25 бесплатных онлайн-курсов по фотографии для начинающих: рейтинги, отзывы, советы экспертов

Быть новичком в любом деле довольно сложно. Мы собрали 25 бесплатных онлайн-курсов для тех, кто давно хотел стать фотографом

Анна Стрельцова

Автор КП

Яна Асмолова

Коммерческий фотограф

Фотографу необходимо не только делать красивые кадры, но еще и обрабатывать их, уметь руководить командой, выставлять свет и работать с клиентами. У того, кто только начинает путь в этой сфере, в голове возникает множество вопросов: как оформить портфолио? Какое направление в фотографии выбрать? Где искать первых клиентов? На эти и другие вопросы можно найти ответы, пройдя онлайн-курсы по фотографии для начинающих: для многих это будет первый шаг на пути к профессии мечты.

Содержание статьи

1. Вводный курс по фотографии
   
2. Основы фотографии
   
3. Основы Adobe Photoshop
   
4. Что такое коммерческая фотография
   
5. Пейзажная съемка для начинающих
   
6. Продвинутая цифровая фотография
   
7. Искусство выстраивания композиции
   
8. Фотография с нуля
   
9. Снимаем на смартфон
   
10. Цифровая фотография для начинающих
    
11. Уроки фотографии для начинающих
    
12. Практические уроки по Adobe Photoshop и Lightroom
    
13. Студийная фотография
    
14. Экспозиция цифрового фото
    
15. Обработка фотографий
    
16. Свадебная фотография
    
17. Как работает камера
    
18. Фотография для начинающих и профи: от смартфонов до зеркальных камер
    
19. Фотография как хобби и любимая работа
    
20. База знаний для фотографа
    
21. Фотография для начинающих
    
22. Как стать фотографом
    
23. Ретушь для начинающих
    
24. Adobe After Effects для новичков
    
25. Все о свете в фотографии
    

1. Вводный курс по фотографии от Udemy

Профессиональный фотограф Крис Брэй делится своими советами по кадрированию, управлению экспозицией и различными режимами замера. На примере собственных работ и работ практикующих фотографов он объясняет, как сделать тот или иной кадр. Обучающиеся знакомятся с возможностями камеры и правилами работы с ней. По окончании курса не выдается сертификат, а обучение проходит на английском языке с субтитрами.

2. Основы фотографии от Coursera

За первую неделю курса изучается композиция снимка, со второй недели студенты приступают к освоению съемки в ручном режиме. Третья неделя — технические основы фотографии: преподаватель рассказывает о фокусном расстоянии и размере матрицы. Во второй части курса студенты учатся выстраивать свет, обрабатывать фотографии и защищают итоговый проект. Начать обучение можно в любой день, не дожидаясь набора группы.

3. Основы Adobe Photoshop от Geekbrains

Adobe Photoshop универсален для обработки фотографий: его используют и профессионалы, и новички. На курсе от Geekbrains научат основам: преподаватель расскажет о горячих клавишах и на примерах покажет, как эффективно пользоваться программой в работе. Выпускники курса отмечают, учебная программа содержательная и понятна даже начинающим фотографам.

4. Что такое коммерческая фотография от Skillbox

Серия прямых эфиров состоит из трех частей. Влада Красильникова, профессиональный фотограф и член Cоюза фотохудожников России, рассказывает о рынке коммерческой фотографии и о том, что должен знать и уметь фотограф в 2022 году, а также делится информацией, как работают редакции журналов. Каждый вебинар длится два часа.

На бесплатных курсах новички ознакомятся с основами фотосъемки в темное время суток. Фото: Pixabay

5. Пейзажная съемка для начинающих от Udemy

Курс начинается с изучения технической стороны съемки: рассказывают о треугольнике экспозиции и теории работы с камерой. Позже преподаватель переходит к детальному разбору пейзажной съемки. Опытный фотограф учит правильно держать камеру для четких снимков, стабилизировать ее и укреплять. Одна из главных проблем в пейзажах — размытый фон. После окончания курса студенты будут знать, как с ней справляться при помощи трех простых действий.

6. Продвинутая цифровая фотография от Alison

В большей части курса разбирается техническая сторона работы фотографа: фокусное расстояние, перспектива, работа со вспышкой и светом. На примерах показывают, как экспонировать фотографию и работать с диафрагмой. Плюсом идет изучение основ Photoshop. По окончании обучения выдается сертификат, а студенты выполняют итоговую работу.

7. Искусство выстраивания композиции от Udemy

Фотограф с 30-летним стажем понятным языком расскажет о композиции: что это такое, для чего она нужна и как используется фотографами в разных направлениях. Курс подойдет для новичков в свадебной, портретной, пейзажной, семейной и даже рекламной съемке. Хоть он и бесплатный, преподаватель дает обратную связь: отвечает на вопросы и разбирает выполненные задания.

8. Фотография с нуля от фотошколы «Мир цифровой фотографии»

Авторы курса не обещают, что после обучения вы станете профессионалом со своей студией, но качественную фотографию сделать сможете. Здесь обучающиеся проходят все этапы процесса создания цифрового изображения: от съемки до печати. Выполненные практические задания студенты загружают на форум, где оперативно можно получить комментарии, советы и рекомендации о том, как улучшить фотографию.

9. Снимаем на смартфон от Samsung и White Photoschool

Возможности камер современных смартфонов достигли таких высот, что с их помощью уже сейчас снимают большие коммерческие проекты. На этом курсе расскажут о композиционных приемах мобильной фотографии, правильных ракурсах и обработке фотографий в мобильных приложениях. А также преподаватели уделят внимание теме визуального контента в социальных сетях для развития бизнеса.

10. Цифровая фотография для начинающих от Alison

Курс на английском языке состоит из двух модулей. В первом речь пойдет о типах линз и работе камеры. Второй модуль состоит из лекций про Photoshop и Lightroom — программы для обработки фотографий и видео. Курс прошли около 70 тысяч человек, отзывы в большинстве положительные: много полезной информации, а преподаватель не забывает о практике.

11. Основы фотографии с гарантированным трудоустройством от Академии фотографии

В 12 уроках подробно рассматривают, что такое экспозиция, выдержка, диафрагма, на что влияют параметры фотоаппарата при съемке. Кроме этого, преподаватели раскрывают основы работы со светом и посткоррекцией. Видеоуроки приходят на электронную почту после регистрации на курс.

12. Практические уроки по Adobe Photoshop и Lightroom от Phlearn

Хороший вариант для тех, кто никогда не пользовался Photoshop и Lightroom. Отдельное внимание уделяется ретушированию, работе с тенями и слоями. Пройти курс могут не только те, кто увлекается фотографией, но и дизайнеры. Ведь он начинается с азов, а заканчивается более продвинутыми техниками и инструментами.

13. Студийная фотография от Shaw Academy

Курс хорош тем, что обучение начинается с азов: рассматриваются вопросы о композиции, построении кадра, технические характеристики фотоаппаратов. После этого разбирается организация работы в студии: взаимодействие с моделями, свет, движение и многое другое. Эти уроки популярны среди европейцев и американцев: курс прошли уже более трех миллионов человек. В конце выдается сертификат, а навыки закрепляются при выполнении итогового проекта.

14. Экспозиция цифрового фото от Class Central

Интересный вариант для любителей углубиться в теорию, а позже применить ее на практике. Этот бесплатный онлайн-курс создан при поддержке Гарвардского университета и подходит даже новичкам. Преподаватели с разных точек зрения рассказывают о концепциях фотографии, процессе и конечном результате работы фотографа.

Любой желающий может попробовать стать фотографом. Фото: Pexels/Matt Hardy

15. Обработка фотографий от Altshu University

Портретный фотограф с 10-летним стажем расскажет как качественно ретушировать портреты с помощью популярных графических редакторов. В образовательную программу включена теория, практика и самостоятельная работа с обратной связью от наставника. К концу курса студенты получают навык журнальной ретуши и создания пресетов.

16. Свадебная фотография от Shaw Academy

Бесплатная пробная версия курса по свадебной фотографии состоит из восьми блоков. В них разбираются тонкости работы с парами и технические особенности таких съемок. Также рассматриваются разные площадки, декорации и даже способы продвижения фотографа в социальных сетях. Обучение длится четыре недели, а по окончании выдается сертификат на английском языке.

17. Как работает камера от Udemy

После окончания курса начинающие фотографы будут знать, как диафрагма и выдержка влияют на изображение, как быстро настроить камеру перед различными видами съемок и научатся уверенно пользоваться техникой в любых условиях. Отлично подойдет для тех, кто давно хотел разобраться в тонкостях работы с разными цифровыми камерами.

18. Фотография для начинающих и профи: от смартфонов до зеркальных камер от Coursera

Универсальный курс для новичка, который пользуется смартфоном для создания фотографий, и того, кто хочет стать профессиональным фотографом. Здесь простым языком рассказывают об основах композиции, построении кадра, творческих и коммерческих съемках. После окончания курса выдается сертификат от Университета штата Мичиган, а еще выпускники получают купоны на скидку: они могут купить фототехнику для того, чтобы быстрее начать практиковаться.

19. Фотография как хобби и любимая работа от Holycam

За четыре дня на курсе расскажут о том, как делать выразительные снимки, научат разбираться в источниках света и менять их положение для красивого кадра. А также студенты освоят навык художественной ретуши и узнают о продвижении себя как специалиста. После регистрации все получают дополнительный файл в подарок: в нем преподаватель подробно раскрывает особенности построения композиции. В отзывах пишут, что больше всего нравятся уроки по ретуши и раскрутке личного бренда.

20. База знаний для фотографа от Фотоколледжа

Авторы базы собрали видео о работе фотографа в разных направлениях: свадебной съемке, портретной, beauty-фото и mood board. Также здесь можно найти гайды и советы от профессионалов. Те, кто просмотрел этот бесплатный курс по фотографии, отмечают лаконичность и доступность информации.

21. Фотография для начинающих от Арсения Михальченко

Курс состоит из 30 видео, одна половина из которых посвящена технической стороне работы фотографа, а другая — основным понятиям в фотографии. Прекрасный вариант для начинающих фотографов, которые быстро хотят разобраться с тем, что такое цифровой шум, фокусировка или светофильтры. Уроки длятся по пять минут, но содержат кладезь полезной информации.

22. Как стать фотографом от Primeclass

В этом марафоне известный фуд-фотограф с мировым именем Александр Слядев расскажет о том, как начать зарабатывать на любимом деле, поделится техниками съемки и на примерах покажет, как улучшить свои работы. Доступ к курсу бесплатный для тех, кто успевает выполнить все домашние задания в срок. Всего нужно пройти четыре раздела. И еще один плюс: по всем выполненным заданиям дается обратная связь.

23. Ретушь для начинающих от Udemy

Учить ретушировать фотографии будут в Affinity Photo — это полнофункциональный редактор, который работает и на Windows, и на iOS. В большей части курса уделяется работе с кожей, но в нем есть и про ретушь волос, глаз, а также контраст, баланс белого. У видео есть английские субтитры, преподаватель дает обратную связь, если возникают сложности.

24. Adobe After Effects для новичков от Evantotuts+

Adobe After Effects используется при обработке фото. Преподаватель этого онлайн-курса по фотографии начинает обучение с инструментов и интерфейса, а в конце больше рассказывает о композиции, масках и различных эффектах. Отзывы только положительные: начинающие фотографы отмечают большое количество практики и детальный разбор каждого инструмента. Они уверены, такой полноценный и информативный курс должен быть платным.

25. Все о свете в фотографии от Evantotuts+

Без света не было бы и фотографии. Курс вмещает в себя всю полезную информацию об этом явлении. Подробно рассматриваются три самых важных для фотографа качества света: яркость, контраст и цвет. Преподаватель на примерах показывает, как отражается, поглощается и передается свет. А еще детально рассматривается вопрос о типах отражений: это особенно важно для студийной съемки.

Популярные вопросы и ответы

Отвечает Яна Асмолова, коммерческий фотограф

Как правильно выбрать курс по фотографии?

Прежде всего нужно определиться с точкой старта. На каком уровне ваши компетенции? Для чего вам курсы? Исходя из этого будет легче определиться с подходящим курсом. При выборе курсов изучите следующие пункты:

• тема курса;
  
• опыт фотографа-преподавателя;
  
• отзывы о курсе;
  
• программа курса;
  
• практика и обратная связь наставника;
  
• стиль и жанр, в котором работает преподаватель.

Обратите внимание на пункт «стиль и жанр». Посмотрите портфолио фотографа, чтобы понять, близок ли вам его визуальный вкус. В процессе обучения вы непроизвольно будете перенимать манеру работы преподавателя, поэтому будет лучше, если ваши представления о красивом фото совпадают.

Чем отличаются офлайн-курсы по фотографии от онлайн?

Главное отличие — задачи. В онлайн вы можете получить структурированную и емкую информацию по теме курса. В офлайн-формате вы получаете практические навыки.

Но правильнее будет говорить не об отличиях, а о последовательности. Сначала необходимо изучить «матчасть». Если вы серьезно настроены на профессиональную работу, то будьте готовы потратить много часов на просмотр видеоуроков по работе с Adobe Photoshop, лекций по работе со светом, основам позирования, настройке оборудования. Также важно постоянно следить за современными трендами в индустрии и изучать работы признанных мастеров XX века — из этого формируется ваша насмотренность и вкус. Всё это та часть образования, которая будет удобна в онлайн-формате.

Опыт невозможно заменить знаниями, поэтому после изучения основ необходима практика. Работая офлайн с фотографом, вы быстрее уловите темп работы, поймете процесс подготовки к съемке, узнаете профессиональные приемы и «фишки».

Как заработать первые деньги после прохождения курсов по фотографии?

Многие начинающие фотографы ошибочно полагают, что невысокая стоимость съемки оправдывает низкое качество их работы. Не советую искать оправданий даже в начале карьерного пути. Клиентов, которые хотят плохие снимки, просто нет. Поэтому сразу старайтесь работать качественно. Ваша профессиональная репутация — залог будущего успеха.

Начните с бесплатных ресурсов, где вы можете предложить свои услуги, выкладывайте свои работы в социальных сетях, предлагайте свои услуги друзьям и знакомым. Будьте готовы к одинаковым вопросам от клиентов: то, что вы знаете, для большинства заказчиков — абсолютно новая информация. Позже можно разместить свои работы на профильных сайтах. Как правило, подобные ресурсы платные, поэтому сопоставляйте стоимость размещения объявления со стоимость ваших услуг. На первоначальных этапах затраты на размещение портфолио не окупятся.

Вот несколько вариантов, с чего можно начать свою работу:

• местное СМИ,
  
• ассистент фотографа,
  
• ивент-агентство,
  
• администратор в фотостудии,
  
• фотостоки.

Взяться за всё и сразу не получится, поэтому определитесь с направлением и жанром. Так вы сможете сформировать портфолио, которое поможет вам и вашим будущим клиентам быстро находить друг друга и избегать недопонимания в работе.

Сколько надо пройти курсов, чтобы стать хорошим фотографом?

Процесс обучения у каждого складывается по-разному. При добросовестном и внимательном изучении профессии достаточно одного емкого курса от профессионала. Далее вы сможете самостоятельно изучать интересующие вас темы. Возможно, в дальнейшем вас заинтересуют мастер-классы более опытных коллег. Главное — как вы используете имеющиеся знания и насколько хорошо вы понимаете собственные зоны роста в профессии. Количество курсов не так важно, как применение полученных знаний на практике.

Фото на обложке: pixabay.com

Бесплатные уроки фотографии для начинающих: основы, обработка

Уроки фотографии онлайн могут включать информацию о теории фотосъемки, консультации по вопросам развития бизнеса фотографа и онлайн курсы обучения работе в графических редакторах:

Онлайн урок фотографии об основах работы со светом, цветом, а также о композиции и других фундаментальных аспектах искусства создания красивых фото. Оборудование портретного, предметного, репортажного фотографа. Как построить продуктивную работу в самом начале и др.

План развития бизнеса: наработка базы лояльных клиентов, создание собственной студии, оценка рисков и потенциала бизнеса в зависимости от состояния ключевых переменных. Как сделать грамотные инвестиции, чтобы поскорей выйти «в плюс», начать зарабатывать на фото и т.п.

Как наработать продающее портфолио фотографа, оформить его и выгодно презентовать свои работы.

Продвижение услуг фотографа в интернете и реальном секторе. Когда и как лучше рекламировать услуги фотографа: выбор наиболее эффективных инструментов продвижения, оптимизация расходов, оценка эффективности рекламы фотографа и многое другое.

Как создать эффективный сайт фотографа недорого своими силами, оформить и содержать его. Где заказать качественный имиджевый сайт фотографа по лучшей цене. Что важно учесть при создании сайта, методики продвижения в интернете, использование возможностей социальных сетей и других ресурсов.

Работа с клиентами и методы повышения лояльности. Юридическое сопровождение сделок, защита интеллектуальной собственности и авторских прав в фотографии.

Стоимость онлайн урока — 10 000 р.

Занятия проходят в скайпе, продолжительность: 60-120 минут.

---

Уроки обработки фотографий

Курсы фотографии онлайн

Онлайн уроки фотографии, посвященные обработке, подразумевают занятия в скайпе с демонстрацией экрана и выполнение домашнего задания. Если у вас нет качественных исходников, на которых можно нормально тренироваться, то в учебных целях мы их вам предоставим.

Обучение от самых азов до продвинутых техник владения Adobe Photoshop — наиболее популярного графического редактора в мире. Мы вместе сформируем подходящий курс онлайн обучения, даже если вы ни разу не открывали фотошоп и не знакомы с интерфейсом программы, инструментами, фильтрами. Или можем начать со сложных техник ретуши, цветокоррекции, качественного фотомонтажа и т.п. Выбор за вами.

Полный набор информации: от знакомства с интерфейсом до грамотного использования функций Lightroom и секретов работы с форматом RAW, создания собственных уникальных пресетов.

Профессиональное использование всех преимуществ этого программного продукта.

Стоимость занятия — от 8 000 р.

Уроки проходят в скайпе, продолжительность: 90-120 минут.
Предусмотрены домашние задания.

Стоимость онлайн курса — от 50 000 р.

экономия до 30%

---

Как заказать

Сначала необходимо заполнить заявку. Специальная форма для этого есть ниже. Перечислите уроки и курсы, которые Вас заинтересовали, введите данные для обратной связи и краткую информацию о себе: опыт, цели. Если возникли вопросы по услуге, также воспользуйтесь этой формой.

После того как мы рассмотрим заявку, администратор свяжется с Вами по почте или в скайпе, чтобы ответить на вопросы, уточнить план занятий и стоимость, выбрать дату и время уроков, удобный способ оплаты. А также передаст реквизиты для внесения предоплаты.

В зависимости от заказа предоплата может составить 50-100%. Способы внесения: банковский перевод или пополнение карты «Связной», через системы электронных платежей Webmoney, QIWI, Яндекс-деньги.

Проведение онлайн урока фотографии на заявленную тему: теория фотосъемки, бизнес-консультация, обучения работе в графических редакторах. Проверка домашнего задания.

---

---

Уроки по основам фотографии

Постоянное обучение уже давно стало неотъемлемым условием успешности. Особенно, когда речь идет о профессиональном росте фотографа. Вообще ситуация с обучение фотографии мне представляется достаточно простой: «Если очень хочешь научиться – научишься». А я лишь готов в этом помочь. Курсы фотографии онлайн (online) — отличная возможность расширить горизонты понимания фотографии не только как работы, но и как просто интересного занятия. Совмещение обучения фотографии онлайн с «полевыми» съемками и самостоятельной деятельностью дадут возможность взглянуть на любимую работу или хобби по-новому, обучиться креативным техникам съемки, приемам ретуши, а также технологиям продвижения на конкурентном рынке. Дистанционные курсы фотографии хорошо подойдут для фотографов, работающих в регионах и не имеющих возможности лично попасть в Москву на занятия, но готовых спланировать обучение фотографии онлайн по специальным методикам. Курсы фотографии онлайн — довольно новая, но тем не менее уже хорошо зарекомендовавшая себя форма обучения, отлично подходящая для начинающих фотографов. Особенно успешно проходят дистанционное обучение ретуши и бизнес-консультации, так как нет необходимости в очном общении, и можно осваивать материал в удобное время и из удобного места. Мы можем вместе спланировать интернет курсы фотографии с учетом актуальности для вас тех или иных тем.

Уроки фотографии для начинающих

Онлайн уроки фотографии для начинающих могут быть спланированы в виде отдельных занятий или как целостный курс онлайн обучения, включающий все тонкости творческой и коммерческой фотографии. Для начинающих фотографов в первое время более важен сам творческий процесс, включающий понимание основ фотографического искусства, техник фотосъемки и работы с материалом на пост-продакшн. Уроки фотографии онлайн для начинающих, несмотря на кажущуюся ненужность, наиболее важны. Многие фундаментальные аспекты кажутся простыми для обучаемых, но на самом деле такими не являются. Важно с самого начала системно получать знания и складывать их в общую картину. Для этого и нужны курсы фотографии. Они значительно экономят время и увеличивают вероятность скорых успехов. Со своей стороны я стараюсь как можно более четко дать не только теорию фотосъемки, но и само понимание фотографии как искусства, требующего творческого подхода, самостоятельности и избегание шаблонов. Весь опыт, который я бы хотел передать, онлайн курсы фотографии для начинающих, разумеется, охватить не могут. Многое зависит от вас, насколько серьезно вы настроены, каковы ваши конечные цели в освоении фотографии и уровень самоотдачи. Кроме этого в поддержку онлайн курса обучения фотографии я веду блог. В нем есть бесплатные заметки об искусстве фото, описание некоторых проектов, рекомендации по фотосъемке и обработке, а также много другой полезной информации.

Бесплатные уроки фотографии

Также онлайн обучение фотографии для начинающих может включать информацию о технической части фотосъемки, используемом оборудовании и его возможностях. Эти знания дадут вам возможность самостоятельно подбирать оптику и оборудование под конкретные съемки, не спрашивая советов у более опытных коллег. Вы сможете узнать нестандартные способы использования специального оборудования в студийных и полевых условиях, приемы быстрой и качественной обработки материала, хранения фотографий и содержания удобного архива. И, конечно, уроки фотографии онлайн для начинающих — это возможность узнать ответы на острые вопросы, например: «Как начать зарабатывать?» Получить решение проблемы перехода от творчества к монетизации труда, а также помощь в построении индивидуальной стратегии развития и бизнес-планировании. Я передам опыт организаторской работы, построения команды и взаимодействия с заказчиками. Не забывайте, что существует огромное количество, на первый взгляд, незначительных нюансов, мелких препятствий и трудностей, о которых вы сейчас можете не задумываться. Информация, собранная в моих онлайн курсах обучения фотографии, построена не только на моем личном опыте, но и богатом опыте коллег. Это дает определенные гарантии эффективности онлайн обучения фотографии и актуальности знаний.
Если вам необходимо организовать онлайн уроки фотографии для небольшого коллектива, то возможно корпоративное обучение. Условия дистанционного обучения фотографии (заочного) позволяют спланировать групповые занятия для начинающих фотографов и тех, кто уже обладает некоторым опытом, одновременно.

---

Записи блога

Профессиональный фотограф Александр Сакулин
в конкурсе фотографов SNC Pride Club

Профессиональный фотограф Александр Сакулин.
Интервью для сайта Fashion People

Секреты красивых фотопортретов для начинающих фотографов

Вспомните, когда в последний раз вам настолько понравился фотопортрет, что вы остановились и стали изучать его в деталях. Что уникального в нем было? Модель, интересный образ или что-то незримое, особое настроение, которое заставило вас буквально погрузиться в атмосферу кадра? А может, вы рассматривали снимок и думали, кто этот человек, чем он занимается, что любит, о чем мечтает.

Вспомнили? Это и был пример хорошего фотопортрета, который не только привлекает к себе взгляды и дарит эстетическое удовольствие, но и вызывает эмоции, а иногда рассказывает целые истории. Чтобы научиться снимать такие кадры, нужно много практиковаться и освоить основы портретной фотографии. Справиться с последней задачей вы сможете с помощью наших советов по съемке красивых фотопортретов.

 

6 советов, которые помогут создавать эффектные фотопортреты

Портретная фотография не ограничивается классическими фотопортретами. К ней также относятся семейные и модельные фотосессии, имиджевые и лайфстайл-съемки. Другими словами, каждый раз, когда в кадре оказывается человек (или группа людей), вы имеете дело с портретной фотографией. Поэтому советы, которыми мы поделимся в этой статье, также актуальны для свадебных, рекламных, концептуальных, спортивных, модных и любых других фотосессий с участием моделей.

 

1. Найдите свою модель

Очевидно, что без модели создать фотопортрет не выйдет. Конечно, можно самому исполнить эту роль, но, если у вас недостаточно опыта и технических навыков, лучше не экспериментировать. Самый простой вариант – привлечь к съемкам своих друзей или родственников. Наверняка кого-то из них заинтересует такое предложение. К тому же модель будет чувствовать себя более расслабленно и непринужденно, работая со знакомым человеком. Это хорошая возможность получить искренние, аутентичные кадры, которые сейчас в тренде.

Другой подход – поиск моделей уже с определенным опытом участия в съемках. В этом помогут специализированные платформы (Podium.IM, Fashionbank.ru) или соцсети. Например, в Instagram вы можете найти моделей по тематическим хэштегам (#модель”название нужного города”) или создать пост с хэштегом #ищумодель. Во время обсуждения съемки узнайте, работает ли модель на условиях TFP (Time for print), то есть бесплатно, за снимки.

Чем больше деталей вы согласуете на этом этапе (как технических, так и творческих), тем легче пройдет съемка, поскольку вы сможете найти общий язык и каждый будет четко понимать свои задачи. Обсудите с моделью выбор одежды, макияжа и прически, чтобы знать, что вы на одной волне и общий образ получится именно таким, как вы задумали. Не забудьте подписать релиз модели, если планируете продавать свои снимки на стоковой платформе.

 

2. Задайте настроение с помощью локации

При организации портретной фотосессии выбор локации часто откладывают до последнего, считая его не таким важным, как, например, поиск модели или подходящего образа. Но на самом деле это один из основных элементов съемки, который определяет условия освещения, выбор оборудования и общую атмосферу будущих снимков.

Вы можете снимать в профессиональной студии, которые предлагают большой выбор тематических локаций для любого бюджета. Они позволяют воплотить сразу несколько сюжетов и образов и получить качественные снимки.

Если у вас есть время и – главное – свободное место, можно создать домашнюю фотостудию и творить когда и сколько угодно. Это особенно удобно, если роль модели выполняет кто-то из ваших родных. Кроме этого, есть огромное количество бесплатных локаций на улице: парки, кафе, стадионы, крыши домов, уютные дворы. Выбирайте ту, которая подходит под вашу концепцию и где будет комфортно работать вам и вашей модели.

 

3. Экспериментируйте с освещением

Правильный свет – залог успешного фотопортрета. В портретной фотографии существует семь техник освещения, которые дают очень разные эффекты и влияют на то, как в целом выглядит человек.

• Боковое освещение делит лицо на две половины, одна из них подсвечена, другая находится в тени. Эта техника создает драматичный эффект за счет контраста, поэтому ее часто используют в мужских фотопортретах (особенно для актеров, художников, музыкантов и других творческих людей). Чтобы получить такую картинку, источник света необходимо расположить под углом 90 градусов справа или слева от объекта.
• При петлевом освещении на щеку модели падает тень от носа. Это одна из самых популярных техник среди фотографов, поскольку она достаточно простая и хорошо смотрится на портретах. Для создания таких условий источник света должен быть под углом 30–40 градусов от камеры и немного выше уровня глаз модели.
• Освещение Рембрандта, как понятно из названия, позаимствовано из картин голландского живописца. В большинстве картин он использовал перевернутый световой треугольник на затененной стороне лица моделей. Для этого эффекта источник света необходимо повернуть под углом 45 градусов относительно камеры и направить на объект выше уровня глаз, чтобы свет падал сверху вниз. Как и боковое освещение, эту технику стоит использовать, если вы хотите добавить в фотопортрет драматичности.
• Освещение “Бабочка” одно из самых удачных для большинства лиц. Свое название оно получило за тень в форме крыльев бабочки, которая возникает под носом у модели, когда источник света находится сверху прямо за камерой. Также такой свет создает тени под щеками и подбородком.
• Контурное освещение получается, если расположить источник света за объектом и немного наклонить к затылку. Это позволяет отделить модель от фона и создать красивый эффект сияния по контуру.
• При широком освещении свет попадает на широкую часть лица (ту, что ближе к вам). Узкая часть, которая дальше от камеры, при этом затемнена. В этой технике источник света располагают справа или слева от объекта и наклоняют так, чтобы свет падал на лицо (примерно под углом 45 градусов).
• Короткое освещение, как очевидно, является противоположностью широкого. В этом случае источник света тоже находится под углом по отношению к объекту, а модель должна повернуться к свету, чтобы широкая часть лица оказалась в тени. Если предыдущий подход визуально расширяет лицо, этот, наоборот, сужает, и позволяет скрыть недостатки.

Это основные техники освещения, о которых стоит знать. Вам необязательно применять их все. Возможно, попробовав, вы выберете одну универсальную и остановитесь на ней. В то же время использование разных техник сделает ваши снимки более разнообразными и интересными. Найдите другие советы по работе со светом в наших статьях:

– “Фотосъемка в «золотой час»: 8 способов сделать волшебные фотографии”;

– “Синий час: 6 советов для красивых фотографий”.

 

4. Выберите оптимальное фокусное расстояние

Фокусное расстояние – одна из главных характеристик объектива, от которого зависит угол обзора камеры. Закономерность следующая: чем меньше фокусное расстояние, тем больше угол обзора, и наоборот. При маленьких значениях фокусного расстояния середина кадра вытягивается, а значит, в случае фотопортрета, визуально вытягивается и лицо модели. Чтобы пропорции человека не искажались, для съемки лучше всего использовать объективы с фокусными расстояниями 85 мм, 100 мм, 105 мм и 135 мм. Их еще называют портретными объективами.

Объектив с фокусным расстоянием 50 мм можно использовать для групповых фото и снимков в полный рост. Среди фотографов также существует мнение, что оптимальное фокусное расстояние для ростового портрета – 50–85 мм, для плечевого – 85–135 мм и для лицевого – 135–200 мм.

Фокусное расстояние 85 мм считается золотым стандартом для портретной съемки. Во-первых, вам не придется отходить далеко от модели (чем больше фокусное расстояние, тем дальше фотографу нужно отойти от объекта, чтобы он поместился в кадр). Во-вторых, длиннофокусный объектив дает красивое размытие фона, что позволяет дополнительно акцентировать объект съемки.

 

5. Сбалансируйте композицию

Чтобы получить красивый кадр, важно правильно его выстроить. Смысловым центром в фотопортрете всегда будет человек. Ваша задача – грамотно вписать его в снимок и расставить необходимые акценты. Для этого воспользуйтесь основными правилами создания композиции.

• Правило третей одно из основных в фотографии. Суть в том, что ключевые элементы кадра должны находиться на пересечении воображаемых линий, которые делят его на 9 частей. Главный элемент в портретной фотографии – глаза. В плечевом и крупноплановом портрете глаза модели будут особенно акцентированы в верхней трети снимка.
• Золотое сечение тоже предполагает разделение кадра на части линиями, но, в отличие от правила третей, эти части создают условную спираль, в конце которой находится композиционный центр. В лицевом портрете этим центром обычно бывают глаза и губы, в поясном также можно акцентировать руки.
• Симметричная композиция – это когда объект находится в центре кадра и обе половины изображения уравновешены. Симметрия может выражаться в фоне или размещении предметов вокруг модели. Такой подход создает ощущение покоя и гармонии.
• Направляющие линии – еще один отличный способ привлечь взгляд зрителей к важному элементу фотографии. Причем они бывают как реальными (например, стена, тротуар, забор), так и условные (взгляд человека, жест, направление движения).
• Эффект обрамления возникает, когда вы помещаете модель в своеобразную раму, которую создают другие объекты. Это может быть окно, дверь, арка, ветки деревьев – вариантов множество. Такой прием смотрится очень эффектно в фотопортретах. Он позволяет максимально сфокусировать внимание на модели, придать кадру ощущение глубины и объема.

Еще один важный совет: при съемке портретов крупным планом делайте фокус на ведущий (доминантный глаз). Выстройте кадр так, чтобы он находился в центре композиции. Это придаст взгляду модели особую выразительность.

 

6. Покажите модель в лучшем виде

Если вам удалось договориться о сотрудничестве с моделью, у которой есть опыт съемок, скорее всего, ей уже известно, как хорошо получаться на фото. Если же вы работаете с кем-то из своих друзей или членов семьи, воспользуйтесь нашими подсказками, чтобы итоговые кадры понравились вам обоим.

Совет, актуальный как для фотографии, так и для жизни: спину нужно держать ровно. Сутулый человек вряд ли будет выглядеть привлекательно. К тому же при сгорбленной спине теряется шея. Когда человек стоит прямо, под подбородком может возникать небольшая складка. Чтобы избежать этого, попросите модель подать голову немного вперед (но не подбородок!).

Одна из главных проблем во время портретной съемки в полный рост – куда девать руки. Обычно их прижимают к телу, что, во-первых, выглядит неестественно, во-вторых, прижатые руки могут казаться толще, чем есть на самом деле. Посоветуйте модели поднять руки или положить их на бедра. За счет свободного пространства вокруг талии модель будет выглядеть намного стройнее. Стоя ровно перед камерой, человек кажется больше. Чтобы исправить это, нужно немного повернуться и вывести одно плечо вперед. Такое положение создает более изящный силуэт.

Но основное правило, о котором стоит помнить: постарайтесь сделать так, чтобы модели чувствовали себя максимально расслабленно и проявляли искренние эмоции. Ведь это именно то, что вы хотите получить на снимках.

 

В завершение

Портретная фотография – один из самых популярных и в то же время сложных жанров. Фотограф должен не только учитывать множество технических моментов (от локации до композиции), но и быть немного психологом. Недостаточно просто найти красивую модель и сфотографировать ее в живописном месте. Соцсети сегодня переполнены такими снимками, и ими точно никого не удивишь.

Главное, что вы можете сделать, чтобы получить особенный фотопортрет: научитесь видеть и раскрывать характер своей модели, чтобы снимки рассказывали ее историю без слов.

 

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Спасибо, что подписались на ежемесячный дайджест блога Depositphotos!

11 советов по фотографии для начинающих (с чего начать)

Итак, вы решили заняться фотографией, но с чего начать? Как вы справляетесь с оборудованием, настройками камеры и Photoshop? Что еще более важно, как вы начинаете получать красивые фотографии быстро?

В этой статье я постараюсь дать множество советов начинающим фотографам, в том числе:

• Как правильно купить шестерню
• Советы по улучшению ваших навыков как можно скорее
• Как правильно подобрать настройки камеры
• С чего начать постобработку

Вы готовы начать свое хобби фотографии? Давайте погрузимся прямо в!

1.

Исследовательское снаряжение (но не переборщите)

Ваше снаряжение не сделает вас хорошим фотографом.

На самом деле, если вы только начинаете, топовая камера будет не только пустой тратой денег, но и усложнит процесс обучения. Это как купить гоночную машину, чтобы научиться водить.

Если вы хотите купить оборудование — будь то ваша первая камера/объектив/аксессуар или десятый — проведите исследование. Полезно заглянуть на некоторые фотофорумы или статьи, чтобы порекомендовать камеру. Как только вы найдете что-то, что звучит жизнеспособно и соответствует вашему бюджету, прочитайте отзывы профессионалов и пользователей, чтобы определить, удовлетворит ли это ваши потребности.

2. Делайте много фотографий

«Ваши первые десять тысяч фотографий — ваши худшие». – Анри Картье-Брессон

Как и в случае с любым другим навыком, чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Итак, самый быстрый способ поправиться? Просто выходите с фотоаппаратом и начинайте фотографировать.

Конечно, знания имеют значение, но есть что-то важное в том, чтобы держать камеру в руках, смотреть в видоискатель и рассматривать разные композиции. Стремитесь проводить за объективом хотя бы несколько часов в неделю (лучше больше!). Это не обязательно что ты стреляешь — пока ты стреляешь, ты совершенствуешься.

И не корите себя, если ваши выстрелы не окажутся такими, как вы задумали. Часть фотографии связана с постоянными неудачами; со временем вы научитесь получать желаемый результат и будете возвращаться домой со все большим и большим количеством хранителей.

3. Прочтите руководство

Руководства по эксплуатации фотоаппарата, возможно, самая скучная вещь, которую вы когда-либо читали в своей жизни, а чтение руководства по эксплуатации фотоаппарата, безусловно, является самым скучным занятием, которое вы когда-либо делали в погоне за улучшением качества фотографии.

Тем не менее, я предлагаю вам сделать это в любом случае.

Инструкции по работе с фотоаппаратами не совсем увлекательное чтение.

Почему? Важно знать, как на самом деле работает ваша камера, особенно в начале. И информация станет полезной в дальнейшем. Вы будете в поле и захотите узнать, как изменить конкретную настройку; если вы внимательно прочитали руководство, вы сможете понять это на лету. С другой стороны, если вы не прочитали руководство, вам придется искать инструкции на своем телефоне, и к тому времени ваша возможность сфотографироваться, скорее всего, исчезнет.

Конечно, вам не нужно читать всю инструкцию сразу. Я рекомендую вам разместить его там, где вы сможете проталкивать его небольшими частями, пока вы убиваете время, например, в ванной, в машине или на работе во время обеденного перерыва.

4. Не начинайте с мастерских

Итак, у вас ошибка с фотографией. Вы можете подумать: «О! Я запишусь на кучу семинаров; таким образом, я могу очень быстро совершенствоваться».

А мастерские великолепны. Но они, как правило, больше ориентированы на энтузиастов — фотографов, которые понимают основы и хотят повысить свои навыки в композиции, освещении и передовых методах. Поэтому я не рекомендую сразу заморачиваться с воркшопами. Вместо этого вы действительно должны начать с основ:

• Как пользоваться камерой
• Значение различных фотографических терминов
• Как определить правильные настройки для ситуации

К счастью, вы уже сделали шаг в правильном направлении, потому что сейчас читаете один из самых полезных фотосайтов в Интернете. На этом сайте есть больше советов и руководств, чем вам когда-либо понадобится, особенно для новичков. Как только вы освоитесь, у вас будет лучшее представление о типе семинаров, которые вам подойдут, и вы можете рассмотреть этот маршрут.

Итак, я не говорю, что вам

не следует проводить семинар, просто вам следует подождать, пока вы не узнаете, что соответствует вашим потребностям.

5. Общайтесь с другими фотографами

Обучение фотографии с другими часто бесценно независимо от того, подписываетесь ли вы в онлайн-группу или вступаете в местный фотоклуб.

Во-первых, ваша фотосъемка будет развиваться быстрее, плюс вам будет намного веселее с помощью ваших коллег-фотографов.

Общение с другими фотографами — отличный способ учиться и вдохновляться.

Фотоклубы часто проводят ежемесячные конкурсы и могут организовывать фототуры, выставки и другие мероприятия. Общение со знающими фотографами или даже с коллегами-новичками не только вдохновит вас, но и поддержит мотивацию.

Кроме того, подпишитесь на некоторые авторитетные информационные бюллетени по фотографии и страницы Facebook или даже обратитесь к фотографам, которыми вы восхищаетесь. Большинство профессиональных фотографов не против ответить на несколько вопросов, если вы ведете себя уважительно, вежливо и не требуете слишком много времени.

6. Попробуйте все

Этот совет короткий и приятный.

Хотя вы, возможно, занимаетесь фотографией, имея в виду определенный жанр или предмет, может быть полезно попробовать все жанров. Вы никогда не знаете, к чему у вас может быть талант, или чему вы научитесь на этом пути.

Так что снимайте пейзажи. Снимайте портреты. Выйдите на улицу и сделайте городскую фотографию. Найдите красивый цветок и сфотографируйте его крупным планом.

Никогда не знаешь; вы можете найти жанр, который вам абсолютно любит и никогда не задумывался.

7. Получить отзыв

Ваши друзья и семья могут любить вас, но они будут лгать вам о ваших фотографиях (и они могут даже не знать, что искать). Если у вас нет очень честного друга или члена семьи, который на самом деле немного разбирается в искусстве, часто бывает полезнее получить отзывы от незнакомцев.

Зарегистрировавшись на сайте обмена фотографиями, где другие могут комментировать вашу работу, вы получите в основном честные отзывы (иногда жестокие). Несколько лет назад я разместил изображение ниже на сайте обратной связи. Я знал, что у изображения есть недостатки, но мне было интересно услышать, что кто-то другой может указать и как они могут помочь мне исправиться.

Ну, один парень отправил длинный комментарий, по сути, разобрав изображение. Он указал на несколько 90 034 миллионов ошибок, и он действительно пошел по этому поводу. Но в то время как комментарии были болезненными и граничащими с недобрыми, это был полезный совет, который я мог затем применить к своей следующей портретной фотосессии.

8. Участвуйте в бесплатных соревнованиях

Если у вас есть деньги и уверенность в своей работе, обязательно участвуйте в крупных соревнованиях, даже будучи новичком. Вы не будете первым, кто получит крупный приз в течение первых нескольких месяцев после покупки камеры.

Даже если вы не хотите тратить деньги на участие в соревнованиях, есть множество бесплатных вариантов. Добавьте несколько изображений, посмотрите, как проходит конкурс, и, может быть, вы выиграете!

9. Стремитесь выйти из автоматического режима

Если вы действительно хотите стать хорошим фотографом, это жизненно важно.

Потому что, хотя автоматический режим достаточно полезен, когда вы только начинаете, он в конечном итоге будет сдерживать вас и, безусловно, не позволит вам полностью реализовать свой потенциал.

Впрочем, спешить некуда. Сначала просто наслаждайтесь фотографированием, даже если это означает постоянное использование автоматического режима.

Затем медленно продвигайтесь вверх по лестнице, знакомясь с программным режимом, режимом приоритета диафрагмы и, наконец, ручным режимом.

По правде говоря, ручные настройки не так сложны, как думают некоторые новички. Это может быть немного похоже на обучение вождению. Поначалу будет сложно управлять передачами, индикаторами и рулевым управлением, пытаясь не сбиться с дороги. Но немного терпения и практики, и это станет второй натурой.

(Когда вы будете готовы попробовать ручные настройки, на dPS есть множество руководств для начинающих и шпаргалок!)

10. Получить программу постобработки

Чтобы стать серьезным фотографом, вам понадобится программа для редактирования.

Почему? Потому что в наши дни редактирование является неотъемлемой частью фотографического процесса. Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели наилучшим образом, то вы должны научиться редактировать.

В эти дни ваша «темная комната» может сидеть с вами в постели (наряду с некоторыми дополнениями!)

Какая программа постобработки лучше?

Ну, есть бесплатные программы, такие как Darktable и GIMP, которые хороши, но имеют свои ограничения. Тогда есть большие пушки, такие как Photoshop и Lightroom, которые могут быть пугающими для новичков. Лично я рекомендую просто продвигаться вперед с Lightroom; если вы намерены в конечном итоге серьезно заняться своей фотографией, это чрезвычайно полезный инструмент для понимания, к тому же это не так сложно, как может показаться на первый взгляд.

В качестве альтернативы вы можете рассмотреть такой вариант, как ON1 Photo RAW или Luminar 4, оба из которых немного более удобны для начинающих, чем Lightroom, но обладают мощностью лота .

11. Веселись

Это лучшая и самая важная часть фотографии:

Наслаждение!

Не зацикливайтесь на неудачных попытках или сравнении себя с профессионалами. Даже лучшие фотографы в мире когда-то были новичками. Просто продолжайте фотографировать, продолжайте учиться, продолжайте бросать себе вызов и, прежде всего, продолжайте получать удовольствие от фотографии!

Советы по фотографии для начинающих: заключительные слова

Надеюсь, теперь вы чувствуете вдохновение и готовы продолжить процесс обучения.

Фотография — это приключение, к тому же веселое. Конечно, будут взлеты и падения, но в конце концов вы будете рады, что выстояли!

9 полезных советов по фотографии для начинающих

Поделиться:  

Фотография — это, по сути, камера , свет и композиция , и это один из лучших способов записывать воспоминания и рассказывать истории. Возможно, вы занимались фотографией как хобби, чтобы создавать воспоминания или как отправную точку для того, чтобы стать профессионалом, но для новичка ваша новая камера со всеми кнопками и элементами управления может показаться довольно пугающей.

Я не собираюсь ошеломлять вас здесь, потому что эта статья предназначена для тех, кто просто хочет понять некоторые важные основы фотографии, что это такое и как все это устроено.

Несколько основных советов по фотографии

Изображение Рама Кумара

Итак, с чего же начать?

Давайте рассмотрим несколько основных советов по фотографии для начинающих:

1. Основы работы с камерой

Прежде чем приступить к фотографии, вам необходимо ознакомиться с основными функциями камеры, чтобы иметь возможность использовать ее для получения более качественных снимков. Вот некоторые основы камеры, которые должны знать все начинающие фотографы, прежде чем начать снимать.

1. Диафрагма: Диафрагма — это диафрагма объектива или отверстие, которое пропускает свет в камеру и регулирует глубину резкости. Количество света, попадающего в камеру, регулируется путем регулировки размера или открытия диафрагмы. Чем шире диафрагма, тем больше света попадает в камеру и меньше глубина резкости. Чем уже апертура, тем меньше света попадает в камеру и больше глубина резкости. Подробнее об диафрагме читайте здесь.

eberhard Grossgasteiger

2. Скорость затвора: Скорость затвора это время, в течение которого затвор остается открытым, чтобы свет падал на датчик камеры. Чем короче выдержка, тем короче экспозиция и меньше допустимого количества света. Более длинные выдержки пропускают больше света, но могут привести к размытости изображений. Узнайте, как творчески использовать скорость затвора для творческих изображений в этой статье здесь.

3. ISO: ISO — это чувствительность сенсора вашей камеры к свету. Чем выше ISO, тем выше чувствительность к свету, чем ниже значение ISO, тем ниже чувствительность к свету. Высокие значения ISO могут внести шум в ваши изображения, поэтому важно разумно выбирать значения ISO. Узнайте больше об ИСО здесь.

4. Экспозиция: Экспозиция зависит от того, сколько света попадает в камеру и достигает сенсора. Экспозиция определяет, насколько ярким или темным будет ваше изображение, а экспозицией можно управлять, регулируя диафрагму, скорость затвора и ISO. Дополнительную информацию о контроле воздействия можно найти здесь, прочитав о треугольнике воздействия, правиле эквивалентного воздействия и законе взаимности.

Треугольник экспозиции — показывает, как экспозиция, выдержка и ISO работают вместе, чтобы получить правильную экспозицию

5. Гистограмма: Гистограмма представляет собой представление тоновых значений изображения. Это помогает получить правильную экспозицию на ваших изображениях. Чтобы узнать и понять больше о гистограмме, взгляните на то, как читать гистограмму, как получить идеальную экспозицию с помощью гистограмм и как вы можете расширить гистограмму за ее пределы.

Это может показаться простым, но гистограмма очень мощная

6. Фокус: Фокусировка означает получение четкого изображения, записанного сенсором вашей камеры. Для фокусировки можно использовать как автоматическую, так и ручную фокусировку. Как только вы освоите автофокусировку, лучше всего освоить ручную фокусировку, так как многие виды фотографии требуют ручной фокусировки. Узнайте больше о системе автофокусировки камеры здесь.

7. Масштаб: Чтобы увеличить сцену, вам понадобится зум-объектив или вам нужно будет вручную подойти к объекту. Функция масштабирования доступна только в зум-объективах, и она делает объект или сцену ближе, чем их фактическое расстояние.

8. Режимы съемки камеры: Диск режимов камеры имеет различные предустановленные параметры и режимы съемки. В зависимости от сценария, который вы снимаете, лучше всего выбрать правильный режим съемки. Узнайте больше о различных предустановленных параметрах и настройках режима камеры.

9. Режимы замера: По мере того, как вы продвигаетесь в своей фотографии, режимы замера также являются одним из наиболее важных факторов, о которых вам необходимо знать, чтобы получить правильную экспозицию в различных условиях освещения. Узнайте больше о режимах замера здесь.

10. Raw vs Jpeg: В зависимости от того, в каком формате вы снимаете, вам понадобятся карты памяти для съемки. Raw-файлы довольно велики по сравнению с jpeg, но прелесть необработанных файлов в том, что они не сжаты и загружаются с таким большим количеством деталей, что вы можете гибко работать с файлом и извлекать/восстанавливать как можно больше деталей при постобработке. Об этом подробнее здесь.

2. Композиция

Композиция — это часть фотографии, которую можно изучить без камеры . Однако, поскольку почти у каждого на этой планете есть доступ к камере или смартфону, это хорошее место для начала.

Правильная композиция отвечает за размещение объекта ( или точки интереса ) и за правильное размещение других элементов таким образом, чтобы они направляли и помогали зрителю в правильном восприятии фотографии.

Фото Дзвонко Петровски.

Есть несколько правил композиции, которые вам нужно выучить. Конечно, искусство не требует правил, но их нужно знать, чтобы уметь их нарушать.

Вот некоторые из основных правил композиции, с которых вы можете начать:

1. Правило третей

Простое, как само название. Вы разделяете изображение на трети, как по горизонтали, так и по вертикали. точек пересечения это точек интереса . Если вы снимаете портрет , вы должны расположить глаза вдоль одной из точек пересечения, предпочтительно верхних .

Однако, если вы снимаете пейзажей , вы должны разделить небо/землю с помощью третей и поместить точку интереса ( представьте себе закат, в данном случае солнце ) в одной из точек интереса .

Кроме того, даже смартфоны могут показывать вам сетку в качестве наложения, чтобы вам было проще, пока вы не привыкнете к кадрированию — конечно, это можно активировать на зеркальных фотокамерах и беззеркальных системах.

Фото Дзвонко Петровски. Обратите внимание, как изображение разделено на три части. Небо составляет примерно одну треть, слоистость в горах составляет примерно одну треть, а остальное — город.

2. Симметрия в вашей композиции

Если вам не нравится правило третей для определенной композиции, вы, вероятно, захотите сделать это симметрично . Однако симметричная композиция довольно сложна.

Во-первых, вам нужно поместить объект в центр , свет должен направлять взгляд к центру, а все линии должны быть прямыми и симметричными. И , и требуют много внимания к деталям, чтобы привыкнуть к тому, чтобы все было прямо и параллельно в вашем кадре.

Вы можете использовать рекомендации по правилу третей, чтобы правильно и симметрично выровнять изображение, так что оба метода прекрасно сочетаются друг с другом.

Фото Дзвонко Петровски.

3. Направляющие (или ведущие) линии

Это правило можно использовать в сочетании с правилом третей или симметричным подходом. Цель состоит в том, чтобы линии ( либо реальные, либо смоделированные с помощью света и обмана ), направляющие взгляд к интересующей точке на фотографии.

Это относится как к портретной , так и к пейзажной ( для выбора двух контрастных фотографических интересов ).

Однако в портретной съемке должно быть тонкий , а в пейзаже вполне может быть прямой . Конечно, вы можете нарушить правило, но с этим нужно быть осторожным. Линии должны служить ориентиром , чтобы не отвлекать внимание от точки интереса.

Фото Дзвонко Петровски.

3. Селективный фокус

Это во многом зависит от того, какой тип камеры вы используете, так как, хотя это сложнее сделать с помощью смартфона, вы все же можете попробовать, сфокусировавшись ближе ( т. е. сделав макросъемку на свой смартфон ).

С другой стороны, с DSLR вы можете легко добиться этого. Выборочный фокус создаст размытие на фоне и на переднем плане изображения, тем самым переключая внимание зрителя на элемент, находящийся в фокусе.

Элементы не в фокусе, с другой стороны, должны быть декоративными и приятными, но не отвлекающими. Если это так, вам, возможно, придется пересмотреть, где вы кадрируете свой объект (если мы говорим о портретной съемке).

Фото Дзвонко Петровски.

4. Свет

Свет — это решающий фактор в фотографии. Фотография сама по себе, по сути, улавливает свет, поэтому нет света = нет фотографии. Однако качество и положение света также являются абсолютно необходимыми .

Конечная цель использования света — добавить глубины изображению, сделать его приятным для глаз и выделить нужные элементы.

5. Угол съемки

Часто, когда вы фотографируете портреты, вы хотите, чтобы свет был слегка угловатый и не располагайте его сверху вниз. Это основная причина, по которой фотографы избегают портретной съемки в полдень .

Солнце стоит высоко и создает некрасивые тени. То же самое относится и к пейзажам, в изображении нет глубины, когда оно равномерно освещено резкими тенями, что по сути делает его грязным.

Фото Дзвонко Петровски.

Самая простая установка света для портретной съемки — это тип света «Рембрандт». Это легко, так как требуется только один источник света , он не требует слишком большого смягчения в самом источнике света, и его можно легко достичь. Результаты часто всегда радуют.

6. Рассеивание

Свет создает тени, так мы воспринимаем глубину.

Однако на картинке, которая является 2-мерной (, а не 3-мерное видение, которое у нас есть ), вам потребуется еще немного хитрости, чтобы вызвать глубину.

Резкий свет часто раздражает 2D вид больше, что делает изображение больше похожим на рисунок, чем на фотографию — имеет ли это смысл?

При резком освещении в тенях отсутствуют тональные изменения , что делает его похожим на что-то из комиксов. Что, конечно, неплохо. Однако более мягкий свет создает глубину и делает портреты более естественными и приятными.

Фото Дзвонко Петровски. Все права защищены.

7. Цветовая температура

Как вы уже могли заметить, не все света созданы равными. Таким образом, разные источники света имеют разную цветовую температуру, и если вы не используете правильный баланс белого, изображение может быть слишком синим, слишком оранжевым или смещаться в сторону зеленого и пурпурного.

Перейдите по ссылке выше, чтобы получить более подробное руководство по этому вопросу.

8. При необходимости используйте штатив

Не все условия освещения или типы фотосъемки позволяют держать камеру в руках. Бывают случаи, когда вы хотите использовать длинную скорость затвора, которая медленнее, чем та, которую вы можете удерживать с руки. Например, изображения водных объектов и облаков с длительной выдержкой, фотографии ночного неба, некоторые макросъемки и т. д. Со штативами вы можете снимать с выдержкой от нескольких секунд до минут и создавать четкие изображения. Обязательно отключите стабилизацию изображения при использовании штатива.

Изображение PDPics

9. Как фотографировать?

• Прочитайте руководство к вашей камере, так как это очень важно, чтобы изучить и понять различные функции, кнопки, системы меню в вашей камере. Также полезно делать то же самое для портретов на открытом воздухе, фотографий архитектуры и т. д.
• Как только вы найдете хорошее место, осмотритесь в поисках лучшего света и сформулируйте сцену. Убедитесь, что вы следите за направлением и интенсивностью света и скомпонуете изображение, следуя рекомендациям по композиции.
• Попробуйте разные настройки, такие как диафрагма, выдержка ( для снимков с длинной выдержкой ), перспектива, фокусное расстояние и другие комбинации.
• Не торопитесь и не торопитесь сочинять и снимать.

Несколько важных советов, которые следует всегда помнить:

• Начинающему рекомендуется заниматься фотографией почти каждый день, если это возможно.
• Начните с камеры и объектива, которые у вас есть.
• Не пытайтесь снять слишком много — просто изучите основные настройки и начинайте фотографировать.
• Узнайте и поймите, как работает свет
• Остерегайтесь пересветов и темных теней. Полезно научиться читать гистограмму.
• Ищите красивые фоны.
• Прогуляйтесь по локации, чтобы открыть новые перспективы. Не оставайтесь на месте на протяжении всей съемки.
• Всегда имейте при себе полностью заряженные запасные аккумуляторы и карты памяти.
• Лучше всего снимать в золотой час или в пасмурный день.
• Если вы используете фильтры CPL или ND, выбирайте стекло хорошего качества, а не более дешевое.

Градуированные фильтры нейтральной плотности — хороший инструмент для уменьшения контраста между небом и землей. By

• Изучите основы постобработки и создайте резервную копию фотографий после каждой съемки.
• При необходимости очищайте камеру.
• Присоединяйтесь к форумам фотографии, чтобы учиться и делиться знаниями. Это также хороший способ получить отзывы о своей работе.
• Самое главное, получайте удовольствие!

Резюме

Какой бы ни была ваша камера, к ней применимы основные принципы фотографии. Не расстраивайтесь, если у вас нет зеркальной или беззеркальной камеры, и наоборот, не слишком доверяйте идее «смартфон так же хорош, как и зеркальная».

В фотографии качество — это все , и вы повышаете качество фотографии за счет улучшения всех аспектов, начиная от света и композиции и заканчивая резкостью и динамическим диапазоном.

И поверьте мне, если вы начнете заниматься фотографией и действительно полюбите ее, ваш смартфон, скорее всего, станет второстепенным инструментом фотографа.

---

Основные советы по фотографии для начинающих – главные выводы

• К настоящему времени вы, вероятно, фотографируете везде и в любое время, когда только можете. Это круто! В перерывах между стрельбой подумайте о том, чтобы освежить некоторые основы, такие как  Треугольник экспозиции , ISO и Правило третей .
• Проверьте одну из ссылок ниже о механизме , прежде чем спешить в Интернете, чтобы получить камеру, о которой вам, возможно, нужно узнать больше.
• Эти 9 советов не являются исчерпывающими, но, безусловно, помогут вам на вашем пути, попробуйте и применяйте новый каждый раз, когда выходите на улицу с камерой — это может снимать уличную фотографию, пейзажи или групповые портреты вашей семьи .

Дальнейшие ресурсы

• Как использовать глубину поля для лучших композиций от Dzvonko Petrovski
• Основная фотография для начинающих от Dzvonko Petrovski
• .

Дальнейшее обучение

Понимание того, как создавать более качественные черно-белые изображения  может стать для вас следующим шагом? К счастью для вас, у нас есть фантастический курс, созданный не кем иным, как участником Lightstalking и профессиональным фотографом 9. 0185 Кент Дюфолт.

Советы по фотографии для начинающих — Школа фотографии

Организация фотошколы дает нам уникальную возможность получать советы от самых разных новичков, и вы будете удивлены, насколько они распространены. В этом уроке я собираюсь дать вам фору, дав вам лучшие советы по фотографии для начинающих, которые пришли прямо от других начинающих фотографов.

Если вы только начинаете изучать фотографию и вам нужны советы, чтобы начать, то это руководство для вас!

Получите доступ ко ВСЕМ нашим онлайн-курсам — 1000 видеороликов, рабочих листов, критических обзоров работы участников, индивидуальной поддержки и многого другого с нашим ежемесячным членством.

Получите неограниченный доступ ко всем нашим курсам здесь

Правило третей

Совет 1. Композиция имеет ключевое значение

Слово «композиция» в фотографии означает объединение или «соединение» частей целого. В фотографии композиция — это то, как вы размещаете элементы предмета в кадре. Есть несколько правил композиций, которые могут помочь вам усилить ощущение, к которому вы стремитесь. Ниже мы добавили несколько, чтобы вы могли попробовать.

Треугольники. Использование треугольников при съемке может усилить ощущение силы. Треугольники — самая прочная форма в природе и строительстве, потому что любая сила равномерно распределяется по всем трем сторонам. Подсознательно наш мозг знает это, и когда вы добавляете это правило к фотографиям, вы действительно можете усилить ощущение силы и стабильности.

Правило третей. Использование правила третей придает изображению более естественное ощущение и позволяет глазу легко перемещаться по изображению. Разделите изображение на девять равных блоков, образующих сетку три на три, а затем постарайтесь разместить наиболее интересные части изображения на пересечении воображаемых линий сетки или рядом с ними. В отличие от этого, размещение вещей симметрично в вашем кадре создаст чистое и клиническое ощущение (что также может быть хорошим видом).

Попробуйте эти правила. Снимаете ли вы портреты или работаете над пейзажным снимком, вы найдете его простым и эффективным. Узнайте больше о правилах композиции в нашем курсе «Полное руководство по фотографии».

Совет 2. Изучите фотографический жаргон

Чтобы стать профессионалом, вам необходимо изучить значения фотографии, такие как диафрагма, фокусное расстояние, технические термины, связанные с камерой, и многое другое. Наше бесплатное загружаемое руководство поможет начинающему фотографу легче освоиться, объяснив все термины и значения фотографии. Знание языка поможет вам понять то, что вы читаете, и ускорит ваш прогресс в 10 раз.

Объяснение фотографического жаргона

Совет 3. Изучите базовую постобработку

Постобработка — это то, что вы делаете с изображением после того, как сделали его, и вы будете удивлены, как сильно постобработка изменит ваши снимки. . Существует множество бесплатных программ для редактирования, таких как Pixlr, Gimp, приложения для телефонов и многое другое. Они отлично справятся с простыми настройками, такими как обрезка и добавление фильтров.

Но если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели профессионально и соответствовали самым высоким требованиям, вы можете редактировать свои фотографии с помощью таких программ, как Adobe Lightroom или Photoshop. Lightroom дает вам все необходимое для редактирования, систематизации и хранения ваших фотографий, а Photoshop добавит волшебства. Не забывайте, что здесь, в Школе фотографии, мы обучаем Lightroom, Photoshop и многому другому в рамках нашей подписки. Станьте членом TSOP сегодня.

Лох-Ломонд Без редактирования в лайтруме

Лох-Ломонд с редактированием Lightroom

Совет 4. Фотооборудование для начинающих

Используйте то, что у вас есть! Дело не только в фотоаппаратуре, а в ваших знаниях и желании делать хорошие фотографии. Не попадайтесь в ловушку «дорогое оборудование делает хорошую фотографию», этого не произойдет, это сделают ваши знания в области управления фотографией.

Вот некоторые основные сведения, которые вам понадобятся для начала обучения:

Штатив

Вам понадобится хороший крепкий штатив, чтобы выдержать вес вашей камеры. Избегайте использования дешевых хлипких штативов, так как они могут привести к тому, что ваша камера будет двигаться на ветру или сделать вашу установку слишком тяжелой.

Сумка для фотоаппарата

Сумки для фотоаппаратов

специально разработаны для обеспечения безопасности вашего фотооборудования. Хорошая сумка для камеры должна иметь набивку для защиты вашего оборудования от повреждений. В сумке для фотоаппарата должны быть съемные вставки, чтобы сумку можно было подогнать под себя.

Цифровая зеркальная камера или беззеркальная камера с ручной настройкой

Как новичок в фотографии, вам нужно правильно учиться с самого начала. Вам понадобится камера, которая работает полностью в ручном режиме. Хорошей камерой для использования будет зеркальная или беззеркальная камера. Чтобы узнать, как использовать камеру в полностью ручном режиме, нажмите здесь.

Совет 5. Советы по портретной фотографии для начинающих

Обучив десятки тысяч студентов-фотографов, я знаю, что большинство начинающих фотографов могут связать приличный пейзаж, но создать хороший портрет гораздо сложнее. Поскольку это достаточно большая тема сама по себе, я создал отдельный урок по портретной фотографии для начинающих. В нем я поделюсь советами от профи, такими как работа с моделями, выбор локаций, как использовать цветовую схему, настройка камеры, освещение и многое другое. Использование этих советов покажет вам, как легко делать портретную фотографию, если вы примените немного знаний.

Портрет с использованием оранжево-синей дополнительной цветовой схемы

Использование композиции и окружения для улучшения портретной съемки.

Совет 6. Пейзажная фотография для начинающих

Вы когда-нибудь видели красивый пейзаж, фотографировали его, и изображение не впечатляло? Что ж, давайте изменим это сейчас, дав вам несколько советов по пейзажной фотографии. У нас есть многолетний опыт в этом, и мы знаем, что мешает новичкам получить отличную пейзажную фотографию.

Опять же, поскольку это достаточно большая тема сама по себе, мы создали отдельный блог с советами по пейзажной фотографии. В этом уроке вы узнаете, как спланировать пейзажную съемку, какое освещение лучше, как настроить камеру и как правильно выставить экспозицию для пейзажной фотографии.

Я думаю, что пейзажная фотография — один из самых приятных и приятных видов фотографии, и нет никаких причин, по которым любой начинающий фотограф не может получать от этого столько же удовольствия, сколько профессионалы.

3 пейзажные фотографии в скобках

Объединенные изображения, демонстрирующие пример пейзажной фотографии HDR

Бесплатное руководство — Советы по фотографии для начинающих

Просто заполните форму ниже и получите бесплатные советы по фотографии для начинающих. руководство будет прикреплено к электронному письму, отправленному вам

Ваш бесплатный ресурс уже находится на пути к вашему почтовому ящику. Если его там нет, проверьте папку со спамом/нежелательной почтой. Чтобы узнать больше о нашем бесплатном контенте, нажмите БЕСПЛАТНО вверху этой страницы.

Имя*

Пожалуйста, укажите свое имя.

Фамилия

Электронная почта*

Подписка*
Мы гордимся тем, что обеспечиваем лучшее обучение фотографии, которое можно купить за деньги, и это пример того, что будет дальше. Нажимая кнопку ниже, вы соглашаетесь с нашей Политикой конфиденциальности.

Совет 7. Отключите Авто и делайте ошибки!

Начинающие фотографы допускают ошибки, и это хорошо, так мы учимся. Если вы оставите его в автоматическом режиме, вы не будете знать, где вы ошиблись, а если вы не знаете, где вы ошиблись, вы не будете знать, как это исправить. Когда дела идут плохо, не возвращайтесь в автоматический режим, выясните, что пошло не так, и постарайтесь исправить это.

Камера с ручными настройками

Совет 8. Знание — сила

Учитесь фотографии правильно! Узнайте, как управлять экспозицией, глубиной резкости, движением, ISO и т. д. Тогда лучший способ продолжать совершенствоваться — часто практиковаться и исключать положительные и отрицательные отзывы. Наши онлайн-курсы превращают начинающего фотографа в чрезвычайно компетентного фотографа. Если вам нужен полный пакет и структурированное изучение фотографии, то станьте членом TSOP уже сегодня.

Как упоминалось ранее, сосредоточьтесь на своих творческих способностях и знании настроек камеры, а не на сборе оборудования для камеры. Я видел, как люди тратят огромные деньги на оборудование, потому что думают, что это оборудование сделает их фотографии лучше. Посмотрите этот урок, где я объясню, как я использовал бывшую в употреблении камеру стоимостью 150 фунтов стерлингов со стандартным комплектным объективом и отражателем стоимостью 20 фунтов стерлингов.

Очистить объектив камеры

Совет 9. Очистите объектив камеры

Да, это звучит так очевидно, но если бы я каждый раз получал фунт стерлингов, увидев начинающего фотографа с грязным объективом, я был бы богат! Иди и возьми свою камеру прямо сейчас и проверь свой объектив, чтобы доказать это.

Важнейшей задачей фотографа является поддержание камеры в чистоте и идеальном состоянии. Очистка линз всегда должна быть приоритетом, иначе вы получите менее контрастный снимок и с большей вероятностью получите блики.

Совет 10. Используйте бленду объектива

Опять же, количество новичков, которые не используют бленду объектива, велико, но такая простая вещь может привести к значительному улучшению. Основная причина, по которой вы используете бленду объектива, заключается в том, чтобы предотвратить попадание в объектив рассеянного света, который может создавать блики. Обычно это происходит при съемке против солнца или при наличии сильного источника света перед объективом. Бленда объектива создаст более сильный контраст цветов и тонов на ваших изображениях и устранит блики.

Бленды для объективов камер – объяснение

Хотите скидку 10% на первый курс? кликните сюда

Совет 11. Тренируйтесь и получайте удовольствие!

Наконец, если вы хотите научиться быть хорошим фотографом, лучший совет — практиковаться и получать удовольствие от этого! Сделайте столько фотографий, сколько хотите, а затем оцените их на наличие улучшений. Разберитесь, что вы делаете правильно, а что нет. И, конечно же, не забывайте, что вы можете избавиться от путаницы и правильно изучить фотографию с помощью наших онлайн-курсов. Нажмите здесь, чтобы узнать больше.

Ознакомьтесь с этими уроками ниже

Надеюсь, вам понравился этот урок, пожалуйста, оставьте нам комментарий и поддержите нас, поделившись им с друзьями и подпишитесь на нашу рассылку внизу этой страницы, чтобы узнать больше.

No related posts.