Variable Data sets
Annotations
WIA Support

Export — экспорт

Data Sets as Files
Paths to illustator
Sand Video Previewto Device
Video Preview
Zoom Vew

Automate — автоматизация

Batch
PDF Presentation
Creat Droplet
Conditional Mode Change
Contact Sheet II
Crop and Straighten Photos
Fim Image
Picture Package
Web Photo Gallery
Photomerge
Merge to HDR

Scripts — сценарии

Export Layers To File
Image Processor
Layer Comps To Files
Layer Comps To PDF
Layer Comps To WPG
Script Events Manager
Browse

File Info — сведения о файле (Alt+Shft+Cntr+I)
Page Setup — параметры страницы (Shft+Cnt+P)
Print with Preview — просмотр и печать (Alt+Cntr+P)
Print — печать (Cntr+P)
Print One Copy — печать одного экземпляра (Alt+Shft+Cntr+P)
Print Online — печать онлайн
Jump To — перейти в …
Exit — выход (Cntr+Q)

2. Edit — Редактировать

Undo — отменить (Cntr+Z)
Step Forword — шаг назад (Shft+Cntr+Z)
Step Backword — шаг вперед (Alt+Cntr+Z)
Fade — ослабить (Shft+Cntr+F)
Cut — вырезать (Cntr+X)
Copy — скопировать (Cntr+C)
Copy Merged — скопировать совмещенные данные (Shft+Cntr+C)
Past — вклеить (Cntr+V)
Past Into — вклеить в… (Shft+Cntr+V)
Clear — очистить
Check Spelling — проверка орфографии
Find and Replace Text — поиск и замена текста
Fill — выполнить заливку (Shft+F5)
Stroke — выполнить обводку
Free Transform — свободное трансформирование (Cntr+T)

Transform — трансформирование

Again — применить снова (Shft+Cntr+T)
Scale — масштабирование
Rotate — поворот
Skew — наклон
Distort — искажение
Perspective — перспектива
Warp — деформация
Rotate 180* — поворот на 180*
Rotate 90* CW — поворот на 90* по ч/с
Rotate 90* CCW — поворот на 90* против ч/с
Flip Horizontal — отразить по горизонтали
Flip Vertical — отразить по вертикали

Define Brush Preset — определить кисть
Define Pattern — определить узор
Define Custom Shape — определить фигуру

Purge — удалить из памяти

Undo — отмены
Clipboard — буфер обмена
Histories — историю
All — все
Menus — меню (Alt+Shft+Cntr+M)

Adobe PDF Presets — настройка преобразования в Adobe PDF
Preset Manager — управление библиотеками
Collor Settings — настройка цветов (Shft+Cntr+K)
Assign Profile — назначить профиль
Convert to Profile — конвертировать цвета
Keyboard Shortcuts — клавишные сокращения (Alt+Shft+Cntr+K)
Menus — меню (Alt+Shft+Cntr+M)

Preferences — установки

General — основные (Cntr+K)
File Handling — обработка файлов
Display & Cursors — отображения и курсоры
Transparency & Gamut — прозрачность и цветовой охват
Units & Rulers — единицы измерения и линейки
Guides, Grid & Slices — направляющие, сетка и фрагменты
Plug-Ins & Scratch Disks — внешние модули и рабочие диски
Memory & Image Cache — память и КЭШ память
Type — шрифты

3. Image — Изображение

Mode — режим

Bitman — битовый
Grayscale — градации серого
Duotone — дуплекс
Indexed Color — индексированные цвета
RGB Color
CMYK Color
Lab Color
Multichannel — многоканальный
8 Bits/Channel — 8 бит/канал
16 Bits/Channel — 16 бит/канал
32 Bits/Channel — 32 бит/канал
Color Table — таблица цветов

Adjustment — коррекция

Levels — уровни (Cntr+L)
Auto Levels — автоматическая тоновая коррекция (Shft+Cntr+L)
Auto Contrast — автоконтраст (Alt+Shft+Cntr+L)
Auto Color — автоматическая цветовая коррекция (Shft+Cntr+B)
Curves — кривые (Cntr+M)
Color Balance — цветовой баланс (Cntr+B)
Brightness/Contrast — яркость/контрастность
Hue/Saturation — цветовой тон/насыщенность (Cntr+U)
Desaturation — обесцветить (Shft+Cntr+U)
Match Color — подобрать цвет
Replace Color — заменить цвет
Selective Color — выборочная коррекция цвета
Channel Mixer — микширование каналов
Gradient Map — карта градиента
Photo Filter — фотофильтр
Shadow/Highlight — света/тени
Exposure — экспозиция
Invert — инверсия (Cntr+I)
Equalize — выровнять яркость
Threshold — изогелия
Posterize — постеризовать
Variations — варианты

Duplicate — создать дубликат
Apply Image — внешний канал
Calculations — вычисления
Image Size — размер изображения (Alt+Cntr+I)
Canvas Size — размер холста (Alt+Cntr+C)
Pixel Aspect Patio — пиксельная пропорция

Rotate Canvas — повернуть холст

180* на 180*
90* CW на 90* по ч/с
90* CCW на 90* против ч/с

Arbitrary — произвольно
Flip Canvas Horizontal — отразить холст по горизонтали
Flip Canvas Vertical — отразить холст по вертикали
Crop — кадрировать
Trim — тримминг
Reveal All — показать все
Variables — переменные
Define — определить
Data Sets — наборы данных
Apply Data Set — применить набор данных

4. Layer — Слои

New — новый

Layer — слой (Shft+Cntr+N)
Layer From Background — из заднего плана
Group — группа
Group from Layers — группа из слоев
Layer via Copy — скопировать на новый слой (Cntr+J)
Layer via Cut — вырезать на новый слой (Sheft+Cntr+J)

Duplicate Layer — создать дубликат слоя

Delete — удалить

Layer — слои
Hidden Layers — скрытые слои

Layer Propeties — свойства слоев

Layer Style — стиль слоя

Blending Options — параметры наложения
Drop Shadow — тень
Inner Shadow — внутренняя тень
Outer Glow — внешнее свечение
Inner Glow — внутреннее свечение
Bevel and Emboss — тиснение
Satin — глянец
Color Overlay — наложение цвета
Gradient Overlay — наложение градиента
Pattern Overlay — перекрытие узора
Stroke — обводка
Copy Layer Style — скопировать стиль слоя
Paste Layer Style — вклеить стиль слоя
Clear Layer Style — очистить стиль слоя
Global Light — глобальное освещение
Creatе Layer — образовать слой
Hide All Effects — спрятать все эффекты
Scale Effects — воздействие слой эффектов

New Fill Layer — новый слой-заливка

Solid Color — цвет
Gradient — градиент
Pattern — узор

New Adjustment Layer — новый корректирующий слой

Levels — уровни (Cntr+L)
Curves — кривые (Cntr+M)
Color Balance — цветовой баланс (Cntr+B)
Brightness/Contrast — яркость/контрастность
Hue/Saturation — цветовой тон/насыщенность (Cntr+U)
Selective Color — выборочная коррекция цвета
Channel Mixer — микширование каналов
Gradient Map — карта градиента
Photo Filter — фотофильтр
Invert — инверсия (Cntr+I)
Threshold — изогелия
Posterize — постеризовать

Changе Layer Content — изменить содержимое слоя
Layer Content Options — параметры содержимого слоя

Layer Mask — слой-маска

Reveal All — показать все
Hide All — скрыть все
Reveal Selection — показать выделенные области
Hide Selection — спрятать выделенные области
Delete — удалить
Apply — применить
Disable — запретить
Unlink — развязать

Vector Mask — векторная маска

Reveal All — показать все
Hide All — скрыть все
Current Path — активный контур
Delete — удалить
Enable — разрешить
Link — связать

Create Clipping Mask — создать обтравочную маску (Alt+Cntr+G)
Smart Objects — смарт-объекты
Type — текст
Rasterize — растрировать
New Layer Based Slice — новый фрагмент из слоя
Group Layers — сгруппировать слои
Ungroup Layers — разгруппировать слои (Cntr+G)
Hide Layers — спрятать слои (Shft+Cntr+G)

Arrange — монтаж

Bring to Front — на передний план (Shft+Cntr+])
Bring Forward — переложить вперед (Cntr+])
Send Backward — переложить назад (Cntr+[)
Send to Back — на задний план (Shft+Cntr+[)
Revers — инверсия

Align Layers To Selection — выровнять
Distribute — распределить
Lock All Layers in Group — закрепить слои
Link Layers — связать слои
Dеselect Linked Layers — развязать связанные слои
Merge Down — объединить слои (Cntr+E)
Merge Visible — объединить видимые слои (Shft+Cntr+E)
Flatten Image — выполнить сведение

Matting — обработка краев

Defringe — устранить кайму
Remove Black Matte — удалить черный ореол
Remove White Matte — удалить белый ореол.

5. Select — Выделение

All — все (Cntr+A)
Deselect — отменить (Cntr+D)
Reselect — выделить снова (Shft+Cntr+S)
Inverse — инверсия выделения Shft+Cntr+I)
All Layers — все слои (Alt+Cntr+A)
Deselect Layers — отменить выбор слоев
Similar Layers — подобные слои
Color Range — цветовой диапазон
Feather — растушевка (Alt+Cntr+D)
Modify — модификация (граница, оптимизировать, расширить, сжать)
Grow — смежные пикселы
Similar — подобные оттенки
Transform Selection — трансформировать выделение
Load Selection — загрузить выделение
Save Selection — сохранить выделение

6. Filter — Фильтр

Last Filter — последний фильтр (Ctrl+F)
Extract — извлечь (Alt+Ctrl+X)
Filter Gallery — галерея фильтров
Liquify — пластинка (Shft+Ctrl+X)
Pattern Maker — конструктор узоров (Alt+Shft+Ctrl+X)
Vanishing Point — исправление перспективы (Alt+Ctrl+V)

Video — видео

De-Interlace — Устранение чересстрочной развертки
NTSC Colors — Цвета NTSC

Artistic — имитация

Colored Pencil — цветные карандаши
Cutout — аппликация
Dry Brush — сухая кисть
Film Grain — зернистость фотопленки
Fresco — фреска
Neon Glow — неоновый свет
Paint Daubs — масляная живопись
Palette Knife — шпатель
Plastic Wrap — целлофановая упаковка
Poster Edges — очерченные края
Rough Pastels — пастель
Smudge Stick — растушевка
Sponge — губка
Underpainting — рисование на обороте
Watercolor — акварель

Distort — искажение

Diffuse Glow — рассеянный свет
Displace — смещение
Glass — стекло
Lens Correction — коррекция дисторсии
Ocean Ripple — океанские волны
Pinch — дисторсия
Polar Coordinates — полярные координаты
Ripple — рябь
Shear — искривление
Spherize — сферизация
Twirl — скручивание
Wave — волна
ZigZag — зигзаг

Pixelate — оформление

Color Halftone — цветные полутона
Crystallize — кристаллизация
Facet — фасет
Fragment — фрагмент
Mezzotint — меццо-тинто
Mosaic — мозаика
Pointillize — пуантилизм

Blur — размытие

Average — среднее
Blur — размытие
Blur More — размытие +
Box Blur — размытие по рамке
Gaussian Blur — размытие по Гауссу
Lens Blur — размытие при малой глубине резкости
Motion Blur — размытие в движении
Radial Blur — радиальное размытие
Shape Blur — размытие по фигуре
Smart Blur — «умное» размытие
Surface Blur — размытие по поверхности

Sharpen — резкость

Sharpen Edges — резкость на краях
Sharpen More — резкость +
Smart Sharpen — «умная » резкость
Unsharp Mask — контурная резкость

Rеnder — рендеринг

Clouds — облака
Difference Clouds — облака с наложением
Fibers — волокна
Lens Flare — блик
Lighting Effects — эффект освещения

Stylize — стилизация

Diffuse — диффузия
Emboss — тиснение
Extrude — экструзия
Find Edges — выделение краев
Glowing Edges — свечение краев
Solarize — соляризация
Tiles — разбиение
Trace Contour — оконтуривание
Wind — ветер

Texture — текстура

Graquelure — кракелюры
Grain — зерно
Mozaic Tiles — мозаичные фрагменты
Patchwork — цветная плитка
Stained Glass — витраж
Texturizer — текстуризатор

Brush Strokes — штрихи

Accented Edges — акцент на краях
Angled Strokes — наклонные штрихи
Grosshatch — перекрестные штрихи
Dark Strokes — темные штрихи
Ink Outlines — обводка
Spatter — разбрызгивание
Sprayed Strokes — аэрограф
Sumi-e — сумми-э

Noise — шум

Add Noise — добавить шум
Despeckle — ретушь
Dust & Scratches — пыль и царапины
Median — медиана
Reduce Noise — уменьшить шум

Sketch — эскиз

Bas Relief — рельеф
Chalk & Charcoal — мел и уголь
Charcoal — уголь
Chrome — хром
Conte Crayon — линогравюра
Graphic Pen — волшебный карандаш
Halftone Pattern — полутоновый узор
Note Paper — почтовая бумага
Photocopy — ксерокопия
Plaster — гипс
Stamp — тушь
Torn Edges — рваные края
Water Paper — мокрая бумага

Other — другие

Custom — заказной
High Pass — цветовой контраст
Maximum — максимум
Minimum — минимум
Offset — сдвиг

Digimarc — водяной знак

Embed Watermark — встроить водяной знак
Read Watermark — читать водяной знак

Режимы наложения слоев

Normal — нормальный
Dissolve — растворение
Darken — замена темным
Multiply — умножение
Color Burn — затемнение основы
Linear Burn — линейный затемнитель
Lighten — замена светлым
Screen — осветление
Color Dodge — осветление основы
Linear Dodge — линейный осветлитель
Overlay — перекрытие
Soft Light — мягкий свет
Hard Light — жесткий свет
Vivid Light — яркий свет
Linear Light — линейный свет
Pin Light — точечный свет
Hard Mix — жесткий микс
Difference — разница
Exclusion — исключение
Hue — цветовой тон
Saturation — насыщенность
Color — цветность
Luminosity — свечение

Источник: www.photoshop-virtuoz.ru

Режим наложения экшена фотошоп. Режимы наложения слоев в фотошопе

Мы узнали, теперь пришло время изучить режимы наложения слоев в фотошопе. Для начала, разберемся, что это такое и с чем его едят.

С английского «режимы наложения» переводится как Blending Modes и если переводить строго по словарю, то на русском это будет звучать как «режимы смешивания». В некоторых уроках используется именно такой вариант перевода. По сути, режимы наложения и являются смешиванием вышележащего слоя с нижележащим. От выбранного режима наложения зависит, насколько слои взаимодействуют между собой.

Режимы наложения слоев используются для многих целей: вписывания объекта в фон, тонирования, наложения текстур и многого другого. Изменяя режимы и регулируя непрозрачность и заливку слоя можно добиться интересных эффектов.

Где находятся режимы наложения в фотошопе?

Выпадающий список с режимами наложения слоя находится в левой верхней части панели слоев:

На данный момент в фотошоп существует 27 режимов наложения (в более ранних версиях программы 25), они разделены на шесть групп при помощи горизонтальных линий:

1. Основные режимы (Basic)

2. Затемняющие режимы (Darken)

3. Осветляющие режимы (Lighten)

4. Контрастные режимы (Contrast)

5. Сравнительные режимы (Comparative)

6. Компонентные режимы (HSL)

Давайте от теории перейдем к практике и на примере фото девушки и текстуры попробуем тонировать изображение. Сразу предупреждаю, что при использовании некоторых режимов наложения результат будет, мягко говоря, не радовать глаз, но мы же помним, что всегда можем понизить непрозрачность или (и) заливку для уменьшения эффекта.

Основные режимы (Basic)

Основные режимы (Basic) — полностью заменяют пиксели нижележащего слоя.

Откроем в фотошоп фото с девушкой , Файл-Открыть (File — Open ) . Помещаем яркую текстуру , Файл-Поместить (File — Place ).

Вот как выглядит и рабочий холст на данный момент:

По умолчанию все новые слои и помещаемые файлы имеют Нормальный (Normal).

Режим наложения Нормальный (Normal ) наиболее часто используемый режим. При 100% непрозрачности верхний слой полностью перекрывает нижний, при уменьшении непрозрачности нижний слой становится частично видимым.

100% непрозрачности:

50% непрозрачности:

Режим наложения Затухание (Dissolve)

При 100% непрозрачности верхний слой полностью перекрывает нижний, как и в режиме Нормальный , но при снижении непрозрачности часть пикселей верхнего слоя в рандомном порядке теряют непрозрачность и это позволяет видеть нижний слой.

100% непрозрачности:

50% непрозрачности:

Затемняющие режимы (Darken)

Затемняющие режимы (Darken) — затемняют нижележащий слой. Белые участки вышележащего слоя никак не воздействуют, они становятся невидимыми.

Режим наложения Затемнение (Darken)

Сравниваются значение обеих слоев в каждом канале и, если пиксель верхнего слоя светлее, чем нижнего, он замещается темным с нижнего слоя, в итоге видимыми остаются самые темные участки обеих слоев.

Белый цвет, как во всей группе Затемняющих режимов , игнорируется. Давайте на время отключим видимость слоя с текстурой (нажав на «глазик» в панели слоев ), и создадим новый слой, залитый белым цветом. Изменим на Затемнение (Darken):

Как видите, ничего не изменилось, нижний слой полностью видимый, его цвет, контраст, яркость не изменилась, а верхний белый слой «исчез», благодаря режиму наложения Затемнение (Darken) . Забегая вперед, ещё раз отмечу, что такое произойдет если изменить режим наложения слоя с белым цветом на любой из группы Затемняющих режимов .

Режим наложения Умножение (Multiply)

Умножает цвета верхнего и нижнего слоев и делает изображение темнее. Режим Умножение (Multiply) часто используется для затемнения светлых областей на засвеченном изображении.

Режим наложения Затемнение основы (Color Burn)

Повышает насыщенность средних цветов, дает более сильное затемнение, чем предыдущий .

Режим наложения Линейный затемнитель (Linear Burn)

Использует тот же принцип действия, что и режим Затемнение основы, но имеет более сильный затемняющий эффект.

Режим наложения Темнее (Darker color)

Имеет сходство с режимом Затемнение (Darken), только цвета сравниваются поканально, в итоге видимыми остаются только пиксели, которые темнее пикселей нижнего слоя.

Осветляющие режимы (Lighten)

Осветляющие режимы (Lighten) — осветляют нижележащий слой. Черный цвет при использовании Осветляющих режимов становится «невидимым». Осветляющие режимы часто используются для наложения текстур на черном фоне, с помощью этих режимов легко и просто можно убрать черный фон, оставив нетронутыми другие цвета.

Режим наложения Замена светлым (Lighten)

Противоположен режиму Затемнение ). Поканально сравнивает цвета и, если пиксели верхнего слоя светлее пикселей нижнего, они остаются без изменений. В случае, если пиксели верхнего слоя темнее, чем пиксели нижнего, они заменяются пикселями нижнего.

В группе Осветляющих режимов игнорируемый цвет – черный . На нашей текстуре черный цвет присутствует, но для чистоты эксперимента давайте проверим. Зальем новый слой черным цветом и изменим режим наложения на один из режимов группы осветления:

Черный цвет полностью невидимый.

Режим наложения Экран (Screen)

Принцип действия противоположный режиму Умножение (Multiply ), он умножает цвета верхнего и нижнего слоя, осветляя изображение. Режим можно использовать для осветления темных фотографий.

Режим наложения Осветление основы (Color Dodge)

Его воздействие противоположно режиму Затемнение основы (Color Burn). Цвета выгорают, насыщенность средних тонов повышена. Режим используется для придания эффекта свечения.

Режим наложения Линейный осветлитель (добавить) (Linear Dodge (Add)

Скомбинирован с режимов Экран (Screen ) и Осветление основы (Color Dodge). Светлые цвета заменяются более светлыми, почти белыми.

Режим наложения Светлее (Lighter Color)

Сравнивает значение обоих слоев по всех каналах, оставляет более светлые пиксели на результирующем изображении.

Контрастные режимы (Contrast) — увеличивают контраст нижележащего слоя. Для всех режимов этой группы за исключением режима Жесткое смещение (Hard Mix) игнорируемый (невидимый) цвет – 50% серого. Снова проверим, залив новый слой 50% серым цветом

Режим наложения Перекрытие (Overlay ) – осветляет светлые участки и затемняет темные, увеличивает контраст результирующего изображения.

Режим наложения Мягкий свет (Soft Light)

Схожий с предыдущим режимом, но придает более мягкий эффект. Прекрасно подходит для повышения контраста на изображениях с небольшой контрастностью благодаря тому, что не допускает выбивания цветов и теней.

Режим наложения Жесткий свет (Hard Light)

Алгоритм действий схож с режимами Мягкий свет (Soft Light) и Перекрытие (Overlay), но эффект более сильный. Контраст повышен очень жестко.

Режим наложения Яркий свет (Vivid Light)

Скомбинирован с режимов Затемнение основы (Color Burn) и Осветление основы (Color Dodg e ). Имеет более сильное действие, чем Жесткий свет (Hard Light).

Режим наложения Linear Light (Линейный свет)

Скомбинирован с режимов Линейный затемнитель (Linear Burn) и Линейный осветлитель (Linear Dodge). Контрастность светлых участков уменьшается, а темных участков – увеличивается. Имеет противоположные свойства с предыдущим режимом, но в то же время очень похож на него.

Режим наложения Точечный свет (Pin Light)

Включает в себя режимы Замена темным (Darken) и Замена светлым (Lighten). Смешивает светлые пиксели при помощи первого режима, а темные пиксели – с помощью второго режима.

Режим наложения Жёсткое смешение (Hard Mix)

Смешивает яркость верхнего слоя с цветом нижнего. Создает постеризированное изображение, ограниченное в цветах.

Сравнительные режимы (Comparative) — результирующее изображение напрямую зависит от разницы обоих слоев.

Режим наложения Разница (Difference )

Сравнивает значение яркости обоих слоев. Смешивание с белым цветом инвертирует значения основного цвета, смешивание с черным цветом ничего не меняет.

Режим наложения Исключение (Exclusion)

Действие аналогично с предыдущим слоем, но с более мягким эффектом и меньшим контрастом. Смешивание с белым цветом инвертирует значения основного цвета, смешивание с черным цветом ничего не меняет. Часто используется для тонирования изображения посредством наложения сплошного цвета и существенного уменьшения непрозрачности.

Режим наложения Вычитание (Subtract)

Значение яркости вышележащего слоя вычитается из нижележащего. Если яркость пикселя верхнего слоя будет больше или равна яркости нижнего, итоговый цвет изменится на черный.

Режим наложения Разделить (Divide)

Похож на предыдущий режим, но с более сильным осветлением. Из-за того, что режим работает поканально, цвета сильно искажаются.

Компонентные режимы (HSL)

Компонентные режимы (HSL) — результат зависит от яркости и цвета слоев. Зачастую режимы этой группы используются для тонирования фото или перекрашивания объектов на изображении.

Режим наложения Цветовой тон (Hue)

Результирующее изображение имеет оттенок вышележащего слоя, а насыщенность и яркость – нижележащего. Придает эффект рисунка акварельными красками.

Режим наложения Насыщенность (Saturation)

Результирующее изображение имеет насыщенность вышележащего слоя, а цветовой тон и светлоту – нижележащего.

Режим наложения Цветность (Color)

Сохраняется цветовой тон и насыщенность верхнего слоя и яркость нижнего. Нижний слой «перекрашивается» в цвета верхнего. Режим прекрасно походит для изменения цвета на изображении.

Режим наложения Яркость (Luminosity)

Противоположен предыдущему режиму. Сохраняется цветовой тон и насыщенность нижнего слоя и яркость верхнего.

Вот мы и разобрались в режимах наложения слоев в фотошопе. Теоретическая часть конечно хорошо, но все же рекомендую вам экспериментировать с режимами наложения и наблюдать за их взаимодействием. Так вы быстрее запомните свойства каждого режима, а также найдете «любимчиков» среди режимов наложения, которые станут вашими верными помощниками в создании прекрасных работ.

Всем приветик. Сегодня я хочу рассказать вам об эффектах режима наложения. не буду долго тянуть кота за хвост, сразу переходим к освоению нового материала.

Режимы наложения слоя в фотошопе можно объяснить как эффект наложения верхнего слоя на нижний. Другими словами это можно перефразировать как эффект наложения пикселей верхнего слоя на пиксели нижнего слоя изображения. Режимы наложения слоя помогают создавать в фотошопе различные эффекты: осветление, затемнение, контрастность, изменение цвета и эффекты реалистичности изображений.

Все режимы делятся на отдельные группы, которые для удобства применения, разделены горизонтальной чертой. По умолчанию, все новые слои создаются в обычном режиме наложения

Давайте более подробно рассмотрим режимы наложения с примерами. Но для начала откроем в фотошопе нужную нам картинку, и создадим дубликат слоя, к которому и будем применять режимы.

Создают эффект затемнения более темных пикселей.

1. Затемнение
2. Умножение
3. Затемнение основы
4. Линейный затемнитель
5. Темнее

Как показано на рисунке, эффект затемнения наиболее выражен в режиме умножения, который так же создает эффект реалистичности изображения. Режим же затемнения основы, нужно дополнительно настраивать с помощью инструмента прозрачности и добиваться более реального изображения. А вот режимы наложения затемнение и темнее, дают более слабый эффект.

Если режим наложения затемнение, затемняет темные пиксели, то режим осветление –осветление светлых пикселей. Этот способ хорошо подходит для осветления фотографий и изображений.

1. Замена светлым
2. Экран
3. Осветление основы
4. Линейный осветлитель (добавить)
5. Светлее

Опять же на примере видно, что самое эффективное осветление дает режим экран и линейный осветлитель, который придают реалистичности изображению. Режим осветление основы слишком высветляет светлые пиксели, поэтому его необходимо дополнительно настраивать по прозрачности и яркости. Режимы замена светлым и светлее практически не дают никаких изменений, и эффект осветления проявляется довольно таки слабо.

1. Перекрытие
2. Мягкий свет
3. Жесткий свет
4. Яркий свет
5. Линейный свет
6. Точечный свет
7. Жесткое смешение

Прекрытие дает более яркое и насыщенное изображение, но для конкретного изображения нужно отрегулировать настройки эффекта прозрачности. Мягкий и жесткий свет дает практически такой же результат как и перекрытие. А вот яркий свет дает намного больший результат, делая темные пиксели максимально темными, а светлые – светлее. Линейный и точечный свет дает такой же эффект, но с небольшими отличиями. Максимум же эффектов можно добиться режимом жесткое смешение.

1. Разница
2. Исключение
3. Вычитание
4. Разделитель

Режим Разница создает черный экран, но уже при смещении изображения на пару пикселей можно наблюдать интересный эффект. Режим Исключение дает обратный эффект. Вычитание не сильно отличается от Исключения. А режим Разделитель создает цветовую инверсию

1. Цветовой фон
2. Насыщенность
3. Цветность
4. Яркость

С помощью последней группы наложения можно изменять цветность на тех объектах, которые могут что-то отображать. Это могут быть телефоны, машины, металлические предметы.

Практику закрепления режимов наложения я оставляю на вашей совести. Встретимся в следующих уроках.

Когда дело доходит до комбинирования или корректировки цифровых фотографий, в вашем распоряжении имеются две основные составляющие – слои и применённые к ним Режимы наложения . О слоях мы поговорим в одной из следующих статей, а сегодня мы хотим обратить внимание на Режимы наложения в Photoshop и определить самые полезные из них для фотографов. В первую очередь мы рассмотрим некоторые способы наложения слоёв, а затем перечислим 10 лучших режимов наложения, которые вы можете использовать, чтобы улучшить свои фотографии.

Каждый режим наложения основан на сложных математических расчётах, с помощью которых Photoshop вычисляет различия и сходства между содержанием целевого (накладываемого) слоя и слоя под ним (базового). Затем, на основе выбранного режима наложения, программа смешивает эти два слоя определённым способом.
Как вы увидите далее, есть много различных режимов наложения, полезных для абсолютно разных целей. Некоторые режимы используют оттенки и цвета одного слоя, чтобы затемнить другой, в то время как другие являют собой полную противоположность первым.
Некоторые режимы наложения воздействуют на контраст, тогда как другие затрагивают только цветовую информацию.
Далее мы расскажем, как вы можете использовать различные режимы наложения в наилучшем качестве. Мы покажем вам, что делает каждый из них, и как их можно с максимальной выгодой использовать при работе над цифровыми фото.

Использование Режимов наложения

Color (Цветность)

Difference (Разница)

Screen (Экран)

Overlay (Перекрытие)

Режим Multiply (Умножение) берёт цвета на базовом и на накладываемом слоях и умножает их. Этот режим затемняет изображение, но не оказывает никакого эффекта на белый цвет. Он отлично подходит, чтобы, например, сделать более насыщенным небо или текстуру на светлой каменной кладке.

Непрозрачность

Мы использовали дублированный слой с режимом наложения Screen (Экран), но при 100% непрозрачности эффект слишком силён.

После уменьшения непрозрачности примерно до 50%, эффект стал более тонким.

Конечно, прежде чем вы сможете эффективно использовать режимы наложения, вы должны выбрать их! Поэтому, обратите внимание на то, где в Photoshop расположены опции выбора режимов.
Меню Blend Mode (Режим наложения) на панели слоёв, представляет все доступные режимы наложения, разделённые на логически сгруппированные категории. Вы можете выбрать режим наложения из выпадающего меню на панели слоёв, или выбрать его в диалоговом окне New Layer (Новый слой), когда добавляете новый или дублированный слой.
Когда вы выбрали режим наложения, и он всё ещё выделен, вы можете прокручивать режимы, используя клавиши вверх/вниз.

1. Normal (Обычный), Dissolve (Затухание)
Эти режимы оставляют цвета без изменений, и не имеют никакого тонального взаимодействия со слоями ниже. Режим Normal (Обычный) используется в Photoshop по умолчанию.
2. Режимы затемнения
Эти режимы затемняют слои, лежащие ниже. В этой группе белый – нейтральный цвет, поэтому белые области не оказывают никакого эффекта на слои ниже.
3. Режимы осветления
Режимы из этой группы осветляют слои, лежащие ниже. В отличие от группы затемнения, данная группа режимов игнорирует чёрный цвет.
4. Контрастные режимы
Эта группа контрастных режимов осветляет света и затемняет тени на ниже лежащем слое. 50% серый является нейтральным и игнорируется при наложении.
5. Сравнительные режимы
Эти режимы сравнивают цвета на целевом и лежащем ниже слое и вычитают один из другого.
6. Цветовые режимы
Режимы из этой группы имеют дело, прежде всего, с цветами на активном слое и тем, как эти цвета влияют на слои ниже.

Лучшие режимы наложения для фотографов

1. Lighten (Замена светлым) и Darken(Затемнение)

Одно из хороших применений этих режимов заключается в использовании их вместе для создания на изображении эффекта мягкого фокуса. Для этого размойте оба слоя и примените к одному из них режим наложения Darken (Затемнение), а к другому – Lighten (Замена светлым). Для достижения наилучшего результата отрегулируйте непрозрачность каждого слоя.

2. Saturation (Насыщенность)

• Подходит для изолирования области цвета.
• Хорошо работает для ослабления или усиления цветности.

Если вы просто скопируете и вставите в фотографию чёрно-белое изображение рамки и измените режим наложения слоя на

• Используется для осветления тёмных изображений.
• С его помощью можно добавлять креативные рамки.

Режим

На слое, залитом 50% серым цветом, с режимом наложения Overlay (Перекрытие), определённые участки изображения можно закрасить чёрной кистью, чтобы затемнить тёмные тона. Затем, переключившись на белую кисть, вы сможете осветлить средние тона и света. Глубиной эффекта можно управлять, изменяя непрозрачность слоя.

Здесь мы использовали режим

Как обычно, вы можете умерить эффект, просто уменьшив непрозрачность накладываемого слоя. Помните, что режим Screen (Экран) не оказывает никакого эффекта на чёрные области изображения, они остаются такими же, как в оригинале, но вы можете легко увидеть, как режим осветлил средние тона и света на переднем плане.

• Используется для осветления недоэкспонированных фото.
• Добавляет яркость и контрастность к чрезмерно тёмным областям изображения.

Режим

Это идеальный режим для работы с неконтрастными, плоскими фотографиями. Как и любой режим наложения, вы можете применить его как ко всему слою, так и ограничить эффект с помощью маски.

• Хорошо подходит для увеличения контраста.
• Удобен для производства тональных и цветовых корректировок.
• Может быть использован для добавления на изображение свечения.

Здесь мы используем сплошной слой-заливку, залитый глубоким цветом сепии. Хотя это, строго говоря, корректирующий слой или слой-заливка, мы всё же можем применять к нему режим наложения.

• Используется для тонирования изображения.
• Может использоваться, чтобы выделить только определённую область фотографии, посредством использования маски слоя.
• Разные цвета могут быть применены через несколько цветных слоёв с отдельной маской для каждого.

Режим

• Режим Multiply (Умножение) хорошо подходит для затемнения слишком светлых участков.
• Используйте его, что усилить как детализацию, так и цветность в светлых областях.

Используя

• Прекрасен для добавления на изображение тонких текстур.
• Может тонко повысить контраст изображения.

Режим наложения

Особенно полезно использовать этот режим для изменения цвета одного объекта на изображении. Используя режим Hue (Цветовой тон) для слоя, заполненного сплошным цветом, вы можете ограничить изменение цвета определённой областью, применив к слою маску.
На тех участках, где накладываемый цвет – оттенок серого, изображение будет обесцвечено. На серых участках базового слоя, режим Hue (Цветовой тон) вообще не будет иметь никакого эффекта.

• Используется главным образом для изменения цвета.
• Полезен для ручного окрашивания чёрно-белых изображений.

Photoshop может показаться очень пугающим во время его изучения, но как только вы получите представление о некоторых его инструментах, то удивитесь тому, как вообще без него обходились. И если есть в Photoshop категория, которая является очень запутанной, но одновременно мощной при правильном применении, то это коллекция режимов наложения. Эта статья не раскроет все доступные в Photoshop опции, но даст вам хорошую отправную точку для путешествия по изучению всех режимов наложения.

В программе Photoshop режимы наложения находятся в выпадающем меню в верхней части панели Слои (по умолчанию это «Обычные»)

Всего есть 27 различных вариантов на выбор, в том числе режим наложения Обычные, который установлен по умолчанию.

Adobe упорядочил эти 27 режимов в шести различных категориях.

Обычные (Normal) – содержит режимы наложения, которые собственно не смешиваются со слоем. (Обычные показывают сам слой, а растворенный слой просто удаляет пиксели с верхнего слоя, и с уменьшением непрозрачности этот эффект увеличивается).

Затемнение (Darken) – эти режимы наложения используют 100% белого как нейтральный, они создают эффект затемнения по всему изображению.

Замена светлым (Lighten) – здесь Photoshop использует 100% черного как нейтральный, они создают эффект осветления по всему изображению.

Перекрытие (Overlay) – в режимах наложения Перекрытие Photoshop смешивает верхний слой и нижний слой таким образом, чтобы добавить контраст. Эффект меняется, исходя из непрозрачности слоя и выбранного типа режима наложения.

Разница (Difference) – этот набор можно отнести к группе инверсии, так как эти режимы наложения часто используются для удаления цветов на слое ниже или их инвертирования.

Цветовой тон (Hue) – здесь Photoshop позволяет быть очень креативным с тоном, насыщенностью и светлотой в слоях.

Когда вы применяете к слою режим наложения, то он воздействует на тот слой, который находится непосредственно под ним в Photoshop.

Чтобы упростить процесс изучения всех 27 режимов наложения, давайте рассмотрим три наиболее универсальных режима, которые предлагает Photoshop.

Во всех примерах ниже я буду использовать два слоя, чтобы продемонстрировать разные эффекты каждого из трех режимов наложения. Верхний слой просто белый, серый и черный слой, а нижний слой – это одно и то же изображение под тремя разными цветами.

Белый, серый, черный слой.

Этот режим наложения относится к группе Затемнение и, следовательно, предполагает 100% нейтрального белого. Суть этот режима состоит в том, что темные пиксели нижнего слоя умножаются на те, которые находятся на верхнем слое, и комбинируются. В результате вы получите затемнение по всему изображению, так как темные пиксели обеих слоев станут более видимыми, в то время как светлые практически исчезают.

На слое с 50% серого вы видите, что темные пиксели с серого верхнего слоя помогают затемнить слой под ним.

Этот режим наложения подходит для создания теней или удаления светлых пикселей с нижележащего слоя. Он может быть использован в сочетании с корректирующим слоем Кривые, чтобы добавить дополнительную темноту слою. Воздействие на темную часть кривых может быть действительно очень удобным, если вы хотите подчеркнуть тени или затемнить изображение.

Как уже упоминалось выше, группа Замена светлым устанавливает черный в качестве нейтрального, исходя из этого при использовании режима наложения Экран черный слой не меняется, 100% белый остается белым, а 50% серого находится где-то посередине.

По тому же математическому методу, что и в режиме наложения Умножение, режим Экран умножает светлые пиксели верхнего и нижнего слоев. Как вы видите на примерах выше, при 50% серого светлые пиксели становятся еще светлее, так как яркие пиксели серого слоя умножаются на те, что находятся в слое под ним.

Режим наложения Экран подходит для удаления темных участков с изображения или даже может быть использован для создания мягкого свечения вокруг объекта.

Здесь формула, используемая Photoshop, представляет собой сочетание режимов наложения Умножение и Экран с эффективностью, разделенной на два. Это означает, что темные пиксели станут темнее, а светлые – светлее, а результат будет разделен на два (или 50% от полной интенсивности). В итоге вы получите увеличенный контраст по всему изображению.

Режим наложения Мягкий свет – это отличный способ добавить контраст изображению. А для более интенсивного эффекта используйте режим наложения Перекрытие.

Лучшей техникой его применения является дублирование имеющегося слоя и применение к нему режима наложения Мягкий свет. Вы увидите мгновенное усиление контраста, который можно настроить с помощью слайдера Непрозрачность на скопированном слое.

Оригинал – (в полном размере 750 x 378)

Оригинальное изображение выглядело немного плоским, но продублировав этот слой и изменив его режим наложения на Мягкий свет вы получите больше контраста. Такой повышенный контраст хорошо смотрится на камнях и стене с граффити позади модели.

Продублирован с использованием режима наложения Мягкий свет

Следующим шагом был добавлен корректирующий слой Кривые над продублированным слоем, режим наложения изменен на Умножение. Затем была применена маска слоя, чтобы изменения коснулись только верхней части тела и лица модели. Применив эти небольшие настройки, вы заметите большую четкость на лице и в тенях.

Корректирующий слой Кривые + режим наложения Умножение, примененный к лицу модели и верхней части туловища, чтобы добавить четкости и деталей в тенях.

Эти три режима наложения в Photoshop являются всего лишь началом, но ключом к успеху в изучении большой и сложной программы Photoshop есть постепенность, а иначе вы быстро разочаруетесь и сдадитесь. Я надеюсь, что, сфокусировав внимание на этих трех режимах наложения, ваше постижение программы будет более легким.

В середине внизу окна имеются два ползунка в виде черно-белых градиентов. После того, как Вы научитесь ими пользоваться, Вы сможете делать чудеса!

Каждый из ползунков имеет два маркера: черный (слева) и белый (справа).

Что же произойдёт, если мы сдвинем маркеры? Все оттенки, которые окажутся слева от черного маркера, станут прозрачным, все оттенки справа от белого маркера также станут прозрачными. Подробнее:

1. Оттенки в этом разделе являются прозрачными, потому что они расположены слева от черного маркера.
2. Оттенки в этом разделе являются непрозрачными, потому что они не слева от черного маркера и не справа от белого
3. Оттенки в этом разделе являются прозрачными, потому что они справа от белого маркера

Пока маркеры остаются на своих местах, они не создают никакого эффекта. Чтобы увидеть их работу, их надо переместить. Давайте посмотрим, что они могут

Слайдер

Сначала рассмотрим слайдер «Данный слой» (This Layer). Перетащим чёрный маркер вправо и поглядим, что будет происходить, если перетаскивать маркер вправо, от чёрного к белому:

То же самое произойдёт при перетаскивании белого маркера влево, только серый шар будет становится прозрачным сверху вниз, т.к. белые тона сверху:

Пользователь может поменять маркеры местами, на первый взгляд это создаст непонятную ситуацию — белый маркер указывает, что область непрозрачна, а черный — что прозрачна. На самом деле Photoshop решает данную ситуацию очень просто — когда маркеры меняются местами, они работают точно наоборот . Т.е прозрачная область идёт слева у белого маркера и справа у чёрного маркера:

Сплит маркер

Выше я говорил вам, что каждый слайдер имеет два маркера, но это утверждение не совсем верно. Дело в том, что каждый из маркеров может быть разделен на две части. Для разделения следует зажать Alt и протащить маркер. Таким образом Вы можете сделать переход от непрозрачности к прозрачности плавным:

Слайдер

Нижний слайдер работает точно так же, но он управляет непрозрачностью верхнего слоя в зависимости от тональности оттенка нижнего слоя.

На рисунке ниже такой эффект получается, потому что блик на шаре круглый и нарастание теней идёт по кругу, а не по прямой, как в первой анимации:

Общее правило наложения для нижнего слайдера:

• Область слоя, лежащего над тёмными оттенками с левой стороны черного маркера является прозрачной
• Область слоя, лежащего над светлыми оттенками с правой стороны белого маркера является прозрачной

Вы также можете разделить любой маркер, чтобы сделать плавные изменения прозрачности:

Изменение непрозрачности текстуры

Я показал механизм работы параметров наложения на примере изменения оттенков серого градиента. Гораздо более интересный эффект получится при смешивании более сложной поверхности.

Вот несколько примеров наложения текстуры ржавчины, можно добиться самых разных и неожиданных результатов:

Кроме того, вместе с изменением параметров наложения можно менять и режимы наложения:

Выше я рассказал о теоретическом аспекте работы с параметров наложения. В следующих материалах я покажу применение параметров наложения на практике.

Photoshop: Color Dodge — осветление основы

http://forum.allavatars.ru/index.php?topic=1185.0 Перевод меню в Фотошопе (Adobe Photoshop)

http://otvet.mail.ru/question/39856705 Характеристики режимов смешивания
В режиме Normal (Нормальный) все базовые цвета изменяютсяВ режиме Dissolve (Растворение) создается похожая на известковую, сухая текстура, имеющая цвет рисования или слоя смешивания.
Режим Behind (Позади) не доступен для слоев. Изменены будут только прозрачные области, а не пикселы базового цвета. Очень удобный режим для создания теней.
Режим Clear (Очистка) не доступен для слоев. В том месте, где наносятся штрихи, базовый цвет становится прозрачным.
В режиме Darken (Затемнить) те базовые цвета, которые светлее цвета рисования или слоя смешивания, будут изменены, другие цвета останутся в прежнем виде. Воспользуйтесь данным режимом, если цвет рисования темнее базового цвета, который вы хотите изменить.
В режиме Multiply (Умножение) темный цвет рисования или слоя смешивания замещает
В режиме Color Burn (Форсирование цвета) темный цвет рисования или слоя смешивания затемняет базовый цвет, если же цвет рисования или слоя смешивания светлый, то базовый цвет будет немного осветлен.
Linear Burn (Линейное форсирование)
В режиме Lighten (Осветлить) те базовые цвета, которые темнее цвета рисования или слоя смешивания, будут изменены, другие же останутся прежними. Воспользуйтесь данным режимом, если цвет рисования светлее того базового цвета, который вы хотите изменить.
В режиме Screen (Экран) светлый цвет рисования или слоя смешивания замещает темные области базового цвета, таким образом создается более светлый, обесцвеченный базовый цвет. Темный цвет рисования или слоя смешивания тоже осветляет базовый цвет, но не так сильно.
В режиме Color Dodge (Комбинирование цветов) базовый цвет осветляется, если цвет рисования или слоя смешивания светлый, в противном случае базовый цвет лишь немного осветляется.
Linear Dodge (Линейное комбинирование)
В режиме Overlay (Наложение) затемняются темные области и осветляются светлые области базового цвета. При этом сохраняется информация о яркости. Черный и белый цвета не изменяются, так что в изображении остаются все детали.
В режиме Soft Light (Мягкий свет) осветляется базовый цвет, если цвет рисования или слоя смешивания светлый. Если цвет рисования или слоя смешивания темный, базовый цвет затемляется. При этом сохраняются значения яркости базового цвета. При использовании этого режима создается мягкий, едва уловимый эффект освещения.
В режиме Hard light (Яркий свет) базовый цвет обесцвечивается, если цвет рисования или слоя смешивания светлый, и затемляется, если цвет рисования или слоя темный. Увеличивается контраст между базовым цветом слоя. Очень хороший режим при создании бликов и сложных эффектов.
Vivid Light (Яркий свет)
Linear Light (Линейный свет)
Pin Light (Точечный свет)
В режиме Difference (Различие) создается эффект негатива для базового цвета. Если цвет рисования или слоя смешивания светлый, то эффект негатива будет более явным. При использовании данного режима происходит заметное искажение цвета.
В режиме Exclusion (Исключение) в тех местах, где цвет рисования или слоя смешивания темный, базовый цвет становится серым. Там же, где цвета светлые, базовый цвет инвертируется.
В режиме Hue (Тон) тон цвета берется со слоя смешивания. Насыщенность и яркость базового цвета при этом не меняются.
В режиме Color (Цвет) применяются тон и насыщенность цвета слоя смешивания. Значения яркости базового цвета не меняются, так что детали изображения остаются видны. Хороший режим для легкого окрашивания изображения

В режиме Saturation (Насыщенность) насыщенность цвета берется со слоя смешивания. При этом тон и яркость базового цвета не меняются.
В режиме Luminosity (Яркость света) значения яркости базового цвета замещаются значениями яркости цвета рисования или слоя смешивания. При этом тон и насыщенность базового цвета не затрагиваются.

http://rugraphics.ru/photoshop/stil-nalozhenie-gradienta Применение стиля слоя «Наложение градиента»

http://books.google.ru/books?id=eXUOEEXb6yYC&pg=PA319&lpg=PA319&dq=photoshop+%D1%81%D1%82%D0%B8%D0%BB%D1%8C+%D1%81%D0%BB%D0%BE%D1%8F+%D0%BD%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5+%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%B5%D0%BD%D1%82%D0%B0+%D0%B2%D1%8B%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%BD%D1%8F%D1%82%D1%8C+%D0%BF%D0%BE+%D1%81%D0%BB%D0%BE%D1%8E&source=bl&ots=Dg52gEfW6_&sig=u5xHkCR49p8OerNDfosdaRGTwSA&hl=ru&sa=X&ei=5dWWUtzJC-ew4QTuoIHgCQ&ved=0CFYQ6AEwBQ#v=onepage&q=photoshop%20%D1%81%D1%82%D0%B8%D0%BB%D1%8C%20%D1%81%D0%BB%D0%BE%D1%8F%20%D0%BD%D0%B0%D0%BB%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5%20%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%B5%D0%BD%D1%82%D0%B0%20%D0%B2%D1%8B%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%BD%D1%8F%D1%82%D1%8C%20%D0%BF%D0%BE%20%D1%81%D0%BB%D0%BE%D1%8E&f=false

Как использовать Осветление и затемнение цвета в Photoshop (шаг за шагом!)

Вашим фотографиям не хватает яркости или атмосферы? Color Dodge — отличный способ добавить цвета и контраста.

Вы можете использовать Color Dodge по-разному. Часто его используют в сочетании с Color Burn, но мы начнем с Color Dodge.

Как использовать Color Dodge в Photoshop

Этот урок отлично подходит для фотографий с источником света. Это может быть солнце, лампочка или свеча.

Я воспользуюсь этой фотографией, и мы сделаем так, чтобы свет стал ярче.

Шаг 1: Кривые

Во-первых, мы немного вернем основные моменты. Я также хочу, чтобы они выглядели теплее.

Щелкните значок «Добавить заливку или корректирующий слой» и выберите «Кривые». Это добавит новый слой, и появится панель «Кривые».

Откройте раскрывающееся меню RGB. Выберите «Красный».

Слегка потяните верхнюю точку крепления влево.Это затемнит светлые участки и добавит немного красного.

Если бы вы потянули точку привязки вниз, то добавились бы голубые тона.

Затем выберите «Зеленый» и «Синий» и сделайте то же самое. В моем примере мне пришлось потянуть их вниз, чтобы сделать светлые участки более теплыми.

Это зависит от изображения, с которым вы работаете, и от того, как вы хотите получить результат: теплее или холоднее.

Шаг 2: Используйте стиль слоя для защиты теней

Curves влияет на все области изображения, включая тени.Я хочу, чтобы были затронуты только основные моменты.

Мы можем сделать это в окне опций стиля слоя.

Alt + двойной щелчок по слою Curves. Появится диалоговое окно.

Мы собираемся использовать нижний слайдер под названием «Базовый слой».

Alt + щелкните черный треугольник и перетащите его вправо до упора. Маленький треугольник должен разделиться пополам.

Теперь «Кривые» влияют только на светлые участки изображения.

Шаг 3: Маска слоя

Используйте маску слоя, чтобы удалить области, на которых вы не хотите, чтобы свет был затронут.

Выберите миниатюру маски слоя «Кривые».

Выберите инструмент «Кисть» и закрасьте изображение черным цветом. Вы увидите изменение маски.

Белые области подвержены эффекту кривой, а черные — нет.

Шаг 4: Изменить режим наложения

Теперь добавим яркости свету. Сначала щелкните значок «Создать новый слой».

Установите режим наложения Color Dodge и Fill примерно на 60%.

Выберите инструмент «Кисть» и, удерживая Alt, щелкните цвет в светлых областях изображения.

Это сделает этот цвет вашим цветом кисти. Установите Flow кисти на 10%.

Начните рисовать вокруг источника света, чтобы смешать цвета и создать дымку и световые блики. Поэкспериментируйте с разными цветами и размерами кистей.

Шаг 5: Смешивание цветов

Используйте шаг 2 еще раз для лучшего смешивания цветов в тенях и светлых участках.Просто Alt + дважды щелкните миниатюру нового слоя. Только не перетаскивайте ползунки так далеко.

Шаг 6: Добавьте маску слоя

С помощью маски мы можем сделать эффект еще лучше. Убедитесь, что выбран новый слой. Щелкните значок «Добавить маску слоя». Появится эскиз.

Убедитесь, что миниатюра маски выбрана, и начните рисовать черным цветом на фотографии.

Установите Flow кисти обратно на 100%. Процесс такой же, как на шаге 3.

Удалите участки, на которых вы слишком много рисовали или где они не выглядят правильно. По большей части это личный вкус.

Шаг 7: затемните и раскрасьте тени

Наконец, чтобы добавить выразительности, затемним тени.

Щелкните значок «Добавить новую заливку или корректирующий слой» и выберите «Уровни». Появится панель «Уровни».

Убедитесь, что в раскрывающемся меню RGB выбрано значение RGB. Перетащите средний треугольник вправо, чтобы затемнить тона.

Теперь добавим теплый и холодный контраст. Выберите «Красный» в раскрывающемся меню RGB и сдвиньте средний и левый треугольники вправо. Как далеко — решать вам.

Шаг 8: Защитите основные моменты

Мы будем использовать стиль слоя, чтобы применить эффект только к теням и защитить светлые участки. Alt + двойной щелчок по миниатюре слоя.

На этот раз нажмите Alt + щелкните белый треугольник и сдвиньте его влево.

И все.Color Dodge, чтобы играть со светом на ваших фотографиях.

Как использовать Color Dodge и Color Burn

Color Dodge может намного больше, особенно в сочетании с Color Burn. Вот как можно добавить цвета к своим фотографиям.

Для начала используйте такую ​​фотографию с нейтральными цветами. Это упрощает эксперименты.

Шаг 1. Добавьте слои сплошного цвета

Во-первых, нам нужно добавить два новых сплошных цветных слоя. Нажмите «Добавить новую заливку или корректирующий слой» и выберите «Сплошной цвет».

Вы можете выбрать любой цвет, но лучше всего подходят противоположности.

В моем примере я использовал красный и голубой. Но вы можете использовать зеленый и оранжевый или синий и желтый.

Шаг 2: Установите режимы наложения

Теперь установите режимы наложения. Затемнение цвета воздействует на темные области, а Осветление — на более светлые.

Я установил красный слой на Color Burn и голубой слой на Color Dodge. Ваше изображение будет выглядеть так.

Чтобы все выглядело правильно, нужно сделать всего одно. Установите Заливку обоих слоев примерно на 15%.

Вы увидите, что рыжие волосы модели теперь действительно выделяются. Кроме того, он добавляет немного больше контраста и цвета всему изображению.

Шаг 3. Защита теней или светлых участков

Но есть проблема. Основные моменты на блузке модели растрепаны и выглядят некорректно.

Пора защитить эти области от эффекта.

Alt + двойной щелчок по миниатюре любого слоя. В моем случае слой Color Dodge.

Затем, Alt + щелкните по одному из треугольников нижнего ползунка. Черный защищает тени, а белый защищает светлые участки.

И все. Мгновенный удар добавлен к вашей фотографии! Дважды щелкнув слои Solid Color, вы все равно можете изменить цвет и попробовать другие настройки.

Заключение

Color Dodge и Color Burn — простые, но мощные инструменты для цветокоррекции ваших фотографий и игры со светом.Вы можете использовать этот метод для пейзажей, портретов или уличных фотографий.

Не забудьте снизить уровень заполнения примерно до 20 процентов, чтобы оно работало.

После этого вы можете настроить параметры непрозрачности и стиля слоя для получения идеального вида с градуировкой цвета.

Хотите стать профессионалом в редактировании? Попробуйте наш курс «Легкое редактирование с помощью Lightroom»!

Хотите больше? Попробуйте наш курс творческой обработки в Photoshop

Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.

Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».

Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.

Сделать перевод в фотошопе. COLOR BURN AND COLOR DODGE

Спонсорский материал.
На сегодняшний день приобретение детского автокресла зачастую является основным приобретением для новорожденного малыша. Ведь первоочередная задача родителей забрать малыша из роддома и привезти его на машине домой.Детское автокресло можно использовать в интернет-магазине Akbkids. Бесплатная доставка по Украине.

Доброго времени суток Друзья, я уже публиковал статьи-мануалы по фотошопу (и описание всего).

Теперь я хочу начать цикл постов, в котором я опишу все основные возможности окна Layer Styles или «стили слоя» на русском языке.

Все эти стили и эффекты, вероятно, наиболее часто используются любым веб-дизайнером, поэтому знание всех основных возможностей просто необходимо, особенно для начинающих.Как видно на скриншоте, стилей довольно много и для каждого я постараюсь сделать отдельный подробный пост, просто по моим расчетам получится 10-11 постов, начиная от Drop Shadow и заканчивая Stroke. Может быть, что-то, что мы сопоставим или наоборот разделим, будет видно в будущем, но на данный момент первый пост из цикла COLOR Overlay . Идти!

Хочу сразу заметить — я всегда использую английскую версию фотошопа и поэтому все свои скриншоты делаю именно в таком виде и переводить названия стилей на русский язык не собираюсь.Кстати, я всегда говорил и буду говорить — работайте в англоязычной версии, потому что все хорошие мануалы, исходники и документация созданы именно под англоязычные версии. По-новому изучить легче, так как в рунете почти нет объяснений.

Использование наложения цвета

Color Overlay дословно переводится с английского как «Color Overlay» или «Color Mixing», уже из названия понятно, что основная функция этого стиля — работа с цветом, различное смешение слоя цветовой схемы с фоном I.Т.

Color Overlay довольно прост в использовании и имеет всего две настройки — Blend Mode и Opacity.

Режим наложения. — Это основная возможность Color Overlay, он имеет 25 режимов смешивания цветов, с помощью которых мы можем создавать различные цветовые эффекты.

Все «Режимы смешивания» разделены на основные типы экспонирования слоев и цветов:

В приведенном ниже примере вы можете увидеть, как смесь верхнего слоя меняется с фоном в зависимости от выбранного режима.

Как слои взаимодействуют друг с другом, определяется режимами наложения верхнего слоя. По умолчанию режим слоя установлен на Нормальный (нормальный), что приводит к тому, что содержимое изображения на верхнем слое закрывает изображения снизу, но в Photoshop есть много способов настроить взаимодействие пикселей. Это называется режимами наложения — различные параметры, дающие пользователю набор способов управления смешиванием, наложением и любым взаимодействием содержимого слоев.

Режимы наложения слоев расположены в раскрывающемся меню в верхней части панели.Режимы наложения также можно применять к изображениям с помощью раскрывающегося меню на панели инструментов.

Режимы наложения разделены на 6 различных разделов. Раздел «Базовый» заменяет базовые пиксели, «Темнее» затемняет базовые пиксели, «Светлее» освещает их, «Контраст» увеличивает или уменьшает общий контраст, «Сравнительный» инвертирует базовый цвет, а режимы HSL определяют конкретный компонент цвета. Некоторые режимы наложения должны сделать их полупрозрачными, чтобы добиться лучшего эффекта. Со всем разнообразием функций PHOTOSHOP только экспериментирование даст настоящее понимание технологии.

Чтобы помочь вам изучить и понять, как работают режимы наложения, мы подготовили сводку всех режимов наложения, представленных в Photoshop CS3 Extended на сегодняшний день. В следующем примере в режимах наложения изображение имеет два слоя — ‘TOP LAYER’

и «Нижний слой» .

В каждом примере режим наложения верхнего слоя изменяется для визуальной иллюстрации наложения слоя.

Базовый.

Нормальный — пиксели верхнего слоя непрозрачны и поэтому закрывают нижний слой.Изменение прозрачности верхнего слоя сделает его полупрозрачным и смешает его с другим слоем.

РАСТВОРИТЬ. — объединяет верхний слой с нижним, используя пиксельный узор. Эффекта не будет, если у верхнего слоя непрозрачность 100%. Уменьшите прозрачность, чтобы эффект появился. Пример — 80% прозрачность.

Темнее.

Темнее. — объединяет цвета верхнего и нижнего слоев и смешивает пиксели в местах, где верхний слой темнее нижнего.

Умножить. — накладывает цвет нижнего слоя на верхний, тем самым давая затемненный результат. Если верхний слой белый — никаких изменений не произойдет.

Цветное затемнение. — Затемняет или «сжигает» содержимое верхнего слоя. Если верхний слой белый — никаких изменений не произойдет.

Linear Burn. — Использует тот же подход, что и режим COLOR BURN, но производит более сильный эффект затемнения. Если верхний слой белый — никаких изменений не произойдет.

Darker Color — аналогичен режиму Darken, за исключением того, что он работает сразу на всех слоях, а не на одном. Когда вы смешиваете два слоя, остаются видимыми только темные пиксели.

Светлее.

Светлее. — сравнивает цвета верхнего и нижнего слоев и смешивает пиксели, если верхний слой светлее нижнего.

Экран. — Противоположен режиму Умножения, поскольку он накладывает инверсию верхнего слоя на нижний, что дает более яркий эффект.

Color Dodge. — Делает изображение светлее, скрывая верхний слой за нижним. Если верхний слой черный — эффекта нет.

Linear Dodge (Добавить) — Похоже на режим SCREEN, только дает более ясный эффект. Если верхний слой черный — эффекта нет.

Linear Color — Похоже на режим Lighten, работает только со всеми слоями одновременно, а не с одним слоем. Когда вы смешиваете два слоя вместе, остаются видимыми только яркие пиксели.

Контраст.

Overlay — объединяет эффект режимов Multiply и Screen, смешивая верхний слой с нижним. Если верхний слой 50% серый — эффекта не будет.

Soft Light — аналогичен режиму Overlay, но дает более умеренный эффект. Если верхний слой 50% серый — эффекта не будет.

Hard Light — Использует тот же подход, что и режим наложения, но эффект сильнее. Здесь верхний слой подчиняется либо экранному режиму, либо умножению, в зависимости от его цвета.Если верхний слой 50% серый — эффекта не будет.

Vivid Light — объединяет эффект режимов COLOR BURN и COLOR DODGE и использует смешивание в зависимости от цвета верхнего слоя. Если верхний слой 50% серый — эффекта не будет.

Linear Light — Похоже на режим ViVid Light, но с более сильным эффектом. Если верхний слой 50% серый — эффекта не будет.

Точечный свет — Смешайте свет, используя режим осветления, и темные цвета, используя режим затемнения.Если верхний слой 50% серый — эффекта не будет.

Hard Mix. — Создает изображение с плавными тонами, ограниченными по цветам и нажатыми. Свечение верхнего слоя смешано с цветом нижнего.

сравнительный

Разница — отображает тональную разницу между содержимым двух слоев, удаляя светлые пиксели из любого из слоев. В результате получается темное, а иногда и перевернутое изображение.

На дворе двадцатого числа марта продавался апрельский номер журнала «Фотомастер», так что пора размещать продолжение рассказа из мартовского номера.

В первой части мы и говорили. Во второй части рассмотрены работы. В третьем -.

Наш сегодняшний эксперимент: затемнение цвета и осветление цвета. Это самая «сладкая» парочка из всех режимов наложения, которая открывает самые интересные и богатые возможности. Однако содержательно их использует довольно узкий круг людей. Чаще всего старается использовать свой «тык» метод, пригорает и откладывает в долгий ящик. Также не мудры — это очень «резкие» режимы, даже небольшое воздействие приводит к сильным изменениям картинки.Мы помним, что действовать нужно слаженно, и давайте разберемся.

Как всегда, желающие одновременно с чтением «твист файлов» могут скачать слои PSD (40 Мб) всех разобранных примеров.

Цветное затемнение.

Материалы для анализа

Левая доска: Результат наложения на исходное изображение (9 вертикальных полос с шагом 32 уровня тона, черный слева, белый справа) настройки (9 горизонтальных полос с шагом 32 уровня тона, черный внизу, белый вверху) в режиме затемнения цвета.Цифры в ячейках показывают яркость после наложения.

Правое табло: Диаграмма изменения Blizzard — чем больше изменилась яркость, тем светлее соответствующая ячейка. Цифры в ячейках показывают, насколько изменилась яркость. Их отрицательные значения говорят о ее уменьшении.

Левая шкала:

Семейство Crvic Воздействие на исходное изображение аналогично наложению монохромных штампов с яркостью 255, 192, 128, 64, 0.

Формула для удаления яркости
S. C. R.

Формула для 8-битного режима
с. — яркость исходного изображения; из — яркость корректирующего изображения; R. — Яркость финального изображения.

Яркость после наложения может отличаться от рассчитанной по формуле на один тон (ошибка округления). Вероятно, это связано с тем, что в программу заложен другой вариант представления этой формулы.

Общее описание режима COLOR BURN звучит слишком громоздко, поэтому имеет смысл сразу перейти к семейству кривых. В терминах Curves Color Burn — это смещение черной точки вправо по размерности наложенного изображения.

Как и для всех режимов затемнения, нейтральный для Color Burn — белый (255).

Максимальное воздействие приходится на тени (перерождающиеся в черный крик), линейно уменьшающиеся до нуля в белой точке. Поскольку корректирующее изображение редактирует корректирующее изображение, область насыщенности распределяется в более яркой части диапазона тонов.

Сильное затемнение в темной части диапазона тонов при слабой засветке приводит к резкому затемнению сильного (темного) канала с небольшим изменением слабого (светлого). Таким образом, увеличивается разница в яркости темного и светлого канала, то есть увеличивается насыщенность цвета. Вот почему так характерны краски Color Burn «Шлифовка».

В темной части диапазона тонов, где яркость исходного изображения меньше установленной, контраст падает до нуля (отсечение в тенях).За счет этого происходит равномерное увеличение контраста в оставшейся светлой части общего тонового диапазона.

Обрезка теней может использоваться при создании масок. Из-за этого необходимо иметь возможность защитить темные детали изображения, когда Color Burn используется для увеличения контраста, увеличения насыщенности и улучшения деталей в свете.

Уменьшение непрозрачности корректирующего изображения не эквивалентно ослаблению воздействия. Справа показано ослабление наложения наложения кубика яркости 64 за счет уменьшения непрозрачности, слева — аналогичное уменьшение воздействия за счет осветления кубика.

При уменьшении непрозрачности наложенного слоя происходит частичное восстановление контраста в темной части диапазона тонов. В то же время детали исходного изображения начинают восстанавливаться. Это можно использовать для защиты деталей изображения в тени.

Наложение в режиме COLOR BURN аналогично увеличению времени экспозиции при печати фотографий с негатива, обратно пропорционально удалению яркости примененных костей.То есть наложение кубика 128 яркости аналогично увеличению выдержки в два раза, 64 — в 4 раза, 32 — в 8 раз.

В то же время необходимо понимать, что возможности Color Burn по вытягиванию деталей в засветке существенно (если не сказать резко) ниже, чем у настоящей пленки. Это связано с наличием довольно большого «плеча» на характеристической кривой негативной пленки. В этой области, хотя и со сжатием, есть довольно много деталей, которые можно вытащить, раскопав экспонирование при печати.Такой папки с сокровищами нет.

В прошлый раз мы видели, как движется черная точка экрана. Фактически, наложение экрана уменьшило экспозицию при печати фотографий с негатива. Режим Color Burn выполняет противоположные функции и может рассматриваться как взаимодополняющий по отношению к Screen. Применение очевидно — с помощью Color Burn можно избавиться от тех особенностей изображения, которые можно смоделировать с помощью Screen: бликов и дымки.

Белая точка остается на месте, степень затемнения растет по мере смещения более темного тона, в полосе более темных полутонов изображение вырождается в черный крик.Точный вид кривой, обеспечивающей подобное воздействие, можно увидеть в первой статье цикла («Фотомастер» №67, декабрь 2010 г.).

Что умеет режим COLOR BURN

Для увеличения контрастности и насыщенности ярких объектов

Поскольку Color Burn увеличивает контраст света и увеличивает насыщенность цвета, давайте воспользуемся этим. На изображении, представленном здесь, я хочу сделать оленя «сочным и цветным», не меняя цветовой тон. Итак, необходимо работать с нейтральным серым цветом.Мы уже выяснили, что уменьшение непрозрачности для Color Burn не равносильно ослаблению воздействия, поэтому работа с маской не подходит.

Я буду использовать способ, описанный в последнем номере: я создам новый слой, он будет нейтральным для цвета Color Burn (белый) и буду рисовать на нем. Уберечься от обрезания и исчезновения деталей в тенях можно, снизив непрозрачность слоя на 20-30 процентов. Щелкните значок создания нового слоя в палитре «Слои» с помощью булавки Alt и в появившемся дополнительном меню введите все необходимые настройки для нового слоя. Color_Burn .

Затем мы рисуем на новом слое с нейтральным серым цветом те сайты, которые мы хотим улучшить на исходном изображении. Так выглядит содержимое слоя Color_Burn , структура слоя и окончательное изображение. По сути, мы сделали аналог инструмента Burn Tool, только с более гибкими возможностями. Не заметили этих новых возможностей? Тогда давайте по порядку.

И первый вопрос: как рисовать? Вы можете установить кисти с низкой непрозрачностью (я поставил непрозрачность 20%), установить черный цвет и по желанию — белый.В этом случае каждый следующий мазок кисти будет усиливать затемнение до максимально возможного. Чем плавнее нужно менять затемнение, тем меньше устанавливается непрозрачность кисти. Изменяя местами основной и дополнительный цвета (клавиша «х»), можно уточнить наложенный слой, ослабив влияние на картинку.

Обратный подход: установить непрозрачность кисти 100%, а основной цвет установить светло-серым, обеспечивая необходимое затемнение исходного рисунка.Таким образом, мы сразу произведем точно дозированное воздействие, обезопасив себя от слишком сильного затемнения. На практике обычно используется комбинация этих методов.

Для удаления матовости и бликов

Подавление дымки или бликов — то же самое повышение контрастности света. Я сосредоточился на этом, как на отдельном приеме, просто потому, что такая задача часто встречается в жизни. Экспериментальный пейзаж будет экспериментальным, в котором гора закрыта голубой дымкой.Не будем спорить о ее актуальности (каждый решит сам, оценивая свой каркас), теперь займемся чистой техникой: как убрать цветную дымку.

И тут возникает второй вопрос: что рисовать? Burn Tool работает по строго заданному алгоритму, ориентируясь только на цвет исходного изображения, и не знает, как внести в него цветовой оттенок. А мы можем. Чтобы честно перейти к работе с цветом, необходимо совместно проанализировать воздействие в трех парах картинок (трех каналах).Не буду перегружать вас подобным анализом и дам готовыми рекомендациями по выбору цветового тона, насыщенности и яркости.

При применении оттенок того же цветового тона применяется как наложенный. Это означает, что для подавления синего необходимо наложить противоположный желтый. Возьмите пипетку характерного синего цвета на склоне горы, ее параметры: Оттенок = 227, НАСЫЩЕННОСТЬ = 42, ЯРКОСТЬ = 56. Противоположным будет цвет, который отличается цветовым тоном на 180 градусов, то есть Оттенок = 47.

Чем больше насыщенность применяемого цвета, чем больше разница между воздействием на разные каналы, тем сильнее становится хроматическая составляющая. Проще говоря, цвет выйдет быстрее. Учитывая, что Color Burn очень резко реагирует на любое воздействие, насыщенность лучше снизить. В этом примере НАСЫЩЕННОСТЬ = 20.

Чем больше черный цвет (отклонение яркости от белого), тем сильнее изображение будет тусклым. Опять же, не забывайте про резкую реакцию на любое воздействие и сделайте яркость побольше.Учитывая не очень удачную конструкцию модели HSB, можно выставить яркость даже на максимальное значение 100%. Я не впадал в крайности и установил Яркость = 80.

Я определился с цветом, а теперь давайте сделаем работу еще более гибкой. Мне нравится использовать слои-заливку и рисовать на них маски. Достоинства такого подхода я описал в прошлый раз. Но при работе с Color Burn нельзя управлять непрозрачностью — требуется узор на белой подложке.

Эта проблема легко решается грамотной многоуровневой структурой.Создаем группу слоев Color_Burn , задаем ей соответствующий режим наложения и непрозрачность 75%. Внизу этой группы мы помещаем белый слой заливки White_Base. , сверху нанесите слой-заливку нужного цвета и нарисуйте прикрепленную к нему маску. На иллюстрации показана такая структура слоев и изображение маски для слоя. Цветная заливка 1. .

При необходимости вы можете добавить дополнительный эффект, добавив в группу новые слои заливки.

В результате получается гибкая структура, которая позволяет легко проверять, а при необходимости и изменять все параметры воздействия. В этом случае исходная картинка настраивается в одно касание. Burn Tool отчаянно курит в сторонке.

Для наложения теней от преломляющих объектов

Что это за объекты? Лед, капли жидкости, стекло, хрусталь, драгоценные камни и т. Д. Эти предметы преломляют свет источников вокруг источников и могут «пускать светлый зайчонок», могут попадать в глаза, даже находясь в тени.Чем выше коэффициент преломления, тем больше зайчики, тем выше ценится материал. Несложно догадаться, что наибольшим показателем преломления в видимой части спектра обладает алмаз.

Если есть необходимость затемнить такой объект, ни в коем случае нельзя трогать белую точку. В противном случае сияние погаснет, и вместо лежащих в тени драгоценных камней вы получите фото на фото с его изображением. Посмотрите на семейство кривых: затемнение, а не прикосновение к белой точке — это буквальный алгоритм Color Burn.

Для эффективного затемнения относительно темных областей при создании масок

Умножение сильнее всего влияет на свет, поэтому при создании масок его выгодно использовать для затемнения ярких участков детали. Color Burn наоборот, основное влияние оказывает на тени, а свет затемняется довольно слабо. Поэтому имеет смысл использовать, когда на заготовке маски нужно затемнить и без того относительно темные участки, чтобы не вносить много мусора в светлые.

Перед нами фото цветка, и задача сделать для него маску. Просмотр цветовых каналов показывает, что лучшей пробелой для него будет красный цвет. Однако в Красном канале не очень хорошее разделение между листом и теневыми участками лепестков. Такое деление дает нам зеленый канал.

Применяя красный и зеленый каналы, показанные на кривых иллюстрации, мы получаем хорошую заготовку для создания маски. Основным будет заготовка из красного канала, а для затемнения листа я использую модифицированный зеленый.

Я сделаю наложение, используя два корректирующих слоя Channel Mixer. Подробно я описывал этот метод в прошлый раз. Кратко его значение Далее: слой Gray_From_Red. Создает монохромное изображение из красного канала (фактически отображает красный канал на экране).

Layer Green_To_Red. накладывает зеленый канал на красный. Режим наложения зеленого канала на красный установить слой Green_To_Red. В палитре слоев.

А теперь оцените результат.Вверху — оверлей в режиме MultiPly, внизу — Color Burn. Размножиться не удалось чисто срубить лист и принесло в район лепестков много темного мусора. Color Burn справился намного лучше. Почему? Я задал этот вопрос читателям «Фотомастера» в качестве домашнего задания. Ниже привожу обещанный ответ.

В прикладном (зеленом) канале лепестки лежат в области четвертей (на левом рисунке соответствующий диапазон ввода выделен красным).Воздействие на красный канал будет аналогично кривым, показанным на левом рисунке: синий — для умножения, красный — для Color Burn. Для последнего воздействие на свет (там, где расположены лепестки в Красном канале) намного слабее, поэтому лепестки в красном канале становятся тусклыми меньше.

В перекрывающемся (зеленом) канале лист лежит в области трихатона (на правом рисунке соответствующий диапазон ввода отмечен зеленым). Воздействие на красный канал будет аналогично кривым, показанным на правом рисунке: синий — для умножения, красный — для Color Burn.Последний затемняет брелок (там, где листок в красном канале) до чисто черного, полностью удаляя его будущей маской.

Color Dodge.

Материалы для анализа

Левая панель: Результат наложения на исходное изображение (9 вертикальных полос с шагом 32 уровня тона, черный слева, белый справа) настройки (9 горизонтальных полос с шагом 32 уровня тона, черный внизу, белый вверху) в режиме Color Dodge.Цифры в ячейках показывают яркость после наложения.

Правое табло: диаграмма смены метели — чем больше изменилась яркость, тем светлее соответствующая ячейка. Цифры в ячейках показывают, насколько изменилась яркость. Их положительные значения говорят о ее росте.

Левая шкала: чернобурка (отклонение яркости от белого), накладываемая кубиком.

Семейство кривых, Экспозиция к исходному изображению, аналогична наложению монохромных плашек с яркостью 0, 64, 128, 192, 255.

Формула разряженной яркости.
S. — яркость исходного изображения; с. — яркость корректирующего изображения; R. — Яркость финального изображения.

Формула для 8-битного режима.
с. — яркость исходного изображения; из — яркость корректирующего изображения; г. — Яркость финального изображения.

Описание и ответы на общие вопросы

Этот режим, как и его антипод, проще описать кривыми.Что касается кривых осветления цвета, это смещение белой точки влево от яркости наложенного изображения.

1. Есть ли нейтральный цвет для этого режима наложения и если да, то какой?

Как и для всех режимов осветления, нейтральный для Color Dodge — черный (0).

2. Как изменяется степень воздействия на весь тональный диапазон?

Максимальное воздействие приходится на свет (перерождается в белый крик), линейно снижающийся до нуля в черной точке.По мере того как изображение корректируется по краям, область насыщенности распределяется в более темную часть диапазона тонов.

3. Как меняется контраст в разных тональных полосах?

В яркой части диапазона тонов, где затемнение исходного изображения меньше яркости корректирующего изображения, контраст падает до нуля (отсечка в свете). Благодаря этому происходит равномерное увеличение контрастности в оставшейся темной части всего диапазона тонов.

4.Расслабляет ли уменьшающее исчезновение воздействия?

Уменьшение непрозрачности корректирующего изображения не эквивалентно ослаблению воздействия. Справа показано ослабление эффекта наложения кубика 192 яркости за счет уменьшения непрозрачности, слева — аналогичное уменьшение воздействия из-за затемнения кубика.

При уменьшении непрозрачности наложенного слоя происходит частичное восстановление контраста в светлой части тонового диапазона. В то же время детали исходного изображения начинают восстанавливаться.Это можно использовать для защиты деталей изображения от света.

5. Каким реальным фотокрабам соответствует режим оверлея?

Наложение в режиме COLOR DODGE похоже на увеличение времени экспозиции во время съемки, обратно пропорциональное наложенной четкости нанесенных игральных костей. То есть наложение кубика 128 яркости аналогично увеличению выдержки в два раза, 192 — в 4 раза, 224 — в 8 раз.

Любые аналоги с изменением выдержки при съемке требуют дополнительной оговорки, что все элементы сцены изначально заложены в динамический диапазон камеры.Для этой аналогии важно, что важно отсутствие ДД в тенях, иначе при реальном увеличении выдержки на изображении не было времени проявиться. Сравнивая возможности Color Dodge с реальной пленкой, также необходимо учитывать наличие последней «ступни» на характеристической кривой и, следовательно, значительно более высокие возможности вытянуть детали глубоких теней.

Так же, как Color Burn дополняется Screen во время операций с черной точкой, Color Dodge является необязательным для режима Multiply по отношению к белой точке.Apply Color Dodge можно использовать для подавления созданных эффектов умножения или, проще говоря, для избавления от теней.

6. Что происходит, когда вы накладываете свою фотографию?

7. Как изменится результат, если поменять местами исходное и корректирующее изображение?

При изменении порядка наложения результат меняется.

Для чего можно использовать режим COLOR DODGE

Вытаскивать предметы из тени

Мы проанализируем этот пример, поскольку все рассуждения, выводы и методы аналогичны тем, которые уже обсуждались для Color Burn.Есть фото подводного мира и желание вытащить из тени красных существ, находящихся на переднем плане (назовем их для простоты кораллами). Сделайте их светлее, контрастнее и насыщеннее.

Берем пипетку характер цвета коралл. Мы усилим его, поэтому цветовой тон (HUE) не нужен. Яркость (ЯРКОСТЬ) поставил небольшую, т.к. Color Dodge очень резко реагировал на воздействие. Учитывая небольшую яркость и мое желание «осветить» кораллы, насыщенность (насыщенность) можно выставить побольше.

Повторяем рассмотренную ранее послойную структуру, заменяя белую подложку черной, рисуем маску и получаем конечный результат.

Обратите внимание: как в этом примере, так и при удалении дымки пейзажем я рисовал на маске достаточно сжато. Не пытайтесь провести границу горы или коралла. При этом небо не стало желтым, а вода и зеленые водоросли на камнях не были красными. Это следствие алгоритмов работы наложения.

Желто-оранжевый цвет в режиме Color Burn сделал затемнение на синий и зеленый каналы, но небо в них было намного ярче гор, поэтому почти не изменилось. Красный в режиме Color Dodge вносит базовое осветление в красный канал, но вода и зеленые водоросли в нем намного темнее красных кораллов, поэтому они слабо освещены.

По окончании всего цикла мы обязательно поговорим, так как следует аргументировать выбор коррекции с помощью режима наложения для конкретной картинки.И постарайтесь обойтись без долгого вздоха кисточкой. Но для этого нужно хорошо запомнить, какие эффекты есть в каждом режиме, запомнить форму кривых. Не поленитесь, еще раз посмотрите семейство кривых и продумайте увиденное.

И в следующий раз поговорим о последней паре вымерших мод:.

Желающие посетить очные занятия по цветокоррекции и обработке изображений могут ознакомиться с программами и списком ближайших мероприятий. Там вы найдете ссылки на другие ваши статьи.

Без предварительного согласования с автором, при перепечатке и размещении данного материала на любых ресурсах с свободным доступом допускается заполнение текста текста (включая данный раздел), ссылок и иллюстраций, указаний авторства и ссылок на первую публикацию.

Для коммерческого использования или перепечатки требуется согласование с автором. Связаться со мной можно по электронной почте на сайте

Adobe Photoshop есть отличная возможность — это изменение режима наложения слоев.Сегодня мы говорим о Color Burn и Color Dodge. Эти режимы наложения предоставляют очень интересные функции. Использование этих режимов наложения существенно меняет внешний вид изображения, поэтому необходимо действовать очень плавно и аккуратно.

Цветное затемнение.

Режим затемнения цвета затемняет черную точку на яркость наложенного слоя.

1. Какой нейтральный цвет для этого режима?

• Для режима COLOR BURN нейтральный белый.

2.Что такое COLOR BURN в режиме наложения?

• В большей степени влияет на тени, делая их темнее. Насыщенность изображения в этом режиме меняется в более яркую сторону.

3. Как меняется контрастность?

• Увеличивается контраст всего изображения. Из-за этого детали в тенях становятся абсолютно темными. В тени провал.
• Чтобы вернуть детали в тени, нужно использовать маску, ограничивая корректирующий слой экспозицией только яркими частями изображения и исключая ее влияние на сюжеты, на которых может произойти сбой.

4. Как уменьшается экспозиция слоя при уменьшении непрозрачности?

Удар уменьшается неравномерно. На схеме справа видно, как эффект элемента с яркостью 64 уменьшается с уменьшением прозрачности. На левой схеме видно уменьшение воздействия простого молнии.

Уменьшение непрозрачности позволяет частично восстановить детали исходного изображения, находящиеся в тени.

5. Что будет, если вы наложите изображение самого себя?

• Белая точка на этом снимке останется на месте, но затемнение средних тонов будет усиливаться вместе с уменьшением их яркости.

Нанесение COLOR BURN

Усиление контраста и насыщенности ярких объектов

Режим затемнения цвета увеличивает контраст в светлых областях и улучшает насыщенность цветов. Попробуем сделать оленя сочным. Чтобы не менять цветовой тон, нужно работать с нейтральным серым.

Создайте новый пустой слой, нажав Alt + щелкнув по кнопке создания нового слоя. В настройках установите режим наложения COLOR BURN.Цвет слоя сделан белым, а непрозрачность уменьшена до 75%, чтобы не было обрезания деталей в тенях.

На созданном слое рисуем необходимые участки нейтральным серым цветом. Так стала выглядеть картинка после обработки:

Получился аналог инструмента Burn Tool. Вот что такое гибкость:

Можно нарисовать кисточку с низкой прозрачностью. Это позволит более плавно вносить изменения.Каждый следующий мазок будет усиливать воздействие, а если вдруг удар окажется слишком сильным, можно будет переключиться на белый цвет и ослабить его.

Также можно установить непрозрачность кисти 100% и выбрать светло-серый цвет. В этом случае будет осуществляться строго ограниченное воздействие, которое не будет зависеть от количества мазков.

Удаление матовости и бликов

В этом примере гора покрыта синей дымкой.

Для начала нужно подобрать цвет, на который будет производиться регулировка.

Регулировку необходимо производить противоположным цветом. Чтобы это выяснить, нужно взять образец цвета пипетки и изменить его на 180 °. Для синего цвета будет желтый. Получить обратный цвет можно уменьшить на значение H ° 180 °. Насыщенность определяется значением S (НАСЫЩЕННОСТЬ). В конкретном случае его следует уменьшить до значения 20%.

Чем темнее будет наш корректирующий цвет, тем сильнее он повлияет на исходное изображение. Поэтому для параметра B (параметр яркости) следует установить значение от 80% до 100%.

Хорошую гибкость обработки можно получить, работая с корректирующими слоями отсеков. Для нашего метода обязательно, чтобы подложка была белой, и на ней уже был рисунок с корректирующим цветом. Поэтому мы создаем группу, в которой находится корректирующий слой белой заливки. Выше тот же слой, только с заливкой желтого цвета (цвет, который мы получили ранее). Вам нужно будет нарисовать маски.

Меняем группу наложения группы на Color Burn и уменьшаем ее непрозрачность до 75%.Теперь заливаем маску желтого корректирующего слоя черным цветом и рисуем на нем белой кисточкой. При необходимости можно добавить дополнительные корректирующие цвета.

Для эффективного затемнения относительно темных участков при создании масок

Color Burn слабо влияет на яркие области, но сильно изменяет темные. Эту функцию можно использовать для затемнения теней. Это удобно, когда яркие участки нужно не трогать.

Теперь создадим маску для цветка.Каналы послужат основой маски. Красный канал идеально подходит для создания маски, но это слабое разделение между лепестками и темной частью изображения. Отличное разделение наблюдается в зеленом канале.

каналах следует нанести кривые с параметрами, указанными на скриншоте.

Наложение будет выполнено с использованием корректирующих слоев микшера каналов. Смысл в создании монохромного изображения из красного канала на слое gray_from_red.

Слой green_to_red, лежащий под ним, накладывает зеленый канал поверх красного.

Из эксперимента видно, насколько выгоднее в данном случае использование Color Burn, чем MultiPly. Режим наложения Multiply оставил много деталей на листах и ​​на заднем плане.

Color Dodge.

Режим «Осветление цвета» выполняет смещение точки белого влево к значению яркости наложенного изображения.

1.Какой нейтральный цвет в этом режиме?

• Для всех режимов осветления нейтральный черный.

2. На что влияет этот режим?

• Максимальный эффект осуществляется на свету. По мере того как снимок dimm Do not dimmor уменьшается до нуля в черной точке.

3. Как меняется контраст?

1. Контрастность падает до нуля в самой световой точке, и ее падение уменьшается по мере затемнения.

4. Как меняется эффект режима наложения в зависимости от непрозрачности наложенного слоя?

• Уменьшение непрозрачности не в равной степени снижает эффект.Слева показано изменение эффекта в зависимости от осветления наложенного слоя, а справа — от уменьшения непрозрачности.

• При уменьшении непрозрачности частично восстанавливаются части в начале исходного изображения.

6. Что будет, если картинку поставить себе?

• Три таких состояния наложения, черная точка останется неизменной, но по мере прояснения тонов они станут все светлее.В самых ярких местах может быть обрезка ярких тонов. Они будут выглядеть как заросшие.

Приложение COLOR DODGE Mode

Растягивание предметов из тени

Этот пример будет разобран без деталей, потому что здесь все аналогично предыдущему разделу об использовании режима наложения Color Burn. На данном фото из тени следует вытаскивать красную растительность.

Пипетка берем цвет растения.Мы его укрепим. Поскольку цвет (оттенок) менять нельзя, этот параметр оставляем без изменений. Яркость (яркость) надо уменьшить, т.к. Color Dodge очень остро реагирует на этот параметр. Так как яркость небольшая, а нам нужно «осветить» растительность, нужно увеличить насыщенность (насыщенность).

Маска прорисовывается по местности, в которой находятся растения.

Стоит обратить внимание на то, что нарисованная маска захватывает не только участки, которые нужно скорректировать, но и соседние элементы.При этом они не подлежат изменению. Это можно наблюдать в последнем примере с подводной растительностью и в примере с дымкой на горе. Все это благодаря особому алгоритму для этих режимов наложения.

Желто-оранжевый с режимом наложения Color Burn вносит изменения только в синий и зеленый каналы. Небо слишком бледное, поэтому изменения, на которые оно повлияло, настолько незначительны, что незаметны. В режиме Color Dodge красный цвет дает максимальное изменение только в красном канале.Вода и другие водоросли слишком темные и поэтому не изменяются в видимом спектре.

По материалам сайта:

режимов наложения слоев в Photoshop — компьютеры

В настройках почти всех инструментов, отвечающих за рисование в режиме Photo Hop (bru he, fill, gradient и т. Д.), Есть режим наложения … Кроме того, режим наложения можно изменить для всего изображения l

Содержимое

В настройках почти все инструменты, отвечающие за рисование в фотошопе (кисти, заливки, градиенты и т. Д.)) имеется режимов наложения … Кроме того, режим наложения можно изменять для всего слоя изображения.

В этом уроке мы поговорим о режимах наложения слоев. Эта информация предоставит базовые знания о работе с режимами наложения.

Каждый слой в палитре изначально имеет режим наложения «Нормальный» или «Нормальный» , но программа позволяет, изменяя этот режим, изменять тип взаимодействия этого слоя с предметами.

Изменение режима наложения позволяет добиться желаемого эффекта на изображении, и, в большинстве случаев, довольно сложно заранее предугадать, каким будет этот эффект.
Все действия с Режимами наложения можно выполнять бесконечное количество раз, так как само изображение никак не меняется.

Режимы наложения разделены на шесть групп (сверху вниз): Нормальный, Вычитающий, Аддитивный, Комплексный, Различный и HSL (Оттенок — Насыщенность — Светлее) .

Нормальный

В эту группу входят такие режимы, как «Нормальный» и «Затухание» .

«Нормальный» по умолчанию используется программой для всех слоев и не обеспечивает никакого взаимодействия.

«Затухание» выбирает случайные пиксели из обоих слоев и удаляет их. Это придает изображению некоторую зернистость. Этот режим влияет только на те пиксели, которые имеют начальную непрозрачность менее 100%.

Эффект похож на добавление шума к верхнему слою.

Subtractive

Эта группа содержит режимы, которые тем или иным образом затемняют изображение. Сюда входят Darken, Multiply, Darken Base, Linear Dimmer и Darker .

«Затемнение» оставляет только темные цвета на изображении верхнего слоя объекта. В этом случае программа выбирает самые темные оттенки, а белый цвет вообще не учитывается.

«Умножение» , как следует из названия, умножает базовые значения оттенка.Любой оттенок, помноженный на белый, даст исходный оттенок, умноженный на черный даст черный, а другие оттенки не будут ярче исходных оттенков.

Исходное изображение после применения «Умножение» становится темнее и богаче.

Blackout Base способствует своеобразному «выгоранию» цветов нижнего слоя. Темные пиксели на верхнем слое затемняют нижний. Также есть умножение значений оттенков. Белые в изменениях не участвуют.

«Линейный диммер» снижает яркость исходного изображения. Белый цвет не участвует в смешивании, а другие цвета (цифровые значения) инвертируются, складываются и снова инвертируются.

«Темнее» … В этом режиме на обоих слоях изображения остаются темные пиксели. Оттенки становятся темнее, цифровые значения уменьшаются.

Additive

Эта группа содержит следующие режимы: Light Swap, Screen, Color Dodge, Linear Dodge и Lighten .

Режимы, принадлежащие этой группе, делают изображение светлее и добавляют яркости.

«Замена светом» — режим, действие которого противоположно действию режима «Затемнение» .

В этом случае программа сравнивает слои и оставляет только самые светлые пиксели.

Оттенки становятся более светлыми и «сглаженными», то есть наиболее близкими друг к другу по значению.

«Экран» в свою очередь противопоставил «Умножение» … При использовании этого режима цвета нижнего слоя инвертируются и умножаются на цвета верхнего.

Изображение становится ярче, а результирующие оттенки всегда будут светлее исходных.

«Осветление основы» … Использование этого режима дает эффект «выцветания» оттенков нижнего слоя. Контрастность исходного изображения уменьшается, а цвета становятся светлее. Создается эффект свечения.

«Linear Dodge» аналогично режиму «Screen» , но с более сильной отдачей.Значения цвета увеличиваются, что приводит к более светлым оттенкам. Визуальный эффект подобен освещению ярким светом.

«Светлее» … Режим противоположен режиму «Темнее» … На изображении остаются только самые светлые пиксели из обоих слоев.

Комплексный

Режимы, включенные в эту группу, не только осветляют или затемняют изображение, но влияют на весь диапазон оттенков.

Они называются следующим образом: Overlay, Soft Light, Hard Light, High Light, Linear Light, Spot Light и Hard Blend .

Эти режимы чаще всего используются для применения текстур и других эффектов к исходному изображению, поэтому для ясности мы изменим порядок слоев в нашем учебном документе.

«Перекрытие» — это режим, в котором включены свойства «Умножение» и «Экран» .

Темные цвета становятся более насыщенными и темными, а более светлые — светлее. Результат — более высокая контрастность изображения.

«Мягкий свет» — менее суровый собрат «Перекрытие» … Изображение в этом случае освещается рассеянным светом.

При выборе режима «Жесткий свет» изображение освещается более сильным источником света, чем при «Мягкий свет» .

«Яркий свет» применяет режим «Осветление основания» к светлым областям и «Линейное уклонение» к темным. При этом контраст светлого увеличивается, а темного — уменьшается.

«Линейный свет» , противоположный предыдущему режиму.Повышает контраст темных тонов и уменьшает контраст светлых тонов.

«Точечный свет» сочетает светлые оттенки с режимом «Светлее» , а темные — с помощью режима «Темнее» .

«Жесткое смешение» воздействует на светлые участки режимом «Осветление основания» , а на темные — режимом Blackout Base … При этом контраст на изображении достигает настолько высокий уровень, что могут появиться цветовые аберрации.

Difference

Эта группа содержит режимы, которые создают новые оттенки на основе разностных характеристик слоев.

Доступны следующие режимы: Разница, Исключить, Вычесть и Разделить .

«Разница» это работает так: белый пиксель на верхнем слое инвертирует нижележащий пиксель на нижний, черный пиксель на верхнем слое оставляет нижележащий пиксель неизменным, совпадение пикселей в конечном итоге дает черный цвет.

«Исключение» работает так же, как «Разница» , но уровень контрастности ниже.

«Вычитание» изменяет и смешивает цвета следующим образом: цвета верхнего слоя вычитаются из цветов верхнего, а в черных областях цвета будут такими же, как и в нижнем слое.

«Divide» , как следует из названия, делит числовые значения оттенков верхнего слоя на числовые значения оттенков нижнего.В этом случае цвета могут резко измениться.

Hsl

Режимы, объединенные в этой группе, позволяют редактировать цветовые характеристики изображения, такие как яркость, насыщенность и оттенок.

Режимы в группе: Оттенок, Насыщенность, Цветность и Яркость .

«Цветовой тон» придает изображению тон верхнего слоя и насыщенность и яркость нижнего.

«Насыщенность» … Вот такая же ситуация, но только с насыщенностью. В этом случае белый, черный и серый цвета, содержащиеся в верхнем слое, обесцветят окончательное изображение.

«Цветность» придает окончательному изображению тон и насыщенность наложенного слоя, а яркость остается такой же, как на объекте.

«Яркость» увеличивает яркость нижнего слоя, сохраняя оттенок и насыщенность нижнего слоя.

Режимы наложения в Photoshop позволяют добиться очень интересных результатов в вашей работе.Обязательно используйте их и удачи в творчестве!

The Adobe Photoshop Manual — 2018 — Psicanálise

 находится в верхней части стека слоев.
14 На панели «Свойства кривых» нажмите кнопку «RGB» и выберите «Красный».
Добавьте две контрольные точки к красной линии и переместите их, чтобы создать неглубокий
восходящая кривая, как показано. Изображение приобретет розовый оттенок.
15 Теперь выберите Зеленый на кнопке RGB и добавьте контрольные точки к
зеленую линию и сделайте более агрессивную кривую, как показано в примере.16 Наконец, нажмите «Синий» на панели RGB и добавьте две контрольные точки и
сделайте пологую нисходящую кривую, как показано выше.
ИЗОБРАЖЕНИЯ ЭФФЕКТА ЛОМО
BDM’s - Руководство по Adobe Photoshop 113
ФОТО РЕДАКТИРОВАНИЕ ПРОЕКТОВ
17 Вы можете добавить дополнительные настройки цвета, добавив настройку цветового баланса
и в разделе «Свойства цветового баланса» установите для параметра «Голубой / красный» значение -55 и
Ползунки пурпурного / зеленого до -15.
18 Еще раз нажмите кнопку «Создать новый корректирующий слой» и добавьте
Регулировка оттенка / насыщенности до верхней части стека слоев.19 Поскольку камеры LC-A отличаются своей контрастностью и
насыщенных изображений, мы можем увеличить значение насыщенности примерно до +30 в
Панель свойств оттенка / насыщенности.
21 Щелкните образец цвета переднего плана, чтобы активировать инструмент выбора цвета.
и выберите насыщенный желтый цвет, чтобы он примерно соответствовал желтым в
изображение в его нынешнем виде. Нажмите "ОК", когда у вас появится нужный цвет.
20 Затем перейдите и добавьте новый слой в верхнюю часть стопки. Назовите этот слой "светлый"
утечки ». Здесь мы можем воспроизвести классический вид легкого кровотечения.
на пленку, находясь в камере.22 Нажмите B, чтобы активировать инструмент кисти и, используя большую мягкую кисть, нарисуйте
мазки бледно-бежевого цвета на слое "утечки света" в случайных местах
вокруг изображения.
ПРОЕКТЫ ФОТО РЕДАКТИРОВАНИЯ
BDM’s - Руководство по Adobe Photoshop114
23 Нажмите кнопку Blend Mode в верхней части палитры слоев и
выберите «Мягкий свет» в меню. Бежевые мазки сливаются с
изображение. Дублируйте этот слой, если хотите, чтобы эффект был сильнее.
24 Ваш ломо-эффект завершен.Вы сделали исходное изображение и
теперь добавлен классический вид старого русского фотоаппарата, который, несмотря на то, что
имеет изъяны, его так любят многие фотографы.
Фотографии в
ломо стиль
Ломографические изображения. Не нужен старый русский фотоаппарат.
ИЗОБРАЖЕНИЯ ЭФФЕКТА ЛОМО
BDM’s - Руководство по Adobe Photoshop 115
ФОТО РЕДАКТИРОВАНИЕ ПРОЕКТОВ
Эффект Драгана назван в честь Анджея Драгана. Он на самом деле поляк
учитель физики в Варшаве, но он
также имеют широко известную репутацию
для создания сюрреалистических и неотразимых
портреты.Он использует высокий контраст и
насыщенность в его изображениях, наряду с богатым
деталь, которая дает его испытуемым очень
подчеркнутый вид. Некоторые скажут, что это
почти псевдо-HDR. это
техника, которая используется с большим эффектом
на мужских портретах, в частности, где
лишние детали не считаются вредными
к теме. Наш учебник доставит вас
через несколько простых шагов, которые могут дать
Ваши образы - драматический поворот.
В
Драган
Эффект
Дайте людям в вашем
снимает драматический макияж
ПОСЛЕ
ПЕРЕД
Этот учебник
содержание
доступны для
скачать
ЭФФЕКТ ДРАГАНА
BDM’s - Руководство по Adobe Photoshop 116
ФОТО РЕДАКТИРОВАНИЕ ПРОЕКТОВ
01 Выберите подходящее изображение и откройте его в
Фотошоп.У нас есть изображение парня
- позвонил Дом, музыкант. Для справки,
размер изображения, над которым мы работаем, составляет 2667 пикселей в ширину x
Высота 4000 пикселей.
02 Все эффекты, которые мы добавляем, основаны на этом размере. Если
у вас изображение другого размера, просто будьте
осознавая, что ваши ценности, возможно, придется изменить, чтобы они соответствовали
размеры, с которыми вы работаете.
03 Для начала нам нужно создать дубликат нашего
исходное изображение, так что у нас есть оригинал для
вернитесь к при необходимости. Нажмите Cmd + J и переименуйте
этот слой «дом».
04 Далее нам нужно повысить контраст.Нажмите Cmd
+ L, чтобы открыть диалоговое окно «Уровни». Двигаться
крайний левый ползунок вправо, чтобы углубить
тени и крайний правый ползунок влево, чтобы
сделать светлые участки ярче.
05 Будут внесены дополнительные корректировки
потом, так что постарайтесь не быть слишком тяжелым -
вручил. Щелкните OK, чтобы применить настройку уровней.
06 Не снимая активного слоя «tim», перейдите наверх
меню и выберите Изображение> Коррекция>
Оттенок / Насыщенность (Cmd + U). Это вызовет
Панель оттенка / насыщенности.
07 Переместите ползунок насыщенности влево, чтобы
слегка обесцветить изображение.Ценность в наших
пример -40 достаточно, чтобы взять край
яркость оригинала.
08 Теперь переместите ползунок Hue на небольшое расстояние, чтобы
право (+10 в или пример). Это изменит
цвет изображения, чтобы сделать его немного более желтым.
Нажмите ОК, когда будете довольны своим выбором.
09 Теперь мы собираемся добавить больше контраста,
используя базовую S-образную кривую. Со слоем "tim"
все еще активен, перейдите в верхнее меню и выберите Изображение>
Настройки> Кривые (Cmd + M), чтобы отобразить
Панель кривых.
ЭФФЕКТ ДРАГАНА
BDM’s - Руководство по Adobe Photoshop 117
ФОТО РЕДАКТИРОВАНИЕ ПРОЕКТОВ
10 Щелкните по кривой 3 раза, чтобы добавить якорь.
точки, один посередине и один
равноудалены с каждой стороны в тени и на свету
области.Перетащите точки привязки и отрегулируйте
контрастность и яркость.
11 То, что вы ищете, похоже на
сплющенная S-образная форма. Эта классическая кривая
повышает общий контраст. Не делай тени
области слишком черные. Нажмите ОК, когда будете довольны
результат.
12 Затем нажмите Cmd + J, чтобы создать дубликат
недавно настроенный слой «dom». Назовите это
скопируйте «высокий проход». Сделайте его самым верхним активным слоем.
Мы собираемся использовать этот слой, чтобы выделить много
подробнее.
13 В верхнем меню выберите «Фильтр»> «Другое»>
Высокая частота.Появится панель High Pass.
и вы можете установить степень фильтрации, применяемой к
этот слой, изменив значение радиуса.
14 Меньшие значения дают меньшую резкость,
но держите изображение чистым, тогда как выше
значения создают более четкие изображения за счет
ореол артефактов.
15 В этом примере значение около 3 пикселей
производит чистое, резкое изображение. Когда ты
нажмите "ОК", слой "high pass" теперь будет похож на
изображение в оттенках серого.
16 При активном слое «high pass» перейдите к
Кнопка режима наложения в верхней части ваших слоев
Палитра и выберите Наложение.Слой смешивается с
слой «tim» ниже, и резкость увеличена.
17 Нажмите Shift + щелкните левой кнопкой мыши по верхнему
слои pass и tim. Выберите их обоих и
затем щелкните их правой кнопкой мыши, чтобы вызвать контекстное меню
и выберите "Объединить слои" и объедините два
слои в один.
18 Теперь, чтобы добавить драматизма этому портрету, используя
Инструмент Dodge and Burn для улучшения
подробности еще дальше. Это означает изменение цвета
режим изображения, пока эти улучшения
Быть сделанным.
ПРОЕКТЫ РЕДАКТИРОВАНИЯ ФОТОГРАФИЙ ДРАГАНА
BDM’s - Руководство по Adobe Photoshop118
19 Сначала перейдите в верхнее меню и выберите Изображение.
> Режим> Цвет лаборатории.Вас спросят на
в этот момент, если вы хотите, чтобы изображение было плоским. Быть уверенным
нажмите "Не сглаживать".
20 Lab Color используется, потому что мы хотим работать
только на светлых и темных частях изображения,
но мы не хотим портить значения цвета. Лаборатория
Цвет позволяет нам это делать.
21 Создает выделенный канал
только к значениям яркости
изображение. Это гораздо более контролируемый и тонкий
способ уклонения (молния) и горения
(затемнение) частей изображения.
22 На палитре слоев щелкните "Каналы".
таб.Убедитесь, что все каналы включены и
выберите канал Lightness, чтобы активировать его. Это
канал, над которым мы будем работать.
23 Нажмите и удерживайте значок Dodge and Burn.
где вы можете выбрать Dodge или
Гореть. Щелкните значок Dodge Tool. В верхнем меню
области контекстное меню позволяет выбрать диапазон
вы будете иметь эффект при использовании Dodge Tool.
24 Мы собираемся осветить только основные моменты. 

Создание анимации в Photoshop CC. Как создать анимацию GIF в Photoshop Создание анимации в Photoshop на русском языке

Создать новый размер файла 700 Х. 300 PX.

Открыть окно Временная шкала. ((Окно — шкала времени)).

Нажмите кнопку « Create Frame Animation » (Создать покадровую анимацию).

Используя инструмент () создать 3 Слой с текстом («Анимация», «Этот», «Простой»).

Tool (Инструмент «Перемещение» / «V») Размещаем текст как на картинке ниже.

В окне Timeline. (Шкала времени) Выберите первый кадр и нажмите кнопку « Дублирует выбранные кадры. «(Создать копию выбранных кадров).

Создать 4 Копии выбранных кадров.

Выберите в окне Timeline. (Временная шкала) второй кадр И оставляем только слои « Анимация » И « Фон ».

Выбираем четвертый кадр И оставляем его видимым все слои.

Устанавливаем параметр повтора нашей анимации.В меню окна Timeline. (временная шкала), измените параметр повтора с « Single » на « постоянно » (изображение ниже).

Теперь можно использовать запуск воспроизведения анимации.

В этой статье я расскажу о том, что такое анимация в фотошопе. Мы увидим, как работает анимация в фотошопе на примере создания новогоднего баннера.

Буду работать в Adobe Photoshop.CS6. У меня русский интерфейс, потому что пишу с работы.

У меня дома есть английская версия, и я советую учиться на английской версии, поэтому:

• Вы можете легко ориентироваться в программе на любом языке (после английского в русском вы можете легко найти инструменты, потому что это родной язык, а после русского могут быть проблемы с адаптацией).
• Большинство хороших уроков написаны на английском языке.
• Локализации программ часто отличаются друг от друга, качество перевода интерфейсов иногда оставляет желать лучшего.Неправильный перевод инструментов может запутать новичка в изучении человеческой программы.

Приступаем к созданию анимации в фотошопе CS6

Запускаем фотошоп.

Создайте новый файл — Новый документ (Ctrl + N).

В открывшемся окне устанавливаем размер баннера: 600 х 120, называем «Новогодний баннер» -> «ОК».

Создать фон

Я заранее выбираю материалы, которые буду использовать в работе (фоны, шрифты и т. Д.)).

Откройте подготовленную текстуру: Ctrl + O. Вы можете скачать текст, который вы использовали мной.

Откройте палитру слоев «Слои» — F7.

Выделяем окно с текстурой, перетаскиваем слой палитры слоев на слой с баннером.

Если текстура оказалась слишком маленькой или очень большой по сравнению с баннером, отрегулируйте ее размер с помощью преобразования Ctrl + T.

Маленькие квадратные маркеры появятся в углах изображения.Удерживайте SHIFT, чтобы сохранить пропорции сторон при изменении размера, потяните угловой маркер по диагонали, уменьшая или увеличивая размер изображения, пока фон не заполнится всей поверхностью баннера.

После того, как вы увидели текстуру в размере баннера, перейдите к ее цветокоррекции.

Заходим в меню «Изображение» — «Настройки» — «Оттенок / Насыщенность» (Image — Correction — Color Tone / Saturation).

Я выставил такие настройки для достижения яркого, насыщенного цвета:

Пишем текст

Создаем новый слой (Ctrl + SHIFT + N) или нажимаем на иконку нового слоя в палитре слоев.

Выберите инструмент «Инструмент горизонтального текста» (T).

Выберите кисть с любой звездочкой, нарисуйте белый цвет #FFFFFF. Чтобы выбрать цвет Нажмите на маленький квадрат внизу на левой панели.

На новом слое нарисуйте звездочки в произвольных местах. Чтобы звездочки подошли к бочке, нажмите несколько раз в одном месте. Вот что со мной случилось:

Делаем дубликат слоя (Ctrl + J). Щелкните значок глаза на палитре слоев, чтобы скрыть видимость предыдущего слоя.

Выделите верхний слой с копией звезд. На левой панели выберите инструмент «Лассо (L)».

Мы по очереди выделяем каждую звезду, нажимаем «V» (инструмент «Перемещение») и переносим в любое другое место, так что мы будем в разных местах в разных кадрах, благодаря эффекту мерцания.

После того, как вы переместите все звезды в другое место, создайте дубликат слоя, над которым вы работали (Ctrl + J), скройте предыдущий слой в палитре слоев, щелкнув глаз, и повторите операцию для перемещения звезд. в новые места вы также можете обмануть несколько новых звезд.

Таким образом, у нас будет 3 слоя со звездами, в каждом из которых звезды будут располагаться в разных положениях.

Все готово.

Перейти к созданию анимации в Photoshop

Откройте шкалу времени. Заходим в меню «Окно» — «Временная шкала» (окно — шкала времени).

На временной панели временной шкалы мы находим кнопку посередине кнопки «Create Video Timeline» (создать временную шкалу для видео).

После этого масштаб изменит вид.Теперь ткните в левый нижний угол окна на значок трех квадратов, чтобы создать в кадре анимацию.

Мы открыли образец панели анимации. Теперь у него есть только один фрейм, в котором показаны все видимые слои (содержимое выбранного фрейма отображается в главном окне на мониторе).

Перейти в палитру слоев — F7. Нам нужно отключить два верхних слоя со звездами (нажмите на глаз), оставив видимым только один. Это будет первый кадр.

Перейти на палитру слоев.Отключите первый слой со звездочками, включите второй. Таким образом, во втором кадре у нас будут звезды уже в других местах.

Снова щелкните значок новой рамки. Выключите второй слой со звездами, включите третий.

Обратите внимание на время под каждым кадром, это продолжительность показанного кадра. 5 секунд, которые по умолчанию, для нас много — анимация будет тормозить, нажимаем на стрелку и выставляем длительность каждого кадра 0.1 сек.

Чтобы отснятый материал менялся плавно, нам нужно создать промежуточные кадры между ключом. Для этого, находясь на первом кадре, щелкните значок с несколькими кружками внизу на панели времени.

В появившемся окне мы указываем, сколько промежуточных кадров мы хотим создать. Ставлю 2. На все кадры, помимо последнего, ставим «следующий кадр».

Между первым и вторым ключевыми кадрами у вас есть 2 промежуточных.

Теперь встаем на 2-й ключевой кадр (теперь он 4-й по счету), снова щелкаем по иконке с кружками и создаем еще 2 промежуточных кадра. Теперь мы оставили последний и первый кадр, чтобы получилась плавная анимация.

Выделяем последний кадр на временной шкале. Нажмите на кружки. В появившемся окне в строке «Промежуточные кадры» выбираем «первый кадр», кадры складываются все так же, как 2.

Теперь под кадрами внизу слева указываете количество воспроизведение анимации «постоянно».

Выделяем первый кадр, нажимаем треугольники справа «Play», чтобы посмотреть, что получилось.

Выберите формат файла для сохранения GIF, нажмите «Сохранить …», выберите каталог, в котором мы будем сохранять, снова нажмите «Сохранить».

Итак, в этом уроке мы рассмотрели, как сделать анимацию в Photoshop CS6.

Надеюсь, вы узнали что-то новое и полезное из этого урока.

Вы думали, как создаются анимированные gif файлы? Автор урока предлагает вам за одну ночь овладеть некоторыми секретами анимации с помощью этого урока.Также вы узнаете, как использовать шкалу времени, доступную в Photoshop CS6. А теперь приступим!

Результат урока.

Шаг 1

Создайте новый документ ( Ctrl + N. ) с размером файла 800 х 500 пикселей. Залейте фон любым желаемым цветом. Теперь заходим в меню Layers — Style Layers — Overlay Gradient (Layer> Layer Styles> Gradient Overlay).Примените следующие настройки: Стиль Радиальный (Радиальный), цвета от черного (# 000000) до синего (# 54799B), который будет использоваться в центре.

Шаг 2.

Создайте новый слой и назовите его. Слой шума . Выберите инструмент Fill (Paint Bucket Tool) и залейте созданный слой темным цветом (# 231F20). Оставьте активным слой Noise Layer и перейдите в меню Filter — noise — add noise (Фильтр> Шум> Добавить шум).В диалоговом окне настроек фильтра поместите следующие значения: Эффект (Сумма) 3%, распределение Равномерное (Равномерное) и нажмите ОК.

Шаг 3.

Нажмите комбинацию клавиш ( Ctrl +. U) и в появившемся диалоговом окне настроек коррекции введите значения. Насыщенность (НАСЫЩЕННОСТЬ) 100%: Измените наложение слоя на этот слой Мягкий свет (МЯГКИЙ СВЕТ).

Примечание переводчика: Для того, чтобы добиться такого цвета, как у автора на скриншоте, можно при корректировке цветового тона / насыщенности (HUE / SATURATION) значение цветового тона (HUE) поставить — 140.

Шаг 4.

Добавьте любой текст, который хотите. Здесь мы будем использовать текст логотипа сайта 123rf. В стилях слоя используйте Stroke, (Stroke). Значения размеров изделия выбирайте в своих предпочтениях.

Примечание переводчика: На экране автора уже растеризованный текст вместе со стилем штриха. Чтобы у вас все получилось таким же образом, после того, как мы применили обводку, удалите слой заливки ( FILL ) с текстом 0%, преобразуйте этот слой в смарт-объект, а затем разорвите его.

Шаг 5.

На этом этапе мы создадим эффект свечения для текста, используя стили слоя. Дважды щелкните слой, чтобы вызвать окно настроек стиля. Чтобы настроить стили слоя, используйте снимки экрана ниже.

Тиснение (скос и тиснение)

Внутренняя тень Внутренняя тень)

внутреннее свечение внутреннее свечение)

Наложение цвета (Наложение цвета)

Внешнее свечение (Внешнее свечение)

Тень (Drop Shadow)

Шаг 6.

Как только вы закончите создавать световые эффекты, используя стили слоя, перейдите в палитру слоев и уменьшите значение этого слоя. Заливка (Заливка) на 0%.

Шаг 7.

Дублируйте слой, созданный на шаге 5, и отключите от этой копии все стили слоя. Настроить сейчас стили следующим образом:

Внутренняя тень Внутренняя тень)

внутреннее свечение внутреннее свечение)

Шаг 8.

Ниже результат после применения стилей слоя.

Шаг 9.

Теперь создадим движущиеся световые пятна. Создайте 5 слоев поверх существующих и переименуйте их в 1.2,3, R и F. Если у вас есть собственный текст, создайте слои в соответствии с вашими буквами. Сгруппируйте эти слои в папку, получив название Light Spots. и измените режим наложения на Осветление основы (Осветление цвета).

Активируйте инструмент Brush (Инструмент «Кисть»), выберите мягкую кисть, установите непрозрачность (Непрозрачность) 95% и закрасьте текст белыми крапинками.Для каждой буквы отдельное светлое пятно на ее слое. Ниже на скриншоте вы можете рассмотреть, как выглядят слои автора в палитре слоя.

Шаг 10.

Теперь заходим в меню Window — шкала времени (Window> Timeline). Вы заметите, что ваши слои уже построены в этой палитре в ее левой части. Выделите каждый из пяти слоев светлыми пятнами, которые находятся в группе. световых пятен. и убедитесь, что индикатор текущего времени (синий ползунок) стоит на нулевом кадре.Теперь на каждом слое в группе, когда он активен, выберите опцию Position (Position), чтобы создать ключевой кадр.

Примечание переводчика: Чтобы активировать шкалу времени, нажмите Создать шкалу времени для видео Создать шкалу времени видео) И все ваши слои будут загружены в шкалу времени. Подсвечивается в нем будет тот же слой или группа, что и в палитре слоя.

Шаг 11.

АДИКАТОР текущего времени (синий ползунок) на отметке 01:00 F. И перемещаем слои со светлыми пятнами по траектории их движения относительно контура буквы.

Шаг 12.

Так будет выглядеть исходное положение светового пятна в буквах. Перемещайте индикатор текущего времени по шкале и перемещайте слои со светлыми пятнами, создавая ключевые кадры. Продолжайте перемещать их, пока не закончите движение пятна по букве каждого текстового слоя. Инструкции см. На нескольких снимках экрана ниже

Сделаем анимацию в фотошопе

С самого начала дадим определение…

Что такое анимация гиф?

Это анимированное изображение, т.е. изображение, которое может двигаться. Gif-анимация может быть сделана из нескольких изображений или из видео. Сегодня сделать анимацию можно онлайн. Загрузите изображения, нажмите «Создать» и завершите анимацию Gif. Вы также можете сделать анимацию гиф из видео.

Сегодня мы создадим гифную анимацию в Photoshop.

Нам нужны фотографии, картинки, картинки. Я не буду рассказывать, как редактировать фото! Мы займемся одним процессом создания анимации!

Мне нужно было сделать гифку.Я подумал, почему на основе этой анимации не написать страничку, посвященную теме создания анимации в фотошопе !?

Опишем процесс создания анимации!

Откройте фотошоп, создайте отдельный слой для каждого изображения.

Как создать отдельный слой для анимации?

Я делаю так: загружаю все изображения в фотошоп, вырезаю нужную часть изображения и вставляю эти кусочки в отдельный файл. Отдельный файл нужен, чтобы не испортить какое-то фото, которое есть у вас на компьютере!

Когда вы вставляете вырезанный кусок в анимацию, слой создается автоматически!

Если у вас нет пункта меню — «Анимация», то нажмите в выпадающем меню, покажите все пункты меню.

В самом низу программы Photoshop появится меню управления вашей анимацией. Создайте столько копий выбранных кадров, сколько будет изменена анимация.

В моей гифке изображение изменится 9 раз. Если вдруг количество кадров оказалось больше, чем нужно, то чуть правее кнопки Добавить есть кнопка удаления.

Как установить время отображения каждого кадра в анимации?

Нам нужно показывать каждый кадр в разное время.Чтобы изменить время отображения, щелкните небольшую линию — треугольник.

В выпадающем меню выберите желаемое время отображения каждого кадра. Если вам нужно другое время отображения кадра, то выберите другое и установите необходимое время.

Советы по Photoshop № 4 — Режим наложения «Осветление цвета» для световых эффектов

Осветление цвета — один из наиболее часто используемых мной режимов наложения. На мой взгляд, это самый простой и лучший способ создания световых эффектов, и, хотя я уже написал немало руководств, показывающих, как его использовать, я решил написать краткие советы по этому очень полезному режиму наложения.

В этой статье я покажу вам, как это работает. Вы можете использовать эту технику во всех программах с Color Dodge, таких как GIMP, Pixelmator, Fireworks и других.

Шаг 1

Откройте Photoshop, размер документа не важен, потому что идея состоит в том, чтобы узнать, как работает режим наложения. Итак, первым делом залейте фон черным цветом.

Шаг 2

С помощью инструмента Ellipse Tool (U) нарисуйте эллипс белого цвета.Затем перейдите в Filter> Convert to Smart Filter . Это доступно в Photoshop CS4, если вы не используете CS4, просто пропустите эту часть.

Шаг 3

Перейдите к Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу . Используйте 10 пикселей для радиуса.

Шаг 4 — Знакомство с режимом наложения Color Dodge

Сначала измените режим наложения слоя Ellipse на Color Dodge. Вы заметите, что слой просто исчезнет.Это происходит потому, что осветление цвета не работает над черным. Измените цвет фона на очень темно-коричневый (# 15100c). Вы увидите, что эллипс будет виден, но без желаемого эффекта. Теперь добавьте папку или сгруппируйте слой эллипса в папке, и измените режим наложения папки на Color Dodge . Это тот эффект, который нам нужен.

В Photoshop, на мой взгляд, это лучший способ использовать Color Dodge для световых эффектов. Другой способ, который работает для разных приложений, — создать эллипс на слое с черным фоном.Например:

• Добавьте новый слой и залейте его черным
  
• Создайте эллипс на черном слое, залейте его белым и примените Gaussian Blur.
  
• Измените режим наложения на Color dodge

Когда у вас есть слой, заполненный черным с белыми объектами, нет необходимости группировать их и применять Color Dodge.

Шаг 5 — Реальный пример

Создайте группу и переименуйте ее в Light.В этой папке нарисуйте 5 линий с помощью инструмента Rectangle Tool (U) , затем примените к ним Gaussian Blur. Используйте только 2-3 пикселя для радиуса. Сразу после этого с помощью инструмента Ellipse Tool (U) создайте несколько эллипсов и примените к ним размытие по Гауссу. Используйте гораздо большее значение, 15-20 пикселей для радиуса. После этого добавьте текст. Я использовал шрифт Zapfino . Снова примените размытие по Гауссу к слою со словом. Используйте небольшое значение, 2 пикселя для радиуса. Используйте изображение ниже для справки.

Шаг 6

Теперь измените режим наложения группы на Color Dodge . У вас получится очень красивый световой эффект.

Шаг 8

Создайте новый слой поверх остальных, а не внутри папки Light. Убедитесь, что у вас есть черный и белый цвета для фона и переднего плана, затем перейдите в Filter> Render> Clouds . С помощью инструмента Eraser Tool (E) удалите некоторые области, как на изображении ниже.

Шаг 9

Измените режим наложения облаков на Color Dodge , и вы добавите красивый эффект дыма.

Заключение

Вы можете создавать всевозможные световые эффекты, свечение, звезды и многое другое, используя Color Dodge. Но помните, что это не будет работать на черном фоне, поэтому, например, если вы хотите заставить его работать на черном, вам придется создать еще один слой между слоем Color Dodge и черным слоем с другим цветом. Также, если вы хотите попробовать разные цвета, просто создайте еще один слой поверх других, используя режим наложения Overlay, но это для других быстрых советов.

Другой пример

Натуральный зеленый русский кабошон серафинита Великолепное качество драгоценный камень серафинита ручная полировка Свободный камень для изготовления ювелирных изделий 38X23 мм # 1041 Кабошоны Товары для рукоделия и инструменты brainchild.net

Натуральный зеленый русский кабошон серафинита высокого качества для ручной полировки для драгоценных камней серафинита Свободный камень для изготовления ювелирных изделий 38×23 мм # 1041, свободный камень для изготовления ювелирных изделий 38×23 мм # 1041 Натуральный зеленый русский кабошон серафинита для рук. наиболее важные камни, открытые для соединения и общения с высшим драгоценным камнем: — драгоценный камень серафинит Код продукта = 1041 Вес камня: — 38 карат, размер камня: — 38 х 23 мм Форма = овальная огранка камня: кабошон Серафинит — камень духовного просветления, Доставка по всему миру, Доступные товары, Лучшие предложения по покупкам в Интернете, Послепродажное обслуживание, доступное по цене и быстрая доставка прямо к вашей двери! Польский сыпучий камень для изготовления украшений 38х23 мм # 1041 Натуральный зеленый русский кабошон серафинита.сеть.

Натуральный зеленый русский кабошон серафинита Великолепное качество серафинит драгоценный камень ручной полироль для изготовления ювелирных изделий 38×23 мм # 1041

Кабошон «Русский серафинит» натуральный зеленый. Великолепное качество. Драгоценный камень: — Драгоценный камень серафинит Код продукта = 1041 Вес камня: — 38 Cts. Размер камня: — 38 х 23 мм. Форма = овал. Огранка камня: кабошон Серафинит — камень духовного просветления.Считается, что это один из самых важных камней, обнаруженных для связи и общения с высшим. Драгоценный камень: — серафинит Драгоценный камень Код продукта = 1041 Вес камня: — 38 Cts. Размер камня: — 38 X 23 мм Форма = Овальная。 Огранка камня: Кабошон Серафинит — камень духовного просветления. Считается, что это один из самых важных камней, обнаруженных для связи и общения с высшими энергиями. Это способствует сознательному осознанию на многих высших планах. Он отлично подходит для самовосстановления.Серафинит способствует жизни от сердца. «Смысл и энергия» Серафинит обладает исключительно высоким выходом энергии, который можно почувствовать при прикосновении. Даже практикующие, считающие себя «опытными», могут с трудом противостоять вибрациям, исходящим от этого камня. Можно почувствовать, как их тела переполняет тепло, за которым следует ясный ум. Все это может произойти в течение нескольких минут после того, как вы окажетесь возле вашей первой части Seraphinite. Его руки опускаются на один из самых прочных кристаллов, с которыми мы когда-либо соприкасались, и полностью меняет представление о «камне с высокой вибрацией».Этот особый минерал является воплощением этого термина и может кардинально изменить жизнь человека. Серафинит позволяет нам подвергать сомнению наши повседневные действия и среду, в которую мы себя помещаем. Осознанность и умственные способности, которые мы открываем, не имеют себе равных ни с одним другим камнем, с которым мы работали. Наша интуиция и интеллект повышаются, при этом голова остается ясной и ровной. Это позволяет саморефлексировать и по-настоящему расшифровывать вещи или людей вокруг них. Вы начнете замечать различные аспекты или энергии своего окружения, которые они могут изменить там, где сочтут нужным.Эти изменения также могут включать в себя ваши собственные увлечения или интересы, которые могут больше не служить вам на вашем жизненном пути — Цикл роста — Серафинит подталкивает человека к ускоренному циклу роста, в котором ваша душа берет на себя инициативу, а не разум и сердце. Ваша душа — истинное воплощение вашего сознания, и она постоянно будет показывать вам ваши истинные желания. У вас будет более прочная связь со своим духом, и вы станете более близкими к своим истинным желаниям и потребностям. Это может быть совершенно другой путь, на котором вы сейчас идете, из-за полного изменения образа мышления.В любом случае Серафинит защищает вас на вашем пути и должен служить напоминанием о той силе, которую вы воплощаете. Чтобы сделать такие резкие перемены в своей жизни, нужно полностью доверять себе и иметь высокий уровень уверенности. Вселенная видит эти полные сдвиги в жизни человека и вознаграждает тех, кто следует своей мечте. Серафинит — идеальный талисман для тех, кто готов начать все заново, полное новых начинаний и бесконечных возможностей. Доставка: -。 Все посылки будут отправлены в течение 1 дня с момента покупки…。 Оплата: -。 Мы принимаем оплату только через PAYPAL. Возврат: -。 Если вы не удовлетворены нашим товаром, вы можете вернуть свой заказ в течение 14 дней с даты получения. Товар должен быть возвращен в исходное состояние с оригинальной упаковкой. Стоимость доставки не возвращается, и расходы на обратную доставку также будут нести покупатель. Покажите реальное изображение драгоценного камня, который будет доставлен нашим клиентам.。

Натуральный зеленый русский кабошон серафинита Великолепное качество серафинит драгоценный камень ручной полироль Свободный камень для изготовления ювелирных изделий 38X23 мм # 1041

2513 Бранч День 3 карты каждая подарочная карта Спасибо карта Корея Соня. Скачать DXF Шаблон скрипки Лазерная резка Лазерная резка Векторный рисунок для деревообрабатывающего проекта с ЧПУ. Свободный драгоценный камень B-234 Малахит Кабошон Малахит Драгоценный камень Малахит высшего сорта для ювелирных изделий Овальная форма 95,05 Ct 45x28x5 мм. Досуг Искусство Дисней Винни-Пух Веселый набор для вышивки крестом 113326 Скворечники Природа Пух.10-дюймовые хлопковые квадраты от M&S Textiles Dreamtime ~ фиолетовый ~ аутентичное искусство аборигенов ~ слой 40. PNG-файлы Металлические штрихи Коммерческое использование Фиолетовый текстовый фон Фиолетовые мазки картинки. Подвеска Artisan из стерлингового серебра в деревенском стиле Love Birds, 100% вискоза, сделано во Франции Цена указана за ярд Общество Винтажная атласная лента синего цвета Ensign Blue, ширина 58 дюймов, изготовление украшений для бисероплетения Подвеска в виде листьев, черные листья, покрытые металлическими листьями, подвески природы, ремесленные принадлежности, набор украшений из 10 сусального золота , малый планировщик 5.Списки клиентов фотографии в формате PDF для печати 5×8,5 в формате PDF для мгновенной загрузки. Идея подарка E11 Свадьба 5 шт. Стерлинговое серебро Лента Шарм Бант ювелирные изделия Халат Бант Шарм. Эффекты ручной стеганой одежды с использованием вашей швейной машины. Реликвия МАШИНЫ СТЕГАНИЕ H. Харгрейв, Набор инструментов для кожаных переплетов Сделай свой собственный журнал Набор инструментов для переплетов из кожи «Сделай сам» Daisy Runner 6 x 4,25 = 15,3 x 10,8 см. трикотажная ткань из органического хлопка, лайкра, апельсина, европейского дизайна Elvelyckan. 100% натуральный великолепный черный камень солнца Форма сердца кабошон Размер 26X24X5 мм Драгоценный камень для изготовления ювелирных изделий камень кабошон T-244.Изготовленная на заказ музыкальная пластинка. 10 шт. DIY деревянная серьга-капля, леопардовая деревянная серьга-слезинка, модные серьги, ювелирные изделия, деревянная капля, этнические украшения — VC37 #.

Натуральный Зеленый Русский Кабошон Серафинита Великолепное Качество Серафинит Драгоценный Камень Ручной Польский Свободный Камень Для Изготовления Ювелирных Изделий 38X23 мм # 1041

Эта спортивная сумка многофункциональна. MerCruiser / Mariner / Mercury Marine Engines. Название продукта: гайка заклепки; Материал: углеродистая сталь; Основной цвет: серебристый, ЛЕГКАЯ ЧИСТКА: вы можете быстро очистить, просто вставьте свою кредитную / дебетовую карту в рукава, Материал: нержавеющая сталь + гематит, носить как платье или пляжную юбку, полированный хром — сенсорный На смесителях для раковины для ванной комнаты -, Натуральный зеленый Русский кабошон серафинита Высококачественный серафинит для ручного полирования драгоценных камней Свободный камень для изготовления ювелирных изделий 38X23 мм # 1041 , — переработка не ухудшает качество или структуру стекла, и при его переработке не образуются токсины. очень универсален и позволит вам носить с собой для зарядки телефона в любом месте в любое время.Из-за мелких деталей наши украшения не подходят для детей младше 3 лет. Сделано вручную в моей студии в долине Гудзона в Нью-Йорке, Aran Worsted Wool Для теплой зимней одежды, которая дышит, Толли Адлер — это правильная пряжа. Эти банки идеальны в качестве подарка близкому человеку. Это подчеркивает природные свойства волокна. Для меня крайне важно, чтобы мои клиенты были довольны, когда они разворачивают свои заказы. Натуральный зеленый Русский кабошон серафинита Великолепное качество серафинит для драгоценных камней Ручная полировка без упаковки Камень для изготовления украшений 38х23 мм №1041 .Это обратимо, если вы хотите, чтобы была видна только ткань лепестков. «Если ты хочешь знать, как я люблю, ты посчитай все волны в море» — знаменитая фраза, выражающая любовь в современном шаблоне. Поддерживает скорость передачи данных до 6 Гбит / с на диск. КОМПЛЕКТ 3-в-1: мольберт можно использовать как мольберт для рисования, зонтик с консольным зонтом, зонтик для рынка, зонтик, патио. влага и солнечный свет, тем самым обеспечивая безопасность и целостность данных, многоэтажная складка предназначена для того, чтобы вы могли хорошо организовать свои вещи.Бесплатная доставка по соответствующим критериям заказам, Натуральный зеленый русский кабошон серафинита Превосходное качество серафинит драгоценный камень ручной полироль для изготовления ювелирных изделий 38×23 мм # 1041 , фильтры S&B 75-5074 Комплект для забора холодного воздуха для Dodge Ram 1500 3 2014-2017, прокладка для капитального ремонта 4LE1 комплект для Hitachi JCB IHI экскаватор-экскаватор-генератор Isuzu Engine Excavator Aftermarket Parts.

Натуральный Зеленый Русский Кабошон Серафинита Великолепное Качество Серафинит Драгоценный Камень Ручной Польский Свободный Камень Для Изготовления Ювелирных Изделий 38X23 мм # 1041