Как сделать фото цветным в Фотошопе

Сегодня мы научимся превращать не цветную фотографию в цветную. Сразу оговорюсь, для тех, кто ищет в этой статье кнопку «сделать фото цветным». Увы такой кнопки пока не изобрели. Обесцветить фотографию можно одним кликом, но раскрасить этим же кликом не получится, ведь черно белая фотография не имеет информации о цвете. Так что придется поработать руками и наполнить наше черно-белое изображение цветной информацией в самом прямом смысле. С колоризацией фотографий неплохо справляются некоторые плагины для Фотошопа, но мы сейчас не будем обсуждать какие-то плагины, которые не пойми откуда взять. Поговорим о том, что имеется для колоризации в самом Фотошопе. А имеется в нем много.

Метод раскрашивания фотографии прост и примитивен. Освоить его может пятилетний ребенок за 10 минут. Я расскажу о всех способах раскрашивания фотографии, а также покажу как эту простую операцию можно вывести на новый более профессиональный уровень. Итак, приступим.

Самый простой способ сделать фото цветным (blend color)

Чтобы колоризировать фотографию вам понадобится уметь пользоваться инструментом Brush Tool, а также иметь представления о работе других инструментов Фотошопа. Не помешает умение выделять области фотографии и начальное знание о слоях и масках, которое вы можете почерпнуть из моей статьи Маски в Фотошопе. В этом уроке вы на практике увидите, как можно автоматизировать работу в фотошопе при помощи масок, и иметь полный контроль к настройкам цвета.

Я позаимствовал фотографию из коллекции моего знакомого фотографа. Черно белые фотографии выглядят таинственно и концептуально, но что будет если мы слегка раскрасим её? Создайте новый слой поверх фотографии Layer > New > Layer или кникните по небольшой пиктограмме слоя в палитре слоев Windows > Layers

Теперь выберите инструмент Brush Tool, кисть с мягкими краями, сделайте её побольше и проведите мышкой по новому слою каким-нибудь красным цветом.

Закономерный результат — красная мазня на мастерски сделанной фотографии. Нам это не подходит. Чтобы красный цвет раскрашивал необходимо изменить настройки самого слоя. Настройки эти называются настройками наложения Color Mode. Найти их можно только на палитре слоев Layers, над самими слоями. Кликните по этому выпадающему меню, вы увидите целый список различных режимов наложения. Смысл в том, что изменив режим наложения цвета, мы устанавливаем новые правила, по которым цвет слоя взаимодействует с цветами слоев, которые находятся ниже. Нужный нам режим наложения называется Color, и смысл его прост — он окрашивает изображение в нужный нам цвет, сохраняя при этом естественность цветов. Установите режим Color, выберите необходимый вам цвет, и разукрасьте волосы девушки.

Вот и все. Весьма просто не так ли? Избавьте меня от необходимости растягивать этот процесс на 10 страниц и демонстрировать, как я, поэтапно раскрашу, кожу, перчатки, глаза, и так далее. Раскраска зависит от вашей фантазии, а реалистичность, от качества работы и естественности подобранных цветов. Работайте кистью, подбирайте размер, настраивайте параметры невидимости opasity и заливки fill, которые вы найдете в меню настроек кисти Windows > Options

Вот такую я набросал за пару минут работы. Режим смешивания слоев Normal. Надеюсь вы убедились что сделать фото цветной в Фотошопе весьма просто.

И вот, что получается если изменить настройки смешивания слоя на Color.

Окрашивание фотографии через стили слоя (layer style)

А теперь начнем углубляться и усложнять процесс. Усложнение, оно не для того, чтобы работать стало сложнее, а для того, чтобы работать стало проще. Знаете, все эти кали мали на одном слое конечно прекрасно, но подходит скорее личностям творческим, тем кто любит сидеть и часами накручивать глиняный горшок на каталке. Намазывать на этот слой один цвет и другой возможно удобно художникам из академии, которых забанили в Гугле, поэтому они до сих пор не слышали про Фотошоп.

Увы, но даже мультики рисуют на компьютере, 1000 рисунков на бумаге, которые затем быстро перелистывают остались в 20-том веке. Лично мне, как дизайнеру, хотелось бы иметь больший контроль за цветом и настройками. Я хотел бы эффективно и быстро подкручивать цвета через меню, а не перерисовывать слой.

Как бы нам внести больший контроль за изображением? Для начала неплохо бы разделить один слой, на несколько слоев. Давайте создадим действительно много слоев. И каждый слой будет отвечать за свой участок. Создайте слой

«волосы», слой «глаза», «перчатки», «ногти» и другие. Я начал раскрашивать фотографию сам, создав для этого тематические слои. Теперь процесс управления более управляем, по крайней мере раскраска не находится на одном слое. Любую часть раскрашивания можно приглушить, отключить, иначе говоря, проделать с ней все, что можно проделать с слоем. Другие слои с раскраской останутся не тронутыми.

Но все это по прежнему не имеет особого смысла. Цвет всех слоев по прежнему остается произвольным. На слое «Волосы» вы можете как и раньше рисовать и синим цветом, и красным. Иначе говоря по прежнему кали мали, но более управляемые кали мали, разбитые на сектора. А мне хотелось бы контролировать и цвет. Я хочу менять весь цвет одним кликом, а не ваять кистью постоянно переделывая результат руками. Я покажу как это можно сделать через стили слоя layer style

.

Создайте слой и назовите его «Волосы». Разукрасьте волосы любым цветом, хоть зеленым. Перейдите к палитре слоев и установите заливку Fill на 0% Таким образом то, что вы нарисовали станет невидимым.

Грубо говоря мы создаем некую растровую область, отключаем заливку наполнения и применим к области стили слоя. Сама область не становится невидимой, как в случае с Opasity. Невидимым становится содержание области, но не сама область. Поэтому применяемые стили слоя будут видны. А вот если бы  мы поставили Opasity 0%, невидимым стал бы весь слой вместе с стилями. Мы зададим области определенный стиль, но, так как для раскрашивания нам все равно придется применить смешивание слоя, оригинальный цвет необходимо убрать, выставив Fill на 0%, иначе при смешивании он станет просвечиваться и мы не получим требуемый результат.

Теперь создадим к слою стиль

Layer > Layer Style > Color Overlay В меню смешивания Blend mode поставьте режим Color. А в окошке с цветом выставите нужный нам цвет.

Если вы забыли поставить заливку на 0% то это можно сделать в этом же окне, во вкладке настроек смешивания Blending Options. Если же вы сделали это в палитре слоев Layers, то заливка уже будет установлена как надо.

Вот теперь у нас имеется полный контроль за цветом. Задайте каждому слою свой стиль. Двойной клик по слою автоматически вызовет Стили слоя, где вы одним кликом сможете изменить цвет волос. Вам не придется все перемазывать по 100 раз, цвет меняется за одну секунду, при этом вы видите результат в он лаин режиме. Выбрать цвет стало намного проще.

Вот что я называю контролем за цветом. А теперь углубимся еще сильнее.

Окрашивание фотографий через слои заливки (fill lyers)

Знаете что я думаю. Вот эти потуги на контроль за изображением конечно круто, но как то сложно. А если надо изменить цвет?  Приходится постоянно щелкать по слою, вызывать окно стилей, лезть во вкладку Color Overlay и там что-то менять. Не такой уж быстрый процесс, если хочется быстро поменять цвета слоев. Конечно если у нас 2 слоя это не сложно, а если бы у нас было 102 слоя? Надо бы сделать этот процесс ещё проще. Вот где начинается настоящая работа со слоями. Сейчас я покажу как сделать фото цветным при помощи слоев заливки.

Создайте новый слой заливки Layers > New Fill Layers > Solid Color Слой заливки полностью перекрывает фотографию, заливая всю рабочую поверхность. Это нам как раз не нужно. Как видно из палитры слоев, слой заливки создается с готовой пустой маской. Белую маску нам надо перекрасить в черную маску, что бы скрыть весь слой заливки целиком. Можете кликнуть по пиктограмме маски и выбрать

Delete.

Или выбрать иконку маски и сделать тоже самое из меню Layer > Layer Mask > Delete. Теперь создайте маску с нуля, но не пустую, а скрывающую. Мы проделывали это в моей статье Маски в Фотошопе. Выберите Layer > Layer Mask > Hide All

А можно пойти другим путем. Маска — это такая же рабочая поверхность, как и сам слой. Маску можно рисовать вручную любыми инструментами рисования. Например кистью Brush Tool. Только в отличии от слоя, маска создается в градации от черного к белому, где белое — видимая часть, а черное — скрывающая часть. Кликните по пиктограмме маски в палитре слоя. Маска должна быть выделена, что бы на ней можно было рисовать. Затем выберите ведро заливки Paint Bucket Toll и черный цвет. Кликните по рабочей поверхности.

Пустая маска, стала скрывающей маской.

А теперь выберите обычную кисть Brush Tool и белый цвет. Создайте маску волос, рисуя поверх маски точно также, как вы рисовали бы на слое. Вы можете пользоваться всеми благами настроек кисти. Делать её прозрачной, менять размеры, мягкие края. Все это будет лишь влиять на то, на сколько видима наша маска. И конечно, не забудьте выставить в режиме смешивания слоя Color, что бы сразу видеть результат закрашивания. Мы могли бы пойти другим путем. Например оставить маску белой, а всю область вокруг волос закрасить черным. Но согласитесь, это несколько утомительно, замазывать 70% рабочей области. И конечно не забудьте, чтобы работать на маске, маска должна быть выделена. Это можно сделать простым кликом по её пиктограмме в палитре слоев.

В итоге у вас должен получиться слой заливки, с маской волос. Преимущество этого способа в том, что вам не нужно каждый раз копаться в настройках цвета, которые непонятно где.

Один простой клик по заливке слоя вызывает окно с выбором цвета.

Таким же образом закрасьте и другие области фотографии. В некоторых областях, где цвет не терпит мягких переходов, вам понадобится создать области выделения. Например в случае с ногтями, я создавал выделения инструментом Magic Wand Tool и Polygonal Lasso Toll. В остальных же случаях я обошелся сменой размеров кисти и переключением между мягкими краями и твердыми краями.

Когда вы создадите все слои с областями фотографии, вы сможете создавать другие оттеночные слои, создающие оттенки волос, переливы и прочие световые эффекты. Это и есть профессиональный результат. А теперь рассмотрим альтернативные варианты окрашивания фотографии.

Сделать фото цветным через слои коррекции (adjustments layers)

Вот еще один способ как сделать фотографию цветной. Воспользуемся настройками цветокоррекции adjustiments. Я уже представляю как вы открываете знакомые всем Image > Adjustiments, выделяете область и предаетесь эффектам. Нет, мы так делать конечно не будем. У нас получится та же самая каля маля. Конечно, выделить область, применить цветокоррекцию, выделить новую область, опять применить цветокоррекцию — вариант. Только вариант этот унылый, без всякой возможность подкрутить и изменить результаты.

Поэтому мы воспользуемся цветокорректирующими слоями Layer > New Adjustiment Layer. Цветокорректирующий слой — это та же самая цветокоррекция, только применяется она не к слою с графикой а сама является слоем. Представьте что фотография это наш слой. А поверх мы положили красное стекло, которое изменило цвет фотографии. Красное стекло и есть цветокорректирующий слой. Его можно убрать, сделать невидимым, применить слои, маску и не только.

Какие же из цветокоррекций подойдут для раскрашивания? На мой взгляд лучше всего подойдет цветокоррекция Photo Filter. Выберите Layer > New Adjustiment Layer > Photo Filter Или создайте цветокорректирующий слой через меню палитры слоев Layers.

Теперь я хочу чтобы вы проделали все то, что я описывал для раскрашивания фотографий через слои заливки. Создайте маску, залейте её черным и обычной кистью нанесите фильтр на нужную вам область. Вот что у вас должно получиться:

При этом вы в любой момент можете перенастроить цвет фильтра, изменить цвет и подкорректировать маску. Просто кликните по слою цветокоррекции и в палитре Adjustiments настройте цвет. Если вы не знаете где находится эта палитра, вызовите её через Windows > Ajustments Вы убедитесь сами, что через цветокоррекцию сделать фото цветным также просто, как через слои заливки, но мне лично по душе последнее.

Надеюсь что демонстрировать поэтапное раскрашивание нет необходимости. Вы уже поняли, что аналогичным способом надо раскрасить все области фотографии. Приведу окончательный вариант раскраски фото и пожелаю вам успешных экспериментов в Фотошопе. Теперь вы знаете как можно сделать фото цветным.

 

Автор:

Как в Фотошопе сделать черно-белое фото и сепию

Когда-то в Фотошопе существовало лишь семь способов превратить цветную фотографию в черно-белую. Одни из них давали приемлемый результат (удаление цветовых каналов в пространстве LAB), иные же не рекомендовались к использованию (уменьшение насыщенности цвета до минимума – Ctrl-Shift-U). Основная проблема в том, что тональности черно-белой фотографии, получаемой в Фотошопе из цветной, выглядят непривычно, неестественно для знатоков черно-белого изображения (фото 1). Разработчики Фотошопа знали об этой проблеме и ввели новые инструменты для гурманов черно-белой фотографии, дающие более гибкие настройки по «обесцвечиванию» изображения (фото 2), например Black & White (Alt-Ctrl-Shift-B). Сделать в Фотошопе черно-белое фото стало возможным с лучшим качеством, но мне было как-то неуютно от множества настроечных «ползунков», тревога какая-то от них мне была: тот ли ползунок я двигаю? Если тот, то не слишком ли сильно? А может снизить уровень красного, но добавить желтый? Мне хотелось более простого, изящного, но качественного решения…

Черно-белое фото через карту градиента (Gradient Map) делается просто и на должном уровне качества. Постепенно я расширил функциональность этого инструмента Фотошопа для превращения цветной фотографии не только в черно-белую, а так же вармтон и сепию.

Чтобы не вносить необратимых изменений в оригинальное изображение и иметь возможность корректировать эффект в любое время, я буду работать с корректирующими слоями (Adjusment Layer). Сперва нажмите клавишу D, так мы вернем цвета переднего и заднего планов к основным — белому и черному. Создаем корректирующий слой «Карта градиента»: Слои — Новый корректирующий слой – Карта градиента (Layer – New Adjustment Layer – Gradient Map). Если ваши шаловливые ручки еще не сбили настройки Фотошопа для карт градиента, то сразу всё получится правильно, и вы будете видеть черно-белую фотографию. Но что делать, если у вас получился «странный» результат?

Фото 1: разные способы преобразования в Фотошопе цветной фотографии в черно-белую дают различный результат.
Фото 2: Black & White в Фотошопе, основной и сложный инструмент для получения черно-белой фотографии.
Фото 3: корректирующий слой Карта градиента и палитра его свойств.

Редактирование карты градиентов. Для того чтобы редактировать карту, надо иметь под рукой палитру Свойства (Properties) корректирующего слоя (фото 3). Ее можно вызвать двойным щелчком мыши на миниатюре градиента в палитре слоев(A на фото 3). Если после создания корректирующего слоя у вас получилось изображение в негативе, то поставьте отметку на Инверсия (Reverse). Если же фотография выглядит малоконтрастной или с цветовыми причудами, то надо выполнить следующее. На палитре Свойства (Properties) щелкните на градиенте (B на фото 3). У вас появится окно редактирования карты с набором настроек (Presets). И первым градиентом будет как раз тот, черно-белый, который нам нужен. …Ну ладно, пощелкайте на все квадратики, это можно.

Таким простым способом я превращаю в Фотошопе цветное фото в черно-белое. Особенность использования карты градиентов в том, что фотография имеет распределение полутонов очень характерное для черно-белой фотопленки. И при этом в дальнейшем ничего не надо настраивать для подавляющего числа фото, то есть этот способ универсален.

Как сделать «сепию» в Фотошопе.

Я использую карту градиентов не только для того чтобы сделать черно-белое фото из цветного. Традиционная аналоговая (пленочная) черно-белая фотография имеет два популярных стиля монохромного изображения: сепия и вармтон (Warmtone). Они отличаются тем, что в сепии используются химреактивы, для придания черно-белому снимку теплого, близкого к коричневому, тона. А вармтон приобретает теплый оттенок за счет специального сорта фотоэмульсии и бумажной подложки легкого кремового оттенка. Это придает фотографии теплые цвета, но не столь насыщенные, как при тонировании в сепию.

Вармтон. Вызовите окно редактирования градиента (фото 4). Под градиентом вы видите два слайдера, которые называют Контрольная точка цвета (Color Stop). Щелкните на слайдер белого цвета (A на фото 4). Затем щелкните на зоне выбора цвета (Color, B на фото 4), выберите светло-кремовый цвет (C на фото 4). Например, такие параметры RGB: 255-252-240 (вы можете ввести эти значения напротив R, G и B. Затем нажмите OK, и еще раз OK. Это всё. Таким образом, мы задали теплый цвет для светлых участков фотографии, которые придаются цветом подложки фотобумаги. Вармтон, на сегодняшний день, мой любимый оттенок в черно-белой фотографии.

Сепия в Фотошопе делается чуть сложней. Мы будем использовать ту же карту, что создавали для вармтона, но нам надо придать фотографии более насыщенные теплые цвета. В редакторе градиента добавляем еще один Color Stop (A на фото 5). Для этого или щелкните мышкой чуть ниже градиента (курсор мыши превращается в символ руки), или, удерживая клавишу Alt, потяните в сторону любой из нижних слайдеров, тем самым создав его дубликат. Переместите слайдер на середину, или введите значение Позиции (Location) 50%. Теперь зададим цвет для среднего слайдера. Щелкнув на Color я выбрал цвет со следующими параметрами RGB: 133-121-95. Обратите внимание, что светлота выбранного вами цвета для среднего слайдера влияет на светлоту фотографии. Поэтому надо выбирать цвет средней светлоты. На этом превращение цветной фотографии в сепию завершено. Если двигать созданный нами средний слайдер после того как вы задали для него цвет, то можно подкорректировать тональность (светлоту) фотографии. Иногда я пользуюсь этим для небольшой коррекции снимка.

Фото 4: редактирование градиента для вармтона.
Фото 5: редактирование градиента для сепии.
Фото 6: сохранение настроек градиента в Фотошопе.

Сохраните ваши пресеты, чтобы не было необходимости заново редактировать карту для других фотографий. Для этого вызовите окно редактирования для уже созданного градиента, введите имя вашего градиента (поле Name на фото 6), например Сепия, и нажмите кнопку Новый (New). Ваш пресет появятся в конце списка. Теперь сделать в Фотошопе черно-белое фото или сепию будет совсем просто: создаете слой с картой градиента, вызываете окно его редактирования, и выберите ваш пресет: черно-белое изображение, вармтон или сепия.

Сохраните фотографию. Если вы уверены, что цветное изображение вам больше никогда не понадобится, то сведите слои: Слои – Выполнить сведение (Layer – Flatten Image) и сохраните файл. Я предпочитаю иметь нетронутой исходную цветную фотографию, и поэтому сохраняю файл со слоями в формате PSD. Это дает мне возможность всегда вернуться к первоначальному изображению, или в будущем внести некоторые коррективы настройки карты.

Как сделать черно белое фото в фотошопе: 4 основных метода

Приветствую вас, читатели моего блога. На связи, Тимур Мустаев. Мне часто задают вопрос, как сделать из цветной фотографии, чёрно-белую? Сегодня я решил написать детальную статью касающегося этого вопроса. Поэтому мы подробно рассмотрим — как сделать черно белое фото в фотошопе.

Сегодня мы рассмотрим четыре основные метода. Каждый из них по-своему уникален. После прочтении статьи до конца, вы решите, какой из них наиболее удобен для вас, и при каком методе получается наиболее контрастная фотография.

Как и в предыдущих уроках, я буду пользоваться фотошопом cs5 на русском. Все тоже самое вы сможете сделать в версии в cs6 или cc, что не составит никакого труда, так как я все поду показывать подробно прилагая скриншоты.

Давайте начнем все по порядку и начнем с наиболее простого на мой взгляд метода.

В качестве примера я буду использовать вот эту фотографию.

Не буду показывать, как загружать фотографию в фотошоп, надеюсь вы это знаете (Файл – Открыть).

Метод 1 – Градации серого

Этот метод достигается всего в несколько кликов Изображение – Режим – Градации серого (Image – Mode – Grayscale).

Вот что мы получаем.

Согласитесь, все совсем просто, но если честно говоря, это не то, что бы я хотел от черно-белой фотографии и этот метод меня не впечатляет. Переходим к следующему.

Метод 2 – Обесцветить

Изображение – Коррекция – Обесцветить (Image – Adjustments – Desaturate)

Что получаем?

Он ненамного отличается по качеству, но все де не дает ту глубину, которую мы ждем от черно-белой фотографии. Настало время перейти к более продвинутым методам.

Метод 3 — корректирующие слои

В этом методе, мы будем использовать корректирующие слои. Чем они хороши и для чего нужны? Все очень просто. При их использовании, мы не изменяем основное изображение, и можем с легкостью вернуться в первоначальный вид, что очень хорошо.

Давайте начнем, хватит томить.

Слой – Новый корректирующий слой – Цвет/Насыщенность (Layer – New Adjustment layer – Hue/Saturation)

После нажатия, меняем режим с Нормального на Цветность, все остальное оставляем без изменения, ничего не меняем и нажимаем ОК.

Далее, создаем еще один слой, тем же способом Слой – Новый корректирующий слой – Цвет/Насыщенность ничего не меняем и нажимаем ОК. После, мы ползунок Насыщенности (Saturation) устанавливаем на -100.

На этом этапе мы получили обычное изображение, как и в предыдущих 2-х методах. Теперь начинается самое интересное.

Кликаем по кругляшку первого корректирующего слоя (находится он у нас под номером 1), и меняем расположение бегунка Цветового тона (Hue) так, как нам необходимо, ищем наиболее интересный контраст, в моем случае получилось +27.

Мы получили следующее изображение. Смотрится оно намного интересней, но все же не то, что нам нужно.

Давайте доработаем еще немного. Нам надо создать копию корректирующего слоя. Как это сделать? Все очень просто. Кликаем левой клавишей мышки по слою с цифрой 1 и не отпуская клавишу мышки переносим его на значок квадратика, в нижней части фотошопа и отпускаем клавишу мышки. Тем самым мы получаем дублирующий.

Теперь на данном слое меняем режим смешивания с Цветности (Color) на Перекрытие (Overlay), и уменьшаем немного Непрозрачность (opacity), примерно 40-60%. В моем случае я поставил 45%.

Вот что у нас получилось. Согласитесь, что теперь фотография выглядит более контрастнее и динамичнее. Здесь, например, Непрозрачность можете регулировать сами, в зависимости от вашего изображения, экспериментируйте!

Метод 4 — Микширование каналов

Теперь рассмотрим последний метод в нашем арсенале. Здесь мы будем использовать корректирующий слой Микширование каналов (Channel Mixer).

Открывает первоначальное цветное изображение. Далее, Слой – Новый корректирующий слой – Микширование каналов (Layer – New Adjustment Layer – Channel mixer), нажимаем ОК. В появившемся окне ставим галочку Монохромный (Monochrome).

А теперь, подвигайте ползунки цветов, Красный, Зеленый, Синий так, чтобы суммарно получилось 100%, это очень ВАЖНО, чтобы избежать размытости на вашем изображении.

В своем случае я установил:

• Красный – 10%;
• Зелёный – 10%;
• Синий – 80%.

Завершающий этап. Создаем копию корректирующего слоя, вы это уже умеете делать, в 3-м методе мы это делали. В новом слое меняем режим с Обычные (Normal) на Перекрытие (Overlay). И меняем непрозрачность на примерно 20-40%. В моем случае я установил 30%.

Вот, что мы получили в итоге. Как вам черно-белое изображение?

Теперь вы знаете все способы получения черно-белого изображения. Согласитесь, не все так и сложно?

Если много чего не понимаете, и вы совсем новичок в программе Photoshop, тогда видео курс «Фотошоп с нуля в видеоформате VIP 3.0» для вас. В нем очень детально рассказываются и показываются все фишки необходимые новичку. После изучения данного курса, вы начнете понимать фотошоп и перейдете с ним на «ТЫ».

На этом у меня все, очень буду благодарен, если вы поделитесь статьей в социальных сетях. Удачи.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Преобразование цветных фотографий в черно-белые в фотошопе

В этой серии уроков мы рассмотрим различные способы преобразования цветных фотографий в черно-белые в Photoshop. За некоторыми исключениями, инструменты и методы, которые мы рассмотрим здесь, использовались в Photoshop в течение многих лет и доступны всем, кто использует любую недавнюю (и даже не совсем новую) версию Photoshop!

В этих уроках мы рассмотрим различные цветовые режимы , настройки изображения , корректирующие слои , градиенты , режимы наложения слоев , цветовые каналы и многое другое, а также то, как они могут помочь нам преобразовать наши полноцветные изображения в черно-белые. Некоторые методы работают быстрее, чем другие, некоторые требуют немного больше навыков, чем другие, и, конечно, некоторые дают нам более качественные результаты, чем другие.

Так зачем предлагать так много разных способов сделать одно и то же? Почему бы просто не показать вам «лучший» способ и оставить все как есть? Ну, как вы можете знать, что один из способов — лучший, если вы знаете только так? Как и во всех наших руководствах здесь, в Photoshop Essentials, наша цель — не дать вам пошаговые рецепты Photoshop, полные «как», но ни одного из «почему». Мы хотим научить вас Photoshop , а это значит понять, как работает Photoshop, Не все методы черно-белого преобразования, описанные здесь, — те, которые вам в конечном итоге захочется использовать, но каждый предлагает обзор Photoshop под другим углом, возможность исследовать Photoshop с другой стороны. Мы часто вынуждены думать, как Photoshop, когда работаем над нашими изображениями, поэтому, чем больше мы понимаем, как взгляд Photoshop на мир отличается от нашего собственного, тем больше мы (и наши изображения) выигрываем!

В этих уроках вы узнаете, как скрыть цвет в изображении, как обесцветить цвет, как отделить цвет от значений яркости и как просто отбросить информацию о цвете! Вы узнаете, как сопоставить исходные цвета на фотографии с черно-белым градиентом, как просматривать и сравнивать цветовые каналы, как создавать новые документы Photoshop из отдельных цветовых каналов, как смешивать цветовые каналы вместе и многое другое. ! Мы даже увидим, как восстановить небольшое количество исходного цвета на фотографии, что иногда может быть более интересным, чем прямое черно-белое преобразование.

Примириться с черным и белым

Прежде чем мы начнем наше путешествие по этим учебным пособиям, нам нужно немного разобраться в терминологии. То, что большинство из нас считает «черно-белыми» изображениями, на самом деле, технически говоря, изображения в градациях серого . Их называют Grayscale, потому что они состоят не только из черного и белого, но и из множества оттенков серого между ними. Вот фотография, которую я буду использовать в этих уроках:

Оригинальное полноцветное изображение.

Вот что большинство из нас считает черно-белой версией изображения. Очевидно, что изображение содержит гораздо больше, чем просто черно-белое изображение. Называть его Grayscale действительно имеет больше смысла:

Версия изображения в градациях серого, которую большинство из нас называют «черно-белым».

Вот как будет выглядеть настоящая черно-белая версия изображения. Каждый пиксель теперь либо черный, либо белый. Если кто-то передал вам цветную фотографию, попросил преобразовать ее в черно-белую, а вы, будучи сторонником терминологии, дали им это взамен, я сомневаюсь, что следующее, что вы услышите, будет: «Спасибо! Это именно то, что Я хотел! », Хотя технически вы бы сделали то, что они просили:

Настоящая черно-белая версия изображения. Не то, что ожидало бы большинство людей.

Чтобы добавить в заблуждение, настоящее черно-белое изображение, подобное изображенному выше, где каждый пиксель является либо черным, либо белым, технически известно как растровое изображение, термин, заимствованный из компьютерного программирования, где пиксель имеет значение 0 (черное). или 1 (белый). К сожалению, термин «Растровое изображение» также обычно используется для описания любого изображения, состоящего из пикселей, независимо от того, сколько цветов содержит изображение, даже если правильным термином для пиксельного изображения является растровое изображение. Внезапно черно-белое не так, ну, черно-белое.

Так что если то, что большинство из нас считает черно-белыми изображениями, на самом деле являются изображениями в градациях серого, а настоящее черно-белое изображение (содержащее только черные и белые пиксели) известно как растровое изображение, то действительно ли существует такая вещь, как черно-белые изображения? белое фото? Ради простоты и здравомыслия давайте согласимся, что ответ — да. Технически говоря, то, что мы собираемся выучить в этих уроках, — это как преобразовать цветные изображения в оттенки серого , поскольку нам нужны все эти дополнительные оттенки серого, чтобы дать нашим изображениям их детали. Если кто-то спросит, тем не менее, скажите им, что вы изучаете, как преобразовать их в черно-белое. Мы будем хранить все эти причудливые терминологические вещи только между нами.

И с этого давайте начнем с нашего первого урока черно-белого преобразования — цветового режима Grayscale ! Вы также можете перейти непосредственно к любому из других руководств в этой серии, используя ссылки ниже. Наслаждайтесь!

• Черно-белые преобразования — цветовой режим в градациях серого
• Черно-белые преобразования — насыщение цвета
• Черно-белые преобразования — использование градиентной карты
• Черно-белые преобразования — режим смешивания светимости
• Черно-белые преобразования — лабораторный цветовой режим
• Черно-белые преобразования — цветные каналы
• Черно-белые преобразования — микшер каналов
• Черно-белое преобразование — использование регулировки оттенка / насыщенности

Смотрите также:

• Преобразование черного и белого в Photoshop CS3 — новая настройка черного и белого
• Быстрые, высококачественные черно-белые преобразования
• Сплит Тонировка Черно-белые фотографии в фотошопе
• Драматический черно-белый фотоэффект

Как из цветного фото сделать черно-белое

Всем привет! Мы продолжаем покорять основы работы в программе Фотошоп. Сегодня я подготовил урок для читателей ps-blog.ru на тему Как из цветного фото сделать черно-белое.

Рано или поздно занимаясь обработкой фотографий и изображений в программе Фотошоп, мы сталкиваемся с потребностью превращения цветной фотографии в черно-белую. Поэтому я решил подготовить этот небольшой урок для своих читателей, чтобы показать как это делается наглядно.

Существует много способов как выполнить эту операцию. В рамках этого мини урока, мы не будем рассматривать способы которыми пользуются  профессиональные фотографы, мы рассмотрим самые простые и быстрые способы Как из цветного фото сделать черное-белое. В дальнейшем в будущих уроках, мы обязательно вернемся к этой теме и посмотрим другие способы, более сложные и профессиональные, которыми пользуются продвинутые пользователи Фотошоп.

Будем знакомится с 3 способами конвертации цветных фотографий в черно-белые, сразу скажу это способы не профессиональные, качество после обработки ими не самое наилучшее, но эти способы вполне подойдут для изучения начинающим пользователям.

Итак, предлагаю перейти от слов к делу. Для начала давайте откроем изображение, которое хотим сделать черно-белым. 

А теперь приступим к обработке. Представляю вашему вниманию первый способ.

Способ #1:

Превращаем цветную фотографию в черно-белую с помощью функции «Градация серого».

Для этого нам нужно зайти в верхнее меню: Изображение/Режим/Градации серого. Появится окошко с вопросом «Удалить информацию о цвете» жмем удалить и наша фотография стала черно-белой. 

Заходим в меню Изображение/Режимы/Градации серого

Очень быстро и просто, правда? Двигаемся дальше.

Внимание! Помните, что Вы всегда можете вернуть действие назад с помощью горячих клавиш CTRL+Z. Переходим ко второму способу.

Способ #2:

Делаем из цветной фотографии черно-белую с помощью функции «Обесцветить».

Поднимаемся в верхнее меню программы и заходим в: Изображение/Коррекция/Обесцветить (Shift+CTRL+U). Смотрим ниже результат проделанной операции.

Заходим в верхнее меню Изображение/Коррекция/Обесцветить или жмём горячие клавиши Shift+Ctrl+U

Способ #3:

Делаем черно-белое изображение с помощью корректирующего слоя «Черно-белое»

Этот способ тоже предельно прост и быстр, преимущество его в том, что при использование корректирующих слоёв программа Фотошоп вносит изменения и поправки в специальный корректирующий слой, а не в оригинальное изображенное, которое мы решили сделать черно-белым. Ещё у нас есть такие возможности как: обратить назад весь процесс редактирования, управлять непрозрачностью слоя, включать и отключать видимость слоя. Такой способ позволяет получить более красивое черно-белое изображение в отличии от предыдущих.

Шаг 1:

Итак, фотография у нас уже открыта. Теперь переходим в панель «Коррекция», если она у Вас закрыта, то открываем её через верхнее меню Окно/Коррекция. Находим в панели «Коррекция» корректирующий слой «Черно-белое» и щелкаем по нему.

Чтобы открыть панель корректирующие слои, заходим в верхнее меню Окно/Коррекция

Шаг 2:

После того как Вы щелкнули по корректирующему слою «Черно-белое«, наше изображение преобразовалось в черно-белое и появилось окошко с ползунками. В этом окошке с помощью множества простых параметров, Вы можете подогнать эффект черно-белого под себя, так как Вам больше нравится. Перемещайте ползунки, пока не добьетесь контрастного черно-белого изображение. Движение регуляторов вправо окрашивает области, которые ранее были окрашены в соответствующий регулятору цвет, в более светлый оттенок серого, а движение регуляторов наоборот влево окрашивает области в более темный оттенок серого.

Вверху этого окошка, Вы можете выбрать уже готовые наборы или создать свой собственный набор и затем сохранить его через меню «треугольник с полосками», который находится в верхнем правом углу окошка. Если Вы кликните по кнопке «Авто«, Фотошоп автоматически выберет параметры, как по его мнению должно выглядеть черно-белое изображение. Вот что получилось у меня.

Вот что получилось у меня

На сегодня всё, попробуйте потренироваться всеми 3 способами и пишите о своих результатах внизу в комментариях. До встречи в следующих уроках!

 

Черно-белые преобразования Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

В первом уроке этой серии мы узнали, как преобразовать изображение в цветовой режим Grayscale . Затем мы рассмотрели несколько способов уменьшить насыщенность цвета изображения. В третьем уроке мы увидели, как «сопоставить» исходные цвета фотографии с градиентом от черного к белому, используя настройку Gradient Map .

В предыдущем уроке мы использовали режим наложения Luminosity , чтобы смешать значения яркости нашего изображения с сплошным белым фоном. Мы также узнали, как улучшить результаты, используя режимы наложения Screen и Multiply вместе с маской слоя .

В этом пятом уроке из серии мы рассмотрим немного более продвинутый способ преобразования цветных фотографий в черно-белые, на этот раз с использованием цветового режима Lab (произносится как «Lab»), который аналогичен метод режима наложения Luminosity в том смысле, что он также использует значения яркости изображения, чтобы получить нашу черно-белую версию.

Он также похож на метод оттенков серого, который мы рассматривали изначально, поскольку оба они включают преобразование изображения из RGB в другой цветовой режим. Фактически, не отказывайтесь слишком быстро от цветового режима Grayscale, поскольку, как мы увидим в конце этого урока, хотя это может быть не лучший способ преобразовать изображение в черно-белое, он определенно служит полезным цель.

Вот еще раз фотография, которую я буду использовать в этих уроках по преобразованию в черно-белое:

Исходное изображение.

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Цветовой режим лаборатории

В учебнике по цветовому режиму «Оттенки серого» мы узнали, что по умолчанию все цветные фотографии и изображения используют так называемый цветовой режим RGB , а «RGB» означает красный, зеленый и синий, три основных цвета света. В этом цветовом режиме Photoshop смешивает разное количество красного, зеленого и синего, чтобы создать все цвета, которые мы видим на изображении.

Итак, если RGB означает красный, зеленый и синий, что кажется достаточно простым, что означает Lab? Как я уже упоминал, Lab в данном случае произносится как «Лаборатория», а не «Лаборатория», как в сокращении от «Лаборатория», хотя, честно говоря, не помешало бы быть сумасшедшим ученым, пытаясь понять, как именно Цветовой режим лаборатории работает.К счастью, для наших целей нам нужно только базовое понимание этого.

Причина, по которой цветной режим Lab является хорошим выбором для преобразования цветного изображения в черно-белое, заключается в том, что он отделяет значения яркости изображения от цвета. Фактически, буква «L» в слове Lab означает «Легкость». Затем цвета изображения разделяются на один из двух каналов с именами «a» и «b», которые обозначают не что иное, как «a» и «b». Все цвета между пурпурным и зеленым (включительно) находятся в канале «a», а цвета между желтым и синим (включительно) — в канале «b».Итак, «Lightness» плюс два цветовых канала «a» и «b» дают нам цветовой режим Lab. И это действительно все, что нам нужно знать об этом.

Преобразование фотографии из RGB в лабораторную

Чтобы преобразовать изображение из цветового режима RGB в цветовой режим Lab, мы просто выполняем те же основные шаги, которые мы использовали при преобразовании изображения в оттенки серого. Поднимитесь в меню Image вверху экрана и выберите Mode (сокращение от Color Mode). Появится подменю со списком всех цветовых режимов, которые нам нужно выбрать в Photoshop.Рядом с текущим используемым режимом будет небольшая галочка. Чтобы преобразовать изображение в Lab, выберите Lab Color из списка:

Чтобы преобразовать изображение в цветовой режим Lab, выберите Image> Mode> Lab Color.

Кажется, что с изображением в окне документа ничего не произошло. Чтобы увидеть произошедшие изменения, нам нужно заглянуть в палитру Channels , которую вы найдете сгруппированной рядом с палитрой слоев. Щелкните вкладки с именами в верхней части палитр, чтобы переключаться между ними.

Если вы помните из учебника «Оттенки серого», когда фотография находится в цветовом режиме RGB , палитра «Каналы» отображает каналы красного, зеленого и синего цветов, которые Photoshop объединяет для создания изображения, которое мы видим. Вот как выглядела палитра каналов непосредственно перед преобразованием изображения в Lab:

В режиме RGB палитра каналов показывает нам отдельные каналы красного, зеленого и синего цветов, составляющих изображение.

Вот что нам теперь показывает палитра каналов после преобразования фотографии в цветовой режим Lab.Красный, зеленый и синий каналы были заменены тремя разными каналами — каналом яркости, который содержит информацию о яркости изображения, и двумя цветовыми каналами «a» и «b»:

Цветовой режим Lab, изображение состоит из канала яркости, а также двух цветовых каналов, «a» и «b».

Выбор только легкости

Отделив значения яркости от цвета изображения, цветной режим Lab фактически создал для нас нашу черно-белую версию.Все, что нам нужно сделать, это выбрать его, и мы можем сделать это, просто щелкнув канал Lightness в палитре каналов:

Щелкните канал Lightness, чтобы выбрать его, при этом два цветовых канала будут отменены.

Выбрав только канал «Яркость», мы снимаем выделение с цветовых каналов «a» и «b», скрывая цвет и оставляя нам черно-белую версию фотографии в окне документа:

Когда два цветовых канала не выбраны, остается видимой только информация о яркости.

Из лаборатории в оттенки серого

Цветовой режим Lab позволил легко выбрать только значения яркости изображения, но все, что мы здесь действительно сделали, это отключили информацию о цвете. Нам нужно убедиться, что цвет полностью удален. Нам также необходимо преобразовать изображение в более практичный цветовой режим, который могут понять принтеры и другие электронные устройства, поскольку большинство из них не будет знать, что делать с изображением, использующим цвет Lab. Мы можем решить обе эти проблемы сразу, преобразовав изображение в цветовой режим Grayscale .

Чтобы преобразовать изображение из Lab в Grayscale, просто вернитесь в меню Image , снова выберите Mode , а затем выберите Grayscale :

Преобразуйте изображение в оттенки серого, чтобы удалить два нежелательных цветовых канала.

Photoshop откроет окно с предупреждением, спрашивая, уверены ли вы, что хотите отказаться от других каналов. Нажмите ОК:

Photoshop хочет убедиться, что вам не нужны цветовые каналы, прежде чем выбросить их.

Опять же, с изображением в окне документа ничего не произошло, но если мы посмотрим на нашу палитру каналов, то увидим, что теперь наше изображение состоит из одного канала Gray , как мы видели в Учебник по оттенкам серого, и вся информация о цвете была полностью удалена:

В режиме градаций серого изображения содержат только один «серый» канал без дополнительной информации о цвете.

Как я уже упоминал в конце руководства по оттенкам серого, если вы сохраните изображение на этом этапе и перезапишете оригинал на своем компьютере, информация о цвете будет потеряна навсегда.Если вы хотите сохранить черно-белую версию без потери исходной цветной версии, обязательно выберите Сохранить как в меню Файл вверху экрана и сохраните черно-белую версию под другим именем.

И это наш взгляд на то, как преобразовать цветную фотографию в черно-белую в Photoshop, используя цветной режим Lab! Далее мы проверим палитру каналов , чтобы увидеть, есть ли у какого-либо из трех цветовых каналов Photoshop готовую черно-белую версию, которую мы можем использовать!

Как превратить изображения в один цвет в Photoshop

Монохромные изображения — это интересный способ сделать любое изображение подходящим для вашего домашнего декора.Позвольте мне показать вам , как превратить изображения в один цвет с помощью Photoshop . Это очень художественный поворот для картинок, и мне нравится, как это получилось. Я поделилась изображением ниже на моем Girls Fancy Room Makeover, и мои девочки думают, что это так весело!

Так как у меня уже была стена Fancy Gallery в моей комнате для девочек, я хотел сделать еще несколько снимков с этой съемки, но более тонких. Над их изголовьем было место для трех белых рамок и картинок, поэтому я решил превратить каждое изображение в один цвет, чтобы добавить в сцену немного ARTSY.

В Photoshop я часто использую Color Value. Когда я выбираю цвет, в нижней части всплывающего окна появляется код, который описывает конкретный цвет, который я могу взять и использовать при необходимости. У меня были определенные цветовые оттенки, которые я хотел использовать для своих изображений, поэтому я взял палитру цветов в фотошопе и «взял» цвета из изображений, которые я сделал в комнате для девочек: бирюзово-синий, фиолетовый и салатовый.

Как сделать монохроматические изображения:

После того, как у меня были предпочтительные цвета, я создал свое искусство следующим образом:

1. Откройте свое изображение и конвертируйте его в оттенки серого, выбрав Image> Mode> Grayscale.
2. Выберите «Изображение»> «Режим»> «Дуотон».
3. В «Дуплекс» выберите «Монотонный» в раскрывающемся меню.
4. Щелкните образец цвета, который вы хотите использовать (или я скопирую точный код цвета в поле). Обычно он начинается с черного.
5. После того, как вы выбрали свой цвет, вы преобразовали его в цвет pantone
6. Теперь этот тип файла не сохраняется как .jpg, поэтому вам нужно перейти в Изображение> Режим> Цвет RGB
7. Файл> Сохранить как и переименовать файл

Вот снимок экрана с шага 1:

Шаг 2:

И шаг 4:

Я распечатал свое изображение на картоне на моем домашнем принтере, но вы также можете распечатать в фотолаборатории.

Я ОБОЖАЮ, как это вышло! Не желая слишком сильно окрашивать розовую обшивку стены, я использовал командные полосы, чтобы приклеить их к стене.

Я использую только фотошоп, поэтому, если кто-то создаст учебник для picmonkey или другого программного обеспечения, дайте мне знать, и я подключу его.

Если у вас есть необычный фотоаппарат, которым вы не умеете пользоваться, посмотрите мои книги!

Если вы хотите присоединиться к фотоклубу Capturing Joy на Facebook, где у нас есть задачи по фото, ответы на вопросы и обмен изображениями, запросите вступление ЗДЕСЬ: https: // www.facebook.com/groups/CapturingJoyPhotoClub/

9 шагов к редактированию художественной черно-белой фотографии в Photoshop CC

Следуйте инструкциям по этому руководству, чтобы узнать, как превратить безжизненные цветные фотографии в черно-белые художественные фотографии всего за девять простых шагов с помощью Photoshop CC.

В этом уроке я покажу вам, как преобразовать цветную фотографию, сделанную с относительно короткой выдержкой, в художественную черно-белую фотографию, которая выглядит так, как будто она была сделана с очень длинной выдержкой.За девять шагов я покажу вам, как изменить экспозицию, преобразовать в черно-белое, создать резкое размытие движения в воде и даже заменить небо для улучшения кадра. Я буду использовать комбинацию Lightroom Classic для выполнения основных настроек и Photoshop CC для более сложных редактирований на основе слоев. Если вы предпочитаете делать базовые правки в Photoshop, это тоже нормально, Adobe Camera Raw подойдет для этого. Если ваше изображение не является необработанным, вы можете открыть файл JPEG или аналогичный и перейти в меню «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw».

Я также продемонстрирую, как с помощью двух разных типов размытия движения можно добиться реалистичных эффектов с длительной выдержкой, имитирующих реальные погодные условия и физические движения. Для большей точности я также буду маскировать каждую секцию, чтобы размытие контролировало только одну часть моего кадра за раз.

1. Внесите первоначальные правки в цвете

Мой рабочий процесс состоит в том, чтобы сначала поработать с основными правками в Lightroom Classic, а затем экспортировать их для редактирования в Photoshop CC.Мне нравится делать первоначальные правки в цвете, чему есть две причины. Во-первых, мне посчастливилось видеть мир в цвете, и поэтому я естественным образом воспринимаю мир. Мне намного легче понять темное и светлое, а также градации тона между ними, когда вещи в цвете, потому что я могу улавливать тонкие визуальные подсказки. Во-вторых, мне нравится видеть, как любые сделанные мной правки влияют на баланс тонов, поскольку они напрямую связаны с моей фотографией, будь то черно-белая фотография или нет. То есть, если я сделаю синий свет ярче, а желтый оставлю темным, я получу другой вид, чем если бы я этого не делал.

В этом изображении я сделал две настройки: увеличил ползунок экспозиции до 1,50, чтобы немного осветлить изображение, а также увеличил ползунок белого до 31, чтобы создать более широкий динамический диапазон между черными тенями и белыми бликами.

2. Преобразовать в черно-белое

Есть много способов преобразовать изображения в черно-белые, но мой любимый метод в Lightroom Classic — перейти на вкладку «Черно-белое» на основной панели в модуле разработки. Отсюда я могу внести дополнительные корректировки в изображение перед экспортом в Photoshop, если мне нужно. Кроме того, вы можете щелкнуть раскрывающийся список «Профиль» и выбрать «Adobe Monochrome». После этого щелкните изображение правой кнопкой мыши и выберите «Редактировать в> Редактировать в Photoshop CC». Изображение теперь автоматически откроет Photoshop CC, если оно еще не открыто, и отобразит загруженное изображение в окне. Отсюда я рекомендую закрыть Lightroom Classic, чтобы сохранить оперативную память и мощность процессора для предстоящих изменений.

3. Размытие воды

Теперь в Photoshop CC мне нравится дублировать слой (Ctrl + J) перед маскированием первой части. С помощью инструмента «Быстрая маска» (W) я выделил водную часть пляжа в нижней части кадра и нажал кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части палитры слоев. Теперь маска применена. Я выбрал миниатюру слоя и направился в меню «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие в движении».

В появившемся окне я скорректировал угол до -3, чтобы получить небольшой наклон вниз к правой стороне кадра, имитируя естественные изгибы на песке. Затем я установил ползунок Distance на 1725, что довольно экстремально, но я пытаюсь воспроизвести чрезвычайно длинную выдержку в сцене. Затем я нажал кнопку ОК, чтобы применить размытие.

4. Замени Sky

В небе мало деталей, что является редкостью при съемке в Великобритании, к сожалению, это не то, что мне нужно для этого стиля фотографии. Я щелкнул исходный фоновый слой и перешел в меню «Правка»> «Замена неба». Инструмент «Замена неба» предоставляет несколько вариантов выбора типа неба и управления его внешним видом.Я рекомендую выбрать небо с большим количеством пухлых, сломанных кучевых облаков, как в этом примере, так как это даст хорошие эффекты полос, когда мы вскоре начнем его размывать.

5. Уточните маску неба

В зависимости от фотографии инструмент Sky Replacement может или не может хорошо маскировать новую замену неба на фотографии. К сожалению, мой был немного не таким, поэтому мне пришлось увеличивать масштаб и закрашивать определенные участки кистью (B). Я выбрал миниатюру маски на слое замены неба, а затем нажал D, а затем X на клавиатуре, чтобы выбрать белый цвет в качестве цвета переднего плана.Затем я начал рисовать небо вокруг скал. Используйте черный в качестве цвета переднего плана (снова нажмите X), если вы хотите вместо этого закрасить передний план.

6. Добавьте корректирующий слой уровней

В нижней части палитры «Слои» я создал новый корректирующий слой и выбрал регулировку уровней. Чтобы слой повлиял на слой под ним, удерживайте Alt на клавиатуре и наведите курсор между слоями в палитре слоев. Курсор изменится на изогнутую стрелку и рамку, щелкните левой кнопкой мыши, и корректирующий слой теперь будет управлять только слоем под ним.

Я довел тени до 62, чтобы небо стало намного темнее. Пытаясь сохранить яркость светлых участков, я также перетащил контрольную точку светов до 233. Этот повышенный контраст был необходим для создания драматического эффекта на следующем шаге.

7. Преобразование неба в черно-белое

Следующим шагом будет добавление дополнительного корректирующего слоя для преобразования изображения в черно-белое. После применения вы можете настроить интенсивность цветов с помощью ползунков в появившемся окне «Свойства».Это поможет подобрать тон к исходному изображению. Для моих целей это было в основном хорошо, так как я собираюсь добавить тип размытия в движении перед завершением редактирования.

8. Проверьте Horizon

Перед тем, как завершить редактирование с последним размытием в движении, я всегда хотел бы дважды проверить маску на слое неба. Нажав Alt и щелкнув значок глаза в палитре слоев, я могу выделить слой, на который хочу смотреть. Я заметил здесь, что маска немного выцветала к горизонту в левом нижнем углу неба.Чтобы исправить это, я использовал кисть (B) и закрасил пораженные участки белым цветом.

9. Используйте инструмент Path Blur Tool

Действительно полезным инструментом для добавления размытия в движении с направлением является инструмент «Размытие по контуру». Он не отображается под обычными размытиями в меню фильтров, вместо этого вы можете найти его в меню «Фильтр»> «Галерея размытия»> «Размытие по контуру». Отсюда появится новое окно. Инструмент «Размытие контура» довольно энергоемкий, поэтому перед этим может оказаться целесообразным закрыть другие окна / программы (особенно Lightroom, который может ограничить часть оперативной памяти или графической мощности Photoshop).

В окне «Размытие контура» можно щелкнуть, чтобы создать собственный контур, на который будет влиять размытие. Я делаю три стрелки на изображении, чтобы добиться однородного размытия движения от нижнего правого к верхнему левому, но это также излучалось в верхнем левом углу кадра. Заметили, как облака размываются и дают эффект кривой? Это именно то, что я хотел здесь, как бы имитировать колебания направления ветра. Это поможет сделать вещи более реалистичными. Измените ползунок скорости, чтобы изменить интенсивность размытия (я выбрал 373%), и если вам нужно улучшить размытие, поэкспериментируйте с другими ползунками.Я чувствовал, что это было достаточно хорошо, поэтому я оставил другие настройки по умолчанию. Нажмите ОК, и изображение готово.

Путем преобразования в черно-белое и использования размытия движения я смог создать эту художественную фотографию с длинной выдержкой из сцены, которую я уже снял с короткой выдержкой и в цвете. Я использовал функцию замены неба, чтобы добавить интереса к верхней трети кадра перед размытием, чтобы имитировать текстуру, которая ассоциируется с длинной выдержкой. Не забудьте изменить направление размытия при движении на фотографии, чтобы оно имитировало естественное направление, в котором течет вода или облака относительно вашей сцены.

Как создать оптимизированное преобразование цвета в черно-белое в Photoshop

Среди художников есть поговорка: «Если вы не можете сделать это хорошо, сделайте это большим. А если вы не можете сделать это большим, сделайте это красным . » За этим утверждением скрывается ужасно много правды, и я не стану сейчас вдаваться в подробности, но всякий раз, когда я вижу фотографии с большими захватывающими глазами цветными пятнами, мне всегда приходит в голову эта жемчужина мудрости.

Чего нельзя сказать о черно-белой фотографии. Цветных элементов на черно-белых фотографиях нет.На их месте бесконечные оттенки серого, оканчивающиеся всеми мерами чистого черного и чистого белого, присутствующими в сцене. Красный цвет превращается в оттенок серого на черно-белой фотографии. Он больше не кричит на вас, как раньше. Если вы хотите осветлить или затемнить тональность красного канала изображения, вы можете отфильтровать его, и именно здесь преобразование цветных изображений в черно-белые начинает становиться интересным.

Фотографии © Allan Weitz 2020

Эта фотография — абсолютный праздник цвета.Даже если вы не зайдете за рожком мороженого, игривости сцены достаточно, чтобы заставить вас улыбнуться, когда вы проходите мимо. Несмотря на преобладание цвета на этой фотографии, удаление цвета со сцены не обязательно уменьшает фотографию. Уловка состоит в том, чтобы отфильтровать отдельные цветовые каналы таким образом, чтобы тональность каждого из формально смелых цветов продолжала воспроизводить друг друга, но в данном случае как оттенки серого.

Что делает черно-белую фотографию настолько интересной — по крайней мере, для меня — это то, что не имея цвета в качестве фонового припева, задача состоит в том, чтобы сделать фотографию, на которой композиция изображения и то, как различные серые формы на фотографии играйте друг с другом и заставляйте картинку работать визуально.Изображение либо достаточно мощное, чтобы увлечь зрителя более чем на несколько мгновений, либо нет. Что касается меня, то фотографии, к которым я чаще всего возвращаюсь, являются черно-белыми. И это верно как для моих собственных фотографий, так и для фотографий, сделанных другими.

Есть много способов преобразовать цветные фотографии в черно-белые в Photoshop, но я расскажу о двух: простой способ и более практичный, или, как я их называю: автоматический и джойстик. Автоматический метод преобразования файлов цветных изображений в черно-белые в Photoshop очень прост.Просто откройте цветной файл и выберите ИЗОБРАЖЕНИЕ> НАСТРОЙКИ> ЧЕРНО-БЕЛЫЙ. Бум — ваша фотография мгновенно преобразуется в обычно приятную черно-белую фотографию. Также появляется новое подменю с ползунками для цветовых каналов RYGCBM. Мы собираемся вернуться к этим ползункам через несколько минут, а пока давайте поговорим о верхнем раскрывающемся меню, которое называется «Предустановки».

Быстрый и простой способ конвертировать файлы цветных изображений в черно-белые в Photoshop

В Photoshop преобразование черно-белого изображения из цвета выполняется в два щелчка мышью.

Когда вы нажимаете на поле Preset (верхнее раскрывающееся меню), вы получаете меню, которое предлагает дюжину фильтров, обычно используемых при съемке обычных черно-белых фотографий. Среди них есть красный, зеленый, желтый, синий, нейтральный и инфракрасный фильтры. Когда вы нажимаете фильтр, ваша фотография превращается в эмуляцию того, как будет выглядеть исходная цветная сцена, если она будет снята пленочной камерой с аналогичным фильтром.

При щелчке по раскрывающемуся списку «Предустановки» цветное изображение автоматически преобразуется в монохромное. Вы также получаете новое подменю, содержащее дюжину цифровых фильтров, которые имитируют внешний вид традиционных красных, оранжевых, желтых, зеленых и других фильтров, обычно используемых для черно-белой фотографии. Когда вы нажимаете на фильтр, тональность изображения изменяется, чтобы имитировать внешний вид изображения, как если бы он был отфильтрован традиционно с помощью пленочной камеры. В зависимости от цветовой палитры изображения изображение приобретает совершенно разные ощущения с каждым фильтром. Некоторые работают, некоторые нет, но каждый влияет на внешний вид, ощущение и настроение изображения.

Если на фотографии голубое небо с белыми облаками, красный фильтр затемняет синий, что, в свою очередь, заставляет облака казаться выскакивающими из линий кадра. Оранжевый и желтый фильтры дают одинаковые эффекты, но в меньшей степени, в зависимости от ваших личных предпочтений. При фотографировании листвы зеленые фильтры осветляют тональность зеленых листьев и трав. Какие фильтры работают лучше всего или создают самые драматические эффекты? Все зависит от цветовой палитры изображения и вашего выбора фильтрации.

Если вы откроете файл изображения и нажмете ИЗОБРАЖЕНИЕ> НАСТРОЙКИ> ЧЕРНО-БЕЛЫЙ, вы получите черно-белое преобразование, подобное приведенному выше. Чтобы увидеть, как фильтры преобразования черно-белого изображения влияют на тональность фотографии, см. Ниже. «Summer Sweets Ice Cream Shop» отфильтрован зеленым фильтром в предустановках, который подчеркивает детали в кустах позади кофемашины с кока-колой. «Summer Sweets Ice Cream Shop» отфильтрован с помощью синего фильтра в предустановках, который, помимо прочего, осветляет небо и затемняет столы.»Summer Sweets Ice Cream Shop» отфильтрован с помощью красного фильтра в предварительных настройках, который значительно затемняет небо и делает боковые стороны кофемашины с колой почти нечитаемыми. «Summer Sweets Ice Cream Shop», отфильтрованный с помощью ИК-фильтра в предустановках, делает небо черным, а столы ослепительно яркими.

Расширенный, более подробный способ преобразования файлов цветных изображений в черно-белые в Photoshop

Применение фильтров через раскрывающееся меню ИЗОБРАЖЕНИЕ> НАСТРОЙКИ> ЧЕРНО-БЕЛОЕ — это быстрый, простой и почти традиционный способ фильтрации черно-белых фотографий. Более интересный набор инструментов для преобразования цветных фотографий в монохромные можно найти в том же раскрывающемся меню ЧЕРНО-БЕЛОЕ, которое мы использовали в предыдущем упражнении. Чуть ниже предустановок, к которым мы ранее обращались, находятся шесть ползунков цвета, за которыми следуют два дополнительных ползунка оттенка и насыщенности.

Если вы предпочитаете ручку управления автоматической коробкой передач, вам особенно понравится этот процесс.

Эти ползунки позволяют настраивать тональный отклик как аддитивной, так и субтрактивной систем цветовых каналов исходного цветного изображения.Настройка цветовых каналов таким образом и коллективное объединение результатов в одну оптимизированную черно-белую фотографию уже давно является моим основным методом создания черно-белых преобразований в Photoshop. Ползунки «Оттенок» и «Насыщенность» также должны быть включены в рабочий процесс настройки оттенков серого в каждом цветовом канале.

Прямая, нефильтрованная версия «Магазин мороженого» Летние сладости «.

«Магазин-мороженое Summer Sweets» фильтрованное -40 Синий

«Магазин-мороженое» Летние сладости «фильтрованное + 30Желтое

«Магазин-мороженое Summer Sweets» отфильтровано в 0 Красный

«Магазин-мороженое Summer Sweets» фильтрованное -100 Пурпурный

«Магазин-мороженое» Летние сладости «фильтрованный +300 Зеленый

Объединение всех оптимизированных цветовых каналов создает единую монохроматическую версию исходной цветной фотографии, содержащую сравнительно широкий динамический диапазон, хотя и в оттенках серого.

При преобразовании файлов цветных изображений в черно-белые следует помнить о нескольких моментах. Если у вас есть опыт фильтрации изображений на пленке, вы знаете, что каждая пленка немного по-разному реагирует на фильтрацию. Эмуляции электронных фильтров, созданные в Photoshop, аналогичны тем, что результаты, которые вы получаете от фильтров PS, могут быть не совсем такими, какими вы их помните, но они чертовски близки.

Я также рекомендую вам перемещаться между ползунками при оптимизации изображения, потому что одна настройка фильтра может легко нейтрализовать или изменить эффекты более ранних настроек.Как и во многих других вещах, это вопрос установления правильного баланса между каналами. Ползунки «Оттенок» и «Насыщенность» также следует использовать при настройке каждого из цветовых каналов.

Ниже представлена ​​подборка файлов изображений из цветного в монохромный, преобразованных в черно-белые с использованием более продвинутого метода настройки отдельных цветовых каналов.

В первоначальном преобразовании синяя стена превратилась в мутный серый тон, который требовал отделения от желтых стульев и нарисованных корзин с фруктами и овощами позади них.Регулируя каналы Blue и Cyan, я смог осветлить стену, сохранив при этом полную тональность других элементов дизайна на изображении.

Интересно отметить, что в процессе преобразования многих цветных фотографий в черно-белые на протяжении многих лет я научился ценить — а во многих случаях даже предпочел — черно-белые изображения многих фотографий. Я перешел из цвета.

Вы пробовали конвертировать цветные изображения в черно-белые? Если да, то как вы собираетесь конвертировать файлы изображений? Знаете какие-нибудь хорошие уловки? Если это так, мы хотели бы услышать о них в поле «Комментарии» ниже.

Автоматически раскрашивайте черно-белые изображения с помощью Adobe Photoshop Elements 2020

Гарантированно, вы будете поражены тем, насколько быстро и легко вы можете раскрасить старые черно-белые снимки, оживить классические изображения, являющиеся достоянием общественности, преобразовать цветные инфракрасные изображения в удивительные произведения искусства и многое другое — автоматически — с Photoshop Elements 2020. Вот пошаговые инструкции и несколько примеров, которые помогут вам сразу же приступить к работе.

Adobe только что выпустила Photoshop Elements 2020.Вы можете прочитать наш обзор здесь. Это самая мощная из когда-либо созданных производных от Photoshop, полная сенсационных функций и специальных эффектов, которые могут быть полностью применены как новичками, так и опытными любителями, так и опытными профессионалами.

PSE2020 обеспечивает высокий уровень автоматизации на базе Adobe Sensei, чрезвычайно разумного движка искусственного интеллекта компании, и предоставляет три уровня доступа в зависимости от уровня навыков пользователя, так что сразу же получить отличные результаты. Конечно, вы можете делать все вручную, если вам так удобнее.
Adobe Photoshop Elements 2020 доступен за 99 долларов (или 149 долларов в комплекте с Adobe Premier Elements, его двоюродным братом по редактированию видео). Вы также можете загрузить полнофункциональную 30-дневную пробную версию от Adobe.

По мнению автора, наиболее захватывающей особенностью PSE2020 является эффект «Раскрашивание фото», который находится на вкладке «Улучшение».

Раскрашивайте монохромные изображения автоматически или вручную — или их комбинацию. В этом примере мы начинаем с изображения, которое зародилось в стандартном цвете RGB.Он был окрашен в сепию, а затем отложен и забыт на несколько месяцев, пока не получил новую жизнь в PSE2020. © Йон Сенкевич

Используя любой из трех уровней доступа Photoshop Elements 2020, выберите «Раскрасить фото» на вкладке «Улучшение», как показано здесь. Обратите внимание, что есть также девять автоматических настроек, которые можно выбрать из этого раскрывающегося меню. PSE2020 имеет три уровня доступа: «Быстрый», «Управляемый» и «Эксперт», и они приравниваются (примерно) к «Начинающему», «Промежуточному» и «Опытному».

Выполните команду «Раскрасить фото», и справа появятся четыре параметра, из которых вы можете выбрать. Выберите нужный вариант, и эффект будет автоматически применен к изображению. Не видите ничего правильного? Нет проблем: вы можете раскрасить вручную или начать с автоматического преобразования и настроить его позже в ручном режиме.

Вот четыре параметра, которые появляются в правой части графического интерфейса.

Это есть в глазах. Вы видите детали и точность раскрашенных глаз? Удивительный. © Йон Сенкевич

Вот до и после взгляда на старое изображение. Преобразование производилось одним щелчком мыши. Я скомпоновал четыре варианта по центру для удобства использования. © Йон Сенкевич

Ручное раскрашивание может быть выполнено с высокой точностью. Верхняя панель содержит оригинальный монохром.В процессе раскраски все цветы были преобразованы в желтый цвет, поэтому я повторно открыл изображение в ручном режиме, выбрал два верхних цветка и покрасил их в оттенок, выбранный из вкуса, показанного справа. Хитрость заключается в том, чтобы раскрасить в автоматическом режиме, а затем снова открыть изображение в ручном режиме и настроить так, как вам нравится. © Йон Сенкевич

The Bronx Braves, около 1948 года. Черно-белый негатив 4×5, отсканированный с помощью FilmToaster (ссылка ниже) и автоматически раскрашенный в Photoshop Elements 2020.Скажите, что это не добавляет жизни этому 70-летнему образу. © Йон Сенкевич

Верхняя панель представляет собой цветное инфракрасное изображение, снятое камерой Fujifilm X-Pro1, которая была преобразована в Super Color IR компанией LifePixel. (Полный обзор этого процесса преобразования камеры только с ИК-подсветкой находится в разработке — следите за обновлениями.) Нижняя панель — это то же изображение, которое было автоматически раскрашено в PSE2020. Обычно цветные ИК-изображения обрабатываются в Channel Mixer для достижения желаемой цветопередачи.Опытные ИК-стрелки, вероятно, не верят, что нижнее изображение было автоматически исправлено — я вас не виню, это просто чудо. Итак — попробуйте сами. Загрузите пробную версию PSE2020 (она полностью функциональна и не стоит ни копейки) и докажите или опровергните ее, как вам удобно. © Йон Сенкевич

Цветное ИК-изображение на верхней панели было тщательно переставлено, сбалансировано цветов и настроено в Photoshop Creative Cloud.Я получил то, что хочу. А потом я раскрасил его в PSE2020, черт возьми. Результаты отличные! © Йон Сенкевич

Точно такая же сделка, как указано выше. Это цветное ИК-изображение, которое было полностью обработано в Photoshop, а затем быстро раскрашено в PSE2020. Обратите внимание, что оно было обработано автоматически в Elements; Я не делал никаких настроек. © Йон Сенкевич

Сам хозяин, мистер Сэмюэл Лангхорн Клеменс.Загрузил это изображение из базы данных бесплатных изображений общественного достояния Библиотеки Конгресса (URL-адрес в конце этой статьи) и раскрасил его в PSE2020. Какая ваша любимая цитата Марка Твена? Мой: «О характере человека можно узнать по прилагательным, которые он обычно использует в разговоре». Черт возьми.

Дженнифер Лопес и Шакира репетируют перед шоу Super Bowl 2020 Halftime Show со своими дублерами в секретном месте во Франции.Источник изображения такой же, как и предыдущий (Библиотека Конгресса). Никаких настроек, но я бы хотел, чтобы небо было немного более насыщенным.

Доступ к изображениям в общественном достоянии
Библиотека Конгресса хранит обширную коллекцию изображений в общественном достоянии. Они находятся под заголовком Free to Use and Reuse Sets и поддерживаются нашими налоговыми поступлениями. Эти наборы представляют собой лишь небольшую часть цифровых коллекций библиотеки, которые можно свободно использовать и повторно использовать. Это отличный источник изображений для нас, энтузиастов фотографии, и ценный ресурс для учителей, создателей контента и блоггеров.

Ссылка на наш обзор FilmToaster, который использовался для сканирования негатива 4×5 Bronx Braves в одном из приведенных выше примеров.

Ссылка на пробную версию Photoshop Elements 2020. Попробуйте бесплатно в течение 30 дней.

Adobe Photoshop Elements 2020 стоит 99 долларов (Win и Mac). Для видео-шутеров он доступен за 149 долларов в комплекте с Adobe Premier Elements 2020.

—Jon Sienkiewicz

Руководство по преобразованию черно-белого изображения с помощью Photoshop

В этом руководстве по преобразованию черно-белого изображения с помощью Photoshop мы рассмотрим плюсы и минусы различных вариантов, которые Photoshop предлагает для преобразования изображения в монохромное.На практике не существует единого метода, подходящего для всех, или, точнее, для каждого отдельного изображения, сделанного одним и тем же фотографом. Но, безусловно, некоторые методы более мощные, чем другие, и дают нам больший контроль над выводом. Прежде чем вы прочитаете эту статью, пожалуйста, прочтите мою статью о сдержанной монохромной фотографии. Вы можете задаться вопросом, преобразовывая изображение в оттенки серого, мы просто удаляем цвета, а затем чем один метод отличается от другого.Давайте посмотрим на них один за другим, и в конце этой статьи вы узнаете, чем каждый из них отличается от другого, и, следовательно, решите, каких следует избегать, а какие использовать. Но прежде чем мы перейдем к самому преобразованию, необходимо сделать несколько важных шагов.

NIKON D7000 @ 62 мм, ISO 100, 1/400, f / 5,6

Первым шагом в черно-белом преобразовании должна быть цветокоррекция. Вы можете задаться вопросом, зачем нужна цветокоррекция изображения, которое все равно останется без цвета? Взгляните на иллюстрацию ниже.Изображение №1 прямо из камеры, и вы можете видеть, что оно имеет цветовой оттенок, а изображение справа внизу — черно-белая версия. С другой стороны, изображение №2 скорректировано по цвету, а изображение под ним является черно-белой версией.

Взглянув на черно-белые изображения, можно четко увидеть их различия. У первого заметно меньше контрастности, чем у второго из-за цветового оттенка. Вы можете добиться того же контраста позже, используя кривые или любой другой инструмент повышения контрастности, но с изображением с коррекцией цвета вы начинаете работать с изображением с большей контрастностью на первом шаге.Поскольку на черно-белом изображении цвет преобразуется в тона, точные цвета помогают сделать его черно-белую версию более контрастной.

Давайте поймем разницу между цветовым контрастом и тональным контрастом. На картинке ниже вы можете видеть, что черно-белая версия выглядит более плоской, чем ее цветной аналог. Это в первую очередь потому, что это конкретное изображение имеет больший цветовой контраст (контраст по цвету, т. Е. Между синим и красным / оранжевым и меньший тональный контраст, контраст по яркости).

NIKON D7000 @ 85 мм, ISO 100, 1/800, f / 8,0

Многие из нас могли предположить, что изображение намного лучше в его серой шкале, но когда преобразование выполнено, мы разочарованы только тем, как выглядит изображение намного хуже, чем ожидалось. На черно-белом снимке цветовой контраст становится буквально незначительным. У меня есть статья о кривых Photoshop, в которой есть простое решение для цветокоррекции одним щелчком мыши. Теперь давайте посмотрим на различные способы преобразования наших изображений в черно-белые, начиная с самых простых и заканчивая более сложными.Более простые способы будут иметь наибольшие ограничения, в то время как более продвинутые способы дадут нам больший контроль над нашими изображениями.

Преобразование в черно-белое изображение в камере

Даже базовые цифровые зеркальные и беззеркальные камеры сегодня имеют встроенные опции для черно-белой съемки или простые инструменты для преобразования цветных изображений в черно-белые. Я видел, как многие фотографы делали это, потому что они хотели предварительно увидеть, как их композиция выглядит в полутонах в оттенках серого. Оказывается, это довольно просто и полезно на поле.Но этого метода преобразования следует избегать. Рабочий процесс фотографирования при создании любой фотографии начинается до нажатия кнопки спуска затвора и продолжается до постобработки и публикации. Самая желательная практика должна заключаться в том, чтобы получить максимально возможное качество изображения в камере, а затем обработать его до того, что мы предварительно визуализировали, прежде чем щелкнуть по нему. Когда мы конвертируем изображение в черно-белое в камере, в зависимости от марки камеры, мы либо отбрасываем информацию, либо камера накладывает черно-белый фильтр поверх вашего изображения. В первом случае вы выбрасываете ценную информацию, а во втором случае вам понадобится фирменное программное обеспечение марки камеры, если вам нужно будет вернуть его к цветному режиму. Вы можете сделать несколько пробных снимков и преобразовать их в черно-белые, чтобы увидеть, как они выглядят, но для самого изображения снимите его без какого-либо фильтра, а все остальное сделайте на этапе пост-обработки.

Grayscale Mode

После того, как мы открыли изображение в Photoshop, у нас есть возможность «одним щелчком» для преобразования черно-белого изображения.Перейдите в меню Изображение-> Режим-> Оттенки серого. Как и предыдущий метод, этот тоже деструктивен. Photoshop спросит вас, готовы ли вы отказаться от информации о цвете. В качестве эффективной практики до последнего этапа пост-обработки мы не хотим выбрасывать какую-либо информацию. Фактически, одна из основных причин снимать в формате RAW — это иметь максимум информации, что приводит к максимальному качеству изображения. Несмотря на то, что режим оттенков серого — простой вариант, его следует избегать. Позже вы можете добавить больше тонального контраста с помощью кривых или других инструментов, но рабочий процесс станет намного проще, если вы получите лучшее изображение для работы во время самого преобразования.

HSL / Насыщенность | Vibrance

Еще один простой способ — добавить слой HSL / Saturation или Vibrance поверх изображения, а затем перетащить ползунок насыщенности влево (-100). Оба корректирующих слоя дают одинаковые результаты при использовании для черно-белого преобразования. Разница между двумя вышеуказанными методами и этим заключается в том, что, используя его в качестве корректирующего слоя, мы не выбрасываем никакой информации, вместо этого мы просто скрываем информацию о цвете, что делает его неразрушающим подходом к редактированию.

Channel Mixer

Прежде чем мы приступим к черно-белому преобразованию с помощью Channel Mixer , давайте разберемся с каналами. Вы, вероятно, уже знаете тот факт, что изображения RAW не различают цвета и что процесс демозаики алгоритма Байера — это то, что преобразует черно-белые изображения в цветные. Во время этого процесса обрабатываются три цвета в массиве фильтров, и, как большинство из вас правильно догадались, это красный, зеленый и синий — те же три цвета, что и в программе Photoshop Channel Mixer.Давайте посмотрим, насколько разные каналы для данного изображения.

Монохромное изображение является простой версией его цветной версии в оттенках серого. Давайте посмотрим, как выглядят три разных канала.

Красный канал:

Зеленый канал:

Синий канал:

Как вы можете видеть, небо в красном канале выглядит темнее, тогда как части гор, содержащие желтые / красные цвета кажутся яркими.В синем канале происходит обратное. Горы кажутся тусклыми, а небо намного ярче, чем в красном канале. Также обратите внимание на траву на переднем плане (зеленая). В синем канале он почти недоэкспонирован. Взглянув на зеленый канал, трава выставлена ​​правильно, а небо снова потемнело. То, что вы видите выше, похоже на то, что на объективе установлены красный, зеленый и синий фильтры и они снимаются как монохромное изображение. Красный поглощает большую часть волн других длин, позволяя проходить только красному цвету, что делает только красные светлее ярче.То же самое можно сказать и о зеленом и синем.

Инструмент настройки микшера каналов позволяет вам индивидуально управлять тональными диапазонами красного, зеленого и синего цветов. Например, если я хочу сделать его неброским монохромным изображением, я могу затемнить небо, чтобы выделить передний план. Вы можете добавить новый слой микшера каналов, щелкнув инструмент «Микшер каналов» на палитре инструментов настройки. По сути, это инструмент, который в основном используется для цветокоррекции, который мы также можем использовать для преобразования черно-белых изображений. Вы можете сделать это, установив флажок Монохромный. Инструмент также предлагает несколько предустановок. Уменьшая или увеличивая один из трех основных цветов (RGB), мы можем создать контраст с помощью этого метода черно-белого преобразования. На картинке выше я затемнил небо, чтобы выделить передний план, ослабив синий цвет и увеличив красный и зеленый. Под каналами RGB вы увидите «Всего». Всякий раз, когда вы настраиваете каналы, убедитесь, что это общее значение не превышает 100%, что в конечном итоге приведет к чрезмерной экспозиции определенных пикселей.Под «Итогом» вы увидите еще один ползунок под названием «Константа». Это увеличит или уменьшит общую яркость изображения. На рисунке ниже показана разница между простым преобразованием оттенков серого с использованием HSL / насыщенности и преобразованием с помощью инструмента настройки микшера каналов. Из-за того, что инструмент микшера каналов также можно использовать для цветокоррекции изображения, вы можете использовать его для удаления цветового оттенка в изображении, которое преобразуется в дымку, когда вы используете то же самое для черно-белого преобразования.

Инструмент настройки черно-белого изображения

Это инструмент, который я предпочитаю использовать большую часть времени.Он дает больше контроля над преобразованием, чем микшер каналов. С помощью инструмента «Микшер каналов» мы можем контролировать, какой из трех каналов будет отображаться в зависимости от количества. Черно-белый слой позволяет нам увеличивать или уменьшать тональный диапазон всех шести цветов, а именно RGBCMY (красный, зеленый, синий, голубой, пурпурный, желтый), основных цветов и их противоположностей. В отличие от инструмента микширования каналов, инструмент настройки «Черно-белое» не имеет столбца «Итого». Однако следует отметить один важный момент при использовании либо микшера каналов, либо инструмента настройки «Черно-белое».Слишком сильное уменьшение тона может добавить к фотографии шума. Как и в случае с большинством других техник редактирования, лучший способ сделать это — быть незаметным.

Черно-белое преобразование с использованием вычислений

Это один из самых мощных инструментов для черно-белого преобразования. Если я получаю изображение, которое не дает желаемого результата с помощью инструмента настройки Ч / Б, этот метод является моим последним средством. Вы должны быть знакомы с режимами наложения в Photoshop, чтобы работать с расчетами. Что делает Calculations, так это то, что он берет любые два канала из трех (RGB) и маскирует один с другим, используя выбранный режим наложения.Вы можете выбрать его, щелкнув меню Изображение-> Расчеты.

Иллюстративное изображение выше поможет нам лучше понять вычисления. Он берет зеленый канал из файла источника 1 (DSC_9032.jpg), затем маскирует его под красным каналом из источника 2 (то же изображение) и смешивает его, используя режим умножения. Вкратце, режим наложения multiply делает белые прозрачными, а темные — непрозрачными со всеми промежуточными оттенками серого. В зеленом канале этого изображения зеленые, желтые и красные тона были выставлены больше, а синие тона — недоэкспонированы.Синие были недоэкспонированы и в красном канале. Таким образом, он объединил оба, и в результате получилось высококонтрастное изображение с затемненным голубым небом. Если вам кажется, что преобразование слишком велико, вы можете уменьшить непрозрачность до желаемого значения. Это можно сделать либо путем прямого ввода числового значения, либо путем перетаскивания мыши на метку непрозрачности (указатель мыши превращается в руку с двумя стрелками по обеим сторонам значка).

NIKON D7000 @ 24 мм, ISO 100, 1/250, f / 11.0

Заключение

В этой статье мы рассмотрели различные методы преобразования черно-белого изображения с использованием различных инструментов.Ч / б изображения содержат ключ к определенным эмоциям, которые невозможно воспроизвести с помощью цветов. Исключение других цветов, кроме серого, выводит нас в совершенно новое измерение, и это требует большей осторожности, чем работа с яркими цветами. Самый важный совет я оставил напоследок. За исключением цветокоррекции, черно-белое преобразование должно быть вашим первым шагом постобработки. Фактически ваша предварительная визуализация того, что данная фотография будет черно-белой, должна произойти даже до нажатия кнопки спуска затвора.Я видел довольно много людей, которые делали это как последний шаг, которого следует избегать. В случае каких-либо сомнений, вопросов или предложений, пожалуйста, оставьте их в разделе комментариев ниже. Я постараюсь ответить на них как можно скорее.

NIKON D7000 @ 500 мм, ISO 800, 1/200, f / 5,6

Использование выборочного цвета для создания черно-белых изображений в Photoshop

Использование выборочного цвета для создания черно-белых изображений в Photoshop с Unmesh Dinda

Хотите больше информации по этой статье? Получите доступ к видеоконтенту и дополнительным вспомогательным изображениям. Запустите сентябрьский выпуск журнала за 2017 год, выполнив , войдя в систему или зарегистрировав для получения бесплатной учетной записи. Shutter Magazine — ведущий отраслевой журнал о профессиональной фотографии.

Убейте насыщенность, и ваше изображение станет черно-белым. Ну, технически это так, но с художественной точки зрения это скучное плоское изображение без цветов. Черно-белое преобразование — это искусство, и искусство состоит в том, чтобы определять, как каждый цвет отображается в черно-белом . Допустим, у вас есть изображение красивого пейзажа с глубоким синим небом, полным пушистых облаков. Когда мы конвертируем это в черно-белое, голубое небо теряет свой цвет. Теперь у меня к вам вопрос: как синие области будут выглядеть в черно-белом цвете? Они будут выглядеть светло-серыми? Темно-серый? Белый? А может светло-серый с небольшим градиентом темно-серого?

Принятие этих решений о том, как будет отображаться каждый цвет, делает черно-белое преобразование забавным.

Если вы когда-либо использовали Lightroom, Adobe Camera Raw или корректирующий слой «Черно-белый» в Photoshop, вы уже знаете, что при выполнении преобразования вам предоставляется набор ползунков, по одному для каждого цвета. Есть ползунки для красного, желтого, зеленого и т. Д. Если вы поиграете с этими ползунками, вы обнаружите, что они контролируют яркость (воспринимаемую яркость, основанную на визуальной спектральной чувствительности — или, проще говоря, яркость) каждого цвета. Предположим, вы переместили красный ползунок влево; все, что было красным на изображении (до того, как вы преобразовали его в черно-белое), станет темнее. Но что, если вы захотите добавить красному цвету больше измерения? Сделать некоторые области красного темнее, а некоторые светлее?

Проблема в том, что у нас есть только один слайдер для каждого.Когда дело доходит до черно-белого преобразования, чем больше у вас будет элементов управления, тем лучше. Как насчет четырех слайдеров? В следующих шагах я покажу вам, как использовать возможности слоя настройки выборочного цвета, чтобы лучше контролировать рендеринг цветов. У меня также есть набор изящных уловок, которые помогут оживить ваш образ и придать ему изысканный вид из фильма. Давайте начнем.

Шаг 1: Импорт

В Photoshop перейдите в меню «Файл»> «Открыть». Найдите изображение и нажмите «Открыть».(Загрузите образец изображения по адресу https://www.pexels.com/photo/red-volkswagen-beetle-parked-at-road-side-near-pedestrian-lane-131811/ . ) Вы также можете свернуть Photoshop , найдите изображение в своей системе и перетащите его в Photoshop . Если у вас уже открыто другое изображение в Photoshop, не перетаскивайте этот холст, так как оно откроет изображение как слой над предыдущим изображением; перетащите изображение за пределы холста (отпустите кнопку мыши, когда курсор покажет «Копировать» или «Переместить»).

Исключением является то, что если вы импортируете изображение в формате Raw, оно откроется в Adobe Camera Raw. В этом случае внесите изменения или оставьте все как есть. Удерживайте клавишу Shift. Вы заметите, что кнопка «Открыть изображение» теперь изменилась на «Открыть объект». Щелкните Открыть объект. Теперь изображение откроется как смарт-объект. Если вы дважды щелкните этот слой, он снова откроет Adobe Camera Raw со всеми настройками, которые вы сделали без изменений, на случай, если вы захотите что-то изменить.

Шаг 2. Добавьте гранж

1. Сделайте копию фонового слоя, убедившись, что слой выбран, и нажмите Ctrl / Command + J, или просто перетащите его на новый значок слоя на панели слоев (тот, который находится рядом с корзиной) .
2. Назовите этот новый слой «Детали», просто дважды щелкнув текст этого слоя.
3. Пропустите этот шаг, если вы открыли изображение в формате Raw. Выбрав слой Details, перейдите в Filters> Convert for Smart Filters. Появится диалоговое окно. Щелкните ОК. Вы также можете щелкнуть правой кнопкой мыши слой «Детали» и выбрать «Преобразовать в смарт-объект». Преобразование в смарт-объект означает, что любые настройки или фильтры, которые вы сейчас применяете к слою, являются неразрушающими, поэтому вы можете просто продолжить и отредактировать их позже.
4. Перейдите в раздел «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw». (Для Raw просто дважды щелкните миниатюру слоя.) Это может показаться немного странным, но это будет иметь смысл позже: увеличьте четкость до 100, затем нажмите OK.
   Пояснение: На этом изображении мы хотим привлечь внимание зрителя к машине; Одна из вещей, которая определяет, куда направляется внимание, — это детали. Мы же не хотим, чтобы зрители сосредотачивались на фоне, не так ли? Добиваемся этого, создавая маску.
5. Удерживая клавишу Alt / Option, нажмите кнопку «Маска», как показано на изображении ниже.Это создает негативную маску, которую вы можете увидеть рядом с миниатюрой слоя.
   Explanation: Сейчас может показаться, что слой Details исчез, но на самом деле он все еще там. Маски позволяют контролировать области, в которых слои появляются или исчезают. В маске черным цветом обозначены области, в которых слои исчезают, а белым — области, где они появляются. Поскольку у слоя Details есть полностью черная маска, она просто не появляется.
6. Выделив маску, выберите инструмент «Кисть».Убедитесь, что цвет переднего плана белый; в противном случае нажмите D, чтобы сбросить образцы, и нажмите X, чтобы переключиться между цветом переднего плана и цветом фона.
7. Уменьшите непрозрачность до 100% и поток примерно до 20% и закрасьте машину белым цветом (с выбранной маской, а не эскизом слоя). Это раскрывает детали в машине. Сделайте слой Details более заметным в области, которую вы рисуете. Затем вы можете закрасить черным участки, где не должны отображаться детали. Из-за слишком большого количества деталей на номерном знаке он выглядит странно, поэтому я закрасил его черным цветом.
   Пояснение: Как было сказано ранее, белый цвет — это области, где появляется слой, а черный — это области, где слой исчезает. Мы только что покрасили область автомобиля в белый цвет, поэтому детали видны.
   Примечание: Вы также можете использовать корректирующие кисти внутри Camera Raw для выборочного увеличения четкости (деталей), но этот метод позволяет делать это в режиме реального времени, так как позже нам, возможно, придется смотреть на все изображение и настраивать его.

Шаг 3: задействуйте слои

1. Создайте корректирующий слой «Выборочный цвет» над слоем «Детали», убедившись, что выбран слой «Детали».Щелкните значок корректирующего слоя (справа от кнопки маски) и выберите «Выборочный цвет». Вы также можете создать его, щелкнув значок «Выборочный цвет» на панели «Коррекция» (если вы его не видите, перейдите в «Окна»> «Настройки»).
2. Не выполняя никаких настроек, создайте еще один корректирующий слой оттенка / насыщенности поверх него, щелкнув значок корректирующего слоя и выбрав «Цветовой тон / насыщенность».
   Пояснение: Обычно мы используем корректирующий слой «Выборочный цвет» для выборочного нацеливания на цвет и управления им с помощью четырех ползунков.В этом случае мы сделаем то же самое, но вот трюк. Мы уберем насыщенность с помощью корректирующего слоя Hue / Saturation. Таким образом, цветовые манипуляции будут отображаться, но только как черно-белые. Чтобы упростить, мы используем выборочный цвет для управления цветами и оттенок / насыщенность, чтобы убрать цвета и оставить манипуляции.
3. Откройте свойства корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность», дважды щелкнув миниатюру слоя, если она еще не видна. (Совет: чтобы открыть свойства любого корректирующего слоя, дважды щелкните значок корректирующего слоя на миниатюре слоя.) Переместите ползунок «Насыщенность» влево до –100.

Шаг 4. Обработка цветов с помощью слоя настройки выборочного цвета

1. Откройте свойства корректирующего слоя «Выборочный цвет», щелкнув значок корректирующего слоя «Выборочный цвет».
2. Давайте лучше рассмотрим панель сверху вниз.
   • Два верхних значка позволяют переключаться между свойствами маски и корректирующего слоя.
   • Если вы переместите несколько ползунков, вы можете сохранить свои настройки в качестве предустановки.Он появится в раскрывающемся списке Presets.
     Раскрывающийся список «Цвета» очень важен. Это позволяет вам выбрать цвет изображения. Щелкните раскрывающееся меню, а затем выберите из группы цветов, например красный, желтый, зеленый, голубой и т. Д. Если вы выбрали желтый, теперь он фиксирован и нацелен; все, что вы делаете с четырьмя ползунками, происходит только с желтыми областями изображения.
     Отключите корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность» на секунду, чтобы понять, что здесь происходит. Сделайте это, щелкнув значок глаза рядом с корректирующим слоем Hue / Saturation, и вернитесь к свойствам слоя Selective Color.
   • Четыре ползунка: Выберите красный в раскрывающемся списке «Цвета» (см. Шаг выше). Если вы переместите ползунок Cyan вправо, он добавит больше голубого цвета в красные области фотографии. Если вы переместите ползунок влево, он добавит больше красного в красные области. Это потому, что красный — противоположность голубому.
     Помните: RGB — это противоположность CMY, где R (красный) — противоположность C (голубой), G (зеленый) — противоположность M (пурпурный), а B (синий) — противоположность Y (желтый). ).Точно так же перемещение ползунка пурпурного вправо приводит к появлению пурпурного цвета в красных областях, потому что мы выбрали красный в качестве целевого цвета в раскрывающемся меню «Цвета». При перемещении влево появляется зеленый цвет, потому что зеленый — противоположность пурпурного и т. Д. Снова включите корректирующий слой Hue / Saturation. Перемещение черного ползунка влево делает красные области ярче; перемещение вправо вправо делает его темнее. (Примечание : эквивалентно ползункам яркости в Lightroom, ACR или даже в корректирующем слое «Черно-белый», при условии, что слой «Цветовой тон / насыщенность» включен).)
3. В качестве настройки можно выбрать «Относительный» или «Абсолютный». Относительное — тонкое, Абсолютное — агрессивное. Поиграйте с ползунками с обоими настройками, чтобы увидеть, какой из них вам подходит. Для этого изображения выберите Absolute (Image)
4. Начнем с красных. Выберите «Красные» в раскрывающемся списке «Цвета» и начните играть с четырьмя ползунками. Это не ракетостроение. Я мог бы долго говорить о том, какие ползунки перемещать и почему, но чаще всего мы случайно перемещаем ползунок и делаем что-то, что мгновенно делает наши изображения потрясающими.
5. Выберите следующий цвет и повторите то же самое. Я предпочитаю следующие настройки для каждого цвета:
   красных: C = +55, M = –30, Y = +18, B = –2
   желтых: C = +35, M = –5, Y = –100, B = –15
   Зеленый: C = 0, M = 0, Y = 0, B = +100
   Голубой: C = +50, M = 0, Y = 0, B = + 20
   Синие: C = +20, M = 0, Y = +5, B = 0
   Пурпурный: C = 0, M = –100, Y = –60, B = –10
   Белые: C = –100, M = –70, Y = –20, B = 0
   Нейтральные: C = +10, M = 0, Y = 0, B = +4
   Черные: C = +20 , M = +30, Y = +8, B = 0
   
6. Теперь вы можете заметить кое-что интересное.Помимо всех обычных цветов, в раскрывающемся меню «Цвета» могут поразить три вещи: белый, нейтральный и черный. Белые нацелены на яркие области, нейтральные нацелены на средние тона, а черные нацелены на темные области изображения. Достаточно просто?

Шаг 5: Специальные эффекты

1. Создайте новый корректирующий слой «Кривые» между корректирующим слоем «Оттенок / насыщенность» и «Выборочный цвет», щелкнув значок корректирующего слоя на панели слоев и выбрав «Кривые».
2. Откройте свойства Curves. Примечание: На этом изображении я отложил свойства Curves для лучшего обзора.
3. В канале RGB (выбранном по умолчанию) просто щелкните и перетащите несколько частей кривой, чтобы сделать светлые участки ярче, затемнить тени и сделать черные немного ярче, чтобы создать эффект выцветшей пленки.
   Пояснение: В кривых справа показаны яркие пиксели. Слева у вас темные пиксели. Если вы хотите сделать яркие области ярче, выберите точку справа и перетащите ее вверх.Если вы хотите сделать полутона темнее, выберите точку посередине и перетащите ее вниз.
4. Чтобы добавить дополнительного блеска, создайте корректирующий слой выше Curves, но ниже Hue / Saturation. Это может показаться странным, но создайте любой корректирующий слой. Чтобы избежать путаницы, давайте создадим корректирующий слой «Уровни».
5. Измените режим наложения нового корректирующего слоя на «Экран». Все светлеет. Но мы хотим ограничить эффект определенными областями изображения. Мы делаем это с помощью масок.
   Помните: Экран — это режим наложения, который увеличивает яркость.Умножение — это затемняющий режим наложения. Наложение увеличивает контраст. Мягкий свет создает небольшой контраст.
6. Поскольку корректирующие слои поставляются с белой маской, нам просто нужно превратить белую маску в черную. Выделите маску и нажмите Ctrl / Command + I . Преобразует белый цвет в черный. («I» в этом сочетании клавиш означает «Инвертировать».)
7. Выберите кисть и убедитесь, что цвет переднего плана белый. Если это не так, нажмите букву D, чтобы сбросить образцы, и X, чтобы переключиться между цветом переднего плана и фона.Установив Flow на 10%, прокрасьте участки, где вы хотите выделить блики.
8. Чтобы добавить больше драматизма к основным моментам, дважды щелкните по правой стороне слоя или щелкните правой кнопкой мыши слой и выберите «Параметры наложения». Откроется диалоговое окно «Стили слоя».
9. Сдвиньте ползунок нижележащего слоя слева направо. Это автоматически уберет блеск с уже темных участков. Но выбор довольно жесткий. Удерживая клавишу Alt / Option, щелкните ползунок, чтобы разбить его на части.Сдвиньте ползунок дальше, чтобы сгладить переход между видимыми и невидимыми областями.
10. Чтобы сделать «пленку» более реалистичной, давайте затемним основные светлые участки. Создайте еще один корректирующий слой Levels чуть ниже корректирующего слоя Hue / Saturation и над всеми остальными слоями. Сдвиньте нижний правый ползунок влево, как показано на изображении.
    Примечание: На уровнях нижний левый ползунок делает темные области ярче. В правом нижнем углу светлые области становятся темнее.Левый верхний ползунок делает темные области темнее. Верхний правый делает светлые области ярче, а средний управляет полутонами.

Шаг 6: Добавьте виньетку

1. Создайте еще один корректирующий слой «Уровни» и назовите его «Виньетка». Сдвиньте нижний правый ползунок влево.
2. Выберите маску. Выберите кисть с черным цветом переднего плана, непрозрачностью и потоком на 100% и жесткостью кисти на 100% (увеличьте жесткость, удерживая клавишу Alt / Option и правую кнопку мыши, и перетаскивая ее вниз).Щелкните и оставьте кружок прямо посередине машины, как показано.
   
3. Нажмите Ctrl / Command + T, чтобы преобразовать виньетку в любую форму или размер. Я сделал его овальным и расположил немного правее центра. Нажмите Enter.
4. Откройте свойства маски, выбрав маску текущего корректирующего слоя «Уровни». Если вы его еще не видите, выберите «Windows»> «Свойства».
5. Увеличьте растушевку маски до любого количества, которое вам нравится, в зависимости от того, насколько гладкой вы хотите, чтобы ваша виньетка была.
6. Вы все еще можете трансформировать и перемещать виньетку.
7. Вы также можете вернуться к свойствам корректирующего слоя уровней и добавить контраст виньетке. Эти настройки мне понравились.

Шаг 7: Окончательный эффект: зернистость пленки

1. Выберите самый верхний слой (корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность»).
2. Нажмите Ctrl / Command + Alt / Option + Shift + E. Это создаст новый объединенный слой, единственный слой, содержащий все, что вы видите на холсте прямо сейчас.
3. Преобразуйте этот слой в смарт-объект, выбрав «Фильтр»> «Преобразовать в смарт-фильтр». Щелкните ОК. Мы сделали это, потому что хотели, чтобы слой был неразрушающим. Все, что мы применяем к этому, можно изменить и модифицировать.
4. Опять же, с выделенным слоем, перейдите в Filter> Filter Gallery. На вкладке «Художественный» выберите «Зернистость пленки». Убедитесь, что вы выбрали только один фильтр.
5. Поиграйте с тремя ползунками, чтобы увидеть, какие значения лучше всего подходят для вашего изображения.

   No related posts.