«Черно-белые пауки»: Эмоциональные и глубокие фотографии, покорившие сердца людей

Когда человечество еще не умело задерживать цвет на фотографиях, появилась магия в виде черно-белых снимков, с которых и началось фотоискусство. И даже при всем многообразии техники и цветных снимков сегодня есть большая армия любителей и ценителей черно-белой фотографии. «Ч/б» позволяет подчеркнуть главное на снимке, не отвлекая глаз на палитру красок. Тем черно-белая фотография и сложна. Она заставляет думать. Правда, не каждый черно-белый снимок претендует на высокохудожественный. Снять такую фотографию — искусство.

Если вас интересуют черно-белые фотографии, то о состоянии и развитии этого направления можно узнать по работам участников и призеров фотоконкурса Black and White Spider Awards. У мероприятия довольно богатая история, оно проходит на постоянной основе с 2005 года. Участвовать могут фотографы-любители и профессионалы со всего мира, снимающие как на аналоговую, так и на цифровую технику. Приветствуются и традиционные стили, и новые творческие идеи в этом классическом виде искусства. В нашем материале подборка лучших фотографий за 2019 год. Приятного просмотра!

«Корабль в песках». Автор: Амардип Сингх. 1-е место в категории «Файн-арт» (Fine Art) среди любителей, 2019 год.

Сборная Испании по синхронному плаванию в Глазго, Шотландия. Автор: Иэн МакНикол. Поощрительная премия в категории «Спорт» среди профессионалов, 2019 год.

«Доска». Пейзаж на острове Лансароте, Испания. Автор: Астрид Верхоеф. 1-е место в категории «Файн-арт» (Fine Art) среди профессионалов, 2019 год.

«Осенний ужин». Автор: Даниэль Фер. 3-е место «Фотограф года» среди любителей, 2019 год.

«У края пропасти». Альпинисты приближаются к вершине горы Брайтхорн в Пеннинских Альпах, Швейцария. Автор: Петер Свобода. 1-е место в категории «Природа» среди профессионалов, 2018 год.

«Утренняя зарядка на мосту». Автор: Ахмед Мохамед Хасан

. Поощрительная премия в категории «Люди» среди любителей, 2019 год.

«Старые друзья». Автор Даниэль Кастонгуэй. 1-е место в категории «Люди» среди любителей, 2019 год.

«Медвежья семья». Автор: Бьорн Х Стуедал. Поощрительная премия в категории «Дикие животные» среди профессионалов, 2019 год.

«Модница». Флоренция, 2017. Автор: Филипп Лоуренс. 1-е место «Фотограф года» среди любителей.

«Изваяние». Автор: Питер Моррис. Поощрительная премия в категории «Обнаженная натура» среди профессионалов, 2019 год.

«Пчелиный обед». Автор: Сэнди Адамс. 2-е место «Фотограф года» среди профессионалов, 2019 год.

«Силуэт с зонтиком». Автор: Николай Смоляк. Поощрительная премия в категории «Силуэт» среди любителей, 2019 год.

«Рыболовы». Автор: Тксомин Тсуека. Поощрительная премия в категории «Спорт» среди профессионалов, 2019 год.

«Серенада». Автор: Анжела Викедомини. Поощрительная премия в категории «Мода» среди любителей, 2019 год.

«Неравновесие». Автор: Элс Тейссен. 1-е место в категории «Натюрморт» среди любителей, 2019 год.

«Прогулка в грозу». Автор: Тушар Канделвал. Поощрительная премия в категории «Силуэт» среди профессионалов.

«Музыкальный коллектив». Автор: Стоун Пэнг. 2-е место в категории «Файн-арт» (Fin Art) среди профессионалов, 2019 год.

«Мудрые глаза». Снежная обезьяна в парке Дзигокудани. Автор: Лэнс Картер. 1-е место в категории «Дикие животные» среди профессионалов, 2019 год.

«1-2-3». Автор: Джон Итон. 1-е место в категории «Силуэт» среди любителей, 2019 год.

«Дама с сигарой». Гавана, Куба. Автор: Х. Аллен Беновиц. 2-е место в категории «Люди» среди профессионалов, 2019 год.

«Зимняя геометрия». Автор: Станислав Ситников. 2-е место в категории «Аэрофотография» среди любителей, 2019 год.

«Полет на кубе». Автор: Мартин Цурмуле. Поощрительная премия в категории «Обнаженная натура» среди любителей, 2019 год.

«Лестница». Автор: Антонио Салаверри. Поощрительная премия в категории «Силуэт» среди любителей, 2019 год.

«3 против 1». Автор: Хосе Карлос Коста. 3-е место в категории «Файн-арт» (Fine Art) среди профессионалов, 2019 год.

«Столовая с красивым видом». Лиссабон, Португалия. Автор: Ана Филипа Скарпа. 2-е место «Фотограф года» среди любителей, 2019 год.

«Семь одиннадцать». Лондон, Великобритания. Автор: Петтер Рустад. Поощрительная премия в категории «Силуэт» среди любителей, 2019 год.

Черно-белая фотография. Советы и подсказки — Черно-белое фото — Статьи и уроки

Как известно, изначально фотография была черно-белой, а уже потом появилась цветная. Так почему же черно-белые снимки до сих пор оказываются востребованными среди многих фотографов? В чем же состоит их привлекательность? Давайте попробуем ответить на эти вопросы.
Во-первых, черно-белые снимки выглядят достаточно классически или традиционно. По сравнению с цветными снимками, черно-белые фотографии не отвлекают внимание от основной идеи изображения: не пестрят красками на заднем плане. Задачей фотографа при фотографировании черно-белых кадров является передать настроение изображения при помощи света и тени. Используя эту технику, можно гораздо лучше показать объем и подчеркнуть формы объекта, чем в цветной фотографии.

Во-вторых, снимая в черно-белых тонах, иногда можно добиться от обыкновенных снимков определенного романтизма. Именно романтизм черно-белых кадров так привлекает некоторых фотографов. Недаром иногда люди специально просят делать именно черно-белые фотографии некоторых памятных моментов, например фотографию жениха и невесты.

Иногда даже самый, на первый взгляд, неказистый цветной снимок, можно сделать достаточно привлекательным, преобразовав его в черно-белый при помощи одного из графических редакторов, например Photoshop.

На черно-белой фотографии все выглядит не так, как в реальной жизни. Это заставляет взглянуть на вещи немного с другой стороны, а также привносит некоторую незавершенность и загадочность. Зрителю предоставляется возможность самому додумать некоторые детали снимка, например особенности формы объекта, его возможный цвет.

Поскольку в черно-белой фотографии отсутствует богатство цветов, гораздо проще и весомее становятся формы объектов. Графику на такой фотографии воспринимать гораздо легче. Некоторые черно-белые снимки выглядят гораздо выразительнее цветных. Давайте рассмотрим, когда предпочтительнее использовать черно-белую фотографию.

1. Черно-белая фотография очень хорошо подходит для съемки портретов: меньше внимания обращается на детали заднего плана, основной упор делается именно на портретируемом. Тон кожи несколько смягчается, что выгодно подчеркивает правильность формы, а дефекты кожи, наоборот, становятся менее заметными. Также путем превращения цветного снимка в черно-белый можно исправить некоторые неточности снимка. Например, когда вспышка камеры слишком сильно осветила лицо, сделав большую его часть белой. Такой цветной снимок выглядит ужасно, его сразу же хочется удалить. А исправленный черно-белый будет выглядеть гораздо лучше. Портрет становится более приятным и мягким, что может спасти, казалось бы, совершенно загубленную фотографию.

2. В пасмурный день. Надо быть достаточно продвинутым фотографом, чтобы сделать красочный симпатичный снимок в пасмурную погоду, когда небо затянуто серыми тучами и облаками. Обычно такие снимки получаются блеклыми, краски на них выглядят тускло и безжизненно. Не очень приятно потом смотреть на такую фотографию. Но если превратить такой снимок в черно-белый, отношение к нему сразу же изменится. Вы уже не будете обращать внимание на серое небо и невзрачные краски. Все ваше внимание будет приковано к форме объектов или фотографируемой местности.

3. Фотография графических объектов и зданий архитектуры. Как уже упоминалось, черно-белая фотография избавляет фотографа от необходимости следить за натуральностью цветов изображения, концентрируя внимание на особенностях формы и на объеме фотографируемых объектов.

Черно белая фотография. 5 распространенных ошибок.

Черно-белая фотография существует около 180 лет, с тех пор как Луи Дагерр представил миру дагерротипный процесс. Он по-прежнему очень популярен, несмотря на развитие и простоту цветной фотографии. И тем не менее, всякий раз, когда я смотрю на черно белые фотографии других людей, я вижу те же ошибки снова и снова. А вы их допускаете? Давайте узнаем!

 

 

Ошибка №1: съемка в формате JPEG

Ох! Это большая ошибка. Это худшее, что вы можете сделать.

 

Разница между RAW и JPEG

Чтобы понять почему, вам нужно оценить разницу между Raw и JPEG. Файлы Raw содержат всю информацию, полученную сенсором камеры. Файл Raw не является готовым изображением. Он должен быть обработан (с помощью программного обеспечения, как Lightroom или Adobe Camera Raw) и конвертирован в JPEG или TIFF файл, чтобы быть пригодным для использования.

Вы можете рассматривать файл Raw как эквивалент негатива (как в пленочной фотографии). Вы не можете отправить файл Raw в фото банк или журнал, как этого нельзя было сделать с негативом. Сначала файл Raw необходимо обработать (или проявить и обработать негатив).

Файл JPEG создается с помощью камеры. Она берет информацию, записанную сенсором, обрабатывает ее (как вы бы делали с файлами Raw в Lightroom, но в соответствии со встроенными в камеру параметрами), сжимает его, отбрасывает неиспользованную информацию и сохраняет как JPEG. Эти файлы не обязательно обрабатывать в таких программах, как Photoshop или Lightroom, хотя большинство из них таким образом могут быть улучшены.

 

Преимущества съемки в RAW

Использование формата Raw дает вам следующие преимущества.

• Контроль: вы обрабатываете файл самостоятельно, а не предоставляете это камере. Вы можете сделать это по своему вкусу со стилистической точки зрения. Использование Raw позволяет интерпретировать файл столькими способами, сколькими вы захотите. Использование JPEG означает, что файл интерпретирован только одним способом – каким это делает камера.
• Больше данных: файл Raw содержит гораздо больше информации, чем JPEG, особенно в светах и тенях, которые вы можете вытянуть в процессе обработки. Дополнительная информация помогает предотвратить полосы в областях с гладким непрерывным тоном, как чистое небо.

 

Использование Raw помогает получить из изображения «до», как показано выше, вот такую обработанную версию. С помощью Raw вы можете увеличить контрастность и сделать небо темнее без полос и ореолов на краях зданий. С файлами

JPEG сделать это невозможно.

 

 

 

Еще несколько преимуществ съемки в RAW

• Настройка резкости: файлы JPEG, созданные вашей камерой, имеют настройки резкости. Вы можете изменить тональные значения до появления ореолов и артефактов. Да, вы можете отключить настройку резкости JPEG в камере – но скольких людей утруждаются этим?
• Формат RAW содержит информацию о цвете: файлы Raw содержат всю информацию о цвете, полученную сенсором, поэтому вы можете создавать цветовую версию фотографии в Lightroom, Photoshop и пр.

 

Использование Raw дало мне возможность создать как цветную, так и черно-белую версию одного изображения при помощи Lightroom без потери качества.

 

• Улучшения: программное обеспечение становится лучше с каждым годом. Версии Lightroom или Photoshop через 5 или 10 лет станут значительно лучше, чем сейчас. Используя Raw, вы сможете воспользоваться преимуществами этих новых инструментов и снова обработать свое изображение в будущем.

Так что, пожалуйста, не используйте формат JPEG для черно-белой фотографии.

 

Ошибка №2: Попытка спасти фотографии, делая их черно-белыми

Черно-белая фотография не является способом спасти плохо выполненные цветные фотографии. Если ваше изображение плохое в цвете, оно будет плохим и черно-белым (хотя всегда есть фотографии, которые выглядят лучше черно-белыми по композиционным причинам).

В черно-белом негде спрятаться. В цвете, если освещение или композиция не настолько хороши, как хотелось бы, эмоциональное воздействие цвета может спасти изображение (или, в зависимости от того, как вы смотрите на него, скрыть недостатки). Черно-белые изображения основываются на таких факторах, как тональный контраст, текстурные детали, линии и сильная композиция.

Вот почему некоторые фотографы рассматривают черно-белые изображения более высокой формой искусства, чем цветная фотография.

 

Текстура в этой фотографии является основополагающей для того, чтобы черно-белое изображение удалось.

 

Ошибка №3: неправильная обработка фотографий

Прежде, чем цифровые камеры и Lightroom дополнили друг друга, многие фотографы использовали профессиональные принтеры для печати своих снимков. Создание черно-белых печатных снимков наивысшего качества в фотолаборатории очень сложное, и зачастую это делали только профессионалы.

Поэтому фотографы все свое время концентрировались на фотографии, а печать доверяли специалистам. Наверное, самым популярным профессиональным печатником в Британии является Робин Белл, который работал с такими известными людьми, как Дэвид Бэйли, Терри О`Нил и Ева Арнольд.

В наши дни гораздо проще создавать красивые черно-белые изображения в таких программах, как Lightroom, Photoshop или Silver Efex Pro 2, чем освоить химические процессы фотолаборатории. Но, к сожалению, многие фотографы не могут справится с основами. В результате их черно-белые фотографии не настолько красивы, как могли бы быть.

Потратьте время на то, чтобы изучить, как правильно использовать программное обеспечение, и ваши фотографии станут лучше.

 

Этот пример «до» и «после» показывает, как фото выглядело прямо из камеры по сравнению с окончательной версией, обработанной в Lightroom. Узнайте, как получать из одного другое, чтобы получать максимум от ваших черно-белых фотографий.

 

Ошибка №4: съемка не в самом лучшем свете

Одним из преимуществ черно-белой фотографии является то, что вы часто можете снимать при таких условиях освещения, которые не подходят для цветной фотографии. Например, в облачный день вы можете создать прекрасный морской пейзаж с помощью штатива и фильтра нейтральной плотности (это называется фотография с длинной экспозицией). Хотя для цветного изображения вам пришлось бы снимать ближе к закату или рассвету, чтобы получить красивую сцену.

Но некоторые люди используют черно-белую фотографию для съемки в таких условиях освещения, которые просто не подходят для выбранного объекта. Использование черно-белой съемки – не решение проблемы. Найти соответствие света объекту является важным навыком. Это займет некоторое время, но изучить это очень важно. Не стоит ленится только потому, что это черно-белая фотография.

 

Фото с длинной экспозицией, сделанное в облачный день. Свет соответствует объекту – в солнечный день ничего бы не получилось.

 

Ошибка №5: отсутствие сильной композиции

Черно-белая фотография – это настоящий тест на ваши навыки в композиции. Лучшие монохромные изображения содержат такие визуальные элементы, как тональный контраст, текстуру, линии, форму, паттерн и негативное пространство. Эмоциональная сила цвета может скрыть недостатки композиции. Но в черно-белой фотографии ничего не утаишь. Необходимо иметь понятие, как эффективно использовать строительные кирпичики композиции.

Чтобы видеть их, нужно учится. Например, вы не сможете использовать линии в композиции, пока не научитесь видеть прямые, диагональные и кривые линии в сцене.

Хорошая новость в том, что как только вы поймете основные понятия композиции в черно-белой фотографии, вы сможете инстинктивно применять их к цветным изображениям.

 

Я очень старательно составлял композицию этого пейзажа. Он содержит точку интереса на переднем плане и много текстуры – важные элементы черно-белого пейзажа.

 

 

 

Автор: Andrew S. Gibson

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Как сделать качественное черно-белое фото

Нельзя однозначно сказать о том, что черно-белые фотографии остались в прошлом. Вы же сами понимаете, что для некоторых людей, черно-белое фото – это возможность выразить чувства. Мы решили рассказать вам о том, как получить качественную фотографию в стиле ретро.

Согласитесь, что черно-белое – это как раз ретро. Допустим, что у вас стандартный фотоаппарат, который может снимать в режиме ретро или в режиме черно-белой съемки. Независимо от размеров экрана, вы можете видеть, какой будет фотография в результате. Соответственно, вам нужно лишь настроиться и сделать снимок. Естественно, что снимков нужно делать много, чтобы получить хотя бы один, который вам подойдет. Но, нельзя делать простые снимки, которые не несут никакой информации. Главное – это фотографии со смыслом. В наше время, любая черно-белая фотография имеет скрытый смысл.

В принципе, есть масса людей, которые знают, как цветную фотографию превратить в черно-белую

Для этого не нужны сверх способности, достаточно было бы иметь под рукой графический редактор. Редактор может быть любым, но лучше всего подойдет фотошоп, в котором одним нажатием, можно обесцветить фотографию или же сделать с ней что-то эксклюзивное и необычное. В связи с этим, мы советуем вам иметь подобные программы на вашем компьютере, ведь никто не знает, когда они вам пригодятся.

Помните, что иногда, фотография в цвете, которую вы считаете неудачной, может стать отличным черно-белым фото

Кстати, не нужно думать, что все ваши фотографии плохие. Профессиональный фотограф, сделав 10 снимков, может каждый из них сделать шедевром, но для этого, понадобится некоторая обработка фото. Желательно, чтобы при этом, ему никто не мешал и не давал никаких советов.

Настоящий фотограф – это еще и дизайнер, который точно знает толк в красоте и в совершенстве знает редакторы фотографий. То есть, он может обработать фотографии до неузнаваемости.

Видео:

Почему я боюсь черно белые фотографии. Почему Черно – Белый

Есть различные точки зрения на счет черно-белой фотографии. Некоторые считают, что это было техническим ограничением прошлого, которое нужно преодолеть и двигаться дальше. В то время как другие видят в ней творческий выбор, который нужно изучать на больших глубинах.

Технологии конструирования камеры улучшаются с большим упором на улучшение цветовых диапазонов, так почему вы принимаете решение снимать или обрабатывать свои изображения в черно-белом? В этой статье мы рассмотрим пять причин, по которым вы можете снимать или конвертировать ваши изображения в черно-белые.

1. Черно-белые фотографии помогаю видеть иначе

Старые «мастера» фотографии снимали в черно-белом изначально, потому что у них не было выбора. Даже с появлением Kodachrome, который представил миру цветную фотографию, черно-белая все еще существовала. А все потому, что черно-белая фотография была (и для некоторых все еще есть) фотографией в ее самой чистой форме.

Когда вы удаляете цвет, акцент смещается к другим композиционным элементам изображения. Сюда входят линии, форма и текстура, контрасты и тона.

Имея это в виду, очевидно, что не все изображения хорошо преобразуются в черно-белые. Поэтому посмотрите на все элементы и выделите то, с чем еще вы должны работать, помимо цвета.

Часто черное и белое помогает развить другую перспективу того, что мы привыкли видеть, и что воспитывает наш фотографический глаз.

2. Черно-белое устраняет отвлекающие элементы

Вы привыкли видеть мир в цвете, и в этом нет ничего плохого. Иногда это способствует тому, что другие элементы и детали теряются или воспринимаются как должное. Некоторые элементы (выделенные ранее), необходимые для отличной фотографии, включают контраст, текстуру, освещение и форму.

Когда вы снимаете черно-белые фотографии, вы бросаете вызов себе, чтобы удалить отвлечение цветом. К ним относятся цветовые оттенки и различия в цветовой температуре (источники окружающего света), а также конкретные яркие элементы, которые могут находиться на заднем плане или отвлекать от вашей истории.

Монохромные снимки заставляют вас сосредоточиться на форме и текстуре при составлении композиции. Если акцент делается на совместном использовании цветов, то эти элементы иногда пропускаются. В черно-белой фотографии отвлекающие цвета переводятся в оттенки серого.

3. Черно-белая фотография предлагает творческий выбор

Поскольку ваш мир цветной, можно с уверенностью сказать, что цветная фотография изображает реальность и более реалистична. Таким образом, черно-белая фотография рассматривается как толкование реальности, или как вы интерпретируете то, что видите.

Когда вы удаляете цвет, вы не только изолируете разные элементы, но и вынуждены искать, как они соотносятся друг с другом. Это поможет вам изучить и создать различные способы рассказать свою историю.

Когда вы убираете цвет, вы удаляете то, что ваш зритель привык видеть. Теперь вам нужно найти более сильные элементы сцены и выяснить, как их использовать, чтобы передать то, что вы хотите изобразить.

4. Добавляет эмоции или настроение

Что-то в вариации тональных диапазонов, богатых черных и глубоких контрастов привлекает нас психологически. Это создает связь, которая заставляет вас остановиться и обратить внимание на то, что изображено.

Многие фотографы используют черно-белые изображения для повествования о своих путешествиях и в уличной фотографии, а также при изображении религиозных или культурных мероприятий. Монохромный в некоторых жанрах соединяет и усиливает эмоции и настроение.

5. Черно белая фотография вне времени

Несмотря на то, что это последний пункт в списке, это все же одна из наиболее распространенных причин, по которым некоторые фотографы снимают в черно-белом. Монохромная фотография воспринимается все времени.

Черно-белые фотографии, кажется, превосходят реальность и возвращают вас в прошлое время. Исторически сложившиеся цветовые схемы, которые были характерны для некоторых типов пленки, или тенденций в цифровой фотографии могут обозначить дату создания ваших изображений. Удаление цвета не дает возможности выяснить, когда изображение было сделано.

Бонус

Вам больше не нужно представлять, как будет выглядеть ваша сцена в черно-белом цвете, поскольку современные технологии камеры позволяет вам попробовать это на месте и посмотреть, работает ли она. Хотя некоторые фотографы предпочитают снимать в черно-белом сразу, другие предпочитают снимать в цвете, а затем обрабатывать или преобразовывать свои изображения в черно-белые, чтобы получить другой или лучший тональный диапазон.

Примечание. Если вы снимаете в формате RAW и задаете в настройках монохромный режим, то при предварительном просмотре на ЖК-дисплее увидите изображение в черно-белом. Но все цвета будут сохранены в данных файла и будут доступны на этапе последующей обработки. Это дает вам лучшее из обоих миров — быстрый предварительный просмотр в черно-белом и возможность конвертации позже.

Это изображение было снято черно-белым, используя монохромные настройки камеры.

Это изображение было снято в цвете, а затем преобразовано в черно-белое.

Заключение

Хотя черно-белая фотография все еще играет важную роль в фотографии, обратите внимание, что не все предметы хорошо переносятся в этот режим. Несмотря на то, что сильная композиция не зависит от цвета, иногда сила фотографии — ее цвет. Вот почему хорошо знать, когда использовать черный и белый.

Если вас интересует монохромность, найдите другие элементы композиции, такие как текстура, форма, линии и контраст. Поэкспериментируйте со съемкой и обработкой черно-белых изображений и выясните, что вам нравится больше.

Вы тоже заметили этот странный флешмоб на Вк и Фейсбук? Пользователи соцсетей в последнее время всё чаще постят у себя на страницах загадочные фотографии. Прошло два года после того, как Землю обошел ice bucket challenge, а мы по-прежнему встречаем очередные вирусные вызовы. Ведро с ледяной водой всё же было понятнее, а смысл новых акций с каждым днем становится все тоньше.

Новый вирусный «вызов» является ещё более загадочным. Он не предлагает пользователям никакого объяснения вообще. Люди выкладывают на свои страницы в Facebook и Вк собственные черно-белые фотографии с надписью «вызов принят», часто пометив друзей в комментариях, чтобы бросить им вызов. Друзья делают то же самое.

После того, как натыкаешься на несколько подобных сообщений, задумываешься «что происходит?». Начинаешь «гуглить»: почему люди делают это. И таки находишь объяснение, вот несколько из них от топ топов инфо .

Большинство людей говорят, что челендж с черно-белыми фотографиями проходит для повышения осведомленности людей о раке. Идея заключается в том, чтобы заполнить ленты новостей черно-белыми фотографиями на знак поддержки борьбы с болезнью. Может быть это связано с какой-либо крупной благотворительной организацией, хотя ни о каких пожертвованиях или других действиях пока речи не идет.

Наиболее вероятно, что кто-то начал акцию с добрыми намерениями обратить внимание людей на проблему, а детали проекта потерялись где-то по пути. Возможен и тот вариант, что причину придумали после того, как акция набрала оборотов и стала «вирусной». Интересно, что некоторые люди делятся своими снимками с объяснением, почему они их разместили.

Нет ничего удивительного в том, что черно-белое фото привлекает новичков, вдохновленных работами Рене Мальтета, Артура Элгорта, и конечно же, Анри Картье-Брессона. Но, по-прежнему, мало кому удается сделать свои работы лучше, просто переведя их в ч/б. Это довольно капризный жанр с особым характером… но давайте ближе к делу: как понять, что кадр по-настоящему “просится” в данный формат обработки?

Мы упомянули слово “обработка” неслучайно, ведь одна из самых распространенных ошибок начинающих — включать режим ЧБ непосредственно на фотокамере. Для того чтобы сделать ваши фото черно-белыми лучше использовать специализированный софт, благо существуют бесплатные программы для обработки фотографий. Только так вы сможете добиться нужного вам эффекта и не испортить изображения.

Наиболее уверенными кандидатами в ЧБ являются снимки, на которых хочется подчеркнуть разницу фактур. Допустим, у вас модель с нежной фарфоровой кожей в соломенной шляпке или свитере грубой вязки. Иногда контраст скрывается еще глубже, чем во внешней фактуре, например, когда в одном кадре перед нами представители разных поколений или здания разных эпох и стилей.

“Закос под старину”. Это, пожалуй, самый распространенный повод перевести фото в ЧБ. Хорошо смотрятся в черно-белом здания романтической или индустриальной эпохи. Но, хотелось бы подчеркнуть, что монохромность — не главная отличительная черта старинных фотокарточек, которые мы в данном случае пытаемся имитировать.

“Пленочный эффект” — это также особый динамический диапазон фотографии, зернистость, атмосферность фото. В следующем материале мы обязательно коснемся этих тем подробнее.

Кстати, перевод фото в черно-белое вы можете рассмотреть как один из вариантов для уникализации фото и как способ получить уникальные картинки для сайта.

Часто ЧБ помогает спасти карточку, провальную по цветовому решению или с наличием неуместных деталей, слишком ярких и привлекающих ненужное внимание. Часто бывает (особенно у начинающих), что модель приходит на съемку в комплекте одежды, очень неудачно сочетающихся или слишком ярких цветов. Вообще, наряды “кислотных” оттенков очень сильно заглушают природную красоту и очень мало кому по-настоящему идут. Что делать в таких случаях, вы уже догадались.

Иногда зрителю нужно помочь сфокусироваться на содержании фото, а не форме. Если ваш профиль — репортажка, прибегать к ЧБ придется часто.

Вообще, важно выработать у себя черно-белое видение любой картинки. Это очень помогает абстрагироваться от несущественных деталей, прочувствовать и поймать суть кадра. Пусть эталоном для вас станут черно-белые фото фотографов старой школы, старайтесь рассматривать их почаще. Очень помогает развиваться просмотр черно-белых фильмов, причем как старых (например, советская экранизация повести “Белый клык” Джека Лондона), так и поновее, вплоть до “Города грехов” Родригеса-Тарантино. Это не только вдохновит вас на новые подвиги в области ЧБ фотографии, но и гарантированно улучшит ваши навыки по композиции, кадрированию, видению световых пятен.

Если у вас неожиданно экран стал черно-белым в Windows 10 — причин для возникновения данной ошибки не много, в основном связано с работой специальных возможностей системы, а именно с Цветовым фильтром. В данной статье будут описаны наиболее быстрые и удобные варианты исправления данной ошибки.

Черно-белый экран Windows 10

Основные причины возникновения черно-белого экрана Виндовс 10:

• Цветовой фильтр
• Настройки драйвера видеокарты
• Стороннее ПО
• Настройки экрана монитора

Наиболее частой причиной ошибки являются настройка Специальных возможностей – Цветовой фильтр. Для его отключения пройдите в Параметры – Специальные возможности – Цвет и высокая контрастность и отключите пункт Применить цветовой фильтр .

В более свежих инсайдерских сборках (например, 17083) меню специальных возможностей поменялось и данный пункт переместился в отдельную вкладку Цветные фильтры с настройками функции.

Сочетание клавиш Windows +CTRL + C также позволяет включить\выключить данную функцию, но в последних сборках можно контролировать запуск Цветового фильтра по сочетанию клавиш, как это сделать, используя редактор реестра, будет описано далее.

Как выключить черно-белый экран Виндовс 10 через реестр

Откройте редактор реестра (Win+R — regedit ) и пройдите по ветке — HKEY_CURRENT_USER\Software\Microsoft\ColorFiltering

Следующие значения будут определять функционал цветового фильтра:

• Active – определяет включен или отключен фильтра
  1 = Включено
  0 = Выключено
• FilterType – определяет тип фильтра
  0 = Оттенки серого
  1 = Инвертированные цвета
  2 = Инвертированные оттенки серого
  3 = Красно-зеленый (нарушенное восприятие зеленого, Дейтеранопия)
  4 = Красно-зеленый (нарушенное восприятие красного, Протанопия)
  5 = Сине-желтый (Тританопия)
• HotkeyEnabled – разрешить использовать сочетание клавиш  +CTRL + C для включения или отключения фильтра
  1 = Разрешено
  0 = Запрещено

Настройки видеокарты

Если после выполненных действий в Виндовс 10 экран почему-то остался черно-белым, то причиной могут быть настройки Вашей видеокарты.
Для устройств Nvidia: пройдите на рабочий стол, нажмите ПКМ по свободному пространству и выберите Панель управления Nvidia.
Во вкладке Дисплей откройте Регулировка параметров цвета рабочего стола. Нам потребуется расширение Цифровая интенсивность, в случае с черно-белым цветом она может быть выставлена на 0%.

Для устройств AMD\ATI Radeon было создано несколько программ для управления параметрами видеокарты.
Для «старых» устройств – Catalyst Control Center . Сброс цветовых параметров выполняется кнопкой Defaults во вкладке Display Color.

Для «новых» устройств – AMD Radeon Settings . Откройте параметры Дисплея (Display) и выполните сброс (Reset) параметров.

На крайний случай можно выполнить обновление драйвера видеоадаптера. Откройте Диспетчер устройств – Видеоадаптеры, затем ПКМ по Вашей видеокарте и выберите Обновить драйвер.

В первом случае попробуйте выполнить Автоматический поиск обновлений. Если обновленный драйвер будет найден и установится, возможно причина будет решена.
Во-втором случае попробуйте выбрать ранее установленный драйвер. Выберите Выполнить поиск драйверов на этом компьютере – Драйвер из списка доступных на этом ПК и установите ранее установленный драйвер.

Как альтернативный вариант, можно удалить устройство с программами драйверов и после перезагрузки компьютера установить их заново. Также можно воспользоваться установщиком драйвера видеокарты и запустить Чистую установку, в этом случае и драйвер, и программное обеспечение видеокарты будет переустановлено.

Влияние стороннего ПО

Если вдруг экран компьютера стал черно-белым в Windows 10 после установки или обновления каких-либо приложений и программ, то высока вероятность того, что это именно они влияют на работу системы таким неприятным образом.

Для определения причины мы будем использовать «чистую загрузку»:

• Откройте окно Диспетчера задач (Ctrl+Shift+Esc) и откройте вкладку Автозагрузка
• Отключите Все записи — это запретит приложениям автоматически загружаться при включении системы.
• Затем откройте окно Конфигурация системы (Win+R — msconfig)
• Откройте вкладку Службы, поставьте галочку на Не отображать службы Майкрософт и выберите Отключить все

Службы антивирусов не будут отключены, так как защищены модулем самозащиты.

Если проблема не проявилась после перезагрузки, можно вычислить, что за приложение вызывало такую ошибку методом подбора – постепенно включая приложения и службы до тех пор, пока не будет выявлено ошибочное.

Настройки экрана монитора

Последний вариант для решения вопроса, когда в Виндовс 10 экран стал черно-белым — это сброс настроек экрана или монитора. Данный вариант не подходит для ноутбуков и моноблоков, потому что за настройки экрана отвечают настройки монитора.
В случае, если Вы используете монитор, попробуйте сбросить настройки к заводским.

Дополнительно

Если предложенные варианты не помогли, попробуйте выполнить следующие действия:

• Если ошибка носит программный характер, выполните или выполните переустановку Windows 10
• Если ошибка аппаратная, для определения сбойного устройства проверьте ошибку при подключении к другому разъему ПК или к другому дисплею.

Отличного Вам дня!

Как сделать вещи или людей выделиться на черно-белых фотографиях

Если вы увлекаетесь цифровыми фотографиями, это будет ваш путь к успеху.

Вы когда-нибудь видели изображение только с одной частью или одним цветным объектом, а все остальное черно-белым?

Вот к чему мы стремимся — выделять предмет, объект или человека черным цветом, а белую (это настоящая фраза?) Остальную часть изображения.

Вы можете увидеть хороший пример того, о чем я говорю, на снимке ниже или на рисунке заголовка статьи выше:

Девушка и ее одежда в цвете, а все остальное — нет. На чем ваши глаза сосредоточены?

Вы можете найти больше примеров фотографий, подготовленных с помощью приложения или фильтра Tintii, на их фотопотоке Flickr. Если вы сами на Flickr, пометьте свои фотографии «tintii», чтобы они были включены в поток — больше просмотров для вас!

Tintii предлагается в качестве плагина для Photoshop и приложения Corel Photo, но также поставляется с отдельным приложением, которое немного упрощает манипулирование цветом (и бесплатно для тех из нас, кто не может позволить себе Photoshop!)

Загрузите и установите правильную версию для вашего ПК, Mac или Linux, как показано ниже:

Затем выберите то, что вы хотите установить:

Первый объект не подлежит проверке, поскольку он является основным приложением и отдельным приложением, которое мы рассматриваем. Плагины для Photoshop и Corel Paint Shop Pro можно отключить.

Когда приложение будет полностью установлено, запустите его из меню «Пуск», и вы увидите этот экран:

На этом экране вы можете открыть свое изображение, нажав на кнопку «Открыть» в левой верхней части экрана.

Я выбираю фотографию, на которой я лежу на Арубе (до рождения ребенка). Это возвращает меня к более спокойному и расслабляющему времени ».

Приведенный выше снимок использует значения по умолчанию, просто открывая изображение. Далее я выберу каждое из четырех изображений на левой стороне. Каждый из них активирует другой цвет или слой в вашем изображении. Нажмите на них и проверьте это. Вот первый выбранный пункт:

Вы можете видеть, что я нажал зеленовато-желтую кнопку сверху, и это активировало траву позади меня. Вы можете снять галочку с пункта после его использования или комбинировать несколько эффектов. Я пробежусь по каждому из них, не выбрав последнее.

Темно-синий значок выбран, и только мои темно-синие плавки окрашены.

Голубая иконка активирует светло-голубой цвет подушек шезлонга. Вы можете видеть, что это активирует стул, на котором я сижу, и тот, что слева от меня. Активирует все что угодно одного цвета.

Эта последняя иконка заставляет мое загорелое тело появляться. Это выглядит очень круто со мной, окрашенным, и все остальное, являющееся черным и белым.

Здесь я выбрал траву, и оба блюза вместе покрасили все, кроме моего тела.

Теперь, если вам не хватает этих опций, не стесняйтесь подправлять слайды слева. Если вы выясните, как эффективно их использовать, оставьте нам комментарий ниже. Если вам не терпится зарегистрироваться и установить плагины, дайте нам знать, как это происходит!

Знаете ли вы о других подобных приложениях, которые достигают того же самого?

Скачать: Tintii

Черно-белые уличные фотографии от Borko Todorovski

Мне на facebook пришла просьба рассказать и показать примеры уличной черно-белой  фотографии.  Что я с огромным удовольствием и сделаю.  Уличная фотография является одним из видов документальной фотографии, которая показывает различные предметы в откровенных ситуациях в общественных местах, таких как: улицы, парки, пляжи, торговые центры, политические события и другие места. Уличная фотография использует технику фотографии прямо в том, что она показывает чистое видение чего-то, как будто  фотограф держит в руках зеркало общества. Уличная фотография часто, как правило, ироничная и часто концентрируется на одном человеке, поймав его в решающий или острый момент. С другой стороны, много уличной фотографии занимает очень буквальное и очень личное видение предмета съемки. В 20-м веке, уличные фотографы представили образцовый и подробный отчет о  культуре в Европе и Северной Америке.  В других местах это было выражено  в несколько меньшей степени, видимо из-за распространенности и стоимости самих фотокамер.

Многие классические произведения уличной фотографии были созданы в период примерно между 1890 и 1975 года и это как раз совпало с появлением портативных камер, особенно 35 мм, дальномерные камеры. Наиболее известная из них — Leica. Наш сегодняшний герой — Borko Todorovski. 

«Меня зовут Borko Todorovski, я из Республики Македония, и помимо того, что влюблен в мою жену, я влюблен в уличную фотографию. С тех пор как я был мальчиком, и сидел на лестнице перед моим домом или смотрел с балкона, я всегда был очарован человеческим поведением. Особенно когда люди выходили из дома и все эмоции, которые они подавляют так видно, по крайней мере для тех, кто хочет видеть. Поэтому я решил около двух лет назад, чтобы выйти и начать снимать, и таким образом, создать очень короткие рассказы о жизни на улицах. Фотографии, которые вы собираетесь смотреть, были сделаны в прошлом году, когда я бродил по улицам Парижа»…

Большая часть снимков, которые вы увидите ниже, была сделана на камеру Nikon D90. До сих пор у многих начинающих  (и профессиональных фотографов) остается вопрос: что лучше nikon или canon? Ответ на него у каждого свой.

Больше черно-белых уличных фотографий на его Flickr. София Розановская

Как делать потрясающие черно-белые портреты

Черно-белая фотография (Ч / Б) — один из самых популярных жанров портретной съемки. Многие тянутся к нему из-за уникальной и честной перспективы, которую он может привнести в ваши фотографии.

Отсутствие цвета открывает новый мир, в котором усиливаются свет, выражения и сюжеты.

Что мне больше всего нравится в черно-белом портрете, так это его душевность. Если вы сравните две версии одного и того же портрета — оригинал и его черно-белую копию — вы почувствуете себя более привлекательными эмоциями во втором портрете.Черно-белый портрет будет отдавать приоритет выражению лица, движениям и другим тонкостям.

Эта статья научит вас создавать визуально привлекательные черно-белые портреты.

Фото Аа Дил из Pexels

Стоит ли снимать в черно-белом режиме?

Многие камеры имеют возможность черно-белой съемки. Это забавная функция, с которой стоит поэкспериментировать. Но это не должно быть вашим основным инструментом для создания черно-белых фотографий.
На это есть несколько причин:

• Если вы сначала снимаете в цвете, у вас будет больше контроля над процессом редактирования.Вы можете настроить определенные «цвета» с помощью таких инструментов, как ползунки в Lightroom или «Выборочный цвет» в Photoshop.
• Не каждое изображение выглядит привлекательно в черно-белом цвете. Изучение того, как снимать в черно-белом режиме, а не в черно-белом, поможет вам укрепить свою способность мыслить творчески. Вам предстоит испытать себя и сделать более качественные фотографии.

Настройка черно-белой фотосессии

Настройки камеры, освещение, местоположение и позирующие модели должны быть тщательно спланированы перед фотосессией.

Читая следующие пункты, подумайте об историях, которые вы хотите рассказать, и о том, что вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали, когда они смотрят на вашу работу. Эта информация поможет вам до, во время и после фотосессии.

Настройки камеры

Когда я фотографирую людей, мне нравится отделять их от фона. Для этого я использую диафрагму f / 1.8 — f / 2.5. Этот диапазон выделяет мои объекты и создает великолепное боке. Мягкий фон дополнит черты вашей модели.Это также устранит любые возможные отвлекающие факторы и отлично смотрится в черно-белом режиме.

Однако это всего лишь мой способ работы с диафрагмой. Если у вас есть другой метод, не чувствуйте себя обделенным, но оставайтесь открытыми для экспериментов с новыми настройками.

Когда я снимаю портреты ночью (или в местах с ограниченным освещением), мне нравится экспериментировать с высокими значениями ISO. Я знаю, что это может показаться устрашающим, но он идеально подходит для съемки черно-белых портретов. Зернистость вашего изображения создаст грубый, похожий на пленку вид.Отсутствие света, которое может выглядеть непривлекательно в цвете, будет драматично смотреться в черно-белом режиме.

Освещение

Тип освещения, с которым вам следует работать, зависит от того, какую историю вы хотите рассказать на фотографиях. Вам даже не нужно придумывать сложную идею. Все, что вам нужно сделать, это задать себе три простых вопроса:

• Как я хочу, чтобы люди чувствовали себя, когда смотрели на мои портреты?
  Если вы хотите, чтобы люди чувствовали себя тронутыми, глядя на вашу работу, поэкспериментируйте с меньшим количеством источников света и большим количеством теней.Если вы хотите создать более яркую атмосферу, делайте снимки в хорошо освещенном месте.
• Как я хочу, чтобы моя модель чувствовала себя, когда я делаю эти фотографии?
  Выбрав эмоцию, которая вам нравится, примите во внимание инструкции, которые вы дадите своей модели. Если вы знаете, как давать четкие инструкции, вам не придется впоследствии сталкиваться с путаницей.
• Какой мой любимый ч / б портрет?
  Нет ничего плохого в том, чтобы использовать чужие работы для вдохновения.Изучите черно-белые портреты, проанализируйте, что вам больше всего нравится, и выясните, , почему вам нравятся эти портреты.

Позирует для черно-белых портретов

Ваш объект будет выделяться без отвлекающих цветов и деталей. Каждая кривая, движение и текстура будут подчеркнуты. Важно знать, что выглядит наиболее естественно.

Позирование в значительной степени зависит от общения и практики. Не бойтесь ошибаться в этом процессе.Кроме того, познакомьтесь со своими моделями, прежде чем работать с ними. Подружитесь со своими подданными, чтобы понять, что делает их такими, какие они есть. Эта информация позволит вам рассказать свою историю через их уникальную личность.

Многие фотографы рекомендуют фокусировать внимание на глазах при съемке черно-белых портретов. Когда вы просите своих моделей позировать определенным образом, убедитесь, что их глаза выглядят яркими и блестящими. Это сделает ваши фотографии привлекательными и впечатляющими. Совместите это с отличной позой, и вы получите идеальный черно-белый портрет.

Остерегайтесь поражающих элементов

Отсутствие цвета дает возможность увидеть и оценить другие элементы. К ним относятся текстуры, выражения и негативное пространство. Морщины, веснушки и ткань расскажут свою собственную историю в черно-белых тонах.

Expressions добавят глубины всем остальным частям вашей фотографии. Негативное пространство, такое как пустое небо или черный фон, придаст вашему портрету минималистичный, но эффектный вид.

Следите за этими вещами, когда фотографируете.Они дополнят позы вашего объекта и улучшат ваши композиции. Когда вы ищете объекты для портретов, не забывайте думать в черно-белых тонах. То, что вам нравится в цвете, может не так хорошо смотреться в черно-белом, и наоборот.

Сосредоточьтесь на том, что вы обычно упускаете или упускаете из виду. Если есть какие-то яркие цвета, которых вы обычно избегаете, сфотографируйте их и конвертируйте результаты в черно-белые.

Фото Омара Алнахи из Pexels

Советы по редактированию черно-белой фотографии

Настоящая магия черно-белой фотографии происходит, когда вы начинаете редактировать.Ваш стиль редактирования фотографий может отличаться от моего, но есть некоторые уловки, которые могут пригодиться каждому художнику.

Не расстраивайтесь, если ваша фотография выглядит тусклой, когда вы конвертируете ее в черно-белую. Первое, что вам следует сделать, это поработать с опциями, которые предлагает ваша программа редактирования.

В Photoshop вы можете выбирать различные фильтры. Для большинства портретов лучше всего подходит зеленый фильтр. Он усиливает каждый цвет кожи, затемняет текстуры и добавляет большей контрастности всей фотографии.

В Lightroom те же инструменты доступны в разделе «Кривая тона». Перетащите оранжевый ползунок вправо, а красный — влево. (Чтобы улучшить свои навыки, попробуйте наш курс редактирования без усилий!)

Вам следует максимально использовать инструменты Curve и Clarity в вашей программе редактирования. Обычно это все, что мне нужно, когда я конвертирую свои портреты в черно-белые. Эти инструменты помогут углубить тени и осветлить светлые участки. Легко увлечься четкостью и добавить к фотографии слишком много глубины.Будьте осторожны, когда настраиваете его.

Вы также можете добавить зернистость к своим фотографиям для создания эффекта пленочной камеры. Тонкие текстуры зерна или пыли великолепно смотрятся на черно-белых фотографиях. Я часто использую бесплатные текстуры царапин или делаю свои собственные. Эти эффекты, как правило, лучше смотрятся на моих черно-белых портретах, чем в цветных версиях.

Если вы хотите сэкономить время и поэкспериментировать с чужим стилем, используйте предустановки B&W Lightroom или экшены Photoshop. Эти ресурсы превратят ваши фотографии в стилистические черно-белые портреты.

Знакомство с предпочтениями других людей при редактировании — отличный способ научиться. Это даже может помочь вам выбраться из колеи творчества.

Заключение

Я помню, каким скептиком я был, когда делал свои первые черно-белые автопортреты. Как новичок с небольшим опытом, я не думал, что могу внести большой вклад.

Полон сомнений, я продолжал настаивать. Я открыл для себя мир, который полностью изменил мой взгляд на портретную фотографию. То, что сначала начиналось как скептический эксперимент, превратилось в личное творческое путешествие.С помощью автопортрета я нашла способ выразить свои самые глубокие чувства.

Определите, какие истории вы хотите рассказать. Узнайте, как давать четкие инструкции своим моделям. Цените уникальные элементы, такие как текстуры, и не бойтесь время от времени терпеть неудачу. Со временем вы почувствуете себя уверенно в этом поджанре. Вы можете стать мастером редактирования черно-белых портретов и стать мастером монохромного мышления.

Как создавать хорошие черно-белые портреты

Самый сложный вопрос, который я часто задаю себе: «Преобразовать ли я это изображение в черно-белое или оставить его в цвете?» Этот вопрос особенно сложен с людьми, потому что черно-белые портреты выглядят действительно хорошо.

Я придерживаюсь правила: если цвета на изображении не совпадают, не дополняют друг друга или просто не выглядят хорошо, я конвертирую свое изображение в черно-белое.

Многие люди предпочитают черно-белые изображения, поэтому я всегда отправляю своим моделям / клиентам одно черно-белое изображение и одно отредактированное изображение в цвете. Я в основном заставляю себя конвертировать все свои изображения в черно-белые, и в некоторых случаях я удивляюсь, потому что результат выглядит действительно хорошо.

Черное и белое менее снисходительно

Недостатки в монохромных изображениях выделяются автоматически, чем в цветных. Это связано с тем, что иногда цвет отвлекает зрителя и может создать впечатление идеального изображения, даже если композиция, выражение лица модели или освещение не самые лучшие.

При черно-белых портретах вам нужно больше внимания уделять свету, композиции, контрасту и всей сцене в целом.

Подсветка для чёрно-белого

Контрастное освещение — вот что делает черно-белое изображение ярким.Если вы посмотрите на работы таких известных фотографов, как Ансель Адамс, его изображения выделяются из-за светового контраста. Фотограф изобразительного искусства Джоэл Тьинджелаар очень хорошо объясняет разделение и градацию серого, тональный контраст, разделение, присутствие и глубину. Черное и белое — это присутствие и глубина. В большинстве случаев это можно создать и улучшить с помощью инструментов осветления и затемнения в Photoshop.

Важно изучать работы других. Например, Питер Коулсон — фотограф, который делает потрясающие черно-белые портреты.

При съемке портретов при естественном освещении всегда используйте небольшую глубину резкости, чтобы сосредоточить внимание на глазах, и избегайте длительной выдержки, поскольку изображение должно быть полностью резким.

Фотосъемка в течение волшебного часа даст очень лестный результат, так как свет будет очень мягким. Во время студийных занятий большой софтбокс или оконный свет будут давать очень мягкий свет. Для получения более контрастных результатов лучшее решение на открытом воздухе — это фотографировать в середине дня, а в студии — использовать косметическую посуду.

Разница в основном будет проявляться в тенях и будет зависеть от того, насколько темными вы хотите, чтобы тени были.

План черно-белый

В большинстве случаев лучшее решение — иметь в виду черное и белое для окончательного изображения, потому что вы автоматически будете уделять больше внимания свету и формам вокруг вашей модели. Вы также должны сказать своей модели, что это ваше намерение, потому что поза и выражение лица будут более важными и подчеркнутыми.

Черно-белые портреты — это выражение лица и передача эмоций. Глаза модели всегда должны быть в центре внимания и обращены к источнику света, чтобы создать небольшую искорку света (так называемые блики), это имеет значение. Вы также можете создать второй блеск, если воспользуетесь светоотражателем. Вам не обязательно нужен помощник, чтобы держать отражатель, вы можете попросить модель подержать его или вы можете держать его одной рукой.

Студийные портреты

в черно-белом цвете могут быть гораздо более креативными, поскольку вы полностью контролируете количество света в комнате.Вы можете контролировать направление и интенсивность этого света на вашу модель. Попробуйте проявить творческий подход, освещая только одну часть лица, используя предметы или используя черный фон, чтобы изолировать объект.

Постобработка

Черно-белая работа — это не только обесцвечивание изображения, это гораздо более сложная работа. Рабочий процесс, который я обычно использую, заключается в том, что я начинаю с редактирования своего изображения в цвете и экспериментирую с контрастом цветов. Я настраиваю экспозицию, резкость, работаю с кожей, а затем делаю свое первое осветление и затемнение.После этого я конвертирую свое изображение в черно-белое с помощью микшера каналов, и это довольно просто, потому что разные фильтры дадут вам разные результаты.

Самая важная часть постобработки — использование осветления и затемнения, чтобы оживить ваше изображение. Осветление и затемнение ключевых областей изображения — самый важный шаг, не торопитесь, чтобы сделать это хорошо. Результат будет зависеть от вас, так что не бойтесь проделать это несколько раз, прежде чем вы будете полностью удовлетворены. Я рекомендую использовать планшет Wacom для полного контроля.Завершите постобработку, создав виньетку, чтобы добавить еще одно ощущение измерения.

Заключение

Черно-белые портреты выглядят потрясающе, если они сделаны правильно. Результат будет зависеть от того, насколько хорошо вы можете контролировать и определять свет вокруг объекта. Другими словами, насколько определен ваш контраст между разными тонами.

Всегда думайте о черном и белом, когда цвета на изображении RAW выглядят не очень хорошо, когда у вашей модели очень сильное выражение лица и когда у вас хороший свет, будь то на улице или в помещении.

Пожалуйста, поделитесь своими комментариями и черно-белыми портретами в разделе ниже.

Черно-белая или цветная фотография: когда лучше использовать каждую?

Еще до появления современной фотопленки в 1880-х годах люди экспериментировали с добавлением цвета к фотографиям. Со временем фотография стала уважаемым видом искусства, и люди привыкли к черно-белой фотографии, развивая и осваивая методы, которые мы сейчас считаем элементарными.Но по мере того, как технологии развивались и цветная фотография стала легко доступной, это непреднамеренно вызвало некоторый раскол в художественном сообществе. По сей день многие фотографы предпочитают работать исключительно в черно-белом или цветном режиме и избегают другого. Но дело в том, что каждая техника дает художникам уникальные возможности вызвать у зрителя разные эмоции. Некоторые фотографии могут показаться тусклыми по цвету, но становятся мощными в черно-белых тонах и наоборот. Но как узнать, когда использовать каждый метод? Здесь мы дадим вам несколько советов о преимуществах, недостатках и передовом опыте для каждого из них.

Преимущества черно-белой фотографии

«Я могу получить гораздо большее ощущение« цвета »с помощью хорошо спланированного и выполненного черно-белого изображения, чем я когда-либо достигал с помощью цветной фотографии». — Ансель Адамс

Как профессиональный фотограф Кевин Камински сделал этот снимок — черно-белый

В течение многих лет, когда фотография была видом искусства, единственным реальным вариантом было иметь черно-белое изображение.За это время были усовершенствованы освещение, настройки экспозиции и методы проявления, поэтому пересмотр этих методов в наши дни может сделать некоторые фотографии вневременными, эмоциональными и более впечатляющими в правильном контексте. Перед тем как стрелять, учтите:

• Требуется ли цвет для этой фотографии? Если ваша цель — показать зеленые пастбища сельской местности, бесконечную арку радуги или спектр цветов в закате в Сахаре, то, очевидно, вы, вероятно, не захотите использовать черно-белое изображение.Однако, если освещение и контраст подчеркивают объект, цвет не играет значительной роли.
• С каким освещением вы работаете? Основным преимуществом черно-белой фотографии является то, что вы можете играть с освещением и тенями, как они контрастируют и накладываются друг на друга в композиции для создания драматического эффекта.
• Какая часть фотографии должна быть привлекательной? Если предмет и предполагаемый посыл фотографии важнее ярких или эклектичных цветов, то черный и белый — это то, что вам нужно.
• Тебе небезразлична текстура? Естественные контрасты, которые дает черно-белая фотография, действительно фокусируют текстуру определенных поверхностей, таких как кожа, мех, грязь, металл, дерево и т. Д., В отличие от цветной фотографии.

Тренируйте свои способности с помощью черно-белой фотографии

Даже если вы намереваетесь снимать цветные фотографии исключительно для своей работы, все же неплохо было бы привыкнуть к черно-белой съемке.Как указывалось выше, черно-белая фотография в большей степени зависит от основной композиции, контраста и правильных настроек экспозиции, чтобы создать что-то значимое и убедительное. Регулярно снимая при отсутствии цвета, вы тренируете свой глаз, чтобы привыкнуть к универсальным элементам фотографии, которые приносят пользу всем изображениям — даже цветным. Вы даже можете обнаружить, что ваши цветные изображения получаются еще лучше после некоторой черно-белой съемки. Некоторые фотографы предпочитают тренировать и оттачивать свои навыки в черно-белом цвете, а затем профессионально снимать в цвете, потому что они знают, что эти методы легко переносятся.Их фотографии — это не просто «конфетка для глаз», в которой цвет является главным преимуществом, а, скорее, они сами по себе, прежде всего, композиционно и, во-вторых, радуют зрителя яркими цветами.

Преимущества цветной фотографии

Фотограф Хейли Поуп обнаруживает идеальный ракурс — цвет

«Цвет во многом определяет атмосферу, эмоции и ощущение места.»- Алекс Уэбб

С другой стороны, цветная фотография имеет свои преимущества, полностью основанные на том, что художник хочет, чтобы зритель испытал. При съемке в цвете обязательно учитывайте:

• Насколько представительным вы пытаетесь быть? Черно-белая фотография отлично подходит для пробуждения эмоций, но часто может вызвать небольшое несоответствие с объектом. Поскольку мы, люди, видим в цвете, естественно, что мы чувствуем себя более чуткими или близкими к объекту цветной фотографии .
• Хотите передать более яркое настроение? Когда вы смотрите на фотографию и сразу же на нее инстинктивно реагируете, это потому, что эта фотография вызывает определенное настроение. Черно-белые фотографии, как правило, вызывают более унылые, стоические, мрачные или другие негативно связанные настроения, в то время как цветные фотографии дают возможность создать веселое и яркое настроение. Это не значит, что у вас не может быть печальных цветных изображений или счастливых черно-белых изображений, но это общее практическое правило — контролировать первоначальные инстинкты зрителей относительно вашей работы.Даже в пределах цветового спектра вы можете подразумевать определенные настроения. Голубая цветовая палитра может напоминать зрителю о холодной или одинокой зиме, а теплые тона могут вызывать более счастливые эмоции. Все действительно зависит от объекта, который вы снимаете.
• Имеет ли значение цвет? Как уже говорилось ранее, если отношения между оттенками в объекте действительно имеют значение, то вам лучше использовать цветную съемку. Часто целью цветной фотографии является показать красоту объекта, в то время как черно-белое изображение использует объект, чтобы вызвать у зрителя определенные эмоции.

В конце концов, у черно-белой и цветной фотографии есть свои собственные применения для достижения желаемых эффектов. Это полностью зависит от цели вашей фотографии, объекта съемки и предпочтений фотографа. Каждый художник решает для себя, что он хочет создать в своем собственном уникальном портфолио, придерживаться того или другого метода или менять его в каждом конкретном случае.

Если вы ищете лучший способ показать свои работы, подумайте об использовании антибликового акрила TruLife®.TruLife с реалистичными цветами, невероятной глубиной и четкостью — лучший способ показать ваши фотографии.

Черно-белая или цветная фотография, что вы предпочитаете? Напишите нам в Твиттере и дайте нам знать!

Визуализация расизма: девять фотографов берут на себя задачу изобразить фанатизм

Вступление Юджина Робинсона

Расизм — это контрольное сердце этой нации, зловеще бьющееся в коллективном подсознании. Время от времени мы приходим к убеждению, что искупили его, и заставили его замолчать раз и навсегда.Но потом он вернулся — измененный, возможно, ослабленный, но безошибочный.

Одиннадцать лет назад мы поздравляли себя с исторической вехой: избранием Барака Обамы, первого афроамериканского президента США. Некоторые мечтали — как оказалось, по глупости — о том, что мы наконец вступили в «пострасовую» эру. Вместо этого мы находимся в сверхрасовом моменте повышенного трения, когда шесть из 10 американцев считают, что расовые отношения «в целом плохие», согласно опросу Pew Research Center, и почти две трети полагают, что сейчас это более характерно для людей. для выражения расистских взглядов, чем когда Обама покинул свой пост.

По словам Пью, более половины из нас обвиняют президента Трампа в ухудшении межрасовых отношений. Но Трамп может быть скорее симптомом, чем первопричиной. Если он усугубляет и использует неровные разногласия для политической выгоды, он может это сделать, потому что эти разногласия уже были.

Ужасающе легко дать количественную оценку упорному неравенству, которое сохранилось от наших веков расизма. По данным Бюро переписи населения, средняя чернокожая семья зарабатывает всего 62 процента от того, что зарабатывает средняя белая семья, и имеет немногим более одной десятой накопленной чистой стоимости — разрыв, который практически не сократился с 1970-х годов.У латиноамериканцев в среднем чуть лучше.

Намного труднее каталогизировать то, как американцы чувствуют себя на личном уровне. Расизм причиняет боль. Растущее количество исследований показывает, что это негативно влияет на психическое и физическое здоровье своих жертв. Как и всякая ноша, она утомляет носителя. Иногда от этого хочется наброситься. Иногда возникает ощущение, будто вы тонете.

Несомненно, расизм растет вместе с разнообразием. 10 крупнейших городов страны и два крупнейших штата уже составляют большинство, а это означает, что неиспаноязычные белые больше не составляют более половины населения.Страна в целом достигнет этого переломного момента примерно в 2045 году. Выходцы из Латинской Америки сейчас составляют такое огромное меньшинство, что можно утверждать, что нация уже функционально двуязычна. Возможно, ощущение того, что демография равняется судьбе, имеет какое-то или, может быть, все, что связано с тем фактом, что около половины белых американцев, согласно опросу, проведенному Public Religion Research Institute, считают, что дискриминация белых является такой же большой проблемой в Соединенных Штатах. как дискриминация меньшинств.

Вот как идет война против расизма: прогресс, неудача, оптимизм, отчаяние — цикл, который удручающе повторяется, но все же каким-то образом подталкивает нас вперед.Расизм может быть хуже, чем в недавнем прошлом, но индивидуальное и коллективное наказание, которое он назначает, является тенью того, что чернокожие американцы перенесли полвека назад. У нас нет выбора, кроме как верить, что преподобный Мартин Лютер Кинг-младший был прав, когда сказал, что дуга моральной вселенной длинна, но склоняется к справедливости. Однако мы каким-то образом сделали крюк и должны вернуться на истинный путь.

Этот выпуск посвящен фотографии, запечатлевшей этот момент — не только нашей внешней борьбе с расизмом, но и внутренней борьбе.Некоторые изображения красивы и тревожны. Некоторые раздражают. Если что-то заставляет нас чувствовать себя некомфортно, это прогресс. Простой разговор о расизме — это совсем не настоящий разговор.

Юджин Робинсон — обозреватель Washington Post, специализирующийся на политике и культуре.

—

Правоохранительные органы

Фотограф создал свое собственное место преступления. Нарушение? Быть черным.

Текст и фотографии Марвина Джозефа

Когда мне было поручено создать изображения, показывающие, как выглядит расизм, мне в голову пришли тревожные, но все более распространенные способы гибели афроамериканцев от рук правоохранительных органов.Например, недавно в молодую афроамериканку, которая находилась дома в Техасе со своим племянником и играла в видеоигры, полицейский выстрелил в окно своей спальни.

В поисках вдохновения мы с Малоном Али посетили магазин Spirit Halloween. Пока мы искали самые уродливые маски, которые смогли найти, мы заметили фальшивую пленку с места преступления. Крещение мгновенно охватило нас обоих. Лента могла бы проиллюстрировать послание: быть черным в Америке может быть преступлением.Темнокожее тело Малона будет обернуто, как мумие, и поглощено этой лентой, от которой невозможно избавиться. Его попытки прыгать, позировать, бегать или даже танцевать тщетны. Он не может избежать постоянно надвигающегося расизма.

Марвин Джозеф — штатный фотограф Вашингтон Пост.

—

Выскажи свое мнение

Чтобы поговорить о дискриминации, может потребоваться тщательная навигация.

Текст и фотографии Марви Лакар

Индиамара Гити укладывает волосы Аайнны Волел в Дорчестере, штат Массачусетс.11-летние — лучшие друзья.

Индиамара Гити укладывает волосы Аянне Волел в Дорчестере, штат Массачусетс. 11-летние — лучшие друзья.

Если боль открытого расизма похожа на жестокую ножевую рану — мгновенную и обжигающую, — травма системного и случайного расизма подобна фантомным болям от ампутированной конечности. Это постоянные уколы раны, которая не может полностью зажить. Это внешнее напоминание о том, что вы не совсем такие, как другие, и мучительное неуверенность в том, что вас никогда не будет достаточно.

Но говорить о такой боли рискованно. Вам могут сказать: «У вас на плече такая фишка. Преодолей это! » или «Ты всегда ведешь себя как жертва!»

Большинство цветных людей балансируют, защищая себя и своих детей. Мы балансируем между нахождением места, чтобы открыто говорить о несправедливости и травмах, и защитой самих себя, чтобы наши переживания и горе не превратились в расовые стереотипы. Мы действуем осторожно, чтобы наши истории не лишились сочувствия и впоследствии не использовались против нас.Есть последствия уязвимости.

Тем не менее, некоторые родители, такие как Илка Алькантара и Алисия Волел, осознают свою унаследованную травму и более открыты для преодоления отголосков ненависти вокруг своих двух девочек. Лучшие подруги Индиамара и Аяинна, обоим по 11 лет, выросли в домах среднего класса в Дорчестере, штат Массачусетс, с двумя работающими родителями-профессионалами. Что мрачно в их историях, так это общность их опыта. Они говорят о повседневных реалиях, к которым привыкли многие дети и цветные семьи — реальности настолько типичны, что эти повседневные проступки больше не имеют срочности в их иерархии проблем.

Марви Лакар — документальный и коммерческий фотограф и режиссер. Ее личная работа сосредоточена на эмоциональных и психологических проявлениях травм поколений.

Сверху: Индиамара Гуити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

Сверху: Индиамара Гуити и мать Илка Алькантара; Алисия Волель и дочь Аяинна.

Ayainna Volel: Обычно я не люблю думать о том, чтобы отличаться, потому что для меня это не имеет значения.Это не влияет на меня так сильно, как думают люди, потому что я продолжаю жить своей жизнью и мне кажется, что я больше не увижу этого человека. … Просто ты ничего не можешь с этим поделать. Алисия Волел: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я ничего не могу сделать. об этом.» Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так.Но если это небольшие изменения или, возможно, вызов людей, или просто что-то, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим. Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность. Ayainna Volel: Обычно я не люблю думать о том, чтобы отличаться, потому что для меня это не имеет значения. Это не влияет на меня так сильно, как думают люди, потому что я продолжаю жить своей жизнью и мне кажется, что я больше не увижу этого человека…. Просто ты ничего не можешь с этим поделать.

Alicia Volel: Я не могу придумать для этого слова, но меня немного беспокоит то, что она должна принять это и сказать себе: «Таков мир, и я могу» Я ничего не могу с этим поделать ». Я не хочу, чтобы она так воспринимала мир. Мы не должны расслабляться и просто соглашаться с тем, что все будет именно так. Но если это небольшие изменения или, возможно, вызов людей, или просто что-то, чтобы внести изменения, чтобы наши дети не переживали эти моменты, [это] важно для меня, и я думаю, что она всего лишь ребенок, и это ее способ справляясь с этим.Мне кажется, мне немного грустно, что ей приходится принимать это как реальность.

Индиамара Гити: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно. В моей жизни был момент, когда я был в третьем классе, я думаю … учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям.Если вы пытаетесь высказаться за себя против учителя, вы пойдете в офис. Илка Алькантара: Много раз, когда это происходит, и мы просто думаем … мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы это замечаете? Это только я? Это только мы? » Теперь мне нужно что-то сказать, но я должен следить за тем, что я говорю и как я это говорю, потому что … я не хочу быть сердитой черной девушкой. … Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить.Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

Индиамара Гити: В моей школе меня много высмеивают, потому что я темнее всех латиноамериканцев, а все они доминиканцы, пуэрториканцы. Тогда получается, что ты темнее, а они всегда смеются над моим оттенком кожи. Сначала это было что-то вроде того, но теперь это просто раздражает и уже не смешно.В моей жизни был момент, когда я был в третьем классе, я думаю … учителя пошли бы против более темных детей и поверили бы более светлым детям. Если вы пытаетесь высказаться за себя против учителя, вы пойдете в офис.

Ilka Alcantara: Много раз, когда это происходит, и мы просто думаем … мы сами сомневаемся, потому что я говорю: «Вы это замечаете? Это только я? Это только мы? » Теперь я должен что-то сказать, но я должен смотреть, что я говорю и как я это говорю, потому что… Я не хочу быть рассерженной черной девушкой. … Так много слоев. Иногда у меня даже нет правильного ответа. Я даже не знаю, как ответить. Я говорю ей, что не знаю, и были времена, когда мне приходилось говорить ей, что это так. И мне не нравится то, что я должен это говорить, потому что я не знаю, как еще это объяснить, и я не знаю, как это изменить.

—

История игрушек

Даже в куклах наша склонность объективировать черные женские тела проявляется через

Текст и фотографии Дельфин Диалло

Как французская сенегальская женщина, я борюсь со стереотипом о том, что должна представлять черная женщина. .Я был графическим дизайнером, арт-директором, видеоредактором, а теперь работаю профессиональным фотографом последние 10 лет, и все же, несмотря на мой опыт работы в этой отрасли, меня редко признавали женщиной, выполняющей эту работу. В 42 года люди все еще спрашивают меня: вы модель? В повседневной профессиональной жизни меня слишком часто рассматривают как объект, фантазию экзотической черной женщины. Даже сейчас мне все еще нужно ответить: «Как ты получил работу?» Это умаляет не только мою работу, но и то, кем я являюсь.

Когда мы смотрим на успех таких звезд, как Бейонсе, Рианна и Ники Минаж, и на архетип, который они представляют, мы видим, насколько чрезмерно сексуализированы их тела.Такой фокус может причинить настоящую боль цветным девушкам, которые на них не похожи. Я уважаю работы этих художников, но мне надоело увековечивание принципа «сначала тело, а потом ум».

Когда я начал изучать, как изобразить чернокожую женщину как объект, я не хотел фотографировать реальную женщину, потому что хотел, чтобы в фокусе была женщина как объект, а не как объект. Поэтому я начал исследовать различные типы черных кукол, которые индустрия игрушек создала за эти годы. К моему удивлению, у Барби от Mattel было больше всего выбора: пышные, худощавые, светлокожие, темные, большие волосы, косы, короткие волосы, цветные волосы.Несмотря на этот диапазон, куклы в конечном итоге по-прежнему представляют предпочтения в отношении черного тела. Игрушки предназначены для детей, с которыми они могут играть, но они также могут нести свои собственные послания.

Дельфин Диалло сочетает в себе артистизм и активность, стремясь расширить возможности женщин, молодежи и культурных меньшинств с помощью визуальной провокации. Ее работы публиковались в New York Times, New York Magazine, Esquire, Artsy, Vice, Essence, Smithsonian Magazine, Time, Vogue Portugal и Aperture.

—

Лицом к лицу

Как цвет нашей кожи влияет на то, как нас видят другие

Текст и фотографии Яны Курчо

Несмотря на универсальность стремления человека к свободе и принятию, достижение этого желания требует совершенно другого значение, основанное на культуре, расе и тональности нашего лица.«Оттенки кожи» — это арт-проект, в котором исследуется представление о том, что восприятие человеком себя или себя по своей природе связано с цветом кожи, а это, в свою очередь, определяет восприятие других. Это влияет на предвзятость на личном уровне и предвзятость между расами на макроуровне. Раса и расизм идут рука об руку, в разных направлениях.

«Оттенки кожи» визуализирует эту идею с помощью цветовых блоков, основанных на наборе оттенков кожи человека. Лица представлены в виде фрагментов и предназначены для того, чтобы спросить: «Что такое расизм в наши дни?» Сохраняются ли слова «Дайте мне ваши уставшие, ваши бедные, ваши сбившиеся в кучу массы, жаждущие вздохнуть свободно», выгравированные на основании Статуи Свободы? И когда мы отвечаем людям, ищущим свободы и признания как в пределах, так и за пределами Соединенных Штатов, как вопросы расы входят в наши ответы?

Объединяя несколько лиц, чтобы сформировать коллекцию изображений, я хотел посмотреть на взаимосвязанную природу нашей кожи, ее тональность и наши представления о себе, а также на восприятие нас другими.При этом я сопоставил множество этнических групп, а также многие грани и грани расизма.

Яна Курчо использует комбинированную цифровую фотографию и смешанную технику в своих работах, чтобы исследовать вопросы межличностных отношений и сложной борьбы вокруг личности. Ее работы были отмечены множеством международных наград и выставлялись в галереях США.

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

—

Нежелательные соседи

В некоторых районах Чикаго признаки экологической несправедливости повсюду

Текст и фотографии Карлоса Хавьера Ортис

Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

Заброшенный дом в Ист-Сайде, где сталелитейные предприятия когда-то нанимали большинство людей, живших по соседству.

Последние 15 лет моя работа была сосредоточена на борьбе с несправедливостью в сообществах черных и коричневых. Я обращаюсь к проблемам структурной дискриминации, насилия, бедности, миграции, маргинализации и прав человека. Моя работа в кино и фотографии всегда вращалась вокруг того, что я называю красивой борьбой: жизнь после смерти, семейные истории, человеческая стойкость и преодоление пробелов между этими предметами.

В этом выпуске я был вынужден по-другому обратиться к теме расы и подумать о влиянии соседства на цветных людей, которые являются наиболее уязвимым населением, когда дело доходит до экологической несправедливости в городах Америки. Экологический расизм начинается в баррио и кварталах, где черные и коричневые люди живут, ходят в школу, работают и воспитывают свои семьи. В третьем по величине американском городе чернокожие и смуглые жители Чикаго живут в некоторых из наиболее загрязненных районов, окруженных объектами суперфонда, токсичными ландшафтами, незаконными свалками и загрязненным воздухом.

Мы часто не связываем расизм с загрязненными районами в американских городах. Это похоже на то, что происходит на другом конце света. Но реальность экологического расизма уходит своими корнями в историю Америки, в которой муниципальные законы о зонировании и ограничительная политика, такая как Джим Кроу и красная линия, заперли бедных в токсичные районы — и сегодня мало что изменилось.

Чтобы проиллюстрировать пейзаж, в котором экологическая несправедливость имеет место в современном Чикаго, я проводил большую часть своего времени, путешествуя по черным и коричневым общинам и вокруг них: кварталам на юге, востоке и западе города, когда-то заселенных европейскими иммигрантами, которые считаются быть нежелательными много лет назад.Мне не нужно было искать структуры, загрязняющие наши районы; они возвышаются над нами, прячась на виду за школьными дворами, между лентами бетонных магистралей.

Жители этих кварталов вложили свою культуру и труд, чтобы сделать город таким, каким он является сегодня. Политики Чикаго должны активизировать усилия и обеспечить безопасные районы, рабочие места с заработной платой и отличные государственные школы с чистой и здоровой окружающей средой для людей, которые держат город на своих плечах.

Карлос Хавьер Ортис — режиссер, оператор и фотограф-документалист, специализирующийся на городской жизни, насилии с применением огнестрельного оружия, расизме, бедности и маргинализированных сообществах. В 2016 году он получил стипендию Гуггенхайма в области кино и видео, а его работы выставлялись на национальном и международном уровнях, в том числе в Музее современной фотографии в Чикаго и Библиотеке Конгресса.

Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго.Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: Металлолом и предприятия по переработке, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

Вверху: предприятия по переработке металлолома и утилизации, как правило, расположены в бедных кварталах Чикаго. Фрески на Вестсайде изображают чернокожую жизнь по соседству. Промышленная компания в Ист-Сайде города, рядом с рекой Гранд-Калумет, одной из самых загрязненных рек страны.

Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов.Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА: Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

Вверху: бездомный сидит на тележке для покупок возле промышленного коридора Маленькой деревни. Пляж Калумет в Ист-Сайде Чикаго. Каждый год река Гранд-Калумет выбрасывает в озеро Мичиган около 200 000 кубических ярдов загрязненных наносов. Продавцы в промышленном коридоре Маленькой деревни. Внизу: Электростанции в индустриальном коридоре Маленькой деревни.

—

Удушающая хватка

Опасности усвоения расизма

Текст и фотографии Джахи Чиквендиу

Я надеюсь, но я потерял всякую веру в то, что эта страна когда-либо ощутимо очистится от глубоко укоренившегося расизма.Его обстрел — это постоянная и неизбежная война.

До школьного возраста я знал только одну семью в нашем районе, которая не была коричневой. Меня в основном оградили даже от идеи расизма, пока желтые автобусы не увезли нас с коричневых площадок и в школьные коридоры, которые текли в основном розовыми. Не потребовалось много времени, чтобы понять, как всех нас учили понимать расовые различия и неравное обращение. Моя буйность по сравнению с розовыми одноклассниками, казалось, всегда вызывала гораздо более резкую реакцию — ругательства учителей из-за суровых взглядов.Я встречался с веслом директора несколько раз. Когда я перестал давать ему слезливые ответы, которые он, казалось, искал, он в одиночестве запер меня на весь день в кладовке офиса. Единственный свет исходил от узкой полоски под дверью, которая позволяла моим глазам приспособиться от видения полной темноты к видению комнаты ясной, как день. За дверью дружелюбные взрослые голоса приветствовали друг друга, как будто поблизости не было запертого ребенка.

Я все еще учился в начальной школе и играл в гостиной в доме друзей, когда их брат-подросток выскочил из одной из задних комнат в том, что, должно быть, было белым нарядом их отца в ку-клукс-клане.Когда мы с младшим братом инстинктивно отшатнулись, он поднял остроконечный капюшон, открывая свое смеющееся лицо. Их отец также был одним из наших футбольных тренеров.

«Почему все негры сзади?» Это был первый, но не последний раз, когда я слышал, как наш школьный футбольный тренер запустил n-бомбу. Это было во время разминки перед всеми игроками на одной из моих первых командных тренировок после перехода в школу. Когда я обнаружил, что я единственный, кто открыто протестует против его расовых оскорблений, тренер сказал мне: «Сынок, я мог бы сделать тебя звездой.Но не я.»

Невозможно составить список всех расистских действий, которых я избегал и которые преодолевал. Вместо этого, когда передо мной стояла задача визуально изобразить, как расизм блокирует коллективный потенциал чернокожих, я решил создать серию фотографий, призванных стать версией фильма Тони Моррисон «Самый голубой глаз» «Белыми руками». В этой книге Пекола Бридлав — молодая темнокожая девушка — убеждена, что ее жизнь сложилась бы сама собой, если бы у нее были длинные светлые волосы, белая кожа и самые голубые глаза.Изображения здесь предназначены для сирен: поразительные сигналы тревоги, чтобы разбудить нас от усвоения мифа о превосходстве белых и реальности расизма, который привел нас к слепоте, оглушению, молчанию и даже подавлению самих себя. Воздерживаться от усвоения предложений расизма — значит дать себе больше шансов вырваться из мутных глубин расизма, как цветы лотоса, распускающиеся в небе.

Джахи Чиквендиу — штатный фотограф Вашингтон Пост.

—

Race Card

Исторический уклон фотоиндустрии в сторону определенных оттенков кожи

Текст и фотографии Марка Батиста

В 1950-х, 60-х и 70-х годах компания Kodak использовала карту Ширли в качестве ориентира. по всем направлениям, чтобы сопоставить оттенок кожи на фотографии с белой женщиной (оригинальная модель Kodak в то время называлась Ширли).Компании Kodak потребовались годы, чтобы модифицировать свою пленку для более точной передачи тонов.

Я потратил всю свою карьеру на тестирование и освоение освещения, используя различные фильмы, рано узнав, что нельзя использовать одно и то же освещение для всех оттенков кожи. Я считаю, что уровень добросовестности, заботы и ответственности начинающих фотографов — и моих коллег — за поддержание позитивного и точного культурного повествования меняется к лучшему. Социальные сети породили тех, кто принимает меланин и может создать свой собственный рассказ.Но в средствах массовой информации еще предстоит проделать работу, чтобы уровень технических навыков освещения соответствовал поставленной задаче, когда дело касается нашего представительства.

Отсутствие инклюзивности и разнообразия в фотографии по-прежнему сказывается. Колоризм! В 2015 году Керри Вашингтон была на обложке журнала InStyle и появилась на много оттенков светлее, чем ее настоящий оттенок кожи. Совсем недавно Рианна была на обложке американского Vogue и выглядела намного темнее, чем ее настоящий тон кожи. Просто говорю.

Как фотограф мне нравятся все оттенки кожи. Мы все разные, и нам нужно это отпраздновать. Нам нужно, чтобы это было реальностью.

Марк Батист родился в Порт-о-Пренсе, Гаити, и в раннем возрасте переехал в Бруклин. Всемирно известный модный и портретный фотограф, Батист говорит, что любовь к своей родине влияет на все его работы.

Стиль — Александр Гарсия.

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

СЛЕВА: СПРАВА:

—

Вырезано в камне

На Каменной горе Джорджии связи государства с Конфедерацией отбрасывают длинную тень

Текст и фотографии Шейла При Брайт

«Грузия прекрасна.И все же в его красоте зиждется что-то тревожное и странное ». — W.E.B. Du Bois

Этот фоторепортаж, который я назвал «Невидимая империя», исследует напряженность в парке Стоун-Маунтин за пределами Атланты. Эти пейзажные изображения — мое визуальное путешествие по этой привлекательной горе, на которой находится огромный мемориал, ставший символом белого Юга и возрождения Ку-клукс-клана. Камень является крупнейшим обнаженным гранитом в стране и является домом для резьбы, изображающей лидеров Конфедерации Джефферсона Дэвиса, Роберта Э.Ли и Томас Дж. «Стоунволл» Джексон.

В 1914 году Объединенные дочери Конфедерации выступили за создание мемориала, чтобы память о Гражданской войне оставалась жива и способствовала созданию новых мемориалов Конфедерации. В ночь Благодарения в 1915 году белые, мужчины, представители среднего класса встретились на вершине Каменной горы с пылающим крестом и Библией. Вырезание мемориала началось в 1923 году и закончилось в 1972 году.

В начале 1920-х годов «евангельские протестанты особенно стекались в клан», согласно книге Нэнси Маклин «За маской рыцарства: создание второго ку-клукс-клана». .Они были мобилизованы с помощью кампаний с использованием фильма «Рождение нации» и набраны из таких братств, как Лоси, и тайных обществ, таких как масоны — организаций, в которых на протяжении десятилетий действовали строгие законы, гарантирующие, что они предназначены только для белых.

Сегодня гора и окружающий ее парк известны как место отдыха для семей, которое ежегодно посещают 4 миллиона человек. В солнечный день, гуляя по этому безмятежному парку, глядя на желтые маргаритки, называемые маргаритками Конфедерации, я спрашивал себя: что значит поглощать эту энергию в общественном месте? Как я должен чувствовать себя перед лицом этого символа Конфедерации, который терроризировал чернокожих на протяжении многих поколений, наслаждаясь соблазнительной красотой горы в 10 минутах от моего дома?

Мои мать и отец выросли во времена Джима Кроу.В своей повседневной жизни они перенесли травму расовой ненависти. Я знаю, что пережил тот же психологический переворот. Но я пытаюсь представить, как выглядит освобождение от этого болезненного наследия насилия.

Шейла При Брайт — известный фотограф изобразительного искусства, известный своей серией фотографий «Молодые американцы, пластиковые тела и пригороды». Она является автором книги «# 1960Now: Фотографии активистов движения за гражданские права и протесты чернокожих имеют значение».

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

ВЕРХ: ВНИЗ СЛЕВА: ВНИЗ СПРАВА:

—

В нашей коже

Фотожурналист описывает, каково это — быть на грани невежества и ненависти

Текст и фотографии Андре Чанга

Я часто говорю о расе и расизме со своими друзьями, иногда ежедневно, в зависимости от температуры нашего коллективного гнева.Поэтому, когда я начал этот проект, было жизненно важно создать что-то совместное, потому что я знал, что можно сказать больше, чем я могу сказать в одиночку. У всех нас был разный опыт, который привел к разным расчетам, но все понимали, что никто из нас не остался невредимым.

Когда я думаю о расизме, я в первую очередь не думаю о несправедливости; Я думаю о том, как это ударяет по моему телу. Расизм выводит меня из себя. Иногда разные версии меня устремляются вперед, чтобы заселить мое телесное «я», давая мне силы пережить психическое и физическое нападение.Это то чувство, которым я хотел наполнить проект. Как фотожурналист, моя работа связана с документированием событий. Однако документальная фотография слишком буквальна, чтобы получить эмоциональный, экстрасенсорный опыт, который, как я считаю, необходим для этих изображений. Я посоветовал своим друзьям, участвовавшим в проекте, подумать о том, какие чувства вызывает у них расизм, и принести эти чувства с собой на фотосессию. Что меня интересует, так это сырые эмоциональные образы, в которых присутствует символизм и искажение реалистичности образов.Для меня важно уловить и передать это интуитивно, потому что я не верю, что мы можем интерпретировать расизм исключительно с помощью одного только нашего интеллекта.

Мы не можем избежать расизма больше, чем мы можем избежать нашей кожи. Пострасовая Америка была и останется мифом. Я соглашусь на пострасистскую Америку, потому что в этот момент мы видим, что пройденного нами расстояния недостаточно. В этом проекте мы нацелились на страну, которая не признает нашу человечность, гражданство или даже наше право обижаться.Мы настаиваем на том, что расизм — это проблема расизма, что наша собственная человечность осталась нетронутой и что люди, извергающие ненависть, — это те, у кого более серьезная проблема. Мы приняли боль, использовали ее и стали сильнее, чем были.

Андре Чанг живет в Мэриленде. Его работы всегда исследовали отношение цветных людей к миру.

Фото редактировал Дадли М. Брукс. Дизайн Christian Font .

Вечная черно-белая фотография, которая вас вдохновит

Главная »Блог» Задачи »Вечная черно-белая фотография, которая вас вдохновит

Что делает черно-белую фотографию вне времени?

Винтажная фотография началась в 15 веке с открытия Робертом Бойлем хлорида серебра, который темнеет при воздействии воздуха в темной комнате.Именно этот факт делает черно-белую фотографию такой классической даже спустя столетия. Черно-белая фотография возвращает искусство в его истинное и чистое состояние без преобразования, которое обеспечивает современное редактирование.

Понимание концепций и принципов винтажной фотографии еще больше расширяет познания фотографа. Такие идеи, как детализация теней, контраст изображения, широта пленки и экспозиции, а также тональный диапазон, улучшаются за счет использования черно-белой винтажной фотографии.Это большая причина, по которой мы создали наш новейший черно-белый микшер для Visual Flow!

Мы хотели продемонстрировать некоторые из наших любимых примеров черно-белой фотографии из нашего сообщества Visual Flow на Facebook. Присоединяйтесь и отправляйте свои изображения на наши еженедельные соревнования, чтобы получить шанс быть представленными в следующей статье или в нашей ленте Instagram!

Черно-белая фотография на природе

Многие известные фотографы осваивали черно-белые фотографии на протяжении всей своей карьеры, от фотографий природы Анселя Адамса до портретов Эдварда Уэстона.Эти вневременные фотографии природы выходят за рамки эпох, запечатлевая что-то универсальное и вечное в окружающем нас мире. Использование черно-белого редактирования для удаления цвета из изображения помогает зрителям сосредоточиться на объекте (будь то природа или отдельный человек).

Эрик Талерико — Instagram | Сайт

Шон Терстон — Instagram | Сайт

Дэйв Шэй — Instagram | Сайт

Энди Касота — Instagram | Сайт

Черно-белые силуэты

Силуэты — отличный способ выделиться из толпы и создать что-то действительно уникальное.Когда зритель видит изображение, выделяется только темный, темный силуэт. Это графическое и красивое изображение сцены с отличным использованием света.

Шон Рифман — Instagram | Сайт

Чад Уинстед — Instagram | Сайт

Черно-белые портреты

Черный цвет или оттенки сепии на фотографиях оказывают классическое влияние на изображения, которые люди будут лелеять на долгие десятилетия. Пара может с любовью оглядываться на свои изображения, и черно-белые изображения сразу бросаются в глаза.Вот почему теле- и кинопроизводство обычно использует черно-белое изображение для демонстрации воспоминаний или прошлой эпохи.

Натан и Зои Чапмен — Instagram | Сайт

Майкл Ларже — Instagram | Сайт

Пай Джирса — Instagram | Сайт

Белинда Филлео — Instagram | Сайт

Маурисио Уренья — Instagram | Сайт

Чтобы получить больше вдохновения для черно-белой фотографии и не только, загляните в нашу бесплатную группу на Facebook! Узнайте, как можно использовать наш B&W Mixer и как создавать творческие черно-белые редактирования в Lightroom.Вы также можете просмотреть наши предыдущие задачи, чтобы получить еще больше вдохновения для ваших фотографий и правок.

«10 невероятных примеров и идей для силуэтной фотографии 11 креативных портретов для пожилых людей, которые вызовут вдохновение»

Почему черно-белое изображение — хорошее место для начала в фотографии

Черно-белая фотография — это то место, где можно начать, если вы серьезно настроены стать лучшим фотографом.

Вернитесь в темные века до цифровых технологий. Динозавры правили Землей, и эквивалентом Adobe Lightroom был небольшой кусочек карты на конце провода.

Первое, чему научатся начинающие фотографы, — это снимать, проявлять и печатать рулон черно-белой пленки. Мы можем вернуться к этим корням сегодня, чтобы укрепить свои навыки.

Фото Ронна, он же «Синий» Алдаман

Это преимущества обучения съемке без цвета с помощью цифровой камеры.

Простой старт

Если вы в детстве хотели заниматься музыкой, вы, вероятно, начали с диктофона. Тебе не подарили двуглавую гитару и книгу риффов Zeppelin.Обучение фотографии очень похоже. Начните с простейшей формы медиума, и по мере того, как вы овладеете этими элементами, добавляйте вещи. Стандартный объектив и черно-белые изображения настолько просты, насколько это возможно.

Фото B .Y; ISO 200, f / 3,2, выдержка 1/100 секунды.

Вы учитесь предварительно визуализировать

Не обращая внимания на цвет, вам придется намного усерднее работать, чтобы создавать отличные фотографии. Красивый песчаный пляж под тропическим солнцем? Легкий цветной снимок превращается в просторы серого. В монохромном режиме вы должны найти объекты, подходящие для этого, и подумать о том, что вы снимаете , прежде чем вы нажмете кнопку спуска затвора.Эта предварительная визуализация, пожалуй, самый ценный навык, который может развить фотограф.

Фото Натеша Рамасами; ISO 100, f / 5,6, выдержка 1/2500 секунды.

Состав и форма становятся более важными

Без цвета композиция и форма — ваши основные инструменты для создания хорошей фотографии. Если вы научитесь видеть формы и формы абстрактно, это поможет вам в дальнейшем создавать более качественные изображения. Обучение — это создание хороших привычек, и в этом вам помогает черно-белое изображение. Фотографы, которые начали снимать таким образом, как правило, очень хороши в композиции, потому что это ваш главный инструмент для создания ярких фотографий.Нельзя использовать яркий цвет, чтобы бросаться в глаза.

Фото Мишель Робинсон; ISO 32, f / 2.2, выдержка 1/2026 секунды.

Оценить экспозицию намного проще

Пустые тени или размытые светлые участки гораздо легче обнаружить в серой шкале. В цвете иногда трудно отличить цветовой оттенок от плохой экспозиции, и вы можете связать себя узлами, пытаясь решить, что исправить и в какой пропорции. Создание моно-изображений с деталями от светлых участков до теней — хороший способ отточить ваши навыки экспозиции, и это упрощает работу с цветом в дальнейшем.

Фото Джузеппе Мило; ISO 800, f / 4.0, выдержка 1/320 секунды.

Заключение: добавление навыков к прочной базе — лучший способ добиться устойчивого прогресса

Как только вы начнете овладевать простыми вещами, у вас появится прочная база, на которую можно опираться. Вы можете попробовать освоить различные объективы, добавить цвета или начать использовать вспышку, зная, что вы изучили основы.

Изучать что-либо — все равно что строить дом. Вы должны начать с прочной основы, а создание отличных черно-белых изображений — лучшая основа, которую может иметь любой фотограф.

Об авторе:
Тобиас Ки — профессиональный фотограф из Чичестера, Западный Суссекс, Великобритания. Дополнительные полезные советы и подсказки о том, как улучшить вашу фотографию, можно найти в его блоге по адресу http://www.tobiaskey.com.

Сила черно-белой фотографии: учимся видеть в оттенках серого

«Цветная фотография похожа на роман, в котором все подробно описано, тогда как черно-белая фотография похожа на поэзию — ее сила не в том, что сказано; это в том, что упущено.»- Генрих ван ден Берг

Приятно наблюдать возрождение фотографов, создающих черно-белые изображения. Меня воспитывали как фотографа на пленке Tri-x и проявителя D-76. Вооружившись экспонометром Weston и камерой Argus C-3, я бродил по сельской местности своего родного графства Честер, штат Пенсильвания, в поисках каменных сараев и деревянных заборов для своих школьных проектов рисования. Сначала я снимал на слайд-пленку, чтобы запечатлеть цвет. Но однажды я экспериментировал с черно-белой пленкой.Я купил базовый домашний комплект для обработки пленки и экспонирования листа фотобумаги размером 4×5 дюймов. Было удивительно видеть, как картинка оживает в лотке с проявителем. И именно этот момент вдохновил меня стать профессиональным фотографом.

Мне не терпелось выйти и сделать снимки — в поисках форм и текстур, глядя на свет и композицию, снимая и спеша в темную комнату, чтобы обработать и напечатать свои творения. Черно-белое, казалось, вызывало другие эмоции, чем цветные фотографии.Во всем процессе и в конечном результате было что-то волшебное.

Фотограф-куратор музея Джим Престон. Национальный музей авиации и космонавтики, фото Эрика Лонга.

В первые годы фотографии черно-белая фотография была просто стандартом. Но в начале 60-х годов цветная фотография стала популярной с появлением камер Instamatic, массово производимых Eastman Kodak. Камеры были дешевыми, их часто раздавали, а пленка и обработка стали более доступными.Как и современные мобильные телефоны, камеры Instamatic использовались для съемки семейных событий, дней рождения, отпуска и повседневной жизни и демонстрации их в цвете.

В начале своей карьеры морского фотографа я снимал как цветные, так и черно-белые пленки, в зависимости от моих заданий. Я начал замечать, что подходил к предмету по-разному в зависимости от типа пленки, которую я снимал. Когда я снимал в черно-белом режиме, я визуализировал свой объект и композицию в оттенках серого. Как будто у меня на глазах был монохромный фильтр.Я видел свои предметы в чистом виде.

Летные операции на палубе авианосца «Америка» в Индийском океане. Фотография ВМС США Джима Престона.

Современные цифровые фотоаппараты позволяют снимать в монохромном режиме и мгновенно видеть их в черно-белом режиме. Хотя сегодня это самый простой метод черно-белой фотографии, он не самый эффективный. В монохромном режиме вы получаете базовые фотографии объекта в оттенках серого. Но с сегодняшними технологиями и элементами управления постобработкой в ​​таких программах, как Photoshop и Lightroom, монохромная съемка была бы сродни съемке и обработке черно-белой пленки без экспонирования для теней и обработки для светлых участков.Великий фотограф Ансель Адамс использовал систему зон для создания своих волшебных черно-белых изображений, расширяя широту черно-белой пленки за пределы базовой серой шкалы. Я могу только представить, как бы ему понравились современные технологии и оборудование. То, что можно сделать с помощью программного обеспечения для постобработки для создания драматических черно-белых изображений, является предметом многочисленных блогов в Интернете. Подобно тому, как существовало множество способов экспонирования и обработки пленки, которые давали разные результаты, существует множество способов получения черно-белых изображений с цифровых изображений.Вам нужно поэкспериментировать.

Наша команда снимает в цвете все наши фотоработы здесь, в Национальном музее авиации и космонавтики. Но иногда я сталкиваюсь с предметом, который выскакивает и просит обработать как черно-белое. Двигатель и пропеллер самолета Boeing 247-D — пример того, что меня поразило. В другой раз я оказался в черно-белом настроении во время экскурсии по нашему объекту Пола Э. Гарбера в Сьютленде, штат Мэриленд, в прошлом году, в результате чего был написан фоторепортаж.Это фото шины — одно из изображений того опыта.

.