Что такое фоторепортаж: Что такое фоторепортаж?

Содержание

Что такое фоторепортаж?

Сегодня пару строк я решил посвятить такому понятию, как фоторепортаж. Как и во всех учебных заведениях давайте начнем с понятий, насколько бы скучными они не были. Ученье, как говорится, высокая экспозиция, неученье — низкая.

В широком смысле репортаж — это вид газетно-журнальной деятельности или информация, которая поступает в СМИ через печать и публикации о событиях текущего дня. Короче говоря, все, что пишут в газетах — является репортажем с того или иного места событий.

Репортажная съемка — неотъемлемая часть фоторепортажа. Другими словами, это фиксирование интересных событий в хронологической последовательности. Например, история вашей жизни в различных ситуациях, рассказанная посредством сделанных снимков, также называется фоторепортажем.

Фоторепортаж используется в презентациях различных кампаний на всевозможные тематики.

Репортажные снимки интересны еще и тем, что могут включать в себя фотографии-сюжеты, которые представляют собой художественные произведения.

Качественный фоторепортаж — это основной материал для оформления буклетов, открыток, а также украшение сайтов. Особенно хорошо это заметно на свадебных листовках. Каждый фотограф должен иметь в портфолио хотя бы несколько таких фотографий (и не только со своей свадьбы).

Живые и интересные репортажные кадры, на которых изображены, например, внимательные сотрудники фирмы, вызывают гораздо больше доверия, чем просто рекламные фотографии.

Темы для фоторепортажа могут быть бесконечны: деловые фото, наука, техника, культура, искусство и спорт. Даже обычный день рождения может стать хорошей темой. Такие снимки можно разделить на два типа: событийный и обычный репортаж.

Вся прелесть репортажной съемки состоит в ее убедительности и искренности, показе правды, такой, какая она есть, без излишеств.

Этим частенько пользуются папарацци — в интернете валяется куча фоток знаменитостей в нелепых позах.

Так что такое фоторепортаж? Это небольшой, беглый рассказ о жизни, поэтому лучше всего фотографировать на короткой выдержке. Она поможет получить лучшую детализацию и проработку. Снимки и сюжеты для газет и журналов как раз нуждаются в этом.

Результат снимков фоторепортажа зависит, прежде всего, от профессионализма фотографа, от его способности уловить кадр за считанные секунды. Интересные сюжеты и творческий подход к заданию — основа любой репортажной съемки.

И чаще снимайте — будет что показать детям и внукам!

8 советов, как снять эмоциальный фоторепортаж

Фоторепортаж, в котором есть эмоции, вызывает эмоции и становится фотоисторией.
Когда спрашивают совета, как научиться делать фотографии, которые «цепляют», чаще обращаются к известным фотографам или фотокоррам мировых информагентств, как в посте «7 советов по фотожурналистике от Reuters».

Но не менее в сложных условиях работают и региональные фотокорреспонденты. Особенно, когда события с активной «картинкой» происходят не так часто.

Рауль Упоров, фотокорреспондент казахстанской газеты «Уральская неделя», по просьбе Best app, рассказывает, как региональному фотокорру научиться снимать фотоистории. Советы проиллюстрированы фотографиями Рауля.

[ad name=»Goriz»]

Воображайте

Насколько это возможно представьте себе уже готовый «воображаемый» снимок. С того или иного события, или места. Четко представить себе в голове, что бы вы хотели показать на фото. Это очень помогает, я во время съемки, ищу нужный кадр уже на подсознательном уровне. Если вы изначально изучили то место, куда едете снимать или знаете, что за событие предстоит, можно даже нарисовать кадр на бумаге.

Не теряйте момент

Тот самый момент, который вы будете вспоминать, потом и ругать себя за то, что вы его пропустили и не нажали спуск. Причем если вы его ощутили, увидели, почувствовали, не теряйте время, эти моменты длятся какие-то секунды! Кстати, немало важно чтобы и техника ваша всегда была наготове.

Зачем вам это снимать?

Четко понимать, зачем вы это снимаете? Что вы хотите показать? Нужно представить какие чувства или мысли вызовет ваш снимок у потенциального зрителя. Важно определиться с целью съемки. Например, вы пытаетесь выявить своей фото историей проблему ядерных испытаний, кто у нас герои? К примеру, это дети, которые пострадали от излучения.

Понимайте героев

Очень важно попытаться влезть в «шкуру» героев фотосъемки. Допустим, вы снимаете, фоторепортаж про больного человека, если вы начали понимать его мировоззрение, и вникли в суть проблемы, то вы будете снимать уже осознанно. Вы будете точно знать, что вы хотите показать на своем фото.

ИЗУЧАЙТЕ Приемы съемки

Изучать приемы съемки. Чем больше у вас «навыков», тем больше возможностей при съемке. Хорошо бы знать элементарные правила построения композиции, научиться использовать свет и тень, это очень помогает тогда, когда, казалось бы, вокруг ничего не происходит.

Например, как на этом фото: встреча руководства Западно-Казахстанской области с иностранными инвесторами.

любите детали

Внимание к деталям и наблюдательность, могут сыграть решающую роль при съемке. Смысл «картинки» может поменяться мгновенно, если вы возьмете в объектив какую-либо дополнительную деталь или персонажа. Эмоции людей очень хорошо передают суть происходящего

Знайте законы

Многое зависит от решимости фотографа в той или иной ситуации. Качественной съемке могут мешать, как недопонимание окружающих, так и воспрепятствованию съемке представителей власти. В такие моменты нужно «включать» все: от обаяния до напористости. Практически всегда, поможет знание законов и упоминание нужных статей конституции. Чем больше внимания к вашей персоне, тем меньше вероятность, что кадр будет удачным.

фоторепортаж В нужном месте в нужное время

Состояние и знание техники очень важно. Но то, что у вас в голове первостепенно. Не важно используете вы «мыльницу», «зеркалку» или камеру смартфона. Если вы завтра снимете на камеру своего телефона первый контакт землян с цивилизацией из созвездия Дзета – Сетки, именно ваш снимок признают снимком века и место в истории вам обеспечено.

[ad name=»Goriz»]

Фоторепортаж. Как устроено производство «Ригли»

Руководство фабрики Wrigley, работающей в Петербурге с 1998 года, впервые разрешило журналистам побывать на производстве. Фотокорреспондент «ДП» побывал на производственной площадке и заснял процесс изготовления жевательной резинки и фруктовых конфет.

Фабрика Wrigley открылась в Петербурге в 1998 году. Сегодня она является производственной площадкой компании Mars Incorporated. На фабрике производится жевательная резинка, фруктовые и мятные конфеты.

Продукция, выпускаемая петербургской фабрикой, продается экспортируется более чем в 30 стран мира.

Жевательная резинка и конфеты — это два разных производственных процесса. Над каждым продуктом работает отдельная команда специалистов, да и происходит это все в разных производственных помещениях. Путь жевательной резинки начинается с подготовки основы, в которую добавляются подсластители, заменители сахара и ароматизаторы — мята, клубника, банан, яблоко. От них зависит конечный вкус продукта. А сам процесс похож на замешивание теста для пирогов!

Затем это «тесто» раскатывают и нарезают на части нужного размера. Жевательная резинка бывает нескольких форматов – пеллетки, стики, табы или чанки. Но это на профессиональном языке производителей. Потребители их знают как подушечки, пластинки, брусочки и кубики соответственно.

После этого жевательная резинка на специальных поддонах уезжает в холодильник. При температуре 17+/-3 градуса будущий Orbit или Five охлаждается до 8 часов. А дальше — этап глазурования подушечек, когда они приобретают свой пухлый объем и блестящую поверхность. Пеллетки крутятся в глазировочном барабане около 3,5 часа, а позже сортируются.

Готовая продукция упаковывается в несколько форматов. Производство практически полностью автоматизировано, часть работы выполняют роботы.

На фабрике работают более 600 человек.

Стандартный цвет униформы — белый.

Мы застаем разгар производственного процесса Skittles.

После того как драже получили свой цвет, форму и блеск, на них печатается фирменная буква “S”.

Алена Марченко Все статьи автора

22 мая 2018, 12:45 3238

Выделите фрагмент с текстом ошибки и нажмите Ctrl+Enter

Конституционный суд в дыму. Как протестующие требовали отставки судей (ФОТОРЕПОРТАЖ) | Громадское телевидение

Под зданием Конституционного суда украинцы собрались на акцию протеста из-за того, что суд отменил уголовную ответственность за ложное декларирование и закрыл доступ к декларациям чиновников и депутатов.

Как сообщает наш корреспондент с места событий, к зданию утром пришли несколько сотен человек.

Организаторами акции выступили «Центр противодействия коррупции», «Фонд де-юре», «Движение сопротивления капитуляции» и «Евромайдан». Протест получил название «Отправим судей-предателей КСУ в Ростов».

Люди принесли с собой чемоданы, чтобы с ними,как они заявляют, «отправить судей в Ростов».

На плакатах надписи: «Коррупционному суду позор», «Самый гуманный в мире суд» и «Коррупционный сходняк Украины». Протестующие перекрыли дорогу, на что в полиции диалога напомнили, что это не плановое перекрытия.

На территорию суда митингующие бросали дымовые шашки, шины и презервативы. После этого кто-то из толпы выкрикнул, что бросать использованы резиновые средства контрацепции — неэкологично.

После угроз протестующих штурмовать суд к ним вышел представитель КСУ, которому активист Сергей Стерненко передал требования протестующих об отставке судей Конституционного суда, которые приняли скандальное решение.

Напоследок митингующие еще несколько раз зажгли файеры и пообещали вскоре повторить акцию, если их требования не будут выполнены.

Из-за чего все это?

27 октября Конституционный суд Украины на закрытом заседании признал неконституционной статью 366-1 Уголовного кодекса, которая предусматривает ответственность для чиновников и судей в виде штрафа или лишения свободы за предоставление заведомо ложных сведений в декларации об имуществе.

Решение КСУ принял по обращению депутатов из «Оппозиционной платформы — За жизнь» и «За будущее». Из-за этого постановления правоохранители вынуждены будут закрыть все дела о ложном декларировании имущества чиновниками.

Глава Национального антикоррупционного бюро Артем Сытник уточнил, что сейчас таких дел более 100, около 20 уже рассматриваются в судах. Он напомнил, что подобная история уже была, когда Конституционный суд отменил ответственность за незаконное обогащение в 2019 году, а дела о хищении против чиновников закрыли.

Как делают гранулированный чай: фоторепортаж с производства

Бытует мнение, что гранулированный чай по качеству значительно уступает листовому. Так ли это? Мы дали слово эксперту tea.

ru Андрею Скидану, технологу по образованию и титестеру по призванию. Не так давно ему удалось побывать на заводе по производству гранулированного чая на Цейлоне. Реальные фотографии процесса прилагаются.

Что такое СТС, и при чем здесь чайные пакетики?

Примерно в середине 20-го века чай, считавшийся прежде элитным товаром, окончательно утвердился на полке продуктов массового потребления. Что же послужило причиной этой доступности? Технология СТС, которая позволила производить чай быстрее и выгоднее. Позже такая форма стала популярной для производства чайных пакетиков.

Термин СТС пришел из английского языка и является аббревиатурой слов crush, tear и curl (давить, рвать, скручивать), что полностью характеризует способ приготовления гранулированного чая, который в 70% случаев является начинкой для пакетиков (почти всех, кроме пирамидок).

Так происходит формирование чайной гранулы: барабан вращается, чай скатывается по нему и формирует саму гранулу

Первая машина CTC была введена в эксплуатацию в 1930 году в Amgoorie Tea Garden в Ассаме, под руководством сэра Уильяма Маккерчера. В течение трех последующих десятилетий они получили широкое распространение и стали наиболее популярны в Индии и в Африке.

Как производится гранулированный чай?

А теперь к делу – пора рассказать, как, собственно, производится гранулированный чай, чем он отличается от листового и что у них общего.

Итак, представим себе чайный завод. Здесь существует несколько линий производства, каждая из которых заточена под определенный продукт. Производство чая в пакетиках разительно отличается от создания листового и также требует отдельного оборудования.

Если листовой черный чай на заводском этапе проходит через стадии «завяливание – скручивание – ферментация – сушка – сортировка», то гранулированный готовится иначе. Для него эти стадии выглядят как «завяливание – рубка – скручивание – ферментация – сушка – сортировка».

Завяливание, рубка, ферментация и сортировка чайного листа

В цехе СТС после завяливания на поддонах листья проходят через огромный комбайн, который превращает их в настоящую кашу. Благодаря этой технологии чая на 20-30% становится больше, чем при обычном методе изготовления – за счет того, что на сырье идет лист целиком, включая черенки.

Следующий этап – гранулирование. Для него используется другая машина, похожая на огромный барабан. В этом барабане на высокой скорости вращаются нарубленные частицы листа, постепенно скатываясь в шарики. После того, как все сырье гранулируется, его ждут последующая за этим ферментация и сушка. А затем наступает этап рассева, когда гранулы сортируются на три вида – мелкие, средние и крупные. У каждого из этих видов готового чая будет свой путь: сырье среднего размера пойдет в пакетики, крупные гранулы – в пачки.

Крупные гранулы идут в пачки, гранулы среднего размера используют для чайных пакетиков

На чайном производстве существует своя терминология для разных фракций гранул: bp — самая крупная, pf – средняя, идеальная для пакета, pd – мельче предыдущей, но вполне крупная и dust – самая мелкая.

Dust – та самая фракция, которая выглядит как пыль «с пола чайного цеха». Ее тоже фасуют в пакетики, но реже. В Индии эта фракция идет в основу для чая масала.

Почему гранулированный чай – тоже чай (со множеством достоинств)

Многие могут подумать, что СТС-метод делает качество конечного продукта хуже, но как вы уже поняли: он просто другой. Добавление черешков и жесткая обработка придают гранулированному чаю более насыщенный и яркий вкус, у которого есть множество поклонников. Существует огромный процент людей, уверенно выбирающих гранулированный чай, а не листовой. Например, большой популярностью он пользуется в Казахстане: казахи ценят его за то, что он быстро заваривается и дает яркий терпкий вкус. Который, кстати, очень сочетается с молоком.

Еще один плюс гранулированного чая – его расход: за счет особого метода обработки такой чай получается более интенсивным в заваривании (это относится как ко вкусу, так и к цвету), а потому его можно класть в меньшем количестве, чем листвой.

Андрей Скидан: «С моей точки зрения (а я технолог по образованию), гранулированный чай намного лучше и интересней листового. Люди, придумавшие эту технологию, смогли увеличить объемы производства продукта, не потеряв качества, а даже улучшив его. Например, история грузинского чая стала такой печальной именно потому, что там изменили способ сбора (ввели комбайны вместо ручного труда), а технологию оставили прежней. А если бы использовали СТС, то чай только выиграл бы».

Если сравнивать вкусовые качества листового чая и гранул, то гранулированный будет более интенсивным, терпким и вяжущим, а листовой – более ароматным и менее полным.

Андрей Скидан: «Что касается уровня качества гранулированного чая из пакетиков, то тут ответ простой – не бывает так, чтобы создавался невкусный пакетированный чай на фабрике, где используют качественный лист. Если на производстве изготавливают вкусный листовой чай, то и пакетированный будет отличаться хорошим вкусом и ароматом».

Гранулированный чай из масс-маркета со стабильным качеством

Образцом хорошего пакетированного чая наш эксперт считает Richard Royal Kenya , а тем, кто хотел бы попробовать качественный гранулированный чай в пачке рекомендует выбрать Richard Royal Assam Granulated или Champion Gold «Закат Кении».

Ну и последнее. Гранулированный чай – все тот же чай, имеющий все характеристики ферментированного листа камелии синенсис и обладающий всеми ее полезными свойствами. А его яркий и терпкий вкус пользуется огромным спросом у многих знатоков чая.

Что такое фотоистория и как ее создать?

Фотоистория — это больше, чем просто фотографии в альбоме, цифровом или другом. Это больше, чем просто фотоальбом, хотя фотоальбом можно использовать для рассказа фотоистории. Это самый личный фото-подарок, который вы можете сделать, тот, который не просто напоминает вам о моменте, он пересказывает этот момент. И если вы никогда не создавали фотоисторию для фотокниги, вы многое теряете.

Фоторепортаж — это намеренное использование изображений и слов, объединенных в рассказ.Один из лучших способов рассказать фотоисторию — это фотоальбом.

Чтобы лучше понять, что такое фото-рассказ, может быть полезно понять, чем не является фото-рассказ . Фоторепортаж — это не слайд-шоу на вашем компьютере всех фотографий за последний год. Это не фотокнига, автоматически создаваемая в Интернете алгоритмом, использующим метаданные ваших изображений (например, видеоролики Facebook «Happy Friendiversary», в которых используются фотографии вас и тех, с кем вы часто общаетесь на платформе).Это не ваша коллекция постов в Instagram.

Слайд-шоу, автоматически или быстро создаваемые фотокниги и публикации в Instagram — неплохие вещи. Эй, это простой способ поделиться фотографиями и воспоминаниями, и я люблю их! Но это не фоторепортажи.

Фоторепортаж должен иметь сюжет, сюжет и образы (фотографии, корешки билетов и т. Д.).

Истории не должны быть обширными, сложными, наполненными фактами. Они могут быть небольшими и простыми.

Что касается создания фотоистории, я воспользуюсь собственным примером.Я только что вернулась из поездки на юго-запад пустыни — побега с мужем на пять ночей в место, где мы никогда не были. Это была отличная поездка, перерыв, который нам был нужен, в совершенно новом ландшафте, когда мы делаем то, что нам нравится.

Как создать фото-рассказ

Найди историю

Определите момент, в который вы делитесь, воспоминание, которое вы хотите пересказать. Ответьте на несколько основных вопросов, которые помогут вам в этом разобраться. Например, зачем мы поехали в путешествие? Мы пошли, потому что ни один из нас никогда не был.Мы видели много этой страны, но не пустыню, а почему бы и нет? Что мы ждем? Кроме того, это были напряженные 18 месяцев. Мы хотели ненадолго исчезнуть.

Это простая история: мы с Ховардом вместе исследуем новое место, только мы вдвоем, гуляем и отдыхаем вдали от привычного. Мы чудесно провели время.

Прочтите более подробную информацию о том, как найти фотоисторию, прочитав это сообщение в блоге.

Определить аудиторию

Кто будет аудиторией моей фотокниги? Только мы.Возможно, другие будут смотреть на это, но это для нас, чтобы вспомнить события и побег. Поскольку это только для нас, я могу добавить несколько шуток и неловких фотографий с глупыми лицами, которыми мы, возможно, не захотим публиковать.

Определить заказ

Это поможет вам понять, как рассказать историю. Вы можете рассказывать истории в хронологическом порядке, связывая разные события или используя что-то еще.

В этом случае у нас с Ховардом простая история; мы будем очень признательны за информацию о том, что мы делали и когда, поэтому я расскажу об этом в хронологическом порядке.

Хронологически не единственный вариант. Есть много творческих способов рассказать историю! Если вы чувствуете себя застрявшим и задаетесь вопросом, как еще вы могли бы выполнить заказ, рассмотрите эти идеи. Если вы делаете фото-рассказ о различных отпусках, которые вы провели с супругом, вы можете сгруппировать вместе моменты изысканной еды, приключенческие мероприятия вместе и снимки пейзажей вместе. Фоторепортаж о ремонте дома можно рассказать, переходя из комнаты в комнату. Фотоисторию посещений 50 Соединенных Штатов можно было бы рассказать в алфавитном порядке по штатам.

Выберите слова

Задайте себе вопрос: что я хочу сказать в этой книге? Обдумайте детали, которые вам нужны, чтобы рассказать историю. Возможно, были бы полезны подписи с указанием дат, мест и имен. Также подумайте о личных вещах, которые вы хотите включить, например, о цитатах, которые вы помните, или о внутренних шутках. Вы также можете добавить свои собственные мысли, если считаете, что это подходит для той фотоистории, которую вы рассказываете.

Выбрать фотографии и изображения

Помня свою историю, выберите фотографии и изображения, которые лучше всего подходят для вашей фотоистории.Делайте трудный выбор! Фотография может быть красивой, но если она не подходит для вашей фотоистории, вы можете просто распечатать ее и разместить у себя дома.

Сложите все вместе Вот страница из фотоистории, которую я сделал 17 летних дней в штате Мэн с друзьями семьи.

Shutterfly — отличный вариант для создания фотоистории и объединения ее в фотоальбом. Кроме того, если вы особенно изобретательны, вы можете распечатать свои изображения и сделать альбом для вырезок. Если у вас есть элементы, которые вы хотите включить в свою фотоисторию, но они не являются цифровыми файлами, отсканируйте их! Карты, корешки билетов, брошюры, награды и даже салфетки для коктейлей можно сканировать и включать в фоторепортаж.

Pixorium специализируется на создании фотокниг и рассказах фотоисторий. Если вы хотите, чтобы вас проинструктировали по конкретному проекту или вы просто хотите, чтобы мы сделали для вас фото-рассказ и создание фотокниги, свяжитесь с нами. Будем рады проконсультировать и помочь чем сможем.

Вот наш бесплатный ресурсный лист с кратким изложением этой информации о том, о чем следует думать при создании книги.

Жизнь — это история. Скажите свое!

П.С. Есть фото, на котором ваша фотокнига нравится аудитории? Поделитесь им на нашей странице в Facebook, напишите нам по электронной почте или отметьте нас в публикации в Instagram или Facebook.Будем рады видеть ваше творение!

6 советов, как рассказывать истории с помощью фотографий

Истории являются неотъемлемой частью человеческой культуры, а повествование неподвластно времени. В фотографической практике визуальное повествование часто называют «фоторепортажем» или «фоторассказом». Для фотографа это способ рассказать историю с помощью серии фотографий. Мало кто осознает разницу между фотографией и визуальным повествованием с помощью фотографии.

Если мы рассматриваем рассказывание историй как искусство, то, как сказал Лев Толстой, оно должно быть крайне заразительным, когда оно заражает зрителя чувствами, которые он или она пережил, так что другие люди, в свою очередь, заражаются этими переживаниями. Фраза «картина стоит тысячи слов» сама по себе оправдывает искусство визуального повествования, однако это не означает, что все фотографии рассказывают историю.

В визуальном повествовании изображения упорядочены определенным образом, хронологически или последовательно, с целью «заразить» зрение и разум зрителя, как сказал Толстой.

Подписи также являются неотъемлемой частью фотоистории, которая должна помочь зрителю понять каждое изображение. При этом важно помнить, что, хотя подписи могут расширить ваше понимание изображения, именно изображение должно рассказывать историю, а не наоборот.

Вот мои главные советы по созданию собственной фотоистории.

# 1: Планируйте, планируйте и планируйте еще несколько

Планирование — важная часть процесса визуального повествования.Один мой хороший друг, фотограф-документалист Кошик Гхош, однажды сказал: «То, что ваш разум не знает, ваши глаза не могут видеть». Это, вероятно, наиболее уместно при планировании фоторепортажа. Вы должны заранее планировать, чтобы визуализировать историю. Выполнение этих шагов заранее даст структуру, необходимую для вашего повествования.

Ваш план должен включать выбор темы, исследование по теме, уточнение темы и, наконец, планирование ваших снимков. Подумайте, какие изображения вы хотите сделать, чтобы передать свое сообщение.Как и в фильме, ваше визуальное повествование должно включать начальный или начальный кадр, установочный кадр, интерактивные и последовательные кадры, а также заключительный или заключительный кадр.

Часто во время съемки вы не можете сделать фотографии в указанном выше порядке. Однако соблюдение этого порядка поможет вам отредактировать историю за меньшее время. Редактирование фоторепортажа означает, по сути, выбор снимков, а не постобработку в программном обеспечении для обработки изображений — это придет позже.

Ваши изображения не будут завершены без понимания света, композиции и выбора фотооборудования для выбранного вами объекта.Еще одним важным аспектом должно быть решение представить повествование в цвете или монохромном. При постобработке серии изображений рекомендуется придерживаться единообразия обработки редактирования — это поможет сделать изображения плавными.

# 2: Одиночный снимок или серия?

Часто на форумах по фотографии обсуждают, лучше ли рассказывать истории с помощью одного изображения или серии изображений. В этом отношении важно помнить, что одно изображение — это только «полуправда», потому что оно никогда не раскрывает вам основную часть истории, а именно: «Почему?».

Что это значит? Говоря о фотографиях, изображение может быть частично правдой, но это лишь часть всей правды и снимок общей картины. Это оставляет часть нашего мозга самостоятельно интерпретировать изображение, что затрудняет понимание сообщения фотографа. Не все изображения рассказывают историю. Следует помнить, что фоторепортаж — это не что иное, как составление нескольких отдельных изображений — это единицы визуального повествования. Каждая фотография — это глава в истории, и каждая глава будет разворачиваться к кульминации.

С другой стороны, серия фотографий позволяет мозгу обрабатывать каждое изображение как единое целое. Серия изображений подчеркивает несколько идей, тогда как одно изображение обычно подчеркивает только одну идею. Помните, что первое и последнее изображения в серии являются наиболее важными. Это так называемые «целевые изображения» — тип изображений, которые открывают и закрывают серию, чтобы привлечь внимание зрителя. Это ничем не отличается от оценки книги по обложке — сильный начальный кадр остановит людей и удержит их в истории от начала до конца.

# 3: Делайте более четкие изображения

У вас могут быть блестящие фотографии, которые технически безупречны; Однако есть два особых элемента, которые делают фоторепортаж еще более сильным.

Во-первых, изображения должны быть эмоциональными, чтобы оказывать какое-то эмоциональное воздействие на зрителя. Не все изображения должны содержать человеческий фактор, чтобы быть эмоционально трогательными; скорее это может быть что угодно, от пейзажа до натюрморта. Изображения должны вызывать сильные эмоциональные переживания в психике зрителя.

Во-вторых, изображения должны быть вдумчиво наполнены смыслом. Так вы привлекаете внимание зрителя на более длительный период времени. Обычно это самый сложный процесс рассказа истории с помощью фотографий.

Возможно, вы не сможете сознательно снимать изображения с несколькими уровнями смысла, но всегда следите за этими многослойными изображениями при съемке, выборе и расположении изображений для истории.

# 4: Доверяйте своим инстинктам

Представьте, как вы идете по оживленному городу с фотоаппаратом на шее для своего проекта по повествованию «Обретение спокойствия в хаосе».Когда вы пытаетесь увернуться от проезжей части, вы постоянно слышите звуки рожков. Ваш ум бешено колотится, как и ваше сердце: это полная сенсорная перегрузка.

Вы замечаете интересного персонажа через улицу, сидящего тихо и читающего газету среди хаоса. Вы пытаетесь обрести покой в хаосе и думаете про себя: «Это выстрел», поэтому вы медленно приближаетесь, подносите камеру к глазу и щелкаете затвором.

В следующую минуту вы слышите звук остановившегося автобуса, из-за чего вы отчаянно поворачиваете голову, чтобы отпрыгнуть с дороги, но когда вы оборачиваетесь, вы замечаете, что автобус просто останавливается, и люди собираются выключенный. В окне сидит мужчина и спокойно курит сигарету. Через несколько секунд вы подносите камеру к глазу и делаете еще один снимок, в кадре выскакивающие из дверей пассажиры и сидящего в окне человека — все в одном кадре.

Это два примера случаев, когда я доверял своим инстинктам. Очень важно доверять своему инстинкту при фотографировании. В этом случае найти мир среди хаоса и запечатлеть его, несмотря на желание пройти сквозь толпу, не сделав ни единой фотографии.

Фотография может запечатлеть и заморозить моменты времени, о которых мы, возможно, никогда не думали, пока не взяли в руки камеру. Это моменты, которые вдохновляют нас как фотографов и могут помочь нам создать собственное уникальное видение. Если вы замечаете что-то конкретное и думаете, что это может быть хорошей возможностью для фотосъемки, постарайтесь не слишком оценивать ситуацию, а скорее доверяйте своим инстинктам и посмотрите, как все будет разворачиваться. Но будьте осторожны в процессе — здравый смысл и уважение по-прежнему должны быть в вашем уме.

# 5: Будьте оригинальны

Оригинальность в фотографии для некоторых фотографов становится второстепенной. Не всегда легко создать что-то уникальное с огромным количеством изображений, которые создаются в наши дни. Однако стремиться к оригинальности — это хорошая практика. Почему? Что ж, копирование чужой работы не приносит никакого удовольствия. Мы все копировали чужую идею или вдохновлялись изображением, которое мы нашли в Интернете или в журнале — это человеческая черта, хотя, чтобы выделиться из толпы, нужно помнить об этом при съемке — особенно если вы хотите Ваша серия фотографий выделится.

# 6: Не бойтесь неудач

Страх неудачи связан со страхом быть отвергнутым и критикой со стороны других, а также с прокрастинацией. Перестаньте так думать и освободитесь от этих негативных мыслей. Неудача — это совершенно нормально и здорово. Все успешные люди потерпели неудачу; это часть улучшения и путь к успеху. Тот же принцип применим и к фотографии. Неудача поможет вам понять формулу, которая лучше всего работает для вас, и в конечном итоге окупится в вашей работе с некоторой настойчивостью и преданностью делу.Идите, стреляйте, терпите неудачу и развивайтесь!

Об авторе : Дрю Хоппер — австралийский фотограф-путешественник и пейзажист. Очарованный разнообразием культур, людей и окружающей среды, Дрю рискует делать снимки, которые отражают его опыт с видением, которое они повлияют и вдохновят аудиторию индивидуально для каждого зрителя. Вы можете найти больше его работ и статей на его веб-сайте, в блоге, в Facebook, Instagram, Twitter и 500px.

Изображение предоставлено: Все фотографии сделаны Дрю Хоппером и использованы с разрешения

Как создать увлекательную фотоисторию, часть 1: Открытие и планирование

Секрет хорошей фотографии — в искусстве рассказывать истории. Разница между «хорошей» фотографией и «отличной» фотографией часто заключается в истории, которую передает изображение. Это можно сделать на одной фотографии или в серии кадров. Если вы хотите вывести свою фотографию на новый уровень, вам необходимо научиться создавать увлекательные фотоистории.

В части 1 этой серии я покажу вам, как найти идею для своей фото-истории, а также придаю ей необходимую структуру, чтобы она продолжалась. Во второй части, которую вы можете прочитать здесь, мы рассмотрим техническую сторону вещей и обсудим некоторые советы и приемы стрельбы. Но пока давайте сосредоточимся на сборке нашей истории.

В поисках фотоистории

Мир полон потенциальных «историй». Куда бы вы ни посмотрели, что-то происходит, хотя фоторепортаж, который вы ищете, может быть не так очевиден с первого взгляда.Независимо от того, являетесь ли вы фотографом дикой природы или уличным фотографом, любой фотограф может стать «фотожурналистом». Я полагаю, что это термин, который лучше всего подходит тем, кто хочет рассказать историю реальной своими изображениями.

Слово «фотокорреспондент» не обязательно означает, что вы снимаете изображения, которые будут на первых полосах завтрашних газет. Фотоистория может быть чем-то простым; это не значит, что вам нужно что-то подобное громкому мероприятию или другим вещам, которые вы видели в новостях.

Воспользуйтесь моментом

При этом газеты любят фоторепортажи; Если вы хотите заработать на своих фотографиях, это особенно важно для вас. Как фотограф дикой природы и биолог, я очарован поведением животных. Эти быстрые взаимодействия часто заканчиваются за секунды, но последовательность изображений, опубликованных вместе, может рассказать отличную историю. Совсем недавно я продал коллекцию изображений, на которых запечатлённая чайка с меньшей чёрной спиной крадет рыбу прямо из клюва атлантического тупика.Щека это!

Последовательность изображений, показывающих происходящее событие, может рассказать отличную историю. (Фото Уилла Николлса)

Здесь не только изображена агрессивная чайка, но и показан клептопаразитизм (форма кормления, при которой одно животное крадет у другого). Все закончилось за секунды, но это интересный эпизод, который многим даже не удастся увидеть.

Одна из самых важных вещей для меня — это способность видеть, как ситуация начинает развиваться. Вы можете запланировать несколько съемок, но иногда бывает совершенно неожиданным, и вам нужно воспользоваться возможностью , как только она представится.В случае вышеупомянутого ограбления я заметил тупика, падающего на землю, и знал, что чайки-бусинки поблизости захотят воспользоваться этой возможностью. Будучи готовым к затвору, я был там и смог записать последовательность.

Независимо от дисциплины

Те же принципы можно применить и при фотографировании людей: вы можете увидеть короткую встречу двух людей на улице. Возможно, вы фотографируете протест, и кто-то выглядит особенно возбужденным, с этим блеском в глазах, что означает, что он собирается что-то крикнуть или бросить. Это время, когда вам нужно поднять камеру и приготовиться к срабатыванию затвора. Не снимайте просто один кадр; используйте режим серийной съемки и сделайте несколько снимков. Затем вы можете использовать их рядом, чтобы показать, как разворачивается событие.

Тема: подготовка к производству и планирование

Возможно, у вас есть тема, которую вы хотите задокументировать с помощью серии фотографий. Это может быть конкретное место, спектакль или даже конкретный человек. Что бы это ни было, вы должны смотреть на это так же, как если бы вы писали книгу.Каждой истории нужно начало, середина и конец — наверное, вы слышали нечто подобное еще в школе. Что ж, все равно, держите ли вы в руках фотоаппарат или ручку.

Прежде чем отправиться в путь, составьте контрольный список снимков, которые необходимы для вашей истории. (Фото Ивана Бандуры)

Какой бы ни была ваша тема, предварительная подготовка определенно поможет вам спланировать съемку и убедиться, что вы вернетесь домой со всеми необходимыми изображениями. Держите под рукой список снимков, чтобы не сбиться с пути и не дать вам совершить какой-то странный фотографический поворот. Вы хотите задокументировать как можно больше ключевых моментов.

Составление списка кадров

Представим, что вы снимаете драматический сюжет о беспорядках. Возможно, вы захотите сделать снимки, когда обе стороны «готовятся» — это могут быть люди, надевающие балаклавы, или полицейские, экипированные фургонами. Это будет ваше начало, а в середине вы будете искать все взрывные действия (хотя, надеюсь, не буквально!), Такие как крики и пламя; что-то, что удерживает зрителя в напряжении и ощущает эмоции, исходящие от фотографии.Конец? Возможно операция по зачистке или сгоревшие машины. У вас есть четкое начало, середина и конец — ваша фотоистория завершена.

Возможно, уличная фотография до такой степени не для вас. Но принципы этой ситуации применимы ко всему. Даже в этом случае структура вашей истории не должна быть такой хронологической. Вы можете снимать определенную область, как я недавно сделал в тропических лесах Амазонки. Я хотел задокументировать возобновляющийся лес, чтобы показать, что происходит, когда лесам позволяют расти снова.Моя фото-история была большой, и я сообщал, что регенерация возможна при правильных условиях и мышлении о сохранении.

Начало

Так что я сделал? Что ж, мое начало, середина и конец были основаны на размере , а не на времени. Я начал с того, что запечатлел свое начало; Я посмотрел на более широкую картину, задокументировав окружающую среду и область, в которой я работал. Это дом всех животных, которых я искал, так что это было подходящим началом.

Съемка тропических лесов Амазонки в целом стала «началом» моей фотоистории. (Фото Уилла Николлса)
Я снял этот вид с воздуха с помощью дрона. Дрон, который сейчас находится где-то под пологом Амазонки, поэтому, если кто-то случайно проходит мимо, не спускайте глаз. Во всяком случае, я отвлекся…
Середина
Как только я показал окружение в целом, мне захотелось своей середины. Это большие, смелые и характерные животные, которые бродят по лесу днем и ночью.Это то, что привлекает внимание людей и заставляет их думать «вау». На ум мне приходят приматы, качающиеся с деревьев. Моя история посвящена восстановлению и возвращению видов на ранее вырубленные территории. Итак, размышляя о важных ключевых видах (или ключевых событиях, отражающих мою предыдущую аналогию), я знал, что мне нужно поймать исчезающие виды, возвращающиеся в эту область.
«Середина» моей фотоистории была посвящена крупным, смелым видам, возвращающимся в область возобновляемых тропических лесов.(Фото Уилла Николлса)
Одна вещь, которая хорошо работает, — это когда ваши фотографии перетекают друг в друга. Если вы представляете себя движущимся между кадрами широким движением, должен быть какой-то соединительный элемент между ними. Первое изображение Амазонки в целом показывает полог тропического леса сверху, а второе изображение показывает шерстистую обезьяну внутри самого полога.
Снятие небольших причуд или поз в одном кадре само по себе вызывает вопросы, добавляя глубины вашей истории.(Фото Уилла Николлса)
Если вы можете запечатлеть позы или удивленные взгляды на отдельных кадрах, тогда вы попросите больше вопросов по вашей истории. Это почти как фильм Начало , но с рассказом в рассказе, а не «мечтой во сне».
Конец
Я сосредоточился на больших вещах, поэтому в конце моего рассказа я рассмотрел более мелкие детали тропического леса. В данном случае это были земноводные и беспозвоночные. Я привлек внимание зрителей с помощью более широких картинок, но теперь я сузил содержание.Биологически это часто связано с более мелкими предметами в тропических лесах, поскольку они могут быть очень чувствительны к изменениям окружающей среды. Для другой фотоистории это может быть сообщение на вынос или общая эмоция, которую вы хотите, чтобы зритель почувствовал.
Сужая мой рассказ, «конец» сосредоточился на более мелких деталях. Эта стеклянная лягушка указывает на здоровый лес, поэтому она сделана для хорошего «завершения» фоторепортажа. (Фото Уилла Николлса) Я должен был сфотографировать классическую ярко-зеленую древесную лягушку. (Фото Уилла Николлса)
В заключение
Ребята из National Geographic являются экспертами в этом вопросе, их журнальные истории — отличные источники вдохновения.Раньше мне довелось помогать одному из их фотографов в экспедиции, и я узнал несколько действительно потрясающих вещей. Они видят историй так, как я никогда не видел, чтобы кто-то работал.
В части 1 мы рассмотрели структуру вашей фотоистории и выяснили, где найти что-то подходящее для фотографии. Во второй части я рассмотрю приемы и другие советы, которые вы можете использовать, чтобы раскрыть и развить свою историю, используя свет, эмоции и другие элементы. Обязательно отправляйтесь туда в следующий раз!
ПОДПИСАТЬСЯ
Получите ценное образование и вдохновение в фотографии.
Спасибо за подписку.
Что-то пошло не так.
Как фотография рассказывает историю
Повествование вне времени; деятельность, которая длилась сотни и тысячи лет. Истории являются неотъемлемой частью человеческой истории и культуры, а письменные и устные сказки передаются из поколения в поколение. На этой неделе, , 1-8 февраля 2020 года, — это Национальная неделя рассказывания историй. Здесь я собираюсь поговорить об использовании фотографий для рассказа историй.
Словарь определяет историю как:
story1 / ˈstɔːri /
существительное: story ; существительное во множественном числе: историй
описание воображаемых или реальных людей и событий, рассказанных для развлечения. «Приключенческий рассказ»
А фотография? Как говорится…
Фотография использовалась как способ рассказывать истории с тех пор, как существовала среда. В простейшем виде к этой категории подходит одна фотография в газете.Одно изображение пытается передать суть написанного рассказа на своей странице. В более длинной форме серия фотографий рассказывает большую историю.
Фотография запечатлевает и фиксирует момент времени, передавая эмоции, выражая настроение, разделяя идею и рассказывая повествование. Все ключевые элементы повествования.
Фотографии можно использовать, чтобы рассказать много историй; от путешествий по миру до семейного отдыха. Год вашей собственной жизни на то, чтобы запечатлеть последние годы пожилого родственника.Фотографии можно использовать, чтобы рассказать историю вашего бизнеса, чтобы дать вашим клиентам представление о том, кто вы и чем занимаетесь. Самое главное, какой бы ни была тема, чтобы ваша история находила отклик у вашего зрителя.
Хотите попробовать визуальное повествование? Вот несколько советов, которые помогут вам создать свой идеальный фото-рассказ на этой неделе рассказывания историй!
Как фотография рассказывает историю: спланируйте свою историю!
Хорошие рассказы, написанные или иллюстрированные, не появляются просто так. Они принимают мысли и планирование.Какая у тебя история? Какой момент или событие вы разделяете? И эмоции, какие эмоции вы надеетесь вызвать у зрителя? Прежде чем сделать снимок, подумайте, какие изображения вам понадобятся, чтобы рассказать свою историю.
На что следует обратить внимание при планировании фоторепортажа:
О чем ваша история?
Кто фигурирует в вашей истории? Вам нужно привлечь других людей?
Какие исследования необходимы? Ваш рассказ о предмете, который вам знаком?
Какое оборудование вам понадобится? При тщательном планировании почти все можно было снять на простую камеру телефона.
Где и когда вы собираетесь снимать свой рассказ?
Планируйте заранее со списком кадров
Нет ничего хуже, чем «писательский блок» в середине истории (или при использовании фотографий для рассказа историй следует называть это «фотографическим блоком»?). Независимо от темы, может быть полезно заранее записать некоторые идеи для фотографий.
Напишите список конкретных снимков; места, которые вы хотите запечатлеть, людей, которых вы хотите включить, углы съемки. Включите свои идеи во вступительные и заключительные кадры, чтобы они всегда были свежи в вашей памяти.Делайте снимки намеренно, но также будьте открыты для спонтанных возможностей сфотографироваться, когда вы видите что-то неожиданное, что улучшит вашу историю.
Идеи фоторепортажей
Расскажите историю одного дня своей жизни или жизни другого человека, от пробуждения утром до сна ночью.
История места, начиная с восхода солнца, документируя деятельность в течение дня и заканчивая закатом.
История вашего бизнеса.Что вы делаете? Кто это делает? Как вы создаете свой продукт или услугу? Люди по своей природе любопытны, и клиентам понравится мельком увидеть, что происходит за кулисами.
Расскажите историю о путешествии; праздник, поездка на поезде или даже долгая прогулка по любимому месту. Кто там, что вы видите, что происходит во время путешествия?
Европа без евро; короткая фотоистория из моей поездки в Марамуреш в Румынии.
«1 января 2007 года, почти через два десятилетия после падения коммунизма, Румыния присоединилась к ЕС.Благодаря иностранным инвестициям и развивающейся экономике большая часть страны быстро превратилась в современную космополитическую страну. К сельскому Марамурешу, изолированному заснеженными Карпатами, нелегко добраться. В результате здесь сохранились традиции, которые исчезли в других частях страны. Путешественники приезжают сюда, чтобы увидеть, как жили веками; лошадей и повозок больше, чем машин на дорогах, традиционные методы ведения сельского хозяйства означают, что многие деревни полностью самодостаточны, и с каменным чувством местного сообщества регион пока еще в значительной степени не затронут ЕС.Посещение — это как шаг назад во времени ».
Рассмотрите свое начало, середину и конец
Немного похоже на роман, вам нужно захватить зрителя с помощью первых нескольких изображений и ввести их в свою историю. Если роман не привлекает внимание читателя на первых двух страницах, вряд ли он прочитает его до конца. Когда вы используете фотографии для рассказа историй, если ваша первая фотография не производит впечатления, будет ли ваш зритель смотреть на вторую?
Ваш , начало , или вступительный, кадр должен заставлять зрителей хотеть большего.Желая знать, что будет дальше. Часто это первое фото считается установочным. Фотография, устанавливающая сцену. Это может быть введение в важных персонажей истории или, возможно, общий план, показывающий, где происходит действие. Постарайтесь включить в свои вводные кадры мелкие детали, которые, возможно, немного расскажут о человеке в кадре или заставят зрителя задавать вопросы.
Идеи для вводных снимков
Экологический портрет вашего объекта, показывающий его в естественной среде в окружении элементов, которые привносят детали в историю. Если ваш рассказ о вашем бизнесе, это может быть автопортрет.
Фасад вашего магазина, клиники или терапевтических кабинетов, где вы и ваша команда стоит в дверном проеме, приветствуя ваших клиентов, приглашая ваших зрителей увидеть больше.
Широкий пейзажный снимок, устанавливающий сцену и показывающий место вашей истории.
Чемодан и билет на поезд, показывающий начало путешествия.
средний вашего фотоистории — это основной рассказ, интерактивная часть, в которой происходит действие.Ваш зритель узнает больше и тоже хочет знать больше. Вам нужны широкоугольные снимки, показывающие «общую картину», портреты с изображением главных героев. Снимки сверху, снизу и с любой точки обзора. Кадры действия, детализированные изображения… вместе взятые, все это рассказывает всю историю.
Если вы рассказываете историю о своем бизнесе, здесь вы можете показать действие. Пекарь; возможно, сфотографируйте, как замешивают, пекут, нарезают хлеб. Замороженный торт съедают вместе с дымящейся чашкой кофе.Терапевт, проявите нежную заботу и внимание, которое вы оказываете при массаже клиента. Расслабляющая атмосфера комнаты, мягкость полотенец. Здесь вы вызываете эмоциональный отклик у зрителя, часть истории, которая заставляет их захотеть взаимодействовать с вами и вашим брендом.
Если учитываются первые впечатления во время вступления, то также учитываются и последние впечатления во время заключения или окончание вашего рассказа. Хороший рассказчик намеренно подходит к концу своего повествования.Какое неизгладимое впечатление у ваших зрителей осталось от ваших фотографий?
Идеи для заключительных снимков
Закат в конце вашего путешествия (хотя это можно считать клише!)
Задув свечей на праздничном торте, конец года.
Довольный клиент.
Темы
Чтобы ваша история была интересной, вы должны стремиться к разнообразию в ваших изображениях. Однако вам также нужна визуальная согласованность для создания связной истории.
Представьте себе книгу, в которой каждый абзац написан разными писателями в их собственном стиле и на своем языке. Было бы бессвязно и трудно читать. Точно так же фотоистория, снятая в разных стилях, будет выглядеть фрагментированной и запутать вашего зрителя.
Рассмотрите визуальные или стилистические темы, которые вы могли бы переплетать на протяжении всей истории, чтобы связать ваши изображения воедино.
Визуальные темы
Цветовая схема; выберите цвет, соответствующий вашей истории, и вплетите его во все фотографии.Например, в рассказе о путешествии это может быть голубизна неба, которая также видна в синеве океана, синий цвет вашей шляпы, синий коктейль и ярко-синий окрашенный дом.
Цвета и идентичность бренда; как вы можете добавить цвета бренда в свою фотоисторию? Красный логотип, красные аксессуары, красные ногти, красная кружка на столе во время работы, красная ручка… список возможностей бесконечен!
Фигуры; снимайте ежедневный портрет своей жизни перед прямоугольным окном, квадратным предметом мебели в прямоугольной тени.Назовите объект съемки естественной рамкой на каждой фотографии.
Объект; по мере того, как ваш ребенок растет, рассказывая историю своего первого года жизни, включите на фотографии того же малыша, плюшевого мишку или игрушку, чтобы показать, как растет ваш ребенок. Делаете автопортреты или изображения для своего бизнеса? Что вы делаете? Цветочница, держи цветок на каждой фотографии, фотограф, держи фотоаппарат!
Стилистические темы
Back & White; что произойдет, если вы снимете свою историю в черно-белом режиме?
Снимайте в режиме макросъемки или используйте дифференциальную фокусировку, чтобы создать узнаваемый стиль.
Чувствуете себя уверенно? Как насчет того, чтобы рассказать свою историю в традиционном кино, а не в цифровом формате?
Хотя темы могут помочь придать вашей истории визуальную целостность, не каждый кадр будет соответствовать теме. Не стоит слишком зацикливаться на попытках подогнать изображение, если оно является ключевым элементом, а без него история была бы потеряна.
За сценой театра; a Photo Story
Неделя, проведенная в театральной труппе во время последней подготовки к представлению «Бадди Мюзикл», глядя на историю того, что происходило за кулисами, а не на сцене.
При использовании фотографий для рассказа историй слова по-прежнему важны.
При использовании фотографий для рассказа историй слова по-прежнему важны. Подписи — неотъемлемая часть рассказа. Фотография / я всегда должны рассказывать историю, но иногда подпись может помочь поместить изображение в контекст или помочь зрителю понять.
Создайте свою историю
Хотя в повествовании идея и концепция занимают центральное место, не пренебрегайте композицией и освещением, основными элементами фотографии.Тщательно продумайте свою композицию во время съемки и снова, когда будете куратором финальной истории. Будьте избирательны и делитесь только своими лучшими изображениями.
Если вы думаете, что запечатлели все нужные вам фотографии, потратьте некоторое время на выбор лучших, их редактирование и упорядочение в качестве своей истории. Иногда история может быть рассказана в хронологическом порядке, в других случаях вы можете захотеть поиграть с порядком фотографий, чтобы создать наиболее сильное начало, наиболее привлекательную середину и убедительный вывод.
Когда вы обрабатываете свои фотографии, не забывайте элементы, которые мы упомянули в самом начале. История передает эмоции, выражает настроение, делится идеей и рассказывает повествование .
Как использование фотографий для рассказа историй может способствовать развитию вашего бизнеса
Я уже говорил немного выше о том, как использовать фотоистории для вашего бизнеса. Как фотографу, который специализируется на работе с брендами над созданием привлекательных изображений для их рекламы и маркетинга, как использование фотографий, рассказывающих вашу историю, может способствовать развитию вашего бизнеса?
Рассказывать историю вашего бизнеса — это простой способ позволить клиентам узнать ваш бренд еще до того, как они с вами заговорили.
Вы можете использовать фотографии, чтобы показать, кто вы, что вы делаете и как вы это делаете. По сути, история вашего бренда. Создание личной связи и понимания.
Фотоистория наглядно покажет, как ваши услуги и продукты могут помочь и принести пользу вашим клиентам.
Люди ведут бизнес с людьми. Включение вас и вашей команды в фотоисторию привносит индивидуальность в ваши образы и привносит человеческое лицо в ваш бренд.
Использование фотографий для рассказа истории вашего бизнеса: Ремонтные работы в автобусах
Специалисты по ремонту аварийных материалов Coachworks Renovations хотели использовать фотографию, чтобы выделиться среди конкурентов и показать клиентам детали того, что они делают.Вот как мы рассказали их историю!
Посмотрите, как Алекс из Therapia рассказала немного своей истории с фотографиями.
Какая у вас история? Что ты хочешь сказать? Дайте мне знать в комментариях, а когда расскажете, отметьте меня в своих сообщениях в социальных сетях.
Хотите узнать больше?
Взгляните на эти культовые фотоистории от мастеров документальной фотографии. Вы видите четкое начало, середину и конец? Есть ли визуальная согласованность? Какова ваша эмоциональная реакция на рассказ? Что они заставляют вас чувствовать?
Как привлечь внимание аудитории как профессионал
Картинка стоит тысячи слов — по крайней мере, так говорится.

Получите бесплатные еженедельные советы по работе с цифровыми камерами по электронной почте
Есть много причин, по которым я люблю фотографию, не в последнюю очередь из-за того, что фотография (или их серия) может передать истории тем, кто их просматривает.
На протяжении веков люди собирались у костров, на городских площадях, за обедом и в других местах, чтобы рассказывать свои истории, и эти собрания стали центральными в формировании культур и сообществ. В последнее время некоторые люди сетуют на то, что искусство рассказывания историй потеряно из-за появления различных технологий.
Возможно, в этом есть доля правды — но я также задаюсь вопросом, возможно, изменился просто способ рассказывания историй. Одним из таких средств рассказывания историй в наше время является цифровая фотография.
Фотография обладает способностью передавать эмоции, настроение, повествование, идеи и сообщения — все это важные элементы повествования.
Конечно, дар рассказывать истории не случается просто так — хорошие рассказчики намеренно учатся рассказывать истории и практикуют свое ремесло.Ниже приведены несколько советов для рассказчиков фоторепортажей.
Рассказ
Истории бывают всех форм и размеров. Некоторые из них длинные (романы или даже трилогии романов), а другие короткие. С фотографической точки зрения эти рассказы могут состоять из одного или двух изображений.
Большинство газетных фотографий попадают в эту категорию рассказов — одно изображение, которое пытается передать суть сопровождающего письменного рассказа. У них нет возможности представить, исследовать и заключить несколько кадров, поэтому почти всегда рассказывается история одного события, а не более длинного.
В таких кадрах должно быть что-то, что привлекает внимание зрителя. У них также обычно есть визуальные и / или повествовательные фокусы, которые приводят зрителя к фотографии.
Фотографии Short Stories часто представляют собой кадры, которые заставляют зрителя задуматься о том, на что они смотрят — не потому, что они этого не понимают, а потому, что они интригуют и заставляют людей воображать, что происходит за изображением и какие еще изображения сцены может выглядеть.В некотором смысле эти истории с отдельными изображениями часто столь же сильны из-за того, что они не включают в кадр, так и из-за того, что они включают.
Представьте отношения — Рассказывая историю с помощью одного изображения, подумайте о том, чтобы включить в кадр более одного человека — когда вы делаете это, вы вводите «отношения» в фотографию, которая вызовет в воображении все типы мыслей у зрителей вашего снимка. выстрелы.
Вместе с тем, иногда аккуратное кадрирование второго человека вне кадра может добавить к истории, которую вы пытаетесь рассказать.Если оставить улики в кадре со вторым невидимым человеком, это может вызвать у ваших зрителей вопросы (например, снимок человека, сидящего в одиночестве за столом с двумя чашками кофе перед ними, или кадр, на котором кто-то оживленно разговаривает с невидимым человеком) . Невидимые элементы фотографии могут многое добавить.
Также подумайте о контексте — что происходит вокруг вашего предмета? Что на заднем плане? Что другие элементы фотографии говорят о вашем объекте и о том, что происходит в его жизни? Конечно, вы не хотите быть слишком очевидным в настройке фона — это может привести к шаблонным снимкам.
Рассказы с несколькими изображениями
Одна из ошибок, которую делают многие начинающие фотографы, заключается в том, что они обнаруживают, что им необходимо включить все возможные элементы истории или сцены в каждую сделанную ими фотографию. Это приводит к тому, что фотографии могут быть довольно загроможденными, иметь слишком много точек фокусировки и сбивать с толку зрителя.
Один из способов избежать этого и все же рассказать историю своими изображениями — это сделать несколько снимков. В некотором смысле то, что вы делаете здесь, — это шаг к съемке фильма с вашими кадрами (фильм — это последовательность многих тысяч изображений, соединенных вместе, чтобы рассказать историю).
Серия снимков, используемых для рассказа истории, может представлять собой что угодно, от двух или трех снимков, размещенных в кадре или коллаже, до сотен снимков, размещенных в альбоме (онлайн или печатном).
Распространенной историей с множеством изображений, с которой многие из нас будут знакомы, будет фотография, которую мы делаем в отпуске. Считаем мы это или нет — такая серия снимков документирует опыт, который мы переживаем в течение нескольких дней / недель или даже месяцев. Я включил несколько фотографий (справа) из одной из моих недавних поездок, которые рассказывают историю ночи, когда мы курили яблочный табак в турецком кафе.
Другие истории с несколькими кадрами могут включать свадьбы, вечеринки, конференции и т. Д.
Строение
Я не изучал искусство повествования как следует, но даже из школьных занятий по творческому письму знаю, что хорошие истории просто не возникают. Они предполагают планирование и какую-то структуру.
Перед тем, как начать фотографировать свою историю, подумайте, какие кадры вам понадобятся, чтобы ее рассказать. Базовые рассказы обычно включают элементы вступления, сюжета / тела и заключения:
1.Введение — кадры, которые помещают остальные изображения в контекст. Эти кадры представляют важных персонажей, которые будут следовать, дают информацию о месте, где происходит история, задают тон, в котором будет рассказана история, и знакомят с темами, по которым история будет развиваться (подробнее о темах см. Ниже).
Вступительные кадры должны вводить зрителей в суть рассказа. Если вы думаете о хорошем романе, то часто первые несколько абзацев определяют, будут ли люди покупать и читать книгу полностью или нет — то же самое и с визуальными историями.Вступительные кадры должны дать людям повод глубже погрузиться в историю.
Итак, в альбоме путешествий — эти снимки могут показывать вещи путешественников, могут включать макроснимок карты места назначения или билетов и т. Д.
2. Сюжет — хорошие истории — это больше, чем пустые слова. Они исследуют идеи, чувства, опыт и т. Д. На более глубоком уровне. Сюжетные снимки, вероятно, составят большую часть вашей фотоистории. Они показывают, что происходит, но также исследуют темы и идеи.
Итак, в альбоме путешествий я пытаюсь определить в своих снимках темы, к которым я буду возвращаться во время поездки. Типы тем могут включать:
Визуальные темы — возможно, цвета или формы, которые возникают снова и снова в поездке — например, друг недавно показал мне свой альбом из недавней поездки на греческие острова, в котором было довольно много снимков с белыми зданиями и синим морем. — очень могущественный.
Стилистические темы — повторение фотографических приемов и стилей.Например, в свою последнюю поездку за границу я решил включить серию макроснимков разной флоры, которую я видел, и в итоге получил серию снимков цветов из самых разных уголков мира.
Темы локаций — повторяющиеся фотографии из похожих мест. Например, во время поездки несколько лет назад я решил сделать «рынки» темой своих снимков, сделанных во время поездки. Я искал и фотографировал рынки в каждом городе, который мы посетили. Мне было интересно видеть сходства и различия между ними.
Темы отношений — снимки, которые фокусируются на человеке или людях с течением времени. В рассказе о путешествии это может документировать настроения человека, когда он проходит через взлеты и падения в путешествии, или может документировать развитие отношений между друзьями, любовниками, братьями и сестрами и т. Д. С течением времени.
Фотоистория может сосредоточиться только на одной теме или может переплетать несколько из них. Не каждый снимок в альбоме путешествий, вероятно, будет соответствовать темам, но я считаю, что когда вы работаете над тем, чтобы встроить их в то, что вы делаете, это действительно окупается.
Иногда темы появляются, когда вы находитесь в пути (например, в поездке вас поразят вещи, которые вы даже не ожидали исследовать), но многие из них — это вещи, которые вам нужно учитывать и планировать. . Например, мои темы «рынок» и «флора» были вещами, которые я должен был встроить в свою поездку. Я искал эти кадры и помещал себя в те места, где я мог получить те кадры, которые мне нужны.
Некоторые фотографы составляют «хит-лист» снимков, которые они хотят сделать в определенный день (это то, что я делаю со свадьбами), в то время как другие делают это более неформально в уме — но большинство хороших фотографов имеют возможность не только делайте хорошие спонтанные снимки, но также намеренно выбирайте те типы снимков, которые им нужны.
3. Заключение — хорошие рассказчики намеренно подходят к концу своих рассказов. Важны последние впечатления, и стоит подумать, какое неизгладимое изображение вы хотите оставить у зрителя ваших фотографий.
Ни в коем случае не нужно аккуратно связывать свою историю (хорошие истории иногда заставляют людей чувствовать себя неуверенно и желать разрешения), но подумайте, чем вы хотите закончить.
Продолжая наш пример из истории путешествий, заключительные кадры могут быть чем угодно, от шаблонного снимка заката (я думаю, что он был переборщен лично) до снимков аэропорта, снимков упаковки, снимков с самолета, некоторых снимков с последнего приема пищи в пункте назначения, указателей на аэропорт и т. д. и т. д.
Монтаж
У меня есть несколько друзей, которые работают в издательском бизнесе, и они говорят мне, что романы редко попадают в печать в их первоначальном виде. Обычно они требуют много доработки и редактирования, чтобы привести их в форму, которая будет работать.
То же самое обычно и с фотографическим повествованием.
Редактирование происходит на нескольких уровнях и варьируется от редактирования отдельных фотографий (обрезка, резкость, улучшение цветов и т. Д.) До редактирования и представления всей серии снимков.
При представлении изображений в виде серии важно подходить к выбору снимков, которые вы включаете (и не учитываете). С альбомами путешествий я обычно собираю по два на каждую поездку. Первый — это альбом историй, и его я показываю большинству людей. Во втором я храню все свои фотографии — обычно в том порядке, в котором они были сделаны.
Таким образом, я не ошеломляю людей сотнями фотографий, которые делаю в поездке, а выбираю лучшие из них и размещаю их так, чтобы лучше всего рассказывать историю поездки.Иногда в процессе редактирования хронологический порядок становится менее важным, поскольку история и темы в ней преобладают.
Фотографическое присвоение
Вот вам забавное задание:
Сфотографируйте и представьте фоторепортаж.
Ваша история может быть рассказом с одним изображением или более длинным (давайте попробуем ограничить его пятью изображениями). Это может быть любая тема, которую вы хотите, возможно, вы расскажете историю о вечеринке, своем дне, общении с другом, однодневной поездке / отпуске, спортивном мероприятии, вашем домашнем питомце во время игры и т. Д.
Чтобы показать нам, просто разместите свои фотографии в комментариях ниже. Если хотите, вы также можете рассказать нам немного об истории или просто позволить фотографиям говорить сами за себя.
В качестве альтернативы — создайте набор Flickr и сделайте ссылку на него в разделе комментариев, чтобы мы знали, куда идти и просматривать его.
Получите бесплатные еженедельные советы по работе с цифровыми камерами по электронной почте
6 советов по созданию рассказа и созданию фотопроекта
Я твердо верю, что создание собственных фотопроектов — лучший способ улучшить свои навыки фотографии.Проекты дают вам сосредоточиться и помогают выстроить сплоченную работу. Фотопроект может длиться годами и установить тему, которая поможет вам найти новых людей и объекты для фотографирования.
Конечно, вам может быть интересно, какой проект вы могли бы поставить перед собой, чтобы достичь этих целей. Проект может быть простым, например, фотографирование цветов на заднем дворе, или более сложным, например, поездка в другую страну и фотографирование людей, которых вы там встретите.
Идеи для фотопроекта
Вы найдете много вдохновения на таких сайтах, как Feature Shoot, которые регулярно публикуют фотопроекты.
Я дам вам несколько советов по реализации проекта, приведя несколько примеров из проекта, который я предпринял для фотографии художников и мастеров. Я многому научился из этого проекта.
Вот некоторые из самых важных:
Интересно знакомиться с новыми людьми и узнавать об их ремеслах. Мне нравится встречаться и разговаривать с новыми людьми и узнавать об их жизни. Короткое окно, которое у меня есть во время съемок, — это возможность соединиться и поговорить об искусстве и творчестве, а также о работе художника или мастера.Некоторые из этих людей стали друзьями. Этот проект вознаградил меня как на личном, так и на фотографическом уровне.
Помогает найти что-нибудь интересное для фотографирования. Например, 18 месяцев назад я провел три дня в Раглане, небольшом городке на западном побережье Северного острова Новой Зеландии. Перед отъездом я связался с двумя местными мастерами и спросил, можно ли зайти и сделать несколько фотографий. Оба сказали «да» — и я сделал свои самые интересные фотографии в поездке во время этих двух съемок.
Проект растет сам по себе. Я отправляю фотографии людям, которых фотографирую, а затем спрашиваю их, знают ли они кого-нибудь еще, кто может быть заинтересован. Эти личные представления и рекомендации помогают мне находить новых художников и мастеров для фотографирования.
Мои навыки портретной живописи улучшились. Практика ведет к совершенству, и каждая съемка означает, что я становлюсь немного лучше в этом документальном стиле портретной съемки.
Вот портрет, который я сделал художника Криса Мика, одного из художников, которых я фотографировал в Реглане.У нас был отличный разговор об искусстве, творчестве и жизни. У меня никогда не было бы такого опыта, если бы я не взялся за проект.
Итак, как только вы определились с проектом, как добиться его успеха? Эти идеи помогут.
1. Снимайте различные изображения
Это важно, потому что это добавляет интереса и разнообразия к фотографиям, которые вы получаете во время съемки. Но я хотел бы добавить оговорку, потому что я думаю, что в целом есть два подхода к съемке проекта.
Во-первых, нужно сконцентрировать все свои ресурсы на получении одной отличной фотографии. Второй — создать набор разнообразных фотографий, которые в совокупности дают лучшую интерпретацию и рассказывают историю.
Я предлагаю объединить эти два подхода. Стремитесь создать множество фотографий, но приложите максимум усилий к каждой фотографии. Другими словами, когда вы видите возможность изображения, уделите ему все свое внимание и сделайте его как можно лучше, прежде чем переходить к следующему.
Как создать разнообразие? Вот два способа:
1.Меняйте свою точку зрения. Подойдите ближе к объекту или подальше от него. Делайте снимки снизу или сверху. Конечно, лучшая точка обзора во многом зависит от предмета вашего проекта, света и линз, которые вы используете. Но главное — всегда думать о том, как можно добавить разнообразия, перемещаясь и делая фотографии с разных углов.
2. Сделайте снимки сцены и крупным планом. Вы можете начать с фотографии обстановки, которая захватывает все, а затем перейти к созданию множества фотографий с более близких точек обзора, отображающих детали.
Это хорошо работает для проектов вроде моего, где вы можете сфотографировать художника или мастера за работой в своей студии, а также серию более сжатых изображений и крупных планов, которые показывают их в работе. В этом примере вы также можете сделать фотографии изделия, изготовленного мастером, а также фотографии самого мастера.
На этих двух фотографиях изображен Тодд, мастер по изготовлению флейт, работает в своем гараже. Оба были сделаны одним и тем же объективом, но я подошел намного ближе, чтобы сделать второй снимок.
Это также относится к более статичным объектам, таким как пейзажи. Если у вас есть проект, связанный с пейзажем, вы можете создать разнообразие с фотографиями, которые показывают всю сцену, смешанные с некоторыми, которые показывают крупные планы деталей, которые вы заметили в сцене.
2. Расскажите историю
Часто сложно создать историю с одним изображением, но намного проще с последовательностью фотографий, потому что вы можете показать разные аспекты одной и той же истории в каждой из них.
Например, с моими фотографиями мастеров мне нравится показывать изображения, сделанные на разных этапах процесса создания.Вместе они показывают, как был сделан тот или иной предмет. Вот такая история. Эти три фотографии показывают разные этапы создания картины Криса Мика.
Вы также можете рассказать историю, уделив внимание деталям. Фотографируя Эоина, стеклодува, я заметил, что его руки многое рассказали о его профессии. Поэтому я позаботился о том, чтобы сделать вот такие фотографии, на которых видны грязь на его руках и татуировка на его большом пальце.
3. Найдите общие черты, которые связывают фотографии
Хотя фотоистории требуют разнообразия изображений, чтобы вызывать интерес, полезно, если фотографии также каким-то образом связаны.Например, вы можете обработать все фотографии со съемок в черно-белом режиме. Или они могут быть обработаны в аналогичном стиле, возможно, используя тот же пресет Lightroom Develop в качестве основы для обработки.
Или, если у вас есть проект, связанный с портретами, вы можете использовать свет, чтобы связать фотографии. Один из способов сделать это — использовать одну и ту же настройку освещения для каждого портрета.
Эти фотографии Жасмин, ткачихи, которая делает шляпы, связаны между собой освещением и обработкой. Каждая из них освещена естественным светом, проникающим через окно в ее доме, и имеет одинаковую цветовую обработку в Lightroom.
4. Проявлять неподдельный интерес к людям
Если в вашем проекте участвуют люди, важно искренне интересоваться ими и тем, что они делают. Скажем, например, вы беретесь за проект по созданию портретов серферов. Вы добьетесь наилучших результатов, если искренне интересуетесь серфингом и любите общаться с серферами.
Все дело в подлинности. Если вы искренне интересуетесь людьми, у вас будет много общего, и вам будет легко с ними поговорить.Но если вы этого не сделаете, вы не сможете установить связь, которая необходима для хорошей портретной съемки.
5. Дайте время
Дайте вашим проектам время развиваться и созревать. Например, если у вас есть проект по фотографированию вашего местного ландшафта, уделив ему время, вы сможете создать серию фотографий, демонстрирующих изменения, обусловленные погодой и временами года. Показать изменения, которые происходят в течение определенного периода времени, — это еще один способ рассказать историю.
6. Сравните и развивайте
Причина, по которой проекты так полезны для обучения, заключается в том, что они дают вам возможность сравнить вашу текущую работу с вашими более ранними фотографиями.Вы увидите, как с течением времени менялись ваши идеи и методы. Вы также выиграете, если создадите объем работы и научитесь редактировать портфолио, выбирая яркие изображения, которые работают вместе.
Ваша очередь
Были ли у вас какие-нибудь фото-проекты? Помогли ли они вам стать лучшим фотографом? Поделитесь своими мыслями и проектами в комментариях ниже.
The Creative Image
Если вы нашли эту статью интересной, скачайте, пожалуйста, мою бесплатную электронную книгу The Creative Image с 10 блестящими идеями для творческих фотопроектов, которые вы можете реализовать.
5 простых идей для создания собственной фотоистории
С возвращением!
Разрабатывая свой бесплатный курс электронной почты «Создайте увлекательную фотоисторию за одну неделю», я начал думать о том, какие истории дают хорошие возможности для изучения. Я хочу, чтобы те из вас, кто смотрел мой фотокурс, но был ошеломлен, выясняя, кого фотографировать, знали, что не так сложно, как вы думаете, найти увлекательный объект, на котором можно сосредоточиться. Цель курса — найти человека, которому легко получить разрешение на фотографирование, чтобы вы могли сосредоточиться на повествовании.Без лишних слов, вот 5 простых идей, чтобы начать свою фотоисторию. Вы можете начать любой из этих проектов завтра!
# 1 Найдите члена семьи
Для многих из нас сосредоточение внимания на члене семьи — отличный способ попрактиковаться в фотографии. (Однако я хочу признать, что это возможно не для всех.) Если вы все же решите сфотографировать члена семьи, возможно, вы сосредоточитесь на своих детях, фотографируете их развитие или то, что им нравится делать.Вы можете сосредоточиться на их первых шагах, например, на первых шагах, первом уроке плавания или самом первом кормлении.
Бекс Вивиш, владеющая Viveash Photography, делает красивые фотографии своих детей.
Или, может быть, вы начали фотографировать своего партнера. Я всегда буду помнить этот проект, который сделала жена после депрессии мужа (некоторая нагота). Помимо документирования его борьбы, она использовала фотографию как инструмент для выхода из сложной ситуации.В статье о своей работе Feature Shoot она говорит, что не была уверена, будет ли фотографировать его правильным выбором, поскольку он действительно боролся с депрессией. «Вначале она колебалась, опасаясь, что« изолирует его еще больше, взяв камеру ». Когда она это сделала, она обнаружила, что это стало спасательным кругом, связывающим их вместе ».
Я согласен с тем, что фотография может быть инструментом объединения людей, если вы используете ее правильно.
Другой интересный проект Пикси Лао (немного наготы) исследует гендерные роли.Ее портреты ее парня и ее самого шокировали некоторых зрителей, потому что она подорвала динамику власти, к которой люди привыкли в гетеросексуальных отношениях. Но она говорит о том, как работа повлияла на ее отношения: «Проект сделал нас партнерами. Этот проект основан на наших отношениях и развивается вместе с нашими отношениями ».
Возможно, вы хотите сфотографировать стареющего родителя. Есть много впечатляющих серий фотографий, в которых рассказывается о земных прощаниях стареющих родителей, но все же есть место для еще более хорошей работы.Когда мы стремимся сделать нашу работу и видение глубоко личными, это может только добавить к определенному жанру, потому что нет двух одинаковых переживаний.
# 2 Почти как семья, сосредоточьтесь на своем питомце
Когда я был ребенком, кошки просто появлялись в нашем сельском доме в Западной Вирджинии. На самом деле, я не помню время без кошек. У нас был кот, который попал в медвежий капкан и хромал, другой, у которого было всего три ноги (метко названный треногой), но который мог лазить по дереву на полной скорости. Мы нашли Кот в сапогах у канала, он был настолько голоден, что мои родители смогли заманить ее в машину черносливом.Позже, выздоровев, она превратилась в кошачью кошку, которая стояла на задних лапах и шлепала мошек вокруг ее головы.
Я говорю о том, что вокруг было много кошек, и это не изменилось. Однако фотографировать животных — это совсем другое дело, чем просто любить их. Конечно, мы видим множество фотографий и видео с животными в Интернете; многие из нас тратят больше времени, чем хотели бы признаться, за просмотром видео про кошек. Итак, в домашних животных есть что-то действительно интересное. Но как создать качественные изображения животных, которые действительно передают их уникальные качества?
Как при фотографировании животных показать их индивидуальность? Как вы сделаете их отзывчивыми и динамичными персонажами и позволите раскрыться их историям? Будете ли вы задокументировать их отношения с человеком или другим животным или сосредоточитесь только на одном домашнем животном? Это некоторые из важных вопросов, которые следует учитывать при их фотографировании.
Что касается инсайта, то животные обычно не возражают с фотографиями. При этом некоторые могут быть застенчивыми и незаинтересованными, например, мой кот Олифур. Почему-то, если я пытаюсь сфотографировать его, он обычно поворачивает голову. Я не уверен, что именно «правильно» или этично при рассмотрении вопроса о том, согласны ли животные с фотографиями, но я думаю, что главное — не причинять вреда. В общем, я считаю, что животные — хороший выбор для фотопроекта.
# 3 Кто-то делает вещи из рук
В человеческой природе есть желание смотреть, как кто-то делает что-то интересное, особенно если он что-то делает руками.Я всегда думаю о кучке парней (или девушек), собравшихся вокруг машины и наблюдающих, как кто-то ремонтирует двигатель.
Вы можете использовать свою камеру как инструмент, чтобы удовлетворить свое любопытство относительно того, как люди делают то интересное, что они делают. В Индонезии очень много торговцев, ремесленников и владельцев малого бизнеса, которые сосредоточены на создании вещей с нуля и создании изделий ручной работы. Я хотел узнать больше об этих индонезийских микропредпринимателях, и поэтому создал серию их фотографий под названием Odd Jobs.
Многие люди, которые создают вещи, открыты для фотографирования. В конце концов, может быть лестно иметь кого-то, кто хочет больше узнать о том, как вы что-то делаете. Когда вы подходите к потенциальному кандидату в фотографии, подчеркните, почему вы хотите его сфотографировать. Что именно вы хотите сфотографировать? Как вы их изобразите? И что делает их уникальными?
Утолите страхи потенциального объекта. Возможно, они считают себя не фотогеничными. Если ваш потенциальный объект съемки не готов, например, фотографировать свое лицо, спросите, можете ли вы сделать снимки только его рук.Возможно, как только они увидят полученные фотографии и узнают, что вы не угрожаете, вы снова сможете фотографировать их лица.
Чем более уязвимы вы со своими потенциальными объектами, тем больше они будут вам доверять.
В наше время в социальных сетях появляется множество видеороликов о том, как люди готовят что-то (вафли, кофе и т. Д.). Таким образом, получить разрешение (явное или подразумеваемое с улыбкой) на однократную фотосъемку может быть легко; создание постоянных отношений, в которых вы продолжаете документировать свой предмет, требует большей осторожности.Но это возможно!
# 4 Фермер или работник фермерского рынка
Недавно я писал о том, как бесконечно увлекательно я нахожу фрукты и овощи. Судя по ответу, я не один такой.
Есть несколько замечательных вещей в фотографировании на фермерских рынках. Во-первых, они красочные, с интересными людьми и яркой разноцветной продукцией. Рог изобилия форм и текстур, а также отличные фоны для кадров, представляющих интерес для людей.
Кроме того, посетители фермерских рынков обычно пребывают в праздничном настроении, потому что рынки часто напоминают фестивали.Поэтому многие из них открыты для фотографий. Кроме того, люди, работающие на стендах, находятся здесь, чтобы общаться с людьми, и атмосфера заметно отличается от посещения большинства продуктовых магазинов. Вот почему получить доступ к фотографиям людей на фермерских рынках обычно не так уж и сложно.
Я считаю, что фермерские рынки являются сильным соперником, поскольку это простая идея, чтобы начать свою собственную фотоисторию
.
Подобно людям, работающим на фермерских рынках, сами фермеры, особенно те, кто участвует в инициативах органического или общинного земледелия, часто заинтересованы в знакомстве с людьми из своего сообщества.Фермеры предлагают средства к существованию, и многие рады поделиться информацией о своих методах ведения сельского хозяйства. Им нравится рассказывать людям о происхождении их еды.
Проведите небольшое исследование и узнайте, что выращивают в вашем районе. Затем посмотрите, сможете ли вы посетить ферму. Мне нравится работа Иоланты Сиу, которая в настоящее время документирует сельскохозяйственные проекты в Чеджу, Южная Корея.
Хотите легко вернуться к этому сообщению? Прикрепите этот рисунок к Pinterest!
# 5 Начать проект автопортрета
В зависимости от вашей личности вы можете подумать, что это самая легкая или самая сложная идея фотоистории в этом списке.Мне нелегко определить важные моменты в моей жизни и как передать их визуально с помощью изображений. Но я взяла уроки автопортрета в школе изящных искусств, и это был отличный учебный опыт. Есть что-то в том, чтобы увидеть себя увековеченным на фотографиях, что может прояснить определенные аспекты вашей жизни.
Есть масса способов подойти к автопортрету. Вы можете сосредоточиться на том, чтобы по-настоящему отточить свою концепцию, или решить использовать портреты как шанс по-настоящему изучить свет. К счастью, если вы документируете себя, у вас уже есть собственное разрешение.Однако иногда нужно время, чтобы разогреться и по-настоящему почувствовать себя на фотографиях. Важно помнить, что все в ваших руках!
Вам не понадобится много инструментов, но будет полезно научиться устанавливать камеру на штатив или полку. Вы будете часто использовать автоспуск камеры, если только не настроите фотографии, а затем попросите друга держать камеру. Мне понравился этот проект Джима Аллена Абеля, который делает социальные комментарии, используя автопортреты в различной индонезийской официальной форме с затемненным лицом Абеля.Джимбо сказал мне, что он подготовил и разместил все фотографии, несмотря на то, что в то время у него не было камеры.
Помимо проекта Джимбо, есть масса фотографов, которые фотографируют себя. Если вам нужны примеры, выполните быстрый поиск в Google.
Итак, у вас есть 5 простых идей, чтобы начать свой фото-рассказ. Вы готовы выйти и сфотографировать? Или вы чувствуете, что сначала вам нужно больше плана?
Что ж, вот где я нахожусь, чтобы помочь вам, как супергерой фото-тренинга.
No related posts.