Помогла ли вам эта статья?

Поделиться статьей в социальных сетях:

Adobe Lightroom СС: Коррекция цвета в Lightroom от А до Я

Этот курс профессиональной цветокоррекции Lightroom CC научит вас, как создавать высококачественную цветокоррекцию и цветокоррекцию ваших изображений прямо в Lightroom!

Нет необходимости использовать какое-либо другое программное обеспечение или плагины — все включено прямо из коробки.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим фотографом или уже имеете некоторые навыки работы с Adobe Lightroom, с помощью этого курса вы узнаете, как выполнять профессиональную цветокоррекцию.

Освойте профессиональные методы цветокоррекции для создания потрясающих изображений, которые увеличивают количество просмотров вашего портфолио, активных подписчиков и, наконец, прибыль, которую вы получаете от фотографии.

В этом курсе вы получите пошаговые инструкции, как добиться того, чтобы ваши фотографии выглядели неестественно.

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++++++++

БОНУС К КУРСУ:

• От начала и до конца редактировать 3 разных изображения, чтобы показать вам точный процесс в действии

Получите образование, которое позволит вам улучшить свои навыки, как мои нынешние 4372 ученика!

Этот видеокурс предназначен для фотографов, дизайнеров и ретушеров всех уровней, которые хотят улучшить свои навыки, создавать великолепные изображения и даже зарабатывать деньги на своих навыках, привлекая новых клиентов.

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++++++++

Ключевые вещи, которые вы узнаете:

• Понимание принципов цветокоррекции и цветовых гармоний
• Совершенствуйте свои навыки цветокоррекции до профессионального уровня
• Создайте настроение для ваших фотографий, чтобы лучше рассказать вашу историю
• Синхронизируйте настройки цвета от кадра к кадру за считанные минуты
• Посмотрите, как локально коррекция цвета работает
• Экспорт фотографий лучшего качества для онлайн-просмотра
• Получите больше просмотров, лайков и репостов в социальных сетях
• Как сделать кинематографическую цветокоррекцию

+++++++++++++ ++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++

УЗНАТЬ БОЛЬШЕ О ПРОФЕССИОНАЛЬНОМ КОРРЕКЦИИ ЦВЕТА LIGHTROOM CC

Получите настоящее обучение Lightroom CC!

Этот видеокурс начинается с самого начала, в котором рассказывается об основах цветокоррекции.Вы узнаете, какие настройки цвета делают изображение лучше.

Перед тем, как погрузиться в процесс цветокоррекции, мы рассмотрим рекомендуемые мной шаги. Я поделюсь своими любимыми приемами и методами, которые использую в своем рабочем процессе, который я разрабатывал годами.

Вы узнаете о принципах цветокоррекции, например о том, как расширить динамический диапазон вашего изображения, как работать с локальными настройками, как применять градиенты и радиальные фильтры, как получить большую резкость и как пакетно корректировать цвета стопки изображений.

Цвет — одна из самых важных частей фотографии, поэтому вы научитесь использовать его на все 100%, чтобы поразить всех.

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++++++++

Если вы хотите делать фотографии лучше и добиваться отличных цветов, это курс для вас.

Помните, что существует 30-дневная 100% гарантия возврата денег. Нет причин колебаться. Зарегистрируйтесь сейчас, посмотрите, понравится ли вам курс, и начните создавать лучшие изображения уже сегодня!

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ ++++++++++++++++++++++

ДЕЙСТВОВАТЬ СЕЙЧАС

Прокрутите вверх и нажмите кнопку «Пройти курс» прямо сейчас!

Увидимся внутри!

Let’s Rock,

Устин

Коррекция ЦВЕТА в Lightroom

Lightroom имеет инструменты для коррекции цвета не только по всему изображению, но и для коррекции отдельных цветов.

Этот снимок был сделан на Таймс-сквер в Нью-Йорке, где свет в лучшем случае непредсказуем, особенно ночью из-за яркой рекламы и неоновых вывесок. Поскольку цвета света постоянно меняются, невозможно исправить цвет в камере с помощью регулировки баланса белого. Вместо этого это должно быть обработано в пост-продакшене.

Шаг 1

Чтобы начать цветокоррекцию изображения в модуле «Разработка» Lightroom, откройте панель «Основные» и щелкните переключатель баланса белого, который является пипеткой в ​​верхнем левом углу панели.

Снимите флажок «Автоматически закрывать» на панели инструментов, чтобы инструмент оставался видимым. Щелкните изображение в нейтрально-сером месте, чтобы настроить его. Если вы не получили нужную коррекцию с первого раза, щелкните еще раз в другой области изображения, пока не получите корректировку, которая вам кажется правильной. На этом этапе вы хотите удалить общую цветовую гамму изображения.

Обратите внимание, когда вы удерживаете переключатель баланса белого над изображением, что лупа показывает полосу пикселей вокруг области, над которой вы держите мышь, а также показывает относительные проценты красного, зеленого и синего в пикселях, над которыми находится указатель мыши. парение.Если цвет изображения должен быть нейтральным серым, эти значения должны быть одинаковыми, а если нет, имеется оттенок цвета.

Когда вы добьетесь желаемого результата, верните селектор баланса белого в его положение на основной панели или нажмите Escape.

Шаг 2

Если некоторые цвета по-прежнему отображаются неправильно, их можно настроить с помощью панели HSL. Для этого выберите HSL, а затем «Насыщенность» и используйте инструмент целевой настройки, чтобы перетащить область изображения вниз, чтобы уменьшить, или вверх, чтобы увеличить насыщенность цвета в этой точке изображения.В этом случае кожа должна быть обесцвечена из-за цвета отраженного на ней света.

Шаг 3

После настройки насыщенности нажмите «Яркость» и, при необходимости, используйте тот же инструмент целевой настройки, чтобы увеличить или уменьшить яркость в слишком темных или слишком светлых областях.

Для этого изображения я уменьшил насыщенность и увеличил яркость телесных тонов, пока не получил результат, который мне понравился.

После устранения проблем с цветом вы можете вернуться к основной панели и продолжить настройку изображения с помощью имеющихся там инструментов.

Хотя такие сайты, как Times Square, никогда не будут идеальным местом для захвата изображений, вы можете на некотором уровне компенсировать плохой цвет, используя инструменты, которые у вас есть в Lightroom.

цветовой коррекции в Lightroom; 5 советов по быстрой работе

Возможности цветокоррекции

Цвет — один из самых мощных инструментов фотографа, влияющих на то, как зрители интерпретируют изображения. Даже простой сдвиг цветовой температуры или насыщенности цвета может иметь огромное значение.Это то, что делает цветокоррекцию таким важным методом постобработки для фотографов.

От страсти и опасности красных оттенков до болезненного зеленого и задумчивости синего — цвет посылает зрителям подсознательные сигналы, побуждая их думать или чувствовать определенным образом.

Цветовую градацию можно увидеть практически везде, от кино и телевидения до печатной рекламы, именно потому, что маркетологи понимают, насколько цвет влияет на поведение.Но многие фотографы избегают изучения цветокоррекции и упускают все преимущества, потому что внесение мелких корректировок в Photoshop кажется пугающим и требует много времени.

Кому следует оценивать цвет?

Можно было бы легко подумать, что только рекламные фотографы и кинематографисты должны оценивать цвет своих изображений, но каждый фотограф может извлечь выгоду, если научится оценивать цвета своих фотографий.

Свадебные фотографы могут усилить чувство романтики с помощью тщательно подобранной цветовой шкалы .Фотографы-портретисты могут придать своим портретам стиль Vanity Fair, научившись оценивать цвета. Даже пейзажные фотографы могут сделать хороший снимок сельской местности и превратить его в волшебную сказочную страну с правильным выбором цвета.

Даже если это всего лишь простое редактирование, цветокоррекция внесет последний штрих в изображение, сделав его целостным и целостным.

Почему Lightroom?

Большинство людей думают о Lightroom только как о способе организации своих фотографий и управления ими, но Lightroom — это мощное программное обеспечение для редактирования фотографий, которое может помочь фотографам быстро справиться с цветокоррекцией и цветокоррекцией.Поскольку нагрузка на фотографов, занимающихся редактированием, маркетингом, бухгалтерией и съемкой, увеличивается, управление временем становится важным аспектом зарабатывания денег. Им необходимо программное обеспечение для цветокоррекции, которое сделает их работу быстрее и проще.

Вместо того, чтобы просто систематизировать и отбирать в Lightroom, а затем импортировать отдельных фотографий в Photoshop для цветокоррекции, фотографы могут редактировать и даже применять базовые цветовые градации к большим наборам или даже целым фотосессиям в Lightroom.Время — деньги, а качество имеет значение, и для многих фотографов Lightroom может быть лучшим выходом.

В дополнение к быстрому выполнению задач, Lightroom использует необработанные данные фотографий для корректировки фотографии. Это дает фотографам доступ к максимально возможной информации для редактирования, а, как все мы знаем, информация — это сила.

Следующие советы по цветокоррекции можно использовать, чтобы быстро внести большие изменения, сэкономив время и деньги фотографов.

Лучшие советы по быстрой цветокоррекции

Используйте виртуальные копии

Возможность создавать виртуальные копии, которые можно редактировать индивидуально, — одна из самых удобных и наименее известных функций, которые предлагает Lightroom.Виртуальные копии не копируют физический файл, а только виртуальную версию, которая существует внутри Lightroom. Пользователь может сделать бесчисленное количество копий, просто щелкнув изображение правой кнопкой мыши и выбрав «Создать виртуальную копию». Несколько версий фотографии можно отредактировать и поэкспериментировать за очень короткое время.

Попробуйте теплый и холодный вариант, попробуйте разделенный тон или монохромную цветовую гамму, а затем сравните их все, чтобы выбрать идеальное редактирование.

Попытка найти правильный цвет для изображения может занять много времени, но создание виртуальных копий позволяет фотографу быстро найти наилучшую возможную версию изображения.

Регулировка цветовой температуры

Ползунок температуры предназначен не только для цветокоррекции и правильного баланса белого. Изменение цветовой температуры фотографии — один из самых быстрых способов внести существенные изменения. Просто перетащив ползунок температуры в модуле проявки, фотография, сделанная днем, может выглядеть так, как если бы она была сделана ночью. Теплая, успокаивающая фотография может выглядеть грустной или меланхоличной.

Это также отличный способ получить общее представление о том, в каком направлении делать снимок, если фотограф не уверен.

Использование профилей Camera Raw

В верхней части панели модуля «Разработка» находится кнопка, которая выглядит как четыре прямоугольника. Это кнопка профилей необработанных снимков камеры, и она может быть одним из наиболее мало используемых и недооцененных инструментов в Lightroom.

Эти профили позволяют фотографу «опробовать» десятков различных образов в спешке, просто наведя курсор на определенный профиль. Самым большим преимуществом профилей Camera Raw является то, что фотографы могут познакомиться с идеями цветокоррекции, о которых они, возможно, никогда не задумывались.Вместо того, чтобы бороться со всеми возможными вариантами, попробуйте использовать этот удобный инструмент, чтобы ускорить процесс редактирования.

Попробуйте сплит-тонирование

Лучшее в инструменте сплит-тонирования заключается в том, что какой бы цвет ни был выбран для светлых и темных участков, он не влияет на чистые белые и чистые черные. Белые и черные цвета не запутаются, и изображение по-прежнему будет выглядеть чистым и ярким.

Редактор может перемещать стрелку на ползунке оттенка и наблюдать, как эффект применяется к светлым участкам или теням, и при необходимости вносить небольшие изменения в насыщенность или баланс.Это отличный способ придать фотографии простой цветовой оттенок, не заходя слишком далеко.

Пакетное редактирование

Возможность копировать настройки цвета и применять их к нескольким изображениям одновременно может быть самой большой причиной использования Lightroom для цветокоррекции. Если вы хотите, чтобы весь набор имел определенное ощущение, например, мечтательную пастель для свадьбы, прибавив цветовую градацию к одному изображению, а затем применив эти настройки к остальной части набора, можно сэкономить загрузки времени.

После применения общих настроек вы можете прокручивать их и вносить небольшие корректировки для каждого изображения. Даже если в Adobe Photoshop нужно проделать дополнительную работу, Lightroom уже сделает всю тяжелую работу по подготовке ваших изображений.

Заключение

Цветовая градация создает личную визуальную подпись, которая делает фотографии уникальными. Каждому фотографу нужен уникальный визуальный стиль, который выделяет их, и цветокоррекция — один из наиболее эффективных способов передать это. Еще лучше , Lightroom предлагает возможность сделать это быстро. Конечно, некоторые задачи может выполнять только Photoshop, но у каждой платформы есть свои сильные стороны, так зачем создавать дополнительную работу для себя, если в этом нет необходимости?

Эти простые советы отлично подходят для того, чтобы намочить ноги или быстро получить цветовую шкалу. Независимо от того, является ли эффект простым или кинематографическим, существует множество инструментов и техник пост-продакшн, которые фотографы могут использовать, чтобы максимально эффективно использовать свои изображения за короткий промежуток времени.

Фотограф, педагог и представитель Broncolor Next Generation Джастин Листер создает потрясающих цветных фотографий. Он создал профессиональное руководство по цветокоррекции, в котором подробно рассказывается о том, как фотографы могут наилучшим образом использовать Lightroom для создания кинематографических цветовых градаций, которые сделают их фотографии выделяющимися. Если вы хотите узнать больше, ознакомьтесь с его руководством по цветокоррекции в Lightroom, Cinematic Color Grading.

Как использовать инструмент цветокоррекции в Lightroom

Инструмент Color Grading в Lightroom заменяет Split Toning Tool , с которым многие знакомы.Но разве лучше? Есть ли смысл в изучении и внедрении этого в свой рабочий процесс?

Хотя это зависит от ваших амбиций в области постобработки, никуда не деться тот факт, что это лучший новый инструмент, который был добавлен в Lightroom за долгое время. Это мощный и сложный инструмент, но при правильном использовании дает прекрасные результаты.

Давайте подробнее рассмотрим, что такое инструмент цветокоррекции и как его можно использовать для улучшения постобработки.

Что такое инструмент цветокоррекции в Lightroom?

Видеооператоры, которые привыкли к такому программному обеспечению, как Premiere Pro, могут быть знакомы с цветовыми кругами в инструменте Color Grading в Lightroom.Фактически, многие фотографы могут узнать их по другим фоторедакторам, таким как Capture One.

Lightroom представила этот инструмент в своем обновлении v10.0, и впервые за то, что кажется навсегда, фотографы едины в восторге. После некоторого тестирования они видят, насколько важным может стать этот инструмент в их рабочем процессе обработки.

Проще говоря, Color Grading Tool используется для добавления определенного цвета в ваши фотографии.Этот цвет можно добавить в такие области, как тени, полутона или светлые участки, или глобально по всему изображению. С помощью двух дополнительных ползунков вы можете точно отрегулировать, как он применяется (то есть, если он сильнее на темных или светлых тонах, или насколько оно перекрывается между тонами)

Как использовать инструмент цветокоррекции

Инструмент Color Grading Tool на первый взгляд может показаться сбивающим с толку и подавляющим, а в некоторых уже может отсутствовать старый Split Toning Tool .Но не волнуйтесь слишком сильно. Это намного проще в использовании, чем вы думаете.

Это может быть сложнее, чем большинство других инструментов в Adobe Lightroom, но более продвинутый также означает, что у него есть огромный потенциал. Давайте подробнее рассмотрим макет, различные функции и то, что они делают.

Расположение и обзор инструмента

Инструмент цветокоррекции расположен на панели разработки непосредственно под HSL / Color. Щелкните вкладку, чтобы развернуть панель и найти макет инструмента по умолчанию.Здесь вас встречают пять маленьких значков, три цветовых колеса с ползунком под каждым и ползунок смешивания и баланса внизу.

# 1 Значки настройки

Первая функция представлена ​​в виде 5 значков меньшего размера, круглых и представляющих колесо. Эти значки служат кнопками и изменяют расположение под ними в зависимости от того, какие тона вы хотите настроить:

• 3-полосный — это макет по умолчанию, в котором вы можете настроить цветовые круги Midtones, Shadows и Highlight
• Shadows скрывает все цветовые круги, кроме одного, нацеленного на тени
• Midtones скрывает все цветовые круги, кроме тот, нацеленный на средние тона
• Highlights скрывает все цветовые круги, кроме одного, нацеленного на блики
• Global показывает цветовое колесо, которое влияет на все изображение, независимо от его яркости

Я настоятельно рекомендую использовать только один из цветовых кругов при использовании этого инструмента.Цветовые круги слишком малы для получения точных результатов при использовании макета 3-Way . Вы получите гораздо более точные результаты при использовании цветовых кругов Shadows, Midtones или Highlights индивидуально.

# 2 Цветные колеса

Основной особенностью инструмента цветокоррекции в Lightroom являются цветовые круги . Макет по умолчанию — это трехсторонний вид, в котором видны все три из них. Обратите внимание, что доступ к глобальному цветовому кругу можно получить, только щелкнув соответствующий значок.

Колеса или круги используются для добавления цветов разных оттенков и насыщенности к определенным частям изображений. Щелкните внутри круга и поверните ручку, чтобы настроить цвет.

Вращение ручки по кругу изменяет оттенок цвета, в то время как вытягивание его к центру или наружу к краю уменьшает или увеличивает его насыщенность. Чем дальше от центра, тем насыщеннее становится цвет.

Также есть значок глаза для включения / выключения эффекта и ползунок яркости под каждым колесом.Ползунок «Яркость» используется для увеличения яркости выбранного цвета.

Мы вернемся к тому, как именно использовать цветовые круги через минуту. Сначала мы рассмотрим несколько последних важных функций.

# 3 Ползунки для смешивания и баланса

Третья и, на первый взгляд, последняя функция — это ползунки Blending и Balance , которые позволяют лучше контролировать то, как выбранный цвет отображается на фотографии:

• Blending используется для настройки перекрытия цвета между тенями и светами.Перетаскивание ползунка влево уменьшает перекрытие, что означает более четкий переход между тенями и светами, а перетаскивание вправо дает противоположный эффект.
• Баланс используется для настройки баланса эффекта между тенями и светами. Удерживая ползунок в положении 0, эффект одинаково уравновешивается. Перетаскивание ползунка влево увеличивает эффект в тенях (и уменьшает светлые участки), а перетаскивание вправо — наоборот.

Ползунки смешивания и баланса не привязаны к отдельным цветовым колесам; они влияют на изображение в глобальном масштабе. Это означает, что если вы настраиваете ползунки во время работы с цветовым кругом выделения, он также перемещается под другим.

# 4 Скрытые слайдеры оттенка и насыщенности

На первый взгляд, ползунки «Смешивание» и «Баланс» являются последними функциями инструмента цветокоррекции Lightroom. Это не так.

Есть еще два ползунка, которые почему-то скрыты по умолчанию: ползунки Hue и Saturation .Они очень важны и будут полезны при точной настройке параметров, поэтому не забудьте открыть их сразу же.

Вы можете открыть эти ползунки, щелкнув маленькую стрелку под значком глаза при редактировании светлых участков, средних тонов, теней или глобальных цветовых колес. Это не видно в 3-стороннем представлении .

Ползунки «Оттенок» и «Насыщенность» представляют собой сами цветовые круги. Вы увидите, что их значения меняются, если потянуть за узлы колеса.Они пригодятся, когда вы нашли цвет, который хотите использовать, но вам нужно его улучшить.

Как использовать инструмент цветокоррекции в Lightroom

Теперь, когда мы рассмотрели макет и различные функции, пришло время посмотреть, как работает инструмент и как вы можете внедрить его в свой рабочий процесс.

Видя, что цветовые круги довольно маленькие при работе в 3-стороннем режиме, я рекомендую работать с светлыми участками, средними тонами и тенями по отдельности. Это помогает с точностью и позволяет использовать ползунки Hue / Saturation вместо того, чтобы пытаться сорвать джекпот колесом.

Любая корректировка оттенка, насыщенности и яркости, выполненная с помощью цветового круга теней, как вы могли догадаться, повлияет только на тени. Некоторые эффекты переходят в средние или светлые тона в зависимости от значений Blending и Balance .

Использование цветных колес и слайдеров

Вы быстро заметите, что при настройке ползунка «Оттенок» ничего не происходит, пока вы не увеличите насыщенность выше нуля. Полезный трюк — начать с увеличения насыщенности до значения, превышающего то, что вы собираетесь использовать.Это может выглядеть ужасно, когда вы затем настраиваете оттенок, но это помогает найти правильный цвет. Затем вы можете уменьшить насыщенность до более подходящего значения.

Использование цветовых кругов может быть хорошим способом найти нужный цвет, но я настоятельно рекомендую использовать ползунки для его точной настройки. Без этого сложно получить нужный цвет.

В приведенном ниже примере я хотел добавить холодный синий цвет к теневым областям. Я начал с того, что перетащил ручку внутри цветового круга, пока не нашел оттенок, близкий к тому, что я себе представлял.Следующим шагом было уменьшение насыщенности до более подходящего значения, а затем использование ползунка «Оттенок» для точной настройки цвета.

В итоге я использовал следующие значения:

• Оттенок: 233
• Насыщенность: 32
• Яркость: 13

Холодный синий цвет проявляется в основном в более темных частях изображения. Тем не менее, благодаря ползункам «Баланс» и «Смешивание», некоторые эффекты переходят в средние тона.

После применения этой настройки цвета к теням вы можете двигаться дальше и делать то же самое с полутонами и светлыми участками.Имейте в виду, что не всегда нужно добавлять корректировки ко всем из них. Фактически, это быстро приводит к тому, что вы слишком много смотрите.

Сочетания клавиш для цветокоррекции

Многие фотографы жаловались на то, насколько чувствительны колеса цветокоррекции и что трудно получить точные результаты. Это правда, но, к счастью, есть несколько сочетаний клавиш, которые могут помочь.

Используйте следующие клавиши при перетаскивании узла цветового круга:

• Опция (Mac) / Alt (Windows): Делает элементы управления менее чувствительными и упрощает использование для получения точных результатов.
• Сдвиг: Регулирует , только Насыщенность.
• Command (Mac) / Ctrl (Windows): Настраивает только Hue

Также можно увеличить оттенок / насыщенность, используя те же комбинации клавиатуры, что и с другими ползунками (т.е. Option / Alt + Up = увеличить Насыщенность с помощью 1 или Option / Alt + Shift + Up = увеличить насыщенность с помощью 10)

Видео с углубленной цветокоррекцией

Также хорошо иметь визуальное объяснение того, как работает инструмент цветокоррекции, поэтому я настоятельно рекомендую посмотреть это подробное и чрезвычайно полезное видео от f64 Academy.Здесь вы видите, как ползунки «Смешивание» и «Баланс» влияют на ваши настройки, и получаете хорошее представление об инструменте.

Это видео посвящено цветокоррекции в Adobe Camera RAW, но выглядит и работает так же, как и в Lightroom.

Цветовая коррекция в Adobe Photoshop

Цветовая градация, как уже упоминалось, является важной частью рабочего процесса любого фотографа. Многие предпочитают, чтобы это было следующим шагом в рабочем процессе, когда изображение обрабатывается в Adobe Photoshop.В Photoshop существует множество различных способов цветокоррекции (с помощью таких инструментов, как «Цветовой баланс», «Фотофильтр» или «Слои настройки оттенка / насыщенности»), но также можно использовать инструмент цветокоррекции.

Это делается через Adobe Camera RAW. Важно сначала создать объединенный видимый слой или слой штампа, чтобы это работало наилучшим образом. Преобразование его в смарт-объект дает вам дополнительную гибкость в дальнейшем в рабочем процессе.

Затем перейдите в меню «Фильтр» -> «Фильтр RAW с камеры»… Откроется новое окно с инструментами, которые кажутся знакомыми для Adobe Lightroom.

Цветовые круги и другие функции работают точно так же, как в Adobe Lightroom. Когда вы закончите применять настройки цвета (и любые другие настройки в Camera RAW), нажмите OK. Теперь корректировка видна в Photoshop, и вы можете использовать маску слоя для дополнительных ограничений, если это необходимо.

Заключение

Инструмент цветокоррекции в Lightroom, возможно, является самым большим обновлением программного обеспечения за долгое время.Это невероятно мощный инструмент для всех типов фотографов , но он может так же легко сделать ваши изображения ужасными. Я рекомендую использовать комбинацию цветового круга и его ползунков, чтобы точно настроить цвет.

Это непростой инструмент для новичков в Lightroom, но он поможет вам в обучении. Возможность цветокоррекции с такой точностью ранее требовала использования Photoshop или некоторых других программ. Это обновление позволяет достичь отличных результатов без необходимости изучать другое программное обеспечение.

Хорошая новость для опытных пользователей Photoshop заключается в том, что инструмент цветокоррекции также доступен в Adobe Camera RAW. Это позволяет легко использовать преимущества его мощных функций без необходимости переключаться между Adobe Lightroom и Photoshop.

Это инструмент, который многие фотографы сочтут важным для своего рабочего процесса постобработки.

Вы уже пробовали новый инструмент цветокоррекции в Lightroom? Оставьте комментарий ниже и дайте мне знать, что вы думаете!

НЕ ЗАБУДЬТЕ ПОДЕЛИТЬСЯ ДАННОЙ СТАТЬЕЙ

Color Grading в Lightroom Version 10

Adobe только что выпустила последнюю версию Lightroom, в которой удален модуль разделения тонирования и заменен его обновленной версией «Color Grading».«В этой статье и видео я быстро расскажу, как использовать новый инструмент, и даже по ходу дела редактирую несколько фотографий!

После завершения моей последней статьи, в которой говорилось о том, как использовать кривые тона для добавления внешнего вида или стиля к вашему изображению, Adobe выпустила обновление для Lightroom, которое модернизирует модуль разделения тонов, чтобы дать нам еще больше возможностей для создания стиля на наших фотографиях. . Также в этом обновлении есть несколько незначительных изменений, в том числе прямая привязка к определенным камерам Canon, добавление пары новых камер в их список поддержки, улучшенное ускорение обработки графики и улучшенная функция масштабирования в Lightroom.Я кратко коснусь всего этого и подробно расскажу о новом «беспорядочном» увеличении видео, поэтому обязательно ознакомьтесь с ними, если вам интересно.

В этой статье я хочу сосредоточиться на выделенной функции этого обновления — цветокоррекции.

Что такое цветокоррекция?

Если вы когда-либо работали с видео, вы уже знаете эту терминологию, но имейте в виду, что это не совсем то же самое в отношении фотографий. Как правило, в профессиональном мире цвета, будь то голливудское кино или вплоть до маленьких ютуберов вроде меня, цветокоррекция обычно относится к любой форме корректировки движущегося изображения.Это может быть цветокоррекция, настройка баланса белого или тонирование (стилизация) всей сцены — все это обычно выполняется колористом.

Lightroom принял эту терминологию, чтобы заменить то, что мы знали как сплит-тонирование. Любые предыдущие фотографии, к которым, возможно, было применено разделенное тонирование, останутся там и будут работать таким же образом. Этот новый модуль является скорее расширением для раздельной тонировки, чем полной переработкой. Это дает нам больше контроля и визуально более интуитивно понятно, но также отсылает нас к похожим инструментам, которые вы можете использовать в таких программах, как Da Vinci Resolve или Premiere.Он также знакомит фотографов, которые могут редактировать свои первые фотографии с цветовым кругом, который может быть полезен в будущем, если они когда-нибудь погрузятся в мир теории цвета.

Панель цветокоррекции

Во-первых, давайте быстро рассмотрим всю панель и то, что все делает. Первая панель, которую вы увидите, — это панель слева от фотографии, на которой показаны все три цветовых круга в одном месте. Чтобы выбрать отдельные тона, используйте панель настройки вверху, которую я выделил красной рамкой.Лично я каждый раз, когда редактирую, использую отдельные панели настройки, потому что вы получаете больше точности и контроля. С правой стороны вы увидите значок, который я не выделил, это глобальная настройка. Я не включил это, потому что это не то, что я считаю очень полезным, поскольку мне нравится больший контроль над моими изображениями; однако все, что объясняется ниже, все равно применимо и к нему.

Давайте посмотрим, что делают эти элементы управления. Для этого я буду использовать тени, но они точно такие же для каждого выбранного вами диапазона тонов.Обязательно щелкните стрелку, которую вы видите на панели, чтобы вы могли открыть ползунки оттенка и насыщенности. Если вы когда-либо раньше использовали инструмент для тонирования с разделением, он должен показаться вам знакомым, поскольку именно он использовался. Цветовой круг просто более наглядно представляет то, что делают эти ползунки. Чем дальше от центра вы выберете, тем больше будет применена насыщенность, и, очевидно, ваш оттенок будет выбираться по тому месту, где вы щелкаете в цветовом круге.

Вы также можете выбрать цвет с помощью пипетки, которая находится в левой части окна.Я на самом деле использую это в своем видео для одного из моих правок, чтобы выбрать цвет в небе. После того, как вы выбрали цвет, вы можете изменить значение яркости этого цвета, что в основном просто затемняет или осветляет то, как этот цвет применяется к изображению.

Наконец, вы увидите два ползунка внизу для смешивания и балансировки; обратите внимание, что они являются глобальными и остаются неизменными для каждого цветового круга. По сути, ползунок смешивания определяет, насколько в ваших цветах есть разделение между тенями, полутонами и светами.Ползунок баланса изменяет количество бликов или теней на изображении, перемещаясь соответственно вправо или влево. Это сложно показать на картинке, и я настоятельно рекомендую вам просто попробовать это на себе или посмотреть мое видео для более подробного объяснения.

Редактирование фотографии

Хорошо, разобравшись с этим, давайте на самом деле применим этот инструмент! Мое первое предложение при использовании этого инструмента — убедиться, что ваша фотография в значительной степени уже отредактирована и исправлена. Я предпочитаю применить свою стилизацию, цветовую гамму, как самый последний шаг в моем процессе редактирования.

Я обычно начинаю с тени, когда использую этот инструмент, так что давайте начнем с этого. Я применил небольшое количество синего к теням моего изображения, а также немного увеличил яркость. Это полезно, потому что иногда после того, как вы выполнили все редактирование и скорректировали окончательный вид, добавление определенных цветов может затемнить или осветлить ваше изображение больше, чем вы хотите, поэтому вы можете смягчить его прямо здесь, если это необходимо.

Далее добавляем немного цвета к светлым участкам.Я выбираю очень светлое количество, чтобы создать ощущение закатного света в воде. Это инструмент, который я обычно использую чаще всего в повседневном редактировании, если хочу добавить намек на цвет.

Я обычно оставляю полутона напоследок, так как иногда они не добавляют к фотографии. В этом случае я добавляю к своим средним тонам лишь намек на бирюзовый / синий, чтобы немного лучше смешать эти тени. Это может быть трудно разглядеть на этих изображениях, но я обещаю, что это есть.

Говоря о смешивании, давайте смешаем и сбалансируем наши настройки.Я увеличил настройку наложения, чтобы получить более плавный переход цвета между тенями и полутонами, что несколько сделало мое редактирование более тонким. Я не менял свой баланс, так как я уже сбалансировал фотографию по тому, сколько насыщенности я выбрал при редактировании. Вот и все!

Окончательное изображение и заключение

Вот наши до и после! Я пошел довольно легко с этим редактированием, потому что хотел, чтобы моя последняя фотография стояла сама по себе. Я не пытался сделать это изображение похожим на другие изображения; Я просто хотел добавить немного цвета к тому, что почти выглядело как черно-белое изображение.С учетом сказанного, инструмент цветокоррекции будет иметь решающее значение для добавления вашего собственного внешнего вида или стиля к вашим изображениям, для чего он в основном предназначен. Если то, что он создает, является именно тем стилем, который вам нравится, это значительно упростит применение его ко всем вашим фотографиям.

Как я утверждаю в своем видео, иногда вы посещаете такое место, как Исландия, и погода (условия освещения) остается неизменной все время, пока вы там, или все пейзажи имеют тенденцию сливаться вместе. В таком случае вы можете создать календарь, портфолио или просто поискать свои социальные сети, которые связывают все воедино.

Как всегда, я надеюсь, что это было легко понять и помогло фотографам всех уровней, которые могли это читать. Я хотел бы услышать, что вы думаете, или даже несколько ваших собственных изображений ниже, используя инструмент цветокоррекции. Спасибо за чтение и просмотр!

Введение в цветокоррекцию

Здравствуйте и добро пожаловать в очередной выпуск серии блогов «From the ACR Team», в которой вы получите прямую информацию от команды, которая создает функции обработки изображений для Lightroom, Lightroom Classic, Lightroom для мобильных устройств, Adobe Camera Raw и фильтра Camera Raw. в фотошопе.Я ведущий инженер по новой функции цветокоррекции и очень рад представить ее вам сегодня! Я расскажу вам о новых элементах управления, поделюсь некоторыми советами и приемами и помогу вам приступить к цветокоррекции ваших изображений.

Я также продемонстрирую некоторые выдающиеся работы некоторых из наших первых экспертов-тестировщиков, включая изображение Паолы Франки выше! Мы стремились создать функцию, которая могла бы легко и интуитивно давать потрясающие результаты. Получение отзывов и наблюдение за работой этих экспертов во время разработки было очень полезным, и я благодарен за возможность поделиться с вами некоторыми из их изображений.

Вот некоторые изображения, которые пробуждают у вас аппетит. Если вы хотите перейти прямо к этому разделу, нажмите здесь.

Если вы уже знакомы с цветовыми кругами, вы будете как дома — вперед поиграть! Если нет, я вам начну — они забавны и просты в использовании. Как и в случае со всеми функциями обработки изображений, лучший способ научиться — экспериментировать. Отмена и сброс доступны всегда: экспериментируя здесь, вы ничему не повредите. Так что — задирайте вещи слишком далеко, посмотрите, что произойдет, оттяните их назад — или оставьте их там! Если вы еще не играли с Color Grading, сделайте перерыв в чтении и попробуйте.

Adobe Lightroom

Ваши лучшие фото. Сделано еще лучше.

Узнать больше

От разделенного тонирования к градации цвета

Вы, наверное, заметили, что Split Toning исчез; он был заменен на Color Grading. Но не волнуйтесь: Color Grading на 100% совместим со старым Split Toning. Color Grading — это расширение Split Toning — оно может делать все, что делало Split Toning, а также многое другое. Ваши существующие изображения с настройками Split Toning будут выглядеть точно так же, как и раньше, ваши старые предустановки Split Toning также будут выглядеть так же, когда вы их примените, и вы все равно можете получить те же результаты, если у вас была знакомая отправная точка при выполнении Разделить тонирование вручную.Подробности мы рассмотрим в разделе «Совместимость с разделением тонов» ниже.

Если вы никогда не использовали Split Toning или Color Grading, вот идея: вы можете применить цветовой оттенок к своему изображению в зависимости от яркости пикселей: более светлые пиксели могут быть окрашены иначе, чем более темные. С помощью Color Grading вы также можете контролировать свои средние тона.

Это не новость в области обработки цифровых изображений; тонирование и сплит-тонирование — традиционные техники фотолаборатории. Раньше тонирование выполнялось путем отбеливания отпечатков и последующего нанесения тонера; разный внешний вид можно получить, применяя отбеливатель.Цифровая версия проще — хотя бы по той причине, что вы можете изменить тонировку, не делая еще один отпечаток — и определенно менее вонючая! (Я знаю, что сейчас есть тонеры без запаха — когда я изучал технику темной комнаты, тонирование было очень неприятным занятием.)

Color Grading также долгое время был основным продуктом редактирования видео; В течение некоторого времени он также набирает популярность в неподвижной фотографии.

Что делает Color Grading, чего не делала Split Toning?

Колеса цвета! Контроль средних тонов! Ползунок наложения! Ползунки яркости! Глобальный контроль! Экспоненциально больше контроля и власти! Хорошо, я сделаю это на ступень ниже.Ниже представлен обзор новых элементов управления с меньшим количеством восклицательных знаков:

Цветные диски

Наиболее очевидное отличие от Split Toning — это цветные диски. Цветовые круги — это стандартный отраслевой элемент управления, в том числе на панели Adobe Premiere Lumetri Color.

Интерфейс цветокоррекции, показывающий трехсторонний вид (слева) и подробный вид средних тонов (справа).

В верхней части панели вы увидите ряд значков для настройки вида.

В настольных приложениях первое представление — 3-стороннее, которое показывает все тени, средние тона и светлые участки в одном представлении. В мобильных приложениях нет трехстороннего обзора — он был бы слишком мал, чтобы быть полезным.

Следующие три значка перенесут вас в более крупный, «подробный» вид для каждого диапазона; изменения, которые вы вносите в колеса в 3-стороннем представлении, отражаются в соответствующих подробных представлениях и наоборот. Подробные виды — это просто увеличенные версии каждого цветового круга отдельно.

Последний значок предназначен для глобального цветового круга. Глобальный элемент управления немного отличается от трех колесиков диапазона, поэтому он не отображается в трехстороннем представлении. Подробнее о Global ниже.

Краткое описание цветовых кругов: ручка внутри колеса управляет как оттенком, так и насыщенностью. Расстояние от центра контролирует насыщенность. Когда ручка находится в центре колеса, насыщенность = 0 (без цветового оттенка). Когда ручка находится на краю колеса, насыщенность = 100.Точно так же угол наклона ручки на колесе задает оттенок. На краю колеса есть дополнительная ручка; это специальная ручка только для оттенков.

Чтобы увидеть связь между ползунками Split Toning и цветовыми колесами очень конкретно, перейдите в одно из представлений с одним колесом, щелкнув любой из значков в строке в верхней части панели. Затем откройте треугольник раскрытия под колесом, чтобы показать ползунки оттенка и насыщенности.

Сначала щелкните значок тени в кружке.Затем щелкните обведенный треугольник раскрытия, чтобы открыть ползунки «Оттенок» и «Насыщенность».

Перемещайте ползунок насыщенности вперед и назад, наблюдая за ручкой колеса. Вы увидите, что он движется по прямой от центра к краю, как спица на колесе.

Оставьте ручку где-нибудь посередине колеса и переместите ползунок оттенка таким же образом. Вы увидите, что при изменении оттенка ручка перемещается по кругу вокруг центра колеса.

Теперь щелкните колесико и переместите ручку вокруг себя: вы увидите, что оба ползунка перемещаются одновременно.Удобно! Вот почему раскрытия с ползунками по умолчанию закрыты — вы можете использовать колесо, чтобы быстрее выбирать цвета. Но если вам нравятся слайдеры, они вам доступны.

Использование цветового круга позволяет быстро и легко исследовать различные цвета для применения к изображению. В колеса встроено несколько помощников: Для получения дополнительной информации см. «Получение максимальной отдачи от цветовых колес».

Контроль средних тонов

Другим очевидным дополнением является регулятор Midtone.Split Toning позволяет применить один цветовой тон к теням и другой — к светлым. Color Grading добавляет возможность применять третий цветовой тон к полутонам. Света, полутона и тени вместе называются «трехсторонними» цветовыми кругами.

Используя Split Toning, вы можете перемещать разделение между двумя диапазонами с помощью ползунка «Баланс»; перемещение «Баланса» влево заставляло большее количество пикселей восприниматься как тени, при перемещении вправо большее количество пикселей воспринималось как светлые участки.Ползунок баланса по-прежнему устанавливает деления между диапазонами с тем же поведением влево / вправо, что и раньше. Какие пиксели следует считать полутонами, теперь также определяет ползунок «Баланс».

Найдите минутку и поэкспериментируйте с некоторыми из ваших изображений. Лучший способ понять это — экспериментировать и исследовать самостоятельно. Итак, сделайте перерыв, поиграйте с тремя колесами и ползунком баланса и посмотрите, что вы можете сделать!

Хорошо, надеюсь, вам было весело! Как видите, три колеса и ползунок баланса сами по себе очень эффективны, но с тремя диапазонами управления ползунок баланса может использовать руку, чтобы обеспечить еще больший контроль.Перейдите к ползунку «Смешивание».

Смешивание

Blending позволяет вам контролировать, насколько три диапазона тонов перекрывают друг друга. На некоторых изображениях изменения наложения будут очень незначительными; на других это может быть довольно драматичным. Значение по умолчанию — 50, что дает хорошее сглаживание и независимость диапазонов.

Если для параметра «Смешивание» установлено значение 0, степень перекрытия минимизируется; это не резкая обрезка, все же есть перекрытия, чтобы сделать приятные переходы. Каждый диапазон в значительной степени свободен от других диапазонов; Если вы установите для средних тонов зеленый оттенок, вы увидите зеленый цвет независимо от того, какой оттенок вы установили для теней или светлых участков.

Если для параметра Blending установлено значение 100, все три диапазона перекрывают друг друга. Это обеспечивает очень гладкий вид, но все цветовые тона смешиваются и смешиваются вместе. Используя тот же пример «зеленых полутонов», что и раньше, зеленый будет смешиваться с тенью и тонированием светлых участков.

Это снова лучше всего понять, экспериментируя. Давайте вместе рассмотрим пример.

Начните с монохромного изображения. Функция цветокоррекции, как и Split Toning, хорошо подходит для тонирования черно-белых изображений.Начало здесь также позволяет нам увидеть эффекты цветокоррекции, не беспокоясь о каких-либо взаимодействиях с основным цветом.

Не стесняйтесь загрузить это изображение, чтобы поэкспериментировать, или выберите собственное черно-белое изображение (или и то, и другое!). Для достижения наилучших результатов во время обучения ищите изображения с областями теней, полутонов и светов, чтобы вы могли можно увидеть, как взаимодействуют три диапазона.

Начнем с установки Blending на 100; Оттенок тени до 240, насыщенность тени до 100, оттенок подсветки до 0 и насыщенность подсветки до 100.Оттенки не обязательно должны быть точными, просто сделайте их синими и красными.

Как видите, при Blending = 100 между тенями и светлыми участками много наложений. Они смешиваются с полутонами, создавая там диапазон пурпурных оттенков — еще не установив какой-либо оттенок полутонов.

Прежде чем добавлять оттенок полутонов, давайте посмотрим, что делает смешивание только с тенями и светами.

Переместите ползунок наложения до конца вниз до 0.

Как видите, пурпурный цвет исчезает.Тени синие, светлые участки — красные, а средние тона не окрашены, показывая исходные серые тона. Медленно перемещайте ползунок Blending взад и вперед от 0 до 100, чтобы увидеть, как синий и красный сочетаются в различных значениях Blending.

Примечание: может показаться, что более высокие значения смешивания «усиливают» оттенки теней и светов, делая их сильнее. Хотя эффекты от них становятся более выраженными, на самом деле они не нагружаются. При увеличении смешивания оттенки теней и светов могут достигать большего количества областей изображения, поэтому вы видите, что они затрагивают большее количество пикселей.По мере уменьшения наложения они затрагивают меньшее количество пикселей, поэтому кажется, что они уменьшаются.

Теперь сбросьте Blending на 0; пришло время добавить оттенок к полутонам. Установите для параметра Midtone Hue значение 120, а для параметра Midtone Saturation — значение 100. Опять же, не важно, чтобы оттенок был ровно 120; просто сделай это зеленым.

С этими настройками вы можете четко видеть синие тени, зеленые средние тона и красные блики.

Теперь наблюдайте за изображением, когда вы перемещаете ползунок Blending на 100. Четко определенные цвета начинают смешиваться вместе, создавая смесь всех трех по изображению.

Как видно из сравнения этих двух изображений, наложение — очень мощный элемент управления, особенно при высокой насыщенности.

А теперь поэкспериментируйте самостоятельно. Переместите средние тона по всему колесу, чтобы увидеть, как они смешиваются с тенями и светами при Blending = 100, затем переместите Blending на 50 (значение по умолчанию) и посмотрите, как это там работает.

Этот пример начался с полностью насыщенных теней и светов, чтобы сделать эффекты очень очевидными.Теперь попробуйте снизить насыщенность теней и светов и поэкспериментируйте с Смешиванием с более низкой насыщенностью; вы увидите, что различия не так значительны, как при более высокой насыщенности.

Смешивание работает одинаково для всех насыщенностей, но, как вы видели, это не всегда так очевидно, когда они ниже. По этой причине мы добавили отзыв на ползунок баланса. На рабочем столе, удерживая нажатой опцию (Mac) или alt (Windows), используйте ползунок наложения, чтобы временно увеличить насыщенность трех диапазонов до 100.Это позволяет вам быстро увидеть, как смешиваются ваши оттенки, когда вы настраиваете наложение. Отпустив кнопку opt / alt, вы увидите текущие настройки насыщенности.

Вы можете сделать то же самое на мобильном устройстве, прикоснувшись к экрану вторым пальцем при использовании ползунка «Смешивание».

Регулировка яркости

Color Grading также добавляет возможность регулировать яркость для каждого диапазона. Под каждым цветовым кругом есть ползунок с диапазоном от -100 до 100. Изменения яркости можно применять даже без применения цветового оттенка.

Один из наиболее частых вопросов в ходе нашего раннего тестирования был: «Чем элементы управления яркостью отличаются от элементов управления на панели Basic или Light?

Один ответ основан на намерении. Ползунки яркости используются для внесения изменений, связанных с градацией цвета. То есть, если вы хотите поднять свои черные / тени для определенной обработки, вы можете сделать это здесь, оставив остальные настройки изображения такими, какими они были. Точно так же, если вы хотите значительно приглушить и тонизировать блики, это то место.

Кроме того, элементы управления «Экспозицией», «Светом» и «Тени» на панели «Базовый / Свет» намного сложнее, чем элементы управления яркостью для цветокоррекции. Если вы хотите восстановить выделение, используйте ползунок «Выделение». Элементы управления яркостью для цветокоррекции предназначены для работы рука об руку с диапазонами оттенков цвета, перемещением и смещением с помощью функции наложения и баланса, поэтому они оптимизированы для этого, а не являются настройками основного изображения.

Примечание о применении оттенков к черным и белым пикселям: если вы примените цвет к черному пикселю или белому пикселю, он все равно будет черным или белым.Чтобы увидеть цвет на черном или белом, он сначала должен стать оттенком серого. Иногда вы хотите, чтобы черный оставался черным, а белый — белым, но иногда вы этого не делаете. Когда вы действительно хотите, увеличение яркости тени позволит вам сделать оттенок черным, а уменьшение яркости светлых участков позволит вам сделать белый оттенок.

Подняв яркость тени, я смог сделать черный фон синим. Я добавил черную рамку, чтобы сделать ее более заметной на белой странице блога.

На этом изображении вершина «дюны» была зеркально белой. Уменьшив яркость светлых участков, я смог подкрасить их вместе с остальными более светлыми тонами.

Глобальный контроль

Помимо трех основных цветовых колес, есть еще один новый: Global. Вы можете думать о трехпозиционных колесах как о разделенных тонах плюс средние тона; Точно так же глобальное колесо похоже на «Сплит-тонирование за вычетом сплита».

Глобальное колесо применяет настройку цветового оттенка и яркости ко всему изображению во всех диапазонах.Если вам нужно простое согревание или охлаждение (или любое другое цветовое тонирование) по всему изображению, Global сделает это легко.

Я хотел придать этому немного винтажного ощущения, поэтому добавил немного зеленого, используя колесо Global.

Global также может применяться поверх трехсторонней регулировки. Это отлично подходит для применения цветовой градации с желаемыми характеристиками к трехсторонним колесам, а затем для дополнительного тонирования всего изображения без изменения отношений между трехсторонним тонированием.

Смешивание и баланс не влияют на тонировку, применяемую колесом Global.

Подходы к цветокоррекции

Вот несколько простых рекомендаций, которые могут быть вам полезны, когда вы научитесь использовать новые инструменты цветокоррекции. Я понимаю, что существует столько же рабочих процессов, сколько людей, поэтому, если у вас есть устоявшийся способ работы, не стесняйтесь игнорировать это.

Сначала сделайте базовую правку

Один из способов работы — настроить общую тональность и получить изображение там, где вы хотите, прежде чем применять к нему цветокоррекцию.Если вы пытаетесь компенсировать размытые блики с помощью панели цветокоррекции, вы можете быть разочарованы. Ползунок Highlight — гораздо более эффективный инструмент для этого. То же самое относится ко всем; добейтесь хорошего баланса белого с помощью специальных инструментов баланса белого перед посещением панели цветокоррекции; отрегулируйте базовую контрастность в Basic / Light; перед применением цветокоррекции подберите определенные цвета к хорошей основе; пр.

Если вам нужен очень стилизованный вид, вы, конечно, можете и должны использовать все имеющиеся в вашем распоряжении инструменты!

Необязательно использовать каждое колесо

Теперь есть три основных цветовых колеса, плюс Global! Необязательно использовать каждый из них на каждом изображении.Для простых задач вы можете просто использовать Глобальное колесо. Или, если вы привыкли к разделенному тонированию, вы можете продолжать применять только тени и блики. Другой вариант — использовать средние тона, как если бы вы использовали блики Split Toning, а затем оставить цветовое колесо светлых тонов в покое. Или просто нанесите тени. Сюда можно добраться разными способами, поэтому не чувствовать, что оставлять колесо нетронутым — это плохо. Все дело в твоем видении!

Попробуйте смешивание и балансировку

Значения по умолчанию для смешивания и баланса работают хорошо; люди часто забывают, что они могут изменить их, чтобы получить другой эффект.Когда вы чувствуете, что приближаетесь к цветокоррекции, попробуйте немного переместить ползунки «Смешивание» и «Баланс». Посмотрите на изображение и перемещайте ползунки, пока не почувствуете, что получили желаемый вид. Вы можете быть удивлены значениями, которые вы установили для ползунков! И снова, если вам это не нравится, вы всегда можете отменить изменение.

Попробуйте использовать Global поверх трехсторонней тонировки

Есть несколько очень тонких, но эффективных возможностей, которые можно найти, комбинируя трехстороннюю тонировку с глобальным колесом; попробуйте добавить немного Global toning и посмотрите, каково это.

Немного — долгий путь

Низкие настройки насыщенности могут сильно повлиять на изображение, даже если сам эффект неуловим. Восприятие цвета человеком может улавливаться небольшими изменениями!

Не забудьте про фильтр Camera Raw

Вы можете применить цветокоррекцию к слоям и выделенным фрагментам Photoshop с помощью фильтра Camera Raw. Это очень удобный способ тонировать любые пиксели в Photoshop.

Adobe Photoshop

Марка.Полагать. Фотошоп.

Узнать больше

Когда вы хотите использовать что-то еще?

Color Grading — это прекрасно, но ни один инструмент не подходит для каждой ситуации. Итак, когда вам следует использовать что-то еще?

Регулировка / коррекция общего баланса белого

Вы получите наилучшие результаты от цветокоррекции, если сначала установите баланс белого. Попытка использовать цветокоррекцию для преодоления неустойчивого баланса белого, скорее всего, будет неприятной, поэтому сначала выберите хорошие настройки.Вы, конечно, по-прежнему можете использовать баланс белого в качестве творческого элемента управления и даже сочетать творческий баланс белого с цветокоррекцией, хотя, возможно, вам больше не придется делать это так часто.

Уменьшение насыщенности

Color Grading позволяет добавлять цвета только с разной степенью насыщенности. Это не может уменьшить насыщенность основного изображения.

Некоторые эффекты с градуировкой цвета используют пониженную насыщенность, поэтому, чтобы изучить это, перейдите в Basic / Color для глобальных изменений насыщенности или инструментов Local Correction для локальных настроек — и если вы используете Lightroom Classic или Camera Raw, не забывайте маски диапазона! Вы также можете уменьшить насыщенность определенного цвета по всему изображению; Color Mixer — инструмент для этого.

Изменение определенного оттенка

Говоря о Color Mixer, это еще то место, где можно изменить оттенок. Да, вы можете изменить оттенок своего неба с помощью Color Grading, но если вы хотите настроить таргетинг только на голубой цвет неба, Color Mixer — лучший выбор. Как только вы получите правильную основу для цветов вашего изображения, примените цветовую градацию. Еще один совет: если вы еще не исследовали относительно новую настройку локального оттенка в инструментах локальной коррекции, это мощный способ очень выборочного изменения оттенков.

Получение максимальной отдачи от цветных дисков

Хотя цветовые круги довольно интуитивно понятны, они также снабжены множеством маленьких помощников, которые помогут вам действительно точно настроить цветовую градацию. Вот более подробное описание интерфейса.

(… И не стесняйтесь пропустить этот раздел и сразу перейти к фотографиям некоторых экспертов. Это все еще будет здесь в качестве справки для вас позже!)

Мягкое ограничение

Возможно, вы заметили, что можно щелкнуть или коснуться любого места на цветовом круге, чтобы ручка перескочила в указанное место.

Если вы щелкнете / постучите прямо по ручке, вы включите режим «мягкого ограничения». Пока вы перетаскиваете примерно один и тот же оттенок, ваши изменения будут применяться только к насыщенности. Как только вы перетащите достаточно далеко от оттенка, ограничение прерывается, и вы можете свободно перетаскивать.

Дважды щелкните / коснитесь для сброса

Двойной щелчок / касание маркеров сбросит значение этого элемента управления до значения по умолчанию.

Есть некоторые дополнительные инструменты для настольных приложений:

Жесткое ограничение

Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы сохранить текущий оттенок и изменить только насыщенность.Это похоже на использование старого ползунка насыщенности.

Удерживайте нажатой кнопку command / control, чтобы сохранить текущую насыщенность и изменить только оттенок. Это похоже на использование старого ползунка оттенка.

Режим точной настройки

Удерживайте нажатой кнопку option / alt, чтобы включить режим точной настройки: ваши движения на колесе приведут к меньшим изменениям, что позволит вам вносить очень точные изменения.

Жесткие ограничения также доступны в режиме точной настройки.

Вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши или двумя пальцами по цветовому кругу, чтобы открыть контекстное меню.Отсюда вы можете сбросить цветовое колесо, на котором вы щелкнули, 3-ходовые колеса, все колеса (3-ходовые плюс глобальные), а также скопировать настройки колеса, на котором щелкнули, или вставить настройки, скопированные с другого колеса.

«Приглушение» цветового круга

В Lightroom Classic и Camera Raw у каждого цветового круга есть маленькие значки в виде глаз.

Вы можете нажать и удерживать их, чтобы временно удалить эффект связанного цветового круга с изображения. Это очень полезно при оценке вашей работы; вы можете очень быстро увидеть, что конкретное колесо способствует общему эффекту.

Они появятся в Lightroom в будущей версии.

Совместимость с разделением тонов

Как я упоминал ранее, изображения с существующими настройками разделения тона и применение старых предустановок с настройками разделения тона сбрасывают настройки цветокоррекции, чтобы они отображались так же, как и раньше. Но что это на самом деле означает? Вот особенности:

Смешивание будет установлено на 100

Split Toning не контролировал смешивание и всегда использовал то, что мы теперь называем Blending = 100.Установив ползунок Blending на 100, мы получим старый вид Split Tone.

Все остальные новые элементы управления установлены на ноль

В Split Toning не было новых элементов управления, поэтому они будут установлены на ноль, чтобы показать тот же результат, что и раньше. К конкретным настройкам относятся: все элементы управления полутонами, все глобальные элементы управления и все элементы управления яркостью.

Если вы хотите работать только с элементами управления Split Toning, вы также можете сделать это самостоятельно. Из значений по умолчанию просто переместите Blending на 100, а затем внесите изменения только в оттенок и насыщенность тени и светлых участков.Это даст те же результаты, что и в старом интерфейсе Split Toning.

Примеры и вдохновение

В процессе разработки Color Grading мы сотрудничали с несколькими экспертами по цветовоспроизведению, чтобы убедиться, что мы создаем инструмент, который может помочь им в реализации их видения и стиля. Для меня было очень приятно видеть столько потрясающих работ, созданных с помощью Color Grading, и я рад поделиться с вами работами всего нескольких наших партнеров сегодня.

Тодд Хидо
Веб-сайт: http: // www.toddhido.com/
Instagram: https://www.instagram.com/toddhido_/
«Я смог легко добиться различий в цветах, особенно между светлыми участками и тенями, которые были более неуловимыми при предыдущей настройке. Новая панель цветокоррекции действительно интуитивно понятна, а также позволяет очень легко увидеть, что происходит, когда вы просто играете с разными цветами, различными смесями и балансами ».

Катрин Эйсманн

Веб-сайт: https: //www.katrin-eismann.com /
Instagram: https://www.instagram.com/katrin_eismann/

«Цвет изображения — это эмоция изображения, с эмоциями, варьирующимися от ярких, теплых, летних пастельных тонов до мрачных, приглушенных, более прохладных тонов и везде промежуточных. Я подхожу к каждому изображению, возвращаясь в уме к исходной фотосессии и вспоминая, почему я сделал это изображение. Что я видел и чувствовал, и как теперь использовать обработку изображений, чтобы лучше всего выразить этот момент? После корректировки тона и экспозиции и добавления четкости и текстуры я делаю шаг назад, чтобы понять настроение сцены.Это тот момент, когда я экспериментирую с градацией цвета, чтобы выявить и изучить личную интерпретацию. В большинстве случаев я предпочитаю работать с дополнительными цветами, чтобы создать визуальный диалог между светлыми и темными значениями на изображении ».

Никк Ла

Instagram: https://www.instagram.com/nikk_la/

«Мой подход к тонированию / градации заключается в обыгрывании поддерживающих цветов, которые уже есть на фотографии, и оттуда я использую цветовое колесо, чтобы улучшить эти конкретные цвета, добавляя дополнительные цвета.”

Паола Франки

Веб-сайт: https://www.monaris.me/
Instagram: https://www.instagram.com/monaris_/

«Новый инструмент цветокоррекции Lightroom полностью меняет правила игры. Я считаю, что цветокоррекция — одна из самых важных частей рабочего процесса фотографа, и цветокоррекция — это именно то, что нам нужно. Я считаю, что этот инструмент помогает фотографам создать уникальный стиль, который будет служить брендом для их работы. А +! »

Расставания

Надеюсь, вам понравилось это введение в цветокоррекцию.Как упоминала Катрин выше, цвет действительно может помочь выразить эмоции в ваших изображениях, от ярких и солнечных до темных и угрюмых — или что-то среднее!

Как всегда, экспериментируйте и играйте с удовольствием. Хотя я определенно хотел, чтобы вы начали с правильного пути с некоторыми рекомендациями, лучший способ изучить инструмент — это использовать его.

Жду возможности увидеть то, что вы создаете!

Стрим Adobe MAX

Загрузите мобильное приложение Creative Cloud сегодня, чтобы открыть для себя обучающие материалы и прямые трансляции, и вы будете готовы транслировать сеансы MAX Conference прямо со своего устройства.

Загрузить сейчас

10 методов цветокоррекции в Lightroom

Сделайте ваши фотографии такими, какими вы хотите, с помощью этих советов и методов цветокоррекции Adobe Lightroom от профессиональных фотографов.

Изображение AlessandroBiascioli. Gear: Камера Sony A7 II, объектив Carl Zeiss 50 мм / f1.4. Настройки: Экспозиция 1/400 сек; f1.6; ISO 100.

«Коррекция цвета меняет мир складских товаров», — говорит нам участник Shutterstock Алессандро Бьяскиоли.Небольшая разница в оттенке, яркости или насыщенности может улучшить ваши изображения за секунды, а с помощью удобного набора инструментов, предлагаемых таким программным обеспечением, как Lightroom, нет оправдания тому, чтобы не приложить немного дополнительных усилий, чтобы ваши фотографии стали яркими. Но с чего начать?

Мы взяли интервью у девяти талантливых фотографов со всего мира, чтобы узнать, какие методы они используют при цветокоррекции в Lightroom. Вы можете использовать один из этих методов или все из них, в зависимости от вашего предмета и предпочтений.И пока вы работаете над постобработкой для стокового изображения, не забывайте о покупателе изображения. Приятно иметь базовое понимание теории цвета, и, как подчеркивает Биашоли, всегда важно проводить исследования текущих цветовых тенденций, чтобы быть уверенным в том, что происходит на рынке. (Подсказка: в отчете о творческих тенденциях за 2019 год указано, что в этом году ярких цветов будет больших .)

1. Пипетка для баланса белого

Изображение Ингуса Круклитиса. Шестеренка: Камера Sony A7RII. Настройки: Экспозиция 1/250 сек; f8; ISO 100.

Инструмент «Баланс белого» выглядит как пипетка (сочетание клавиш «W») и обеспечивает очень простое решение, когда ваши фотографии имеют раздражающий цветовой оттенок. Просто возьмите инструмент и найдите на фотографии нейтральную серую или белую область. Наведите указатель мыши на это место и щелкните, и Lightroom уберет этот цветовой оттенок.

«Одним из первых инструментов, которые я использую в Lightroom, является инструмент« Баланс белого », — говорит фотограф Shutterstock Ингус Круклитис.«По сути, это контролирует температуру фотографии. Практически во всех случаях вам потребуется настроить баланс белого на фотографии, чтобы она выглядела реалистично и аутентично ».

Не можете найти на фото белые пятна? Без проблем. «Если на фотографиях, которые вы делаете, нет ничего белого, принесите карту баланса белого (вы можете купить их дешево на Amazon) и быстро сфотографируйте объект», — советует Майк Вер Сприлл. «Вы можете использовать пипетку на этой карте баланса белого и получить точный баланс белого.Затем вы можете скопировать и применить эти настройки баланса белого ко всем другим изображениям из этой фотосессии. Это помогает сократить время и точность при цветокоррекции большого количества изображений ».

2. Ползунки «Температура» и «Оттенок»

Изображение Kzenon. Gear: Камера Sony ILCE-7RM2. Настройки: Фокусное расстояние 35 мм; выдержка 1/200 сек; f4; ISO 200.

Если вы хотите получить дополнительный контроль, наведите ту же самую пипетку на место, которое, как вы заметили, имеет непривлекательный цветовой оттенок.Оттуда вы можете вручную перемещать ползунки «Температура» и «Оттенок» по своему вкусу. Если вы пытаетесь избавиться от любого цветового оттенка, вам нужно, чтобы показания R, G и B были как можно ближе друг к другу; в качестве альтернативы, вы можете взглянуть на свою гистограмму, чтобы увидеть, есть ли у вас какие-либо странные цветовые пики, которых не должно быть.

Вы не всегда должны соответствовать тому, что вам говорят показания, но используйте их как ориентир. «Я стремлюсь к правильному балансу белого с помощью ползунков температуры / оттенка», — объясняет участник Shutterstock Кзенон.«В зависимости от предмета изображения, я могу быть немного холоднее или теплее, чем« технически »правильно». Доверяйте своим глазам и цифрам. «Это мощный инструмент для улучшения заката», — добавляет Круклитис. «Например, вы можете использовать его, чтобы сделать вашу фотографию немного нереальной с сумасшедшим оранжевым небом над горизонтом».

3. Тональная кривая

Изображение Зелькодана (Желько Дангубич). G ухо: камера Canon EOS 5D Mark II, объектив Tamron 28-75 мм 2,8. Настройки: Фокусное расстояние 75 мм; выдержка 1/160 сек; f3.2; ISO 100.

Вы также можете поиграть с цветом, посетив панель «Кривая тона» и перемещая точечную кривую по четырем различным каналам (RGB, красный, зеленый и синий).

«Если вы используете все четыре канала в Tone Curve, вы можете получить любой вид, который захотите», — объясняет участник Shutterstock Желько Дангубич. «Важно понимать, что цветовые каналы работают с дополнительными цветами. Красный — голубой, зеленый — пурпурный, синий — желтый ».

Он продолжает: «Нажав на инструмент« Adjust Point Curve »(этот маленький кружок в верхнем левом углу), вы можете настроить цвет для определенного диапазона тонов прямо на изображении.Например, если вы нажмете на что-то темное, когда синий канал открыт, и проведете вверх или вниз, ваши тени станут синими или желтыми. После этого вам нужно будет вернуть средний диапазон в центр; в противном случае все изображение приобретет синий оттенок «.

Круклитис также использует эту технику для коррекции бликов и теней. «Вы действительно можете делать безумные вещи с помощью Tone Curves», — говорит он. «И еще одна хорошая вещь — вы можете легко экспериментировать, просто перемещая кривую».

4.HSL

Изображение Ингуса Круклитиса. Шестерня: DJI Mavic 2 Pro. Настройки: Экспозиция 1/60 сек; f11; ISO 100.

При использовании Lightroom Дангубич также использовал свои ползунки «Насыщенность оттенка» для любых «окончательных настроек», которые необходимо выполнить на изображении. Используйте отдельные ползунки «Оттенок», «Насыщенность» и / или «Яркость», чтобы изменить изображение по своему вкусу. Ползунки в «Оттенке» будут перемещать ваши оттенки по цветовому кругу; например, красный цвет может стать оранжевым или пурпурным, в зависимости от того, перемещаете ли вы его вверх или вниз.Ползунки в «Насыщенности» будут влиять на интенсивность цвета, а «Яркость» — на яркость.

Если вам нравится Круклитис, вы, вероятно, будете чаще всего использовать первые два ползунка («Оттенок» и «Насыщенность»). «Это инструменты, которые можно использовать для замены цветов», — объясняет он. «Например, вы можете сделать желтый закат оранжевым или изменить ярко-синее небо на темно-серо-синее. Кстати, это очень популярная тема в 2019 году ». Для большего контроля над изображением вы можете выбрать инструмент целевой настройки (опять же, этот маленький кружок), навести курсор на определенный цвет, который смотрит на вас, и потянуть вверх или вниз, чтобы изменить его.

5. Раздельное тонирование

Изображение предоставлено Twinsterphoto. Gear: Камера Canon 6D, объектив Sigma 50 мм F1.4. Настройки: Экспозиция 1/100 сек; f2.8; ISO 500.

«Что касается стоковых фотографий, я стараюсь сделать их максимально чистыми и естественными, но это зависит от того, что я хочу, чтобы мои фотографии выражали аудитории», — поясняет Twinsterphoto. «Я обычно использую разделенное тонирование для цветокоррекции своих фотографий, потому что легче контролировать тени и блики, и это сильно повлияет на стиль ваших фотографий, если вы справитесь с этим.”

Разделенное тонирование отделит свет от темных участков изображения и позволит вам корректировать их независимо. На панели «Раздельное тонирование» вы можете изменить оттенок и насыщенность теней, не затрагивая блики, и наоборот. Имейте в виду, что ползунок «Баланс» будет определять, будет ли преобладать цвет тени или цвет подсветки.

Изображение Борисов С. . Gear: камера Sony a7r2, объектив Sony 16-35 F4 G SSM. Настройки: Фокусное расстояние 21 мм; выдержка 1/45 сек; f13; ISO 100.

Используйте сплит-тонирование осторожно и деликатно, так как небольшое количество может иметь большое значение. Фотограф-путешественник и пейзажист С.Борисов может ввести раздельное тонирование в качестве одного из заключительных шагов после проверки баланса белого, контраста / экспозиции, яркости / насыщенности и т. Д. И добавления каких-либо фильтров. «По сути, вначале я стараюсь сделать изображение как можно более естественным, но с правильной экспозицией и насыщенностью, а иногда этого бывает достаточно, чтобы получить хорошее изображение», — говорит он нам.«Если результат меня не устраивает или изображение выглядит скучным, я решаю, как сделать его более интересным. Вот тут-то и вступают в игру сплит-тонирование, дополнительное виньетирование и другие цвета ».

6. Калибровка камеры

Изображение Ингуса Круклитиса. Шестеренка: Камера Sony A7RII. Настройки: Экспозиция 1/125 сек; f8; ISO 100.

Вы также можете использовать основные ползунки в разделе «Калибровка камеры», чтобы увеличить или уменьшить насыщенность и / или изменить оттенки.«Калибровка — это мощный инструмент для создания интересного внешнего вида», — говорит нам Дангубич. «Однако без правильного понимания того, как каждый ползунок влияет на другие цвета, он может испортить все изображение».

Другими словами, действуйте осторожно. «Теперь в большинстве случаев с калибровкой камеры вы хотите редактировать только ползунки насыщенности красного, зеленого и синего», — отмечает Круклитис. «Каждый из них влияет на широкий диапазон цветов, и его трудно предсказать. Красный ползунок часто хорош, зеленый — меньше, а синий обычно используется меньше всего.”

7. Радиальные фильтры

Изображение Павла Учорчака

«Моя техника редактирования в Lightroom заключается в использовании радиальных фильтров», — говорит Павел Учорчак. «Я их люблю! Это работает как замена слоев в Photoshop. Однако с помощью радиальных фильтров я не могу легко управлять светом, цветами, контрастом и четкостью на моих фотографиях, поэтому я также могу использовать поддельный градиентный фильтр нейтральной плотности для любых участков неба на изображении ».

позволяют изменять температуру, оттенок, экспозицию, насыщенность и другие эффекты в любой конкретной области изображения.Выберите свой радиальный фильтр (сочетание клавиш «Shift + M») справа и убедитесь, что все ваши ползунки установлены на ноль. Оттуда вы можете перемещаться вверх или вниз по любому из ползунков в зависимости от того, что вам нужно. На самом изображении нажмите и перетащите, чтобы применить фильтр там, где он нужен.

8. Градуированные фильтры

Градуированный фильтр (сочетание клавиш «M») работает аналогично радиальному фильтру, хотя его можно применять в различных обстоятельствах. В то время как радиальный фильтр лучше всего подходит для выделения фокуса на изображении, градуированный фильтр поможет направить взгляд, представив ваши эффекты через равномерный градиент.Вы увидите, что при использовании градуированного фильтра в Lightroom появятся три линии; первая строка применяет все ваши эффекты в полную силу, в то время как средняя линия обозначает точку на полпути, а последняя строка показывает, где эффекты останавливаются. Отрегулируйте и поверните фильтр по мере необходимости, и при желании можете комбинировать несколько фильтров в одном изображении.

9. Загрузить пресеты

Одна техника, которую мы слышали снова и снова? Пресеты! Это может реально сэкономить время.Lightroom имеет встроенные пресеты, и, как говорит Вер Сприлл, «вы можете найти бесплатные пресеты для LR повсюду». Просто просмотрите Google, чтобы найти то, что вам подходит. Вы даже можете загрузить несколько фотографий с разными предустановками, чтобы увидеть, какие из них чаще всего принимаются и загружаются из вашего портфолио.

Борисов объясняет: «Микростоки дают нам уникальную возможность попробовать и научиться: вы всегда можете попробовать два-три различных варианта разработки похожих изображений, отправить их, а затем посмотреть, что дает вам лучший результат с точки зрения интереса клиентов.”

10. Создавайте собственные пресеты

Изображение Майка Вер Сприлла. Шестерня: Фотоаппарат Nikon D800, объектив Tamron 28-75 мм. Настройки: Фокусное расстояние 28 мм; выдержка 1/200 сек; f8; ISO 100.

«Если вы исправляете цвет изображения определенным образом и боитесь, что забудете то, что делали в будущем, просто сохраните его как предустановку», — объясняет Вер Сприлл. «Что замечательно в пресетах, так это то, что их можно настраивать после их применения».

Команда PR Image Factory соглашается.«Мы создаем кучу собственных пресетов Lightroom», — говорят они нам. «Как только мы подтвердим, какой пресет мы собираемся использовать в каком-либо конкретном проекте, мы применим его ко всему проекту, немного скорректировав его для каждой фотографии. Создание собственного пресета очень важно, если вы хотите ускорить рабочий процесс ».

Не пугайтесь и возможности создавать свои собственные пресеты. Борисов успокаивает нас: «Я считаю, что любой может научиться создавать свои собственные пресеты цветокоррекции с неограниченными опциями и вариантами всего за день или два.”

Инструменты Lightroom мощные, и легкое прикосновение может творить чудеса.