Роберт франк: Каким мы запомним Роберта Франка — Bird In Flight

Содержание

Каким мы запомним Роберта Франка — Bird In Flight

Роберт Франк умер 9 сентября. Один из самых выдающихся фотографов современности, обладатель премии Hasselblad, ключевая фигура американской документалистики прошлого века. Ладо Почхуа рассказывает о легенде.

На обложке книги «Американцы» — трамвай. Шесть человек (среди них двое детей) выглядывают из окон. Лишь внимательно изучив фотографию, можно заметить, что чернокожие пассажиры расположились в конце вагона, а первые места заняты белыми. Каждый персонаж этой фотографии несет в себе историю, обладает собственным голосом. Этих людей невозможно забыть. Этот застывший момент — самый американский, полный музыки и напряжения. Что они видят? Кого?

Обложка книги «Американцы»
Швейцария слишком мала

Роберт Франк родился в Цюрихе в ноябре 1924 года. Его отец происходил из благополучной еврейской семьи, совершенно ассимилированной в Германии. Швейцарский диалект немецкого, на котором говорила его жена и остальные родственники, вызывал у Германа Франка отвращение — непонятная смесь из местечковых акцентов.

«Мой отец считал швейцарский немецкий нечеловеческим языком, — вспоминал позже Роберт Франк. — Мы же, дети, очень стеснялись, что наш отец разговаривал не так, как все вокруг».

Приход нацистов к власти в Германии и лишение живущих за границей евреев немецкого гражданства все же заставили отца фотографа подать документы на получение гражданства Швейцарии. Страшные беды, постигшие европейских евреев, миновали семью Франков.

У Германа Франка было несколько камер, и фотография занимала важное место в жизни молодого Роберта. Позже, по окончании школы, Франк устроится ассистентом фотографа в цюрихскую студию, где научится обращаться с камерой и химикатами.

После войны Роберт Франк путешествует по Европе. Париж, Милан, Антверпен — в поездке он понимает, что родная Швейцария мала и консервативна. Франк часто говорит о желании эмигрировать, называя себя птицей в клетке.

14 марта 1947 года судно Bennett Moore вошло в гавань Нью-Йорка, и с его палубы сгорающий от любопытства Роберт Франк впервые увидел Америку. «Я увидел огромную страну. Бесконечную. Я увидел, что швейцарское мироощущение здесь не стоит и гроша. Швейцарцы очень вежливы, грубость нью-йоркцев потрясла меня…»

Франк селится в богемном районе Гринвич-виллидж. Здесь он встречает свою будущую жену Мэри Локспиер. Дочь танцовщицы, красивая и независимая, Мэри была любима многими, но выбрала Роберта Франка. Они женятся, у них рождается сын.

О своих связях с Керуаком, Гинзбергом, Грегори Корсо, Йонасом Мекасом фотограф говорит как о самом прозаическом событии: «У меня были друзья в Нью-Йорке. Они были просто поэтами, художниками и фотографами. Позже появилось понятие „битник“. Для меня это была просто группа людей со схожими интересами. Может быть, они были против общих правил того времени».

«Белая башня», Нью-Йорк, 1948 год © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur
Удивление и грусть

Банальная формула успеха — «быть в нужном месте в нужное время» — применима и к Франку: он попадает в орбиту знаменитых фотографов и менторов Эдварда Стейхена и Уокера Эванса. Занятия фотографией обретают смысл. Не без помощи Эванса Роберт Франк получает стипендию Фонда Гуггенхайма.

«Я жил в Штатах уже восемь или девять лет и не видел ничего, кроме Нью-Джерси и Сент-Луиса. Мне хотелось почувствовать, насколько велика страна от океана до океана. Мне было любопытно и хватало энергии, чтобы просто сесть в машину и проехать всю страну», — описывает Роберт Франк свое путешествие по Америке: Нью-Йорк — Детройт и Нью-Йорк — Техас — Сан-Франциско — Лос-Анджелес.

Результат этих поездок — знаменитая фотокнига «Американцы» вышла в 1958-м во Франции и годом позже — в Штатах. Автором текста для американского издания выступил друг фотографа писатель Джек Керуак: его роман «В дороге» во многом похож на попытку Франка показать неизведанный, странный, полный опасностей мир послевоенной Америки.

В предисловии Керуак говорит, что Франку удалось поймать необъяснимое, неуловимое качество Америки — удивлять: «Безумное ощущение, когда улица плавится от солнца… и до нас доносится музыка то ли из музыкального автомата, то ли от похоронной процессии… Но, рассмотрев эти фотографии, мы так и не поймем, что из них грустнее».

Сан-Франциско, 1956 год. Из серии «Американцы» © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur

Разъезжая на своем «форде», Роберт Франк сделал 28 тысяч снимков. В книгу вошли восемьдесят три. Она стала самым революционным проектом середины века: «Американцев» боготворили и ненавидели.

Знаменитый фотограф Майнор Уайт назвал книгу «деградацией нации» и заявил, что у Франка вся Америка выглядит как Бауэри — знаменитый район нью-йоркских ночлежек, настоящее дно, бельмо на глазу американской мечты. Уайт продолжил древний спор между богемным Нью-Йорком, не стесняющимся своих злачных мест и даже выставляющим их напоказ, и остальной Америкой, чинной и религиозной.

После обрушившейся на книгу критики Роберт Франк пишет небольшой текст, объясняющий его позицию. «Я попытался показать профиль Америки. Точка зрения персональная, поэтому многие аспекты американской жизни и общества были мной проигнорированы… Мнение часто содержит в себе критику. Но критика рождается из любви. Фотографу важно видеть то, что скрыто для других, — может, это взгляд, полный надежды или грусти».

«Я попытался показать профиль Америки».

Париж, 1952 год © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur
Вернусь через десять минут

Книга «Американцы» оказалась могучим монументом трудным временам, новому художественному языку и зарождающемуся стилю новой документалистики. Книга была предвестницей целого направления в американской фотографии — резкого, показывающего жизнь без прикрас.

О своих работах Франк однажды сказал: «Когда люди смотрят на мои снимки, я хочу, чтобы они испытывали то же, что чувствуют желая дважды прочитать стихотворение». Кажется, он этого добился. Сосед фотографа Джон Коэн вспоминал, как к нему в лофт приходили молодые Гарри Виногранд, Лу Фридлендер, Сол Лейтер — в надежде познакомиться с Робертом Франком.

Книга была предвестницей целого направления в американской фотографии — резкого, показывающего жизнь без прикрас.

На работах Франка выросло целое поколение американских фотографов. Именно он привлек внимание к созданию авторских книг вместо привычной для фотографа работы в журналах — и именно фотокнига, фотоальбом стали главными форматами конца XX века.

Но Роберт Франк бежал от успеха — он не желал становиться каноническим американским фотографом. В его жизни будет кинематограф — авангардный фильм Pull My Daisy и документальная хроника тура «Rolling Stones» Cocksucker Blues. Будет второй брак. Жизнь на cевере Канады. Смерть дочери в авиакатастрофе.

Роберт Франк бежал от успеха — он не желал становиться каноническим американским фотографом.

Однажды Роберт Франк, уезжая на несколько лет из Нью-Йорка в Канаду, повесил на своей двери табличку «Вернусь через десять минут» — словно оставался где-то неподалеку.

Он умер 9 сентября 2019 года в Новой Шотландии, где у него был дом на побережье. Но он остается где-то неподалеку — в книгах и фотографиях, выставках и учебниках.

Нью-Йорк, 1950 год © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur

Выставка Robert Frank. Unseen проходит C/O Berlin до 30 ноября 2019 года.

Мультимедиа Арт Музей, Москва | Выставки | Роберт Франк

Роберт Франк родился в Цюрихе в 1924 году. В 1947 он переехал в Нью-Йорк, но следующие шесть лет своей жизни провел в основном в поездках по Южной Америке и Европе, снимая повседневную жизнь людей, с которыми ему доводилось встречаться. Он экспериментировал с созданием особых фотографических циклов, когда поэтическая атмосфера или эффект неожиданности становились результатом комбинирования разных по характеру композиций. Вернувшись в США, Франк предпринял длительную автомобильную поездку, результатом которой стал сенсационный фотоальбом «Американцы» (1958).

В 1959 году Франк попробовал себя на новом поприще в качестве независимого кинорежиссера, снимая глубоко личные фильмы, где реальность нередко переплеталась с вымыслом. Когда в 1970-е годы он вновь обратился к фотографии, то стал создавать сложные по форме и технике печати фотомонтажи, снабжая их написанными от руки комментариями.

Вскоре после того, как в 1948 году он оставил престижную работу фотографа нью-йоркского «Harper’s Bazaar», Франк посетил Перу, где много снимал малоформатной «Лейкой». «Я работал над чем-то вроде дневника», — пояснял он. «Я очень свободно обращался с камерой. Я не думал над тем, как надо все сделать правильно. Я лишь делал то, что мне казалось хорошим. Это походило на то, как художник-абстракционист разбрызгивает краски на холсте».

На следующий год Франк вернулся в Европу. В Хундвиле (Швейцария) он снимал «Landsgemeinde» (традиционную процедуру голосования на открытом воздухе), цикл, который он потом безуспешно пытался продать журналу «Life». Затем в Париже он сделал серию фотографий, которая должна была показать значение цветов в жизни города. «Меня привлекла самая обычная повседневная жизнь на улицах и в парках Парижа. Париж был очень романтичным, и я был очень романтичным», — говорил фотограф. Частично предваряя социальную направленность его более поздних работ, эти снимки передают надежды и ожидания парижан, все еще преодолевающих наследие войны и оккупации.

В 1952 году Франк представил на суд публики сделанную вручную книгу «Черное, белое и прочее» (Black White and Things). В нее вошли 34 фотографии, снятые в США, Перу, Франции, Великобритании и Испании, которые автор рассортировал в соответствии с тремя категориями, определенными в названии. К тому моменту он уже начал вырабатывать уникальный подход к компоновке своих работ, акцентируя визуальные мотивы и переклички между следующими одна за другой композициями.

В 1953 году Франк вернулся в Нью-Йорк. Он подал заявку на грант Фонда Гуггенхайма и предложил проект, в рамках которого собирался путешествовать по США, чтобы при помощи ручного фотоаппарата «Лейка» отразить взгляд «снаружи» на Америку и ее жителей. Стартовав в 1955 году, фотограф потратил более двух лет на путешествия, большую часть этого времени проведя в дороге. Из 28000 снимков он выбрал 83, вошедших в его книгу «Американцы», увидевшую свет в 1959 году (первое издание под названием «Les Américains», Париж, 1958). Несмотря на нападки некоторых критиков, обвинявших автора в отсутствии четко продуманной композиции и в нелестном изображении страны, альбом «Американцы» ныне признан в качестве, возможно, наиболее влиятельной книги фотографий за последние полвека. Прежде чем посвятить себя на какое-то время кинематографу, в 1958 году Франк завершил еще один цикл фотографий, снятых из окна автобуса, проезжающего по улицам Нью-Йорка. Каждый снимок сделан «мимоходом», отражая случайную композицию из людей и предметов, попавших в поле зрения объектива в тот момент, когда автобус трогался с места. Кажется, что Франк принял решение устраниться от четкого выбора определенной натуры, отдав себя на волю случая. Во многих отношениях эти фотографии предваряют более свободные в формальном отношении фильмы Франка.

Его первой картиной стала «Погадай на ромашке» (Pull my Daisy) 1959 года, основанной на пьесе Джека Керуака, где сыграли, в частности, поэты-битники Грегори Корсо, Аллен Гинзберг и Питер Орловски. «Я могу сказать нечто большее в кино и могу сказать это иначе», — говорил Франк, когда в шестидесятые годы оставил занятия фотографией и сосредоточился на кинематографе. В более позднем фильме «Я и мой брат» (Me and My Brother) 1965–1968 годов вымысел и реальность причудливо переплелись в сюжете о Джулиусе, тяжело больном брате Питера Орловски; а фильм «Минетный блюз» (Cocksucker Blues) 1972 года настолько откровенно показал жизнь группы The Rolling Stones во время турне, что был отвергнут музыкантами и так и не вышел в прокат.

В 1971 году Франк переехал в Мэбоу, Новая Шотландия (Канада). Примерно в то же время он опять начал заниматься фотографией, часто используя «поляроид». Темой снимков стали люди, места и предметы, присутствующие в жизни самого Франка. Он часто накладывал на эти изображения текст, написанный от руки прямо на негативе. Фотограф полагал, что такого рода работы давали ему больше свободы «уничтожить этот образ, этот совершенный образ» и «создать нечто, где было бы больше правды и меньше искусства».

Фотограф и режиссёр Роберт Франк

Биография и коллекция чёрно-белых фотографий Роберта Франка, автора самой влиятельной фотокниги 20-го века.

Американский фотограф и режиссёр Роберт Франк (Robert Frank) родился 9 ноября 1924 года. Его мать была гражданкой Швейцарии, а отец – немецкий еврей, архитектор из Франкфурта. В 1935 году вместе отцом и братом Манфредом он лишился немецкого гражданства, в 1945 году стал подданным Швейцарии.

Семья подталкивала Франка к коммерческой деятельности. Чтобы избежать её, он обратился к фотографии, обучался у нескольких фотографов и графических дизайнеров, прежде чем вручную создал свою первую фотокнигу в 1946 году.

В 1947 году Франк эмигрировал в Соединённые Штаты. В Нью-Йорке он получил должность модного фотографа в Harper’s Bazaar, вскоре после чего отправился путешествовать по Южной Америке и Европе. В 1950 году он вернулся в США, познакомился с Эдвардом Штайхеном, принял участие в групповой выставке, на которой представляли работы 51 американского фотографа в Музее современного искусства (MoMA). В том же году Франк женился на Мэри Локспайзер, с которой у них позже родилось двое детей, Андреа и Пабло.

Первоначально фотограф оптимистично воспринимал общество и культуру Соединённых Штатов. Но вскоре взгляды Франка изменились. Он столкнулся с быстрым темпом американской жизни, чрезмерной привязанностью к деньгам. Теперь Америка представлялась ему мрачным и уединённым местом, что отразилось в фотографиях.

При содействии Уокера Эванса Франк получил стипендию от фонда Джона Гуггенхайма и в 1955 году отправился колесить по всей территории США, фотографируя все слои общества. В течение следующих двух лет он снял 28 000 кадров, 83 из которых вошли в книгу «Американцы» (The Americans). Это самый известный труд Франка. В нём он представил свежий и нюансированный взгляд на американское общество.

Снимки Франка резко контрастировали с работами большинства современных американских фотожурналистов. Он использовал необычный фокус, минимум освещения и кадрирование, отличавшееся от общепринятого. Такое отклонение от стандартов повлекло трудности с публикацией. Впервые книга вышла в Париже в 1958 году. В США изображения нещадно критиковали: «бессмысленное размытие, зернистость, грязная экспозиция, пьяные горизонты и общая небрежность». В 1959 году книгу опубликовали и в Штатах.

 

Позже Франк расширил своё творчество в области кино и экспериментировал в сфере фотоманипуляции и фотомонтажа.

В 2014 году критик Шон О’Хаган написал в газете The Guardian, что «книга «Американцы» изменила характер фотографии, то, что можно сказать и как мы можем это сделать. Она остаётся самой влиятельной фотокнигой 20-го века». Вступление к ней написал писатель Джек Керуак.

К тому времени, когда в Штатах опубликовали книгу «Американцы», Франк отошёл от фотографии и сосредоточился на кино. Среди фильмов, над которыми он затем работал: «Грех Иисуса», «Мне и моему брату», «Превращения в Вермонте» и многие другие.

Пожалуй, самая известная из его видеоработ это документальная лента «Блюз членососа» (Cocksucker Blues) о Rolling Stones, снятая в 1972 году во время американского турне этой рок-группы. Франк сосредоточился на закулисной жизни музыкантов, где имели место тяжелые наркотики и оргии. Но при этом режиссёр с высокой точностью захватил одиночество и отчаяние жизни на дороге. Мик Джаггер сказал Франку: «Это чертовски хороший фильм, Роберт, но если его покажут в Америке, мы никогда не сможем выступать в этой стране». Поэтому музыканты судились с режиссёром за авторские права, и суд решил ограничить показ фильма.В 1970 г Роберт Франк, не теряя интереса к кинопроизводству, вернулся к фотосъёмке. Но ни одна из его более поздних работ не повторила успеха книги «Американцы».

В 1969 году Франк и Мэри развелись. Он женился во второй раз, а в 1971 году переехал в Новую Шотландию на канадский остров Кейп-Бретон. В 1974 году произошла трагедия, в результате авиакатастрофы в Гватемале погибла дочь фотографа, Андреа. В это же время его сына впервые госпитализировали с диагнозом шизофрения. В 1994 году Пабло умер в больнице Аллентаун, штат Пенсильвания.

Переехав в Новую Шотландию, Франк попеременно стал жить на побережье в бывшей хижине рыбака и на верхнем этаже дома на Бликер-стрит в Нью-Йорке. Он приобрёл репутацию затворника, отказался от большинства интервью и публичных выступлений. Но всё жё продолжил снимать фото и видео, помог организовать несколько ретроспектив о собственном творчестве.

Перед вами коллекция разножанровых чёрно-белых фотографий влиятельного фотографа Роберта Франка:















































































































































































































Телеграм

Жизнь на негативах // Jewish.

Ru — Глобальный еврейский онлайн центр
На днях умер один из самых влиятельных фотографов XX века – Роберт Франк. «Мастеру заваленных горизонтов», дружившему с Керуаком и гастролирующему с The Rolling Stones, было 94 года.

Роберт Франк родился в Цюрихе 9 ноября 1924 года в зажиточной еврейской семье. Его мать была швейцаркой, отец – уроженцем Германии, который красиво жил в чужой стране. «В нашем доме все решали банкноты. Я знал, что отец женился на матери по расчету, и это вполне ее устраивало. Если у папы было хорошее настроение, пообедав, он доставал из кошелька 100 франков и отдавал ей. Это жутко злило», – вспоминал Роберт.

Во время войны бояться семье было нечего: нацистская угроза, нависшая над Европой, не касалась Швейцарии, и хотя из радиоприемника частенько слышались антисемитские речи Гитлера, Роберт имел возможность учиться и стажироваться у лучших фотографов Цюриха, Базеля и Женевы. Когда Франку было 23 года, он бежал от «кастрированных ценностей» своей родной страны в шумный многонациональный Нью-Йорк. «В Швейцарии я жил на всем готовом, не имел никаких целей, – вспоминал фотограф. – Отец всегда стремился к роскоши: ездил только на личном авто, одевался с иголочки. А я не знал, к чему стремлюсь. Зато знал, от чего хочу убежать».

Далекая Америка, которой грезил молодой фотограф, тоже оказалась «декорацией к обратной стороне себя самой». Еще не зная, что именно он обнаружит «под маской статуи Свободы», по прибытии Франк отправился к арт-директору журнала Harper’s Bazaar Алексею Бродовичу. Увидев снимки Роберта, легендарный дизайнер сразу предложил ему работу, и хотя через пару месяцев Франк уволился, впоследствии они продолжали общаться и сотрудничать.

Роберту было около 30 лет, когда он, в то время молодой муж и отец, познакомился с «главным фотографом Депрессии» Уокером Эвансом. Больше всего Франка заинтересовали «Американские фотографии» документалиста, впервые выставленные в Музее современного искусства в 1938 году. Интерес был взаимным. Вскоре подающий большие надежды Франк, не без поддержки Эванса и Бродовича, получил стипендию от фонда Джона Гуггенхайма. Купив старенькое авто и фотоаппарат Leica, он отправился колесить по Америке, снимая все на своем пути. За пару лет Роберт сделал около 28 тысяч кадров, из которых мировую известность обрели всего 83 – что, впрочем, тоже немало.

Результатом большого путешествия Роберта стала книга «Американцы», впервые опубликованная во Франции в 1958 году. В ней фотографии Франка использовались скорее в качестве иллюстраций к эссе французских писателей. Зато в американском издании, вышедшем годом позже, снимки без всякой лирики «рассказывали собственную историю», как и задумывал фотограф. Впрочем, немного текста в книге все-таки было: предисловие, написанное «королем битников» Джеком Керуаком, который за два года до этого опубликовал роман «В дороге» о собственных американских приключениях. «Это дикое ощущение может родиться только в Штатах. Когда солнце палит, а откуда-то доносится музыка, и ты не можешь понять: это звуки из музыкального автомата или с кладбища, где как раз кого-то хоронят? Роберт Франк поймал это ощущение в объектив», – написал Керуак.

В отличие от постановочных кадров, на которых и сельские жители, и фронтовики, и звезды Голливуда выглядели одинаково идеально, Роберт показал настоящую жизнь. Подростки, старики, плачущие люди на похоронах: его снимки, напоминающие случайные кадры из фильма, впоследствии позволили критикам называть Франка «Мане современной фотографии».

Но в конце 50-х Америка к таким снимкам была не готова: фотограф бросил вызов господствующей в середине века «универсальной формуле» фотожурналистики, в которой превыше всего ставились четкость объектов, хорошее освещение и «причесанность». Сразу после выхода книги в журнале Popular Photography написали, что в работах Роберта слишком много огрехов: «расфокус, зернистость и заваленные горизонты – и это если не брать в расчет настроение фотографий, глядя на которые, хочется повеситься». «Похоже, мастер Франк ненавидит страну, в которую приехал», – фыркали критики.

Роберт действительно презирал склонность американцев к конформизму, и его книга стала своего рода обличением всего американского общества. «Американцам вбивали в голову, что самое главное – патриотизм и оптимизм, а пределом мечтаний должен быть идеальный домик за городом, – писал американский журналист Чарли Ледаф. – И вдруг появился волосатый гомункул Франк, еврей из Европы со своей “Лейкой”, который начал снимать сердитых американцев, хмурых женщин, жителей негритянских кварталов, горечь, рассеянность и недовольство».

Выпустив скандальных «Американцев», Франк всерьез заинтересовался видеосъемкой. Его первый фильм «Погадай на ромашке», снятый в 1959 году, стал символом поколения. Во многом это произошло благодаря легендарным представителям бит-культуры – Аллену Гинзбергу, Лари Риверсу, Грегори Корсо, – сыгравшим в нем самих себя. Затем последовали фильмы «Грех Иисуса», «Я и мой брат» и «Разговоры в Вермонте», который Франк снял в 1969 году, когда расстался с первой женой.

Но самую известную свою ленту, «Блюз членососа» (Cocksucker Blues), Роберт сделал во время американского турне The Rolling Stones в 1972 году. Тогда музыканты были на пике славы, но въедливого Франка не волновали концерты. Он хотел показать всем закулисье, где алкоголь лился рекой, повсюду лежали шприцы, а фанатки прыгали в постель с разбега. Музыкантов жизнь к такому не готовила: увидев, что именно наснимал Роберт, они потребовали наложить на ленту судебный запрет.

В том же году Франк опубликовал «визуальную автобиографию» «Линии моей руки», в которой в хронологическом порядке были размещены его работы разных лет. По большей части он равнодушно наблюдал за жизнью через видоискатель, черпая вдохновение в человеческих слабостях и печалях, но трагедии, происходящие в жизни самого фотографа, не могли не ранить его. В 1974 году дочь Роберта Андреа погибла в авиакатастрофе, а сыну диагностировали рак и шизофрению. Потеряв дочку, всегда взрывной и авторитарный Франк окружил Пабло заботой, но в 1994 году похоронил и его: 43-летний мужчина покончил жизнь самоубийством. «Я растерял остатки концентрации и уже не хотел никакого успеха, – рассказывал Роберт. – Каждое утро я заново встречался со своей бедой и не мог успокоиться. Очень сложно в аду отыскать умиротворение».

С того момента фотограф, который и раньше не отличался жизнерадостностью, почти все время проводил в своем доме в Новой Шотландии в компании второй жены, художницы Джун Лиф. Он приобрел репутацию отшельника, отказывался от большинства интервью и публичных выступлений. Легендарному фотографу было уже за 90 лет, когда, закутавшись в неказистое пальто, он приезжал на родину и, вооружившись «Олимпусом», бродил по улицам теперь уже незнакомого Цюриха.

Роберт Франк умер 9 сентября 2019 года в своем доме в Новой Шотландии, не дожив до 95-летия ровно два месяца. «Понятия “фотография” в том виде, в котором застал его я, больше нет. – говорил Роберт. – Сегодня сделать снимок не сложнее, чем глазом моргнуть – ловить “тот самый кадр” уже не нужно. И это расстраивает».

Выставка Роберт Франк (США–Швейцария) – Афиша-Музеи

Выставка

Выбор «Афиши»

7

© Афиша

1/4

О выставке Отзывы (7)

Швейцарский классик американской фотографии

Франк — один из больших фотографов больших американских дорог 1960-х. Правда, по происхождению он швейцарец, но создал одну из самых впечатляющих галерей американских типов второй половины ХХ века и даже подружился с Джеком Керуаком, который написал предисловие к книге его фотографий.

ЖанрыФотография

Лучшие отзывы о выставке «Роберт Франк (США–Швейцария)»

   7

Яна Кнопа

1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 1

7

привкус американского стиля в фотографии, ах этот заваленный горизонт(( понимаешь, что это умышленная небрежность, но она «режет» глаз, взгляд убегает и ищет более гармоничные картинки. У Уиджи сюжетная линия поживее, улыбнуло. Сходить можно!

17 ноября 2012

a_doni

32 отзыва, 32 оценки, рейтинг 57

5

Не люблю Керуака)) как, впрочем, и остальных «битников» — Гинзберга и Берроуза. Поэтому Франк, как фотограф того же стиля — неровно обрезанные небрежные картины «американцев» — не впечатлил, за исключением ранних работ — Человек, идущий в тумане вдоль изгороди, вдали — дерево с голыми ветвями; стул рядом со стволом дерева, и простое название этой фотографии — Париж. .. И очень забавная фотография священной коровы. Посмотреть можно «заодно» с Уиджи и выставкой, посвященной Крымску

10 ноября 2012

Ирина Розова

236 отзывов, 257 оценок, рейтинг 9

5

Довольно неплохие фотографии были убиты толстенными стеклянными рамками и крошечным размером. Из всей экспозиции можно было примерно фотографий 15 превратить во впечатляющие полотнища. Но… эта «мелочь» скрыла размах…. жаль… некоторые зарисовки действительно очень даже…

19 ноября 2012

lady_charm Ладынина

4 отзыва, 4 оценки, рейтинг 0

7

Франк после Уиджи не впечатлил. К сожалению, не получила той силы эмоции, которую ожидала. Испытав восторг чуть ранее, и зайдя в зал с работами Франка, смогла только сказать: «Да, это очень ничего, красиво».
На мой взгляд такая реакция вышла из-за ошибки размещения. Если бы первым оказался Франк, то по нарастающей мы, приходя к Уиджи, получили бы максимальное удовольствие от обоих. А в нынешней ситуации все получилось иначе: «Вверх, вверх, вверх и …ничего…»

К величайшему моему сожалению, не получилось оценить творчество Франка непредвзято… без отвлечения внимания на других.

6 ноября 2012

Барт Малеев

873 отзыва, 905 оценки, рейтинг 1379

7

Мне нравится черно-белая фотография. А на выставке работ Роберта Франка других фотографий не было. По существу — много разных фотозарисовок из разных мест Америк (обеих) и Европы. Честно говоря, спустя некоторое время, спрашивая себя — что запомнилось?? — ничего определенного ответить не смог. Потом, все-таки — дошло — мне запомнились фотографии обитателей лондонского сити — цилиндры, зонты, начищенные ботинки и белые манжеты. Прекрасные объекты для черно-белой фотографии.
Наряду с выставкой Уиджи — приятное заполнение просторных и светлых залов мультимедиа-арт-музея. Ходишь, смотришь…. Думаешь о своем. Здорово.

6 ноября 2012

Все отзывы

Подборки «Афиши»

 

Новый сезон разговоров об искусстве: лектории в московских музеях

«Все это уже когда-то было»: Елена Ковылина рассказала о своем экспериментальном проекте «Артефакты и гаджеты»

выставок осени в Москве: Грабарь, Малевич и Cosmoscow 2022

Как провести последние выходные лета: арт-фестивали в Москве

Мероприятия

 

Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»

Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость

  • Абакан,
  • Азов,
  • Альметьевск,
  • Ангарск,
  • Арзамас,
  • Армавир,
  • Артем,
  • Архангельск,
  • Астрахань,
  • Ачинск,
  • Балаково,
  • Балашиха,
  • Балашов,
  • Барнаул,
  • Батайск,
  • Белгород,
  • Белорецк,
  • Белореченск,
  • Бердск,
  • Березники,
  • Бийск,
  • Благовещенск,
  • Братск,
  • Брянск,
  • Бугульма,
  • Бугуруслан,
  • Бузулук,
  • Великий Новгород,
  • Верхняя Пышма,
  • Видное,
  • Владивосток,
  • Владикавказ,
  • Владимир,
  • Волгоград,
  • Волгодонск,
  • Волжский,
  • Вологда,
  • Вольск,
  • Воронеж,
  • Воскресенск,
  • Всеволожск,
  • Выборг,
  • Гатчина,
  • Геленджик,
  • Горно-Алтайск,
  • Грозный,
  • Губкин,
  • Гудермес,
  • Дербент,
  • Дзержинск,
  • Димитровград,
  • Дмитров,
  • Долгопрудный,
  • Домодедово,
  • Дубна,
  • Евпатория,
  • Екатеринбург,
  • Елец,
  • Ессентуки,
  • Железногорск,
  • Жуковский,
  • Зарайск,
  • Заречный,
  • Звенигород,
  • Зеленогорск,
  • Зеленоград,
  • Златоуст,
  • Иваново,
  • Ивантеевка,
  • Ижевск,
  • Иркутск,
  • Искитим,
  • Истра,
  • Йошкар-Ола,
  • Казань,
  • Калининград,
  • Калуга,
  • Каменск-Уральский,
  • Камышин,
  • Каспийск,
  • Кемерово,
  • Кингисепп,
  • Кириши,
  • Киров,
  • Кисловодск,
  • Клин,
  • Клинцы,
  • Ковров,
  • Коломна,
  • Колпино,
  • Комсомольск-на-Амуре,
  • Копейск,
  • Королев,
  • Коряжма,
  • Кострома,
  • Красногорск,
  • Краснодар,
  • Краснознаменск,
  • Красноярск,
  • Кронштадт,
  • Кстово,
  • Кубинка,
  • Кузнецк,
  • Курган,
  • Курск,
  • Лесной,
  • Лесной Городок,
  • Липецк,
  • Лобня,
  • Лодейное Поле,
  • Ломоносов,
  • Луховицы,
  • Лысьва,
  • Лыткарино,
  • Люберцы,
  • Магадан,
  • Магнитогорск,
  • Майкоп,
  • Махачкала,
  • Миасс,
  • Можайск,
  • Московский,
  • Мурманск,
  • Муром,
  • Мценск,
  • Мытищи,
  • Набережные Челны,
  • Назрань,
  • Нальчик,
  • Наро-Фоминск,
  • Находка,
  • Невинномысск,
  • Нефтекамск,
  • Нефтеюганск,
  • Нижневартовск,
  • Нижнекамск,
  • Нижний Новгород,
  • Нижний Тагил,
  • Новоалтайск,
  • Новокузнецк,
  • Новокуйбышевск,
  • Новомосковск,
  • Новороссийск,
  • Новосибирск,
  • Новоуральск,
  • Новочебоксарск,
  • Новошахтинск,
  • Новый Уренгой,
  • Ногинск,
  • Норильск,
  • Ноябрьск,
  • Нягань,
  • Обнинск,
  • Одинцово,
  • Озерск,
  • Озеры,
  • Октябрьский,
  • Омск,
  • Орел,
  • Оренбург,
  • Орехово-Зуево,
  • Орск,
  • Павлово,
  • Павловский Посад,
  • Пенза,
  • Первоуральск,
  • Пермь,
  • Петергоф,
  • Петрозаводск,
  • Петропавловск-Камчатский,
  • Подольск,
  • Прокопьевск,
  • Псков,
  • Пушкин,
  • Пушкино,
  • Пятигорск,
  • Раменское,
  • Ревда,
  • Реутов,
  • Ростов-на-Дону,
  • Рубцовск,
  • Руза,
  • Рыбинск,
  • Рязань,
  • Салават,
  • Салехард,
  • Самара,
  • Саранск,
  • Саратов,
  • Саров,
  • Севастополь,
  • Северодвинск,
  • Североморск,
  • Северск,
  • Сергиев Посад,
  • Серпухов,
  • Сестрорецк,
  • Симферополь,
  • Смоленск,
  • Сокол,
  • Солнечногорск,
  • Сосновый Бор,
  • Сочи,
  • Спасск-Дальний,
  • Ставрополь,
  • Старый Оскол,
  • Стерлитамак,
  • Ступино,
  • Сургут,
  • Сызрань,
  • Сыктывкар,
  • Таганрог,
  • Тамбов,
  • Тверь,
  • Тихвин,
  • Тольятти,
  • Томск,
  • Туапсе,
  • Тула,
  • Тюмень,
  • Улан-Удэ,
  • Ульяновск,
  • Уссурийск,
  • Усть-Илимск,
  • Уфа,
  • Феодосия,
  • Фрязино,
  • Хабаровск,
  • Ханты-Мансийск,
  • Химки,
  • Чебоксары,
  • Челябинск,
  • Череповец,
  • Черкесск,
  • Чехов,
  • Чита,
  • Шахты,
  • Щелково,
  • Электросталь,
  • Элиста,
  • Энгельс,
  • Южно-Сахалинск,
  • Якутск,
  • Ялта,
  • Ярославль

Роберт Франк (Robert Frank) биография, фильмы, спектакли, фото

Роберт Франк (Robert Frank) биография, фильмы, спектакли, фото | Afisha. ru

Биография режиссера

Robert Frank

Главная

Дата смерти09.09.2019 (94 года)

Место рожденияЦюрих (Швейцария)

СупругиMary Frank

Фильмов 3

Фильмы Роберта Франка

Cocksucker Blues

1972, Документальный

Я и мой брат

1969, Драма

Погадай на ромашке

1959, Короткометражный

Читайте также

Подборки «Афиши»

 

Новый сезон разговоров об искусстве: лектории в московских музеях

новых книг сентября для детей и подростков

Темнокожие Макбет и Анна Болейн: как «слепой кастинг» стал новой нормой в кино?

Ужас, летящий на крыльях ночи: гид по хоррор-франшизе «Джиперс Криперс»

Мероприятия

 

Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»

Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость

  • Абакан,
  • Азов,
  • Альметьевск,
  • Ангарск,
  • Арзамас,
  • Армавир,
  • Артем,
  • Архангельск,
  • Астрахань,
  • Ачинск,
  • Балаково,
  • Балашиха,
  • Балашов,
  • Барнаул,
  • Батайск,
  • Белгород,
  • Белорецк,
  • Белореченск,
  • Бердск,
  • Березники,
  • Бийск,
  • Благовещенск,
  • Братск,
  • Брянск,
  • Бугульма,
  • Бугуруслан,
  • Бузулук,
  • Великий Новгород,
  • Верхняя Пышма,
  • Видное,
  • Владивосток,
  • Владикавказ,
  • Владимир,
  • Волгоград,
  • Волгодонск,
  • Волжский,
  • Вологда,
  • Вольск,
  • Воронеж,
  • Воскресенск,
  • Всеволожск,
  • Выборг,
  • Гатчина,
  • Геленджик,
  • Горно-Алтайск,
  • Грозный,
  • Губкин,
  • Гудермес,
  • Дербент,
  • Дзержинск,
  • Димитровград,
  • Дмитров,
  • Долгопрудный,
  • Домодедово,
  • Дубна,
  • Евпатория,
  • Екатеринбург,
  • Елец,
  • Ессентуки,
  • Железногорск,
  • Жуковский,
  • Зарайск,
  • Заречный,
  • Звенигород,
  • Зеленогорск,
  • Зеленоград,
  • Златоуст,
  • Иваново,
  • Ивантеевка,
  • Ижевск,
  • Иркутск,
  • Искитим,
  • Истра,
  • Йошкар-Ола,
  • Казань,
  • Калининград,
  • Калуга,
  • Каменск-Уральский,
  • Камышин,
  • Каспийск,
  • Кемерово,
  • Кингисепп,
  • Кириши,
  • Киров,
  • Кисловодск,
  • Клин,
  • Клинцы,
  • Ковров,
  • Коломна,
  • Колпино,
  • Комсомольск-на-Амуре,
  • Копейск,
  • Королев,
  • Коряжма,
  • Кострома,
  • Красногорск,
  • Краснодар,
  • Краснознаменск,
  • Красноярск,
  • Кронштадт,
  • Кстово,
  • Кубинка,
  • Кузнецк,
  • Курган,
  • Курск,
  • Лесной,
  • Лесной Городок,
  • Липецк,
  • Лобня,
  • Лодейное Поле,
  • Ломоносов,
  • Луховицы,
  • Лысьва,
  • Лыткарино,
  • Люберцы,
  • Магадан,
  • Магнитогорск,
  • Майкоп,
  • Махачкала,
  • Миасс,
  • Можайск,
  • Московский,
  • Мурманск,
  • Муром,
  • Мценск,
  • Мытищи,
  • Набережные Челны,
  • Назрань,
  • Нальчик,
  • Наро-Фоминск,
  • Находка,
  • Невинномысск,
  • Нефтекамск,
  • Нефтеюганск,
  • Нижневартовск,
  • Нижнекамск,
  • Нижний Новгород,
  • Нижний Тагил,
  • Новоалтайск,
  • Новокузнецк,
  • Новокуйбышевск,
  • Новомосковск,
  • Новороссийск,
  • Новосибирск,
  • Новоуральск,
  • Новочебоксарск,
  • Новошахтинск,
  • Новый Уренгой,
  • Ногинск,
  • Норильск,
  • Ноябрьск,
  • Нягань,
  • Обнинск,
  • Одинцово,
  • Озерск,
  • Озеры,
  • Октябрьский,
  • Омск,
  • Орел,
  • Оренбург,
  • Орехово-Зуево,
  • Орск,
  • Павлово,
  • Павловский Посад,
  • Пенза,
  • Первоуральск,
  • Пермь,
  • Петергоф,
  • Петрозаводск,
  • Петропавловск-Камчатский,
  • Подольск,
  • Прокопьевск,
  • Псков,
  • Пушкин,
  • Пушкино,
  • Пятигорск,
  • Раменское,
  • Ревда,
  • Реутов,
  • Ростов-на-Дону,
  • Рубцовск,
  • Руза,
  • Рыбинск,
  • Рязань,
  • Салават,
  • Салехард,
  • Самара,
  • Саранск,
  • Саратов,
  • Саров,
  • Севастополь,
  • Северодвинск,
  • Североморск,
  • Северск,
  • Сергиев Посад,
  • Серпухов,
  • Сестрорецк,
  • Симферополь,
  • Смоленск,
  • Сокол,
  • Солнечногорск,
  • Сосновый Бор,
  • Сочи,
  • Спасск-Дальний,
  • Ставрополь,
  • Старый Оскол,
  • Стерлитамак,
  • Ступино,
  • Сургут,
  • Сызрань,
  • Сыктывкар,
  • Таганрог,
  • Тамбов,
  • Тверь,
  • Тихвин,
  • Тольятти,
  • Томск,
  • Туапсе,
  • Тула,
  • Тюмень,
  • Улан-Удэ,
  • Ульяновск,
  • Уссурийск,
  • Усть-Илимск,
  • Уфа,
  • Феодосия,
  • Фрязино,
  • Хабаровск,
  • Ханты-Мансийск,
  • Химки,
  • Чебоксары,
  • Челябинск,
  • Череповец,
  • Черкесск,
  • Чехов,
  • Чита,
  • Шахты,
  • Щелково,
  • Электросталь,
  • Элиста,
  • Энгельс,
  • Южно-Сахалинск,
  • Якутск,
  • Ялта,
  • Ярославль

Роберт Франк умирает; Важнейшим фотографом-документалистом было 94

Роберт Франк, один из самых влиятельных фотографов 20-го века, чей визуально грубый и личностно-выразительный стиль сыграл ключевую роль в изменении курса документальной фотографии, умер в понедельник в Инвернессе, Новая Шотландия. Ему было 94 года.

Его смерть в объединенной мемориальной больнице Инвернесса на острове Кейп-Бретон была подтверждена Питером Макгиллом, чья галерея Pace-MacGill на Манхэттене представляла работы мистера Фрэнка с 19 лет.83. Г-н Франк, житель Манхэттена, долгое время имел летний дом в Мабу на острове Кейп-Бретон.

Родившийся в Швейцарии, г-н Франк эмигрировал в Нью-Йорк в возрасте 23 лет как творческий беженец от того, что он считал ограниченными ценностями своей родной страны. Он был наиболее известен своей новаторской книгой «Американцы», шедевром из черно-белых фотографий, сделанных во время его поездок по пересеченной местности в середине 1950-х годов и опубликованным в 1959 году. выразительный потенциал документальной фотографии — пока он не отказался от него.]

«Американцы» бросили вызов главенствующей формуле фотожурналистики середины века, определяемой четкими, хорошо освещенными, классически составленными фотографиями, будь то фронт войны, домотканый центр Америки или кинозвезды на досуге. Фотографии г-на Франка — одиноких людей, подростковых пар, групп на похоронах и странных следов культурной жизни — были кинематографическими, непосредственными, нестандартными и зернистыми, как ранние телевизионные передачи того времени. Они обеспечили бы ему место в пантеоне фотографии. Культурный критик Джанет Малкольм назвала его «Мане новой фотографии».

Но узнавание произошло далеко не сразу. Снимки изначально считались искаженными, грязными, горькими. Журнал Popular Photography жаловался на их «бессмысленное размытие, зернистость, мутную экспозицию, пьяные горизонты и общую неряшливость». Журнал писал, что мистер Франк был «безрадостным человеком, который ненавидит страну, в которой его усыновили».

Мистер Фрэнк начал ненавидеть американское стремление к конформизму, и книга была воспринята как обвинение американского общества, лишающее идеального видения страны и ее налета беззаботного оптимизма, представленного в журналах и фильмах. и на телевидении. Тем не менее, в основе его социальной критики лежала романтическая идея найти и уважать то, что было истинным и хорошим в Соединенных Штатах.

Изображение

«Троллейбус — Новый Орлеан», 1955. Фото… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк

«Патриотизм, оптимизм и чистота в пригороде были правилом дня», — писал Чарли ЛеДафф. Мистер Фрэнк в журнале Vanity Fair в 2008 году. «Тогда миф был важен. И вот появляется Роберт Франк, мохнатый гомункул, европейский еврей со своим 35-мм ружьем. Leica, фотографирующая старых сердитых белых мужчин, молодых сердитых чернокожих мужчин, резко осуждающих южных дам, индейцев в салунах, он/она в переулках Нью-Йорка, отчуждение на конвейере, сегрегацию к югу от линии Мейсон-Диксон, горечь, рассеянность , недовольство».

«Американцы», впервые опубликованные во Франции Робером Дельпиром в 1958 году, использовали фотографии г-на Франка в качестве иллюстраций к эссе французских писателей. В американском издании, опубликованном в следующем году издательством Grove Press, картинкам было позволено рассказать свою собственную историю без текста, как задумал книгу мистер Франк.

Только после завершения поездок по пересеченной местности, описанных в «Американцах», мистер Франк встретил Джека Керуака, который писал о своих поездках в Америку в 1957 роман «В дороге». Керуак написал предисловие к американскому изданию книги мистера Франка.

«Это сумасшедшее чувство в Америке, — писал Керуак, — когда солнце припекает и музыка доносится из музыкального автомата или с ближайших похорон, — вот что Роберт Франк запечатлел на потрясающих фотографиях, сделанных во время его путешествия по почти сорок восемь штатов в старом подержанном автомобиле (по стипендии Гуггенхайма) и с ловкостью, загадочностью, гениальностью, грустью и странной тайной тени сфотографировали сцены, которых никогда раньше не видели на пленке».

Двадцать лет спустя Джин Торнтон в статье для «Нью-Йорк Таймс» сказал, что эта книга стоит «наравне с «Демократией в Америке» Алексиса де Токвиля и «Американской сценой» Генри Джеймса как одно из окончательных заявлений о том, что представляет собой эта страна. о.»

Г-н Франк, возможно, был невольным отцом того, что стало известно в конце 1960-х как «эстетика моментального снимка», личного стиля, который стремился запечатлеть внешний вид и ощущение спонтанности в подлинный момент. Снимки оказали глубокое влияние на то, как фотографы начали подходить не только к своим объектам, но и к раме.

«Вид из окна отеля — Бьютт, Монтана», 1956. Фото… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк. материя — получила дальнейшее определение и легитимность в 1967 году на судьбоносной выставке «Новые документы» в Музее современного искусства в Нью-Йорке. На выставке были представлены работы Дайан Арбус, Ли Фридлендера и Гарри Виногранда, которые в то время были относительно малоизвестными среди молодого поколения бенефициарами новаторского стиля мистера Франка. Шоу сделало всех троих важными американскими артистами.

Роберт Луис Франк родился в Цюрихе 9 ноября 1924 года. Он был младшим сыном состоятельных еврейских родителей. Его мать, Регина, была швейцаркой, но его отец, Герман, гражданин Германии, ставший лицом без гражданства после Первой мировой войны, был вынужден подать заявление на получение швейцарского гражданства для себя и двух своих сыновей.

[ Прочтите о том, как Роберт Франк привнес уникальный еврейский подход в свое искусство .]

Находясь в нейтральной Швейцарии от нависшей над Европой нацистской угрозы, Роберт Франк учился и стажировался у графических дизайнеров и фотографов в Цюрихе , Базель и Женева. Он стал поклонником Анри Картье-Брессона, соучредителя фотоколлектива Magnum в 1947 и чьи фотографии устанавливают стандарты для поколений фотожурналистов.

«Нью-Йорк, Бликер-стрит, 7», сентябрь 1993 г. Предоставлено… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк «Лондонский Сити», 1951. Предоставлено… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill. , Нью-Йорк

Г-н Франк позже отверг бы работу Картье-Брессона, заявив, что она представляет собой все, что было бойким и несущественным в фотожурналистике. Он считал, что фотожурналистика чрезмерно упрощает мир, подражая, как он выразился, «этим чертовым историям с началом и концом». Его больше привлекали картины Эдварда Хоппера до того, как Хоппер получил широкое признание.

«Так ясно и так решительно», — сказал мистер Франк Николасу Давидоффу в 2015 году для статьи в журнале The New York Times Magazine. «Человеческая форма в нем. Вы смотрите дважды — чего ждет этот парень? На что он смотрит? Простота двух обращенных друг к другу. Мужчина в кресле».

Вскоре мистер Франк попался на глаза Алексею Бродовичу, легендарному арт-директору журнала, который давал ему задания в Harper’s Bazaar. В течение следующих 10 лет г-н Франк работал в Fortune, Life, Look, McCall’s, Vogue и Ladies Home Journal.

Беспокойный, он путешествовал по Лондону, Уэльсу и Перу с 1949 по 1952 год. Из каждой поездки он собирал книги со своими фотографиями в спиральном переплете и дарил копии, в частности, Бродовичу и Эдварду Стейхену, тогдашнему оператору Музея. современного искусства.

Книга Уокера Эванса «Американские фотографии», которая не была широко известна в 1950-х годах, возможно, оказала наибольшее влияние на знаменательный проект мистера Франка «Американцы».

«Чарльстон, Южная Каролина», 1955 г. (из «Американцев»). Кредит… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк

«Когда я впервые посмотрел на фотографии Уокера Эванса, — писал он в U.S. Camera Annual в 1958 году, — я подумал о том, что написал Мальро: «превратить судьбу в осознание». Человеку стыдно хотеть от себя так много».

Эванс, в то время фоторедактор Fortune, а также Бродович и Стайхен написали рекомендации для мистера Франка, когда он подал заявку на получение стипендии Гуггенхайма в 1955 году для финансирования проекта. С двумя камерами и коробками с пленкой в ​​черном Ford Business Coupe он проехал более 10 000 миль и сделал, по его подсчетам, более 27 000 снимков, из которых он выбрал 83 для «Американцев».

«Американцы», опубликованные в 1959 году, представляют собой шедевр черно-белых фотографий, сделанных во время поездок мистера Франка по пересеченной местности в середине 1950-х годов. Фото… Aperture

В 1949 году он познакомился с художницей Мэри Локспайзер, на девять лет моложе его и подарил ей альбом фотографий ручной работы, сделанный им в том же году в Париже. В следующем году они поженились и поселились на Манхэттене, в Ист-Виллидж, в самом сердце оживленной художественной сцены абстрактного экспрессионизма. (Теперь она известна как Мэри Франк.)

Мистер Франк вспомнил, как видел через окно Виллема де Кунинга с кистью в руке, расхаживающего по мастерской в ​​нижнем белье. В Cedar Tavern, легендарном соседнем баре, он выпивал и спорил с артистами того времени. Их сын Пабло (названный в честь виолончелиста Пабло Казальса) родился в 1951 году, а дочь Андреа — в 1954 году.

Все это время г-н Франк время от времени, хотя и неохотно, зарабатывал себе на жизнь коммерческой деятельностью. Незадолго до выхода американского издания «Американцы» Лу Сильверштейн, тогдашний арт-директор «Таймс», нанял его для серии фотографий на улицах Нью-Йорка для рекламной кампании газеты под названием «Нью-Йорк есть». Позже фотографии были объединены в тонкую одноименную рекламную книгу для привлечения потенциальных рекламодателей.

Однако, несмотря на все их коммерческие намерения, фотографии для «Таймс» демонстрировали напряжение одиночества, похожее на то, что пронизывает «Американцев». После того, как г-н Сильверштейн умер в 2011 году, г-н Франк отправил записку на поминальную службу и прочитал ее вслух, в которой говорилось: «Он оказал мне моральную поддержку, а также финансовую — и это сделало мою жизнь в Нью-Йорке возможной».

«Парад — Хобокен, Нью-Джерси», 1955. Из «Американцев». Кредит… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк

После того, как «Американцы» были опубликованы, художественная энергия мистера Франка переключилась на кино , и, хотя он продолжал работать в области фотографии и видео, он никогда больше не достигнет такого же уровня признания своей работы. Г-н Макгилл, давний друг, однажды заявил, что г-на Фрэнка в конечном итоге запомнят как кинорежиссера, а не как фотографа.

Его первый фильм «Потяни мою маргаритку» (1959) стал краеугольным камнем авангардного кинематографа. Сделанный в лофте художественной студии Альфреда Лесли в Ист-Виллидж, он был сорежиссером Лесли, рассказан Керуаком, и в нем участвовали, среди прочего, Аллен Гинзберг, Мэри Франк, Грегори Корсо, Дэвид Амрам, Ларри Риверс и маленький сын мистера Фрэнка. Пабло.

Адаптированный Керуаком из его пьесы «Поколение битников», фильм продолжительностью 28 минут рассказывает в зернистых черно-белых тонах о выходках веселой группы представителей богемы, которые без предупреждения появляются на чердаке Нижнего Ист-Сайда, где художник, жена железнодорожного тормозного мастера пригласила на обед уважаемого епископа. Этот фильм стал культовым как выражение философии импровизации и спонтанности битников, хотя, как позже показала Лесли, он был спланирован и отрепетирован.

«Сан-Франциско», 1956 г. (Из «Американцев»). Кредит… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк

В 1960 г. Франк вместе с Джонасом Мекасом (умершим в январе) Питер Богданович и другие независимые кинематографисты основали New American Cinema Group в том же году, когда Франк начал снимать фильм «Грех Иисуса», основанный на рассказе Исаака Бабеля.

В 1965 году снял свой первый полнометражный фильм «Я и мой брат» о Юлии Орловском, брате Петра, любовнике Гинзберга. С этим фильмом мистер Франк начал стирать грань между документальным кино и постановочными сюжетными сценами.

Распад его брака с Мэри в 1969 году совпал с фильмом «Беседы в Вермонте», который он снял о своих детях, Андреа и Пабло. В следующем году он купил дом рыбака в Мабу, Новая Шотландия, вместе с художницей Джун Лиф, на которой он женился в 1975 году и которая является его единственной выжившей. Андреа погибла в возрасте 20 лет в авиакатастрофе в Гватемале в 1974 году; Пабло умер в 1994 году.

В начале 1970-х г-ну Фрэнку поручили сделать фотографии для обложки альбома Rolling Stones «Изгнание с главной улицы». Затем группа попросила его снять документальный фильм о своем 19-летии.72 концертный тур. В фильме рассказывается не только о выступлениях группы, но и о насилии толпы, употреблении наркотиков и обнаженных поклонницах. Это было не то, что имели в виду Стоунз. Группа получила запретительный судебный приказ, ограничивающий, где и как часто можно показывать фильм.

В том же году Фрэнк опубликовал «Линии моей руки» — книгу фотографий, сделанных им до и после «Американцев». Его творчество становилось все более автобиографичным, дневниковым.

В то время как фотографии в «Американцах» являются наиболее широко признанным достижением в карьере мистера Франка, их можно рассматривать как прелюдию к его последующей художественной работе, в которой он исследовал различные средства, используя несколько рамок, делая большие изображения. Полароидные отпечатки, видеоизображения, эксперименты со словами и изображениями, съемка и постановка фильмов, таких как «Конфетная гора» (1988) — автобиографический дорожный фильм, снятый Руди Вурлитцером.

«Премьера фильма, Голливуд», 1955 г. (из «Американцев»). Кредит… Роберт Франк, через галерею Pace/MacGill, Нью-Йорк он сделал. В 2007 году он согласился повесить все 83 фотографии из книги на Международном фестивале фотографии в Пинъяо в Китае в честь 50-летия книги. А в 2009 году Национальная художественная галерея в Вашингтоне представила «В поисках: «Американцы» Роберта Франка» исчерпывающую и всестороннюю ретроспективу его шедевров, организованную Сарой Гриноу. Выставка побывала в Музее современного искусства Сан-Франциско и Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Мистер Франк признал, что, фотографируя американцев, он находил наименее привилегированных из них самыми привлекательными.

«Моя мама спросила меня: «Почему ты всегда фотографируешь бедняков?» — сказал мистер Франк мистеру Давидоффу в журнале The Times. «Это неправда, но я сочувствовал людям, которые боролись. Также было мое недоверие к людям, которые устанавливали правила».

Уильям Макдональд предоставил репортаж.

Роберт Франк — 133 произведения искусства, биографии и выставки на Artsy

4,2 тыс. подписчиков

Биография

Один из самых известных фотографов 20-го века, Роберт Франк наиболее известен своей основополагающей книгой «Американцы » (1958), в которой представлены фотографии, сделанные художником в середине 1950-х гг. он путешествовал по Соединенным Штатам на Гуггенхайме …

Посмотреть все прошедшие выставки и ярмарочные стенды

Обзор

Работы на продажу (45)

Результаты аукциона

Известные работы

  • Artist Name

    Artwork Title

    Partner

  • Artist Name

    Artwork Title

    Partner

  • Artist Name

    Artwork Title

    Partner

  • Artist Name

    Artwork Title

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Название художника

    Разделение

    Партнер

  • Имя художника

    Исправление 9003

    Партнер

.

Групповая выставка в крупном учреждении

Музей изобразительного искусства (пример) и еще 33

Коллекция крупного учреждения

Пример и еще 5

достижения

Активный вторичный рынок

Последние результаты аукциона в базе данных Artsy Price

Высокий аукционный рекорд

US 85,0 млн, Phillips, 2022

Artsy Pressments

Продайте работу из вашей коллекции

Get Competistitive предлагает конкурентные конкуренты. лучшие аукционные дома и галереи мира, чтобы принять ваши работы на комиссию. Это просто и бесплатно.

Отправить сейчас

Iconic Collections

  • Works on Paper

    From $500

  • Works on Paper

    From $500

  • Works on Paper

    From $500

  • Works on Paper

    From $500

  • Works on Paper

    из 500 долл. США

  • Работа на бумаге

    из 500 долл. США

  • Работа на бумаге

    из 500 долл. США

  • Работа на бумаге

    $ 500

  • Работа на бумаге

    $ 500

  • .0003

  • Works on Paper

    From $500

  • Works on Paper

    From $500

Works For Sale

  • Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Какой-то художник

    Местоположение

  • Какой-то художник

    Местоположение

  • Какой-то художник

    Местоположение

  • Некоторые художники

    Местоположение

  • Некоторые художники

    Расположение

  • .

  • Некоторый исполнитель

    Местоположение

  • Некоторый исполнитель

    Местоположение

  • Некоторый исполнитель

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

Related Artists

  • Artist Name

    Nationality, b. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

Роберт Франк | МоМА

«Я был очень свободен с камерой. Я не думал о том, что было бы правильно сделать; Я делал то, что мне было хорошо».

Роберт Франк

Беспокойное, суровое, меланхоличное видение Роберта Франка отметило его как проницательного документалиста послевоенного американского пейзажа. Родившись в немецко-еврейской семье в Цюрихе в 1924 году, он проявил интерес к фотографии в раннем возрасте и в подростковом возрасте учился у нескольких фотографов. Когда ему чуть за двадцать, его бесстрашный характер привел его в Америку в 1947 году, где он нашел работу в качестве коммерческого фотографа, особенно в Harper’s Bazaar под очень влиятельным редакционным видением Алексея Бродовича. Вскоре он оставил это относительно стабильное положение для странствующей жизни. В какой-то момент он работал помощником Уокера Эванса, чья фотокнига American Photographs (1938) создал прецедент для последующих достижений Фрэнка. « Ночь в Лондоне, » Билла Брандта (1938) и « День Парижа, » Андре Кертеса (1945) — другие ключевые книги, которые помогли ему сформулировать собственную точку зрения.

Публикация фотокниги Фрэнка «Американцы », впервые выпущенной во Франции в 1959 году, а затем напечатанной в США в 1960 году, вызвала не что иное, как революцию среди фотографов и документалистов. Вскоре после выхода 9Журнал 0035 Popular Photography опубликовал реакцию редакции. Один критик сетовал: «Уродство может быть шокирующим, оно может оказать влияние — как человек, плюющий вам в лицо: но чувствительный фотограф может также придать ему красоту. Фрэнк чувствителен, но, видимо, без любви. В его образах нет жалости. Это образы ненависти и безнадежности, опустошения и озабоченности смертью. Это образы Америки, увиденной безрадостным человеком, который ненавидит страну, в которую его усыновили». 1 Другой редактор возразил: «Дело просто в том, что он сильно переживает по поводу некоторых вещей, которые он видит в своей приемной стране, и хочет привлечь к ним наше внимание. Он делает это превосходно». 2

В стране, которая ему не принадлежала, Фрэнк занял уникальное положение аутсайдера и вуайериста, ненавязчиво улавливающего напряженность географического, экономического, расового и религиозного разнообразия США. Получив стипендию Гуггенхайма в 1954 году, он совершил множество автомобильных поездок по пересеченной местности в течение 10 месяцев, в конечном итоге проехав 10 000 миль. Он использовал портативную камеру, чтобы представить картину США, которая вызывающе не соответствовала настойчивому оптимизму, который часто характеризовал послевоенное самоощущение американцев. 83 фотографии, в том числе Американцы автомобилей-рекордсменов, музыкальных автоматов, бюрократии, досуга, молодежной культуры, высшего общества, многолюдных городских улиц, пустынных открытых равнин, политики, расы и религии. Франк запечатлел нацию как беспорядочный корпус, никогда не отдавая предпочтение городу или деревне, черному или белому, еврею или христианину, богатому или бедному. После этого достижения последующие поколения фотографов, начиная с Дайан Арбус, Ли Фридлендера и Гарри Виногранда, обратили пристальное внимание на его пример.

С конца 19С 50-х до начала 1970-х Фрэнк посвятил себя почти исключительно движущимся изображениям. Его кинематографические достижения получили широкую известность после выхода в 1959 году его первого фильма « Pull My Daisy », снятого совместно с Альфредом Лесли и адаптированного Джеком Керуаком по его собственной пьесе. Фильм визуализирует энергию и синкопирование поколения битников с участием таких литературных деятелей, как Аллен Гинзберг, Питер Орловский и Грегори Корсо, среди многих других. Его импровизированная, свободная структура задала тон последующим фильмам Фрэнка, в том числе 9.0035 Я и мой брат (1965–68), Беседы в Вермонте (1969) и Cocksucker Blues (1972).

К 1973 году, когда Фрэнк переехал в Мабу, Новая Шотландия, он вернулся к фотографии, но теперь она выражала более личную, кинематографическую чувствительность. В его работах все чаще использовалось несколько кадров в одном изображении, грубо соединенных друг с другом с нацарапанными на них настойчивыми, жалобными, запинающимися словами — призыв соединить текст и изображение при чтении этой автобиографии. Эти работы не привязаны ни к какому конкретному процессу, формату или методу; они сочетают в себе поляроиды, 35-мм негативы, коллаж, фотомонтаж, трафаретную печать, рукописный ввод, царапины и сращивание. Решение художника раскрыть так много личной истории — от смерти его дочери Андреа до его собственной госпитализации — кажется, потребовало, чтобы эти трудности нашли физическую параллель в готовых объектах. В глубине души работа Фрэнка никогда не была связана с новостями или историей, а скорее с индивидуальным человеческим опытом.

Примечание: вступительная цитата принадлежит Мартину Гейфорду. «Интимное интервью с Робертом Франком: «Он был именно тем, чего вы ожидаете от описания Джека Керуака». ARTnews, , 12 сентября 2019 г. https://www.artnews.com/art-news/news/ Мартин-Гейфорд-Роберт-Франк-13221/.

Келли Сидли, помощник куратора отдела фотографии, 2016 г.

  1. Брюс Даунс, Popular Photography , vol. 46, нет. 5 (май 1960 г.): 104. Перепечатано в 9.0035 Роберт Франк: от Нью-Йорка до Новой Шотландии , изд. Энн Уилкс Такер (Хьюстон: Музей изящных искусств, Хьюстон, 1986), 36.

  2. Х. М. Кинзер, там же, 37.

Запись в Википедии

Введение
Роберт Франк (9 ноября 1924 г. — 9 сентября 2019 г.) был швейцарским фотографом и режиссером-документалистом, который стал американским двунациональным гражданином. Его самая известная работа, 1958 книга под названием «Американцы» заслужила сравнение Фрэнка с современным де Токвилем за его свежий и нюансированный взгляд постороннего на американское общество. Критик Шон О’Хаган в статье для The Guardian в 2014 году сказал, что «Американцы» «изменили природу фотографии, то, что она могла сказать и как она могла это сказать. [ … ] она остается, пожалуй, самой влиятельной фотографической книгой 20-го века. век». Позже Фрэнк расширился до кино и видео и экспериментировал с манипулированием фотографиями и фотомонтажом.

Викиданные
Q467574

Просмотрите или отредактируйте полную запись в Википедии

Информация из Википедии, доступная под Лицензия Creative Commons Attribution-ShareAlike

Гетти запись

Введение
С 1940 по 19 гг. В 41 год Франк работал подмастерьем в фотостудии в Базеле, а затем фотографом в Gloria Films в Цюрихе. Он эмигрировал в Соединенные Штаты в 1947 году и поселился в Нью-Йорке, публикуя фотографии для различных изданий. В 1948 году он побывал в Перу и Боливии, а с 1949 по 1951 год работал в Англии, Уэльсе, Великобритании и Франции. В 1955 году Фрэнк путешествовал по Соединенным Штатам, делая фотографии для своей книги «Американцы». С 1957 по 1969 год он работал фотографом, режиссером и независимым продюсером в Нью-Йорке, а в 1919 году переехал в Новую Шотландию.69 с женой, художницей Джун Лиф.

Национальности
американский, швейцарский

Пол
Мужской

Роли
Художник, Режиссер-документалист, Оператор, Коллажист, Фотограф, Видеохудожник

Имена
Роберт Франк, Роберт Луи Франк

Улан
500019916

Посмотреть полную запись Гетти

Информация из Списка имен исполнителей Getty’s Union List of Artist Names® (ULAN), доступная под Лицензия ODC Attribution

296 работ онлайн

  • Роберт Франк

    Я, г. Нью-Йорк

    1947

  • Роберт Франк

    Street Line, Нью-Йорк

    1948

  • Роберт Франк

    Без названия, Перу

    1948

  • Роберт Франк

    Пейзаж, Перу

    1948

  • Роберт Франк

    Семья, Перу

    1948

  • Роберт Франк

    Река Миссисипи, Сент-Луис

    1948

  • Роберт Франк

    Men of Air, Нью-Йорк

    1948

  • Роберт Франк

    Лошадь и Солнце, Перу

    1948

  • Роберт Франк

    Сент-Луис, Миссури

    1948

  • Роберт Франк

    Кони-Айленд

    1948

  • Automania

    4 июля 2021 г. – 3 января 2022 г.

    MoMA

  • 409: Abstract Lens

    Осень 2019–Осень 2020

    Галерея коллекций

    MoMA

  • Стивен Шор

    19 ноября 2017 г. – 28 мая 2018 г.

    MoMA

  • Форма вещей: фотографии Роберта Б. Меншеля

    29 октября 2016 г. — 7 мая 2017 г.

    MoMA

  • Making Music Modern: Design for Ear and Eye

    15 ноября 2014 г. — 18 января 2016 г.

    MoMA

  • Собственный мир: фотографические практики в студии

    8 февраля — 2 ноября 2014 г.

    MoMA

  • Вырезать и вставить: от архитектурной сборки до города коллажей

    10 июля 2013 г. — 5 января 2014 г.

    MoMA

  • XL: 19 новых приобретений в области фотографии

    10 мая 2013 г. — 6 января 2014 г.

    MoMA

Посмотреть все 50 выставок

  • Роберт Франк: Троллейбус — Новый Орлеан Люси Галлун, 2021 г. Мягкая обложка, 48 страниц

  • MoMA Highlights: 375 работ из Музея современного искусства Вступительное слово Гленна Д. Лоури, 2019 г. Flexibound, 408 страниц

  • MoMA Now: Основные моменты из Музея современного искусства — издание, посвященное девяностой годовщине Вступительное слово Гленна Д. Лоури, 2019 г. Твердый переплет, 424 страницы

Лицензирование

Если вы хотите воспроизвести изображение произведения искусства из коллекции Музея современного искусства или изображение публикации или архивных материалов Музея современного искусства (включая изображения установки, контрольные списки и пресс-релизы), обратитесь в Art Resource (публикация в Северной Америке) или Scala Archives (публикация во всех других географических точках).

MoMA лицензирует архивные аудиофайлы и выбирает из нашей коллекции видеоклипы, не защищенные авторскими правами. В настоящее время видео, созданное MoMA, не может быть лицензировано MoMA/Scala. Все запросы на лицензирование архивных аудиозаписей или видеоклипов, не защищенных авторскими правами, следует направлять в Scala Archives по адресу [email protected]. Кадры из кинофильмов не могут быть лицензированы MoMA/Scala. Чтобы получить доступ к кадрам из кинофильмов для исследовательских целей, обратитесь в Центр изучения кино по адресу [email protected]. Для получения дополнительной информации о прокате фильмов и нашей библиотеке циркулирующих фильмов и видео посетите сайт https://www.moma.org/research-and-learning/circulating-film.

Если вы хотите воспроизвести текст из публикации MoMA, отправьте электронное письмо по адресу [email protected]. Если вы хотите опубликовать текст из архивных материалов MoMA, заполните эту форму разрешения и отправьте на [email protected].

Обратная связь

Эта запись находится в стадии разработки. Если у вас есть дополнительная информация или вы заметили ошибку, отправьте отзыв по адресу [email protected].

Роберт Франк — Художники — Галерея Данцигера

Хобокен, Нью-Джерси. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Премьера фильма в Лос-Анджелесе. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 14 x 11 дюймов

Южная Каролина. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Железнодорожный вокзал, Мемфис. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Детройт. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Невада. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Ласк, Вайоминг. 1956

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Ласк, Вайоминг. 1956

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Ночной клуб Чиро, Лос-Анджелес. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Поклонники на премьере фильма в Лос-Анджелесе. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Бьютт, Монтана. 1950-е годы

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Нью-Йорк. 1950-е годы

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Бофорт, Южная Каролина. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Почтовые ящики, Нью-Джерси, 1954

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

Палм-Бич, Флорида. 1956

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Рено, Невада. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Канал-стрит, Новый Орлеан. 1956

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Детройт, 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

Дейтона, Флорида. 1958

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Музей Томаса Эдисона, Нью-Джерси. 1954

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Семья в дороге. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Чикаго. 1950

Серебряно-желатиновая печать размером 14 x 11 дюймов

Центр Нью-Йорка, 1954 

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Бель-Айл, Детройт, 1955 г.

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

Дейтона, Флорида. 1962

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Венеция, Калифорния. 1965

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

Теннесси. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Бель-Айл, Детройт. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Чикаго, 1962

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

Без названия. США. 1950-е годы

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Фрогмор, Южная Каролина. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Фрогмор, Южная Каролина. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Веллфлит, Массачусетс. 1962

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Кейп-Код, Массачусетс. 1962

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Нью-Мексико. Тусуке. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 16 x 20 дюймов

Паром в Вашингтон, округ Колумбия 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 16 x 20 дюймов

Хобокен, Нью-Джерси. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 16 x 20 дюймов

Родео. Детройт. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 16 x 20 дюймов

Миссисипи недалеко от Батон-Руж. 1956

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Уильям Кляйн и Эльза Максвелл, Нью-Йорк. 1955

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон. 1952

Серебряно-желатиновая печать размером 14 x 11 дюймов

Лондон. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон, Банкиры, (Винтаж), 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 16 x 20 дюймов 

Лондон. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Лондон. 1952

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Париж. 1949

Серебряно-желатиновая печать размером 16 x 20 дюймов

Париж, 1949 г.

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

Париж, 1952

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов 

По дороге в Ла-Пас. 1948

Серебряно-желатиновая печать размером 14 x 11 дюймов

Бен Джеймс. Уэльс. 1951

Серебряно-желатиновая печать размером 11 x 14 дюймов

Роберт Франк родился в Цюрихе в 1924 году. Он начал свою карьеру в фотографии в середине 1940-х, а затем эмигрировал в Америку в 1947 году. Там его смелые фотографии привлекли к нему внимание легендарного арт-директора Harper’s Bazaar Алексея Бродовича и Фрэнка наняли бродячим фэшн-фотографом. Эта работа позволила Фрэнку путешествовать взад и вперед по Европе, где он создал две важные работы — одну его фотографии Парижа, а другую — фотографии Англии и Уэльса. Эти картины были важным предшественником американской работы Фрэнка, а также сами по себе значительными работами.

Будучи иммигрантом, Фрэнк был очарован Америкой и после своего первого путешествия по стране подал заявку на получение стипендии Гуггенхайма, которую он получил в 1955 году. Затем он отправился в двухлетнее путешествие по Америке, во время которого сделал более 28 000 фотографий. Восемьдесят три снимка впоследствии были опубликованы в книге «Американцы», которая считается одной из величайших когда-либо изданных книг по фотографии.

Фрэнк привнес в медиум качество импровизации в сочетании с субъективно оригинальной, но объективной точкой зрения. Он видел мир таким, который расходился с общепринятыми визуальными клише того времени, но, безусловно, был более правдивым. В то время как темнота и идиосинкразическая природа большей части его видения поначалу шокировали многих людей, они стали образцом для большей части того, что должно было следовать в фотографии.

К 1960-м годам Фрэнк в основном переключил свое внимание на пленку и не возвращался к фотосъемке до 1970-х годов, когда его работы стали гораздо более автобиографичными, сочетая текст, несколько кадров и намеренно поцарапанные изображения. Сегодня Фрэнк живет и спокойно работает в Нью-Йорке и Новой Шотландии, в то время как интерес к его работе процветает. Самая последняя крупная выставка — «В поисках: Американцы Роберта Франка» открылась в Национальной галерее в Вашингтоне в 2009 году и продолжает посещать крупные музеи мира. Его последняя персональная выставка в галерее была в Pace MacGill в 2009 году..

Скачать PDF

Роберт Франк, американский фотограф-революционер, скончался в возрасте 94 лет | Фотография

Роберт Франк, американский художник, чьи фотографии запечатлели жизнь обычных людей и оказали влияние на целое поколение своим грубым и запоминающимся стилем, умер в возрасте 94 лет. Джек Керуак, автор книги «В дороге», помог изменить направление фотографии своими 83 снимками, отвергающими многие условности художественной формы, существовавшие до того момента.

Американский фотограф швейцарского происхождения Роберт Франк, который умер в возрасте 94 лет в Нью-Йорке в 2016 году. Фото: ZUMA Press/Alamy

Снятые на 35-мм камеру Leica черно-белые изображения считаются шедевром Фрэнка и сосредоточены фигурки с забытых задворков американской жизни — от подростковых пар и фабричных рабочих до байкеров. Названный критиком New Yorker Джанет Малкольм «Мане новой фотографии», Фрэнк считался отцом «эстетики моментального снимка», которая фиксирует спонтанный момент, снятый на лету.

Выбранная из коллекции около 28 000 изображений, книга «Американцы» оказала влияние на художников, включая Джеффа Уолла, Мэри Эллен Марк и Эда Руша, которые сказали, что просмотр книги в молодости был «ошеломляющим, потрясающим опытом», который вдохновил его на сделать свое собственное искусство. «Я устал от романтизма, — сказал Фрэнк об американцах, — я хотел представить то, что видел, в чистом и простом виде».

Стремление к чистоте и простоте помогло Фрэнку найти то, что Шон О’Хаган назвал «пропастью между американской мечтой и повседневной реальностью», как сказал Керуак в предисловии к американскому изданию книги, вышедшему в 1959, что Фрэнк «высосал грустную поэму из Америки» с помощью 83 изображений.

Сара Гриноу, старший куратор отдела фотографии в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, подготовившая большую выставку, посвященную Фрэнку в 2008 году, сказала, что на фотографиях запечатлены люди, «которые страдают от расизма», «обиженные своими политиками». », а также становится «все более оцепенелой из-за растущей культуры потребления». «Но также важно отметить, что он нашел новые области красоты в этих простых, забытых уголках американской жизни», — добавила она. «В столовых или на улице. Он стал пионером совершенно новой темы, которую мы [теперь] определяем как иконы: автомобили, музыкальные автоматы, даже сама дорога».

Наряду со стилем Фрэнка, бросающим вызов правилам фотографии, которые были укреплены такими людьми, как Анри Картье-Брессон, Фрэнк также был настроен бросить вызов американскому истеблишменту. «Моя мама спросила меня: «Почему ты всегда фотографируешь бедняков?» — сказал Фрэнк New York Times. «Это неправда, но я сочувствовал людям, которые боролись. Также было мое недоверие к людям, которые устанавливали правила».

Многие считают, что стиль Фрэнка открыл двери для других фотографов, таких как Дайан Арбус, чьи работы были выставлены на чрезвычайно влиятельной выставке «Новые документы» в Музее современного искусства в 1919 году.69 вместе с многообещающими артистами того времени Ли Фридлендером и Гарри Винограндом.

В 60-х и 70-х годах Фрэнк стал фигурой контркультуры и зарекомендовал себя как авангардный режиссер. Кинокритик New York Times Манола Даргис назвал Фрэнка «одним из самых важных и влиятельных американских независимых режиссеров за последние полвека», а в его короткометражных фильмах снимались Джек Керуак, Аллен Гинзберг и Элис Нил.

Получив заказ на обложку журнала Exile on Main Street, Фрэнк снялся в документальном фильме Cocksucker Blues о 19-летии Rolling Stones.72 турне по Америке, за которое группа подала на него в суд, чтобы предотвратить его выпуск. Описанный как «фильм о Стоунз в стиле эмбиент», он показал группу и поклонниц, вовлеченных в употребление наркотиков и групповой секс. Его отложили в пользу другого документального фильма о турне 1972 года под названием « Дамы и господа: Роллинг Стоунз» .

В том же году Фрэнк выпустил книгу «Линии моей руки», которая обозначила переход художника к более автобиографической работе, которую также можно было увидеть в фильме 1988 года «Конфетная гора», роуд-муви, снятом вместе с Руди Вурлитцером.

Лу Рид, другой музыкант, писал о том, как сильно он восхищался работой Фрэнка в «Линиях моей руки» в 2004 году. художник может сделать», — написал он. «Роберт Франк — великий демократ. Мы все на этих фотографиях. Краска капает с зеркала, как кровь».

В личной жизни Франка случилась трагедия: сначала в авиакатастрофе в Гватемале в 1974 году погибла его дочь Андреа, 20 лет, а через 20 лет в 19 лет покончил с собой сын Пабло.94 после перенесённой шизофрении. Художница Джун Лиф, его жена, переживает его.

«Тот вид фотографии, который я делал, исчез. Это старо, — сказал Фрэнк The Guardian в 2004 году. — Для меня это больше не имеет смысла, и я не получаю удовлетворения от попыток сделать это. Сейчас слишком много фотографий. Это ошеломляет».

Роберт Франк — Steidl Verlag

Ваша корзина содержит 0 товаров.

Ваша корзина содержит 0 товаров.

Оформить заказ

Ваша корзина пуста.

Ваш список желаний содержит 0 статей.

Добавить доступные товары в корзину

Уведомление по электронной почте

Ваш список желаний пуст.

  • опубликовано Steidl
  • Роберт Франк
    хороших дней Тихий
    € 35,00

  • Роберт Франк
    Линии моей руки
    Распродано

  • Роберт Франк
    Леон Иудейский
    € 27,00

  • Роберт Франк
    ДЕРЖАТЬ МЕЧТА — продолжать идти
    € 40,00

  • Роберт Франк
    Киноработы
    € 150,00

  • Роберт Франк
    Роберт Франк | Книги и фильмы, 1947-2018
    Распродано

  • Роберт Франк
    Was haben wir gesehen / Что мы видели
    27,00 €

  • Роберт Франк
    Роберт Франк | Книги и фильмы, 1947–2014 гг. (немецкое издание)
    Распродано

  • Роберт Франк
    В Америке
    Распродано

  • Роберт Франк
    Партида
    € 27,00

  • Роберт Франк
    Инвентаризация домашнего хозяйства
    € 30,00

  • Роберт Франк
    Парковка / Сон
    € 27,00

  • Роберт Франк
    Валенсия
    € 35,00

  • Роберт Франк
    Потяни мою ромашку — DVD
    Распродано

  • Роберт Франк
    Вы бы
    € 27,00

  • Роберт Франк
    Пангниртунг
    € 35,00

  • Роберт Франк
    Таль-уф-Таль-Аб
    € 27,00


  • Отец Фотограф
    € 24,00

  • Роберт Франк
    Заглянув внутрь: «Американцы» Роберта Франка
    Распродано

  • Роберт Франк
    Американцы (китайское издание)
    Распродано

  • Роберт Франк
    Перу
    € 30,00

  • Роберт Франк
    Париж
    € 35,00

  • Роберт Франк
    Полное собрание сочинений по фильмам / Том 3
    Распродано

  • Роберт Франк
    Полное собрание сочинений по фильмам / Том 2
    Распродано

  • Роберт Франк
    Полное собрание сочинений по фильмам / Том 1
    Распродано

  • Роберт Франк
    Потяни мою ромашку
    € 10,00

  • Роберт Франк
    Зеро Мостел читает книгу
    € 15,00

  • Роберт Франк
    Я и мой брат
    € 38,00

  • Роберт Франк
    Лондон / Уэльс
    € 38,00

  • Роберт Франк
    Один час
    € 10,00

  • Роберт Франк
    Приходи снова
    € 35,00

  • Роберт Франк
    Нью-Йорк — Новая Шотландия
    € 35,00

  • Роберт Франк
    Сюжетные линии
    Перепечатка

  • Роберт Франк
    Черный Белый и прочее
    Распродано

  • Роберт Франк
    Портфолио
    Распродано

  • Роберт Франк
    Американцы
    € 38,00

  • Роберт Франк
    Семь историй
    Распродано

Настройки файлов cookie

Мы используем файлы cookie, чтобы улучшить ваш опыт и предоставить вам персонализированный контент.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.