Корректируем пересвет фотографии в Photoshop

 
Советы:
1. Пусть лучше меньше, чем больше — ретушь должна быть незаметной.
2. Не делайте космические синие глаза — это неприродно и не красиво.
3. Не пользуйтесь блюром, будьте осторожны с шарпом.
4. Золотая середина должна стать нашим девизом.

Берем исходник —  фото невесты:

Видим белые пятна в правой части снимка. Выделяем волшебной палочкой все белые места, ставим растушевку в 11 пикселей, копируем на новый слой и режим слоя — myltiply.

Постепенно, продублировав слои несколько раз, проявляется изображение. Но оно желтого резкого оттенка. Подтираем ластиком с различной прозрачностью слишком темные места, первый дублированный слой оставляем, остальные обесцвечиваем. Результат:

Поступаем аналогичным образом с щекой девушки. Не забываем вытирать лишнее, тут будет сложнее — она не белого цвета, значит нужно учесть балас цветов.

Если много какого-либо цвета, можно убрать или Colour Balanse или Variations. Первое проще, второе, на мой взгляд дает лучший результат.

В Variations цвета корректируются следующим образом.
Пусть в выделенном фрагменте много красного. Заходим в редактор и ставим красный цвет на максимум. Теперь смотрим — при добавлении какого цвета он погасится: это Cyan. Теперь возвращаемся в нормальный режим и добавляем нужный цвет по усмотрению, регулируя количество. Также поступаем с остальнвми цветами.
Почему Variations? Он не убивает пиксели, обесцвечивая их. На мой взгляд, не проявляется шум.
Такая коррекция допустима если редактируется кожа человека, фрагменты изображения.

Вернемся к нашей невесте:

Носик сделали используя инструмент Healing Brush и слои. Все недостатки и резкости отлично сглаживает фильтр Portraiture, однако не стоит им злоупотреблять.
Мелкие дефекты кожи лучше убирать вручную Healing Brush.
Теперь осветляем темную часть лица в Variations, одновременно добавляя ей контрастности.

Прорабатываем волосы Dodge Tool в режиме Hightlights — отблески, объем, и затемняем у корней, если это необходимо.

Теперь макияж и глаза: повышаем контрастность зрачков. Но не старайтесь добавлять им зелени или голубизны — особенно начинающие этим страдают, глаза выглядят неестественно. Но если решились, будьте аккуратны и не повышайте значение цвета глаз больше чем на 1-2 тона. Зрачки хорошо выглядят при добавлении резкости. Подбровями и уголки глаз лучше немного осветлить Dodge Tool в режиме Hightlights, а в районе ресничек притемнить.

Убираем задний фон, закрашивая вручную кисточкой в черный цвет и делаем обрезку фото.
Любуемся результатом!

Источник: 

FAQ | Вопросы о критериях качества снимков

03 April, 2012 01:38 am — FAQ | Вопросы о критериях качества снимков Продолжаю рубрику «Часто задаваемые вопросы | (FAQ)»! Традиционно, сами вопросы можно задавать в комментариях или присылать на почту: [email protected] Фотографам очень часто любят давать комментарии, в которых зрители рассказывают как и что по их мнению должно (или не должно) быть на фото. «Тени не должны быть провалены!», «света не должны быть выбитыми!», «почему картинка такая шумная?», «фотография смазанная, нужно было ставить выдержку более короткую!», «крыши не бывают такими красными!» ну и хрестоматийное «горизонт завален!» — эти и подобные комментарии о-о-очень часто приходится видеть фотографам, особенно на российских фотофорумах или фотосайтах. Мне думается, что настало время дать какие-то пояснения на эту тему. Поэтому, сегодня будет пост, в котором я решил собрать пусть и не все, но наиболее часто возникающие вопросы про критерии качества снимков. Итак: #25 Разве света не должны быть всегда проработаны? Разве можно делать такие проваленные тени? Почему картинка такая шумная? Разве могут быть крыши такими красными? Разве… Челубей бьётся с пересветом Под катом — ответы на эти и многие другие вопросы, касающиеся критериев качества снимков. #25-0 А если кратко? Если кратко, то главным и единственным критерием качества фотографии является интерес к ней со стороны зрителей. Если такой интерес есть и фото разглядывают, тиражирут, печатают, вешают на стену, то всё остальное: все эти шумы, пересветы, проваленные тени, и прочее — всё это, по большому счёту, не имеет никакого особенного значения. Причём, на мой взгляд, количество зрителей не так уж критично: будет ли это два-три человека, приближённые к фотографу, или миллиард-другой людей по всей планете. Важен сам интерес. Если он есть — то остальное не так существенно. Если нет — то никакое техническое совершенство снимка не сделает кадр хорошим. Исключения могут составлять только такие снимки, где техническое качество изображения является основополагающим, например — фотографии с ультракороткими выдержками: Пример фотографии с ультракороткой выдержкой Пример фотографии с ультракороткой выдержкой …потому что если тут накосячить с фокусом, выдержкой или другими техническими параметрами, то снимок скорее всего уже не будет интересен. #25-1 Разве можно допускать пересветы на фото? С пересветами связанно довольно много заблуждений. «Пересвет» или «отсечка белого» — это когда какие-то части изображения будут абсолютно белыми, то есть, в них будет потеряна информация: Jennifer Beals Этот эффект возникает из-за недостаточного динамического диапазона снимка и/или из-за неправильно подобранных настроек камеры во время фотографирования. Но весьма часто фотографы сознательно допускают наличие пересвеченных областей в кадре, например — на месте неба: Henri Cartier-Bresson | «Seville» И это нередко вызывает недоумение в энторнетах и бурления в комментариях на фотосайтах. Зачем? Почему? Что, сложно было снять по-другому? Сделать, например, два кадра и небо взять из одного, а землю из другого? И вот тут вопрос целесообразности этих шаманских танцев с бубном вокруг конкретной фотографии действий становится наиболее острым. Давайте попробуем разобраться. Для начала — пара моментов про восприятие человеком изображений: 1. Мозг воспримает информацию нелинейно Jamie Betts | «Nature’s Fury» Наш мозг действительно всю входящую информацию воспринимает нелинейно. Например, если в грозу где-то недалеко несколько раз ударит гром, то человеку сложно будет определить какой удар был громче, а какой тише, какой был ближе, а какой дальше — любые очень громкие звуки мозг будет воспринимать примерно одинаково. И с другой стороны, если сидеть, допустим, вчером летом на веранде и потягивать вино, накрывшись клетчатым пледом слушать приглушённый радоприёмник и звуки цикад на улице, то мозг отлично будет различать где конкретно находится тот самый радиоприёмник, а где — цикады. Хотя, на самом деле, при инструментальных измерениях разница в реальном уровне звуков ударов грома может быть очень большой, а цикада и радиоприёмник по уровню звукового сигнала могут оказаться вообще одинаковыми. То есть, слабые сигналы наш мозг различает гораздо лучше, чем сильные. А сильные сигналы, в свою очередь, мозгом заметно загрубляются. Причём, аналогичная ситуация просматривается со всеми органами чувств. Тут есть своя логика. Это сделано природой для того, чтобы мы не оглохли от слишком ярких звуков, не потеряли сознание от слишком сильных запахов и не ослепли от слишком яркого света. Фактически — это такой предохранитель для органов чувств. А из этого можно сделать довольно парадоксальный вывод: то, что находится в ярких областях на фотографиях — не так уж и важно для зрителей! Всё равно мозг загрубил бы эти сигналы при восприятии, внимательно рассмотрев область теней и полутеней. 2. Фотограф действует исходя из задачи Вот снимок, на котором а-а-а-а, нет неба, нет неба!!!!1! небо ушло в белый пересвет: Amelia Lyon Вот ещё: Amelia Lyon И ещё: Amelia Lyon Вообще, у этого автора есть много подобных снимков. При этом, Amelia Lyon — востребованный свадебный фотограф, у которого стоимость съёмочного дня начинается от $7000. Это что же, спросит завсегдатай наших фотосайтов, у неё все клиенты — лохи?.. Они что, не видят, что небо пересвечено, что это брааааак?!.. Но давайте не будем спешить. Для начала посмотрим где живёт и работает Амелия, автор приведённых выше фото. Город Pasadena, California. Это на юге Америки. Там примерно 340 дней в году светит солнце и без тёмных очков на улице находиться некомфортно. То есть, потенциальные клиенты Амелии целыми днями видят контрастный свет: тени чёрные, света белые, небо синее. А что бывает, когда чего-то слишком много? Именно. Помните, как в «Белом солнце пустыни» Верещагин над икрой горевал о горбушке обычного черного хлеба? Так же и в этом случае — хочется не того, что и так кругом много, а того, чего не хватает. Очевидно, что в Пасадене недостаток неконтрастного освещения, поэтому Амелия выбрала такие настройки для фотогрфий, в которых отсутствует чёрная точка и в тенях снимки выглядят малоконтрастными: Amelia Lyon Сложно сказать, был ли это осознанный выбор или подсознательное решение, но результат, как говорится, говорит сам за себя. А что при таком выборе настроек пришлось пожертвовать небом, то это уже дело вторичное. Особенно, учитывая предыдущий пункт. Итак, получается, что с одной стороны — для зрителя далеко не всегда важны те детали, которые находятся в ярких областях изображения. А с другой стороны — этими деталями вдобавок ещё и сами фотографы пренебрегают ради решения своих задач. И, если обобщить вышеперечисленное, то получается, что пересветы на фото не так страшны, при условии, что автор пожертвовал светами ради информации в тенях и полутенях. Или если области светов не так уж и важны для снимка в целом. И что, теперь можно делать пересвеченные картиники?.. Наверняка именно этот вопрос недоверчиво задаст наш въедливый комментатор с фотосайтов. Да, конечно, можно. Как и раньше можно было. Фотограф тут никому ничего не должен. Он вообще никому не должен, при условии, что не занимал. И пересветы далеко не всегда автоматически считаются дефектами снимка. Ну, а где же пересветы всё же будут браком? Очевидно, что зрители будут не в восторге от пересветов, если они получились «сами собой», то есть — в тех случаях, когда их наличие ничем сюжетно не оправдано. Например, когда были допущены технические ошибки при настройке фотоаппарата. Или, когда в пересветы уходят сюжетно важные детали снимка. И ещё, однозначно против пересветов настроены в полиграфии, там области абсолютно белого в кадре не приветствуются, но про это подробнее может рассказать Андрей Журавлёв (хе-хе, как я ловко перевёл на него эту стрелку). #25-2 Разве можно делать такие проваленные тени? Corrine Day С проваленными тенями несколько сложнее, ведь информация в тёмных областях важна для мозга. Но это не повод стараться всё время выводить настройки фотографии так, чтобы не дай бог не повалились эти тени в чёрное! Тени могут быть какими угодно, если это нужно для снимка, хоть абсолютно чёрными. Нет совершенно никаких ограничений по черноте теней. Для лучшей передачи контраста тёмные области у снимка запросто могут быть «провалены» в абсолютную чёрноту: Corrine Day А когда же проваленные тени могут быть браком? Когда в них была расположена важная для зрителя информация. И когда тени провалились из-за неправильных настроек фотоаппарата. В общем, тут всё то же самое, что и с пересветами, вплоть до нелюбви к ним полиграфистов. #25-3 Разве шум на фотографии не является браком снимка? Phil Poynter Шумы — это естественная составляющая изображения. Например, наши глаза тоже «шумят». В этом можно легко убедиться, если зайти после яркого света в тёмное помещение. Перед глазами будут «шумовые» пятна, которые мозг даже пытается порой трансформировать в видение каких-то объектов: так и кажется, что сейчас в темноте натолкнёшься на стул или стол, стоящий в комнате. В жизни мы привыкли не замечать этот «шум», мозг довольно успешно «вычитает» его из результирующей картины мира. Старые плёночные фотохимические снимки (они совершенно не обязательно сняты на плёнку, это могли быть и стеклянные пластины, например) тоже часто были не очень-то гладкими, если вспомнить: Richard Prince | «Cowboy» | Эта фотография была продана за $1.200.000 в 2008 году При этом никого особенно не волновала проблема плёночного зерна. Ну, зернистое изображение, ну и что? Главное, чтобы снимок был интересным: Robert Doisneau | «Kiss At The Hotel de Ville» Нет, конечно, инженеры, которые колдовали над созданием новых плёнок, старались минимизировать эффект зерна и активно работали в направлении уменьшения «шума», особенно в светочувствительных плёнках. Но, надо отметить, что в общем ранее не наблюдалось такой «антишумовой» истерии, которая разворачивается сейчас на фотосайтах и в обсуждениях новой техники. Почему же этот вопрос так часто возникает именно теперь? Если разбираться с шумами более предметно, то нужно для начала посмотреть на то, почему они не нравятся зрителям. Есть четыре основных момента, из-за которых шумы могут восприниматься негативно: 1. Регулярность структуры цифрового шума Нужно отметить, что у обычного зрения, что у плёночной фотографии шум имеет нерегулярную структуру и поэтому он наш мозг не смущает. А регулярность — это свойство цифровых матриц, где пиксели выстроены рядами и столбцами. Особенно она заметна была на старых матрицах, у которых было мало мегапикселей. Впрочем, некоторые сенсоры и сейчас дают заметную видимость этой структуры, особенно на высоких ISO: Снято на Samsung NX200 | ISO 12800 Эта регулярность активно не нравится нашему мозгу, потому что он в тут идит, что его обманывают, подсовывая вместо нормального привычного изображения какой-то суррогат. Причём, выражается эта нелюбовь людей к структурному расположению шума не всегда осознанно. Просто человек вдруг понимает, что это изображение ему не нравится. И даже сформулировать часто не может — почему же, собственно, такое негативное отношение к картинке? Не нравится, и всё тут. 2. Цветной шум Цветной шум — это наличие разноцветных пикселей там, где, по идее, должен быть ровный цветовой тон: Фото Веры Клоковой Этот шум главным образом сейчас возникает из-за того, что в современных фотоаппаратах фиксация цветов разнесена в пространстве. Красный, синий и зелёный цвета фиксируются не в одной точке, а в разных: Принцип работы фильтра Байера на современных матрицах Помимо этого, есть ещё несколько конструктивных особенностей современных сенсоров, которые провоцируют появление и усиление цветного шума. Цветной шум нехарактерен для нашего восприятия и мозг его точно так же отторгает, как и регулярность структуры шума. 3. Падение детализации По мере увеличения интенсивности шума может проявляться неприятный эффект падения детализации изображения. То есть, при достижении шумом определённых величин, мелкие детали снимка могут «тонуть» в разноярких окружающих пикселях: Снято на Samsung NX200 | ISO 3200 и ISO 12800 Справделивости ради, можно добавить, что небольшие величины шума могут работать в обратном направлении, добавляя детализацию излишне пустой в этом плане картинке. 4. Падение контраста Грубо говоря, контраст формируется перепадом между самыми яркими и самыми тёмными областями изображения. Если в идеальном случае это будет перепад между белым и чёрным, то в случае с зашумленной картинкой в светах будут присутствовать разнояркие пиксели, отличные от белого, что в результате даст средний показатель тона не белый, а светло-серый. Равно как и в тенях шумной картинки будут пиксели разной яркости, отличной от чёрной, что даст средний показатель тона не чёрный, а тёмно-серый: Шум снижает контраст изображения И всё вместе даст нам уже контраст не от белого к чёрному, а свтело-серого к тёмно-серому. То есть, шум будет понижать контраст изображения, что далеко не всегда в плюс для фотографии. Итак, вот эти 4 пункта, связанные с шумами, могут негативно влиять на изображение. Но ритмичность структуры шума на современных камерах практически незаметна, что подтверждают слепые тесты, в которых зрители уже неспособны различить где реальное плёночное зерно (априори лишённое ритмичности), а где шум, полученный на цифровую технику. Цветной шум легко подавляется в RAW-конвертерах практически без потери детализации изображения. Контраст повысить тоже не проблема. И только один пункт — падение детализации — актуален и по сей день. Причём, в современных камерах это падение детализации от шумов возникает на очень высоких ISO (порой на ISO более 6400). Так что эти сложности, например, для фотографов «плёночной эпохи» однозначно выглядят не иначе как «зажрались». Справделивости ради, тут нужно добавить, что высокие ISO у цифровых камер часто сопровождаются сильными искажениями цвета, поэтому претензии фотографов непосредственно к режимам повышенной чувствительности вполне понятны. Правда, они далеко не всегда касаются именно шумов. Но это мы уже немного отклонились. Получается, что во многом боязнь шумов — это такая привычка, ставшая традицией. Как в пошлом анекдоте: «Шерлок Холмс так и не бросил курить, а доктор Ватсон без трубки уже не мог…» =: ) Забавно, что фотографы часто борются с шумами средствами постпроцессинговых шумодавов, которые съедают детализацию изображения. Что, по сути, только усугубляет единственную трудноустранимую проблему, привносимую шумами в картинку. #25-4 Разве потеря резкости или промахи по фокусу не делают снимок бракованным? Jennifer Beals Представьте себе — нет. Нерезкий кадр тоже может быть вполне интересным: Josef Koudelka Неправильный фокус может только добавить снимку очарования, заставляя зрителя придумывать недостающие детали, вовлекая его в фантастический мир автора: Josef Koudelka #25-5 Разве смазанный кадр не будет автоматически считаться бракованным? Josef Koudelka Нет, не будет. Автоматически — не будет. Всё надо, опять же, рассматривать в контексте — «работает ли эффект на кадр или против него?»: Валентин Власенко | «Untitled» Довольно интересна в этом плане история фотографий высадки в Нормандии, авторства Роберта Капы, который во время Второй Мировой Войны работал фотокорреспондентом журнала LIFE. Капа вспоминал, что был охвачен страхом и всю съемку производил буквально «на автомате». Дрожащими руками он переводил затвор фотоаппарата, на мгновение выглядывал из укрытия, делал снимок и прятался вновь. Так он отснял 4 плёнки. Robert Capa | D-day Robert Capa | D-day Robert Capa | D-day Позднее, в Лондоне, в редакции журнала лаборант допустил ошибку при проявке материала, вследствие чего из 110 кадров спасти удалось лишь 11. Однако, эти нерезкие, пересвеченные, почти сюрреалистические кадры прекрасно передавали драматизм события и внутреннее состояние отображенных на них людей. Здесь же я привёл этот довольно известный пример для того, чтобы проиллюстрировать свою мысль — иногда то, что мы принимаем за брак, может добавлять работам выразительности. Причём, как в приведённом выше примере, может получиться так, что именно эти кадры прочно войдут в историю. Собственно, так и вышло — спустя 50 лет именно этими кадрами руководствовался Стивен Спилберг, выстраивая визуальный ряд первой сцены фильма «Спасая рядового Райана». #25-6 Разве композиция кадра не должна соответствовать правилам третей или золотого сечения? Henri Cartier-Bresson | «FRANCE. The Var department» Про трети и золотое сечение очень хорошо рассказал Андрей Зейгарник здесь: http://photo-element.ru/analysis/thirds/thirds.html Небольшая цитата: «Точное попадание не просто не важно, оно вредно для кадра, как видно из примеров выше. «Неточные попадания» описываются более общими правилами создания напряжения в кадре. Никогда не слышал про «правило четвертей», но оно описало бы все те же явления не хуже, чем правило третей. Делить кадр на одинаковые части в случае четвертей даже легче. Почему мы постоянно слышим только про трети? Более того, если нарисовать “особые линии”, о которых говорится выше, то очевидно, что их довольно много, а важные элементы так или иначе окажутся вблизи некоторых из них, независимо от общего качества композиции. Мне кажется, для серьезного фотографа мыслить в терминах правила третей непродуктивно. Гораздо полезнее мыслить в терминах равновесия, напряжения, контраста, ритма и т.п. или приобретать визуальный опыт и делать хорошие фотографии по наитию, не анализируя кадр, пока он еще не сделан.» В общем, ни добавить, ни убавить, как говорится. #25-x Что автор хотел сказать этим постом? Пердвосхищая многочисленные комментарии подобного рода, хочу подытожить этот пост. Выводы из всего вышесказанного простые: далеко не всегда важна техническая составляющая кадра. Нет, конечно, это прекрасно, если снимок сделан с безупречным качеством и на высочайшем техническом уровне. Но это хорошо только как дополнение к п.#25-0, а не само по себе. Прекрасное исполнение не сделает хорошую фотографию из скучной, увы и ах. Идея первична, техника вторична. Кстати, к вопросу об идее кадра и боевом заклинании «что хотел сказать автор этим снимком?». Я считаю, что далеко не всегда фотография должна быть на сложных щщах очень смыслонагруженной или какой-то особенно глубокомысленной. Мне думается, что даже простая идея, типа «смотрите, какой красивый закат» или «смотрите, какая красивая девушка» тоже вполне могут иметь место наравне и со сложными кадрами, повествующими о главном вопросе жизни, вселенной и всего такого. Но это так, к слову. Ответ — 42. Так что меньше слушайте форумных троллей, больше фотографируйте, больше смотрите хороших снимков, пытайтесь понять что их делает хорошими, экспериментируйте, пробуйте, общайтесь… и да пребудет с вами светосила! Ваш КО. краткий вариант ответа: МОЖЕТ БЛЕАТЬ! Edited at 2012-04-02 09:55 pm (UTC) From: gae13 Date: April 3rd, 2012 05:18 am (UTC) (Link) Завали горизонт, будь мужиком, блеать! полензный и здорово написанный ликбез для тех, кому он нужен. Украл перепостом для своих френдов 🙂 Если бы девушка знала, что её снимают для цифрового шума 😉 Замечательный пост, спасибо. Благодарю хорошего человека, который позволяет мне пересылать знакомым ссылки, вместо долгих объяснений! From: untema Date: April 3rd, 2012 09:03 am (UTC) (Link) Интересно, а для чего она думала ее снимают? Есть всего два критерия оценки фотографии зрителем. Да. Отличный FAQ. А фразу «больше фотографируйте, больше смотрите хороших снимков, пытайтесь понять что их делает хорошими, экспериментируйте, пробуйте, общайтесь…» можно вообще вынести в отдельный пост, как самую главную для прогресса фотографа, имхо. From: gun001 Date: April 8th, 2012 06:47 pm (UTC) (Link) +1 Ой, как все верно и по полочкам разложено. Спасибо большое. А кнопочку перепост можно повесить? Так хочется утащить к себе 🙂 From: russos Date: April 2nd, 2012 10:15 pm (UTC) (Link) я уже давно уяснил два основных правила: 1. Как хочешь, так и снимай 2. Как хочешь, так и обрабатывай. Ваш, КО 🙂 Верным путём идёте, товарищ! =: ) Искренне порадовала шутка с Челубеем! да, и представляю, как матерился Роберт Капа Капа не мог материться, он не знал русского языка. наконец-то кто-то написал то, что я чувствовал интуитивно ))) правда воплотить мне это не удаётся( p.s. давно хочу спросить — а как Картье Брессон сделал этот снимок? Караулил велосипедиста, заранее приметив это место с поворотами и изгибами ступенек, перил, дороги, или случайно так вышло (во что не очень то верится)? Фото просто гениальное. Edited at 2012-04-02 10:26 pm (UTC) Спасибо, мегаполезная статья да ещё и с кучей доп. ссылок. 🙂 Сам для себя давно уяснил: если твоя карточка «работает», всем на все недостатки будет плевать кроме совсем уж зануд. From: dimalozz Date: April 3rd, 2012 12:58 am (UTC) Меньше слов — больше дела. (Link) Думаю скорее наоборот — помог им. Вместо того чтобы устраивать войны по поводу техники лучше пойти наконец-то поснимать цветочки что-нибуть 🙂 Да и главное — постараться пореже рассматривать фотографии с линейкой, лупой и пипеткой. Особенно если кроме правильной резкости и кошерного боке на фото ничего интересного и красивого больше нету. From: agutin Date: April 2nd, 2012 11:13 pm (UTC) (Link) ага, ага, слышали мы эти песни, а на самом деле после кучи лет занятия фотографией всем просто западло особо заморачиваться, итак купят ;-р 😀 From: gexxx Date: April 2nd, 2012 11:30 pm (UTC) Можно потроллить?) (Link) Попытка оправдать криворукость же? 🙂 как я смеюсь над заглавной картинкой, а =)))) в остальном — спасибо, КО дорогой. Искренне и от души Henri Cartier-Bresson особенно!

Парк-отель «Пересвет» Город Пересвет Московская область: цены на проживание, отзывы туристов, адрес на карте и контакты

Парк-отель «Пересвет» находится в одноименном городке Подмосковья, в уютной лесной зоне, в нескольких километрах от исторического города Сергиев Посад. Отель специализируется на активном и здоровом отдыхе и профессиональном спорте, для которого здесь созданы все необходимые условия. Он отлично подходит для проживания и тренировок опытных спортсменов и целых команд, а также просто любителей спортивного оздоровительного отдыха на природе. Территория отеля полностью благоустроена и оборудована всем необходимым для проживания и отдыха с семьей или друзьями.

Номерной фонд

Для проживания отдыхающих предлагаются удобные гостиничные номера различных категорий: «Стандарт», «Супериор», «Комфорт», «Джуниор Сьюит» и «Семейный». Номера выполнены в классическом стиле и благоустроены.

Питание

Для гостей парк-отеля работают:

• Кафе «Шайба» с питанием по системе «шведский стол»;
• Ресторан «Арена» с двумя залами – зал «Айсберг» с караоке и зал «У Ворот» с панорамными окнами на ледовую арену;
• Боулинг-бар с напитками и десертами;
• Летняя веранда с гриль-меню и напитками.

В залах возможно проведение банкетов, праздников, семейных и деловых обедов.

Инфраструктура

В структуру спортивного комплекса входят: экипировочный центр имени Александра Легкова, лыжные и лыжероллерные трассы, центр по занятиям биатлоном и место для тренировок, ледовая зона, центр по реабилитации и восстановлению здоровья, спа-центр, специальная зона для тренировок по серфингу, площадка для футбола и волейбола, теннисный корт, большая ледовая арена для тренировок хоккеистов и фигуристов.

Для гостей, которые любят любительский спорт и активные виды досуга, имеется зал предназначенный для спортивных игр. Также работает тренажерный зал.

Для любителей спокойного отдыха функционирует СПА-центр, в который входят сауны, массажный кабинет, соляная пещера, солярий, купель, фитобар и т.д.

Имеется настольный теннис, бильярд, дартс и боулинг. Действует пункт проката спортивного инвентаря. Организованы специальные зоны для детских игр –уличная площадка и игровая комната.

На территории парк-отеля работает Музей ретроавтомобилей.

Tsushima — Фотографии эскадренного броненосца «Пересвет»

Эскадренный броненосец «Пересвет». Вид с кормы на правый борт [1434Х2000]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет». Вид с кормы на левый борт [1424Х2000]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» проходит Суэц [2000X1422]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» в открытом море [2000X1415]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» [2000X1405]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» [2000X1437]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет». Фок-мачта, носовая и средняя трубы [1402Х2000]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» [2000Х1256]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» в Тулоне [2000Х1231]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» в Алжире [2000Х1403]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» [2000Х1281]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» [2000Х1398]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Эскадренный броненосец «Пересвет» в Кронштадте. Фото Н. Апостолли [2000Х1487]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

В Порт-Артуре в период войны

Эскадренный броненосец «Пересвет», на втором плане систершип «Победа» [2000Х1358]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Повреждения эскадренного броненосца «Пересвет» после боя в Жёлтом море. Пробоина под правым 152-мм орудием [1700Х1196]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Повреждения эскадренного броненосца «Пересвет» после боя в Жёлтом море [2000Х1451]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Гибель эскадры

Эскадренный броненосец «Пересвет» под обстрелом японской осадной артиллерии [2000Х1424]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Горящий эскадренный броненосец «Пересвет» [1600Х1083]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Горящий эскадренный броненосец «Пересвет» [2000Х1949]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Затопленные и покинутые своей командой эскадренные броненосцы «Пересвет» и «Полтава» [2000Х1910]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Горящий эскадренный броненосец «Пересвет» [1600Х1023]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Затопленный эскадренный броненосец «Пересвет» [2000Х1403]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Затопленный броненосец «Пересвет». Фотография сделана в начале 1905 года [3000Х2089] new!
Фотографию предоставил Василий Козачук

Затопленный броненосец «Пересвет». Фотография сделана в начале 1905 года [3000Х2056] new!
Фотографию предоставил Василий Козачук

Затопленный броненосец «Пересвет». Работы по подъёму корабля. Фотография сделана в начале 1905 года [3000Х2110] new!
Фотографию предоставил Василий Козачук

В японском флоте. Линейный корабль «Сагами»

Линейный корабль «Сагами» [2500Х1748]
Репродукция взята из: IJN Warship Album Battleships & Battle Cruisers. Tokyo, 2005
Материал предоставил Юрий Дмитриев

Линейный корабль «Сагами» [2500Х1776]
Репродукция взята из: IJN Warship Album Battleships & Battle Cruisers. Tokyo, 2005
Материал предоставил Юрий Дмитриев

Линейный корабль «Сагами» [2000Х1210]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Возвращение в Россию

Линейный корабль «Пересвет» [2000Х1435]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Линейный корабль «Пересвет» в 1916 году [2000Х1402]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Начало спасательных работ. Слева за «Пересветом» линейный корабль «Чесма», справа — ледокол «Надёжный». Май 1916 года [2000Х1316]
Фотография из коллекции Юрия Чернова

Александр Пересвет — фото, биография, личная жизнь, причина смерти, Куликовская битва

Биография

Александр Пересвет – инок и русский воин, который, по преданию, сыграл важную роль в Куликовской битве. За подвиг монах причислен к лику святых, и память о нем живет столетиями, хотя биография героя малоизвестна и овеяна мифами.

Детство и юность

История России знает много имен, повлиявших на ее ход. Братья Александр Пересвет и Андрей Ослябя совершили ратный подвиг и навсегда остались героями русской земли. Их призвание носило духовный характер, но за отчизну монахи стояли с богатырской силой.

Точная дата рождения богатыря неизвестна. Литературное произведение «Задонщина» описывает некоторые моменты из жизни Александра Пересвета и подтверждает происхождение. Христианин родом из Брянска по преданию приходился двоюродным братом Ослябе. По легенде братья происходили из знатного боярского рода и до принятия монашеского пострига были известными воинами. Мальчики провели юность в трудах и молитвах, познавая суровую школу жизни. Их воспитывали по закону Божьему, прививая любовь к родине и веру в нее.

Александр Пересвет и Андрей Ослябя. Рисунок Виктора Васнецова / Википедия

Каждый мальчик знатного рода с детства обучался военному делу. За их плечами стоял немалый опыт сражений и побед. В народе братьев считали лучшими наездниками. О жизни Пересвета ничего не известно, так как литературные источники описывают только главный подвиг, не вдаваясь в детали биографии. Вместе с Ослябей он решил стать иноком и принял постриг в Борисоглебском монастыре, основанном в 1363 году. Позднее монахи перебрались в обитель Живоначальной троицы.

О реальности тех лет судят по летописям и записям, в которых таится много преувеличений и искажений фактов. Говорить об их объективности трудно. Единственное, в чем сходятся историки – утверждение о том, что к моменту приезда Дмитрия Донского в монастырь Александр Пересвет жил там в чине монастырского схимонаха.

Поединки и Куликовская битва

14 век был сложным для русской земли. Золотая Орда истязала ее татаро-монгольским игом. Московское царство укреплялось, объединяя силы, и нескольким князьям удалось противостоять обидчикам. Этим они внушили веру сподвижникам, готовым бороться с несправедливостью. В 1376 году Орду начали оттеснять к югу. Войска стягивались отовсюду, чтобы дать отпор.

Миниатюра «Сергий Радонежский благословляет Пересвета перед Мамаевым побоищем» / Википедия

Дмитрий Донской посетил монастырь, где служил известный Сергий Радонежский. Там же проживал Александр Пересвет. Князь нуждался в духовной поддержке. За ней он приехал к праведнику, который отдал в помощь двух монахов, благословив на ратное дело. Игумен рассчитывал, что иноки сумеют вдохновить войско. Монах провел богослужение и постриг в великую схиму Александра Пересвета и Андрея Ослюблю. Дав высший церковный чин, Радонежский отпустил братьев бороться за правое дело.

Мужчины были немолоды, но обладали силой, опытом и знаниями о воинском деле. Духовная мудрость делала их настоящими богатырями.

Александр Пересвет. Художник Павел Рыженко / Павел Пыженко

Сражение состоялось 8 сентября 1380 года. Русское войско переправилось через Дон. По подсчетам, оно насчитывало 40-60 тыс. человек. Московский полк, в котором состоял Пересвет, был главной силой. Накануне состоялся боевой смотр, а утром было принято построение. Перед битвой на Куликовом поле Пересвет совершил обряд богослужения в отшельнической келье часовни Дмитрия Солунского, построенной в 4 веке. Впоследствии там основали Димитриевский Ряжский монастырь. Завершив молитву, инок оставил свой яблоневый посох в келье и покинул обитель.

Сражения ждали несколько часов, по истечении которых со стороны леса вышел противник. В те времена битва начиналась с поединка лучших воинов с каждой стороны. В соответствии с правилами он шел до смерти одного из соперников. Некоторые войны ограничивались победой в поединке и заканчивались без больших потерь. Это событие имело важное значение для присутствующих, так как давало психологический настрой.

Документальный фильм «Пересвет и Ослябя: что не укладывается в официальную историю?»

Русские сделали представителем Александра Пересвета. Со стороны татар ему противостоял знаменитый воин-поденщик Челубей, любимец хана Мамая. Он был сильнейшим и хитрейшим противником из числа нанятых ордой. Его внешность описывали, ссылаясь на рост в 5 сажен. По легенде Челубей был воином, придерживавшимся сектантского верования: поклонения космосу, а точнее, стихиям, духам и эфирам, которые он таит. Среди единомышленников воин занимал одно из первостепенных мест. Поэтому его часто выставляли на поединках. Челубей был олицетворением силы, увеличенной духом и божьей волей.

До битвы на Куликовом поле богатырь не знал поражений и был известен метким броском копья. В ходе поединка соперники выехали навстречу друг другу на конях и, выставив копья вперед, помчались во весь опор. В решающий момент столкновения Пересвет и Челубей одновременно вонзили друг в друга оружие, но русскому воину удалось дольше продержаться в седле, и это ознаменовало победу.

Поединок Пересвета с Челубеем. Картина Виктора Васнецова / Википедия

По одному из поверий Пересвет специально не надевал доспехов, сознательно принеся себя в жертву. Зная о хитрости врага и удлиненном копье, он понимал, что быстро окажется поверженным, а клинок легко пронзит его, дав возможность дотянуться до Челубея. Защищаемый одним лишь православным крестом и монашеским одеянием, витязь победил и пал, добравшись до соратников. Причиной смерти стало глубокое ранение.

Победа Пересвета укрепила дух воинов, и им удалось обратить татар в бегство. Тысячи представителей вражеской стороны были убиты. Сражение сыграло большую роль в противостоянии Орде. Оно мотивировало русских князей сплотиться в борьбе за родину. Куликовская битва послужила отправной точкой в свержении татаро-монгольского ига и освобождении Руси.

Личная жизнь

О том, как жил Александр Пересвет до битвы, ничего не известно, но легко представить, как проходили будни инока. Отрекшись от мирской деятельности, все свободное время он проводил в молитвах и богослужениях. Монахи трудились на благо монастыря, и наверняка бывший воин не был исключением. Жены и детей у послушника, вероятно, не было. По крайней мере, исторические источники не упоминают об их наличии. Личная жизнь инока до сих пор покрыта тайной.

Смерть

Тело Александра Пересвета после смерти было предано земле неподалеку от церкви, поставленной в честь Рождества Богородицы «на старом Симонове». Монах захоронен вместе с почившим братом Андреем Ослябей. Точная дата причисления героев к лику святых неизвестна, но в святцы имена внесли в 17 веке. В 1896 году имена богатырей внесли в «Троицкий патерик», упоминающий учеников преподобного Сергия Радонежского.

Дмитрий Донской стоит над погибшими Пересветом и Челубеем на Куликовом поле / Википедия

Спустя время могилы Пересвета и Осляби украсили надгробиями, формировавшими собой своеобразное строение под колокольней. Когда в 1794 году ее разобрали, надгробия сняли, чтобы установить новые, а в 19 веке достроили придел. В 1928 году надгробия вновь уничтожили, так как храм закрыли. Восстановлению они подверглись в 1989 году. Сегодня в храме установлена сень с обновленными памятниками. Останков под ними нет.

Посох Александра Пересвета, оставленный перед битвой, поначалу хранился в алтаре Димитриевского монастыря. В 20 веке он оказался в распоряжении Рязанского исторического музея. Крест монаха-воина длительное время хранился в графском роду Олсуфьевых.

Память

Подвиг Александра Пересвета сегодня описан в учебниках по истории государства российского. Первое упоминание появилось в рассказе «О побоище, иже на Дону» и в летописи «Повесть о Куликовской битве».

Памятник Александру Пересвету и Бояну на Покровской горе / Википедия

«Сказание о Мамаевом побоище» также прославляет братьев. Легенду о том, как они защищали родину, описывают не только книги, но и документальные и художественные фильмы, например, картина «Куликово эхо».

В 2007 году город в Московской области получил название в честь героя – Пересвет. Портрет монаха-воина не сохранился, но в Лицевом житии преподобного Сергия от 16 века присутствует изображение Пересвета и Осляби. В 1980 году написана первая икона, воспевающая богатырей.

Путешествие в Пересвет. Изучаем окрестности Сергиева Посада

Градообразующее предприятие Пересвета – федеральный Научно-испытательный центр ракетно-космической промышленности, бывший Научно-исследовательский институт химического машиностроения. Именно здесь проходили тестирование ракетоносители первого искусственного спутника земли и гагаринского космического корабля «Восток».

В Пересвете проверяли на работоспособность все космические аппараты, отправлявшиеся в дальний космос – и пилотируемые корабли, и долговременные орбитальные станции. Космические аппараты «Луна», «Марс», «Венера», «Фобос», спутники «Экран», «Радуга» и «Молния», система управления «Бураном» – все это испытывалось в лесах под Сергиевым Посадом. Испытательная площадка и по сей день располагается на берегу реки Куньи. Массивное металлическое сооружение установлено на склоне холма (он нужен для того, чтобы гасить ракетный выхлоп).

Летательный аппарат выводился на площадку, закреплялся в мощном карданном кольце, а затем производился имитационный запуск, все показатели которого тщательно считывались специальными приборами.

Музей ракетно-космической техники

Музей ракетно-космической техники

Впрочем, обо всех деталях лучше расспросить смотрителя Национального музея ракетно-космической техники Михаила Владимировича Хвостова. Музей размещается в историческом здании – оно было построено в 1950 году специально для Сергея Павловича Королева, сюда он приезжал на испытания, останавливаясь на несколько дней. Найти музей довольно просто – одноэтажное здание за железобетонным забором, въезд со стороны улицы Гагарина.

Здесь можно увидеть рабочий стол Королева, записки и распоряжения, а также услышать голос легендарного конструктора: «Продувка! Ключ! Зажигание! Желаю вам доброго полета!». Именно с этих слов в 1961 году начался полет Гагарина.

Музей ракетно-космической техники

Михаил Владимирович – плоть от плоти НИИХИММАШа: 14 лет он служил тут начальником отдела режима, а до 1992 года командовал ракетной бригадой. Обычной экскурсией его рассказы сложно назвать – скорее, они похожи на дружескую беседу, одинаково увлекающую и взрослых, и детей. Какая температура бывает в соплах стартующей ракеты? Что подарили семье Гагарина после его полета? Как звали первых собак, запущенных в космос (подсказка: не Белка и Стрелка)? На все эти вопросы вам подробно ответят. Мечта Михаила Владимировича – чтобы люди вновь посмотрели в небо, оторвавшись от сиюминутных бытовых забот.

Есть тут и уникальные экспонаты: расчеты и графики за личной подписью Королева, обгоревший корпус спускаемого аппарата, на котором в 2003 году Юрий Маленченко и Эдвард Лу сходили с орбиты. Музей, что характерно, работает абсолютно бесплатно, «за идею».

Музей ракетно-космической техники

Сам город Пересвет интересным назвать сложно, он похож на типичные закрытые городки – менее десятка улиц, типовые панельки, тишина и спокойствие. Удивляет только рельеф – перепады высот тут весьма значительные. А уж какие лыжные трассы! Прямо скажем – почти олимпийские. Наверное, поэтому в Пересвете расположился Центр спортивной подготовки и лыжная школа имени Александра Легкова – олимпийского чемпиона и, по словам учеников, «невероятной души человека». Здесь есть все необходимое для активного отдыха и тренировок, как индивидуальных, так и командных – лыжная и лыжероллерная трассы, биатлонный комплекс и стрельбище, ледовая арена, 25-метровый бассейн, футбольный стадион и мини-поле с искусственным газоном, хоккейная площадка, а также многое другое. Покататься здесь может любой.

Согласитесь, возможность пройти дистанцию вместе с чемпионом вдохновляет на рекорды!

Скучающих по лету в Пересвете даже в самые лютые морозы найдут чем утешить – в отдельном здании тут спрятана искусственная 25-метровая волна для серфинга. Покорить ее может любой желающий в возрасте от семи лет. Преимущество искусственной волны в том, что грести не надо – просто вставай на доску и скользи! Проголодались? К вашим услугам ресторан «Арена» и кафе «Шайба». В меню – цыпленок в прованских травах, баранья нога с розмарином и дыней, филе лосося на углях. Остановиться можно в одноименном парк-отеле, он находится на территории Центра.

Биатлонный комплекс центра спортивной подготовки «Пересвет»

Еще одна интересная деталь – на территории парк-отеля работает выставка ретро-автомобилей из частных коллекций. В экспозиции представлены ГАЗ-13 «Чайка», ГАЗ-21 «Волга», М-20 «Победа», М-401 и М-407 «Москвич», ВАЗ-2101 «Жигули». Посмотреть выставку можно бесплатно.

Дом поэта Бокова

Дом-музей поэта Виктора Бокова (почвенника, соцреалиста и собирателя частушек, о котором в перестройку шутили «Меняю книги Бокова на одного Набокова»), находится в деревне Язвицы. Проще всего музей будет найти, если свернуть по указателю невдалеке от Богородского, а потом внимательно смотреть: через восемь километров справа по ходу движения будет еще один указатель, поменьше. Поворот направо уведет как раз в нужном направлении.

К Бокову можно относиться как угодно, но одного отменить нельзя: все, кто вырос в СССР, наверняка слышали песни, написанные на его стихи – «На побывку едет молодой моряк», «Я назову тебя зоренькой» и, конечно же, «Оренбургский пуховый платок».

Дом поэта Бокова

Судьба Бокова в какой-то мере отражает всю историю ХХ века: поэт учился у Пришвина, посвящал стихи Цветаевой, был призван на войну, отсидел в ГУЛАГе по 58-й статье, был сослан, но все-таки вернулся в Москву.

Язвицы – родовое гнездо Бокова. Музей поэта открылся тут в 2003 году. Деревянный дом, где прошло детство Бокова, был тщательно восстановлен, в гостиной представлены мебель и личные вещи его родителей, старинные буфет, шкаф и комод, семейные фотографии. В спальне родителей стоит детская колыбель. На рабочем столе представлены инструменты поэта: чернильница, перьевая ручка, керосиновая лампа. Здесь же лежит первая рукопись, датированная 1931 годом. Здесь звучит голос поэта и дважды в год собираются фестивали – с песнями, частушками, чтениями при луне и посиделками у боковского самовара.

отзывы клиентов и покупателей о компании

А

Абакан

Абу-Даби

Агрыз

Адлер

Азов

Айхал

Аксай

Актобе

Алапаевск

Алейск

Александров

Алексеевка (Белгородская область)

Алексин

Алматы

Алушта

Альметьевск

Амстердам

Анапа

Ангарск

Анкара

Апатиты

Арамиль

Аргун

Армавир

Арсеньев

Артём

Архангельск

Асбест

Асино

Астана

Астрахань

Атырау

Ачинск

Б

Баку

Балаково

Балашиха

Барнаул

Батайск

Бежецк

Белгород

Белово

Белогорск

Белорецк

Белореченск

Белоярский

Березники

Берёзовский

Берлин

Бийск

Биробиджан

Бишкек

Благовещенск

Благодарный

Бобруйск

Боготол

Бодайбо

Бокситогорск

Бологое

Болхов

Большой Камень

Боровск

Братск

Брянск

Бугульма

Буденновск

Бузулук

Бухара

В

Валуйки

Варшава

Великие Луки

Великий Новгород

Верхний Тагил

Верхний Уфалей

Верхняя Пышма

Видное

Вильнюс

Винница

Витебск

Владивосток

Владикавказ

Владимир

Волгоград

Волгодонск

Волжск

Волжский

Вологда

Володарск

Волхов

Вольск

Воркута

Воронеж

Воскресенск

Воткинск

Всеволожск

Выборг

Выкса

Вытегра

Вышний Волочек

Вязники

Вязьма

Вятские Поляны

Г

Гагарин

Гатчина

Геленджик

Георгиевск

Глазов

Гомель

Горно-Алтайск

Гороховец

Горячий Ключ

Грайворон

Гродно

Грозный

Грязи

Губкин

Губкинский

Гулькевичи

Гусев

Д

Дедовск

Десногорск

Дзержинск

Димитровград

Дмитров

Днепр (Днепропетровск)

Долгопрудный

Домодедово

Донецк

Дрезна

Дубна

Душанбе

Дюртюли

Е

Евпатория

Егорьевск

Ейск

Екатеринбург

Елабуга

Елец

Еманжелинск

Ереван

Ессентуки

Ж

Жезказган

Железногорск

Железнодорожный

Жигулевск

Житомир

Жуковский

З

Забайкальск

Заволжье

Заозерск

Запорожье

Зарайск

Звенигород

Зеленоград

Зеленодольск

Зеленокумск

Зима

Златоуст

Знаменск

И

Иваново

Ивантеевка

Ижевск

Избербаш

Иланский

Инта

Иркутск

Исилькуль

Истра

Ишим

Ишимбай

Й

Йошкар-Ола

К

Казань

Калининград

Калтан

Калуга

Каменск-Уральский

Каменск-Шахтинский

Каменское

Камышин

Канаш

Канск

Караганда

Карпинск

Карши

Касимов

Качканар

Кашира

Кемерово

Керчь

Киев

Кимовск

Кимры

Кингисепп

Кинешма

Кириши

Киров

Киров (Калужская область)

Кировград

Кисловодск

Кишинев

Климовск

Клин

Клинцы

Ковров

Ковылкино

Когалым

Коломна

Колпино

Комсомольск-на-Амуре

Конаково

Кондопога

Копейск

Коркино

Королёв

Корсаков

Костомукша

Кострома

Котлас

Краков

Краматорск

Красногорск

Краснодар

Красноперекопск

Краснотурьинск

Красноуральск

Красноуфимск

Красноярск

Кривой Рог

Кропивницкий

Кропоткин

Крымск

Кстово

Кубинка

Кумертау

Курган

Курск

Кущевская

Кызыл

Кыштым

Л

Лабинск

Лангепас

Лениногорск

Ленск

Лермонтов

Лесной

Ликино-Дулёво

Липецк

Лобня

Лондон

Луга

Луховицы

Лыткарино

Люберцы

М

Магадан

Магнитогорск

Майкоп

Малаховка

Малоярославец

Мантурово

Мариуполь

Маркс

Маркс

Махачкала

Мегион

Межвежьегорск

Междуреченск

Миасс

Минеральные Воды

Минск

Минусинск

Мирный

Михайлов

Михайловка

Михайловск

Мичуринск

Могилёв

Мончегорск

Москва

Московская Область

Муравленко

Мурманск

Муром

Мытищи

Мюнхен

Н

Набережные Челны

Навашино

Надым

Назарово

Назрань

Нальчик

Наро-Фоминск

Нахабино

Находка

Невинномысск

Нерюнгри

Нефтекамск

Нефтеюганск

Нижневартовск

Нижнекамск

Нижнеудинск

Нижний Новгород

Нижний Тагил

Нижняя Тура

Николаев

Нововоронеж

Новокузнецк

Новомосковск

Новороссийск

Новосибирск

Новотроицк

Новоуральск

Новочебоксарск

Новочеркасск

Новый Уренгой

Ногинск

Норильск

Ноябрьск

Нюрнберг

Нягань

Нязепетровск

О

Обнинск

Обухово

Одесса

Одинцово

Озерск

Октябрьский

Оленегорск

Омск

Онега

Опочка

Орел

Оренбург

Орехово-Зуево

Орск

Осло

Осташков

Оха

П

Павлово

Павловск

Павловский Посад

Павлодар

Папенбург

Певек

Пенза

Первоуральск

Переславль-Залесский

Пермь

Петрозаводск

Петропавловск

Петропавловск-Камчатский

Печора

Питкяранта

Плавск

Пласт

Подольск

Подпорожье

Покров

Полевской

Полысаево

Полярный

Поронайск

Посёлок Афипский

Посёлок Ахтырский

Поселок Белоозёрский

Поселок Любучаны

Поселок Таксимо

Прага

Прокопьевск

Протвино

Прохладный

Псков

Пугачев

Пушкин

Пушкино

Пущино

Пыть-Ях

Пятигорск

Р

Радужный

Райчихинск

Раменское

Рассказово

Ревда

Реутов

Речица

Ржев

Родники

Рославль

Россошь

Ростов-на-Дону

Рубцовск

Рыбинск

Ряжск

Рязань

С

Саки

Салават

Салехард

Сальск

Самара

Санкт-Петербург

Саранск

Сарапул

Саратов

Саров

Саяногорск

Севастополь

Северобайкальск

Северодвинск

Северск

Сегежа

Село Дубовское (Ростовская область)

Село Кожевниково (Томская область)

Село Сабетта

Сергиев Посад

Серебряные Пруды

Серов

Серпухов

Сибай

Симферополь

Скопин

Славгород

Славянск-на-Кубани

Сланцы

Смоленск

Сморгонь

Снежинск

Советск

Советская Гавань

Соликамск

Солнечногорск

Сорочинск

Сосновый Бор

Сочи

Ставрополь

Станица Динская

Станица Ильская

Станица Ленинградская

Станица Отрадная

Станица Северская

Станица Холмская

Старая Русса

Старый Оскол

Стерлитамак

Стрежевой

Струнино

Ступино

Судак

Суджа

Судогда

Суздаль

Сургут

Сызрань

Сыктывкар

Т

Таганрог

Талдом

Тамбов

Ташкент

Таштагол

Тбилиси

Тверь

Темрюк

Тимашевск

Тихвин

Тихорецк

Тобольск

Тольятти

Томилино

Томск

Топки

Троицк

Туапсе

Туймазы

Тула

Туринск

Тучково

Тында

Тюмень

У

Удомля

Улан-Удэ

Ульяновск

Урюпинск

Усинск

Уссурийск

Усть- Илимск

Усть-Илимск

Усть-Лабинск

Уфа

Ухта

Ф

Феодосия

Фрязино

Фурманов

Х

Хабаровск

Ханты-Мансийск

Харьков

Хасавюрт

Херсон

Химки

Ц

Цюрих

Ч

Чайковский

Чайковский

Чебоксары

Челябинск

Черемхово

Черепаново

Череповец

Черкесск

Черняховск

Чехов

Чистополь

Чита

Чкаловск

Ш

Шадринск

Шарыпово

Шахты

Шимановск

Шимкент

Шлиссельбург

Шумерля

Шуя

Щ

Щелково

Щербинка

Щецин

Э

Электросталь

Элиста

Энгельс

Ю

Югра

Южно-Сахалинск

Южноуральск

Юрьевец

Я

Якутск

Ялта

Ялуторовск

Янаул

Ярославль

Ясногорск

Яхрома

Базовая фотография 101: Руководство для начинающих по пониманию передержки и недоэкспонирования — 2021

Базовая фотография 101: Руководство для начинающих по пониманию передержки и недодержки — 2021 — MasterClass

Чтобы отправить запросы о помощи или оставить отзыв о доступности, обратитесь в службу поддержки @ masterclass .com.

Такое случается с каждым фотографом: вы просматриваете свои изображения после фотосессии и понимаете, что они либо слишком размытые, либо слишком темные. Передержанную или недоэкспонированную фотографию можно исправить при постобработке, но вам следует научиться избегать этой проблемы, чтобы создавать красивые оригинальные фотографии.

---

Что такое экспозиция?

Экспозиция — это измерение количества света, попадающего на сенсор пленки или камеры во время съемки. Экспозиция определяет, насколько яркой или темной будет окончательная фотография. Чем больше света на пленку или сенсор камеры, тем ярче будет изображение, и наоборот.

Что такое передержка?

Передержка — это результат попадания слишком большого количества света на пленку или, в цифровой камере, на сенсор. Передержанные фотографии получаются слишком яркими, содержат очень мало деталей в светлых участках и выглядят размытыми.

Что такое недодержка?

Недодержка — это результат недостаточного попадания света на пленку или сенсор камеры. Недоэкспонированные фотографии получаются слишком темными, имеют очень мало деталей в тенях и выглядят мутными.

В чем секрет «правильного» воздействия?

Экспозиция — это творческий выбор, и для одной фотографии не существует «правильной» экспозиции. Степень экспонирования фотографии зависит от того, какое настроение, эмоции и чувства вы надеетесь передать в своей работе. Некоторые фотографы считают, что правильная экспозиция — это естественно выглядящая фотография со сбалансированными светами и тенями, которые не приводят к потере деталей.Другие фотографы могут намеренно передержать или недоэкспонировать фотографию, чтобы скрыть нежелательные детали или передать определенные чувства или эмоции.

8 советов по предотвращению переэкспонированных или недоэкспонированных фотографий

Понимание этих концепций поможет вам делать лучшие фотографии:

1. Понимание треугольника экспозиции . Треугольник экспозиции объясняет, как выдержка, диафрагма и ISO работают вместе, чтобы сделать снимок с правильной экспозицией. Все три элемента влияют друг на друга; если вы отрегулируете выдержку, это повлияет как на диафрагму, так и на ISO.Понимание того, как они работают вместе, приведет к более правильной экспозиции фотографий. Узнайте больше о треугольнике экспозиции в нашем полном руководстве здесь.
2. Установите низкий ISO . Число ISO определяет, насколько чувствительна матрица вашей камеры к свету. Если ваш ISO слишком высокий, вы можете передержать изображение. Некоторые рекомендации, о которых следует помнить: ISO 100 в солнечный день, ISO 400 в пасмурный день, ISO 800 при съемке в помещении и ISO 1600+ в условиях очень низкой освещенности. Узнайте больше об ISO в нашем полном руководстве здесь.
3. Установите апертуру от средней до высокой . Диафрагма — это отверстие, через которое свет попадает на датчик и меняет глубину резкости. Диафрагма выражается в диафрагмах. Если у вас слишком низкая диафрагма и слишком широкая диафрагма, вы можете впустить слишком много света и передержать изображение. Начните со средней диафрагмы около f / 8 и работайте оттуда. Узнайте больше о диафрагме в нашем полном руководстве здесь.
4. Установите выдержку от средней до короткой . Под выдержкой понимается время, в течение которого затвор камеры открыт во время фотосъемки.Чем дольше открыт затвор, тем выше вероятность передержки изображения. Выдержка 1/60 — хорошее место для начала, и вы можете отрегулировать ее оттуда. Узнайте больше о выдержке в нашем полном руководстве здесь.
5. Используйте люксметр . Экспонометр измеряет количество света в сцене, чтобы помочь вам определить лучшую экспозицию для изображения. Большинство камер Canon, Nikon и других цифровых зеркальных фотоаппаратов имеют встроенный экспонометр. Вы можете купить собственный люксметр, который, как правило, более точен и может проверять свет под разными углами.
6. Использовать компенсацию экспозиции . При съемке в режиме приоритета выдержки или приоритета диафрагмы, если часть кадра очень темная или очень светлая, ваша камера может запутаться. Вместо того, чтобы переключаться в ручной режим, вы можете использовать диск компенсации экспозиции, чтобы изменить настройки камеры. Поворот диска указывает камере переэкспонировать или недоэкспонировать снимок.
7. Ссылка на гистограмму . В цифровой фотографии гистограмма представляет собой гистограмму, которая показывает, сколько пикселей было захвачено, в диапазоне от чисто черного с одной стороны до чисто белого с другой.Большинство цифровых фотоаппаратов могут отображать гистограмму на дисплее: полосы, сгруппированные в сторону чистого черного цвета, указывают на недоэкспонированное изображение; полосы, сгруппированные в сторону чистого белого цвета, указывают на передержанное изображение.
8. Используйте брекетинг . Брекетинг — это практика делать два дополнительных кадра для каждой фотографии: один со значением экспозиции +1, а другой — со значением экспозиции -1.

4 способа исправить переэкспонированные или недоэкспонированные фотографии

Недоэкспонированные и переэкспонированные фотографии неизбежны и случаются с каждым фотографом.Вы можете настроить экспозицию и восстановить детали в переэкспонированных и недоэкспонированных областях с помощью программного обеспечения для редактирования, такого как Adobe Photoshop или Lightroom. Попробуйте эти методы и посмотрите, что лучше всего подходит для вашей фотографии:

1. Переместите ползунок экспозиции на . Пожалуй, самый простой способ отрегулировать экспозицию, ползунок экспозиции позволяет легко добавлять или убирать яркость всего изображения. Перетащите его вправо, чтобы увеличить экспозицию, или перетащите влево, чтобы уменьшить экспозицию.
2. Переместите ползунок баланса белого на .Ползунок баланса белого позволяет настраивать средние тона изображения. Перетащите его вправо, чтобы увеличить яркость, или перетащите влево, чтобы уменьшить яркость.
3. Переместите ползунок светлых тонов на . Как следует из названия, ползунок светлых тонов позволяет настраивать наиболее яркие участки изображения. Перетащите его вправо, чтобы увеличить яркость, или перетащите влево, чтобы уменьшить яркость светлых участков.
4. Используйте градуированный фильтр . Инструмент градуированного фильтра позволяет добавить градиент темноты к части фотографии.Выберите переэкспонированную область и отрегулируйте настройки, чтобы затемнить выброс и показать больше деталей.

Узнайте больше об управлении экспозицией и ее настройке при постобработке от Джимми Чина.

---

Зарегистрируйтесь здесь, чтобы получать советы Джимми Чина по использованию естественного света и другие материалы, доставленные в ваш почтовый ящик.

---

Наши курсы дизайна и стиля

---

Рекомендуемый инструктор мастер-классов

Джимми Чин

Фотограф National Geographic обучает своим приемам планирования, съемки и редактирования захватывающих фотографий.

Изучите класс

---

Что такое передержка в фотографии и как ее исправить

Значение передержки

Определение передержанной фотографии

В фотографии и пленке экспозиция — это процесс использования света для создания изображения. Во времена пленки экспонирование достигалось с помощью химического процесса между светом и целлулоидом. В эпоху цифровых технологий экспозиция достигается за счет попадания света на сенсор камеры, который в цифровом виде переводит эту информацию в изображения, которые мы видим.

Краткий ответ на вопрос «Что такое передержка в фотографии» — это то, что в любом сценарии (цифровом или пленочном) было зарегистрировано слишком много света. Давайте поговорим более конкретно об этом результате и о том, как его устранить (или использовать его творчески, чтобы рассказать свою собственную историю).

Определение передержки

Что такое передержка?

Передержка — это когда изображение кажется ярче, чем должно, или ярче, чем при нейтральной экспозиции. Когда на матрицу камеры попадает слишком много света, получается очень яркое изображение, которое теперь на переэкспонировано. Переэкспонирование ограничивает детализацию фотографии и снижает вероятность затенения или различимых светов на изображении.

Чтобы уменьшить вероятность переэкспонированного изображения или переэкспонированной пленки, фотограф регулирует количество света, попадающего в камеру. Есть две настройки, которые управляют экспозицией — диафрагма и выдержка. Эти две настройки позволяют фотографу собирать свет и направлять его в камеру.

ISO — это еще один параметр, который можно регулировать для регулирования яркости, но поскольку он не пропускает свет, он не регулирует экспозицию.

Как исправить переэкспонированные фотографии:

• Отрегулируйте диафрагму, выдержку и настройки ISO
• Используйте брекетинг при съемке снимков
• Используйте ползунки экспозиции в Lightroom или другой пост-программе

Пока мы исследуем мир экспозиции в фотографии, это гораздо больше, чем то, что мы рассматриваем в этой статье. Чтобы получить полное представление об экспозиции и методах работы фотографов при любом освещении, загрузите нашу бесплатную электронную книгу: The Ultimate Guide to Exposure.

Бесплатная загрузка бонуса

Бесплатная загрузка

Окончательное руководство по экспозиции

Треугольник экспозиции — это то, что нужно освоить каждому фотографу и кинематографисту. Загрузите нашу БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу, чтобы получить подробные объяснения и руководства по таким темам, как диафрагма, ISO, выдержка и то, как сбалансировать эти настройки, чтобы каждый раз получать идеальную экспозицию.

Что такое передержка в фотографии

Примеры передержанной фотографии

Прежде чем мы перейдем к тому, как исправить передержанные фотографии, как выглядит передержка? Ну, для начала заметно ярче, чем должно быть.

Передержанное изображение

Яркость преобладает над любыми различимыми деталями, которые мы можем увидеть. Нет теней и нет никаких бликов, кроме пятен света по всему изображению.

Довольно часто невооруженным глазом можно определить, когда изображение переэкспонировано, недоэкспонировано или просто идеально. Недоэкспонирование — это просто противоположность передержанного, когда изображение кажется слишком темным.

Недостаточное, правильное и передержанное изображение

Итак, как теперь перейти от передержанного снимка к правильной экспозиции?

Как избежать передержки

Настройки камеры для экспонирования фотографий

Когда вы делаете снимок или снимаете сцену, освещение, очевидно, играет главную роль.Но вам не нужно быть экспертом в области освещения, чтобы добиться точной экспозиции этих снимков.

Имея лишь простое понимание того, как диафрагма, выдержка и ISO работают вместе, вы можете быть уверены, что эти снимки будут правильно экспонированы.

Quick Reminder

Диафрагма регулирует, насколько широким или узким будет отверстие объектива. Чем шире диафрагма, тем больше пропускается света, а чем уже, тем меньше. Давайте рассмотрим, как работает диафрагма в процессе экспонирования изображений.

Что такое диафрагма? • Подпишитесь на YouTube.

Скорость затвора — это то, насколько быстро или медленно открывается и закрывается затвор вашей камеры, и определяет, сколько света попадает внутрь, когда вы делаете снимок.Давайте рассмотрим, как работает выдержка в процессе экспонирования изображений.

Что такое выдержка? • Подпишитесь на YouTube.

ISO — это настройка, управляющая яркостью. Таким образом, это не то, что позволяет свету проникать, но он работает в унисон с двумя другими настройками. Давайте рассмотрим, как ISO работает в процессе экспонирования изображений.

Что такое ISO? • Подпишитесь на YouTube.

Эти три части известны как треугольник воздействия.

Треугольник экспозиции • Ключ к предотвращению переэкспонирования фотографий

Как все они работают вместе? Знание этого — лучшая профилактика от нежелательных передержанных фотографий.

Устранение передержки

Советы по экспонированию фотографий

Если вы находитесь в хорошо освещенной комнате и используете более широкую диафрагму (скажем, по другой причине, например, из-за малой глубины резкости), вам, вероятно, придется использовать более быструю выдержка, чтобы слишком много света не переэкспонировало ваш снимок.Поскольку ISO регулирует яркость, вы также захотите оставить это значение на более низком уровне.

Возможно, вы находитесь в плохо освещенном помещении и вам нужна действительно большая глубина резкости для резкого и четкого изображения, вам понадобится более узкая диафрагма, но как насчет света? В этой ситуации лучше всего подойдет более высокое значение ISO и более длинная выдержка.

Устранение засвеченных фотографий

Как исправить переэкспонированные фотографии

Перво-наперво. Узнайте, как сделать правильно экспонированный снимок.Независимо от того, насколько хорошо вы умеете редактировать фотографии, четкое понимание того, как работает треугольник экспозиции, может помочь устранить ваши проблемы до того, как они начнутся.

Ручной режим дает вам больше контроля над фотографиями, чем автоматический режим. Изучение руководства означает научиться правильно экспонировать снимки.

Играйте с этим, пока не почувствуете себя комфортно. Отличный способ попрактиковаться в работе с правильной экспозицией во время съемки — это метод, называемый брекетингом.

Брекетинг

Брекетинг означает получение двух (или более) дополнительных снимков с разными настройками, чтобы у вас было три снимка вместе, с большими возможностями для получения правильно экспонированного снимка.

Два дополнительных снимка имеют значение экспозиции +1 и -1 по сравнению с исходным снимком или тем, что вы сочли лучшим. Вот отличное объяснение того, как использовать брекетинг во время съемки, и учебное пособие о том, как исправить переэкспонированные фотографии в Lightroom путем объединения нескольких экспозиций в окончательное «идеальное» изображение.

Как сделать брекетинг вашего снимка

Итак, если вы снимаете в ручном режиме, проверьте это.

Сделайте снимок с настройками, которые, по вашему мнению, работают.А затем увеличьте или уменьшите одну из настроек, которые мы обсуждали в треугольнике экспозиции.

Ваши настройки: ISO 200 с диафрагмой f / 5,6 и выдержкой 1/500. Это фото, которое вы сделали. Теперь для второй фотографии выберите одну настройку, которую нужно изменить. И давайте сначала сделаем значение -1. Мы изменим выдержку на 1/1000. А затем для значения +1 изменим его на 1/250.

Большинство камер делают это автоматически с внутренними настройками, но вы, конечно, можете сделать это вручную.Если вы решите сделать это вручную, убедитесь, что вы находитесь на штативе, чтобы получить ту же композицию, что и ваш первоначальный снимок.

Теперь в публикации вы можете смешать эти три изображения вместе, чтобы создать идеально экспонированное изображение.

Вы также можете задать значения + -2 или + -3. HDR или расширенный динамический диапазон — это метод, который воспроизводит больший диапазон яркости, чем это возможно при стандартной фотографии. Сложение фотографий с разрешением +/- 3 считается HDR.

Не забывайте, что выдержка влияет не только на свет.Это влияет на движение объекта. А диафрагма повлияет на вашу глубину резкости и резкость переднего и заднего планов. Измените настройку, наиболее подходящую для вашей сцены.

Важно знать, как исправить переэкспонирование при постобработке в таких программах, как Adobe Photoshop и Lightroom.

Ползунок экспозиции

Ползунок экспозиции регулирует общую яркость вашего изображения. Цифры на них — количество остановок, которые вы можете увеличить или уменьшить. Помните, что это повлияет на всю вашу фотографию, поэтому не торопитесь.Это хорошее место для начала, но не для последних деталей.

Для получения более подробной информации о локальных деталях или изменениях экспозиции вы можете использовать корректирующую маску. Вот как этот процесс работает в Lightroom.

Как использовать ползунки Lightroom, чтобы избежать переэкспонирования изображений

Ползунки белого и светлого

Ползунок «Белые» регулирует полутона в изображении. Средние тона обладают большим контрастом. Будьте осторожны, не заходите слишком далеко, так как вы можете удалить большую часть деталей из освещенного участка.

Ползунки подсветки регулируют самые яркие области ваших фотографий и могут помочь исправить любые детали, которые вам нужно вытащить.

Передержка с целью

Передержка в фильмах (которые работают)

Теперь, когда мы разобрались с основами, мы можем поговорить об их изменении. Как и все остальное, когда вы знаете правила, вы можете их нарушать. И целенаправленная передержка ваших снимков имеет большое значение не только для самих снимков, но иногда и для фильма в целом.

В Close Encounters of the Third Kind ослепительно яркие огни космического корабля полностью освещают кадр, и здесь передержка имеет смысл! Это соответствует сцене, но больше создает напряжение.

Передержанные источники света НЛО

И в основных кино, и в малоизвестных инди-фильмах иногда используется передержка, чтобы дополнить сюжет.

Это хорошо работает в сценах снов, таких как Беги, Лола Беги …

Передержка в пробеге

Lola Run (1998)

Другими примерами, когда передержка может сработать, могут быть персонажи, «видящие свет», некое представление «Небес» или даже фильмы с привидениями и паранормальными существами.И, конечно же, в других случаях передержка больше связана с освещением сцены.

Вы можете многое сделать с техникой пленочного освещения, но один из типов, подверженных передержке, называется освещением High Key. Освещение High Key практически не содержит теней и часто создается с помощью переднего освещения.

Фильмы, в кадрах которых используется высокий ключ, могут быть передержаны. Ниже приведен пример из Гарри Поттер и Дары смерти, часть 2 .

Передержка с использованием методов освещения

Независимо от того, кинематографист или фотограф, понимание свойств света и того, как использовать и контролировать этот свет, является требованием постоянства, творчества и, в общем, «правильности»!

Вперед

Что такое недодержка?

Хорошо, хорошо.Все наоборот. Я знаю, ты это понимаешь. Но это все? Какие уникальные примеры недоэкспонирования на фотографиях и пленках действительно работают? Мы рассмотрим их дальше.

Наверх Далее: Недодержка →

Недодержка и передержка — Руководство для новичков

В этой статье мы обсуждаем тему недодержки и передержки в фотографии с примерами изображений и другой соответствующей информацией для начинающих. С одной стороны, здесь особо не о чем обсуждать — простое объяснение терминов — вот что интересует большинство начинающих фотографов.Но вот мое немного абсурдное, на первый взгляд, введение в статью — не существует таких понятий, как недо- и передержка . Очень серьезен.

NIKON D700 + 50.0 mm f / 1.4 @ ISO 640, 1/100, f / 1.4, метод Бренизера

Тем не менее, прежде чем мы перейдем к философии, понимание двух основных терминов совершенно необходимо, если бы не ваше творчество и способность прийти. великолепные, трогательные, блестящие фотографии, конечно, за возможность общаться с коллегами-фотографами (обещаю, мы не такие скучные, как может показаться).

Понятие терминов

Как вы, возможно, уже знаете, есть три фактора, которые влияют на «яркость» изображения при любом заданном уровне освещения — диафрагма, выдержка и чувствительность ISO. Из этих трех настроек диафрагма и выдержка — единственные две, которые на самом деле позволяют собирать больше света в поле, поэтому они формируют вашу экспозицию.

При попытке добиться «правильно экспонированного» изображения важны не выбранные вами настройки, а их соотношение, поскольку каждый из трех по отдельности влияет на указанную яркость.Так, например, если вы находитесь в ярко освещенном помещении и решили использовать настройку широкой диафрагмы (скажем, f / 2 или f / 1,4), вам нужно будет компенсировать это более высокой скоростью затвора и / или более низкой чувствительностью ISO. ценить. Если вы сделаете ошибку и получите «неправильную» корреляцию между настройками, вы получите изображение, которое экспонируется «неправильно». Я объясню цитаты позже. А пока вот здесь-то и появляются термины.

1) Что такое недодержка?

Недоэкспонированное изображение — это фотография, которую можно посчитать слишком темной.Вот хороший пример такой фотографии:

X-E2 + XF23mmF1.4 R @ 23mm, ISO 320, 1/250, f / 1.4

Обратите внимание, что это конкретное изображение было по-другому экспонировано при захвате — я изменил его «яркость» используя программное обеспечение, но оно полностью репрезентативно. Он явно очень темный и показывает очень мало деталей, легко различимы только самые яркие части. Самое главное, что кажется неправильным.

2) Что такое передержка?

Передержка — полная противоположность ранее определенному термину.Изображение ярче, чем должно быть, может считаться переэкспонированным. Когда во время экспонирования допускается слишком много света, получается слишком яркая фотография. Чтобы вы могли легко сравнить, вот та же фотография, которую я показал несколько минут назад, но вместо того, чтобы недоэкспонировать, она переэкспонирована:

X-E2 + XF23mmF1.4 R @ 23mm, ISO 320, 1/250, f / 1.4

Видите огромную разницу? Если предыдущий образец изображения был слишком темным, то этот слишком яркий, до такой степени, что на него неприятно смотреть.Ему так же не хватает легко различимых деталей, и он не учитывает блики или тени захваченных объектов.

3) Что такое правильная экспозиция?

Это, пожалуй, самый очевидный и не требующий пояснений случай. Правильно экспонированное изображение — это изображение, которое кажется достаточно ярким или достаточно темным, чтобы и тени, и светлые участки были наиболее естественными и удобными для просмотра. Теоретически такая фотография не содержит потерянных бликов или теней, что означает, что все детали четко различимы и максимально приближены к «реальной жизни».Следующая версия образца изображения может считаться хорошо экспонированной:

X-E2 + XF23mmF1.4 R @ 23mm, ISO 320, 1/250, f / 1.4

Как видите, он обеспечивает довольно хороший баланс между два ранее показанных образца изображения — они не слишком темные и не слишком яркие. Также мало что теряется в деталях, в основном в окнах, поскольку они отражают больше всего света. Учитывая, что именно так это выглядело на самом деле, стоя перед зданием, можно сказать, что это очень похоже на вид из реальной жизни.Он может быть немного темнее или ярче, помните — как правило, есть некоторая свобода маневра при выборе «правильной» экспозиции.

Важно отметить, что вы не можете получить полностью реалистичное изображение с точки зрения экспозиции. Это невозможно — даже при использовании метода HDR (который искажает изображение другими способами), хотя он может приблизить вас при правильном использовании — из-за ограниченного динамического диапазона современных датчиков изображения. Наши глаза изначально не имеют таких ограничений — в определенный момент времени (при том, что вы можете назвать нормальными обстоятельствами) мы можем различать как блики , так и тени в конкретной сцене намного лучше, чем любая камера.Но тогда это часть очарования и одна из тех вещей, которые делают фотографию творческим процессом, а не отображением реальности.

All the Creative Choices

Если все, что вы хотели от этой статьи, — это отличить недодержку от переэкспонирования и понять эти два термина, вы можете прекратить читать прямо сейчас. Однако, если вы готовы принять мою обычную оговорку, продолжайте читать. Поскольку ничто из вышеперечисленного на самом деле не имеет значения, выбросьте это из головы.

NIKON D700 + 50.0 mm f / 1.4 @ ISO 200, 1/8000, f / 1.4

Когда я изучал мультимедийное искусство (я говорю это так, как будто это было давным-давно!), У меня был разговор с одним из самых блестящих лекторов. Мы говорили о том, является ли фотография по сути своей репрезентативной реальностью, истинными событиями, истинными личностями, истинной… атмосферой, если хотите. По сути, является ли фотография ложью или нет . Это очень сложный предмет, которым мы действительно могли бы погрузиться очень глубоко (моя знакомая получила степень бакалавра по этому предмету).Но тогда, как бы интересно и заставляло думать, это была бы совсем другая статья. На данный момент, за некоторыми исключениями, которые требуют больших усилий со стороны автора, я считаю, что фотография на самом деле ложь и не отражает правду или реальность, по крайней мере, самым прямым образом. Другими словами, фотография — это всегда творческий процесс. Даже если кто-то пытается «показать реальность», он должен предпринять определенные творческих шагов, чтобы достичь этого.

Вам может быть интересно, какое отношение к этому имеют недоэкспонирование и переэкспонирование, и ответ прост.Подобно тому, как вы выбираете объектив, камеру, объект, угол, время, композицию, свет, настройки, цветное или черно-белое, пленочное или цифровое, экспозиция — это творческий выбор, который вы делаете для достижения определенной цели. Что, в свою очередь, означает, что нет правильной экспозиции и, следовательно, нет передержки или недоэкспонирования. Все, что у вас есть, — это правильная или неправильная экспозиция для вас, для вашей цели, для вашей работы. Настройки, которые ваша камера выберет для вас в любой конкретной ситуации, не являются правильными настройками — это просто предложение настроек, которые можно считать наиболее распространенным выбором из середины земли.Камера не знает, что вам нужно или что вам нужно, но вы знаете. Вы знаете, какую часть фотографии вы хотите «правильно» экспонировать, а какие части в итоге получатся слишком яркими или слишком темными. Естественно, это не означает, что с этого момента вы должны передерживать всю свою работу только ради нее. Творческий выбор возможен только тогда, когда вы делаете его обдуманно, сознательно и только тогда, когда он окупается. Так как же выставить портрет женщины, сфотографированной перед окном, спереди? Вы хотите сделать его силуэтом или обнажить лицо женщины и размыть фон, эффективно изолировав ее и удалив окружающую среду? Это выбор.

NIKON D700 + 50.0 mm f / 1.4 @ ISO 200, 1/8000, f / 2.0

И не только в таких простых ситуациях. Обычно я стараюсь экспонировать свои фотографии немного «влево» — например, немного их «недоэкспонировать». С чисто технической точки зрения цифровой фотографии это неправильный выбор, но я не зацикливаюсь на техническом совершенстве до такой степени и предпочитаю выполнять как можно больше работы в процессе захвата изображения, а не постобработки. Зачем недоэкспонировать? Возможно, это связано с тем, что мне нравится более темная среда, но больше всего это помогает мне подчеркнуть тонкость света.Для меня фотография — это свет даже больше, чем рассказ или человек, и мне нравится ее тонкость, мне нравится, когда она слегка касается моих объектов, едва касаясь их. И вот я делаю свой творческий выбор.

Как видите, термины значения не имеют. Да, они помогут вам общаться с другими фотографами и не чувствовать себя неуместными среди техничных людей, но это никоим образом не помогает вашему творчеству. Здесь нет недоэкспонирования и передержки, есть только то, что вам нужно, чего вы хотите достичь.

X-E2 + XF35mmF1.4 R @ ISO 200, 1/4000, f / 1.4

Фотография 101: недодержка против передержки

Фотография по определению — это процесс получения изображений с помощью света. Неважно, используете ли вы пленку или цифровой носитель; концепция такая же. Свет — это то, что заставляет фотографию работать, и для получения хорошей фотографии требуется правильная выдержка.

Правильная экспозиция фото

Правильно экспонированная фотография — это не слишком светлая и не слишком темная фотография.Хорошая экспозиция будет включать светлые участки и тени, а также различную степень контраста между ними. Неважно, цветное фото или черно-белое.

• Если фотография слишком темная, она недоэкспонирована. Детали будут потеряны в тенях и самых темных областях изображения.
• Если фотография слишком светлая, она переэкспонирована. Детали будут потеряны в светлых и самых ярких частях изображения.

Фотограф знает, правильно ли выдержано изображение, с помощью экспонометра.

Совет профессионала: Всегда лучше исправить недоэкспонированную или переэкспонированную фотографию в камере. Даже при цифровой фотографии лучшее доступное программное обеспечение не сможет выделить детали в тенях и светлых участках, если эти детали не были записаны изначально.

Недоэкспонированные фотографии

Недоэкспонирование в фотографии относится к изображению, на котором было записано слишком мало света. Степень недодержки определяет, насколько темным будет фотография.

• Небольшая недодержка может привести к увеличению насыщенности цвета, и это может быть хорошим эффектом. Например, цвета заката могут стать более драматичными, если вы остановитесь с f / 8 до f / 11.
• Более выраженная недодержка делает изображение слишком темным для четкого видения объектов. Часто это происходит ночью; просто представьте уличную сцену, в которой все тускло освещено. При плохой экспозиции вы не сможете увидеть разделение между человеком и стеной, у которой он стоит.

Исправить недоэкспонированную фотографию очень легко на камере. Единственное требование — направить больше света на плоскость пленки или цифровой датчик. Доступно несколько вариантов:

• Добавьте больше света в сцену. Сделайте это с помощью вспышки или другого источника света, например рефлектора.
• Измените диафрагму. Откройте универсальное окно (или больше, если необходимо), чтобы уловить больше света. Например, измените выдержку с f / 8 на f / 5.6 и сохраните ту же скорость затвора.
• Уменьшите выдержку. Если объект не движется и у вас есть штатив, не бойтесь длинных выдержек. Переключение с 1/60 секунды на 1/30 и использование того же диафрагмы может оказать существенное влияние.

Ашрафул Кадир / Getty Images

Передержанные фотографии

Полная противоположность недоэкспонированию: вы передержали фотографию, когда было записано слишком много света. Вы заметите это в основных моментах, где детали не фиксируются; они становятся тем, что фотографы называют «взорванными».»

• Передержку можно использовать в ваших интересах при фотографировании темных сцен и объектов. Слегка переэкспонируя (не более чем на одну точку), вы можете выделить детали, например, темной кирпичной стены.
• Если вы переэкспонируете слишком много, вы потеряете детали в светлых участках, а тени будут иметь «мутный» или блеклый контраст. Например, передержанная фотография человека в черной рубашке сделает его кожу слишком бледной и белой, а не коричневой.Рубашка станет неестественно серой с минимальным контрастом.

Чтобы исправить переэкспонированную фотографию, сделайте прямо противоположное недоэкспонированному изображению. Цель здесь — уменьшить количество захваченного света. Опять же, у вас есть несколько вариантов:

• Уберите свет с места происшествия. Отойдите в тень или воспользуйтесь отражателем или тканью, чтобы заблокировать резкий прямой свет.
• Измените диафрагму. В этом случае вы остановитесь, а это означает, что вы переместите показания измерителя на f / 8 вместо f / 11, сохранив ту же скорость затвора.
• Увеличьте выдержку. Оставьте то же значение f / stop, но измените выдержку. Например, перейдите от 1/60 к 1/125, чтобы меньше света попадало на плоскость пленки или цифровой датчик.

Джеймс О’Нил / Getty Images

Простая регулировка экспозиции

Многие современные камеры имеют встроенный элемент управления, который позволяет быстро переэкспонировать или недоэкспонировать фотографию. Это часто выглядит как шкала с «0» посередине и приращениями от «+1, +2» справа и «-1, -2» слева.Часто между каждым числом будет дополнительное деление на 1/3 или 1/2 ступени.

Ознакомьтесь с использованием этой шкалы на своей камере и сделайте серию фотографий, чтобы увидеть, как они влияют на вашу экспозицию. Использование шкалы называется «брекетингом» или «компенсацией экспозиции», и это простой способ обеспечить правильную экспозицию на ваших фотографиях.

Если вы заметили, что цифровой снимок слишком темный или слишком светлый, используйте шкалу, чтобы недоэкспонировать или переэкспонировать следующий кадр.Камера автоматически отрегулирует выдержку или диафрагму, чтобы компенсировать вашу новую экспозицию.

Совет от профессионала: При использовании функции брекетинга обращайте внимание на выдержку, особенно если вы держите камеру в руке. Помните, что 1/60 секунды — это самая длинная выдержка, которую вы должны использовать без штатива, иначе ваши фотографии будут размытыми из-за дрожания камеры.

Как правильно экспонировать фотографии iPhone

Идеально экспонированная фотография — цель многих фотографов, но добиться ее с помощью iPhone может быть непросто.Поскольку с помощью небольшого сенсора iPhone сложно захватить самые светлые и самые темные области сцены, часто получаются недоэкспонированные или переэкспонированные фотографии. У нас есть несколько советов по созданию фотографий с идеальной экспозицией на вашем iPhone. Кроме того, мы поделимся некоторыми советами по устранению недоэкспонирования или передержки с помощью вашего любимого приложения для редактирования.

Основные сведения о передержке и недоэкспонировании

Обычно, когда вы делаете снимок, вы пытаетесь запечатлеть сцену такой, какой ее видят ваши глаза.Но камера вашего iPhone не так сложна, как человеческий глаз. Часто получаются фотографии с размытыми бликами или тенями, которые выглядят как темные пятна. Не всегда удается создать идеально экспонированную фотографию одним касанием затвора, но, следуя нескольким советам и творчески редактируя, вы можете приблизиться.

Также стоит отметить, что некоторые фотографы намеренно передерживают или недоэкспонируют изображение, чтобы передать собственное видение сцены. Темные и угрюмые фотографии должны быть недоэкспонированы, а яркие и воздушные фотографии переэкспонированы, чтобы рассказать другую историю.

Что такое передержка в фотографии?

Передержанная фотография — это фотография, на которой не сохраняются детали в самой светлой части изображения. Когда вы пытаетесь сделать снимок с темными тенями и яркими светами, вам часто приходится выбирать, какие детали более важны. На фотографии ниже небо было очень ярким, а тени очень темными, поэтому фотограф решил передержать изображение.

Что такое недодержка?

Недоэкспонированное изображение — это такое изображение, где детали в самой темной части изображения не так легко различимы.Ниже вы увидите то же изображение, но теперь оно недоэкспонировано. Детали в ярком небе сохранены, но передний план находится в тени. Какой ты предпочитаешь?

Почему у вас получается переэкспонированный или недоэкспонированный снимок?

Камера iPhone оснащена сенсором. И когда свет от сцены, которую вы пытаетесь захватить, попадает на датчик, ваш iPhone фиксирует изображение. С каждой новой моделью iPhone этот датчик становится лучше и может более точно захватывать изображения.Однако самой большой проблемой для сенсора является способность захватывать как очень светлые, так и очень темные части сцены, также известную как динамический диапазон.

Если вы пытаетесь снять сцену с очень темными и очень светлыми областями, вам часто придется выбирать, какая область более важна, потому что ваша камера не сможет уловить детали во всех областях.

Что лучше: передержать или недоэкспонировать?

Здесь нет правильного или неправильного ответа, и способ экспонирования фотографии будет зависеть от сцены, которую вы пытаетесь снять.Столкнувшись со сценой, в которой есть яркий свет и темные тени, спросите себя, какие детали для вас важнее. Если вы хотите сохранить яркие блики, удерживайте палец на самой яркой части изображения, чтобы выставить яркую область, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора. А если вы хотите сохранить больше деталей в темной области, удерживайте палец на более темной части изображения, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора.

Если вы не можете выбрать между переэкспонированием или недоэкспонированием, лучше создать фотографию с небольшим недоэкспонированием, потому что недодержку легче отрегулировать с помощью программного обеспечения для редактирования фотографий.

Как добиться максимальной экспозиции при съемке на iPhone

Если ваша цель — сделать снимок с идеальной экспозицией на iPhone, вы можете попробовать несколько советов. Если у вас по-прежнему получается недоэкспонированная или переэкспонированная фотография, перейдите к следующему разделу, чтобы узнать, как решить проблему с помощью вашего любимого приложения для редактирования фотографий.

Совет 1. Узнайте, как использовать функцию автоэкспозиции на iPhone

.

Выше мы упоминали, что вы можете установить автоэкспозицию, удерживая палец на той части сцены, которую вы хотите правильно экспонировать.Поскольку экран вашего iPhone показывает вам, как именно будет выглядеть ваша фотография, когда вы нажмете кнопку спуска затвора, довольно легко поэкспериментировать с разной экспозицией, чтобы увидеть, что лучше всего работает. Удерживая палец на экране, вы увидите желтый квадрат над той частью фотографии, для которой установлена ​​экспозиция. Рядом с коробкой также есть маленькое желтое солнышко. Сдвиньте его пальцем вверх, чтобы увеличить яркость, или сдвиньте вниз, чтобы сделать фотографию темнее.

Совет 2. При портретной съемке правильно выставляйте лицо

При портретной съемке на iPhone самое важное — убедиться, что вы можете видеть детали лица объекта съемки.Независимо от того, насколько яркой или темной является окружающая сцена, вы всегда должны следить за тем, чтобы лицо вашего объекта экспонировалось должным образом. Просто удерживайте палец на экране над лицом объекта, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора.

Совет 3. Если сомневаетесь, выставьте наиболее яркие участки фотографии.

Намного легче сделать тени светлее, чем восстановить засветки, поэтому, если вы не можете решить, как установить экспозицию на iPhone, держите палец на самой светлой части изображения.Эти блики будут сохранены, а темные тени будут казаться очень темными. Не волнуйтесь, вы можете изменить это позже. Это правило также применяется при съемке фейерверков и других ночных фото.

Совет 4. Измените угол съемки, чтобы избежать передержки

Наконец, если вы не хотите полагаться на датчик вашего iPhone, чтобы обеспечить правильную экспозицию изображения, измените угол камеры. Самый большой виновник переэкспонированных или недоэкспонированных фотографий — солнце.При съемке при ярком или резком свете вашей камере будет сложно захватить изображение точно. Измените угол камеры, чтобы не снимать прямо на солнце. Вы можете слегка направить камеру вниз или спрятать солнце за другим объектом. Поиграйте со своей композицией, пока различия между светлыми и темными участками не станут настолько заметными.

Как исправить переэкспонированную или недоэкспонированную фотографию на iPhone

Если вы обнаружите, что изображение передержано или недоэкспонировано, у вас есть варианты.Откройте фотографию в своем любимом приложении для редактирования и внесите некоторые изменения. Вот несколько советов по использованию Photoshop Express, но большинство приложений для редактирования фотографий имеют аналогичные элементы управления.

Совет 1. Используйте фильтр HDR

В Photoshop Express есть множество предустановок, которые можно применить поверх фотографий, чтобы добиться желаемого результата. Найдите его в разделе «Внешний вид» в меню внизу экрана. Эти фильтры HDR предназначены для сохранения деталей в светлых и темных частях изображения, и вы можете выбирать из 20 различных фильтров.Эффект HDR в приложении Snapseed также отлично справляется с правильной экспозицией изображений.

Совет 2. Увеличьте тени для недоэкспонированного изображения

Мы рекомендуем создавать изображения с небольшим недоэкспонированием, если у вас нет выбора. Чтобы выделить детали в темных областях, вы можете использовать ползунок Shadow в приложении для редактирования. В Photoshop Express у вас есть возможность корректировать все изображение, основной объект или фон. В разделе «Коррекция» и «Свет» нажмите «Тени» и переместите ползунок вправо.Это добавит света в недоэкспонированные области.

Совет 3. Используйте ползунок «Экспозиция» или «Яркость» для передержанных фотографий

Если в результате получается переэкспонированная фотография, лучший способ отрегулировать ее — использовать ползунок экспозиции. Имейте в виду, что в некоторых приложениях для редактирования фотографий это ползунок яркости. В Photoshop Express нажмите «Коррекция» и «Свет». Теперь переместите ползунок экспозиции влево. Вы также можете найти более подробную информацию о светлых участках, переместив ползунок выделения влево.

Как исправить на фотографии слишком много вспышки?

Использование вспышки iPhone во время фотосъемки может иметь самые странные эффекты. Одна из наиболее распространенных проблем — это когда область, на которую попадает вспышка, переэкспонирована, а остальная часть — недоэкспонирована. В большинстве случаев мы не рекомендуем использовать вспышку на вашем iPhone, потому что это слишком непредсказуемо.

Если вы все же используете вспышку и в результате получается недоэкспонированная или переэкспонированная фотография, попробуйте использовать ползунки «Тени» и «Света».Увеличьте тени, переместив ползунок «Тень» вправо. И уменьшите блики, переместив ползунок Highlight влево. Все еще не удовлетворен? Используйте ползунок «Экспозиция / яркость» для дальнейших настроек.

Передержка и недодержка могут быть полезными инструментами для опытных фотографов или камнем преткновения для новичков. Но, следуя приведенным выше советам, вы можете добиться максимальной экспозиции на изображениях на iPhone. Практикуйтесь и экспериментируйте при съемке фотографий и при редактировании снимков, чтобы каждый раз получать идеально экспонированные фотографии.

Постобработка

— Как исправить переэкспонированные фотографии только по краям?

Если в файле RAW достаточно данных, чтобы вы могли восстановить края, даже за счет общей экспозиции, то вы, безусловно, сможете это сделать. Я знаком с Photoshop только с любой глубиной реальной , но я уверен, что вы можете сделать что-то подобное в GIMP.

Вам понадобятся две развертки вашего RAW-файла. Один у вас уже есть — тот, где был достигнут оптимальный результат для большей части изображения.Вам понадобится вторая версия изображения, где края объекта отличаются от фона, даже если это означает, что большая часть изображения выглядит ужасно темной. Если вы можете оставить фон чисто белым, это будет означать бонусные баллы, и если их достаточно, чтобы «потерянные» края значительно отличались от белого (скажем, десять или более уровней с некоторым фактическим цветом), то вы уже выиграли Лотерея. (О, и сделайте их оба 16-битными; это позволит вам восстановить без постеризации.)

Поместите темную версию на уровень выше более правильной версии. Затем перейдите на панель «Каналы» и щелкните канал RGB, удерживая клавишу CTRL или Command. Это создаст выбор на основе значений яркости темного изображения. (Марширующие муравьи покажут, где находится уровень 50%; не беспокойтесь о них.) Затем вернитесь к панели слоев и создайте корректирующий слой Curves. Он автоматически получит маску яркости, потому что при создании слоя было активным выделение. Маска должна выглядеть как черно-белая версия более темного изображения.Это заставит кривую, которую вы создадите позже, влиять на светлые участки намного сильнее, чем на средние тона и тени, и в сочетании с самой кривой позволит вам получить действительно точный контроль над значениями.

Конечно, это означает, что если вы уберете самые яркие участки, вы потеряете и свой белый фон. Вы можете это исправить. Вернитесь на панель «Каналы» и, удерживая нажатой клавишу CTRL, щелкните RGB, чтобы сделать такой же выбор яркости. Теперь вернитесь на панель «Слои», выберите слой кривых и выполните команду «Создать группу из слоев».У него будет собственная маска, также основанная на значениях яркости. Перейдите к маске и переверните ее (CTRL + I). Вы можете использовать уровни (CTRL + L), чтобы сделать большую часть объекта белой, оставив фон черным, а затем использовать кисть, чтобы закончить работу / заполнить отверстия.

Теперь у вас есть кривая, которая будет влиять только на самую яркую часть изображения, а — это не фон. На данный момент вы можете скрыть темную версию изображения и внести коррективы, которые вернут края объекта (и слишком светлые области).Если вы обнаружите, что эффект распространяется на области, которых вы не хотите касаться, вы можете поместить существующую группу в другую группу (на этот раз без активного выделения) и использовать мягкую черную кисть с низкой непрозрачностью, чтобы закрасить корректировки, которые вам не нужны.

В худшем случае, когда цвет не может быть извлечен из вашей «хорошей» разработки, вы можете использовать промежуточную версию изображения с той же маскировкой яркости и ручным маскированием, чтобы наложить хорошие цветовые данные только на самые яркие части. изображения, которое не является фоном, а затем отрегулируйте непрозрачность этого наложения, чтобы получить желаемый результат.Это большой объем работы, но не по сравнению с повторной съемкой, и он даст вам гораздо большую степень контроля над процессом, чем может дать вам только процессор RAW (или любые глобальные настройки, если на то пошло).

Экспозиция

— есть ли в качественном отношении переэкспонирование изображения (в пределах динамического диапазона камеры)?

предполагаю, что я снимаю в формате RAW в солнечный день. Sunny16 говорит, что я могу использовать f / 16, 1 / 100sec, ISO 100 для равномерного экспонирования.

Это правильная экспозиция в том смысле, что средний серый цвет будет на хорошем уровне.Вот как работает автоэкспозиция.

У меня немного другое правило: выставляйте наиболее важные элементы сцены без ущерба для выдержки.

Скорость затвора контролирует размытие при движении и размытие при дрожании — две проблемы, которые я обнаружил на практике, представляют собой гораздо более серьезную проблему, чем когда-либо был шум. Также будьте осторожны со стабилизацией изображения, потому что она позволяет снимать без дрожания при очень медленной выдержке, но при этом также легко попасть в зону размытия движения.

Однако вместо этого я решил использовать выдержку 1/25 с, передержав изображение примерно на две ступени.Поскольку я снимаю в RAW, у меня есть пара ступеней пространства для маневра с точки зрения динамического диапазона

Я бы посоветовал вам сделать , а не , иметь две остановки для маневра. Это больше, чем я обычно ожидал от RAW. В частности, обратите внимание, что даже если вы сделаете две остановки, эти две остановки будут иметь тот же уровень цветовой информации , а не , и вы можете получить ложный цвет в светлых областях, когда вы уменьшите экспозицию в публикации. Чаще всего это можно увидеть, например, в появилось розовое небо, хотя на самом деле оно было голубым.Существуют умные алгоритмы необработанной разработки, которые пытаются угадать правильный цвет (путем экстраполяции из окружающих областей), но они не идеальны, и вы должны знать, что, попробовав это, вы можете создать проблемы с ложным цветом.

Если я недоэкспонирую изображение и мне придется увеличить экспозицию при постобработке, это также усилит шум, что приведет к ухудшению качества изображения. В этом случае было бы лучше с самого начала правильно выставить экспозицию.

Это аргумент, который я часто вижу среди людей, которые преподают ETTR без ущерба для него, но это не так просто.

Я бы предположил, что настоящая проблема здесь — зацикленность на шуме, что является общей чертой многих фотографов, которые концентрируются на мельчайших деталях (пикселях) на экране, а не на действительно важных проблемах (композиция, кадрирование, эмоциональное содержание кадра, тональный баланс). ). Я никогда не слышал, чтобы кто-то жаловался на снимки из-за шума, но даже самый неосведомленный клиент заметит плохо скомпонованный снимок или снимок с неинтересной или интересной композицией.

Как вы правильно заметили, повышение ISO не может использоваться, потому что вы все равно получите повышенный шум.

Обычно вы не можете регулировать диафрагму, потому что она портит глубину резкости. Иногда это не проблема, но это лишает вас контроля над выстрелом ради преследования хвоста шума дракона.

Остается выдержка. Но изменение выдержки оставляет вас уязвимым как для размытия при дрожании , так и для размытия движения . В большинстве съемок, которые я делаю (YMMV), это были бы большие проблемы, чем шум.

Итак, обычно я говорю людям знать, что ETTR заставляет вас идти на компромисс со своим стилем стрельбы.

IMO Лучшее решение проблемы шума:

• Получите и научитесь использовать программное обеспечение для шумоподавления. Обратите внимание, в частности, что зернистость яркости практически не имеет значения (для людей, просматривающих изображения) на практике, а цветовой шум (цветовой шум) часто можно удалить без особого ущерба для резкости. Также обратите внимание, что выборочное применение шумоподавления обычно лучше, чем подход по умолчанию — просто применяя его одинаково везде на изображении.

• Выборочное повышение резкости также является хорошим способом уменьшения шума на изображении.Повышение резкости обычно делает шум хуже (по крайней мере, когда вы смотрите на уровень пикселей), и, выборочно применяя повышение резкости там, где оно эффективно, а не везде, вы избегаете усиления шума в областях, которые не нуждаются в повышении резкости. Нет смысла увеличивать резкость размытого фона, но люди это делают, и в результате низкий уровень шума в этих областях часто становится намного более заметным (опять же, на уровне пикселей).

• Перестаньте смотреть на уровень пикселей. Просто избавьтесь от привычки. Очень немногие фотографии получат выгоду от внимания к деталям на уровне пикселей, но удивительное количество фотографов мало о чем беспокоятся (и часто игнорируют более важные вопросы, такие как композиция, кадрирование и освещение).У меня никогда не было клиентов, которые жаловались на шум на фотографии (а в дни кино он был намного хуже, чем на цифровом).

  No related posts.