Добавление слоя регулировки яркости / контрастности в Photoshop

Шаг 1: Добавьте слой регулировки яркости / контрастности

Когда мы учились применять яркость / контрастность в качестве статической корректировки, первое, что нам нужно было сделать, это сделать копию нашего изображения и поместить его на новый слой. Таким образом, мы могли бы применить корректировку без ущерба для исходного изображения. С корректирующими слоями нет необходимости делать это, потому что они полностью неразрушающие. Все, что нам нужно сделать, это добавить один, и есть несколько способов сделать это. Один из них — перейти в меню « Слой» в строке меню в верхней части экрана, выбрать « Новый корректирующий слой» , затем выбрать « Яркость / Контрастность» :

Идем в Слой> Новый корректирующий слой> Яркость / Контрастность.

Другой способ — щелкнуть значок « Яркость / Контрастность» на панели « Настройки» в Photoshop . Это первая иконка слева, верхняя строка (имя каждого корректирующего слоя будет появляться при наведении курсора мыши на значки):

Нажав значок Яркость / Контрастность на панели «Коррекция».

Если вы не видите панель «Коррекция» на своем экране, перейдите в меню « Окно», где вы найдете список всех панелей, доступных в Photoshop, и выберите « Коррекция» . Галочка рядом с именем означает , что панель в настоящее время открыта, так что вы можете просто нужно искать его (по умолчанию он вложен в с панелью стилей, или из CC 2014, с Стилями и библиотеками панелей). Если вы не видите галочку, выберите панель «Коррекция», чтобы открыть ее:

Выбор панели «Коррекция» в меню «Окно».

Третий способ добавления корректирующего слоя «Яркость / Контрастность», который я обычно использую, заключается в нажатии на значок « Новый заливочный слой» или «Корректирующий слой» в нижней части панели «Слои» :

Нажав на значок «Новый слой заливки» или «Корректирующий слой».

Затем выберите Яркость / Контрастность из списка:

Выбор корректирующего слоя яркости / контраста.

Пока что с изображением ничего не произойдет, но новый слой регулировки яркости / контрастности появляется над изображением на панели «Слои»:

Панель «Слои», отображающая корректирующий слой «Яркость / Контрастность».

Шаг 2: Нажмите кнопку Авто

Когда мы применили яркость / контрастность в качестве статической корректировки, параметры и элементы управления для нее открылись в отдельном диалоговом окне. С корректирующими слоями они появляются на панели «Свойства», которая была добавлена ​​в Photoshop в CS6. Здесь мы видим те же ползунки «Яркость» и «Контрастность» , кнопку « Авто» и параметр « Использовать устаревшее» , которые мы подробно рассмотрели в предыдущем уроке :

Параметры «Яркость / Контрастность» на панели «Свойства».

Как и прежде, первое, что мы обычно хотим сделать, это нажать кнопку « Авто» , которая позволяет Photoshop сравнивать ваше изображение с аналогичными изображениями других профессиональных фотографов, пытаясь определить идеальные настройки яркости и контрастности:

Нажав кнопку Авто.

В моем случае Photoshop решил установить яркость 54, а контрастность — 66. Конечно, каждое изображение уникально, поэтому, если вы следите за своей фотографией, скорее всего, эти значения будут другими:

Авто настройки яркости и контрастности, которые придумал Photoshop.

Вот мое изображение с примененными настройками Auto:

Изображение после нажатия кнопки Авто.

Шаг 3: Отрегулируйте яркость и контраст ползунков

Если вы думаете, что ваше изображение может выглядеть лучше после нажатия кнопки «Авто», вы можете выполнить дополнительные настройки с помощью ползунков « Яркость» и «Контрастность» . Перетаскивание ползунка вправо увеличивает яркость или контрастность. Перетащите влево, чтобы уменьшить яркость или контраст.

Мне нравится то, что придумал Photoshop по большей части, но я думаю, что немного уменьшу значение яркости, возможно, до 45 или около того, и увеличу контраст до 75. Опять же, это только моя личная предпочтение с этим конкретным изображением. Вы захотите следить за своей фотографией в документе, когда перетаскиваете ползунки, чтобы выбрать наиболее подходящие для вас настройки:

Ручная регулировка яркости и контраста с помощью ползунков.

Вот мое фото после внесения моих собственных ручных настроек. Для сравнения, оригинальная, нетронутая версия слева. Скорректированная версия справа:

Сравнение настройки «Яркость / Контрастность» «до и после».

Опция «Использовать наследие»

Как и в случае статической версии команды «Яркость / Контрастность», версия корректирующего слоя включает параметр « Использовать устаревшее», который сообщает команде «Яркость / Контрастность» так же, как до Photoshop CS3. Я не буду тратить на это много времени, потому что я подробно рассказал об этом в предыдущем уроке , но просто для быстрого освежения (и для тех, кто еще не читал предыдущий урок), я нажму внутри его установите флажок, чтобы выбрать его (по умолчанию он отключен):

Выбор опции Использовать устаревшее.

Использование Legacy указывает команде Brightness / Contrast вести себя так же, как и до Photoshop CS3, когда Adobe внесла в нее значительные улучшения. В то время (в CS2 и более ранних версиях) яркость / контрастность была единственной вещью, которая действительно хорошо удаляла ваше изображение. В качестве быстрого примера при включенном Use Legacy я перетащу ползунки «Яркость» и «Контрастность» вправо, увеличивая их максимальное значение. Это приводит к полностью выцветшему изображению (со странными цветными артефактами). Это связано с тем, что все, что делал Photoshop, — это выдвигал пиксели изображения до крайности, отправляя более светлые тона в чисто белый, а более темные — в чисто черный:

Изображение с включенным Использовать наследие и максимальными значениями яркости и контраста.

Для сравнения, такое же увеличение яркости и контрастности приводит к изображению, которое, хотя и является слишком ярким, все еще сохраняет большую часть деталей при отключении параметра «Использовать наследие»:

То же самое увеличение яркости и контрастности, но с выключенным Use Legacy.

Аналогичным образом, если я снова включу «Использовать наследие» и перетащу ползунки «Яркость» и «Контрастность» влево, уменьшив их до минимальных значений, я получу не просто слишком темное изображение; у него вообще нет деталей:

Снижение яркости и контрастности до минимальных значений при использовании Legacy on.

Если функция «Использовать наследие» отключена, то же уменьшение яркости и контрастности сохраняет большую часть деталей изображения нетронутыми. Нет никаких оснований для включения опции Использовать наследие в наши дни (за исключением случаев, когда вы просто хотите сравнить старую версию Яркости / Контрастности с тем, насколько лучше она работает сегодня). По умолчанию он отключен, и лучше его просто отключить:

То же самое уменьшение яркости и контрастности, но с выключенным Use Legacy.

Сравнение оригинальной и скорректированной версии вашего изображения

Что-то, что вы, возможно, заметили, это то, что панель «Свойства» не имеет того же параметра « Просмотр», который мы видели в статической версии «Яркость / Контрастность». Параметр «Предварительный просмотр» позволил нам временно скрыть наши корректировки в документе, чтобы мы могли просматривать исходное изображение. Значит ли это, что мы не можем сделать это с помощью корректирующего слоя? Нету! Это просто означает, что в действительности нет опции предварительного просмотра, но все еще есть простой способ сделать это. Просто щелкните значок видимости слоя

внизу панели «Свойства», чтобы включить или выключить корректирующий слой «Яркость / Контрастность»:

Значок видимости слоя на панели «Свойства».

Выключив его, вы снова увидите свое оригинальное изображение в документе:

Оригинальное, нескорректированное изображение.

Снова нажмите тот же значок видимости, чтобы снова включить корректирующий слой и просмотреть изображение с примененными настройками яркости и контрастности. Это позволяет легко сравнить две версии, чтобы убедиться, что вы на правильном пути:

Исправленная версия.

Если этот маленький значок в виде глазного яблока на панели «Свойства» выглядит знакомым, это потому, что это тот же значок видимости, который находится на панели «Слои» , и оба они делают одно и то же. Нажатие любой из них включает и выключает корректирующий слой:

Тот же значок видимости на панели «Слои».

Сброс настроек яркости / контраста

В любой момент вы можете сбросить ползунки «Яркость» и «Контрастность» до значения по умолчанию 0, щелкнув значок «

Сброс» в нижней части панели «Свойства»:

Значок «Сброс» восстанавливает значения по умолчанию.

Повторное редактирование настроек яркости и контрастности

Если бы мы применяли яркость / контрастность в качестве статической корректировки, нам нужно было бы нажать кнопку ОК в диалоговом окне, чтобы принять наши настройки и зафиксировать их в изображении, после чего пиксели на слое будут навсегда изменены. С корректирующими слоями нет необходимости делать это, потому что они остаются навсегда редактируемыми без потери качества изображения. Чтобы показать вам, что я имею в виду, я добавлю второй корректирующий слой в свой документ, на этот раз выбрав настройку Vibrance для усиления цвета. Чтобы добавить его, я нажму на его миниатюру на панели «Коррекция» :

Добавление корректирующего слоя Vibrance.

Обратите внимание, что при добавлении этого нового корректирующего слоя мои настройки яркости / контрастности на панели «Свойства» (в правом верхнем углу экрана ниже) были заменены настройками «Вибрация». Поскольку это не учебник о том, как работает Vibrance, я просто быстро увеличу значение Vibrance примерно до 30, а значение Saturation — до 10:

На панели «Свойства» теперь отображаются параметры для настройки «Вибрация», а не «Яркость / Контрастность».

Если я хочу вернуться к этому моменту и заново отредактировать свои настройки яркости / контрастности, все, что мне нужно сделать, — это щелкнуть небольшой значок миниатюры на слое яркости / контрастности на панели «Слои»:

Нажав значок Яркость / Контрастность миниатюры.

При этом выбирается корректирующий слой «Яркость / Контрастность» и на панели «Свойства» снова устанавливаются параметры «Яркость / Контрастность», чтобы я мог вносить любые необходимые изменения:

Панель «Свойства» показывает настройки для того, какой корректирующий слой выбран в данный момент.

И там у нас это есть! Это позволяет легко улучшить общую яркость и контрастность изображения и сохранить ваши настройки как полностью редактируемыми, так и неразрушающими, применяя яркость / контрастность в качестве корректирующего слоя в Photoshop! В следующем уроке мы узнаем, как восстановить скрытые детали в тенях и бликах на изображении с помощью мощной настройки Photoshop Shadows / Highlights !

Лучшие коррекции яркости/контрастности | Photoshop

Перед тем, как в Фотошопе увеличить картинку, нужно откорректировать ее ярость и контрастность. В этой статье я покажу, как, используя коррекцию Яркость/Контрастность, увеличить контраст, создать более глубокое и более кинематографическое изображение. Мы также затронем тему корректирующих слоев и их использования.

Перед тем, как увеличить яркость картинки в Фотошопе, важно, чтобы вы поняли, что существует различие между применением коррекции непосредственно к слою и корректирующих слоев. Корректирующие слои позволяют применять коррекцию к отдельному слою, который вы всегда можете удалить и изменить, уменьшить непрозрачность или даже добавить режим смешивания. Лучше вносить изменения с помощью корректирующих слоев, а не применять их непосредственно к слою или изображению.

С помощью слайдера яркости можно сделать изображение светлее или темнее. С помощью слайдера контрастности можно увеличить или уменьшить контрастность изображения. Уменьшив контрастность, можно проявить дополнительные детали изображения, раскрывая информацию в темных и светлых областях.

Теперь расскажу, как увеличить качество картинки в Фотошопе. Я добавил к этому изображению корректирующий слой «Яркость / Контрастность». Я собираюсь увеличить яркость, но уровень контрастности хочу уменьшить, чтобы проявить некоторые детали, которые в целом дадут общее увеличение контрастности изображения.

Я добавил еще один корректирующий слой «Яркость / Контрастность» и установил для него режим смешивания «Мягкий свет». А также немного уменьшил его непрозрачность, чтобы смягчить контраст, который увеличивает установленный режим смешивания.

После того, как увеличил четкость картинки в Фотошопе с помощью корректирующего слоя, я применил «Карту градиента». Она увеличит контрастность, потому что я задал для нее два цвета, а затем установил для этого корректирующего слоя режим смешивания «Мягкий свет». Добавленная ниже корректирующего слоя «Карта градиента» восстановит уменьшенную контрастность изображения.

Все изменения, внесенные с помощью корректирующих слоев, являются обратимыми. Вы всегда можете вернуться назад и настроить прозрачность или другие параметры. Поэтому лучше применять именно корректирующие слои, а не прямые коррекции к слою или изображению.

Вадим Дворниковавтор-переводчик статьи «PHOTOSHOP: THE BEST BRIGHTNESS/CONTRAST ADJUSTMENT»

Как в фотошопе изменить яркость одного слоя

Применение настройки «Яркость/Контрастность» в Photoshop

Корректировка «Яркость/Контрастность» позволяет выполнять простую корректировку тонального диапазона изображения. При перемещении ползунка яркости вправо значения тона увеличиваются и светлые участки изображения расширяются; при перетаскивании его влево значения уменьшаются и расширяются тени. Ползунок контраста расширяет или сжимает общий диапазон тональных значений изображения.

В обычном режиме команда «Яркость/Контрастность» применяет к слою изображения пропорциональные (нелинейные) корректировки, как и корректировки «Уровни» и «Кривые». Если установлен флажок «Использовать прежние», то команда «Яркость/Контрастность» при регулировке яркости просто смещает значения всех пикселов выше или ниже. Не рекомендуется применять команду «Яркость/Контрастность» к фотографиям в режиме «Использовать прежние», так как это может привести к отсечению или потере деталей изображения в самых светлых или темных областях (однако эта корректировка может быть полезна для редактирования масок или научных изображений).

Добавление слоя регулировки яркости / контрастности в Photoshop

В предыдущем уроке из этой серии, посвященном коррекции тона и цвета в Photoshop, мы узнали все о настройке яркости / контрастности изображения и о том, как можно быстро и легко улучшить общую яркость и контрастность изображения.

В отличие от полностью автоматических команд Auto Tone, Auto Contrast и Auto Color, которые мы рассматривали в начале этой серии, которые не предлагают никакого способа настройки или точной настройки результатов после их применения, команда Brightness / Contrast дает нам ручное управление нашими настройки с простыми в использовании, независимыми ползунками яркости и контраста.

Есть два способа применить команду Photoshop «Яркость / Контрастность»; один как статическая корректировка , другой как корректирующий слой . Мы рассмотрели, как применять его в качестве статической корректировки в предыдущем уроке . Однако проблема со статическими корректировками заключается в том, что они вносят постоянные изменения в пиксели в нашем изображении, что затрудняет возврат назад и последующее повторное редактирование. Этот тип рабочего процесса известен как деструктивное редактирование, и мы всегда должны этого избегать. Лучшим способом работы является использование неразрушающих методов для достижения тех же целей, и один из лучших способов сделать это — воспользоваться корректирующими слоями, Итак, в этом уроке мы узнаем, как легко применять команду «Яркость / Контрастность» не как статическую настройку, а как гибкий и полностью редактируемый корректирующий слой!

Поскольку в предыдущем уроке я рассмотрел все о том, как работает команда «Яркость / Контрастность», я буду двигаться немного быстрее, чтобы мы могли больше сосредоточиться на том, как применять ее в качестве корректирующего слоя. Если вы не знакомы с командой «Яркость / Контрастность», я настоятельно рекомендую сначала прочитать наше руководство « Применение настройки яркости / контрастности изображения в Ph

Применение инструмента «Яркость/Контрастность» в качестве корректирующего слоя

Но, надо сказать, что лично я этим способом никогда не пользуюсь.
Второй способ — нажать на иконку Яркость/Контрастность в панели «Коррекция» ( Adjustments panel), название каждого корректирующего слоя будут отображаться при наведении курсора мыши на иконки:

Иконка корректирующего слоя на панели «Коррекция».

Если панель «Коррекция» отсутствует на экране, перейдите к меню «Окно» (Window), где выберите пункт «Коррекция» (Adjustments). Галочка рядом с именем означает, что панель в настоящее время открыта, так что возможно нужно просто её поискать (по умолчанию, она вложен в стек с панелью стилей).

Третий способ добавления корректирующих слоёв — а я пользуюсь только им — клик по иконке добавления корректирующих слоёв, расположенной внизу панели слоёв. Остаётся выбрать нужную строку из списка:

Добавление корректирующего слоя через иконку в панели слоёв.

Посл добавления слоя видимых изменений в документе не произойдёт, но в панели слоёв появится новый слой:

Корректирующий слой Яркость/Контрастность в панели слоёв.

Шаг 2: Нажмите кнопку «Авто» (Auto)

Когда в прошлый раз мы применили команду Яркость/Контрастность в качестве статической регулировки, её опции и элементы управления были открыты диалоговом окне команды. Точно такие же опции и элементы имеются в панели свойств слоя (панель свойств у корректирующих слоёв была добавлена начиная с Photoshop в CS6). Итак, здесь мы видим те же ползунки яркости и контрастности кнопку «Авто» и опцию «Использовать прежние» (Use Legacy), всё это было подробно описано в предыдущем уроке:

Панель свойств (Properties panel) показывает параметры слоя Яркость/Контрастность

Так же, как и раньше, первое, что лучше всего сделать — это кнопку «Авто», которая даст команду Photoshop сравнить ваше изображение с аналогичными изображениями от профессиональных фотографов, исходя из чего он попытается подобрать идеальные настройки яркости и контрастности:

Нажатие на кнопку «Авто».

В моем случае, Photoshop решил увеличить яркость до 54 и контрастность до 66. Конечно, каждое изображение является уникальным, так что если вы будете использовать свою собственную фотографию, скорее всего, эти значения будут отличаться:

Автоматические настройки яркости и контрастности, заданные Photoshop.

А вот как выглядит теперь моё изображение, для того, чтобы увидеть оригинал, наведите мышку на фото:

Изображение после коррекции методом нажатия на кнопку «Авто». Для сравнения с оригиналом наведите/снимите курсор мыши с фото.

Шаг 3: Отрегулируйте положение ползунков яркости и контрастности

Если вы считаете, что ваше изображение можно сделать ещё лучше, вы можете выполнить дополнительные настройки, используя ползунки яркости и контрастности. Перемещение ползунков вправо увеличивает яркость и контрастность, влево — уменьшает.

В основном, меня устраивает предложенное Photoshop улучшение, но я думаю, что изображение будет смотреться живее, если немного понизить значение яркости, примерно до 45-ти, кроме того, я считаю, что контрастность стóит увеличить до 75-ти. Опять же, это только мое личное предпочтение для этого конкретного изображения. Во время перемещения ползунков смотрите на документ, чтобы видеть все изменения и определить значения, которые лучше всего подходят для вашего изображения.

Вот как выглядит мое фото после того, как я применил мои собственные ручные настройки. Для сравнения с оригиналом, наведите мышку на фото:

Фотография «до» и «после» применения ручной регулировки Яркость/Контрастность.

Опция «Использовать прежние» (Use Legacy)

Так же, как и в случае со статической версией команды Яркость/Контрастность, версия корректирующего слоя включает в себя использование опции «Использовать прежние», которая указывает команде работать по алгоритмам Photoshop CS2 и ниже. Я подробно рассказал о работе данной опции в предыдущем уроке.

Сравнение оригинала и скорректированной версий вашего изображения

Внизу панели свойств корректирующего слоя Яркость/Контрастность имеется значок в виде глазного яблока, который включает/отключает видимость корректирующего слоя:

Значок видимости слоя в панели свойств.

Нажмите на этот значок для отключения видимости слоя, и вы увидите оригинальное изображение. Нажмите на него ещё раз, видимость слоя включится и вы увидите скорректированное фото.

Те же функции имеет стандартный значок видимости слоя в панели слоёв:

Тот же значок видимости слоя в панели слоёв.

Сброс настроек Яркость/Контрастность

Вы можете в любое время вы можете сбросить ползунки Яркости и Контрастности до их значений по умолчанию (ноль), нажав на значок «Сброс настроек до значений по умолчанию» (Reset) в нижней части панели свойств:

.
Значок восстанавливает значения по умолчанию.

Повторное редактирование яркости и контрастности

Когда мы применяли Яркость/Контрастность в качестве статической регулировки, мы должны были бы нажать кнопку OK в диалоговом окне, чтобы принять наши настройки и зафиксировать их в изображении, после чего пиксели на слое будут постоянно изменены. С помощью корректирующих слоев нам нет необходимости это делать, потому что настойки всегда остаются редактируемыми, без потери качества изображения. Вы можете изменить их в любой момент после, скажем, добавления другого корректирующего слоя.

После добавления другого корректирующего слоя панель свойств изменяет свой интерфейс на показ опций этого слоя. Если же вы после настроек этого слоя хотите вернуться к редактированию предыдущего (в нашем случае это Яркость/Контрастность), просто нажмите на его значок-миниатюру в панели слоёв:

Нажатие на миниатюру слоя Яркость/Контрастность.

Быстрая коррекция тона в Photoshop

Команда «Автоконтраст» автоматически регулирует контраст изображения. Так как она не модифицирует каналы по отдельности, эта команда не может создавать или удалять цветовые оттенки. Она отсекает значения в тенях и светлых участках изображения, а затем привязывает оставшиеся самые светлые и самые темные пикселы изображения к чисто белому (уровень 255) и чисто черному (уровень 0) цветам. При этом светлые участки становятся еще светлее, а тени — темнее.

По умолчанию команда «Автоконтраст» отсекает белые и черные пикселы на 0,5%, то есть игнорирует 0,5% с каждого конца диапазона при идентификации самых светлых и самых темных пикселов на изображении. Можно изменить эту настройку в диалоговом окне «Параметры автоматической цветокоррекции», которое открывается из диалоговых окон «Уровни» и «Кривые».

Команда «Автоконтраст» улучшает вид многих фотографических изображений и изображений с непрерывным спектром тонов. Она не помогает улучшать изображения с равномерной закраской.

Изменение цвета объекта | Руководства по Adobe Photoshop

Вы обучитесь специальной технике и сможете применять различные цвета к объектам, создавать реалистичные цветовые сочетания и оживлять изображения

Чтобы изменить цвет объекта и создать фотографию профессионального качества, необходимо настроить три основных параметра цвета: оттенок (цвет), насыщенность (интенсивность цвета) и яркость (количество светлого и темного).

Выделение объекта

• Выберите «Выделение объектов» на панели инструментов и растяните прямоугольник поверх всего объекта. Будет создана область выделения, края которой автоматически подстроятся под размер объекта.

Создание группы слоев и применение к ней маски

1. На панели «Слои» нажмите кнопку «Создать новую группу», чтобы создать группу слоев.
2. Пока выделение еще активно, нажмите кнопку «Добавить слой-маску» на панели «Слои», чтобы создать маску, соответствующую форме выделения объекта. Добавление маски к группе позволит вам использовать одну и ту же маску для нескольких слоев на последующих этапах.

Применение нового цвета и настройка оттенка и насыщенности

1. Нажмите кнопку «Создать новый корректирующий слой или слой-заливку» на панели «Слои» и выберите «Чистый цвет». Это действие добавит цветной слой-заливку в группу слоев. Маска на группе слоев ограничит применение чистого цвета. Он будет применен только к объекту.
2. Выберите новый цвет, который вы хотите применить к объекту, и нажмите «ОК». Теперь объект будет закрашен этим чистым цветом.
3. Пока выделение еще активно, откройте меню «Режимы наложения» на панели «Слои» и выберите режим наложения цветов. Режим наложения цветов использует оттенок и насыщенность нового цвета, при этом сохраняя яркость исходного цвета объекта.

Настройка яркости нового цвета

1. Нажмите кнопку «Создать новые корректирующий слой» на панели «Слои» и выберите «Уровни». Это добавит новый слой «Корректировка «Уровни»».
2. Перетащите слой «Корректировка «Уровни»» поверх цветного слоя-заливки в группе слоев.
3. Используйте ползунки «Входные значения» на панели «Свойства», чтобы осветлить объект. Например, вы можете перетащить ползунок белого влево, чтобы осветлить объект, или перетащить ползунок серого влево, чтобы усилить контрастность. Эти настройки повлияют на третий компонент цвета, яркость, благодаря чему у объекта с измененным цветом появится текстура и затенение.

Применение инструмента Яркость/Контрастность для улучшения фото в Photoshop

Шаг 2: Переименование копии фонового слоя

Photoshop автоматически именует новые слои не информативно, типа «Layer 1», это название нам ничего не говорит о том, для чего будет использоваться слой. Давайте исправим это и дадим ему осмысленное название — дважды кликните непосредственно по названию «Слой 1» (или «Layer 1»), оно должно выделиться,и введите собственное имя, я так и назову его — «BrightnessContrast».

В результате, панель слоёв должна выглядеть следующим образом:

Верхний слой переименован в «Brightness/Contrast».

Шаг 3: Выбор инструмента Яркость/Контрастность

На данный момент слой «Brightness/Contrast» у нас является активным (он должен быть выделен синим цветом), перейдите к вкладке меню «Изображение» (Image) в верхней части экрана, выберите пункт «Коррекция» (Adjustments), а затем самый верхний в списке пункт «Яркость/Контрастность» (Brightness/Contrast):

Переход к инструменту «Яркость/Контрастность»

После чего Photoshop мгновенно откроет диалоговое окно этого инструмента:

Диалоговое окно инструмента «Яркость/Контрастность».

Шаг 4: Нажимаем кнопку «Авто» (Auto) в диалоговом окне

Перед тем, как начать перетаскивать ползунки яркости и контрастности, первое, что хочет сделать пользователь — это нажать на кнопку «Авто» (Auto), которая была добавлена в качестве новой опции в команду «Brightness/Contrast» в Photoshop CS6.

Нажатие на эту кнопку указывает Photoshop задать собственные, предположительно лучшие установки для повышения качества снимка. Это несколько больше, чем простой подбор, Photoshop анализирует ваше изображение и сравнивает его с аналогичными изображениями от многих профессиональных фотографов, затем пытается сопоставить свой результат с аналогичными снимками:

Нажатие на кнопку Auto.

После нажатия на кнопку Auto, Photoshop в течение нескольких секунд будет анализировать вашу фотографию (время зависит от размера фото), после чего выдаёт результат, почти всегда является улучшением по сравнению оригиналом. В моем случае, Photoshop решил установить значение яркости на 43 и контрастности на 14. Сравните оригинальное и улучшенное фото с помощью наведения/снятия курсора мышки на картинку:

Автоматические настройки Яркости и Контраста по алгоритмам Photoshop.

Шаг 5: Отрегулируйте Яркость и Контрастность при помощи ползунков

Если вы помните из урока «Автотон, Автоконтраст, Автоматическая цветовая коррекция», что после применения этих команд, коррекции изображения изменить уже нельзя, т.к. они не предлагают способа изменить результаты, то к автонастройке Яркость/Контрастность это утверждение не относится. После того, как вы уже нажали кнопку Auto, вы можете сделать свои собственные ручные настройки для дальнейшего улучшения изображения с помощью соответствующих ползунков. Перемещение ползунков вправо увеличит яркость и контрастность, перемещение влево уменьшит.

В моем случае, я хочу сделать фотографию немного в стиле «арт», так что я перетащу ползунок Яркость его немного влево, чтобы понизить яркость до значения 38. Затем я немного усилю контраст, переместив соответствующий ползунок вправо до значения примерно 35.

Каждое изображение будет отличаться, каждый имеет свой собственный вкус, так что здесь нет никакого рецепта, который следует запомнить. Просто перемещайте ползунки, смотрите на изображение изображение фиксируйте изменения и оставьте то, что вам больше понравится:

Ручная регулировка яркости и контрастности с помощью ползунков. Для сравнения с оригиналом, наведите/снимите курсор мыши с изображения.

По умолчанию мы видим в документе уже отредактированное изображение. Если же вы хотите сравнить свои результаты с тем, как изображение выглядело до корректировки, просто снимите опцию предварительного просмотра (Preview).

Совет: Вы можете быстро включать/отключать опцию предварительного просмотра нажатием клавиатурной клавиши Р.

Снимите галку, чтобы посмотреть исходное изображение.

Опция «Использовать прежние»

По умолчанию эта опция отключена, и не зря. Сейчас я поставлю галку, чтобы выбрать эту опцию:

Выбор опции «Использовать прежние».

Как вы уже могли догадаться исходя из ее названия, опция включает использование устаревших алгоритмов изменения Яркости/Контрастности, тех алгоритмов, которые использовались до обновлений Photoshop CS3. Тогда настройка Яркость/Контрастность была, мягко говоря, не лучшей, и вот почему. Давайте перетащим ползунок яркости до упора вправо и посмотрим, что произойдёт.

Мое изображение выглядит теперь светлым, все тёмные тона выбиты. Это произошло потому, что при включенной «Использовать прежние», Photoshop увеличил яркость тупо в линейном режиме. Другими словами, он просто взял все тональные значения изображения (света, тени и полутона) и осветлил их все на одинаковое значение. Области, которые были светлыми, стали чисто белыми, тёмные области стали светлыми.

Давайте сравним это с современным алгоритмом, для чего просто снимем галку с «Использовать прежние», иными словами, включим алгоритмы, введённые от Photoshop CS3, затем перетащим ползунок яркости до упора вправо. Результат:

Вид изображения с максимальной яркостью при отключенной опции «Использовать прежние».

Сейчас изображение является также слишком ярким (как правило, при реальном редактировании значение яркости никогда не увеличивается до максимума), но, обратите внимание, что тёмные области все еще остались темными и сохранились подробности в ярких областях.

Дело в том, что в отличии от устаревших версий, новая регулировка яркости нелинейна. Photoshop вначале определяет, какие тональные значения нуждаются в осветлении и осветляет их по отдельности в зависимости от того, на сколько их следует осветлить. Это позволяет избежать осветления тёмных, затенённых деталей и также предотвращает осветления ярких участков до чисто белого (все из которых вымылись в чисто белый при использовании устаревших алгоритмов):

Подобное происходит при понижении значения яркости.

Регулировка контрастности работает аналогично, а при максимальном значении и при включённой опции «Использовать прежние» даёт интересный эффект:

Контрастность на максимуме, «Использовать прежние» включена.

Сброс значений Яркость/Контрастность на исходные

Если вы нажали кнопку «Авто» и полученные результаты вам не понравились, или вы просто хотите убрать все ваши настройки и начать редактирование заново, зажмите клавишу Alt и нажмите кнопку «Сбросить» (Reset). Нажатие Alt изменяет значение кнопки с «Отмена» (Cancel) на «Сбросить» (Reset). При нажатии Reset значения яркости и контрастности будут установлены на ноль.

Изменение кнопки с «Отмена» (Cancel) на «Сбросить» (Reset).

Шаг 6: Нажмите кнопку OK

Когда вы будете удовлетворены результатом, нажмите кнопку OK, чтобы зафиксировать изменения и закрыть диалоговое окно команды.

Сравнение оригинала и отредактированной версии

Как мы рассмотрели ранее, при открытом окне инструмента, сравнить отредактированный вариант с исходным изображением можно, включая/отключая опцию предварительного просмотра. Теперь же, когда мы закрыли окно инструмента и приняли изменения, более мы не имеем доступа к опции предварительного просмотра. Но всё-таки имеется способ сравнить оригинал и отредактированную версию, для этого просто нажмите на значок видимости слоя «BrightnessContrast»:

Отключение видимости слоя нажатием на соответствующий значок.

Это действие скроет из видимости верхний слой («BrightnessContrast») в документе, открывая для просмотра исходное изображение, расположенное на фоновом слое под ним.

Нажмите снова на тот же значок видимости (пустой квадрат в месте, где раньше был глаз), чтобы включить видимость слоя «BrightnessContrast» обратно.

Шаг 7: Понижение непрозрачности слоя (необязательно)

Если вы решили, что ваши новые настройки Яркости/Контрастности оказывают слишком интенсивное влияние на фотографию, то имеется простой способ уменьшить их влияние. Убедитесь, слой «BrightnessContrast» по-прежнему выбран, а затем просто понизьте значение «Непрозрачности» (Opacity) в правом верхнем углу панели слоев. Значение «Непрозрачности» по умолчанию задано в 100%, что означает , что слой «BrightnessContrast» полностью блокирует видимость исходного изображения. Понижение непрозрачности позволяет частично показать исходное изображение на фоновом слое через слой «BrightnessContrast». Чем больше вы уменьшите значение, тем меньшее влияние будет иметь ваша скорректированная версия.

Решено: Яркость / контрастность на одном слое — Сообщество поддержки Adobe

Если вы хотите, чтобы корректирующий слой применялся к одному слою или серии слоев, но не имел каскадного эффекта для всех слоев, все, что вам нужно Сделайте это, поместите корректирующий слой и слои, которые нужно обработать, в «группу» (выберите слои и нажмите ctrl-G или cmd-G на клавиатуре).

Ниже представлена ​​панель слоя со слоем регулировки контраста / яркости, изображением, слоем формы и некоторыми эффектами слоя, которые содержатся в группе под названием «Контрастность на одном слое». Обратите внимание, что в режиме наложения указано «Прохождение». Регулировка контрастности / яркости повлияет на все, в группе или нет.

Измените режим наложения группы на «нормальный», и тогда будет действовать только содержимое группы, а не слой, помеченный здесь как «Слой 0». Это так просто.

.

Как использовать уровни для добавления контраста и яркости изображениям

Что вы узнали: Создайте корректирующий слой уровней для настройки яркости и контрастности

• Перейдите на панель «Слои» и выберите слой, содержащий фотографию.
• Чтобы создать новый корректирующий слой «Уровни» над слоем фотографии, щелкните значок «Создать новый корректирующий слой» в нижней части панели «Слои» и выберите «Уровни».
• На панели «Свойства» («Окно»> «Свойства») гистограмма представляет тональные значения на фотографии.Используйте ползунки под гистограммой — ползунки входных уровней — чтобы установить белые и черные точки для изображения.
  
  • Удерживая клавишу «Option» (MacOS) или клавишу «Alt» (Windows), перетащите белый ползунок «Уровни ввода» влево, пока не увидите несколько белых пятен на изображении. Все тона справа от этого ползунка теперь будут чисто белыми без деталей.
  • Удерживая клавишу «Option» (MacOS) или клавишу «Alt» (Windows), перетащите черный ползунок «Уровни ввода» вправо, пока не увидите несколько черных пятен на изображении.Все тона слева от ползунка на гистограмме теперь будут чисто черными без деталей.
    
• Эти движения расширяют тональный диапазон фотографии, добавляя контрастности изображению.
• Чтобы изменить общую яркость фотографии, перетащите серый ползунок «Уровни ввода» вправо или влево.
  
• Сохраните фотографию в формате PSD или TIFF, чтобы сохранить корректирующий слой «Уровни» для будущего редактирования.

.

изменение яркости выбранной области — Adobe Support Community

Я пытаюсь следовать этому, но после экспорта из Photoshop я обнаружил, что все изображение становится светлее или темнее в зависимости от того, что я пытался сделать с выбранной областью. Например: вот исходное изображение, которое я сделал сегодня:

И вот скорректированное изображение. Я только хотел затемнить розу, но все изображение стало темнее.

Можно предположить, что все исходное изображение все равно было переэкспонировано, и лучший подход — просто затемнить все это.Тем не менее, хотелось бы знать, как затемнить только розу.

Предпринятые шаги:

(1) Загрузить изображение JPEG в Photoshop

(2) Быстро выделил розу и вырезал новый слой.

(3) Отключено отображение каждого слоя, кроме слоя с вырезом в виде розы.

(4) Выделив этот слой в окне «Слои», я щелкнул значок настройки и использовал инструмент «Темнота / Контрастность» в контекстном меню.

Что я забыл / упустил?

.

Как изменить цвет объекта

Что вы узнали: примените цвет к объекту, используя методы, которые создают реалистичное цветовое соответствие и оживляют объект

Чтобы изменить цвет объекта с профессиональным результатом, управляйте всеми тремя этими важными характеристиками цвета: оттенком (цветом), насыщенностью (интенсивностью цвета) и яркостью (светлостью и темнотой цвета).

Выбрать объект

• Выберите инструмент «Выбор объекта» на панели инструментов и перетащите прямоугольник через весь объект.Это создает выделение, которое автоматически сжимается до краев объекта.

Создайте группу слоев и примените маску к группе

1. На панели «Слои» нажмите кнопку «Создать новую группу», чтобы создать группу слоев.
2. При активном выделении нажмите кнопку «Добавить маску слоя» на панели «Слои», чтобы создать маску в форме выделения вокруг объекта. Добавление маски в группу позволит вам использовать одну маску для воздействия на несколько слоев на следующих этапах.

Примените новый цвет и настройте его оттенок и насыщенность

1. Нажмите кнопку «Создать новый слой заливки или корректирующего слоя» на панели «Слои» и выберите «Сплошной цвет». Это добавляет слой заливки цветом внутри группы слоев. Маска на группе слоев ограничивает сплошной цвет объектом.
2. Выберите новый цвет, который вы хотите применить к объекту, и нажмите OK. Теперь кажется, что объект залит этим сплошным цветом.
3. Не снимая выделения с слоя заливки «Цвет», откройте меню «Режимы наложения» на панели «Слои» и выберите режим наложения «Цвет».Режим наложения «Цвет» применяет оттенок и насыщенность нового цвета, но сохраняет яркость исходного цвета объекта.

Отрегулируйте яркость нового цвета

1. Нажмите кнопку «Создать новый корректирующий слой» на панели «Слои» и выберите «Уровни». Это добавляет корректирующий слой Levels.
2. Перетащите корректирующий слой «Уровни» ниже слоя «Цветная заливка» в группе слоев.
3. Используйте ползунки «Уровни ввода» на панели «Свойства», чтобы сделать объект ярче.Например, вы можете перетащить белый ползунок влево, чтобы сделать объект ярче, и перетащить серый ползунок дальше влево, чтобы увеличить контраст. Эти настройки влияют на третий компонент цвета — яркость — придавая объекту с его новым цветом вид текстуры и тени.

.

Вы должны использовать корректирующие слои Photoshop

Работа с корректирующими слоями в Adobe Photoshop для редактирования изображений может сделать вашу дизайнерскую жизнь проще и эффективнее. Вот почему.

Лучше, чем «Отменить», и вы можете изменить их в любое время? Нет, правда — да. Корректирующие слои не обязательно новы, но они представляют собой суперполезные функции, которые можно упустить из виду в тени других сильных сторон Photoshop, таких как эффекты или действия модных фильтров.

В сочетании с маскированием, о котором мы поговорим, корректирующие слои позволяют управлять изображениями неразрушающим образом . Это означает, что вы можете кардинально изменить изображение, сохранить его, закрыть, вернуться к нему спустя годы и изменить его.

Adjustment Layers изменит способ вашей работы и сделает вас более эффективным, менее тревожным при редактировании и лучшим в том, что вы делаете. Все дело в их неразрушающем характере.

---

Работа с корректирующими слоями

Добавление новых корректирующих слоев

Чтобы познакомиться с корректирующими слоями, мы начнем с простого изображения, которое не содержит слоев.

Изображение предоставлено ABO PHOTOGRAPHY.

Обратимся к окну слоев. Внизу находится ряд значков, а в середине — полутоновый кружок для Создайте новый слой заливки или корректирующий слой . Щелкните это, чтобы увидеть список опций.

Когда вы выбираете элемент из списка, вы увидите, что новый слой появляется над выбранным слоем. При этом также откроется окно «Свойства», в котором вы сможете внести необходимые изменения. К корректирующему слою будет добавлена ​​маска слоя.Мы поговорим об этом позже.

Мы можем свободно настраивать этот корректирующий слой «Яркость / Контраст», не опасаясь навсегда изменить исходное изображение — или пока не придерживаться стиля. И все это без сохранения альтернативных версий файла. Это экономит много времени и файлового пространства, а также сокращает количество версий и путаницу.

Укладка регулировочных слоев

Мы можем использовать несколько корректирующих слоев, наложенных друг на друга. Например, вы можете настроить яркость / контрастность в одном, настроить кривые в другом и применить фотофильтр поверх всего этого.

Помимо группировки корректирующих слоев для управления определенными аспектами изображения, порядок, в котором они расположены, влияет на их совместное поведение. Регулировки освещения поверх корректировок цвета выглядят иначе, чем корректировки цвета поверх корректировок освещения.

Это изображение приобретет другой общий вид, если вы просто переместите корректирующий слой «Цветовой тон / насыщенность» ниже кривых. Рекомендуется попробовать изменить порядок корректирующих слоев, чтобы получить желаемый результат.

Использование режимов наложения и непрозрачности

Наконец, чтобы получить еще больше от корректирующих слоев, вы можете настроить непрозрачность , и режимы наложения , как обычные слои. Они усиливают или полностью меняют способ своей работы.

С изменением уровня оттенка / насыщенности на Multiply вы можете увидеть в верхней половине изображения, как общая насыщенность становится намного более интенсивной. Снова уменьшите непрозрачность, и это снизит интенсивность, показывая, насколько вы контролируете различные параметры каждого эффекта.

---

Управление настройками с маскированием

Маски скрывают или раскрывают определенные области изображения. Используя корректирующий слой, мы можем показать области, которые хотим изменить, и скрыть области, на которые мы не хотим влиять. Когда вы открываете корректирующий слой, он идет с маской.

Скрытие области от корректировок

Установив инструмент «Кисть» на черный цвет, вы можете просто закрасить область, которую хотите защитить от корректировки.

Выберите маску, сначала щелкнув белое поле на корректирующем слое, затем убедитесь, что черный цвет является основным цветом.Используйте кисть, чтобы закрасить область, на которую вы хотите, чтобы корректировка не повлияла.

Отображение корректировок в области с маскированием

И наоборот, вы можете заполнить маску черным, а затем закрасить область белым, чтобы открыть ее для настройки.

Это будет особенно полезно при работе с более сложными файлами или сложным ретушированием. Использование выборочных масок для воздействия, скрытия и раскрытия определенных частей изображения или его слоев — вот где истинный объем функциональности корректирующих слоев.. . показывает . . . сам.

---

Использование корректирующих слоев в составных изображениях

В многослойном изображении вы выбираете слой, который хотите настроить, а затем выбираете для него корректирующий слой. Корректирующий слой находится поверх него, и он управляет настройками всех нижележащих слоев.

Теперь, когда вы используете изображение с несколькими слоями, вы должны иметь в виду, что любой корректирующий слой будет влиять на слои ниже — если вы не отрегулируете его маску, чтобы включить или исключить другие слои.

Вы можете сделать корректирующий слой как обычно, а затем использовать метод выделения, такой как кисть или перо, чтобы нарисовать маску корректирующего слоя над слоем, который вы хотите изолировать. Лучше всего сначала сделать выделение, поэтому, когда вы нажимаете кнопку корректирующего слоя и выбираете корректировку, она автоматически маскирует ваше выделение.

Если ваш слой содержит изображение, уже изолированное в своем слое, а остальная часть холста пуста, просто удерживайте Command и щелкните значок слоя.Это приведет к выделению, которое точно соответствует информации о пикселях вашего слоя, что означает, что ваш выбор идеален. Нажмите корректирующий слой, и он будет привязан только к вашему слою изображения.

Дополнительный кактус с изображения Vilsone.

Обратите внимание, как слой нового кактуса в зеленом горшке вносится уже изолированным. Я нажимаю на значок слоя, нажимая на него команду, выбираю Кривые из списка, а затем свободно настраиваю только этот слой, по-видимому.

Как вы можете видеть здесь, если вы щелкнете значок видимости для одного слоя кактуса, корректировки будут фактически внесены во все изображение, но маска гарантирует, что она влияет только на выделение, которое мы сделали ранее.И порядок гарантирует, что это остается выше слоев ниже.

---

Обладая этой информацией, вы должны быть на правильном пути к безопасному редактированию изображений, не опасаясь сохранения предыдущих версий или отмены нескольких шагов других процессов. Корректирующие слои — лучший друг ретушера. На самом деле, это одна из самых полезных разработок, которые Adobe добавила в Photoshop.

Чтобы узнать больше о методах и способах манипулирования изображениями, ознакомьтесь с этим:

.

основ Photoshop слоев | Уроки Adobe Photoshop

Узнайте, как использовать слои на панели «Слои», изменять размер содержимого слоя, добавлять изображения в многослойный файл и работать с фоновым слоем в Adobe Photoshop.

Узнайте, что такое слои и почему они так полезны.

Слои — это строительные блоки любого изображения в Photoshop. Итак, важно понимать, что такое слои и зачем их использовать — мы рассмотрим это в этом видео.Если вы следуете инструкциям, откройте это многослойное изображение из загружаемых файлов практики для этого руководства. Вы можете представить слои как отдельные плоские пинты стекла, уложенные друг на друга. Каждый слой содержит отдельные фрагменты контента. Чтобы получить представление о том, как создаются слои, давайте взглянем на эту панель «Слои». Я закрыл остальные панели, чтобы мы могли сосредоточиться на панели «Слои». Но вы можете пропустить это. Кстати: если ваша панель «Слои» не отображается, перейдите в меню «Окно» и выберите оттуда «Слои».Панель «Слои» — это то место, где вы можете выбирать слои и работать со слоями. На этом изображении 4 слоя, каждый с отдельным содержимым. Если вы щелкните значок глаза слева от слоя, вы можете включить или выключить видимость этого слоя. Итак, я собираюсь отключить видимость слоя портного. И следите за изображением, чтобы увидеть, что находится на этом слое. Я сделаю то же самое для слоя ткани и слоя с узором. Вы можете видеть, что нижний слой, фоновый слой, заполнен белым, потому что это изображение начинается с нового пустого изображения с предустановкой на белом фоне.Давайте снова включим все остальные слои, щелкнув пустое поле слева от каждого слоя, чтобы снова добавить значок глаза. Теперь давайте взглянем только на один слой, слой портного. Быстрый способ отключить все слои, кроме слоя портного, — удерживать клавишу Option на Mac или клавишу ALT на ПК и щелкнуть значок глаза слева от слоя портного. В окне документа вы можете увидеть, что этот слой содержит только одну маленькую фотографию, окруженную серо-белым узором в виде шахматной доски.Этот шаблон представляет собой прозрачные пиксели, которые позволяют нам видеть сквозь соответствующую часть этого слоя содержимое нижележащих слоев. Итак, давайте снова включим это содержимое, вернувшись на панель «Слои», снова удерживая клавишу Option на Mac или клавишу ALT на ПК и щелкнув значок глаза слева от слоя портного. И все остальные слои и их значки с глазами снова появятся в поле зрения. Итак, еще раз: вы можете думать о слоях как о стопке пинт стекла, каждый со своим собственным изображением и в некоторых случаях прозрачными областями, которые позволяют вам видеть слои ниже.Самым большим преимуществом размещения элементов на отдельных слоях, подобных этому, является то, что вы сможете редактировать части изображения независимо, не затрагивая остальную часть изображения. Следуйте этому примеру, чтобы понять, что я имею в виду. Допустим, вы хотели отредактировать или переместить только маленькую фотографию разрезаемой ткани. Для этого вам нужно выбрать слой, содержащий эту фотографию. Перейдите на панель «Слои» и щелкните слой ткани справа от имени слоя. Теперь, когда слой ткани выбран, любое редактирование, которое вы делаете, повлияет только на этот слой.Например, перейдите на панель «Инструменты» и выберите инструмент «Перемещение», затем щелкните фотографию ткани и перетащите ее — и перемещается только эта фотография, потому что выбран только этот слой. То же относится и к другим видам правок. Например, если вы нарисовали изображение или применили фильтр, как вы сделаете позже в этой серии руководств, эти изменения повлияют только на выбранный слой ткани, а не на остальную часть изображения. Между прочим: есть некоторые действия по редактированию, такие как перемещение слоев, которые вы можете делать более чем с одним слоем за раз.И для этого вам нужно выбрать более одного слоя. На панели Layers у нас уже выделен слой ткани. Если нет, щелкните этот слой. Чтобы также выбрать слой портного, удерживайте нажатой клавишу Command на Mac или клавишу Ctrl на ПК и щелкните слой портного. Выбрав оба слоя, вы можете щелкнуть и перетащить любую из этих фотографий, и они переместятся вместе. А теперь бонусный совет: с выбранным инструментом «Перемещение» взгляните на его панель параметров. И вы увидите эту опцию, Auto-Select: Layer отмечен.Если этот параметр отмечен, щелчок в любом месте изображения автоматически выберет верхний слой в этом месте, который содержит контент. Например, посмотрите на панель «Слои», когда я щелкну здесь на фотографии узора, и вы увидите, что слой узора был автоматически выбран для вас на панели «Слои». Иногда это действительно полезно, но иногда это может привести к тому, что вы случайно выберете слой, который вы не хотели. Чтобы избежать этого, вы можете снять флажок «Автовыбор: слой» на панели параметров инструмента «Перемещение» и вместо этого выбирать слои вручную, щелкая по ним на панели «Слои», как мы это делали в этом руководстве.Итак, резюмируем: возможность работать с выбранными фрагментами контента независимо — это самое большое преимущество использования слоев. О слоях можно узнать гораздо больше, так что следите за обновлениями до конца этого урока.

Что вы узнали: для просмотра и выбора слоев на панели «Слои»

• Слои содержат изображения, текст или объекты, составляющие многоуровневый файл. Они позволяют перемещать, редактировать и работать с содержимым на одном слое, не затрагивая содержимое других слоев.
Слои
• расположены в виде стопки на панели «Слои » , которая обычно расположена в правом нижнем углу рабочей области. Если панель «Слои» не отображается, выберите «Окно »> «Слои».
• На панели «Слои» щелкните значок глаза слева от слоя, чтобы скрыть его содержимое. Щелкните еще раз в том же месте, чтобы просмотреть содержимое. Это полезный способ напомнить себе, что находится на определенном слое.
• Слой необходимо выбрать, чтобы внести в него изменения.На панели «Слои » щелкните один раз справа от имени слоя, чтобы выбрать этот слой. Чтобы добавить больше слоев к вашему выбору, удерживайте Control (Windows) или Command (macOS) при щелчке по другим слоям.

Измените порядок слоев, создайте новый слой, измените непрозрачность слоя и удалите слой.

Давайте рассмотрим функции, которые вы будете чаще всего использовать при работе со слоями на панели «Слои».Вы можете следовать этому изображению из файлов практики для этого урока или с собственным многослойным изображением. Справа на панели «Слои» порядок, в котором слои располагаются сверху вниз, определяет расположение содержимого на изображении спереди и сзади. Например, на этом изображении слой портного находится над слоем рисунка на панели «Слои». Итак, на изображении фотография портного с мужчиной в красной шляпе находится поверх фотографии выкройки, где эти две фотографии перекрываются.А что, если вы хотите, чтобы фотография портного находилась позади фотографии выкройки на изображении? В этом случае перейдите на панель «Слои» и выберите фотографию портного, щелкнув по ней. Затем щелкните, удерживайте и перетащите слой портного под слой с узором. Теперь это может быть сложно. Вам нужно подождать, пока вы не увидите двойную линию под слоем узора, а затем убрать палец с мыши или трекпада. И это перемещает слой портного под слой с узором на панели слоев. И посмотрите, что получилось на картинке: за фото выкройки фото портного.Еще одна вещь, о которой вы, вероятно, задаетесь вопросом, — это как создать новый слой. Допустим, мне нужен новый пустой слой, на который я мог бы добавить пиксели, возможно, нарисовав кистью. Сначала подумайте, где вы хотите добавить слой в порядке наложения слоев, и выберите слой чуть ниже этого. В этом примере я хотел бы добавить новый слой над слоем с узором, потому что я хочу рисовать поверх этого узора. Итак, я перейду на панель Layers и выберу слой с узором. А затем я создам свой новый слой, перейдя в нижнюю часть панели «Слои» и щелкнув этот значок с поднятым углом страницы.Это создает новый слой над слоем с узором. Добавление слоя таким образом создает слой на основе пикселей, на котором вы можете делать такие вещи, как добавление цвета. Если вы используете другой инструмент, например инструмент «Текст» или инструмент «Фигура», или если вы используете команду «Поместить внедренное» для добавления новой фотографии или другого изображения в композицию — все это мы сделаем позже в этой серии руководств — Photoshop автоматически создаст для вас новый слой. Так что не удивляйтесь, если вы увидите дополнительные слои на панели «Слои» при использовании любой из этих функций.Когда вы действительно создаете новый слой, рекомендуется дать ему имя, которое будет иметь для вас значение, чтобы его было легче найти позже. Чтобы переименовать любой слой, дважды щелкните правой кнопкой мыши имя слоя и напечатайте поверх него, чтобы ввести свое имя. Я набираю «рисовать». А затем нажмите Enter или Return на клавиатуре. Теперь давайте применим этот новый слой, добавив к нему немного цвета. Я перейду к панели Swatches. Если панель «Образцы» не открыта, откройте ее из меню «Окно» в верхней части экрана. На панели Swatches я собираюсь щелкнуть цвет.Вы можете использовать любой понравившийся цвет. А затем я перейду на панель инструментов, где выберу инструмент «Кисть». Я подхожу к панели параметров инструмента «Кисть» и нажимаю на «Палитру кистей», где у меня есть ползунок «Размер», который я могу перетащить вправо, чтобы изменить размер этой кисти. Затем я перехожу к изображению и начинаю рисовать, и инструмент выбора кистей закрывается, когда я рисую узор. Поскольку краска находится на отдельном слое на панели «Слои», у вас есть много возможностей для редактирования этого образца краски, не затрагивая остальную часть изображения.В качестве всего лишь одного примера вы можете изменить непрозрачность слоя краски. Выбрав слой с краской, я поднимусь к верхней части панели «Слои» и щелкну стрелку справа от «Непрозрачности». Затем перетащу ползунок «Непрозрачность» влево. Следите за образцом краски, пока я это делаю, и вы увидите, что он становится все менее и менее непрозрачным или более прозрачным. Я отключу ползунок «Непрозрачность» в пустой области, чтобы закрыть этот ползунок. Это простой способ смешать содержимое двух слоев вместе. Наконец: что, если вы решите, что вам вообще не нужно содержимое нового слоя? Вы можете удалить этот слой или любой слой, выбрав его, а затем нажав клавишу Delete на клавиатуре Mac или клавишу Backspace на клавиатуре Windows.И не волнуйтесь: вы можете отменить это, нажав Command + Z на Mac или Ctrl + Z на клавиатуре Windows. И вот бонусный совет: есть еще больше команд, связанных со слоями, расположенных в меню панели, к которому вы можете получить доступ, щелкнув этот маленький значок меню в правом верхнем углу панели слоев. Итак, если вы когда-нибудь захотите сделать что-то еще со своими слоями — например, возможно, скопировать слой — загляните в это меню. Вот как можно использовать некоторые из наиболее распространенных функций слоев: изменение порядка наложения слоев, создание нового слоя на основе пикселей, изменение непрозрачности слоя и удаление слоя.

Что вы узнали: Работа со слоями на панели «Слои»

• Перетащите слой вверх или вниз на панели «Слои», чтобы изменить порядок расположения объектов на изображении.
• Щелкните значок Create a New Layer в нижней части панели слоев, чтобы создать новый слой. Этот слой прозрачен, пока к нему что-нибудь не добавят.
• Чтобы назвать слой, дважды щелкните имя текущего слоя.Введите новое имя для слоя. Нажмите Enter (Windows) или Return (macOS).
• Чтобы изменить непрозрачность слоя, выберите слой на панели «Слои» и перетащите ползунок «Непрозрачность», расположенный в верхней части панели «Слои», чтобы сделать слой более или менее прозрачным.
• Чтобы удалить слой, выберите его на панели «Слои» и нажмите клавишу Backspace (Windows) или «Удалить» (macOS).

Изменить размер содержимого выбранных слоев.

Когда вы создаете многослойный дизайн, вам может потребоваться изменить размер содержимого слоя вместо изменения размера всего изображения. Для этого вы воспользуетесь командой Transform. Если вы следуете инструкциям, вы можете использовать это изображение из файлов практики для этого урока или вы можете использовать свое собственное многослойное изображение. Допустим, мы хотим уменьшить это фото швейных инструментов. Первый шаг — перейти на панель «Слои» и выбрать слой, содержащий эту фотографию, то есть слой с фотографиями инструментов.Я нажимаю на этот слой, чтобы выбрать его. Затем перейдите в меню «Правка» и выберите «Свободное преобразование». Это помещает эту границу вокруг всего содержимого выбранного слоя. Итак, если бы на одном слое было больше иллюстраций, все они были бы заключены в эту границу, и все они были бы изменены вместе. Обычно вы не хотите искажать изображение при изменении его размера. Чтобы этого избежать, удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы ограничить пропорции при щелчке по любому краю или любому углу, и перетащите, чтобы уменьшить эту фотографию, или растяните, чтобы увеличить ее.Кстати, можно уменьшить размер слоя, но в большинстве случаев лучше не делать контент на основе пикселей — например, фотографию — намного больше оригинала, иначе он может выглядеть размытым. Последний шаг — принять изменение, внесенное с помощью команды «Преобразовать». Один из способов сделать это — перейти на панель параметров и щелкнуть большую галочку, которая появляется там всякий раз, когда вы используете Free Transform. Вот и все. Еще вы можете изменить размер содержимого более чем одного слоя за раз.Это поможет сэкономить время и поможет изменить размер нескольких изображений на одинаковую величину. Итак, предположим, что мы хотим одновременно уменьшить фото швейных инструментов и фотографию портного. Они расположены на 2 разных уровнях. Итак, нам нужно перейти на панель «Слои» и убедиться, что оба этих слоя выбраны. Слой с фотографиями инструментов уже выбран. Если у вас нет, просто нажмите на этот слой. Чтобы добавить слой с фотографией портного к выделению, удерживайте нажатой клавишу Command на Mac или клавишу Ctrl в Windows и щелкните слой с фотографией портного.Затем, как и раньше, перейдите в меню «Правка» и выберите «Свободное преобразование». Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните любой край или любой угол границы, окружающей оба изображения на обоих выбранных слоях. Перетащите внутрь, чтобы уменьшить размер обеих фотографий одновременно. И когда вы закончите, перейдите на панель параметров и нажмите большую галочку, чтобы принять это изменение. Вот как изменить размер слоев с помощью Free Transform. Пожалуйста, не путайте эту технику с изменением размера всего изображения, которое выполняется с помощью команды «Размер изображения» в меню «Изображение», как вы узнали в другом руководстве из этой серии.

Что вы узнали: изменение размера слоев

1. На панели «Слои » выберите один или несколько слоев, содержащих изображения или объекты, размер которых нужно изменить.
2. Выберите Edit> Free Transform . Рамка преобразования появляется вокруг всего содержимого выбранных слоев. Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы не искажать содержимое, и перетаскивайте углы или края до нужного размера.Перетащите курсор внутрь границы преобразования, чтобы переместить содержимое вокруг изображения. Перетащите за пределы границы преобразования, чтобы повернуть содержимое.
3. Щелкните галочку на панели параметров или нажмите Enter (Windows) или Return (macOS), чтобы подтвердить изменение.

Добавьте больше изображений в дизайн, каждое изображение на отдельном слое.

Из этого видео вы узнаете, как добавить несколько изображений в композицию, которую вы создаете в Photoshop.Как и многие другие вещи в Photoshop, это можно сделать несколькими способами. Мы собираемся использовать метод Place Embedded, который автоматически создает новый слой для каждого добавленного изображения, что дает вам гибкость в изменении размера и положения каждого добавленного изображения по своему усмотрению. Если вы следуете инструкциям, начните с открытия этого изображения из файлов практики для этого руководства. Вы можете пока оставить закрытым другой файл практики с таким же названием. Когда мы используем команду «Поместить внедренное», чтобы добавить еще одно изображение в эту композицию, Photoshop автоматически создаст новый слой для добавленного изображения поверх того, какой слой выбран в данный момент.Итак, первый шаг — перейти на панель «Слои» и выбрать слой, над которым вы хотите создать новый слой. Я собираюсь выбрать фоновый слой. Затем перейдите в меню «Файл» и выберите «Поместить встроенный …». Откроется Finder или проводник, где вы перейдете к файлу, который хотите добавить. Если вы используете загружаемые файлы тренировок, перейдите к файлам тренировок на вашем компьютере и выберите этот файл. Затем нажмите кнопку «Поместить» в правом нижнем углу. Добавленная фотография появится на открытом изображении в окне документа.Эта фотография оказывается больше открытого изображения, но вам не о чем беспокоиться. Photoshop автоматически уменьшает добавленную фотографию, чтобы она соответствовала исходному изображению. Прежде чем завершить размещение, вы уменьшите масштаб фотографии и поместите ее в нужное место в композиции. Чтобы пропорционально уменьшить масштаб фотографии, не искажая ее, удерживайте клавишу Shift при перетаскивании от любого угла внутрь. Если вы хотите, чтобы добавленное фото было примерно того же размера, что и одна из других небольших фотографий в этой композиции, используйте одну из этих фотографий в качестве ориентира, чтобы помочь вам определить размер этой.Я уберу палец с мыши или трекпада и отпущу клавишу Shift. Я удерживаю клавишу Shift, перехожу к этому другому углу и перетаскиваю туда, чтобы получить добавленную фотографию примерно того же размера, что и эта другая маленькая фотография. Затем вы хотите разместить добавленную фотографию в нужном месте композиции. Для этого щелкните внутри границы и перетащите. Эти розовые направляющие могут появиться — они называются умными направляющими — чтобы помочь вам выровнять добавленную фотографию с другими элементами в композиции.Когда вас устраивают размер и размещение добавленной фотографии, завершите размещение, поднявшись на панель параметров и нажав там большую галочку. Вот и все. Если позже вы решите, что хотите переместить добавленную фотографию, вы можете сделать это, просто выбрав ее слой, получив инструмент «Перемещение» на панели «Инструменты» и перетащив добавленную фотографию в другое место в композиции. Или скажем, вы хотите изменить размер добавленной фотографии. Вы тоже можете это сделать. И для этого вы воспользуетесь командой Free Transform, о которой мы узнали в предыдущем видео в этом руководстве.Итак, скажем, я хотел, чтобы это среднее изображение было другого размера, я бы убедился, что его слой выбран на панели «Слои», я бы поднялся в меню «Правка» и выбрал «Свободное преобразование», удерживая клавишу Shift, чтобы сохранить пропорции. и перетащите из любого угла, чтобы изменить размер этой фотографии. Затем нажмите галочку на панели параметров, чтобы подтвердить это изменение. При использовании команды «Поместить внедренное» следует помнить об одном. И это то, что есть некоторые изменения, которые вы не можете сделать непосредственно в результирующем смарт-объекте, созданном этой командой.Теперь есть еще много чего узнать об интеллектуальных объектах, но пока давайте просто поговорим о том, что делать, если вы столкнетесь с такой ситуацией. Допустим, я хотел раскрасить добавленную мной фотографию. Я выберу его слой на панели «Слои», перейду на панель «Инструменты» и выберу инструмент «Кисть». Когда я перехожу к изображению и щелкаю, чтобы рисовать, я получаю сообщение о том, что «Этот объект необходимо растрировать, прежде чем продолжить». Это означает, что если я нажму «ОК», я конвертирую добавленный слой с фотографией в обычный пиксельный слой.И это нормально, поэтому я нажимаю ОК. И это простое решение, которое позволит мне рисовать на добавленной мной фотографии. Итак, теперь, когда вы знаете, как добавлять изображения в композицию, получайте удовольствие, создавая свой собственный уникальный дизайн с несколькими изображениями в Photoshop.

Что вы узнали: как добавлять изображения в дизайн

1. Выберите File> Place Embedded , перейдите к файлу изображения в проводнике (Windows) или Finder (macOS) и нажмите «Поместить».
2. Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы не искажать изображение, и перетащите углы границы изображения, чтобы изменить размер добавленного изображения.
3. Перетащите курсор внутрь границы, чтобы расположить добавленное изображение в нужном месте.
4. Щелкните флажок на панели параметров, чтобы завершить размещение. Это автоматически создает новый слой, содержащий добавленное изображение.

Узнайте, как работает специальный фоновый слой.

Многие файлы имеют специальный фоновый слой.Давайте посмотрим, что такое фоновый слой и как с ним работать. Если вы следуете инструкциям, используйте этот файл из файлов практики для этого руководства. Давайте посмотрим на панель «Слои», где в нижней части этого стека слоев находится слой с надписью «Фон» с заглавной буквой B и символом замка. Вот как распознать специальный фоновый слой. Содержимое этого фонового слоя — большая фотография на заднем плане изображения в окне документа. Такой фоновый слой имеет особые свойства, отличные от обычного слоя.Например, вы не можете изменить порядок наложения фонового слоя на панели «Слои». Попробуйте переместить его вверх в стопке слоев, выбрав фоновый слой и перетащив его вверх. И вы просто не можете положить его поверх этих других слоев. Вместо этого вы получаете этот символ «нет пути». А когда вы убираете палец с мыши или трекпада, фоновый слой возвращается в нижнюю часть стека слоев. Точно так же вы не можете перетащить другой слой под фоновым слоем на панели «Слои».Попробуйте выбрать другой слой, а затем перетащите его под фоновый слой, и вы получите тот же символ «ни в коем случае». Фоновый слой просто должен находиться внизу стека слоев, а его содержимое должно быть позади изображения, позади других элементов изображения. Вернемся к панели «Слои» и снова выберите фоновый слой, чтобы увидеть что-то еще, чего вы не можете сделать с фоновым слоем. И это чтобы переместить его с помощью инструмента «Перемещение». Я перейду и выберу инструмент «Перемещение» на панели «Инструменты».Я нажимаю на эту большую фоновую фотографию и попытаюсь переместить, и я просто получаю сообщение, что инструмент «Перемещение» не может переместить этот слой, потому что слой заблокирован. Я нажму ОК, чтобы отклонить это. Есть еще пара вещей, которые нельзя сделать с фоновым слоем. Например, вы не можете изменять непрозрачность слоя и не можете иметь прозрачные пиксели на фоновом слое. Итак, что, если вы хотите сделать что-либо из этого со специальным фоновым слоем? В этом случае вам нужно преобразовать фоновый слой в обычный слой.И это так просто, как один клик. Просто спуститесь к фоновому слою и нажмите на символ замка, и он исчезнет, ​​и этот слой станет обычным слоем под названием Layer 0. И теперь, поскольку это обычный слой, я мог бы делать все, что я только что упомянул, что вы можете » Тоже с фоновым слоем. Это всего лишь один пример, я могу переместить этот слой с помощью инструмента «Перемещение». У меня все еще выбран инструмент «Перемещение», я перехожу к изображению и перетаскиваю его вправо, при этом перемещается слой 0, и за ним открывается прозрачность, потому что это самый нижний слой в стеке слоев.А что, если вы действительно хотите иметь специальный фоновый слой, а у вас его нет в вашем файле. Что ж, вы можете превратить любой слой в специальный фоновый слой, перейдя в меню «Слой» и выбрав «Новый», «Фон из слоя». В данном случае я действительно хочу создать новый слой и сделать его фоновым. Итак, я спущусь к нижней части панели «Слои» и нажму кнопку «Создать новый слой». Это создает новый слой 1, который я перетащу в конец стопки слоев. Слой 1 в настоящее время пуст.Я залью его белым. Для этого я собираюсь перейти в меню «Правка» и выбрать «Заливка» … В открывшемся диалоговом окне «Заливка» я изменю первое раскрывающееся меню на «Белый». И я нажимаю ОК. И теперь у нас есть белый слой внизу стопки слоев. Чтобы превратить его в специальный фоновый слой, я перейду в меню «Слой» и выберу «Новый», «Фон из слоя». И теперь этот слой заблокирован, я не могу его перемещать или делать другие вещи, о которых я упоминал. И это обеспечивает стабильную основу для этой композиции.Итак, фоновые слои заслуживают упоминания, потому что вы столкнетесь с одним из них раньше, чем позже. И теперь вы знаете, что такое фоновый слой, каковы его ограничения и как с ним работать.

Что вы узнали: преобразование фонового слоя в обычный

• Поскольку слой Background заблокирован, его нельзя перемещать в окне Document или переставлять на панели Layers , и некоторые функции редактирования на нем не работают.
• Чтобы изменить слой Background на обычный слой, щелкните значок замка справа от имени слоя на панели Layers .

.

Как настроить яркость изображения в Photoshop?

Вот что у меня получилось. Слева — то, что хотел сделать вопрошающий. Справа я не снимал яркую рамку, но применил этот процесс вокруг нее, чтобы показать, что вы можете сопоставить более высокую или низкую яркость с помощью этого же процесса.

Вот как выглядит процесс:

Шаг 1. Найдите общий пиксель между измененным и неизмененным изображением.

Разместите исходное и измененное изображения на отдельных слоях. Я предполагаю, что вы поместите более яркое изображение сверху, как я, но это действительно не имеет значения после того, как вы сделаете это один раз. Когда видна яркая рамка, увеличьте ее очень близко и выделите прямоугольником любой пиксель, чтобы позже вы могли легко ссылаться на него. Какой пиксель, вероятно, не имеет значения. Я думаю, что лучше всего подойдет тот, который близок к средней яркости. Я использовал один из середины кирпича.

Шаг 2. Узнайте разницу яркости на общем пикселе.

Теперь перейдите к. Image > Adjustments > Curves...Если вы никогда раньше не видели Curves, это диалоговое окно с графиком, похожим на Mathy, и его оси — Input по горизонтали и Output по вертикали.

В открывшемся диалоговом окне «Кривые» наведите курсор на выбранный пиксель. Вы увидите, что инструмент «Пипетка» установлен по умолчанию. Щелкните и удерживайте пиксель, и вы увидите обновление диалогового окна «Кривые», чтобы отобразить маленький серый кружок на линейном графике и значениях ввода / вывода, которые должны быть одинаковыми. (См. Изображение ниже) Запишите это число, назовем его Бо (исходная яркость).

Теперь закройте диалоговое окно «Кривые», скройте текущий слой, чтобы мы увидели более темный слой под ним (не снимайте выделение с пикселя, он нам все еще нужен). Снова откройте диалоговое окно «Кривые» и снова выполните выборку выбранного пикселя, чтобы получить другое значение ввода / вывода. Запишите и это значение, и мы назовем его Bm (измененная яркость).

Шаг 3. Я не знаю, как это назвать, поэтому просто сделайте это 🙂

Теперь у вас есть два значения: Bo и Bm. Давайте также вычислим значение, называемое MAX:

МАКС = (256 * (Bm + 1)) / (Bo + 1) — 1

Итак, 256 сначала умножить на (Bm + 1), а затем разделить на (Bo + 1), а затем вычесть из этого единицу. Результат должен быть меньше 255. Если результат не является целым числом, я бы округлил его до следующего ближайшего целого числа, например, 154,4 -> 155.

Шаг 4. Примените значение MAX, чтобы увеличить или уменьшить яркость.

Снимите выделение с пикселя, который вы выбрали. Выберите слой с темным изображением и снова откройте диалоговое окно «Кривые». На графике кривых вы увидите диагональную линию с двумя точками привязки, щелкните верхнюю правую точку привязки, и значения ввода / вывода станут доступными для редактирования. (См. Изображение ниже). Щелкните значение ввода и измените его с 255 на MAX. Щелкните ОК.

Некоторые примечания:

Я думаю, что этот результат довольно точен, но, поскольку здесь присутствует некоторое округление, я не верю, что он точен на 100%. Хороший алгоритм, вероятно, мог бы обнаружить различия, но для глаза он достаточно близок.

Шаг 4 работает для увеличения яркости, но если вы когда-либо пытались добиться уменьшения яркости, вам нужно было бы сделать этот шаг по-другому: как только у вас будет значение MAX, выберите светлое изображение, которое вы хотите затемнить, откройте Диалоговое окно Curves и примените MAX к выходным данным вместо входных. Вот как я затемнил левую сторону яркого прямоугольника на изображении вверху этого поста.

Это не сработает, если были применены изменения насыщенности или оттенка. Это также не будет работать, если яркость не была применена равномерно ко всем пикселям, например, с помощью диалоговых окон «Уровни» или «Кривые», чтобы воздействовать на тени одним способом, средние тона — другим, а светлые участки — другим способом. Если бы яркость применялась неравномерно, я предполагаю, что эти изменения в некотором роде деструктивны, и нет способа точно отменить их вручную.

Как фотографии придать яркость в фотошопе. Повышение насыщенности изображения

Шаг 1

Откройте фотографию человека в Фотошопе. Мы повысим интенсивность цвета до максимального уровня, увеличив насыщенность тонов, резкость и добавив преобладающий жёлтый цвет. Лучше всего для такого эффекта подойдут портреты мужчин с грубыми лицами и бородой. После увеличения резкости многие мелкие детали начнут сильно выступать, чего не заметишь на фотографиях молодых парней и девушек.

Шаг 2

Создайте копию слоя фотографии (Ctrl + J) и примените фильтр Unsharp Mask (Filter ? Sharpen ? Unsharp Mask).

Шаг 3

Теперь поэкспериментируем с цветом. Для начала нужно уменьшить его насыщенность. Сделайте это при помощи корректирующего слоя Hue/Saturation. Почему мы уменьшаем насыщенность цвета, если хотим наоборот усилить его? На этот вопрос нет простого ответа, но лучшее объяснение — слабые цвета создают хорошую основу для дальнейших действий, так как слабая насыщенность объединяет контрастные тона.

Шаг 4

Чтобы ещё сильнее объедините тона и при этом придать сильное цветовое наложение, создайте корректирующий слой Photo Filter.

Если захотите сравнить разницу до и после коррекций, поочередно выключайте и включайте корректирующие слои.

Шаг 5

Сейчас мы усилим контрастность всей фотографии. Создайте корректирующий слой Brightness/Contrast и переместите ползунок параметра Contrast на отметку 36.

Вы, должно быть, обратили внимание на то, что мы работаем с корректирующими слоями вместо непосредственной коррекции через меню Image ? Adjustments. Это делается для того, чтобы сохранить стиль обратимого редактирования. Обратимое редактирование позволяет нам изменять многие настройки в любой момент. Это касается корректирующих слоёв, фильтров, размера слоёв и т.д.

Шаг 6

Теперь мы создадим виньетирование. Создайте новый слой в режиме Multiply. Выберите мягкую кисть размером 200-300 пикселей с 30% непрозрачностью. Закрасьте края холста.

Шаг 7

Создайте новый слой в режиме Overlay. Выберите мягкую кисть размером 300 пикселей с 10% непрозрачностью. Сделайте несколько мазков на лице человека, чтобы создать цветовое разнообразие и сфокусировать внимание зрителя.

Сведите все слои (Ctrl + Shift + Alt + E) и установите для полученного режим наложения Soft Light. Вы заметите, что насыщенность и контрастность цвета сильно увеличится. Уменьшите заливку слоя до 58%, чтобы ослабить эффект.

В этом уроке мы научимся быстро настраивать Яркость и Контраст без внесения необратимых изменений в изображение. Оставляя возможность дальнейшего редактирования.

В отличие от автотона, автоконтраста и автоцвета, которые не предоставляют возможности для тонкой настройки, Яркость/Контраст дают ручной контроль над настройками регуляторов. Настраивать Яркость и Контраст можно по отдельности, двумя различными способами: настройкой оригинального изображения и созданием отдельного слоя.

Недостаток настройки оригинала заключается в том, что изменения становятся постоянными, так как воздействуют непосредственно на пиксели изображения. Это может помешать дальнейшему редактированию, поэтому этого стоит избегать. Намного удобнее работать с корректирующим слоем.

Я использую Photoshop CC, но все используемые в уроке команды доступны и в Photoshop CS6.

Для урока я взял изображение почтового ящика

В целом, оно неплохое, но явно нуждается в регулировке Яркости и Контраста. Давайте посмотрим, как дополнительный корректирующий слой поможет улучшить его.

Оригинальное изображение.

Шаг 1: Добавляем корректирующий слой Яркости/Контраста

Первое, что нам нужно сделать, это добавить копию изображения на новый слой. Благодаря этому мы сможем легко вносить изменения, не изменяя оригинал.
Создать слой можно несколькими способами. Во-первых: Меню > Слой > Новый корректирующий слой. Затем выберите Яркость/Контраст:

Так же вы можете кликнуть по иконке Яркость/Контраст на панели корректировки в Photoshop. Иконка находится вверху слева. Названия иконок будут появляться при наведении на них курсора мыши:

Если вы не видите панель корректировки на экране, поищите в меню окна. Там вы найдете список всех панелей Фотошопа. Галочка напротив названия панели означает, что панель уже открыта, так что вы ее просто не заметили (по умолчанию он находится рядом с панелью стилей; в CC 2014 – возле панелей стилей и библиотек).

Если вы не видите галочку напротив панели – выберите ее, чтобы она появилась:

Еще есть третий способ добавить корректирующий слой. Нажмите на иконку Нового слоя заливки или Корректирующего слоя внизу панели Слоев:

Затем выберите Яркость/Контраст:

С оригиналом ничего не случится. Зато над изображением на панели слоев появится новый Корректирующий слой Яркости/Контраста:

Шаг 2: Нажимаем Авто кнопку

Работая над Яркостью и Контрастом оригинального изображения, в программе открывается отдельное окно. В случае с корректирующим, настройки появляются на Панели настроек, которая была добавлена в Фотошоп версии CS6. Здесь отображаются ползунки Яркости и Контраста, кнопка Автонастроек и кнопка Использовать прежнее:

Как всегда, первое, что на нужно – это кнопка Автонастроек. В этом случае Фотошоп сравнивает ваше изображение с обработанными фотографиями профессиональных фотографов. И ориентируясь на них, выставляет значения яркости и контраста:

В моем случае Яркость выставляется на 54, Контраст – на 66. Разумеется, каждое изображение уникально, так что ваши настройки будут иными:

Вот моя фотография с включенной Автонастройкой:

Шаг 3: Настройка регуляторов яркости и контраста

Если после автонастройки вы все еще считаете, что ваше изображение может выглядеть лучше, вы можете настроить его с помощью ползунков Яркости и Контраста.

Мне нравится, как с этим справляется Фотошоп, но я решил немного снизить уровень Яркости до 45 и увеличить Контраст до 75. Вновь повторюсь: это мой личный взгляд на настройки изображения. Вы же можете настроить оба параметра так, как вам подскажет собственный вкус:

Вот мое фото после ручной настройки. Для сравнения – оригинал и нетронутое изображение слева. Обработанное – справа:

Работаем с функцией «Использовать прежнее»

Так же, как и в статичной версии настроек Яркости и Контраста, корректирующий слой включает функцию Использовать прежнее. Она действует на настройки Яркости/Контраста также, как это было в версии Photoshop CS3. Много времени на эту опцию я тратить не буду, но для примера выберу эту функцию:

Использовать прежнее заставляет Фотошоп настраивать изображения, как в версии CS3, когда Adobe внесла наиболее значимые улучшения. До CS3 все, что делала настройка Яркости/Контраста – губила изображение.

В качестве короткого примера, включив «Использовать прежнее», я перетащу регуляторы Яркости и Контраста до упора вправо, увеличив их значения до максимума. В результате изображение полностью засвечено (и с очень странными цветовыми артефактами). Все потому, что Фотошоп раньше доводил светлые пиксели до чисто белого, темные – до абсолютно черного:

Для сравнения, отключив опцию «Использовать прежнее» и выкрутив параметры на максимум, мы тоже тоже получаем засвеченную фотографию, но большую часть деталей все еще можно рассмотреть:

Выкрутив ползунки до максимума влево с опцией «Использовать прежнее», мы получим не просто темную фотографию – она будет абсолютно черной:

С выключенной опцией те же настройки дадут иной результат: большая часть деталей будет различима. Сегодня нет смысла использовать эту опцию (кроме как для сравнения). По-умолчанию она выключена, так что лучше просто оставить её в покое:

Сравниваем Оригинальное изображение с Корректирующим слоем

Вы, возможно, могли заметить, что Панель настроек не содержит функции Просмотра в том же виде, как в оригинальной версии Яркости/Контраста. Опция Просмотра позволяет временно скрыть изменения в картинке, благодаря чему мы можем видеть оригинальное изображение.

Означает ли это, что мы не сможем сделать то же самое на корректирующем слое? Нет! Это лишь значит, что соответствующей опции Просмотра просто нет, зато есть простой путь, как сделать это. Просто нажмите на иконку видимости слоя внизу Панели свойств для того, чтобы включать и выключать корректирующий слой Яркости/Контраста:

Вы увидите ваше изначальное изображение, когда выключите его.

Еще раз нажмите на иконку видимости, чтобы снова включить корректирующий слой и показать отредактированное изображение. Таким образом, вы легко сможете рассчитать, в верном ли направлении вы редактируете фотографию, быстро сравнивая два изображения:

Маленькая иконка глаза на Панели свойств выглядит знакомо. Все потому, что та же иконка видимости слоя находится и на Панели слоя. Они обе выполняют одну и ту же функцию. Нажав на них вы скроете корректирующий слой или сделаете его видимым:

Photoshop автоматически именует новые слои не информативно, типа «Layer 1», это название нам ничего не говорит о том, для чего будет использоваться слой. Давайте исправим это и дадим ему осмысленное название — дважды кликните непосредственно по названию «Слой 1» (или «Layer 1»), оно должно выделиться,и введите собственное имя, я так и назову его — «BrightnessContrast».

В результате, панель слоёв должна выглядеть следующим образом:

Верхний слой переименован в «Brightness/Contrast».

Шаг 3: Выбор инструмента Яркость/Контрастность

На данный момент слой «Brightness/Contrast» у нас является активным (он должен быть выделен синим цветом), перейдите к вкладке меню «Изображение» (Image) в верхней части экрана, выберите пункт «Коррекция» (Adjustments), а затем самый верхний в списке пункт «Яркость/Контрастность» (Brightness/Contrast):

Переход к инструменту «Яркость/Контрастность»

После чего Photoshop мгновенно откроет диалоговое окно этого инструмента:

Диалоговое окно инструмента «Яркость/Контрастность».

Шаг 4: Нажимаем кнопку «Авто» (Auto) в диалоговом окне

Перед тем, как начать перетаскивать ползунки яркости и контрастности, первое, что хочет сделать пользователь — это нажать на кнопку «Авто» (Auto), которая была добавлена в качестве новой опции в команду «Brightness/Contrast» в Photoshop CS6.

Нажатие на эту кнопку указывает Photoshop задать собственные, предположительно лучшие установки для повышения качества снимка. Это несколько больше, чем простой подбор, Photoshop анализирует ваше изображение и сравнивает его с аналогичными изображениями от многих профессиональных фотографов, затем пытается сопоставить свой результат с аналогичными снимками:

Нажатие на кнопку Auto.

После нажатия на кнопку Auto, Photoshop в течение нескольких секунд будет анализировать вашу фотографию (время зависит от размера фото), после чего выдаёт результат, почти всегда является улучшением по сравнению оригиналом. В моем случае, Photoshop решил установить значение яркости на 43 и контрастности на 14. Сравните оригинальное и улучшенное фото с помощью наведения/снятия курсора мышки на картинку:

Автоматические настройки Яркости и Контраста по алгоритмам Photoshop.

Шаг 5: Отрегулируйте Яркость и Контрастность при помощи ползунков

Если вы помните из урока «Автотон, Автоконтраст, Автоматическая цветовая коррекция «, что после применения этих команд, коррекции изображения изменить уже нельзя, т.к. они не предлагают способа изменить результаты, то к автонастройке Яркость/Контрастность это утверждение не относится. После того, как вы уже нажали кнопку Auto, вы можете сделать свои собственные ручные настройки для дальнейшего улучшения изображения с помощью соответствующих ползунков. Перемещение ползунков вправо увеличит яркость и контрастность, перемещение влево уменьшит.

В моем случае, я хочу сделать фотографию немного в стиле «арт», так что я перетащу ползунок Яркость его немного влево, чтобы понизить яркость до значения 38. Затем я немного усилю контраст, переместив соответствующий ползунок вправо до значения примерно 35.

Каждое изображение будет отличаться, каждый имеет свой собственный вкус, так что здесь нет никакого рецепта, который следует запомнить. Просто перемещайте ползунки, смотрите на изображение изображение фиксируйте изменения и оставьте то, что вам больше понравится:

Ручная регулировка яркости и контрастности с помощью ползунков. Для сравнения с оригиналом, наведите/снимите курсор мыши с изображения.

По умолчанию мы видим в документе уже отредактированное изображение. Если же вы хотите сравнить свои результаты с тем, как изображение выглядело до корректировки, просто снимите опцию предварительного просмотра (Preview).

Совет : Вы можете быстро включать/отключать опцию предварительного просмотра нажатием клавиатурной клавиши Р.

Снимите галку, чтобы посмотреть исходное изображение.

Опция «Использовать прежние»

По умолчанию эта опция отключена, и не зря. Сейчас я поставлю галку, чтобы выбрать эту опцию:

Выбор опции «Использовать прежние».

Как вы уже могли догадаться исходя из ее названия, опция включает использование устаревших алгоритмов изменения Яркости/Контрастности, тех алгоритмов, которые использовались до обновлений Photoshop CS3. Тогда настройка Яркость/Контрастность была, мягко говоря, не лучшей, и вот почему. Давайте перетащим ползунок яркости до упора вправо и посмотрим, что произойдёт.

Мое изображение выглядит теперь светлым, все тёмные тона выбиты. Это произошло потому, что при включенной «Использовать прежние», Photoshop увеличил яркость тупо в линейном режиме. Другими словами, он просто взял все тональные значения изображения (света, тени и полутона) и осветлил их все на одинаковое значение. Области, которые были светлыми, стали чисто белыми, тёмные области стали светлыми.

Давайте сравним это с современным алгоритмом, для чего просто снимем галку с «Использовать прежние», иными словами, включим алгоритмы, введённые от Photoshop CS3, затем перетащим ползунок яркости до упора вправо. Результат:

Вид изображения с максимальной яркостью при отключенной опции «Использовать прежние».

Сейчас изображение является также слишком ярким (как правило, при реальном редактировании значение яркости никогда не увеличивается до максимума), но, обратите внимание, что тёмные области все еще остались темными и сохранились подробности в ярких областях.

Дело в том, что в отличии от устаревших версий, новая регулировка яркости нелинейна . Photoshop вначале определяет, какие тональные значения нуждаются в осветлении и осветляет их по отдельности в зависимости от того, на сколько их следует осветлить. Это позволяет избежать осветления тёмных, затенённых деталей и также предотвращает осветления ярких участков до чисто белого (все из которых вымылись в чисто белый при использовании устаревших алгоритмов):

Подобное происходит при понижении значения яркости.

Регулировка контрастности работает аналогично, а при максимальном значении и при включённой опции «Использовать прежние» даёт интересный эффект:

Контрастность на максимуме, «Использовать прежние» включена.

Сброс значений Яркость/Контрастность на исходные

Если вы нажали кнопку «Авто» и полученные результаты вам не понравились, или вы просто хотите убрать все ваши настройки и начать редактирование заново, зажмите клавишу Alt и нажмите кнопку «Сбросить» (Reset). Нажатие Alt изменяет значение кнопки с «Отмена» (Cancel) на «Сбросить» (Reset). При нажатии Reset значения яркости и контрастности будут установлены на ноль.

Изменение кнопки с «Отмена» (Cancel) на «Сбросить» (Reset).

Шаг 6: Нажмите кнопку OK

Когда вы будете удовлетворены результатом, нажмите кнопку OK, чтобы зафиксировать изменения и закрыть диалоговое окно команды.

Сравнение оригинала и отредактированной версии

Как мы рассмотрели ранее, при открытом окне инструмента, сравнить отредактированный вариант с исходным изображением можно, включая/отключая опцию предварительного просмотра. Теперь же, когда мы закрыли окно инструмента и приняли изменения, более мы не имеем доступа к опции предварительного просмотра. Но всё-таки имеется способ сравнить оригинал и отредактированную версию, для этого просто нажмите на значок видимости слоя «BrightnessContrast»:

Отключение видимости слоя нажатием на соответствующий значок.

Это действие скроет из видимости верхний слой («BrightnessContrast») в документе, открывая для просмотра исходное изображение, расположенное на фоновом слое под ним.

Нажмите снова на тот же значок видимости (пустой квадрат в месте, где раньше был глаз), чтобы включить видимость слоя «BrightnessContrast» обратно.

Шаг 7: Понижение непрозрачности слоя (необязательно)

Если вы решили, что ваши новые настройки Яркости/Контрастности оказывают слишком интенсивное влияние на фотографию, то имеется простой способ уменьшить их влияние. Убедитесь, слой «BrightnessContrast» по-прежнему выбран, а затем просто понизьте значение «Непрозрачности» (Opacity) в правом верхнем углу панели слоев. Значение «Непрозрачности» по умолчанию задано в 100%, что означает, что слой «BrightnessContrast» полностью блокирует видимость исходного изображения. Понижение непрозрачности позволяет частично показать исходное изображение на фоновом слое через слой «BrightnessContrast». Чем больше вы уменьшите значение, тем меньшее влияние будет иметь ваша скорректированная версия.

В прошлом уроке мы рассмотрели режим наложения «Цветность», который смешивает цвет (то есть цветовой тон и насыщенность) одного слоя с нижележащим слоем или слоями без изменения степени яркости изображения. Данный режим особенно незаменим при раскрашивании черно-белых фотографий. Также его часто применяют для замены цвета глаз или волос человека. Режим наложения «Цветность» позволяет нам добавлять или изменять цвета на изображении без воздействия на яркость снимка.

Наш пятый и последний важный режим наложения для обработки фотографий называется «Яркость» (Luminosity). Также как и режим наложения «Цветность» (Color), он входит в группу компонентных режимов наряду с режимами «Цветовой тон» (Hue), «Насыщенность» (Saturation) и является прямой противоположностью режиму «Цветность». Тогда как режим наложения «Цветность» смешивает цвета слоя и не принимает во внимание значение яркости, режим наложения «Яркость» смешивает значения яркости и не учитывает информацию о цвете.

При обработке фотографий изменение режима наложения на «Яркость» нередко является завершающим шагом. Например, очень часто в процессе редактирования изображений для усиления степени контрастности снимков используют корректирующие слои «Уровни» (Levels) или «Кривые» (Curves), и во многих случаях этого вполне достаточно. Проблема, с которой вы можете столкнуться, применяя данную технику обработки, заключается в том, что слои «Уровни» и «Кривые» воздействуют не только на яркость снимка, но и на цвет. Повышая контрастность снимка, вы также увеличиваете насыщенность изображения, особенно это проявляется у красных и синих цветов, и иногда вы даже можете увидеть цветовой сдвиг. Слишком сильная насыщенность цветов способна привести к потере отдельных деталей на изображении. Изменив режим наложения слоев «Уровни» и «Кривые» на «Яркость», мы сможем легко избежать этого недостатка, поскольку информация о цвете перестанет подвергаться воздействию.

Применение режима наложения «Яркость» в реальной жизни

Ниже представлена фотография праздничного столового набора в красных, оранжевых и желтых тонах:

Праздничный столовый набор

Я собираюсь усилить контрастность изображения, воспользовавшись корректирующим слоем «Кривые» и традиционной S-образной кривой. Для этого я нажму на значок «Новый корректирующий слой» (New Adjustment Layer) в нижней части панели слоев и выберу из списка появившихся корректирующих слоев «Кривые» (Curves):

Выбираем корректирующий слой «Кривые»

При открытии диалогового окна слоя «Кривые» появляется большая сетка размером 4х4 клетки с расположенной внутри диагональной линией, проходящей от левого нижнего края до правого верхнего. Для того чтобы изменить форму диагональной линии до традиционной S-образной кривой, я нажму на линию около верхнего правого угла и добавлю маркер, затем я немного подвину маркер вверх, нажав на клавиатуре клавишу со стрелкой «вверх» несколько раз. После этого я нажму на линию около нижнего левого угла и добавлю еще один маркер, его я немного подвину вниз, нажав несколько раз клавишу со стрелкой «вниз». В результате таких действий диагональная прямая изменится до кривой, напоминающей букву S, известной также как S-образная кривая:

Усиливаем контраст на снимке, изменяя диагональную линию в диалоговом окне слоя «Кривые» до S-образной кривой

Далее я нажму ОК для выхода из диалогового окна. S-образная кривая добавила яркость бликам на изображении и усилила глубину теней, что привело к повышению контраста. Это мы и можем видеть теперь на снимке. Обратите внимание, что цвета на изображении также стали насыщеннее, поскольку корректирующий слой «Кривые» воздействовал не только на тени и блики, но и на насыщенность цветов:

После применения корректирующего слоя «Кривые» усилилась и общая контрастность снимка, и насыщенность цветов

Для того чтобы корректирующий слой «Кривые» влиял только на степень контраста и не затрагивал цвета, все, что нам надо — изменить режим наложения корректирующего слоя с «Нормальный» (Normal) на «Яркость» (Luminosity):

Изменяем режим наложения корректирующего слоя «Кривые» на «Яркость»

Так как теперь установлен режим наложения «Яркость», корректирующий слой «Кривые» больше не влияет на цвет. Контрастность снимка у нас все еще усилена, а вот насыщенность цветов стала прежней:

После изменения режима наложения корректирующего слоя «Кривые» на «Яркость» насыщенность цветов стала прежней

Возможно, на изображениях, представленных в уроке, не сильно видна разница при изменении режима наложения, поэтому попробуйте самостоятельно попереключать режимы наложения с «Нормальный» на «Яркость», и разницу будет увидеть проще, особенно если изображение будет содержать много красных и синих оттенков.

Часто режим наложения «Яркость» применяют также для усиления резкости изображений. Чтобы сделать фотографию резче, многие используют классический фильтр программы Фотошоп «Контурная резкость» (Unsharp Mask), и это конечно, вполне допустимый вариант. Единственная проблема, которая может при этом возникнуть, заключается в том, что фильтр «Контурная резкость» придает резкость и степени яркости, и цвету, что иногда приводит к появлению заметных ореолов вокруг людей и предметов на снимке. Для снижения вероятности появления ореолов при использовании этого фильтра, мы можем воспользоваться режимом наложения «Яркость» наряду с командой Фотошоп «Ослабить» (Fade), чтобы воздействие шло только на яркость снимка, а не на цвет.

После применения фильтра «Контурная резкость» перейдите в раздел меню «Редактирование» (Edit) в верхней части экрана и выберите (Fade Unsharp Mask):

Выберите «Редактирование» >«Ослабить: Контурная резкость» (Edit > Fade Unsharp Mask.)

После открытия диалогового окна команды «Ослабить» измените параметр «Режим» (сокращенно от «Режим наложения») в нижней части окна на «Яркость» :

Измените режим наложения в диалоговом окне команды «Ослабить» на «Яркость»

Этот шаг поменяет режим наложения фильтра «Контурная резкость», который вы только что применили, на «Яркость», в результате чего фильтр будет делать резче изображение только в пределах яркости и не влиять на цвет. Выполняйте эту операцию каждый раз, когда вы применяете фильтр «Контурная резкость», и результат будет намного лучше!

И вот мы закончили! Несмотря на то, что в программе Фотошоп представлено до двадцати пяти различных режимов наложения, в зависимости от версии, с которой вы работаете, нам удалось выделить пять режимов наложения, которые вам необходимо знать. Режим «Умножение» затемняет изображение, режим «Экран» осветляет снимок. Режим «Перекрытие» одновременно и затемняет, и осветляет изображение, делая его более контрастным, режим «Цветность» позволяет добавлять или изменять цвета на изображении, не влияя на яркость снимка, и, наконец, режим «Яркость» позволяет работать с яркостью изображения без воздействия на цветовую палитру. Изучив всего лишь пять режимов наложения, вы сэкономите огромное количество времени и сможете с легкостью обрабатывать, восстанавливать и ретушировать фотографии.

Перевод: Ксения Руденко

Excel для Office 365 Word для Office 365 Outlook для Office 365 PowerPoint для Office 365 Excel 2019 Word 2019 Outlook 2019 PowerPoint 2019 Project профессиональный 2019 Excel 2016 Word 2016 Outlook 2016 PowerPoint 2016 Project профессиональный 2016 Excel 2013 Word 2013 Outlook 2013 PowerPoint 2013 Excel 2010 Word 2010 Outlook 2010 PowerPoint 2010 Excel 2007 Word 2007 Outlook 2007 PowerPoint 2007 Project Online Desktop Client Project профессиональный 2013 Project стандартный 2013 Project стандартный 2016 Project стандартный 2019 Меньше

Изменение яркости экрана

Вы хотите настроить яркость экрана ?

Windows 10 : нажмите кнопку Пуск , выберите пункт Параметры , а затем — _гт_ системы . в разделе яркость и цвет установите ползунок изменить яркость , чтобы настроить яркость. Дополнительные сведения см. в статье изменение яркости экрана

Windows 8 : нажмите клавиши Windows + C. Выберите пункт Параметры , а затем — изменить параметры ПК . Выберите компьютер и устройства, _гт_ дисплей . Включите автоматическУю настройку яркости экрана . Дополнительные сведения см. в статье Настройка яркости и контрастности

Подробнее о корректировке рисунков в приложениях Office.

В этом видеоролике демонстрируется несколько способов настройки рисунка.

(По время воспроизведения видео можно щелкнуть стрелку изменения размера в правом нижнем углу кадра, чтобы увеличить размер изображения.)

Длительность: 1:35

Настройка яркости, четкости или контрастности

Примечание: , даже если вы внесли исправления. Эта функция недоступна в Word или Excel.

Изменение цветовой схемы Office для повышения контрастности

Является ли цветовая схема Office слишком яркой? Вам нужна более контрастность приложений Office ? Дополнительные сведения см. в разделе Изменение темы Office (office 2016 и 2013) .

Вы можете изменить яркость, контрастность или резкость изображения с помощью средств исправления.

По часовой стрелке с левого верхнего угла: исходный рисунок, рисунок с увеличенной плавностью, увеличенной контрастностью и увеличенной яркостью.

Настройка яркости и контрастности рисунка

Совет: Если вы используете PowerPoint, вы по-прежнему можете сохранить исходную версию рисунка , даже если вы изменили яркость рисунка. Эта функция недоступна в Word или Excel.

Локальная коррекция контраста в Фотошоп / Creativo.one

Кривые (Curves) — невероятно мощный инструмент. Они как ничто другое обеспечивают скорость и эффективность процесса постобработки. Однако для новичка они могут быть даже слишком мощными. Не бойтесь! Кривые — не такие сложные или ошеломляющие, как могут показаться.

В этом уроке мы пройдемся по основным функциям корректирующего слоя Кривые (Curves Adjustment Layer), узнаем, откуда происходит его функционал, и рассмотрим, как эффективно использовать этот инструмент для локальной коррекции фотографий.

Изображение ДО:

Изображение ПОСЛЕ:

Перед тем, как переходить к изучению техники, мы затронем немного теории. Вот, что будет в этом уроке:

1. Как работают Тон, Контраст и Кривые
2. Как читать кривые тонов и гистограммы
3. Как использовать контрольные точки
4. Порядок операций
5. Как осуществлять локальные коррекции контраста при помощи Кривых

Готовы? Давайте начнем.

Часть 1. Динамический диапазон

Когда вы создаете корректирующий слой Кривые (Curves Adjustment Layer) в Adobe Photoshop, то получаете тональную кривую, гистограмму, а также множество других настроек и кнопок. Что это все такое?

Вся суть в Динамическом диапазоне

Прежде всего, помните одну вещь: каждое цифровое изображение представляет собой сетку из крошечных пикселей.

Далее, у всех пикселей есть значение (value).

Динамический диапазон (dynamic range) изображения показывает, сколько оттенков серого, от черного до белого, есть на снимке. В 8-битной монохромной фотографии, которую мы будем рассматривать ниже, каждый пиксель может иметь одно (и только одно) из 256 дискретных значений интенсивности, или, проще говоря, оттенков серого. James Thomas недавно рассматривал цветовые модели, и я рекомендую глубже почитать про то, как работают цифровые фотографии.

Гистограмма (histogram) – это удобная визуализация. По сути, она представляет собой изображение вашего изображения. Для любой заданной интенсивности она показывает, сколько пикселей определенного оттенка серого есть на снимке. Это быстрый способ получить представление о динамическом диапазоне фотографии, не глядя на нее. Такое разделение фотографических значений от визуальной информации очень полезно. Ниже мы узнаем, как этим воспользоваться.

Кривая (curve) — способ манипулировать распределением этих тонов при помощи графика, а также ключевой момент нашего урока. Идем дальше, чтобы узнать подробнее!

Часть 2. Читаем кривые тонов и гистограммы

Как объяснил Harry Guinness: «Инструмент Кривые (Curves Tool) — это график. По оси Х у нас Входной (Input) уровень, по оси Y — Выходной (Output) уровень. У каждой оси есть значения от 0 до 255.» Слева направо и снизу вверх:

1. В нулевой точке, которая находится в нижнем левом углу графика, расположился черный (black) цвет: пиксели, у которых нет интенсивности.
2. Вверх и вправо от черного идут тени (shadows), фотографы часто называют их «darks».
3. В середине графика средний серый (middle grey), с обеих сторон окруженный «полутонами».
4. Еще выше и правее находятся светлые зоны, они же «блики».
5. В самом верхнем правом углу, со значением 255, находится белый (white): пиксели с полной интенсивностью.

Верхняя часть кривой управляет светом, средняя — полутонами, а нижняя — тенями.

Наклон кривой контролирует контраст

Контраст (contrast) выражает разницу между тональными значениями изображения. Мы можем обозначить два его вида: глобальный для всего изображения и локальный для определенного участка.

Каждая новая кривая изначально представляет собой прямую линию с наклоном 45 градусов. Это значит, что соотношение между Вводом (Input) и Выводом (Output) один к одному, фильтр не влияет на изображение.

Изменение наклона линии меняет соотношение. Если наклон больше 45 градусов, контраст усиливается, если меньше — снижается.

Перемещение кривой также управляет уровнями. Смещение целой кривой вниз снижает выходное значение: фотография становится темнее. Если переместить всю линию вверх, выходное значение увеличивается, а снимок светлеет.

Глядя на гистограмму нашего примера, можно заметить, что большинство пикселей находятся в середине тонального диапазона, почти поровну разделены между тенями и бликами с углублением в зоне полутонов. Есть также много пикселей в темных и светлых участках. Это показывает, что мы имеем изображение с относительно равным распределением, а также хорошей всесторонней экспозицией. Вот сам снимок, чтобы вы могли оценить исходный вид:

Предельно плоский снимок прямо с камеры — довольно нормальный и желаемый результат. Чтобы защитить блики и тени, производители цифровых фотоаппаратов осторожно подходят к интерпретации сырой, линейной информации с сенсоров в саму фотографию. Лучше начать с немного плоского результата, чем потерять важную информацию ради чрезмерного контраста!

Сила контраста

Наш взгляд всегда цепляется за контрастные участки. Подумайте о полярном медведе на фоне снега. Его трудно заметить, не так ли? Это низкий контраст. Теперь представьте пантеру на снегу; ее увидеть намного проще: это высокий контраст. Весь трюк с получением правильного количества контраста (и это довольно субъективно) заключается в том, чтобы сделать белое не слишком белым, а черное не слишком черным.

Проще говоря, контраст — это разница между светлой и темной частью фотографии. При увеличении этой разницы снимок будет объемнее, а если ее сократить, снимок станет более плоским или тусклым. Глобальные коррекции контраста в целом полезны, но они не так мощны, когда нужно сделать определенные фотографии идеальными. Для этого нам нужны локальные коррекции.

Мы используем локальные коррекции контраста для добавления акцента к изображению или его участкам, увеличивая либо сокращая разницу. Мы регулируем распределение тонов на снимке, чтобы максимально полно использовать динамический диапазон и, что еще более важно, направлять взгляд зрителя. Как вы будете это делать — целиком зависит от содержимого каждой фотографии.

Часть 3. Как использовать контрольные точки

Вы можете подумать, что это все похоже на инструмент Уровни (Levels) и будете правы. Однако есть ключевое различие: Кривые (Curves) позволяют использовать контрольные точки для получения тонких настроек вместо грубых коррекций диапазонов черного, белого и серого.

Контрольные точки (Control points) — это координаты на кривой. Их можно перетягивать вверх или вниз для изменения отношений между Вводом (Input) и Выводом (Output). Место расположения точки влияет на то, какую часть тонального спектра нужно изменить.

Чтобы это продемонстрировать, я сделал три контрольные точки на нашей демонстрационной фотографии: одну возле нижней части, другую посередине, а третью возле верха. Я отрегулировал их, получив S-образную кривую. Можете посмотреть, как это повлияло на изображение:

Тени стали темнее, блики — ярче, а полутона остались почти нетронутыми, но получили больше контраста. S-образная кривая добавляет контраст полутонам, сокращая его для бликов и теней. (Также она усиливает насыщенность цветного изображения.) Подобная кривая — частый шаг для глобальной коррекции.

Перемещение контрольных точек может показаться не интуитивным, но по ним нужно просто кликнуть, а затем перетянуть в нужное место.

Когда точка выделена, ее также можно двигать при помощи стрелок на клавиатуре. Это помогает при тонких коррекциях. Нажмите Tab, чтобы переключаться между точками.

Перетяните точку за график, если хотите ее убрать.

Часть 4. Порядок операций

Теперь, когда мы прошлись по основам кривых и контрольных точек, давайте рассмотрим процесс регулирования локального контраста.

Шаг 1. Выполните все глобальные коррекции и регулировки

Знаю, вам не терпится начать улучшать свои фотографии прямо сейчас, но убедитесь, что каждый снимок прошел через глобальные коррекции перед тем, как переходить к локальным работам. Если начать локальные регулировки на одной фотографии перед тем, как общая работа закончена на других снимках, ваша группа изображений не будет гармоничной, а процесс их коррекции усложнится. Всегда помещайте фотографии из группы на одинаковый этап постобработки.

В случае с нашим примером, а также в большинстве ваших фотографий, плавной S-образной кривой будет достаточно для глобальных улучшений.

Шаг 2. Сделайте необходимые локальные коррекции

Некоторые фотографии нуждаются в дополнительной обработке. Перед тем, как вы будете делать локальные регулировки, сделайте локальные коррекции. Это включает в себя виньетирование, бочкообразное искажение, окантовку, хроматическую аберрацию и пр. Корректирование этих вещей после выполненных локальных регулировок будет намного сложнее, поэтому исправьте их сейчас.

Шаг 3. Оцените снимок и сделайте план

Хорошо. Глобальные коррекции и регулировки готовы, локальные коррекции сделаны. Теперь вы четко можете видеть свою фотографию. Посмотрите на нее. О чем она? Что в ней особенного? Какие ощущения она вызывает? Напишите заметку об этих вещах в своем рабочем журнале.

Что нужно этой фотографии? Какие элементы вы хотите подчеркнуть? Есть ли специфические участки снимка, которым нужно больше контраста? Может быть, есть зоны, контраст которых нужно сократить! Эти вопросы вы должны задать себе, решая, как должен выглядеть снимок. Запишите ответы на эти вопросы в своем рабочем журнале.

Процесс регулировки может стать интуитивным, когда одно изменение приводит к другому, но он всегда должен отталкиваться от вашей оценки снимка, вашего воображения по поводу него, а также от того, насколько далеко вы хотите зайти.

Шаг 4. Сделайте локальные регулировки

Для каждой крупной зоны, которую нужно улучшить, создавайте новый корректирующий слой. Больше об этом процессе ниже.

Шаг 5. Переоцените и сравните

После нескольких регулировок остановитесь и снова посмотрите на свою фотографию. Получилось ли то изображение, которое вы представляли при создании плана? Возможно, понимание снимка поменялось. Это нормально! Если такое произошло, запишите заметку в рабочем блокноте.

Также сравнивайте изображение с остальными фото в группе. По-прежнему ли они соответствуют? Если нет, попробуйте исправить некоторые коррекции.

Часть 5. Как осуществлять локальные коррекции контраста при помощи Кривых

Как было видно в предыдущих шагах, S-образная кривая дала хороший результат нашему снимку на глобальном уровне. Однако есть несколько частей, которым нужны локальные регулировки.

Небо все еще довольно плоское, я хотел бы сделать его драматичнее. Мне очень нравятся разнообразные и контрастные текстуры изображения — жесткость дерева, пышность облаков, а также то, как они создают атмосферное чувство глубины. Я хочу визуально подчеркнуть все это. Как же нам достигнуть желаемого? Мои цели — сделать небо темнее, облака объемнее, а также выделить более темные тени вокруг лодки и пляжа. Каждый из участков нужно корректировать отдельно.

Шаг 1. Добавляем корректирующий слой Кривые

Создайте Корректирующий слой Кривые (Curves Adjustment Layer), вы найдете его в меню Новый корректирующий слой (New Adjustment Layer) на панели Слоев (Layers Panel). Добавьте контрольную точку на кривой в том тональном диапазоне, который хотите отрегулировать.

Используя выделение «в изображении» (рука с указательным пальцем), я выделил небо:

Этот инструмент показывает мне, где на кривой находится тональный диапазон неба. Кликнув и перетянув точку вниз, я затемнил его. Будьте внимательны — изменения затрагивают другие участки с таким же тональным диапазоном, в моем случае они коснулись некоторых частей каменистого пляжа. Создавая новые коррекции, вы должны будете компенсировать это изменение.

Специфика в том, что при помощи кривых можно сделать намного больше, чем при использовании уровней.

Шаг 2. Используйте маску слоя, чтобы ограничить коррекции в определенных зонах

Как и со всеми корректирующими слоями, мы не работаем напрямую над пикселями. Слой кривых имеет белую Маску (Layer Mask). Ее можно закрасить, чтобы убрать действие слоя на определенных участках фотографии.

Теперь уберите нежелательные коррекции на изображении при помощи Маски слоя (Layer Mask) и Кисти (Brush).

Используя мягкую кисть с низкой непрозрачностью (opacity), как показано ниже, закрасьте участки, которые не нуждаются в регулировках. В случае с нашим примером, можно увидеть, что колесо на переднем плане и тени на лодке стали слишком темными.

Это маска слоя, показанная в красном (клик с зажатой клавишей Alt по миниатюре маски), поэтому вы можете видеть, какие зоны я закрасил. Некоторые участки я обработал сильнее, кистью с около 50% непрозрачности, чтобы получить постепенный эффект без грубых переходов.

На верхнем изображении красным отмечены места, где фильтр заблокирован маской. Все остальное поддается эффекту. Вот результат:

После коррекций

Теперь небо выглядит намного лучше. Следующий шаг — заставить лодку, облака, пляж и блики на воде выделяться. Поэтому мы создадим новый Корректирующий слой Кривые (Curves Adjustment Layer).

Шаг 3. Повторите!

Следуя такому же методу, я использовал выделение «в изображении», чтобы найти точку бликов на лодке (обведена кружком) и перетянул ее вверх, осветлив участок.

Эта коррекция повлияла на тонально похожие участки всего изображения. Облака, а также светлые зоны пляжа и неба теперь ярче. Это не то, чего я хотел, поэтому нам снова понадобятся маски.

Так как на этот раз мы корректируем меньшие участки, проще инвертировать маску слоя (Ctrl + I), а затем работать, закрашивая нужные участки, чем скрывая ненужные.

На изображении выше красным закрашены места, где изменения не применяются, а в более светлых розовых зонах снимок осветляется; я сфокусировался в основном на лодке, а также немного усилил камни, блики на воде и часть облаков.

После применения коррекции

Потенциальные проблемы

Как и со всеми методами редактирования, здесь должен быть компромисс. При помощи кривых вы растягиваете или сжимаете тона. Если зайти слишком далеко, получатся странные результаты; это часто называют постеризацией. Она случается, если выходные тона растягиваются:

Если вы попытаетесь осветлить и затемнить участки с похожей тональностью, получите постеризацию.

То, что на скриншоте выше — грубое преувеличение (вы никогда не будете использовать подобную кривую), но демонстрирует эффект, который можно получить, если перестараться с определенным участком одного слоя кривых.

Когда сомневаетесь, работайте от большого к малому

Если не можете решить все на одном слое, не переживайте: просто добавьте новый. Намного проще работать с одним слоем для каждой «проблемы», обрабатывая сначала большие участки, а потом меньшие.

Используйте разные слои и фокусируйте каждый на определенной задаче. Это поможет вам оставаться организованным (не забывайте называть слои!), а также позволит вносить правки по ходу построения изображения.

Почти готово

Как и с большинством подобных коррекций, часто лучше зайти немного далеко, зная, что в последствии можно сократить непрозрачность слоя, если нужно ослабить его действие. Попробуйте объединить ваши правки в группу. Просто кликните по иконке папки в нижней части панели Слоев, а затем перетяните в нее нужные слои:

Затем можно сократить непрозрачность (opacity) группы — это повлияет на все слои, которые в ней находятся. В качестве альтернативы, можно отрегулировать каждую отдельную Кривую. Непрозрачность всех своих слоев я сократил до 75%.

Готово

Хорошо, выдохните. Давайте снова взглянем на наш снимок.

Исходная фотография выглядела немного плоской, на гистограмме все было сгруппировано вокруг полутонов. Между светлыми и темными участками не было особой разницы. Добавление небольшого глобального контраста помогло, но это было только начало! Иногда нам не нужны изменения всей фотографии. Если у вас есть много тональности похожего диапазона, как в случае с нашим примером, локальные регулировки понадобятся, чтобы привлечь взгляд зрителя.

Изображение, с которого я начал, имело мало различия между лодкой, шиной, пляжем или небом. У каждого из этих элементов была своя отличительная черта, поэтому разумно было использовать локальные коррекции, чтобы их подчеркнуть. Так как облака уже были достаточно светлыми, затемненное небо помогло им выделиться. Также, сконцентрировавшись на бликах лодки, пляжа и воды при помощи кривых и масок слоя, мы смогли создать более яркие зоны для привлечения внимания, не перебарщивая с местами, которые уже были светлыми. Сейчас мне нравятся контрастные текстуры этих участков.

Теперь вы можете тонко владеть кривыми

Кривые (Curves)! Какой замечательный инструмент. Они становятся лучше с каждой версией Photoshop. Я настоятельно рекомендую взяться за эту функцию и ознакомиться с настройками и эффектами, которые проявляются для разных типов фотографий.

Начинать с черно-белых снимков проще, так как вам не нужно волноваться об излишней насыщенности, а также проще увидеть изменения. Также, монохромные изображения отлично подходят для высокого контраста, поэтому на них удобно практиковаться. Конечно, не всем изображениям нужен дополнительный контраст, и кривые можно не менее эффективно использовать для его сокращения!

Сначала попробуйте работать с пресетами и наблюдайте за тем, какой эффект от каждого из них, затем используйте эти знания для более точной коррекции своих снимков. Помните, что нужно сохранять коррекции легкими и реалистичными. В противном случае вы получите аномалии на изображении. Все регулировки можно исправить, воспользовавшись маской слоя и убрав все ошибки.

Автор: Marie Gardiner

Источник: photography.tutsplus.com

Как в фотошопе затемнить углы. Простые секреты осветления и затемнения в Photoshop

Если вы сделали фотографию, и фон на ней кажется вам слишком светлым — не расстраивайтесь, всё можно исправить. Для этого нужно всего лишь узнать, как затемнить фон. Чтобы сделать фон темнее, вам понадобится один из графических редакторов, например, одна из версий Photoshop, или, как его ещё называют — Фотошоп. Если вы хотите затемнить фон онлайн, то используйте один из бесплатных онлайн фоторедакторов, например — editor.pho.to

Естественно, от вас не требуется освоить этот профессиональный графический редактор со множеством инструментов и функций. Он позволяет сделать фон темнее различными способами, которые варьируются по сложности. Если до этого вы не работали в подобных редакторах, то выбирайте наиболее понятный и простой метод.

Способы затемнения фона

1. Выделить главных объектов или персонажей с помощью инструмента «Лассо». Поместить выделенные области изображения на отдельный слой. Уменьшить яркость заднего фона на фотографии.
2. Использовать светофильтр для затемнения.

Эти способы достаточно просты в исполнении, но конечный результат может выглядеть не очень естественным. Существует ещё один способ того, как в Фотошопе затемнить фон аккуратно и незаметно. Он может показаться сложным, но попробовав несколько раз, вы поймете, что нужно совершить всего несколько шагов.

Как затемнить задний фон в Фотошопе

1. На панели инструментов найдите инструменты Градиент и Быстрая маска, они понадобятся для затемнения. Оцените форму главных объектов на фотографии и выберите такую форму градиента, чтобы было удобно покрыть всю поверхность объектов, которые нужно оставить нетронутыми. Для длинных объектов подойдет продольный градиент, а для округлых — радиальный градиент.
2. Нажмите кнопку с надписью Быстрая маска.
3. Выберите подходящий градиент и примените его к фотографии. При этом, все главные объекты должны быть покрыты градиентом. По умолчанию этот инструмент окрашивает область изображения в красный цвет.
4. Повторно нажмите на кнопку с надписью Быстрая маска. Таким образом, вы выйдете из ее режима.
5. Теперь выделенную область необходимо скопировать на отдельный слой.
6. Найдите регулятор яркости и контрастности в выпадающем меню Изображение. Вы увидите ползунок, с помощью которого можно увеличить или уменьшить яркость. Добейтесь нужной степени затемнения фона, даже если затрагиваются светлые участки.
7. На панели Слои включите маску слоя, чтобы вернуть естественную яркость объектам на переднем плане. Сделать это можно кистью черного цвета. Лучше всего выбрать очень мягкую кисть и проводить ей по нужной области изображения, пока не добьетесь необходимого эффекта. Белая кисть на маске слоя действует наоборот — возвращает затемнение.
8. В итоге предыдущих действий у вас получилось изображение с очень светлым передним планом и очень темным задним фоном. Вы узнали, как затемнить задний фон, теперь осталось добиться естественности. По сути, вы ничего не делали с самим изображением, а всего лишь наложили на него затемняющий слой. Если он кажется слишком темным, то нужно уменьшить его прозрачность. Как только вы уменьшите прозрачность до нужного уровня, вы получите фотографию с гармонично затемненным фоном. Этот способ хорошо подходит для пейзажей и портретов любой сложности.

На каких снимках нужно затемнить фон

Чаще всего фон делают темнее в двух случаях:

• Задний фон получился намного светлее переднего плана и отвлекает внимание от главных объектов на фотографии.
• Задний фон и передний план получились одинаковыми по яркости и сливаются. Внимание рассеивается и сложно выделить главное на фотографии.

Вместе с затемнением заднего фона очень часто используют эффект размытия, чтобы привлечь внимание к главным объектам.

На фото слишком много элементов? Сделайте акцент на главном! Из этой статьи вы узнаете, как затемнить фон на фото и подчеркнуть всё самое важное на снимке. Для этого вам потребуется лишь само фото и программа «ФотоМАСТЕР».

Шаг 1. Подготовка к работе

Скачайте «ФотоМАСТЕР» и установите его на ПК. Вся процедура займет буквально пять минут, потому что дистрибутив мало весит. После завершения установки запустите программу и откройте фотографию, у которой хотите затемнить фон. Перейдите в раздел «Ретушь». Здесь выберите опцию «Радиальный фильтр».

«Радиальный фильтр» — это инструмент для создания акцентов на фото. С его помощью вы можете качественно затемнить или осветлить определенные участки на изображении, сделать одну часть фото цветной, а другую — черно-белой или же просто размыть фон.

Отделите область затемнения от фрагмента, который останется без изменений. Просто кликните по фото мышкой и расположите появившуюся круглую рамку в подходящем под задумку месте. На панели справа рядом со строкой «Обработка» поставьте галочку рядом с пунктом «Снаружи».

Поставьте отметку рядом с пунктом «Снаружи»

Шаг 2. Затемнение фона

Начинаем обрабатывать фотографию . Обратитесь к настройкам тона. Потяните бегунок на шкале «Экспозиция» влево. Чем дальше вы будете передвигать его от центра, тем темнее будет становиться фон.

Настройте «Экспозицию»: для затемнения передвигайте бегунок влево

Переход от темного к светлому бросается в глаза? Настройте растушевку. Тяните бегунок вправо до тех пор, пока результат вас полностью не устроит. При макс.отметке переход между участками будет совершенно незаметен.

Настройте растушевку, так вы сделаете переход более мягким

На затемняемом участке присутствуют слишком светлые элементы? Тогда понадобится дополнительная коррекция. Поработайте с параметрами «Засветки» и «Светлые». Передвигайте бегунок в левую сторону, чтобы сделать пересвеченные фрагменты менее броскими.

При необходимости скорректируйте светлые тона на фото

Аналогично вы можете создать дополнительное выделение и обработать ту часть изображения, которая осталась без затемнения. Для этого поставьте галочку рядом со строкой «Обработка» в графе «Внутри» и внесите изменения.

Настраивайте контраст и яркость снимка

Альтернативные способы затемнения фона без фотошопа

Затемнить фон на фотографии в «ФотоМАСТЕРе» можно и другими способами.

• Виньетирование

Используйте этот инструмент в том случае, если хотите целенаправленно выделить центр изображения. Найдите его в разделе «Инструменты». Затемните границы, потянув бегунок вправо. Попробуйте поэкспериментировать с дополнительными параметрами. Вы можете изменить силу округлости, параметры средней точки, стандартный уровень растушевки. Для коррекции засвеченных областей тут предусмотрена шкала «Подсветка». Внесите исправления, избавьтесь от нежелательных пересветов в два счета.

Затемнить края фото можно с помощью функции «Виньетирование»

Необходимо не просто затемнить фон фотографии, а полностью сделать его черным? Обратите внимание на этот инструмент. Приложение «ФотоМАСТЕР» позволяет за пару щелчков отделить нужный объект от старого фона и перенести его на новый. Установите черную заливку, настройте границы и сохраните все в нужном виде.

При необходимости фон можно сделать полностью черным

При желании вы можете продолжить преображение с помощью других функций. Добавьте интересное тонирование, уберите шум с фото или удалите дефекты с помощью функций из раздела «Ретушь». Особое внимание обратите на «Штамп». Именно с помощью этого инструмента вы сможете при необходимости «замазать» слишком пересвеченные участки или избавиться от нежелательных объектов в оставшейся части фотографии. Теперь вы знаете все секреты: используйте возможности «ФотоМАСТЕРа» на максимум — ваши фотографии всегда будут идеальными!

Переферийное затемнение или «виньетка» применяется мастерами для концентрации внимания зрителя на центральной части изображения. Стоит заметить, что виньетки могут быть не только темными, но и светлыми, а также размытыми.

В этом уроке поговорим именно о темных виньетках и научимся их создавать разными способами.

Для урока было подобрано фото березовой рощи и сделана копия исходного слоя (CTRL+J ).

Способ 1: создание вручную

Как следует из названия, этот способ подразумевает ручное создание виньетки при помощи заливки и маски.

Непрозрачность подбирается индивидуально для каждой работы.

Способ 2: растушевка выделения

Это способ с применением растушевки овальной области с последующей заливкой. Не забываем, что виньетку мы рисуем на новом пустом слое.

1. Выбираем инструмент «Овальная область» .

2. Создаем выделение в центре снимка.

3. Данное выделение необходимо инвертировать, так как мы должны будем залить черным цветом не центр картинки, а края. Делается это сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+I .

4. Теперь нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F6 , вызывая окно настройки растушевки. Значение радиуса подбирается индивидуально, можно только сказать, что оно должно быть большим.

5. Заливаем выделение черным цветом (SHIFT+F5 , черный цвет).

6. Снимаем выделение (CTRL+D ) и снижаем непрозрачность слоя с виньеткой.

Способ 3: размытие по Гауссу

Для начала повторим начальные пункты (новый слой, овальное выделение, инвертирование). Заливаем выделение черным цветом без растушевки и снимаем выделение (CTRL+D ).

1. Переходим в меню «Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу» .

2. Ползунком регулируем размытие виньетки. Обратите внимание, что слишком большой радиус может затемнить центр изображения. Не забывайте, что после размытия мы снизим непрозрачность слоя, поэтому не слишком усердствуйте.

3. Снижаем непрозрачность слоя.

Способ 4: фильтр Коррекция дисторсии

Данный способ можно назвать самым простым из всех вышеперечисленных. Вместе с тем, он не всегда применим.

Новый слой создавать не нужно, так как действия совершаются на копии фона.

1. Переходим в меню «Фильтр – Коррекция дисторсии» .

2. Переходим на вкладку «Заказная» и настраиваем виньетку в соответствующем блоке.

Данный фильтр применится только к активному слою.

Вы сегодня узнали четыре способа создания затемнения на краях (виньетки) в Фотошопе. Выбирайте наиболее удобный и подходящий к конкретной ситуации.

Быстрый и действенный способ осветления или затемнения областей изображения при обработке фото , как замена инструментам Осветление и Затемнение .

С данный способом я познакомился в книге С. Келби «Справочник по обработке в Фотошоп», с.196-197. Здесь метод представлен в качестве замены инструментам Фотошопа Dodge (Осветлить) и Burn (Затемнить) . Метод так понравился мне, что я записал его в виде Action , и пользуюсь им постоянно. А на днях описание этого же метода попалось мне в журнале «Practical Photoshop» (№9 за 2011 год, стр. 55), но несколько в другом ключе, и, — что прямо замечательно! — в нём в качестве инструментов используются именно Dodge и Burn ! Для замены несовершенных инструментов мы используем именно эти самые инструменты!

Но — хватит путаницы, описываю метод.

Для затемнения/осветления проблемных областей изображения (небо, море, глубокие тени, области лица — да что я перечисляю — каждый о них прекрасно знает) — применяются самые различные способы. Уровни с масками, Кривые с масками, режимы наложения (с масками), Тени/Света . Для местного, локального изменения как раз и предназначены вышеупомянутые Осветлить и Затемнить .

Итак, альтернатива.

Открываем изображение, области которого требуют коррекции. В главном меню программы выбираем Слои — Новый — Слой . Обращаю внимание, что сделать надо именно так — через меню, чтобы появилось окошко, в котором мы чуть позже настроим некоторые параметры. Либо можно щёлкнуть по кнопочке Создать новый слой в палитре Слои , но удерживая клавишу Alt.

В появившемся окне выбираем режим Перекрытие , и ставим чуть ниже птицу Выполнить заливку нейтральным цветом режима «перекрытие» (серым 50%) . В результате над исходным слоем появляется новый слой, залитый 50% серым, который в режиме наложения Перекрытие игнорируется, поэтому изображение никак не изменится.

Теперь, в классическом варианте (который от Скотта Келби), выбираем мягкую кисточку и уменьшаем непрозрачность процентов до 25-30. Нажимая по очереди клавиши D и X , устанавливаем в качестве переднего цвета белый. Начинаем водить мышкой по тем местам, которые надо осветлить. Если эффекта осветления недостаточно, проводим по участку второй, третий раз..

Для затемнения светлых участков нажимаем D , чтобы установить в качестве переднего чёрный цвет, и проводим мышью по нужным участкам.

Где-то прочитал ещё такую рекомендацию: при любых работах в Фотошопе надо проделать очередную операцию, потом прищуриться, откинуться на спинку стула, возможно в позе «руки за голову», и после этих манипуляций уменьшить силу воздействия процентов на 10-15. Смех смехом, но я так на самом деле иногда делаю. Так вот у нас есть такая возможность в виде общей непрозрачности серого слоя.

На этом классический способ заканчивается, и есть повод выпить вспомнить о второй возможности. Предлагается в качестве кисточки использовать те самые инструменты — Осветлить и Затемнить . Какие плюсы? Если обычная кисть работает с одинаковой силой в каждом движении, то эта парочка постепенно усиливает своё действие при елозении на одном месте, не отпуская кнопки мыши. При использовании этих инструментов необходимо только увеличить Непрозрачность — до ста процентов. Дополнительно необходимо уточнить диапазон, в котором необходимы изменения — Тени , Подсветка или Средние тона . В результате мы получаем более мягкий, гибкий и тонкий инструмент.

Ну и в качестве бонуса допишем в коллекцию способов осветления/затемнения такой:

В самом начале — добавляем просто пустой слой (нажав Создать новый слой в палитре Слои ), режим наложения установим в Мягкий свет . Берём те же белую или чёрную кисть с Непрозрачностью 30%, и выполняем аналогичные описанным действия. Результат получается более мягким и умеренным, чем первый.

В конце хочу подчеркнуть, что все способы очень легко записываются в Action .

Инструкция

Фотошоп, как известно, является профессиональным графическим редактором с очень большим инструментов, поэтому вариантов затемнения фона на бесчисленное множество. Можно просто по картинке затемняющей кистью, можно выделить главных персонажей на отдельный слой при помощи лассо и приглушить яркость фонового слоя, или же просто воспользоваться каким-нибудь световым фильтром. Мы же хотим вам предложить другой способ. На первый взгляд он выглядит немного сложным, на самом же деле ничего трудного или необычного не придется, а результат такого затемнения выглядит очень естественно и красиво.

Для успешной работы нам понадобятся Быстрая маска и Градиент, расположенные на панели инструментов. Разновидность выбираемого градиента будет зависеть от формы главного элемента фотографии. Например, при работе с портретом выбирать градиент два с лучами, расходящимися из центра, в нашем же случае будет использовать градиент номер 4, который даст нам плавный переход вдоль всего главного элемента.

Нажмите кнопку Быстрой маски. Перейдите к инструменту градиент, выберите наиболее подходящий вам вариант и примените градиент к изображению так, чтобы главный элемент оказался залитым красным цветом. Выглядеть это должно примерно так.

Нажмите еще раз кнопку Быстрой маски, выйдя тем самым из ее режима. Сочетаниями клавиш CTRL + J скопируйте выделенную область на новый слой. Перейдите в меню по пунктам Image – Adjustments – Brightness/Contrast. Подвигайте ползунки, снижая яркость слоя, и повышая или понижая его контрастность. Все зависит только от того, какой вы хотели бы видеть будущую фотографию. Если при этом затемняются и области, которые вы хотели бы оставить светлыми, в этом нет ничего страшного. Включите на маску слоя и, чередуя белую и мягкие кисти, уберите или добавьте затемнение на нужный участок снимка.

Как использовать регулировку яркости и контрастности изображения в Photoshop

Шаг 1. Дублируйте фоновый слой

Как я уже упоминал, мы начнем с изучения того, как применять яркость / контрастность в качестве статической регулировки. Термин статическая корректировка означает, что мы вносим изменения в фактические пиксели изображения. Обычно мы стараемся избегать этого в максимально возможной степени не только потому, что это изменяет исходную фотографию, но и потому, что это значительно затрудняет возврат и редактирование нашего корректирующего слоя.Тем не менее, есть — это шагов, которые мы можем предпринять, чтобы сделать наши статические корректировки менее разрушительными и разрушительными. Лучший способ сделать это — воспользоваться преимуществами слоев в Photoshop и применить корректировку к отдельному слою, отдельному от исходной фотографии.

Если мы посмотрим на мою панель слоев, мы увидим мое исходное изображение, расположенное на фоновом слое:

Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.

Чтобы дублировать изображение, чтобы у вас была его отдельная копия для работы, перейдите в меню Layer в строке меню в верхней части экрана, выберите New , затем выберите Layer via Copy .Вы также можете использовать удобное сочетание клавиш для дублирования слоя: Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac). В любом случае то же самое:

Переходим в Layer> New> Layer via Copy.

Photoshop создает копию слоя, называет ее «Слой 1» и помещает ее над оригиналом. Теперь мы можем применить наши изменения к этому слою, не повредив исходное изображение на слое под ним:

Копия фотографии появится над оригиналом.

Шаг 2: переименуйте новый слой

Photoshop любит давать новым слоям довольно бессмысленные общие имена, такие как «Слой 1», которые ничего не говорят нам о том, для чего этот слой используется.Давайте исправим это, переименовав его. Дважды щелкните непосредственно на имени «Layer 1», чтобы выделить его:

Дважды щелкните имя слоя.

Затем введите «Яркость / Контрастность» в качестве нового имени. Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, когда вы закончите, чтобы принять его. Подобное переименование слоев — отличная привычка, которая может сэкономить вам много времени и нервов:

Верхний слой был переименован в «Яркость / Контрастность».

Шаг 3: Выберите настройку яркости / контрастности изображения

Выбрав слой «Яркость / Контрастность» (он должен быть выделен синим), перейдите в меню Image вверху экрана, выберите Adjustments , затем выберите самый первый в верхней части списка, Яркость / контраст :

Перейдите в Изображение> Коррекция> Яркость / Контрастность.

Photoshop откроет диалоговое окно «Яркость / контрастность». Как я уже упоминал ранее, использование яркости / контрастности не может быть проще, потому что есть только два ползунка, один с надписью Яркость и один с надписью Контрастность :

Диалоговое окно «Яркость / контрастность».

Шаг 4: Нажмите кнопку Auto

Перед тем, как начать перетаскивать ползунки «Яркость» и «Контраст», первое, что вам обычно нужно сделать, это нажать кнопку « Авто », которая была добавлена ​​в качестве новой функции в команду «Яркость / Контрастность» в Photoshop CS6. Кнопка «Авто» позволяет Photoshop наилучшим образом угадывать, какие корректировки необходимо внести, но на самом деле это намного больше, чем просто «предположение». Photoshop просматривает ваше изображение и сравнивает его с аналогичными изображениями других профессиональных фотографов.Затем он пытается сопоставить ваш результат с их результатом:

Щелчок по кнопке Авто.

После нажатия кнопки «Авто» Photoshop может показаться, что он просто сидит и ничего не делает в течение нескольких секунд, но это потому, что ему нужно время, чтобы проанализировать вашу фотографию. Когда это будет сделано, в результате почти всегда будет лучше, чем изначально выглядело изображение. В моем случае Photoshop решил установить значение Яркость на 43 и значение Контрастность на 14 :

Настройки яркости и контрастности, которые придумал Photoshop.

Вот как выглядит мое изображение с примененными автоматическими настройками яркости и контрастности. Уже лучше:

Изображение после применения автояркости и контрастности.

Шаг 5. Отрегулируйте ползунки яркости и контрастности

Если вы помните из учебника по командам «Автотон», «Автоконтраст» и «Автоцвет», если мы применим любую из этих команд к нашему изображению, и нам не понравится, как оно выглядит впоследствии, нам в значительной степени не повезло, поскольку они не предлагают возможности скорректировать или настроить результаты.

Плагин шорткодов, действий и фильтров: ошибка в шорткоде [ ads-retouch-middle-floatleft ]

Это не относится к команде Photoshop «Яркость / Контрастность». После того, как вы попробовали кнопку «Авто», вы можете внести свои собственные ручные настройки для дальнейшего улучшения изображения, используя ползунки Яркость и Контрастность . Перетаскивание ползунка вправо увеличивает яркость или контраст, а перетаскивание влево — уменьшает.

В моем случае я хочу, чтобы фотография была немного более «всплывающей», поэтому я нажимаю на ползунок Яркость и перетаскиваю его немного влево, чтобы снизить яркость до 38. Затем я увеличиваю Чтобы увеличить контраст, щелкните ползунок «Контрастность» и перетащите его вправо до значения около 35.

Каждый образ будет отличаться от других, и у каждого свой вкус, поэтому здесь нет рецепта, который можно было бы запомнить. Просто следите за своим изображением в документе, перетаскивая ползунки и выбирая наиболее подходящие настройки:

Ручная регулировка яркости и контрастности с помощью ползунков.

Вот мой результат. Для сравнения слева оригинальная нетронутая версия фотографии. Версия с моей ручной регулировкой яркости и контрастности находится справа:

Сравнение изображения «до и после».

Включение и выключение предварительного просмотра

Причина, по которой мы можем видеть корректировки в документе, когда мы работаем с командой «Яркость / Контрастность», заключается в том, что по умолчанию выбран параметр Предварительный просмотр . Если вы хотите сравнить свои результаты с тем, как изображение выглядело до корректировки, просто снимите отметку с опции Предварительный просмотр.Если этот флажок снят, вы увидите исходное изображение в документе. Установите флажок еще раз, чтобы снова включить предварительный просмотр и просмотреть измененную версию (подсказка : , вы можете быстро включать и выключать опцию предварительного просмотра с клавиатуры, нажимая букву P ):

Выключите предварительный просмотр, чтобы просмотреть исходное изображение в любое время.

Оживление старых плохих дней с опцией «Использовать наследие»

Как и в случае с функцией «Авто», с ползунками «Яркость» и «Контраст» происходит гораздо больше, чем вы думаете, и самый простой способ увидеть это — включить опцию Use Legacy .По умолчанию он выключен (и не зря), поэтому я щелкну внутри его флажка, чтобы выбрать его:

Выбор параметра «Использовать устаревшие версии».

Как вы, возможно, догадались по названию, Use Legacy сообщает команде Brightness / Contrast о том, что она должна вести себя так же, как в какой-то момент в прошлом, и что «некоторая точка» предшествует Photoshop CS3. В то время яркость / контрастность считалась худшей настройкой изображения во всем Photoshop. Большинство людей держались от него подальше, и вот почему. При включенной опции Use Legacy посмотрите, что произойдет, если я перетащу ползунок яркости полностью вправо до максимального значения:

Повышение значения яркости при включенном «Использовать устаревшие».

Мое изображение теперь выглядит размытым. Это связано с тем, что при включенном Use Legacy Photoshop увеличил яркость полностью линейно на . Другими словами, он просто взял все тональные значения в изображении (светлые участки, тени и средние тона) и осветил их все на одинаковую величину. Области, которые уже были достаточно яркими? Ярче. Тени, которые должны оставаться красивыми и темными? Столь же ярче. Все, что между ними? Ага, ярче. Вот как все работало до Photoshop CS3:

Изображение с максимальной яркостью и включенным параметром «Использовать устаревшие».

Давайте сравним это с тем, как все работает в наши дни («в наши дни» — это все версии Photoshop, начиная с CS3). Я сниму отметку с опции Use Legacy, чтобы выключить его, затем я еще раз перетащу ползунок яркости полностью вправо до максимального значения:

Отключение функции «Использовать устаревшие», затем снова установка значения яркости.

На этот раз изображение по-прежнему выглядит слишком ярким (обычно вы не увеличиваете значение яркости так сильно), но обратите внимание, что более темные области все еще темные, и что у меня все еще есть детали в моих светлых участках даже при максимальном значении яркости из.Это почти как если бы Photoshop знал, какие тональные значения нужно осветлить, а какие следует оставить в покое, и на самом деле именно это и произошло.

В отличие от предыдущей версии, в которой яркость увеличивалась линейно, новый ползунок яркости нелинейный . Он вычислил, какие тональные значения на самом деле нужно увеличить ярче , а затем скорректировал их отдельно в соответствии с , насколько они должны быть ярче. Это позволяет избежать осветления темных и теневых деталей, а также предотвращает превращение и без того очень ярких областей в чистый белый, поэтому вы все еще можете различать тонкие детали в облаках (все они исчезли при включении Use Legacy. ):

Яркость установлена ​​на максимум, использовать устаревшую версию выключено.

То же самое происходит, когда мы понижаем значение Яркости. Я снова включу Use Legacy, затем перетащу ползунок яркости до упора влево до минимального значения:

.

Включение «Использовать устаревшие», а затем уменьшение значения яркости.

И здесь мы видим, что не только изображение слишком темное, но и что все детали в более темных тонах полностью исчезают, переходя в сплошной черный цвет. Опять же, это потому, что Photoshop взял все тональные значения (блики, тени и все, что между ними) и просто сделал их все темнее в равных количествах.До CS3, Яркость / Контрастность не знала, как сделать что-то большее, кроме этого:

Яркость установлена ​​на минимум, используйте устаревшую версию.

Если я выключу Use Legacy, а затем уменьшу яркость до минимального значения:

Понижение значения яркости при выключенном использовании устаревшего режима.

На этот раз результат значительно улучшился. Еще слишком темно? Конечно (опять же, вы бы обычно не снижали яркость так сильно), но посмотрите, сколько деталей осталось. Фотошоп в очередной раз разобрался, какие значения тона нужно затемнить и на сколько.Изменения были нелинейными. И, как и в случае с бликами, Photoshop не обрезал тени до чистого черного, поэтому было потеряно гораздо меньше деталей:

Яркость установлена ​​на минимум, использовать устаревшую версию выключено.

Слайдер Contrast работает таким же образом, и мы можем увидеть, насколько он эффективен в наши дни, сравнив его с тем, как он работал раньше. Вот мое изображение с включенным Use Legacy после перетаскивания ползунка Contrast полностью вправо до максимального значения (я установил яркость обратно на 0).Результат больше похож на какой-то странный спецэффект, когда почти все детали изображения полностью теряются (и появляются странные цвета). Вот как это работало в Photoshop CS2 и ранее:

Контрастность установлена ​​на максимум, используйте Legacy on.

Если выключить Use Legacy, такое же увеличение контрастности дает гораздо более красивое изображение с сохранением всех деталей:

Контрастность установлена ​​на максимум, использовать Legacy выкл.

Попробуем пойти другим путем. Я снова включу Use Legacy и перетащу ползунок Contrast до минимального значения слева, а затем… Куда пропало мое изображение? Устаревшая версия Яркости / Контрастности уменьшила контраст настолько на , что фактически превратила мою фотографию в сплошной серый! Контрастность изображения ненамного ниже:

Контрастность установлена ​​на минимум, используйте устаревшую версию.

Вот то же минимальное значение контрастности, но с выключенным «Использовать устаревшие». Изображение выглядит очень плоским (как и следовало ожидать), но, по крайней мере, оно все еще выглядит как настоящая фотография:

Контрастность установлена ​​на мин., Использовать устаревшую версию выключено.

Итак, теперь, когда мы увидели, насколько плохо работает опция Use Legacy, есть ли причина ее использовать? Если вам это не нужно для создания какого-то специального эффекта, тогда простой ответ — нет.Это только для того, чтобы напомнить нам о том, как раньше работали Яркость / Контрастность, и это действительно только для пользы давних пользователей Photoshop. Для нас это послужило отличным способом показать, насколько мощными стали ползунки яркости и контрастности. Теперь, когда мы это сделали, вы можете навсегда игнорировать опцию «Использовать устаревшую версию».

Сброс значений яркости / контрастности

Если вы попробовали кнопку «Авто» и вам совсем не понравились результаты, полученные в Photoshop, или вы просто хотите сбросить настройки и начать заново, нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac ) на клавиатуре.Это изменяет кнопку Cancel на кнопку Reset . Нажатие кнопки «Сброс» вернет ползунки «Яркость» и «Контрастность» на 0:

.

Нажмите «Alt» (Win) / «Option» (Mac), чтобы изменить кнопку «Отмена» на «Сброс».

Шаг 6: Нажмите ОК

Когда вы будете довольны тем, как выглядит изображение, нажмите OK , чтобы сохранить настройки и закрыть диалоговое окно Яркость / Контрастность:

Нажмите кнопку ОК, чтобы принять мои настройки.

Сравнение исходной и скорректированной версий

Мы видели раньше, чем могли сравнить нашу скорректированную версию с исходным изображением, поскольку мы работали, включая и выключая опцию предварительного просмотра.Теперь, когда мы зафиксировали наши настройки и закрыли диалоговое окно, у нас больше нет доступа к опции предварительного просмотра, но все еще есть простой способ их сравнить. Чтобы скрыть скорректированную версию и просмотреть оригинал, просто щелкните значок видимости слоя «Яркость / Контрастность» (значок «глазное яблоко») на панели «Слои»:

Щелкните значок видимости слоя.

Это скрывает верхний слой (слой яркости / контрастности) от просмотра в документе, показывая исходное изображение на фоновом слое под ним:

Еще раз исходное изображение.

Щелкните тот же значок видимости еще раз (пустой квадрат на месте глазного яблока), чтобы снова включить слой Яркость / Контрастность:

Еще раз щелкнув значок видимости слоя.

И просмотрите скорректированную версию:

Улучшенная версия яркости / контрастности.

Шаг 7. Уменьшите непрозрачность слоя (необязательно)

Этот последний шаг является необязательным, но если вы думаете, что слишком далеко зашли с настройками яркости / контрастности, есть простой способ уменьшить их влияние.Убедитесь, что слой «Яркость / Контрастность» по-прежнему выбран, затем просто уменьшите значение Непрозрачность в правом верхнем углу панели «Слои». Значение непрозрачности по умолчанию составляет 100%, что означает, что слой «Яркость / Контрастность» полностью закрывает исходное изображение для просмотра. Уменьшение непрозрачности позволяет исходному изображению на фоновом слое отображать от до слой яркости / контрастности. Чем больше вы его уменьшите, тем меньшее влияние окажет ваша скорректированная версия. Я не собираюсь делать это со своим изображением, потому что я доволен результатами, и вы, возможно, тоже, но это хороший и простой вариант, о котором следует знать:

Уменьшение непрозрачности слоя «Яркость / Контрастность».

Лучшая яркость и контраст в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

За годы, прошедшие с тех пор, как Photoshop впервые появился на сцене, многие ничего не подозревающие фотографы и ретушеры стали жертвами зла, известного как команда Яркость / Контрастность . Начинающие пользователи Photoshop, желающие улучшить общий вид своих изображений, направились в меню «Изображение»> «Коррекция» и были рады найти простой и, казалось бы, простой вариант под названием «Яркость / Контрастность».Что может быть проще с диалоговым окном, состоящим всего из двух ползунков — одного для яркости и одного для контраста?

К сожалению, единственное, что вы могли легко сделать с помощью команды «Яркость / Контрастность», — это уничтожить ваши изображения. Причина заключалась в том, как это работало. Конечно, это могло сделать ваши изображения ярче, но проблема была в том, что делало все ярче.

Эти глубокие темные тона, которые подчеркивают детали в тенях? Ярче. Области, которые уже были достаточно яркими? Ярче.Photoshop взял все на изображении и просто сделал его ярче, а области, которые уже были яркими, были заменены чисто белыми, что означало, что вы потеряли все детали ваших светлых участков.

То же самое было верно, если вам нужно было затемнить изображение. Photoshop берет все на изображении и делает его темнее, включая области, которые уже были достаточно темными, из-за чего они становились чисто черными, и вы теряли детализацию теней. Команда «Яркость / Контрастность» повлияла на все в равной степени, и чем больше яркости или затемнения вы применили, тем хуже становилось.Возможно, это было несколько полезно для создания специальных эффектов, где качество изображения не всегда является главным приоритетом, но для серьезного редактирования фотографий команда «Яркость / Контрастность» была одной из худших «функций», которые когда-либо встречались в Photoshop.

То есть, пока не появился Photoshop CS3!

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Улучшенная команда яркости / контрастности в Photoshop CS3

Имея гораздо более эффективные способы исправления любых проблем с тоном или контрастом в изображении, такие как использование уровней или кривых, и так много преподавателей Photoshop, которые советуют своим ученикам избегать команды Яркость / Контраст, как чума, мало кто удивился бы, если бы Adobe наконец решил убрать команду «Яркость / Контрастность» и удалить ее из Photoshop.Но вместо этого они сделали то, чего никто не ожидал. На самом деле они исправили команду Яркость / Контрастность в Photoshop CS3! Ползунок Яркость теперь работает так же, как ползунок полутонов в диалоговом окне Уровни, позволяя нам фактически осветлить изображение, не обрезая самые светлые или самые темные области до чистого белого или черного, в то время как ползунок Контраст теперь действует так же, как команда Кривые, осветляя свет области и снова затемняют темные области, не обрезая светлые участки или тени. Это все еще не самый профессиональный способ работы, но для повседневных изображений, которым просто нужно быстрое увеличение яркости или контрастности, улучшенная команда Яркость / Контрастность в Photoshop CS3 может быть всем, что вам нужно!

Чтобы действительно понять, насколько лучше новая версия команды «Яркость / Контрастность», давайте сначала посмотрим, насколько плохой она была раньше.К счастью, для этого нам не нужно открывать более раннюю версию Photoshop, потому что Adobe дает нам возможность легко переключаться между новой и старой версиями прямо из диалогового окна «Яркость / Контрастность». Вот изображение, которое я открыл на своем экране:

Исходное фото.

На снегу и в горах на заднем плане много хороших деталей, но общая фотография просто не «выскакивает» на меня так, как мне бы хотелось. Чтобы выяснить, в чем может быть проблема, я взгляну на мою палитру Histogram , которая по умолчанию сгруппирована с палитрами Navigator и Info.Вы также можете выбрать палитру гистограммы из меню Window , если вы не видите ее нигде на экране.

Выбрав палитру гистограммы, я собираюсь щелкнуть значок меню в правом верхнем углу палитры и выбрать режим Expanded View , который увеличивает размер гистограммы , позволяя мне видеть все 256 значения яркости от чистого черного в крайнем левом углу до чистого белого в крайнем правом углу (в режиме компактного просмотра по умолчанию отображается только 100 значений яркости).Я также собираюсь убедиться, что для параметра Channel в верхней части палитры установлено значение RGB , что позволяет мне просматривать комбинацию каналов Red, Green и Blue , ту же гистограмму, которую я бы видел. по умолчанию, если я открыл диалоговое окно «Уровни». Беглый взгляд на гистограмму обнаруживает проблему. В настоящее время на фотографии нет реальных теней или бликов. Вся информация об изображении попадает в средние тона, что мы можем сказать, потому что основная часть гистограммы не простирается ни в крайний левый (чистый черный), ни в крайний правый (чистый белый) край:

Палитра гистограммы, отображающая информацию об изображении в полутонах.

Чтобы устранить проблему (или, по крайней мере, попробуйте , чтобы исправить проблему), я вызову команду Яркость / Контрастность, щелкнув значок Новый корректирующий слой в нижней части палитры Слои и выбрав Яркость / Контрастность из появившегося списка корректирующих слоев:

Щелкните значок «Новый корректирующий слой» и выберите из списка «Яркость / Контрастность».

Это вызывает диалоговое окно «Яркость / контрастность», которое не сильно отличается от прежних времен (например, дней до Photoshop CS3).Он по-прежнему содержит всего два ползунка — один для яркости и один для контраста, но, как я уже упоминал, разница в том, как они работают. На данный момент нас интересует, как они использовали для работы, поэтому для перехода к «плохим старым временам» все, что нам нужно сделать, это выбрать опцию Use Legacy в диалоговом окне. С установленным флажком Use Legacy мы получаем старую версию команды Яркость / Контрастность, а если она не отмечена, мы получаем новую версию:

Переключайтесь между новой и старой версиями команды «Яркость / Контрастность» с помощью параметра «Использовать устаревшие».

При выбранной опции «Использовать устаревшие», что означает, что в настоящее время я использую старую версию команды, я собираюсь попробовать увеличить яркость моей фотографии, щелкнув ползунок Яркость и перетащив его вправо. Чем дальше перетащу ползунок вправо, тем ярче сделаю изображение. Нет конкретного значения для установки значения яркости, поэтому я буду следить за своим изображением в окне документа, когда перетаскиваю ползунок. В этом случае я думаю, что значение около +40 будет достаточно хорошим:

Перетащите ползунок «Яркость» вправо, чтобы сделать изображение ярче, или перетащите влево, чтобы затемнить его.

Вот изображение после увеличения значения яркости:

Фотография теперь становится ярче после увеличения значения яркости.

Фотография определенно выглядит ярче, но какой ценой? Все на фотографии теперь ярче, включая тени, которые я не хотел делать ярче, и из-за этого я потерял контраст изображения. Эффект осветления больше похож на пленку или слой пыли, покрывающий фотографию. Вот представление «до и после», чтобы было легче увидеть, что произошло.Исходное изображение слева, а версия с повышенной яркостью справа:

Тени теперь осветлены вместе со всем остальным, что снижает общий контраст изображения.

Давайте еще раз посмотрим на нашу палитру гистограмм, где мы сможем увидеть, что произошло. Если вы сравните эту гистограмму с исходной, вы заметите странную вещь — они выглядят точно так же! Все вершины и впадины выглядят точно так же, как и изначально, за исключением одного ключевого различия.Вся гистограмма сдвинута вправо, как если бы я щелкнул по ней и перетащил ее мышью, и это потому, что каждый уровень яркости в изображении был осветлен точно на одинаковую величину. Единственная часть гистограммы, которая в этот момент выглядит иначе, — это крайняя правая область, которая была выдвинута вверх в виде высокого шипа вдоль правого края. Это говорит нам о том, что части нашего изображения, где раньше мы выделяли детали, теперь обрезаны до чисто белого цвета:

Гистограмма, показывающая, что все значения яркости в изображении были высветлены, а светлые участки обрезаны до чисто белого цвета.

Осветляя каждый тон в изображении, мы теряем контраст, поэтому следующим логичным шагом, кажется, будет попытаться исправить это, увеличив контрастность с помощью ползунка Contrast . Я нажимаю на ползунок контрастности и перетаскиваю его вправо примерно до того же значения, на которое я перетаскивал ползунок яркости минуту назад. Помните, что на данный момент мы все еще используем старую версию команды Яркость / Контрастность:

Попытка повысить контрастность изображения путем перетаскивания ползунка «Контрастность» вправо.

Давайте посмотрим на изображение:

Увеличение контраста с помощью старой версии команды «Яркость / Контрастность» сделало еще больше светлых участков чисто белыми.

Ну, мы определенно вернули немного контраста, но опять же какой ценой? Мы выделили еще больше бликов до чисто белого цвета, при этом большие участки снега вдоль нижней части фотографии, а также в горах потеряли все детали. Фактически, снег на дне теперь кажется светящимся! На данный момент изображение выглядит резким.Он ярче, чем был изначально, но, поскольку сейчас отсутствует так много деталей, было бы сложно назвать это улучшением.

Вот что показывает гистограмма. Спайк справа стал еще выше, что говорит нам о том, что мы только что видели собственными глазами, а именно о том, что мы обрезали еще больше бликов до чисто белого цвета, и если мы посмотрим на крайний левый угол гистограммы, мы видим формирование еще одного шипа, который говорит нам, что мы начинаем обрезать некоторые детали тени до чистого черного:

Гистограмма, показывающая еще больше информации об изображении, обрезанной до чисто белого цвета.

Произошло то, что со старой версией ползунка «Контрастность» Photoshop просто берет значения яркости изображения и равномерно растягивает их влево и вправо, как если бы кто-то нажимал на гистограмму, пытаясь ее сгладить. Чем дальше вы перетаскиваете ползунок «Контрастность» вправо, тем дальше друг от друга вы растягиваете уровни яркости, и не потребуется много времени, прежде чем вы обрежете светлые участки и тени. Продолжайте перетаскивать, и вы обрежете еще большую часть изображения в черно-белом, а Photoshop с радостью позволит вам уничтожить изображение, не задумываясь.Фактически, если бы вы перетащили ползунок контрастности полностью вправо до максимального значения +100:

Перетаскивание «старого» ползунка «Контрастность» до упора вправо.

На самом деле вы можете разнести уровни яркости настолько далеко друг от друга, что от гистограммы практически не останется ничего, кроме высоких шипов на каждом конце:

Все, что осталось от гистограммы после перетаскивания ползунка «Контрастность» на максимальное значение.

Если вам кажется, что гистограмма уже не выглядит слишком впечатляющей, само изображение выглядит еще хуже:

Небольшие остатки исходного изображения после перетаскивания ползунка «Контрастность» до упора вправо.Не пытайтесь делать это дома.

Конечно, вы можете возразить, что здесь я довел дело до крайности, и я могу согласиться с вами, но это было сделано исключительно для того, чтобы показать, насколько плохой была команда Яркость / Команда. К счастью (и довольно неожиданно), все это изменилось в Photoshop CS3. Давайте посмотрим, насколько на самом деле улучшена новая версия!

Плагин шорткодов, действий и фильтров: ошибка шорткода [ ads-photoretouch-middle ]

Чтобы переключить команду «Яркость / Контрастность» в Photoshop CS3 (и выше) на новую версию, я просто сниму флажок « Use Legacy » в диалоговом окне.Это также сбрасывает ползунки яркости и контрастности на 0:

.

Не устанавливайте флажок «Использовать устаревшие» для новой версии команды «Яркость / Контрастность».

Изображение возвращено в исходное состояние:

Еще раз исходное неотредактированное фото.

И гистограмма также показывает, что мы вернулись к нашим исходным значениям яркости:

Вернулась исходная форма гистограммы.

Теперь, когда я работаю с новой, улучшенной версией команды «Яркость / Контраст», я собираюсь увеличить яркость изображения, еще раз перетащив ползунок Яркость вправо.Как и в старой версии команды, перетаскивание ползунка «Яркость» вправо увеличивает яркость, а перетаскивание ползунка влево уменьшает ее. Опять же, нет конкретного значения яркости, которое можно было бы использовать, поскольку все изображения разные, поэтому я буду следить за своей фотографией в окне документа, перетаскивая ползунок. В прошлый раз я увеличил значение яркости до +40, что привело к некоторому отсечению светлых участков. На этот раз, используя новую версию команды, я собираюсь еще больше увеличить яркость до +50:

.

Перетащите ползунок «Яркость» вправо, чтобы увеличить яркость изображения.

Давайте посмотрим на изображение. С новой версией команды «Яркость / Контрастность» мы получаем гораздо лучший результат. Несмотря на то, что я увеличил значение яркости даже больше, чем в старой версии команды, мы по-прежнему сохранили большую часть более темных тонов, что означает, что мы смогли сделать изображение ярче, сохраняя при этом большую часть контраста. У него больше нет того поблекшего «слоя пыли», который мы получили в прошлый раз:

Светлые участки на фотографии были увеличены, но более темные области не осветлены.

Если мы посмотрим на гистограмму, то увидим, что я также не вырезал ни одного из основных моментов. Как я упоминал в начале, новая версия ползунка яркости работает так же, как ползунок полутонов в команде «Уровни». Самые светлые и самые темные области изображения теперь по большей части остаются нетронутыми при перетаскивании ползунка «Яркость». Увеличиваются только промежуточные уровни:

На этот раз гистограмма не показывает отсечения в светлых участках, хотя уровень яркости был увеличен еще больше.

— все еще можно обрезать светлые участки, если вы перетащите ползунок яркости слишком далеко вправо (или обрезайте тени, перетащив слишком далеко влево, если вы затемняете изображение), поэтому вы определенно захотите сохранить следите за своей палитрой гистограммы во время работы, но новая версия команды «Яркость / Контрастность» дает нам гораздо больший диапазон движений с помощью ползунка, прежде чем мы столкнемся с какими-либо проблемами. Фактически, в то время как старая версия ползунка яркости поднималась только до +100 (или до -100), новая версия поднималась до +150 (или до -150).

Попробуем повысить контрастность изображения с помощью новой версии ползунка Contrast . В прошлый раз я увеличил значение контрастности до +40, в результате чего были обрезаны большие области светлых участков и даже несколько теней. На этот раз с новой версией команды я перетащу ползунок контрастности до +70. Как и в случае с ползунком «Яркость», каждое изображение отличается, поэтому нет конкретного значения контрастности для использования. Я использую +70 здесь только потому, что он хорошо работает с этой конкретной фотографией.Вам нужно будет следить за своим изображением в окне документа, когда вы перетаскиваете ползунок, чтобы оценить результат:

Перетащите ползунок «Яркость» вправо, чтобы увеличить яркость изображения.

Вот фото после увеличения контраста. Несмотря на то, что я поднял уровень контрастности намного выше значения, которое я использовал со старой версией команды Яркость / Контрастность, нет никаких видимых признаков каких-либо теней или отсечения светлых участков:

Благодаря новой версии команды «Яркость / Контрастность», контраст был увеличен без отсечения теней или светов.

Чтобы убедиться, что мы не обрезали блики или тени, давайте взглянем на гистограмму. Конечно, гистограмма выглядит великолепно! Теперь он распространяется на весь тональный диапазон от черного до белого, не обрезая ни одного светового пятна или тени:

Команда «Яркость / Контрастность» в Photoshop CS3 смогла улучшить тон и контраст без потери деталей светлых участков или теней.

На данный момент я доволен результатами. Улучшенная регулировка яркости / контрастности в Photoshop CS3 позволила легко оживить тусклое плоское изображение без ужасных проблем с обрезкой, с которыми команда страдала на протяжении большей части времени существования Photoshop.Фактически, чтобы продемонстрировать, насколько лучше Яркость / Контрастность в Photoshop CS3, я собираюсь перетащить ползунок Контрастность вправо до максимального значения +100:

.

Увеличение контрастности до максимума.

Помните, что произошло, когда я сделал это, используя старую версию команды? Когда мы посмотрели на гистограмму, мы увидели, что она практически исчезла, оставив только высокие шипы с обеих сторон, указывающие на то, что большая часть деталей изображения была обрезана до чисто черного или белого цвета.На этот раз в новой версии, хотя я увеличил значение контрастности до максимума, мы не видим такой проблемы на гистограмме. Обрезается некоторых мелких деталей светлых участков, но потребовалось поднять значение контрастности до +100, прежде чем возникла проблема:

Даже при самом высоком значении контрастности произошло лишь незначительное отсечение светлых участков.

В старой версии изображение было полностью разрушено на этом этапе, больше походя на странный спецэффект, чем на отретушированную фотографию.Но с новой версией команды Яркость / Контрастность в Photoshop CS3, даже с максимальным значением контрастности, изображение по-прежнему выглядит великолепно:

Результат сильно отличается от предыдущего.

Как я уже упоминал в начале, даже несмотря на значительные улучшения, команда «Яркость / Контрастность» по-прежнему не является самым профессиональным способом улучшить тон и контраст на фотографии. Для важных изображений вы захотите придерживаться уровней или кривых, чтобы все было правильно. Но если все, что вам нужно, это быстрый и простой способ осветлить или повысить контрастность изображения и у вас есть копия Photoshop CS3 или выше, просто добавьте корректирующий слой Яркость / Контрастность, убедитесь, что параметр Использовать устаревшие не отмечен, и перетащите ползунки «Яркость» и «Контраст» по мере необходимости (при этом, конечно, следите за палитрой гистограммы).После многих лет уничтожения изображений команда «Яркость / Контрастность» в Photoshop, наконец, работает так, как вы ожидали, и нет ничего проще, чем это.

И вот оно! Посетите наш раздел «Ретуширование фотографий», чтобы получить дополнительные уроки по редактированию изображений в Photoshop!

5 простых способов сохранить передержанное изображение в Photoshop — Colorvale

В Photoshop® у вас под рукой есть множество инструментов, которые помогут решить любую проблему.

Сегодня мы рассмотрим несколько моих любимых способов сохранить переэкспонированное изображение.

Найдите панель настроек. Если его еще нет в вашем рабочем пространстве, перейдите в Windows> Adjustments (см. Снимок экрана ниже)

В качестве бонуса мы добавили видео в конце этого сообщения в блоге, чтобы показать вам, как выполнять каждый из этих шагов.

Четыре верхних значка в разделе «Добавить корректировку» помогут вам перейти к инструментам. Мы обсудим первые 3 в этой статье.

Мы будем использовать следующую картинку из Unsplash.com от Тома Памфорда, чтобы показать этот пример.

Вот фото до (потрясающее, я знаю!)

1. Инструмент яркости

Это один из самых простых способов общего осветления темного изображения. Удобно, что это обычно позволяет исправить темные изображения. Однако вы должны быть осторожны, чтобы не засветить блики.

2. Инструмент яркости + экран режима

Чтобы сделать еще один уровень яркости, вы можете использовать инструмент яркости, а затем перейти к палитре слоев и изменить «режим» слоя яркости на экран.

Примечание к окну «Нормальный» со стрелкой раскрывающегося списка. Здесь вы выберете режим слоя. Выберите «Экран»

Не забудьте использовать ползунок «Непрозрачность», чтобы убедиться, что он соответствует вашему общему изображению. Экран будет иметь большое значение, и, скорее всего, вам нужно будет уменьшить его на пару ступеней.

3. Уровни

Уровни

— отличный способ настроить яркость, потому что он разбивает тени, полутона и блики, позволяя вам немного больше контролировать яркость.

Обратите внимание на три стрелки вверх. Один черный для обозначения теней. Один — серый, обозначающий средние тона. Один белый, чтобы обозначить белые на изображении.

Перемещение серой и белой стрелки влево увеличивает общую яркость средних и светлых тонов.

Перемещение только белой стрелки увеличит общую яркость светлых участков.

4. Кривые с использованием белой пипетки

Мой любимый способ настроить яркость — использовать настройку «Кривая» + пипетка «Белый глаз» (в левой части панели кривых).

Это очень просто, если вы можете найти область изображения, которая должна быть на 100% белой. Затем нажмите, и общая яркость отрегулируется.

Вы можете сделать то же самое, если хотите использовать пипетку для черных глаз и щелкнуть что-нибудь в изображении, которое должно быть на 100% черным.

Важно: этот метод также настроит ваш баланс белого, потому что вы говорите Photoshop, что эта область должна быть точно белой! Мне это нравится именно по этой причине. Я тщательно выбрал белую область ее платья (без теней)

5.Кривые с использованием тонировки curve

На снимке экрана ниже показано, как повысить яркость светлых участков изображения с помощью кривой тонирования.

Добавление точки привязки в середине линии помогает не нарушать тени. Опять же, этот тип кривой используется для увеличения яркости светлых участков.

Примечание: это мой любимый из всех способов, потому что вы действительно можете определить свое видение. Вы можете сделать капризный снимок, но с правильной экспозицией.

На этой фотографии показано, как увеличить общую яркость средних тонов и светлых участков.

И это мои быстрые советы по исправлению переэкспонированного изображения в Photoshop.

Прокрутите вниз, чтобы увидеть видео, в котором я обучаю каждой из вышеперечисленных техник.

Но подождите …

Еще один простой способ исправить яркость изображения — использовать Экшены Photoshop, такие как Edit + Hustle, которые были разработаны, чтобы дать вам идеальную экспозицию при улучшении вашей фотографии.

(фото Даниэль Копперсмит)

Пошаговое видео-руководство о том, как сохранить переэкспонированное изображение в Photoshop

методов быстрого исправления в Photoshop

методов быстрого исправления в Photoshop

Методы быстрого исправления в Photoshop

---

---

Ниже вы найдете информацию о настройке трех критических областей изображения: яркости и контрастности, цвета и уменьшения шума (муаровый узор).
Иногда сканеры сканируют немного темную сторону или слишком тяжелые для определенных цветов. При сканировании из печатных источников может появиться муаровый узор. Все вышеперечисленные факторы зависят от того, какой тип сканера и материалы вы используете. Во многих случаях вы захотите использовать свое изображение как есть. Но в тех случаях, когда требуется корректировка, самое время использовать программное обеспечение для обработки изображений. Мы нашли Photoshop, который наилучшим образом соответствует нашим потребностям.

Изображения, предназначенные для использования в Интернете

Обратите внимание: : Эти изменения должны быть внесены в исходное изображение перед процедурой индексации / GIF.Если изображение уже было преобразовано в GIF, некоторые из этих параметров будут недоступны, и вы уже удалили ценную информацию из изображения. См. Раздел «Советы по GIF» для получения дополнительной информации. Есть несколько способов убрать муаровый узор, который часто появляется на вашем изображении при сканировании с печатных материалов. Цель состоит в том, чтобы избавиться от рисунка, размыв его, не слишком размывая изображение.

Удаление пятен

Первое, что нужно попробовать — это фильтр Despeckle.Это простой фильтр, который смотрит на все изображение и размазывает пиксели вокруг, чтобы сгладить изображение. Этот фильтр не всегда лучший вариант. У вас нет контроля над применением фильтра к вашему изображению, но это самый быстрый метод, и его стоит попробовать. Во многих случаях это помогает.

Открыть файл. Перейдите в меню Фильтр .
Перетащите вниз до Шум и снова и вниз до Устранение пятен .

В большинстве случаев муар исчезает.В некоторых случаях может потребоваться повторить процесс.

Размытие по Гауссу

Фильтр «Размытие по Гауссу» предлагает настройки того, насколько размыть пиксели изображения. Здесь цель — избавиться от узора и сохранить изображение. Слишком сильное размытие может создать впечатление, будто вы смотрите на изображение через стекло, покрытое вазелином.

Открыть файл. Перейдите в меню Фильтр .
Перетащите вниз до Размытие и снова и снова до Размытие по Гауссу .

Вам будет представлено окно управления фильтром размытия по Гауссу.

Появится окно управления с активными последними настройками. В приведенном выше случае этот параметр был бы слишком большим, и его необходимо отрегулировать. Ползунок перемещается к числу, которое смягчит муар, не закрывая большую часть деталей.

.

Автоматические уровни

Автоматические уровни — это быстрый способ настройки яркости, контрастности и цветокоррекции изображения. Часто это первое, что нужно попробовать при настройке изображения. Хотя вы можете обнаружить, что он не всегда дает наилучшие настройки для каждого изображения.

Перейдите в меню изображения
Перетащите вниз до Отрегулируйте
и снова вниз до Автоуровни .

Эта опция не предлагает никаких настроек. Photoshop проанализирует ваше изображение и внесет корректировки. Это может быть хорошим вариантом, но если это не так, у вас есть больше элементов управления с помощью параметра «Уровни».

Уровни

Уровни — еще один вариант настройки изображения на первом этапе. Если Auto Levels не подходит для вашего изображения, попробуйте Levels.Уровни дают вам гораздо больше контроля над настройками. Примером того, когда использовать эту опцию, является ситуация, когда вы сталкиваетесь с изображением, где цвета настолько темные или светлые, что многие из средних тонов отсутствуют.

Перейдите в меню Изображение .
Перетащите вниз до Отрегулируйте
до уровней .

Вам будет представлено окно управления уровнями .

В окне управления вы найдете график, показывающий темные, светлые и полутоновые области изображения.Под графиком вы увидите три ползунка в форме треугольника для управления каждой областью изображения. Эти элементы управления позволяют добавлять или убирать из изображения больше светлых, темных и средних тонов.

Обязательно установите флажок (чтобы появилась галочка) в поле предварительного просмотра, чтобы видеть изменения на экране по мере внесения корректировок.

Обратите внимание, насколько пятнистый фон этого изображения.

Обратите внимание, как темные области заполняются и становятся темнее.

Обратите внимание, как светлые участки становятся ярче, но градация пурпурных средних тонов фона становится менее плавной.

При перемещении ползунков Dark и Light средние тона перемещаются синхронно (показано выше)
, но их можно регулировать независимо (показано ниже).

При перемещении ползунка средних тонов влево в темные области средние тона становятся светлее. Градация фона становится очень грубой.

Перемещая ползунок средних тонов вправо, вы добавляете больше темных областей к средним тонам. В этом случае удаляются детали в камне и очень мало градаций на заднем плане.

Цель состоит в том, чтобы создать изображение с областями, которые не должны быть слишком темными или слишком светлыми, а также иметь детали в областях средних тонов.

Яркость и контраст

Этот параметр настройки используется для настройки общей яркости и контрастности изображения. Здесь нет элементов управления для разных областей изображения, как в опции «Уровни». Примером того, когда использовать эту опцию, может быть, если общий тон изображения хороший, но он немного темный и нуждается в осветлении.

Перейдите в меню Изображение .
Перетащите вниз до Отрегулируйте
и снова вниз до Яркость / Контрастность .

Появится окно управления яркостью / контрастностью .

Вы увидите два ползунка для настройки изображения, один для яркости и один для контраста. Добавить или уменьшить яркость / контраст так же просто, как сдвинуть соответствующую полосу влево или вправо от центра.

Обязательно установите флажок (чтобы появилась галочка) в поле предварительного просмотра, чтобы видеть изменения на экране по мере внесения корректировок.

Увеличена яркость.

Контраст увеличен,

Цель состоит в том, чтобы сделать темное изображение ярче, не нарушая контрастности, или улучшить изображение с небольшим контрастом.

Варианты

Иногда при сканировании изображения приобретают оттенок цвета или имеют немного темную или светлую сторону. Существует быстрый и очень наглядный способ настройки этих типов изображений в Photoshop.

Перейдите в меню изображения .
Перетащите вниз до Отрегулируйте
до Варианты .

Появится окно вариаций, в котором представлено множество опций. В окне 12 маленьких эскизов вашего изображения. Они отображаются таким образом, чтобы отражать параметры, перечисленные ниже. Например: миниатюра «добавить больше красного» выглядит более красной, синий вариант выглядит более синим, «светлее» — светлее и так далее.

Среди этих 12 изображений есть миниатюра вашего исходного изображения, которое не меняется, и миниатюра текущего выбора, которая отображает все изменения, которые вы вносите в изображение по мере продвижения.Это хорошая функция, потому что она позволяет сравнивать ваши изменения с оригиналом.

Настройки применяются к выбранным областям изображения путем выбора соответствующего маркера. Например, вы можете изменить только цвета светлых участков или теней, выбрав эту опцию.

В этом примере были выбраны основные моменты.

Вы также можете осветлить или затемнить эти области изображения с помощью миниатюры для осветления или затемнения.

Вы также можете отрегулировать приращения, в которых происходят изменения, изменив настройку Fine или « Coarse ».« Fine » вносит меньшие изменения, а « Coarse » вносит более крупные и более радикальные изменения. Эта настройка работает со всеми доступными настройками.
По мере того, как вы перемещаете эти элементы управления, Photoshop покажет вам, где могут возникнуть проблемные точки (путем нанесения яркого цвета на эту область изображения). Это называется отсечкой.

Обрезка — это область, лишенная цвета, как в белой горячей точке, или цвета, которые нельзя распечатать, или слишком много черного.
Обязательно установите флажок «Показать вырезки».

В этом примере использование средней настройки в тенях показывает нам, что есть много проблем на фоне изображения. Мы не хотели бы затемнять тени при средней настройке. Поэкспериментировав с настройкой, мы, вероятно, захотим осветлить тени на заднем плане.

Элементы управления цветовым балансом

Элементы управления цветом позволяют вам еще один вариант настройки цвета изображения.

В меню настройки изображения
перетащите вверх и вниз до пункта «Цветовой баланс
». Появится окно «Управление цветовым балансом».

Окно управления балансом цвета Окно состоит из трех ползунков для добавления или вычитания цвета из изображения, ползунки цветов:
Голубой и красный, Пурпурный и зеленый и желтый и синий
Цвета работают вместе, складывая из одного цвета и вычитая из другой.

Другой набор элементов управления расположен под блоком управления Tone Balance . Эти элементы управления позволяют выбрать, в какой области изображения будет применяться эффект управления цветовым балансом: тени, полутона или светлые участки.

	Больше красного применяется только к темным областям изображения
	Больше цвета применяется только к полутоновым областям изображения
	Красный применяется только к светлым участкам изображения

В некоторых случаях вам может потребоваться только добавить или удалить цвет для бликов.Некоторые изображения требуют гораздо большей работы, возможно, вам придется добавить или убрать цвет из всех областей изображения.

Обрезка изображения

Инструмент обрезки позволяет редактировать изображение после его сканирования. Если его не видно, найдите его на значке инструмента «Сворачиваемая область».

1. Выберите инструмент обрезки.

2. Щелкните и перетащите инструмент «Обрезка» вокруг области, которую нужно обрезать, охватывая область, которую вы хотите сохранить в выделенной области.

3.Выделение можно изменить, потянув за квадраты ограничительной рамки. Когда вы правильно выровняете по регулирующему квадрату ограничивающей рамки, значок мыши изменится на двунаправленную стрелку.

Эти корректирующие квадраты расположены по четырем углам, а также вверху, в середине и внизу выделения.

4. Когда выбор будет доведен до совершенства, переместите указатель мыши где-нибудь внутри выделенной области, значок мыши станет сплошным указателем. Когда появится сплошной указатель, дважды щелкните мышью.Ваш урожай установлен.

Уловка в использовании инструментов Sharping заключается в том, чтобы использовать их в умеренных количествах. Немного имеет большое значение. Вы хотите, чтобы ваше изображение было ярким, а не резким до высококонтрастных линий, создавая эффект постеризации.

Photoshop предлагает вам несколько вариантов инструментов повышения резкости. Один из вариантов смотрит на изображение и применяет фильтр ко всему изображению. Другой применяет эффект к тому, что, по его мнению, является краями объектов на изображении.Более сложный фильтр под названием Unshape Mask представляет вам окно управления, дающее вам больший контроль над эффектами фильтра. Какой фильтр вы используете, будет зависеть от изображения, с которым вы работаете. Сначала мы начнем с самых простых вариантов.

Заточка и резкость кромок

Иногда изображение будет выглядеть хорошо, за исключением небольшой потери деталей или небольшой потери краев схожих цветов. В этом случае вы можете повысить резкость только по краям изображения. Photoshop предоставляет для этого фильтр, называемый «Резкость краев», который просматривает все изображение, определяет, где находятся края, и усиливает контраст в этих областях.

В меню «Фильтры» перетащите вниз, чтобы увеличить резкость, и нажмите, чтобы увеличить резкость или резкость краев.

1. Резкость будет смотреть на все изображение и сделает его резче.

2. Sharpen Edges сделает именно это: посмотрите на изображение, найдите края и сделайте их резче.

Маска нерезкости

Сканеры часто создают слишком мягкое изображение. Это приводит к тому, что изображение становится немного размытым. В фотографических терминах этот тип изображения называется нерезкой маской.Изменение масштаба или уменьшение изображения также может создать изображение с нерезкой маской.
Photoshop предоставляет фильтр под названием Unsharp Mask, который используется для увеличения резкости изображения с помощью нерезкой маски. По сути, фильтр увеличивает резкость всего изображения, но дает вам больший контроль над процессом повышения резкости.

Перейдите в меню фильтров,
потяните вниз, чтобы повысить резкость, и перейдите к маске нерезкости.

Откроется окно управления маской нерезкости.

Когда появится окно управления, оно автоматически применит последний параметр, использованный для фильтра.Это может работать или не работать с вашим изображением. В большинстве случаев вам потребуется внести коррективы.

Если вы переместитесь, щелкнув и удерживая мышь в окне предварительного просмотра фильтров, значок мыши превратится в руку. Эффекты предварительного просмотра фильтра возвращаются к исходному размытому состоянию.

В этом примере обратите внимание на то, что изображение в окне предварительного просмотра выглядит более мягким, чем изображение с повышенной резкостью под окном элементов управления.
Это поможет вам сделать правильные настройки.

Продолжайте регулировать, пока изображение не станет резким без каких-либо ярких бликов по краям изображения.

Amount = применяемая резкость
Radius = сколько или какие части пикселей затронуты
Threshold = яркость и контраст эффекта.

Лучшая регулировка яркости / контрастности — tutvid.com

Регулировка яркости / контрастности — одна из самых простых регулировок, которые вы можете выполнить в Photoshop, но большинство людей, которых я видел, используя ее, не используют ее для его самый полный эффект. В этом уроке я покажу вам, как увеличить контраст, «уменьшая» контраст и создавая более глубокий и кинематографический вид с помощью регулировки яркости / контрастности.Мы также коснемся корректирующих слоев и того, как их использовать.

Graphicstock.com — наш спонсор! Ознакомьтесь с предложением для читателей tutvid.com прямо здесь!

1. Корректировка в сравнении с корректирующим слоем

Прежде чем мы перейдем непосредственно к разговору о яркости / контрастности, необходимо провести важное различие между применением коррекции прямо к слою или использованием корректирующего слоя. Слои корректировки позволяют применять корректировку как отдельный слой, который вы всегда можете вернуться и настроить, уменьшить непрозрачность или даже добавить режим наложения.Корректирующие слои намного лучше, чем простое применение любых корректировок непосредственно к вашему слою или изображению.

2. Яркость и контраст

С помощью ползунка яркости вы регулируете, становится ли изображение светлее или темнее. С помощью ползунка контрастности вы можете повысить контраст вашего изображения или уменьшить контраст. Совет от профессионала: уменьшение контрастности — хотя это сразу звучит как плохо — часто может добавить много деталей к вашему изображению, раскрывая информацию в тенях и светлых участках вашего изображения.

3. Увеличение контрастности путем уменьшения контрастности

Я добавил к этому изображению слой регулировки яркости / контрастности и собираюсь увеличить яркость изображения, но я собираюсь уменьшить уровни контрастности, чтобы вернуть некоторые детали, но при этом общее увеличение от контрастности изображения.

4. Корректирующий слой с режимами наложения

Я добавляю еще один корректирующий слой яркости / контрастности и устанавливаю режим наложения на «Мягкий свет» и немного уменьшаю ползунок контрастности, а также уменьшаю непрозрачность этого корректирующего слоя, чтобы уменьшить контраст, который создает режим наложения «Мягкий свет». это изображение.

5. Уменьшение контрастности при цветокоррекции

Один из важных моментов, когда я использую этот корректирующий слой, — это перед тем, как я добавляю карту градиента на свое изображение. Карта градиента увеличит контраст, потому что я установил два цвета градиента в карте градиента, а затем установил этот корректирующий слой в режим наложения Soft Light. Добавляя слой регулировки яркости / контрастности под слоем карты градиента, я могу упреждающе уменьшить контраст, потому что я знаю, что карта градиента вернет контраст моему изображению.

6. Корректирующие слои не разрушают!

Прелесть использования корректирующих слоев при изменении яркости, контрастности и тона / цвета изображения в том, что вы всегда можете вернуться и отрегулировать непрозрачность или точные настройки этого корректирующего слоя. Как я уже говорил в начале, корректирующие слои намного лучше, чем простое применение любых корректировок непосредственно к вашему слою или изображению.

Посмотрите видео в верхней части этого поста, чтобы узнать больше об этом инструменте и о том, как вы можете использовать его более эффективно! Подпишитесь на мою рассылку и будьте в курсе всех новостей tutvid.com события! Спасибо, что просмотрели этот учебник!

Как настроить несколько рамок в Photoshop | Small Business

Если вы использовали панель временной шкалы Photoshop для создания кадров анимации, вы можете использовать быстрый трюк для одновременной настройки нескольких кадров. Это может сэкономить ваше время, если ваша анимация содержит десятки, сотни или тысячи кадров. Слои настройки Photoshop делают это возможным, и вы можете использовать их для всего, от повышения резкости всех кадров в анимации до применения к ним фильтров эффектов.

Запустите Photoshop и откройте документ, содержащий кадры анимации. Нажмите «Окно», а затем «Временная шкала», чтобы отобразить окно временной шкалы, если оно не открыто. Щелкните стрелку рядом с «Создать временную шкалу видео» и выберите «Создать анимацию кадра». В окне временной шкалы отображаются кадры анимации, и над каждым кадром отображается номер кадра.

Нажмите «F7», чтобы открыть панель «Слои», если она не видна. На панели «Слои» отображаются слои, связанные с фреймами окна временной шкалы.Каждый кадр в окне временной шкалы имеет соответствующий слой.

Нажмите кнопку «Новый слой заливки или корректирующего слоя» в нижней части панели «Слои» и выберите тип корректировки, которую вы хотите внести в свои кадры. Например, если вы хотите сделать их ярче, выберите пункт меню «Яркость / Контрастность». Photoshop добавляет новый корректирующий слой на панель «Слои».

Перетащите корректирующий слой в верхнюю часть панели «Слои», чтобы он располагался над другими слоями. Щелкните корректирующий слой, чтобы выбрать его, чтобы открыть окно «Свойства», в котором можно настроить свойства слоя.Например, если вы выберете слой регулировки яркости и контрастности, в окне «Свойства» отобразятся ползунки, позволяющие настраивать значения яркости и контрастности.

Внесите необходимые настройки в окне «Свойства» и просмотрите кадры временной шкалы. Вы увидите, что Photoshop применил ваши настройки ко всем кадрам. Если вы уменьшили яркость в окне «Свойства», все кадры в окне «Временная шкала» станут темнее.

Ссылки

Ресурсы

Советы

• В этом примере вы перетаскиваете корректирующий слой над всеми другими слоями для настройки всех кадров.Вы можете перетащить корректирующий слой в любое место на панели «Слои». Например, если вы не хотите применять изменения к последним двум кадрам на временной шкале, перетащите корректирующий слой так, чтобы он располагался под этими двумя кадрами. Photoshop не будет изменять эти кадры.
• Поэкспериментируйте с другими типами корректирующих слоев. После того, как вы нажмете «Новая заливка или корректирующий слой», вы увидите такие параметры, как «Градиент» и «Фотофильтр». Выберите один из них, и откроется окно «Свойства», в котором отображаются элементы управления, связанные с этими типами корректирующих слоев.

Предупреждения

• Это объяснение описывает работу в Photoshop CC. Ваши действия могут отличаться, если вы используете другую версию Photoshop.

Писатель Биография

Получив образование в области физики, Кевин Ли начал профессионально писать в 1989 году, когда в качестве разработчика программного обеспечения он также писал технические статьи для Космического центра Джонсона. Сегодня этот городской ковбой из Техаса продолжает выпускать высококачественное программное обеспечение, а также нетехнические статьи, охватывающие множество различных тем, от игр до текущих событий.

Как изменить яркость, но сохранить тон изображения в Photoshop?

Вы увеличили число яркости цвета, когда цвет RGB представлен в системе HSB Photoshop. Вы сохранили оттенок и насыщенность.

Я предполагаю, что вы хотите либо изменить яркость каждого пикселя на определенное приращение, либо умножить в большую или меньшую сторону, но сохранить числа H и S.

Вообще-то в вопросе не 100% понятно, чего вы хотите.Яркость — это совсем другое, но вы увеличили число яркости.

В фотошопе

такого слайдера нет. Все настройки разработаны для обращения к фоторедакторам или, по крайней мере, Adobe пытается представить их как интуитивно понятные естественные элементы управления для фоторедакторов, и они строго не публикуют никаких числовых данных о функциональных возможностях. Не ожидайте, что настройки изображения Оттенок и Насыщенность (или на самом деле ползунок яркости) или Яркость и Контраст (в любом из режимов) сделают свою работу. Также нет простого способа получить это с помощью Curves.

Не имея возможности показать какие-либо числовые данные Adobe в качестве доказательства, я предлагаю вам сначала попробовать настройку экспозиции. Кажется, это лучше, чем Оттенок и Насыщенность и Яркость и Контрастность для этой проблемы. Установите ползунки гаммы и смещения посередине.

Более точный способ:

В категории фильтра «Другие» есть фильтр, который выбирает номера HSB каждого пикселя и помещает результат в красный, зеленый и синий каналы изображения.

Можешь использовать.Затем вы можете добавить или вычесть определенное число из каждого пикселя в синем канале или умножить на определенное число. Оба эти преобразования могут быть выполнены с помощью кривых или уровней.

Наконец, вы перекомпоновали каналы RGB, используя фильтр HSB в обратном порядке.

Это было сложно!

Если вы хотите привести все пиксели к одинаковой яркости без изменения оттенка и насыщенности, вы можете повернуть кривую по горизонтали. Но есть способ попроще, но его нет в Photoshop. Использовать GIMP Есть режим наложения слоя «Значение»:

Тестовый слой вставлен из Photoshop. Он имеет 3 цветовые зоны с одинаковым оттенком и насыщенностью. Яркость слева: 100%, 75% и 50%

100% яркий цвет копируется для заливки нового слоя, и этот слой имеет режим наложения. Значение:

.

Все зоны теперь имеют одинаковую 100% яркость. Это потому, что значение в системе RGB GIMP означает то же, что и яркость в системе RGB Photoshop.Следующее изображение показывает, что эффект работает и с другими цветами:

Можно ли использовать эффект для чего-нибудь? Не знаю, но вот снимок старой мастерской в ​​небольшом местном музее:

.

То же самое, но яркость каждого пикселя повышается примерно до 93% без изменения оттенка и насыщенности:

По-прежнему есть заметные различия в яркости, потому что яркость (= значение в GIMP) является наивысшим из чисел RGB в процентах от 255.

Может быть, спросят или нет: Теоретики цветового зрения 100 лет назад обнаружили, что люди могут мысленно отделить от цвета компоненты оттенка, легкости и красочности. Цветовая система RGB или ее полярные математические версии, такие как HSB, чрезвычайно плохи в этом смысле. Некоторые оттенки выглядят намного ярче при такой же насыщенности, чем другие. Кроме того, при изменении оттенка меняется кажущаяся легкость. Это потому, что HSB — это способ управления экранами RGB, визуально однородные цвета не являются целью дизайна.Насыщенность показывает только, насколько сильно варьируются числа RGB в процентах от максимума, а не очевидную красочность.

Photoshop имеет цветовой режим Lab (= CIELAB в более научных текстах), который намного ближе к единообразию. Если вы конвертируете свое изображение в цветовой режим Lab и настраиваете Lightness с помощью Image> Adjust> Curves> L channel, вы сохраняете оттенок и кажущуюся красочность, за исключением случая, когда вы пытаетесь сгенерировать цвет, для которого на экране нужны числа RGB меньше нуля или более 255.Предупреждение о настраиваемой гамме в параметрах просмотра может отображать не отображаемые цвета Lab.

.

No related posts.