Роль света в фотографии

Часто начинающие фотографы воспринимают свет как фактор, который влияет на технические условия съемки. В том случае, если фотограф не может оценить все возможности световых рисунков, его работы не получат достаточной выразительности. Неопределенное световое решение негативно сказывается на снимках.

Впечатления о предметах как на фотографии, так и в жизни создаются благодаря освещению. Так сложилось, что яркий свет солнца вызывает радостные ощущения у человека. При этом сумерки умиротворенно действуют на психику наблюдателя, а темнота — настораживает. Освещение способно представить действительность с различных ракурсов. Свет может манипулировать сознанием человека, вызывая разнообразные чувства.

Фотографируя что либо обязательно нужно учитывать кроме качества света, еще и то, как падают тени, насколько они контрастны, каков рисунок светотени, насколько свет мягкий или жесткий.
Некоторые характеристики света, которые должен принимать во внимание профессиональный фотограф:

• источники света
• направление световых лучей
• интенсивность светового излучения
• спектральный состав света
• цвет и фактура освещаемого объекта

Сочетание этих параметров в различных комбинациях позволяет получать самые разнообразные цветовые рисунки. Начинающему фотографу будет очень трудно разобраться в тонкостях настройки и оценки освещения. Именно поэтому стоит выделить самые основные нюансы в построении художественного света для получения интересного рисунка на фотографии.

1. Пейзажи, спортивные соревнования и прочие постановочные снимки с происходящими в кадре действиями лучше всего смотрятся при контрастном освещении. Снимок должен передавать глубину и форму объектов. Зритель не сможет оценить снимок, если он для него сольется в одну сплошную массу.

2. В фотографии очень важно отношение света и тени друг к другу. Контрастные, резкие переходы создают четкий рисунок. Если переходы от света к тени мягкие и пластичные, то объем будет не так ярко выражен. Контуры всех объектов будут мягкими. Мягкость может придать фотографии некое своеобразие.

3. Нельзя упускать из виду отражательную способность поверхностей и характеристики света, падающего на объект съемки. Эти факторы определяют яркость снимка и самого объекта съемки. Отражательной способностью являются цвет и фактура. Характеристики света — это его сила, состав спектра и направление падение лучей.

Присмотревшись к свету и тени можно создавать необычные художественные эффекты. К примеру, в солнечный день деревья отбрасывают узорную, кружевную тень, а при пасмурной погоде рассеянный облаками свет наполняет кадр пастельными тонами.

Построение света в фотографии играет одну из ключевых ролей. Понимание принципов построения и применение на практике этих знаний поможет сделать кадр с качественным, гармоничным и эффектным светотеневым рисунком.

Copyright by TakeFoto.ru

Света (певица) – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2021

Биография

Певица Света – обладательница чистого, звонкого голоса, который в первом десятилетии нового века собирал полные залы. Красивая брюнетка сводила с ума мужскую половину поклонников, а девушки стремились ей подражать. Тематикой (все синглы посвящены любви) и искренним исполнением Светлане удавалось легко достучаться до каждого сердца представителей молодого поколения.

Детство и юность

Светлана Колтунова родилась и выросла в Ростове-на-Дону. О родителях певица не говорит, стараясь уберечь от излишнего внимания поклонников. Музыкальный талант и чувство ритма проявились еще в раннем детстве. Малышка вышла впервые на сцену в пять лет, песню в ее исполнении позднее крутили на местном радио.

Певица Света

Способности требовали огранки, и Света примкнула к ученикам сразу двух музыкальных школ: в одной училась играть на фортепиано, в другой шлифовала вокал. Рано познакомилась с гастрольной жизнью, выступая в составе фольклорного ансамбля в российских городах и даже за границей.

По окончании средней школы вопроса о том, куда пойти учиться, даже не возникало. Давно решенное дело – конечно же, в училище искусств. Ехать никуда не пришлось, хорошее заведение культуры есть в родном городе.

Светлана Колтунова

В Ростовском училище девушка получила диплом по специальности «хоровой дирижер» и уехала в город на Неве за дополнительными знаниями. В Санкт-Петербургском университете Светлана Колтунова получила еще одну профессию – режиссер-постановщик.

Музыка

Творческая биография пошла на взлет в 1999 году. Девушка подружилась с музыкантами Сергеем Пименовым и Александром Поляковым, которые играли в ростовской группе «ППК». Ребята однажды услышали мягкий, но в то же время глубокий голос Светланы и предложили сотрудничество. Колтунова примкнула к творческому дуэту, плодом совместной работы стал альбом «Любовь».

Певица Света на сцене

После презентации пластинки Свету захлестнула волна любви российских меломанов, песни мгновенно превратились в хиты. Этот альбом за несколько месяцев разошелся полумиллионным тиражом, обеспечив музыкантов и популярностью, и деньгами.

Песни «Что мне делать?» и «Твои глаза» беспрестанно звучали из радиоприемников. Светлана начала собирать полные залы, слушатели желали увидеть исполнительницу «вживую». А осенью 2001 года ростовский Дворец спорта разрывался от наплыва народа – Света устроила презентацию нового альбома «Другая».

Песня Светы «Что мне делать?»

Дискография пополнялась стремительно, энергии певицы хватало на то, чтобы ежегодно выпускать пластинки. Не прошло и 12 месяцев, как свет увидела «Вернись, моя любовь!». К созданию этой работы приложил руку знаменитый диджей Грув, помогал композитор и режиссер Вячеслав Тюрин. Певицу уже ждали в каждом уголке России. Но первые масштабные гастроли она устроила по черноморскому побережью.

В 2003-м всем влюбленным Света преподнесла шикарный подарок – создала невероятно романтический, лирический альбом «Самый нежный», который увидел свет к Дню святого Валентина. А еще через год объединила популярные песни, особенно нравившиеся фанатам, под обложкой «Где найти любовь?»

Певица Света

Затем исполнительница вдруг решила добавить в музыку электроники, издав в качестве эксперимента пластинку «Не надо больше». Ожидания оправдались: оценили не только верные поклонники, аудитория ощутимо пополнилась новичками.

Плодотворным сотрудничество оказалось с коллективом «Амстердам». С этой группой Светлана создала целый альбом, в котором творчество приобрело неожиданные, но приятные черты. В 2009 году вышел последний на сегодняшний день диск певицы – «Сердце мое». Это сборник, в котором перемешались новые композиции с ремиксами старых популярных песен. Талант ростовчанки в том же году отметили премией «Золотой граммофон».

Песня Светы «А как же любовь»

Следующее десятилетие артистка хоть и не радовала альбомами, но продолжала писать песни и устраивать концерты. В интервью обещала сделать фанатам подарок – переиздать все пластинки, добавив отложенные в дальний ящик композиции.

Света умело миксует разные жанры. В песнях прослеживаются мотивы синти-попа, поп-рока, хауса, вокального транса и, конечно, танцевальная музыка. Особенность творчества заключается в том, что артистка самостоятельно пишет тексты и мелодии для песен.

Личная жизнь

Вокруг личной жизни яркой, высокой брюнетки (рост певицы составляет 174 см, а вес 65 кг) всегда ходило множество слухов. Поклонники приписывали девушке замужество с олигархом. Говорили, что она давно покинула Россию и счастливо живет в Европе. Но это не более чем домыслы.

Певица Света и ее муж Михаил Теплицкий (диджей Jump)

Света активно ведет насыщенную фото и видео страницу в «Инстаграме», которая знакомит со всей подноготной ее сегодняшней жизни.

Певица остается верной родине, долго жила в Ростове. Дважды успела побывать замужем и растит троих детей. Семья с первым мужем быстро распалась, в этом браке родился сын Никита.

Певица Света с детьми

Вскоре Света вновь вышла замуж, избранником стал популярный диджей Jump, он же Михаил Теплицкий. В 2009 году у пары родилась дочь Диана. Спустя три года в Сети появилась новость, что исполнительница вновь беременна – родила сына Ярослава.

Света сейчас

Светлана продолжает радовать поклонников творчеством: выступает на российских сценах, записывает новые песни, иногда составляет компанию другим музыкантам. Так, в 2017 году Света вместе с Тимати представила поклонникам клип «Дорога в аэропорт». Гастролирует артистка и по городам Европы, за последние годы успела выступить на площадках Венеции, Парижа, Германии и Голландии.

Песня Светы и Тимати «Дорога в аэропорт»

Время от времени красавица-брюнетка украшает модные журналы. Не прячется от журналистов, с удовольствием рассказывает о событиях жизни. Из Ростова исполнительница хоть и перебралась в Москву, но не забывает про малую родину: вместе с семьей часто приезжает в город детства в гости или просто отдохнуть на каникулы. А еще девушка успела получить второе высшее образование. Теперь она еще и психолог, причем с красным дипломом.

Певица Света в 2018 году

Лето 2018 года Света начала с «Большой Дискотеки 2000-х», которая отгремела на стадионе Якутска. А 21 июля вместе с коллегами, популярными в начале «нулевых», стала гостьей шоу Андрея Малахова «Привет, Андрей!». В передаче, вышедшей на канале «Россия 1» артистка встретилась с певицей Сашей, исполнителями Никитой и Айдамиром Мугу, участниками группы «Plazma» и другими звездами начала 2000-х.

Дискография

• 1999 — «Любовь»
• 2001 — «Другая»
• 2002 — «Вернись, моя любовь»
• 2003 — «Самый нежный»
• 2004 — «Где найти любовь?»
• 2005 — «Не надо больше»
• 2007 — «Света и группа Амстердам»
• 2009 — «Сердце мое»

Четыре основных типа света: Мягкий направленный свет

Мягкий свет неоднороден и не распределен равномерно: с одной стороны он всегда бывает более ярким. Эти стволы осин (фото 1) я фотографировал после того, как солнце ушло за горы на западе — справа, как можно судить по снимку.

Свет от солнца был бы слишком резким для этого пейзажа, а мягкий помогает снизить контрастность и вместе с тем подчеркнуть округлость и гладкость стволов.

Если небо пасмурное, сверху объект освещен лучше, чем снизу. На этом снимке из Эмералд-Пулс в Национальном парке Зайон (2) я направил объектив чуть вверх, чтобы деревья были мягко освещены сзади. Просвечиваю­щие листья озарил свет преиму­щественно сзади,контрастность не испортила пейзаж, поскольку небо было хмурым.

Направленный мягкий свет следует использовать так же, как более резкий солнечный: мягкий свет спереди — для съемки цветовых контрастов, мягкий боковой — чтобы показать текстуру и форму, мягкий свет сзади — для съемки просвечиваю­щих объектов.

 

Отражения

«Вода в ручьях и лужах отражает небо, создавая удивительные эффекты в окруже­нии, имеющем иную цветовую гамму».
Элиот Портер

Лучшие отражения дают освещенные солнцем предметы, отражающиеся в затененной воде. Яркий блеск солнца на поверхности воды уничтожает отражения. Обращайте внимание на горы, холмы и деревья, которые солнце освещает ближе к вечеру, после того, как на воду под ними лягут тени (или, наоборот, по утрам).

Гладкая, как зеркало, поверх­ность воды прекрасно выглядит,
но ей не обязательно быть таковой. Рябь, отражающая калейдоскоп оттенков,зачастую оказывается более интересной.

Короткая выдержка останавлива­ет волны, длинная делает поверхность воды размытой и придает ей красивый лоск.

На первом снимке Гранд-Каньона (3) показана затененная вода, в которой отражаются озаренные солнцем скалы и небо. В этом случае текстурная вода выглядит эффектнее зеркальной.

На втором снимке с востока Сьерра-Невады (4) освещенные солнцем осины отражаются в ручье. Здесь большая выдержка сгладила рябь на поверхности воды.

 

Кьяроскуро

Кьяроскуро — термин из области живописи, которым описывают резкий контраст между светом и тенью. Среди живописцев, применяв­ших кьяроскуро, одним из самых известных был Рембрандт. В пейзажной фотографии кьяроскуро создается солнцем, светящим сквозь неплотные «рваные» облака.

Солнечные лучи освещают некоторые детали рельефа, на другие падают тени, контрастность возникает, даже если солнце светит из-за спины. Разумеется, нам хотелось бы видеть освещенными наиболее интересные детали. Чтобы увидеть это, требуется точно рассчитать время, запастись терпением и быть удачливым. В моем лексиконе «ожидание» и «фотография»

Зимний восход, Сьерра-Невада со стороны Лоун-Пайна.
Автор — Энсел Адамс.

Энсел Адамс хорошо знал тонкости работы с естественным освещением, благодаря ему он придавал фотогра­фиям эмоциональную глубину.

Холодным утром вместе с женой Вирджинией он установил фотоаппа­рат вблизи Лоун-Пайна, на западных склонах Сьерра-Невады, и стал ждать, когда свет, облака и лошадь будут сочетаться друг с другом. «Лошадь, пасущаяся на заснеженном пастбище, долго, с раздражающим упорством стояла, повернувшись мордой к объективу. Мне удалось сделать несколько экспозиций со светом и тенью, но лошадь не желала отвернуться и получалась похожей на пень». Наконец при очередной смене освещенности лошадь отвернулась, встав в профиль, и Адамс сделал этот снимок. «А через минуту весь этот пейзаж был уже залит солнечным светом, и естественное кьяроскуро исчезло».

При съемках своей первой фотографии в долине Йосемити мне повезло найти почти идеальный баланс солнечных и тенистых участков, с освещенной фокусной точкой — водопадом Брайдалвейл. На втором снимке показано удачное сочетание погоды и освещения, когда солнце восходило над горами Гранд-Титон под пятнистыми облаками.

Цветовая температура

Напомним о технических аспектах цветовой температуры и баланса белого. Некоторые фотографы стремятся запечатлеть совершенно нейтральный баланс белого, однако наша цель — не просто соответствовать неким художе­ственным стандартам, а сделать хороший снимок. Цветовая температура может стать хорошим инструментом для творчества.

Общий тон — такой, как голубой или пурпурный, способен создать настроение, разница цветовых температур доставляет эстетическое удовольствие, создает контраст теплых и холодных цветов. Я не стал корректировать голубизну снега на этой ольхе — наоборот, намеренно оставил снег голубоватым, чтобы он контра­стировал с теплым золотистым отражением в реке.

Наиболее яркие контрасты цветовых температур возникают на рассвете и на закате. Озарен­ные солнцем предметы становят­ся оранжевыми, красными или розовыми, а небо и затененные участки остаются голубыми, как видно на этом снимке скалы Эль-Капитан. Передний,боковой и задний свет наиболее примеча­тельны в начале и в конце дня; угол падения лучей низко висящего солнца создает самые выразительные тени и контрасты, делая колоритным даже самый тусклый и непримечательный объект.

Отраженный свет

Если в Йосемити фотографы ждут грозы и других интересных погодных явлений, их коллеги в Юте надеются увидеть чистые небеса. В юго-западных штатах солнечный свет отражается от красноватых стен каньонов и придает теням красивый янтарный отсвет. В глубине каньона Бакскин-Галч на границе Аризоны и Юты я нашел место, где солнечный свет, отраженный камнем и песком, освещает этот поворот каньона.

Пользоваться преимуществами отраженного света могут не только фотографы в пустыне.
В городах свет отражается от зеркальных стен зданий и придает мистическое сияние улицам. Солнечный свет, отраженный от снега или песка, может озарить дерево снизу.
В начале и в конце дня в любой долине или каньоне можно увидеть, как свет отражается от стен и падает в глубины каньонов, растворяясь в глубоких тенях.

Роль света в фотографии и световой рисунок — Работа со светом — Статьи и уроки

Известно, что свет является тем средством, с помощью которого получаются фотографические изображения. Само слово «фотография» буквально переводится как «светопись». Однако говоря о роли света в фотографии, нужно помнить, что он выполняет здесь две прикладные функции.

Первая из них заключается в получении фотографического изображения необходимого качества, с хорошей проработкой деталей в тенях и светах, что обеспечивается правильной экспозицией при съемке и грамотно проведенным негативным процессом.

Отдавая должное технической стороне вопроса, без чего невозможно получить более или менее приемлемый фотоснимок, нельзя относиться к свету в фотографии только как к фактору, определяющему экспозицию.

У него есть вторая, более сложная функция, которая носит творческий характер, и поэтому, в отличие от экспонирования и обработки негативов, не может быть поручена автомату.

Свет является одним из основных и наиболее ярких изобразительных средств фотографии. Это своего рода и палитра, и кисть фотографа, с помощью которых мы добиваемся необходимого выразительного эффекта, определяющие художественные достоинства того или иного снимка.

Особенно велика роль света как изобразительного средства в черно-белой фотографии, в которой главным является не цвет, а светотень. На черно-белом снимке только свет выявляет форму и объем предметов, создает иллюзию глубины пространства, украшает его различными световыми эффектами.

Выразительность той или иной картины решающим образом зависит от условий и характера освещения, поскольку этим определяется форма и плотность теней, величина и яркость световых пятен и их расположение на будущем снимке — все то, что в фотографии называется световым рисунком.

Снимки одного и того же объекта, сделанные при разных условиях освещения, могут очень существенно отличаться друг от друга.

Довольно привлекательный сюжет, снятый в пасмурную погоду, может получиться вялым и безжизненным. Возникнет маловыразительная картина, состоящая из чередования серых тонов, на которой даже формы предметов иногда видны не очень отчетливо, поскольку они сливаются со столь же серым фоном.

Совершенно другое изображение можно получить, фотографируя тот же объект при направленном солнечном освещении. В этом случае на объекте съемки возникнут глубокие черные тени и яркие блики, предметы обретут объем, благодаря мягким переходам от света к полутени и густой тени усилится иллюзия глубины пространства.

Иллюстрацией к этому могут послужить фотографии части колоннады Казанского собора в Санкт-Петербурге. Фотографий две. Они были сделаны при разных условиях освещения.

В первом случае фотосъемка производилась днем, когда объект съемки находился в тени. В результате воздействия рассеянного освещения получился серый, маловыразительный снимок, ничем не привлекающий внимание.

Второй снимок был сделан почти с той же точки, но ранним утром, при направленном солнечном освещении, близком к контровому. При таком освещении объект съемки словно преобразился, что позволило создать снимок совершенно иного плана, отличающийся от первого четкими контурами, объемностью и, главное, выразительным световым рисунком.

Из этого примера видно, что, варьируя направлением освещения и его силой, фотограф может решать некоторые художественные задачи.

Известно, что характер светового рисунка фотоснимка может оказывать определенное эмоциональное воздействие на зрителя, помогая передать ощущение определенного времени суток и состояния погоды, создавать то или иное настроение, подчеркивать красоту. Именно эти качества придают снимку художественность.

Скульптор света: схема освещения для съёмки для обложки журнала.

Андреа Белуссо — опытный фотограф, работающий в фото бизнесе более 30 лет. В течение этих лет он фотографировал всё и всех, проводя съёмки супермоделей и знаменитостей, фэшн — и бьюти-съёмки, а также создавая стоковые фотографии.

Раз в месяц Андреа делится с нами секретами своих самых свежих съёмок.

В этом месяце он вступает в игру, представляя самый первый видеоролик – «Скульптор света» («The Light Shaper»). Мы надеемся, вам понравится!

Схема освещения: для съёмки для обложки журнала
Идеально подойдёт, когда: вы фотографируете знаменитую певицу
А ещё тогда, когда: вам нужен мягкий и насыщенный свет

Задание:
Я получил заказ от журнала о красоте Daisy Beauty провести съёмку для обложки со шведской певицей Эмилией де Порет (Emilia de Poret). Концепция была проста: ничего не усложняя, постараться сделать так, чтобы этот снимок выделялся из множества подобных снимков, сделанных для обложек коммерческих журналов. Редакторы особенно просили, чтобы на портрете использовалось немного бокового освещения, но так, чтобы оно выгодно подчёркивало красоту объекта съёмки, и не было слишком высоко. Эмилия знаменита своим огромный гардеробом, состоящим из дизайнерской одежды, так что для съёмки она сама позаботилась о стиле.

Схема освещения: Использование комплекта Softlight Kit для достижения эффекта было самим собой разумеющимся. Когда речь заходит о создании красивого вида кожи, существует не так много инструментов, которые могли бы составить конкуренцию белому рефлектору Softlight Reflector . Вот почему он получил своё второе название – «портретная тарелка» («Beauty Dish»)! То, что я имел в распоряжении полный комплект, включая рассеиватели и соты, означало, что мои возможности были гораздо шире, по сравнению с тем, если бы я работал с одним только рефлектором. Я даже добавил в свой арсенал, предлагаемый в качестве дополнительной опции матовый стеклянный дефлектор, чтобы расширить свои возможности ещё больше.

Что касается вспышек, я использовал три моноблока D1. Должен признать, что обожаю работать с D1. Их удобно перевозить, удобно устанавливать, а качество их света сопоставимо с качеством, получаемым при работе со студийными генераторами, которые я привык использовать. Кроме того, D1 можно использовать практически со всеми светоформирующими аксессуарами Profoto, и также с удобным Air Remote. Ну, может быть эти приборы и не обеспечивают предельно короткой длительности импульса или сверхбыстрого времени перезарядки, как это делают высококлассные студийные генераторы, но, с другой стороны, мне этого на данной съёмке и не требовалось.

И последнее замечание. Я просто хотел сказать, что надеюсь, что вам понравится этот видео ролик так же, как и мне. Он является первым в серии видео роликов «Скульптор света» («The Light Shaper») и рассказывает о том, чего вы можете достичь, используя моноблок D1, и как это сделать, поэтому, оставайтесь с нами!

Если у вас есть какие-то комментарии, оставьте комментарий ниже или пишите нам в tweeter: @profoto, и я обязательно отвечу вам, как только смогу!

Чао,
Андреа Белуссо
Вебсайт Андреа
Другие схемы освещения от Скульптора света

With the optional glass disc | ©Andrea Belluso

With the optional glass disc | ©Andrea Belluso

With the optional glass disc | ©Andrea Belluso

With the optional glass disc | ©Andrea Belluso

Природа света | Lightroom.ru

Есть одна тема, о которой очень любят говорить профессиональные фотографы. Более того, они считают, что это тема одна из самых значимых в фотографии. И эта тема — свет. Пейзажисты говорят об условиях освещения и о специфических типах света. Портретисты часто говорят о свете как об инструменте, влияющем на результат. Фотожурналисты и путешественники говорят о том, чтобы «поймать момент» при определенном освещении. Все профессиональные фотографы говорят о свете, и условиях освещения.

Если свет так важен для профессиональных фотографов, то и простым фотографам следует знать и понимать, что такое свет и какой он бывает. Поэтому задача данной статьи — рассмотреть, какой бывает свет и как он влияет на вашу фотографию.

 

Тройная природа света.

Профессионалы скажут вам, что для любого фотографа свет имеет тройную природу: цвет или окраска, направление и тип. Эти три составляющие влияют на то, как в итоге будет выглядеть фотография.  Понимание и правильное использование этих составляющих позволяет создавать самые лучшие фотографии.

 

Цветовая составляющая света

В 1665 году, Сэр Исаак Ньютон, провел эксперимент, показавший, что видимый свет состоит из семи цветов (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый).

Сейчас мы знаем, что на самом деле в свете гораздо больше цветов, из которых складывается спектр. А человеческий глаз вообще различает только часть спектра, и различные инфра красные и ультра фиолетовые цвета остаются за границами нашего зрения.

Чистый, белый свет, на самом деле есть ни что иное, как сочетание различных цветов. Поэтому свет не всегда бывает «чистым». Часто цветовой баланс «чистого» света может быть смещен в сторону какого то одного определенного цвета. И когда такое случается — свет меняется. Естественный свет вообще не бывает постоянным, он меняется постоянно, на протяжении всего дня. И что самое главное для фотографа, именно изменение света может придать совершенно разное настроение одной и той же фотографии. Точнее даже не само изменение света, меняет настроение фотографии, а изменение цветовой составляющей света, направления света,  позволяет фотографу передать именно то настроение, которое ему хочется. Не просто показать зрителю объект, а передать определенную атмосферу вокруг объекта, наладить визуальный контакт со зрителем.  Хорошие фотографы всегда выбирают свет, который позволит им не просто сфотографировать объект, а передать некое эмоциональное послание, настрой, который сам фотограф вкладывает в свою работу. Неискушенные фотографы, которые не знают о природе света и как им управлять, зачастую не могут добиться того чего хотят, и остаются недовольны собственными снимками, потому что смогли передать изображение, но это изображение получилось скучное и мертвое, не вызывающее никаких эмоций у зрителей.

 

Нейтральный свет

Фото 1. Нейтральный свет

Нейтральный свет, не имеющий явно выраженной цветовой окраски, идеален в случае, когда хочется получить «натуральный» цвет объекта съемки. На фото 1 показана фотография, сделанная в нейтральных условиях  освещения. Эти условия подразумевают, что свет не добавляет никакого «чуждого» цветового оттенка к изображению. Это очень важно для этой фотографии морской волны, потому что белый цвет пены критичен для этого снимка и мы должны снимать волну в свете, не имеющем «цветовой примеси». Поэтому для данной фотографии — нейтральный свет как раз то что надо.

Нейтральный свет мы можем найти в течении всего дня, когда солнце уже окончательно встало, но еще не начало садится. Фактически самый нейтральный свет  мы имеем тогда, когда солнце стоит в зените, прямо над головой.

Те фотографы, которые хотят использовать нейтральный свет, должны помнить о некоторых правилах.

Сильная облачность смещает окраску нейтрального света в сторону голубоватого. Тневые области так же имеют немного синеватый оттенок. Свет, который чем то отфильтрован или отражен, так же может оказаться не «чисто белым», нейтральным. То есть фотограф снимающий в лесу, может обнаружить, что нейтральный свет стал немного зеленоватым, пройдя через листья. А фотограф работающий где то в каньоне, со светом отраженным от стен, может заметить, что отраженный свет тоже получил небольшую окраску, после того как соприкоснулся со скалой.

 

Теплый свет

Теплый свет хорош для того, чтобы создать мечтательное, «зовущее» изображение. Людям свойственно ассоциировать теплый свет с чувством комфорта, дружественности и романтичности. Например, пара влюбленных, сидящих на берегу возле костра, бросающего на них теплый свет. Муж и жена, отмечают свой юбилей, сидя за столом освещенным теплым, дрожащим огнем свечей.

Фото 2. Теплый свет

На фото 2  показано, какие условия создают теплый свет. Фотография сделана в то время, когда солнце уже клонилось к горизонту и свет стал очень теплым. Теплые тона особенно заметны на скале. Эти тона придают фотографии очень нежное, манящее настроение. Трудно не заметить, насколько важна здесь цветовая составляющая освещения.

На фотографии запечатлен один из наиболее «снимаемых» водопадов в Калифорнии. Я видел несколько фотографий этого водопада, сделанных профессиональными фотографами и все эти снимки были сделаны в теплом свете. Другими словами, для некоторых фотографий, подобных этой, правильный свет это обязательное условие, которое нельзя упускать из вида. Если упустите — то хорошей фотографии вы не получите.

Проще всего теплый свет застать сразу после восхода солнца или непосредственно перед закатом. Из за низкого положения солнца, его лучи преломляются в воздухе и смещаются в сторону красного спектра. Но сразу после заката и непосредственно перед рассветом, солнце стоит так низко, что преломление его лучей в атмосфере приводит к смещению в синий спектр, что убивает теплый свет и дает холодный.

Самые теплые тона бывают где то в течении получаса после восхода и получаса до заката. После восхода, теплота уходит постепенно, на протяжении пары часов после рассвета. По опыту можно заметить так же, что на закате  свет более теплый, чем на восходе. Фотографы, использующие теплый свет, так же должны не забывать о тенях и облаках, приобретающих синеватый оттенок. 

 

Холодный свет

Холодный свет хорош для создания атмосферы спокойствия, тишины и замороженности. Людям свойственно воспринимать голубой и синий цвет как несущий прохладу и спокойствие. Как показательный пример — лед, ранним зимним утром, когда он имеет интенсивный голубой оттенок.

Фото 3. Теплый и холодный свет

 
На фото 3 показан пример холодного света. Точнее на этом фото есть и холодный и теплый свет. Облака над горизонтом имеют очень теплый оттенок, за счет последних лучей заходящего солнца, а океан уже поглотили  сумерки.  Океан освещен холодным светом, отраженным от неба и это придает ему атмосферу спокойствия и прохлады.

Контраст между холодными и теплыми тонами усиливает общее впечатление от фотографии. Эта фотография хорошо передает атмосферу наступления ночи. Когда теплое солнце уже почти скрылось за горизонтом и на смену ему приходит прохлада ночного океана.
 
Чаще всего холодный свет можно застать в коротких промежутках между первыми лучами солнца и самим восходом, а так же после заката, но до наступления полной темноты. В это короткое время земля освещена мягким, спокойным, голубоватым светом. Иногда можно застать и смешанное освещение, такое как на фотографии 3.  Ну и конечно, холодные синие тона часто можно получить в тени или при большой облачности.

К возникновению холодного света так же приводит преломление солнечных лучей в атмосфере. Только теперь это преломление ведет к смещению в синий спектр. Собственно свет постоянно преломляется в атмосфере. Именно из за преломления света в атмосфере огромная прозрачная масса воздуха видится нам как голубое небо. И цвет этого неба постоянно меняется в течении дня, в зависимости от того, как в данный момент преломляются лучи.

Перед восходом и после заката, земля освещена не прямыми лучами солнца, а светом, отраженным от голубого неба, что и дает синеватый оттенок. То же самое происходит и с тенями при ярком солнце. Тени приобретают синеватый отлив из за того, что освещение, которое есть в тени — преимущественно отраженное.

 

Цвет и Насыщенность

Насыщенность это другой аспект, крайне важный для любого фотографа. С фотографической точки зрения, насыщенность связана с интенсивностью цветовой составляющей.  Чем ярче цвет, тем сильнее насыщенность. Блеклые цвета наоборот имеют слабую насыщенность. С технической точки зрения, насыщенность связана с тем, как много белого света окрашивается другим цветом. Насыщенные цвета имеют очень маленькую составляющую белого света, поэтому они и кажутся яркими. И чем сильнее цвет «разбавлен» белым, тем он менее насыщен. 

Фото 4. Насыщенные цвета

Фотография 4 имеет насыщенные цвета. Яркие краски на фотографии приятны для глаза. Листья имеют яркий и четкий красный, оранжевый и  желтый цвет. Объект на фотографии выглядит даже лучше чем в жизни — это характерно для насыщенных цветов.

Фото 5. Слабо насыщенные цвета

На фотографии 5 пример слабо насыщенных цветов. Трава и листья деревьев имеют блеклый, тусклый зеленый цвет. Это результат того что фотография была сделана при неблагоприятном освещении. 
 
Так как цвет придает настроение и усиливает впечатление от фотографии, то и насыщенность очень важна. Часто фотографы хотят богатых, ярких красок. Закат — самый характерный пример для этого случая. Чем более насыщенные краски у заката — тем он более впечатляющий.

Фотографы должны знать какие факторы влияют на насыщенность. Одним из самых значимых факторов является время дня, когда была сделана фотография. Обычно, ранним утром и вечером цвета более насыщенные чем в середине дня. Если вы пристальнее посмотрите на красивые пейзажные фотографии, то обратите внимание, что в основном все они были сделаны или в первой или во второй половине дня, а не в середине. Одна из причин этого — в насыщенности цветов.

Оптимальные условия для поляризатора

 
Другим путем ведущим к увеличению насыщености, является использование поляризационного фильтра. Поляризованный свет снижает насыщенность красок. Не будем вдаваться в физику поляризованного света, заметим только, что поляризаторы как раз и нужны для того, чтобы «отфильтровать» поляризованный свет и тем самым увеличить насыщенность. Но следует знать, что поляризационный фильтр при разных условиях не всегда дает один и тот же результат. Наибольший эффект от поляризатора получается тогда, когда камера расположена под правильным углом к направлению солнечных лучей. В идеале это перпендикулярно лучам света. На рисунке 6 показано оптимальное положение камеры относительно объекта и направления солнечного света при использовании поляризатора. То есть между объектом, камерой и источником света должен быть прямой угол. Как только мы начнем удаляться от перпендикулярного положения, эффект от поляризатора начнет снижаться. Поэтому, если солнце будет прямо перед вами или у вас за спиной, никакого эффекта от поляризатора вы не получите.

Так же поляризатор проблематично использовать для широкоугольных снимков и панорам. Широкоугольные объективы захватывают слишком большое изображение, что приводит к тому, что углы между камерой, солнцем и разными точками изображения будут сильно отличаться друг от друга. То есть поляризатор будет давать разный эффект для разных областей широкоугольной фотографии. Типичный пример — пейзаж снятый с широкоугольным (панорамным) объективом. Насыщенность красок неба будет сильно отличаться по краям фотографии и в ее середине.

Кроме поляризатора и времени дня на насыщенность влияет и экспозиция. При разной экспозиции вы получите разную насыщенность цветов. Для примера, фотографы использующие слайдовую пленку, часто специально недоэкспонируют изображение где то на пол ступени, чтобы увеличить насыщенность красок. Но то как экспозиция влияет на насыщенность, зависит от пленки или цифровой матрицы фотоаппарата, цветов изображения и многих других факторов. Поэтому трудно заранее предсказать как повлияет изменение экспозиции на насыщенность. Лучший совет в данной ситуации — использовать автоматический брейкетинг (если ваш фотоаппарат достаточно продвинутый и имеет такую функцию), а затем просто из 3 сделанных фотографий выбрать ту, которая понравилась больше.

Цвет и его восприятие человеком.

Когда имеешь дело с цветовой составляющей света, надо помнить о нескольких вещах. Первая из них — человеческий мозг. Мозг не просто пассивно получает и передает информацию. Перед тем как мы осознаем информацию, наш мозг уже успевает обработать ее. Так как мозг каждого человека работает по своему, то и информацию он обрабатывает по своему. Приведем пару примеров для иллюстрации. Один профессор психологии рассказал об интересном эксперименте. На человека надевали специальные очки, которые показывали все вверх ногами. Но человек не мог долго воспринимать информацию в таком виде. Через какое то время мозг человека адаптировался и начинал обрабатывать входящую информацию по другому, переворачивая изображение обратно!  Другими словами человеческий глаз получал перевернутое изображение, а затем мозг переворачивал изображение обратно и человек воспринимал изображение снова как нормальное.  Второй пример — простые горнолыжные очки. Если вы оденете очки с желтыми защитными стеклами, то какое то время все вокруг, и снег и небо, будет иметь ярко выраженную желтизну. А потом ваш мозг адаптируется к этому, начнет отфильтровывать желтизну и вы снова станете воспринимать окружающий мир в нормальных цветах

Как видно из последнего примера, человеческий мозг может изменять те цвета которые мы видим на самом деле. Просто большую часть времени мы не осознаем этого. Например когда вы выходите из темного помещения на яркий свет, первые секунды вы не уверены в том что все цвета вокруг — правильные. Для фотографов это создает проблему — они не могут быть уверены в том, что зритель воспримет цвета фотографии так же как и они сами. То есть мы не всегда видим цвета такие какие они есть на самом деле. Касательно теплых и холодных тонов это выражается в следующем. Цвет объектов по своей природе неизменен, но может меняться в зависимости от освещения объекта и от цветовой составляющей освещения. Человеческий мозг имеет тенденцию частично отфильтровывать «лишние» цветовые составляющие (вспомните пример с желтыми очками). То есть те цвета которые на самом деле очень теплые или очень холодные, мы видим менее теплыми и менее холодными чем они есть на самом деле, и какими их видит камера и какими они записаны на пленку или цифровую матрицу.  Поэтому неопытный фотограф, незнающий о том что вечером объекты приобретают теплые тона, может быть удивлен, когда обнаружит, что на отпечатке, кожа его любимой жены приобрела желтоватый оттенок, хотя «живьем» его глаз никакой желтизны не обнаружил.

Так что же делать если мы не можем доверять собственным глазам? Есть пару советов. Совет первый — вглядывайтесь. Если вы хотите увидеть насколько теплые или холодные тона получатся на фотографии освещенного объекта, то всмотритесь в ближайшую тень, до тех пор пока ваши глаза не адаптируются. Затем быстро переведите взгляд на освещенный объект. В течении короткого времени вы будете воспринимать теплые тона более приближенными к их реальному виду. И наоборот, чтобы увидеть как получится тень, вначале присмотритесь к освещенному объекту (но не смотрите прямо на свет! ) а когда адаптируетесь, переведите взгляд на тень.

Второй совет надо просто выучить. Фотограф обязан :

1. Понимать  что такое цветовая составляющая света и какие условия приводят дают свет определенного типа.
2. Понимать как воспринимает свет камера и человеческий мозг
3. Наработать определенный опыт чтобы понимать в каком виде, то что мы видим глазами, будет зафиксировано камерой

С этим пониманием и опытом фотограф сможет предугадать как его действия отразятся на цветовой тональности фотографии. 

«Правильные» цвета

 

Чтобы получить на пленке или матрице фотокамеры те цвета которые вы хотите, мало просто навести камеру на объект и нажать на спуск затвора. В случае пленки нельзя забывать о том, что большинство пленок, особенно профессиональных, предназначены для определенных условий. Есть пленки специально для дневной съемки, есть для вечерней и ночной.  И если условия, для которых создана пленка, не будут соблюдены, то результат будет заметно отличаться от ожидаемого

Цифровые камеры немного более гибкие в этом плане. Они могут подстраиваться под определенные условия освещения. Это происходит потому что цифровая камера не просто фиксирует цвет а постоянно вычисляет цветовую температуру. Возможно вам более привычно слово — баланс белого. Чем более «продвинутая» камера тем больше у нее возможностей по управлению цветовой температурой. Но сейчас мы не будем углубляться в тонкости цветовой температуры в цифровых фотокамерах, ибо это отдельная большая тема.

 

Тип света

 

Тип света часто определяется понятиями жесткий или мягкий свет. Но эти понятия достаточно туманны. Если вы скажете человеку далекому от фотографии что вы сделали снимок при мягком свете, то скорее всего он просто не поймет о чем вы говорите. Но есть более практичное объяснение тому что есть мягкий и жесткий свет.  Мягкость или жесткость света определяется сочетанием контраста, деталей в тенях и динамическим диапазоном. Кроме того мягкий или жесткий свет может быть характеризован его зрительным восприятием и той эмоциональной нагруженностью, которую он передает зрителю. 

 

Жесткий свет

Фото 7. Жесткий свет

 
Жесткий свет прямой, резкий, и часто показывает объект в несколько неприглядном, «суровом», виде. 

 

На фотографии 7 характерный пример жесткого света. Фотография была сделана в пустыне, когда солнце было прямо в зените. В результате фотография получилась как бы очень «грубой», земля просто залита солнцем, а тени настолько черные, что в них не различить деталей. На большинство людей подобная фотография будет производить немного «давящее», неуютное впечатление. Хотя без сомнения определенный художественные смысл есть и в данной фотографии, жесткий свет как бы выпячивает, подчеркивает, насколько старый и разрушенный кузов у автомобиля.

Жесткий свет имеет очень высокий контраст. Это хорошо видно на фото 7. Земля в солнечных лучах настолько яркая, что еще чуть чуть и смотреть на нее станет просто неприятно. А в тени наоборот — практически полная темнота. Линия между разделяющая тень и освещенные участки очень четкая, острая как лезвие ножа.
На фотографии нет ни одного места где свет плавно переходил бы в тень. Все переходы резкие и внезапные.

Жесткий свет имеет тенденцию уничтожать детали в тенях. Как видно на примере с машиной, в тени практически невозможно разглядеть ни одной детали, только сплошное черное пятно. Конечно если несколько увеличить экспозицию, это выявит некоторые детали в тенях, но при этом земля на освещенных участках станет еще более выбеленной. Потеря деталей в тенях следствие широкого динамического диапазона жесткого света.

Динамический диапазон определяет диапазон тональных значений который может зафиксировать некое устройство (в нашем случае фотокамера). Другими словами, это диапазон тонов от самой темной точки которую может зафиксировать камера, до самой светлой точки. В фотографии динамический диапазон измеряется в стопах. Когда освещенность увеличивается на 1 стоп, то количество света попадающее в камеру удваивается. Изменение экспозиции на одну ступень и есть изменение на один стоп, на 2 ступени — 2 стопа и так далее. Цветные пленки и лучшие цифровые камеры имют динамический диапазон где то в 5 стопов. Это значит что самая светлая точка, которая будет зафиксирована, где то в 32 раза светлее чем самая темная (каждый стоп удваивает количество света, так что получается что 5 стопов — это 2 * 2 * 2 * 2 * 2 = 32). Слайдовая фотопленка имеет динамический диапазон в 3 стопа. К сожалению, объект освещенный жестким светом имеет динамический диапазон в 10 и более стопов. Другими словами так как динамический диапазон ваша камеры гораздо меньше, то камера просто не в состоянии зафиксировать все детали (самые светлые и самые темные точки). Только черно белая фотопленка может иметь динамический диапазон примерно равный 10 стопам. В цвете же, при жестком освещении, детали в ярких и темных областях будут теряться. 

В основном, опытные фотографы предпочитают потерять детали в темных а не в светлых областях, то есть в случае жесткого света — это детали в тенях.

Жесткий свет создает ощущение грубости, резкости и окостенелости. В большинстве случаев это неприятное для человека ощущение. Но фотограф вполне может использовать это ощущение если того требует художественный замысел. К примеру, прекрасный цветок снятый в жестком свете будет выглядеть малопривлекательно.
Частично это связано с тем крайне высоким контрастом, и темными областями уходящими в полный мрак. Другая причина в том, что жесткий свет имеет тенденцию снижать насыщенность. В результате цветок получится очень блеклым.

Фото 8. Жесткий свет

 Но все это не говорит о том, что жесткий свет нельзя использовать. Для него есть свое место. Он может быть использован для подчеркивания грубости и окостенелости. К примеру фотография пустыни сделанная в жестком свете, подчеркнет атмосферу безжизненности песчаных просторов. На фотографии 8 специально выбран жесткий свет, чтобы подчеркнуть атмосферу запустения могилы, расположенной где то далеко в пустыне.
 
Жесткий свет  появляется тогда, когда мы имеем один небольшой, но очень яркий источник света. Полуденное солнце — типичный пример достаточно жесткого света. Несмотря на то что солнце само по себе конечно совсем не маленькое, фактически, в зените оно находится на самом большом расстоянии от нас и кажется совсем небольшим. К тому же в этом положении солнца, его свет практически ничем не фильтруется и не преломляется что так же приводит к жесткому освещению. Таким образом, фотографии сделанные в тот момент, когда солнце в зените, а небо ясное и воздух чистый — будут сделаны при весьма жестком освещении.

Мягкий свет

 

Фото 9. Мягкий свет

 Противоположностью жесткому свету, вполне логично является мягкий свет. Он может быть сложный по своей структуре и объекты в мягком свете зачастую выглядят очень привлекательно.

На фото 9 типичный пример фотографии в мягком свете. Для создания атмосферы, которую фотограф хотел придать этой фотографии, мягкий свет является обязательным условием. На этой фотографии свет и тень сложно перемешаны, и нет явных резких переходов. К тому же мягкий свет увеличивает насыщенность красок.

Мягкий свет малоконтрастный. Яркие и затемненные области имеют тенденцию смешиваться вместе. Переход между светом и тенью плавный, градиентный, в отличии от резкого перехода при жестком свете.

Как видно на фото 9, мягкий свет не уничтожает детали в тенях. Это говорит о том что мягкий свет имеет гораздо менее широкий динамический диапазон чем жесткий свет. При мягком свете у фотографа гораздо больше  шансов, что динамический диапазон самой сцены будет более менее совпадать с динамическим диапазоном камеры, и детали в темных и светлых областях не будут потеряны.

Мягкий свет создает ощущение комфорта. В пейзажных фотографиях, мягкий свет чаще всего используется как раз для того чтобы усилить ощущение красоты места, которое снимает фотограф. И опять же не забывайте о том что при мягком свете, краски более насыщенные чем при жестком.

Мягкий свет создает большой источник света, или если свет от источника, каким либо образом фильтруется. Свет, отраженный от какой либо поверхности, часто становится мягким. Когда свет фильтруется в атмосфере, то он тоже становится мягким. Это одна из причин, почему облачные или даже дождливые дни лучше подходят для съемки цветов. Так же по этой причине большинство хороших пейзажей делается в первой или второй половине дня. Свет смягчается проходя через массы воздуха на его пути.

 

 

Направление.

Последней характеристикой света является его направление. Точнее направление света по отношению к фотокамере и объекту съемки. Есть три основных направления — прямой, боковой и тыловой. Каждое направление имеет свои характеристики и создает свою атмосферу на фотографии. 

Прямой свет

 

Фото 10. Прямой свет

Прямой свет освещает объект «в лоб», когда источник света находится за фотографом, или над фотографом или в непосредственной близости от фотографа. Прямой свет часто можно увидеть на плохих пейзажах и гораздо реже на хороших.
Пример такого света на фотографии 10. Обычно объект, освещенный прямым светом выглядит довольно неинтересно. На примере видно, что тени практически отсутствуют а само изображение получается «плоским», лишенным объема, потому что такое направление света имеет тенденцию минимизировать текстуры изображения. 
 
Чаще всего объекты освещены прямым светом в середине дня, когда солнце находится над головой фотографа и светит непосредственно на объект.

 

Боковой свет

 

Фото 11. Боковой свет

 
Боковой свет подсвечивает объект со стороны, под небольшим углом. Это направление света придать совершенно другую атмосферу всей сцене.
На фотографии 11 показана сила бокового света. Если бы на этой фотографии был прямой свет, то вы практически не увидели бы этой песчаной «ряби». Вместо нее была бы просто однообразная масса песка. А боковой свет, показывает нам настоящие пустынные дюны.

Боковой свет хорош тогда когда фотографу надо подчеркнуть текстуру объекта. Это хорошо видно на примере 11. Другими словами, боковой свет подчеркивает форму объекта, его рельеф. Легко заметить что боковой свет  влияет на тени. Тени становятся более длинными, что зачастую заметно усиливает эмоциональное впечатление от объекта. С другой стороны, длинные выраженные тени сами по себе становятся интересны.

Боковой свет возникает когда солнце стоит низко над горизонтом. То есть фотографы могут застать боковой свет рано утром или наоборот, ближе к вечеру.

Контровый

Контровый свет подсвечивает объект сзади. То есть свет направлен прямо в объектив. Так же как и боковой свет, тыловой может придавать совершенно другую атмосферу.

Фото 12. Контровый свет

На фото 12 заснят закат — это один из примеров контрового света. В этом случае большинство объектов (например деревья и скалы на переднем плане) будут выглядеть как силуэты. Показ объектов в виде силуэтов, одно из типичных применений контрового света. Силуэт возникает из за того, что динамический диапазон изображения намного больше динамического диапазона фотокамеры, к тому же получается, что «лицевая» сторона всех объектов находится в тени.

Фото 13. Контровый свет

 
Фото 13 демонстрирует другой пример контрового света. В этом случае источник света просвечивает объект съемки.
Часть света проникает сквозь лист. При этом возникает впечатление, что светится сам лист, источника света как такового не видно вообще. Подобное контровое освещение четко выделяет прожилки на листе и подчеркивает цвета.

Контровый свет хорош для создания фотографий с определенной атмосферой.  Например силуэты, точнее сама форма силуэта, часто становится наиболее значимой во всем изображении. А «сквозное» применение тылового света имеет тенденцию подчеркивать детали объекта. Другими словами контровый свет больше всего подходит не для того чтобы показать сам объект, а чтобы произвести на зрителя то или иное впечатление.

Так же как и боковой свет, мы можем часто поймать контровое освещение, когда солнце стоит низко над горизонтом, разница только в том, что в этом случае свет должен быть направлен прямо на фотокамеру. Это создает ряд проблем для фотографов. Во первых, если на объективе установлен какой то фильтр, то свет может отразиться от поверхности объектива, попасть на фильтр, снова отразиться и попасть на объектив и так далее… Сами понимаете что ничего хорошего в этом случае вы не снимите. Но эту проблему можно решить просто сняв фильтр.

Во вторых, цифровые фотоаппараты плохо реагируют на яркие источники света, направленные прямо в объектив. Вокруг источника, на снимке, может появиться отвратительная окантовка. В этом плане фотопленка ведет себя гораздо лучше. Так же не стоит забывать, что при контровом освещении фотограф может потерять множество деталей изображения, которые он хотел бы показать зрителю. В этом случае можно попробовать использовать различные приемы, такие как использование вспышки, в противовес контровому свету, или сведение воедино 2 цифровых изображений, сделанных с разной экспозицией и т.д.

 

Подведем итоги

Мы рассмотрели основные характеристики освещения и то, как различный свет влияет на само изображение и восприятие изображения зрителем. Если вы хотите получать по настоящему интересные фотографии, то вы не должны забывать о свете. Старайтесь постоянно держать в голове всю информацию о свете, представлять как будет выглядеть задуманная фотография в том или ином освещении. По началу конечно будет сложно, но опыт обязательно придет. Главное помните о свете и экспериментируйте

Читайте так же статью — «Режимное время: два волшебных часа«

 

 

Фото-школа. Урок №6: Работа с двумя источниками света. — Фотография

В последнее время в нашем сообщесве мы довольно часто видим сообшения о том, что наши коллеги и друзья решают купить себе набор искусственного света, и это не удивительно. Мы зарабатываем или учимся зарабатывать деньги нашими фотографиями, и когда нужно стабильно с определенной переодичностью высылать большое количество фотографий хорошего качества – не хочется зависеть от размера окон в квартире, географического места проживания, времени года и просто погоды за окном. Но многим довольно сложно дается переход от работы с естественным светом к искуственному освещению. И тем более, когда в наборе несколько вспышек.

Расскажу про свое оборудование.
У меня один довольно дешевый набор искусственного света RayLab AXIO 200 – 3. Это комплект из трех источников света по 200 Дж каждый, с 2мя софтбоксами 50х70 см. Он исправно служит мне, кажется, 7 лет. Он далеко не идеальный, и уже старенький. Но я активно использую его и для фуд-фото, и для портретов. И очень часто использую все три источника.
Снимаю я, как и Оксана, на низком журнальном столике из икеи, он же довольно часто служит мне белым фоном.

Прошлый раз Оксана написала урок по работе с одним источником света (это мог быть как и источник искуственного света, так и окно). И самое главное, Оксана рассказала про разные виды освещения. А теперь мы попробуем добавить еще один источник света, посмотрим как работать с ними, и как получить в таком контексте подобные виды освещения.

Чем отличается работа с 2мя искусственными источниками света

В первую очередь, хочу сказать, что использование искусственных источников освещения дает нам гораздо больший контроль над светом, чем использование естественного света. Если с естественным светом мы в первую очередь оперируем расположением предмета по отношению к свету и отражателями, мы очень ограниченно можем влиять на мощность и характер освещения. Используя же искусствернный свет, мы можем с легкостью менять направление, характер и мощность света. Если мы используем два источника, то при определенной схеме, даже не переставляя источники, мы можем получать разные виды освещения, оперируя только мощностями.

Основная схема и настройки

Давайте рассмотрим, как это все работают на практике следующие схемы:

Это распространенная схема, когда два источника света стоят примерно друг напротив друга, по диагонали. Именно в таком положении у меня довольно часто расположены вспышки в студии.

Начнем с того, что поставим наши источники на одинаковую мощность. Поставим примерно половинную мощность на каждом источнике, параметры съемки: ISO 100, F/5.6, 1/160
Учтите, что поскольку есть вспышки с разной мощностью и возможностью регулировки – возможно Вам нужно будет подобрать свои параметры съемки.

Как вы видите, в этом случае у нас нет каких-то явных светов или теней. Виноград освещен довольно равномерно. Но свет не очень выразительный и плохо передает объем.

Теперь давайте посмотрим, что будет если мы поменяем только мощность источников. Ставим мощность ближайшего к нам источника примерно на 2/3 – это будет рисующий свет, а дальнего на 1/3 – он будет подсвечивать контуры. Настройки камеры остаются теми же. Как уже говорила Оксана, эта модель освещения довольно распространена среди начинающих, пусть она не всегда выгодно освещает предмет съемки. Если вы снимаете с фоном на заднем плане, то он тоже будет довольно сильно освещен, как и сам предмет.

Следующая и очень любимая мной модель, где рисующим светом будет задне-боковой. Так что меняем мощности – дальний источник на 2/3, и передний на 1/3. Вот такой результат получается. Эта модель более выгодно обрисовывает виноград. Фотография получается гораздо более объемной.

В этом случае, чтобы немного подсветить объект спереди слева, и позволить виноградинам немного заиграть – получается вот такая схема и вот такой результат.

Данная схема хорошо подходит для сложных композиций с несколькоми элементами, потому что дает прекрасный в меру объемный результат, и у нас есть возможность подсветить те элементы, которые оказались недостаточно освещены двумя софтбоксами.

Рассмотрим еще два вида освещения, о которых Оксана тоже уже рассказывала, только уже воспроизведем их с 2мя источниками света.

Рисующий свет – контровый. В данном случае дальний сфотбокс мы ставим напротив камеры прямо позади объекта съемки. А второй оставим на том же месте. Здесь нам придется немного подкорректировать мощность света и настройки, поскольку в таком варианте в объектив попадает гораздо больше света и фотография покажется пересвеченной. Контровый свет я установила на мощность 1/2, заполняющий остался на можности 1/3. Параметры камеры: ISO 100, F/8, 1/160

Такую схему освещения я часто использую, когда на заднем плане мне нужен просто белый фон, это позволяет не оспользовать дополнительных источников света, чтобы осветить фон, так как в роли фона выступает сам софтбокс. Но как можно заметить, в данном случае не так хорошо передается объем предмета. И нужно позаботиться о подсветке передней части предмета.

Рисующий свет – боковой. Переставляем софтбоксы по обеим сторонам от нашего предмета. Мощности остаем теми же. Параметры камеры: ISO 100, F/5,6, 1/160

Боковой свет лучше всего способен передать и подчеркнуть объем большинства предметов.

Мощность источников
Еще хотелось бы обратить особое внимание на тот факт, что регулируя разницу мощности света между рисующим и заполняющим светом – мы можем контролировать “драматичность” освещения. Чем больше эта разница (чем слабее заполняющий свет) – тем более контрастным будет изображение, тени будут более глубокими, изображение будет более драматичным.

Схема освещения та же, что и в предыдущей фотографии (Рисующий свет — боковой), только уменьшила мощность заполняющего света до минимума.
Именно возможность регулировать мощности, а не только менять расположение света по отношения к предмету, открывает перед фотографом огромные возможности по созданию настроения и характера фотографии!

Задание
Выберете одно блюдо или предмет и сфотографируйте его, используя разные световые схемы. Подберите настройки камеры и мощность источников для вашей ситуации (начните с данных мной переметров, посмотрите, подойдут ли они в работе с вашим светом). Поэкспериментирыйте с разными мощностями вспышек.

В комментарии к посту покажите несколько фотографий с результатами работы. Напишите, какой свет Вы использовали, какие настройки камеры и света используются в вашем случае.

Лучший портативный светильник для фотографии

В фотографии есть много элементов, которые влияют на результат фотографии, определяя ее качество и профессионализм.

Камера, конечно же, является одним из таких элементов, поскольку хорошее оборудование всегда жизненно важно для обеспечения производительности. Талант и умение также являются ключевым элементом.

Но кое-что, чего довольно легко добиться и которое может обозначить разницу между любительскими фотографиями и профессиональным качеством, — это освещение.Хороший свет необходим для хорошей фотографии, поэтому фотографам будет сложно убедиться, что они все делают правильно.

Быстрая навигация

Однако время просыпаться перед рассветом, чтобы получить мягкий свет или ждать золотого часа на закате, давно прошло.

Вы можете снимать фотографии в любое время суток, благодаря использованию комплектов освещения и светодиодных фонарей, которые используются почти во всех профессиональных фотосессиях, или для получения фотографий высокого качества. Они очень распространены в студиях, но что, если вы захотите сфотографироваться на улице?

С появлением все большего количества портативных фонарей будущее фотографии выглядит очень радужным.Теперь вы можете получить профессиональное студийное освещение в пути!

Такое же количество качественного света, портативное и удобное для транспортировки, поэтому вы можете установить его в любом месте для создания лучших снимков!

Спешите?

Наш рейтинг:

NEEWER 160 LED CN-160 с регулируемой яркостью и сверхмощной панелью для цифровых фотоаппаратов / видеокамер, светодиодная подсветка для цифровых зеркальных фотоаппаратов Canon, Nikon, Pentax, Panasonic, SONY, Samsung и Olympus

• 160-светодиодные фонари для оптимального освещения и рассеивания.
• В этот элемент входят 2 фильтра: с эффектом прожектора, диффузным эффектом и для снижения цветовой температуры до 3200K.
• Интенсивность света можно изменить для создания профессиональных эффектов.
• Поверните переключатель для включения / выключения и регулировки яркости.
• Совместимая батарея (НЕ ВКЛЮЧАЕТСЯ): Ni-MH или щелочная батарея AA; Литий-ионные аккумуляторы Panasonic серии SD; Литий-ионный аккумулятор Sony модели FH, FM и F. ПРИМЕЧАНИЕ 1. Аккумулятор Sony серии FW не может работать со светодиодной панелью ； ПРИМЕЧАНИЕ 2: 1.Аккумулятор 2 В не может работать со светодиодной панелью ； ПРИМЕЧАНИЕ 3: Батареи необходимо вынуть, если они не используются

Поиск лучшего портативного освещения может быть немного сложной задачей, поскольку на рынке предлагается множество вариантов. Вам нужно убедиться, что вы получаете хорошее качество, и, конечно же, убедиться, что его легко транспортировать и носить с собой безопасным и надежным способом.

Если вы торопитесь, мы рекомендуем сразу выбрать наш лучший выбор среди портативных осветительных приборов для фотографии: светодиодный светильник NEEWER CN-160.

Этот продукт имеет огромное количество положительных отзывов, бренд является самым продаваемым и надежным. Переносной фонарь крепится к камере, что обеспечивает простоту маневрирования и мобильность.

Он очень прост в использовании: его можно включать и выключать, а также регулировать яркость с помощью поворотного переключателя. У него есть индикатор заряда батареи, поэтому вы всегда знаете, сколько у него осталось заряда, что удобно, чтобы вас внезапно не застали с мертвой камерой.

Он поставляется с двумя разными светофильтрами для различных световых эффектов, а температуру можно регулировать до 3200k, поэтому он предлагает хороший диапазон универсальных результатов при съемке!

Вот основные характеристики:

• Качественно и надежно
• Очень проста в использовании с поворотной кнопкой переключателя
• Индикатор заряда батареи
• 2 светофильтра и регулировка температуры

Лучший портативный светильник для фотографии — сравнительная таблица

Лучший портативный светильник для фотографии — Обзоры

Наш выбор

Наш рейтинг:

NEEWER — ведущий и ведущий бренд в области освещения для фотографий. Компания известна тем, что предлагает высококачественные световые кольца и переносные фонари, чтобы сделать фотографию более доступной.

CN-160 — самый продаваемый продукт с огромным количеством положительных отзывов, идеально подходящий для профессионального освещения в дороге.

Этот переносной светильник чрезвычайно прост в использовании, его можно включать и выключать с помощью поворотного переключателя, а также регулировать яркость. Единственная другая кнопка, которая у него есть, — это индикатор заряда батареи, поэтому вы всегда знаете, сколько еще у вас времени, и не застает вас врасплох.

Он прикрепляется к верхней части камеры, поэтому вы можете свободно снимать, как обычно, но с дополнительным профессиональным освещением.Он поставляется с двумя разными светофильтрами: белым и оранжевым, чтобы дать вам разные световые эффекты.

И вы также можете снизить температуру света до 3200 К, так что вы можете получить много разных результатов с очень маленьким и портативным устройством!

Плюсы

• Надежный, экономичный и качественный
• Очень проста в использовании
• Индикатор заряда батареи
• 2 светофильтра и регулировка температуры
• Яркий и стабильный

Минусы

• Батареи трудно вставлять и извлекать

Наш рейтинг:

Светодиодный мини-светильник Aputure AL-MP, как следует из названия, довольно мал по сравнению с другими портативными осветительными приборами.Однако не позволяйте маленькому размеру вводить вас в заблуждение, он светится так же ярко!

Он чрезвычайно портативный и отлично подходит для любого типа съемки с очень универсальным использованием. Он имеет встроенную литиевую батарею, перезаряжаемую через USB-соединение, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, чтобы возиться с батареями, которые трудно вставить.

Яркость регулируется с помощью кнопок «плюс» и «минус», которые вы можете нажать или удерживать, чтобы уменьшить яркость в соответствии с вашими потребностями.

Он очень компактен и легок, поэтому совершенно не мешает при съемке, а это значит, что вы не так устанете, держа камеру в вертикальном положении для получения идеального снимка.

Очень гибкий в использовании и предпочитаемый фотографами, которым необходимо снимать на пересеченной местности, где маневренность является ключевым фактором.

Плюсы

• Маленький, компактный и легкий
• Встроенная литиевая батарея
• Регулируемая яркость
• Гибкое и универсальное применение

Минусы

Наш рейтинг:

Риск, связанный с переносным фонарем, заключается в том, что при любых поездках в разные места и использовании на открытом воздухе он может столкнуться с некоторыми повреждениями.NEEWER знает это, поэтому их портативный светильник с 480 светодиодами был спроектирован так, чтобы быть очень прочным и прочным.

Идеально подходит для более смелой фотографии! Прочная конструкция сделана из металла и алюминия, что делает его немного тяжелее других переносных фонарей, но оно того стоит из-за высокой устойчивости к ударам и падениям.

Он устанавливается на камеру с помощью U-образного кронштейна, что означает большую гибкость и возможность регулировки под разными углами, чтобы лучше соответствовать желаемому фотографу освещению.

Половина светодиодов горит желтым, а другая половина — белым, что обеспечивает универсальность результатов в самом освещении с высококачественной профессиональной отделкой.

Батарея питается от адаптера переменного тока, и светильник в целом прост в использовании. Кроме того, этот продукт также поставляется с собственной сумкой для хранения и диффузором, что делает его очень полным и эффективным вариантом.

Плюсы

• Прочная конструкция, стойкость
• П-образный кронштейн для гибких уголков
• Желто-белые светодиодные фонари
• Поставляется с сумкой для хранения и диффузором

Минусы

Наш рейтинг:

Переносной светильник NEEWER 176 LED немного больше других переносных фонарей, и он лучше подходит для съемок, на которых вы не так много двигаетесь, хотя он, конечно, все еще отлично маневренный и портативный.

Он обеспечивает более крупный и яркий свет, поэтому идеально подходит для получения яркого эффекта дневного света. Созданный для экономии энергии, он отличается чрезвычайно длительным временем автономной работы, что отлично подходит для длительных фотосессий.

Поставляется с двумя разными светофильтрами: оранжевым и прозрачным. Одна ручка используется для включения и выключения, а также для регулировки яркости от 10% до 100%, так что вы можете установить точный правильный световой поток.

Питается от адаптера постоянного тока и идеально подходит для любых съемок на целый день или видеоблогов.

Плюсы

• Очень яркий
• Очень продолжительное время автономной работы
• 2 разных светофильтра
• Регулируемая яркость

Минусы

• Нет индикатора заряда батареи

Наш рейтинг:

Портативный светодиодный светильник YONGNUO YN300 должен был стать нашим фаворитом благодаря своему профессиональному внешнему виду, высокому качеству и аксессуарам, которые к нему прилагаются. Светодиодные фонари имеют дополнительную яркость, увеличивают срок службы и обеспечивают более равномерное освещение.

Это обеспечивает профессиональное освещение студийного уровня. Он двухцветный, и температуру света можно регулировать, чтобы изменить результаты, а также поставляется с двумя светофильтрами для получения уникальных фотографий.

Он также включает в себя ручку, подставку для ягненка, многофункциональный дистанционный пульт и руководство пользователя, которое поможет вам с настройкой и пользовательскими настройками. Определенно отличный вариант для высококачественного освещения в дороге или при съемке на месте!

Плюсы

• Профессиональный и прочный
• Светодиодные сверхсветовые фонари
• Регулируемая температура
• Поставляется со многими принадлежностями

Минусы

• Крепление не такое устойчивое и надежное

Лучший портативный светильник для фотографии — Руководство покупателя

Использование профессионального и высококачественного освещения в разных местах, будь то в помещении или на улице, никогда не было таким простым.С портативными фонарями вы можете снимать в дороге, беря фонарь с собой куда угодно, не беспокоясь о времени суток.

Все больше и больше людей увлекаются фотографией благодаря доступности профессионального оборудования, которое позволяет добиваться хороших результатов, а портативные фонари являются очень популярным выбором среди людей, желающих опробовать портретные фотографии, снимать косплей или создавать видеоконтент, например видеоблог. .

Существует множество вариантов различных переносных фонарей, и бывает сложно определить, какой из них лучше всего подходит для вас.Вам необходимо принять во внимание тип фотографии, для которой вы собираетесь использовать его, тип места, в котором вы будете снимать, и тип результатов, которые вы хотите получить.

Если вы не уверены в этих вещах или только начинаете и ищете свой стиль, тогда неплохо было бы выбрать что-то, что охватит все основы на хорошем уровне.

В этом руководстве для покупателя мы обобщили функции, на которые следует обратить внимание, чтобы выбрать наилучший продукт.

Переносимость

Для портативного светильника главное, что вам нужно искать, — это портативность. Кажется очевидным, правда? Большинство переносных фонарей можно прикрепить к камере, поэтому ими легко управлять, и вы можете практически забыть о них и снимать, как обычно.

Довольно часто эти же светильники можно прикрепить к стойкам, поэтому они выполняют двойную функцию и дают вам больше возможностей в отношении того, какой тип установки вы хотите.

Вам необходимо проверить тип адаптера переносного светильника и его совместимость с вашей камерой. В противном случае доступно множество адаптеров, но, вероятно, это потребует дополнительных затрат.

Еще один фактор, влияющий на портативность, — это вес светильника. Важно, чтобы переносные фонари были как можно более легкими, без ущерба для их прочности или конструкции.

Вы должны убедиться, что выбранный вами свет удобен для вас.Он должен крепиться к камере таким образом, чтобы он вообще не мешал. Если вам приходится возиться или это сильно утомляет вашу руку, это может быть признаком того, что вам нужен меньший, менее тяжелый, легкий.

Светодиодное освещение и яркость

Функция света, что неудивительно, заключается в том, чтобы осветить область, в которой вы хотите сфотографировать. Поэтому для вас действительно жизненно важно, чтобы выбранный вами свет имел нужное количество яркости и мощности. после.

Большинство переносных фонарей имеют регулируемую яркость, что означает, что вы можете уменьшить яркость при необходимости, но не все фонари имеют повышенную яркость с дополнительными светящимися светодиодными панелями. Это зависит от типа освещения, которое вы хотите, но лучше проверить.

Некоторые источники света имеют двухцветные светодиодные фонари, то есть половина светодиодов белые, а другая половина — желтая, что дает большую гибкость в выборе оттенка света.

Вам также следует проверить, можно ли регулировать температуру, так как это будет профессиональная функция.Также является плюсом, если продукт поставляется с одним или двумя светофильтрами, поскольку это значительно повысит универсальность вашей фотографии.

Срок службы батареи

Когда вы в пути и снимаете в дороге, последнее, что вам нужно, — это разряженная батарея, чтобы сократить время фотосъемки.

То же самое и с распланированными долгими днями фотографий. Очень неприятно, что камера внезапно умирает на вас, не подготовив резервную копию. То же самое и с освещением! Вы же не хотите, чтобы вас внезапно оставили в темноте, верно?

Мы рекомендуем вам всегда обращать внимание на то, есть ли в переносном фонаре индикатор заряда батареи, кнопка с мигающим светом какого-либо типа, чтобы вы знали, когда светильник разряжен.Таким образом, вы можете подготовиться и получить те финальные снимки, которые вы хотите расставить по приоритетам.

В зависимости от типа источника света, в нем будет либо литиевая батарея, которую можно перезаряжать, либо обычные батареи, которые необходимо время от времени заменять, либо она будет подключаться к самой камере.

Все зависит от личных предпочтений и типа использования, которое вы планируете использовать. Однако литиевые батареи, как правило, являются одним из лучших вариантов, так как вы можете зарядить их перед съемкой, и тогда вы готовы к работе, не беспокоясь об этом.

Принадлежности и дополнительные функции

Как и в случае с любым другим продуктом, чем больше денег вы инвестируете, тем больше у вас шансов получить. Переносные фонари могут расти и дорожать, достигая высокого уровня, когда профессиональные функции заставляют фотографировать почти само себя!

На более бюджетные варианты еще есть надежда. Высокое качество достигается с помощью правильных аксессуаров и функций.

Один из самых полезных аксессуаров, который всегда является плюсом, — это дистанционный пульт дистанционного управления, позволяющий поиграть с настройками, не возясь с кнопками на фонаре.

Еще один аксессуар, который вам очень пригодится — это своего рода сумка-переноска или сумка для хранения света. Поскольку это переносной светильник, его нельзя постоянно устанавливать в студии или комнате.

Он будет постоянно в движении или упакован и готов к работе, поэтому будет здорово иметь сумку, специально созданную для этого света.

Не многие переносные фонари будут поставляться с подставкой в ​​комплекте, но если они есть, это еще одно отличное дополнение, так как это даст вам еще более универсальное использование вашего света.

Что касается любых других аксессуаров, они не нужны, но их можно использовать на всякий случай, если их можно будет добавить в вашу покупку. Во всяком случае, вы можете спросить, поставляется ли рассматриваемый переносной светильник с руководством пользователя с инструкциями.

Но большинство фонарей очень просты и интуитивно понятны в использовании, поэтому не беспокойтесь, если они этого не сделают!

Часто задаваемые вопросы

Подходят ли светодиодные фонари для фотосъемки?

Светодиодные фонари

имеют довольно небольшой дальний световой поток, поэтому они действительно хорошо подходят для портретной съемки крупным планом или фотосъемки.Они отлично подходят для освещения небольших участков декорации или если вы используете переносной метод освещения, например, тот, который прикрепляется к вашей камере.

Они предлагают большое количество регулируемой яркости, и они могут поставляться с множеством панелей разного размера, а также иметь разные цвета для разных результатов фотографии.

В целом, это довольно стандартный метод освещения для фотографии, который отлично подходит для небольших проектов.

Эффективен ли переносной свет при любых условиях естественного освещения?

Короткий ответ на этот вопрос — да.Переносной светильник можно использовать в любое время дня, независимо от того, является ли естественный свет ярким, тусклым или даже темным.

Результаты могут отличаться, но вы также можете настроить яркость переносного светильника в соответствии с окружающей обстановкой. Функция переносного светильника — поддерживать молнию и усиливать ее так, как вы хотите, чтобы она всегда была полезной, так или иначе.

Последнее обновление 20.03.2021 // Источник: Affiliate Affiliates

4 лучших световых короба для фото 2021 года

Наши редакторы самостоятельно исследуют, тестируют и рекомендуют лучшие продукты; вы можете узнать больше о наших процесс обзора здесь.Мы можем получать комиссию за покупки, сделанные по выбранным нами ссылкам.

Если вы регулярно фотографируете товары малого и среднего размера, нет лучшего способа получить согласованные фотографии, чем один из лучших лайтбоксов. Эти недорогие инструменты — фантастический способ обеспечить мягкое рассеянное освещение вашему объекту, предотвращая темные пятна и резкие тени. Помимо общего размера лайтбокса, который определяет размер объектов, которые вы можете снимать, необходимо учитывать несколько факторов.

Если у вас нет выделенной фотостудии или помещения, вам нужно подумать о переносимости конкретного лайтбокса и о том, насколько легко его настроить или сломать. Кроме того, некоторые лайтбоксы поставляются в комплекте с различными аксессуарами, такими как дополнительная заливка и подсветка, а также с разноцветным фоном.

Окончательный вердикт

Фотостудия Havox обеспечивает непревзойденную точность цветопередачи и разнообразие размеров и возможностей съемки, что делает ее лучшим выбором для тех, кому требуется надежное и постоянное освещение при съемке.

Часто задаваемые вопросы

Как работает световой короб?
В фото-лайтбоксе используются либо светоотражающие, либо поглощающие поверхности, чтобы окружить ваш объект плавным, равномерным освещением, что обеспечивает лучшее ощущение глубины и объема. Это также помогает устранить нежелательные тени за счет отражения света в недоступных для вас областях.

Нужен ли мне комплект освещения, чтобы максимально использовать возможности моего светового короба?
Не обязательно, наличие осветительного комплекта, безусловно, является плюсом, но на самом деле он принесет вам наибольшую пользу только при попытке сфотографировать более крупные объекты.Световой короб на самом деле предназначен либо для усиления, либо для адекватного рассеивания вспышки от вашего телефона или камеры DSLR. В некоторых случаях вы даже можете просто использовать мягкую белую светодиодную лампу, просто не используйте флуоресцентные лампы.

У меня нет зеркальной камеры, стоит ли покупать световой короб?
Возможно, вы получите больше от светового короба, если ваша камера не является зеркальной. Преимущество, вероятно, будет более заметным, если ваша камера будет ниже профессионального уровня. Но да, если вам нужно сделать несколько лучших снимков отдельных продуктов без камеры DSLR, лайтбокс может очень помочь.

На что обращать внимание в лучших световых коробах для фото:

Размер — лайтбокс использует закрытое пространство для эффективного рассеивания света над объектом. Следовательно, для более крупного объекта потребуется более крупный лайтбокс. Если вы снимаете ювелирные изделия, 18-дюймовой коробки должно хватить, тогда как тем, кто снимает настольные компьютеры, может понадобиться 48-дюймовая.

Принадлежности — Если вам нужно немного больше гибкости в настройке освещения, некоторые лайтбоксы поставляются в комплекте с различными аксессуарами, позволяющими точно настроить среду освещения, например, различные фоны или дополнительное освещение.

Переносимость — Большая часть этого будет связана с размером выбранного вами лайтбокса и тем, есть ли у вас выделенное пространство для фотографии, но наличие лайтбокса, упрощающего установку и разборку, даст вам большую гибкость в выборе вы можете поставить свои фотографии.

О наших надежных экспертах:

Дэвид Дин проработал в корпоративной ИТ-сфере 15 лет на различных вспомогательных и управленческих должностях в Великобритании, Австралии и Новой Зеландии.Его работы также публиковались в The New York Times, Chicago Tribune и других крупных изданиях.

Освещение для мобильной фотографии и кинопроизводства

Подробнее о светильниках

Когда мы впервые начинаем инвестировать в оборудование для творческой сферы, мы обычно не задумываемся о настройке освещения. Однако по мере того, как мы узнаем больше, мы понимаем, что вам даже не понадобится лучшая камера с хорошим освещением. Итак, как фотограф или видеооператор, вы должны стремиться получить хорошее освещение с самого начала, в отличие от большинства других людей.

Как создатель визуального контента, свет может либо создавать, либо разрушать визуальные эффекты. Иногда, когда вы думаете, что остро нуждаетесь в последней камере, попробуйте сначала обновить настройку освещения. А если у вас еще нет настроек и вы думаете о покупке новой камеры, лучше настройте освещение. Хорошее освещение имеет большое значение — и вы сможете немножко поиграть со светом, чтобы создавать разные кадры.

Когда вы узнаете все о камере, которая у вас есть, вам нужно узнать все о свете.После того, как вы узнаете все об имеющихся у вас светильниках, вы сможете обновить камеру, чтобы добиться еще лучших результатов.

Что такое свет в контексте творца?

Для любого творца свет — это часть его оборудования, используемого для создания уникальных и лучших визуальных эффектов. В то время как одни создатели хотели бы создавать контент, используя только естественный свет, другие хотели бы делать это с помощью внешнего освещения. Есть место для экспериментов с обоими типами источников света — у каждого из них есть свои плюсы и минусы.

При естественном освещении вы должны настроить сценарий в соответствии с направлением, откуда свет уже доступен. Однако с внешним освещением вы создадите сценарий, а затем включите его в соответствии с вашими потребностями, что позволит вам быстро выполнить работу. Но мы должны сказать, что эксперименты с естественным светом вначале научили бы нас многому, поскольку нам всегда нужно проявлять творческий подход, чтобы наилучшим образом использовать этот источник света.

Сколько видов света вы несете?

В нашем магазине есть довольно много разных типов света от разных брендов.На нашем сайте они в основном разделены на четыре категории, но вы также можете использовать некоторые из них в различных сценариях. Давайте просто быстро пройдемся по видам осветительного оборудования, имеющегося в нашем магазине.

Студийные светильники

Первый — и один из самых важных типов света — это Studio Light. Studio Lights очень универсальны и могут использоваться в нескольких различных сценариях. В этой категории вы можете получить непрерывную видеолампу и использовать ее в фотосессиях и съемках фильмов.Для фотосессии вы получите то, что увидите в видоискателе — и это здорово. А что касается кинопроизводства, то с постоянным светом вы не столкнетесь с этими проблемами с мерцанием.

Даже внутри студийного освещения могут быть подкатегории. Однако наиболее важным типом в этой категории является постоянный свет, о котором мы упоминали ранее. Несмотря на то, что студийные светильники могут быть довольно дорогими для инвестирования, они все же кажутся достойными вложений. Вам не придется часто менять хороший комплект студийного света — и вы сможете использовать его в течение нескольких лет профессиональной работы.

Подсветка телефона

Если вы собираетесь на удаленную съемку, где невозможно носить с собой огромные сумки с оборудованием, ваш смартфон и небольшой портативный компьютер, но мощный фонарь для телефона легко выполнит вашу работу. Когда вы впервые смотрите на индикаторы телефона, вы можете подумать, что они слишком малы для вас. Однако мы можем заверить вас, что, будучи маленькими, это яркие огни.

Эти светильники не только обеспечивают хорошее освещение в небольших помещениях, но и обладают богатым набором функций.Некоторые фонари для портативных телефонов могут работать вдвойне — и работать как непрерывный свет, так и как вспышка. Кроме того, фонари для портативных телефонов позволят вам изменить яркость и цветовую температуру для достижения точного тона света, который вам нужен.

Они всегда пригодятся — даже в студийных условиях. Итак, закажите один в нашем магазине, чтобы убедиться, насколько они полезны. Вы можете влюбиться в них и продолжать находить творческие идеи для их использования в своих съемках.Это просто отличные инструменты, и мы не можем перестать их рекомендовать.

Освещение для видеоконференцсвязи

В этот новый день и эпоху онлайн-мира и встреч видеоконференцсвязь стала неотъемлемой частью нашей жизни. И что ж, иногда из-за плохого качества видео и освещения это может оказаться скучным способом подключения. И хотя лучшая веб-камера решит проблему плохого качества видео, вам все равно понадобится хороший свет для видеоконференций, чтобы освещать себя и сцену вокруг вас.

Хотя здесь также поможет студийный свет, это может быть слишком дорого — только для видеозвонков дома. Вот почему у нас есть особая категория светильников для видеоконференцсвязи — где вы можете получить небольшую панель по значительно более низкой цене по сравнению с любыми студийными светильниками. Также в нашем магазине продаются комплекты освещения для видеоконференцсвязи от Lume Cube.

Вспышки камеры

Camera Flash — еще один тип света, доступный в нашем магазине. Их также можно разделить на вспышки на камере и вспышки вне камеры.Накамерные вспышки можно устанавливать прямо на камеру через крепление «горячий башмак», а выносные вспышки можно использовать в качестве студийных вспышек, которые вы можете разместить в соответствии с вашими потребностями. Однако для выносных вспышек вам потребуется установить пульт дистанционного управления на крепление «горячий башмак».

Если вы действительно любите фотографировать со вспышкой, у нас есть все необходимое для этой продукции. Поэкспериментировать со вспышкой тоже весело, поскольку это не WYSIWYG-ситуация. Вы можете поиграть с разными настройками и добиться разных результатов.

Часто задаваемые вопросы (FAQ)

Когда вы просто погружаетесь в мир света, данных иногда бывает слишком много для обработки. А поскольку у нас под рукой так много информации, совершенно справедливо задать вопросы, прежде чем оформлять заказ на установку освещения. Итак, здесь мы дадим ответы на некоторые из наиболее часто задаваемых вопросов об освещении.

Почему освещение так важно?

Только огни способны произвести или прервать выстрел.Даже если вы снимаете на мобильное устройство с приличным освещением, изображение может получиться впечатляющим. А если вы хотите снимать на высококачественную камеру без освещения, изображение будет зернистым, и на него будет не так приятно смотреть. Использование правильного освещения может значительно уменьшить разницу в результатах между двумя камерами, поэтому они считаются важной частью оборудования.

Могу ли я продолжать снимать и снимать видео без света?

Конечно, вы определенно сможете это сделать.

Научиться использовать естественное освещение в наших интересах — это отличный навык, которому вы научитесь, снимая без света. Однако по прошествии определенного времени вам, возможно, придется инвестировать в хорошее освещение, поскольку у вас будет больше работы. Но, конечно же, вначале съемка без света — это нормально.

Нужно ли мне использовать какие-либо аксессуары с моим фонарем?

Вам не нужно их использовать. Но конечно, если вы хотите добиться других результатов, вам будет очень полезно узнать больше о модификаторах света и аксессуарах.На самом базовом уровне вы должны начать использовать диффузоры и отражатели.

Купил студийный свет. Но сейчас сцена слишком яркая. Что мне делать?

Здесь вы можете сделать несколько вещей. Если ваш свет поддерживает снижение интенсивности, то вы можете сделать это в первую очередь. В противном случае вы можете использовать фильтр нейтральной плотности на объективе камеры, который поможет уменьшить количество света, попадающего на датчик. И последний — и, вероятно, один из наиболее часто используемых вариантов — это использование диффузора или софтбокса на вашем студийном свете.Это даже расширит свет, а также уменьшит общий свет, падающий на объект.

Можно ли начать с маленькой переносной лампы?

Совершенно верно.

Вполне нормально начать с оборудования естественного освещения. По мере того, как ваши навыки будут развиваться и расти в вашей карьере, вы можете начать инвестировать в осветительные установки. И чтобы начать эти вложения, вы можете начать с небольшой переносной световой панели, такой как Aputure MC RGB Portable LIght.

Когда мне следует больше инвестировать в студийное освещение?

Как только вы изучите все, что делает ваша камера, вы можете начать инвестировать в освещение.По мере того, как вы растете и добиваетесь успеха в карьере, вам также следует постепенно начинать использовать несколько студийных осветительных установок. Это поможет вам добиться большего успеха, а также сделает работу быстрее и проще.

Я создаю контент на Facebook и YouTube. Стоит ли вкладывать деньги в хорошее освещение?

Да. Неважно, снимаете ли вы что-то для своей рассылки или для крупного клиента, инвестиции в хорошее освещение определенно того стоят. И хотя создание контента на Facebook и YouTube кажется мелочью, люди по-прежнему предпочитают смотреть контент хорошего качества.

Заключение

Освещение не так-то просто понять. Но как только вы все узнаете, вы получите огромное удовольствие от их творческого использования. Если вам нужна дополнительная поддержка с нашей стороны, вы всегда можете обратиться к одному из наших гайдов по снаряжению. Или, может быть, вы можете напрямую отправить электронное письмо на наш адрес электронной почты — [email protected]. Мы будем здесь, чтобы помочь вам.

Focus Light для подводной фотографии

Фонари Focus являются важным оборудованием для подводной фотографии.Для фокусировки на объекте цифровые камеры используют точки автофокусировки с определением контраста, точки автофокусировки с определением фазы или гибридное сочетание. Каждая система автофокусировки требует, чтобы изображение было контрастным, цветным и детализированным. Однако из-за процесса, называемого ослаблением света, мы теряем свет под водой. Из-за этого камерам сложно найти фокус под водой без посторонней помощи. Фокусирующий свет возвращает немного света в сцену, чтобы помочь вашей камере быстрее сфокусироваться, не запятнав сцену горячими точками.Поэтому источники света для фокусировки должны быть яркими, но не слишком яркими. С комплектом для подводной фотосъемки всегда рекомендуется использовать качественный фокусирующий свет.

Ищите небольшой светильник, который легко прикрепить к вашей системе камеры и который включает как белый, так и красный режимы. Многие рыбы и морские существа не видят красный спектр, поэтому красный свет можно использовать для фокусировки на объектах, не пугая застенчивых существ, которые не видят красный. Некоторые источники света предлагают другие расширенные функции, такие как автоматическое отключение, или имеют более высокий уровень светового потока, что позволяет использовать их в качестве резервной видеосъемки или фонарей для дайвинга.Выберите лучший свет, соответствующий вашим потребностям и бюджету съемки.

Нужна дополнительная помощь в выборе подходящего снаряжения? Без проблем! Свяжитесь с нашим отделом продаж — мы эксперты в поиске подходящего оборудования для любой ситуации!

ФОНАРИ ДЛЯ ПОДВОДНОЙ ФОТОГРАФИИ:

Bluewater Photo Фокус светильник 1000 люмен

В ПРОДАЖЕ — 199,99 $ 125 $!

* Самый лучший и самый доступный свет для фокусировки *

Bluewater Photo 1000 Lumen Focus Light — наш лучший выбор для фокусирующего света.Это самый доступный по цене фокусный светильник, при этом он чрезвычайно компактен и прост в использовании. Все, что для этого нужно, — это нажать одну кнопку. Он отличается ярким и широким белым светом в компактном корпусе. У него также есть красный свет, который отлично подходит для того, чтобы приблизиться к пугливым существам. Наконец, фокусный свет Bluewater имеет наконечник, который отлично подходит для создания креативных макроснимков с высокой контрастностью.

• 1000 люмен
• Широкий белый луч 100 ° и красный фокусный луч
• Режимы: белый, красный и SOS
• В комплекте насадка для макросъемки
• Двойное кольцевое уплотнение
• Компактный и легкий
• 80 мин автономной работы на полной мощности

Прочтите обзор Bluewater Focus Light в Руководстве по подводной фотографии

---

Light & Motion Sola 1200 Photo Light

* Простота использования, с красным режимом фокусировки *

Light & Motion Sola 1200 Photo Light — это превосходный светильник для фокусировки высокого класса.Он оснащен качественными светодиодами с широким белым лучом и красным фокусным лучом. Свет полностью герметичен, чтобы предотвратить затопление. Магнитный ползунковый переключатель позволяет легко включать и выключать свет. Наконец, фото Sola 1200 чрезвычайно легкое и компактное — отлично подходит для путешествий.

• 1,200 люмен
• Широкий белый луч 60 ° и красный фокусный луч
• Полностью герметичный — нет уплотнительных колец, которые нужно смазывать!
• Компактный и легкий
• 50 мин автономной работы на полной мощности

---

Big Blue AL1200WXP Фокус светильник

* Маленький, широкий угол луча и длительный срок службы батареи *

Big Blue AL1200WXP Focus Light — крошечный, эргономичный, фокусирующий светильник на 1200 люмен.Этот свет имеет широкий белый луч с несколькими уровнями мощности. Управление кнопкой с одним нажатием очень просто. Лучшее в этом свете — это долгое время автономной работы — 2 часа на полной мощности и до 20 часов на низком! Это замечательно, если вы часто ныряете в местах, где невозможно безопасно перезарядить или поменять батареи между погружениями.

• 1200 люмен
• Широкий угол луча 120 °
• Маленький и компактный
• 2 часа автономной работы при полной мощности, до 20 часов при низком уровне заряда!

---

FIX Neo Mini 1000 КСВ

* Автоматическое отключение при срабатывании стробоскопа, режимах точечного, широкого и красного света *

FIX Neo Mini 1000 SWR Focus Light — это фокусирующий светильник на 1000 люмен с чистым лучом для точечного и широкого света и красным режимом фокусировки.Освещение включает режим автоматического выключения, который выключает свет вместе с вашими вспышками, чтобы предотвратить любое обратное рассеяние или проблемы с освещением на вашей фотографии. Простота использования с помощью одной кнопки и легкость зарядки / замены аккумулятора, а также небольшие размеры делают его идеальным компаньоном для подводного фотографа.

• Широкий: 1000 люмен при 100 °
• Пятно: 600 люмен при 30 °
• Автоматическое отключение при срабатывании пробок
• Индикатор состояния батареи

---

Кракен Спорт Гидра 1500+ WSR

* Несколько режимов и мощный фокусный свет *

Kraken Sports Hydra 1500+ WSR — самый универсальный из доступных фокусных фонарей.Этот светильник отличается широким лучом, точечным лучом и красным фокусным лучом. Кроме того, он имеет функцию автоматического выключения, которая отключает свет на 1 секунду при срабатывании стробоскопа. Благодаря яркости 1000 люмен и широкому углу луча 100 ° в компактном корпусе это отличный выбор для фотографов любого уровня.

• 1500 люмен
• Широкий угол луча 100 °
• Широкий, точечный, красные лучи
• Функция автоматического выключения вспышки
• 85 минут автономной работы на полной мощности

ДРУГИЕ ПОЛЕЗНЫЕ УКАЗАНИЯ:

Различия между фокусным светом и видеолампой:

В чем на самом деле разница между осветительной лампой для фокусировки и видеолампой? Все они имеют схожие функции, выглядят в основном одинаково и работают одинаково, поэтому как вы можете решить, что покупать?Вот несколько ключевых моментов, на которые стоит обратить внимание:

Мощность:

Фокусная лампа будет иметь меньшую мощность, тогда как видеосигнал будет иметь более сильный луч. Обычно световой поток фокусного света составляет от 300 до 800 люмен, а видеолампа идеальна от 2000 люмен и выше (некоторые источники света высокого класса имеют световой поток более 10 000 люмен!). Существует множество источников света в среднем диапазоне от 800 до 2000 люмен, которые можно легко использовать как для фокусировки, так и для видеолампы, не имея слишком сильного света для фокусировки или пытаясь снимать видео с минимальным количеством света.

Как измеряется выход? Освещение для фокусировки и видео оценивается в ЛЮМЕНТАХ. Люмен — это единица измерения, обозначающая общее количество видимого света, излучаемого источником. Существует очень научное объяснение того, как измеряется люмен, и стандартная база для рейтинга, если вы хотите узнать об этом все, прочтите эту статью в Википедии.

Угол свечения:

Большинство подводных источников света для фото или видео имеют широкий луч, чтобы заполнить все поле зрения объектива.При съемке с широкоугольным объективом это может быть невозможно, поэтому следует использовать два источника света. Для некоторых источников света только с фокусировкой вы найдете более узкий луч (60 градусов или меньше), а с видео-лампами вы увидите вариант с широким светом (60 градусов или более).

Угол луча важен не только для того, насколько широкое поле охватывает ваш свет, но он также оказывает сильное влияние на яркость света. Чем шире луч, тем более рассеянным будет световой поток, поскольку он распространяется на большее пространство.Это означает, что два видеолампа с одинаковым световым потоком, но разные углы луча будут иметь разную мощность. Тот, у которого более широкий угол луча, будет выглядеть менее мощным при съемке с того же расстояния.

Особенности:

Обычно для фокусирующего света вы найдете дополнительные функции, такие как режим КРАСНОГО света, который может помочь в фокусировке при съемке застенчивых тварей, которые прячутся или уплывают от яркого белого фокусирующего света (например, креветок, мелких рыбок и т. Д.). В случае видеосигналов они часто будут только наводить свет или могут включать режим пятна, который полезен при использовании света в качестве фонаря для дайвинга (для подачи сигнала вашему другу, указания на что-то конкретное и т. Д.)

Разве какой-либо свет не может быть фокусирующим светом?

В значительной степени, да.Любой свет вернет сцене цвет и контраст, что поможет вашей камере в фокусировке. Видеолампы с большей мощностью часто можно использовать с малой мощностью в качестве источников света для фокусировки.

Чего вы хотите избежать для фокусного света, так это очень мощного сфокусированного (точечного) луча, который может создавать горячие точки или странное освещение на вашем изображении или видео. Это происходит, когда ваша камера записывает окружающий свет, и зависит от настроек вашей камеры. Точно так же при использовании красного фокусного света, если на вашем изображении записан внешний свет, красный свет вызовет красный оттенок на вашем изображении.

Если какой-либо свет может быть светом для фокусировки, является ли какой-либо свет светильником для видеосъемки? Нет, не обязательно. Хотя вы можете использовать более слабый источник света для видео, особенно при макросъемке, он ограничивает настройки и возможности управления сценой, которые у вас есть. Для большинства видеосъемок не бывает слишком много света, и часто люди стремятся к лучшему и самому яркому доступному свету. Видеолампы также должны иметь широкий, равномерный луч (избегая горячих точек в центре света). Стабильность луча и хорошие края луча помогают создавать более качественные и равномерно освещенные кадры.

Как осветить фотографии продуктов как профессионал

продвижение вашей продукции начать мыловаренный бизнес

Свет — самая важная часть фотографии! Неважно, насколько эффектно выглядят ваши продукты или насколько современна ваша камера; , если у вас плохое освещение для фотографий, ваши снимки будут ужасными. Период.

Имейте в виду, что ваша камера видит вещи иначе, чем ваши глаза. Ваша камера определяет, сколько света она получает от изображения и сколько света отражается обратно в камеру.Итак, мы собираемся поделиться всеми лучшими советами и уловками, чтобы максимально использовать свет, когда дело доходит до изображений ваших продуктов.

Цветовой оттенок и лучшие способы борьбы с ним

Начнем с цветовой температуры света. Цветовая температура измеряется в Кельвинах. Если вы когда-нибудь обращали внимание на свои лампочки, вы могли видеть их рейтинг по Кельвину.

Лампа на 3000 Кельвинов теплая — белая с мягким оранжевым, как закат. Напротив, если бы вы использовали встроенную вспышку (, чего не стоит, потому что она такая резкая, ), вы получите яркий чистый белый свет, 5000 Кельвинов.В качестве примера прохладного конца спектра: пасмурный дневной свет будет регистрировать около 7500 градусов Кельвина. Вы когда-нибудь замечали синий оттенок на фотографиях на открытом воздухе? Причина в прохладной цветовой температуре на улице в то время.

От 5000 до 6000 градусов Кельвина — ваш идеальный диапазон нейтрального света. На этих цифрах вы не увидите желтого или синего оттенка, который возникает при более низких или более высоких температурах.

() Возможно, вы думаете о классных фотографиях, на которых профессионалы использовали цветовой оттенок в своих интересах.Это здорово, но помните, что для фотографии продукта точность — это главное. Вашим клиентам необходимо точное представление продукта, который они покупают! )

Как сохранить баланс (белого)

Баланс белого камеры позволяет компенсировать температуру молнии и сохранять цвета чистыми и точными. Скорее всего, у вас будет автоматическая настройка и, возможно, несколько предустановок.

Предустановки откалиброваны для компенсации условий освещения, таких как лампы накаливания, флуоресцентное освещение и пасмурные дни на улице.Предустановки на вашей зеркалке, вероятно, будут обозначены интуитивно понятными значками — облако, домашняя лампочка и т. Д. Кроме того, у вас есть возможность настроить баланс белого. Время, потраченное на настройку, определенно того стоит.

Иногда, когда вы используете автоматический баланс белого, может показаться, что он работает неправильно. Обычно проблема заключается в том, что снимаемое вами изображение имеет монохроматическую цветовую схему, то есть имеет разные оттенки одного цвета. Монохромная цветовая гамма может быть очень эффективной для некоторых брендов.Но для того, чтобы баланс белого вашей камеры работал правильно, камера должна иметь доступ ко всему диапазону цветов.

Как исправить проблему? Просто найдите небольшой красочный предмет — брелок, игрушку, открытку и т. Д. — и вставьте его в поле изображения. Отложите его в сторону, чтобы он был виден в видоискателе, но его можно было легко обрезать при редактировании фотографий. Бам! Теперь у вашей камеры есть информация, необходимая для настройки и получения правильного снимка.

Для правильной работы баланса белого вашей камере необходим доступ ко всему диапазону цветов.Поэтому, если ваш объект монохромный, добавьте цветной объект к краю поля.

Следует сохранять естественность или использовать искусственность?

Когда вы выбираете свет для фотосъемки, одни люди предпочитают естественное освещение, а другие — искусственное. Для такого проекта, как фотографии продуктов, где последовательность является ключевым моментом, искусственный свет — хороший выбор.

Естественный свет ограничивает ваше расписание. Это должно быть днем ​​( да! ), а в идеале около полудня.Вы также находитесь во власти изменчивого облачного покрова (пасмурная погода способствует рассеиванию солнечного света) и других погодных условий. И это не значит, что вы можете сместить солнце немного вправо, чтобы получить идеальный угол (хотя отражатели могут помочь)!

Искусственное освещение для фотосъемки предлагает вам гораздо больший контроль над цветовой температурой, положением и силой света. Поскольку в вашей студии не будет облачного покрова, вам понадобятся диффузоры для предотвращения резких теней.

Используйте лампы дневного света, чтобы избежать цветового оттенка.( Ваши стандартные бытовые лампочки не подойдут для этого. ) Важно также правильное расположение. Подробнее об этом чуть позже!

Свет работает на вас: диффузоры и отражатели

Давайте поговорим о рассеянном свете и о том, почему это так важно. Чтобы рассеять свет, поместите какой-нибудь экран перед источником света. Вы когда-нибудь замечали резкие тени, которые создает прожектор? Вот чего вы хотите избежать. Рассеянный свет смягчает как тени, так и светлые участки.

Вариантов диффузоров масса. Подойдут большинство полупрозрачных белых материалов. Люди используют все, от папиросной бумаги до полотенец и даже мешков для мусора. Подумайте о покупке или изготовлении лайтбокса или софтбокса для использования в качестве диффузора для фотографий вашего продукта.

Лайтбоксы / софтбоксы по цене:

или сделай сам:

В дополнение к рассеиванию света вам часто нужно будет отражать свет. Отражатель отражает свет на объект, улучшая получаемый снимок. Это как дополнительный светильник!

Отражатели готовые:

Уроки DIY:

Расположение, расположение, расположение!

Если вы используете искусственное освещение для фотосъемки, вам понадобится как минимум два источника света. Однако, если вы разместите источники света непосредственно перед или сбоку от объекта, вы получите жесткие темные тени позади, под и перед вашим продуктом. Поэтому вы хотите разместить их по диагонали перед объектом.

Два источника света, правильно расположенные, минимизируют напуганные тени. Вместо этого ваша единственная тень будет мягко ложиться позади продукта и будет едва заметна. И ваш продукт будет отлично смотреться. В качестве альтернативы, если естественный свет — ваш единственный вариант, используйте отражатели, имитирующие диагональные передние фонари.

Проверь свою работу!

Помните, как мы говорили, что освещение — самый важный аспект при съемке хорошего продукта? ( И это стоит сказать еще раз! ) После настройки проверьте освещение для вашей фотографии с помощью тестовой фотографии. Не делайте 200 фотографий, пока не поймете, что что-то не так!

Вносите корректировки, пока все не встанет на свои места. Усилия, которые вы приложите сейчас, сэкономят вам часы времени на редактирование! Это еще одна отметка в колонке про искусственное освещение для фотосъемки продуктов. К тому времени, когда вы все выставите на естественное освещение, солнце или облачный покров могут сместиться, и вы вернетесь к исходной точке.

Разборка осветительных приборов для фотосъемки …

Готов поспорить, вы не осознавали, что так много всего уходит на освещение фотографий, как профессионал, верно? Благодаря этим знаниям и оборудованию профессиональные фотографии продуктов продаются по высокой цене. И они того стоят! Но, если вам сейчас нужно заниматься своими руками, надеюсь, вы на правильном пути.

Хотя освещение — самая важная часть фотографии, есть еще много других советов и приемов, которые вам необходимо знать. И мы можем вас научить! Приобретите Moneyshot, наш класс товарной фотографии 101 в студии Nova. Класс включает 3-часовое видео и 6 цифровых раздаточных материалов: трекер кадров, шпаргалку по фотографии, справочный лист, список словаря, список ресурсов, * ПЛЮС * расшифровку видео.

Были ли проблемы с настройкой освещения для фотографий? Расскажите подробнее в комментариях!

Хотите построить свою собственную историю успеха, но не знаете, с чего начать?

Одна из самых распространенных ошибок, которые делают мыловары при запуске мыловаренного бизнеса, — это нырять, прежде чем проанализировать детали.

Владеть мыловаренным бизнесом непросто, и здесь нет никаких замечаний!

Эта бесплатная рабочая тетрадь даст вам прочную основу для развития вашего мыльного бизнеса, чтобы он мог выдерживать испытания, связанные с силой торнадо, а не рушиться под легким ветерком.

Подписавшись на эту бесплатную рабочую тетрадь, вы также будете получать еженедельные советы по созданию успешного мыльного бизнеса прямо в своем почтовом ящике.

Руководство для начинающих по студийному освещению для новорожденных

Мало что вселяет в сердца начинающих фотографов такой страх, как упоминание о «студийном освещении».

Давайте будем честными, не так ли? Наш список дел при принятии решения заняться фотографией новорожденных обычно выглядит так…

• Купить реквизит.(обычно он №1 в списке!)
• Купите мешок с фасолью.
• Купите новый объектив.
• Узнайте, как заставить ребенка спать.
• Научиться упаковывать.
• Купите еще реквизит. (!!)
• Учимся позировать.
• Узнать углы.
• Может быть, еще несколько повязок на голову…

А потом… может быть… в самом конце списка…
«Изучите студийное освещение»

Поднимите руки, многие ли из вас избегают этого последнего пункта в своем списке и предпочитают прокручивать другие пункты в вашем списке еще раз?

Толпа вас с поднятыми руками… Я чувствую вас.Потому что проще (и намного веселее) покупать детские чепчики, чем выяснять разницу между постоянным и стробоскопическим освещением.

Могу я рассказать вам секрет? Это не так сложно, как кажется и звучит. Так что позвольте мне представить мягкое, не пугающее введение в студийное освещение для новорожденных, чтобы вы, наконец, могли отметить последний пункт в вашем списке дел

.

Почему студийное освещение?

Позвольте мне прежде всего сказать, что нет ничего плохого в том, чтобы просто использовать естественный свет.

Вы можете создавать великолепные портреты новорожденных, используя только большое окно, пропускающее много света.

На самом деле… ничто не может сравниться с естественным освещением на фотографиях новорожденных. Настолько, что вся наша цель в студийном освещении не в том, чтобы создать новый облик, а в том, чтобы использовать студийное освещение, чтобы оно выглядело как можно ближе к естественному свету!

На самом деле, можете ли вы сказать, на каких из этих изображений используется студийный свет, а на каком — естественный?

Спорим, ты не можешь сказать, что есть что….и в этом все дело!
(поделюсь ответом в конце!)

Итак, если естественный свет настолько велик, почему вы вообще читаете этот пост?

Проблема с естественным освещением заключается в том, что оно не остается неизменным — ни от одного сеанса к другому, ни даже с первого до последнего часа сеанса.

Одни дни яркие и солнечные, а другие темные и мрачные. (Если вы живете на тихоокеанском северо-западе, как я, рассчитывайте, что дни будут серыми, месяцами подряд).

Когда вы создаете галерею изображений для клиента, вы хотите убедиться, что настройка освещения одинакова для всей галереи.

И когда вы смотрите на свое портфолио, вы хотите, чтобы все ваши работы выглядели одинаково, потому что клиенты доверяют вам создавать те же изображения для своих новорожденных, какие вы разместили на своем веб-сайте.

Преимущество студийного освещения перед естественным светом состоит в том, что он обеспечивает великолепный естественный свет, но предсказуемым и последовательным образом, который полностью контролируется фотографом.

(и редактирование так, намного быстрее!)

Какое оборудование вам нужно?

Хотя вы, возможно, видели фотостудии с несколькими источниками света, связкой зонтиков, указывающих во всех направлениях, и проводами повсюду, студийное освещение для новорожденных не требует всего этого.

Вам просто нужна установка с одним источником света для студии для новорожденных. Хорошие новости, верно!

Очень просто: вам нужен свет, что-то, на что можно установить свет, что-то, что смягчит и распределит свет более равномерно, и, в некоторых случаях, что-то, что заставит свет мигать каждый раз, когда вы нажимаете кнопку затвора.

---

Фары

Для фотографов новорожденных проблема заключается не в том, чтобы найти самый сильный свет, а в том, чтобы можно было отрегулировать low достаточно, чтобы не заглушить ваши маленькие объекты, когда вы хотите снимать на широко открытой диафрагме.

Поэтому я бы посоветовал держаться подальше от дешевых осветительных установок, которые вы можете найти на Amazon — хотя они подходят для обычных студийных портретов, они обычно слишком эффективны для фотографии новорожденных.

Первое решение, которое вам придется принять, когда вы углубитесь в студийное освещение: будете ли вы использовать непрерывный свет или стробоскоп?

Фары постоянного света

Непрерывный свет — это студийный свет, который горит постоянно.То, что вы видите, — это то, что вы получаете, поэтому вы можете перемещать свет, пока не увидите, что он падает на ваш объект именно так, как вы хотите. Вам также не нужно дополнительное оборудование (триггеры и приемники), чтобы оно работало. Эти характеристики делают его простым в использовании для новичков.

Непрерывный свет позволяет вам видеть результат, который вы получите, когда будете вносить изменения.

Однако многие из недорогих непрерывных источников света не так мощны, как их аналоги со стробоскопом, и поэтому, когда вам нужно снимать с более высоким значением диафрагмы (например, для семей) или снимать с более высокой скоростью затвора (например, для быстро движущихся малышей), вам может не хватить света без увеличения ISO до неприемлемо высокого уровня.Но для новорожденных, которые не двигаются и обычно снимаются с более широкой диафрагмы, идеально подходит непрерывный свет.

Общие непрерывные огни, которые следует учитывать:

Jinbei EF-100 (доступен по всему миру)

Стробоскопы

Стробоскопы — это студийные светильники, которые синхронизируются с вашей камерой (через триггеры и приемники) и генерируют вспышку при нажатии на кнопку спуска затвора. Поскольку вы фиксируете движение, у вас никогда не будет проблем с получением резких изображений, даже когда вы фотографируете большую группу или когда у вас есть движущиеся объекты.Эта функция делает стробоскопы стандартом для студийных фотографов в целом.

Это означает, что вы понятия не имеете, как будет выглядеть ваша фотография, пока не сделаете снимок. Встроенный пилотный свет в основном предназначен для того, чтобы ваша камера могла сфокусироваться до нажатия кнопки затвора и показать вам, где будет падать свет, но он не всегда дает точное представление о том, как будет выглядеть изображение.

Чтобы найти наилучшее сочетание мощности света, типа модификатора и угла освещения для получения желаемых результатов, необходимо научиться этому (мы упростим вам задачу в нашем курсе «Студийное освещение для новорожденных»!)И вам понадобится дополнительное оборудование, чтобы стробоскоп и ваша камера могли работать вместе. Но как только вы освоите стробоскопическое освещение, ваши варианты освещения станут безграничными, и вы сможете вносить в него очень специфические настройки, что даст вам точный контроль над световыми схемами, которых невозможно добиться при непрерывном освещении.

Общие стробоскопы, которые следует учитывать:

Interfit Honey Badger 320Ws (доступен по всему миру)

Итак, что мне выбрать?

Нет правильного ответа.Для ВАС есть только правильный ответ. Так что это действительно зависит от вашего стиля съемки, объектов, которые вы хотите снимать (сейчас и в будущем), и, конечно же, от вашего бюджета.

Если вы снимаете только новорожденных на широко открытой диафрагме, то непрерывная съемка — отличный вариант. Это также более бюджетный из двух вариантов. Но если вы расширитесь, включив в него семьи и детей ясельного возраста, и потребуете более точного контроля над вашим светом, то стробоскоп будет более универсальным.

Постоянный или стробоскопический свет? Это может зависеть от того, нужно ли вам только новорожденных или родителей, братьев и сестер!

И если вы действительно не можете решить, Пол Бафф недавно выпустил DigiBee DB400, который может быть как стробоскопом, так и непрерывным светом!

DigiBee DB400

Световые стойки

Подставка для осветительных приборов — это относительно простая часть оборудования — здесь не требуется тонна наворотов — наиболее важным соображением является то, что она достаточно прочная, чтобы выдержать вес , как , так и модификатор и .

Для фотосъемки новорожденных, когда ваши объекты часто находятся близко к полу в реквизитах, удобно иметь осветительную стойку, которая может удерживать свет и модификатор как можно ниже к земле. Стенд 7 ‘Matthews Reverse Stand — отличный вариант для этого.

Более прочные варианты включают 10-футовую легкую стойку с воздушной подушкой от Пола Баффа и стойку-колонну Manfrotto 231B со скользящим рычагом. Просто убедитесь, что ваши потолки достаточно высоки, чтобы вместить эти стойки большего размера.

Как всегда, безопасность превыше всего , поэтому не забудьте закрепить свою легкую стойку, поместив мешки с песком, грузы или любой другой тяжелый предмет на ножки легкой стойки, чтобы уравновесить вес модификатора

Модификаторы

Если бы вы просто направили свой студийный свет на объект и снимали, это технически сработало бы, но свет будет резким, результирующие тени будут резкими, и результат не будет напоминать мягкий естественный свет, которым мы являемся. стремиться к.

Чтобы добиться более мягкого вида, мы хотим, чтобы модифицировал свет, отсюда и общий термин «модификатор».

Наиболее часто используемые модификаторы — параболические зонты (или параболические модификаторы света / PLM) и софтбоксы.

Они оба выполняют одну и ту же работу: они берут резкий, направленный свет от источника света и рассеивают его, что означает, что свет распространяется и смягчается. Он работает так же, как прозрачная штора, если ее повесить перед окном под прямыми солнечными лучами.Или подумайте о приятном ровном свете в пасмурный день, а не о прямом солнечном свете — облака — это рассеиватель природы!

Идея состоит в том, чтобы вокруг вашего новорожденного объекта было большое количество мягкого света, а не интенсивный луч резкого света.

Вы можете выбрать модификатор « выстрел через » или модификатор « отскакивает от ».

Для снимков от до ваш свет направлен на объект, но рассеивается любым материалом, из которого сделан зонт или софтбокс.Таким образом, даже если свет более мягкий, он будет распространяться в большем количестве направлений. Это замечательно, если вам нравится более равномерное освещение ваших объектов (не много направленных теней).

Когда вы отскакиваете от модификатора , ваш свет направлен в сторону от объекта, к задней части модификатора, которая обычно покрыта черным, чтобы избежать просыпания света. Затем свет отражается обратно к объекту. К тому времени, когда он достигает объекта, он становится красиво мягким, но все же достаточно направленным, чтобы создать четкость через мягкие тени.

При выборе софтбокса или параболического зонта учитывайте, что зонтик будет создавать блики круглой формы, в то время как большинство софтбоксов имеют квадратную или прямоугольную форму и будут давать блики той же формы.

Модификаторы бывают разных размеров, и чем они больше, тем больше будет рассеиваться свет и тем мягче он будет охватывать объект . Однако для больших модификаторов вам нужно убедиться, что в вашей студии достаточно места, особенно высоты потолка.Если вы будете стрелять в родителей с помощью этого модификатора, его нужно будет приподнять, чтобы свет был выше головы самого высокого родителя.

Популярные большие модификаторы:

86-дюймовый белый PLM от Пола Баффа (также получите 86-дюймовую черную внешнюю крышку и 86-дюймовую белую диффузионную панель) 7-дюймовый параболический зонтик Westcott (также получите 7-дюймовую белую диффузионную панель)

Популярные среднего размера модификаторы:

64-дюймовый белый PLM от Paul Buff (также получите 64-дюймовую черную внешнюю крышку и 64-дюймовую белую диффузионную панель) 65-дюймовый параболический зонтик Interfit (также получите 65-дюймовую белую диффузионную панель Interfit) 50 × 50 Westcott Softbox

Триггеры и приемники

Если вы выбрали непрерывный свет, вы можете полностью пропустить эту опцию — вам не нужны триггеры и приемники.

Если вы выбрали стробоскоп в качестве источника освещения, вам нужно будет найти способ, чтобы ваша камера запускала мигание вашего стробоскопа при каждом нажатии затвора.

Бесплатный вариант — использовать шнур синхронизации, который поставляется с большинством стробоскопов , который физически соединяет стробоскоп с вашей камерой с помощью кабеля. Однако, когда вы все время перемещаетесь, держа камеру, кабель, подключенный к вашей камере, создает опасность споткнуться и просто громоздкий, поэтому этот вариант не рекомендуется (хотя вы можете использовать его в крайнем случае!)

Лучшим вариантом является использование беспроводного триггера и приемника .Триггерный передатчик — это то, что прикрепляется к вашей камере, чтобы «разговаривать» с огнями. Приемник прикреплен к источникам света, поэтому он может «слышать» триггер на вашей камере.

Выбор триггеров и приемников полностью зависит от выбранного вами источника света. Линия Cybersync от Пола Баффа, вероятно, используется большинством фотографов новорожденных. Некоторые из них универсальны, что означает, что вы можете использовать их с большинством светильников, представленных на рынке. Приемник Vello Wireless Trigger + Receiver — достойный бюджетный сторонний вариант, который стоит рассмотреть.Только будьте осторожны, некоторые из стробоскопов имеют встроенный приемник (например, Elinchrom и Honey Badger), поэтому в этих случаях вам нужен только сопровождающий триггер.

Попытка выяснить, что взять, может сбивать с толку, поэтому мы проведем вас через это и дадим конкретные рекомендации в нашем курсе «Студийное освещение для новорожденных».

У меня есть все необходимое, что теперь?

Итак, ваше снаряжение прибыло, все блестящее и новое. Но теперь вам предстоит следующее испытание … научиться пользоваться всем этим новым оборудованием.

Конечно, это может быть ошеломляющим. Я знаю фотографов с новыми лампами и софтбоксами, которые все еще сидят в боксах спустя 5 лет.

Начните с чтения этих руководств для получения инструкций по установке, а затем вам просто нужно начать практиковаться. Если вы не следуете определенному курсу, вам просто нужно опустить голову и пробежать мили в своей студии.

Расставьте фонари, сделайте заметки, посмотрите результат. Измените расположение источника света, сделайте заметки и посмотрите результат.

Промойте и повторяйте, пока не найдете комбинацию углов освещения и интенсивности света, дающую желаемый результат.

Для этого мы настоятельно рекомендуем вам потренироваться с куклой, а не с настоящей вещью… младенцы не очень терпеливы!

Если вы хотите обойти некоторые из этих проблем, рассмотрите наш курс «Студийное освещение для новорожденных».

Я не только показываю вам, как настроить и использовать каждую отдельную часть оборудования, я также рассмотрю все различные варианты размещения источников света и какие результаты они будут давать.

Наличие этого внутреннего совка даст вам время сосредоточиться на тонкой настройке освещения, а не на изучении основ методом проб и ошибок, что в конечном итоге поможет вам быстрее приступить к съемке новорожденных.

И… что касается ответа на вопрос, какие изображения использовали студийный свет на изображении выше? ВСЕ… кроме семейного имиджа.

Обещаю, вы ничего не потеряете, добавив студийное освещение в микс, но у вас есть очень много.to.gain!

Светодиодные лампы для картин и лампы | Художественное освещение

Художественное освещение

Светодиодный светильник для картин — это свет, разработанный специально для освещения картин, картин, фотографий или любых других плоских настенных предметов искусства. Эти виды света, также известные как Art Lights, Gallery Lighting или Frame Lights, предназначены для прямого акцента на произведениях искусства, добавляя столь необходимые блики к цвету и композиции, которые обычно теряются при окружающем освещении. Освещение галереи слегка изменяет внешний вид произведения искусства, делая цвета яркими и яркими на холсте.Освещение галереи в основном используется для освещения изобразительного искусства в музеях или художественных галереях, но становится все более и более распространенным в домах и офисах.

Освещение для произведений искусства очень часто используется заядлыми коллекционерами произведений искусства, поскольку оно помогает осветить некоторые из более темных частей произведения искусства. Произведение искусства, не имеющее светодиодной подсветки, очень сложно продемонстрировать в меру своих возможностей из-за множества тонких деталей в произведении искусства, которые часто упускаются из виду.Есть много различных вариантов светодиодных светильников для художественного оформления: настенные, каркасные и даже потолочные. Есть точечные светильники, которые обычно направляют прямой луч света на все произведение искусства, делая его центром внимания в вашей коллекции. Наиболее часто покупаемые светодиодные светильники для искусства — это стандартные лампы для картин, которые можно установить на задней части рамы или на стене, в зависимости от того, как вы хотите, чтобы свет освещал ваше искусство. Лампы для картин часто висят в верхней части рамы и освещают искусство теплым светом, что может придать произведению искусства «эффект свечения».

Наши гладкие и простые конструкции с креплением в раму дополняют обрамление картины, не отвлекая от произведения искусства, создавая в целом изысканный вид. Лампы Cocoweb Picture Lamps, доступные в вариантах подключения к подключаемому модулю, с питанием от батарей или проводным подключением, станут элегантным акцентом на вашем творчестве, независимо от его стиля. Традиционные подключаемые модули и беспроводные варианты доступны для любого импровизированного дисплея.

Все предлагаемые нами светильники для картин включают предварительно установленные светодиоды для лучшего художественного освещения.Светодиодное освещение практически не излучает ультрафиолетовое излучение и создает мало тепла, предотвращая повреждение произведений искусства с течением времени. Традиционные ввинчиваемые лампы могут выцветать или растрескивать краску, поэтому их следует избегать. Светодиоды Cocoweb рассчитаны на срок службы 20 лет при минимальном потреблении энергии. Это наиболее экономичное и экологически безопасное решение для освещения.

Зачем мне нужна подсветка для фотографий?

Светильники для картин — отличное решение, чтобы подчеркнуть детали ваших личных произведений искусства или коллекции галереи и по-настоящему оживить их.Многие покупатели могут рассмотреть этот вариант декоративного освещения, потому что его можно использовать для самых разных типов декора. Плакаты, картины, гобелены, фрески, подвесные предметы как в рамах, так и без рамы, хорошо подходят для создания драматической атмосферы в интерьере вашего дома при использовании с картинным освещением. Эти светильники можно использовать в комнатах с небольшими источниками света, чтобы создать домашнюю и классическую атмосферу. Даже романтическое ощущение может быть достигнуто, если поместить светильник в тускло освещенную комнату.

КАКОВЫ РАЗЛИЧНЫЕ ТИПЫ ФОНАРОВ ДЛЯ ИЗОБРАЖЕНИЯ?

Плагин Standard Picture Lights

Этот тип освещения галереи чаще всего используется как стандартный вариант для большинства покупателей.В методе питания этого светильника используется стандартная трехконтактная электрическая розетка. Это наиболее прямой и простой выбор для установки, однако важно учитывать расстояние от стены, на которой вы планируете разместить светильник, по сравнению с расположением электрической розетки. Для определения длины шнура необходимо измерить расстояние между ближайшей розеткой и выбранным вами местом для изображения и размещения источника света. Если вам не кажется, что проводной светильник вам подойдет, у Cocoweb есть несколько других вариантов освещения изображений, которые либо не требуют розетки, либо используют батарейки в качестве источника питания, а некоторые светильники могут быть даже подключены жестко, чтобы скрыть свет. шнуры.

Лампы для картинок на батарейках

Еще один вариант размещения светильника над вашим произведением искусства — это осветительный прибор на батарейках. В большинстве случаев они считаются «лампами», поскольку работают от батарей, а не от электричества. Там, где качество сочетается с удобством, эти художественные светильники чрезвычайно популярны благодаря своей портативности. Портативность позволяет повесить и осветить изображение светом, не подвергая воздействию шнуров. Это также имеет много положительных особенностей, включая возможность не отвлекаться на громоздкие шнуры или вилки, поэтому зритель может сосредоточиться на собственном просмотре художественных работ.Есть несколько вариантов, включая блок из 4 или 8 батарей для питания вашего света. Эти аккумуляторные батареи обеспечивают более 140 часов работы. Однако, если вы до сих пор заинтересованы, но у вас есть более глубокое желание установить освещение для изображений на постоянной основе, есть также жесткие варианты!

Светильники Hardwire Art

Имея множество мнений о сроке службы батарей для осветительных приборов по сравнению с фактической видимостью шнуров к розетке, Cocoweb разработал решение для обоих — проводные осветительные приборы! Это решение позволяет вам направить источник питания в галерее, доме, офисе или магазине для художественного освещения прямо в розетку, не оголяя провода! Многие клиенты Cocoweb могут спрятать коробку для прямого подключения проводов в утопленную медиа-коробку или с помощью электрика или специалиста-электрика просверлить небольшое отверстие в стене, чтобы пропустить провод к медиа-коробке, спрятанной в стене.Другой вариант — просверлить отверстие прямо за зашитым светом для картины, провести через стену, а другое отверстие просверлить непосредственно рядом с розеткой. Мы рекомендуем, чтобы эту работу выполнял профессионал, разбирающийся в электротехнике. Если скрыть световые шнуры с изображением, можно создать более чистую, профессиональную и менее отвлекающую презентацию для демонстрации ваших работ.

Освещение трека

Трековые светильники, или точечные светильники, могут создать для зрителей невероятно яркое и волшебное впечатление.Он может выделить основные моменты и наиболее привлекательные элементы фотографии, когда отображается в центре изображения. Освещение дорожек — отличный ресурс для тех, у кого есть большие изображения и дисплеи, на которые они хотят осветить. Фонари находятся на рельсах, поэтому они могут двигаться горизонтально по рельсам, чтобы освещать различные части комнаты при включении. Они также поворачиваются на 360 градусов, что также позволяет перемещать освещение.