Джерри гионис фото: Джерри Гионис (Jerry Ghionis) – король постановочного фото
Джерри Гионис (Jerry Ghionis) – король постановочного фото
Джерри Гионис Австралиец с греческими корнями. Знакомство с фотоаппаратом состоялось еще в ранней юности – в 15 лет. После школы он поступает в колледж на факультет фотографии, но через год учебы уходит. Его раздражала старая традиционная школа фотографии. Рекомендации учителей он считал скучными. (Возможно, это нежелание действовать по чужой указке, в противовес собственному мнению и принесло ему всемирную славу.) Парень устроился продавцом в магазин техники, а по выходным дням он, предложив свои услуги популярной в Мельбурне фотостудии, бесплатно снимает свадьбы. Вскоре руководство замечает успехи своего сотрудника и назначает его на должность менеджера и ведущего фотографа. А через небольшое время свободолюбивый и независимый Джерри, наконец, организовывает свой бизнес. Его собственная студия быстро набирает обороты и приобретает популярность и авторитет среди заказчиков.Одна из его фотографий «Подготовка».
Джерри в работе – это нечто! Он режиссер и «зажигалка», источник эмоций, всепоглощающих энергии, драйва и вдохновения! И все это для того, чтобы вызвать необходимые эмоции у главных участников кадра – у молодоженов! Договариваясь о предстоящей съемке, Джерри заранее просит клиентов доверять ему, прислушиваться к его советам и просто делать то, что он говорит. В этом смысле Гионис действует как психолог. Его слова: «Поцелуйтесь как в последний раз!» сначала вызывают улыбку, а затем в голову приходит: «А вдруг, не дай Бог, в самом деле последний!..» И цель достигнута! Вопросу длительности съемки мастер уделяет особое внимание. При оформлении договора он несколько раз подчеркивает важность этого фактора. Клиенты должны быть готовы к тому, что качественные фото требуют затрат времени и усилий. За несколько часов до церемонии он приезжает к жениху, потом – фотосессия дома у невесты. Ей он уделяет не менее полутора-двух часов. Здесь царит особая атмосфера.
(«Невеста с подругами и родными»)Стоит еще, пожалуй, добавить, что Джерри Гионис входит в десятку лучших свадебных фотографов мира, более 15-ти его свадебных альбомов удостаивались звания «альбомы года», а на последнем всемирном съезде свадебных фотографов в Лас-Вегасе все его альбомы заняли призовые места. Таким образом, Джерри стал самым награждаемым фотографом за всю историю мировой свадебной фотографии. Его студия процветает. Она снимает более 250 свадеб в год, из которых лично сам Гионис – 65! Также Джерри дает очень много мастер-классов и семинаров по всему миру. Например, в 2008 году с этой целью он был в Москве. Поэтому теперь пригласить на свою свадьбу, если не самого Джерри, то, во всяком случае, одного из его учеников есть возможность не только у будущих молодоженов Австралии.
Вот и фотография самого Джерри.Джерри Гионис – мастер свадебной фотографии.
Весь мир восхищается профессиональными работами известного австралийского фотографа Джерри Гиониса. Многие клиенты любят и уважают этого умельца, а он с каждым годом всё больше повышает уровень своего мастерства. Ещё с детства у Джерри была деловая хватка. А сейчас он смог создать фирму, которая лидирует среди всех компаний свадебного фото в мире. Презентации его творчества проходят во многих странах, удивляя новых поклонников. Его работы всегда модные, стильные, вызывающие восхищение и множество неподдельных эмоций.
Основные вехи его творчества
Родился Джерри Гионис в 1974 году. Через шестнадцать лет юноша оканчивает школу и поступает в колледж, где одним из предметов было фотоискусство. Первая фотокамера появилась у Джерри в 1989 году. После этого юный фотограф не выпускал её из рук. Проучившись всего лишь год, Гионис бросил колледж, а сам устроился на работу продавцом магазина фототехники. Вскоре юноша женился. Его избранницей стала восемнадцатилетняя Георгина.
Фотография так увлекла Джерри, что он в 1994 году начал бесплатно давать уроки в одной из фотошкол Мельбурна. Дела продвигались настолько удачно, что вскоре Гионис был назначен на должность управляющего, а потом и возглавил группу фотографов. Это было началом блестящей карьеры. Уже в 1997 году услуги фотографа можно было получить в его собственной студии.
Становление таланта и награды
Джерри обладает потрясающим талантом. И про это говорят его многочисленные награды:
- 2004 год. Присвоение Джерри Гионису звания «Мастер фотографии» институтом профессионального фото Австралии.
- 2007 год. Гионис входит в ТОП-10 наилучших фотографов с мировым именем. В Австралии ещё никто не добивался такого успеха. В этом же году от компании Microsoft мастер получает звание «Икона фотографии». Раньше этим титулом награждали только в Соединённых Штатах.
- 2009 год. Джерри Гионис удостаивается награды «Свадебный альбом года». Также он входит в пятёрку лучших мастеров мира. «Бриллиантовый фотограф года» – награда, которую вручали Гионису на протяжении трёх лет подряд.
- 2010 год. Фотограф стал многократным призёром ежегодного конкурса свадебной фотографии в Лондоне. Удостоен звания «Лучший фотожурналист года».
Гуру свадебного фото
Работая, на многие нюансы обращает внимание Джерри Гионис. Свет для идеальной свадебной фотографии, задний план, техника съёмки – всё это играет огромную роль. Очень часто подобные темы звучат на семинарах в разных странах мира, в том числе и в России. Снимки этого мастера можно встретить на страницах многих глянцевых журналов, в каталогах свадебных нарядов, обучающих книгах, альбомах. Джерри Гионис – фотограф с большой буквы. Ведь чтобы снять хорошую свадебную фотографию, нужно знать основы психологии и бизнеса.
Методика фотографа
Мастер охотно делится своими секретами:
- У хорошего специалиста всегда должно быть достаточно времени для съёмки. А к свадебным фотографиям жених с невестой должны готовиться заранее, чтобы не делать всё сгоряча. Сначала мастер делает снимки дома у жениха, потом несколько часов проводит в работе у невесты.
- Каждая свадьба индивидуальна по своим традициям, религиозным взглядам, культуре, социальным уровням молодожёнов, личным качествам жениха и невесты. Гионис фотографирует и выкуп молодой, и первый танец, и другие моменты свадьбы. Постановка в его снимках присутствует, но он вносит в неё нотки свежести и непринуждённости. Фотограф здесь должен быть тонким психологом и пытаться играть на чувствах людей, чтобы они на снимках выглядели как можно естественнее.
- Ролевые игры – важный конёк свадебного фотографа. Мастер ставит перед молодожёнами какую-то задачу. Они должны представить себе эту ситуацию и выполнить его пожелания. Юмор помогает Джерри Гионису вызывать у молодожёнов настоящие эмоции. Он много шутит.
- Невеста – это самое важное звено свадебной фотографии. Настоящий мастер должен запечатлеть её красоту, отчётливые линии тела, сексуальность. Для этого необходимо всё время контактировать с ней, делать ей комплименты, давать советы. У Джерри Гиониса есть даже карточки в виде фотоминиатюр, как подсказки для молодых: жесты, положение рук, позы.
Технические особенности
Услуги фотографа сегодня ценятся, поэтому его работа требует особого мастерства. Что касается техники, то Гионис никогда не использует внешнюю вспышку, а снимает с видеосветом (переносным). Из любого самого обыкновенного интерьера мастер может сделать волшебную картинку. Для красивого сюжета он может использовать разнообразную фактуру: гитару, зеркало, фуражку, букет, свечу, венок и др.
Свет – это самое важное для хорошей свадебной фотографии. Игра теней и бликов используется фотографом по максимуму. Хорошо, если её дополнит хорошая идея и продуманный задний план. Гионис использует либо широкоугольный объектив, либо длиннофокусный. От своей работы фотограф берёт вдохновение, энергию, драйв. Сегодня смело можно сказать, что Джерри Гионис – фотограф от Бога.
Маленькие секреты
Фотограф должен меньше говорить и больше показывать, но без камеры в руках. Каждый профессионал должен учитывать пять основных моментов:
- свет;
- локацию;
- позу;
- экспозицию на лице;
- эмоциональное состояние.
Часто съёмки свадьбы проводятся в помещении, поэтому необходимо максимально использовать для фотографий свет из окон. Освещение сбоку даёт текстуру. Фотографу необходимо уловить предметы, отражающие блики. Тело жениха или невесты обычно находится в положении от света, а лицо должно быть направлено на него. Очень хорошо, если освещение будет фокусироваться на скулах. Джерри Гионис оставляет все источники открытыми, не закрывает окна.
Не только невеста – основа свадебного фото. Жених тоже не должен получиться скованным. Для мужчины очень важен на фотографии выброс тела вперёд. Грудь должна быть ближе к камере, живот втягивается, подбородок поднимается. Хороший снимок получится возле окна, если выбрать открытый источник света.
Cвадебный фотограф Jerry Ghionis — Мастера свадебной фотографии — О фотографах — Каталог статей
Джерри Гионис родился в Австралии. В свое время его родители, выходцы из Греции, приехали в Австралию.В 15 лет ему подарили фотокамеру, а после окончания школы в 1990 году он поступил в колледж на факультет — фотография, но после года учебы бросил его, так как устал от требований преподавателей, которые на его взгляд – слишком традиционно подходили к вопросам фотографии…После это Джерри начинает работать в торговле, продавая фототехнику и предлагает свои услуги популярной студии в Мельбурне, где снимает по выходным за бесплатно целый год. Через некоторое время замечают его способности и в дальнейшем он становится менеджером и ведущим фотографом данной студии.
Не в силах более терпеть работу на кого-то в 1997 году он открывает собственный бизнес.
С тех пор его студия считается наиболее авторитетной и популярной.
В 2004, Джерри был присвоен титул – “Мастера Фотографии A.I.P.P”. (Australian Institute of Professional Photography).
Не останавливаясь на месте, он постоянно двигается вперед, превнося в фотографию все новые и новые идеи. Его работы отличает определенный стиль, который распространяется на все жанры в которых он снимает — свадебная фотосъемка, портрет и мода. Его внутренний талант художника, позволяет в снимках органично сочетать старое и новое.
Его фотографии украсили обложки более чем тридцати журналов фотографии и моды, а также темы номера. Его регулярные статьи в лучшем журнале фотографии, Австралии, показывают его врожденную способность превращать обычные ситуации в экстраординарные изображения.
Являясь бесспорным лидером нового поколения фотографов, Джерри вдохновляет и обучает интересующихся фотографов во всем мире своему искусству профессионала.
Он понимает, что он не может спасти мир одной фотографией, но может изменить мир,
одной фотографией в данный момент.
Частью его таланта является и чувство момента. “Я не верю в ожидание момента. Я верю в создание момента. Я не столько ставлю пару в позу, сколько подсказываю и направляю их так, что они выглядят одновременно гламурно и естественно.”
Джерри Гионис — один из наиболее влиятельных фотографов XXI века. Он — единственный австралийский фотограф, попавших в десятку лучших свадебных фотографов в мире журнала AMERICAN PHOTO и был именован «Эталоном изображения» компанией Microsoft.
В марте 2008 Джерри беспрецедентно выиграл 5 из 6 наград в номинации «Альбом Года» на WPPI, а также выиграл свой пятый Гран При за 6 лет среди 11 наград.
Он продолжает поднимать свой профессиональный уровень, и его уважают и любят как клиенты, так и коллеги. Джерри — динамический спикер, который вдохновляет и обучает своих коллег во всем
мире благодаря своему страстному подходу к фотографии и естественной деловой хватке, что помогло ему стать одним из лидеров в фотографии.
Семинары и мастер классы Джерри Гиониса нацелены повысить уровень мастерства фотографов, продемонстрировать новые приёмы и подходы в свадебной фотографии. Джерри Гионис на сегодняшний день не только самый награждаемый свадебный фотограф в мире, но и один из самых молодых из десяти лучших в своей области (по версии журнала AMERICAN PHOTO). Его карьера, в отличие от многих, построена не на вложении больших средств в студию и усиленную пиар компанию, а на точном анализе рынка. и психологии клиента.
alisabelito — LiveJournal
За время моего околачивания в стационаре через палату 27 прошло 18 человек. Плановые, экстренные и всякие прочие болящие с профильными болячками. В 1-й градской закрыли на ремонт целый корпус, ранее отданный под «холерный барак», и поуплотняли все остальные отделения в 1,5 раза. Поэтому в палате рассчитанной на 4 места запихано 6 коек.
Инженер Зоськин приковылял своими ногами, но в 4-20 ночи, в сопровождении интерна. Когда кто-либо из персонала входит в палату, то в дверях включают они общий мощный свет, поэтому ночное появление инженера было ярким озарением.
Зоськин Игорь Анисимович, москвич, 84-х лет отроду, одет был как стиляга «на пенжаке и на галстуке при туфлях» (это 7 то февраля) и изъяснялся витиевато и куртуазно на правильном литературном русском. Имел инженер застарелую грыжу и привезён был на скорой. По пути из приемного видимо имел с интерном задушевную беседу. Впрочем за последующие 2 дня он заебал всех пациентов и врачей своими задушевными беседами.
Но потом началось, не опишешь в словах.
Инженер громко заявил, что видит свою миссию в донесении до широкой общественности всей важной информации, которой он обладает. К таковой Игорь Анисимович относил совсем всё, что накопилось в его голове за 84 года. Надо понимать, что дед ещё вполне мог Сталина живьем видеть.
Первое важное откровение обрушилось на хирурга, который оперировал инженера. Доктор зашёл после операции проведать больного вместе с интернами, и опрометчиво спросил: «ну как ваши дела?». На что вся палата услышала, что инженер знает ноу хау как бороться с заражением крови, и оно уже спасло миллионы жизней в Первую Мировую войну. Пока врач рефлексировал, Игорь выдал, что это ржаной хлеб с солью, которые следует жевать и прикладывать к ранам. И в подтверждение правоты, инженер привёл историю как он спас больного гангреной голубч тот год. Хирург посмотрел на интернов, потом на Зоськина и молвил невозмутимо: — Жуйте! Хорошо!, — и убежал из палаты.
Игорь Анисимович очень любил общаться, главным образом извергать из себя советскую мудрость, не особенно слушая ответы и комментарии. Прям как я в сетях )). К своим 84-м он был одинок, ни семьи ни детей, ни дальней родни (В России столько не живут обычно), поэтому оказию с больничкой воспринимал, как курортный отдых и возможность поговорить с живыми людьми.
Главной темой Зоськина были жалобы, что жить ему очень сложно и тяжело, дома он находиться не может и спать не может, поскольку местные менты в кооперации с черными маклерами хотят инженера убить, дабы завладеть его квартирой в панельке на улице Нагорная. Рассказ, полный жути, про многократные покушения сдабривался упоминаниями, что исключительно инженерное образование спасло Зоськина в очередной раз от банды черных ментов. Полез за какием то хреном Игорь у себя дома в вентиляцию (читаем Конан Дойля «Пестрая лента») и там нашел трубу. Зачем труба в вентиляции? Другой бы досужий обыватель и бездарный мещанин не придал должного значения трубе, но Зоськин не так прост, инженер с государственным образованием, а не хуй собачий! Он сразу своим инженерным мЫшленьем узрел, что трубу к нему в вентиляцию вывели черные менты и пускают по ней газ. Ведь инженер не ПГС, а газовый, точнее газодобычи, не воду же ментам по трубам пускать. Дабы трубу не портить и конспирацию не нарушать, Зоськин ничего с трубой делать не стал, а просто стал спать на стуле около входной двери, дабы сквозняк вытягивал смертельный ментовской газ из вентиляции и уносил под двери квартиры.
Однако трубой в вентиляции черные менты не ограничились. Собрался бьыло инженер побриться, воткнул электробритву в розетку, да она не бреет. Смотрит, а изоляция провода содрана! Это явно чтобы его током убило, и от искры газ взорвался. Угарный газ так то не взрывается, однако без огня и взрывов не очень красочно было бы. Черные менты вобщем попортили изоляцию провода на советской электробритве, которую еще при Сталине на заводе «Серп и Молот» этим серпом и молотом стахановцы произвели сверх нормы.
Увидев такое коварство, газовый инженер Зоськин не унывал, а стал все время проводить гуляя по Москве вне своей собственной квартиры. Летом в парках спал, зимой в метро. Правда соседи его пытались доконать, видимо в содружестве с бандой черных ментов. Стоит Игорю выйти из подъезда, как соседи делают ему замечание:
— Что, снова на прогулку?, — наглые рожи!
Поэтому несмотря на наличие у дедушки собственной отдельной квартиры в столице нашей Родины, жизнь у него не сахар, ведется на него негласная охота и проживать в своей квартире, наслаждаясь правом частной собственности инженер не рискует.
Разобравшись с угрозами безопасности, Зоськин переходил на женщин и мелодрамы. Будучи даже в 84 года человеком видным, высоким и стройным, особенно после отрезания невежливым доктором 3 килограммовой грыжи, Игорь Анисимович очень любил внимание женщин. На самом деле из рассказов старикана не всегда следовало любил он вчера или при Сталине. По общим местам можно было понять, что вся парадигма Зоськина концентрируется во временном отрезке 1965-1970 гг, когда ему было 25-30 лет, был стабильный совок и женщины действительно замечали спортивного москвича. Так вот, с женщинами у Зоськина беда, поскольку аккурат в 1965-70 гг. любил инженер очень кататься на лыжах в Москве на Воробьевых горах. Точнее с этих гор…на обычных лыжах с говнокреплениями из пеньки на валенки. Ну и въехал в условное дерево, отбив яйца, отчего стали они у него большими и сизыми, с фиолетовым отливом. Бабам это не шибко загадочно пришлось, и которая разглядит — сразу в крик, мол заразил окаянный сифилитик ее горемычную. Насчет цвета достойного хозяйства инженера Зоськина могу подтвердить, ибо обсуждал он это прям в полуметре от меня с хирургом после операции. Хирург все же сдержался и не стал прикладывать к сизой раздутой мошонке жованый ржаной хлеб, с солью.
Грыжа, кстати, появилась у Игоря Анисимовича три года тому (в 2018-м стало быть), когда резвый старикан по прихоти роковой красотки подтолкнул трамвай. Катал даму сердца на трамвае в ночи. Трамвай застрял в рельсах. Избранница игриво возьми и скажи:
— А подтолкни плечиком, ты же мужик!
Игорек не раздумывая и подтолкнул, аккурат на 3 кг и 3 года грыжи. И только когда приперло уже совершенно и невозможно угодил в хирургию и избавился от этой приблуды. А бабенка видимо сразу тогда и упорхнула, не дойдя до стадии «охуеть у тебя яйца синюшные!».
Советский инженер «работал в библиотеке», и наработав даже издал (или собирался издать) собственную книгу, а еще на вторую материала имел, но как то не смог обработать из-за черных ментов и трубы в вентиляции. Надо будет поискать, вдруг и правда такая есть. Но главное, вычитал Зоськин в этой библиотеке…Надо сказать, что ходил он в ту самую, научную библиотеку, которую несколько лет назад сожгли, чтобы здание отжать у собственника…книжку такого же «сумасшедшего профессора» Неумывакина про «космическую медицину». И преисполненный этого Знания понес Зоськин очередной лучь истины во вселенную. Я не уверен, есть ли это в книге Неумывакина, но главным знанием от Зоськина была тема с иконой Святой Троицы.
— Да, конечно, в общих чертах, — болезненно отвечал я, непрестанно матерясь в душЕ на беспардонного деда.
— Там у ангелов специально под ногами подставки нарисованы, чтобы вены при сидении на камнях не передавливались! — заговорщицки передавал Зоськин истину.
…
Ну ахуеть теперь, думал я про себя, вспоминая реально икону, и никаких подставок не найдя в воспоминаниях.
Игорь Зоськин реально начинал беседы как мой кот, тихонько выбрав жертву, подкравшись, смотрел не спит ли человек. И стоило только шевельнуть ресницами, как тебе в лицо выдавалась очередная рандомная (читать «случайная») мудрость или истина. Похуй, что ты лежишь с температурой +39,7 и не отошел от кетарала, ты же не можешь обойтись без знания чем очищать организм или лечить вены! Зоськин упоминает очередную никому не известную книжонку придурочного автора позднего совка, и театрально произносит:
— Овес!, делая даже более, чем ельцинскую паузу.
— Что «овес»? — спрашивает у него опрометчивый сосед справа…
Инженер переводит фокус атаки на него и разрождается тирадой минут на 70 про великий гений никому не известного писателя и теорию пользы овса для организма человека.
Начало зоськинской пламенной и всем важной речи также было вполне характерным. Надо сказать, что разговаривал дед очень бодро и языком человека с высшим образованием, с интересными оборотами, богатыми определениями, множеством переходных фраз и цитат. В палате тишина, кто спит, кто читает, кто занят своим, и внезапно, разрывая благостную тишь, вступает голос Зоскина:
— В печати мелькали сообщения…, — и далее следует какая-нибудь очередная история или мудрость от деда. То есть, так сперва заявил про некоторую непонятную «печать», мол не сам хуйню придумал, а далее поднабрасывает на вентилятор всяко-разно. Сука, где ты бля печать то нашел, какие нах сообщения!
От деда, несмотря на весьма бодрое состояние его организма, исходил такой приторный запах старости, который не перебивали даже лекарства, антисептики и всякие химикаты со спиртовыми салфетками. А учитывая манеру всем непрестанно навязывать дискуссии, как Троцкий Сталину, у меня само собой родилось: «душный дед».
Пролежал Игорь Анисимович в хирургии Пироговки 3 дня, порезали, посмотрели и пошел нахуй к своей газовой трубе, газовый инженер.
| ||||||||||||||||
Download джерри images for free
- Home
Download раскраска джерри сёрфер mirchild Download раскраска джерри решил напугать тома раскраски Download джерри новые приключения серия смотреть онлайн двоюродный брат великий Download джерри rytp альфасамец смерть ритп Download джерри персонаж мультфильма персонаже фото Download джерри фильм игра детей война Download джерри кузен серия часть мультики Download раскраска джерри таффи врачи раскраски Download джерри серии скачать торрент Download премьеру тома джерри анонсировали youtube донбасс Download игры джерри asmaumihin Download сэмми гравано история джерри чилли уоттса youtube Download году жизни скончался американский комик джерри дайк вечерняя москва Download дэдпул свадьба дагган джерри посен брайан того чтобы завоевать девчонку Download джерри ruby rina Download музыка джерри рапсодии стиле блюз Download джерри серия смотреть онлайн доктор джекилл мистер мышь Download мэтт джеймс дружит джерси джерри хорошо знают друг друга развлечение Download мышонок джерри мышка интерьерная вязаная игрушка Download раскраска джерри сёрфер mirchild Download джерри серия смотреть онлайн мягкой Download джерри холл jerry hall фото №407321 Download қара мысық мені жегісі келді джерри Download карлос такам вегасе перебоксировал джерри форреста fightnews info Download джерри пугало документалка билли айлиш Download джерри райан jeri ryan star trek Download джерри райан знаменитости Download джерри детстве серия смотреть онлайн мышь посланием этот безумный Download reebok джерри статьи блога интернет магазина sneakerhead Download джерри шаткое перемирие серия youtube Download джерри купить комикс цене Download джерри отзывы оценки фильмы мультфильмы сайте враки Download видео джерри вернутся экраны году всеми любимые персонажи продолжат свои Download джерри классический мультфильм kids youtube Download джерри мультфильм смотреть онлайн хорошем качестве Download джерри детстве серия смотреть онлайн поймайте мышь хороший рыцарь друппи Download джерри полный лучший смешной мультфильм часть youtube Download джерри красивые кадры youtube Download острова везения блог джерри миллера zima magazine Download джерри карибских островах серия часть Download джерри раскраски кармашках карандаши купить Download джерри гионис позируют часть vimeo Download джерри джонсу нравится кайл питтс есть мысль подняться Download джерри control маусымында өледі финалды бұзу спойлерлер көңіл көтеру Download джерри шерлок холмс allmovies фильмы сериалы Download пазл 260д джерри степ пазлкупить интернет Download ukrtrashdub дівчата однакові джерри youtube Download джерри мышонок тореадор серия часть youtube Download умер комедийный актер джерри стиллер insider Download джерри справиться зимней тоской kids
Знаменитые фотографы. Самые известные фотографии (57 фото)
Когда наступает момент выбора свадебного фотографа, каждая пара ищет того, кто сможет лучше других поймать и сохранить все события и эмоции самого важного дня. Почувствовать настроение влюбленных и их близких, не упустить забавные и трогательные моменты может только настоящий профессионал, знающий и любящий свое дело. В Москве много, нет, даже очень много хороших свадебных фотографов, но как найти того самого? Специально для тех, кто ищет, мы сделали подборку из 20 лучших свадебных фотографов, работающих в Москве. Вам больше не нужно прочесывать интернет и обзванивать агентства. Просто выбирайте.
С осени 2016 года сайт при поддержке Sony запустили портал лучших свадебных фотографов WeddingPro . К участию приглашаются фотографы с опытом более 3 лет и более 15 свадебных съемок. Участникам портала предоставляются специальные условия тестирования и последующей покупки фототехники, PR на сайт и в социальных сетях, живые заказы.
1. Артем Кондратенков
Артем входит в Топ-15 свадебных фотографов России по версии MyWed, делает выездные съемки в других городах и за границей, активно участвует в конкурсах и ассоциациях свадебных фотографов разного уровня. Например, в 2010 году он стал победителем профессионального конкурса свадебной фотографии «Би Май Bride 2010» в номинации «Альбом» (г. Москва), а в 2011 — призером конкурса свадебной фотографии BWPA (профессиональный конкурс свадебных фотографов Беларуси) в номинации «Лучшее репортажное фото». В свадебных фотосессиях Артему удается создать непринужденную обстановку в кадре, позволяя молодоженам и гостям проявить свой характер и харизму.
2. Александр Ноздрин
На профессиональном счету Александра более 700 свадебных фотосессий, в которых он умело сочетает опыт репортажной, постановочной и студийной съемки. На фотографиях Александра даже самые постановочные сцены выглядят естественными и динамичными. В 2014 году Александр был удостоен звания мастер свадебной и семейной фотографии, и является единственным российским фотографом получивший Гран-при на международном конкурсе WPPI (Wedding & Portrait Photographers International).
3. Галина Набатникова
Свое творчество Галина, которая обычно работает в паре с Геннадием Граниным, описывает как «элегантную фотожурналистику в стиле кинематографа». И это очень точное описание — ее снимки действительно часто похожи на скриншоты киносцен, в них есть настоящее движение и жизнь. Нельзя не отметить портреты невест, которые Галина делает с особенным подходом к каждой девушке. Геннадий и Галина — призеры Первой Национальной Премии «Лучший фотограф года» в 2009 году, многочисленные призеры конкурсов Всемирной Ассоциации Профессиональных Свадебных Фотографов (ISPWP).
4. Рустам Хаджибаев
Рустам профессионально занимается фотографией уже около 20 лет, успев поработать в самых разных жанрах: в рекламе, в фэшн-фотографии, репортаже. Последние 9 лет он работает свадебным фотографом и в своих фотосессиях сочетает художественность, энергетику, радость моментов и искренность эмоций. По словам Рустама, свадебная фотография является прекрасным образцом прежде всего портретной фотографии, ведь именно в торжественной и радостной обстановке каждый человек показывает себя с наилучшей стороны.
5. Катя Мухина
Катя называет себя свадебным фотографом без границ — с 2003 года она работала более чем на 500 свадьбах в России и по всему миру. Катя любит создавать уникальные и волшебные снимки, фотографировать пары с азартом и любовью к приключениям. В 2011 году была признана самым креативным свадебным фотографом на фотоконференции MyWed (первое место в конкурсе «Idea!» на самую креативную фотографию о любви). В 2013 году была номинирована редакцией журнала AMERICAN PHOTO на Топ-10 Лучших свадебных фотографов мира. Представляет компанию Canon в Европе и России как свадебный фотограф.
6. Дарья Булавина
Дарья является Членом Творческого Союза Художников России, участницей международных выставок и автором книг по фотографии. Сегодня она известна как один из лучших фотографов Москвы. У Дарьи сложившийся фотопочерк, благодаря которому создаются изящные снимки, наполненные торжественностью момента Она имеет собственную фотошколу и несколько состоявшихся персональных фотовыставок.
7. Денис Калиниченко
Денис Калиниченко уже попадал в в 2013 году, и снова оказался в списке лучших по праву. Основным направлением его деятельности является свадебная и семейная фотография, в которой он действительно преуспел. На свадебных съемках Денис успевает уделить внимание абсолютно всему: деталям торжественной обстановки, гостям, застолью, атмосфере праздника и, конечно, молодоженам.
8. Юлия Бурулева
Юлия — профессиональный фотограф, получила образование в области фотографии по специальности фотохудожник. Возможно, именно это во многом определяет то, как сильна Юлия в своем деле: профессиональная работа с композицией, светом и цветом, с людьми в кадре — все это есть в ее фотографиях. Свадебными съемками Юлия занимается более восьми лет, и не раз становилась номинантом и призером в профильных конкурсах самого разного уровня. В 2010 году Юлия стала победителем Ежегодного конкурса Ассоциации свадебных фотографов в номинации «Лучший свадебный фотограф».
9. Александр Василев
В свадебную фотографию Александр Василев пришел не сразу, этому предшествовал долгий творческий путь. Долгое время он жил в США, вбирая в себя лучший стороны американской культуры. Александр считает, что именно это во многом повлияло на стиль его фотографий: его работы стали яркими, эмоциональными, с элементами стоковой фотографии и налетом «журнальности». В свадебной фотографии Александр делает упор на постановку, но при этом сама постановка носит репортажных характер, так называемый «постановочный репортаж». Фотограф считает, что каждая свадьба уникальна и неповторима, она сама диктует настроение и жанр будущих снимков.
10. Лилия Горланова
В фотографию Лилия пришла из мира моды, в области которой имеет высшее художественное образование. Именно поэтому самым главным в своих фотоработах Лилия считает творческую составляющую. Специализируется на портретной фотографии. В свадебных съемках Лилия больше всего любит чувствовать себя частью происходящего — эмоции счастливых людей и окружающую красоту она передает с помощью фотографии. Лилия является действительным членом и призером международных ассоциаций свадебных фотографов. В 2011 году она стала победителем конкурса MyWed Award и обладателем титула «Фотограф года».
11. Алексей Киняпин
Финалист MyWed Award 2012, организатор собственных мастер-классов, Алексей Киняпин считается одним из самых успешных свадебных фотографов России. Алексей любит фотографировать счастливых людей, сохраняя эти моменты для их семейной истории. С апреля по ноябрь Алексей фотографирует свадьбы, а зимой путешествует и занимается travel-фотографией.
12. Сергей Запорожец
Как сказал Сергей в одном интервью, если бы он не был фотографом, то был бы изобретателем. Тяга к изобретательству видна и в его работах — нетипичные ракурсы можно было бы назвать визитной карточкой Сергея. Как говорит сам Сергей, хорошая фотография рождается там, где сходятся свет, ракурс и настроение. Его стиль заключается в сочетании креативной постановки и свадебной фотожурналистики. Подмечать детали, показывать обычное в необычном свете — это у Сергея получается лучше всего.
13. Константин Грибов
Константин открыл для себя фотографию еще в детстве, первые шаги в фотографии он тогда проделывал под руководством дедушки. Одним из самых ярких детских впечатлений называет момент, когда на белом листе бумаги начинало проявляться изображение… Сегодня все фотографии Константина получаются настолько живыми, что так и хочется протянуть руку и потрогать струи воды, подпрыгнуть вверх вместе со зрителями концерта или дать ещё одно печенье очаровательному мальчугану. Константин любит снимать отдельные фотоистории. В такой ситуации кадр делается не ради кадра, а используется как средство выражения какой-то мысли. По сути — это рассказ, написанный фотографическим языком.
14. Сергей Хватынец
Выпускник Школы свадебной фотографии Сергея Новожилова, Сергей Хватынец – один из самых интересных и успешных свадебных фотографов России. Как говорит сам Сергей о своей работе, он фотографирует мечты о любви о романтике, ловит в объектив фотоаппарата самое красивое состояние человека – состояние влюбленности, которое царит на свадьбах.
15. Анастасия Белоглазова
В каждой новой съемке молодоженов Анастасия видит возможность по-новому взглянуть на процесс создания фотографии, найти новые краски и по-другому расставить акценты. В своих снимках она старается не только передать эмоции молодоженов в самый счастливый момент их жизни, но также привнести частичку собственного настроения. Именно это делает фотографии неповторимыми.
16. Алексей Малышев
Алексей Малышев самым важным в свадебной фотографии считает возможность заново прожить счастливый день. Он не устает искать новые ракурсы и идеи для снимков, использует случайности и охотится за настоящими эмоциями. Алексей является участником и неоднократным победителем известной мировой ассоциации свадебных фотографов FearlessPhotographers.
Что делает фотографа знаменитым? Десятилетия, проведенные в профессии, приобретенный или бесценный опыт? Нет, фотографа делают знаменитым только его снимки. Список известных фотографов мира состоит из людей, обладающих яркой индивидуальностью, вниманием к деталям, высочайшим профессионализмом. Ведь не достаточно просто оказаться в нужном месте в нужное время, еще нужно уметь правильно отобразить происходящее. Быть хорошим фотографом не просто, не говоря уже о профессиональном уровне. Мы хотим вас познакомить с величайшими классиками фотографии и примерами их работ.
Ансель Адамс«То, что фотограф способен увидеть, а об увиденном — сказать, имеет несравненно большее значение, чем качество технического оборудования… » (Ансель Адамс)
Ансель Адамс (Ansel Easton Adams , 20 февраля 1902 — 22 апреля 1984) — американский фотограф, наиболее известный своими чёрно-белыми снимками американского Запада. Ансель Адамс с одной стороны был одарен тонким художественным чутьем, с другой — безупречно владел техникой фотографии. Его фотографии полны почти эпической мощи. Они совмещают в себе черты символизма и магического реализма, внушая впечатление «первых дней Творения». В течении своей жизни он создал более 40,000 фотографий, участвовал более чем в 500 выставках по всему миру.
Юсуф Карш
«Если, глядя на мои портреты, вы узнаете об изображенных на них людях что-нибудь более значительное, если они помогут вам разобраться в своих чувствах относительно кого-нибудь , чья работа оставила след в вашем мозгу – если вы взгляните на фотографию и скажете: «Да, это он» и при этом узнаете о человеке что-то новое – значит это действительно удачный портрет» (Юсуф Карш)
Юсуф Карш (Yousuf Karsh, 23 декабря 1908 — 13 июля 2002) — канадский фотограф армянского происхождения, один из мастеров портретной фотографии. В течение своей жизни сделал портреты 12 президентов США, 4 Папы Римских, всех премьер-министров Великобритании, советских лидеров — Хрущева, Брежнева, Горбачева, а так же Альберта Эйнштейна, Эрнеста Хемингуэя, Пабло Пикассо, Бернарда Шоу и Элеоноры Рузвельт.
Роберт Капа«Фотография – это документ, глядя на который имеющий глаза и сердце начинает ощущать, что в мире не все благополучно» (Роберт Капа)
Роберт Капа (Robert Capa, настоящее имя Эндре Эрнё Фридман, 22 октября 1913, Будапешт — 25 мая 1954, Тонкин, Индокитай) — фоторепортёр еврейского происхождения, рождённый в Венгрии. Роберт Капа совсем не собирался становиться фотографом, к этому его подтолкнули жизненные обстоятельства. И только смелость, авантюризм и яркий изобразительный талант сделали его одним из самых известных военных репортеров двадцатого века.
Анри Картье-Брессон«…с помощью фотографии можно зафиксировать бесконечность в одном моменте времени … » (Анри-Картье Брессон)
Анри-Картье Брессон (Henri Cartier-Bresson, 2 августа 1908 – 3 августа 2004) – один из главных фотографов XX века. Отец фотожурналистики. Один из основателей фотоагентства Magnum Photos. Родился во Франции. Увлекался живописью. Большое внимание уделял роли времени и «решающего момента» в фотографии.
Доротея ЛанжДоротея Ланж (Dorothea Margarette Nutzhorn, 26 мая 1895 — 11 октября 1965) — американский фотограф и фотожурналист/ Ее фотографии, яркие, бьющие в самое сердце своей откровенностью, неприкрытостью боли и безнадежности – безмолвное свидетельство того, что пришлось пережить сотням тысяч простых американцев, лишенных крова, элементарных средств к существованию и всякой надежды.
Эта фотография на протяжении многих лет была в буквальном смысле олицетворением Великой Депрессии. Доротея Ланж сделала снимок во время посещения лагеря сборщиков овощей в Калифорнии в феврале 1936 года, желая показать всему миру стойкость и несгибаемость гордой нации в тяжелые времена.
Брассай«Шанс есть всегда — и каждый из нас надеется на него. Только плохой фотограф реализует один шанс из ста, тогда как хороший использует все»
«У каждого творческого человека есть две даты рождения. Вторая дата — когда он поймет в чем его истинное призвание — намного важнее первой»
«Цель искусства — возвысить людей до такого уровня, до которого они бы не смогли дойти другим путем»
«Существует много фотографий полных жизни, но непонятных и быстро забывающихся. Им не хватает силы — а это самое важное» (Брассай)
Брассай (Дьюла Халас, 9 сентября 1899 — 8 июля 1984) — венгерский и французский фотограф, художник и скульптор. На фотографиях Брассая мы видим таинственный Париж в свете уличных фонарей, площади и дома, туманные набережные, мосты и почти сказочные кованые решетки. Один из его излюбленных приемов нашел отражение в серии фотографий, сделанных при свете фар редких в то время автомобилей.
Брайан Даффи«Каждую фотографию, созданную после 1972 года, я видел раньше. Ничего нового. Через некоторое время я понял, что фотография мертва…» Брайан Даффи
Брайан Даффи (15 июня 1933 – 31 мая2010) — ангийский фотограф. Перед его камерой, в свое время, стояли Джон Леннон, Пол Маккартни, Сэмми Дэвис Мл., Майкл Кейн, Сидни Пуатье, Дэвид Боуи, Джоанна Ламли и Уильям Берроуз.
Джерри Уэлсман«Я верю, что возможности человека передавать вещи за гранью видимого огромны. Этот феномен можно наблюдать во всех жанрах изящных искусств, так как мы находимся в постоянном поиске новых способов объяснения мира, который иногда раскрывается перед нами в мгновения понимания, выходящего за границы нашего привычного опыта.» (Джерри Уэлсман)
Джерри Уэлсман (1934) — американский теоретик искусства фотографии, преподаватель, один из интереснейших фотографов второй половины двадцатого столетия, мастер загадочных коллажей и визуальных интерпретаций. Сюрреалистические коллажи талантливого фотографа покоряли мир, когда «Фотошопа» еще и в проекте не было. Впрочем, и сейчас автор необычных работ остается верен собственной технике и считает, что в затемненной фотолаборатории творятся чудеса.
Энни Liebovitz«Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то , это значит, что я хочу узнать его. Всех, кого я знаю, я фотографирую» (Анна-Лу «Энни» Лейбовиц)
Анна-Лу «Энни» Лейбовиц (Anna-Lou «Annie» Leibovitz ; род. 2 октября 1949, Уотербери, Коннектикут) — известный американский фотограф. Специализируется на портретах знаменитостей. На сегодня является самой востребованной среди женщин-фотографов. Ее работы украшают обложки журналов Vogue, Vanity Fair, New Yorker и Rolling Stone , ей позировали обнаженными Джон Леннон и Бетти Мидлер, Вупи Голдберг и Деми Мур, Стинг и Дивайн. Энни Лейбовиц удалось разбить стереотипы красоты в моде, ввести на фотоарену пожилые лица, морщины, будничный целлюлит и несовершенство форм.
«Выделите хоть пять минут в день на то, чтобы попытаться совершить невозможное -и вы скоро почувствуете разницу» (Джерри Гионис).
Джерри Гионис – топовый свадебный фотограф из Австралии – настоящий мастер своего жанра! Не даром он считается одним из самых успешных мастеров этого направления в мире.
Грегори Колберт (1960, Канада) — пауза в нашем стремительном мире. Остановка на бегу. Абсолютная тишина и сосредоточенность. Прелесть в молчании и неподвижности. Ощущение восторга от чувства сопричастности с огромным живым существом — планетой Земля- именно такие эмоции вызывают его работы. В течение 13 лет он совершил 33 (тридцать три) экспедиции в самые удаленные и экзотические уголки нашей необъятной и то же время такой крошечной планеты: Индия, Бирма, Шри-Ланка, Египет, Доминика, Эфиопия, Кения, Тонга, Намибия, Антарктика. Перед собой он поставил одну задачу — отразить в своих работах удивительные взаимоотношения между человеком и природой, животным миром.
На самом деле список величайших фотографов достаточно большой, и это всего лишь некоторые из них.
Эти снимки видели все: подборка самых известных и самых впечатляющих фотографий, неоднократно облетевших весь мир.
«Самая известная фотография, которую никто не видел», — так фотограф Associated Press Ричард Дрю (Richard Drew) называет свой снимок одной из жертв Всемирного торгового центра, выпрыгнувшей из окна навстречу собственной смерти 11 сентября
Малкольм Браун, 30-летний фотограф из Нью Йорка, последовав анонимной наводке, заснял самосожжение буддийского монаха Thich Quang Duc, которое стало знаком протеста против репрессий в отношении буддистов.
21-недельный зародыш, который должен был родиться в декабре прошлого года, в утробе матери перед началом операции на позвоночнике. В этом возрасте ребенок еще может быть законным образом абортирован.
Смерть мальчика Аль-Дуры, снятая репортером телевизионной станции в момент, когда он застрелен израильскими солдатами, будучи в руках своего отца.
Фотограф Кевин Картер (Kevin Carter) получил Пулицеровскую премию за фотографию «Голод в Судане», снятую в начале весны 1993 года. В этот день Картер специально прилетел в Судан, снимать сцены голода в маленькой деревне.
Еврейская поселенка противостоит Израильской полиции, которая приводит в силу решение Верховного суда о демонтаже 9 домов на аванпосте поселения Амона, Западный Берег реки Иордан, 1 Февраля 2006.
12-летняя афганская девочка — знаменитая фотография Стивена Маккьюри (Steve McCurry), сделанная им в лагере беженцев на афганско-пакистанской границе.
22 июля 1975 года, Бостон. Девушка и женщина падают, пытаясь спастись от пожара. Фото Stanley Forman/Boston Herald, США.
«Неизвестный бунтарь» на площади Тяньаньмэнь. На этой знаменитой фотографии, сделанной фотографом «Associated Press» Джеффом Виднером (Jeff Widene), изображен участник протестов, которому удавалось в течение получаса в одиночку сдерживать продвижение танковой колонны.
Девочка Тереза, выросшая в концентрационном лагере, рисует «дом» на доске. 1948 год, Польша. Автор — Дэвид Сеймур (David Seymour).
Террористический акт 11 сентября 2001 года — серия координированных самоубийственных террористических атак, произошедших в США. По официальной версии ответственность за эти атаки лежит на исламистской террористической организации «Аль-Каида».
Замерзший Ниагарский водопад. Фото 1911 года.
Апрель 1980 года, Великобритания. Район Карамоджа (Karamoja), Уганда. Голодный мальчик и миссионер. Автор фото — Майк Уэллс (Mike Wells).
Белые и цветные, фотография Эллиотта Эрвитта, 1950 год.
Молодые ливанцы проезжают через разрушенный район Бейрута, 15 августа 2006 года. Автор фото — Спенсер Платт (Spencer Platt).
Фотография офицера, стреляющего в голову закованного в наручники заключенного, не только получила пулитцеровскую премию в 1969 году, но и также окончательно изменила отношение американцев к тому, что происходило во Вьетнаме.
Суд Линча, 1930 год. Этот кадр был сделан, когда толпа из 10 тысяч белых повесила двух чернокожих мужчин за изнасилование белой женщины и убийство её молодого человека. Автор — Лоуренс Байтлер (Lawrence Beitler).
В конце апреля 2004 года канале CBS в программе 60 Minutes II был показан сюжет о пытках и издевательствах над заключенными тюрьмы Абу-Грейб группой американских солдат. Это стало самым громким скандалом вокруг присутствия американцев в Ираке.
Захоронение неизвестного ребенка. 3 декабря 1984 года индийский город Бхопал пострадал от самой масштабной техногенной катастрофы в истории человечества: гигантское ядовитое облако, выброшенное в атмосферу американским заводом по производству пестицидов унесло жизни более 18 тысяч человек.
Международную известность фотограф и ученый Леннарт Нильсон (Lennart Nilsson) получил в 1965 году, когда журнал LIFE опубликовал 16 страниц фотографий человеческого эмбриона.
Фотография лох-несского чудовища, 1934 год. Автор — Ян Уезерелл (Ian Wetherell).
Клепальщики. Снимок сделан 29 сентября 1932 года на 69 этаже Рокфеллер-центра в последние месяцы строительства.
Хирургу Джею Ваканти (Jay Vacanti) из Главной больницы Массачусетса в Бостоне в 1997 году ему удалось вырастить на спине мыши человеческое ухо, используя клетки хряща.
Ледяные дожди могут образовывать толстую корку льда на любом предмете, разрушая даже гигантские опоры линий электропередач. На фото — последствия ледяного дождя в Щвейцарии.
Мужчина пытается смягчить тяжелые условия сыну в тюрьме для военопленных. 31 марта 2003 года. Ан Нажав (An Najaf), Ирак.
Долли (англ. Dolly) — самка овцы, первое млекопитающее, успешно клонированное из клетки другого взрослого существа. Эксперимент был поставлен в Великобритании, где она и родилась 5 июля 1996 года.
Документальный фильм Паттерсона-Гимлина (Patterson-Gimlin film), запечатлевший в 1967 году женскую особь бигфута, американского «снежного человека», является до сих пор единственным четким фотографическим свидетельством существования на земле живых реликтовых гоминидов.
Республиканский солдат Федерико Борель Гарсия изображен перед лицом смерти. Снимок вызвал огромное потрясение в обществе. Автор снимка — Роберт Капа (Robert Capa).
Снимок, сделанный репортером Альберто Корда (Alberto Korda) на митинге в 1960-м году, претендует на звание самого растиражированного за всю историю фотографии.
Фотография, на которой было запечатлено водружение Знамени Победы над Рейхстагом облетела весь мир. 1945 год. Автор — Евгений Халдей.
Смерть нацистского функционера и его семьи. Отец семейства убил жену и детей, затем застрелился сам. 1945 год, Вена.
Для миллионов американцев эта фотография, которую фотограф Альфред Эйзенштадт (Alfred Eisenstaedt) назвал «Безоговорочная капитуляция», стала символом окончания второй мировой войны.
Убийство тридцать пятого президента США Джона Кеннеди было совершено в пятницу 22 ноября 1963 года в Далласе (штат Техас) в 12:30 по местному времени.
30 декабря 2006 года в Ираке казнили экс-президента страны Саддама Хусейна. Высший трибунал приговорил бывшего иракского лидера к смерти через повешение. Приговор был приведен в исполнение в 6 часов утра в пригороде Багдада.
Американские военные волокут на привязи тело вьетконговского (южновьетнамский повстанец) солдата. 24 февраля 1966 года, Тан Бин (Tan Binh), Южный Вьетнам.
Молодой мальчик выглядывает из автобуса, загруженного беженцами, которые сбежали из эпицентра войны между чеченскими сепаратистами и русскими, рядом с Шали, Чечня. Автобус возвращается в Грозный. Май 1995 года. Чечня
Кошка Тэрри и пес Томсон делят, кто первый начнет обедать хомячком Джимом. Хозяин зверей и автор этой замечательной фотографии — американец Марк Эндрю, утверждает, что во время фотосессии никто не пострадал.
Французский фотограф Генри Картье Брессон, которого причисляют к основателям жанра фоторепортажа и фотожурналистики, сделал этот кадр в Пекине зимой 1948 года. На фотографии изображены дети, стоящие в очереди за рисом.
Фотограф Берт Стерн стал последним, кто фотографировал Мерилин Монро. Спустя несколько недель после фотосессии актрисы не стало.
Были времена, когда алкоголь продавали детям — родителю достаточно было написать записку. На этом кадре мальчик гордо шагает домой, неся отцу два бутыля вина.
Финал английского чемпионата по рэгби в 1975 году дал начало так называемому «стрикерству», — это когда в разгар спортивного мероприятия на поле выбегают голые люди. Веселое хобби, и ничего более.
В 1950-м году, в разгар время Корейской войны, генерал МакАртур, когда китайцы пошли в контрнаступление, понял, что переоценил возможности своих войск. Именно тогда он произнес свою самую известную фразу: «Отступаем! Ибо двигаемся мы в неверном направлении!»
Эта фотография Уинстона Черчилля была сделана 27 января 1941 года в фотоателье на Даунинг Стрит. Черчилль хотел показать миру стойкость и решительность англичан во время Второй мировой.
Эта фотография была переделана в почтовую открытку и долгое время была самой популярной открыткой в Америке. На фотографии изображено, как три девочки с куклами о чем-то яростно спорят на аллее Севиллы (Испания).
Два мальчика собирают осколки зеркала, которое перед этим сами же и разбили. А вокруг по-прежнему кипит жизнь.
Профессия фотографа сегодня является одной из самых массовых. Пожалуй проще здесь было бы стать лучшим из лучших в начале или середине XX века. Сегодня, когда каждый второй или третий фотограф, ну по-крайней мере себя таковым считает, критерии хорошей фотографии, на первый взгляд, размыты. Но это только на первый, поверхностный взгляд. Стандарты качества и установка на талант никуда не делись. Всегда нужно держать перед глазами своего рода эталон, пример, на который можно было бы равняться. Мы подготовили для вас список 20 лучших фотографов мира, который станет отличным камертоном…
Александр Родченко
Фотограф-революционер. Родченко для фотографии значит столько же, сколько Эйзенштейн для кинематографа. Он работал на стыке авангарда, пропаганды, дизайна и рекламы.
Все эти ипостаси составляли неразрывное единство в его творчестве.
Переосмыслив все жанры, что существовали до него, он совершил своего рода великий перелом в искусстве фотографии и задал курс всему новому и прогрессивному. Знаменитые фотографии Лили Брик и Маяковского принадлежат его объективу.
- А еще он автор знаменитой фразы “Работать для жизни, а не для дворцов, храмов, кладбищ и музеев”.
Анри-Картье Брессон
Классик уличной фотографии. Уроженец Шантелуп, департамента Сены и Марны во Франции. Начинал как художник, рисующий в жанре “сюрреализм”, но этим его достижения не исчерпываются. В начале 30-х годов, когда в его руки попала знаменитая «Leica», он навеки влюбился в фотографию.
Уже в 33-м году прошла выставка его работ в «Julien Levy», галерее Нью-Йорка. Он работал с режиссером Жаном Ренуаром. Особенно ценятся уличные репортажи Брессона.
Особенно современники отмечали его талант оставаться незаметным для фотографируемого.
Поэтому в глаза бросается непостановочный, достоверный характер его фотографий. Как настоящий гений, он оставил плеяду талантливых последователей.
Антон Корбайн
Пожалуй, для фанатов западной рок-музыки это имя — не пустой звук. Вообще, один из самых известных фотографов мира.
Самые оригинальные и незаурядные фотографии таких групп, как: Depeche Mode, U2, Nirvana, Joy Division и других сделаны Антоном. Он же является оформителем альбомов группы U2. Плюс снял клипы для ряда команд и исполнителей, среди которых: Coldplay, Том Уэйтс, Ник Кейв, легенда кантри Johnny Cash, мастодонты трэш-метала Metallica, певицы Roxette.
Критики отмечают оригинальность стиля Корбайна, у которого, впрочем, сонмы подражателей.
Мик Рок
Бывают фотографы-папарацци, без спросу вторгающиеся в личную жизнь звезд и безжалостно оттуда вышвыриваемые. А бывают такие, как Мик Рок.
Что это значит? Ну как вам сказать. Помните Дэвида Боуи? Вот Мик — единственный из людей с объективом наперевес, кто был вхож в личное пространство открывателя новых музыкальных горизонтов, трикстера и марсианина от рок-музыки. Фотоработы Мика Рока — это своего рода кардиограмма периода творчества Боуи с 1972 по 1973, когда Зигги Стардаст еще не вернулся обратно на свою планету.
В тот период и ранее Дэвид и его соратники усиленно работали над образом настоящей звезды, который в результате стал явью. По бюджету работы Мика недорогие, но производящие впечатление. “Всё было создано на очень маленьких средствах с дымом и зеркалами”, — вспоминал Мик.
Георгий Пинхасов
Оригинальный фотограф своего поколения, член агентства Magnum, выпускник ВГИКА. Именно Георгий был приглашен Андреем Тарковским на съемочную площадку фильма “Сталкер” в качестве репортера.
В годы Перестройки, когда в приоритете среди продвинутых фотографов был жанр “ню”, Георгий одним из первых обратил внимание на важность репортажного снимка. Говорят, что он сделал это с подачи Тарковского и Тонино Гуэрры.
В результате сегодня его снимки той повседневности — не только шедевры, содержащие в себе подлинность, но и важнейшие свидетельства той эпохи. Одним из известных циклов Георгия Пинхасова являются “Тбилисские бани”. Георгий отмечает важную роль случайности в искусстве.
Энни Лейбовиц
Важнейшее имя для нашего списка лучших фотографов. Энни сделала своим главным творческим принципом погружение в жизнь модели.
Один из самых знаменитых портретов Джона Леннона сделан ею, причем довольно спонтанно.
“Я тогда еще не умела управлять моделями, просить их сделать то, что мне нужно. Я просто замеряла экспозицию и попросила Джона на секунду глянуть в объектив. И щелкнула…”
Полученный результат сразу попал на обложку Rolling Stone. Последняя фотосессия в жизни Леннона была также проведена ею. То самое фото, на котором обнаженный Джон калачиком свернулся вокруг Йоко Оно, облаченной во все черное. Кто только не попадал в объектив камеры Энни Лейбовиц: беременная Деми Мур, Вупи Голдберг, купающаяся в молоке, Джек Николсон, в домашнем халате играющий в гольф, Мишель Обама, Наталья Водянова, Мэрил Стрип. Всех и не перечислить.
Сара Мун
Настоящее имя — Мариэль Хаданг. Родилась в Париже 1941, во время режима Виши ее семья переезжает в Англию. Начинала Мариэль как модель, позируя для разных изданий, потом попробовала себя по ту сторону объектива и вошла во вкус.
Можно отметить ее чуткую работу с моделями, так как об их профессии Сара знала не понаслышке. Ее работы отличаются особенной чувственностью, у Сары отмечают талант особенно чутко передавать женственность своих моделей.
В 70-е годы Сара уходит из модельной сферы и обращается к черно-белой художественной фотографии. В 1979 году снимает экспериментальное кино. Впоследствии работала в качестве оператора на съемочной площадке фильма “Лулу”, который получит в 1987 году премию Венецианского кинофестиваля.
Салли Ман
Еще одна женщина-фотограф. Уроженка Лексингтона, штат Вирджиния. Практически никогда не уезжала из родных мест. С 70-х принципиально работает только на Юге Соединенных штатов.
Снимает только летом, все остальные сезоны занимается проявкой фотографий. Излюбленные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, архитектурная фотография. Любимая цветовая гамма: черно-белая. Прославилась Салли фотографиями, где запечатлены члены ее семьи — муж и дети.
Главное, что отличает ее работы — простота сюжетов и интерес к повседневной жизни. Салли и ее муж относятся к поколению хиппи, что стало фирменным стилем их жизни: жизнь вдали от города, огород, независимость от социальных условностей.
Себастьян Сальгадо
Магический реалист от фотографии. Все свои чудесные образы он черпает из реальности. Говорят, что красота в глазах смотрящего.
Так вот, Себастьян способен разглядеть ее в аномалиях, несчастьях и экологических катастрофах.
Вим Вендерс, выдающийся режиссер “Немецкой новой волны”, на протяжении четверти века исследовал творчество Сальгадо, результатом чего стал фильм “Соль Земли”, получивший специальный приз на Каннском фестивале.
Уиджи (Артур Феллиг)
Считается классиком криминального жанра в фото. В период его активного творчества ни один городской инцидент — от драки до убийства, не оставался без внимания Уиджи.
Он опережал своих конкурентов, а порой поспевал на место преступления даже раньше, чем полицейские. Помимо криминальной тематики, специализировался на репортажах о повседневной жизни трущоб мегаполиса.
Его фотографии легли в основу нуара Жюля Дассена Naked City, а еще Уиджи упоминается в “Хранителях” Зака Снайдера. А еще известный режиссер Стэнли Кубрик в юности учился у него искусству фотографии. Посмотрите ранние фильмы гения, они определенно сделаны под влиянием эстетики Уиджи.
Ирвин Пенн
Мэтр в портретном жанре. Можно отметить у него ряд излюбленных приемов: от съемок моделей в углу комнаты до использования однотонного белого или серого фона.
Также Ирвин любил фотографировать представителей различных рабочих профессии в их униформе и с инструментами наперевес. Родной брат режиссера “Нового Голливуда” Артура Пенна, известного своими “Бонни и Клайдом”.
Диана Арбус
Имя, полученное при рождении — Диана Немерова. Ее семья эмигрировала из Советской России в 1923 году и поселилась в одном из кварталов Нью-Йорка.
Диану отличала тяга к нарушению общепринятых норм и к совершению экстравагантных поступков. В 13 лет, вопреки воле родителей, она вышла замуж за Алана Арбуса, начинающего актера и взяла его фамилию. Через некоторое время Алан оставил подмостки и занялся фотографией, приобщив к делу жену. Они открыли фотостудию и разделили обязанности. Творческие разногласия привели к разрыву в 60-х. Отстояв свои творческие принципы, Диана стала культовым фотографом.
Ее как художника отличал интерес к уродцам, карликам, трансвеститам, слабоумным. А также к обнаженной натуре. Больше узнать о личности Дианы можно, посмотрев картину “Fur”, где её отлично сыграла Николь Кидман.
Евгений Халдей
Очень важный для нашего списка фотограф. Благодаря ему запечатлены ключевые события первой половины XX века. Будучи еще подростком, он выбрал стезю фотокорреспондента.
Уже в 22 года он сотрудник “Фотохроники ТАСС”. Делал репортажи о Стаханове, запечатлел строительство Днепрогэс. Проработал военным корреспондентом всю Великую отечественную войну. Пройдя от Мурманска до Берлина со своей верной камерой “Leica”, он сделал ряд фотографий, благодаря которым мы сегодня может хоть немного представить военные будни.
В око его объектива попала Потсдамская конференция, водружение красного знамени над Рейхстагом, акт капитуляции фашистской Германии и другие важнейшие события. В 1995-м, за два года до смерти Евгений Халдей получил титул Рыцаря ордена искусств и литературы.
Марк Рибу
Мастер репортажного жанра. Первая его знаменитый снимок, напечатанный в Life — “Маляр на Эйфелевой башне”. Признанный как гений фотографии, Рибу отличался скромным характером.
Он старался оставаться незаметным как для фотографируемых, так и для своих почитателей.
Наиболее известен снимок девушки-хиппи, протягивающая солдатам, стоящим с автоматами наперевес, цветок. Есть у него и цикл фотографий из повседневной жизни СССР 60-х и еще масса всего интересного.
Ричард Керн
И еще немного рок-н-ролла, тем более, что это основная тема данного фотографа, наряду с насилием и сексом. Считается одним из важнейших фотохудожников для нью-йоркского андеграунда.
Запечатлел многих известных, можно сказать — экстремально известных музыкантов. В их числе абсолютный монстр и трансгрессор панк-музыкант GG Allin. Керн также сотрудничает с мужскими журналами, куда поставляет свои эротические работы.
Но подход его далек от общепринятого глянцевого. В свободное от фотографии время занимается съемкой клипов. В числе групп, с которыми Керн сотрудничал — Sonic Youth и Marilyn Manson.
Томас Моркес
Хочется спокойствия, безмолвия, а может и безлюдья? Тогда это одна из самых подходящих кандидатур. Томас Моркес из Чехии — Фотограф-пейзажист, избравший своей темой обаяние осенней природы. В этих снимках есть все: романтика, грусть, торжество увядания.
Один из эффектов снимков Томаса — желание выбраться подальше от городского шума в какие-нибудь такие дебри и поразмышлять о Вечном.
Юрий Артюхин
Считается лучшим фотографом диких животных. Является научным сотрудником лаборатории орнитологии в Тихоокеанском институте географии РАН. Юрий страстно любит птиц.
Именно за фотографии пернатых он удостаивался (и не раз) самых различных наград не только в России, но в мире.
Хельмут Ньютон
Как насчет жанра “ню”? Отличный, очень тонкий и деликатный жанр, в котором есть свои мастера.
Своими работами прославился Хельмут весь мир. Его негласным девизом стало выражение “Sex sells”, что значит “секс помогает продавать”.
Лауреат престижнейших конкурсов, в их числе наград — французский “Орден искусств и литературы”.
Рон Галелла
Охватив различные направления фотографии, нельзя не сказать о пионере такого сомнительного и в то же время важного для понимания современного мира жанра, как папарацци.
Вы, наверное, знаете, что это словосочетание пошло от фильм Федерико Феллини “Сладкая жизнь”. Рон Гарелла относится к тем фотографам, которые не будут спрашивать разрешения на съемки, а напротив — будут подлавливать звезд, когда они к этому и не готовы в общем-то.
Джулия Робертс, Вуди Аллен, Аль Пачино, Софи Лорен — вот далеко не полный список тех, кого своевольно подловил Рон. Однажды Марлон Брандо настолько осерчал на Рона, что с ходу выбил ему несколько зубов.
Ги Бурден
Один из важнейших фотохудожников, которые нужны для правильного понимания мира моду, ее истоков и эстетики. Сочетает в своих работах эротизм и сюрреализм. Один из самых копируемых, имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас — спустя четверть века после его смерти — всё более актуален и современен.
Первые снимки он опубликовал в середине 50-х годов. Фотография была, мягко говоря вызывающими.Девушка в изящной шляпке на фоне телячьих голов, выглядывающих из витрины мясной лавки. В течение последующих 32 лет Бурден регулярно поставлял занятные снимки в журнал Vogue. Что его отличало от многих коллег, так это то, что Бурдену была предоставлена полная творческая свобода.
Уже 40 лет Дэвид Барнетт занимается фотожурналистикой. Его камера охотится не на красивые пейзажи и котиков — она нацелена на важные события, которые становятся символами эпохи. Фотографии Дэвида позволяют взглянуть на мир со стороны. Его работы — живой учебник истории, который вместо сухих фактов демонстрирует яркие события нашего времени.
Мне нравится Дэвид. В то время, как другие профессионалы покупают себе , он носится с древней видеокамерой Speed Graphic, которой 60 лет. Конечно, у него есть дорогое профессиональное оборудование. Но, по всему видно, он прекрасно понимает: дорогая камера — приятный бонус, а не обязательное условия для хорошего снимка. Настоящий мастер может сделать хороший кадр даже «мыльницей» за 30 баксов.
- Простой пример: в 2000 году Дэвид победил на конкурсе «Глаза истории», сделав снимок дешевой пластиковой камерой Holga за 30$.
Когда Хельмут был подростком, гестаповцы арестовали его отца. Ньютон бежал из Германии и перебрался в Австралию, где служил в австралийской армии до конца Второй мировой войны… Кажется, так нужно составлять описание, если тебя укусил модератор Википедии.
Биографии талантливых людей часто выглядят слишком безупречными, как VIP-палата в частной клинике — такие же стерильно чистые и далекие от реальной жизни. Немецко-австралийский фотограф, работал в журнале Vogue, иногда снимал в жанре ню… Этот куцый пересказ не дает никакого представления о том, кем же был Ньютон Хельмут.
А он был искренним снобом без мании величия, который любил блеск высшего общества. Он предпочитал снимать богатых людей и останавливаться в шикарных отелях. И честно об этом говорил, считая себя довольно поверхностным, но правдивым человеком.
До того момента, пока он не пережил в 1971 году инфаркт, Хельмут выкуривал по 50 сигарет в день и мог неделю отрываться на вечеринках. Но инфаркт открыл 50-летнему фотографу невероятную истину: оказывается, разгульный «молодежный» образ жизни с возрастом может завершиться весьма печально.
Побывав на грани смерти, Хельмут бросил курить, стал вести более размеренную жизнь и пообещал себе снимать только то, что интересно ему самому.
Хельмут Ньютон о вещах, которые ненавидит:
- Я ненавижу хороший вкус. Это скучное словосочетание, от которого задыхается все живое.
- Ненавижу, когда все наизнанку — это дешево.
- Ненавижу нечестность в фотографии: снимки, сделанные во имя каких-то художественных принципов, нечеткие и зернистые.
Юрий Аркурс является одним из самых успешных стоковых фотографов в мире. Вместо того, чтобы фотографировать восходы солнца и туман в городском парке, он фотографирует то, что продается: счастливые семьи и таблетки, деньги и студентов. А на специальных сайтах, которые называются фотостоками, все это продается и покупается. И в этой сфере Аркурс стал настоящим гуру, который личным примером показал, как можно зарабатывать, добиваться высот и даже получать удовольствие, занимаясь коммерческой стоковой фотографией.
Юрий родился и вырос в Дании. Заработком на фотостоках он начал заниматься в студенческие годы, чтобы оплачивать учебу. В то время единственной моделью, которую он мог снимать, была его девушка. Но в скором времени дополнительный заработок стал для Юрия основным: уже через несколько лет, в 2008 году он зарабатывал на фотостоках до 90 000$ в месяц.
Сегодня этот парень продает свои работы крупным компаниям: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung и Hewlett Packard. Его съемочный день стоит 6 000$. И вся эта история стала настоящей сказкой о Золушке для фрилансеров с фотоаппаратом.
Насколько реально повторить такой путь к успеху? Кто знает. Нам остается только констатировать, что на сегодняшний день Юрий Аркурс является одним из самых успешных стоковых фотографов.
Ирвин Пенн любил фотографировать, но не придавал этому увлечению особого значения. Его основной работой был художественный дизайн: Ирвин оформлял обложки журналов и даже устроился ассистентом арт-редактора в популярный журнал Vogue.
Но сотрудничество с именитыми фотографами этого издания не задалось. Пенн постоянно оставался недовольным их работой и не мог им втолковать, что ему нужно. В результате он махнул рукой и сам взялся за фотоаппарат. И еще как взялся: снимки были настолько удачны, что начальство уговорило его переквалифицироваться в фотографа.
Ирвин первым начал снимать моделей на белом или сером фоне — в кадре не было ничего лишнего. Невероятное внимание к каждой детали принесло ему репутацию одного из лучших портретных фотографов своего времени. Что позволило Пенну снимать разных знаменитостей, в том числе Аль Пачино и Хичкока, Сальвадора Дали и Пабло Пикассо.
Любовь к фотографии Гурски унаследовал от отца: тот был рекламным фотографом и обучал сына всем тонкостям своего ремесла. Поэтому с выбором профессии Андреас не колебался: он закончил школу профессиональных фотографов и Государственную академию искусств.
Поймите правильно, я рассказываю об этом не потому, что у меня снова обострился синдром Вики-модератора. Просто Андреас является одним из немногих фотографов из нашего рейтинга, кто основательно подошел к этому занятию, а не стал снимать по воле случая.
Закончив обучение, Гурски начал путешествовать по миру. Экспериментируя и получая новый опыт, он нашел собственный стиль, который нынче является его визитной карточкой: Андреас делает огромные снимки, размеры которых измеряются в метрах. Рассматривая их уменьшенные копии на экране компьютера, сложно оценить тот эффект, который они производят в полный рост.
Чтобы не снимал Гурски, панораму города или речной пейзаж, людей или заводы, его снимки поражают своей масштабностью и своеобразной монотонностью деталей на фото.
Большую часть своей жизни Энсел Адамс снимал природу на западе США. Он много путешествовал, фотографируя самые дикие и труднодоступные уголки национальных парков. Его любовь к природе выражалась не только в фотографии: Энсел активно выступал за сохранение и защиту окружающей среды.
А вот что Адамс и не любил, так это популярный в первой половине ХХ века пикториализм — метод съемки, который позволял делать фотографии, похожие на живопись. В противовес этому, Энсел с товарищем основал группу f/64, которая исповедовала принципы так называемой «прямой фотографии»: снимать все честно и реалистично, без всяких фильтров, постобработки и прочих наворотов.
Group f/64 была основана в 1932 году, в самом начале карьеры Энсела. Но он был верен своим убеждениям, поэтому любовь к природе и документальной фотографии сохранил до конца жизни.
- Вы наверняка видели заставку на рабочий стол, на которой изображен хребет Титон и река Снейк на фоне заходящего солнца:
Так вот, первым запечатлел этот пейзаж с такого ракурса именно Адамс. Его черно-белый снимок вошел в 116 изображений, которые были записаны на золотую пластину «Вояджера» — это послание от землян неведомым цивилизациям, отправленное в космос еще 40 лет назад. Теперь пришельцы будут думать, что у нас нет цветных фотоаппаратов, зато есть хорошие фотографы.
Мне нравится биография Себастьяна. Это естественная эволюция, которая происходит с любым идеалистом на протяжении жизни.
Эту историю поведал сам Салгаду в одном из интервью, когда посещал Москву в феврале 2016 года. В 25 лет он, вместе с женой, переехал с Бразилии в Европу. Оттуда они планировали отправиться в Советский Союз и поступить в Университет дружбы народов, чтобы строить общество без социального неравенства. Но в 1970 году их мечты разрушил один приятель из Праги — чехи вдоволь отведали коммунизма в 1968 году.
Так вот, этот парень отговорил супругов, объяснив, что в СССР уже никто не строит коммунизм. Власть не принадлежит народу и, если они хотят бороться за счастье простых людей, то могут остаться и помогать иммигрантам. Салгаду послушал товарища и остался во Франции.
Он выучился на экономиста, но быстро понял, что это не его. У его супруги, Лелии Салгаду, была более творческая профессия — она была пианисткой… но также разочаровалась в своем занятии и решила стать архитектором. Именно она купила их первый фотоаппарат, чтобы снимать архитектуру. Стоило Себастьяну взглянуть на мир через видоискатель, как он сразу понял, что нашел свое настоящее увлечение. И уже через 2 года стал профессиональным фотографом.
По словам самого Салгаду, экономическое образование дало ему познания в области истории и географии, социологии и антропологии. Огромный багаж знаний открыл ему возможности, недоступные другим фотографам: понимание человеческого общества в самых разных уголках нашей планеты. Он посетил более 100 стран, сделав невероятное количество документальных фотографий.
Но не стоит думать, что Себастьян фотографировал экзотические пляжи и забавных зверушек, отдыхая на тропических островах. Его путешествия проходят совсем не так. Изначально рождается идея: «Рабочие», «Терра», «Возрождение» — вот только некоторые названия его альбомов. После начинается подготовка к путешествию и сама поездка, которая может занять несколько лет.
Многие его работы посвящены человеческим страданиям: он снимал беженцев в странах Африки, жертв голода и геноцида. Некоторые критики даже стали упрекать Салгаду, что он преподносит нищету и страдания как нечто эстетичное. Сам же Себастьян уверен, что дело в другом: по его словам, он никогда не снимал тех, кто выглядит жалко. Те, кого он фотографировал, были в бедственном положении, но у них было достоинство.
И было бы в корне неверно думать, что Салгаду «пиарился» на чужом горе. Напротив, он обращал внимание человечества на те беды, которые многие не замечали. Показательна ситуация, когда в 1990-х Себастьян завершил работу «Исход»: он снимал людей, избежавших геноцида. После поездки он признался, что разочаровался в людях и больше не верит, что человечество способно выжить. Он вернулся в Бразилию и на некоторое время взял перерыв, чтобы прийти в себя.
К счастью, в этой истории счастливый конец: старый идеалист вернул себе веру в прекрасное, и сейчас занят очередным проектом, фотографируя нетронутые уголки нашей планеты.
Если начать вводить в поисковике , то Гугл выдаст выпадающее окно с вариантом «стив маккарри афганская девушка» . Это довольно странно, потому что МакКарри слишком усат для девушки, пусть и афганской.
На самом деле «афганская девушка» — самый знаменитый снимок Стива, попавший на обложку журнала National Geographic. Даже статья из Википедии об этом парне начинается с рассказа об этом:
- «Стив — усатый американский фотожурналист, который сфотографировал афганскую девушку» . (Википедия)
С похожей фразы начинается большинство статей об этом фотографе — в том числе и наш рассказ о нем. Складывается впечатление, что он актер одной роли, вроде Дэниела Рэдклиффа или Маколея Калкина. Но это не совсем так.
Карьера Стива, как профессионального фотографа, началась во время войны в Афганистане. Он не разъезжал по стране на «Хаммере», прячась за спинами военных, а пребывал среди простых людей: раздобыл местную одежду, вшил в нее рулоны фотопленки и путешествовал по стране, как обычный афганец. Или как обычный американский шпион, замаскированный под афганца — кто-то мог рассмотреть и такой вариант. Так что Стив рисковал, но, благодаря ему, мир увидел первые фотографии того конфликта.
С тех пор МакКарри не изменил подход к работе: он бродил по всему миру, снимая разных людей. Стив запечатлел многие военные конфликты и стал настоящим мастером уличной съемки. Хотя по факту МакКарри — фоторепортер, ему удалось стереть грань между документальной и художественной съемкой. Его фотографии яркие и притягательные, словно открытка, но при этом правдивы. Они не требуют каких-то объяснений или комментариев — все понятно без слов. Чтобы создавать такие фото, нужно редкое чутье.
Энни Лейбовиц — настоящий спец по части портретных съемок звезд. Ее снимки украшали обложки самых популярных журналов, вызывая бурные эмоции и обсуждения. Кто бы еще догадался сфотографировать кривляющуюся Вупи Голдберг в ванне с молоком? Или голого Джона Леннона, который в позе эмбриона прижимается к Йоко Оно? К слову, это был последний снимок в его жизни, сделанный за несколько часов до рокового выстрела Чепмена.
Биография Энни выглядит вполне гладко: отучившись в институте искусств в Сан-Франциско, Лейбовиц устроилась работать в журнал Rolling Stone. С ним она сотрудничала более 10 лет. За это время Энни заработала репутацию человека, который способен интересно и креативно сфотографировать любую знаменитость. А этого вполне достаточно, чтобы достичь успеха в современном шоу-бизнесе.
Получив определенную известность, Энни переезжает в Нью-Йорк, где открывает собственную фотостудию. В 1983 году она начинает работать с журналом Vanity Fair, который спонсировал ее последующие эпатажные снимки звезд. Снять обнаженной Деми Мур на последнем этапе беременности или обмазать глиной и выставить среди пустыни Стинга — это вполне в духе Лейбовиц. Как и заставить Кейт Бланшетт гонять на велике или принудить гуся фотографироваться с Ди Каприо. Не удивительно, что ее работы пользуются популярностью!
Кто еще может похвастаться, что снимал королеву Англии, Майкла Джексона, Барака Обаму и многих, многих других знаменитостей? И, заметьте, снимал не в качестве паппараци, спрятавшись за кустом, а устраивал полноценную фотосессию? Вот почему Энни Лейбовиц считается если не лучшим, то самым успешным современным фотографом. Хотя и несколько попсовым.
1. Анри Картье-Брессон
Тяга к искусству досталась Анри от дяди: тот был художником и подсадил племянника на живопись. Эта скользкая путь со временем привела его к увлечению фотографией. Что же такого сделал Анри, что отличало его от сотен и тысяч других фотографов?
Он постиг простую истину: все нужно делать честно и по-настоящему. Поэтому он отказался от постановочных фото, никогда не просил кого-то разыграть определенную ситуацию. Вместо этого он пристально наблюдал за происходящим вокруг.
Для того, чтобы оставаться незаметным во время съемки, Анри заклеил блестящие металлические детали на фотоаппарате черной изолентой. Он становился настоящим «невидимкой», что позволяло ему улавливать самые искренние чувства людей. А для этого мало не привлекать внимания — нужно уметь определять решающий момент для фото. Именно Анри ввел этот термин, «решающий момент», и даже написал книгу с таким названием.
Резюмируя: фото Картье-Брессона отличаются живым реализмом. Для таких работ недостаточно каких-то профессиональных навыков. Необходимо чутко понимать природу человека, улавливать его эмоции и настроение. Все это было присуще Анри Картье-Брессону. Он был честным в своей работе.
Не будь снобом… Сделай репост!
Тематические материалы:
Обновлено: 24.09.2019
103583
Если заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter
Международный свадебный фотограф в Лас-Вегасе
Лас-Вегас и дестинации
Свадьбы можно фотографировать в любой точке мира. Мы находимся в Лас-Вегасе, но часто бываем в Лос-Анджелесе и Голливуде, а также в Калифорнии, Техасе, Нью-Йорке, Нью-Джерси, Пенсильвании, Род-Айленде и на Среднем Западе.
В Австралии, у нас есть офис в Мельбурне, и мы фотографируем весь Новый Южный Уэльс, Викторию и побережье Австралии.
За границей мы часто документируем свадьбы и помолвки в Греции, Италии, Франции, Турции, России и Украине.
День свадьбы
Свадьбы обычно можно разделить на четыре части: подготовка, церемония, официальные церемонии и прием.
Подготовка / Подготовка
Эта часть свадебного дня посвящена паре как личности, сопровождающим ее лицам и семьям.
Невесты фотографируются с родителями, бабушками и дедушками и подружками невесты / сопровождающими лицами, когда они готовятся к мероприятию, и больше портретов невесты делается в одиночку, показывая детали платья, ее украшений и букета, а также некоторые крупным планом и полный длинные фото невесты в свадебном наряде.
Женихов также фотографируются с семьями и женихами / сопровождающими, и дополнительное время тратится на портреты одного жениха, включая детали и различные позы.
Церемония
Церемония бракосочетания может длиться от десяти минут до часа, в зависимости от предпочтений или религиозных убеждений пары. В это время обычно проходит процессия, выступают чиновник и несколько читателей. обмен клятвами, обручальные кольца и первый поцелуй.Свидетельство о браке подписывается либо в рамках церемонии, либо отдельно, и теперь счастливая пара официально состоит в браке.
Формальные
Официальные портреты, сделанные в день свадьбы, включают пару с каждой из их семей, всю свадебную вечеринку вместе и одну пару.
Как правило, некоторые фотографии делаются в месте проведения церемонии, а также на стойке регистрации или в другом месте, специально выбранном для портретов.
Семейные фотографии с каждой стороны делаются группами и по разбивке, то же самое делается с изображениями свадебной вечеринки.Невеста и все подружки невесты, жених и все женихи, а также пара с цветочницей и носителями колец фотографируются, а потом проводим время с молодожёнами.
Приемная
Празднование часто длится несколько часов и включает в себя коктейльный час, представление, первый танец, танец матери и сына, танец отца и дочери, тосты, благословения, разрезание торта и множество других формальностей.
Фотожурналистика Reception передает веселую и волнующую атмосферу хорошей вечеринки с фотографиями танцующих, смеющихся и веселых людей.На обычных групповых фотографиях и снимках танцпола запечатлены празднующие вместе с молодоженами гости, а также обзор зала. и детали фотографии подчеркнут ваш свадебный день декора.
Каждую свадьбу фотографируют с пометкой об альбоме, и последний снимок всегда останавливает шоу.
Если у вас небольшая свадьба в часовне в Вегасе или экстравагантное мероприятие в Риме, Джерри Гионис сделает все возможное, чтобы сделать отличные снимки и задокументировать день вашей свадьбы. Обратитесь сегодня, и давайте начнем говорить.
Всемирный свадебный и портретный фотограф
Джерри Гионис, свадебный фотограф
Джерри Гионис — всемирно известный свадебный и портретный фотограф из Лас-Вегаса, штат Невада. Он фотографирует людей и события в разных местах по всему миру, побывал во всех Соединенных Штатах, а также в Канаде, Австралии, Европе и Азии.
Технические знания, бесконечное творчество и чуткий характер сделали его одним из лучших фотографов и преподавателей фотографии в мире.
Свадебная фотография в пункте назначения
Пары со всего мира наняли Джерри Гиониса для фотосъемки своих свадеб, помолвок и последующих сессий. От интимного романа до грандиозного события — Джерри может запечатлеть волшебство, эмоции и любовь любого праздника.
Свадьбы в местах назначения сейчас более популярны, чем когда-либо, и Джерри фотографирует их уже два десятилетия. Позвольте эксперту по позированию и освещению создать идеальный свадебный альбом для вас и вашего партнера.
Как амбассадор Nikon и один из лучших свадебных фотографов в мире, вы можете быть уверены, что Джерри запечатлит ваш важный день профессионально и профессионально.
Свадебный фотограф в Лас-Вегасе
Расположенный всего в нескольких минутах от Южного бульвара Лас-Вегаса и международного аэропорта Маккаран, компания Jerry Ghionis Photography легко доступна из любой точки Лас-Вегаса.
Проведите свой большой день в Неваде и сделайте потрясающие фотографии, прогуливаясь по Лас-Вегас-Стрип, у фонтанов в Белладжио, под старинными знаками на Неоновом кладбище или за городом в каньоне Ред-Рок.В конце ночи вас ждет бурная ночная жизнь — если вы не хотите останавливать вечеринку, когда закончится прием.
Свадьбы в Лас-Вегасе удобны для вас и ваших гостей. Есть множество отелей и мероприятий для вашей семьи и друзей, с множеством ежедневных прямых рейсов в местный аэропорт. Легко найти магазины одежды, обувные магазины, ювелиры и дизайнерские бутики. Вы можете получить все необходимое для свадьбы прямо здесь, в Городе огней.
Не забудьте запечатлеть всю роскошь свадьбы в Лас-Вегасе с помощью великолепных фотографий. Свяжитесь с нами сегодня, чтобы обсудить свой важный день!
Фотограф побега в Лас-Вегасе
Побег в Лас-Вегас? Сделайте снимки среди шумных улиц, ярких неоновых огней, разноцветных зданий, шоу фонтанов или на одном из наших первоклассных свадебных площадок.
Не в городской пейзаж и ищете что-то более глухое? В этом уголке Невады нет недостатка в возможностях фотографирования.
Ложе озера Джин Драй, каньоны Ред Рок, Долина огня и озеро Мид — вот лишь некоторые из красивейших пейзажей в нескольких минутах езды от города. Лас-Вегас окружен горами, озерами, пустынями и дикой природой, которые предлагают бесчисленное множество потрясающе красивых мест, где можно дать клятву.
Вы бежите из Лас-Вегаса в США или за границу? Джерри Гионис работает с парами в любой точке мира.
Индивидуальный дизайн альбома
Доступны свадебные альбомы всех форм и размеров с бесконечными возможностями настройки. Мы твердо верим в то, что у нас есть альбом, который расскажет историю вашего дня и сохранит его для будущих поколений.
Альбомы с портретных сессий — отличный способ запечатлеть время вашей жизни, знаменательное событие или показать любовь пары.
Помолвки и предсвадебные фотографии
Помолвки или предсвадебные фотосессии можно сделать в нашей студии в Лас-Вегасе, в частной резиденции или общественном месте или в любом другом месте по вашему выбору.
Помолвочные фотографии могут быть чем угодно: официальными студийными фотографиями, обычными фотографиями на открытом воздухе или романтическими европейскими выходными. Если у вас есть любимое место для путешествий или занятие, поехали!
Предсвадебные сессии включают свадебные портреты, фотографии жениха и пары. Проведение фотосессии перед свадьбой позволит вам не только больше времени потратить на эти портреты, но и сэкономить время в день свадьбы, которое можно провести с гостями или использовать для групповых портретов.
На свадьбах, проводимых по назначению, предсвадебная съемка — идеальное время, чтобы сделать фотографии пляжа, города, горы или курорта, который вы выбрали для церемонии, без суеты свадебного дня.
Будуар и пары Будуар
Ищете ли вы будуар для невест, предназначенный будуар или «дудуар» (мужской будуар) — если вам нужны сексуальные фотографии, которые выглядят так, будто они сошли со страниц моды журнал, Джерри Гионис — ваш фотограф.
Пары Будуар сексуальный и соблазнительный, он может доставить удовольствие вам и вашему партнеру.Для создания стильных, неподвластных времени изображений в стиле старого Голливуда или фотографий, похожих на рекламу Calvin Klein, Джерри может заставить вас сиять.
Обладая врожденной способностью видеть красоту в каждом предмете и подчеркивать их лучшие качества, личность и талант Джерри гарантируют, что каждый, кто встанет перед его камерой, уйдет не только с потрясающими портретами, но и с новой уверенностью.
Будуар можно сфотографировать в студии, у вас дома, в отеле или в любом месте по вашему выбору в любой точке мира.
Fine Art Portraiture
Портретные сеансы индивидуализированы для каждого человека и могут быть цветными или черно-белыми, драматическими или тонкими, скромными или сексуальными, игривыми или серьезными, или всем вышеперечисленным!
Альбомы с портретных сессий — отличный способ показать ваши фотографии вместе с некоторыми настенными рисунками, такими как обрамленные принты, холсты, металлические отпечатки и многое другое.
Портреты продаются по всему миру, или приходите в нашу студию в Лас-Вегасе.
О Джерри Гионисе
Родившийся в Австралии, но имеющий греческое происхождение и имеющий двойное гражданство США и Австралии, Джерри Гионис веселый, добрый, целеустремленный и постоянно изобретает себя как художника.
Вдохновленный кино, музыкой и модой, он любит вносить свой вклад в старые идеи и обещает заставить вас смеяться, плакать и задерживать дыхание, когда вы смотрите на свои изображения и переживаете эти моменты заново.
Джерри, которого очень хорошо дополняют его клиенты и коллеги, является самым награждаемым фотографом WPPI (International Wedding & Portrait Photographers International).
Приглашаем всех желающих в Jerry Ghionis Photography; никто не будет подвергаться осуждению или обращению по-разному из-за расы, религии, пола, ориентации или социального статуса.
Обучение фотографииВы фотограф, хотите улучшить свое мастерство и узнать как можно больше об отрасли? Джерри более десяти лет преподает портреты и свадебную фотографию онлайн и лично. Для получения информации о позировании, освещении, маркетинге, постпродакшене и обо всем, что касается фотографии, посетите Jerry Ghionis Photography Training .
Чтобы получить первоклассную фотографию, свадебные альбомы изобразительного искусства или лучшие будуарные фотографии в Вегасе, свяжитесь с Jerry Ghionis Photography, чтобы запланировать свою свадьбу или портретную сессию.
5 необходимых шагов для создания отличного свадебного фото с Джерри Гионисом
Австралийский Джерри Гионис имеет репутацию одного из лучших свадебных фотографов в мире, и у него есть система из пяти шагов для создания идеального изображения: освещение, местоположение, Поза, техника и выражение. От имени B&H у меня недавно была возможность поговорить с Гионисом о его опыте, методах и предстоящем турне по США. Я также попросил его дать мне уникальное представление об этих отдельных шагах.
№1. Освещение
По словам Гиониса, некоторые неопытные фотографы слишком много внимания уделяют локации, поскольку освещение — это ключ к фотографии. «Я отвечаю на вопрос об освещении, перейдя к [шагу] номер два [местоположение]. Возможно, большинство неопытных фотографов сначала будут искать место, а освещение« такое, какое оно есть »; и выключите освещение. «Иди против этой стены» или «Иди против этого фона», или что-то еще. Я ищу очаги света и красоту света.«
Он продолжает: «Я либо нахожу хороший свет, либо создаю хороший свет, если это место привлекает меня перед красивым светом. Во-первых, я всегда ищу красивый маленький карман света, и у меня есть туннельное зрение для освещения, которое собирается комплимент и льстить моему предмету «. Когда необходим искусственный свет, Гионис часто использует Westcott ICE Light, универсальный инструмент, разработанный Гионисом для улучшения освещения в определенных условиях.
№2.Расположение
Хотя он не из тех, кто уклоняется от впечатляющего фона, Гионис говорит, что это не критично для успешного изображения. «Что касается фона, то в начале моей карьеры я имел обыкновение уделять достаточно большое внимание фону, даже если он был хорошо освещен. Теперь я почти прищуриваюсь… чтобы увидеть, как эта стена будет выглядеть не в фокусе. Часто в эти дни я часто отрываю свою пару от моего фона, поэтому это просто комплимент, и он поддерживает мою тему, а не погружается в нее.Это действительно о людях, лицах и выражениях ».
# 3, 4 и 5. Позирование , Техника и Выражение
Гионис легко объединяет свои последние шаги, по крайней мере, свое их описание, в совокупный процесс для создания окончательного изображения. «Я думаю о номере три как об архитектуре. Поскольку мой стиль гламурен и естественен, на первом месте стоит поза. Я даю им оправдание, чтобы оказаться в ситуации. Я создал архитектуру.Пока нет эмоций. Затем я возвращаюсь к компоновке изображения и устанавливаю правильную экспозицию. Затем я дорабатываю эту позу — я называю это «выражением» из-за того, где находится лицо, глаза и руки, — все это выразительно. Затем я пробуждаю эмоцию и выражение ». Он предлагает последнюю мысль:« Поза без эмоций — это просто поза. Поза эмоций — прекрасный момент ».
Гионис наиболее известен своей свадебной фотографией, но он уже более 20 лет занимается сочетанием свадебной, портретной, будуарной и модной фотографии, и за время своего пребывания в отеле он увидел множество «тенденций, которые приходят и уходят». более-менее, в «модном» стиле свадебной фотографии.Его любовь к фотоаппаратам и фотографии началась в юном возрасте, и, после того, как он в течение многих лет помогал нескольким свадебным фотографам, он начал самостоятельно со среднеформатной камерой и размягченными вручную фильтрами, покрытыми лаком для ногтей, которые использовались для размытия краев изображения. Рамка. Джерри может посмеяться над собой, оглядываясь на свои ранние работы, но он заявляет, что «то, что остается навсегда, — это классика, красиво поставленная, красиво поставленная, красиво освещенная, красивое повествование, хорошо сделанная фотография. стиль.«
В сегодняшнем развитом мире почти у каждого всегда есть фотоаппарат; будь то наведи и снимай, зеркальная фотокамера или камера мобильного телефона. По словам Гиониса, это «лишило мистерии магии того, что мы делаем». Он считает, что из-за того, что камера попала в руки многих рук, все большее внимание уделяется созданию высококачественных изображений, которые выделяются среди остальных тем, что содержат красивый элемент повествования.
Удержать лидирующие позиции в отрасли в наши дни является более сложной задачей из-за нескольких факторов.Гионис видит сокращение индустрии свадебной фотографии, поскольку он считает, что сейчас меньше свадеб, больше фотографов и меньше людей, готовых платить большие деньги за профессионального фотографа. В начале своей карьеры он руководил студией из 15 сотрудников, которая снимала более 300 свадеб за один год. Сегодня он любит лично фокусировать свое ремесло на 20 или около того действительно хороших свадьбах ежегодно.
Гионис также считает, что доступность цифровой фотографии не только немного отличается от «осязаемых результатов» фотографии, но и клиенты тратят меньше времени на оценку результатов прекрасной свадебной фотографии, поскольку сейчас мы живем в эпоху «переворачивания». «под натиском цифровых фотографий, доступных в Интернете и социальных сетях.Он не считает себя последователем тренда, но стремится сохранить свое положение на рынке, просто поддерживая продукт высочайшего качества: услугу, которую он может произвести, в сочетании с притягательной индивидуальностью. «Я верю, что ваша работа является отражением того, кто вы есть в любом виде искусства. Я больше всех люблю, чем когда-либо был, и счастлив, что когда-либо был, поэтому моя работа очень чувственная, очень страстная и более сложная, чем она И, естественно, с каждой съемкой, которую я делаю, это становится все больше и больше.«
Многое из того, что делает Гионис в наши дни, когда он не снимает, помогает другим стать лучшими фотографами. Когда дело доходит до совета для тех, кто только начинает заниматься модной / свадебной фотографией, Гионис в первую очередь советует тем, кто пытается закрепиться в бизнесе, не «сокращать путь». Он чувствует, что дни ассистирования и обучения прошли с годами, и что профессиональному фотографу можно многого добиться, «неся сумки» вместо того, чтобы быстро начать и получить ранний опыт работы с платным свадебным клиентом, а не через «практику». , опыт и повторение.«
Он также предлагает большинству фотографов уделять больше внимания профессиональным аспектам бизнеса, а не искусству. Он считает себя «бизнесменом по будням и художником по выходным», и он видит, где другие не смогли сосредоточиться на деловых аспектах работы профессионального фотографа, и это ограничило их успех. Гионис также дает советы ветеранам свадебных и модных фотографов. За эти годы он видел, как многие фотографы успешно начинали свой бизнес, но им не удалось развиваться вместе с рынком, а затем они начали терять бизнес из-за «свежего, молодого, страстного, энергичного, бесстрашного молодого фотографа, который готов взять на себя все рискует и дерзай.«Он поощряет освежение вашей работы и маркетинг для новых клиентов. Маркетинг, по его словам, — это не веб-сайт и не канал Facebook и Twitter, а выход, встречи с клиентами и поставщиками и установление контактов с потенциальным бизнесом один на один. Оставайся свежим, — говорит Гионис, — «Не возвращайся к позе № 23 с невестой № 47 с местом № 22. Почему бы не попробовать что-нибудь другое? Испытайте себя и сделайте по одному снимку в каждой локации, чего вы никогда раньше не делали ».
«Он считает себя« бизнесменом по будням и художником по выходным », и он видит, где другие не смогли сосредоточиться на деловом аспекте профессионального фотографа, и это ограничило их успех.«
Херб Риттс, по словам Гиониса, оказал на него огромное влияние. «Мне нравится его стиль за его простоту, элегантность и красоту. Ему не нужно было много исправлять потрясающую фотографию, и это то, к чему я стремлюсь сегодня».
Гионис в прошлом говорил, что черпает вдохновение в фильмах, моде и музыке. Как коллега-фотохудожник, я хотел глубже понять, как он черпает вдохновение. «Это странно. У меня постоянный внутренний диалог.Даже если я хожу по улицам и за покупками, я увижу что-то, что напомнит мне о чем-то, что напоминает мне случай из моей жизни, и я буду рассказывать эту историю в своей голове, пока в этом предложении не появится точка. А потом я увижу что-нибудь еще и расскажу эту историю ». Он продолжает:« С одной стороны, это утомительно, но я научился жить с этим. Я знаю, что у всех нас есть это в определенной степени, но я чувствую, что мои чувства в этом контексте очень обострены, потому что это похоже на мышцу, которую вы тренируете.«
Он говорит, что даже когда он придумывает что-то новое и уникальное, он неизбежно обнаруживает, что это на самом деле исходит из источника вдохновения, которому он подвергался в прошлом. «Любой, кто считает, что они полностью оригинальные и уникальные, совершенно смешон. Вы — продукт всего, что вы видели, всего, что вы жили, вы ели, вы касались; всех чувств вместе взятых. осознают это или нет, но все мы находимся под влиянием чего-то. Это не означает, что мы не пытаемся быть новаторскими, но это переработка того, что вы видели, и добавление своего собственного вкуса, который вызывает у вас этот интерес.»Чтобы оставаться бодрым и свежим, Гионис часто делает личные съемки ради собственной творческой выгоды.
Гионис никогда не намеревался быть педагогом, но попал в эту роль после того, как попросился выступить на семинаре. Я попросил его проанализировать, откуда берет начало его новая страсть к преподаванию. «Я осознал, не вдаваясь слишком глубоко, что когда мы умрем и уйдем, единственное, что вы оставите, — это ваше влияние и ваше наследие. Я, конечно, делаю это со своей фотографией, но я думаю, что [обучение] — это ответственность тех, кто находится в лидирующая позиция, позволяющая обучать новое поколение и должным образом обучать их, а также сохранять уважение, данное нашей отрасли.Нет ничего лучше, чем просыпаться от электронного письма, в котором говорится: «Джерри, семинар на прошлой неделе изменил мою жизнь, потому что я зарабатываю больше денег, веду лучший образ жизни, я больше радую своих клиентов, я стал более креативным; твоя энергия передалась мне, и я убегаю ». Я имею в виду, что это прекрасный подарок, на который не многие люди могут претендовать. Мне нравится то, что я могу изменить мир к лучшему ».
Фотография остается его первой страстью, и Гионис считает, что для того, чтобы преподавать, вы должны оставаться активным и актуальным как фотограф.Он также ведет образовательный веб-сайт ICE Society. ICE означает «Вдохновлять, бросать вызов, обучать», а на веб-сайте есть 81 глава с обучающими видеороликами и информацией, доступной подписчикам. Гионис добавляет новый контент каждый месяц. Он также предлагает веб-приложение PicPockets, которое демонстрирует изображения 20 лучших фотографов мира, а также данные об экспозиции и предысторию того, как они захватили каждое изображение.
Гионис готовится поделиться тем, как он создает свои волшебные модные, портретные и свадебные образы в 9-недельном туре по США, охватывающем 33 города этой осенью.Семинары, спонсируемые MZed, будут включать дневные и ночные занятия в каждый запланированный день в выбранных городах.
Гионис очень взволнован своим предстоящим туром и подчеркивает, что он будет полностью отличаться от других семинаров, которые он проводил в прошлом. Это будет его первый сольный тур по США, и в нем Гионис будет снимать настоящих моделей на глазах у людей, будучи привязанным к большому экрану, чтобы посетители могли видеть его изображения в реальном времени.На семинаре будут представлены студийные и выездные съемки с использованием естественного света, искусственного освещения на камеру, вне камеры и других световых инструментов. Гионис рад, что ученики увидят изображения в исходном виде прямо из камеры, пока он демонстрирует свой пятиэтапный процесс для создания невероятной фотографии. Вечерние занятия семинара будут включать сегмент о том, как вывести эмоции из ваших объектов и как он создал и сфотографировал свадьбу в 3D. Студенты будут надевать 3D-очки, чтобы увидеть изображения.
Гионис завершает свое интервью тизером для нас. Во время своего турне по США он выпустит «новое изобретение» одного из основных инструментов фотографа, так что оставайтесь подключенными к Explora, чтобы объявить о выпуске в ближайшем будущем.
5 простых советов, которые помогут вам снимать красивые портреты от профессионального фотографа Джерри Гиониса
(Примечание редактора: этот учебник по портретной фотографии от профессионального фотографа Джерри Гиониса — первый в новой ежемесячной серии о Digital Photo, где лучшие профессионалы из программы амбассадоров Nikon USA делятся своими простыми советами, приемами и советами о том, как стать лучшим фотографом. .Вы можете прочитать наш профиль Гиониса за 2017 год здесь.)
Я был профессиональным фотографом почти 30 замечательных лет и преподаю уже 20. Через тысячи свадеб, мероприятий и семинаров я постоянно нахожу, что все ищут в портрете, чтобы он был лестным и / или сказал рассказ и чтобы зритель что-то почувствовал.
Чтобы это произошло, вот 5 основных принципов фотографии, которые следует учитывать при создании потрясающих портретов. Если вы фотографируете друга или члена семьи на заднем дворе или тренируетесь, пока мы ждем, пока мир не откроется, помните эти шаги, когда будете делать следующую съемку.
1. Направление светаLight стоит на первом месте в списке моих основных навыков портретной фотографии, потому что это всегда главное. Когда вы решаете, где снимать, всегда обращайте внимание на направление света. То, что вы ищете, — это свечение, переливчатость окружающей среды и, возможно, световой пучок. Свет — лучший инструмент, чтобы ваши объекты сияли и выглядели наилучшим образом.
Вот личный совет: если я не могу сразу увидеть лучший свет своими двумя глазами, я кладу руку перед собой, а затем медленно поворачиваюсь на 360 градусов.Поворачиваясь, ищите тот момент, когда вы увидите переливчатость и насыщенность на своей руке. Когда вы попадете в нужное место, вы увидите разницу.
Свет на руке не будет тусклым. Это то место, где вы хотите разместить объект, чтобы такое же свечение было на лице объекта. Когда вы начнете фотографировать, сначала поверните объект подальше от света. Затем поверните их нос к свету до тех пор, пока глаз, находящийся дальше всего от камеры, не засветится полностью.
Когда это произойдет, вы будете снимать по теневой (или короткой) стороне лица, что подчеркнет скулы и обеспечит форму, глубину и размер.Обратите внимание на блики в глазах, которые обычно следует размещать где-то между отметками «9 часов» и «3 часа» в верхней половине радужной оболочки.
2. Место нахожденияНе забывайте, когда вы фотографируете людей, человек — это самая важная часть фотографии, а не место или фон. При выборе фона учитывайте цвета, текстуры и узоры, но вы также можете подумать об использовании отрицательного пространства, которое может быть очень сильным.
При этом, если место имеет значение, укажите его, но не позволяйте ему доминировать на картинке. Если вы хотите сочетать человека и окружающую среду, попробуйте показать, почему фон работает с вашим объектом. Например, если вы снимаете возле дерева или стены, дайте объекту повод оказаться там, а не просто «помещайте» его в окружающую среду.
Вы хотите, чтобы окружение дополняло ваш предмет, а не конкурировало с ним. Кроме того, объект не всегда должен стоять прямо на заднем плане.Отодвиньте объект от фона, и это придаст вашему портрету большую глубину и объем.
3. ПозаНе стоит недооценивать тот факт, что большинство людей счастливы работать с вами, если это помогает им выглядеть и чувствовать себя лучше. Позирование не обязательно должно быть механическим или жестким. Возможно, вы слышали совет фотографа, который гласит: «Если вы можете согнуть его, согните его». Особенно это актуально при фотографировании женской формы. Если вы фотографируете женщину спереди, вы снимаете ее максимально широко.Начните с поворота объекта под углом, затем направьте ее передний палец ноги к камере и задвиньте пятку обратно. Затем отведите ее плечи назад и попросите ее наклонить грудь вперед. Это создаст изгибы и красивую позу.
Еще один полезный совет, который работает для большинства испытуемых, — это попросить их поднять подбородок вперед, а затем наклонить голову. Если вы обнаружите, что ваш объект начинает выглядеть немного широко раскрытыми глазами и пристально смотрит, то вы можете попросить его намекнуть на прищур. Это добавляет изящества и интриги их выражениям.Независимо от того, кого вы фотографируете, один из самых простых способов направить объект — заставить его отразить вас. Попросите их представить, будто они смотрят в зеркало, когда они смотрят, как вы позируете. Когда вы двигаетесь влево, они двигаются влево, когда ваш подбородок поднимается вверх, их — вверх и т. Д. Это самый простой способ направить кого-то.
4. ТехникаПосле того, как я нашел свет, определился с местом и направил объект в привлекательную позу, следующим шагом будет определение настроек моей камеры.Это включает в себя экспозицию, кадрирование и композицию.
Помните правило третей: не нужно всегда центрировать объект в кадре. Традиционно негативное пространство перед объектом представляет собой гармонию, а негативное пространство позади объекта представляет собой тайну. Когда дело доходит до определения экспозиции, помните, что детализация кожи может быть столь же сильной, как создание яркого силуэта. Ваш выбор объектива также повлияет на то, как будет выглядеть ваш портрет.
При съемке портретов я чаще всего использую Nikkor Z 70-200mm f / 2.8 и Nikkor Z 85mm f / 1.8. Решая, какой объектив использовать, вы можете спросить себя: какое сжатие я хочу использовать в моем конечном изображении? Я хочу изолировать объект от фона или я хочу показать больше окружения? Ваш выбор урожая также может стать отличным способом рассказать историю. То, как вы кадрируете изображение, может сделать его загадочным, мягким, игривым или вызывающим.
5.ЭмоцияПоследний, но не менее важный шаг — вызвать эмоции. Это то, что оживляет портрет и делает его более правдоподобным. Вы не всегда можете рассчитывать на то, что ваш объект подарит вам такую улыбку и тепло. Быть перед камерой может быть очень пугающим, и большинству объектов потребуется помощь, чтобы выйти из своей оболочки.
Если вы близкие друзья человека, которого фотографируете, вы можете использовать личный анекдот или шутку, которая вызовет реакцию.Ваша реакция не всегда должна быть смехом или улыбкой. Иногда то, как вы что-то говорите, может быть столь же сильным, как и то, что вы говорите. Если вы пытаетесь создать мягкий романтический портрет, убедитесь, что ваш тон голоса также будет спокойным и тихим, чтобы соответствовать ощущению, которое вы ищете. Ваши клиенты будут отражать вашу энергию.
Заключение и ресурсыХотя вы можете предпринять эти пять шагов, чтобы улучшить портретную фотографию и получить отличные результаты, вашим лучшим учителем всегда будут повторение, опыт и практика.Никогда не переставай учиться и расти как художник. Я хотел бы предложить вам несколько дополнительных бесплатных курсов, которые я собрал и которые помогут вам раскрыть свои творческие границы. Будь мухой на стене, когда я запечатлел весь свадебный день от начала до конца. Я также хочу предложить вам скачать советы и рекомендации по фотографии, а также бесплатно посмотреть на тематическую съемку, которую я сделал, которая была фильмом нуар, посвященным фильму «Город грехов».
Чтобы увидеть больше свадебных и портретных работ Джерри: www.jerryghionisphotography.com
Чтобы узнать больше о моде и редакционных работах Джерри: www.jerryghionisphotographer.com
О Джерри Гионисе
Джерри Гионис — рабочий портретный, свадебный и модный фотограф, амбассадор Nikon и считается одним из лучших свадебных фотографов в мире. Джерри и его жена Мелисса живут в Лас-Вегасе, США, и Мельбурне, Австралия, и часто путешествуют по международным фотографиям и выступают с выступлениями.
Джерри является самым награжденным фотографом Международной организации свадебных и портретных фотографов (WPPI) и стал их первым Великим Мастером. Он также был включен в их список пяти лучших свадебных фотографов мира. Джерри был также назван журналом American Photo Magazine в их первом списке десяти лучших свадебных фотографов мира, а также получил премию Организации Объединенных Наций за лидерство от Международного совета по фотографии.
Названный журналом PDN одним из лучших инструкторов фотостудий в мире, Джерри также является изобретателем революционной портативной светодиодной лампы Ice Light.Бренд Jerry Ghionis стал синонимом совершенства, мастерства и инноваций в индустрии фотографии.
Джерри Гионис, мужчина, профиль фотографа — Беверли-Хиллз, Калифорния, США — 34 фото
Основные награды 2014-1999 гг. 2014 назван Грандмастером WPPI (Самый награждаемый фотограф WPPI)
2014 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) свадебный альбом года (фотограф-одиночка), 3-е место
2014 W.P.P.I. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (2-е место) в категории «Художественная камера»
Журнал Shutter, 2014 г. — 5 самых влиятельных фотографов года
2013 Джерри назван одним из 16 амбассадоров Nikon в США и одним из двух человек, специализирующихся на свадебной фотографии.
2013 S.W.P.P. (Великобритания) Печать года в открытой категории 16×20
2013 W.P.P.I. Международная награда (Лас-Вегас, США) — Свадебный принт года
2013 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (фотограф-одиночка), 2-е место
2013 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) в категории гламур
2013 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) Жених и невеста вместе в категории
Журнал Shutter 2013 — Топ-5 самых влиятельных фотографов года
2013 Framed Awards — номинирован как один из 10 лучших свадебных фотографов мира
2012 Вт.П.П.И. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (фотограф-одиночка), 1-е место
2012 г. W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (несколько фотографов), 3-е место
2012 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) в категории «Свадебная вечеринка»
2012 г. W.P.P.I. Международные онлайн-соревнования 2-го тайма — Groom Alone — 2-е место
2012 г. W.P.P.I. Международные онлайн-соревнования 2-го тайма — Свадебная вечеринка — 2-е место
2012 W.П.П.И. Международные онлайн-соревнования 2-го тайма — Жених и невеста вместе — 3-е место
2012 г. W.P.P.I. Международные онлайн-соревнования 2-го тайма — Bride Alone — 3-е место
2012 A.I.P.P. Виктория, свадебный фотограф года в Австралии
2012 P.P.A. 2 x Альбома принимаются в ссуду
2012 P.P.A. 1 Распечатка принята в ссуду
2012 S.W.P.P. (Великобритания) Фотограф года после свадьбы
2012 Loupe Awards Свадебная категория 2-е место
2012 Loupe Awards Свадебная категория 5 место
2011 А.I.P.P. Австралийский свадебный фотограф года
2011 A.I.P.P. Золотая награда Австралии и лучший свадебный альбом года
2011 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (фотограф-одиночка), 1-е место
2011 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (фотограф-одиночка), 2-е место
2011 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (несколько фотографов), 1-е место
2011 W.П.П.И. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года (несколько фотографов), 2-е место
2011 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории «Свадебная вечеринка»
2011 P.P.A. Diamond Level — награда «Фотограф года»
2011 P.P.A. 4 x Альбомы приняты в ссуду
2011 P.P.A. Свадебный альбом с самым высоким рейтингом
2011 P.P.A. 3-е место в категории альбомов — Grand Imaging Awards
Журнал PDN 2011 назвал Джерри одним из лучших инструкторов мастерских в мире.
2010 Вт.П.П.И. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 3-е место
2010 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) в категории гламур
2010 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) в категории «Мода»
2010 S.W.P.P. (Великобритания) Свадебный альбом года
2010 S.W.P.P. (Великобритания) Победитель конкурса альбомов
2010 S.W.P.P. (Соединенное Королевство) Победитель свадебного конкурса конкурса рисунков 16×20
2010 С.W.P.P. (Великобритания) Свадебный традиционный принт года 16×20
2010 S.W.P.P. (Великобритания) Wedding Contemporary16x20 Принт года
2010 S.W.P.P. (Великобритания) Печать года в свадебной фотожурналистике 16×20
2010 S.W.P.P. (Соединенное Королевство) Победитель конкурса печати в целом 16×20
2009 W.P.P.I. 1-е место в категории «Международный свадебный альбом года» (Лас-Вегас, США)
2009 г. W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 3-е место
2009 W.П.П.И. Международный (Лас-Вегас, США) неформальный альбом года без свадьбы, 1-е место
2009 г. W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) неформальный альбом года без свадьбы, 3-е место
2009 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (1-е место) Информация о свадьбе
2009 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории свадебной фотожурналистики
2009 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) в категории гламур
2009 W.П.П.И. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (2-е место) в категории за участие
2009 S.W.P.P. (Великобритания) Лучший фотограф года
2009 S.W.P.P. (Великобритания) Фотограф года в области свадебной фотожурналистики
2009 S.W.P.P. (Великобритания) Модный фотограф года
2009 P.P.A. Diamond Level — награда «Фотограф года»
2009 P.P.A. 4 x Альбомы приняты в ссуду
2009 A.I.P.P. Золотая награда Австралии и лучший свадебный альбом года
2008 С.W.P.P. (Великобритания) Фотограф года в свадебном альбоме, 1-е место
2008 S.W.P.P. (Великобритания) Фотограф года в свадебном альбоме 2 место
2008 S.W.P.P. (Великобритания) Фотограф года в свадебном альбоме 3-е место
2008 S.W.P.P. (Великобритания) Несвадебный (неофициальный) альбом года 1-е место
2008 S.W.P.P. (Великобритания) Несвадебный (неофициальный) альбом года 2-е место
2008 S.W.P.P. (Великобритания) Несвадебный (неофициальный) альбом года 3-е место
2008 С.П.А. Мастер фотографии
2008 P.P.A. Diamond Level — награда «Фотограф года»
2008 P.P.A. 4 х лучших десяти свадебных альбомов года (принимаются в кредитную коллекцию)
2008 W.P.P.I. Международная (Лас-Вегас, США) Гран-при в конкурсе альбомов
2008 W.P.P.I. 1-е место в категории «Международный свадебный альбом года» (Лас-Вегас, США)
2008 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 2-е место
2008 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 3-е место
2008 W.П.П.И. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (1-е место) в категории гламур
2008 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории гламур
2008 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории свадебной фотожурналистики
2008 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) Категория свадебных деталей
2008 W.P.P.I. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (3-е место) в категории «Реклама / мода»
2008 W.П.П.И. Международный (Лас-Вегас, США) Non-Event, неформальный альбом года, 2-е место
2008 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Non-Event, неформальный альбом года, 3-е место
2008 A.I.P.P. Золотая награда Австралии и лучший свадебный альбом года
2007 American PHOTO включил Джерри в десятку лучших свадебных фотографов мира. Он единственный австралиец, попавший в желанный список.
2007 Microsoft признает Джерри «иконой визуализации» за его вклад в фотографию и создание цифровых изображений.Он единственный австралиец и один из всего тринадцати человек в элитной группе.
2007 P.P.A. Свадебный альбом года — 1 место
2007 P.P.A. Свадебный альбом года — 3 место
2007 P.P.A. 4 х лучших десяти свадебных альбомов года (принимаются в кредитную коллекцию)
2007 P.P.A. Diamond Level — Награда «Фотограф года»
2007 W.P.P.I. Международная (Лас-Вегас, США) Гран-при в конкурсе альбомов
2007 W.P.P.I. 1-е место в категории «Международный свадебный альбом года» (Лас-Вегас, США)
2007 А.I.P.P. Мастер фотографии Австралии x2 (1-й золотой слиток)
2007 A.I.P.P. Золотая награда Австралии и лучший свадебный альбом года
2007 A.I.P.P. Виктория, Австралия, занявшая второе место в портретном фотографе года
2006 P.P.A. Золотой уровень — Награда «Фотограф года»
2006 P.P.A. 2 х лучших пяти свадебных альбомов года
2006 S.W.P.P. (Великобритания) Международный фотограф года в области свадебных альбомов
2006 A.I.P.P. Свадебный альбом года в Австралии
2006 А.I.P.P. Австралийский свадебный фотограф года, занявший второе место в Австралии
2006 A.I.P.P. Аудиовизуальная продукция года в Австралии
2006 г. W.P.P.I. Международная (Лас-Вегас, США) Гран-при в конкурсе альбомов
2006 г. W.P.P.I. 1-е место в категории «Международный свадебный альбом года» (Лас-Вегас, США)
2006 г. W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 2-е место
2006 г. W.P.P.I. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (1-е место) в категории «Жених и невеста»
2006 W.П.П.И. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (2-е место) в категории «Жених и невеста»
2006 г. W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории «Только невеста»
2006 A.I.P.P. Виктория, Австралия — профессиональный фотограф года в викторианской эпохе
2006 A.I.P.P. Виктория, свадебный фотограф года в Австралии
2006 A.I.P.P. Виктория, портретный фотограф года в Австралии
Свадебный альбом года, занявший второе место по версии DWF, 2006 г.
2006 А.I.P.P. Виктория, Австралия, аудиовизуальная продукция года
2005 A.I.P.P. Виктория, Австралия — профессиональный фотограф года в викторианской эпохе
2005 A.I.P.P. Виктория, свадебный фотограф года в Австралии
2005 A.I.P.P. Виктория, Австралия, самый результативный иллюстративный принт
2005 A.I.P.P. Виктория, Австралия Самая результативная печать мастера
2005 A.I.P.P. Свадебный принт с самым высоким рейтингом в Виктории, Австралия
2005 A.I.P.P. Виктория, Лучшее свадебное освещение года в Австралии
2005 С.W.P.P. (Великобритания) Международный фотограф года в области свадебных альбомов
2005 A.I.P.P. Золотая награда Австралии и лучший свадебный альбом года
2005 DWF (Digital Wedding Forum) Свадебный альбом года
2005 W.P.P.I. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (1-е место) в категории «Жених и невеста»
2005 W.P.P.I. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (3-е место) в категории «Жених и невеста»
2005 W.P.P.I. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории «Свадебная вечеринка»
2005 W.П.П.И. International (Лас-Вегас, США) Print Awards (3-е место) в категории «Мода»
2005 A.I.P.P. Аудиовизуальная продукция года в Австралии
2005 W.P.P.I. Международная (Лас-Вегас, США) большая награда в конкурсе свадебной печати
2005 A.I.P.P. Виктория, Австралия, аудиовизуальная продукция года
2004 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 1-е место, высший балл 100
2004 W.P.P.I. Международная премия в области печати (Лас-Вегас, США) (3-е место) в категории «Жених и невеста»
2004 А.I.P.P. Магистр фотографии Австралии
2004 A.I.P.P. Виктория, Австралия, аудиовизуальная продукция года
2004 A.I.P.P. Аудиовизуальная продукция года в Австралии
2004 A.I.P.P. Виктория, свадебный альбом года в Австралии
2003 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 1-е место, высший балл 100
2003 W.P.P.I. Международный (Лас-Вегас, США) Свадебный альбом года, 3-е место
2003 W.P.P.I. Международная (Лас-Вегас, США) Гран-при в конкурсе альбомов
2003 А.I.P.P. Виктория, Австралия, занявшая второе место — Свадебный альбом года
2003 A.I.P.P. Виктория, Австралия Самый результативный принт в категории «Свадьба»
2003 A.I.P.P. Виктория, Австралия Самый результативный отпечаток ассоциированного члена
2002 A.I.P.P. Виктория, свадебный альбом года в Австралии
2001 AIPP Victoria, Австралия, занявшая второе место в категории «Иллюстративный фотограф года»
1999 A.I.P.P. Виктория, Австралия Лучшие новые таланты
Как Джерри Гионис вошел в пятерку лучших свадебных фотографов мира
Широко известный среди 5 лучших свадебных фотографов мира, Джерри Гионис и его жена Мелисса живут в Мельбурне, Австралия, и Беверли-Хиллз, Калифорния, и вместе часто путешествуют по международным заданиям и выступлениям.Поженившись в начале 2011 года, Джерри и Мелисса работают как одна команда и создали мощную творческую и деловую силу.
Обладая талантом модельера и изобретательностью архитектора, стиль Джерри можно охарактеризовать как место, где винтажный гламур встречается с современной модой. Известный своим творчеством, он не только умеет запечатлеть природную магию в день свадьбы, но и создает собственное волшебство. Его любовь и сочувствие к людям создают мощное визуальное повествование.Обладая врожденной способностью заставлять всех выглядеть и чувствовать себя красивыми перед камерой, образы Джерри часто просты, но представляют собой сложную смесь души, драмы, воображения и технических навыков.
Несмотря на то, что его фирменный стиль узнаваем, Джерри бесчисленное количество раз заново изобретал себя за 21 год профессиональной съемки. Его описывали как предсказуемо непредсказуемого. Как только вы думаете, что его работа достигла своих пределов, он удивляет вас еще одним изобретением.Он был одержим фотографией после того, как ему подарили свою первую камеру в пятнадцать лет. После окончания средней школы в 1990 году Джерри начал четырехлетний курс фотографии и бросил его через год, так как он устал от своих учителей, которые пытались научить его спасать мир с помощью одной фотографии.
В 1994 году, после работы в нескольких розничных магазинах фотоаппаратов, Джерри обратился в популярную студию в Мельбурне и предложил работать бесплатно по выходным, и так и поступил в течение следующего года. Вскоре он стал менеджером студии и главным фотографом.Стремясь расправить крылья, Джерри начал свой бизнес в 1997 году и стал основой одной из крупнейших и наиболее уважаемых студий Австралии, снимая более 300 свадеб в год с более чем 15 сотрудниками. После 10 лет работы в крупной студии Джерри продал ее, чтобы изучить другие возможности. В 2009 году Джерри открыл свою новую студию-бутик, носящую его имя, в престижном районе Доклендс гавани Виктория в Мельбурне и обслуживает взыскательных клиентов, которым требуется самое лучшее.
В подростковом возрасте Джерри мечтал владеть студией и снимать под ярким калифорнийским солнцем, как его герой и самый большой вдохновитель, Херб Риттс.Его мечта осуществилась в 2011 году, когда он и его жена Мелисса также основали другое место в Беверли-Хиллз, Калифорния, со студией на крыше.
Посол Nikon в США, Джерри был включен в первый в истории список десяти лучших свадебных фотографов мира по версии журнала American Photo Magazine. Великий магистр WPPI (Международная организация свадебных и портретных фотографов) и самый титулованный фотограф WPPI, Джерри восемь раз выигрывал Международный свадебный альбом года, а также включил Джерри в пятерку лучших свадебных фотографов в рейтинге. Мир.Джерри трижды становился победителем конкурса AIPP (Австралийский институт профессиональной фотографии) «Викторианский свадебный фотограф года», а также был назван австралийским свадебным фотографом года 2011 по версии AIPP. Четыре раза Джерри получал награду PPA (Профессиональные фотографы Америки) как фотограф года Diamond Level. В 2009 году Джерри выиграл премию SWPP (Сообщество свадебных и портретных фотографов) «Фотограф года» среди 10 главных наград. В 2011 году журнал PDN назвал Джерри одним из лучших преподавателей мастер-классов по фотографии в мире.В 2014 году Джерри получил премию Международного фотографического сообщества (IPC) Организации Объединенных Наций за лидерство в фотографии. Джерри полюбил делиться своими знаниями с 2000 года.
Он продолжает оставаться одним из самых уважаемых и востребованных учителей и ораторов в индустрии фотографии. Известный своим остроумием и заразительным чувством юмора, Джерри принадлежит к редкой породе художников, которые также могут обучать своему ремеслу и быть успешным предпринимателем. Известный как «МакГайвер» в фотографии, Джерри обладает врожденной способностью превращать обычные ситуации в необычные образы.Он смог научить фотографов видеть так, как никогда раньше. Речь идет не только о том, чтобы выявить лучшее в любой ситуации, но и о том, как быть более креативным, вести успешный бизнес и вести сбалансированную и плодотворную жизнь. — от Джерри Гиониса, свадебного фотографа — биография
Чем вы увлеклись фотографией?Мой первый фотоаппарат подарил мне брат, когда мне было всего 15 лет, и я сразу же полюбил фотографию.Я уже более 17 лет работаю профессиональным фотографом и почти сразу начал специализироваться на свадьбах. Когда я начинал, я обратился в очень известную в то время студию и помогал им в течение полутора лет без каких-либо зарплатных сумок, пока они, наконец, не наняли меня на полную ставку в качестве профессионального фотографа. С тех пор я профессионально фотографирую свадьбы, портреты и моду.
Что, по вашему мнению, является главным, над чем бывалым фотографам всегда нужно учиться и работать?Я твердо верю, что образование жизненно важно для любого фотографа.Для некоторых это может означать специальный курс фотографии. Но будь то школа, семинары или тренинги, ключ к самообразованию. Семинары и мастер-классы могут буквально изменить вашу жизнь. В конце концов, знания — это сила.
Постоянно продвигайте себя, а также адаптируйте свой стиль и свой бренд к меняющемуся рынку вокруг вас. Это, безусловно, непростая отрасль, в которой так много замечательных фотографов доступны по доступной цене. Конечно, некоторые стили фотографии похожи, но то, что в конечном итоге отличает вас от конкурентов, — это вы, ваше обслуживание клиентов, последовательность в ваших изображениях, презентации и подходе.
Как фотографам не зацикливаться на своем стиле съемки, сохраняя при этом неизменный имидж бренда?В моей карьере было несколько раз, когда я чувствовал, что моя работа устаревает. Хотя мои клиенты всегда были довольны. Я использую такие соревнования, как ежегодный конкурс печати формата 16 × 20 WPPI, как средство, которое год за годом меняю. Это заставляет вас думать по-разному при каждой съемке. Кроме того, просто поехать в отпуск и разработать личные снимки для себя может творить чудеса для вашего творчества.В 2015 году я впервые за долгие годы выделил себе несколько месяцев в своем графике на развитие своей личной работы.
Почему потребители должны продолжать ценить фотографию?
Спустя много времени после того, как цветы увяли, последний танец, после того, как торт был съеден, единственное, что остается, — это ваша фотография. Это наследие, которое вы передаете будущим поколениям.
Как фотографам избежать выгорания?
Точно так же, как вы бронируете себя в день свадьбы, неукоснительно приходите вовремя и делаете потрясающую работу, вы должны точно знать, когда нужно отключиться.Мы с Мелиссой договорились, что каждый вечер в 18:00 мы выключаем компьютеры, становимся мужем и женой и забываем о делах на остаток вечера. По выходным, если у нас не забронирована свадьба, мы наслаждаемся выходными — без работы. Сделайте это время священным, как если бы клиент заказал вас на этот день.
Как лучше всего учиться вне камеры?
Во-первых, вас нужно научить принципам освещения вне камеры (или любого другого освещения, если на то пошло).После того, как вы изучите основы, все сводится к повторению, практике и получению опыта.
Почему Nikon бледнеет по сравнению с Canon?Я считаю, что Nikon выделяется среди остальных в основном благодаря постоянным инновациям, включая более быструю систему фокусировки, более точные точки фокусировки и невероятное качество при высоких значениях ISO, среди прочего.
Что бы вы хотели изменить в себе?
Хотелось бы более быстрого обмена веществ и менее волосатой кожи.
…
Следите за Джерри и его работой на www.JerryGhionis.com
Джерри Гионис | Блог LexJet
Когда фотограф из Чикаго, штат Иллинойс, Майкл Ново несколько лет назад посетил свадьбу в Монте-Карло в качестве гостя, он сделал великолепный снимок невесты на лестнице с помощью камеры point-n-shot. Все было идеально: освещение, композиция, атмосфера и, конечно же, невеста. Взволнованный своим недавно обнаруженным талантом, Ново вернулся домой из Монте-Карло и сразу же купил более хорошее оборудование.Однако, углубляясь в мир фотографии, он понял, что идеальных снимков просто не бывает.
«Я понял, что не могу рассчитывать на то, что свет будет правильным. Мне нужно было создать идеальное освещение. Раньше мне повезло с правильным освещением и правильной настройкой », — говорит Ново о своем первом набеге на профессиональную фотографию.
После того, как он стал относиться к этому как к хобби и немного поработал, он решил показать свою работу нескольким надежным друзьям в отрасли.Они предложили конструктивную обратную связь и предложили ему посещать занятия и соревноваться. Ново начал работать со студией Bog-Box с двумя дополнительными местными фотографами, проводя 40-50 свадеб в год. Первоначально он был нанят третьим фотографом, затем стал вторым и, наконец, получил должность ведущего фотографа. Несмотря на то, что он набирался опыта в студии, столь необходимое обучение все еще оставалось недостижимым.
Наконец, примерно после двух лет событийной фотографии, Ново обнаружил пару фотографов, которые привлекли его своим стилем.Он посетил два отдельных 5-дневных семинара с Брайаном Алленом из Ноксвилла. Мастерские Аллена в Саванне и Ноксвилле помогли Ново изучить художественные аспекты фотографии. Работа с техническим специалистом Кевином Куботой помогла ему больше узнать об аспектах освещения и редактирования в отрасли. Он продолжает работать с обоими наставниками и присоединится к Куботе в мотоциклетном туре по Италии в конце этого года.
Благодаря всем тренингам, семинарам, возможностям проведения мероприятий и практикам, которые Ново проделал на протяжении многих лет, лучший совет по совершенствованию своего мастерства дал Великий Магистр WPPI Джерри Гионис.Совет? Одно слово: «соревноваться». Как Ново узнал, когда впервые начал соревноваться, «на самом деле вы не так хороши, как думаете, но с каждым соревнованием вы чему-то учитесь. О тебе или об искусстве, или о конкурентах. Вы идете против лучших из лучших. Нет уровней, нет групп «новичок». Вас сразу же проверяют и доводят до предела. Вот как ты становишься лучше ».
Его свадебные портреты созданы, чтобы раскрыть личности его клиентов, и именно это он сделал со своим отмеченным наградой Sunset Print принтом «Back Alley Beauty.«Ново, впервые получившая престижную премию Sunset Print Award, сказала, что возможность запечатлеть счастливую пару, когда они вступают в брак, была слишком сложной, чтобы ее упустить. «Важно, чтобы они видели свой стиль в изображениях. Я делаю фотографии для них, а не для себя ».
Глядя на его работу и видя радость, которую он доставляет своим клиентам в их особенный день, Ново понимает, что прошел долгий путь от того первого свадебного снимка, который он сделал.
