Горизонт в фотографии: Где расположить линию горизонта на фотографии

Содержание

Где расположить линию горизонта на фотографии

Фотография – процесс творческий, соответственно никаких четких правил, отступать от которых нельзя ни при каких условиях, здесь быть не может. Это касается и вопроса о месторасположении линии горизонта на снимке. Несмотря на растиражированное во многих источниках мнение о том, что наилучшее положение горизонта – треть от края кадра, а наихудшее – его центр, положение выбирают, исходя, в первую очередь, из соображений наилучшей композиции и личных предпочтений фотографа.

Линия горизонта – важный элемент снимка, ведь выбранная удачно, она не привлечет к себе внимания, а неверное ее положение отвлечет внимание от действительно важных элементов фото, зачастую погубив задумку автора. Существуют несколько советов, которые помогут начинающим определить, какое положение горизонта сделает снимок наиболее выигрышным.

Низкий горизонт

Такое положение линии горизонта делает верхнюю его часть доминирующей, а потому в ней должно быть что-то, что прикует к себе внимание зрителя.

Это может быть красочный закат, или причудливая форма облака. Однако стоит быть осторожным, делая небо центром композиции в случае, когда ничего заслуживающего внимания на нем нет.

Высокий горизонт

Положение линии горизонта, противоположное описанному выше. Разместив подобным образом горизонт, фотограф хочет подчеркнуть какие-то объекты на перднем плане, несущие смысловую нагрузку снимка. Небо в таком случае будет лишь достойным завершением фото.

Как в первом, так и во втором случаях, при последующей обработке снимков следует помнить об искажении близких к краю кадра вертикальных линий на снимках и исправлять его. Как правило, откорректировать выгнутые к центру, либо выходящие за края линии не представляет труда.

Горизонт в центре кадра

Выбрав для себя такое местоположение линии горизонта, следует быть предельно осторожным, ведь даже небольшое смещение в ту или иную сторону создаст у зрителя впечатление дисбаланса композиции на фото. Потому необходимо следить за размещением горизонта на этапе ретуширования фотографий, аккуратно выверяя его, чтобы ни одна часть фотографии не «перевешивала» другую. Наиболее выигрышным станет центральное расположение линии горизонта на фото с отражением. Тем более, что на последних нетрудно определить баланс между частями снимка.

Снимок будет более целостным, если какие-то объекты будут прерывать линию горизонта, как бы строя связь между верхней и нижней частями фото.

Без горизонта

Ну и наконец, стоит упомянуть о ситуации, когда пустое небо не добавит в композицию снимка ничего, кроме лишних утяжеляющих его линий. Стоит ли в таком случае помещать его в кадр, когда лучше сосредоточить внимание зрителя на деталях пейзажа? Ответ очевиден.

Выравниваем горизонт на фотографиях. — Блог PhotopointБлог Photopoint

Красивые восход и закат солнца на берегу моря могут быть увлекательными и давать заряд положительных эмоций на долгое время. У кого из нас нет таких фотографий? Делая эти воодушевленные снимки фотограф не всегда замечает, что на фотографии море начинает течь вниз из одного угла в другой по наклонной линии. Это то, что называется заваленным горизонтом. Может, конечно, вас это и не беспокоит, но ваши друзья, которые буду смотреть фотографии, могут заметить это в первую очередь. Друзья могут из вежливости промолчать и похвалить ваш снимок, но другое дело если вы захотите поделиться вашими фотографии в различных сообществах и форумах. Так как заваленный горизонт создает впечатление небрежно сделанного снимка, вам об этом сразу сообщат и потребуют «ровного» изображения. Что же делать, чтобы выровнять горизонт?

Автор:Тыну Линг

Штатив

Первое, что мы можем посоветовать — это использовать штатив. При использовании штатива (треноги) вам будет лучше видно, что попало в кадр. Таким образом вы получите и ровный горизонт и более хорошую композицию. И, если уделить этому достаточно внимания, то вы сможете получить идеально ровный горизонт и конечный результат будет превосходным. Так что штатив — это полезная вещь.

Уровень

Если вам кажется, что даже при использовании штатива, горизонт все еще получается заваленным, тогда вам на помощь придет водяной уровень. Этот маленький аксессуар крепится к гнезду для вспышки и его можно использовать как для горизонтального так и для вертикального кадра. Из ассортимента Photopoint мы бы посоветовали бы вам выбрать уровень BIG

1.6€ или Cullmann 73.5€. У них достаточно большие пузыри и поэтому их очень удобно использовать. Если пузырек находится точно между двумя линиями, то изображение по уровню и можете быть уверены, что горизонт находится на месте. Удобно и легко.

Photoshop

Если же вы сделали все возможное, но при просмотре фотографии на мониторе вам все еще кажется, что все не так, то на помощь приедт Photoshop. Для этого следует открыть фотографию и выбрать линейку View-Rulers или Ctr+R. После этого помещаем курсор мыши на начало изображения и, удерживая левую кнопку, проводит вспомогательную черту. Вспомогательную черту стоит проводить по горизонту, чтобы было видно завален он или нет.

Фото: Тыну Линг. Тут Photoshop подсказал нам, что изображение наклонено на 0,69 градусов.

Если да, то следующим шагом мы должны выбрать измерительный инструмент

(Measure Tool), который находится над увеличительным стеклом. Удерживая левую кнопку мыши проводим измерительную черту прямо по наклону горизонта. Как только вы сделали это, в меню выберите следующие действия — Image-Rotate Canvas-Arbitrary и тогда вы увидите, что Photoshop автоматически придаст изображению тот угол, при котором горизонт будет ровным.

Теперь не остается ничего другого как нажать на кнопку ОК и Photoshop правильно повернет вашу фотографию. При помощи вспомогательной линии мы можем еще раз проверить на самом ли деле все исправлено. Теперь вам нужно только обрезать лишние края фотографии при помощи инструмента Crop и вы получите свою красивую фотографию заката с прямым горизонтом. Вот как все просто.

Учитесь фотографировать при помощи онлайн-курсов.

На сайте Fotokurs.ee вы сможете получить знания от профессионалов, не покидая дома.

(1463)

[wpsr_facebook] [wpsr_plusone] [wpsr_retweet]

Artiklis kirjeldatud tooted:

B+W Skylight MRC 82mm Filter B+W Skylight MRC 82mm Tänu kergelt roosale värvile vähendab KR 1.5 Skylight filter päevavalguse sinakat tooni ning annab pildile üldise meeldiva sooja tooni. Tuntud ka Skylight (1A) nime all, on see filter asjalik algne… Тэги: Photoshop, горизонт, заваленный горизонт, исправить, как выровнять горизонт, как фотографировать, уровень, учебная статья, фотография, штатив
Категории: Статьи, ФотоУчеба, Чтиво

Где расположить линию горизонта на фотографии. Почему выровнять горизонт не так просто

Приветствую вас, уважаемые читатели! На связи с вами, Тимур Мустаев. Часто на разнообразных форумах и группах, посвященных разборке и оценке фотографий, можно встретить конструктивную критику, относительно линии горизонта, а именно ее завале.

Что такое линия горизонта, заваленный горизонт и как он, собственно, упал, давайте разбираться?

Официально завал — это несоблюдение параллелей между линией горизонта на фото и горизонталью монитора или экрана фотоаппарата.

Данная ошибка является довольно распространенной среди начинающих фотографов и не столь критична, как, например, неверно выставленное значение и , которое глобально влияет на конечный результат.

Впрочем, справедливости ради, важно указать, что завал горизонта может выступать как художественный прием, для придания особой выразительности снимка.

Естественно, данный прием не имеет никакого отношения к серии фотографий «я и моя кошка».

Что делать, чтобы избежать завала горизонта?

В новейших моделях фотоаппаратов можно встретить довольно полезную примочку — электронный уровень, который, как и строительный, выполняет одну и ту же функцию.

Если ваша техника не имеет таких полезностей, приобретите в специализированном магазине первый попавшийся LED уровень, установка которого производится в стандартный башмак, на место внешней вспышки.

Также многие фотоаппараты имеют маркеры и сетки в видоискателе, которые условно накладываются на предметы/объекты съемки и никак не отображаются в фотографии.

Этот метод позволяет не только правильно сориентироваться при расположении горизонта, но и верно произвести общую компоновку кадра.

Для людей, не ищущих легких путей, одним из самых элементарных и бюджетных способов получения ровной линии горизонта, является постоянное сравнение его с одной из границ экрана камеры.

Заваленный горизонт на фото, как исправить?

Если при просмотре отснятого материала вы обнаружили наличие данной ошибки на фото, придется прибегнуть к радикальному методу — удалению всех подобных снимков! Шучу!

Эта проблема легко решается в программе Photoshop.

Для этого:

Вставьте фото в программу.
Нажмите на клавишу С . Это инструмент рамка.
Крутите-вертите снимок в нужном направлении за круглую стрелочку (обычно располагается в углах фото) до достижения нужного результата.
Нажмите Enter для закрепления полученного результата.
Произведите кадрирование.
Сохраните фотографию.

Кстати, уделяя внимание удобству и выработанным привычкам, хочу сказать, что категорически не приемлю способ кадрирования в фотошопе и использую обычный, всеми известный Paint: открываю фото, выделяю нужную область, нажимаю «Обрезать», сохраняю.

В Paint имеется также функция поворота на определенное количество градусов в ту или иную сторону, для выравнивания горизонталей, но, как по мне, этот способ портит качество фотографии, и я его не использую.

Иные линии, участвующие в композиции

В продолжении темы не могу не упомянуть о различных линиях, участвующих в построении кадра или мешающих этому.

Чаще всего линии добавляют в фотографию жизнь, выражают динамику, указывают направление, ведут взгляд к главному объекту, подчеркивая его значимость.

Снимок, состоящий из горизонтальных, вертикальных и диагональных линий, сам по себе не может не заинтересовать зрителя.

Под линиями подразумеваются различные геометрические строения, отделка зданий, линии электропередач, железнодорожные пути, автомобильная трасса, дорожная разметка, аллеи и т.д. Даже полосатый кот, может отлично вписаться в кадр, и что-нибудь подчеркнуть.

Находить нужные линии довольно сложно, для всего нужна практика.

Фотографируя памятники или объекты архитектуры, обращайте внимание на окружающие линии. Они помогут донести сюжет фото до зрителя в лучшем свете.

В пейзажной фотографии горизонтальные линии символизируют состояние покоя: спящие люди, лес, поваленные деревья, «соприкосновение» неба и моря — слияние воедино — все это говорит о балансе, неком постоянстве и отсутствии времени.

Однако, снимок воплощающий буйство и многообразие линий может быть слишком перенасыщенным и скучным.

Поэтому, если вы снимаете береговую линию океана, соприкасающегося с небом, «затащите» в кадр какой-нибудь предмет, например, проплывающий корабль или заходящее солнце.

Важно, чтобы все гармонировало и дополняло друг друга.

При съемке пейзажей, портретов и архитектуры линию горизонта нежелательно располагать по центру. Стоит понимать, что это приведет к делению кадра на две части, а это недопустимо по правилу трети.

Теперь вы знаете, еще небольшие фишки которые знают фотографы. Перед заключением, хочу посоветовать курс — Цифровая зеркалка для новичка 2.0 . Благодаря ему вы многое что узнаете о своей зеркальной фотокамере. Как ее правильно настраивать, на какие настройки обращать внимание, что стоит учитывать и на что обращать внимание при фотографировании. Одним словом, вы перейдете со своим фотоаппаратом на «ТЫ». Советую данный видео курс, особенно новичкам.

Подписавшись на обновления блога и комментируя статьи, вы помогайте делать контент лучше! Не забывайтесь делиться материалом в социальных сетях.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Выравнивание горизонта кажется одной из простейших задач при работе со снимками. Конечно, большинство фотографов хотят получить прямой горизонт, но этот участок кадра обычно обделен вниманием. А почему он не должен быть обделен? Выровнять горизонт ведь очень просто, не так ли? На практике же может потребоваться намного больше усилий, чем многие могут подумать.

Нельзя просто положиться на «виртуальный горизонт» камеры или «автовыравнивание» в ПО для постобработки, ведь человеческое восприятие уровня горизонта более сложное.

Простые случаи

Иногда не возникает совершенно никаких проблем.

В ситуациях, когда горизонт совершенно плоский и вокруг него в кадре нет очевидных отвлекающих элементов — например, морских пейзажей или широких полей — аккуратно выровнять его не составит проблем.

Конечно, уровень горизонта важен и в таких случаях. Но его намного легче достичь и при этом не требуются какие-то дополнительные шаги. Потребуется внести разве что несколько мелких коррекций направления на этапе постобработки (включая коррекцию потенциальной дисторсии).

Nikon D800E + 24мм f/1.4 @ 24мм, ISO 100, 20 с, f/11.0

Однако, такие простые примеры встречаются реже, чем вам кажется. В большинстве случаев присутствует элемент, который заставляет горизонт выглядеть неровным или искривленным. В некоторых ситуациях выраженного горизонта вообще может не быть. Тогда понадобится совершенно другой подход.

Визуальный горизонт

У каждой фотографии есть так называемый визуальный горизонт — угол, при котором фотография кажется ровной.

В кадре визуальный горизонт не всегда согласуется с действительным. Другими словами, при съемке вы можете пользоваться пузырьковым уровнем и сделать идеально ровный снимок, но все равно будет казаться будто он наклонен. Такая же ситуация происходит с «виртуальным горизонтом» камеры, использование которого может привести к получению неровных фотографий (даже если он работает идеально).

В чем причина? Если отдаленные объекты, например, длинный косогор, проходящий вдоль кадра, расположены под углом, нужно рассматривать их как новый горизонт . Если они неровные, фотография не будет выглядеть ровной, хоть каким бы идеальным ни был реальный горизонт.

Nikon D800E + 105мм f/2.8 @ 105мм, ISO 100, 1/10, f/16.0

Как видите, эта фотография выглядит достаточно ровной. Однако, на отдаленном «горизонте» виден ступенчатый косогор и мне пришлось значительно выпрямлять финальный снимок, чтобы исправить восприятие фотографии. (Другими словами, визуальный горизонт не совпадал с «технически правильным».)

Еще более сложные случаи

В ситуации с неровным холмом большинство людей согласится, что нужно наклонить рамку для получения ровной фотографии. Но зачастую попадаются значительно более сложные задачи.

Иногда определенные визуальные элементы заставляют фотографию выглядеть наклоненной даже, если это не так. Например, горизонт фотографии ниже идеально прямой, но многим покажется, что он сильно наклонен (выше в левой части и ниже в правой):

Nikon D5100 + 18-55мм f/3.5-5.6 @ 32мм, ISO 100, 6 с, f/22.0

Вот точно та же фотография, но с горизонтальной линией. Я нарисовал ее немного ниже горизонта, чтобы всё было максимально очевидно:

Горизонт абсолютно ровный.

Откуда тогда взялся наклон в исходной фотографии?

В нашем случае ответ кроется в других линиях — волнах, омывающих берег. Из-за уклона пляжа волны кажутся скошенными. Поэтому получается так, что практически все визуальные направляющие указывают на то, что справа есть сильный наклон вниз. Единственная ровная линия — сам горизонт, который недостаточно визуально выделяется, чтобы перевесить контрпримеры на переднем плане.

Это не единственный случай, когда ровный горизонт может казаться нарушителем. При правильном подходе, визуальное восприятие человека очень легко обмануть. В качестве примера, посмотрите на фигуру ниже. Ясно видно, что она наклонена (левая сторона задрана вверх, а правая опущена вниз):

На самом деле всё не так. Эта фигура абсолютно ровная. Однако, большинству людей кажется, будто она расположена под углом, поскольку на локальном уровне мозг видит, как наклонен каждый элемент, и делает вывод, что общая фигура тоже неровная. Если закрасить все линии одним цветом и добавить направляющие, становится понятно, что на самом деле квадрат не наклонен:

Точно такая же ситуация с фотографиями. Даже если горизонт фотографии технически правильный (при сравнении его с горизонтальной линией, нарисованной в специальном ПО), это не значит, что он выглядит плоским. Определенные визуальные элементы могут так или иначе его исказить. Снова, опирайтесь на визуальный горизонт, так как это — лучший способ придать фотографии ощущение ровности.

Что можно сделать?

Есть элементы, которые препятствуют получению фотографии с идеально ровным горизонтом:

Неровный склон в кадре
Заметная дисторсия объектива
Простое отсутствие горизонта на некоторых фотографиях
Другие обманчивые перцептивные элементы

Что делать в таких, то есть почти во всех, случаях?

Я советую работать с визуальным горизонтом. Чаще всего фотографии должны выглядеть ровным, даже если с технической точки зрения это не так.

Для этого обращайте внимание на любые визуальные подсказки в кадре. Может это дерево, которое выглядит наклоненным? Или на переднем плане есть линии, влияющие на восприятие горизонта?

Не стоит слепо доверять функции «автовыравнивания» в вашей программе для постобработки, пузырьковому уровню и встроенному виртуальному горизонту камеры. Даже ровная линия вдоль горизонта не всегда срабатывает. Хоть эти техники и работают в определенных ситуациях, они совершенно бесполезны при коррекции визуального горизонта.

Есть еще один совет, о котором я хотел бы рассказать: во время постобработки горизонтально отразите фотографию. Глядя на зеркальную версию, вы по-новому увидите снимок и заметите потенциальные проблемы с горизонтом, которые до этого были не видны.

Зеркально отразите фотографию по горизонтали.

Помимо этого, я советую время от времени пересматривать старые фотографии и обращать внимание, до сих пор ли их горизонт кажется ровным. Таким образом, вы сможете окинуть свои работы свежим взглядом, не привыкая к ним и не начиная упускать недостатки.

Выводы

Достаточно ли этих советов, чтобы все фотографии выглядели ровными? По всей вероятности, нет. Выравнивание снимков и работа с визуальным горизонтом требует времени и практики. Я могу поспорить с заявлением, что никто не может полностью овладеть этой техникой, так как каждый человек воспринимает мир по-своему. (То, что для одного выглядит совершенно прямым, другому покажется неровным.)

Тем не менее, стоит попробовать. Во многих случаях неровный горизонт создает ощущение отсутствия профессионализма или спешки. Иногда этот эффект добавляется умышленно, тем самым сводя на нет суть этой статьи! Однако, большинство фотографов все же стараются получить прямой горизонт. Если вы тоже к ним относитесь, надеюсь, что мои советы вам помогут!

Это может показаться одним из самых простых действий в фотографии: выравнивание горизонта. Большинство фотографов старается, чтобы горизонт на фотоснимках был прямым, но обычно этому уделяется не особо пристальное внимание. А почему? Ну, потому что выравнивание горизонта — очень простая задача. Не так ли? На практике, однако, выравнивание видимой границы неба с землей требует большей осторожности, чем многие думают.

Вы не можете просто полагаться на «виртуальный горизонт» своей камеры или инструмент автоматического выпрямления при постобработке. Человеческое восприятие уровня горизонта — более сложно. Давайте разберемся по порядку.

Простые случаи

Иногда выравнивание горизонта вовсе не сложно. В ситуациях, когда он полностью ровный, вокруг нет очевидных отвлекающих факторов, например, морских пейзажей или больших полей. В такой ситуации откорректировать линию действительно просто.

Однако простые случаи попадаются намного реже, чем вы думаете. Чаще всего, что-то в снимаемой сцене приведет к тому, что горизонт окажется неровным или изогнутым. В от дельных случаях, возможно, даже не видно четкого горизонта. Эти ситуации делают проблему намного сложнее.

Перцептивный горизонт

Каждая фотография имеет свой перцептивный, или визуально воспринимаемый, горизонт — угол, под которым изображение выглядит ровно.

Перцептивный горизонт не всегда согласуется с реальным горизонтом. Другими словами, — это когда вы используете пузырьковый уровень на верхней части своей камеры, и он говорит, что изображение полностью ровное, но ваши фотографии визуально воспринимаются сильно наклоненными. То же самое можно сказать и о виртуальном горизонте в камере, который уверяет фотографа не верить глазам своим и считать заваливший весь снимок на бок ровной ограничивающей линией.

Причина? Если удаленные объекты на вашей фотографии наклонены, например, как на фотографии ниже, где длинная гряда проходит посредине кадра, они должны функционировать в качестве новой горизонтальной линии. Если это не так, ваше фото не будет выглядеть ровным, независимо от того, насколько хорошо вы выравнивали камеру относительно реального горизонта в снимаемой сцене.

Нужно помнить, что визуально воспринимаемый горизонт не всегда соответствует «технически правильному» горизонту.

Более сложные случаи

Большинство фотографов соглашаются, что когда на фотоснимке присутствует неравномерная холмистая , необходимо наклонять камеру, чтобы изображение выравнивалось. Но у фотографов-пейзажистов возникают ситуации намного сложнее.

Иногда совершенно другие визуальные сигналы могут сделать фото наклонным. Например, снимок ниже красноречиво демонстрирует это, так как горизонт на фотографии ровный, но для многих людей изображение будет иметь сильный наклон.

Вот эта же фотография с наложенной горизонтальной линией. Линия отмечена немного ниже горизонта, чтобы лучшим образом проиллюстрировать все вышесказанного.

Если вы видите четкий наклон в исходном изображении, о чем это говорит? В случае, который мы рассматриваем, ответ располагается на другом уровне фотографии — визуальный горизонт фиксируется по волнам, вымывающимся на берег. Из-за наклонной природы пляжа и эти линии кажутся наклонными. Таким образом получается, что каждый визуальный сигнал на фотографии говорит зрителю о том, что изображение слишком наклонено вправо вниз. Единственная линия, которая кажется плоской, — это сам горизонт, который недостаточно силен, чтобы перевесить все контрпримеры на переднем плане.

Это не единственный случай, когда сложно понять что же выступает истинным горизонтом на снимке. Человеческую визуальную систему легко обмануть, если сделать все правильно. Взгляните на рисунок ниже. Вы видите четкий наклон (верх налево, низ направо).

На самом деле это не так. Данное изображение полностью ровное, но подавляющее большинство людей увидят в нем неоспоримый наклон, так как мозг человека видит по отдельности каждый сегмент и воспринимает его наклонным, что и создает впечатление общей наклоненности.

Приведенный пример ничем не отличается от фотографий. Даже если горизонт в вашей фотографии является технически ровным, соответствующим ориентировочным линиям в программе для постобработки, это вовсе не означает, что линия горизонта и выглядит ровно.

Что можно посоветовать начинающим фотографам? Приспосабливайтесь к визуально воспринимаемому горизонту, так как это лучший способ сделать свои фото интересными для постороннего зрителя.

Какие еще возникают ситуации, влияющие на возможность выровнять горизонт?

Общий неравномерный наклон в снимаемой сцене.
Заметное искажение объектива.
Простое отсутствие горизонта в некоторых изображениях.
Другие обманчивые визуальные линии.

Что вы можете сделать в таких случаях, то есть в большинстве случаев?

Рекомендации следующие: стремиться к передаче визуальной линии горизонта, а не технической. В большинстве случаев вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели ровно, даже если технически ровными они не являются. Чтобы добиться подобного результата, следите внимательно за любыми линиями, которые попадают в ваш кадр. Вполне вероятно, что в вашей композиции есть дерево, которое будет казаться наклонным, или полоски на переднем плане, влияющие на кажущуюся прямолинейность изображения.

Не используйте слепо опцию «автоматического выпрямления» в своем программном обеспечении при постобработке изображения. То же самое касается пузырькового уровня или линий виртуального горизонта в камере. Даже рисование горизонтальной линии на ЖК-экране для выравнивания изображения не будет стопроцентно надежным. И хотя эти методы работают в определенных ситуациях, они определенно не всегда будут соответствовать перцептуальному горизонту.

Еще один совет, который стоит упомянуть: попробуйте зеркально отразить изображение в горизонтальной плоскости при постредактировании. Посмотрев на новую версию, вы увидите фотографию в новом свете, включая потенциальные проблемы с горизонтом, который могли и не заметить изначально.

Отразите фотографию зеркально по горизонтали

Кроме того, стоит периодически пересматривать свои старые фотографии и проверять выглядит ли на них горизонт ровным и горизонтальным. Посмотрев свежим взглядом вы сможете оценить свои усилия и получившуюся работу и понять не стали ли недостатки кочевать из работы в работу.

Достаточно ли этих советов, чтобы все ваши фотографии стали выглядеть ровненькими? По всей видимости, нет. Выравнивание своих снимков в соответствии с визуальным горизонтом, требует некоторого времени и практики для освоения. На самом деле, наверное, стоит признать, что советы не могут помочь всем безусловно. Каждый человек видит мир по-своему. (То, что выглядит абсолютно ровным для вас может показаться наклонным кому-то другому.)

Тем не менее, стоит попробовать. Заваленный горизонт во многих случаях будет свидетельствовать о непрофессионализме или спешке. Неровный горизонт иногда и только иногда выступает в роли фишки и специально задуманного нюанса. А для большинства фотографов ровная, четко горизонтальная линия соединения неба с землей — то, что нужно. Не забывайте об этом, когда собираетесь снимать, например, пейзажную фотографию.

В предыдущих главах было много сказано о технических аспектах художественной фотосъемки. Мы начали с азов фотографии, таких как выдержка, диафрагма, экспозиция и прочих базовых понятий, затем познакомились с фокусным расстоянием и перспективой, глубиной резко изображаемого пространства, светом и тенью. Все это, безусловно очень важно, однако, есть еще одна вещь, без которой все эти знания не имеют смысла. Взгляните на эти снимки — они взяты из социальных сетей, стояли как аватары пользователей (что говорит о том, что кто-то эти фотографии считал весьма удачными). По понятным причинам, лица с фотографий убраны:

Очевидно, это фотография сделана во время путешествия по пригородам Санкт-Петербурга (выдает характерный постамент с гербом). Но где это сфотографировано, и на фоне чего этого человека фотографировали? Не понятно! Памятнику обрезали голову, здание на заднем плане валится вправо, все объекты переднего плана почему-то сгрудились в левом нижнем углу. Еще пример…

Красивая и стройная девушка, очевидно, специально готовилась к фотосессии — накрасилась, красиво оделась… А смотришь на эту фотографию и начинаешь вместо модели рассматривать плюшевого медведя, занавески, телевизор, стоящие в вазе засушенные растения, рисунок на паласе…

Вот еще изображение из чьего-то домашнего альбома — из него даже сделали «демотиватор».

Подобных примеров можно привести тысячи, но суть у них одна — «фотографы», которые делали эти фотоснимки не имеют ни малейшего понятия о такой вещи как композиция.

Композиция – это гармоничное сочетание и взаимодействие объектов в поле кадра.

Прежде чем говорить о правилах построения композиции, следует научиться как-то классифицировать объекты в кадре по степени их значимости. Это нужно для того, чтобы при первичной компоновке кадра наиболее значимым объектам достались более выигрышные места (которые подчеркнут эту значимость).

Итак, объекты в кадре делятся на две категории:

Главные (ключевые)
Второстепенные объекты (элементы среды, фона)

Посмотрим несколько примеров фотографий и выясним, что же такое ключевые объекты на конкретных примерах.

На этой фотографии безо всяких комментариев ясно, что главный объект — электричка, стоящая слева от платформы. Она видна нам с «лицевой» части, то есть с наиболее выигрышного ракурса. Заметьте, что справа от платформы стоит точно такой же состав, но мы видим только его бок, поэтому он воспринимается как второстепенный объект, который всего лишь уравновешивает фотографию. Остальные объекты — платформа, столбы, пешеходный мост — это элементы среды. Если бы их не было, то это была бы просто фотография электрички. Но благодаря составлению композиции из главного и второстепенных объектов мы получили вполне гармоничную фотографию железнодорожной станции целиком.

Главных объектов может быть и несколько.

На этой вечерней деревенской фотографии присутствуют два главных объекта — дом со светящимися окнами и уличный фонарь. Обратите внимание, на то, как они расположены — практически симметрично относительно центра и направлены друг к другу. Таким образом, опять же получается сбалансированная устойчивая композиция.

Ниже приведен пример фотографии с тремя ключевыми объектами:

Легко догадаться, что объекты — колоски на переднем плане (объект может и составным!), силуэты деревьев (тоже составной объект) и солнце на заднем плане.

Фотографии с большим количеством ключевых объектов в композиции часто воспринимаются излишне перегруженными, поэтому злоупотреблять количеством не стоит.

На первом этапе ваша цель — научиться составлять гармоничные композиции, из одного, двух и трех ключевых объектов. В этом вам помогут два несложных правила…

Правило третей

Когда у нас 1 или 2 ключевых объекта, для составления композиции замечательно подходит правило третей. Оно очень простое — кадр делится на 3 равных части по горизонтали и по вертикали. Точки пересечения линий — так называемые зрительные центры . В них-то и размещаются ключевые объекты и к ним же «привязывается» линия горизонта.

Когда мы имеем дело с тремя ключевыми объектами, их следует выстроить либо по диагонали, либо по зигзагу — главное, чтобы эти линии уходили «вглубь» кадра и увлекали за собой внимание зрителя:

На приведенной выше фотографии ключевыми объектами являются два цветущих желтых куста и большое облако в правой части.

Правило трех треугольников

Еще одна композиция из трех объектов, они выстроены по уходящему вдаль зигзагу. В подобных случаях удобно применять правило трех треугольников — мыслено рисуем одну диагональ и проводим перпендикулярно ей из угла еще одну линию, как бы разбивая кадр на 3 прямоугольных треугольника. Каждый объект расположен в отдельном треугольнике.

Возможны разные варианты построения подобной схемы — кадр может делиться и по другой диагонали. Также правило 3 треугольников работает для вертикальных кадров.

При составлении более сложных композиций с большим количеством объектов основная надежда только на собственный художественный вкус и чутье, универсальных рецептов просто нет…

Как располагать горизонт — сверху, снизу или по середине?

Все зависит от того, на чем вы хотите сделать акцент. Если в пейзажной композиции первичен передний план, то горизонт следует располагать ближе к верхнему краю кадра (на уровне 1/3 сверху), если хочется сделать акцент на дальнем плане или небе, то горизонт следует располагать в нижней части кадра (примерно на уровне 2/3 сверху).

Верхний горизонт (для сюжетов с подчеркнутым передним планом)

Нижний горизонт (когда больше внимания нужно уделить заднему плану, либо когда передний план просто отсутствует)

С верхним и нижним горизонтом все достаточно просто. Осталось только научиться не заваливать его вправо и влево, чтобы горизонт был горизонтальным (равно как и масло масляное:)

Горизонт посередине — отступление от общепринятых правил композиции или полезный художественный прием?

Возможно, вам уже приходилось читать или слышать, что следует любыми способами избегать горизонта посередине кадра. По крайней мере, во многих учебниках серединный горизонт характеризуется как недостаток в композиции. Но, фотография — не физика и не математика! От правил можно и нужно отступать. Но, все же делать это следует с осторожностью, тщательно взвесив все за и против.

Долгое время я был противником серединного горизонта в пейзаже, однако, относительно недавно изменил свое мнение на этот счет. Основным поводом для этого стало пополнение моего арсенала сверхширокоугольным объективом с фокусным расстоянием 14 мм (). За небольшой промежуток времени с этим объективом было сделано немало удачных фотографий, горизонт на которых располагался, как будто в насмешку над всеми правилами и канонами, ровно посередине кадра. Вот несколько примеров:

Гороховец, вид с Лысой горы:

Вечер в Ворсме (1):

Вечер в Ворсме (2):

Я пытался понять, почему серединный горизонт на этих фотографиях абсолютно не режет глаз, а наоборот, обеспечивает некий эффект присутствия? И, похоже, выяснил это…

Объектив 14 мм на полном кадре имеет угол поля зрения, сопоставимый с углом зрения человека (2 глазами, с учетом периферийного зрения) — 115-120 градусов. В обычном состоянии мы держим голову прямо и, совершенно очевидно, что линию горизонта мы привыкли видеть посередине! Вот и вся разгадка. Именно поэтому, на фотографиях, сделанных с таким широким углом охвата линия горизонта, делящая кадр пополам — вполне разумный композиционный ход.

Из этого можно сделать смелый вывод, что классические правила композиции (пришедшие в фотографию из живописи) на сверхширокоугольных объективах не так уж незыблемы! Все равно что геометрия Евклида и геометрия Лобачевского, либо классическая механика и квантовая:)

Но вот вопрос — стоит ли использовать серединный горизонт с более традиционной оптикой? Попробуем взять одну из фотографий и сделать ее кроп, соответствующий, скажем, фокусному расстоянию 28 мм. ..

Вариант 1: горизонт посередине

И два других варианта — композиция соответствует и правилу третей и правилу 3 треугольников (с небольшой натяжкой):

Вариант 2: нижний горизонт

Вариант 3: верхний горизонт

Что мы видим? Первый вариант выглядит довольно куце и незаконченно — вроде бы и передний план есть, но он сильно обрезан, а небо при этом абсолютно пустое! Но стоит сместить кадр чуть выше или чуть ниже (2 и 3 варианты), мы получаем вполне гармоничные и законченные композиции. С увеличением фокусного расстояния все встало на свои места — снова работает правило третей!

В редких случаях серединный горизонт оправдан и на «традиционных» объективах. В основном, когда происходит съемка объектов, отражающихся в спокойной воде.

В остальных случаях горизонт посередине кадра лучше, действительно, избегать.

Контрольное задание

Попрактикуйтесь в составлении пейзажных композиций из 1,2,3 объектов по правилам «третей» и «3 треугольников». Обязательно используйте знания, полученные вами во время прочтения предыдущих глав! Выберите интересное место и подходящее время для съемок. Если все сделаете правильно, вероятность получения красивых художественных фотографий будет весьма высока. Удачных съемок!

Фотография — процесс творческий, соответственно никаких четких правил, отступать от которых нельзя ни при каких условиях, здесь быть не может. Это касается и вопроса о месторасположении линии горизонта на снимке. Несмотря на растиражированное во многих источниках мнение о том, что наилучшее положение горизонта — треть от края кадра, а наихудшее — его центр, положение выбирают, исходя, в первую очередь, из соображений наилучшей композиции и личных предпочтений фотографа.

Линия горизонта — важный элемент снимка, ведь выбранная удачно, она не привлечет к себе внимания, а неверное ее положение отвлечет внимание от действительно важных элементов фото, зачастую погубив задумку автора. Существуют несколько советов, которые помогут начинающим определить, какое положение горизонта сделает снимок наиболее выигрышным.

Низкий горизонт

Такое положение линии горизонта делает верхнюю его часть доминирующей, а потому в ней должно быть что-то, что прикует к себе внимание зрителя. Это может быть красочный закат, или причудливая форма облака. Однако стоит быть осторожным, делая небо центром композиции в случае, когда ничего заслуживающего внимания на нем нет.

Высокий горизонт

Горизонт в центре кадра

Без горизонта

Выравниваем горизонт на фото. Урок Photoshop

Многие не замечают на своих фото (в основном пейзажных), что горизонт находится под углом, да потому, что им это не бросается в глаза. И если сам снимок стоящий, то это здорово может испортить его, а покажите такое фото профессионалу. …для них это как красная тряпка на быка….заклюют…Конечно если это не задумка фотографа снять обычный сюжет под необычным углом, но если это стандартный пейзаж, то горизонт следует выровнять, возьмите это себе за правило, это как хороший тон.

Выравнивать мы его будем в Photoshop (эта программа должна стать для вас незаменимым помощником). Итак приступим, это просто и делается в пару кликов.

Открываем наше фото в Photoshop, и сразу наводим курсор на инструмент «пипетка», он имеет значок пипетки, и жмем правую клавишу мыши

В выпавшем меню выбираем инструмент «Ruller tool», он имеет значек линейки (картинка кликабельна)

Далее наводим перекрестие курсора на правый край линии горизонта и, нажав и удерживая левую кнопку мыши ведем курсор до дальней левой точки линии горизонта (если таковой не видно, то можно «стрельнуть» по любой ровной горизонтальной поверхности). (картинка кликабельна)

Далее выбираем в верхнем меню Image/Rotate Canvas/Arbitrary (картинка кликабельна)

В появившемся окне показаны кол-во градусов на которое нужно повернуть изображение, (высчитывается автоматически). Здесь просто жмем ОК (картинка кликабельна)

Горизонт нашей картинки выровнялся, теперь но сама края фотографии теперь кривые

Исправим это кадрированием. Выбираем инструмент «Кадрирование» и выделяем нужную область. (картинка кликабельна)

Вот итоговая картинка с ровным горизонтом. (картинка кликабельна)

ИТОГ: Вы наверняка заметили, что кадрирование в этой ситуации «съедает» много деталей на фото, следовательно старайтесь снимать пейзажи ровнее, ведь чем больше угол отклонения, тем больше съест кадрирование. На этом все. Удачных вам снимков.

Автор: Александр Ипполитов

Где расположить линию горизонта на фотографии. Как исправить заваленный горизонт

Что нужно знать для того, чтобы не завалить горизонт, фотографируя архитектуру и различные здания.

Фотографируя здания, следует следить за тем, чтобы высокие здания не подвергались искажению, превращаясь в подобия пирамид. Чаще всего начинающие фотографы допускают ошибку при съемке широкоугольными объективами. Они заваливают горизонт, вследствие чего здания становятся похожими на Пизанскую башню.

Чтобы избежать этой ошибки есть четыре способа.

Первый способ — фотографирование объекта с точки, возвышающейся над уровнем земли. Снимать можно из окна, с балкона или крыши здания.

Второй способ — увеличение площади переднего плана. На переднем плане можно расположить какой либо объект. Это может быть обычная лужа или небольшой кустарник, различные предметы и приборы. Эти дополнительные объекты должны гармонично вписываться в общий кадр. Многие знаменитые фотографы пользуются этим приёмом. Можно часто встретить снимки зданий, сделанные с другой стороны дороги или даже с другого берега реки или парка.

Третий способ — постобработка в Фотошопе позволит исправить заваленный горизонт или геометрические искажения, но часто на все 100% исправить кадр не удается.

Для предотвращения порчи кадров нужно учиться снимать хорошо с самого начала, а не надеяться на Фотошоп.

Четвертый способ — применение в съемке специальных тилт-шифт объективов. Этот способ подойдет не всем, так как такие объективы стоят не дешево, и они не слишком распространены, однако они позволяют избавиться от геометрических искажений на стадии фотографирования.

При фотографировании городских пейзажей может быть очень полезной функция отображения сетки на экране камеры. Благодаря этой сетке очень просто заметить малейшие отклонения от линии горизонта.

Избегать заваленного горизонта стоит там, где его не должно быть. Именно так, ведь наклон линии горизонта является впечатляющим художественным эффектом, который работает на раскрытие замысла фотографа, однако этим приёмом следует пользоваться аккуратно и обдуманно.

Линия горизонта является важным композиционным элементом фотографии. Если во время экспонирования кадра Ваша фотокамера будет наклонена, то Вы получите кадр с так называемым заваленным горизонтом, когда объекты в кадре как бы заваливаются в сторону. Это одна из наиболее распространенных ошибок начинающих любителей фотографии. Впрочем, заваленный горизонт можно всегда при необходимости выровнять в любом графическом редакторе, хоть и с некоторым ухудшением качества картинки. А вот вопрос, как правильно располагать горизонт в кадре, чтобы сделать снимок наиболее выигрышным для зрителя, кажется, куда более сложным. Неверное расположение горизонта может отвлечь внимание зрителя от наиболее важных и интересных деталей, загубив, тем самым, всю идея фото.

В теории фотографии существует несколько основополагающих правил, одно из которых касается и расположения линии горизонта. Это правило гласит, что нельзя размещать линию горизонта прямо в центре кадра, а лучше расположить ее на расстоянии примерно одной трети от границ снимка. То есть иными словами линию горизонта нужно размещать ближе к низу или верху кадра, ориентируясь по сетке.

Однако, как известно, любое правило имеет свои исключения. Что уж говорить о таком творческом занятии, как фотография. Следование этому правилу далеко не всегда является оптимальным решением. Выбор расположения линии горизонта в кадре (сверху, снизу или посередине) будет зависеть от того, что Вы хотите снять и на что хотите акцентировать основное внимание зрителя. В этой связи можно более подробно остановиться на том, какое расположение горизонта будет предпочтительным в той или иной ситуации:

Горизонт ближе к нижней части кадра

Один из наиболее часто встречающихся и распространённых вариантов расположения линии горизонта– это нижний горизонт. Благодаря размещению горизонта ближе к нижней части фотоизображения, верхняя область снимка становится доминирующей. Она то и притягивает внимание зрителя. Выбор нижнего горизонта выглядит наиболее целесообразным, если Вам требуется уделить большее внимание заднему плану или когда передний план на снимке просто отсутствует.

В пейзажной фотосъемке такой прием часто используется, если фотограф хочет показать зрителю завораживающее по своей красоте небо, потрясающий закат или облака причудливой формы. Не нужно размещать линию горизонта слишком низко, если в верхней области кадра нет ничего, что может заинтересовать зрителя. Это сделает фотографию довольно скучной и не выразительной по своему содержанию. Например, далеко не всегда пустое голубое небо может смотреться интересно и привлекательно, поэтому имеет смысл несколько поднять линию горизонта.

— Линия горизонта ближе к верхней части кадра

Противоположный вариант – когда линия горизонта размещается ближе к верхней границе кадра. Это хорошее решение для тех фотографий, где Вам нужно особо подчеркнуть передний план. Ведь в данном случае доминирующей в композиции уже становится нижняя область фотоизображения. Небо или закат на заднем плане станут лишь дополнением к снимку. Высокий горизонт предпочтителен, когда на переднем плане присутствуют какие-либо интересные объекты или детали, несущие в себе определенную смысловую нагрузку.

Горизонт ближе к верхней части кадра

С верхним и нижним горизонтом необходимо помнить о вертикальных линиях, размещающихся у границ снимка. Это могут быть деревья или архитектурные сооружения. Из-за размещения горизонта эти линии могут получиться вогнутыми по направлению к центру, либо, наоборот, будут выгибаться за границы кадра. Исправить эти возможные недостатки можно в процессе постобработки изображения.

Интересный вариант, который является, как мы уже выяснили, отступлением от общепринятых правил построения композиции. Основная сложность, с которой сталкивается фотограф, размещая линия горизонта по центру кадра – это несбалансированность фотографии, то есть когда одна часть кадра будет визуально «перевешивать» другую. На практике бывает довольно трудно определить правильный баланс фотографии, поэтому такое расположение горизонта следует использовать только в исключительных случаях, когда этого требует общая идея снимка. Например, наиболее выигрышно размещение горизонта посередине будет смотреться на фотографиях с отражением, где изначально гораздо легче получить сбалансированную композицию.

Кроме того, в такой ситуации снимок будет смотреться еще более интересным и привлекательным, если линия горизонта будет прерываться какими-либо объектами, например, идущими от земной поверхности к небу. Это могут быть деревья, столбики, сооружения. За счет них выстроится определенная взаимосвязь между верхней и нижней областью изображения. При использовании центрального расположения следует быть предельно аккуратным: горизонт должен размещаться строго по центру кадра, а не чуть-чуть выше или ниже. В противном случае это усугубит целостное восприятие фотографии. Если Вы решили задуматься о размещении линии горизонта по центру кадра, то помните, что правила композиции вполне можно нарушать, но делать это необходимо обдуманно, взвешивая все за и против.

А можно ли снимать в пейзажной или архитектурной фотографии вообще без горизонта? Например, понятие горизонта при съемке в закрытом помещении, в принципе, само по себе бессмысленно. Разумеется, это возможно и более того во многих случаях вполне оправданно. Зачем разбивать снимок линией горизонта, если голубое небо не способно внести в композицию кадра ничего интересного, лишь визуально утяжелив фотографию. В этой ситуации рекомендуется сосредоточиться на отдельных деталях ландшафта, просто оставив линию горизонта вне кадра.

Итак, выбор размещения линии горизонта целиком зависит от того, что Вы хотите получить и на чем акцентировать основное внимание зрителя. Например, если Вы планируете обратить внимание на яркий передний план, то линию горизонта следует расположить сверху на расстоянии одной трети от границ кадра. Если же хочется сделать акцент на заднем плане, то выбирайте нижний горизонт. В некоторых случаях выгодно использовать центральное расположение, но важно, чтобы отдельные области фотоизображения оказались сбалансированными.

Касательно линии горизонта существует только одна рекомендация, адресованная любителям фотографии. Прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, лишний раз подумайте над композицией фотографии и оцените кадр по видоискателю или ЖК-дисплею. Потратьте немного свободного времени на то, чтобы подвигать камеру вверх-вниз и вправо-влево для определения наиболее удачного ракурса и выигрышного положения линии горизонта. Это позволит избежать ошибок, способных испортить впечатление от фотографии. Проблему же заваленного горизонта поможет решить электроника. Благо во многих современных цифровых камерах существует функция электронного уровня для облегчения выравнивания аппарата.

На самом деле вопрос о том, как правильно располагать линию горизонта на снимке, во многом дискуссионный. Все зависит не только от композиционных правил, но еще и от личных предпочтений фотографа, а также от его творческой задумки. Иногда даже фотография с заваленным горизонтом, которая противоречит всем общепринятым правилам композиции, может производить невероятно сильное впечатление на зрителей.

Очень часто в сети можно встретить расхожую фразу, которой, по мнению многих, можно «раскритиковать» практически любую фотографию: «Горизонт завален!»

– Горизонт завален! – восклицают восторженные «критики», убежденные в своей правоте. Но всегда ли они правы? Давайте разберемся.

Да, именно «завал» горизонта всегда выглядит некомфортно и не выразительно. Чаще всего «завал» выглядит, как невнятный, неуверенный наклон, который никак не участвует в композиционном решении кадра. Очень часто подобные кадры могут вообще не иметь никакого композиционного решения и являться просто сканом окружающего пространства. А «красиво» может получиться случайно, из-за совпадения съемочных условий и настроек камеры. Такое иногда бывает.

Но не следует путать «завал» с намеренным наклоном, который иногда вводится в кадр и делает снимок более оживленным.

Ни для кого не секрет, что вертикальные и особенно горизонтальные линии придают изображению статичности и наполняют сюжет определенным спокойствием. Но далеко не всегда это решение нам подходит, особенно, если мы хотим наполнить снимок динамикой.

Таким образом, именно наклонные линии позволят придать снимку оживленности и создадут ощущение движения в кадре. Естественно, движение ради «движения» кадр тоже не улучшит и это решение должно всегда подкрепляться конкретной идеей, в которой динамика будет являться основой. Это может быть, например, какое-то активное действие в кадре или динамично развивающийся сюжет.

Следует также помнить, что если мы используем наклон в кадре, то он должен быть явным, выразительным и организованным. Ведь именно этим наклон и отличается от завала. Любой наклон — это всегда намеренное действие, а «завал» — самопроизвольное и неконтролируемое. В этом заключается основная разница между этими двумя, на первый взгляд, схожими понятиями.

Подробнее, о вариантах использования этих приемов и практическом их применении, я рассказываю на своих лекциях по композиции в Киевской Школе Фотографии . На этих занятиях мы детально разбираем когда и что уместно, в какую сторону лучше и в каких случаях, а также, самое главное, когда это нужно сделать. Ведь далеко не всегда новый изученный прием может работать с пользой и момент корректности тоже очень важен.

Поэтому, всегда с радостью ждем всех желающих к нам присоединиться и желаем вам прогрессивного творческого роста и новых идей!

Вопрос о том, где нужно располагать горизонт на снимке, может вызывать разногласия, как с композиционной точки зрения, так и с точки зрения личных предпочтений. Если разместить линию горизонта правильно, то она или сделает композицию лучше, или не будет привлекать к себе внимания. А вот если разместить её неудачно, она может оттягивать внимание зрителя от действительно интересных элементов фотографии.
Одно из основных «правил» о расположении линии горизонта, с которым можно столкнуться во многих письменных источниках, говорит о том, что вам никогда не стоит помещать линию горизонта в центр кадра, лучше оставить её на одной трети от края кадра. Как и в случае с большинством правил, существует много ситуаций, когда на данное правило можно без зазрения совести закрыть глаза, так что вот несколько принципов, которые помогут вам определить в какой части вашей фотографии лучше расположить линию горизонта.

Низкий горизонт

Размещение линии горизонта ближе к нижней части фотографии – это отличный способ подчеркнуть эффектное небо. Оставив горизонт в нижней части кадра, вы делаете верхнюю часть изображения более приоритетной, поэтому в идеале вам нужно, чтобы в ней было что-то, что захватит внимание зрителя. Не размещайте горизонт низко, если на небе нет ничего, потому что в таком случае вы оставите более половины кадра для пустого голубого неба, что не сможет надолго заинтересовать людей, смотрящих на снимок.

Низкий горизонт даёт небу возможность доминировать на фотографии, помогая подчёркнуть движение облаков.

Высокий горизонт

В противоположность сказанному ранее, размещение линии горизонта ближе к верхней части кадра позволяет доминировать нижней части фотографии, что в свою очередь даёт вам возможность выделить детали на переднем плане и провести взгляд зрителя через них к небу.

Пустое небо и передний план, на котором есть много деталей, делают выбор того, где разместить на фотографии горизонт, очень простым.

В обоих из описанных выше случаев, не забывайте об искажении любых вертикальных линий, которые находятся у края кадра (например, деревья, здания). Линии либо окажутся вогнутыми по направлению к центру фотографии, либо будут выгибаться за края, поэтому, возможно, придётся поработать над ними на этапе постобработки.

Горизонт в центре кадра

Это, наверное, самый сложный тип расположения горизонта с точки зрения композиции. Когда линия горизонта находится настолько близко к центру кадра, велика вероятность того, что сцена будет выглядеть несбалансированной. Если вы собираетесь делать подобные снимки, следите за тем, чтобы линия горизонта находилась точно по центру кадра. Если она будет расположена чуть-чуть выше или чуть-чуть ниже, то, скорее всего, будет создаваться впечатление, что вы хотели сделать фотографию с линией горизонта в центре кадра, но не были достаточно аккуратны либо во время работы над композицией, либо при обрезке кадра.
Линия горизонта в центре кадра очень хорошо смотрится на фотографиях с отражением, ведь на подобных снимках изначально очень легко получить сбалансированную композицию.

Расположение линии горизонта в центре может отлично сработать при съёмке отражений.

Также, если кадр будет разделён линией горизонта пополам, желательно следить за тем, чтобы на снимке находилось что-нибудь, что прерывает линию горизонта (идущее от земли к небу). Благодаря этому удастся сохранить связь между двумя половинами фотографии.

Два столбика, прерывающих линию горизонта на данной фотографии, помогают связать небо и передний план, чтобы они не воспринимались как два отдельных элемента.

Без горизонта

В разговоре о размещении линии горизонта стоит упомянуть опцию отсутствия этой самой линии на фотографии. Если небо не добавляет ничего к сцене, которую вы видите перед собой, подумайте над тем, чтобы оставить его вне кадра и сконцентрироваться лишь на деталях ландшафта.

Вы можете вообще убрать линию горизонта со своей фотографии и сконцентрироваться на деталях ландшафта.

Ну, вот, собственно, и все с рассуждениями, которые призваны помочь вам понять, что же вы хотите сфотографировать и где в кадре, исходя из этого, стоит разместить линию горизонта.

Обратите внимание на изображение выше, ошибка фотографа незначительно, но очевидна, когда вы знаете куда смотреть. Крыша здания, немного повалена вниз (но это может быть и по настоящему так, так как здание уже довольно старое). Идем дальше, обратите внимание на место, где вода встречается с сушей, тут уже теряются все сомнения в том, что горизонт на фотографии действительно завален.
Делая этот снимок, я уделяла внимание работе своего нового фильтра, правильно настроенную экспозицию и другие аспекты снимка, и совершенно забыла посмотреть на линию горизонта, на то, насколько она ровная.
Это элементарная ошибка, которую зачастую делают многие фотографы, даже профессиональные. И казалось бы, такая пустяковая деталь, как ошибка на несколько градусов может испортить даже самый удачный снимок.
Разумеется, время от времени хочется поэкспериментировать, держа камеру под различными углами и специально наклонить горизонт в ту, или другую сторону. Тут главное помнить главное правило – либо идеальная линия горизонта, либо очевидный наклон. Немного наклоненный горизонт говорит только о вашей халатности в работе, зрителю очень неудобно, и я бы даже сказала неприятно смотреть на такие «чуть, чуть» недоделанные снимки.

Как сделать горизонт ровным

Самый простой способ снимать горизонт ровно, это следить за верхней и нежней стороной в вашем видоискателе. Имеется в виду, глядя на края будущего кадра можно выбрать правильное положение для вашей камеры. Горизонт должен быть параллельным верхней и нижней стороне снимка
Почти всегда в камере есть опция, которая включает сетку в видоискателе, или на экране, следя за этой сеткой, и параллельностью горизонта относительно этой линии можно добиться хорошего результата.
Если вы снимаете со штативов, то важно правильно его настроить. На каждом штативе есть так называемый уровень (в основном, используется строителями) – маленькая зеленая колбочка с водой и маленьким пузырьком. На колбочке есть отметка, и когда пузырек находится на этой отметке, это означает, что прибор находится в положении параллельном поверхности.

А еще такой уровень можно приобрести отдельно, и использовать его, даже не используя штатив. На фото выше показан такой прибор, который устанавливается непосредственно на камеру.

Заключение

Не стоит забывать и о программных продуктах, с помощью которых можно «выровнять» и «повернуть» любое изображение. Это делается очень легко и быстро, не нужно быть очень продвинутым пользователем той, или иной графической программы, что бы найти, как исправить заваленный горизонт.

Редактируем фотографии в режиме ОНЛАЙН (FotoFlexer Выравниваем горизонт. Продолжение)

Так получается, что как бы мы ни старались делать качественные снимки, но просматривая их, к своему сожалению, обнаруживаем, что на некоторых из них «завален» горизонт. Из-за этого эти фотографии проигрывают перед другими и мы, вздыхая, не задерживаем на них свой взгляд.

Хорошо, если на нашем компьютере установлен серьезный профессиональный редактор изображений, ну и графическая программа в том числе — Photoshop. А, если нет. Сможет ли нам помочь FotoFlexer? В конце концов, попытка не пытка. Будем работать в англоязычной (полной версии). Давайте не будем очень требовательными, помня о том, что это не Photoshop.

Итак, у нас есть милый сердцу снимок:

Выберем инструмент «Copy Region»:

и окажемся в окне действия этого инструмента — выделения:

Не нажимая ни каких кнопок на интерфейсе, просто удерживая левую кнопку мышки (обычно), обведем наш снимок по контуру, т.е. выделим область, с которой будем работать:

Подтвердим выбранную область на фотке нажатием кнопки (функции) «Copy Selected Area»:

У нас получилась копия нашей фотки, выделенная маркерами:

Не снимая выделения, вообще ничего не трогая и не нажимая, ухватимся за фотку-копию и немножко сдвинем её вниз:

Таким действием, мы открыли для своей видимости маркер, с помощью которого можем изменить положение нашей копии.

Давайте ухватимся за этот маркер (круглая стрелочка) мышкой и, удерживая левую кнопку, повернем фотку-копию в левую сторону, тем самым сделав верхнюю точку линии горизонта ниже:

Фотку-копию, если нам так удобней, можно сделать меньше, потянув за один из угловых маркеров к центру и затем выравнивать горизонт, ориентируясь на нижнюю (под копией) фотку-оригинал. Теперь, обычным кликом, обратимся к инструменту кадрирования:

Оказавшись в окне работы с данным инструментом, сделаем выделение на фотке-копии (мы только с ней работаем). Это выделение должно по размеру быть меньше фотки-копии, т.е. не выходить за границы:

Если сразу же не получилось сделать выделение, то действие можно отменить, нажав кнопку «Cancel» и повторить снова.

Итак, выделение сделано. При желании и необходимости, можно потянуть за маркеры. То, что мы видим перед собой выделенным и будет нашим заключительным кадром, т.е. наша фотка с «заваленным» горизонтом станет теперь такой. Давайте сделаем завершающее действие, обрезав всё лишнее нажатием кнопки «Crop Selected Area»:

И вот перед нашими глазами результат нашей работы:

Если нас все устраивает, то теперь осталось лишь сохранить фото. Правда такой вариант выравнивания горизонта не подойдет, если на изображении присутствует объект и если этот объект расположен ниже или выше линии горизонта, а то и вовсе по обе стороны.

Оставить комментарий

Красивые картинки горизонта (60 фото)

Горизонт является линией соприкосновения неба с земной или водной поверхностью. Особо хорошо он прослеживается на море, во время штиля. Фотографы по всему миру обожают делать снимки горизонта. В городе, к сожалению, его увидеть невозможно из-за большого количества зданий. Представляем вам картинки про горизонт, которые тут можно посмотреть.

Горячие пески пустыни.

Горизонт огромного океана.

Бетонные берега, вода, небо.

Картинка горизонта.

Фиолетовые краски, дерево.

Грунтовая дорога уходит за горизонт.

Пустынная местность в дали от цивилизации.

Горизонт, пшеница, деревья.

Лавочка с видом на горы.

Картинка горизонта между небом и облаками.

Деревянный пирс у воды.

Красивый горизонт в полях.

Колоссальные объёмы воды.

Горизонт с сухой травой.

Блестящая поверхность моря.

Асфальт, закат, горизонт.

Симпатичный городок на берегу океана.

Зелёная трава на горизонте.

Восхитительная природа.

Горизонт в вечерних сумерках.

Одинокое дерево посреди поля.

Линия горизонта между небом и песком.

Просёлочная дорога уходит в даль.

Горизонт в фантастических тропиках.

Огненный закат.

Солнце уходит за горизонт.

Переливающиеся цвета в небе.

Морская пена на песчаном берегу.

Красивая картинка горизонта.

Тёмные воды океана.

Ветрогенераторы стоят на горизонте.

Ветви пальм, горизонт на картинке.

Каменистый берег.

Парусный корабль идёт на горизонте.

Отражение солнечного света в воде.

Оттенки воды на горизонте океана.

Солнце быстро садится.

Горизонт с двумя полями.

Яркий день на природе.

Горизонт с высоты скалистого берега.

Ровная поверхность берега.

Картинка горизонта на обои.

Прекрасные холмы на огромной территории.

Горизонт в пасмурную погоду.

Белоснежные облака на большом расстоянии.

Размытая линия горизонта.

Снежная погода в зимнее время.

Прикольное сердечко на песке.

Картинка горизонта для рабочего стола.

Чудесный пейзаж природы.

Длинный стволы пальм, шезлонги.

Горизонт, море, небольшое судно.

Водное раздолье.

Экстремал мчится к горизонту.

Солнечные лучи солнца на закате.

Горизонт в период засухи.

Две полосы посередине трассы.

Картинка горизонта с возвышенности.

Ветреная погода.

Длинная лесополоса на горизонте.

Понравился пост? Оцените его:

Рейтинг: 5,00/5 (голосов: 2)

Поделитесь с друзьями!

горизонтальных линий как инструмент композиции в фотографии | …

Повсюду горизонтальные линии. Посмотрите фото выше или любое другое фото, которое вам нравится. Теперь посмотрим на верхний и нижний края. Вы их видите? Даже две границы любой когда-либо сделанной фотографии представляют собой горизонтальные линии. Фотографии буквально заключены между двумя горизонтальными (а точнее двумя вертикальными) линиями.

Хорошее знание того, как правильно использовать горизонтальные линии в кадрах, — хорошее начало для создания интересных изображений.Обычно горизонтальные линии придают статичность вашим снимкам, поэтому, если это не то, что вы ищете, стоит получить хороший совет о том, как правильно их размещать.

В этой статье мы рассмотрим, что такое горизонтальная линия и как вы можете использовать их для улучшения ваших фотографий.

Что такое горизонтальная линия в фотографии?

Горизонтальная линия — это прямая линия, идущая от левой стороны кадра к правой. Наиболее часто используемая горизонтальная линия в жанрах фотографии, которые практикуются на открытом воздухе, — это горизонт Земли — видимая линия, отделяющая землю от неба.

Горизонтальные линии также присутствуют в зданиях при съемке архитектурных или городских пейзажей, а также при съемке в студии, если вы соответствующим образом настроите объект.

На горизонте проведена белая линия. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Вот пример горизонтальной линии. На снимке выше я нарисовал белую линию над горизонтом, чтобы показать вам, что в фотографии считается горизонтальной линией. В этом случае он вполне узнаваем. Однако не все горизонтальные линии так легко заметить.

Затененная линия горизонта. Автор фотографии: Леонардо Папера.

На этом изображении горизонт все еще присутствует, но затемнен другими композиционными элементами, такими как горы, озеро и холмы на заднем плане.

Для чего используются горизонтальные линии?

Поскольку мы привыкли видеть вокруг себя горизонтальные линии, нелегко выделить их на фотографиях. Если вы не используете их правильно, они могут выглядеть неинтересно и скучно.

Горизонтальные линии можно использовать для увеличения интереса к вашим композициям. Автор фото: Unsplash.

Включение горизонтальных линий в ваши изображения может изменить атмосферу сцен, а также чувства, которые вы можете вызвать у аудитории. Хотя горизонтальные линии могут придать вашим изображениям статичность, они также могут дать удивительно необычные результаты, сбалансировав композицию для ощущения стабильности и покоя.

Горизонтальные линии — это простой инструмент для улучшения ваших композиций.Автор фото: Unplash.

Проблема в том, что грань между созданием вдумчивого изображения со статичной атмосферой и тусклой невероятно тонкой. Таким образом, когда вы используете горизонтальные линии в кадре, вам нужно подумать о том, какие чувства вы хотите передать, и лучше ли удалить линии, сделать их менее заметными или улучшить их, чтобы они соответствовали вашему образу. собираемся.

Как использовать горизонтальные линии в фотографии

Итак, вот мы и подошли к пикантной главе статьи — той, в которой мы рассмотрим несколько примеров использования горизонтальных линий в фотографии.Я воспользуюсь некоторыми своими фотографиями, чтобы показать вам, как горизонтальные линии влияют на общий вид изображения.

Пример # 1: Разорванный горизонт с ведущей линией

Давайте начнем с предположения, что в целом непрерывный горизонт может показаться зрителю довольно скучным. Отличный способ вызвать больший интерес к скучной картинке — это пересечь некоторые элементы из других частей изображения за горизонтом.

Пересечение изогнутой линии с горизонтальной линией горизонта добавляет интереса к этому статичному изображению.Автор фотографии: Леонардо Папера.

Изображение выше было снято в Дубае. Для начала попробуйте представить картинку без пышного мостика с правой стороны. Это будет классический снимок с отражением, без чего-либо, что могло бы привести взгляд зрителя к главному объекту (зданиям).

Без мостика фотография все равно была бы достойной, поскольку огни и ночная атмосфера частично восполнили бы любое отсутствие направляющих линий. Однако у него определенно не будет такой же визуальной силы, как на изображении выше.

Причина этого в том, что ведущая линия изогнутого моста создает глубину, а разрыв линии горизонта для включения других частей рамы добавляет интереса.

Пример № 2: Изломанный горизонт с перпендикулярными линиями

В первом примере мы рассмотрели, как разбить линию горизонта с помощью ведущей линии. Вы также можете использовать вертикальные линии, чтобы пересечь горизонт, создавая гораздо более интересный результат.

Вертикальные линии, пересекающиеся с горизонтальными линиями.Автор фотографии: Леонардо Папера.

При использовании этой техники важно соблюдать осторожность, чтобы не создать хаотичную композицию, из-за которой у зрителя есть слишком много вещей, на которые он может смотреть. Это может вызвать общую путаницу, поскольку взгляд зрителя перемещается по всему кадру в поисках главного объекта. При использовании вертикальных линий для прерывания плоской линии горизонта легко все испортить, поэтому, если вы не будете осторожны, то можете сделать вашу композицию еще хуже.

Попробуйте представить изображение выше без деревянных шестов, поднимающихся из воды между гондолами.Изображение выглядело бы чище, хотя и более статичным. Полюса служат для добавления глубины резкости и создания некоторого напряжения (и нестабильности) в спокойной и умиротворенной кадре.

Пример № 3: Передние линии, переходящие в горизонт

Вы можете создать больше интереса к горизонтальным линиям, соединив все остальные ведущие линии в кадре.

Ведущие линии, сходящиеся в горизонтальную линию.Автор фотографии: Леонардо Папера.

На изображении выше я использовал горизонт как точку привязки на изображении. В сочетании с симметрией и светом я смог включить ряды лаванды как сходящиеся линии к двум деревьям на заднем плане.

Конечный результат — статичная, но умиротворяющая атмосфера. Если ваша цель — создать некую драму или напряжение в изображении, я бы порекомендовал вам использовать «ломаный» горизонт, как мы уже видели выше в других примерах.

Пример # 4: Горизонтальные линии для кадрирования объекта

Нас «заставляют» видеть горизонтальные линии на каждой фотографии, которую мы делаем. Причина этого в том, что изображения поступают с наших камер в прямоугольных рамках. Тем не менее, вы все равно можете усилить горизонтальные линии на своих изображениях, чтобы обрамить объект, как на изображении ниже.

Горизонтальные линии, обрамляющие вертикальные линии. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Вертикальные линии могут показаться интересными, но сами по себе они не могут вызвать достаточный интерес к изображению.Добавляя и передерживая снег в верхней и нижней частях кадра, я создал ощущение замешательства и потери, возникающее из-за того, что зритель на самом деле не знал, что происходит по краям изображения. Функция этих двух горизонтальных линий состоит в том, чтобы дать представление о том, что вертикальные линии начинаются и заканчиваются в неизвестном, как будто они парят в воздухе.

Пример № 5: Горизонтальные линии как точка разделения изображения

Чаще всего при съемке отражений в качестве точки разделения изображения возникают горизонтальные линии.Отражения могут быть красивыми и достаточно сильными, чтобы удерживать композицию фотографии без помощи ведущих линий.

Горизонтальная линия, используемая как точка разделения. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Чтобы использовать горизонт в качестве точки разделения, вам просто нужно убедиться, что вы сбалансировали размещение горизонтальной линии. Правило третей отлично подходит для этого.

Советы по использованию горизонтальных линий

Теперь, когда мы рассмотрели несколько примеров использования горизонтальных линий в фотографии, пришло время поделиться несколькими советами о том, что вы можете сделать для их успешного использования.

Совет № 1. Ставьте цель

Я уже несколько раз намекал на это в статье, но позвольте мне прояснить: чтобы горизонтальные линии работали в вашем кадре, вам нужно знать, чего вы хотите достичь с этим конкретным изображением. Вы ищете безмятежную, умиротворенную атмосферу или что-то более драматичное и хаотичное? Это то, что вам обязательно нужно учитывать при работе с горизонтальными линиями, поскольку даже небольшие изменения в композиции могут привести к огромной разнице в конечном изображении.

Постарайтесь использовать в изображениях горизонтальные линии. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Итак, совет: подумайте, какой вид и атмосферу вы хотите создать в кадре, прежде чем спускать затвор.

Совет № 2: Выберите правильное фокусное расстояние

Разные линзы означают разную степень искажения, что может повлиять на прямолинейность линий. Итак, как это перевести на практике?

Выбранное вами фокусное расстояние может усилить или уменьшить важность горизонтальных линий.Автор фотографии: Леонардо Папера.

Изменяя фокусное расстояние, которое вы используете в поле, вы можете подчеркнуть или уменьшить важность горизонтальных линий в кадре.

При использовании сверхширокоугольного объектива, если горизонт не находится далеко, все горизонтальные линии (а также вертикальные линии) будут растянуты в результате искажения объектива. С другой стороны, если вы используете телеобъектив, то линии будут усилены отсутствием искажений.

Какое фокусное расстояние лучше всего использовать? Это просто зависит от того, насколько вы хотите привлечь внимание к горизонтальным линиям в кадре.

Совет № 3: попробуйте разные точки зрения

Как фотографы, мы не фокусники, которые уже знают, какие композиции будут работать в каждой возможной ситуации. Если вы похожи на меня, вам нужно сделать хотя бы несколько разных изображений, чтобы понять, какая композиция лучше.

Попробуйте разные перспективы с горизонтальными линиями. Автор фотографии: Леонардо Папера.

Если вы начинаете снимать с более низкого ракурса, то стоит подняться выше, чтобы посмотреть, может ли это сработать лучше, и наоборот.Вы можете обнаружить, что композиция становится слишком грязной. В качестве альтернативы вы можете обнаружить, что можете использовать вертикальные линии, чтобы прервать линию горизонта.

Пробуя разные ракурсы, вы сможете решить, какая композиция подходит для сцены. Вы можете найти новые горизонтальные линии, чтобы добавить их в рамку или скрыть некоторые из уже имеющихся в ней.

Горизонтальные линии — отличный способ улучшить ваши композиции. Автор фото: Unsplash.

Заключение

Горизонтальные линии — понятие, которое часто недооценивают, когда дело касается композиции в фотографии.На самом деле они — очень важная часть имиджа. Если вы обратите на них внимание, то можете быть удивлены тем, сколько их содержится во многих изображениях, которые вы видите.

Необходимо учитывать горизонтальные линии, чтобы улучшить композицию и атмосферу ваших изображений. Используя их с умом, вы сможете сделать огромный шаг вперед в своей фотографии!

Информация об авторе: Леонардо Папера — фотограф пейзажа и природы из Италии.Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Instagram.

Улучшайте свои композиции в полевых условиях с помощью наших профессиональных гидов по фотографии! Присоединяйтесь к нам на фото-семинаре в Исландии.

Использование ведущих линий и линий горизонта в фотографической композиции

Когда мы смотрим на фотографию, наши глаза проходят через визуальное путешествие по сцене перед нами. Маршрут этого визуального путешествия обычно следует по линии линий на всем изображении — реальных или подразумеваемых.Линии не только определяют движение в кадре, но и могут сбалансировать изображение.

Ведущие строки

Линии — один из основных элементов любой фотографии наряду со светом, тенью, текстурой, формой и формой. Линии есть на каждой фотографии. Если они не видны на изображении, они вездесущи в кадре фотографии.

Нас окружают очереди. Как фотограф, вы должны воспринимать их как визуальный элемент, потому что они могут привести вас к чему-то, что стоит сфотографировать.

Концертный зал Диснея в Лос-Анджелесе — это кабинет в линиях.
Все изображения © Todd Vorenkamp

Где они? Эта статья состоит из строк текста. Изображения в статье размещены в строках. Линии ограничивают экран, на котором вы читаете эти слова. Поверхность, поддерживающая экран вашего компьютера, образует линии в вашем поле зрения. Посмотри снаружи. Линии бывают естественные и искусственные; существующие в природе и созданные людьми.Дороги, тротуары, деревья, заборы, берега рек, дымовые трубы, линии электропередач, здания и дома образуют линии. Любой видимый объект формы состоит из линий. Если объект узкий, он выглядит как линия. Линии могут быть изогнутыми и загнутыми. Линии могут тянуться до бесконечности.

Вертикальные линии на фотографии добавляют напряженности сцене. Также они показывают силу и стабильность. Горизонтальные линии создают ощущение спокойствия. Диагонали придают кадру энергию и динамику.

Сочетание вертикальных, горизонтальных и диагональных линий.

Линии на фотографии могут быть столь же очевидными, как и все остальное на изображении. Они также могут подразумеваться.

Вы когда-нибудь шли по улице и видели, как кто-то смотрит на что-то вдалеке? Вы проследили за их взглядом, чтобы увидеть, на что они смотрят? Если да, то вы проследили линию (видимости), подразумеваемую их взглядом. Эту же стратегию можно использовать в фотографии в качестве инструмента композиции, чтобы заставить зрителя проследить за взглядом человека или животного, изображенного на вашем изображении.

Взгляд моряка подразумевает линию, которая повторяется краской на кабине экипажа.

Подразумеваемые линии также могут существовать, когда их создают другие элементы сцены. На вашем изображении могут быть расположены три синих объекта, которые призывают глаз следовать за ними. Или повторяющаяся форма или текстура на фотографии могут образовывать подразумеваемую линию. Свет и тень могут создавать линии.

Ряд кашпо образует линию в сторону Флэтайрон-билдинг.

Фотография — это всего лишь двухмерный объект, но диагональные линии внутри — это то, что может эффективно придать изображению глубину или ощущение размера. Фактически, можно утверждать, что диагональные линии на фотографии являются наиболее эффективным визуальным элементом для обозначения глубины. В то же время критическая масса горизонтальных линий может помочь указать на недостаточную глубину изображения.

Диагональные линии придают этому изображению глубину.

Линии могут быть автономными в изображении или пересекать один или несколько краев кадра.Некоторые строки входят в рамку и заканчиваются. Некоторые берут начало изнутри изображения и заканчиваются по краям. Бывают случаи, когда вы хотите, чтобы линия заканчивалась в углу кадра. Бывают и другие случаи, когда для изображения работает прекращение где-то еще.

Линии, образцы линий и / или пересечения линий также могут быть предметом изображения.

В фотографии ключевым моментом является использование линий сцены для получения композиционных преимуществ. Чтобы добиться этого, линии изображения должны приводить взгляд зрителя к объекту.Клише-портрет, сделанный на сходящихся железнодорожных путях, является [опасное предприятие — не делайте этого] ярким примером использования линий, чтобы привлечь внимание зрителя к вашему объекту.

Если вы собираетесь фотографировать сходящиеся железнодорожные пути, делайте это с безопасного места над путями.

Цель композиции — передать смысл изображения или сделать предмет очевидным. Если линии отвлекают от этого, пора переделать кадр. Так же легко, как линии могут привлечь вас к фокусу на фотографии, так и линии могут увести вас.Иногда линии подводят вас к объекту, а затем уводят в другое место на фотографии. Вам нужно избегать случаев, когда линии мешают зрителю дотянуться до объекта.

Нет никаких «правил» для направляющих линий, кроме правила, согласно которому линии, которые вы включаете в кадр, не должны отвлекать от предмета или от того, что вы пытаетесь сказать изображением.

Horizon Lines

Когда дело доходит до линии горизонта на изображении, фотограф сталкивается с двумя вопросами: 1) должен ли горизонт быть ровным или наклонным? И, 2) где в кадре линия горизонта должна пересекать изображение?

На первый вопрос: горизонт всегда ровный, даже если фотоаппарат (или фотограф) нет.

Что скошено, горизонт или здание?

Есть тысячи и тысячи художественных причин наклонить горизонт на фотографии. За некоторыми исключениями, здания вертикальные. Все без исключения океан горизонтальный, даже когда там огромные волны. Если вы собираетесь представить наклонные здания или наклонный океан, у вас должна быть для этого веская причина.

Вы часто будете видеть наклонные горизонты на документальных или военных фотографиях из-за динамического характера среды, в которой было снято изображение.Часто наклон этих изображений помогает подчеркнуть нестатичность снимаемой сцены.

С другой стороны, на фотографии можно заметить отклонение даже на градус или два от уровня. Это может отвлекать зрителя. В таких случаях вам может быть сложно объяснить, почему выстрел не идеально ровный, кроме признания небрежности.

Отклонение от горизонтали всего на один или два градуса может отвлекать.

Сегодня многие камеры имеют встроенные индикаторы уровня. Мириады дополнительных пузырьковых уровней, таких как уровень Vello с двумя осями, уровень с тремя осями и низкопрофильный уровень, также легко доступны для установки на горячий башмак вашей камеры.

Размещение горизонта в вашем изображении намного менее шаблонно, чем ваш ракурс при кадрировании кадра, но не менее важно, как изображение будет читаться.

Низкая линия горизонта используется для выделения таких элементов, как драматическое небо или центры интереса над горизонтом.На другом конце спектра высокая линия горизонта сообщает зрителю, что небо или область над горизонтом не являются визуальной целью изображения; на переднем плане есть. Это может быть хорошей возможностью для ознакомления с Правилом третей, поскольку иногда может быть визуально приятно разместить линию горизонта в верхней или нижней трети кадра или рядом с ней. Однако вы никоим образом не ограничены ни этими, ни какой-либо другой линией. Как фотограф, вы можете разместить горизонт там, где он лучше всего подходит для вашего изображения.

Даже облака могут образовывать линии.

Есть много изображений, на которых у вас нет истинной линии горизонта в кадре. Например, если небо пустое, а то, что вы фотографируете, находится ниже горизонта, вы всегда можете кадрировать снимок, чтобы полностью исключить небо. И наоборот, если вы снимаете небо, возможно, вам не захочется отвлекаться от земли в кадре. Тем не менее, имейте в виду, что даже если линия горизонта выходит за пределы кадра, горизонтальные и вертикальные оси по-прежнему сохраняют свою перпендикулярность.

Должен ли ваш горизонт пересекать центр кадра? Многие скажут: «Никогда». Я говорю, что это зависит от изображения. Если композиция в целом сбалансирована, это может усилить желаемый эффект, особенно если визуальный интерес над и под горизонтом в некоторой степени симметричен.

Горизонт здесь находится посередине кадра, но он работает благодаря симметрии.

Также, как и при небольшом отклонении от угла линии горизонта, размещение горизонта чуть выше или ниже средней точки кадра может отвлекать и демонстрировать недостаток внимания к изображению.Как и интегральные уровни во многих современных камерах, цифровые линии сетки в видоискателях камеры и на ЖК-экранах могут помочь нам с этим аспектом композиции.

Подобно направляющим линиям, для каждого правила, которое вы можете придумать для линий горизонта, существует бесчисленное количество удачных изображений, которые нарушают эти правила, поэтому не зацикливайтесь на оси и не думайте, что одно решение правильное, а другое неправильное.

Заключение

Для линий в композиции нет правил. Смотрите на линии при поиске изображений и используйте их в своих фотографиях, чтобы сделать визуальное путешествие к вашему объекту понятным для зрителя.Используйте их для создания кадра и улучшения визуального восприятия изображения. Не используйте их, чтобы отвлекать или препятствовать визуальному пути.

Диагонали, ведущие к вертикали

Что касается горизонта, разместите его там, где, по вашему мнению, он лучше всего подходит для вашей композиции, и внимательно относитесь к его размещению. Если вы решили наклонить океан, сушу или вертикальное сооружение, имейте для этого чертовски вескую причину и убедитесь, что зрителю ясно видно, почему ваш мир был наклонен в этот момент.

Line может создавать линии.

Хотя не существует установленных композиционных правил для использования линий в изображении, этот предмет представлен здесь, чтобы помочь вывести линии на передний план вашего фотографического сознания. Так что будьте осторожны при фотографировании, но не переусердствуйте!

Чтобы увидеть другие примеры передних линий и линий горизонта на фотографиях, посетите это слайд-шоу, сделанное фотографом, педагогом, и автором Тимом Купером.Популярные учебные предложения Купера включают обучающее видео Perfect Composition

В июне 2016 года Купер примет участие во второй ежегодной конференции B&H Optic Conference и серии семинаров по фотосъемке в национальных парках ночью. Следите за обновлениями, чтобы узнать подробности.

Почему линия горизонта важна для пейзажной фотографии

Поделиться — это забота!

Знаете ли вы, что вы можете изменить общее впечатление от фотографии, просто переместив линию горизонта в кадре?

Линия горизонта , отделяющая передний план от неба, является важным элементом во многих сценах.

Фотографы могут использовать линию горизонта, чтобы выделить определенные аспекты изображения, создать впечатление и составить уникальный снимок, который понравится зрителю.

Чтобы найти линию горизонта в вашей сцене и понять, где ее разместить на фотографии, нужно потренироваться. Стоит потратить время на эксперименты с различными композициями, чтобы создать уникальные фотографии с помощью всего лишь нескольких простых настроек.

Изучение линий горизонта и того, почему это важно для пейзажной фотографии, — это один из базовых приемов фотографии, которым нужно овладеть .

Из этого руководства вы узнаете о горизонтальных линиях для пейзажной фотографии :

Что такое линия горизонта и почему она имеет значение?
Как найти и запечатлеть линию горизонта на ваших фотографиях
Когда объекты образуют линию горизонта
Использование вертикальных и горизонтальных линий для кадрирования вашего снимка
Изменение положения линии горизонта может добавить драматизма к вашим фотографиям

Ознакомьтесь с этими идеями фотографии Horizon Line !

Некоторые ссылки на этом сайте являются партнерскими ссылками, что означает, что если вы бронируете или покупаете что-то по одной из этих ссылок, мы можем заработать небольшую комиссию — без каких-либо дополнительных затрат для вас! Прочтите полную Политику раскрытия информации.

КАМЕРА ДЛЯ ПЕЙЗАЖНОЙ ФОТОГРАФИИ

Мы используем Контрольный список оборудования для камеры , чтобы упаковать все необходимое оборудование — таким образом мы ничего не запутаем!

Для съемки пейзажей мы рекомендуем следующее фотоаппарат:

1. Камера: У вас, вероятно, уже есть одна, но если вы ищете что-то новое → обратите внимание на компактные камеры для путешествий, которые мы рекомендуем!

2.Штатив: Мы всегда рекомендуем использовать штатив. Существует множество компактных и легких вариантов, которые просты в использовании. → Обратите внимание на рекомендуемые нами штативы!

3. Сумка для камеры: Очень важно защищать камеру от песка и воды. Использование рюкзака для камеры тоже очень удобно для пеших прогулок. → Обратите внимание на наш рюкзак для камеры для фотосъемки на открытом воздухе.

4. Фильтр нейтральной плотности: При съемке пейзажей возможны сильные различия в освещении.Чтобы компенсировать это различие света, вам понадобится фильтр нейтральной плотности. → Ознакомьтесь с используемыми нами магнитными фильтрами Kase!

5. Набор для чистки камеры: Вам понадобится набор для полевой очистки для удаления пыли или воды, которые БУДУТ попадать на ваш объектив. ПРИМЕЧАНИЕ: это не для очистки датчика. → Это комплект для чистки камеры, который мы используем!

6. Карты памяти: Покупайте карты памяти известных производителей, так как вы доверяете свои изображения карте! → Используем Lexar и Sandisk!

7.Внешний жесткий диск: Не забудьте скопировать фотографии на портативный внешний жесткий диск «на всякий случай». → Оцените эти потрясающие портативные внешние жесткие диски.

8. Налобный фонарь: Для получения наилучших снимков восхода солнца вам нужно прибыть в указанное место задолго до восхода солнца. В большинстве случаев это означает полную темноту. Используйте фонарик или налобный фонарь, чтобы осветить свой путь от парковки к своему месту. Ношение налобного фонаря позволяет настроить оборудование без фонарика.Не забудьте установить красный свет и направить луч на землю перед собой, чтобы не мешать другим фотографам в этом районе делать снимки с длинной выдержкой. → Обратите внимание на эти фары с красным светом!

ЧТО ТАКОЕ ГОРИЗОНТНАЯ ЛИНИЯ И ПОЧЕМУ ЭТО ВАЖНО?

Так что же такое линия горизонта? Проще говоря, это место, где земля или вода встречаются с небом с точки зрения наблюдателя.

Горизонт параллелен земле и, следовательно, горизонтален, но не всегда прямой.Линия горизонта может включать гористую местность или здания разных форм и размеров и даже может быть замаскирована, чтобы она была едва заметна.

В фотографии линию горизонта можно использовать как точку привязки, которая объединит все элементы фотографии.

Вот несколько советов, как найти линию горизонта в вашей сцене, использовать ее для создания поразительной композиции и убедиться, что она прямая на вашей фотографии.

КАК НАЙТИ И ЗАПИСАТЬ ЛИНИЮ ГОРИЗОНТА НА ВАШИХ ФОТОГРАФИЯХ

Когда природа формирует линию горизонта

Когда вы смотрите на сцены в природе, есть много случаев, когда вы сможете легко определить линию горизонта.

На фотографии ниже есть четкая горизонтальная линия между небом и водой.

Горизонт хорошо виден на солончаках в штате Юта.

Линия горизонта не так очевидна на изображении ниже, но вы все равно можете легко увидеть, где встречаются земля и небо.

Линия горизонта в Нидлс-Каньонлендс не видна.

Прямые линии горизонта легко включить в ваши фотографии, но они не всегда создают интересный объект.

При съемке пейзажей с четкими или непрерывными линиями горизонта ищите другие интересные элементы, которые можно выделить на фотографии, например деревья или скалы на переднем плане или драматическое небо на заднем плане.

Когда объекты образуют линию горизонта

Иногда линия горизонта подчеркивается искусственными объектами или другими элементами, которые могут добавить интерес к вашим фотографиям. Эти сцены может быть очень интересно запечатлеть, потому что объекты добавляют к общей композиции, создавая драматизм сами по себе.

Как видите, мост через реку в Национальном парке Глейшер создает четкую горизонтальную линию между землей и небом, которую иначе было бы трудно увидеть.

Мост через реку Макдональд в национальном парке Глейшер на закате.

На этой фотографии озера Макдональд в национальном парке Глейшер легко увидеть естественную линию горизонта между водой и горами.

Ряд лодок у озера Макдональд в Национальном парке Глейшер.

Включение ряда лодок в сцену создает дополнительный акцент и интерес между передним и задним планами.

Использование вертикальных и горизонтальных линий для кадрирования кадра

При захвате линии горизонта на фотографии важно, чтобы она была прямой и не искаженной.

Зрители сразу же заметят изогнутую линию горизонта, из-за которой внешний вид фотографии будет нарушен.

Если вы намеренно не смещаете свой горизонт для создания более интересной композиции, найдите время, чтобы убедиться, что ваш горизонт ровный.

Используйте вертикальные и горизонтальные элементы, чтобы изображение получилось ровным.

Вы можете использовать как вертикальные, так и горизонтальные линии в вашей сцене, чтобы создать гармоничную и яркую композицию. Эти линии также помогут вам создать угол в 90 градусов, который будет восприниматься вашим зрителем как сбалансированный.

Эти две сцены на юго-западе Америки имеют четкие горизонтальные и вертикальные линии, что позволяет легко создать сбалансированный снимок с прямой линией горизонта.

Конечно, не все линии в природе вертикальные или горизонтальные, поэтому иногда вы внимательно следите за сценой и решаете, как держать камеру.

Постарайтесь найти вертикальные и горизонтальные элементы, чтобы фотография получилась ровной.

В этой горной сцене вы заметите, что многие деревья не растут прямо, что может немного сбивать с толку. В подобной ситуации просто сделайте все, что в ваших силах, выровняв камеру по горизонту и дереву, которое кажется прямым.

Дополнительные советы по съемке прямой линии горизонта

Используйте сетку на вашей камере — Большинство камер позволяют снимать с наложением сетки поверх видоискателя или ЖК-экрана.Это может быть очень полезно при съемке без штатива.

Используйте пузырьковый уровень на штативе — пузырьковый уровень отлично подходит для съемки на неровных поверхностях и склонах. Если у вашего штатива его нет, вы можете купить маленькие пузырьковые уровни, которые поместятся в горячий башмак вашей камеры.

Отрегулируйте линию горизонта с помощью программного обеспечения для редактирования — Если вы вернетесь домой и обнаружите, что линия горизонта совершенно не в порядке, ее довольно легко отрегулировать с помощью функции кадрирования в вашем программном обеспечении для редактирования.

ИЗМЕНЕНИЕ ПОЛОЖЕНИЯ ЛИНИИ ГОРИЗОНТА МОЖЕТ ДОБАВИТЬ ДРАМУ К ВАШИМ ФОТОГРАФИЯМ

Когда вы начнете экспериментировать с линией горизонта на своих фотографиях, вы начнете замечать, что то, где вы разместите ее на фотографии, имеет огромное значение, в зависимости от элементов фотографии, которые вы пытаетесь выделить.

Использование линии низкого горизонта

Используйте низкую линию горизонта, чтобы выделить небо.

Низкая линия горизонта полезна, когда вы хотите выделить яркое небо.Если удивительная радуга или гряда грозовых облаков являются наиболее интересным аспектом вашей сцены, имеет смысл выделить их, опустив горизонт и сделав небо центром внимания.

Использование линии высокого горизонта

Напротив, высокий горизонт полезен, когда ваше небо представляет собой чистый лист и вы хотите выделить передний план, объекты или людей на фотографии.

Подчеркните передний план высокой линией горизонта.

Все любят чистое голубое небо, но оно не способствует получению самых интересных фотографий.

Если вы хотите, чтобы взгляд зрителя находился на переднем плане, расположите линию горизонта в пределах верхней трети фотографии.

Использование линии горизонта по центру

Определенно бывают случаи, когда центрированная линия горизонта — лучший выбор для вашей фото-композиции.

Поместите линию горизонта в центр при съемке отражений.

Это особенно полезно при съемке сцены с сильной симметрией, такой как отражение, снятое выше.

Если вы не можете выбрать между драматическим небом и ярким передним планом, подчеркните их оба с помощью центрированной линии горизонта.

Пример: создание драмы с линиями горизонта

Следующие фотографии были сделаны в Долине монументов в Аризоне. На каждой из трех фотографий есть линия горизонта в разных частях фотографии — низко, высоко и по центру. Какую сцену ты предпочитаешь?

На первой фотографии небо выделено очень низкой линией горизонта.Хотя он создает впечатление открытого пространства, он не выделяет наиболее интересных аспектов сцены.

Пример низкой линии горизонта.

Вторая фотография сохраняет горизонт по центру, и она хорошо справляется с выделением обширного ландшафта и интересных образований суши в сцене, которая радует глаз.

Пример горизонта в центре фото.

Третья фотография в основном фокусирует внимание на пейзаже, выделяя три больших холма, а также дорогу, проходящую через передний план.Небу уделяется меньше внимания, но вы все равно получаете намек на прекрасные цвета заката.

Пример высокой линии горизонта.

Эксперименты с разными линиями горизонта помогут вам понять композицию фотографии и то, как разные элементы работают вместе, чтобы создать необычное изображение.

ИГНОРИРОВАНИЕ ЛИНИЙ ГОРИЗОНТА И ФОКУСИРОВКА ДЕТАЛЕЙ

Не на каждой фотографии есть линия горизонта.

Полное игнорирование горизонта позволит вам сосредоточиться на деталях вашего объекта — идеально подходит для макросъемки, дикой природы и других снимков, когда вы заполняете кадр своим объектом.

ТЕХНИКА СОСТАВА

Как выбрать расположение горизонта в композиции »Экспертная фотография

Как выбрать расположение горизонта в композиции» Экспертная фотография Состав Джош Данлоп

Подпишитесь ниже, чтобы сразу загрузить статью

Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему премиальному обучению:

Почему Horizons

Когда кадр разделен одной доминирующей линией, чаще всего это происходит из-за горизонта.Они довольно часто используются в уличной фотографии, особенно в пейзажной.
Если на фотографии нет ничего особенно интересного, эта линия может стать доминирующей частью фотографии из-за того, как она разделяет рамку.

Где разместить горизонт и почему?

Во-первых, я думаю, важно понимать, где вы не хотите размещать линию, а именно прямо посередине кадра. Это не значит, что вы никогда не должны этого делать, это просто имеет тенденцию делить фотографию пополам, создавая неровную фотографию.
Контраст между двумя половинами делает его похожим на две отдельные фотографии.
Где именно вы разместите горизонт, полностью зависит от вас, но это помогает помнить, что, если какой-либо элемент фотографии не делает ничего для его улучшения, то для начала ему не место на фотографии.
Вот фотография, на которой горизонт разделил рамку на две части. Обратите внимание, что на самом деле ни одна из половин здесь не в пользу.
Если вы возьмете горизонт и поместите его немного ниже в кадре, вы восстановите чувство устойчивости, которое лучше сбалансирует фотографию.
Вы также устраняете ощущение разделения, и вся фотография начинает объединяться как единое изображение, состоящее из нескольких элементов, а не просто две фотографии, склеенные вместе.
Посмотрите на фото ниже, чтобы понять, что я имею в виду.
Если вы решили, что верхняя половина кадра намного интереснее, чем нижняя, вы можете скорректировать свою композицию так, чтобы горизонт был намного ниже в кадре.
Фотография ниже была сделана из лондонской башни в дождливый день с акцентом на небе.
Городской пейзаж добавляет интересную текстуру к фотографии, но имеет гораздо меньший визуальный вес. Он помогает сделать искусственно созданный город маленьким по сравнению с мощным небом и погодой.
Это одно из многих интересных, дополнительных ощущений, которые можно вызвать, если учесть важность различных аспектов фотографии и соответствующим образом скорректировать композицию.
Фотография ниже была сделана сразу после фотографии выше и фокусируется в основном на земле, а не на небе.
Эта фотография сильно контрастирует с предыдущей, потому что она не вызывает тех же чувств, а больше фокусируется на цветах и линиях города.
Ваши глаза естественно переходят от цвета деревьев и домов в нижней части кадра к резким и неровным изображениям зданий у неба наверху.
Не менее интересное фото, но по разным причинам, а все из-за решений, принятых по размещению горизонта. Важно отметить, что вы увидите, что оба изображения сильнее, чем исходное изображение, которое разрезает фотографию пополам.
Если вы хотите включить и небо, и землю, но не хотите разрезать фотографию пополам, я рекомендую изменить ориентацию на портретную.
Опять же, вы, вероятно, не захотите размещать горизонт в середине кадра, но решение остается за вами.
Я лично считаю, что композиция на фотографии ниже сильнее, чем на любой из фотографий выше, поскольку она включает в себя наиболее интересные части каждой фотографии.
Погода между фотографиями немного изменилась, поэтому небо на фотографии было менее неинтересным. Это, безусловно, помогло найти идеальный баланс между небом и землей.
Все дело в том, чтобы обдумать это и поэкспериментировать с тем, что работает для вас.

Высокий горизонт

Теперь, когда мы рассмотрели, почему вы хотите включить высокий или низкий горизонт, давайте взглянем на несколько примеров.
Высокий горизонт на этой фотографии был очевидным выбором, так как в тот вечер, когда я сделал эту фотографию, небо было особенно простым и неинтересным.
Понимая это, я приложил особые усилия, чтобы добавить немного больше переднего плана, чтобы усилить мою фотографию. Я нашел эти сильные, зазубренные камни, которые красиво контрастировали с небом, смешиваясь с цветом фотографии.
Ниже показан крайний пример высокого горизонта — я решил включить его, потому что он фокусирует внимание на предмете и переднем плане внизу.
Создается впечатление, что визуальный вес объекта вынуждает камеру опускаться вниз, в то же время сохраняя устойчивость фотографии, оставаясь прямо в верхней части кадра. В нижней половине этой фотографии много всего происходит, и включение неба отвлекло бы от этого.

Низкий горизонт

Снимки облаков снизу могут быть довольно скучными и в значительной степени должны быть «красивыми», чтобы привлечь внимание.Если вы увеличите угол обзора, облака будут больше полагаться на свою форму и форму, чтобы привлечь внимание зрителей.
Поскольку у меня была более высокая точка обзора и форма облаков была особенно интересной, я решил включить как можно больше из них, что означало использование более низкого горизонта.
Я включил ровно столько земли, чтобы сделать цвет интересным и дополняющим цвет неба, при этом сосредоточив внимание зрителей на объекте: облаках.
Это пример очень низкого горизонта.Я решил сделать снимок таким образом не потому, что хотел сделать акцент на довольно неинтересном небе, а потому, что хотел сфокусироваться на доминирующем положении здания.
При таком низком горизонте теряется чувство равновесия, которое привлекает ваше внимание к смелому зданию, стоящему на его вершине. Удаляя многие другие потенциальные элементы из кадра, вы сосредотачиваете внимание на одной конкретной точке — здании.

Об авторе

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-разрядный)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Горизонт, горизонтальные линии, размещение фотографий

Одна вещь, которую следует иметь в виду при включении горизонтальных линий или горизонта в фотографию, независимо от того, решили ли вы разместить эту линию в центре, в нижней или верхней трети, сохраните это линия прямая, если только ваша лодка не тонет! Фоторедакторы ненавидят кривые линии, которые обычно кажутся прямыми.

Наименее предпочтительный горизонт

Во-первых, давайте рассмотрим наименее предпочтительный метод размещения горизонта — в мертвой точке изображения, независимо от того, снято ли изображение по горизонтали или по вертикали. Хотя это общее правило композиции, которое можно легко и эффективно нарушить, изучите его, прежде чем пытаться его нарушить, потому что обычно оно разрезает изображение пополам. Это еще больше усиливается и, откровенно говоря, утомительно, если горизонт или горизонтальная линия, образованная горизонтом, не прерывается — или линия идет от края к краю кадра изображения без перерыва.

Ребекка стоит под SUN-SWATTER и освещена SUNBOUNCE MINI с тканью SPARKLING SUN. Обратите внимание на линию горизонта чуть ниже ее плеч.

Разрыв горизонтальной линии легко достигается с помощью вертикальных линий, других форм или объектов в сцене или даже размещения человека в сцене. При фотографировании человека на фоне горизонта считается плохой композицией, если горизонтальная линия, образованная горизонтом, пересекает глаза объекта или обезглавливает его на плечах.Чтобы избежать этого, просто опустите или поднимите объектив камеры, чтобы изменить перспективу или поле зрения. Смените линзы, так как это тоже может помочь, и средний телеобъектив или телеобъектив фактически сожмут и увеличат фон.

Есть одно прекрасное применение центрированному горизонту на фотографии: фотография, заполненная отражением, таким образом, сцена и отраженная сцена создают привлекательный баланс в нашем изображении. Это работающие образы, нарушающие правила. Этот зеркальный эффект всегда отлично подходит для пейзажей, особенно в таких местах, как озеро Луиза в Альберте, где тихая вода часто создает красивый зеркальный эффект.

Низкий горизонт

В общем, вы избегаете размещения своего горизонта в центре, следуя правилу третей , таким образом размещая горизонт либо в верхней трети кадра, либо в нижней трети кадра. Расположение нижней трети отлично подходит, если ваша цель — выделить небо, особенно драматическое небо. Это отлично работает с небом, в котором есть несколько облаков или даже грозовых облаков, особенно на закате или восходе солнца, но лучше избегать этого размещения, если у вас тусклое чистое небо, если только вы не снимаете что-то в самом небе, например самолет или «Одинокое дерево» на острове Харбор на Багамах.

Даже в этом силуэте я поместил линию горизонта в нижней трети кадра, так как небо было интересным, плюс высота дерева тоже этого требует.

Высокий горизонт

Если у вас скучное небо или вы просто хотите выделить передний план на изображении, отрегулируйте угол наклона камеры так, чтобы линия горизонта касалась верхней трети кадра изображения — но имейте в виду, если у вас есть человеческий объект в качестве ваш главный элемент не позволяйте линии горизонта рубить им голову у шеи или пробивать им глаза.Идея проста: высокая линия горизонта дает доминирование нижним 2/3 части изображения.

При работе с высокими линиями горизонта следует избегать искажений элементов в нижней части изображения. Научитесь правильно выбирать объектив и угол наклона камеры, чтобы избежать этого, сохраняя при этом точку обзора с высокой точки горизонта.

Без горизонта

Эффект отсутствия горизонта предназначен для того, чтобы просто избежать включения горизонта или горизонтальной линии в ваше изображение, что вы часто найдете на фотографиях серферов, катающихся на волнах, или на фотографиях холмов Теннесси, сделанных фотографом на открытом воздухе.По сути, здесь действует правило: когда небо не добавляет интересных элементов изображению, просто оставьте их.

На этой фотографии, сделанной в Германии, обратите внимание, насколько интересен горизонт, вертикальные и ведущие линии, которые привлекают вас к изображению, плюс то, что снег — это один горизонтальный слой, затем деревья, затем небо.

Многослойный горизонт

Бывают случаи, когда горизонт также может создавать ступенчатый эффект, и это важно, потому что фотография в целом является двухмерной средой.Давайте представим на минуту, что у вас есть темное небо, определенная линия горизонта и более светлый океан. Этот эффект создает трехмерный элемент, подобный тому, что видит человеческий глаз.

Другая форма — это настоящие лестницы или сами ступени. Попробуйте включить их в фотографию, чтобы привлечь внимание зрителя вниз или вверх к объекту. Вы также можете искать горизонтальные линии на ткани или узоры, созданные зданиями, деревом, металлом или даже стопкой книг. Научитесь использовать горизонтальные линии и горизонты в своих интересах, чтобы превратить скучное изображение в эффектное.

Существуют и другие формы линий, не менее важные в фотографии, такие как подразумеваемые, врожденные, воображаемые и даже диагональные линии, о которых я более подробно рассказываю в статье Photographic Elements – Lines, Lines, Lines , здесь, на SunbouncePro.com.

Итак, просыпаетесь ли вы с чашкой кофе, глядя в окно или когда едете домой с работы, обратите внимание на горизонт, который мы часто принимаем как должное на наших фотографиях — это может сделать вас более осознанным, когда эта идея художественной фотографии всплывает у вас в голове во время съемки.

Быстрый фото-совет: дилемма линии горизонта

Какое правило гласит, что нельзя центрировать линию горизонта?

Еще раз хочу начать с того, что не существует установленного правила относительно того, где провести эту надоедливую линию горизонта; бегите от любого, кто говорит вам иное.

Есть три основных варианта:

Размещение горизонта высоко в кадре подчеркнет все, что вы помещаете на передний план, и в то же время усилит ощущение расстояния. Когда я рассказываю об этом в своем онлайн-классе с BPSOP и на своих семинарах «Растягивая ваше сознание», которые я провожу по всей планете, я всегда предупреждаю своих коллег-фотографов, что, когда они наклоняют камеру вверх или вниз по вертикальным линиям, близким к край рамки будет загибаться внутрь или наружу.

Один из способов, которым иногда можно исправить это искажение, — это переключиться на более широкий объектив, чтобы наклон вверх или вниз был минимальным. Переключение на более широкий объектив также поможет сохранить все в фокусе, от переднего до заднего плана. Еще один способ помочь с фокусировкой — снимать с более высокой точки обзора, а затем, когда вы наклоняете камеру вниз, она расширяет глубину резкости.

Прорыв центральной линии горизонта.

Если расположить линию горизонта низко в кадре, то можно сделать две вещи.Это привлечет внимание к драматическому небу и создаст ощущение маленького размера в схеме вещей… как в необъятном мире вокруг нас. Я часто помещаю объект в правый нижний угол кадра, чтобы создать ощущение одиночества и маленького размера по сравнению с бесконечными просторами неба над головой. Размещение моего объекта в правом углу также вызовет визуальное напряжение. Кстати, если небо не драматичное, а просто голубое, зритель, скорее всего, устанет от него и двинется дальше.

Помещение линии горизонта в середину кадра для многих является нарушением основного правила.Это люди, от которых нужно держаться подальше. Бывают моменты, когда это сработает, и все зависит от обстоятельств. Никто не знает, пока не попробует, и я первый, кто поощряет попытки. Как я всегда говорил своим детям… «Раскрасьте за границу».

Помещение линии горизонта посередине часто используется, когда вы отражаете изображение в каком-либо водоеме. Это изменит динамику вашей композиции, сделав ее более графической / симметричной; отображение объекта в зеркальном отражении.Это также вызовет визуальное напряжение. На моих занятиях мы работаем множеством способов создать визуальное напряжение, и показ предмета и его отражение — один из способов.

Когда вы читаете все правила, чтобы стать хорошим фотографом, и я говорю это легко, размещение точки горизонта посередине — это первое место в списке. Кстати, кто был первым, кто сказал нам, что это настоящее «нет-нет» ????? Я думаю, он или она нарядились в одежду своих родителей и играют в прятки !!!

Низкая линия горизонта.

Я говорю, что в этом есть достоинства. Размещение линии горизонта посередине может иметь два эффекта. Во-первых, может показаться, что кто-то соединил две фотографии вместе. Во-вторых, это может сделать вашу фотографию неподвижной и статичной. Неподвижный в том смысле, что важно перемещать зрителя по кадру, давая ему возможность открыть для себя множество вещей. Так он продержится дольше.

Один из способов обойти центрирование линии горизонта — использовать элементы для разрыва горизонта. Фактически, он может связать две части вместе.

В любом случае, важно подумать об одной из моих любимых «жемчужин мудрости»… подумайте о сцене и ее исходе. Какое сообщение вы пытаетесь донести? Проще говоря, вы подчеркиваете небо или передний план… или ни то, ни другое?

Есть другой способ решить эту дилемму, и он разрешит любые кошмары, которые могут возникнуть из-за беспокойства о том, где вы поместите эту последнюю линию горизонта. Ни в коем случае не показывай горизонт. Если центры интереса или главный объект находится ниже линии горизонта, это значительно упрощает жизнь.Это действительно хорошая идея, когда небо затянуто облаками.

Посетите мой веб-сайт по адресу: www.joebaraban.com и ознакомьтесь с моим планом семинара 2016, schedul e, в верхней части этого блога. пойдем со мной когда-нибудь стрелять. В связи с проведением семинаров в Санта-Фе в марте следующего года я буду вести группу на Кубу в третий раз. Присоединяйтесь ко мне в том, что, я гарантирую, доставит вам незабываемые впечатления, и вы вернетесь домой с памятными фотографиями из прекрасной страны.

Не забудьте прислать мне фото и вопрос по адресу: AskJoeB @ gmail.com . Я отправляю вам критический видеоролик, чтобы вы посмотрели.

JoeB

4 простых способа сделать горизонт прямо на вашем пейзажном снимке

Вот краткое руководство по сохранению горизонта в горизонтальном положении каждый раз, когда вы нажимаете кнопку затвора, чтобы вы не разочаровались, когда вернетесь домой и будете просматривать фотографии на большом экране.

26 апреля 2020 г. 00:10 ePHOTOzine | Цифровые фотоаппараты

Необычные горизонты — это проклятие для многих пейзажных и городских фотографов, поскольку горизонт, который слегка отклонен от наклона, может испортить то, что в остальном было бы идеально хорошим снимком.Конечно, будут случаи, когда камеру держите под углом, так что линия горизонта намеренно не прямая, но если вы действительно хотите это сделать, убедитесь, что это действительно очевидно, иначе это будет выглядеть так, как будто вы забыли проверить свое кадра перед нажатием кнопки спуска затвора.

Как выровнять горизонты

1. Совместите его с нижней или верхней частью рамы

Самый простой способ обеспечить наличие горизонтального горизонта — совместить его с нижней или верхней частью кадра в видоискателе или на ЖК-экране.Некоторые камеры также имеют функцию цифрового спиртового уровня, которая укажет вам, когда камера выровнена — как в горизонтальной, так и в вертикальной плоскостях. Он может отображаться в видоискателе или на заднем мониторе при использовании Live View вместе со всеми другими вашими настройками. Когда маркер находится в середине шкалы и становится зеленым, вы знаете, что ваш уровень.

2. Сетка по правилу третей

Если у вас нет цифрового спиртового уровня, загляните в пункты меню камеры, чтобы узнать, есть ли сетка с правилом третей.Мы знаем, что это не предназначено для этой цели, но на сетке будут горизонтальные линии, которые могут быть удобным ориентиром, когда вы ищете быстрый способ проверить горизонт.

3. Используйте спиртовой уровень

Другой вариант — купить спиртовой уровень, который устанавливается на горячий башмак вашей камеры, и использовать штатив, поскольку вы с большей вероятностью будете двигать / не держать камеру прямо при съемке с рук.

4. Постпроизводство

Конечно, вы всегда можете выпрямить свои изображения в любом программном обеспечении для редактирования, которое вы используете, но это хорошая практика, когда это возможно, делать это прямо в камере.

Вы ознакомились с техникой, теперь поделитесь своими фотографиями, чтобы получить шанс выиграть призы: Ежедневный конкурс форума

Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK

Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо.