обучение на фуд-фотографа онлайн — Skillbox

Участвует в распродаже Скидка 35% действует 0 дней 00:00:00

Курс

Вы научитесь стилизовать блюда, проводить фуд-съёмки и обрабатывать фотографии. Сможете зарабатывать творчеством или продвигать свой кулинарный проект с помощью эффектных снимков.

• Длительность 20 академических часов
• 6 съёмок в портфолио
• Практика на реальных кейсах
• Доступ к курсу навсегда

Фуд-фотограф снимает еду так, что перед ней невозможно устоять. Услуги этого специалиста нужны ресторанам, супермаркетам, сервисам доставки еды и продуктов.
В 2021 году всё больше владельцев бизнеса делают ставку на сайты и соцсети, для которых нужен красивый визуал. Поэтому спрос на фуд-фотографов постоянно растёт.

Кому подойдёт этот курс

• Поварам и фуд-блогерам

  Поймёте, как профессионально снимать еду и напитки даже на телефон. Сможете делать «сочные» фотографии для блога или сайта, которые помогут в продвижении.

• Тем, кто хочет освоить новый жанр фотографии

  Научитесь настраивать технику для съёмки еды, выбирать удачные ракурсы и стилизовать блюда. Расширите портфолио и сможете зарабатывать на фуд-фото.

• Владельцам ресторанов и кафе

  Сделаете красивые снимки для меню без помощи фотографов. Научитесь снимать для соцсетей и привлекать новых клиентов с помощью «сочных» кадров.

Чему вы научитесь

1. Настраивать технику для съёмки
2. Стилизовать блюда
3. Снимать на телефон
4. Выставлять кадр и подбирать ракурс
5. Разрабатывать концепцию съёмки
6. Обрабатывать изображения
7. Работать с разными видами освещения
8. Собирать реквизит
9. Зарабатывать на фуд-фото

Год английского языка бесплатно

Skillbox запустил онлайн‑платформу для изучения английского. Запишитесь на курс и получите годовой бесплатный доступ к материалам проекта.

Предложение действительно для пользователей, которые приобрели любой курс с 22 декабря 2021 года.

Вас ждут:

• методика ускоренного запоминания слов и грамматики;
• персональная программа освоения языка, которая поможет заговорить с нуля;
• возможность индивидуальных сессий с кураторами.

О Skillbox

Skillbox — это образовательная платформа

№ 1 по качеству организации обучения среди EdTech-компаний в сегменте ДПО. Рейтинг от Smart Ranking.

по качеству обучения. Вся теория записана с топовыми экспертами рынка, а практика максимально приближена к реальным рабочим задачам. Послушайте, что говорят те, кто уже достиг своих целей вместе со Skillbox.

Как проходит обучение на платформе

• Регистрация

  Знакомитесь с платформой

  Платформа Skillbox — собственная разработка компании, которую мы постоянно улучшаем. Вас ждут видео, практические задания и общение с кураторами. Доступ к материалам откроется сразу после покупки курса.

• Теория

  Получаете знания

  Курсы состоят из тематических видео разной длительности. Смотрите их когда и где угодно. Доступ бессрочный, чтобы вы всегда могли вернуться и повторить теорию.

• Практика

  Выполняете задания

  Мы уверены, что навыки отрабатываются только через практику. Поэтому после теории вас ждёт практическая работа или тест. Все задачи приближены к реальным — их можно с гордостью положить в портфолио.

• Обратная связь

  Работаете с куратором

  Проверкой заданий занимаются кураторы. Это эксперты по теме курса. Они помогут с трудными задачами и подскажут, как улучшить ваши проекты. Общаться с проверяющими кураторами можно прямо на платформе.

1. Введение в фуд-фотографию

   Познакомитесь с разными стилистическими направлениями в фуд-фото. Научитесь собирать мудборды. Поймёте, какое оборудование вам понадобится.

2. Инструменты фуд-фотографа

   Познакомитесь с разными видами камер и объективов. Научитесь настраивать выдержку, диафрагму, ISO и фокусное расстояние. Снимете Flat Lay и натюрморт с фокусом на основной объект.

3. Композиция и ракурсы

   Познакомитесь с основами композиции, научитесь выстраивать кадр. Поймёте, как выбирать удачный ракурс. Сможете грамотно сочетать цвета.

4. Освещение

   Узнаете, что такое характер света. Научитесь работать с бликующими объектами и постоянным, естественным, импульсным освещением.

5. Фудстайлинг

   Поймёте, в чём заключается работа сет-дизайнера. Освоите инструменты фуд-стайлинга. Стилизуете салат или напиток и сфотографируете его.

6. Разработка концепции съёмки

   Поймёте, как развивать насмотренность, работать с референсами и собирать дашборды. Научитесь проводить исследование бренда и общаться с заказчиками. Сможете с нуля создавать концепции съёмок — от идеи до детального брифа.

7. Реквизит в фуд-фотографии

   Узнаете, как подбирать реквизит в зависимости от стилистики съёмки. Научитесь работать с разными фонами: бумагой, тканью, текстурами. Сделаете серию фотографий на основе предложенных референсов.

8. Рабочий кейс

   Пообщаетесь с клиентом и проведёте съёмку, которая решит его задачу.

9. Обработка фотографий

   Научитесь ретушировать фотографии. Узнаете, что такое частотное разложение. Поймёте, как устроена геометрия изображения. Сможете работать с масками.

10. Как заработать на фуд-фото

    Поймёте особенности книжной фотографии, съёмок для рекламы, меню и стоков. Соберёте и оформите портфолио.

11. Фуд-фотография на телефон

    Узнаете технические особенности съёмки на телефон. Сфотографируете несколько раскладок с едой.

12. Фуд-фотография в соцсетях

    Познакомитесь с популярными приложениями по обработке фотографий. Научитесь оформлять и продвигать свой профиль в соцсетях.

13. Дипломный проект. Рекламная съёмка для фуд-бренда

    С нуля сделаете фотопроект для реального заказчика. Разработаете концепцию, проведёте съёмку, обработаете фотографии и представите готовые кадры клиенту.

Получить презентацию курса и консультацию специалиста

Ваша заявка успешно отправлена

Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

Итоговый проект

• Рекламная съёмка для фуд-бренда

  С нуля сделаете фотопроект для реального заказчика. Разработаете концепцию, проведёте съёмку, обработаете фотографии и представите готовые кадры клиенту.

Спикеры

Работы спикеров

Ваше резюме после прохождения курса

Фуд-фотограф

от 60 000 ₽

Мои навыки:

• Подбор референсов и создание дашбордов
• Основы сет-дизайна
• Работа с естественным и импульсным освещением
• Съёмка для рекламы, стоков и меню
• Знание трендов фуд-фотографии
• Подготовка реквизита
• Съёмка Flat Lay
• Книжная фотография
• Подбор оборудования для съёмки
• Выстраивание композиции
• Создание натюрмортов
• Ретушь снимков

Сертификат Skillbox

подтвердит, что вы прошли курс, и станет дополнительным аргументом при устройстве на работу.

Пример сертификата

Часто задаваемые вопросы

• Я никогда не делал фуд-фото. У меня получится?

  Конечно! У вас всё получится даже без специальных знаний — просто уделяйте больше внимания практике и читайте дополнительную литературу. В остальном помогут практикующие эксперты, которые будут сопровождать вас на протяжении всего курса.

• Мне нужен профессиональный фотоаппарат?

  Воплощать свои идеи и получать по-настоящему эффектные снимки будет легче, работая с продвинутой фототехникой. Подойдёт зеркальная или беззеркальная камера любительского уровня или выше.

• Какой график обучения на платформе? Получится ли совмещать его с работой?

  Вы можете изучать материалы курса в удобном вам режиме, совмещать обучение на платформе с работой и личной жизнью. Более того, все видео будут доступны и по окончании курса, так что вы сможете освежить свои знания в любой момент.

• Сколько часов в неделю мне нужно будет уделять обучению на платформе?

  Всё зависит только от вас. В среднем пользователи платформы занимаются от 3 до 5 часов в неделю.

• Кто будет мне помогать в обучении на платформе?

  У вас будут проверяющие эксперты и куратор в Telegram-чате курса. Они прокомментируют практические работы, дадут полезные советы и ответят на любые вопросы. Вы сможете перенять их опыт, профессиональные знания и лайфхаки.

• Действуют ли какие-нибудь программы рассрочки?

  Да, вы можете купить курс в рассрочку — и спланировать свой бюджет, разбив всю сумму на небольшие ежемесячные платежи.

• Санкт-Петербург
• Алматы
• Киев
• Минск
• Москва
• Санкт-Петербург
• Алматы

• Волгоград
• Воронеж
• Екатеринбург
• Казань
• Красноярск
• Нижний Новгород
• Новосибирск
• Омск
• Пермь
• Ростов-на-Дону
• Уфа
• Челябинск

фуд-фото на смартфон — Промо на vc.

ru

Советы по свету, композиции и технические хитрости.

15 468 просмотров

Материал подготовлен при поддержке Honor

Свет

Для фотографий еды лучше всего подходит естественное дневное освещение. Чтобы получить больше света, можно расположить тарелку с едой прямо перед окном — на столе, подоконнике или табуретке. В электрическом свете у снимков появляется жёлтый оттенок. Избежать нежелательного эффекта помогут лампочки белого света.

При ярком солнце на фото могут получиться слишком резкие тени. Это исправит тюль или неплотная ткань, которую можно использовать вместо профессионального рассеивателя. Можно просто задёрнуть тюль или натянуть материю на оконную раму. Важно использовать материалы, которые пропускают свет. Благодаря этой хитрости тени на фотографии станут мягче.

​Фотография на подоконнике при дневном свете Анна Сатурова

Но некоторые продукты могут здорово выглядеть на снимке с резкими тенями. Например, лимонад в стеклянном стакане можно специально подсветить сзади — получится контрастный снимок.

Не стоит вставать спиной к источнику света. Иначе его тень накроет блюдо, и фон получится слишком тёмным. Чтобы этого избежать, можно отойти вбок и сделать несколько снимков с разных сторон. Это поможет увидеть, в каком свете еда выглядит лучше всего.

Мелкие декоративные элементы могут «потеряться» в глубоких тенях. Избежать этого поможет светоотражетель. Нужно расположить напротив солнца плотный белый лист бумаги или светлый форзац открытой книги. И детали, которые находятся в тени, будут подсвечены отражённым светом. Освещённость в кадре выровняется.

Если мне нужно сделать кадр, когда за окном темно, то выбираю тёмный фон для контраста с блюдом, включаю одну лампу сбоку и не самый яркий комнатный свет. Затем выравниваю контраст в фоторедакторе и точечно вытягиваю по свету блюдо.

Анна Сатурова

​Снято в сумерках. В кадр добавлены фонарики — они подсвечивают объекты и создают новогоднее настроение Анна Сатурова

Ракурс

Как и в случае со светом, стоит снять несколько фотографий с разных сторон. Сначала нужно сделать нарисованный в воображении снимок, а после взяться за дополнительные кадры. Примеры удачных ракурсов можно подсмотреть в Instragram food-блогеров.

Сверху стоит снимать «плоскую» еду: суп, яичницу или пиццу. Это же относится и к съёмке ингредиентов перед приготовлением блюда — сбоку такая выкладка не будет выглядеть эффектно. Вид сверху также выгодно подчеркнёт фактуру блюда.

Вид сбоку поможет показать начинку и высоту блюда — бургеры или стопку блинов. А посыпанный ягодами торт стоит снять под углом — это позволит одновременно продемонстрировать и высоту, и украшение.

Композиция

1. Правило третей. Нужно разделить изображения двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Можно сделать это мысленно или включить «Сетку» в камере смартфона.

На пересечении линий расположены точки, на которые человек обращает внимание в первую очередь. Поэтому на пересечении линий стоит разместить ключевые элементы кадра.

На фото нанесены линии по правилу третей 1000.menu

2. Правило диагоналей. Расположение главных объектов на фото по диагонали. Этот приём одновременно создаёт упорядоченность и добавляет кадру динамики. Для создания композиции можно повернуть столовые приборы под углом или поставить несколько тарелок в ряд по диагонали.

pexels.com

3. Расположение объектов на разных уровнях. Этот способ также добавляет динамики в кадр. Можно добавить подставку под тарелку или расположить стаканы на разной высоте.

pexels.com

4. Использование ритма. Фотографию сделают ритмичной повторяющиеся элементы: фрукты, листья зелени или конфеты.

​Одинаковые роллы добавляют ритмичности pexels.

com

5. Создание симметрии. Симметричную композицию можно использовать, расположив предмет по центру кадра. Этот принцип хорошо работает с одинаковыми продуктами.

pexels.com

Фон и реквизит

Есть базовые правила: тёмный фон подчеркнёт цвет еды, а белый поможет сфокусировать внимание на деталях. Чем сложнее выглядят блюда, тем проще должен быть фон. Лаконичная льняная салфетка не перетянет внимание зрителя и не перегрузит кадр. А если блюдо простое, например, тарелка с кашей — можно разместить его на скатерти с узором.

Для домашней съёмки можно подобрать нейтральный фон, который будет использоваться чаще всего. Это сэкономит время и поможет поддержать единый стиль фотографий. Такими вариантом может стать поверхность стола или табуретки, поднос, скатерть или подоконник.

Реквизитом может стать всё, что есть под рукой: упаковочная бумага, разделочные доски, прихватки и фартук, сама посуда. Лучше использовать матовые тарелки и приборы — глянцевая поверхность и блестящий металл будут бликовать. Ещё можно дополнить кадр ингредиентами блюда. Пирог на посыпанном мукой столе или свежая зелень рядом с тарелкой салата украсят снимок и покажут, что еда свежая.

Декоративные элементы могут быть и не связаны с кулинарией. Например, перед Новым годом можно добавить на фото конфетти или ёлочные игрушки, летом — букетик полевых цветов, а осенью — сухие листья.

pexels.com

Мой чек-лист для домашнего food-фото:

— Фон: доска, поверхность стола или фотофон;

— Самая разная посуда, лучше без принтов и узоров, интересные формы.

— Тряпочки, полотенца пастельных спокойных тонов.

— Специи: звезды бадьяна, гвоздика, корица, сумах, розмарин, мускатный цельный орех. Ими можно украсить кадр.

— Прочий декор: хлопок, сухоцветы, веточки еловые или шишки, открытки, винтажные вилки, чайные ложки или соусники.

Анна Сатурова

Хитрости

Супы-пюре, каши, смузи и другие подобные блюда могут выглядеть на фото не очень аппетитно. Поэтому нужно сместить фокус на подачу блюда, например, украсить кашу ягодами и орешками.

Профессиональные фотографы прибегают ко множеству хитростей и даже используют несъедобные ингредиенты. Но есть несколько безобидных трюков, которые помогут в домашней съёмке. Например, чтобы пиво хорошо пенилось, нужно добавить в напиток соль. А кусочки обычного льда можно заменить на искусственный — он не тает, и у фотографа появится больше времени на поиск ракурса и света.

Простой тост можно полить оливковым маслом и бальзамическим уксусом, добавить немного морской крупной соли, свежемолотого перца и щепотку ярко-розовой специи сумах для контраста. Тогда он сразу становится фактурным.

Для фотографий крем-супа кладу на дно глубокой тарелки перевёрнутую маленькую рюмку или пиалочку, а суп наливаю уже сверху. После можно спокойно выкладывать гренки, семечки и зелень. Украшения не утонут — они лежат на замаскированной поверхности.

Если нужна зимняя фотография с горячим напитком, от которого идёт пар, выручит обычный домашний отпариватель.

Анна Сатурова

Анна Сатурова

Советы по съёмке

Нужно настраивать фокус вручную. Камера смартфона автоматически выбирает, какую часть фотографии сделать самой резкой, и это может не соответствовать задумке фотографа. Нужно дотронуться пальцем до той части изображения, на которой хочется сделать акцент. Если на фотографии несколько объектов, то вручную сместить фокус на главное блюдо.

Использование простого штатива поможет придать снимку глубины и резкости. Если приспособления нет, то можно просто упереться локтями в неподвижную поверхность во время съёмки. Кадр станет более резким, если просто облокотиться на стол или спинку стула.

У меня есть пара дешёвых штативов для смартфона с AliExpress, которые можно прикреплять к полкам. Раньше для съёмки видеорецептов я крепила их чуть ли не на кран с водой, на ручки дверей и даже однажды на палку от швабры. А сейчас просто кладу телефон камерой вниз на полку — он снимает, пока я готовлю.

Анна Сатурова

Съёмка в серийном режиме подходит не только для фотографий людей в движении. Например, с помощью серии можно поймать момент, когда в чашку наливают кофе, или посыпают блюдо специями. Нужно просто зажать кнопку фото и не отпускать её на протяжении действия. После этого можно будет спокойно выбрать лучшие кадры.

Очень важно протирать камеру перед каждой съёмкой. Сделать это можно тряпочкой для очков или другой мягкой тканью. Незаметные для глаза следы на камере портят качество фотографий.

Анна Сатурова

Для качественных фотографий еды необязательно иметь профессиональную технику. Можно использовать то, что есть под рукой — смартфон. Honor 20S состоит из трёх объективов для разных сценариев: основной объектив 48 МП, широкоугольный объектив 8 МП и 2 МП.

Благодаря высокому разрешению 48 МП получаются чёткие снимки, на которых можно рассмотреть всё до мельчайших деталей. Например, хорошо получатся трещинки слоёного теста в круассанах и шифоновая текстура соусов и пюре. А технология масштабирования изображения без потери качества позволит рассмотреть каждый компонент даже в самом затейливом блюде.

Со специальным режимом ночной съёмки в Honor 20S можно делать качественные фотографии при плохом освещении. Его технологии с поддержкой искусственного интеллекта точно распознают объекты, черты лица, тени и применяют оптимальный алгоритм для обработки изображения. Этот режим пригодится для съёмки блюд в барах и ресторанах или для того, чтобы сделать селфи с ярким коктейлем в новогоднюю ночь.

А широкоугольный объектив подойдёт как для съёмки пейзажей, интерьеров и больших групп людей, так и для выразительных фотографий с необычными пропорциями. На такой объектив отлично получатся flatlay-фотографии (они же фотографии-раскладки), а привычные блюда и продукты предстанут с новой стороны.

Посмотреть

Какие главные секреты фуд-фотографии? | Колонка от онлайн-журнала Folga’

Фуд-фотограф и фуд-стилист

Антонина Казак

Наткнулись на фото пиццы или суши, листая соцсети, а через пару минут уже бежите в ближайший ресторан или заказываете блюдо в интернете? Вы не одиноки, нас таких много! Передать вкус и запах с помощью фотографии, найти самый выгодный ракурс еды — настоящее искусство.

Фуд-фотограф и фуд-стилист Антонина Казак — человек, который точно знает, как заставить нас захотеть блюдо или напиток при одном только взгляде на него. Вот уже семь лет Антонина наслаждается миром вкусов и ароматов, текстур и форм.

В ее портфолио — проекты для топовых ресторанов столицы, украинских и мировых производителей, участие в создании книг. Она согласилась поделиться с нами секретами создания пробуждающих зверский аппетит и эстетическое наслаждение фотографий.

Что делают фуд-фотографы?

Когда меня спрашивают: «А людей вы снимаете?» — я говорю: «Да, если они держат еду». В основном я снимаю для ресторанов: и соцсети, и каталоги, и меню, и рекламные кампании, и борды. Кафе, магазины, производства — снимки нужны всем, кто продает еду или использует ее в рекламе.

50% успеха — техзадание

Любой проект начинается с технического задания. Именно в ТЗ ты понимаешь, что от тебя хочет клиент: сколько, чего, как приблизительно должен выглядеть финальный результат.

Есть такая шутка у всех творческих людей — задание от клиента «сделайте мне красиво». Так не работает, потому что понятие «красиво» для всех разное: кому-то синее, кому-то красное. Важно составить для себя перечень стандартных вопросов, которые нужно задать клиенту: что нужно сфотографировать, в каком количестве, где должна проходить эта съемка, какие ценности у заказчика и что он хочет передать через фотографию.

Также мы всегда во время обсуждения ТЗ подбираем референсыкадры, которые нравятся заказчику в каких-либо аспектах: по свету, цвету, по тому, как выглядит продукт, и многим другим нюансам.

Иногда, конечно, нельзя найти референсы, которые подходят лучше всего. Тогда вы спрашиваете, что хотят передать фотографией. Максимально детально. Заказчик описывает словами — вы разрабатываете концепцию.

Бывают «сверхзадания»: например, мне когда-то нужно было сквозь камень просветить бутылку. Мы стилизовали камень, сделали ему золотую поверхность, чтобы свет преломлялся под бутылкой и в этом золотом промежутке создавал свечение. Обычно это мыслительный процесс, опыт, годы практики, потому что в интернете никогда не найти конкретное решение. И, конечно же, надо понимать физику света — без этого фотографу никуда.

Должна быть подготовка: тогда вы получите хороший результат на выходе.

Подготовьте реквизит

Однажды нам надо было сфотографировать упаковку вишни. Был ноябрь — и вишни не было. Замороженные ягоды не подходили, и мы ждали, когда на противоположном полушарии пойдет сезон.

Подготовка может занимать времени больше, чем процесс съемки. Естественно, зная ТЗ, вы понимаете, что именно вам понадобится. Это могут быть какие-то дополнительные материалы — природные, не природные. Вам нужно заказать какой-то специальный фон или живого лобстера, либо пригласить модель определенной внешности, например азиатской.

Качественная подготовка — это основа эффективного процесса. Потому что если чего-то нет на съемочной площадке, то вы либо тратите время, а соответственно, и деньги всей команды, пока ищете этот материал, либо уходите от первоначальной концепции, и в это время жертвуете как раз таки визуалом.

Когда я открываю свой чемодан, а он полон реквизита, многие спрашивают: «Зачем это?» Есть вещи, которые неприменимы по логике, они с едой не связаны, но помогают решить технические проблемы.

Приготовьте пену для бритья и клей

Наверняка вы смотрели «разоблачительные» видео о работе фуд-фотографов в интернете, например, как ради золотистой корочки мясо натирают кремом для обуви или как для создания привлекательных пузырьков в напитки бросают шипучий аспирин. Это работает, и я объясню почему. Еда не является долговечным продуктом, а вот процесс съемки довольно продолжительный. Пицца из печи через какое-то время остывает, и сыр уже не тянется так, как у свежеиспеченной, а у коктейлей падает пенка. Эти приемы созданы не для того, чтобы обмануть потребителя, а для того, чтобы передать внешний вид еды в момент, когда она попадает к потребителю. Люди не едят пиццу 2 часа. Человек ее получил горяченькую — и съел. А если пиццу получил фотограф, то иногда до момента съемки проходит несколько часов. И все эти приемы служат для того, чтобы воссоздать такое же вкусное настроение, которым оно было с самого начала.

Мой самый любимый лайфхак очень простой. Как раз осенняя тема, на какао пенка из взбитых сливок. Эта сливочная башенка моментально падает. Поэтому ее можно сделать из пены для бритья — будет держаться очень долго. Плюс можете разместить всевозможные маршмеллоу сверху: тоже будет аппетитно выглядеть.

Нужна ли дорогая техника?

Когда я начинала, то не покупала самую топовую камеру, вспышку, объективы. Хорошие объективы, конечно, помогают, дорогая техника облегчает вашу работу, но если у вас нет финансовых возможностей, можно начать даже с телефона. Сейчас гаджеты прекрасно фотографируют. Можно сделать красивую фотографию, не имея света, штатива и прочего.

Технические моменты съемки определяет тот же референс. Если клиенту нужна фотография, в которой освещение со всех сторон, где блюдо резкое по всему кадру, — вам нужно закрыть диафрагму и снимать довольно темный кадр. Для этого придется технически подсвечивать объект искусственными источниками света. И соответственно, придется использовать вспышку. А если заказчик говорит, что ему нужно просто показать красивое блюдо на террасе заведения, то естественного света и отражателя вам будет достаточно.

С какого ракурса смотреть на бургер?

Ракурс тоже определяет восприятие продукта. 30, 45, 60 градусов — так человек воспринимает еду в реальности, когда мы сидим за столом, смотрим на тарелку: наиболее естественная поза и ракурс для еды. Потребителю легче воспринимать блюдо так, как оно выглядит в реальной жизни. Если говорить о top view, то есть кадрах сверху — это нетипичный ракурс, люди так никогда не видят еду. Но это хороший способ либо привлечь внимание, либо создать какой-то художественный эффект. Но, например, для бургера он не очень пригодится — разве что вы его разложите на части.

Ракурс снизу, как будто смотрит ребенок, создает массивность, важность чего-то перед смотрящим. Вот так, кстати, снимают бургеры, алкоголь. Когда хотят показать, что он статный, что он важный, — точка снизу помогает.

Все решает свет

Не стойте с источником света с одной стороны — это святое правило. Совет для тех, кто только стартует в фотографии еды. Если подсвеченное лицо человека может быть ок, то освещенная спереди еда становится плоской. Поэтому источник света лучше переместить вбок и двигаться против часовой стрелки: источник света справа, справа сзади, слева сзади и с левой стороны. Если вам где-то не хватает света, возьмите отражающие поверхности и подсветите. Так вы сможете по законам физики поймать тот лучик, который направлен на вас, и получить легкую подсветочку спереди.

Для напитков очень важен цвет и просвет. Потому что чаще всего мы снимаем напитки в стекле. И если у вас свет спереди, вы получите массу бликов, а иногда отражается тот, кто снимает. А если источник света будет сзади, вы сможете увидеть просвет.

Не бойтесь экономить

Не всегда можно и нужно использовать, например, дорогостоящий алкоголь в коктейлях. Порой заведения снимают не один, два или три коктейля, а 40 и даже 50. У меня был опыт съемки — 380 коктейлей. Естественно, себестоимость проекта была б гораздо выше, если бы мы использовали настоящий алкоголь. Поэтому я считаю, что можно сокращать расходы за счет легких лайфхаков. Визуально все должно соответствовать тому, что получит гость, но внутреннего содержания на фотографии же не видно. Можно заменять дорогостоящие элементы похожими по цветовой гамме или физическим свойствам. Как пенку для бритья вместо взбитых сливок. Можно применять пищевые красители.

Чистота важна

Обязательно следите за чистотой посуды. Чем чище ваш кадр, тем дороже он смотрится. Следите за мелкой неряшливостью. Она портит ваш кадр. Если у вас где-то крошки, отпечатки пальцев, это понизит стоимость фотографии и будет смотреться проигрышно. Вам вынесли тарелку — сначала проверьте, насколько она чистая, не потекло ли у вас мясо, нет ли отпечатков пальцев — ваших или повара. Или у вас, например, рассыпались по столу крошки. Не поленитесь, уберитесь, подготовьтесь — и снимите красивый кадр. Это, кстати, поможет сократить время и усилия на постпродакшене. Но об этом немножечко позже.

Обрезать или не обрезать?

На некоторых сайтах в интернете с советами для начинающих фуд-фотографов пишут, что ни в коем случае на фото нельзя обрезать тарелку. Да, есть понятие гармонии кадра, есть классические художественные правила композиции. Но нигде не говорится, что нельзя обрезать кусок тарелки. Художественно это приемлемо. Потому что чаще всего подача в дорогих ресторанах предполагает большую тарелку и небольшое блюдо. Если мы будем оставлять в кадре всю эту огромную тарелку, то блюдо будет очень маленьким в пропорции. Поэтому можем приблизиться, обрезать тарелку, вплоть до того, что она станет просто фоном, а вот блюдо будет сфотографировано так, чтобы зритель его мог рассмотреть.

А если блюдо некрасивое?

В моей практике было, что мы с шеф-поварами меняли подачу своеобразного блюда. Не буду говорить «некрасивого», все они красивы по-своему. Конечно, не всегда мы можем повлиять на подачу. В таком случае можно гармонизировать кадр за счет другого расположения ингредиентов — например, на часть тарелки крем-супа вы насыпаете сухарики: красивая фактура, золотистые. И у вас уже будет красивый кадр. Кто-то компенсирует это антуражем за пределами тарелки.

Не забывайте также о правилах колористики, их очень много. Вся фотография подчинена тем же канонам, что и изобразительное искусство. Нет такого, чего категорически нельзя, что не сочетается. Обязательно почитайте книги: там разобраны всевозможные вариации цветовых схем.

Сколько нужно фотографий?

Я считаю, что достаточно двух. Два ракурса блюда. Главное — показать суть. Вы можете сфотографировать целиком и разрезать, если внутреннее содержание имеет значение.

Сделать фото — половина дела, или Что такое постпродакшен

Постпродакшен есть всегда. Потому что камеры снимают RAW — сырой продукт. У меня лично ретушь может занимать от пяти минут до двух дней. Есть очень сложные фотографии, которые предполагают съемку с разными источниками света и комбинирование. Иногда картинку надо подсвечивать двадцатью источниками света. Естественно, ни один фотограф не будет использовать такое количество на съемочной площадке. Поэтому при постпродакшене комбинируют кадры с разным освещением.

Но можно сократить период ретуши. Вернемся к пункту о чистоте. Если вы на этапе съемки будете следить за отпечатками пальцев и крошками, заранее уберете все ненужное, поправите тот же бургер, верхнюю часть булки сдвинете, нужные элементы выдвинете, то на ретуши у вас будет меньше работы.

Советы для начинающих фуд-фотографов

Используем свет

---

Первый шаг — научитесь использовать свет. Возьмите какой-то фактурный продукт, который уже красивый, например тыкву, сейчас как раз сезон. Она прекрасна, у нее есть бугорки, выпуклости, хвостик. Снимите несколько кадров с разным освещением. Так вы поймете, как работает свет и как он подчеркивает или же, наоборот, скрывает какие-то элементы.

Изучайте фотошоп

---

Я не буду рекомендовать какую-то хорошую программу для быстрой ретуши. Я посоветую начинающим изучать фотошоп. Я не люблю полумеры: если использовать простую программу, то это тупик. Предел наступает, когда вы не можете решить какие-то задачи посложнее. С помощью фотошопа вы можете решить все.

Сделайте портфолио

---

Надо иметь свое портфолио. Вы должны тренироваться: возможно, где-то за свой счет приготовить блюдо, сделать фотографии. Чтобы если вас спросят: «Снимали ли вы это?» — вы могли смело сказать: «Да, я это снимал». Есть масса площадок, где можно себя презентовать. И, конечно же, знакомства: первые клиенты приходят в основном через знакомых. Когда у вас есть портфолио, когда у вас набита рука, вам не страшно прийти к клиенту — вы это пробовали, вы это знаете.

Фото: из личного архива спикера

дата публикации: 08 декабря 2021

Читайте ещё:

ещё

то, что нас объединяет. Статьи

Redaktor, 16 сентября 2020

Зайдите в Instagram, и вы обнаружите около полумиллиарда сообщений с хэштегом #food.

#Foodporn — ещё четверть миллиарда. Также мы имеем #foodie с 162 миллионами сообщений, #foodphotography с 62 миллионами и #foodblogger с 47 миллионами.

Но это случилось не сегодня. Снимок, сделанный Уильямом Генри Фоксом Талботом в 1845 году, считается одной из первых фотографий еды: это две корзины, заполненные до отказа яблоками, сливами и персиками, и большой ананас под изящным углом.

Фото: commons.wikimedia.org

Эти ранние снимки проложили путь для сегодняшних кулинарных книг, которые состоят из фотографий не меньше, чем из собственно повествования и рецептов.

Эти же прекрасные поваренные книги процветают отчасти благодаря миллиардам снимков #lookatmybreakfast, опубликованных в социальных сетях. 

Паваротти сказал, что одна из самых лучших вещей в жизни — это то, что три раза в день мы должны бросить всё, чем мы занимаемся в данный момент, и посвятить свое внимание еде, 

— говорит фотограф Мэтт Инвуд

И с этим трудно поспорить: то, что мы едим, может рассказать нам о политике, экономике, тенденциях и технологиях не меньше, вся высоколобая аналитика в этих областях. 

Пандемия это подтвердила, обнажив все пищевые привычки с необыкновенной ясностью. И доказала, что наш хлеб насущный — это не только хлеб. Наша одержимость фотографировать нашу еду и делиться ею — прежде всего социальная история, а не только дань моде.

Это наш личный дневник. Как ещё запомнить тот или иной день в сумасшедшем беге будней? Из изображений еды мы собираем воедино остальную часть прожитого опыта: где мы были и с кем. Как мы себя чувствовали. Было ли блюдо таким хорошим, как предполагают десять одинаковых фото?

Фотография стала способом общения в наши дни, 

— говорит Беата Любас (Beata Lubas), автор книги «Как фотографировать еду»

Еда — это гораздо больше, чем просто средство утолить голод. Это наши детские воспоминания, это то, что приносит чувство комфорта, это особое время, проведенное с семьей и друзьями за столом. Когда что-то приносит столько положительных эмоций, мы, конечно, хотим поделиться этим с другими.

Издательское дело сейчас как никогда ориентировано на дизайн и изображение. Первые современные кулинарные книги, например, легендарная «Современная кулинария для частных семей» Элизы Актон (1845), стандартизировали ингредиенты и время, важные для точности исполнения рецепта, но были скудно иллюстрированы несколькими гравюрами, потому что стоимость и ограничения печати в то время не позволяли большего.

Фото: amazon.com

Ранняя фотография еды была яркой и отдавала дурным вкусом. Подобные китчевые фотографии в Instagram-аккаунте Vintage Food Photography — например, башня из яиц и макарон с заливным горошком — редко были аппетитными.

Сегодня фуд-стилист так же важен, как и повар. В большинстве книг вы найдете фотографии каждого блюда. Некоторые иллюстрируют рецепты изображением каждого шага. Столы стонут от оргий блюд — и это далеко от примитивной гравюры.

Фуд-фотография стала тем, что примирило непримиримых, что успешно сглаживает любые социальные противоречия. Это стало обыденным ритуалом, который доступен каждому, ритуалом, чей посыл понятен любому. Это наш способ рассказать о себе, не впуская незнакомцев в своё личное пространство. 

Обратите внимание на свет. Фотография — это все о свете. А без хорошего освещения мы не сможем сделать хорошие фотографии. Если вы хотите вывести изображения еды на новый уровень, держитесь подальше от искусственного домашнего освещения. Фотографируйте днем и у окна. В солнечный день найдите окно вдали от прямых солнечных лучей или используйте тонкую занавеску или вуаль, чтобы рассеять лучи и создать красивый мягкий свет — это лучший друг каждого фуд-фотографа.

Искушайте чувства. Еда — это мультисенсорный опыт, и поэтому это отличная история для фото. Но в фотографии нет вкуса, запаха или звука, подтверждающих вашу историю, поэтому вам нужно добраться до вкусовых рецепторов зрителя их глазами. Сделать это можно, сосредоточив внимание на деталях, которые вызовут воображение. Например, разрезать торт и вынуть кусок. Вы можете не оставлять крошки на столе, когда приходят друзья, но в фотографии небольшие крошки здесь и там могут помочь раздразнить чувства. А также капли на тарелке. Подумайте о том, что является самым восхитительным визуальным фактором блюда, которое вы собираетесь сфотографировать, и покажите это на своем изображении. Когда я, например, фотографирую ванильный чизкейк, мне нравится добавлять несколько стручков ванили где-нибудь в кадре, чтобы мой зритель знал, какой самый важный вкус этого блюда.

Уделите больше времени редактированию. Монтаж — важная часть фотографии. Мы можем исправить проблемы с освещением, выровнять перспективу, обрезать что-то ненужное и добавить больше эффекта к самому важному элементу кадра. Монтаж позволяет сделать цвета восхитительными или создать уютную атмосферу в нашей работе.

По материалам I News UK

Всего:2

2

11499

Рассказать друзьям

Как создавать тренды в фуд-фотографии

Как создавать тренды в фуд-фотографии — Canon Russia

ФУД-ФОТОГРАФИЯ

Фуд-фотограф и амбассадор Canon Ясмин аль-Батул рассказывает о своей карьере и делится советами для начинающих фотографов.

Фотосъемка еды сохраняет свою популярность, и миллионы пользователей Instagram ежедневно видят новые фотографии разных блюд. Однако столь высокая популярность усложняет задачу для фуд-фотографов, которые хотят выделиться среди своих коллег. Узнайте, как запечатлеть даже самые простые домашние блюда таким образом, чтобы они могли претендовать на звезду Michelin.

Одним из фотографов, кому довелось успешно перейти в статус профессионала, стала амбассадор Canon Ясмин аль-Батул. Ясмин живет в городе Батна, Алжир, а от других ее отличает статус самоучки и очень узнаваемый стиль, где движение и энергия создают динамику кадра. «Мне интереснее всего превращать нечто обыденное и повседневное, то есть еду, в живописные элементы искусства», — говорит она.

Ясмин начала фотографировать еще в подростковом возрасте, вдохновляясь каталогами французских дизайнов интерьера, которые были у ее дедушки. «Некоторые из них содержали более 4000 страниц, и я подолгу разглядывала их, мечтая о создании фотографий такого уровня».

Через несколько лет Ясмин начала пользоваться социальными сетями, а обучающие видео на YouTube помогли ей освоить ручное управление Canon EOS 600D (в продаже доступно новое поколение: Canon EOS 850D). По мере того, как она оттачивала свои навыки, количество ее подписчиков росло — и вскоре она стала полноценным профессиональным фуд-фотографам. На данный момент число ее подписчиков в Instagram приближается к 50 000 человек, а в ее послужном списке можно найти множество коммерческих заказов.

Ясмин решила вспомнить свой путь к успеху, и в этой статье вы сможете открыть для себя методы, которым она научилась на своем опыте.

1. Экспериментируйте с разными техниками съемки

По словам Ясмин, основой ее популярности в Сети стал уникальный и яркий стиль — именно он помог ей выделиться среди остальных создателей контента. Снято на камеру Canon EOS R с объективом RF 24-105mm F4L IS USM и следующими параметрами: 85 мм, 1/200 сек., f/4 и ISO 100. © Ясмин аль-Батул

Акцент на одном из поджанров фуд-фотографии позволяет найти больше творческих возможностей. Снято на камеру Canon EOS 5D Mark IV с объективом EF 100mm f/2.8L Macro IS USM и следующими параметрами: 1/200 сек., f/6.3 и ISO 250. © Ясмин аль-Батул

По словам Ясмин, для создания собственного стиля стоит обратиться к экспериментам.

«На мой взгляд, всегда здорово, когда профессиональные фотографы используют нестандартные методы, — поясняет она. — Мне нравится работать с короткой выдержкой и фотографировать объекты в полете или капли воды, создавая интересные эффекты на заднем плане. Это был один из первых технических приемов съемки, который я изучила, начиная работать в ручном режиме». Также Ясмин еще с периода освоения азов научилась пользоваться светографикой. По ее словами, при должном уровне контроля это позволяет дополнить изображение красивым и живописным эффектом.

Фотографам, которые хотят фотографировать движение на уровне Ясмин, подойдет камера Canon EOS M50, которая поддерживает серийную съемку 10 кадров/сек. и поможет не упустить нужный момент.

2. Развивайте свое творческое видение

Развитие интернет-сообщества — это отличный способ увидеть, какой контент уже доступен на платформе, и наладить взаимодействие с подписчиками для развития личного бренда. Снято на камеру Canon EOS R с объективом RF 24-105mm F4L IS USM и следующими параметрами: 105 мм, 1/100 сек., f/7.1 и ISO 100. © Ясмин аль-Батул

Ясмин все еще использует камеру, с которой начинала профессиональную работу, — это доказывает, что каждый может создавать изображения высокого качества без необходимости в покупке дорогостоящего оборудования. Снято на камеру Canon EOS R с объективом RF 24-105mm F4L IS USM и следующими параметрами: 70 мм, 1/125 сек., f/4.5 и ISO 100. © Ясмин аль-Батул

«Основной способ привлечь интерес — это показать людям нечто необычное — говорит Ясмин. — На всех платформах отмечается растущий интерес к фотографиям и другому контенту с едой, поэтому всем, кто решил стать создателем трендов в этой сфере, необходимо помнить о творческой составляющей процесса».

«Подумайте об эстетике и стиле, — говорит она. — Изображения еды зачастую выглядят однообразно, так что создайте собственный стиль. Известных создателей контента о еде отличает особый стиль, и развитие необычного творческого видения поможет вам добиться уникальных результатов».

3. Создайте свое сообщество

Выбранный Ясмин технический прием позволяет ей создавать более динамичные и интересные изображения в жанре, отличном от съемки натюрмортов. Снято на камеру Canon EOS R с объективом RF 24-105mm F4L IS USM и следующими параметрами: 105 мм, 1/160 сек. , f/6.3 и ISO 200. © Ясмин аль-Батул

Будучи каплей в море коллег-фотографов, Ясмин знала единственный способ предложить людям нечто новое. «Я поняла, что в Instagram полно дегустаторов и тех, кто путешествует ради познания новой кухни, однако среди них очень мало полноценных фуд-фотографов. Это стало для меня настоящим открытием. Я подумала, почему бы мне не показать им еду с точки зрения фуд-фотографа?»

«Когда я начинала свой путь, в Алжире было не так много фуд-фотографов, поэтому я решила пойти по этому пути. Кулинария — это важная часть культуры Алжира; здесь еде уделяется особое внимание, поэтому для меня не было ничего необычного в таком выборе темы».

Социальные сети помогли Ясмин понять ценность взаимодействия с людьми. Акцент на связи с ними помог ей добиться большего — как фотографу и как создателю трендов.

«Когда я начала публиковать свои фотографии, отзывы людей придали мне уверенность в своих силах и помогли продолжить начатое, — говорит она. — Такой путь к успеху помог мне понять, что в моей работе интересует людей — они хотят узнать больше. А рост моей «интернет-семьи» генерирует еще больший интерес к моему контенту».

4. Объективы для новых творческих возможностей

Макрообъектив позволяет запечатлеть текстуру и структуру различных ингредиентов. Снято на камеру Canon EOS R с объективом RF 24-105mm F4L IS USM и следующими параметрами: 105 мм, 1/200 сек., f/8 и ISO 100. © Ясмин аль-Батул

Для создания профессиональных фотографий не требуется профессиональное оборудование. «Я начала работать с камерой Canon EOS 600D, поскольку она идеально подходит новичкам — это бюджетная камера хорошего качества. Я считаю, что это одно из самых надежных устройств на рынке», — говорит Ясмин. Однако спустя некоторое время Ясмин поняла, что ее навыки уже превосходят возможности стандартного объектива. «Результаты меня радовали, однако я хотела больше, поэтому выбрала объектив Canon EF 50mm f/1.8 STM», — говорит она.

Ясмин обнаружила, что новый объектив дает ей новые творческие возможности. «Его светосила позволяет создавать размытие заднего плана, что делает фотографии более выразительными и чарующими. Я сразу же заметила разницу, особенно в детализации, цветопередаче и общем уровне качества».

Кроме того, Ясмин работает с объективом Canon EF 100mm f/2.8L Macro USM, который чаще всего устанавливает на свою Canon EOS 5D Mark IV. «Это мой любимый объектив. Макросъемка позволяет мне создавать фотографии еды на совершенно ином уровне, делая снимки более выразительными и объемными за счет высокой детализации и яркости».

Владельцам цифровых зеркальных камер также рекомендуем обратить внимание на объектив EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM, а владельцам EOS M50 понравится работать с моделью EF-M 28mm f/3.5 Macro IS STM.

5. Не переставайте осваивать новые навыки

Эксперименты с объективами, такими как макрообъектив, помогут создавать совершенно уникальные изображения. Любимый объектив Ясмин — Canon EF 100mm f/2.8L Macro USM. © Ясмин аль-Батул

Постоянное совершенствование — это ключ к успеху, если вы решили пойти по стопам Ясмин. Снято на камеру Canon EOS 5D Mark IV с объективом EF 100mm f/2. 8L Macro IS USM и следующими параметрами: 1/160 сек., f/9 и ISO 100. © Ясмин аль-Батул

Основа долгосрочного успеха Ясмин — это ее способности и желание познавать новое, даже будучи профессионалом в своей сфере.

«Когда я вижу фотографии, которые создала 2–3 года назад, то довольна результатом, однако я также рада, что продолжала развиваться, поскольку мои текущие работы стали гораздо лучше, — говорит она. — Секрет успеха прост — не переставайте учиться. Именно поэтому я более чем рада поделиться советом с теми, кто хочет становиться лучше».

Следить за кулинарными изысканиями Ясмин можно, подписавшись на ее Instagram — @yasmin_albatoul

Автор: Натали Дентон

• Беззеркальные камеры

  EOS M50 Mark II

  Создавайте контент превосходного качества для своей аудитории и реализуйте свой творческий потенциал посредством фотографий, видео и прямых трансляций

• Объективы для EOS M

  EF-M 28mm f/3.5 Macro IS STM

  Компактный макрообъектив со встроенной инновационной подсветкой Macro Lite позволит запечатлеть детали, недоступные человеческому глазу.

• Объективы для цифровых зеркальных камер

  EF-S 35mm f/2.8 Macro IS STM

  Инновационный макрообъектив с минимальным рабочим расстоянием 3 см и встроенной подсветкой Macro Lite для освещения объектов съемки.

• Цифровые зеркальные фотокамеры

  EOS 5D Mark IV

  При любых условиях съемки вы можете положиться на надежную конструкцию и универсальные возможности этой камеры.

• Беззеркальные камеры

  EOS R6

  Что и как бы вы ни снимали, EOS R6 позволит вам раскрыть свой творческий потенциал по-новому.

• Объективы для EOS R

  RF 24-105mm F4L IS USM

  Легкий и универсальный зум-объектив L-серии 24–105 мм с диафрагмой f/4, быстрой и бесшумной автофокусировкой и стабилизатором изображения с эффектом, эквивалентным 5 ступеням выдержки.

ФУД-ФОТОГРАФИЯ

Осваиваем фотосъемку еды

Фотограф Линда Ломелино делится основными ингредиентами для создания аппетитных фотографий еды.

ТВОРЧЕСКАЯ ПЕЧАТЬ

Увлекательная печать с Paperboyo

Играйте, печатайте и публикуйте: звезда Instagram Paperboyo экспериментирует с принтером Canon SELPHY Square QX10.

ФУД-ФОТОГРАФ

Фуд-фотография Майка Тсанга

Фотограф поделился тем, как он создает интересные фотографии, которые очень популярны в социальных сетях.

Мы используем файлы cookie, чтобы обеспечить вам наиболее полные возможности взаимодействия с Canon и наиболее удобную работу с нашим веб-сайтом. Узнайте больше об использовании файлов cookie и измените ваши настройки cookie здесь. Вы принимаете нашу политику использования файлов cookie на вашем устройстве, продолжая использовать наш веб-сайт или нажав Принимаю.

Удалите элемент или очистите [category], поскольку существует ограничение на 8 продуктов. Нажмите «Изменить»

Сбросить весь выбор?

Фуд-фотография.

От теории к практике

Артикул: p5404233

Купили 453 раза

О товаре

Чтобы научиться красиво фотографировать еду, недостаточно купить дорогой фотоаппарат и фотофон «под дерево», не сделает кадр звенящим и домашняя коллекция фарфора. Что же делать? Не отчаиваться и разобраться в вопросе со всей тщательностью, как это делает Анастасия Зурабова в своей новой книге «Фуд-фотография. От теории к практике».

В книге вы найдете всю (да-да, абсолютно всю) базовую информацию об устройстве фотоаппарата, секреты управления светом, а также разберете основы композиции. Далее вас ждет практическая часть, в которой вы изучите тренды фуд-фотографии и фуд-стайлинга, научитесь выбирать правильный реквизит и потренируетесь в постобработке фото.

Аннотация

Фотографировать еду может каждый, но не каждый может делать это так, чтобы, глядя на снимок, возникало желание немедленно приготовить это блюдо. В своей новой книге Анастасия Зурабова раскрывает все секреты фуд-фото, делится приемами и техниками, которые позволят научиться правильно выставлять свет, подбирать аксессуары, выстраивать кадр, научит работать с выдержкой, расскажет про базовый набор фототехники и объяснит, как правильно спланировать съемочный процесс.

«Вы держите в руках самый подробный и единственный в своем роде учебник, посвященный фуд-фотографии. Эта книга и ее автор Настя Зурабова научат вас всему: от работы со светом и построения композиции до подбора реквизита и постобработки готового снимка. Я уверена, что она станет настольной у всех начинающих фотографов, «продолжающие» же смогут не только систематизировать имеющиеся у них знания, но и почерпнуть огромное количество бесценной практической информации».

Олеся Куприн,

фотограф, блогер и автор кулинарных книг

Для кого эта книга:

· для творческих людей, собирающихся освоить новую профессию;

· для увлеченных кулинаров, мечтающих о собственном фуд-блоге;

· для фуд-блогеров, желающих повысить качество своих фотографий;

· для домашних кондитеров, стремящихся красиво снимать свою продукцию;

· для фотографов, работающих в других жанрах, но задумывающихся о смене направления.

Интересные факты

Какая еда больше всего подходит для оттачивания мастерства фуд-фотографии?

• Профессиональная фотография

Характеристики

Дарим до 50 бонусов за отзыв

Анна Чиркова

27 января 2021 г.

Отзыв о покупке
на book24.ru

Отличная книга для покорителей фуд — фотографии! Купила ее себе, для вдохновения. Когда начала читать — поняла, что она гораздо лучше, чем я себе представляла. В конце книги есть задания, которые предлагается сделать, чтобы применить теорию на практике. Очень хороший ход, очень мотивирует дочитать и сделать свой первый фуд-фотошедевр.

Олеся Филатова

29 февраля 2020 г.

Отзыв о покупке
на book24.ru

Давно слежу за творчеством Анастасии Зурабовой в Инстаграм. Была очень рада, когда узнала о выходе этой книги и сразу оформила предзаказ. Книга действительно крутая! Даже при первой попытке пролистать её, чтобы бегло ознакомиться, уже подвисла на начальных страницах, потому что сразу стало ясно, что она необычная. Это действительно Учебник по фудфотографии — и для бывалых фотографов, желающих попробовать новое направление, и для тех, кто только взял в руки свою первую камеру. Иллюстрирован привычно прекрасными Настиными кадрами и понятными милыми рисунками и схемами. В книге можно найти не только материалы по тому как снять с тем или иным светом, с той или иной техникой и с тем или иным желанием, но и дополнительные задания, которые будет интересно не только выполнить, но и получить обратную связь по своим работам с Настей, разместив их в Инстаграм под соответствующими тегами. Такую книгу ждали — и для меня она точно оправдала ожидания! Знаю, что для многих тоже это случилось.

Валерия Боровых

23 февраля 2020 г.

Отзыв о покупке
на book24. ru

Книга, конечно, прорыв на русскоязычном рынке учебных материалов к фудфото и предметной фотографии. Первая НАПИСАННАЯ на русском языке книга, а не перевод. Очень структурированная, максимально полезная. В книге 9 глав, 7 домашних заданий к главам. Материал подается очень понятно, и сам тон книги прямо побуждает к действию. Очень рекомендую всем, а в особенности тем, у кого душа к фото лежит, а времени мало: сможете обучаться в своем режиме. ПР этом книга охватывает все необходимые разделы. Отличное пособие, просто бери и учись!

Анна Добренкова

22 февраля 2020 г.

Отзыв о покупке
на book24.ru

Это потрясающая книга. Много ценной информации с нуля! С чего начать, как не разориться на реквизите и из меньшего сделать нечто весомое!

Геннадий Плешков

21 февраля 2020 г.

Отзыв о покупке
на book24. ru

Очень крутая книга! Качество печати- огонь. Нереально много полезной и интересной информации для фуд-фотографов! Безумно красивые фотографии, очень много примеров, например , как правильно выстраивать композиции, или как выставить свет. Советую.

Почему фотографии еды в Instagram выглядят менее совершенными

Долгое время еда в Instagram выглядела однобоко. Это был вид хрустящих, идеально освещенных тарелок, увиденных сверху, с разбросанными веточками трав, которые выглядели хаотично, несмотря на утомительную работу по укладке пинцетом; стопки блинов и печенья, снятые точно под правильным углом, чтобы показать размытие яиц, старые стеклянные бутылки с молоком и «случайную» пыль муки на заднем плане.

Эта эстетика сработала. Благодаря своим софтбоксам, фальшивым опорным стенам и мраморным поверхностям он создал целое поколение блоггеров и инстаграммеров, которые стали профессиональными разработчиками рецептов, создателями контента и авторами самых продаваемых кулинарных книг.

Однако я заметил кое-что: этот тип контента работает не так хорошо, как раньше. Крупные инстаграмеры отключают подсчет лайков и ворчат по поводу отсутствия роста. Создатели с пятизначными подписчиками изо всех сил пытаются набрать тысячу лайков на фотографии. Люди обвиняют Instagram в повороте к видео: алгоритм не показывает их посты, поэтому, естественно, вовлеченность снижается, утверждают они, а в июле глава Instagram Адам Моссери подтвердил, что платформа уделяет больше внимания видео. Но что тогда делать с большим количеством поваров в моих лентах, которые прекрасно себя чувствуют, сопротивляясь Reels и собирая десятки тысяч лайков на изображениях мисок с макаронами или маслянистых пузырей из теста для фокаччи? С ростом числа подписчиков их работа доказывает, что фотографии все еще могут работать — эти фотографии просто не похожи на то, на что раньше выглядела еда в Instagram.

Еда из Instagram вступает в то, что мы назовем — по предложению моей коллеги Дайны Эванс — эпохой невмешательства, сдвигом как в атмосфере, так и в эстетике, который подкрепляется сменой поколений, диверсификацией создателей еды и длительным кипящее разочарование по поводу укоренившейся культуры курирования платформы. Эта развивающаяся чувствительность лучше всего представлена ​​такими создателями, как @eatnunchi, @cuhnja, @paris.starn, @suea, @tenderherbs и @yungkombucha420, каждый из которых воплощает подход к еде, который кажется кураторским, но обжитым; но это распространяется на всех домашних поваров, которые начали делиться тем, что они делают, в Интернете.

Посмотреть этот пост в Instagram

Пост, которым поделилась Пэрис Старн (@paris.starn)

На место совершенства прошлой эпохи пришла еда и фуд-фотография, которая кажется более странной, грязной и комфортной. Это подразумевает возиться дома с телефоном и полуденным солнцем, а не устанавливать навороченную камеру и осветительную установку. Чаще всего это еда, которая появляется в реальной обстановке — званый ужин, обед в будний день — в отличие от еды, которая выглядит как продукт, созданный в студии. Лондонский журнал AnOther назвал этот переход «недорогой едой», подчеркнув его акцент на «минимум презентации и большой вкус». Это еда, которая выглядит так, будто ее съедят — и с удовольствием.

Мэгги, 30-летняя создательница, запустившая @coffeewithmaggie в 2016 году, всплыла в самый разгар курирования Instagram. (Она предпочитает не использовать свою фамилию в связи с созданием своего контента.) «Вы в ресторане, вам приносят еду, и все фотографируются в течение 15-20 минут, и это должно быть идеально срежиссировано, и никто не может кусай его», — говорит она о тех первых днях. В последнее время она заметила переход к эстетике невмешательства. «То, что я сейчас вижу на фотографиях, больше похоже на стиль фотосвалки, — говорит Мэгги. «Это не столько идеально оформленная мраморная студия, сколько интерес к моей настоящей кухне, на которой я действительно готовил». Этот стиль «фото-свалки», который описывает Мэгги, принадлежит поколению Z, которое — больше, чем другие поколения — отказалось от кураторской ленты в пользу странного, уродливого и нефильтрованного.

Более простые визуальные эффекты призваны передать ощущение подлинности. «То, что вы заметили, — это сдвиг в Instagram и социальных сетях в целом», — говорит Зои Коэн, бывший старший директор по бренд-маркетингу в компании по производству нижнего белья Parade. «[Индустрия] начиналась с супер совершенства и очень DSLR, а теперь она переключилась на iPhone, на настоящую и твердую, на BTS и на людей, желающих заглянуть за завесу».

Parade был, как это ни удивительно, одним из ведущих брендов, которые ухватились за еду в стиле laissez-faire. Посты о еде в Instagram, которые Коэн вела до марта этого года, иллюстрируют эстетику laissez-faire с более художественной стороны, включая коктейль из креветок с логотипом бренда и мокрый, грязный банановый сплит, объявляющий о летней распродаже. «Вся платформа движется от совершенства к странному, необычному, аутентичному», — говорит Коэн.

Это изменение нарастало: «Эстетика Instagram закончилась», — написал репортер по интернет-культуре Тейлор Лоренц в 2019 году, ссылаясь на желание молодых пользователей делиться фотографиями, которые выглядят откровенными и бессистемными, в ответ на «перегрузку инфлюенсеров». Безупречная фуд-фотография — это не только недостижимый стандарт, но и ее профессиональный вид также предполагает корпоратизацию, вызывающую тревожные звоночки усталости инфлюенсеров.

«Я не чувствую ничего, кроме облегчения, по поводу того, что кажется концом эры «идеальных» фотографий еды в Instagram», — говорит Тереза ​​Финни, разработчик рецептов и пекарь At Heart Panaderia в Атланте. Финни думала, что «очень простые фотографии, не требующие особых усилий», которые она размещала в Instagram около двух лет, провалятся, но они оказались лучше, чем она ожидала.

Кулинарный блогер-любитель Алиша Саксена добилась аналогичного успеха: «Я перешла от фотографий на iPhone, сделанных на кухонной столешнице с теплым кухонным освещением, к фотографиям на DSLR при естественном освещении с фоном», — говорит она. «Удивительно, но посты в середине этого путешествия — фотографии на iPhone при естественном освещении, но менее «постановочная» еда — показали лучшие результаты».

Когда-то Финни черпал вдохновение в фотографиях из крупных кулинарных блогов и больших журналов. Но создание идеальной фотографии больше не является тем, на что Финни хочет тратить свою энергию, особенно как фрилансер, выполняющий работу «примерно на четырех работах», объясняет она. «Людям нужна реальность, а не какой-то идеал настольного пейзажа, который кажется слишком трудоемким после долгого дня жизни в условиях пандемии, особенно если изображение сделано человеком, а не брендом», — говорит Финни. «Людям все еще нужны вибрации, но вибрации ослабли».

Посмотреть этот пост в Instagram

Сообщение, опубликованное Эми Франс (@yungkombucha420)

Пандемия кажется неразрывно связанной с ростом эстетики невмешательства. По мере того, как все больше людей начали готовить дома, в Instagram появилось сообщество дневниковых кулинарных архивов (из которых у меня есть свой собственный), включая многие из упомянутых выше аккаунтов; в то же время домашние повара, такие как Эмили Марико, стали сенсацией на TikTok. Как и фуд-блогеры на заре индустрии, они не обязательно являются профессионалами в области еды.

По словам Сью Чан, которая ранее была бренд-директором Momofuku, это часть более масштабного культурного сдвига. В Instagram Care of Chan, «агентство кулинарной культуры» Чана, которое наблюдает за событиями, партнерскими отношениями с брендами и маркетингом, делится фотографиями, иллюстрирующими эстетику laissez-faire. Чан объясняет, что, когда она начала работать в ресторанной индустрии, она увидела спектр с Дэвидом Чангом с одной стороны и Томасом Келлером с другой — изысканная еда против повседневного и панк-стиля. «К тому времени, как я ушла, с одной стороны были Дэвид Чанг и Томас Келлер, а с другой — Лайла Гоар со всего мира», — говорит она, имея в виду художника, создавшего сюрреалистические проекты, часто связанные с едой. (Гохар была клиентом Care of Chan.) По мере того, как люди из разных областей искусства, моды и дизайна все чаще входят в мир еды, Чан говорит: «Я думаю, что мы начинаем видеть, как разнообразие эстетики влияет на пищевую промышленность».

Еда, оформленная в соответствии с новой эстетикой, обычно представлена ​​просто, без украшений блогера. В ленте @eatnunchi фоном для слоеного желейного торта служит смятая ткань; на @cuhnja’s обувь и потертые полы выглядывают из-за составленной овощной пасты. Писательница Руби Тандо, которая всегда спокойно относилась к кулинарии, недавно распространила этот подход на свой Instagram, разместив слайд-шоу незавершенных беспорядков (чесночная шелуха, пустые банки в раковине).

Как написал Тандох в Instagram:

«превратить кухню в фотостудию — это искусство, но я еще не освоил его и не собираюсь пробовать. тем не менее, я свернула за угол и поняла, что если я не могу сделать так, чтобы моя готовка выглядела мило, я могла бы также склониться к уродливому, использовать вспышку телефона с камерой и быть честной об этом пространстве, в котором я готовлю, и реалиях использовать его и правду о том, как все в конечном итоге выглядит».

Конечно, стремление к уродству — или, по крайней мере, менее очевидное кураторство — по-прежнему является эстетическим выбором, призванным показать непочтительность или отказ от норм. В Instagram «свалка фотографий», которая выглядит откровенно, по-прежнему требует, чтобы вы выбирали фотографии, но при этом мучительно осознавали, как эти фотографии будут восприняты. Как пишет Алисия Кеннеди: «Плохие фотографии есть, но дело в том, что они не совсем плохие и даже не беззаботные: это просто другой подход, менее яркое освещение, немного зернистый, все еще красиво оформленный. ».

Проникновение Laissez-faire в корпоративное пространство через принятие таких брендов, как Parade, и таких агентств, как Care of Chan, ставит загадку: насколько странной, необычной или аутентичной может быть эстетика, когда она исходит от брендов и профессионалов, которые все еще пытаются продать вам что-нибудь? Разве это не просто создание нового стандарта, превращающего то, что было панком, в новую норму?

И все же, постепенно меняя стандарт для еды в Instagram и уменьшая чувство ожиданий вокруг нее, я думаю, что эстетика laissez-faire по-прежнему приносит долгожданные изменения для поваров и едоков. Даже рестораны, такие как La Mercerie в Нью-Йорке, которые раньше полагались на предсказуемые идеальные фотографии, перешли на стиль, который кажется более реальным и свободным; последнее — это еда, которую я могу представить себе едой, сцена, в которую я могу перенестись.

По словам Джонатана Каца, ведущего блог Flavors of Diaspora, эта тенденция к приготовлению еды в стиле «сделай сам» также открывает двери для большей инклюзивности. Он все чаще видел фотостиль в кулинарных группах для людей с ограниченными возможностями, в которых он состоит. Людям с ограниченными возможностями и нейродивергентам, у которых есть проблемы с тонкой настройкой декора, или людям с ограниченными возможностями, которые живут в труднодоступных кухнях, где трудно готовить, а тем более готовить еду, «переход к DIY помогает справиться с давлением», — объясняет Кац. «Я чувствую, что в общем культурном сдвиге есть что-то, что поддерживает это — люди гораздо больше задаются вопросами «похоже ли это на то, что я могу сделать?» и «посмотрите на эту вещь, которую я сделал — это не гламурно, но это вкусно!»

Если бы вы спросили меня два года назад, комфортно ли мне размещать свои кулинарные изыски в Instagram, я бы ответил «нет» — мои навыки сервировки стола и фотографии не соответствовали всему, что я пролистывал. Но видя, как другие люди с такой же страстью к еде не боятся делать работу, которая выглядит любительской, несовершенной и непрофессиональной, дало мне ощущение, что делать то же самое нормально.

Все кулинарные аккаунты, за которыми я слежу и с которыми общаюсь, — это люди, которые, кажется, руководствуются желанием вдохновлять, а не продавать продукт или делать вид, что наши кухни всегда чисты, а наша еда всегда идеальна. Давление показа «правильных» вещей в Instagram не полностью уменьшилось, но я нашел место, где вполне нормально иметь реалистичные амбиции — возможно, это даже странная, грязная, несовершенная сторона, которая теперь привлекает людей.

7 ошибок в фуд-фотографии, которых следует избегать

Если вы хотите улучшить свою фуд-фотографию, вы, вероятно, слышали один и тот же старый совет, повторяющийся в каждой статье. Поэтому вместо того, чтобы заново объяснять, что вы должны делать, я объясню, что делать , а не , если вы хотите получить более профессиональные результаты.

Недавно я просматривал фотографии еды, представленные участниками одного из наших критических шоу в прямом эфире, и, глядя на изображения, я обнаружил несколько распространенных ошибок, которые повторялись снова и снова. Чтобы помочь вам лучше фотографировать еду, я обобщил ключевые моменты, которые следует учитывать при фотографировании еды, чтобы вы могли избежать этих распространенных проблем.

РЕЗУЛЬТАТ ФОТОГРАФИИ В ПРЯМОМ РЕЖИМЕ

Критика фотографий участников — Фотография еды

Теперь доступно для просмотра в повторе

В этом прямом эфире Карл просматривает изображения еды, присланные участниками, и высказывает свое мнение по каждому из них.

Подробнее

Подробнее

Присоединяйтесь

1. Герой не ясен

Хотя это может показаться очевидным, вы будете удивлены тем, как легко можно увлечься созданием выстрелил и потерял из виду, что такое герой.

Применимо ко всем типам фотографии, ключ к отличной фуд-фотографии заключается в том, чтобы возвысить героя и подчинить себе актеров второго плана. Два самых простых способа сделать это — использовать композицию и освещение.

Когда дело доходит до композиции, герой не обязательно должен быть центральным элементом в кадре. Он даже не обязательно должен быть полностью в кадре, но он должен быть в центре внимания. Подумайте об использовании меньших или менее значимых предметов, чтобы направить взгляд зрителя на предмет, или даже реквизита, чтобы указать на предмет.

Освещение также можно использовать для привлечения внимания зрителя к герою, и мы можем легко использовать множество различных методов освещения, чтобы выделить объект. В качестве примеров этого взгляните на занятия в нашем курсе фуд-фотографии. Вы увидите множество примеров в живом критическом шоу, где, просто изменяя контрастность изображения, мы можем контролировать, куда смотрит зритель.

КУРС ФОТОГРАФИИ

Фуд-фотография

Фуд-фотография и стиль с Анной Пустынниковой и
Karl Taylor

Узнайте, как оформлять, освещать и фотографировать еду на наших обширных курсах фуд-фотографии.

Смотреть курс

Смотреть курс

Присоединяйтесь

2. Нет повествования

Главный совет от профессионального фуд-фотографа и стилиста Анны Пустынниковой: все хорошие фотографии еды должны рассказывать историю.

История может быть настолько простой или сложной, насколько вам нравится, и может быть рассказана с использованием комбинации фона, реквизита и освещения.

Какую бы историю вы ни пытались рассказать, будь то классический семейный суп или смесь трав, используемая для приправы самого лучшего стейка, изображение должно вызывать желание и эмоции у зрителя.

3. Мощный актерский состав второго плана

В фуд-фотографии часто используется целый ряд различных реквизитов — от чайников до разделочных досок, от салфеток до свежих ингредиентов. Хитрость в создании целостного образа заключается в том, чтобы тщательно продумать, какой реквизит вы хотите включить.

Подходит ли предмет к сцене, которую вы пытаетесь создать? Соответствует ли реквизит стилю съемки? Например, такие специи, как соль и перец, не помешали бы супу с мускатным орехом, но они не подойдут для порции круассанов. Точно так же деревенская деревянная разделочная доска подойдет для гамбургера, но не для суши.

Важно учитывать каждый элемент, который вы включаете в свой снимок, потому что они могут помочь сделать отличный снимок, но также могут очень легко испортить изображение.

4. Неправильный стиль и методы освещения

Независимо от того, используете ли вы естественный свет или студийную вспышку, последнее, что вам нужно, — это использовать фронтальное освещение для фуд-фотографии. Этот тип освещения является одним из худших для фуд-фотографии (и фотосъемки продуктов в целом), так как он дает плоское и скучное изображение.

Как вы увидите на многих наших уроках по фуд-фотографии, я часто использую боковое или контровое освещение, так как это помогает улучшить текстуру и форму объекта.

Подумайте, какой модификатор вы используете (особенно если вы фотографируете глянцевые или отражающие объекты, такие как ягоды) и какое освещение вы хотите создать. Мягкое освещение может подойти для фуд-фотографии, но вы должны быть осторожны, чтобы изображение не выглядело плоским. Как вы увидите на многих наших кулинарных уроках, я обычно использую более яркое освещение или комбинацию жесткого и мягкого света.

Вы можете дополнительно управлять светом, используя флажки, чтобы блокировать свет в некоторых областях изображения, или отражатели, чтобы добавить дополнительный свет там, где он вам нужен.

5. Неправильная глубина резкости

Небольшая глубина резкости — распространенный прием при съемке еды, но это не правило.

Хотя это может выглядеть красиво и помочь изолировать объект, не попадайтесь на слишком маленькую глубину резкости, так как это может отвлечь внимание от повествования и сообщения вашего изображения.

Наилучшая глубина резкости зависит от угла съемки и размера объекта. Например, изображения сыра фета, имбиря и чая с лаймом были сняты при f5 на 35-мм камеру, а утка — при f11. Не существует «идеальной» глубины резкости — все зависит от того, что вы снимаете, и от того, что вы хотите получить от изображения.

6. Ненужные отвлекающие факторы

Я уже упоминал о тщательном выборе основы для вашего изображения, и хотя неподходящий или ненужный реквизит может отвлекать внимание, так же как и яркие блики, загруженный фон или неудобно расположенные предметы. Это небольшие, но значимые отвлекающие факторы, которые могут оказать довольно большое негативное влияние на итоговое изображение.

Чтобы контролировать нежелательные блики или яркие пятна, рассмотрите возможность использования флажков, чтобы блокировать часть света. Если вы снимаете на месте, а фон слишком занят, убедитесь, что убрали все отвлекающие предметы (как вы увидите, мы сделали это на наших съемках спагетти, колбасных изделий и круассанов). Если вы работаете в студии, обязательно выберите правильный фон — такой, который не будет отвлекать внимание от объекта.

Обратите внимание и на расположение реквизита. Ищите группировки, которые становятся слишком сильными, или расстановки, которые выглядят полковыми. Даже простая вилка, расположенная под неудобным углом, может испортить выстрел.

7. Не стрелять на привязи

Если можете (и, вероятно, сможете), стреляйте на привязи. Это позволит вам увидеть гораздо больше, чем если бы вы смотрели на изображение на задней панели камеры.

Во всех наших уроках по еде вы увидите, что мы с Анной работали привязанными, даже когда снимали на натуре.

Популярное программное обеспечение для привязки включает Lightroom и CaptureOne, но вы также можете снимать привязкой, используя собственное программное обеспечение вашей камеры. У пользователей Nikon, например, есть Nikon Camera Control Pro, а у пользователей Canon — Canon EOS Utility.

Хотя для настройки может потребоваться немного больше усилий, съемка на привязи действительно лучший способ правильно увидеть, что вы снимаете; вы будете поражены тем, насколько это упрощает композицию и освещение сцены съемки.

Все эти моменты более подробно рассматриваются в нашем критическом шоу фуд-фотографии, а также в нашем курсе фуд-фотографии. Если вам нужны другие приемы фуд-фотографии, ознакомьтесь с нашими полными уроками и двумя живыми мастер-классами с Анной.

© Образование Карла Тейлора. Все права защищены. Никакой контент на этой странице не может быть использован или передан третьим лицам.

Рекомендованный контент

Чтобы узнать больше о фуд-фотографии, взгляните на наши обширные курсы фуд-фотографии с ведущим фуд-фотографом и стилистом Анной Пустынниковой. Сюда входит все: от фотосъемки еды при естественном освещении до фотосъемки моделей и рук в редакционном стиле.

15 аппетитных фуд-фотографов, на которых можно подписаться в Instagram

Ввод #food в строку поиска Instagram возвращает более 450 миллионов сообщений, что делает поиск фотографов еды на этой социальной платформе чем-то вроде «стрельбы по рыбе в бочке». Тем не менее, в то время как количество подписчиков самых популярных каналов превышает миллионную отметку, когда дело доходит до темы еды, авторы кулинарных книг, создатели рецептов, фуд-стилисты и знаменитые повара часто добавляют термин «фотограф». к их набору навыков, тем самым увеличивая популярность этого ароматного предмета.

Чтобы составить эту текущую подборку, мы попытались найти баланс между популярностью в Instagram и новыми или еще не раскрытыми талантами в фотографии, всегда обращая внимание на определенное качество видения и уникальную точку зрения. Мы организовали этот краткий список в алфавитном порядке по имени и, следуя традиции общего ужина, мы попросили каждого участника предложить один (или несколько) своих лучших снимков еды.

В преддверии летнего солнцестояния мы предлагаем вам этот онлайн-пир для глаз и аппетита.

1. Алана Халдан большую часть времени проводила за компьютером, работая графическим дизайнером, когда решила попробовать веганскую диету. Это простое решение открыло ей глаза на огромную сферу еды и питания и привело к переосмыслению ее карьеры в качестве шеф-повара-вегана.

Ее страсть к растительной кулинарии, ферментации и сырым продуктам питает ее блог о еде «Sprouts And Krauts», а также ее сообщения в ленте @sproutsandkrauts. «Когда я впервые завела свой блог, я быстро поняла, что моя фотография не на том уровне, на котором я хотела бы быть», — признается она. «Итак, я решил заняться самообразованием и улучшить свои навыки».

Сегодня красочные крупные планы Халдан подчеркивают то, что она называет «часто упускаемой из виду красотой сезонных фруктов, овощей и растительных рецептов. Я делаю упор на полезные, свежие ингредиенты, яркие, красочные и полные жизни». .»

Вместо естественного освещения она в основном использует выносную вспышку со своей камерой Canon 5D Mark IV и двумя объективами: Canon EF 24-70mm f/2.8L и EF 100mm f/2.8L macro. «Мне нравится мой Godox AD600Pro», — с энтузиазмом говорит она. «В зависимости от настроения я использую софтбокс Octabox Broncolor 150 см или полосовой софтбокс Impact Luxbanx Duo 12 x 36 дюймов. Мой штатив Manfrotto и подставка Impact C также незаменимы», — говорит она.

Главный совет Халдана по улучшению фотографий еды — правильно понимать источник света. «Вне зависимости от того, снимаете ли вы при естественном или искусственном освещении, начните с одного большого источника рассеянного света, падающего сбоку, и убедитесь, что другие источники света, например, верхний свет в комнате, выключены», — говорит она. «Это отличная отправная точка для создания фотографий, которые подчеркнут красоту еды и сделают ваши блюда максимально аппетитными».

Алана Халдан

Тег любимого гурмана: Халдан выбирает ленту @ful. filled от Беллы Каррагианнидис как любимую. «Меня бесконечно вдохновляет ее использование цветов и текстур, а также то, как она передает такое настроение и эмоции через свои фотографии», — говорит она. «Нахождение ее аккаунта открыло мне глаза на целый мир фуд-фотографии, о существовании которого я даже не подозревал!»

2. Заявленный в Instagram как «парень, который любит готовить», аппетитные блюда лондонского кулинарного блогера Али принесли ему почти 16 000 подписчиков за четыре года, которые он публикует в своей ленте @alicooksfood.

Минималист, когда дело доходит до фотооборудования, Али использует только свой iPhone, объясняя это так: «Я начал с iPhone 6s, но теперь использую iPhone X». Он проводит различие между «съемкой еды», которой он занимается с тех пор, как у него есть телефон с камерой, и «фотографией еды» как более высоким уровнем качества, которого он достиг за последние несколько лет.

Несмотря на то, что он колеблется, когда его спрашивают о фотографическом стиле, Али предлагает слово «достижимый», описывая свою работу как «блюдо, которое выглядит хорошо, но которое может попробовать каждый. фотография вдохновила их на более качественные снимки», — говорит он.

Али рекомендует три элемента для обеспечения удачных снимков. «Естественное освещение — это ключ», — настаивает он. «Кроме того, довольно нейтральный фон и белая тарелка обычно являются хорошей отправной точкой. Это позволяет еде лучше всего выделяться. Тем не менее, мне нравится включать в свои снимки много цвета. фон, особенно если еда сама по себе лишена цвета».

Тег любимого гурмана: Али помечает ленту @dyutima_myfoodlens сингапурским архитектором, ставшим фуд-фотографом Дютимой Джа, любимым фотографом, назвав ее «настоящим фуд-фотографом/стилистом». ,» он говорит. «Всегда так много всего происходит, что ты словно теряешься на ее фотографиях».

3. Эндрю Скривани () фотографирует еду в своей студии в нью-йоркском районе Ист-Виллидж с 2002 года, используя камеры Canon 5D Mark IV с объективами Canon и ZEISS. Он называет свой живописный стиль гиперреалистичным, объясняя: «Я использую свет для драматического эффекта и пытаюсь создать идеализированную версию еды в реальности».

В дополнение к фотографиям, представленным в его ленте @andrewscrivani, он является опытным коммерческим директором и визуальным консультантом в пищевой промышленности, опытным фуд-стилистом, одаренным учителем фотографии и стиля, а также автором руководства по фуд-фотографии. , Это фото вызывает у меня голод . В 2016 году Скривани представил «Бизнес фотографии еды» в B&H Event Space.

Для достижения наилучших результатов при фотографировании еды он предлагает следующие три совета. «Во-первых, постарайтесь использовать естественный свет в поперечной или контровой конфигурации. Во-вторых, будьте проще и сделайте еду звездой. В-третьих, не пытайтесь быть драгоценным. Вы хотите, чтобы еда выглядела так, как она выглядит в реальном мире. … не студия.»

Эндрю Скривани

Тег любимого гурмана: Скривани впечатлен фотографиями канадского инстаграмера @rossanorusso. «Он только начинает свою профессиональную карьеру, но у него такой отчетливый стиль и убежденность в образах, что я действительно восхищаюсь его работой», — говорит Скривани. «Мы подружились, и, узнав его, я действительно впечатлен его способностью рассказывать истории. Его образы являются реальным отражением его образа жизни. Всегда ясно, что повествование, которое он показывает, является подлинным».

4. Для многих домашних поваров, которые ищут утешения в выпечке домашнего хлеба, мы предлагаем вам Лента Анны Габур, @breadjourney. Как будто долгого деликатного процесса выпекания на закваске было недостаточно, Габур использует уникальную технику надрезов, чтобы выгравировать красивые кружевные узоры на поверхности приготовленного теста, превращая каждый готовый хлеб в восхитительное лакомство для всех органов чувств.

Родом из Молдовы, а сейчас живет в Саут-Бенде, штат Индиана, Габур использует камеру Canon Rebel T7 с объективом 18–55 мм, чтобы увековечить свой хлеб в том, что она описывает как «яркие, воздушные фотографии с теплыми оттенками, которые поражают воображение». баланс между красивым и аппетитным».

Для достижения наилучших результатов при фотографировании еды сверху она настаивает на «много рассеянного дневного света. Ничто не может спасти блюдо, которое было сфотографировано при желтом кухонном свете», — говорит она.

Анна Габур

Любимый тег гурмана: Любимая лента Габур в Instagram — @her_dark_materials. «У Роз совершенно другой стиль, чем у меня, но он великолепен», — говорит она.

5. Родом из Бильбао, Испания, но теперь живет в Сиэтле, штат Вашингтон, Аран Гойоага работал профессиональным шеф-поваром, прежде чем занялся написанием текстов о еде, стилем и фотографией. «Я ищу предметы, которые имеют текстуру, улавливают тени и имеют в них очень органичный элемент», — говорит она о своем стиле. «Затем я ищу монотонную среду и свет, который играет с бликами и тенями, но не подавляет объект».

Несмотря на то, что она работает с Canon 5D для своих опубликованных работ, Гойоага использует iPhone для большинства фотографий в своей чрезвычайно популярной ленте @cannellevanille. Любимым видом еды она называет фотографирование сырых ингредиентов. «Я думаю, у вас должна быть тяга к еде, которую вы фотографируете, и понимание качеств, которые делают ее интересной», — объясняет она. «Все в фотографии зависит от того, как вы относитесь к объекту и как вы используете свет».

Тег любимого гурмана: Гойоага отмечает ленту коммерческого фотографа @andregentl, говоря: «Она многому научила меня о свете и людях».

6. По словам польского фуд-фотографа Божены Гарбинской, «Самый важный аспект фуд-фотографии — это Герой. Это должно выглядеть красиво», — говорит она. «Даже самый красивый реквизит не улучшит внешний вид некрасивого блюда, которое вы приготовили».

После фотографирования еды для своего блога в течение последних девяти лет Гарбинска говорит: «Около двух лет назад я поняла, что моя страсть — фуд-фотография. Я начала сознательно развивать свои навыки каждый день — читая книги, просматривая видео, ходить на курсы и мастер-классы и, конечно же, делать фотографии и выкладывать их в мою ленту @bozena_garbinska.

Работая на своей кухне во Вроцлаве, она берет на себя многогранную роль фотографа, фуд-стилиста и повара. Она предпочитает камеру FUJIFILM X-T3 либо с FUJIFILM XF 16-55mm f/2.8, либо с ее любимым FUJIFILM XF 80mm f/2.8 Macro.

Время от времени она бросает себе вызов, переключая четкую фокусировку на Lensbaby Composer Pro II с оптикой Edge 35 или Edge 50 для получения интересных визуальных эффектов. Осенью и зимой, когда солнце садится в 16:00, она добавляет искусственное освещение, непрерывный светодиодный свет Fomei с шестиугольным софтбоксом и сотовой сеткой.

Несмотря на то, что среди съедобных предметов у нее нет фаворитов, Гарбинска признает, что некоторые виды еды «удобнее снимать, чем другие. Например, десерты или фрукты — они долго выглядят свежими и терпеливо переносят бесчисленные попытки фотографирования. учится фотографу», — говорит она. «Когда я вижу в магазине красивые фрукты или овощи, я не могу устоять. Я покупаю их в основном для того, чтобы сделать картину, а потом думаю, что из этого приготовить».

Божена Гарбинска

Любимый гурман Тег: По мнению Гарбинской, свет играет решающую роль в фуд-фотографии. «Фотографируйте свет, а не тарелку», — говорит она. «Благодаря свету вы можете показать время суток, атмосферу или текстуру блюда независимо от типа освещения». Она помечает ленту @bealubas фотографа и фуд-стилиста Беа Любас за ее «мастерство света».

7. Брейден Лим () благодарит многих талантливых шеф-поваров, владельцев ресторанов, производителей, кулинарных критиков и других отраслевых контактов, с которыми он познакомился во время работы в ресторанах, помогая вдохновить Alinea Collective, сингапурскую студию, которую он соучредил вместе с продуктами питания. стилист Альманда Хейли. «Знание людей в разных секторах пищевой промышленности помогает многим неизмеримым образом», — говорит он.

Описывая концептуальный бренд фотографии еды как «смелый, авантюрный и нетрадиционный», он говорит: «Мы всегда стремимся раздвинуть границы и выделиться. Нам нравится делать то, что другие фотографы обычно не делают. работая с едой — по сути, — мы нарушаем правила. объективы с фиксированным фокусным расстоянием или зум-объективы Sony, в зависимости от поставленной задачи. Для освещения декораций своих причудливых пиршеств он использует до шести стробоскопов Godox AD600 Pro и четырех светодиодных фонарей Aputure C300d II, в зависимости от типа съемки, которую он сочетает с блок питания Profoto Pro-10 для изображений, требующих высокой частоты обновления из-за брызг жидкости или порошка.

Учитывая сложность и производственную ценность его работы, несколько удивительно, что любимой едой Лима для фотографирования является скромная пицца. «Многим пицца может показаться просто ингредиентами на подушке из теста, — говорит он, — но это такой многогранный продукт, и снимать его, безусловно, доставляет огромное удовольствие».

От ремесленного теста, вытянутого вручную, до ярких овощных начинок и эпических сырных начинок, он рассмотрел все это, отметив: «Вы просто должны использовать эти факторы в своих интересах, чтобы придать вам стиль и ощущение, которые вы хотите».

Несмотря на напряженный график местных и международных кампаний, Лим и его команда регулярно публикуют свои изысканные и иконоборческие кулинарные творения в лентах Instagram @braydenljh и @alineacollective.

Брайден Лим

Тег любимого гурмана: Лим отмечает ленту @stevehansenvisuals фотографа и режиссера из Сиэтла Стива Хансена как «одного из парней, на которых я равняюсь. ,» он говорит. «Возможность «заморозить» еду в движении дает другой взгляд на фуд-фотографию».

8. Christiann Koepke любит создавать контент, который вдохновляет на радость и удовлетворение. Заинтригованная фотографией с раннего возраста благодаря своему отцу-фотографу, она говорит: «Сколько себя помню, мне нравилось готовить для семьи и друзей. Моя любовь к еде вдохновила меня запечатлеть ее в новом свете, и две страсти просто органично соединились на этом пути».

Помимо восхитительных фотографий еды в своей ленте @christiannkoepke, Кепке является основателем и генеральным директором социального и креативного агентства NORR, где она является главным креативным директором, фотографом, стилистом еды и реквизита, куратором рецептов и многим другим. Вместе со своей невероятной командой она поставляет индивидуальный контент брендам из разных отраслей, сохраняя при этом непринужденный подход к фотографии, который позволяет ее работе блистать. В начале этого года она запустила свою третью компанию NORR Kitchen (www.norrkitchen.com) — производственную студию, превратившуюся в закусочную, предлагающую изысканно выращенные блюда, которые улучшают повседневный опыт приема пищи.

Имея под рукой камеру Canon EOS 5DS R и два объектива — EF 85mm f/1.2L II USM и EF 100mm f/2.8L Macro, Кёпке описывает свой стиль съемки так: «Сосредоточена на том, чтобы запечатлеть «несовершенную» реальную жизнь». моменты, подчеркивая различные текстуры и цвета каждого рецепта, желательно с простотой естественного освещения, чтобы еда могла рассказать свою собственную историю».

Кристиан Кепке

Тег любимого гурмана: Кепке говорит: «Я обожаю Эшли из @gatherandfeast. Она прекрасный человек внутри и снаружи и мой личный друг. Я люблю ее работу по многим причинам… Я имею в виду, мы можем поговорить о пирожных, которые она испекла 12 апреля?!?»

9. Бруклин, Нью-Йорк Даррен Чинг не считает себя «фотографом еды». Вместо этого он видит себя «человеком, который использует камеру и Instagram в качестве визуального блокнота, чтобы записывать наблюдения за едой, культурой питания или документировать конкретное блюдо или рецепт».

Чинг рассматривает свои посты в ленте @brutalist_food не только как красивую глазу, но и как «форму пищевой антропологии — углубляясь в историю, производство, потребление, политику и культурные аспекты еды и приема пищи. так же важны, как изображения», — отмечает он. «Я часто вплетаю повествование, основанное на истории еды, личном опыте, семейной культуре или пищевой идентичности».

Когда дело доходит до фотооборудования, Чинг — общепризнанный минималист, работающий только с iPhone 4 SE (обновление его iPhone 4) и любым доступным ему освещением. Точно так же он часто импровизирует, балансируя свой телефон на чем-нибудь в пределах досягаемости. «Если я снимаю видео с разделочной доски, мой мобильный телефон ненадежно балансирует в гранитной ступке или стоит на старом деревянном ящике, в котором когда-то было хорошее французское вино. Я немного луддит, когда дело доходит до техники», — признается он. «В некотором смысле это отражает мою страсть к еде ручной работы, кухонным инструментам ручной работы и устаревшим рецептам».

Описывая свой суровый, неподдельный бренд изображений как «в первую очередь с точки зрения повара, а не едока», Чинг отмечает: «Мне нравится запечатлевать процесс приготовления, инструменты и чувство открытия. Я получаю от поставщиков ингредиентов».

Главная привлекательность Чинга в Instagram заключается в «эгалитарном характере гастрономического вдохновения, которое я черпаю из лент французских шеф-поваров, отмеченных звездами Мишлен, или тайских бабушек, публикующих домашние ужины», — говорит он. Но что он находит самым замечательным из всего – это возможность моментально сфотографировать приготовленную еду и опубликовать ее до того, как я закончу есть».

Даррен Чинг

Любимый гурман Тег: Чингу трудно выбрать фаворита, учитывая то, что он называет «огромным ассортиментом пищевых продуктов IG — от необычных малоизвестных домашних поваров до безупречных профессионалов». Сократив поле до двух, он выбирает @melinahammer за ее «сложную пышность и непринужденные, но изысканные композиции» и @eatlitfood новозеландца Альберта Чо за «его солидные фотографии и дерзкий, стыдливо самоуверенный текст».

10. Жак Триндад дизайнер в душе и по образованию, но его семья уже несколько поколений занимается пищевой промышленностью. «Мои прадедушки были колбасными мастерами и учеными в области пищевых продуктов, и в моем роду также есть несколько поваров», — отмечает он.

В течение последних трех или четырех лет Триндаде фотографировал еду из своего дома в Мехико, съедая награду после публикации фотографий в своей ленте @jacquescooksmx. Начав с iPhone, он быстро перешел к беззеркальной фотографии, используя FUJIFILM XT-1 и объектив FUJIFILM XF 35mm f/1.4. «Я люблю эту камеру!» он говорит.

В полной мере используя естественное освещение и простые композиции, Триндейд рассматривает свой уютный, аутентичный стиль как отражение «чувства, которое я испытываю, когда люди собираются вместе за хорошей едой. Счастье, комфорт и чувство общности».

Его эстетическая философия гласит: «меньше значит больше: меньше реквизита, меньше постобработки, просто концентрация на внутренней красоте блюда, чтобы сделать изображение более доступным».

Jacques Trindade

Любимый гурман Тег: Trindade отмечает ленту @rodica_godlewski румынского кулинарного блогера Родики Годлевски из Мичигана как любимую. «У нее очень причудливый подход к фуд-фотографии, — говорит он. «Она определенно не фотограф типа «меньше значит больше», но она делает это таким образом, что ее изображения гипнотизируют своей светотенью и таинственным настроением».

11. Остин, штат Техас, автор кулинарных книг и создатель рецептов Мари Саба пытается развлечься со своей едой. Делать каламбуры с печеньем и овощами, оставлять дерзкие сообщения на пирогах или печатать стихи на тостах с авокадо — вот лишь некоторые из вещей, которые она пробовала. «Мне нравится идея заставлять людей улыбаться, — говорит она, — особенно в эти трудные времена».

Саба начала фотографировать свои кухонные творения на iPhone и другие небольшие цифровые камеры, чтобы публиковать их в своем блоге. После того как в 2008 году ее старший брат помог с фотографиями для ее первой поваренной книги, она говорит: «В ходе этого процесса я многому научилась и теперь использую камеру Canon 6D Mark II с объективом Canon EF 40mm f/2.8 STM. Мне все еще гораздо комфортнее на кухне, чем за камерой, — признается она, — но я полюбила фотографию почти так же сильно, как люблю готовить».

Мягкие фотографии с естественным освещением, размещенные на ее веб-сайте и в ленте @mariesaba, выигрывают от простого набора в углу ее кухни. Стратегически расположенный стол с разделочной доской для разделки мяса находится рядом с парой угловых окон с прозрачными занавесками, которые можно открывать или закрывать.

Она призывает других «найти место в вашем доме с постоянным хорошим естественным освещением и устроить небольшую студию. Включите несколько фонов, несколько кухонных полотенец или салфеток, набор посуды и белый картон для плакатов, чтобы отражать свет». .» Саба говорит: «Мой любимый фон — вывеска из деревенского дерева, которую я купил на распродаже, и я использую стопку разноцветных хлопчатобумажных салфеток и кухонных полотенец, чтобы добавить мягкости и движения. Сделать хороший снимок гораздо проще, если у вас есть все необходимое. удобное расположение, хорошее освещение.»

Мари Саба

Тег любимого гурмана: Саба называет ленту Дейла Грея @thedaleyplate своей любимой, говоря: «Ее фотографии насыщенные, яркие и красочные. У нее так много разнообразия, и она умудряется сделать все восхитительно!»

12. Мэриленд Салли МакКенни фотографирует и ведет блог о еде с 2012 года. «У меня был очень ограниченный опыт и знания в области фуд-фотографии, — говорит она. «В основном я самоучка. Это был настоящий опыт обучения!»

Отложив прихватки в сторону, МакКенни берет свой Canon 5D Mark IV и переключается между тремя объективами в зависимости от того, какой вид она хочет получить. Она говорит: «Я использую свой Canon 50mm f/1.2L для получения красивых четких изображений с плавными деталями, EF 24-70mm f/2.8L для увеличения фотографий без потери четкости и свой EF 100mm f/2.8L для макросъемки. для моих драматичных и детализированных снимков крупным планом».

Обращаясь к компьютеру, она рекламирует постобработку как «необходимую для того, чтобы вдохнуть жизнь и цвет в ваши фотографии. Я провожу часы, редактируя свои фотографии в Adobe Lightroom, гораздо дольше, чем сама съемка и оформление фотографий», — объясняет она. «Настройка теней, светлых участков и баланса белого может значительно улучшить внешний вид ваших готовых фотографий».

Яркое, красочное, четко сфокусированное видение МакКенни выпечки и десертов принесло ей большое признание: на ее счету три кулинарные книги и более 500 000 подписчиков в ее ленте @sallysbakeblog в Instagram.

Салли МакКенни

Тег любимого гурмана: Маккенни называет Моник в @peaches2peaches «одним из моих любимых фотографов еды. Ее стиль сильно отличается от моего, — говорит она, — но ее использование цвета вдохновляет меня. Я люблю как она вкладывает движение и энергию в каждую из своих фотографий».

13. Сара Кермалли () впервые завела ленту в Instagram, чтобы продвигать свои занятия пилатесом. «Однажды я разместила фотографию еды, и она была встречена очень хорошо», — отмечает она. «Я начал следить за другими гурманами и изучать фуд-стайлинг. Пять лет спустя я увлекся фуд-фотографией и с удовольствием узнаю об этом как можно больше».

Веганские и растительные деликатесы на ее корме @sculptedkitchen варьируются от ярких и красочных до темных и деревенских. «Мой стиль часто меняется в зависимости от моего настроения», — признается она. «Мне нравится находить реквизит в антикварных магазинах, и это влияет на мои картины».

По словам Кермалли, «для удачных снимков не нужна модная камера, но я очень довольна своим Canon 5D Mark IV», — признается она. Она переключается между двумя объективами: EF 50mm f/1.4 для съемки сверху и EF 100mm f/2.8L для макросъемки крупным планом. Штатив Manfrotto помогает сделать ее снимки четкими и точными. «Я также иногда использую рассеиватель, если свет слишком яркий», — добавляет она.

Хотя Кермалли любит фотографировать любую еду, ей больше всего нравятся фрукты, особенно малина и инжир. Ей труднее всего работать с острыми блюдами, салатами и продуктами нейтральных цветов. «Фрукты предлагают бесконечные возможности как для фотографии, так и для создания вкусных рецептов», — говорит она. «И хотя сложно сделать острую пищу вкусной, чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается!

Сара Кермалли

Метка любимого гурмана: Когда дело доходит до выбора любимого корма, Кермалли уклоняется, говоря: «Их так много. Каждый всегда предлагает разные ракурсы. Я люблю @365cleaneats. ее угощения такие вкусные. Мне также нравятся захватывающие фотографии @linda_lomelino. И @thekitchenmccabe тоже потрясающий».

14. Прошло десять лет с тех пор, как фотограф и стилист из Лос-Анджелеса Тери Фишер объединился с фуд-стилистом и разработчиком рецептов Дженни Парк , чтобы создать блог Spoon Fork Bacon, а вскоре после этого и одноименную ленту в Instagram. «Помимо блога, мы оба профессионально работаем в этой области, снимая в основном рекламу для различных клиентов», — отмечает Фишер.

В их ленте @spoonforkbacon представлены детально проработанные композиции, созданные в студии с помощью Canon 5D Mark IV, стабилизированного на подставке Foba. «Нам нравится яркий свет, чтобы мы могли видеть все детали, но при этом сохраняли контраст», — говорит Фишер. «Нам также нравится использовать реквизит, который поддерживает еду, а не отвлекает».

Первое место в списке любимых блюд Фишера для фотографирования занимает паста. «Он отлично работает над головой или в упор, и я люблю делать крупные планы пикантной лапши», — говорит она. Что касается советов по съемке, она предлагает: «Поэкспериментируйте с разными ракурсами на каждой тарелке, которую вы снимаете. Иногда ракурс, который, как я думала, не сработает, оказывается лучшим вариантом».

Тери Фишер/Дженни Парк, @spoonforkbacon

Тег любимого гурмана: Фишер и Парк являются поклонниками @the_bojon_gourmet. «Ее изображения всегда имеют красивые цвета, — отмечают они, — а в еде всегда есть какое-то действие и движение».

15. Работая визуальным дизайнером в европейской компании по доставке еды, Йесика Дуке попросила своего босса выступить в качестве внештатного фотографа во время национальной кампании. «Он знал о моей страсти к еде и чувствовал, что я отлично справлюсь», — объясняет она. «Я влюбился в фотографию и решил учиться как можно больше и посвятить себя созданию фотографий».

За последние пять лет Дюк получила международные сертификаты от многих ведущих программ, одновременно получив широкое признание за свой авантюрный стиль, роскошную палитру и богатое повествование, которое исходит от фотографий в ее ленте @yessica_duque_photography.

Поскольку на северных широтах ее голландской родины часто требуется искусственное освещение, Дюк обычно сочетает объективы Canon EOS R6 и объективы Sigma Art 35 мм, 50 мм или 85 мм f/1.4 или макрообъектив Sigma 105 мм f/2.8 либо со светодиодной подсветкой Godox SL-60. видеосвет или стробоскопы Elinchrom. Штатив Manfrotto MT055 с шаровой головкой Sirui K-40X, C-образные стойки Avenger, монитор EIZO ColorEdge CS2740 и аксессуары для крепления от Tether Tools дополняют ее студийную установку.

Йесика Дуке

Когда дело доходит до советов для других фотографов, она сразу переходит к делу, советуя: «Всегда следите за ISO и не бойтесь использовать ручной режим».

Тег любимого гурмана: Дюк называет ленту @bombayliciouss Индраджита Нишада своей любимой, говоря: «Он определенно уникален. Каждая фотография кажется подарком в рождественское утро».

Учитывая огромную страсть к фотографированию еды в социальных сетях, мы уверены, что есть еще много гастрономических сокровищ, которые только и ждут, чтобы их раскопали. Если у вас, наших читателей, есть какие-либо заветные фотографии еды, которые вы хотели бы предложить, сообщите нам об этом в разделе «Комментарии» ниже.

Чтобы узнать больше о том, что мы готовим в рамках Недели кулинарной фотографии, в том числе о прямых трансляциях на YouTube, найдите нас в социальных сетях на #BHFoodPhotoWeek.

10 советов, как лучше фотографировать еду в коммерческих целях

Согласно недавнему опросу, 45% посетителей специально ищут фотографии еды, просматривая веб-сайт ресторана и решая, где поесть. Этот процент увеличивается, если мы смотрим конкретно на молодых посетителей, особенно среди представителей поколения Z и миллениалов. Когда дело доходит до рекламы в наши дни, бренды понимают, что фотография еды — один из самых мощных инструментов, которые они имеют в своем распоряжении. При правильном использовании он может стать определяющим фактором в привлечении новых клиентов.

В последние годы фотогеничные продукты, такие как «тосты с единорогом», «радужные рогалики» и «суши-пончики», наводнили наши ленты в социальных сетях, разожгли наш аппетит и повлияли на вирусные рекламные кампании. Это захватывающее время для коммерческого фуд-фотографа, поэтому мы решили взглянуть на то, как развивалась индустрия и ее эстетика, и куда они направляются в ближайшие годы. Воспользуйтесь этими советами, чтобы обновить свой портфель лицензий и обратиться к следующему поколению покупателей изображений.

Go natural

Move over, глянцевый, сильно стилизованный натюрморт; сегодняшняя фуд-фотография движется к более аутентичному, «вычурному» виду. Отличный способ получить представление об этом виде современной фуд-фотографии — просмотреть популярные блоги о еде и ленты в социальных сетях, где работа, как правило, кажется более доступной и родственной.

Вам не нужна сложная студийная установка или большой бюджет, чтобы делать аппетитные изображения; вместо этого используйте простой софтбокс или, что еще лучше, найдите дома комнату с красивым естественным освещением и используйте занавески, чтобы рассеять его.*

Натуральный пищевой стиль также находится на подъеме, поэтому не чувствуйте себя обязанным запечатлеть «идеальную» эстетику. Для создания атмосферы «грязного шика» подумайте о включении таких деталей, как панировочные сухари или капля лимона. Эти «совершенно несовершенные» штрихи могут передать домашнюю, обжитую атмосферу и добавить человеческое прикосновение к вашим фотографиям.

Если вы оказались в хорошо освещенном ресторане или кафе, это также хороший повод сделать несколько фотографий для своего лицензионного портфолио. Ищите блюда, которые красиво украшены, но при этом кажутся реальными и доступными.

*Не забудьте выключить флуоресцентные потолочные светильники, так как они могут придать фотографиям неестественный желтоватый оттенок.

Показать процесс

Согласно недавнему исследованию, более половины (53%) американцев считают себя «гурманами». Для современных потребителей еда — это опыт, которым нужно наслаждаться от начала до конца, начиная с сырых ингредиентов и заканчивая едой с друзьями.

Рекламная фотосъемка еды может проходить на вашей собственной кухне и в столовой. Прежде чем начать, придумайте список действий, который включает в себя все: от выбора ингредиентов до нарезки овощей и сервировки блюда. Закулисные фотографии сырого теста для печенья или домашней пасты могут быть такими же сильными, как и финальный снимок.

Возможно, вы захотите готовить пищу немного реже, чем обычно, поскольку пережаривание может повлиять на цвет и «сочность» ваших блюд на камеру. После того, как вы закончите съемку, вы всегда можете поставить его обратно в духовку, прежде чем есть. Не забудьте также купить дополнительные ингредиенты; даже после того, как вы закончите готовить, эти дополнения могут служить красивым реквизитом или украшением.

Индивидуальный подход

Если популярный хэштег Instagram #FoodWithAView чему-то научил нас, так это тому, что фуд-фотография — это гораздо больше, чем просто еда сама по себе. Это также касается сеттинга и контекста.

Прием пищи — это социальная деятельность, поэтому подумайте о том, чтобы запечатлеть людей на своих фотографиях, будь то рука, выбирающая свежие фрукты в продуктовом магазине, или группа друзей, передающих блюда за столом. Пригласите людей на день готовки, выпечки и дегустации, и не бойтесь испачкать руки в процессе. Непринужденная домашняя еда в кругу семьи может предоставить прекрасную возможность сделать иммерсивные фотографии людей, которые готовят и едят еду.

Убедитесь, что все участники вашей фотосессии подписали релиз модели, прежде чем начать — они вам понадобятся, если вы хотите лицензировать свои изображения для коммерческого использования, и они относительно просты и легки в заполнении. Разошлите их по электронной почте за несколько дней или попросите всех подписать печатные копии в начале фотосессии.

Добавьте действие

Не все фотографии еды статичны, поэтому рассмотрите возможность использования более высоких скоростей затвора, чтобы запечатлеть еду и напитки в движении. Этот прием особенно хорошо работает в процессе приготовления, когда вы поливаете тарелку соусами, наливаете стакан лимонада или посыпаете выпечку сахаром.

Прикоснитесь к культуре гурманов

Будьте в курсе кулинарных тенденций, и это поможет вам раскрыть свой творческий потенциал и повысить конкурентоспособность ваших фотографий. Новые тенденции этого года варьируются от безалкогольных безалкогольных коктейлей и чайного гриба до орехового масла и альтернатив мяса на растительной основе. Как сообщает Getty Images, клиенты чаще ищут хлеб и углеводы, поэтому подумайте о включении в свои фотографии модных ингредиентов, таких как рисовая мука или полба.

Выход на международный уровень

От филиппинских десертов до тайваньских рецептов и западноафриканских злаков — многие из сегодняшних пищевых тенденций подчеркивают традиционную кухню и ингредиенты. В отчете Facebook о темах и тенденциях за 2019 год отмечается повышенный интерес к разнообразным и мультикультурным продуктам питания; продажи международного кухонного оборудования стремительно растут, и более трети семей с маленькими детьми говорят, что их дети любят международную кухню.

Для коммерческих фуд-фотографов знакомство с местной кухней и культурой будет особенно важно в ближайшие годы, независимо от того, путешествуете ли вы за границу или готовите дома. Используйте цвета, текстуры и реквизит, чтобы отдать дань уважения региональным блюдам и местным деликатесам.

Играйте с минимализмом

Тенденция «минимализм» могла начаться в социальных сетях с таких популярных хэштегов, как #MindtheMinimal, #MinimalMood и #IG_Minimalistic, но в последние годы она полностью вошла в коммерческую сферу. Эксперименты с минимализмом могут помочь улучшить ваш взгляд и внести разнообразие в ваше портфолио; попробуйте взять несколько основных блюд и реквизита из ваших снимков и разместить их на простых бесшовных фонах.

При работе с минимализмом ограничьтесь чистой цветовой палитрой, состоящей всего из двух или трех оттенков, чтобы добавить немного «поп» в ваши композиции. В наши дни в моде смелые, насыщенные цвета и спокойные, успокаивающие тона, такие как «Классический синий» Pantone. Не забудьте оставить много пустого пространства вокруг и между посудой и реквизитом, чтобы покупатели могли добавить к вашим фотографиям индивидуальную копию.

Избегайте проблем с авторскими правами

При коммерческом лицензировании ваших фотографий вы должны опасаться любых деталей товарных знаков, таких как наклейки на фруктах или логотипы на мультиварках. Остерегайтесь надоедливых этикеток и упаковки, а также любых скрытых фирменных деталей на посуде или кухонном оборудовании (кастрюли, сковородки и т. д.). Все это нужно будет исключить из ваших фотографий или отредактировать при постобработке.

Попробуйте что-то новое

В последние годы «плоская» композиция, возможно, безраздельно доминировала в социальных сетях, но фуд-фотография — это гораздо больше, чем привычная перспектива сверху вниз. Коммерческая фотография еды становится все более творческой и менее однородной, поэтому не забывайте перемещаться и пробовать разные ракурсы.

Поэкспериментируйте на съемочной площадке и посмотрите, что подойдет для готового блюда. Например, чаши Будды могут хорошо подходить для классического плоского формата, но бутерброды и блины, вероятно, будут лучше смотреться сбоку, чтобы вы могли видеть все их различные слои. При постобработке поэкспериментируйте с кадрированием и ориентацией, чтобы увидеть, что выглядит хорошо.

Будьте своевременны

Продажи коммерческих фотографий обычно цикличны, так как покупатели ожидают и планируют сезонные рекламные кампании. Убедитесь, что вы готовы, и отредактируйте и отправьте фотографии еды на праздничную тематику за несколько месяцев до того, как дизайнеры впервые начнут их искать. Точно так же не забудьте включить свежие сезонные продукты (например, тыкву для осени, цитрусовые для зимы, арбуз для лета и т. д.) в свои наборы для коммерческих фотографий со своевременным акцентом.

В то же время помните, что некоторые продукты вне времени, и фотографии этих блюд будут продаваться месяц за месяцем и год за годом. Добавляя «вечнозеленые» фотографии популярных блюд, таких как паста, салаты, бутерброды и пирожные, вы гарантируете, что ваше портфолио останется актуальным в течение длительного времени.

Еще не на 500px? Нажмите здесь, чтобы узнать о лицензировании 500px.

Почему фотография еды важна для веб-сайта и меню вашего ресторана

Выберите тему

Акция

• на

  Laura-Andreea Voicu

• . В меню фотографии еды — самое главное. Но зачем нанимать фуд-фотографа, если вы можете просто положиться на свой смартфон для фотографирования меню? Потому что качество, которое вам нужно, чтобы продавать больше, может исходить только от профессионального фотографа. Снимать еду не так просто, как кажется. Профессиональная фуд-фотография приносит многое, от опыта до таланта и художественного взгляда, среди прочего. Мы расскажем вам, почему фотография еды важна и как вы можете извлечь из нее пользу на своем веб-сайте и в меню.

  Почему фотография еды важна для успеха вашего ресторана? Короче говоря, это тип фотографии жизни, которая создает привлекательные фотографии еды. Этот тип коммерческой фотографии еды используется в меню, рекламе, кулинарных книгах, упаковке, веб-сайтах и ​​т.п. Все рестораны выиграют, если признают важность хорошей фотосъемки еды и будут использовать ее как часть своих усилий в области ресторанной психологии. Итак, почему фуд-фотография?

  Статистика фуд-фотографии: правда о еде и визуальной культуре

  Люди обычно помнят только 10% прочитанной или услышанной информации. Если вы соедините эту информацию с соответствующим изображением, процент взлетит до 65%. В той же статье HubSpot цитируются 46% маркетологов, которые говорят, что фотография жизненно важна для их сторителлинга и маркетингового подхода.

  Более того, визуальный маркетинг находится на подъеме. Еще в 2018 году примерно 84% коммуникаций было визуальным. Если вы добавите изображения к своему контенту, вы получите 9На 4% больше просмотров, чем без него.

  Тогда понятно, почему 82% людей покупают блюдо только из-за того, как оно выглядит на картинке, независимо от того, хотели ли они его изначально. И если вы до сих пор не понимаете, почему фотография еды важна, знайте, что рестораны, которые перешли от текстовых меню к меню на основе фотографий при онлайн-заказах, увеличили коэффициент конверсии на 25%.

  Это производит фантастическое первое впечатление

  Вы знаете, что говорят о первых впечатлениях: они прилипают. И вы не хотели бы застрять с паршивым ярлыком, поэтому постарайтесь произвести хорошее первое впечатление в Интернете. Все начинается с вашего сайта, где изображения должны говорить сами за себя.

  Их функция должна заключаться в том, чтобы привлекать внимание клиентов, возбуждать их аппетит и вызывать визуальный голод. Если их первый контакт с вами связан с вашими аппетитными фотографиями высокого качества, они запомнят ваш ресторан.

  Увеличивает продажи

  Хорошая фотография может продать товар. Посмотрите на сочный бургер идеальной формы ниже. Вы бы не хотели его купить? Теперь взгляните на бургер рядом с ним. Хотя на вкус это может быть так же хорошо, плохое качество, ракурс и композиция фотографии, вероятно, удержат вас от покупки.

  Атрибуция (правое фото): BrokenSphere / CC BY-SA (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)

  Фотографии позволяют рекламировать ваши блюда различными способами. Вы можете разместить профессиональное фото каждого блюда или выделить свои самые прибыльные и популярные блюда с помощью исключительных изображений.

  Таким образом, клиенты будут более склонны заказывать их, чем другие, потому что изображение привлечет их внимание. Точно так же вы можете выделять блюда, которыми славится ваш шеф-повар, или специальные предложения и рекламные акции.

  Это создает доверие и доверие

  Фраза «что видишь, то и получаешь» приходит на ум, когда мы думаем о важности фуд-фотографии в современном мире. Клиентам нравится знать, что они получат. Сюрпризы могут быть приятными, но редко когда дело касается еды. Профессиональные фотографии еды на вашем сайте и в меню демонстрируют профессионализм и вызывают доверие.

  Однако будьте осторожны, чтобы не перепродать и не обещать слишком много, чтобы не разочароваться, когда покупатель получит настоящую еду. Даже если фуд-фотограф использует уловки, чтобы фотография выглядела хорошо, она не должна сильно отличаться от реального блюда. Некоторые приемы укладки еды могут быть немного экстремальными.

  Это универсальное решение для всех ваших маркетинговых потребностей

  Вам необходимо сделать первоначальные инвестиции в профессиональную фотосъемку еды, которую сделает ресторанный фотограф. Однако вот почему фуд-фотография важна: фотографии, которые вы получите, будут полезны во всех смыслах. Самое быстрое и выгодное использование — добавить их на свой сайт и в меню.

  Подробнее: Как нанять ресторанного фотографа

  Затем вы также можете использовать их для рекламы еды. Вы уже знаете, что важность изображений в рекламе неоспорима. Разместите их в социальных сетях, чтобы привлечь подписчиков, используйте их в рекламе, чтобы получить больше кликов на веб-сайте, или интегрируйте их в листовки, рекламирующие ваши последние рекламные акции. Вы даже можете загружать их в такие каталоги, как TripAdvisor и Zomato, чтобы больше клиентов выбирали вас среди конкурентов.

  Вы новичок в фотографии для социальных сетей? Вам нужно учитывать тип камеры, которую вы собираетесь использовать, композицию, экспозицию, свет, углы и расстояние, а также повествование и редактирование.

  Создает бренд и рассказывает историю

  Как владелец ресторана, у вас есть возможность контролировать то, как мир воспринимает ваш ресторан. Вы контролируете то, что вы показываете и какой образ вы представляете миру. Профессиональные фотографии еды могут помочь вам создать бренд, который будет выделяться и формировать индивидуальность вашего ресторана.

  Фотографии должны отражать вашу личность. Если ваш ресторан стильный и изысканный, фотографии должны выглядеть примерно так, как показано ниже.

  Если вы создаете стильное бистро, рассмотрите фотографии, подобные этой хрустящей пицце:

  Она вызывает эмоции у клиентов

  Фотографии вызывают эмоциональное воздействие, и кулинарная фотография не исключение. Естественно, чувство, которое вы хотите вызвать, — это желание. Клиенты должны взглянуть на ваши фотографии еды и сказать: «Я хочу это!»

  Профессионально сделанные фотографии еды вызовут мгновенный отклик в подсознании покупателя. Они захотят попробовать блюдо как можно скорее, разместив онлайн-заказ, забронировав столик или просто посетив ваш ресторан.

  Это помогает с SEO

  Хорошее SEO может вывести ваш сайт ресторана на первую страницу Google, где все хотят быть. Есть две причины, по которым фуд-фотография важна для SEO. Во-первых, фотографии делают статьи более привлекательными и удобными для чтения. Пользователи с большей вероятностью нажмут на статью с хорошей картинкой. Больше кликов на сайте означает больше трафика, что, в свою очередь, приводит к более высокому рейтингу.

  Второе преимущество SEO-фотографии еды заключается в том, что вы можете оптимизировать изображения, чтобы сделать их более заметными. Добавление релевантного альтернативного текста на основе ключевых слов к каждому изображению облегчит поиск в поисковых системах.

  Повышает конверсию

  С увеличением продаж увеличивается конверсия. Меню на основе фотографий будет преобразовывать более одного на основе только текста. Глаза едят раньше рта, а профессиональные картинки в меню заставят ваших клиентов почувствовать, что они уже пробуют блюдо. Просто представьте меню ресторана без картинок. Скучно, не так ли?

  Он говорит на международном языке

  Почему изображения более эффективны, чем слова? Потому что они универсальны. Изображения не нуждаются в представлении или подписи, чтобы говорить о многом. Они привлекают клиентов со всего мира. Таким образом, использование наводящих изображений для сопровождения вашего меню устраняет языковой барьер. Каждый может распознать восхитительно выглядящую пиццу, независимо от того, откуда она родом.

  Облегчает выбор покупателя

  Значительно сложнее сделать выбор, скажем, из трех блюд, если вы понятия не имеете, как выглядит каждое из них. Упростите клиентам выбор, предоставив изображения голодных блюд для каждого пункта меню. Единственная опасность теперь будет заключаться в том, что они не смогут решить , потому что они все выглядят восхитительно, но это не должно быть проблемой для вас 🙂

  Советы по фотосъемке еды

  Теперь, когда вы знаете, почему фотография еды важна, давайте быстро рассмотрим пару простых советов для безупречных фотографий еды. .

  1. Выберите наиболее удачный ракурс. В зависимости от высоты, формы и размера тарелки можно снимать сверху или спереди. Во что-то более высокое, например, в бургер, лучше стрелять спереди. В качестве альтернативы, пицца лучше выделяется при съемке сверху. Так вы захватите все ингредиенты.
  2. Используйте фотографии своих самых красивых блюд на главной странице. Помните, мы говорили о первых впечатлениях? Сделайте все возможное, используя самые красивые изображения на главной странице. Сделайте это первым, что увидит пользователь при посещении сайта вашего ресторана.
  3. Не отодвигайте еду на второй план. От реквизита до фона у вас может возникнуть соблазн сделать немного больше и использовать цвета и текстуры, которые будут отвлекать внимание от еды. Это большое нет-нет. Вы хотите, чтобы еда была основным блюдом, так сказать. 🙂 Фон и реквизит — всего лишь актеры второго плана. Используйте нейтральные тона для обоих.
  4. Придерживайтесь стиля. Фотография еды для ресторанов должна быть последовательной. Поскольку это создает идентичность вашего бренда и ресторана, вы не можете позволить себе размещать изображения в разных стилях на своей домашней странице, в меню или где-либо еще. Итак, как только вы определились со своим фирменным стилем, используйте только его.
  5. Воспользуйтесь едой и социальными сетями. Хотя мы не рекомендуем использовать пользовательский контент на своем веб-сайте или в меню, не стесняйтесь использовать его в социальных сетях. Пусть они и не профессиональные фотографы, но тенденция «фотографировать еду» превратила фуд-блогеров и инстаграммеров в настоящих экспертов. Они придерживаются философии, что сначала ест камера, и у них обычно получаются отличные фотографии. С их разрешения поделитесь ими в своих социальных сетях, чтобы воспользоваться преимуществами пользовательского контента.

  Кроме того, поощряйте всех размещать в Instagram свою еду, делая ее готовой к съемке и добавляя идеальные украшения. Еда вкуснее, когда вы фотографируете ее из-за отсроченного удовольствия. Когда вы, наконец, попробуете его, опыт станет более интенсивным.

  Подробнее: Идеи фотосъемки ресторана

  Получите доступ к бесплатной библиотеке фотографий еды для веб-сайта вашего ресторана

  Мы уже разместили изображения в меню, а на веб-сайте вашего ресторана они жизненно важны в современном визуальном обществе. Если вы пока не можете позволить себе инвестировать в профессиональную фотосессию или иметь фотостудию, у нас есть хорошие новости! Используя нашу систему онлайн-заказа для ресторанов, вы получаете доступ к сотням профессиональных, аппетитно выглядящих фотографий блюд для каждой кухни и типа ресторана.

  Система добавит кнопку «Посмотреть меню и заказать» на веб-сайте вашего ресторана. Вы можете настроить свое меню с любыми фотографиями, которые вы считаете наиболее привлекательными. Например, все профессиональные фотографии, использованные в этой статье, взяты из нашей обширной библиотеки. Разве они не шоу-стоппер?

  Бесплатные фотографии блюд для вашего онлайн-меню Зарегистрируйтесь в нашей системе онлайн-заказов, чтобы получить доступ к богатой фотогалерее Получите доступ

  Заключение

  Одной из наиболее важных функций веб-сайта ресторана являются качественные фотографии блюд. Сила изображений в меню ресторана неоспорима. Теперь, когда мы объяснили, почему фуд-фотография важна, мы можем с уверенностью ответить на вопрос: «Стоит ли инвестировать в творческую фуд-фотографию?» Да.

  Более доступной альтернативой является использование системы онлайн-заказов GloriaFood. Если вы хотите разместить соблазнительные фотографии еды и на сайте вашего ресторана, попробуйте наш конструктор сайтов для ресторанов. Поднимите свой веб-сайт и изображения меню ресторана на новый уровень, воспользовавшись этим гарантированным успехом аспектом психологии меню и визуальной культуры.

  ДАЛЕЕ: Кнопка «Как разместить заказ онлайн»

  Фотография еды в дороге — Лучшие советы путешественникам по фотосъемке еды

  Советы по фотосъемке еды для создания потрясающих фотографий еды из путешествий

  Вы хотите улучшить свои фотографии еды в путешествиях? Хотите научиться делать лучшие фотографии еды в путешествиях или получить советы по фотографированию, чтобы делать потрясающие фотографии еды в ресторанах? Если да, то вам понравится наше руководство по фуд-фотографии с простыми советами и рекомендациями для начинающих и опытных фотографов, гурманов и путешественников.

  Содержание

  Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы покупаете у них (никаких дополнительных затрат для вас!). Для получения подробной информации ознакомьтесь с нашим заявлением об отказе от ответственности.

  Почему мы любим фотографировать еду в путешествиях

  Любой, кто знает нас, знает, что еда, путешествия и фотография составляют большую часть нашей жизни. Мы рассматриваем еду как эмоциональный опыт, который объединяет все чувства, заставляет нас жаждать большего и создает прекрасные воспоминания. Даже сегодня специфический запах или вкус может в мгновение ока перенести меня в детство.

  Мы из тех путешественников, которые всегда хотели бы включить в свой маршрут как можно больше событий, связанных с едой, от посещения местных продуктовых рынков до участия в кулинарных мастер-классах, экскурсий по уличной еде и посещения как можно большего количества ресторанов. , конечно.

  Мы считаем, что вы можете многое узнать о стране из ее кухни и кулинарных традиций. Поэтому мы любим знакомиться с культурами через местную еду. Еда отражает историю и культуру каждого места, которое вы посещаете. Не говоря уже о том, что люди всегда так увлечены своей едой, поэтому легко услышать отличные истории и пообщаться с местными жителями за местным блюдом или во время прогулки по местному рынку.

  Тем не менее, фотосъемка еды в путешествиях может оказаться непростой задачей. Нам потребовалось некоторое время, чтобы улучшить наши фотографии путешествий с едой, и за эти годы мы научились (и все еще учимся) многим приемам, которые имеют значение. Если вы чем-то похожи на нас и всегда фотографируете еду во время путешествий, вам понравятся эти простые (и не очень) советов, приемов и идей по фотографированию еды, которые помогут улучшить ваши фотографии еды в путешествиях .

  Покажите место, которое вы посещаете. Дело не только в еде… Подумайте о цветах и ​​атмосфере. Мы используем коллажи , чтобы передать суть пункта назначения.

  Выделите пункт назначения с помощью красивых атмосферных коллажей Здесь мы использовали стену, чтобы придать фотографии текстуру и интерес.

  Фуд-фотография vs. Фотография еды в путешествиях

  Итак, что такое фуд-фотография в путешествиях и чем она отличается от традиционной фуд-фотографии? Проще говоря, как фуд-фотограф в путешествиях, у вас меньше контроля над окружающей средой, и у вас гораздо меньше времени, чтобы сфотографировать свою еду. Вот некоторые трудности, связанные с фотографированием еды в путешествии:

  • Свет — Профессиональные фотографы еды могут управлять своим источником света и его набором, а во время фотосъемки еды в путешествиях вам нужно адаптироваться к окружающей среде.
  • Скорость — Когда вы пытаетесь сделать потрясающие фотографии еды во время путешествия, вам нужно действовать быстро. Вы не можете потратить 45 минут, фотографируя только одно блюдо.
  • Без модного оборудования — Как путешественник, вы не можете носить с собой искусственное освещение, макрообъективы и фотогеничные фоны. Без всего этого фуд-фотографии в ресторанах могут быть непростыми.
  • Импровизация и творчество – Нам, фотографам еды в путешествиях, постоянно приходится импровизировать. Адаптируйтесь к обстановке, свету, блюдам, которые мы фотографируем, и (иногда) менее чем сочувствующим посетителям.

  Как мы все знаем, фуд-фотографии очень модны, но вам нужно изучить несколько советов и хитростей, чтобы сделать ваши фуд-фотографии популярными в Instagram. Не каждое блюдо выглядит фотогенично; однако, научившись работать со светом и ракурсами, вы сможете вывести фуд-фотографию в ресторане на новый уровень. Результатом станут идеальные фотографии и фотогеничная лента в Instagram или блог.

  Лучшие советы по фотосъемке еды

  
  для улучшения навыков фотографирования еды в путешествиях
  Плоская планировка из 3 предметов — используйте закрытую апертуру. Меняйте углы и DOF. Используйте руки умным способом.

  Общие советы по фотосъемке еды для начинающих

  Если вы не понимаете, почему у вас не получается сделать приличное фото еды во время путешествия, или все ваши изображения еды в ресторане выглядят не совсем правильно, ознакомьтесь с нашими советами по фуд-фотографии для начинающих.

  Совет по фуд-фотографии №1. Снимайте перед тем, как съесть часть и просто нырнули прямо в него. Некоторые из наших предыдущих постов о путешествиях почти не содержат фотографий еды именно по этой причине.

  Совет № 2 по фотосъемке еды Знайте свою камеру

  Независимо от того, являетесь ли вы начинающим или опытным фотографом, снимаете ли вы на профессиональную камеру или на телефон, вам нужно знать лучшие настройки для съемки еды. . Многие мобильные телефоны имеют уникальные настройки для съемки еды, или вы можете использовать их ручной режим, чтобы получить максимальную отдачу от блюда или сцены, которую вы снимаете. Если у вас есть профессиональная камера, вам действительно нужно изучить некоторые основные настройки, даже если вы не профессиональный фотограф, чтобы максимально использовать возможности вашей камеры. Иначе зачем покупать такую ​​дорогую камеру, если вы не умеете ею пользоваться? Что касается специальных настроек для съемки еды, продолжайте читать это руководство по фотографии еды.

  Совет №3 по фотосъемке еды Будьте быстры

  Как только вы изучите свою камеру внутри и снаружи, вы сможете быстро снимать еду, что особенно важно, когда вы фотографируете еду в путешествии. Во-первых, вы хотите захватить блюдо и наслаждаться им, пока оно теплое. С холодными блюдами вы можете потратить немного больше времени, но вы не хотите беспокоить посетителей вокруг вас. Это может раздражать, когда кто-то делает бесконечные снимки в переполненном ресторане, а в часы пик вы можете мешать официантам.

  Важный совет по фотосъемке еды в путешествии . Всегда носите с собой дополнительный аккумулятор и еще одну карту памяти и убедитесь, что аккумуляторы полностью заряжены, а объектив чист.

  Расположитесь на фотогеничном стуле. Выделите людей. Используйте интересный фон. Убедитесь, что руки фотогеничны.

  Совет № 4 по фотосъемке еды Используйте естественный свет

  Как фотограф, свет — это самое важное, что вам нужно учитывать. Как только вы узнаете все, что нужно знать о свете и правильной экспозиции, вы заметите огромное улучшение в своих фотографиях. На данный момент все, что вам нужно знать, это то, что естественный свет отлично подходит для фотосъемки еды и всегда лучше для фотографий еды на ходу во время путешествий .

  Попробуйте сфотографировать еду при естественном освещении, но не под прямыми солнечными лучами. Прямой солнечный свет не самый приятный свет, так как он создает тени. Нужен рассеянный естественный свет, а значит, пасмурный день идеально подходит для фотосъемки блюд на улице. В солнечные дни постарайтесь найти затененное место с достаточным количеством света и фотогеничным фоном.

  Важный совет по фотосъемке еды в путешествии . Всегда думайте об условиях освещения по отношению к основному объекту и фону. Они должны иметь одинаковые условия освещения для правильной экспозиции. Например, если вы хотите сфотографировать рожок мороженого на фоне Эйфелевой башни, если фон солнечный, вам также нужно поместить рожок мороженого в яркое место, чтобы они оба были правильно экспонированы.

  Совет по фотосъемке еды № 5. Выбирайте место с умом

  Поскольку ваш источник света очень важен, сидя в ресторане, обязательно попросите столик у окна или столик на улице, но не под прямыми солнечными лучами.

  Съемка при слабом освещении — мы использовали свет свечи. Выделите объект на темном фоне и с малой глубиной резкости. Открытая диафрагма означает, что в фокусе находится только небольшая часть.

  Совет №6 по фотосъемке еды Узнайте, как снимать еду при слабом освещении

  Если у вас нет выбора, вы можете сделать хороший снимок при слабом освещении. Сначала сфотографируйте тарелку на телефон. Во многих случаях мобильные телефоны лучше работают при слабом освещении. Во-вторых, попробуйте использовать любые источники света в ресторане. Поместите тарелку рядом со свечой или любым другим источником искусственного света. В-третьих, ключ к съемке при слабом освещении — держать камеру как можно более устойчивой. Поэтому при слабом освещении всегда можно использовать штатив. Штативы не самая удобная вещь в использовании (даже маленький и легкий Gorillapod ), но они могут помочь вам сделать более качественный снимок в условиях низкой освещенности.

  Если у вас нет с собой штатива, в зависимости от условий освещения вы можете попытаться держать руки ровно, поставив локти на стол/устойчивую поверхность. Если ничего не помогает, можно попробовать использовать вспышку, но вспышка камеры обычно не справляется. Вы можете использовать выносную вспышку с рассеивателем или отражать свет от потолка/стены. Мы поговорим больше о технических вещах в наших продвинутых советах по фотографии еды.

  Совет по фотосъемке еды № 7. Что происходит за вашим объектом

  Так как блюдо или еда, которую вы фотографируете, являются героем вашего кадра, убедитесь, что фон не испортит вашу фотографию. Много раз, сделав первый снимок, мы решили сфотографировать блюдо под другим углом, чтобы получить более фотогеничный фон.

  Совет №8 по фотосъемке еды. Снимайте в формате RAW

  Съемка в формате RAW дает вам больше возможностей при редактировании фотографий из путешествий с едой. Вы можете спасти некоторые из ваших недоэкспонированных/переэкспонированных изображений. Однако имейте в виду, что размер файла RAW намного больше, чем размер файла JPEG при съемке. Если у вас хорошая камера, у вас, вероятно, есть возможность снимать в RAW-файлах. Многие мобильные телефоны также предоставляют вам такую ​​​​возможность, как и некоторые приложения для редактирования фотографий, такие как мобильная версия Lightroom (DNG — это RAW).

  Измените ракурсы и композицию. Используйте друга в качестве фона. Красный стул слишком отвлекал, поэтому мы изменили ракурсы.

  Совет №9 по фуд-фотографии Баланс белого (WB)

  Вы когда-нибудь задумывались, почему некоторые из ваших фото с едой в путешествиях имеют желтый/красный/зеленый/синий оттенок? Это потому, что вы (или ваша камера) выбрали неправильный баланс белого при съемке. Баланс белого — это средство цифровой фотографии, которое регулирует цвета таким образом, чтобы снятое изображение выглядело более естественным, а белые части в нем выглядели белыми (по сравнению с серыми, синими и т. д.). На баланс белого влияют источники света вокруг нас. Вы можете использовать автоматическую настройку баланса белого в своей камере, но иногда камера ошибается. Узнайте, как выбрать правильный баланс белого в соответствии с условиями освещения или узнайте, как настроить пользовательский баланс белого в вашей камере.

  Важный совет по фотосъемке еды в путешествиях . Некоторые мобильные телефоны позволяют выбрать нужный баланс белого с помощью опции PRO. Если нет, то через мобильную версию Lightroom можно выставить пользовательский ББ.

  Совет по фуд-фотографии №10 Святая троица — выдержка, ISO и диафрагма

  У нас не может быть руководства по фуд-фотографии без объяснения выдержки, ISO и диафрагмы. Это просто краткое руководство, которое поможет вам понять важность каждого элемента. Комбинация этих трех элементов отвечает за вашу экспозицию.

  ISO . Вы можете использовать ISO, чтобы помочь вашей камере делать снимки еды при слабом освещении. Однако при более высоком значении ISO ваши фотографии еды будут иметь некоторую зернистость или «шум», особенно если вы смотрите их на своем ПК. Попробуйте использовать самое низкое значение ISO (обычно 100 или 200). Вы можете увеличить его в условиях низкой освещенности, но сделайте несколько тестовых снимков, чтобы узнать, как ваша камера справляется с более высокими значениями ISO. Как только вы определились с числом, постарайтесь не использовать большее значение ISO, чем может выдержать ваша камера.

  Диафрагма – Диафрагма относится к отверстию в объективе, через которое свет попадает в камеру. Цифры диафрагмы называются «f-stops». Эти цифры показывают, насколько открыта или закрыта ваша диафрагма. Меньшие числа (например, f2.8) указывают на открытую диафрагму, то есть большее отверстие, через которое в камеру попадает больше света. Более высокие числа (например, f13) указывают на закрытую диафрагму, что означает, что в камеру попадает меньше света.

  Скорость затвора — Скорость затвора определяет время, в течение которого затвор камеры остается открытым, позволяя свету проникать внутрь. Значение 1/15 (1/15 секунды) означает, что в камеру попадает больше света, чем при значении 1/500. .

  Скорость затвора, диафрагма и ISO — это наиболее важные настройки, о которых нужно узнать, если вы хотите контролировать экспозицию. Каждый из них также может помочь вам управлять другими вещами, такими как замораживание элементов или выбор малой или большой глубины резкости, поэтому стоит узнать о них больше. Продолжайте читать наши советы по фотосъемке еды, чтобы узнать больше о глубине резкости.

  Совет №11 по фотосъемке еды Узнайте, как редактировать фотографии из путешествий с едой

  Редактирование — важный этап, поэтому не пропускайте его. Вы даже можете использовать Instagram или инструменты редактирования и фильтры на своем телефоне, чтобы улучшить изображения еды, и есть много других бесплатных приложений для редактирования, которые вы можете использовать. Конечно, Photoshop и Lightroom — лучший выбор, если вы знаете, что делаете, и хотите иметь полный контроль над процессом редактирования, но простое приложение для редактирования тоже может помочь.

  Советы по фуд-фотографии для начинающих и опытных фотографов

  Фотосъемка при слабом освещении — локти в качестве штатива и размещение еды рядом с источником света. Сфотографируйте процесс приготовления пищи. Выделите блюдо. Используйте естественный свет на темном фоне.

  Советы по фотосъемке еды в путешествии:

  
  Композиция, фудстайл и художественный выбор

  Мы уже упоминали, что понимание света является ключом к улучшению ваших навыков фотографии. Еще один ключевой элемент — правильная композиция. Композиция является одним из основных предметов фотографии, и существует множество элементов, которые могут повлиять на ваш художественный выбор и композицию. Мы перечислили несколько советов, касающихся композиции, стиля еды и художественного выбора, которые помогут вам улучшить ваши фотографии из путешествий с едой.

  Совет №12 по фотосъемке еды Изучите основные правила композиции

  Композиция — это все. Узнайте о правиле третей или направляющих линиях , чтобы узнать, как составить более эстетически привлекательное изображение. Тем не менее, иногда весело нарушать правила. Есть много красивых фотографий еды, которые не соответствуют правилам.

  Важный совет по фотосъемке еды в путешествии . Примените сетку в своей камере (цифровой зеркальной фотокамере или мобильном телефоне). Это поможет вам скомпоновать кадр в соответствии с правилом третей.

  Мы любим посещать местные рынки. Ищите граффити или интересные фоны. Старайтесь быть на уровне глаз с объектом

  Совет № 13 по фуд-фото. Узнайте, как сделать Flatlay

  Flatlay — один из самых популярных трендов в фуд-фотографии. По сути, это означает съемку еды сверху с высоты птичьего полета. Легче сказать, чем сделать. Во-первых, обычно вам нужно забраться на стул, чтобы получить более высокую точку обзора. Даже в этом случае с мобильным телефоном удобнее, чем с профессиональной камерой, если только у вас нет специального оборудования, такого как штатив с горизонтальным креплением. В зависимости от источника света нужно следить за тенями (даже собственной тенью на снимках) с источником света сверху. Несколько ключевых замечаний, которые следует помнить при работе с плоской фотографией:

  • Фудстайлинг особенно важен, когда вы делаете плоский. Лучше всего начинать с одного блюда и добавлять вокруг него какие-то элементы. Будьте осторожны, чтобы не поместить в рамку слишком много предметов. Обычно мы начинаем с одного элемента, затем добавляем еще два элемента, а иногда и пять элементов.
  • Используйте реквизит , например красочную салфетку, солнцезащитные очки или вилки.
  • Однако помните, что просто проще – флэтлей работает как с чистым составом (с одним блюдом), так и с большим спредом. Будет намного проще, а иногда и красивее использовать минималистичный подход без каких-либо пищевых реквизитов. Негативное пространство может быть прекрасной вещью в фотографии.
  • Используйте широкоугольный объектив и короткофокусный объектив .
  • Убедитесь, что фокус находится на точке . Если все элементы находятся на одном уровне или высоте (между ними нет разницы высот), можно использовать относительно открытый проем. Если есть разница в высоте, нужно закрыть диафрагму (например, f8), чтобы убедиться, что все в фокусе. Кроме того, вам нужно быть особенно устойчивым, то есть использовать штатив при слабом освещении. Если вы используете ручную камеру, убедитесь, что выдержка составляет не менее 60 (а лучше 80–100). Вы можете поднять ISO, если вам нужно. Старайтесь быть максимально устойчивым во время выстрела.

  Совет по фотосъемке еды №14 Меняйте ракурсы

  Обычно, как только вы начинаете фотографировать еду, вы «застреваете» на определенной композиции или стиле, и все ваши фотографии еды выглядят одинаково. Попробуйте изменить ракурсы и свой художественный выбор. Делайте снимки сверху, а также сбоку. Сфотографируйте свое блюдо прямо с уровня глаз, то есть на уровне глаз с едой, но затем сделайте снимки под углом 45 градусов и в любом другом месте.

  Ищите интересные формы. Попробуйте обрезать предметы. Плоская еда идеально подходит для плоского макета.

  Совет №15 по фотосъемке еды Экспериментируйте с глубиной резкости (DOF)

  Проще говоря, «глубина резкости» означает, насколько размыт фон позади объекта вашего изображения. Используйте как мелкую, так и глубокую глубину резкости в своих путешествиях, потому что они служат разным целям. Неглубокой глубиной резкости вы выделяете блюдо или один аспект блюда (например, кусочек). С глубоким ГРИП вы также можете показать фон, атмосферу, дизайн и пространство ресторана.

  ГРИП зависит от диафрагмы, фокусного расстояния объектива и расстояния между объектом и фоном. Вообще говоря, вы можете добиться малой глубины резкости (когда в фокусе находится только объект или часть объекта, а все остальное размыто) с помощью:

  • Открытия диафрагмы – Чем меньше число, тем больше диафрагма и наоборот (например, 2,8 более открыта, чем 13). Однако будьте осторожны с открытой диафрагмой и убедитесь, что важные части вашего объекта находятся в фокусе, потому что иногда при открытой диафрагме в фокусе оказывается только небольшая часть тарелки. Это означает, что если вы хотите, чтобы ваша тарелка заполнила кадр, в большинстве случаев открытая диафрагма приведет к множеству размытых участков.
  • Использование большего фокусного расстояния —  Фокусное расстояние объектива — это расстояние между объективом и датчиком камеры, когда основной объект находится в фокусе. На зум-объективах числа на кольце зума указывают ваше фокусное расстояние. В объективе с фиксированным/постоянным фокусным расстоянием на оправе объектива указано фиксированное фокусное расстояние. Поэтому вам нужно выбрать более высокое число, например, 70 мм вместо 24 мм, чтобы добиться более мелкой глубины резкости.
  • Убедитесь, что за вашим объектом есть «поле» —  Если поставить тарелку близко к стене, добиться малой глубины резкости будет труднее или даже невозможно. У вас должно быть пространство позади вашего объекта и фона.

  Важный совет по фотосъемке еды в путешествиях . Вы также можете управлять глубиной резкости с помощью настроек телефона. Большинство мобильных телефонов имеют специальные настройки для фотосъемки еды, которые помогают размыть фон. Выберите ЕДА или ЖИВОЙ ФОКУСИРОВКА в Samsung (с ЖИВОЙ ФОКУСИРОВКОЙ вы можете регулировать размытость до и ПОСЛЕ того, как вы сделали снимок) или ПОРТРЕТ для пользователей iPhone. Узнайте больше о степени свободы здесь .

  Не очень фотогеничный фон Итак, мы попробовали плоскую планировку, изменили угол и выбрали «Живой фокус» для размытого фона.

  Совет №16 по фуд-фотографии. Снимайте как горизонтальные, так и вертикальные изображения

  Многие фуд-фотографы предпочитают вертикальные изображения. Тем не менее, нам нравится экспериментировать как с горизонтальными, так и с вертикальными изображениями . Иногда горизонтальное изображение лучше подходит для нашего блога (не говоря уже о избранном изображении).

  Совет по фотосъемке #17 Думайте вне кадра

  Скомпонуйте фотографию, чтобы поместить часть основного объекта за пределы кадра. Иногда это делает фотографию еды более интересной и художественной. Кроме того, если вы используете другие элементы или реквизит для еды, вы также можете разместить их частично за пределами кадра.

  Совет по фотосъемке еды № 18. Обратите внимание на фон

  Мы упоминали об этом раньше. Вам нужно обратить внимание на фон. Отображение фона может быть отличным способом передать атмосферу или окружение, поэтому включите его в свою фотосъемку еды в путешествии, если это фотогенично. Однако, даже если вы не хотите показывать фон, если вы не обратите на него внимание, вы можете по ошибке испортить кадр. Если вы столкнулись с фоном, не очень удобным для Instagram, измените угол камеры или, возможно, выберите мелкую глубину резкости и откройте диафрагму. Вы также можете попросить своего друга подержать тарелку, а его верхняя часть тела будет служить фоном. Креативность — ключ к потрясающим фотографиям из путешествий с едой.

  Совет по фуд-фотографии №19 Используйте руки в кадрах осторожно

  Художественное решение, включающее руки в фуд-фотографии, может оживить снимок и сделать его более динамичным. Однако вам нужно убедиться, что эти руки готовы к фото. Убедитесь, что ногти чистые, а руки расположены фотогенично. Изучите свою фотографию и сделайте еще один снимок, давая указания «модели руки».

  Совет по фотосъемке еды № 20 Подумайте о текстурах и цветах

  Текстуры и цвета являются важными элементами фуд-фотографии. Поскольку мы говорим о фотографии еды в путешествиях, многое не зависит от вас, но вы можете выделить текстуру вашей еды или попытаться включить другой элемент, чтобы придать текстуру фотографии еды. Что касается цветов, в большинстве случаев лучше придерживаться пары цветов и попытаться исключить слишком много цветов, убрав из кадра разрушительный элемент. Вы также можете поискать реквизит, который может добавить цвета к одномерной фотографии еды.

  Используйте фон, чтобы передать атмосферу. Умно подчеркните обстановкуГеометрические формы создают интересные фотографии Мы выделяем героя с неглубокой глубиной резкости, но также показываем красивый фон — дегустация оливкового масла в Истрии, Хорватия Текстура мускатного ореха с центральной композицией (иногда нарушайте правила третей)

  Совет № 21 по фотосъемке еды в путешествиях Поиск вдохновения

  Ищите вдохновение в Instagram, Pinterest или где-либо еще. Много раз, прежде чем снимать традиционную еду, мы просматриваем Интернет и выбираем несколько кадров, которые нам нравятся. Поиск вдохновения в другом месте может открыть ваш разум и заставить вас думать о композиции, которую вы бы не попробовали иначе. Самый простой способ сделать это — найти понравившихся фуд-блогеров и подписаться на их аккаунты.

  Совет №22 по фотосъемке еды в путешествии Развлекайтесь

  Не забывайте веселиться! Путешествие — это наслаждение моментом, поэтому не забудьте отложить камеру и заняться этим ароматным блюдом, пока оно не остыло. Особенно в условиях низкой освещенности сделайте несколько снимков на телефон, если нужно, и съешьте свою еду!

  Как вывести фотографии еды в путешествиях на новый уровень

  Совет № 23 по фуд-фотографии в путешествиях. Делайте домашнее задание

  Для нас фотографирование в путешествиях — это демонстрация местной культуры с помощью наших фотографий. Когда мы говорим о фотосъемке еды в путешествиях, мы заранее узнаем о местных гастрономических традициях и лучших местных блюдах, которые мы должны включить в свой список. Мы всегда ищем в Интернете вдохновляющие блоги, посвященные культуре и кулинарным традициям.

  Совет №24 по фотосъемке еды в путешествиях Не ограничивайтесь ресторанами

  Фотосъемка еды в путешествиях — это не только красиво оформленные фотографии ресторана. Сходите на местный продовольственный рынок, пройдите кулинарный мастер-класс, сфотографируйте традиционные блюда и, если сможете, сфотографируйте приготовление пищи. Сделайте домашнее задание (см. совет №23) и найдите такие места. Вы также можете обратиться за такими рекомендациями к своему отелю, водителю, гиду или просто к местному жителю, с которым вы встретитесь во время путешествия.

  Совет по фотосъемке № 25 Подумайте о цветных коллажах

  Подумайте о платформе, на которой вы собираетесь размещать фотографии из путешествий с едой. Мы любим создавать цветные коллажи для нашего блога и нашей ленты в Instagram. Мы пытаемся комбинировать изображения с похожей цветовой палитрой, чтобы показать различные аспекты мест, которые мы исследуем. Для нас это не только еда, но и люди, пейзажи, архитектура, ландшафт и многое другое.

  Когда вы фотографируете, например, ресторан, ищите фотогеничные уголки, которые подходят к вашей цветовой палитре и будут хорошо смотреться в коллаже. Если вы попытаетесь держать это в уме, вы начнете замечать похожие цвета и делать снимки на основе желаемой цветовой палитры. Используйте такие коллажи, чтобы запечатлеть атмосферу ресторана или места назначения. Красивый цветной коллаж может привлечь внимание любого, кто просматривает вашу работу.

  Подчеркните традиционные блюда Коллажи, подобранные по цвету Подумайте о симметрии

  Фотография еды в путешествиях – рекомендуемое оборудование и реквизит

  Советы и приемы, которые мы упомянули, не обязательно требуют какого-либо реквизита или специального оборудования, но иногда вы можете взять с собой некоторые из них:

  Штатив — для условий низкой освещенности, плоские планки (с горизонтальным кронштейном или центральной стойкой, которую можно перевернуть вверх дном). Другой вариант — получить GorillaPod, который определенно ограничен по сравнению с хорошим штативом, но его очень легко носить с собой, и он может дать вам приличный снимок (хотя вы ограничены своей композицией).

  Отражатель . Отражатели легко носить с собой, и они могут помочь вам с отражающимся светом из окна, чтобы заполнить тени и добавить больше света в ваш кадр. Есть разные размеры на выбор. У нас есть небольшой отражатель, который мы используем только для заполнения теней.

  Чистые носки – Да, чистые носки. Если вы хотите забраться на стул, чтобы сделать снимок сверху, не всем это понравится. Тем не менее, использование чистых носков может сделать владельца ресторана более склонным позволить вам сделать снимок сверху, поэтому носите с собой пару чистых носков.

  Дополнительные батареи – Всегда берите с собой дополнительные батареи.

  Карты памяти – всегда носите с собой хотя бы одну дополнительную карту памяти.

  Удобная сумка . Попробуйте носить с собой камеру и объектив в течение всего дня. Не говоря уже о другом объективе и, возможно, даже о штативе. Удобная сумка — лучшее, во что вы можете инвестировать. Мы рекомендуем покупать не слишком большой рюкзак.

  Мы надеемся, что наше руководство по фуд-фотографии для путешественников оказалось полезным.

  No related posts.