3 хитрости съёмки красивых портретов с естественным освещением

Не секрет, что качество фотографии зависит от качества освещения. И лучший свет, постоянно окружающий нас, можно получить совершенно бесплатно. Хорошее понимание того, как модулировать и использовать естественный свет, имеет решающее значение для развития в качестве фотографа.

Я расскажу вам о трёх интересных хитростях работы с естественным освещением, которые могут улучшить вашу фотографию. Этими хитростями поделился фотограф Сойер Хартман.

Хитрость 1: Отражённый свет

Всё, что вам нужно для использования этой хитрости – отражатель или любая другая большая отражающая поверхность белого цвета, например кусок картона или пенопласта (в качестве отражателя можно использовать даже обратную сторону потолочной плитки).

Разверните модель, чтобы солнце находилось позади неё.

В то время как при съёмке на улице мы обычно просим людей встать лицом к солнцу, при использовании этого приёма солнце располагается за снимаемым человеком.

Портрет в отражённом свете выглядит более эстетично.
Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

У этого приёма есть два преимущества. Во-первых, он даёт возможность подсветить волосы:

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Во-вторых, задняя часть плеч и рук выглядят яркими за счёт подсветки солнцем, тем самым отделяя модель от фона:

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Как только ваша модель расположится так, чтобы солнце находилось за ней, используйте отражатель, чтобы осветить модель спереди. Отражённый свет заполнит тени, осветит модель и сделает её глаза более выразительными:

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Хитрость 2: Выделение контуров лица и тела

Если вы хотите выделить какие-то конкретные черты тела или заставить кого-то выглядеть в хорошей физической форме, осветите их сбоку.

Свет, падающий спереди, будет освещать модель равномерно и одинаково, что делает изображение плоским. Попросите модель немного повернуться к солнцу боком, и увидите, как появляются тени, добавляющие снимку глубину, и подчёркивающие формы фигуры:

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Тот же принцип применим и к лицу. Солнечный свет, падающий на лицо под углом, может дать красивую тень подчёркивающую линию скул:

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Важно то, что вы начинаете изучать, как использовать свет для моделирования формы своего изображения, а не просто освещать объект съёмки

Хитрость 3: Дверные и оконные проёмы в качестве источника освещения

Наивно надеяться, что погода всегда будет хорошей и способствующей съёмке вне помещения. Тем не менее, скверная погода совсем не означает, что придётся отказаться от своих планов на фотосъёмку. Всегда можно поснимать в помещении. А окна и двери могут послужить отличными источниками света:

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Используя дверной или оконный проём, вы действительно можете воссоздать вид дорогих голливудских осветительных приборов независимо от того, какая за окном погода.

Оконный или дверной проём будет работать как огромный источник освещения, направляющий свет на ваш объект. Разместите объект съёмки рядом с дверью или окном, и у вас будет мягкий источник света в форме проема, освещающего ваш объект.

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Чтобы изменить интенсивность освещения, падающего на объект съёмки, просто переместите объект ближе или дальше от окна или двери.

Фото: С. Хартман / @sawyerhartman

Также смягчить свет от окна можно, занавесив его легкой шторой, тюлем или полупрозрачной шторой для душа.

Итак, теперь у вас есть три простых, но эффективных подсказки для работы с естественным освещением. Попробуйте их использовать и посмотрите, как они могут преобразить ваши фотографии.

Если статья вам понравилась или была интересна — поделитесь ею с друзьями в соцсетях, или оставьте комментарий — так вы сможете оценить и поддержать труд автора.

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!

---

Поделиться новостью в соцсетях Об авторе: spp-photo.ru « Предыдущая запись Следующая запись »

13 секретов съемки фотографий для Instagram, которыми пользуются блогеры

Сегодня Instagram — неотъемлемая часть нашей жизни. Это та социальная сеть, где важно показать себя, и делается это с помощью фотографий. Однако, чтобы заявить о себе миру, недостаточно одних лишь фото, нужно уметь с ними правильно работать.

AdMe.ru показывает и рассказывает, как сделать так, чтобы кадры стали идеальными, а собственный аккаунт радовал не только ваш глаз.

1. Чистый объектив — важнейшая составляющая

Чтобы получить четкое изображение без следов пальцев или другой грязи, воспользуйтесь мягкой тряпочкой и протрите объектив. Лучше всего, если это будет салфетка из микрофибры для очков, а не просто ваша футболка.

2. Стандартное приложение «Камера» на телефоне

В любом приложении для обработки фотографий есть своя камера, имеющая те или иные функции. Например, встроенное замыливание картинки, увеличение резкости кадра или даже автоматический фильтр. Все это порой бывает очень некстати, когда фото получается отличным, но добавить свою обработку уже становится невозможным. В стандартном же приложении «Камера» все эти возможности можно убрать или добавить по желанию, сохранив лучшее качество фотографии.

3. Чем больше снимков, тем лучше

Делая фото, стоит помнить о том, что идеальный кадр далеко не всегда получается с первого раза. Пробуйте разные ракурсы, чтобы получить хороший результат. Лучше выбрать одно удачное фото из большого количества неудачных, чем пытаться сделать конфетку из того, что изначально не получилось.

4. Хорошее освещение — залог успеха

Мягкий дневной свет сделает фото красивым и интересным, и во многих случаях этот вариант намного лучше, чем профессиональное искусственное освещение. О вспышке стоит забыть сразу, ведь «ненатуральность» кадра — это совсем не то, к чему мы стремимся при создании фотографий.

5. Правило золотого сечения

Если говорить коротко, правило третей делает фото визуально более гармоничным и завершенным. Добиться желаемого результата поможет обычная сетка — встроенная функция, которая есть в любой камере. С ее помощью с легкостью можно определить, где визуально лучше стоит разместить желаемый объект. Главной задачей в итоге является разместить объект вдоль одной из линий этой самой сетки, а не посередине кадра.

6.

Зум

Забудьте про зум раз и навсегда. Это зло, придуманное для того, чтобы растягивать фотографию, заметно ухудшая ее качество. Чтобы получить лучший результат, достаточно подойти поближе к объекту и взять кадр крупным планом.

7. Точка фокуса

Автоматическая фокусировка далеко не всегда ловит фокус на нужном нам предмете, и об этом нужно помнить. Самый большой недостаток такого режима состоит в том, что он постоянно сбивается, когда, казалось бы, идеальный кадр уже готов. Пробуя разные точки фокуса, можно добиться нужной глубины фотографии, фон при этом будет в меру размыт.

8. Двигайтесь, чтобы найти идеальный ракурс

Иногда картинка желаемого кадра у нас в воображении и в жизни немного не соответствуют друг другу. Именно поэтому не стоит зацикливаться на одной идее, засевшей в голове. Важно искать новое и непривычное, чтобы создать уникальное и неповторимое: угол или совершенно неожиданная сторона съемки.

9. Забудьте про бесчисленные селфи

Заезженная, но такая актуальная тема. Людям быстро надоедают однотипные и ничего не несущие в себе фотографии. Важно не переборщить с самолюбованием, чтобы не закончилось все это массовым уходом подписчиков. Интерес к окружающему миру — гарантированный секрет успеха.

10. Новый день — новый сюжет

Жизнь — кладезь находок и открытий. Позвольте ей показать, на что она способна, и просыпаться по утрам будет гораздо интереснее. Главная задача — следовать за нею, успевая ловить момент.

11. Красота в деталях

Смотрите по сторонам, чтобы увидеть полную картину. Смотрите под нос, чтобы увидеть ее составляющие. Иногда они бывают гораздо интереснее всего остального.

12. Программы

Ни для кого не секрет, что сегодняшние приложения для обработки способны на настоящее волшебство. Преувеличить их ценность невозможно, так как функционал одной такой программы и цветокоррекцию сделает, и фильтр нужный подберет, и синяки под глазами уберет, скинув модели лет 30.

13. Обучающие фото и видео

Для новичков в этом деле и выдумывать ничего не нужно, ведь все уже придумали за них. Проще, чем найти необходимый урок и повторить показываемые действия, уже нет ничего.

Бонусы

• Чтобы регулярно пополнять свою копилку идей для фото, следите за профилями, имеющими схожий с вашим стиль. Чем больше перед глазами будет примеров, тем быстрее начнется генерация собственных творений.
• Если самоцель поста — лайки, выставляйте вертикальные и квадратные фото. Если же важно донести мысль и получить обратную связь, — горизонтальные.
• Чтобы лента выглядела гармонично, чередуйте общие и крупные планы.

Такси — не роскошь. Как DiDi и другие сервисы помогли нам до этого докатиться: Бизнес: Экономика: Lenta.ru

О своих впечатлениях рассказал Дмитрий Горохов: за год он совершил рекордные 9748 поездок с DiDi, благодаря чему купил новый автомобиль без кредита

Как нетрудно догадаться, без большого накопленного опыта такого рекорда не получилось бы. В сфере пассажирских перевозок Дмитрий работает уже девять лет — с 2012 года. Началось все с небольшой подработки. У Дмитрия был небольшой семейный бизнес, связанный с продуктами питания, но там возникли сложности. Чтобы заработать, он купил Toyota Camry и стал заниматься перевозками из аэропорта в городские отели. Работа по свободному графику Дмитрию понравилась, поэтому в какой-то момент он решил направлением «аэропорт — гостиницы» не ограничиваться и стал полноценно работать в такси. С DiDi Дмитрий работает уже год — его родная Казань как раз стала первым городом, где сервис начал работу в России. Заявку на подключение подал еще до открытия, чтобы оценить новые возможности. Да так и втянулся. Секрет своего рекорда объясняет просто: говорит, когда все идет хорошо, день складывается, то он и во время поездок получает положительные эмоции и отдыхает. В общем, тот случай, когда человек нашел свою работу, а работа нашла его. «Работа с DiDi — это стабильность и уверенность в завтрашнем дне, да и пассажиры, как правило, попадаются хорошие», — делится своими впечатлениями водитель.

Больше всего Дмитрий любит ездить по Кировскому, Московскому и Авиастроительному районам Казани. «Там не такие загруженные дороги, да и чувствую себя в этих районах как рыба в воде. Мне даже не нужен навигатор, могу водить хоть с закрытыми глазами, все адреса знаю», — отмечает таксист. Решить вечный вопрос водителя такси «молчать или говорить» тоже помогает опыт. «По пассажиру же видно, хочет человек общаться или нет. Если хочет — я с радостью поддержу беседу, а если нет — не навязываюсь, просто уточняю маршрут и еду молча», — подчеркивает Дмитрий. Сам он, если оказывается пассажиром (бывает это, как несложно понять из количества поездок, редко), в первую очередь обращает внимание на чистоту салона. Все-таки это первое, по чему можно понять, насколько ответственно человек относится к своей работе. Следующими уже идут приветливость водителя и его навыки вождения.

15 мест, где можно познакомиться с былым величием дворянских домов

Когда-то это были роскошные дворцы, созданные выдающимися архитекторами. В них кипела жизнь: приезжали и уезжали гости, строились конные дворы и хозяйственные постройки, владельцы гуляли по парку и обедали на террассе. Сегодня эти усадьбы находятся в запустении и не используются, но все же хранят невероятную атмосферу России прошлых столетий. Для тех, кому нравятся заброшенные объекты и старинные усадьбы, мы составили подборку мест, куда стоит отправиться за впечатлениями и классными фотографиями.

Усадьба Пехра-Яковлевское

Где находится: городской округ Балашиха, Леоновское шоссе, 2

Что посмотреть: главный усадебный дом, колоннаду, статуи сфинксов, фигуру улыбающегося льва

Усадьба Пехра-Яковлевское находится на территории городского округа Балашиха. На протяжении двухсот лет она принадлежала князьям Голицыным. Архитектурно-парковый комплекс усадьбы окончательно сформировался в конце XVIII века. Считается, что главный дом был создан по проекту архитектора Карла Бланка в стиле классицизм. От флигеля к главному дому ведут роскошные колоннады. Парк усадьбы был оформлен в виде аллей, расходящихся от центральной поляны в форме шестиконечной звезды.

Сегодня усадьба находится в ведении аграрного университета, но, к сожалению, по-прежнему находится в запустении. Попасть на территорию поместья можно как самостоятельно, так и в составе

экскурсий, которые проводят волонтеры.

Усадьба Петровское-Алабино

Где находится: Наро-Фоминский городской округ, село Петровское, Заводская улица

Что посмотреть: главный усадебный дом, жилые флигели, парк

Усадьба в селе Петровское в разное время принадлежала барону Петру Шафирову, семье Демидовых, князю Александру Мещерскому. Архитектурный ансамбль в стиле классицизм был сформирован в конце XVIII века во времена владения усадьбой Демидовыми. Предполагается, что автором проекта был известный русский архитектор Матвей Казаков.

Главный дом был двухэтажный, украшенный колоннами, с куполом на крыше. Рядом с ним располагались четыре жилых флигеля, а вокруг был парк, который спускался к реке. Также на территории находилась церковь Петра Митрополита, построенная в том же стиле, что и весь комплекс.

К сожалению, в день сегодняшний постройки вошли в состоянии руин. От главного дома остались только стены с колоннами, флигели сохранились немного лучше.

Усадьба Быково

Где находится: Раменский городской округ, село Быково

Что посмотреть: главный усадебный дом, Владимирскую церковь, парк

Усадьба Воронцова-Дашкова в Быково – прекрасный образец русской архитектуры. Первые упоминания о ней, по некоторым источникам, были еще в XIV веке. Усадьба сменила много знатных владельцев, каждый из которых привнес в ее облик что-то свое. Однако сохранившийся архитектурный ансамбль относится к XVIII-XIX векам – и, надо сказать, выглядит он до сих пор впечатляюще. Есть данные, что к строительству усадьбы приложил руку легендарный русский архитектор Василий Баженов.

Помимо изящного главного дома на территории находится церковь Владимирской иконы Божией Матери, построенная в стиле русской готики. Достаточно большой храм кажется легким, почти невесомым благодаря симметричными башнями со шпилями и стрельчатыми арками.

После революции дворянская усадьба была национализирована, в ней располагались детская колония, школа подрывников, туберкулезный санаторий. Сегодня усадьба пустует и потихоньку приходит в упадок. Попасть внутрь главного дома нельзя, но пройтись по территории можно. Это самая интересная усадьба для фотосессий.

Читайте также: Заброшенные места Подмосковья: 15 объектов, где можно почувствовать себя героем триллера

Усадьба Ляхово

Где находится: городской округ Домодедово, деревня Ляхово

Что посмотреть: главный усадебный дом, хозяйственные постройки

Эта усадьба появилась в Подмосковье в XVIII веке – сначала были возведены деревянные постройки, но в XIX веке на их месте выросли каменный главный дом, флигели, конюшни, а в парке были устроены каскадные пруды.

Усадьба сменила несколько владельцев, а после революции была передана местному совхозу. На территории также какое-то время располагался детский сад, но в 70-х годах прошлого века усадьба была заброшена – с тех пор она медленно разрушается.

Посмотреть на то, какой она была когда-то, можно в советском фильме «Формула любви». Усадьбу сегодня никто не охраняет, можно даже зайти внутрь – но будьте осторожны, это может быть опасно.

Усадьба Отрада-Семеновское

Где находится: городской округ Ступино, село Семеновское

Что посмотреть: главный усадебный дом, парк, церковь Николая Чудотворца

Эту усадьбу основал граф Владимир Орлов в конце XVIII века – после выхода в отставку он обосновался в Семеновском и занялся обустройством имения. Роскошный двухэтажный дом окружал пейзажный парк со скульптурами, беседками и павильонами. Тогда же была построена церковь Николая Чудотворца.

В советские годы в усадьбе располагались сельскохозяйственный техникум, школа НКВД, пионерские лагеря и другие организации. Также на территории парка была построена Дальняя дача – охраняемая резиденция для Иосифа Сталина.

Сегодня усадьба не используется и медленно разрушается. Однако на территорию попасть сложно – она окружена забором и находится под охраной.

Усадьба Никольское-Прозоровское

Где находится: городской округ Мытищи, поселок Николо-Прозорово

Что посмотреть: главный усадебный дом, отреставрированную церковь Николая Угодника

Буквально в нескольких километрах от усадьбы Марфино – прекрасного образца русской готики – расположилась усадьба Николо-Прозорово, построенная в середине XIX века в стиле барокко.

Когда-то это была богатая усадьба, принадлежавшая князьям Прозоровским. Сегодня большая часть построек находится в руинированном состоянии, от главного дома сохранились только стены. Однако побывать там все же стоит – здания прячутся за густо разросшимися деревьями и сохраняют атмосферу тех давних лет.

Отреставрированы на территории поместья два объекта – церковь Николая Угодника и колокольня, построенные в 1792 году.

Читайте также: Неизведанное Подмосковье: интересные места, о которых вы могли не знать

Усадьба Пущино-на-Наре

Где находится: городской округ Серпухов, деревня Пущино

Что посмотреть: главный усадебный дом, фонтан перед ним, парк

Усадьба долгое время принадлежала князям Вяземским – именно они построили архитектурный ансамбль усадьбы в стиле русского классицизма. На территории имения находились господский дом, четыре флигеля (два были полностью разрушены), фонтан, парк с липовыми аллеями.

В советское время роскошный усадебный дом использовался как общежитие для рабочих. Но в 70-х годах поместье было заброшено. Сегодня почти все здания находятся в руинированном состоянии. По некоторым данным, начата реставрация. Усадьба окружена забором, но со сторожем можно договориться о проходе на территорию за атмосферными фотографиями.

Усадьба Пущино-на-Оке

Где находится: городской округ Пущино, усадьба Пущино

Что посмотреть: главный усадебный дом, парадную лестницу

Имение за несколько веков сменило много владельцев, а роскошный усадебный дом в стиле классицизм был построен отставным майором Яковом Арцыбашевым. Здесь в 70-х годах прошлого века Никита Михалков снимал фильм «Неоконченная пьеса для механического пианино».

Сегодня эта дворянская усадьба находится в аварийном состоянии – обрушилась крыша, утеряны барельефы, сломана парадная лестница. Несмотря на это, выглядит усадьба до сих пор атмосферно и интересно. Проход на территорию открыт, активисты и волонтеры часто устраивают на территории «субботники» и проводят интересные мероприятия.

Усадьба Чернышевых

Где находится: Волоколамский городской округ, село Ярополец, ул. Пушкинская

Что посмотреть: главный усадебный дом, Казанскую церковь

Усадьба Чернышевых в Яропольце славилась своим великолепием, красотой и богатством – роскошный дворец, скульптуры, внутреннее убранство, усадебный парк. В этом имении бывала и восхищалась им императрица Екатерина II.

Дворец был выстроен из кирпича, сочетая в себе черты классицизма и барокко. Карнизы, лепнина, арочные окна украшали фасад здания. Рядом находилась красивая Казанская церковь, построенная в XVIII веке. После революции богатую усадьбу национализировали. Все предметы искусства, мебель, книги и другие ценные вещи передали в музеи, а в усадьбе разместили лечебницу и санаторий.

Сегодня усадьба находится в ведении Московского авиационного института. На данный момент никакие восстановительные работы в имении не ведутся. Его окружает забор, есть охранник – можно попробовать договориться с ним или отправиться туда с экскурсией – их организует музей «Волоколамский кремль».

Усадьба Петрово-Дальнее (Петрово-Дурнево)

Где находится: городской округ Красногорск, село Петрово-Дальнее

Что посмотреть: главный усадебный дом, флигели, конный двор

История этой усадьбы связана  с одной из ветвей рода Голицыных, к которым она перешла в начале XVIII века. Первоначально усадебный дом был построен в стиле русской готики, но уже в XIX веке его переделали в духе классицизма – с фронтонами, портиками и колоннами. Также был построен зимний дом, оранжереи, разбит пейзажный парк.

После революции в усадьбе была организована детская колония, затем – дом отдыха и санаторий. Сейчас усадьба заброшена, но сохранилась в очень хорошем состоянии. Попасть на территорию непросто – она окружена забором.

Усадьба Осташево

Где находится: Волоколамский городской округ, село Осташево

Что посмотреть: конный двор, аллею с обелисками и башенками

Усадьба была построена в конце XVIII века князем Александром Урусовым. Тогда появился главный дом с колоннами и бельведером, флигели, дом управляющего. К усадьбе вела липовая аллея с обелисками и готическими башенками. Позже (уже при владении имением Муравьевыми) был построен необычный конный двор в псевдоготическом стиле, с башенками и стрельчатыми окнами – именно он дошел до нашего времени в хорошем состоянии.

В этом имении с 1903 года проживал с семьей Константин Романов – внук Николая I. Член императорской семьи решал уехать от суетной и порочной Москвы, выбрав для себя Осташево. В советское время усадьба пришла в запустение, главный дом был разрушен – на его фундаменте в 50-х построили здание в духе неоклассицизма, но и его скоро забросили.

Попасть на территорию можно – в здании конного двора работает небольшой музей усадьбы, по территории проводятся экскурсии.

Усадьба Сенницы

Где находится: городской округ Озеры, село Сенницы-2, Луговая улица

Что посмотреть: конюшню, дом управляющего, храм Вознесения

Дворянская усадьба находится на берегу реки Сенницы и на протяжении нескольких веков принадлежала роду Гагариных и его потомкам. В XVIII веке здесь были проведены масштабные работы – появились каскадные пруды, местная деревянная церковь была перестроена в каменную, вырос большой хозяйственный комплекс. В конце XVIII века деревянный господский дом был перестроен в каменную усадьбу в стиле раннего классицизма.

Последними владельцами усадьбы были Келлеры – после революции они эмигрировали во Францию. В главном доме устроили приют для детей, остальные здания использовались для хозяйственных нужд. В 90-х годах прошлого века были отреставрированы конюшня и дом управляющего, но дальше дело не пошло – от других зданий остались руины. В начале XXI века был восстановлен храм Вознесения Господня на территории усадьбы.

Усадьба Никольское-Обольяниново

Где находится: Дмитровский городской округ, городское поселение Яхрома, село Подъячево

Что посмотреть: главный усадебный дом с флигелем, Никольскую церковь, хозяйственные постройки

Усадьба была основана в 1760-х годах Петром Власовым и называлась «Горушки». В 1802 году имение купил Петр Обольянинов – именно он и его потомки (Олсуфьевы) построили почти весь усадебный комплекс. В имении бывали поэт Петр Вяземский, ученый Дмитрий Менделеев, а Лев Толстой, который очень любил эту усадьбу, работал здесь над романом «Воскресение» и другими произведениями.

Главный дом построен в стиле классицизм, галереями он соединялся с флигелями. На территории также есть Никольская церковь (сейчас ее восстанавливают) и различные хозяйственные постройки. Сегодня усадебный дом и парк заброшены, пруды заболочены. Пройти на территорию усадьбы можно.

Усадьба Троице-Лобаново 

Где находится: городской округ Ступино, село Троице-Лобаново

Что посмотреть: главный усадебный дом и флигель

От этой усадьбы в Ступинском городском округе сегодня почти ничего не осталось, а появилась она, предположительно, в XVII веке. Ее владельцами были Лобановы-Ростовские, Волконские, Бобринские. Последние продали усадьбу Павлу Азанчевскому (был поручителем за невесту на свадьбе Александра Пушкина и Натальи Гончаровой), который активно занимался обустройством поместья.

В советские годы здесь был пионерский лагерь. Позже имение было заброшено – от усадьбы остались руины главного дома и флигеля. Есть версия, что между усадьбами Троице-Лобаново и Авдотьино (о ней ниже) был тайный подземный ход. Пройти на территорию можно.

Усадьба Авдотьино

Где находится: городской округ Ступино, село Авдотьино

Что посмотреть: Тихвинскую церковь, флигель и каретный сарай

Усадьба Авдотьино была основана в конце XVIII века и принадлежала семье Новиковых. Тогда же была построена Тихвинская церковь и, чуть позже, колокольня. Есть мнение, что автором проекта был архитектор Василий Баженов.

Сегодня все, кроме церкви, находится в руинах. Проход на территорию не запрещен.

 

красота мира в каждом кадре

Природа и пейзажи — излюбленные объекты для съемки; они пробуждают воспоминания о путешествиях и чувствах, которые мы испытали в определенном месте в определенное время. Но передать все это с помощью фотографии непросто. В этой подборке представлены советы экспертов и правила, которые следует учитывать при съемке природы.

Совет 1

Съемку деталей лучше всего осуществлять с разных точек (сверху, снизу, спереди): это поможет найти наиболее интересный ракурс.

Плоды с семенами. Фотограф — Терри Мур, читатель National Geographic. Макрофотография плодов с семенами.

Совет 2

Макросъемка дикой природы будет лучше, если поймать отражение света в зрачке. Попробуйте сделать фотографию животного, которое смотрит на солнце утром или вечером, или же используйте заполняющую вспышку при тусклом освещении.

Глаз лягушки-быка, Онтарио. Фотограф — Бил Кнудсен, читатель National Geographic. Озеро и фотограф отражаются в зрачке глаза лягушки-быка, Онтарио, Канада.

Совет 3

Макросъемка с небольшой глубиной резкости сгладит «неровности» заднего фона.

Нимфы богомолов чертополоха, Израиль. Фотограф — Эрес Марон, читатель National Geographic. Две нимфы богомолов чертополоха сняты неподалеку от озера Ришон в Израиле.

Совет 4

При съемке растений можно «оживить» снимок, добавив необычную деталь – например, высохшие семена на промерзшей земле.

Ламинария на берегах Новой Зеландии. Фотограф — Санком Суванарат, читатель National Geographic. Ламинария сохнет на солнце на берегу Каикоуры в Новой Зеландии.

Совет 5

Закат может сослужить хорошую службу при съемке полевых цветов: мягкий золотистый свет подсвечивает и оживляет поляну.

Маковое поле на закате. Фотограф — Зилард Забо, читатель National Geographic.. Закат подсвечивает маки на поле рядом с автострадой.

Совет 6

Ряд преимуществ имеет и съемка ранним утром. Это не только удачный свет, но и отсутствие скопления людей, которые позже соберутся в популярных местах.

Озеро, Онтарио. Фотограф — Кайл Туттл, читатель National Geographic.. Озеро в штате Онтарио на рассвете, Канада.

Совет 7

Чтобы сфотографировать молнию, потребуются терпение и удача. Никогда нельзя предсказать, где произойдет ее удар.

Молния, побережье Миртл. Фотограф — Мартин Вавра, читатель National Geographic. Удар молнии над Атлантическим океаном, побережье Миртл, Южная Каролина.

Совет 8

Фотографировать птиц лучше всего на естественном фоне, без атрибутов цивилизации. Столбы для опор и размещения коммуникаций, провода, заборы и здания рассеивают внимание.

Альбатрос, Фолклендские острова. Фотограф — Франс Лантинг, National Geographic. Пара чернобровых альбатросов, гнездящаяся на Фолклендских островах, вместе добывает себе пищу.

Совет 9

При фотографировании птиц лучше использовать телеобъектив с фокусным расстоянием от 400 мм и больше. Диапазон фокусного расстояния от 70 мм до 300 мм хорош для съемки тех птиц, к которым можно близко подойти. При съемки объективами с фокусным расстоянием больше 300 мм используйте штатив.

Виргинские филины. Фотограф — Джеймс Галлетто, читатель National Geographic. Виргинские филины прячутся в гнезде на дереве.

Совет 10

Животные умеют очень хорошо сливаться с ландшафтом, так что обращайте внимание на фон, на котором объект будет хорошо различим. Удачными вариантами будут небо или освещенное поле.

Олень, Национальный парк «Черные Холмы». Фотограф — Кадек Сузанто, читатель National Geographic. Олень на фоне заката в Национальном парке «Черные Холмы».

Совет 11

Попробуйте подобрать наиболее точное прилагательное для описания понравившегося вам пейзажа – а затем включите в свою фотографию такую деталь, которая бы могла передать это слово.

Шпицберген, Норвегия. Фотограф — Пол Никлен, National Geographic. Фьорд Хорнсанд просматривается через ледник на Шпицбергене.

Совет 12

Научитесь ценить пасмурные дни: их рассеянный свет может усилить насыщенность цвета и убрать излишние контрасты.

Чайная плантация, Малайзия. Фотограф — Михаэль Камиллери, читатель National Geographic. Фермер на чайной плантации нагорья Кэмерон едет на велосипеде, скрываясь от дождя под зонтом.

Совет 13

Ослепительно яркий белый снег может «обмануть» аппаратуру. Чтобы не получить недоэкспонированные фотографии, сделайте настройки по объекту съемки, внесите поправку экспозиции.

Доломитовые Альпы, Италия. Фотограф — Мирто Фонтана, читатель National Geographic. Итальянские Доломитовые Альпы включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Совет 14

При наличии хорошего штатива вы можете установить фотокамеру и дожидаться правильного освещения. Не бойтесь использовать медленную скорость затвора — случайные эффекты на длинной выдержке могут оказаться удивительными.

Листопад, Юта. Фотограф — Роберт Хупер, читатель National Geographic. Деревья в золотых листьях осенью на юге штата Юта.

Совет 15

Настройки фотоаппарата не следует делать по небу: оно обычно очень светлое, и вы можете получить недоэкспонированные фотографии.

Солончак Уюни, Боливия. Фотограф — Джордж Стайнмиц, National Geographic. На восточной границе солончака Уюни в Боливии экспедиционные автомобили пытаются пересечь соляную равнину после затопления ее сильными мартовскими ливнями.

Совет 16

Используйте текстуру объектов, чтобы передать ваше личное впечатление от пейзажа. Косые лучи света на восходе или на закате обычно проявляют рельеф лучше.

Сумерки, побережье Nauset. Фотограф — Джеймс П. Блейр, National Geographic. Сумерки опускаются на высеченные ветром песчаные дюны побережья Nauset в штате Массачусетс.

Совет 17

Внимательно смотрите под ноги, когда фотографируете: некоторые из объектов съемки могут быть исчезающими видами. Никогда не рвите с корнем, не срезайте дикие цветы и не топчите растения.

Пенстемоны, Национальный лес Тахо (Tahoe National Forest). Фотограф — Райан Герман, National Geographic. Поле пенстемонов, окруженное стволами сгоревших деревьев в Национальном лесу неподалеку от озера Тахо, штат Невада.

Рэкет и наркотики. Какой будет экономика Афганистана при талибах* и чего ждать России

Равшан Назаров, напротив, прогнозирует экономическую катастрофу в стране без иностранной поддержки: «Отсутствие зарубежных дотаций может вызвать в Афганистане реальную гуманитарную катастрофу. Индия не поддерживает режим Талибана. Достаточно ей прекратить закупать афганские товары — и без того неустойчивая экономика Афганистана просто рухнет. Мировое сообщество также не будет поддерживать режим, зная, что талибы будут распределять гуманитарную помощь только среди своих бойцов. Это может привести к дефициту продовольствия, нехватке медикаментов, массовому голоду и повышению смертности».

С его мнением согласен и эксперт по Афганистану Гайрат Сохраб: «Талибы ни разу не говорили о своих экономических проектах. Их главный и единственный приоритет — удержать власть через запреты и запугивание населения».

ООН прогнозирует, что с приходом к власти Талибана уровень бедности в Афганистане вырастет с 50 до 70%. Радикальное движение также представляет опасность для женского населения страны. Несмотря на то что представитель талибов Забихулла Муджахид выступил с обещанием соблюдать права женщин в рамках законов шариата, мировая общественность наблюдает обратное. В нескольких регионах, подконтрольных талибам, девушкам запрещено идти по улице одним. Многие женщины были вынуждены оставить рабочие места.

Как смена власти в Афганистане повлияет на Россию и другие страны

Приход талибов к власти в Афганистане не может бесследно пройти для Российской Федерации. Специалист по Афганистану, профессор Высшей школы экономики и главный научный сотрудник МГИМО Андрей Казанцев отметил, что Россия ведёт правильную политику в данной ситуации: «Правительство дало понять, что не собирается вводить войска в Афганистан. Но при этом Россия проводит учения на территории Таджикистана, показывая, что она готова защищать границы стран Центральной Азии в рамках Организации договора о коллективной безопасности. Министерство иностранных дел постоянно находится в диалоге с представительствами других стран. И это важно, так как в “гражданскую войну”, которая может вспыхнуть в Афганистане, может быть вовлечена РФ».

Существует также вероятность, что «Талибан» специально стабилизирует ситуацию в Афганистане, чтобы привлечь инвестиции в страну.

«Чтобы рассчитывать на иностранные вложения, талибам нужно доказать соседним странам, что они могут обеспечить режим безопасности, ликвидировать вооружённую оппозицию, гарантировать неприкосновенность жизни и договориться с этническими меньшинствами об инклюзивном правительстве, — разъяснил Илья Фабричников. — Конфликта с Россией не возникнет, если талибы не будут давить на союзников РФ. “Талибан” должен удержать миграционные потоки и прекратить исламистскую пропаганду в странах Средней Азии. Также для России важно сокращение экспорта наркотических веществ».

Правила создания красивых фото еды и напитков

Фотосъемка еды – особенный вид работы фотографа, который руководиться четко сформированными заданиями и целями, постоянно консультируется с заказчиком для выполнения наиболее качественной работы. Фотографии должны выглядеть аппетитно и привлекательно, так, чтобы продукт (блюдо) хотелось попробовать. В этом заключается основное предназначение такого рода фотосъемки.

 

Снимки еды и напитков как вид фотографии

 

 

 

Когда проводиться фотосъемка продуктов питания, то, как и в любом другом виде съемки, необходимо учитывать множество деталей: фон, освещение, композицию. Обычно выбор посуды и столовых приборов подбирается в едином стиле с оформлением. Фон не должен быть ярким и броским, он должен подчеркивать привлекательный вид еды. От освещения будет зависеть на сколько натурально выглядит блюдо. Иногда создают специальный свет, когда преследуют цель ярко выделить еду, сделать фото броским и запоминающимся.

Часто фотосъемка продуктов не ограничивается работой только одного фотографа. Для получения эффектных изображений нужна помощь стилистов, которые работают над созданием привлекательного вида. Их задача – правильно представить кулинарное изделие, учесть все возможные нюансы, которые могут возникнуть при съемке и быть вооруженным необходимыми средствами, на случай, если что-то пойдет не так.

Существует несколько хитростей, при соблюдении которых можно получить запоминающие «вкусные» фотографии:

• фрукты и овощи перед проведением фотосъемки необходимо сполоснуть, это придаст глянцевый вид поверхности, а наличие капель оригинально дополнит любую композицию;
• сочности и яркого насыщенного цвета мясу и овощам придаст подсолнечное масло, достаточно немного взбрызнуть им на блюдо;
• для съемки выбираются только самые свежие продукты, прозрачные супы, и не пережаренная еда, иначе получить качественные снимки просто не получиться;
• чтобы не получить эффект плоскости объектов на фото, снимать лучше при дневном хорошо рассеянном свете на светлом фоне;
• для выбора удачного кадра, делаются фото из разных ракурсов, подбирается зуммирование и кадрирование.

Что касается напитков, то их очень сложно заменить идентичными жидкостями для проведения фотосъемки. Профессиональный фотограф никогда не предложит заменить коньяк чаем. Одним из самых проблемных напитков при фотографировании остается пиво, поскольку его пена имеет способность быстро оседать. Но и на этот случай есть хитрость: можно добавить немного соли или жидкого мыла, это поможет продлить время пышной пены. Часто для фотографирования коктейлей в состав добавляют вместо спирта желатин. Он придает стойкого вида и экономит средства. К похожим хитростям прибегают к приготовлению и других блюд и напитков. В любом случае, когда над проектом работает команда мастеров своего дела, хорошего результата добиться легко.

 

Использование фотографий продуктов питания как рекламы

 

 

 

На сегодня самой актуальной есть профессиональная фотосъемка еды для ресторанов. Таким образом владельцы пытаются привлечь посетителей, ознакомить людей с особенностями кухни конкретного заведения, способами подачи блюд и составом ингредиентов для их приготовления. Готовые фотографии используют для оформления меню, для заполнения информации на интернет-страницах магазинов и социальных сетях, для печати рекламной продукции (буклетов, флаеров со скидками). Отдельным видом издательства может быть тиражирование журналов и каталогов с кулинарными рецептами от известных поваров и кулинаров страны и мира или другие тематические издания.

Многолетний опыт работы, высокий уровень профессионализма, использование мощной современной техники, качественные и оригинальные снимки предоставляет фотостудия для предметной съемки photocinema.ru. Все пожелания и запросы клиентов выполняются в короткий период времени. Мы гарантируем индивидуальный подход к каждому проекту, продуцирование множества оригинальных идей для создания продуктивной рекламы и нешаблонного представления желаемых блюд. Стоимость предоставляемых услуг наилучшим образом сочетается с качеством и объемом выполненной работы.

12 советов по созданию красивой фотографии

Лучшие фотографии в мире публикуются в журналах, обсуждаются в блогах и приветствуются на конкурсах.

В большинстве случаев мы все можем согласиться с тем, что эти фотографии выдающиеся.

Замечательно то, что все эти фотографии обладают схожими качествами. Вы можете извлечь из них уроки и использовать их для создания собственных красивых фотографий.

12. Общайтесь со своим объектом, чтобы ваши фотографии выглядели аутентичными

Связь так же важна в фотографии, как и в отношениях.

Вам не обязательно быть фотографом-портретистом, чтобы извлечь максимальную пользу из этого шага. Связь не означает общение.

Вы просто должны ценить и узнавать больше о том, что вы фотографируете.

Например, если вы планируете сфотографировать конкретный город, узнайте его историю. Ваше исследование может дать вам новые идеи и укрепить вашу связь с этим местом.

Это будет видно на ваших фотографиях.

Если вы фотограф-портретист, сделайте ставку на общение до и во время фотосессии.

Чем комфортнее будет чувствовать себя ваша модель с вами, тем легче будет снимать красивые портреты.

11. Используйте простые фоны для создания уникальных композиций

Несмотря на то, что это изображение простое, оно выделяется благодаря свету, глубине резкости и местоположению. Яркий фон создает умиротворяющую атмосферу, без которой эта фотография выглядела бы иначе. Чтобы выделиться, красивая фотография зависит от таких простых уловок.

В красивой фотографии не всегда присутствуют сложные концепции и несравненные места.Вам не нужно далеко уезжать, чтобы найти привлекательные сюжеты для следующего снимка.

Уникальные композиции часто имеют простой фон. Все внимание уделяется теме. Это также предотвращает появление непривлекательных для глаз загруженных композиций.

10. Найдите лучший свет, чтобы дополнить свою историю

К счастью для нас, фотографов, свет меняется в течение дня. Это означает, что вы можете экспериментировать с разными видами света, чтобы найти лучший (-ые) для вашего стиля.

Вообще золотой час считается одним из лучших для всех жанров. Вы можете использовать его для создания теплого и умиротворяющего сияния на ваших фотографиях.

Как вы можете видеть на фотографии выше, это действительно полезно в пейзажной фотографии.

Избегайте полуденного света, если вы не хотите выделить текстуры объекта. Или если вы планируете фотографировать в тени.

9. Используйте яркость вместо насыщенности, чтобы ваши фотографии выделялись

Обратите особое внимание на фильтры в камере и привычки редактирования.

Часто, особенно в пейзажной фотографии, люди склонны все перенасыщать. Хотя это делает изображение ярким, оно также портит историю.

Перенасыщение также может сделать ваши фотографии зернистыми. Это может испортить определенные цвета и превратить красивую картинку в отвлекающий беспорядок.

Если вы хотите улучшить тусклые участки без перенасыщения всей фотографии, поработайте с инструментом «Вибрация» в программе редактирования.

8. Проведите время с собой, чтобы понять свои намерения

Даже если вы знаете множество трюков с фотографией, вам нужно копнуть глубже и понять свои собственные намерения.

Это похоже на знание рецепта наизусть. Если вы не добавите несколько специй только потому, что они кажутся несущественными, еда не будет такой вкусной.

Почему вам нравится определенный жанр фотографии? Что вы будете делать, если во время вашей первой фотосессии отличная идея не удалась? Каковы ваши сильные и слабые стороны?

Эти размышления и планы подготовят вас к фотосессии, избавят от страха перед неудачей и, возможно, даже дадут вам кучу интересных идей.

Это все очень важные составляющие в рецепте красивой фотографии.

7. Ищите шаблоны для создания визуально привлекательных фотографий

Узоры визуально привлекательны. Вы можете найти их практически где угодно.

Волосы, инструменты, пейзажи и толпы — все они имеют уникальный узор.

Постарайтесь запечатлеть как можно больше фотографий, чтобы создать потрясающие шедевры.

6. Отделите предмет от фона, чтобы создать гармонию

Слишком много деталей могут сливаться друг с другом и выглядеть слишком тесно.

Чтобы избежать этого, используйте большую диафрагму, чтобы отделить объект от фона.Используемая диафрагма зависит от вашего стиля и истории.

Чем меньше число f, тем более размытым будет фон.

5. Используйте ведущие линии, чтобы направить взгляд зрителя на вашу модель

Ведущие линии часто упоминаются в принципах фотографии и не зря. Без них ваш объект будет выглядеть потерянным в мире, полном случайных узоров и линий.

Обратите внимание на линии, ведущие к вашему объекту. На фото выше мост Золотые Ворота выделяется из-за всех линий, ведущих к центру изображения.К нему ведет и крутой обрыв.

Так легче понять, что пытается сказать фотограф.

4. Используйте простые объекты для развития значимых идей

Красивая фотография процветает на основе минимализма. Используйте простые объекты на своих фотографиях. Сюда входят растения, ваши собственные руки, кружки и так далее.

Если у вас есть какая-то конкретная концепция, попробуйте включить эти повседневные предметы в свои фотографии.

Это поможет вам стать более находчивым фотографом, который будет делать красивые фотографии, где бы они ни находились.

3. Снимайте с необычных ракурсов, чтобы улучшить свои представления о перспективе

Не стойте все время перед объектом. Снимайте с очень низких и высоких углов, стреляйте сквозь объекты и т. Д.

Perspective улучшит ваш стиль и поможет выделить что угодно. Если вы знаете, как работать с ракурсами, вы сможете делать захватывающие фотографии даже самых фотографируемых вещей в мире.

Замок наверху, который, вероятно, был сфотографирован миллионы раз, так сильно выделяется из-за необычного ракурса и облаков.

2. Фотографируйте вещи, не относящиеся к вашему жанру, чтобы стать профессионалом

Независимо от того, насколько вы любите свое дело, вам нужно учиться у других фотографов и их стилей. Это важно, если вы новичок.

Исследуйте разные жанры фотографии и экспериментируйте с ними. По пути вы получите много знаний и уловок с фотографией.

Как только вы получите более глубокие познания в области фотографии в целом, вы сможете использовать свои новообретенные приемы для создания собственных значимых фотографий.

1. Избегайте удаления ошибок, чтобы вы могли на них учиться

Ошибки совершают даже самые известные фотографы мира. Как только вы почувствуете себя комфортнее со своими ошибками, вы сможете найти в них красоту.

На изображении выше фокус и фон идеальные. Однако некоторые части волос размыты, а лицо модели не полностью видно.

Эти «ошибки» делают портрет достоверным и привлекающим внимание.

Отвлекитесь от фотографий, если хотите их удалить.Небольшое созерцание может показать вам их красоту. И поможет вам заново определить, что значит делать красивые фотографии.

Заключение

Несмотря на то, что есть много красивых фотографий, всегда есть место для большего.

Развивайте себя, общайтесь со своими предметами и вкладывайте свои эмоции в работу. После этого вы сделаете не только красивые, но и незабываемые фотографии.

Почему бы вам не прочитать наши посты о том, как делать отличные фотографии в Instagram или советы по съемке подводных портретов, в следующий раз!

Хотите больше? Попробуйте наш курс фотографии для начинающих

Хотите овладеть азами фотографии, чтобы делать потрясающие снимки в любой ситуации?

Если вы не знаете, какие настройки использовать, вы часто упускаете возможность запечатлеть прекрасные моменты.

Но камеры сложны, и трудно понять, с чего начать. Вот почему мы создали этот курс.

14 секретов красивой фотографии (+ примеры)

Понятие «красивая фотография», очевидно, довольно субъективно — то, что красиво для одного человека, может не быть для другого.

Однако, если отбросить наши индивидуальные вкусы, одно можно сказать наверняка: все красивые фотографии обладают схожими качествами, которые делают их выдающимися.

Это руководство представляет 14 примеров красивой фотографии и основополагающие принципы, лежащие в их основе, чтобы вы могли сами создать что-то удивительное.

Что делает фотографию красивой? Давайте посмотрим поближе!

14 секретов создания красивой фотографии

1. Снимите то, что ВЫ считаете красивым

Предоставлено: Chevanon Photography

Фотография — это субъективная среда, которая отражает взгляд автора на конкретный предмет или момент. Если вы не найдете чего-то красивого, будет очень сложно это красиво сфотографировать.

Например, пейзажная фотография — очень популярный жанр для создания красивых фотографий.Вам будет труднее найти подходящее место, вдохновиться им и набраться терпения, чтобы дождаться подходящего момента, чтобы сфотографировать его, если вы городской житель.

Если это ваш случай, у вас могут быть лучшие результаты при уличной фотографии или городских пейзажах. То же самое и с любым предметом — одни люди находят красоту в недостатках, другие предпочитают совершенство.

Руководствуйтесь своей интуицией и следуйте своим увлечениям — важно то, как они выполняются. Для этого вы можете воспользоваться некоторыми из следующих советов по созданию собственной версии красивой фотографии.

2. Овладейте своей техникой

Кредит: Gilberto Olimpio

Не имеет значения, является ли ваш объект самой красивой вещью в мире. Если фотография недоэкспонирована, размыта из-за дрожания камеры или случайно не в фокусе — это не будет красивой фотографией!

Итак, снимок должен быть хорошо сделан, но это еще не все.

В то время как большинство современных цифровых фотоаппаратов позволяют получать снимки хорошего качества с правильной экспозицией, вы определенно не сможете контролировать то, что вы создаете, если не научитесь управлять настройками камеры и использовать их в своих интересах.

Три фактора определяют экспозицию фотографии: диафрагма, выдержка и ISO. Это называется треугольником экспозиции, потому что вам нужно сбалансировать их, чтобы сделать снимок.

Мало того, каждый по-своему влияет на вашу фотографию. Диафрагма также связана с глубиной резкости, другими словами, насколько она находится в фокусе.

Из-за выдержки движущиеся объекты выглядят замороженными или размытыми. Наконец, ISO может создавать цифровой шум, который придает вашим снимкам «зернистый» вид.

Часто упускаемый из виду инструмент — это режим экспозиции камеры. С его помощью вы можете указать своей камере, как читать свет в сцене. Это очень важно, если вы хотите снимать фотографии в низком или высоком ключе, для фотосъемки силуэтов и т. Д.

Другие настройки, которые могут помочь вам, — это режимы фокусировки и режим серийной съемки. Это зависит от объекта, который вы используете для красивой фотографии.

3. Найдите лучший свет для создания своего шедевра

Кредит: Pixabay

Вы заметили, что некоторые фотографии выглядят очень интимно, другие имеют индустриальный оттенок или, может быть, они выглядят угрюмыми и другими эфирными? Это потому, что свет помогает создать атмосферу на снимке.

При выборе света необходимо учитывать несколько моментов. Первый — определить, хотите ли вы искусственный или естественный свет. Если это искусственный свет, вы собираетесь добавить свой собственный или использовать рассеянный свет в комнате?

Если вы добавляете собственный источник света, вам следует подумать о возможных настройках освещения. Имеется в виду количество источников света и их расположение.

Например, будут ли они указывать на ваш объект сбоку, сзади или спереди?

Качество света тоже очень важно.Жесткий свет создает интенсивные тени и может быть интерпретирован как драматический или мрачный. Вместо этого мягкий свет отбрасывает менее интенсивные тени и более ровный.

Наконец, светлый цвет играет большую роль в создании атмосферы. Подумайте о фотографии, сделанной внутри офиса или коммерческого помещения, и сравните ее с изображением спальни или гостиной.

Холод в одном по сравнению с теплом в другом из-за цветовой температуры.

То же самое происходит и при естественном освещении.Итак, многие фотографы на открытом воздухе предпочитают снимать на закате, потому что свет более теплый — съемка в золотой час — отличный способ получить красивые пейзажи.

4. Используйте правила композиции

Кредит: Johannes Plenio

Композиция — это способ расположения элементов внутри изображения. Правила композиции разработаны таким образом, чтобы расположить эти элементы таким образом, чтобы они привлекали внимание зрителя. Итак, если вы освоите композицию, вы сразу же взяться за дело.

Помните, что правила композиции на самом деле не правила — они больше похожи на рекомендации. Это потому, что не существует одного, который обязательно был бы абсолютным или лучше другого — некоторые из них даже противоречат друг другу.

В то время как пейзаж с симметричной композицией может создавать очень красивую картину, асимметричный может быть столь же привлекательным.

Наиболее распространенным правилом для начала является правило третей (см. Руководство). Это связано с тем, что у большинства камер и телефонов есть наложение с этой сеткой, чтобы помочь начинающим фотографам компоновать свои фотографии.

Делит рамку на девять равных частей, рисуя две вертикальные и две горизонтальные линии. Идея состоит в том, что вы должны разместить основной объект по этим линиям, особенно в точках пересечения линий.

Другое правило, известное как сетка фи, также делит пространство на девять частей. Однако они не одного размера, так как следует золотому сечению.

Итак, разные композиции могут быть одинаково эффективными. Нужно найти тот, который, по вашему мнению, лучше всего подходит для ситуации и больше соответствует вашему стилю.

Пытаясь создать красивую фотографию, начните с использования правил, а затем поэкспериментируйте с их нарушением. В конце концов, это процесс обучения.

5. Разработайте стиль

Кредит: Оля Кобрусева

Когда вы просматриваете изображения в Instagram или на любом другом сайте фотографии, вы когда-нибудь видите фотографии, фотографа которых вы знаете, прежде чем даже увидеть, какой аккаунт опубликовал Это?

Это потому, что у этого фотографа был четко определенный стиль.

Разработка стиля связана с различными аспектами фотографии; начинается с жанра фотографии — например, еда. Затем темы, такие как сырые овощи или современная кухня, и, наконец, подход и эстетика готовой картины.

Вы знаете, что хотите делать красивые фотографии. Это начало — это означает, что вы не ищете чего-то провокационного или политического, но оно все же очень широкое.

Отсюда вам следует сузить область своей компетенции, а затем разработать стиль.Это поможет вам практиковаться и совершенствоваться.

6. Найдите вдохновение в искусстве

Кредит: Pixabay

Позвольте мне начать с того, что искусство и красота не синонимы. На искусство не обязательно красиво смотреть, иногда даже неудобно заставлять задуматься или бросить вызов предубеждениям.

При этом многие прекрасные произведения искусства могут служить вам источником вдохновения, например, эти картины, вдохновившие вас на создание цифровых изображений.

Конечно, красота может быть личным мнением, но оно также меняется со временем и в разных культурах.

Эстер Хонинг создала очень интересный проект, в котором она разослала свой портрет внештатным ретушерам по всему миру — инструкции заключались в том, чтобы она выглядела красиво, с поразительно разными интерпретациями результатов.

Вы можете пойти в музей, взять книгу по истории искусства или поискать в Интернете источники вдохновения от разных авторов, стран и периодов времени.

Если вы хотите узнать об идеях красоты, которые влияли на искусство на протяжении всей истории, я рекомендую книгу Умберто Эко «О красоте».

7. Не торопитесь

Кредит: Эмилиано Арано

Важно, чтобы вы хорошо знали объект съемки, чтобы делать снимки, отражающие их красоту. Было бы полезно, если бы вы также узнали, как это представляли другие авторы.

Вот почему вам следует фотографировать то, чем вы увлечены, — ведь для того, чтобы добиться успеха, нужно время и целеустремленность.

Вы можете подумать, что портреты красивы, но если вы не из людей, вам будет сложно их делать.Выбирайте темы с умом и не торопитесь.

Не расстраивайтесь, если ваши фотографии с самого начала не выглядят красивыми — это требует практики. Также полезно сделать несколько снимков.

В пленочной фотографии у вас было 12, 24 или 36 фотографий на рулон — каждый рулон, а затем проявка и печать фотографий были дорогими.

Благодаря цифровым технологиям вы можете сделать столько фотографий, сколько вам нужно — воспользуйтесь этим преимуществом. В очень редких случаях вы получите лучший результат с первого снимка.

8. Используйте цветовые палитры

Кредит: Эми Шамблен

Цвет является важным элементом всех форм искусства, и фотография не исключение. Вы можете использовать цвета, чтобы создать сбалансированную композицию или вызвать у зрителя определенные эмоции.

Знание и понимание теории цвета может помочь вам создавать красивые изображения. Например, вы можете использовать дополнительные цвета, чтобы выделить предметы на картинке.

Вы можете сделать монохромную фотографию, чтобы вызвать эмоции — например, синий цвет ассоциируется с небом и морем.Многие люди ассоциируют его с природой и безмятежностью — у него также есть культурный подтекст, который, конечно, может измениться.

Монохромные палитры также помогают зрителю сосредоточиться на формах и текстурах. Есть много способов использовать цвет в вашей фотографии. Adobe Color — отличный бесплатный инструмент, который можно использовать, даже если у вас нет Photoshop или Lightroom.

Вы можете загрузить изображение на веб-сайт и создать цветовую палитру — вы можете использовать ее, чтобы разбить изображения и понять, как вы используете цвет.

Вы также можете создавать цветовые палитры с помощью цветового круга, искать тенденции и даже видеть, какие цвета представляют определенные концепции и идеи.

9. Попробуйте черно-белое изображение.

Кредит: FG

Цвет — отличный способ делать потрясающие фотографии, но удаление с них цвета также может быть мощным инструментом.

В конце концов, черно-белая фотография существует гораздо дольше, и великие мастера истории искусства использовали ее для создания красивых фотографий.

Хороший прием, который я предлагаю вам использовать (особенно если вы только начинаете), — это сделать ваши изображения цветными, а затем преобразовать их в черно-белые при постобработке.

Во-первых, это даст вам возможность использовать цветную версию, если вы предпочитаете. Вторая и самая важная вещь — у вас будет гораздо больше возможностей контролировать оттенки серого и контраст конечной фотографии.

10. Примените правило «меньше значит больше»

Кредит: Ксения Черная

Когда ваше изображение слишком загружено, глаз зрителя не будет знать, на чем сфокусироваться, что не будет считаться красивой фотографией.

Необязательно заниматься фотографией в стиле минимализма — хотя это может быть потрясающе. Однако удаление отвлекающих элементов может помочь.

Один из способов добиться этого — подойти ближе — это можно сделать, физически переместившись или изменив фокусное расстояние на большее.

Есть известная цитата Роберта Капы, которая гласит: «Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близки». Используйте это для удаления окружающих предметов, которые вам не нужны.

Вместо этого, если вы создаете композицию — например, в фотографии натюрморта — у вас больше контроля.

Вставьте или выньте разные элементы, чтобы попробовать разные возможности. Будьте объективны в выборе, какие вещи действительно ценят вашу фотографию, а какие просто загромождают.

11. Эксперименты в ключе

Кредит: Энгин Акюрт

Это важный совет, который может быть полезен на протяжении всей вашей карьеры фотографа. Если вы новичок, это поможет вам найти свои увлечения и развить свой стиль, что приведет к созданию более красивых фотографий.

Вместо этого, если вы уже хорошо зарекомендовали себя — не оставайтесь в своей зоне комфорта. Продолжайте раздвигать границы и проявляйте творческий подход. Это, несомненно, окупится в долгосрочной перспективе.

12. Пост-продюсирование ваших изображений до совершенства

Кредит: Сергей Катышкин

Некоторые фотографы пуристы и считают, что фотография делается в камере. В этом нет ничего нового — даже в пленочной фотографии были идеи против манипуляций в темной комнате — даже обрезка не разрешалась.

В цифровой фотографии эта тенденция существует и известна как SOOC (прямо из камеры). Я, конечно, уважаю фотографов, которые этим занимаются, но не думаю, что в пост-продакшене меньше достоинств.

Даже в пленочной фотографии вы бы повлияли на результат после съемки, если бы выбрали тип проявителя или время обработки.

Что ж, в цифровой фотографии это можно сделать, когда вы снимаете необработанные изображения и «проявляете» их на своем компьютере.

Вы можете нажимать настройки для достижения более впечатляющего результата и даже создавать сюрреалистические вещи с помощью фотокомпозитов.

Итак, я настоятельно рекомендую вам изучить и улучшить свои фотографические навыки и навыки ретуши фотографий. У нас есть много отличных руководств по редактированию фотографий здесь, в Shotkit, поэтому обязательно воспользуйтесь ими!

13. Не говорите буквально

Кредит: Джилл Берроу

Чтобы выделиться из моря изображений, заполняющих мир, вы можете попробовать тонкий подход к теме вместо того, чтобы идти к ней буквально что все сделали.

Когда у вас есть красивая модель, делать красивые фотографии не так сложно, как пытаться найти красоту в повседневной жизни. Попробуйте потренировать эту часть своего мозга, и вы увидите, насколько вы можете улучшить.

Также вы можете попробовать изобразить абстрактные понятия, такие как сама красота или радость и любовь. Это прекрасные идеи — как бы вы запечатлели их на фото?

14. Инвестируйте в оборудование

Кредит: Том Фиск

Тысячу раз повторяли, что фото не делает фотоаппарат, а фотограф.Это, конечно, правда, и вы можете делать потрясающие фотографии с помощью любого оборудования.

Тем не менее, вполне реально сказать, что определенные вещи могут быть выполнены — или могут быть выполнены лучше — только с определенным оборудованием.

Например, чтобы делать снимки с длительной выдержкой, вам понадобится штатив; для макросъемки вам понадобится макрообъектив или хотя бы удлинитель и так далее.

Я не говорю, что вам следует воздерживаться от создания красивых фотографий, пока вы не купите то или иное оборудование, но все же неплохо сделать некоторые инвестиции для расширения своего творческого потенциала.

Покупайте только то, что вам нужно, когда вам это нужно. Я знаю, что есть соблазн купить все линзы и все гаджеты, которые вы видите — поверьте мне, у всех есть зуд от этого. Но если у вас нет неограниченного бюджета, будьте внимательны.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравилась эта статья, и вы чувствуете вдохновение выйти и создать красивые фотографии.

Помните: экспериментировать с изображениями как в камере, так и с помощью программного обеспечения для редактирования — это часть удовольствия.Красивые изображения — это побочный продукт, который возникает в результате хорошего времяпрепровождения, которое вы любите.

Не забудьте поделиться своими советами в комментариях — мы будем рады услышать от вас!

5 секретов красивых фотографий — что вам никто не говорит о фотографии

Что на самом деле нужно, чтобы сделать красивые фотографии, достойные журнала? Это вопрос, на который я постараюсь ответить сегодня.

Конечно, здесь задействовано много элементов, таких как хороший свет, отличная композиция и хороший предмет, но в этом эпизоде ​​я хочу поговорить о некоторых элементах, о которых мало говорят в фотоиндустрия.

Назовем это самым сокровенным секретом получения лучших фотографий.

ПОДПИСАТЬСЯ НА ШОУ:

Слушайте в iTunes

Слушайте на Spotify

Слушайте на Stitcher

Слушайте на Android

Greve , Педагог и тренер по мышлению со страстью к цветам, украшениям и загородной жизни. Она является основательницей Академии фотографии стиля жизни + Творческого шоу Empowered.Она предоставляет инструменты, образование и вдохновение, предназначенные для того, чтобы помочь многолюдным женщинам, художникам и творческим людям найти направление, преодолеть неуверенность в себе + зарабатывать на жизнь тем, что они ЛЮБЯТ. из северных деревень, путешествий, еды и натюрморта. Ее работы были представлены в многочисленных журналах, блогах и книгах по всему миру. После десяти лет работы в области психологии страсть Кристины к фотографии превратилась в постоянный фотографический и коучинговый бизнес.Сегодня она управляет процветающей и быстрорастущей международной империей, специализирующейся на профессиональном онлайн-обучении, мотивации и привлечении женщин-фотографов, дизайнеров, блоггеров, производителей и креативщиков. Она тренировала тысячи потрясающих женщин из более чем 40 стран. Благодаря своему подкасту «The Empowered Creative», популярным постам в Instagram и быстро распроданным семинарам Кристина стала идеальным помощником для многих креативщиков, ищущих единомышленников. сестринство, настоящая поддержка и сердечное ободрение.Просмотреть все сообщения Кристины Греве

7 фотографов делятся секретами выдающихся снимков

На фото: [1] Карел Ноппе. [2] Карел Ноппе.

Профессиональный совет:

Съемки красоты требуют командной работы, и предварительное планирование может оказаться большим подспорьем. Обычно я делаю наброски карандашом на бумаге для композиции, декораций и освещения. Выбор подходящей модели имеет решающее значение. Я думаю, что 50% успешной фотосессии зависит от процесса отбора.

Наилучших результатов я добиваюсь, работая со стробоскопами и софтбоксами Elinchrom. Эксперименты с разными настройками освещения на одной фотографии позволяют мне сравнивать, а иногда и комбинировать изображения при постобработке. С макрообъективом у меня больше свободы для захвата мелких деталей. Последний шаг — редактирование и ретушь на компьютере. Знание программного обеспечения для редактирования поможет вам убрать недостатки кожи. Некоторые из общих настроек, которые я делаю, — это частотное разделение, цветокоррекция и некоторые фильтры.

2. «Не относитесь ко всему, что происходит во время съемки, слишком серьезно. Легкое отношение приведет к естественным фотографиям ».

RomarioIen

Изображение RomarioIen. Шестерня: Камера Sony 7 м2, объектив Sony FE 24-240. Настройки: Фокусное расстояние 180 мм; выдержка 1/125 сек; f11; ISO 100.

Какая история стоит за этой фотографией?

Хотя эта фотография выглядит так, будто она была сделана летом, на самом деле мы сделали эту съемку в январе! Было минус 12 градусов по Цельсию, и мы попали в самый разгар метели.Это часто случается в модной фотографии; летние каталоги снимаются заранее, сразу после выхода сборника. На этот раз мы разместили самый мощный осветительный прибор на большом расстоянии и поставили перед моделью на штатив большие пальмовые листья. Мы использовали минималистичный, естественный макияж и беззаботную прическу. Хотелось чего-то естественного. Мы здорово поговорили, посмеялись, даже мечтали. Это были три часа «лета» посреди снежной зимы!

Изображение RomarioIen.

Профессиональный совет:

Не люблю пафосные, неестественной красоты фотографии. Лицо модели уже красивое и не требует слишком большого количества макияжа. Сохраняйте элегантность. Для меня главное, чтобы кожа светилась. Сделайте пробные снимки, чтобы визажист при необходимости поправил свою работу. Если вы искренне любите то, что делаете, это будет большим подспорьем. Рисуйте собственные портреты и изучайте картины итальянских мастеров. Тренируйте глаз.

Не относитесь ко всему, что происходит во время съемки, слишком серьезно.Легкое отношение приведет к естественным фотографиям. Шутите и делайте все возможное, чтобы модель была довольна. Наслаждайтесь процессом. При этом помните, что ваши снимки должны быть полезны вашим клиентам, компаниям и рекламным агентствам. Я учусь у своих клиентов.

Instagram

3. «Для съемки при солнечном свете хорошо использовать золотой отражатель, а иногда даже зеркало, чтобы придать коже больше сияния».

Екатерина Юркова

Изображение Екатерины Юрковой. Gear: Камера Canon EOS 6D, объектив Tamron AF28-75mm F / 2.8. Настройки: Фокусное расстояние 30 мм; выдержка 1/640 сек; f3.2; ISO 100.

Какая история стоит за этой фотографией?

Это фото было сделано в солнечный день в ботаническом саду. Чтобы избежать резких теней на модели, ассистент держал диффузор. На девушке платье нейтрального цвета, потому что мне не хотелось, чтобы в кадре были сильные цветовые акценты. Мне нравятся работы Энни Лейбовиц, и когда я создавал это фото, я был вдохновлен ею.

5 секретов, которые должен выучить каждый фотограф

Педро Квинтела — учитель истории, талантливый фотограф и один из самых целеустремленных людей на 500px . Его последний совет предназначен для всех, кто хотел бы улучшить свой подход к фотографии, от мотивации к композиции сцены до гармонии цветов и поиска отличного названия для фотографии.

Чтобы узнать больше о Педро или от него, следуйте за ним на 500px , проверьте его на Facebook и присоединитесь к его группе Photo Reflections FB или лицензируйте его изображения на 500px Marketplace .

Меня часто спрашивают о так называемых «секретах» моих фоторабот. Поскольку я верю в обмен знаниями, я раскрываю некоторые из решающих моментов, которые всегда учитываю в процессе создания.

1. Снаряжение, мотивация и воображение

Под оборудованием я не имею в виду лучшую в мире камеру и объектив. Сколько потрясающих фотографий мы видим каждый день на старом или бюджетном оборудовании? Отличное знание своего оборудования лучше, чем отсутствие стомегапиксельного сенсора.Спросите себя: где циферблаты? Как и что они делают? Как их настроить, чтобы добиться максимальной производительности? Что лучше всего в моем объективе? Знание таких вещей создает более комфортное и уверенное настроение, когда я снимаю. Сколько раз вы упускали момент из-за того, что камера была выключена, или крышка объектива была закрыта, или ISO было слишком высоким, или вы не переключились быстро в определенный режим? Я уверен, что это все случилось с нами.

Мотивация играет большую роль в нашей работе.Мы все иногда теряем это, но мы всегда должны найти способ схватить свое снаряжение, почувствовать себя достаточно уверенно, чтобы куда-то пойти, и написать пиксели на наших карточках. Формы искусства, такие как музыкальное произведение, человек, книга, фильм, могут вызвать у вас мотивацию к фотографии. Я поделился подробной статьей о мотивации здесь.

Воображение всегда было для меня кошмаром. Многие из моих друзей смеются над этим или думают, что я шучу, но правда в том, что я считаю себя человеком, лишенным воображения. Возможно, это потому, что я начал заниматься фотографией, когда мне было под тридцать, или это моя собственная личность, но мне всегда трудно развивать свое воображение.Как мне его найти? Секрет в том, что нет точной формулы. У вас либо есть воображение, либо его нет. Я по-прежнему стараюсь снимать и скомпоновать как можно больше изображений, черпая в них вдохновение и надеясь, что они пробудят мое воображение.
Чтобы получить больше информации, я всегда сажусь с блокнотом и записываю свои идеи, которые я мог бы когда-нибудь объединить в одном изображении.

2. Обрамление сцены

Ключевой момент — это кадрирование вашей сцены, особенно когда вы снимаете на месте.Многие скажут, что это довольно очевидно, но очень важно то, как вы видите и фиксируете момент, который обрамляет ваш видоискатель (или задний дисплей). Взгляд в видоискатель создает другое измерение. В вашей камере есть множество переменных (например, датчик, угол объектива, высота и многие другие), которые отличают ваше кадрирование от того, что вы видите своими глазами. Лучший способ увидеть и определить сцену — это посмотреть через квадрат, созданный вашим видоискателем. Он создает видение в нашем уме и ведет наши глаза к определенному миру.

Этот момент очень интересный и мотивирующий. Это позволяет вам найти и изучить способы решить, что, по вашему мнению, действительно важно в вашем кадре. Итак, первый шаг — проанализировать момент. Узнайте, почему вы хотите запечатлеть конкретную сцену.

Эта статья не о правилах композиции, но у вас есть много способов создавать красивые композиции. Наиболее распространено правило третей. Другие правила, такие как Leading Lines и Depth, я часто использую в своей работе.Взятые по отдельности или вместе, эти техники часто дают потрясающий способ составить отличную сцену. Например, если вы хотите создать глубину в ландшафте, вам нужно включить в свою композицию различные масштабы. Чтобы это работало, вам потребуются пропорции, дающие ощущение разных масштабов между передним и задним планами. Еще одна важная вещь — это свет, еще один фактор, который вы должны использовать для улучшения вашей сцены.

Не бойтесь этих советов. Вы будете удивлены, насколько они улучшат вашу работу, поверьте мне.

3. Будьте проще

Простота — самое важное правило, которого я всегда стараюсь достичь. Это может быть дело личного вкуса. Меня не привлекают изображения, наполненные таким количеством элементов. Они могут отвлекать зрителя, затрудняя понимание цели фотографии.

Наш мозг почти инстинктивно решает, нравится изображение или нет. Когда вы публикуете или показываете свою фотографию, у вас есть небольшое окно (скажем, около 10-15 секунд), чтобы привлечь внимание зрителя.Создание простой атмосферы, которая понравится вашему зрителю, даст вам дополнительное время. После этого ваш зритель может начать просматривать вашу фотографию. Нет лучшей награды, по крайней мере для меня, чем когда кто-то говорит мне: «Я не могу перестать смотреть на твою фотографию».

Я никогда не использую более 3 предметов или элементов в своей работе. Все, что выходит за рамки этого, становится скользкой дорогой к отвлечению. Включение отрицательного пространства (или пустой области) дает вашему изображению некоторое пространство для дыхания объекта и усиливает основную роль вашего объекта.Таким образом, чем больше изображение, тем меньше элементов оно будет в кадре. Это правило обратной пропорциональности.

То же самое следует применить и к цветам. Простая цветовая палитра с небольшими различиями в оттенках загара намного лучше, чем широкий спектр расцветок. Опять же, принцип простоты применяется к самым ярким областям и теням на вашем изображении. Предмет должен быть хорошо виден над остальными элементами кадра.

4. Как цвет выглядит на различных устройствах и гармония цветов

Я узнал о цветовых схемах и точности наших экранов на собственном горьком опыте.Благодаря нынешнему компьютеру, который я использую для редактирования изображений, я недавно осознал, насколько неточным был мой предыдущий компьютерный экран. На рынке есть много устройств, которые помогут вам получить лучший опыт. Ничто не сравнится с мощным полностью откалиброванным монитором. А если вы распечатываете свои собственные фотографии, вам следует сделать еще больший шаг в этом направлении.

С другой стороны, есть еще один секрет, о котором вам следует знать. Я всегда просматриваю свои изображения на двух или трех устройствах с разным масштабом.Я делаю это по двум причинам. Во-первых, чтобы понять, что зрители увидят на своих экранах. Во-вторых, чтобы увидеть, насколько хорошо фото выглядит в меньшем масштабе. Если фотография сразу привлекает мое внимание на моем мобильном телефоне, значит, у нее есть потенциал.

Кроме того, вам нужно найти Color Harmony. Найти и запечатлеть наиболее приятную цветовую схему непросто. На эту тему существует множество теорий. Некоторые защищают использование аналогичных цветов (ближайших на цветовом круге), в то время как другие — все о противоположных или дополнительных цветах.Первые обычно встречаются в природе, и они радуют глаз. В своей работе я обычно использую противоположный метод, когда хочу, чтобы что-то выделялось. Я также применяю другие цветовые комбинации, такие как триада, прямоугольник, квадрат и дополнительный раскол. Все они основаны на формах, которые вы можете найти в цветовом круге. Есть много сайтов, которые могут помочь вам сделать это точным образом.

5. Как придать смысл вашему изображению. Плюс, как добавить заголовок и описание

Это те из нас, кто любит делиться фотографиями в сети и хочет, чтобы нашу работу увидело большое количество людей.Наша цель — вызвать эмоциональный отклик у наших зрителей. Постарайтесь показать свои лучшие работы. Я не говорю строго о том, чтобы показывать фотографии только с мельчайшими деталями, резкостью и безупречной техникой. Если это единственное, что имеет значение, тогда какой смысл иметь идеальное фото, если оно не имеет более глубокого смысла?

Вместо того, чтобы фотографировать красивого человека только потому, что он или она красивы, почему бы вам не создать визуальную историю вместе с ней или с ним? Добавление реквизита или перспективы от первого лица к вашему снимку придаст вашей фотографии более глубокий смысл.Если на вашей фотографии есть негативное пространство в композиции, ваш зритель мгновенно увидит ваш снимок. Это может вызвать эмоции и близость в их сознании. Поэтому попробуйте снимать на разных расстояниях между вами и объектом, а также поиграйте со светом с разных углов. Вы удивитесь, как простая тень может полностью изменить изображение. Вы также можете найти дополнительную информацию по этому вопросу здесь.

Существует много споров о присвоении названий изображениям.Некоторые фотографы думают, что это вводит зрителя в заблуждение и ограничивает впечатление от просмотра, давая подсказку о том, как изображение следует читать с самого начала. Я помню, как мой друг заявил: «Фотография должна говорить сама за себя», поэтому для нее не нужно название или описание. Название может отвлечь ваших зрителей. Но вот почему я со всем этим не согласен. Я не загружаю много изображений в фото-сообщества, например, 500px. Я просто загружаю по одной фотографии каждую неделю, потому что снимаю всего несколько и хочу показать только свои лучшие работы.Таким образом, каждая фотография, которую я публикую, является результатом множества взаимодействий, которые мне нужно объяснить моим подписчикам и зрителям. От цитаты, которую я написал к фильму, который я видел, к песне, которую я услышал, к опыту на месте — все эти ситуации уникальны для меня. Я считаю, что если человек решил просмотреть ваше изображение среди миллионов других, он или она заслуживает награды за уникальную историю или информацию о фотографии.

Я чувствую то же самое в отношении названия фотографии. Я трачу много времени на поиски идеального названия, которое вызовет любопытство у потенциального зрителя.Заголовок также может позволить обсуждение или дебаты. Когда кто-то прокомментировал мою фотографию «Ничего не остается терять» и сказал, что это такое красивое изображение и не заслуживает такого названия, я ответил ему, объяснив, что я на самом деле имел в виду. Так что для меня было большим плюсом, что моя фотография подтолкнула к такому обсуждению.

Я надеюсь, что эти идеи, которыми я поделился, вам пригодятся, и вы оставите мне положительные отзывы. Просто держите меня в курсе в комментариях ниже или присоединяйтесь к моей группе в Facebook, Photo Reflections.Удачной стрельбы!

Связанные

Секреты свадебных портретов «Готовимся»!

Хорошо, давайте посмотрим правде в глаза. Вы видели так много красивых готовящихся изображений невест, и вам, , тоже нужны эти изображения! Сегодня я делюсь секретом и многими другими советами по созданию этих портретов! Давайте начнем!

Во-первых, зачем вам готовить фотографии? По моему опыту, это время, когда невеста и ее девушки готовятся.

Они исполняют свои любимые мелодии, пьют и проводят время вместе. Из , конечно, вы хотите, чтобы эта память была захвачена! На этот раз с точки зрения фотографа вы получите; 1) больше фотографий и 2) время для разогрева вашего фотографа.

Первые несколько шагов к планированию свадьбы — это назначить дату, забронировать поставщика и найти великолепные места, где можно сказать «Да».

Есть много других идей, которые следует учитывать при бронировании места проведения и покупке свадебных принадлежностей.Где вы видите себя (и, конечно же, жениха) готовящимися? Большую часть времени жених и невеста собираются в отдельных гостиничных номерах или люксах для новобрачных.

Вот несколько советов, которые следует учитывать при выборе места для подготовки!

1) СТЕКЛО

Мой любимый тип освещения — естественное. Это делает изображения более привлекательными, а также аутентичными. Мало того, это также помогает связать все ваши фотографии вместе, потому что, когда я снимаю свадебные детали, такие как кольца, канцелярские принадлежности и т. Д., Они также будут иметь естественное освещение!

Будь то номер в отеле или люкс для новобрачных, выберите номер с большим окном или множеством окон! Это позволяет тоннам света проникать в комнату и не только дает мне отличное освещение, с которым можно работать, но и поднимает всем настроение! Что-то такое расслабляющее в солнечном свете!

2) ИСХОДНАЯ ИНФОРМАЦИЯ

При выборе того места, где вы хотите подготовиться, лучше всего подойдет оконное освещение, но мой самый лучший вариант second — это именно то место, где вы собираетесь.В зависимости от отеля мебель минималистичная, а цвета не слишком сумасшедшие.

Ключ к созданию готового изображения в стиле Pinterest — это найти место с белыми стенами (или чем-то подобным) и простыми обоями.

БОНУС: Подумайте о том, чтобы держать свою комнату в порядке и убирать беспорядок до того, как появится ваш фотограф. Ваш фотограф сделает много снимков, и последнее, что вам нужно, — это косметичка или бутылка с водой на заднем плане.Мне нравится следить за этими вещами и следить за тем, чтобы они не попали в кадр, но лучше перестраховаться, чем сожалеть!

3) РАЗМЕР

Мне приходилось иметь дело с супер маленькими комнатами, и я заставляю их работать! Всегда приятно иметь большую открытую комнату, где может поместиться несколько девушек. Я хочу быть уверенным, что получаю отличные ракурсы и позволяю каждому дышать и иметь личное пространство. Если номер для новобрачных или зал для проведения мероприятий очень маленькие, стоит снять номер в отеле!

ЧТО ДУМАТЬ

Деревенское дерево

Если у вас свадьба в деревенском стиле, о боже, это свяжет ваши образы вместе.В противном случае ничего страшного, потому что ваши изображения ВСЕ ЕЩЕ будут выглядеть красиво! Не ошибетесь с этой текстурой! ????

Комната нейтрального цвета

Обязательно избегайте ярких ярких цветов. Они могут отвлекать ваши фотографии. Вместо этого выберите белый или кремовый цвет, чтобы получить портрет, похожий на Pinterest!

Накрашенные ногти

Это делает отличные фотографии, когда ваш Минздрав или мама застегивает ваше платье.

ИЗБЕГАТЬ КОВРИК

Если на полу есть какой-то необычный узор, пройдите! Если это будет просто однотонный цвет, все будет в порядке (если только не ярко-розовый, уф!)

ЧТО ПРИНЯТЬ

Одеяния

Это добавит вашим изображениям еще большей красоты и последовательности.Если девушки будут носить халаты или забавные футболки, готовясь к созданию милых портретов.

Канцелярские товары, кольца и цветы

Я люблю , чтобы запечатлеть ваши приглашения и другие канцелярские товары, которые вы разослали своим гостям. Это добавляет к вашей истории! Также не забудьте взять с собой кольца (свои и невесты) и букеты. Я тоже хочу запечатлеть их, и если они будут с кем-нибудь еще, я смогу сфотографировать их позже. Не волнуйтесь, я сохраню их в очень хорошем состоянии! 🙂

Вешалки красивые

Когда я фотографирую твои платья, есть вероятность, что я повешу их где-нибудь великолепно.Не позволяйте пластиковой вешалке испортить всю атмосферу, я прав ?!

Может быть сложно найти идеальную комнату , но если у вас много оконного света, ваши изображения будут великолепными! Я надеюсь, что эти советы помогли вам выбрать место для подготовки вашей мечты ! Вы точно не пожалеете о «готовящихся» изображениях, учитывая, насколько запоминающимся будет время!

Я здесь не только для того, чтобы запечатлеть ваши воспоминания, но и для того, чтобы убедиться, что вы — это , прекрасно проводите время! Если вам нужна помощь, я буду рядом! 🙂

6 секретов потрясающей пейзажной фотографии [в 2019 году!]

Создание невероятных пейзажных фотографий может оказаться непростой задачей.

Но знаете ли вы, что есть несколько секретов пейзажной фотографии…

… что позволит вам стрелять как профессионалы в кратчайшие сроки?

В этой статье я поделюсь с вами 6 секретами создания великолепных пейзажных фотографий. Вы получите возможность делать потрясающие снимки независимо от вашего текущего уровня мастерства.

Хороший звук?

Первый свет в заливе Три скалы, Гауэр, Южный Уэльс | © Верити Э. Миллиган Фотография

Давайте начнем.

1. Стреляйте в золотые часы для изумительного света

Если вы хотите делать невероятные пейзажные фотографии…

… тогда вам нужен невероятный свет.

А свет лучше?

Обнаруживается в «золотые часы».

Золотые часы — это короткий период в начале и в конце дня, когда солнце находится низко над горизонтом.

(Час после восхода солнца и час до захода солнца.)

Теплый свет в золотые часы может превратить обычную панораму в нечто необычное.

Закат над озером Слигачан, остров Скай, Шотландия | © Верити Э. Миллиган Фотография

Что вы можете сделать в первую очередь, чтобы улучшить свои пейзажные фотографии?

Потратьте время на стрельбу в эти золотые часы.

Старайтесь избегать съемки в середине дня, когда солнце находится высоко в небе и отбрасывает длинные резкие тени. Снимки, сделанные в середине дня, сложно снимать и обрабатывать.

В то время как мягкий золотой свет заката / восхода солнца…

… мгновенно улучшит вашу пейзажную фотографию.

2. Сфотографируйте восход и закат в великолепных цветах

Вы хотите делать великолепные, красочные фотографии пейзажей?

Тогда снимайте на восходе и закате.

Проверьте небо за несколько часов до фотосессии. Обратите внимание на облачный покров. Если небо частично (но не полностью) покрыто облаками, это хороший знак, что небо будет выглядеть невероятно.

Свет пробивается сквозь туман и освещает остров Сент-Гербертс на Деруэнт-Уотер в Озерном крае | © Верити Э.Фотография Миллигана

Однако проблема с съемкой драматических восходов и закатов…

… в том, что в таких условиях задействован огромный динамический диапазон.

То есть существует огромная разница между самыми яркими частями заката и самыми темными частями переднего плана. И ваша камера будет с трудом с этим справиться.

Это подводит меня к следующему совету:

3. Купите фильтры для пейзажной фотографии для идеальной экспозиции

Камеры

хорошо справляются с различиями между светом и темнотой в сцене.

Но восход и закат?

Их часто бывает слишком много, чтобы справиться с ними.

Ярко-желтые и белые солнечные лучи переэкспонированы (затемнены), а темные части переднего плана недоэкспонированы (и отсутствуют детализация).

Вот здесь и пригодятся фильтры.

Потому что некоторые фильтры предназначены для затемнения верхней половины сцены, оставляя нижнюю половину нетронутой. Эти фильтры называются градуированными фильтрами нейтральной плотности, и они являются основным элементом набора фильтров любого фотографа-пейзажиста.

Градуированный фильтр нейтральной плотности позволяет экспонировать более темный передний план, сохраняя при этом блики на небе. Это сразу дает вам больший контроль над изображением и избавляет вас от обширной работы по постпродакшну.

Еще один фильтр, который я регулярно использую, — это круговой поляризатор. Круговой поляризатор может уменьшить блики на воде, затемнить небо и усилить влияние цветов в изображении.

Наконец, вам также следует подумать о покупке 10-ступенчатого фильтра нейтральной плотности.

Длительная выдержка сточных вод в Озерном крае с использованием 10-ступенчатого фильтра + круговой поляризатор | © Верити Э. Миллиган Фотография

Видите ли, нейтральные фильтры — это, по сути, кусок темного стекла, который находится перед линзой и действует как барьер между линзой и светом.

Это позволяет увеличить выдержку затвора, сохраняя при этом постоянную диафрагму.

Это особенно полезно, если вы хотите размыть движение на пейзажных фотографиях (например, во время съемки морского пейзажа или водопада).

Однако для съемки движущейся воды с фильтром нейтральной плотности требуется еще один комплект, необходимый для пейзажной фотографии…

4. Купите хороший штатив для резкой пейзажной фотографии

Распространенная ошибка начинающих пейзажных фотографов:

Они вкладывают большие деньги в хороший фотоаппарат и объектив…

… но они забывают купить один из самых важных инструментов: прочный штатив.

Я твердо уверен, что покупка хорошего штатива положительно скажется на вашей работе.

Почему?

Прилив в движении, Трей Бхиг, остров Харрис, Внешние Гебридские острова, Шотландия | © Верити Э. Миллиган Фотография

Великолепные фотографии легко испортить шатким штативом (или вообще без штатива). На штативе камера должна оставаться неподвижной — независимо от того, снимаете ли вы с большой выдержкой или снимаете панораму из 10 изображений.

Знать, что у вас есть надежный штатив, даже в самых суровых условиях, неоценимо.

Так что купите штатив.

И убедитесь, что оно хорошего качества.

Связанная статья: Лучшие штативы для путешествий

Это позволит вам максимально использовать свет и пейзаж.

5. Создайте привлекательную композицию для лучших фотографий

Вот факт:

Один из важнейших аспектов пейзажной фотографии?

Состав.

Вы должны тщательно продумать, как вы расставляете элементы на ваших пейзажных фотографиях.И вы должны тщательно продумать, что включить, а что опустить.

Если вы используете сверхширокоугольный объектив, не попадайтесь в ловушку включения всего, что вы видите. Вместо этого будьте избирательны.

Мрачное утро в Девоук Уотер, Озерный край | © Верити Э. Миллиган Фотография

Чтобы сделать ваши изображения впечатляющими, поищите что-нибудь, что можно добавить на передний план. Камень, растительность или река — все это отличные варианты.

Если вы не можете найти привлекательный передний план, подумайте о смене линз.Сделайте более подробный снимок сцены. Тот, в котором вы подчеркиваете особенно красивую особенность пейзажа.

Так вы сможете снимать потрясающие пейзажные композиции.

6. Экспериментируйте с различными режимами съемки для получения невероятных пейзажных фотографий

Начинающие пейзажные фотографы часто придерживаются «Авто» режима, в котором камера принимает все решения.

А если вы останетесь в режиме «Авто»?

Вы будете бороться.

Потому что «Авто» означает, что камера управляет всеми аспектами фотографии, такими как диафрагма и выдержка.Это означает, что вы на самом деле не контролируете, как получится изображение.

Иней на рассвете, Саттон-Парк, Бирмингем | © Верити Э. Миллиган Фотография

Вместо этого возьмите под свой контроль камеру!

Для этого я предлагаю вам использовать два режима съемки:

Первый — это режим приоритета диафрагмы. Это дает вам контроль над глубиной резкости фотографии (и позволяет камере выбирать выдержку).

Для большинства широкоугольных пейзажных фотографий необходимо, чтобы изображение было максимально резким — от передней части до задней части кадра.Это требует диафрагмы от f8 до f13.

Включите режим приоритета диафрагмы и установите нужную диафрагму. Все остальное сделает ваша камера!

Другой режим, который я предлагаю вам использовать?

Ручной режим.

Это дает вам контроль над всем . Это может быть очень полезно, если вы фотографируете сцены, которые сложно экспонировать.

Теперь в ручном режиме требуется больше знаний о том, как работает камера, и как она будет взаимодействовать со сценой перед вами.

Вот почему я рекомендую начинать с приоритета диафрагмы, пока не почувствуете себя комфортно. Затем вы можете начать экспериментировать с ручным режимом.

Это может привести к невероятной пейзажной фотографии.

Закат на пляже Бамбург, Нортумберленд | © Verity E. Milligan Photography

Теперь, когда вы усвоили эти советы по созданию потрясающих фотографий, вы лучший фотограф.

Гарантированно.

Но дело в том, что путешествие на этом не заканчивается. Есть еще несколько советов, приемов и секретов — все они помогут вам делать великолепные фотографии.

И если вы хотите узнать все эти секреты, я рекомендую вам подписаться на информационный бюллетень PhotoBlog. Мы отправляем нашим подписчикам всевозможные полезные материалы, в том числе советы, рекомендации и секреты, прямо от экспертов. Все для того, чтобы помочь вам делать фотографии мирового класса.

Я уже упоминал, что все это совершенно БЕСПЛАТНО?

(О, и мы пришлем вам памятку о естественном освещении, которая поможет вам использовать свет способами, о которых вы никогда не задумывались.

No related posts.