Заваленный горизонт на фото: «Откуда пошла фраза «горизонт завален»?» – Яндекс.Кью

Содержание

Что такое заваленный горизонт и линия горизонта и почему этому уделяется такое внимание? Почему нужно заваливать горизонты правильно Что такое горизонт в фотографии.

Приветствую вас, уважаемые читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Часто на разнообразных форумах и группах, посвященных разборке и оценке фотографий, можно встретить конструктивную критику, относительно линии горизонта, а именно ее завале.

Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он, собственно, упал, давайте разбираться?

Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонталью монитора или экрана фотоаппарата.

Данная ошибка является довольно распространенной среди начинающих фотографов и не столь критична, как, например, неверно выставленное значение и , которое глобально влияет на конечный результат.

Впрочем, справедливости ради, важно указать, что завал горизонта может выступать как художественный прием, для придания особой выразительности снимка.

Естественно, данный прием не имеет никакого отношения к серии фотографий «я и моя кошка».

Что делать, чтобы избежать завала горизонта?

В новейших моделях фотоаппаратов можно встретить довольно полезную примочку — электронный уровень, который, как и строительный, выполняет одну и ту же функцию.

Если ваша техника не имеет таких полезностей, приобретите в специализированном магазине первый попавшийся LED уровень, установка которого производится в стандартный башмак, на место внешней вспышки. Такой уровень на фотоаппарат можно купить на Алиэкспресс.

Также многие фотоаппараты имеют маркеры и сетки в видоискателе, которые условно накладываются на предметы/объекты съемки и никак не отображаются в фотографии.

Этот метод позволяет не только правильно сориентироваться при расположении горизонта, но и верно произвести общую компоновку кадра.

Для людей, не ищущих легких путей, одним из самых элементарных и бюджетных способов получения ровной линии горизонта, является постоянное сравнение его с одной из границ экрана камеры.

Заваленный горизонт на фото, как исправить?

Если при просмотре отснятого материала вы обнаружили наличие данной ошибки на фото, придется прибегнуть к радикальному методу — удалению всех подобных снимков! Шучу!

Эта проблема легко решается в программе Photoshop.

Для этого:

  • Вставьте фото в программу.
  • Нажмите на клавишу С . Это инструмент рамка.
  • Крутите-вертите снимок в нужном направлении за круглую стрелочку (обычно располагается в углах фото) до достижения нужного результата.
  • Нажмите Enter для закрепления полученного результата.
  • Произведите кадрирование.
  • Сохраните фотографию.

Кстати, уделяя внимание удобству и выработанным привычкам, хочу сказать, что категорически не приемлю способ кадрирования в фотошопе и использую обычный, всеми известный Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохраняю.

В Paint имеется также функция поворота на определенное количество градусов в ту или иную сторону, для выравнивания горизонталей, но, как по мне, этот способ портит качество фотографии, и я его не использую.

Иные линии, участвующие в композиции

В продолжении темы не могу не упомянуть о различных линиях, участвующих в построении кадра или мешающих этому.

Чаще всего линии добавляют в фотографию жизнь, выражают динамику, указывают направление, ведут взгляд к главному объекту, подчеркивая его значимость.

Снимок, состоящий из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не может не заинтересовать зрителя.

Под линиями подразумеваются различные геометрические строения, отделка зданий, линии электропередач, железнодорожные пути, автомобильная трасса, дорожная разметка, аллеи и т.д. Даже полосатый кот, может отлично вписаться в кадр, и что-нибудь подчеркнуть.

Находить нужные линии довольно сложно, для всего нужна практика.

Фотографируя памятники или объекты архитектуры, обращайте внимание на окружающие линии. Они помогут донести сюжет фото до зрителя в лучшем свете.

В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние покоя: спящие люди, лес, поваленные деревья, «соприкосновение» неба и моря — слияние воедино — все это говорит о балансе, неком постоянстве и отсутствии времени.

Однако, снимок воплощающий буйство и многообразие линий может быть слишком перенасыщенным и скучным.

Поэтому, если вы снимаете береговую линию океана, соприкасающегося с небом, «затащите» в кадр какой-нибудь предмет, например, проплывающий корабль или заходящее солнце.

Важно, чтобы все гармонировало и дополняло друг друга.

При съемке пейзажей, портретов и архитектуры линию горизонта нежелательно располагать по центру. Стоит понимать, что это приведет к делению кадра на две части, а это недопустимо по правилу трети.

Теперь вы знаете, еще небольшие фишки которые знают фотографы. Перед заключением, хочу посоветовать курс — (если у вас НИКОН) или Моя первая ЗЕРКАЛКА (если у вас КЭНОН). Благодаря ему вы многое что узнаете о своей зеркальной фотокамере. Как ее правильно настраивать, на какие настройки обращать внимание, что стоит учитывать и на что обращать внимание при фотографировании. Одним словом, вы перейдете со своим фотоаппаратом на «ТЫ». Советую данный видео курс, особенно новичкам.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для обладателей камеры CANON.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для обладателей камеры NIKON.

Подписавшись на обновления блога и комментируя статьи, вы помогайте делать контент лучше! Не забывайтесь делиться материалом в социальных сетях.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Необычное судебное дело проходит в Твери. В центре спор о художественной ценности свадебной фотосъемки. Заказчик недоволен выполненной работой, при чем основание в целом такое:

− Мне не нравится!

В принципе, субъективного мнения ни кто не отменял. И свадебная фотография − это такая область услуг, где художественная ценность важная составляющая. Главное определиться, какие критерии качества могут быть в этой области. Именно этим и интересен это процесс.

В судебном иске сначала прозвучало шесть претензий к фотосъемке. Но 5 из них были отметены судом, осталась одна:

1. Много фотографий с диагональной съемкой.

На втором заседании прозвучали еще две претензии:

2. Не точность баланса белого цвета. Есть фотографии, у которых завышена яркость, изменен баланс в сторону «теплых» и «голубых» цветов.

3. Высокая глубина резкости на многих фотографиях. Резкость на центральных персонажах, а в фоне все размыто.

Итак, претензии озвучены, попробуем разобраться.

Диагональная съемка

Действительно, классическое понимание композиции требует, чтобы горизонт был параллелен край снимка.

Больше того, огромное число начинающих фотографов, которые пытаются придумать что-то оригинальное, начинают снимать диагонально. И результат в этом случае чаще всего просто несуразный. Вместо того, чтобы работать над композицией, над экспозицией, над цветовым балансом, молодежь ищет сомнительную оригинальность и заявляет:

− А я так вижу!

В этом случае и в самом деле стоит посоветовать начинающим фотографам придерживаться строгого правила − горизонт не заваливать.

Но означает ли это, что диагональную съемку нельзя использовать совсем? Значит ли это, что заваленный горизонт в фотографии всегда брак?

Думаю, многие согласятся, что это не так. Может быть много оправданий диагональной съемки. Вот несколько:

1. Для того, чтобы передать ощущение головокружения, неземной радости.

2. Чтобы композиционно жениха и невесту уровнять в кадре. Обычно жених выше невесты, но ведь на свадьбе они равные персонажи.

3. Чтобы придать динамики несколько монотонному кадру.

4. В некоторых кадрах горизонт не так очевиден, а есть другая сильная композиционная деталь, которая не параллельна горизонту.

В общем, итог такой: да, диагональной съемки надо избегать, если на то нет веских причин. Но если причины существуют, то прием не может считаться браком.

Неточность цветового баланса

Также, как и в случае с диагональной съемкой, конечно, фотограф должен уметь снимать с правильным цветовым балансом. Дать правильную цветопередачу задача не такая уж и тривиальная. Для этого нужна и качественная фотоаппаратура, и опыт. И, опять-таки, начинающим фотографам стоить взять за правило всегда стремиться к максимально точному и естественному цветовому балансу.

И, опять-таки, значил ли это, что нельзя работать с изменением цветового баланса вообще? Можно ли считать браком всякое отклонение?

Например, если день пасмурный, то на улице не хватает голубого неба. Появляется чувство серости. При этом баланс верный. Но фотограф добавляет немного голубого и синего в кадр. Чтобы ощущение улица воспринималась как улица точнее.

Есть и другой распространенный прием: добавления так называемых «теплых» тонов − оранжево-желтых. Назначение их самое прямое − добавить теплоты в кадр.

Многие фотографы добавляют цветности, чтобы кадр смотрелся более ярко.

Возможны и другие игры со светом:
− полное удаление цвета, чтобы сделать кадр черно-белым,
− удаление цветности, а затем добавление в него одного из оттенков,
− превращение какой-то области фотографии в черно-белую, и оставление другой части цветной.

Все это художественные приемы, которые вполне могут уместными и дать нужное настроение.

Высокая глубина резкости

Что можно сказать по этому поводу. На мой взгляд, это вообще не может быть заявлением на брак. Высокая глубина резкости − это очень распространенный в фотографии прием. При чем он возможен обычно при достаточно дорогой оптике, хотя и не в этом дело.

Высокая глубина резкости позволяет взгляду полностью сконцентрироваться на центральном объекте. При этом многие персонажи остались на заднем плане. Они не в фокусе, размыты. Но это не значит, что их не видно совсем. Как это не парадоксально, но порой более размытый силуэт может дать больше настроения, лучшую интонацию в кадре.

Так как же решить этот спор?

Итак, вопросов стало только больше? Может ли съемка по диагонали быть браком? Да, может. Нужно уметь снимать ровно. Но может и не быть браком. Это зависит от вкуса фотографа.

Может ли неестественный баланс белого быть браком? Может быть браком. А может быть намеренным художественным приемом. При чем уместным.

А как отличить брак от уместного художественного приема? Остается только надеяться на личный вкус. А как решит суд в Твери − покажет время.

Что сделать, чтобы избежать брака при свадебной фото съемке?

Студия «Имидж Фэктори», которая выступает по данному иску ответчиком, выкладывает на своем сайте примеры свадебной фотосъемки. И правильно делает. У каждого свои приемы, у каждого свой вкус. Если вам по душе то, что снимает эта студия − заказывайте съемку. Если нет − ищите других фотографов. Переиграть свадьбу второй раз вам не удастся.

Во время просмотра недавно сделанных фотографий обнаружили, что на некоторых из них завалена линия горизонта? Не спешите удалять кадры: их ещё можно спасти. Для этого вам потребуется лишь установить на ПК фоторедактор и прочесть эту статью. В ней пошагово разберемся, как исправить заваленный горизонт, а также расскажем, как можно вовсе предотвратить его появление на ваших фотографиях.

Причины появления

Заваленный горизонт — частый гость на работах начинающих фотографов. Но профессионалов эта беда тоже не всегда обходит стороной. И дело совсем не в опыте и знаниях: иногда сбой дает сама техника и преподносит фотографу неприятный сюрприз в виде подпорченных кадров.

Бывают случаи, когда «завал горизонта» используется в качестве художественного приема. Он называется голландский (или немецкий) угол: съемка осуществляется снизу вверх, а сам кадр в итоге частично завален на бок. В фотографию этот прием пришел из кинематографа: режиссеры немецких экспрессионистских фильмов часто использовали его для изображения беспокойства и дезориентации героя.


Если это не ваш случай, то постарайтесь всеми средствами предотвратить появление на фото неровного горизонта. В большинство современных моделей фотокамер уже встроена функция-помощник. Например, в Canon 60D она называется «электронный уровень». Также можно использовать сетку «правило третей», которая поможет не только проследить за горизонтом, но и распланировать композицию кадра.

Линию горизонта постарайтесь выбирать осознанно. Если снимаете пейзаж, то заранее определите, на чем хотите сделать акцент: на верхней части снимка или нижней. Фотографии, на которых линия горизонта проходит строго по центру, часто проигрывают кадрам, на которых он сдвинут чуть ниже или выше. Например, здесь сделан акцент на небо:


Если избежать появления дефекта не удалось, то воспользуйтесь фоторедактором. Это очень легко! Вы исправите заваленный горизонт в программе всего за три шага.

Шаг 1. Запустите программу

Для начала скачайте программу с нашего сайта. Это не займет много времени: дистрибутив весит 39 МБ — это в десятки раз меньше, чем фотошоп и другие популярные фоторедакторы. Установка тоже не вызовет никаких проблем: процесс стандартен и займет не более трех минут. После её окончания запустите «ФотоМАСТЕР». Кликните по кнопке «Открыть фото» и загрузите снимок, который хотите отредактировать.


Шаг 2. Исправьте горизонт

Теперь перейдем непосредственно к решению нашей проблемы. Для этого обратимся к разделу «Композиция» и выберем опцию «Геометрия». Фото можно исправить «на глаз», но лучше сразу включить сетку: только так вы сможете внести максимально точные правки. Попробуйте и убедитесь сами!


Выровняйте горизонт, ориентируясь на линию, расположенную ближе к нему. Когда это будет сделано, кликните «Обрезать автоматически» и белые края, появившиеся из-за поворота, исчезнут.



Шаг 3. Сохраните результат

Теперь вы знаете, что значит завален горизонт на фото и как его можно исправить. Осталось лишь сохранить обработанное фото. Его можно оставить на компьютере в любом графическом формате: JPG, BMP, PNG и TIFF. Также «ФотоМАСТЕР» позволяет распечатывать снимки, предварительно детально настраивая этот процесса.


Другие возможности: быстрая обработка любых фото

Если фотографии не хватает четкости, то вы можете продолжить редактирование и повысить ее резкость. В разделе «Улучшения» > «Резкость» передвигайте бегунки по шкалам и следите за изменениями снимка на экране. Абсолютно аналогично можно скорректировать и другие параметры фотоснимка: экспозицию, баланс белого, насыщенность и т.д.


Также в программе есть подборка инструментов для проведения ретуши и улучшения пейзажных снимков. К примеру, с помощью вы усилите глубину кадра и поможете заиграть ему новыми красками.

Как видите, если на фото горизонт завален, то это значит, что нужно воспользоваться редактором и исправить ошибку. В «ФотоМАСТЕРе» вы быстро разберетесь с этой проблемой и выровняете горизонт на любом фото на раз-два!

Что нужно знать для того, чтобы не завалить горизонт, фотографируя архитектуру и различные здания.

Фотографируя здания, следует следить за тем, чтобы высокие здания не подвергались искажению, превращаясь в подобия пирамид. Чаще всего начинающие фотографы допускают ошибку при съемке широкоугольными объективами. Они заваливают горизонт, вследствие чего здания становятся похожими на Пизанскую башню.

Чтобы избежать этой ошибки есть четыре способа.

Первый способ — фотографирование объекта с точки, возвышающейся над уровнем земли. Снимать можно из окна, с балкона или крыши здания.

Второй способ — увеличение площади переднего плана. На переднем плане можно расположить какой либо объект. Это может быть обычная лужа или небольшой кустарник, различные предметы и приборы. Эти дополнительные объекты должны гармонично вписываться в общий кадр. Многие знаменитые фотографы пользуются этим приёмом. Можно часто встретить снимки зданий, сделанные с другой стороны дороги или даже с другого берега реки или парка.

Третий способ — постобработка в Фотошопе позволит исправить заваленный горизонт или геометрические искажения, но часто на все 100% исправить кадр не удается. Для предотвращения порчи кадров нужно учиться снимать хорошо с самого начала, а не надеяться на Фотошоп.

Четвертый способ — применение в съемке специальных тилт-шифт объективов. Этот способ подойдет не всем, так как такие объективы стоят не дешево, и они не слишком распространены, однако они позволяют избавиться от геометрических искажений на стадии фотографирования.

При фотографировании городских пейзажей может быть очень полезной функция отображения сетки на экране камеры. Благодаря этой сетке очень просто заметить малейшие отклонения от линии горизонта.

Избегать заваленного горизонта стоит там, где его не должно быть. Именно так, ведь наклон линии горизонта является впечатляющим художественным эффектом, который работает на раскрытие замысла фотографа, однако этим приёмом следует пользоваться аккуратно и обдуманно.

Как в фотошопе исправить горизонт


Как исправить заваленный горизонт

Во время просмотра недавно сделанных фотографий обнаружили, что на некоторых из них завалена линия горизонта? Не спешите удалять кадры: их ещё можно спасти. Для этого вам потребуется лишь установить на ПК фоторедактор и прочесть эту статью. В ней пошагово разберемся, как исправить заваленный горизонт, а также расскажем, как можно вовсе предотвратить его появление на ваших фотографиях.

Причины появления

Заваленный горизонт — частый гость на работах начинающих фотографов. Но профессионалов эта беда тоже не всегда обходит стороной. И дело совсем не в опыте и знаниях: иногда сбой дает сама техника и преподносит фотографу неприятный сюрприз в виде подпорченных кадров.

Бывают случаи, когда «завал горизонта» используется в качестве художественного приема. Он называется голландский (или немецкий) угол: съемка осуществляется снизу вверх, а сам кадр в итоге частично завален на бок. В фотографию этот прием пришел из кинематографа: режиссеры немецких экспрессионистских фильмов часто использовали его для изображения беспокойства и дезориентации героя.

Если это не ваш случай, то постарайтесь всеми средствами предотвратить появление на фото неровного горизонта. В большинство современных моделей фотокамер уже встроена функция-помощник. Например, в Canon 60D она называется «электронный уровень». Также можно использовать сетку «правило третей», которая поможет не только проследить за горизонтом, но и распланировать композицию кадра.

Линию горизонта постарайтесь выбирать осознанно. Если снимаете пейзаж, то заранее определите, на чем хотите сделать акцент: на верхней части снимка или нижней. Фотографии, на которых линия горизонта проходит строго по центру, часто проигрывают кадрам, на которых он сдвинут чуть ниже или выше. Например, здесь сделан акцент на небо:

Если избежать появления дефекта не удалось, то воспользуйтесь фоторедактором. Это очень легко! Вы исправите заваленный горизонт в программе «ФотоМАСТЕР» всего за три шага.

Шаг 1. Запустите программу

Для начала скачайте программу с нашего сайта. Это не займет много времени: дистрибутив весит 39 МБ — это в десятки раз меньше, чем фотошоп и другие популярные фоторедакторы. Установка тоже не вызовет никаких проблем: процесс стандартен и займет не более трех минут. После её окончания запустите «ФотоМАСТЕР». Кликните по кнопке «Открыть фото» и загрузите снимок, который хотите отредактировать.

Шаг 2. Исправьте горизонт

Теперь перейдем непосредственно к решению нашей проблемы. Для этого обратимся к разделу «Композиция» и выберем опцию «Геометрия». Фото можно исправить «на глаз», но лучше сразу включить сетку: только так вы сможете внести максимально точные правки. Попробуйте и убедитесь сами!

Выровняйте горизонт, ориентируясь на линию, расположенную ближе к нему. Когда это будет сделано, кликните «Обрезать автоматически» и белые края, появившиеся из-за поворота, исчезнут.

Кликните «Применить» и оцените результат!

Шаг 3. Сохраните результат

Теперь вы знаете, что значит завален горизонт на фото и как его можно исправить. Осталось лишь сохранить обработанное фото. Его можно оставить на компьютере в любом графическом формате: JPG, BMP, PNG и TIFF. Также «ФотоМАСТЕР» позволяет распечатывать снимки, предварительно детально настраивая этот процесса.

Другие возможности: быстрая обработка любых фото

Если фотографии не хватает четкости, то вы можете продолжить редактирование и повысить ее резкость. В разделе «Улучшения» > «Резкость» передвигайте бегунки по шкалам и следите за изменениями снимка на экране. Абсолютно аналогично можно скорректировать и другие параметры фотоснимка: экспозицию, баланс белого, насыщенность и т.д.

Также в программе есть подборка инструментов для проведения ретуши и улучшения пейзажных снимков. К примеру, с помощью градиентного фильтра вы усилите глубину кадра и поможете заиграть ему новыми красками.

Как видите, если на фото горизонт завален, то это значит, что нужно воспользоваться редактором и исправить ошибку. В «ФотоМАСТЕРе» вы быстро разберетесь с этой проблемой и выровняете горизонт на любом фото на раз-два!

Исправляем в Photoshop линию горизонта на фотографии

Как выровнять горизонт

Заваленный горизонт — очень распространённая проблема современных фотографий. И я говорю не про специально заваленные фотографии, а про любительское повседневные фото. Что удивительно, многие даже не задаются вопросом «как выровнять горизонт», потому что не видят в этом проблемы, но смотреть на такие фотографии действительно неприятно.

Будем учить людей исправлять ситуацию.

Выравниваем горизонт

Откроем одну из таких фотографий.

Сразу спускаем несколько направляющих из верхней линейки на фото в те места, где они должны быть ровными.

Коме выравнивания горизонта, часто на фотографиях бывают и другие проблемы от искажений оптики, поэтому нам нужны не только горизонтальные направляющие, но вертикальны, с помощью которых мы будем следить за тем, чтобы вертикальные кривые не поехали в разные стороны.

Теперь нужно продублировать слой (Слой — Создать копию слоя). И использовать инструмент «Вращение».

Инструментом можно пользоваться двумя способами: вращать слой с помощью узлов на углах фотографии, либо используя модальное окно. Если с узлами всё ясно: вращаешь фото и горизонт выравнивается «на глаз», то в модальном окне можно вводить градусы смещения и пользоваться стрелками около полей ввода, что даёт очень высокую точность для как выравнивания горизонта на фото.

Всегда выравнивают именно по горизонтальным линиям, но этот пример требует выравнивания центра так, что бы потом было легче работать.

Вертикальные линии

После того как мы выровняли горизонт можно заняться вертикальными прямыми. Они всегда должны быть перпендикулярны горизонтальным частям холста и параллельны вертикальным.

Примером неправильным перпендикулярных линий может стать множество фотографий зданий. Наше — хороший пример плохих вертикальных линий.

В отличие от горизонта, выровнять вертикальные прямые поможет инструмент «Перспектива». Этот инструмент тоже содержит и узлы по углам слоя и модальное окно, которое в большинстве случаев просто бесполезно.

Во время применения инструмента «Перспектива» нужно следить за горизонтом, чтобы его опять не пришлось выравнивать. Но, по большому счёту, выравнивать горизонт можно одним лишь инструментом «Перспектива» без инструмента «Поворот» (речь идет лишь о мелких завалах, в сильных без вращения не обойтись). После этого можно убрать направляющие обратно в линейки и активировать опцию «Холст по размеру слоёв» из меню «Изображение».

Поправляем пропорции

После работы с инструментом «Перспектива» часто предметы теряют свои пропорции. Они могут становиться уже, шире, выше и длиннее. Чтобы исправить это нам понадобится инструмент «Масштаб».

Работают все инструменты искажения в Гимпе одинаково: узлы и модальное окно, но в у масштаба есть еще и иконка цепочки между параметрами «Ширина» и «Высота». Эта иконка отвечает за сохранения пропорций.

Если разъединить цепочку, то пропорции изображения при масштабировании сохраняться не будут (можно растянуть или сжать картинку). В обычном случае это недопустимо, но сейчас нам именно это и нужно.

Измените высоту или ширину фотографии.

Постобработка

После любого искажения фотография теряет резкость. Чем больше операций — тем больше резкости потеряется, поэтому операций должно быть минимальное количество.

Резкость теряется в любом случае. Теперь будем повышать резкость фотографии: продублируйте слой и зайдите в меню Фильтры — Улучшение — Повышение резкости.

Настраивайте параметры так, как вам нужно, но следите, чтобы линии не стали чересчур резкими. Если это произошло после применения фильтра — непрозрачность слоя на панели слоёв можно понизить до нужного значения.

Часто после изменения пропорций и размеров визуальная часть слоя становится меньше фактического размера и приходится прибегать к кадрированию.

Для того, что бы точней определить на сколько слой с финальным изображением стал меньше первоначального фото — активируйте на панели слоёв нижний фоновый слой и инвертируйте его цвет (Цвет — Инвертировать).

Теперь разница очевидна: нужно удалить лишнее пустое и инвертированное пространство. Можно активировать инструмент «Кадрирование», выделить оставшееся место…

…и нажать в центр выделенной области, что бы сократить изображение до нужных размеров.

Для сохранения изображения нужно пройти в меню «Файл — Экспортировать» и выбрать из списка либо формат JPG, либо формат PNG (большой размер файла для сохранения без потерь).

Провели отпуск . Хорошо отдохнули . Море впечатлений . Флешка на фотике ломится от количества запечатлённых мгновений отдыха — всё прекрасно ! Но !  Начинаем просматривать фотографии и находим пару — тройку немного кривеньких.

Поэтому я хочу поделится методом как исправить подобные фотографии при помощи программы Photoshop . В уроке Выравниваем в Photoshop горизонт на фотографии можно увидеть еще один способ исправления этого дефекта.

Метод очень простой, выполняется в любой версии. В данном примере использовался Photoshop СS 6 Portable .

Шаг 1.

Открываем изображение в Photoshop (у меня вот такое простое фото моря на котором явно виден завал горизонта )

Шаг 2.

Нажимаем  Ctrl+R или заходим Просмотр — Линейки (View-Rulers) . На документе добавятся линии разметки ( это действие не обязательное ,просто дальше будет понятно для чего я это сделал) . Кликаем  мышкой по верхней линейке и не отпуская кнопку тянем ее вниз . Это будет контрольная линия горизонта .

Шаг 3.

Дальше активируем инструмент Линейка (Measure Tool) Shift+I (возможно прийдёться нажать это сочетание несколько раз , так как на этой вкладке находятся четыре инструмента : Пипетка , Цветовой эталон , Линейка и Коментарий ) или находим её на вкладке в панели инструментов .

Шаг 4.

Левой кнопкой мыши ставим начальную точку и не отпуская кнопку тянем линию вдоль неправильного горизонта . Вот так как на скрине :

Шаг 5.

В этом шаге заходим в Изображение — Вращение изображения — Произвольно… (Image — Rotate Canvas -Arbitrary) программа сама определит угол на который нужно повернуть изображение .  Нажимаем ОК .

 Как видите визуально горизонт ровный .

Тут как раз и пригодилась вот эта горизонтальная направляющая , по ней видно что линия горизонта выровнялась идеально . При помощи инструмента Перемещение (Move Tool ( V)) убираем направляющую вверх или вниз , неважно .

Шаг 6.

Осталось убрать побочный эффект этого метода — части белого фона , появившиеся в результате поворота изображения.

Для этого выбираем инструмент Рамка ( Crop Tool) или С и с помощью его кадрируем изображение . 

Нажимаем Enter.

Вот что получается в финале :

Я немного подкорректировал цветность фотографии (смотрите урок Насыщение цветности фотографий при помощи Photoshop)

Горизонт завален! Что делать? — публикация на Фотоконкурсе.ру

ДимДимыч (DimDimich) 20 авг. 2019 г., 17:38:39

Рейтинг сообщения: 8


Прежде всего — обратить на это внимание!

Как? См. ниже.

Мы все помним и понимаем, что такое горизонт — это воображаемая линия, условно разделяющая небо и землю. И хоть наша планета и круглая, в большинстве случаев, если смотреть глазами с уровня земли, горизонт будет иметь вид прямой, горизонтальной линии.

А завален, это как?

Это так, когда линия горизонта не параллельна краю вашего монитора, окна браузера, да просто нижней рамке вашей фотографии!

Это плохо?

В большинстве случаев — да! (остальные редкие случаи это осознанные действия фотографа и те, кто это делает, не нуждаются в чтении этой важной инструкции).

Но почему?

А потому что фотография, это отображение области пространства, заключенного в рамку. И раз мы что-то поместили в рамку, то наше подсознание автоматически воспринимает все именно так, как отображено в этой рамке. Если мы видим горизонтальную плоскость/линию, то все, что на ней находится будет вести себя аналогично тому, как вело бы себя на горизонтальной плоскости стола. Если эта плоскость наклонена (наклонили стол), то предметы начнут съезжать в ту или иную сторону наклона, вода в условном стакане начнет вытекать и т.д. Потому заваленный (наклоненный) горизонт вызывает аналогичные ощущения. Конечно, в реальности из фотографии ничего не выпадет и пиксели не убегут, но вот ощущения будут очень похожие и это сильно повлияет на впечатление от фотографии (испортит его).

А как найти тот самый горизонт на фотографии?

Самый простой случай — если у нас на фото есть водоем у которого не видно дальнего берега. Верхняя граница этого водоема и будет частью той самой линии горизонта. Осталось только убедиться, что он у вас горизонтален, т.е. параллелен нижней/верхней рамке фотографии. Проверить легко хоть линейкой, хоть просто перемещением фотографии к краю любого окна Windows и совмещением линии горизонта с этим краем — если горизонт идет строго параллельно, значит все ок!

А если нет бескрайней воды?

Тогда смотрим на то, что есть. Например, там, где должен быть горизонт, мы видим постройки, высотные дома и т.п. Обычно дома имеют вертикальные стены и стоят также вертикально, а значит, чтобы горизонт был хм..строго горизонтальным, то значит эти постройки должны быть строго вертикальны. Т.е. смотрим как видимые здания соотносятся с вертикальными рамками фотографии — они должны быть параллельны. При этом лучше смотреть на воображаемые осевые линии этих построек, т.к. стены могут быть искажены из-за законов оптики (перспективные и прочие искажения). Если нет домов, то смотрим на то, что в обычной жизни традиционно имеет вертикальную форму, т.е. стоит без наклона. Так или иначе — задача понять глазами, падает ли («съезжает со стола») у нас то, что изображено на фото за пределы кадра или нет.

Ок, теперь вижу, что горизонт таки завален! Но что же теперь делать? Ведь все, кадр уже снят! И вообще, когда нажималась кнопка, то все было параллельно, это все фотоаппарат…

Да, бывает, что когда снимаешь, держишь фотоаппарат горизонтально, но в итоге кадр имеет завал горизонта, и преимущественно вправо. Отчего? Оттого, что при нажатии кнопки происходит непроизвольный наклон камеры. Поэтому надо стараться держать камеру крепче в момент нажатия кнопки спуска затвора. Но, если таки завал случился, а это случается и часто, то ничего страшного!

Исправляем заваленный горизонт!

Все, что требуется, это повернуть изображение на определенный угол в сторону завала. Сделать это легко и просто практически в любой программе для просмотра изображений. Не умеет это разве что классический Paint и стандартный просмотрщик в Windows 7, XP и т.п. Необходимо найти функцию вращения/поворота изображения. И с помощью нее сделать поворот так, чтобы линия горизонта стала параллельной границам фотографии. Для удобства при вращении можно включить вспомогательную сетку, чтобы легче было ориентироваться. Поворачивая, необходимо убедиться, что фотография обрезается, не создавая пустых полей по краям. Можете воспользоваться отличной и бесплатной программой для просмотра и легкого редактирования изображений с поддержкой русского языка XnView (http://www.xnview.com)

Повернули, оценили, если все ровно — сохраняем! Поздравляю, ваша фотография стала намного привлекательнее и качественнее!

МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Коротко о разных мифах

az
10:10 am — МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Коротко о разных мифах
Это предпоследняя статья в данной серии и последняя, в которой я буду продолжать говорить о мифах. Не уверен, что каждый из них заслуживает отдельной статьи, поэтому о каждом мифе получилось весьма коротко.

Отвечая на наиболее частые однотипные комментарии, хочу заметить, что я их не придумываю оспариваемые суждения сам. Это те заблуждения, с которыми я постоянно сталкиваюсь в практике обучения фотографии.

У меня совершенно нет иллюзий, что после этих статей все немедленно со мной согласятся. Как показывает практика, часть людей в принципе не хотят расставаться с привычными представлениями и даже часто не вникают в суть аргументации. Удивительно, что есть еще другая часть, которые считают излагаемое мной очевидным и не стоящим обсуждения. Тем не менее, я хотел бы закончить уже начатое, адресуясь ко всем остальным.


Все люди делятся на части

Композиция в кадре не должна создавать дискомфорт

Это, конечно, заблуждение. Иногда визуальный дискомфорт – это задача фотографии или произведения живописи, а не ее дефект, и она может быть решена разными способами. Дискомфорт может вызывать само содержание изображения, но может быть и результатом применения какого-нибудь композиционного приема. Например, искажение перспективы, в картине Джорджо де Кирико вызывает дискомфорт:


Джорджо де Кирико, Меланхолия и мистерия улицы, 1914

Интересно, что зрительный дискомфорт может оказаться источником лучшего запоминания изображения. Есть целые альбомы дискомфортных изображений, например, фотографии Роджера Баллена или Лоретты Люкс.


Лоретта Люкс

Подробнее о визуальном дискомфорте можно прочитать в интересной статье по этой ссылке.

Нужно оставлять место перед движущимся объектом

Эта тема совершенно аналогична подробно рассмотренной ранее о пространстве перед взглядом изображаемого человека. Как и в случае со взглядом, это утверждение – чрезмерное обобщение. Если вы хотите показать, что объекту есть куда двигаться, то можно оставить место. Если хотите показать, что двигаться как раз некуда, то место оставлять не нужно. Кроме того, динамику можно передать и другими способами, не обязательно за счет места перед движущимся объектом. Или другой вариант: выходящий из кадра человек может символизировать именно уход, покидание конкретного места. Различных ситуаций может быть огромное количество.


Nikos Economopoulos

В кадре должен быть один центр внимания (несколько центров внимания)

Здесь мы имеем дело сразу с двумя мифами, которые явно противоречат друг другу. На самом деле, совершенно понятно, что в кадре может быть любое число центров внимания. Кроме того, как показывает мой исследовательский опыт, даже искушенные зрители не всегда правильно оценивают, сколько центров внимания есть в изображении. Так, например, по опросам для известной фотографии Алекса Уэбба многие называют три центра внимания. Между тем, исследования четко показывают, что их четыре.


Alex Webb

Есть, конечно же, и примеры фотографий с одним центром внимания: например, одиночные портреты. Все еще очень сильно зависит от того, что называть центром. Например, на фотографии ниже можно видеть один центр (человек в целом) или несколько (голова, рука, нож).


Cristina Garcia Rodero

Нельзя перекадрировать, но если вы все-таки это делаете, то нельзя изменять пропорции кадра

С самого начала пленочной фотографии съемка часто предусматривала последующее перекадрирование в силу недостатков оптики. Да что там говорить о фото! Даже готовые картины обрезались и наращивались. Например, известно, что Врубель надшивал холст своей картины «Демон». Многие примеры очень известных фотографий – это перекадрированные работы. Вот интересный пример (портрет Стравинского в исполнении Арнольда Ньюмана):


Арнольд Ньюман, портрет И.Ф. Стравинского

и его полный вариант:

Среди фотографий, которые стали уже иконами, всем известен портрет Че Гевары:

Полная версия:


Alberto Korda

В перекадрировании нет ничего плохого. Однако если вы это делаете слишком часто, то скоро вам станет лень думать о кадрировании во время съемки. А если вы все время стараетесь получить кадр, не требующий перекадрирования после съемки, то скоро вам станет лень думать об этом после съемки, и вы будете добиваться желаемого результата сразу. Справедливости ради надо отметить, что опытные фотографы редко перекадрируют свои фотографии, но если они видят как фотографию можно улучшить, то нет никаких причин (кроме, разумеется, религиозных) этого не делать.

Особая история – это сохранение пропорций кадра при перекадрировании. Для каждого отдельного кадра нет оснований сохранять пропорции сторон. Но если вы делаете серию или подбираете фотографии для своей выставки, то удобнее всего, чтобы фотографии были с одинаковыми пропорциями сторон и одинакового размера. Не вредно также представлять себе, куда пойдут ваши фотографии и какие требования существуют у ваших клиентов, заказчиков, если вы снимаете не для себя. В этом случае удобнее сразу снимать в нужных пропорциях и ничего не перекадрировать. «Удобнее» не означает, что обязательно именно так и делать.

Заваленный горизонт

Это словосочетание уже стало символом идиотизма комментаторов фотографий в интернете. Даже не знаю, надо ли еще кого-то убеждать в том, что в заваленном горизонте априори нет ничего плохо. Но все-таки бывают фотографии, где завал горизонта режет глаз, где он не оправдан. Бывает и так, что без завала горизонта фотография выглядит гораздо менее удачно, а бывает так, что неважно, завален горизонт или нет.

Вот пример изображения, в котором завал горизонта, если и играет какую-то роль, то очень небольшую:


Alex Majoli

А здесь заваленный горизонт весьма критичен:


Ellen von Unwert

Самое важное в кадре должно быть в правом верхнем углу

Весьма распространенная идея, связанная, по-видимому, с переносом представлений об устройстве web-сайтов на фотографию. Ее даже невозможно рассматривать всерьез. Достаточно взять альбом какого-нибудь известного мастера фотографии или сходить на выставку и убедиться, что это совершенно не так Как показывают эксперименты методом eye tracking, важное в кадре может находится где угодно и оно будет обязательно замечено, если это действительно значимый элемент изображения (если ссылка не работает, то можно посмотреть здесь).

Надо учитывать, что мы читаем кадр слева направо

Очень распространенная и старая идея, но совершенно несостоятельная по нескольким причинам: (1) Мы не «читаем» кадр слева направо, и это известно из экспериментов по разглядыванию изображений, (2) Даже если бы читали, то непонятно, что из этого следует, потому что, чтобы такой информацией осознанно пользоваться, надо построить еще целый ряд столь же нелепых предположений, (3) обычно эту нашу привычку связывают с особенностями чтения, а как известно, не во всех языках чтение организовано слева направо, да и не все читать умеют.

Хочу дать более развернутый комментарий по первому пункту, потому что его более чем достаточно, чтобы этот миф развеять. Из исследований известно, что никакого считывания кадра слева направо нет. В каждой фотографии есть центры внимания (иногда их называют композиционными центрами). Это то, что несет важную информацию (например, лица людей) и то что как-то выделено (например, контрастом). В процессе разглядывания зритель обычно переходит взглядом от одного центра к другому. Это подтверждают все исследования методом eyetracking. Опытные зрители, такие как профессиональные художники, рассматривают изображения более детально, но тоже не слева направо. Более того! Даже когда нет таких центров вообще, а есть просто геометрические паттерны, а не реальные фотографии, то даже в этом случае не происходит считывания слева направо (см., например, вот эту статью).

Руки такой же центр внимания как и лицо

Откровенно говоря, я и сам долгое время думал, что руки сравнимы с лицом по объему привлекаемого внимания, но оказалось, что это совершенно не так. Вопреки сложившейся парадигме, руки не являются чем-то особенным при разглядывании изображений. Сами по себе они не играют такой же значимой роли как лицо в целом, глаза или губы. Отдельными случаями можно считать ситуации, когда руки выделены контрастом или еще как-то. Кроме того, руки могут играют важную роль в том, на что мы смотрим, например, быть сложенными во внятный, считываемый зрителем жест (указание на что-то или передача эмоций). В таких случаях руки передают дополнительную информацию и привлекают соответсвующий объем внимания. Однако, как показывают эксперименты в этом они мало отличаются от других частей тела.

Каждый отдельный кадр должен быть самостоятельно ценным

То есть утверждается, что кадр должен жить вне каких-либо серий и концепций, должен быть интересным сам по себе. Ничего нет плохого в том, что отдельная фотография вызывает восхищение, интерес, чем-то радует. Однако фотографическая техника очень доступна, и это приводит к огромному количеству снимков, среди которых очень немало великолепных кадров, даже любительских, даже сделанных на телефон или небольшую карманную камеру. Огромное количество людей снимают все что угодно в поездках, на отдыхе, дома и вообще везде. Трудно кого-то чем-то удивить. Взгляд на фотографию постепенно поменялся, и это произошло не сегодня, а уже в прошлом веке. Теперь на первый план выступает не фотография, а «автор + его фотографии» или «история + фотографии» или «событие/явление + фотографии». И поэтому наиболее искушенная часть фотографов практикуют мышление сериями. С этим бессмысленно бороться и это нельзя игнорировать. Это уже сложившийся факт. И вот в сериях «работает» не единичное фото, а визуальный ряд в целом, в котором часть фотографий играет роль ведущих, а часть – поддерживающих и связующих. У разных фотографий в серии своя роль. Некоторые задают контекст, некоторые дают ощущения, некоторые дают основную информацию. Одни неизбежно слабее, другие – сильнее. Если это не так, то зритель вынужден находиться в состоянии постоянной концентрации, рассматривая серию, а сами фотографии, не поддерживают друг друга, а перебивают.

Все фотографии должны иметь названия

Бытует мнение, что пока у фотографии нет названия, работа над ней не закончена, потому что автор не может выразить словами, что он снимал и зачем. Между тем, еще Льюис Хайн сказал: «Если бы я мог рассказать историю словами, мне не надо было бы таскать с собой камеру». Действительно, основной для фотографа язык – это язык визуальных сообщений, а не вербальный. Название фотографии – это всегда ограничение для зрителя и сужение смысла фотографии.

Известна вытесняющая роль слов. Например, есть феномен, называемый verbal overshadowing effect: узнавание лица затрудняется у тех, кто был вынужден описывать это лицо. Этот эффект стал известен благодаря практике криминалистов, наблюдавших, что свидетели преступлений, которые были вынуждены описывать внешность преступника, в последующем узнают его хуже, чем те, кто не давал таких словесных описаний.

И все-таки у многих фотографий есть названия. Описание и название изображения могут иметь различные функции:


  • название может помочь зрителю увидеть то, что может легко увидеть искушенный зритель самостоятельно и что трудно увидеть обычному зрителю,

  • название может иметь вид провокации, искусственного сужения смысла,

  • может оказаться так, что не название поясняет фотографию, а фотография иллюстрирует название или текст,

  • есть интересные случаи синтеза текста и фотографии, которые образуют нечто большее, чем просто текст и просто фотографию (например, фотографии с текстами Дуэйна Майклса или Юрия Роста),

  • поясняющий текст или название может радикальным образом изменить наше отношение к увиденному на изображении, когда в самом изображении в явном виде не присутствует какая-то важная информация.


Наверное, возможны еще и другие варианты, но факт остается фактом: далеко не всегда фотографии нуждаются в названиях и поясняющих текстах. Более подробно тему влияния слов на изображения я описал в одной из статьей

Плоские фотографии без светотеневого рисунка — это плохо

Не надо забывать, что у фотографий могут быть совершенно разные цели. Если вы снимаете репортаж, то вы снимаете его в тех конкретных условиях, в которых имеет место событие. А оно может происходить, например, в пасмурную погоду на улице при рассеянном свете. Или другие обстоятельства: вы снимаете модель ради изображения модели и можете выбрать условия съемки. В этом случае плоская фотография – это недостаток. Цели фотографии и ситуации могут быть любыми, и в зависимости от этого могут предъявляться разные требования.

Вообще говоря, фотография может быть «плоской» умышленно. Типична ситуация, когда фотограф «пытается запутать» зрителя и организовать пространство кадра так, чтобы не сразу было понятно, как оно на самом деле организовано. Именно в этом и состоит интересность целого ряда фотографий. Эту тему я обсуждал в статье по этой ссылке.


Rene Burri

В этом плоском изображении два светлых пятна. Светлое обычно воспринимается как более удаленное от зрителя, но логическое восприятие пространства противоречит этому. В результате мы имеем весьма интересно организованное пространство.


Джулия Байер

В этом снимке Джулии Байер эксплуатируется именно плоский свет. Если бы в нем появился объем, то фотография не казалось бы такой забавной.


Henri Cartier-Bresson

Еще один снимок, в котором объем совершенно не нужен. Таких фотографий весьма много. Поэтому тезис о необходимости ощущения объема не очень состоятелен.

Нужно избегать четного числа (схожих по форме) объектов в кадре (rule of odds)

Это правило обосновывается настолько неубедительно и находит такое невероятное количество опровержений в фотографиях мастеров, что единственным правдоподобным источником его возникновения кажется рифма на английском языке: rule of thirds – rule of odds. Про правило третей (rule of thirds) я уже писал ранее. Оно такое же бессмысленное как и правило нечетного числа объектов.

Для начала надо сказать, что речь идет о небольшом количестве объектов и о главных объектах. Когда объектов много, то их никто и не станет считать. Кроме того, это правило игнорирует идею использования симметрии как художественного приема, поскольку симметрия приводит к четному числу объектов. О симметрии я уже тоже писал ранее. Кроме того, не всегда понятно, как подсчитать объекты. Вот, например, сколько объектов на этой весьма известной фотографии Эллиотта Эрвитта? Три (люди), четыре (парочка справа + пара Эйфелева башня и прыгающий человек, которые сходны по форме) или надо посчитать еще двоих людей на заднем плане и две статуи?


Elliott Erwitt

Обоснования правила нечетного числа элементов представляются мне надуманными. Небольшие нечетные числа 1, 3, 5, 7 укладываются во всякие ряды (простые числа, числа Фибоначчи, сакральные числа), но никакой связи с эстетикой, визуальным восприятием и прочими аспектами, лежащими в основе построения композиций, я не вижу. Кроме того, когда говорят о мифической связи композиции с математикой, то, на самом деле, никакой математики за этим не стоит. Под математикой понимается в данном контексте нумерология, а авторов рассуждений о том, что «три лучше чем четыре», хочется спросить, не верят ли они заодно еще и в привидения. Внятные исследования вопроса нечетных чисел в композиции мне тоже не попадались.

Приведу только несколько примеров очень известных фотографий, состоящих из четного числа объектов. Таких фотографий, вообще-то, очень много.


Diana Arbus


Horst P. Horst


Henri Cartier-Bresson


Andre Kertesz


Jeanloup Sieff

Рекомендации по студийной съемке

Обычно фигурируют следующие рекомендации по студийной съемке моделей, которые ошибочно распространяют на все остальные жанры (список открытый):


  • Тело должно изгибаться в так называемую S-образную кривую;

  • Плечи не должны быть на одном уровне;

  • Таз располагать под углом, чтобы бедра были на разном уровне;

  • Ноги не должны смотреть носками в камеру;

  • Руки не обращать к камере внутренней стороной ладони, ребром.

  • Не протягивать прямую кисть строго в объектив;

  • Кисти должны быть полусобраны «лопаткой». Пальцы растопырены только в особом случае, когда это необходимо;

  • Нос не должен пересекать границу лица.


Я не считаю себя специалистом по студийной съемке и в этом вопросе не разбирался, потому что лично мне этот вид фотографии пока не очень интересен. Необходимо иметь ввиду, что эти правила не имеют никакого отношения ко всем прочим жанрам, и поэтому их нельзя рассматривать как правила композиции в целом. Думаю, также что имеет смысл рассматривать все эти правила как рекомендации, следовать которым необязательно. Неоднократно видел, как все они нарушались опытными фотографами в зависимости от обстоятельств даже при студийной сьемке.

Горизонт не должен быть по центру, необходимо акцентировать либо поверхность земли, либо небо

В подавляющем большинстве случаев в пейзажной фотографии соблюдается это правило, хотя и не обходится без исключений. Например, самая дорогая на настоящий момент фотография разделена линией горизонта пополам, и это одна из задумок автора. Ради создания желаемого эффекта автор исключил из этой фотографии все, что могло бы напоминать «главный объект», «смысловой центр» и вообще почти все, за что «цепляется взгляд». На аукционе Christie она была продана за 4,338,500 долларов. Но это концептуальная фотография, а в обычных пейзажах такое редко можно увидеть. Тем не менее, отдельные удачные пейзажи с таким делением пополам все же встречаются. Их можно видеть, когда автору хочется создать ощущение стабильности, спокойствия, скуки.


Андреас Гурский — Рейн II, 1999

Если говорить о делении кадра пополам в более широком смысле, то тут тоже есть масса известных контрпримеров, хотя нельзя сказать, что это частое явление.


Andre Kertesz

Не нужно оставлять «много воздуха»

У новичков есть обычно острое желание избавиться при кадрировании от «лишних» пустых пространств. Между тем это часто ложное желание. Общих внятных правил тут нет, и надо ориентироваться на собственное чутье. Однако надо иметь в виду, что «воздух» совсем не всегда играет роль бессодержательного пространства. Объем «воздуха» помогает создать ощущение масштаба, помогает символически показать место объекта в общем пространстве, создает ощущение величины окружающего пространства, свободы. Совершенно необязательно, чтобы каждый квадратный миллиметр изображения был заполнен чем-то очень содержательным. Свободные пространства активно практикуют фотографы-минималисты. Поэтому неправильно утверждать, что пустые пространства в кадре априори лишние. Ниже я привожу несколько классических фотографий с большим объемом воздуха.


Fan Ho


Martin Parr


Кадр из фильма «Девять дней одного года» (режиссер Михаил Ромм, оператор Герман Лавров)


Josef Koudelka


Michael Kenna

У всех фотографий должна быть интересная композиция

Завершая эту статью, хочу отметить, что даже и этот тезис – миф, хотя, возможно, это и прозвучит странно из уст преподавателя композиции. Необходимо иметь в виду следующее. Композиция в фотографии не имеет самостоятельного значения и ценности. Фотография не сводится к произведениям искусства, нарисованным с помощью камеры и света. Фотография вообще выходит за рамки искусства. У нее есть и другие задачи, в том числе документальные, в том числе прикладные. Если одна фотография (или серия фотографий) эти задачи успешно решает, но в силу каких-то причин оказывается композиционно несовершенной, то автору простительны огрехи композиции или отсутствие интересной композиции. Да и если говорить об арт-фотографии, то сегодня наиболее успешные фотографические проекты, это проекты концептуальные, то есть те, в которых идея превалирует над всем остальным. Далеко не во всех таких проектах мы видим выверенные, радующие глаз композиции.


***

Первая статья: МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Миф «Нужно оставлять место перед взглядом портретируемого»
Вторая статья: МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Миф «в фотографиях должно быть равновесие (баланс)»
Третья статья: МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Мифы про кадрирование с обрезанием частей тела
Четвертая статья: МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Мифы про расположение объектов в кадре
Пятая статья: МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Коротко о разных мифах
Шестая статья: Упражнения для саморазвития в области фотографии

Подготовлено специально для образовательного проекта FujifilmRu.livejournal.com


Где расположить линию горизонта на фотографии. Почему выровнять горизонт не так просто

Это может показаться одним из самых простых действий в фотографии: выравнивание горизонта. Большинство фотографов старается, чтобы горизонт на фотоснимках был прямым, но обычно этому уделяется не особо пристальное внимание. А почему? Ну, потому что выравнивание горизонта — очень простая задача. Не так ли? На практике, однако, выравнивание видимой границы неба с землей требует большей осторожности, чем многие думают.

Вы не можете просто полагаться на «виртуальный горизонт» своей камеры или инструмент автоматического выпрямления при постобработке. Человеческое восприятие уровня горизонта — более сложно. Давайте разберемся по порядку.

Простые случаи

Иногда выравнивание горизонта вовсе не сложно. В ситуациях, когда он полностью ровный, вокруг нет очевидных отвлекающих факторов, например, морских пейзажей или больших полей. В такой ситуации откорректировать линию действительно просто.

Однако простые случаи попадаются намного реже, чем вы думаете. Чаще всего, что-то в снимаемой сцене приведет к тому, что горизонт окажется неровным или изогнутым. В от дельных случаях, возможно, даже не видно четкого горизонта. Эти ситуации делают проблему намного сложнее.

Перцептивный горизонт

Каждая фотография имеет свой перцептивный, или визуально воспринимаемый, горизонт — угол, под которым изображение выглядит ровно.

Перцептивный горизонт не всегда согласуется с реальным горизонтом. Другими словами, — это когда вы используете пузырьковый уровень на верхней части своей камеры, и он говорит, что изображение полностью ровное, но ваши фотографии визуально воспринимаются сильно наклоненными. То же самое можно сказать и о виртуальном горизонте в камере, который уверяет фотографа не верить глазам своим и считать заваливший весь снимок на бок ровной ограничивающей линией.

Причина? Если удаленные объекты на вашей фотографии наклонены, например, как на фотографии ниже, где длинная гряда проходит посредине кадра, они должны функционировать в качестве новой горизонтальной линии. Если это не так, ваше фото не будет выглядеть ровным, независимо от того, насколько хорошо вы выравнивали камеру относительно реального горизонта в снимаемой сцене.


Нужно помнить, что визуально воспринимаемый горизонт не всегда соответствует «технически правильному» горизонту.

Более сложные случаи

Большинство фотографов соглашаются, что когда на фотоснимке присутствует неравномерная холмистая , необходимо наклонять камеру, чтобы изображение выравнивалось. Но у фотографов-пейзажистов возникают ситуации намного сложнее.

Иногда совершенно другие визуальные сигналы могут сделать фото наклонным. Например, снимок ниже красноречиво демонстрирует это, так как горизонт на фотографии ровный, но для многих людей изображение будет иметь сильный наклон.


Вот эта же фотография с наложенной горизонтальной линией. Линия отмечена немного ниже горизонта, чтобы лучшим образом проиллюстрировать все вышесказанного.

Если вы видите четкий наклон в исходном изображении, о чем это говорит? В случае, который мы рассматриваем, ответ располагается на другом уровне фотографии — визуальный горизонт фиксируется по волнам, вымывающимся на берег. Из-за наклонной природы пляжа и эти линии кажутся наклонными. Таким образом получается, что каждый визуальный сигнал на фотографии говорит зрителю о том, что изображение слишком наклонено вправо вниз. Единственная линия, которая кажется плоской, — это сам горизонт, который недостаточно силен, чтобы перевесить все контрпримеры на переднем плане.

Это не единственный случай, когда сложно понять что же выступает истинным горизонтом на снимке. Человеческую визуальную систему легко обмануть, если сделать все правильно. Взгляните на рисунок ниже. Вы видите четкий наклон (верх налево, низ направо).

На самом деле это не так. Данное изображение полностью ровное, но подавляющее большинство людей увидят в нем неоспоримый наклон, так как мозг человека видит по отдельности каждый сегмент и воспринимает его наклонным, что и создает впечатление общей наклоненности.

Приведенный пример ничем не отличается от фотографий. Даже если горизонт в вашей фотографии является технически ровным, соответствующим ориентировочным линиям в программе для постобработки, это вовсе не означает, что линия горизонта и выглядит ровно.

Что можно посоветовать начинающим фотографам? Приспосабливайтесь к визуально воспринимаемому горизонту, так как это лучший способ сделать свои фото интересными для постороннего зрителя.

Какие еще возникают ситуации, влияющие на возможность выровнять горизонт?

  1. Общий неравномерный наклон в снимаемой сцене.
  2. Заметное искажение объектива.
  3. Простое отсутствие горизонта в некоторых изображениях.
  4. Другие обманчивые визуальные линии.

Что вы можете сделать в таких случаях, то есть в большинстве случаев?

Рекомендации следующие: стремиться к передаче визуальной линии горизонта, а не технической. В большинстве случаев вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели ровно, даже если технически ровными они не являются. Чтобы добиться подобного результата, следите внимательно за любыми линиями, которые попадают в ваш кадр. Вполне вероятно, что в вашей композиции есть дерево, которое будет казаться наклонным, или полоски на переднем плане, влияющие на кажущуюся прямолинейность изображения.

Не используйте слепо опцию «автоматического выпрямления» в своем программном обеспечении при постобработке изображения. То же самое касается пузырькового уровня или линий виртуального горизонта в камере. Даже рисование горизонтальной линии на ЖК-экране для выравнивания изображения не будет стопроцентно надежным. И хотя эти методы работают в определенных ситуациях, они определенно не всегда будут соответствовать перцептуальному горизонту.

Еще один совет, который стоит упомянуть: попробуйте зеркально отразить изображение в горизонтальной плоскости при постредактировании. Посмотрев на новую версию, вы увидите фотографию в новом свете, включая потенциальные проблемы с горизонтом, который могли и не заметить изначально.


Отразите фотографию зеркально по горизонтали

Кроме того, стоит периодически пересматривать свои старые фотографии и проверять выглядит ли на них горизонт ровным и горизонтальным. Посмотрев свежим взглядом вы сможете оценить свои усилия и получившуюся работу и понять не стали ли недостатки кочевать из работы в работу.

Достаточно ли этих советов, чтобы все ваши фотографии стали выглядеть ровненькими? По всей видимости, нет. Выравнивание своих снимков в соответствии с визуальным горизонтом, требует некоторого времени и практики для освоения. На самом деле, наверное, стоит признать, что советы не могут помочь всем безусловно. Каждый человек видит мир по-своему. (То, что выглядит абсолютно ровным для вас может показаться наклонным кому-то другому.)

Тем не менее, стоит попробовать. Заваленный горизонт во многих случаях будет свидетельствовать о непрофессионализме или спешке. Неровный горизонт иногда и только иногда выступает в роли фишки и специально задуманного нюанса. А для большинства фотографов ровная, четко горизонтальная линия соединения неба с землей — то, что нужно. Не забывайте об этом, когда собираетесь снимать, например, пейзажную фотографию.

Очень часто в сети можно встретить расхожую фразу, которой, по мнению многих, можно «раскритиковать» практически любую фотографию: «Горизонт завален!»

– Горизонт завален! – восклицают восторженные «критики», убежденные в своей правоте. Но всегда ли они правы? Давайте разберемся.

Да, именно «завал» горизонта всегда выглядит некомфортно и не выразительно. Чаще всего «завал» выглядит, как невнятный, неуверенный наклон, который никак не участвует в композиционном решении кадра. Очень часто подобные кадры могут вообще не иметь никакого композиционного решения и являться просто сканом окружающего пространства. А «красиво» может получиться случайно, из-за совпадения съемочных условий и настроек камеры. Такое иногда бывает.

Но не следует путать «завал» с намеренным наклоном, который иногда вводится в кадр и делает снимок более оживленным.

Ни для кого не секрет, что вертикальные и особенно горизонтальные линии придают изображению статичности и наполняют сюжет определенным спокойствием. Но далеко не всегда это решение нам подходит, особенно, если мы хотим наполнить снимок динамикой.

Таким образом, именно наклонные линии позволят придать снимку оживленности и создадут ощущение движения в кадре. Естественно, движение ради «движения» кадр тоже не улучшит и это решение должно всегда подкрепляться конкретной идеей, в которой динамика будет являться основой. Это может быть, например, какое-то активное действие в кадре или динамично развивающийся сюжет.

Следует также помнить, что если мы используем наклон в кадре, то он должен быть явным, выразительным и организованным. Ведь именно этим наклон и отличается от завала. Любой наклон — это всегда намеренное действие, а «завал» — самопроизвольное и неконтролируемое. В этом заключается основная разница между этими двумя, на первый взгляд, схожими понятиями.

Подробнее, о вариантах использования этих приемов и практическом их применении, я рассказываю на своих лекциях по композиции в Киевской Школе Фотографии . На этих занятиях мы детально разбираем когда и что уместно, в какую сторону лучше и в каких случаях, а также, самое главное, когда это нужно сделать. Ведь далеко не всегда новый изученный прием может работать с пользой и момент корректности тоже очень важен.

Поэтому, всегда с радостью ждем всех желающих к нам присоединиться и желаем вам прогрессивного творческого роста и новых идей!

Что нужно знать для того, чтобы не завалить горизонт, фотографируя архитектуру и различные здания.

Фотографируя здания, следует следить за тем, чтобы высокие здания не подвергались искажению, превращаясь в подобия пирамид. Чаще всего начинающие фотографы допускают ошибку при съемке широкоугольными объективами. Они заваливают горизонт, вследствие чего здания становятся похожими на Пизанскую башню.

Чтобы избежать этой ошибки есть четыре способа.

Первый способ — фотографирование объекта с точки, возвышающейся над уровнем земли. Снимать можно из окна, с балкона или крыши здания.

Второй способ — увеличение площади переднего плана. На переднем плане можно расположить какой либо объект. Это может быть обычная лужа или небольшой кустарник, различные предметы и приборы. Эти дополнительные объекты должны гармонично вписываться в общий кадр. Многие знаменитые фотографы пользуются этим приёмом. Можно часто встретить снимки зданий, сделанные с другой стороны дороги или даже с другого берега реки или парка.

Третий способ — постобработка в Фотошопе позволит исправить заваленный горизонт или геометрические искажения, но часто на все 100% исправить кадр не удается. Для предотвращения порчи кадров нужно учиться снимать хорошо с самого начала, а не надеяться на Фотошоп.

Четвертый способ — применение в съемке специальных тилт-шифт объективов. Этот способ подойдет не всем, так как такие объективы стоят не дешево, и они не слишком распространены, однако они позволяют избавиться от геометрических искажений на стадии фотографирования.

При фотографировании городских пейзажей может быть очень полезной функция отображения сетки на экране камеры. Благодаря этой сетке очень просто заметить малейшие отклонения от линии горизонта.

Избегать заваленного горизонта стоит там, где его не должно быть. Именно так, ведь наклон линии горизонта является впечатляющим художественным эффектом, который работает на раскрытие замысла фотографа, однако этим приёмом следует пользоваться аккуратно и обдуманно.

Во время просмотра недавно сделанных фотографий обнаружили, что на некоторых из них завалена линия горизонта? Не спешите удалять кадры: их ещё можно спасти. Для этого вам потребуется лишь установить на ПК фоторедактор и прочесть эту статью. В ней пошагово разберемся, как исправить заваленный горизонт, а также расскажем, как можно вовсе предотвратить его появление на ваших фотографиях.

Причины появления

Заваленный горизонт — частый гость на работах начинающих фотографов. Но профессионалов эта беда тоже не всегда обходит стороной. И дело совсем не в опыте и знаниях: иногда сбой дает сама техника и преподносит фотографу неприятный сюрприз в виде подпорченных кадров.

Бывают случаи, когда «завал горизонта» используется в качестве художественного приема. Он называется голландский (или немецкий) угол: съемка осуществляется снизу вверх, а сам кадр в итоге частично завален на бок. В фотографию этот прием пришел из кинематографа: режиссеры немецких экспрессионистских фильмов часто использовали его для изображения беспокойства и дезориентации героя.


Если это не ваш случай, то постарайтесь всеми средствами предотвратить появление на фото неровного горизонта. В большинство современных моделей фотокамер уже встроена функция-помощник. Например, в Canon 60D она называется «электронный уровень». Также можно использовать сетку «правило третей», которая поможет не только проследить за горизонтом, но и распланировать композицию кадра.

Линию горизонта постарайтесь выбирать осознанно. Если снимаете пейзаж, то заранее определите, на чем хотите сделать акцент: на верхней части снимка или нижней. Фотографии, на которых линия горизонта проходит строго по центру, часто проигрывают кадрам, на которых он сдвинут чуть ниже или выше. Например, здесь сделан акцент на небо:


Если избежать появления дефекта не удалось, то воспользуйтесь фоторедактором. Это очень легко! Вы исправите заваленный горизонт в программе всего за три шага.

Шаг 1. Запустите программу

Для начала скачайте программу с нашего сайта. Это не займет много времени: дистрибутив весит 39 МБ — это в десятки раз меньше, чем фотошоп и другие популярные фоторедакторы. Установка тоже не вызовет никаких проблем: процесс стандартен и займет не более трех минут. После её окончания запустите «ФотоМАСТЕР». Кликните по кнопке «Открыть фото» и загрузите снимок, который хотите отредактировать.


Шаг 2. Исправьте горизонт

Теперь перейдем непосредственно к решению нашей проблемы. Для этого обратимся к разделу «Композиция» и выберем опцию «Геометрия». Фото можно исправить «на глаз», но лучше сразу включить сетку: только так вы сможете внести максимально точные правки. Попробуйте и убедитесь сами!


Выровняйте горизонт, ориентируясь на линию, расположенную ближе к нему. Когда это будет сделано, кликните «Обрезать автоматически» и белые края, появившиеся из-за поворота, исчезнут.



Шаг 3. Сохраните результат

Теперь вы знаете, что значит завален горизонт на фото и как его можно исправить. Осталось лишь сохранить обработанное фото. Его можно оставить на компьютере в любом графическом формате: JPG, BMP, PNG и TIFF. Также «ФотоМАСТЕР» позволяет распечатывать снимки, предварительно детально настраивая этот процесса.


Другие возможности: быстрая обработка любых фото

Если фотографии не хватает четкости, то вы можете продолжить редактирование и повысить ее резкость. В разделе «Улучшения» > «Резкость» передвигайте бегунки по шкалам и следите за изменениями снимка на экране. Абсолютно аналогично можно скорректировать и другие параметры фотоснимка: экспозицию, баланс белого, насыщенность и т.д.


Также в программе есть подборка инструментов для проведения ретуши и улучшения пейзажных снимков. К примеру, с помощью вы усилите глубину кадра и поможете заиграть ему новыми красками.

Как видите, если на фото горизонт завален, то это значит, что нужно воспользоваться редактором и исправить ошибку. В «ФотоМАСТЕРе» вы быстро разберетесь с этой проблемой и выровняете горизонт на любом фото на раз-два!

Приветствую вас, уважаемые читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Часто на разнообразных форумах и группах, посвященных разборке и оценке фотографий, можно встретить конструктивную критику, относительно линии горизонта, а именно ее завале.

Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он, собственно, упал, давайте разбираться?

Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонталью монитора или экрана фотоаппарата.

Данная ошибка является довольно распространенной среди начинающих фотографов и не столь критична, как, например, неверно выставленное значение и , которое глобально влияет на конечный результат.

Впрочем, справедливости ради, важно указать, что завал горизонта может выступать как художественный прием, для придания особой выразительности снимка.

Естественно, данный прием не имеет никакого отношения к серии фотографий «я и моя кошка».

Что делать, чтобы избежать завала горизонта?

В новейших моделях фотоаппаратов можно встретить довольно полезную примочку — электронный уровень, который, как и строительный, выполняет одну и ту же функцию.

Если ваша техника не имеет таких полезностей, приобретите в специализированном магазине первый попавшийся LED уровень, установка которого производится в стандартный башмак, на место внешней вспышки.

Также многие фотоаппараты имеют маркеры и сетки в видоискателе, которые условно накладываются на предметы/объекты съемки и никак не отображаются в фотографии.

Этот метод позволяет не только правильно сориентироваться при расположении горизонта, но и верно произвести общую компоновку кадра.

Для людей, не ищущих легких путей, одним из самых элементарных и бюджетных способов получения ровной линии горизонта, является постоянное сравнение его с одной из границ экрана камеры.

Заваленный горизонт на фото, как исправить?

Если при просмотре отснятого материала вы обнаружили наличие данной ошибки на фото, придется прибегнуть к радикальному методу — удалению всех подобных снимков! Шучу!

Эта проблема легко решается в программе Photoshop.

Для этого:

  • Вставьте фото в программу.
  • Нажмите на клавишу С . Это инструмент рамка.
  • Крутите-вертите снимок в нужном направлении за круглую стрелочку (обычно располагается в углах фото) до достижения нужного результата.
  • Нажмите Enter для закрепления полученного результата.
  • Произведите кадрирование.
  • Сохраните фотографию.

Кстати, уделяя внимание удобству и выработанным привычкам, хочу сказать, что категорически не приемлю способ кадрирования в фотошопе и использую обычный, всеми известный Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохраняю.

В Paint имеется также функция поворота на определенное количество градусов в ту или иную сторону, для выравнивания горизонталей, но, как по мне, этот способ портит качество фотографии, и я его не использую.

Иные линии, участвующие в композиции

В продолжении темы не могу не упомянуть о различных линиях, участвующих в построении кадра или мешающих этому.

Чаще всего линии добавляют в фотографию жизнь, выражают динамику, указывают направление, ведут взгляд к главному объекту, подчеркивая его значимость.

Снимок, состоящий из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не может не заинтересовать зрителя.

Под линиями подразумеваются различные геометрические строения, отделка зданий, линии электропередач, железнодорожные пути, автомобильная трасса, дорожная разметка, аллеи и т.д. Даже полосатый кот, может отлично вписаться в кадр, и что-нибудь подчеркнуть.

Находить нужные линии довольно сложно, для всего нужна практика.

Фотографируя памятники или объекты архитектуры, обращайте внимание на окружающие линии. Они помогут донести сюжет фото до зрителя в лучшем свете.

В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние покоя: спящие люди, лес, поваленные деревья, «соприкосновение» неба и моря — слияние воедино — все это говорит о балансе, неком постоянстве и отсутствии времени.

Однако, снимок воплощающий буйство и многообразие линий может быть слишком перенасыщенным и скучным.

Поэтому, если вы снимаете береговую линию океана, соприкасающегося с небом, «затащите» в кадр какой-нибудь предмет, например, проплывающий корабль или заходящее солнце.

Важно, чтобы все гармонировало и дополняло друг друга.

При съемке пейзажей, портретов и архитектуры линию горизонта нежелательно располагать по центру. Стоит понимать, что это приведет к делению кадра на две части, а это недопустимо по правилу трети.

Теперь вы знаете, еще небольшие фишки которые знают фотографы. Перед заключением, хочу посоветовать курс — Цифровая зеркалка для новичка 2.0 . Благодаря ему вы многое что узнаете о своей зеркальной фотокамере. Как ее правильно настраивать, на какие настройки обращать внимание, что стоит учитывать и на что обращать внимание при фотографировании. Одним словом, вы перейдете со своим фотоаппаратом на «ТЫ». Советую данный видео курс, особенно новичкам.

Подписавшись на обновления блога и комментируя статьи, вы помогайте делать контент лучше! Не забывайтесь делиться материалом в социальных сетях.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Как выравнять горизонт на фотографии?

Хотя во время фотосъёмки я всегда стараюсь внимательно следить за положением своей камеры и держать её параллельно линии горизонта, без оплошностей не обходится. Особенно это касается моментов, когда вы ограничены о времени. Так, например, решили снять катерок на фоне морской глади, но он не собирается ждать и безостановочно движется по заранее намеченной траектории. Нужно быть проворным, чтобы фото получилось не смазанным от шевеления рук, была верно построена композиция, а горизонтальная линия на границе неба и воды осталась в правильном положении. Иной раз чем-то невольно жертвуешь, как я в один из моментов.

Из двух извечно русских вопросов «кто виноват» разобрались. Теперь бы определиться, «что делать»? Но тем и хорош графический редактор PhotoShop, что в нём одно и то же действие можно выполнить разными способами. И я постараюсь максимально кратко продемонстрировать некоторые из них, подходящие для такого случая. При этом я надеюсь, что вы обладаете хотя бы минимальными навыками и хотя бы ту же направляющую белую линию сможете поставить сами, как и потом убрать её с экрана.

А) Поворот произвольный — способ на мой взгляд самый простой, хотя может быть и не точный. Для его применения нажимаем комбинацию клавиш Ctrl-A (выделить всё), после чего вторая комбинация Ctrl-T (свободная трансформация) позволит вам вращать картинку вокруг её центра. Нам следует слегка провернуть её против часовой стрелки. В полученном изображении останется лишь подровнять края.

Б) Поворот по линейке не редко задействуют именно для исправления заваленных горизонтов. Для этого на панели инструментов, где обычно показана «пипетка», кликаете правой кнопкой мышки и выбираете «линейку» (показано красной стрелкой), а потом проводите линию из одной точки (А) в другую (Б) по линии, которая должна стать горизонтальной.

Далее в меню редактора выбираем «Image» (простите, но я пользуюсь только английской версией), где нам подходит пункт «Rotate Canvas» и его опция «Arbitrary». На экране появится небольшое окошко, в котором будет предложено значение угла поворота и его направление (по или против часовой стрелки). Нам остаётся только согласиться, если с помощью «линейки» точки «А» и «Б» были выбраны верно, а затем произвести кадрирование, как в первом случае.

Как видите на нашем примере горизонт был изначально завален всего-то на полтора градуса, а как это бросается в глаза, если провести направляющую линию. Опытный взгляд профессионального фотографа заметит такой косяк и без вспомогательных полосок.

В) Правка с искажением может иметь место, когда нет особой необходимости сохранять геометрические формы изображений на вашей фотографии. Так, например, лица отдыхающих на море мелкие, каких-либо прямых линий здесь и вовсе нет. Те, что на бортах катера, сильно не пострадают.

Для начала мы вновь выделим всё изображение (Ctrl-A), зададим режим «Edit -> Free Transform» (Ctrl-T), но после этого не будем вертеть всю картинку, а нажмём клавишу «Ctrl» и, удерживая её, потянем прямоугольную рамку за правый верхний уголок. Тащите её вверх, пока ваша линия горизонта не станет параллельной направляющей. Отпустите все кнопки и нажмите «Enter» для подтверждения.

Друзья мои, это ещё не все возможные варианты (см. более сложный способ). Но, думаю, на первый раз достаточно? 😉

Основные правила пейзажной композиции. Расположение линии горизонта

Это может показаться одним из самых простых действий в фотографии: выравнивание горизонта. Большинство фотографов старается, чтобы горизонт на фотоснимках был прямым, но обычно этому уделяется не особо пристальное внимание. А почему? Ну, потому что выравнивание горизонта — очень простая задача. Не так ли? На практике, однако, выравнивание видимой границы неба с землей требует большей осторожности, чем многие думают.

Вы не можете просто полагаться на «виртуальный горизонт» своей камеры или инструмент автоматического выпрямления при постобработке. Человеческое восприятие уровня горизонта — более сложно. Давайте разберемся по порядку.

Простые случаи

Иногда выравнивание горизонта вовсе не сложно. В ситуациях, когда он полностью ровный, вокруг нет очевидных отвлекающих факторов, например, морских пейзажей или больших полей. В такой ситуации откорректировать линию действительно просто.

Однако простые случаи попадаются намного реже, чем вы думаете. Чаще всего, что-то в снимаемой сцене приведет к тому, что горизонт окажется неровным или изогнутым. В от дельных случаях, возможно, даже не видно четкого горизонта. Эти ситуации делают проблему намного сложнее.

Перцептивный горизонт

Каждая фотография имеет свой перцептивный, или визуально воспринимаемый, горизонт — угол, под которым изображение выглядит ровно.

Перцептивный горизонт не всегда согласуется с реальным горизонтом. Другими словами, — это когда вы используете пузырьковый уровень на верхней части своей камеры, и он говорит, что изображение полностью ровное, но ваши фотографии визуально воспринимаются сильно наклоненными. То же самое можно сказать и о виртуальном горизонте в камере, который уверяет фотографа не верить глазам своим и считать заваливший весь снимок на бок ровной ограничивающей линией.

Причина? Если удаленные объекты на вашей фотографии наклонены, например, как на фотографии ниже, где длинная гряда проходит посредине кадра, они должны функционировать в качестве новой горизонтальной линии. Если это не так, ваше фото не будет выглядеть ровным, независимо от того, насколько хорошо вы выравнивали камеру относительно реального горизонта в снимаемой сцене.


Нужно помнить, что визуально воспринимаемый горизонт не всегда соответствует «технически правильному» горизонту.

Более сложные случаи

Большинство фотографов соглашаются, что когда на фотоснимке присутствует неравномерная холмистая , необходимо наклонять камеру, чтобы изображение выравнивалось. Но у фотографов-пейзажистов возникают ситуации намного сложнее.

Иногда совершенно другие визуальные сигналы могут сделать фото наклонным. Например, снимок ниже красноречиво демонстрирует это, так как горизонт на фотографии ровный, но для многих людей изображение будет иметь сильный наклон.


Вот эта же фотография с наложенной горизонтальной линией. Линия отмечена немного ниже горизонта, чтобы лучшим образом проиллюстрировать все вышесказанного.

Если вы видите четкий наклон в исходном изображении, о чем это говорит? В случае, который мы рассматриваем, ответ располагается на другом уровне фотографии — визуальный горизонт фиксируется по волнам, вымывающимся на берег. Из-за наклонной природы пляжа и эти линии кажутся наклонными. Таким образом получается, что каждый визуальный сигнал на фотографии говорит зрителю о том, что изображение слишком наклонено вправо вниз. Единственная линия, которая кажется плоской, — это сам горизонт, который недостаточно силен, чтобы перевесить все контрпримеры на переднем плане.

Это не единственный случай, когда сложно понять что же выступает истинным горизонтом на снимке. Человеческую визуальную систему легко обмануть, если сделать все правильно. Взгляните на рисунок ниже. Вы видите четкий наклон (верх налево, низ направо).

На самом деле это не так. Данное изображение полностью ровное, но подавляющее большинство людей увидят в нем неоспоримый наклон, так как мозг человека видит по отдельности каждый сегмент и воспринимает его наклонным, что и создает впечатление общей наклоненности.

Приведенный пример ничем не отличается от фотографий. Даже если горизонт в вашей фотографии является технически ровным, соответствующим ориентировочным линиям в программе для постобработки, это вовсе не означает, что линия горизонта и выглядит ровно.

Что можно посоветовать начинающим фотографам? Приспосабливайтесь к визуально воспринимаемому горизонту, так как это лучший способ сделать свои фото интересными для постороннего зрителя.

Какие еще возникают ситуации, влияющие на возможность выровнять горизонт?

  1. Общий неравномерный наклон в снимаемой сцене.
  2. Заметное искажение объектива.
  3. Простое отсутствие горизонта в некоторых изображениях.
  4. Другие обманчивые визуальные линии.

Что вы можете сделать в таких случаях, то есть в большинстве случаев?

Рекомендации следующие: стремиться к передаче визуальной линии горизонта, а не технической. В большинстве случаев вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели ровно, даже если технически ровными они не являются. Чтобы добиться подобного результата, следите внимательно за любыми линиями, которые попадают в ваш кадр. Вполне вероятно, что в вашей композиции есть дерево, которое будет казаться наклонным, или полоски на переднем плане, влияющие на кажущуюся прямолинейность изображения.

Не используйте слепо опцию «автоматического выпрямления» в своем программном обеспечении при постобработке изображения. То же самое касается пузырькового уровня или линий виртуального горизонта в камере. Даже рисование горизонтальной линии на ЖК-экране для выравнивания изображения не будет стопроцентно надежным. И хотя эти методы работают в определенных ситуациях, они определенно не всегда будут соответствовать перцептуальному горизонту.

Еще один совет, который стоит упомянуть: попробуйте зеркально отразить изображение в горизонтальной плоскости при постредактировании. Посмотрев на новую версию, вы увидите фотографию в новом свете, включая потенциальные проблемы с горизонтом, который могли и не заметить изначально.


Отразите фотографию зеркально по горизонтали

Кроме того, стоит периодически пересматривать свои старые фотографии и проверять выглядит ли на них горизонт ровным и горизонтальным. Посмотрев свежим взглядом вы сможете оценить свои усилия и получившуюся работу и понять не стали ли недостатки кочевать из работы в работу.

Достаточно ли этих советов, чтобы все ваши фотографии стали выглядеть ровненькими? По всей видимости, нет. Выравнивание своих снимков в соответствии с визуальным горизонтом, требует некоторого времени и практики для освоения. На самом деле, наверное, стоит признать, что советы не могут помочь всем безусловно. Каждый человек видит мир по-своему. (То, что выглядит абсолютно ровным для вас может показаться наклонным кому-то другому.)

Тем не менее, стоит попробовать. Заваленный горизонт во многих случаях будет свидетельствовать о непрофессионализме или спешке. Неровный горизонт иногда и только иногда выступает в роли фишки и специально задуманного нюанса. А для большинства фотографов ровная, четко горизонтальная линия соединения неба с землей — то, что нужно. Не забывайте об этом, когда собираетесь снимать, например, пейзажную фотографию.

В предыдущих главах было много сказано о технических аспектах художественной фотосъемки. Мы начали с азов фотографии, таких как выдержка, диафрагма, экспозиция и прочих базовых понятий, затем познакомились с фокусным расстоянием и перспективой, глубиной резко изображаемого пространства, светом и тенью. Все это, безусловно очень важно, однако, есть еще одна вещь, без которой все эти знания не имеют смысла. Взгляните на эти снимки — они взяты из социальных сетей, стояли как аватары пользователей (что говорит о том, что кто-то эти фотографии считал весьма удачными). По понятным причинам, лица с фотографий убраны:

Очевидно, это фотография сделана во время путешествия по пригородам Санкт-Петербурга (выдает характерный постамент с гербом). Но где это сфотографировано, и на фоне чего этого человека фотографировали? Не понятно! Памятнику обрезали голову, здание на заднем плане валится вправо, все объекты переднего плана почему-то сгрудились в левом нижнем углу. Еще пример…

Красивая и стройная девушка, очевидно, специально готовилась к фотосессии — накрасилась, красиво оделась… А смотришь на эту фотографию и начинаешь вместо модели рассматривать плюшевого медведя, занавески, телевизор, стоящие в вазе засушенные растения, рисунок на паласе…

Вот еще изображение из чьего-то домашнего альбома — из него даже сделали «демотиватор».

Подобных примеров можно привести тысячи, но суть у них одна — «фотографы», которые делали эти фотоснимки не имеют ни малейшего понятия о такой вещи как композиция.

Композиция – это гармоничное сочетание и взаимодействие объектов в поле кадра.

Прежде чем говорить о правилах построения композиции, следует научиться как-то классифицировать объекты в кадре по степени их значимости. Это нужно для того, чтобы при первичной компоновке кадра наиболее значимым объектам достались более выигрышные места (которые подчеркнут эту значимость).

Итак, объекты в кадре делятся на две категории:

  • Главные (ключевые)
  • Второстепенные объекты (элементы среды, фона)

Посмотрим несколько примеров фотографий и выясним, что же такое ключевые объекты на конкретных примерах.

На этой фотографии безо всяких комментариев ясно, что главный объект — электричка, стоящая слева от платформы. Она видна нам с «лицевой» части, то есть с наиболее выигрышного ракурса. Заметьте, что справа от платформы стоит точно такой же состав, но мы видим только его бок, поэтому он воспринимается как второстепенный объект, который всего лишь уравновешивает фотографию. Остальные объекты — платформа, столбы, пешеходный мост — это элементы среды. Если бы их не было, то это была бы просто фотография электрички. Но благодаря составлению композиции из главного и второстепенных объектов мы получили вполне гармоничную фотографию железнодорожной станции целиком.

Главных объектов может быть и несколько.

На этой вечерней деревенской фотографии присутствуют два главных объекта — дом со светящимися окнами и уличный фонарь. Обратите внимание, на то, как они расположены — практически симметрично относительно центра и направлены друг к другу. Таким образом, опять же получается сбалансированная устойчивая композиция.

Ниже приведен пример фотографии с тремя ключевыми объектами:

Легко догадаться, что объекты — колоски на переднем плане (объект может и составным!), силуэты деревьев (тоже составной объект) и солнце на заднем плане.

Фотографии с большим количеством ключевых объектов в композиции часто воспринимаются излишне перегруженными, поэтому злоупотреблять количеством не стоит.

На первом этапе ваша цель — научиться составлять гармоничные композиции, из одного, двух и трех ключевых объектов. В этом вам помогут два несложных правила…

Правило третей

Когда у нас 1 или 2 ключевых объекта, для составления композиции замечательно подходит правило третей. Оно очень простое — кадр делится на 3 равных части по горизонтали и по вертикали. Точки пересечения линий — так называемые зрительные центры . В них-то и размещаются ключевые объекты и к ним же «привязывается» линия горизонта.

Когда мы имеем дело с тремя ключевыми объектами, их следует выстроить либо по диагонали, либо по зигзагу — главное, чтобы эти линии уходили «вглубь» кадра и увлекали за собой внимание зрителя:

На приведенной выше фотографии ключевыми объектами являются два цветущих желтых куста и большое облако в правой части.

Правило трех треугольников

Еще одна композиция из трех объектов, они выстроены по уходящему вдаль зигзагу. В подобных случаях удобно применять правило трех треугольников — мыслено рисуем одну диагональ и проводим перпендикулярно ей из угла еще одну линию, как бы разбивая кадр на 3 прямоугольных треугольника. Каждый объект расположен в отдельном треугольнике.

Возможны разные варианты построения подобной схемы — кадр может делиться и по другой диагонали. Также правило 3 треугольников работает для вертикальных кадров.

При составлении более сложных композиций с большим количеством объектов основная надежда только на собственный художественный вкус и чутье, универсальных рецептов просто нет…

Как располагать горизонт — сверху, снизу или по середине?

Все зависит от того, на чем вы хотите сделать акцент. Если в пейзажной композиции первичен передний план, то горизонт следует располагать ближе к верхнему краю кадра (на уровне 1/3 сверху), если хочется сделать акцент на дальнем плане или небе, то горизонт следует располагать в нижней части кадра (примерно на уровне 2/3 сверху).

Верхний горизонт (для сюжетов с подчеркнутым передним планом)

Нижний горизонт (когда больше внимания нужно уделить заднему плану, либо когда передний план просто отсутствует)

С верхним и нижним горизонтом все достаточно просто. Осталось только научиться не заваливать его вправо и влево, чтобы горизонт был горизонтальным (равно как и масло масляное:)

Горизонт посередине — отступление от общепринятых правил композиции или полезный художественный прием?

Возможно, вам уже приходилось читать или слышать, что следует любыми способами избегать горизонта посередине кадра. По крайней мере, во многих учебниках серединный горизонт характеризуется как недостаток в композиции. Но, фотография — не физика и не математика! От правил можно и нужно отступать. Но, все же делать это следует с осторожностью, тщательно взвесив все за и против.

Долгое время я был противником серединного горизонта в пейзаже, однако, относительно недавно изменил свое мнение на этот счет. Основным поводом для этого стало пополнение моего арсенала сверхширокоугольным объективом с фокусным расстоянием 14 мм (). За небольшой промежуток времени с этим объективом было сделано немало удачных фотографий, горизонт на которых располагался, как будто в насмешку над всеми правилами и канонами, ровно посередине кадра. Вот несколько примеров:

Гороховец, вид с Лысой горы:

Вечер в Ворсме (1):

Вечер в Ворсме (2):

Я пытался понять, почему серединный горизонт на этих фотографиях абсолютно не режет глаз, а наоборот, обеспечивает некий эффект присутствия? И, похоже, выяснил это…

Объектив 14 мм на полном кадре имеет угол поля зрения, сопоставимый с углом зрения человека (2 глазами, с учетом периферийного зрения) — 115-120 градусов. В обычном состоянии мы держим голову прямо и, совершенно очевидно, что линию горизонта мы привыкли видеть посередине! Вот и вся разгадка. Именно поэтому, на фотографиях, сделанных с таким широким углом охвата линия горизонта, делящая кадр пополам — вполне разумный композиционный ход.

Из этого можно сделать смелый вывод, что классические правила композиции (пришедшие в фотографию из живописи) на сверхширокоугольных объективах не так уж незыблемы! Все равно что геометрия Евклида и геометрия Лобачевского, либо классическая механика и квантовая:)

Но вот вопрос — стоит ли использовать серединный горизонт с более традиционной оптикой? Попробуем взять одну из фотографий и сделать ее кроп, соответствующий, скажем, фокусному расстоянию 28 мм…

Вариант 1: горизонт посередине

И два других варианта — композиция соответствует и правилу третей и правилу 3 треугольников (с небольшой натяжкой):

Вариант 2: нижний горизонт

Вариант 3: верхний горизонт

Что мы видим? Первый вариант выглядит довольно куце и незаконченно — вроде бы и передний план есть, но он сильно обрезан, а небо при этом абсолютно пустое! Но стоит сместить кадр чуть выше или чуть ниже (2 и 3 варианты), мы получаем вполне гармоничные и законченные композиции. С увеличением фокусного расстояния все встало на свои места — снова работает правило третей!

В редких случаях серединный горизонт оправдан и на «традиционных» объективах. В основном, когда происходит съемка объектов, отражающихся в спокойной воде.

В остальных случаях горизонт посередине кадра лучше, действительно, избегать.

Контрольное задание

Попрактикуйтесь в составлении пейзажных композиций из 1,2,3 объектов по правилам «третей» и «3 треугольников». Обязательно используйте знания, полученные вами во время прочтения предыдущих глав! Выберите интересное место и подходящее время для съемок. Если все сделаете правильно, вероятность получения красивых художественных фотографий будет весьма высока. Удачных съемок!

Приветствую вас, уважаемые читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Часто на разнообразных форумах и группах, посвященных разборке и оценке фотографий, можно встретить конструктивную критику, относительно линии горизонта, а именно ее завале.

Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он, собственно, упал, давайте разбираться?

Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонталью монитора или экрана фотоаппарата.

Данная ошибка является довольно распространенной среди начинающих фотографов и не столь критична, как, например, неверно выставленное значение и , которое глобально влияет на конечный результат.

Впрочем, справедливости ради, важно указать, что завал горизонта может выступать как художественный прием, для придания особой выразительности снимка.

Естественно, данный прием не имеет никакого отношения к серии фотографий «я и моя кошка».

Что делать, чтобы избежать завала горизонта?

В новейших моделях фотоаппаратов можно встретить довольно полезную примочку — электронный уровень, который, как и строительный, выполняет одну и ту же функцию.

Если ваша техника не имеет таких полезностей, приобретите в специализированном магазине первый попавшийся LED уровень, установка которого производится в стандартный башмак, на место внешней вспышки.

Также многие фотоаппараты имеют маркеры и сетки в видоискателе, которые условно накладываются на предметы/объекты съемки и никак не отображаются в фотографии.

Этот метод позволяет не только правильно сориентироваться при расположении горизонта, но и верно произвести общую компоновку кадра.

Для людей, не ищущих легких путей, одним из самых элементарных и бюджетных способов получения ровной линии горизонта, является постоянное сравнение его с одной из границ экрана камеры.

Заваленный горизонт на фото, как исправить?

Если при просмотре отснятого материала вы обнаружили наличие данной ошибки на фото, придется прибегнуть к радикальному методу — удалению всех подобных снимков! Шучу!

Эта проблема легко решается в программе Photoshop.

Для этого:

  • Вставьте фото в программу.
  • Нажмите на клавишу С . Это инструмент рамка.
  • Крутите-вертите снимок в нужном направлении за круглую стрелочку (обычно располагается в углах фото) до достижения нужного результата.
  • Нажмите Enter для закрепления полученного результата.
  • Произведите кадрирование.
  • Сохраните фотографию.

Кстати, уделяя внимание удобству и выработанным привычкам, хочу сказать, что категорически не приемлю способ кадрирования в фотошопе и использую обычный, всеми известный Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохраняю.

В Paint имеется также функция поворота на определенное количество градусов в ту или иную сторону, для выравнивания горизонталей, но, как по мне, этот способ портит качество фотографии, и я его не использую.

Иные линии, участвующие в композиции

В продолжении темы не могу не упомянуть о различных линиях, участвующих в построении кадра или мешающих этому.

Чаще всего линии добавляют в фотографию жизнь, выражают динамику, указывают направление, ведут взгляд к главному объекту, подчеркивая его значимость.

Снимок, состоящий из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не может не заинтересовать зрителя.

Под линиями подразумеваются различные геометрические строения, отделка зданий, линии электропередач, железнодорожные пути, автомобильная трасса, дорожная разметка, аллеи и т.д. Даже полосатый кот, может отлично вписаться в кадр, и что-нибудь подчеркнуть.

Находить нужные линии довольно сложно, для всего нужна практика.

Фотографируя памятники или объекты архитектуры, обращайте внимание на окружающие линии. Они помогут донести сюжет фото до зрителя в лучшем свете.

В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние покоя: спящие люди, лес, поваленные деревья, «соприкосновение» неба и моря — слияние воедино — все это говорит о балансе, неком постоянстве и отсутствии времени.

Однако, снимок воплощающий буйство и многообразие линий может быть слишком перенасыщенным и скучным.

Поэтому, если вы снимаете береговую линию океана, соприкасающегося с небом, «затащите» в кадр какой-нибудь предмет, например, проплывающий корабль или заходящее солнце.

Важно, чтобы все гармонировало и дополняло друг друга.

При съемке пейзажей, портретов и архитектуры линию горизонта нежелательно располагать по центру. Стоит понимать, что это приведет к делению кадра на две части, а это недопустимо по правилу трети.

Теперь вы знаете, еще небольшие фишки которые знают фотографы. Перед заключением, хочу посоветовать курс — Цифровая зеркалка для новичка 2.0 . Благодаря ему вы многое что узнаете о своей зеркальной фотокамере. Как ее правильно настраивать, на какие настройки обращать внимание, что стоит учитывать и на что обращать внимание при фотографировании. Одним словом, вы перейдете со своим фотоаппаратом на «ТЫ». Советую данный видео курс, особенно новичкам.

Подписавшись на обновления блога и комментируя статьи, вы помогайте делать контент лучше! Не забывайтесь делиться материалом в социальных сетях.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Во время просмотра недавно сделанных фотографий обнаружили, что на некоторых из них завалена линия горизонта? Не спешите удалять кадры: их ещё можно спасти. Для этого вам потребуется лишь установить на ПК фоторедактор и прочесть эту статью. В ней пошагово разберемся, как исправить заваленный горизонт, а также расскажем, как можно вовсе предотвратить его появление на ваших фотографиях.

Причины появления

Заваленный горизонт — частый гость на работах начинающих фотографов. Но профессионалов эта беда тоже не всегда обходит стороной. И дело совсем не в опыте и знаниях: иногда сбой дает сама техника и преподносит фотографу неприятный сюрприз в виде подпорченных кадров.

Бывают случаи, когда «завал горизонта» используется в качестве художественного приема. Он называется голландский (или немецкий) угол: съемка осуществляется снизу вверх, а сам кадр в итоге частично завален на бок. В фотографию этот прием пришел из кинематографа: режиссеры немецких экспрессионистских фильмов часто использовали его для изображения беспокойства и дезориентации героя.


Если это не ваш случай, то постарайтесь всеми средствами предотвратить появление на фото неровного горизонта. В большинство современных моделей фотокамер уже встроена функция-помощник. Например, в Canon 60D она называется «электронный уровень». Также можно использовать сетку «правило третей», которая поможет не только проследить за горизонтом, но и распланировать композицию кадра.

Линию горизонта постарайтесь выбирать осознанно. Если снимаете пейзаж, то заранее определите, на чем хотите сделать акцент: на верхней части снимка или нижней. Фотографии, на которых линия горизонта проходит строго по центру, часто проигрывают кадрам, на которых он сдвинут чуть ниже или выше. Например, здесь сделан акцент на небо:


Если избежать появления дефекта не удалось, то воспользуйтесь фоторедактором. Это очень легко! Вы исправите заваленный горизонт в программе всего за три шага.

Шаг 1. Запустите программу

Для начала скачайте программу с нашего сайта. Это не займет много времени: дистрибутив весит 39 МБ — это в десятки раз меньше, чем фотошоп и другие популярные фоторедакторы. Установка тоже не вызовет никаких проблем: процесс стандартен и займет не более трех минут. После её окончания запустите «ФотоМАСТЕР». Кликните по кнопке «Открыть фото» и загрузите снимок, который хотите отредактировать.


Шаг 2. Исправьте горизонт

Теперь перейдем непосредственно к решению нашей проблемы. Для этого обратимся к разделу «Композиция» и выберем опцию «Геометрия». Фото можно исправить «на глаз», но лучше сразу включить сетку: только так вы сможете внести максимально точные правки. Попробуйте и убедитесь сами!


Выровняйте горизонт, ориентируясь на линию, расположенную ближе к нему. Когда это будет сделано, кликните «Обрезать автоматически» и белые края, появившиеся из-за поворота, исчезнут.



Шаг 3. Сохраните результат

Теперь вы знаете, что значит завален горизонт на фото и как его можно исправить. Осталось лишь сохранить обработанное фото. Его можно оставить на компьютере в любом графическом формате: JPG, BMP, PNG и TIFF. Также «ФотоМАСТЕР» позволяет распечатывать снимки, предварительно детально настраивая этот процесса.


Другие возможности: быстрая обработка любых фото

Если фотографии не хватает четкости, то вы можете продолжить редактирование и повысить ее резкость. В разделе «Улучшения» > «Резкость» передвигайте бегунки по шкалам и следите за изменениями снимка на экране. Абсолютно аналогично можно скорректировать и другие параметры фотоснимка: экспозицию, баланс белого, насыщенность и т.д.


Также в программе есть подборка инструментов для проведения ретуши и улучшения пейзажных снимков. К примеру, с помощью вы усилите глубину кадра и поможете заиграть ему новыми красками.

Как видите, если на фото горизонт завален, то это значит, что нужно воспользоваться редактором и исправить ошибку. В «ФотоМАСТЕРе» вы быстро разберетесь с этой проблемой и выровняете горизонт на любом фото на раз-два!

Линия горизонта является важным композиционным элементом фотографии. Если во время экспонирования кадра Ваша фотокамера будет наклонена, то Вы получите кадр с так называемым заваленным горизонтом, когда объекты в кадре как бы заваливаются в сторону. Это одна из наиболее распространенных ошибок начинающих любителей фотографии. Впрочем, заваленный горизонт можно всегда при необходимости выровнять в любом графическом редакторе, хоть и с некоторым ухудшением качества картинки. А вот вопрос, как правильно располагать горизонт в кадре, чтобы сделать снимок наиболее выигрышным для зрителя, кажется, куда более сложным. Неверное расположение горизонта может отвлечь внимание зрителя от наиболее важных и интересных деталей, загубив, тем самым, всю идея фото.

В теории фотографии существует несколько основополагающих правил, одно из которых касается и расположения линии горизонта. Это правило гласит, что нельзя размещать линию горизонта прямо в центре кадра, а лучше расположить ее на расстоянии примерно одной трети от границ снимка. То есть иными словами линию горизонта нужно размещать ближе к низу или верху кадра, ориентируясь по сетке.

Однако, как известно, любое правило имеет свои исключения. Что уж говорить о таком творческом занятии, как фотография. Следование этому правилу далеко не всегда является оптимальным решением. Выбор расположения линии горизонта в кадре (сверху, снизу или посередине) будет зависеть от того, что Вы хотите снять и на что хотите акцентировать основное внимание зрителя. В этой связи можно более подробно остановиться на том, какое расположение горизонта будет предпочтительным в той или иной ситуации:

Горизонт ближе к нижней части кадра

Один из наиболее часто встречающихся и распространённых вариантов расположения линии горизонта– это нижний горизонт. Благодаря размещению горизонта ближе к нижней части фотоизображения, верхняя область снимка становится доминирующей. Она то и притягивает внимание зрителя. Выбор нижнего горизонта выглядит наиболее целесообразным, если Вам требуется уделить большее внимание заднему плану или когда передний план на снимке просто отсутствует.

В пейзажной фотосъемке такой прием часто используется, если фотограф хочет показать зрителю завораживающее по своей красоте небо, потрясающий закат или облака причудливой формы. Не нужно размещать линию горизонта слишком низко, если в верхней области кадра нет ничего, что может заинтересовать зрителя. Это сделает фотографию довольно скучной и не выразительной по своему содержанию. Например, далеко не всегда пустое голубое небо может смотреться интересно и привлекательно, поэтому имеет смысл несколько поднять линию горизонта.

— Линия горизонта ближе к верхней части кадра

Противоположный вариант – когда линия горизонта размещается ближе к верхней границе кадра. Это хорошее решение для тех фотографий, где Вам нужно особо подчеркнуть передний план. Ведь в данном случае доминирующей в композиции уже становится нижняя область фотоизображения. Небо или закат на заднем плане станут лишь дополнением к снимку. Высокий горизонт предпочтителен, когда на переднем плане присутствуют какие-либо интересные объекты или детали, несущие в себе определенную смысловую нагрузку.


Горизонт ближе к верхней части кадра

С верхним и нижним горизонтом необходимо помнить о вертикальных линиях, размещающихся у границ снимка. Это могут быть деревья или архитектурные сооружения. Из-за размещения горизонта эти линии могут получиться вогнутыми по направлению к центру, либо, наоборот, будут выгибаться за границы кадра. Исправить эти возможные недостатки можно в процессе постобработки изображения.

Интересный вариант, который является, как мы уже выяснили, отступлением от общепринятых правил построения композиции. Основная сложность, с которой сталкивается фотограф, размещая линия горизонта по центру кадра – это несбалансированность фотографии, то есть когда одна часть кадра будет визуально «перевешивать» другую. На практике бывает довольно трудно определить правильный баланс фотографии, поэтому такое расположение горизонта следует использовать только в исключительных случаях, когда этого требует общая идея снимка. Например, наиболее выигрышно размещение горизонта посередине будет смотреться на фотографиях с отражением, где изначально гораздо легче получить сбалансированную композицию.


Кроме того, в такой ситуации снимок будет смотреться еще более интересным и привлекательным, если линия горизонта будет прерываться какими-либо объектами, например, идущими от земной поверхности к небу. Это могут быть деревья, столбики, сооружения. За счет них выстроится определенная взаимосвязь между верхней и нижней областью изображения. При использовании центрального расположения следует быть предельно аккуратным: горизонт должен размещаться строго по центру кадра, а не чуть-чуть выше или ниже. В противном случае это усугубит целостное восприятие фотографии. Если Вы решили задуматься о размещении линии горизонта по центру кадра, то помните, что правила композиции вполне можно нарушать, но делать это необходимо обдуманно, взвешивая все за и против.

А можно ли снимать в пейзажной или архитектурной фотографии вообще без горизонта? Например, понятие горизонта при съемке в закрытом помещении, в принципе, само по себе бессмысленно. Разумеется, это возможно и более того во многих случаях вполне оправданно. Зачем разбивать снимок линией горизонта, если голубое небо не способно внести в композицию кадра ничего интересного, лишь визуально утяжелив фотографию. В этой ситуации рекомендуется сосредоточиться на отдельных деталях ландшафта, просто оставив линию горизонта вне кадра.

Итак, выбор размещения линии горизонта целиком зависит от того, что Вы хотите получить и на чем акцентировать основное внимание зрителя. Например, если Вы планируете обратить внимание на яркий передний план, то линию горизонта следует расположить сверху на расстоянии одной трети от границ кадра. Если же хочется сделать акцент на заднем плане, то выбирайте нижний горизонт. В некоторых случаях выгодно использовать центральное расположение, но важно, чтобы отдельные области фотоизображения оказались сбалансированными.

Касательно линии горизонта существует только одна рекомендация, адресованная любителям фотографии. Прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, лишний раз подумайте над композицией фотографии и оцените кадр по видоискателю или ЖК-дисплею. Потратьте немного свободного времени на то, чтобы подвигать камеру вверх-вниз и вправо-влево для определения наиболее удачного ракурса и выигрышного положения линии горизонта. Это позволит избежать ошибок, способных испортить впечатление от фотографии. Проблему же заваленного горизонта поможет решить электроника. Благо во многих современных цифровых камерах существует функция электронного уровня для облегчения выравнивания аппарата.

На самом деле вопрос о том, как правильно располагать линию горизонта на снимке, во многом дискуссионный. Все зависит не только от композиционных правил, но еще и от личных предпочтений фотографа, а также от его творческой задумки. Иногда даже фотография с заваленным горизонтом, которая противоречит всем общепринятым правилам композиции, может производить невероятно сильное впечатление на зрителей.

Главная » Дачный дом » Основные правила пейзажной композиции. Расположение линии горизонта

Что такое замусоренный горизонт и линия горизонта и почему им уделяется так много внимания? Почему нужно правильно заполнять горизонты Каков горизонт в фотографии.

Приветствую вас, дорогие читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Часто на различных форумах и в группах, посвященных разборке и оценке фотографий, можно встретить конструктивную критику в отношении линии горизонта, а именно ее преграды.

Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он на самом деле падал, давайте разберемся?

Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонтальной линией экрана монитора или камеры.

Эта ошибка довольно распространена среди начинающих фотографов и не так критична, как, например, неверно установленное значение и, что глобально влияет на конечный результат.

Однако, справедливости ради, важно отметить, что преграда горизонта может выступать в качестве художественного средства, придающего картине особую выразительность.

Естественно, эта техника не имеет ничего общего с серией фотографий «Я и моя кошка».

Что делать, чтобы не загораживать горизонт?

В последних моделях фотоаппаратов можно найти довольно полезный гаджет — электронный уровень, который, как и строительный уровень, выполняет ту же функцию.

Если ваша техника не имеет такой полезности, приобретите в специализированном магазине первый доступный светодиодный уровень, который устанавливается в стандартную колодку вместо внешней вспышки. Такой уровень на камеру можно купить на Алиэкспресс.

Также многие камеры имеют в видоискателе маркеры и сетки, которые условно накладываются на объекты / объекты съемки и никак не отображаются на фотографии.

Этот способ позволяет не только правильно сориентироваться при расположении горизонта, но и правильно составить общую композицию кадра.

Для людей, не ищущих легких путей, один из самых элементарных и бюджетных способов получить ровный горизонт — постоянно сравнивать его с одним из краев экрана камеры.

Забитый горизонт на фото, как исправить?

Если при просмотре отснятого материала вы обнаружите наличие этой ошибки на фото, придется прибегнуть к радикальному методу — удалить все такие изображения! Просто шучу!

Эта проблема легко решается в фотошопе.

Для этого:

  • Вставьте фото в программу.
  • Нажмите кнопку С … Это инструмент рамки.
  • Крутите и крутите изображение в желаемом направлении с помощью круглой стрелки (обычно расположенной в углах фото) до достижения желаемого результата.
  • Нажмите Enter, чтобы зафиксировать результат.
  • Урожай.
  • Сохраните фото.

Кстати, обращая внимание на удобство и сложившиеся привычки, хочу сказать, что категорически не приемлю метод кадрирования в фотошопе и использую обычный всем известный Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохранить.

В Paint также есть функция поворота на определенное количество градусов в ту или иную сторону, для выравнивания контуров, но, как по мне, этот способ портит качество фото, и я им не пользуюсь.

Остальные линии, входящие в состав

В продолжение темы не могу не упомянуть о различных линиях, участвующих в построении каркаса или мешающих ему.

Чаще всего линии оживляют фотографию, выражают динамику, указывают направление, уводят взгляд на главный объект, подчеркивая его значимость.

Снимок, состоящий из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не может не заинтересовать зрителя.

Линии

включают в себя различные геометрические структуры, отделку зданий, линии электропередач, железные дороги, автомагистрали, дорожную разметку, переулки и т. Д. Даже полосатый кот отлично вписывается в кадр и что-то подчеркивает.

Найти нужные строчки довольно сложно и требует практики.

При фотографировании памятников или архитектурных объектов обращайте внимание на окружающие линии.Они помогут передать зрителю сюжет фотографии в лучшем свете.

В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние покоя: спящие люди, лес, упавшие деревья, «соприкосновение» неба и моря — сливающиеся в одно целое — все это говорит о равновесии, некотором постоянстве и недостатке времени. .

Однако кадр, воплощающий буйство и разнообразие линий, может быть перенасыщенным и скучным.

Поэтому, если вы снимаете береговую линию океана, контактирующую с небом, «перетащите» в кадр какой-нибудь объект, например, проходящий корабль или заходящее солнце.

Важно, чтобы все гармонировало и дополняло друг друга.

При съемке пейзажей, портретов и архитектуры горизонт нельзя центрировать. Следует понимать, что это приведет к разделению кадра на две части, а это недопустимо по правилу третей.

Теперь вы знаете еще несколько маленьких хитростей, которые знают фотографы. В заключение хочу порекомендовать курс — (если у вас NIKON) или Мое первое ЗЕРКАЛО (если у вас CANON).Благодаря ему вы узнаете много нового о своей зеркалке. Как правильно настроить, на какие настройки обратить внимание, на что стоит обратить внимание и на что обращать внимание при фотографировании. Одним словом, вы переключитесь на «ВАС» с помощью камеры. Рекомендую этот видеокурс, особенно новичкам.

Мое первое ЗЕРКАЛО — для владельцев камеры CANON.

DSLR for Beginner 2.0 — для владельцев фотоаппарата NIKON.

Подписываясь на обновления блога и комментируя статьи, вы помогаете делать контент лучше! Не забудьте поделиться в социальных сетях.

Всего наилучшего, Тимур Мустаев.

В Твери проходит необычное судебное дело. В центре дискуссии о художественной ценности свадебной фотографии. Заказчик недоволен выполненной работой, а основа в целом следующая:

— Не нравится!

В принципе субъективное мнение никто не отменял. А свадебная фотография — это сфера услуг, в которой художественная ценность является важной составляющей. Главное определиться, какие критерии качества могут быть в этой сфере.Вот что делает этот процесс интересным.

Первым в иске было возбуждено шесть исков в отношении фотографии. Но 5 из них суд сметал, остался только один:

1. Очень много фотографий с диагональной съемкой.

На второй встрече было подано еще две жалобы:

2. Баланс белого неточный. Есть фотографии, на которых яркость завышена, баланс изменен в сторону «теплых» и «голубых» цветов.

3. Большая глубина резкости на многих фотографиях.Резкость в центральных персонажах, а на заднем плане все размыто.

Итак, претензии озвучены, попробуем разобраться.

Диагональная съемка

Действительно, классическое понимание композиции требует, чтобы горизонт был параллелен краю фотографии.

Более того, огромное количество начинающих фотографов, которые пытаются придумать что-то оригинальное, начинают снимать по диагонали. И результат в этом случае чаще всего просто неловкий.Вместо того, чтобы работать над композицией, выдержкой, цветовым балансом, молодые люди ищут сомнительную оригинальность и заявляют:

— И вот я вижу!

В этом случае, собственно, стоит посоветовать начинающим фотографам придерживаться строгого правила — не загромождать горизонт.

Но значит ли это, что диагональную съемку использовать нельзя? Значит ли это, что замусоренный горизонт в фотографии — это всегда брак?

Думаю, многие согласятся, что это не так.У диагональной съемки может быть много оправданий. Вот несколько:

1. Для того, чтобы передать ощущение головокружения, неземной радости.

2. Выровнять композицию жениха и невесты в кадре. Обычно жених выше невесты, но на свадьбе они равноправные персонажи.

3. Придать динамике несколько монотонный каркас.

4. На некоторых снимках горизонт не так очевиден, и есть еще одна сильная композиционная деталь, которая не параллельна горизонту.

В общем, суть в следующем: да, диагональной съемки следует избегать, если нет веской причины. Но если есть причины, то прием нельзя считать браком.

Неточный цветовой баланс

Как и при диагональной съемке, конечно, фотограф должен уметь снимать с правильным цветовым балансом. Дать правильную цветопередачу не так уж и тривиально. Это требует как качественного фотооборудования, так и опыта. И, опять же, начинающие фотографы должны взять за правило всегда стремиться к максимально точному и естественному цветовому балансу.

И, опять же, значило ли это, что с изменением цветового баланса нельзя вообще работать? Можно ли считать браком любое отклонение?

Например, если день пасмурный, на улице мало голубого неба. Появляется ощущение притупленности. Баланс правильный. Но фотограф добавляет в кадр немного голубизны. Чтобы улица казалась более точной.

Есть еще один распространенный прием: добавление так называемых «теплых» тонов — оранжево-желтого. Самая прямая их цель — добавить раме тепла.

Многие фотографы добавляют цвета, чтобы сделать снимок более ярким.

Возможны и другие игры со светом:
— полное удаление цвета, чтобы рамка стала черно-белой,
— удаление цветности с последующим добавлением к ней одного из оттенков,
— превращение какой-то области фотографии в черный и белый, а другую часть оставив в цвете.

Это все художественные приемы, которые вполне могут быть уместными и создающими нужное настроение.

Высокая глубина резкости

Что по этому поводу можно сказать.На мой взгляд, это вообще не может быть заявка на брак. Большая глубина резкости — очень распространенный прием в фотографии. Тем более что это обычно возможно с довольно дорогой оптикой, хотя суть не в этом.

Высокая глубина резкости позволяет взгляду полностью сосредоточиться на главном объекте. При этом многие персонажи остались в тени. Они не в фокусе, размыты. Но это не значит, что их совсем не видно. Как это ни парадоксально, иногда более размытый силуэт может придать больше настроения, лучшую интонацию в кадре.

Итак, как разрешить этот спор?

Значит, вопросов стало больше? Может ли съемка по диагонали быть браком? Да, может быть. Вы должны уметь стрелять точно. Но может и не брак. Это зависит от вкуса фотографа.

Может ли неестественный баланс белого быть браком? Может брак. Или, может быть, преднамеренный художественный прием. Тем более, что это уместно.

Как отличить брак от подходящего художественного приема? Остается только надеяться на личный вкус.Как решит суд в Твери, покажет время.

Что делать, чтобы избежать брака при съемке свадебного фото?

Студия Image Factory, выступающая ответчиком по данному иску, размещает на своем сайте образцы свадебной фотографии. И он поступает правильно. У каждого свои приемы, у каждого свой вкус. Если вам нравится то, что снимает эта студия — заказывайте съемки. Если нет, поищите других фотографов. Повторять свадьбу второй раз не получится.

При просмотре недавних фотографий обнаружили, что некоторые из них закрыты линией горизонта? Не спешите удалять кадры: их еще можно сохранить.Для этого вам просто нужно установить на свой компьютер фоторедактор и прочитать эту статью. В нем мы шаг за шагом разберемся, как исправить заблокированный горизонт, а также расскажем, как полностью предотвратить его появление на ваших фотографиях.

Причины появления

Засоренный горизонт — частый гость в работах начинающих фотографов. Но и эта проблема не всегда проходит мимо профессионалов. И дело вовсе не в опыте и знаниях: иногда сама техника дает сбой и преподносит фотографу неприятный сюрприз в виде испорченных кадров.

Бывают случаи, когда «заграждение горизонта» используется как художественный прием. Его называют голландским (или немецким) углом: съемка ведется снизу вверх, и сама рамка со временем частично заваливается на бок. Эта техника пришла в фотографию из кинематографии: режиссеры немецких экспрессионистских фильмов часто использовали ее для изображения тревоги и дезориентации героя.


Если это не ваш случай, то постарайтесь всеми силами не допустить появления на фото неровного горизонта.Большинство современных фотоаппаратов уже имеют встроенную функцию помощника. Например, Canon 60D называет это «электронным уровнем». Вы также можете использовать сетку «Правило третей», чтобы не только отслеживать горизонт, но и планировать композицию.

Старайтесь осознанно выбирать линию горизонта. Если вы снимаете пейзаж, то заранее решите, на чем вы хотите сделать акцент: на верхней или нижней части снимка. Фотографии, на которых линия горизонта находится строго по центру, часто теряются из-за кадров, на которых она сдвинута немного ниже или выше.Например, вот акцент на небе:


Если не удалось избежать появления дефекта, то воспользуйтесь фоторедактором. Это очень просто! Вы исправите заблокированный горизонт в программе всего за три шага.

Шаг 1. Запускаем программу

Сначала скачайте программу с нашего сайта. Это не займет много времени: дистрибутив весит 39 МБ, что в десять раз меньше, чем у Photoshop и других популярных фоторедакторов. Установка также не вызовет никаких проблем: процесс стандартный и займет не более трех минут.После его завершения запустите «PhotoMASTER». Нажмите кнопку «Открыть фото» и загрузите изображение, которое хотите отредактировать.


Шаг 2. Закрепляем горизонт

А теперь перейдем к решению нашей проблемы. Для этого перейдите в раздел «Композиция» и выберите опцию «Геометрия». Фото можно поправить «на глаз», но лучше сразу включить сетку: только так можно сделать наиболее точные правки. Попробуйте и убедитесь сами!


Совместите горизонт с линией ближе к нему.Когда это будет сделано, нажмите «Обрезать автоматически», и белые края, созданные вращением, исчезнут.



Шаг 3. Сохраните результат

Теперь вы знаете, чем завален горизонт на фото и как это исправить. Осталось только сохранить обработанное фото. Его можно оставить на компьютере в любом графическом формате: JPG, BMP, PNG и TIFF. Также «PhotoMASTER» позволяет печатать снимки, предварительно детально настроив этот процесс.


Другие возможности: быстрая обработка любых фото

Если фото недостаточно четкости, вы можете продолжить редактирование и повысить резкость.В разделе «Улучшения»> «Резкость» перемещайте ползунки по шкалам и наблюдайте за изменениями на экране. Абсолютно таким же образом вы можете настроить другие параметры фотографии: экспозицию, баланс белого, насыщенность и т. Д.


В программе также есть набор инструментов для ретуши и улучшения пейзажных снимков. Например, с его помощью вы увеличите глубину кадра и заставите его заиграть новыми красками.

Как видите, если горизонт на фото засорен, значит нужно воспользоваться редактором и исправить ошибку.В «PhotoMASTER» вы быстро решите эту проблему и выровняете горизонт на любой фотографии на одну-две!

Что нужно знать, чтобы не загромождать горизонт при фотографировании архитектуры и различных построек.

При фотографировании зданий нужно следить за тем, чтобы высокие здания не искажались, превращаясь в своеобразные пирамиды. Чаще всего начинающие фотографы ошибаются при съемке широкоугольными объективами. Они заполняют горизонт, делая здания похожими на Пизанскую башню.

Есть четыре способа избежать этой ошибки.

Первый способ — фотографирование объекта с точки, возвышающейся над уровнем земли. Вы можете снимать из окна, балкона или крыши здания.

Второй способ — увеличение площади переднего плана. На передний план можно поставить любой объект. Это может быть обычная лужа или небольшой куст, различные предметы и приспособления. Эти дополнительные предметы должны гармонично вписываться в общий каркас.Этой техникой пользуются многие известные фотографы. Часто можно встретить фотографии зданий, сделанные с другой стороны дороги или даже с другой стороны реки или парка.

Третий способ — постобработка в Photoshop позволит исправить заблокированный горизонт или геометрические искажения, но часто невозможно исправить кадр на 100%. Чтобы кадр не портился, нужно с самого начала научиться хорошо снимать, а не полагаться на фотошоп.

Способ четвертый — использование при съемке специальных тилт-шифт-объективов.Этот способ подходит не всем, так как такие объективы недешевы, и они не очень распространены, но позволяют избавиться от геометрических искажений еще на этапе фотосъемки.

При фотографировании городских пейзажей функция отображения сетки на экране камеры может быть очень полезной. Благодаря такой сетке очень легко заметить малейшие отклонения от линии горизонта.

Избегать заблокированного горизонта там, где его не должно быть. Это верно, потому что наклон горизонта — впечатляющий художественный эффект, раскрывающий намерения фотографа, но эту технику следует использовать осторожно и осознанно.

Как использовать ведущие линии в фотографии +11 советов!

Ведущие линии могут быть отличным способом привлечь внимание зрителя, привлечь его к фотографии и подтолкнуть его взгляд к фокусной точке.

Ведущие линии могут создать драматизм или привить чувство баланса в вашей фотографии. Умение видеть возможности и использовать их в своей работе может улучшить ваши композиции и помочь вам создавать более впечатляющие фотографии.

Ведущие линии могут изменить способ вашей работы и изменить то, как вы видите мир через объектив.

Если вы хотите знать, как делать лучшие фотографии в этом году, вот почему вам следует использовать ведущие линии при создании изображений.

Какие главные направления в фотографии?

Фотографы используют направляющие линии, чтобы направлять взгляд зрителя, предлагая психологические стимулы, основанные на том, как человеческий мозг воспринимает изображения.

Это простые линии, которые естественным образом возникают внутри сцены, но используются в качестве композиционного инструмента для создания кадра или направления к фокальной точке фотографии.

Ведущие линии могут быть четкими линиями на изображении, например горизонтом, перилами или изгибом реки.

Они также могут быть более тонкими, возможно, в виде повторяющегося рисунка, который привлекает взгляд, например, серии фонарных столбов, исчезающих вдалеке.

Если вам интересно, какие типы направляющих линий в фотографии, вот шесть, с которыми вы обычно сталкиваетесь:

  • Горизонтальные линии — Наиболее очевидной горизонтальной линией является линия горизонта, и они обычно показывают зрителю. чувство стабильности, которое также может вызывать чувство спокойствия, умиротворения, нейтральности и открытости.Вы часто встретите их в пейзажной фотографии, они проходят по всей ширине изображения и потенциально разделяют изображение на различные геометрические части разного тона или текстуры.
  • Вертикальные линии — Вертикальные линии вызывают чувство силы, стабильности и солидности, часто намекая на величие или мощь главного объекта. Архитектурная фотография обычно стремится создать идеально вертикальные линии, часто параллельные, чтобы дать ощущение присутствия, постоянства и точности.
  • Диагональные линии — Человеческий глаз любит диагональные линии, особенно когда они идут под острым углом от краев кадра, одновременно контрастируя и дополняя вертикальные и горизонтальные границы, ограничивающие изображение. В результате диагональные линии создают ощущение драмы и могут вызывать движение; в качестве альтернативы, они могут увести взгляд с переднего плана на задний план, создавая повышенное ощущение глубины в двухмерной среде.
  • Сходящиеся линии — Линии, которые не параллельны и медленно движутся вместе, являются сходящимися линиями и могут быть убедительным средством привлечения внимания зрителя к фокусной точке фотографии, перемещая зрителя от одной части изображения к другому.
  • Изогнутые линии — Изогнутые линии чаще встречаются на фотографиях природы и могут придать изображению более органичный или мягкий вид. Например, крутой изгиб береговой линии может увести взгляд зрителя к горизонту.
  • Подразумеваемые линии — Подразумеваемые линии могут возникать, когда на вашей фотографии есть человек (или животное), линия взгляда которого направлена ​​на главный объект вашей фотографии. Например, вы можете снимать свадьбу из задней части церкви, а все прихожане смотрят на жениха и невесту. В качестве альтернативы подразумеваемая линия может быть обозначена стрелкой — возможно, на указателе или на дороге — которая указывает на фокус фотографии.

Почему в фотографии важны ведущие линии?

Основные направления в фотографии основаны на естественной склонности человеческого мозга находить закономерности в изображениях.

Поскольку мы стремимся найти визуальное удовлетворение с помощью определенных приемов, ведущие линии могут сделать ваши изображения более привлекательными и действительно привлечь внимание зрителя.

Ведущие линии — один из элементов линии, формы и формы в композиции фотографии.

Какие линии имеют наибольшее влияние на фотографии?

Воздействие различных типов направляющих линий во многом зависит от того, чего вы пытаетесь достичь в своем изображении. Горизонтальные линии создадут ощущение уравновешенного спокойствия, возможно, придадут вашей пейзажной фотографии спокойствие, которое даст зрителю ощущение непринужденности и связи с природой.

Напротив, широкоугольный объектив, смотрящий на небоскребы с использованием большого количества диагональных линий, создаст ощущение драмы, масштаба и почти головокружительное ощущение, когда здания возвышаются над зрителем.

Ведущие линии будут отражать и формировать настроение и ощущение вашего изображения.

Хотя вы можете не думать, «Хорошо, я хочу несколько вертикальных линий на этой фотографии», стоит подумать, как они могут повлиять на то, как ваше изображение будет восприниматься.

Ведущие линии и пути — в чем разница?

Знать разницу между направляющими линиями и путями не обязательно, но если вы натолкнетесь на ссылку на них и задаетесь вопросом, что они означают, это будет полезно знать.

Путь — это просто ведущая линия, указывающая на горизонт (возможно, несколько путей сходятся в точке схода), а не конкретная точка фокусировки на изображении.

Как только путь указывает на что-либо еще, это ведущая линия.

11 советов по использованию выносных линий в фотографии

1. Повысьте уровень осведомленности

Фотографию с ведущими линиями можно использовать для добавления драматичности изображению.

Первым шагом к использованию направляющих линий на фотографии является понимание того, как они возникают и где их можно найти.

Просматривая работы успешных фотографов, чтобы увидеть как можно больше примеров, вы накопите бессознательное знание того, как используются направляющие линии.Анри Картье Брессон — отличное место для начала.

Когда вы возьмете камеру, начните смотреть на мир больше с точки зрения геометрии, и направляющие линии начнут представляться вам органично.

2. Исследуйте мир через видоискатель

По мере развития вашего фотографического глаза направляющие линии становится легче различать, но даже опытные профессионалы обнаруживают, что используют видоискатель своей камеры, чтобы найти правильную композицию.

Объектив вашей камеры изменит ваше восприятие мира, особенно если у вас установлен широкоугольный объектив, а выбор различных точек обзора во время пробных снимков поможет вам найти идеальный кадр.

3. Подойдите ближе к поверхности или объекту

Фотографы используют направляющие линии, чтобы направить взгляд зрителя к фокусной точке фотографии.

Создать широкую перспективу часто можно, просто подойдя ближе к поверхности, а прислонившись к стене, можно быстро и легко создать сходящиеся линии, ведущие к определенному объекту.

Аналогичным образом, переместив позицию для съемки ближе к объекту, например, ветке дерева или перилам, можно использовать этот объект для рисования линии, ведущей в остальную часть кадра, при этом создавая сильное ощущение глубины.

4. Становитесь низко — или высоко

Взгляд зрителя естественным образом привлекает параллельные линии перил.

Если вы представите себя на пешеходном мосту с перилами с обеих сторон, падение камеры на землю может внезапно привести к тому, что перила по обеим сторонам снимутся ближе к углам изображения.Это увеличивает резкость угла, под которым они входят в изображение, делая его более диагональным и, следовательно, более драматичным.

Поднявшись выше, можно добиться чего-то подобного, поэтому не бойтесь забираться на перила (если это безопасно!) Или просто держите камеру над головой и используйте наклоняемый задний ЖК-экран камеры, чтобы создайте свое изображение.

5. Подумайте о своем фоне

Очень часто, когда мы снимаем, объект оказывается прямо перед объективом.

Однако вы часто можете найти направляющие линии, если немного поразмыслите над тем, что находится на заднем плане.

6. Думайте минимально

Используйте направляющие линии, чтобы привлечь внимание к основному объекту изображения.

Находить геометрические фигуры — и, следовательно, ведущие линии — проще всего, когда сцена перед вами менее загромождена. С меньшим количеством объектов, разделяющих вашу сцену, ведущие линии часто будут длиннее и, следовательно, более выраженными.

Пустые природные пейзажи и чистая архитектура хорошо подходят для этого стиля съемки, предлагая множество возможностей для создания кадра, который больше похож на мозаику из четких геометрических фигур.

7. Используйте широкоугольный объектив

Используйте линии вокруг объекта, чтобы создать драматизм или привить чувство баланса в изображениях.

Для многих, начинающих фотографировать, использование широкоугольного объектива может быть немного пугающим, потому что в кадре происходит так много всего, что он может казаться хаотичным и неконтролируемым.

Именно здесь поиск минимальных сцен может оказаться большим подспорьем. Уменьшите беспорядок, найдя пустые пейзажи или архитектуру с чистыми широкими стенами, и внезапно широкоугольный объектив станет намного более управляемым.

Большим преимуществом широкоугольного объектива является то, что он предлагает вам огромную глубину за счет улучшенного ощущения перспективы. Будьте осторожны, не заходите слишком широко — все, что превышает 16 мм (или 10 мм, если вы снимаете в формате APS-C, 8 мм, в формате Micro Four Thirds), может оказаться трудным.

Если вы хотите купить широкоугольный объектив для получения более четких изображений с ведущими линиями, избегайте линз типа «рыбий глаз» и, если возможно, попробуйте купить линзы с прямолинейными линиями. Непрямолинейные линзы изгибают вертикальные линии по мере приближения к краю кадра, из-за чего изображение кажется искаженным и неестественным.

Напротив, прямолинейные линзы сохраняют прямые линии и ближе к тому, что наши глаза видят естественным образом.

8. Если она должна быть прямой, сделайте ее действительно прямой

Вертикальные линии должны быть прямыми!

По какой-то причине наше понимание геометрии означает, что наш мозг любит вертикальные линии, которые абсолютно вертикальны. Если что-то немного отклоняется от вертикали, многие люди начинают их беспокоить.

Точно так же горизонты должны быть горизонтальными, чтобы давать нам чувство баланса и удовлетворения.Если горизонт отклонен на пару градусов, это может показаться тревожным.

Не каждая линия должна быть идеальной, но если вы используете горизонтальные или вертикальные линии в качестве ведущих, постарайтесь сохранить их как можно более горизонтальными и вертикальными. Многие беззеркальные камеры имеют возможность показывать уровень во время съемки, помогая вам убедиться, что вы не слегка перекосились.

9. Если вы не сделали это прямо в камере, сделайте это прямо с помощью редактирования

Программное обеспечение, такое как Lightroom, поставляется с рядом инструментов для выравнивания изображений.

Если ваши линии не совсем вертикальные или горизонтальные, сначала попробуйте инструмент кадрирования, нарисовав линию поперек горизонта или используя ручки поворота, чтобы выровнять ее.

Если и этого недостаточно, возможно, вам придется немного исказить фотографию, и здесь вам пригодится панель «Преобразование». Вы можете нарисовать две горизонтальные и две вертикальные линии, чтобы ваше изображение было геометрически идеальным.

10. Остерегайтесь голландских углов

Термин «голландский угол» происходит от стиля, использованного немецкими кинематографистами во время Первой мировой войны.В нем описывается техника поворота камеры для намеренного отклонения горизонта от идеального горизонтального положения.

Голландский угол или голландский наклон — отличный способ добавить диагональные ведущие линии в ваше изображение, но помните, что оно может быстро устать.

Это может быть забавный способ съемки зданий (хотя он имеет тенденцию становиться менее выраженным, чем больше вы опускаетесь и смотрите), но если вы стреляете в людей, это может отвлекать и тревожить.

Человеческий глаз любит горизонтальный горизонт, а голландский угол может внести в изображение нежелательное напряжение и беспокойство.

В общем, убедитесь, что у вас есть веская причина наклонить камеру под голландский угол, и имейте в виду, что вы, возможно, захотите использовать ее экономно.

11. Отправляйтесь на рыбалку

Отправляйтесь на улицу, чтобы найти множество вариантов для фотосъемки с поводками.

Уличная фотография полна возможностей для включения четких линий в ваши изображения, но правильно выбрать время может быть непросто. Один из приемов состоит в том, чтобы найти композицию, а затем подождать, пока кто-нибудь войдет в кадр, идеально разместившись среди всех ваших ведущих линий.

Рыбалка для уличных фотографий — это проверенный и проверенный метод, позволяющий получить желаемый снимок.

Заключительные слова

Тщательное использование ведущих линий может позволить вам создавать гораздо более сильные композиции в вашей фотографии, делая ваши изображения более привлекательными и привлекающими внимание, а также по-настоящему вовлекая зрителя в сцену.

Надеюсь, есть много информации, которая даст вам представление о том, как начать использовать ведущие линии в своей работе. Если у вас есть дополнительные предложения или вы хотите задать вопрос, не стесняйтесь обращаться к нам через комментарии ниже.

Forza Horizon 5 — идеальная портативная игра для Xbox

Forza Horizon 5 — это потрясающая демонстрация Xbox Series X. Машины выглядят невероятно, и мне нравились пышные и красочные пейзажи игры, когда я мчался по улицам Мексики под классическую музыку. На консоли, в которой практически отсутствуют эксклюзивные продукты с большим именем, это одна из тех редких игр, которые действительно демонстрируют, на что способны новейшие Xbox. Оказывается, и фантастическая портативная игра.

Выслушайте меня. Да, графика потрясающая, и ее приятно смотреть на большом экране. Но доступный игровой процесс Forza Horizon 5 и множество настраиваемых параметров означает, что он действительно хорошо подходит для чего-то размером со смартфон. Я играл в игру через консоль, подключив свой iPhone 12 Mini к контроллеру Backbone One, и был удивлен, насколько он подходит.

Forza Horizon 5 потрясающе смотрится на телефоне или телевизоре. Изображение: Microsoft

Самая основная деятельность в Forza Horizon 5 довольно проста: выберите точку на карте или прыгните в гонку и следуйте по большой синей дорожке, чтобы добраться туда, куда вам нужно. Даже на экране iPhone 12 Mini линию легко увидеть, и я обычно могу без проблем следить за ней. Управление также простое. Большую часть времени я беспокоюсь только об одном спусковом крючке для газа, одном спусковом крючке для тормоза и навигации с помощью левого джойстика.Со всем этим я могу справиться на меньшем макете Backbone One.

В Forza Horizon 5 предусмотрена обширная функция перемотки, которая также снимает потенциальные неудобства от игры на экране телефона. Хотя гоночная линия полезна, я определенно пропустил несколько поворотов, потому что не мог видеть достаточно далеко вперед. Но если я все-таки унесу крутой поворот, я могу просто нажать кнопку перемотки, чтобы получить еще одну возможность более плавно повернуть.

Основная структура игры позволяет проводить сеансы «подбирай и играй». Forza Horizon 5 На огромной карте полно рас и заданий (я не знаю, смогу ли я когда-нибудь пройти их все), но большинство событий занимает не больше нескольких минут. Это означает, что чего-то легко добиться, даже если у вас есть всего 15 минут на игру.

Для меня стриминг с консоли

оказался довольно надежным. Я видел только несколько сбоев в частоте кадров, хотя это могло быть связано с тем, что я живу в студии и редко бываю в нескольких футах от моего Series X и моего маршрутизатора Wi-Fi.Тем не менее, несколько раз я чувствовал, что неустойчивое поведение мешает моим гонкам, я просто немного уменьшил сложность в настройках, чтобы сделать вещи более простыми. Мне не удалось попробовать Forza Horizon 5 в Xbox Cloud Gaming, но если вы хотите почувствовать, на что это может быть похоже, посмотрите Forza Horizon 4 , , в котором есть крошечное, но сносное количество задержки ввода для меня. (Ваш пробег, конечно, может отличаться.)

Игра по телефону может быть не идеальной, если вы более конкурентоспособный гонщик

Игра в Forza Horizon 5 на телефоне может быть не идеальной, если вы более конкурентоспособный гонщик.Я полностью признаю, что играю в эту игру довольно расслабленно; Я редко отклоняюсь от линии вождения, обычно играю против машин AI на средней сложности, широко использую функцию перемотки и часто выхожу из гонки после пары попыток, если я не могу попасть на подиум. Я не участвовал в онлайн-гонках с другими игроками. Если бы я сделал это во время игры на своем телефоне, не думаю, что смогу успеть.

Но по мере того, как игры становятся все больше, портативный способ игры и достижимые цели для достижения более полезны, чем когда-либо.Частью волшебства The Legend of Zelda: Breath of the Wild на Nintendo Switch было то, насколько хорошо он работал как в длинных, так и в коротких сеансах в телевизионном или портативном режиме, и я рад видеть такие игры, как Forza , предлагает аналогичный уровень гибкости. Очень многое в дизайне игры хорошо подходит для коротких серий мобильного геймплея, и его захватывающий цикл работает независимо от того, на каком экране я играю в нее. (А поскольку Forza Horizon 5 также будет доступен в Steam, это может стать отличной демонстрацией для Steam Deck.)

Microsoft, вероятно, никогда не будет выпускать портативные Xbox, но на данный момент это не обязательно. Если у вас есть телефон и контроллер, который может к нему подключаться, такие игры, как Forza , станут идеальным портативным устройством.

Forza Horizon 5 выйдет 9 ноября на Xbox Series X / S, Xbox One и ПК. Если вы купите Premium Edition или Premium Add-Ons Bundle, вы сможете играть в игру с 5 ноября.

Роставтопром

Роставтопром перейти к содержанию
  • คำ แนะนำ นาฬิกา อิเล็กทรอนิกส์ บน เด ส ก์ ท็ อป
  • การ ชำระ เงิน สำหรับ Aliexpress เพื่อ ชำระ เงิน ผ่าน โทรศัพท์ — คำ แนะนำ ที ละ ขั้น ตอน МТС, Мегафон, Билайн, Tele2
  • เดียว กับ Photoshop เปลี่ยน ขนาด ของ วัตถุ ใน รูป แบบ ที่ แตก ต่าง กัน
  • ไหล ย้อน: ไม่ เพียง แค่ อิจฉา ริษยา
  • เครื่องหมาย จุลภาค ที่ ต้องการ หรือ ไม่? — เป็น ตัว ของ ตัว เอง.บทบาท ที่ เหลือ อยู่ นั้น ไม่ ว่าง — LiveJournal
  • กระเพาะ ปัสสาวะ อักเสบ ใน ผู้หญิง: การ รักษา อาการ และ เหตุผล คำ แนะนำ ของ นรีแพทย์
  • Боковая часть Меркурий ชน ใน อ พาร์ ท เมน ท์: จะ ทำ อย่างไร วิธี การ รวบรวม ปรอท อย่าง ถูก ต้อง
  • แมคเคอเรล หมัก ที่ บ้าน: 9 อร่อย
  • ตัวเลข สาม มิติ
  • : คุณสมบัติ ของ ยา เสพ ติด
  • เข้า ที่ บ้าน อีก ครั้ง
  • ดาวน์ ซิ น โดร อาน ตุรกี ที่ ว่าง เปล่า — สาเหตุ อาการ การ วินิจฉัย และ การ รักษา
  • 10 ใน การ เพิ่ม ความเร็ว คอมพิวเตอร์
  • จะ ถูก บันทึก ไว้ ใน มือ: เหตุผล ที่ แท้จริง และ วิธี การ รักษา
  • การ เพิ่ม iPhone จาก ผู้ ปกครอง เคล็ด ลับ ที่ มี ประสิทธิภาพ หลาย ประการ
  • วิธี ทำ cuta ทำ ด้วย ตัว เอง
  • ปลูก สับปะรด จาก ด้าน บน ที่ บ้าน
  • สำหรับ วัน ครบ รอบ งาน แต่งงาน ของ ด้วย มือ ของ ตัว เอง (26): อะไร ที่ จะ ให้ พ่อ และ จาก เด็ก ๆ? ลูกสาว สามารถ ทำ โปสเตอร์ อะไร ได้ บ้าง
  • ที่ พวก สถิติ เช่น เด็ก ผู้หญิง: สิ่ง ที่ ควร เปลี่ยนแปลง ใน ลักษณะ และ ตัว ละคร
  • นาน แค่ ไหน ที่ จะ ทำให้ แตงกวา สด ⋆ มี ได้ ดี
  • บ้าน: หมาย ถึง ตำแหน่ง ที่ จะ แขวน วิธี การ ทำ ด้วย ตัว เอง
  • การ ติด ตั้ง Windows 7 แฟลช ได ร ฟ์: วิธี ที่ เชื่อถือ ได้ และ เข้าใจ ได้
  • อัป เด ต แอ ป บน โทรศัพท์ Android ของ คุณ ด้วย ตนเอง
  • ไก่ งวง เนื้อ อบ ใน เตา อบ
  • เครื่อง คิด เลข ออนไลน์ สี่เหลี่ยมจัตุรัส ของ สี่เหลี่ยม กัน การ ค้นหา พื้นที่ ของ สี่เหลี่ยม พ่วง ขนาน กัน: สูตร และ ตัวอย่าง
  • лобио.สูตร Лобио จาก ถั่ว จอร์เจีย วิธี การ ปรุง อาหาร Лобио อย่าง ถูก ต้อง
  • กล่าวหา วิธี การ แยกแยะ ความ แตก ต่าง ของ สัตว์ เลี้ยง
  • Прическа «Водопад» (บทเรียน ภาพถ่าย และ วิดีโอ)
  • วิธี การ วาด รถยนต์ สุด ยอด ที ละ ขั้น ตอน บทเรียน
  • วิธี ลบ หน้า (บัญชี) ใน Facebook ตลอด ไป
  • การ เปลี่ยน ขนาด ของ เลเยอร์ Photoshop
  • แท็ ก สำหรับ ห้อง ครัว — ไดอะแกรม รูป แบบ และ เคล็ด ลับ วิธี การ เย็บ มือ ของ ตัว เอง (คำ แนะนำ + ภาพถ่าย)
  • วิธี การ ค้นหา การ์ด วิดีโอ ที่ อยู่ ใน การ ระบุ การ์ด แสดง ผล บน และ แล็ ป ท็ อป วิธี การ์ด ที่ บน แล็ ป ท็ อป
  • Димедрол คือ… Димедрол คือ อะไร?
  • คำ แนะนำ ของ Regidron สำหรับ การ ใช้ งาน องค์ประกอบ ผล ข้าง เคียง บ่ง ชี้ ข้อ ห้าม แบบ ฟอร์ม การ เปิด ตัว
  • วิ ล เลี่ยม เช ค ส เปีย ร์. ชีวประวัติ ราย ละเอียด
  • 1981 — ชนิด ใด ของ ปฏิทิน ตะวันออก
  • วิธี การ จัด แสดง ภาพประกอบ ใน Steam เพิ่ม หรือ อัพโหลด ภาพประกอบ โปรไฟล์ ทำให้ ตู้ ไอ น้ำ ยาว ยาว โปร่งใส Steam
  • Церукал: องค์ประกอบ การ นัดหมาย คุณสมบัติ ของ การ ใช้ งาน
  • วิธี การ ทาสี กระแทก กับ ปี ใหม่ — ชั้น เรียน หลัก ที ละ ขั้น ตอน 7 ขั้น ตอน
  • เอ ทาน อ ล — ฆ่า เชื้อ ที่ มี ประสิทธิภาพ
  • ซบเซา (พิการ แต่ กำเนิด) ต่อ ม ลูกหมาก อักเสบ
  • AIS RCA: เว็บไซต์ อย่าง เป็น ทางการ คือ วิธี การ ตรวจ สอบ ข้อมูล รถ
  • ทำ เจ ล ลี่ จาก เจ ลา ติ น: สูตร อาหาร 10 อันดับ แรก
  • TFT PLS หรือ IPS จะ ดี กว่า อะไร
  • ทำไม ผู้ชาย ถึง ไม่ เฉลิม ฉลอง 40 ปี? สัญญาณ และ ความ คิดเห็น ของ ค ริ สต จักร
  • เต้นรำ: ต เวี ย ร์
  • ทำ อย่างไร ถ้า กระจก ชน กัน: อย่างไร และ ที่ไหน ที่ จะ ทิ้ง สิ่ง ที่ จะ พูด อย่าง ถูก ต้อง
  • แสดง โฟลเดอร์ และ ไฟล์ ที่ ซ่อน อยู่ ใน Windows 7
  • จาก คา สิ โน บน อินเทอร์เน็ต: การ เลือก สถาบัน และ ระบบ สำหรับ การ เล่น
  • วิธี การ ตัด แต่ง เพลง (เพลง) บน คอมพิวเตอร์ และ โทรศัพท์
  • รหัส ОГРН — การ ถอดรหัส การ ตรวจ สอบ ความ สามารถ ใน การ ค้นหา
  • ประเภท ของ การ ตรวจ สอบ ใน วลี / บล็อก / ไดเรกทอรี
  • การ ลืม คน ที่ คุณ รัก: สาม ขั้น ตอน ง่ายๆ ใน การ ลืม คน ที่ รัก คำ นัก จิตวิทยา การ สวด มนต์
  • 20 ปี ใหม่ ที่ น่า สนใจ ทำ เอง — Lifehaker
  • วิธี อบ ขนมปัง ใน เตา อบ ที่ บ้าน? สูตร ที่ เรียบ ง่าย และ อร่อย
  • Очаг และ Эпицентр ของ แผ่นดินไหว คือ อะไร?
  • 17 วิธี อร่อย ใน การ เติม Тарталетки — Lifehaker
  • Drumseen — วิธี การ เท ใน ฤดู หนาว ใน ฤดู หนาว และ ฤดู ร้อน
  • «Рости» หรือ «เติบโต» คำ ที่ เขียน อย่าง ถูก ต้อง?
  • เรา คิด ค่า ส มา ร์ ท ไม่มี สาย ไฟ: วิธี การ ทำงาน เครื่อง ชาร์จ ไร้ บทความ, การ ทดสอบ, ความ คิดเห็น
  • วิธี ลด น้ำหนัก ที่ บ้าน อย่าง รวดเร็ว และ มี ประสิทธิภาพ ปัญหา สุขภาพ
  • วิธี การ หา อัตรา ภาษี ของ คุณ สำหรับ LifeSel, Ways
  • เหงื่อ ออก ใน ความ ฝัน: เหตุผล ที่ เหงื่อ ออก อย่าง รุนแรง และ ไม่มี อุณหภูมิ
  • MK เกี่ยว กับ วิธี การ เป็น เจ้าของ แม่พิมพ์ ใด ๆ สำหรับ คุกกี้ — ชิ้น เล็ก ๆ ที่ สวยงาม — LiveJournal
  • ราก สี่เหลี่ยม คือ อะไร สูตร และ ตัวอย่าง
  • วิธี การ เพิ่ม ผู้ ใช้ ใหม่ ใน Windows 7
  • เจ็ด หลักฐาน ทาง วิทยาศาสตร์ ของ อิทธิพล ของ ดนตรี ร่างกาย และ ของ ผู้ คน [แปล], วารสาร «สเตอริโอ และ วิดีโอ»
  • วัน เกิด 22 ราศี คือ อะไร —
  • มันเทศ — ชนิด ของ พืช แบบ นี้ คือ อะไร วิธี การ กิน เป็น อาหาร
  • วิธี การ จัด งาน แต่งงาน ด้วย ตัว เอง?
  • ขนาด windows ทำไม คุณ ต้อง ใช้ โฟลเดอร์ WINSXS และ ฉัน จะ ลบ มัน ได้ หรือ ไม่
  • ซัลเฟอร์ ได ออกไซด์ (สาร กัน บูด E220) — มี อิทธิพล ต่อ ร่างกาย มนุษย์
  • Кистень 2.0: ทำงาน กับ ข้อ ผิด พลาด
  • การ เชื่อม ต่อ ไมโครโฟน กับ ทีวี LG ส มา ร์ ทีวี: คุณสมบัติ ของ ทีวี รุ่น ต่าง ๆ ตั้ง แอ ป พลิ เค ชัน เชื่อม แบบ ใช้ สาย และ ไร้ สาย
  • แด ป เตอร์ VGA RCA ทำ ด้วย ตัว เอง:
  • การ สอน ให้ เด็ก นอน หลับใน ของ คุณ: เคล็ด ลับ สำหรับ นัก จิตวิทยา และ 9 ข้อ ผิด พลาด ทั่วไป
  • วิธี การ ชำระ เงิน สำหรับ Aliexpress ผ่าน ทาง โทรศัพท์? คำ แนะนำ ที ละ ขั้น ตอน ·. ชำระ เงิน สำหรับ Aliexpress ผ่าน ทาง โทรศัพท์: คู่มือ
  • บน ต้น คริสต์มาส ด้วย มือ ของ ตัว เอง: 5 คิด สร้างสรรค์
  • วิธี การ เลือก รองเท้า ฟุตบอล บน ถนน — การ วิเคราะห์ เต็ม รูป แบบ
  • วิธี การ วาด พีระมิด ดินสอ ค่อย ๆ
  • วิธี ที่ จะ กลาย เป็น สวยงาม ใน 13–15 ปี
  • ทำให้ เกิด ระยะ เวลา ราย เดือน ที่ บ้าน: ยา เม็ด และ ความ คิดเห็น
  • วิธี การ และ วิธี การ แยก ทาง ลาด ภายใน หน้าต่าง สำหรับ การ ตกแต่ง ทาง ลาด ภายใน บน Windows
  • จะ ได้ รับ การ ขยาย โดย ประธานาธิบดี ใน ถึง วัน หยุด สุด สัปดาห์ หลังจาก วัน ที่ 11 พฤษภาคม ใน ปี 2564 จนถึง วัน ที่ 1 มิถุนายน เนื่องจาก การ กักกัน สำหรับ Kovidu
  • ง่ายๆ ใน การ เปลี่ยน รหัส ผ่าน บน เรา เตอร์ Вай-фай: คำ แนะนำ ที ละ ขั้น ตอน
  • เด ต Adobe Flash Player สำหรับ Opera
  • การ ทำ กระปุก ออมสิน ด้วย มือ ของ คุณ เอง — 125 แนวคิด ภาพถ่าย จาก สิ่ง ที่ คุณ สามารถ ทำ กระปุก ออมสิน
  • ทำ ม้า กระดาษ: คำ แนะนำ ใน รูปภาพ และ แผนการ — ม้า ของ ฉัน
  • ร์ ซ เลน เย็น: วิธี ทำ ที่ บ้าน
  • วิธี การ ทำลาย หมายเลข โทรศัพท์ วิธี ที่ ดี ที่สุด
  • กิจกรรม การ เรียน รู้ สากล ตาม GEF
  • Ханж — คำ ศัพท์ ที่ ง่าย ความ หมาย ค่า คือ อะไร
  • การ เขียน จดหมาย ธุรกิจ: สถาน ที่ เริ่ม ต้น และ วิธี การ จบ จดหมาย ตัวอย่าง
  • ไข่เจียว กับ นม และ ไข่ ใน กระทะ — สูตร อาหาร เขียว ชอุ่ม 6 อัน เขียว ชอุ่ม
  • 7 ใน การ ทำความ สะอาด ดิน น้ำมัน จาก เสื้อผ้า
  • วิธี สร้าง พอร์ทัล ใน Minecraft: Edge, Нижний мир, Эфир
  • ไม้เรียว
  • วิธี การ ตกแต่ง หมวก ถัก นิต ติ้ง: การ ใช้ стразы, โซ่ และ аппликации, การ ตกแต่ง ทำ ด้วย ตัว เอง
  • การ ปรับ ลด แรง ดัน ที่ บ้าน: 8 วิธี ง่ายๆ
  • จาน เห็ด แห้ง — สูตร อาหาร จาก เห็ด แห้ง

«Восход Земли», фотография, которая подтолкнула экологическое движение и привело к Дню Земли | Chicago News

Фотография астронавта Аполлона-8 Билла Андерса, на которой запечатлен первый восход Земли, засвидетельствованный людьми.(НАСА)

«Боже мой, посмотри на ту фотографию! Вот и Земля. Вау, это красиво! »

Это слова астронавта Билла Андерса, члена экипажа миссии «Аполлон-8» и первого человека, когда-либо увидевшего Землю, выглядывающую из-за лунного горизонта, любезно предоставленные записью НАСА.

Фотография этого зрелища, названная «Восход Земли», стала одним из самых знаковых изображений 20-го века и часто приписывается движению за экологическое движение, которое привело к первому Дню Земли в 1970 году.

«Люди осознали, что мы живем на этой хрупкой планете и что нам необходимо о ней заботиться», — сказал Андерс The Guardian в интервью 2018 года, посвященном 50-летию Аполлона-8, первого пилотируемого космического корабля на орбите Луны.

Андерс, фотограф миссии, делал снимки поверхности Луны во время орбиты Аполлона-8, когда его родная планета показалась из-за одного из окон космического корабля.

«Луна быстро наскучила. Это было похоже на грязный пляжный песок », — сказал Андерс The Guardian.«Затем мы внезапно увидели этот объект под названием Земля. Это был единственный цвет во Вселенной ».

В записи НАСА можно услышать, как Андерс просит товарища по съемочной группе Джима Ловелла поторопиться и взять ему рулон цветной пленки. В мучительные секунды, которые требуются Ловеллу, чтобы выкопать рулон, космический корабль выкатился из положения, и Земля исчезла.

«Ну, я думаю, мы это упустили», — говорит Андерс.

Ловелл, который позже прославился тем, что возглавил неудавшуюся миссию «Аполлон-13», выкуплен, когда Земля снова появляется в противоположном окне.Обмен происходит так:

Ловелл: Билл, я его подставил, здесь все очень четко!

[щелчок затвора]

Ловелл: Понял?

Андерс: Ага.

Ловелл: Возьми несколько, возьми несколько!

Как позже сказал Андерс: «Мы прошли весь этот путь, чтобы исследовать Луну, и самое главное — мы открыли Землю».

Свяжитесь с Пэтти Ветли: @pattywetli | (773) 509-5623 | [адрес электронной почты защищен]


Как фотографировать пейзаж.Настройки для пейзажной съемки

О ландшафтном дизайне написано много. Не хочу повторяться, потому что здесь я опишу основные моменты и остановлюсь на проблемах, с которыми я непосредственно сталкиваюсь при съемке.

Пейзаж фото

Очень краткое руководство по фотографированию пейзажей:

  1. Следите за диафрагмой, часто вам нужно плотно ее закрыть до F / 5,6-F / 16,0
  2. Следите за горизонтом, горизонт должен гармонично «срезать» кадр.Тщательно и вдумчиво скомпонуйте линии и пропорции в раме
  3. .
  4. Берегитесь источников света (солнце)
  5. Наслаждайтесь результатом

Пейзаж фото

Как видите, в съемке пейзажа нет ничего сложного. Но проблема в том, чтобы получить качественную картинку, нужно потрудиться:

  • Пейзаж подразумевает, что вам нужно будет его найти. Найти красивый пейзаж не всегда легко. Очень часто, когда вы находите хороший пейзаж, с вами нет фотоаппарата.
  • Лучше всего снимать утром и вечером, когда нет «жесткого» (сильного) солнца. Съемка при сильном и жарком солнечном свете очень сложна.
  • Поскольку лучше всего снимать утром и вечером и даже с закрытыми диафрагмами, вам понадобится штатив. Штатив означает дополнительные расходы и лишний вес во время транспортировки.
  • Чтобы сделать хорошие снимки, вам необходимо внутреннее чувство гармонии, которое может быть либо врожденным, либо приобретенным за долгую фотосъемку.

Пейзаж фото

Мастера пейзажной фотографии имеют в своем арсенале очень большой запас навыков и передового опыта, описывать их бесполезно, так как каждая мелочь в хитрости пригодится только в одном из ста случаев, а выбирать должен сам человек. как его нужно убрать в той или иной ситуации.

Пейзаж. Линия горизонта разделяет фотографию не по центру. Небо занимает две трети изображения.

Настройка камеры для пейзажной фотографии

  1. Практически всегда пейзаж снимается на закрытой диафрагме: F5.6-F36.0. Проще всего это сделать в режиме приоритета диафрагмы.
  2. Значение ISO должно быть установлено на минимум: ISO 50, 100, 200, lo1
  3. Регулировка насыщенности цвета — максимум
  4. Фокусировка лучше всего — ручная, желательно фокусировка на бесконечность (на самый дальний объект)

Пейзаж фото

Теория хороша, но с практической стрельбой вся простота исчезает.Во-первых, при съемке пейзажей очень серьезной проблемой является эффект передержки или передержки участков на фото … Самый распространенный пример — фото чернозема и белого неба. В этом случае: либо небо будет с деталями, а земля будет полностью черной (темной, без деталей), либо земля будет нормально экспонирована, но небо будет сильно осветлено (переэкспонировано). Это связано с динамическим диапазоном камеры. Решить эту проблему помогает градиентный фильтр, который компенсирует разницу в «свечении» земли и неба.Часто бывает достаточно внести поправку в экспозицию, чтобы немного «спасти» кадр. Для пейзажа это может быть очень полезный поляризационный фильтр.

Пейзажи легко снимать не на телефон, так как на многих телефонах объектив имеет фокусировку на гиперфокальном расстоянии

Секунда: на закрытые (закрытые) диафрагмы снято пейзажей. … На цифровых зеркальных фотоаппаратах с закрытыми диафрагмами каждая пылинка на матрице будет видна. Это очень нервирует, расстраивает и портит фотографию.Например, уже на F11 на матрице появляются «пятна» (их можно увидеть в примерах к этой статье). На F14 уже хорошо видна мелкая пыль. Бороться с этим недугом можно очисткой матрицы или уменьшением диафрагмы. Забавно, но обычные цифровые фотоаппараты (мыльницы) и пленочные фотоаппараты менее подвержены этому недугу. Но мыльницы сильно страдают от дифракции на закрытых диафрагмах.

Пейзаж фото

В-третьих: часто на глаз очень сложно скомпоновать кадр, так, чтобы линии идеально вписывались в кадр.Линия горизонта стремится изгибаться. Когда я снимаю с рук вдумчиво и внимательно, а потом смотрю отснятый материал на компьютере, горизонт часто «опускается» на пару градусов. Для некоторых графиков даже 5 градусов — это уже недопустимая ошибка. Чтобы преодолел заваленный горизонт , я включаю «сетку» в видоискателе. Сетка рисует линии, разделяя кадр на 9 или 12 сегментов, что позволяет сразу увидеть симметрию в кадре, а также равномерно расположить горизонт.Почти все кроны Nikon поддерживают сетку. Некоторые камеры имеют виртуальный горизонт (например, D300s), что позволяет контролировать линию. Ну а если вообще есть проблемы с линиями, то вы можете кадрировать изображение с поворотом сюжета в Adobe Photoshop или других редакторах.

Поле. Пейзаж.

Четвертое: для пейзажей чаще всего нужен очень широкий угол обзора , для этого используются широкоугольные и сверхширокоугольные объективы … Все «сверхширокие» имеют искажения (кривизну геометрии).Искажение может сильно испортить картинку или сделать ее необычной (как, например, эффект «рыбий глаз»). Однако чем меньше искажений, тем лучше. К сожалению, этим недостатком обладают все сверхширокоугольные объективы. Искажения можно исправить с помощью графических редакторов, некоторые камеры имеют встроенную коррекцию искажений для ряда объективов (например, Nikon D5100). Или вы можете снимать с более длинным телеобъективом без искажений. Фотографии неба сделаны на пятьдесят долларов Nikon 50mm F1.8D AF, у этого объектива нет искажений.

Горы. Пейзаж.

Личный опыт:

Если я снимаю без штатива, я использую режим S (приоритетные выдержки), я обычно устанавливаю значение от 1/80 до 1/200, при этом я знаю, что диафрагма будет очень закрыта при съемке (при хорошем освещении), что является необходимо для пейзажа. В условиях плохого освещения я все равно получу довольно резкий снимок без размытия, даже если это не так. Когда я использую штатив, я работаю в режиме A или M (приоритет диафрагмы или ручной режим).Со штативом, длинные выдержки на закрытых диафрагмах. Я редко снимаю пейзажи, потому что на этом мой опыт заканчивается.

Туман в горах

Меня часто спрашивают, а какая диафрагма лучше всего подходит для пейзажа ? Однозначного ответа нет. Иногда для съемки с рук вечером достаточно F2.8, ISO 800. А иногда, чтобы «заморозить» водопад, нужно F / 36.0 ISO 100. Кстати, при закрытых диафрагмах практически все линзы (и китовые) дают очень резкое изображение, так что, гоняясь за специализированным ландшафтным объективом для дома целей — нет смысла.

Облака.

Пейзажная фотография очень сложна, если вам нужно снять человека на фоне природы. В этом случае не всегда помогает фокусировка на бесконечности. При съемке людей на природе я также рекомендую следить за размещением объектов в кадре, а в некоторых случаях лучше размещать человека не в центральной области изображения.

Пейзаж с человеком

Выводы:

Съемка пейзажа не составляет труда, сложно найти хорошее место.В пейзаже самое главное — это гармония сочетания линий, форм, света и тени. Чтобы правильно составить (выбрать) картинку, нужно просто пойти и поэкспериментировать. На практике опыт приходит очень быстро.

Не забывайте нажимать кнопки социальные сети ↓ — это важно для сайта. Спасибо за внимание.Аркадий Шаповал.

Поскольку на карту поставлено доверие к COP26, некоторые призывают ускорить график | Мировые новости

Марк Джон, Саймон Джессоп и Уильям Джеймс

ГЛАЗГО (Рейтер) — За заголовками, рекламирующими новые выбросы и финансовые обязательства, переговоры ООН по климату в Глазго ведут битву за доверие.

За последнюю неделю богатые страны обвиняли в неоднократном нарушении обещаний. Крупные загрязнители торговали колкостями. И защитники окружающей среды кричали о предательстве, как годы У.Переговоры по климату, направленные на сокращение выбросов углерода, вызывающих потепление климата, и на защиту наиболее уязвимых слоев населения, не дали большого эффекта.

«Мы не видели искренности в обязательствах и прогрессе, достигнутом развитыми странами, и слышали гораздо больше лозунгов, чем практических результатов», — написал китайский делегат Гао Сян в субботней официальной шанхайской газете Guangming Daily.

Выбросы растут, а глобальные температуры — уже в среднем на 1,1 градуса Цельсия выше, чем в доиндустриальные времена — продолжают расти.Богатые страны, которые не смогли уложиться в крайний срок 2020 года по выделению 100 миллиардов долларов в год на климатическое финансирование бедным странам, теперь заявляют, что не выполнят это обещание до 2023 года.

Политические карикатуры на мировых лидеров

Активисты отклонили предложение первой недели фанфары называют «промыванием», даже несмотря на то, что делегаты стран и переговорщики ООН все еще работают над деталями выполнения старых и новых обещаний.

Но поскольку история климатической дипломатии усеяна невыполненными обещаниями, многие спрашивают: что нужно изменить после двухнедельной конференции этого года, чтобы обеспечить подотчетность?

Переговорщики из почти 200 стран вернутся к столу COP26 в понедельник, и осталось всего пять дней, чтобы заключить сделки, необходимые для ограничения глобального потепления на уровне 1.5 C — предел, за которым мир будет испытывать разрушительные последствия изменения климата.

Среди серьезных проблем, которые необходимо решить, — установление надежных правил для углеродных рынков, оценка того, как промышленно развитые страны должны платить за связанные с климатом убытки, понесенные остальным миром, и разработка финансирования, чтобы помочь развивающимся странам адаптироваться.

Но одна идея получила поддержку: заставить страны пересматривать и, при необходимости, обновлять свои обязательства по сокращению выбросов каждый год, а не в соответствии с текущим пятилетним графиком.

«Это чрезвычайная ситуация. Каждые пять лет? Это не относится к ней как к чрезвычайной ситуации», — сказал Салимул Хук, советник Форума климатически уязвимых стран, который состоит из 48 стран, который начал лоббировать более частые проверки еще до начала переговоров в Глазго.

Генеральный секретарь ООН Антониу Гутерриш заявил делегатам на прошлой неделе, что, если COP26 потерпит неудачу, страны должны будут ежегодно пересматривать свои климатические планы.

Посланник США по климату Джон Керри также поддерживал более регулярные обзоры.

«Я надеюсь, что у нас будет очень хорошая структура. Будь то пять лет (или) меньше, я не могу сказать вам сегодня», — сказал Керри журналистам в пятницу. «Но я определенно считаю, что он должен быть как можно короче».

Сторонники говорят, что такое изменение имеет решающее значение. По их словам, поскольку осталось всего 10 лет, чтобы снизить глобальные выбросы на 45%, что, по мнению ученых, жизненно важно для сдерживания роста температуры, страны должны нести ответственность на ежегодной основе.

«Было бы неприятно выбраться отсюда со слишком длинным горизонтом», — сказал Керри.

Для более бедных стран с ограниченными возможностями правительства ежегодная инициатива может оказаться затруднительной.

«Один год — это слишком мало, — сказал Чиома Фелистас Амуди, помощник главного научного сотрудника отдела изменения климата Министерства окружающей среды Нигерии.

Она сказала, что многие из страновых обязательств, называемых национально определяемыми взносами (NDC), охватывают широкий спектр областей политики, энергетических планов и правительственных инициатив, которые требуют как политической воли, так и финансовой поддержки.

«Таким образом, проверка в течение одного года нарушит процесс реализации», — сказала она. «Пять лет дают нам больше времени на реализацию, а также на подведение итогов».

Министр окружающей среды Великобритании задался вопросом, нужны ли формальные изменения в процессе ООН, заявив, что он уже рассчитан на постепенный прогресс.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.