Эффект размытых и светящихся фото. Как сделать? ~

Может вы видели подобные снимки в инстаграме, но не знаете, как делают такое? Тогда я вам сейчас расскажу, как сделать эффект размытых и светящихся фото.

1 вариант

Можно сделать такой эффект через приложение Snapseed. Скачать бесплатно его можно в AppStore или Google Play.

Далее: Инструменты – Блеск софита. А затем нужно немного поиграть со значениями Сияние и Тепло.

После обработки получаются примерно такие снимки:

2 вариант

Но вот тут девушка говорит, что она не использовала никакой программы для обработки своих снимков. Она лишь наложила капельку жидкого бальзама для губ на камеру (вокруг камеры) телефона. А затем сделала фото.

2 вариант

А в этом варианте комментатор предлагает поместить немного Вазелина на камеру. Или использовать прозрачную защитную пленку для камеры. А на нее уже нанести Вазелин.

Примеры

Снимки, действительно, получаются замечательными. И приобретают особый вайб. Инстаграм девушки @xbilliex_.

Также подобный фильтр есть у девушки под ником @elfa_dolly. Но у нее больше похоже профессиональную обработку.

Сорви овации

Будьте самыми стильными! Используйте суперэффекты:

1. Маски для инстаграма.
2. Обложки для актуальных историй.
3. Красивые шрифты.
4. Топ-20 лучших фильтров VSCO.
5. Анонимно смотреть истории.
6. Видеоредакторы.
7. Как убрать предмет с фото.
8. Рамки (большая коллекция).
9. Мемоджи.
10. Акварельные мазки.
11. Flat Lay раскладка.
12. Надпись в круге на фото.
13. Двойная экспозиция.
14. Снимки в стиле Полароид.
15. Красивый инстаграм в маленьком городе.

Еще куча лайфхаков, секретов обработки, лучших фильтров и необычных масок. А также о том, как сделать радугу на лице, наложить текст, правильно разложить раскладку на фото, описано в сборной большой статье. Кликайте на картинку!

Теперь вы знаете, как сделать эффект размытых и светящихся фото. Пользуйтесь этими лайфхаками для обработки своих снимков. А полученными результатами делитесь в своем инстаграме.

Спасибо за ваше потраченное время

Самый удобный способ добавить плёночное зерно на фото

Секрет атмосферных фото: эффект плёночного зерна

Плёночные фотографии вернулись в моду. Ещё пару лет назад фотографы пытались добиться максимального чёткого, «ровного» изображения, а сейчас ищут способы сымитировать атмосферные «зернистые» снимки из прошлого. Из этой статьи вы узнаете, в чём секрет эффекта плёночного зерна и как его создать в программе «ФотоМАСТЕР».

Плёночное зерно и цифровой шум – одно и то же?

Снимки, сделанные на старые камеры, есть не что иное как свет, «впитанный» светочувствительной плёнкой. Эта плёнка содержит кристаллы галогенида серебра. Именно эти частицы при проявлении создают эффект зернистой текстуры на фото. На снимках нового поколения похожий эффект «шероховатой» фотографии создаёт цифровой шум. Зерно появляется, когда мы повышаем светочувствительность камеры – ISO – для съёмки в темноте. При этом пиксели на более высоких уровнях выделяются, снимок перестает выглядеть «ровным» и становится более зернистым.

Сделайте снимок с закрытым объективом. При этом показатель ISO должен быть минимальным, а выдержка около 30 секунд. Полученный кадр откройте в редакторе и увеличьте контраст и экспозицию. То, что вы увидите, – матричный шум в чистом виде.

Однако, назвать шум полноценным аналогом зерна нельзя. Кристаллы фотоэмульсии на плёнке имеют разный размер и хаотично «разбросаны» по поверхности снимка, тогда как цифровой шум состоит из одинаковых упорядоченных частиц. При этом наш глаз воспринимает плёночную зернистость как более естественную, а цифровой шум чаще всего выступает как дефект. Сравните две фотографии:

Почему плёночные фото так популярны?

Instagram, Pinterest, Tumblr – эти и другие популярные ресурсы пестрят снимками с эффектом плёночного зерна. В чём секрет такой востребованности? Самый очевидный ответ – «достоверная» стилизация под старину. Это действительно так, но применение эффекта давно вышло за рамки обработки а-ля винтаж.

Фотографы как один утверждают, что имитация плёночного зерна добавляет снимку осязаемость, матовость, а также неповторимую атмосферу. За счёт едва уловимой ряби снимок будто оживает на наших глазах. Замечаете разницу?

Из цифровой в плёночную — как правильно сымитировать эффект зерна?

Единого правила добавления зерна на фото не существует, сколько фотографов – столько и техник. Кто-то любит более грубое проявление эффекта, а кто-то – едва заметное. Экспериментируя с разными вариантами, каждый в итоге приходит к собственному способу. В конечном счёте, все стратегии можно свести к двум направлениям: добавление эффекта с помощью настройки цифрового шума и наложение текстуры плёночного зерна в фоторедакторе.

В программе «ФотоМАСТЕР» вы без труда добавите на снимок эффект зерна и, более того, отрегулируете интенсивность по своему вкусу. Совершенно неважно, какие фото вы предпочитаете делать, – художественные, портретные или пейзажные – редактор справится с любой задачей.

Скачайте программу и загрузите фото для работы. Перейдите в раздел «Композиция» и выберите опцию «Тонирование». В качестве типа тонирования установите «Текстуру» и в списке пресетов откройте группу «Винтаж». Здесь вы найдете несколько изображений, имитирующих плёночное зерно, а также ряд паттернов для ретро-стилизации. Один клик – и текстура будет наложена на выбранный снимок. Вам останется лишь подобрать оптимальные настройки эффекта.

Разные режимы смешивания позволяют контролировать количество зерна в тёмных, светлых и средних тонах на фото, а шкала «Сила» – регулировать грубость эффекта и прозрачность текстуры. Разберёмся, как эти параметры работают при редактировании разных видов снимков.

Ожившие пейзажи

При обработке пейзажей, профессионалы концентрируют зерно в полутонах, постепенно уменьшая интенсивность при переходе к светлым и тёмным участкам. Добиться такого эффекта можно, выбрав режим «Перекрытие».

Особенно эффектно зерно смотрится на туманных пейзажах в холодных оттенках. На такие снимки его можно добавлять даже на засветки и светлые участки – фото от этого только выиграет. Для придания туманной загадочности установите режим «Экран». Фотография преобразится в тот же момент!

Атмосферные портреты

На портретах лучше приглушать эффект в средних тонах, чтобы он не сильно затрагивал кожу и не менял её оттенок. Более грубое зерно лучше оставить только в тенях. Лучше всех для этого подойдёт режим «Мягкий свет». С ним портретное фото обретёт приятный глазу матовый, текстурированный вид.

Цепляющий монохром

Чёрно-белые снимки моментально преображаются с появлением на них зерна. Тип смешивания будет зависеть от того, хотите ли вы осветлить или затемнить фото. Для этого вы можете установить режимы «Светлее» и «Темнее» соответственно. Чтобы подчеркнуть контрастность монохромного фото, выберите «Перекрытие». При этом можете смело выкручивать силу эффекта до максимума – это сделает фото атмосфернее и интереснее.

Впечатляющая стилизация

Любителей стилизации под ретро в «ФотоМАСТЕРЕ» ждёт настоящий сюрприз в виде готовых фильтров с имитацией старой плёнки. Откройте раздел «Эффекты», найдите группу «Винтажные» и подберите пресет по вкусу – ваше фото будет мгновенно состарено.

Пользуйтесь этими советами, и ваши атмосферные снимки будут приковывать к себе завистливые взгляды сотен, а то и тысяч пользователей! С «ФотоМАСТЕРОМ» вы быстро выйдете на совершенно новый уровень в искусстве обработки фото. Устранить дефекты, повысить чёткость, скорректировать цвета – всё это и многое другое вы без проблем сделаете с такой мощной и функциональной программой.

Создаем эффект старой кинопленки в Фотошоп / Creativo.one

В этом уроке вы научитесь создавать эффект старой пленки в Photoshop, используя текстуры, корректирующие слои и фильтры. С помощью данной техники вы с легкостью можете создать винтажный эффект с реалистичным эффектом кинопленки.

Скачать архив с материалами к уроку

Шаг 1

Создаем новый документ размером 860 х 640 пикселей с черным фоном. После этого выше добавляем текстуру бумаги и устанавливаем ее Opacity (непрозрачность) на 30%. Выше применяем корректирующие слои: Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и

Levels (Уровни) и трансформируем их в обтравочные маски для текстуры ниже (Ctrl+Alt+G).

Выше создаем новый слой и называем его «Маска». Заливаем этот слой белым цветом.

Шаг 2

На новом слое вставляем текстуру старой пленки и устанавливаем ее режим смешивания на Multiply (Умножение).

Переходим на слой «Маска» и с помощью Rectangular Marquee Tool (M) (Прямоугольное выделение) создаем три выделения, как показано ниже. Чтобы создать одновременно несколько отдельных выделений, после добавления первого, зажимаем клавишу Shift и создаем еще два.

В нижней части панели слоев кликаем на кнопку Add

layer mask (Добавить слой-маску).

Шаг 3

Над слоем с маской добавляем ретро-фото с женщиной. Кликаем по слою с женщиной правой кнопкой мышки и выбираем Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску) или используем комбинацию клавиш Ctrl+Alt+G.

Над слоем с женщиной добавляем новый слой и называем его «Рамка». С помощью Rectangular Marquee Tool (M) (Прямоугольное выделение) создаем два выделения нижней и верхней границы кинопленки. После создания первого выделения зажимаем клавишу Shift и создаем второе. Заливаем выделение цветом #ababab.

Выше добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы обесцветить картинку.

Шаг 4

Возвращаемся к самому верхнему слою с пленкой и выше создаем корректирующий слой Levels (Уровни). Кликаем по нему правой кнопкой мышки и выбираем Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску).

Создаем новый слой и вставляем на него бесшовную текстуру шума с режимом смешивания Screen (Осветление).

Выше добавляем корректирующий слой Levels (Уровни). Кликаем по нему правой кнопкой мышки и выбираем Create Clipping Mask (Создать обтравочную маску).

Шаг 5

Берем Eraser Tool (E) (Ластик) и, используя одну из гранж-кистей, удаляем часть шума, особенно, на верхней и нижней границах кинопленки.

Если вы хотите добавить больше винтажных эффектов, то снова вставляем текстуру шума с режимом смешивания Darken (Затемнение). После этого жмем Ctrl+I, чтобы инвертировать цвета текстуры.

Шаг 6

Затем к этому же слою применяем размытие Filter – Blur – Motion Blur (Фильтр – Размытие – Размытие в движении). Angle (Угол) устанавливаем на 90, а Distance (Расстояние) – на 220 пикселей. В результате у нас получились тонкие едва заметные вертикальные полосы.

Далее к этим полосам применяем новый фильтр Filter – Sharpen – Smart Sharpen (Фильтр – Резкость – Умная резкость) со следующими параметрами.

Выше добавляем корректирующий слой Levels (Уровни) и трансформируем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G).

Поздравляю, вы сделали это!

Вот так выглядит финальный результат урока по созданию винтажной картинки с эффектом старой кинопленки.

Автор: psddude

Имитация плёночного зерна в Photoshop

Пленочное зерно — это фактура снимков прошлого. Сегодня пиксели очень маленькие и они выстроены в ряд, как кирпичная стена. С плёнкой всё было иначе. Светочувствительные элементы были не упорядочены и имели различные размеры. Изображение, полученное на плёнку имело совершенно другую природу по сравнению с цифровой фотографией. Для того, чтобы вернуться в прошлое, немного поностальгировать и попытаться воспроизвести плёночное зерно в графическом редакторе, разберемся в некоторых вопросах и посмотрим на алгоритм обработки снимка.

Зерно можно добавить двумя способами: отсканировать настоящее плёночное зерно или сгенерировать его в Photoshop. Со сканом отчасти всё понятно. Нейтрально серое изображение с зерном сканируется и накладывается на снимок в режиме Перекрытие. Разрешение скана желательно иметь побольше. Для публикаций в интернете достаточно будет 300dpi, но если вы планируете печатать плакаты, то всё должно быть пропорционально.

В чём преимущество использования реального скана плёночного зерна? Всего неоднородности. Даже просматривая снимок в маленьком разрешении, где зерно уменьшается до размера пикселя и по сути становится похоже на цифровой шум, остаётся заметна неоднородность.

Проблема имитации зерна состоит в том, что на плёнке зерно накладывается не сверху изображения. Само изображение состоит из зерна. Есть один способ обмануть человеческий взгляд и сделать качественную имитацию зерна в Adobe Photosop.

Имитация плёночного зерна в графическом редакторе

Подберём подходящий снимок для работы.

Приступим к созданию зернистости. На этом этапе можно воспользоваться сканами, которые есть в свободном доступе в интернете, но попробуем проделать полноценную имитацию без участия оригинала.

Создаём новый слой с заливкой серым цветом.

Применяем фильтр Add Noise. Параметры настраиваем по вкусу. Желательно использовать генерацию по алгоритму Гаусса и создавать монохромный шум.

Переводим слой в режим наложения Overlay. Фильтром Gaussian Blur мы размоем шум, увеличив размер зерна. Размер размытия подбирается индивидуально. Главное запомнить значение. Оно будет использоваться ещё несколько раз. Для данного примера использован радиус 1.5 пикселя.

Выглядеть всё стало как кашица. Воспользуемся фильтром добавления резкости Unsharp Mask (USM). Используем такой же радиус, как и в случае с Размытием по Гауссу. Для усиления контраста используем Levels, работая только белой и чёрной точками.

Теперь снова нам потребуется USM, но радиус будем ставить побольше. С увеличением радиуса в зерне начинает появляться неровность.

На этом работа с зерном заканчивается. Остался небольшой нюанс. Наше зерно наложено поверх снимка, который состоит из более мелких деталей. В настоящей плёночной фотографии такого быть не может. Снимок должен состоять непосредственно из зерна. Для того, чтобы исходное изображение потеряло детали размером меньше размера зерна, его нужно размыть на тот же радиус, что и размер зерна. В нашем случае это 1,5 пикселя.

Осталось ело за малым. Регулировка интенсивности зерна. Для этого используем Blending options. Необходимо ограничить воздействие зерна в тех местах, где на исходнике тени и слегка уменьшаем в светлых участках. Непрозрачность слоя с зерном можно отрегулировать по вкусу.

Вот и вся имитация зерна. Использование реального скана зерна может немного облегчить работу и позволит получить несколько иной результат.

Как обрабатывать пленочные фотографии? | Творческая лаборатория «СРЕДА»

Многие фотографы, начав снимать на пленку, задаются одними и теми же вопросами. Что такое истиный пленочный цвет? Бывает ли пленочное фото без обработки? Нужно ли обрабатывать пленочные сканы? Если да, то как именно и в какой степени? С этими и некоторыми другими вопросами я предлагаю разобраться в этой статье.

Полагаю, эта заметка будет любопытна как пленочным, так и цифровым фотографам. Пленочные могут найти ответы на конкретные вопросы, с которыми сталкиваются постоянно. Цифровые — познакомиться с аналоговыми принципами обработки фотографий, принимая во внимание которые, можно улучшить и фотографии цифровые.

Типы фотопленок

Начнем с самого начала, то есть с проявки. Как вы наверняка знаете, пленка бывает разная — негативная, позитивная, цветная, черно-белая. Каждый тип пленки предназначенен для своих задач и, соответственно, предполагает разные подходы по обработке материала.

Любую пленку мы можем проявить разными способами: в разных проявителях, разное время, с разной температурой, степенью агитации (активностью перемешивания) и т.д. Более того, мы можем изначально снимать под будущую нестандартную проявку — например, экспонировать пленку с неродной чувствительностью в случае классических Push/Pull процессов. Или проявлять по неродным стандартам, в так называемых cross-процессах. Можем снимать со светофильтрами и производить огромное количество других действий, которые будут влиять на итоговый результат.

К основным, наиболее распространенным в настоящее время типам пленок можно отнести следующие:

1. Негативная ч/б фотопленка
2. Позитивная ч/б фотопленка
3. Негативная цветная фотопленка (C-41, ECN-2)
4. Позитивная цветная фотопленка (E-6)

Предназначение фотопленок

Прежде, чем перейти к вопросам компьютерной обработки сканов, необходимо разобраться с тем, какие задачи решают те или иные пленки. В данном контексте будет иметь принципиальное значение обращаемость пленок.

1. Негативные фотопленки (ч/б, цвет). Предназначены для оптической печати фотографий на светочувствительной фотобумаге в темной комнате с помощью увеличителя. Конечным результатом съемки на негативную пленку является фотографический отпечаток.
2. Позитивные фотопленки (ч/б, цвет). Позитивные пленки также называют обращаемыми или слайдами. Ключевое использование — демонстрация изображений на проекторе. Таким образом позитивная фотопленка сама по себе является конечным результатом съемки.

Кроме этого, есть еще негативные и позитивные кинопленки, задачи которых несколько отличаются от фотопленок, но в целом преследуют те же цели. В рамках этой статьи мы не будем их рассматривать подробно.

Принципиально важно то, что любые негативные фотопленки требуют интерпретации, то есть печати в темной комнате. Как минимум мы выбираем экспозицию при печати (насколько светлее/темнее получится фотография) и другие параметры.

В отличие от негативных, слайдовые пленки не требуют интерпретации, т.к. сами по себе являются носителем финального изображения. Вместе с тем, даже при демонстрации таких пленок мы можем влиять на конечную картинку, как минимум с помощью яркости и температуры лампы проектора (а иногда и светофильтрами), контрастностью освещения в помещении и т.д. Однако, в гораздо меньшей степени, чем в случае интерпретации негативных фотопленок.

Если проводить параллели с цифровой фотографией, то вполне можно сравнить негативную пленку с форматом Raw (требует интерпретации), а позитивную с форматом JPEG (готовое изображение). Понятно, что на самом деле и Raw-файлы можно обрабатывать минимально, например, по умолчанию. И JPEG можно обработать так, что от исходной картинки ничего не останется. Но сейчас речь идет не о возможностях обработки, а об изначальных задачах носителей изображения.

В современном мире нельзя упускать из внимания и так называемый гибридный процесс, когда пленки сканируются, а затем обрабатываются в Фотошопе. Такой подход к обработке фотопленок вполне имеет право на существование. Его финальным результатом является цифровой скан, который можно демонстрировать на проекторе, мониторе компьютера, в интернете, а также печатать цифровыми и комбинированными способами (струйная печать, цифровая фотопечать, офсетная печать).

Именно о таком скане мы и будем говорить дальше, поскольку именно обработка сканов интересует современных фотографов в первую очередь. Бывает ли скан «как на пленке», без обработки? Нужно ли обрабатывать скан? Если да, то как? В какой степени? Как вообще получить хороший скан? Попробуем разобраться с этими вопросами.

Гибридный процесс «проявка + сканирование»

Итак, мы принесли пленку в лабораторию или проявили ее дома сами. Обычно дома проявляют ч/б и очень редко цвет, т.к. это сложно и трудоемко. Большинство фотографов (включая меня самого) проявляет пленки в лаборатории, что более чем оправдано.

Далее пленку нужно отсканировать. Те, кто делает это самостоятельно, как правило, подкованы в технической части работы с соответствующим оборудованием и программным обеспечением. Остальные могут воспользоваться услугой сканирования в лаборатории. В результате грамотного сканирования мы получаем файл изображения, который можем или использовать сразу (напечатать, опубликовать в интернете) или же особым образом обработать. Нужно ли это делать? Если да, то как и в какой степени вносить коррекции в Adobe Photoshop?

На этом этапе очень важно определиться с финальными задачами сканирования. Если предполагается его цифровая печать, вы можете делать с отсканированным пленочным изображением что угодно. Вплоть до того, чтобы изменить его до неузнаваемости или совместить с 3D-рендерингом. Но чем дальше вы зайдете с обработкой, тем меньше у вас останется шансов суметь повторить тот же результат, если когда-либо вы захотите отпечатать вашу фотографию оптическим способом.

Если же сканы для вас играют роль превью и предварительной демонстрации отснятого материала, а в качестве основного результата вы рассматриваете аналоговый отпечаток (как, например, часто происходит в случае галерейной и музейной печати), то при обработке скана важно ориентироваться на возможность ее повторения потом при печати в темной комнате. То есть на те операции, которые можно сделать при оптической ручной печати.

На самом деле, при печати в темной комнате можно сделать почти все что угодно, вплоть до повышения резкости. Более того, все базовые инструменты в Adobe Photoshop, включая режимы наложения слоев, перекочевали в него именно из темной комнаты. Но чем сложнее компьютерная обработка вашего скана, тем труднее ее потом повторить на фотоувеличителе. Поэтому я рекомендую придерживаться основных операций в темной комнате.

Методы сканирования пленки также будут зависеть от наших конечных целей. Не углубляясь во множественные нюансы сканеров и софта по работе с ними, скажу лишь, что для начала работы вполне подойдет любой скан, сделанный в грамотной фотолаборатории. Это может быть скан со сканеров Nikon Coolscan 5000/9000, Pakon F335/235+, Fuji Frontier SP-3000 и даже Noritsu, важно, чтобы сканировали люди, которые в этом хорошо разбираются. Потому что любой сканер можно настроить так, что он будет выдавать крайне далекий от исходной пленки результат, и этого желательно избежать на начальном этапе.

Итак, у нас есть скан и мы открываем его в Фотошопе. Что делать дальше? Я предлагаю ориентироваться на базовые операции, которые можно делать с исходным негативом в темной комнате. В этом случае мы всегда сможем повторить обработку оригинальным аналоговым способом.

Обработка черно-белой негативной фотопленки

1) Выставление черной и белой точек. На бумаге достигается за счет максимальной плотности галогенидов серебра, с одной стороны, и оптической белизной бумаги с другой. Чисто технически сканы обычно не содержат черную и белую точки, поэтому их вполне можно установить на первом этапе обработки.

2) Настройка экспозиции (плотности). В компьютерной терминологии для этого используется слово «яркость». Грубо говоря, мы можем сделать нашу фотографию темнее или светлее.

3) Настройка контраста. При печати в темной комнате выбирается типом бумаги и/или специальными светофильтрами. Также есть возможность влиять на контраст с помощью предзасветки бумаги, печати на мокрой бумаге, разнообразных химических расстворов, push/pull и т.д.

4) Маскирование. В процессе экспонирования мы можем скрыть руками или специальными приспособлениями те или иные области фотографии, если это требуется.

5) Ретушь. В основном имеются в виду царапины, пыль и другие деффекты пленки. Делается специальной тушью по готовому отпечатку. Тон подбирается за счет разбавления краски водой.

Обработка цветной негативной фотопленки

1) Выставление черной и белой точек. Аналогично ч/б, но во всех трех каналах.

2) Настройка экспозиции (плотности). Аналогично ч/б.

3) Настройка баланса белого. Регулируется цветными CMY-светофильтрами на увеличителе (для этого используются специальные увеличители с цветными головами). Баланс белого может изменяться не только в сторону теплее/холоднее, но и произвольным образом, то есть с разным количеством цветового окрашивания на разных фильтрах.

4) Маскирование. Аналогично ч/б.

5) Ретушь. Аналогично ч/б, только используются цветные краски.

Обратите внимание — контрастом и насыщенностью при печати на цветной фотобумаге мы не управляем. Все фотобумаги уже согласованы по контрасту с негативными фотопленками. Мы можем лишь влиять на общую светлотно-контрастную характеристику с помощью экспозиции. Насыщенность также заложена в красители бумаги и проявляется в разной степени в зависимости от того, какая используется фотопленка.

Также важно помнить о том, что при работе с яркостью/контрастом, например, с помощью кривых Curves, контраст фотографический отличается от контраста цифрового. При повышении контраста в аналоговых процессах тени проваливаются сильнее, чем высветляются света.

Обработка позитивных фотопленок (ч/б, цвет)

В современном мире позитивные пленки используют в основном для гибридного процесса (особенно активно применяется в рекламе), поэтому ограничения на такую обработку ставят редко. Вместе с тем, именно в позитивных фотопленках явным образом проявляется их исходный (заложенный производителем) характер. Поэтому чаще всего задача обработки слайдов сводится к тому, чтобы получить картинку, похожую на то, что мы видим на просвет.

При сканировании слайдов, как правило, софт сканеров отключает все автокоррекции, стараясь передать изображение «как есть». В итоге, если мы имеем дело с качественной пленкой, которая была грамотно проэкспонирована, проявлена и отсканиована, на выходе получим изображение, не требующее или почти не требующее дальнейшей коррекции. В этом и заключается ключевое отличие слайдов — напомню, что по своему предназначению позитивное изображение не предполагает и не требует дальнейшей интерпретации.

Если вы дочитали до этого момента, у вас, возможно, возник вопрос — к чему все эти сложности, если можно просто снять на цифру? На самом деле, как только вы разберетесь во всех нюансах съемки на пленку и начнете грамотно ее экспонировать, вы будете удивлены простоте получения эстетически превосходной картинки. В реальной жизни обрабатывать пленочную фотографию практически не приходится. Чем лучше пленка и съемка на нее, тем меньше необходимости и проблем в ее обработке.

Рассмотрим пару примеров. Один пример — «тяжелый случай»: не первой свежести негативная кинопленка, использованная не по назначению. Второй пример — «нормальный случай»: корректно экспонированная свежая негативная фотопленка.

Пример 1. «Тяжелый случай»

На самом деле, случай не такой уж и тяжелый. Однако цвета этого скана оставляют желать лучшего. Снимок избыточно холодный, хотя сделан в яркую солнечную погоду, потому что сделан на кинопленку для павильонного (а не дневного) освещения Kodak Vision2 500T. Буковка «T» в конце означает Tungsten и предполагает экспонирование при желтом свете порядка 3200К (а не ~5500К как при дневном солнечном освещении).

Соответственно, нужно было или использовать пленку с индексом «D» (Daylight), или скорректировать баланс белого при печати/сканировании, благо такая возможность в определенной степени у нас есть.

Базовую обработку этого снимка согласно ограничениям, описанным выше, можно сделать за 10 секунд с помощью примерно вот такой кривой:

При этом мы получим, например, вот такой результат:

Можем мы повторить такую обработку в темной комнате? Да.
Можем мы получить бумажный отпечаток с похожим цветовым решением? Да.
Истиные ли пленочные цвета мы получили? Да.
Могли бы они быть какими-то другими? Да.
Виден ли здесь характер пленки? Да.

Но еще лучше мы бы увидели характер этой конкретной пленки, если бы снимали ее в соответствующих условиях, для которых она предназначена. Тогда бы и обработки потребовалось значительно меньше. Как, например, вот здесь:

2. «Нормальный случай»

Берем свежую пленку Kodak Portra 400, предназначенную для съемок в нормальных условиях освещения и ориентированную на корректную работу с тонами кожи. Экспонируем ее по значимым теням — в данном случае точечный экспозамер по тени на кустах справа от девушки. Обратите внимание, лица при этом не пересветились и объем не потеряли. Проявляем стандартно, сканируем стандартно на Nikon 9000, получаем вот такой скан:

В принципе ничего делать больше не требуется. Но если очень хочется, можно аккуратно выставить черную точку с помощью вот такой кривой:

Вот что получим:

Выводы

Итак, попробуем резюмировать:

1. Негативные фотопленки требуют интерпретации, то есть обработки. Их нужно или напечатать в темной комнате, или отсканировать и подобрать яркость, контраст, баланс белого.

2. Слайдовые пленки или не требуют дополнительной обработки вовсе (демонстрация на проекторе) или допускают обработку в любой степени (гибридный процесс). Но чаще всего слайды сканируют максимально близко к тому, что на них изображено и дополнительно не обрабатывают.

3. При обработке сканов имеет смысл ориентироваться на операции в темной комнате, если вы хотите иметь возможность в случае необходимости повторить результат полностью аналоговым способом. В этом случае можно говорить об относительной «честности» демонстрируемого пленочного изображения.

4. Чем более качественную пленку мы используем и чем грамотнее экспонируем, тем меньше требуется последующей обработки при печати или сканировании.

Вуаля. Хороших вам кадров, друзья!

Не забудьте подписаться на аккаунты Творческой лаборатории «СРЕДА» в соцсетях!
WordPress | ЖЖ | Instagram | Facebook | Вконтакте | Youtube | Telegram

Поделиться ссылкой:

Понравилось это:

Нравится Загрузка…

Как сделать черно-белый фильм из фото с эффектом фотопленки

В данной статье мы расскажем вам не только о том, как сделать черно белый фильм из фото, но и как применить различные эффекты к видео, добавить красивые переходы между слайдами и сохранить готовый ролик в удобном формате. В программе ФотоШОУ PRO доступны все эти возможности!

Весь процесс создания черно-белого фильма из фото можно разделить на три этапа:

• установка программы на ПК;
• создание слайд-шоу из фото;
• сохранение слайд-шоу в формате видео;

Шаг 1. Устанавливаем программу

Первым делом необходимо установить программу на компьютер. Для этого потребуется скачать установочный файл с нашего сайта, запустить его и следовать подсказкам Мастера Установки.

Шаг 2. Делаем черно-белый фильм из фото

Для удобства разделим второй шаг на несколько пунктов:

• добавляем фото в проект

При запуске установленной программы откроется диалоговое окно, в котором необходимо выбрать пункт «Новый проект». Далее нужно открыть вкладку «Добавить» и слева в окне найти папку с фотографиями. Когда вы выделите нужную папку, в окне справа отобразятся все находящиеся в ней файлы.

Фото добавляется в проект простым перетягиванием на рабочую панель. Добавленные в проект изображения помечаются зеленой галочкой.

Добавьте фотографии в проект

• редактируем фото

Когда все изображения будут добавлены, можно приступать к их редактированию. Открыть редактор можно двойным кликом по слайду. Затем, выделите фотографию и перейдите на вкладку «Слой». Откройте «Фото-фильтры», установите галочку рядом с фильтром «Черно-белое фото».

Примените фото-фильтр

Для создания эффекта фотопленки перейдите к маскам, которые также расположены на вкладке «Слой». Найдите во встроенных шаблонах маску, похожую на кадр негатива пленки, и примените её, нажав «ОК».

Добавьте на фото маску

• добавляем переходы

Программа для создания видео слайдов позволяет также добавлять в проект красивые переходы. Чтобы создать эффект просмотра фотопленки, используйте стандартное перемещение слайдов справа налево. На вкладке «Переходы» выделите нужный переход и кликните кнопку «Применить ко всем». Длительность переходов можно установить в настройках проекта.

Выберите подходящие переходы

• подбираем музыку

В ФотоШОУ PRO можно сделать не просто видеоряд из фотографий, а создать музыкальный фотоальбом. Для этого необходимо перейти на вкладку «Музыка» и добавить аудиофайл с ПК или из встроенной коллекции. Вы также можете записать голосовые комментарии с микрофона.

Добавьте музыкальное сопровождение

Шаг 3. Сохраняем слайд-шоу в формате видео

Когда все слайды готовы, переходы и музыка добавлены, перейдите на вкладку «Создать» и выберите первый пункт «Создать видео слайд-шоу». В открывшемся списке выберите подходящий формат, при необходимости укажите дополнительные параметры и запустите процесс конвертации. И буквально через пару минут ваше видео будет готово!

Сохраните проект в формате видео

Теперь вы знаете, как сделать черно-белый фильм из фото с эффектом фотопленки. Проявите немного фантазии и создайте интересный фильм со спецэффектами вместе с ФотоШОУ PRO.

Как превратить вашу фотографию в киноэффект с помощью Photoshop?

Что вам понадобится: Adobe Photoshop
Что вы узнаете: настройка цветового настроения + эффект глубины резкости + эффект пленки
PS: ⌘ клавиша для пользователей Mac / клавиша CTRL для пользователей Windows

Регулировка цветового настроения

1. Отрегулируйте оттенок / насыщенность: ⌘U / CTRL-U

2. Настройте яркость и контраст: Меню> Изображение> Регулировка> Экспозиция…

Глубина резкости

3.Скопируйте текущий активный слой, перетащив его на кнопку «Создать новый слой», расположенную в нижней части окна Layer .

4. Примените размытие линзы к новому слою вверху: Меню> Фильтр> Размытие> Размытие линзы…
Отрегулируйте по своему усмотрению.

5. Нажмите кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части окна Layer . Затем нажмите и выберите «Миниатюра маски слоя» (белый прямоугольник).

6. Выберите инструмент кисти (b), установите диаметр шаблона 400 пикселей . Затем выберите точку фокусировки на фотографии и щелкните по ней.

Эффект пленки

7. Создайте новый слой, нажав кнопку «Создать новый слой», расположенную в нижней части окна Layer .

8. Залейте новый слой черным цветом: сбросьте цвет на черный и белый по умолчанию (d), переключите черный цвет на фон (x), залейте слой (⌘-del / CTRL-backspace)

9.Установите непрозрачность черного слоя на 70% , нажав «7»

.

10. Используйте инструмент стирания (e), установите диаметр шаблона 400 пикселей . Затем начните стирать центр фотографии.

11. Свести изображение: Меню> Слой> Свести изображение и добавить шум: Меню> Фильтр> Шум> Добавить шум…

Синемаскоп (дополнительно)

12.Добавьте черные полосы сверху и снизу фотографии, и готово!
Используйте инструмент Rectangular Marquee Tool (m), чтобы выделить (перетащить) верхнюю часть фотографии, удерживая клавишу Shift, выберите нижнюю часть, заполните черным цветом (⌘-del / CTRL-backspace)

Вы также можете добавить дополнительный шаг, чтобы придать цвету настроение, используя «Цветовой баланс» (⌘B / CTRL-B). Перетащите ползунок в сторону голубой и синий для Тени , Средних тонов и Света .

Мне нравится этот пост

Я хотел бы сделать пожертвование ebin.wordpress.com за вклад.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

The Cinematic Look — Как сделать ваши фотографии похожими на фильмы

Недавно я заметил, что несколько фотографов создавали изображения, которые выглядели так, как будто они были кадрами, снятыми с пленок. Пара самых известных фотографов этого жанра базируются здесь, в Нью-Йорке, поэтому я собрал их вместе и поставил перед ними задачу не только на лету придумать динамичный личный проект, включающий этот кинематографический вид, но и поделиться с нами тем, как он Достигнут.Читайте дальше, чтобы узнать, как все это произошло …

Сила сообщества Fstoppers НЕОБХОДИМА. Я хотел попытаться использовать его, чтобы сделать две вещи для этой статьи. Во-первых, посмотрите, как это делают несколько экспертов, создающих «кинематографический» вид, и поделитесь этим опытом с сообществом. Что интересно в этом образе, вы можете применить его к любому изображению, от уличного портрета до пейзажного снимка. Контент гораздо менее важен, чем то, как изображение обрабатывается или «обрабатывается» (цветокоррекция и градация, подобно тому, как отснятый материал обрабатывается до того, как мы увидим его в кинотеатре).

Независимо от вашей любви или ненависти к этому образу, мне действительно нравится пересечение неподвижной фотографии и движения, поэтому мне показалось интересным смотреть на него, и я подумал, что и другие тоже.

Во-вторых, я хотел использовать силу сообщества, чтобы собрать несколько фотографов вместе для уникального проекта и задачи.

Я наткнулся на работы местных кинематографистов из Нью-Йорка Денниса Качо и Эндрю Морера. Если у вас есть какие-либо сомнения относительно того, какую работу я описываю, когда говорю о кинематографической съемке, ознакомьтесь с некоторыми из их работ здесь:

Некоторые снимки Эндрю:

Эндрю, уроженец Бруклина, родившийся и выросший, широко известный кинематографический шутер, объяснил, как он начал с этого образа: «После того, как я захотел большего и научился составлять лучший кадр, я действительно заинтересовался процессом раскрашивания моих фотографий и делая эти сцены похожими на замороженные кадры из фильмов ».

Чтобы узнать больше об Эндрю, вы можете посмотреть это короткое интервью, которое недавно было опубликовано на Notion Boulevard:

Деннис, уроженец Бронкса, также продемонстрировал сноровку и умение снимать в кинематографическом стиле, что можно увидеть на его снимках здесь:

Эндрю и Деннис любят рассказывать истории. Когда я спросил об их мотивации снимать этот образ, Деннис вмешался: «Мне нравилось видеть, как много одно изображение может передать и рассказать историю, которой не существует.Что привлекло мое внимание в кинематографической фотографии, так это кадрирование и драматическое освещение в большинстве изображений ».

Итак, как это работало в тот день?

Деннис и Эндрю оба снимали в тот день одинаковыми камерами, но очень разными способами. Эндрю снимал в основном с помощью фиксированного объектива Zeiss, фокусируясь вручную с помощью ЖК-дисплея. Деннис поменял линзы и снял гораздо более традиционно, через видоискатель.

Мне было любопытно посмотреть, смогу ли я создать (хотя бы немного) что-то новое в фотографическом сообществе.Так началась наша история.

Я отправился с Эндрю и Деннисом, и мы провели пару часов, гуляя вместе, пока они снимали улицы. Задача заключалась в том, чтобы в основном рассказать историю города, но интерпретировать ее собственными глазами, и посмотреть, сможем ли мы рассказать связную историю с обоими наборами изображений.

Это был дружеский вызов для них обоих — увидеть, как два фотографа могут работать вместе, вдохновлять друг друга и использовать свое видение и стиль, чтобы интерпретировать одни и те же сцены по-разному.Хотя результаты могут быть не полностью согласованными, было здорово видеть, как они работают вместе и вдохновляют друг друга.

Вот несколько снимков ребят в день испытания:

Как отмечает Деннис, это больше, чем просто выбор интересного предмета. «Дело не только в человеке, но и в окружающей среде. Иногда вам нужно какое-то время изучить движения человека, прежде чем сделать снимок. Хорошая отправная точка — это определенно умение кадрировать кадр ».

Эндрю разделял аналогичную точку зрения. Я спросил его о проблемах такой съемки. «Также важно дать зрителю интересную точку зрения. На улице бывает сложно создать интересный кадр. Вы надеетесь, что ваши предметы попадут на свои места, а иногда нет. Это вне вашего контроля, но, может быть, это часть удовольствия, когда все складывается вместе.

Некоторые снимки Денниса из дневного:

И несколько снимков от Андрея:

Ребята рассказали связную историю? Вы можете решить.Независимо от того, насколько успешным был этот вызов или нет, он определенно свел вместе трех незнакомцев и позволил нам повеселиться и сблизиться с фотографией в течение нескольких часов.

Преимущества работы с клиентами

Интересно, что этот взгляд на его изображения действительно помог их клиентам в работе. Андрей объяснил:

«Я встретил некоторых из моих любимых фотографов со всего мира, которые приехали ко мне в Нью-Йорк. Должен участвовать в рекламных кампаниях оборудования, на которое я снимаю (Canon — Азия), (Carl Zeiss Lenses — Германия).Ив’е выполнял коммерческую работу для крупных отелей и предприятий Нью-Йорка. В настоящее время я работаю с Dj Premier над сериалом видео под названием «Бары в будке».

Деннис также использовал этот кинематографический вид в своей работе с клиентами:

«Этот стиль помог мне получить несколько оплачиваемых концертов. Меня просто попросили сделать помолвочную съемку, которая отличалась от большинства традиционных помолвочных съемок ».

Как добиться кинематографического вида

Я спросил Денниса и Эндрю, как они подошли к созданию этого образа.Хотя они оба согласились, что не существует единой магической формулы для каждого выстрела, поскольку у каждого кадра есть свои нюансы, был общий подход.

Эндрю объяснил свой подход следующим образом:

Я начинаю в DPP (Digital Photo Professional), здесь я обрабатываю файл RAW. Я исправляю тона и играю с кривыми, затем импортирую в Lightroom. В Lightroom я больше раскрашиваю, корректирую перспективу и кадрирую. В Photoshop, где я делаю последние штрихи и полирую, я добавляю почтовый ящик.

Деннис предпочитает использовать Lightroom для работы с цветом и цветокоррекцией, затем, как и Эндрю, использует несколько простых шагов для применения широкоэкранного вида и детализирует свой способ достижения своего взгляда с помощью этих шагов, внося глобальные настройки в изображение:

Шаг 1. Возьмите изображение RAW и импортируйте в Lightroom

.

Шаг 2 — Поиграйте с разделенным тонированием, чтобы получить начало цветного образа (см. Пример, где тепло добавляет ощущение осени)

Шаг 3 — Настройте насыщенность цвета и яркость в соответствии с

Шаг 4 — Регулировка черного, цветовой температуры, теней и насыщенности

Шаг 5 — Добавьте небольшую виньетку и зернистость, чтобы сделать изображение более «пленочным», менее цифровым и чистым.

Шаг 6 — Экспорт в PS.Щелкните замок, чтобы разблокировать его (опция (Mac) или Alt (Windows) на замке.

Шаг 7 — Добавьте черный сплошной слой под фоновым слоем

Шаг 8 — Используйте инструмент «Область», чтобы выбрать фиксированное соотношение для ширины и высоты. Введите 16 для ширины и 9 для высоты, чтобы создать широкоформатное изображение 16: 9. Перетащите рамку, чтобы покрыть область кадрирования 16: 9. В меню выберите Image> Crop

.

Шаг 9– На этот раз выберите фиксированное соотношение 2,35: 1 за анаморфную плату.Не кадрируйте — лучше добавьте корректирующий слой и щелкните маленький символ «связи» между изображением и корректирующим слоем, чтобы отсоединить их друг от друга

Шаг 10 — Вернуться к панели «Слои». Щелкните правой кнопкой мыши маску и выберите «Применить маску слоя», чтобы применить маску к изображению

.

Шаг 11 — Чтобы идеально выровнять изображение внутри черных почтовых ящиков, нажмите Cmd (Ctrl в Windows) и A, чтобы выделить весь документ, затем щелкните правой кнопкой мыши на корректирующем слое и примените маску слоя, чтобы применить маску к изображению.

Шаг 12 — Выделите весь документ, затем перейдите в меню «Слои» и выберите «Выровнять слои по выделению», а затем выберите «Вертикальные центры», чтобы выровнять слой по вертикали.

Более подробную информацию и полную схему кадрирования можно увидеть в этом видео, любезно предоставленном Броди Батлером:

Последние мысли

Надеюсь, эта статья была полезной для вас, чтобы увидеть, как вы можете применить другой вид к своим изображениям.Я считаю захватывающим взглядом, когда фотографии выглядят так, как будто их можно было бы снять с фильма. Поскольку мир Ultra HD и камер, которые могут снимать с еще более высокой частотой кадров, не ослабевает, я уверен, что в будущем мы увидим больше подобных взглядов на другие проекты.

Это упражнение также было свидетельством этого веб-сайта и сообщества. Независимо от того, читатель вы или писатель, у всех нас есть возможность общаться друг с другом по-новому, я очень рекомендую это, мы отлично провели время и все завели новых друзей.Если мы все сделаем небольшой шаг, чтобы протянуть руку помощи и сплотить других членов нашего сообщества, нам всем это будет намного лучше.

Особая благодарность Эндрю и Деннису. Больше их работ по ссылкам ниже:

Андрей:

http://andrewmohrer.com

Деннис:

www.instagram.com/denn_ice

http: //denn-ice.tumblr.com /

19 популярных фотофильтров в Интернете, чтобы сделать ваши снимки потрясающими | Блог Fotor

В то время как на таких сайтах, как Facebook и Instagram, есть свои собственные встроенные фильтры и доступные фотоэффекты, фильтры , которые они предлагают, далеко не самые лучшие . Это потому, что онлайн-редакторы могут не только предложить еще много разновидностей ; они также могут предложить больше с точки зрения настройки и тонкой настройки . Онлайн-фильтры для селфи, такие как Fotor.com имеет все инструменты, необходимые для того, чтобы превратить ваше изображение из безвкусного в достойное публикации в считанные секунды! Давайте взглянем на некоторые из популярных онлайн-фотофильтров , которые может предложить Fotor!

Фильтр VSCO

Чтобы создать эффект фильтра VSCO , вам нужно использовать яркий пресет. Фильтры, подобные VSCO, отлично подходят для самых разных изображений. Придает вашим изображениям красочный и яркий вид, который хорошо подходит для таких объектов, как природа и пляжные сцены .

Фильтр: Весна — обновленный (до и после)

Винтажный фотофильтр

Fotor имеет несколько эффектов фотофильтра , которые можно найти в разделе «Винтаж», которые призваны придать вашим фотографиям ощущение старины. Этот фильтр «Адлера» затемняет более темные области, придавая всему красивый винтажный желтый оттенок !

Фильтр: Винтаж — Ольха (до и после)

Фильтр масляной живописи

Устали открывать Photoshop до и добавлять масляный фильтр к вашим фотографиям? Добавьте его всего за несколько кликов в разделе «Окрашено маслом»! «Sheened» придает всему оттенок зеленого, особенно идеально подходит для фотографий с зелеными листьями .

Фильтр: масляная краска — полированный (до и после)

Фотофильтр 90-х годов

Вы скучаете по 90-м так же сильно, как и я? Верните их, используя любой из фильтров из категории «Крутые». От ярких ярких фильтров до теплых фильтров как «Early Bird», показанных ниже.

Фильтр: Cool — Early Bird (до и после)

Ретро фильтр

Если вам больше нравится атмосфера ретро 50-х и 60-х годов, загляните в категорию «Ретро», чтобы ощутить эту приглушенную атмосферу.Вдохновленный модными журналами эпохи ретро, ​​он все еще работает с современными фотографиями в Instagram, и сегодня!

Фильтр: ретро — теплый зеленый (до и после)

Фейд / виньетка

Виньетки помогают сфокусировать объект за счет затемнения углов изображения . И самое лучшее в создании виньетки в Фото — это то, что вы можете контролировать интенсивность виньетки, просто используя простой ползунок.

Фильтр: Виньетка (Before vs.После)

Art Filter Фото

Fotor имеет ряд различных художественных фильтров, которые не только раскрасят, но и сделают ярче и виньетируют ваше изображение. подготовит их для Instagram. Фильтры Graphik придают фотографиям современный вид, идеально подходящий для модных образов!

Фильтр: Художественный — Графический (до и после)

Фильтр оттенков серого

Превратите свои фотографии в черно-белые за считанные секунды с опциями Fotors «Оттенки серого», «Хромированные» и «Черно-белые»! Фильтр «Выцветший белый» также добавил легкий эффект «потертости» .

Фильтр: оттенки серого — блеклый белый (до и после)

Пастельный фильтр

Используйте фильтр «Notre Dame» в разделе «Groovy», чтобы быстро и легко получить эффект пастельного фильтра, который придаст причудливую фантазийную атмосферу любой фотографии. Существует множество других пастельных фильтров, от зеленых до синих и пурпурных !

Фильтр: Groovy — Нотр-Дам (до и после)

Рождественский фильтр

Добавьте праздничные рамки в крайнем случае с опцией «Рождественские» рамки.Эти рамки идеально подходят не только для публикации в социальных сетях, но и для создания праздничных открыток, которые затем можно распечатать и отправить своей семье и друзьям!

Фильтр: Рождественская рамка (до и после)

Polaroid

Превратите свою цифровую фотографию в поляроид с помощью поляроидной рамки ! Тот же эффект Polaroid, без необходимости покупать дорогую камеру и пленку! И, что самое главное, делиться в Интернете намного проще.

Фильтр: рамка Polaroid (до vs.После)

Размытие фото

Добавьте размытие с наклоном и сдвигом к фотографии , чтобы придать фотографии больше глубины и интереса. Вы можете контролировать, где находится размытие и сколько размытия вы хотите, поскольку это приложение для выборочного размытия! Вы можете размыть объекты на переднем и заднем планах, создав эффект боке и глубины резкости.

Фильтр: Tilt-Shift

Фотоэффект природы

Подчеркните глубокую зелень леса или яркий синий цвет океана с помощью набора фильтров «Sunned Up», который идеально подходит для фотографий пышных деревьев и дикой природы на открытом воздухе.Вы можете накладывать эффект столько раз, сколько хотите, чтобы получить еще более интенсивный эффект фильтра.

Фильтр: Sunned Up — S4 (до и после)

Искра

Добавьте несколько различных эффектов сверкания, используя «Праздничный» фильтр . Это включает в себя фильтр, вдохновленный «Звездным светом», который придаст каждому изображению легкую магию. Вы также можете использовать эти фильтры для создания снежного эффекта!

Фильтр: Праздничный — Звездный свет (Before vs.После)

Эффект боке

Добавьте легкий эффект боке , не открывая Photoshop . Хотите чего-то более интересного, чем просто кружки? Попробуйте вместо этого этот фильтр «Сердечки» для цветения разноцветных сердец, которые также придадут вашей фотографии легкий винтажный оттенок !

Фильтр: Праздничный — Сердца (до и после)

Пиксельное изображение

Сделайте пикселизацию всего изображения или его частей с помощью фильтра Pixelate. Идеально подходит для модного эффекта сбоя или для цензуры слов и лиц! Не беспокойтесь о том, чтобы что-то напортачить, ведь вы всегда можете стереть эффект пикселей, если в конечном итоге слишком сильно пикселируете!

Фильтр: пикселизация (до vs.После)

Утечка света

Добавьте бликов к своей фотографии, чтобы добавить еще больше винтажной или ретро-атмосферы. Эти утечки света идеально сочетаются как с винтажными, так и с ретро-фильтрами, и могут быть смешаны и согласованы с любым другим фильтром, найденным на Fotor!

Фильтр: Солнечное пятно (до и после)

Вспышка линзы

Добавьте одну из многих различных вспышек объектива к своей фотографии, причем лучшая часть — вы можете перемещать и контролировать место расположения бликов! Вы также можете контролировать интенсивность, просто регулируя пару ползунков!

Фильтр: Lens Flare — Sun Kissed (Before vs.После)

Эффект Ломо

Получите эффект ломо с рядом фильтров в стиле lo-fi! Как и во всех других фотофильтрах и эффектах Fotor, вы можете выбирать интенсивность. Вы также можете наложить несколько бликов, чтобы добавить еще больше света в изображение, поэтому не бойтесь смешивать и сочетать!

Фильтр: LOMO — Сангрия (до и после)

Как добавить фильтры

Теперь, когда у вас есть вдохновение, давайте посмотрим, как с помощью добавить популярный онлайн-фильтр фотографий , обрамить или пикселизировать изображение всего за несколько быстрых и простых шагов!

После того, как вы примените все фильтры и правки, вы сможете поделиться ими в социальных сетях. .Давайте начнем!

Шаг 1

Выберите «Редактировать фото» на Fotor.com .

Шаг 2

Загрузите фотографию, которую хотите отредактировать, перейдя в «Открыть» и выбрав, где находится ваш файл. Вы также можете открывать более одной фотографии за раз, если это необходимо!

Шаг 3

В левой части выберите «Эффект». Здесь вы найдете десятки фотофильтров на выбор! Выберите тот, который больше всего подходит вам и вашему фото!

Управляйте интенсивностью фотографии с помощью ползунка непосредственно под предварительным просмотром и названием эффекта фильтра.Установите фильтр на 100% , чтобы получить интенсивный эффект фильтра.

Нажмите «Применить», когда будете довольны. Комбинируйте столько фото фильтров, сколько хотите! Просто не забудьте закрепить «Применить» с любым фильтром.

Шаг 4

Добавьте рамку, перейдя в «Рамки» слева.

Выберите рамку и нажмите «Применить!» так же, как и с фильтрами.

Шаг 5

Вернитесь в область «Эффекты» и прокрутите до нижней части фильтров. найдите «Pilxelate»

Выберите размер кисти и размер пикселя, используя ползунки под именем фильтра.Вы можете менять их по ходу!

Используйте мышь, чтобы нарисовать эффект пикселя в любом месте, где вы щелкаете и перетаскиваете фотографию. Как только эффект будет доволен, нажмите «Применить».

Шаг 6

Сохраните свою фотографию, нажав «Сохранить» в правом углу, установив «Качество» на «Высокое», после чего вы готовы к загрузке и публикации!

F.A.Q

Какой популярный фотофильтр в Интернете лучше всего подходит для селфи?

Для обычного повседневного фильтра вам нужно что-то, что увеличивает яркость, а также контрастность и освещение, чтобы действительно сделать вас «поп!».Поищите лучшие фильтры для селфи в разделах «Cool» и «Sunned Up».

Как получить старые фотофильтры?

Посмотрите фильтры «Винтаж», «Ретро» и «Оттенки серого», чтобы ваши фотографии выглядели старыми и ретро. Это также будет включать эффекты гранжа и дистресса.

Как изменить цвет фотографии?

В параметрах основного инструмента вы можете настроить как оттенок, так и температуру фотографии, посмотрев в разделе «Цвет» и переместив ползунки.

Какая лучшая бесплатная альтернатива Photoshop?

Fototr предоставляет вам все инструменты, необходимые для редактирования фотографий, включая добавление графики, пикселизации, боке и размытия с наклоном и сдвигом без необходимости загружать или изучать новую программу!

Outro

Вот и все! 19 крутых и популярных фотофильтров онлайн, которые можно сделать за считанные минуты прямо в браузере. Никакого тяжелого фотошопа или другого программного обеспечения для редактирования не требуется! И он идеально подходит для всех, даже если вы никогда раньше не редактировали фото!

Фильтры не только помогают вашим фотографиям выделиться из толпы , но также помогают выявить вашу творческую сторону .Позволяет превратить обычную обычную фотографию в нечто более особенное! Итак, выходите и выражайте себя и как мир ваш неповторимый стиль .

О нас:

Fotor — бесплатный онлайн-редактор изображений , и графический дизайнер , позволяющий использовать онлайн-инструменты редактирования фотографий, такие как добавление фильтров, рамок, текста, наклеек и эффектов … и применять инструменты дизайна для творчества фото дизайн и графика.Онлайн-фотошоп и программное обеспечение для графического дизайна еще никогда не было таким простым!

20 советов по пленочной фотографии для начинающих кинематографистов

Пленочная фотография мертва или это просто новое начало современной аналоговой фотографии? Существует так много цветных фильтров, которые имитируют внешний вид пленки, и новые беззеркальные камеры, которые выглядят как винтажные. Если вы хотите, чтобы эти модные видеоролики были на ваших фотографиях, следуйте моим 20 советам по пленочной фотографии для начинающих.

20 советов по пленочной фотографии для начинающих

Когда я только начал снимать на пленку, было много информации о пленочной фотографии, но никогда не было маленьких советов и приемов, которые действительно помогли бы в реальных ситуациях. Я составил список из 20 вещей, которые нужно знать об аналоговой фотографии, когда вы только начинаете снимать на пленку.

Совет 1. Работа с Eposure

Более высокая экспозиция позволяет делать красивые и детализированные фотографии.В битве пленочной и цифровой фотографии самая большая разница — это выдержка. В первом случае всегда лучше переэкспонировать, потому что светлые участки можно легко обработать на пленке. Однако цифровые снимки не позволяют восстановить детали из светлых участков, но легко позволяют вывести их из тени, поэтому здесь вы обычно недоэкспонируете. Узнайте больше о том, какие настройки камеры для портретов нужно установить для получения высококачественных фотографий.

Совет 2. Забудьте об Экономике

Легко стать скупым, если вы поймете, что каждый сделанный вами снимок стоит денег, но это неправильный подход.Если вам нужно сэкономить, вам лучше придирчиво подходить к самой сцене, но как только вы найдете достойную, вы можете и должны использовать весь рулон для разных точек зрения и кадров. Наибольшее сожаление в пленочной фотографии часто возникает, когда вы удерживаетесь от нажатия кнопки более одного раза.

Совет 3. Используйте тот же тип пленки

Однотипные фотопленки разных производителей могут сильно отличаться. Таким образом, важным моментом является единообразие используемого типа пленки, чтобы избежать слишком большого количества ненужных переменных.Практика определенных настроек камеры или параметров освещения будет более эффективной, потому что вы увидите реальную разницу, которую они создают на стабильном фоне той же пленки. Убедитесь, что используемые вами химические вещества и методы одинаковы, и запишите все температуры и время, чтобы иметь возможность воспроизвести их.

Совет 4. Состав имеет значение

Будь то цифровое или пленочное, все изображения требуют хорошей композиции. Даже если вы можете установить правильные настройки на пленочной фотоаппарате и объект, который вы снимаете, великолепен, выберите неправильный угол, и вы испортите его.

Совет 5. Найдите хорошую темную комнату

Да, часовые фотокиоски, удобно расположенные в супермаркетах, не заслуживают уважения. Вы вкладываете деньги в материалы и прилагаете усилия для достижения результатов, запечатлевая важные моменты для ваших родственников или клиентов. Не позволяйте им тратить зря из-за небрежности или непрофессионализма в тех местах, где быстро обслуживают. Проведите исследование и выясните, в какие лаборатории ходят другие фотографы.

Предустановки Lightroom для пленочных эффектов

СКАЧАТЬ ПРЕСЕТЫ ДЛЯ СВЕТИЛЬНИКОВ

Если у вас мало денег или времени для фотосъемки на пленку, но вы хотите добиться на своих фотографиях такого угрюмого эффекта, воспользуйтесь этой коллекцией пресетов Lightroom и сделайте это в несколько кликов.

Совет 6. Запишите количество пленок и настройки

Не ждите, пока вы выучите это на собственном горьком опыте, как я. Просто будучи упрямым и тратя лишние деньги, я пытался все запомнить, но у меня ничего не получалось. Работая с цифровыми фотографиями, вы можете в любой момент вернуться к данным EXIF ​​и освежить память, но с пленкой ничего подобного нет. Создайте собственное руководство по пленочной фотографии с лучшими настройками для разных типов пленки и условий или посмотрите, какие настройки используют другие фотографы-портретисты.

Совет 7. Решите, стоит ли оно того

Меня часто спрашивают: «В чем разница между пленочной и цифровой фотографией?», И, помимо очевидного, я рассказываю людям о своих собственных причинах (которые вы видите ниже) предпочитать пленку.

Пленочная фотография дешевле

С тех пор, как на рынке появились дешевые зеркалки, цена на пленочные фотоаппараты высокого уровня упала. То же самое и с объективами: те, которые не имеют автофокуса и не подходят для современных фотоаппаратов, теряют свою ценность в денежном выражении, но не в качестве.Мой абсолютный фаворит — дешевый объектив 50 мм f / 1,7, который я прикрепляю к своей Minolta байонетным креплением. Еще одна хорошая вещь в качественных старых объективах без автофокуса — это их долговечность, так как меньше элементов, которые могут сломаться.

Дополнительным преимуществом пленочной фотографии является то, что вы можете использовать любые полнокадровые объективы по максимуму своих возможностей.

Высокое качество

Датчик вашей цифровой камеры — это имитация рулона пленки, которая использовалась ранее, но гораздо более дорогая имитация, которая снижает качество.Датчик не может выдавать больше запрограммированного количества пикселей, в то время как рулон пленки зависит от самого механизма сканирования, что обеспечивает более высокое качество. Затем вы всегда можете сканировать аналоговые фотографии, когда они проявятся в лаборатории.

• Хотите поразить вашего клиента яркими портретами на открытом воздухе? Хотите найти особый подход к каждой модели? Тогда наши советы по портретной фотосъемке на открытом воздухе могут стать большим подспорьем. Попробуйте и посмотрите, что подходит вашему стилю.

Натуральные цвета

Ограничения сенсоров цифровой камеры и пленки разные.Последний способен впитать в себя все естественные цвета. Кроме того, снимая аналоговые фотографии, вы можете забыть о балансе белого, который часто портит цифровые.

Рекомендуемая книга:

Очаровательный цвет

В любой фотографии, независимо от того, аналоговая это фотография или цифровая, цвет очень важен. Воспользуйтесь советами из этой книги, чтобы добиться потрясающих результатов в цветной фотографии.

Совет 8. Выберите лучшую пленочную камеру

Как и в случае с цифровыми фотоаппаратами, все зависит от вашего бюджета. Просмотрите мой список рекомендуемых пленочных фотоаппаратов или вы можете приобрести старинный фотоаппарат, чтобы делать красивые фотографии.

Рекомендовано:

Винтажная камера Minolta Hi-Matic G

Это лучшая 35-мм пленочная камера для начинающих. Это делает весь процесс намного проще и почти автоматизированным. В отличие от громоздких зеркальных фотокамер с разными загадочными циферблатами, эта камера представляет собой высококачественное устройство для наведения и съемки.

Совет 9. Используйте экспонометр

Знаете ли вы, что многие пленочные камеры, построенные в конце 20 века, имели фантастические метры? Известные зеркальные фотокамеры для энтузиастов, такие как Canon EOS 5 или Nikon F100, имеют функцию замера, которая даже в наши дни будет выглядеть впечатляюще на цифровых зеркальных фотокамерах.В результате фотографы получили потрясающий результат при съемке экспонированных изображений. Еще есть люди, которые любят фотографировать на дальномер Leica или на Любитель. Однако самый удобный и простой способ — это купить портативный люксметр.

Рекомендовано:

Измеритель света URCERI

Измеряет яркость от 0 до 200 000 люкс и температуру окружающей среды. Настоятельно рекомендуется делать хорошо экспонированные фотографии, сделанные пленочными фотоаппаратами.

Совет 10.Используйте подходящую пленку

Более низкие значения ISO (50-200) лучше всего подходят для улицы в солнечные дни, а более высокие ISO (до 400) лучше в пасмурные дни или в помещении. 400 также отлично подходит для обучения обработке пленки, потому что зернистость легче проверять под лупой, когда вы выбираете негативы для печати.

Рекомендовано:

Цветная пленка Kodak 200

Если вы только начинаете, это именно то, что вам нужно. Color plus станет вашей любимой повседневной цветной пленкой, дающей особенно насыщенные цвета.дневные огни.

Совет 11. Найдите лучший ISO для ваших снимков

Фотопленка может иметь разную светочувствительность. Другими словами, чем выше число ISO, тем быстрее пленка и меньше света требуется для съемки. Итак, если вы специализируетесь на спортивной фотографии или снимаете при тусклом свете, выбирайте пленки с ISO 400, 800 или выше.

Рекомендовано:

Редактирование фотографий 101-301

Тем, кто хочет овладеть разнообразными техниками редактирования фотографий, я рекомендую посмотреть Учебник по редактированию фотографий от PHLEARN.Это наиболее удобный гид, который поможет разобраться во всех деталях от момента съемки до последних этапов ретуши изображения.

Совет 12. Помните о Правиле Sunny 16

Правило солнечного f16 — одно из основополагающих правил пленочной фотографии. Согласно ему, ваша выдержка является обратной величине ISO при диафрагме f / 16 в яркие солнечные дни. Например, выдержка должна быть 1/100 секунды при f / 16 и ISO 100. Согласитесь, это так легко запомнить.

Совет 13. Настройки Mind Aperture

Чем шире диафрагма или больше отверстие, тем больше света попадает в ваш объектив. И наоборот, чем уже отверстие или чем меньше отверстие, тем меньше света. Согласитесь, что сужать диафрагму и получать меньше света — не лучшая идея.

Совет 14. Толкайте пленку, чтобы получить потрясающие снимки

В каждом руководстве по пленочной фотографии говорится, что толкание и вытягивание пленки — хороший способ повышать и понижать ее до более низкого или более высокого ISO.Это может происходить как на этапе печати, так и на этапе съемки. Чтобы быть более ясным, вы даете камере знать, что пленка имеет более высокое значение ISO, путем увеличения или уменьшения. Это очень полезно для правильной экспозиции при более быстрой светочувствительности фотокамеры. Благодаря этому съемка при плохом освещении не составит труда. Тяга работает наоборот. Вы говорите устройству о меньшей чувствительности к свету, чем оно есть, в результате чего пленка подвергается большему воздействию света.

• Хотите освоить фотографию с контровым светом, но не знаете, с чего начать? Мы подготовили 20 подробных советов по портретной съемке с задней подсветкой о правильных настройках камеры, идеальных ракурсах, местах и ​​многом другом.От теории к практике!

Совет 15. Если срок годности пленки истек, не выбрасывайте ее

Многие фотографы выбирают пленку с истекшим сроком годности для аналоговых фотографий. Это очень популярная тенденция уже несколько лет. Основная причина такого признания — изменение цвета. В результате фотографы получают фотографии с неумолимым постепенным повреждением из-за воздействия тепла и фонового излучения. Хотите продлить жизнь фильма? Затем просто положите его в холодильник или даже в морозильную камеру.Это спасет ему жизнь на десятилетия.

Между прочим, изменение цвета добавляет некоторые творческие оттенки, похожие на фильтры, а также цветовые тона. Вы можете посмотреть снимки в Instagram, чтобы лучше понять идею, поскольку они очень похожи. Наконец, каждый тип пленки демонстрирует различную цветовую уловку. Так что не сомневайтесь, экспериментируйте и получайте невероятные результаты.

Совет 16. Используйте другую бумагу

Пленочная фотография начинается с негатива. Чтобы быть более ясным, это реверс записанной сцены.При печати с увеличителя изображение снова переворачивается. Негатив дает положительный отпечаток. Если вы хотите попробовать что-то необычное, примите во внимание положительную работу. Используя его, вы сможете запечатлеть сцену как есть, не увеличивая размер кадра. Это будет отличным моментом, если у вас есть точечное отверстие или устройство большого формата.

Совет 17. Экспериментируйте с двойной экспозицией

В фотографии с пленочной камерой также используется двойная экспозиция. Это открывает удивительные возможности для стрелков, когда два изображения накладываются друг на друга.Имейте в виду, что это может произойти во время процесса съемки, проявления или печати. Кстати, есть устройства, в которых есть встроенная возможность создания нескольких экспозиций. Mamiya C330 TLR (двойной зеркальный фотоаппарат) — популярный представитель данной категории фотоаппаратов. Обратите внимание, что устройство не наматывает пленку на другой негатив.

Совет 18. Оцифровка пленки с помощью сканера

Неудивительно, что даже любители аналоговой фотографии захотят оцифровать полученные негативы.На то есть несколько причин. Прежде всего, стрелок может отредактировать фотографию в Lightroom или других программах. Это отличный способ поэкспериментировать со слоями и доступными настройками. Следующая причина — возможность делиться изображениями в социальных сетях. Так что используйте сканер, если хотите это сделать.

Совет 19. Выберите хороший сканер для оцифровки

Профессиональные сканеры действительно дороги. Так что не теряйте время, если у вас мало минусов. Помните, существует множество сервисов пленочной фотографии для начинающих, которые готовы сделать это вместо вас.Однако это также может быть проблемой, если у вас есть особые требования. Но не расстраивайтесь, вы можете сканировать самостоятельно. Некоторые пленочные сканеры, например, специализированные приложения, обязательно вас впечатлят.

Рекомендовано:

PhotoScan

PhotoScan — это новое приложение для сканирования от Google Фото. Это позволяет сканировать и сохранять любимые распечатанные изображения через камеру телефона.

Планшетный пленочный сканер — отличный вариант как для любителей, так и для профессионалов.Он очень популярен благодаря удобству использования и доступной цене. Существует несколько известных моделей, таких как Epson V600 (примерно 180 долларов США) и V800 (менее 700 долларов США) или Canon CanoScan 9000F. Выберите любой из них, чтобы опубликовать свои аналоговые фотографии в Интернете.

Совет 20. Используйте предустановки для достижения эффекта пленки

Хотите получить пленочный эффект для одного изображения или всей фотосессии? Тогда не спешите тратиться на дорогостоящее оборудование. Используйте эти бесплатные фильтры для создания эффекта 35-мм пленочной фотографии и других типов.

Похоже на предустановку пленки №1 «Leica»

Эта предустановка улучшает баланс белого и увеличивает контраст. Он также добавляет яркие и глубокие цвета к вашей пленочной фотографии. Выбирайте данный фильтр, если вам нужно скорректировать тон кожи и сделать его более естественным. Предустановка делает акцент на резкости линий, а также заполняет кадр усиленными тенями. Этот пресет — отличный выбор независимо от того, в каком жанре фотографии вы специализируетесь.Кстати, он одинаково хорош как для уличных, так и для домашних снимков.

Lr выглядит как предустановка пленки «Film»

Хотите, чтобы изображение выглядело мягче? Тогда этот пресет — то, что вам действительно нужно. Фильтр делает белый цвет более естественным, а также корректирует оттенок кожи. Этот инструмент освещает темные места и добавляет теплые тона к общей фотографии. Поэтому смело используйте его для пленочной фотографии, сделанной как при искусственном, так и при плохом освещении.

Бесплатные предустановки Lightroom «Kodak Gold 100»

Это универсальный фильтр, который добавляет мягкие и солнечные цвета с эффектом пленки. Предустановка улучшает баланс белого и делает тусклые фотографии теплее. Выберите его, если вам нужно отредактировать изображения, сделанные при мягком естественном свете, например, для журнала по пленочной фотографии.

Кинематографический экшен Photoshop «Контрастный зеленый»

Не секрет, что даже известные пленочные фотографы сталкиваются с определенными трудностями при съемке на улице.Один из них — прямой солнечный свет, потому что он влияет на изображение и портит цвета.

Этот экшен Photoshop VSCO поможет получить естественный зеленый оттенок в вашей пленочной фотографии. Используя его, зеленые объекты будут яркими и естественными белыми.

Экшен Photoshop с кинематографическими тонами №4 «Контраст»

Экспериментальная пленочная съемка включает это действие. Позволяет изменить тональную гамму изображения и выделить тени.Помните о размерах, чтобы объекты были видны, если цвета будут выглядеть слишком плоскими. Более того, данное действие помогает настроить уровень контрастности по своему усмотрению.

У каждого типа есть свои плюсы и минусы, если сравнить пленочную и цифровую фотографии. Замечательно, когда стрелок осознает различия и может извлечь пользу из этих знаний. Не бойтесь ошибиться, ведь только так ваши фотографии с каждым разом становятся лучше.

---

Тата Росси

Привет, я Тата Росси — профессиональный блогер, читать больше

Улучшите кадры в своем документальном фильме с помощью этих советов

Фотографии необходимы документалистам.Возможно, вам понадобится фотография интервьюируемого в более молодом возрасте, фотография документа, фотография места в другой момент времени — что бы это ни было, есть большая вероятность, что вам понадобится как минимум дюжина фотографии для большинства документальных фильмов .

Посмотрите трейлер Making A Murderer . В течение первых тридцати секунд вы увидите двенадцать фотографий: восемь — Стивена Эйвери, и четыре — документов его ареста.Однако только пять из этих двенадцати фотографий отображаются как на шкале времени в формате по умолчанию . Остальные семь фотографий содержат либо движение, либо эффект, примененный к слою видеоряда, чтобы он выглядел немного интереснее.

Нет проблем с использованием фотографий в вашем документальном фильме. Однако, если вы просто показываете фотографию за фотографией, это может показаться второстепенным и отдалить вашу аудиторию от материала.

Давайте взглянем на несколько базовых эффектов , которые вы можете применить к своим фотографиям.

Механизм

Самый простой из всех эффектов в After Effects или любом другом NLE — это панорамирование или масштабирование . Если вы уже являетесь редактором, вы можете пропустить этот сегмент и перейти к следующему эффекту. Если вы снимаете свой первый документальный фильм и у вас мало опыта редактирования, этот совет для вас.

Для панорамирования или масштабирования перенесите фотографии в After Effects, создайте новую композицию и поместите фотографии на шкалу времени. Затем увеличьте масштаб фотографии, чтобы она была немного больше композиции.Откройте панель эффектов или свойства слоя (в зависимости от того, какое программное обеспечение вы используете).

Установите ключевой кадр либо для панорамирования, либо для увеличения, пролистайте вперед, затем либо увеличьте масштаб (для увеличения), либо сдвиньте изображение. Будут варианты для изменения типа ключевого кадра, но оставьте как есть. Вы не хотите, чтобы движение останавливалось; это снизит динамику того, чего вы пытаетесь достичь.

Я обнаружил, что для достижения наилучших результатов необходимо лишь малейшее движение .Редактирование также будет выглядеть лучше, если фотография будет переходить к другой фотографии с тем же движением. Например, масштабирование в другом увеличении будет выглядеть лучше, чем уменьшение масштаба для панорамирования.

Грандж текстуры

Основываясь на эффекте движения , мы также можем создать гранж или текстуру бумаги. Однако вместо увеличения текстуры и фотографии как одного, мы разделим фотографию и текстуру в z-пространстве и плавно проследим вперед, чтобы сначала появилась текстура гранжа.Когда вы это делаете, это создает интересную динамику между фотографией и текстурой. Вы можете использовать это творчески с текстурами, похожими на тему или стиль фотографии.

Например, использование гранжевой текстуры для старой фотографии человека, совершившего преступление, улучшит настроение этого сегмента.

Для этого перенесите оба файла в After Effects. Установите файл текстуры над фотографией и измените режим наложения слоя текстуры на режим, который подходит для вашего изображения.В моем примере лучше всего работает Soft Light вместе с уменьшением непрозрачности до 75%.

Измените оба слоя на 3D слой и создайте новую камеру.

Откройте элементы управления положением Grunge Texture и переместите его вперед в z-пространстве. Это будут элементы управления положением справа. Наконец, откройте элементы управления положением камеры, установите ключевой кадр, прокрутите вперед на две секунды, а затем переместите положение камеры вперед на .

Это окончательный результат.

Как видите, это создает завораживающий эффект, как если бы аудитория становилась частью самой фотографии. Это определенно привлечет внимание вашей аудитории, чем статичная картинка.

Цифровой экран

Объединив оба совета, давайте рассмотрим создание цифрового экрана. Facebook, Twitter и SMS стали неотъемлемой частью повседневного общения и развлечений. В результате во многих полицейских расследованиях и громких спорах используются фотографии и обновления статуса в социальных сетях.То же самое и в документальных фильмах (см. Catfish ).

Если вы показываете набор фотографий из учетной записи в социальной сети, вы можете еще больше погрузить аудиторию с помощью , заставив фотографию выглядеть так, как если бы она была на экране компьютера . Конечно, вы можете снимать сам экран, но этот цифровой вариант занимает не более нескольких минут.

Добавьте свою фотографию в After Effects с пиксельной текстурой экрана компьютера .

Поместите слой пикселей поверх фотографии и измените режим наложения на , затемнение, цвет (или что-то еще, что лучше всего подходит для образа, который вы пытаетесь достичь). Затем уменьшите непрозрачность примерно до 25-45%.

Фотография теперь выглядит так, как будто это снимок экрана. Тем не менее, мы можем сделать еще один шаг, превратив слой экрана и фотографию в трехмерный слой и переместив его по оси z, так что создается впечатление, что мы движемся по рядом с дисплеем компьютера .

Следуя инструкциям из подсказки по гранжевой текстуре, добавьте камеру, измените оба файла на 3D-слой, нажмите P на клавиатуре, чтобы вызвать элементы управления положением, и на элементах управления по оси Z немного переместите их назад. Затем, используя элементы управления поворотом (R на клавиатуре), поверните фотографии на 20-25. Теперь, если мы создадим ключевые кадры для движения камеры, это будет выглядеть так, как если бы мы двигались вместе с изображением на экране компьютера.

2D в 3D

Наконец, вот мой собственный видеоурок.В этом видеоуроке я разбираю , как преобразовать 2D-изображение в 3D-видеофайл . Это занимает немного больше времени, чем эффекты, перечисленные выше, но если у вас есть время и вы хотите, чтобы отдельная фотография выделялась среди остальных, это отличный метод.

---

Конечно, нет ничего плохого в том, чтобы просто использовать фотографию без анимации или эффектов. Также не следует улучшать каждый кадр в своем документальном фильме — эффекты могут слишком отвлекать.Однако, используя приведенные выше инструкции, теперь вы можете добавить немного больше к тем фотографиям, которые вам действительно нужно улучшить.

Изображение на обложке предоставлено Shutterstock.

Gif фоторедактор для добавления анимированных фоторамок и эффектов

Мы знаем, как весело делиться забавной анимированной открыткой с друзьями на Рождество, Хэллоуин или любой другой день (мы тоже делаем это). Следуя тренду от фото к анимации, мы создали все эти гифки, эффекты и фотошутки.

Создавайте анимированные поздравительные открытки с забавными фоторамками в формате GIF и эффектами

Анимированные фоторамки и эффекты на этой странице мгновенно превратят любую фотографию в потрясающую поздравительную открытку. С помощью этого редактора gif-фотографий вы легко сможете сделать анимированную открытку на Рождество, Новый год или Хэллоуин, гиф-фото-шутку, любовную открытку в виде анимации или красивую картинку в расширении .gif.

Поздравьте своих близких с зимними праздниками уютными анимированными рождественскими поздравительными открытками, украшенными свечами и огнями, или заставьте их улыбнуться, поделившись анимированной праздничной электронной открыткой с забавными танцующими пингвинами.Вы также можете добавить к своим зимним фотографиям анимацию падающего снега. Здесь вы также найдете шаблоны анимированных фотографий для других праздников. Например, если вы хотите стать вампиром, повелителем ночных существ, обязательно сделайте эту забавную хеллоуинскую анимацию с летучими мышами.

Вы также можете разыграть фото-шутку и сделать забавную фотографию на анимационной карточке, где вашего друга поймала привлекательная медсестра, или оживить его или ее портретную фотографию с помощью эффекта «Волшебный рентгеновский телефон».