50 лучших фотографов всех времен

Кто из миллиардов людей, взявших в руки какой-либо фотоаппарат, лучший фотограф всех времен?

Кто являются ключевыми людьми, которые оставили свой личный след в фотографии, добились того, чего не делал никто другой, или кто оказал большое влияние на последующие поколения? Фотографы, которые не просто сделали один отличный снимок, а создали значительный объем работы за всю жизнь?

Ни один единый список не будет включать личных фаворитов каждого, но здесь мы собрались вместе и составили список, который, на наш взгляд, является как можно более исчерпывающим. Итак, вот они … 50 лучших фотографов в мире.

1) Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Фотограф фотографа Картье-Брессон оказал огромное влияние на современную фотожурналистику и ее становление как вид искусства. Среди его достижений — соучредитель агентства Magnum в 1947 году, он преуспел в документальной, портретной и пейзажной работе. Его концепция съемки события в «решающий момент» оказала огромное влияние.

2) Ансель Адамс (1902-1984)

Возможно, один из величайших пейзажных фотографов, Адамс отказался от живописных стилей, чтобы создать то, что он назвал «суровой и яркой поэзией реальности». Один из создателей зональной системы для точного расчета экспозиции, он наиболее известен своими черно-белыми изображениями. празднование естественного величия национального парка Йосемити.

3) Себастьян Сальгадо (род. 1944)

Сальгадо — суперзвезда современной фотожурналистики. Изначально он изучал экономику, но в 1973 году начал карьеру фотографа. Его масштабные черно-белые работы были особенно сосредоточены на социальной несправедливости и бедности, и за последние 45 лет он реализовал ряд крупных долгосрочных международных проектов.

4) Билл Брандт (1904-1983)

Брандт, который родился в Германии, но поселился в Англии, привнес свой особый стиль фотографии в целый ряд жанров. Начиная с 1930-х годов, его работа включала социальные документальные изображения богатых и бедных, атмосферные и эмоциональные пейзажи, резкие, тревожные портреты и искаженные, чрезвычайно широкоугольные исследования обнаженной натуры.

5) Джулия Маргарет Кэмерон (1815-1879)

Кэмерон был одним из первых фотографов, которые исследовали потенциал фотографии как выразительного вида искусства. Работая в середине 19 века, она создала серию работ по негативам на стеклянных пластинах, в которых участвовали как члены семьи, так и друзья, а также известные викторианцы, такие как ученый сэр Джон Гершель и поэт Альфред, лорд Теннисон.

6) Ричард Аведон (1923-2004)

Аведон — один из самых известных американских фотографов 20 века. Он был известен своими портретами знаменитостей и модной фотографией для журналов, в том числе мода а также Harper’s Bazaar , но также и за его мощные черно-белые портреты обычных людей, такие как работа в его книге 1985 года. На американском западе .

7) Ирвинг Пенн (1917-2009)

Почитаемый в фотографических кругах, Пенн в основном снимал моду, портреты и натюрморты для высокопоставленных редакционных и коммерческих клиентов. Его образы, тщательно освещенные и составленные, черпают силу в своей редкости и простоте. Среди культовых изображений — портреты Пикассо и Трумэна Капоте, а также модные образы его жены-супермодели Лизы Фонсагривс.

8) Дон Маккаллин (род.1935)

Хотя работа МакКуллина наиболее известна изображениями, изображающими жестокую реальность войны во Вьетнаме, Кипре и Камбодже, получившая международное признание работа Маккаллина включает документальные изображения его родной Англии и мрачные, угрюмые пейзажи. Смелый и непоколебимый в своем стремлении к истории, он был посвящен в рыцари за заслуги перед фотографией в 2017 году.

9) Маргарет Бурк-Уайт (1904-1971)

Известная как «Мэгги Несокрушимая», Бурк-Уайт была первой женщиной-военным корреспондентом и Жизнь первая фотожурналистка журнала. Она снимала в Москве огненные бури во время войны и освобождение узников концлагерей. Позже она была первым иностранным фотографом, которому разрешили сфотографировать советскую пятилетку и задокументировали насилие во время раздела Индии.

10) Сесил Битон (1904-1980)

Битон был одним из великих фотографов-портретистов и модных фотографов 20-го века. Очарованный гламуром, элегантностью и стилем, он создал множество изображений для журналов, в том числе мода а также тщеславие Справедливая с 1920-1970-х гг. Его творческие таланты распространились на дизайн костюмов и декораций для кино и театральных постановок.

11) Роберт Капа (1913-54)

Капа был венгерским фотожурналистом и соучредителем Magnum Photos. За свою карьеру он освещал пять различных конфликтов, включая гражданскую войну в Испании, и особенно известен своими интуитивными изображениями высадки десанта в 1944 году. Он был убит, когда наступил на мину во время освещения Первой Индокитайской войны.

12) Альфред Штиглиц (1864-1946)

Штиглиц был гигантом фотографии и важным пионером в этой области. В 1890-х годах он выдвинул противоречивый аргумент, что фотография была такой же важной формой искусства, как живопись или скульптура. В дальнейшем он стал сторонником «прямой» фотографии без манипуляций и неутомимым пропагандистом работы других фотографов.

13) Джоэл Мейеровиц (род. 1938)

Мейеровиц начал свою фотографическую карьеру в качестве новаторского уличного фотографа в начале 60-х годов, прежде чем обратиться к широкоформатным работам изобразительного искусства с помощью бестселлера. Мыс Свет . Он опубликовал более 20 книг, в том числе Последствия , сборник работ, документирующих Ground Zero после террористических атак на Всемирный торговый центр в 2001 году.

14) Ева Арнольд (1912-2012)

Хотя Арнольд известен своими портретами культурных деятелей, в том числе Мэрилин Монро, он был фотожурналистом и членом Magnum Photos более 50 лет. Предпочитая работать при естественном освещении, она снимала широкий спектр работ, от причудливых до серьезных, включая фоторепортажи о движении за гражданские права и сельскохозяйственных рабочих.

15) Брюс Дэвидсон (род.

1933)

Известный американский фотограф-документалист, Дэвидсон сосредоточился на аутсайдерах и маргинализированных группах общества. Он глубоко погрузился в их жизнь, погрузившись в свои предметы, будь то банды подростков в Бруклине, артисты цирка или жители одного квартала в Гарлеме.

16) Доротея Ланж (1895-1965)

Ланге был первым американским фотографом-документалистом и фотожурналистом. Хотя в начале своей карьеры у нее была портретная студия, она обратилась к документированию безработных и бездомных во время Великой депрессии 1930-х годов. Самый известный ее образ, Мигрант Мама (1936) показывает бедствующую женщину и ее детей.

17) Арнольд Ньюман (1918-2006)

Ньюман начал снимать портреты в 1930-х годах, предпочитая работать дома или на работе, чтобы лучше понять их жизнь и личность. Этот нетрадиционный для того времени подход привел к тому, что Ньюмана считали «отцом экологической фотографии». Его самые известные портреты — это Игорь Стравинский и Пабло Пикассо.

18) Роберт Дуано (1912-1994)

Дуано был французским фотожурналистом, известным своими игривыми и юмористическими изображениями жизни в его родном Париже. Они запечатлели более светлую сторону жизни обычных людей, были блестяще рассчитаны и составлены. Его самая известная картина — это Поцелуй в ратуше (1950), на котором изображена пара, целующаяся на одной из улиц Парижа.

19) Эдвард Уэстон (1886-1958)

Уэстон — одна из самых известных фигур в американской фотографии 20 века. Новаторский и харизматичный, он наиболее известен своими детализированными широкоформатными изображениями. В течение его 40-летней карьеры исследовал такие темы, как пустынные пейзажи, обнаженные тела и натюрморты с такими предметами, как перец и ракушки.

20) Гарольд Эдгертон (1903-1990)

Эдгертон был инженером-электриком, который изобрел первую электронную вспышку. Он также сделал большое количество потрясающих фотографий, сделанных с помощью высокоскоростной вспышки, на которых были запечатлены вещи, которых раньше никто не видел. Они включали в себя пулю, проходящую через яблоко, птиц в полете или несколько мгновенных снимков спортсменов или танцоров в действии.

21) Эдвард Стейхен (1879-1973)

Штайхен считается отцом современной модной фотографии, и до Второй мировой войны он был самым высокооплачиваемым фотографом в мире. мода а также тщеславие Справедливая . В послевоенный период он стал влиятельным куратором галереи и организовал одну из самых известных фотовыставок всех времен. Семья Человека (1955).

22) Берт Харди (1913-1995)

Во время работы на Пост с картинкой Журнал Харди стал одним из самых любимых британских фотографов и был известен своими увлекательными и доброжелательными фотографиями простых людей. Он также снимал серьезные предметы, например, задания во время Корейской войны. В 1950-х и 60-х годах он стал одним из самых успешных и высокооплачиваемых рекламных фотографов Великобритании.

23) Уильям Эгглстон (род.

1939)

Эгглстон — американский фотограф, который отмечает необычное в повседневной жизни. Его стиль «моментальных снимков» в сочетании с использованием методов печати с переносом красителя, насыщенных цветом, возвел обычных людей на уровень искусства. Сейчас он считается одним из ключевых фотографов, чья работа помогла цветной фотографии стать общепринятым видом искусства.

24) Эллиот Эрвитт (род.1928)

Эрвитт — американский рекламный и редакторский фотограф, известный своей личной работой. Он варьируется от деликатных исследований семейной жизни до остроумных и шутливых уличных картинок. Его любимые предметы — это люди на пляжах и в музеях, и он выпустил несколько книг со своими популярными фотографиями собак.

25) Стив МакКарри (родился в 1950 г.)

Маккарри — один из самых популярных ныне живущих фотожурналистов в мире. Давний член агентства Magnum и Национальная география Участник, его разнообразная карьера включала репортажи о войне, освещение стихийных бедствий, туристическую фотографию и портретную живопись. Его самая знаковая картина — картина 2002 года под названием Афганская девочка .

узнайте, кто еще входит в список 50 лучших фотографов, на следующей странице

дальнейшее чтение

100 лучших фотографических цитат известных фотографов

25 лучших фильмов про настоящих фотографов

26) Роберт Франк (род.1924)

Фрэнк начинал как редакторский и коммерческий фотограф, но в 1958 году он опубликовал основополагающую книгу документальной фотографии. Американцы . Совершив поездку по стране, он дал личное, постороннее мнение о своем народе. Это было нетрадиционно по стилю и технике, но оказало огромное влияние. Позже он обратился к кинематографии и автобиографической фотографии.

27) Филипп Халсман (1906-1979)

Халсман специализировался на портретах и ​​моде, и он работал для известных журналов, в том числе мода а также Жизнь . Стиль, размах и визуальная изобретательность были центральными в его работах, и он фотографировал крупных фигур своей эпохи, включая Альберта Эйнштейна и Уинстона Черчилля. Его самый известный образ — его сюрреалистический шедевр, Дали Атомикус .

28) Дэвид Бейли (род.1938)

Бейли прославился как уличный модный и портретный фотограф в 1960-х, благодаря прямым запоминающимся черно-белым снимкам знаменитостей, включая Битлз, Майкла Кейна и модель Джин Шримптон. С тех пор он остается одним из самых известных британских фотографов, и ему уже за 80.

29) Ман Рэй (1890-1976)

Рэй был художником, режиссером и скульптором, а также креативным и новаторским фотографом, любившим нарушать установленные «правила». Под влиянием сюрреализма, его самые известные изображения были сделаны с использованием соляризации или фотографии без камеры, например, фотографов. Его изобретательность и эксперименты вывели фотографию на новый творческий уровень.

30) Мартин Парр (род.1952)

Одни считают Мартина Парра остроумным наблюдателем современной жизни, другие считают его интеллектуальным элитаром. Его фирменный стиль — ироничные, а иногда и резкие, насыщенные цветом изображения, снятые с заполняющей вспышкой — разделились мнения, но он, несомненно, один из самых успешных фотографов-документалистов, работающих сегодня, и самый известный ныне действующий член агентства Magnum.

31) Хорст П. Хорст (1906-1999)

Известен своими давними связями с мода Хорст, родившийся в Германии, снимал моду, портреты, обнаженные натуры и натюрморты, в которых было сильное чувство стиля и элегантности. Его самый известный образ — Mainbocher Корсет (1939), один из самых известных модных образов ХХ века.

32) Юсуф Карш (1908-2002)

В середине 20 века «Карш Оттавский» считался одним из самых известных фотографов-портретистов в мире. Ремесленник, известный своим тщательным и драматическим освещением, его изображения прославляли государственных деятелей, художников, артистов и королевских особ. Его самые известные портреты изображали крупных фигур, включая Уинстона Черчилля, Эрнеста Хемингуэя и Альберта Эйнштейна.

33) Андре Кертес (1894-1985)

Кертеш, уроженец Венгрии, был новаторским и влиятельным фотографом, который исследовал целый ряд жанров: уличные фотографии, портреты, городские пейзажи, натюрморты и искаженные изображения обнаженной натуры. У него была врожденная способность находить поэтическое в повседневной жизни. Сделанные им изображения, которые теперь считаются знаковыми, включают: Chez Mondrian (1926) и Разветвление (1928).

34) Альфред Эйзенштадт (1898-1995)

Один из самых известных фотожурналистов своего времени, Айзенштадт снял более 2500 заданий для Жизнь журнал. Они включали фотоэссе на такие темы, как Джон Ф. Кеннеди и разрушенные города в Японии после Второй мировой войны. Его самый известный единственный образ — День виджея на Таймс-сквер , на котором моряк спонтанно целует медсестру.

35) Франс Лантинг (род.1951)

Лантинг — один из самых известных фотографов-натуралистов, работающих сегодня. Давно связан с Национальный Географический журнал, он провел последние 35 лет, фотографируя дикую природу по всему миру. Его амбициозный семилетний проект Жизнь: Путешествие во времени (2006) рассказали «историю жизни от ее зарождения до ее нынешнего разнообразия».

36) У. Юджин Смит (1918-1978)

В погоне за историей Смит сфотографировал на передовой во время Второй мировой войны, прежде чем стать ключевой фигурой в разработке фоторепортажа. Его работа включает в себя Сельский врач для Жизнь журнала, хотя его самый известный фоторепортаж — знаковый двухлетний проект, документирующий промышленный город Питтсбург, штат Пенсильвания.

37) Уокер Эванс (1903-1975)

Важный американский фотограф-документалист, Эванс наиболее известен своими работами 1930-х годов о бедных семьях издольщиков в эпоху Великой депрессии. Его поэтические произведения воспевали красоту в повседневной жизни, и он в основном работал с использованием широкоформатных камер 10×8 для максимальной детализации и четкости.

38) Энни Лейбовиц (род.1949)

Работа в таких журналах, как Rolling Stone, Ярмарка тщеславия а также мода , Лейбовиц стал самым известным фотографом-портретистом, работающим сегодня. Она известна сложными, творческими и высокобюджетными постановками с участием многих самых известных мировых знаменитостей. Среди ее самых знаковых изображений — портреты Джона Леннона в день его убийства и обнаженной беременной Деми Мур.

39) Джеймс Нахтвей (род.1948)

Пятикратный обладатель престижной золотой медали Роберта Капы, Нахтвей — американский фотожурналист и член-учредитель VII Photo Agency. Его работа включает освещение войн, конфликтов и социальных проблем. Он особенно известен своей работой о войне в Ираке и террористических атаках 2001 года на Всемирный торговый центр.

40) Дайан Арбус (1923-1971)

Собственный личный документальный стиль Арбус заключался в том, чтобы снимать интимные, интенсивные и иногда тревожные портреты людей, находящихся на периферии общества. Она фотографировала гигантов, артистов цирка, нудистов и трансгендеров таким образом, чтобы подчеркнуть их статус изгоев. На ее самых известных изображениях изображены пара однояйцевых близнецов и мальчик, держащий игрушечную ручную гранату.

41) Арт Вулф (род.1951)

Арт Вулф — плодовитый, неугомонно творческий натур и фотограф изобразительного искусства, чьи работы включают пейзажи, культуры коренных народов и студийную обнаженную натуру. За свою 40-летнюю карьеру он выпустил более 90 книг, в том числе Живая Дикая природа , в котором говорилось о насущной необходимости сохранения, и Закон об исчезновении , в котором основное внимание уделялось маскировке в природе.

42) Льюис Хайн (1874-1940)

Начав работать в начале 20 века, Хайн был важным фотографом-документалистом, снимавшим плохие условия на американских фабриках. Несмотря на частые угрозы со стороны владельцев фабрик, он сосредоточился на условиях труда и детском труде, и его шокирующие образы напрямую повлияли на изменения в американском трудовом законодательстве.

43) О Уинстон Линк (1914-2001)

Самая известная работа Линка, сделанная в конце 1950-х годов, хотя в первую очередь коммерческий фотограф, — это празднование последних дней паровых железных дорог в Америке. Эти романтические и атмосферные черно-белые фотографии, некоторые из которых были получены с помощью новаторских техник ночной фотографии, напоминают о быстро уходящей эпохе.

44) Роберт Мэпплторп (1946-1989)

Холодная точность и красивое освещение чувственных цветочных этюдов Мэпплторпа получили широкую оценку, но он также был фотографом, который намеренно поддерживал споры с помощью графических изображений обнаженных мужчин и гомосексуального секса. Его карьера была плодотворной, но короткой; он умер в возрасте 42 лет от СПИДа.

45) Дэвид Дубиле (род.1946)

Дубиле, пожалуй, величайший подводный фотограф. Работа для Национальный Географический журнал с 1971 года, он снял около 70 подводных историй от юго-западной части Тихого океана до дельты Окаванги Ботсваны. Он впервые применил технику показа на одном изображении того, что находится над и под поверхностью воды.

46) Уиджи (1899-1968)

Виги (Артур Феллиг) получил свое прозвище от слова «уиджа», потому что всегда казалось, что у него всегда было шестое чувство, когда происходили несчастные случаи и места преступления, которые он сфотографировал. Его фотографии, широко публиковавшиеся в то время в газетах, теперь считаются захватывающим документом о городской жизни 30-40-х годов.

47) Тони Рэй-Джонс (1941-72)

Хотя Тони Рэй-Джонс умер от лейкемии всего в 30 лет, он оказал большое влияние на документальную фотографию. Его черно-белые изображения были наблюдательными, красиво рассчитанными и криво-юмористическими. Он был очарован англичанами и смотрел на своих соотечественников посторонним взглядом. Он особенно сосредоточился на поведении и традициях англичан, а также на системе классов.

48) Андреас Гурски (род.

1955)

Гурски говорит, что он «интересуется человеческим видом и его окружающей средой» и специализируется на крупномасштабных обработанных цифровым способом изображениях, которые комментируют современный мир.Его предметы включают интерьеры зданий, таких как фабрики, аэропорты и пейзажи, покрытые солнечными батареями. Одно изображение, Рейн II , продана за 2,7 миллиона фунтов стерлингов в 2011 году.

49) Майкл Кенна (род.1953)

Кенна, родившийся в Британии, — один из самых успешных современных пейзажных фотографов. Его часто копируемые черно-белые изображения, снятые на пленочные камеры среднего формата, часто имеют минималистский стиль и источают чувство спокойствия, напоминающее дзен. Их часто снимают в удаленных местах с очень длинной выдержкой.

50) Ник Найт (родился в 1958 г.)

Найт — радикальный и влиятельный модный и рекламный фотограф и создатель видео, чьи часто противоречивые образы идут вразрез с общепринятыми представлениями о красоте. Съемки для крупных брендов, таких как Alexander McQueen и Calvin Klein, и журналов, в том числе мода , он занимался целым рядом проблем, включая расизм и инвалидность.

100 лучших фотографических цитат известных фотографов
25 лучших фильмов про настоящих фотографов

Лучшие книги по фотографии для журнальных столиков

Лучшие книги по портретной фотографии

Лучшие фотографы мира и их работы

---

Берт Глинн

Глинн был легендой американской репортажной фотографии. Он показал людям «холодную войну». Они видели все события через его работы — Фиделя Кастро и парад в Гаване в 1959 году, Никиту Хрущева во время его визита в Америку.

Занимался он не только политикой. В его объектив попадали самые разные события и люди – голодные дети Индии, футбольные матчи и звезды Голливуда.

Фото Берт Глинн, Нью-Йорк, World Trade Center

---

Питер ван Агтмаел

Фотограф в своих работах всегда пытался показать боль людей, которые оказались жертвами войны. Это не только гражданские люди, но и сами военные. Он снимал множество трагических событий, а за свой проект «If It is Willed», получил грант «W. Eugene Smith Grant in Humanistic Photography». Посвящен он был войнам в Ираке и Афганистане.

Ирак, Мосул, 2006 год. Фото Питера ван Агтмаела

---

Вернер Бишоф

Швейцарский фотограф начал свою деятельность на пороге Второй мировой войны. Его работы оценили в 1945 году. Больше всего мир поразили снимки о разоренной Восточной Европе. Тогда специалиста пригласили в Агентство, и отправили снимать другие страны мира — от Японии и до Южной Америки, он побывал везде.

Поезд Красного Креста, перевозящий детей в Швейцарию. Будапешт, Венгрия, 1947 год

В 1954 году, во время последнего путешествия в Перу, его не стало – в возрасте 38 лет фотограф погиб в аварии.

Джамшедпур (Татанагар), Индия, 1951 год

---

Аббас

Фотограф-француз со своим восприятием мира. Специалисты говорят, что связано это с иранским происхождением. С 1970 года он снимал войны по всему миру, будучи убежденным гуманистом. Из родного Ирана его изгнали за серию снимков о мусульманском конфликте. Поэтому последние его работы были направлены на загадочные миры индуизма и буддизма.

Бейрут, война. Фото Аббаса

---

Раймон Депардон

Будучи маленьким мальчиком, Раймон уже не представлял себя без камеры. Карьера его началась с репортажных фото, в направлении которых он и продолжил работать. В результате, Депардон побывал практически во всех опасных местах мира, и получил самую почетную награду для репортажного фотографа — медаль имени Роберта Капа.

Файя-Ларжо, Республика Чад, 1978 год

Увлекался Раймон Депардон и документальным кино. Сняв два десятка картин, он завоевал немалый авторитет в этой области.

Бейрут, 1978 год. Фото Раймона Депардона

---

Корнелл Капа

Основатель Международного Центра фотографии в Нью-Йорке является одним из известнейших фотографов в мире. Американский специалист фотографировал важнейшие события второй половины XX века: от революции в Аргентине и жизни православной церкви в СССР до предвыборных кампаний американский политиков.

Политические диссиденты, Никарагуа, 1956 год

Фотограф старался отделить работу и творчество. Он говорил, что своими снимками хочет просто передать суть произошедших событий. По этой причине, он ставил цель репортажа на первый план, а красоту уже на второй.

---

Кристофер Андерсон

Слава пришла к фотографу сравнительно недавно — в 1999 году, благодаря репортажу о переправе беженцев с Гаити в Америку на самодельной лодке. Эти снимки пробили ему путь в элитные фотографы. Он всегда говорит, что для него важны не только события, а и эмоции людей. Сейчас профессионал трудится в «New York Magazine», а также является лауреатом медали Роберта Капа.

Полевой госпиталь во время войны, фото Кристофера Андерсона

---

Николас Тихомирофф

Фотограф был на войне и солдатом и корреспондентом. Он участвовал во многих событиях, но никогда не снимал на тему насилия. Даже в таких сложных ситуациях он находил красоту. Благодаря своим репортажам он стал авторитетным специалистом в военной области, однако самому ему больше по душе работы, сделанные за кадром великих фильмов. Он снимал множество звезд – от Федерико Феллини до Эдит Пиаф, которой посвящена целая коллекция.

Роми Шнайдер, Орсон Уэллс, Энтони Перкинс на съемках фильма «Процесс», 1967 год

---

Хироджи Кьюбота

Известный азиатский фотограф всегда старался показывать Азию со своей точки зрения, но в тоже время понятную и для других людей. Занимался он репортажной фотографией и завоевал доверие благодаря работам из Японии, Кореи и Китая. В 90-ых годах он работал в теме голода в Азии. Притом дело зашло дальше обычных репортажей. Кьюбота стал публицистом и даже написал книгу «Можем ли мы прокормить себя?».

Северная Корея, 1982 год

---

Стив Мак-Карри

Фотограф является самым известным среди военных корреспондентов. Он прошел с камерой многие войны – в Камбодже, Югославии, Афганистане, Ираке и Иране. Прославили больше всего его снимки беженцев. Щербат Гула, 12-летняя беженка с Афганистана, с зелеными глазами и пронзительным взглядом, стала его визитной карточкой. Девочка появилась на обложках почти всех рейтинговых изданий и стала символом Афганской войны.

Гула Щербат, девочка — символ афганской войны

---

Георгий Пинхасов

Русский фотограф, один из немногих, кто добился мирового признания. Начинал снимать он ещё во время СССР, притом попробовал много самых разных жанров, включая портрет, натюрморт и репортаж. Работы Пинхасова так понравились Андрею Тарковскому, что он пригласил его снимать съемки фильма «Сталкер».

Ташкент, Узбекистан, 1992 год

На заре Советского Союза Георгием был создан цикл фотографий под названием «Тбилисские бани», благодаря которому его заметили и пригласили работать в «Магнум». Он является там единственным русским фотографом.

Кадры со съемок фильма «Сталкер», фото Георгия Пинхасова

---

Чжан Цяньци

Фотограф из Тайваня. Этот остров остался главной идеей специалиста. Даже в Нью-Йорке он продолжал снимать Чайна-таун. После этого его работы заметили — они произвели настоящий фурор. Американцы даже представить себе не могли, какая жизнь скрывается внутри их мегаполиса.

Тайвань. «My niece (left), on a new suspension bridge», 2003 год

Цикл фотографий про тайваньский монастырь Long Fa Tang, под названием «Цепи», стал следующей известной работой Чжан Цяньци. При нем расположена большая птицефабрика, на которой работают психически-больные люди, попарно скованные цепями.

Последняя известная его работа — цикл про беженцев с Северной Кореи, которые пытаются спастись от жестокого режима.

Нью-Йорк, США. 1998 год. «An immigrant watches a Chinese soap opera on his day off»

---

Бруно Барби

Французский профессионал, снимавший множество самых разных событий в мире. На его камеру попали и студенческие волнения в Париже 1960-ых годов, и войны во Вьетнаме, Нигерии, Бангладеш, Камбодже, Северной Ирландии, Ираке и Кувейте.

Португалия, 1993 год

Предпочтение отдавал фотограф все-таки родному Марокко.

Марокко, 1985 год

---

Ева Арнольд

Всего за несколько лет работы в этой профессии Ева стала одной из самых известных фотографов в мире и первой женщиной, которая попала в «Магнум». Случилось это в 1951 году, и с тех пор больше 50 лет она снимала для этого агентства. Приходилось побывать ей во многих странах мира, в том числе и в России, откуда её родители родом.

Гаити, 1954 год

Не смотря на это, самыми известными работами Евы считаются не репортажи, а съемки знаменитых женщин. Среди них и Мэрилин Монро, которая приходилась Арнольд близкой подругой.

США. 1955 год. Мэрилин Монро

---

Йонас Бендиксен

Фотограф стал самым молодым в агентстве – когда он пришел на стажировку, ему не было и 20-ти. Самыми первыми известными работами Йонаса стали снимки из стран бывшего СССР. Он проходил менее популярные маршруты и пытался передать жизнь людей.

После возвращения, он стал снимать трущобы Латинской Америки, Африки и Азии. Фотограф пытался передать их жизнь, которая была обычной, но непонятной для жителей богатого Нью-Йорка.

Таджикистан. Ghaira. 2009 год

Ольга АНИСИМОВА

30 окт. 2020 • 6 мин

Подпишитесь на RRNews.ru

Получайте самые интересные и свежие публикации на вашу почту

Отлично! Проверьте ваш почтовый ящик и перейдите по ссылке для подтверждения подписки

Пожалуйста, введите правильный адрес!

Искусство в массы.

Гомельчане, посмотрите фото лучших фотографов мира и сделайте своё

В новом самоизоляционном культминимуме «Белка» собрала ссылки на интернет-порталы, где можно увидеть лучшие в мире фотографии и узнать о творчестве знаменитых фотографов, познакомиться с работами любителей-самоучек, сделанными на плёночные и цифровые аппараты. А если вдруг вам надоест смотреть на чужое творчество, то можете сами поэкспериментировать: сделайте эксклюзивный кадр и выложите его в свои соцсети с хештегом #belkagomelby или в открытые онлайн-альбомы фотолюбителей.

Шорт-лист фотоконкурса журнала Smithsonian

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт Lenta.ru

Журнал Смитсоновского института Smithsonian определил финалистов ежегодного конкурса фотографий. Шорт-лист составили из лучших снимков в шести номинациях: «Живая природа», «Люди», «Путешествия», «Американский опыт», «Измененные изображения», а также «Снимки, сделанные на мобильный телефон». В этом году на конкурс поступило более 36 тысяч заявок из 145 стран. В финал попали 60 фото, из которых после открытого онлайн-голосования выберут победителей. Часть работ с описанием можно посмотреть тут.

Авангард Родченко

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт Центра фотографии имени братьев Люмьер

Легендарные «Балконы», «Пожарная лестница», «Пионер-трубач» и «Пионерка», портреты художников, архитекторов и писателей 20-х годов прошлого века, портреты семьи, архитектурные съёмки и фоторепортажи русского авангардиста Александра Родченко можно увидеть онлайн. Около шестидесяти серебряно-желатиновых отпечатков из двух альбомов музейной серии портфолио, предоставленных фондом Still Art, сделаны в фотолаборатории Родченко с оригинальных негативов автора, к каждому снимку есть подробное описание. Сокуратором выставки выступил внук фотографа Александр Лаврентьев.

Портреты Джока Стерджеса

Дата: до 1 июня

Время: круглосуточно

Сайт Киевской школы фотографии

Мастер психологического портрета, американский фотограф Джок Стерджес  считает, что у зрителя будет трепетное отношение к портрету только в том случае, если фотограф и модель сами испытывали друг к другу глубокие человеческие чувства. Его модели – это дети и взрослые из круга друзей, поэтому каждое фото переполнено искренностью и теплом дружеского общения.

История Дианы Арбус

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

YouTube-канал SlyLama TV

Белорусский YouTube-канал SlyLama TV три года назад запустил проект об истории фотографии. В своих роликах ребята рассказывают о творческом пути вдохновляющих их фотографов, о создании фотоплёнки и о появлении разных видов фотоаппаратов. Один из первых выпусков серии посвятили Диане Арбус, фотографии которой вызывали у публики середины прошлого века весьма неоднозначную реакцию. Работники выставочного зала, где была представлена её первая выставка, ежедневно протирали стекла над фотографиями от плевков. Что помогло Диане оставить след в истории фотоискусства, можно узнать в видеоролике.

Вечеринки в «Студии 54»

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

YouTube-канал Мультимедиа Арт Музея Москвы

Видеоэкскурсию по выставке работ американского фотографа Тода Пападжорджа из легендарного клуба «Студия 54» записал москвич Дмитрий Тюрликов в рамках «Фотобиеннале-2020». На съёмки вечеринок Тода Пападжорджа вдохновили фотографии Брассая, который в начале 1930-х снимал ночную жизнь Парижа на среднеформатную камеру 6х9. Пападжордж оказался под впечатлением от сюжета съёмок и от техники Брассая, которую перенял и использовал в своих работах, созданных в 1978-80 годах.

Ги Бурден и его ч/б

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

YouTube-канал Комитета по туризму Москвы

Центр фотографии имени братьев Люмьер предлагает онлайн посетить выставку французского фотографа Ги Бурдена, известного своими необычными, сюрреалистическими, порой шокирующими композициями и парадоксальными сюжетами. Онлайн-экскурсию из двух частей ведёт куратор выставки Наталия Герасина, она рассказывает, как в ранних чёрно-белых кадрах зарождались приёмы, которые развились в более поздних работах фотографа, выполненных в цвете.

Закулисье Венской оперы

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт «Росфото» 

Взглянуть на то, что обычно скрыто от зрителей, и познакомиться с внутренней жизнью Венской оперы приглашает музейно-выставочный центр «Росфото». Проводниками в закулисный мир выступили фотограф Лоис Ламмерхубер и директор театра Доминик Мейер. Вы узнаете, кто и что стоит за грандиозными представлениями, как проходят репетиции и какая атмосфера царит в гримёрных перед выходом артистов на сцену. Не забудьте нажать кнопку «развернуть все фотографии», чтобы увидеть онлайн-выставку целиком.

Рок Игоря Верещагина

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт «Музейная Москва онлайн» 

Онлайн-выставку избранных снимков Игоря Верещагина собрал Мультимедиа Арт Музей Москвы. Сейчас фотографу 66 лет, свой первый снимок он сделал в 5 лет и с тех пор не расстаётся с фотокамерой. Ещё одной страстью Верещагина является музыка: уже в школе его кумирами стали The Beatles, The Rolling Stones (их официальным фотографом он стал в 1998 году во время российского турне) и другие рок-группы. Объединение двух хобби превратилось в уникальные репортажные фотографии и портреты артистов, тонко передающие дух эпохи.

Цветной архив Сергея Прокудина-Горского

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт «Музейная Москва онлайн» 

Сергей Прокудин-Горский изобрёл камеру для цветной съёмки и мощный сенсибилизатор, что позволило ему запечатлеть в красках начало XX века в России. Объездив множество городов и деревень, он сумел создать настоящую энциклопедию российской жизни: портреты, пейзажи, архитектура – бесценные изображения дореволюционной России можно найти только на его снимках. Прокудина-Горского часто называют пионером цветной фотографии. Именно он является автором цветного портрета Льва Толстого, фотографий «Алим-хан», «Молодые русские крестьянки недалеко от реки Шексна», «Дагестанские женщины», «Вид на Сухум» и других.

Фото советского кино

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт «Росфото» 

В онлайн-выставку превратили серию снимков, сделанных во время производства фильмов 1930-1970-х годов. В советские годы на площадке всегда присутствовал профессиональный фотограф, он снимал актёрские пробы и натуры, создавал рекламу. Репортажные кадры со съёмочной площадки, портреты режиссёров, сценаристов и актёров тиражировали, развешивали в кинотеатрах, публиковали в журналах. В экспозицию включили рекламные снимки к фильмам «Кубанские казаки», «Дама с собачкой», «Весёлые ребята» и не только. Фотографии расположили в хронологическом порядке, что позволяет проследить за развитием советской кинорекламы.

Фотосоревнование жутких экспонатов

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт Lenta.ru

В то время как крупные музеи мира открыли свои виртуальные двери для онлайн-экскурсий с возможностью просматривать предметы искусства, небольшие культурные заведения оказались не у дел. Спасать положение поспешили музейные кураторы, устроившие в Twitter соревнование, — музеи со всего мира делятся фотографиями самых жутких экспонатов из своих коллекций, сопровождая фото необычными историями. Наиболее яркие экземпляры собрали на сайте «Лента.ру».

Фотоблог

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт форума «Туристические бренды»

Онлайн-фотовыставку «Позитивный мир» несколько лет назад устроили блогеры-путешественники из России на своём форуме. Фотографии природы, архитектуры и колоритные портреты из разных стран мира авторы постарались интересно подписать и вкратце рассказали, где и при каких обстоятельствах был сделан снимок.

Из глубинки с любовью

Дата:

24/7

Время: круглосуточно

Instagram @nalichniki

View this post on Instagram

1️⃣/3️⃣ …Эта идея появилась летом 2016-го года, когда я подбирал по цвету наличники для календаря на 2017-й…
⠀
Если помните, тогда на каждой странице календаря были наличники одного цвета: в январе — синие на тёмно-коричневом, в феврале — бело-голубые на голубом… Помню, как я реально прыгал от радости, когда фиолетовых наличников нашлось именно 15 — ровно столько, сколько надо было на одну страницу. Два из них были с одного дома во Владимире, но они были разными и их хватило! Я был на седьмом небе от счастья. На выбор наличников для одной странички уходило три дня и это казалось ужасной тратой времени, тем более, что некоторые сочетания так в календарь и не попали… Собственно тогда я и заметил, что что на самом деле окошки немного отличаются между собой, но попробовав расставить их по возрастанию насыщенности или яркости, понял, что ничего не выходит: мне попросту не хватает картинок.
⠀
Оставил тогда себе зарубку на память, что мол когда-нибудь потом попробую. И всё. Если честно, просто не поверил сам себе, что это вообще реально так подобрать. Снято к тому моменту было сильно меньше чем теперь — городов 150-180 наверное и наличников разных тысяч десять или около того. Кажется, что много, но сложить даже самый простой градиент не вышло. Да и чего греха таить: слишком невероятным мне тогда казалась подобрать окна так, чтоб один оттенок плавно переходил в другой. ⠀ Тогда же стало понятно, что если продолжать подбирать по прежнему принципу, то в календари никогда не попадут некоторые действительно красивые экземпляры: потому что у них, например стена выкрашена в два цвета! Разве таких на целую страницу набрать? Или такие, у которых стена за годы выгорела до какого-то немыслимого оттенка серо-буро-зеленого с отливом… Наличник прекрасен, но второй такой стены днём с огнём не сыщешь.


⠀
Поэтому когда готовился календарь на 2018-й, появилась идея вырезать наличники из фона, лишить себя таким образом, обязательства подбирать кроме цвета наличника ещё и цвет стены, а окошки — освободить от тяжести, сделать их невесомыми и расположить их на странице в таком музейном бархатно-безвоздушном пространстве. Самым неожиданном открытием стало то,⬇️

A post shared by Nalichniki (@nalichniki) on Oct 10, 2018 at 8:21am PDT

Российский фотограф Иван Хафизов уже несколько лет ведёт Instagram о наличниках в старинных резных домах в глубинке. Автор изучает резное творчество местных умельцев, записывает разговоры с жителями деревень и выставляет в Интернет снимок из каждого населённого пункта с небольшим рассказом о том, как он добирался до места, кого встретил и как сделал тот или иной кадр.

«Чернобыльские джунгли» Игоря Бышнёва

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт природно-экологического музея в Полоцке

Тайны жизни обитателей Полесского радиационно-экологического заповедника раскрывает выставка «Чернобыльские джунгли» белорусского биолога, эколога и режиссёра Игоря Бышнёва. В настоящий момент в заповеднике зафиксирован 1251 вид растений, 54 вида млекопитающих, 25 видов рыб и 280 видов птиц. Из них около 40 видов животных относят к редким и исчезающим. В работах отражено запустение отступившей после трагедии на ЧАЭС цивилизации и жизнь возрождающейся непобедимой природы.

Ваша фотовыставка

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Группа «Ваша фотовыставка online»

Открытое сообщество «Ваша фотовыставка online» социальной сети «Вконтакте» обеспечивает минуту славы фотографам-любителям. Каждый желающий может прислать свои снимки администратору, после чего их выставляют в ленту группы. Оценивают и комментируют творчество пользователи Сети. Получается онлайн-выставка без временных, пространственных и возрастных ограничений.

«Крылья Балтики»

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт природно-экологического музея в Полоцке 

Сейчас, когда границы многих стран закрыты, а путешествовать можно в основном только внутри своих стран, виртуальная фотовыставка Александра и Аллы Эрдман как никогда актуальна. Фотографы-путешественники через свои кадры рассказывают о поездке к берегам Балтийского моря с 2015 по 2019 годы. Все фотографии сделаны в Кемерском национальном парке: на побережье Рижского залив, у озера Каниерис и на лугу Дундуру. Фотозарисовки сопровождают описания от авторов.

Фотопутешествия с Юрием Бирюковым

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Юрий Бирюков «Вконтакте»

Гомельский фотограф и путешественник, член Белорусского общественного объединения фотографов, народного фотоклуба «Минск», Российского географического общества Юрий Бирюков давно коллекционирует фотографии из своих путешествий в Интернете. В работах Бирюкова вы увидите экзотику и повседневный быт разных народов мира, величественные ландшафты, горы и вулканы, древние озёра и необычных животных. В альбомах «Вконтакте» вы можете не только посмотреть снимки, но и узнать у автора историю их создания.

«Дыша духами и туманами…»

Дата: 24/7

Время: круглосуточно

Сайт гомельской библиотеки имени А. И. Герцена

Фотовыставка Натальи Остапенко и Александры Макаренко в рамках проекта «Живой автограф» в Музее автографа «Герценки» прошла ещё в марте. Но работники библиотеки решили подарить гомельчанам онлайн-версию экспозиции и в середине мая выставили снимки на свой сайт. «Дыша духами и туманами…» – это ода женщине и женственности. Портреты, сделанные Макаренко и Остапенко за последние несколько лет, передают грацию и красоту женской натуры во всех её проявлениях.

belkagomel.by

Подпишитесь на наш канал в Яндекс.Дзен
Больше интересных новостей — в нашем Telegram

Среди 20 лучших фотографов-портретистов во всем мире…

Портретная фотография, или портретная съемка, вероятно, является самой популярной и одной из старейших форм фотографии. Портреты часто заключаются в том, чтобы запечатлеть индивидуальность объекта, используя эффективное освещение, фоны и множество различных откровенных и постановочных поз.

Но все больше и больше фотографов снимают свои портреты по всему миру без помощи студии. Портретная фотография в этом случае кажется даже более честной и откровенной, чем постановочные снимки, ведь некоторые из этих людей, возможно, фотографируются впервые в жизни.

All About Photo собрал самые интересные примеры такой фотографии. Ниже представлен наш список из 20 известных фотографов-портретистов, которым удалось раскрыть грубую красоту наших собратьев. В этом списке вы найдете смесь известных фотографов-портретистов прошлого и настоящего, которые вдохновят вас.

Рональд Фишер, пчеловод, Дэвис, Калифорния, 9 мая 1981 г. — Предоставлено Фондом Ричарда Аведона / © Ричард Аведон

Ричард Аведон

«Портрет — это не подобие. В тот момент, когда эмоция или факт трансформируются в фотографию, это уже не факт, а мнение. На фотографии нет такой вещи, как неточность. Все фотографии соответствуют действительности. Ни одна из них не является правдой».

Ричард Аведон (1923–2004) был американским модным и портретным фотографом. С самого начала своей карьеры он делал формальные портреты для публикации в журналах Theater Arts, Life, Look, Harper’s Bazaar и многих других. Он был очарован способностью фотографии предлагать личность и пробуждать жизнь его героев. Он регистрировал позы, позы, прически, одежду и аксессуары как важные, откровенные элементы изображения. Он полностью доверял двухмерной природе фотографии, правила которой он подчинял своим стилистическим и повествовательным целям.

Подробнее о Ричарде Аведоне

Дэвид Линч — Courtesy Trunk Archives / © Надав Кандер

Надав Кандер

обман меня».

Надав Кандер — лондонский фотограф, художник и режиссер. Его работы являются частью публичной коллекции Национальной портретной галереи и Музея Виктории и Альберта в Лондоне. Работы Кандера также выставлены в многочисленных международных галереях и музеях. Известный своими портретами, он на протяжении всей своей блестящей карьеры фотографировал некоторых из самых выдающихся деятелей искусства, спорта и политики, в первую очередь Барака Обаму, которого он запечатлел после своей инаугурации для обложки журнала New York Times. Кем бы ни был его натурщик и какого роста он ни был, цели Кандера в портретной живописи остаются прежними — продемонстрировать внутреннюю человечность, а не просто документировать: «Явление и сокрытие, красота и разрушение, легкость и болезнь, позор и бесстыдство». , как выразился фотограф.

Подробнее о Надаве Кандере

Сэр Джон Гершель Апрель 1867, Коллекция Гилмана, Покупка, Подарок Роберта Розенкранца, 2005, МЕТ © Джулия Маргарет Кэмерон

Джулия Маргарет Кэмерон мой объектив с нежным пылом, и он стал для меня как живое существо, с голосом, памятью и творческой энергией».

Джулия Маргарет Камерон (1815–1879) — британский фотограф. Она стала известна своими портретами знаменитостей того времени, а также фотографиями на Артуровские и другие легендарные темы. Кэмерон не оставила следа в эстетической истории фотографии, потому что ее работы не были оценены современниками и, следовательно, ей не подражали. Но эта ситуация, видимо, к тому времени уже менялась благодаря его популяризации ее работ, например, в 1975 году Имоджен Каннингем прокомментировала «Я бы хотел, чтобы портретная фотография вернулась к Джулии Маргарет Кэмерон. Я не думаю, что есть кто-то лучше».

Подробнее о Джулии Маргарет Кэмерон

Шигазе, Тибет, 2001 г. Предоставлено Magnum Photos / © Стив МакКарри

Стив МакКарри

мой паспорт».

Стив Маккарри уже более 30 лет является одним из самых знаковых голосов в современной фотографии. Его имя появилось на обложках десятков журналов и книг, более дюжины книг и бесчисленных выставок по всему миру. Уникальное использование Стивом Маккарри цвета и интуитивный тайминг объединяет его композиции. Маккарри фотографировал по всему миру, создавая яркие и энергичные фотографии, которые документируют широту человеческого опыта.

Подробнее о Стиве МакКарри

Каменщик, 1928 год © August Sander

August Sander

«Чистая фотография позволяет нам создавать портреты, которые передают объекты с абсолютной правдой, правдой как физической, так и психологической».

Август Сандер был немецким фотографом-портретистом и документальным фотографом. Как практик Новой Объективности, авангардного художественного движения, которое стремилось уйти от абстракции и искусственности и вернуться к реализму, Сандер хотел, чтобы его фотографии раскрывали правду. «Чистая фотография позволяет нам создавать портреты, которые передают объекты с абсолютной точностью», сказал он. «Если мы можем создавать портреты людей, которые соответствуют действительности, мы тем самым фактически создаем зеркало времени». Хотя его желание состояло в том, чтобы «честно рассказать правду о нашей эпохе и людях», описание немецкого народа у Сандера неизбежно субъективно.

Подробнее об Августе Сандере

Портрет Уинстона Черчилля под названием «Рычащий лев», 19 лет41 — Юсуф Карш. Библиотека и архивы Канады, e010751643 © Юсуф Карш

Юсуф Карш

«Если это просто подобие, это не успех. Если с помощью моих портретов вы сможете более осмысленно познать предметы, если они синтезируют ваши чувства к тому, чья работа запечатлелась в вашем уме, если вы посмотрите на фотографию и скажете: «Да, это тот человек», небольшое новое озарение — это прекрасный опыт».

Юсуф Карш — самый известный фотограф-портретист нашего времени. Он проницательно сфотографировал государственных деятелей, художников, литературных и научных деятелей, которые сформировали нашу жизнь в 20-м веке. Известен своей способностью трансформировать «человеческое лицо в легенде», многие из созданных им портретов фактически стали образом великого мужчины или женщины, которых они изображают, будь то Уинстон Черчилль, Эрнест Хемингуэй, Альберт Эйнштейн, Джорджия О’Киф или Хелен Келлер.

Подробнее о Юсуфе Карше

Слепая женщина, Нью-Йорк, 1916 Предоставлено Aperture Foundation, Inc., Архив Пола Стрэнда / © Пол Стрэнд

Пол Стрэнд

используйте кухонную швабру, если необходимо, но если продукт не соответствует законам фотографии… вы произвели что-то мертвое».

Пол Стрэнд (1890–1976) был американским фотографом и кинорежиссером, который вместе с другими фотографами-модернистами, такими как Альфред Стиглиц и Эдвард Уэстон, способствовал превращению фотографии в вид искусства в 20 веке. Хотя Стрэнд наиболее известен своими ранними абстракциями, его возвращение к фотосъемке в этот более поздний период привело к некоторым из его самых значительных работ в виде шести книжных «портретов» местности.

Подробнее о Поле Стрэнде

1986 Джек Николсон, Лос-Анджелес, МИД, коллекция, портрет. Courtesy Trunk Archive / © Herb Ritts

Herb Ritts

«Сегодня многое так ориентировано на знаменитостей; это только потому, что это знаменитость, а фотография утеряна. Для меня важно иметь изображение, которое в первую очередь является фотографией, а не обязательно тем, кто этот человек».

Херб Риттс (1952 — 2002) начал свою карьеру фотографа в конце 70-х годов и приобрел репутацию мастера художественной и коммерческой фотографии. Помимо создания портретов и редакционной моды, Риттс также создавал успешные рекламные кампании. В своей жизни и работе Херба Ритца тянуло к чистым линиям и сильным формам. Эта графическая простота позволяла мгновенно читать и чувствовать его образы. Они часто бросали вызов общепринятым представлениям о поле или расе. Его художественная фотография была предметом выставок по всему миру, а работы находятся во многих значительных государственных и частных коллекциях.

Подробнее о Herb Ritts

Женщины-бодибилдеры 1 © Martin Schoeller

Martin Schoeller

люди вокруг вас».

Мартин Шоллер — один из выдающихся современных фотографов-портретистов. Он наиболее известен своими портретами с очень крупным планом, серией, в которой знакомые лица рассматриваются с таким же вниманием, как и малоизвестные. Стилистическая последовательность этой работы создает демократическую платформу для сравнения между его героями, бросая вызов существующим представлениям зрителя о знаменитости, ценности и честности. Портреты Шёллера крупным планом в равной степени подчеркивают черты лица его героев — мировых лидеров и коренных народов, кинозвезд и бездомных, спортсменов и художников — уравнивая их в демократической по своей сути манере.

Подробнее о Мартине Шёллере

Альберт Эйнштейн Предоставлено Magnum Photos / © Philippe Halsman

Philippe Halsman

«Каждое лицо, которое я вижу, кажется, скрывает, а иногда мимолетно раскрывает тайну другого человека. Запечатлеть это откровение стало целью и страстью моей жизни».

Филипп Халсман родился в Риге, Латвия, и начал свою карьеру фотографа в Париже. В 1934 году он открыл портретную студию на Монпарнасе, где фотографировал многих известных художников и писателей, в том числе Андре Жида, Марка Шагала, Ле Корбюзье и Андре Мальро, используя инновационную зеркальную камеру с двумя объективами, которую он разработал сам. На протяжении всей своей карьеры Халсман любил сравнивать свою работу с работой хорошего психолога, который с особой проницательностью относится к своим предметам. Своими изысканными манерами и европейским акцентом Халсман также соответствовал популярному стереотипу того времени, когда американцы относились к психологии с завороженным скептицизмом. На самом деле Халсман гордился своей способностью раскрывать характер своих натурщиков. Как он объяснил, «Этого нельзя добиться, толкнув человека в нужное положение или расположив его голову под определенным углом. Это должно быть достигнуто путем провокации жертвы, забавления его шутками, убаюкивания молчанием или задавания дерзких вопросов, которые его лучший друг побоялся бы озвучить».

Подробнее о Филиппе Халсмане

Нью-Йорк, Нью-Йорк. Газетчик из Гарлема, май 1943 г. © Гордон Паркс

Гордон Паркс

«Я взял в руки камеру, потому что это было мое оружие против того, что я больше всего ненавидел во вселенной: расизма, нетерпимости, бедности. Я мог бы так же легко взять в руки нож или ружье, как это сделали многие мои друзья детства…»

Гордон Паркс, один из величайших фотографов двадцатого века, был гуманистом, глубоко приверженным социальной справедливости. Он оставил после себя исключительное количество работ, которые документируют американскую жизнь и культуру с начала 1940-х до 2000-х годов, уделяя особое внимание расовым отношениям, бедности, гражданским правам и городской жизни. Его выдающиеся снимки позволили ему сломать цветовую гамму в профессиональной фотографии, создавая удивительно выразительные изображения, последовательно исследующие социальные и экономические последствия бедности, расизма и других форм дискриминации.

Подробнее о Гордон Паркс

Мать-переселенка, Нипомо, Калифорния, 1936 год, Управление безопасности ферм, Управление военной информации Коллекция фотографий, Библиотека Конгресса инструмент, который учит людей видеть без камеры».

Доротея Ланж (1895–1965) — американский фотограф-документалист и фотожурналист, наиболее известная своей работой в период Великой депрессии для Управления безопасности ферм (FSA). Ланге мало интересовала классификация ее фотографий как искусства: она делала их, чтобы вызвать социальные изменения. Хотя она сделала успешную карьеру фотографа-портретиста в Сан-Франциско на протяжении 1920-м годам, к 1933 году, в разгар Великой депрессии, она начала фотографировать жизнь за пределами своей студии. Фотографии Ланге повлияли на развитие документальной фотографии и очеловечили последствия Великой депрессии.

Подробнее о Доротее Ланге

Портрет Джеронимо с копьем в шапке лидера. © Edward Sheriff Curtis

Edward S. Curtis

«На каждый негатив, который приносит разочарование, есть тот, который приносит радость».

Эдвард Шериф Кертис родился в 1868 году недалеко от Уайтуотера, штат Висконсин, и стал одним из лучших фотографов и этнологов Америки. К 17 годам он был подмастерьем в студии в Сент-Поле, штат Миннесота, и его жизнь, казалось, шла привычным курсом для молодого человека с рыночным ремеслом, пока семья Кертисов не собрала вещи и не переехала на запад, в конце концов обосновавшись в Сиэтл. Там Кертис женился на 18-летней Кларе Филлипс, купил собственную камеру и долю в местной фотостудии. Молодая семья жила над процветающей студией Кертиса, которая привлекала светских дам, которые хотели, чтобы их портреты были сделаны красивым, спортивным молодым человеком, в котором они выглядели одновременно гламурно и утонченно. И это было в Сиэтле в 189 году.5, где Кертис сделал свой первый портрет коренного американца. Эти портреты представляют собой идеалы и образы, призванные создать вневременное видение культуры коренных американцев в то время, когда современные удобства и американская экспансия уже безвозвратно изменили образ жизни индейцев.

Подробнее об Эдварде С. Кертисе

Элла Фицджеральд, Париж, Театр Олимпия, 1960 © Herman Leonard

Herman Leonard

«Говори правду, но с точки зрения красоты».

Герман Леонард сделал интимные, решающие фотографии почти каждого ныне легендарного джазового певца и музыканта, собрав визуальные записи расцвета жанра в Нью-Йорке и Париже с 1940-х по 60-е годы. На протяжении всей своей долгой жизни он путешествовал и жил по всему миру, создавая образы в своем неповторимом стиле. Фотографировал ли он Майлза Дэвиса, Фрэнка Синатру, Луи Армстронга или уличного музыканта в своем доме в Новом Орлеане, улыбка, теплота и обаяние Германа продолжали открывать двери для него и его камеры.

Подробнее о Германе Леонарде

© Ли Джеффрис

Ли Джеффрис

«Случались ситуации, и я прикладывал усилия, чтобы научиться узнавать каждого из героев, прежде чем спрашивать у них разрешения сделать их портрет. ”

Ли Джеффрис живет в Манчестере, Соединенное Королевство. Близкий к профессиональному футбольному кругу, этот художник начинает фотографировать спортивные события. Случайная встреча с молодой бездомной девушкой на улицах Лондона навсегда меняет его творческий подход. С того дня Ли был на миссии по повышению осведомленности и средств для бездомных. В его работах изображены уличные люди из Великобритании, Европы и США, которых он узнает, живя с ними в суровых условиях, и отношения между ними позволяют ему запечатлеть жгучую близость и достоверность в своих портретах.

Подробнее о Ли Джеффрисе

© Лиза Кристин

Лиза Кристин

«Я хочу, чтобы человек чувствовал себя со мной непринужденно, чтобы он оставался тем, кто он есть, и оставался неизменным благодаря новому, чуждому элементу например, незнакомец (я) или камера. Чтобы я мог сфотографировать человека в этой незатронутой среде «я», между нами должно быть твердое доверие. Без этого еще можно создать красивый образ, но не волнующий».

Известный гуманитарный фотограф Лиза Кристин специализируется на снимках отдаленных коренных народов. Наиболее известная своим вызывающим воспоминания и насыщенным использованием цвета, ее репродукции изобразительного искусства являются одними из самых востребованных и собираемых в мире. Лиза документировала более чем в 100 странах на шести континентах, используя для большей части своей работы полевую камеру 19-го века 4×5”.

Подробнее о Лизе Кристин

Скрытая улыбка © Réhahn

Réhahn

«Меня вдохновляет человечество во всех его проявлениях. Фотография — это повод стать ближе к людям и услышать их истории. Вот так я и начал фотографировать, просто встречаясь с людьми и находя время поговорить с ними».

Рехан, которого называют человеком, который запечатлевает души своих моделей, больше, чем просто человек за камерой. За каждым кликом стоит история. Будь то фотография ребенка с поразительными голубыми глазами, женщина, протягивающая иглу через ткань цвета индиго, или мужчина, идущий в одиночестве по ярко разрисованной улице, для Реана это больше, чем просто изображения. Они являются кульминацией опыта. Истории его героев, а также его страсть узнавать больше об их культуре, разнообразии и меняющихся традициях — вот что движет работой Реана.

Подробнее о Рехане

Арнольд Шварценеггер, 2001 © John Rankin

John Rankin

«Я думаю, что если вы не любите людей и не восхищаетесь ими, вы никогда не преуспеете в них фотограф-портретист, потому что ваши фотографии будут выглядеть холодными».

Синоним неотразимой портретной живописи, объектив Рэнкина запечатлевает, создает и раскрывает культовые образы. Рэнкин запустил и издал широко влиятельные журналы, такие как Dazed & Confused, Rank и AnOther Magazine. В течение семи недель в 2009 г.в своем проекте Rankin Live он фотографировал людей прямо с улицы, делая одну съемку каждые 15 минут, а портреты печатались и развешивались в течение 30 минут. Для проекта он сфотографировал более 1000 человек, и каждый субъект получил отпечаток своего портрета, который можно было забрать.

Подробнее о Джоне Рэнкине

Герои © Стефан Гладьё

Стефан Гладьё

сходство с реальностью. Он хранит тайну границы между реальным и нереальным. Наверное, поэтому культовый образ так завораживает».

Stéphan Gladieu основное внимание уделяет своей личной и художественной работе через серию портретов, в которых ДНК — это цвет и игра контраста между объектом и фоном в естественных условиях. Стефан Гладьё играет на культовом характере фронтального изображения и на границе между реальным и нереальным. Его портреты включали саудовских принцев, принцесс Непала, актеров и режиссеров за кулисами Каннского кинофестиваля, политиков, интеллектуалов, а также обычных людей во всем мире.

Подробнее о Стефане Гладьё

Джейн Гудолл 2019 © Манфред Бауманн

Манфред Бауманн

«Сердце и разум — истинный объектив камеры».

Манфред Бауманн родился в Вене в 1968 году. С тех пор фотограф Leica представляет свои работы по всему миру в виде выставок, книг и календарей. Его фотографии выставлены в музеях, а также в международных галереях. За прошедшие годы Бауманн занял свое место среди самых влиятельных фотографов современности.

Подробнее о Манфреде Бауманне

15 Обязательных мобильных приложений для фотографов

Художественное фото Джули Оду

Фотосъемка на смартфон — это не просто запечатление момента на ходу. Это повседневное искусство и возможность творить, где бы вы ни находились. Это свобода от тяжелого снаряжения. И это может стать толчком для расширения ваших навыков фотографии за пределы простой съемки. Как мы, фотографы, любим напоминать всем, ДЕЛО НЕ В КАМЕРЕ!

…За исключением того, что фотографировать с правильными инструментами немного проще. И редактирование становится намного веселее, когда вы можете манипулировать своими изображениями, чтобы они соответствовали вашему истинному видению. Таким образом, хотя вашей первой любовью к фотографии всегда может быть ваша большая камера и компьютер, мы думаем, что вы также создаете чертовски удивительную мобильную фотографию.

Вот 15 приложений для смартфонов, которые обязательно должны быть у фотографов. Потому что все мы знаем, что фотография — это не то, что мы видим, а то, как мы это видим.

Фотоприложения для фотосъемки:

Камеры смартфонов очень хороши, но иногда вам нужно что-то еще. Мы попросили наших Click Pro порекомендовать их, и они сказали нам, что им понравились эти два мобильных приложения для фотографии за то, что они сделали снимок. Примечание. Некоторые из приложений для редактирования, упомянутых ниже, также имеют возможности камеры.

1. Камера+ 2

Создавайте RAW-файлы в ручном режиме НА ВАШЕМ ТЕЛЕФОНЕ. Да, вы можете сделать это с помощью Camera+ 2. Или выберите один из других творческих режимов, таких как портрет, медленный затвор или макросъемка, чтобы улучшить работу камеры телефона. Camera+ 2 также предлагает мощные инструменты редактирования и творческие фильтры.

Доступно для iOS за 3,99 доллара США.

2. Moment — Pro Camera

Снимайте в формате RAW с полным ручным управлением И живой гистограммой на телефоне. И, как будто это еще не все, вы также можете снимать с длинной выдержкой или в режиме серийной съемки. О, и вы можете использовать его и для видео!

Доступен для iOS за 6,99 долларов США.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Сообщение, опубликованное divya (@divyawolf) 7 августа 2019 г. в 7:34 утра по тихоокеанскому времени

Фото Дивьи Вольф, снято на Fujifilm X-T3, отредактировано с помощью Adobe Lightroom Mobile, Snapseed и Mextures.

Совет от профессионалов: скачайте приложение для селфи!

Попробуйте загрузить приложение дистанционного спуска затвора или приложение для просмотра в реальном времени для своей камеры и ПОЛУЧИТЕ В КАДРЕ! Такие приложения, как Canon Camera Connect, позволяют подключить смартфон к цифровой зеркальной фотокамере для более удобного дистанционного спуска затвора. Больше никаких оправданий любительским селфи!

Проверьте эти приложения —

• Fujifilm Camera Remote
• Sony PlayMemories
• Nikon Wireless Mobile Utility

Приложения для редактирования фотографий для фотографов:

Редактирование является частью художественного видения мобильной фотографии, как и для любых других фотографий, которые вы создаете. Выбор правильного приложения для редактирования фотографий может быть ключевым. Наши Click Pro сказали нам, что им нравятся эти приложения для редактирования мобильных фотографий. Дайте нам знать, какие приложения вам нравятся!

3. Snapseed

Многие фотографы любят приложение Snapseed, разработанное Google, за его полный набор профессиональных возможностей редактирования, таких как, например, кривые и баланс белого, которые стали проще. Кроме того, вы можете редактировать в формате RAW и сохранять отредактированные фотографии с высоким качеством изображения. О, и это бесплатно.

Доступно на iOS и Android бесплатно.

4. VSCO

Использование предустановок и фильтров VSCO поможет вам быстро придать вашим фотографиям законченный вид. Или используйте их творческие инструменты для редактирования своими руками.

Доступно для iOS и Android. Бесплатная загрузка по цене годового членства $19,99.

5. Adobe Lightroom Mobile

Если вам нужны (да, нужны) функции и инструменты редактирования Adobe Lightroom, но вы не за компьютером, Lightroom Mobile сделает свое дело. Нам нравится редактировать наши мобильные фотографии с той же любовью и точностью, что и фотографии с камеры. Кроме того, возможность снимать в формате RAW с помощью камеры Lightroom довольно крутая.

Доступно для iOS и Android. Бесплатная загрузка с покупками в приложении от 4,99 долларов США.

6. Distressed FX

Если вы любите добавлять текстуру к своим фотографиям, попробуйте Distressed FX. Вы можете выбрать из множества наложений и текстур, чтобы превратить ваши телефонные фотографии в уникальное искусство.

Доступно для iOS за 0,99 доллара США с возможностью покупки в приложении.

7. Filmborn

Это приложение от Mastin Labs позволяет имитировать реальный вид пленки на фотографиях с вашего смартфона. Выбирайте из таких пленок, как Fujicolor, Ilford и Kodak, и используйте предварительный просмотр в реальном времени, чтобы создать желаемый вид.

Доступно для iOS за 2,99 доллара США с возможностью покупки в приложении.

8. Искажения объектива

Создавайте более эффектные фотографии с такими художественными эффектами, как блики и световые кольца. Или измените всю атмосферу сцены, добавив дождь, снег или туман.

Доступно для iOS и Android. Загрузка приложения включает в себя бесплатный набор эффектов или доступ к LD Unlimited за 2,99 доллара США.

9. Mextures

Mextures предлагает более 150 текстур, таких как «аналоговый светлый лук-порей» и «пыльные сканы винтажной пленки», с регулируемой непрозрачностью и различными режимами наложения. Кроме того, вы можете складывать неограниченное количество слоев, чтобы создать именно то, что вы хотите.

Доступно для iOS за 1,99 доллара США с доступными надстройками в приложении.

   

Посмотреть эту публикацию в Instagram режим с функцией длинной выдержки и отредактированный с помощью VSCO.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация Селии Слоан (@celiasloan) на 25 августа 2019 г., 6:51 по тихоокеанскому времени

Фото Селии Слоан, снято на iPhone 7 и отредактировано с помощью Snapseed.

Мобильные приложения для планирования фотосъемки:

Иногда вам нужна небольшая помощь в планировании еще до того, как вы сделаете снимок! Пейзажные фотографы могут захотеть узнать местоположение Луны или Млечного Пути в определенную дату, а семейные фотографы могут получить помощь в планировании времени сеанса, проверяя, когда солнце взойдет и зайдет. Наши специалисты Click Pro сказали нам, что им нравятся эти мобильные приложения для планирования фотографий.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram с помощью приложения Photo Pills.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Сообщение, опубликованное Люси Кетчум (@ketch37) в 13 августа 2019 г. в 16:03 по тихоокеанскому времени

Фотография Люси Кетчум, сделанная на iPhone X и обработанная в VSCO.

10. Sun Surveyor

Этот удобный справочник по солнцу и луне не только дает вам подробную информацию, например, золотой час и синий час, но и позволяет увидеть, как солнце, луна или Млечный Путь будут выглядеть с помощью дополненной реальности. Кроме того, используйте такие функции, как 3D-компас и интерактивная карта.

Доступен для iOS и Android за 9,99 долларов США.

11. PhotoPills

Классное приложение для фото пейзажей и ночного неба! PhotoPills позволяет вам видеть, когда и где солнце, луна или Млечный Путь будут находиться в определенном месте, чтобы вы могли представить, спланировать и выполнить свою фотографию с помощью одного приложения.

Доступно для iOS и Android за 9,99 долларов США.

12. Sun Seeker

Свет — это все в фотографии, так почему бы вам не узнать о солнце ВСЕ? На Sun Seeker вы можете не только видеть время восхода и захода солнца, но и просматривать время золотых часов и почасовые интервалы направления солнца. Как это круто?!

Доступно для iOS и Android за 9,99 долларов США.

13. Приливы рядом со мной

Если вы снимаете на пляже или в прибрежной зоне, полезно знать время прилива и отлива. Tides Near Me предоставит вам эту информацию и многое другое бесплатно!

Доступно для iOS и Android бесплатно.

14. Эфемериды фотографа (TPE)

TPE позволяют пейзажным фотографам увидеть, как свет падает на землю в любом месте, в любой день и в любое время. Такие функции, как дополненная реальность, ночной режим и линии обзора, очень удобны для пейзажных фотографий. Кроме того, TPE имеет классные расширенные функции, такие как наложение светового загрязнения.

Доступно для iOS и Android за 9,99 долларов США с покупками в приложении.

15. LightTrac

LightTrac позволяет вам видеть время восхода, заката и сумерек для любого места в любую дату. Кроме того, отслеживайте фазы луны, а также время восхода и захода луны для вашего местоположения.

Доступен для iOS и Android за 8,99 долларов США.

• Автор
• Последние сообщения

Click Magazine

Ежеквартальное издание для современного фотографа.

Последние сообщения Click Magazine (посмотреть все)

7 лучших фотографов Далласа

7 лучших фотографов Далласа

25 мая 2022 г.

Нужен фотограф для вашего мероприятия в Далласе? Вот список, который поможет начать поиск.

Вы ищете лучших фотографов в Далласе? Мы в Flash Party Photo Studio знаем о различных причинах, по которым необходимы фотографии. Мы хотели бы облегчить ваше решение, представив вам некоторых из наших лучших фотографов из Далласа. Мы поможем вам, если вам нужна фотография для вашего большого дня, помолвки, деловой встречи или просто обычного дня. Для вашего следующего случая, вот лучшие фотографы в Далласе:

1. Бо Бумпас. Бо Бумпас — талантливый фотограф, специализирующийся на свадьбах, модельном бизнесе, семинарах, крупномасштабных офисных съемках, портретах руководителей и деловых портретах. Он начал фотографировать в возрасте 21 года и основал собственную студию в возрасте 22 лет. С тех пор он работал с различными газетами, продуктами и даже с несколькими знаменитостями. Включая более 13 лет опыта, он, вероятно, работал практически в любой отрасли, которую вы можете себе представить! Кроме того, он гарантирует не только потрясающие изображения, но и отличное обслуживание клиентов! Его поведение всегда на высоте, как и его профессионализм.
2. Синди Суонсон. Синди Суонсон, одна из 100 лучших фотохудожников Америки, любит работать со старшеклассниками, документируя этот особый период их жизни. Консультация по телефону для обсуждения одежды, косметики и прически включена в ее фотопакеты, а также приветственный пакет с контрольным списком, который поможет вам подготовиться к сеансу. С позами «в журнальном стиле» и кратким обзором нескольких фотографий она делает сеанс интересным и непринужденным. Вы посетите ее студию через несколько дней сразу после сеанса, чтобы посмотреть слайд-шоу из всех фотографий и выбрать свои любимые.
3. Кейси Ли. Кейси Ли — фотограф из Далласа, специализирующийся на музыке и портретной съемке. Он является подходящим фотографом, который сможет запечатлеть вашу группу вживую на сцене или сделать идеальный портрет для обложки вашего альбома, с многолетним опытом музыкальной и журналистской работы.
4. Гейл Ногл. Гейл Ногл — очень хороший фотограф, специализирующийся на семейных портретах.
   В 1919 году она получила степень магистра фотографии и мастера фотографии от The Professional Photographers of America.81 и 1996 соответственно. С тех пор она занималась цветочной фотографией, портретами в стиле африканского сафари, танцевальными и балетными портретами, а также детскими портретами.
5. Тыква-сердечко. Кармен Полк, профессиональный фотограф из Далласа, специализирующаяся на женских портретах, руководит агентством Heart Pumpin. Она занимается будуарной фотографией, беременными и детскими фотографиями, корпоративными портретами и другими видами фотосъемки. Ее цель — «уловить настоящую сущность женщин и людей, которые их обожают», с такой историей в абстрактном искусстве, прежде чем переключиться на фотографию.
6. Джен Бертран. Джен Бертранд — фотограф из Далласа, специализирующийся на портретах актеров, моделей и повседневной жизни. Фотографии знаменитостей Энни Лейбовиц вдохновляют ее, и она сотрудничает со своими клиентами, чтобы создавать «редакционные фотографии в журнальном стиле, которые нравятся людям». У нее есть пакеты для руководителей корпораций и старшеклассников, а также для актрис и моделей.
7. Аллен Цай. Аллен Цай — фотограф, специализирующийся на изобразительном искусстве. Он путешествует по миру, прыгая из одного места в другое, снимая красивые свадьбы своих клиентов. Он добавляет свое исключительное прикосновение к впечатлениям от Далласа до Европы, Азии и Мексики, делая их еще более волшебными. Он также предлагает фотосессии с обязательствами, свадебные съемки и семейные фотографии в дополнение к свадьбам за границей.
   

Новое сообщение > < Предыдущее сообщение

Как найти фотобудку в Далласе, штат Техас

28 сентября 2022 г. •

Если у вас намечается предстоящее мероприятие в Далласе, штат Техас, и вы уже знаете, что хотите арендовать фотобудку, но не знаете, куда пойти, вы попали по адресу. Мы поможем вам узнать, как найти лучшую службу аренды фотобудок в районе Далласа, которая удовлетворит ваши потребности.

В чем преимущества аренды фотобудки?

31 августа 2022 г. •

Думаете об аренде фотобудки для предстоящего мероприятия? Сомневаетесь, стоит ли арендовать фотобудку? Здесь мы приводим некоторые из основных преимуществ аренды фотобудки для любого мероприятия.

Что такое фотокабина 360?

27 июля 2022 г. •

Слышали о 360 фотобудке, но не знаете, что это такое? Здесь мы познакомим вас с этой новой и самой популярной тенденцией в фотосъемке событий.

5 лучших компаний по аренде фотобудок в Далласе

29 июня 2022 г. •

Хотите нанять компанию по аренде фотобудок, но не знаете, где искать? Здесь мы предоставляем список из 5 лучших услуг по аренде фотобудок в Далласе, штат Техас.

10 лучших мест проведения мероприятий в Далласе

27 апр. 2022 г. •

Итак, вы планируете особое мероприятие в Далласе, но еще не определились с местом? От свадеб до quinceanera и всего, что между ними, поиск подходящего места имеет решающее значение. Используйте наш список из 10 лучших мест для проведения мероприятий в Далласе, чтобы помочь вам начать работу.

Контрольный список вечеринки Quinceanera

30 марта 2022 г. •

Планирование и подготовка к Quinceanera может быть непосильной задачей. Используйте этот контрольный список, чтобы убедиться, что вы ничего не забыли, готовясь к этому особенному дню в жизни молодой девушки. Не забудьте об аренде фотобудки!

Как сделать идеальное селфи

23 марта 2022 г. •

Советы по созданию идеальных селфи от самой надежной компании по аренде фотобудок в Остине.

5 основных причин арендовать фотобудку для любого мероприятия

08 марта 2022 г. •

Если вы все еще сомневаетесь, стоит ли арендовать фотобудку для предстоящего мероприятия, рассмотрите эти 5 причин, почему вам стоит это сделать!

10 лучших свадебных площадок недалеко от Остина, Техас

01 марта 2022 г.

No related posts.