Как сделать черно белое фото в фотошопе: Преобразование цветного изображения в черно-белое и его публикация с помощью Photoshop

Содержание

Узнаем как изготовить фото черно-белым в «Фотошопе»: инструкция для новичков

Сегодня мы будем рассматривать методы, которые позволяют сделать фото черно-белым. Хочется сразу сказать, что способов для выполнения этой операции существует множество. И каким бы странным это ни казалось, черно-белое фото может быть разным по оттенку. Мы будем делать наш снимок в нежных и светлых тонах. 

Подготовка. Для начала необходимо знать, что сделать фото черно-белым можно используя всего три клавиши. Нажмите комбинацию: «Ctrl + Shift + U», и тогда картинка потеряет цвет. Либо через верхнюю панель управления: «изображение – коррекция – обесцветить». Тогда снимок будет состоять только из черных и белых оттенков. Но мы пытаемся достигнуть максимально возможного количества светлого тона. Далее вы узнаете, как этого добиться.

Данная инструкция рассчитана на новичков. Поэтому каждый шаг будет подробно расписываться.

  1. Сначала надо просто сделать черно-белое фото. В «Фотошопе» открываем необходимое изображение. И сразу копируем его на новый слой. Сделать это можно используя клавиши Ctrl + J.
  2. Воспользуемся сочетанием следующих клавиш: «Ctrl + Shift + U». Как вы уже знаете, данная операция обесцветит изображение.
  3. Делаем преобладающее количество белого оттенка. Для этого нам понадобится опция «Уровни». Для ее вызова можно применить сочетание клавиш Ctrl + L. Либо открывать вкладку «изображение» (в панели инструментов), выбрать «коррекция» и найти пункт «уровни».
  4. Здесь нам надо изменить положение ползунков. Перетаскивайте их влево. Тут самое главное не перестараться и полностью не засветить изображение. Меняйте положение до тех пор, пока картинка не начнет терять свой основной облик.
  5. Далее идем во вкладку «фильтры» (в верхней панели), выбираем «усиление резкости» – «контурная резкость». Значения оставляем неизмененными.
  6. Копируем черно-белый слой.
  7. Для нового слоя выбираем новый способ наложения. В панели слоев есть специальное выпадающее меню, через него происходит управление этим параметром. Там вам необходимо найти пункт «перекрытие». Либо использовать комбинацию клавиш «Shift + Alt + О».
  8. На новом слое переходим во вкладку «фильтры», где выбираем «размытие» – «размытие по Гауссу». Ставим довольно высокое значение (от 20 до 50).
  9. Берем инструмент «ластик» (горячая клавиша E). С его помощью мы будем выделять такие места, как глаза, губы, волосы и другие области, которые стали практически незаметными. В параметрах ластика уменьшаем значение «жесткость» до нуля. Размер настраиваем в зависимости от ситуации.
  10. Стирать необходимо на последнем (третьем слое). Производите этот процесс не торопясь. Если вы случайно стерли нужную область, можете воспользоваться отменой Ctrl + Z.

Дополнительные сведения. С помощью этой инструкции можно сделать красивое фото в «Фотошопе», при этом оно будет значительно отличаться от простого обесцвечивания снимка. Вы можете экспериментировать, используя разные фильтры и значения. Ведь «Photoshop» — это огромная площадка для творчества и экспериментов.

Заключение. Сделать фото черно-белым можно за считанные секунды. И если вам большего и не надо, то, возможно, данная инструкция окажется для вас бесполезной. Но если вы хотите сделать фото черно-белым, где в особом свете будут выделяться определенные части изображения, то проделайте все эти 10 простых шагов. Тем более это займет всего 15-20 минут.

Перевод изображения в черно-белый формат


© enormou5

За свою 150-летнюю историю фотография претерпела много изменений. Менялись способы запечатления и воспроизведения информации, расширялись возможности влияния на конечное изображение. Сегодня цифровая фотография позволяет нам за короткое время проводить со снимками такие манипуляции, на которые в аналоговой фотографии требовались часы работы либо они в принципе были невозможны. Одна из областей, которая не потеряла своей привлекательности за эти годы, — черно-белая фотография. В этой статье мы рассмотрим методы преобразования цветного изображения в черно-белое и работу с ним.

1. Съемка и подготовка к обработке

Как известно, при работе с RAW-снимками возможно до некоторой степени восстановить информацию в тенях, но не на пересвеченных участках. Поэтому в цифровой фотографии принято выставлять экспозицию с учетом самых светлых частей мотива, чтобы гистограмма не была обрезана с правого края. Этот принцип, чаще всего верный для цветной фотографии, не обязательно применим для черно-белых снимков. В некоторых случаях пересвеченные участки могут быть вполне уместны, добавляют контраста изображению, в то время как структуры на темных участках также не желательно терять, делая их слишком темными. Эти соображения нужно учитывать при съемке контрастных мотивов.

Многие камеры предлагают возможность преобразования изображений в черно-белые, возможно, с различными настройками и тонированием. Желающим добиться оптимальных результатов не рекомендуется пользоваться этим методом, поскольку съемка в цвете с последующим преобразованием в черно-белый вид на компьютере предоставляет гораздо больше возможностей для работы с тонами и контрастом.

Практически все RAW-конвертеры предлагают возможность перевода изображения в черно-белое. Тем, кто предпочитает пользоваться этой возможностью, многое из этой статьи может не пригодиться. Если же вы захотите работать с фотографиями в Photoshop, используя конвертер только для конвертирования RAW-файлов, то лучше переводить фотографии в 16-битный формат, причем с небольшим контрастом. Низкий контраст даст больше возможностей для манипуляций градациями яркостей, а 16-битный формат предотвратит выпадение тонов из гистограммы.

В некоторых случаях может быть полезно сделать не просто одну фотографию, а несколько снимков с разной экспозицией, создать из них HDRI с последующей тональной компрессией и только потом переводить изображение в черно-белое. Некоторые эффекты, которые вносят при тональной компрессии такие программы, как Photomatix, могут выглядеть непривлекательно на цветных, но применение их вполне уместно на черно-белых фотографиях.




Для изменения баланса светлых и темных областей неплохую службу может сослужить также инструмент Shadow/Highlight.
При работе с цветными фотографиями параметры в этом диалоговом окне нужно менять осторожно, поскольку можно легко нарушить не только естественный контраст мотива, но и исказить цвета. В то же время в области черно-белой фотографии этим инструментом можно пользоваться гораздо свободнее, особенно при съемке архитектуры, где изменение баланса света и теней может сделать снимок интереснее. Использовать Shadow/Highlight лучше до работы с контрастом.



2. Перевод изображения в черно-белое

Рассмотрим способы преобразования изображения в черно-белый вид, которые предоставляет Photoshop. В большинстве случаев для работы с фотографиями будет достаточно одного или двух из описанных методов. Мы решили включить в описание некоторые менее популярные методы, чтобы дать возможность любителям экспериментов решить, что им больше подходит, и, возможно, найти какие-то новые интересные способы работы с изображением.

Для более наглядной работы с описанными ниже методами можно взять это изображение. В среднем ряду находятся цвета в чистом виде, над ними — квадраты с уменьшенной насыщенностью в HSB-модели. Ниже среднего ряда уменьшается яркость цветов в HSB-модели.

2.1. Black/White

Это наиболее удобный и понятный метод перевода изображения в черно-белый вид, использование которого в большинстве случаев будет приводить к оптимальным результатам. Он появился только в версии Photoshop CS3, пользователи предыдущих версий могут использовать похожий метод, который будет описан чуть ниже.

С помощью диалогового окна Black/White можно определять яркость цветовых тонов. Если вы не уверены, к какому оттенку относится тот или иной участок, можно просто кликнуть на фотографии, не закрывая окно Black/White, и цвет участка будет выбран в диалоговом окне. Если при все еще открытом диалоговом окне подвигать курсором по горизонтали, то соответствующие тона будут осветляться или затемняться.

Результаты работы Black/White можно увидеть, немного поэкспериментировав с каретками цветовых оттенков, но для интересующихся опишем вкратце, как работает метод Black/White.

При значении 50 для определенных цветовых тонов все пиксели этого цвета принимают такие же значения HSL-яркости, как при использовании Hue/Saturation. При значении 0 соответствующие насыщенные цвета становятся черными, при значении 100 — белыми, а малонасыщенные цвета, соответственно, затемняются или становятся светлее. При отрицательных значениях затемняются также малонасыщенные и светлые пиксели этого цветового тона, при значениях выше 100 ненасыщенные и темные участки становятся светлее. Несмотря на то что Black/White напоминает Channel Mixer, принцип его действия совершенно другой: любые изменения в окне Channel Mixer влияют на все изображение, в то время как Black/White — только на определенные цветовые оттенки.




В ранних версиях Photoshop фильтр можно в некоторой степени заменить двумя корректирующими слоями: сначала Selective Color и над ним — Hue/Saturation с насыщенностью 100. Теперь, изменяя параметр Black для определенных цветов в слое Selective Color, можно менять их яркость. Влияние этого метода будет заметно в первую очередь для насыщенных тонов. Обойти это ограничение можно созданием еще одного слоя Hue/Saturation непосредственно над слоем с фотографией и увеличить в нем насыщенность всего изображения или только определенных цветов.

2.2. Channel Mixer

До появления версии Photoshop CS3 это был лучший метод перевода изображения в черно-белый вид, но и сейчас он может быть интересен во многих случаях, поскольку в каналах уже содержится черно-белое изображение и при достаточном опыте можно представить себе, как будет выглядеть результат комбинирования нескольких каналов.

Channel Mixer требует некоторого времени и опыта, если вы хотите добиться оптимальных результатов, но этот опыт и знания пригодятся вам не только при переводе фотографий в черно-белое изображение. Для начала следует проанализировать все три канала по отдельности и решить, насколько вид того или иного канала соответствует желаемому результату. Теперь, отметив опцию Monochrome в диалоговом окне Channel Mixer, мы можем менять процентное содержание информации из определенных каналов.

Если эффект фильтра недостаточно выражен, можно добавить новый корректирующий слой Hue/Saturation непосредственно под слоем Channel Mixer и увеличить насыщенность всего изображения или только определенных цветов. Чтобы результаты повышения насыщенности были более качественными, можно воспользоваться избирательной насыщенностью, описанной в этой статье.

Чаще всего для оптимальных результатов сумма влияния всех каналов должна равняться 100%. Наиболее естественно выглядит результат 30/60/10. Не исключено, что значение для какого-то одного канала, например синего, можно будет поставить на ноль. Также не исключено, что какой-либо канал содержит изображение в идеальном виде, поэтому влияние двух остальных каналов можно оставить на нуле.




Исходная и результаты применения Channel Mixer с параметрами 80/20/0 и -20/-30/150

Некоторые простые правила при создании черно-белых портретов: предпочтение информации красного канала дает светлую, гладкую кожу.

Веснушки можно сделать более заметными, если увеличить процентное содержание зеленого канала. Включение в расчеты информации из синего канала делает кожу темнее.

2.3. Calculations

Этот способ можно считать логическим продолжением работы с каналами через Channel Mixer. Диалоговое окно Calculations позволяет вычислять результат наложения каналов друг на друга с различными режимами перекрытия. Вызвав диалог через Image—Calculation, можно задать исходные каналы и режим перекрытия.

Так как этот способ позволяет работать только с двумя каналами, то более интересной может быть непосредственная работа со всеми тремя каналами. Для этого перейдем в список каналов и в опциях выберем Split Channels. Мы получим три изображения в режиме Grayscale: R, G, B, где — название вашего файла. Теперь, скопировав все три изображения в один файл в виде слоев (не забыв дать слоям соответствующие названия), можем экспериментировать с режимами перекрытия и прозрачностью, при необходимости добавляя к слоям-каналам маски и закрывая на ней части.

Работает этот метод, только если изображение представлено одним-единственным базовым слоем Background. Если в вашем случае это выглядит иначе, то слои изображения нужно сначала сложить (Ctrl+Shift+E) и создать базовый слой через Layer—New—Background from Layer.

2.4. Gradient Map

Для начала установим цвета на черный и белый, нажав клавишу D. Теперь создадим новый корректирующий слой Gradient Map и выберем первый в списке градиент Foreground to Background.

Этот метод, судя по результатам, базируется на формуле: 30% информации красного канала, 60% — зеленого и 10% синего с небольшими вариациями. Полученные результаты сильнее отличаются от визуального восприятия яркостей цветного изображения, чем результаты описанных ниже более простых методов, но и контраст получаемой фотографии выше — от 18 для чистого синего цвета до 237 для желтого.




Как вариант этого метода можно использовать «зонный градиент», своеобразную имитацию метода работы с зонами яркости, который предлагает программа Lightzone.
Для этого создадим черно-белый градиент и поставим на нем между двумя крайними каретками еще 9 с шагом 10. То есть вторая каретка будет находиться на позиции 10, третья — 20 и т. д. Теперь каждой каретке присвоим оттенок серого, соответствующий ее позиции, — то есть первая будет со значением яркости 0, вторая — 10 и т. д. Теперь, изменяя позиции кареток, можно манипулировать контрастом и распределением яркостей на изображении. Сдвигая каретки в центр градиента, получим более контрастное изображение, сдвигая каретки к краям, — больше оттенков серого.





Исходная чёрно-белая фотография и результаты применения зонного градиента с различными параметрами.

Конечно же, для оптимальных результатов лучше применять «зонный градиент» к 16-битным изображениям. В принципе, если ваш компьютер не совсем древний, то лучше все манипуляции в Photoshop проводить в 16-битном режиме, как упоминалось в начале статьи.

2.5. Сдвиг цветового оттенка

Этот метод часто называют продвинутым способом перевода изображения в ч/б. Учитывая тот факт, что базируется он на слое Hue/Saturation, довольно безразличном к цветовым оттенкам, он может быть интересен скорее как занятный эксперимент, чем как практический способ работы с фотографиями. Хотя, не спорю, для снимков с неяркими цветами он может быть вполне приемлем.

Итак, создадим два корректирующих слоя Hue/Saturation. Режим перекрытия нижнего слоя изменим на Color, а в верхнем изменим значение насыщенности на –100. Теперь, изменяя значение Hue в нижнем корректирующем слое, можно изменять яркость различных световых оттенков на изображении.

Хотя, как было сказано выше, Hue/Saturation безразличен как к насыщенности цвета, так и к цветовому оттенку, этот метод базируется на том факте, что режим перекрытия Color сохраняет цветовой оттенок и насыщенность перекрывающего слоя, подгоняя яркость результата под яркость базового слоя, то есть исходного изображения. Ограничения этого способа в том, что синие оттенки нельзя сделать светлее, только темнее, а желтые — только светлее.




Исходная фотография и результаты применения фильтра с различными значениями цветового оттенка.

2.6. Hue/Saturation и Desaturate


Самые простые и, пожалуй, самые бесполезные методы. Все три канала при этом способе заполняются значением яркости цвета в модели HSL, то есть max+min/2. Цветовой оттенок и насыщенность цвета при этом не учитываются: синий цвет, кажущийся нам более темным, превращается в тот же оттенок серого, что и визуально более яркий зеленый. Этот метод имеет смысл использовать только в тех случаях, если на исходной фотографии и так практически нет цвета, который нужно учитывать.


2.7. Grayscale

Для заполнения информацией единственного результирующего канала используется приблизительно классическая формула 30/60/10. Приблизительно, поскольку кроме применения этой формулы Photoshop явно проводит дополнительные манипуляции над информацией изображения, чтобы равномернее распределить ступени яркости между различными цветовыми оттенками.

Контраст получающихся фотографий довольно невысок, но это может быть и к лучшему, поскольку дает фотографу больший простор для манипуляций над изображением с помощью кривых, уровней или других методов работы с контрастом. Этот способ имеет смысл применять, если на фотографии есть только слабые цвета. В таком случае этот метод все же подходит лучше, чем предыдущий, поскольку все же учитывает цветовые оттенки.

Если за переводом изображения следуют манипуляции с тонированием, можно перевести изображение в Grayscale и сразу же в RGB.



2.8. Lab

Как уже говорит за себя название канала, он содержит информацию о визуально воспринимаемой нами яркости. Результаты этого метода похожи на предыдущий, только диапазон яркостей, в котором распределяются различные цвета, еще меньше. Если при переводе в режим Grayscale яркости чистых цветов распределялись от 70 для синего до 248 для желтого, то при этом методе — от 250 до 110.

При этом методе изображение нужно перевести в цветовое пространство Lab, после чего выбрать канал L в списке каналов или через Ctrl+3. Теперь переведем его в Grayscale и утвердительно ответим на вопрос, игнорировать ли остальные каналы.



2.9. Комбинирование различных методов

В большинстве случаев для работы с фотографиями самым удобным будет использование диалога Black/White или работа с каналами через Channel Mixer или Calculations, для снимков со слабо выраженными цветами неплохую службу может сослужить простой перевод в Grayscale.

В некоторых случаях имеет смысл использовать несколько слоев изображения, переведенных в черно-белый вид различными способами. Например, при имитации красного или оранжевого фильтра в диалоге Black/White небо становится контрастнее и облака сильнее выраженными. В то же время уменьшается контраст красных и оранжевых цветов, и простым осветлением соответствующих тонов это не исправить. В этом случае можно сделать второй вариант черно-белого изображения, например с использованием красного и зеленого каналов в Channel Mixer. После этого добавим маску к первому слою, с контрастным небом, и закрасим черным на маске все, кроме неба.

3. Обработка черно-белых изображений

Для начала, пожалуй, нужно сказать пару слов о такой вещи, как контраст. Первое, что изучает человек, начинающий заниматься цифровой фотографией, — это гистограмма — почти тотем всего клана цифровых фотографов, и портить, обрезать ее никак нельзя. Но то, что верно в случае цветной фотографии, не всегда применимо в черно-белой. На многих цифровых черно-белых фотографиях очевиден недостаток контраста, происходящий от боязни фотографа потерять информацию. Но ведь, в отличие от цветных, монохромная и черно-белая фотография живут за счет игры света и теней, черные и белые участки могут только придать жизни снимку, сделать его выразительнее и эффектнее.

3.1. Изменение контраста

Самые простые способы изменить контраст фотографии известны каждому, занимающемуся Photoshop больше недели, — это уровни и, как более гибкий вариант, — кривые. На всякий случай напомню, что пологая кривая уменьшает контраст, осветляя черные и затемняя белые тона, более крутая кривая увеличивает контраст, уменьшая количество средних серых тонов.

В некоторых случаях неплохие результаты может давать увеличение контраста через фильтр Unsharp Mask с высоким значением параметра Radius и небольшим значением Amount. Подобного результата можно также добиться, создав копию слоя, поменяв режим перекрытия на Overlay и используя фильтр Highpass, после чего при необходимости уменьшить прозрачность этой копии слоя.

Также неплохим вариантом увеличения контраста может быть создание копии слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light и при необходимости уменьшение прозрачности этого слоя.




Для этой фотографии была создана копия слоя с режимом перекрытия Soft Light, слои сложены и применён фильтр Unsharp Mask с большим значением радиуса.

3.2. Рисование светом

Для тех фотографов, кто готов потратить некоторое время для получения интересных черно-белых фотографий и не боится упреков в манипуляции реальностью, интересным может быть «рисование яркостью» или «рисование светом». Самый простой вариант этого метода — использование инструментов Dodge в режиме Highlight и Burn в режиме Shadows, оба с прозрачностью 2–5%. Работать, конечно же, лучше на копии слоя.

Более трудоемкий, но гибкий вариант — создание двух копий слоя, один в режиме Color Burn, второй — Color Dodge. Теперь добавим к этим слоям маски, закрашенные черным цветом. Для этого при добавлении маски нужно держать клавишу Alt. Теперь, рисуя кисточкой белого цвета с прозрачностью 5–10% на маске первого слоя, который в режиме Color Burn, можно затемнять любые участки изображения, кроме самых светлых. Также, рисуя на маске второго слоя, можно осветлять изображение, кроме самых темных участков. Преимущество этого метода в том, что, изменив цвет кисточки на черный, можно снова уменьшить изменение контраста.



Те, для кого работа с двумя слоями одновременно покажется слишком неудобной, могут использовать только один слой, заполненный нейтральным серым цветом (128/128/128 в режиме RGB) с режимом перекрытия Overlay, и рисование на нем черным для затемнения участков и белым для осветления. Напомню, что для создания слоя с нейтральным слоем нужно нажать на иконку нового слоя с нажатой клавишей Alt, выбрать метод перекрытия Overlay и отметить опцию Fill with Neutral Color (50% Gray). Поставить цвета на черный и белый — клавишей D, переключать с черного на белый — клавишей X.

3.3. Имитация пленочного зерна

При работе с черно-белыми фотографиями рано или поздно может появиться мысль о имитации пленочных снимков, что, естественно, ведет к желанию создать на изображении подобие пленочного зерна.

Самый простой способ имитации пленочного зерна, который упоминается во многих статьях, — фильтр Add Noise. К сожалению, фильтр этот делает именно то, что обещает его название, — добавляет шум, который так же похож на пленочное зерно, как картонный домик с нарисованными кирпичами похож на настоящий кирпичный дом.

В отличие от шума, который накладывается на цифровое изображение, пленочное зерно является частью изображения, точнее, фотография состоит из зерна, поэтому оптимальным был бы фильтр или плагин, разделяющий изображение на множество небольших участков и случайным образом меняющий их яркость в зависимости от чувствительности пленки, которую хотят симулировать.

К сожалению, таких плагинов я пока не встречал. Если вам известны такие, напишите мне, пожалуйста. Все существующие плагины базируются на размытии изображения с добавлением шума различного размера, что нередко дает вполне правдоподобный результат. Среди самых качественных можно упомянуть следующие:

 * Imagenomic Real Grain
 * Alien Skin Exposure

Если вы не хотите пользоваться плагинами, то более или менее удовлетворительного результата можно добиться следующим образом: создайте новый слой, заполненный серым цветом с режимом перекрытия Overlay. Подробно этот процесс описан в части 2.2. Теперь добавим к нему шум через Filter—Noise—Add Noise, с опцией Monochromatic. Затем немного размоем этот слой через Gaussian Blur. После этого, может быть, нужно будет немного размыть и саму фотографию, поскольку имитация крупного зерна, наложенная на резкую цифровую фотографию, выглядит аляповато, особенно если резкость перед этим была увеличена и заметны характерные фильтру Unsharp Mask светлые ореолы.

Пользователи, умеющие работать со свойствами слоев, могут попробовать следующий метод: создать копию слоя и добавить к ней шум. После этого открыть свойства слоя двойным кликом на него в списке слоев и, удерживая Alt, разделить каретку темных или светлых тонов для основного слоя. Таким образом, можно уменьшить влияние симулированного шума в темных или светлых участках изображения.

Еще реалистичнее результаты будут, если вы сосканируете пленочную фотографию поверхности средней яркости и положите ее на цифровую фотографию в виде слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light. Если же вы являетесь большим поклонником черно-белой фотографии с пленочным зерном, то сами догадываетесь, какой вариант будет давать самые реалистичные результаты. Совершенно верно — снимать на пленку.

3.4 Имитация инфракрасной фотографии

Инфракрасная фотография интересует многих, но далеко не у всех есть время и желание искать подходящие фильтры, разбираться в смещении фокуса, длинных выдержках и прочих сложностях, которые с ней сопряжены. Вполне естественно появляется вопрос, нельзя ли обработать фотографию так, чтобы она была неотличима от настоящей инфракрасной. Могу сразу ответить: можно, но только очень приблизительно.

Все способы имитации инфракрасной фотографии пытаются использовать эффект Роберта Вуда, при котором зеленая листва становится светлее, синий цвет неба в то же время превращается в черный. Однако инфракрасному спектру нет никакого дела до цвета объектов в видимом свете, у него свои характеристики отражения, поэтому любой фотограф, занимающийся инфракрасной съемкой достаточно долго, легко заметит разницу между настоящей ИК-фотографией и подделкой. Обработанные в Photoshop фотографии «под ИК» выдают недостаточная прорисовка структуры облаков, слишком светлые тени от предметов, большой контраст на траве и листьях.

Если у вас все же есть желание сделать имитацию инфракрасной фотографии, то лучше всего взять для этого снимок, на котором есть только листва и небо. Желательно снимать с поляризационным фильтром, чтобы небо было темнее, а зелень листьев насыщеннее. Если вы снимаете в солнечную погоду, то имеет смысл сделать несколько снимков и создать из них потом HDRI, поскольку динамический диапазон в инфракрасной фотографии довольно невысок и даже в безоблачный день тени не бывают совсем черными, а структура облаков остается хорошо различимой.

Теперь воспользуемся диалогом Channel Mixer с отмеченной опцией Monochrome и значениями каналов, например, –70/200/–30. Такие параметры предлагает Channel Mixer в версии CS3 для установки Infrared. Можно попробовать изменить влияние красного канала и, соответственно, подправить значение синего, чтобы сумма была равна 100. Если зелень все еще недостаточно светлая, то можно сделать копию слоя с режимом перекрытия Soft Light и при необходимости уменьшить ее прозрачность.

Теперь можно при желании попробовать воссоздать эффект, который известен с фотографий некоторых типов пленок, например Kodak HSI. Для этого установим цвета в Photoshop на чёрный и белый и вызовем фильтр Diffuse Glow, параметры по вкусу. После этого можно сделать имитацию пленочного зерна и надеяться, что никто не заподозрит подделку.

Плагин IR Film в некоторых случаях довольно неплохо имитирует инфракрасные снимки.



Фотография в видимом свете; имитация, сделаная с помощью Channel Mixer; с помощью плагина IR Film; настоящая инфракрасная фотография.

4. Тонирование

Для монохромного тонирования черно-белых изображений есть несколько очевидных способов, которые можно применять и как корректирующие слои: Photo Filter; Hue/Saturation с отмеченной опцией Colorize; слой, заполненный одним цветом с режимом перекрытия Color.

Для тонирования в различные цвета в зависимости от степени яркости теоретически можно использовать Color Balance, но есть и гораздо более гибкие способы — Gradient Map и Curves. Для первого способа создадим корректирующий слой Gradient Map и поменяем его режим перекрытия на Color. Теперь можно изменять градиент, определяя, какой цветовой оттенок будут иметь различные участки яркости на исходной фотографии. Во втором способе используется корректирующий слой Curves, также в режиме перекрытия Color. Выбрав в диалоговом окне кривых один канал, например синий, можем определять, какие яркости будут иметь синий оттенок, а какие будут окрашены в комплиментарный ему желтый. Иногда как в первом, так и во втором случае результаты могут быть интереснее, если не менять режим перекрытия на Color, так что имеет смысл немного поэкспериментировать.

Еще один интересный способ тонирования — использование цвета исходной фотографии. Для этого на черно-белый вариант снимка положим слой с оригиналом в режиме перекрытия Color. Теперь можно немного размыть цветной слой, уменьшить его прозрачность, изменить насыщенность всего слоя или определенных цветовых оттенков.





В заключение хочу напомнить, что, как и во многих областях фотографии, работа с черно-белыми снимками в Photoshop предоставляет простор для экспериментирования. Главное — не бояться пробовать новые методы и подходы к обработке, но в то же время объективно оценивать результаты этих экспериментов.

Автор: Александр Войтехович. Источник: Чёрно-белые заметки.

Как изображение сделать черно белым. Превращение черно-белой фотографии в цветную онлайн

КАК СДЕЛАТЬ ЧЁРНО-БЕЛОЕ ФОТО ЦВЕТНЫМ В ФОТОШОПЕ

Сегодня мы научимся превращать не цветную фотографию в цветную. Сразу оговорюсь, для тех, кто ищет в этой статье кнопку “сделать фото цветным”. Увы такой кнопки пока не изобрели. Обесцветить фотографию можно одним кликом, но раскрасить этим же кликом не получится, ведь черно белая фотография не имеет информации о цвете. Так что придется поработать руками и наполнить наше черно-белое изображение цветной информацией в самом прямом смысле. С колоризацией фотографий неплохо справляются некоторые плагины для Фотошопа, но мы сейчас не будем обсуждать какие-то плагины, которые не пойми откуда взять. Поговорим о том, что имеется для колоризации в самом фотошопе. А имеется в нем много.

Метод раскрашивания фотографии прост и примитивен. Освоить его может пятилетний ребенок за 10 минут. Я расскажу о всех способах раскрашивания фотографии, а так же покажу как эту простую операцию можно вывести на новый более профессиональный уровень. Итак, приступим.

САМЫЙ ПРОСТОЙ СПОСОБ СДЕЛАТЬ ФОТО ЦВЕТНЫМ (blend color)

Чтобы колоризировать фотографию вам понадобится уметь пользоваться инструментом Brush Tool , а так же иметь представления о работе других инструментов Фотошопа. Не помешает умение выделять области фотографии и начальное знание о слоях и масках, которое вы можете почерпнуть из моей статьи Маски в Фотошопе . В этом уроке вы на практике увидите, как можно автоматизировать работу в фотошопе при помощи масок, и иметь полный контроль к настройкам цвета.

Я позаимствовал фотографию из коллекции моего знакомого фотографа. Черно белые фотографии выглядят таинственно и концептуально, но что будет если мы слегка раскрасим её? Создайте новый слой поверх фотографии Layer > New > Layer или кникните по небольшой пиктограмме слоя в палитре слоев Windows > Laeyrs

Теперь выберите инструмент Brush Tool , кисть с мягкими краями, сделайте её побольше и проведите мышкой по новому слою каким-нибудь красным цветом. Закономерный результат — красная мазня на мастерски сделанной фотографии. Нам это не подходит. Чтобы красный цвет раскрашивал необходимо изменить настройки самого слоя. Настройки эти называются настройками наложения Color Mode . Найти их можно только на палитре слоев Layers , над самими слоями. Кликните по этому выпадающему меню, вы увидите целый список различных режимов наложения. Смысл в том, что изменив режим наложения цвета, мы устанавливаем новые правила, по которым цвет слоя взаимодействует с цветами слоев, которые находятся ниже. Нужный нам режим наложения называется Color , и смысл его прост — он окрашивает изображение в нужный нам цвет, сохраняя при этом естественность цветов. Установите решим Color , выберите необходимый вам цвет, и разукрасьте волосы девушки.

Вот и все. Весьма просто не так ли? Избавьте меня от необходимости растягивать этот процесс на 10 страниц и демонстрировать, как я, поэтапно раскрашу, кожу, перчатки, глаза, и так далее. Раскpас зависит от вашей фантазии, а реалистичность, от качества работы и естественности подобранных цветов. Работайте кистью, подбирайте размер, настраивайте параметры невидимости opasity и заливки fill, которые вы найдете в меню настроек кисти Windows > Options

Вот такую “маску” набросала моя жена на несколько минут работы. Замечу, режим смешивания слоев Normal. Надеюсь вы убедились что сделать фото цветной в Фотошопе весьма просто.

И вот, что получается если изменить настройки смешивания слоя на Color .

ОКРАШИВАНИЕ ФОТОГРАФИИ ЧЕРЕЗ СТИЛИ СЛОЯ (layer style)

А теперь начнем углубляться и усложнять процесс. Усложнение, оно не для того, чтобы работать стало сложнее, а для того, чтобы работать стало проще. Знаете, все эти кали мали на одном слое конечно прекрасно, но подходит скорее личностям творческим, тем кто любит сидеть и часами накручивать глиняный горшок на каталке. Намазывать на этот слой один цвет и другой возможно удобно художникам из академии, которых забанили в Гугле, поэтому они до сих пор не слышали про Фотошоп. Увы, но даже мультики рисуют на на компьютере, 1000 рисунков на бумаге, которые затем быстро перелистывают остались в 20-том веке. Лично мне, как дизайнеру, хотелось бы иметь больший контроль за цветом и настройками. Я хотел бы эффективно и быстро подкручивать цвета через меню, а не перерисовывать слой.

Как бы нам внести больший контроль за изображением? Для начала неплохо бы разделить один слой, на несколько слоев. Давайте создадим
действительно много слоев. И каждый слой будет отвечать за свой участок. Создайте слой “волосы” , слой “глаза” , “перчатки” , “ногти” и другие. Я начал раскрашивать фотографию сам, создав для этого тематические слои. Теперь процесс управления более управляем, по крайней мере раскраска не находится на одном слое. Любую часть раскрашивания можно приглушить, отключить, иначе говоря, проделать с ней все, что можно проделать с слоем. Другие слои с раскраской останутся не тронутыми.

Но все это по прежнему не имеет особого смысла. Цвет всех слоев по прежнему остается произвольным. На слое “Волосы” вы можете как и раньше рисовать и синим цветом, и красным. Иначе говоря по прежнему кали мали, но более управляемые кали мали, разбитые на сектора. А мне хотелось бы контролировать и цвет. Я хочу менять весь цвет одним кликом, а не ваять кистью постоянно переделывая результат руками. Я покажу как это можно сделать через стили слоя layer style .

Создайте слой и назовите его “Волосы” . Разукрасьте волосы любым цветом, хоть зеленым. Перейдите к палитре слоев и установите заливку Fill на 0% Таким образом то, что вы нарисовали станет невидимым.

Грубо говоря мы создаем некую растровую область, отключаем заливку наполнения и применим к области стили слоя. Сама область не становится невидимой, как в случае с Opasity. Невидимым становится содержание области, но не сама область. Поэтому применяемые стили слоя будут видны. А вот если бы мы поставили Opasity 0%, невидимым стал бы весь слой вместе с стилями. Мы зададим области определенный стиль, но, так как для раскрашивания нам все равно придется применить смешивание слоя, оригинальный цвет необходимо убрать, выставив Fill на 0%, иначе при смешивании он станет просвечиваться и мы не получим требуемый результат.

Теперь создадим к слою стиль Layer > Layer Style > Color Overlay В меню смешивания Blend mode поставьте режим Color . А в окошке с цветом выставите нужный нам цвет.

Если вы забыли поставить заливку на 0% то это можно сделать в этом же окне, во вкладке настроек смешивания Blending Options . Если же вы сделали это в палитре слоев Layers , то заливка уже будет установлена как надо.

Вот теперь у нас имеется полный контроль за цветом. Задайте каждому слою свой стиль. Двойной клик по слою автоматически вызовет Стили слоя, где вы одним кликом сможете изменить цвет волос. Вам не придется все перемазывать по 100 раз, цвет меняется за одну секунду, при этом вы видите результат в он лаин режиме. Выбрать цвет стало намного проще.

Вот что я называю контролем за цветом. А теперь углубимся еще сильнее.

ОКРАШИВАНИЕ ФОТОГРАФИЙ ЧЕРЕЗ СЛОИ ЗАЛИВКИ (fill lyers)

Знаете что я думаю. Вот эти потуги на контроль за изображением конечно круто, но как то сложно. А если надо изменить цвет? Приходится постоянно щелкать по слою, вызывать окно стилей, лезть во вкладку Color Overlay и там что-то менять. Не такой уж быстрый процесс, если хочется быстро поменять цвета слоев. Конечно если у нас 2 слоя это не сложно, а если бы у нас было 102 слоя? Надо бы сделать этот процесс ещё проще. Вот где начинается настоящая работа со слоями. Сейчас я покажу как сделать фото цветным при помощи слоев заливки.

Создайте новый слой заливки Layers > New Fill Layers > Solid Color Слой заливки полностью перекрывает фотографию, заливая всю рабочую поверхность. Это нам как раз не нужно. Как видно из палитры слоев, слой заливки создается с готовой пустуй маской. Белую маску нам надо прекратить в черную маску, что бы скрыть весь слой заливки целиком. Можете кликнуть по пиктограмме маски и выбрать Delete .

Или выбрать иконку маски и сделать тоже самое из меню Layer > Layer Mask > Delete . Теперь создайте маску с нуля, но не пустую, а скрывающую. Мы проделывали это в моей статье «Маски в Фотошопе». Выберите Layer > Layer Mask > Hide All

А можно пойти другим путем. Маска — это такая же рабочая поверхность, как и сам слой. Маску можно рисовать вручную любыми инструментами рисования. Например кистью Brush Tool . Только в отличии от слоя, маска создается в градации от черного к белому, где белое — видимая часть, а черное — скрывающая часть. Кликните по пиктограмме маски в палитре слоя. Маска должна быть выделена, что бы на ней можно было рисовать. Затем выберите ведро заливки Paint Bucket Toll и черный цвет. Кликните по рабочей поверхности. Пустая маска, стала скрывающей маской.

А теперь выберите обычную кисть Brush Tool и белый цвет. Создайте маску волос, рисуя поверх маски точно так же, как вы
рисовали бы на слое. Вы можете пользоваться всеми благами настроек кисти. Делать её прозрачной, менять размеры, мягкие края. Все это будет лишь влиять на то, на сколько видима наша маска. И конечно, не забудьте выставить в режиме смешивания слоя Color , что бы сразу видеть результат закрашивания. Мы могли бы пойти другим путем. Например оставить маску белой, а всю область вокруг волос закрасить черным. Но согласитесь, это несколько утомительно, замазывать 70% рабочей области. И конечно не забудьте, чтобы работать на маске, маска должна быть выделена. Это можно сделать простым кликом по её пиктограмме в палитре слоев.

В итоге у вас должен получиться слой заливки, с маской волос. Преимущество этого способа в том, что вам не нужно каждый раз копаться в настройках цвета, которые непонятно где. Один простой клик по заливке слоя вызывает окно с выбором цвета.

Таким же образом закрасьте и другие области фотографии. В некоторых областях, где цвет не терпит мягких переходов, вам понадобится создать области выделения. Например в случае с ногтями, я создавал выделения инструментом Magic Wand Tool и Polygonal Lasso Toll . В остальных же случаях я обошелся сменой размеров кисти и переключением между мягкими краями и твердыми краями.

Когда вы создадите все слои с областями фотографии, вы сможете создавать другие оттеночные слои, создающие оттенки волос, переливы и прочие световые эффекты. Это и есть профессиональный результат. А теперь рассмотрим альтернативные варианты окрашивания фотографии.

СДЕЛАТЬ ФОТО ЦВЕТНЫМ ЧЕРЕЗ СЛОИ КОРРЕКЦИИ (adjustments layers)

Вот еще один способ как сделать фотографию цветной. Воспользуемся настройками цветокоррекции adjustiments . Я уже представляю как вы открываете знакомые всем Image > Adjustiments , выделяете область и придаетесь эффектам. Нет, мы так делать конечно не будем. У нас получится та же самая каля маля. Конечно, выделить область, применить цветокоррекцию, выделить новую область, опять применить цветокоррекцию — вариант. Только вариант этот унылый, без всякой возможность подкрутить и изменить результаты.

Поэтому мы воспользуемся цветокорректирующими слоями Layer > New Adjustiment Layer . Цветокорректирующий слой — это та же самая цветокоррекция, только применяется она не к слою с графикой а сама является слоем. Представьте что фотография это наш слой. А поверх мы положили красное стекло, которое изменило цвет фотографии. Красное стекло и есть цветокорректирующий слой. Его можно убрать, сделать невидимым, применить слои, маску и не только.

Какие же из цветокоррекций подойдут для раскрашивания? На мой взгляд лучше всего подойдет цветокоррекция Photo Filter . Выберите Layer > New Adjustiment Layer > Photo Filter Или создайте цветокорректирующий слой через меню палитры слоев Layers .

Теперь я хочу чтобы вы проделали все то, что я описывал для раскрашивания фотографий через слои заливки. Создайте маску, залейте её черным и обычной кистью нанесите фильтр на нужную вам область. Вот что у вас должно получиться:

При этом вы в любой момент можете перенастроить цвет фильтра, изменить цвет и подкорректировать маску. Просто кликните по слою цветокоррекции и в палитре Adjustiments настройте цвет. Если вы не знаете где находится эта палитра, вызовите её через Windows > Ajustments Вы убедитесь сами, что через цветокоррекцию сделать фото цветным так же просто, как через слои заливки, но мне лично по душе последнее.

Надеюсь что демонстрировать поэтапное раскрашивание нет необходимости. Вы уже поняли, что аналогичным способом надо раскрасить все области фотографии. Приведу окончательный вариант раскраски фото и пожелаю вам успешных экспериментов в Фотошопе. Теперь вы знаете как можно сделать фото цветным.

Всем привет! Мы продолжаем покорять основы работы в программе Фотошоп. Сегодня я подготовил урок для читателей на тему Как из цветного фото сделать черно-белое .

Рано или поздно занимаясь обработкой фотографий и изображений в программе Фотошоп, мы сталкиваемся с потребностью превращения цветной фотографии в черно-белую. Поэтому я решил подготовить этот небольшой урок для своих читателей, чтобы показать как это делается наглядно.

Существует много способов как выполнить эту операцию. В рамках этого мини урока, мы не будем рассматривать способы которыми пользуются профессиональные фотографы, мы рассмотрим самые простые и быстрые способы Как из цветного фото сделать черное-белое . В дальнейшем в будущих уроках, мы обязательно вернемся к этой теме и посмотрим другие способы, более сложные и профессиональные, которыми пользуются продвинутые пользователи Фотошоп.

Будем знакомится с 3 способами конвертации цветных фотографий в черно-белые, сразу скажу это способы не профессиональные, качество после обработки ими не самое наилучшее, но эти способы вполне подойдут для изучения начинающим пользователям.

Итак, предлагаю перейти от слов к делу. Для начала давайте откроем изображение, которое хотим сделать черно-белым.

А теперь приступим к обработке. Представляю вашему вниманию первый способ.

Способ #1:

Превращаем цветную фотографию в черно-белую с помощью функции «Градация серого» .

Для этого нам нужно зайти в верхнее меню: Изображение/Режим/Градации серого . Появится окошко с вопросом «Удалить информацию о цвете» жмем удалить и наша фотография стала черно-белой.

Заходим в меню Изображение/Режимы/Градации серого

Очень быстро и просто, правда? Двигаемся дальше.

Внимание! Помните, что Вы всегда можете вернуть действие назад с помощью горячих клавиш CTRL+Z. Переходим ко второму способу.

Способ #2:


Делаем из цветной фотографии черно-белую с помощью функции «Обесцветить» .

Поднимаемся в верхнее меню программы и заходим в: ( Shift+ CTRL+U ) . Смотрим ниже результат проделанной операции.

Заходим в верхнее меню Изображение/Коррекция/Обесцветить или жмём горячие клавиши Shift+Ctrl+U

Способ #3:

Делаем черно-белое изображение с помощью корректирующего слоя «Черно-белое»

Этот способ тоже предельно прост и быстр, преимущество его в том, что при использование корректирующих слоёв программа Фотошоп вносит изменения и поправки в специальный корректирующий слой, а не в оригинальное изображенное, которое мы решили сделать черно-белым. Ещё у нас есть такие возможности как: обратить назад весь процесс редактирования, управлять непрозрачностью слоя, включать и отключать видимость слоя. Такой способ позволяет получить более красивое черно-белое изображение в отличии от предыдущих.

Шаг 1:

Итак, фотография у нас уже открыта. Теперь переходим в панель «Коррекция» , если она у Вас закрыта, то открываем её через верхнее меню Окно/Коррекция . Находим в панели «Коррекция » корректирующий слой «Черно-белое » и щелкаем по нему.

Чтобы открыть панель корректирующие слои, заходим в верхнее меню Окно/Коррекция

Шаг 2:

После того как Вы щелкнули по корректирующему слою «Черно-белое «, наше изображение преобразовалось в черно-белое и появилось окошко с ползунками. В этом окошке с помощью множества простых параметров, Вы можете подогнать эффект черно-белого под себя, так как Вам больше нравится. Перемещайте ползунки, пока не добьетесь контрастного черно-белого изображение. Движение регуляторов вправо окрашивает области, которые ранее были окрашены в соответствующий регулятору цвет, в более светлый оттенок серого, а движение регуляторов наоборот влево окрашивает области в более темный оттенок серого.

Вверху этого окошка, Вы можете выбрать уже готовые наборы или создать свой собственный набор и затем сохранить его через меню «треугольник с полосками», который находится в верхнем правом углу окошка. Если Вы кликните по кнопке «Авто «, Фотошоп автоматически выберет параметры, как по его мнению должно выглядеть черно-белое изображение. Вот что получилось у меня.

Вот что получилось у меня

На сегодня всё, попробуйте потренироваться всеми 3 способами и пишите о своих результатах внизу в комментариях. До встречи в следующих уроках!

Недавно меня спросили о процессе преобразования изображения в черно-белое, а именно, как можно узнать, что изображение подходит для этого. Так что в этой статье я собираюсь рассказать о том, как правильно конвертировать изображение в черно-белое и как это сделать в Photoshop без потери качества.

Когда лучше переводить изображение в черно-белый

Есть три идеи, которые приходят мне на ум, когда я пытаюсь оценить, должен ли я перевести свое изображение в черно-белое (здесь и далее буду называть сокращенно ЧБ):

  1. В первую очередь, это немного очевидно, но какой вы желаете получить результат? Ваш клиент специально просил сделать фото ЧБ? Вы участвуете в фотоконкурсе в номинации для ЧБ? Вы делаете серию для галереи ЧБ (потому что, вообще-то, это выглядит не слишком хорошо, когда у вас только одно или два фото ЧБ среди цветных, вы ведь хотите иметь удачное сочетание?) Как я уже сказал, это довольно очевидно, что вам необходимо учитывать конечный результат, но это стоило высказать еще раз.
  2. Во-вторых, необходимо учитывать значение динамического диапазона. В фотографии термин «значение диапазона» говорит о соотношении темных и светлых участков изображения. Поэтому, когда я говорю оценивать диапазон изображения, я говорю о том, есть у вас зоны глубокого черного и яркого белого на фотографии. Какой у вас динамический диапазон? В большинстве своем, «плоские» изображения выглядят не очень хорошо в ЧБ. Традиционные ЧБ имеют хорошую контрастность и достаточно растянутые значения по всей гистограмме. Так что, если ваше изображение имеет эти составляющие, то оно может стать неплохим выбором для конвертации в ЧБ.
  3. Я напишу когда-нибудь статью на тему теории цвета и цветовых отношений, но если у вас есть странные сочетания цветов, которые не выглядят удовлетворительно вместе, то такой снимок может быть хорошим кандидатом для преобразование в ЧБ. Посмотрим правде в глаза, некоторые цвета не очень хорошо сочетаются с другими. ЧБ может быть прекрасным способом избежать несогласованности и получить отличную фотографию.

Просто совет: если вы прищурите глаза, глядя на изображение, вы увидите меньше цветов и более расширенный диапазон. Это может помочь получить представление, действительно ли ваше изображение имеет подходящий динамический диапазон.

Как преобразовать цветное изображение в черно-белое

Ладно, давайте теперь поговорим о том, как перевести изображение в ЧБ, потому что есть два пути: правильный и неправильный. Вы, конечно, можете получить такой же результат, но если вы делаете это неправильно, вы в действительности будете терять качество (технически, вы приносите в жертву байты информации). В этой статье я буду говорить об использовании Adobe Photoshop. Есть и другие программы для конвертации, которые вы можете купить, но с точки зрения целесообразности, зачем платить дополнительно, когда вы очень легко можете сделать это в Photoshop.

Шаг 1

Если вы нашли изображение, которое вы хотите перевести в ЧБ, то первым шагом будет открытие изображения в Photoshop. В моем примере я использую один из моих свадебных снимков, которые вы можете посмотреть на моем сайте. Он был снят во время первого танца, и я просто очень люблю эту фотографию в ЧБ варианте.

Шаг 2

Не делайте этого!

Короче говоря, вы в самом деле изменяете цветовой профиль, это означает, что вы теряете пиксельную информацию в цветах. Но вы ведь не хотите этого, вы хотите сохранить как можно больше информации в изображении, насколько это возможно.

То, что вы хотите сделать, делается с использованием настроек черно-белого. Вы можете получить доступ к ним либо из верхнего меню Изображение > Режим > Черно-белый (Image > Adjustments > Black&White) или в боковой панели справа нажмите на кнопку настроек (как показано на рисунке), а затем нажмите на ЧБ значок, который обозначен черным прямоугольником, разделенным на черное и белое по диагонали.

Шаг 3

Как только вы нажмете эту пиктограмму, вы увидите настройки значений каждого цвета (см. рисунок). Обратите внимание, что Photoshop сохранил всю информацию о цветах в изображении, просто отображает его как ЧБ, но вся ваша информация о цветах сохранена.

Это также дает вам больший контроль по изменению ЧБ, так как вы можете настроить его по каждому цвету отдельно. Но имейте в виду, что вы не должны выходить за пределы допустимых значений цветов слишком далеко, иначе вы начнете видеть неровности и рваные полоски в градиентных областях, таких как небо. Вы увидите это при просмотре изображения немедленно, если начнете слишком сильно двигать ползунки, так что сразу поймете, о чем я сейчас говорю.

Шаг 4

После этого вы можете использовать другие корректирующие слои (которые действуют как умные слои, если вы понимаете, что это значит, и что является очень хорошим решением), чтобы настроить изображение так, как вам нужно: экспозиция, контраст, уровни, кривые, фильтры и т.д.

Шаг 5

После того как вы провели все редактирующие действия, которые посчитали нужными, надо надеяться, что вы получили изображение, которым вы в результате остались довольны. Теперь от вас потребуется только сохранить его в соответствии с вашими нуждами и в зависимости от желаемого результата.

David Wahlman — свадебный и портретный фотограф из Реддинга, Калифорния. Он работает в окрестностях Калифорнии и стремится расширять географию своих съемок. Вы можете посмотреть его лучшие работы над www.wahlmanphotography. com и следите за его постами на

В начале девятнадцатого века, когда человечество только изобрело фотографию, все фото были черно-белыми. Они выглядят таинственно и очаровательно. Несмотря на то, что в наше время можно делать высококачественные фотографии с широким спектром оттенков, черно-белые картинки все еще пользуются популярностью. К тому же, специалисты утверждают, что если трансформировать цветную фотографию в черно-белую картинку, можно скрыть мелкие дефекты и недостатки кожи. Давайте рассмотрим, как сделать фото в серых тонах с помощью программ Paint, Photoshop или сети Интернет.

Как сделать картинку черно-белой в Paint?

Paint – это один из самых простых редакторов изображения. Нет ничего сложного в том, чтобы с помощью этой программы преобразовать обычное цветное фото в черно-белое. Выполнить процедуру вам поможет нижеприведенная инструкция:

  1. Так как Paint – стандартная программа на операционных системах Windows, вам не придется устанавливать ее. Достаточно открыть изображение в программе, нажав правой кнопкой мыши на картинку и выбрав пункт «Открыть с помощью Paint»;
  2. На панели инструментов есть меню «Коррекция». Нажмите на него, и выберете пункт «Сделать черно-белым»;

Рис. 1

  1. Чтобы сохранить преобразованное фото, нужны вкладки «Файл» и «Сохранить как»;


Рис. 2

  1. Введите имя файла и выберите папку или место на компьютере, куда хотите сохранить фотографию.


Рис. 3

Как сделать фотографию черно-белой с помощью фотошопа?

В фоторедакторе Photoshop вы сможете сделать картинку или фото черно-белым в два счета. Для этого нужно, чтобы на вашем компьютере была эта программа. Если ее нет, сначала ее нужно скачать и установить на устройство, руководствуясь инструкцией. А чтобы преобразовать цветное фото в черно-белое, выполните следующие шаги:

  1. Я предлагаю вам самый простой способ сделать картинку черно-белой в Фотошоп: обесцветить ее. Для начала загрузите фото в программу. После этого дублируем слой изображения, нажав следующую комбинацию клавиш: CTRL+G;


Рис. 4

  1. На панели инструментов выбираем пункт «Изображение», далее «Коррекция» и в конечном итоге «Обесцветить». После этого цветное фото разукрашивается в оттенки черного, белого и серого;



Рис. 5, 6

  1. Сохраняем фото на компьютер. Для этого на панели инструментов находим пункт «Файл» и выбираем «Сохранить как». Специалисты рекомендуют сохранять изображения в формате JPEG, так как картинки будут в четком расширении и сохранят полную гамму черно-белых оттенков.


Рис. 7, 8

Как сделать изображение черно-белым онлайн?

В сети Интернет есть множество ресурсов, которые позволяют преобразовать фотографию, в том числе поменять цветную гамму на черно-белую. Я выбрала сервис «Editor.Photo.to», который понравился мне простым и стильным интерфейсом. Ниже представленная инструкция, как с его помощью сделать картинку черно-белой:

  1. Войдите на сайт, выберите пункт «Загрузить фото с компьютера» и откройте в редакторе фото, которое хотите отредактировать;


Рис. 9

  1. Найдите раздел «Эффекты». Он находится на панели управления, слева;


Рис. 10

  1. Примените эффект «Черно-белое». С помощью белого кружочка вы можете менять интенсивность цветов.


Рис. 11


Рис. 12

Как мы видим, нет ничего сложного в том, чтобы сделать цветное фото черно-белым. Для этого даже не обязательно иметь фоторедактор на компьютере.

В Photoshop существует много способов для конвертирования цветного изображения в черно-белое.

Сейчас мы покажем 4 самых популярных способа.

Откройте свою фотографию в Фотошопе.

Начнем с того, что познакомим вас с двумя самыми простыми способами превращения в черно-белое изображение.

1 — функция Градации серого (Grayscale)

2 — функция Обесцветить (Desaturation)

Не спорим, это самые простые способы, но качество при этом получается не лучшим. Здесь контрастность очень низкая, изображение получается слегка мутным.

Покажем на примере:

1. Градации серого

Изображение — Режим — Градации серого (Image — Mode — Grayscale)

Очень просто, правда?

2. Обесцветить

Изображение — Коррекция — Обесцветить (Image — Adjustments — Desaturate)

Быстро и легко — но контрастность изображения очень низкая, изображение выглядит тусклым и плоским. Совсем не то, к чему мы стремимся. Что нам особо нравится в качественной ч-б фотографии — так это глубина и высокая контрастность. Хорошо — пришло время познакомить вас с более серьезными методами!

3. Корректирующий слой цветовой тон/насыщенность

Метод, о котором собираемся вам поведать, заключается в использовании нескольких корректирующих слоев Цветовой тон/насыщенность . Это означает, что вы можете в любой момент вернуть первоначальный вид. Плюс ко всему вы НЕ изменяете оригинальное изображение. Теперь перейдите в меню Слои — Новый корректирующий слой — Цветовой тон/насыщенность (Layers — New Adjustment layer — Hue/Saturation).

Все свойства слоя оставьте без изменения. Поменяйте режим смешивания слоев с Обычные (Normal) на Цветность (Color).

Затем добавьте еще один корректирующий слой Цветовой тон/насыщенность (Hue/Saturation) — но на этот раз в свойствах слоя передвиньте ползунок Насыщенность (Saturation) до значения -100.

Итак, приготовьтесь… Так изображение выглядит сейчас:

Теперь начинается самое интересное! Дважды щелкните по первому корректирующему слою, который вы делали, или просто откройте свойства. А теперь ползунок Цветовой тон (Hue) переместите в такое положение, пока вас не устроит полученный эффект. Вы также можете еще поработать с Насыщенностью ( Saturation ) .

Эти настройки мы использовали, чтобы получить изображение, которое вы видите ниже. Теперь он смотрится намного лучше, хотя все равно кажется, что чего-то не хватает…

Теперь этому ново-созданному слою измените режим смешивания с Цветность (Color) на Перекрытие (Overlay), и немного уменьшите Непрозрачность (Opacity), в нашем случае до 65%.

Вот что получилось теперь. Контрастность заметно увеличилась. Ни одна деталь не потеряна, что придает глубину изображению.

Заметим, что каждое изображение требует индивидуального подхода. Что подошло этому изображению может не понравится вашему. Так что не бойтесь экспериментировать с настройками, слоями и режимами самостоятельно:)

4. Микширование каналов

Последний способ, о котором вы узнаете из этого урока — это использование корректирующего слоя Микширование каналов (Channel Mixer). При активном оригинальном изображении перейдите в меню Слои — Новый корректирующий слой — Микширование каналов (Layers — New Adjustment Layer — Channel mixer).

Когда появится такое окошко, поставьте галочку около функции Монохромный (Monochrome).

А теперь подберите оттенки черно-белого просто передвигая ползунки, которые соответствуют красному (red), зеленому (green), и синему (blue) цветам изображения. Важно: постарайтесь, чтобы суммарное количество значений было около 100, чтобы избежать размытых участков на вашем изображении. Мы установили красный и зеленый каналы на 0, а синий на 100. Это придает коже интенсивные черно-белые оттенки.

Заключительный этап: дублируйте корректирующий слой. Затем измените режим смешивания с Обычные (Normal) на Перекрытие (Overlay) и уменьшите Непрозрачность (Opacity), например для этого изображения получилось 44% — но часто бывает нужно опускать до 20-30%. Вот посмотрите — внизу находится результат наших трудов.

Очень атмосферное изображение получилось. Ждем ваших впечатлений. Надеемся, вам эта статья дала много полезной информации.

До встречи в новом уроке!

Как сделать черно-белое фото в фотошопе? — 27 ответов на Babyblog

Существует множество способов, как перевести цветную фотографию в черно-белую. Мы рассмотрим несколько удобных способов как сделать черно-белое фото в фотошопе. От самого простого способа, до методов посложней. Соответственно чем сложнее способ, тем лучше результат.

Итак, В качестве примера мы будем использовать фотографию известного петербургского фотографа Александра Петросяна.


Самое простое: перевод в режим Grayscale.

Image > Mode > Grayscale

Самый простой и быстрый способ, но совсем не значит что самый лучшей. Конечно так можно перевести фото в черно-белое без образования шумов, но качество оставляет желать лучшего. Также вы не сможете контролировать оттенки вашего фото и невозможно будет создать корректирующий слой.


Способ №2. Градиент (Gradient Map).

Для этого способа мы используем градиент, как перетекание яркостей при переводе в черно-белое изображение. Довольно чистый способ, без появления шумов. Часто повышается контраст изображения, однако это может быть даже плюсом.

1. Image > Adjustments > Gradient Map

2. Если цвет гразиента не такой как на рисунке, то кликаем на него и в открывшемся меню выбираем цвет бегунков черный (#000000) и белый (#FFFFFF).

Получаем результат:


Способ №3. Миксер каналов (Channel Mixer).

Image > Adjustments > Channel Mixer
Миксер каналов это простор для творчества, с этим способом у вас будет хороший контроль над яркостью и контрастом, оттенками некоторых элементов вашего изображения. А также возможность создания корректирующего слоя.

1. Image > Adjustments > Channel Mixer
2. Для перевода в черно-белое изображение ставим в левом нижнем углу галочку Monochrome.

3. Далее двигаем бегунки в каждом из каналов (Red, Green, Blue).
Для сохранения яркости изображение старайтесь сохранить сумму всех каналов равную 100. Если делать значения каналов меньше 0 и больше 100, то возможно появление шумов и яркостных пятен.


Способ №4. Duotone или имитация пленки.

С помощью этого способа мы можем имитировать пленочное изображение. Дело в том, что фотографии напечатанные с пленки редко имеют чисто черный или чисто белый цвет. Поэтому, чтобы добиться эффекта пленочного изображения, вместо использования 100% черного цвета (#000000) и 100% белого (#ffffff), мы можем использовать например темно-синий (#070920) и светло-бежевый (#FEF7EA).

Итак:
1. Image > Mode > Grayscale. Если вылезло окно “Discard color information?” — жмем OK.
2. Image > Mode > Duotone, выбираем режим Duotone.
3. Кликаем на квадратик с цветом и задаем нужные цвета. В нашем примере это темно-синий (#070920) и светло-бежевый (#FEF7EA).


4. После того как получили нужный нам оттенок переводим изображение обратно в режим RGB:
Image > Mode > RGB Color


Способ №5. Перевод в режим Lab.

Данный метод довольно сложный, но очень удобен для получения сильно контрастных изображений.

1. Image > Mode > Lab Color
2. В каналах (Channels), делаем видимым только Lightness.
3. Image > Mode > Grayscale
4. Зажимаем Ctrl и кликаем по иконке Grayscale в панели каналов (Channels). Таким образом мы выделяем светлые участки канала.
5. Select > Inverse (Shift+Ctrl+I) – инвертируем выделение.

6. Layer – New Fill Layer – Solid color – выбираем черный цвет (левый нижний угол или #000000). Ваше изображение может стать слишком темным.

7. Теперь открываем вкладку Layers (Слои) чтобы отрегулировать тон черного. Для этого там же на вкладке Layers просто подбираем прозрачность слоя (Opacity) например 30% или 50%.

8. Layer > New Adjustment Layer > Curves — создаем корректирующий слой с кривыми. Для необходимого контраста делаем S-образную кривую. Также подобираем прозрачность слоя (Opacity). В нашем примере она равна 50%.

9. Далее возвращаемся к слою Background, дублируем его, нажимаем на него правой кнопкой и выбираем Dublicate Layer.
10. Filter – Other – High Pass — применяем к копии слоя фильтр High Pass с радиусом около 20. Радиус зависит от размера изображения; В данном примере было использовано изображение 670×446 px. Не забываем подбирать прозрачность слоя (Opacity). В нашем примере для этого слоя прозрачность равна 20%. Для достижения наилучших результатов советуем вернуться к предыдущим слоям и поиграться с настройками прозрачности.


Способ №6. Корректирующие слои.

Есть еще один хороший способ который подходит для редактирования большого количества фотографий. Наша задача выбрать правильное сочетание корректирующих слоев. Итак, главным слоем является наше фото (background), накладываем на нее 5 корректирующих слоев.

Снизу вверх:
0. Ваша фотография в цвете.(Background)
1. Hue/Saturation
2. Gradient Map или Channel Mixer
3. Curves
4. Color Balance
5. Selective Color.

За что же отвечают эти слои?

1. Hue/Saturation – с помощью этого слоя можно менять тональность черно-белого изображения. Лучше всего вернуться к этому слою и поиграться с бегунками после создания всех слоев.

2. Gradient Map или Channel Mixer – слой переводит изображение в черно-белое

3. Curves – это контраст. Либо делаем S-образную кривую, либо меняем способ смешивания слоев.

4. Color Balance — этим слоем добавляем чуть заметный оттенок к нашей фотографии. Например, если в midtones и highlights добавить по 1 пункту к зеленым и желтым цветам, то фото получится не 100% черно-белым и будет слегка напоминать пленочное изображение.

5. Selective Color.- делаем черный цвет глубже. Выбираем черный цвет (Blacks) и меняем Method на Absolute, далее двигаем нижний ползунок, добавляя 3% черного.

Результат корректирующих слоев:

Как сделать черно белое изображение с помощью изогелии в фотошопе

Изогелия (постеризация) – это фотография, в создании которой использовано очень малое количество тонов. Чаще всего, это контрастная черно-белая фотография.

С помощью изогелии очень легко из цветного сделать черно-белое изображение с сильным контрастом. Таким методом можно спасти пересвеченные снимки, например. Ниже мы рассмотрим, где находится изогелия в фотошопе, а так же вашему вниманию предлагаем видео, в котором пошагово описан весь процесс перевода фотографии в черно-белую с использованием этого метода.

Возможно, что вы впервые слышите слово «изогелия» и не знаете, с чем ее едят. Тогда рекомендуем обратиться к статье «Как сделать художественный фотопортрет из шоколада»  . Там вы увидите практическое применение этого метода.

Рассмотрим, где находится изогелия в Photoshop, и как делать такие изображения.

В Фотошоп изогелию можно найти двумя вариантами.

Вариант 1.

Идем в меню: «Изображение» Image> «Коррекция» Adjust >«Порог» Threshold.

Появится гистограмма, которая отображает уровень света-тени в данной области.

Ползунком можно менять порог яркости, добиваясь нужного эффекта.

 

Вариант 2.

Слои > Новый корректирующий слой > Изогелия

Несмотря на то, что сделать изогелию в фотошопе очень просто, есть несколько подводных камней. Поэтому предлагаю посмотреть видео.

Автор: Вера Аникина «Фотоледи» www. photoeasy4you.ru

Копирование данных материалов запрещено, цитирование только с ссылкой http://photoeasy4you.ru/?p=1880
-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-*-

Надеюсь, что вам понравилась эта статья. Сохраните к себе в социальные сети эту информацию, чтобы не потерять. Нажмите на кнопки внизу.

Вы еще не подписаны на нашу рассылку «Фотоледи»? Хотите получать новые уроки по фотографии прямо на почту к утреннему кофе? Тогда просто оставьте ваш электронный адрес вот здесь:

Как в Photoshop сделать из черно-белой фотографии цветную? Методы перевода в черно-белое изображение

КАК СДЕЛАТЬ ЧЁРНО-БЕЛОЕ ФОТО ЦВЕТНЫМ В ФОТОШОПЕ

Сегодня мы научимся превращать не цветную фотографию в цветную. Сразу оговорюсь, для тех, кто ищет в этой статье кнопку “сделать фото цветным”. Увы такой кнопки пока не изобрели. Обесцветить фотографию можно одним кликом, но раскрасить этим же кликом не получится, ведь черно белая фотография не имеет информации о цвете. Так что придется поработать руками и наполнить наше черно-белое изображение цветной информацией в самом прямом смысле. С колоризацией фотографий неплохо справляются некоторые плагины для Фотошопа, но мы сейчас не будем обсуждать какие-то плагины, которые не пойми откуда взять. Поговорим о том, что имеется для колоризации в самом фотошопе. А имеется в нем много.

Метод раскрашивания фотографии прост и примитивен. Освоить его может пятилетний ребенок за 10 минут. Я расскажу о всех способах раскрашивания фотографии, а так же покажу как эту простую операцию можно вывести на новый более профессиональный уровень. Итак, приступим.

САМЫЙ ПРОСТОЙ СПОСОБ СДЕЛАТЬ ФОТО ЦВЕТНЫМ (blend color)

Чтобы колоризировать фотографию вам понадобится уметь пользоваться инструментом Brush Tool , а так же иметь представления о работе других инструментов Фотошопа. Не помешает умение выделять области фотографии и начальное знание о слоях и масках, которое вы можете почерпнуть из моей статьи Маски в Фотошопе . В этом уроке вы на практике увидите, как можно автоматизировать работу в фотошопе при помощи масок, и иметь полный контроль к настройкам цвета.

Я позаимствовал фотографию из коллекции моего знакомого фотографа. Черно белые фотографии выглядят таинственно и концептуально, но что будет если мы слегка раскрасим её? Создайте новый слой поверх фотографии Layer > New > Layer или кникните по небольшой пиктограмме слоя в палитре слоев Windows > Laeyrs

Теперь выберите инструмент Brush Tool , кисть с мягкими краями, сделайте её побольше и проведите мышкой по новому слою каким-нибудь красным цветом. Закономерный результат — красная мазня на мастерски сделанной фотографии. Нам это не подходит. Чтобы красный цвет раскрашивал необходимо изменить настройки самого слоя. Настройки эти называются настройками наложения Color Mode . Найти их можно только на палитре слоев Layers , над самими слоями. Кликните по этому выпадающему меню, вы увидите целый список различных режимов наложения. Смысл в том, что изменив режим наложения цвета, мы устанавливаем новые правила, по которым цвет слоя взаимодействует с цветами слоев, которые находятся ниже. Нужный нам режим наложения называется Color , и смысл его прост — он окрашивает изображение в нужный нам цвет, сохраняя при этом естественность цветов. Установите решим Color , выберите необходимый вам цвет, и разукрасьте волосы девушки.

Вот и все. Весьма просто не так ли? Избавьте меня от необходимости растягивать этот процесс на 10 страниц и демонстрировать, как я, поэтапно раскрашу, кожу, перчатки, глаза, и так далее. Раскpас зависит от вашей фантазии, а реалистичность, от качества работы и естественности подобранных цветов. Работайте кистью, подбирайте размер, настраивайте параметры невидимости opasity и заливки fill, которые вы найдете в меню настроек кисти Windows > Options

Вот такую “маску” набросала моя жена на несколько минут работы. Замечу, режим смешивания слоев Normal. Надеюсь вы убедились что сделать фото цветной в Фотошопе весьма просто.

И вот, что получается если изменить настройки смешивания слоя на Color .

ОКРАШИВАНИЕ ФОТОГРАФИИ ЧЕРЕЗ СТИЛИ СЛОЯ (layer style)

А теперь начнем углубляться и усложнять процесс. Усложнение, оно не для того, чтобы работать стало сложнее, а для того, чтобы работать стало проще. Знаете, все эти кали мали на одном слое конечно прекрасно, но подходит скорее личностям творческим, тем кто любит сидеть и часами накручивать глиняный горшок на каталке. Намазывать на этот слой один цвет и другой возможно удобно художникам из академии, которых забанили в Гугле, поэтому они до сих пор не слышали про Фотошоп. Увы, но даже мультики рисуют на на компьютере, 1000 рисунков на бумаге, которые затем быстро перелистывают остались в 20-том веке. Лично мне, как дизайнеру, хотелось бы иметь больший контроль за цветом и настройками. Я хотел бы эффективно и быстро подкручивать цвета через меню, а не перерисовывать слой.

Как бы нам внести больший контроль за изображением? Для начала неплохо бы разделить один слой, на несколько слоев. Давайте создадим
действительно много слоев. И каждый слой будет отвечать за свой участок. Создайте слой “волосы” , слой “глаза” , “перчатки” , “ногти” и другие. Я начал раскрашивать фотографию сам, создав для этого тематические слои. Теперь процесс управления более управляем, по крайней мере раскраска не находится на одном слое. Любую часть раскрашивания можно приглушить, отключить, иначе говоря, проделать с ней все, что можно проделать с слоем. Другие слои с раскраской останутся не тронутыми.

Но все это по прежнему не имеет особого смысла. Цвет всех слоев по прежнему остается произвольным. На слое “Волосы” вы можете как и раньше рисовать и синим цветом, и красным. Иначе говоря по прежнему кали мали, но более управляемые кали мали, разбитые на сектора. А мне хотелось бы контролировать и цвет. Я хочу менять весь цвет одним кликом, а не ваять кистью постоянно переделывая результат руками. Я покажу как это можно сделать через стили слоя layer style .

Создайте слой и назовите его “Волосы” . Разукрасьте волосы любым цветом, хоть зеленым. Перейдите к палитре слоев и установите заливку Fill на 0% Таким образом то, что вы нарисовали станет невидимым.

Грубо говоря мы создаем некую растровую область, отключаем заливку наполнения и применим к области стили слоя. Сама область не становится невидимой, как в случае с Opasity. Невидимым становится содержание области, но не сама область. Поэтому применяемые стили слоя будут видны. А вот если бы мы поставили Opasity 0%, невидимым стал бы весь слой вместе с стилями. Мы зададим области определенный стиль, но, так как для раскрашивания нам все равно придется применить смешивание слоя, оригинальный цвет необходимо убрать, выставив Fill на 0%, иначе при смешивании он станет просвечиваться и мы не получим требуемый результат.

Теперь создадим к слою стиль Layer > Layer Style > Color Overlay В меню смешивания Blend mode поставьте режим Color . А в окошке с цветом выставите нужный нам цвет.

Если вы забыли поставить заливку на 0% то это можно сделать в этом же окне, во вкладке настроек смешивания Blending Options . Если же вы сделали это в палитре слоев Layers , то заливка уже будет установлена как надо.

Вот теперь у нас имеется полный контроль за цветом. Задайте каждому слою свой стиль. Двойной клик по слою автоматически вызовет Стили слоя, где вы одним кликом сможете изменить цвет волос. Вам не придется все перемазывать по 100 раз, цвет меняется за одну секунду, при этом вы видите результат в он лаин режиме. Выбрать цвет стало намного проще.

Вот что я называю контролем за цветом. А теперь углубимся еще сильнее.

ОКРАШИВАНИЕ ФОТОГРАФИЙ ЧЕРЕЗ СЛОИ ЗАЛИВКИ (fill lyers)

Знаете что я думаю. Вот эти потуги на контроль за изображением конечно круто, но как то сложно. А если надо изменить цвет? Приходится постоянно щелкать по слою, вызывать окно стилей, лезть во вкладку Color Overlay и там что-то менять. Не такой уж быстрый процесс, если хочется быстро поменять цвета слоев. Конечно если у нас 2 слоя это не сложно, а если бы у нас было 102 слоя? Надо бы сделать этот процесс ещё проще. Вот где начинается настоящая работа со слоями. Сейчас я покажу как сделать фото цветным при помощи слоев заливки.

Создайте новый слой заливки Layers > New Fill Layers > Solid Color Слой заливки полностью перекрывает фотографию, заливая всю рабочую поверхность. Это нам как раз не нужно. Как видно из палитры слоев, слой заливки создается с готовой пустуй маской. Белую маску нам надо прекратить в черную маску, что бы скрыть весь слой заливки целиком. Можете кликнуть по пиктограмме маски и выбрать Delete .

Или выбрать иконку маски и сделать тоже самое из меню Layer > Layer Mask > Delete . Теперь создайте маску с нуля, но не пустую, а скрывающую. Мы проделывали это в моей статье «Маски в Фотошопе». Выберите Layer > Layer Mask > Hide All

А можно пойти другим путем. Маска — это такая же рабочая поверхность, как и сам слой. Маску можно рисовать вручную любыми инструментами рисования. Например кистью Brush Tool . Только в отличии от слоя, маска создается в градации от черного к белому, где белое — видимая часть, а черное — скрывающая часть. Кликните по пиктограмме маски в палитре слоя. Маска должна быть выделена, что бы на ней можно было рисовать. Затем выберите ведро заливки Paint Bucket Toll и черный цвет. Кликните по рабочей поверхности. Пустая маска, стала скрывающей маской.

А теперь выберите обычную кисть Brush Tool и белый цвет. Создайте маску волос, рисуя поверх маски точно так же, как вы
рисовали бы на слое. Вы можете пользоваться всеми благами настроек кисти. Делать её прозрачной, менять размеры, мягкие края. Все это будет лишь влиять на то, на сколько видима наша маска. И конечно, не забудьте выставить в режиме смешивания слоя Color , что бы сразу видеть результат закрашивания. Мы могли бы пойти другим путем. Например оставить маску белой, а всю область вокруг волос закрасить черным. Но согласитесь, это несколько утомительно, замазывать 70% рабочей области. И конечно не забудьте, чтобы работать на маске, маска должна быть выделена. Это можно сделать простым кликом по её пиктограмме в палитре слоев.

В итоге у вас должен получиться слой заливки, с маской волос. Преимущество этого способа в том, что вам не нужно каждый раз копаться в настройках цвета, которые непонятно где. Один простой клик по заливке слоя вызывает окно с выбором цвета.

Таким же образом закрасьте и другие области фотографии. В некоторых областях, где цвет не терпит мягких переходов, вам понадобится создать области выделения. Например в случае с ногтями, я создавал выделения инструментом Magic Wand Tool и Polygonal Lasso Toll . В остальных же случаях я обошелся сменой размеров кисти и переключением между мягкими краями и твердыми краями.

Когда вы создадите все слои с областями фотографии, вы сможете создавать другие оттеночные слои, создающие оттенки волос, переливы и прочие световые эффекты. Это и есть профессиональный результат. А теперь рассмотрим альтернативные варианты окрашивания фотографии.

СДЕЛАТЬ ФОТО ЦВЕТНЫМ ЧЕРЕЗ СЛОИ КОРРЕКЦИИ (adjustments layers)

Вот еще один способ как сделать фотографию цветной. Воспользуемся настройками цветокоррекции adjustiments . Я уже представляю как вы открываете знакомые всем Image > Adjustiments , выделяете область и придаетесь эффектам. Нет, мы так делать конечно не будем. У нас получится та же самая каля маля. Конечно, выделить область, применить цветокоррекцию, выделить новую область, опять применить цветокоррекцию — вариант. Только вариант этот унылый, без всякой возможность подкрутить и изменить результаты.

Поэтому мы воспользуемся цветокорректирующими слоями Layer > New Adjustiment Layer . Цветокорректирующий слой — это та же самая цветокоррекция, только применяется она не к слою с графикой а сама является слоем. Представьте что фотография это наш слой. А поверх мы положили красное стекло, которое изменило цвет фотографии. Красное стекло и есть цветокорректирующий слой. Его можно убрать, сделать невидимым, применить слои, маску и не только.

Какие же из цветокоррекций подойдут для раскрашивания? На мой взгляд лучше всего подойдет цветокоррекция Photo Filter . Выберите Layer > New Adjustiment Layer > Photo Filter Или создайте цветокорректирующий слой через меню палитры слоев Layers .

Теперь я хочу чтобы вы проделали все то, что я описывал для раскрашивания фотографий через слои заливки. Создайте маску, залейте её черным и обычной кистью нанесите фильтр на нужную вам область. Вот что у вас должно получиться:

При этом вы в любой момент можете перенастроить цвет фильтра, изменить цвет и подкорректировать маску. Просто кликните по слою цветокоррекции и в палитре Adjustiments настройте цвет. Если вы не знаете где находится эта палитра, вызовите её через Windows > Ajustments Вы убедитесь сами, что через цветокоррекцию сделать фото цветным так же просто, как через слои заливки, но мне лично по душе последнее.

Надеюсь что демонстрировать поэтапное раскрашивание нет необходимости. Вы уже поняли, что аналогичным способом надо раскрасить все области фотографии. Приведу окончательный вариант раскраски фото и пожелаю вам успешных экспериментов в Фотошопе. Теперь вы знаете как можно сделать фото цветным.

Можно заступать за края, даже лучше это делать. После того как вы закрасили все участки кожи, не пропустив ни одного пикселя, нажимаем кнопку «Быстрая маска» еще раз. Должна появиться выделенная область. Убедитесь, что в нее попадает вся кожа:

  • Заходим в верхнее меню «Слои», выбираем «Новый слой заливка», далее «Цвет», можно дать слою название. Режим выбираем «Мягкий свет», нажимаем «Ок» — появляется палитра, где нужно подобрать цвет:

  • С кожей это непросто, искать нужно в желтых и розовых оттенках. Если у вас никак не получается подобрать естественный цвет, то выберите максимально подходящий к цвету кожи тон, позже попробуем это скорректировать. Нажмите «Ок».
  • Идем в окно «Слои» и видим, что там появился новый слой-заливка, состоящий из двух частей. Кликаем на вторую часть в виде черного квадрата, вокруг него должна появиться белая рамка.
  • В инструментах у нас по-прежнему должна быть активна «Кисть» с теми же настройками. В качестве основного цвета на панели инструментов должен быть черный – это важно. Теперь кисть будет работать как ластик. Удаляем все лишнее – то, что мы закрасили случайно, оставляем цвет только на коже. Стараемся делать это аккуратно:

Итак, мы окрасили кожу, чтобы откорректировать ее цвет, переходим в окно «Слои», выделяем слой-заливку и делаем его дубликат.

Теперь в новом слое кликаем два раза по цветному квадрату – появляется палитра. Выбираем другой цвет, который будет накладываться на первый слой и смешиваться с ним. Можно смешать розовый и желтый оттенки, тогда получится естественный тон:

Теперь переходим на слой «Фон копия», снова нажимаем «Быструю маску» и продолжаем раскрашивать, создавая новые слои-заливки. Не забывайте каждый раз возвращаться на основной слой, иначе ничего не получится.

На примере мы окрасили волосы в коричневый цвет, потом губы в красный:

А радужную оболочку глаз красим в зеленый. Далее сделали одежду фиолетовой:

Потом голубой фон, так как наша модель сидит у воды. И отдельно раскрасили зеленым деревья, отражающиеся в воде, а также доски, на которых она сидит, хотя их почти незаметно. Детали – это всегда важно. Результат:

Особенно интересно раскрашивать ретрофото. Если у вас есть семейные архивы с раритетными фотографиями, теперь их не нужно нести в мастерскую, а можно оцифровать и сделать цветными самостоятельно.

Освоив эту технику, вы сможете также делать в Фотошоп цветное на черно-белом. Это довольно оригинальное решение, вы наверняка видели такие фото.

Например, на ниже мы сделали девушке красные губы и бирюзовые глаза, оставив все остальное черно-белым:

Точно таким же способом можно менять тона на цветных фото, например, изменить: цвет волос, одежды, фона и так далее.

Просматривая фотографии в модных журналах или социальных сетях, можно убедиться в том, что черно-белая фотография со временем не теряет своей актуальности и всегда популярна. С появлением цифровых фотоаппаратов произошло одно очень важное изменение. В эпоху пленочной фотографии мы снимали на специальную черной-белую пленку, теперь же, пользуясь цифровыми фотоаппаратами, мы переводим цветную фотографию в черно-белую посредством графических редакторов.

В этой статье вы познакомитесь с самыми распространенными и широко используемыми методами перевода цветной фотографии в черно-белую, узнаете о плюсах и минусах каждого из них. Все преобразования осуществляются в программах Photoshop CS и Elements.

Цифровое преобразование в черно-белую фотографию имеет массу преимуществ в сравнении с пленочным. В пленочных фотоаппаратах процесс конвертации происходит непосредственно во время съемки, и если вы хотите как-то изменить свойства черного и белого, то необходимо применять цветные фильтры (например, красный фильтр, чтобы сделать синее небо темнее).

С цифровой фотографией все стало гораздо проще — вы контролируете весь процесс перевода, и, зная азы, без труда сможете, к примеру, затемнить какую-то часть фотографии в несколько кликов мышки.

Фотографируйте в RAW, он сохраняет больше информации и дает больше возможностей в процессе конвертации. Также советуем переводить файл в 16 битный Tiff формат, так как 16 битные файлы хранят больше информации, чем 8 битные.

Почти во всех цифровых камерах существует режим черно-белой фотографии, т.е. камера сама преобразует изображение из цветного в черно-белое, результат, как правило, получается некачественный, поэтому советуем вам забыть об этом режиме и пользоваться нижеприведёнными техниками.

Методы перевода в черно-белое

При некоторых техниках перевода в ч/б невозможно подкорректировать те или иные параметры во время или после конвертации. Единственным способом изменить что-либо в таком случае является отмена всего действия.

Но существуют и методы, которые позволяют вносить изменения в процессе и уже после конвертации с помощью корректирующих слоев. Все манипуляции сохраняются на новом слое, а исходное изображение при этом остается нетронутым. Затем, когда все необходимые изменения уже внесены, вы сводите все видимые слои в одно изображение, тогда что-либо сделать уже невозможно. Но перед объединением изображения вы можете в любой момент откорректировать необходимые параметры конвертации, просто нажав иконку корректирующего слоя.

Естественно, методы перевода, сохраняющие возможность корректировок, более предпочтительны. Мы работали в Photoshop Elements и Photoshop CS3, но приведенные техники применимы и к другим версиям программы.

1.

Перевод с помощью Grayscale (Градация серого)

Это, пожалуй, самый легкий метод перевода в черно-белый цвет. Но вся информация о цвете, к сожалению, в результате теряется.

  1. Image > Mode > Grayscale (Изображение > Режим > Градация серого)
  2. Нажимаем ‘Discard»

В Photoshop Elements:

  1. Image > Mode > Grayscale
  2. Нажмаем ‘OK»

Плюсы : Быстро и очень легко.

Минусы: Теряется информация о цвете.

2. Перевод с помощью Hue/Saturation Tool (Инструмент Цветовой тон/Насыщенность)

Эта техника дает точно такой же результат, как и Grayscale. Единственным преимуществом является возможность создания корректирующего слоя.

  1. Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation (Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность).
  2. Нажимаем ‘OK».
  3. Перемещаем ползунок, отвечающий за насыщенность (Saturation) влево до -100 и нажимаем ОК.

Плюсы: Быстро и легко, есть возможность применить в качестве корректирующего слоя, как в Photoshop так и в Photoshop Elements.

Минусы: Процесс перевода не контролируется.

3. Метод перевода с LAB color

В рамках этого метода фотография переводится из режима RGB в режим LAB, в котором за цвет и яркость отвечают разные каналы.

  1. В Photoshop CS3:
  2. Image > Mode > Lab Color (Изображение > Режим > Lab Color)
  3. Переходим в окно Каналов (Channels) и выбираем канал Яркость.
  4. Image > Mode > Grayscale (Изображение > Режим > Градация серого)
  5. Нажимаем OK

Плюсы: Этот метод дает лучшие результаты, чем все вышеописанные.

Минусы : В процессе конвертации нет возможности повлиять на отдельные параметры.

4. Перевод с помощью Карты Градиента (Gradient Map)

Инструмент Градиентная карта работает, основываясь на значениях яркости вашей фотографии. Темные участки превращаются в черные или темно-серые, а светлы в белые или светло-серые.

В Photoshop и Elements:

  1. Удерживаем клавишу D, чтобы установить черный и белый цвета в качестве основных.

  1. Идем в Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map (Слой > Новый Корректирующий слой > Карта Градиента).
  2. Нажимаем ОК

Плюсы: Быстрый и легкий процесс, сохраняется информация о цвете.

Минусы: Отсутствие контроля над процессом преобразования.

5. Используем Микширование Каналов (Channel Mixer)

Этот метод использует весь потенциал информации о цвете, которую содержит в себе изображение, что отличает его от вышеизложенных методов. Цветные фотографии содержат три цветных канала: красный, зеленый и синий, их сочетания дают миллионы самых разных цветов и оттенков.

При помощи инструмента Микширование каналов вы можете регулировать отношение между красным, зеленым и синим каналами в процессе конвертирования. Работает Channel Mixer, исходя из значений яркости изображения. При передвижении ползунка, отвечающего за какой-либо канал, области изображения, цвет которых близок к цвету канала на цветовом круге, становятся светлее, а области, цвет которых противоположен на цветовом круге, наоборот становятся темнее. К примеру, увеличивая значение красного канала, вы делаете области изображения близкие по цвету к красному светлее, а синие области темнее.

Раздел Микширование каналов можно назвать цифровым аналогом цветных фильтров, которыми пользуются фотографы. Яркость красного канала, равная 100% в редакторе, дает эффект, равносильный использованию красного фильтра и ч/б пленки.

  1. Layer > New Adjustment Layer > Channel Mixer (Слой > Новый корректирующий слой > Микширование каналов)
  2. Ставим галочку напротив Monochrome (Монохромность)
  3. Сдвигаем ползунки в Красном, Зеленом и Синем каналах, чтобы сделать области изображения светлее или темнее. Запомните, что сумма значений всех каналов должна быть равна 100, в противном случае появляются различные дефекты.
  4. Жмем на ОК.

Оригинальная фотография:

Красный 80%, Зеленый 10%, Синий 10%. Благодаря 80-процентному красному мы затемнили синее небо и сделали красный воздушный шарик светлее:

Красный 20%, Зеленый 40%, Синий 40%. А с помощью 20-процентного красного мы сделали синее небо светлее, а шарик темнее:

Плюсы: Этот метод дает вам контроль над процессом конвертирования.

Минусы: Занимает много времени.

6. Инструмент Преобразование в ч/б в Elements

Этот инструмент является упрощенной версией описанного ранее метода Микширования каналов, и доступен он только в программе Photoshop Elements. Нет возможности создать корректирующий слой.

  1. Enhance > Convert to Black and White (Усилить > Преобразовать в ч/б)
  2. Переместите ползунки вправо или влево, чтобы сделать светлее или темнее соответствующие оттенки. Чтобы компенсировать изменения в контрасте, используйте слайдер Contrast.Также вы можете выбрать один из уже заданных программой пресетов в меню слева.
  3. После всех манипуляций нажимаем на кнопку ОК.

Плюсы: Довольно гибкая система конвертирования при помощи цветовых каналов.

Минусы: Нет возможности создать корректирующий слой.

7. Двойное использование инструмента Цветовой тон/Насыщенность

В этой технике используется два корректирующих слоя Цветовой тон/Насыщенность. Верхний слой отвечает непосредственно за конвертирование, а нижний слой отвечает за изменения в цвете оригинальной фотографии, которые естественно влияют на оттенки яркости черно-белого варианта. Использование данной техники дает неплохой контроль над процессом конвертации.

В Photoshop CS и Elements:

  1. Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation (Слой > Новый корректирующий слой >
  2. Передвигаем ползунок Saturation (Насыщенность) до конца влево (-100) и нажимаем OK.
  3. Активируем фон, щелкнув по фоновому слою.
  4. Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation (Слой > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность), нажимаем ОК.
  5. Изменяем режим наложения нижнего корректирующего слоя на Color (Цвет).
  6. Два раза кликаем по иконке нижнего слоя Цветовой тон/Насыщенность.
  7. Передвигаем ползунок Hue (Цветовой тон) и смотрим, как изменяется яркость изображения. Также можете поэкспериментировать с ползунками Saturation (Насыщенность) и Lightness (Яркость).
  8. Нажимаем ОК.

Оригинальная фотография:

Цветовой тон +81, Насыщенность +22:

Цветовой тон +68, Насыщенность +56:

Плюсы: Контроль над процессом перевода в ч/б.

Минусы: Отсутствуют.

8. Корректирующий слой Black&White

Этот метод дает полный контроль над процессом перевода фотографии в черно-белый цвет, он задействует микширование каналов и изменение насыщенности и цветового тона, а в ваше распоряжение дается 6 ползунков, каждый из которых отвечает за отдельный цвет.

  1. Layer > New Adjustment Layer > Black and White (Слой > Новый корректирующий слой > Черно-Белое)
  2. Нажимаем ОК. Всплывает окно корректирующего слоя:

  1. Передвигаем ползунки вправо или влево, в зависимости от того, хотите вы затемнить или осветлить область, цвет которой близок к шести перечисленным. Также вы можете выбрать один из пресетов в меню Preset.
  2. Наведите курсор на фотографию и зажмите левую кнопку мыши. Вид курсора изменился, тем самым вы активировали точечный инструмент регулировки, который позволяет выбирать конкретную область изображения. Удерживая левую кнопку мыши, сдвигайте курсор влево или вправо, выбранные области будут становиться, соответственно, темнее или светлее.
  3. Нажимаем ОК.

Оригинальное фото:

Красный 70, Желтый 60, Зеленый 40, Циановый 60, Blues 20, Маджента 80:

Красный 27, Желтый 244, Зеленый 40, Циановый 101, Синий 146, Маджента -144:

Плюсы: Самый гибкий способ, дающий самый большой контроль над процессом.

Минусы: Недоступен в ранних версиях Photoshop.

Заключение

Итак, вы ознакомились с самыми распространенными методами перевода цветного изображения в черно-белое. Стоит уделить внимание каждому из них и выбрать наиболее для вас подходящие, ведь у всех пользователей Photoshop разные требования и цели.

Сегодня. цифровой фотоаппарат, в том или ином виде, есть практически у каждого человека. А фотография, сама по себе, стала по настоящему массовым увлечением. Цифровая техника развивается настолько быстро, что сейчас, для того чтобы получать качественные фотографии, вовсе не обязательно иметь дорогую, профессиональную фотокамеру. Ведь сегодня, хорошо фотографировать научились даже камеры на телефонах. К примеру, тот же iPhone, снимает сейчас ничем не хуже полноценной цифровой фотомыльницы. Что уж говорить о полупрофессиональных или профессиональных зеркалах.

А ведь еще совсем недавно, фотоаппараты были исключительно пленочными, а фотографии в основном черно-белые. Да и сам процесс проявки фотоснимков был целой мистерией. Сейчас мы всё это вспоминаем с улыбкой, а некоторые в ностальгическом порыве даже приобретают или восстанавливают старую фототехнику, стремясь повторить незабываемый экспириенс получения аналоговых фотографий.

Но одно дело, к уже готовому снимку применить эффекты старой фотографии, а совсем другое — восстановить старую фотографию до состояния новой, или сделать фото цветным в фотошопе .

К сожалению, полностью устранить все дефекты старых фотографий не всегда получается, т.к. всё зависит от общего состояния фотографии, а также таких факторов как:

  • Возраст фотографии
  • Выгорание цветов на снимке
  • Царапины и микротрещины на лицевой поверхности фотографии
  • Необратимая потеря некоторых элементов снимка

В большинстве случаев, старую фотографию можно значительно улучшить, или даже полностью восстановить её изначальные характеристики. А можно сделать даже лучше чем оригинальный исходник. Об одной из таких операций, а именно, как из черно-белой фотографии сделать цветную , мы и поговорим в сегодняшнем материале.

Подбор цветов

Сделать фото цветным в фотошопе будет сложнее, нежели провести обратную операцию , где весь процесс можно свести буквально к нескольким кликам мышки. Здесь уже потребуется кропотливая ручная работа в графическом редакторе Adobe Photoshop . Поэтому для того, чтобы сделать из черно-белой фотографии цветную , необходимо будет вручную раскрасить изображение . При этом, для некоторых участков изображения, можно будет проявлять фантазию, и произвольно окрашивать их, подбирая индивидуальные цвета.

К примеру, на черно-белом снимке изображен портрет мужчины в квидовом костюме. Допустим, мы не знаем оригинальный цвет костюма, поэтому можем окрасить его по своему усмотрению, например, в бежевый. Цвет других элементов снимка, можно определить по тем или иным, явным признакам. Само собой разумеется, что небо мы будем окрашивать преимущественно в голубой цвет, а облака в серо-белый. Определенно, трава и листва на деревьях должны быть окрашены зеленым цветом.

Но все же, в большинстве случаев, оригинальные цвета некоторых элементов снимка будут оставаться неизвестными, и их необходимо будет подбирать, чтобы получить естественное по колориту фотоизображение

Поэтому, прежде чем делать из черно-белой фотографии цветную, необходимо изначально определиться с цветовым оформлением всех элементов фотоснимка. Если Вы затрудняетесь с подбором цветов, то можно посмотреть на цветные аналоги схожих по структуре фотографий, или попросить помощи у людей, которые в этом разбираются, например, у фотографов или графических дизайнеров.

Заливка цветом

После того, как цвета подобраны, приступаем непосредственно к самому процессу окрашивания черно-белой фотографии. Способов сделать фото цветным через фотошоп , существует несколько. Мы рассмотрим один из них, а именно — метод цветовой заливки отдельных корректирующих слоев . Для этого нам потребуется:

  1. Исходный файл фотографии
  2. Графический редактор Adobe Photoshop
  3. Макет с выбранными цветами для заливки (его, напомню, мы должны были определить заранее)
  4. Время и немного терпения, т.к. операция довольно-таки кропотливая

Для того, чтобы черно-белую фотографию сделать цветной, поэтапно выполняем следующие действия:

1) Загружаем фотографию в Adobe Photoshop
2) Для того, чтобы к исходному файлу всегда можно было вернуться, в случае если наши эксперименты зайдут слишком далеко, создаем в фотошопе дублирующий слой
3) В палитре слоев нажимаем на иконку «Новый корректирующий слой «, и в предложенных вариантах создания слоя, выбираем — Цвет или Цветность (Solid Color )

После этого появится палитра цветов, в которой необходимо выбрать цвет наиболее близкий к цвету того участка фотоизображения, который мы намериваемся залить. Например, если это трава, то выбираем зеленый цвет, если небо, то голубой, если солнце, то соответственно желтый. Опять же, опираемся на тот макет цветов, который мы составили ранее, перед тем как начать делать из черно-белой фотографии цветную.

Допустим, мы решили начать окрашивание нашей фотографии с лица. Соответственно, выбираем в палитре цветов нового корректирующего слоя, темно-бежевый цвет (наиболее близкий к цветовой структуре лица, в нашем случае ).

Итак, цвет для лица выбран, но сейчас он полностью заливает всю нашу фотографию. Чтобы это исключить, в палитре слоев выберите из выпадающего списка вариантов — Цвет или Цветность . По умолчанию, он стоит на варианте — Режим смешивания , и это нужно изменить.

Отлично! Теперь корректирующий слой влияет только на цвет нижнего слоя, и мы видим нашу фотографию с оттенком выбранного для лица цвета. Теперь наша задача — оставить этот цвет только на том участке фотоизображения, для которого он и предназначен. В нашем случае, это лицо. Для этого, нажмите на иконку Слой-маска , после чего, появится контур на эскизе слоя.

Теперь выбираем в палитре инструментов фотошопа — «Ластик «, и стираем всё кроме лица.

Внимание! Как Вы можете заметить на нашем примере, шея и часть груди, имеют схожую с лицом цветовую характеристику. Но мы их тоже затрем, и создадим для них отдельный корректирующий слой . Объясняется это тем, что цветовой оттенок между лицом и шеей все-таки достаточно разнится. И, в последствии, эти различия будет возможно подчеркнуть только на разных слоях.

Чем больше корректирующих слоев мы создадим, тем качественнее в последствии получится окрасить черно-белую фотографию в цветную

Редактируем готовый макет с корректирующими слоями

Итак, мы залили похожим по колориту цветом, наш первый элемент — лицо. То же самое предстоит сделать и со всеми другими элементами фотоизображения. Т. е. просто повторить вышеописанную операцию для других элементов фотографии, с учетом их цветовых особенностей. Не переживайте, что цвета будут гиппертрафированными и неестственными. Это мы исправим чуть позже, редактируя каждый корректирующий слой. Сейчас главное, залить основные элементы фотоизображения близкими по колориту цветами . Причем чем больше элементов будет выделено в отдельный корректирующий слой, тем лучше!

После того, как мы проработали все элементы фотоизображения, нам уже будет гораздо легче справится с задачей изготовления цветной фотографии из черно-белой. Конечно же, сейчас цвета выглядят искусственными, но, тем не менее, мы имеем готовый макет с разными слоями, которые доступны для обработки по отдельности, что даст нам неоспоримые преимущества изготовления цветного фото через фотошоп . Собственно, к этой обработке, мы сейчас и приступим.

Пойдем по порядку, и начнем с первого слоя. Нам необходимо подкорректировать цветовую гамму лица. Как видите в своем изначальном варианте, цвет кожи гиппертрафирован, и конечно же, не выглядит естественным. Попробуем исправить это.

4) Делаем двойной клик на эскизе слоя в палитре слоев, и эксперементируем с настройками корректирующего слоя. Необходимо работать именно с существующим цветом, поэтому не нужно трогать настройки тона, а оперировать ползунками отвечающим за яркость и цветовую насыщенность редактируемого участка. Нам необходимо добиться наиболее естественной цветопередачи, контролируя изменения параметров цвета в режиме живого предпросмотра.

Ну вот, совсем другое дело. То же самое, проделываем и с остальными слоями. Т. е. просто делаем двойной клик на эскизе каждого слоя, и в настройках меняем цветовые параметры до наиболее естественных цветов. Это очень удобно, т. к. работая со множеством слоев, мы имеем возможность гораздо более точно передавать цветовые оттенки, чем в случае, ручного закрашивания отдельных элементов снимка, описанных в большинстве способов, обучающиих как сделать черно-белые фото цветными.

На самом последнем этапе меняем корректирующий цвет фона и глаз. Для более гармоничного визуального эффекта, можно подобрать цвета для фона под цвет глаз, или наоборот цвет глаз под цвет фона (если это конечно не протеворечит общей концепции снимка ).

При создании корректирующего слоя для мелких элементов снимка, например, для тех же глаз, вам нужно стереть ластиком всё изображение, кроме, непосредственно, самой радужки глаз. Это достаточно кропотливая операция, поэтому в случае ошибки, просто переключитесь на режим —Кисть , и заново закрасьте тот участок где стерли лишнее. Силу кисти, при этом, рекомендуется выставить на 50% .

Вам понадобится

  • Для выполнения операций этой инструкции желательно, чтобы вы были хотя бы базово знакомым с программой Adobe Photoshop: знали, что такое слои и маски слоев, умели пользоваться кистью и другими основными инструментами этой программы.

Инструкция

Чтобы придать цвет изображению – цвет черно-белой или выцветшей фотографии, раскрасить или перекрасить карандашный рисунок или однотонную и т. п. – особых технических затрат и сложных операций не требуется. Достаточно открыть исходную картинку в программе Adobe Photoshop, создать поверх базового изображения новый слой и, поставив его в режим Color, нанести на него фрагментарные участки необходимых цветов. Сделать это можно с помощью кисти или других инструментов программы. Исходное изображение в нужных местах приобретет нужную цветовую гамму.
Конечно, самое трудное – это, собственно, правильно изготовить цветовой слой, особенно, если вы хотите достигнуть наибольшей фотореалистичности изображения.

Для начала проведем анализ: изучим исходное изображение и мысленно попытаемся разделить его на более-менее крупные фрагменты, цвет внутри которых должен быть достаточно однороден. Это, например, предметы, изготовленные из одного материала, или объекты, имеющие вполне предсказуемое сочетание цветов, однотонные массивы – листва, трава, стены, полы и т.п. Главное, чтоб цвета внутри такого фрагмента подчинялись единому нехитрому закону: темные, теневые участки тяготеют к одному цвету, участки средней освещенности имеют свой примерно одинаковый оттенок, и светлые участки – свой.
Для каждого такого однородного фрагмента можно создать свой цветовой слой, описывающий необходимую закономерность.
Прежде всего, создадим маску слоя, чтоб действие раскрашивания распространялось только на нужный фрагмент исходного изображения. Например, обведем контур объекта инструментом Lasso. Закончив выделение, создадим новый слой Gradient Map (Меню Layer>New Adjustment Layer>Gradient Map). В панели слоев переводим переключатель режима наложения созданного слоя на значение Color.
Преступим к созданию спектра . Слева в градиенте будут находиться цвета, отвечающие за темные участки изображения, справа – за светлые. Если у вас хорошая зрительная память и художественный вкус, цвета можно выбирать «на глаз», впрочем, очень облегчит работу заранее приготовленная фотография- , характер изображения на которой подобен воссоздаваемой . На этом образце уже в готовом виде будут представлены основные сочетания цветов, следовательно, цвета градиента можно просто набирать инструментом-пипеткой с образца. Так или иначе, подбираем цвет и расположение маркеров на градиенте, визуально контролируя, насколько правдоподобен получаемый результат.

Таких слоев можно создавать сколь необходимо много. Каждый слой, находящийся в списке слоев выше может перекрывать нижестоящие слои, и если маски слоев пересекаются, то верхний слой будет иметь решающее значение в предании цветового оттенка. Поэтому можно идти изначально от закрашивания крупных пространств, к последующему созданию более мелких цветовых фрагментов, накладывая новые цветовые сочетания на меньшие и меньшие детали, создавая поверх новые и новые слои.
Разумеется, маски слоев можно создавать не только обводя объекты по контуру. Маску можно просто рисовать черной или белой кистью, соответственно, добавляя или исключая зоны действия цветового слоя. Для того, чтобы «рисовать на маске», нужно предварительно щелкнуть курсором на прямоугольнике справа – схематическом изображении маски – в строчке нужного слоя на панели Layers (Слои).
Очень удобно то, что каждый созданный слой можно в любой момент заново отредактировать, поменять цвета спектра – для этого достаточно два раза щелкнуть курсором на строчке слоя в списке панели Layers (Слои), и перейти к модификации градиента. Также и маску каждого слоя можно стереть, подправить, дорисовать, или вообще создать заново.

Раскрасив таким образом крупные однородные участки изображения, перейдем к следующему этапу – этапу ручной доводки. Здесь потребуется наблюдательность и логика. Дело в том, что даже одинаково покрашенные поверхности, имеющие совершенно однородный цвет, в реальных оптических условиях никогда не выглядят однотонными. На каждую поверхность падает свет: прямой – от источников света, отраженный – от рядом находящихся поверхностей, кроме того, при взгляде наблюдателя под различным углом, один и тот же цветовой тон выглядит неодинаково. Поэтому, помимо цветовых градиентов – имеющих тенденцию «уплощать» поверхности, т.к. при таком способе раскрашивания не учитывается объем и расположение в пространстве, – создадим дополнительные корректирующие их цветовые слои.
Например, на предложенной картинке цвет светлой колонны в верхней части будет тяготеть к голубому, т.к. рядом с ней расположена большая голубая стена, отраженный холодный цвет которой будет обязательно падать на колонну и освещать ее, изменяя цветовой оттенок. Нижняя часть колонны ближе к полу будет принимать на себя отраженные тона оранжевых бликов от паркета.
Чтобы показать это на нашей работе, чуть выше слоя Gradient Map, определяющего базовый цвет колонны, создадим новый чистый слой (Меню Layer>New Layer), и переведем его в режим наложения Color. На нем мягкой полупрозрачной кистью аккуратно нанесем необходимые пятна – холодного оттенка вверху, теплого оранжевого внизу. Также можно подыграть карие рефлексы от стоящего рядом орехового столика. Регулируя параметр Opacity (Прозрачность) созданного слоя, можно уменьшать и увеличивать влияние корректирующего слоя на изображение.
Еще один закон, там, где меньше освещенность – цвета более блеклые, там где света больше, кроме собственно яркости изображения, на порядок выше будет и сама насыщенность цвета. Это, например, нужно учитывать, придавая цвет полу: на предложенной иллюстрации, в теневых участках рыжеватый цвет паркета будет выглядеть более блеклым. А в самых темных местах цвета всех поверхностей могут иметь почти неотличимый друг от друга цветовой тон.
С особым вниманием нужно отнестись к человеческой коже. Прежде всего, кожа очень хорошо принимает на себя блики, поэтому, например, у стоящего персонажа, та сторона лица, что обращена к колонне будет значительно более холодного оттенка, чем та, на которую падает свет от красной портьеры. Кроме того, сама по себе кожа редко имеет ровный цвет – щеки обычно более теплого оттенка, чем кожа вокруг глаз, открытые участки – загорелые, сквозь тонкую кожу будут видны кровеносные сосуды и т.д. Поэтому работа над цветом кожи всегда очень кропотлива, но при достаточной наблюдательности, чуть-чуть потренировавшись, вы без труда сможете достигать вполне правдоподобного результата.

Конечное изображение рекомендуется сохранить в двух различных форматах. Во-первых, в формате программы Abode Photoshop, где будет сохранена информация о всех созданных слоях, что даст возможность в дальнейшем модифицировать и дополнять изображение. А во-вторых, в общеупотребительном формате, например JPEG, для быстрого просмотра, и иных операций с файлом, при которых уже нет необходимости послойного редактирования. Сделать это можно через меню File>Save As, задав формат файла, его имя и место хранения на диске. А в формат, пригодный для транспортировки в интернете, легко сохранить изображение через меню File>Save for Web.

Видео по теме

Источники:

  • как сделать черно белую фотографию в 2019

Черно-белую фотографию можно, применив инструменты редактора Photoshop, полностью или частично превратить в цветное изображение. Наиболее очевидный способ это сделать заключается в окраске фрагментов фото при помощи кисти.

Вам понадобится

  • — программа Photoshop;
  • — черно-белое изображение.

Черно-белая фотография Учебное пособие по Photoshop: охват искусства

Фотография впервые появилась для нас как пленка и сначала была коммерчески доступна в черно-белом варианте. По мере совершенствования технологий пленочные камеры могли делать цветные снимки. Но даже сейчас, в нашу цифровую эпоху фотографии, черно-белая фотография не потеряла своей популярности. Фактически, это считается собственным видом искусства и имеет сентиментальную ценность.

Способы преобразования черно-белого изображения

«Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду.Но когда вы фотографируете людей в черно-белом, вы фотографируете их души! » — Тед Грант

В цифровой фотографии есть много способов превратить цветное изображение в черно-белое. Мы посмотрим, как это можно сделать в Adobe Photoshop.

Черно-белая фотография — Метод обесцвечивания

Метод обесцвечивания — самый простой и очевидный способ превратить цветное изображение в черно-белое. Он не всегда может давать наилучшие результаты для каждого изображения, но он делает именно это: удаляет все цвета из изображения.

Шаг 1

Откройте изображение в Photoshop. Дублируйте исходный слой, чтобы любые изменения, внесенные в изображение, не повлияли на оригинал, и вы всегда можете начать заново.

Чтобы создать копию слоя, щелкните правой кнопкой мыши слой «Фон» в окне «Слои» и выберите «Дублировать слой».
В качестве альтернативы вы также можете перетащить слой «Фон» на значок нового слоя.

Шаг 2

Убедитесь, что ваш новый слой выбран в качестве активного.

Перейдите в Изображение> Коррекция> Обесцветить
или нажмите Shift + Ctrl + U (Win) / Shift + Command + U (Mac)

В результате получается черно-белое изображение, которое иногда может быть меньше того, что вы надеялись. В этом примере мы видим, что кожа кажется слишком темной и нет большого разделения между телом модели и фоном.

Метод корректирующего слоя «Черно-белый»

Наш глаз воспринимает цвет иначе, чем его интерпретирует Photoshop.

Применение этого метода занимает немного больше времени, но дает гораздо больший контроль над тем, как Photoshop интерпретирует яркость цветов во время преобразования.

Шаг 1

При использовании этого метода нет необходимости дублировать исходный слой, поскольку корректирующий слой не влияет на изображение напрямую.

Чтобы создать корректирующий слой «Черно-белый», выберите корректирующий слой «Черно-белый» из «Новая заливка или корректирующий слой» в окне «Слои» или выберите значок «Черно-белый» в окне «Коррекция». .

Шаг 2

Окно настроек корректирующего слоя должно открыться автоматически. Если вы закроете окно, дважды щелкните значок слоя, чтобы открыть его снова.

Окно настроек содержит предустановки, ползунок пипетки, оттенок, кнопку авто и шесть ползунков для красного, желтого, зеленого, голубого, синего и пурпурного цветов. Значения по умолчанию на ползунках дают результат, аналогичный результату метода уменьшения насыщенности.

Кнопка «Авто» анализирует изображение и пытается дать приблизительный результат, который, по ее мнению, будет лучшим отображением цвета. Авто иногда дает хорошие результаты, но не всегда дает именно то, что вы хотите.
Вы можете поэкспериментировать с предустановками, чтобы увидеть различные варианты, которые вы можете получить. Некоторые из предустановок имитируют классические черно-белые фильтры для камеры.

Можно выбрать оттенок, чтобы придать старый вид фотографии или определенный цветовой оттенок.

Любой цвет можно выбрать в палитре цветов, щелкнув квадратный значок рядом с «Оттенок»

Шесть ползунков цветов выдают значение, которое сообщает Photoshop, как цвета будут интерпретироваться в черно-белые.Чтобы цветовая гамма выглядела светлее, переместите ползунок вправо. Чтобы цветовая гамма выглядела темнее, переместите ползунок влево.

В нижней части окна есть значки для закрепления на нижнем слое, предварительного просмотра предыдущего состояния, сброса до значений по умолчанию, переключения видимости слоя и удаления корректирующего слоя.

Step 3

Для корректировки кожи на изображении, поскольку цвет кожи обычно находится между красным и желтым, ползунки красного и желтого должны быть отрегулированы.

Если вы не уверены, к какому ползунку принадлежит цвет, вы всегда можете использовать ползунок «пипетка». Щелкните значок руки в окне настройки. Щелкните и перетащите влево или вправо прямо на изображение, чтобы изменить значения цвета.

Результат после настроек дает гораздо более естественное преобразование в черно-белое.

Как бы преобразование работало в ландшафте?

Метод корректирующего слоя «Черно-белый» отлично подходит для многих других типов изображений, содержащих широкий спектр цветов.

Например, на пейзаже вы можете затемнить небо, чтобы создать контраст между облаками и чистым небом. Уменьшите значения Blue и / или Cyan, чтобы получить эффектное небо.

.

Для увеличения яркости растений, деревьев и листвы увеличьте значения желтого и / или зеленого цветов.

Уравновешивание различных значений цвета может дать вам точный вид, который вы ищете. Поиграйте и поэкспериментируйте с ползунками, и вы можете кардинально изменить изображение для создания различных интересных эффектов.

Вот пример того, как выглядит изображение после настроек по умолчанию и после настроек.

Черно-белая фотография может изменить ваш взгляд на одну и ту же фотографию и привнести больше смысла и глубины в ваше искусство. Если вы хотите вдохновиться на создание лучших фотографий, посетите National Geographic коллекцию лучших черно-белых фотографий.

Чтобы найти больше вдохновения, мы рекомендуем посетить LensCulture и посмотреть награду Black & White Photography Awards 2018.Если вы хотите узнать о последних тенденциях в черно-белой фотографии, вам следует начать с просмотра BWvision и Pinterest.

Поздравляем с окончанием урока по черно-белой фотографии! А теперь, когда вы окунулись в создание черно-белой фотографии в цифровом формате, выйдите и узнайте больше об этом увлекательном виде искусства! Мы рекомендуем вам начать с прочтения этой увлекательной статьи — Как найти своего внутреннего фотографа: максимально эффективно использовать свою камеру. Не забывайте всегда пробовать что-то новое, чтобы оживить свое творчество.

«Черный и белый — цвета фотографии. Для меня они символизируют альтернативы надежде и отчаянию, которым навсегда подвержено человечество ». — Роберт Франк

Как преобразовать черно-белую фотографию в цветную

Оглянитесь на историю и развитие цветной фотографии — и вперед, чтобы раскрасить старые черно-белые фотографии всего несколькими щелчками мыши.

В наши дни цветную фотографию легко принять как должное.Одним касанием или нажатием кнопки мы можем делать прекрасные полноцветные фотографии, не обращая внимания на то, как появилась цветная фотография. История служит напоминанием о том, что цветная фотография прошла долгий путь с момента своего создания.

Сегодня мы можем даже отменить ограничения прошлого, раскрашивая старые черно-белые фотографии с помощью искусственного интеллекта.

Здесь мы обсудим некоторые захватывающие способы вдохнуть цвет в монохромные изображения. Но сначала — чтобы оценить, как далеко мы продвинулись — давайте оглянемся на то, с чего началась цветная фотография.

Цветная фотография следовала за долгим и трудным поиском, на пути которого было много неверных поворотов и тупиков. Изображение предоставлено Olllllga.

Рождение цветной фотографии

Когда фотография была впервые изобретена в 1839 году, ее встретили с удивительным чувством удивления. Впервые в истории стало возможным запечатлеть сцену с такой изысканной детализацией, за исключением одной важной особенности: цвета.

Фотография была черно-белой средой и оставалась такой на протяжении почти столетия. Поиски цветной фотографии были долгими и трудными — дорогими, громоздкими и медленными.

Ученые не покладая рук работали, чтобы сделать цветную фотографию реальностью. Но к 1880-м годам общественность становилась все более нетерпеливой. Чтобы удовлетворить это требование, многие фотографы нанимали художников, которые вручную окрашивали дагерротипы и калотипы. Техника раскрашивания вручную получила дальнейшее развитие в Японии, став определяющей характеристикой японской туристической фотографии, прежде чем она была позже принята на Западе.

Хотя эта техника дала прекрасные результаты, ручная раскраска, даже в лучшем виде, не могла воспроизвести цвета природы. Что требовалось, так это фотографический процесс, который мог бы записывать цвета так же, как это было возможно при захвате света и тени.

Честно говоря, никакая ручная роспись не может сделать этого человека менее жутким — извините, Э.А. По. Изображение из коллекции Эверетта.

Введите пластины Autochrome. Дебютировавший во Франции в 1907 году, Autochrome Lumière был первым полностью практичным и коммерчески успешным процессором цветного экрана , изобретенным двумя братьями-французами, Огюстом и Луи Люмьер.В их процессе создания автохромов использовались стеклянные пластины, подсветка, сажа и картофельный крахмал (да, картофельный крахмал), что полностью произвело революцию в фотографии.

Новости об их изобретении быстро распространились. К 1913 году фабрика Lumière производила ежедневно 6000 пластин Autochrome. Около тридцати лет автохромы были наиболее широко используемым процессом для передачи цвета в мире.

Тем не менее, несмотря на успех, у Autochromes были ограничения. Результатом была положительная цветовая прозрачность, которую можно было рассматривать только против подсветки или как проецируемое изображение.Цветная фотография была технически возможна, но до развития цветной фотографии еще предстоит пройти долгий путь.

К 1935 году благодаря пленке Kodachrome началась новая современная эра цветной фотографии. Это было детище Леопольда Годовски-младшего и Леопольда Маннеса, двух музыкантов, ставших учеными (естественно), которые работали в исследовательских лабораториях Kodak в Рочестере, штат Нью-Йорк. Вместе они изобрели цветную позитивную пленку, произведенную методом субтрактивной цветной фотографии.

В то время как на других цветных пленках краситель наносится непосредственно на пленку, пленка Kodachrome уникальна тем, что краситель добавляется в процессе проявления. Отсутствие в эмульсии связующих красителей означало, что пленка улавливала даже мельчайшие детали.

В 1930-х годах пленка Kodachrome была описана как «фотографический носитель, который изменил способ документирования мира». Изображение предоставлено Thongchai Siriporn.

Только в 1960-х и 1970-х годах цветная фотография стала популярной среди любителей.До этого момента цветная фотография была предназначена только для высшего и среднего класса, тогда как черно-белая фотография была нормой.

Все изменилось, когда такие компании, как Kodak и Canon, сделали цветную фотографию более доступной для широких масс с точки зрения цены и набора навыков. Цветная пленка превратилась в преобладающее средство фотографии, а остальное уже история.

До 1960-х и 1970-х годов черно-белые фотографии были нормой — даже для профессионально снятых свадеб. Потом все изменилось.Изображения предоставлены Романом Нерудом.

Как раскрасить черно-белые фотографии

Жизнь не бывает черно-белой. Люди стремятся к реализму в своих фотографиях, и раскрашивание старых монохромных изображений оживляет их так, как мы даже не подозревали. По мере развития технологий появляется все больше способов раскрашивать черно-белую фотографию, и с каждым днем ​​это становится все проще и впечатляюще.

Откройте для себя некоторые из интересных возможностей, представленных ниже.

Технология искусственного интеллекта Adobe Sensei

Ранее в этом году Adobe предоставила Photoshop возможность мгновенно раскрашивать фотографии с помощью технологии Adobe Sensei AI.

Вот короткое видео, демонстрирующее, как с помощью AI можно легко преобразовать черно-белые фотографии в цветные. Однако для простой разбивки выполните следующие действия:

После загрузки вашей фотографии в Adobe Photoshop перейдите в Filter> Neural Filters , чтобы открыть новую панель Neural Filters .

В разделе Beta Filters (справа) вы увидите значок Colorize . Нажмите на переключатель , чтобы включить его и наблюдайте, как разворачивается волшебство. Photoshop будет использовать свою технологию распознавания изображений, чтобы раскрасить ваши фотографии так, как сочтет нужным.

Colorize — Раскрашивание старых фотографий

Когда вы думали, что раскрашивать фотографии проще простого, теперь вы можете загружать изображения с помощью приложения на базе искусственного интеллекта на свой телефон. Colorize — Color to Old Photos помогает автоматически преобразовывать черно-белые изображения в цветные.

Просто отсканируйте свою черно-белую фотографию или загрузите одну из фотопленки.Всего одним касанием ваша фотография мгновенно раскрашивается. После завершения сохраните цветных фотографий в альбоме камеры.

Adobe Photoshop

Пока А. будущее, по-прежнему очень полезно знать, как раскрашивать черно-белые изображения по старинке. Конечно, это не автоматически, но раскрашивание фотографий вручную означает, что у вас есть полный творческий контроль над процессом редактирования, вплоть до мельчайших деталей. Вы даже можете выбрать, какие цвета включить, а какие оставить.

Улучшите фотографию, выбрав цвета, которые нужно добавить, а какие оставить. Изображение с помощью фотографий Д.
  1. Прежде чем касаться исходного изображения, создайте новый слой , чтобы у вас всегда был оригинал. Используйте слой-маски , чтобы добавить свой цвет к фотографии.
  2. Если вы работаете со старой фотографией, скорее всего, вам придется очистить изображение. Удалите любые дефекты , такие как пыль и царапины, внося небольшие изменения в уровни Radius и Threshold , пока пятна не исчезнут.Если это не удалит все из них, создайте маску слоя , чтобы замаскировать любые недостатки.
  3. Нейтрализуйте цвет и отрегулируйте контраст вашей фотографии. Если он окрашен в оттенки сепии, добавьте корректирующий слой Black & White , чтобы нейтрализовать цвет, и корректирующий слой Levels , чтобы исправить контраст.
  4. Добавление цвета: Есть несколько других способов добавить цвет к вашим черно-белым изображениям в Photoshop . Один из таких методов включает добавление корректирующих слоев Solid Color ко всем аспектам фотографии, которые вы хотите нарисовать.Измените режим наложения на Цвет , чтобы детали исходного изображения просматривались сквозь краску. Затем Инвертируйте маску слоя на черный и используйте кисть , чтобы закрасить часть изображения, которую вы хотите раскрасить.

Последние мысли

Благодаря развитию фотографии создание черно-белых изображений стало творческим выбором, а не требованием. Сегодняшние фотографы принимают решение снимать в цвете или в черно-белом цвете, и благодаря передовому программному обеспечению для редактирования фотографий у нас также есть возможность добавлять или удалять цвет на изображениях.

Теперь у нас больше свободы снимать (и редактировать) мир таким, каким мы его видим — или таким, каким мы хотим его видеть.


Еще несколько советов, приемов и советов по фотографии:

Изображение на обложке предоставлено Еленой Дижур.

Изучите ретушь черно-белой фотографии в Photoshop

Вы пытаетесь получить идеальные черно-белые изображения, но все же чего-то не хватает?

Вы находитесь в наилучшем месте для начала.Поднимите свои навыки на новый уровень и создавайте великолепные черно-белые изображения в Photoshop.

В этом курсе я покажу вам то, чего никто не делал. Я научу вас делать изображения динамичными, чистыми и полными контрастов.

Я профессиональный ретушер моды и красоты, а также преподаватель фотошопа с более чем 5-летним опытом. Я работаю с журналами, телевидением, веб-сайтами, модельерами, парикмахерами, просто чтобы их изображения выглядели великолепно.

Одно из моих любимых и самых выдающихся изображений — это черно-белые изображения.Но освоить это не так-то просто. Я знаю правильный путь.

Мы начнем с простого преобразования, и я покажу вам, на что нужно обратить внимание с самого начала. Я также покажу вам, как очистить ваш имидж.

После этого перейдем к интересным вещам! Я покажу вам, как получить идеальные контрасты — я покажу вам, как настроить контрасты, просто работая с масками. Я покажу вам, как создавать и работать с масками яркости, а также как использовать цветовую гамму для работы со светом и тенями, как получить идеальные выделения и получить потрясающий контроль над светом — что очень важно для черно-белых изображений.Вы будете настоящим ПРОФЕССИОНАЛОМ в работе с масками.

Это еще не все. Потому что я покажу вам работу, чтобы работать даже с самыми детализированными вещами, такими как губы, глаза, ахир или часть гардероба. Помимо получения всего наилучшего из масок и использования мощности каналов, я покажу вам, как получить еще больше контрастов, овладев техникой Dodge & Burn. Вы увидите, от каких областей можно уклоняться и сжигать, чтобы не испортить или не разрушить ваше изображение!

В самом конце каждого раздела я покажу вам свои последние шаги по работе с программным обеспечением Camera Raw, которое очень эффективно для настройки конечных контрастов или работы с оттенками серого.

И все это работа с этим красивым портретом и красотой снимков!

Это еще не все, потому что в заключительных разделах мы перейдем к модным изображениям, и я покажу вам, как получить эффектный вид и идеальный баланс между черным и белым!

Вы хотите продвинуть свою фотографию и ретушь на высочайший уровень. Это курс для Вас!

Наслаждайтесь!

Marcin

Создание винтажного черно-белого эффекта в Photoshop • Руководство Giggster

1 — Настройка черно-белого

Давайте сначала сделаем наше изображение черно-белым:

  • Создайте корректирующий слой «Черно-белый».
  • Уменьшите количество зелени, чтобы растительность на спине стала почти полностью черной. Здесь я установил свой зеленый на -42.
  • Я также немного изменил другие цвета в корректирующем слое «Черно-белый». Хороший трюк — щелкнуть значок маленькой руки прямо под раскрывающимся списком предустановок, а затем щелкнуть изображение и перетащить его влево или вправо, чтобы настроить цвета, аналогичные тем, где вы щелкнули.

2- Накладная копия

  • Теперь создайте Stamp Visible Layer Shift + Cmd + Option + E Shift + Ctrl + Alt + E и установите его режим наложения на наложение, чтобы резко увеличить контраст или изображение.
  • Мне нужен был еще больший эффект, поэтому я скопировал этот оверлейный слой Stamp Visible Cmd + J Ctrl + J и установил копию на 40%, потому что это было слишком много, чтобы иметь вторую копию на 100%.

3- Регулировка кривых

Теперь мы сфокусируем внимание на объекте (мне), используя кривые и радиальный градиент:

  • Создайте корректирующий слой «Кривые».
  • Я сместил середину кривой немного вниз, чтобы уменьшить общую экспозицию, не создавая S-образной кривой или чего-то еще.Вы, конечно, можете сделать то же самое с корректирующим слоем Exposure, если хотите.
  • Теперь выберите маску слоя для слоя Curves, установите цвета по умолчанию D, а затем обратную X, чтобы черный был передним планом, а белый — фоном.
  • Используя инструмент «Градиент» → G, установите радиальный градиент и градиент от черного к белому, проведите диагональную линию от правого верхнего угла изображения к центру. Это гарантирует, что уменьшение экспозиции из-за настройки «Кривые» влияет только на фон.
  • Мне нужно было удвоить эффект затемнения фона, поэтому я скопировал этот корректирующий слой Curves Cmd + J Ctrl + J и сохранил копию с непрозрачностью 100%.

4- Немного лишнего шума

Наконец, добавим шума:

  • Создайте новый слой Shift + Cmd + N Shift + Ctrl + N и в диалоговом окне нового слоя выберите Overlay как Mode, а затем отметьте Fill with Overlay нейтральным цветом.
  • Теперь перейдите в Фильтр> Шум> Добавить шум.
  • В диалоговом окне шума я выбрал величину 8%, распределение по Гауссу и проверил параметр «Монохроматический».

5- Заключительное примечание

Я не увеличивал резкость изображения, но сам шум помогает сделать изображение менее размытым. Вдобавок ко всему, при уменьшении размера изображения для экспорта в Интернет, если вы выберете Resample to Preserve Details (Enlargement), произойдет небольшое дополнительное повышение резкости. Я также хотел, чтобы изображение оставалось немного размытым для винтажного эффекта.

И вот оно! Стилизованный винтажный черно-белый снимок всего за несколько минут после плохо освещенного и расфокусированного снимка.

Как создать эффектный черно-белый фотоэффект в Photoshop — Medialoot

Фотоэффекты Photoshop

В Photoshop существует множество различных методов преобразования цветной фотографии в черно-белое изображение. Некоторые методы работают очень быстро, в то время как другие требуют больше времени, но вам часто придется преобразовывать каждую фотографию индивидуально. Метод, который я покажу вам сегодня, даст вам профессионально выглядящий результат, но также даст вам возможность изменять параметры для каждой отдельной фотографии впоследствии, давая вам хороший базовый эффект для использования каждый раз.Поскольку каждое изображение уникально, настройки, которые я вам покажу, должны быть взяты за основу для всех ваших изображений, и вам может потребоваться отрегулировать значения в зависимости от вашей фотографии.

Но прежде чем мы начнем, и если вы хотите следовать этому руководству в точности, как описано, загрузите следующее бесплатное изображение с Unsplash: Загрузить

Шаг 1

Откройте изображение, которое хотите преобразовать в черно-белое, в Photoshop.

Шаг 2

Перейдите в Слой> Смарт-объекты> Преобразовать в смарт-объект.

Шаг 3

Выберите «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw».

Шаг 4

В строке «Редактировать» нажмите кнопку «Ч / Б».

Шаг 5

Разверните вкладку «Основные» и примените следующие настройки.

Шаг 6

Разверните вкладку «Кривая». Обязательно выберите параметр «Параметрическая кривая» и примените следующие настройки.

Шаг 7

Затем разверните вкладку «Детали» и установите для параметра «Резкость» значение 45.

Шаг 8

Разверните вкладку B&W Mixer, примените следующие настройки и нажмите OK.

Шаг 9

Теперь, когда эффект создан, рекомендуется сохранить его в качестве предустановки, чтобы использовать его поверх любого другого изображения, которое вы хотите, без повторной настройки параметров. Для этого щелкните значок предустановок в окне Camera Raw, а затем значок «Создать предустановки».

Шаг 10

Дайте предустановке имя, проверьте следующие поля и нажмите OK. В следующий раз, когда вы захотите превратить цветную фотографию в эффектную черно-белую фотографию, просто перейдите к «Предустановкам» в окне Camera Raw и выберите ее.

Последний совет

Если позже вы захотите настроить некоторые параметры эффекта «Черно-белый», просто щелкните стрелку вниз на слое изображения, чтобы отобразить эффекты слоя, а затем дважды щелкните «Фильтр Camera Raw», чтобы открыть окно Camera Raw, сделайте свой корректировки, а затем нажмите ОК в окне Camera Raw.

Улучшение черно-белых изображений с помощью Photoshop и Lightroom

Добро пожаловать в мой третий урок по черно-белой фотографии. В этом уроке мы рассмотрим способы дальнейшего улучшения ваших изображений после их преобразования в черно-белые.

Контраст

Первый из этих методов, который мы обсудим, — это контраст, который, вероятно, является самой простой и самой важной настройкой, которую вы можете сделать. Контраст — неотъемлемая часть эстетики вашего изображения. Небольшое усиление контраста с использованием S-образной кривой в корректирующем слое «Кривые» может приподнять изображение, добавить четкости и подчеркнуть текстуру и тон. Точно так же обратная S-образная кривая иногда может использоваться для уменьшения контрастности.

Простая S-образная кривая

Поскольку вы используете корректирующий слой кривых, интенсивность эффекта можно контролировать с помощью маски слоя и инструмента кисти.

Уклонение и сжигание

Осветление и затемнение — это техники, используемые в темной комнате для осветления или затемнения участков отпечатка; вы можете либо поместить объект (обычно кусок карты на конец тонкой проволоки) между линзой увеличителя и бумагой, чтобы осветлить область, известную как уклонение, либо вы можете создать маску (обычно используя руки ), чтобы затемнить область, и она горела. Все эти техники сопровождались взмахами рук и проволоки, чтобы эффект не был слишком резким.Вам не нужно знать все это, но в нем объясняются значки Adobe для этих инструментов.

Иконки Dodge & Burn

Инструменты осветления и затемнения в Photoshop (доступ к которым осуществляется с помощью клавиши O) в прошлом подвергались некоторой критике, и, хотя они были улучшены в последних нескольких итерациях, они не очень хороши для цветных изображений, но вполне хороши. для монохромных изображений.

При использовании этих инструментов лучше меньше, и их следует использовать при низких экспозициях (около 5%), постепенно наращивая эффект.Я считаю полезным сделать паузу при использовании этих инструментов и пойти выпить кофе или что-то еще, прежде чем вернуться к изображению и изучить, как выглядит эффект, прежде чем продолжить или уменьшить эффект (вы можете отследить свои шаги в палитре истории) . Другой параметр, который вам нужно иметь в виду при использовании этих инструментов, — это параметр Range, обычно при использовании инструмента Dodge он должен быть установлен на Highlights, а при использовании инструмента затемнения он обычно устанавливается на Shadows.

Панель инструментов для инструментов Dodge & Burn

Другой способ осветления и затемнения — это инструмент «Лассо» и корректирующий слой кривых.Сначала выберите инструмент лассо (L), а затем установите перо на 250 на панели инструментов, также проверьте кнопку сглаживания. Теперь свободно выберите область, которую вы хотите осветлить или затемнить с помощью инструмента лассо, затем создайте корректирующий слой кривых. Если вы получаете предупреждение «Ни одного пикселя не выбрано более чем на 50%. Края выделения не будут видны »проигнорируйте это и нажмите OK.

Когда вы создаете корректирующий слой, маска слоя автоматически создается из сделанного вами выделения, и из-за большого количества растушевок выделение имеет очень мягкий край, затем вы можете использовать кривую, чтобы осветлить или затемнить выбранную область.

Как будет выглядеть выделение кривых

Тонировка

Некоторым изображениям, но не всем, можно добавить немного цвета. Photoshop предлагает несколько способов добавления тона к фотографии, но наиболее распространенный способ добавления одного тона к изображению — с помощью корректирующего слоя Hue / Saturation. Это один из самых простых в применении тонов, который предлагает довольно много возможностей управления.

Панель оттенка / насыщенности

Первое, что вы должны сделать, это поставить галочку напротив Colourize, иначе это не сработает.На этом этапе есть идея увеличить насыщенность, чтобы лучше понять, какой будет цвет тона; впоследствии вы уменьшите насыщенность. Теперь переместите ползунок «Оттенок» влево или вправо, пока не получите нужный цвет. Наконец уменьшите насыщенность до приемлемого уровня.

Мои друзья Натс Майкл Хоффман и Джанин Смит разработали метод добавления более одного цвета к изображению, и их можно найти здесь.

Следующий способ тонирования, который я нашел в уроке Дэвида Найтингейла, требует некоторой практики, чтобы правильно его использовать. Эти тона создаются в корректирующем слое кривых. Помимо стандартного элемента управления на панели кривых, вы также можете управлять каждым из основных цветов по отдельности. Доступ к отдельным цветам осуществляется через раскрывающееся меню в верхней части панели.

Раскрывающийся список для доступа к отдельным цветовым каналам

Каждый из отдельных основных цветов может быть добавлен к изображению, перемещая его кривую вверх, однако, если вы перемещаете кривую вниз, вы не удаляете цвет, а добавляете их противоположный, вторичный цвет (сумма двух других основных цветов, смешанных вместе) к изображению.Основные и второстепенные цвета, вероятно, не такие, как вас учили в школе, поэтому вот «настоящие» основные цвета и их противоположные второстепенные цвета:

Красный — Голубой (зеленый и синий)

Зеленый — пурпурный (красный и синий)

Синий — желтый (красный и зеленый)

Итак, перетаскивание кривой вниз в красном канале сделает тон голубым.

Вы можете тонировать изображение, используя любую комбинацию этих цветов или только один, но поскольку вы работаете на панели кривых, вы также можете выбрать, какие области яркости будут затронуты; вы можете «закрепить» кривую, чтобы она не влияла на другие области; вы можете использовать S-образную кривую, чтобы на одну область яркости влиял основной цвет, а на другую — вторичный.

Палитра кривых предлагает огромное количество способов повлиять на тон изображения, слишком много, чтобы отдать должное здесь, и лучший способ узнать о них больше — попробовать себя

Пример кривой тонировки

Полученное тонированное изображение

Последний инструмент тонирования находится не в Photoshop, а находится в Lightroom, так что извините, если у вас есть только Photoshop, потому что управление тонированием в Lightroom предлагает многие преимущества тонирования кривых, но его намного проще использовать.Поскольку этап тонирования обычно является одним из последних действий, которые вы должны сделать с изображением, добавление тона в Lightroom может быть выполнено после того, как изображение было сохранено и закрыто в Photoshop. Если вы хотите открыть изображение в Photoshop после тонирования, не забудьте выбрать опцию «Открыть с помощью настроек Lightroom».

Панель Split Toning в Lightroom

Как и тонирование «Оттенок / Насыщенность», оно полезно для увеличения насыщенности, чтобы помочь вам выбрать цвет перед его уменьшением для окончательного изображения.Вы можете выбрать любой цвет для бликов или теней, но для начала лучше всего выбрать теплый цвет и холодный цвет и посмотреть, как это будет выглядеть. между цветными ползунками находится регулятор баланса. Регулятор баланса определяет, какой цвет является преобладающим. Чтобы увидеть, как это работает, переместите ползунок к любому концу шкалы, и вы увидите, что противоположный цвет исчез с фотографии. Баланс — отличный способ тонко изменить тонировку, и с ним всегда стоит поиграть.

Пример сплит-тона Lightroom

Полученное тонированное изображение

Итак, это мои советы по улучшению ваших черно-белых изображений. У нас есть еще один урок в этой серии, и он будет чем-то вроде признания.

Как создать черно-белые фотографии в Photoshop

В Photoshop существует множество способов преобразования цветных изображений в черно-белые, но какой из них обеспечивает наибольший контроль и дает наилучшие результаты?

Это вопрос, который я задавал себе много раз и, следовательно, провел бесчисленные часы, экспериментируя с методами постобработки в Photoshop, не в силах принять решение…

Вот что я узнал, никакая техника редактирования не идеальна.Подход, который вы выберете, будет зависеть от вашего стиля фотографии и того, чего вы хотите достичь в качестве художественного результата?

Методы преобразования черно-белого изображения

В этой статье мы собираемся изучить пять различных подходов, которые вы могли бы использовать для преобразования цветных фотографий в впечатляющие черно-белые изображения.

Некоторые методы просты, но другие требуют объяснения, прежде чем вы сможете по-настоящему оценить их потенциал и почему вы хотели бы использовать их как часть рабочего процесса редактирования цифровых фотографий.

1.) Преобразование файлов Raw в черно-белые с помощью Camera Raw

Не секрет, что при работе с цифровыми изображениями вы добьетесь наилучших результатов, начав с исходного неотредактированного файла Raw. В то время как в наши дни большинство фотографов редактируют свои необработанные файлы в Adobe Lightroom, у некоторых из нас есть только Photoshop.

К счастью, Photoshop поставляется с плагином под названием Adobe Camera Raw (ACR), который предлагает аналогичные функции и возможности Adobe Lightroom и основан на той же мощной технологии обработки RAW.

Если вы торопитесь, вы можете просто обесцветить изображения, уменьшив ползунок насыщенности на «Базовой панели» Camera Raw. Но я бы не рекомендовал этот метод, если вы могли бы использовать «HSL / Grayscale Panel», которая предлагает гораздо больший контроль.

Если вы хотите воспроизвести эти старомодные фотографии в тонах сепии 19 и начала 20 веков, установите флажок «Оттенок», затем выберите оттенок и насыщенность, которые вы хотите воссоздать для своих изображений.

Это так просто … Черно-белый корректирующий слой в Photoshop может быть весьма полезным для преобразования этих забытых цветных изображений в формате JPEG в яркие оттенки серого.

3.) Как обесцветить цветные изображения в Photoshop

Стоит сразу упомянуть, что в Photoshop есть настройка Desaturate, которая делает именно это… Удаляет всю цветовую информацию из изображения, оставляя только его монохроматические тональные отношения.

Итак, что такое монохромный?

Монохромный означает наличие или использование только одного цвета… Таким образом, хотя ваше изображение может казаться черно-белым, оно все еще остается в режиме RGB, уязвимое для цветовых оттенков, которые могут быть или не быть преднамеренными.

Обесцвечивание находится в разделе «Изображение / Коррекция / Обесцвечивание» в главном меню навигации и поэтому может применяться только непосредственно к слоям изображения.

Обесцвечивание выполняется быстро и не предлагает никаких творческих элементов управления.Но если вам нужен больший контроль над обесцвечиванием изображений, не забудьте воспользоваться настройкой оттенка / насыщенности. Просто уменьшив уровень насыщенности изображения и изменив его оттенок, можно создать соблазнительные монохромные изображения.

4.) Преобразование цветных изображений в оттенки серого

Как вы знаете или не знаете, файлы изображений могут быть созданы, преобразованы, отредактированы и сохранены в различных цветовых режимах, которые представляют различные цветовые спектры, разработанные для конкретных целей и выходов.

Цветовые режимы, с которыми вы, возможно, знакомы, включают RGB и CMYK, однако вы, возможно, не слышали о Bitmap, Grayscale, Duotone, Indexed Color, LAB Color и Multichannel.Но цветовой режим, который нам интересен, — это оттенки серого.

Итак, что такое оттенки серого?

В режиме градаций серого все цвета изображения преобразуются в оттенки серого. Для 8-битного изображения может быть до 256 оттенков серого в диапазоне от 0 (черный) до 255 (белый).

Значения шкалы серого также могут быть измерены в процентах, что может быть очень полезно при работе с системой зон Ansel Adams и / или струйной печатью, где процентные значения соответствуют количеству черных чернил, нанесенных на поверхность бумаги.

Процесс преобразования изображения в оттенки серого относительно прост и включает только изменение цвета RGB на оттенки серого через меню навигации (Изображение / Режим / Оттенки серого) в Photoshop.

Самый большой недостаток использования режима градаций серого заключается в том, что вам потребуется «Отменить информацию о цвете», и поэтому эта информация больше никогда не будет вам доступна, если, конечно, вы не вернетесь к необработанному файлу.

Если вас пугает мысль о том, что вы никогда не сможете получить доступ к исходным значениям цвета в процессе редактирования, то вам, скорее всего, не следует преобразовывать изображения в оттенки серого в Photoshop.

5.) Преобразование цветных изображений в LAB

Последний метод, который я хотел бы обсудить, включает преобразование вашего изображения в режим LAB. Но что такое LAB и почему вы решили использовать его вместо других методов, которые я уже обсуждал?

Цветовая модель CIE LAB основана на человеческом восприятии цвета, и ее числовые значения описывают все цвета, которые мы способны воспринимать человеческим глазом.

Изображение Holger Everding

Считающиеся независимыми от устройств системы управления цветом используют LAB в качестве ориентира для предсказуемого преобразования цвета из одного цветового пространства (например, RGB или CMYK) в другое.

Слово «LAB» является аббревиатурой для трех различных измерений: ось L управляет яркостью (0–100), ось A регулирует красный (+128) до зеленого (-128), а ось B контролирует синий (+128) до желтый (-128).

Но поскольку мы просто озабочены преобразованием изображений в черно-белые, я буду обсуждать только то, как работать с осью L или каналом яркости, который содержит все детали ваших изображений за вычетом информации о цвете.

Если вы перейдете на панель каналов и удалите каналы A и B, все, что останется видимым, это черно-белое изображение, готовое для постобработки.

Итак, зачем преобразовывать в лабораторный цвет вместо градаций серого?

Ну, оттенки серого преобразуют значения цвета в оттенки серого (включая все цвета), тогда как канал Lightness LAB отображает только значения яркости и, следовательно, определяет тональные отношения с точностью и ясностью.

Но я обнаружил, что самым большим преимуществом является устранение любых потенциальных недостатков, возникающих из-за неполной информации, полученной цифровыми камерами с датчиками Байера (как обсуждалось ранее в этой статье).

К сожалению, файлы LAB не так удобны для пользователя, когда дело доходит до публикации или печати фотографий.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *