Разработчики Photoshop только что начали новую эпоху в редактировании фотографий. Теперь с помощью искусственного интеллекта пользователи смогут в один клик менять цвет неба, рисовать улыбки на лицах и раскрашивать черно-белые фото. Раньше для достижения подобного результата требовались часы кропотливой работы. 

“В лучшем случае, для качественной замены цвета неба потребовалось бы от 20 до 30 минут. Теперь это можно сделать за пять секунд”, — говорит Скотт Келби, фотограф, дизайнер и автор учебного курса по Photoshop KelbyOne.

Новые смарт-инструменты были представлены на проходящем сейчас мероприятии Adobe MAX. Они стали частью новой версии редактора Photoshop 2021. Инструменты работают с помощью алгоритмов искусственного интеллекта и обрабатываются графическими процессорами Nvidia RTX. Вот самые потрясающие возможности нового фотошопа.

Замена неба (Sky Replacement)

Если раньше вы хотели поэкспериментировать с небом на фотографии, сначала вам нужно было тщательно вырезать его, отделив от остальной картинки. Теперь этого делать не нужно. Искусственный интеллект внутри Photoshop сам знает, где на фотографии находится небо. Вы можете не только редактировать его цвет и яркость но и в один клик производить более сложные операции. Например, развернуть направление облаков на 180 градусов. 

Например, у вас имеется фотография замка на фоне закатных облаков: 

Но вы хотели бы, чтобы облака располагались за замком, а не за деревьями. Нет никаких проблем. Вы просто в один клик разворачиваете фон. Искусственный интеллект сам отделяет небо от объектов переднего плана, сам дорисовывает недостающие кусочки, а потом сам вклеивает небо обратно в фотографию. 

Выглядит здорово. Но вы понимаете, что с изменением цвета неба освещенность объектов под ним тоже должна измениться. Потому при помощи ползунков в настройках вы подстраиваетесь освещенность пейзажа так, чтобы она лучше соответствовала новому небу. На все уходит примерно пять секунд.

Никогда еще столь сложные операции не производились настолько быстро и просто.

Разглаживание кожи (Skin Smoothing)

Вы, наверняка, замечали, насколько неестественным может выглядеть портрет, отретушированный с применением стандартных инструментов сглаживания. Кожа, лишенная текстуры, превращается на фото в глянцевый пластик. Новый инструмент Skin Smoothing позволяет этого избежать. Искусственный интеллект сохраняет каждую пору и морщинку, но делает их менее глубокими и явными. Кожа становится более гладкой, но при этом не теряет естественности. 

Умный портрет (Smart Portrait)

Инструмент Smart Portrait позволяет делать с портретными фотографиями практически что угодно. Вы можете состаривать и омолаживать лицо на фото, очищать кожу от дефектов, менять направление освещения, добавлять улыбку. А самое невероятное — вы можете поворачивать голову на фотографии:

Например, это — не три разных фото, а один портрет, на котором при помощи искусственного интеллекта Photoshop был изменен ракурс. 

Возможности Smart Portrait хорошо раскрыты в следующем видео. 

Колоризация (Colorize)

Черно-белое фото можно в один клик сделать цветным при помощи инструмента Colorize. Затем оттенок каждого объекта можно подстроить при помощи ползунков.

Раньше колоризация фото была крайне трудоемким процессом, который занимал часы. Вам было нужно вручную разграничивать объекты на фото, а затем накладывать на них соответствующие цветные маски. Это занятие было не столько сложным, сколько монотонным и утомительным. Теперь оно в прошлом.

Быстрые действия (Quick Actions)

Инструмент Quick Actions упрощает многие рутинные действия. Например, он позволяет мгновенно убрать фон вокруг объекта на фото, сделать этот фон размытым, удалить цвет с фона или с какого-то отдельного объекта на фото. В общем, базовые действия, с которыми все сталкиваются в Photoshop, стали еще проще.

Улучшенный выбор объекта

Инструмент Select Subject стал работать намного качественнее, поскольку искусственный интеллект понимает, что именно изображено на фото, а не просто пытается угадывать контуры вещей. Благодаря этому отделение объектов от фона стало более качественным.

Например, на этом фото отделение рыжей кошачьей шерсти от рыжего фона фотографии превратилось бы в невероятно сложную задачу. ИИ сделал все за секунду. Мы видим, что результат все еще не идеален, но это — лучшее из того, с чем мы имели дело ранее. 

Распознавание глубины (Depth-Aware Haze)

Поскольку ИИ понимает, что изображено на фото, он также распознает взаимосвязь между объектами. Например, он понимает, какой объект расположен ближе к камере, а какой — дальше от нее. Это позволяет экспериментировать с эффектами погоды и освещения. Например, вы можете нанести на фото туман. При этом отдаленные объекты будут скрыты туманом сильнее, чем те, что находятся поблизости.

Перенос макияжа (Make-up Transfer)

Предположим, у вас есть фото, на которое вам хотелось бы нанести определенный макияж. Раньше для этого вам потребовалось бы брать кисть и рисовать все вручную. Инструмент Make-up Transfer позволяет этого избежать.

Вы просто берете фото другого человека с нужным макияжем и в один клик переносите “раскраску” на другое лицо:

Ракурс фотографий не имеет никакого значения. Искусственный интеллект распознает элементы лица, а потому безошибочно переносит помаду на губы, а тени — на веки, даже если между целевым фото и портретом-донором нет ничего общего.

Когда-то давно дизайнеры мечтали о волшебной кнопке “Сделать красиво”, которая бы сама волшебным образом преобразовывала фото желаемым образом. Похоже, что компания Adobe максимально близко подобралась к созданию такой кнопки. «В 2050 году для получения идеального фото вам будет достаточно сказать “Окей, фотошоп, сделай с картинкой то, о чем я думаю”», — шутят пользователи в интернете. Но нам кажется, что так долго ждать не придется.

5 полезных инструментов в Lightroom, которые мало кто использует

В этом уроке мы описали несколько очень полезных инструментов в Lightroom, которые многие почему то не используют для редактирования свои фото и очень даже напрасно.

Иногда бывает такое, что на фотографиях горизонт наклонен, делая композицию неловкой. Возможно вы держали камеру неправильно или просто не обратили внимание на обрамление в момент фотографирования. В любом случае, вы можете исправить это в Lightroom с помощью инструмента Выпрямление, который находится под гистограммой и выглядит, как перфорированный прямоугольник. Или вы можете просто нажать клавишу “R” на клавиатуре, чтобы активировать меню Обрезка и выпрямление в модуле Коррекции. Когда вы сделаете это, изображение, над которым вы работаете, будет обрамлено кромкой для обрезки. Удерживая углы фото, вы можете поворачивать его так, как считаете нужным. Исправление линии горизонта будет более точным и простым.

Выберите инструмент Выпрямление и нарисуйте линию в противовес линейной поверхности на фото. Чем длиннее и прямее будет линия, тем проще будет выровнять. На фото ниже у меня не было отличительной линии, чтобы помочь мне определиться, где именно рисовать линию. Поэтому я использовала линию их обуви в качестве ориентира. В этом случае все получилось достаточно хорошо, поэтому я нажала enter, чтобы принять изменения. Единственное, что вы должны помнить при использовании этого инструмента, что он может немного обрезать края, делая снимок сжатым. Если ваша фотография, которая подлежит коррекции, уже достаточно сжата, то будьте очень осторожны при использовании инструмента Выпрямление.

Инструмент регулировки цвета был весьма интересной находкой для меня. Он позволяет программе Lightroom определять для вас HSL, вы одновременно можете следить за изменениями и остановиться в тот момент, когда достигнете желаемого художественного результата. Я использую этот инструмент совсем немного, так как все коррекции цвета на фотографиях и таких дополнительных элементов, как оттенок кожи, изменяются в Lightroom. Этот инструмент не станет идеальным для ретуши фотографий из сферы моды, но для свадебных, семейных, ландшафтных фотографий он даст большую гибкость, не прибегая к Photoshop.

Для активации инструмента все, что вам нужно сделать, это нажать на него, а потом коснуться в любом месте фотографии, где вы хотите сделать выборочные изменения. На этой фотографии я решила выделить цвет неба и добавить немного синего в том месте, которое хотела подчеркнуть. Вы просто тяните инструмент вверх для увеличения HSL или вниз, чтобы приглушить определенный цвет по вашему выбору. Помните, что инструмент регулировки цвета должен быть в том месте, где вы хотите внести изменения.

Наряду с использованием инструмента баланс белого, чтобы откорректировать оттенок кожи, вы можете использовать регулировку цвета для этой цели. Но должна вас предостеречь, что изменения коснуться и других участков фотографии, которые содержат тот же цвет, с которым вы работаете. Так что не переусердствуйте.

NIKON Df + 50 мм f/1.8 @ 50 мм, ISO 100, 1/320, f/2.5

Удаление пятен – это другой великолепный инструмент, который вы можете использовать в свою пользу. Он прошел долгий путь от ограничений только круглой формой и до функций, подобным Восстанавливающей кисти в Photoshop. Хотя он и не такой гибкий, как подобный ему из Photoshop. Но в сторону ограничения, вот то, что вы можете с ним делать.

Вы можете выбрать Удаление пятен, нажав на иконку, или же нажмите клавишу “Q” для активации меню. Здесь вам доступны две функции для удаления пятен: клонирование и восстановление. В основном этот инструмент используется для замещения выбранного вами участка на подобный ему. Если вы знакомы с Photoshop, клонирование является идентичным инструментом восстанавливающей кисти для замещения. Я не использую его очень часто, пока для него не будет четкой задачи. Но использую восстановление, и по функциональности он аналогичен восстанавливающей кисти в Photoshop. Он создает очень мягкую и плавную текстуру, которая хорошо смешивается с остальными пикселями на фото.

На приведенной ниже фотографии я решила, что листья в нижнем левом углу достаточно отвлекающие, поэтому не хотела делать их частью изображения. Вот как я использовала кисть Удаление пятен, чтобы избавится от них:

А вот до и после:

NIKON Df + 50 мм f/1.8 @ 50 мм, ISO 100, 1/320, f/2.5

Вы можете использовать этот инструмент для удаления случайного волос, незначительных недостатков и отвлекающих предметов, которые удалить не очень сложно. Я использую его для удаления пятен и пылинок на фотографиях. Помните, что этот инструмент не подойдет, если вам нужно работать с большим участком.

Просто рисуйте на области, которая требует внимания, и мгновенно увидите, как инструмент восстанавливает его и откуда взяты пиксели. Вы можете перемещать участок, который служит образцом, и управлять инструментом на ваше усмотрение. Вот участки, которые были определены с помощью инструмента Удаление пятен в процессе ретуши портрета.

NIKON Df + 85 мм f/1.8 @ 85 мм, ISO 100, 1/320, f/2.0

Я использую кисть коррекции в разных случаях. Я могу высветлить тени в определенных участках фотографии, не воздействуя на остальные затененные участки. Я могу выборочно делать цвет более насыщенным или повышать резкость без перемещения в Photoshop. Вот несколько примеров того, как вы можете его применить.

Выберите Кисть коррекции из меню или нажмите “K”. Выделите интересующий вас участок, обрисовав его. В данном случае я решила повысить резкость, яркость и интенсивность цвета глаз.

Вы не можете сделать каждое из изменений одним нажатием кисти. Возможно понадобится несколько попыток, чтобы достичь желаемого результата.

Вот небольшой пример того, как можно изменить цвет глаз:

Выберите интересующую вас область, обрисовав ее. Нажмите на Цвет в панели Кисть коррекции. Выберите желаемый цвет и поэкспериментируйте с непрозрачностью и насыщенностью. Нажмите Enter, чтобы принять изменения.

NIKON Df + 85 мм f/1.8 @ 85мм, ISO 320, 1/200, f/1.8

В основном Градиент-фильтр используется для того, чтобы сбалансировать или исправить экспонирование больших участков, которые не могут быть эффективно исправлены с помощью Кисти коррекции. Но вы также можете использовать его для создания особого настроения на фотографиях. Вы можете успешно имитировать цветную отражающую поверхность, что обычно случается при съемке через определенные предметы.

Ниже приведен пример запланированного снимка, который, по моему мнению, передает ощущение тепла и лета. Фото было сделано через куст с желтыми цветами.

NIKON D3S + 50 мм f/1.8 @ 50 мм, ISO 200, 1/800, f/2.0

А вот пример того, как вы можете создать аналогичный эффект в Lightroom. Нажмите на краю фотографии и тяните вниз до того места, где бы вы хотели создать эффект. Когда фильтр размещен, вы можете выбрать цвет и использовать ползунки для изменения насыщенности и других эффектов.

Хорошо в градиент-фильтре то, что вы можете вносить изменения в любое время, и программа напомнит вам, что было применено до этого. Так что вы можете повторно использовать эффект или же создать новые настройки. К тому же вы все еще можете копировать-вставлять примененные настройки между разными фотографиями.

NIKON D3S + 50 мм f/1.8 @ 50 мм, ISO 200, 1/250, f/2.2

Вот еще один пример креативного использования градиент-фильтра:

Описанные процессы могут быть не настолько гибкие, как при использовании Photoshop, но, если вы имеете дело с множеством фотографий и вам нужен кратчайший путь, эти советы сотворят чудеса. Вы можете использовать эти методы практически для каждого вида фотографий!

Автор: Lola Elise

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Как изменить цвет неба

Что вы узнали: используйте ползунки Blend If, чтобы заменить небо на фотографии

Настройте новое небо и отражение неба

1. Инструментом «Прямоугольная область» выберите небо. Затем нажмите кнопку «Добавить маску слоя», чтобы создать маску, скрывающую все, кроме выбранного неба.
   
2. Выберите инструмент «Перемещение» и перетащите слой с небом вверх, пока он не окажется примерно там, где находится небо на исходном изображении.
3. Дублируйте слой с небом, нажав Control + J (Windows) или Command + J (MacOS).
4. Переверните дублированный слой неба вверх ногами, нажав Control + T (Windows) или Command + T (MacOS), щелкнув слой правой кнопкой мыши и выбрав «Отразить по вертикали».
5. Перетащите перевернутый слой неба вниз, пока он не совместится с нижней частью исходного слоя неба.

Используйте Blend If, чтобы выявить пиксели нижележащих слоев

1. Вы воспользуетесь функцией Blend If, чтобы заменить небо.Во-первых, определите лучший канал для использования с Blend If, перейдя на панель каналов и щелкнув красный, зеленый и синий каналы. Найдите канал с наибольшим контрастом между светлым небом и более темным передним планом. На дневной фотографии с большим количеством неба это, скорее всего, Голубой канал.
2. Обратите внимание на канал с наибольшим контрастом. Затем щелкните канал RGB и вернитесь на панель «Слои».
3. На панели «Слои» выберите слой, содержащий исходное небо, которое вы хотите заменить, и перетащите этот слой над двумя слоями неба.
4. Щелкните значок FX в нижней части панели «Слои» и выберите «Параметры наложения», чтобы открыть диалоговое окно «Стиль слоя».
5. В диалоговом окне «Стиль слоя» щелкните раскрывающееся меню «Наложить, если» и выберите «Синий», чтобы ссылаться на уровни яркости в канале «Синий».
6. По-прежнему в диалоговом окне «Стиль слоя» перейдите к «Этот слой» и перетащите белый ползунок влево, чтобы открыть новое небо. Это скрывает исходное небо на выбранном слое, открывая более драматические изображения неба на нижних слоях.Исходное небо скрыто, потому что его значения яркости в синем канале выше, чем значение, на которое теперь указывает белый ползунок.
   
   Совет : щелкните, удерживая Alt (Windows) или Option (MacOS), когда вы перетаскиваете белый ползунок, чтобы разделить его пополам. Затем раздвиньте ползунки, чтобы создать более плавный переход между скрытыми и видимыми областями изображения.
7. Нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя».

Верните детали, которые хотите сохранить

Использование Blend If для скрытия неба может также скрыть другие детали исходного изображения, которые вы хотите сохранить.

Чтобы снова увидеть эти детали:

1. Дублируйте слой исходного изображения, выбрав его на панели «Слои» и нажав Control + J (Windows) или Command + J (MacOS).
2. Поместите дубликат слоя над всеми остальными слоями.
3. Удалите стиль слоя с дублированного слоя, щелкнув правой кнопкой мыши значок двойного квадрата на дублированном слое и выбрав «Очистить стиль слоя».
4. Используя инструмент «Быстрое выделение», перетащите детали, которые вы хотите сохранить.Затем нажмите кнопку «Добавить маску слоя», чтобы создать маску, скрывающую все на дублированном слое, кроме выбранных областей. Это может вернуть в поле зрения некоторые детали, которые были скрыты функцией Blend If на исходном слое изображения.

Соответствие светимости

1. Нажмите кнопку «Создать новый корректирующий слой» на панели «Слои» и выберите «Уровни».
   
2. Перетащите корректирующий слой «Уровни» над двумя слоями с небом.
3. На панели «Свойства» перетащите ползунок «Уровни вывода черного» вправо, чтобы сделать новое небо ярче, пока оно не будет соответствовать яркости остальной части составного изображения.
4. В завершение перетащите серый ползунок «Входные уровни», чтобы настроить контраст нового неба.

6 способов улучшить цвет неба в Photoshop

Есть много способов улучшить цвет неба в Photoshop. Разные методы дают немного разные результаты, поэтому попробуйте их все, чтобы понять, какой из них лучше всего подходит для вашего рабочего процесса.

1. Регулировка контрастности
2. Регулировка оттенка / насыщенности
3. Фотофильтр
4. Инструмент «Градиент»
5. Инструмент «Кисть»
6. Маска яркости — с видеоуроком

Пока я использую Adobe Photoshop в этом уроке, применяются те же принципы к любому софту.

Зачем улучшать цвет неба в Photoshop?

Цвет — один из важнейших элементов изображения. Это настолько важно, что может либо создать, либо разрушить ваш имидж.

Вы когда-нибудь делали снимок, который хорошо скомпонован с правильной экспозицией, но почему-то чувствуете, что чего-то не хватает? Он просто не выглядит привлекательным и не может заинтересовать вашу аудиторию.

Взгляните на эти два изображения ниже, какое сразу привлекает ваше внимание?

Ответ очевиден, тот, что справа…

Почему?

Потому что цвета на этом изображении более яркие.

Цвет всегда использовался как инструмент в графическом дизайне, рекламе, художественных работах и ​​т.д., чтобы привлечь наше внимание.

Это визуальный язык, который мы подсознательно обрабатывали в уме, прежде чем поняли, почему мы выбрали в данном случае изображение справа. Цвет — это мощный инструмент, который мы должны в полной мере использовать для улучшения изображения.

Подробнее: Практическое руководство по теории цвета для фотографов

В этом уроке я покажу вам, как цифровым способом улучшить цвет неба на вашем изображении, чтобы превратить обычную фотографию в ту, которая живее!

Я покажу вам несколько способов сделать это в Adobe Photoshop CS6.Вы можете скачать изображение, используемое в этом руководстве, здесь.

Исходное изображение перед редактированием

1. Регулировка контрастности

1. Слой регулировки яркости / контрастности — Выберите его на панели настроек.Сдвиньте ползунок регулировки контрастности вправо по своему усмотрению. Обязательно обращайте внимание на свое изображение, чтобы не обрезать блики или тени. Кроме того, убедитесь, что не ставит отметку в поле « Use Legacy », поскольку это приведет к смещению всех значений пикселей и может привести к более легкому отсечению.
2. Корректирующий слой Curves — Выберите его на панели настроек. Кривые — один из моих любимых инструментов, потому что он очень универсален. После того, как вы добавили корректирующий слой, примените S-образную кривую , чтобы повысить контраст.
3. Корректирующий слой «Уровни» — Другой способ настроить контраст — применить корректирующий слой «Уровни» на панели настроек. После выбора вы должны увидеть график, похожий на гистограмму. Внизу графика есть три маленьких треугольника. Левый треугольник контролирует тени, правый — светлые участки, а средний — средние тона. Поэкспериментируйте, потянув сначала левый и правый треугольники к середине, а затем переместите средний треугольник в любом направлении по своему вкусу.

2. Регулировка оттенка / насыщенности

Что мне нравится в слое регулировки оттенка / насыщенности, так это то, что он не влияет на контраст. Яркость и темнота неба остались прежними. Подобно методу 1, примените маску слоя, если вы не хотите, чтобы корректировка влияла на передний план. Вот как вы применяете корректировку.

1. Корректирующий слой «Вибрация» — выберите его в корректирующем слое. Есть две полосы регулировки: , насыщенность, и , насыщенность, .Увеличение яркости в основном увеличивает интенсивность приглушенных цветов (приглушенные цвета — это цвета, которые были приглушены черным, белым или дополнительными цветами). Минимально влияет на насыщенные цвета (также сохраняет оттенки кожи). Насыщенность увеличивает интенсивность цветов изображения в целом. Если нанести слишком много, вы рискуете обрезать цвета и потерять информацию.
2. Корректирующий слой Hue / Saturation — Также один из моих любимых инструментов. Вы можете либо увеличить насыщенность глобально, либо выбрать цвет, который хотите настроить.Вы также можете напрямую щелкнуть цвет на изображении и перетащить его, чтобы настроить этот конкретный цвет. Измените режим наложения на Мягкий свет для более тонкого эффекта.
3. Слой выборочной настройки цвета — Инструмент настройки произвольного стиля. Выберите цвет в меню и измените его, отрегулировав голубой, пурпурный, желтый и черный. Поэкспериментируйте с цветами, чтобы добиться того эффекта, который вам нравится.

3. Фотофильтр

Это самый быстрый способ улучшить цвет неба.Выбрав корректирующий слой «Фотофильтр» на панели настроек, выберите нужный фильтр в раскрывающемся меню.

Чаще всего используются фильтры с подогревом, которые бывают трех типов с разным уровнем тепла. После применения вы можете увеличить плотность фильтра, тем самым увеличив насыщенность цвета фильтра.

Я всегда устанавливаю флажок « Preserve Luminosity », чтобы убедиться, что это не влияет на яркость. Чтобы сделать эффект более тонким, измените режим наложения на .На изображении выше я использовал теплый фильтр (85) с плотностью 85 и режим наложения для мягкого света. Опять же, при необходимости замаскируйте передний план.

4. Инструмент «Градиент»

Еще один быстрый способ улучшить цвет неба. Это очень похоже на использование градуированного нейтрального фильтра. Дополнительным преимуществом этого в Photoshop является то, что вы можете выбрать любой цвет для цифрового градуированного нейтрального фильтра.

Перед тем, как начать, создайте новый слой , чтобы вы не применяли корректировку непосредственно к самому изображению (во имя неразрушающего редактирования). После того, как вы выбрали инструмент «Градиент» на панели инструментов, убедитесь, что выбраны Linear Gradient и Foreground to Transparent .

Перейдите к верхней части изображения, щелкните и потяните вниз по прямой к середине, удерживая клавишу Shift. Отмените и повторяйте, пока не будете удовлетворены результатом. Измените режим наложения на soft light и замаскируйте любые области, которые не должны быть затронуты (передний план или часть облаков). Вы также можете уменьшить непрозрачность слоя с градиентом.

5. Brush Tool

Я часто использую этот метод для улучшения цвета неба на закате. На мой взгляд, эффект на более тонкий, и изображение выглядит на более естественным в целом. Вы просто раскрашиваете небо в его существующий цвет, чтобы улучшить его.

В данном примере небо имеет два цвета: синий и оранжевый от солнца. Мы улучшим их обоих по отдельности.

Сначала создайте новый слой. Выберите инструмент «Кисть» и, удерживая нажатой клавишу «Opt / Alt» для инструмента «Пипетка», щелкните оранжевый цвет в облаке.Цвет переднего плана на панели инструментов теперь должен измениться на цвет, который вы только что выбрали (в данном случае оранжевый). Теперь измените размер кисти, чтобы она была немного больше размера облаков, непрозрачность до 50% (для начала) и начните рисовать на облаках.

Теперь измените режим наложения на soft light или , умножьте и уменьшите непрозрачность слоя по своему вкусу. Вы также можете поэкспериментировать с эффектом с другим режимом наложения. Если эффект недостаточно сильный, выберите инструмент «Кисть» и нарисуйте больше цвета облакам.Повторите шаги, чтобы улучшить синий цвет неба.

6. Маска яркости

Это мой любимый метод улучшения цвета неба. Фактически, я часто использую этот метод для выборочного улучшения цветов в моем рабочем процессе.

Чтобы узнать больше о масках яркости, посетите страницу ресурсов «Маски яркости» в разделе «Статьи» в верхнем меню.

Если вы знаете, что такое маска яркости, смело создавайте маски. Поскольку вы хотите улучшить цвет неба, вам нужно выбрать яркую маску .

В этом примере я выбрал яркость 2, потому что он выделяет большую часть неба, оставляя передний план замаскированным. Это означает, что передний план исключен из любой настройки. Теперь создайте корректирующий слой Hue / Saturation , увеличьте глобальную насыщенность изображения до максимума, но не до точки отсечения.

Затем залейте маску слоя корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность черным. Перейдите на панель каналов и выберите яркость 2. Вернитесь на панель слоев и щелкните маску слоя корректирующего слоя (не саму коррекцию, а маску слоя).Выберите инструмент «Кисть » , выбрав цвет переднего плана на белый, непрозрачность на 50%, размер на большой и жесткость на 0. Нарисуйте небо, чтобы увидеть волшебство!

Поскольку маска яркости может быть немного сложнее с технической точки зрения, я создал этот видеоурок ниже, чтобы показать вам шаги.

Чего можно достичь с помощью этих методов?

Чтобы дать вам представление о том, что эти методы могут добавить к вашему изображению, я включил несколько своих примеров.

Какая ваша любимая техника?

Нет абсолютно никакого правильного или неправильного в том, какую технику вы предпочитаете.

У каждой техники есть свои плюсы и минусы, и я привел здесь примеры, чтобы вы могли увидеть, как выглядят эффекты. Я показал вам основы каждой техники. Конечно, вы можете уточнить или усовершенствовать его в зависимости от типа вашего изображения.

Мои любимые техники на все времена — это рисование кистью и маской яркости (техники 5 и 6), какая у вас?

Дополнительные уроки по технике редактирования изображений см. На странице ресурсов по технике редактирования!

Как изменить цвет неба в Photoshop CC18

Из этого урока вы узнаете, как изменить цвет неба в Photoshop CC18, и сделайте свои фотографии более тусклыми и яркими.

Кевин Смити
26 июня 2018

Иногда легче сказать, чем сделать, чтобы получить ярко-голубое небо на заднем фоне фотографий вашего продукта. Вы не можете контролировать погоду, а дождаться идеальных условий для стрельбы не всегда возможно, особенно когда у вас есть расписание для всей команды.

Но только потому, что в день съемок серое небо, это не значит, что у вас не может быть голубого неба, к которому вы стремитесь.Из этого урока вы узнаете, как изменить цвет неба в Photoshop. Мы покажем вам, как сделать восемь простых шагов, а также как сделать небо красным в Photoshop CC18.

Содержание

Как изменить фон неба в Photoshop CC18

1. Откройте фото продукта в Photoshop CC18
2. Начать маскировку
3. Выберите тему или продукт, который вы хотите сохранить
4. Подкрасить края
5. Создайте новый слой
6. Откройте фоновое изображение неба в Photoshop CC18
7. Сложите изображения
8. Точная настройка готового изображения

1.Откройте фото продукта в Photoshop CC18

Перво-наперво: откройте исходное фото продукта в Photoshop.

2. Начать маскировку

Открыв фотографию продукта в Photoshop CC18, щелкните инструмент Magic Wand , чтобы появилась панель инструментов.

Затем щелкните Select and Mask … на панели инструментов Magic Wand.

3. Выберите тему или продукт, который вы хотите сохранить

В верхнем левом углу найдите и выберите инструмент Quick Selection Tool .Это позволит вам выбрать области изображения, которые вы хотите сохранить. В этом примере мы хотим сохранить дрон (продукт).

Перед началом: Задайте радиус обнаружения края. Для этого найдите раздел Edge Detection на панели Properties . На ползунке масштабирования вы можете настроить Радиус . Идите выше (вправо), если товар и исходный фон сильно различаются по цвету, и опустите ниже (влево), если товар и исходный фон похожи по цвету.Вы можете поиграть с этим, чтобы найти свою золотую середину. Также убедитесь, что установлен флажок Smart Radius ; это автоматически поможет с обнаружением краев и повысит точность краев.

После того, как вы установили параметры обнаружения краев, наведите указатель мыши на продукт (объект фотографии) и щелкните внутри продукта. Photoshop автоматически демаскирует изображение за вас.

Затем продолжайте щелкать по продукту, пока не снимете маску со всего продукта.

Совет: Вы можете увеличить размер кисти, чтобы обрабатывать больше площади за раз. Для более мелких и детализированных частей продукта используйте кисть меньшего размера.

Если ваша кисть слишком большая, вы можете заметить, что фон и продукт начинают растекаться. Чтобы понять, какой размер кисти подойдет для конкретного продукта и изображения, над которым вы работаете, просто требуется метод проб и ошибок. Если вы все-таки напутались, вы можете легко исправить свою ошибку, не снимая выделения с инструмента быстрого выбора и удерживая OPTION.

4. Подкрасить края

После того, как основная часть вашего продукта обработана, самое время очистить края. Увеличьте масштаб, чтобы вы могли рассмотреть его поближе и уделять внимание деталям, так как это даст наиболее естественный конечный результат.

Снова используйте инструмент Refine Edge , особенно для исправления размытых краев, таких как мех или волосы.

5. Создайте новый слой

Когда вы будете удовлетворены маскировкой изображения, перейдите к Output Settings в правом нижнем углу.В раскрывающемся меню Output To: выберите New Layer with Layer Mask . Это наименее разрушительный способ замаскировать изображение, потому что таким образом вы сохраняете оригинал. Затем нажмите ОК .

Вы должны увидеть продукт без фона.

Связано: Пошаговое руководство по удалению фона с изображения волос

6. Откройте фоновое изображение неба в Photoshop CC18

Откройте фоновое изображение неба в Photoshop CC18.

7. Сложите изображения слоями

Щелкните в правом верхнем углу палитры Layer и выберите Duplicate Layer…

Появится диалоговое окно Duplicate Layer . В Документе щелкните имя файла, чтобы расширить параметры выбора. Выберите изображение вашего товара с удаленным фоном. Затем нажмите ОК .

Теперь вы хотите переместить слой изображения продукта так, чтобы он находился поверх слоя с небом.

Совет для профессионалов: Для удобного сочетания клавиш удерживайте CONTROL (или COMMAND на Mac) + правую скобку, чтобы переместить слой неба на один вниз так, чтобы он оказался под слоем вашего продукта.

8. Настройте готовое изображение

Ваша работа еще не закончена. Заметили, как края выглядят немного неестественно? Теперь вы можете снова увеличить масштаб и использовать инструмент Brush , чтобы избавиться от нежелательных эффектов ореола или размытия, которые часто возникают на краях. Используйте мягкую круглую кисть , чтобы добиться более естественного эффекта.

Помните: убедитесь, что вы выбрали эскиз маски в диалоговом окне Layers , а не изображение, чтобы сохранить всю свою тяжелую работу.

Как изменить цвет неба в Photoshop CC18

Перепрофилирование фотографий вашего продукта — один из способов максимизировать ваши вложения. Если вы хотите создать разные изображения с разными цветами неба или сделать небо ярче (или даже добиться другого оттенка синего), вы можете узнать, как изменить цвет неба в Photoshop CC18.

Сначала выберите слой неба в диалоговом окне Layers . Затем перейдите к палитре Adjustment . Выберите Hue / Saturation…

Теперь вы увидите панель Properties . Измените Hue на желаемый цвет. Увеличьте Saturation , если вы хотите насыщенный, глубокий синий цвет, и уменьшите его, если хотите более светлый, более тусклый синий с меньшим контрастом.

Как сделать небо красным в Photoshop CC18

Вы также можете узнать, как сделать небо красным в Photoshop CC18 или других цветов.Шаги в основном одинаковы, независимо от того, какого цвета вы хотите, чтобы ваше небо было.

Чтобы сделать небо красным в Photoshop CC18, вам нужно переместить ползунок Hue до упора влево или вправо — оба имеют красные оттенки, это просто зависит от того, какой из них вы хотите. Затем поиграйте с Saturation ; Опять же, увеличьте его до насыщенного и насыщенного красного неба или переместите ползунок влево для более приглушенного и серого вида.

Теперь, когда вы знаете, как изменить цвет неба в Photoshop CC18, найдите больше руководств, чтобы узнать больше о методах редактирования изображений.

Кевин Смити

Кевин — графический дизайнер и арт-директор, специализирующийся на визуализации данных, инфографике и веб-дизайне. Помимо работы в Clipping Path India, он создал цифровые и печатные дизайны для таких брендов, как Verizon, Wells Fargo и Oracle.

Как изменить цвет неба в Photoshop с помощью слоев градиента

Пару лет назад я поднялся в небо, чтобы сделать свою первую попытку аэрофотосъемки. Теперь, твердо стоя на ногах, я снова просмотрел сотни снимков, чтобы выделить достойные снимки.

Это было задолго до того, как я обнаружил изображение с разумной композицией и расположением элементов. К сожалению, мне не удалось запечатлеть идеальный свет в сумерках из-за ограничений по времени полета.

Недовольный цветом неба на фотографии, я решил исправить это.

Photoshop значительно упрощает управление цветом неба с помощью корректирующих слоев. Однако для создания реалистичного заката с градуированными цветами вам необходимо использовать слои градиента.

Слои градиента могут имитировать тот эффект, который создается при использовании градуированных фильтров перед объективом камеры.

То, что я изначально представлял себе в голове, потребует небольшого редактирования в фотошопе, чтобы достичь желаемого результата.

Давайте начнем…

1.) Открыть файл RAW в Adobe Camera Raw

В этом конкретном примере я использовал Adobe Photoshop® — Camera Raw для внесения первоначальных настроек файла Raw, но вы можете использовать любую программу, с которой вам удобно например Adobe Lightroom.

Моей целью здесь было точно воспроизвести рассеянное сентябрьское дневное освещение, которое я испытал в тот день. Это привело к созданию прочной основы для работы в Photoshop.

Последний шаг после внесения всех моих корректировок в Camera Raw — открыть скорректированное изображение в Adobe Photoshop.

2.) Дублировать фоновый слой

После того, как изображение было открыто в Photoshop, я перетащил свой фоновый слой поверх значка «Создать новый слой», который фактически продублировал мой фоновый слой.

3.) Применение повышения резкости «Локальный контраст»

Повышение резкости локального контраста пытается усилить появление больших областей переходов света и темноты, очень похоже на то, как повышение резкости с помощью «маски нерезкости» увеличивает видимость мелких краев.

Но, прежде чем я смогу применить эту технику… мне нужно замаскировать блики на фотографии, чтобы не выдувать их за пределы 255 уровня гистограммы.

A. Выберите цветовой диапазон

Select → Color Range → Highlights

Я использовал цветовую гамму, чтобы выделить блики и сделать выделение.Цветовой диапазон отлично подходит для всех видов целей, но в этом конкретном случае все, что мне нужно сделать, это выбрать подсветку из раскрывающегося меню, убедиться, что флажок ниже установлен на «выделение», а не на изображение, а затем нажмите ОК.

B. Выбор инверсного цветового диапазона

Select → Inverse

Следующий этап включает инвертирование выделения от светлых тонов до средних тонов / теней, поскольку это те области, к которым я хочу применить усиление резкости. Для этого мы переходим к выбору в меню и нажимаем «инверсия».

C. Добавить маску слоя

Layer → Layer Mask → Reveal Selection

Последний шаг включает добавление маски слоя к нашему новому фоновому слою, используя выделенный диапазон цветов, который мы создали, щелкнув значок «Добавить маску слоя».

D. Применить локальный контраст — Часть первая

Фильтр → Резкость → Маска нерезкости

Концепция повышения резкости локального контраста включает применение маски нерезкости с очень большим радиусом пикселей с небольшим процентным значением.Мне лично нравится начинать со значения суммы 25%, радиуса 100 пикселей и порога 0. Это действительно начинает добавлять глубину фотографии.

Теперь просто будьте осторожны, чтобы обратить внимание на выделенные значения в выделении с использованием вашей гистограммы. Потому что в некоторых случаях величина 25% может быть слишком большой, и вам может потребоваться сбросить ее до 10–20%, чтобы избежать размытия высоких значений среднего тона в замаскированной выделенной области.

E. Применить среднюю маску нерезкости

Фильтр → Резкость → Маска нерезкости

На этом этапе я хочу уменьшить радиус пикселей примерно до 10 и установить процентное значение где-то между 25-50% и применить маску нерезкости опять таки.

Это форма кумулятивного повышения резкости, при которой мы начинаем с локального контраста и начинаем уменьшать радиус пикселя.

F. Применение небольшой маски нерезкости — необязательно

Фильтр → Резкость → Маска нерезкости

Этот этап является необязательным и зависит от того, применялось ли какое-либо повышение резкости во время обработки Camera Raw.

Я лично печатаю свои фотографии шириной до 40 дюймов. Поэтому я предпочитаю повышать резкость после того, как интерполировал фотографию до окончательного размера отпечатка.Это позволяет мне лучше контролировать цифровые артефакты.

Обратите внимание: процентная сумма должна быть визуально скорректирована в соответствии с типом фотографии, с которой вы можете работать, и личным вкусом.

4.) Создать цветной градиент

Слой → Новый слой заливки → Градиент

Поскольку я не смог сделать эту фотографию после сумерек, когда тень земли создает удивительное множество цветов, мне пришлось импровизировать.

С пониманием цветового спектра его относительно легко воссоздать в фотошопе, проявив немного изобретательности.

Сначала я создал слой настраиваемого цветового градиента, используя значения цвета, перечисленные ниже. Затем я соответствующим образом скорректировал их, чтобы воспроизвести эффект земной тени.

5.) Уменьшить непрозрачность

С такими сильными цветовыми значениями я уменьшил непрозрачность слоя цветового градиента до тех пор, пока цвет неба не стал визуально приятным.

Этот метод обеспечивает максимальный контроль с точностью до 1 процента. После некоторого размышления я наконец выбрал 18% в качестве окончательного значения непрозрачности.

6.) Маскировка неба

Select → Color Range → Highlights

Последним шагом в процессе создания этого цветового градиента было замаскировать области изображения, к которым я не хотел применять этот эффект градиента. .

Я использовал цветовую гамму, чтобы выделить блики и создать выделение, из которого я мог бы создать маску слоя.

Затем я щелкнул миниатюру маски слоя, удерживая нажатой клавишу alt / option, которая, в свою очередь, отображает маску, позволяя мне работать над ней.

Фильтр → Размытие → Размытие по Гауссу

Теперь вместо размытия исходного выделения цветового диапазона, которое влияло бы только на внешние края неба, я решил смягчить маску слоя, применив фильтр размытия по Гауссу с радиусом около 50 пикселей.

Применение размытия по Гауссу к маске слоя — это простой способ выделить края выделения.

7.) Добавьте корректирующий слой уровней

Слой → Новый корректирующий слой → Уровни

С добавлением слоя цветового градиента для неба я мог видеть, что нижние две трети изображения требуют небольшой плотности и цветового баланса. регулировка полутонов и теней для более точного соответствия оттенкам вечернего неба.

Поэтому я создал новый корректирующий слой для уровней и добавил маску слоя, чтобы исключить в первую очередь блики и небо.

8.) Добавить корректирующий слой «Кривые»

Слой → Новый корректирующий слой → Кривые

После коррекции уровней я заметил, что определенные тональные области изображения потеряли яркость с добавлением сдвига баланса пурпурного цвета.

Используя слой кривых, я смог нацелить эти области, используя определенные точки на кривой, не влияя на другие области.

Это позволило мне добавить дополнительные единицы зеленого обратно в эти области. Это небольшое изменение, но визуально оно имеет огромное значение.

9.) Добавить еще один корректирующий слой «Кривые»

Слой → Новый корректирующий слой → Кривые

Значения подсветки, расположенные на открытой скале горы Линдси, были слегка завышены. В результате при ближайшем рассмотрении эти значения показались глазам неестественными.

Поэтому я решил добавить слой кривых, чтобы выделить блики на пике кривой RGB и настроить цветовой баланс, уменьшив контраст синей кривой.

Хотя все исходные значения находились в пределах диапазона, их снижение привело к получению отделки из натурального песчаника.

Однако мне все еще нужно было создать маску слоя для нового слоя кривых, чтобы изменения не влияли на блики на небе.

10.) Добавить селективный цветовой слой

Слой → Новый корректирующий слой → Выборочный цвет

Выборочный цвет — замечательный инструмент для любого типа настройки цветового баланса, большого или маленького.Если вы обнаружите, что вам нужно сделать существенные изменения цвета, попробуйте изменить селективный цвет переключателя с относительного на абсолютный для более впечатляющих результатов.

Здесь я сделал пару настроек, прежде всего, для красного цвета, добавив больше пурпурного, чтобы удалить зеленый оттенок, и добавил черный, чтобы увеличить плотность. Это создавало оттенок и нежное сияние раннего летнего заката.

11.) Подготовка Луны

К сожалению, Луны не было на исходной фотографии, и на самом деле она никогда не могла бы присутствовать под этим углом, так как эта фотография обращена на юг, юго-восток.

Но лично я думаю, что добавление луны — приятный штрих, который добавляет интереса к кадру. По такому случаю я сфотографировал Луну на пару месяцев раньше.

Чтобы подготовить луну для вставки на основной снимок, мне нужно сначала извлечь ее.

A. Дублировать фоновый слой

Layer → Duplicate Layer

Для начала я продублировал фоновый слой, перетащив его на значок «создать новый слой».

B. Выберите Луну с помощью Magic Wand

Magic Wand Tool (сочетание клавиш — W)

Затем я выбрал инструмент Magic Wand Tool и щелкнул по черному ночному небу, чтобы создать выделение и изолировать небо от луны .

C. Выделение пером

Выделение → Изменить → Растушевка

Поскольку луна была сфотографирована на фоне темного ночного неба, она оставляет темный контур по краям луны, который будет четко выделяться на более светлом фоне.

Чтобы решить эту проблему без лишних усилий, я применил растушевку радиуса 5 пикселей к выделению, что, в свою очередь, смягчило края и постепенно уменьшило эффект черного контура.

D. Удалить ночное небо

Edit → Clear

Затем мне нужно удалить лишнее ночное небо с фона, чтобы все, что у меня осталось, это луна.

Для этого я перешел в меню и щелкнул «Правка> Очистить», что в свою очередь удалило выбранную область из фонового слоя.

Чтобы увидеть, что именно я вырезал, мне нужно было отключить исходный фоновый слой. Далее вы должны увидеть нечто похожее на снимок экрана справа.

Конечным результатом является то, что теперь у меня есть луна, готовая для вставки в окончательную фотографию.

12.) Копировать и вставить луну

Правка → Копировать — Правка → Вставить

На этом этапе мы хотим скопировать выбранный слой с луной и вставить его в основной файл фотографии.

Другой альтернативный способ сделать это — открыть оба файла фотографий, чтобы мы могли перетащить слой с луной из первого файла поверх второго.В любом случае они достигают одного и того же результата.

13.) Свободное преобразование для регулировки размера

Правка → Свободное преобразование

Теперь, в зависимости от разрешения двух файлов, вы должны увидеть разницу в размере. В этом случае Луна была явно слишком большой. Используя бесплатный инструмент трансформации, я изменил размер слоя с луной на что-нибудь более реалистичное.

Совет. Чтобы сохранить пропорции неизменными при использовании инструмента свободного преобразования, просто удерживайте нажатой клавишу Shift, и таким образом вы не будете искажать пропорции изображения.

14.) Выберите режим наложения слоя

Слой → Стиль слоя → Параметры наложения

Что такое режимы наложения слоев? Простым объяснением было бы то, что режимы наложения слоев позволяют слоям по-разному взаимодействовать с другими слоями.

В этом примере я использую опцию наложения «наложение», которая умножает или экранирует цвета в зависимости от цвета наложения задействованных слоев.

15.) Отрегулируйте непрозрачность слоя Луны

Слой → Стиль слоя → Параметры наложения

Луна все еще была визуально довольно яркой по сравнению с остальной частью пейзажа на фотографии.Чтобы решить эту проблему, я изменил непрозрачность слоя с луной со 100% до 80%.

16.) Добавьте пустой слой-маску

Слой → Слой-маска → Показать все

Луна все еще выглядела немного неуместно на градуированном небе. Я пришел к выводу, что мне нужно градуировать плотность Луны.

Для этого мне пришлось создать маску пустого слоя, к которой я мог бы добавить градиент.

17.) Использование инструмента «Градиент» для добавления градиента к маске пустого слоя

Инструмент «Градиент» (сочетание клавиш — G)

Затем я перехожу к выбору инструмента градиента на панели инструментов и проверяю, что Градиент, который я собирался использовать, был от чистого белого к черному слева направо.

При правильной настройке градиента я хочу убедиться, что градиент начинается с белого и заканчивается черным.

Цветовые палитры на панели инструментов определяют, какой цвет будет первым, поэтому белый цвет находится поверх черного, как показано на снимке экрана справа.

Установив этот факт, я увеличиваю изображение Луны, убедившись, что маска слоя с луной была выбрана.

Поскольку я хотел, чтобы градиент применялся только к высоте луны, мне нужно было направить инструмент градиента от верхнего внешнего края луны к низу.

Как видите, градиент был добавлен к маске слоя, и луна стала градуированной.

Заключение

Когда я только начинал заниматься фотографией, я обнаружил, что очень легко быть ошеломленным объемом информации, который мне нужно было узнать по всему, от науки фотографии до теории цвета и менеджмента.

По мере того, как менялись технологии, в ретроспективе переход от пленки к цифровой казался относительно быстрым, хотя я до сих пор помню, как работал с цифровыми пленочными сканерами, на сканирование и визуализацию цифрового файла у которых уходил целый день.

Я начал изучать Adobe Photoshop, когда он был в версии 4 с очень ограниченной функциональностью. Хотя большинство фундаментальных инструментов, которые были тогда, все еще присутствуют в программном обеспечении сегодня, спустя множество версий.

Технологии достигли точки, в которой нет ничего невозможного, но фундаментальные принципы фотографии остаются неизменными. Именно эти фундаментальные принципы являются ключом к вашему успеху и не только помогут вам стать лучшим фотографом, но и позволят вам увидеть мир в новом свете, в котором фотографические возможности становятся безграничными.

Проблемы аэрофотосъемки

Исправления, которые я внес в эту фотографию в фотошопе, были драматичными, но сочли необходимыми из-за трудностей, с которыми я столкнулся, чтобы запечатлеть это чудо, которое включает:

Из-за особенностей места, где была сделана эта фотография, многократная пересъемка была бы почти невозможной, отнимающей много времени и затрат, но именно здесь фотошоп может оказаться очень кстати.

Новый инструмент Photoshop позволяет невероятно легко изменить небо

Photoshop серьезно расширил свои возможности редактирования изображений с тех пор, как начал использовать инструменты на основе искусственного интеллекта. После того, как в прошлом году было невероятно легко выбирать объекты, Photoshop теперь также упрощает замену всего неба на ваших изображениях.

Используя инструмент Sky Replacement, вам на выбор предлагается множество предустановок. К ним относятся такие категории, как «голубое небо», «впечатляющие» и «закаты».Вы также можете выбрать одно из ваших собственных изображений, и Photoshop автоматически сможет отделить небо от остальной части фотографии, чтобы использовать ее в качестве фона для вашего нового изображения.

Вы можете увидеть на видео выше, как даже освещение на переднем плане слегка изменяется, чтобы соответствовать фону; в конце концов, вы хотите, чтобы цветовая температура соответствовала.

[Прочтите: 5 вещей, которые нужно знать, покупая свой первый электромобиль]

Несмотря на автоматизацию, вы получаете большой контроль над результирующим изображением.Вы можете настроить яркость и цветовую температуру неба, а также его размер. Вы можете перемещаться по фону по своему усмотрению, если хотите выделить один конкретный элемент неба, а также можете контролировать, насколько передний план изменяется в соответствии с фоном.

Если вы любите бесконечно настраивать свои изображения, не волнуйтесь: Adobe утверждает, что сохраняет каждый слой, который используется при создании изображения, позволяя вам изменять маски, освещение и многое другое без разрушения.

Легко понять, чем может быть полезен такой инструмент. Помимо создания фальшивых пейзажей, не дожидаясь золотого часа, эта функция может спасти фотографов, которые чрезмерно экспонировали небо на изображениях, что является обычным, но безбожным грехом.

Компания не сообщает, когда именно эта функция появится, кроме «скоро». Мы узнаем больше на конференции Adobe Max, которая начнется 20 октября.

Знаете ли вы, что у нас есть информационный бюллетень о потребительских технологиях? Это называется подключено — и вы можете подписаться на него прямо здесь.

Опубликовано 21 сентября 2020 г. — 17:39 UTC

Замена тусклого неба в Photoshop Elements

Начинаем с плохого неба

Часто получаются снимки с тусклым или размытым небом. Это прекрасная возможность использовать программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы заменить небо на вашем изображении.Всякий раз, когда вы выходите на улицу в хороший день, постарайтесь не забыть сделать несколько снимков разных типов неба именно для этой цели. Однако для этого урока вы можете использовать пару наших фотографий.

На протяжении всего урока мы использовали Photoshop Elements 2.0, хотя это также можно сделать в Photoshop. Вы также можете следовать инструкциям, используя другое программное обеспечение для редактирования фотографий, с небольшими изменениями шагов.

Щелкните правой кнопкой мыши и сохраните изображение ниже на свой компьютер, а затем перейдите на следующую страницу.

Снимок неба как лучше

Вам также необходимо сохранить изображение выше на свой компьютер.

Откройте оба изображения в Photoshop или Photoshop Elements и начните обучение.

1. Во-первых, мы хотим убедиться, что мы сохранили наше исходное изображение, поэтому активируйте изображение t36-badsky.jpg, перейдите в Файл> Сохранить как и сохраните копию как newsky.jpg .
2. Используйте инструмент «волшебная палочка» и щелкните в области неба на изображении.Это не приведет к выделению всего неба, но это нормально. Затем перейдите к Select> Similar . Это должно добавить к выделению остальную часть неба.
3. Убедитесь, что ваша палитра слоев видна. Перейдите в Window> Layers , если это не так. В палитре слоев дважды щелкните фоновый слой. Это преобразует фон в слой и запросит имя слоя. Вы можете назвать его People и нажать OK .
4. Теперь небо все еще должно быть выделено, поэтому вы можете нажать delete на клавиатуре, чтобы стереть скучное небо.
5. Перейдите к изображению t36-replacementsky.jpg и нажмите Ctrl-A , чтобы выделить все, затем Ctrl-C , чтобы скопировать.
6. Активируйте изображение newsky.jpg и нажмите Ctrl-V для вставки.
7. Небо теперь покрывает людей, потому что оно находится на новом слое над людьми. Перейдите на палитру слоев и перетащите слой с небом под людьми. Вы можете дважды щелкнуть текст Layer 1 и также переименовать его в Sky .

Новое небо нуждается в доработке

Большая часть нашей работы сделана, и мы могли бы остановиться на этом, но есть некоторые вещи, которые нам не нравятся в нынешнем изображении.Во-первых, есть несколько очевидных краевых пикселей, которые плохо сочетаются с темными волосами у двух людей справа. Кроме того, небо слишком затемняет изображение, и в целом оно выглядит фальшивым. Посмотрим, что мы можем сделать, чтобы сделать его лучше …

Добавление корректирующего слоя

Если вы когда-либо наблюдали за небом, вы могли заметить, что синий цвет тем светлее, чем ближе он к горизонту, а небо темнеет дальше от горизонта. Из-за того, как была сделана моя фотография неба, вы не видите этого эффекта на фотографии.Мы создадим этот эффект с помощью маски корректирующего слоя.

• В палитре слоев щелкните слой Sky , затем нажмите кнопку нового корректирующего слоя (половина черного / полубелого круга в нижней части палитры слоев) и добавьте корректирующий слой Hue / Saturation. Когда появится диалоговое окно Hue / Saturation, просто нажмите OK , не изменяя никаких настроек.
• Обратите внимание, что в палитре слоев у нового корректирующего слоя есть второй эскиз справа от эскиза оттенка / насыщенности.Это маска корректирующего слоя.

Выбор градиента для маски

• Щелкните непосредственно на миниатюре маски, чтобы активировать ее. На панели инструментов выберите инструмент Gradient tool (G).
• На панели параметров выберите предустановку градиента от черного к белому и значок для линейного градиента. Режим должен быть нормальный , непрозрачность 100% , реверс не отмечен , дизеринг и прозрачность проверены .

Редактирование градиента

• Теперь щелкните прямо на градиенте на панели параметров, чтобы открыть редактор градиента. Мы собираемся немного изменить наш градиент.
• В редакторе градиента дважды щелкните левый нижний маркер остановки на предварительном просмотре градиента.

Редактирование градиента (продолжение)

• В разделе HSB палитры цветов измените значение B на 20% , чтобы изменить черный цвет на темно-серый.
• Щелкните OK вне палитры цветов и OK вне редактора градиента.

Использование градиента для маскировки корректирующего слоя

• Теперь щелкните на самом верху неба , нажмите клавишу Shift и перетащите вниз . Отпустите кнопку мыши примерно в верхней части головы маленькой девочки.
• Миниатюра маски в палитре слоев должна теперь отображать эту градиентную заливку, хотя ваше изображение не изменилось.

Регулировка оттенка и насыщенности

Добавив маску слоя, мы можем применить корректировку больше в одних областях и меньше в других. Если маска черная, корректировка никак не повлияет на слой. Если маска белая, будет отображаться настройка 100%.

• Теперь дважды щелкните миниатюру обычного слоя для корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность, чтобы открыть диалоговое окно Цветовой тон / Насыщенность. Перетащите ползунок Hue на -20 , Saturation на +30 и Lightness на +80 и обратите внимание, как небо меняется при скольжении.Видите, как нижняя часть неба страдает сильнее, чем верхняя?
• С этими значениями нажмите ОК , чтобы открыть диалоговое окно «Цветовой тон / насыщенность».

Окончательный результат

Обратите внимание, что вокруг темных волос меньше бахромы, а небо выглядит более реалистичным. (Вы также можете использовать эту технику для создания очень нереалистичного эффекта «инопланетного» неба, но его будет сложнее смешать с исходным изображением.)

Теперь нам нужно внести еще одну небольшую корректировку в это изображение.

• Щелкните слой людей и добавьте корректирующий слой Levels . В диалоговом окне уровней перетащите белый треугольник под гистограммой влево до тех пор, пока уровень ввода справа не покажет 230 . Это немного осветлит изображение.

Вот и все … Мы довольны новым небом и надеемся, что вы кое-что узнали из этого урока!

Спасибо, что сообщили нам об этом!

Расскажите, почему!

Как сделать простую замену неба в Adobe Photoshop

Как сделать простую замену неба в Adobe Photoshop www.sleeklens.com

Ярко-синее небо всегда отлично подходит для фотографирования. Однако не всегда они у вас будут, но ваши фотографии не обязательно должны быть мрачными и непривлекательными. Вы можете легко заменить небо с помощью Adobe Photoshop, выполнив несколько простых шагов. При замене неба всегда важно сочетать некоторые цвета, чтобы оно выглядело более реалистично. Узнайте, как это легко сделать

Начните с нажатия на инструмент быстрого выбора или щелкните и удерживайте волшебную палочку, а затем выберите инструмент быстрого выбора.Как только это будет сделано, выберите все небо, а затем переверните и инвертируйте это выделение, чтобы выбрать другие части изображения, а не небо. Нажмите выбрать, инвертировать, а затем используйте инструмент «Уточнение кромки».

Щелкните свое изображение и небо, которое вы собираетесь использовать. Переместите небо вниз, чтобы оно не отображало исходное изображение. Это легко сделать, поскольку здесь нет определения. Вы можете использовать для этого инструмент «волшебная палочка» и выбрать все небо, которое в данный момент находится в разделе, прежде чем создавать новую обложку, а затем залить выбранную часть сплошным цветом.У вас есть несколько вариантов, и вы можете выбрать черный или белый фон для большей контрастности.

Лучшее, что есть в инструменте «Волшебная палочка», — это то, что он обеспечивает отличную переносимость различных цветов, которые вы можете подобрать во время замены неба. Как только вы выберете инструмент, можно будет легко уменьшить или увеличить оттенок, изменив цифры вверху. Некоторым изображениям может потребоваться более низкий допуск, в то время как другим потребуется более высокий допуск, чтобы работать идеально.

Когда вы закончите со вторым шагом, выберите свой слой неба и поместите его поверх слоя с плотной заливкой.Затем нажмите CTRL / CMD, Shift + G или выберите «Слой», а затем перейдите к «Создать обтравочную маску». Это поместит слой неба внутри слоя сплошной заливки. Вы можете перемещать его, пока он не займет подходящее положение.
Возможно, вы захотите уточнить неровности, созданные волшебной палочкой. Для этого выделите лист сплошной заливки, нажмите CTRL / CMD и нажмите на предварительный просмотр слоя. Это позволит выбрать эскиз конструкции. С помощью выбранного инструмента выделения щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Уточнить края». Слегка смягчите неровные края с помощью инструментов.

После сглаживания немного увеличьте масштаб и затем используйте маску слоя, чтобы поместить новый слой, чтобы вырезать остальную часть изображения. Для этого просто выберите слой неба, который вы воспроизвели, а затем обведите маленькую квадратную рамку, которая действует как инструмент «Добавить маску слоя» и находится в нижней части панели слоев. Внутри должен быть кружок. Эта кнопка работает так же, как слой с обтравочной маской, позволяя вам видеть части вашего облачного слоя через маску.

После того, как вы приведете в порядок свое изображение и поместите базовую замену неба, переместите небо сразу за исходный слой, чтобы убедиться, что оно находится в правильном положении. Как только это будет сделано, добавьте цвет к небу, чтобы оно соответствовало теплу, и убедитесь, что все сливается вместе. Вы можете использовать балансировку цвета, но самый простой способ — это фотофильтр. Выберите фильтр потепления, чтобы поиграть с ним, пока вы не получите нужную смесь, которая сделает небо на изображении оригинальным и привлекательным.

Во время некоторых проектов по замене неба инструмент «Волшебная палочка» может не работать, особенно если сложно выбрать сразу всю фотографию или на ней есть облака. Однако вам не стоит беспокоиться, поскольку существуют другие инструменты, которые вы можете использовать для достижения желаемых результатов. Если это ваша проблема, вы можете заполнить поля, как указано ниже.

Чтобы использовать эту технику, вы начнете с создания дублирующего слоя неба, а затем скроете его.Основная цель этого подхода — заполнить все пробелы, которые инструмент Magic Wand не смог выделить. Просто определите пробелы в изображении, а затем выберите основную фотографию, прежде чем переходить к «Выбрать»> «Цветовой диапазон». Затем выберите тени в промежутках с помощью инструмента «Пипетка». Перемещая ползунок размытости, вы сможете охватить наиболее идеальный выбор для использования в вашем проекте. На этом этапе вы должны перейти к «выбрать предварительный просмотр» и выбрать «быструю маску», чтобы вы могли получить правильный предварительный просмотр для выбранных областей.Как только это будет сделано, вы можете вернуться к этапу маски слоя выше.

Когда вы закончите, важно внимательно посмотреть на свое изображение и убедиться, что между пейзажем и небом нет белой линии, которая явно видна. Такая линия просто показывает, что изображение представляет собой комбинацию разных сцен, и явно выдает ваши навыки. Если вы его видите, просто используйте инструмент Clone Stamp, чтобы избавиться от него. Вы можете сделать это, выбрав инструмент «Клонировать штамп» и нажав Ctrl +, чтобы увеличить изображение.Поработайте на разных участках края, смахивая очевидную белую линию.

При замене неба всегда важно следить за тем, что может обмануть ваши усилия. Например, если вы заменяете чистое голубое небо облаками, всегда важно обращать внимание на любые отражения в лужах, стекле или других блестящих объектах и ​​поверхностях. Вы не хотите заменять небо тусклым, облачным слоем, но оставляйте эти отражения очевидными, так как это ясно покажет, что изображения были изменены.Всегда убирайте эти тусклые серые отблески перед выполнением задания.

Хотите узнать, как сделать воду яркой в ​​Photoshop?

Рейтинг: 012345 0 на основе 0 оценок

Я занимаюсь недвижимостью и пейзажной фотографией, а также графическим дизайнером из Северной Каролины, США. Моя страсть к фотографии началась с того, что я фотографировал наведи и снимал, и теперь у меня есть успешный фотографический бизнес. Моя цель — помочь другим научиться искусству фотографии, развить свои творческие способности и просто повеселиться.