажимал кнопку, а парень ставил ему ногу на голову.

История фотографии

Cергей Максимишин

Фотожурналист, работал с The Times, Time, Newsweek, GEO Washington Post, «Известиями», «Огоньком» и другими изданиями. Двукратный победитель World Press Photo, шестнадцатикратный призер конкурса «Россия Пресс Фото».

Продавец рыбок в Багдаде, 2002 год

Кадр был снят на камеру Сanon EOS D30, которую выпустили в 2000 году. Это было начало цифровой фотографии, размер цифрового файла был 2160 на 1440 пикселей. Сейчас почти любой смартфон дает большее разрешение, но это не мешает картинке публиковаться до сих пор и, более того, продаваться в галереях. Иногда бывает, что размер не имеет значения.

История фотографии

Я начал профессионально снимать в 1998 году. Тогда у меня было два больших преимущества: во-первых, я занимался тяжелой атлетикой, поднимал штангу. Поэтому мог держать тяжелый фотоаппарат в руках очень долго и снимать на длинной выдержке без вспышки — это мало кто умел. Во-вторых, у меня в голове был как будто бы экспонометр: я мог выглянуть из окна и сразу сказать, какую надо выдержку и диафрагму ставить.

​Паром через Иртыш. Тобольск, 2005 год

Мой приятель, увидев эту фотографию, сказал: «Улыбка Саурона». Ничего демонического в парне нет — его зовут Саша, он работал водителем в комитете по культуре мэрии Тобольска. Сашу и его «уазик-буханку» мэрия отправила мне на подмогу, когда мы делали материал о Тобольске для журнала GEO.

Картинку я снял, когда мы с журналистом Александром Можаевым вечером переправлялись на пароме через Иртыш. Мы вышли погулять по парому, а Саша остался в кабине, и сложно было не заметить этот треугольник — зубы, церковь и крест. Паром двигался быстро, и церковь стремительно исчезала, а плёнки в камере не было.

Вообще говоря, её почти совсем не было, я израсходовал весь взятый на день запас. Оставалась лишь (чудом вспомнил!) много месяцев болтавшаяся в кофре катушка восьмисотки — по тем временам (2005 год) штука экзотическая. Пока я заряжал плёнку, церковь совсем съехала к левому краю окна, и я едва успел сделать несколько кадров. И, как всегда бывает, при любом количестве дублей точная карточка всегда одна.

История фотографии

С приходом цифровой фотографии все изменилось: теперь матрицы такой чувствительности, что долгая выдержка не нужна, а чтобы понять параметры съемки, можно один раз щелкнуть кадр и тут же все поправить. И никому теперь эти мои навыки не нужны. Даже мне.

Кроме того, появилось много новых демонстрационных площадок. Тот же Instagram привлек огромное количество людей к фотографии. Раньше любители приходили в фотоклубы на 20 человек и раз в год делали выставки для 200 людей. А сейчас фотограф-любитель может каждый день показывать свои снимки миллионам.

Чаепитие труппы самодеятельного «Наивного театра» при Психоневрологическом интернате № 7. Санкт-Петербург, 2003 год

Появление цифры привело к своего рода девальвации изображений, картинок стало слишком много. Только подумайте: сколько картинок видел русский крестьянин 18 века за всю свою жизнь? Тогда фотографии продавали на рынке, то есть в выходной день можно было увидеть парочку на базаре. Ну, и иконы, конечно. Сейчас всё иначе: люди устали от изображений, и чтобы фотография зацепила, нужно вложить гораздо больше усилий.

Ещё выскажу не совсем оптимистичную точку зрения — у каждого времени своё искусство. В 60-е годы поэты собирали стадионы — сейчас такое трудно представить. Нулевые годы стали временем фотографии, но эта эпоха уходит.

Теологический колледж. Махачкала, 2008 год

Следующее десятилетие, я думаю, будет временем документального кино. Цифровая камера и компьютер позволяют соединить вместе музыку, видео, фото, интервью. Появляется всё больше мультимедийных проектов, и это своего рода переход от фотографии к кино.

Окно циркового автобуса. Санкт-Петербург, 2001 год

Ровно в полдень со стены Петропавловской крепости стреляет пушка. Говорят, адмирал в Адмиралтействе под грохот орудия выпивает рюмку водки. Иногда право сделать выстрел предоставляют важным гостям города.

В тот день выстрелить доверили известному цирковому артисту. В благодарность артист привёз с собой других артистов, и вместе они устроили представление прямо во дворе крепости. Пока все снимали выступление (не люблю фотографировать то, что показывают), я бродил вокруг. Увидел клоунов в окне циркового автобуса. Чтобы снять такую картинку, большого ума не нужно.

История фотографии

Сергей Сараханов

Фотограф-портретист, лауреат Первой Национальной премии «Лучший фотограф года — 2010» в категории «Портрет».

Фотография устроена таким образом, что в ней всегда есть классика, а есть тренды. Последние меняются каждые 5–7 лет. Например, сейчас в тренде lo-fi, то есть фотографии нарочито низкого качества, и кадры со вспышкой. Ещё 5 лет назад эти приёмы использовали один-два человека, а теперь я вижу это повсюду.

Артист балета Сергей Полунин

Есть ещё один тренд последних 5 лет — интерес к портрету, к человеческим историям через фотографии. В искусстве он был всегда, а вот в коммерческих проектах появился совсем недавно. Все устали от идеальных картинок и хотят видеть настоящее. Меня, как портретиста, это очень радует.

Женя Фёдоров, лидер группы Tequilajazzz

Если говорить про техническую сторону, то фотография меняется вместе с техническим прогрессом. Камеры становятся меньше, матрица больше, появляются новые линзы. Людям со стороны не очень заметны такие небольшие изменения, однако они помогают найти своё каждому фотографу.

Дэвид Линч

У меня есть две основные любимые камеры: Canon EOS R, на которую я снимаю портреты в студии и на улице, и плёночная EOS-3, на неё я снимаю в поездках улицы, пейзажи.

Canon EOS R — первая полнокадровая беззеркальная камера Canon.

Она вышла в 2018 году и сразу получила признание профессиональных фотографов. Небольшая и компактная, она в то же время имеет полнокадровую матрицу с разрешением 30,3 МП, позволяет снимать фото с разрешением 6720×4480 точек и видео в разрешении 4К.

Если говорить про будущее портретной фотографии, то не думаю, что физика изображения сильно изменится. В VR-портреты я верю с трудом, такая техника подходит для пейзажей.

На мой взгляд, современный фотохудожник не может пренебрегать ничем. В зависимости от задач я снимаю на цифру, плёнку или мобильный телефон. Главное — рассказать историю.

​Группа 5’Nizza

Для тех, кому важно рассказать историю, Canon выпустил камеру EOS R.

И вот чем она хороша:

— EOS R компактная и удобная, все элементы управления можно перепрограммировать под себя.

— Она быстро фокусируется: быстрая и точная система работает даже при слабом освещении.

— Совместима как с RF объективами, так и с объективами EF/EF-S для зеркальных камер: всё благодаря адаптеру EF-EOS R. Адаптер идёт в комплекте.

— Режим имитации экспозиции позволяет видеть итоговый снимок до нажатия кнопки спуска затвора. Это особенно удобно начинающим пользователям.

Узнать подробности

14 новых тенденций в фотографии на 2022 год

Какие тенденции в фотографии появятся в 2022 году? Давайте рассмотрим некоторые популярные тенденции в фотографии на 2022 год и то, как вы можете применить их к своему уникальному стилю фотографии!

Не будем ходить вокруг да около. Глобальная пандемия 2020 года вынудила многих людей, в том числе фотографов, приостановить нормальную жизнь и погрузиться в причудливый мир блокировок и ограничений COVID. Отмененные мероприятия, встречи на расстоянии и небольшие свадьбы не делают фотографа счастливым.

Но наступил 2022 год, и дела идут лучше. Все больше и больше стран по всему миру запускают свои программы вакцинации, и люди начинают возвращаться к своим допандемическим планам игры. Если повезет, наиболее заметными тенденциями 2022 года будут восстановление и нормализация.

По мере того, как мир открывается, фотографы отправляются в путь и занимаются тем, что у них получается лучше всего — запечатлевают окружающий мир и делятся им с другими. Это другой мир, в котором, возможно, больше благодарности за мелочи и счастливое общение, которое мы когда-то считали само собой разумеющимся. Что они улавливают через свои объективы? Давайте посмотрим на некоторые популярные тенденции на 2022 год.

Главные тенденции фотографии на 2022 год

Социальная дистанция

Социальная дистанция — это повторяющаяся тема прошлого года. Есть вездесущие шесть футов или два метра, которые мы все узнали. Но есть также эмоциональное чувство изоляции и социальной дистанции, которое мы все ощущаем как общество.

Ни один из трендов этого года не является таким ярким примером, как силуэтный образ. Силуэты изображают изоляцию и разделение очень впечатляющим и мощным способом. Изображения, которые отражают то расстояние, которое мы все чувствуем, связаны со всеми прямо сейчас. Вот руководство, как сделать захватывающие фотографии силуэтов.

В маске

В 2020 году лица изменились. Мы больше не можем видеть других людей, как раньше. Но портреты остаются портретами. Теперь при съемке людей для использования в стоковой или уличной фотографии все носят маски. Ничто не выглядит более неуместным, чем группа людей без масок, стоящих рядом друг с другом.

Как мы, фотографы, можем принять этот новый взгляд? Фотографии, безусловно, имеют заметную временную метку, но можем ли мы каким-то образом принять эстетику? Стоит отметить, что существует огромный спрос на обновленную рекламу и стоковые снимки, на которых изображены люди в масках. Потому что, если веб-сайт должен выглядеть свежо, люди должны быть в масках.

Больше автопортретов и фотографий вашей семьи

Если вы ищете сюжеты, ваш круг возможностей за последний год стал намного меньше. Фотосессия с незнакомцами кажется таким 2019 годом. Конечно, это можно сделать, и это можно сделать безопасно. Но меры предосторожности и осторожность необходимы для предотвращения распространения, поэтому работать с близкими становится намного легче. Вместо того, чтобы работать с незнакомцами, мы полагаемся на тех, кто в нашем пузыре, чтобы они были нашими субъектами.

Неудивительно, что одним из самых популярных трендов года стал классический автопортрет. Мама и папа, брат и сестра — все они честная добыча. А Фидо и Флаффи? Да, они также получают полный пакет портретов домашних животных. Продолжайте практиковаться, держите свое оборудование в хорошей форме и обновляйте свое портфолио, делая много фотографий. Вот несколько идей поз для портретной фотографии, которые вы можете попробовать. Великолепная портретная фотография — это результат сочетания правильной техники с выражением художника. Взгляните на нашу статью о десяти новаторских идеях автопортрета, которая даст вам все необходимое вдохновение.

Вы также можете прочитать наше руководство по семейной фотографии для начинающих и 15 советов о том, как овладеть искусством портретной съемки.

Возрождение фотографии еды и натюрмортов

Так как работа с портретами более сложна, попробуйте свои силы в создании натюрмортов. Прелесть натюрморта в том, что вы можете использовать все, что под рукой, и дать волю своему воображению. Сосредоточьтесь на эстетике, которую вы хотели бы создать, и сходите с ума. Вы также можете создавать натюрморты где угодно, практически на любой предмет.

По всем этим причинам в 2022 году вы увидите больше натюрмортов. Это интересный способ стряхнуть пыль со своего снаряжения, независимо от того, чем вы обычно занимаетесь. Еда, продукты, фантастические сцены, игрушки или просто ваза с фруктами могут стать отличными объектами.

Меньше отполированности, больше грубого реализма

Кажется, изменения прошлого года привели к новой визуальной эпохе. Кто знает, почему тренды появляются со временем и что на них влияет, но год самоизоляции, похоже, заставил нас всех больше ценить реальный мир. Мы больше не живем в фантазиях, потому что реальный мир временами казался фантазией.

Как эта точка зрения применима к вашей фотографии? В 2022 году это означает большее внимание к реализму. Это не означает меньше пост-продакшн как такового, а скорее другую общую эстетику. Теперь все кажется более суровым, как будто у мира есть темная изнанка, которую мы все увидели.

Но результат не обязательно должен быть темным и суровым. Это скорее акцент на грубой или нетипичной красоте. Эти изображения обеспечивают более аутентичный взгляд на объект, открывая объективу подлинные моменты.

Чтобы найти свою эстетику в фотографии, нужно экспериментировать. Он должен дополнять то, что вы делаете, и то, как вы снимаете. Он должен соответствовать платформе, которую вы используете для обмена фотографиями. И, прежде всего, это должно добавить красоты вашим фотографиям. Вот 29 веб-сайтов с портфолио выдающихся фотографов, созданных на платформе Pixpa, чтобы вы могли черпать вдохновение и идеи. Эти фотографы отлично использовали Pixpa, простой в использовании конструктор веб-сайтов для демонстрации фотографий. Вы можете черпать вдохновение у этих творческих профессионалов и изучать их портфолио, чтобы получить более четкое представление о том, как вы хотите продемонстрировать свой репертуар работ.

Создайте свой веб-сайт профессионального портфолио с помощью Pixpa. Подпишитесь на 15-дневную бесплатную пробную версию.

Дроны

Список тенденций 2022 года не будет полным без упоминания БПЛА или беспилотных летательных аппаратов. Это правительство говорит о том, что мы с вами называем дронами. Сейчас они повсюду, а возможности фотографирования даже недорогих потребительских моделей не из этого мира.

Но по мере того, как все больше и больше дронов поднимается в небо, становится важным понимать правила и положения, которые к ним применяются. Многие фотографы не знают, что дроны регулируются государственными авиационными властями, такими как FAA в США.

Таким образом, дроны иногда требуют регистрации, а их пилоты иногда требуют лицензий. Когда вы путешествуете в другие страны, вам обычно нужно обратиться за разрешением в авиационное управление этого правительства, даже если вы просто используете его для развлечения. Законы о конфиденциальности постепенно догоняют технологии, и, хотя дроны никуда не денутся, правила, регулирующие их работу, постоянно развиваются.

За последние год или два количество фотографий с дронов увеличилось благодаря нескольким удобным фактам о полетах на них. Обычно это происходит на открытом воздухе, и это обычно делается вдали от людей. Вот несколько советов о том, как использовать дроны для аэрофотосъемки.

Одной из наиболее очевидных эстетических тенденций, появившихся с помощью дронов, является вид сверху вниз. Эти образы, обрамленные без горизонта, уникальны и прекрасны. Фотографы могут запечатлеть узоры, которые вы даже не можете увидеть с уровня земли, и все выглядит свежо и по-другому.

Фотосъемка на открытом воздухе и на природе

Что может быть лучше для социальной дистанции, чем прогулка в лесу? В США посещаемость национальных парков и природных территорий находится на рекордно высоком уровне. Люди свободнее корректируют свой рабочий график, а немного свежего воздуха и физических упражнений — отличный способ выбраться из дома и испытать что-то новое.

Жуки всех мастей толпами берутся за фотосъемку природы. Для некоторых это новый вызов. Для других это освоение и практика своего искусства. Независимо от того, к какой группе вы относитесь, фотография природы полезна своей простотой. Картины, осознаете вы это или нет, почти всегда вторичны по отношению к опыту. Вот список лучших примеров веб-сайтов портфолио с фотографиями природы, которые вы можете использовать.

Прежде чем вы сможете определить, когда лучше всего фотографировать, вам нужно решить, какие фотографии вы хотите сделать. Какое настроение вы хотите запечатлеть? Какой у вас объект и как вы хотите, чтобы он выглядел на изображениях? Это художественный выбор, связанный только с вашим творческим потенциалом и техническими способностями к работе с камерой. Вот несколько советов о том, когда лучше всего фотографировать на улице.

Фотосъемка окружающей среды

Чем больше времени мы проводим на свежем воздухе, тем больше ценишь мир природы и шаткое равновесие, в котором она существует. К сожалению, изменение климата идет полным ходом, затрагивая все уголки земного шара. Фотографы играют важную роль в привлечении внимания общественности к этим изменениям и показывают миру, какой ущерб они наносят.

Будь то показ районов, находящихся под угрозой из-за повышения уровня моря, гуманитарных кризисов, вызванных засухой и нищетой, или массового вымирания, происходящего из-за деятельности человека, фотография способна изменить мнение и привлечь внимание к проблемам. По крайней мере, выход на улицу и наблюдение за биоразнообразием на нашем заднем дворе служит напоминанием о том, что оно может не существовать вечно. Сделайте снимки того, что происходит сегодня, потому что все быстро меняется.

Активистская фотография

Защита окружающей среды — не единственная деятельность, которая выигрывает от участия фотографа. Независимо от того, чем вы увлечены, легко найти организацию, нуждающуюся в вашей помощи.

Фотографы привыкли следить за социальными тенденциями, чтобы предугадывать, какие изображения могут стать хитами продаж в этом году. Действительно, любые фотографии, которые воспевают разнообразие и сотрудничество между людьми разного происхождения, являются победителями. Позитивные расовые отношения, гражданские и гендерные права, а также борьба с дискриминацией во всех формах — горячие темы сейчас. Расширение прав и возможностей женщин и небинарные гендерные вопросы особенно важны в 2022 году9.0003

Существует также постоянная тенденция включать в фотографию больше возрастов. Поиск способов включить молодых и старых и показать дугу жизни в целом — интересный способ взглянуть на портретную живопись и фотографию в целом. Съемка неожиданных и подлинных моментов рассказывает о человеке или месте гораздо больше, чем постановочный портрет. Вот несколько отличных советов для откровенной фотографии. В конце концов, цель состоит в том, чтобы показать человеческий опыт, и эта тенденция просто направлена ​​​​на то, чтобы показать все это. И это всего лишь еще один шаг к празднованию разнообразия всего нашего сообщества.

Видео и синемаграфы

Не так давно было время, когда вам нужно было иметь две камеры, чтобы делать приличные фотографии и записывать пригодные для использования видеоматериалы. Но это время прошло. Сегодняшние зеркальные и беззеркальные камеры превосходно способны переключаться между этими двумя задачами в любой момент. Это так же просто, как изменить ISO, выдержку или любой другой параметр камеры. Большинство новых камер теперь могут записывать видео Super-HD 4K, а некоторые — даже 8K.

Обладая этой новой силой, фотографы максимально используют новые технологии. В конце концов, видео — это всего лишь движущееся изображение, и если у вас есть под рукой технология, почему бы не использовать ее? Но видео требует уникального набора навыков и некоторого специализированного оборудования. Сейчас часто можно увидеть фотографов, работающих со своими цифровыми зеркальными фотокамерами, установленными в клетках, с установленными осветительными приборами и направленными микрофонами для создания продуктов вещательного качества.

Результат и то, что вы будете делать со всеми этими кадрами, зависит от вас. Одной из наиболее популярных тенденций, получивших развитие, является синемаграфия. В этих, казалось бы, неподвижных фотографиях есть элемент движения. Может быть, это вода в ручье или рябь на озере. Небольшое движение заставляет изображение выскакивать за пределы экрана, и дизайнерам легче включать эти небольшие файлы в веб-рекламу или фон веб-страницы.

Мобильный контент

Уже несколько лет очевидно, что мобильные устройства могут конкурировать с камерами потребительского уровня «наведи и снимай». Их преимущество очевидно. Почти каждый носит с собой смартфон, куда бы он ни пошел. Кто что может сказать о своей камере? Даже профессиональные фотографы не могут. По мере того, как все больше и больше людей осознают ценность камеры своего телефона, производители телефонов активизировали свои игры. Некоторые выложились по полной, чтобы конкурировать за фотографический бизнес, в то время как другие медленно подключались, чтобы сделать лучшую телефонную камеру, которую они могли, для каждого выпуска.

Результаты говорят сами за себя. Создатели контента и влиятельные лица теперь используют свои телефоны для всего. Они способны воспроизводить видео 4K, звук студийного качества и потрясающие фотографии. Лучшие телефоны теперь продаются с тремя или четырьмя различными объективами и камерами. Компании вторичного рынка производят широкий ассортимент фильтров, линз и дополнений, чтобы сделать смартфон мощным инструментом в арсенале создателя контента.

Если создатель не интересуется фотографией как видом искусства, отличный смартфон теперь является его выбором по умолчанию. Производители камер чувствуют давление, и более качественные телефонные камеры вытесняют цифровые зеркальные и беззеркальные модели начального уровня. Всегда найдется место для флагманских камер с их большими сенсорами и неограниченным количеством объективов, но для повседневных потребностей большинства людей телефон является их основным устройством захвата.

Это проявляется даже в стоковой и коммерческой фотографии. Фондовые сайты уже несколько лет предлагают мобильную загрузку прямо с устройства. Недавно крупная акционерная компания разрешила продажу вертикальных видеороликов на своем сайте.

Небольшие свадьбы и мероприятия

Свадебные фотографы знают, что многие из этих мероприятий не были отменены — они просто были изменены в соответствии с потребностями времени. Все более спокойно, с меньшим количеством формальностей. По правде говоря, есть освежающий акцент на важных элементах событий, таких как свадьбы. В конце концов, речь идет о женихе и невесте и их особом дне. Это не обязательно должна быть гигантская вечеринка и большая семья.

Итак, по всему миру происходит больше небольших неформальных церемоний. Расширенная семья и друзья по-прежнему хотят участвовать, но они делают это виртуально или через рассказы и фотографии, которые вы делаете.

Корпоративные мероприятия и такие вещи, как концерты, продвигаются вперед, но также и безопасными способами с соблюдением социальной дистанции. Количество поездок на мероприятия значительно сократилось, поэтому фотографы, работающие на рынках назначения, очень хотят, чтобы паспорта вакцины и поездки в отпуск возобновились. Но фотографы родного города получили бум от событий, которые остаются на месте, предлагая новые и захватывающие возможности для местных парней.

Использование ярких цветов

Теория цвета — обширная и интересная область дизайна. Цветовые тренды растут и угасают, как тренды в фотографии. Однако сейчас в моде яркие цвета. Подумайте о ярких, сверхнасыщенных цветах, которые выделяются на экране или странице. Привлекают внимание неоновые огни, сумасшедшие цвета зданий и насыщенные природные ландшафты. Эта тенденция тесно связана с аналогичными траекториями в мире дизайна, особенно в веб-пространствах.

Возможно, лучшая демонстрация этого — новейший цвет Pantone года — Saffron, номер 14-1064. Яркий желто-оранжевый цвет привлекателен и ярок, он идеально отражает 2022 год.

Минимализм и сюрреализм

Вот два классических художественных термина, о которых вы услышите гораздо больше в следующем году.

Минимализм — это удаление ненужного и сведение композиции к минимуму. Дополняет ли элемент сообщение, которое вы пытаетесь передать? Если нет, то избавьтесь от него. Минималистские изображения, как правило, кажутся голыми, но они также работают на многих уровнях. Они привлекательны для широкой аудитории и могут быть эстетически очень привлекательными. Дизайнеры любят их, потому что они могут сочетаться со многими другими стилями макета.

Сюрреализм тесно связан с ним, но его цель — привнести немного потустороннего мира в повседневность. По своей сути сюрреализм — это смешение подсознания с реальностью. Сальвадор Дали и Рене Магритт — самые известные художники-сюрреалисты.

Экспериментальная фотография — интригующая отправная точка для сюрреализма. Именно здесь фотографы играют с нетрадиционными методами, чтобы получить новый результат. Часть из них делается на этапе постпродакшна, а другие фотографы выкладываются по полной во время съемки. Экспериментальная фотография является производным от художественного движения Дада.

Заключение

2022 наверняка бросит нам вызов, которого мы меньше всего ожидаем. Но если 2021 год нас чему-то и научил, так это тому, что в конце туннеля всегда есть свет. Как форма искусства фотография способна преодолеть эти трудные времена и объединить людей по всему миру, даже несмотря на глобальную пандемию и социальное дистанцирование. Фотографы все еще создают эффектные и содержательные работы. Они по-прежнему вдохновляют нас путешествовать и поднимать волны. Какие тренды попадут в ваше портфолио?

Легко создайте свой профессиональный веб-сайт портфолио на Pixpa за считанные минуты без каких-либо знаний в области программирования. Начните бесплатную пробную версию прямо сейчас.

 

25 последних тенденций в фотографии 2023 года

Вам необходимо знать современные тенденции в фотографии, если вы действительно хотите произвести впечатление на своих клиентов оригинальными идеями и уникальными результатами. Люди заинтересованы в том, чтобы представить свою продукцию уникальным образом, и если вы можете им помочь, ваши фотоуслуги наверняка будут пользоваться большим спросом. В этой статье я расскажу вам о современных тенденциях в фотографии, о том, как вы можете использовать их в свою пользу, чтобы превзойти конкурентов и увеличить клиентскую базу.

25 Тенденции в фотографии на 2023 год

Тенденции в фотографии меняются так быстро, что вам нужно постоянно быть в курсе интересов и потребностей людей, чтобы адаптировать свои услуги к ним.

1. Яркие цвета

Фотографы для вдохновения : Катя Хавок.

Насыщенные, яркие цвета — это то, что люди ожидают увидеть в будущем. Думаю, таким образом, ваш фотоскан выделится среди тысяч других снимков. Чем насыщеннее цвета, тем больше внимания привлекает ваше изображение. Однако это может показаться немного спорным, поскольку мы знаем о растущем стремлении к естественным цветам.

• Обратите внимание на эти креативные фото идеи.

2. Вертикальная рамка

Фотографы для вдохновения : World Mobile Photography.

Довольно долгое время в фотографии вертикальная рамка ассоциировалась с портретными фотографиями и динамичными сценами. С появлением смартфонов и такого явления, как мобилография, вертикальная рамка становится все более популярной. Этот новый тренд в фотографии продиктован самими людьми – им лень вертеть телефон (честно говоря, не всегда удобно), а социальные сети тоже ориентированы на вертикальные кадры, что неудивительно, ведь около 75% трафик генерируется мобильными пользователями.

3. Ностальгия

Фотографы для вдохновения : Исторические фотографии.

Зрительные образы 60-х, 70-х, 80-х и 90-х годов не перестают вдохновлять фотографов на создание необычных образов. Эти эпохи являются неисчерпаемыми источниками идей — эклектичное сочетание современности и прошлого создает неповторимую атмосферу в кадре.

4. Символизм

Фотографы для вдохновения : Виктория Симер, Дирк Баккер.

Фотографии с определенным смыслом, заставляют задуматься о насущных вещах, окунуться в мир фантазии или творческого коллажа. Одним из интересных трендов фотографии 2023 года является так называемая зин-культура, пришедшая к нам из доцифровой эпохи, но прекрасно обосновавшаяся в современном медийном пространстве. Это необычные коллажи из фотографий, рисунков, графики, шрифтов, паттернов. … и, собственно, все, что приходит в голову создателю.

• Посмотрите на эти популярные темы для фотосессий.

5. Минимализм

Фотографы для вдохновения : Хосе Мигель, Рэйчел Кили.

«Хорошая речь — короткая речь», и этот принцип применим к фотографии. Лаконичность и минимализм уже много лет являются фототрендами. Такой подход становится своего рода философией, побуждающей зрителя обращать внимание на фотографии и думать созерцая. По данным WIX, фотографы отказываются от переэкспонированных и блеклых фотографий в пользу высококонтрастных и ярких цветов при минималистичных снимках.

6. Шафран 14-1064

Фотографы для вдохновения : Желтый цвет, это правда.

Один из трендов фотографии 2023 года — соблюдение правил управления цветом. Уже несколько десятилетий стрелки активно обсуждают оранжево-бирюзовую сплит-тонировку. Это сочетание цветов не утратило своей привлекательности и в наши дни, но отношение к ним фотографов несколько иное.

В настоящее время люди ожидают, что фотографы будут использовать цвет Pantone, Шафран. Введя его номер Pantone, который равен 14-1064, вы можете легко найти этот желто-оранжевый цвет в различных программах для редактирования изображений, например. Фотошоп.

7. Захват изображений из видео

Если вы пойдете по этому пути, вы сможете получать доход не только от стоковых видео, но и от стоковых фотографий. Кроме того, каждая секунда отснятого материала содержит от 30 до 60 кадров (в зависимости от настроек, которые вы использовали при съемке), которые вы можете превратить в изображение. Возьмите за привычку использовать штатив во время записи видео, чтобы получать более четкие и четкие кадры. Когда вы редактируете результаты, прибегайте к помощи Photoshop или Premiere Pro.

• Прочитай мои завершить обзор Adobe Premiere Pro.

8. Экология

Фотографы для вдохновения : Марко Коросек, Келли Дилэй.

Роль природы в нашей жизни пересматривается и переоценивается. Особенно это заметно по тому, как мы потребляем различные ресурсы и тоскуем по ЭКО-продукции. Представление реальных социальных и экологических проблем занимает лидирующие позиции на новостных сайтах, что помогло дать толчок фотографии экологических трендов. Крупные компании тратят много денег на экологические программы и разработку новых зеленых технологий. Девиз этого года — 3R — сокращение, повторное использование, переработка.

9. Подлинные моменты

Фотографы для вдохновения : Хосе Вилла.

Количество фотографов, заинтересованных в подлинных кадрах, отражающих искренние эмоции человека, быстро растет. В нашу цифровую эпоху (как и в любой другой период) люди пытаются запечатлеть те подлинные моменты, которые вызывают теплые воспоминания всякий раз, когда вы смотрите на них.

10. Нетипичная красота и необработанные снимки

Фотографы для вдохновения : Саммер Мердок.

Это одно из тех направлений в фотоиндустрии, которое появилось несколько лет назад и не теряет своего влияния и сейчас. Собственно, в этом году ему предсказывают раскрыть всю свою мощь. Современные фотографы, особенно те, кто занимается портретной съемкой, переосмысливают и меняют социально-признанные параметры красоты не только в отношении человека, но и визуальной эстетики.

Итак, вы стремитесь заворожить публику своими работами, придерживаться нетрадиционной красоты в сыром виде без лишней обработки.

• Прочтите статью и выясните, не отфотошоплено ли это изображение.

11. Приветствуются все возрасты

Фотографы для вдохновения : Манфред Бауманн.

Новые тенденции в фотографии побуждают людей всех возрастов позировать перед камерой. На самом деле стрелки понимают, что восприятие старения, которое было характерно несколько десятков лет назад, существенно отличается от того, как обстоят дела сейчас.

Элегантное старение – это уже не мечта, а реальность, которую можно увидеть на многих фотографиях. Компании хотят продемонстрировать, какой активный образ жизни ведет сегодня пожилое поколение, и эта маркетинговая политика стала важной концепцией для фотографов.

12. Новый взгляд на стереотипные темы

Фотографы для вдохновения : Мисс Майя, Эмма Доннелли.

Пытаясь предсказать тренды стоковой фотографии 2023 года, вы должны понимать, что все они берут свое начало из 2019 года, но будут рассматриваться с новой точки зрения. Будут расти такие понятия, как бодипозитив, феминизм и разнообразие. Собственно, это общемировые тренды, которые затронут не только фотоиндустрию, но и маркетинг, рекламу и даже политику.

Если вы увлекаетесь классическими темами, такими как семейные ценности, любовные истории и т. д., от них тоже не стоит отказываться. Просто попробуйте представить эти понятия в новом свете. Например, вам нужно сфотографировать семью в привычном для них окружении. Звучит как классический портрет, но изменения в дизайне, одежде, занятиях покажут семью по-другому, и это результат «свежих» трендов.

• Изучите эти идеи для семейных фотографий.

13. «Безголовые» культуры

Фотографы для вдохновения : Мартина Матенсио.

Как ни странно это звучит, но многие бренды используют фотографии, где лицо модели размыто или у нее вообще нет головы. Почему?

Это дает компаниям возможность показать, что их продукция не ориентирована на конкретный тип людей, а подойдет многим. Этой тенденции придерживаются и стоковые фотографы, так как они могут снимать одного и того же человека, и его/ее лицо не будет перегружено.

14. Neon Flair

Фотографы для вдохновения : Brandon Woelfel.

Если вы действительно хотите, чтобы ваши фотографии стали популярными и узнаваемыми, вам следует использовать неоновые элементы в своих работах. Сияние и сияние превратят любое изображение в броский шедевр. Попробуйте сделать портреты в неоновой тематике, и вы поймете, как круто выглядят такие фотографии.

• Узнайте больше о неоновой фотографии.

15. Выразите себя

Фотографы для вдохновения : Келия Энн Маккласки.

Благодаря разнообразию социальных сетей у людей есть возможность выражать свои искренние чувства и мысли в любое время. Трендовая фотография также связана с демонстрацией ваших необузданных эмоций и идей. Ваши клиенты могут попросить вас представить их аутентично, и если вы это сделаете, ваши работы будут в тренде.

16. Макро фотографии

Заказать цветокоррекцию $0,20 за фото

Фотографы для вдохновения : Билл Чу, Фредрик Тегнер, Карла Томпсон.

Чтобы понять современные тенденции в фотографии, посетите самые популярные фотоплатформы — 1x, Flickr, Behance, Photoblur, 500px и другие. Если вы внимательно рассмотрите представленные там изображения, то увидите, что большую часть составляют макрофотографии.

Люди фотографируют растения, насекомых, глаза, капли воды, детали автомобилей, фрукты, овощи, перья и делятся этими фотографиями в Интернете. Макрофотографы в настоящее время пользуются большим спросом, и это отличная ниша для работы, чтобы получить как деньги, так и признание.

• Проверьте эти идеи макросъемки.

17. Непринужденная свадьба

Фотографы для вдохновения : Кэти Митчелл, Корбин Гуркин.

В прошлом свадебная фотосессия была продумана до мельчайших деталей. В 2023 году процесс стал более расслабленным: молодожены и гости позируют в естественной манере, а стрелок документирует событие. Конечно, фотограф может посоветовать им, как им лучше всего выглядеть, но он не руководит каждым их движением.

18. Больше действий с дроном

Фотографы для вдохновения : Тобиас Хэгг, StianKlo.

Развитие индустрии дронов побуждает все больше и больше фотографов использовать квадрокоптеры в своей работе. Конечно, нужно соблюдать определенные правила, где и когда можно полетать на дроне, но в целом аэрофотосъемка дает больше гибкости и свободы при фотографировании объекта. Качество снимков замечательное, и вы можете создавать действительно захватывающие дух композиции.

• Узнайте о страховании дронов.

19. Естественные эффекты HDR

Фотографы для вдохновения : Джироламо Краккиоло, Чак Робинсон.

HDR-фотография привлекает многих фотографов и стала одним из трендов фотографии. Эта техника не требует продвинутых навыков или специального снаряжения; вам просто нужно использовать приличное программное обеспечение для редактирования изображений. Некоторые камеры оснащены встроенным режимом HDR, что еще больше упрощает создание завораживающих фотографий. Большинство фотографов делают 3 снимка с разной выдержкой, а затем объединяют их в одну фотографию во время редактирования изображения.

20. 360 Фотография

Фотографы для вдохновения : Марк Грей.

360 фотография, как полагают, станет еще более популярной в этом году. Изначально это был излюбленный прием фотографов товаров, пытающихся дать покупателям общее представление о рекламируемом продукте. Позже он привлек фотографов, занимающихся недвижимостью и пейзажами, что дало им огромный потенциал для интересного представления обычной сцены.

Например, вы можете предложить зрителю не обычные фотографии комнаты, а сделать 360-градусный обзор пространства и заставить его представить себя там. Интервальная съемка также сильно выиграла от этого процесса.

21. Используйте пленки

Фотографы для вдохновения : Тоби Гарвард, Жамак Фуллад.

Говоря о фототрендах, хочу подчеркнуть важность пленочной фотографии. Хотя многие стрелки отдают предпочтение цифровым камерам, все же есть преданные профессионалы и любители, вложившие душу в киносъемку. На самом деле, пленочная фотография не имеет себе равных в некоторых аспектах — средние и большие форматы пленки захватывают больше игры и разрешения, чем некоторые зеркальные камеры. Кроме того, пленочные камеры производят своеобразное ощущение, которое не имитирует ни один инстаграм-фильтр.

• Расширьте свои знания о пленочной фотографии.

22. Постановочный натюрморт

Фотографы для вдохновения : Фотостудия Fisher.

Если вы создаете героический дизайн заголовков или печатный дизайн и заинтересованы в новых тенденциях в фотографии, чтобы придать вашим проектам оригинальный вид, вам следует обратить внимание на постановочные натюрморты. В первую очередь нужно продумать композицию и подготовить все необходимые предметы. Затем расположите их в удобном порядке, чтобы результат соответствовал вашему бренду или продукту. На самом деле нет никаких правил относительно того, как вы должны снимать сцену, но указанный выше ракурс дает наилучший результат.

23. Мягкое размытие фона

Фотографы для вдохновения : Sergio Cabezas.

Изображения с акцентом и глубиной всегда были в моде. Если вам удастся сделать фон размытым либо во время съемки, либо в программе для редактирования фотографий, вы добьетесь необходимого эффекта. Размытие помогает создать глубину резкости на заднем плане, а также направляет взгляд на наиболее важную область фотографии.

24. Лучшее облачное хранилище

После того, как вы уловили современные тенденции в фотографии и использовали их в своих интересах, вам следует подумать о наиболее удобном способе хранения и передачи ваших фотографий. Облако, безусловно, лучший способ сделать это без проводов.

Многие фотографы выбирают облачные хранилища, потому что таким образом они могут получить доступ к своим фотографиям в любом месте, даже без подключения к Интернету. Если он есть, вы можете не только просматривать свои работы, но и редактировать их.

Вот краткое изложение 5 самых популярных облачных хранилищ в 2023 году.

Dropbox .В это облако встроен сервис Paper, позволяющий работать с документами прямо внутри Dropbox.Кроме того, к хранилищу можно подключить Trello, Slack и многие другие сторонние сервисы для управления проектами и совместной работы .Свободное пространство, предоставляемое Dropbox, можно расширить: за каждого приглашенного вами друга, установившего Dropbox на свой компьютер, вы получите бонус – 500 МБ.

Google Диск . Это файлообменник, разработанный и поддерживаемый Google. Выбрав Google Диск, вы можете использовать функции совместного редактирования и совместного использования, а также онлайн-хранилище файлов. Google Drive предлагает набор офисных приложений (Google Docs, Presentations и Spreadsheets) для совместной работы с веб-формами, документами, изображениями, рисунками, презентациями и т. д. Поисковики индексируют общедоступные документы на диске.

IDrive . IDrive предоставляет инструмент для создания резервных копий всех подключенных устройств. Можно обмениваться документами с другими пользователями для совместной работы. Кроме того, во все тарифы включена услуга IDrive Express: если вы потеряете все свои данные, вы получите жесткий диск, чтобы быстро их восстановить.

Мега . Базирующаяся в Новой Зеландии Mega — это действительно мощное облачное хранилище с большим количеством бесплатных шин и удобным интерфейсом перетаскивания. Вы можете использовать мобильное приложение для загрузки изображений и других файлов на ходу и синхронизации клиентов с компьютерами. Компания также предоставляет бизнес-ориентированные планы. Mega заявляет, что все ваши данные, хранящиеся в этом облачном хранилище, шифруются на вашем устройстве до того, как они попадут на серверы фирмы.

Ящик . Box уже некоторое время присутствует на рынке, поэтому его поддерживают различные популярные приложения, такие как Office 365 и Google Docs. Можно интегрировать Box с G-Suite и сохранять и управлять документами, слайдерами и таблицами в автоматическом режиме. Вы можете получить доступ к клиенту Box Sync со страницы загрузок для Win и Mac или использовать легальный клиент для Android.

• Взгляните на лучшее облачное хранилище для фотографий, чтобы сохранить свои фотографии.

25. Лучшие фотостоки

Фотографы часто используют фотостоки, когда им нужно качественное изображение, но не хватает времени или оборудования, чтобы сделать его самостоятельно. Существуют определенные сайты, которые специализируются на продаже и распространении фотографий и графического контента в сети. Вот фотостоки, которые будут набирать популярность в 2023 году.

Shutterstock . Это, безусловно, один из самых больших фотостоков, которые вы можете найти в Интернете. Он включает в себя более 300 миллионов изображений, загруженных профессиональными фотографами со всего мира. Здесь вы можете найти изображения, посвященные любой мыслимой теме, а также большой раздел коммерческого визуального контента. Shutterstock находится на вершине всех списков фотостоков уже более 15 лет.

Adobe Stock . Adobe создала этот сервис стоковых изображений и интегрировала его с приложениями Creative Cloud для быстрой и эффективной работы. Однако вы можете использовать Adobe Stock как автономный сервис. Он содержит более 100 миллионов фотографий на любую тему и стиль. Эти изображения проверены и утверждены, поэтому вы можете быть уверены в их профессиональном качестве.

123РФ . Этот сервис стоковых фотографий появился в начале 2000-х и с тех пор «накопил» более нескольких миллионов стоковых файлов, которые можно скачать и использовать в коммерческих целях.

Фотошкаф . Это берлинский фотобанк, который славится большим количеством нетрадиционных, вычурных изображений. Фотографии, представленные на этой платформе, тщательно подобраны и уникальны. Просматривая эксклюзивную библиотеку изображений, вы можете найти интимные или даже странные стоковые изображения. Но это как раз то, что вам нужно, если вы нацелены на тренды стоковой фотографии 2023 года.

Dreamstime . Имея долгую историю (более 15 лет), Dreamstime не теряет заслуженного места в топ-5 сервисов стоковых изображений. В этом фотостоке более 119миллионов фотографий, которые соответствуют современным тенденциям в фотографии и легко доступны. Это одна из причин, почему многие люди выбирают эту платформу.

• Прочитайте эти советы о том, как продавать фотографии в Интернете с помощью акций.

Бесплатные

Тенденции в фотографии очень важны, но они не помогут, если ваши изображения плохо отредактированы и выглядят непривлекательно. Чтобы придать вашим изображениям профессиональную отделку, вы можете использовать коллекции бесплатных пресетов, действий и наложений, описанных ниже.

Коллекция Bokeh

Используйте эти бесплатные наложения Bokeh Ps, чтобы придать вашим фотографиям художественное очарование. После применения наложений из этого пакета ваши изображения приобретут легкую размытость и дымку, из-за чего фоновые элементы будут не в фокусе. Добиться такого эффекта самостоятельно довольно сложно, но с этой коллекцией вы с легкостью справитесь с этой задачей.

Bohemian Film

Как придать фотографиям кинематографический вид? Используйте этот пакет Bohemian Film. Коллекция содержит экшены с немного другим эффектом, поэтому окончательный вид зависит от условий освещения, при которых была сделана фотография.

Коллекция HDR-эффектов

Усильте цвета на своих фотографиях с помощью этих HDR-экшенов от FixThePhoto. Они одинаково хорошо работают с разными снимками — пейзажем, портретами, товаром, недвижимостью и т. д. При необходимости вы можете настроить каждое действие.

Коллекция Wedding Classic

Если вы делаете свадебные фотографии и хотите сократить время редактирования фотографий, воспользуйтесь этой коллекцией Wedding Classic.