Синемаграфия онлайн: Инструкция по созданию синемаграфии в бесплатной программе VSDC
Инструкция по созданию синемаграфии в бесплатной программе VSDC
Синемаграф — это идеальный компромисс между видео и изображениями, ставший особенно популярным среди блогеров за последние несколько лет. «Живые» фото выглядят впечатляюще, сочетая в себе динамичность видео и фокус статичных иллюстраций. В этой инструкции мы подробно расскажем, как создавать синемаграфии на компьютере, используя бесплатный видеоредактор VSDC.
В первую очередь установите подходящее ПО на компьютерПоскольку основа синемаграфии состоит из статичных изображений, многие считают, что для работы с ними необходим фотошоп или любой другой фоторедактор. Однако если у вас нет опыта работы в Adobe Photoshop, чтобы разобраться в программе, у вас уйдёт немало времени. Для одной лишь задачи создания «живой картинки» это не всегда рационально. Мы предлагаем противоположный подход. Для инструкции ниже мы будем использовать видеоредактор VSDC, и если вы начинающий пользователь, это одна из наиболее подходящих для вас программ:
- VSDC создан для работы с видео и, в отличие от редакторов изображений, включает в себя все инструменты, необходимые для создания синемаграфов;
- Эта программа доступна в абсолютно бесплатной версии;
- Для создания синемаграфий в VSDC вам не потребуется ни опыт монтажа, ни какие-либо специальные знания.
Видеоредактор VSDC позволяет создать синемаграфии двумя способами. Начнём с того, что доступен в бесплатной версии.
Если вы предпочитаете видеоуроки, можете воспользоваться этой короткой инструкцией:
- Запустите VSDC на вашем компьютере.
- На стартовом экране выберите опцию «Импортировать контент».
- Выберите видео, которое вы планируете использовать для синемаграфа и нажмите ОК. Видео будет автоматически добавлено на шкалу времени в редакторе.
- Левой кнопкой мыши кликните на том моменте в видео, который вы хотите «заморозить» и использовать в качестве статичного фона.
- Перейдите в раздел «Удаление и разбивка», расположенный в верхнем меню, и нажмите на иконку с изображением гаечного ключа. В выпадающем меню выберите опцию «Создать скриншот». Изображение будет добавлено в окно ресурсов справа (раздел «Изображения»).
- Вернитесь на шкалу времени и переместите курсор в самое начало видео. Таким образом, все последующие объекты будут автоматически добавлены в начало клипа.
- Теперь перетащите скриншот на рабочую область – он автоматически будет добавлен и на шкалу времени.
- В меню с левой стороны найдите зелёную иконку «Добавить свободную фигуру». Добавьте фигуру на сцену, нажав ОК.
- Сформируйте фигуру, удерживая левую кнопку мыши и двигая курсор по рабочей области редактора.
- Сделайте двойной щелчок по слою «Свободная фигура» на шкале времени.
- Удалите все «Точки фигуры».
- Перейдите в верхнюю часть интерфейса программы и найдите вкладку «Свободная фигура». Слева нажмите иконку «Вставить точку».
- Используйте левую кнопку мыши, чтобы выделить область, которая должна «ожить» на синемаграфии.
- Вернитесь во вкладку «Сцена 0» по левой стороне шкалы времени.
- Перейдите в «Окна свойств» — просто щёлкните правой кнопкой мыши по слою свободной фигуры и выберите «Свойства» – и закрасьте свободную фигуру чёрным цветом.
Убедитесь в том, что при заливке цветом вы используете инструмент «Кисть», а не «Карандаш».
- Правой кнопкой мыши кликните по слою с видео и выберите «Вырезать».
- Сделайте двойной щелчок по слою «Свободная фигура» на шкале времени.
- Перейдите в верхнее меню, выберите «Видеоэффекты —> Прозрачность —> Обтравочная маска».
- Слой обтравочной маски автоматически будет добавлен на шкалу времени – сделайте по нему двойной щелчок.
- Правой кнопкой мыши щёлкните по рабочей области и выберите «Вставить». Таким образом, вы добавите видео в область обтравочной маски.
- Нажмите красную кнопку предпросмотра над шкалой времени, и убедитесь в том, что всё выглядит так, как вы планировали.
- Перейдите во вкладку «Экспорт проекта» в верхней части интерфейса редактора. Выберите формат для вашего проекта, а также расположение на ПК и сохраните готовый синемаграф.
- Завершите процесс нажатием на красную кнопку «Экспортировать проект».
Образно говоря, этим методом вы размещаете фигуру свободной формы с видео внутри поверх статичного изображения. Ниже — графическая иллюстрация основной идеи.
Как создать синемаграфию на компьютере: метод №2Во втором методе мы будем использовать инструмент маски. Это удобный способ создать эффект «живой картинки», однако, вы должны знать, что маска – это инструмент премиальной версии VSDC, и чтобы использовать её, вам необходимо приобрести подписку ($19,99 в год). Видео, иллюстрирующее метод №2, расположено ниже:
- Повторите первые 6 шагов из метода №1.
- Щёлкните левой кнопкой мыши по рабочей области редактора. Таким образом, вы снимите выделение со слоя видео на шкале времени, и все последующие объекты будут добавляться поверх.
- Перетащите скриншот на рабочую область редактора из окна ресурсов. Он автоматически будет добавлен в начало сцены.
- Сделайте двойной щелчок по новому слою «Изображение».
- Выберите зелёную кнопку «Вставить эллипс» из меню слева и нажмите ОК. В зависимости от типа изображения, с которым вы работаете, вы можете выбрать прямоугольную фигуру или снова воспользоваться инструментом “Свободная фигура”.
- Добавьте эллипс на сцену, удерживая левую кнопку мыши.
- Разместите его таким образом, чтобы он точно закрывал ту область, которую вы планируете «оживить» в последствии.
- Перейдите в окно свойств и закрасьте эллипс чёрным цветом. Убедитесь в том, что вы используете инструмент «Кисть», а не «Карандаш».
- В левой части шкалы времени найдите меню «Режим смешивания» и выберите опцию «Маска».
- Используйте кнопку предпросмотра, чтобы убедиться в том, что всё выглядит так, как вы задумывали.
- Перейдите во вкладку «Экспорт проекта» в верхней части меню редактора. Выберите необходимый формат для вашего проекта, а также расположение на ПК и сохраните готовый синемаграф.
- Завершите процесс нажатием на красную кнопку «Экспортировать проект».
С технической точки зрения, этим методом мы вырезаем отверстие нужной формы в изображении, которое располагается поверх видео.
|
Метод #1 (бесплатно) |
Метод #2 (версия Pro) |
Сколько слоёв на сцене? |
Два: Свободная фигура и изображение (скриншот) |
Два: Видео и изображение (скриншот) |
Какой слой является фоновым? |
Изображение (скриншот) |
Видео |
С каким слоем ведётся основная работа (редактирование)? |
Слой со свободной фигурой и обтравочной маской |
Слой с изображением |
Какой эффект применяется? |
Вставка обтравочной маски с видео в свободной форме внутри. |
Вставка эллипса или прямоугольника с применением маски на слое изображения |
На этом всё. Выбирайте наиболее подходящий для вас метод и приятного редактирования!
Синемаграфия: 5 лайфхаков по созданию «живых» фотографий | Статьи | Фото, видео, оптика
Источник: favim.ru
Живые картины из «Гарри Поттера», естественно, не воплотимы в реальности, но человечество успело придумать кое-что очень похожее. Синемаграфия — гибрид фото и видео, «движущаяся», или «живая», фотография. Она обрела особую популярность в социальных сетях, с помощью этой техники делают всё — от мемных гифок до настоящих произведений цифрового искусства. Сегодня мы поделимся лайфхаками, которые уберегут вас от многих ошибок и помогут создавать прекрасные синемаграммы даже новичкам.
Используйте штатив
Конечно, многим более продвинутым синемаграфистам этот совет может показаться очевидным, но вот новичков он убережет от уймы лишней работы. Если вы попытаетесь редактировать материал, снятый без штатива, то сразу поймете о чем речь. Поэтому делать «живые» фотографии намного эффективнее с ним.
Штатив — лучший друг не только пейзажиста, но и синемаграфиста! Иллюстрация: @photojojo / giphy.com
При этом сам штатив крайне желательно не двигать даже на миллиметр! Всё очень просто: делаете фото и сразу после этого снимаете видео, не перемещая штатив. Если вдруг во время съемки изменился свет (а такое происходит, когда вы работаете на открытом воздухе) — снова делаете фото и сразу снимаете видео с той же самой точки. Поверьте, легче все переснять, чем потом разбираться с освещением.
У вас должен быть план
Это полезный совет и в самом общем смысле, но, прежде всего, он касается движущихся элементов. «Живые» фотографии получаются особенно интересными, если в кадре перемещается не один объект. Поэтому не зацикливайтесь только на каком-то конкретном элементе, включайте в вашу синемаграфию сразу несколько!
Сочетание движения на фоне и в фокусе всегда выглядит выигрышно. Иллюстрация: @very-well / reddit.com
Однако скоординировать сразу несколько движущихся элементов будет проще, если вы это продумаете заранее. Сделать всё на лету, скорее всего, не получится, пока вы не наберете достаточно опыта. Поэтому еще до того, как вы прибыли на место съемки, подумайте, какие элементы должны двигаться в кадре. Что-то на заднем плане вроде машин? Или, может, на вашей «живой» фотографии будет сразу несколько людей? А может, на бэкграунде должен быть таймлапс? Подумайте заранее и грамотно установите штатив! Ну и конечно, если вы собираетесь снимать в локации, где еще не были, лучше посетить ее заранее, чтобы учесть все детали.
Пробуйте доступные приложения и инструменты
Конечно, есть классическое сочетание: выбор элементов изображения в Adobe Photoshop с дальнейшим экспортом (в виде файла с расширением png) в Premiere Pro или After Effects от той же Adobe.
Для владельцев устройств, работающих на macOS, есть специальное приложение для создания «живых» фото: Cinemagraph Pro от Flixel. Существует и версия для iOS. Для устройств на Android можно воспользоваться приложением Cinemagraph от Crazy labs.
Эффект движения воды — очень популярный прием в «живых» фотографиях. Иллюстрация: @orbojunglist / reddit.com
Но сегодня многие эффекты легче и быстрее сделать с помощью более простых (для обычных пользователей) программ: например, некоторые движения элементарно создаются в Pixaloop. Поэтому пробуйте и изучайте доступные приложения.
В процессе редактирования сохраняйте слои
Когда вы работаете в Photoshop, выделяя и редактируя нужные элементы, постоянно копируйте слои — это никогда не бывает лишним (если, конечно, ваш компьютер не задымится, хотя тогда вы сможете заснять прикольную синемаграмму). Так вы всегда будете отслеживать, как продвигался процесс, и защищаться от случайных ошибок в процессе редактирования.
Однажды, в самом конце работы, вы неожиданно обнаружите оплошность и, если у вас не будет сохранен тот слой, в котором вы накосячили, вам придется переделывать всё заново!
Для такой работы видео снимать не нужно, зато над слоями придется попотеть. Иллюстрация: @alcrego / giphy.com
Начните с общей цветокоррекции / настройки освещения, и затем, по мере редактирования деталей, сохраняйте копии всех слоев. А вот дополнительные эффекты и всевозможные «глитчи» можно оставить на самый конец.
Делайте переходы максимально гладкими
Вам нужно, чтобы первый и последний кадр вашей синемаграммы совпадали или были максимально схожи. Также все резкие движения и переходы лучше не оставлять на начало или конец секвенции. Это очень важно для создания гармоничной «живой» фотографии, особенно для Instagram или TikTok, в которых видеоконтент зацикливается автоматически.
Грамотное зацикливание отличает хорошую «живую» фотографию от очередной «гифки». Источник: giphy.com
Этот совет касается и звука, если вдруг вы решили пойти еще дальше и добавить его в свою работу. Когда плавный визуал сопровождается резким обрывом звука и его началом на «склейке», магия несколько теряется. Если вы не умеете обрабатывать звук, добавьте плавное затухание и / или паузу в аудиодорожку с помощью простых онлайн-аудиоредакторов. Тоже самое можно сделать и в большинстве программ для монтирования видео.
* При подготовке статьи использовалось интервью Jennifer O’Brien для bhphotovideo.com
Синемаграфия. Как создать живое фото в Adobe Photoshop
Обновлено: 13.02.2022
В настоящее время популярным направлением в дизайне стала синемаграфия, сочетающая в себе фото и видео (живая фотография). Ими можно разнообразить контент в социальных сетях и презентациях. Представить товар в интернет-магазине и тем самым сделать его более заметным. Называются такие фотографии — синемаграфия. В статье подробно разберем, что такое синемаграфия и как можно создать такой эффект с помощью программы Adobe Photoshop.
Содержание
- Что такое синемаграфия
- Как создать синемаграфию в Adobe Photoshop
- Поиск и подготовка видео для синемаграфии
- Обработка видео в Photoshop
Синемаграфия — это новая концепция фотографии, которая объединяет в себе видео и фото, что следует из самого названия. Впервые, как упоминалось ранее, синемаграфия появилась в 2011 году. Она была придумана американскими фотографами Джейми Бек и Кевином Баргом, которые использовали эту технику, чтобы оживить свои фотографии моды и новостей. Синемаграфия стала новой эрой в развитии фотографии.
Живое фото с горящими свечами
Синемаграфичный эффект получается из видео, в котором определенные части кадра оставляют статичными, а у других сохраняют движение.
Естественно, что такие работы могут быть востребованы только в интернет изданиях и самой благодарной нишей их использования конечно же является реклама. Что лучше может привлечь внимание потенциального покупателя чем завораживающее живое фото. Исходным форматом такого живого фото является «старый», «добрый» GIF, не требующий дополнительных плагинов и ресурсов.
Пример синемаграфии
Эффект синемаграфии может быть создан в таких программах как:
- Adobe Photoshop
- After Effects
- Cinemagr.
am для iPhone
- Fotodanz для Android
- Онлайн редактор Canva и другие
Принцип их работы один и тот же — из выбранного небольшого кусочка видео с желательно зацикленным движением какого-либо объекта вычленяется та часть, которая будет двигаться, а остальные остаются неизменными как в первом кадре.
синемаграфия с мужчиной у реки
Синемаграфия — это искусство и достаточно сложное искусство.
- Во-первых, нужна концепция, та фишка, которая будет привлекать и завораживать зрителя.
- Во-вторых, видео для синемаграфии должно быть снято по определенным правилам.
- И в-третьих, сама пост-обработка, которая требует кропотливой работы и внимания.
Как правило, если посмотреть на работы с эффектом синемаграфии, авторы сохраняют такое движение как: покачивание на ветру, развивающиеся волосы, льющаяся вода, движение тени при неподвтжности самого объекта и многое другое.
А могут быть и такие забавные примеры.
Пример синемаграфии с напитком
Пример синемаграфии
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ |
Основы анимационного дизайна.![]() |
Примеры анимации синемаграфии можно увидеть в статье «Cинемаграфия — живые фотографии«. В данной статье мы разберем, как создать такое живое фото в Photoshop.
1 шаг.
Для начала нужно подобрать видео, из которого мы будем выбирать основу. Вы можете воспользоваться ресурсами бесплатных стоковых видео. Я, например, использовала вот это видео. Или можно воспользоваться личными архивами, если они у вас есть. Обратите внимание, чтобы камера в видео «не гуляла». Идеально, когда видео снималось с использованием штатива. Иначе не получится выбрать одинаковые фрагменты, так как объекты будут без статики.
2 шаг.
Из видео нужно выбрать кусок, на основе которого мы будем делать синемаграфию. Лучше выбирать фрагмент, на котором движение объекта плавное.
Тогда получится хороший цикл. Лучше эффект синемаграфии будет смотреться в следующих вариантах анимации: движение воды, дыма, огня, развивающиеся волосы на ветру, зацикленная походка, мелькающие виды ландшафта в окне поезда или машины, струящиеся волны и т.д.
3 шаг.
Выбранный фрагмент нужно вырезать в любом из доступных вам видео редакторе. У меня есть простейший видео-редактор VirtualDub.
Он не требует установки и прост в эксплуатации. Вы всегда можете найти эту программу с помощью поисковика.
Обработка видео в Photoshop4 шаг.
Импортируйте видео в Photoshop (новый пустой документ создавать не надо).
Файл – Импортировать – Кадры видео в слои.
Каждый кадр импортируется в новый слой. Лучше сразу вырезать фрагмент из видео без лишних кадров, иначе во время обработки начнется путаница.
5 шаг.
Чаще всего эффект синемаграфии создается за счет использования слой-маски, в более сложных вариантах слой-маски нужно создавать для нескольких кадров, обрабатывая слой за слоем, но в нашем случае достаточно одной маски.
Объедините все слои в группу, кроме первого кадра (самого нижнего). Для этого выделите необходимые слои и нажмите Ctrl+G.
Не снимая выделение с группы, примените команду Слои – Слой-маска – Скрыть все.
6 шаг.
Теперь любым, известным вам способом, выделите ту часть фото, которая будет двигаться, при этом границы делайте с учетом движения объекта. У меня двигаться будут машины на центральной дороге.
Затем залейте выделение белым цветом на слое маске.
7 шаг.
Откройте окно анимации (Окно – Шкала времени).
Посмотрите вашу последовательность кадров. Почти все из них с прозрачным фоном.
Чтобы избавиться от него выделите первый слой на панели со слоями и щелкните на пиктограмму «Унифицировать видимость слоя».
В появившемся диалоговом окне, выберите «Синхронизировать».
Теперь можете проиграть получившуюся у вас анимацию, нажав на кнопку «Play» в окне «Шкала времени».
Получилось следующее:
Пример синемаграфии
Если вам по каким-то причинам нужно сделать так, чтобы анимация была зациклена с реверсом, то можете продолжить выполнение следующих шагов.
8 шаг.
Для этого выделите кадры в шкале времени и в меню выберите пункт «Скопировать кадры».
Далее в том же меню выберите пункт «Вставить кадры».
В появившемся диалоговом окне выберите «Вклеить после выделенной области».
Не снимая выделение кадров, выберите в меню пункт «Обратный порядок кадров».
Проиграйте анимацию.
Чтобы инверсия кадров была не так заметна предлагаю известными уже вам способами продублировать несколько раз самый первый кадр, чтобы машины не сразу катились вперед и центральный кадр, чтобы машины не сразу катились назад.
9 шаг.
Теперь вы можете отрегулировать длительность каждого кадра, для этого выделите его или группу кадров и выберите время в выпадающем меню.
Вы можете задать свое значение, нажав на «Другое» в меню кадра.
10 шаг.
Так же вы можете дальше работать с синемаграфией, как с обычным изображением, например, изменять ее размеры, например, выберите «Изображение – размер изображения«, зададим ширину 600 пикселей. Высота пропорциональна ширине.
Таким образом, изменятся все кадры.
Выше всех слоев можно создавать корректирующие слои и изменять их настройки. Например, я применила корректирующие слови «Кривые» и «Градиент».
Получилось следующее.
Проследите, чтобы все кадры в окне анимации были выделены.
В панели «Слои» создайте новый корректирующий слой «Карта Градиента» и задайте вот такие настройки:
11 шаг.
Сохраним получившуюся синемаграфию. Файл – Сохранить для Web и устройств.
Настройки по умолчанию.
Получится следующее.
P.S. Самым сложным этапом при создании синемаграфии для данного урока был выбор видео. Очень сложно подобрать из уже отснятого материала именно тот кусок, который бы соответствовал всем требованиям. Идеальный вариант, когда видео создается сразу под синемаграфию.
Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни» по e-mail или социальных сетях и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных уроков! |
Как сделать синемаграф: что это такое и некоторые из лучших инструментов
Источник: Pexels
Киноиндустрия все больше востребована теми пользователями, которые потребляют ее ежедневно. Если углубиться в этот сектор, то придем к выводу, что существует множество техник и эффектов, которые успели поразить бесконечное количество зрителей.
Оттого В этом посте мы пришли поговорить с вами о синемаграфе, Наверняка вам интересно, что это за техника и как мы можем ее реализовать и адаптировать к нашим проектам.
Что ж, прежде чем перейти к мини-учебнику, мы объясним вам, о чем он и какие секреты он скрывает под рукавом во многих видео или роликах.
Индекс
- 1 синемаграф
- 1.1 примеров
- 1.1.1 Веб-страницы
- 1.1.2 Социальные сети
- 1.1 примеров
- 2 Как сделать синемаграф
- 3 художники синемаграфа
- 3.1 Джейми Бек и Кевин Бург
- 3.2 Рид + Рейдер
- 3.3 Коби Инк.
- 4 Инструменты для создания синемаграфов
- 4.1 Photoshop
- 4.2 Флапикс
- 4.3 Зоотропный
- 4.4 Пиксельное движение
- 5 Заключение
синемаграф
Источник: Википедия
синемаграфы, они представляют собой серию изображений, которые дополняют друг друга или объединяются с целью формирования видео. На первый взгляд это может показаться несколько нелогичным и сюрреалистичным, но это одна из техник, которые используются прежде всего при создании GIFS. Для того, чтобы вы поняли лучше, это полностью статичное изображение, но при разделении на две или три части мы обнаруживаем разные анимированные или движущиеся области.
Подпишитесь на наш Youtube-канал
Это довольно творческая техника, поскольку мы можем выбирать, какую область изображения мы хотим анимировать, и мы можем создавать анимации, которые имеют определенную эстетику и характер. Синемаграфы выполняют разные функции, но одна из них, несомненно, заключается в привлечении внимания зрителя посредством анимации.
Это может быть связано или иметь схожие характеристики с тем, что мы знаем как таймлапс, и не только это, мы можем найти их в различных онлайн-медиа, таких как социальные сети или в различных рекламных носителях, поскольку они являются хорошими форматами и хорошими вариантами для продвижения или продвижения. определенный товар..
Короче говоря, это идеальный вариант, если вы хотите объединить графические элементы, такие как изображения, и добавить анимацию к каждому из них. Кроме того, в конце поста мы оставим вам несколько лучших инструментов, с помощью которых вы сможете создавать свои собственные и персонализированные инструменты.
примеров
Есть много выдающихся примеров синемаграфов, так что вы, возможно, видели один из них и не знали об этом. многие из нихсуществуют на разных веб-страницах или в разных форматах контента и форматы, которые мы знаем. В этом небольшом списке мы покажем вам, где вы можете найти некоторые из них:
Веб-страницы
Если мы зайдем на любую веб-страницу с гифками, мы придем к выводу, что существует множество синемаграфов, разработанных и созданных для загрузки и использования в различных проектах. В отличие от GIF, они гораздо более эстетичны, поэтому лучше подходят для рекламных носителей.
Социальные сети
В социальных сетях, таких как Facebook или Instagram, если мы используем синемаграф в качестве хэштега, в нашем распоряжении будет сотня из них, где мы можем вдохновиться и использовать их в качестве эталона для создания собственного.
Короче говоря, если вы углубитесь в социальные сети, вы поймете, что есть много художников, которые занимаются разработкой таких форматов, как синемаграф. Все больше и больше пользователей выбирают эти методы для своих веб-страниц.
Как сделать синемаграф
Существуют разные способы создания синемаграфа, мы можем выбрать анимационные программы, такие как Premiere или просто Adobe Photoshop, да, как вы читаете. Photoshop имеет анимированную и интерактивную часть, где вы можете начать создавать свои первые синемаграфы. Но для начала мы должны четко понимать следующие шаги:
- Прежде чем использовать изображение, надо клип записать которую мы хотим добавить как анимацию, поэтому очень важно иметь под рукой камеру и штатив. Штатив поможет сделать движения более оптимальными и избежать проблем в процессе записи.
- Как только у нас будет готово видео, нам нужно будет запустить приложение Photoshop и загрузить клип. В этом случае вы можете использовать любое другое приложение, работающее с этими форматами, мы рекомендуем для начала Photoshop. После того, как мы загрузили клип, нам просто нужно выбрать часть, которую мы хотим анимировать.
- Области, которые будут полностью статичными, мы удалим их с помощью опции обрезки и маски слоя. Если в случае с Photoshop мы выберем другой инструмент, процесс будет намного проще, поскольку будет достаточно только указать области, которые мы хотим анимировать, и те, которые мы не делаем.
- Как только мы это сделали, нам просто нужно экспортировать его правильно. Как правило, рекомендуется экспортировать его через формат GIF.
художники синемаграфа
Джейми Бек и Кевин Бург
Источник: Дневник экспедиции.
Оба являются художниками синемаграфа и также считаются ведущими представителями. Его работы посвящены путешествиям или знаменитому лайфстайл-фотографическому стилю.. Благодаря его деликатности и профессионализму некоторые из его работ привлекли внимание многочисленных известных клиентов и представителей мира моды. Без сомнения, их работа очень успешна и может служить большим источником вдохновения.
Рид + Рейдер
Источник: PompClout
Для этих художников характерно создание анимационных фильмов и создание GIF-файлов. Основная тема его работ восходит к футуристическому и виртуальному миру. В каждой своей гифке они используют монохромный фон, обычно белый. Что характеризует его работы, так это то, что элементы, которые появляются в них, обычно представляют собой модели, которые танцуют в такт и включаются сами по себе. Что вызывает у зрителя визуальный эффект движения и динамизма, привлекающий большое внимание тех, кто их видит. Короче говоря, они идеальные художники.
Коби Инк.
Если вы хотите создавать забавные анимации с оттенком юмора и избегать серьезного и скромного, вам повезло. Koby Inc — художник, посвященный миру анимации, особенно если к ней присоединяются дым и смех. Этот художник работал во многих сферах, начиная с моды и рекламы.
Это идеальный художник для всех тех работ, где вы хотите играть с юмором и дизайном. но не отходя слишком далеко от профессионального и правильно структурированного. Короче говоря, вы можете взглянуть на его работы, и вы поймете, о чем мы говорим.
Инструменты для создания синемаграфов
Photoshop
Photoshop — это один из инструментов Adobe, который, несмотря на то, что все эти годы он был нацелен на редактирование и ретушь изображений, он также имеет свою интерактивную сторону. где вы можете играть и создавать свои первые анимации. Без сомнения, это то, что вам нужно, чтобы начать создавать свои первые синемаграфы, поскольку он содержит широкий список инструментов для ретуширования ваших проектов. Кроме того, вы можете не только создавать их, но и применять к анимации фильтры, как теплые, так и холодные, и таким образом сделать ее намного интереснее.
Флапикс
Flapix — еще один инструмент, похожий на Photoshop. потому что он содержит анимационную часть, которая облегчает создание синемаграфов. Это приложение разработано с целью облегчить вам разработку проектов с использованием этой техники благодаря наличию пленочных фильтров, которые вы можете загрузить и использовать.
Кроме того, у вас также есть возможность добавлять к работам интерактивные кнопки и перенаправлять их, что позволит зрителю столкнуться с широким спектром анимаций. Короче говоря, это, без сомнения, инструмент, который вам нужен для начала проектирования, в том числе благодаря его простому интерфейсу.
Зоотропный
Zoetropiz должен быть волшебной программой, а не анимационным дизайном. С помощью этого инструмента вы сможете создавать свои первые синемаграфы, конвертируя изображения в анимационные видеоролики. всего одним щелчком мыши. Кроме того, он также предоставляет необходимые инструменты для начала проектирования.
Отпустите свою самую творческую сторону и начните пробовать этот инструмент. Кроме того, это не просто инструмент, а один из наиболее часто используемых в области анимации и изображения. С Zoetropiz у вас есть все необходимое для начала работы. Кроме того, он также позволяет экспортировать ваши проекты после их завершения.
Пиксельное движение
Pixel Motion — наш последний инструмент в списке. И не потому, что он последний самый худший, а совсем наоборот. С помощью этого инструмента вы можете создавать бесконечные анимации, в том числе синемаграфы. Его широкий каталог эффектов сделает ваши проекты намного интереснее. Кроме того, пользоваться им несложно, так как его интерфейс достаточно обширен и в нем легко ориентироваться.
Короче говоря, с Pixel Motion вы можете спроектировать все, что захотите, и воплотить в жизнь свои анимации, вам просто нужно проявить творческий подход и настроить их по своему вкусу. Это идеальный инструмент.
Заключение
Синемаграфия — это техника, появившаяся в последние несколько лет. Настолько, что есть много художников, которые благодаря их работам многие телевизионные сети решили использовать их анимацию в качестве небольших рекламных роликов.
Тема о том, что это всего лишь анимационное изображение, зашла намного дальше, настолько, что сумела пересечь экран и достичь индустрии моды. Теперь пришло время приступить к созданию ваших первых синемаграфов. Помните, что вы можете использовать некоторые из предложенных нами инструментов.
Живые фото цена и заказ. Синемаграф для соцсетей.
Сегодня рынок переполнен всевозможными новыми камерами, а также средствами обработки и распространения видео и фото изображений. В этих условиях синемаграф является прекрасным способом объединения двух форматов -фото и видео. Синемаграфия требует знаний в областе композиции, постановки света и последующей обработки и анимации изображения. Зато выглядит результат просто потрясно. Так что вам следует рассмотреть возможность использования живых фотографий работе над очередным проектом и раскруткой его в Инстаграм.
Заказать синемаграф
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Тег video не поддерживается вашим браузером.
Как создаются синемаграфы и живые фото
Задачи бывают разные — синемаграф можно создать из фото, а можно из видеоряда. Если задача состоит в оживлении фото, то мы выделяем тот элемент, который необходимо анимировать из общего фона фотографии и создаем необходимое движение В случае с видео, мы «замораживаем» в первом кадре все движение, кроме тех участков, которые должны двигаться. Получается «живое фото». Движение должно быть подобрано так, чтобы первый кадр был продолжением последнего. Иначе не получится ровное зацикливание.
На последнем этапе мы производим конвертацию видеоряда синемаграфа в формат mp4 или gif с дальнейшей адаптацией для размещения в Интернет (в частности в Инстаграм).
Синемаграф — уникальный формат, родившийся на пересечении фото- и видеообработки. Этот формат является прекрасным примером того, насколько универсальной и безграничной может быть подача информации, а также насколько широки возможности фотографии и видеографии.
Синемаграфический маркетинг или цена живых фото
Живое фото является продуктом довольно сложной работы, проделанной с изображением, а также технического мастерства автора. Оно требует правильного расположения объектов в общей композиции. Выбор объекта или детали на снимке, которая будет приведена в движение, определяет, что именно вы хотите рассказать зрителю, а также общий тон вашего повествования. Если вы посмотрите на свой проект и внезапно обнаружите, что окончательное изображение выглядит не так круто, как вы ожидали, или же оно не настолько передает основной посыл, насколько вам бы того хотелось, вы всегда можете добавить что-то и заставить дополнительные объекты двигаться. Если вы решили создать синемаграф, то знайте — это отличный способ привлечь внимание людей, уставших от статичных картинок в соцсетях. Представьте — человек листает ленту и вдруг картинка с вашим продуктом оживает (прямо как в Гарри Поттере). Это прекрасный пример того, как можно поднять ваши продажи (независимо от формата), если вы потратите достаточно времени и энергии, чтобы придумать стоящую концепцию, построить кадр и в конечном счёте, выложить результаты работы в социальные сети или разместить их на других общедоступных онлайн ресурсах.
Как и где использовать синемаграф и живые фото для роликов
Существует множество способов использовать синемаграфы для продвижения бренда или привлечения клиентуры. За ростом популярности синемаграфов во многом стоит маркетинг. Этот новый тренд уже широко применяется для рекламы фильмов и, в принципе, в любой другой первоклассной онлайн рекламе. Использование данного уникального вида контента также является прекрасным способом «выделиться из толпы», независимо от того, для чего вы делаете свой синемаграф — для YouTube или Vimeo, или же вы просто публикуете короткие фильмы.
Если же вам не хочется самостоятельно заниматься сложным процессом съёмки и редактирования материала для создания синемаграфа, то просто обращайтесь к нам — мы с радостью накреативим вам синемаграфчиков, чем бы вы не занимались. Ведь делать качественные живые фото — наша работа и хобби одновременно.
Что нужно для того, чтобы мы сделали синемаграф для вас
- Концепция. Хорошо бы ы общих чертах понимать настроение и посыл синемаграфа. Должен он быть веселым, грустным, загадочным или мотивирующим. Нет концепции — не беда — давайте обсуждать и придумывать вместе.
- Фото- или видеоматериал. Мы можем создавать синемаграфы как на основе видео, так и на базе фото. Справа от данного текста пример, созданный из фотографии (кстати — можете включить звук, живая фотография с музыкальным сопровождением). Если у вас нет ни фото ни видео, а есть только идея — не беда — мы снимем для вас и то и другое.
- Срок и периодичность выпуска материала.
Тут необходимо понимать — чем короче срок — тем цена создания синемаграфа будет выше, а чем больше живых фото мы должны будем создать, тем дешевле будет стоить каждое.
Википедия о синемаграфии и живых фото
Синемаграф, или синемаграмма, или кинемаграф — фотография, на которой происходят незначительные повторяющиеся движения. Синемаграфы, которые обычно представлены в GIF-формате, создают зрителю иллюзию просмотра видео. Обычно их получают путём создания серии фотографий или видеозаписи с последующей обработкой в графическом редакторе: композитинга фотографий или видео в беспрерывный цикл последовательных кадров, часто используя GIF-формат так, что анимированный объект между экспозициями (например, болтающиеся человеческие ноги) воспринимается, как беспрерывно повторяющееся движение, в отличие от остальной неподвижной части изображения. Термин синемаграф (англ. cinemagraph) был придуман фотографами Джейми Бек и её коллегой Кевином Баргом, которые использовали эту технику, чтобы оживить их фотографии моды и новостей в начале 2011-го.
Полный текст
По данным социологов, крупнейшая на сегодняшний момент социальная сеть — Инстаграм переживает пик своего развития. Это не только частные блоги, но и продающие страницы многих крупных компаний. Конкуренция на страницах этой соцсети очень высока. Но есть одно но… Инстаграм наполнен статичными фотографиями. Посмотрите нашу небольшую подборку живых фотографий, которые мы делали для наших клиентов, желавших продвигаться в инстаграм. Они двигаются и естественно привлекают внимание. Вот он шанс выделиться в ленте!
Сколько стоит создать синемаграф?
Чтобы понять сколько будет стоить создание Синемаграфа или живых фото, нам необходимо понимать — где мы будем снимать объект (в нашей студии или на вашей территории), наличия или отсутствия сценария, сложности и размеров объекта съемки. Опишите задачу максимально подробно и мы рассчитаем ее стоимость.
РАССЧИТАТЬ СТОИМОСТЬ ЖИВЫХ ФОТО
Как создавать и добавлять синемаграфы в WordPress
Вы хотите узнать, как создавать и добавлять синемаграфы в свои сообщения WordPress? Синемаграфы — это изображения, в которых одна часть или область движется, а остальная часть изображения остается неподвижной. Эти изображения очень интересны и добавляют элемент повествования в ваши статьи. В этой статье мы покажем вам, как легко создавать и добавлять синемаграфы в WordPress.
Что такое Cinemagraphs?
Синемаграфы обычно представляют собой изображения в формате GIF, в которых небольшая часть изображения движется, а остальная часть остается неподвижной. Они выглядят очень кинематографично, отсюда и название синемаграф.
Предварительный просмотр синемаграфов Изображение с сайта wpbeginner.comОни добавляют к изображениям элемент повествования, который делает их более привлекательными. Они особенно полезны при сопровождении длинного контента, эпизода подкаста или аудиоистории.
Создание синемаграфов немного отличается от обычных GIF. Однако если у вас есть подходящие инструменты, то, приложив немного усилий и немного попрактиковавшись, вы сможете создавать потрясающие синемаграфы из своих собственных видео.
При этом давайте посмотрим, как легко создавать и добавлять синемаграфы в WordPress.
Создание Cinemagraphs из видео
Для начала вам понадобятся следующие предметы:
- Небольшой видеоклип, который нужно преобразовать в синемаграф.
- Adobe Photoshop
- Ваше время, терпение и творчество
Давайте начнем.
Для начала вам нужно подготовить видео. Вы можете использовать инструмент редактирования видео, такой как iMovie, чтобы обрезать видео до минимального размера клипа, который вам нужен для синемаграфии.
Затем вам нужно открыть Photoshop и импортировать ваше видео в слои, щелкнув меню File »Import» Video Frames to Layers.
Импортируйте видео в слои Изображение с сайта wpbeginner.comВыберите свое видео и нажмите кнопку ОК, чтобы продолжить. В зависимости от размера видео для полного импорта может потребоваться некоторое время.
Импорт видео в слои Изображение с сайта wpbeginner.comКак только ваше видео будет импортировано, вы увидите видеокадры в виде слоев под панелью слоев.
Теперь вам нужно выделить все слои, кроме самого первого слоя (Layer 1).
Перейдите в меню Слой »Новый» Группа из слоев или нажмите Command + G (CTRL + G в Windows), чтобы добавить слои в группу.
Сгруппированные слои Изображение с сайта wpbeginner.comЗатем вам нужно выбрать группу и перейти к Layer »Layer Mask» Reveal All, чтобы добавить маску к группе.
Раскрыть все Изображение с сайта wpbeginner.comПосле добавления маски нажмите клавиши Command + I (Ctrl + I в Windows), чтобы инвертировать цвет маски.
Теперь установите белый цвет переднего плана и нажмите на инструмент кисти. Вам нужно использовать кисть, чтобы выделить область, которую вы хотите показать в петле.
Почистите движущиеся части, чтобы выделить их Изображение с сайта wpbeginner.comПосле этого перейдите в Окно »Временная шкала, чтобы открыть все ваши слои в формате анимации.
Вы заметите, что все кадры на шкале времени отображаются прозрачными, за исключением первого кадра.
Чтобы изменить это, выберите первый слой (Layer 1) на панели слоев и щелкните значок Unfiy Layer Visibility, а затем нажмите кнопку Match.
Унифицировать видимость Изображение с сайта wpbeginner.comЗатем щелкните значок переключателя на временной шкале и выберите все кадры. После этого снова нажмите переключатель, чтобы выбрать «Копировать кадры».
Копировать кадры Изображение с сайта wpbeginner.comПосле копирования кадров нажмите кнопку-переключатель и выберите опцию «Вставить кадры».
Вам будет предложено выбрать метод вставки. Выберите «Вставить после выбора» и нажмите кнопку OK.
Вставить после выбора Изображение с сайта wpbeginner.comЗатем вам нужно еще раз нажать на значок переключения временной шкалы и выбрать опцию «Обратить кадры».
Обратные кадры Изображение с сайта wpbeginner.comВаша синемаграфическая анимация почти готова.
Чтобы сохранить его на свой компьютер, выберите «Файл» »Сохранить для Интернета. Это вызовет всплывающее окно, в котором вам нужно выбрать формат GIF и нажать кнопку сохранения.
Вот и все, что готово для вашего кинематографа.
Вы можете добавить его на свой сайт, как если бы вы добавляли любые другие GIF-файлы в WordPress. Просто отредактируйте сообщение или страницу, на которую вы хотите добавить синемаграф, и нажмите кнопку добавления мультимедиа.
Загрузите свой синемаграфический GIF в WordPress Изображение с сайта wpbeginner.comПоявится всплывающее окно загрузчика мультимедиа, нажмите кнопку выбора файлов, чтобы загрузить файл GIF с вашего компьютера.
После загрузки нажмите кнопку «Вставить в сообщение», чтобы продолжить.
Теперь вы увидите изображение в редакторе сообщений WordPress.
Не забудьте сохранить или обновить сообщение. Теперь вы можете нажать кнопку предварительного просмотра, чтобы увидеть синемаграф в действии. Вот синемаграф, который мы создали во время этого урока.
Мы надеемся, что эта статья помогла вам научиться создавать и добавлять синемаграфы в WordPress. Вы также можете увидеть наш список веб-сайтов, предлагающих бесплатные изображения для пользователей WordPress.
лучших онлайн-курсов по кинематографии — базовый и продвинутый
Появление Интернета, возможно, является крупнейшей революцией в образовании со времен изобретения печатного станка. Все, о чем вы хотите узнать, находится у вас под рукой, включая лучшие курсы кинематографии. Найти лучшие сайты и курсы в Интернете может быть сложно, поэтому мы составили список лучших онлайн-курсов по кинематографии, которые вы можете начать сегодня.
Онлайн-курс по кинематографии
1. Введение в методы освещения
Зак Маллиган Онлайн-курс по кинематографии
Первым в нашем списке курсов по кинематографии является «Основы кинематографии: введение в методы освещения» Зака Маллигана. Этот курс является одним из самых популярных курсов кинематографии для начинающих на Skill Share. Он фокусируется исключительно на использовании освещения в кинематографии.
В этом онлайн-курсе кинематографии Маллиган разбивает основы освещения на следующие семь элементов: направление, форма, цвет, интенсивность, качество, текстура и движение. В завершение урока Маллиган демонстрирует, как объединить все эти техники для создания визуального хайку — серии кадров, цель которых — создать определенное настроение и тон.
Вы можете получить доступ к курсу с подпиской на SkillShare.com, которая стоит 18 долларов США в месяц и начинается с 7-дневной бесплатной пробной версии.
Онлайн-курсы кинематографии
2. Мастер-класс UDEMY по кинематографии
Правило третей за 5 минут • Онлайн-курс по кинематографии
камеры или даже просто ваш iPhone, этот онлайн-курс по кинематографии для вас. В этом мастер-классе по кинематографии Джулиана Мелансона на UDEMY основное внимание уделяется основам для начинающих видеооператоров.
Melanson охватывает такие темы, как композиция кадра, методы освещения, настройки камеры и даже список кадров.
Всего за 6 часов видеоуроков Мелансон стремится научить видеооператоров любого уровня создавать кинематографические изображения. Весь онлайн-курс кинематографии стоит единовременного платежа в размере 94,99 долларов США.
Чтобы получить представление о стиле преподавания Мелансона, посмотрите одно из его видео на Youtube выше.
Лучшие курсы кинематографии
3. StudioBinder
Руководство по съемке с камеры: курсы кинематографии • Подпишитесь на YouTube
Далее в нашем списке идет наша собственная коллекция кинематографических ресурсов. Здесь, в StudioBinder, мы создали множество статей и видеороликов, охватывающих все основы кинематографии. От разных типов камер до разных типов объективов и кинематографических движений камеры — вы можете найти все, что вам нужно, чтобы узнать о кинематографии в нашем блоге и на канале StudioBinder на YouTube.
Лучшая часть онлайн-курса StudioBinder по кинематографии? Доступ к ним абсолютно бесплатный. Чтобы начать узнавать о тонкостях кинематографа, посмотрите первый эпизод нашего сериала о кинематографе «Список кадров» выше.
Онлайн-школа кинематографии
4. Станьте кинематографистом
LinkedIn: онлайн-курсы кинематографии
Обучение. Курс преподается различными экспертами, начиная от кинопедагогов и работающих кинематографистов.
Курс состоит из шести модулей: производство и монтаж видео, основы повествования, работа на съемочной площадке, практические приемы, движение камеры и кинематографическое освещение.
Курс содержит более семи часов контента. Для этого курса требуется подписка на LinkedIn Learning по цене 19,99 долларов США в месяц.
Онлайн-школа кинематографии
5. Понимание стиля кинопроизводства
Далее следует еще один курс кинематографии SkillShare Зака Маллигана, основное внимание в котором уделяется развитию кинематографического стиля, который лучше всего рассказывает историю. У Маллигана есть опыт работы над телешоу для HBO и Netflix, а также над собственной независимой работой. Он использует этот опыт, чтобы поделиться своими знаниями о сочетании техники со стилем для создания особого настроения и чувств в кадре.
Маллиган рассказывает о кинематографии своих собственных сцен, о том, как создать список кадров, а также о том, как найти вдохновение для своей кинематографии.
Онлайн-курсы цифровой кинематографии
6. Самостоятельная кинематография
Онлайн-семинар по кинематографии
Может быть, вы ищете курс, который немного больше подходит для кинематографистов типа «беги и стреляй». Этот курс «Сделай сам» по кинематографии научит вас, как работать с естественным светом, максимизировать свое местоположение и стать великим кинематографистом, независимо от того, какие у вас есть ресурсы.
Курс также доступен на SkillShare по ежемесячной подписке стоимостью 18 долларов США в месяц с 7-дневной бесплатной пробной версией.
Онлайн-семинар по кинематографии
7. LEARN Cinematography
LEARN Курс цифровой кинематографии
LEARN cinematography — это углубленный курс, который поможет вам стать оператором-постановщиком. Курс невероятно всеобъемлющий и подробно охватывает каждую из следующих тем: подготовка к съемкам, оборудование для камеры, поломка освещения, основы освещения, качество света, направленность, рассеивание, формирование света, мощность, цвет и съемочная группа.
Курс также содержит эксклюзивные закулисные кадры различных постановок, чтобы получить представление о том, как операторы-постановщики работают в полевых условиях. Весь курс кинематографии стоит 250 долларов, что даст вам доступ ко всем видео-лекциям, разбивкам, кадрам BTS и шаблонам из академии LEARN.
Как научиться кинематографии онлайн бесплатно
8. Мастер-класс Вернера Херцога
Вернер Херцог • Курсы кинематографии
Иногда лучший способ узнать о своем ремесле — это учиться у мастеров. Мастер-класс Вернера Херцога охватывает различные аспекты кинопроизводства, в том числе акцент на стратегиях съемки, кинематографии и технике работы с камерой.
В этом мастер-классе легендарный кинорежиссер делится своими годами накопленными знаниями, большая часть которых может быть реализована только благодаря опыту Херцога. Для доступа к классу требуется подписка на MasterClass, которая стоит 15 долларов в месяц при ежегодной оплате.
Неполный рабочий день Кинематографические курсы
9. Освоение кинематографических композиций
История движения портативных камер
В кинематографии освещение и оборудование для камеры зависят от оборудования, которое позволяет ваш бюджет. Тем не менее, одна вещь, которая ничего не стоит, но имеет большое значение в кадре, — это композиция. Этот курс кинематографии SkillShare по освоению кинематографических композиций ломает основные принципы композиций.
В этом курсе вы узнаете, как использовать композиционные правила, глубину резкости, фокусные расстояния и теорию цвета для создания кинематографических изображений. Курс ведет режиссер и ютубер Джорди Вандепут. Ознакомьтесь с его стилем преподавания в одном из его бесплатных уроков на YouTube выше.
ВВЕРХ СЛЕДУЮЩИЙЛучшие приемы и советы по кинематографии
Ищете подробную статью о лучших приемах кинематографии, которые вы, вероятно, не изучали в киношколе? В нашей следующей статье у нас есть советы по кинематографии, от начальных планов до техники работы с камерой и лидерства на съемочной площадке, которые помогут вам стать лучшим оператором.
Up Next: Советы по кинематографии →
140″> Узнать More ➜
7 лучших онлайн-курсов по кинематографии (рейтинг 2022 г.)
Скотт Уинстед
С помощью лучших онлайн-курсов по кинематографии вы сможете изучить приемы и методы, используемые голливудскими профессионалами для создания потрясающих фильмов.
Кинематография — это искусство создания кинофильмов. Это процесс захвата изображений и последующего преобразования их в фильм. Кинематографисты используют свет, тень, цвет, движение и композицию для создания собственного уникального визуального стиля.
Есть много разных подходов к кинематографии, но всех великих кинематографистов объединяет одно: они знают, как использовать инструменты своего ремесла для создания красивых, вызывающих воспоминания и запоминающихся фильмов.
Если вы хотите научиться снимать музыкальный клип, короткометражный фильм или даже полнометражный фильм, онлайн-курсы кинематографии помогут вам быстро и удобно получить необходимое образование.
От изучения различных типов камер и объективов до понимания искусства освещения и композиции — онлайн-курсы дадут вам навыки и знания, необходимые для успешного кинематографа.
Конечно, в онлайн-курсах по кинематографии нет недостатка, и, как вы, наверное, догадались, не все из них стоят времени или денег.
Мы рассмотрели и оценили лучшие онлайн-курсы по кинематографии на основе множества факторов, включая опыт преподавателя, содержание курса, стоимость и отзывы студентов.
Читайте нашу подборку лучших онлайн-курсов кинематографии…
Какие лучшие онлайн-курсы кинематографии?
Вот лучшие курсы, которые вы можете пройти, чтобы изучать кинематографию онлайн в 2022 году…
Попробуйте бесплатно в течение 30 дней
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку, без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Купить сейчас
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Основы видеосъемки на цифровую зеркальную камеру — CreativeLive
Изучите основные приемы видеосъемки на цифровую зеркальную камеру, в том числе о том, как применить композиционные навыки фотосъемки к видеосъемке, как получить максимальную отдачу от видеофункций вашей цифровой зеркальной камеры, как выбрать лучшее оборудование для видеосъемки. ваши потребности в кинопроизводстве и как включить звук в ваши видеосъемки.
Узнать больше
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Узнать больше
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Изучение кинопроизводства: от сценария к экрану (FutureLearn)
В этом 6-недельном курсе участвует команда отмеченных наградами режиссеров, которые познакомят вас с проверенным подходом к рассказыванию захватывающих историй на экране. Этот онлайн-курс охватывает все: от сценария и режиссуры до кинематографии и монтажа.
Узнать больше
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Кинопроизводство на ходу: курс для начинающих по съемке отличного видео (Udemy)
Если вы хотите научиться снимать живые кадры в полевых условиях для документальных фильмов, концертов, спортивных мероприятий или даже свадеб, этот онлайн-курс — идеальное введение ко всем методам и инструментам, которые вам нужно знать.
Купить сейчас
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Искусство кинопроизводства и монтажа — CreativeLive
Этот онлайн-семинар от Джеффа Медфорда и Росса Хокроу поможет вам освоить навыки создания веб-рекламы, фильмов о событиях и других высококачественных видеороликов. Этот онлайн-курс охватывает все: от демонстрации того, какие инструменты вам нужны в сумке для камеры, до помощи в поиске правильных ракурсов для живых съемок и объединения всего этого в процессе редактирования.
Узнать больше
Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Зачем изучать кинематографию?
Есть много веских причин, по которым кто-то может захотеть научиться кинематографии.
Для некоторых это способ выразить свое творчество и визуально рассказать историю.
Других могут привлечь технические аспекты кинопроизводства, такие как освещение и ракурсы камеры.
А есть и те, кому нравится создавать идеальные кадры, будь то панорамный пейзаж или лицо актера крупным планом.
Какой бы ни была причина, кинематограф может быть полезной и сложной областью.
Те, кто увлечен кинопроизводством, могут потеряться в процессе создания красивого и движущегося изображения, которое находит отклик у других.
А для тех, кто интересуется технической стороной дела, всегда есть что узнать о новейших камерах и оборудовании.
Почему люди предпочитают онлайн-курсы для изучения кинематографии?
Онлайн-курсы популярны по ряду причин.
Во-первых, они часто более доступны, чем традиционные занятия в университетах. Вместо того, чтобы платить сотни или тысячи долларов за регистрацию в одном классе, вы можете получить неограниченный доступ к курсам на таких платформах, как Skillshare и Coursera, за небольшую плату.
Онлайн-занятия также удобнее, так как их можно пройти из любой точки мира и в любое время суток.
Это делает их идеальными для занятых людей, у которых может не быть времени на регулярное расписание занятий.
Наконец, онлайн-курсы предлагают более индивидуальный подход к обучению. С классами, которые варьируются от начального до экспертного уровня, вы можете адаптировать свое образование к вашим конкретным потребностям и целям.
Заключительное слово о лучших онлайн-курсах кинематографии
Обучение кинематографии не обязательно должно быть дорогим или занимать много времени.
Существует множество отличных онлайн-курсов, которые помогут вам получить образование, необходимое для того, чтобы стать успешным режиссером.
Если вы хотите изучить основы композиции или технические аспекты освещения, для вас есть онлайн-курс.
И помните, многие из этих веб-сайтов онлайн-курсов предлагают бесплатные пробные периоды, так что вы можете попробовать их перед покупкой.
Так чего же ты ждешь? Начните учиться кинематографии сегодня!
У вас есть вопросы о нашем руководстве по лучшим онлайн-курсам кинематографии? Дайте нам знать, комментируя ниже.
- Автор
- Последние сообщения
Скотт Уинстед
Привет, я Скотт Уинстед, специалист по технологиям электронного обучения с 20-летним опытом. Подпишитесь на этот блог, чтобы узнать о методах смешанного обучения и перевернутого класса, обзоры домашнего студийного оборудования, советы для актеров озвучивания и создателей цифрового аудиоконтента, инструкции по технологиям и многое другое!
Последние сообщения Скотта Уинстеда (посмотреть все)
Изучите кинематографию за 1 год | Нью-Йоркская киноакадемия
Обзор нашей годовой кинематографической программы
ОБЗОР КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКОЙ ШКОЛЫ
Кинематографисты выполняют одну из самых важных задач в любом кинопроизводстве: воплощают в жизнь замысел режиссера. Учебная программа NYFA мирового класса совершенствует художественные и технические навыки учащихся благодаря практическому опыту создания фильмов с помощью стандартных камер. В нашей интенсивной годичной программе студенты, изучающие кинематографию, узнают больше за меньшее время.
1-летняя программа кинематографии Нью-Йоркской киноакадемии (NYFA) — это двухсеместровая программа на базе консерватории, очная программа без получения степени. Это означает, что учащиеся будут работать в ускоренном темпе с максимальной самоотдачей, поскольку они развивают новые навыки и создают объем работы. Учебная программа предназначена для погружения студентов во все аспекты дисциплины. NYFA предоставляет творческую среду, чтобы бросать вызов, вдохновлять и развивать таланты учащихся посредством интенсивной учебной программы. Независимо от того, хотят ли наши студенты-кинематографисты проложить новый жизненный путь в индустрии или уже имеют опыт и хотят обновить свой набор навыков, наши курсы по основам экспозиции, композиции, сценическому этикету и освещению подтолкнут их к развитию нового мастерства. к концу года.
1-ГОДИЧНАЯ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА
1-ГОДИЧНАЯ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА ФОРМАТ
Философия обучения NYFA на практике означает, что наши годичные студенты, изучающие кинематографию, развивают свои технические навыки и художественный опыт посредством динамичного сочетания классной работы. , практические мастер-классы, индивидуальные и совместные проекты, а также постановки под руководством инструкторов. Студенты, изучающие кинематографию, сотрудничают со своими сверстниками на активных съемочных площадках, и им предлагается развивать свои сетевые навыки, ища дополнительную проектную работу со своими сверстниками в программе кинопроизводства.
Это строгая программа занятий в классе, самостоятельных проектов и семинаров под руководством инструктора. По окончании учебы студенты будут владеть многими современными системами камер и смогут уверенно контролировать создание сложных схем освещения. Самое главное, они смогут эффективно использовать визуальные инструменты кино, чтобы рассказывать содержательные истории.
ОБЗОР ПЕРВОГО СЕМЕСТРА
В первом семестре годовой программы кинематографии учащиеся будут развивать свои навыки освещения и кинематографии для ряда форматов, включая упражнения по фотосъемке, 16-мм пленки и видео высокой четкости. Студенты будут фотографировать как минимум четыре отдельных проекта, что позволит им практиковать свои навыки в этой области, поскольку они развивают способность рассказывать истории визуально, изучая основы искусства и ремесла кинематографии. Практические занятия будут охватывать темы по оптике, методам измерения освещенности как для падающих, так и для точечных измерителей, загрузке и использованию 16-мм и HD-видеокамер, основам освещения, основам композиции, теории цвета, химии пленки и движению камеры с использованием базовой тележки.
В течение первого семестра студенты, изучающие кинематографию, создадут несколько оригинальных проектов, в том числе фильм-мизансцену, снятый в черно-белом режиме на 16-мм пленку. Затем проект непрерывности предоставляет первую возможность работать с цветом как творческим элементом, и учащиеся сосредоточатся на дизайне кадра, поскольку они создают сцену, которую можно объединить в соответствии с правилами классического непрерывного монтажа.
После этого учащиеся будут использовать цифровую камеру для съемки монтажного проекта, в котором учащиеся используют нелинейные методы повествования, чтобы рассказать историю или передать сообщение.
ЦЕЛИ ПЕРВОГО СЕМЕСТРА
Цели обучения
- Создание и выполнение изображений, характерных для повествовательных произведений.
- Продемонстрировать технический контроль над основными элементами фотографии, включая экспозицию, освещение и композицию.
- Развивайте понимание сотрудничества между оператором и режиссером.
- Подготовьте основные предварительные материалы для создания короткометражного фильма.
- Продемонстрируйте базовые навыки в роли помощника оператора, осветителя и ключевого хвата.
- Исследуйте развитие технологий и широкие художественные тенденции на протяжении всей истории кинопроизводства.
- Успешно завершите множество проектов короткометражных фильмов, управляя каждым проектом на этапах подготовки, производства и постпродакшна.
Производственные цели
Лос-Анджелес
- Сфотографируйте как минимум четыре проекта, используя фотокамеры, 16-мм пленки и цифровые камеры высокой четкости.
- Команда на фильмах коллег на ключевых творческих должностях, включая осветителя, оператора, помощника оператора и оператора.
Нью-Йорк
- Кроме того, студенты также выполняют итоговый проект фильма за первый семестр.
ОБЗОР ВТОРОГО СЕМЕСТРА
Сборки второго семестра усложняются, в них представлены 35-мм и усовершенствованные системы цифровых камер Red, а также более продвинутые осветительные приборы и инструменты захвата. По мере роста способностей учащихся растет и их набор инструментов. По мере того, как учащиеся изучают более широкий спектр оборудования, ожидается, что они продемонстрируют более точный контроль над всеми доступными им инструментами. Ожидается, что учащиеся продемонстрируют последовательный визуальный подход, делая выбор, предназначенный для визуального рассказа истории. Студенты сотрудничают со студентами, изучающими кинематограф, и поддерживают проекты своих одноклассников, работая на ключевых должностях в съемочной группе, чтобы получить дополнительный опыт.
В течение семестра два студента факультета кинематографии учатся собирать и использовать профессиональные 35-мм камеры и передовое цифровое кинооборудование Red. Постановщики под руководством инструкторов наставляют студентов по этим новым системам в полевых условиях, уделяя особое внимание профессионализму и стандартным для отрасли операциям. К концу второго семестра учащиеся сфотографируют дополнительные проекты для своего демонстрационного ролика, в том числе финал первого семестра, проект «Точка зрения» и финал второго семестра.
Во время занятий у учащихся будет несколько возможностей освоить уникальные инструменты, предлагаемые камерой Red, в том числе линейное изменение скорости в камере, замедленное движение с высокой частотой кадров и рабочий процесс обработки изображений RAW. В течение семестра студенты будут фотографировать два проекта вне класса с помощью передовых камер, которые теперь доступны им, включая Red Epic Dragon и формат 35-мм пленки, с потенциальными возможностями сотрудничества со студентами-кинематографистами над их окончательными проектами. Вместе эти проекты внесут свой вклад в создание профессионального кинематографического шоу, включающего их лучшие работы.
ЗАДАЧИ ВТОРОГО СЕМЕСТРА
Цели обучения:
- Продемонстрировать способность сотрудничать с режиссером и съемочной группой в напряженной творческой среде.
- Продемонстрируйте безопасное и эффективное использование широкого спектра профессиональных камер, систем освещения и захватов, а также эффективно используйте эти инструменты в производстве нескольких коротких проектов.
- Используйте производственный рабочий процесс, который позволяет творческой группе сохранять контроль над изображением на всех этапах производства, от основной фотографии до окончательного распространения.
- Поддерживайте единообразный внешний вид каждого короткометражного фильма и управляйте внешним видом на каждом этапе производственного процесса
- Проанализируйте сценарий с точки зрения кинематографиста.
- Используйте инструменты цветокоррекции для достижения визуальных целей кинематографиста.
Производственные цели:
- Снять 2-5-минутный проект от первого лица с синхронным звуком на Красном Драконе.
- Снимите окончательный фильм, повествовательный фильм с синхронным звуком продолжительностью до 15 минут, на Ultra HD, 16 мм или 35 мм.
- Снимите дипломный проект студента годовой программы кинопроизводства на Ultra HD, 16 мм или 35 мм.
- Участвуйте в качестве члена съемочной группы в фильмах сокурсников и групповых проектах.
- Цветной Ultra HD, HD, 16 мм и 35 мм.
Описание курсов
Практическая фотография Кинематография: форма и функция Практическая кинематография 16 мм и 35 мм Внутреннее освещение Монтаж Локальное освещение Семинар по работе с камерой | Практический стедикам Визуальное повествование Практическая цифровая кинематография Освещение художественных фильмов Телевизионное освещение Управление объективом |
Практическая фотография |
Рабочими единицами кинематографиста являются изображение и свет в кадре.![]() |
Кинематография: форма и функция |
Композиция кадра, свет, объективы и движение камеры занимают центральное место в роли оператора. Этот курс исследует эстетическое понимание работы кинематографиста. Анализ работ классиков и современных кинематографистов дополняет понимание универсальных принципов фотодизайна. |
Практическая 16-мм и 35-мм кинематография |
На этом курсе студенты учатся работать с камерами 16 мм и 35 мм, используя различные объективы и пленку.![]() |
Внутреннее освещение |
В этом курсе преподаются основные навыки освещения для вольфрамового приклада и сценариев внутреннего освещения. Учащиеся используют вольфрамовую пленку, изучая возможности съемки интерьеров с различными настройками освещения. |
Редактирование |
Редактирование — это искусство само по себе.![]() |
Освещение локации |
Студенты развивают свои навыки освещения, используя 16-мм и 35-мм пленку.![]() |
Семинар помощника камеры |
Оператор-постановщик зависит от отличной съемочной группы, которая воплотит в жизнь замысел режиссера. Одной из первых позиций в съемочной группе является роль ассистента оператора. Этот курс исследует основные навыки и процедуры, которые должен знать каждый ассистент оператора, чтобы продвинуться в своей карьере. |
Практический стедикам |
Большой прогресс в кинематографе произошел, когда камера могла свободно перемещаться по локации.![]() |
Визуальное повествование |
Сценарий — это архитектурный проект фильма. Кинематографист должен понимать тематику сценария, чтобы воплотить в жизнь подтекст и драму. По этому предмету кинематографисты изучают ряд сценариев и изучают, как профессиональные кинематографисты визуально переносят содержание сценариев на экран. |
Практическая цифровая кинематография |
Студенты обучаются работе с камерами высокой четкости, включая камеры Panasonic HD и RED Epic.![]() |
Освещение для художественных фильмов |
Искусство кинематографиста заключается в создании изображения, передающего настроение и эмоции сцены. В рамках этого предмета учащиеся изучают ряд методов освещения для формата высокой четкости.![]() |
Телевизионное освещение |
Освещение для телевидения может потребовать иных навыков, чем для художественных фильмов. Этот курс исследует ряд методов освещения для телевидения, в том числе; драмы, ситкомы, игровые шоу и новостные программы. Студенты участвуют в практических занятиях и освещают различные жанры и форматы. |
Направление объектива |
Этот курс знакомит студентов кинематографии с языком и ремеслом режиссуры.![]() |
8 Лучшие онлайн-курсы по кинематографии для изучения кинематографии
Кинематография, искусство рассказывать истории с помощью изображений, является одним из важнейших элементов хорошего фильма. Это кульминация нескольких различных визуальных элементов, таких как освещение и настроение, композиция, ракурсы камеры, кадрирование, выбор объектива, экспозиция и многое другое
Сегодня любой может снимать видео на свои мобильные устройства или камеры, но для того, чтобы правильно комбинировать элементы, требуется внимание к деталям, глубокое понимание управления освещением и цветом света, глубокие технические знания о камерах и процессе, который идет в кинопроизводство. Сегодня все эти навыки можно легко приобрести, посещая онлайн-курсы кинематографии.
Если вы чувствуете, что обладаете художественным чутьем для создания визуальной истории, но еще не готовы лично инвестировать в курсы кинопроизводства, запишитесь на один из лучших онлайн-курсов кинематографии может быть правильным вариантом. Вы также можете записаться на такие курсы, чтобы изучать кинематографию онлайн, если вы просто хотите лучше снимать видео и делиться ими в социальных сетях.
Чтобы облегчить вам процесс выбора, TangoLearn, посоветовавшись с 12 экспертами по кинопроизводству, отобрала восемь лучших онлайн-курсов по кинематографии, на которые вам следует записаться, чтобы создавать более качественные видео для личного или профессионального использования.
Содержание
- 8 Лучшие онлайн-курсы по кинематографии
- Курс кинематографии: снимайте лучшее видео на любую камеру [Udemy]
- Основы кинематографии для 2D-анимации [Udemy]
- Мастер-класс по кинематографии: полное руководство по видеосъемке [Udemy]
- Курс кинематографии|Снимайте экспертное видео на любую камеру [Skillshare]
- Основы кинематографии: понимание стиля кинопроизводства [Skillshare]
- Программа кинопроизводства [Lights Film School]
- Создание Короткометражный фильм: от начала до конца [Линда]
- Узнайте о кинопроизводстве: от сценария к экрану от NFTS [FutureLearn]
- Заключение
8 Лучшие онлайн-курсы, курсы и обучение кинематографии
1.

О чем этот курс?
Онлайн-уроки по кинематографии в этом курсе для начинающих помогут вам изучить лучшие методы видеопроизводства, используемые заядлыми кинематографистами. Этот курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии , который охватывает все основы, необходимые для съемки видео профессионального качества, включая навыки выбора правильной камеры и объективов, частоты кадров, ISO, выдержки и диафрагмы/диафрагмы.
С рейтингом 4,4 и уже зачисленными 95 238 студентами этот курс является одним из лучших вариантов для изучения кинематографии онлайн. Этот курс, который преподает голливудский кинематографист, является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии , который поможет вам снимать красивые видеоролики практически на любую камеру. Вы также приобретете навыки освещения своих съемочных площадок, как профессиональный оператор-постановщик, а также работу и управление съемочной площадкой.
Еще одна причина, по которой этот курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии , заключается в том, что вы узнаете, как найти работу в киноиндустрии и правильно упаковать свои видео, чтобы получать за них деньги.
Продолжительность курса 3 часа 15 минут. Этот лучший тренинг по кинематографии включает 81 лекцию, разделенную на 12 разделов. В дополнение к видео по запросу для изучения кинематографии в Интернете этот курс также включает шесть статей и восемь загружаемых ресурсов. Visual School Online создала этот курс. Инструкторами онлайн-курсов по кинематографии являются Фил Эбинер, основатель Video School Online Inc., и Уильям Карнахан, фотограф и оператор.
Вы можете зарегистрироваться на этот курс, уплатив разовую плату, которая также покрывается 30-дневной гарантией возврата денег Udemy. Так что, если вы недовольны содержанием этого курса, вы можете запросить полный возврат средств. Приобретение этого курса для онлайн-обучения кинематографии даст вам полный пожизненный доступ к этим курсам, а также вы получите сертификат об окончании. Вы даже можете получить доступ к онлайн-курсам Udemy по кинематографии через свой мобильный телефон или телевизор.
Чему вы научитесь
Основы кинематографии, изучаемые в этом курсе, включают:
- Пять основных советов по улучшению кинематографии
- Основы камеры — выбор правильного оборудования, разрешения видео, частоты кадров и широты
- Как получить правильную экспозицию с использованием частоты кадров, ISO, выдержки, диафрагмы и фильтров нейтральной плотности
- Понимание гистограммы и экспонометра
- Съемка в RAW, цветовых профилях и LUT
- Понимание композиции и типов снимков
- Как добавить движения в кадры — используя штатив, ручную камеру, тележку, систему Steadicam и съемку с помощью стрелы или дрона установить этикет
- Цветокоррекция и применение LUT с помощью Adobe Premier Pro
- Как заработать, работая оператором
Для кого этот курс?
Этот курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии для всех, кто хочет:
- Снимайте лучшие видео на любую камеру и зарабатывайте на этом деньги
- Научитесь обращаться с камерой как профессиональный оператор и работайте в киноиндустрии
Предварительные условия для этого курса камеры необходимы для посещения этого лучшего курса по кинематографии
Отзывы О’Нила Аллена:
»
Просто достаточно информации, чтобы я мог начать работу, не перегружая. Очень хорошо передано, что позволяет легко учиться и быть внимательным учеником. Ваш стиль преподавания находится в идеальном темпе, что очень мотивирует. Благодарю вас!
Зарегистрируйтесь здесь
2. Основы кинематографии для 2D-анимации [Udemy]
О чем этот курс?
Этот курс является одним из онлайн-курсов по кинематографии с самым высоким рейтингом на Udemy: рейтинг 4,6 и 15 466 зачисленных на данный момент. Этот курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии для тех, кто занимается 2D-анимацией и хочет создавать персонажей, которые оживают. Онлайн-уроки по кинематографии в рамках этого тренинга научат вас различным концепциям, которые вы можете применить к своей анимации, что поможет вам создавать более драматичные сцены и демонстрировать сильных или слабых персонажей, используя разные ракурсы камеры, освещение и другие визуальные приемы. К концу этого курса вы будете готовы создавать более сложные анимации, включающие кадры из-за плеча и движения камеры, такие как толкание и тяга.
Что делает этот курс одним из самых продаваемых онлайн-курсов по кинематографии, так это то, что этот курс занимает всего 35 минут, чтобы изучить кинематографию онлайн. Он состоит из 16 видеолекций по запросу, разделенных на три части. Помимо видеоуроков, этот курс также включает в себя три загружаемых ресурса и викторины для проверки ваших знаний, полученных в каждом разделе.
Этот онлайн-курс для изучения кинематографии был создан 2D Animation 101 Courses, группой аниматоров, преподающих пре-продакшн, анимацию и пост-продакшн. Вы можете записаться на онлайн-курсы кинематографии, уплатив разовую плату в рамках 30-дневной гарантии возврата денег Udemy. Вы получите полный доступ к контенту, а также получите сертификат об окончании в конце.
Чему вы научитесь
Кинематографические концепции, изучаемые в рамках этого лучшего курса кинематографии , которые можно применять к 2D-анимации, включают:
- Основные кинематографические концепции
- Различные композиции кадров
- Разница между блокировкой и позированием
- Использование кинематографических концепций для изображения диалога между двумя персонажами
- Панорамирование и наклон камеры
- Типы движений камеры
- Важность и влияние параллакса на кадры
Для кого предназначен этот курс?
Этот курс хорошо подходит для любителей и опытных аниматоров, которые хотят изучить кинематографию онлайн, чтобы улучшить свои анимации и вывести их на новый уровень.
Предварительные требования к этому курсу
Это один из онлайн-курсов по кинематографии для начинающих, поэтому он не требует каких-либо предварительных знаний в области видеосъемки.
Отзывы Элейн-Кейтлин Вонг:
“
Отличный курс в целом для начального уровня. Было бы неплохо изучить курс кинематографии/анимации более продвинутого уровня, чтобы еще больше углубить тезисы, которые вы изложили в своем базовом курсе и которые адаптированы для учащихся среднего и продвинутого уровня. Большое спасибо, отличная работа!
Зарегистрируйтесь здесь
3. Мастер-класс по кинематографии: полное руководство по видеосъемке [Udemy]
О чем этот курс?
Этот курс Udemy снова является одним из бестселлеров онлайн-курсов по кинематографии, который будет служить комплексным курсом. В этом мастер-классе вы научитесь настраивать свет, записывать и снимать как профессионал, независимо от вашего оборудования и бюджета. Мы считаем, что этот курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии, потому что инструктор даст вам непосредственный опыт работы на съемочной площадке, проведя вас за кулисы высококачественной клиентской съемки, чтобы увидеть, как происходит производство видео.
Независимо от того, хотите ли вы снимать ролики для Instagram, видео на YouTube, короткометражные или документальные фильмы, этот онлайн-курс по изучению кинематографии включает в себя все ключевые концепции кинопроизводства, которые вам понадобятся для создания хорошего видеоконтента. Вы приступите к онлайн-изучению кинематографии с точки зрения функций и настроек камеры, использования методов освещения и видеопроизводства, а также того, как записывать звук с наилучшим качеством.
Онлайн-уроки по кинематографии в рамках этого тренинга также познакомят вас с некоторыми продвинутыми концепциями, такими как B-roll и кадры в разрезе, движения камеры, а также создание списка кадров и монтажа. Кроме того, вы получите вдохновение, идеи и полезные советы от инструктора и трех приглашенных докладчиков, которые сделали успешную карьеру в кино.
Продолжительность этого курса составляет около 6 часов. Помимо богатого видеоконтента для изучения кинематографии в Интернете, этот курс также включает в себя восемь загружаемых ресурсов, шесть подробных тематических исследований, дополнительные лекции, интерактивные упражнения, вопросы и ответы один на один с инструктором и три статьи для чтения. Наставником этого лучшего обучения кинематографии является Джулиан Мелансон, кинорежиссер и преподаватель с более чем десятилетним опытом работы в отрасли. Этот курс имеет рейтинг 4,5, и на данный момент на него записались 2685 студентов. Этот курс также присуждает сертификат об окончании.
Чему вы научитесь
В этом одном из лучших онлайн-курсов по кинематографии рассматриваются следующие темы:
- Основы производства фильмов и видео
- Как максимизировать настройки видео
- Основные сведения о камере 9 студийная установка, включая видео, освещение, объектив, обрамление и цветные гели
- Изучение настройки естественного освещения
- Получение кинематографических снимков с помощью любой камеры
- Необходимый микрофон для получения чистого звука
- Обновление видео с помощью B-роликов и кадров в разрезе
- Обновление видео с помощью движений камеры
- Советы экспертов по объективам, камерам и звуковому оборудованию
Для кого предназначен этот курс?
- Это один из лучших онлайн-курсов по кинематографии для пользователей YouTube, пользователей Instagram, художников, фотографов и начинающих режиссеров, которые хотят снимать впечатляющие видео.
- Этот курс также является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии для всех, кто хочет научиться видеосъемке на профессиональном уровне, не посещая киношколу.
Предварительные условия для этого курса
Вам понадобится смартфон или камера, чтобы изучать кинематографию онлайн и выполнять задания этого курса.
Отзывы Риккардо Корно:
“
Этот курс действительно вдохновил меня, а Джулиан мастерски подходит к аудитории, объясняя сложные понятия очень простым способом!
Зарегистрируйтесь здесь
О чем этот курс?
Этот короткий и быстрый курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии для тех, кто хочет вывести свои видео на совершенно новый уровень, увеличить количество подписчиков в социальных сетях или начать карьеру в профессиональной кинематографии. Прибл. Онлайн-уроки по кинематографии в этом курсе продолжительностью 1 час будут охватывать все последние советы и знания по кинематографии, которые помогут вам снимать как профессиональный фотограф, не тратя много денег на дорогостоящее оборудование. Вы узнаете, как использовать композицию кадра и настройки камеры, чтобы снимать более качественные видео. Вы также узнаете, как воссоздать движения, как в кино, и как правильно снимать людей, пейзажи и архитектуру. Вы научитесь документировать свое путешествие и снимать короткометражные фильмы для онлайн-контента. Это лучшее обучение кинематографии обучит вас навыкам, позволяющим сразу же начать снимать качественные видеоролики с помощью цифровой зеркальной камеры или смартфона.
Онлайн-уроки по кинематографии в этом курсе включают 30 видеоуроков по запросу от инструктора Дейла Макмануса, профессионального фотографа и видеооператора, а также отмеченного наградами пользователя YouTube. Помимо видеоуроков по онлайн-изучению кинематографии, этот курс включает классные проекты для проверки ваших новых навыков. Инструктор также приложил заметки к занятиям в загружаемом PDF-файле и предоставил ссылки для покупки снаряжения. Этот курс является одним из лучших онлайн-курсов по кинематографии на Skillshare, который 19110 студентов записались. Вы можете зарегистрироваться на такие курсы по кинематографии онлайн, подписавшись на Премиум-членство Skillshare, которое также включает 7-дневную бесплатную пробную версию. Однако вы не получите никакого сертификата об окончании этого курса.
Чему вы научитесь
Этот курс охватывает такие темы, как:
- Разрешение видео, соотношение сторон и частота кадров
- Объективы и глубина резкости
- Введение в экспозицию
- Диафрагма и выдержка для кинематографии
- Почему лучше снимать темнее
- Изменение разрешения и частоты кадров
- Композиция кадра
- Перспектива и повествование
- Типы точек обзора Правило 1 степени и правило третей
- Виды движений камеры, съемка с рук и стабилизация
- Съемка на открытом воздухе и в помещении
- Техника освещения; естественный и контролируемый свет
- Цветовая температура и визуализация сцены
Для кого этот курс?
Любой, кто интересуется съемкой как опытный оператор, может записаться на этот курс, чтобы изучить кинематографию онлайн.
Предварительные условия для этого курса
Преподаватель не упомянул никаких предварительных условий для прохождения этого наилучшего обучения кинематографии.
Отзывы Дуэйна:
“
Я прошел весь курс за один присест, и какая поездка, мне очень понравилось это занятие, я бы порекомендовал его как первое занятие всем, кто хочет пройти еще немного подробно с видеосъемкой. Эти принципы применимы и к фотографии, так что кое-что для обеих дисциплин.
Зарегистрируйтесь здесь
О чем этот курс?
Это еще один курс на Skillshare, который стоит включить в лучшие онлайн-курсы по кинематографии, которые помогут вам понять основы и инструменты видеосъемки. Этот курс послужит базовым обучением для понимания стиля кинопроизводства, который придает фильму художественный вид и ощущение. Еще одна причина включения этого курса в наши лучшие онлайн-курсы по кинематографии заключается в том, что он служит источником вдохновения и руководством для начинающих, заинтересованных в кинопроизводстве, а не только предоставляет технические руководства.
Чтобы научиться кинематографии онлайн, наставник этого курса использовал сцену из своего короткометражного фильма «Обселидия», чтобы объяснить визуальный язык фильма и концепции, применимые к любому фильму, который вы хотите снимать. Короткие онлайн-уроки по кинематографии в этом курсе научат вас ключевым аспектам кинематографии и тактическим советам по созданию списка кадров.
Продолжительность лучшего обучения кинематографии на Skillshare – всего 29 минут, и оно состоит из 7 видеоуроков по запросу. Кроме того, этот курс также включает в себя практический классный проект, в котором вам необходимо будет создать список кадров для 15-секундного фильма. Преподаватель также включил образец списка кадров своего фильма и список связанных курсов для онлайн-изучения кинематографии. Преподаватель этого курса — Зак Маллиган, американский кинематографист, известный своей обширной работой в кино и на телевидении.
Более 23 000 студентов уже прошли онлайн-уроки кинематографии в рамках этого курса. Вы можете зарегистрироваться на эти занятия, купив подписку Premium на Skillshare. Тем не менее, этот курс не предлагает никаких сертификатов об окончании.
Чему вы научитесь
Для онлайн-изучения кинематографии в этом курсе рассматриваются следующие понятия:0295
Для кого этот курс?
Эти онлайн-курсы кинематографии подходят для всех, кто хочет изучить визуальный язык фильма.
Предварительные условия для этого курса
Этот курс для начинающих не требует предварительных условий для изучения кинематографии онлайн.
Зарегистрируйтесь здесь
Отзывы Тео Уратадзе
:
“
Отличный урок! Я получил очень подробную информацию о расстрелянном списке. Лучшего не нашел 🙂 Просто наглядный пример фактического списка выстрелов был лучше, чем все слова, сказанные в других видео, которые я нашел. Благодарю вас !
6. Программа кинопроизводства [Школа Lights Film]
О чем этот курс?
Школа кинематографии Lights предлагает эту прекрасную программу кинопроизводства студентам, которые хотят научиться ремесленным приемам, но не могут позволить себе поступить в киношколу. Эта комплексная программа кинопроизводства предлагает один из лучших онлайн-курсов по кинематографии , который дает вам гибкость, глубину и мотивацию для оттачивания ваших навыков и представления идеи в вашей голове посредством кинопроизводства.
Мы считаем, что эта программа предлагает наилучшее обучение кинематографии, потому что она поможет вам понять весь процесс кинопроизводства, а также сократить расходы и время. Технически, этот курс познакомит вас с основами написания сценариев, режиссуры, кинематографии, монтажа и звукового дизайна. С помощью этого курса по онлайн-изучению кинематографии вы сможете развить новую перспективу и сформировать свой творческий голос.
Этот курс предназначен для самостоятельного изучения, но если вы хотите, вы можете пройти все онлайн-курсы по кинематографии всего за три месяца. Этот курс состоит из шести модулей, которые включают видеоуроки, рабочие тетради, изображения, практические упражнения, библиотеку сценариев и более 150 загружаемых аудио- и видеопримеров, которые постоянно обновляются. Завершив этот курс обучения кинематографии онлайн, вы также получите цифровой сертификат об окончании или подписанную копию по запросу. Вы можете записаться на этот лучший курс обучения кинематографии с разовой оплатой, которая включает 15-дневную гарантию возврата денег. Вы можете получить Премиум-версию этой программы, чтобы получить доступ к дополнительным заданиям с отзывами учителей и другими сетями, семинарами и группами выпускников. Зачисление на этот курс также даст пожизненный доступ к его классам и всем его обновлениям.
Чему вы научитесь
Темы, изучаемые в различных модулях этого курса, включают:
Модуль 1: Написание сценария история
Модуль 2: Режиссура
- Анализ сценария и поиск подтекста
- Мизансцена, включая дизайн костюма и цветовую палитру
- Режиссура актеров и подбор актеров
- Блокировка и постановка кадров
визуальные элементы и технические приложения
Модуль 4: Редактирование
- Основы программного обеспечения для редактирования и редактирования
- Понимание производственной стоимости
- КОРОЛИИ, Экспозиция, насыщение и контраст
- Кредиты и титульные карты
9.

- Базовые понятия – эквалайзеры, фильтры, битовая глубина, моно и стерео
- Звукозапись и микрофоны
- Монтаж и микширование звука
- Саунд-дизайн
Для кого этот курс?
- Это лучший онлайн-курс для изучения кинематографии, если вы не можете позволить себе посещать киношколу.
Предварительные условия для этого курса
В этом курсе не упоминались технические предварительные условия для изучения кинематографии онлайн.
Отзывы Джулии Йоханссон:
“
Из-за моего графика я не могла посещать киношколу, что также является довольно большой инвестицией. Я познакомился со школой Lights Film и понял совершенно другое ценностное предложение… И для меня это имело смысл. Это заставляет вас пачкать руки в процессе создания фильма, даже если вы никогда этого не делали. Это безопасное место, и вы так многому учитесь.
Зарегистрируйтесь здесь
7.

О чем этот курс?
Если вы хотите снять свой собственный короткометражный фильм и ищете онлайн-курсы короткометражной кинематографии, то этот курс на Lynda идеально вам подойдет. Этот тренинг будет охватывать все, от начала до конца, что входит в процесс кинопроизводства. Записавшись на этот курс для начинающих по онлайн-обучению кинематографии, вы научитесь писать и анализировать свой сценарий, понимать композицию кадра, освещение сцены, планирование, составление бюджета и, наконец, как провести успешную съемку. Благодаря этому курсу вы также научитесь управлять камерами и звуком, работать с актерами и эффективно планировать свое производство.
CreatorUp создал этот курс, а инструктором его занятий является Ави Глиянски, писатель, режиссер и продюсер. Продолжительность этого курса составляет 4 часа 52 минуты и содержит 39 видеолекций по запросу для изучения кинематографии онлайн. Вы можете получить доступ к онлайн-курсам по кинематографии на Lynda через подписку LinkedIn, которая предлагает бесплатную пробную версию на один месяц. Вы также получите сертификат об окончании подписки Premium. На этом курсе уже было 9650 просмотров на данный момент.
Чему вы научитесь? Композиции кадров
Кто это ?
Этот курс является одним из лучших курсов кинематографии для всех, кто хочет научиться снимать короткометражный фильм и все, что входит в производственный процесс.
Предварительные условия для этого курса
Для онлайн-обучения кинематографии в рамках этого курса не упоминаются предварительные условия.
Зарегистрируйтесь здесь
8. Изучите кинопроизводство: от сценария к экрану от NFTS [FutureLearn]
О чем этот курс?
Последний курс в нашем списке лучших онлайн-курсов по кинематографии – это курс кинопроизводства, разработанный NFTS (Национальной школой кино и телевидения) при поддержке Британского института кино. Онлайн-уроки по кинематографии, созданные командой отмеченных наградами кинематографистов, в рамках этого курса познакомят вас с различными подходами к рассказыванию истории.
Вы углубитесь в детали производства фильма, начиная со сценария, режиссуры, кинематографии, монтажа и написания музыки. Вы будете изучать кинематографию онлайн, поскольку каждый инструктор покажет вам примеры, взятые из их собственной работы и из фильмов, которые так или иначе вдохновили их.
Хотите ли вы снимать свои собственные короткометражные фильмы, заниматься кинопроизводством на постоянной основе или просто хотите понять искусство кинопроизводства, к концу этого лучшего обучения кинематографии у вас будет четкое представление о процесс создания фильма. Вы лучше поймете сюжет и тему фильма, разных людей, участвующих в съемках, а также роль камеры, монтажа и звука в повествовании.
Это займет прибл. 6 недель на онлайн-обучение кинематографии с помощью этого курса при условии, что вы посвящаете этим занятиям по три часа в день.
Инструкторами этого курса являются Джон Уордл, директор Национальной школы кино и телевидения, и Том Вудкок, специалист по кинообразованию. Это обучение имеет рейтинг 4,8/5, и 131 790 студентов уже записались на этот курс, чтобы изучать кинематографию онлайн. Хотя вы можете просматривать классы бесплатно в течение восьми недель с даты начала, обновление этого курса предоставит пожизненный доступ к содержанию курса и тестам курса, если таковые имеются. Кроме того, вы также будете иметь право на получение цифрового сертификата достижений.
Чему вы научитесь
Понятия, изучаемые на онлайн-курсах кинематографии в этом курсе, включают:
- Понимание различных ролей в кинопроизводстве
- Понимание того, что такое «короткометражный фильм».
- Различные способы создания фильмов структурированы
- Использование персонажей и действия
- Трудности с финансированием фильма
- Типы оборудования, необходимого для съемок
- Визуализация локации
- Процессы детального планирования съемок
- Роль оператора
- Проблемы, с которыми сталкиваются монтажеры
- Понимание времени, пространства и других аспектов монтажа
- Использование звука для придания ощущения реализма
- Работа композитора в кино
Для кого этот курс?
Этот курс предназначен для кинематографистов-любителей, любителей кино и всех, кто интересуется кинопроизводством.
Предварительные требования к этому курсу
Для прохождения таких онлайн-курсов кинематографии не требуется никаких предварительных навыков.
Отзывы Энн Х.:
»
Обзор Энн Х. от 25 февраля 2021 г., в котором говорится, что мы узнаем о том, как снимаются фильмы. Курс хорошо структурирован, и информация проста для понимания. Те, у кого есть некоторый опыт кинопроизводства, получат больше пользы от упражнений. В целом очень интересно и поможет мне оценить предысторию фильмов, которые я смотрю.
Зарегистрируйтесь здесь
Заключение
На этом мы подошли к концу наших лучших онлайн-курсов по кинематографии. Карьера в кинематографе может открыть несколько возможностей. Обладая правильными знаниями и руководством, вы можете сначала занять разные места на съемочных площадках и в один прекрасный день перейти к съемкам собственного фильма. Мы надеемся, что эти онлайн-курсы по кинематографии направят вас на правильный путь.
Лучшие курсы кинематографии Отзыв от 12 Эксперты кинопроизводства 4.7
Десять лучших онлайн-курсов по кинопроизводству
Меня всегда спрашивают, какие лучшие онлайн-курсы по кинопроизводству я бы порекомендовал кинематографистам. Как говорит Джек Николсон:
«Если ты не будешь продолжать учиться, ты умрешь».
Я ОГРОМНЫЙ пользователь онлайн-курсов всех типов. Я визуал, и онлайн-курсы помогают мне оттачивать свои навыки. Ниже я составил список некоторых из лучших онлайн-курсов по кинопроизводству, которые я лично посещал и рекомендовал. Некоторым я даже учу = ) Продолжайте работать и учиться.
На этом семинаре вы узнаете, как осветить самый важный и эмоциональный объект, который вы можете поставить перед объективом, — загадочное лицо при небольшом бюджете. Этот мастер-класс уникален тем, что буквально проведет вас через весь процесс создания вашего фильма. Преподает отмеченный наградами оператор Suki Medencevic A.S.C.
Суки занимается освещением голливудских фильмов и телепередач уже более 25 лет. Некоторые из его работ включают Американская история ужасов , Stuck in the Middle , а также несколько известных документальных фильмов для Pixar, ILM, и Disney+ , в том числе The History of Imagineering для Disney Studios . Суки преподавала по всему миру для аншлаговых зрителей, а также в киношколе USC и Нью-Йоркской киноакадемии. Он также является членом престижного Американского общества кинематографистов .
Некоторые вещи, которые вы узнаете из этого курса:
- Освещение от одного источника
- Одинарная лампочка
- Светодиодное освещение / свет Френеля
- Маленький бумажный фонарик
- Кольцевая лампа / Kino Flo
- Фонарик / iPad
- Рождественская лампочка
- Открытый источник + зонтик
- Рассеивание света
- Хэмпшир / Опал
- 251, 250, 216, 129 Диффузионный
- Химера Диффузион
- 1K Химера
- Цвет Температурный диапазон
- Трехточечное освещение
- Фильм Нуар
- Романтическая комедия
- Гламурное освещение
- Взгляд ужаса
- Фантазийный вид
- Образ старого Голливуда
- Образ для теплого периода
- БОНУС: подробные схемы каждой системы освещения
Щелкните здесь для получения дополнительной информации.
Этот курс, который преподает основатель Indie Film Hustle Алекс Феррари, представляет собой взгляд изнутри на то, как работает сторона кинопроката. Он научит вас, как избежать хищнических дистрибьюторов и агрегаторов фильмов, на что обращать внимание в соглашениях о прокате, мифах о видео по запросу, результатах фильмов, работе с агентами по продажам и многому другому. Не превращайтесь в статистику. Обучайтесь и процветайте.
- Что такое кинопрокат?
- Представители производителей и торговые агенты
- Кинорынки
- Экосистема видео по запросу
- DVD, Blu-Ray и физические носители
- Телевидение
- Продажа авиакомпаниям, отелям и круизным компаниям
- Права на образование
- Кинотеатральное распространение и материалы
- Соглашения о прокате фильмов и ловушки, которых следует избегать
- Киноматериалы (физические мастер-классы)
- Киноматериалы (документы)
- Киноматериалы (маркетинг)
- Маркетинг вашего фильма
- Агрегаторы пленки
- Как тайно отслеживать международные продажи вашего фильма
- Честный дистрибьютор фильмов
- Последние обновления распространения фильмов о COVID-19
- Дополнительные часы бонусных интервью
Узнайте, как защитить себя от хищных дистрибьюторов фильмов и торговых агентов. Не превращайтесь в статистику.
Щелкните здесь для получения дополнительной информации.
Отмеченный наградами кинопродюсер Сюзанна Лайонс проведет вас от сценария к экрану и дальше на этом мастер-классе Mastermind. После создания ряда фильмов с большим бюджетом Сюзанна подумала, что производство фильмов со сверхнизким и модифицированным бюджетом SAG будет проще простого. Мальчик, она была неправа? Носить 100 разных шляп было непросто, и она многому научилась. И теперь она будет делиться всей этой замечательной информацией с вами. Этот мастер-класс уникален тем, что буквально проведет вас через весь процесс создания вашего фильма.
Включено в этот курс:
- Узнайте, как продать себя
- Сценарий: вариант и разработка
- Создание бизнес-плана
- Создание компании и открытие банковского счета
- Презентации по продажам и поиск инвесторов
- Мягкая подготовка
- Процесс литья
- Подготовка к производству
- Основная фотография
- Постпродакшн и отчеты
- Агенты по доставке и продажам
- БОНУСНЫЙ ПАКЕТ: документы, контракты и примеры (версии Word и PDF)
Щелкните здесь для получения дополнительной информации
Опираясь на три десятилетия работы крупным сценаристом киноиндустрии и 20 лет проведения семинаров и практикумов по всему миру, мастер-класс HartChart обеспечивает непосредственное погружение в инструмент визуального картографирования историй HartChart. с Дж. В. Хартом, когда вы научитесь готовить сценарий к производству и маркетингу.
Писать можно в одиночку. А знать, что ты должен делать, иногда недостаточно. Возможность задавать вопросы, обмениваться идеями и работать напрямую с Дж. В. Хартом в комнате, полной писателей, сталкивающихся с теми же проблемами, что и все мы, может стать катализатором для вывода вашего письма на новый уровень.
По мере прохождения курса вы узнаете, как добраться до сути своей истории и каждый раз визуально отображать взлеты и падения эмоционального пути вашего персонажа к удовлетворительному финалу.
- 8 магических вопросов, на которые вы должны ответить, прежде чем начать
- Идентификация материальных указателей для создания окончательной структуры повествования
- Почему история, основанная на персонажах, является ключом к успеху сценариев
- Понимание важнейшей роли аудитории в вашем писательском процессе
- Функциональное использование HartChart для визуализации каждой истории, которую вы когда-либо напишете
- Способность определять основные темы при составлении плана путешествия вашего персонажа
- Как и почему история трогает аудиторию
Щелкните здесь для получения дополнительной информации
На этом вебинаре вы получите информацию, инструменты и стратегии, которые вам понадобятся для привлечения инвесторов к инвестированию в ваши проекты.
Также будут включены:
- Подробный план подготовки презентации по продажам
- Бонусный пакет бланков
- Бизнес-план Сюзанны, который она использовала, чтобы собрать миллионы на финансирование фильма
- Шаблоны презентаций для распродаж и многое другое
Щелкните здесь для получения дополнительной информации.
Режиссер-ветеран кино и телевидения Джил Беттман научит вас, как усилить драматизм в сцене, усилить действие с помощью различных объективов и как перемещать камеру в следующем фильме или видеопродукции. Ключевым моментом здесь является то, что движение камеры должно быть невидимым. Он должен служить истории, не привлекая к себе внимания.
Затем узнайте, как наиболее эффективно перемещать камеру, систематически выполняя пять задач при разработке каждого движущегося основного плана. Наконец, узнайте, как такой мастер визуального дизайна, как Земекис, адаптирует применение этих пяти задач к уникальным требованиям каждой сцены.
Нажмите здесь для получения дополнительной информации
Интенсивная, захватывающая и интимная программа, разработанная, чтобы помочь вам добиться реального прогресса и добиться значимого успеха, чтобы вы, наконец, могли поделиться своими историями и талантами со всем миром.
Благодаря практическому обучению в индивидуальном темпе и реальному, сырому и практическому бонусному коучингу Гэри вы, наконец, сможете превратить свой талант в настоящую карьеру, которая поддерживает и поддерживает ваш образ жизни.
Пора перестать ждать разрешения. Возьмитесь за свою творческую карьеру с лазерной точностью и станьте частью немногих «счастливчиков», которые наслаждаются наградами за успешную карьеру сценариста.
- Разработайте свой индивидуальный план действий, чтобы проникнуть в Голливуд, получить доступ и, наконец, добиться признания своей работы.
- Повышайте уровень своего внутреннего круга, чтобы создавать значимые отношения и создавать поддерживающую сеть людей, которые могут изменить вашу жизнь и карьеру.
- Будьте замечены самыми влиятельными людьми Голливуда из любой точки мира (даже если вы не живете в Лос-Анджелесе).
- Создайте выигрышную подачу, чтобы сделать ваши сценарии абсолютно неотразимыми, повысить вероятность успеха и заставить читать свои сценарии.
- Не тратьте время на отправку десятков неэффективных писем с запросами вслепую. Узнайте, как привлечь внимание нужного человека проще, быстрее и эффективнее, чтобы ускорить свою карьеру.
- Разработайте уникальный творческий почерк, чтобы дать вашей работе преимущество над конкурентами аутентичным и долговечным способом.
И самое главное, вы обретете веру в себя и уверенность, необходимые для того, чтобы перестать рисковать и превратить свою мечту в реальность!
Щелкните здесь для получения дополнительной информации
«Диалог» — это новаторская серия интервью, рассказывающая о закулисье увлекательного ремесла сценариста. В этих 70-90-минутных подробных обсуждениях (всего более 37 часов) более двух десятков самых успешных современных сценаристов делятся своими рабочими привычками, методами и источниками вдохновения, секретами профессии, деловыми советами и откровениями. истории из жизни в окопах киноиндустрии. Каждый сценарист очень подробно обсуждает свою фильмографию и разбирает механику одной любимой сцены из своей работы.
Щелкните здесь для получения дополнительной информации
Независимо от того, представляете ли вы себя или свои проекты, если вы так воспринимаете презентацию, как вы можете расслабиться, повеселиться, почувствовать себя комфортно, мощно и уверенно, пока вы повторная подача.
Питчинг должен быть легким, веселым и естественным. И на моем вебинаре «Формула идеальной подачи» я дам вам совершенно новый взгляд на подачу… совершенно другой взгляд на нее.
Питчинг — это просто «разговор, который вовлекает кого-то в ваше видение таким образом, что они хотят поиграть с вами». Так что присоединяйтесь ко мне на моем вебинаре, где я пройду этапы того, как усовершенствовать вашу подачу и в то же время получить удовольствие.
Щелкните здесь, чтобы получить дополнительную информацию
Познакомьтесь с двумя самыми востребованными голливудскими экспертами, авторами и лекторами по сюжетам в книге «Сценарное мастерство и секреты истории: два путешествия героя». Если вы являетесь сценаристом, писателем, режиссером, разработчиком игр или рассказчиком в какой-либо области, этот курс позволит вам увлечь своих читателей и аудиторию для достижения как художественного, так и коммерческого успеха. Моделирование того, что работает, является философией, лежащей в основе этого курса. Преподают Майкл Хауге и Крис Фоглер.
Нажмите здесь для получения дополнительной информации
СохранитьСохранить
2022 Лучшие степени онлайн-операторов
Диплом в области кинематографии онлайн может помочь вам создать образовательную основу для карьеры в кинематографии.
Вы можете получить практическое и всестороннее представление о кинопроизводстве и производстве цифровой кинематографии. Онлайн-программирование также может помочь вам структурировать свое обучение в соответствии с вашими профессиональными и личными обязанностями.
Короткий код редакционного листинга:
Благодаря программе кинематографии у вас может быть возможность пообщаться и развить глубокое понимание истории и теории кино.
Степени кинематографии онлайн
Оператор отвечает за передачу эмоций сценария и его персонажей на пленку. От начала до конца ключевая роль кинематографиста — воплотить в жизнь замысел режиссера. Степень онлайн-кинематографии позволяет вам изучать каждый визуальный элемент в фильме и учиться захватывать и получать такие же впечатляющие результаты.
Редакционный листинг ShortCode:
В этой степени также есть технические аспекты. Вы можете быть погружены в понимание графического дизайна, анимации, освещения, объективов камеры, фильтров, фокусировки, экспозиции и методов съемки. Некоторые темы курса, с которыми вы можете столкнуться во время учебы в школе кинематографии, включают:
- Композиция сцены
- Цифровое киноосвещение
- Визуальное повествование
- Редактирование
- Сценарий
Получение степени в области кинематографии может помочь вам войти в очень широкую индустрию развлечений. Роли в кинематографическом аспекте отрасли включают:
- Редактор фильмов и видео
- Оператор камеры
- Специалист по аудио- и видеотехнике
- Осветитель
Если вы артистичны и хотите рассказывать истории с помощью визуальных средств, вам может подойти школа киноискусства.
Кинематографическая карьера и зарплата
Карьера онлайн-кинематографиста может привести к карьере в СМИ, коммуникациях и индустрии развлечений.
По данным Бюро трудовой статистики, средняя заработная плата работников средств массовой информации и коммуникационного оборудования составляет 50 870 долларов США.
Карьера | Среднегодовая заработная плата |
Арт-директора — кино- и видеоиндустрия | $122 960 |
Кино- и видеоредакторы — кино- и видеоиндустрия | 77 040 долларов |
Продюсеры и режиссеры | 76 400 долларов |
Специалисты по освещению и работники средств массовой информации и коммуникационного оборудования | 70 980 долларов США |
Операторы видео- и киносъемок | 66 700 долл. США |
Операторы теле- и радиовещания | $54 660 |
Кино- и видеоредакторы — Телевещание | 54 030 долларов США |
Операторы камер — Правительство | 52 550 долларов США |
Специалисты по аудио- и видеотехнике | 47 920 долларов США |
Операторы камер — профессиональные, научные и технические услуги | 43 930 долларов США |
Бюро трудовой статистики утверждает, что занятость в сфере средств массовой информации и связи, по прогнозам, вырастет на 14% в течение следующих десяти лет, что намного быстрее, чем в среднем.
Ожидается, что количество рабочих мест для монтажеров фильмов и видео вырастет на 33% за тот же период времени, а количество рабочих мест для операторов, как ожидается, увеличится на 24% (Бюро статистики труда).
Учебная программа и курсы бакалавриата по кинематографии
Курсы, которые вы, вероятно, пройдете в рамках онлайн-программы кинематографии, могут включать ряд теоретических курсов, практических занятий и технических концепций. Вот примеры некоторых из них, с которыми вы можете столкнуться:
- Актерское мастерство для кинематографистов : Этот курс позволяет вам лучше понять точку зрения актеров и их потребности, когда вы руководите ими в своей руководящей роли.
- Освещение для цифровых фильмов : Освещение является сложным и может быть изменено с помощью искусственных средств, физической среды или постпроизводственного монтажа.
- Режиссура : Эта руководящая роль требует особого сострадания и этического подхода, и вы можете изучить основы успешной режиссуры в этом курсе.
- Монтаж : Монтаж, возможно, самый важный этап на всех уровнях кинопроизводства, включая редактирование сценария, персонажей и постпродакшн фильма.
- Написание сценариев : Написание сценариев является важным аспектом кинематографии. Он включает в себя построение мира, начиная с нуля.
- Профессиональное письмо : Вы можете научиться писать профессиональным тоном и общаться как устно, так и письменно. Этот навык также применим к созданию сетей в отрасли.
- Спецэффекты : Спецэффекты — важный аспект кинопроизводства. Вы можете узнать о различных программах и платформах для редактирования, а также о том, какие эффекты можно реализовать при создании фильма.
- Производство документальных фильмов : Документальный фильм — это очень специфический вид кинопроизводства, требующий дифференцированного освещения, звука, монтажа и сострадания.
- Цифровое аудиопроизводство : Этот курс поможет вам понять, как использовать звук во время съемок, а также на этапе монтажа, например, при добавлении музыки или звуковых эффектов.
- Поиск локации : Знание того, какая локация соответствует сюжету, является неотъемлемой частью кинематографии. Вы узнаете, как проводить разведку, как предлагать контракты частным владельцам или городам, в которых вы хотите снимать, и как обеспечивать безопасность членов съемочной группы во время съемок.
Для некоторых программ также может потребоваться пройти стажировку или финальный проект.
Как выбрать онлайн-диплом по программе кинематографии
Вот несколько факторов, которые следует учитывать при выборе онлайн-диплома в области кинематографии:
- Темы программ . Включает ли программа специализации, на которых вы хотите сосредоточиться? Подходит ли программа для бессрочного трудоустройства после окончания учебы?
- Технология . Технологии быстро развиваются, как и их использование в промышленности. Участие в программе, отвечающей последним технологическим тенденциям, может помочь вам стать более осведомленным и конкурентоспособным на рынке труда.
- Ваши финансы и время . Предлагает ли эта программа возможности финансовой помощи? Можно ли изменить расписание занятий в соответствии с вашими потребностями?
- Аккредитация школ . Полезно убедиться, что ваша степень получена в авторитетной программе и школе. Национальная ассоциация школ искусства и дизайна признает программы в этой области, а региональная аккредитация является знаком качества школ.
Вы можете изучить ряд программ, чтобы определить, какие из них подходят именно вам.
Вступительные требования
Хотя каждая программа уникальна, вот несколько вступительных требований, с которыми вы можете столкнуться, получая степень бакалавра в области кинематографии:
- Результаты ACT или SAT (они требуются только в некоторых школах)
- Официальные стенограммы средней школы или эквивалент GED
- Минимальный средний балл 2,5 или выше, в среднем
- Рекомендательное письмо
Также может быть полезно включить любой соответствующий опыт или кинематографические проекты в ваш пакет приложений.
Аккредитация
Статус региональной аккредитации отмечает школы как авторитетные. Аккредитация является не только условием получения федеральной помощи, но также означает, что ваша степень будет признана по всей стране. Аккредитация также может сыграть роль в определении возможности передачи ваших кредитов колледжа.
Короткий код редакционного листинга:
Национальная ассоциация школ искусств и дизайна присуждает аккредитацию высококачественным программам, связанным с искусством, таким как кинематография. Вы также можете проверить базу данных аккредитованных школ Министерства образования США, чтобы убедиться, что любые программы, которые вы рассматриваете, соответствуют высоким образовательным стандартам.
Финансовая помощь и стипендии
Вам может быть интересно, какие возможности финансовой помощи существуют для вас. Квалифицированные студенты могут иметь возможность получать гранты, кредиты, стипендии, а также государственную и федеральную помощь.
Если вы участвуете в исследовании, посвященном развлечениям, вам также могут быть доступны возможности финансовой помощи в индустрии развлечений. Например, такие организации, как Нью-Йоркская киноассоциация, Лос-Анджелесская киношкола или Альянс женщин в СМИ, предлагают стипендии, чтобы помочь учащимся оплачивать часть учебы.
Когда вы начинаете получать финансовую помощь, может быть полезно начать с заполнения бесплатного заявления на получение федеральной помощи студентам (FAFSA).
Чем занимаются кинематографисты?
Кинематографисты тесно сотрудничают с другими участниками кинопроизводства. Они гарантируют, что понимают творческое видение режиссера, а также могут работать со съемочной группой, операторами и художником-постановщиком.
В зависимости от масштаба проекта кинематографист может также выступать в качестве оператора-постановщика, управляя операторской и осветительной бригадами. В конце концов, оператор несет ответственность за каждый кадр фильма. Это может включать в себя планирование того, какой тип оборудования для камеры, композиции и освещения необходим для каждого момента сцены.
Что вы можете сделать со степенью бакалавра кинематографии?
Бюро трудовой статистики прогнозирует, что занятость операторов камер, как ожидается, вырастет на 24% в течение следующих десяти лет. Бакалавры в области кинематографии могут помочь вам стать более конкурентоспособным кандидатом в этой востребованной области.
Поскольку опыт работы особенно важен в сфере кинопроизводства, многие выпускники начинают работать ассистентами более опытных кинематографистов. У некоторых может быть шанс начать в качестве кинематографистов в менее бюджетных проектах. Другие профессии, связанные с миром кинематографии, включают монтажеров фильмов и видео, операторов камер, специалистов по свету, а также специалистов по аудио- и видеотехнике.
Сколько времени нужно, чтобы получить степень в области кинематографии онлайн?
Степень бакалавра кинематографии поможет вам подготовиться к работе на начальных должностях в области средств массовой информации, коммуникаций и развлечений. Если бы вы поступили на программу бакалавриата, которая следовала бы за традиционным 16-недельным семестром, вам бы потребовалось 4 года для полного обучения.
ShortCode Editorial Listing:
Многие онлайн-программы следуют академическим календарям с 8-недельными сроками. Если вы будете следовать этому графику на постоянной основе и посещать занятия круглый год, в том числе летом, то вы сможете закончить за меньшее время. С другой стороны, если вы хотите создать для себя график неполного рабочего дня, то, скорее всего, вам потребуется больше времени для завершения вашей программы.
В чем разница между видеосъемкой и кинематографией?
В навыках видеооператора и кинематографиста есть некоторое совпадение, но есть несколько ключевых различий между этими двумя ролями.
Видеооператор | Кинооператор |
|
|
Кинематографист обычно требует более профессионального образования, чем видеооператор.
В чем разница между кинематографией и кинематографическим образованием?
Хотя кинопроизводство и кинематография иногда используются взаимозаменяемо, между этими двумя степенями есть некоторые ключевые различия.
Режиссер | Кинооператор |
|
|
Профессионалы с большим опытом работы в кино могут попробовать себя в кино.
Стоит ли онлайн-степень кинематографии?
Да, онлайн-степень кинематографии того стоит для многих профессионалов. Программа кинематографии может помочь вам развить востребованные навыки в этой расширяющейся области.
ShortCode Editorial Listing:
Бюро трудовой статистики прогнозирует 24-процентный рост рабочих мест для операторов и 33-процентный рост рабочих мест для кино- и видеомонтажеров в течение следующих десяти лет. Ожидается, что занятость специалистов по аудио- и видеотехнике вырастет на 26%, а для специалистов по освещению и работников средств массовой информации и связи прогнозируется рост на 16% (Бюро статистики труда).
университетов, предлагающих онлайн-программы бакалавриата по кинематографии
Методика: Следующий список школ составлен в алфавитном порядке. Чтобы быть включенным, колледж или университет должен иметь региональную аккредитацию и предлагать программы на получение степени онлайн или в гибридном формате.
Академия художеств Университет
Университет Академии художеств предлагает степень бакалавра изящных искусств в области кино и телевидения с курсами, посвященными кинематографии. Студенты должны пройти 132 кредитных часа и пройти стажировку, чтобы получить высшее образование. Курсы длятся от 7,5 до 15 недель. Кандидаты могут подать заявку онлайн с официальными стенограммами.
Academy of Art University аккредитован Комиссией старших колледжей и университетов WASC.
Университет штата Аризона
Государственный университет Аризоны предлагает онлайн-программу для получения степени бакалавра искусств в области кино и медиа. Студенты должны пройти 120 кредитных часов, чтобы получить высшее образование. Каждый из 39 классов длится 7,5 недель. Кандидаты должны иметь совокупный средний балл 3.0 или выше и представить результаты тестов ACT или SAT, чтобы иметь право на участие в программе.
ASU аккредитован Высшей учебной комиссией.
Университет Гранд-Каньон
Университет Гранд-Каньон предлагает степень бакалавра искусств в области цифрового кино с упором на производство. Студенты должны пройти 120 кредитных часов, чтобы получить высшее образование. Каждый класс в программе длится 7 недель. Чтобы иметь право на участие в программе, абитуриенты должны подать форму приема вместе со своими официальными стенограммами.
Университет Гранд-Каньон аккредитован Высшей учебной комиссией.
Университет Индианы
Университет Индианы предлагает онлайн-программу для получения степени бакалавра наук в области цифровых медиа и рассказывания историй. Студенты должны пройти 120 кредитных часов, чтобы получить высшее образование. Студенты могут выбрать специализацию по связям с общественностью или цифровому сторителлингу. Кандидаты должны подать онлайн-заявку со своими официальными стенограммами.
Университет Индианы аккредитован Высшей учебной комиссией.
Международный университет Махариши
Международный университет Махариши предлагает степень бакалавра кинематографических искусств и новых медиа. Студенты, участвующие в программе, имеют возможность пройти стажировку и составить портфолио по мере того, как они заканчивают 48 кредитных часов, необходимых для получения диплома. Кандидаты должны иметь средний балл 2,5 или выше, чтобы иметь право на участие в программе.
MIU аккредитован Высшей учебной комиссией.
Международный университет искусств и дизайна Майами
Международный университет искусств и дизайна Майами предлагает онлайн-программу для получения степени бакалавра изящных искусств в области цифрового кинопроизводства и видеопроизводства. Студенты должны набрать 180 квартальных кредитов, чтобы получить высшее образование. Чтобы иметь право на участие в программе, заявители должны представить стенограммы средней школы или подтверждение сертификата эквивалентности средней школы.
Международный университет искусств и дизайна Майами аккредитован Комиссией по колледжам Южной ассоциации колледжей и школ.
Университет Аризоны
Университет Аризоны предлагает онлайн-программу бакалавриата общих исследований с упором на искусство, средства массовой информации и развлечения. Студенты должны пройти 120 кредитных часов, чтобы получить высшее образование. Те, кто заинтересован в программе, должны подать онлайн-заявку с официальными стенограммами из всех школ, которые они посещали.
Университет Аризоны аккредитован Высшей учебной комиссией.
Университет Массачусетса – Амхерст
Массачусетский университет в Амхерсте предлагает онлайн-программу для получения степени бакалавра искусств в области кино и медиа. Студенты могут перевести до 105 квалификационных кредитных часов из прошлого образования, портфолио или кредитных экзаменов. Те, кто заинтересован в программе, должны иметь не менее 12 кредитных часов для перехода в программу и средний балл 2.0 или выше.
Массачусетский университет в Амхерсте аккредитован Комиссией по высшему образованию Новой Англии.
Университет Монтаны
Университет Монтаны предлагает онлайн-программу бакалавриата в области медиаискусства. Чтобы получить высшее образование, студенты должны пройти 121 кредитный час. Чтобы иметь право на участие в программе, кандидаты должны предоставить копии своих официальных стенограмм средней школы и иметь либо минимальный средний балл 2,5, либо быть в верхней половине своего выпускного класса.
Университет Монтаны аккредитован Северо-Западной комиссией по колледжам и университетам.
Уилмингтонский университет
Уилмингтонский университет предлагает степень бакалавра наук в области видео и анимационной графики со специализацией в области цифрового кинопроизводства. Чтобы получить высшее образование, студенты должны пройти 129 кредитных часов. Студентам предоставляется возможность пройти стажировку во время программы. Кандидаты должны предоставить официальные стенограммы в школу при подаче заявления.
Уилмингтонский университет аккредитован Комиссией по высшему образованию Средних штатов.
Получение степени бакалавра кинематографии онлайн
Бакалавр кинематографии может помочь вам превратить вашу творческую страсть в востребованный набор навыков. Прохождение онлайн-программы получения степени в области кино позволяет вам следовать своим увлечениям и профессиональным целям в более доступном для вас темпе и в любом удобном для вас месте.