Идеи для фото эстетика: Психология эстетика — 88 фото

Психология эстетика — 88 фото

Креативная фотосессия с книгой


Книги красиво


Красивые идеи для поста


Книги на Светлом фоне


Книги учёба Эстетика


Фотосессия для инстаграмма бизнес


Необычные фотосессии с книгами


Эстетический Минимализм


Философское зеркало


Психология Эстетика


Книги Эстетика


Вдохновение Эстетика


Эстетичный стол для учёбы


Скульптура руки


Вдохновение Эстетика


Белые предметы Эстетика


Книга для инстаграма


Фотографии с книгами идеи


Штуки для вдохновения


Фотосессия деловая для Инстаграм


Идеи для фотосессии с книгами


Эстетика розового цвета


Инстаграмм в голубом стиле


Психологическая фотосессия


Психолог Эстетика


Девушка с книгой


Вещи для эстетики


Мысли Минимализм


Красивые раскладки с книгами


Психолог Эстетика


Идеи для эстетичных фотографий


Красивые раскладки с ноутбуком


Книги Эстетика


Вдохновение Эстетика


Фотосессия с журналом в руках


Люди Эстетика Минимализм


Медсестра Эстетика


Фон для поста в Инстаграм маникюр


Фотосессия дома для инстаграма


Планшет Эстетика


Девушка в зеркале Эстетика


Эстетика повседневности


Люди Эстетика


Психология Эстетика


Личность Эстетика


Эстетика в одном стиле


Композиции для инстаграма


Психология Эстетика


Тематическая Эстетика


Эстетика коллаж Спенсер Хастингс


Люди Эстетика


Минимализм Эстетика


Фотограф Павел Апалькин (Paul Apal’kin)


Визуальная Эстетика


Картинки в бежевых тонах для Инстаграм


Эстетичные картины


Искусство Эстетика тумблер


Ахаминова Марьяна


Психология Эстетика


Оранжевая Эстетика девушка


Красиво сфотографировать книгу


Виктор Ван арт Эстетика


Доброе утро для инстаграма


Стопка книг на столе


Книги для инстаграмма


Девушка в бежевых тонах Эстетика


Идеи для путешествий


Девушка Минимализм рисунок


Вдохновляющие вещи


Эстетика Инстаграм профиль


Плохие мысли в голове


Вдохновение Эстетика


Учеба и кофе Эстетика


Книги Эстетика


Красивые коллажи


Книжные обложки Эстетика


13 Причин почему Эстетика


Раскладка фотографий


Эстетика тела девушки ноги


Психология Эстетика


Идеи для фотосессии дома


Характер Эстетика


Уютная Эстетика с человеком


Эстетика Блоггера работа


Книга с ногами


Психология Эстетика


Эстетика коричневого


Психология эстетика

Эстетика и никакой пошлости: вдохновение для будуарной фотосессии

Утро невесты – это момент сладкого предвкушения и шанс зарядиться шикарным настроением на весь день. А чтобы открыться по-новому и почувствовать себя настоящей королевой, не упускай возможность во время сборов устроить будуарную фотосессию. YesYes собрал для тебя подборку советов и примеры кадров для вдохновения. Не переживай: никакой пошлости, только элегантность и эстетика!  

Ищи вдохновение

Подготовка – залог успешной фотосессии. Заранее наберись вдохновения бударными фотосессиями других невест, чтобы почерпнуть позировки и интересные идеи, а также определиться, какая стилистика фото тебе откликается.

Выбери настроение

При планировании будуарной фотосъемки ответь себе на вопрос: какой ты хочешь себя видеть на этих фото, какое настроение передать? Яркая сексуальность или нежная скромность, а может даже экспериментальная съемка в необычном антураже – самое главное, чтобы тебе самой было максимально комфортно в выбранной ипостаси. 

Не думай о стеснении

Отбрось сомнения и комплексы, ведь сегодня ты выглядишь по-особенному прелестно: счастливые влюбленные глаза украшают еще лучше профессионального макияжа и продуманного образа 🙂 Расслабься и получай удовольствие от съемки – профессиональный свадебный фотограф обязательно проследит, чтобы подчеркнуть в кадре все твои преимущества.

Идеальный комплект

Чтобы чувствовать себя на все сто, тебе понадобится роскошный комплект белья. Выбери, что тебе импонирует больше: открытый или даже провокационный комплект, элегантный кружевной боди, а может мужская рубашка на голое тело? Кстати, для самого свадебного дня рекомендуем выбрать запасной, более удобный комплект белья, который не будет причинять тебе дискомфорт.

Дополни образ

Не забывай об аксессуарах! Они помогут сделать образ более завершенным и интересным, а также разнообразят кадры. Пояс, гартнеры, чокер, чулки, подвязка и, конечно, твоя фата очень пригодятся на будуарной фотосессии. Также реквизитом для создания атмосферных кадров могут служить твои украшения, парфюм и туфли.

Если ты не хочешь делать фото слишком откровенными и эротичными, но от будуарного фотосета отказываться не хочется, то вот несколько советов: 

Закрытый образ

Чтобы выглядеть сексуально, совсем необязательно раздеваться 🙂 Сейчас бутики предлагают множество вариантов халатов и накидок специально для утреннего образа невесты. При выборе белья также можешь обратить внимание на комплекты без провокационных деталей: вместо перьев и сетчатых лифов, выбирай плотное кружево, более закрытые фасоны. Вместо пояса, чулков и портупеи можно выбрать что-то более ненавязчиво – например, белый кружевной чокер. 

Акцент на детали

Если хочешь получить элегантные будуарные фотографии, не обязательно слишком оголяться в кадре. Эстетично выглядят фото с акцентом на определенные части тела: например, ключицы, открытые плечи, выглядывающие из-под подола платья щиколотки, обнаженная спина и тонкие запястья. Так тебе не придется оголяться, но фотографии подчеркнут твою женскую сексуальность и утонченность. 

Силуэтные фото

Отличным решением для скромных невест станут силуэтные фото. Если правильно обыграть свет и фату в композиции, можно создать соблазнительный кадр, который при этом не будет выглядеть слишком откровенно и показывать слишком многое.

Вспомогательный реквизит

Реквизит станет отличным подспорьем, если у тебя мало опыта в фотосессиях – придумать позы гораздо проще, обыгрывая предметы. Используй то, что поможет создать невинный образ. Например, можно сделать фото за завтраком с изысканной посудой, использовать книги, сделать фото в цветах. 

5 эстетических идей, которые помогут вашим фотографиям выделиться в социальных сетях

Если вы являетесь активным пользователем таких приложений, как Instagram, вы, вероятно, знаете о важности тем. Потенциальные подписчики не будут дважды смотреть на профиль, который не имеет броского и последовательного внешнего вида.

Но процесс поиска своей эстетики может обескураживать, поскольку существует огромное количество стилей на выбор. В этой статье мы представим различные стили и способы их достижения с помощью мобильного приложения для редактирования фотографий.

Начало работы

В этой статье перечислены и обсуждаются некоторые популярные и уникальные эстетические элементы. Он также проведет вас через процесс их создания с помощью приложения для редактирования PicsArt. Тем не менее, подойдет любое комплексное приложение для редактирования фотографий.

Скачать: PicsArt для iOS | Android (доступны бесплатные покупки в приложении)

1. Dark Academia

Эстетика Dark Academia преимущественно фокусируется на винтажной западной архитектонике престижных университетов, таких как Оксфорд, но с завесой мрачности из-за прокрастинации и депрессии, связанных с свое образование.

Это мрачное, несколько романтическое настроение пробудило визуальную эстетику, состоящую из палитры коричневых земляных тонов, антиквариата, рукописной и машинописной поэзии, искусства эпохи Возрождения, а также текстур и форм, вдохновленных университетской готикой.

Как получить эстетику Dark Academia

Во-первых, вы отредактируете фотографию с помощью стандартных инструментов настройки, чтобы в итоге у вас получилась недоэкспонированная, слегка тепловатая, ненасыщенная фотография.

В PicsArt перейдите к Эффекты внизу. Ищите типы фильтров Noise , Vignette и Vintage . Они, как правило, лучше всего подчеркивают эту эстетику, а также в теплых тонах. Фильтры Paper также являются хорошим вариантом.

Найдите наклейку , введите тему в строке поиска и выберите понравившуюся. Старые газеты хорошо подходят для Dark Academia. Поэтические тексты добавят изюминку — используйте курсив или шрифт для пишущей машинки.

4 изображения

И, наконец, можно добавить накладку, которая еще больше усилит торжественное настроение. Мы использовали картинку из коричневой мятой бумаги. Для этого нажмите Добавьте фото , выберите изображение из фотопленки, уменьшите его непрозрачность и поместите поверх изображения.

2. Киберпанк

Если вы ищете что-то необычное, Киберпанк — хороший вариант. Этот жанр возник с визуализацией будущего после технологической революции. Он ориентирован на городскую жизнь с элементами искусственного интеллекта.

Связано: Бесплатные приложения для превращения фотографий в искусство на Android, iPhone или в Интернете

Киберпанк включает в себя темную синюю палитру, всплески неоновых цветов и огней, а также прямоугольные формы, напоминающие здания. Вы также найдете формы и текстуры, вдохновленные как утопической, так и антиутопической архитектурой, такие как тротуары из темного камня или светильники из нержавеющей стали.

Как получить эстетику киберпанка

Отредактируйте фотографию с помощью стандартных инструментов настройки, сосредоточившись на получении слегка обесцвеченных, темных, синих тонов. Также включите Sharpness/Clarity .

Теперь ищите фильтры и эффекты, которые могут создать иллюзию ИИ, например, СКТЧ2 , который позволяет обводить контур неоновым цветом, и Наклейка , чтобы добавить элементы киборга. Фильтры, включающие RGB (красный, зеленый и синий основные цвета), например 9. 0011 Glitch и Moonlight также хорошо сочетаются с этой темой.

Lense Flair имитирует мигающие неоновые огни футуристической ночной жизни. И если на изображении есть человек, сделайте один из его глаз красным для драматичного гуманоидного эффекта.

4 Изображения

Наконец, вы можете добавить сетчатый фильтр, например Пятнистый , который еще больше улучшит прямоугольные элементы изображения.

3. Первозданная

Первозданная эстетика не имеет какой-либо истории, а представляет собой сочетание традиционно небесных элементов, таких как облака, кристаллы и перья. Это идеальная тема для тех, кто хочет создать что-то условно женственное.

Существует множество вариаций первозданной эстетики, но обычно она включает в себя палитру пастельных тонов, артефакты, такие как стекло и бриллианты, и мягкие текстуры, такие как мех и перья.

Как получить первозданную эстетику

Начните с уменьшения Contrast и увеличения Brightness , чтобы получить яркое изображение без каких-либо агрессивных цветов. Эстетика Pristine обычно имеет только одну цветовую схему, поэтому, если есть какие-либо выделяющиеся объекты, сопоставьте их со всем остальным, используя Цвет Заменить .

Используйте параметр Colorize , чтобы придать всему изображению оттенок, соответствующий цвету объектов на нем, и уменьшите его Opacity , чтобы получить пастельный оттенок. Теперь откройте Кисти и найдите звезды, сердечки или что-нибудь, что подходит к теме, и нанесите их на изображение.

4 изображения

Вы также можете использовать наклейку   , чтобы добавить стеклянные бусины, перья и другие предметы, которые дополнят выбранный вами стиль.

4. Baddie

Вы, наверное, видели эту эстетику во всех социальных сетях — она самая популярная, и все дело в отношении. Молодые влиятельные лица, как правило, редактируют свои фотографии с этой темой, и она фокусируется на всем, что модно, но с резким поворотом.

Способы получить редактирование Baddie бесконечны, поскольку нет установленной цветовой палитры, и она включает в себя случайные вещи, такие как Барби, цепи, деньги, блестки, дизайнерскую одежду и даже ретро-артефакты, такие как раскладушки. Все сводится к вашему личному бренду, если он выглядит круто.

Как получить эстетику Baddie

Отредактируйте фотографию с помощью стандартных инструментов редактирования, чтобы она выглядела относительно естественно, но уменьшите  Насыщенность . Если вы хотите создать цветовую тему, выберите оттенок из Colorize .

Начните добавлять фильтры — наш любимый для этой эстетики — Lomo . Идеально подходят фильтры Blur или Glitch . Избегайте использования устаревших фильтров, таких как Noise и Paper. Вы также можете накладывать объекты или людей на фотографию и уменьшать ее непрозрачность.

4 изображения

Большинство элементов, которые сделают вашу фотографию похожей на Бадди, будут сделаны из наклеек. Ищите такие вещи, как цепочки, дизайнерские логотипы, речевые пузыри с резкими цитатами и что-то, что будет выделяться, например, блестки или неоновые рожки. Сортируйте их так, чтобы они не перекрывались, и усиливайте человека или объект, а не заглушайте их.

5. Kidcore. Эта тема очень загружена, так как каждая область изображения будет включать элементы Kidcore.

Вы можете найти такие вещи, как Carebears, Hello Kitty, разноцветные бусы и изображения старых конфет, игрушек и игр.

Как получить эстетику Kidcore

Эта тема лучше всего работает с фотографиями, которые уже содержат красочные элементы. Откройте свое изображение в стандартных инструментах настройки и включите Четкость и Насыщенность .

Если у вас уже есть загруженный фон, вам не нужно делать следующий шаг. Но если вы хотите преувеличить красочность, добавьте наложение (мы использовали изображение бисера) и уменьшите непрозрачность.

Связано: Забавные мобильные приложения для изменения цвета волос на фотографиях

Теперь вы собираетесь повторно добавить исходное изображение в качестве наложения, отредактировать настройки, как в первый раз, вырезать человека или объект и поместите его поверх оригинала. Таким образом, будет казаться, что человек или объект стоит перед наложением.

4 изображения

Остальную часть темы можно дополнить наклейками. Найдите «Kidcore» и продолжайте накладывать их друг на друга. В этом случае чем больше, тем лучше.

Найди свою атмосферу

Эстетика и темы решают все, что касается визуального контента. Надеюсь, этот список эстетических идей вдохновит вас на следующий пост. Вы даже можете комбинировать некоторые из них, чтобы создать совершенно новую визуальную концепцию, уникальную для вашего бренда.

Руководство по эстетической фотографии (+ 13 советов от профессионалов)

Эстетическая фотография — это термин, который имеет несколько различных значений, описывающих фотографию от «красивой» до изображений, вызывающих художественный интерес и вызывающих интерес.

Существует множество различных толкований этого термина, но понимание того, что он может означать, может подтолкнуть вас к созданию фотографий, столь же красивых и ярких, сколь и сложных.

Если вы хотите развиваться как фотограф и создавать изображения, которые имеют глубину и смысл, стоит подумать о том, что может сделать вашу фотографию эстетичной и почему понимание эстетики может улучшить ваши фотографии.

Содержание

Что такое эстетическая фотография?

«Эстетическое» происходит от греческого слова aisthētikos , которое изначально означало «относящийся к чувствам или относящийся к ним». На протяжении веков значение эстетического менялось, особенно благодаря мыслям и трудам немецких философов 18 и 19 веков.

Со временем эстетика стала относиться к природе красоты с глубоко сложными и философскими дискуссиями о том, что делает что-то прекрасным, как мы понимаем искусство и как мы его создаем.

Как и «искусство» или «культура», «эстетика» — это слово, которое имеет ряд слегка различающихся определений, и хотя нам может показаться, что мы знаем, что это значит, попытка объяснить его быстро становится сложной.

Если вы спрашиваете себя, «Что делает фотографию эстетичной?»

имейте в виду, что были написаны целые книги о попытках дать определение «эстетике», так что на этот вопрос определенно нет короткого ответа!

«Эстетическое» не совсем означает «красивое» (хотя может!) и не просто «художественное». Вместо этого оно находится где-то посередине и не обязательно означает то же самое.

Кроме того, можно утверждать, что произведение искусства может быть эстетичным, но не эстетичным. По этой причине вы можете создать группу фотографий, которые будут эстетичны, но ни одна из них не будет по-настоящему привлекательной в обычном смысле.

Некоторые фотографы утверждают, что эстетические снимки должны быть красивыми, но это не всегда так — см. также наш путеводитель по идеям красивой фотографии.

Как видите, любое объяснение может стать философским, а эстетика является аспектом искусства, который продолжает обсуждаться философами, художниками и учеными.

На базовом уровне, если фотография эстетична, она просто приятна для глаз, позитивна на вид, привлекательна и способна вызвать эмоциональный отклик у зрителя.

На более сложном уровне эстетика связана с культурой и обществом и зависит от опыта и суждений. Он часто включает в себя технические способности, стиль и иногда может относиться к концепциям, которых нет в самом произведении искусства.

Для некоторых эстетика — это нечто поверхностное, связанное с созданием фотографий, на которые приятно смотреть, возможно, с применением личного стиля и использованием общепризнанных правил композиции, таких как правило третей, правило шансов, золотое сечение и более.

Этот подход позволяет создать привлекательную и эстетически привлекательную фотографию, которая не обязательно выходит за рамки того, что можно увидеть.

На другом уровне эстетическая фотография может означать изображение, которое уводит зрителя за пределы поверхности и начинает задавать вопросы не только о том, что представлено, но и о том, как мы видим и переживаем произведение искусства, или как мы воспринимаем и эмоционально относиться к предмету или понятию.

Например, простая фотография водонапорной башни может быть эстетически приятной: она может быть хорошо скомпонована, снята при красивом свете, отредактирована, чтобы подчеркнуть дополнительную цветовую схему, и выглядеть геометрически удовлетворительно для зрителя.

Это может быть эффектно, и вы можете красиво напечатать его на фотобумаге для художественных работ, так что во многих смыслах можно сказать, что это эстетическая фотография.

Имея это в виду, рассмотрим фотографии Бернда и Хиллы Бехер, которые более четырех десятилетий фотографировали водонапорные башни и угольные бункеры по всей Европе.

Если вы сделаете одну из их фотографий отдельно, это будет просто серая, унылая фотография немного странного строения, снятая при плоском и неинтересном свете.

Однако в целом это исследование индустриального ландшафта; тот, который рассматривает эти странные конструкции как скульптуры, имеющие сходство и тонкие различия, и дает представление о драматических изменениях, которые произошли после окончания Второй мировой войны.

Вместе эти фотографии обладают жуткой красотой, рассказывая нам о нашем прошлом. Многим зрителям они не будут эстетичны, но имеют огромную художественную ценность и хранятся в постоянных коллекциях крупных музеев и художественных галерей по всему миру.

Бернд и Хилла Бехер фотографировали на широкоформатные камеры, применяя высокий уровень мастерства для создания изображений с огромным количеством деталей. Этот метод был очень техническим и требовал большого опыта.

Вы можете возразить, что эстетика в фотографии требует больших знаний, и хотя это часто помогает, это не обязательно является основополагающим для эстетической фотографии.

В качестве параллели вы можете подумать о панк-музыке, возникшей в 1970-х и 80-х годах как ответ на сложное виртуозное исполнение прогрессивного рока.

Панк характеризуется антимастерством, отказом от элитарной музыки в поисках сырой эстетики, способной передать что-то более аутентичное, чем то, что переживали молодые люди в то время.

Этот грубый, органичный и интуитивный стиль возник из подлинного опыта, а отсутствие утонченной технической экспертизы сделало его выражение каким-то более реальным. Неправильные ноты и отсутствие музыкальных способностей не были препятствием, а вместо этого стали частью того, что сформировало его эстетику.

В чем разница между эстетикой и стилем?

Разница между эстетикой и стилем в фотографии очень тонкая, и ее части могут пересекаться. Различие также субъективно, и вы можете столкнуться с разными мнениями о том, чем они отличаются и где проходят границы.

Для некоторых стиль заключается в том, чтобы ваша работа была последовательной, возможно, характеризуемой определенным предметом, выбором оборудования, вашими вариантами редактирования или способом съемки.

Например, вы можете снимать объект крупным планом с помощью широкоугольного объектива или использовать множество направляющих линий для направления взгляда зрителя.

В качестве альтернативы, речь может идти об определенных цветовых сочетаниях, сочетаниях текстур или определенном использовании света, будь то в студии, на улице или на природе.

Со временем этот стиль формирует вашу работу, делая ее уникальной. Это преднамеренный способ работы — сочетание вашего выбора оборудования, предмета и методологии — который вы разработали с течением времени для создания работы, которая почти как подпись того, как вы видите мир вокруг себя.

Эстетика — это то, как этот стиль формирует понимание того, что вы фотографируете — как ваш стиль и ваш предмет связаны друг с другом?

Эстетика может описать, как вы используете определенный стиль съемки для представления или взаимодействия с вашим предметом, чтобы он вызывал реакцию у вашего зрителя, которая выходит за рамки его внешнего вида.

Это не обязательно должна быть какая-то глубокая академическая или философская причина; вместо этого это может быть просто связь, которая связывает ваш стиль и выбор предмета, чтобы они работали вместе.

13 советов по созданию эстетической фотографии

1. Разработайте свой стиль

Стиль формирует эстетику, и хотя вы, возможно, не в состоянии сознательно различать их, вы можете принимать осознанные решения о том, как развивать и развивать свой стиль посредством обучения и экспериментов.

Развитие своего стиля может означать стремление к совершенствованию своих знаний и опыта в любом аспекте вашей фотографии, будь то изучение различных способов портретного освещения в студии или более глубокое понимание того, как обрабатывать ваши изображения.

Вы можете прочитать о теории цвета, основах композиции, таких как правило третей, или узнать о том, что значит работать в черно-белом режиме, и многое другое.

Все это расширит ваше понимание и даст больше возможностей для создания эстетичных картин.

2. Прочтите об истории искусства

«Доярка» Йоханнеса Вермеера. Всеобщее достояние.

Глубокое знание истории искусства и места фотографии в ней может помочь вам более осмысленно относиться к своей работе, привнося уровень понимания и внимания к тому, как вы создаете свои фотографии.

Возвращаясь к примеру Бернда и Хиллы Бехер, их работа глубоко опирается на механическую природу фотографии и то, как мир представлен через образы, используя труды философа Вальтера Беньямина.

Это не означает, что каждый фотопроект, за который вы беретесь, должен основываться на многовековой истории искусства.

Понимание того, как художественные практики связаны с вашей работой, позволит вам развиваться как фотографу и находить идеи, которые в противном случае вы никогда бы не придумали.

Поначалу это может показаться пугающим, но существует множество книг, которые являются интеллектуально обширными, но при этом не претенциозными и не зависящими от существующих знаний.

Для начала ознакомьтесь с книгой Ways of Seeing Джона Бергера. Она короткая и легко читаемая, и является одной из самых влиятельных книг по искусству, когда-либо написанных.

Есть сопутствующий телесериал BBC, представленный самим Бергером, который передает некоторые сложные идеи, но очень ориентирован на основную аудиторию. Он доступен в четырех частях на YouTube и имеет чудесные 19Ощущение 70-х.

3. Делайте много фотографий

© Alif Ngoylung

Как правило, успешные фотографы не сразу создают стиль или эстетику. Вместо этого это то, что развивается в течение многих лет в результате создания тысяч и тысяч фотографий.

Сегодня нам повезло, что при цифровой съемке мы можем делать бесчисленное количество фотографий, не беспокоясь о стоимости обработки рулонов пленки и изготовления отпечатков.

Однако это не значит стрелять бездумно. Необходимо найти баланс между созданием фотографий, чтобы узнать, что работает, а что нет, и работой с вдумчивым и взвешенным подходом.

Оба этих метода имеют свои преимущества, когда дело доходит до продвижения вашей фотографии.

4. Отредактируйте свою работу

Вы можете многому научиться, делая большое количество фотографий, но ключ к этой практике заключается в том, чтобы сесть и отредактировать свои фотографии.

Однако это не означает постобработку, т. е. игру с ними в Lightroom, добавление пресетов или настройку контрастности.

Редактирование вашей работы означает просмотр ваших изображений и выбор того, какие из них работают, а какие нет.

Анализ ваших успехов и неудач — ценный процесс обучения, даже если вы не всегда знаете, почему принимаете те или иные решения.

Часто у нас есть подсознательное понимание того, почему одно изображение правильное, а другое немного неточное, и со временем вы впитываете понимание, особенно когда дело доходит до композиции.

Изучение основ композиции может быть полезным, но очень немногие фотографы берут камеру и думают про себя: «Хорошо, я собираюсь использовать правило третей для этой фотографии».

Вместо этого их глаза инстинктивно знают, как составить композицию, основываясь на бесчисленных фотографиях, которые они создали — и в которых потерпели неудачу — в прошлом.

Процесс редактирования является важной частью развития каждого фотографа.

5. Экспериментируйте и терпите неудачу

Неудача — ключ к прогрессу. Успешные художники и фотографы не натыкаются на эстетику при создании своих знаменитых фотографий, и это случается не с первого раза.

Наоборот, эстетика является результатом бесчисленных экспериментов и неудач в течение определенного периода времени, каждая из которых является важной частью процесса.

Каждый неверный шаг — это возможность учиться, подводить итоги и двигаться вперед.

6. Создание комплекса работ

Стиль и эстетика не существуют в индивидуальной фотографии фотографа. Как и в случае с Берндом и Хиллой Бехер, эстетика, сформированная стилем, — это то, что проявляется в более крупном проекте, часто создаваемом в течение длительного периода времени.

Совокупность работ часто характеризуется чем-то, чем вы увлечены, будь то определенный вид птиц, протестное движение или документирование того, как ваш собственный район меняется с течением времени.

Несмотря на то, что речь может идти о стиле, создание эстетики может быть связано с личным участием в том, что вы фотографируете.

Это выходит за рамки того, как это выглядит, и изображения в серии изображений. Речь идет о погружении в то, что делает его отличительным и уникальным, и использовании ваших фотографий — и фотографического стиля — для того, чтобы рассказать свою историю.

7. Расскажите историю

Иногда кажется, что фотографию можно разделить на две категории: первая категория состоит из изображений, которые озабочены поверхностью, создавая что-то, что поглощается внешним видом и без дальнейшего интерес.

Вторая категория фотографий состоит из изображений, которые уважительно относятся к предмету, стремясь создать эмпатическую связь между зрителем и тем, что изображается, что выходит за рамки только его внешнего вида.

Очевидно, что это упрощение фотографии, и такой упрощенный взгляд на нее может быть элитарным. Кроме того, тот факт, что фотография может быть отделена от поверхности, во многом объясняет, почему среда настолько сильна.

Тем не менее, представление о фотографии как о характеристике этих двух категорий может быть полезным, если вы хотите бросить себе вызов и продвинуться дальше в своей работе.

В этом смысле рассказ истории не обязательно означает создание нарратива; скорее, речь идет о создании визуального моста, который приближает зрителя к пониманию опыта человека или процессов, лежащих в основе того, что изображается.

Это означает тратить время на изучение и связь с вашим предметом, а не просто прыгать, делать снимок, публиковать его в социальных сетях, а затем двигаться дальше.

8. Посетите музеи и художественные галереи

Без названия Рентген (слева) и Абажур (справа) Ман Рэя. Всеобщее достояние.

Точно так же, как изучение истории искусства может открыть новые возможности, погружение в трудную работу может открыть для вас новые возможности.

Многие походы в художественные музеи и фотогалереи могут сбивать с толку, но знакомство с новыми идеями и преодоление трудностей, связанных со странными и запутанными концепциями, могут вызвать новые идеи.

Может показаться, что галереи любят использовать громкие слова и, казалось бы, претенциозные объяснения, но подавляющее большинство посетителей такие же, как и все мы: мы идем с ограниченными знаниями о предмете, и требуется немного времени и усилий, чтобы разобраться с тем, что развешано на стенах.

Это того стоит; признанные художники всегда ищут вдохновения в работах других, не только с точки зрения того, что создавать, но и с точки зрения эстетики того, как это можно создать.

9. Посетите семинар с одним из ваших любимых фотографов

Известные фотографы часто проводят семинары, которые открыты для всех и могут быть отличной возможностью получить как можно больше не только с точки зрения практических методов, но и в том, как фотограф подходит к своей работе как художник.

Лучшие фотографы, как правило, очень щедро тратят свое время, и посещение мастер-классов может быть очень полезным, когда дело доходит до развития вашей собственной работы.

10. Получите обзор портфолио

Если вы не можете посетить семинар, многие фотографы и кураторы предлагают обзоры портфолио, где они просмотрят ваши работы, а затем сядут с вами, чтобы обсудить, что работает, что не так и куда идти дальше.

Эти обзоры могут открыть вам глаза, и хотя вы можете открыть для себя некоторые мысли о том, почему некоторые из ваших работ не так хороши, как вы надеялись, вы также получите массу идей о том, как их использовать. затем и закончите сессию, чувствуя вдохновение пойти и пострелять.

Смотрите также: как сделать фотопортфолио.

11. Получите отзывы от друзей и родственников

Наши друзья и члены семьи наблюдали за нашим прогрессом на протяжении многих лет, и хотя у них может не быть опыта признанного художника или куратора, их мнение не менее ценно.

Обсудите свои идеи, отправьте им фотографии и продолжайте спрашивать отзывы о том, какие изображения, по их мнению, работают лучше всего.

Если вы уверены, что они могут быть конструктивными в своей критике, вы также можете спросить, какие изображения им не нравятся.

Как уже говорилось, уроки на своих ошибках могут быть очень ценными, но мы можем быть настолько захвачены собственным миром, что становимся слегка слепыми к собственным образам.

12. Получите обратную связь от социальных сетей

Социальные сети могут быть жестокой и разочаровывающей платформой, когда дело доходит до поиска подтверждения нашей работы как фотографов, но при правильном подходе они могут быть полезным инструментом при попытке развивать свою эстетику.

Соблазнительно думать о социальных сетях как о портфолио, но это может быть ограничивающим фактором, не позволяющим нам представить то, что мы считаем своими «маленькими» фотографиями, и вызывать в нас чувство беспокойства, что нам постоянно приходится публиковать свои лучшие фотографии. фото.

Конечно, это просто невозможно, если вы публикуете сообщения регулярно.

Попробуйте отказаться от публикации только своих лучших изображений. Вместо этого смотрите на социальные сети как на место для документирования эволюции вашей работы и как на платформу для проверки новых идей.

Таким образом, такие платформы, как Instagram и 500px, где зрители, как правило, быстро забывают то, что они только что видели, могут быть возможностями для оценки реакции и поиска отзывов.

Это может быть гораздо полезнее для вас как фотографа, а также более привлекательно для вашей аудитории.

13. Найдите свою нишу

Ясно, что вы увлечены фотографией, но создать эстетику в своей работе может быть так же просто, как проявить искреннюю страсть к определенному предмету.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *