Фото с подружкой

Сочные ягодицы

На море

В спортивном зале

Не пропустите

Фото с мужчиной

Как выглядеть худее с помощью прически

Пухленькие щечки можно скрыть, если умело обыграть прическу. Забудь про «зализанный» хвост и «дулю», старайся создавать на голове объем. Если пучок, то обязательно воспользуйся круглым бубликом. Если хочешь собрать волосы, то оставляй пару прядей у лица. 

Как правильно дышать во время съемки

Не пропустите

Как выбрать лучшие точки для съёмки и более удачный ракурс

Уроки фотографии проекта «Фотопоиск», судя по вашим отзывам, пользуются популярностью. В этом материале мы расскажем об основных правилах выбора точки съёмки и интересного ракурса.

А начнём мы с… самого начала – выбора модели фотоаппарата. Именно от техники зависит качество съёмки. Фотокамера поможет вашему мастерству реализоваться в полной мере. От мастерства же зависит, будут ли ваши фотки «пылиться» в портфолио фотографа или займут достойное место на твоей персональной фотовыставке.

Таким образом, фотокамера – это всего лишь инструмент. Профессиональный фотограф при помощи камеры среднего класса способен делать такие снимки, которые не удаются обладателям профессиональной фототехники.

Причиной тому – ваш личный опыт. Но следует помнить и о некоторых правилах, удачном их применении. Если вы умеете только наводить и снимать, то постарайтесь научиться чему-то большему.

В теории фотографии есть такое понятие – композиции. Это правильная компоновка объектов на снимке. Удачно расставить предметы при съёмке натюрморта довольно легко. А как быть с домами и деревьями? Придётся «переставлять» самого себя, причём много раз, пока перед глазами не выстроится та самая композиция. Но и этого мало.

Наши глаза видят трёхмерно, а объектив камеры передаёт двухмерный мир. Вам придётся научиться видеть плоско, как на фотографии. Это поможет вам делать кадры более выразительные и прекрасные, притягивающие людские взоры.

Бывает так, что для правильной композиции хватает лишь удачного размещения объектов. Но чаще приходится выбирать точку съёмки. Свадебный фотограф, как и фотограф на корпоратив, должны продумывать этот нюанс заранее. Цифровая фототехника лишь может помочь сразу оценить полученный снимок. В случае необходимости можно повторить. Пользуйтесь этим преимуществом!

Только знайте, что малейшее смещение камеры заметно меняет всю композицию. Встречаются снимки, объекты на которых в реальности «скомпонованы» правильно. Но чаще всего композицию создаёт фотограф. Как это делается?

Для начала определяются ключевые линии, по которым строится композиция. Старайтесь компоновать предметы и фон даже тогда, когда у вас в руках нет фотоаппарата. Это научит вас работать автоматически. Композиции и образы будут возникать у вас на уровне подсознания. Тренируйте это умение.

Отличные кадры у вас будут получаться, если вы воспользуетесь несколькими правилами:

1. Простота композиции.

Перед вами стоит цель – снять конкретный объект. Простота композиции состоит в том, чтобы выбранный объект в ней доминировал. Как это сделать? Или выберите такой фон, который бы не отвлекал вашего внимания своими мелкими деталями от основного объекта. Или приблизьтесь к самому объекту так, чтобы он занял бо̀льший объём видимого пространства.

Фотография – это, прежде всего, искусство создания образа. Именно для этого вам нужно создать неоспоримое главенство лица или предмета в образе. Поэтому важно, чтобы второстепенные детали не отвлекали от созерцания, и было понятно, ради чего вы делаете снимок.

2. Правило золотого сечения.

Оно определяет правильный выбор точки съёмки. Определите золотое сечение таким образом: разделите кадр мысленно сеткой из девяти ячеек: 3 по ширине и 3 по высоте. Основной объект расположите в точках пересечения линий сетки или вдоль их. Разумеется, положение объекта в сетке будет зависеть от его величины и от вашего замысла. Некоторые профессионалы не признают это правило, но фото выставок говорит о том, что приверженность этому правилу остаётся для большинства незыблемым.

3. Направляющие линии в композиции.

Они есть всегда. И даже, когда ярко не выражены. Взять хотя бы горизонт. Дорога к дому, парковая аллея, линии электропередач, колоннады, строй солдат – всё это направляющие линии.

Эти линии сами по себе могут быть объектом съёмки. Но бывают и так, что они лишь направляют внимание к центральному объекту. Например, ступеньки, ведущие к фонтану.

4. Возможность кадрирования.

Речь идёт о выборе границ кадра. Формировать границы можно и с помощью предметов, находящихся на переднем плане композиции. Это окончате

льно формирует композицию и придаёт снимку ощущение пространственной глубины. Снимок перестаёт быть «плоским».

5. Выделение объекта на фоне.

Двухмерность фотографии склеивает передний план с задним. На примере это может выглядеть так: человек фотографируется на фоне дерева. Зрителю кажется, что дерево растёт из головы модели, что и смешно и нелепо. Поэтому всегда стоит отделять передний фон от заднего, чтобы они не накладывались друг на друга.

Также стоит обращать внимание на цвета переднего и заднего плана. Например, человек в сером костюме на фоне серого здания.

Вы – творческая личность, поэтому сами способны определить параметры вашей композиции. Именно поэтому перечисленные в этой статье правила должны восприниматься вами как дружеские рекомендации и товарищеские советы, но никак не шаблоны.

Помните: первичен создаваемый вами образ, а не зазубренные правила.

Удачи!

Ракурсы для селфи: учимся у звезд

Ярослав Шураев

Travel-фотограф и член Русского Географического Общества

Фотографией занимается 7 лет. Сотрудничает с компаниями Jeep Russia, Toyota Russia, S7, Jameson Whisky, Canon, Olympus (Россия и Германия), Quiksilver, Roxy и др. Проводит лекции и выездные стилизованные воркшопы для фотографов.

Лежа

Так лучше не снимать: тень от телефона против лампы может падать на лицо и портить весь кадр, а еще могут появиться проблемы с пропорциями лица. Хотя Ирине Шейк это, конечно, не грозит!

С солнечным светом

Отличное решение! Чтобы создать не очень контрастный рисунок, лучше снимать против солнца – получается эффект пленочного кадра. Это селфи – идеальный пример.

С руками у лица

На мой взгляд, рука здесь абсолютно лишняя и забирает на себя почти все внимание, особенно когда смотришь на фотографию издалека. Такие портреты лучше снимать чуть ближе и без касаний – может получиться очень красиво.

Во весь рост

Чаще всего такие селфи делаются лишь для того, чтобы показать свой total look. Я бы не советовал ими злоупотреблять. Лучше поставить телефон на сумку (как штатив) и включить режим таймера. Еще всегда есть зеркала.

Наклон головы

У каждого есть своя «рабочая» сторона лица, и ее можно без труда найти, сделав пару тестовых снимков с разными ракурсами. А приоткрытые губы всегда добавляют чувственности.

Сверху вниз

Такие селфи подходят только 000.1% девушек, и если вам повезло и вы в их числе, можете без проблем использовать любой ракурс – каждый снимок будет прекрасным! Но следите за волосами: есть тонкая грань между чуть неаккуратно упавшим локоном и волосами, мешающими увидеть лицо на фото.

Как выбрать ракурс для фото

Главными факторами, определяющими художественную ценность будущего снимка, являются правильно выбранные ракурсы для фото и сюжет, создать который при съемке человека позволяют определенные позы для фотосессии. Профессионалы знают, какое влияние на общую композицию изображения оказывает позиция камеры по отношению к объекту в кадре. Экспериментируя с положением объектива, можно усилить те или иные эффекты и подчеркнуть нужные стороны модели.

Умение подбирать удачные ракурсы – один из важнейших талантов фотографа. Все остальные дефекты снимка, такие как неправильно выставленное освещение или неестественный цветовой тон, легко поправить при постобработке. В то время как плохую точку съемки (разница в том, что при выборе последней не меняются геометрические очертания объекта) исправить в редакторе уже не удастся. Данная статья посвящена тому, как научиться определять правильный ракурс и отражать свое видение объекта, использовать приемы работы с перспективой, чтобы сделать кадр более выразительным и интересным.

Несколько советов, как подобрать ракурс

При смене позиции технически некоторые линии объектов изменяются и сокращаются, в результате чего получается интересная перспектива. Экспериментировать с изменением позиции камеры нужно осторожно, так как очертания можно исказить как выгодно, так и далеко не удачно. Также ответственно следует относиться и к выбору точки съемки. Соблюдение этих правил и позволяет создать удачную композицию кадра.

Понимание, как правильно выбрать ракурс для фото, приходит с опытом. Однако новички могут воспользоваться советами профессионалов, чтобы достаточно быстро значительно поднять свой уровень. В частности опытные мастера предлагают применять следующие популярные и эффективные решения:

• Съемка с нейтральным и естественным положением фотоаппарата на одной линии по высоте с объектом. Расположив объектив чуть ниже, вы визуально приподнимите модель в кадре. Однако такую позицию лучше не использовать при портретной съемке.
• Положение, когда камера находится над объектом, делает героя маленьким и забавным. Такой прием применяют для уменьшения значения и искажения масштабов.
• На уровне земли – совершенно иная и непривычная точка зрения, которая в то же время может показать мир в другом цвете. Использование данной техники способствует тому, что неодушевленные предметы в кадре выглядят более живыми.
• Снимая сверху перпендикулярно плоскости пола, вы сведете перспективу на нет и получите возможность сравнить настоящие размеры объектов.

Создание портретов отличается особой спецификой. Если для жанровой фотосессии большое значение имеет правильный момент, то для постановочной необходимо подобрать удачную позу, а также использовать вышеописанные приемы, учитывая, какие цели стоят перед профессиональным фотографом и моделью.

• Позиция с расположением камеры чуть выше глаз позволяет акцентировать внимание на лице. Полные люди при этом в кадре будут казаться стройнее.
• Располагая объектив ниже глаз или даже у подбородка, можно добиться иллюзии высокого роста. Однако это положение следует использовать осторожно из-за искажающего эффекта, нарушения пропорций и создания комичности кадра в некоторых ситуациях.
• Чтобы снять удачный групповой портрет, фотоаппарат лучше располагать на уровне или чуть ниже глаз. Так сохраняются пропорции человеческих фигур и не возникают искажения.
• Для съемки пары или одного человека подходит расположение камеры выше или на уровне глаз.

Освоив приемы, позволяющие разобраться, как подобрать красивый ракурс для фото, можно смело приступать к экспериментам. А сделать это занятие еще более приятным и увлекательным поможет одна из камер моментальной печати «Инстакс». Это современные гаджеты, которые позволяют делать и мгновенно проявлять снимки без обработки или с небольшой редактурой, в зависимости от модели устройства.

Ограниченное количество кадров подстегнет к изучению законов перспективы и тому, чтобы научиться самостоятельно создавать шедевры, не опираясь на инструменты фоторедакторов. Вы можете выбрать объект для съемки или лично позировать для фото. Устройства дают возможность создавать отлично скомпонованные автопортреты благодаря встроенному зеркальцу для селфи. А если вы уже умеете повсюду находить интересные ракурсы для снимков, то камера «Инстакс» может стать незаменимым спутником на вечеринках, прогулках и в путешествиях!

Каждый фотограф мечтает о том, чтобы его снимки были интересными, чтобы они нравились зрителям. На качество фотографий влияет очень много факторов. Это и содержание снимка, так сказать, его информационное наполнение, и его идея, и композиция… Об этом можно говорить долго. Сегодня же мы поговорим с вами о таком факторе, о такой составляющей фотографии, как ракурс.

Для начала давайте разберемся, что же это такое – ракурс, и как его грамотно и правильно использовать в своей работе, то есть при фотографировании. В постобработке, как известно, ракурс уже не применить, так что правильно его выбирать нужно уметь уже на самом первом этапе создания фотографии, то есть собственно при съемке.

Что такое ракурс?

Итак, первым делом — определение ракурса. Как трактуют это понятие специалисты в своих учебниках. Ракурс – это точка зрения фотографа на тот объект в пространстве, который он намеревается сфотографировать. Также ракурс — это полученная в процессе фотосъемки проекция этого объекта в той или иной точке. То есть, проще говоря, это то зафиксированное на матрице цифрового фотоаппарата (на фотопленке, на холсте художника и прочих носителях) изображение, которое мы в итоге получаем тем или иным техническим способом.

Тем не менее, в современной фотографии под ракурсом обычно понимают точку съемки относительно положению снимаемого объекта.

Конечно, это второе определение не совсем точно отражает смысл и суть понятия ракурса, но для того, чтобы нам (и вам) было удобнее, давайте договоримся о том, что будем понимать ракурс именно так: точка и направление съемки.

Маленький экскурс в историю

Многие годы фотографы применяли в своей работе те же принципы и законы композиции, что и художники, которые создают свои произведения другими техническими средствами, например, живописцы, работающие красками на холсте.

Чаще всего на заре фотографии высота расположения довольно-таки громоздкой и тяжелой фотокамеры зависела не от творческой задумки фотографа, а от высоты имеющегося у него штатива, на котором, собственно, тогда и устанавливалась фотокамера. Не изменился этот принцип и немного позже, когда фотоаппараты заметно поубавили в своем размере и «массе тела». Снимки стали обычно делаться с высоты человеческого роста, и многое зависело от роста самого фотографа. Но вот как-то раз художник, писатель и фотограф из Франции Гаспар Феликс Турнашон взлетел над Парижем на воздушном шаре и создал фотографическую панораму города с высоты птичьего полета. Случилось это в 1858 году. Это была первая в мире фотография, сделанная с воздуха. А любимец парижского бомонда Гаспар Феликс Турнашон в один миг превратился в величайшего фотографа Надара, оставившего весьма и весьма заметный след в истории мирового фотоискусства.

Но, тем не менее, первоначально Надар некоторыми своими современниками был откровенно высмеян. Популярный парижский художник-карикатурист тех лет Домье создал карикатуру на Надара, на которой изобразил его летящим на воздушном шаре с фотоаппаратом в руках. Подпись к карикатуре гласила: «Надар поднял фотографию на высоту подлинного искусства». Эх, знал бы тогда Домье, что его слова станут настоящим пророчеством!

Да, фотография действительно перестала быть технической забавой обеспеченных людей того времени и стала высоким искусством. И Надар был одним из первых, кто способствовал этому. Ведь это именно он придумал изменить точку съемки. Он первым отошел от общепринятых стандартов и сделал снимок под ракурсом. И это стало своего рода революцией в изобразительном искусстве, ведь даже в живописи и то ракурс практически не применяли. Зато после Надара различными ракурсами стали весьма активно пользоваться художники-авангардисты разных толков и направлений.

Какие бывают ракурсы?

Небольшое изменение точки съемки относительно снимаемого объекта (так называемый легкий ракурс) этот объект изменяет совсем незначительно. То есть, если быть более точным, легкий ракурс изменяет лишь некоторые элементы кадра. А вот достаточно существенное смещение (явный ракурс) потребует от фотографа, то есть от вас, практически полной перестройки композиции всего кадра.

В некоторых случаях для того, чтобы добиться яркого и запоминающегося снимка вам придется весьма существенно изменить точку съемки, отойти от привычной съемки с уровня собственных глаз. Очень интересными выглядят фотографии, которые были сделаны с очень низкого или, наоборот, с очень высокого положения фотоаппарата.

Но, тем не менее, злоупотреблять ракурсом не стоит. Как верхний, так и нижний ракурс надо применять лишь тогда, когда ваша творческая задумка такое смещение точки съемки относительно снимаемого объекта себя оправдывает, когда оно действительно нужно. Проще говоря, сначала подумайте, а потом уж и меняйте ракурс.

Нижний ракурс

Фотографируя с нижним ракурсом, вы можете подчеркнуть высоту, размеры, грандиозность, значимость объекта. Снимая снизу вверх, вы визуально в несколько раз увеличиваете все эти параметры того, что вы фотографируете. Ну, например, часто можно видеть фотографии стройных сосен с нижнего ракурса. Так, что их кроны оказываются на фоне голубого неба. Или примерно так же сфотографированные высокие здания, например, храмы и колокольни. Но тут нужно быть очень осторожным – здания, сфотографированные с нижнего ракурса, могут получиться на снимке «заваленными», то есть падающими. В то же время эта «заваленность» придает снимку динамичность, эффект некоего движения. В этом случае композицию кадра лучше построить диагонально.

Нижний ракурс можно применять и в репортаже. Очень хорошо этот прием работает в спортивной съемке. Например, прыгун в высоту или мотогонщик, взлетевший с трамплина во время мотокросса, сфотографированные с нижней точки, на снимке будут смотреться очень и очень эффектно.

Верхний ракурс

Фотографирование с верхнего ракурса, естественно, тоже визуально изменяет реальные размеры объекта съемки. Если вы снимаете объект с верхней точки, вы как бы придавливаете его к земле, или к той поверхности, на которой он располагается. Снимая с верхней точки, фотограф отображает на снимке довольно значительное пространство и расположенные в этом пространстве объекты. Таким нехитрым приемом можно подчеркнуть положение важного объекта в общем композиционном построении кадра.

Если вы фотографируете человека в студии, то верхний или нижний ракурсы позволят вам сделать весьма оригинальные, интересные и яркие кадры. Но при этом не забывайте и о том, что такие точки съемки в значительной степени искажают привычные нашему, человеческому, восприятию пропорции снимаемого объекта, а это не всегда приемлемо, и работать с этим нужно очень осторожно и аккуратно.

Направление съемки

Говоря о ракурсе в фотографии, нельзя не сказать и о направлении съемки. Оно может быть диагональным, центральным или боковым (то есть съемка со смещением). Посмотрите вот на этот рисунок. На представленной схеме буквой В обозначена фронтальная композиция кадра, то есть кадр, сделанный с центрального ракурса. В данном случае оптическая ось снимка совпадает с оптической осью объектива фотокамеры. Фотографируя в таком ракурсе, вы лишаете снимок глубины, в нем пропадает ощущение пространства. Объект съемки становится плоским и не интересным. Особенно неприемлемо так фотографировать здания и прочие архитектурные объекты.

Если же фотограф будет постепенно смещать точку съемки в правую или в левую стороны относительно снимаемого объекта, то получится так называемый боковой ракурс. На схеме он обозначен буквами Б, Г и Д. При съемке с боковым ракурсом объект приобретает объем, а пространство снимка – глубину.

Изменение бокового ракурса может происходить до тех пор, пока объект съемки не будет находиться по диагонали относительно точки съемки. Такой ракурс принято называть диагональным. На представленной схеме он обозначен буквой А. Диагональный ракурс опытные мастера фотографии с большим успехом применяют при съемке городских пейзажей и вообще в архитектурной съемке в целом. Рекомендуем и вам поэкспериментировать в этом направлении.

Стать звездой Instagram сможет каждая.

Стройные и красивые девочки в соцсетях вызывают у нас разные эмоции. Одних снимки Instagram-див в спортивном зале вдохновляют и мотивируют заниматься фитнесом и сидеть на правильном питании. А другие, видя идеальные картинки, впадают в депрессию. Если ты из второй категории, то прибереги платочки, мороженое и фильм «Дневник Бриджит Джонс» для более печального события. Зачастую, красивые фотографии — это результат правильно выбранного ракурса. Вот 7 советов от блогера @kachenok, которые помогут тебе стать звездой соцсетей.

Как выбрать ракурс для съемки лучших портретов

При съемке портретов требуется так много переменных, что для начинающего фотографа это может показаться ошеломляющим. Какие линзы вы используете — зум-объектив, фиксатор или и то, и другое? Вы снимаете полнокадровый или обрезанный сенсор? Будете снимать в помещении или на улице. Даже объект съемки может быть непростым: одни фотографы-портретисты работают исключительно с семьями, другие снимают только старшеклассников или новорожденных детей, а еще больше — все смешивают.

Nikon D750, 85 мм, f / 4, ISO 900, 1/250 секунды

Пока вы обдумываете все эти переменные, можно легко потерять из виду лес ради деревьев и забыть о некоторых ключевых основах, таких как позирование и освещение, и независимо от того, какой стиль портрета вы выберете, есть одна вещь, которая всегда вступает в игру, что может показаться неочевидным: угол камеры, под которым вы снимаете. Это может иметь решающее значение между довольными клиентами и клиентами, которые жалуются. Понимание того, как вы можете использовать ракурсы и точки обзора камеры, может значительно улучшить любой портретный сеанс.

Точка зрения — вверх по максимуму или вниз по минимуму

Понимание того, как ракурс камеры или точка обзора могут повлиять на ваши снимки, будет иметь большое значение для улучшения не только ваших портретов, но и вашей фотографии в целом. То, как вы позиционируете себя по отношению к объектам, может иметь драматическое влияние на получаемые изображения. В качестве иллюстрации того, как это работает, вот две фотографии семьи из недавнего домашнего сеанса, который я провел. Оба показывают очень похожую сцену, но все же разные углы, с которых я их снимал, приводят к двум совершенно разным изображениям.

Nikon D750, 35 мм, f / 4, ISO 5600, 1/90 секунды

Когда я снимал изображение выше, я был очень низко над землей. Присев на четвереньки, я физически очень близко подошел к семье, в то время как мать и отец смотрели, как мальчики играют со своей сестрой. Такое ощущение, что зритель — часть сцены, прямо здесь с ними, когда они все вместе проводят веселый момент. Это целиком и полностью из-за низкого ракурса, под которым был сделан снимок. Теперь взгляните практически на ту же самую сцену, но снятую с высоты птичьего полета.

Nikon D750, 35 мм, f / 4, ISO 3600, 1/90 секунды

Чтобы сделать этот снимок, я схватил стул в столовой и встал на него, чтобы сделать снимок с гораздо более высокого угла. В результате получается картина, которая по ощущениям сильно отличается от первой. Не похоже, что вы являетесь частью сцены, а сторонним наблюдателем, наблюдающим за семьей, когда они собираются вместе.

Хотя мне нравятся оба изображения, каждое из них вызывает у зрителя совершенно разную эмоциональную реакцию. Несмотря на то, что оба были сняты одной и той же камерой и объективом, в одном месте, с одними и теми же объектами, в результате получились два снимка, которые сильно отличаются друг от друга из-за угла, под которым они были сделаны.

Даже незначительные изменения имеют значение

Вы можете увидеть похожий, но более тонкий эффект на этой паре портретов, которые я сделал, изображая молодую девушку около ее дня рождения.

Nikon D750, 85 мм, f / 4, ISO 800, 1/500 секунды

Угол здесь не такой низкий, как у первого из семейства, но достаточно низкий, чтобы быть на уровне глаз девушки. Чтобы понять это, мне пришлось встать на колени и стоять в нескольких метрах от нее, пока ее мать разговаривала с ней справа от меня. Это дает ощущение близости, подобное первой фотографии семьи, и создается впечатление, что зритель находится рядом с девушкой и является частью сцены.

Это немного меняется, когда девочка снимается с уровня глаз взрослого, смотрящего вниз (ниже).

Nikon D750, 85 мм, f / 4, ISO 560, 1/250 секунды

Хотя эффект здесь не такой драматичный, как в примере с семьей, вы все равно заметите аналогичный результат с точки зрения эмоций и тона. Вместо того, чтобы опускаться на уровень глаз, я снимал это стоя, стоя примерно на таком же расстоянии. Вы, зритель, не чувствуете себя частью сцены, а вместо этого кажется, что вы просто наблюдатель.Обратите внимание, как тротуары на заднем плане пересекают рамку под странными углами, тогда как в первом тротуары аккуратно пересекаются горизонтальными линиями, добавляя легкий штрих, не будучи слишком очевидным или ярким.

И снова я не думаю, что одно изображение обязательно лучше или хуже, но оба они сильно различаются из-за ракурса камеры.

Дети — нарушайте правила

Это, кстати, одна из самых распространенных проблем, с которыми я сталкиваюсь у людей, которые делают случайные снимки своих детей, будь то модная зеркалка или просто мобильный телефон.Если вы потратите несколько секунд на то, чтобы присесть и оказаться на одном уровне с детьми, это может существенно изменить мир между интимным моментом, застывшим во времени, и скучным снимком.

Однако я не хочу создавать ошибочное впечатление, что съемка под большим углом — это обязательно плохо. Это действительно может быть очень хорошо и весьма эффективно, если использовать намеренно, например, это изображение девочки с двухнедельным младшим братом (ниже).

Nikon D750, 50 мм, f / 4, ISO 400, 1/125 секунды

Это изображение получилось немного хитрым, но результат того стоил.Я делал это на выезде в семейном доме, поэтому мне было не с чем поработать, но я хотел получить что-то немного уникальное. Я положил двоих детей на одеяло на полу, взял стул, на котором можно было встать, и расположился прямо над ними, отражая вспышку от потолка.

В результате получилось изображение, которое кажется более забавным и игривым, как если бы зритель заглядывал в веселый момент между двумя братьями и сестрами. В оборудовании не было ничего особенного (я мог бы с таким же успехом использовать свой старый D7100 и 35-миллиметровый объектив, чтобы сделать тот же снимок), но обращая внимание на угол, сделанный для снимка, который довольно сильно выделялся на остальной части изображения. Я снимал в тот день.

Другие ракурсы камеры, которые следует учитывать

Иногда поиск правильного ракурса включает в себя что-то столь же простое, как выбор, где поставить себя по отношению к объекту, не обязательно снимать сверху или снизу. Вы можете увидеть это в примере ниже. После часа приема разнообразных традиционных портретных снимков

После часа съемки множества традиционных портретных снимков я отступил, пока семья шла к своей машине и сделала несколько снимков с закатом, отбрасывающим теплое сияние сквозь деревья наверху.

Nikon D750, 85 мм, f / 4, ISO 180, 1/400 секунды

Есть некоторые элементы, без которых я мог бы обойтись, например, ветки деревьев, идущие с левой стороны. Но в целом картина кажется теплой, уютной и передает ощущение комфортной близости, как будто я запечатлел семью в тихом и искреннем моменте. Это ставит вас, зрителя, в качестве стороннего наблюдателя за сценой, и вы почти чувствуете, что наблюдаете издалека, как семья проводит особое время вместе.

Это резко контрастирует со следующим изображением, которое, несмотря на то, что находится в другом месте, составлено почти таким же образом, за исключением одной переменной: угла.

Nikon D7100, 85 мм, f / 2,8, 1/250 секунды, ISO 100

Эта фотография кажется полной энергии, волнения и энтузиазма, когда семья держится за руки и идет ко мне. Мне очень нравятся обе фотографии, но изменение ракурса привело к получению двух изображений, которые сильно отличаются друг от друга.

Сводка

Надеюсь, эти примеры дадут вам представление о том, как угол и точка обзора вашей камеры могут существенно повлиять на типы снимаемых вами портретов. Если вы хотите попробовать что-то новое и поднять свою фотографию на ступеньку выше, не тратя денег на дополнительное оборудование, попробуйте сделать что-нибудь столь же простое, как изменение угла, и посмотрите, что произойдет.

На самом деле, теперь это заставляет меня задуматься о ваших любимых советах и ​​приемах для съемки портретов под разными углами. Оставляйте свои мысли в комментариях ниже, а также не стесняйтесь делиться фотографиями!

9 советов по поиску идеального ракурса при фотосъемке на iPhone

Одним из наиболее важных факторов, определяющих качество фотографии, является угол, под которым она была сделана. Даже если у вас действительно интересный предмет и вы следуете самым важным принципам композиции, вам все равно нужно найти этот уникальный и интересный ракурс, чтобы ваша фотография действительно сияла.

В этой статье я поделюсь своими 9 лучшими советами по поиску идеального ракурса, чтобы ваши фотографии на iPhone действительно выделялись и выглядели настолько великолепно, насколько это возможно…

1. Двигайтесь, чтобы улучшить композицию

Каждый раз, когда вы пытаетесь выбрать лучший ракурс для фотографии, вы всегда должны думать о балансировке композиции, а угол, под которым вы снимаете, имеет огромное значение для горизонтального и вертикального баланса фотографии. Позвольте мне показать вам, что я имею в виду, на примере.

На этом фото мои объекты — дерево на переднем плане и гора на заднем плане. Фотография сбалансирована по горизонтали, поскольку два объекта находятся на противоположных сторонах кадра. Однако он не сбалансирован по вертикали, поскольку в верхней половине кадра нет ничего интересного, а весь визуальный вес сосредоточен в нижней половине кадра.

Теперь давайте посмотрим на ту же сцену под другим углом. Следующая фотография была сделана из того же места, при этом iPhone был расположен выше, а объектив был направлен ближе к земле.

Здесь вы можете увидеть прямо противоположное — в нижней половине кадра нет ничего интересного, а весь визуальный вес сосредоточен вверху. Заманчиво думать, что лучшим решением было бы выровнять дерево и гору по центру, но тогда весь визуальный вес будет посередине, а верх и низ тогда будут выглядеть пустыми.

Однако мне удалось сбалансировать это изображение, подойдя ближе к дереву, чтобы тень также была включена в композицию.Теперь дерево занимает верхнюю и центральную части изображения, гора находится в центральной части, а тень заполняет нижнюю треть изображения. Надеюсь, этот пример показывает вам, насколько легко можно настроить композицию, просто немного подвигаясь.

2. Снимайте с высоты

Мы смотрим на мир с высоты наших глаз, поэтому вполне естественно делать снимки с одной и той же высоты. Однако во многих ситуациях, связанных с фотографией, например при съемке детей, домашних животных или растений, съемка с высоты ваших глаз почти всегда приводит к получению плохих снимков.

Фотографируя детей и животных, вы должны делать снимки с их роста, чтобы запечатлеть мир с их точки зрения. Если вы просто снимаете с высоты своих глаз, ваши объекты будут выглядеть буквально так, как будто их бросили на землю.

3. Подойдите ближе… и еще ближе

Отличный способ сделать ваши фотографии более интимными — это приблизиться к объектам съемки — даже ближе, чем вы могли бы чувствовать себя комфортно. Таким образом, ваши фотографии могут передать интимность, которая обычно встречается только в реальной жизни.

Вы обратили внимание, что это фото снято с высоты кошки?

4. Добавьте перспективу к вашим фотографиям

По возможности старайтесь выбирать угол, при котором на фотографиях будет видна перспектива. Есть несколько способов сделать это. Если ваш объект находится далеко, один из простых способов показать перспективу — сопоставить его с более крупными объектами на переднем плане, как показано ниже.

Если вид расширяется вдаль, вы можете показать перспективу, снимая под более высоким углом, как показано на следующей фотографии.Я сделал это фото с лестницы, так что мой главный объект — силуэт женщины — расположен на фоне улицы, уходящей далеко на задний план.

Еще один отличный способ показать перспективу — это опуститься на iPhone по-настоящему низко. Это создает преувеличенную перспективу, заставляя объекты на переднем плане выглядеть массивными, что можно использовать, чтобы подчеркнуть детали на уровне земли и сделать изображение более захватывающим.

5. Включите интересные отражения

Простой способ значительно улучшить ваши фотографии и сделать повседневные сцены захватывающими — это включить в ваши фотографии отражения.Хотя вы можете найти отражения на самых разных поверхностях, вода, пожалуй, является наиболее очевидным средством для интересных и уникальных отражений.

В целом, я предпочитаю включать в фотографию как реальные объекты, так и их отражения, и мне нравится делать отражения одинаково или более заметными, чем другие части фотографии. Часто единственный способ сделать это — поместить линзу iPhone чуть выше воды. Если iPhone даже на дюйм выше, вы, вероятно, не сможете кадрировать фотографию так, как нужно.

Еще одна замечательная причина разместить iPhone на расстоянии не более дюйма над водой заключается в том, что даже самые крошечные волны, которые вы также можете создать самостоятельно, будут выглядеть массивными и искажать отражение, что, конечно, также добавляет перспективу фотографии. Это то, что вы можете сделать только со смартфоном, поскольку в традиционных камерах объектив расположен намного выше от нижней части камеры.

6. Включите тени в композицию

Многие фотографии можно значительно улучшить, добавив в композицию тени.Это особенно хорошо работает, если вы снимаете в так называемый золотой час, то есть за час до заката (или после восхода солнца), когда тени длиннее и более выражены.

Чтобы тени совпадали с остальной частью композиции, обращайтесь с ними, как с любым другим объектом фотографии. Часто это означает, что фотографии с тенями следует снимать сверху, при этом земля занимает большую часть композиции.

7. Стрелять от бедра

Съемка с высоты бедра — один из лучших способов улучшить ваши уличные фотографии и другие фотографии людей, не являющиеся портретами.Изменяя таким образом угол, вы можете сделать фотографию более динамичной и интересной только потому, что мы обычно не смотрим на других людей под этим углом.

Вы можете либо встать на колени, чтобы полностью контролировать процесс, либо вы можете просто опустить свой iPhone и буквально выстрелить от бедра, чтобы добавить немного случайности вашим фотографиям.

8. Наклоните фотографии, чтобы получить более динамичный вид

Кто сказал, что iPhone всегда нужно держать ровно и делать фотографии идеально горизонтально? По некоторым причинам это именно то, чем мы в конечном итоге занимаемся в 99% случаев.Однако бывают ситуации, когда немного наклонив iPhone, вы получите гораздо более интересные и уникальные фотографии.

Это одна из моих любимых фотографий с iPhone, она стала намного интереснее благодаря тонкому, но ощутимому наклону рамки. Конечно, в реальной жизни испытуемые не могли так ходить, что делало эту фотографию немного сюрреалистичной.

9. Всегда экспериментируйте

Вы всегда должны экспериментировать и искать уникальный и интересный ракурс для ваших фотографий.Не делайте снимок так, как вы видите сцену, попробуйте изменить угол и посмотрите, как это изменит фотографию. Не соглашайтесь только на первую версию того, что может быть отличным фото.

Может быть, вы хотите стать на колени, может быть, вы хотите подняться по ближайшей лестнице и сделать снимок оттуда, или, может быть, вы хотите приблизиться к объекту съемки. Всегда экспериментируйте с уникальными углами съемки, и вы не будете разочарованы результатами.

Эмиль Пакарклис — основатель iPhone Photography School, веб-сайта, который помогает людям делать более качественные фотографии с помощью iPhone.

Все фотографии в этой статье были сняты и отредактированы с помощью iPhone 4S.

# 14: Положение и угол

Положение и угол — два элемента, которые сильно влияют на результат ваших фотографий. Поскольку они имеют такое большое влияние, их варьирование гарантирует, что вы сможете получить другой эффект на своих фотографиях. Далее мы перейдем к 3 точкам в зависимости от положения и угла.(Сообщил Томоко Судзуки)

Положение: уровень, на котором вы держите камеру

Для заметок

— Вы можете изменить композицию фотографий в зависимости от положения и ракурса.
— Определитесь с позицией перед выбором угла.

Положение относится к высоте, на которой камера удерживается относительно земли.Удерживание камеры в нормальном положении к глазу называется « положение на уровне глаз », удерживание ее в положении выше, чем ваш глаз, называется « высокое положение », а удерживание камеры на низком уровне, например, когда вы приседаете, это называется « нижнее положение ».

Угол — это угол, под которым камера направлена ​​на объект. Удерживание камеры горизонтально по отношению к объекту называется « угол на уровне глаз », удерживание камеры лицом вниз известно как « высокий угол », а удерживание ее лицом вверх называется « низкий угол ». ‘.

Во время съемки сначала внимательно наблюдайте за объектом, прежде чем решить, с какой позиции снимать. Затем подумайте об угле. Значительное изменение позиции и угла съемки дает вам композиции, отличные от тех, которые у вас, возможно, были раньше. Чтобы выявить наиболее привлекательные качества объекта, вам нужно будет подойти к нему с разных точек зрения и изменить положение и угол съемки.

Позиция

Верхняя позиция

Удерживайте камеру высоко, подняв руки выше уровня глаз, или поднимитесь выше с помощью подставки для ног или платформы. Это положение для съемки позволяет снимать еще дальше на заднем плане . Сочетание этого с большим углом создает смелую перспективу.

Положение на уровне глаз

Это стандартное положение для съемки на высоте, когда вы смотрите в видоискатель стоя. Поскольку позволяет получать фотографии, которые просто захватывают то, что вы видите, дает наиболее реалистичное представление о том, что вы снимаете. Однако это может показаться однообразным, когда все ваши снимки сделаны с этой позиции.

Нижнее положение

Это положение, в котором вы держите камеру на высоте ниже уровня ваших глаз. Поскольку он захватывает вид, отличный от того, что вы обычно видите, , он может привести к впечатляющим фотографиям . Сочетание этого с малым углом усиливает этот эффект.

Уголок

Угол большой

Это угол, при котором вы наклоняете камеру вниз, чтобы смотреть на объект, что также называется видом с высоты птичьего полета.Поскольку это захватывает объект целиком, получается описательное изображение , которое четко фиксирует окружение, как вы его видите. Поскольку земля имеет тенденцию формировать фон на изображении, вы можете изменить свой выбор фона.

Угол уровня глаз

Это стандартный угол съемки, при котором вы держите камеру на той же высоте, что и ваши глаза, не наклоняя ее. Поскольку вы снимаете на том же уровне глаз, что и объект, то есть на том же уровне, что и нормальное человеческое зрение, результат выглядит естественным и знакомым и имеет ощущение стабильности .

Угол малый

Это угол, при котором вы направляете камеру вверх на объект. При съемке высокого или высокого объекта под низким углом он создает ощущение глубины и запугивания, что позволяет изобразить присутствие и интенсивность объекта. Поскольку фоном обычно является небо, легко настроить композицию фотографии.

Дополнительные сведения об углах см. В следующих материалах:
Решения в пейзажной фотографии: высокий или низкий угол?

Связанное понятие: изменения в перспективе

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/30 с, EV + 0,3) / ISO 160 / WB: Авто
Съемка на уровне глаз
В этом положении подвесной мост кажется короче и теряет ощущение глубины, что приводит к нейтральному изображению, не передающему большой интенсивности.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / AE с приоритетом диафрагмы (f / 4, 1/40 с, EV + 0,3) / ISO 200 / WB: Авто
Съемка с низким позиция
Это было сделано из положения на корточках на уровне глаз без изменения угла.Поскольку это заставляет подвесной мост казаться дальше от передней части до конца, он передает ощущение глубины.

(слева)
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/40 с, EV + 0,7) / ISO 500 / WB: дневной свет
Съемка на глаз -уровневый угол
Съемка с углом на уровне глаз делает ваши снимки естественными, похожими на то, что вы бы видели. Эффект перспективы не будет очевиден, если вы не измените угол наклона камеры.

(справа)
EOS 5D Mark III / EF24-70mm f / 2.8L II USM / FL: 24 мм / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f / 8, 1/30 сек, EV + 0,7) / ISO 400 / WB: дневной свет
Съемка при высоком угол
Я наклонил камеру под углом ниже уровня глаз. Перспектива преувеличена, так как передняя часть изображения кажется шире, а дальний конец изображения — меньше.

Простое небольшое изменение положения камеры и угла, под которым она обращена к объекту, может создать ощущение перспективы, что значительно изменит впечатление от ваших фотографий.Если бы вы держали камеру инстинктивно или обычно, вы бы обычно снимали в удобной позе, с положением на уровне глаз и углом на уровне глаз. Съемка таким образом делает сцену естественной и делает ваши фотографии более прямолинейными. Однако из-за этого некоторые предметы могут казаться довольно простыми. Во время съемки тщательно изучайте объект, чтобы определить наилучшее положение и угол для его съемки.

Дополнительные сведения о положениях и углах см. В следующих материалах:
Часто задаваемые вопросы о камере № 7: В чем разница между положением камеры (уровнем) и углом камеры?
Влияние угла на фотографию

Получайте последние новости о фотографии, советы и рекомендации, подписавшись на нас!

различных углов для съемки

Хороший снимок — желаемый результат как для начинающих, так и для опытных фотографов, но даже лучшая камера или сверхчувствительный объектив не гарантируют, что вы получите удовольствие от просмотра.Обладая разным уровнем владения и видами оборудования, все любители фотографии могут сделать снимок своей мечты. Все, что им нужно сделать, это выбрать оптимальные ракурсы для съемки и соблюдать определенные правила построения композиции фотографии.

Ниже вы найдете пять полезных советов по выбору творческих ракурсов, которые легко применить в повседневной, туристической и портретной фотографии. Продолжайте читать этот пост, и вы также узнаете, как сохранить, казалось бы, испорченные изображения на этапе постобработки.

Как добавить эффектности вашим снимкам?

Есть ли простой способ сделать ваши фотографии более креативными без утомительного процесса пост-обработки? Действительно, выход есть — попробуйте показать мир с вашей личной точки зрения. Снимайте обычные предметы и сцены с необычных и даже причудливых ракурсов. Например, лечь на землю или подняться в горы. Эти приемы будут работать как на профессиональной камере, так и на простом смартфоне.Вот почему вам обязательно стоит попробовать отказаться от «обычного» снимка и создать фотографию с сильным эффектом «вау».

1. Сфотографируйте снизу

Если вы отчаянно хотите получить идеальный снимок с необычного ракурса, не бойтесь лечь на землю или присесть на корточки. Делая фотографии с «выровненного» положения или под низким углом, вы сможете сделать идеальный крупный план и макросъемку даже самых маленьких животных, таких как божья коровка или стрекоза.Еще одна интересная идея — сфотографировать какой-нибудь объект, лежащий на земле, и оставить фон размытым, но наполненным действием.

2. Снимайте фотографии в небо

Хотите больше советов по выбору ракурсов при съемке? Еще один секрет — держите голову высоко. Сфотографируйте деревья или небоскребы, поднимающиеся к небу, стоя на земле — это часто называют высоким углом.Таким образом вы можете создать вихрь форм и цветов или продемонстрировать гармонию геометрических линий. Снимайте голые деревья, чтобы получить зловещие фотографии, или небоскребы, чтобы получить более приподнятый эффект. Однако будьте осторожны с выдержкой, чтобы сохранить естественный цвет неба.

3. Играйте с передним и задним планами

Как правило, фотографы помещают главный объект на передний план, а остальную часть сцены оставляют без внимания.Иногда помогает сосредоточить все внимание зрителя на выбранной человеческой фигуре или объекте, но если вам нужен необычный ракурс в вашей фотосессии, попробуйте использовать фон во всей композиции. Здесь пара выглядит так, будто их случайно поймал фотограф. Вы также можете снимать два близко стоящих здания, чтобы создать необычные формы.

4.Расположите объект вне центра

Нецентральный ракурс в фотографии — мощный прием для получения интересного кадра. Если вы поместите объект ближе к той или иной стороне, фон будет играть более заметную роль в вашей композиции. Таким образом вы можете создать иллюзию пространства или побудить зрителя взглянуть на мелкие и далекие детали. Чтобы добиться этого эффекта, представьте, что фотография покрыта сеткой, и расположите основной объект по пересекающимся линиям ближе к правому или левому углу.

5. Используйте эффекты фотоотражения

Если вы снимаете под разными углами, например, в положении изгиба, вы также можете включить в кадр другие объекты. Простое отражение в озере, реке или даже луже может добавить новое измерение вашим фотографиям и продемонстрировать приземленные объекты с довольно необычной точки зрения.Здесь автобус делает большую часть изображения, но старые здания на заднем плане лучше видны в отражении, где автобус больше похож на красное пятно.

Как изменить угол фото?

Следуя приведенным выше советам, вы все равно не можете быть уверены, что получите идеальный снимок. Если что-то пошло не так и линии на фотографии изогнуты внутрь или горизонт сильно наклонен в одну сторону, на помощь придет редактор фотографий с функцией коррекции перспективы.Ниже вы найдете советы о том, как исправить искажение объектива в PhotoWorks.

Совет №1. Восстановите естественную перспективу на фотографии

Если вы столкнулись с проблемой искажения линз или перспективы, вы все равно можете сохранить испорченный снимок. Нажмите «Композиция»> «Геометрия» и установите флажок «Показать сетку», чтобы увидеть степень аберрации фотографии. Затем перетащите ползунок «Искажение» влево или вправо в зависимости от типа искажения, которое у вас есть (бочкообразное или подушкообразное искажение).Когда линии объектов на вашей фотографии вернутся к своему естественному виду, сравните результат с исходной фотографией и сохраните отредактированное изображение.

Перетащите ползунок «Искажение», чтобы вернуть фотографии естественный вид

Совет №2. Выпрямите Wonky Horizon в 3 клика

Вы сделали впечатляющий пейзажный снимок, но на нем виден шаткий горизонт? Выровняйте изображение с помощью инструмента «Геометрия» в PhotoWorks. Установите флажок «Показать сетку», чтобы лучше видеть изогнутые линии, и поверните изображение влево или вправо в зависимости от наклона линии горизонта.Инструмент «Ограничить кадрирование» поможет вам компенсировать потерю частей изображения при повороте. Не забудьте сравнить отредактированный снимок с исходным фото.

Выровняйте наклонную линию горизонта на фотографии путем поворота

Совет №3. Обрежьте фото, чтобы убрать ненужное

Пока активна вкладка «Композиция», щелкните инструмент «Кадрирование» — он позволяет улучшить композицию и избавиться от нежелательных элементов на фотографиях. Программа позволяет выбрать подходящее соотношение сторон, чтобы сохранить исходные пропорции вашего изображения.Выберите наложение сетки, которое лучше всего подойдет для вашей фотографии (например, Золотое сечение или Правило третей), и разместите основной объект на пересечении линий сетки. Будьте осторожны, чтобы на фотографиях не ампутировать конечности людям.

Сосредоточьте внимание зрителя на главном объекте, обрезая остальные

PhotoWorks дает вам множество возможностей сохранить, казалось бы, испорченные снимки и даже улучшить их с помощью простого процесса редактирования. Восстановите естественную перспективу, избавьтесь от ненужных элементов, сделайте черно-белые фотографии и отрегулируйте цветовой баланс ваших снимков за пару кликов.Если некоторые объекты отвлекают внимание от основного объекта, и вы не можете их стереть, просто сделайте фон изображения прозрачным или измените его на что-то более привлекательное. Вы также можете еще больше улучшить отличный снимок, сделанный с необычного ракурса, применив потрясающие эффекты или фотофильтры, и, наконец, подписать свою творческую работу текстовыми подписями, чтобы сделать ее действительно вашей.

Информация об авторе: Сэм Брукс, бывший агент по недвижимости, ставший свадебным фотографом.

9 советов в перспективе для создания впечатляющих фотографий на iPhone

Вы ищете простой способ создать впечатляющее впечатление с помощью фотографий на iPhone? Изменение угла и перспективы съемки — один из самых простых способов привлечь внимание к вашим снимкам. Вместо того, чтобы снимать прямо с высоты стояния, лучшие фотографы исследуют другие углы и точки обзора. В этом руководстве вы откроете для себя девять высокоэффективных методов, которые помогут вам запечатлеть более интересные, уникальные и впечатляющие перспективы с помощью вашего iPhone.

1. Снимайте под низким углом

Съемка под низким углом — один из самых простых и эффективных способов запечатлеть сцену с более уникального ракурса. Присев на корточки, вы можете поднести камеру очень близко к земле, давая зрителю «муравьиную точку зрения» на мир.

Фотосъемка под низким углом делает ваш объект больше и ярче. На фотографии выше женщина выглядит очень героически, потому что она кажется выше многих зданий вокруг нее.Если бы снимок был сделан с высоты птичьего полета, такой оптической иллюзии не удалось бы добиться.

Еще одно преимущество съемки с низкой точки зрения заключается в том, что вы можете получить больше неба позади объекта. Так что, если у вас есть отвлекающий фон в вашей сцене, съемка под низким углом — простой способ устранить эти отвлекающие факторы, используя небо в качестве фона.

Если вы хотите запечатлеть симметричные отражения лужи, которые включают как отражение, так и окружающую среду, вам нужно присесть и удерживать iPhone прямо над водой.Будьте осторожны, не уроните телефон в лужу!

Наилучшие результаты будут достигнуты, если вы перевернете телефон вверх ногами. Это позволяет приблизить объектив к воде. Возможно, вам придется поэкспериментировать с разными углами, пока не найдете идеальную перспективу.

При съемке сцены с сильными ведущими линиями, сходящимися вдаль, попробуйте снять сцену под низким углом, чтобы подчеркнуть глубину и перспективу.

Фотографирование этого моста под низким углом позволило мне максимально выделить ведущие линии, сходящиеся на расстоянии.Если бы фотография была сделана с высоты птичьего полета, она не произвела бы такого сильного визуального воздействия.

Многие объекты могут быть лучше сфотографированы с низкого ракурса, поэтому всегда стоит присесть, чтобы посмотреть, какой эффект это окажет на фотографию. Результат может быть удивительно мощным.

2. Смотрите прямо вверх

Если вы фотографируете высокие объекты, такие как деревья или небоскребы, действительно эффективный прием — это стоять прямо под объектом и снимать, глядя прямо вверх.Возможно, вы даже захотите лечь на землю, если это безопасно!

Эта перспектива создает глубокое визуальное воздействие, которое действительно привлечет зрителя к вашему изображению. Обратите внимание на то, как высокие объекты сходятся, чем выше они поднимаются, создавая очень сильное ощущение глубины.

Когда вы смотрите вверх, чтобы запечатлеть кроны деревьев или высокое здание, попробуйте использовать направляющие линии для создания четкой композиции. Линии привлекают взгляд зрителя к изображению, поэтому подумайте, где вы хотите, чтобы линии начинались и заканчивались в кадре.

Часто лучший способ расположить линии — это сделать так, чтобы они выступали из углов фотографии. Определенно стоит поэкспериментировать с углом и положением линий, так как это может сильно повлиять на окончательный результат фотографии.

Создавая обзорные снимки зданий, постарайтесь приблизиться к зданию. Это подчеркнет ощущение перспективы, поскольку линии ведут к вершине здания.

Поэкспериментируйте с углом съемки и попробуйте включить разные участки неба, пока не добьетесь хорошо сбалансированной композиции.Используя эту технику поиска, можно создавать сенсационные абстрактные снимки.

3. Снимайте с высокой точки обзора

Как насчет съемки с высокой точки вместо съемки с низкого ракурса, чтобы показать вашу сцену с высоты птичьего полета?

При съемке сверху объект может казаться маленьким и менее выразительным. Съемка высоких зданий с высокой точки обзора может создать иллюзию того, что они намного меньше, чем есть на самом деле.

На самом деле, если вы хотите создать изображение с наклоном и сдвигом (где верх и низ фотографии размыты, чтобы создать впечатление, что это фотография миниатюрной игрушечной модели крупным планом), лучший вариант — снимать из высокая точка обзора.

Съемка городской сцены с высоты дает зрителю более уникальный вид на городской пейзаж. Мы привыкли ходить на уровне земли, поэтому вид крошечных людей, транспортных средств и зданий с высоты птичьего полета обеспечивает более интересный вид на город.

Когда вы снимаете на улице, не спускайте глаз с места, где вы сможете снимать с более высокого ракурса. Мосты, балконы и высокие здания — отличные места, где вы можете подняться высоко, чтобы снимать сцены под вами.

Съемка с высокой точки обзора особенно полезна для съемки интригующих теневых узоров на земле. Когда я заметил сцену выше с ее абстрактным рисунком теней, я терпеливо ждал, когда в поле зрения появится человек.

Включение человека в сцену поможет вам рассказать более интересную историю, а также придает фотографии сильный фокус.

Лестничные площадки идеально подходят для создания красивых снимков, которые уведут ваш взгляд вглубь изображения. Винтовые лестницы — один из моих любимых предметов для съемки.

Съемка с высоты, глядя вниз на середину лестничной клетки, позволит вам создавать потрясающие фотографии, подобные приведенной выше. Опять же, присутствие человека в сцене добавит изображению сильного фокуса.

При съемке под большим углом вы часто можете использовать линии и другие объекты, чтобы создать более сильную композицию. На этой фотографии я использовал множество линий, чтобы направить взгляд к моему основному объекту (человеку).

При съемке портретов, как насчет того, чтобы попросить объект съемки лечь на землю, пока вы фотографируете его сверху? Это отличный способ создать более уникальные портретные фотографии.

Этот стеклянный пол стал идеальным фоном для портретного снимка, а линии красиво обрамляли мой объект.Этот метод действительно полезен, если фон отвлекает, потому что земля становится фоном позади вашего объекта.

4. Снимайте от бедра

Стрельба от бедра означает просто держать iPhone на уровне талии, когда вы делаете снимок. Это может показаться необычным способом фотосъемки, но на самом деле он чрезвычайно полезен в уличной фотографии.

Не держите iPhone на уровне глаз, вы можете быть более осторожными, потому что люди не поймут, что вы фотографируете.Вы можете остаться незамеченным, делая отличные откровенные уличные снимки.

Пока вы ждете подходящего момента для съемки, вы можете представить, что используете телефон для чего-то еще, например, для прослушивания музыки или отправки текста.

Если вы хотите быть по-настоящему незаметным, снимайте, держа iPhone в вертикальной портретной ориентации. Это сделает менее очевидным то, что вы делаете снимок.

Съемка от бедра поначалу может быть сложной задачей, потому что вам нужно привыкнуть к компоновке кадра, когда iPhone находится ниже уровня ваших глаз.Но немного попрактиковавшись, вы привыкнете кадрировать фотографию, удерживая телефон в таком положении.

Может быть даже весело «снимать вслепую», когда вы делаете снимки, даже не глядя в видоискатель. Никогда не знаешь, какие интересные композиции получатся в итоге!

5. Снимайте объект с разных точек зрения

Еще один способ рассказать интересную и убедительную историю — это сфотографировать объект с нескольких разных точек зрения, например спереди, сзади, с одной стороны, снизу и т. Д.

Мне нравится фотографировать эту популярную достопримечательность, «Боб» в Чикаго, и я стараюсь запечатлеть ее с максимально возможного количества ракурсов, чтобы показать, насколько по-разному она может выглядеть с разных точек зрения.

Когда вы фотографируете известные достопримечательности, не делайте очевидных снимков, как все. Исследуйте местность, чтобы найти более уникальный ракурс для стрельбы. Это действительно поможет вашим снимкам выделиться и привлечь внимание.

Фотосъемка с разных точек обзора особенно полезна при съемке движущихся объектов, так как она дает отличное повествование с разных точек зрения.

Когда я фотографировал модель на фотографиях выше и ниже, я сделал много снимков, когда она бежала ко мне и от меня.

Обе эти фотографии имеют своего рода сказочную атмосферу, но их можно интерпретировать по-разному. Она от чего-то убегает? Она бежит к чему-то, что ей не терпится увидеть?

Если вы можете заставить зрителя задавать вопросы и гадать, что происходит в сцене, ваша фотография обычно получается удачной.Съемка объекта с разных точек зрения может помочь вам создать нужную тайну и интригу.

6. Снимайте с близкого расстояния

Если вы хотите запечатлеть мельчайшие детали объекта, снимайте с близкого расстояния. Заполнение всего кадра объектом часто создает прекрасные абстрактные изображения, которые заинтригуют зрителя.

Если вы хотите снимать очень крупным планом, вам следует приобрести макрообъектив, который позволит iPhone фокусироваться на очень близких расстояниях.

Inmacus предлагает фантастическую систему макрообъективов, позволяющую получать высококачественные фотографии крупным планом. Ознакомьтесь с нашим обзором объективов Inmacus здесь.

Хотите узнать, как размыть фон на камере iPhone, чтобы создать небольшую глубину резкости? Просто сфокусируйтесь на объекте рядом с камерой.

Размывая фон, вы подчеркиваете ту часть сцены, которая находится в фокусе. Взгляд зрителя будет привлечен к четкому и резкому объекту на переднем плане.

Еще один творческий прием, который вы можете попробовать, — это приблизиться к объекту и произвести съемку по его длине. Я сделал это на фотографии ниже, где я держал свой телефон у обочины блестящего поезда.

Эта точка зрения позволила мне запечатлеть поезд и платформу с действительно уникальной точки зрения. Отражения и ведущие линии превращают его в фотографию в абстрактном стиле с невероятной глубиной.

7. Съемка через другой объект

Если вы хотите проявить творческий подход к фотографии, попробуйте снимать через другой объект, который исказит объект позади него.

Можно использовать любой полупрозрачный объект. Матовое или узорчатое стекло создаст прекрасный искаженный вид вашего объекта.

На фотографии выше шероховатая поверхность стекла предлагает интересную точку зрения, искажая детали стоящей за ним фигуры.

Другой вариант, который мне больше всего нравится, — это сделать снимок через окно с каплями дождя. Капли воды создадут уникальный эффект переднего плана, и вы часто можете уловить крошечные отражения в каплях.

При съемке через такие окна обычно лучше всего смотрится, если вы нажимаете, чтобы сфокусироваться на каплях воды, чтобы они казались резкими.

Еще одно предложение — стрелять через стеклянную сферу или хрустальный шар, как показано на фотографии ниже. Хрустальный шар создает перевернутый вид объекта, который добавляет изображению действительно уникальную перспективу.

Есть так много разных объектов, сквозь которые можно стрелять. Вам просто нужно осмотреться и проявить свой творческий потенциал, чтобы увидеть, какие интересные эффекты вы можете произвести.

8. Съемка через рамку

«Обрамление» — это действительно мощный прием композиции, который может добавить эффектности вашему изображению. Использование объекта переднего плана в качестве «рамки» — один из лучших способов привлечь внимание к важной части сцены.

Осмотрите свое окружение в поисках любого объекта, который можно было бы использовать в качестве кадра в сцене. Общие объекты обрамления включают двери, окна, арки и отверстия.

При фотографировании вида через окно или другую естественную рамку сделайте несколько шагов назад и скомпонуйте кадр так, чтобы объект создавал естественную рамку по краям фотографии.Взгляд зрителя будет естественно привлекаться к области в кадре.

Рамка не обязательно должна быть сконструированным объектом, и она не должна охватывать все четыре края изображения. Использование деревьев и ветвей в обрамлении горизонта на заднем плане может быть очень эффективным.

9. Захватить отражения

Почему бы не фотографировать не реальный объект, а его отражение? Это добавит вашей фотографии действительно креативный элемент.

Простая лужа на улице — отличное место, чтобы найти отражения. Поэтому после дождя выйдите на улицу и внимательно следите за такими вещами, как деревья, люди, автомобили и здания, отражающиеся в небольших лужах с водой.

Съемка с малого угла может помочь вам запечатлеть сильное отражение лужи. А при постобработке почему бы не попробовать перевернуть фотографию вверх ногами, чтобы создать более интересную перспективу?

В холодную погоду обращайте внимание на ледяные поверхности, которые отражают ваше окружение.Такая поверхность может добавить отражению прекрасную текстуру.

Помимо воды и льда, зеркала — очевидный выбор для съемки с отражением. Разбитое зеркало на фото выше позволило мне создать уникальный абстрактный автопортрет.

Обратите внимание на другие блестящие поверхности, на которых вы могли бы уловить отражения. Когда вы заметите отражение, попробуйте разные углы съемки и композиции, пока вы не будете довольны результатом.

Иногда лучше всего будет выглядеть, если вы заполните весь кадр только отражением, но в других ситуациях может быть лучше включить и объект, и отражение.

Как только вы начнете искать отражающие поверхности, вы начнете замечать интересные отражения, куда бы вы ни пошли!

Заключение

Умение видеть обычные объекты с уникальной точки зрения — ключ к созданию более впечатляющих изображений с помощью вашего iPhone.

Поэтому в следующий раз, когда вы сделаете снимок, не снимайте его просто с уровня глаз, стоя на высоте. Попробуйте снимать под разными углами и точками обзора, чтобы запечатлеть объект в более уникальном ракурсе.

Обучите глаз искать линии, узоры, рамки, отражения и интересные детали, а затем снимайте с разных ракурсов, пока не запечатлеете сцену наиболее визуально приятным образом.

Всегда пробуйте немного другой угол, делая шаг вперед или назад или стреляя немного выше или ниже вашего исходного угла.

Не бойтесь экспериментировать. Выход из зоны комфорта поднимет ваше творчество на новый уровень!

Психология фотографии: ракурсы

15 основных снимков камерой, ракурсов и движений

О каких основных кадрах, ракурсах и движениях камеры должен знать режиссер? Вот они:

Эксклюзивный бонус: Загрузите БЕСПЛАТНЫЙ чертеж: Как снять фильм. Полное визуальное представление процесса создания фильма от начала до конца.

Бесплатная загрузка доступна только участникам.Нажмите здесь, чтобы узнать больше.

Подробнее Прежде всего, хорошая кинематография — это выбор правильных кадров для ваш проект. Хотя есть практически бесконечное количество снимков, чтобы на выбор, мы можем разбить их на основные категории. В этой статье, мы рассмотрим 15 основных снимков, которые вам нужно знать, и разберем их разделены на три группы:

• Размеры кадра
• Углы камеры
• Движение камеры

Один раз вы понимаете основные принципы каждого вида выстрела, вы можете использовать их как строительные блоки, чтобы создавать более интересные комбинации.

Размер кадра

Размер кадра указывает на размер кадра. по отношению к теме. Ваш персонаж заполняет рамку или они так далеко, чтобы быть почти невидимым? Что еще видно на вашем снимке? Несколько персонажей? Объекты? Пейзажи?

Let’s взгляните на 5 наиболее важных размеров кадра и посмотрите, как они работают:

Крупный план (CU)

крупным планом — один из самых распространенных снимков размеры в кино.Его используют, когда вы хотите выделить черты лица ваш персонаж без каких-либо отвлекающих факторов в кадре. Типичный крупный план показывает лицо персонажа от лба до подбородка.

Однако есть место для некоторых вариаций. крайний крупный план идет дальше, часто не показывая ничего, кроме глаза. Представьте себе классический вестерн, в котором два персонажа смотрят друг на друга. перед дуэлью. Этот снимок привлекает внимание зрителя к чертам лица и выражения лиц, которые теряются в кадре.

Дальний удар (LS)

A дальний выстрел в некотором роде противоположный крупным планом. Он показывает все тело персонажа в кадре, начиная с его головы. до пяток. Это дает зрителю лучшее представление о предмете окружающая среда и передает информацию, которая была бы потеряна при крупном плане.

Длинный кадры часто используются в боевых сценах, когда важно увидеть, как персонаж движется через свое окружение. Вы могли бы вырезать из этого крайний крупный план двух ваших противоборствующих персонажей на дальний план, который показывает только как далеко они на самом деле стоят друг от друга, чтобы зритель мог лучше перспектива на сцене.

Один вариация этого выстрела — крайних длинный план, , в котором персонаж находится так далеко, что почти теряется в кадра или скрыты их окружением. Подумайте о персонаже, уезжающем в закат, уменьшающийся по мере удаления от камеры.

Средний выстрел (MS)

Средний план или средний план — это что-то среднее между крупным планом и длинным планом. Типичный средний план показывает объект от головы до талии.Это достаточно близко что вы все еще можете видеть их лицо, а также часть их тела язык.

Вы может использовать этот выстрел, когда персонаж несет объект или наводит пистолет. Или, если они сидят за столом, вы можете показать им, что они пишут в книге, а не тратить ценное пространство экрана на ноги или колени.

Это также полезно, когда персонаж перемещается по кадру, поскольку он содержит достаточно справочной информации, чтобы зритель не сбился с пути.

Одиночный, два выстрела, три выстрела

Другой способ категоризировать снимок — это количество людей в кадре. Мы называем это один выстрел , два кадра или три кадра , в зависимости от того, сколько людей в нем.

Как правило, вы скомбинируете это с одним из других размеров кадра, которые мы уже рассмотрели. Например, вы можете использовать два снимка крупным планом для сцены с двумя персонажами. целоваться. Три персонажа в офисе могут потребовать среднего трехкратного кадра.

от первого лица

Наконец, есть снимок POV или с точкой обзора . Это используется, когда вы хотите, чтобы зритель увидел то, что видит персонаж, или почувствовал, что он собой представляет чувство. Это может быть статичный снимок или вы можете объединить его с одной из камер. движения, которые мы рассмотрим позже.

Углы камеры

Следующая категория, которую мы рассмотрим, — камера угол . После того, как вы определились с размером кадра, вы можете добавить немного больше перспективу для вашего снимка, выбрав угол.Угол камеры может помочь вам вызвать у зрителя чувство страха, сочувствия или дезориентации.

Уровень глаз

самый нейтральный угол камеры — глаз уровень выстрел. Камера направлена ​​прямо вперед примерно на том же уровне, что и лицо объекта. Вот как бы вы сняли сцену интервью, если бы захотели сохранять чувство объективности.

цель состоит в том, чтобы позволить зрителю следить за действием, не манипулируя своим эмоции. Хотя это называется «на уровне глаз», это не обязательно должен быть снимок лицо персонажа.Вы можете сделать снимок объекта на уровне глаз, если нейтральный угол камеры.

Угол малый

A снимок под малым углом добавляет субъективности на сцену. Вместо того, чтобы смотреть прямо вперед, камера смотрит вверх на объект под низким углом. Из-за этого персонаж может выглядеть угрожающим, доминирующий, или в позиции власти по отношению к другому персонажу.

Как с некоторые из других снимков, которые мы рассмотрели, вы можете изменить их интенсивность. А небольшой низкий угол может использоваться для передачи чувства власти, например, учитель смотрит на ученика.Снимок с очень низкого угла может быть использован для показать монстра, такого как Годзилла или Кинг-Конг, нападающего на других персонажей.

Большой угол

обратная сторона снимка с низкого угла — Угловой снимок , который создает противоположное впечатление и заставляет камера кажется маленькой. Например, кадр из POV Кинг-Конга может указывать вниз под более высоким углом, чтобы показать, насколько бессильны персонажи в отношениях ему.

Можно также доведите это до крайности с помощью топа угол или с высоты птичьего полета .Этот выстрел смотрит на персонажа сверху и может использоваться в помещении или на открытом воздухе. Например, вы можете посмотреть на своего объекта, входящего в церковь или стадион.

Или ты можно использовать это, чтобы показать, как ваш персонаж убегает от вертолета, в котором если это будет воздушный выстрел или выстрел с дрона .

Уголок голландский

Угол голландский — один из самых распространенных способы передать дезориентацию. Для этого снимка просто наклоните камеру на один сторона, чтобы она не была на уровне горизонта.Вы можете использовать этот снимок, чтобы показать POV пьяного персонажа, спотыкающегося по улице, или в фильме ужасов, чтобы создается впечатление, что стены дома с привидениями смыкаются.

Через плечо (OTS)

Снимок через плечо — другой ракурс которые могут изменить восприятие зрителем сцены. Снимок OTS, как правило, крупный план лица другого персонажа из-за плеча другого персонажа и используется для обозначения конфликта или противостояния.

Вы также можно использовать общий план OTS, чтобы показать персонажа, смотрящего на пейзаж или перемещение по последовательности действий, когда вы не хотите использовать POV.

Движение камеры

Третья категория, которую мы рассмотрим, — камера движение или движение . Большинство из размеры снимков и углы, которые мы рассматриваем, могут использоваться как статические снимки, так и движущиеся кадры. Добавляя движение в сцену, вы можете перемещаться между ракурсами камеры. легко, иногда даже в пределах одного кадра.Давайте посмотрим на 5 распространенных фотоаппаратов движений здесь:

Поворот или наклон

простейшее движение камеры — панорама или наклон . Панорама — это когда вы держите камеру в одном месте и поворачиваете ее стороны, а угол наклона — это при повороте вверх или вниз.

Если ваш камера находится на штативе, то вы можете просто повернуть головку штатива, как вы бы повернули голову набок, чтобы взглянуть на сцену с новой точки зрения. Если объект стоит, вы можете превратить снимок на уровне глаз в низкоугольный, наклонив камера поднимается, когда они поднимаются.

Кастрюля или наклон — также хорошая возможность поэкспериментировать со скоростью. Вы могли бы потратить целую минуту, медленно перемещаясь слева направо, чтобы показать комнату или пейзаж, а можно сделать сковороду , в котором движение происходит так быстро, что становится размытым.

Отслеживающий выстрел, выстрел на тележке или кран выстрел

Ключ панорамированию или наклону заключается в том, что сама камера не движется, поэтому зритель чувствует в основном как зритель. Если вы хотите переместиться с предметом и заставить зрителя почувствовать себя частью действия, вы можете использовать следящий выстрел , выстрел тележки , или выстрела краном .

Как правило, следящий выстрел движется в сторону, тележка движется вперед или назад, а выстрел крана перемещается вверх или вниз. В зависимости от вашего оборудования вы можете использовать эти движения по отдельности или комбинируйте их для одновременного перемещения по нескольким осям.

Zoom

Зум-кадр перемещается внутрь или из кадра, используя зум-объектив, а не перемещая камеру. Вы можете превратить среду снимали крупным планом, медленно приближая лицо объекта, когда он показывал эмоциональный монолог.Или вы можете уменьшить масштаб, чтобы показать персонажа или предмет этого раньше не было в кадре.

A зум может быть медленным и незаметным, так что зритель почти не замечает, что это происходит, или может быть более очевидным, чтобы дать снимок кино Verite стиль.

Случайное движение

Случайное движение используется для создания энергии и интенсивность, особенно в боевой сцене. Подумайте о The Bourne Identity , в котором камера так быстро прыгает. что объект сцены даже не всегда в кадре.

Пока случайное движение может быть эффективным в создании чувства дезориентации, иногда это может быть тоже эффективное, оставляя у зрителей кружится голова и они сбиты с толку.

Движение на 360 градусов

последний тип движения, который мы рассмотрим, — это 360 градусов движение , при котором камера полностью перемещается вокруг объекта съемки. Такие кадры может быть непросто сделать на больших съемочных площадках, потому что они требуют скрывая экипаж и оборудование из поля зрения, но они чаще встречаются в дни Стедикамы и CGI.

Matrix использовала специальную настройку камеры для Сцены боя на 360 градусов, но вы также можете использовать ручную камеру или дрон.

Составное движение