Создаём универсальный шаблон фотоплёнки для вставки фото

Теперь надо создать окно самого кадра. Создаём новый слой, называем его «Кадр», создаём прямоугольное выделение 426 на 276 пикселей, заливаем его фоновым белым цветом, нажав Ctrl+Delete.
Теперь необходимо выровнять кадр по центру относительно фотоплёнки. Для этого в палитре слоёв, зажав клавишу Ctrl, выделяем слои «Основа» и «Кадр», выбираем инструмент Перемещение (Move Tool) и кликаем по инструментам выравнивания, указанным на рисунке

Теперь сделаем отверстия перфорации по краям фотоплёнки. Создаём новый слой, называем его «Перфо» и перетаскиваем его мышкой на иконку «Создать новую группу» (Create a new group), находящуюся внизу палитры слоёв. В результате получится, что этот слой находится в группе, см. рисунок:

Берём инструмент «Прямоугольник со скруглёнными углами» (Rounded Rectangle Tool), задаём на панели вверху рабочего окна программы радиус скругления 3 пикс и создаём прямоугольный контур шириной 22 пикс и высотой 32 пикс.

Размеры контура можно увидеть, включив палитру «Инфо», также не помешает увеличить масштаб отображения документа с помощью колёсика мыши и зажатой клавиши Ctrl, т.к. этот размер контура необходимо обязательно выдержать именно таким. Затем кликаем по контуру правой клавишей мыши, и в контекстном меню выбираем «Образовать выделенную область» (Make Selection) с радиусом растушёвки ноль. Переключаемся на слой «Перфо. Заливаем выделение белым цветом, снимаем выделение. Теперь необходимо выровнять этот белый прямоугольничек по вертикали, придётся сделать это на глаз, расположение по горизонтали пока не важно.

Теперь установим прямоугольник по горизонтали. Потребуется точное расположение, т.к. впоследствии нам придётся совмещать кадры в плёнку. Спервы воспользуемся инструментами выравнивания при перемещении, выберем «Перемещение» , выделим слои «Перфо» и «Основа» и кликнем по иконке, указанной на рисунке:

Мы видим, что край прямоугольника как-бы прилип к краю основы.

Теперь надо разместить центр этого прямоугольника точно по краю основы кадра. Ширина его 22 пикс, а значит его надо сместить влево на 11 пикс. Сделать это можно, выбрав инструмент «Перемещение» и 11 раз нажав на клавишу «стрелка влево» (нажатие на эту клавишу задаёт перемещение на 1 пикс), но мы не ищем лёгких путей, поэтому воспользуемся фильтром «Сдвиг» (Offset). В палитре слоёв кликаем по слою «Перфо». Идём вкладка Фильтр —> Другое —> Сдвиг (Filter —> Other —> Offset). И выставляем параметры, как на рисунке:

Теперь создадим заготовки отверстий по всей длине плёнки. Для этого дублируем слой «Перфо», нажав Ctrl+J. И снова применяем фильтр «Сдвиг», но уже со смещением 50 пикс вправо.

Таким образом мы получили заготовку второго отверстия перфорации.

Далее нам надо создать отверстия до конца кадра. Дублируем последний слой, нажав Ctrl+J, и повторяем действие фильтра «Сдвиг», для этого нажимаем Ctrl+F. Повторяем эти действия. Можно просто зажать Ctrl и поочерёдно нажимать на клавиши J и F, начиная с J, до тех пор, пока отверстия не дойдут до правого края кадра.

У меня получилось девять дублей слоя «Перфо» плюс сам этот слой, итого десять заготовок дырок. Обратите внимание на то, что последнее отверстие расположилось своим центром точно по правому краю основы кадра.
Теперь сольём все слои в группе в один. Зажав Ctrl или с помощью Shift выделяем все слои в группе, кликаем правой клавишей мыши по любому выделенному слою и выбираем команду «Объединить слои» (Merge Layers). Дублируем этот слой, нажав Ctrl+J. Выбираем инструмент «Перемещение» и нажатой клавишей клавиатуры «Стрелка вниз» перемещаем слой в нижнюю часть кадра.

Объединяем оба этих слоя. Затем зажимаем клавишу Ctrl и наводим курсор мыши на иконку слоя, при этом курсор изменит вид, к руке добавится рамка. Кликаем по иконке, и вокруг всех белых прямоугольников появится выделение.

Удаляем слой с перфорацией, он нам больше не понадобится, видим, что на документе исчезли квадратики. Переходим на слой «Основа» и кликаем по клавише Delete. В результате квадратики появились вновь, но это уже просвечивает белый фоновый слой сквозь отверстия в «Основе». Перфорацию слоя «Основа» можно увидеть на его иконке в палитре слоёв.

Теперь таким же образом сделаем отверстие в шаблоне самого кадра, зажимаем Ctrl, кликаем по иконке слоя «Кадр», переходим на «Основа» и жмём Delete. На иконке «Основы в палитре слоёв мы видим отверстие, получившееся от вырезки кадра:

Слой «Кадр» можно удалить, он нам больше не нужен.

Теперь, для наглядности, шаблону фотоплёнки можно придать внешнюю тень. В палитре слоёв кликам по иконке «Добавить стиль слоя» (Add a Layer Style), выбираем стиль слоя «Тень» (Drop Shadow). Я уменьшил параметр «Непрозрачность» (Opasity) до 50%. Также можно изменить значения параметров «Расстояние» (Distance) и «Размер» (Size).
Ну и сделаем кое-какие надписи на плёнке, придающие ей эффект реалистичности. Щелкните на образце основного цвета в палитре инструментов. В появившемся диалоговом окне Палитра цветов (Основной цвет) или в англ. Фотошопе, Color Picker (Foregroudd Color) выберите оливковый цвет #8da244 и щелкните на кнопке OK. Увеличьте масштаб нижнего левого края рамки, нажмите клавишу T для выбора инструмента «Горизонтальный текст» (Horizontal Type Tool), и введите значение 21 (это номер кадра на пленке). В данном случае используется шрифт Copperplate Gothic Bold от компании Adobe.

Создайте новый слой, выберите инструмент «Прямолинейное лассо» (Polygonal Lasso) из палитры инструментов, после чего нарисуйте с его помощью небольшой треугольник, подобный представленному на рисунке.
Кликните по контуру правой клавишей мыши, а затем по строке «Выполнить обводку…» (Stroke…). В появившемся диалоговом окне «Выполнить обводку» (Stroke) укажите значение 2 для параметра Ширина (Width), затем щелкните на кнопке OK, чтобы добавить обводку к треугольнику. При этом будет использоваться выбранный вами оливковый цвет #8da244. Снимите выделение, нажав комбинацию клавиш Ctrl+D. Скова возьмите инструмент Текст и введите надпись 21A справа от треугольника. Благодаря этим незамысловатым значкам кадр на фотопленке будет выглядеть намного реалистичнее.

Теперь сделаем так, чтобы при масштабировании качество кадра сильно не ухудшалось. Удалим стили у слоя «Основа», перетащив иконку стилей под слоем в корзину. Затем кликаем правой клавишей мыши по этому слою и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Snart Object). Снова придаём стиль «Тень» этому слою. При рисовании цифр и треугольника у нас получились два тестовых слоя и один простой. Выделяем их вместе с «Основа» и перетаскиваем на иконку «Создать новую группу» для того, чтоб все они оказались в одной группе. Затем заново выделяем слои, кликаем правой клавишей мыши по любому из них и выбираем команду «Связать слои» (Link Layers). Теперь при масштабировании размеры всех слоёв будут изменяться пропорционально.

Всё, шаблон готов.

Давайте рассмотрим пример использования нашего шаблона фотоплёнки. Дублируем группу «Кадр». Возвращаемся на исходную группу «Кадр» и, применив «Свободную трансформацию», нажав Ctrl+T, несколько уменьшаем её размер, зажав Shift для сохранения пропорций и смещаем вниз.

Переходим на дублированную группу «Кадр копия». Уменьшаем и смещаем её влево-вверх.

Внимание! При изменении линейного документа или изображений на слоях, необходимо менять параметры стилей этих слоёв!

Дублируем группу «Кадр копия». Выбираем инструмент «Перемещение». Проверяем, включена ли у нас опция привязок, идём во вкладку «Просмотр» (View) и смотрим, стоит ли там галка у «Привязки» (Snap), если нет, то ставим. И перемещаем группу «Кадр копия 2» так, чтобы левый её край «прилип» к правому краю группы «Кадр копия». Дублируем и её, также перемещаем влево, чтобы левый край вновь полученной группы «Кадр копия 3» прилип к правому краю «Кадр копия 2».

Ну вот, получилось так, что из этого нашего шаблона одного кадра мы можем создать фотоплёнку с любым количеством кадров в ней. А особо дотошные товарищи могут без проблем изменить даже номера кадров, те которые мы указали 21 и 21А. Ведь тестовый слой остался, поэтому надо всего лишь зайти в каждую группу, кликнуть по иконке текстового слоя и ввести своё значение номера кадра.

Смотрите видеоурок по созданию рамки в виде кадра фотоплёнки:

Видео размером 1024 на 768 пикселей.

Для того, чтобы сделать настоящую рамку из дерева, Вам надо сперва подобрать материал. В этом вам поможет просмотр странички «клееный брус кострома»

Фотопленка Фотоколлаж в фотошопе: часть 2

Как создать фотоколлаж из фотопленки, часть 2

Шаг 1: создайте новый документ Photoshop

Давайте начнем, как и в первой части, с создания нового документа Photoshop. Это станет нашим основным документом фотоколлаж. Перейдите в меню « Файл» в верхней части экрана и выберите « Создать» , или, чтобы ускорить процесс , нажмите Ctrl + N

(Win) / Command + N (Mac) на клавиатуре:

Выберите «Файл»> «Новый» в строке меню в верхней части экрана.

Это вызывает диалоговое окно Photoshop New Document. Я собираюсь использовать стандартный размер кадра 8 x 10 для моего фотоколлажа, и я хочу, чтобы он отображался в альбомной ориентации, поэтому я введу значение 10 дюймов для ширины и 8 дюймов для высоты ( убедитесь, что вы выбираете дюймы для типа измерения, а не пикселей), и, поскольку я хочу иметь возможность напечатать свой конечный результат позже и сделать его красивым и резким, я введу 300 пикселей / дюйм для значения Разрешения . Наконец, я установлю опцию Background Contents внизу на White, чтобы мой документ отображался на сплошном белом фоне:

Создайте новый документ 8 x 10 дюймов с разрешением 300 пикселей / дюйм.

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы выйти из диалогового окна. Новый документ появится на вашем экране.

Шаг 2: Откройте свое главное фото

Затем откройте фотографию, которую вы хотите использовать в качестве основного изображения в коллаже. Вот фотография, которую я буду использовать:

Откройте свое главное фото.

Теперь у вас должно быть открыто два отдельных окна документов. Основной документ с фотоколлажем появляется в одном, а фотография, которую вы только что открыли, появляется в другом.

Шаг 3: Скопируйте и вставьте изображение в документ Photo Collage

Нам нужно добавить эту фотографию в наш документ с коллажем, который мы создали на шаге 1, и мы можем сделать это, просто скопировав и вставив его. Сначала нажмите Ctrl + A (Победа) / Command + A (Mac) на клавиатуре, чтобы выбрать все изображение. Вы увидите контур выделения, появившийся по краям изображения в окне документа. Выбрав изображение, нажмите Ctrl + C (Win) / Command + C (Mac), чтобы временно скопировать изображение в память вашего компьютера.

Переключитесь на документ с коллажем, щелкнув в любом месте окна документа, затем нажмите Ctrl + V (Победа) / Command + V (Mac), чтобы вставить фотографию в документ. В моем случае моя фотография больше, чем созданный мной документ 8 x 10, поэтому в окне документа отображается только часть фотографии. Мы исправим это через минуту:

Если ваша фотография больше основного документа, не все из них будут видны.

Если мы сейчас посмотрим на панель «Слои», то увидим, что фотография была добавлена ​​в свой собственный слой (который Photoshop автоматически назвал «Слой 1») над фоновым слоем с заливкой белым цветом:

Фотошоп размещает фотографию на своем собственном слое в документе фотоколлаж.

На этом этапе вы можете закрыть окно оригинального документа фотографии. Все, что нам нужно открыть, это основной документ с фотоколлажем.

Шаг 4: Используйте Free Transform, чтобы изменить размер и переместить фотографию

Поскольку моя фотография в настоящее время слишком велика, чтобы поместиться в документ с коллажем, мне нужно изменить его размер. Мне также нужно изменить положение изображения, чтобы свадебная пара появлялась на левой стороне документа, оставляя место для моих кинопленок справа. Я могу изменить размер и изменить положение изображения одновременно, используя команду « Свободное преобразование» в Photoshop . Перейдите в меню « Правка» в верхней части экрана и выберите « Свободное преобразование» или нажмите Ctrl + T (Win) / Command + T (Mac), чтобы выбрать его с помощью сочетания клавиш:

Перейдите в Edit> Free Transform.

Это поднимает окно Free Transform и обрабатывает изображение. К сожалению, поскольку края моей фотографии простираются за пределы видимой области документа, я не вижу маркеров произвольного преобразования, что затрудняет выполнение каких-либо действий. Если у вас возникла та же проблема, перейдите в меню « Вид» в верхней части экрана и выберите команду «По размеру экрана» или нажмите сочетание клавиш Ctrl + 0 (Победа) / Команда + 0 (Mac) для сочетания клавиш:

Если вы не видите маркеры Free Transform, перейдите в View> Fit on Screen.

Это говорит Photoshop расширить размер окна документа так, чтобы все в нем помещалось. Несмотря на то, что фактическая видимая область документа не изменяется и большая часть фотографии остается скрытой от просмотра, теперь мы можем легко получить доступ к ручкам «Свободное преобразование» в углах фотографии. Чтобы изменить размер изображения, удерживайте нажатой клавишу « Shift» , которая будет изменять пропорции фотографии при изменении ее размера, затем нажмите на ручку (маленький квадрат) в одном из углов фотографии и, удерживая при этом перетащите его к центру фотографии. Я собираюсь перетащить ручку в правом нижнем углу внутрь, чтобы уменьшить размер моей фотографии:

Чтобы изменить размер изображения, удерживайте нажатой клавишу «Shift», затем нажмите и перетащите любой угловой маркер.

Чтобы переместить изображение, если необходимо, щелкните в любом месте фотографии, удерживайте кнопку мыши нажатой и перетащите изображение внутри документа. Я собираюсь перетащить свадебную пару к левой стороне документа, чтобы у меня было место справа, чтобы добавить свои киноленты. Оставьте где-нибудь между четвертью и одной третью документа справа для кинопленок:

Чтобы переместить изображение, щелкните в любом месте внутри него и перетащите его по мере необходимости.

Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменения и выйти из команды Free Transform. Вот мой документ после изменения размера и перемещения фотографии влево. Обратите внимание, что часть белого фона теперь видна вдоль правой стороны документа после перемещения изображения:

Часть белого фона теперь видна вдоль правой стороны документа.

Шаг 5: добавь маску слоя

Давайте смешаем правый край фотографии с белым фоном, создав плавный переход между ними. Наличие области белого цвета на правой стороне документа облегчит просмотр полос пленки, которые мы добавим через минуту. Убедитесь, что на панели «Слои» выбран «Слой 1» (он должен быть выделен синим цветом), затем щелкните значок « Маска слоя» в нижней части панели «Слои», чтобы добавить маску слоя к слою:

Нажмите на иконку Layer Mask внизу панели Layers.

Ничего еще не произойдет в самом окне документа, но миниатюра маски слоя появится в «Слой 1» на панели «Слои»:

Маска слоя была добавлена ​​в фото слой.

Шаг 6: выбери инструмент градиента

Выберите инструмент «Градиент» на панели «Инструменты» или нажмите букву G на клавиатуре, чтобы выбрать его с помощью ярлыка:

Выберите инструмент «Градиент» в Photoshop.

Шаг 7: выберите градиент от черного к белому

Выбрав инструмент «Градиент», щелкните правой кнопкой мыши (Win) / « Control» (Mac) в любом месте внутри документа, чтобы быстро вызвать средство выбора градиента , затем щелкните градиент от черного к белому , третий значок слева, в верхнем ряду, чтобы выберите его:

Нажмите на градиент от черного к белому в градиенте, чтобы выбрать его.

Нажмите где-нибудь за пределами градиентного палитры, когда вы закончите, чтобы закрыть его.

Шаг 8: нарисуйте градиент от черного к белому, чтобы создать область перехода

С выбранным градиентом от черного к белому щелкните внутри правого края фотографии, чтобы установить начальную точку для градиента, затем удерживайте нажатой кнопку мыши и тяните ее горизонтально влево, останавливаясь чуть ближе к центру документа. Область между точками, где вы начинали и заканчивали градиент, — это место, где фотография сливается с белым фоном:

Нажмите и перетащите градиент от черного к белому, чтобы создать переход между фотографией и фоном.

Отпустите кнопку мыши, после чего Photoshop нарисует градиент. Поскольку мы рисовали градиент на маске слоя, а не на самом слое, мы фактически не видим градиент в окне документа. Вместо этого мы видим эффекты градиента на маске слоя, которая теперь плавно смешивает правую сторону фотографии с белой областью в крайнем правом углу:

Правый край фотографии теперь хорошо вписывается в сплошной белый фон.

Наша основная фотография готова и готова к добавлению кинопленки. Мы сделаем это дальше!

Шаг 9: открой документ с кинопленкой

Откройте документ киноленты, который мы создали еще в первой части урока:

Рамка для фотопленки была создана в первой части урока.

Шаг 10: переименуйте средний слой в «область фотографии»

Вскоре мы добавим несколько копий нашей кинопленки в документ с коллажем, но прежде чем сделать это, давайте сделаем пару быстрых изменений в кинопленке. Во-первых, давайте переименуем средний слой во что-то, что будет легче понять позже. Дважды щелкните по имени «Форма 2» и измените имя слоя на «область фотографии», так как прямоугольная форма на этом слое представляет область, где фотографии будут видны внутри кинопленки. Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменения:

Дважды щелкните по названию среднего слоя и переименуйте его в «область фотографии».

Шаг 11: сгруппируйте два слоя формы вместе

Далее, давайте возьмем два слоя формы, которые составляют нашу кинопленку, и сгруппируем их вместе, создавая, что неудивительно, группу слоев . Нажмите на верхний слой («Форма 1») на панели «Слои», чтобы выбрать его, затем, удерживая нажатой клавишу « Shift», нажмите на слой «область фотографии», который мы только что переименовали. Это выберет оба слоя одновременно, и вы увидите, что оба они выделены синим цветом.

Нажмите на верхний слой, чтобы выбрать его, затем удерживайте Shift и нажмите на средний слой, чтобы выбрать их оба одновременно.

Выбрав оба слоя, перейдите в меню « Слои» в верхней части экрана, выберите « Новый» , а затем выберите « Группировать из слоев» :

Перейдите в Layer> New> Group from Layers.

Фотошоп откроет маленькое диалоговое окно, где мы можем ввести имя для нашей новой группы слоев. Назовите группу «Кинопленка»:

Назовите новую группу слоев «кинопленка».

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы закрыть диалоговое окно, и если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что теперь у нас есть новая группа слоев с именем «кинопленка». Оба слоя формы, которые составляют полосу пленки, находятся внутри группы:

Группы слоев — это отличный способ упорядочить слои и не дать загромождать панель «Слои».

Шаг 12: сохранить изменения

Прежде чем мы продолжим, давайте сохраним изменения, которые мы внесли в кинопленку, чтобы нам не пришлось делать их снова при следующем использовании. Перейдите в меню « Файл» в верхней части экрана и выберите команду « Сохранить» . Поскольку мы уже сохранили документ один раз, Photoshop не потрудится спросить нас, как мы хотим назвать его или где мы хотим сохранить его. Он просто перезапишет предыдущую версию документа:

Перейдите в Файл> Сохранить.

Шаг 13: выбери инструмент перемещения

Мы готовы добавить кинопленку в документ с коллажем. Выберите инструмент «Перемещение» на панели «Инструменты» или нажмите букву V на клавиатуре, чтобы выбрать ее с помощью ярлыка:

Инструмент «Перемещение» находится в верхней части панели «Инструменты».

Шаг 14: перетащи кинопленку в документ фотоколлаж

Затем, когда кинопленка и документы с фотоколлажем открыты в отдельных окнах, щелкните инструмент «Перемещение» внутри окна документа кинопленки, удерживайте нажатой кнопку мыши и перетащите кинопленку в окно документа с фотоколлажем:

Перетащите группу слоев пленки в документ фотоколлажа.

Отпустите кнопку мыши, и внутри документа с коллажем появится полоса пленки:

Первая кинопленка была добавлена.

В этот момент вы можете закрыть документ с кинопленкой, поскольку он нам больше не нужен. Если мы посмотрим на панель «Слои» для документа с фотоколлажем, то увидим, что группа слоев кинопленки была скопирована и теперь отображается над основной фотографией:

Группа слоев кинопленки теперь появляется на панели «Слои» документа.

Шаг 15: переместите, переместите и поверните кинопленку со свободным преобразованием

Теперь, когда у нас есть первая кинолента, давайте переместим ее на место. Я собираюсь переместить мой в верхний правый угол документа. Я также собираюсь сделать его немного меньше и, чтобы добавить немного больше визуального интереса, я немного поверну его. Я могу сделать все эти три вещи с помощью команды Photoshop Free Transform , поэтому, выбрав группу слоев на панели Layers, я нажму Ctrl + T (Win) / Command + T (Mac), чтобы быстро вызвать окно Free Transform. и обхватывает полосу пленки, как мы видели ранее, когда мы двигали и изменяли размеры основной фотографии.

Чтобы переместить полосу пленки, я щелкну внутри нее и, удерживая нажатой кнопку мыши, перетащу ее в верхний правый угол документа, отпустив кнопку мыши, как только она будет на месте:

Нажмите внутри кинопленки и перетащите ее на новое место.

Чтобы изменить его размер и сделать его немного меньше, я буду удерживать нажатой клавишу Shift , которая будет ограничивать соотношение сторон полосы пленки при изменении ее размера, чтобы я случайно не исказил ее форму, затем я нажму на переместите курсор в нижний левый угол (не важно, какой угол вы выберете), удерживайте мою кнопку мыши нажатой и перетащите ее к центру кинопленки, отпустив кнопку мыши, когда я закончу:

Удерживая нажатой клавишу Shift, перетаскивайте угловые ручки, чтобы изменить размер кинопленки.

Наконец, чтобы повернуть кинопленку, я переместлю свою кнопку мыши за пределы ограничительного поля «Свободное преобразование», после чего курсор мыши изменится на маленький значок поворота, затем я нажму, удержу кнопку мыши и перетащу вращать кинопленку. Я собираюсь повернуть свою кинопленку против часовой стрелки, отпустив кнопку мыши, когда я закончу:

Переместите курсор мыши за пределы поля «Свободное преобразование», затем щелкните и перетащите, чтобы повернуть его.

Когда вы закончите перемещение, изменение размера и вращение кинопленки, нажмите Enter (Win) / Return (Mac), чтобы принять изменения и выйти из команды Free Transform.

Шаг 16: переименуй группу слоев

Назад, когда мы создали группу слоев из двух слоев формы, которые составляют нашу кинопленку, мы изменили название группы с общего названия «Группа 1», которое Фотошоп дал ей «кинопленка». Так как мы собираемся добавить несколько копий кинопленки в наш документ, давайте будем еще более информативными с названиями наших групп, чтобы было легче различать их на панели «Слои». Я собираюсь дважды щелкнуть непосредственно по имени группы на панели «Слои» и добавить слово «top» в конец названия группы. Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменения:

Добавление местоположения каждой кинопленки к названию группы облегчит работу с ними позже.

Шаг 17: вытяните копию кинопленки

Давайте добавим нашу вторую кинопленку. Я собираюсь разместить свой второй в правом нижнем углу документа, прямо под первым. Выбрав инструмент «Перемещение», я буду удерживать клавиши Shift + Alt (Win) / Shift + Option (Mac), нажимать на полосу пленки в окне документа и перетаскивать ее вниз, в правый нижний угол. Клавиша Alt / Option указывает Photoshop делать копию кинопленки при перетаскивании, а не перемещать оригинальную кинопленку, а удержание клавиши Shift ограничивает направление, в котором я могу перетаскивать, облегчая перетаскивание прямо вниз:

Удерживая Shift + Alt (Победа) / Shift + Option (Mac), вытащите копию кинопленки.

Шаг 18: переименуй группу слоев новой кинопленки

Если мы посмотрим на панель «Слои», то увидим, что теперь у нас есть две группы слоев, каждая из которых содержит свою полосу пленки. Фотошоп автоматически назвал нашу вторую группу «копией кинопленки», поэтому давайте дважды кликнем по названию группы и изменим его на «низ кинопленки». Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение имени:

Измените название второй кинопленки на «низ кинопленки».

Шаг 19: вытяните третью кинопленку

Когда на панели «Слои» выбрана группа слоев «Кинопленка», а инструмент «Перемещение» по-прежнему выбран, удерживайте нажатой клавишу «Shift» + «Alt» («Выиграть») / « Shift» + «Option» (Mac), как мы делали минуту назад, и перетащите кинопленка. Это создает копию кинопленки, которую мы только что добавили в правом нижнем углу. Я собираюсь перетащить прямо вверх, чтобы разместить свою третью кинопленку прямо между двумя другими:

Удерживая Shift + Alt (Победа) / Shift + Option (Mac), вытащите еще одну копию кинопленки.

Шаг 20: вращай третью кинопленку

Поскольку все три кинопленки, повернутые в точности одинаково, выглядят немного скучно, я нажму Ctrl + T (Победа) / Command + T (Mac), чтобы открыть окно «Свободное преобразование» и обвести вокруг себя мою третью кинопленку. Я переместу курсор мыши за пределы поля «Свободное преобразование», которое меняет курсор на значок поворота, затем я нажму, удерживаю кнопку мыши нажатой и перетаскиваю, чтобы повернуть кинопленку:

Поверните третью киноленту с помощью команды «Свободное преобразование».

Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменения и выйти из команды Free Transform.

Шаг 21: переименуй группу слоев третьей кинопленки

У нас есть три кинопленки, но прежде чем мы начнем добавлять к ним фотографии, давайте переименуем группу слоев третьей кинопленки на панели «Слои», которая в настоящее время называется «Копия нижней пленки». Дважды щелкните его имя и измените его на «середина кинопленки», затем нажмите Enter (Win) / Return (Mac), чтобы принять изменение:

Измените название второй киноленты на «середина кинопленки».

Шаг 22: открой фотографию, которую ты хочешь добавить к первой кинопленке

Мы готовы добавить наши фотографии в киноленты. Поскольку шаги для каждой кинопленки одинаковы, мы рассмотрим, как добавить фотографию к первой («верхняя часть кинопленки»). Затем, чтобы добавить фотографии к оставшимся кинопленкам, просто повторите те же шаги.

Сначала откройте фотографию, которую хотите разместить внутри кинопленки. Вот фотография, которую я буду использовать:

Откройте фотографию, которая будет размещена внутри первой кинопленки.

Шаг 23: выбери и скопируй фотографию

Мы собираемся скопировать и вставить фотографию в кинопленку, так же, как мы скопировали и вставили основную фотографию в документ с фотоколлажем в начале урока. Нажмите Ctrl + A (Победа) / Command + A (Mac), чтобы быстро выбрать все изображение. Вы увидите контур выделения по краям фотографии в окне документа. Затем нажмите Ctrl + C (Победа) / Command + C (Mac), чтобы скопировать фотографию в память вашего компьютера.

Шаг 24: закрути открытую группу слоев для верхней кинопленки

Когда изображение скопировано в память, переключитесь на основной документ с фотоколлажем, щелкнув в любом месте окна документа. Нам нужно получить доступ к слоям формы, которые составляют полосу пленки, в верхнем правом углу документа, что означает, что нам нужно закрутить группу слоев пленки. Нажмите на маленький треугольный значок в левой части группы «Кинопленка» на панели «Слои». Это откроет группу слоев, что позволит нам увидеть два слоя фигур внутри нее:

Нажмите на значок треугольника, чтобы открыть и закрыть группы слоев.

Шаг 25: выбери слой области фотографии

Открыв группу слоев, нажмите на слой области фотографии, чтобы выбрать его. Форма на этом слое представляет область, где фотография появится внутри кинопленки:

Нажмите на слой «область фотографии».

Шаг 26: вставь изображение в кинопленку

Выбрав «слой с фото», нажмите Ctrl + V (Победа) / Command + V (Mac), чтобы вставить фотографию в кинопленку. Если мы посмотрим в окно документа, то увидим, что фотография теперь появляется перед основным изображением, но она пока не выглядит так, как будто находится внутри кинопленки. Мы исправим это через мгновение (ваша фотография может оказаться намного больше в окне документа, чем моя, поскольку я использую изображения меньшего размера для своих кинопленок):

Фотография появляется внутри документа.

Даже если фотография еще не находится внутри кинопленки, если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что достаточно точно, Photoshop поместил изображение в группу слоев «верхняя часть кинопленки», прямо над «фотографией». площадь «слой, который именно там, где мы хотим. Photoshop всегда добавляет новые слои непосредственно над выбранным слоем, поэтому мы выбрали слой «область фотографии» перед вставкой в ​​изображение:

Фотография была добавлена ​​между двумя слоями формы, которые составляют полосу пленки.

Шаг 27: размести фотографию внутри кинопленки

Выбрав инструмент «Перемещение», щелкните изображение в окне документа и перетащите его на полосу пленки в верхнем правом углу, чтобы она заполнила всю серую область фотографии в центре полосы пленки. Не беспокойтесь о правильном расположении сейчас:

Используйте инструмент «Перемещение», чтобы перетащить изображение в серую область фотографии на кинопленке.

Шаг 28: создай обтравочную маску

Как только фотография будет перемещена в нужное положение, перейдите в меню « Слой» в верхней части экрана и выберите « Создать обтравочную маску» или нажмите Ctrl + Alt + G (Победа) / Command + Option + G (Mac), чтобы выбрать Создать. Команда Clipping Mask с сочетанием клавиш:

Перейдите в Слой> Создать обтравочную маску.

Это говорит Photoshop «обрезать» фотографию по фигуре в слое «область фотографии» под ней, и теперь в документе остается видимой только область фотографии, которая попадает в границы фигуры. Остальная часть фотографии скрыта от глаз, создавая иллюзию, что изображение находится внутри кинопленки:

Изображение теперь появляется внутри кинопленки благодаря обтравочной маске.

Шаг 29: Точная настройка изображения внутри кинопленки со свободным преобразованием

Нажмите Ctrl + T (Победа) / Command + T (Mac), чтобы еще раз вызвать команду « Свободное преобразование» и использовать ее для перемещения, изменения размера и / или поворота изображения по мере необходимости внутри кинопленки. Я собираюсь сделать свою фотографию немного меньше, чтобы она больше вписывалась в видимую область кинопленки, и я также немного поверну ее. Обратите внимание, что, хотя мы можем видеть только ту часть фотографии, которая находится внутри самой кинопленки, поле «Свободное преобразование» и маркеры появляются вокруг фактических краев изображения, которые намного больше, чем видимые в кинопленке:

Поле «Свободное преобразование» и маркеры появляются вокруг фактических краев изображения на полосе пленки, даже если видна только часть изображения.

Если вы не видите маркеры Free Transform из-за того, что ваше изображение слишком велико, чтобы поместиться в окне документа, нажмите Ctrl + 0 (Win) / Command + 0 (Mac), чтобы выбрать команду « Подогнать на экране», и Photoshop изменит размер документа. окно.

Когда вы довольны тем, как изображение выглядит внутри кинопленки, нажмите Enter (Win) / Return (Mac), чтобы принять изменения и выйти из команды Free Transform.

Шаг 30: добавь фотографии в другие кинопленки

Чтобы добавить фотографии к другим полосам фильма в коллаж, просто повторите те же шаги. Сначала откройте изображение, которое вы хотите разместить внутри кинопленки. Нажмите Ctrl + A (Победа) / Command + A (Mac), чтобы выбрать все изображение, затем нажмите Ctrl + C (Победа) / Command + C (Mac), чтобы скопировать его. Переключитесь на документ с фотоколлажем и откройте группу слоев кинопленки. Выберите слой области фотографии внутри группы слоев, затем нажмите Ctrl + V (Win) / Command + V (Mac), чтобы вставить фотографию в документ непосредственно над слоем «область фотографии». С помощью инструмента «Перемещение» перетащите фотографию в серую область в центре кинопленки, затем поднимитесь кВыберите меню « Слой» и выберите « Создать обтравочную маску», чтобы обрезать фотографию по фигуре в слое «область фотографии» под ней. Наконец, нажмите Ctrl + T (Победа) / Command + T (Mac), чтобы вызвать команду « Свободное преобразование» и изменить размер, изменить положение и / или повернуть изображение внутри кинопленки по мере необходимости. Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменения.

Вот мой последний фотоколлаж после добавления фотографий к средней и нижней полосам пленки:

Финальный фотоколлаж после добавления фотографий к другим кинопленкам.

Кисти для фотошопа, векторные изображения, картинки, рисунки в векторе, текстуры, PSD, EPS, AI

Записи с меткой «фотопленка»

Реклама

25th Январь 2014     Рубрика: Psd исходники, От автора

Фон из разноцветной кинопленки в несколько рядов. Слои отключены для уменьшения веса. Размер: 1398 на 1230. В архиве есть JPG файл. Для тех кто создает плейкасты не мучайтесь растягивая маленькое изображение предварительного просмотра. Скачайте архив, там есть обычная картинка этого фона большего разрешения. Тема: — фон, кинопленка,… 

Далее
2nd Декабрь 2012     Рубрика: Векторные рисунки

Векторный фон с лентами кинопленки, фотопленки. Тема: — кино, кадр, кинопленка, фильм, фотопленка, фотография, кинолента — фон — векторный рисунок, EPS формат. Скачать Фон кинопленка, кино, диафильм, фотопленка. Векторный фон. fantesi.ucoz.ru  

Далее
8th Ноябрь 2012     Рубрика: Картинки высокого разрешения

Кадр пленки или рамка с фоном гранж. Можно использовать как фон, рамку или обои. Размер кадра 1098 на 1380 пикселей. Автор tet126. Лицензия внутри архива. Тема: — рамка, кадр, кино, фотопленка, кинопленка — гранж, подтеки, шероховатости — высокого разрешения Скачать Кадр пленки, рамка с гранж фоном. Высокого разрешения. arter2.my1.ru  

Далее
24th Август 2012     Рубрика: Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

Фон или рамка, выполненная на старой бумаге с потертостями и пятнами в виде кадра старой пленки от автора tet126. Для личного пользования. Разрешение 1099 на 1386 пикселей. Тема: — фильм, кинофильм, кинокартина, картина, кино, кинолента, кинематограф, синематограф — кадр, пленка, рамка. фотопленка, кинопленка — абстрактный фон, брызги,… 

Далее
3rd Июль 2012     Рубрика: Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

4 фона кинопленка, высокого разрешения. Формат JPG 1024 на 1024. Тема: — фильм, кино, кинопленка, кинолента, фотопленка, кадр — царапины, мазки, сердечки, птички, любовь, карты, затемнение, рамка, потертости, гранж — фон, картинка высокого разрешения Бесплатно для личного пользования. Для коммерческого использования подробности… 

Далее
3rd Июль 2012     Рубрика: Psd исходники, Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

Рамка горящий кадр пленки на белом фоне в двух форматах PSD и JPG. Размер изображения 1400 на 1400 пикселей. В PSD формате все слои отключены. Тема: — кино, фильм, кинопленка, фотопленка, кадр, диафильм, рамка, огонь , пламя, кинолента — PSD исходник, картинка высокого разрешения, слои, фотошоп Для личного пользования бесплатно. Для коммерческого… 

Далее
30th Июнь 2012     Рубрика: Psd исходники, Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

Рамка кадр фотопленки, кинопленки для фотошопа. PSD исходник и формат JPG размер 1400 на 1388 пикселей. Рамка на отдельном слое. Все слои отключены. В формате JPG логотипа автора нет, так что можно использовать, как фон или для других целей. Тема: — кинопленка, фотопленка, кинолента, кадр, рамка, фильм, кино — черно- белый рисунок — PSD… 

Далее
12th Март 2012     Рубрика: Картинки высокого разрешения, Растровые изображения

Фон в виде абстракции: кадр пленки с потертостями и шероховатостями, пятнами, брызгами. Можно использовать, как обои или рамку. Размеры: 2500 (пикселей) х 2681 (пикселей). Тема: -рамка, кинолента, границы, царапины, повреждения, пленка, полоса, кино, брызги, обои,  винтаж, фон, кадр, пленка, кинопленка, фотопленка -гранж, грязь, грубо -высокое. .. 

Далее
8th Сентябрь 2011     Рубрика: Кисти для фотошоп

Кисть для фотошоп изображающая, как отдельные кадры , так и пленку целиком. Очень интересная кисть, можно делать старые диафильмы. Некоторые кадры с картинками. Есть изображение одной ячейки пленки. Можно использовать для рисования кинопленки , фотопленки, киноленты, кино, фильма. Автор кистей tet126. Лицензию смотрим в архиве. Скачать… 

Далее
29th Июль 2011     Рубрика: Векторные рисунки, Растровые изображения

Векторная картинка кинопленки. Красивое изображение на тему кино, фильм. В черно белом варианте, довольно эффектно изображена лента кинопленки. Что от старого кино есть в этой картинке. Тема: — черно-белый рисунок, фото, картинка — кино, фотография, фотографировать, кадр, старое кино — фон — вектор, формат EPS формат, JPG формат,… 

Далее

Реклама

Превращаем цифровую фотографию в снятый на пленку шедевр · Мир Фотошопа

Обработка фотографий — очень интересная и важная часть работы фотографа. Она может превратить сырой и плоский снимок в предмет гордости. Иногда сделать уникальные фотографии бывает очень сложно, поэтому нет ничего удивительного в том, что эффект фотографии, снятой на пленку, стал очень популярным. Он выглядит впечатляюще и придает драматизм и аутентичность фотографиям.

Разные люди совершенно по-разному представляют себе, как должна выглядеть фотография на пленке, поэтому Вы можете создать свой стиль и придать каждой фотографии уникальный цвет, тон, зернистую структуру.

В этом уроке я расскажу Вам, как обрабатывать цифровые фотографии и превращать их в чудеса из ацетата целлюлозы! Мы будем анализировать различные способы применения этого эффекта в работе, имитирование любимой фотопленки, а также процесс обработки.

Если Вы продолжите работу с уроком, Вам понадобятся ресурсы: текстура и экшн

Эффект пленки

Существует множество видов имитации пленки, которых Вы можете достичь при пост-обработке. Можно имитировать Ваш любимый вид пленки или создать совершенно новый эффект, определяющий Вас как фотографа. Этот процесс делает пост-обработку очень увлекательной. Почти так же, как и при съемке на пленку, здесь нельзя заранее знать, как будет выглядеть конечной результат.

Существует бесчисленное количество ситуаций, когда эффект фотопленки влияет на настроение и эмоции от фотографии. Клиентам фотографа эффект фотопленки поможет запомнить интереснейшие моменты!

Уличная фотография — еще один пример жанра, с которым отлично работает эффект фотопленки. Он придает фотографиям движение и реалистичность, ощущение документальности, подчеркивает красоту жанра.

Особенно хорошо, когда уличные фотографии превращены в черно-белые и фокусируют внимание зрителя на происходящем в кадре.

Вам выбирать, какой сделать фотографию, цветной или черно-белой, какой эффект выбрать и какого конечного результата добиваться. Давайте начнем!

Несколько подсказок

При обработке фотографий очень важно их не повредить, нельзя, чтобы изменения необратимо коснулись оригинальной фотографии. Поэтому в уроке я буду использовать корректирующие слои и смарт-объекты.

Также важно выбрать фото в формате RAW, так как это дает наибольшие возможности для редактирования. Цвета будут наименее повреждены, а бликами и тенями легче управлять без появления нереалистичных и нежелательных шумов и полос.

Выбор фотографии

Как я уже объяснял выше, существует множество жанров, которые хорошо работают с эффектом фотопленки, поэтому пробуйте разные варианты, выполняя урок. Я выбрал городской пейзаж. Мне кажется, это наилучший вариант — яркие цвета, упрощенная композиция. Я хочу придать этой фотографии неподвластный времени облик!

При выборе фотографий учитывайте, что на ней должно быть достаточное распространение теней, света и средних тонов, так как будет проще работать с ним в дальнейшем.

Импортируйте выбранную Вами фотографию в Фотошоп.

Найдите эффект, с которым будете работать

Мы будем использовать технику, чтобы попытаться имитировать тона и цвета настоящей фотографии на пленке. Для начала найдите в интернете или в своей коллекции фото, снятое на пленку, эффект которого Вам хочется имитировать.

Я собираюсь повторить эффект пленки Ломография 35 мм. Здесь достаточно сильные голубые тона, а также заметный фиолетовый оттенок в ярких частях изображения. На ней также можно увидеть недостаток зеленых цветов.

Импортируйте фотографию, эффект которой хотите повторить, в наш рабочий документ и расположите над фотографией, которую хотите изменить. Назовите слой «Replicate».

Маска

Далее, чтобы не повредить оригинальное фото, создадим маску. Выберите инструмент Rectangular Marquee Tool и выделите фотографию, эффект которой мы будем имитировать. Затем нажмите на кнопку Маски внизу панели слоев.

Не забывайте во время работы с уроком, что все корректирующие слои Вам нужно располагать между рабочей фотографией и имитируемой пленкой.

Настройка экспозиции

Пленка сама по себе имеет широкий динамический диапазон, поэтому важно слегка подкорректировать экспозицию в рабочей фотографии: слегка притушить свет и усилить тени. Контраст на фотографии станет более плоским, но это мы исправим позже. Прежде всего, создайте новый корректирующий слой Кривые (Layer ? New Adjustment Layer ? Curves).

Затем сделайте перевернутую S-образную форму, как показано на скриншоте. Участки графика отвечают за различные части изображения. Левый участок обозначает тени на фотографии, средний — средние тона, правый — света. Заметьте, моя фотография состоит в основном из средних тонов и теней.

Анализируем тон

Сейчас мы изменим тон фотографии, приблизительно стараясь совместить с тоном снимка на пленку. Я собираюсь использовать секретный способ подбора тона и цвета.

Для начала создайте залитый сплошным серым цветом слой. Для этого перейдите в меню Adjustment Layer, выберите Solid Color. Возьмите серый цвет #808080. Кликните OK и поместите этот слой над всеми остальными слоями в палитре. Режим наложения этого слоя установите на Color.

Коррекция тона

Откройте гистограмму (Window ? Histogram). Инструментом Rectangular Marquee Tool (M) выделите фотографию, которую хотите имитировать, и посмотрите на гистограмму.

Обратите внимание на структуру светов и теней, создайте новый корректирующий слой Curves. Расположите его над первым корректирующим слоем «Сurves 1» и назовите «Curves 2» . Используйте кривую, чтобы тоновая структура слоя совпадала с гистограммой имитируемой фотографии. Пользуйтесь вновь инструментом Rectangular Marquee Tool (M), чтобы оценить результат.

Обратите внимание на фотографию, выбранную мной для имитации. Контраст у нее сглажен, света и тени не очень сильные. В рабочей фотографии я достиг того же эффекта, приглушив света и усилив тени.

Анализируем цвета

Теперь, когда обе фотографии похожи по тону, нужно сосредоточиться на достижении похожих цветов! Прежде всего измените режим наложения слоя-заливки, сделанного раньше, с Color на Luminosity. Этот прием даст нам точное представление о цвете в фотографиях. Мы сразу увидим в сравнении, что нужно добавить, а что убрать. Для этого понадобятся новые корректирующие слои Curves для исправления индивидуально красного, зеленого и синего каналов.

Заметьте, что в фотографии, которую я пытаюсь изменить, тени коричневого и зеленого цвета, а на фотографии, которую я имитирую, множество синих и пурпурных оттенков. На скриншоте я обвел эти области красными кружками.

В других областях имитируемой фотографии средние тона обладают легким пурпурным оттенком, а света коричневые и зеленые.

Корректируем цвета

Для начала создадим новый корректирующий слой Curves. Начните корректировать с теней, стараясь попадать в цвет имитируемой пленки. Затем пройдите по каждому каналу: Красному, Зеленому и Синему. Чтобы отредактировать цвета, перетащите конечные точки каждого канала вертикально или горизонтально.

В моем примере теням требуется гораздо больше голубых оттенков, так что я подвинул вверх нижнюю конечную точку канала, значение Output примерно на 30. Затем я использовал больше точек для изменения кривой и постепенно вернул ее к нормальным значениям в области света. Затем я переключился на канал Green и уменьшил количество зеленых оттенков в тени, затем с помощью канала Red уменьшил количество красных.

Проделайте то же самое для средних тонов и света, изменяя разные части кривой для разных каналов. Сначала эти действия вы будете проводить интуитивно, но через какое-то время начнете понимать принцип работы и смешивания цветов между каналами.

Обратите внимание, как похожи теперь цвета обеих фотографий! Это четко видно на цветовой схеме. Сейчас слой-заливку можно удалить.

Вибрация насыщенность

Добавьте новый корректирующий слой Vibrance. Ползунок Vibrance используется для корректировки слабых цветов без влияния на другие, уже глубокие и насыщенные, цвета. Ползунок Saturation влияет на все изображение целиком. Измените значения этих параметров так, чтобы приблизиться к желаемому образцу.

В моем случае все изображение слишком насыщенное, но некоторые тусклые цвета нуждаются в корректировке. Я уменьшаю параметр Saturation примерно на 10, а Vibrance повышаю на 20. Это придает моей работе более равномерный цвет и делает ее похожей на пленку.

Текстура и контраст

Следующие части урока посвящены заключительному процессу. Сейчас можно выпустить на волю Вашу креативность и повеселиться!

Чтобы фотография выглядела более правдоподобно, нужно добавить текстуру — это отличный способ придать работе вид старой фотографии. Метод, который я использую для этого, придаст теням фотографии более плавный контраст.

Для начала отсканируйте черную или темно-серую карточку с достаточно высоким разрешением (около 300 пикc/дюйм). Чем более пыльной и поцарапанной она будет, тем лучше для конечного результата. В начале урока я представил собственную текстуру, которую можно использовать.

Импортируйте текстуру в рабочий документ и поместите над всеми корректирующими слоями. Режим наложения установите Lighten, подкорректируйте параметр Opacity примерно до 50%.

Пыль и царапины

Чтобы придать еще большую достоверность, я использовал вот эту <a href=»http://chandang. deviantart.com/art/Scratch-Texture-54915337?q=gallery%3Achandang%2F2179093&qo=22″>текстуру</a>.

Не забудьте указать автора в случае использования его текстуры, а также спрашивайте разрешение, если собираетесь применять ее в коммерческих целях.

Добавьте текстуру в рабочий документ и растяните на всю площадь документа (Ctrl + T). Попробуйте делать это, сохраняя пропорции текстуры (удерживайте Shift). Теперь установите режим наложения этого слоя на Lighten, и увидите, как появятся зернистость и пыль! Наша работа стала выглядеть просто фантастически!

Если Вам кажется, что текстуры слишком много, используйте маску слоя и некоторые области сотрите. Не забывайте про параметр Opacity!

Зернистость

Пленка имеет зернистость, которую трудно имитировать. Для этого вполне подойдет фильтр Noise. Сделайте копию оригинальной фотографии (Ctrl + J). Выберите новый слой и перейдите в Filter ? Convert в Smart Filters. Благодаря этому действию все фильтры, примененные к изображению, можно редактировать в любой момент, и они не будут влиять на оригинальное изображение.

Перейдите в Filter ? Noise ? Add Noise. Выберите примерно 7% зернистости или больше. Убедитесь, что в разделе Distribution отмечено размытие Gaussian, а ниже — Monochromatic. Так эффект больше похож на пленку.

Виньетирование

И, наконец, завершающий штрих: виньетка также является отличным способом завершить внешний вид работы и сосредоточить внимание зрителя на определенной области. Выберите слой, к которому Вы только что добавили шум, и перейдите в Filter ? Lens Correction.

Откройте вкладку Custom, обратите внимание на раздел Vignette. Обычно этот раздел используется для исправления проблем с виньеткой при обработке, но мы сейчас хотим искусственно добавить ее. Перетащите ползунок Amount вниз до отрицательной величины. Достаточно будет значения -45 или -50.

Ползунок Midpoint используйте, чтобы контролировать размер виньетки. После окончания нажмите OK.

Теперь удалите слой «Replicate» и сохраните работу!

Альтернативные методы, программы и плагины

Альтернативный метод имитации пленки — использование специального программного обеспечения, плагинов и настроек. С ними Вы не создадите уникальных эффектов, но значительно сэкономите время в тех случаях, когда требуется быстрота и достойный результат.

Программы в основном предлагают большую гибкость и возможность настраивать эффекты полностью. Таких программ множество, но я расскажу о двух моих самых любимых.

Популярной программой является пакет Film 03 от компании Visual Supply.

Film 03 выпускается для Lightroom и Camera Raw и представляет собой прекрасный редактируемый набор фиксированных настроек, которые включают в себя серию эффектов и профилей камеры. Film 03 доступен для покупателей по цене 119$. Это один из лучших наборов настроек имитации пленки, и результаты говорят сами за себя.

VSCO Film 03

Альтернатива Film 03 — набор плагинов Nik Software из Google. Он доступен для программ Photoshop, Lightroom и Aperture и предлагает широкий набор функций за 149$.

В набор входят плагины Color Efex Pro 4 и Silver Efex Pro 2, которые предлагают большие возможности редактирования, чтобы достичь эффекта фотопленки. В частности, Silver Efex включает в себя множество пресетов черно-белой пленки, подражающей различным производителям Ilford, Kodak, и Fuji. Все они могут быть отредактированы, структура зерна, мягкость, целостность тонов и оттенков полностью контролируются.

Silver Efex Pro 2

Заключение

Я надеюсь, этот урок помог Вам понять, как имитировать настоящую фотопленку в своих работах. Необходимо также знать, в каких ситуациях можно использовать такой эффект.

Экспериментируйте с эффектами, создавайте свои стили и имитируйте любимые пленки!

Оставляйте в комментариях фотографии, которые получились у Вас!

Обработка фото под пленку. Обработка под фотопленку. Alien skin Exposure

Обработка снимков «под фотопленку» довольно популярный тренд, который приобретает все больше и больше поклонников.  Не последнюю роль в этом сыграл Instagram и популярные мобильные приложения, позволяющие применять различные фотоэффекты простым нажатием на кнопку.   На самом деле — большинство используемых в подобных приложениях эффектов и есть обработка фото под пленку. Ведь в до цифровую эпоху,  было огромное количество различных фотопленок, многие из которых давали свое, уникальное изображение.

Добиться эффекта пленочного фото можно разными путями. Но один из самых лучших и простых — использование Alien Skin Exposure.  От своей первой версии  Exposure 5 прошел очень большой путь.  Первоначальная версия была простым плагином под Photoshop  с весьма скромной функциональностью.   Сегодня это самостоятельная программа, которая вполне может использоваться  для цветокоррекции не прибегая к фотошопу или другому  «тяжеловесу».

При этом, Exposure по прежнему можно вызывать как plug-in для Photoshop, Lightroom и Aperture.  В фотошопе вызов Exposure осуществляется через меню фильтров, как и любой другой plugin.

Чтобы вызвать программу в Lightroom — кликаем правой кнопкой на изображении, выбираем пункт Edit in и ищем наш Exposure в появившемся меню.

Рассмотрим, как сделать обработку под пленку при помощи Alien Skin Exposure 5.

Скачать бесплатную 15 дневную версию можно с официального сайта.

Интерфейс Exposure 5

Подобно Lightroom рабочая область разделена на 4 части

• Слева находятся готовые пресеты, число которых внушает уважение.
• По центру — обрабатываемое изображение с превью примененных эффетов
• Справа — панель инструментов. Тонкие настройки, если вдруг вы захотели создать собственный уникальный эффект или доработать результат после применения пресета.
• Снизу линейка с превьюшками всех снимков, в случае если вы обрабатываете сразу несколько, запустив Alien Skin Exposure как отдельную программу.

Каждую панель можно скрыть, нажав на «треугольничек» у края экрана  или изменить размер панели, потянув границу между разными зонами.

Рассмотрим более подробно все четыре области.

Область пресетов

Каждый пресет имеет превью, как будет выглядеть ваше фото в данной обработке

Начнем сверху.

Нажав на «+» в самом верху, вы можете пересохранить выбранный пресет под другим именем или сохранить в виде нового пресета изменения, сделанные в правой панели.

Затем следуют кнопки быстрой фильтации пресетов :  все пресеты,  пресеты для цветной коррекции, для черно белой, избранные, созданные пользователем и последние использованные.

Рядом со строкой поиска — две очень полезные кнопки, одна — сворачивает все раскрытые панели с пресетами, вторая — увеличивает размер превьюшек пресетов.  Это может очень помочь для быстрого подбора, так как на превью вы уже видите, как будет выглядеть обработанный снимок.

Подведя мышку к превью, можно заметить «звездочку», для добавления пресета в избранное.

Многообразие пресетов, без преувеличения, поражает.  Можно выбрать как эффект под конкретную пленку, например Kodachome.  А можно имитировать какой нибудь фотопроцесс, например кросспроцессинг — который в пленочную эпоху производился в лаборатории, путем применения различных химикатов при проявке пленки и печати.

Область просмотра

Тут ничего необычного, просмотр вашего снимка с применением выбранных настроек.  Под ними стандартные кнопки для зума, режима просмотра «до и после» и  кнопка before — которая позволяет увидеть оригинальный снимок, без изменений. К слову сказать, ту же самую роль выполняет пробел (space) на клавиатуре или нажатие левой кнопки мыши на изображении — что очень удобно

Есть правда один не очевидный, но полезный «секрет».  Кликнув правой кнопкой в любом месте на фоне под снимком, появится меню, где вы можете выбрать другой фон окна просмотра

Панель снимков

С нижней панелью так же никаких секретов — в случае если вы запустили Exposure как отдельную программу, вы можете открыть множество снимков и заняться групповой обработкой.

Между кнопками сохранения и выхода — кнопки управления снимками:  добавить новый, перейти к следующему или предыдущему, а так же выбрать все снимки. Честно говоря, смысл этих кнопок (кроме «добавить снимок») от меня ускользает.

Думаю, что с учетом огромного количества готовых пресетов, разработчики таким образом пытались максимально упростить задачу по работе с программой для новичков, не имевших ранее опыта работы с Lightroom или другой подобной программой.

 Панель инструментов

Панель инструментов Exposure довольно большая  и фактически, представляет из себя полноценный фоторедактор в миниатюре.

Чуть дальше, мы рассмотрим подробнее отдельные инструменты, а сейчас общие элементы.  В левом верхнем углу — быстрые настройки зума для окна предпросмотра.  Треугольничек рядом со словом навигатор, позволяет закрыть превью оригинального изображения, освободив больше места под инструменты.

Overall Intencity — глобальная настройка, которая усиливает или ослабляет степень воздействия всех выбранных настроек на исходное изображение разом. Грубо говоря это аналог некоего глобального Opacity в Photoshop.

Стоит обратить внимание, что эффекты Grain можно полностью отключить, выключив «тумблер»  на этой панели. Сделано это для того, что эффекты «зернистости» весьма специфичны и применяются довольно редко. Зато их легко можно принять за цифровой шум.

Самое интересно, это то, что большинство инструментов панели, имеют свой собственный набор пресетов.  То есть можно даже не задавать настройки самому, а опять воспользоваться готовыми. Кроме того, свои настройки определенного инструмента так же можно сохранить в локальный пресет.

Инструменты обработки в Exposure

Рассмотрим более подробно доступные инструменты, начав с режима Color.

Блок Color

В блоке Color есть очень важный переключатель Film Type.  Дело в том, что Exposure работает в двух основных режимах — режим цветного изображения и режим черно белого изображения.  Не случайно даже пресеты четко разделены на Color и B&W

.

При выборе цветного или черно белого режима  —  инструменты блока Color начнут работать по разному.  Забегая вперед, хочу сказать, что переключение в ЧБ меняет характер и некоторых других инструментов, но об этом чуть позже.   Начнем с работы с цветным изображением

Первым делом предлагается имитировать применение старого доброго цветофильтра, при помощи которого,  надевая его на объектив, пленочные фотографы добивались определенного цветового эффекта.

Цифровые возможности намного шире. Можно выбрать определенный оттенок, интенсивность, сделать цвет теплее или холоднее.  Галочка Preserve Luminosity  позволяет не менять яркость в процессе изменения.

Кроме того можно менять настройки насыщенности (Saturation) как по тонам так и по отдельным цветам.

Теперь переключим Film Type в  B&W.  Изображение мгновенно станет черно белым и можно заметить, что инструменты блока Color так же немного изменились.

Для примера возьмем другой снимок.

Переведем его в ЧБ режим. Обратите внимание, что инструмент Color Saturation изменился на Color Sensitivity.

Выставим Color на синий цвет, как на доминирующий на снимке. Это позволит нам лучше понять что происходит.   Когда мы установили ползунок, мы задали цвет с которым будем работать дальше.  Теперь, задвинем синий цвет в Color Sensitivity в минимальное значение.  Наша синяя машина из серой превратилась практически в угольно черную.

Снова изменим значение Blue, на этот раз задвинув его почти в максимум. И наша синяя машина стала практически белой.

При этом остальные цвета оригинального изображения, не имеющие в синего, остались практически неизменными.

Следуя этому принципу, работая с изображением, имеющим больше цветов, можно добиться нужного ЧБ эффекта.

Блок Tone Curve

Следом идет инструмент Tone.  Он представляет из себя стандартное управление кривыми, и один из самых интересных инструментов Split Toning

Split Toning (Двойное тонирование) как раз таки и позволяет добиться наиболее интересных эффектов за счет разного тонирования в  тенях и светах.

Причем само управление сделано очень изящно. Двигая ползунок по градиентной линейке — выбираем, к какой области будет применено тонирование — к самой темной, к светлой, или где то рядом. И отдельно выбираем цвет тонирования для выбранной области точки.

Играться с этим инструментом можно бесконечно долго. По большому счету, именно при помощи этого инструмента получаются самые интересные результаты.

Нагляднее всего понять принцип Split Toning можно на черно белом изображении.  Вернемся к нашему синему «корвету», переведем его в режим ЧБ и выставим один из пресетов для двойного тонирования.

Обратите внимание на ползунок.   Детали теней ушли в Cyan, а света приобрели желтоватый оттенок  в соответствии с настройкой.  Собственно тоже самое происходит и в случае применения Split Toning к цветному снимку, просто на ЧБ результат нагляднее.

Блок Focus

Наигравшись, можно перейти к закладке Focus.

Собственно тут скрываются стандартные инструменты управления резкостью и размытием (Sharpening и Blur).  Например, выбрав готовый пресет, можно придать снимку «гламурного блюра».  Из интересного, галочка Sharpen Brightness Only — в этом случае шарпинг будет  идти только в канале яркости.

Блоки Grain и IR

Следующие на очереди —  инструменты Grain и IR (infrared).  Инструменты весьма специфичные, потому подробно на них останавливаться не будем. Grain добавляет эффект пленочного «зерна».  Который был свойственен некоторым пленкам, особенно с большой светочувствительностью или эпохи зарождения фото.  При помощи этого инструмента так же можно добиться и эффекта печати в старой газете и журнале.  Подобные эффекты кстати тоже понемногу входят в моду, правда чаще всего используются в черно белой обработке.

Infrared — это вообще отдельная история для отдельной большой статьи. Инфракрасная фотография, с использованием специальной пленки, матриц или фильтров на объектив, чувствительных к инфракрасному спектру, позволяет делать невероятно интересные снимки.

Но честно говоря, я до сих пор не видел программных фильтров или пост обработки, позволяющих получить что либо достойное только за счет обработки.  Ниже два примера перевода в IF пейзажа, при помощи Exposure

Перевод в черно белый инфракрасный снимок

Перевод в цветной инфракрасный снимок

Конечно до отличного результата далеко, но на мой взгляд, Exposure справился с работой лучше чем многие другие фильтры, реализующие IF эффект. Возможно, результат можно улучшить, поработав в инструментами правой панели вручную.

Блок Vignette

Закладка Vignette  позволяет в весьма широких пределах управлять эффектом виньетирования. Особое внимание стоит обратить на кнопочку vignette location, которая позволяет сместить центр виньетирования в любую точку снимка. Например на лицо модели.

Блок Borders & Textures

Инструмент Borders & Textures — еще одно мощное средство, до неузнаваемости изменить ваш снимок. Он содержит три блока  — Borders, Light Effect и Dust &Scratches

Как следует из названий — Borders добавляет различные рамки.

Light Effect — эффект «засветки» и еще один интересный эффект о котором чуть ниже.   Dust &Scratches — добавляет эффект печати со старого, расцарапанного или покрытого пылью негатива.

Чтобы изменить текстуру, нужно кликнуть на маленький треугольничек под окошком с выбранной текстурой и выбрать другую из появившегося окна.

Кстати, кликнув на крестике слева от названия блока, можно выключить эффект, сохранив при этом настройки.

Теперь об интересных моментах.

Среди текстур Light Effect есть весьма любопытный набор Sun Flare, позволяющий имитировать солнечные лучи.  Конечно пронизанный лучами туман утреннего леса, сделать при его помощи будет затруднительно. Но в целом, можно получить очень интересные эффекты.

А вот в последнем блоке, стоит обратить внимание на Protect.  Protect Location — устанавливает точку, в которой выбранная текстура не накладывается на изображение. А соответствующий ползунок задает радиус защищенной области.

Полезные мелочи

Для того чтобы откатить на 1 шаг назад сделанные изменения — нажмите Ctrl+Z

Для того чтобы откатить все изменения сразу, вернувшись к исходному изображению — нажмите F5

Чтобы увидеть оригинальное изображение, не сбрасывая настроек и пресетов — нажмите Space (пробел)

Полный список клавиатурных сокращений есть в pdf, который можно скачать с сайта Alien Skin

Для коррекции экспозиции (например надо сделать снимок светлее), воспользуйтесь слайдером MidTone из блока инструментов Tone Curve. Так же обратите внимание на пресеты этого блока

Официальные примеры

Винтажная обработка под один из первых фотопроцессов Calotype. А так же рамки и «потертости» для усиления эффекта старины

Gritty Lo-Fi — комбинация неярких цветов, легкой размытости присущей пластковым линзым первых «мыльниц» в сочетании со специфичной цветопередачей пленки Polaroid SX-70 и небольшого виньетирования

Эффект слайдовой пленки Velvia 100F хорошо подойдет для пейзажей и природы, благодаря насыщенным цветами и высокому контрасту

Имитация пленки Portra 160 NC — хорошо подойдет для портрета. Приглушенная насыщеность красок и низкий контраст делает цвет кожи более естественным

Имитация инфракрасной пленки Kodak HIE — выбеливает зелень, затемняет синее небо и добавляет легкий эффект Glow

Имитация слегка тонированного черно белого снимка сделанного в технике «высокий ключ», с небольшим гламурным glow

Имитация одной из первых цветных пленок Kodachrome, производившейся с 30х по 60е годы прошлого века

 

Заключение

Alien Skin Exposure — один из самых мощных и полезных инструментов для цветокоррекции под пленку.    Учитывая, что подобная обработка сейчас в моде, он способен весьма сильно упростить жизнь как коммерческим фотографам, например тем кто занимается свадебной фотосъемкой, так и новичкам, которые просто хотят получить интересный, нестандартный результат, не вдаваясь в во все тонкости цветокорекции.

Более того, если вы снимаете в Jpeg, то вам даже не нужен Photoshop или Lightroom для обработки.  Если речь идет только о цветокоррекции под оргинальный стиль или фото пленку, будет достаточно только одного Exposure.

 

Коррекция снимка после оцифровки фотопленок и слайдов

 

К сожалению, электронная ретушь сканера иногда не совсем верно передает цвета снимков после оцифровки фотопленок и слайдов, а также появляются артефакты от пленки, такие как красные или фиолетовые разводы – они как правило присутствуют на пленки и видны невооруженным глазом. Также, в связи с тем что пленка со временем выцветает — иногда цвета на фотографии получаются неестественными, например лица красные, земля бордовая, трава неестественно зеленая. Грешить на сканер можно было бы, если бы не постоянные возникновения этих проблем, а так по статистике на 100 кадров приходится 5-7 таких снимков. В данной статье я расскажу о приемах Adobe Photoshop, которые позволяют быстро устранить эти неприятности. В студии оцифровки «Мир Цифры» наши сп­ециалисты обязательно проводят коррекцию таких кадров, поэтому если Вы оцифровывали у нас — статья будет не актуальна, но все же познавательна.

Итак, рассмотрим несколько замечательных инструментов.

Первый из них называется «Яркость\Контрастность» (по умолчанию нет горячей клавиши). Позволяет восстановить баланс яркости и контраста на засвеченных фотографиях, инструмент позволяет отдельно настроить яркость не затрагивая контраст и наоборот. Применим для «темных» пленок, которые были проявлены с нарушением процесса.

Второй фильтр несколько напоминает первый, но в нем есть дополнительные инструменты, а также отличие от первого в балансе яркости. Инструмент называется «Уровни» (горячая клавиша ctrl+L). Разница с первым инструментом в том, что при понижении или повышении яркости также изменяется контраст, что не всегда удобно. Но если кадр не засвечен, то в таком случае фильтр идеален. Полезность функционала также в том, что есть возможность подтянуть цвета (RGB). К примеру, если снимок слегка ушел «в красноту», выбираем красный канал и немного уменьшаем интенсивность. Внимание, при изменении интенсивности одного канала два других также меняются, что не всегда удобно.

Для работы с конкретным каналом без изменения других необходим инструмент «Цветовой фон\Насыщенность» (ctrl+U). Самый интересный фильтр, так как есть возможность выбора определенного канала и изменения затронут только его. Изменение яркости и насыщенности, а также перевод в другой спектр бывают незаменимы для выравнивания баланса.

В нашей студии после оцифровки негативов и слайдов помимо аппаратных средств улучшения производятся следующие виды постобработки: кадрирование – обрезка рамки вокруг фотографии, поворот – переворачивание кадра в правильную позицию, цветокоррекция – ручные манипуляции, описанные в данной статье. Также хочу отметить, что перед сканированием пленка очищается от пыли, слайды поправляются в рамках, также определяется правильность установки пленки в сканер для исключения «зеркальности».

Алексей, digital-studia.ru

Шаблон в виде кадра фотоплёнки

На этом уроке мы создадим шаблон в виде кадра фотоплёнки. Сохранив его в формате PSD, Вы легко и быстро вставите в шаблон любую фотографию.

Шаг 1. Создайте новый документ. Создайте Новый слой (Shift + Ctrl + N). Нажмите клавишу D для выбора чёрного цвета. Выберите инструмент Прямоугольная область (М) и нарисуйте выделенную прямоугольную область. Залейте её чёрным цветом (Alt + Backspace). Снимите выделения (Ctrl + D). В полученном прямоугольнике нарисуйте ещё одну выделенную область меньшего размера. Смотрите пример ниже.

Шаг 2. Нажмите Backspace, чтобы вырезать содержимое выделенной области. Выделенная область нам ещё понадобится, поэтому сохраните её, нажав на правую кнопку мышки и выбрав команду Сохранить выделенную область. Задайте ей имя Кадр и нажмите ОК. Снимите выделения (Ctrl + D).

Шаг 3. Выберите инструмент Прямоугольник со скругленными углами (U). Выберите белый цвет, нажав клавишу X. Создайте Новый слой (Shift + Ctrl + N). На панели Опции нажмите на третьем значке слева (Выполнить заливку пикселов), что позволит создавать растровые фигуры. Нарисуйте небольшой прямоугольник и с помощью инструмента Перемещение (V) расположите его как на рисунке.

Шаг 4. Удерживая нажатой клавишу Ctrl, нажмите на изображении слоя в палитре Слои, чтобы выделить нарисованную фигуру. Выберите инструмент Перемещение (V). Удерживая нажатыми клавиши Shift + Alt создайте копию выделенной области перетащив её вправо. Затем продолжайте создавать и перетаскивать копии пока не заполните ряд. Учитывайте, что расстояние между ними должно быть одинаковым. Завершив, снимите выделения (Ctrl + D).

Шаг 5. Удерживая нажатой Ctrl нажмите в палитре Слои на слое содержащим ряд прямоугольников, чтобы выделить их. Удерживая нажатыми клавиши Shift + Alt создайте копию отверстий и перетащите их вниз. Снимите выделения (Ctrl + D).

Шаг 6. В палитре Слои, удерживая нажатой клавишу Ctrl нажмите на изображении слоя с двумя рядами прямоугольников, чтобы выделить их. Затем активизируйте слой с изображением чёрного прямоугольника и нажмите клавишу Backspace, чтобы вырезать отверстия. Затем снимите выделения (Ctrl + D) и перетащите слой с рядами прямоугольников в мусорную корзину.

Шаг 7. Внизу палитры Слои нажмите на значок похожий на букву f и выберите Тень, чтобы добавить её к слою с полученной фотоплёнкой. Установите следующие значения и нажмите ОК.

Шаг 8. Выберите инструмент Текст ( Т ). Выберите белый цвет, нажав D, а затем X и в нижней части плёнки напишите, как на рисунке:

Шаг 9. Выберите инструмент Произвольная фигура (U). В палитре Опции выберите фигуру Cтрелка.

‘

Создайте Новый слой (Shift + Ctrl + N). Затем нарисуйте стрелку как на рисунке:

Шаг 10. В палитре Слои выключите самый нижний фоновый слой, нажав на изображении глаза. Затем выберите команду Слой — Объединить видимые. Включите фоновый слой. Наша фотоплёнка готова. Сохраните шаблон в формате PSD, и Вы в любое время сможете воспользоваться им, чтобы вставить снимок. А как это сделать, рассмотрим в следующем шаге.

Шаг 11. Откройте фотографию, которую хотите вставить в фотоплёнку. Перетащите её в документ с плёнкой и расположите его под слоем с плёнкой. С помощью инструмента Свободное трансформирование (Ctrl + T), удерживая нажатой клавишу Shift расположите её как Вам надо. Выберите команду Выделения — Загрузить выделенную область. Выберите имя Кадр (шаг 2) и нажмите ОК.

Выберите Выделение — Инверсия, затем нажмите клавишу Backspace. Снимок в шаблоне фотоплёнки готов.

Автор: Владимир Нестеров Источник: photoshop-virtuoz.ru

Создаём универсальный шаблон фотоплёнки для вставки фото

Теперь надо создать окно самого кадра. Создаём новый слой, называем его «Кадр», создаём его прямоугольное выделение 426 на 276 пикселей, заливем фоновым белым цветом, удар Ctrl + Delete.
Теперь необходимо выровнять кадр по центру относительно фотоплёнки. Для этого в палитре слоёв, замещение Ctrl, выделяем слои «Основа» и «Кадр», выбираем инструмент Перемещение (инструмент перемещения) и кликаем по инструментам выравнивания, указанным на рисунке

Теперь сделаем отверстия перфорации по краям фотоплёнки.Создаём новый слой, называем его «Перфо» и перетаскиваем его мышкой на иконку «Создать новую группу» (Создать новую группу), находящуюся внизу палитры слоёв. В результате получится, что этот слой находится в группе, см. рисунок:

Берём инструмент «Прямоугольник со скруглёнными углами» (инструмент «Прямоугольник со скругленными углами»), задает на панели вверху рабочего окна программы радиус скругления 3 пикселя и создает прямоугольный контур шириной 22 пикселя и высотой 32 пикселя. Размеры контура можно увидеть, включив палитру «Инфо», также не помешает увеличить масштаб отображения документа с помощью колёсика мыши и зажатой клавиши Ctrl, т. к. этот размер контура необходимо обязательно выдержать именно таким. Затем кликаем по контуре правой клавишей мыши и в контекстном меню выбираем «Образованную выделенную область» (Сделать выделение) с радиусом растушёвки ноль. Переключаемся на слой «Перфо. Заливаем выделение белым цветом, снимаем выделение. Теперь необходимо выровнять этот белый прямоугольничек по вертикали, придётся сделать это на глаз, расположение по горизонтали пока не важно.

Теперь установим прямоугольник по горизонтали.Потребуется точное расположение, т.к. нам представить придётся совмещать кадры в плёнку. Спервы воспользуемся инструментами выравнивания при перемещении, выберем «Перемещение», выделим слои «Перфо» и «Основа» и кликнем по иконке, области на рисунке:

Мы видим, что край прямоугольника как-бы прилип к краю основы.

Теперь надо связать центр этого прямоугольника точно по краю основы кадра. Ширина его 22 пикс, а значит его надо сместить влево на 11 пикс.Сделать это можно, выбрав инструмент «Перемещение» и 11 раз разрешено стрелку влево (перемещение на эту функцию задаёт на 1 пиксель), но мы не ищем лёгких путей, поэтому воспользуемся фильтром «Сдвиг» (смещение). В палитре слоёв кликаем по слою «Перфо». Идём вкладка Фильтр -> Другое -> Сдвиг (Фильтр -> Другое -> Смещение). И выставляем параметры, как на рисунке:

Теперь создадим заготовки отверстий по всей длине плёнки. Для этого дублируем слой «Перфо», удар Ctrl + J.И снова применяем фильтр «Сдвиг», но уже со смещением 50 пикселей вправо.

Таким образом мы получили заготовку второго отверстия перфорации.
Далее нам надо создать отверстия до конца кадра. Дублируем последний слой, удар Ctrl + J, и повторяем действие фильтра «Сдвиг», для этого нажимаем Ctrl + F. Повторяем эти действия. Можно просто зажать Ctrl и поочерёдно на клавиши J и F, нажимая начиная с J, до тех пор, пока отверстия не дойдут до правого края.

У меня получилось девять дублей слоя «Перфо» сам этот слой, итого плюс десять заготовок дырок.Обратите внимание на то, что последнее расположилось своим центром точно по правому краю основы кадра.
Теперь сольём все слои в группе в один. Зажав Ctrl или с помощью Shift выделяем все слои в группе, кликаем правой клавишей мыши по выделенному слою и выбираем команду «Объединить слои» (Объединить слои). Дублируем этот слой, удар Ctrl + J. Выбираем инструмент «Перемещение» и клавишей клавишей клавиатуры «Стрелка вниз» перемещаем слой в нижнюю часть кадра.

Объединяем оба этих слоя.Зажимаем затем нажимаем Ctrl и наводим курсор мыши на иконку слоя, при этом курсор изменит вид, к руке добавится рамка. Кликаем по иконке, и вокруг всех белых прямоугольников появится выделение.

Удаляем слой с перфорацией, он нам больше не понадобится, видим, что на документе исчезли квадратики. Переходим на слой «Основа» и кликаем по клавише Удалить. В результате квадратики появились вновь, но это уже просвечивает белый фоновый слой сквозь отверстия в «Основе». Перфорацию слоя «Основа» можно увидеть на его иконке в палитре слоёв.

Теперь таким же образом сделаем отверстие в шаблоне самого кадра, зажимаем Ctrl, кликаем по иконке слоя «Кадр», переходим на «Основа» и жмём Удалить. На иконке «Основы в палитре слоёв мы видим отверстие, получившееся от вырезки кадра:

Слой «Кадр» можно удалить, он нам больше не нужен.

Теперь, для наглядности, шаблону фотоплёнки можно придать внешнюю тень. В палитре слоёв кликам по иконке «Добавить стиль слоя» (Добавить стиль слоя), выбираем стиль слоя «Тень» (Drop Shadow).Я уменьшил параметр «Непрозрачность» (Opasity) до 50%. Также можно изменить значения параметров «Distance» (Расстояние) и «Размер» (Размер).
Ну и сделаем кое-какие надписи на плёнке, придающие ей эффект реалистичности. Щелкните на образце основного цвета в палитре инструментов. В появившемся диалоговом окне Палитра цветов (Основной цвет) или в англ. Фотошопе, Палитра цветов (Foregroudd Color) выберите оливковый цвет # 8da244 и щелкните на кнопке ОК. Увеличьте масштаб нижнего левого края рамки, нажмите T для выбора инструмента «Горизонтальный текст» (инструмент горизонтального набора), и введите значение 21 (это номер кадра на пленке). В данном случае используется шрифт Copperplate Gothic Bold от компании Adobe.

Создайте новый слой, инструмент «Прямолинейное лассо» (Многоугольное лассо) из палитры инструментов, после чего нарисуйте его с помощью небольшого треугольника, подобного представленному на рисунке.
Кликните по контуре правой клавишей мыши, а затем по строке «Выполнить обводку …» (Stroke …). В появившемся диалоговом окне «Выполнить обводку» (Штрих) укажите значение 2 для параметра Ширина (Ширина), щелкните на кнопке OK, чтобы добавить обводку к треугольнику.При этом будет отречься от вас оливковый цвет # 8da244. Снимите выделение, схему комбинацию клавиш Ctrl + D. Скова возьмите инструмент Текст и введите надпись 21A справа от треугольника. Благодаря этим незамысловатым значкам кадр на фотопленке будет намного реалистичнее.

Теперь мы делаем так, чтобы при масштабировании качество кадра плохо плохо сделалось. Удалим стили у слоя «Основа», перетащив иконку стилей под слоем в корзину. Затем кликаем правой клавишей мыши по этому слою и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Преобразовать в объект Snart).Снова придаём стиль «Тень» этому слою. При рисовании цифр и треугольника у нас получились два тестовых слоя и один простой. Выделяем их вместе с «Основа» и перетаскиваем на иконку «Создать новую группу» для того, чтобы все они оказались в одной группе. Затем заново выделяем слои, кликаем правой клавишей мыши по любому из них и выбираем команду «Связать слои» (Link Layers). Теперь при масштабировании размеров всех слоёв будут изменяться размеро.

Всё, шаблон готов.

Давайте рассмотрим пример использования нашего шаблона фотоплёнки. Дублируем группа «Кадр». Возвращаемся на исходную группу «Кадр» и применив «Свободную трансформацию», соответственно Ctrl + T, несколько уменьшаем её размер, за положение Shift для сохранения пропорций и смещаем вниз. Переходим на дублированную группу «Кадр копия». Уменьшаем и смещаем её влево-вверх.

Внимание! При изменении линейного документа или изображений на слоях, необходимо изменить параметры стилей этих слоёв!

Дублируем группа «Кадр копия». Выбираем инструмент «Перемещение». Проверяем, включена ли у нас опция привязок, идём во вкладку «Просмотр» (Просмотр) и смотрим, стоит ли там галка у «Привязки» (Snap), если нет, то ставим. И перемещаем группу «Кадр копия 2» так, чтобы левый ее край «прилип» к правому краю группы «Кадр копия». Дублируем и её, также перемещаем влево, чтобы левый край вновь полученной группы «Кадр копия 3» прилип к правому краю «Кадр 2».

Ну вот, получилось так, что из этого нашего шаблона одного кадра мы можем создать одним фотоплёнку с одним кадров в ней.А особо дотошные товарищи могут без проблем изменить даже номера кадров, те мы указали 21 и 21А. Ведь тестовый слой остался, поэтому надо всего лишь зайти в каждую группу, кликнуть по иконке текстового слоя и обеспечить свое значение номера кадра.

Смотрите видеоурок по созданию рамки в виде кадра фотоплёнки:

Видео размером 1024 на 768 пикселей.

Для того, чтобы сделать настоящую рамку из дерева, Вам надо сперва подобрать материал. В этом вам поможет просмотр странички «клееный брус кострома»

Фотопленка Фотоколлаж в фотошопе: часть 2

Как создать фотоколлаж из фотопленки, часть 2

Шаг 1: создайте новый документ Photoshop

Давайте начнем, как и в первой части, с создания нового документа Photoshop.Это станет нашим основным документом фотоколлаж. Перейдите в меню « Файл» в верхней части экрана и выберите « Создать» , или, чтобы ускорить процесс 900, нажмите Ctrl + N (Win) / Command + N (Mac) на клавиатуре:

Выберите «Файл»> «Новый» в строке меню верхней части экрана.

Это вызывает диалоговое окно Новый документ Photoshop. Я собираюсь использовать стандартный размер кадра 8 x 10 для моего фотоколлажа, и я хочу, чтобы он отображался в альбомной ориентации, поэтому я введу значение 10 дюймов для ширины и 8 дюймов для высоты (убедитесь, что вы выбирайте дюймы для типа измерения, а не пикселей), и потому что я хочу иметь возможность напечатать свой конечный результат позже и сделать его красивым и резким, я введу 300 пикселей / дюйм для значений Разрешения . Наконец, я установлю опцию Содержание фона внизу на Белый, чтобы мой документ отображался на сплошном белом фоне:

Создайте новый документ 8 x 10 дюймов с разрешением 300 пикселей / дюйм.

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы выйти из диалогового окна. Новый документ появится на вашем экране.

Шаг 2: Откройте свое главное фото

Откройте фотографию, которую вы хотите использовать в качестве основного изображения в коллаже.Вот фотография, которую я буду использовать:

Откройте свое главное фото.

Теперь у вас должно быть открыто два отдельных окна документов. Основной документ с фотоколлажем появляется в одном, а фотография, которую вы только что открыли, появляется в другом.

Шаг 3: Скопируйте и вставьте изображение в документ Фотоколлаж

Нам нужно добавить эту фотографию в наш документ с коллажем, который мы создали на шаге 1, и мы можем сделать это, просто скопировав и вставив его. Сначала нажмите Ctrl + A (Победа) / Command + A (Mac) на клавиатуре, чтобы выбрать все изображение. Вы увидите контур выделения, появившийся по краям изображения в окне документа. Выбрав изображение, нажмите Ctrl + C (Win) / Command + C (Mac), чтобы временно скопировать изображение в память вашего компьютера.

Переключитесь на документ с коллажем, щелкнув в любом месте окна документа, нажмите Ctrl + V (Победа) / Command + V (Mac), чтобы вставить в документ.Документ 8 x 10, созданный мной, отображается только часть фотографии. Мы исправим это через минуту:

Если ваша фотография больше основного документа, не все из них будут видны.

Если мы сейчас посмотрим на панель «Слои», то увидим, что фотография добавлена ​​в свой собственный слой (который Photoshop автоматически назвал «Слой 1») над фоновым слоем с заливкой белым цветом:

Фотошоп размещает фотографию на своем собственном слое в документе фотоколлаж.

На этом этапе вы можете закрыть окно оригинального документа фотографии. Все, что нам нужно открыть, это основной документ с фотоколлажем.

Шаг 4: Используйте Free Transform, чтобы изменить размер и переместить фотографию

изменил его размер в документе с коллажем. Мне также нужно было изменить положение изображения на левой стороне документа, оставляя мое место для моих кинопленок справа.Я могу изменить размер и положение изображения одновременно, используя команду « Свободное преобразование» в Photoshop. Перейдите в меню « Правка» в верхней части экрана и выберите « Свободное преобразование» или нажмите Ctrl + T (Win) / Command + T (Mac), чтобы выбрать его с помощью сочетания клавиш:

Перейдите в Правка> Свободное преобразование.

Это поднимает окно Free Transform и обрабатывает изображение.К сожалению, поскольку границы моей фотографии простираются за пределы области области документа, я не вижу маркеров произвольного преобразования, что затрудняет выполнение каких-либо действий. Если у вас возникла та же проблема, выберите команду в верхней части экрана и выберите команду «По размеру экрана» или нажмите сочетание клавиш Ctrl + 0 (Победа) / Команда + 0 (Mac ) для сочетания клавиш:

Если вы не видите маркеры Free Transform, идите в View> Fit on Screen.

Это говорит Photoshop расширить размер документа так, чтобы все в нем окна помещалось. Несмотря на то, что фактическая видимая область документа не изменяется и большая часть фотографии остается скрытой от просмотра, теперь мы можем легко получить доступ к ручкам «Свободное преобразование» в углах фотографии. Чтобы изменить размер изображения, удерживайте Снимайте « Shift» , которая будет изменять пропорции фотографии при изменении ее размера, нажмите на ручку (маленький квадрат) в одном из углов фотографии и удерживайте при перетащите его к центру фотографии.Я собираюсь перетащить ручку в правом нижнем плане внутрь, чтобы уменьшить размер моей:

изменить размер изображения, удерживайте чтобы использовать «Shift», нажмите и перетащите любой угловой маркер.

Чтобы переместить изображение внутри документа, нажмите кнопку мыши в любом месте. Я собираюсь перетащить свадебную пару к левой стороне документа, чтобы у меня было место справа, чтобы добавить свои киноленты.Оставьте где-нибудь между четвертью и одной третью документа справа для кинопленок:

изменить изображение, щелкнуть в любом месте внутри него и перетащите его по мере необходимости.

Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение и выйти из команды Free Transform. Вот мой документ после изменения размера и перемещения фотографии влево. Обратите внимание, что часть белого фона теперь видна вдоль правой стороны документа после перемещения изображения:

Часть белого фона теперь видна вдоль правой стороны документа.

Шаг 5: добавь маску слоя

Давайте смешаем правый край фотографии с белым фоном, создаваемый плавный переход между ними. Наличие области белого цвета на правой стороне документа облегчит просмотр полос пленки, которые мы добавим через минуту. Убедитесь, что на панели «Слои» выбран «Слой 1» (он должен быть выделен синим цветом), затем щелкните значок « Маска слоя» в нижней части панели «Слои», чтобы добавить маску слоя к слою:

Нажмите на иконку Layer Mask внизу панели Layers.

Ничего не произойдет в окне документа, но миниатюра маски слоя появится в «Слой 1» на панели «Слои»:

Маска слоя была добавлена ​​в фото слой.

Шаг 6: выбери инструмент градиента

Выберите инструмент «Градиент» на панели «Инструменты» или нажмите букву G на клавиатуре, чтобы выбрать его с помощью ярлыка:

Выберите инструмент «Градиент» в Photoshop.

Шаг 7: выбор градиент от черного к белому

Выбрав инструмент «Градиент», щелкните правой кнопкой мыши (Win) / « Control» (Mac) в любом месте внутри документа, чтобы быстро вызвать средство выбора градиента , щел градиент от черного к белому , третий значок слева, в верхнем ряду, чтобы выбрать его:

Нажмите на градиент от черного к белому в градиенте, чтобы выбрать его.

Нажмите где-нибудь за градиентного палитры, когда вы закончите, чтобы закрыть его.

Шаг 8: нарисуйте градиент от черного к белому, чтобы создать область перехода

Чтобы установить начальную точку для градиента, установите начальную точку для градиента, чтобы установить начальную точку для градиента, удерживайте кнопку мыши и тяните ее горизонтально влево, останавливаясь чуть к центру документа. Область между точками, где вы начинали и заканчивали градиент, — это место, где фотография сливается с белым фоном:

Нажмите и перетащите градиент от черного к белому, чтобы создать переход между фотографией и фоном.

Отпустите кнопку мыши, после чего Photoshop нарисует градиент. Мы рисовали градиент на маске слоя, а не на самом слое, мы фактически не видим градиент в окне документа. Вместо этого мы видим эффекты градиента на маске слоя, которая теперь плавно смешивает правую сторону с белой областью в крайнем правом углу:

Правый край фотографии теперь хорошо вписывается в сплошной белый фон.

Наша основная фотография готова и готова к добавлению кинопленки.Мы сделаем это дальше!

Шаг 9: открой документ с кинопленкой

Откройте документ киноленты, которые мы создали еще в первой части урока:

Рамка для фотопленки была создана в первой части урока.

Шаг 10: переименуйте средний слой в «область фотографии»

Вскоре мы добавим несколько копий нашей кинопленки в документ с коллажем, но прежде чем сделать это, давайте сделаем пару быстрых изменений в кинопленке.Во-первых, давайте переименуем средний слой во что-то, что будет легче понять позже. Дважды щелкните по имени «Форма 2» и измените имя слоя на «область фотографии», так как прямоугольная форма на этом слое представляет область, где фотографии будут видны внутри кинопленки. Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение:

Дважды щелкните по названию среднего слоя и переименуйте его в «область фотографии».

Шаг 11: сгруппируйте два слоя формы вместе

Далее, давайте возьмем два слоя формы, которые составляют нашу кинопленку, и сгруппируем их вместе, создавая, что неудивительно, группы слоев .Нажмите на верхний слой («Форма 1») на панели «Слои», чтобы выбрать его, затем удерживая нажимой нажмите « Shift», нажмите на слой «область фотографии», который мы только что переименовали. Это выберет оба слоя одновременно, и вы увидите, что оба они выделены синим цветом.

Нажмите на верхний слой, чтобы выбрать его, удерживайте Shift и нажмите на средний слой, чтобы выбрать их оба одновременно.

Выбрав оба слоя, перейдите в меню « Слои» в верхней части экрана, выберите « Новый» , затем выберите « Группировать из слоев» :

Перейдите в Layer> New> Group from Layers.

Фотошоп откроет маленькое диалоговое окно, где мы можем добиться нашей новой группы слоев. Назовите группа «Кинопленка»:

Назовите новую группу слоев «кинопленка».

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы закрыть диалоговое окно, и если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что теперь у нас есть новая группа слоев с именем «кинопленка». Оба слоя, которые составляют полосу пленки, находятся внутри группы:

Группы слоев — это отличный способ упорядочить слои и не дать загромождать панель «Слои».

Шаг 12: сохранить изменения

Прежде чем мы продолжим, были внесены изменения, которые мы внесли в кинопленку, чтобы нам не пришлось делать их снова при следующем использовании. Перейдите в меню « Файл» в верхней части экрана и выберите « Сохранить» . Мы уже сохранили документ один раз, Photoshop не потрудится спросить нас, как мы хотим назвать его или где мы хотим сохранить его. Он просто перезапишет предыдущую версию документа:

: «Переменить в файл> Сохранить».

Шаг 13: выбери инструмент перемещения

Мы готовы добавить кинопленку в документ с коллажем. Выберите инструмент «Перемещение» на панели «Инструменты» или нажмите букву V на клавиатуре, чтобы выбрать ее с помощью ярлыка:

Инструмент «Перемещение» находится в верхней части панели «Инструменты».

Шаг 14: перетащи кинопленку в документ фотоколлаж

Затем, когда кинопленка и документы с фотоколлажем в отдельных окнах, щелкните инструмент «Перемещение окна» внутри окна документа кинопленки, удерживайте кнопку мыши и перетащите кинопленку в окно документа с фотоколлажем:

Перетащите группу слоев в документ фотоколлажа.

Отпустите кнопку мыши, и внутри документа с коллажем появится полоса пленки:

Первая кинопленка была добавлена.

В этот момент вы можете закрыть документ с кинопленкой, поскольку он нам больше не нужен. Если мы посмотрим на панель «Слои» для документа с фотоколлажем, то увидим, что группа слоев кинопленки скопирована и теперь отображается над основной фотографией:

Группа слоев кинопленки теперь появляется на панели «Слои» документа.

Шаг 15: переместите, переместите и поверните кинопленку со свободным преобразованием

Теперь, когда у нас есть первая кинолента, давайте переместим ее на место. Я собираюсь переместить мой в верхний правый угол документа. Я также собираюсь сделать его немного меньше и, чтобы добавить немного визуального интереса. Я могу сделать все эти три вещи с помощью команды Photoshop Free Transform , поэтому, выбрав группу слоев на панели Layers, я нажму Ctrl + T (Win) / Command + T (Mac), чтобы быстро вызвать окно Free Преобразовать.и обхватывает полосу пленки, как мы видели ранее, когда мы двигали и изменяли размеры основной фотографии.

, чтобы переместить кнопку мыши в верхний правый угол документа, отпустив кнопку мыши, как только она будет на месте:

Нажмите внутри кинопленки и перетащите ее на новое место.

Чтобы изменить его размер и сделать его меньше, я буду удерживать Разделой Shift , которая будет ограничивать соотношение сторон пленки при изменении ее размера, чтобы случайно не исказить ее форму, я нажму на переместите курсор в нижний левый край (не важно, какой угол вы выберете), удерживайте кнопку мыши и вставьте ее к центру центру, отпустив кнопку мыши, когда я закончу:

Удерживая прочую камеру Shift, перетаскивайте угловые ручки, чтобы изменить размер кинопленки.

Наконец, чтобы повернуть кинопленку, я переместлю кнопку мыши за пределы ограничительного поля «Свободное преобразование», после чего курсор мыши изменится на маленький значок поворота, я нажму, удерживайте кнопку мыши и перетащу вращать кинопленку. Я собираюсь повернуть свою кинопленку против часовой стрелки, отпустив кнопку мыши, когда я закончу:

Переместите курсор мыши за пределы поля «Свободное преобразование», затем щелкните и перетащите, чтобы повернуть его.

Когда вы закончите перемещение, измените размер и вращение кинопленки, нажмите Введите (Win) / Верните (Mac), чтобы принять изменение и выйти из команды Free Transform.

Шаг 16: переименуй группу слоев

Назад, когда мы создали группы из двух разных форм, которые составляют нашу кинопленку, мы изменили название группы с общим названием «Группа 1», которая дает ей «кинопленка». Так как мы собираемся добавить несколько копий кинопленки в наш документ, давайте будем еще более информативными с названиями наших, чтобы было легче различать их на панели «Слои». Я собираюсь дважды щелкнуть непосредственно по имени на панели «Слои» и добавить «наверх» в конец названия группы. Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение:

Добавление местоположения каждой кинопленки к названию группы облегчит работу с ними позже.

Шаг 17: вытяните копию кинопленки

Давайте добавим нашу вторую кинопленку. Я собираюсь link свой второй в правом нижнем углу документа, прямо под первым.Выбрав инструмент «Перемещение», я буду удерживать клавиши Shift + Alt (Win) / Shift + Option (Mac), нажимать на полосу пленки в окне документа и перетаскивать ее вниз, в правый нижний угол. Клавиша Alt / Option указывает Photoshop делать копию кинопленки при перетаскивании, а не перемещать оригинальную кинопленку, а удержание клавиши Shift ограничивает направление, в котором я могу перетаскивать, облегчение перетаскивание прямо:

Удерживая Shift + Alt (Победа) / Shift + Option (Mac), вытащите копию кинопленки.

Шаг новой 18: переименуй группу слоев кинопленки

Если мы посмотрим на панель «Слои», то теперь у нас есть две группы слоев, каждая из которых содержит свою полосу пленки. Фотошоп автоматически назвал нашу вторую группу «копией кинопленки», поэтому давайте дважды кликнем по названию группы и изменим его на «низ кинопленки». Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы изменить имя:

Измените название второй кинопленки на «низ кинопленки».

Шаг 19: вытяните третью кинопленку

Когда на панели «Слои» выбрана группа слоев «Кинопленка», а инструмент «Перемещение» по-прежнему выбрано, удерживайте нажимой выбор «Shift» + «Alt» («Выиграть») / « Shift» + «Option» (Mac), как мы делали минуту назад, и перетащите кинопленка. Это создает копию кинопленки, которую мы только что добавили в правом нижнем углу. Я собираюсь перетащить прямо вверх, чтобы связать свою третью кинопленку прямо между другими:

Удерживая Shift + Alt (Победа) / Shift + Option (Mac), вытащите еще одну копию кинопленки.

Шаг 20: вращай третью кинопленку

Мне все три кинопленки, повернутые в точности одинаково, выглядят немного скучно, я нажму Ctrl + T (Победа) / Command + T (Mac), чтобы открыть окно «Свободное преобразование» и обвести вокруг себя мою третью кинопленку. Я переместу курсор за пределы поля «Свободное преобразование», которое меняет курсор на значок поворота, затем я нажму, удерживаю кнопку мыши нажимой и перетаскиваю, чтобы повернуть кинопленку:

Поверните третью киноленту с помощью команды «Свободное преобразование».

Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение и выйти из команды Free Transform.

Шаг 21: переименуй группу слоев третьей кинопленки

«Слои», которая в настоящее время называется «Копия нижней пленки», переименуем группу третьей кинопленки. Дважды щелкните его имя и измените его на «середина кинопленки», нажмите Введите (Win) / Возврат (Mac), чтобы внести изменение:

Измените название второй киноленты на «середина кинопленки».

Шаг 22: открой фотографию, которую ты хочешь добавить к первой кинопленке

Мы готовы добавить наши фотографии в киноленты. Шаги для каждой кинопленки одинаковы, мы рассмотрим, как добавить к первой («верхняя часть кинопленки»). Затем, чтобы добавить фотографии к оставшимся кинопленкам, просто из тех же шагов.

Сначала открывайте, которую хотите link внутри кинопленки. Вот фотография, которую я буду использовать:

Откройте фотографию, которая будет размещена внутри первой кинопленки.

Шаг 23: выбери и скопируй фотография

Мы собираемся скопировать и вставить фотографию в кинопленку, так же, как мы скопировали и вставили основную в документ с фотоколлажем в начале урока. Нажмите Ctrl + A (Победа) / Command + A (Mac), чтобы быстро выбрать все изображение. Вы увидите контур выделения по краям фотографии в окне документа. Затем нажмите Ctrl + C (Победа) / Command + C (Mac), чтобы скопировать фотографию в память вашего компьютера.

Шаг 24: закрути открытую группу слоев для верхней кинопленки

Когда изображение скопировано в память, переключитесь на основной документ с фотоколлажем, щелкнув в любом месте окна документа. Нам нужно получить доступ к слоям формы, которые составляют полосу пленки, в верхнем правом углу документа. Нажмите на маленький треугольный значок в левой части группы «Кинопленка» на панели «Слои». Это откроет группу слоев, что позволит нам увидеть два слоя внутри нее:

Нажмите на значок треугольника, чтобы открыть и закрыть группы слоев.

Шаг 25: выбери слой области фотографии

Открыв группу, нажмите на слой области фотографии, , чтобы выбрать его. Форма на этом слое представляет область, где фотография появится внутри кинопленки:

Нажмите на слой «область фотографии».

Шаг 26: вставь изображение в кинопленку

Фотография Выбрав «слой с фото», нажмите Ctrl + V (Победа) / Command + V (Mac), чтобы вставить в кинопленку. Если мы посмотрим в окно документа, то увидим, что фотография теперь выглядит перед основным изображением, но она пока не выглядит так, как находится внутри кинопленки. Мы исправим это через мгновение (ваша фотография может оказаться намного больше в окне документа, чем моя, когда я использую меньшего размера для своих кинопленок):

Фотография появляется внутри документа.

Даже если фотография еще не находится внутри кинопленки, если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что достаточно, Photoshop поместил изображение в группу слоев «верхняя часть кинопленки», прямо над «фотографией».площадь «который слой, именно там, где мы хотим. Photoshop всегда покрывает новые слои непосредственно над выбранным слоем, поэтому мы выбрали слой «область фотографии» перед вставкой в ​​изображение:

Фотография была добавлена ​​между слоями формы, которые составляют полосу пленки.

Шаг 27: размести фотографию внутри кинопленки

Выбрав инструмент «Перемещение», щелкните изображение в окне документа и перетащите его на полосу пленки в верхнем углу, чтобы она заполнила всю серую область фотографии в центре полосы пленки. Не беспокойтесь о правильном расположении:

используйте инструмент «Перемещение», чтобы перетащить изображение в серую область фотографии на кинопленке.

Шаг 28: создай обтравочную маску

Как только фотография будет перемещена в нужное положение, перейдите в меню « Слой» в верхней части экрана и выберите « обтравочную маску» или нажмите Ctrl + Alt + G (Победа) / Command + Option + (Mac), чтобы выбрать Создать.Команда Clipping Mask с сочетанием клавиш:

Перейдите в Слой> Создать обтравочную маску.

Это говорит Photoshop «обрезать» по фигуре в слое «область фотографии» под ней, и теперь документ остается видимой только область фотографии, которая попадает в границы фигуры. Остальная часть фотографии скрыта от глаз, создавая иллюзию, что изображение находится внутри кинопленки:

Изображение теперь появляется внутри кинопленки благодаря обтравочной маске.

Шаг 29: Точная настройка изображения внутри кинопленки со свободным преобразованием

Нажмите Ctrl + T (Победа) / Command + T (Mac), чтобы еще вызвать команду « Свободное преобразование» и использовать ее для перемещения, изменения размера и / или поворота изображения по мере необходимости внутри кинопленки. Я собираюсь сделать свою фотографию немного меньше, чтобы она больше вписывалась в видимую область кинопленки, и я также немного поверну ее.Обратите внимание, что, хотя мы можем видеть только ту часть фотографии, которая находится внутри самой кинопленки, поле «Свободное преобразование» и маркеры появляются вокруг фактических краев изображения, которые намного больше, чем видимые в кинопленке:

Поле «Свободное преобразование» и маркеры появляются фактических краев изображения на полосе пленки, даже если видна только часть изображения.

Если вы не видите маркеры Free Transform из-за того, что ваше изображение слишком велико, чтобы поместиться в окне документа, нажмите Ctrl + 0 (Win) / Command + 0 (Mac), чтобы выбрать команду « Подогнать на экране », и Photoshop изменит размер документа. окно.

Когда вы довольны тем, как изображение выглядит внутри кинопленки, нажмите Введите (Win) / Return (Mac), чтобы принять изменение и выйти из команды Free Transform.

Шаг 30: добавь фотографии в другие кинопленки

Чтобы добавить фотографии к другим полосам фильма в коллаж, просто из те же шаги. Сначала откройте изображение, которое вы хотите link внутри кинопленки. Нажмите Ctrl + A (Победа) / Command + A (Mac), чтобы выбрать все изображение, затем нажмите Ctrl + C (Победа) / Command + C (Mac), чтобы скопировать его.Переключитесь на документ с фотоколлажем и откройте группу слоев кинопленки. Выберите слой области фотографии внутри группы слоев, затем нажмите Ctrl + V (Win) / Command + V (Mac), чтобы вставить в документ непосредственно над слоем «область фотографии». С помощью инструмента «Перемещение» перетащите фотографию в серую область в центре кинопленки, затем поднимитесь кВыберите меню « Слой» и выберите « Создать обтравочную маску», , чтобы обрезать по фигуре в слое «область фотографии» под ней. Наконец, нажмите Ctrl + T (Победа) / Command + T (Mac), чтобы вызвать команду « Свободное преобразование» и изменить размер, изменить положение и / или повернуть изображение внутри кинопленки по мере необходимости. Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение.

Вот мой последний фотоколлаж после добавления фотографий к средней и нижней полосам пленки:

Финальный фотоколлаж после добавления фотографий к другим кинопленкам.

Кисти для фотошопа, изображения, картинки, рисунки в векторе, текстуры, PSD, EPS, AI

Записи с меткой «фотопленка»

Реклама

25 Январь 2014 Рубрика: Psd исходники, От автора

Фон из разноцветной кинопленки в несколько рядов. Слои отключены для уменьшения веса. Размер: 1398 на 1230. В архиве есть JPG файл. Для тех кто плейкасты не мучайтесь растягивая маленькое изображение предварительного просмотра. Скачайте архив, там есть обычная картинка этого фона большего разрешения. Тема: — фон, кинопленка, …

Далее
2 декабря 2012 г. Рубрика: Векторные рисунки

Векторный фон с лентами кинопленки, фотопленки. Тема: — кино, кадр, кинопленка, фильм, фотопленка, фотография, кинолента — фон — векторный рисунок, формат EPS. Скачать Фон кинопленка, кино, диафильм, фотопленка. Векторный фон. fantesi.ucoz.ru

Далее
8 ноября 2012 г. Рубрика: Картинки высокого разрешения

Кадр пленки или рамка с фоном.Можно использовать как фон, рамку или обои. Размер кадра 1098 на 1380 пикселей. Автор tet126. Лицензия внутри архива. Тема: — рамка, кадр, кино, фотопленка, кинопленка — Гранж, подтеки, шероховатости — высокого разрешения Скачать Кадр пленки, рамка с фоном. Высокого разрешения. arter2.my1.ru

Далее
24 Августа 2012 Рубрика: Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

Фон или рамка, выполненная на старой бумаге с потертостями и пятнами в виде кадра старой пленки от автора tet126. Для личного пользования. Разрешение 1099 на 1386 пикселей. Тема: — фильм, кинофильм, кинокартина, картина, кино, кинолента, кинематограф, синематограф — кадр, пленка, рамка. фотопленка, кинопленка — абстрактный фон, брызги, …

Далее
3 июля 2012 г. Рубрика: Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

4 фона кинопленка, высокого разрешения. Формат JPG 1024 на 1024. Тема: — фильм, кино, кинопленка, кинолента, фотопленка, кадр — царапины, мазки, сердечки, птички, любовь, карты, затемнение, рамка, потертости, Гран — фон, картинка высокого разрешения Бесплатно для личного пользования.Для коммерческого использования подробностей …

Далее
3 июля 2012 г. Рубрика: Psd исходники, Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

Рамка горящий кадр на белом фоне в двух форматах PSD и JPG. Размер изображения 1400 на 1400 пикселей. В формате PSD все слои отключены. Тема: — кино, фильм, кинопленка, фотопленка, кадр, диафильм, рамка, огонь, пламя, кинолента — PSD исходник, картинка высокого разрешения, слои, фотошоп Для личного пользования бесплатно. Для коммерческого …

Далее
30 Июнь 2012 г. Рубрика: Psd исходники, Картинки высокого разрешения, От автора, Растровые изображения

Рамка кадр фотопленки, кинопленки для фотошопа. PSD исходник и формат JPG размер 1400 на 1388 пикселей. Рамка на отдельном слое. Все отключены. В формате JPG логотипа автора нет, так что можно использовать, как фон или для других целей. Тема: — кинопленка, фотопленка, кинолента, кадр, рамка, фильм, кино — черно- белый рисунок — PSD…

Далее
12 марта 2012 г. Рубрика: Картинки высокого разрешения, Растровые изображения

Фон в виде абстракции: кадр пленки с потертостями и шероховатостями, пятнами, брызгами. Можно использовать, как обои или рамку. Размеры: 2500 (пикселей) х 2681 (пикселей). Тема: -рамка, кинолента, границы, царапины, повреждения, пленка, полоса, кино, брызги, обои, винтаж, фон, кадр, пленка, кинопленка, фотопленка -гранж, грязь, грубо -высокое…

Далее
8 сентября 2011 г. Рубрика: Кисти для фотошоп

Кисть для отдельных фотошоп изображающая, как кадры, так и пленку целиком. Очень интересная кисть, можно делать старые диафильмы. Некоторые кадры с картинками. Есть изображение одной ячейки пленки. Можно использовать для рисования кинопленки, фотопленки, киноленты, кино, фильма. Автор кистей tet126. Лицензию смотрим в архиве. Скачать …

Далее
29 июля 2011 г. Рубрика: Векторные рисунки, Растровые изображения

Векторная картинка кинопленки.Красивое изображение на тему кино, фильм. В черно белом варианте, довольно эффектно изображена лента кинопленки. Что от старого кино есть в этой картинке. Тема: — черно-белый рисунок, фото, картинка — кино, фотография, фотографировать, кадр, старое кино — фон — вектор, формат EPS, формат JPG, …

Далее

Реклама

Превращаем цифровую фотографию в снятый на пленку шедевр · Мир Фотошопа

Обработка фотографий — очень интересная и важная часть работы фотографа. Она может превратить сырой и плоский снимок в предмет гордости. Иногда сделать уникальные фотографии бывает очень сложно, поэтому нет ничего удивительного в том, что эффект фотографии, снятой на пленку, стал очень популярным. Он выглядит впечатляюще и придает драматизм и аутентичность фотографиям.

Разные люди совершенно по-разному предоставят себе, как должна выглядеть на пленке, поэтому могут создать свой стиль и придать каждой фотографии уникальный цвет, тон, зернистую структуру.

В этом уроке я расскажу Вам, как преобразовать цифровые фотографии и превратить их в чудеса из ацетата целлюлозы! Мы будем анализировать различные способы применения этого эффекта в работе, имитирование любимой фотопленки, а также процесс обработки.

Если Вы продолжите работу с уроком, Вам понадобятся ресурсы: текстура и экшн

Эффект пленки

существует множество видов имитации пленки, которые можно достичь при пост-обработке. Можно имитировать Ваш любимый вид или совершенно новый эффект, определяющий Вас как фотографа. Этот процесс делает пост-обработку очень увлекательной. Почти так же, как и при съемке на пленку, здесь нельзя заранее знать, как будет выглядеть конечный результат.

Существует бесчисленное количество эффекта, когда эффект фотопленки влияет на настроение и эмоции от фотографии. Клиентам фотографа эффект фотопленки поможет запомнить интереснейшие моменты!

Уличная фотография — еще один пример жанра, с которым отлично работает эффект фотопленки. Он придает фотографиям движение и реалистичность, ощущение документальности, подчеркивает красоту жанра.

Особенно хорошо, когда уличные фотографии превращают в черно-белые фотографии зрителя на происходящем в кадре.

Вам выбирать, какой сделать, цветной или черно-белой, какой эффект выбрать и какого конечного результата добиваться. Давайте начнем!

Несколько подсказок

При обработке фотографий очень важно их не повредить, чтобы изменения необратимо коснулись оригинальной фотографии. Поэтому в уроке я буду использовать корректирующие слои и смарт-объекты.

Также важно выбрать фото в формате RAW, так как это дает наибольшие возможности для редактирования. Цвета будут обозначены повреждены, а бликами и тенями представлены без использования нереалистичных и менее опасных шумов и полос.

Выбор фотографии

Как я уже объяснял выше, множество жанров, которые хорошо работают с эффектом фотопленки, поэтому пробуйте разные варианты, выполняя урок. Я выбрал городской пейзаж. Мне кажется, это наилучший вариант — яркие цвета, упрощенная композиция.Я хочу придать этой фотографии неподвластный времени облик!

При выборе фотографий учитывайте, что на ней должно быть достаточное распространение теней, света и средних тонов, так как будет проще работать с ним в дальнейшем.

Импортируйте выбранную Вами фотографию в Фотошоп.

Найдите эффект, с которым будете работать

Мы будем использовать технику, чтобы попытаться имитировать тона и цвета настоящего фотографии на пленке. Для начала найдите в интернете или в своей фото, снятое на пленку, эффект которого Вам хочется имитировать.

Я собираюсь повторить эффект пленки Ломография 35 мм. Здесь достаточно сильные голубые тона, а также заметный фиолетовый оттенок в ярких частях изображения. На ней также можно увидеть недостаток зеленых цветов.

Импортируйте фотографию, которую хотите изменить, в нашем рабочем документе и расположите над фотографией, которую хотите изменить. Назовите слой «Replicate».

Маска

Далее, чтобы не повредить оригинальное фото, создадим маску.Выберите инструмент Rectangular Marquee Tool и выделите фотографию, эффект которой мы будем имитировать. Затем нажмите на кнопку Маски внизу панели слоев.

Не забывайте во время работы с уроком, что все корректирующие слои Вам нужно располагать между рабочей фотографией и имитируемой пленкой.

Настройка экспозиции

Пленка сама по себе имеет широкий динамический диапазон, поэтому важно слегка подкорректировать экспозицию в рабочей фотографии: слегка притушить свет и усилить тени.Контраст на фотографии станет позже. Прежде всего, создайте новый корректирующий слой Кривые (Layer? New Adjustment Layer? Curves).

Затем сделайте перевернутую S-образную форму, как показано на скриншоте. Участки графика за различные части изображения. Левый участок обозначает тени на фотографии, средний — средние тона, правый — света. Заметьте, моя фотография состоит в основном из средних тонов и теней.

Анализируем тон

Сейчас мы изменим тон фотографии, стараясь совместить с тоном снимка на пленку.Я собираюсь использовать секретный способ подбора тона и цвета.

Для начала создайте залитый сплошным серым цветом слой. Для этого перейдите в меню Adjustment Layer, выберите Solid Color. Возьмите серый цвет # 808080. Кликните OK и поместите этот слой над всеми остальными слоями в палитре. Режим наложения этого слоя устанавливается на Цвет.

Коррекция тона

Откройте гистограмму (Окно? Гистограмму). Инструментом Rectangular Marquee Tool (M) выделите фотографию, которую хотите имитировать, и посмотрите на гистограмму.

Обратите внимание на структуру светов и теней, создайте новый корректирующий слой Curves. Расположите его над первым корректирующим слоем «Кривые 1» и назовите «Кривые 2». Используйте эту структуру, чтобы тоновая линия структурыадала с гистограммой имитируемой фотографии. Воспользуйтесь возможностью Rectangular Marquee Tool (M), чтобы оценить результат.

Обратите внимание на фотографию, выбранную мной для имитации. Контраст у нее сглажен, света и тени не очень сильные.Я достиг того же эффекта, приглушив света и усилив тени.

Анализируем цвета

Теперь, когда обе фотографии похожи по тону, нужно сосредоточиться на достижении похожих цветов! Прежде всего измените режим наложения слоя-заливки, сделанного раньше, с Color на Luminosity. Этот прием даст нам представление о цвете в фотографиях. Мы сразу увидим в сравнении, что нужно добавить, а что убрать. Для этого понадобятся новые корректирующие слои Кривые для исправления индивидуально красного, зеленого и синего каналов.

Заметьте, что в фотографии, которые я имитирую, цвета коричневого и зеленого цвета, которые я имитирую, множество синих и пурпурных оттенков. На скриншоте я обвел этими красными кружками.

Другие области имитируемой фотографии средние тона обладают легким пурпурным оттенком, а света коричневые и зеленые.

Корректируем цвета

Для начала создадим новый корректирующий слой Curves. Начните корректировать с теней, стараясь корректировать в цвет имитируемой пленки.Затем пройдите по каждому каналу: Красному, Зеленому и Синему. Чтобы отредактировать цвета, перетащите конечные точки каждого канала вертикально или горизонтально.

В моем примере теням требуется больше голубых оттенков, так что я подвинул вверх нижнюю конечную точку канала, значение Результат примерно на 30. Затем я использовал больше точек для изменения кривой и постепенно вернул ее к нормальным значениям в области света. Затем я переключился на канал Зеленый и уменьшил количество зеленых оттенков в тени, затем с помощью канала Red уменьшил количество красных.

Проделайте то же самое для средних тонов и света, изменяя разные части кривой для разных каналов. Сначала эти действия вы будете интуитивно, но через какое-то время начнете понимать принцип работы и смешивания цветов между источниками.

Обратите внимание, как похожи теперь цвета обеих фотографий! Это четко видно на цветовой схеме. Сейчас слой-заливку можно удалить.

Вибрация насыщенность

Добавьте новый корректирующий слой Vibrance. Ползунок Vibrance используется для корректировки слабых цветов без влияния на другие, уже глубокие и насыщенные, цвета.Ползунок Насыщенность влияет на все изображение целиком. Измените значения этих параметров так, приблизиться к желаемому образцу.

В моем случае все изображение слишком насыщенное, но некоторые тусклые цвета нуждаются в корректировке. Я уменьшаю параметр Saturation примерно на 10, а Vibrance повышаю на 20. Это придает моей работе более равномерный цвет и делает ее похожей на пленку.

Текстура и контраст

Следующие части урока посвящены заключительному процессу. Сейчас можно выпустить на волю Вашу креативность и повеселиться!

Чтобы фотографиядела более правдоподобно, нужно добавить текстуру — это отличный способ придать работе вид старой фотографии. Метод, который я использую для этого, придаст теням фотографии более плавный контраст.

Для начала отсканируйте черную или темно-серую карточку с достаточно высоким разрешением (около 300 пикc / дюйм). Чем более пыльной и поцарапанной она будет, тем лучше для конечного результата.В начале урока я представил собственный текстуру, которую можно использовать.

Импортируйте текстуру в рабочий документ и поместите над всеми корректирующими слоями. Режим наложения установки Ослабьте, подкорректируйте параметр «Непрозрачность» примерно до 50%.

Пыль и царапины

Чтобы придать еще большую достоверность, я использовал вот эту текстуру .

Не укажите автора в случае использования его текстуры, а также спрашивайте разрешение, если собираетесь использовать ее в коммерческих целях.

Добавьте текстуру в рабочий документ и растяните на всю площадь документа (Ctrl + T). Попробуйте делать это, сохраняя пропорции текстуры (удерживайте Shift). Теперь установятся режим наложения этого слоя на светлее, и появятся зернистость и пыль! Наша работа стала выглядеть просто фантастически!

. Вам кажется, что текстуры слишком много, використовуйте маску слоя и некоторые области сотрите.Не забывайте про параметр Opacity!

Зернистость

Пленка имеет зернистость, которую трудно имитировать. Для этого вполне подойдет фильтр Noise. Сделайте копию оригинальной фотографии (Ctrl + J). Выбрать новый слой и прокладывать в фильтр? Конвертируйте в смарт-фильтры. Благодаря этому действию все фильтры, примененные к изображению, можно редактировать в любой момент, и они не будут влиять на оригинальное изображение.

Пережать в Filter? Шум ? Добавлять шум. Выберите примерно 7% зернистости или больше.Убедитесь, что в разделе Распространение размытие Gaussian, а ниже — Monochromatic. Так эффект больше похож на пленку.

Виньетирование

И, наконец, завершающий штрих: виньетка также является отличным способом завершить внешний вид работы и сосредоточить внимание зрителя в области. Выберите слой, который добавлен в фильтр? Коррекция линз.

Откройте вкладку Custom, обратите внимание на раздел Vignette.Обычно этот раздел используется для исправления проблем с виньеткой при обработке, но мы хотим искусственно добавить ее. Перетащите ползунок Сумма вниз до отрицательной величины. Достаточно будет значения -45 или -50.

Ползунок Midpoint, використовайте, чтобы контролировать размер виньетки. После окончания нажмите ОК.

Теперь удалите слой «Replicate» и сохраните работу!

Альтернативные методы, программы и плагины

Альтернативный метод имитации пленки — использование специального программного обеспечения, плагинов и настроек.С ними не создадите уникальных эффектов, но значительно сэкономите время в тех случаях, когда требуется быстрота и достойный результат.

Программы в основном представляют большую гибкость и возможность настраивать эффекты полностью. Таких программ множество, но я расскажу о двух самых любимых.

Популярной программой является пакет Film 03 от компании Visual Supply.

Film 03 выпускается для Lightroom и Camera Raw и представляет собой прекрасный редактируемый набор фиксированных настроек, которые включают в себя серию эффектов и профилей камеры.Фильм 03 доступен для покупателей по цене 119 $. Это один из лучших наборов настроек имитации пленки, и говорят сами за себя.

Пленка VSCO 03

Альтернатива Film 03 — набор плагинов Nik Software из Google. Он доступен для программ Photoshop, Lightroom и Aperture и предлагает широкий набор функций за 149 $.

В набор входят плагины Colorfex Pro 4 и Silver Efex Pro 2, которые обеспечивают большие возможности редактирования, чтобы достичь эффекта фотопленки.В частности, Silver Efex включает в себя множество пресетов черно-белой пленки, подражающих различным производителям Ilford, Kodak и Fuji. Все могут быть отредактированы, структура, мягкость, целостность тонов и оттенков полностью контролируются.

Серебряный Efex Pro 2

Заключение

Я надеюсь, этот урок помог Вам понять, как имитировать настоящую фотопленку в своих работах. Необходимо также знать, в каких ситуациях можно использовать такой эффект.

Экспериментируйте с эффектами, создавайте свои стили и имитируйте любимые пленки!

Оставляйте в комментариях фотографии, которые получились у Вас!

Коррекция снимка после оцифровки фотопленок и слайдов

К сожалению, электронная ретушь сканера иногда не совсем верно передает цвета снимков после оцифровки фотопленок и слайдов, а также появляются артефакты от пленки, такие как красные или фиолетовые разводы.Также, в связи с тем, что пленка со временем выцветает — иногда цвета на фотографии получаются неестественными, например лица красные, земля бордовая, трава неестественно зеленая. Грешить на сканер можно было бы, если бы не постоянные возникновения этих проблем, а так по статистике на 100 кадров приходится 5-7 таких снимков. В статье я расскажу о приемах Adobe Photoshop, которые позволяют быстро устранить эти неприятности. В студии оцифровки «Мир Цифры» наши специалисты обязательно проводят коррекцию таких кадров, поэтому если вы оцифровали у нас — статья будет не актуальна, но все же познавательна.

Итак, рассмотрим несколько замечательных инструментов.

Первый из них называется «Яркость \ Контрастность» (по умолчанию нет горячих клавиш). Позволяет восстановить баланс яркости и контраста на засвеченных фотографиях, инструмент позволяет отдельно настроить не рассматривая контрастную и наоборот. Применим для «темных» пленок, которые были проявлены с нарушением процесса.

Второй фильтр несколько напоминает первый, но в нем есть дополнительные инструменты, а также отличие от первого в балансе яркости.Инструмент называется «Уровни» (горячая клавиша ctrl + L). Разница с первым инструментом в том, что при понижении или повышении яркости также контраст контраст, что не всегда удобно. Но если кадр не засвечен, то в таком случае фильтр идеален. Полезность функционала также в том, что есть возможность подтянуть цвет (RGB). К примеру, если снимок ушел «в красноту», выбираем красный канал и немного уменьшаем интенсивность. Внимание, при изменении одного канала два других также меняются, что не всегда удобно.

Для работы с конкретным каналом без изменений другого необходимого инструмента «Цветовой фон \ Насыщенность» (ctrl + U). Самый интересный фильтр, так как есть возможность выбора определенного канала и включать только его. Изменение яркости и насыщенности, а также перевод в другой спектр бывают незаменимы для выравнивания баланса.

В нашей студии после оцифровки и негативные слайды включают аппаратные средства улучшения производных следующих видов постобработки: кадрирование — обрезка кадра вокруг фотографии, поворот — переворачивание кадра в правильную позицию, цветокоррекция — ручные манипуляции, описанные в данной статье.Также хочу отметить, что перед сканированием пленка очищается от пыли, также подразумевается правильность установки пленки в сканер для исключения «зеркальности».

Алексей, digital-studia.ru

Обработка фото под пленку. Обработка под фотопленку. Exposure инопланетной кожи

Обработка снимков «под фотопленку» довольно популярный тренд, который приобретает все больше и больше поклонников. Не последнюю роль в этом Instagram и популярные мобильные приложения, позволяющие использовать различные фотоэффекты, простым нажатием на кнопку на кнопку.На самом деле — большинство используемых в подобных приложениях эффектов и есть обработка фото под пленку. Ведь в до цифровую эпоху, было огромное количество различных фотопленок, многие из которых давали свое, уникальное изображение.

Добиться эффекта пленочного фото можно разными путями. Но один из самых лучших и простых — использование Alien Skin Exposure. От своей первой версии Exposure 5 прошел очень большой путь. Первоначальная версия простой плагином под Photoshop с весьма скромной функциональностью.Сегодня это самостоятельная программа, которая вполне может Приветствовать себя и республику не прибегая к фотошопу или другому «тяжеловесу».

При этом, Exposure по-прежнему можно вызвать как плагин для Photoshop, Lightroom и Aperture. В фотошопе вызов Exposure осуществляется через меню фильтров, как и любой другой плагин.

Чтобы вызвать программу в Lightroom — кликаем правой кнопкой на изображении, выбираем пункт Edit in и ищем наш Exposure в появившемся меню.

Рассмотрим, как сделать обработку под пленку при помощи Alien Skin Exposure 5.

Скачать бесплатную 15 дневную версию можно с официального сайта.

Интерфейс Exposure 5

Подобно Lightroom рабочая область разделена на 4 части

• Слева находятся готовые пресеты, число которых внушает уважение.
• По центру — обрабатываемое изображение с превью примененных эффетов
• Справа — панель инструментов. Тонкие настройки, если вдруг вы захотели создать уникальный эффект или доработать результат после применения пресета.
• Нижняя линейка с превьюшками всех снимков, в случае если вы обрабатываете сразу несколько, запустив Alien Skin Exposure как отдельную программу.

Каждую панель можно скрыть, разрушить на «треугольничек» у края экрана или изменить размер панели, потянув границу между разными зонами.

Рассмотрим более подробно все четыре области.

Область пресетов

Каждый пресет имеет превью, как будет выглядеть ваше фото в данной обработке

Начнем сверху.

Нажав на «+» в верху, вы можете пересохранить выбранный пресет под другим именем или сохранить в виде нового пресета изменения, сделанные в правой.

Затем следуют кнопки быстрой фильмотеки: все пресеты, пресеты для цветной коррекции, для черно белой, избранные, созданные и последние использованные.

Рядом со строкой поиска — две очень полезные кнопки, одна — сворачивает все раскрытые панели с пресетами, вторая — увеличивает размер превьюшек пресетов.Вы видите уже, как будет выглядеть обработанный снимок, как на превью.

Подведя мышку к превью, заметить «звездочку», для добавления пресета в избранное.

Многообразие пресетов, без преувеличения, поражает. Можно выбрать как эффект под конкретную пленку, например Kodachome. А можно имитировать какой нибудь фотопроцесс, например кросспроцессинг — который в пленочную эпоху производился в лаборатории, путем применения различных химикатов при проявке пленки и печати.

Область просмотра

Тут ничего необычного, просмотр вашего снимка с выбранными настройками. Под ними стандартные кнопки для зума, режим просмотра «до и после» и кнопка до — которая позволяет увидеть оригинальный снимок, без изменений. К слову сказать, эту самую роль пробел (space) на клавиатуре или разъемие левой кнопки мыши на изображении — что очень удобно

Есть правда один не очевидный, но полезный «секрет». Кликнув правой кнопкой в ​​любом месте на фоне под снимком, появится меню, где вы можете выбрать другой фон просмотра

Панель снимков

С нижней панелью так же никаких секретов — в случае если вы запустили воздействие как отдельную программу, вы можете открыть множество снимков и заняться групповой обработкой.

Между кнопками сохранения и выхода — кнопки управления снимками: добавить новый, перейти к следующему или предыдущему, а так же выбрать все снимки. Честно говоря, смысл этих кнопок (кроме «добавить снимок») от меня ускользает.

Думаю, что с учетом огромного количества готовых пресетов, разработчики таким образом пытались максимально упростить задачу по работе с программой для новичков, не имевших ранее опыта работы с Lightroom или другой подобной программой.

Панель инструментов

Панель инструментов Exposure довольно большая и фактически, представляет из себя полноценный фоторедактор в миниатюре.

Чуть дальше, мы рассмотрим отдельные инструменты, а сейчас общие элементы. В левом верхнем углу — быстрые настройки зума для окна предпросмотра. Треугольничек рядом со словом навигатор, позволяет закрыть превью оригинального изображения, освободив больше места под инструменты.

Общая интенсивность — глобальная настройка, которая усиливает или ослабляет степень воздействия всех выбранных настроек на исходное изображение разом. Грубо говоря это аналог некоего глобального Непрозрачность в Photoshop.

Стоит обратить внимание, что эффекты Grain можно полностью отключить, выключив «тумблер» на этой панели. Сделано это для того, что эффекты «зернистости» весьма специфичны и применяются довольно редко. Зато их легко можно принять за цифровой шум.

Самое интересно, это то, что большинство инструментов панели, имеют свой собственный набор пресетов. То есть можно даже не задавать настройки самому, а опять пользоваться готовыми.Кроме того, свои настройки определенного так же можно сохранить в локальный пресет.

Инструменты обработки в экспозиции

Рассмотрим более подробно доступные инструменты, начав с режима Color.

Блок Color

В блоке Color есть очень важный переключатель Film Type. Дело в том, что Exposure работает в двух основных режимах — режим цветного изображения и режим черно изображения. Не случайно даже пресеты четко разделены на Color и B&W

.

При выборе цветного или черно белого режима — инструменты блока Color начнут работать по разному. Забегая вперед, хочу сказать, что переключение в ЧБ меняет характер и некоторые другие инструменты, но об этом чуть позже. Начнем с работы с цветным изображением

делом предлагается имитировать применение первого доброго цветофильтра, при помощи которого, надевая его на объектив, пленочные фотографы добивались определенного цветового эффекта.

Цифровые возможности намного шире.Можно выбрать определенный оттенок, интенсивность, сделать цвет теплее или холоднее. Галочка Preserve Luminosity позволяет не менять яркость в процессе изменения.

Кроме того можно менять насыщенности (Saturation) как по тонам так и по цветам.

Теперь переключим Film Type в B&W. Изображение мгновенно станет черно белым и можно заметить, что инструменты блока Цвет так же немного изменились.

Для примера возьмем другой снимок.

Переведем его в ЧБ режим. Обратите внимание, что инструмент Color Saturation изменился на Color Sensitivity.

Выставим Цвет на синий цвет, как на доминирующий на снимке. Это позволит нам лучше понять что происходит. Когда мы установили ползунок, мы задали цвет с которым будем работать дальше. Теперь, задвинем синий цвет в Чувствительность цвета в минимальное значение. Наша синяя машина из серой превратилась практически в угольно черную.

Снова изменим значение Blue, на этот раз задвинув его почти в максимум.И наша синяя машина стала практически белой.

При этом остальные цвета оригинального изображения, не имеющие синего, остались неизменными.

Следуя этому принципу, используя изображение, имеющим больше цветов, можно добиться нужного ЧБ эффекта.

Блок Tone Curve

Следом идет инструмент Tone. Он представляет из себя стандартное управление кривыми, и один из самых интересных инструментов Split Toning

Split Toning (Двойное тонирование) как раз таки и позволяет добиться наиболее интересных эффектов за счет разного тонирования в тенях и светах.

Причем само управление сделано очень изящно. Двигая ползунок по градиентной линейке — выбираем, к какой области будет применено тонирование — к самой темной, к светлой, или где то рядом. И отдельно выбираем цвет тонирования для выбранной области точки.

Играться с этим инструментом можно бесконечно долго. По большому счету, именно при помощи этого инструмента получаются самые интересные результаты.

Нагляднее всего понять принцип Split Toning можно на черно белом изображении.Вернемся к нашему синему «корвету», переведем его в режим ЧБ и выставим один из пресетов для двойного тонирования.

Обратите внимание на ползунок. Детали теней ушли в Cyan, а света приобрели желтоватый оттенок в соответствии с настройкой. Собственно тоже самое происходит и в случае применения Split Toning к цветному снимку, просто на ЧБ результат нагляднее.

Блок Focus

Наигравшись, можно перейти к закладке Focus.

Собственно тут скрываются стандартные инструменты управления резкостью и размытием (Sharpening и Blur). Например, выбрав готовый пресет, можно придать снимку «гламурного блюра». Из интересного, галочка Sharpen Brightness Only — в этом случае шарпинг будет идти только в канале яркости.

Блоки Grain и IR

Следующие на очереди — инструменты Grain и IR (инфракрасный). Инструменты весьма специфичные, подробно на них останавливаться не будем. Зерновой эффект пленочного «зерна». Который был свойственен некоторым пленкам, особенно с большой светочувствительностью или эпохи зарождения фото.При помощи этого инструмента так же можно добиться и эффекта печати в старой газете и журнале. Подобные эффекты кстати тоже понемногу входят в моду, правда чаще всего используются в черно-белой обработке.

Инфракрасный — это вообще отдельная история для отдельной большой статьи. Инфракрасная фотография, с использованием специальной пленки, матриц или фильтров на объектив, чувствительных к инфракрасному спектру, позволяет делать невероятно интересные снимки.

Но честно говоря, я до сих пор не видел программных фильтров или пост обработки, позволяющих получить что либо достойное только за счет обработки. Ниже два примера перевода в IF пейзажи, при помощи Exposure

Перевод в черно белый инфракрасный снимок

Перевод в цветной инфракрасный снимок

Конечно до отличного результата далеко, но на мой взгляд, воздействие справился с работой лучше чем другие фильтры, реализующие эффект IF. Возможно, результат можно улучшить, поработав в инструментами правой панели вручную.

Блок Vignette

Закладка Vignette позволяет в довольно широких пределах управлять эффектом виньетирования.Особое внимание стоит изменить на кнопочку виньетку, которая позволяет сместить центр виньетирования в любую точку снимка. Например на лицо модели.

Блок Borders & Textures

Инструмент Borders & Textures — еще одно мощное средство, до неузнаваемости изменить ваш снимок. Он содержит три блока — Borders, Light Effect и Dust & Scratches

.

Как следует из названий — Borders выберите различные рамки.

Световой эффект — эффект «засветки» и еще один интересный эффект о котором чуть ниже.Пыль и царапины — cмер эффект печати со старого, расцарапанного или покрытого пылью негатива.

Чтобы изменить текстуру, нужно кликнуть на маленький треугольничек под окошком с выбранной текстурой и выбрать другую из появившегося окна.

Кстати, кликнув на крестике слева от названия блока, можно выключить эффект, сохранив при этом настройки.

Теперь об интересных моментах.

Среди текстур Light Effect есть весьма любопытный набор Sun Flare, позволяющий имитировать солнечные лучи.Конечно пронизанный лучами туман утреннего леса, сделать при его помощи будет затруднительно. Но в целом, можно получить очень интересные эффекты.

А вот в последнем блоке, стоит обратить внимание на Protect. Protect Location — устанавливает точку, в выбранной текстуры не накладывается на изображение. А соответствующий ползунок задает защищенной области.

Полезные мелочи

Для того, чтобы откатить на 1 шаг назад сделанные изменения — нажмите Ctrl + Z

Для того, чтобы откатить все изменения сразу, вернувшись к исходному изображению — нажмите F5

Чтобы увидеть оригинальное изображение, не сбрасывая настройки и пресетов — нажмите Space (пробел)

Полный список клавиатурных сокращений есть в pdf, который можно скачать с сайта Alien Skin

Для коррекции экспозиции (например, надо сделать снимок светлее), воспользуйтесь слайдером MidTone из блока инструментов Tone Curve.Так же обратите внимание на пресеты этого блока

Официальные примеры

Винтажная обработка под один из первых фотопроцессов Калотип. А так же рамки и «потертости» для усиления эффекта старины

Gritty Lo-Fi — комбинация неярких цветов, легкой размытости присущей пластичным линзым первых «мыльниц» в сочетании со специфичной цветопередачей пленки Polaroid SX-70 и небольшого виньетирования

Эффект слайдовой пленки Velvia 100F хорошо подойдет для пейзажей и природы, благодаря насыщенным цветами и высокому контрасту

Имитация пленки Portra 160 NC — хорошо подойдет для портрета.Приглушенная насыщеность красок и низкий контраст делает цвет кожи более естественным

Имитация инфракрасной пленки Kodak HIE — выбеливает зелень, затемняет синее небо и легкий эффект Свечение

Имитация слегка тонированного черно белого снимка сделанного в технике «высокий ключ», с небольшим гламурным свечением

Имитация одной из первых цветных пленок Kodachrome, производившейся с 30х по 60е годы прошлого века

Заключение

Alien Skin Exposure — один из самых мощных и полезных инструментов для цветокоррекции под пленку.Учитывая, что подобная обработка сейчас в моде, он способен очень сильно упростить жизнь как коммерческим фотографам, например, кто занимается свадебной фотосъемкой, так и новичкам, которые просто хотят получить интересный, нестандартный результат, не вдаваясь в во все тонкости цветокорекции.

Более того, если вы снимаете в Jpeg, то вам даже не нужен Photoshop или Lightroom для обработки. Если речь идет только о цветокоррекции под оргинальный стиль или фото пленку, будет достаточно только одного воздействия.

Шаблон в виде кадра фотоплёнки

На этом уроке мы создадим шаблон в виде кадра фотоплёнки. Сохранив его в формате PSD, Вы легко и быстро вставите в шаблон любую.

Шаг 1. Создайте новый документ. Создайте Новый слой (Shift + Ctrl + N) . Нажмите по меню D для выбора чёрного цвета.Выберите инструмент Прямоугольная область (М) и нарисуйте выделенную прямоугольную область. Залейте её чёрным цветом (Alt + Backspace) . Снимите выделение (Ctrl + D) . В полученном прямоугольнике нарисуйте ещё одну выделенную область меньшего размера. Смотрите пример ниже.

Шаг 2. Нажмите Backspace , чтобы вырезать содержимое выделенной области. Выделенная область ещё понадобится, поэтому сохраните ее, на правую кнопку мышки и выбрав команду Сохранить выделенную область .Задайте ей имя Кадр и нажмите ОК . Снимите выделение (Ctrl + D) .

Шаг 3 . Выберите инструмент Прямоугольник со скругленными углами (U) . Выберите белый цвет, представленный X . Создайте Новый слой (Shift + Ctrl + N) . На панели Опции нажмите на третьем значке слева (Выполнить заливку пикселов) , что позволит создать растровые фигуры. Нарисуйте небольшой прямоугольник и с помощью инструмента Перемещение (V) расположите его как на рисунке.

Шаг 4. Удерживая слой верхней части Ctrl , нажмите на изображении в палитре Слои , чтобы нарисованную фигуру. Выбрать инструмент Перемещение (V) . Удерживая нажатыми клавиши Shift + Alt создайте копию выделенной области перетащив её вправо. Затем продолжайте создавать и перетаскивать копии пока не заполните ряд. Учитывайте, что расстояние между ними должно быть одинаковым. Завершив, снимите выделение (Ctrl + D) .

Шаг 5. Удерживая содержащую Ctrl нажмите в палитре Слои на слое заложим ряд прямоугольников, чтобы занять их. Удерживая клавиши Shift + Alt создайте копию отверстий и перетащите их вниз. Снимите выделение (Ctrl + D) .

Шаг 6. В палитре Слои , удерживая удерживающую часть Ctrl нажмите на изображении слоя с двумя прямоугольниками, чтобы выделить их.Затем активизируйте слой с изображением чёрного прямоугольника и нажмите Backspace , чтобы вырезать отверстия. Затем снимите выделение (Ctrl + D) и перетащите слой с ряда прямоугольников в мусорную корзину.

Шаг 7. Внизу палитры Слои нажмите на значок похож на букву f и выберите Тень , чтобы добавить ее к слою с полученной фотоплёнкой. Установите следующие значения и нажмите ОК .

Шаг 8. Выбрать инструмент Текст (Т) . Выберите белый цвет, используйте D , а затем X и в нижнюю часть плёнки напишите, как на рисунке:

Шаг 9. Выберите инструмент Произвольная фигура (U) . В палитре Опции выбрать фигуру Cтрелка .

‘

Создайте Новый слой (Shift + Ctrl + N) .Затем нарисуйте стрелку как на рисунке:

Шаг 10. В палитре Слои выключите самый нижний фоновый слой, на изображении глаза. Затем выберите команду Слой — Объединить видимые . Включите фоновый слой. Наша фотоплёнка готова. Сохраните шаблон в формате PSD , и Вы в любое время сможете воспользоваться им, чтобы вставить снимок. А как это сделать, рассмотрим в следующем шаге.

Шаг 11. Откройте фотографию, которую хотите вставить в фотоплёнку. Перетащите её в документе с плёнкой и расположите его под слоем с плёнкой. С помощью инструмента Свободное трансформирование (Ctrl + T) , удерживая прочую часть Shift расположите её как Вам надо.