Текстура фотошоп: Скачать бесплатно текстуры (фоны) для Фотошопа

Содержание

Фильтры подменю «Текстура» в Photoshop Elements

Руководство пользователя Отмена

Поиск

Последнее обновление Jan 13, 2022 03:01:50 AM GMT

  1. Photoshop Elements User Guide
  2. Introduction to Photoshop Elements
    1. What’s new in Photoshop Elements
    2. System requirements | Photoshop Elements
    3. Workspace basics
    4. Guided mode
    5. Making photo projects
  3. Workspace and environment
    1. Get to know the Home screen
    2. Workspace basics
    3. Tools
    4. Panels and bins
    5. Open files
    6. Rulers, grids, and guides
    7. Enhanced Quick Mode
    8. File information
    9. Presets and libraries
    10. Multitouch support
    11. Scratch disks, plug‑ins, and application updates
    12. Undo, redo, and cancel actions
    13. Viewing images
    14. Using Windows 7 features
  4. Fixing and enhancing photos
    1. Resize images
    2. Cropping
    3. Process camera raw image files
    4. Add blur, replace colors, and clone image areas
    5. Adjust shadows and light
    6. Retouch and correct photos
    7. Sharpen photos
    8. Transforming
    9. Auto Smart Tone
    10. Recomposing
    11. Using actions to process photos
    12. Photomerge Compose
    13. Create a panorama
  5. Adding shapes and text
    1. Add text
    2. Edit text
    3. Create shapes
    4. Editing shapes
    5. Painting overview
    6. Painting tools
    7. Set up brushes
    8. Patterns
    9. Fills and strokes
    10. Gradients
    11. Work with Asian type
  6. Guided edits, effects, and filters
    1. Guided mode
    2. Filters
    3. Guided mode Photomerge edits
    4. Guided mode Basic edits
    5. Adjustment filters
    6. Effects
    7. Guided mode Fun edits
    8. Guided mode Special edits
    9. Artistic filters
    10. Guided mode Color edits
    11. Guided mode Black & White edits
    12. Blur filters
    13. Brush Stroke filters
    14. Distort filters
    15. Other filters
    16. Noise filters
    17. Render filters
    18. Sketch filters
    19. Stylize filters
    20. Texture filters
  7. Working with colors
    1. Understanding color
    2. Set up color management
    3. Color and tonal correction basics
    4. Choose colors
    5. Adjust color, saturation, and hue
    6. Fix color casts
    7. Using image modes and color tables
    8. Color and camera raw
  8. Working with selections
    1. Make selections in Photoshop Elements
    2. Saving selections
    3. Modifying selections
    4. Move and copy selections
    5. Edit and refine selections
    6. Smooth selection edges with anti-aliasing and feathering
  9. Working with layers
    1. Create layers
    2. Edit layers
    3. Copy and arrange layers
    4. Adjustment and fill layers
    5. Clipping masks
    6. Layer masks
    7. Layer styles
    8. Opacity and blending modes
  10. Creating photo projects
    1. Project basics
    2. Making photo projects
    3. Editing photo projects
  11. Saving, printing, and sharing photos
    1. Save images
    2. Printing photos
    3. Share photos online
    4. Optimizing images
    5. Optimizing images for the JPEG format
    6. Dithering in web images
    7. Guided Edits — Share panel
    8. Previewing web images
    9. Use transparency and mattes
    10. Optimizing images for the GIF or PNG-8 format
    11. Optimizing images for the PNG-24 format
  12. Keyboard shortcuts
    1. Keys for selecting tools
    2. Keys for selecting and moving objects
    3. Keys for the Layers panel
    4. Keys for showing or hiding panels (expert mode)
    5. Keys for painting and brushes
    6. Keys for using text
    7. Keys for the Liquify filter
    8. Keys for transforming selections
    9. Keys for the Color Swatches panel
    10. Keys for the Camera Raw dialog box
    11. Keys for the Filter Gallery
    12. Keys for using blending modes
    13. Keys for viewing images (expertmode)

Фильтр «Кракелюры» предназначен для имитации состояния старинной масляной живописи, которая со временем и особенно при ненадлежащем хранении покрывается характерными трещинами (кракелюрами). Этот фильтр позволяет создавать эффекты тиснения с применением изображений, которые содержат широкий диапазон цветов или градаций серого. Значение в поле «Интервалы» определяет общую «трещиноватость» изображения. В поле «Глубина трещин» устанавливают глубину трещин, а в поле «Освещенность» — их рельефность.

Фильтр «Зернистость» позволяет преобразовать изображение в совокупность крупных цветовых зерен, которые в целом создают впечатление оттиска цветной литографии. Пятна и зерна используют фоновый цвет. Значение в поле «Интенсивность» определяет величину зерна, в поле «Контрастность» устанавливается уровень различия между цветами зерен. В раскрывающемся списке «Зернистость» можно выбрать один из типов зерна.

Фильтр «Мозаика» предназначен для имитации изображения в виде мозаики из изразцовых элементов, перекрытия которых как бы замазаны замазкой. (В отличие от него фильтр «Пикселизация» > «Мозаика» разбивает изображение на разноцветные блоки пикселей). Значение в поле «Размер фрагмента мозаики» определяет величину изразцов, а в поле «Величина зазоров» — величину промежутков между ними. Уровень освещенности промежутков устанавливается в поле «Яркость зазоров».

Фильтр «Цветная плитка» служит для создания имитации изображения, составленного из плиток различного цвета, преобладающего в изображении. Этот фильтр случайным образом уменьшает или увеличивает глубину плитки, отражая наличие светлых и темных участков. Значение в поле «Размер квадратов» определяет размер основания квадратных плиток, а в поле «Рельефность» — их высоту.

Фильтр «Витраж» позволяет преобразовать изображение в совокупность пятигранных цветных элементов, обведенные основным цветом, напоминающих витражные стекла, скрепляемые свинцовыми перемычками. Значение в поле «Размер ячеек» определяет величину элементов витража. В поле «Толщина границ» устанавливается толщина (как бы свинцовых) перемычек между стеклами. В поле «Яркость света» определяется интенсивность невидимого источника освещения.

Фильтр «Текстуризатор» предназначен для имитации нанесения изображения на текстурную основу. С помощью варианта «Загрузить текстуру» можно использовать другое изображение в формате программы Adobe Photoshop (PSD) в качестве основы для текстуры. Параметры текстуры позволяют использовать различную текстуру для имитации изображения на холсте, каменной кладке или через стекло.

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

15 сайтов с текстурами для Photoshop

Меню

Где скачать бесплатные материалы для коллажей и визуализаций

Джессика Нгуен, Юлия Каптур

02.04.2021

Время чтения: 7 мин

На поиск подходящих текстур для визуализации или коллажа — в хорошем разрешении и тем более бесшовных, — может уйти много времени.

Вместе с Юлей Каптур, куратором курсов по Photoshop, мы собрали 15 ресурсов с текстурами, орнаментами, узорами и другими интересными изображениями для подачи — рассказываем про самые интересные.

Architextures

Проект Architextures начинался как простой каталог с текстурами, но со временем создатель сайта, шотландский архитектор Райан Каннинг, понял, что чаще всего архитекторам не подходят стандартные текстуры: их приходится редактировать под каждый проект. Так он решил превратить сайт в интерактивный инструмент — приложение для создание бесшовных текстур.

Architextures работает как конструктор — в нём можно выбрать и настроить разные параметры: например, материал, рисунок разбивки и толщину линий. Получившиеся текстуры выглядят чистыми, но не очень реалистичными — они больше подойдут для минималистичных коллажей и схем.

Soviet Textures

Soviet Textures — коллекция текстур сталинской, хрущёвской и брежневской архитектуры. Создатель сайта, российский архитектор Мария Гельфанд, фотографирует стены, двери, окна разных советских эпох, структурирует их и собирает в каталоги.

Изображения можно скачать в хорошем качестве и использовать для коллажей и визуализаций. А ещё Soviet Textures можно изучать как архив, чтобы находить и исследовать стилистические особенности разных эпох советской архитектуры.

Ornamika

Проект Ornamika — это большая библиотека орнаментов народов России. В ней собраны узоры разных эпох и стилей: от ковров до резных ставен. Портал создан группой дизайнеров и иллюстраторов под руководством предпринимательницы Марии Лолейт. Команда сотрудничает с музеями и получает доступ к уникальным архивам и экспонатам — у каждого объекта на сайте есть подробное описание.

Большинство орнаментов сложно использовать в качестве текстур, но они могут помочь в оформлении презентаций.

Texture Palace

Сайт с текстурами из личных архивов венгерского дизайнера Саболча Санто. Коллекция начиналась с блога на Flickr, а после переросла в полноценный ресурс. В коллекции довольно мало бесшовных текстур, но зато много редких и любопытных изображений.

Главный плюс Texture Palace в его удобной навигации — сайт структурирован не только по типам материалов (например, бетон, асфальт или дерево), но и по цветам.

Textures

Один из старейших и самых популярных ресурсов с текстурами. Textures существует с 2005 года и пополняется каждую неделю — сейчас в коллекции больше 140 000 изображений. Бесплатно можно скачать до 15-ти текстур в день размером до 1600 px.

В коллекции Textures также есть библиотека PBR-материалов, а также HDRI-карты, которые будут полезны визуализаторам — больше о них мы рассказываем в статье «Затекстурируй это!»


Ещё рекомендуем:

Lost and Taken
Texture Hub
Texture King
TextureLib
Texturer
SWTEXTURE
Textures4Photoshop
Free Stock Textures
Graphics Fuel
3D Jungle

Еще статьи

  • статья Затекстурируй это! 6 сайтов с материалами для визуализации Читать

  • статья PNG всех влюблённых: пары, парочки и напарники для коллажа Известные архитекторы, художники, герои фильмов и персонажи картин вместе с возлюбленными Читать

  • статья PNG всего на свете: люди, растения и предметы для коллажа Коллекция бесплатных ресурсов для скачивания Читать

  • статья Спутниковые снимки как исследование, искусство и материал для подачи Подборка проектов и ресурсов для скачивания Читать

  • статья Cut Out Art: люди для коллажа Персонажи и пространства с картин Эдварда Хоппера Читать

  • статья Cut Out Art: люди для коллажа Персонажи с картин Дэвида Хокни Читать

  • статья Cut Out Art: Растения для коллажа Тропические растения с картин Анри Руссо Читать

  • статья Cut Out Art: люди для коллажа Персонажи с картин Уинифред Найтс Читать

  • статья Cut Out Art: Растения для коллажа интерьера Цветы с картин Йонаса Вуда Читать

Оставьте свой e-mail, если хотите подписаться на наши новые материалы

* нажимая на кнопку «Подписаться на новости», вы даете согласие на обработку своих персональных данных

Пожалуйста, подождите. ..

Наш сайт использует файлы cookie. Продолжая использовать сайт, вы даёте согласие на работу с этими файлами.

Текстуры и фоны для Фотошопа

100 фонов для манги

Рисуя мангу, многие художники вне зависимости от своего опыта используют готовые фоны. В цвете или в черно-белом белом варианте, карандаш или краски – фон…

Пыльные фоны и текстуры для Photoshop

Пыль может символизировать ностальгию, а также может выглядеть феноменально в простом дизайне. Она может сделать простую однотонную или градиентную текстуру привлекательной из-за контраста, который…

Розовые фоны для Photoshop

Розовый фон не нуждается в представлении, поскольку красоты этого цвета достаточно, чтобы передать его природу. Розовый фон — один из самых известных фонов со…

Свадебные фоны для торжественных и памятных проектов

Свадебные фоны – это восхитительная замена приземленным монохромам. Они могут использоваться для различных веб-сайтов, а также графическими дизайнерами и энтузиастами цифрового искусства для создания…

Зеленые фоны и текстуры для Photoshop и дизайна

15.02.2021

Зеленый цвет может символизировать природу и баланс. Итак, как дизайнер, вы можете добавить яркости и элегантности с помощью зеленого цвета. В напряженный день зеленый…

30+ фонов и текстур стены для Photoshop

Текстуры и фоны стен широко используются художниками и веб-дизайнерами как в творческих работах, так и для создания фонов для страниц, презентаций, рекламной продукции и…

Коллекция аниме фонов для Photoshop

Аниме фоны востребованы не только у художников, но и у дизайнеров. Используя изображения по назначению, поверх них располагают надписи, тексты, заголовки, другие изображения. Они…

Коллекция фонов Photoshop в честь Хэллоуина

От совершенно пугающих и угрожающих до милых и осенних – у нас есть широкий ассортимент изображений на ваш выбор. Планируете ли вы небольшую виртуальную…

Коллекция фонов с флагами разных стран

Фоны с флагами востребованы обычно для промо-проектов, рекламы, при создании открыток или тематических ресурсов. При этом используются либо варианты флага на весь холст, либо…

Наборы новогодних фонов и текстур для Photoshop

Звон колокольчиков, звенят колокольчики, звенят все время, ты с нетерпением ждешь Рождества и Нового года? Повсюду снежинки покрывают землю, делая окружающую среду безмятежной, холодно-белой…

Фоны пустой комнаты для фотошопа

Эта подборка включает несколько полезных стоковых изображений с интерьерами комнат, пустыми комнатами, стенами комнат и так далее. Вы можете использовать фон комнаты в Photoshop…

Коллекция осенних фонов и текстур для Photoshop

Осенние краски – одни из самых красивых вещей в природе. Это одна из лучших дизайнерских работ природы! Эта работа делает осенние фоны одними из…

Коллекция фонов Природа для Photoshop и не только

Если вы думаете, что ваш сайт может содержать успокаивающее изображение, картинки и фотографии природной красоты в качестве фона, то вы попали в нужное место….

Коллекция красных фонов для Фотошопа

Красные фоны не только символы праздника и торжественности. Они используются чаще остальных также и потому, что яркие и мгновенно привлекают к себе внимание глаз…

Коллекция детских фонов для Photoshop

Детские фоны бывают самыми разными по тематике: от городских улиц до природы, от зимних до весенних, от фантазий до животного мира. Обычно они используются…

92 размытых градиентных фона с бликами и без них

Размытый фон в сочетании с градиентом – одна из мировых тенденций дизайна уже на протяжении многих лет. Использование размытого фона, находящегося под текстом или…

76 фонов и текстур с тематикой Нового года

Огромная коллекция рождественских фонов и узоров, которые дополнят настроение ваших праздничных дизайнерских проектов. Стили этих фонов самые разные, но они пронизаны духом новогоднего волшебства:…

37 акварельных фонов и текстур для творчества

Акварельный фон – отличный способ добавить в проект всплеск цветов, текстуру и глубину. Эти фоны с красиво сочетающими цветами таят в себе абстракцию и…

123…12Страница 1 из 12

Самостоятельное создание бесшовной гранжевой текстуры в Photoshop

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 4 мин Просмотров 323 Обновлено

В этом уроке я расскажу, как собственными средствами Phtoshop, используя корректирующие слои, различные фильтры и эффекты, создать гранжевую текстуру.

Затем мы рассмотрим два способа создания бесшовной текстуры из образца — первый с помощью бесплатного плагина для создания бесшовных текстур мы преобразуем полученную текстуру в бесшовную и определим её в качестве узора (Pattern) Photoshop, а второй — ручной, с помощью фильтра «Сдвиг» (Offset) и инструмента «Заливка с учётом содержимого» (Content-Aware Fill).

Вот что у меня получилось в итоге:

Содержание

Шаг 1: Создание основы текстуры

Создаём документ размером 512 на 512 пикселей на белом фоне. Конвертируем фоновый слой в обычный и преобразуем его в смарт-объект.

Шаг 2: Добавление фильтров и корректирующих слоёв к первому смарт-объекту

Нажимаем клавишу D, чтобы привести основной и фоновый цвета цветовой палитры к умолчанию — чёрному и белому.

Идём Фильтр —> Рендеринг —> Облака с наложением (Filters —> Render —> Clouds Difference). Фильтр «Облака» применён к смарт-объекту в качестве смарт-фильтра. Фильтр «Облака» не имеет настроек, но в последствии его можно отключить и применить ещё один фильтр «Облака», а это уже будет другая визуализация фильтра, соответственно, вся конечная текстура примет другой вид. Вот как должен выглядеть документ:

Добавляем Фильтр —> Искажение —> Рябь (Filter —> Distort —> Ripple) и ставим следующие настройки:

Добавляем корректирующий слой «Постеризация» (Posterize) и ставим уровень от 10 до 15:

Добавляем корректирующий слой «Яркость/Контрастность» (Brightness/Contrast), уменьшаем яркость, увеличиваем контрастность:

Если на документе имеются ярко выраженные чёрные или белые области, примените корректирующий слой «Кривые» и опустите правый конец кривой и/или поднимите левый конец кривой:

Зажав клавишу Ctrl, выбираем все слои и преобразуем их в смарт-объект.

Шаг 3: Добавление фильтров и корректирующих слоёв ко второму смарт-объекту

Добавляем Фильтр —> Усиление резкости —> Резкость+ (Filter —> Sharpen —> Sharpen More). Можно ослабить действие фильтра, для этого дважды кликаем по фильтру в панели слоёв справа по иконке регулировки, в открывшеся диалоговом окне уменьшаем непрозрачность.

Добавляем Фильтр —> Шум —> Добавить шум (Filter —> Noise —> Add Noise) — введите значение Эффекта 15 пикселей, Распределение — Равномерная, поставьте галку у «Монохромный». Значение Эффекта можно будет отрегулировать позже:

Общий вид заготовки текстуры у меня получился в средне-серых тонах, поэтому я добавляю корректирующий слой «Уровни» (Levels) и сдвигаю белый ползунок влево, а чёрный — немного вправо:

Шаг 4: Создание бесшовного шаблона с помощью плагина

Теперь из этой заготовки мне необходимо сделать бесшовный шаблон. Для этого я воспользуюсь бесплатным плагином Seamless Textures Generator, скачать который и прочитать описание можно на этой странице.

Плагин корректно работает только с одним слоем. Поэтому необходимо преобразовать все имеющиеся слои в один смарт-объект и дублировать этот объект (Ctrl+J), чтобы у нас сохранился нетронутый оригинал. После этого открываем плагин через Окно —> Расширения —> Seamless Textures-Generator (Window —> Extensions —> SeamlessTextures-Generator), не забываем поставить галку у опции Define Pattern, чтобы документ автоматически определился как узор Photoshop и нажимаем кнопку Tile. Результат:

А вот как выглядит эта текстура, наложенная на документ размером 1280 на 800 пикселей:

Шаг 4: Создание бесшовного шаблона с помощью вручную

Можно сделать бесшовную текстуру и вручную. Возвращаемся к смарт-объекту, который мы сохранили в качестве оригинала, дублируем его, и растрируем дубликат в обычный слой.

Идём Фильтр —> Другое —> Сдвиг (Filter —> Other —> Offset). Т.к. сторона нашего документа 512 пикселей, задаём величину сдвига 256 и нажимаем ОК:

Если Вы присмотритесь повнимательнее, то увидите горизонтальный и вертикальный швы ровно по осевым линиям документа. Их необходимо удалить. Инструментом «Прямолинейное лассо» обводим швы, особая точность не нужна:

Затем идём Редактирование —> Выполнить заливку (Edit —> Fill), в диалоговом окне выбираем «С учётом содержимого» (Content-Aware) и нажимаем ОК. В данном случае этот инструмент Photoshop прекрасно справится со сглаживанием швов. Результат:

А вот как выглядит большой документ, залитый этой текстурой:

На этом всё, надеюсь, урок был полезен.

Урок: Как сделать 3D текстуру в Adobe Photoshop для 3ds Max. Уроки 3D Master

  • Открытые уроки 3D Master
  • Уроки Photoshop

Как сделать 3D текстуру в Adobe Photoshop? Как избежать тайлинга текстуры? Как правильно кадрировать? Как подготовить 3d текстуру для карты Bump? Ответы на эти вопросы в уроке ниже.

В качестве исходных материалов для растровых 3D-текстур годится практически любое изображение. Причем не страшно даже если плоскость текстуры сильно наклонена или неравномерно освещена. Например, возьмем для этого Photoshop-урока такое изображение плетеной текстуры:

На картинке заметное перспективное искажение и неравномерность в освещении.

Первым делом нужно кадрировать достаточно однородный фрагмент текстуры. Берем инструмент кадрирования и растягиваем прямоугольник рамки

Для того чтобы убрать перспективные искажения включаем опцию Perspective и выставляем углы рамки по возможности в края прямоугольного фрагмента. Например, здесь в качестве ориентиров можно использовать середины черных отверстий в плетенке.

Как уже говорилось, желательно, чтобы текстура для 3D была квадратной, но если у текстуры есть естественный шаг, то квадрат может не получиться — не страшно. Если вам повезет, то кадрированный фрагмент — уже готов для использования. Проверить можно либо в 3ds Max, либо прямо в Adobe Photoshop.

Проверим выбранный кусок в качестве текстуры.
Командой Select > All (или Ctrl+A) выделяем все изображение целиком.
Вызываем в нем команду Edit > Define Pattern, которая определяет изображение как шаблон для заливки.

Теперь создаем новый документ большого размера, скажем 1024х1024.
Вызываем команду Edit > Fill и выбираем образец для заливки.

В данном случае нам повезло и швы между повторами текстуры почти не видны. Тем не менее отретушируем стыки для большей надежности.

Для начала применим к кадрированному квадратику фильтр Filter > Other > Offset. В поля диалогового окошка вводим примерно половину размера картинки, хотя если просто подергать ползунки, то не составит труда загнать стыки в середину изображения.

Использование штампа для ретуши стыков демонстрировались в другом уроке, посвященном работе с 3d текстурами, на этот раз воспользуемся заплаткой (Patch tool). Выделяем инструментом стык, и перетаскиваем на подходящий участок слева или справа. Аналогично расправляемся с горизонтальным швом. Результат вполне удовлетворителен.

Полученная текстура вполне годится для использования, но при попытке заполнить ею большую площадь появляется неприятный эффект от чередующихся светлых и темных участков. 3D-шники в таких случаях говорят «текстура тайлится» (от англ. texture tiling) — т.е. виден шаг текстуры.

Для устранения неоднородности в освещенности текстуры мы воспользуемся весьма необычным способом. Идея метода в том, что детали текстуры — это высокочастотная составляющая изображения, а освещенность — низкочастотная.

Сначала дублируем слой текстуры и назначаем дубликату режимн наложения Luminosity (Яркость).

Далее для выделения ВЧ мы применяем к изображению фильтр высокой частоты Filter > Other > High Pass. Радиус фильтрации подбираем наибольший(!), при котором сохраняются детали, но освещенность остается однородной по площади. Результат будет выглядеть ужасно, поскольку контраст значительно уменьшится.

Продолжаем работать с дублированным слоем — осветляем его и увеличиваем контраст (используем команду Image > Adjustment > Levels и двигаем черный и белый ползунки к середине, а средний влево, чтобы осветлить общий уровень), добиваясь желаемого вида однородной текстуры. Вот что получилось.

Если теперь заполнить текстурой большой фрагмент, то тайлинг почти незаметен. Обычно еще приходится делать небольшую цветовую коррекцию, но это уже частности. Не забудьте сохранить подготовленную плитку текстуры в отдельном растровом файле.

В заключение подготовим текстуру рельефа, так называемую карту бамп (Bump map). Карта Bump используется для создания иллюзии рельефа и значительно улучшает вид 3D-материалов. Изображение для карты Bump должно быть черно-белым и обладать сильным контрастом. Части материала, которым в карте Bump соответствует белый кажутся выступающими, а черным — вдавленными. Чтобы создать такую карту изображение текстуры надо сначала перевести в черно-белый режим Grayscale командой Image > Mode > Grayscale

И значительно поднимаем контраст, опять-таки используем команду Image > Adjustment > Levels

Таким образом, в ходе этого урока мы научились делать текстуру для 3ds Max буквально из любого образца фактуры. Слева сама текстура, справа — карта Bump для нее.

Читайте также урок по созданию бесшовных 3d текстур

Как наложить текстуру в Фотошопе на объект или фото


Сегодня вы узнаете о простом, но в то же время эффективном способе сделать снимок интересным и уникальным с помощью наложения текстуры. Вам понадобится: Adobe Photoshop, исходная фотография и желание творить. Рассмотрим два примера.

Содержание

Пример 1 — наложение текстуры на объект

1. Открываем объект, на который будем накладывать текстуру. В данном случае это будет футболка.

2. Используем инструмент «Быстрое выделение», чтобы выделить футболку. Затем уточняем края.

3. Копируем объект и вставляем в новом слое. Первый базовый слой с футболкой скрываем. Продолжаем работать с новым.

4. Если объект у вас цветной, то его необходимо обесцветить. Для этого заходим в верхнюю панель в «Изображение», где выбираем «Коррекция» и «Обесцветить».

5. Открываем текстуру, которую хотим наложить на объект. В этом случае это картинка с главными героями фильма «Мстители».

6. Перемещаем картинку с героями на новый слой и уменьшаем ее непрозрачность. Корректируем размер, чтобы она полностью закрыла футболку, а главные герои были в центре.

7. Кликаем правую кнопку мыши и выбираем «Создать обтравочную маску».

8. Текстура приняла контур объекта после примененной опции. Однако, следует улучшить результат.

9. Для этого выбираем режим «Умножение» для слоя с картинкой героев фильма.

10. Можем заметить значительную разницу: проявились складки и объекты футболки, но цвет текстуры значительно стал темнее. Для этого значительно увеличим яркость.

11. Также подкорректируем уровни, чтобы цвет стал ярче и контрастнее. В итоге получим прекрасный результат.

12. Добавим воротник и заднюю часть спинки футболки, которые не будут окрашены в текстуру. Для этого перейдем в первый слой и выделим верхнюю часть одежды. Подкорректируем края.

13. Копируем и вставляем на новый слой. Перемещаем его в самый верх.

14. Вот такой результат получаем после небольших действий в Photoshop.

Пример 2 — текстура на фото

Загрузите оригинал фотографии, которую мы будем обрабатывать.

Вторым снимком откройте изображение-текстуру, которую вы будете накладывать поверх фотографии.

Открыв изображение-текстуру, нажмите сочетание клавиш на клавиатуре Ctrl+A, которое позволит выделит изображение все полностью. Вокруг картинки появится тонкая пунктирная рамка.

Скопируйте изображение в буфер обмена, нажав сочетание клавиш Ctrl+C. Откройте фотографию, на которую будете накладывать текстуру и нажмите Ctrl+V. Photoshop автоматически вставит текстуру в отдельный слой.

Откройте вкладку «Редактирование» и выберите «Свободное трансформирование». Данная функция позволяет урегулировать параметры текстуры таким образом, чтобы они совпадали с фотографией. Закончив регулирование, нажмите клавишу Enter.

Активируйте инструмент «Перемещение». Дело в том, что при определенных инструментах некоторые функции Photoshop могут быть не доступны. Для того чтобы они заработали, мы и выбираем «Перемещение».

Перейдите в опцию смешивания слоев. По умолчанию там стоит параметр «Обычные». Здесь содержится список параметров, которые будут изменять степень интенсивности текстуры, наложенной поверх фотографии. Просмотрите каждую опцию, чтобы найти наиболее подходящий вариант.

Теперь вы можете переходить к изменению степени насыщенности текстуры. Если вы хотите, чтобы на фотографии были видны лишь очертания текстуры, тогда вам стоит ее обесцветить. Для этого перейдите в меню «Изображение» – «Коррекция» – «Обесцветить». По сути эта функция делает вашу текстуру черно-белой. Это можно заметить, если посмотреть на панель слоев и увидеть миниатюрное изображение слоя с текстурой. В некоторых случаях фотография может смотреться интереснее с цветной текстурой, поэтому не бойтесь экспериментировать.

Еще один интересный эффект, который дает возможность «поиграться» с текстурой – это инвертирование, т.е. смена цветов на противоположные. Для этого перейдите в меню «Изображение» – «Коррекция» – «Инверсия».

Заключительным этапом настроек является снижение непрозрачности текстуры. На панели слоев располагается соответствующий пункт, где в процентах указана степень непрозрачности (100% – полностью непрозрачная текстура). Регулируя бегунок, вы добьетесь наиболее подходящего результата, чтобы наложенная текстура смотрелась более деликатно.

И чтобы изображение смотрелось более естественно, снизим цветовую насыщенность снимка. Для этого нажмите в самом низу панели инструментов на миниатюрный значок в виде кружочка, одна половинка которого белая, а другая черная. Данный параметр создаст корректирующий слой-маску. В появившемся списке выберите пункт «Яркость/Контрастность» и с помощью ползунка отрегулируйте эти показатели, пока результат вас не удовлетворит.


На этом все! Теперь вы знаете основы работы с текстурами с помощью режимов смешивания.

kait.15 / / Уроки фотошопа Search
  • Как устранить ошибку MSVCR100.dll, MSVCR110.dll, MSVCR120.dll и где их скачать
  • MSI Afterburner — программа для разгона и контроля над видеокартой
  • Как включить экранную клавиатуру
  • Как узнать характеристики компьютера на Windows
  • Как убрать пароль при входе в Windows 8. 1 и 10
  • Как открыть Jar файл
  • Как убрать автозагрузку программ Windows
  • Как сделать темную тему в ВК и не только
  • Как изменить цвет панели задач windows 10
  • Как заблокировать рекламу в Google Chrome, Mozilla Firefox, Яндекс.Браузера, Opera, Vivaldi, Microsoft Edge

Наложение текстур: добавление текстуры к фотографиям

Если вы когда-либо видели цифровую графику, которая выглядела так, как будто она имеет размер, как физическое произведение искусства, то вы уже видели наложения текстур! Секретное оружие многих цифровых художников и фоторедакторов — текстуры придают вашей работе осязаемый вид. Они могут объединять несоответствующие цветовые градации, делать ошибки освещения преднамеренными и делать иллюстрации более интересными — что-то вроде фильтров в Instagram. Лучшая часть? Вы можете добавить текстуру к своей фотографии или другому файлу всего за несколько коротких шагов. Прежде чем мы начнем, подумайте, выиграет ли ваша работа от некоторого дополнительного измерения. Вот несколько ситуаций, когда вы должны использовать текстуры.

  • Вы работаете с комбинацией разных фотографий и боитесь, что их цвета не всегда хорошо сочетаются друг с другом. Текстура, особенно с небольшим наложением цвета, поможет придать коллажу большую целостность.
  • Вы создали цифровую иллюстрацию, но она кажется вам слишком простой. Текстуры могут сделать цифровое искусство более сложным и профессиональным, просто добавив еще один слой в работу.
  • Вы создаете документ или изображение, которое должно иметь ретро-стиль. Для этого было сделано Текстур! Вы находитесь в правильном месте.

Есть также некоторые ситуации, когда вы не должны:

  • Вы делаете графику для социальной сети Instagram. Текстуры поверх мелкого текста могут выглядеть грязными, особенно если они искажены оптимизацией файлов Instagram. Редактирование фотографий — это хорошо, но если у вас есть небольшой текст на графике, избегайте текстуры!
  • Вы хотите, чтобы готовый дизайн выглядел современно и аккуратно. Текстуры не чистые; они грубые. Для чего-то плоского и гладкого, пропустите их!
  • Вы анимируете/работаете с видео. Добавьте текстуру к любому отдельному видеоресурсу, но текстура может выглядеть фальшиво, если она применяется с движущимися элементами под ней. (Это правило не является безусловным, так что сначала попробуйте его, чтобы увидеть, как оно выглядит! Но в целом видео выглядит лучше, когда текстура соответствует движению фрагмента.)

Как добавить текстуру к фотографиям

  1. Найдите свое изображение текстуры. Текстуры часто добавляются как наложения слоев в Photoshop, хотя режимы наложения позволяют делать это практически в любом программном обеспечении Adobe. По этой причине мы ищем простой .jpeg или .png для использования. Вы можете найти текстуры в Интернете, выполнив поиск в Google Images и настроив авторские права на панели настроек. В Adobe Stock также есть масса приятных текстур. И, наконец, если вы часто используете текстуры, вы можете подумать о покупке их пакета на веб-сайте, таком как Mextures. Если вы не знаете, что ищете, просто введите «текстуры для фотошопа» или «наложения текстур» и выберите несколько интересующих вас вариантов. (В конечном итоге вы можете использовать один или несколько вариантов.) Ищете что-то более конкретное? Вот несколько условий поиска, которые могут упростить поиск нужной текстуры.
    Гранж: Самый распространенный тип текстуры! Ищите «гранжевую текстуру», чтобы найти что-то немного резкое, несовершенное и грязное.
    Зернистость: Вместо того, чтобы добавлять слой ровной зернистости поверх изображения в Photoshop, текстура зернистости делает его более естественным, делая его более резким и мягким в определенных областях.
    Бумага: Самый незаметный, ищите «текстура бумаги», если хотите что-то заметное, но не отвлекающее.
    Пленка: Введите слово «текстура пленки», чтобы найти что-то похожее на проявленное вручную, например старую фотографию. Несовершенства делают эти текстуры реалистичными и часто лестными.
    Pattern: Более цифровая версия, вы можете выполнить поиск по слову «полутоновый узор», чтобы получить что-то похожее на комикс 90-х.
  2. Перетащите его в свой файл в Photoshop (или Illustrator и InDesign). Перетащите изображение в свой файл и убедитесь, что оно находится поверх всех остальных элементов. Измените размер в соответствии с пропорциями документа. (Если вы используете Photoshop, нажмите ctrl/command+T, чтобы использовать Free Transform.) Вы также можете использовать другие программы Adobe, изменяя размер изображения, захватывая один угол и вытягивая его наружу.
  3. Измените режим наложения и отрегулируйте непрозрачность. На слое Photoshop вы можете увидеть раскрывающийся список с надписью «нормальный». Это режим смешивания! Мы собираемся изменить его на что-то ненормальное. (Для тех, кто использует InDesign, Premiere или After Effects, режим наложения часто можно найти на панели «Эффекты» в разделе «Непрозрачность». В Illustrator он находится в окне под названием «Внешний вид».)
    Ваш файл должен выглядеть следующим образом: Слой текстуры сверху, режим наложения ненормальный, непрозрачность менее 100%. (Поскольку текстура в этом примере в основном черная, выбран режим наложения «Экран».)
    Чтобы решить, какой режим наложения лучше, взгляните на свое изображение. Если он в основном черный, попробуйте использовать «экран». Если это в основном белый цвет, попробуйте использовать «умножить». Если он окрашен цветом, используйте «наложение». Вы сразу увидите разницу! Не стесняйтесь просматривать другие режимы наложения, чтобы увидеть, есть ли другой, который может выглядеть лучше. Когда вы будете довольны внешним видом, отрегулируйте непрозрачность, чтобы сделать его менее агрессивным. Установите непрозрачность на уровень, который позволит вам видеть добавленную текстуру на фотографии, не отвлекая ее.
  4. Необязательно: управляйте уровнями, цветом и интенсивностью текстуры. Если вам не нравится, как выглядит ваша текстура, вы можете отредактировать этот слой так же, как и изображение. Нажмите ctrl/command+L, чтобы открыть панель уровней, и переместите черные или белые стрелки, чтобы получить более интенсивный эффект, в зависимости от вашего режима наложения. Если ваша текстура имеет небольшой оттенок, который вы хотите удалить, преобразуйте слой текстуры в черно-белый. Вы даже можете добавить маску и нарисовать оттенки черного в областях, где текстура кажется вам слишком агрессивной. Эти небольшие изменения часто имеют большое значение в общем эффекте.

Хотите добавить еще больше к этому изображению или произведению искусства? Нажмите здесь, чтобы узнать, как добавить рисунки поверх изображения для редактирования, достойного публикации в Instagram. Ищете более веселые и простые уроки по фотографии? Откройте для себя новые способы редактирования фотографий заката и создания цифрового фотоколлажа. Вы действующий студент? Посмотрите, как вы можете сэкономить более 60%.


ПОХОЖИЕ…НО ТАКЖЕ СОВЕРШЕННО РАЗНЫЕ

Как организовывать и комментировать заметки


6 ключевых команд Adobe, найденных случайно


Как оставаться творческим под давлением


Как добавить текстуру в Photoshop (шаг за шагом)

Дженн Мишра

А- А+

Скачать как PDF

Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

Основы бизнеса

Шпаргалки

Детская фотография

Красочные городские пейзажи

Состав

Творческая фотография

Креативные концепции портрета

Цифровые фотоколлажи

Сказочная портретная фотография

Фотография еды

Интерьерная фотография

Редактирование ландшафта

Пейзажная фотография

Обработка Lightroom

Пресеты Lightroom

Длинная выдержка

Макрофотография

Фотография Млечного Пути

Моя камера и фотография

Органический маркетинг

Домашние животные

Фотография товара

Фотография неба

Социальные сети

Натюрморт

Интервальная съемка

Туристическая фотография

Городская фотография

Фотография дикой природы

Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

Текстуры придают вашим фотографиям глубину и тактильный элемент. Они могут добавить визуального интереса к обычной фотографии и заставить ваши изображения выделяться на странице. Добавить текстуру в Photoshop несложно. Как только вы освоите эти четыре шага, творческие возможности безграничны.

Пейзаж с наложением текстур.

Что такое текстура?

Наложения текстур — это фотографии, которые сливаются с вашими изображениями. Текстурное изображение не имеет сюжета и часто состоит только из детализированного узора. Текстура — это изображение, которое фокусируется на тактильных элементах нашего мира. Они могут быть шероховатыми, гладкими, пушистыми или блестящими. Они могут быть абстрактными или иметь идентифицируемый предмет. Как только вы начнете их видеть, вы обнаружите возможности вокруг себя.

Легко найти файлы наложения текстур. Поищите на стоковых фотосайтах, таких как Dreamstime, и появятся тысячи вариантов. Многие из них можно использовать бесплатно.

Вы также можете создавать свои собственные файлы текстур. В природе есть фактуры в коряге или в стеблях цветка. Текстуры могут быть стеной с граффити, ржавым забором или бетонным тротуаром. Используйте макрообъектив, чтобы приблизиться. Найдите абстрактные узоры, которые мы обычно не видим невооруженным глазом.

Четыре изображения текстуры, сделанные во время фотопрогулки по мосту: вода, грязь, граффити на бетоне и граффити на ржавом металле.

Многие приложения для смартфонов создают узоры или используют генератор фракталов для создания красочных узоров. Вы также можете использовать множество фильтров Photoshop для создания фона из существующих изображений.

Паттерн, созданный с помощью генератора фракталов.

Как добавить текстуру в Photoshop

Чтобы добавить текстуру в Photoshop, вам понадобится фотография и изображение текстуры. Не волнуйтесь, если файл текстуры меньше вашего основного изображения. Мы изменим его размер. Ваше основное изображение может быть любым. Текстуры хорошо работают на изображениях, которые уже не слишком заняты и имеют некоторое пространство вокруг объекта.

Восход солнца под этим мостом был немного скучным. Добавление наложения текстуры поможет изображению выделиться.

Шаг 1. Откройте изображения в Photoshop

Откройте основное изображение и изображение текстуры в Photoshop. Если вы работаете в Lightroom, выделите оба файла изображения и нажмите Photo > Edit In > Open as Layers in Photoshop . Это откроет один документ Photoshop с двумя слоями. Один слой — ваше основное изображение, а другой — текстура. Переименуйте слой с текстурой в «Текстура». Перетащите слой с текстурой над основным изображением на панели «Слои», если его еще нет.

Снимок экрана рабочего пространства Lightroom, показывающий, как открыть два изображения в виде слоев в Photoshop.

Если вы не видите панель «Слои» в нижнем правом столбце рабочей области, перейдите в раскрывающееся меню Windows. Выберите Окна > Слои (или F7). Панель слоев

в Photoshop. Перетащите слой текстуры над основным изображением.

Чтобы открывать файлы непосредственно в Photoshop, сначала откройте основное изображение. Вы можете либо щелкнуть правой кнопкой мыши по изображению, либо открыть его в Photoshop. Или вы можете сначала открыть Photoshop, затем выбрать File > Open и перейти к нему. Photoshop открывает большинство файлов изображений, а также PDF-файлы.

Когда ваше основное изображение открыто, создайте новый пустой слой. Перейдите в Слой > Новый> Слой или используйте значок нового слоя в нижней части панели Слои. Это выглядит как прямоугольник со знаком +. Переименуйте этот слой в «Текстура» и нажмите «ОК». Найдите файл текстуры и перетащите его в Photoshop. Текстура будет скопирована на пустой слой. Следующим шагом будет изменение размера текстуры, чтобы она соответствовала слою с изображением. Панель слоев

в Photoshop. Создайте новый пустой слой и переименуйте его в «Текстуры».

Шаг 2: изменение размера слоя текстуры

Выберите слой текстуры и перейдите в раскрывающееся меню «Редактировать». Щелкните Правка > Свободное преобразование (Ctrl или ⌘T). Перетащите углы и края, пока текстура не покроет слой с изображением. Удерживая клавишу Shift при перетаскивании, вы сможете перетаскивать каждое ребро независимо. Щелкните галочку в верхней части рабочей области или нажмите «Ввод» или «Ввод».

Снимок экрана рабочей среды Photoshop, показывающий, как открыть инструмент «Свободное преобразование» и изменить размер слоя текстуры.

Также попробуйте повернуть слой текстуры для получения другого эффекта. Перейти к Правка > Преобразование > Повернуть на 90° по часовой стрелке . Или откройте Free Transform и наведите курсор на угол. Курсор изменится на дугу с двумя стрелками. Нажмите и потяните за углы, чтобы повернуть изображение.

Снимок экрана рабочего пространства Photoshop, на котором показано, как повернуть слой.

Изменяйте размер до тех пор, пока слой текстуры не скроет ваше основное изображение. Следующим шагом будет смешивание слоев. Это покажет вашу основную фотографию и объединит слои.

Шаг 3. Измените режим наложения

Режимы наложения — это разные способы взаимодействия слоев. Режимы наложения находятся в верхней части панели «Слои». По умолчанию в раскрывающемся меню режима наложения установлено значение «Нормальный». Не существует «правильного» режима наложения. При добавлении текстур популярными режимами наложения являются Lighten, Overlay и Soft Light. Но щелкните по каждому режиму наложения, чтобы увидеть, как изменится ваше изображение. Некоторые режимы наложения позволяют вашему основному изображению просвечивать больше, чем другие. Другие изменят цвета на вашем изображении.

Снимок экрана панели «Слои», показывающий раскрывающееся меню режимов наложения. Сравните три режима наложения: «Мягкий свет», «Экран» и «Темный цвет».

Не слишком беспокойтесь о деталях. Найдите режим наложения, который вам нравится. Следующим шагом является уточнение того, насколько просвечивает текстура.

Шаг 4. Уточните наложение текстуры

Вы можете настроить наложение текстуры так, чтобы оно просвечивало только там, где вы хотите. В большинстве случаев мы хотим, чтобы текстура отображалась, но не перекрывала основное изображение. Первое, что нужно сделать, это уменьшить непрозрачность слоя с текстурой. Нажмите на слой с текстурой и выберите ползунок непрозрачности в верхней части панели «Слои». Нет правильной непрозрачности. Попробуйте установить непрозрачность на 50%. Затем добавляйте больше или меньше прозрачности, пока не почувствуете, что баланс правильный.

Скриншот панели «Слои». Для этого изображения я выбрал режим наложения Darker Color и непрозрачность 10%.

Вы также можете осветлить часть основного изображения или удалить текстуру. Например, когда мое основное изображение содержит человека, я часто удаляю или осветляю текстуру на лице. Для этого создайте маску слоя. Нажмите на слой с текстурой и перейдите в меню Layer > Layer Mask > Reveal All . Или щелкните значок маски слоя в нижней части панели слоев. Это выглядит как прямоугольник с кругом внутри.

Теперь вы должны увидеть белый прямоугольник справа от текстуры. Нажмите на белую маску слоя.

Скриншот панели «Слои» с маской слоя. Указанный значок под панелью «Слои» создает маску слоя в выбранном слое.

Выберите инструмент «Кисть» и установите его на черный цвет. Используйте мягкую кисть с непрозрачностью 40-50%. Закрасьте места, где вы хотите удалить текстуру. Обратите внимание, что черный цвет появляется на белой маске слоя, когда вы рисуете. Черный скрывает слой текстуры. Если вы допустили ошибку и хотите снова добавить текстуру в область, переключитесь на белую кисть и снова закрасьте текстуру. Белый цвет открывает слой. С помощью кисти с низкой непрозрачностью вы можете осветлить текстуру области, не удаляя ее полностью.

Скриншот панели «Слои» с маской слоя. Черный скрывает текстуру. Серый осветляет текстуру.

Наложение текстур

Чтобы усилить эффект текстуры, наложите на основное изображение несколько текстур. Вы можете добавить текстурный слой к некоторым элементам вашего изображения и другую текстуру к другим элементам. Например, вы можете использовать один слой для фона, а другой — для элемента переднего плана.

В этом примере я добавил текстуру, состоящую из волн от воды. Это добавило больше текстуры, особенно в небе.

Заключение

Нет предела визуальному интересу, который можно создать с помощью текстур. Добавить текстуру в Photoshop легко. Даже легкая текстура делает фото более интересным. Зритель может даже не осознавать, что вы сделали для достижения богатого вида.

Режим наложения придает текстурам уникальный вид. Вы можете использовать одну и ту же текстуру на разных изображениях и менять режим наложения. Результаты каждый раз будут разными. Это, плюс возможность наложения текстур, открывает неограниченные возможности.

С помощью текстур вы можете сделать так, чтобы ваши изображения выглядели так, как будто они напечатаны на бумаге или шелке. Вы можете создать выцветший винтажный вид или блестящий футуристический эффект. Текстуры легко наносить, а творческие возможности безграничны.

Чтобы узнать больше советов и приемов, чтобы ваши изображения выделялись, прочтите наше руководство по Wow Factor Photography. Вы действительно можете проявить творческий подход и использовать наложения текстур для создания интересных эффектов. Например, вы можете создавать фототекстуры. Кроме того, вы можете создавать эффекты пергаментной бумаги. Подобные текстурные эффекты могут добавить глубину вашим цифровым изображениям, превратив простое изображение в нечто художественное.

Если вы разбираетесь в различных фильтрах, вы можете создать все, что только может вообразить ваше воображение. В этом руководстве мы рассмотрим, как создать текстуру старой бумаги. Эта текстура идеально подходит для фона изображений или в качестве наложения текстуры фотографии. Во второй части мы рассмотрим, как применить эту текстуру в Luminar. Luminar — один из лучших плагинов для Photoshop, в котором есть несколько блестящих эффектов, позволяющих творчески работать с текстурами.

Люминар 3

Luminar 3 – Время имеет значение
Самый быстрый способ сделать ваши фотографии выдающимися Сложное редактирование фотографий стало проще благодаря инструментам на основе искусственного интеллекта

  • Accent AI 2.0
  • AI Sky Enhancer
  • Более 70 мгновенных просмотров
  • Быстро удалить ненужные объекты
  • Денойз
  • Заточка
  • И-Больше

Скачать бесплатно

1. Создайте новый документ и залейте его сплошным цветом

Сначала создайте новый пустой документ (документ в нашем примере имеет размер 1000 пикселей × 1000 пикселей при разрешении 72 dpi). Залейте фоновый слой сплошным коричневым цветом (мы использовали R 211 / B 178 / G 150). Это будет основой для текстуры старой бумаги. Выберите любой цвет фона, который вы считаете подходящим. Мы выбрали этот оттенок коричневого, так как он напоминает старый пергамент.

2. Создайте новый слой и примените фильтр «Облака».

Создайте новый слой поверх слоя с коричневым фоном. Убедитесь, что выбранные вами цвета сброшены на черно-белые (сочетания клавиш X, затем D). Примените фильтр Clouds: Filter > Render > Clouds . Это сформирует первый слой вашего фона текстуры бумаги.

3. Примените эффект «Брызги» и измените режим наложения

Не снимая выделения со второго слоя, примените фильтр «Брызги»: Фильтр > Мазки кисти > Брызги . Установите радиус распыления на 25 и гладкость на 10. После применения фильтра Брызги измените режим слоя на наложение. Теперь изображение должно начать напоминать старую бумагу. Вышеуказанные настройки предпочтительнее, так как все, что больше, начинает напоминать что-то совсем другое.

4. Создайте новый слой и примените фильтр «Облака».

Создайте третий слой поверх второго слоя. Убедитесь, что цветовая палитра по-прежнему черно-белая, затем снова примените фильтр «Облако».

5. Примените эффект «Вырез» и измените режим наложения

Не снимая выделения с третьего слоя, примените фильтр «Вырез»: «Фильтр» > «Художественный» > «Вырез» . Установите количество уровней на 4, простоту краев на 3 и точность краев на 3. После применения фильтра измените режим слоя на наложение. К настоящему времени ваше изображение должно сильно напоминать текстуру старой бумаги. Эффект выреза предназначен для имитации пятен на бумаге.

6. Объединить слои

Когда шаги с 1 по 5 выполнены, вы можете объединить существующие слои. Просто щелкните стрелку раскрывающегося списка рядом с панелью слоев и выберите Merge visible . Это сгладит текстуру бумаги и оставит один слой для работы. Не выбирайте никакие другие параметры — вы по-прежнему хотите, чтобы слой был редактируемым и не блокировался в качестве фона.

7. Создайте новый слой, залейте его и примените фильтр «Шум».

Заключительный этап включает добавление текстурированной зернистости. Создайте второй слой поверх слоя, который вы только что объединили. Выбрав второй слой, примените фильтр «Шум»: Фильтр > Шум > Добавить шум . Измените количество на 120% и распределение на Гауссово. Убедитесь, что установлен флажок Монохроматический — это гарантирует, что шум будет черно-белым. Теперь измените режим слоя на наложение и уменьшите непрозрачность до 10-15%.

8. Выровняйте изображение и сохраните

Теперь ваше изображение должно напоминать текстуру бумаги или текстуру мятой бумаги в зависимости от того, как вы на него смотрите. Ниже приведен пример окончательного изображения:

Выбранные здесь настройки обеспечивают естественную текстуру старой бумаги. Вы можете изменить исходный цвет фона. Кроме того, вы можете изменить настройки эффектов разбрызгивания и вырезания, чтобы придать бумаге другую винтажную текстуру. Затем вы можете использовать это изображение для любого количества целей. Например, вы можете использовать его как кисть, чтобы добавить текстуру к своим фотографиям. Кроме того, вы можете использовать его для создания фотографии в винтажном стиле для маркетинговых материалов.

Как добавить текстуру старой бумаги к изображению в Luminar

Теперь, когда мы увидели, на что способен Photoshop, как этот процесс выглядит в Luminar? В следующем разделе описывается, как добавить старую текстуру бумаги (например, ту, которую мы только что создали в Photoshop) к изображению в Luminar.

Метод 1 — Смешайте текстуру старой бумаги в качестве нового слоя

  1. Откройте целевое изображение в Luminar.
  2. Добавьте новый слой изображения поверх исходного фонового изображения.

    Изображение, которое вы выбираете для следующего слоя, должно иметь текстуру, которую вы хотите применить, например фон старой бумаги, который мы создали в Photoshop. Эта текстура покроет исходное изображение.



  3. Чтобы сквозь текстуру было видно исходное изображение, просто уменьшите непрозрачность слоя с текстурой. Попробуйте разные уровни непрозрачности, чтобы увидеть, какой эффект они создают с исходным изображением и текстурой.


  4. Если текстура выглядит неправильно, вы можете изменить режим слоя. Различные режимы слоя по-разному смешивают старый бумажный фон с исходным изображением. Для этого особенно хорошо подходят несколько режимов слоя, в том числе Overlay, Hue и Darken.

  5. Когда вы найдете подходящий баланс, сохраните изображение.

Этот метод очень быстрый и простой — вы можете применить текстуру к своему изображению с помощью Luminar за считанные секунды. Кроме того, различные режимы наложения обеспечивают большую гибкость. Вы можете воспользоваться этими и другими функциями, если приобретете полную лицензию на пакет Luminar.

Способ 2 — Использование фильтра «Наложение текстуры»

  1. Откройте целевое изображение в Luminar.
  2. Нажмите Добавить фильтры , чтобы открыть панель фильтров.
  3. Выберите фильтр Наложение текстуры в категории Креатив .

  4. Отсюда вы можете загрузить свою старую текстуру бумаги, нажав Загрузить текстуру и выбрав файл изображения из его сохраненного местоположения.
  5. После загрузки старого бумажного фона вы можете переключать настройки фильтра. Параметр amount изменяет непрозрачность текстуры, то есть насколько она видна по сравнению с исходным изображением. Масштаб увеличивает размер текстуры. Также можно изменить режим наложения текстуры так же, как и в первом способе.

  6. Когда вы довольны балансом текстуры, просто сохраните изображение.

Как видите, применить текстуру старой бумаги в Luminar так же просто, как и в Photoshop. Действительно, вы можете использовать эти две программы вместе для создания превосходных текстурных эффектов. После того, как вы создали текстуру старой бумаги в Photoshop, вы можете легко применить ее к изображению с помощью Luminar.

Если вы не хотите создавать свои собственные текстуры с нуля, у Luminar есть несколько пресетов текстур, которые вы можете скачать. Found Textures — это удивительный пакет текстур, в котором представлено множество различных природных текстур. Эти высококачественные текстуры, имитирующие натуральные материалы, такие как металл и волокно, можно применять к фотографиям с помощью описанных выше методов. Вы можете сами попробовать эти удивительные текстуры, загрузив бесплатную пробную версию Luminar. Пробная версия дает вам полный доступ и позволяет вам испытать то, что может предложить этот фоторедактор.

Люминар 3

Luminar 3 – Время имеет значение
Самый быстрый способ сделать ваши фотографии выдающимися Сложное редактирование фотографий стало проще благодаря инструментам на основе искусственного интеллекта

  • Accent AI 2. 0
  • AI Sky Enhancer
  • Более 70 мгновенных просмотров
  • Быстро стереть ненужные объекты
  • Денойз
  • Заточка
  • И-Больше

Скачать бесплатно

Следите за Skylum Software на YouTube // Получайте последние видео, советы и вдохновляющие фотографии каждую неделю!

Как добавить текстуру к вашим проектам в Photoshop

Узнайте, как комбинировать маски, встроенные кисти и изображения, чтобы добавить текстуру и форму к вашим проектам в Photoshop.

Обучение иллюстрированию, возможно, является одним из лучших способов улучшить свою работу и карьеру моушн-дизайнера. Это невероятно ценный навык, который вселяет страх в сердца цифровых художников во всем мире. Мы поняли… рисовать сложно! Кроме того, этому очень легко научиться, и в этом видео вы окунетесь в мир иллюстрации, увидев, как высококлассный художник подходит к текстурированию в Photoshop.

В этом уроке Сара Бет Морган, преподающая иллюстрацию движения, покажет вам технику текстурирования, которую она постоянно использует в работе с клиентами и личных проектах. Он не требует никаких сторонних инструментов, только обычный Photoshop. К концу этого урока вы почувствуете себя намного более комфортно, добавляя текстуру к своим проектам.

Берите стилус, мы начинаем.

Как добавить текстуру к вашим проектам в Photoshop

{{лид-магнит}}

Что вы узнаете из этого урока?

В этом уроке вы узнаете о различных способах использования текстур в дизайне и иллюстрациях. Вы также узнаете, откуда Сара Бет берет свои текстурные кисти и как она использует их в Photoshop, чтобы придать своим работам визуальный интерес и форму.

КАК ИСПОЛЬЗУЕТСЯ ТЕКСТУРА?

Конечно, вы можете наложить текстуру на весь дизайн в режиме Multiply, но разве это все? Эм. .. нет. Вы узнаете, как по-настоящему контролировать текстурирование в Photoshop.

ГДЕ ВЗЯТЬ ХОРОШИЕ ТЕКСТУРНЫЕ АКТИВЫ?

Сара показывает вам, где именно вы берете текстуры, которые она использует в 90% случаев. Спойлер: с Photoshop они идут бесплатно.

КАК ПРИМЕНЯТЬ ТЕКСТУРЫ В ФОТОШОПЕ?

Вы должны быть знакомы с несколькими методами маскирования, чтобы получить полный контроль над текстурами. В этом уроке вы узнаете несколько.

КАК РАБОТАЮТ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ИЛЛЮСТРАТОРЫ?

Ничто не заменит наблюдения за работой профессионала. Наблюдая за работой Сары Бет, вы лучше поймете, как работает профессиональная иллюстрация на практике.

Не бойся рисовать. Научитесь иллюстрировать движение.

Если вы моушн-дизайнер, вам следует освоить некоторые навыки иллюстрирования. Мы не можем переоценить, насколько они могут быть полезны для вашей работы и вашей карьеры. Если вы готовы сделать решительный шаг и хотите учиться у одного из лучших художников в этой области под руководством и критикой профессионалов отрасли, ознакомьтесь с «Иллюстрацией для движения». Этот 12-недельный интерактивный курс был одним из самых популярных с момента его запуска, и на то есть веская причина: он работает.

Наша команда готова ответить на любые ваши вопросы об этом курсе или любом другом курсе нашей учебной программы. Пожалуйста, дайте нам знать, если мы можем помочь вам в любом случае!

———————————————— ————————————————— ——————

Полная расшифровка учебника ниже 👇:

Сара Бет Морган (00: 00): Привет, я Сара Бет Морган. И в этом коротком видео я собираюсь научить вас нескольким способам. Вы можете добавить текстуру к своим работам в Photoshop. Я постоянно использую эти приемы в работе с клиентами, и теперь вы можете воспользоваться. Если вы ищете возможность действительно повысить свой уровень иллюстратора, ознакомьтесь с иллюстрацией для движения, где вы изучите принципы и методы иллюстрации с нуля через призму кого-то, работающего в области моушн-дизайна. Кроме того, вы можете скачать файлы проекта, которые я использую в этом видео, чтобы следовать или практиковаться. После того, как вы закончите, подробности просмотра в описании.

Сара Бет Морган (00:44): Текстура — это лишь один из многих способов, которыми вы можете добавить визуальный интерес и дополнительную глубину слоям к вашим иллюстрациям и проектам. Мне особенно нравится это просто потому, что это делает мои иллюстрации немного более уникальными. И когда вы приводите его в движение, он добавляет небольшой слой вторичного движения, с которым аниматор может играть. Текстура действительно может взять плоское изображение и помочь придать ему форму и больший визуальный интерес. Это может внести разнообразие в цвет и помочь более четко разделить элементы. Я просто собираюсь пройти через пару вещей, которые я действительно люблю. Хм, и есть много разных способов, которыми вы можете использовать текстуру в своей работе. Как мы видим из этих примеров, особенно из первого, вы действительно можете взять то, что было создано в иллюстраторе, например, векторное произведение искусства, и действительно оживить его, добавив впоследствии текстуры в Photoshop.

Сара Бет Морган (01:29): Итак, это произведение Джакомо Бэга Нара, простите меня, если я неправильно произношу его имя, но мне очень нравится, что он добавил немного градуированной текстуры к яблоку, что делает его чувствовать себя немного более реалистично. У нас есть некоторые почти как бумага, как текстуры брызг на остальных предметах, но вы можете видеть, что они действительно отличаются от этого произведения Каролиса Страутниекаса. Я даже не уверен, я тоже не уверен, правильно ли произношу это, но мне просто нравится, что он монохромный, но поскольку в нем много текстуры, он все еще добавляет много ощущения вариации и контраста. Вы также можете создавать свои текстуры вручную и сканировать их. Например, я почти уверен, что Мэгги Чанг сделала все это вручную с помощью акварели, а затем, вероятно, усовершенствовала это с помощью Photoshop. И мы можем просто использовать его всегда. Это действительно придает много дополнительной жизни движению.

Сара Бет Морган (02:18): Как и в этом произведении Ариэля Косты, или загрузите мой мозг, он действительно оживляет эти более графические формы, добавляя шумовые текстуры и градиентные текстуры ручной работы, или вы можете использовать текстуры выборочно, как Гуннар. сделал здесь, где персонаж просто плоский. И тогда фон имеет гораздо большую глубину и индивидуальность, что выделяет персонажа и заставляет вас смотреть на него более внимательно. Или вы можете буквально вручную создавать текстуры на бумаге, как они сделали здесь. Я даже не уверен, было ли это на бумаге, но они используют много реалистичных текстур, Кранц и анимированные кадр за кадром, используя разные пастели, и все это действительно добавляет тактильности и органичности словесным возможностям. бесконечный.

Сара Бет Морган (03:09): Итак, как сделать одну текстуру статической иллюстрацией? Это то, что я собираюсь начать здесь, если я иллюстрирую Photoshop. Мне действительно нравится убедиться, что я использую текстурированную кисть для создания всех своих фигур, чтобы края моей иллюстрации имели немного индивидуальности и тактильности. Я организовал все свои кисти по категориям, используя группы, чтобы мне было легко выбирать кисти для работы с линиями, грубыми текстурами и так далее. Мне также нравится играть с этой функцией потока в инструменте «Кисть», чтобы настроить, какая часть кисти появляется, когда я применяю давление. Поэтому я думаю, что для этой иллюстрации я возьму бегущую якорную кисть, которую я переименовал из набора Кайла Вебстера. И, конечно же, если вы собираетесь создать более чистый стиль иллюстрации, такой как сумка Giacomo, векторный стиль Nura, который мы только что рассмотрели, вы можете начать в Illustrator или создать слои в Photoshop, а затем применить к ним текстуры. как я работаю.

Сара Бет Морган (04:02): Я слежу за тем, чтобы все слои были разделены, что очень важно для техники маскирования текстуры, которую я люблю использовать. Это также очень важно, если вы планируете анимировать свою иллюстрацию позже. Хорошо. Итак, теперь я полностью раскрасил свою иллюстрацию, но я не добавлял никаких текстурных деталей, только немного работы с линиями. И теперь, когда у меня есть плоская затененная иллюстрация, разбитая на слои, я практически готов к работе. А вот пример работы, которой я постоянно занимаюсь. Он выглядит довольно хорошо, как есть, но я думаю, что текстура может действительно помочь ему во многих отношениях. Итак, во-первых, как мне добавить больше текстуры, помимо текстурированных краев? Есть много способов, но чаще всего я использую кисти Photoshop, которые я как бы просматривал, но мне действительно нравится органичность этих кистей, а не кисти, которые вы используете в иллюстраторе, которые являются векторными.

Сара Бет Морган (04:52): И они намного тяжелее и сложнее в работе. В Photoshop есть множество потрясающих кистей. А Кайл Вебстер фактически создал сотни полезных приложений, которые поставляются с облачным приложением Creative Cloud. И вот как вы их получаете и используете: зайдите в Photoshop, откройте панель кистей и щелкните, чтобы получить больше кистей. И оттуда это дает вам доступ ко всем кистям Кайла, а также к некоторым кистям Photoshop по умолчанию. Есть тонны удивительных. Как вы можете видеть здесь, все, что вам действительно нужно сделать, это просто нажать «Загрузить», и тогда он немедленно начнет загрузку всего этого пакета кистей, в котором есть много кистей. И как только он будет загружен, все, что вам нужно сделать, чтобы заставить его работать, — это перетащить его в Photoshop. А затем, если вы перейдете к панели кистей, вы увидите, что она уже находится внизу как группа.

Сара Бет Морган (05:36): Итак, я пройдусь по трем текстурам. Мне очень нравится, что вам тоже было бы интересно попробовать. Мне очень понравилась эта большая текстура спрея, которую я получил от, хм, просто как друг. Так что я не совсем уверен, что это текстура Кайла, но что-то, что вы можете сделать, будет действительно похоже, скажем, вам нужна текстура, форма, и вы хотите использовать что-то для имитации текстуры спрея. Я думаю, что я бы сделал, я бы взял большую мягкую круглую кисть по умолчанию, может быть, размер мягкой круглой формы давления, а затем я бы изменил режим наложения на растворение. И тогда это добавляет такое же качество, только немного более оцифрованное. Там можно поиграться с настройками. И это работает очень похожим образом. Мне также очень нравятся его сухие кисти, такие как те, что я только что скачал.

Сара Бет Морган (06:24): Некоторые из них есть в моих грубых текстурах. У него есть эта кисть Kyle drag, которая действительно хороша для создания эффекта акварели, которая кажется более органичной и нарисованной от руки. Так что это хороший вариант. А еще у него есть такая текстура, как трафаретная печать, которая мне тоже нравится. Это как бы придает вещам больше похожее на качество бумаги, чем на затенение. Как будто вы не можете использовать его для затенения, чтобы создать форму. Гм, но это придает всему немного больше шероховатости. И еще одно, что действительно забавно, это сухость до костей, низкий поток. Я думаю, что это исходит либо от его сухих материалов, либо от его текстур рисования, но это действительно весело. И вы можете много играть, например, уменьшая поток и этот инструмент непрозрачности давления, вы можете многое сделать с его кистями. И с ними действительно весело и легко играть.

Сара Бет Морган (07:18): Хорошо. Так что давайте на самом деле отправим ей текст этого произведения искусства. Я буду использовать сухую кисть с низким расходом, которую только что показала вам. Хм, я думаю, в основном потому, что это, такое ощущение, что это немного похоже на качество сборника рассказов. Я определенно мог бы использовать эту текстуру спрея, потому что это модно и сейчас в моде, но я ничего не знаю об этом, просто кажется, что это нарисовано, что-то вроде детской книги и просто смотри, я собирается здесь. Итак, у нас есть эта текстура, но я собираюсь поиграть с ее потоком по ходу дела. И типа, мы собираемся замаскировать это. Так что, когда мы закончим, все будет выглядеть совсем по-другому. Я постараюсь не выходить за рамки своей палитры текстур. И много раз я буду использовать режим умножения, режим экрана или режим наложения, и я буду регулировать непрозрачность каждого слоя текстуры, чтобы получить более желаемый вид, э-э, потому что здесь у меня темный цвет, а у меня есть светлый цвет, и у меня есть что-то вроде среднего тона с этим оранжевым.

Сара Бет Морган (08:14): Думаю, это все, что мне нужно для начала работы с цветами. Конечно, если бы я хотел пойти и использовать какие-то аналогичные цвета или дополнительные цвета, например, если бы я хотел использовать голубоватый цвет, чтобы компенсировать этот оранжевый, эм, придать волосам ощущение тени, я мог бы , но я лично очень люблю использовать цвета, которые уже есть в моей палитре, для создания теней. Лучший способ сделать это — создать новый слой для ваших текстур. Скажем, я хочу текстурировать волосы женщины прямо здесь. Много раз я буду контролировать, щелкните слой. И тогда это позволит мне выбрать, какой слой я на самом деле использую. И тогда я найду слой волос оттуда. Я просто обычно добавляю этот слой внизу справа. Но вы также можете выполнить команду shift N, и это также создаст новый слой.

Сара Бет Морган (09:03): Э, но я просто, я обычно нажимаю, потому что я использую здесь свой Сантик. Вы можете использовать планшет или что-то подобное, но возможность применять различное давление и иметь такую ​​чувствительность к давлению действительно значительно улучшит ваши текстуры. У меня есть слой с текстурой, который я только что открыл здесь, и я собираюсь переименовать его в тень для волос. И затем оттуда, эта часть действительно важна. Я собираюсь создать обтравочную маску таким образом, чтобы текстура обтекала только мои определенные слои. Допустим, я хочу использовать этот более темный, например, темно-бордовый цвет, чтобы создать тень для волос. И я хочу сохранить его в форме волос, вариант, щелкните между этими двумя слоями между слоем тени волос и слоем волос. А затем слой с тенью прикрепится к слою с волосами под ним, но я просто удалю то, что сделал там.

Сара Бет Морган (09:51): И у меня уже есть этот обрезанный слой. Хм, так что я просто собираюсь начать текстурирование здесь. Я немного уменьшу поток. Так что у него немного больше разделения между мазками кисти, и я собираюсь просто наложить его туда. И это техника, которую я чаще всего использую для текстурирования. Итак, у меня есть эта текстура, и она выглядит очень тяжелой. Например, если я уменьшу масштаб, это будет слишком темно. Я не хочу этого. Следующей важной частью этой техники является превращение этой обтравочной маски в маску слоя. Итак, как вы это сделаете, просто нажмите эту маленькую кнопку маски слоя. И тогда это создаст черно-белую маску для вашего слоя, так мы собираемся уменьшить текстуру и сделать ее более точной.

Сара Бет Морган (10:39): Используя ту же текстурную кисть, убедитесь, что вы выбрали черный цвет. Таким образом, здесь будет использоваться черный и белый цвета, чтобы замаскировать вашу текстуру. А потом начинается что-то вроде стирания, по сути, информации, которая там есть. Но если вы хотите отключить эту маску слоя, скажем, я отключу ее. Текстура осталась. Вся информация осталась. И это на самом деле было очень полезно для анимации, потому что, если у аниматора все еще есть вся эта информация о слоях, он может ее использовать, а может и не использовать. И им может не понравиться использование маски слоя, но, по крайней мере, она все еще там, и я не стер все полностью. Хм, вы можете использовать X, чтобы переключаться между цветами слева здесь, черный и белый, используя черный и белый, вы можете маскировать свою текстуру так сильно или так мало, как вам нравится, этот вид добавляет как забавная живописная текстура и, и это все еще может быть немного темно для меня.

Сара Бет Морган (11:31): Итак, я возьму весь слой в целом, слой с тенью волос и уменьшу непрозрачность примерно до 50. Итак, теперь у нас есть эта текстура, и она добавляет немного объема или волос и немного теней, но также просто добавляет больше рисованного вида, что я и собираюсь сделать здесь. И это может выглядеть немного грубо, но это то, что мне нравится. Мне нравятся эти несовершенства, но да, есть что-то вроде вашей базовой техники текстурирования, и это то, что я делаю на протяжении всего своего проекта, я просто применяю эти текстуры с масками, масками слоя и обтравочными масками, что просто дает мне много больше контроля, потому что, если бы это было похоже на сглаживание, аниматор или я не смогли бы вернуться и настроить эти текстуры самостоятельно. И знаете, есть много способов сделать это. Некоторым людям нравится использовать карты, некоторым нравится создавать группы для своих текстур, а затем обрезать их. Как будто есть много вещей, которые вы можете сделать, но это мой любимый метод. Очень приятно применить это. Например, если вы разделите все свои слои, скажем, у меня есть это крыло, которое находится за всем, что я мог бы легко, гм, войти и создать здесь некоторое разделение теней. Это действительно удобная техника.

Сара Бет Морган (12:47): Очевидно, вы собираетесь использовать текстуру, просто добавьте немного больше тактильного качества и оживите свои иллюстрации. Но я имею в виду, что есть и другие причины для текстуры. Я могу использовать текстуру, чтобы предложить форму или трехмерную форму объекта. Я имею в виду, что это требует практики, и вам нужно немного изучить, знаете ли, где должен быть блик и, возможно, где должна быть тень от земли, или как на самом деле реалистично произойдет с освещением. Так что это требует практики, но, по сути, я представляю, где будут падать тени, и рисую их, особенно как в случае со змеей, здесь она будет изгибаться. Таким образом, внутри будет небольшая тень, скрытая от света. Ну, а для этого я просто выбрал цвет змеи.

Сара Бет Морган (13:33): Затем я на самом деле перевела слой в режим умножения, но это добавило немного больше глубины. И потом, очевидно, каждый раз, когда что-то прячется за чем-то другим, будут тени, как здесь, на хвосте. Вы бы добавили тень на спину змеи, потому что она позади нашего персонажа. Змея, вертится здесь. Будет что-то вроде складки на змее. Так вот где бы вы поместили тень там. И, очевидно, здесь тоже, когда он обвивается вокруг женщины, он тоже будет в тени. И вы знаете, я не всегда люблю делать это, может быть, анатомически правильно или что-то в этом роде, но обычно я просто отталкиваюсь от того, как это выглядит визуально, это кажется правильным? И затем, я имею в виду, вы можете сделать то же самое с бликами вместо того, чтобы переводить свой слой в режим умножения, я раскрашиваю, выбираю цвет слоя, текстурирую, а затем помещаю его в режим экрана или режим наложения. .

Сара Бет Морган (14:31): И тогда получится более светлая версия цвета змеи. Так что я могу также замаскировать это, а затем, возможно, даже уменьшить непрозрачность этого. Наличие бликов и теней действительно помогает предложить эту форму. И тогда я могу, знаете ли, применить это к вот этим птичьим крыльям. Я на самом деле хочу показать некоторое разделение. Перья на крыле. Одна вещь, которую я сделаю, это создам этот новый слой. А затем иногда, если я просто очень груб с этим, я буду использовать инструмент лассо, который вы нажимаете, нажмите L, чтобы поднять этот инструмент лассо. А затем просто выберите часть, которую я хочу начать затенение, а затем текстуру внутри этой затененной части. Так что на моей, моей текстуре есть что-то вроде жесткого края. Так что это просто добавляет немного больше размера крыльям этой птицы.

Сара Бет Морган (15:17): И, вы знаете, могут быть части вашей иллюстрации, которые вы действительно хотите оставить на текстуре, или я могу создать что-то вроде текстуры узора. Например, возьмите рубашку, создайте обтравочную маску. Хм, а затем, может быть, я использую ту же кисть для рисования, ставлю ее в режим умножения с тем же цветом футболки или рубашки, а затем добавляю туда что-то вроде петельчатой ​​текстуры. Но затем, если я поставлю это на очень, очень низкую емкость, например, 15, вы знаете, это добавит немного больше глубины моему произведению. И, наконец, знаете, неплохо добавить немного фоновой текстуры. Я собираюсь сделать это, взяв несколько реальных текстур и применив их к фону. Честно говоря, много раз я иду в Google изображения, затем набираю текстуру пыли, иду к изображениям, а затем выбираю что-то вроде этого, типа, это действительно красиво.

Сара Бет Морган (16:17): Не знаю, что это такое, но скопирую. А затем, когда я доберусь до своей фоновой текстуры, я просто вставлю ее туда, и она мгновенно окажется в нашем пространстве, но, поскольку это черно-белая текстура, я могу сделать экранный режим, который даст мне белую фоновую текстуру. , или я могу перейти к этому слою и нажать команду I, чтобы инвертировать его. И тогда это даст мне что-то, что я могу включить в режим умножения. А затем я уменьшу непрозрачность этого слоя. Так что это более тонко. И тогда я даже могу взять текстуру спрея, которая у меня есть, и затем замаскировать ее оттуда. Так что это еще менее заметно. Это просто добавляет немного визуального интереса ко всему. И если я захочу, например, иногда я даже зайду и хочу добавить еще немного, ну, уникальности этой текстуре.

Сара Бет Морган (17:04): Иногда я даже захожу и рисую точки линейной кистью или чем-то подобным. Так что очень приятно взять какую-то текстуру из реального мира и применить ее выборочно и к частям моего изображения. В этом случае фон, чтобы он выглядел более нарисованным от руки или несовершенным, или вы могли бы даже сфотографировать что-то дома, или, как здесь, где мы видели в произведении Ариэля Косты, вы могли бы сфотографировать мрамор на своей кухне. , счетчик или что-то в этом роде, а затем используйте обтравочную маску, чтобы применить эту текстуру к вашей фигуре. Очевидно, что я мог бы говорить о текстуре днями и днями, но я надеюсь, что этот урок научил вас чему-то полезному. Попробуйте эти приемы в следующий раз, когда будете работать над дизайном или иллюстрацией, обязательно нажмите «Подписаться». Если вы хотите больше советов, подобных этому, и проверьте описание, чтобы вы могли загрузить файлы проекта из этого видео. Если вы хотите научиться иллюстрировать с нуля с помощью профессионалов отрасли и интересных реальных проектов, ознакомьтесь с моим классом иллюстраций для движения. Большое спасибо за просмотр.

Как смешивать текстуры с фотографиями в Photoshop CC CS6

Добавьте больше интереса и креативности своим изображениям, научившись легко смешивать текстуры с фотографиями, используя режимы наложения слоев в Photoshop!

Автор сценария Стив Паттерсон.

В этом уроке Photoshop мы узнаем, как смешивать текстуры с фотографиями , используя режимы наложения слоев! Режимы наложения — это простые, но эффективные способы объединения двух или более изображений, чтобы придать исходному изображению более художественный и творческий вид. Они могут быть очень забавными, но результат, который даст нам любой конкретный режим наложения, почти невозможно предсказать, особенно при работе с текстурами. На самом деле, единственный реальный способ узнать, какой режим наложения вам понравится больше всего, — это попробовать их все, но выбор так велик, что это может занять некоторое время.

К счастью, как мы узнаем позже, есть удобный прием, позволяющий быстро и легко переключаться между всеми режимами наложения Photoshop. Мы также узнаем, какие режимы наложения с большей вероятностью дадут вам отличные результаты, и как быстро перейти к ним прямо с клавиатуры!

Самое замечательное в текстурах то, что вы можете найти интересные практически везде, куда бы вы ни посмотрели, в помещении или на улице, и для их захвата вам понадобится недорогая цифровая камера или даже камера вашего смартфона или планшета. Направьте его на интересный рисунок на листе или камне, на облако в небе, на кусок дерева, на пятно ржавчины, на иней на окне или на все, что бросается в глаза. Вы также можете размещать различные объекты на сканере, чтобы захватывать их в виде текстур. Старые обложки книг, карты, скомканная бумага, даже куски ткани или ковра — отличный выбор. И, конечно же, быстрый поиск текстур Photoshop в Google даст бесконечные результаты. Сохраните их все в папку на своем компьютере, и вскоре у вас будет целая коллекция уникальных текстур, из которых вы сможете выбирать, когда они вам понадобятся!

Этот учебник совместим с Photoshop CC (версия, которую я использую) и Photoshop CS6. Если вы используете Photoshop CS5 или более раннюю версию, вам следует ознакомиться с нашим оригинальным руководством «Как смешивать текстуры с фотографиями».

Вот фото, с которого я начну:

Исходное изображение. (© 2015 Стив Паттерсон)

Мне нравится фотография, но, учитывая ее тематику, я думаю, что она выглядела бы еще лучше, если бы я немного подправил ее текстурой. Как я уже упоминал, вы можете найти текстуры практически везде, куда бы вы ни посмотрели. В моем случае я нашел этот ржавый, поцарапанный кусок металла:

Текстура, которая будет смешана с фотографией. (© 2015 Стив Паттерсон)

Вот как будет выглядеть окончательный результат после смешивания текстуры с исходным изображением:

Окончательный результат. (© 2015 Стив Паттерсон)

Этот урок из нашей серии фотоэффектов. Давайте начнем!

Шаг 1: выберите и скопируйте текстуру

Для начала откройте в Photoshop вашу основную фотографию и изображение, которое вы используете для текстуры. Каждое изображение появится в отдельном документе с вкладками. Первое, что нам нужно сделать, это переместить текстуру в тот же документ, что и основное фото. Самый простой способ сделать это — скопировать и вставить его. Убедитесь, что документ текстуры является активным. Вы можете переключаться между документами, нажав на значок выступы вверху:

Выбор документа текстуры, нажав на его закладку.

При активном документе текстуры перейдите к меню Select в строке меню в верхней части экрана и выберите All . Или нажмите Ctrl+A (Win) / Command+A (Mac) на клавиатуре:

Собираюсь выбрать > Все.

Вокруг изображения появится контур выделения, информирующий вас о том, что оно выбрано. Чтобы скопировать его, поднимитесь на Изменить меню в верхней части экрана и выберите Копировать . Или нажмите Ctrl+C (Win) / Command+C (Mac) на клавиатуре:

Выберите Правка > Копировать.

Шаг 2. Вставьте текстуру в документ основной фотографии

Перейдите к основному документу фотографии, нажав на его вкладку:

Нажатие на вкладку основной фотографии.

Теперь, когда документ фотографии активен, вернитесь в меню Edit и на этот раз выберите Специальная вставка , затем Вставить на место :

Перейдите в Редактирование > Специальная вставка > Вставить на место.

Команда «Вставить на место» не только вставляет текстуру в документ, но и центрирует ее. В зависимости от размера вашей текстуры, она может полностью блокировать фотографию под ней, как у меня здесь:

.

Текстура в настоящее время блокирует основную фотографию от просмотра.

Однако, если мы посмотрим на панель «Слои» в Photoshop, мы увидим, что исходная фотография все еще находится на фоновом слое, а текстура была помещена на совершенно новый слой с именем 9.0180 Слой 1 над ним:

Фотография и текстура теперь находятся на двух отдельных слоях внутри одного документа.

Шаг 3. При необходимости измените размер текстуры с помощью свободного преобразования

Если ваша фотография и текстура не имеют одинакового размера, вам нужно будет изменить размер текстуры, чтобы она соответствовала изображению, и мы можем сделать это с помощью команды Free Transform в Photoshop. Выбрав Layer 1 на панели Layers, перейдите в меню Edit в верхней части экрана и выберите Свободное преобразование . Или нажмите Ctrl+T (Win) / Command+T (Mac), чтобы выбрать Free Transform с клавиатуры:

Перейдите в Редактирование > Свободное преобразование.

Photoshop поместит поле Free Transform и обработает текстуру. Если вы не видите все маркеры Free Transform, потому что они выходят за пределы экрана, перейдите в меню View и выберите Fit on Screen или нажмите Ctrl+0 (Win) / Command+0 (Mac) на клавиатуре:

Переход к просмотру > по размеру экрана.

Photoshop мгновенно уменьшит масштаб изображения настолько, что будет видно все, включая поле «Свободное преобразование» и маркеры:

Поле «Свободное преобразование» теперь полностью видно после выбора команды «По размеру экрана».

Нажмите и перетащите любой из маркеров (маленьких квадратов вокруг ограничивающей рамки), чтобы изменить размер текстуры по мере необходимости. Перетаскивание ручки само по себе позволяет нам свободно искажать форму текстуры при изменении ее размера. Поскольку это просто текстура, обычно это нормально, но если вы хотите заблокировать соотношение сторон (форма) текстуры на месте при изменении ее размера, нажмите и удерживайте клавишу Shift на клавиатуре и перетащите любой из четырех угловых маркеров .

Если нажать и удерживать Shift+Alt (Win) / Shift+Option (Mac) при перетаскивании углового маркера, вы измените размер текстуры из центра, а не из угла, и сохраните ее пропорции без изменений . Когда закончите, нажмите Enter (Win) / Return (Mac) на клавиатуре, чтобы принять трансформацию и выйти из команды Free Transform:

Изменение размера текстуры для лучшего соответствия изображению с помощью Free Transform.

Шаг 4. Выберите инструмент «Перемещение»

Выберите инструмент Photoshop Move Tool в верхней части панели инструментов или нажмите букву V , чтобы выбрать инструмент Move на клавиатуре. На самом деле мы не собираемся использовать инструмент «Перемещение» для чего-либо, но через мгновение мы изучим удобную комбинацию клавиш для быстрого переключения между режимами наложения слоев, чтобы мы могли увидеть, какой из них даст нам наилучшие результаты для смешивания наших слоев. текстура с фото.

Вы спросите, какое это имеет отношение к инструменту перемещения? Ну, в зависимости от того, какой инструмент вы выбрали, сочетание клавиш может работать или не работать. Это , а работает с выбранным инструментом «Перемещение», а инструмент «Перемещение» находится в верхней части панели «Инструменты», поэтому выбор инструмента «Перемещение» первым — это самый простой способ убедиться, что сочетание клавиш будет работать:

Выбор инструмента перемещения.

Шаг 5. Циклическое переключение режимов наложения слоя

Режим наложения 9Опция 0181 находится в верхнем левом углу панели «Слои». По умолчанию установлено значение «Обычный», что просто означает, что слой никоим образом не смешивается со слоями под ним (поэтому текстура в настоящее время блокирует просмотр фотографии в документе):

По умолчанию для параметра «Режим наложения» установлено значение «Нормальный».

Если вы нажмете на слово «Обычный», вы увидите список других режимов наложения, которые мы можем выбрать, например «Умножение», «Экран», «Наложение» и т. д. Мы можно было бы , если бы мы действительно хотели, выбирать каждый режим наложения по одному, щелкая его имя в списке, и вы можете сделать это, если кто-то платит вам по часам. Но гораздо более быстрый способ поэкспериментировать с различными режимами наложения — быстро переключаться между ними с клавиатуры. Нажмите и удерживайте клавишу Shift и нажмите клавиши плюс ( + ) или минус ( ) на клавиатуре. Клавиша «плюс» (+) будет перемещать вас вперед по списку режимов наложения по одному, а клавиша «минус» (-) — назад. Например, удерживая клавишу Shift и нажав клавишу «плюс» (+) один раз, вы измените режим наложения с «Нормальный» на «9».0180 Растворить :

Удерживая Shift и нажимая +, перейдите в режим наложения Dissolve.

Режим наложения «Растворение», вероятно, не окажет большого влияния на ваше изображение, но другие режимы наложения определенно повлияют. Например, я удерживаю нажатой клавишу Shift и нажимаю клавишу плюс (+) еще пару раз, чтобы перейти к режиму наложения Multiply :

Пробуем режим наложения «Умножение».

Режим наложения «Умножение» является частью группы режимов наложения, которые затемняют все изображение. Здесь мы видим, что текстура и фотография сливаются. Тем не менее, хотя это выглядит интересно, в данном случае это слишком темно. Обратите внимание, что цвет текстуры также смешивается с изображением. Чуть позже мы увидим, как это изменить:

Результат со слоем текстуры, установленным в режим наложения «Умножение».

Я буду держать нажатой клавишу Shift и нажимать клавишу плюс (+) еще несколько раз, пока не перейду к режиму наложения Экран :

На этот раз выбираем режим наложения экрана.

Режим наложения экрана противоположен режиму умножения. Это часть группы режимов наложения, которые осветляют изображение. Здесь мы получаем еще один интересный результат, на этот раз выглядящий намного светлее, чем в режиме Multiply:

Режим наложения «Экран» дает более светлый результат, чем «Умножение».

Нажатие клавиши плюс (+) еще несколько раз приводит меня к режиму наложения Overlay :

Видим, на что способен режим наложения Overlay.

Overlay является частью контрастной группы режимов наложения. Это повышает контрастность изображения и одновременно увеличивает насыщенность цветов. Как и «Умножение» и «Экран», режим «Наложение» — это еще один режим, который часто бывает хорошим выбором при смешивании текстур с фотографиями:

Режим наложения Overlay создает более контрастный эффект.

Есть еще два режима наложения, которые вы обычно захотите попробовать, и они оба похожи на Overlay в том, что они повышают контрастность и насыщенность цветов. Первый — Soft Light , на который я переключусь, снова нажав клавишу «плюс» (+) (с зажатой клавишей Shift):

Выбор режима наложения «Мягкий свет».

Soft Light — более тонкая версия Overlay. Он по-прежнему увеличивает контрастность и насыщенность цветов, но, как следует из названия, результат получается более мягким и менее интенсивным:

Более тонкий эффект мягкого света.

Для более сильного эффекта попробуйте режим наложения Hard Light , к которому я перейду, нажав клавишу плюс (+) в последний раз:

Переключение в режим наложения Hard Light.

В то время как Мягкий свет был более тонкой версией Наложения, Жесткий свет является наиболее интенсивным из трех. На самом деле, обычно вначале интенсивность слишком , как здесь, но мы вскоре увидим, как настроить интенсивность режима наложения:

Более сильный результат Hard Light.

Сочетания клавиш в режиме наложения

Как правило, режимы наложения «Умножение», «Экран», «Наложение», «Мягкий свет» и «Жесткий свет» дают наилучшие результаты для смешивания текстуры с фотографией, и есть сочетания клавиш, которые мы можем использовать для мгновенного перехода к каждому из них. Мы уже знаем, что можем просмотреть полный список режимов наложения, нажав и удерживая клавишу Shift и нажав плюс ( + ) для перемещения вперед или минус ( ) для перемещения назад по списку. Это дает нам быстрый и простой способ попробовать каждый из них и оценить результаты.

Если вы хотите сразу перейти к одному из наиболее часто используемых режимов наложения, которые мы рассмотрели, просто нажмите и удерживайте Shift+Alt (Win) / Shift+Option (Mac) на клавиатуре и нажмите кнопку M ключ для Multiply , S для Экран , O для Overlay , F для Soft Light или H для Hard Light .

Шаг 6. Удаление цвета с текстуры

Несмотря на то, что на данный момент это выглядит довольно резко, я собираюсь придерживаться режима наложения Hard Light (вы можете предпочесть другой режим наложения для вашего изображения). Тем не менее, есть несколько вещей, которые мне не нравятся в текущем результате. Во-первых, не только сама текстура сливается с фотографией, но и цвет текстуры. Иногда вы захотите включить цвет, потому что он может добавить еще больше интереса, но в этом случае я хочу его удалить. Для этого я использую корректирующий слой Hue/Saturation.

С текстурным слоем (Слой 1), выбранным на панели «Слои», я нажимаю и удерживаю клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкаю значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели «Слои»:

Щелчок значка «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой» при нажатой клавише «Alt» (Win) / «Option» (Mac).

Затем я выберу Оттенок/Насыщенность из появившегося списка:

Выбор корректирующего слоя Hue/Saturation.

Это открывает диалоговое окно Photoshop New Layer. Я хочу, чтобы корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность влиял только на слой текстуры под ним, а не на исходное изображение, поэтому я выберу параметр Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски , щелкнув внутри его флажка:

Выбор «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски».

Я нажму OK , чтобы добавить корректирующий слой Hue/Saturation и закрыть диалоговое окно. Параметры корректирующего слоя отображаются в Панель свойств . Чтобы удалить цвет из текстуры, нам просто нужно щелкнуть и перетащить ползунок Saturation до упора влево до значения -100 :

.

Перетащите ползунок «Насыщенность» полностью влево.

При ненасыщенном цвете остается только сама текстура:

Эффект после удаления цвета с текстуры.

Если мы снова взглянем на панель «Слои», мы увидим, что корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» обрезан со слоем текстуры под ним. Вы можете включать и выключать цвет текстуры, щелкая корректирующий слой 9.0180 значок видимости . Щелкните один раз, чтобы отключить корректирующий слой и восстановить цвет. Нажмите еще раз, чтобы снова включить корректирующий слой и удалить цвет:

.

Щелчок по значку видимости корректирующего слоя Hue/Saturation.

Шаг 7. Попробуйте инвертировать текстуру

В дополнение к удалению цвета из текстуры, мы также можем попробовать инвертировать его , что означает, что мы изменим его значения яркости на противоположные, сделав светлые области темными, а темные — светлыми. Чтобы инвертировать текстуру, мы будем использовать корректирующий слой Invert. Еще раз нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и щелкните значок New Fill or Adjustment Layer в нижней части панели «Слои»:

Удерживая клавишу Alt (Win) / Option (Mac), щелкните значок «Новая заливка» или «Корректирующий слой».

На этот раз выбрал Инвертировать из списка:

Выбор инвертирующего корректирующего слоя.

Когда откроется диалоговое окно «Новый слой», выберите «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски».0181, чтобы корректирующий слой влиял только на текстуру, а не на исходное изображение:

Флажок «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски».

Нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно и добавить корректирующий слой Invert. Для настройки инвертирования нет опций. Photoshop просто инвертирует значения яркости текстуры. В моем случае, я думаю, перевернутая версия работает лучше, так как она позволяет просвечивать больше моей исходной фотографии:

Иногда инвертирование текстуры дает лучшие результаты.

Инвертировать корректирующий слой появляется на панели «Слои» над корректирующим слоем «Цветовой тон/Насыщенность», который мы добавили ранее, и, как и корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность», обрезается со слоем текстуры (Слой 1) под ним, так что исходное изображение на Фоне слой не затрагивается. Чтобы сравнить инвертированную и исходную версии текстуры, чтобы увидеть, какая из них работает лучше, просто щелкните значок видимости корректирующего слоя «Инверсия» 9.0181 несколько раз для включения и выключения слоя:

Щелкните значок видимости корректирующего слоя «Инвертировать».

Шаг 8. Уменьшите непрозрачность текстуры

Единственная оставшаяся проблема заключается в том, что текстура все еще выглядит слишком насыщенной, но мы можем легко исправить это, уменьшив ее непрозрачность. Сначала нажмите на слой текстуры (Layer 1), чтобы выбрать его:

Выбор слоя текстуры.

Вы найдете параметр Opacity прямо напротив параметра «Режим наложения» в верхней части панели «Слои». По умолчанию значение непрозрачности установлено на 100%, но чем больше вы его уменьшите, тем больше будет просвечивать исходная фотография под текстурой. Я уменьшу значение до 50%:

Снижение непрозрачности текстуры до 50%.

И вот, после снижения непрозрачности, мой окончательный результат:

Финальный эффект. (© 2015 Стив Паттерсон)

И вот оно! Вот как легко смешать текстуру с фотографией, используя возможности режимов наложения слоев в Photoshop! Чтобы узнать больше о режимах наложения слоев, обязательно ознакомьтесь с нашим руководством «Пять основных режимов наложения для редактирования фотографий». Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об уроках по эффектам Photoshop!

Получите все наши уроки Photoshop в формате PDF! Загрузите их сегодня!

Методы создания пользовательских текстур в Photoshop — Smashing Magazine

  • 13 мин чтения
  • Графика, Учебники, Текстуры, Photoshop
  • Поделиться в Твиттере, LinkedIn
Об авторе

Стивен Дж. Петрани работает графическим дизайнером на полную ставку, а по совместительству — инструктором в Университете Брэдли в США. Ему нравится работать в Photoshop… Больше о Стивен ↬

Photoshop предназначен не только для ретуширования изображений или обработки фотографий. Его можно использовать для гораздо большего, например, для создания собственных текстур — если вы знаете, где искать. В этой статье я представлю основы методов, которые помогут вам создавать собственные текстуры. Я рассмотрю три функции Photoshop, на которые я полагаюсь в большинстве своих текстур — фильтры, стили слоя и кисти. Прежде чем мы перейдем к делу, я хочу продемонстрировать важность текстур.

Текстуры повсюду — бетон тротуара, ткань стула, даже стеклянная (или пластиковая) поверхность экрана, на который вы сейчас смотрите. Естественно, что текстуры нам нравятся, потому что мы видим и чувствуем их каждый день. И неудивительно, почему текстуры стали таким важным элементом дизайна — настолько важным, что я хочу поделиться с вами приемами и инструментами для создания собственных текстур с помощью Photoshop.

Photoshop предназначен не только для ретуширования изображений или обработки фотографий. Его можно использовать для гораздо большего, например, для создания собственных текстур — если вы знаете, где искать. В этой статье я представлю основу методов, которые помогут вам создавать собственные текстуры .

Дополнительная литература на SmashingMag:

  • Почему и как создавать текстуры
  • Как использовать текстуры в веб-дизайне
  • Полное руководство по клонированию в Photoshop
  • 100 красивых бесплатных текстур

Я расскажу о трех функциях Photoshop, на которые я полагаюсь в большинстве своих текстур — фильтры, стили слоя и кисти. Прежде чем мы перейдем к делу, я хочу продемонстрировать важность текстур. Посмотрите на изображение ниже:

Больше после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

Сравнение текстур. (Просмотреть увеличенную версию)

На изображении выше мы видим сцену без текстур. (Хорошо, есть одна текстура, плоско-серая. Без хотя бы одной текстуры изображение не существовало бы.) Второе изображение (справа) показывает полностью текстурированную сцену (дерево на раме, пыльная столешница, ткань на стул и др.). На самом деле все это изображение было создано в Photoshop (без использования внешних изображений) с использованием многих техник, описанных в этой статье. Обратите внимание, что в этой статье рассказывается, как создавать текстуры, но если вам интересно узнать больше об использовании текстуры в качестве элемента дизайна, в конце этой статьи есть дополнительная литература.

Текстурирование с помощью фильтров

Многие до сих пор считают фильтры дешевыми уловками, не имеющими реальной применимой функции в Photoshop. (Знаю, раньше я был по эту сторону забора.) Напротив, фильтры Photoshop — чрезвычайно мощные эффекты, которые при правильном использовании могут дать потрясающие результаты. Если фильтры не являются частью вашего обычного рабочего процесса в Photoshop, я рекомендую вам еще раз взглянуть на эти недооцененные эффекты и использовать приведенные ниже советы, чтобы начать работу.

Применение фильтра к фильтру

Никто никогда не говорил, что можно применять только один фильтр. Вместо этого попробуйте добавить второй, третий или больше. Поэкспериментируйте с несколькими фильтрами и посмотрите, как они взаимодействуют друг с другом для создания новых эффектов. На панели «Галерея фильтров» (Фильтр → Галерея фильтров ) даже есть стек фильтров, где вы можете просмотреть, как несколько фильтров работают вместе. Изображение ниже демонстрирует, как фильтр Craquelure становится намного интереснее, просто применяя его к фильтру Reticulation через галерею фильтров.

Фильтр «Кракелюр» применен к фильтру «Сетка» на панели «Галерея фильтров». (Просмотреть увеличенную версию)

Давайте еще раз посмотрим, как некоторые фильтры работают вместе для создания пользовательских текстур. На изображении ниже показан базовый пример этого.

Грубая текстура, созданная с использованием нескольких фильтров. (Посмотреть большую версию)

На изображении ниже показаны шаги, необходимые для воссоздания этой текстуры. Текстура начинается с чистого холста (слева). Добавление фильтра «Шум» ( Фильтр → Шум → Добавить шум ) (посередине) вносит случайность в сцену и создает хорошую основу для следующего фильтра. Поскольку фильтры работают, управляя пикселями на слое, важен порядок, в котором вы применяете фильтры. Итак, применив фильтр Emboss (Фильтр → Stylize → Emboss ) поверх фильтра Noise, создается новая текстура (справа).

Три шага для создания простой текстуры. (Просмотреть большую версию)

Кроме того, некоторые фильтры дают лучшие результаты, если их применять более одного раза. Рассмотрим изображение ниже обведенной сетки. Применение фильтра «Сферизация» ( Filter → Distort → Spherize ) дает лишь умеренный результат (посередине). Однако при повторном применении получается более правдоподобная сфера (справа).

Некоторые фильтры работают лучше при многократном применении. (Просмотреть большую версию)

Совет: Преобразуйте слой в смарт-объект, прежде чем применять фильтр, чтобы включить смарт-фильтры. Смарт-фильтры не являются деструктивными и могут быть отредактированы на лету.

Поэкспериментируйте с различными комбинациями фильтров, чтобы увидеть, как они взаимодействуют друг с другом. Вскоре вы сможете предсказать, как фильтр может работать с другим фильтром для создания определенного эффекта. Переходим к следующему совету.

Некоторые фильтры, естественно, мозаичные

Мозаика текстур, хотя и желательна, часто требует много времени и усилий — почему бы не позволить Photoshop сделать большую часть работы за вас? Некоторые фильтры (такие как «Облака» и «Шум») естественным образом разбиваются, если размер документа равен степени 2 (например, 256 × 256, 512 × 512 и даже 512 × 1024). Если вы начнете с одной из этих текстур в качестве основы и будете строить поверх нее, вы обнаружите, что можете быстро создавать сложные текстуры, которые располагаются мозаикой практически без дополнительных усилий. На изображении ниже показан пример текстуры, созданной с использованием фильтра «Облака» в качестве отправной точки.

Текстура дерева, созданная с использованием фильтра «Облака» в качестве основы. (Просмотреть большую версию)

Как уже говорилось, эта текстура начинается с фильтра «Облака» ( Фильтр → Рендеринг → Облака ), примененного к документу размером 1024 × 1024 пикселей. Подобно шуму, фильтр «Облака» обеспечивает некоторую случайность, которая хорошо работает с другими фильтрами.

Фильтр облаков применен к пустому документу. (Просмотр увеличенной версии)

На данный момент мы можем свободно регулировать размеры изображения, не нарушая его возможности мозаичного размещения. Поэтому, регулируя размер с помощью Image → Image Size , мы можем сжать текстуру, сохраняя при этом мозаичность (слева). Теперь, если мы добавим эффект «Постеризация» (Изображение → Коррекция → Постеризация ), мы можем разбить текстуру на несколько оттенков серого с более четкими краями (в середине). Фильтр «Найти края» (Фильтр → Стилизация → Найти края ) изолирует только эти края, создав начало рисунка текстуры древесины (справа).

Растянутый фильтр «Облака» становится текстурой дерева. (Посмотреть большую версию)

Чтобы узнать весь процесс создания этой текстуры, ознакомьтесь с моим руководством «Пользовательская текстура дерева в Adobe Photoshop».

Текстурирование с помощью стилей слоя

Стили слоя — это еще один способ добавления текстуры в сцену. Они предлагают дополнительные возможности для украшения содержимого слоя. Поэкспериментировать с каждым параметром на панели «Стили слоя», чтобы узнать, как они работают, всегда полезно. Ниже приведены некоторые приемы, которые я использую при работе со стилями слоя.

Режимы наложения

При создании текстур в Photoshop режимы наложения делают именно то, о чем говорят: смешивание. Несколько слоев текстур могут плавно смешиваться в единую сложную текстуру, как показано ниже:

Текстура на столешнице была создана путем смешивания нескольких текстур. (Просмотр увеличенной версии)

Совет: Работа с текстурами в градациях серого при использовании режимов наложения значительно упрощает управление смешиванием (цвет всегда можно добавить позже).

Когда вы пытаетесь создать сложную текстуру, сделать это с одной попытки может быть непросто. Вместо этого попробуйте разбить сложную текстуру на набор более простых подтекстур. Рассмотрим текстуру столешницы на четырех изображениях ниже. Каждое изображение представляет собой простую текстуру, которая была смешана с другими, чтобы создать более сложную конечную текстуру.

Текстура на столешнице была создана путем смешивания нескольких текстур. (Просмотреть большую версию)

Дополнительные параметры смешивания и «Смешать, если»

Использование стилей слоя может быть очевидным выбором, но многие люди часто игнорируют раздел «Расширенное смешивание» на панели «Стили слоя» по умолчанию. На видном месте скрыты некоторые из наиболее мощных параметров смешивания. Здесь вы можете решить, как маска слоя повлияет на стиль: будет ли она скрывать стиль слоя или просто ограничивать его видимой частью слоя? В нижней части меню находятся ползунки «Смешать, если». Эти ползунки могут легко создавать сложные эффекты смешивания.

Панель «Стиль слоев» содержит часто упускаемые из виду параметры «Расширенное наложение» и «Смешать, если». (Просмотреть увеличенную версию)

Возьмите изображение ниже. Глянцевая текстура на краске была создана с минимальными усилиями с помощью ползунков «Blend If».

Изображение кисти, созданное с использованием различных техник в Photoshop. (Посмотреть большую версию)

Ползунки «Смешать, если» управляют тем, как слой смешивается со слоями под ним, как показано на изображениях ниже. Начальный слой краски (слева) кажется слишком плоским, но имеет достаточно вариаций, чтобы позволить работать ползункам «Смешать, если». Затем на новом слое (справа) рисуются широкие области белого цвета, чтобы определить, где будет происходить смешивание. Регулировка ползунков «Смешать, если» белого слоя создаст глянцевый эффект на изображении выше.

Этапы создания глянцевой текстуры. (Просмотр увеличенной версии)

Совет: При использовании ползунков «Смешать, если» удерживайте Option или Alt , регулируя ползунки, чтобы разделить их, чтобы добиться более плавного смешивания.

Ползунки «Смешать, если» разделены.

Чтобы узнать больше о том, как было создано это изображение, ознакомьтесь с моим руководством «Создание кисти в Photoshop».

Дублирование стилей слоя

Иногда для слоя полезно иметь два одинаковых стиля слоя с разными настройками. В прошлых версиях Photoshop сделать это без использования деструктивных методов было сложно. С введением смарт-объектов в CS2 — и теперь с возможностью добавлять стили слоя в группы слоев в CS6 — Photoshop упрощает использование и повторное использование нескольких стилей слоя на одном слое. Эта техника использовалась для создания жидкости и стеклянной бутылки в сцене ниже.

Винные бутылки и фужеры, созданные с помощью дублирующих стилей слоя. (Просмотреть увеличенную версию)

Изучая только жидкость из сцены, она начинается с общей формы на собственном слое (слева). Слою (посередине) были назначены стили слоя «Внутренняя тень» и «Наложение градиента». Слой был преобразован в смарт-объект, что позволит вам редактировать стили слоя в будущем. Затем те же два стиля слоя (Внутренняя тень и Наложение градиента) были повторно применены к смарт-объекту (справа) с использованием других настроек для достижения более сложного эффекта.

Жидкая фигура с дублированными стилями слоя. (Просмотреть увеличенную версию)

Изучив изображение выше, вы можете увидеть, насколько творчески мы можем подойти к стилям слоя. Например, на среднем изображении стиль слоя «Наложение градиента» был применен в виде большого мягкого градиента, который действует почти как виньетка вокруг верхней и нижней части фигуры. На последней панели Gradient Overlay обрабатывался совсем по-другому. Он наносится в виде небольшого плотного градиента, который приобретает традиционную форму луковицы на дне винной бутылки.

Чтобы узнать больше о том, как это было создано, ознакомьтесь с моим руководством «Создание винной бутылки и бокала с помощью смарт-объектов».

Текстурирование с помощью кистей

Использование кистей — отличный способ наложения текстур вручную. Если вы увлекаетесь цифровой живописью, то, вероятно, знаете несколько техник с использованием инструмента «Кисть». Однако для эффективного использования инструмента «Кисть» не обязательно иметь талант к цифровой живописи. Следующие советы раскроют некоторые более продвинутые методы использования этого инструмента.

Изучите панель кистей

Это может показаться довольно простым, но многие люди придерживаются только настроек «Жесткость» и «Размер». Настройка параметров на панели «Кисти» ( Окно → Кисть ) позволяет быстро расширить возможности использования любой кисти. Это дает вам возможность тонкой настройки поведения кисти, делая ее более случайной и, следовательно, более естественной. Вот как я создал некоторые элементы на изображении ниже (например, блики от карандаша).

Сцена из карандаша и бумаги, созданная в Photoshop. (Просмотреть увеличенную версию)

Чтобы создать реалистичные блики, я настроил параметры «Динамика формы» и «Рассеяние» на панели «Кисти» (слева). Изменив настройки и размер, я смог создать несколько мазков кисти, которые выглядят более фрагментарными и более естественными (справа). Каждый мазок кисти представляет собой отдельный блик, который попал в карандаш.

Различные мазки кисти, созданные с помощью панели «Кисти». (Просмотреть увеличенную версию)

Совет: Еще одна замечательная функция панели «Кисти» заключается в том, что она позволяет тестировать кисть во время ее редактирования, что позволяет быстро настроить правильную кисть для работы.

Чтобы узнать больше о том, как была создана эта сцена, ознакомьтесь с моим руководством «Создание реалистичной иллюстрации карандашом в Adobe Photoshop».

Рассмотрите пользовательские формы кистей

Иногда просто настроить параметры существующей кисти недостаточно. Создание новой формы кисти (с помощью Edit → Define Brush Preset ) открывает больше возможностей для получения естественно выглядящих текстур. Формы кистей не должны быть сложными, чтобы быть эффективными — обычно я работаю с простыми формами и настраиваю параметры в соответствии со своими потребностями. Хорошим примером этого являются царапины, которые появляются на деревянной ручке кисти на изображении ниже.

Потертая ручка кисти. (Просмотреть увеличенную версию)

Царапины были созданы путем рисования простой формы, как на изображении ниже (слева). Выбор Edit → Define Brush Preset добавит форму кисти в вашу библиотеку кистей. Используя технику из предыдущего шага и настроив параметры «Динамика формы» и «Рассеивание» на панели «Кисти», мы можем создать кисть, которая показывает царапины (в центре). На изображении справа показана используемая кисть.

Пользовательская форма кисти, используемая для добавления текстуры. (Просмотреть увеличенную версию)

Используйте инструмент «Кисть» для рисования со стилями слоя

Следующая техника позволяет буквально рисовать текстурой. Он сочетает в себе инструмент «Кисть» и стили слоя, чтобы легко создавать сложные эффекты текстурирования. Хитрость заключается в том, чтобы установить для параметра «Заливка» слоя значение 0%, чтобы скрыть мазки кисти и сосредоточиться на стиле слоя. Изображение ниже демонстрирует технику. В этом случае я использовал технику, чтобы нарисовать вмятины на металлическом каркасе.

Изношенный знак с помятым металлическим каркасом. (Просмотреть увеличенную версию)

Техника работает лучше всего, когда вы используете форму кисти, которая уже имеет некоторые вариации. Это может быть пользовательская кисть или одна из нескольких предустановленных кистей Photoshop, например кисть «Древесный уголь 59 пикселей», показанная на изображении ниже.

Предустановленная кисть Charcoal. (Посмотреть большую версию)

Следуя одному из предыдущих методов, я использовал панель «Кисти», чтобы настроить параметры «Динамика формы» и «Рассеивание», чтобы получить больше вариаций фактического мазка кисти, как показано на изображении ниже (слева). ). Прежде чем использовать кисть, просто создайте новый слой со стилем слоя Bevel and Emboss, а затем установите параметр «Заливка» на 0% (что скроет цвет обводки, но сохранит видимость стиля слоя). Теперь, рисуя на этом слое, вы можете буквально рисовать текстурой (справа).

Использование специальной кисти для рисования текстуры. (Просмотр увеличенной версии)

Чтобы узнать больше о том, как была создана металлическая вывеска, ознакомьтесь с моим руководством «Создание ретро-вывески с нуля с использованием передовых методов в Photoshop».

Текстурирование с изображениями

Хотя технически эти текстуры не были созданы с нуля, я подумал, что это достаточно важно для решения. Использование текстур из существующих фотографий или сканов может быть быстрым и эффективным способом работы. Однако наиболее распространенными ошибками являются использование текстур в неправильном ракурсе, их использование с неправильным освещением или их плоскостность. К счастью, этого легко избежать, и этому посвящено несколько замечательных статей.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.