Фотографии минимализм: Минимализм в фотографии

Содержание

Минимализм в фотографии

Минимализм – очень интересное течение в художественной фотографии. Если правильно подойти к минимализму, снимки, сделанные в этой манере, станут очень и очень выразительными. Как понять минимализм, как заставить его правильно работать на замысел фотографа – об этом мы и расскажем сегодня.

1. Что такое минимализм?

Минимализм – стиль, применимый не только к фотоискусству. В минимализме работали и до сих пор работают многие художники всего мира. Главная суть минимализма – использование как можно меньшего числа компонентов во всём: в форме, в линиях, в цвете, в фактуре поверхности объектов, которых тоже минимум на изображенном пространстве. Минимализм – концепция довольно субъективная. Он оставляет широкий простор для восприятия произведения зрителем. Каждый зритель может сам вкладывать свой смысл в фотографию или другое произведение искусства.

Кому-то нравится открытость минимализма, идея его свободы, другим непонятна его недосказанность, отсутствие четко выраженного смысла.

Но для фотографа, в отличии, например, от живописца, эта проблема стоит в меньшей степени, так как на фотографиях изображены реальные объекты из нашего повседневного быта, моменты реальной жизни. Но при этом фотограф может применять принципы и технические приемы минимализма для усиления психологического воздействия своего произведения на зрителя.

2. Стремление к простоте

Главная отличительная черта минимализма - стремление к простоте. Но это отнюдь не означает, что фотография должна быть скучной и никому не интересной. Просто в качестве натуры взять объект, который привлекает внимание, чем-то сам по себе интересен. Этот объект должен стать основным элементом вашего кадра, даже если он не занимает основную его площадь. До того, как вы нажмете на спуск, надо задуматься о том, что вы хотите включить в рамки кадра, а что хотите оставить за этими рамками. Пространство, окружающее главный объект, должно акцентировать внимание на значимость этого объекта. Поэтому все то, что отвлекает внимание – нужно безжалостно отсечь.

3. Композиционные решения

Одним из основных принципов минимализма является крепкая композиция. Как уже было сказано, нужно убрать с площади кадра всё лишнее. Оставить за его рамками всё ненужное не менее важно, чем включить в кадр самое необходимое. Именно поэтому работе над композицией нужно уделить особенно много времени, тщательно рассмотреть сам главный объект съемки и всё то, что его окружает. Тут хорошо применить так называемое «правило третей». Оно поможет грамотно скомпоновать кадр. Крепкое композиционное построение обычно включает в себя прямоугольные элементы, и линии. (об этом - чуть позже) Но, тем не менее, сильных форм и линий следует избегать, так как они могут отвлечь внимание от основного объекта. И вообще на этом объекте нужно сосредоточить внимание и свое, и зрителя. Именно это в основном и привлекает его взгляд и резко усиливает психологическое воздействие.

4. Цвет

Одним из самых главных факторов воздействия на зрителя в минимализме является цвет. Этот «инструмент» очень важен и весьма полезен для создания снимка в стиле минимализма. Проще говоря, в минималистическом снимке объект как таковой вообще может отсутствовать, его роль сыграет цвет и фактура. Чем ярче цвет – тем выразительнее снимок. Для подчеркивания цвета в своей работе нужно научиться использовать свет. В реальной жизни сложно найти сцену в одном цвете. Тогда ищите сцены, цвета которых либо дополняют друг друга, либо работают друг на друга на контрасте.

5. Линии в кадре

Так же как и цвет, важную роль в минимализме играет линия. Крепкую композицию создают четко выраженные горизонтальные, вертикальные и диагональные линии. Они как бы становятся композиционной основой снимка, придают его структуре прочность и стабильность. Прием использования линии для того, чтобы направить в нужном направлении взгляд зрителя, работающий во всех видах изобразительного искусства, применим и в минимализме. Обратите внимание на то. Куда ведут линии в вашей композиции - от края к центру или наоборот. Тогда вы поймёте, помогает она восприятию зрителем вашего замысла или нет.

6. Реалистичность

В минимализме кроме цвета также важна и текстура, фактура снимаемого объекта. Текстура, точно так же как и цвет, может заменить собой сам объект съемки. Чтобы добиться акцента на текстуре, важно не только выбрать интересную поверхность, но и правильный способ её съемки. Приглядитесь повнимательнее, может быть текстура имеет определенное направление, и стройте композицию на этом. Для подчеркивания текстуры хорошо использовать свет. С помощью правильно организованного света можно добиться почти физического ощущения текстуры – например, теплоты дерева или холода каменной стены.

7. Ищите вдохновение вокруг себя

После того, как вы постепенно погрузитесь в изучение минимализма, научитесь чувствовать его, вы будете замечать минимализм вокруг себя, в своей обычной, будничной жизни. Приглядывайтесь к открытым местам, однотонным участкам, предметам, которые бросаются в глаза, четким линиям и геометрическим формам предметов. Смотрите вокруг, на окружающий мир, глазами минималиста. Ваши наблюдения не станут напрасными. Можно начать снимать, например, со стен и заборов, дверей, каких то фактурных геометрически правильных предметов…Всё это можно использовать для съемки.

8. Обработка

Дальнейшая компьютерная обработка снимков в минималистической манере тоже должна быть простой. Еще на этапе съемки вы должны знать, четко представить себе то, чего вы хотите добиться, видеть результат своего труда. Главное, чтобы этот результат был впечатляющим. В поисках сюрреализма можно исказить предмет съемки до неузнаваемости, поэкспериментировать с другими техниками обработки. Свобода творчества возможна и на этом этапе работы. Но, тем не менее, в минимализме принято сохранять реалистичность объекта и обрабатывать его только с целью усиления психологического воздействия на зрителя.

9. Создавайте рассказ

После того, как вы освоите основные приемы работы в минимализме с линиями, цветом, фактурой и прочим элементам художественной выразительности, можно начинать двигаться дальше, совершенствовать свое мастерство. Попробуйте, например, с помощью минимализма в своей фотографии рассказать какую-нибудь историю, воспроизвести какую то сцену, используя при этом весь арсенал минималистических средств. Для того чтобы добиться в этом успеха, нужно научиться грамотно работать со светом, привлечь интерес зрителя к движущимся объектам. А потом, как-нибудь на досуге, задумайтесь, сможете ли вы подвести итог всей проделанной вами работе посредством всего лишь одного снимка, сделанного в манере минимализма. Результат может удивить вас.

10. Саморазвитие и творческий поиск

Ну вот, теперь вы немного познакомились с минимализмом в фотоискусстве, знаете, на каких принципах он строится. Узнали основные приемы работы в этом жанре. А теперь - ищите! Ищите минимализм вокруг себя! Делайте простые и интересные снимки. Не бойтесь творить, экспериментировать. Но не забывайте при этом, что восприятие минимализма очень субъективно. А это значит, что то, что вы сотворите и будете считать шедевром, не всегда понравится другим. Относитесь к критике философски и не расстраивайтесь по пустякам!

Copyright by TakeFoto.ru

Минимализм в фотографии - PhotoDzen.com

10 Мая 2016

До сих пор нет точного определения минимализма в фотографии – это стиль композиции или отдельный жанр?

Минимализм в изобразительном искусстве возник в 60-х годах ХХ века, для него характерно использование минимального количества таких компонентов, как: цвет, форма, линии и текстура. И если в мире искусства минимализм оставляет широкий простор для интерпретации и позволяет каждому зрителю вкладывать собственный смысл в изображение. То….

Минимализм в фотографии создает такие образы, что внимание зрителя концентрируется на одном объекте или группе таковых, расположенных рядом. В минималистических снимках есть одна основная тема, идея. Главный объект занимает незначительную часть кадра, оставляя «воздух»  - пустое пространство вокруг себя. И как результат, рассматривая снимок мы концентрируем свое внимание на главном объекте. Таким образом минималистические снимки могут быть чрезвычайно простыми и, в то же время, очень выразительными.

Минимализм в фотографии – это стиль съемки, подразумевающий простоту, точность, лаконичность и ясность композиции.

Чтобы разобраться в особенностях минималистической фотографии предлагаем рассмотреть примеры в разных жанрах:

Минимализм в архитектурной фотографии:

Части зданий, стена с окном (окнами) или лестницы являются наиболее привлекательными объектами для минималистских фотографов. В сочетании с необычными яркими цветами можно получить фантастический результат. Яркие контрастные цвета привлекают ваше внимание, а неправильные формы заставляют задуматься. Как правило, в минималистских архитектурных фотографиях используется два или три цвета. Чем больше цветов вы используете, тем сложнее сконцентрироваться на каком-то одном объекте.

 Фото Henk van Maastricht

 Фото: Jan Niezen

Фото: Stefan Krebs 

Минимализм в пейзажной фотографии:

Поля и океаны идеальны для минималистических фотографий. Зимние снежные ландшафты настоящая находка для тех, кто видит в них красоту. Например, голые темные силуэты деревьев на фоне белого снега. Можно использовать густой туман как задний фон. Он придаст вашим снимкам драматическую атмосферу и скроет все лишние детали, отвлекающие зрителя от основного объекта сьемки. (ссылка как снимать туман).

 Фото: George Digalakis

 Фото: Vlad Sokolovsky

Минимализм в абстрактной фотографии:

Фотографы, снимающие минималистические абстрактные фотографии, работают с геометрическими формами. Ведь абстрактная фотография не представляет предмет или объект полностью, как в обычном изображении, а лишь его (их) формы, цвет и линии. Зрителю необходимо абстрагироваться от обычного восприятия реальности, чтобы понять такие произведения искусства. Сильные контрастные линии смещают акценты и делают снимки более впечатляющими. Среди множества жанров фотографии этот, пожалуй, самый творческий, требующий, чтобы обе стороны были вовлечены: как фотограф, так и зритель.

Абстрактная минималистическая фотография — это не всегда что-то неузнаваемое. Зачастую, это может быть часть предмета или места, в котором угадывается то, что хорошо знакомо зрителю.

 

 Фото: Gilbert Claes

 Фото: Rubin Perez

  Фото: Gilbert Claes

 Фото: Theo Luycx

Минимализм и фотографии людей:

В отличие от снимков пейзажей, зданий и простых объектов люди не вписываются в понятие минималистической фотографии. Своими эмоциями и жестами люди легко нарушают концепцию минимализма. Поэтому фотографы предпочитают снимать  силуэты людей на пустом контрастном фоне. Люди также используются для того, чтобы подчеркнуть главную идею снимка, чтобы сделать его более впечатляющим.

 Фото: Кovop

 Фото: Caner Baser

 Фото: Abdulkhalek Bakir

Минимализм и фотографии животных, птиц и насекомых:

Гораздо легче снять минималистские фотографии животных, птиц и насекомых нежели людей – с ними проще. Чтобы достичь превосходных результатов при съемке животных в стиле минимализма, вам необходимо использовать очень контрастный фон или разные фактуры. А можно, задействовав малую глубину резкости, сильно размыть фон, сфокусировавшись на объекте.

Фото: Eriz Photography 

 Фото: Stuart Williams

 Фото: Natalia Rublina

Минимализм в черно-белой фотографии:

В съемке черно-белых фотографий главную роль играет освещение. Иногда их сделать проще нежели цветные. Черно-белые тона в минималистском фотографии могут создавать различные настроения. Такие снимки могут быть более впечатляющими, нежели фотографии с богатым красочным фоном и несколькими объектами в фокусе.

 

 Фото: Ionut Serban

 Фото: Anil Akkus

 Фото: Vincent Ribbers

Цветные минималистические фотографии:

Яркие цвета всегда обогащают фотографии и привлекают внимание. Поэтому чем ярче фон или объект – тем должны быть проще формы и линии. Многие профессиональные фотографы предлагают экспериментировать с цветами и не бояться ошибок. Многочисленные попытки научат вас чувствовать цвет и выбирать правильные комбинации.

 Фото: Rolf Endermann

 Фото: Jacek Stefan

 Фото: Harry Verschelden

Несмотря кажущуюся визуальную простоту, минималистские фотографии могут быть очень мощными и впечатляющими. Минимализм требует определенных навыков, видения и творческого подхода.

И если вы у вас есть несколько таких своих работ – поделитесь с нами и нашими читателями, разместив их в галерее.

Минимализм в фотографии| Идеи для вдохновения

Присутствие лишних деталей на фотографии – одна из самых частых композиционных ошибок у начинающих фотографов. Мелкие элементы, бросающиеся в глаза и отвлекающие взгляд зрителя от главного объекта съемки, сводят на нет все усилия по работе над настройками камеры, постановке света и построению композиции.
Представьте себе такую ситуацию: при съемке ребенка на заднем плане появляются подростки с пивом, или в кадре с красивейшим пейзажем появляются яркие фантики и другой мусор, который портит весь кадр. В этом случае нужно открыть, например, лайтрум, импортировать фотографии, убрать все лишнее, предварительно сделав кадрирование, и убрать мелкие дефекты (завал горизонта, дисторсия, виньетирование, хроматические аберрации).
Минимализм в фотографии – вот о чем я хотел бы с вами поговорить.
Цель этого жанра проста – уберите лишние детали из кадра, и все у вас получится.
Минимализм в фотографии – стиль съемки, подразумевающий простоту, лаконичность и ясность композиции. Зародилось это течение в 20 веке.
Несколько слов о происхождении слова. .
Что характерно для этого жанра?
Главный объект занимает малую часть кадра, оставляя пустое пространство вокруг себя, как следствие, мы спокойно рассматриваем картинку, останавливаясь на главном объекте съемки.
Для того, чтобы сконцентрировать внимание на главном, нужно использовать правило золотого сечения.
В кадре должно быть минимум деталей, устройте генеральную уборку – кадрируйте свою фотографию (после завершения редактирования в лайтруме, вам необходимо экспортировать снимок в любой из форматов).

Минимализм в фотографии подразумевает построение композиции с учетом цвета – оптимальное решение использовать  цветовую гамму из 2-3 цветов. Отличные результаты получаются при съемке в черно-белом цвете.
Важно отделить основной объект в кадре от фона.
Пустое пространство нужно так же использовать с умом, размещая объекты на фоне поверхности с текстурой (вода, обшарпанная стена …)
Минимализм в фотографии – жанр интересный, но достаточно сложный в исполнении.
Вот несколько советов для более успешного воплощения ваших идей в жизнь.

  • Тщательно выбирайте объект съемки, при этом он должен нести смысловую нагрузку и совершенно не обязательно делать его на весь кадр.
  • Для смещения акцента на главный объект используйте правило третей.
  • Сделайте цвет своим союзником. Большой цветовой контраст между фоном и объектом съемки – путь к вашему успеху.
  • Используйте глубину резкости для отделения объекта от фона.
  • Устройте генеральную уборку в кадре – смело убирайте все лишнее.

А теперь наслаждение для глаз.

Минимализм в фотографии – идеи для вдохновения

Верблюд. Автор – Sergei Reoutov

Симфония белого. Автор – Dare Turnsek

Желтый. Автор – Valimar

Дерево. Автор – Hassan9

Свобода. Автор – allmixedupp

Дуэт. Автор – comefosse

Прогулка. Автор – Hassan9

Позитив. Автор – Traspae

Лестница. Автор – Boris Voglar

Линии. Автор – sensorfleck

Весна. Автор – VikasAnand

В противоположном углу. Автор – visualpanic

Сказочная луна. Автор – jezkech

Серый минимализм. Автор – voorikvergeet

Мост в никуда. Автор – Andrew Morrell Photography

Мысли. Автор – LayaliKhan

Перо. Автор – Grant MacDonald

Дирижабль. Автор – Sprengben

Minimalism – D239. Автор – neoflo

Дым. Автор – robbie

Лестница на небеса. Автор – LenScapist

Цветы. Автор – Sprengben

Ритм. Автор – signmeupscotty

Музыка. Автор – aftab

Оранжевый. Автор – aL-baum

Ракушка. Автор – Doberdad

Красный минимализм. Автор – a t a t

Лист. Автор – elston

Желтый – зеленый – желтый. Автор – juL

Круговое движение. Автор – visualpanic

Люцерн, Швейцария. Автор –  gakout

Пристань. Автор – p i c a

Только буй. Автор – laurentdudot

Горизонт. Автор – BenHeine

По полю. Автор – sunny-drunk

Труба. Автор – Dmitry “Magic D” Alekseyev

Что вы делаете? Автор – hira3

Танцы песков. Автор – ghiru

Путь. Автор – Sprengstoff72

Лазурный. Автор – Viton

Скольжение. Автор – transmogrifier

Дерево. Автор – Gavin Dunbar

Bastion. Автор – Peter Denniston

Выше и ниже. Автор – Keith Aggett

Свободный взгляд. Автор – Keith Aggett

Лодка на закате. Автор – Gert Lavsen

Бесконечность. Автор –Paul Simon Wheeler

Маска. Автор – Alecska Divisadero

В другой жизни. Автор – Roni Delmonico

Zen Garden. Автор – Hengki Koentjoro

Живите проще. Автор – Adam Sandurski

Скамейка

Дрейф

Судьба

Пух

Одиночество и холод

Травинка. Автор – elenacarpani

Натюрморт. Автор – masonalex

Прищепки. Автор – Deadpool315

Для ускорения своей работы по обработке фотографий в лайтрум используйте горячие клавиши и пресеты.

Для более корректного отображения цветов на мониторе нужно провести цветовую настройку, для этого можно воспользоваться такими программами как Adobe Gamma, Atrise lutcurve 1.5.2 или Samsung Natural Color Pro, это не займет у вас много времени, зато монитор будет показывать правдоподобную картинку.

Скачайте книгу “Бесценные советы по основам композиции”

Зарегистрируйся на онлайн курс “Adobe Lightroom — это просто, как 1,2,3”

Добейся личного и профессионального успеха вместе с тренингом “Трамплин к успеху“

Минимализм | Лучше меньше, да лучше

Ни об одно из направлений искусства столько не спорят критики, как о минимализме. Точки зрения высказываются абсолютно противоположные. Кто-то называет этот жанр "высшим проявлением творчества", кто-то настаивает, что это ни что иное, как деградация искусства. Но никого произведения этого жанра не оставляют равнодушным.

В фотографию жанр минимализма пришел из живописи, как, впрочем, и большинство остальных жанров. Его можно считать относительно молодым. В истории живописи временем зарождения минимализма считаются 60-е годы прошлого века. Но такое утверждение, конечно, условно. Произведения со всеми признаками минимализма существовали задолго до этого (вспомните хотя бы "Черный квадрат" Малевича). Правда, тогда еще они не носили официального названия.

Минимализм, как ни один жанр, субъективен. Каждый понимает его по своему. Но все-таки основные признаки существуют. Мало объектов, много фона. Причем фон чаще всего нейтральный, без лишних деталей. Это требует внимательного отношения к композиции. Композиция – один из важнейших элементов минималистической фотографии. Как уже говорилось выше, нужно исключить из кадра все лишние детали. Но важнее всего расположить имеющиеся в кадре элементы так, чтобы они хорошо смотрелись и были на своих местах. Здесь хорошо работает «правило третей». Кроме того, большую роль в композиции могут сыграть формы. Одна только форма может стать основой минималистической фотографии. В фотографиях в жанре минимализма хорошо "работает" цвет. Некоторые фотографы создают свои фотографии только на основе цветовых переходов. Как и цвет, огромную роль в минимализме играют линии. Вертикальные и горизонтальные линии формируют сильную композицию и делают снимок более привлекательным.

Да и вообще, можно ли минимализм в фотографии называть отдельным жанром? Я бы (вот-вот, все субъективно) лучше называла его "стилем". Ведь сама минималистическая фотография может быть сделана в разных жанрах. В стиле минимализма может быть выполнен и пейзаж, и натюрморт, и портрет, и даже репортаж. Работы фотографов, которые я выбрала для примеров, как раз подтверждают мою точку зрения.

И начнем, пожалуй, с пейзажей.

Акос Майор (Akos Major) - фотограф из Венгрии. В настоящее время проживает в Будапеште. Путешествует по странам мира в поисках хорошего кадра для своей коллекции. Основное направление его творчества - пейзажи.

Это фотографии из серии "Холодный мир". Белый цвет, ровные поверхности, яркость... От фотографий буквально веет холодом.

Дэвид Бурдени (David Burdeny), канадский фотограф, для создания своей знаменитой серии "Айсберги" тоже выбрал холод. Правда, в отличие от предыдущего фотографа, свои фотографии тонирует, "холодит" их с помощью добавления синевы.

Понятно, что не каждому в жизни выпадает случай фотографировать айсберги. Но пейзажи, окутанные туманом, можно встретить повсюду. Изумительная серия "Белый шум" фотографа из Берлина Матиаса Хейдрика (Matthias Heiderich) как раз подтверждение тому.

Американец Дэвид Фокос (David Fokos), один из мэтров минимализма, называет свои работы "фотографическими хайку". Он считает, что они иллюстрируют традиционные японские эстетические понятия. Такие, как спокойствие, эфемерность природы вещей, тонкие материи, отсутствие притворства, простота, свежесть, тишина.
От выполненных на длинных выдержках работ действительно веет покоем и умиротворением.

Кенга Коентжоро Hengki Koentjoro живет в Индонезии. Создает пейзажи в черно-белом стиле. В основном работает с длинной выдержкой.

Тодд Клейси (Todd Klassy) из Америки тоже фотографирует минималистические пейзажи. Но его стиль совершенно другой. Фотограф работает с яркими насыщенными цветами. Его задача, как он говорит в одном интервью, - показать красоту штата Монтана, в котором он родился и прожил всю свою жизнь.

Немецкий фотограф Бернхард Ланг (Bernhard Lang) свои минималистические пейзажи снимает с высоты птичьего полета. Четкая графика, чистые цвета делают снимки вроде бы совсем неинтересных и скучных объектов уникальными.

Рассказывая о мастерах минималистического пейзажа, нельзя не упомянуть об известном английском фотографе Майкле Кенна (Michael Kenna).
Стиль Майкла Кенна – это, прежде всего, черно-белые пейзажные фотографии, которые он в большинстве случаев снимает на длинных выдержках. Бросается в глаза и камерность его фотографий – размер снимков всего 30 х 30 см. Такой размер не случаен, ведь Кенна считает, что каждую фотографию должен рассматривать только один человек.
Именно о его творчестве сказал один из фотокритиков: "Существует два типа фотографии. Из них первый создает звук, второй этого звука лишен. Очевидно, что фотография Майкла Кенна относится ко второй категории. Его изображения приглашают нас войти в тихий мир, в котором зритель избавляется от шумов - последовательно, один за другим, всех, коими так загружен наш мир".
В качестве примера я выбрала работы Майкла Кенна, выполненные на грани слияния природного и городского пейзажей. Серия 1999-2008 годов, созданная в России.

Городской пейзаж - один из излюбленных жанров фотографов- минималистов.
Вот уже упомянутый мною немецкий фотограф Матиас Хейдрик с серией "Разноцветный Берлин". Именно эта серия сделала его известным.

В похожем же стиле работает и немецкий фотограф Клаус Леонтьеф (Klaus Leontjew).

Фотограф Ник Франк (Nick Frank) родился в 1975 году в Мюнхене, Германия. В фотографию пришел в 2010 году. Но до сих пор не считает себя профессиональном фотографом. «Мне еще очень многому нужно учиться», - говорит он.

Серия «Метро» 2012 посвящена футуристическому стилю метро Мюнхена. Оно кажется очень минималистским и даже сюрреалистическим без пассажиров внутри.

Казалось бы, что удел фотографов-минималистов - это только снимки отдельных деталей города. Но Ник Франк перевернул это мнение. Что может быть величественнее и могущественнее знаменитых зданий Дубаи? А вот, пожалуйста, вполне минималистические фотографии:

Бельгиец Филип ДеВос (Filip DeVos) тоже снимает городской пейзаж. Но в его работах - главное линии. Геометрическая составляющая притягивает взгляд, заставляет погрузиться в картинку. К тому же, включение в композицию людей делает снимки почти репортажным.

А вот работы еще одного мастера минималистического репортажа. Итальянца Ралдени Массимо (Raldeni Massimo). Что ни фотография, то целый рассказ. Со своим сюжетом, действующими лицами и послевкусием.

Не могла пропустить удивительные работы испанского фотографа Натали Такарига (Natalie Tacarigua), которые тоже можно отнести к минимализму. Минимум объектов и максимум движения. Это не просто застывшая картинка, это - жизнь.

Натюрморт - один из самых любимых жанров фотографов-минималистов. Казалось бы, нет ничего сложного в том, чтобы снимать предметы именно в этом стиле. Но как по-разному можно подойти к этому!
Любимым цветом молодого турецкого фотографа Анила Аккуса (Anil Akkus) является белый. Он настоящий виртуоз света и тени. Если бы не этот талант, белоснежному эксперименту суждено было бы провалиться, но этого не случилось, поскольку мастерски направленное освещение рождает необходимые тени оттенков серого, а те, в свою очередь, придают белым объектам на фото объем и делают их видимыми на белом же фоне.

Испанец Jose Maria Frutos Vargas при съемке натюрмортов идет другим путем. Он предпочитает сюрреализм. Невероятный, перевернутый мир, снятый в стиле минимализма.

Хейди Вестум (Heidi Westum) из Норвегии в аннотации к своему портфолио написала просто: "Я люблю макро". Посмотрите на чудесные фотографии простой капельки воды, выполненной тоже в жанре минимализма.

С капелькой все понятно - она маленькая, она просто создана для съемок в описываемом нами жанре. А можно ли в таком стиле сделать фотографию, например, самого большого сухопутного зверя на земле? Оказывается, можно. И это делает фотограф из Южной Африки Марио Морено (Mario Moreno). И не только слона, но и других животных.

Для примера портрета, выполненного в жанре минимализма, я взяла серию фотографа Владимира Катиева (Vladimir Katiev) под названием "Скрытая сущность". Несомненно, работы из этой серии вызывают разные чувства, но требованиям минимализма полностью удовлетворяют.

И закончить свою статью о минимализме я хочу представлением работ одного из моих самых любимых фотографов.
Герт Лавсен (Gert Lavsen) - фотограф из Дании.
Я думаю, что минимализм для фотографа не только способ выразить свое видение мира, но это его стиль жизни. За какой бы жанр он не взялся, всюду один минимализм.

Как сделать портрет в стиле минимализм. Лучше меньше, да лучше

« Совершенство достигнуто не тогда, когда нечего добавить, а тогда, когда нечего убрать. »

Антуан де Сент-Экзюпери, французский писатель

По мнению философов, в минимализме кроется истинное счастье. Дизайнеры говорят, что осваивая минимализм, осваиваешь дизайн. У минимализма в фотографии тоже есть свое очарование. Это не значит, что нужно фотографировать что-то скучное или меньше редактировать - скорее снимать то, что воплощает в себе простоту и элегантность. И овладев минималистическим подходом к фотографии, вы внесете эту простоту и элегантность в свои работы. Сегодня мы разберемся, что подразумевает минимализм в фотографии и какую пользу может получить фотограф, вплетая его в свое творчество. Фактически, минимализм заключается в том, что вы ограничиваетесь лишь самыми важными и необходимыми элементами. Минимализм в композиции Минимализм в фотографии требует креативности (вопреки расхожему мнению). Ведь удивлять и восхищать будут лишь фотографии с продуманной композицией и интересной подачей объекта. Перед вами - два примера минималистичных фотографий. Посмотрите, как они отличаются друг от друга. Этот пример свидетельствует о том, что минимализм - это не всегда «простая» фотография. Вам нужно тщательно продумывать, как составить композицию, на чем сфокусироваться и как подать окончательный кадр. В составлении грамотной композиции вам поможет негативное пространство и глубина поля резкости, но главное - принимайте все композиционные решения в процессе съемки, а не во время постобработки. Если вы хотите, чтобы ваш минималистический снимок громко заявлял о себе, без сильной композиции вам не обойтись. Всегда помните о базовых принципах фотографии , но обязательно учитывайте, как лучше подать свой объект, каких правил вы придерживаетесь и какие из них вы собираетесь нарушить (а еще лучше, если будете точно знать, почему). Цвета, линии, текстуры Использование цвета в минималистической фотографии должно быть продуманным, эффектным и контрастным. Даже простейший снимок может стать шедевром, если грамотно подобрать цветовые контрасты. Ищите цвета, которые дополняют друг друга или контрастируют. Линии оживят ваше фото в мгновение ока. В минималистической фотографии сильные линии смотрятся особенно выигрышно. Если у снимка правильная композиция, и линии ведут зрителя к объекту, ваша фотография будет объемной и цельной. Текстура - это мощный инструмент, иногда просто глядя на некоторые успешные фотографии (как на нашем примере внизу) начинаешь чувствовать их текстуру. Само собой, этот эффект получился благодаря удачному освещению и интересному ракурсу. Такое сочетание гарантирует фотографии успех. Если вам удастся изолировать объекты и подчеркнуть композицию с помощью цвета, линий и текстуры, у вас выйдет по-настоящему выигрышный снимок. Расскажите историю Попробуйте применить концептуальный подход. Минималистическая фотография может нести глубокий смысл, поэтому выбирайте сюжеты с умом. Что вы хотите показать своим зрителям? Чем вы хотите их удивить и увлечь? Каков ваш посыл? Не зацикливайтесь на простоте. Простота может быть скучной, поэтому вы должны осознанно выбирать, что включать или не включать в свои снимки. Именно благодаря таким решениям рождаются поистине впечатляющие фотографии. Навык, который необходимо освоить В мире искусства минимализм является субъективным понятием. Многое оставлено на усмотрение художника, и это здорово! Можно добавить собственное видение минимализма, быть открытым новым идеям и интерпретациям. Вы должны внимательно и не спеша изучить минималистические работы разных авторов . Только тогда вы уловите суть того, что значит снимать в стиле минимализма, и сможете по достоинству оценить это направление как форму искусства. Широко мыслите и не упускайте возможности, которые нам открывает каждый день нашей жизни. Вокруг вас множество предметов и структур, которые легко пропустить. Остановитесь, внимательно присмотритесь к окружающим вас вещам, подумайте, как можно преподнести их, применяя более умный, и в то же время более простой подход.

Минимализм в фотографическом искусстве - особый стиль, подразумевающий предельную простоту и лаконичность композиции. Фотографии в стиле минимализма заставляют зрителя концентрировать внимание на одном объекте съемки. Сложно ли освоить данный жанр в фотографии, читайте ниже.

Что такое минимализм?

Прежде всего, минимализм - это особая философия, которую необходимо постичь. Многие художники в XX столетии предпочитали этот жанр живописи, обращая наибольшее внимание на линии, цвет и фактуру. Зрителю же предлагалось оценить творение со своей точки зрения, то есть - субъективно.

Получается, что минимализм в фотографии - субъективная концепция. Каждый зритель найдет в снимке что-то свое.

Кому-то понравится открытость и лаконичность данного жанра, кто-то посчитает его бессмысленным и пустым. Но ведь у каждого направления в искусстве есть последователи и ненавистники! Многим начинающим фотографам советуют начинать работу именно с минимализма. Кажущуюся простоту можно усложнять, используя особые приемы и принципы воздействия фотоснимков на психологию человека. Главное - наработать опыт.

Простота жанра и его композиционные решения

Как понятно из написанного выше, главная черта жанра - простота. Но эта простота должна привлекать и манить взгляд к себе. Выбирать объект для съемки нужно осмотрительно, он должен быть загадочным, интересным. Даже если предмет не занимает весь кадр (что и бывает чаще всего), он должен представлять собой центр композиции. Все, что отвлекает внимание от объекта, должно быть отсечено.

Когда будете продумывать композицию снимка, уделите внимание «правилу третей». Минимализм в фотографии часто предполагает использование этого приема. Делите пространство на три вертикальных или горизонтальных линии, а элементы на снимке соотносите с ними. Так у вас легко выйдет направить глаза зрителя туда, куда хотите именно вы! Например, при пейзажной съемке расположите горизонт вдоль одной из линий. Простота и минимализм в фотографии в данном случае произведет ошеломительный эффект.

Ищите объекты для съемки правильно. Если не знаете, с чего начать, сфотографируйте интересный рисунок деревянного пола, потрескавшуюся землю или песок на пляже.

Цвет и линии как важные инструменты жанра

Минимализм старается упростить все… Значит, фотографу остается игра с цветом! А это очень интересное занятие. Если вы хотите получить эффектный снимок, учитесь играть и со светом. Очень помогает мастерам увеличение насыщенности цвета, чем ярче работа - тем она заметнее!

Играет на руку фотографу и игра на контрастах. Красный и синий, белый и черный, фиолетовый и желтый оттенки на фото смотрятся великолепно.

Наравне с цветом минимализм в фотографии ценит и линии. Они являются его композиционной основой, придавая снимку стабильность.

Играть можно не только с вертикальными и горизонтальными линиями, но и с диагональными. Это выглядит оригинально и образно.

Важна ли текстура?

Помимо цвета, на фото может играть и текстура главного объекта. Она даже может полностью заменить этот объект съемки. Если вам важно поставить акцент на текстуру, найдите для этого интересную поверхность. Правильно используйте свет в своей работе. Если свет организован на высшем уровне, фотограф может добиться почти физического ощущения фактуры.

Зрителю буквально передается тепло дерева или холод и гладкость камня. Учитесь фотографировать текстуру предметов так, чтобы зрителю казалось, что она живая,и до нее можно дотянуться прямо сейчас.

Не забывайте о фоне. Он должен быть простым, если вы фотографируете предмет. Если вы творите в студии, то наверняка у вас есть хороший фон, а как быть на улице? Минимализм в фотографии (галерея этой статьи демонстрирует вам его отличные примеры) позволяет эффектно использовать природный фон. К примеру, фоном для запечатления цветка может стать ясное голубое небо.

Нужна ли обработка фотографиям в стиле минимализм?

Конечно, любой мастер после проделанной «полевой» работы направляется домой и обрабатывает свои творения при помощи компьютера для получения впечатляющего результата. Нужна ли обработка обсуждаемому нами жанру? Да! Минимализм в фотографии тоже предполагает компьютерную обработку. Правда, мастер еще на этапе работы с объективом должен предполагать, что должно получиться в итоге. Второго шанса может и не быть.

Помните, что в минимализме не принято сильно искажать предмет при помощи фильтра, он должен быть узнаваемым.

Обработка проводится лишь с целью усиления психологического эффекта воздействия. Не злоупотребляйте графическими редакторами.

Когда ваше мастерство окрепнет, вы можете при помощи минималистичных фотографий даже рассказывать зрителям целые истории.

Где черпать вдохновение?

Ищите объекты вокруг себя в обычной жизни. Замечайте участки одного цвета, открытые места, четкие линии и формы. Для съемки можно использовать многое: скамейки и заборы, стены и полы, небо и землю. Учитесь смотреть вокруг глазами художника-минималиста. Не бойтесь экспериментов!

Главное, о чем не стоит забывать, - данный жанр очень субъективный. Это значит, может случиться так: вы в восторге от своей работы, а людям она не по душе. Дерзайте, творите и философски смотрите на некоторые неудачи!

Минимализм в фотографии людей, пейзажа, архитектуры

Люди часто не могут вписаться в понятие минимализма, ведь они очень эмоциональны. С пейзажами и натюрмортами мастеру работать гораздо легче. Поэтому минималисты редко снимают людей крупно, предпочитая лишь мелкие силуэты на контрастном фоне. Люди используются здесь для усиления эффекта от снимка - они могут сделать какой-либо объект более впечатляющим.

Минимализм в портретной фотографии можно использовать на разном фоне. Красиво смотрится человек, плывущий в море, поднимающийся в гору, смотрящий в небо или идущий по мосту. Все фото должны быть сделаны издалека.

Животных, птиц и насекомых снимать проще, чем людей. Достаточно контрастного фона для получения идеального снимка. Если вам хочется еще сильнее выделить существо, расфокусируйте пространство вокруг него.

Пейзажная съемка очень любима минималистами. Реки, океаны, поля и снега - идеальные объекты для мастера. Если хотите скрыть ненужные детали или придать снимку драматичность, используйте туман на заднем фоне.

Снимать архитектурные объекты тоже весьма интересно. Ими могут стать окна, стены, трубы и другие части зданий. Главное - найти интересное цветовое решение, настроить цвет и ракурс фото. Старайтесь не использовать в работе более трех цветов.

Несмотря на кажущуюся лаконичность и бессмысленность, фотографии в стиле минимализма могут быть очень впечатляющими и мощными. Но вы должны привнести в них свое видение, навыки и упорную работу, чтобы что-то доказать миру.

Ни об одно из направлений искусства столько не спорят критики, как о минимализме. Точки зрения высказываются абсолютно противоположные. Кто-то называет этот жанр "высшим проявлением творчества", кто-то настаивает, что это ни что иное, как деградация искусства. Но никого произведения этого жанра не оставляют равнодушным.

В фотографию жанр минимализма пришел из живописи, как, впрочем, и большинство остальных жанров. Его можно считать относительно молодым. В истории живописи временем зарождения минимализма считаются 60-е годы прошлого века. Но такое утверждение, конечно, условно. Произведения со всеми признаками минимализма существовали задолго до этого (вспомните хотя бы "Черный квадрат" Малевича). Правда, тогда еще они не носили официального названия.

Минимализм, как ни один жанр, субъективен. Каждый понимает его по своему. Но все-таки основные признаки существуют. Мало объектов, много фона. Причем фон чаще всего нейтральный, без лишних деталей. Это требует внимательного отношения к композиции. Композиция – один из важнейших элементов минималистической фотографии. Как уже говорилось выше, нужно исключить из кадра все лишние детали. Но важнее всего расположить имеющиеся в кадре элементы так, чтобы они хорошо смотрелись и были на своих местах. Здесь хорошо работает «правило третей». Кроме того, большую роль в композиции могут сыграть формы. Одна только форма может стать основой минималистической фотографии. В фотографиях в жанре минимализма хорошо "работает" цвет. Некоторые фотографы создают свои фотографии только на основе цветовых переходов. Как и цвет, огромную роль в минимализме играют линии. Вертикальные и горизонтальные линии формируют сильную композицию и делают снимок более привлекательным.

Да и вообще, можно ли минимализм в фотографии называть отдельным жанром? Я бы (вот-вот, все субъективно) лучше называла его "стилем". Ведь сама минималистическая фотография может быть сделана в разных жанрах. В стиле минимализма может быть выполнен и пейзаж, и натюрморт, и портрет, и даже репортаж. Работы фотографов, которые я выбрала для примеров, как раз подтверждают мою точку зрения.

И начнем, пожалуй, с пейзажей.

Акос Майор (Akos Major) - фотограф из Венгрии. В настоящее время проживает в Будапеште. Путешествует по странам мира в поисках хорошего кадра для своей коллекции. Основное направление его творчества - пейзажи.

Это фотографии из серии "Холодный мир". Белый цвет, ровные поверхности, яркость... От фотографий буквально веет холодом.

Дэвид Бурдени

(David Burdeny), канадский фотограф, для создания своей знаменитой серии "Айсберги" тоже выбрал холод. Правда, в отличие от предыдущего фотографа, свои фотографии тонирует, "холодит" их с помощью добавления синевы.

Понятно, что не каждому в жизни выпадает случай фотографировать айсберги. Но пейзажи, окутанные туманом, можно встретить повсюду. Изумительная серия "Белый шум" фотографа из Берлина Матиаса Хейдрика (Matthias Heiderich) как раз подтверждение тому.

Американец Дэвид Фокос (David Fokos), один из мэтров минимализма, называет свои работы "фотографическими хайку". Он считает, что они иллюстрируют традиционные японские эстетические понятия. Такие, как спокойствие, эфемерность природы вещей, тонкие материи, отсутствие притворства, простота, свежесть, тишина.
От выполненных на длинных выдержках работ действительно веет покоем и умиротворением.

Кенга Коентжоро Hengki Koentjoro живет в Индонезии. Создает пейзажи в черно-белом стиле. В основном работает с длинной выдержкой.

Тодд Клейси (Todd Klassy) из Америки тоже фотографирует минималистические пейзажи. Но его стиль совершенно другой. Фотограф работает с яркими насыщенными цветами. Его задача, как он говорит в одном интервью, - показать красоту штата Монтана, в котором он родился и прожил всю свою жизнь.

Немецкий фотограф Бернхард Ланг (Bernhard Lang) свои минималистические пейзажи снимает с высоты птичьего полета. Четкая графика, чистые цвета делают снимки вроде бы совсем неинтересных и скучных объектов уникальными.

Рассказывая о мастерах минималистического пейзажа, нельзя не упомянуть об известном английском фотографе Майкле Кенна (Michael Kenna).
Стиль Майкла Кенна – это, прежде всего, черно-белые пейзажные фотографии, которые он в большинстве случаев снимает на длинных выдержках. Бросается в глаза и камерность его фотографий – размер снимков всего 30 х 30 см. Такой размер не случаен, ведь Кенна считает, что каждую фотографию должен рассматривать только один человек.
Именно о его творчестве сказал один из фотокритиков: "Существует два типа фотографии. Из них первый создает звук, второй этого звука лишен. Очевидно, что фотография Майкла Кенна относится ко второй категории. Его изображения приглашают нас войти в тихий мир, в котором зритель избавляется от шумов - последовательно, один за другим, всех, коими так загружен наш мир".
В качестве примера я выбрала работы Майкла Кенна, выполненные на грани слияния природного и городского пейзажей. Серия 1999-2008 годов, созданная в России.

Городской пейзаж - один из излюбленных жанров фотографов- минималистов.
Вот уже упомянутый мною немецкий фотограф Матиас Хейдрик с серией "Разноцветный Берлин". Именно эта серия сделала его известным.

В похожем же стиле работает и немецкий фотограф Клаус Леонтьеф (Klaus Leontjew).

Фотограф Ник Франк (Nick Frank) родился в 1975 году в Мюнхене, Германия. В фотографию пришел в 2010 году. Но до сих пор не считает себя профессиональном фотографом. «Мне еще очень многому нужно учиться», - говорит он.

Серия «Метро» 2012 посвящена футуристическому стилю метро Мюнхена. Оно кажется очень минималистским и даже сюрреалистическим без пассажиров внутри.

Казалось бы, что удел фотографов-минималистов - это только снимки отдельных деталей города. Но Ник Франк перевернул это мнение. Что может быть величественнее и могущественнее знаменитых зданий Дубаи? А вот, пожалуйста, вполне минималистические фотографии:

Бельгиец Филип ДеВос (Filip DeVos) тоже снимает городской пейзаж. Но в его работах - главное линии. Геометрическая составляющая притягивает взгляд, заставляет погрузиться в картинку. К тому же, включение в композицию людей делает снимки почти репортажным.

А вот работы еще одного мастера минималистического репортажа. Итальянца Ралдени Массимо (Raldeni Massimo). Что ни фотография, то целый рассказ. Со своим сюжетом, действующими лицами и послевкусием.

Не могла пропустить удивительные работы испанского фотографа Натали Такарига (Natalie Tacarigua), которые тоже можно отнести к минимализму. Минимум объектов и максимум движения. Это не просто застывшая картинка, это - жизнь.

Натюрморт - один из самых любимых жанров фотографов-минималистов. Казалось бы, нет ничего сложного в том, чтобы снимать предметы именно в этом стиле. Но как по-разному можно подойти к этому!
Любимым цветом молодого турецкого фотографа Анила Аккуса (Anil Akkus) является белый. Он настоящий виртуоз света и тени. Если бы не этот талант, белоснежному эксперименту суждено было бы провалиться, но этого не случилось, поскольку мастерски направленное освещение рождает необходимые тени оттенков серого, а те, в свою очередь, придают белым объектам на фото объем и делают их видимыми на белом же фоне.

Испанец Jose Maria Frutos Vargas при съемке натюрмортов идет другим путем. Он предпочитает сюрреализм. Невероятный, перевернутый мир, снятый в стиле минимализма.

Хейди Вестум (Heidi Westum) из Норвегии в аннотации к своему портфолио написала просто: "Я люблю макро". Посмотрите на чудесные фотографии простой капельки воды, выполненной тоже в жанре минимализма.

С капелькой все понятно - она маленькая, она просто создана для съемок в описываемом нами жанре. А можно ли в таком стиле сделать фотографию, например, самого большого сухопутного зверя на земле? Оказывается, можно. И это делает фотограф из Южной Африки Марио Морено (Mario Moreno). И не только слона, но и других животных.

Для примера портрета, выполненного в жанре минимализма, я взяла серию фотографа Владимира Катиева (Vladimir Katiev) под названием "Скрытая сущность". Несомненно, работы из этой серии вызывают разные чувства, но требованиям минимализма полностью удовлетворяют.

И закончить свою статью о минимализме я хочу представлением работ одного из моих самых любимых фотографов.
Герт Лавсен (Gert Lavsen) - фотограф из Дании.
Я думаю, что минимализм для фотографа не только способ выразить свое видение мира, но это его стиль жизни. За какой бы жанр он не взялся, всюду один минимализм.

Минимализм - очень интересное течение в художественной фотографии. Если правильно подойти к минимализму, снимки, сделанные в этой манере, станут очень и очень выразительными. Как понять минимализм, как заставить его правильно работать на замысел фотографа - об этом мы и расскажем сегодня.

1. Что такое минимализм?

Минимализм - стиль, применимый не только к фотоискусству. В минимализме работали и до сих пор работают многие художники всего мира. Главная суть минимализма - использование как можно меньшего числа компонентов во всём: в форме, в линиях, в цвете, в фактуре поверхности объектов, которых тоже минимум на изображенном пространстве. Минимализм - концепция довольно субъективная. Он оставляет широкий простор для восприятия произведения зрителем. Каждый зритель может сам вкладывать свой смысл в фотографию или другое произведение искусства.

Кому-то нравится открытость минимализма, идея его свободы, другим непонятна его недосказанность, отсутствие четко выраженного смысла. Но для фотографа, в отличии, например, от живописца, эта проблема стоит в меньшей степени, так как на фотографиях изображены реальные объекты из нашего повседневного быта, моменты реальной жизни. Но при этом фотограф может применять принципы и технические приемы минимализма для усиления психологического воздействия своего произведения на зрителя.

2. Стремление к простоте

Главная отличительная черта минимализма - стремление к простоте. Но это отнюдь не означает, что фотография должна быть скучной и никому не интересной. Просто в качестве натуры взять объект, который привлекает внимание, чем-то сам по себе интересен. Этот объект должен стать основным элементом вашего кадра, даже если он не занимает основную его площадь. До того, как вы нажмете на спуск, надо задуматься о том, что вы хотите включить в рамки кадра, а что хотите оставить за этими рамками. Пространство, окружающее главный объект, должно акцентировать внимание на значимость этого объекта. Поэтому все то, что отвлекает внимание - нужно безжалостно отсечь.

3. Композиционные решения

Одним из основных принципов минимализма является крепкая композиция. Как уже было сказано, нужно убрать с площади кадра всё лишнее. Оставить за его рамками всё ненужное не менее важно, чем включить в кадр самое необходимое. Именно поэтому работе над композицией нужно уделить особенно много времени, тщательно рассмотреть сам главный объект съемки и всё то, что его окружает. Тут хорошо применить так называемое «правило третей». Оно поможет грамотно скомпоновать кадр. Крепкое композиционное построение обычно включает в себя прямоугольные элементы, и линии. (об этом - чуть позже) Но, тем не менее, сильных форм и линий следует избегать, так как они могут отвлечь внимание от основного объекта. И вообще на этом объекте нужно сосредоточить внимание и свое, и зрителя. Именно это в основном и привлекает его взгляд и резко усиливает психологическое воздействие.

4. Цвет

Одним из самых главных факторов воздействия на зрителя в минимализме является цвет. Этот «инструмент» очень важен и весьма полезен для создания снимка в стиле минимализма. Проще говоря, в минималистическом снимке объект как таковой вообще может отсутствовать, его роль сыграет цвет и фактура. Чем ярче цвет - тем выразительнее снимок. Для подчеркивания цвета в своей работе нужно научиться использовать свет. В реальной жизни сложно найти сцену в одном цвете. Тогда ищите сцены, цвета которых либо дополняют друг друга, либо работают друг на друга на контрасте.

5. Линии в кадре

Так же как и цвет, важную роль в минимализме играет линия. Крепкую композицию создают четко выраженные горизонтальные, вертикальные и диагональные линии. Они как бы становятся композиционной основой снимка, придают его структуре прочность и стабильность. Прием использования линии для того, чтобы направить в нужном направлении взгляд зрителя, работающий во всех видах изобразительного искусства, применим и в минимализме. Обратите внимание на то. Куда ведут линии в вашей композиции - от края к центру или наоборот. Тогда вы поймёте, помогает она восприятию зрителем вашего замысла или нет.

6. Реалистичность

В минимализме кроме цвета также важна и текстура, фактура снимаемого объекта. Текстура, точно так же как и цвет, может заменить собой сам объект съемки. Чтобы добиться акцента на текстуре, важно не только выбрать интересную поверхность, но и правильный способ её съемки. Приглядитесь повнимательнее, может быть текстура имеет определенное направление, и стройте композицию на этом. Для подчеркивания текстуры хорошо использовать свет. С помощью правильно организованного света можно добиться почти физического ощущения текстуры - например, теплоты дерева или холода каменной стены.

7. Ищите вдохновение вокруг себя

После того, как вы постепенно погрузитесь в изучение минимализма, научитесь чувствовать его, вы будете замечать минимализм вокруг себя, в своей обычной, будничной жизни. Приглядывайтесь к открытым местам, однотонным участкам, предметам, которые бросаются в глаза, четким линиям и геометрическим формам предметов. Смотрите вокруг, на окружающий мир, глазами минималиста. Ваши наблюдения не станут напрасными. Можно начать снимать, например, со стен и заборов, дверей, каких то фактурных геометрически правильных предметов…Всё это можно использовать для съемки.

8. Обработка

Дальнейшая компьютерная обработка снимков в минималистической манере тоже должна быть простой. Еще на этапе съемки вы должны знать, четко представить себе то, чего вы хотите добиться, видеть результат своего труда. Главное, чтобы этот результат был впечатляющим. В поисках сюрреализма можно исказить предмет съемки до неузнаваемости, поэкспериментировать с другими техниками обработки. Свобода творчества возможна и на этом этапе работы. Но, тем не менее, в минимализме принято сохранять реалистичность объекта и обрабатывать его только с целью усиления психологического воздействия на зрителя.

9. Создавайте рассказ

После того, как вы освоите основные приемы работы в минимализме с линиями, цветом, фактурой и прочим элементам художественной выразительности, можно начинать двигаться дальше, совершенствовать свое мастерство. Попробуйте, например, с помощью минимализма в своей фотографии рассказать какую-нибудь историю, воспроизвести какую то сцену, используя при этом весь арсенал минималистических средств. Для того чтобы добиться в этом успеха, нужно научиться грамотно работать со светом, привлечь интерес зрителя к движущимся объектам. А потом, как-нибудь на досуге, задумайтесь, сможете ли вы подвести итог всей проделанной вами работе посредством всего лишь одного снимка, сделанного в манере минимализма. Результат может удивить вас.

10. Саморазвитие и творческий поиск

Ну вот, теперь вы немного познакомились с минимализмом в фотоискусстве, знаете, на каких принципах он строится. Узнали основные приемы работы в этом жанре. А теперь - ищите! Ищите минимализм вокруг себя! Делайте простые и интересные снимки. Не бойтесь творить, экспериментировать. Но не забывайте при этом, что восприятие минимализма очень субъективно. А это значит, что то, что вы сотворите и будете считать шедевром, не всегда понравится другим. Относитесь к критике философски и не расстраивайтесь по пустякам!

До сих пор нет точного определения минимализма в фотографии - это стиль композиции или отдельный жанр?

Минимализм в изобразительном искусстве возник в 60-х годах ХХ века, для него характерно использование минимального количества таких компонентов, как: цвет, форма, линии и текстура. И если в мире искусства минимализм оставляет широкий простор для интерпретации и позволяет каждому зрителю вкладывать собственный смысл в изображение. То….

Минимализм в фотографии создает такие образы, что внимание зрителя концентрируется на одном объекте или группе таковых, расположенных рядом. В минималистических снимках есть одна основная тема, идея. Главный объект занимает незначительную часть кадра, оставляя «воздух» - пустое пространство вокруг себя. И как результат, рассматривая снимок мы концентрируем свое внимание на главном объекте. Таким образом минималистические снимки могут быть чрезвычайно простыми и, в то же время, очень выразительными.

Минимализм в фотографии - это стиль съемки, подразумевающий простоту, точность, лаконичность и ясность композиции.

Чтобы разобраться в особенностях минималистической фотографии предлагаем рассмотреть примеры в разных жанрах:

Минимализм в архитектурной фотографии:

Части зданий, стена с окном (окнами) или лестницы являются наиболее привлекательными объектами для минималистских фотографов. В сочетании с необычными яркими цветами можно получить фантастический результат. Яркие контрастные цвета привлекают ваше внимание, а неправильные формы заставляют задуматься. Как правило, в минималистских архитектурных фотографиях используется два или три цвета. Чем больше цветов вы используете, тем сложнее сконцентрироваться на каком-то одном объекте.

Минимализм в пейзажной фотографии:

Поля и океаны идеальны для минималистических фотографий. Зимние снежные ландшафты настоящая находка для тех, кто видит в них красоту. Например, голые темные силуэты деревьев на фоне белого снега. Можно использовать густой туман как задний фон. Он придаст вашим снимкам драматическую атмосферу и скроет все лишние детали, отвлекающие зрителя от основного объекта сьемки. (ссылка как снимать туман).

Минимализм в абстрактной фотографии:

Фотографы, снимающие минималистические абстрактные фотографии, работают с геометрическими формами. Ведь абстрактная фотография не представляет предмет или объект полностью, как в обычном изображении, а лишь его (их) формы, цвет и линии. Зрителю необходимо абстрагироваться от обычного восприятия реальности, чтобы понять такие произведения искусства. Сильные контрастные линии смещают акценты и делают снимки более впечатляющими. Среди множества жанров фотографии этот, пожалуй, самый творческий, требующий, чтобы обе стороны были вовлечены: как фотограф, так и зритель.

Абстрактная минималистическая фотография — это не всегда что-то неузнаваемое. Зачастую, это может быть часть предмета или места, в котором угадывается то, что хорошо знакомо зрителю.

Минимализм и фотографии людей:

В отличие от снимков пейзажей, зданий и простых объектов люди не вписываются в понятие минималистической фотографии. Своими эмоциями и жестами люди легко нарушают концепцию минимализма. Поэтому фотографы предпочитают снимать силуэты людей на пустом контрастном фоне. Люди также используются для того, чтобы подчеркнуть главную идею снимка, чтобы сделать его более впечатляющим.

Минимализм и фотографии животных, птиц и насекомых:

Гораздо легче снять минималистские фотографии животных, птиц и насекомых нежели людей - с ними проще. Чтобы достичь превосходных результатов при съемке животных в стиле минимализма, вам необходимо использовать очень контрастный фон или разные фактуры. А можно, задействовав малую глубину резкости, сильно размыть фон, сфокусировавшись на объекте.

Минимализм в черно-белой фотографии:

В съемке черно-белых фотографий главную роль играет освещение. Иногда их сделать проще нежели цветные. Черно-белые тона в минималистском фотографии могут создавать различные настроения. Такие снимки могут быть более впечатляющими, нежели фотографии с богатым красочным фоном и несколькими объектами в фокусе.


Цветные минималистические фотографии:

Яркие цвета всегда обогащают фотографии и привлекают внимание. Поэтому чем ярче фон или объект - тем должны быть проще формы и линии. Многие профессиональные фотографы предлагают экспериментировать с цветами и не бояться ошибок. Многочисленные попытки научат вас чувствовать цвет и выбирать правильные комбинации.

Несмотря кажущуюся визуальную простоту, минималистские фотографии могут быть очень мощными и впечатляющими. Минимализм требует определенных навыков, видения и творческого подхода.

И если вы у вас есть несколько таких своих работ - поделитесь с нами и нашими читателями, разместив их в .

Минимализм в фотографии или фотошоп + айфон в умелых руках — Российское фото

Кирилл Воронков — фотограф из Перми. Он работает контент-менеджером, а также музыкальным продюсером. Кирилл никогда не изучал искусство или фотографию, но это не помешало ему по-настоящему увлечься фотографией.

«Мы утонули в визуальном мусоре. Он повсюду: кабели, рекламные щиты, антенны, реклама всех видов... слишком много всего. Я чувствую себя лучше и намного свободнее, когда оказываюсь в месте, где этого ничего нет. Я думаю, что это чувство свободы также связано с минималистичной фотографией. Удаляя все детали, которые мало что значат, и оставляя только те, которые действительно важны, мы наделяем фотографию силой. Вообразите двух человек: один болтает все время, другой мало, но по делу. Кого из двух вы будете слушать? » - рассказывает фотограф.

По словам Кирилла, поговорка «Меньше значит больше» может относиться ко всему: не только к фотографии, но и к музыке, искусству и образу жизни в целом. «Мне нравится минималистичная фотография, потому что она чиста. Мне нравится идея сфокусировать взгляд зрителя на пустых местах, простых линиях или просто цвете. Цель моих фотографий — поделиться минималистичной философией: какой смысл вы можете передать, используя простой язык, понятный каждому? „Меньше значит больше“ — мой двигатель. Вы можете применить это к чему угодно, и вы никогда не ошибетесь. Если моя работа вдохновит хотя бы одного человека отойти от лишнего, сосредоточившись только на самых важных вещах, для меня это успех,» — говорит Кирилл.

Для своих фотографий Кирилл в 99% случаев использует Iphone 7. Он редактирует, а затем корректирует свои фотографии с помощью Photoshop и различных приложений для смартфонов.

Занятой незнакомец

Гавана


3×3 Фасады Перми

Италия


Воздушный шарик

Италия


Италия

Воздушный шарик


Лего-ленд

Скейт каждый день





«Инстаграм»: www.instagram.com/ohmind_

Гостиная в стиле минимализм - 100 фото идей дизайна

Минимализм, в плане направления стиля, считается наследником классического конструктивизма, и посему гостиная в стиле минимализм – эффектное помещение, в котором удобно и комфортно жить.

Основополагающие принципы – максимально ровный белоснежный потолок, на полу ни единого шва, скромное оформление стеновой поверхности – данный вариант распространённый и типичный, но не единственно правильный.

Так вот, допустимо использование натурального камня в отделке, отполированной до зеркального состояния плитки, но при этом конечная картинка должна выглядеть целостной.

Отделка, прежде всего, обязательно должна быть гармоничной – это главенствующий принцип этого стиля.

Потому как мебели допускается самый необходимый минимум, то на первом плане стоит именно отделка всех поверхностей – текстуры, особенности конструкции, а также цвета.

Именно от того, насколько выверено все это выполнено, зависит то впечатление, что произведёт помещение.

Содержимое статьи:

Оформление пола

Предпочитаемое покрытие для пола – паркет, пробка, ламинат. Стоит помнить, что идеальный пол тот, что выполнен без единого шва, благо, сегодня позволяют это строительные технологии.

Например, используется наливной пол – простота фактуры, один тон – это то, что в этой технологии привлекает в первую очередь.

Оформление стен

К отделке стен выдвигается такое же количество требований – стены выполняются монохромными – палитра используется светлая, используется максимум три цвета.

Главные элементы – дерево, кирпич и также штукатурка. Любители обоев могут использовать обои под дальнейшую покраску. При оформлении стен не следует создавать спирали и всевозможные завитки, цветы – только строго геометрически «правильные» формы.

Оформление потолка

Дизайн гостиной минимализм предусматривает, чтобы потолок обязательно был идеально ровный и белого цвета.

Чаще всего потолок остаётся в неизменном первоначальном виде, просто достигается крайне высокая точность ровности монотонной поверхности.

Потолок подспорье для использования необычных весьма креативных и даже футуристичных люстр, светильников и прочих осветительных элементов. Дизайн гостиной в стиле минимализм допускает использование многоуровневого потолка из листового гипсокартона или же натяжного глянцевого потолка.

Декор

Минимализм — стиль, не приемлющий излишков в декоре, но все же не просто вообразить интерьер гостиной минимализм вообще без таких мелочей, как фигурные статуэтки и необычные картины.

Собственно потому дизайнеры прикладывают немало усилий, чтобы в интерьер наиболее гармонично вписать фотографии, панно, картины.

При внесении декора в интерьер гостиной в стиле минимализм, немаловажно соблюдение баланса, чтобы не случилось «захламления пространства».

В данном случае текстиль – настоящий камень преткновения в этом стиле, потому как многие стремятся привнести уют при помощи всевозможных подушек, в тон пледов, каких-либо занавесок, а все это, как известно, на «нет» сводит все начинания в придании стиля гостиной.

В этом заключается главная сложность оформления этого дизайна.

Цветовое оформление

Если говорить о цветовых решениях в оформлении такой гостиной, то следует сказать, что основа основ – белый цвет.

Но это не свидетельство того, что комната должна напоминать операционную – просто нужно использовать всю простоту цвета.

Главное правильно распределить контрастные цвета – классический чёрный, новомодный графит, опасный красный, и оживить интерьер возможно при помощи нейтрального зелёного и обычно уместного ко всему оранжевого цветов.

Мебель

Гостиная поражает скупостью всякой мебели – чаще всего в комнате есть место лишь мягкому дивану, телевизору на стене, но так жить не особо комфортно, немного сложно, и потому под нужды, выдвигаемые заказчиком, подстраиваются дизайнеры.

Вся мебель для гостиной минимализм предельно простая и функциональная – простая геометрия форм превыше удобства, и потому все строго – компактный столик, шкафчик, кресло, софа или диван.

Минимализм, многие считают, что уместно использовать лишь на просторных площадях, но это не так, потому как и не большая гостиная будет смотреться стильно и просторно.

Вы лишь посмотрите на фото гостиной в стиле минимализм – самый минимум всех типов элементов мебели, крайне сдержанная и прагматичная отделка, и благодаря этому заметно расширенное пространство помещения. Комната стала намного светлее, и в ней намного легче дышать.

Фото дизайна гостиной в стиле минимализма

Также рекомендуем просмотреть:

Помогите проекту, поделитесь в соцсетях 😉

Сохраняйте простоту - Руководство по минималистской фотографии

Минималистская фотография быстро набирает популярность среди многих фотографов, и легко понять, почему.

В сегодняшнем визуально насыщенном мире упрощенный стиль минималистской фотографии предлагает визуально успокаивающие результаты - с большим пространством для передышки. Минимализм обеспечивает освежающий визуальный перерыв от постоянного потока информации и визуального шума, с которым мы сталкиваемся каждый день.


изображение Содани Чеа

Что такое минимализм в любом случае?

Минималистская фотография черпает вдохновение из концепции минимализма в искусстве - стиля искусства, который использовался многими художниками 20-го века.С художественной точки зрения минимализм зависит от высокой простоты и предполагает использование минимального количества композиционных компонентов, таких как форма, цвет и линия.

Цель минималистского искусства или фотографии - передать концепцию - или идею - вызвать эмоциональный отклик или предоставить уникальный визуальный опыт. Композиционные элементы должны быть сведены к минимуму, а оставшиеся должны быть важны для передачи общей идеи или символизма фотографии.

Как и любой фотографический стиль, минималистичная фотография имеет свой собственный набор проблем - в основном из-за того, что минимализм основан на простоте, и может оказаться проблемой устранить все, кроме самых необходимых элементов композиции, и сосредоточиться только на ограниченное количество предметов и элементов при создании композиции.Минимализм заставляет вас смотреть на мир по-другому и заставляет искать скрытые фотографические возможности за пределами очевидного.

Готовы начать?

Прочтите, чтобы узнать, как можно использовать некоторые приемы минимализма для улучшения вашей фотографии, и узнайте, как начать работу с минималистской фотографией.

Учитесь видеть


, изображение davide ragusa через Unsplash

Фотографические возможности повсюду вокруг нас, но их слишком легко упустить из виду.Научиться мыслить нестандартно и искать скрытые возможности - это первый шаг к овладению минималистской фотографией. Когда вы снимаете камеру, ищите открытые пространства, яркие цветные блоки, интересные геометрические узоры или линии, а также объекты, которые выделяются на упрощенном фоне - все это прекрасные возможности для минималистичной фотографии.

Сохраняйте простоту


изображение Джона Филлипса

Когда дело доходит до минималистичной фотографии, лучше меньше, да лучше. Минималистская фотография пытается исследовать, сколько информации можно извлечь из композиции, прежде чем она потеряет свое влияние.Не забывайте делать это простым и мощным. Когда дело доходит до минималистичной фотографии, чем ярче и привлекательнее изображение, тем лучше. Ваша цель - включить только ту информацию, которая необходима для того, чтобы показать сообщение, которое вы хотите передать.

Создайте сильную композицию

Изображение
, сделанное Дьяа Элдин Мустафа через Unsplash

Минималистская фотография основана на простых композициях, но это не значит, что она должна быть скучной - минималистская фотография оставляет много места для творчества.Задача состоит в том, чтобы применить концепцию минимализма и убрать с фотографии все отвлекающие и ненужные детали, позволяя сосредоточить все внимание на концепции или объекте фотографии.

Сильные ведущие линии


, изображение Андреа Болдизсар через Unsplash

В искусстве, так же как и в фотографии, линии - это обычная композиционная техника, используемая для вовлечения зрителя в композицию или для передачи ощущения глубины или расстояния. Когда дело доходит до минималистской фотографии, сильные линии играют важную роль во многих композициях.Линии могут показывать изоляцию, разделение, связь, расстояние, близость и глубину. Сильные вертикальные или горизонтальные линии также могут выступать в качестве центрального элемента, придавая композиции прочную структуру.

Геометрические узоры


изображение Джорджи Пауэлс

Ищите геометрические узоры при создании минималистичных фотографий. Архитектура - отличное место для поиска геометрических узоров, так как вы часто можете найти целые стены узоров, которые можно включить в кадр. Лестницы, скамейки в парке, мосты, окна и кирпичные стены - отличные места для поиска интересных геометрических узоров.

Негативное пространство


изображение от JoshuaDavisPhotography

Негативное пространство - это ценная передышка, которая является неотъемлемой частью минималистской фотографии. Ищите негативное пространство, цветные стены и упрощенный фон, чтобы добавить их в свои фотографии. Поверните снимки под углом и используйте голубое небо в качестве упрощенного фона или снимите объекты перед стеной - просто не забудьте добавить в свои фотографии много негативного пространства.

Контраст


изображение от rekre89

Контрастность - одно из важнейших качеств, когда дело касается эмоционального отклика.Контрастные цвета, оттенки, узоры, формы или даже контрастирующие идеи - эффективные способы создать композиционное напряжение, которое привлекает внимание зрителя и заставляет его задуматься - или передать мощное сообщение.

Текстуры

Изображение
, сделанное Romany WG

Хорошее использование цвета и интересные текстуры - ключевые элементы минималистской фотографии. Некоторые минималистичные композиции даже используют текстуру как ключевой компонент. Попробуйте использовать свет, чтобы улучшить текстуру и выделить цвета и контраст.Ваша цель - запечатлеть изображение, которое зритель почти может почувствовать.

Свет и Тьма


изображение Сюзанны Нильссон

Невозможно переоценить важность освещения в минималистской фотографии! И свет, и тень можно использовать для создания минималистичных фотографий. Попробуйте найти возможности, когда свет действительно выделяет цвета или текстуры в сцене. Или поищите темные тени, которые станут центральной частью вашей композиции.

Расскажите историю

Minimalism пытается использовать как можно меньше деталей, чтобы передать концепцию, создать уникальный визуальный опыт или рассказать историю.Включив интересный объект, правильные элементы, освещение и ракурсы, вы можете создать фотографию, которая рассказывает историю и дает зрителю возможность заглянуть в момент времени. Помните, что упрощенные фотографии могут иметь мощный эффект, если они хорошо скомпонованы.

В следующий раз, когда вы возьмете камеру, ищите возможности для создания упрощенных и ярких изображений. Научиться искать скрытые жемчужины возможностей там, где другие ничего не могут найти, - это увлекательная задача и очень весело.

Испытайте себя и не бойтесь пробовать новое. Минимализм - это очень субъективный стиль, открытый для интерпретации, поэтому не беспокойтесь, если другие видят вещи не так, как вы. Просто не забывайте получать удовольствие от обучения и получать удовольствие.

Включение минималистской перспективы в ваш стиль фотографии вдохнет новую жизнь в ваши фотографии и поможет вам превратить повседневные моменты в уникальные фотографические произведения искусства.

8 советов, как стать превосходным в минималистской фотографии

Как говорится, лучше меньше, да лучше.Это не могло больше относиться к жанру минималистической фотографии. Конечно, точное определение минималистской фотографии может варьироваться от человека к человеку, но в целом этот тип фотографии можно резюмировать следующим образом.

Дениз Хоффмайстер

В минималистской фотографии все внимание сосредоточено на объекте фотографии (и это очень важно) - без каких-либо элементов на изображении, которые могут отвлекать от объекта.

Таким образом, любой элемент фотографии должен быть минимальным, но некоторые из них будут иметь большое значение для общей идеи изображения.Короче говоря, вам нужно использовать как можно меньше элементов, чтобы передать сцену.

Хотя это интересный жанр, минималистская фотография пока не так популярна. Иногда бывает трудно оценить минимализм в нашей культуре из-за всего того, что нас окружает. Если это поразит ваше воображение, вы сможете стать мастером минималистской фотографии. И следующие советы помогут вам в этом.

1. Познакомьтесь с минимализмом

Минимализм - это целая философия, и вам нужно понять ее изнутри, чтобы воплотить ее в своих фотографиях.Минимализм можно найти в стилях большого количества художников 20 -х годов, таких как Дэн Флавин, Агнес Мартин и Дональд Джадд. Их искусство определялось ограниченным количеством элементов, таких как форма, цвет, линия и текстура. Художники считают такой подход весьма субъективным, поскольку он оставляет значение на усмотрение зрителя.

Некоторые люди ценят полную свободу и открытость в жанре, а другие ненавидят как отсутствие направления, так и недостаток предмета.Итак, да, у минималистической фотографии есть свои ненавистники и защитники, но что это за жанр на самом деле?

Стас Овский

У фотографов есть шанс воспользоваться тактикой минимализма, чтобы усилить воздействие своего искусства.

На Amazon.com есть несколько хороших книг о минималистской фотографии, которые вам стоит попробовать. Вот фотографии с метко названными «Фотограф-минималист» и «Руководство по фотографии минималистов: лучшие фотографии с меньшим количеством оборудования».

2. Будьте проще!

Самое важное правило минимализма - делать вещи простыми.Не зацикливайтесь на снимках и не анализируйте их слишком много. Просто помните, что это не значит, что ваши минималистичные снимки будут скучными или без каких-либо интересных элементов.

В качестве хорошего начала вы можете попробовать снять элемент, который сразу привлечет внимание зрителя. Объект всегда должен быть самым сильным элементом фотографии, хотя он может даже не занимать много места.

Среди прекрасных примеров простых объектов, которые вы можете использовать для минималистской фотографии, - одинокая человеческая фигура на фоне массивной стены, или линии электропередач на фоне неба, и даже изображение сухой, потрескавшейся земли крупным планом.

Дениз Хоффмайстер

Найдите время и подумайте, что вы собираетесь вложить в свой снимок. А также подумайте, что вы оставите за кадром. Пространство, окружающее объект, будет его выделять, поэтому не бойтесь обрезать возможные отвлекающие факторы при постобработке или даже увеличивать масштаб объекта.

Например, если у вас есть изображение неба, облаков и птиц, вы можете обрезать изображение так, чтобы оставить только птицу и кусочек голубого неба.

3. Используйте негативное пространство в композиции

Умное использование композиции будет плюсом в любом жанре фотографии, и то же самое и с минималистской фотографией.

Негативное пространство - один из важнейших элементов композиции, который вы должны учитывать в своих минималистичных снимках. Негативное пространство - это пространство вокруг предмета или предметов, а также между ними.

Негативное пространство иногда недостаточно используется в фотографии, но именно здесь вы можете сделать его по-настоящему сияющим. Использование негативного пространства как части композиции для минималистской фотографии является неотъемлемой частью ее успеха. Иногда фотографы игнорируют это важное правило, так как они могут зациклиться на предмете снимка.

Эндрю Ридли

Поскольку минималистская фотография направлена ​​на подчеркивание одинокого объекта, негативное пространство поможет вам в этом. Если, например, ваш объект представляет собой жучок на простом фоне, уменьшите масштаб объектива, чтобы жук казался еще меньше на фоне.

Это создаст больше негативного пространства (я имею в виду простой фон) и сделает больше акцента на вашем объекте. Это минимализм во всей красе!

4. Используйте цвет снисходительно

Поскольку минималистская фотография делает ставку на то, чтобы вещи были как можно более простыми, единственная область, которую вы действительно можете использовать, чтобы компенсировать это, - это цвет.Несмотря на то, что ваша фотография по-прежнему будет простой, что является философией минимализма, вы можете сделать ее более привлекательной и броской, используя цвета.

Один из лучших эффективных методов, который вы можете использовать, - это увеличить насыщенность . Если в кадре всего несколько элементов, то выделение их цветом - лучшее решение. Он привлечет внимание к рисунку и выделит его.

Sérgio Rola

Также замечательно намеренно подбирать дополнительные цвета для ваших минималистичных изображений.Например, оранжевый и синий - дополнительные цвета, а также красный и зеленый, желтый и фиолетовый. Только представьте, как потрясающе насыщенно будет смотреться один из этих цветов на дополнительном фоне. Ваш минималистичный снимок будет выделяться так, как ему нужно!

5. Отвлекающие факторы вредны, поэтому обрезайте их!

Минималистичное фото можно испортить из-за ненужных отвлекающих факторов. Все, что выходит за рамки нескольких элементов изображения, отвлекает.

Возьмите за правило для этого жанра фотографии.Итак, как решить проблему отвлекающих факторов? Просто вырежьте их из кадра!

Когда вы кадрируете снимок, вы должны выделить детали. Это не только уберет отвлекающие факторы, но и добавит ощущение пространства в ваши изображения. Помните об этой технике, так как она может быть весьма полезной во многих случаях.

Clem Onojeghuo

Хотя иногда бывают исключения из правил, как и во всем остальном в жизни. Если отвлекающие детали находятся прямо в середине изображения, к сожалению, вы не можете их просто обрезать.

Однако вы всегда можете начать знакомство с Photoshop (или любым другим инструментом редактирования), чтобы эффективно редактировать снимки и удалять отвлекающие детали.

Если вы хотите научиться использовать Photoshop для улучшения своих минималистичных снимков, зайдите на Amazon.com и купите Photoshop.

6. Используйте самый простой из простых фонов

Простой простой фон чрезвычайно полезен, когда дело доходит до создания ваших минималистичных снимков. Это имеет смысл, поскольку простой фон не отвлекает и демонстрирует минимализм во всей его красе.Конечно, студийные фоны подойдут и в помещении.

Однако, когда вы находитесь на улице, ваше окружение меняется, поэтому используйте фон, например простую стену или забор. Если вы фотографируете небольшие объекты, такие как цветы, вы действительно можете изо всех сил и даже взять свой собственный фон с собой в поля.

Lia Leslie

Если вы хотите снимать небольшие объекты, например цветы, помните: опустите бок. Это означает стрелять в цветы, и небо будет вашим фоном.Это прекрасно работает, обеспечивая естественный минималистичный снимок.

Когда дело доходит до самого цвета, белый цвет является важным выбором для минималистичного фона по очевидным причинам. Однако не думайте, что вы также не можете использовать смелые цвета.

Для вдохновения ознакомьтесь со списком вариантов фона на Amazon.com.

7. Соблюдайте правило третей

Минималистическая фотография - отличный повод догнать правило третей, которое является одной из элементарных основ фотографии.

Подведем итоги: правило третей позволяет снимать хорошо сбалансированные изображения и разделять пространство на три вертикальные / горизонтальные части и размещать любые интересующие элементы в местах пересечения линий сетки. На этой сетке есть 4 пересечения, на которых вы можете разместить интересующие вас элементы.

Исследования показали, что наши глаза естественным образом смещаются к этим точкам пересечения, а не к центру.

Danielle MacInnes

Прелесть правила третей в минималистской фотографии в том, что у вас есть витрина, которая заставит его работать на вас.Человек, смотрящий на ваши снимки, с легкостью поймет вашу собственную интерпретацию, поскольку вы, по сути, направляете взгляд на интересующий объект изображения.

Допустим, вы снимаете минималистичный пейзаж пустого поля. Просто разместите линию горизонта вдоль одной из линий сетки для получения потрясающего эффекта.

8. Наполните свои снимки текстурой

Одна из самых важных частей минималистской фотографии - это текстура, так почему бы не применить ее? Помимо цвета, интересное использование текстуры может быть одним из наиболее часто повторяемых элементов в минималистском искусстве.

Прелесть использования текстуры в ваших снимках в том, что вы можете привлечь внимание зрителя, даже не беспокоясь о важности отвлекающих объектов.

Чтобы он работал творчески, нужна не просто интересная поверхность. Вам нужен метод, чтобы эффективно его зафиксировать.

Эндрю Ридли

Для этого подумайте, имеет ли выбранная вами текстура какое-либо направление и ее можно разумно использовать в композиционном контексте. Попробуйте использовать свет, чтобы он не только улучшил текстуру, но и привнес больше контраста.

Вам нужно больше вдохновения для создания потрясающих текстур в этом жанре фотографии? Посмотрите книгу Полли О’Нил «Поверхности и текстуры: визуальный справочник».

Бонус: вот 8 идей, которые помогут вам начать заниматься минималистской фотографией прямо сейчас!

1. Сфотографируйте линии электропередач на фоне неба.

2. Найдите интересный узор на некоторых половицах и выстрелите.

3. Используйте правило третей при съемке пейзажей. Убедитесь, что горизонт расположен вдоль одной из линий сетки.

4. Дождитесь зимы. Найдите свежие следы на снегу и сделайте минималистичный снимок.

5. Найдите красную розу и сделайте ее единственным предметом вашей фотографии. Снимайте на фоне зеленой лужайки, чтобы воспользоваться эффектом дополнительных цветов.

6. Найдите действительно простой фон - например, песок на пляже - и нарисуйте на нем несколько узоров для фотографирования.

7. Подождите, пока пойдет дождь. Найдите окно с каплями дождя и сделайте снимок этого интересного эффекта.

8. Сфотографируйте кусок дерева и полюбуйтесь всеми прекрасными образцами текстуры его текстуры.

Бонус № 2: Галерея самых потрясающих минималистичных снимков в истории

Энни Спратт

Кайке Роча

Саймон Стратфорд

Сэмюэл Зеллер

Дональд Тонг

Дональд Тонг

Минималистическая фотография - это не тот жанр, который можно освоить в одночасье. Нужно начать думать в минималистском стиле, потому что мы окружены такими излишествами в нашей культуре и обществе «чем больше, тем лучше».Но если вы сможете увидеть это излишество и оценить красоту минимализма, то вы на правильном пути, чтобы вывести свое искусство на совершенно новый уровень.

Помните, чтобы действительно понять, что такое минимализм, прежде чем окунуться в этот интересный жанр фотографии. Начните с основ, таких как цвет и текстура, придерживаясь минималистской философии, и затем поработайте с ними обоими, чтобы получить впечатляющие творческие результаты. Со временем и практикой вы станете мастером минималистской фотографии.

Вас интересует минималистичная фотография? У вас есть несколько советов по фотографии в стиле минимализма? Если это так, просто поделитесь ими с нами в разделе комментариев ниже и, как всегда, поделитесь этим постом, чтобы больше людей могли узнать о минималистской доброте!

Советы по достижению минимализма в фотографии

В наши дни минимализм стал горячей темой для обсуждения практически во всех сферах жизни. Он вошел в образ жизни, который часто ассоциируется с определенным образом жизни, творчеством и даже определенным способом путешествий.Несмотря на то, что интерпретация субъективна, словарь Вебстера определяет ее как «стиль или технику, характеризующуюся крайней редкостью и простотой».

Многих из нас привлекает концепция «меньше значит больше» с простыми линиями, геометрическими узорами, четкими тенями, цветами и отдельными предметами. Иногда эти элементы появляются автоматически в нашем окружении, а в других случаях требуется некоторая манипуляция с точки зрения расстановки и удаления элементов из кадра.

Ключ в том, чтобы научить свой глаз оценивать, что требуется для создания сильной истории. Вот несколько советов и примеров, которые помогут вам начать поиски минималистичных изображений.

Советы по созданию минималистичных образов

1. Композиционные техники

Одним из ключевых элементов минимализма является концепция «меньше значит больше». Сделайте это простым, легким - лаконичным.

Однако простота не означает, что она будет скучной.

Вопреки распространенному мнению, минималистский подход требует большого творчества.Правильно поставленные темы и ключевые элементы, которые помогают передать историю, всегда сложно понять правильно. Эти концепции часто требуют большой практики, пока они не станут такими, какими вы их видите.

Начните задавать себе эти вопросы еще до того, как поднесете камеру к лицу, чтобы сделать снимок. Не торопитесь сочинять и не спешите нажимать и двигаться дальше. Подумайте об этом. Иногда, если это неочевидно, посмотрите в видоискатель, и увидит снимок вместо того, чтобы обрезать ненужные отвлекающие факторы при постобработке.

У меня не было места, чтобы отойти и сделать широкоугольный снимок. Итак, в посте я просто добавил несколько слоев и заставил сцену казаться дальше, чем она была на самом деле, и добавил отрицательное пространство.

В ситуациях, когда невозможно удалить отвлекающие объекты из кадра, используйте глубину резкости, чтобы изолировать объект от фона, снимая с максимально широкой диафрагмой (наименьшее число), насколько позволяет ваш объектив. Это, по сути, размывает фон, отвлекает элементы и дает ощущение минимализма.Вам понадобится объектив, который сможет эффективно создать эффект боке.

2. Цвета и текстуры

Яркие цвета или даже контрастные цвета помогают реализовать минималистичный подход, добавляя нужную контрастность. Ключ не в том, чтобы впадать в крайности, а в том, чтобы выбрать один или, может быть, два цвета, которые хорошо сочетаются друг с другом, и использовать их на видном месте в изображении. Иногда даже добавление небольшой текстуры в изображение может помочь улучшить визуальную привлекательность, например, линии песка на изображении ниже.

Сначала посмотрите на цветовое колесо и познакомьтесь с контрастными цветами. Но не сосредотачивайтесь только на этом. Доверьтесь своему глазу, чтобы уловить такие ситуации, чтобы практиковать минимализм, даже если он на вашем телефоне (как этот снимок).

3. Ведущие линии и фигуры

Линии и узоры, если все сделано правильно, также могут помочь в минималистичном подходе. Однако старайтесь не усложнять. Ведущие линии и другие геометрические фигуры могут стать отличным фоном для минималистичных картин.

Но если в кадре слишком много элементов, это может сделать изображение хаотичным и загруженным, что не является минималистичным чистым способом.

Иногда достаточно найти творческий ракурс для фотографирования. Поэкспериментируйте с разными углами - прямо, высоко или низко, пока не получите снимок, который продемонстрирует ваше видение изображения.

Типичная ведущая линия ведет взгляд и камеру к этой даме, вытирающей свои коврики (которые добавляют яркости в остальную монотонную сцену).

4. Негативное пространство

Научиться использовать негативное пространство - огромное преимущество при принятии минималистичных движений. Негативное пространство позволяет основному предмету свободно дышать. Он передает ощущение легкости как в месте, так и в пространстве. Негативное пространство - отличный способ изолировать объект, чтобы зритель мог легко интерпретировать историю, которую вы пытаетесь передать.

Помните, что отрицательное пространство не всегда означает один объект и не всегда означает фотографирование по правилу третей.Это означает, что в кадре будет меньше беспорядка. Негативное пространство вместе с позированием могут добавить драматизма в простой портрет.

5. Краткое повествование

Один из лучших способов практиковать и совершенствовать минималистичную фотографию - это рассказывать истории. Спросите себя, помогают ли элементы в кадре продвигать историю вперед или мешают истории. Иногда для того, чтобы рассказать историю, нужен человеческий фактор, а иногда в этом нет необходимости. Симметрия, линии, узоры и тени берут на себя роль рассказа истории.

На приведенном выше изображении отсутствие человеческого объекта преодолено с помощью желтой медианы, а также изгиба дороги, чтобы передать ощущение съезда с проторенной дороги. На многие мили действительно не было ни одной машины, и этот великолепный пейзаж был у нас целиком.

Иногда история и окружающая среда сходятся воедино спонтанно, и работа фотографа - увидеть это и быстро отреагировать. В других случаях требуется немного терпения, чтобы нужный объект прошел через кадр.

Хорошо то, что минималистский подход к фотографии может применяться как в природе, так и в городской среде. Вы можете практиковаться где угодно, так что выходите на улицу и откройте для себя другой взгляд на камеру - независимо от жанра.

6. Постобработка

Минималистичная фотография не заканчивается после того, как вы сделаете снимок. Вы также можете распространить эту концепцию на постобработку. Самый простой способ приблизиться к минималистичной фотографии в постобработке - сделать обработку изображения простой.Избегайте сильно насыщенных изображений, большого контраста и интенсивной цветокоррекции.

При портретной съемке не исправляйте все недостатки кожи и тона. Позвольте проявиться естественной красоте объекта без излишнего ретуширования.

Изображение ниже использует зернистость и имитирует вид пленки. Это добавляет минамализма.

Простая редакционная статья о стиле жизни, посвященная уединению и праздности, была воплощением минимализма. Постобработка здесь сделала историю очень легкой и воздушной.

Заключение

В фотографии минимализм - это визуальное утверждение, в котором сюжет фотографии упрощен, элементы уменьшены, а пространство добавлено чистого пространства. Мало того, что минималистская фотография стала отдельным жанром, но и фотографы, специализирующиеся в этой дисциплине, нашли свое отражение. Они создали для всех нас привлекательное пространство искусства и творчества. Нам, профессионалам отрасли, следует обратить внимание на эту тенденцию и посмотреть, как мы можем применить ее в своей работе.

Не стесняйтесь поделиться с нами некоторыми из ваших минималистичных изображений в комментариях ниже.

Минимализм в фотографии

На прошлой неделе я разговаривал с одним читателем об их фотографиях, и они поделились, что их главная проблема в получении цифровых изображений - это поиск объектов для съемки в зависимости от места, где они живут. Вот отрывок из того, что он сказал в нашей переписке по электронной почте:

«Я живу в сельской местности в Австралии, и проблема, с которой я сталкиваюсь, заключается в том, что здесь так пусто, что мне трудно найти что-нибудь, что можно было бы сфотографировать.Что мне делать?"

Когда я разговаривал со своим новым другом, мне в голову пришло несколько вещей. Во-первых, он живет в одном из моих любимых районов Австралии, где есть возможность делать отличные пейзажные снимки. Во-вторых, я посоветовал ему купить макрообъектив и начать искать мелочи жизни.

В-третьих, я задавался вопросом вслух, если бы вместо того, чтобы жаловаться на «пустоту» его местоположения, что случилось бы, если бы он принял решение работать с ним и исследовать минималистский стиль фотографии.

Когда я просматриваю изображения, представленные в нашем последнем групповом задании (синий цвет), я понимаю, что часто не то, что вы вкладываете в свое изображение, делает его мощным, а то, что вы из него упускаете. Некоторые из моих любимых снимков в этой ветке красивы благодаря своей простоте.

Почему минимализм работает?

Я никогда не изучал его, и я уверен, что много написано на эту тему гораздо более образованными людьми, ими самими - однако в минималистичных изображениях мне нравится то, что, создавая на фотографии «пустые» пространства, вы действительно акцентируете внимание на них. тема, которую вы включаете.

Глаз человека, смотрящего на изображение, не может не быть привлечен к элементу сделанного вами изображения.

Как работать с минимализмом:

Один совет, который я до сих пор помню от моего школьного учителя фотографии:

«Сделайте объект съемки самой сильной стороной фотографии, даже если он может занимать лишь небольшую часть всего изображения»

Когда я пытаюсь сделать шоу минималистичным, я держу эти слова в памяти.

Есть много способов сделать это, вот несколько:

  • выбирайте объекты с умом - очевидно, что для того, чтобы объект доминировал в изображении, даже если он относительно невелик в схеме общего кадра, он должен быть достаточно ярким или контрастным.
  • Экспериментируйте с цветом - контрастные цвета между объектом и остальной частью кадра - один из способов выделить его. Возможно, почему меня побудили написать этот пост, так это то, что «голубое задание» произвело так много снимков, в которых большая часть изображения была одного цвета с контрастирующим предметом.В качестве альтернативы, создание объекта того же цвета, что и ваш фон, также может дать ощущение минимализма. Еще одна стратегия, которую используют фотографы, - убрать цвет со снимков - часто при постобработке.
  • используйте глубину резкости - еще один способ сфокусировать взгляд на вашем объекте - убрать детали с фона вашего снимка, сделав его размытым. Лучший способ сделать это - использовать настройки диафрагмы (я уже писал об этом в этом уроке по фонам).
  • обрезайте отвлекающие элементы - возможно, самый эффективный способ избавить ваши фотографии от отвлекающих деталей и оставить снимки с ощущением пространства - это кадрировать снимки таким образом, чтобы детали были скруглены. Конечно, это не всегда возможно, если детали находятся в середине ваших изображений (в этом случае вам может потребоваться научиться использовать Photoshop), но часто может быть полезно.
  • Zoom In - при кадрировании ваших снимков используйте масштабирование для устранения отвлекающих факторов
  • Zoom Out - в качестве альтернативы масштабирование до широкого угла также может дать ощущение пространства, поскольку оно уменьшает размер отвлекающих элементов.

Я считаю, что ключ к получению отличных минималистичных снимков - это делать много снимков с разной экспозицией, с разным фокусным расстоянием и под разными углами. Иногда нужно сменить положение фотографа или изменить некоторые настройки камеры, чтобы все было правильно.

Как создать минималистское искусство (2021)

Минималистическая фотография - это искусство, выражающее простоту этого мира. Это способ оценить основные части произведения и найти искусство в простых вещах.Для многих минимализм - это свобода. Свобода от стресса, переживаний, страха.

Минимализм означает быть счастливым, но жить с меньшим. Вам нравится то, что у вас есть, даже если их немного. Мы определяем минимализм как владение вещами, которые важны только для вашей жизни.

Но как совместить минимализм и искусство, чтобы создать минималистичную фотографию?


Если все просто, эта статья научит вас:

  • как практиковать минималистскую фотографию;
  • необходимых техники , которым вы должны следовать для этого жанра фотографии;
  • самых мощных элемента , которые помогут вам делать потрясающие минималистичные фотографии;
  • подробнее вам нужно знать как фотографу-минималисту.
Минималистская фотография

«Простота, ясность, единство: это атрибуты, которые придают нашей жизни силу, яркость и радость, поскольку они также являются признаками великого искусства».

- Ричард Холлоуэй

Содержание


Что такое минималистичная фотография?

Минималистичная фотография рассказывает самые эмоциональные истории в самых простых и впечатляющих вещах. Этот жанр искусства стал очень популярным в последнее время, так как многие фотографы пытаются раскрыть секреты этого движения.

Концепция, которая лучше всего определяет минималистскую фотографию, основана на принципе «меньше значит больше».

Возьмите камеру и сосредоточьтесь на главном. Сконцентрируйтесь на простых композициях и дайте волю своему творчеству.

Минималистическая концепция

Легко уловить простые элементы, но трудно придать им смысл. В этом суть минималистического искусства. Взять незначительные предметы и поставить их в центр внимания. Но чтобы добиться успеха, вам нужно рассказать историю с помощью простых предметов.

Как и в других искусствах, вам нужно видение, и вы должны видеть то, чего не видят другие. Итак, давайте сосредоточимся на простоте и посмотрим, как можно практиковать минималистскую фотографию.


На что обратить внимание фотографу-минималисту

Во-первых, вам следует начать небольшое исследование и черпать вдохновение у других фотографов.

С помощью социальных сетей у нас больше доступа, чем когда-либо, чтобы увидеть разные точки зрения и связаться с другими фотографами.Нет ничего плохого в том, чтобы искать информацию и подробности, чтобы улучшить свои навыки фотографии.

Ищите фотографов-минималистов и вдохновляйтесь их работами.

Простота - ключ к успеху

Простота и минимализм - две вещи, которые дополняют друг друга. Как фотограф, вы можете дать волю своему творчеству.

Фотографировать в стиле минимализма - значит сосредоточиться на простых вещах. Вы должны быть простыми и сосредоточиться на нескольких элементах, которые создадут максимальный эффект на ваших фотографиях.

Минималистичная композиция

Любой фотограф хочет запечатлеть впечатляющие перспективы и поиграть с фоном, предметами, композицией и получить правильную экспозицию.

Что ж, когда дело доходит до минималистичной фотографии, лучше меньше - лучше. Часто простые вещи могут рассказать более убедительную историю, чем сложные элементы.


Ищите симметрию

Одна из важных вещей в минималистской фотографии - это композиция.

Даже если у вас есть несколько элементов, вы должны знать, как правильно их оформить.Ваш объект должен быть идеально симметричным, чтобы уловить смысл.

Симметрия в минимализме

Если вы хотите узнать, как быстро улучшить свою композицию, советую изучить правило третей. Овладение этой техникой даст вам визуально привлекательные изображения, независимо от того, что вы фотографируете.


Изолировать объект

Как видите, минималистская фотография - это поиск элемента и его изоляция. Наличие четкого фона поможет вашей камере сфокусироваться только на вашем объекте.

Вам просто нужно разместить его так, чтобы он придавал изображению смысл.

Изолировать объект

Вы можете поместить объект посередине, справа, слева или, возможно, внизу фотографии. Попробуйте разные углы и отделите объект от скопившихся элементов.


Негативное пространство

Проще говоря, негативное пространство - это область вокруг объекта на снимке.

Негативное пространство может содержать мелкие детали или элементы, но большинство фотографов предпочитают снимать пустые пространства, такие как небо, озеро, холм и т. Д.

Негативное пространство

Minimalism - это упрощение фона, чтобы вывести объект на передний план.

Чтобы получить идеальное негативное пространство, вы должны убедиться, что существует баланс между вашим объектом и воздействием пустой области.


Какие элементы улучшают минималистскую фотографию?

Чтобы овладеть искусством минималистской фотографии, нужны терпение и практика.

Вы должны попробовать разные углы, перспективы, предметы, цвета, текстуры и так далее.Возможно, сначала вы не будете экспертом, но, продолжая изучать и пробовать разные композиции, уверяю вас, что вы станете профессионалом.

Даже профессиональным фотографам есть чему поучиться. Не сдавайтесь и проявляйте творческий подход к деталям.

Дополнительные цвета

Я настоятельно рекомендую черно-белые изображения из минималистичных фотографий, но иногда гораздо интереснее поиграть с цветами и получить контрастные оттенки.

Дополнительные цвета

Если вы поэкспериментируете с углами и техникой, вы увидите, что даже контрастные формы или узоры позволят вам получить самые удивительные минималистичные изображения.

Кроме того, яркие цвета всегда будут играть важную роль в фотографии. Не бойтесь экспериментировать с оттенками и обращайте внимание на цвета, которые дополняют друг друга.


Текстуры

Как цвета дополняют друг друга, так и текстуры. Но знаете ли вы, что могло бы сделать минималистскую фотографию более художественной? Смешивание цветов и фактур в одной картинке.

Минималистские композиции подчеркивают простоту, и вы должны видеть соответствующие цвета и текстуры.Простое всплывающее окно цвета или текстуры поднимет ваши навыки на новый уровень.

Минималистичные текстуры

Фотограф имеет почти такой же контроль над своим предметом, как и художник. Он может управлять светом и тенью, формой и пространством, узором и текстурой, движением и настроением, всем, кроме композиции.

- Андреас Фейнингер

Но все же из радующей глаз композиции он может создать нечто величественное.


Линии и формы

Еще один элемент, который идет рука об руку с этим жанром фотографии, - это минималистская архитектура.

Наблюдение за линиями, формами и геометрическими узорами может дать вам привлекательный фон для минималистичной съемки.

Стены, окна, лестницы - все это идеально для минималистской фотографии. Есть фантастические перспективы, их просто нужно увидеть.

Линии и формы

Также важным элементом минимализма является повторение геометрии, форм, линий и так далее.

Если вы хотите придать своим изображениям ощущение абстракции, проявите творческий подход к этим элементам и практикуйтесь, пока не получите что-то необычное.


Как я могу рассказать историю, практикуя минималистскую фотографию?

Как бы сложно это ни казалось, но владение навыками минималистской фотографии и умение видеть детали, украшающие ваши фотографии, создадут самые значимые истории.

Поднимите свои навыки минималистской фотографии на новый уровень и расскажите историю своими фотографиями. Практиковать этот жанр фотографии можно где угодно.

Минималистическая концепция

Вы можете фотографировать в городе и сочетать свои навыки уличной фотографии с минималистской фотографией, или вы можете прогуляться по природе и увидеть самые божественные сценарии.

Если вы хотите получить идеальную историю, вы должны интегрировать элементы и объединить их в гармонию. Практикуйте все советы, упомянутые в этой статье, и со временем вы увидите улучшения.


Какие методы мне следует использовать?

При съемке в стиле минимализма большинство фотографов используют зеркальную камеру. Эти камеры помогут вам создать идеальную глубину резкости и проявить творческий подход с эффектом боке.

Однако вы также можете снимать со смартфоном, потому что нет необходимости использовать эффект боке.

Bokeh

Говоря о минималистской фотографии, вы должны получить идеальные и четкие линии. Если у вас уже есть цифровая камера, и покупка зеркальной камеры будет слишком много, выньте свой смартфон и позвольте своим глазам обрамить минималистское искусство.

На сегодняшний день смартфоны стали достаточно продвинутыми и профессиональными. Вы можете делать снимки, которые хотите, используя эти устройства.

Итак, что скажешь? Готовы ли вы составить несколько минималистичных фотографий?


Что дальше?

После того, как вы последовали этим советам и попрактиковались в этой фотографии, вы сможете создать онлайн-портфолио.Почему? Что ж, я уверен, что вы мастер фотографии и сумеете получить отличные перспективы.

Людям нужно видеть ваше видение, и вы должны показать им, на что вы способны.

Минималистическая фотография

Не помешает наличие сообщества, которое ценит вашу работу и с которым вы можете обмениваться идеями. Если у вас еще нет веб-сайта, вы можете создать его с помощью WordPress. Этот конструктор веб-сайтов идеально подходит для вашего фотографического бизнеса.

Помимо того, что он имеет множество функций, вы можете воспользоваться лучшими плагинами портфолио для фотографов и креативщиков.Вот подсказка! Выбирайте Modula. Или вы можете плыть по течению. Независимо от вашего выбора, я уверен, что он будет правильным для вас.


Основные выводы

  • Минимализм - это поиск искусства в простых вещах.
  • Лучше меньше, да лучше.
  • Будьте проще.
  • Повторение - важный элемент минимализма.
  • Сосредоточьтесь на простоте.
  • Вдохновляйтесь другими фотографами.
  • Расположите элементы в идеальной симметрии.
  • Используйте правило третей.
  • Изолируйте объект.
  • Используйте отрицательный пробел.
  • Будьте терпеливы и много тренируйтесь.
  • Найдите цвета, которые дополняют друг друга.
  • Используйте контрастные цвета, оттенки, формы в своих изображениях.
  • Проявите творческий подход с текстурами.
  • Смешайте цвета и текстуры.
  • Сконцентрируйтесь на линиях, формах и геометрии.
  • Используйте цифровую зеркальную камеру для создания идеальной глубины резкости или эффекта боке.
  • Делайте снимки с помощью смартфона.
  • Создайте онлайн-портфолио.
  • Найдите инструмент, который поможет вам настроить свое портфолио.

Заключительные мысли

Минималистическая фотография - это субъективный жанр, открытый для интерпретации. Вам нужно только выйти и проявить творческий подход к основным элементам.

Наслаждайтесь формами, текстурами, линиями и дайте волю своему воображению. Вы тоже. Исследуйте как можно больше мест и найдите то, что может улучшить ваш стиль съемки.

Достигнув ступени, на которой вы сможете понять важность простых вещей, вы сможете более просто повеселиться с перспективами, ракурсами и другими факторами.

10 советов по минималистской фотографии | Определение

В последние годы минимализм стал модным словом, которое невозможно не услышать. Возможно, вы уже используете минимализм в других аспектах своей жизни, таких как организация, планирование и повседневная деятельность.А как насчет минималистской фотографии?
Эта статья даст вам множество причин использовать минималистскую фотографию для создания потрясающих изображений.

Почему вы хотите выбрать минималистскую фотографию?
Есть много причин, в том числе расширение вашего репертуара и переход на дополнительную специальность, которая дает вам некоторое разнообразие.
Минималистическая фотография - это разновидность фотографии, похожая на черно-белую, пейзажную или природу.
Так как же начать создавать красивые, мощные минималистичные фотографии, пропитанные простотой?

1.Понимание основ минималистской фотографии

Лучший способ понять минималистскую фотографию - это определить минимализм и взять концепцию в целом. По своей сути минимализм и минималистская фотография - это забота о том, что мы ценим больше всего, и устранение всех других отвлекающих факторов.
Обычно это связано с нашей повседневной жизнью и с материальными и нематериальными вещами в ней. Но минимализм применим и к изобразительному искусству. Подумайте об изображении, которое фокусируется на предмете, удаляя все несущественные особенности, ограничиваясь только базовыми элементами, необходимыми для передачи его значения.
Помните об этом определении при создании минималистской фотографии, будь то съемка в полевых условиях или во время постобработки.
Минималистичный объект фотографии, на котором вы собираетесь сфокусироваться, должен быть изолирован, используя как можно меньше визуальных элементов.

2. Сначала сфокусируйтесь на минималистской фотографии. Композиция

Из элементов, составляющих минималистичную фотографию, композиция является одним из самых важных, а также одним из самых простых в настройке.
Даже если цвета, текстуры и контрасты корректируются, добавляются или удаляются с фотографии, минималистичная фотография может стать простым изображением, просто изменив композицию.

Минималистическая фотография обычно состоит из минимального количества элементов; иногда всего один предмет на простом фоне - это все, что нужно, чтобы рассказать историю.
Перемещайтесь, чтобы создать минималистичную композицию фотографии в кадре, которая говорит о простоте, но все же перемещает взгляд от одной точки к другой или перемещает зрителя через фотографию.

3. Узнайте о важности отрицательного пространства

Добавление негативного пространства, вероятно, самая важная концепция минималистской композиции фотографии.
Это относится к использованию пространства вокруг элемента в изображении. Это пространство, обычно (но не всегда) простое по композиции и текстуре, подчеркивает предмет и делает его более визуально стимулирующим.
Эффект негативного пространства можно усилить, добавив контрастные цвета между объектом и пространством вокруг него.
Иногда негативное пространство может создать собственный объект, но это не всегда так и не обязательно для минималистской фотографии.

Здесь вы должны использовать это как способ подчеркнуть голый, важный элемент минималистского фотографического снимка.

4. Стреляй, что у тебя есть

Одна из самых привлекательных черт менталитета «меньше значит больше» в минималистской фотографии заключается в том, что он дает возможность использовать минимальное оборудование. Сюда входит камера, которую мы почти всегда носим с собой, наши смартфоны.
Камеры для смартфонов в наши дни превосходны. Они даже обеспечивают превосходное качество работы с фотоаппаратами потребительского уровня.
Единственная область, в которой они обычно не преуспевают, и в которой они уступают DSLR, - это глубина резкости и эффект боке. Маленькие сенсоры, необходимые для мобильных телефонов, просто не способны запечатлеть плавные и красивые эффекты боке.
В данном случае это действительно здорово, потому что боке не является обязательным требованием для минималистичной фотографии. Более четкие линии и резкие контрасты, необходимые для создания впечатляющих простых изображений, на самом деле легче создать без мягких характеристик боке.
Итак, у вас есть больше причин, чем когда-либо, вытащить свой iPhone или устройство Android и начать создавать минималистичные фотографии!

5.Используйте контрастные и бесплатные цвета

Как я упоминал выше, цветовой контраст может сделать минималистичную фотографию очень мощной и выделить ее. Попробуйте найти в минималистской фотографии приятные для глаз цветовые сочетания, например контрастные наборы черного и белого или темного и светлого.
Другой метод минималистичной фотографии - использование дополнительных цветов. Дополнительные цвета располагаются прямо напротив друг друга на стандартном цветовом круге.
Нет недостатка в комбинациях на выбор.Некоторые из наиболее часто используемых комбинаций включают оттенки фиолетового и желтого, красного и синего, оранжевого и синего.

Бледно-желтый цветок в море зеленых кустов может не вызвать особого внимания, но ярко-красный цветок среди того же зеленого поля будет выделяться.
Это потому, что красный и зеленый почти прямо напротив друг друга на цветовом круге. Комбинирование их очень радует глаз, а значит, и разум.

6. Добавьте текстуру в изображение

Текстура - еще один отличный способ создавать простые и мощные минималистичные фотографии.Текстура может стать предметом, когда используется как элемент, заполняющий кадр, или как повторяющийся узор, и то и другое можно найти в природе.
Увеличивая объекты достаточно близко, чтобы увидеть их текстуру, вы позволяете самой текстуре стать фокусом изображения. Возможности этого эффекта безграничны как в искусственном, так и в естественном мире.

Использование текстурированного объекта или предмета на гладком, простом фоне максимизирует воздействие этого эффекта. .
Вместо цвета, текстура работает как контраст, необходимый для того, чтобы изображение было лаконичным, но при этом интересным для глаза зрителя.

7. Черно-белая минималистская фотография

Черно-белая фотография может быть даже более мощной, чем минималистичная фотография, потому что со стола убрали еще одно «отвлечение» (в данном случае - цвет), сократив изображение до самого необходимого.
Однако это не означает, что любое изображение, преобразованное в черно-белое, является минималистской фотографией.
Монохромные фотографии могут быть еще более сложными по внешнему виду из-за отсутствия цвета, позволяющего отличать одни элементы от других.

Убедитесь, что вы использовали композицию и негативное пространство, если необходимо, чтобы исключить все ненужные элементы, прежде чем преобразовывать минималистичную фотографию в черно-белую.

8. Используйте линии, чтобы создать смелость и вести глаза зрителя

Чистые линии и простые формы - еще один способ создания привлекательных изображений при сохранении ощущения простоты.
линий, будь то горизонтальные, вертикальные или даже диагональные, могут стать основой для остальной минималистской фотографии.
Вы также можете использовать их, чтобы направлять взгляд зрителя. Линии могут привести взгляд к реальному объекту, на котором зритель должен сосредоточить внимание.
А сочетание цветового контраста и линий действительно может обеспечить впечатляющие впечатления от просмотра.

9. Расскажите историю с минималистской фотографией

Сокращение сцены до самого необходимого может показаться нелогичным способом рассказать историю, но на самом деле это может упростить представление этой истории.
С меньшим количеством «движущихся частей» зритель сможет гораздо легче понять, что вы говорите на фотографии.
Как фотограф, вы обязаны заинтересовать зрителя своей историей. Какую сказку вы можете рассказать с помощью всего лишь пары предметов на простом, незамысловатом фоне?
Представьте себе двух птиц, сидящих на линии электропередачи на фоне безоблачного неба. Что может быть за этим изображением?

Как и в любой другой форме фотографии, хорошей привычкой является сначала спросить себя: «Могу ли я посмотреть на эту фотографию и представить себе, что происходит, или сцена просто происходит?»
Если вы не можете построить возможную историю, просто взглянув на нее, ваши зрители тоже не смогут.Найдите способ добавить больше визуального повествования к снимку в стиле минимализма.

10. Изучай минимализм как в искусстве, так и в жизни

Это не предел воображения, чтобы поверить в то, что вы можете помочь своему пониманию и практике какой-либо формы искусства, изучая ее существование в других средах или формах.
Минималистичная фотография ничем не отличается. Чтобы полностью понять и оценить методы, используемые в этой дисциплине, и лучше применять их в своем ремесле, вы должны понимать, как минимализм существует в других искусствах, а также в жизни.
Минимализм не ограничивается фотографией. Есть художники, которые специализируются на минималистской живописи и цифровом искусстве.
Даже у музыки есть поджанр с простыми, тихими и почти бесшумными отрывками звука, отмеченными как минималистичные.
И, наконец, минимализм - это тоже очень популярное движение среди людей сегодня. Он направлен на то, чтобы лишить нашу жизнь как можно большего количества ненужного имущества и беспорядка, а также научить себя развивать простой и лаконичный образ мышления.

Разумеется, лучшего понимания всего этого не требуется.Однако это абсолютно поможет вам лучше реализовать его характеристики в вашей минималистичной фотографии.
Минималистическая фотография - это концепция, для полного понимания которой требуется немного усилий. В конце концов, мы не привыкли улучшать что-то, удаляя компоненты.
Но ваш зритель будет лучше понимать и оценивать ваше изображение, как только вы устраните все отвлекающие факторы. Таким образом, вы оставите им только то, что действительно хотите, чтобы они увидели.
Вы когда-нибудь пробовали себя в минималистской фотографии? Какие ваши любимые снимки? И вы поддерживаете минимализм и в других сферах искусства и жизни?
Обсуди все это с нами ниже!

Пять шагов к невероятной минималистской фотографии

Минимализм - это увлекательный жанр фотографии, который позволяет создавать невероятные и мощные фотографии.Это жанр, в котором «лучше меньше, да лучше». Здесь я расскажу о пяти шагах, которые вы можете предпринять, чтобы создать невероятные минималистичные фотографии.

Кажется, что термин минимализм используется в современной фотографии немного шире, чем четкое историческое определение, и стал синонимом крайней простоты. Интерпретация, символизм и выражение сохранены, в то время как художники 1960-х годов стремились избежать этого. «Лучше меньше, да лучше» - это широко распространенный руководящий принцип минимализма.Это любой дизайн или стиль, в котором для создания максимального эффекта используются самые простые и минимальные элементы, и именно этот принцип я буду использовать в этой статье. Если вам нужен полный опыт и все примеры, обязательно посмотрите видео выше, поскольку я охватываю все и даже больше, чем то, что я могу выразить в тексте в этой статье.

Я обнаружил, что есть очень тонкая грань между тем, чтобы поймать эту простую фотографию, которая говорит с вами и имеет какой-то смысл и цель, и просто сделать то, что я считаю скучной фотографией.Поскольку мы люди, эта линия, конечно, часто довольно субъективна. Другие могут интерпретировать то, что я считаю скучной фотографией, как шедевр, и наоборот. Итак, что общего между минималистскими фотографиями и какие шаги вы можете предпринять, чтобы сделать минималистичное фото?

Шаг 1: одна тема

Как правило, большинство минималистичных фотографий имеют один объект, который также работает как центр внимания. Не должно быть никаких сомнений в том, на что вы должны смотреть. В приведенном ниже примере объект фотографии - лодка.Итак, найдите себе что-то конкретное, чтобы сфотографировать.

Шаг 2: Упрощение

Упрощение и устранение отвлекающих факторов - всегда хорошая идея на ваших фотографиях. Минималистичные фотографии делают еще несколько шагов вперед. Приведенный ниже пример водопада в Исландии до / после уже довольно прост и понятен. Однако он не совсем минималистичный. Если мы увеличим масштаб и сфокусируемся только на водопаде, фотография не обязательно будет лучше, но она, безусловно, будет намного проще и минималистичнее.

Вопрос в том, может ли фотография быть слишком простой? Я несколько раз фотографировал черную церковь в Исландии. В этих двух примерах композиция полностью одинакова, но погода очень разная, что дает два совершенно разных результата. Обе фотографии очень простые, и можно утверждать, что они обе тоже минималистичны, но заснеженная фотография, очевидно, проще и минималистичнее, чем неснежная фотография. Снежная версия слишком проста или слишком скучна? Какой из них вы предпочитаете?

Шаг 3: Сила негативного пространства

Как правило, на минималистичных фотографиях также присутствуют большие части незагроможденных и чистых участков.Это часто называют отрицательным пространством. Негативное пространство - это пустое пространство между вашими объектами. Эти большие части, конечно, пусты, и в результате сильно выделяются те части фотографии, которые не пусты - ваш объект или объекты. Бьюсь об заклад, что как только вы взглянете на фотографию ниже, вас сразу же привлекли деревья. Поскольку большая часть этого снимка с дрона пуста или, по крайней мере, монотонна, вас привлекает область с наибольшим контрастом (деревья), ваш мозг не может с этим поделать.В этом сила отрицательного пространства.

Интересная часть использования отрицательного пространства - это ощущение уединения в большом, большом мире. В качестве примера возьмите приведенные ниже фотографии с Фарерских островов. У нас много отрицательного пространства рядом с двумя морскими стеками, и если мы немного уменьшим масштаб, чувство одиночества станет еще сильнее. Опять сила отрицательного пространства

Добавление большого количества отрицательного пространства обычно ставит под угрозу чувство масштаба, так что имейте это в виду.Трудно понять, что высота двух морских стеков составляет 81 и 68 метров.

Шаг 4: Композиция

Помимо того, что я уже упоминал, минималистские фотографии обычно состоят из простых геометрических фигур, таких как треугольники, линии и кривые, и размещения вашего объекта либо по центру фотографии, в соответствии с правилом третей, золотым сечением или чем-то экстремальным. как по углам, так и близко к краю. Дело в том, что линии и объекты на фотографиях расположены упорядоченно.

Возьмите, например, фотографию ниже. Легко увидеть две параллельные линии вдоль забора и этот массивный снегопад. В этой сцене мне было не с чем поработать, но я действительно нашел резкое изменение от золотого света на заднем плане к снежной стене завораживающим, поэтому я выровнял забор, чтобы подчеркнуть край душа.

С мостом в нижнем левом углу композиция довольно экстремальная, но из-за очень небольшого количества элементов она все еще работает довольно хорошо.Горизонт помещен в нижнюю третью линию, а полумесяц помогает сбалансировать фотографию.

Фотография ниже разделена на три одинаково больших раздела. Верхние облака, нижний - покрытый мхом, травой, лавой, грязной землей и средняя часть с линиями электропередач. Линии электропередач даже следуют очень успокаивающему ритму на заднем плане и исчезают. Если у вас есть несколько объектов или один и тот же объект содержит несколько разных разделов, строгое повторение часто является отличной функцией.

Шаг 5: Постобработка

Мы, конечно, находимся в сфере художественной пейзажной фотографии, и постобработка содержит несколько отличных инструментов, которые вы можете использовать, чтобы целенаправленно получить то, что у вас в голове, на финальной фотографии, но это также отличный процесс, чтобы просто сидеть и остынь без особых умственных способностей и посмотри, что из этого получится.

Что касается минимализма, как я уже упоминал, важно очистить фотографию от различных отвлекающих факторов и исправить неоправданные ошибки, такие как шатание горизонта и артефакты редактирования, такие как ореолы.

Что вы также можете сделать, так это, конечно, контролировать свой тон; вы можете перейти к более ярким тонам и почти удалить все детали в светлых участках, тем самым упростив фотографию. Это также известно как фотография в высоком ключе.

Вы также можете делать снимки в более темном направлении и почти раздавить черные цвета, оставив большую часть фотографии черной. Это называется сдержанной фотографией.

Кстати о чёрном и белом. Обычно это также происходит на этапе редактирования, когда вы выполняете черно-белое преобразование.Лично я редко снимаю с намерением сделать фотографию черно-белой и поэтому редко получаю черно-белую фотографию. Переход к черно-белому цвету удаляет все измерение цвета и тем самым упрощает вашу фотографию. Вопрос в том, хотите ли вы этого. Фотография ниже отлично работает как в цветном, так и в черно-белом цвете с чисто эстетической точки зрения. Однако их интерпретации сильно различаются.

Я считаю, что цветная версия более «верна» тому, о чем изначально были фотографии.Желтое поле рапса, одинокое дерево и пухлые облака создают оптимистичную атмосферу лета, хотя и с большим контрастом, чтобы сделать эту фотографию интересной. Создание черно-белой фотографии переворачивает интерпретацию с ног на голову. Все внимание теперь сосредоточено на свете и контрасте. Летняя атмосфера полностью исчезла, и теперь ее сменила мрачная контрастная драма. Это может быть то, что вы хотите показать, но дело в том, что решать вам.

Не забудьте посмотреть видео выше, чтобы увидеть еще больше примеров и погрузиться в исторический фон минимализма.Позвольте мне услышать ваши мысли в комментариях ниже.

.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *