Фотошоп обработка фотографий: 10 приемов обработки фотографий в Photoshop

Содержание

10 приемов обработки фотографий в Photoshop

 

Статья предназначена для тех, кто редко пользуется Adobe Photoshop или только начинает его осваивать.

 

Даже если вы не связаны с дизайнерской деятельностью, время от времени появляется необходимость «отфотошопить» фотографию. Можно попросить знакомого, но обычно дизайнеры ужасно заняты, поэтому проще самому освоить несколько простых приемов.

 

 

10 примеров, когда проще обратиться к программе, чем идти за помощью

Предположим, у вас есть фотографии из путешествия. Снимки неплохие, но пока сырые: где-то горизонт завален, где-то нужно подтянуть контраст или хочется обобщить колорит, чтобы можно было выложить в Instagram или сделать красивый альбом.

Для решения этой задачи рассмотрим серию из 6 фотографий Рима.

В них последовательно поправим:

  •  горизонт, кадрирование, перспективу
  •  контраст
  •  яркость и насыщенность
  •  резкость
  •  колорит
  •  пакетно обработаем остальные схожие фотографии

А еще:

  •  изменим пропорции фото без обрезания картинки
  •  уберем лишний предмет на снимке
  •  сделаем художественное черно-белое фото из цветного
  •  поменяем фон объекта на снимке

До обработки фото в Photoshop:

После:

Для начала нужно открыть файл в Фотошопе и разблокировать слой фотографии, нажав на «замочек» рядом с изображением на панели «Cлои».

 

 

 

 

 

 

1. Горизонт, кадрирование, перспектива

Комбинацией клавиш «Ctrl / Cmd + t» вызываем инструмент трансформации и, удерживая клавишу Shift (для сохранения пропорций), тянем за уголок сетки фото, кадрируя его до нужного размера. Затем отпускаем мышку и клавишу Shift (именно в такой последовательности) и, когда курсор изменится на полукруглую стрелочку, кликаем и вращаем фото до нужного нам выравнивания. Как только добиваемся нужного результат, нажимаем Enter.

 

 

 

 

Чтобы изменить перспективу или выровнять завалившееся здание, нужно в том же режиме трансформации удерживать клавишу Ctrl. Удерживая клавишу, тянем за уголок трансформирующей сетки до тех пор, пока горизонталь или вертикаль не выровняется. Не забывайте при этом удерживать Shift, чтобы при необходимости точно зафиксировать направление движения.

 

 

 

 

 

 

2. Контраст

Для повышения контраста в окне Layers (слои) выбираем функцию Levels (уровни). В новом окне Properties двигаем ползунки вправо и влево. Крайний левый отвечает за темные участки изображения, средний за полутона, а крайний правый за света. Делая свет более активным, мы влияем и на средние тона. Поэтому, чтобы избежать пересветов, средний ползунок можно сдвинуть правее, затемнив полутона.

P.S. здесь и в следующих корректирующих инструментах используется недеструктивный метод воздействия, то есть мы не меняем изображение, а накладываем на него корректирующие слои, настройки которых можно изменить в любой момент, не влияя на исходную картинку.

 

 

 

 

Очевидно, что небо и здание контрастны по тону, при затемнении неба архитектура становится слишком темной. Чтобы это исправить, нужно отдельно поменять контрастность каждого объекта в отдельности. Для этого тем же способом создаем второй корректирующий слой Levels (уровни) называем его «Небо», он будет влиять только на небо.

Отключаем «глазом» второй и устанавливаем нужный нам контраст неба, не обращая внимание на архитектуру.

 

 

 

 

В нашем случае нужно сделать небо значительно темнее, поэтому ползунок слева (отвечающий за темные участки) сдвигаем правее. Так же поступаем со средним ползунком.

Чтобы отделить зоны влияния, в корректирующем слое «Небо» кликаем на белое окно.  Это маска: когда она выделена, мы находимся в режиме маски. Ее задача убрать с определенных мест воздействие корректирующего слоя. Чтобы это сделать, закрасим черной кистью те участки, которые нам не нужны. В нашем примере — архитектуру. Кисть — клавиша B.

 

 

 

 

Рисуя в масках, мы можем влиять на контраст отдельных участков.

 

 

3. Яркость и насыщенность

Самый простой способ добавить или убрать насыщенность — настройка Hue/Saturation  (Цветовой тон/Насыщенность). В окне Layers выбираем функцию Hue/Saturation и ползунками воздействуем на цвет.  Первый ползунок отвечает за распределение цвета на картинке. Перемещая его, можно одновременно изменить все цвета на изображении по всему цветовому спектру — от красного до синего. Так можно экспериментировать с цветом, делать общий тон изображения темнее или холоднее.

Второй ползунок меняет насыщенность. Двигая его, можно обесцветить изображение или сделать его более ярким. Третий влияет на общий тон, ползунок левее — все становится более темным, правее — равномерно светлее.

 

 

 

 

 

 

 

4. Четкость

Если изображение выглядит мутным, можно добавить четкости. Для этого выбираем нужный слой с изображением и в верхней панели меню в разделе Filter находим Smart sharpen. Первыми двумя ползунками можно установить силу воздействия фильтра на все изображение.

Ниже — расширенные настройки Shadow/Highlights (Тени/Света) для ослабления воздействия фильтра на светлые и темные участки изображения. Этот метод является деструктивным, так как меняет само изображение и отменить внесенные коррективы будет невозможно.

 

 

 

 

5. Колорит

Популярность того или иного цветового решения в графике зависит от популярных приемов кинематографа. Чем больше снимок похож на кино, тем атмосферней и привлекательней он выглядит. В Photoshop существует большое количество разнообразных фильтров, пресетов, которые можно скачать из сети. Есть так называемые LUT — Color Lookup, их используют для обработки видео и статичных изображений. LUT — это набор корректирующих слоев с заданными настройками. Изначально корректирующих слоев может быть любое количество, одни воздействуют на свет, другие — на цвета, к примеру, подкрашивая синий в зеленый оттенок, а теплый красный меняют на холодный. Используя LUT для похожих фотографий, мы можем задать определенный вектор атмосферы через цвет и тон.

 

 

Установка подобных дополнений обычно не вызывает проблем и имеет схожий сценарий. В директории, где установлен Photoshop, нужно найти папку с родными пресетами программы и скопировать туда скачанные на выбор LUT’ы. После запуска Photoshop список пресетов увеличится.

Однако не стоит злоупотреблять количеством дополнительных пресетов, так как это значительно снижает скорость загрузки программы.

Итак, мы решили использовать один LUT для всех фотографий.

 

 

 

 

После применения появляется корректирующий слой, и фотография, расположенная на нижнем слое, меняется. При необходимости можем ослабить воздействие корректирующего слоя, уменьшив значение FILL.

 

 

 

 

Таким образом, поправив каждое фото, мы получаем геометрически ровный, красивый по цвету и композиции снимок. Теперь фотографии превратились в полноценную серию, объединенную колоритом. Обработка фото в Photoshop окончена.

 

 

6. Пакетная обработка

Отфотошопить фото можно пакетом. Когда фотографий много, нет необходимости менять геометрию и достаточно поправить контраст, повысить резкость или только применить LUT, можно записать Action и в автоматически применять его ко всем фотографиям.

Для этого на панели Actions нужно создать новое действие и назвать его. Нажав на кнопку Rec аккуратно произвести нужные действия, после нажать «Stop». Action записан.

 

 

 

 

Actions записываются и сохраняются. При переходе в другую фотографию можно выбрать нужный Action, нажать Play, и все записанные действия воспроизведутся автоматически.

 

 

 

 

Actions хорошо работают для фотографий со сходными параметрами, но всегда можно записать новый либо скорректировать исходный.

 

 

7. Изменение пропорций фото без обрезания картинки

Дополнительная функция трансформирования Сontent-aware scale позволяет изменить пропорции фото, не обрезая его и не деформируя объекты.

 

при использовании Сontent-aware scale (Масштаб с учетом содержимого) Photoshop сжимает и разжимает фотографию с учетом содержимого. Фотошоп анализирует изображение, находит на нем основные объекты и «защищает» их от деформации

 

 

 

 

 

8. Ретушь, убирание лишних элементов

Чтобы избавиться от нежелательного объекта на снимке, понадобится всего пара инструментов. Для начала слева в панели инструментов находим Лечащую кисть. Она выглядит как пластырь и имеет две разновидности. Если кисти слева нет, в нижней части панели есть выпадающее меню с невошедшими инструментами. Находим Healing Brush Tool.

 

 

 

 

Меняя размер кисти клавишами «{ / х«  и   «} / ъ» проводим кистью по нежелательным объектам.

 

 

 

 

9. Черно-белое фото из цветного

Эффектные черно-белые снимки выглядят потрясающе. Разберемся, как обесцветить снимок, чтобы он стал не серым, а именно черно-белым художественным фото.

Можно использовать уже знакомый прием с LUT’ами, для этого нужно скачать и установить новый или найти в уже имеющихся нужный.

 

 

 

 

Или перевести изображение в другую цветовую схему вручную с помощью корректирующих слоев.

В окне «Слои» находим режим Black and White, появляется окно с настройками. Этот метод отличается от автоматического обесцвечивания (desaturate) тем, что можно влиять на тональность каждого цвета, делая, к примеру, небо более или менее контрастным к земле. Автоматический перевод не меняет тональность, в итоге картинка часто выглядит равномерно серой.

Автоматический перевод в ч/б (desaturate)

Через корректирующий слой с ручными настройками для каждого цвета

 

 

10. Замена цвета объекта

Мама сказала красить стены в желтый, папа просит бледно-фиолетовый. У каждого в голове своя картина реальности, но есть смысл для начала прикинуть в Photoshop, как это получится, а затем принимать решение.

Открываем нужное изображение и находим в разделе меню Image — Adjustments — Replace color. Функция, с помощью которой можно выборочно менять цвет объектов на изображении.

В появившемся меню выбираем инструмент «Пипетка» и кликаем в тот цвет на картинке, который мы хотим заменить. Первый ползунок позволяет выбрать разброс оттенка, отображая его в черно-белой миниатюре. Нижние ползунки отвечают за выбор цвета, его насыщенность и тон. Так, двигая их вправо и влево, мы находим искомый цвет.

 

 

 

 

В статье использованы фото Валерия Мороза.

10 советов по качественной обработке фотографий

Фотокамера — это машина для записи света. Она видит мир не так, как человек. И грамотная обработка позволяет проявить достоинства кадра, раскрыть потенциал изображения, показать миру то, как вы увидели этот момент. Проведём аналогию с кулинарией: любой продукт можно съесть и сырым, но после правильной обработки получится нечто гораздо более вкусное. То же самое с изображением. «Сырая» картинка из камеры не конечный продукт, а исходник, отправная точка для получения законченного произведения. Поэтому фотографу важно научиться не только пользоваться камерой, но и «проявлять» полученный материал.

В этой статье мы не будем заострять внимание на фоторедакторах и давать рекомендации по устранению недостатков. Вместо этого дадим ряд базовых советов по работе с изображениями. Программы и приёмы ретуши меняются, а наши рекомендации останутся актуальными и будут полезны как на этапе освоения обработки, так и в долгосрочной перспективе.

Работайте со снимками только на компьютере с качественным экраном

Монитор — глаза фотографа. При ретуши важна правильная, объективная цветопередача. Очень часто на недорогих мониторах (а уж тем более на телевизорах) производители искусственно поднимают контраст и насыщенность цветов, и картинка из-за этого выглядит неестественно. Если вы выбираете ноутбук для работы с изображением, решающим критерием должен быть именно дисплей. Хорошо зарекомендовали себя экраны на основе матрицы IPS. Они устанавливаются в ноутбуки ConceptD от Acer . Такие дисплеи имеют широкий цветовой охват (отображают все оттенки) и обеспечивают точную цветопередачу (показатель Delta Е<2, а в ConceptD 9 и вовсе Delta E<1). Качество подтверждено сертификатом Pantone Validated. Кстати, экран нашего ноутбука ConceptD 3 имеет матовое покрытие и не бликует на свету, так что ему можно доверять при работе с графикой.

Просматривайте результат ретуши на разных дисплеях

Не все ваши зрители будут просматривать снимки на экране с безупречной цветопередачей. Поэтому перед публикацией я стараюсь посмотреть кадры и на других, неидеальных дисплеях. Обязательно открываю картинки на смартфоне и телевизоре — становится понятно, как будут видеть моё фото остальные. Нередко по итогам такой проверки вносятся коррекции, чтобы картинка смотрелась хорошо на любом экране.

Выработайте собственный сценарий работы с фото

Технологический процесс создания фото начинается с генерации идеи, планирования и организации съёмки, договорённостей с моделью или покупки авиабилетов. Момент нажатия на кнопку спуска важный, но далеко не последний. Вот примерный список этапов создания готовой фотографии, которые делаются уже после съёмки, на ПК:

  • отбор и каталогизация отснятого материала;
  • конвертация RAW;
  • ретушь и цветокоррекция;
  • ресайз и подготовка к публикации.

В первых двух этапах обычно задействованы RAW-конвертеры типа Adobe Lightroom или Phase One Capture One. А вот для тонкой работы с цветом и контрастом, устранения мелких изъянов (например, недостатков кожи модели) используется Adobe Photoshop. Финишную подготовку к публикации тоже удобнее производить в этой программе.

Но каждый фотограф работает с фото по-своему. Важно найти самый удобный и быстрый сценарий для себя. Как и куда сохранять исходные файлы? Куда отправить уже подготовленные к публикации копии? В каких программах и в какой очерёдности открывать фото?

Добавление зерна на уже отретушированный кадр в Capture One. В результате у меня есть исходник без зерна и итоговый вариант с зерном. Я выбрал Capture One, потому что эта программа создаёт более естественное «плёночное» зерно, причём эффект гибко настраивается.

Пример из моей практики: со временем я понял, что некоторые финальные штрихи после работы в Adobe Photoshop мне удобнее делать в Phase One Capture One. Оказалось, что этот RAW-конвертер позволяет быстро наложить плёночное зерно на уже отретушированные кадры и при этом сохранить исходники без эффекта. Это нестандартный алгоритм, но мне он подошёл.

Разработав свой сценарий, вы ускорите весь процесс, ведь точно будете знать, что и где нужно редактировать, какие этапы обработки ждут снимок.

Составьте план действий

Часто фотограф, открыв изображение в редакторе, не знает, что он хочет получить в итоге, и начинает крутить все настройки подряд. Возможно, такой подход хорош на первых порах при изучении функций фоторедакторов. Но в дальнейшем он негативно скажется на результате: обработка получится неестественной, снимки будут выглядеть по-разному.

Поэтому перед началом работ составьте план, опишите, что вы хотите исправить в снимке. И уже после этого приступайте. В моей практике пейзажной фотографии обычно всё начинается в RAW-конвертере с регулировки динамического диапазона, настройки баланса белого и экспозиции, выравнивания горизонта и перспективных искажений. В Adobe Photoshop я убираю нежелательные объекты (пыль на матрице, например) и работаю с кривыми: немного повышаю контраст, настраиваю цветопередачу. В Adobe Photoshop за счёт масок и слоёв возможности внесения локальных коррекций гораздо шире, чем в RAW-конвертере. Не исключено, что в процессе будет место и импровизации, однако в общем лучше придерживаться исходного плана. А если план не подошёл, начините по новому алгоритму.

Производительный компьютер — комфорт и эффективность при работе с фото

Конечно, экран — главная деталь ноутбука для фотографа. Но по себе знаю, как сложно работать (особенно с «тяжёлыми» RAW-файлами) на медленном, устаревшем компьютере. На слабых ПК программы часто тормозят и даже вылетают, из-за чего обработку приходится начинать заново.

Мощности простых офисных ноутбуков вряд ли хватит для серьёзной работы с графикой. Здесь стоит обратить внимание на специализированные модели. На рынке есть варианты для создателей контента: фотографов, дизайнеров, видеографов. ConceptD — линейка устройств, заточенная под использование в серьёзных задачах. Такой ноутбук «потянет» все современные программы. Во время подготовки материала мы пользовались ConceptD 3 от Acer. Это одна из самых доступных моделей линейки, но она укомплектована процессором Core i7-9700, 16 ГБ оперативной памяти и двумя SSD-накопителями.

Для хорошей производительности в графических редакторах важно наличие дискретной видеокарты. В ConceptD 3 установлена современная видеокарта NVIDIA GTX1650 — ноутбук показал себя отлично при работе в Lightroom и Adobe Photoshop. Однако в линейке ConceptD есть и более мощные решения, оснащённые видеокартами RTX (ранее мы тестировали ноутбук ConceptD 5 Pro с видеокартой NVIDIA Quadro RTX 3000).

Порядок в хранении фото — их безопасность и эффективная работа

Чаще всего фотографии теряются не из-за технических проблем, а из-за беспорядка. Случайным образом названные папки, отсутствие систематизации — вот основные причины. Наведите порядок в файлах, и работа с ними станет более эффективной, приятной и безопасной.

Ноутбуки ConceptD от Acer позволяют использовать сразу два SSD-накопителя: на одном из них — операционная система и программы, а другой можно отдать под хранение материалов. Во-первых, это безопасно: если что-то случится с ОС, файлы не потеряются. Во-вторых, так система работает шустрее, ведь задействовано два быстрых накопителя. У меня на жёстком диске есть отдельная папка, где хранится архив с RAW-файлами, папка с готовыми фото, папка с ресайзами для социальных сетей, сайта и портфолио.

Для фотоархива удобно сортировать фото в папки по датам, называя их так: «год-месяц-число-описание события» («2020-06-20-День_рождения_Вани_Петрова_на_даче»). Можно пользоваться и облачными хранилищами: Dropbox, Яндекс.Диск, облако Mail.Ru. Они позволяют оперативно создавать резервные копии файлов и давать ссылки на отснятые материалы заказчикам. Не любите облачные хранилища? Альтернатива — внешний жёсткий диск.

Не увлекайтесь чрезмерной обработкой

В начале творческого пути фотографу хочется попробовать все приёмы, доступные фильтры и регулировки. От этого результат обработки становится неестественным. Где границы допустимой обработки? Всё зависит от вкуса каждого зрителя и фотографа. Но одно можно сказать точно: откровенно «перефотошопленные» снимки редко вызывают положительную реакцию. Хороша та ретушь, которая не бросается в глаза. Когда обрабатываете фотографию, старайтесь вносить чуть меньше коррекций, чем хотелось — так вы сможете немного перестраховаться.

Явный перебор с обработкой в Adobe Lightroom. Такой вариант может показаться фотографу подходящим из-за того, что его глаза привыкли к и без того насыщенным цветам. Какие ошибки допустил автор? Во-первых, «загнал» регуляторы Saturation и Vibrance на максимальные значения, цвета получились слишком насыщенными. Во-вторых, регуляторы Shadows и Highlights тоже находятся в крайних положениях, итог — нереалистичный HDR-эффект. Не «выкручивайте» регуляторы на максимальные и минимальные значения.

Вариант более корректной обработки. После предыдущего варианта этот кадр может показаться слишком тусклым, но это не так.

Не работайте с фото подолгу без перерыва

Глаза привыкают к картинке на экране, и со временем восприятие цвета меняется. Если долго смотреть на насыщенные цвета, они перестанут казаться таковыми, захочется поднять насыщенность. Поэтому важно делать перерывы в работе, скажем, каждые 15–30 минут. Смотрите в окно, вдаль. Можно собрать подборку фотографий с эталонной для вас цветопередачей и периодически просматривать их, настраивая своё восприятие.

Не публикуйте фотографию сразу после обработки

Восприятие цвета может меняться в течение дня. Поэтому не спешите публиковать или отправлять фото заказчику «с пылу с жару». Если время позволяет, придержите снимки у себя и посмотрите на них ещё раз на следующий день или хотя бы через пару часов после обработки. После паузы вы увидите кадры по-другому и сможете заметить ранее упущенные нюансы.

Найдите свой стиль

Как и в любой творческой деятельности, в обработке есть стили, тенденции и мода. Одну и ту же фотографию можно обработать по-разному, причём все варианты будут иметь право на жизнь. После того как научитесь не совершать ошибок, начните искать свой узнаваемый стиль не только в съёмке, но и в обработке. От него будет зависеть то, какими программами, методами и инструментами вы будете пользоваться.

Может получиться так, что для примера вы берёте фотографии в одном стиле, а сами упорно делаете по-другому. Это даже хорошо. Однако чтобы сформировать собственный вкус в обработке, нужно чаще просматривать качественные фотографии.

Бонусный совет: постоянно учитесь

Мир не стоит на месте. Появляются новые приёмы, инструменты и стили обработки. Да, основы за последние десятилетия изменились мало, но каждый год появляется то, что может скорректировать ваш подход. Чтобы идти в ногу со временем, необходимо постоянно учиться. Плох тот фотограф, который считает, что он уже всё знает и умеет, это признак творческой стагнации.

Обрести новые навыки помогут уроки на Prophotos.ru: этой публикацией мы открываем серию статей, посвящённых обработке. Следите за обновлениями!

Как сделать пакетную обработку фотографий в Фотошопе

Обработка фотографии зачастую выполняется полностью вручную, т.к. даже одни и те же инструменты и функции можно использовать/настроить по-разному в зависимости от исходного материала и видения конечного результата. Но в некоторых случаях, когда для нескольких изображений требуется выполнение одинаковых операций, процесс можно автоматизировать. Давайте посмотрим, каким образом это делается в Фотошопе.

Выполнение пакетной обработки

Сначала мы записываем в программе наши действия в виде последовательности операций (экшн), затем применяем их к выбранным фотографиям, которые будут обработаны автоматически. В этом и кроется суть пакетной обработки. Применяется она в тех случаях, когда выполнение одних и тех же операций целесообразно, например: изменение размера/насыщенности/освещенности, цветокоррекция, применение какого-либо эффекта и т.д.

Разберем пошаговый алгоритм действий на практическом примере.

Подготовительный этап

  1. Каждый раз при открытии новой картинки в программе, если ее цветовой профиль не будет соответствовать текущему рабочему пространству, будет появляться соответствующее предупреждение, которое закрывается нажатием кнопки OK.
  2. Чтобы отключить данное предупреждение заходим в меню “Редактирование”, где выбираем пункт “Настройка цветов”.
  3. В открывшемся окне убираем галочки напротив опций, выделенных на рисунке ниже, и кликаем OK.
  4. Заключительным действием на подготовительном этапе является копирование/перенос фотографий, к которым мы планируем применить пакетную обработку, в отдельную папку.

Запись экшна (набора операций)

Теперь приступим, непосредственно, к выполнению поставленной задачи. Сперва нам нужно записать и сохранить последовательность действий. Вот как это делается:

  1. Открываем в программе любой файл из нашей папки.
  2. Переходим в меню “Окно” и выбираем пункт “Операции”.
  3. В открывшейся Панели операций представлен набор действий по умолчанию. Скрываем их, т.к. в рамках данной публикации они нам не нужны. Затем щелкаем по значку в виде папки в нижней части панели.
  4. Задаем имя новому набору (на свое усмотрение) и жмем OK.
  5. После этого в Панели появится созданный нами набор (будет выбран автоматически). Теперь щелкаем по кнопке создания новой операции.
  6. Указываем имя операции и щелкаем “Записать”.
  7. Далее приступим к самим операциям. Допустим, требуется уменьшить размер фото до 600 пикс. по высоте. Для этого в меню “Изображение” выбираем команду “Размер изображения”.
  8. В открывшемся окне указываем требуемое значение в соответствующем поле, после чего жмем OK.
  9. Обращаем внимание на Панель операций. Здесь должна появиться соответствующая запись, что свидетельствует о том, что действие сохранено.
  10. Теперь, например, применим к картинке какой-нибудь эффект. Для этого идем в меню “Фильтр” и выбираем “Галерею фильтров”.
  11. В нашем случае остановимся на “Текстуризаторе” с имитацией холста. Настраиваем параметры на свое усмотрение и жмем OK.Примечание: если значение какого-то параметра можно изменить как путем передвижения ползунка, так и с помощью указания точного значения в соответствующем поле, пользоваться нужно вторым способом, в противном случае запишутся все промежуточные значения при движении ползунка.
  12. Далее можно изменить насыщенность картинки, цветовой баланс, уровни и т.д. Все зависит от того, какой результат требуется получить в итоге. Мы же остановимся на уже выполненных операциях, т.к. нашей целью, в первую очередь, является демонстрация принципа работы пакетной обработки. Итак, когда все готово, идем в меню “Файл” и выбираем команду “Сохранить как” (или жмем сочетание клавиш Ctrl+Shift+S).
  13. Выбираем папку для сохранения обработанного фото, указываем формат файла и нажимаем кнопку “Сохранить”. Если каталог не был создан заранее, это можно сделать при выполнении данного шага.
  14. Задаем параметры сохранения изображения (если требуется) и жмем OK.
  15. Теперь обязательно нужно закрыть фото в программе, в противном случае при автоматической пакетной обработке других изображений, все они останутся открытыми, что нежелательно, т.к. придется их все потом закрывать вручную. Исходный файл не сохраняем, если программа запросит такое действие.
  16. Проверяем Палитру операций на предмет корректного сохранения всей последовательности выполненных нами операций. Если все верно, жмем “Стоп”. На этом запись экшна успешно завершена.Примечание: если в процессе выполнения действий, какое-то из них требуется удалить из Палитры – сначала нажимаем кнопку “Стоп”, затем отмечаем ненужный элемент, жмем кнопку “Удалить” (в виде корзинки), после чего снова запускаем запись путем щелчка по соответствующему значку.

Применение набора операций

Итак, у нас есть записанный экшн, осталось его применить к другим файлам в нашей папке.

  1. В меню “Файл” выбираем пункт “Автоматизация”, затем – “Пакетная обработка”.
  2. В открывшемся окне должны быть по умолчанию выбраны наш набор и операция (как созданные последними). Если это не так, выбираем их вручную. Далее указываем путь к папке с картинками, для которых требуется применить экшн, и выбираем каталог, куда следует сохранить результаты. Остальные параметры задаются при желании и необходимости. По готовности жмем OK.
  3. Запустится процесс пакетной обработки, который займет определенное время, напрямую зависящее от количества обрабатываемых файлов и количества/сложности выполняемых операций. Когда все закончится, идем в папку с обработанным фотографиями и проверяем результат.

Заключение

Таким образом, пакетная обработка файлов в Фотошопе позволяет существенно сократить время на обработку фотографий, т. к. однотипные операции будут совершаться автоматически. Овладев навыком выполнения такой обработки можно сделать работу в программе более эффективной и приятной, выделяя больше времени и сил на действительно важные вещи.

Обработка фотографий в Photoshop

С этого номера мы приступаем к подробному знакомству с лучшим графическим пакетом по обработке фотографий — Photoshop’ом CS. Начнем с основополагающих моментов, знание которых гарантирует вам успех в обработке фотографий. К сожалению, многие фотографы пренебрегают этими возможностями, что приводит к значительной трате времени и сил на работу, которая могла бы быть выполнена гораздо проще и быстрее. Этот номер будет некоторым введением в увлекательный мир Photoshop’а и позволит вам не набить ненужных шишек на этом долгом пути.

Первая аксиома — работа с корректирующими слоями.
Что это такое, для чего они нужны и где находятся?

Дело в том, что обработку фотографий (яркость, контраст, насыщенность и прочие регулировки) можно проводить непосредственно на исходном материале, что очень многие фотолюбители и делают. Но, если не использовать при этом корректирующие слои, возникают следующие проблемы:

1. В процессе работы вы не можете вернуться к предыдущим корректировкам и внести какие-либо поправки в сделанные вами изменения (а это нужно практически всегда, особенно если это большая и сложная работа).

2. Даже если вам удастся вернуться к этому шагу (у вас очень много оперативной памяти компьютера, и палитра истории настроена на большое количество шагов), то вы тем самым отмените все последующие, сделанные вами с таким трудом изменения.

3. Вы не можете изменить в широком спектре силу воздействия сделанных вами настроек применения любых фильтров. Применение корректирующих слоев избавляет вас от всего вышесказанного и превращает работу в удовольствие. Поэтому примите для себя первейшее правило — исходная фотография должна остаться нетронутым до самого последнего момента!

Вызвать меню корректирующих слоев можно двумя путями. Layer/New Adjustment Layer/нужный слой или, что проще, пиктограммой Create New fill or Adjustment Layer (см. фото 1). Теперь познакомимся ближе с основными представителями этого славного инструмента.


Уровни/Levels
Обработка фотографий начинается с этого слоя. Откроем для примера в Photoshop’е кадр с луговым чеканом, сидящим на стебле донника (см. фото 2).


Скажем прямо — кадр весьма невыразительный. Причин тому может быть много, но мы не будем на них останавливаться, поскольку не в силах их изменить. Будем работать со следствием. Совершенно очевидно, что у снимка очень узкий динамический диапазон, что хорошо видно из гистограммы инструмента Levels (уровни). Давайте расширим наш диапазон для того, чтобы придать нашему снимку большую сочность. Для этого можно просто нажать на кнопку Auto и... получить совершенно «неожиданный» результат (см. фото 3).

Фотография приобрела жуткий фиолетовый оттенок. На самом деле ничего неожиданного не произошло, просто для начала нужно включить гистограмму в панели Histogram, поставив галочки напротив All Channels View и Show Channels in Color (см. фото 4).

Из гистограмм видно, что синий цвет существенно сдвинут относительно красного и зеленого, поэтому при расширении динамического диапазона программа будет пытаться их выровнять, что и приведет к таким последствиям. Это не означает, что нельзя вообще пользоваться автокоррекцией. На хорошо сбалансированных кадрах она часто дает отличный результат. Поэтому лучше всего в сложных случаях применять ручную корректировку. Для этого мы просто передвинем движки черного и белого уровней к началу основной гистограммы (см. фото 5).
При этом мы потеряли незначительную часть информации в светлых тонах (правее движка уровня белого), но это не страшно, поскольку мы вернемся к ним несколько позже (теперь, с применением корректирующих слоев, это для нас не проблема). Наша картинка уже стала приобретать более красивый вид, но мы должны еще поработать...

Выборочная коррекция цвета/Selective Color
Для этого включим и отредактируем слой Selective Color. В этом слое мы можем выборочно корректировать составляющие основных цветов и цветовые составляющие нейтральных оттенков (черного, серого и белого). Для упрощения я выложу отдельно все сделанные регулировки в слое Selective Color (см. фото 6).


Остальные цвета оставил без изменения. Получилась следующая картина (см. фото 7).
Конечно, сила воздействия на тот или иной цвет зависит от вас и ваших задач. Если может показаться, что насыщенность картины слишком высока, то можно применить корректирующий слой Hue/Saturation (цветовой сдвиг/насыщенность).

Устраняем пересвет
Теперь давайте вернемся к восстановлению потерянной информации в светах. На увеличенном фрагменте хорошо видно, что на области горла получился пересвет, давайте его восстановим в виде, близком к первоначальному. Для этого выберем слой с уровнями, включим рисующий элемент Brush (кисть) клавишей B, размер кисти регулируется клавишами [ и ], а жесткость (размытие границ) клавишами Shif + [ ]. Прозрачность кисти установим 30 процентов, просто нажав клавишу 3 на клавиатуре, а рисующий цвет — черный (см. фото 8).
Легкими движениями кисти (очень удобно в таких случаях работать пером графического планшета Wacom) восстановим этот фрагмент до нужного нам состояния. Каждый проход кисти по одному месту будет возвращать 30 процентов первоначального состояния.

Чистим память
Наша палитра истории и оперативная память достаточно сильно заполнились, и ее надо почистить. Перед этим желательно сделать операцию Snapshot (слепок состояния), для этого в палитре истории на последней операции нажмите правую кнопку «мыши» и во всплывающем меню выберите New Snapshot. После создания слепка состояния можно правой клавишей «мыши» выбрать Clear History (очистить историю). А можно более радикально и правильно полностью очистить оперативную память Edit/Purge/All.

Фильтры резкости
Теперь нужно добавить фотографии четкости. Поскольку усиление четкости нельзя применить к корректирующим слоям, а с основным изображением мы, как уже говорили, не работаем, то необходимо создать копию нашего исходного изображения. Сделать это можно разными путями. Например, выбрать в палитре «Слои» наш исходный рисунок — это всегда нижний слой Background, после чего просто нажать Ctrl + J или стащить «мышкой» этот слой к пиктограмме (см. фото 9).


Вообще, тема поднятия четкости снимка — это тема отдельного номера, поскольку методов решения этого очень важного вопроса существует множество. Пока я расскажу о самых простых приемах обработки фотографий.
Итак, мы имеем с вами копию основного изображения под названием Background copy, с ним и будем работать. В Photoshop’е есть специальный инструмент для усиления резкости — Unsharp Mask (нерезкая маска). Находится он в меню Filter/Sharpen/Unsharp Mask. Давайте откроем этот фильтр (см. фото 10).


Данный фильтр имеет три движка регулировки.
Amount (сила воздействия) — устанавливается в диапазоне от 0 до 500 процентов.
Radius (радиус) — устанавливается в диапазоне от 0,1 до 250 пикселов. Это радиус воздействия вашего фильтра. Как правило, не стоит устанавливать его значение более 5 (обычно 1-3). В конечном итоге, все зависит от конкретных задач. Эффект воздействия вы можете посмотреть сами.
Threshold (порог) — очень важный параметр, устанавливающий яркостной порог воздействия фильтра (эффект будет применен ко всем смежным пикселам, имеющим порог отличия по яркости более или равный установленному). Чем меньше это число, тем больше элементов изображения попадет в область воздействия фильтра. Как правило, устанавливается в диапазоне 1–10.
Эффект применения этого фильтра вы видите на картинке. В данном случае картинка выглядит несколько «перешарпленной». Это тоже не очень хорошо. В основном эффект от «шарпа» очень заметен на контурах объекта по отношению к фону. Для устранения эффекта «перешарпа» просто возьмем ластик (клавиша E) и сотрем контур на изображении в тех местах, где это наиболее бросается в глаза (нижняя часть клюва и темный контур на белом горлышке на предыдущем снимке) (см. фото 11).

Таким же образом нужно пройтись внимательно по всему изображению, при необходимости меняя прозрачность ластика в конкретных местах.
Лично мне этот фильтр не очень нравится по субъективным причинам, и я хочу рассказать о другом методе. Называется он High Pass (высокочастотный фильтр). На мой взгляд, воздействие это фильтра более интеллигентно по отношению к фотографии и имеет больше возможностей для творчества.
Итак, Filter/Other/High Pass. Установите параметр Radius в диапазоне 1,5–2,5. Что случилось с нашей картинкой? (См. фото 12.)

Не волнуйтесь — все будет хорошо! ...Или плохо. Это диалектика! Давайте изменим режим смешения с Normal на Soft Light. О чудо! Я же говорил, что все будет хорошо! (См. фото 13.)
При этом силу воздействия фильтра можно плавно менять движком Opacity. Если вам захочется еще усилить его воздействие, то смените режим смешения с Soft Light на Hard Light. Далее действуем ластиком, как описано выше. Более подробно к применению этого и других фильтров резкости мы вернемся в другом номере журнала.


Фильтр размытия
Еще один важный и часто применяемый фильтр для обработки фотографий, о котором мне хотелось бы сказать в начале нашего пути — это Blur (размытие). Разновидностей этого фильтра несколько, но я хочу остановиться на Gaussian Blur (размытие по Гауссу). Зачастую применение этого достаточно простого инструмента дает очень хороший эффект, когда надо сгладить элементы фона, к примеру. Им можно маскировать «шум» на фотографии, придавать мягкость и загадочность картинке и многое другое. Для начала мы просто ознакомимся с его работой на нашей птичке. Итак, Filter/Blur/Gaussian Blur. (Вы не забыли опять создать копию нашего основного изображения? Молодцы!) (См. фото 14.)


Установим значение радиуса размытия на 3 пиксела. Вообще, в данном фильтре этот параметр может устанавливаться в очень широких пределах, в зависимости от требуемой задачи. Как видно, фон приобрел более ровный и красивый вид, хотя, глядя на птичку, хочется протереть очки. Так давайте их протрем. Берем наш знакомый ластик и начинаем протирать. В центре птички можно установить размер побольше и непрозрачность 100 процентов, а по мере приближения к краям размер уменьшаем и ставим прозрачность примерно 30 процентов. Жесткость ластика (размытые границы) делаем минимальной и вперед. Не нужно точно повторять контуры объекта, желательно слегка захватить и область фона на границе перехода, тогда картина будет более естественной (поэтому мы и делаем на границе более высокую прозрачность). Потом мы научимся делать маску слоя, что облегчит нашу работу, но не все сразу! И вот результат (см. фото 15).


Для начала весьма неплохо, а представляете, как будет потом! Теперь нам нужно правильно откадрировать нашу картинку, чтобы улучшить ее композицию. Если мы закончили нашу обработку фотографии, то все слои можно и нужно свести в один. Нажимаем Shift + Ctrl + E или Layer—Merge Visible (склеить видимые слои). Включаем Crop (обрезка) клавишей С на клавиатуре и растягиваем «резинку» от левого верхнего к правому нижнему углу (см. фото 16). При необходимости корректируем кадрируемый фрагмент в соответствии с нашими желаниями и пристрастиями и нажимаем Enter.


Изменение размера
Физический размер снимка уменьшился. Нам нужно его увеличить до размера печатного листа А4 (например).
Выбираем Image/Image Size. Наиболее оптимальным вариантом разрешения снимка можно считать 300 dpi (точек на дюйм), которое прекрасно подходит и для печати в минилабе, и для печати на домашнем принтере. Далее устанавливаем размер нашего снимка. Для формата А4 — это, с учетом полей, примерно 20×28 см. Поэтому, в зависимости от соотношений сторон вашей фотографии, установите один из параметров (ширину или высоту), а второй будет установлен автоматически. При этом обязательно должна стоять галочка у Constrain Proportions (сохранение пропорций), а метод преобразования Resample Image должен быть установлен в наилучшее качество Bicubic (бикубический) (см. фото 17).


Иногда, после изменения размеров снимка, желательно выполнить повторную операцию усиления резкости, но ее силу и необходимость нужно определять в каждом конкретном случае. На этом облегченный вариант обработки фотографии можно считать законченным. Для большинства случаев этого бывает вполне достаточно.

____________________

Читайте также:

Обработка портрета: используем фильтры

Композиция: простые правила и основы

Corel Paint Shop Pro X2. Какой эффект!

профессиональная обработка и ретушь фотографий

Фотография - это волшебная технология, благодаря которой мы можем сохранить в вечности любой момент в жизни человека. Наша задача – сделать этот момент еще прекраснее.

  • Быстрый ответ на заявку в течение 30 минут
  • Бесплатный анализ работы
  • Строгое соблюдение сроков исполнения
  • Отслеживание выполнения заказа онлайн

Немного о нас

Идея создать интернет-студию появилась у нас в 2012 году. Тогда мы были небольшой группой людей, объединенных общей любовью к делу и неиссякаемым желанием творить. Со временем маленькая группа пополнилась новыми лицами и превратилась в сплоченный коллектив специалистов с большим опытом.

Сейчас мы предлагаем полный спектр услуг фотошопа, связанных с обработкой и ретушью любых фото, изображений, сканов и документов. Более того, мы выполняем работы по редактированию word и pdf, а также делаем отрисовку в векторе.

Мы сотрудничаем как с частными лицами, так и с рекламными агентствами, фотографами и онлайн-магазинами.

Студия «Фотку на обработку!» работает дистанционно, через Интернет. Это удобно – Вам нет нужды тратить время на дорогу, а оставлять заявки на сайте можно круглосуточно. Неважно, в какой точке нашей страны или мира Вы находитесь – нашими услугами можно воспользоваться откуда угодно!

Чем мы отличаемся от других?

Мы не очередное агентство со стандартным набором услуг фотошопа. «Фотку на обработку!» - это полноценный сервис по обработке фото. Вот что мы можем предложить Вам:

  • 7 лет работы за нашими плечами. За это время мы накопили действительно внушительный опыт и обработали более 100 тысяч фото.
  • более 20 опытных специалистов. Штат сотрудников постоянно пополняется. При этом каждый кандидат проходит строгую проверку на уровень мастерства и оценивается по нескольким параметрам.
  • общение с мастером напрямую в режиме чата. Для удобства наших клиентов мы разработали специальный чат, где Вы можете детально обсуждать работу с исполнителем прямо на сайте и отслеживать выполнение.
  • выгодные скидки постоянным клиентам. О них можно почитать вот здесь.
  • подробные консультации. По любым вопросам, касающимся профессиональной обработки фотографий, звоните по телефонам, указанным в шапке экрана – мы с удовольствием проконсультируем Вас.
  • большое и регулярно обновляемое портфолио. Лучшее доказательство нашего мастерства.

Наши услуги фотошопа

В основной перечень наших услуг входят:

  • ретуширование фото – устранение дефектов кожи, коррекция фигуры, изменение цвета волос и глаз, отбеливание зубов, омоложение и т.п.;
  • ретушь свадебных фотографий;
  • реставрация и раскрашивание старых фото;
  • ретушь фото для памятников;
  • обтравка, рекламная ретушь и дизайн;
  • ретушь ювелирых изделий;
  • отрисовка по фото;
  • художественная обработка (стилизация), фотомонтаж и фотоколлаж;
  • редактирование документов и многое другое.

Здесь можно ознакомиться с приблизительными ценами на услуги фотошопа. Чтобы узнать точную стоимость Вашей работы прямо сейчас, отправьте изображение мастеру на оценку – это бесплатно и ни к чему Вас не обязывает.

Обработка интерьерного снимка. Adobe Photoshop: liseykina — LiveJournal


Небольшой пример обработки интерьерной фотографии в Adobe Photoshop.
В этом примере используюся основные приемы, которые так или иначе применяются при обработке фотографий любых жанров.

Исходный снимок выглядит вот так

Первым делом выравниваем вертикали с помощью инструмента Perspective Crop
Tool/Инструмент “кадрирование перспективы” При выравнивании ориентируемся на ножки стула и лампы и стены.



Дальше наша задача уравновесить яркости светильников и всего остального - светильники сделать не такими яркими, а интерьер, наоборот, осветлить.

Для того, чтобы сделать снимок светлее будем использовать корректирующий слой с кривыми.

Среднюю точку кривой поднимем вверх - это сделает средние тона на фотографии светлее. При этом чтобы сохранить контраст самые светлые и самые темные участки нам надо осветлять не так сильно как средние тона поэтому в верхнем и нижнем плечах кривой появляются еще две узловые точки которые немного уменьшают крутизну кривой на этих участках, а значит и степень осветления.


Для того чтобы совсем убрать эффект осветления со светильником применим к слою с кривыми маску. По умолчанию, маска автоматически добавляется к корректирующему слою, но если этого не произошло, то надо выделить слой  с кривыми и кликнуть на пиктограмму маски внизу панели слоев.


После этого кликаем по изображению маски на нужном нам слое и черным цветом закрашиваем те области, которые не нужно осветлять. Чтобы перепад освещенности был естественным и плавным нам нужно на маске тоже сделать плавный переход от черного (маска скрывает воздействие) до белого (воздействие корректирующего слоя максимально), а в этом нам поможет градиент. Источники света у нас имеют округлое пятно освещения, поэтому больше всего для данного случая подходит круговой градиент. В качестве цветов для градиента должны быть выбраны черный и белый.

Центр градиента ставим в примерный центр светлого пятна, размер регулируем в зависимости от того насколько плавный нам нужен переход и насколько большой источник света.

В результате маска получается вот такой


А все изображение начинает выглядеть более сбалансировано по освещенности.

Из-за разницы в температуре источников света получилось что правое бра над кроватью светит теплым светом, а левое холодным. Из-за этого изображение смотрится не аккуратно. Холодный оттенок легко изменить.

Для этого добавляем новый прозрачный слой кликнув по пиктограмме Create New Layer/Создать новый слой внизу панели слоев.

Выбираем инструмент кисть, устанавливаем для кисти максимальную мягкость и небольшую плотность, размер подбираем в зависимости от размера участка цвет которого хотим изменить. Новому пустому слоя ставим режим наложения Color/Цвет. Цвет кисти берем из той области в соответствие с которой хотим перекрасить. Для этого в нажатой клавишей Alt кликаем по нужному участку нашей фотографии и цвет автоматически возьмется оттуда.


А затем кисточкой на прозрачном слое просто перекрашиваем нужную нам область в новый цвет.

Благодаря тому, что мы установили режим наложения для нового слоя Color, то заменяется будет только информация о цвете, вся текстура и яркость будет оставаться без изменений.


Вот так выглядит слой с цветными областями. Тут помимо стены над левым бра мы еще немного выровняли цвета над правым.

И все изображение целиком

Из-за того что лампы имеют светлый оттенок весь снимок выглядит немного желтоватым. Это хорошо по цвету полотенец, поэтому стоит баланс белого немного подкорректировать. Для этого понадобится корректирующий слой Color Balance/Цветовй баланс


Layer/Слои -> New Adjustment Layer/Новый корректирующий слой -> Color Balance/Цветовой баланс



Пиктограмма Color Balance/Цветовой баланс на панели
Adjustments/Коррекции

Работаем в канале Midtones/Средние тона и сдвигаем желтые оттенки в сторону холодных тонов. После этого корректируем пурпурный и циановый.



C помощью слоя Channel Mixer/Микширование каналов так же как и в первом примере повышаем контраст и выявляем фактуру на стенах


Но в данном случае есть один нюанс - фактура на стенах очень хорошо проявилась, но вот тени на фотографии стали слишком густыми и плотными, а это не очень хорошо смотрится. Если просто понижать непрозрачность слоя с
каналами, то и эффект фактуры будет пропадать, поэтому нам надо указать чтобы эффект от смешения каналов применялся только к средним тонам, а темные тона остались без изменения.


Нам понадобится изменить настройки Blending Options/Параметры наложения (клик правой кнопкой мыши по слою)


В этом окне можно указать в каких пропорциях слой должен накладываться на предыдущий, нас интересуют темные тона, поэтому визуально ориентируясь на изображение мы начинаем сдвигать ползунок черного цвета вправо. Для того чтобы сделать переход яркости плавным ползунок можно расщепить на две части нажав кнопку Alt на клавиатуре.


Chanel Mixel/Микширование каналов без использования Blending Options/Параметры наложения



Маскирование темных тонов с помощью Blending
Options/Параметры наложения

И в качестве последнего штриха после всех сделанных изменений еще хочется немного осветлить кадр. Так же как и раньше воспользуемся для этого кривыми.


Финальный кадр и использованные при его редактировании слои будут выглядеть следующим образом:


Исходный снимок



Результат

Уроки Photoshop. Обработка фото. Практические советы.

Как показал анализ посещаемости моего сайта, примерно 20% посетителей заходят на него по прямой ссылке, то есть попадают прямо сюда. Честно говоря, для меня эта новость немного удивительна, но важна и приятна — значит, мой блог интересен и пользуется спросом.

Основа сайта — статьи по фотографии. Здесь Вы узнаете:

  • Об основных понятиях цифровой фотографии;
  • О грамотном выборе фотоаппарата и принадлежностей;
  • Об устройстве и правильной настройке камеры;
  • О продвинутых приёмах съёмки, позволяющих сделать убедительные фотографии, которые станут больше, чем просто снимками;
  • О приёмах обработки изображений в Adobe Photoshop для получения прекрасных изображений;

Изначально блог создавался просто как сборник несвязанных статей, написанных мною для самого себя, просто как cправочник. Постепенно он наполнялся уроками Фотошоп, нехитрыми фотографическими трюками, подсмотренными советами. Затем многие мои знакомые стали обзаводиться фотоаппаратами и далее появился цикл статей о выборе фотоаппаратуры. Постепенно сформировались главы Первые шаги после покупки фотоаппарата и Устройство цифровой камеры. Потом появилась идея следующего цикла — об основах фотографии для тех же друзей и знакомых, и для него мне понадобился словарик-ликбез, опираясь на который я мог бы написать более важные статьи для продвинутых фотографов. Словарик рос и превратился в Основные понятия фотографии. Вместе с этими статьями «продвигался» и я сам.

Так появились Продвинутые приёмы съёмки.

Некоторые статьи были написаны по вашим заявкам. Кстати, такие заявки мне очень помогают, являясь мощным пенделем, особенно в периоды творческого застоя.

Источник вдохновения для других статей — материалы иностранных школ цифровой фотографии. Причём, я не просто перевожу эти уроки (как правило, упрощённые, рекламные и клишированные), но стараюсь максимально полно охватить тему, дополняю их собственным опытом, материалами других статей и книг. Хороший пример таких переводных статей — целая тема Приемы съёмки и обработки пейзажа.

Несколько уроков я посвятил обзору программного обеспечения, используемого в фотографическом процессе.

Уроки Фотошопа я позиционирую как уроки для начинающих и стараюсь построить в форме погружения в материал, причём совершенно не случайно первые темы в этом разделе — именно о правильной организации рабочего процесса.

Большой цикл статей посвящён моему мнению о выборе фототехники. Думаю даже, что этот материал пригодится не только будущим покупателям, но и просто заинтересованным любителям фотографии. Так что — присоединяйтесь, пишите, предлагайте, осуждайте, хвалите, делитесь, спрашивайте — общайтесь!

35 Полезные уроки по постобработке и редактированию фотографий в Photoshop (Часть 2)

· Стефани Кей-Кок

Photoshop может быть чрезвычайно полезным инструментом для профессиональных фотографов, особенно в портретной и свадебной фотографии. Он позволяет настраивать детали фотографии, чтобы сделать сцену или портрет еще красивее.

В первой части этой серии был перечислен хороший набор руководств по эффектам Photoshop, которые изменяют общую атмосферу фотографии.Однако, если вы пытаетесь решить конкретную проблему, например обесцвеченные зубы или пятна от губной помады, вам понадобятся специальные руководства для решения этих проблем.

Приведенные ниже учебные пособия помогут вам исправить определенные проблемы, которые могут возникнуть во время постобработки. Большинство из них ориентировано на портреты и пейзажи, но вы можете использовать те же идеи и в других жанрах.

Просто помните, что есть тонкая грань между красивым и фальшивым. Если вы не собираетесь создавать сюрреалистические, нереалистичные фотографии, убедитесь, что вы не зашли слишком далеко в редактировании фотографий.Лучшие исправления тонкие.

Общие исправления: цвет и резкость

Иногда в фотографии все идеально, кроме одного. Когда речь идет о цвете или резкости фотографии, вы можете многое сделать, чтобы спасти изображение в Photoshop. Вам не нужно отказываться от отличного откровенного снимка или яркой композиции только потому, что ей не хватает цвета или резкости. Сначала попробуйте внести следующие изменения.

Восстановить изображение с дефектным цветом за 10 минут

Исправить цвет с помощью инструмента корректировки кривых

Гармонизировать сложные тона и цвета

Сделать цвета яркими

Улучшить детализацию с помощью регулировки цвета и тона

Повысить резкость Фотографии

Повышение резкости изображений с частотным разделением

Редактирование портретов

Когда вы снимаете профессиональные, свадебные или семейные портреты, частью вашей работы является получение уникальных снимков, раскрывающих личность модели.Другая часть вашей работы - заставить модель хорошо выглядеть. Хотя от вас не ждут, что вы станете пластическим хирургом, ваши клиенты будут счастливее, если ваши фотографии будут демонстрировать свои лучшие стороны. Иногда для этого требуется Photoshop.

От удаления прыщиков до исправления вьющихся волос - с помощью редактирования фотографий вы можете многого добиться. Мы включили несколько руководств с необычными изменениями, такими как изменение цвета волос или улучшение внешнего вида женщины, чтобы вы могли получить широкий спектр возможностей.

Создание фарфоровой кожи с помощью естественной аэрографии

Создание гладкой кожи

Исправление нежелательных горячих точек на портретах

Ретуширование изображений с частотным разделением

Отбеливание зубов

Отбеливание зубов и глаз

3 шага

Мастер реалистичного редактирования глаз

Создание более густых ресниц

Сделайте себя потрясающим с помощью цифрового ретуширования

Улучшение тона кожи, изменение теней и света, а также улучшение глаз и волос

Исправление губной помады и коррекция линий губ

Исправить вьющиеся волосы с помощью масляного фильтра

Изменить цвет волос

Вырезать волосы

Возраст женского лица

Редактировать пейзажи

Пейзажи не такие привередливые, как люди, но тем не менее они могут быть сложно захватить.Эти уроки могут помочь вам настроить и улучшить ваши пейзажные снимки, а также подскажут несколько забавных идей, с которыми можно поиграть.

Dodge and Burn (затемнение или осветление) пейзажной фотографии

Retouch Gradient Skies

Смешать новое небо с ландшафтом

Заменить небо

Добавить реалистичную радугу к фотографии

Создать Devastating Twister

Fun Stuff

Редактирование фотографий не всегда должно быть «серьезным» и реалистичным.Вы можете создавать забавные и фантастические изображения, в которых реальность сочетается с вашим воображением. По крайней мере, эти уроки помогут вам лучше узнать Photoshop и использовать инструменты, которых вы раньше не трогали.

Добавление световых полос на фотографию

Управление светом, огнем и пламенем

Творческое размытие частей изображения

Удаление фона

Добавление текстуры к фотографии

Манипулирование дымом для создания гипер- Реальные изображения

Астрофотография Обработка изображений в Photoshop

Обработка изображений астрофотографии в Photoshop

Ниже вы найдете мой рабочий процесс обработки изображений для астрофотографии глубокого космоса.Это руководство - удобный справочник для тех, кто хочет обрабатывать изображения глубокого космоса, снятые с помощью цифровой зеркальной камеры и телескопа.

Этот пошаговый процесс берет изображение RGB (цветное) от начального захвата до конечных этапов обработки для улучшения цвета, деталей и четкости.

Я считаю, что важно разработать рабочий процесс, который дополняет ваш стиль визуализации и доставляет удовольствие. Мой совет - разработать систему, которая работает последовательно, и придерживаться ее.

Порядок этапов обработки будет меняться со временем, когда вы начнете видеть, где каждое действие занимает свое место. Самое приятное то, что вы всегда можете вернуться к своим необработанным данным и попробовать новые методы, которым вы научились.

Связанный: Загрузите мое руководство по обработке изображений Premium

Прежде чем начать

Изображение, используемое в этом руководстве, представляет собой туманность Лагуна, полученную с помощью цифровой зеркальной камеры Canon с телескопом Explore Scientific ED80. Это типичная установка для дальнего космоса для начинающих, которая включает в себя экваториальную монтировку слежения для компенсации вращения Земли.

Если вас интересует пример оборудования для получения изображений, которое я использую для астрофотографии глубокого космоса, посмотрите это видео: Что вам нужно для астрофотографии глубокого космоса?

Есть несколько вариантов обработки изображений, но я предпочитаю Adobe Photoshop. Это приложение хорошо оснащено всеми инструментами и действиями, необходимыми для создания невероятных астрофотографий глубокого космоса.

В то время как другие могут предпочесть использовать другие инструменты для обработки изображений, такие как StarTools или PixInsight, Photoshop по-прежнему остается моим личным фаворитом для всей астрофотографии.

Я использую некоторые дополнительные плагины и фильтры, которые помогают мне обрабатывать мои астрофотографические изображения, включая набор действий Astronomy Tools. Ниже я опишу порядок выполнения этих действий.

Программное обеспечение, используемое в этом руководстве:

Полный список программного обеспечения, которое я использую для обработки изображений астрофотографии, можно найти на странице "Ресурсы" в главном меню.

Что делать, если у меня нет набора действий или подключаемых модулей?

Это руководство по-прежнему полезно для тех из вас, кто использует только DeepSkyStacker и более раннюю версию Photoshop.Многие действия можно выполнить вручную в несколько этапов.

Я выделил методы обхода некоторых действий, таких как метод минимизатора звезды , и удаление градиента без использования Gradient Xterminator.

Я настоятельно рекомендую приобрести набор Astronomy Tools Action. Я купил этот экшн-набор много лет назад и по-прежнему считаю его очень полезным для всех моих проектов в области астрофотографии.

Обработка изображений для астрофотографий (видеоверсия)

Если вы предпочитаете следить за видео, вы можете сделать это ниже.Объект глубокого космоса - это туманность Розетка, но этапы обработки отражают приведенное ниже пошаговое руководство.

Я провожу необработанный файл изображения RAW через серию корректировок и действий, чтобы раскрыть полный цвет и красоту туманности Розетка.

Если вы хотите попрактиковаться в обработке изображений с предварительно сложенными изображениями, вы можете скачать мой файл Autosave.tif ниже. Это фотография туманности Розетка с общей экспозицией более 2 часов. Это тот же 32-битный файл TIFF, который использовался в видеоуроке выше.

Скачать: RAW необработанный astrophoto

Если вы предпочитаете пошаговое руководство к моим методам, вы можете следовать инструкциям по астрофотографии туманности Лагуна ниже. Используемые методы могут быть применены ко многим объектам глубокого космоса, но лучше всего будут работать с туманностями с широким полем поля, такими как та, что описана в этом руководстве.

Процесс включает в себя наложение нескольких изображений вашего объекта дальнего космоса вместе и обработку файла .TIF с высоким разрешением, созданного DeepSkyStacker.Чем больше экспозиций вы сфотографировали на своей цели, тем лучше будет соотношение сигнал / шум.

Те из нас, кто снимает на залитом светом заднем дворе города, могут компенсировать размытое небо, собирая данные за часы и часы. Вспомогательные файлы, такие как затемненные, плоские и смещенные кадры, также играют большую роль в корректировке данных.

Наша тема: туманность Лагуна

Для начала я расскажу об основах наложения светлых и темных кадров в DeepSkyStacker, чтобы улучшить соотношение сигнал / шум окончательного изображения.

Затем мы можем перенести сложенное изображение в Adobe Photoshop для дальнейшей обработки.

Оценка ваших данных

Для начала вам понадобится достаточно сигнала на вашем объекте дальнего космоса, чтобы создать качественный астрофотографический снимок. Достаточное количество сигнала (света) дает вам хорошие данные для работы. Вначале просто сосредоточьтесь на том, чтобы собрать как можно больше времени экспозиции для каждого проекта.

Вам будет легче работать с данными на этапе обработки изображений, если вы будете придерживаться следующей основной последовательности.В примере последовательности используются световые кадры, снятые с помощью камеры DSLR:

Пример последовательности изображений и настроек камеры:
  • Качество изображения: RAW
  • Продолжительность экспозиции: 3 минуты
  • Световая рама: 35
  • Темная рамка: 15
  • Плоские рамы: 15
  • Рамки смещения: 15
  • ISO: 800
  • Баланс белого: Дневной свет

Длину выдержки и ISO можно увеличить, но это хороший ориентир для подражания.На типичном городском заднем дворе, чем больше вы собрали снимков, тем лучше.

Требуется много данных, прежде чем отношение сигнал / шум достигнет точки, при которой вы получите ограниченную отдачу от вложенного времени (я никогда этого не делал)!

Центрирование цели в поле очень важно, поэтому найдите время, чтобы правильно сориентировать камеру и телескоп во время съемки. Это поможет избежать таких ситуаций, как обрезка частей объекта и потеря деталей из-за виньетирования или градиентов.

В этом уроке я буду использовать лучшие 17 кадров туманности Лагуна, которые я сфотографировал в июне 2013 года. Экспозиции были сняты с помощью цифровой зеркальной камеры Canon и составляют 5 минут каждый при ISO 1600 . Программное обеспечение, которое я использую для просмотра и упорядочивания файлов необработанных фотографий, - это Adobe Bridge.

Оценка файлов изображений RAW, снятых цифровой зеркальной камерой в Adobe Bridge

Изображения были получены с помощью небольшого телескопа-рефрактора, который отлично подходит для широкоугольных объектов, таких как туманность Лагуна.Если вы новичок в этом хобби, я не могу не подчеркнуть, насколько универсален компактный широкоугольный рефракторный телескоп для астрофотографии дальнего космоса.

5-минутная управляемая экспозиция на скромной экваториальной монтировке с правильной полярной ориентацией легко достижима. Узнайте больше о важности вашей астрофотографической монтировки.

Телескоп My Explore Scientific ED80 на направляющей

Вычитание темных рамок

Чтобы создать гладкое изображение с адекватным соотношением сигнал / шум, я взял темных кадра, одинаковой длины экспозиции и температуры, с закрытой крышкой объектива.Это очень важный шаг в моем процессе наложения, и он отлично справляется с удалением большей части шума на моих изображениях, сделанных с использованием такого высокого ISO.

Темные рамки должны быть той же длины, что и ваши «светлые» рамки (реальные фотографии объекта), и они также должны иметь такую ​​же температуру. Обычно я делаю это, когда разбираю оборудование для визуализации в конце ночи. Я видел лучшие результаты, когда беру 10-15 темных кадров.

Упорядочивайте файлы изображений RAW

Важно содержать все файлы RAW в порядке.С таким количеством времени и усилий, затраченных на сбор надежных данных, было бы обидно потерять какие-либо фреймы из-за того, что ваши файлы неорганизованы. Это также значительно ускоряет и упрощает процесс укладки, если вы потратили время на создание отдельных папок и присвоение имени своей работе.

Для каждого сеанса создания образов я начинаю с папки с целевым именем. Структура папок включает дату, за которой следуют отдельные папки для светлых, темных, диагональных и плоских рамок.

Укладка изображений в DeepSkyStacker

Я использую DeepSkyStacker для регистрации (выравнивания) и складывания моих астрофотографий, чтобы улучшить соотношение сигнал / шум.Процесс наложения также может происходить в Photoshop, но я предпочитаю использовать DSS, основываясь на моем предыдущем опыте с использованием сценария « загрузить файлы в стек » в Photoshop.

Если вы не знаете, как использовать DeepSkyStacker для регистрации изображений, ознакомьтесь с созданным мной учебным курсом по DeepSkyStacker. Это важный первый шаг для любого рабочего процесса обработки изображений глубокого космоса.

После открытия DeepSkyStacker выберите Открыть файлы изображений и найдите всю свою папку со светлыми кадрами, которые в моем случае были 17 X 5-минутными субмаринами туманности Лагуна.После того, как они заполнят область в нижней половине экрана, вы можете выбрать темных файла… и открыть 10-15 темных кадров. Они будут добавлены в ваш список файлов изображений в стопке.

Используйте тот же процесс для загрузки плоских рамок и рамок смещения, если вы их снимали. Если все рекомендуемые файлы поддержки были применены в DeepSkyStacker, панель уведомлений в диалоговом окне «Регистрация параметров» станет зеленым.

Нажмите Отметьте все , затем «Зарегистрировать отмеченные изображения», и вы должны увидеть диалоговое окно Register Settings , которое появится на вашем экране, как показано ниже.Убедитесь, что флажок рядом с Стек после регистрации установлен.

Вы можете увидеть общее количество светлых, темных, плоских и диагональных кадров, перечисленных над списком наложения. В данном случае у меня 17 светлых рамок и 15 темных рамок. Я не использовал в этом проекте диагональные или плоские рамки.

Мои настройки в Вкладка действий - Выберите 75% лучших изображений и сложите их . Нажмите OK в диалоговом окне, которое вызывает диалоговое окно «Шаги укладки».

Это покажет вам приблизительное общее время воздействия, которое для меня составляет 1 час 25 минут. Вы можете просмотреть подробные сведения о моих этапах укладки на рисунке ниже.

После нажатия OK , вы можете пойти выпить кофе. Процесс регистрации и складывания фотографий может занять 10 минут, в зависимости от модели

Составной мастер-файл

По завершении DeepSkyStacker создаст 32-битный мастер-файл с накоплением и автоматически сохранит его в каталог, содержащий ваши световые кадры.Фактически, создаваемый файл по умолчанию называется Autosave.tif .

Это файл, который мы будем открывать в Adobe Photoshop для дальнейшей обработки. Предварительный просмотр вашего зарегистрированного и сложенного изображения отобразится в Deep Sky Stacker, когда процесс будет завершен.

Детали вашего окончательного изображения отображаются в верхнем левом углу экрана, включая ISO, экспозицию и расположение созданного файла .tif на вашем компьютере. Мое изображение получилось ровно 1 час полной экспозиции.

Я не делаю никаких настроек изображения в самом DSS, с этого момента все происходит в Photoshop.

Окончательное сложенное изображение в DSS

Обработка RGB (цветного) изображения

Теперь самое интересное начинается, когда мы находим наш файл Autosave.tif в нашей папке световых рамок и открываем его в Photoshop. Он будет очень похож на превью, которое вы только что видели в DeepSkyStacker. Есть много способов раскрыть истинную красоту этого сокровища дальнего космоса.

Когда дело доходит до того, как «должно» выглядеть астрофотографическое изображение, у каждого будет свое мнение. Однако я думаю, что мы все можем согласиться с этой универсальной целью: Увеличить цвет, детализацию и четкость изображения естественным образом.

То, что могло бы хорошо выглядеть в пятницу, к воскресенью выглядит полным беспорядком. Будьте уверены, это часть процесса. Каждый астрофотограф делает то же самое. Просто веселиться!

А теперь перейдем к самой интересной части этого урока по астрофотографии - обработке.Используя 9 шагов ниже, я покажу вам, как превратить ваш скучный исходный файл в красочное космическое произведение искусства.

Прежде чем мы начнем, я должен отметить, что порядок выполняемых вами действий по обработке может существенно повлиять на ваши результаты. На приведенном ниже справочном рисунке по обработке изображений показан порядок, который я выполняю при использовании Adobe Photoshop.

Шаг 1: Обрезка

Самая первая задача, которую я должен выполнить с каждым из моих изображений, - это небольшая обрезка.Я делаю это, чтобы обрезать края изображения, где могли возникнуть артефакты наложения и регистрации. Вот почему так важно поместить вашу цель в центр изображения, вы не захотите разрезать какие-либо ваши ценные данные. Инструмент кадрирования в Photoshop легко справляется с этой задачей.

Перетащите ограничивающую рамку до желаемого размера и нажмите Enter, чтобы обрезать самые края кадра.

Шаг 2: Удаление градиента

Есть несколько способов выполнить эту задачу, и каждый астрофотограф скажет вам, что их способ лучший.Я предпочитаю легкость и простоту удобного плагина Photoshop, известного как Gradient Xterminator . После установки эта спасательная программа выполняет все промежуточные шаги за вас одним щелчком мыши.

Сначала я выбираю области кадра, затронутые виньетированием, с помощью инструмента лассо, а затем запускаю плагин RC-Astro Gradient Xterminator с настройками, показанными ниже:

Возможно, придется поэкспериментировать с точными областями, в которых возникают проблемы с виньетированием.Обратите внимание, что я не выбрал параметр Баланс цвета фона . Нажмите ОК, когда будете готовы избавиться от неприятных темных краев фотографии. Я скажу, что в этом примере практически нет проблем с виньетированием или градиентом, потому что эта фотография была сделана при темном небе.

Любое изображение, которое я делаю со своего заднего двора, страдает от сильных проблем с виньетированием и градиентом, от которых требуется время, чтобы избавиться от них.

Связанное сообщение: Как удалить градиенты без использования плагина Gradient Xterminator

Шаг 3: Регулировка уровней

Здесь мы начинаем отделять великолепную розовую туманность от моря звезд и темного неба.Вы можете найти инструмент настройки уровней в разделе Image Adjustments> Levels. Начальная настройка уровней должна выглядеть, как на гистограмме ниже, перемещая левый ползунок только к краю данных. Вы также проделайте то же самое с правым ползунком, в сторону ярких деталей изображения.

При перемещении ползунков передаются данные обрезаются данные изображения, что приводит к потере информации об изображении. Большое нет-нет!

Обратите внимание на гистограмму при использовании Photoshop

Шаг 4. Преобразование в 16-битное изображение

Мы достигли предела, на котором мы можем сделать это изображение в его текущем состоянии.Нам нужно будет преобразовать этот файл .tif в 16-битное изображение, чтобы внести дополнительные изменения. Это можно сделать, выбрав Image> Mode> 16 / Bits Channel. Когда появится диалоговое окно «Тонирование HDR», убедитесь, что вы изменили метод со значения по умолчанию Local Adaptation на Exposure and Gamma.

Вы можете позже поэкспериментировать с методом Local Adaptation , так как он также может дать некоторые интересные результаты. После того, как вы выбрали метод экспозиции и гамма , нажмите OK. Вы не увидите никаких заметных изменений изображения, но теперь оно находится в 16-битном режиме, и у вас будет доступ к ряду новых параметров редактирования

Шаг 5: Настройка кривых

Это самая крупная корректировка вашего изображения. Это дает вам предварительный просмотр того, как вы можете ожидать, как будет выглядеть ваше окончательное изображение. Панель настройки кривых находится в меню Image> Adjustments> Curves. Моя начальная настройка кривых обычно выглядит примерно так, как показано на скриншоте ниже.Это баланс между деталями и шумом, вы не хотите выдувать изображение или оставлять лишние детали на столе!

Я обычно выполняю еще несколько небольших корректировок кривых, стараясь не выдувать какие-либо яркие детали туманности. Я считаю, что лучший способ сделать это - поэкспериментировать с разными значениями и использовать функцию истории состояний Photoshop, чтобы вернуться и начать заново.

В качестве альтернативы, вы можете выполнить эти корректировки кривой на новом корректирующем слое и включить и выключить эти слои, чтобы увидеть изменения.Вы найдете опцию New Adjustment Layer в меню Layers .

Шаг 6. Набор действий Astronomy Tools - Phase 1

Улучшить DSO и уменьшить количество звезд

Верно! Еще один плагин для Photoshop, который упростит мне жизнь и сделает обработку более приятной. Этот набор действий значительно упрощает некоторые действия, основанные на астрофотографии, предлагая список общих задач на вкладке Действия и выполняя многоэтапные процессы одним нажатием кнопки воспроизведения!

Первое действие, которое мне нравится выполнять на этом этапе, - это действие Local Contrast Enhancement .Это действие выполняется довольно быстро, но действие, которое я выполняю следующим, нет - на моем компьютере это может занять до 5 минут. Это называется действием Enhance DSO и Reduce Stars .

Иногда это действие может создать странный цветовой оттенок на изображении глубокого космоса. Он отображает определенную разделительную линию фонового цвета, обычно примерно на 1/3 изображения. Сначала это может быть трудно обнаружить, но становится очевидным при просмотре изображения на ярком мониторе или экране мобильного телефона.

Я нашел решение, которое работает, но не идеальное! Уменьшение общего размера изображения примерно на 10-20% перед запуском действия может помочь избежать проблемы. Я часто выбираю этот путь, поскольку немного меньшее общее разрешение лучше, чем большая версия без применения действия.

Шаг 7: Установка «черной точки»

После того, как последнее действие закончилось, я хотел бы увеличить Saturation изображения и сделать еще Curves Adjustment .Это возвращает серый фон неба к более естественному черному, сохраняя детали туманности.

Совет для достижения нейтрального фона неба - использовать инструмент Photoshop Color Sampler Tool. Он расположен в раскрывающейся панели «Пипетка» на панели инструментов. Убедитесь, что в Photoshop открыта вкладка Info (находится в Window> Info). Используя инструмент Color Sampler Tool, с размером образца , установленным на среднее значение 5 на 5, выберите нейтральную область изображения, которая не содержит звезд или туманностей.

В зависимости от того, что вы сфотографировали, это может быть непросто.

После того, как вы поместите указатель на нейтральную область неба, вы увидите, что значения RGB отображаются в информационном диалоговом окне. В моем примере значения были:

R: 46 G: 41 B: 41

Регулируя отдельные каналы на панели «Уровни», мы можем сопоставить каждое значение с четной величиной. Например, 30, 30, 30 для темно-серого фона неба.Полезно добавить на изображение еще 1 или 2 точки Color Sampler, чтобы получить более полное представление о том, какие каналы чрезмерно присутствуют в вашем изображении.

Мое изображение туманности Лагуна было очень красным, и, перейдя по этому каналу, я смог добиться более естественного вида объекта и звездного неба вокруг него. Вы можете обнаружить, что предпочитаете, чтобы фон неба имел более высокое значение в определенном канале. Часто я намеренно устанавливаю более высокое значение в синем канале.

Наконечник для обработки

Убедитесь, что монитор вашего компьютера точно откалиброван для отображения ваших астрофотографических изображений, поскольку остальной мир будет видеть их на своих различных устройствах.Мониторы могут сильно различаться, как на том, на котором вы обрабатываете, так и на тех, на которых другие люди просматривают ваши изображения.

Когда вы просматриваете изображения на хорошо откалиброванном мониторе, легко заметить изображения, обработанные на мониторах, которые были либо слишком темными, либо слишком яркими!

Я сталкивался с этой проблемой в течение многих лет просто потому, что обрабатывал свои изображения на ужасном мониторе, который отображал все НАМНОГО темнее и контрастнее, чем на обычном мониторе. Я знаю, что другие астрофотографы тоже испытали это, просто посмотрите этот твит от @chris_grimmer

Вы можете найти полезную диаграмму калибровки монитора от Astrosurf здесь:

Таблица калибровки монитора

для астрофотографии

Шаг 8: Набор действий Astronomy Tools - Phase 2

Увеличить цвет звезды

Я всегда использую действие «Увеличить цвет звезды» на своих фотографиях, так как оно позволяет выделить естественный цвет звезд, а не сделать их мягкими и бледными.Я бы не стал запускать это действие более одного раза, так как это может привести к появлению странностей в вашем изображении. Перескакивайте между историческими состояниями, чтобы увидеть тонкие различия.

Сделайте звезды меньше

Это просто мое личное предпочтение. Я запускаю его дважды, если это имеет смысл для изображения. Вам действительно нужно проверить все области кадра, чтобы убедиться, что звезды не превращаются в странные пиксели, которые выглядят неестественно и могут испортить ваше изображение.

Подавление космического шума

Мы уже значительно уменьшили шум, удалив темные кадры из изображения.Этот метод постобработки для уменьшения шума может помочь сгладить изображение за счет некоторой резкости.

Вы также можете изучить специальный инструмент для снижения шума, такой как Topaz DeNoise AI. Я обнаружил, что это удобный инструмент, который хорошо работает в большинстве ситуаций.

Шаг 9: Последние штрихи

Здесь в игру вступают ваш собственный стиль и предпочтения в представлении. Полезно найти версию объекта глубокого космоса, который вы сфотографировали в Интернете, и смоделировать свою обработку после этого.От яркости цвета до темноты фонового неба у каждого есть свой вкус к тому, как должны отображаться эти чудеса ночного неба.

Все, что я могу сказать, развлекайтесь, развивайте свой собственный стиль. Когда вы доходите до того, что со своим изображением вы говорите «что-нибудь еще может сделать его хуже», вы знаете, что закончили свой шедевр!

Если вам понравилось это пошаговое руководство по обработке изображений астрофотографии или у вас есть какие-либо вопросы об этом процессе, пожалуйста, подпишитесь на AstroBackyard на Facebook и оставьте там свой комментарий.Я желаю вам всего наилучшего в ваших будущих начинаниях в области астрофотографии глубокого космоса!

Скачать Мое руководство по обработке изображений

Если вы хотите узнать обо всех методах обработки изображений астрофотографии, которые я использую в DeepSkyStacker и Photoshop, вы можете загрузить мое руководство премиум-класса. Загружаемый PDF-файл содержит более 100 страниц конкретных шагов, которые я предпринимаю для обработки всех моих изображений:

Статьи по теме:

Какое программное обеспечение для постобработки изображений для астрофотографии использовать?

Постобработка астрофотографических изображений обязательна: этого нельзя избежать.Это может быть довольно длительный и технический процесс, но необходимо выжать максимум из ваших изображений.

Все начинается с предварительной обработки ваших изображений, шаг включает в себя калибровку изображения и наложение изображений , которые мы уже рассмотрели в этой статье.

После этого пора обработать сложенное изображение с помощью выбранного программного обеспечения. В этой статье мы обсудим различные варианты, которые доступны для постобработки ваших астрофотографических изображений.

Photoshop - один из наиболее часто используемых редакторов изображений для постобработки астрофотографий, но есть и другие на выбор.

Примечание. Не пропустите подробное видео в конце этой статьи. Оно было создано, чтобы показать вам, как обрабатывать ваши изображения с помощью некоторых программ, упомянутых в этой статье.
Щелкните здесь, чтобы перейти к нашему демонстрационному видео по обработке изображений.

Что означает постобработка в астрофотографии?

В астрофотографии постобработка включает этапы, которые имеют решающее значение для качества окончательного изображения.Эти шаги можно резюмировать следующим образом:

  • Растяжение гистограммы
  • Удаление градиентов и светового загрязнения
  • Калибровка цвета звезд
  • Уменьшение звездочек и удаление звезд
  • Повышение резкости и уменьшение шума
  • Окончательные настройки

Из шагов, упомянутых выше, Стоит сказать несколько слов о растяжке гистограммы , так как она имеет огромное значение в астрофотографии глубокого космоса.

Что такое растягивание гистограммы и зачем оно вам нужно

С помощью наложения изображений вы объединили все ваши световые кадры (фактические изображения неба) в одно изображение с улучшенным отношением сигнал / шум.

Эта схема иллюстрирует суть наложения изображений.

С помощью астрофотографии глубокого неба это сложенное изображение может быть удивительно темным, на котором видны только несколько ярких звезд.

Типичный результат наложения 28 снимков продолжительностью 3 минуты каждые Deep Sky Stacker (DSS).

В этом нет ничего плохого, так как все детали и информация есть, но скрыты на темном фоне. И поэтому этот процесс также называется фоновой экстракцией .

То же изображение сразу после извлечения фона, удаления градиента и светового загрязнения и калибровки цвета звезды, выполненных в Astro Pixel Processor .

Растяжение гистограммы можно выполнить вручную с помощью Adobe Photoshop или в автоматическом / полуавтоматическом режиме с помощью программного обеспечения для астрофотографии, такого как Astro Pixel Processor, Star Tools или His Majesty PixInsight.

Строгое объяснение того, как записываются цифровые данные и как работает гистограмма, может стать довольно техническим и выходит за рамки данной статьи.

Для простоты предположим, что когда вы выполняете растяжение гистограммы, вы расширяете гистограмму. Таким образом, детали, которые были забиты черным цветом, были сдвинуты к средним тонам.

И вы делаете это медленно, небольшими шагами, чтобы обеспечить максимально возможное качество изображения.

Эффект процесса растяжения гистограммы проиллюстрирован на этом изображении, перемещаясь от верхнего левого угла к нижнему левому изображению по часовой стрелке.

Этот процесс позволяет нам в полной мере использовать преимущества процесса наложения изображений и дает более чистое, яркое изображение с большим количеством деталей, которые не были видны (или едва видны) при однократной экспозиции.

Уменьшение количества звезд / Удаление звезд

Уменьшение количества звезд - еще один стандартный процесс при редактировании астрофотографий дальнего космоса.

Хотя кажется странным, что вы хотите уменьшить или удалить звезды с фотографии о звездах, этот процесс направлен на то, чтобы сделать множество видимых звезд на изображении менее впечатляющими и отвлекающими.

Уменьшая увеличенные звезды из-за растяжения гистограммы и удаляя самые маленькие звезды, вы делаете объекты глубокого космоса на изображении более заметными, как показано на изображении ниже.

Эффект уменьшения звезд на звездном поле вокруг туманности Калифорния.

Эта процедура особенно полезна при съемке объектов глубокого космоса, таких как туманности, которые находятся в полосе Млечного Пути.

Программное обеспечение для постобработки астрофотографии

Мы можем сгруппировать программное обеспечение для постобработки астрофотографии в две категории:

  1. общие фоторедакторы , такие как Photoshop, Gimp, Affinity Photo и т. Д.
  2. Редакторы астрофотографии , например StarTools, Nebulosity, Astro Pixel Processor, Pixinsight и т. д.

Основным преимуществом обычных фоторедакторов перед специальными редакторами астрофотографии является универсальность.

С помощью универсального фоторедактора легко постобработать все виды астрофотографии, от изображений глубокого неба до лунных и планетарных снимков, переходя на звездные следы и звездные пейзажи.

В этой статье, например, мы обсудили, как сложить изображения звездного пейзажа в Photoshop .

Не многие редакторы астрофотографии обладают такой гибкостью.

Вот список программ, которые чаще всего используются для постобработки астрофотографических изображений.


Adobe Lightroom CC

Стандартный редактор фотографий | Коммерческий план подписки от $ 9,99 | Windows, Mac OS X, IOS

Adobe Lightroom CC
Плюсы
  • Простота использования
  • Мощная разработка и органайзер изображений
  • Простая интеграция с Photoshop
  • Можно использовать плагины для фотографий
Минусы
  • Не могу выполнять сложное редактирование, необходимое для астрофотографии (растягивание гистограммы, уменьшение звезд и т. д.)
  • Ограничено косметическими настройками

Adobe Lightroom - популярный, простой в использовании и довольно мощный инструмент для разработки RAW и органайзер изображений.

Его полезность в астрофотографии несколько ограничена, так как вы не можете выполнять сложные задачи, такие как растяжение гистограммы, повышенное световое загрязнение и удаление градиента, уменьшение звезд и т. Д.

С другой стороны, это потрясающий редактор для окончательной косметики. доработки вашего изображения и организации их в коллекциях, по тегам и местоположению. Lightroom также отлично подходит для цветопробы ваших изображений перед их печатью.

Если вы подписываетесь на Adobe Photography Plan, вы также получаете Photoshop CC бесплатно.И вот здесь начинается самое интересное.

Чтобы получить лучшее из двух миров, загрузите сложенные изображения в Lightroom, организуйте их в коллекции и вызовите Photoshop из Lightroom для редактирования, специфичного для астрономии (растяжение гистограммы и т. Д.).

Затем внесите последние изменения в Lightroom.


Adobe Photoshop CC

Стандартный редактор фотографий | Коммерческий план подписки от $ 9,99 | Windows, Mac OS X, IOS

Adobe Photoshop CC
Pros
  • Универсальное и мощное программное обеспечение для редактирования фотографий / обработки изображений
  • Подходит для астрофотографии глубокого неба и планет, а также звездных следов и звездных пейзажей
  • Наборы действий и плагины для астрофотографии Доступный план подписки
  • с пакетом фотографий
Минусы
  • Недостатки некоторых расширенных функций для астрофотографии

Photoshop - одно из наиболее часто используемых программ в области редактирования фотографий и обработки изображений, и его можно использовать для публикации -процесс астрофотографии работы.

Если вы начинающий астрофотограф, у вас ограниченный бюджет или у вас уже есть Photoshop, вам следует попробовать, так как все основные шаги постобработки могут быть выполнены в этом программном обеспечении.


Если вам нужны более продвинутые функции, вы также можете расширить возможности Photoshop благодаря множеству связанных с астрофотографией наборов действий , подключаемых модулей и панелей .

Наконец, с помощью фильтра Camera Raw и других фотографических плагинов (например, для интеллектуального повышения резкости и улучшенного шумоподавления) вы можете с легкостью выполнить все окончательные настройки изображения, которые могут потребоваться.

Как пользователь Photoshop, я пробовал множество плагинов и наборов действий для астрофотографии, и вот мой список обязательных расширений .

Инструменты астрономии от ProDigital

Пакет действий для астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 21.95 | Windows, Mac OS X

Богатый набор действий, подходящий для пост-обработки изображений астрофотографии. Набор включает в себя такие действия, как уменьшение количества звездочек, улучшенный DSO, удаление светового загрязнения и цветовых градиентов, повышение резкости и уменьшение шума.

Star Tools от Photokemi, автор Кен Митчел

Пакет действий для астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 14.95 | Windows, Mac OSX

Подобно Astronomy Tools, этот набор действий наиболее полезен для астрофотографии дальнего космоса.

Он предлагает расширенные функции удаления звезд и уменьшения звезд, полуавтоматическое растяжение гистограммы, различные действия по повышению резкости и шумоподавления, а также такие действия, как фильтры туманностей и улучшение цвета звезд.

Также есть набор дополнительных действий, доступный за 6 долларов.95.

GradientXterminator by Russell Croman

Плагин для астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 49.95 | Windows, Mac OS X

Этот плагин представляет собой инструмент для удаления градиента, который прост в использовании и чрезвычайно эффективен. Несмотря на довольно высокую цену (для вас доступна пробная версия плагина), это отличное дополнение для Photoshop, если вы серьезно относитесь к астрофотографии глубокого космоса.

Хаста Ла Виста Грин! (HLVG) от Регелио Бернарда Андрео

Плагин для астрофотографии глубокого неба | Пожертвование | Windows

Несмотря на свою старость, этот плагин по-прежнему полезен и отлично справляется с удалением зеленого шума и зеленых оттенков, которые такой шум может вызывать на некоторых изображениях.

Astro Panel By Angelo Perrone

Панель для астрофотографии звездного пейзажа и глубокого неба | Коммерческая | Windows, Mac OS X

Astro Panel состоит из богатого набора функций и методов, позволяющих создавать высококачественные звездные пейзажи и изображения Млечного Пути.

Также легко обрабатывать фотографии глубокого неба благодаря расширенным функциям для уменьшения цифрового шума и горячих пикселей, устранения градиента, управления искусственной плоскостью и многого другого…

Кроме того, помимо астрономических изображений, вы можете использовать Astro Panel для редактирования классических пейзажных изображений.


Affinity Photo

Стандартный фоторедактор | Коммерческая $ 49.9 9 | Windows, Mac OS X, IOS (19,99 долларов США)

Affinity Photo
Pros
  • Доступный
  • Мощный
  • Интерфейс и команды аналогичны Photoshop для простого переключения
  • Подходит для астрофотографии глубокого неба и планет, а также звезд тропы и звездные пейзажи
Минусы
  • Отсутствуют сторонние наборы действий, плагины и панели

Affinity Photo от Serif Lab - отличная доступная альтернатива Photoshop, и вам не нужно платить за подписку.

С Affinity Photo вы можете с легкостью выполнять всю базовую постобработку астрофотографии.

Но поскольку нет подключаемых модулей, наборов действий и панелей, которые могли бы вам помочь, вам нужно научиться делать что-то вручную, даже более сложные задачи, такие как сокращение звездочки.


GIMP

Фоторедактор | Бесплатное ПО | Windows, Mac OS X, Linux

Gimp
Pros
  • Freeware
  • Большое сообщество и много доступной информации
  • Powerful
  • Подходит для астрофотографии глубокого неба и планет, а также звездных следов и звездных пейзажей
Минусы
  • Интерфейс немного запутан
  • Отсутствуют сторонние наборы действий, плагины и панели

GIMP - историческая бесплатная альтернатива Photoshop.Поскольку это бесплатное программное обеспечение и существует на рынке в течение многих лет, существует большое сообщество пользователей, поэтому легко найти соответствующие учебные пособия и руководства, которые помогут вам.

Программное обеспечение имеет немного запутанный интерфейс, особенно если вы пытаетесь переключиться с Photoshop, но оно достаточно мощное, чтобы с легкостью редактировать ваши астрофотографические изображения.

К сожалению, нет сторонних наборов действий, плагинов или панелей, которые помогли бы автоматизировать некоторые задачи. Как и в случае с Affinity Photo, вам нужно научиться делать все вручную.


Star Tools

Инструменты постобработки для астрофотографии | Коммерческая $ 45 | Windows, Mac OS X, Linux

Star Tools
Плюсы
  • Доступный
  • Мультиплатформенный
  • Предлагает множество расширенных инструментов
  • Пробная версия без ограничения по времени
Cons
  • Интерфейсный бит сбивает с толку
  • другое программное обеспечение

StarTools - это редактор постобработки для глубокого космоса, который делает все, что вам нужно, кроме начальной калибровки светового кадра и наложения.

Получив сложенное изображение, скажем, из Deep Sky Stacker, вы можете выполнить его постобработку в StarTools, воспользовавшись преимуществами многих инструментов, которые предлагает программное обеспечение.

Интерфейс немного сбивает с толку, и может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть к запутанному рабочему процессу редактирования.

К счастью, пробная версия никогда не истекает, так что вы можете потратить все время на эксперименты со StarTools, прежде чем решить, подходит она вам или нет. Единственное ограничение пробной версии - вы не можете сохранить свои результаты.


SiriL

Многоцелевой редактор астрофотографии | Бесплатное ПО | Windows, Mac OS X, Linux

SiriL

Pros

  • Бесплатное ПО
  • Многоплатформенное
  • Активная разработка
  • Подходит для различных видов астрофотографии
  • Довольно проста в использовании
  • Мощное полнофункциональное программное обеспечение для астрофотографии

    Constellation
    • Разработка изображения - длительный процесс
    • Интерфейс немного запутан

    Я не эксперт в SiriL, но это, вероятно, единственный полноценный редактор астрофотографии, который является бесплатным и мультиплатформенным.

    Siril позволит вам выполнять все основные этапы рабочего процесса редактирования астрофотографии, от калибровки и суммирования изображений до (ручного или автоматического) растяжения гистограммы и последующей обработки.

    Поскольку это бесплатно, если вы ищете пакет для астрофотографии, SirilL стоит загрузить и попробовать.


    Небулезность

    Редактор астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 95 | Windows, Mac OS X

    Nebulosity
    Плюсы
    • Возможность полноценного редактора астрофотографии
    • Может калибровать и складывать ваши изображения
    • Он предлагает множество расширенных инструментов
    Минусы
    • Не отказываться от ПО, но разработка идет как-то медленно
    • интерфейс кажется старым и не очень удобным для пользователя

    Nebulosity 4 была моей первой программой, специально предназначенной для астрофотографии.Он предназначен для астрофотографии глубокого космоса и довольно прост в использовании.

    Он предлагает хороший способ калибровки и складывания изображений, и вы можете использовать его для растягивания гистограммы, сужения звездочек, калибровки цветов фона, а также для повышения резкости и уменьшения шума.

    Но интерфейс не такой интуитивно понятный, он выглядит «старым» и, хотя идет разработка, не так быстро по сравнению с другим программным обеспечением.


    Процессор Astro Pixel

    Редактор астрофотографии Deep Sky | Коммерческая 60 евро в год (лицензия арендатора) или 150 евро (арендатор собственника) | Windows, Mac OS X, Linux

    Astro Pixel Processor
    Pro
    • Великолепный пакет астрофотографии глубокого космоса
    • Мощный
    • Простота использования
    • Пакетная обработка
    • Доступна 30-дневная бесплатная пробная версия
    • Подходит для создания потрясающей мозаики с easy
    • Активная разработка
    • Доступна лицензия на аренду
    Минусы
    • Инструмент для удаления виньетирования может быть лучше
    • Нет доступных методов уменьшения звездочек

    Astro Pixel Processor - это мое программное обеспечение goto для моей астрофотографии глубокого космоса, и я решил пойти с лицензией арендатора всегда работать с последней версией программного обеспечения.

    Интерфейс прост в навигации, параметры поясняются текстовыми сообщениями, которые появляются при наведении указателя мыши на параметры, а различные вкладки пронумерованы.

    Это означает, что невозможно угадать лучший рабочий процесс: просто следуйте цифрам от 1 до 6 и переходите на вкладку номер 9 для последующей обработки сложенного изображения.

    Вы можете запускать все шаги одновременно или настраивать их и запускать все с пакетной обработкой: таким образом, вы можете делать другие вещи, в то время как программное обеспечение калибрует и складывает ваши изображения.

    Если вы ищете способ редактировать изображения глубокого космоса и создавать мозаики, я ручаюсь за Astro Pixel Processor.


    PixInsight

    Многоцелевой редактор астрофотографии | Коммерческая € 230 + НДС | Windows, Mac OS X, Linux

    PixInsight
    Плюсы
    • Лучший и наиболее полный редактор астрофотографии на рынке
    • Многоплатформенный
    • Подходит для астрофотографии планет и глубокого неба
    • Доступна бесплатная пробная версия на 45 дней
    Минусы
    • Дорогой
    • Чрезвычайно крутая кривая обучения
    • Требуется мощный компьютер для бесперебойной и удобной быстрой работы

    Буду честен с вами: я просил пробную версию (и она была предоставлена ​​дважды), но оба раза я сбегал от PixInsight кричит от отчаяния.

    Не то, чтобы PixInsight плохой или в нем отсутствуют важные функции, а потому, что он очень сложен в использовании для начинающих, а кривая обучения очень крутая.

    Конечно, PixInsight, являясь программным обеспечением для уточнения этой категории, содержит множество учебных пособий и руководств в Интернете (в Light Vortex Astronomy есть одни из лучших, и они бесплатны). Но вам нужно проводить много времени за компьютером, особенно если у вас старый.

    Но если вы справитесь с этим, вы будете вознаграждены астрофотографическими изображениями глубокого космоса профессионального уровня.


    Подробное видео о постобработке

    В этом видео я покажу вам, как постобработать изображение глубокого неба с помощью некоторых программ, обсуждаемых в этой статье.

    Хотя это не полное руководство по постобработке изображений глубокого космоса, оно дает вам представление о том, насколько легко (или нет) использовать это программное обеспечение и чем они отличаются.

    Краткое руководство с некоторыми редакторами изображений, обсуждаемыми в этой статье.

    Выводы

    Наложение изображений астрофотографии в стопку - это только первый шаг в длительном процессе редактирования астрофотографии.В этой статье мы обсудили различное программное обеспечение, которое доступно для постобработки сложенного изображения, чтобы получить убедительное изображение ночного неба.

    Некоторые из них бесплатны, некоторые являются коммерческими, некоторые предназначены для астрофотографии глубокого космоса, а другие являются обычными редакторами фотографий, и все они имеют свои плюсы и минусы.

    Это руководство поможет вам решить, какое программное обеспечение лучше всего подходит для вас.

    Лично я поклонник Astro Pixel Processor для астрофотографии глубокого космоса, поскольку он мощный и простой в использовании, и Photoshop за его гибкость.

    Как я обрабатываю изображения архитектурной фотографии в Lightroom и Photoshop

    Я уже писал ранее о том, как я снимаю архитектурные фотографии, а также о других статьях о том, как стать архитектурным фотографом.

    В этой статье я объясню весь процесс редактирования, от импорта набора изображений из архитектурной фотографии в Lightroom до их подготовки к отправке клиенту. Я накрою

    • Как организовать изображения
    • Как я обрабатываю одно изображение
    • Что я делаю с метаданными перед отправкой изображений клиенту, а также перед выводом куда-либо за пределы жесткого диска моего ПК.

    Я собираюсь использовать фотографию, сделанную в великолепном соборе Бордо, , в качестве примера и объяснять свою обработку шаг за шагом.

    Это ссылки на все мои предыдущие статьи об архитектурной фотографии

    Хотите стать архитектурным фотографом? Прочтите мое руководство здесь

    10 советов по работе архитектурным фотографом

    10 советов по планированию архитектурной фотосессии

    Какое оборудование я использую для архитектурной фотографии? Узнай здесь

    Как я снимаю архитектурные фотографии - подробное объяснение

    19 вещей, которые клиент должен сделать, прежде чем вы сфотографируете его дом

    Прежде, чем я продолжу, я пользователь Windows из Великобритании, и вся моя работа по обработке выполняется в Lightroom и Photoshop.

    Импорт в Lightroom

    Все мои изображения импортированы в единый Каталог Lightroom.

    Наборы настроек импорта метаданных

    Я добавляю информацию об авторских правах к каждому изображению автоматически при импорте

    Разработка предустановок импорта

    Когда я импортирую изображения в Lightroom, я автоматически применяю настройки проявки, которые находятся в предустановке.

    Почему я это делаю? Со временем я обнаружил, что все время делаю подобные корректировки, так почему бы не начать и не сделать их автоматически с помощью Lightroom?

    Это также помогает мне в обработке и дает мне отличное представление о том, где идет обработка изображения.И он также применяет последовательный набор начальных настроек к каждому изображению. Иногда мне не нужно проделывать слишком много дополнительной работы, и если мне нужно быстро получить черновое редактирование изображения, я могу использовать изображение только с предустановленными настройками.

    Это просто экономит время и помогает мне работать.

    Параметры разработки, которые я применяю с использованием предустановки импорта, следующие:

    • Контраст +25
    • Особенности -25
    • Тени +25
    • Ясность +25
    • Вибрация +15
    • Виньетка -10
    • Деталь (заточка) - см. Ниже

    Я также применяю предустановку профиля к изображениям при импорте - это новая функция, представленная в Lightroom Classic 7.3. Я использую Adobe Color. Пейзаж слишком силен для архитектурных работ.

    Сортировка изображений

    Обычно съемка составляет от 300 до 1000 изображений. Первая задача - отсортировать их.

    Когда изображения попадают в Lightroom, я добавляю их в папку в основной папке коммерческой фотографии. Я сортирую папки по году, клиенту и местоположению. В папке с заданиями я создаю подпапки под названием

    .
    • Все
    • Выборы
    • Выборки не редактируются (иногда редактирование не работает)

    Я перемещаю изображения в папку All.

    Это все, что мне нужно сделать, чтобы отсортировать мои коммерческие изображения.

    Сортировка наборов в скобках

    Поскольку я делаю три изображения с использованием автобрекетинга, мне нужно складывать их в стопки. Я складываю три заключенных в скобки изображения из одного захвата изображения в единую стопку.

    Есть отличный способ сделать это в Lightroom, который быстро выполняет эту работу за меня.

    Автоматическое суммирование по времени захвата

    Сначала я выбираю все изображения, используя сочетание клавиш Control A.

    Затем я щелкаю правой кнопкой мыши по выделенным изображениям, выбираю Stacking, а затем Auto Stack by Capture Time. По умолчанию время составляет 2 секунды - любые изображения, сделанные с интервалом в две секунды, помещаются в одну стопку. Я использую по умолчанию 2 секунды, так как это работает для меня большую часть времени.

    Затем снова щелкните правой кнопкой мыши, снова выберите стопку и на этот раз выберите «Свернуть все стопки». Теперь у меня должен быть набор из трех изображений, с видимым правильно экспонированным изображением (вверху стопки из трех изображений).Если бы я взял 150 изображений, прежде чем свернуть стопки, я бы просмотрел 450 изображений, после свертывания стопок у меня теперь 150 изображений для просмотра - 150 наборов по три изображения.

    Это упрощает выбор изображений, которые я хочу обработать.

    Выбор хорошего

    Теперь мне нужно выбрать изображения для редактирования. Я использую ярлык E, который вызывает вид с помощью лупы, а затем просматриваю изображения одно за другим. Чтобы выбрать изображение для работы, все, что я делаю, это нажимаю P для выбора. Я делаю это со всеми изображениями.После этого я выбираю все выборы с помощью инструмента фильтра и добавляю их в папку под названием «Выборки».

    Это мой первый этап выбора изображений. Я выбираю все изображения в папке выбора, а затем нажимаю U, чтобы выделить все изображения, и снимаю флажки выбора.

    Теперь я более подробно рассмотрю изображения. Если есть несколько изображений с одной точки зрения, я смотрю на них все вместе. Для этого я выбираю все изображения, затем нажимаю букву N. Это выбирает режим обзора.

    Это вызывает все изображения, которые я выбрал.

    Кстати, чтобы избавиться от панелей со всех четырех сторон, достаточно использовать ярлык Ctrl Tab.

    Вернуться в режим обзора

    Я использую элемент управления и щелкаю левой кнопкой мыши, чтобы удалить изображение из обзора. Когда у меня есть выбор, которым я доволен, я снова использую флаг «Выбрать», а затем перехожу к следующей группе изображений.

    Я делаю это до тех пор, пока у меня не будет выбора изображений, которые я собираюсь редактировать.

    Все, что не отмечено флажком выбора, перемещается в папку «Все».

    Я редактирую только изображения, которые, как мне кажется, я отправлю клиенту.

    Отклонение

    Отказы и нежелательные дубликаты обрабатываются в первом и втором проходах - я просто нажимаю клавишу X, чтобы отклонить изображение. После этого я выбираю все бракованные с помощью фильтра и полностью удаляю изображения.

    Это может быть быстрый процесс или время - это зависит от обстоятельств.

    Теперь пора редактировать.

    Как выглядят файлы RAW

    Это три файла RAW, которые не обрабатываются, за исключением добавления 25 на панели подробностей.Первое изображение - это правильно экспонированное изображение, второе на две ступени недоэкспонировано, а третье на две ступени переэкспонировано.

    Невероятно, насколько скучный, плоский и неинтересный файл RAW, и еще более удивительно, что Lightroom может сделать с такими файлами.

    Обработка в Lightroom

    Первый вопрос - что я хочу получить от обработки изображения? Какова моя конечная цель?

    Это довольно просто.

    Я хочу, чтобы изображение выглядело максимально реалистично.

    Моя обработка изображений - это выявление глубины цветов, тонов, светлых участков, теней и деталей в изображении.

    Я хочу воссоздать сцену, которую я видел, когда был там.

    Думаю, именно поэтому я мало делаю в Photoshop - я не чувствую в этом необходимости - Lightroom делает большую часть того, что мне действительно нужно.

    Прежде чем я продолжу, это два изображения с добавленными предустановками проявки.Это изображения, с которыми я собираюсь работать.

    Создание файла HDR

    Первая задача - объединить изображения в один файл HDR. Я делаю это, выбирая два стопа недоэкспонированных и два стопа над экспонированным. Нет смысла добавлять первое изображение - это просто не имеет значения.

    После выбора изображений я использую сочетание клавиш Control H, которое открывает диалоговое окно HDR Merge.

    Я использую настройки, как они есть в этом диалоговом окне

    Вот новый файл, совершенно новый файл RAW.Здесь стоит упомянуть, что два используемых файла не были изменены - Lightroom создает новый файл RAW.

    Для этого изображения это корректировки, которые я применил.

    Базовая панель

    Баланс белого

    Для этого изображения, поскольку было смешанное освещение, я попробовал предустановки баланса белого, но ни один из них не сработал. Я выбрал автоматический режим, а затем настроил ползунки, сделав это решением визуальной обработки.

    Важный момент - откалибруйте монитор, особенно если вы, как и я, пользователь Windows.

    Другие настройки на этой панели также были полностью визуальными.

    Меня не волнуют числа, а просто то, что я вижу на экране.

    Панель кривой тона

    Я никогда не использую эту панель

    HSL

    Моя любимая панель

    Первым делом нужно уменьшить свечение этих огней. Для этого я выбираю яркость, щелкая по тексту, а затем нажимаю кружок со стрелками слева от слова «яркость», которое является инструментом целевой настройки.После выбора я могу навести указатель мыши на источники света, а затем потянуть вниз, чтобы уменьшить яркость только этого цвета, оранжевого.

    Я сделал то же самое с синим ползунком, чтобы затемнить голубое небо, которое вы можете видеть через окно.

    Я хочу максимально использовать все цвета в сцене.

    Деталь

    Это настройки, применяемые при импорте. Это подходит мне.

    Преобразование

    Я использую инструменты кадрирования и трансформации вместе, переходя от одного к другому.Для этого изображения все, что мне нужно было сделать, это поворот, который вы можете видеть на экране, а затем убедиться, что центр изображения находится точно в центре, обрезав и перетащив центр изображения к середине.

    Когда я использую эти настройки, я выделяю эффект, а затем использую клавиши со стрелками влево и вправо вместо того, чтобы перетаскивать ползунки - это намного точнее.

    Кстати, вы можете сделать это с помощью любого из ползунков в Lightroom.

    Здесь нужно сказать одно - когда в инструменте кадрирования я использую сетку, к которой вы можете перейти, нажимая клавишу o, пока не получите это представление.

    Это абсолютно необходимо, чтобы помочь мне сделать все правильно как с инструментами кадрирования, так и с инструментами преобразования.

    Эффекты

    Обожаю виньетки. Цель виньетки - затемнить края и направить взгляд на фотографию. Это старая техника времен темной комнаты, которую я использую для каждого изображения. Как вы увидите, это всего лишь один ползунок, который я всегда сдвигаю только влево.

    Обработка в Photoshop

    Я не очень много работаю с изображениями в Photoshop.Главное, что мне нужно сделать, это удалить пятна пыли с сенсора, возникшие из-за моего некачественного режима уборки. (Честно говоря, я боюсь чистить сенсор после неудачного предыдущего опыта, так что делайте это, когда я нахожусь в непосредственной близости от инженера Canon - я считаю, что один или два раза в год мне это удается!)

    Помимо устранения дефектов, которые я вызвал, я также удаляю все, что мне не нужно в изображении. У меня нет проблем с этим, поскольку это не редакционная работа, и я не скрываю этого факта.

    Я особенно люблю удалять вещи, портящие края изображения - если что-то разрезается пополам моей композицией, я либо обрезаю это, либо удаляю.

    Вернемся к этой фотографии потрясающего собора Бордо.

    Мне не нравятся эти огни. Давай избавимся от них.

    Перед тем, как сделать это, я вернулся к панели HSL и уменьшил значение Orange до -100. Если я собираюсь избавиться от света, мне нужно избавиться и от эффекта, который они производят.

    Я удалил меньшие источники света с помощью инструмента Spot Healing Brush Tool.Большие источники света я удалил с помощью инструмента Clone Stamp Tool. Теперь я уверен, что есть люди, которые более осведомлены, чем я, в Photoshop, которые расскажут мне о каком-то впечатляющем способе удаления этих источников света одним щелчком мыши - если это так, пожалуйста, дайте мне знать.

    Инструмент Clone Stamp Tool может занять много времени, особенно на такие вещи, но он выполняет свою работу за меня.

    Мне пришлось убрать свечение, вызванное огнями на каменной кладке и в откосах. Я не утверждаю, что эта работа Photoshop идеальна, но когда я увеличиваю масштаб, чтобы просмотреть изображение на моем мониторе, я действительно не вижу, что я удалил.

    Более важно уделять время и внимание тому, чтобы смотреть за пределы непосредственной области, над которой ведется работа, чтобы убедиться, что все вокруг имеет смысл.

    Все, что я сейчас делаю, это сохраняю изображение, и оно снова появляется в Lightroom рядом с изображением, которое я отправил туда.

    Вот и Photoshop готов.

    Кроме одной вещи, на которую я должен указать.

    Я не использую слои . Мне не нужны слои. Если все, что вы делаете в Photoshop, - это удаляете подобные вещи, не беспокойтесь о слоях.У меня есть версия, которая была отправлена ​​в Photoshop в Lightroom, и новая версия со всем удаленным, так что давайте не будем усложнять, а?

    Вот изображения до и после.

    Интерьер потрясающего собора Бордо во Франции с витражами и задней частью, сфотографированный с центрального креста. Rick McEvoy Photography - архитектурный фотограф

    Метаданные

    Если бы я снова начинал заниматься фотографией, мне хотелось бы думать, что я бы добавил метаданные к изображениям при импорте.Но я этого не сделал. Итак, у меня есть десятки тысяч изображений вообще без метаданных.

    А мне какое дело? Не совсем.

    Пока вещи находятся на моем жестком диске, им не нужны ключевые слова. Только когда изображения передаются миру за пределами моего офиса, метаданные становятся актуальными.

    Я добавляю следующие метаданные к каждому изображению, выданному клиенту. И я действительно имею в виду каждое изображение. И я стараюсь делать то же самое с каждым изображением, которое я размещаю на своем веб-сайте или отправляю в любую точку всемирной паутины.

    • Ключевые слова - все ключевые слова, которые помогут описать изображение в Google.
    • Имя файла - я переименовал файлы, указав местоположение, одно ключевое слово и название моей компании.
    • Заголовок - Как и в случае с ключевыми словами, письменное описание изображения с информацией в имени файла и заголовке плюс дополнительные слова.
    • Заголовок - добавление дополнительного текста в поле заголовка

    Вот ключевые слова для этого изображения

    Что мне выдать моему клиенту

    Я выпускаю полный набор полностью отредактированных файлов Jpeg высокого разрешения.

    Я также создаю набор изображений с низким разрешением, используя этот пресет экспорта в Lightroom.

    Они предназначены для того, чтобы клиент мог быстро отправить по электронной почте или поделиться - размеры файлов невероятно сжаты.

    Вот и все.

    Я убеждаюсь, что удалил все бракованные изображения и правильно поданы все изображения, а затем перехожу к следующему заданию.

    Еще о чем нужно помнить

    Калибровка монитора

    Я использую ПК с Windows, поэтому мне нужно откалибровать мой монитор.Я использую 32-дюймовый монитор 2K BenQ и использую его для калибровки монитора. Я делаю это каждые две недели, когда программа I Rite напоминает мне об этом!

    Память ПК

    Я только что увеличил объем оперативной памяти на своем ПК с 8 ГБ до 16 ГБ. Это дало мне значительное улучшение скорости обработки изображений в Lightroom - такое значительное улучшение, что 140 фунтов стерлингов, которые мне стоили, окупились снова и снова.

    Сводка

    Я надеюсь, что вы нашли это полезным - спасибо, что дочитали до этого момента, и, пожалуйста, добавляйте любые вопросы или комментарии в поле для комментариев.Я с нетерпением жду ответа от вас, добрые люди, и постараюсь ответить на все комментарии и вопросы.

    Как постобработать фотографии птиц в Lightroom и Photoshop - Мартин Белан

    Трудно разработать подробный, пошаговый рецепт постобработки фотографий птиц, поскольку все изображения индивидуальны. Но в этом блоге я опишу свои этапы обработки на более высоком уровне и процесс принятия решения о том, как редактировать фотографии птиц в Lightroom и Photoshop.Я также добавил несколько ссылок, которые предоставляют более подробную информацию о некоторых этапах постобработки.

    Многие фотографы используют в основном Lightroom для редактирования своих фотографий. Мне нравится использовать комбинацию Photoshop, Lightroom Classic и нескольких плагинов для рабочего процесса постобработки. Использование Photoshop, особенно при очистке фона и выборочном редактировании, помогает создавать более качественные фотографии птиц.

    Это мои шаги в постобработке фотографий птиц.Есть много других рабочих процессов для постобработки фотографий птиц. Я предлагаю взглянуть на процессы нескольких фотографов и выбрать шаги, которые лучше всего подходят вам.

    Этапы постобработки фотографий птиц

    Инструмент кадрирования в Lightroom

    Обрезка изображения в Lightroom (клавиша R)

    Мне нравится сначала кадрировать, поэтому я не трачу время на постобработку / очистку областей изображения, которые я не буду хранить.

    Базовая панель Lightroom

    Основные изменения панели Lightroom

    Мне нравится выполнять основные настройки ползунка панели в Adobe Lightroom Classic при работе с изображением RAW.Я настраиваю Темп, Оттенок, Экспозицию, Контраст, Тени, Света, Белый, Черный, Яркость и Насыщенность.

    Эти настройки могут отличаться в зависимости от изображения. Но пара ползунков, которые я почти всегда настраиваю, - это тени, блики и белые участки.

    Чайка - До и после - Замена Sky

    Справочное решение

    Далее я принимаю решение, как обрабатывать фон. Это будет зависеть от состояния фона.Если на фотографии чистый фон с красивым размытым боке, возможно, его просто нужно немного подправить в Photoshop.

    Если фон чистый, но нет красивого размытого боке, я буду размывать фон в фотошопе. Посетите мой блог о том, как размыть фон на фотографиях птиц.

    Если фон просто не используется (простое серое небо, слишком много ветвей), я могу заменить фон. Я использую Adobe Photoshop и Luminar AI Sky Replacement, чтобы заменить небо на моих фотографиях птиц.Вот дополнительная информация об использовании инструмента Photoshop Sky Replacement на фотографиях птиц.

    Очистка фона

    Чтобы убрать отвлекающие элементы на заднем плане, я использую 3 основных инструмента.

    • Заливка с учетом содержимого (Shift F5)
    • Штамп клонирования (клавиша S)
    • Лечебная кисть - (клавиша J)

    Я использую восстанавливающую кисть и Штамп клонирования для удаления более мелких объектов. Для больших объектов я начинаю с Content Aware Fill. Возможно, вам придется использовать Content Aware Fill несколько раз.Я считаю, что это работает лучше, если вы работаете с меньшими частями изображения, а не пытаетесь заполнить большие области. Если вы выберете «Заливка с учетом содержимого» в меню «Правка» вместо сочетания клавиш, вы можете выбрать область, которую Photoshop будет использовать вместо вашего выбора.

    Я также использую штамп клонирования для очистки частей изображения. Это особенно полезно, когда вы находитесь близко к объекту или области фотографии, которую хотите сохранить.

    Шлепанцы Topaz DeNoise

    Удалите шум и сделайте изображение резче

    Мой любимый инструмент для удаления шума с моего изображения - Topaz DeNoise AI.Алгоритм DeNoise AI удалит шум с вашего изображения, а также повысит резкость вашего объекта. Вы можете настроить программное обеспечение для автоматического определения уровня шумоподавления и повышения резкости, или вы можете настроить ползунки «Убрать шум» и «Повысить резкость» по своему вкусу.

    Если у вас нет Topaz DeNoise, вы можете использовать Adobe Camera Raw Noise Reduction и Sharpening. На некоторых фотографиях я обнаружил, что это работает лучше, чем Topaz DeNoise AI.

    Вы также можете добавить маску слоя, чтобы выборочно применять шумоподавление и резкость к изображению.Вы рисуете на маске слоя белой или черной кистью, чтобы выборочно применять резкость и уменьшение шума (белый - раскрывает, черный - скрывает).

    Выборочное повышение резкости с помощью маски слоя и белой кисти

    Выборочная заточка

    Если обнаруживаю, что голова или глаз птицы недостаточно остры, я использую выборочную заточку только на тех участках, которые требуют дополнительной заточки. Для этого я использую повышение резкости в Adobe Camera Raw или фильтр Unsharp Mask с маской слоя.

    Шаги выборочной заточки

    • Дублируйте фоновый слой (Command + J (Mac), Control + J (Windows)
    • Увеличьте резкость слоя с помощью Adobe Camera Raw или фильтра Unsharp Mask
    • Добавьте маску черного слоя к слою (Option + щелкните Добавить слой Маска (Mac), Alt + щелкните «Добавить позже. Маска» (Windows)
    • Используя белую кисть, прокрасьте область, которую вы хотите повысить резкость. Вы можете использовать ползунок непрозрачности кисти в верхней части окна, чтобы контролировать степень резкости, которую нужно применить. к каждой области изображения.
    Центральный фильтр затемнения / осветления в Color Efex Pro 4

    Добавить виньетку

    Затемнение краев изображения и увеличение яркости объекта может привлечь внимание к объекту и сделать его заметным на фотографии. Я предпочитаю использовать фильтр «Центр затемнения / осветления» в Nik Color Efex Pro.

    Фильтр «Центр темнее / Светлее» позволяет сделать центр изображения ярче, а также затемнить границы. Color Efex Pro 4 также имеет контрольные точки, которые можно использовать для предотвращения применения фильтра к областям изображения.

    Если у вас нет Nik Collection, вы также можете использовать фильтр виньетки в Lightroom или Adobe Camera Raw, чтобы затемнить края изображения. Радиальный фильтр в Lightroom можно использовать для осветления объекта и центра изображения.

    Инструмент выбора цветового диапазона в Photoshop

    Применение выборочного редактирования в Photoshop

    Я могу привлечь большее или меньшее внимание к определенным частям фотографии. Я делаю это путем выборочного редактирования определенных областей изображения.

    • Чтобы привлечь внимание к области изображения, я обычно осветляю или добавляю насыщенность только к этой области
    • Чтобы привлечь меньше внимания к области изображения, я затемняю эту область или уменьшаю насыщенность

    Я обычно используйте следующие корректирующие слои для этих правок.

    • Яркость / Контрастность
    • Оттенок / Насыщенность
    • Яркость
    • Кривые

    Я использую следующие инструменты для создания выделений для редактирования определенных областей фотографии:

    Очистка фона, часть 2

    Когда я закончу редактирование, я хочу в последний раз взглянуть на изображение на предмет любых отвлекающих элементов фона.Я удаляю отвлекающие элементы, используя те же инструменты, что и на предыдущем этапе очистки (Заливка с учетом содержимого, Лечебная кисть и Штамп клонирования).

    Автор Мартин Белан

    Связанные сообщения в блоге
    Стоит ли переходить на Olympus OM-D и объектив 300 мм f / 4 для съемки птиц и дикой природы?
    Что делает фотографию отличной птицы? 10 вещей, которые сделают ваши изображения выдающимися
    15 советов по улучшению фотографии птиц

    Как выполнить пакетное редактирование в Photoshop - BatchPhoto

    Независимо от того, профессионал вы или нет, весьма вероятно, что время от времени вам придется редактировать группу файлов.Об индивидуальном редактировании не может быть и речи, ведь речь идет о десятках или сотнях фотографий. Таким образом, решение в этом конкретном случае - прибегнуть к функции пакетной обработки Photoshop, предназначенной для автоматизации большого количества операций.

    Водяной знак и одновременная обрезка нескольких фотографий

    Для одновременного редактирования нескольких изображений вы должны записать действие, сохранить его, а затем применить к вашему пакету файлов. Вот шаги, которые вам нужно выполнить, чтобы вы могли выполнять любые типы редактирования, такие как, например, обрезка или добавление водяного знака:

    Шаг 1. Создайте новое действие

    После того, как вы открыли одно из изображений в группе, вам нужно создать новое действие.Вы можете сделать это, перейдя в «Окно »> «Действия », а затем щелкнув значок « создать новое действие », расположенный в нижней части панели «Действия». Как только всплывающее окно появится, дайте ему значимое имя, например «Водяной знак» или «Обрезать», и нажмите кнопку Record .

    Шаг 2. Отредактируйте изображение

    С этого момента каждый ваш шаг будет записываться, пока вы не попросите программу остановиться. Итак, теперь вы можете начать выполнять все необходимые изменения, в нашем конкретном случае обрезать изображение или добавлять водяной знак.

    Шаг 3 - Остановить запись

    После того, как вы внесете все необходимые изменения в изображение, пора остановить запись. Вы можете сделать это, перейдя на панель «Действия» и нажав квадратный значок с надписью «, прекратить воспроизведение / запись, », расположенный в нижнем левом углу.

    Шаг 4. Примените действие ко всей папке

    Теперь вы готовы начать пакетную обработку. Выберите File> Scripts> Image Processor , и вы увидите новое всплывающее окно.Здесь вы выбираете папку, содержащую изображения, к которым вы хотите применить записанное действие, а также выходную папку, в которую вы хотите сохранить только что отредактированные фотографии.

    В меню «Настройки» установите флажок «Выполнить действие» , убедитесь, что вы выбрали Действия по умолчанию, , установленный в первом поле, и действие, которое вы создали, во втором поле. Теперь начните пакетную обработку, просто нажав кнопку «Выполнить» .

    Пакетное изменение размера и преобразование изображений

    Предположим, у вас есть целая папка с фотографиями, которую вы хотите оптимизировать для использования в Интернете.Это может означать преобразование их в популярный формат изображений, а также значительное уменьшение их размера.

    Для этого вы, конечно, можете выполнить шаги, о которых мы упоминали ранее: записать действие по изменению размера, выполнить все изменения, а затем применить его ко всем изображениям. Это был бы один из подходов к задаче, но есть и другой, доступный и довольно упрощенный, так как не требует создания действия. Вот как:

    Шаг 1

    Вы можете открывать изображения, которые хотите редактировать, или нет, эта часть не является обязательной.Независимо от того, что вы выберете, перейдите в File> Scripts> Image Processor , и откроется новое окно с 4 разделами, которым вы должны следовать.

    Шаг 2

    В первом разделе диалогового окна Image Processor выберите пакет фотографий, к которому вы хотите применить изменения. Вы можете сделать это, нажав кнопку Select Folder .

    Шаг 3

    Во второй части окна выберите место для сохранения новых изображений.Вы можете выбрать Сохранить в том же месте , и в этом случае Photoshop автоматически создаст папку внутри вашей исходной папки или выберет новую выходную папку для сохранения ваших изображений.

    Шаг 4

    В третьем разделе вы выполняете все необходимые изменения размера и преобразования. Сначала вы можете выбрать нужный формат изображения, сохранив его как JPEG, PSD или TIFF. Качество Качество изображения варьируется от 0 до 12, но желательно установить значение 8 или выше.Установите флажок « Изменить размер по размеру » и введите новые размеры для ширины и высоты в пикселях.

    После того, как все настроено правильно и вы убедились, что галочка с действия Run снята в четвертом разделе, просто нажмите кнопку Run в правом верхнем углу окна.

    Adobe Photoshop использует AI, чтобы увеличить размер вашей фотографии в четыре раза.

    Иллюстрация Стивена Шенкленда / CNET

    Новая функция Photoshop позволяет в четыре раза увеличить количество пикселей на фотографии с помощью технологии искусственного интеллекта.В среду Adobe сообщила, что новая возможность, получившая название Super Resolution, также скоро будет встроена в программное обеспечение Adobe Lightroom для редактирования и каталогизации фотографий.

    С помощью этой функции Adobe внимательно изучает детали фотографии, а затем прогнозирует, как ее расширить, основываясь на схожих деталях, обнаруженных в миллионах других фотографий, сказал программист Эрик Чан в своем блоге.

    Выбор редакции

    Подпишитесь на CNET Теперь, чтобы получать самые интересные обзоры дня, новости и видео.

    В большинстве случаев наши фотографии достаточно большие. Но при печати очень больших фотографий или увеличении отдельных частей сцены пикселей может не хватать. Вот где могут пригодиться такие технологии, как сверхвысокое разрешение, удваивающие ширину и высоту кадра. Например, фотография смартфона с разрешением 12 мегапикселей становится снимком с разрешением 48 мегапикселей, подходящим для больших отпечатков. И небольшой урожай всего в 2 мегапикселя превращается в более презентабельный 8 мегапикселей.

    «Если вы хотите сделать крупный шрифт для отображения на стене, дополнительное разрешение поможет сохранить края чистыми, а детали - нетронутыми», - сказал Чан.

    Эта функция является новейшим примером использования компанией Adobe технологии искусственного интеллекта под торговой маркой Sensei. Последняя основная версия Photoshop, выпущенная в 2020 году, добавила множество функций редактирования на основе ИИ, называемых нейронными фильтрами. Искусственный интеллект, как в настоящее время используется этот термин в мире технологий, относится к технологии обработки данных, основанной на том, как работает человеческий мозг.

    Но это не первый пример. В 2017 году Google построил аналогичную технологию, которую он называет RAISR, в своих телефонах Pixel. Компания использует его для увеличения масштаба сцены в цифровом виде, что является частью функции Super Res Zoom.

    И у конкурента Photoshop Pixelmator есть собственная функция ML Super Resolution.

    Пример технологии сверхвысокого разрешения Adobe на основе искусственного интеллекта (справа) показывает лучшие результаты при увеличении размера фотографии, чем традиционный бикубический алгоритм Photoshop.

    Adobe

    Photoshop AI изобретает новые данные изображения

    Сторонники чистоты изображения могут отказаться от использования технологии, которая изобретает собственные данные изображения.Но увеличение разрешения фотографий уже давно является неотъемлемой частью Photoshop на протяжении десятилетий, хотя и с меньшими изощренностями. И многие другие стандартные инструменты обработки также значительно изменяют изображения, когда дело касается цвета, контраста, резкости, шумоподавления и других изменений.

    Adobe работает над улучшением способности своего ИИ увеличивать и увеличивать масштаб, а также чтобы посмотреть, можно ли это применить для повышения резкости изображения и снижения шума. «Все, что мы можем сделать, чтобы изображения выглядели лучше, - это честная игра», - сказал Чан.

    В случае сверхвысокого разрешения Photoshop, Adobe обучила свою систему искусственного интеллекта парам изображений, одно с полным разрешением, а второе с половинным, чтобы попытаться научить его, как следует увеличивать фотографии. «Мы сосредоточили наши усилия по обучению на сложных примерах: области изображения с большим количеством текстур и крошечных деталей, которые часто подвержены артефактам после изменения размера», - сказал Чан.

    Эта функция встроена в инструмент Photoshop Adobe Camera Raw, доступ к которому можно получить, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав «улучшить»."Чан рекомендует фотографам проверить настройки резкости и шумоподавления, которые могут потребоваться корректировки на большом изображении.

    Технология работает с помощью технологии графического чипа, которая может ускорить выполнение задач искусственного интеллекта на персональных компьютерах - CoreML на Apple Mac и Windows ML для Windows Более совершенный графический чип может ускорить процесс улучшения изображения с минут до секунд

    Также в среду Adobe объявила о выпуске Photoshop для Mac, использующего новый процессор Apple M1.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *