Жанр фото: Гид по основным жанрам фотографии – Блог Canva
Пейзаж как жанр фотографии
Пейзаж представляет собой один из древнейших видов как художественной фотографии, так и живописи, что подтверждается его богатой историей. В самом деле, с тех пор как человека начала радовать красота того, что его окружает, в нем появилась потребность запечатления этих чудесных моментов. Любовь к пейзажу заложена в нас вместе с чувством прекрасного и совершенно естественным является то, что этот жанр является одним из наиболее популярных как среди новичков, так и у опытных фотографов
Несмотря на то, что многие связывают само определение пейзажа как вида искусства прежде всего с природой, в фотографию он пришел с первыми изображениями городских зданий и крыш, перейдя затем на увековечивание известных памятников и статуй. Первым фотографам быстро полюбился этот жанр, позволяющий фотографировать неподвижные и крупные объекты, не ограничивающие художника во времени подготовки снимков. При этом технические возможности тогдашних аппаратов затрудняли работу с живой природой, которая редко была статичной – шевеление ветвей, полеты птиц и даже движение облаков — все это часто было недостижимым для хорошего снимка.
Как только прогресс позволил использовать широкие объективы с возможностью быстрой фиксации, пейзажные фото с натуральными сюжетами тут же получили огромную популярность. Уже в начале двадцатого века были заложены каноны и композиции тех сюжетов, которые до сих пор остаются популярными – заката над рекой, морской тиши, осенней рощи. Основной особенностью современного пейзажа является только то, что он совершенно не ограничен никакими рамками – в настоящее время возможна съемка с любых точек, панорамы любой ширины, при желании можно снимать даже луну или звезды.
При всем этом для того чтобы добиться хорошего результата, любому фотохудожнику, как и раньше, необходимо приложить немало усилий. Пейзажная фотография — это не тот жанр, где нужно бояться банальностей – красивый подобранный вид всегда найдет место в душе зрителя. Главное тут – качество и чувство композиции, которое со временем обязательно перерастет в индивидуальный стиль, даже при работе с самыми узнаваемыми сюжетами.
Для удачной картины фотографу придется решить немало вопросов – как определить точку съемки, какую часть снимка отдать небу, как принести в снимок рельеф и объем. Обязательной частью будет также длительная и кропотливая работа над обработкой готового изображения и выставлением цвета. Однако хороший результат всегда стоит потраченных усилий. Именно пейзаж является наиболее универсальным способом выразить свои чувства для любого художника – просто сделайте свой удачный снимок, и вы никогда не будете непоняты.
Будем рады ответить на Ваши дополнительные вопросы — воспользуйтесь формой запроса или звоните:
(495)730-13-30.
Мы работаем с 09:00 до 20:30 в будние дни и с 11:30 до 17:00 по субботам и воскресениям.
Дополнительная информация:
Съёмка текстур как жанр фотографии / Съёмка для начинающих / Уроки фотографии
Такие направления фотографии, как портрет, пейзаж, натюрморт, макросъёмка, знакомы каждому. Но существует и множество других видов съёмки, которые, подчас незаслуженно, обходят вниманием фотографы. Съёмка текстур — как раз из таких.
Лесная опушка с многочисленными деревьями — интересная текстура, особенно когда деревья покрыты осенней позолотой.
NIKON D850 / 70-300 mm f/4.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 64, F11, 58 с, 185.0 мм экв.Текстура — изображение, демонстрирующее свойства тех или иных поверхностей, объектов. Зачем снимать текстуры?
Это интересно с творческой точки зрения. Кадры с текстурами могут быть эстетичны, иметь сюжет. Пример — известнейший кадр «Жизнь Удалась» Андрея Логвина.
Часто текстуры приходится снимать по технической необходимости. К примеру, чтобы наложить их потом на собственную 3D-модель или использовать в качестве расходника в дизайнерской работе. Фототекстуры пригодятся везде, от веб- до интерьерного дизайна.
Из предыдущего пункта следует, что фототекстуры пользуются спросом на фотостоках. А значит, фотограф, снимающий текстуры много и качественно, вполне может хорошо на них заработать, продавая свои творения через фотобанки.
Съёмка текстур развивает ваше творческое видение, композиционное мышление. Хорошую фотографию от плохой отличает совокупность мелочей; каждая из них сама по себе незначительна, но вместе они — сила. С текстурами мы имеем дело в любом направлении фотосъёмки, от портрета до пейзажа. И работать с ними — полезное умение, которое можно отточить. Съёмка текстур позволит отойти от общепринятых стереотипов компоновки кадра; тут наверняка не будет многоплановости, линейной перспективы и может не быть главного объекта.
Стена с оборванными объявлениями — тоже интересная текстура.
NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 80, F4, 1/160 с, 50.0 мм экв.Находите и создавайте текстуры
Если присмотреться, вокруг можно увидеть множество потрясающих текстур! Начав их фотографировать, вы очень скоро обнаружите, что хорошо разбираетесь в минералах, сортах древесины и бетона, тканях и тому подобных вещах.
Один из многочисленных вариантов текстуры бетона
NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 64, F9, 1/160 с, 50.0 мм экв.Текстуру можно создать и самостоятельно. Так, представив себя современным художником, просто нарисуйте кистями на бумаге некий интересный узор. На этом можно не останавливаться: по-разному сочетайте различные материалы и получайте необычные эффекты.
NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 360, F6.3, 1/100 с, 50.0 мм экв. Прелесть текстур в том, что их одинаково эффективно можно снимать как в студии или дома, так и в путешествии. В первом случае для съёмки в вашем распоряжении все условия и сколько угодно времени, а во втором — возможность найти уникальные поверхности, которые могут быть только в дальних странах. Например, интересные минералы или ковёр из необычной растительности. NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 140, F5.6, 1/250 с, 50.0 мм экв.Техника съёмки текстур
Как это часто бывает, кажущаяся техническая простота съёмки в этом направлении обманчива. В подавляющем большинстве случаев кадр с текстурой должен быть резким как в центре, так и по краям. Особенно, если вы планируете такую текстуру продавать на фотобанках, использовать в дизайнерских нуждах или в 3D-моделировании.
NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 250, F4.5, 1/80 с, 50.0 мм экв.Как этого добиться? Во-первых, необходима достаточная глубина резкости. Казалось бы, плоскую текстуру можно снимать на открытой диафрагме, ведь всё находится примерно на одной дистанции от нас, но это не всегда так. В случае съёмки на малой дистанции или/и использовании короткофокусный оптики дистанция до центральной части текстуры и её краёв будет сильно различаться.
Кроме того, часто при съёмке текстуры важно сделать так, чтобы объектив смотрел на её поверхность чётко под прямым углом. Она должна быть сфотографирована не под наклоном, а ровно, так, чтобы дистанция от всех её краёв до матрицы камеры была одинаковой. Таким образом она и на фото будет лучше выглядеть, да и для любой технической задачи подойдёт.
Используйте объектив с фокусным расстоянием более 50 мм. Тогда получится снимать на должном расстоянии, а значит, разница в дистанции между краями и центром текстуры будет меньше и легче будет уложиться в ГРИП.
Используйте современную, резкую оптику. Только так вы получите хорошую детализацию и в центре кадра, и на его краях. Оптимальным вариантом будет макрообъектив, приспособленный, в том числе, и для подобных задач.
Nikon AF-S Micro Nikkor 60mm f/2.8G ED
Nikon AF-S Micro NIKKOR 105mm f/2.8G VR
Но это не обязательное условие. Если ваш объектив достаточно резок и имеет сравнительно небольшую минимальную дистанцию фокусировки, то уже можно снимать. Чаще всего я использую фикс-объективы с фокусными 50 и 85мм, а также телевики, например, Nikon AF-P NIKKOR 70–300mm f/4.5–5.6E ED VR. Оптика Nikon Z также отлично подойдёт для такой съёмки — все объективы под новый байонет обладают отличной резкостью.
Nikon Nikkor Z 24-70mm F/4 S
Nikon NIKKOR Z 50mm f/1.8 S
Закрывайте диафрагму для достижения достаточной глубины резкости и высоко разрешающей способности объектива на краях изображения. Значения f/8–f/11 для большинства задач будут оптимальными.
Пользуйтесь штативом или оптической стабилизацией. Раз мы снимаем на закрытой диафрагме, выдержка может стать достаточно длинной для съёмки с рук. ISO поднимать слишком высоко тоже не стоит, чтобы текстура не имела цифрового шума. Я предпочитаю не поднимать ISO выше 800 единиц. Штатив позволит снимать на минимальном ISO и пользоваться выдержками любой длины. Он — лучшая страховка от шевелёнки. К тому же, установив аппарат на штатив, мы сможем точно выверять ракурс съёмки. Впрочем, снимая текстуры на прогулке или в путешествии, можно обойтись и без штатива. Очень помогает оптическая стабилизация — с матричной стабилизацией на Nikon Z 6 и Nikon Z 7 я снимаю текстуры с рук на выдержках вплоть до 1/10с. При наличии определённой сноровки так можно получить идеальную резкость без смаза.
Правильно работайте с освещением! Это важно в любом фотосюжете, текстуры не исключение. Можно работать только с естественным светом. По моему опыту, текстура должна быть освещена более или менее равномерно, особенно если предполагается её дальнейшее техническое использование. Жёсткая тень на полкадра вряд ли улучшит снимок. Интересно снимать текстуры в облачную погоду, когда слишком контрастных теней и бликов нет. Ещё интереснее работать с текстурами в режимное время, на закате или на рассвете, ловя волшебство закатных лучей.
NIKON D850 / 58.0 mm f/1.4 УСТАНОВКИ: ISO 100, F8, 1/125 с, 58.0 мм экв.Можно подсвечивать текстуру сбоку вспышкой или даже фонариком, чтобы за счёт жёсткого освещения лучше показать её мелкие детали. А в условиях студии перед нами открыты все возможности искусственного света. Отталкиваясь от бокового освещения, экспериментируйте с его жёсткостью. Некоторым текстурам подойдёт жёсткий свет от прибора с одним рефлектором, другим — мягкий свет от крупного софтбокса.
Лист подсвечен с помощью обычной настольной лампы.
NIKON D5300 / 18.0-140.0 mm f/3.5-5.6 УСТАНОВКИ: ISO 100, F8, 1/3 с, 210.0 мм экв.Свадебная фотография как самостоятельный жанр фотоискусства
Бытует мнение, что жанр свадебной фотографии примитивен и ограничивает фотографа в творческом росте. Однако именно фотографии свадьбы способны пронести через годы романтическую атмосферу, ощущение торжества и напомнить паре самые светлые и трепетные воспоминания того дня — начала их семейного пути. Именно свадебные проекты смогли малоизвестных фотографов поднять до пика славы и сделать их известными во всем мире. Сегодня на страницах Фотопоиска мы посмотрим на свадьбу в ракурсе неисчерпаемых возможностей мира фотоискусства для автора съемки.
Свадебное фото – это отдельный мир искусства. Здесь есть свои направления и жанры для съемки. Многие начинающие фотографы делают свои первые шаги в мир фото индустрии, фотографируя свадьбы друзей. С течением времени аматоры приобретают опыт, развивают свой потенциал и делают первые попытки выйти на клиентский рынок услуг. Кстати, именно свадебное портфолио фотографа становится визиткой специалиста, привлекая новых клиентов. В истории ведущих фотографов можно встретить такие случаи, когда на первый взгляд совершенно нелепый снимок становится центром внимания и продвигает автора по карьерной лестнице вверх. Взять, к примеру, историю провинциального фотографа Хезер Варакса, работы которой привлекли внимание редакции журнала American Photo и в 2009 году вошли в Золотую десятку. В центре внимания оказался не просто фотоснимок только что обручившейся пары, а целая картина, повествующая об эмоциях каждого персонажа. В кадре новоиспеченный муж грустно опустил вниз плохо выбритый тройной подбородок, в то время как невеста наперекор всем общепринятым принципам демонстрирует не эстетически высунутый язык, лошадиную улыбку и сморщенную гримасу на лице. Да, это не классический фотоснимок, но, сколько эмоций возникает, когда на него смотришь, так и хочется еще раз рассмотреть все происходящее в кадре, после чего замечаешь невольную улыбку на своем лице. Такие работы — искусство, а сами авторы – фотохудожники и ловцы времени, они знают, когда и в каком ракурсе снять молодых, чтобы получить настоящие шедевры.
Свадебный жанр фотографии тесно переплетается с другими стилями фото, такими как репортаж, портрет или концептуальное фото. Во время работы фотограф использует массу фотоприемов, играет с текстурами, светом, использует различную композицию построения кадра и многие другие техники фото. Здесь очень важно быть подкованным в технических моментах съемки, легко разбираться в режимах, уметь быстро реагировать на изменившиеся обстоятельства, мгновенно принимать решения и быть готовым свернуться в самое неудобное положение, чтобы получить шедевральный снимок. Работа на съемочной площадке во время свадьбы не простая. Важно концентрироваться не только на процессе съемки, но и замечать мельчайшие детали. Например, сутулую спину жениха сложно исправить на готовом снимке каким-то фоторедактором, что не скажешь о других мелких элементах в кадре. Не забудьте также об эмоциональной составляющей. Молодые волнуются, ведь не каждый день выходишь замуж или женишься на девушке своей мечты! Поэтому фотограф на свадьбе – это еще и психолог, специалист способный быстро привлечь к себе внимание, или, наоборот, при необходимости раствориться в пространстве и зафиксировать естественные эмоции пары или гостей во время торжества.
Репортажная съемка
У каждого автора есть свой подход к работе, свой авторский стиль, поэтому нет одинаковых фотографий свадьбы. Плюс ко всему все происходящее на съемочной площадке находится в постоянной динамике, и бывает сложно предугадать, что будет в следующий момент. Именно поэтому фотографы на свадьбе прибегают к репортажной съемке. Но и здесь должен быть соблюден баланс. Делая серию снимков происходящего в кадре, фотограф понимает, что из массы изображений сможет выбрать только несколько самых лучших кадров. Репортаж не должен стать основным стилем работы на торжестве. Такая съемка очень уместна, когда молодая пара кружится в вальсе, прогуливается по парку или участвует в веселых конкурсах во время прохождения праздничной программы на банкете.
Спешим заметить, что у каждого фотохудожника получается свой репортаж, на который откладывается отпечаток «манеры написания письма». К примеру, если бы на вашей свадьбе работал Рубенс, то все герои вышли из-под его кисти пышными с округлыми формами. Готовы ли вы принять такие услуги фотографа на свадьбу, цена которых составляет треть свадебного бюджета? Никакая невеста не пожелает быть толстой на собственной свадьбе, даже несмотря на наличие лишних килограммов.
Постановочная съемка
Свадебная съемка никак не обходится без постановочных фотографий. При чем, эта задача может быть как для приглашенного фотографа на свадьбу, так и для свадебного агентства, которое в свою очередь подготавливает за внушительный гонорар шикарное место для проведения свадьбы, а значит и готовую локацию для съемки. Если молодые занимаются самостоятельно планированием своего торжества, то на их плечи ложится груз поиска красивых мест в Киеве для свадебной фотосессии. Тут помощь профессионального свадебного фотографа как никогда будет кстати. Ведь за свой опыт работы в этой нише эти специалисты знают, где и в какое время года лучше всего фотографироваться в столице.
Портретный жанр
Создание портретов на свадьбе позволяет больше всего обнажить ту бурю эмоций, которые вызывает этот торжественный миг. Согласитесь, наличие однообразных изображений в свадебном альбоме не вызывает интерес к дальнейшему его просмотру. Какая бы не была шикарная свадьба, но если фотограф не смог передать всю картину происходящего в тот день, то это очень печально. Портретное фото демонстрирует всю красоту и нежность невесты, мужество и интеллигентность жениха, элегантные возрастные морщины вокруг глаз мамы невесты и лучезарную улыбку сестры. Портреты всегда повествуют намного больше, чем просто фото. Они позволяют прикоснуться к внутреннему миру человека и обратить внимание на его переживания, глубину взгляда, изящество линий и форму лица. К тому же такие работы очень приятно превратить с помощью печати на холсте в картины и повесить в центральном месте у себя в спальне или гостиной.
Свадебная фотография становится инструментом в руках мастера, стремящегося отточить свое искусство и создать трогательную картину из живых фотоснимков.
Пейзаж как жанр фотографии — презентация онлайн
Подготовила:педагог дополнительного
образования Баклицкая М.В.
2020
Пейзаж (франц. paysage, от pays – страна, местность) – жанр, в котором
объектом изображения является природа. К пейзажу принято относить
изображение больших пространств независимо от их «предметной
начинки». Она может быть городской, индустриальной, но чаще всего
пейзаж – это изображение природы.
Важнейший и самый древний вид пейзажа – изображение первозданной природы,
сельской местности. Таково изначальное понимание французского слова «paysage» и
немецкого «Landschaft» (образ села, образ земли), которые за три столетия прочно
укоренились в нашем языке. Индустриальный ландшафт, зарождающийся в конце XVIII
– начале XIX века, а также городской пейзаж составляют отдельные направления
развития пейзажной живописи.
Без преувеличения можно сказать, что жанр пейзажа в фотографии – самый
популярный из всех ее жанров. В то же время, пейзаж — самый благодарный
жанр. Дело тут в том, что фотографу зачастую нет никакой нужды выдумывать
что-то.
Окружающий мир, природа любого из многочисленных уголков нашей
величественной планеты Земля красивы сами по себе. Очень многие
фотографы различных стран посвящают пейзажу всё свое творчество без
остатка, занимаются им всю жизнь.
Жанр пейзажа в фотографии, точно
так же, как и фотографирование
дикой природы, требует от
занимающегося им огромного
внимания и терпения. Для того,
чтобы иметь хороший результат,
великолепный снимок, достойный
внимания самого строгого критика
— зрителя, его автору нужно
потратить огромное количество
времени и сил, как физических, так
и моральных.
Например, для того чтобы сделать красивый снимок рассвета, на съемку
нужно выходить задолго до того, как солнце покажется над горизонтом в
нужном фотографу месте. А чтобы снять потрясающий своими красками
закат, нужно очень долго его дожидаться. А порой можно и вообще не
дождаться того, что хочет фотограф.
Жанр пейзажа не терпит никакой суеты, никакой спешки. Точно так же
как не терпит этого сама природа. Природа открывается во всей своей
красе и величии только тем, кто ее любит, кто понимает ее.
Популярность фотографического пейзажа связана так же еще и с тем,
что этим жанром может заниматься практически каждый, имеющий
фотоаппарат, даже самый простой.
Пейзаж доступен каждому, и поэтому многие им занимаются. Для многих это
не более чем просто хобби, для других – отчет для друзей и родных о
путешествиях в дальние стран или о поездках в лес в выходные. Но внешняя
доступность фотографирования пейзажей не означает простоту этого дела.
Сделать хороший пейзаж удается далеко не каждому мастеру фотографии. И зависит
это даже не от того, что именно фотографирует фотограф, а как он это делает, как он
видит окружающий мир, какими изобразительными средствами пользуется в своем
творчестве.
А так же несколько фотографий,
сделанных самостоятельно…
СПАСИБО ЗА
ВНИМАНИЕ!
Инстаграм как жанр фото-репортажа
Журналистика сегодня рождается в социальных сетях, оттуда уходит в медиа-ресурсы и возвращается обратно в социальные сети. Инстаграм — не исключение. Зачастую публикация в Инстаграм может вызвать жаркие споры, быстрые решения, да и просто стать событием в жанре фотожурналистики.
Сегодня в мире тысячи фотографов, журналистов и блогеров, инстаграм которых по сути стали отдельными средствами массовой информации. Эти люди благодаря оперативности и таланту дарят подписчикам эмоции и свежий взгляд на мир.
Один из ярких представителей этого честного жанра — фотограф David Guttenfelder. Свой фото-талант он показал миру давным давно. Однако David запомнился конкретными проектами, которые заставили смотреть на Инстаграм именно как на один из каналов настоящей журналистики. В 2013 David отправился в Северную Корею, откуда на протяжении года он приоткрывал завесу тайны жизни это закрытой страны.
Сам David признается, что существует целое сообщество профессиональных фотографов, цель которого делать интересные документальные фото именно в формате публикаций в Инстаграм. Тем самым фотографы используют эту социальную сеть как часть работы. Кстати в том же 2013 году журнал “Time” назвал Davida Инстаграм-фотографом года. Причем, согласно аналитике, его северокорейские публикации набирали 3-7 тысяч лайков, что не так уж и много даже для рядового пользователя.
Еще один представитель благородной профессии, сочетающий свою работу с деятельностью в инстаграм — американец Matt Black. В своем аккаунте он поднимает проблему нищеты в США. За чертой бедности живет 50 млн американцев и одни цифры не расскажут о масштабах бедствия. Поэтому Matt, вооружившись камерой, путешествует по стране и показывает городские кварталы и людей, которые знают что такое бедность. Кстати, за свою серию фотографий в инстаграме Matt получил престижный статус члена фото-агентства Magnum.
Чтобы стать представителем жанра фото-репортажа в Инстаграм нужно не так много. Простая идея. Идея, которая напрямую связана с конкретной проблемой. Экология, стихийные бедствия, права детей. Вам нужно выбрать близкую для себя тему и вооружиться телефоном или фотоаппаратом.
Вы можете сделать цикл фотографий с какого-то события, а после благодаря нашему сервису отложенного постинга в Инстаграм, поставить публикации постов на два месяца вперед. Не забывайте про хештеги, с помощью них вы можете придавать контенту уникальность или же наоборот — выбирать популярные хештеги, схожие с вашей темой. Придумывайте и пользуйтесь нашими полезными функциями. Ваш Onlypult.
Какой жанр фотографии выбрать?
Снова приглашаю к общению фотолюбителей. Рано или поздно мы хотим определиться, какой жанр фотографии нам выбрать в качестве основного, какой из них больше всего привлекает.
Лучше определиться с этим далеко не праздным вопросом на этапе, когда только думаем, какой купить цифровой фотоаппарат и какие технические приспособления к нему могут понадобиться. Дело в том, что каждый жанр диктует свои технические и изобразительные средства. Однако чтобы говорить о средствах, а также чтобы определиться с жанром, важно прежде всего знать: что такое «жанр» и какие жанры фотографии существуют?
- Жанр – это группа произведений, в данном случае снимков, родственных по отражаемым сторонам действительности и по тематике. Жанры в фотоискусстве очень похожи на жанры в изобразительном искусстве.
На вопрос, какие жанры в фотоискусстве существуют, наверняка каждый из нас, дилетантов и начинающих любителей, отрапортует: «Портрет, пейзаж!». Кто-то чуть более продвинутый торжествующе добавит: «Натюрморт!».
Правильно, но – неполно. Жанров в фотоискусстве, как и в изобразительном искусстве, существует гораздо больше. И это радует: есть где разгуляться душе, есть из чего выбирать!
Наиболее популярные жанры фотографии
Рассмотрим, какие жанры фотографии существуют.
Фотопортрет. От фр. устар. portraire — «изображать». Это фотографическое изображение человека либо группы людей.
В фотографии, как и в живописи, портрет считают удовлетворительным, если оригинал воспроизводится довольно точно, выявляя основные черты внешности и характера.
Виды портретов:
- головные (изображается только голова по плечи),
- погрудные,
- поясные,
- поколенные,
- во весь рост.
Фотопортреты также бывают:
- профильные – «с лица»,
- в три четверти поворота направо или налево,
- так называемые en profil perdu (они изображают человека с затылка, при этом немного виден его профиль).
Портреты различаются по количеству персонажей:
- групповые,
- парные,
- индивидуальные.
Существует специфический тип портрета – автопортрет (когда фотографируешь самого себя).
Фотопейзаж. Это, по сути, «портрет» природы. Фотопейзаж можно сделать при любой погоде и в любое время года и суток.
Фотонатюрморт. От фр. nature morte – что значит, «мертвая природа». Это фотоизображение неодушевлённых предметов. Например, фруктов, посуды, утвари и пр. Часто натюрморт снимается постановочным, т.е. фотограф сам размещает предметы.
Менее популярные жанры фотографииМакросъемка. Так называемая фотография «в упор». Изображение объекта получаем в масштабе 1:2 – 20:1 (то есть 1 см изображения на светочувствительном материале фотоаппарата соответствует 2 – 0,05 см объекта).
Фоторепортаж. Его отличает сила документальности. Обычно он эмоционален, очень выразителен и состоит, как правило, из серии снимков, и они раскрывают и показывают событие, которое развивается во времени. Это довольно сложный жанр, требующий от фотографа особых навыков, фактически, это уже жанр фотожурналистики.
Жанровая съемка. Пожалуй, можно назвать ее одной из разновидностей фоторепортажа. Для жанровой съемки также характерно то, что фотограф обращается событиям и сценам из обычной, повседневной жизни.
Когда этот жанр зарождался в фотоискусстве, фотографы, как и художники, искали натурщиков, одевали их в нужные по задумке костюмы, помещали в некий интерьер. В результате получали композиции, напоминавшие картины живописцев. Некоторые фотографы снимали в студии даже «сцены охоты»!
Теперь жанровые фотографии тех лет могут показаться примитивными. Сегодня мы пытаемся уловить какой-то момент жизни, его настроение и идею.
Фотографировать различные жизненные ситуации сложно, т.к. обычно исключается возможность их повторения. Фотограф должен быть постоянно начеку.
Замечу: названные жанры менее популярные, но не менее интересные! Вполне возможно, что не только среди мастеров, но и среди любителей найдутся оригиналы, которым будет интересно поработать с этими жанрами.
P.S. Теперь мы знаем основные правила фотографа и основные правила фотографирования, понимаем, какие есть жанры в фотоискусстве, и вполне можем определиться с ответом на вопрос: какой жанр фотографии выбрать для себя. В следующий раз поговорим о том, как выбрать объект съёмки.
Понравилась публикация? Поделись ею с друзьями!
Жанры фотографии
Основные жанры в фотографии как искусства
Специфические виды фотографии
Аэрофотосъёмка
Архитектурная фотография
Астрофотография
Гламурная, глянцевая фотография
Жанровая фотография
Ломография
Люминография
Макрофотография
Репортажная фотография
Панорамная фотография
Пин-Ап
Пикториальная фотография
Пинхольная фотография
Пленерная фотография
Подводная фотосъёмка
Посмертная фотография
Рекламная фотография
Репродукция
Свадебная фотография
Светографика
Сканография
Спортивная фотография
Стереофотография
Стробизм
Фотографии в путешествии, тревелфото
Фотоистория, фотостори
Фоторобот
Фотоохота
Фотографический монтаж
Фотоколлаж
Фотограмма
Флюрографика
Чёрно-белая фотография
Шадография
Стеклянная фотоплитка
Более подробно о каждом жанре фотографии
Портрет
Жанр искусства, главной целью которого через внешний облик передать еще и внутренний мир человека на изображении. На портрете человек может быть изображен как в полный рост, так и по пояс. Портреты бывают самые разные – автопортреты, групповые портреты, костюмированные, камерные, парадные, семейные, а так же шарж. В этом жанре сам художник играет огромную роль , ведь то каким он увидит человека, таким он и останется на фотографии на многие, многие годы. Поэтому, кроме умения фотографировать, нужно быть немного психологом, знатоком души человеческой.
Натюрморт
Натюрморт в переводе с французского – изображение неживых предметов. Натюрморт, как жанр сформировался в живописи лишь в 17 веке, благодаря творчеству голландских и фламандских живописцев. Важно при работе с натюрмортом не только уметь работать со светом и композицией, но и уметь гармонично подбирать и расставлять предметы для композиции. Можно сказать, что натюрморт, самый управляемый жанр, ведь здесь все зависит только лишь от умения и воображения фотографа. На сегодняшний день одним из востребованных направлений в жанре натюрморта является рекламная фотография и художественная фотография, где фотографии по качеству исполнения можно сравнить с полотнами живописцев.
Пейзаж
Это жанр дарящий массу наслаждения художнику. Работая в этом жанре пейзажа, фотограф получает возможность уединиться с природой, увидеть ее красоту и многогранность. Кажущаяся простота этого жанра – поверхностна. Ведь в отличии от других жанров, объектом которых являются люди, животные или предметы, на которые художник может повлиять, объект пейзажа – это природа. Природа со своей вековой размеренностью и мудростью. Поэтому увидеть тот самый кадр – огромный труд.
Обнаженная натура (НЮ)
Художественный жанр изображающий обнаженную натуру. Ню является одним из самых старых в искусстве, и с течением времени, не потерял свою актуальность. Тела обнаженных людей еще для древних живописцев являлись символом красоты, гармонии, совершенства и связи человека с природой.Однако ню во все времена не всеми воспринимался однозначно. Так и в наше время, ведется много разговоров об этичности этого жанра. Поэтому для фотографа важно уметь найти ту тонкую грань, которая будет считаться высоким искусством.
Макро
Макросъёмка, свое имя получила от древнегреческого makros – что зачит большой, крупный. Макросъемка запечатлевает объекты, размером с пленочный кадр или даже больше его.
Макрофотография видит красоту мира в деталях. Обычный человек порой не способен отвлечься от каких то обыденных проблем, задача же фотографа состоит в том, чтобы отвлечься от всего постороннего, и сосредоточиться на малом, разглядев его гармонию и совершенность.
Кроме художественной ценности, макрофотография служит и науке, поставляя постоянный материал для изучения, будь то насекомые или растения.
Репортаж
Целью этого жанра является воссоздание картины происходящего при этом отобразить это так, чтобы отображаемое представляло так же и художественную ценность. Репортаж передает факты через призму восприятия фотографа, однако, можно сказать, что «Документальность» — ключевое слово для этого жанра. Здесь для фотографа очень важно качество, важное так же и для журналистов, а именно – быть в нужное время, в нужном месте.
Различают два вида репортажной фотографии. Событийный, посвященный каким-либо ярким событиям в жизни общества, и повседневный, отображающий действительность вокруг нас такой, какая она есть.
Нередко, репортажные фотографии это целая серия изображений, посвященных одному и тому же событию или факту из реальности. Однако некоторым фотографам удается в одном кадре запечатлеть процесс растянутый во времени, иногда и на целые годы.
Аэрофотосъёмка – само название говорит за себя, это фотосъёмка территории аэрофотоаппаратом, с самолёта, вертолёта или другого типа летательного аппарата. Для повышения качества аэроснимков используют специальные аэрофотообьективы с высокой разрешающей способностью. Обработку полученных фотографий производят специальными компьютерными комплексами – цифровыми фотограмметрическими станциями.
Архитектурная фотография, архитектурная фотосъёмка — жанр фотографии, фотосъёмка архитектурных сооружений (зданий и их комплексов, мостов и т. п.). Как правило, ставит целью получение документального снимка, создающее необходимое представление о внешнем виде снимаемого объекта или его деталей. При данном виде фотосъёмки основная задача состоит в правдивом и точном показе формы здания, отделки, скульптур и элементов декора. Архитектурная фотосъёмка может производиться для художественного воспроизведения объекта. В этом случае точность может быть принесена в жертву художественной выразительности, максимального воспроизведения характерных черт города, страны, эпохи.
Астрофотография, астрография, астрономическая фотография — способ проведения астрономических наблюдений, основанный на фотографировании небесных тел с использованием астрографов.
Основная задача жанровой фотографии — отражение реальности «как она есть». Но, в отличие от репортажа, жанровая фотография не привязана к какому-то конкретному месту или событию: она отражает жизнь целиком, всю ее полноту; главные же герои— люди.
Ломография — вид плёночной фотографии, который ставит своей целью запечатлеть на снимках жизнь во всех её проявлениях такой, как она есть. Для этой цели изначально использовался автоматический компактный фотоаппарат Ленинградского оптико-механического объединения «ЛОМО Компакт-Автомат» («LOMO LC-A»), откуда и произошло название.. Ломография подразумевает запечатление момента без оглядки на традиционные критерии качества документальной фотографии, как то: резкость, правдоподобная цветопередача, равномерная плотность кадра.
Люминография ( светографика, фризлайт, светопись) – рисование светом. Суть фотосъёмки заключается в рисовании лучом света от любого источника (фонарика, лампы, лазера…) в полностью затемнённом пространстве при длительной выдержке.
Макросъёмка (от др.-греч. μακρός — большой, крупный) — вид фото-, кино- или видеосъёмки, особенностью которого является получение изображений объекта в масштабе 1:2 — 20:1 (то есть 1 сантиметр изображения на светочувствительном материале фотоаппарата соответствует 2 — 0,05 сантиметрам объекта). Более широко термин макросъёмка употребляется в случаях фотографирования с более близких расстояний, чем расстояния, указанные на шкале дистанций объективов фотокамер (минимальная дистанция фокусировки у большинства объективов зеркальных фотоаппаратов около 0,5 метра, у объективов дальномерных фотокамер — около 1 метра). Макросъёмка — это принцип формирования увеличенного изображения.Объектив создаёт действительное увеличенное изображение объекта съёмки на любом светочувствительном материале — фотоплёнка, фотопластинка, фотобумага, киноплёнка или на электронном устройстве (матрица цифрового фотоаппарата или видеокамеры, видикон телевизионной камеры).
– микрофотография – получение изображения микроскопически малых объектов. Производится с помощью оптической системы микроскопа. Делится на оптическую, электронную и цифровую микрофотографию. Оптическая – обычный микроскоп простой конструкции комплектуется микрофотонасадкой, позволяющей производить микрофотосьёмку. Электронная – используется для получения объектов невидимых в оптический микроскоп. Цифровая – изображение изучаемого объекта выводится на компьютерный монитор.
Глаз пчелы
– панорамная фотография – к ней относится фотосъёмка различных панорам. Панорамы делятся на планарные и виртуальные. Планарные также в свою очередь делятся на фотографии прямолинейные с соотношение сторон 1х2, 1х3 или больше, цилиндрические – проецируются на внутреннюю плоскость цилиндра, сферические – внутренняя сторона сферы с последующим разворотом ( очень искажает изображение), проекция Меркатора – нечто среднее между цилиндром и сферой, и кубическая проекция – изображение отображается на 6 гранях куба. Виртуальная панорама используется для компьютерного показа, позволяет зрителю увидеть то, что окружало фотографа в момент фотосъёмки.
– пикториализм. Жанр развился в конце 19 в начале 20 века. Фотографы работающие в этом стиле старались подчеркнуть в снимках те черты которые сближали фотографию с живописью. Для этого применялись особые техники фотосъёмки, мягкорисующие объективы, фильтры.
– пинхольная фотография (стеноп) – фотосъёмка производится с помощью фотоаппарата без объектива, роль объектива выполняет маленькое отверстие. Стеноп легко может быть сделан из обычной зеркальной фотокамеры, плёночной или цифровой. В крышке для защиты внутренних деталей при снятом объективе сверлится отверстие диаметром до 1 см. Внутренняя сторона крышки обклеивается фольгой в которой булавкой или иглой делается микроотверстие.
– подводная фотосъёмка – фотосъёмка подводных объектов с применением водонепроницаемого оборудования. Профессиональная фотосъёмка производится с помощью специальных осветительных приборов.
– посмертная фотография – вид фотографии, появившейся с момента изобретения дагеротипии. Был моден в конце 19 века, фотографировали умерших людей. Стал популярен среди среднего класса из-за своей относительной дешевизны по сравнению с художественным портретом. Очень востребованным стал при фотографировании детей. Дагеротипия из-за длинной выдержки требовала долгого сидения в неподвижной позе, что естественно для живого и активного ребёнка было практически нереальным испытанием. А так как детская смертность в 19 веке была очень высока, для родителей такой посмертный снимок был единственной памятью об усопшем ребёнке. Но естественно посмертная фотосъёмка применялась и для взрослых людей, при этом тело усаживалось в позу живого человека.
– рекламная фотография – её занимаются фотографы наивысшего уровня мастерства. Этот вид фотографии включает в себя все жанры, все виды фотосъёмок. Её еще называют коммерческой фотографией и включает в себя такие подразделы: каталожная фотография, имиджевая, предметная, интерьерная, а также деловой и политический портрет.
– репродукция – воспроизведение, размножение различных изображений с помощью фотосъёмки, в результате с помощью печати получают точную копию того или иного объекта. Это могут быть картины, рисунки, документы.
– свадебная фотография – очень интересное и творческое направление в фотоискусстве, призванное художественно зафиксировать события свадебного дня. Свадебная фотография трудоёмкий жанр, требующий от фотографа высокого профессионализма, быстрой реакции на изменение ситуации и исключительно творческого подхода к фотосъёмке. Включает в себя такие разноплановые виды фотографии как фотожурналистика, портретная фотография, художественная, постановочная и студийная.
– тревелфото – туристическая фотография. Современный путешественник вряд ли забудет фотоаппарат. Все впечатления и достопримечательности которые он зафиксирует на снимках это и будет тревелфото.
– фоторобот – компьютеризированный процесс составления фотопортрета человека по показаниям свидетелей. Изначально для этих целей применялась фототехника.
– фотоохота – объектом фотосъёмки являются животные, птицы, насекомые в естественных природных условиях. Требуют от фотографа усидчивости и терпения, так как приходится часами сидеть и ждать животное или птицу.
– фотомонтаж, фотоколлаж – процесс составления одного изображения из нескольких фотографий или их частей. В настоящее время для фотоколлажирования применяют различные графические редакторы – Adobe Photoshop, Corel Photo-Paint, GIMP …
Фотограмма — это изображение, полученное фотохимическим способом, без применения фотоаппарата. Предмет помещают на фотобумагу или плёнку, и освещают лампой так, чтобы на фотоматериал попала его тень. Специфической особенностью фотограммы является то, что в момент экспозиции свет не отражается от предметов, а проходит свозь них. Непрозрачные предметы запечатлеваются на фотограмме в виде светлых силуэтов.
– чёрно-белая фотография – самый первый вид фотоснимков. Несмотря на то что уже давно появилась цветная фотография чёрно-белая остаётся также популярна, особенно в художественной фотосъёмке. Цветные снимки преобразуются в чёрно-белые для придания особого смысла элементам фотографии.
– шадография – вид фотоискусства представляющий собой абстрактные снимки. Художник-фотограф Кристиан Шад в 1918 году с помощью вырезок из газет и светочувствительной бумаги создавал абстрактные композиции.
Жанр фотографии — Полный список жанров книги
Жанр фотографии — Какое определение лучше всего подходит для жанра фотографии? Книги жанра документальной фотографии содержат инструкции по освещению, ракурсу и другим техникам в искусстве запечатлеть момент или изображение с помощью камеры. Книги в этой категории также могут быть полностью составлены из фотографий определенного фотографа. Это также могут быть известные фотографы, история искусства или фотоаппарат.
Прокрутите ниже, чтобы увидеть 25 примеров жанров документальной фотографии,
или щелкните здесь, чтобы просмотреть все жанры научной литературы.
* * *
Жанр фотографии — ПримерыПросмотрите этот список популярных примеров, чтобы лучше понять жанр документальной фотографии.
1. Жизнь фотографа: 1990-2005, Энни Лейбовиц
2. Нет могилы: жизнь и наследие брата Клода Эли, Макел Эли II
3.Энни Лейбовиц за работой, Энни Лейбовиц
4. Ансель Адамс: 400 фотографий Анселя Адамса
5. Ансель Адамс: Классические изображения Анселя Адамса
6. Ансель Адамс: Наши национальные парки Уильяма А. Тернэджа
7. Ансель Адамс: Деревья Анселя Адамса
8. Убежище: внутри закрытого мира государственных психиатрических больниц Кристофер Дж. Пейн
9. Брассай: Ночной Париж у Брасса
10. Прохожий: История уличной фотографии Колина Вестербека
11.Дайан Арбус: Монография (Aperture Monograph) Дайан Арбус
12. Собаки и собаки Эллиота Эрвитта
13. Европейцы — Анри Картье-Брессон
14. Сердце Испании: фотографии Роберта Капы времен гражданской войны в Испании, сделанные Робертом Капой
15. Анри Картье-Брессон от Aperture
16. Давайте теперь восхваляем известных людей: американская классика в словах и фотографиях трех семей арендаторов на глубоком юге Уокера Эванса
17. Глядя на фотографии: 100 картин из собрания Музея современного искусства Джона Шарковского
18.Мэпплторп, Роберт Мэпплторп
19. Фотографии Энни Лейбовиц 1970–1990 гг. Анни Лейбовиц
20. Американцы Роберта Фрэнка
21. Лучшее из Хельмута Ньютона, Зденек Феликс
22. Портфолио Анселя Адамса Анселя Адамса
23. Необычные места: Полное собрание сочинений Стивена Шора
24. Вивиан Майер: уличный фотограф Вивиан Майер
25. Уокер Эванс: Голодный глаз Жиля Мора
* * *
Жанр фотографии — Похожие жанры книг
* Артбук Жанр
* Определение автобиографии
* Определение жанра биографии
* Жанр подарков и новинок
* Жанр практических занятий
* Жанр документальной книги общего характера
Щелкните здесь, чтобы увидеть все жанры научной литературы
.
ПОЛУЧИТЬ ЛИТЕРАТУРНЫЙ АГЕНТ
Получите бесплатный доступ к Справочнику литературных агентов с подробными списками агентов, чтобы получить традиционного издателя
Ваша информация никогда не будет передана третьим лицам.
в сторону жанровой типологии журналистских фотографий
функции могут выполняться в каждой журналистской фотографии, обычно в одном или двух домах-
по сравнению с другими, и часто определяют, к какому жанру и типу принадлежит фотография.
Обзор классификаций фотожанров
Журналистские фотожанры можно рассматривать со следующих трех точек зрения:
динамический, статический и материалистический в применении Войтака (2004) к (журналистской) прессе
жанров. В динамической перспективе жанр описывается как коммуникативный или культурный феномен. Действительно, журналистская фотография — это визуальная коммуникация и культурный артефакт,
, то есть как концепция фотожанра, так и условность жанровой категоризации
являются своего рода соглашением между читателями и СМИ.Статическая перспектива
указывает, что жанр — это тип текста (или изображения, то есть визуальный текст), шаблон, который позволяет
сочетать его с другими текстами или изображениями с аналогичными характеристиками. Другими словами, статическая характеристика
относится к возможности создания жанровых классификаций. Наконец, материалистическая перспектива
рассматривает жанр как утверждение или компиляцию утверждений, которые являются наилучшим возможным представлением определенного набора
(Wojtak 2004, 16).Материалистическая перспектива указывает на то, что жанр является устойчивым понятием, но на самом деле он трансформируется в гибриды (Bate
2009, 4; Rose 2012, 23), в соответствии с общей тенденцией в СМИ к слиянию и смешиванию.
жанров, чтобы удивить зрителя (Бранстон, 2006).
Исследования по жанровой типологизации фотографий содержат множество терминов и теорий, поэтому сложно выбрать или сформулировать одну классификацию, которая могла бы использоваться в качестве инструмента
для интерпретации журналистских фотографий.Пиенимяки (2011,2013), который разработал
классификацию фотожанров как инструмент обучения, приводит доводы в пользу отказа от тематической категоризации, утверждая, что она порождает слишком много жанров и, таким образом, делает рецепт
. и процесс интерпретации сложен для зрителя. Однако тематические категории
часто используются на фестивалях и конкурсах фотографии, таких как WPP
(2014), а также некоторыми учеными, например, Ньютоном (2001, 5), который пишет о
. поджанры фотожурналистики, то есть: тематические новости, общие новости, тематические статьи, иллюстрации
и спортивные новости.Кобре (2008) выделяет следующие восемь поджанров в фотожурнале —
ism: свежие новости, общие новости, проблемы, особенности, портреты, спорт, фоторепортажи и иллюстрации,
, в то время как Лестер (1999) пишет, что фотограф назначается для освещения новостей, характеристик,
видов спорта, портретов, иллюстраций и фоторепортажей (для сравнения различных категорий фотографий
см. Рисунок 1). Тематические категории подходят для фотографических заданий или конкурсов
, которые оценивают фотографии на основе их содержания, но они не подходят для изучения того, как интерпретировать журналистские фотографии, потому что они игнорируют
других важных аспектов журналистских фотографий. такие как контекст, макет, количество
изображений ифункций.
Как и Пиенимяки (2011,2013), я утверждаю, что мы должны сосредоточиться на классификациях, основанных на практике или целях
, а не на семантических, в основном на тематических категориях, которые могут генерировать слишком много жанров. Однако классификация Пиенимяки (2012,2013) весьма ограничена по своему объему (
) из-за педагогических целей, для которых она была создана. Пиенимяки
выделяет следующие четыре жанра журналистских фотографий: (i) новостная фотография,
, которую она далее разделяет на наблюдательные (жесткие новости) и совместные (мягкие новости), (ii)
фотоиллюстраций, (iii) журналистский портрет. , среди которых она выделяет реалистичные
и перформативные портреты,
1
и (iv) идентификационную или индексную фотографию, например снимок из кружки
.Хотя классификация Пиенимяки (2013) была разработана как «инструмент жанра» для
4J. KĘDRA
Составлено:
Февраль 1998 СодержаниеИз всех типов предметного доступа к киноработам, жанровым исследования стали наиболее часто используемыми и теоретически развитая система.Сегодня жанр служит сокращением для архивистов, ученые и кинематографисты, став единственными наиболее признанными и по сути соответствующий способ категоризации кино и телевидения работает в легко понимаемых классификациях. Жанры узнаваемы в первую очередь по содержанию, а в меньшей степени — по содержанию. степень по стилю. Жанры содержат условности повествовательной стратегии и организационная структура, использующая похожие темы, мотивы, настройки, ситуации и характеристики.Таким образом, создатели движения в имиджевых произведениях используются узнаваемые модели повествования, которые легко понимается публикой. Типичные формулы варьируются от разновидности голливудских художественных фильмов на режимы документального дискурса. При разработке терминологии для приложения к движущемуся изображению фонды архивов и библиотек, жанр-форма движущегося изображения Guide следует традиционным методам кино и телевидения. стипендия как можно точнее.Обширный и стабильно растущий опиралась на жанровую литературу: сотни книг и многие другие статьи по теории жанров, а также анализ конкретные жанры. Кроме того, множество жанров и списков контента архивы, которые складывались годами, были изучены, а также с такими другими инструментами индексации, как ретроспективные индексы на написание на пленке, термины в каждом томе американского фильма Серия каталогов института и коммерческие руководства к видео.Тем не менее, с широким спектром видов работ с движущимся изображением, нет единый, готовый ресурс для справочника по таким терминам в их архивном приложении. Используя этот диапазон предыдущей работы, комитет в Отдел кино / радиовещания / звукозаписи составил исчерпывающее практическое руководство по жанрам и форме движущихся изображений терминология, когда-либо созданная, охватывающая около 150 терминов, все полностью определены и проиллюстрировано.Однако, помимо удовлетворения потребностей архивистов и библиотекарей, справочник по жанровым терминам также должен удовлетворить такие другие заинтересованные группы, как исследователи движущихся изображений и режиссеры. Чтобы быть широко понятным для исследователей, руководство должно предлагать термины и определения, соответствующие общим практика классификации. Поскольку поиск в онлайн-базах все чаще проводиться через Интернет, а не с помощь библиотекарей-справочников, жанр-форма движущегося изображения Руководство направлено на повышение вероятности привлечения сторонних исследователей. поиск нужных библиографических записей с помощью основных термины в этой области. Традиционная ориентация академических жанровых исследований находится на таком стандарте. художественные жанры, такие как вестерн, гангстерские фильмы и музыкальные фильмы. Потому что Театральная и телевизионная продукция Голливуда и их формулы являются наиболее систематизированными и легко узнаваемыми, диапазон жанров термины в Руководстве по жанрам движущихся изображений В есть определенные неизбежен перекос в эту сторону. Однако список жанровых терминов для архивов должны охватывать множество уникальных типов материалов, которые реже обсуждается учеными или в отрасли, но будет все еще охватывают значительные группы архивных фондов.Архивы обрабатывать самый широкий спектр материалов, производимых по всему миру, и для многих разных типов рынков, от театральных релизов от промышленного до образовательного. В то время как жанровые исследования обычно фокусируются в отношении вымышленных формул архивы также должны иметь дело, например, с все жанры документальной литературы, от документального до пропаганды к этнографии к интервью к путешествиям. (Хотя эта таксономия обычно строится по оси художественной / документальной литературы, абсолютное дихотомия между ними оказалась невозможной, и некоторые работы оседлайте полярность, от КРАСНЫХ до ВАС ЗДЕСЬ.) Некоторые категории наиболее продуктивно задуманный в широком смысле слова, такой как авангард и любительский материал, также были включены в Moving Руководство по жанрам изображений . Диапазон доступных категорий должен быть инклюзивным, развивать степень специфичности и практичность точность почти для каждого типа материала, подходящего для общий ярлык. В архивах этот список можно использовать в каталогизации на основе MARC. систему или конкретную внутреннюю систему, а также ручной каталог.Руководство по жанрам движущихся изображений начинается с общего список терминов, сначала жанров, затем форм и, наконец, форматов, затем предлагает страницу с примерами того, как система, использующая библиотеку Формат MARC будет применяться к множеству образцов заголовков. Впоследствии первый и самый большой раздел охватывает жанровые термины, включая определения, примечания и примеры, с аналогичными терминами формы в следующем разделе.Наконец, предлагаются определения формата. На всем протяжении см. Ссылки на общепринятые действующие термины. к термину, используемому в Руководстве по жанрам движущихся изображений. Для каждого термина мы дали определение, описывающее условные обозначения. построения истории, типов персонажей и сеттинга, и, при необходимости, дополнительные поясняющие примечания, которые указывают на родственные или частично совпадающие жанры и другие соображения при применении термина.Примерно каждый жанр и форма, множество примеров из разных периодов и даны нации. Примеры должны быть типичными жанра, а также указать его дыхание, темы и значимые подтипы. Примеры обычно сгруппированы по функциям и телевидение как две наиболее распространенные формы. Если не указано с дата, указывающая на конкретную версию, ссылка на заглавие предполагает что все версии этого названия предназначены в качестве примеров.Гид разработан как в виде онлайн-документа, так и в виде бумажного документа, чтобы облегчить поиск по ключевым словам и конкретным примерам. Большинство движущихся изображений пересекаются с другими жанрами, поэтому, хотя основной жанр — это тот, в котором название появляется в качестве примера, заголовки второстепенных жанров, которые могут быть применены надлежащим образом: даны в скобках после каждого заголовка. Поскольку движущееся изображение работает по своей природе разнообразны и непредсказуемы, любое конкретное название может охватывать или комбинировать элементы нескольких разных жанров, и поэтому приветствуется использование нескольких жанровых заголовков.Например, вымышленный жанры считаются драматическими, если они не сочетаются с типом комедия. Столько жанровых терминов, сколько потенциально применимо к любому данный элемент следует использовать, даже с риском некоторой избыточности. Это увеличит вероятность того, что предмет появится в любом конкретный поиск. Склонность каждого произведения охватывать несколько жанров. показано в скобках после каждого примера, перечисляя другие жанровые рубрики.Сочетание жанров, которое становится таким частым или так структурирован, чтобы сформировать свой собственный тип, должен быть продвинут до общий список жанров. Мы постарались разрешить любую жанровую формулу, пока это еще можно определить. Частота, с которой данный термин используется из-за различий в конкретных коллекциях, индивидуальная миссия любого данного архива и его предполагаемые пользователи, и популярность любого жанра.Следовательно, ряд терминов различной специфичности. Жанровые термины составлены достаточно широкий и общий, чтобы относиться к продукту различных страны, пересекающие национальные границы. В то время как отдельные нации имеют для них аборигенные жанры и терминологию, пытаясь охватить все эти конкретные международные возможности в удовлетворительном способ будет непомерно сложным. Точно так же определения жанровых терминов должны быть достаточно жидкость, чтобы учесть изменения на протяжении десятилетий.Тем не менее, некоторые предлагаются термины, такие как фильм нуар, которые больше всего отождествляются с определенная эпоха. Даже если жанры привязаны к определенному периоду, происходящие в основном в циклах (например, фильм-нуар в конце 1940-х гг. и в начале 1950-х годов или в студенческих фильмах 1930-х годов), они редко исключительно приурочено к определенному времени. (Группы работ, которые являются лишь частью цикла и не образуют жанр своих собственные, не вошли в руководство.) Например, Moving Image Genre-Form Guide предлагает использовать термин «фильм нуар». применяется к аналогичным фильмам за пределами своего золотого века, а не только применяется к работе, выполненной в определенное время. Однако в некоторых жанрах есть были включены, которые обязательно ограничены периодом, которым их можно применять, например, в фильмах «Погоня», «Уловки» и «Актуальность». в первые годы кино, потому что они были ключевыми жанрами своего времени. Неизбежно временные решения некоторых грозных теоретических и методологические проблемы были применены. Например, жанр был определен как включающий работы, направленные в первую очередь на конкретная аудитория (обучающие фильмы, или фильмы для детей, или определенных этнических групп) или сделаны определенными группами (от любителей до Экспериментальная работа), поскольку такие факторы влияют на повествовательный или стилистический условности.Этническая принадлежность как общий фактор относится к драматизации конкретного этнического опыта (например, адаптация от театр на идиш), или произведение, имеющее определенную основную цель аудитория (например, фильмы для афроамериканцев, выставленные на отдельных театры). Пол и раса людей позади или впереди камера не будет основным фактором при определении этнического работа, кроме случаев, когда она влияет на содержание или становится определяющей сила в построении повествования, как, например, в фильме «полностью черный».Категории на основе пола, расы режиссера и т. Д. не включены, так как это потребует тщательного исторического исследования за пределы того, за что могут взяться архивы. Сама полнота, которая является отличительной чертой Moving Руководство по жанрам и формам изображений придаст ему дополнительную ценность, помимо тех занимается каталогизацией и инвентаризацией работ с движущимся изображением. В проблемы, возникающие при разработке такого руководства, охватывают многие из те же проблемы, которыми академические круги решают на уроках и в исследованиях.Точно так же, как Руководство по жанрам и формам движущихся изображений следовало за литературой жанровых исследований, это руководство может также внести свой вклад на такую стипендию. С архивной точки зрения часто выходит за рамки более абстрактного теоретического дискурса и возможности, традиционно признанные для критически важных дженериков анализа, ученые могут извлечь выгоду из проекта, который обязательно применяется ко всем формам и периодам, с особым упором на маргинальные жанры.Руководство по жанрам движущихся изображений может оказаться полезным для точного определения категории, заслуживающие дальнейшего изучения, но ранее игнорируются или игнорируются, поскольку жанры, не получившие критического признание становится очевидным в каталогизации архивных фондов. Есть целые недостаточно теоретизированные области, которые необходимо включить, например, жанры, характерные для телевидения, от покупок для дома до публичных доступ. Чтобы облегчить признание исследователями, мы включили категории для некоторых малоизвестных жанров, представляющих значимые, неизбежные родовые группы архивных фондов.Таким образом, Moving Image Genre-Form Guide позволяет добиться позитивного и увлекательного обмен между академическим и архивным сообществами, а также практической ценности в качестве инструмента индексации для ученых, ищущих архивы. В связи с недавним решением включить подразделения формы в Предметные рубрики Библиотеки Конгресса, жанр движущегося изображения В направляющую выгодно интегрирован этот элемент.Формы определены в качестве основных категорий, указывающих на оригинал работы с движущимся изображением параметры показа и выпуска (такие как длина и средний), и которые отделены от его фактического содержания, не обязательно подразумевая определенную повествовательную конструкцию. Условия формы включают Feature, Short, Serial, Animation, Television и могут быть связаны по мере необходимости с любым жанром, аналогично свободно плавающему подразделения.Наличие и жанра, и формы позволяет такие комбинации как «Вестерн — телесериал» или «Вестерн — полнометражный», если позволяет большая ясность как для каталогизации, так и для поиска. (В Подполе формы также можно повторять, так что несколько форм могут быть размещены вместе; например, ВНЕШНИЕ ПРЕДЕЛЫ могут быть закодированы в 655 с подполями «avv» для «# Научная фантастика # Антология # Телевидение». серии. «) Соответствие формы и жанра также признает различия в том, как жанровые условности применяются в различных формах. Хотя форма указывает на первоначальный вид работы, третья поле, формат, например фильм, видео или видеодиск, указывает фактические физические характеристики каждой конкретной копии. Например, видеодиск ЗВУК МУЗЫКИ имел бы формат жанр-форма рубрика «Мюзикл — Жанр — Видеодиск». Видеоролик телевидения шоу будет иметь Телевидение как точку доступа к форме; Я ЛЮБЛЮ ЛЮСИ переводится на видео, будет «Комедия ситуаций — Телевидение». серия — Видео »по жанру, форме и формату.Форма и жанр термины были организованы таким образом, что любой архив или библиотека не желая использовать подразделение формата, не нужно этого делать. Стандартные библиотечные системы для предметных рубрик, разработанные в основном для научно-популярных книг часто отсутствуют подходящие дескрипторы и заголовки для движущихся изображений и предназначены только для того, работа о том, а не о жанре, примером которого она является. Следовательно, хотя жанр имеет определенное совпадение с предметным доступом, жанр также охватывает аспекты работ с движущимися изображениями, которые в противном случае пренебрегают, обращаясь к повествовательной или повествовательной стратегии и формулы, которые редко учитываются в предметных рубриках.В заголовок «Гангстеры» не обязательно означает, что работа — образец жанра Гангстера. Нет эквивалента за понятие таких жанров, как документальный, мюзикл или ужасы которые можно легко снабдить предметной рубрикой — хотя все три явно могут рассматриваться как жанры благодаря использованию в них конкретная формула и способ обращения. Предметный доступ не сводят на нет необходимость доступа к жанрам, и заголовки жанров вытесняют некоторые неотъемлемых ограничений на использование предметных заголовков для движущееся изображение работает.Жанровые заголовки особенно подходят для движущихся изображений работает, потому что они охватывают определенный ключевой элемент в противном случае ученым, проводящим исследования, не хватало бы. Ни тематические, ни жанровые рубрики не являются взаимоисключающими, и следует полагаться на предметные заголовки для восполнения пробелов в общий список. Жанры часто предполагают определенные предметы; вестерн ожидается, что будет иметь дело с американским западом, обычно в 19-м век.Жанровое подразделение вестернов с участием скотоводов. было бы, наверное, не желательно; такие региональные или профессиональные детали, скорее всего, будут рассматриваться через предметные заголовки. А документальный фильм о Второй мировой войне подпадет под жанры для военных и документальных фильмов, но также может иметь предметную рубрику связанных с конкретным изображаемым событием, и с его конкретным время и место. В то время как Moving Image Genre-Form Guide обычно избегает иерархические структуры с широкими и узкими терминами, архивы, которые специализируются на определенных типах работ с движущимися изображениями, таких как коллекции новостей, танцев или этнографических материалов, возможно, потребуется больше конкретные, узкие поджанры, и такие предложения будут приветствоваться.Три сети узких терминов были предложены в области рекламы, Анимационные и экспериментальные работы и размещены в приложении. Тем не мение, использование таких специализированных терминов необязательно. Вероятны новые жанры, новая терминология и тенденции в производстве появиться или быть обнаруженным с течением времени. Жанр-форма This Moving Image Руководство разработано так, чтобы его можно было легко модифицировать, и оно останется динамично реагирует на события в этой области.Предложения — будь то включая термины, определения, примечания или примеры — могут быть сделаны для руководитель блока обработки, секции движущихся изображений, кинофильма / трансляции / записи Отдел звука, Библиотека Конгресса, проспект Независимости, 101, С.Е., Вашингтон, округ Колумбия, 20540-4692. Эти предложения будут рассмотрены своевременно, и эта процедурная база позволит постоянное развитие и обновление жанра движущегося изображения Направляющая . Библиография архивных справочников и видео-жанровСписок жанров. Британский институт кино, n.d. Полный каталог видео Bowker. Нью-Йорк: Р. Р. Боукер, 1995. Жанровый указатель. Комиссия по каталогизации, Международная федерация кино Архивы. Каталогизация фильмов. Нью-Йорк: Берт Франклин, 1979. стр. 88-98. Указатель фильмов: библиография.Vol. 1. Фильм как искусство. Нью-Йорк: Музей современного искусства и музей H.W. Уилсон полковник, 1941. Джон К. Герлах и Лана Герлах. Критический индекс. Новый Йорк: издательство Teachers College Press, 1974. стр. xvi. Майкл Л. Годвин и Джеймс М. Уолл, составители. Учебный Руководство для отдела кино, радиовещания и звукозаписи для системы FMS. 2-й. rev. Сентябрь1985. с. 18. Патриция Кинг Хэнсон, ответственный редактор. Американский фильм Каталог института: Художественные фильмы, 1911-1920 гг. Беркли: университет of California Press, 1988. Объем указателя. п. 429. Патриция Кинг Хэнсон, ответственный редактор. Американский фильм Каталог института: Художественные фильмы, 1931-1940. Беркли: университет of California Press, 1993. Объем указателя. п. 1073. Шейла С. Интнер и Уильям Э. Стадвелл при содействии Симоны Э. Блейк и Дэвида П. Миллера. Тематический доступ к фильмам и видео. Лейк-Кристал, Миннесота: Soldier Creek Press, 1992. Даниэль Лопес. Фильмы по жанрам. Джефферсон, Северная Каролина: Макфарланд, 1993. Ричард Дайер Макканн и Эдвард С. Перри. Индекс нового фильма. Нью-Йорк: Э.P. Dutton and Co., Inc., 1975. стр. vii. Джордж Рерауэр. Библиография фильмов Macmillan. Нью-Йорк: Macmillan Publishing Co., Inc., 1982. С. 158–159. Сара Роуз и Кэтрин Лоуни. 3 десятилетия телевидения. Вашингтон, округ Колумбия: Библиотека Конгресса, 1989. стр. Xxiii-xvii, 635. Золотистый ретривер Video Hound’s Movie. Детройт: видимые чернила, 1991 г.С. 923-932. Книга источников видео. 16-е изд. Детройт, Мичиган: Gale Research, Inc., 1995. Руководство по охватываемым предметам, стр. 3179-3187. Том Винер. Книга видео-списков. Канзас-Сити: Эндрюс and McMeel, 1993. pp. 5, 14, 21, 37, 45, 91, 104, 107, 115, 122, 131, 201. Марта М. Йи, составитель Национальной базы данных движущихся изображений Комитет по стандартам AFI.Материалы с движущимся изображением: жанровые термины. Вашингтон, округ Колумбия: Библиотека Конгресса, 1988. .Неопубликованные списки: Каталог Американского института кино: художественные фильмы, 1921-1930. Национальный центр сохранения фильмов и видео в AFI, Вашингтон, округ Колумбия, проекты от 02.08.94 и 11/95. Объединенная аудиовизуальная система (NFSA). п.441, 446-447. Полные примеры:ВО ВСЕМ МИРЕ ЗА 80 ДНЕЙ (1956)655-7 # av2 # Adventure # Feature. # Migfg 655-7 # av2 # Comedy # Feature. # Migfg 655-7 # av2 # Адаптация # Feature. # Migfg ВО ВСЕМ МИРЕ ЗА 80 ДНЕЙ (1989)655-7 # av2 # Приключения # Телевизионный мини-сериал. # Migfg 655 -7 # av2 # Комедия # Телесериал.#migfg 655-7 # av2 # Адаптация # Телесериал # migfg Храброе сердце655-7 # av2 # Adventure # Feature. # Migfg 655-7 # av2 # Биография # Характеристика. # Migfg DR. QUINN — МЕДИЦИНА ЖЕНЩИНА655-7 # av2 # Western # Телесериал. # Migfg 655-7 # av2 # Медицина # Телесериал. # Migfg FLASH ГОРДОН ПОКАЗЫВАЕТ ВСЕЛЕННУЮ655 -7 # av2 # Научная фантастика # Серий.#migfg ОБЩАЯ БОЛЬНИЦА655-7 # av2 # Медицина # Телесериал. # Migfg 655-7 # av2 # Мыльная опера # Телесериал. # Migfg ПАРК ЮРАССИИ655-7 # av2 # Prehistoric # Feature. # Migfg 655-7 # av2 # Научная фантастика # Feature. # Migfg 655-7 # av2 # Адаптация # Feature. # Migfg ПОЗНАКОМИТЬСЯ С ПРЕССАМИ655 -7 # av2 # Интервью # Телесериал.#migfg 655-7 # av2 # Связи с общественностью # Телесериал. # Migfg НАРУЖНЫЕ ПРЕДЕЛЫ655-7 # avv2 # Научная фантастика # Антология # Телесериалы. # Migfg POCAHONTAS655-7 # avv2 # Исторический # Анимация # Особенность. # Migfg 655-7 # avv2 # Musical # Animation # Feature. # Migfg |
Топ 18 типов фотографии — Жанр идей в фотографии
Фотография — это искусство, с помощью которого люди запечатлевают моменты, и этот момент становится воспоминанием на всю жизнь.Начиная с фотографии, жизнь становится более продуктивной, творческой и полной новых открытий.
Изучение фотографии в раннем возрасте без надлежащего руководства, запутанные советы товарищей, вводящие в заблуждение дорогостоящее фотоаппаратное оборудование. Все это приводит к ТОРГОВОМУ КОНЦУ карьеры человека в фотографии. Все, что вам нужно, — это терпение, потому что фотография требует настоящего терпения, когда дело касается фотографирования, изучения фотографии или поиска заданий. Ниже описаны все различные типы фотографии, или, можно сказать, ниже указаны 18 основных типов фотографии.
Для получения подробной статьи нажмите здесь -> https://kamalganwani.com/photography/top-18-types-of-photography-best-photography-ideas/
Аэрофотосъемка
Когда наш рейс взлетает, мы хотим чтобы снять сцену или городскую сцену снизу, что дает нам предпочтительную позицию для съемки сверху. Таким образом, снимки, сделанные сверху, известны как аэрофотосъемка. Французский фотограф и воздухоплаватель Гаспар Феликс Турнахон сделал первую фотографию полета в 1858 году.Он долго тестировал, прежде чем смог доставить фото. Он поймал французский город Пти-Бесетр с туристического шара на высоте 80 метров над землей.
Независимо от того, является ли это, по сути, частью сценарной фотографии или ее собственный тип, это далеко не очевидная истина, однако, в любом случае, летающая фотография сегодня переживает взрыв повсеместного распространения из-за приближения больших разгулов клиентов. Фотография полета также включает в себя изображения с большой высоты с самолетов и вертолетов, а также изображения, в которых объект является искусственным, а не сценой как таковой.
Дроны стали популярными и доступными в последние несколько лет. Теперь любой желающий может приобрести собственный беспилотный летательный аппарат и делать потрясающие аэрофотоснимки. Цветущая сфера фотографии, рожденная современными инновациями, — это неземной фотограф. Без сомнения, были повсюду повышенные снимки, поскольку следили за полетом и камеры.
Как бы то ни было, сегодня беспилотные летательные аппараты-летательные аппараты, еще называемые автоматонами, делают внутри области антенны все при равных условиях.В США и большинстве стран пилоты бизнес-автоматов должны быть авторизованы. Процедура обычно проста и по большей части требует составного теста. Поднятая фотография в настоящее время используется для всего, от дизайна и фотографии до свадеб и торжественных мероприятий.
Единственная в своем роде точка зрения, данная автоматами, непревзойденна по уникальности и великолепию.
Перед тем, как начать управлять дроном, ознакомьтесь с правилами использования дронов. В некоторых странах / городах теперь требуется регистрация и разрешение на полеты на дронах.Нажмите здесь, чтобы ознакомиться с законами и правилами о дронах в разных странах.
Архитектурная фотография.
Архитектурная фотография — это всего лишь передача стиля плана структур и сооружений. Что касается архитектурной фотографии, существуют различные виды предметов — она может охватывать высокие строения, дома-лоджи, исторические объекты, современные постройки, приюты для лошадей на ранчо, пролеты, распределительные центры, перерабатывающие предприятия и многое другое.
Архитектурная фотография — это больше всего о захвате самой конструкции.Что касается структуры, архитектурный фотограф может продемонстрировать некоторые тонкости, которые делают структуру со вкусом удовлетворительной. Неудивительно видеть структурные фотографии лишь небольшой части всей конструкции. Может быть, скорее появится перегородка, проход или несколько валов, чем весь внешний вид подлинной конструкции.
Фотография моды.
Фэшн-фотография — это вид фотографии, которая предназначена для демонстрации одежды и других стильных вещей.Создание множества моделей находится в руках фотографов-дизайнеров. Этот вид фотографии посвящен тому, чтобы обозначить стиль одежды и оборок, который их обновляет.
Двоюродный брат репрезентации, хотя и достаточно точный, чтобы рассматривать его в своем роде, — это стильная фотография. Это динамичный мир, и лучшие фотографы-дизайнеры лично разбираются в освещении и фотографии, а также в стилях одежды, которые они снимают. Дизайнерские фотографии обычно предлагаются для брендов и рекламных роликов, но не в целом, особенно в нынешнем мире Instagram.
Обычно такие фотографии используются для продажи чего-либо и привлекают клиентов, придавая им очарование. Они обычно чрезвычайно изобретательны и внешне исключительно увлекательны, и их можно использовать в любом помещении, например, в студии, на чердаке, в одноэтажном здании или в любом другом месте.
Создателю стильных снимков следует всегда готовиться заранее. В этом виде фотографии площадь, освещение, косметика, косметологи и модель занимают достойное место. Как бы то ни было, вы также должны быть доступны для мыслей и рекомендаций, поскольку это предполагает активное сотрудничество.
Свадебная фотография.
Фотографы на свадьбе имеют некоторый опыт в обожествлении минут огромного дня для пар. Они регулярно предлагают подробные пачки с описанием того, что они будут делать в течение огромного дня и какое количество измененных фотографий будет предоставлено. Свадебная фотосъемка — идеальный пример такого стиля фотосъемки.
Совет: используйте долгое увеличение, чтобы поймать настоящие минуты. Это поможет вашим объектам стать более расслабленными и нормальными, поскольку они не будут знать, что вы их снимаете.
Свадебная фотография — это запечатлеть прекрасных и драгоценных моментов жизни, которые случаются только однажды, поэтому наймите хорошего фотографа для свадебной фотографии или предсвадебной фотосъемки.
Фотография продукта.
Фотография продукта связана с захватом всего продукта, который будет отображаться на веб-сайте электронной коммерции или на плакатах или который будет использоваться для маркетинга и рекламы. Демонстрация нового запущенного продукта в маркетинговых кампаниях, на баннерах или на видео или отображение в качестве рекламной графики в социальных сетях называется фотографией продукта.
https://kamalganwani.com/photography/top-18-types-of-photography-best-photography-ideas/Candid Photography.
Откровенная фотография улавливает общие артикуляции предметов в их наиболее безупречной структуре. Мы часто считаем эти фотографии наиболее безупречным изображением чувств и характера — значительно больше, чем обычная фотография, на которой объект намеренно представлен. Откровенная фотография — это невероятный способ поймать веселые и обычные фотографии, которые включают настройку, не отвлекая объекты.
Настоящая фотография показывает жизнь такой, какой она есть на самом деле. В отличие от представленных картинок, которые сознательно скомпонованы и созданы так, чтобы они выглядели безупречно, аутентичные снимки непринуждены и реальны. Для реальных фотографий подлинность действительно может сравниться с безупречностью.
Однако не всегда легко уловить этот красивый вид. Люди спешат увидеть фотографа и изменить свое поведение. Чтобы получить действительно реалистичный снимок, вы должны быть быстрыми и ловить людей до того, как они вас заметят.
Так или иначе, открытая фотография похожа на фотографию необузданной жизни. Вам нужно смешиваться, но в то же время позиционировать себя для невероятных фотографий. Если вам сложно оставаться незамеченным, прочитайте эти 8 различных способов быть откровенным, чтобы вас не заметили.
Моя любимая фотография из путешествий. Фотография путешествий — это то, что определяет меня и то, что я за человек.
Храм Самода Вира Хануман
Лаксман Джула Хришикеш
Джамва Рамгарх
Путешествие Камала Ганвани
Возможно, самый широкий вид индивидуальной фотографии — это путешествия — запечатление жизни на другой территории мира, независимо от того, фотографии ли это реальные или нет. картинки из жизни.Великолепная фотография путешествий улавливает поразительные сходства и контрасты между людьми по всему миру, заставляя нас чувствовать себя все более связанными и внимательными к тому, как живут другие люди.
Хотите поехать? Хорошо, предпочитаешь получать за это деньги? А кто этого не делает? Фотография в путешествии позволяет вам делать только это, играя с камерой в уникальных настройках. Фотография путешествий сочетает в себе самые разные виды фотографии.
Во время одной прогулки вам нужно сконцентрироваться на населении в целом и образе жизни, присутствующем в месте, а также дополнительно запечатлеть сцены и обычный мир, в котором он находится.Также могут быть включены натурные тонкости и необузданная фотография жизни.
Будь то береговая линия Бали или ледяные поля Антарктики, задача фотографа-фотографа заключается в том, чтобы доставить свою группу зрителей к этому месту, не выходя из дома.
Фотография дикой природы.
Неукротимая жизнь Фотографы беспокоятся о том, чтобы запечатлеть различные виды необузданной жизни в их обычном жизненном пространстве. Это связано с уловкой короткого мгновения, когда свет и поведение существа встречаются, чтобы создать восторженную картину.Однако это звучит просто … Великолепие и, кроме того, бедствие неприрученной фотографии жизни в том, что невозможно изменить всемогущую Природу.
Африканский закат с силуэтами животных
Неукротимые фотографы любят рассказывать о природе и существах. Они ловят дикую жизнь в своих обычных жилых помещениях и по большей части зависят от фокусных точек дальнего действия, чтобы не раздражать существ. Ежегодный конкурс «Международный фотограф года дикой природы» дает возможность тем, кто фотографирует естественную жизнь, оценить их преданный труд.
Это сложный вид фотографии, так как может быть сложно поймать существ в их естественной среде обитания. Этот стиль требует соответствующих специальных способностей и должен быть устроен аналогичным образом. Если вы фотографируете дикую природу, вам должно быть хорошо с настройками камеры. Если вы не будете достаточно быстры, вы можете упустить идеальный выстрел.
Чтобы сделать хороший снимок, не стесняйтесь отлично проводить время во время съемки. Ваши фотографии будут представлены без проблем независимо от того, какой класс вы выберете.
Документальная фотография.
Документальная фотография по прошествии некоторого времени преследует отдельную тему или сюжет сверху вниз, вместо того, чтобы постоянно включать в фотожурналистику последние новости и события. Расширяя наше понимание и восторженные ассоциации с рассказами о предательстве, документальная фотография может привлечь и продолжить открытое обсуждение и объединить людей вокруг решения социальных проблем и прав человека.
Ручные изображения, которые структурируют фоторепортаж, подпадают под этот стиль.Это о конкретном предмете или истории, которую фотограф должен рассказать. Это в основном целевые фотографии и могут быть о войне, социальных проблемах, науке и т. Д. Когда вы ведете хронику знаменательных событий, например, жизни VIP-персон или спортсмена, планируйте вложить немного энергии в человека; визит; настраивайтесь и ловите то, что встает на место без заминки. Попытайтесь уловить тонкости и позвольте вашим фотографиям рассказать историю. Старайтесь не пытаться снимать то, что не является частью его или ее жизни.
Создатели документальных снимков стремятся передать в своих снимках новости или данные. Время от времени фотографии изображают минуты настолько поразительными, что они заходят слишком далеко в качество изготовления или вообще вызывают у зрителей страстный отклик. Документальная фотосъемка может происходить где угодно, от рассказов о местных новостях до прямых подробностей из районов боевых действий.
В лучшем случае повествовательные фотографии проливают свет на важные, но малоизвестные события или восхваляют лучшие образцы человечества, доставляя удовольствие каждому проходящему мимо.Не все повествовательные фотографии заслуживают внимания; здесь и там они, по сути, архивируют место или культуру, чтобы указать на других людей.
По-видимому, лучшее качество — это выявление того, что обычно незаметно или остается незамеченным; повествовательные картинки позволяют лучше понять мир на свободе. Кое-где эти люди или пятна скрываются на виду.
Фуд-фотография.
Фуд-фотография — это все о том, как запечатлеть эмоции и истории, стоящие за приготовлением определенной еды или ее демонстрацией.Увеличивая голод и отчаяние клиента, показывая ему красивые фотографии разновидностей различных кухонь и продуктов.
Меню ресторанов с отличными изображениями блюд и брошюры с меню продуктов созданы с использованием фотографии еды.
Фотография с двойной экспозицией
Фотография с двойной экспозицией — это творческий способ получить уникальные изображения путем наложения или объединения двух изображений вместе. Объединение двух изображений или их слияние в одно изображение называется фотографией с двойной экспозицией.Фотография с двойной экспозицией может привести к отличным результатам и потрясающим изображениям.
double-exposition-photography-types-of-photography-a-complete-list.jpg
Вот пример того, как делать фотографии с двойной экспозицией. От 2 до 3 изображений можно объединить вместе и сформировать другое изображение, это то, что называется фотографией с двойной экспозицией.
Пейзажная фотография.
Пейзажная фотография — это фотография, сделанная за городом или демонстрирующая открытую сцену, на которую не влияют люди.Это означает, что на картинке нет людей или разработок, сделанных отдельными людьми. В отличие от фотохудожника, фотохудожнику сцены нужно немного снаряжения. За исключением случаев, когда фотографии снимаются с использованием обычного света, репрезентативный фотограф должен обеспечить студию и снабдить ее дорогостоящим осветительным оборудованием.
Вдали от пейзажной фотографии, как насчет того, чтобы исследовать, как съемка сцены может помочь вам расширить диапазон ваших способностей.Необычные фотографии сцен переносят наблюдателя в определенный период и место и дают ощущение того, что чувствовал и видел фотограф.
Многие важные компоненты пейзажной фотографии постоянно находятся вне вашего контроля. Климат и свет, например, берут на себя огромную работу в эффективной пейзажной фотографии, и выяснение того, как их расшифровать и реагировать на них, может значительно помочь вам в создании темперамента в ваших снимках.
Такие вещи могут оказаться невероятной помощью даже для фотографа на свадьбу.Взять климат и использовать его для увеличения вашей потенциальной выгоды, чтобы рассказать о дне вашего клиента, может быть потрясающе.
Портретная фотография.
фотография связана с запечатлением индивидуального характера. Это особенность захвата объекта (в данной ситуации человека или группы людей), при котором преобладают лицо, акценты на лице, а также внешний вид. Точно так же называется «Портрет в фотографии».
портретная фотография моего друга
При изображении другого человека важно, чтобы ваша камера оказалась естественной, а не частью фотографии, прилегающей к тому, чтобы сделать презентацию действительно стабильной.Истинное изображение человека — это ассоциация фотографа-художника с этим человеком, дающая наблюдателю некую косвенную связь с объектом. Это не имеет никакого отношения к тому, какое у вас количество мегапикселей, и это одна из самых важных способностей, которыми вы можете обладать, если вам нужно сфотографировать людей.
Понимание того, для чего подходит ваш такелаж, — это только начало в картинной фотографии. С этого момента вам нужно отточить свои системы синтеза и выяснить, как свет влияет на состояние ума изображения.Возможно, вам даже придется погрузиться в использование рефлекторов или стробоскопов для вашей фотографии. Это даст вам много нового, что нужно изучить и использовать в своей фотографии.
Фотожурналистика Фотография.
Фотожурналистика — это процедура повествования с использованием режима фотографии в качестве основного устройства повествования. В то время как обозреватель будет использовать ручку и бумагу для пересказа историй, фотожурналист будет использовать камеру, чтобы запечатлеть визуальное изображение истории.
Большая часть из нас знает известную пословицу «слова обычно не могут передать изображение».Действительно, это гипотеза фотожурналистики. Новостные агентства стремятся платить как можно больше тем фотожурналистам, которые могут запечатлеть самые сенсационные снимки на пленку или свой ПЗС-чип.
Концептуальная фотография или фотография изобразительного искусства.
Фотография изобразительного искусства отражает личное видение фотографа предмета. Съемка фотографии на основе реальной жизненной ситуации или того, что происходит в реальности, — это то, что относится к изобразительному искусству.
Фотография с длинной выдержкой.
Это необычный способ уловить, как мир меняется после тусклого света. Такой вид фотографии требует большой информации о том, как мы используем свет, скорость экрана и промежуток. Такие фотографии увлекательны, поскольку у наблюдателя есть возможность увидеть некоторые удивительные перспективы, которые невозможно увидеть невооруженным глазом. Для того, чтобы делать такие снимки, необходимо быть в порядке с ручным режимом нашей камеры и актуализировать правильные настройки.
Спортивная фотография.
Спортивная фотография — это все о том, чтобы запечатлеть золотые моменты в любом виде спорта, независимо от того, каким видом спорта, запечатлеть живые моменты, которые невозможно пережить в реальности, снова это волшебство спортивной фотографии.
Чтобы получить хороший снимок, необходимо провести большую подготовку, и нужно иметь четкое представление о том, что снимать, а что не снимать.
Уличная фотография.
Уличная фотография — это съемка улиц, галерей или дорог. Все яркое или необычное, что выходит на улицу, необработанное и которое необходимо запечатлеть, должно быть сделано, и это и есть уличная фотография.
Источники изображений и ссылок — Эта статья была взята из ссылок с других авторитетных веб-сайтов. Без усилий этих веб-сайтов контент не был бы создан.
Вот несколько веб-сайтов, которые сделали контент возможным —
Школа цифровой фотографии The Adventure Junkies Blogtastic Food Urby Republic Творческий живой блог Shaw Academy Фотография Жизнь My Modern Met Эксперт Фотография Фотография Argus
Магазин изобразительного искусства по жанрам на LongIslandPhotoGallery.com — Фотогалерея Лонг-Айленда | Art Photographers
Фотогалерея Лонг-Айленда предлагает широкий выбор художественной фотографии для домашнего и офисного интерьера.От виноградников до маяков , Лонг-Айленда до Европа , водных пейзажей до пейзажей ; каждое онлайн-портфолио предлагает широкий выбор на выбор. Нужна дополнительная помощь? Мы можем помочь. Просто возьми трубку. (1-888-600-5474). Спасибо за покупки LongIslandPhotoGallery.com
Фотограф: Пол Геттер
Дата: октябрь 2014 г.
Местоположение: Норт-Форк Лонг-Айленд
Фотограф: Joanne Henig Photography
Дата: март 2018
Место: Рейкьявик, Исландия
Photographer Jauron
Дата: август 2016 г.
Местоположение: Нью-Йорк
Фотограф: Эрик Смалкин
Дата: декабрь 2016 г.
Место: Патчог, штат Нью-Йорк
Фотограф: Бобби Алан
Дата: февраль 2017 г.
Место: Скамейка на скамье подсудимых
Фотограф: Дж.DeMeo
Дата: февраль 2018 г.
Место: Парк Кепсог
Фотограф: Эми Медина ДАНГРАББИТ
Дата: май 2018 г.
Место: Саутгемптон, Нью-Йорк
Фотограф: Ричард ЛаБелла
Дата: январь 2018 г.
Место: залив Файер-Айленд
Фотограф: Джессика Лемпин
Дата: сентябрь 2017 г.
Расположение: Монток-Пойнт, Лонг-Айленд, Нью-Йорк
Фотогалерея Лонг-Айленда представляет отмеченных наградами профессиональных и начинающих художников в фотографии. Мы помогаем художникам демонстрировать и продавать нестандартные, изящные фотоискусства более 11 лет. Пользовательское обрамление также доступно в галерее. Мы открыты вт — сб. Закрыто вс. & Пн. Открыт 24/7 онлайн. Посетите LongIslandPhotoGallery.com для получения дополнительной информации или позвоните по телефону 1-888-600-5474.
Выставка, признанная жюри Wanderlust , открылась. Пожалуйста, зайдите, чтобы насладиться искусством и сохранить дату, пятницу, 15 июня, чтобы быть с нами на стойке регистрации выставки с 18 до 20 часов.
Селфи — самый популярный жанр фото, и это проблема.
Очевидное утверждение №1: делать селфи — это весело. Я сделал это. Вы красиво выглядите, позируете под лестным углом, показываете миру привлекательный снимок, который, как вы надеетесь, компенсирует 145 фотографий с тегами в Facebook, которые оставила ваша подруга Кендра, которые показывают, как вы пьете Miller Lite во время фазы пухлости. Это совершенно разумный поступок (и вам не нужно читать инструкции, чтобы это сделать).
Знаете, что еще можно сделать совершенно разумно? Разогрейте остатки ребер и съешьте их на следующий день, стоя над раковиной.Это отвратительно, и никто на самом деле не хочет этого видеть, но вы получаете от этого удовольствие, и снисходительный сеанс чавкания, который время от времени вылизывают, никому не причинит вреда.
Ключевые слова там «время от времени». Точно так же, как беспорядочное захлопывание вкусной, но отвратительной еды во рту — это то, что вам действительно не следует делать так часто, делать частые селфи — не лучшая идея. Во-первых, как и во время барбекю, никто не хочет смотреть на ваши селфи-бонанзы. Вы знаете, кого больше всего волнуют ваши селфи? Ты! Я пролистываю свой инстаграмм и в основном просматриваю фотографии своих друзей.Я уже знаю, как выглядят их лица.
Единственный раз, когда я действительно обрабатываю селфи других, — это когда в них есть что-то особенно безвкусное, а затем я думаю: «Ого, как безвкусно». Селфи редко предлагают какую-либо интересную информацию. Они предлагают портрет берущего, который явно искажен, чтобы соответствовать их представлениям об идеальном «я». Вы можете увидеть это более очевидным образом, если посмотрите на прото-селфи, которые до сих пор населяют кладбище социальных сетей, которым является MySpace — так много женщин, поднимающих камеры вверх и в стороны, так часто принимают худощавый, но явно манипулятивный ракурс, что фотографии под этим углом становятся теперь называется «выстрелы MySpace» и высмеивает.Люди, злоупотребляющие селфи в Instagram, более изощренны, но в равной степени стремятся показать свой лучший ракурс, поэтому получить честное селфи редко. И это делает их скучными.
Я говорю об этом, потому что Telegraph сообщил, что недавний опрос британцев в возрасте от 18 до 24 лет показал, что селфи — самый популярный жанр фотографии — фактически, 30 процентов сделанных ими фотографий — это селфи. Это означает, что 3 из каждых 7 сделанных снимков были сами по себе, вероятно, с надутыми губами. И не думайте, что это характерно для девочек-подростков — мужчины сами заявляют, что делают селфи более плодотворно, чем женщины.
Итак, этот опрос ограничен избранной демографической группой британской молодежи, поэтому он не совсем универсален — но это демографическая группа миллениалов, первая группа людей, выросших с Интернетом, и поведение в социальных сетях в Великобритании, как правило, не все это не похоже на США и другие страны мира. И вывод опроса о том, что селфи — самый популярный жанр фотографий среди молодежи, определенно подтверждается доказательствами во всем Instagram.
Обратите внимание: из 10 самых популярных тегов два явно связаны с селфи, а третий по популярности тег, #me, полностью посвящен автосъемкам.Это более 67 миллионов автопортретов. Пятый по популярности тег, #photooftheday, в основном содержит селфи, а в этом теге более 56 миллионов фотографий. И сразу же объявляем, что #selfie занимает 27-е место по популярности с более чем 27 миллионами фотографий. Так что тщеславных снимков в Инстаграм абсурдное количество.
Тогда есть Snapchat. Поскольку Snapchat — это служба обмена изображениями, она еще больше подходит для селфи, поскольку вы обычно просто фотографируете себя, чтобы отправить своим друзьям и романтическим интересам.А если вы сделаете снимок в Snapchat и подумаете: «Черт возьми, я выгляжу мило», вы, вероятно, захотите сделать снимок заново и опубликовать где-нибудь, где это будет видно всем — например, в Instagram.
Джон Пол Тилроу из ReadWrite говорит, что в Instagram есть не менее 90 миллионов селфи, и что Instagram является «питательной средой для самых нарциссических тенденций многих людей». Тилроу — мудрый человек, хотя в Instagram он может быть слишком суровым, поскольку с помощью приложения можно сделать несколько замечательных фотографий и множество сторонних людей, которые используют его, чтобы документировать свою жизнь здоровым образом.
То, что Тилроу имеет в виду, что находит отклик у меня и резюмирует мою проблему с селфи, заключается в том, что постоянно фотографировать себя — это действительно странное и эгоистичное занятие. Особенно, если выложить их в Интернет и ожидать отклика. Он просит людей проверить, как выглядит ваше лицо, а не кто вы как личность или что-то еще, кроме того, насколько хорошо вы можете собрать себя для «импровизированного» снимка. Немного проделать это нормально, но делать это своим основным занятием в социальных сетях до странности солипсично.
В лучшем случае социальные сети — это мощный инструмент, который вы можете использовать для связи с другими, для развития цифрового сообщества и укрепления вашего реального сообщества посредством обмена в Интернете. В худшем случае социальные сети делают нас еще более эгоцентричными и самовозвеличивающими. И селфи, вероятно, являются наиболее подходящим примером элемента «самовозвеличивания».
Хорошо, но если селфи такие ужасные, почему они так популярны? Прежде всего, Интернет хорош для многих вещей, но одна из вещей, которые он предоставляет, — это целая куча необоснованного поощрения нарциссического поведения.Друзья не должны позволять друзьям публиковать бесчисленные селфи, но они это делают — и хотя я придерживаюсь своего утверждения, что селфи, как правило, гораздо интереснее для человека, который их делает, чем для кого-либо другого, мы все равно бросаем друг другу кости, « любя » эти одиозные портреты Дориана Скучного и даже комментируют, как мило выглядят наши друзья, обнимая внешнюю сторону фотографии. Так что это не ваша вина, если вы пристрастились к селфи … вы, вероятно, получили массу подтверждений тому, что являетесь им.Вы можете увидеть, как люди попадают в хомяк-колесо фотографирования, получения общественного одобрения, а затем фотографирования, когда вы смотрите на такие явления, как субкультура девушек Tumblr, которая процветает на бессмысленных автопортретах.
Поддержка культуры селфи не принесет нам ничего хорошего. Вы знаете, кто заставил ее позировать для гламурных снимков? Тила Текила. И все мы знаем, как это обернулось. Селфи — это эквивалент нездоровой пищи в социальных сетях, и мы дали себе диабет в Instagram.
Ребята, это искренний призыв: будьте интереснее в социальных сетях. Селфи самые скучные. Хорошо, возьмите пару, но как только вы это сделаете, все больше и больше ничего не добавляют к миру. По крайней мере, оживите ситуацию и загрузите Snapcat, чтобы позволить вашей кошке принять участие в действии.
Рекомендации редакции
Жанр и фотография — Фотограф-любитель
4 июля 2016 г.
Для академика всегда рискованно слишком далеко отклоняться от основной области знаний.Опыт приходит из времени, необходимого для углубленного изучения предмета, и, по моему опыту, ученые и инженеры относятся к числу худших, если предположить, что они могут использовать инструменты своей профессии, чтобы облегчить работу с другими дисциплинами. Несмотря на это, в этой статье я намерен уйти подальше от своей зоны комфорта и перейти в раздел коммуникативных исследований, называемый «теорией жанра».
Одна ошибка, которую может сделать эксперт-дилетант, — это предположить, что жаргонная фраза означает одно и то же во всех дисциплинах. Так бывает редко.Изучая эту статью, я обнаружил, что «теория жанра» — это обычная область исследований в кинематографе.
Версия, о которой я пишу, более формальная и определенная. Впервые я наткнулся на это на конференции, на которой присутствовал блестящий американский профессор английского языка Клей Спинуцци. Исследовательская специализация Клея — теория жанра, а точнее то, что он называет «экологией жанра».
С тех пор, как он представил его мне, я обнаружил, что он полезен для того, чтобы помочь техническим специалистам (которые часто очень плохо общаются) более полно понять, о чем идет речь.Поскольку фотография также является отраслью коммуникации, я подумал, что было бы интересно применить эту теорию для понимания того, что делает фотографии «хорошими» или «плохими».
В теории коммуникации жанр — это форма коммуникации, принятая формальным или неформальным сообществом, использующим средства коммуникации аналогичным образом для той же цели. С точки зрения дизайнерской коммуникации важно то, что жанр формирует стиль и ожидания. Если вы выйдете слишком далеко за рамки общепринятого жанра, вы рискуете недопониманием просто потому, что ожидания тех, с кем вы общаетесь, несколько отличаются.
Если мы рассматриваем фотографию как средство коммуникации, то мы можем выделить ряд различных жанров в том смысле, который используется в исследованиях коммуникации. С одной стороны, это просто хорошо изученные жанры фотографии, такие как портрет, пейзаж, свадьба и так далее.
Однако в каждом из этих жанров мы видим развитые стили и поджанры. В некоторых можно проследить развитие жанра с течением времени.
Свадебные фотографии — хороший тому пример. Если вы посмотрите на свадебные фотографии, сделанные до второй половины 20 века, они будут очень формальными.