Портретное фото: лайфхаки и ошибки | Статьи | Фото, видео, оптика

Хочется перейти от съёмки цветов и котиков к людям, но страшно? Непонятно, как снять портрет, чтобы не исказить пропорции лица и тела? Есть ли оптимальные настройки для того, чтобы сфотографировать человека? Какой объектив лучше выбрать? 

В этом тексте мы собрали полезные лайфхаки и базовые советы,  которые подойдут новичкам и позволят со старта сделать свои снимки более удачными. Здесь же вы найдёте рассказ, как делать не надо: самые распространённые ошибки портретной фотографии.

Хочется перейти от съёмки цветов и котиков к людям, но страшно? Непонятно, как снять портрет, чтобы не исказить пропорции лица и тела? Есть ли оптимальные настройки для того, чтобы сфотографировать человека? Какой объектив лучше выбрать? 

В этом тексте мы собрали полезные лайфхаки и базовые советы,  которые подойдут новичкам и позволят со старта сделать свои снимки более удачными. Здесь же вы найдёте рассказ, как делать не надо: самые распространённые ошибки портретной фотографии.

Первую практику съёмки портретов лучше провести на улице, чтобы не думать о том, что время аренды вот-вот закончится / pixabay.com

Как снимать портрет

На какой объектив снимать портрет

Считается, что для портретов принципиально важно фокусное расстояние объектива. Фокусное расстояние объектива — эта цифра, которая написана на объективе и выражается в миллиметрах. Например, 50мм или 18-55мм. 

В первом случае фокусное расстояние нельзя изменить и такие объективы называют «фиксами», а во втором — вы можете менять его. В простонародье — приближать и отдалять. Вторые объективы — с переменным фокусным расстоянием — называют зумами.

 Если говорить очень просто, чем меньше фокусное расстояние — тем больше объектов помещается в кадр, а, чем больше, — тем меньше, но зато объект кажется ближе. Например, диких животных фотографируют на объективы с большим фокусным расстоянием — 400мм, 800мм или даже 1200мм.

Портретными считаются объективы с фокусным расстоянием в диапазоне от 50мм до 200мм. Но идеальными — от 85 мм до 200мм. Это связано с тем, что, чем шире угол объектива и меньше фокусное расстояние, тем сильнее искажаются пропорции лица. 

Если вы видели портреты с огромными носами во весь кадр — знайте, что в этом отчасти виноват широкоугольный объектив (фокусное расстояние меньше 50мм), но, в первую очередь — неопытность фотографа.

Фокусное расстояние этого зум-объектива — 17-50mm. У «фиксового» объектива всё то же самое, но вместо двух цифр одна. Например, 50 mm / Фото: pixnio.com

Так что же выбрать?

— Объективы от 85 до 200мм. Передадут пропорции максимально правильно, дадут сильное размытие фона. Из минусов — придется отходить далеко от модели, чтобы она «влезла» в кадр. Подойдут далеко не для каждого помещения и фотостудии. 

— Объектив 50мм. Считается портретной классикой. С одной стороны, передаёт пропорции корректно, но также позволяет захватить фон и, при необходимости, размыть его, при этом далеко не отходя от модели.

— Широкоугольный объектив. Например, 35мм. Объектив для любителей экспериментов, желающих раздвинуть границы жанра. Благодаря широкому углу в кадр поместится много объектов помимо модели. Да, придётся больше думать о композиции, но с помощью окружения вы можете сделать образ на фотографии более глубоким и проработанным.

На каком расстоянии снимать портрет

Оптимальным «академическим» значением считается расстояние не менее чем в два метра. Но забудьте о правилах! Всё зависит от объектива и вашей задумки. Чем больше фокусное расстояние, тем дальше вам придется отойти. Этим можно воспользоваться, чтобы, например, встать на противоположный берег реки и сфотографировать модель у воды. А может, вы, наоборот, хотите сделать максимально крупный план — сфотографировать глаза, губы или другие детали? Тогда смело можно подходить почти вплотную.

Или возьмём пример портретной съёмки с широкоугольным объективом. Вы можете встать на расстоянии двух метров, но пропорции модели исказятся — конечности растянутся, а по бокам кадр расползётся в стороны, визуально делая человека больше, «раздувая» его. Таким образом, даже для съёмки портрета на широкоугольный объектив лучше отойти на куда большее расстояние. 

Как размыть фон на портрете

Как фотографировать портрет, чтобы размыть фон на фотографии:

• Объективы с большим фокусным расстоянием размоют фон лучше. Если у вас есть выбор между объективом 35мм и 100мм и ваша цель — размыть максимально фон, то выбирайте второй. 

Это также актуально, если у вас объектив с зумом. Например, снимая на базовый объектив 18-55мм, увеличтье зум до максимума (55мм), чтобы размыть фон.

Размытие сконцентрирует внимание на модели и скроет недостатки фона, если они есть / pixabay.com

2. Откройте диафрагму. Диафрагма — это настройка, которая пишется в виде f/1.4, f/2.8 и т.д. Простыми словами — чем меньше это число, тем светлее будет кадр, тем сильнее будет размываться фон и тем меньше на фотографии будет площадь того, что попадёт в резкость. С одной стороны, вы получите красивый размытый фон, но будьте внимательны — попасть в резкость будет сложнее, а, значит, процент «бракованных», размытых фотографий будет выше.

3. Увеличьте расстояние между моделью и фоном. Чем дальше модель от фона, тем более размытым он будет. Следите за этим — фотографируясь, неопытные модели волнуются и из-за этого часто невольно прижимаются к фону.

Продумывайте образ заранее

Назначить время и место фотосессии и прийти туда  — мало. Для съёмки хорошего портрета фотографу и модели нужно сделать много предварительной работы. Узнайте, какие фотографии хочет получить клиент, продумайте заранее образ и попросите прислать вам снимки одежды, которая есть у модели. Составьте образ, исходя из локации, которую вы выбрали, а также потребностей и настроения героини.

Дополнить образ и локацию можно постобработкой, но основное впечатление всё же производит фотография, а не ретушь / pixabay.com

Небольшой лайфхак  — всегда просите референсы. Так вы точно поймете, как себя хочет видеть клиент, какое настроение ему нужно. Это поможет и модели —  она сформирует конкретный запрос и не будет ждать непонятно чего, что должно попасть в её абстрактные представления.  

• Модели должно быть комфортно

Чтобы человек на портрете получился интересным, естественным и не выглядел так напряжённо, будто прямо сейчас стоит на гвоздях, прислушивайтесь к пожеланиям модели и следите за тем, как она себя ведёт. 

Если клиент стеснительный и спокойный, не подбирайте дерзких образов и не оголяйте. Не просите невозможных эмоций и дикой экспрессии, которую человек не сможет из себя выдавить на камеру.

Всегда слушайте, что говорит человек. Кому-то не нравится, как он или она улыбается — не заставляйте только потому, что вы так привыкли. 

Другие люди подвижные, не могут усидеть на месте и говорят, что им нравятся естественные портреты, снимки в динамике. Тогда не заставляйте клиента стоять с застывшим лицом по полчаса, снимайте его в движении! 

Никогда так не делайте — 5 ошибок при съёмке портретного фото

• Если вы совсем новичок — по возможности не фотографируйте на ярком полуденном солнце. Идеальная погода для вас — облачность. Пасмурная погода смягчает недостатки кожи, и вы точно не получите тёмные и грубые некрасивые тени. Это самый простой свет для начинающего, тогда как яркое солнце подчёркивает рельеф (а, значит, морщинки, прыщи, шелушащуюся кожу) и заставляет беспокоиться о том, как ложатся тени, не щуриться ли модель.

---

Читайте также:

Уличная фотосъёмка в солнечную погоду — 12 лайфхаков и гайд по необходимой технике

---

• Съёмка на широкоугольный объектив вплотную к модели. Да, широкоугольный объектив напрашивается на это — даже при минимальном расстоянии от модели она помещается в кадре целиком или почти целиком. Особенно это актуально, если помещение совсем небольшое. Но близкая съёмка на широкоугольную оптику искажает и растягивает черты лица. Если это не ваша задумка — отходите дальше на 4-5-7 метров или меняйте объектив. Но помните — чем дальше вы отойдёте, тем больше фона «влезет» в кадр и тем мельче будет модель.

• Неподходящий фон. Образ в фотосъёмке — это не только подходящие друг к другу типаж внешности, одежда, аксессуары, макияж и прическа, но также местность, где вы фотографируете! Нежная тургеневская девушка в кружевном платье будет смотреться как минимум странно среди неоновых вывесок, а женщина-кошка точно окажется неуместной в поле тюльпанов.  

Но что делать, если образ есть, а локацию подобрать совсем никак не получается? Да, такое тоже бывает, и лучшее решение тут — однотонный или нейтральный текстурный фон в фотостудии.

Ещё один лайфхак — максимально открыть диафрагму и размыть фон, чтобы не было видно деталей / pixabay.com

• Длинная выдержка

Выдержка — это параметр, который позволяет «замораживать» движение и регулирует яркость фотографии. Обозначается она числами — 3” (три секунды), 1/125 секунды, 1/500 секунды и т.д. Чем короче выдержка, тем темнее фотография и тем лучше замораживается движение модели. Если вы фотографируете человека в динамике, снимаете танцоров, спортсменов и не хотите при этом получить размытый снимок — укорачивайте выдержку. Начните с числа 1/250.

• Не продумывать позы

Чтобы не усугублять свою неуверенность и страх перед моделью, продумывайте и ищите позы заранее. Вы можете сделать зарисовки, раскадровки будущей фотосессии, но можно пойти и более простым путём — наделайте скриншотов из фильмов, скачайте на телефон в отдельную папку арты и работы других фотографов.  

Тогда вы точно будете знать, что делать, направите модель, которая расслабится, почувствовав вашу уверенность. Это особенно ценно, ведь на фотосессии редко приходят подготовленные люди, прошедшие модельные школы и знающие всё о позировании.

Как снимать портрет? — Сайт профессионального фотографа в Киеве

При съемке портрета можно обойтись и без специальной техники. Основное здесь – артистизм и естественность модели. Взаимопонимание между фотографом и моделью, непринужденная обстановка, позитивное настроение – вот главные факторы для создания  хорошего портрета, так же как и адекватный полнокадровый фотоапарат.

Помимо этого, есть еще некоторые правила по съёмке портретов.

1. Старайтесь по возможности не фотографировать «в лоб». Совсем не обязательно, чтоб модель смотрела в кадр. Даже на оборот — наиболее интересные фотографии часто выходят, когда человек увлеченно занят каким-то делом или задумавшись глядит в сторону. Важно, что в такие моменты модель не напрягается и, следовательно, выглядит естественно в кадре.

2. Во время съемки портрета сделайте так, чтоб в кадре было как можно меньше лишних  объектов, отвлекающих о модели (мебель, другие люди и т.д.). Уберите все, что не относится  к сюжету вашего снимка

.

3. Могут оказаться интересными портреты, снятые крупным планом — когда в кадре видно лишь лицо или часть лица. Это позволяет увеличить изобразительную нагрузку на каждый элемент портрета: прическа, косметика или небритость будут больше выделятся.

4. Редко хорошо получаются фотографии, где модель располагается строго по центру. Фотография выйдет более естественной, если расположить человека немного справа или слева (но не оставляйте слишком много пустого места по сторонам).

5. В случае, если вам нужно снять человека в полный рост на фоне моря или живописных гор, помните, не стоит пытаться убить двух зайцев: удачно не получатся одновременно и пейзаж и человек. Делайте снимок так, чтоб человек был центром композиции, а горы и море создавали качественный фон.

Целиком пейзаж можно сфотографировать отдельно.

6. Избегайте стойку смирно: дайте возможность человеку расслабиться и принять удобную позу. Также не лишним будет посмотреть позы для фотографий людей.

7. В продолжение второго пункта. Прежде чем сделать снимок, посмотрите, чтобы в кадр не попало ничего, портящего фотографию: линии высоковольтных передач, провода, дорожные знаки, заборы, мусор и прочий хлам. Сзади модели ничего не должно торчать: фонарный столб, дерево, ветка и т.п.

8. Каждый снимок обязан быть сбалансированный по композиции: пейзажа, неба, моря не должно быть слишком много, за исключением, если это только не является частью художественного плана. Идеально соблюдать основное правило композиции (правило Золотого сечения): снимок должен быть разделен по горизонтали и вертикали на три части, а ключевые элементы сюжета (глаза, голова,рот) располагаться на пересечении этих трёх частей.

9. Прежде как сделать снимок, обратите внимание на одежду модели. Она должна сидеть  нормально, быть чистой, не иметь пятен и т.п. Чтоб скрыть такие дефекты, кадр можно перекомпоновать.

10. При портретной фотосъемке очень важно следить за глубиной резкости. Полностью  резким в кадре должен быть лишь портрет модели, и то не всегда. Размытый задний план всегда очень выигрышный при портретах и фотосессиях. Когда вы фокусируетесь, обращайте внимание на то, чтобы глаза были обязательно в фокусе.

Полезные статьи:

• как выбрать объектив для портретной съёмки
• почему полтинник — не портретный объектив?
• как научиться позировать для фотосессии

Как фотографировать людей (15 советов для начинающих)

Фотографирование людей часто является одним из первых действий после приобретения новой камеры.

Есть так много вещей, которые можно сделать с помощью всего лишь одного предмета.

Есть много советов, но по иронии судьбы они часто слишком сложны и не очень удобны для новичков.

Приведенные здесь советы варьируются от советов, посвященных самому себе, до захватывающих, но простых приемов портретной фотографии.

Это руководство содержит советы по фотографированию людей.

Мы рассмотрим следующие темы (нажмите на маркер, чтобы перейти к этому разделу):

Содержание

1. Определите свои ожидания

Установление ожиданий между вами и вашим клиентом имеет решающее значение.

Не ожидайте, что ваш субъект/клиент будет образцом и знает, что он делает, вносите свой вклад и направляете его по пути.

Техника, необходимая для позирования профессиональных и любительских моделей, зависит от их опыта. Кому-то легко позировать, кому-то нет.

То же самое относится и к вам! Как новичок, вы не должны ожидать, что у вас получится меткий выстрел с первой попытки.

Будьте реалистами и не создавайте излишнего давления на себя и клиента.

2. Сделайте это проще

Новички, как правило, очень креативны, и нам это нравится!

Новички могут знать много техник портретной фотографии, но если они не смогут правильно их выполнить, это не будет иметь большого значения.

Будьте проще и используйте одну технику за раз!

Медленно наращивайте и улучшайте каждый аспект медленно, но верно. Не всегда нужны маскарадный костюм, фон и освещение, чтобы сделать хорошее фото.

Простая фотография с простым фоном тоже подойдет.

3. Сфокусируйтесь на объекте

Третий совет о том, как фотографировать людей, — это фокусировка.

Как и в предыдущем пункте, фотография должна максимально сфокусироваться на главном объекте.

Этого можно добиться, помогая объекту «выделиться» с выбором наряда.

Выбор правильного фокусного расстояния, позволяющего сфокусироваться на объекте, при использовании неяркого фона также будет направлять фокус зрителя!

сфокусируйтесь на объекте

4. Фотография с уровня глаз

Поскольку мы говорим о том, как фотографировать людей, основное эмпирическое правило заключается в том, чтобы всегда делать снимок на нужной высоте.

Хотя фотосъемка на разных уровнях возможна, мы рекомендуем попробовать снимать с уровня глаз для начинающих, потому что высота влияет на «вибрацию» или индивидуальность вашего объекта.

При съемке под большим углом (выше глаз) объект выглядит уязвимым или напуганным.

Аналогичным образом, съемка под более низким углом может привести к тому, что объект будет казаться более сильным и доминирующим.

фотография с уровня глаз

5. Ловите их эмоции и выражения

Старая добрая фраза — «сыр» — не лучший друг для улавливания выражений.

Не принуждайте объект к улыбке или выражению лица, это часто приносит больше вреда, чем пользы.

Попробуйте сделать это естественно, поболтав с ними, шутите с отцами и рассмешите их.

То же самое применимо, если вы хотите, чтобы они выглядели серьезными, вели дружескую беседу и пытались создать настроение.

поймать естественные выражения

6. Используйте простой фон

Почему простые фоны так распространены в статьях «как фотографировать людей»?

Простой фон помогает зрителям сосредоточиться на главном объекте.

Он указывает им, где искать!

Окружающая среда, которая слишком кричащая или не контрастирует с вашим основным объектом, может запутать зрителей при выборе того, на что смотреть.

Обратите внимание на яркость, контрастность и цвет. Выбор фона с тонкими узорами — правильный выбор! Не слишком скучно, но и не слишком кричаще.

7. Максимально используйте то, что у вас есть

Как новичок, у вас может не быть лучшего оборудования или широкого набора объективов.

Итак, научитесь использовать камеру на полную катушку!

Лучше иметь меньше оборудования, но больше знаний!

Помните, что качество ваших фотографий зависит от ваших навыков, а не от оборудования.

8. Выберите правильный объектив для правильной ситуации

Несмотря на последний совет, один объектив нельзя использовать для 100 различных сценариев.

Если вы стремитесь стать фотографом «мастером на все руки», вам понадобится много объективов.

Различные эффекты могут быть достигнуты с помощью определенных линз. Мы рекомендуем брать линзы в зависимости от ваших потребностей.

Но если портретная фотография — ваша ниша, выбора 85 мм и 50 мм должно быть достаточно.

9. Убедитесь, что фотография четкая!

Чтобы ваши снимки были идеальными, вам нужно убедиться, что камера сфокусирована на объекте.

Точнее, глаза объекта.

Лучший способ убедиться в том, что ваш фокус находится в нужном месте, — это приблизить глаза и убедиться в этом.

На многих фотографиях может показаться, что они сфокусированы на глазах, но на самом деле камера может быть сфокусирована на их ожерельях!

сфокусированный и резкий

10. Настройте освещение

Освещение может быть очень технической проблемой, но изучение резкости вашего света может радикально изменить вашу фотографию!

Как правило, чем четче контур тени, тем сложнее он становится.

Начинающим обычно следует избегать жесткого света, если они не знают, что делают.

Мягкий свет более приятный и делает кожу менее заметными.

мягкий свет

11. Изучите композиции

В мире фотографии существует множество композиций.

Самыми популярными являются правило третей и негативное пространство.

Концепция «правила третей» поможет вам определить, где разместить объект!

правило третей

Может быть, поместите их не по центру вправо. Изучение идеи негативного пространства поможет вам сузить фокус зрителя.

Эти композиции сделают ваши снимки более интересными и дадут вам отправную точку, если вы не знаете, что делать. Существует еще много композиций, с которыми можно учиться и экспериментировать.

12. Попробуйте различные позы и цвета

Позы и цветовые палитры сильно влияют на эмоции и «чувство» фотографии.

Исследуйте женские и мужские позы.

Попробуйте использовать разные цвета, чтобы проиллюстрировать различные чувства и настроения, выражаемые субъектом.

Например, дайте объекту монотонную/темную одежду и красочный фон, чтобы придать ему резкий контраст.

Эта идея создает ощущение, что объект находится не на своем месте или не принадлежит текущему окружению.

13. Попробуйте использовать различные свойства и композиции

Возможно, вы видели это на YouTube или другой платформе социальных сетей, люди действительно используют различные свойства и размещают их таким образом, чтобы придать фотографии разные оттенки.

Вы можете создать яркую подсветку с помощью костра, чтобы сделать ваши предложения более драматичными и романтичными.

Может быть, добавить огромное количество негативного пространства, чтобы придать вашим фотографиям более мирный и уединенный элемент.

с использованием отрицательного пространства

Небо — это предел, когда вы уже имеете представление о концепциях и знаете, что делаете.

14. Научитесь редактировать!

Редактирование — отличный способ скрыть мелкие недостатки фотографии.

Вы можете сделать кожу вашего объекта гладкой, как шелк, или вы можете сделать ее объемнее и все такое.

В большинстве случаев достаточно простой предустановки.

Но есть моменты, когда редактирование не очень нужно.

Не всем нужно идеальное тело или лицо; они и так хороши.

Это может быть непопулярным мнением, но принять недостаток вашего объекта и сделать его изюминкой просто впечатляет.

15. Расслабьтесь и экспериментируйте!

Последний, но не менее важный совет о том, как фотографировать людей, это не спешить и получать удовольствие от экспериментов.

Известно, что найдутся люди, которым требуется меньше времени, чтобы научиться хорошо фотографировать.

Иногда вам может казаться, что вы отстаете, но у каждого свой график!

Не расстраивайтесь и получайте удовольствие, экспериментируя с новыми трюками!

Может быть, вы хотите сделать свои фотографии более драматичными, тогда добавьте подсветку!

Учись, пробуй и совершенствуй свои навыки. Успокойтесь и получайте удовольствие!

ему определенно легче

Вы можете легко применить эти советы сразу, но не утруждайте себя, пробуя их все сразу.

Начните с управления своими ожиданиями и изучите основы фотографирования людей.

Затем переходите к более техническим вещам, таким как композиция, использование свойств и редактирование.

Ваше оборудование не должно сильно влиять на ваши выстрелы; ваши знания, однако, должны. Итак, начните практиковаться и получайте удовольствие от экспериментов!

Руководство для начинающих фотографировать людей

Перейти к основному содержанию

Пикс Фотография

Пикс Фотография

Создавая будущее корпоративной фотографии

Опубликовано 29 июня 2022 г.

+ Подписаться

Независимо от того, какой вид фотографии вы предпочитаете или специализируетесь, в какой-то момент вам придется сфотографировать другого человека. Если вы профессиональный фотограф, вас, вероятно, часто просят сфотографировать портреты. Искусство фотографировать людей сильно отличается от фотосъемки пейзажей, архитектуры, продуктов, еды и всего, на чем вы специализируетесь. Эти советы помогут вам получить лучший портрет, особенно если вы не часто видите людей на фотографиях. другая сторона объектива.

1. Будьте реалистом

Прежде всего, не возлагайте на себя слишком больших надежд как на фотографа-портретиста. Портретная фотография, как и любая другая, требует времени и усилий для получения отличных результатов… главное — начать. В следующий раз, когда кто-то попросит вас сфотографировать его портрет, дайте понять, что вы новичок, и тогда ни один из вас не будет разочарован или не будет иметь нереалистичных ожиданий.

2. Все упростить

Цель хорошей портретной фотографии — направить зрителя к вашему объекту. Все остальное — фон, одежда, реквизит, свет и т. д. — должно быть максимально простым. Убедитесь, что фон плоский или ровный, линии горизонта не проходят через головы людей, ровное освещение и сплошные цвета.

Подчеркиваться должны только лицо и тело человека, все остальное должно дополнять его.

3. Простейшие настройки камеры

Это может вызвать споры, поскольку среди фотографов нет единого мнения о том, какие настройки лучше всего подходят для портретной съемки. Впрочем, вот – иди мой. Небольшой отказ от ответственности: я снимаю на Nikon и использую только объективы Nikon, но приведенные ниже настройки должны хорошо работать и на других платформах.

• Использовать естественный свет: Я предпочитаю использовать естественный свет для портретов. Я считаю, что тени получаются лучше с более естественным и ровным цветовым оттенком. Для ярких дней используйте настройки ISO 200, 400, если облачно, или 600-800, если темно
• Режим приоритета диафрагмы: AP дает вам наибольшее право на ошибку, и именно так обычно снимает большинство фотографов-портретистов
• Низкая диафрагма: Мне нравится использовать низкую диафрагму (1,4–2,2) при съемке одного человека я обнаружил, что это дает мне самое красивое сливочное боке (размытие фона), которое эстетически нравится моим клиентам. Для групп людей (2–4 человека) я использую более высокую диафрагму около 3,2–4 в качестве отправной точки и продолжаю работать с этим значением 9.0316
• Съемка в формате RAW: По сравнению с файлами JPEG или PNG, файлы RAW захватывают гораздо больше деталей на ваших снимках. Съемка в формате RAW даст вам возможность исправить дефекты при постобработке по сравнению со съемкой в ​​формате JPEG
• Используйте объектив с постоянным фокусным расстоянием: Я снимаю почти все, что могу, с помощью объектива с фиксированным фокусным расстоянием 50 мм 1,4. Объективы с фиксированным фокусным расстоянием, как правило, быстрее (имеют большую максимальную диафрагму/меньшую диафрагму), чем зум-объективы, и дают фотографии более высокого качества. С другой стороны, не имея возможности увеличивать/уменьшать масштаб, мне приходится ходить, чтобы внести коррективы в композицию
• Недоэкспонирование ваших изображений: Это работает для меня, потому что мне нравится получать детали на своих фотографиях, а затем возвращать их обратно в постобработке

Эти настройки могут работать или не работать для вас, и в этом нет ничего постыдного в том, что все установлено на «Авто». Это не делает вас менее фотографом… все дело в экспериментах с различными настройками и вашим собственным стилем, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вас.

4. Снимайте с уровня их глаз или выше под углом

Если вы хотите получить лучшие, самые лестные снимки, снимайте объекты на уровне их глаз или выше. Кроме того, фотографировать кого-то прямо — нелестно и неинтересно. Попросите их повернуться в талии, плечах или шее, а не лицом к лицу, это сделает портрет более снисходительным и профессиональным.

5. Не приказывать улыбаться

Не приказывать и не приказывать субъектам улыбаться. Лучшие портреты передают истинную природу вашего объекта в естественной, откровенной форме. Ошибка, которую совершают многие фотографы, заключается в том, что они навязывают свои чувства объектам (например, «скажи сыр» и позируя).

Вовлечение моих объектов в беседу и отключение кликов сработало для меня намного лучше. Я считаю, что это дает мне больше шансов запечатлеть этот искренний, честный портрет, чем пытаться создать единственный момент абсолютного совершенства.

6. Излишество в Photoshop

Фотографы, которые только начинают снимать портреты, склонны чрезмерно использовать Photoshop или Lightroom. Вы видели те портреты, где кожа выглядит натянутой, как пластик? Да, это перебор с фотошопом.

Чтобы ваши портреты выглядели чистыми и естественными, лучше использовать минимальные шаги в процессе постобработки. Вот что я делаю:

1. Убираю дефекты с помощью инструмента «Точечная восстанавливающая кисть» в Photoshop
2. Базовое повышение резкости с помощью «Нерезкой маски»
3. При необходимости корректирую цвет и уровни

, и параметры контрастности — они просты в использовании, но почти всегда редактирование заходит слишком далеко и делает портреты нереальными.

7. Получайте удовольствие!

Самое главное — получать удовольствие от съемки — не только для себя, но и для того, чтобы ваши объекты чувствовали себя в вашем присутствии более комфортно. Если ваши модели чувствуют себя комфортно, у вас больше шансов сделать откровенные снимки.

• Фриленсинг: руководство по творческой фотографии

  16 марта 2023 г.

  

• Познакомьтесь с искусством световой фотографии

  23 февраля 2023 г.

• Идеи фотосессии на День святого Валентина

  7 февраля 2023 г.

• Преимущества обращения к профессиональному фотографу

  2 февраля 2023 г.

• Как любой может позировать как модель

  12 января 2023 г.

  

• 10 причин, почему вам нужна профессиональная фотосессия

  4 января 2023 г.

• Что можно, а что нельзя делать в фэшн-фотографии

  24 декабря 2022 г.

• Типы модной фотографии, которые вам нужно знать.

  15 декабря 2022 г.

• Как попасть в мир модной фотографии

  5 декабря 2022 г.

  

  No related posts.