Набор фотографа: Минимальный набор аксессуаров для начинающего фотографа / Fotorox.ru

Содержание

Минимальный набор аксессуаров для начинающего фотографа / Fotorox.ru

Минимальный набор аксессуаров для начинающего фотографа

Кроме фотоаппарата начинающему фотографу понадобятся различные фото аксессуары, упрощающие процесс съемки или защищающие камеру.

Карта памяти

Если остальные фото аксессуары могут подождать, то без карты памяти вы вряд ли сделаете больше десяти снимков. Да и то – встроенная память имеется далеко не на всех фотоаппаратах. Какие можно дать советы фотографу по выбору карты?

Емкости в 4 гигабайта вам будет достаточно для повседневной съемки, но может не хватить для съемки за городом в течение нескольких дней. Оптимальный вариант – карта памяти на 8 гигабайт. Однако если вы планируете снимать трехчасовые фотосессии, да еще и в формате RAW – вам лучше приобрести карточку на 16 гигабайт.

Бленда

Бленда – это насадка для объектива, помогающая избежать бликов при фотографировании в яркий солнечный день.

Также бленда защищает снимок от слишком сильного света лазеров и прожекторов.

Диаметр бленды должен соответствовать диаметру объектива. Советы фотографу: не забывайте, подбирать бленду нужно в соответствии с фокусным расстоянием вашего объектива. Чем больше длина фокуса, тем длиннее должна быть ваша бленда для объектива.

Штатив

Необходим при съемке с длинной выдержкой, особенно при ночной съемке. Спасает снимки от смазанности и расплывчатости, которая является результатом неизбежного дрожания рук фотографа. Существуют как мини-штативы размером с ладонь, так и большие, метровые.

Чехол

Такие фото аксессуары, как чехол, обычно покупаются сразу же с фотоаппаратом. Ведь чехол необходим для хранения и переноса камеры. Он защищает ее от пыли, влаги, ударов. Чехлы бывают различных видов и форм: рюкзак, сумка с длинной лямкой, поясная сумка, слинг. Советы фотографу: подбирайте чехол, соответствующий размеру вашей камеры; удобно, если в чехле будет иметься место, где можно хранить светофильтры и другие фото аксессуары.

Внешняя вспышка

Если вы уже купили фото аксессуары первой необходимости, такие как чехол и карта памяти, задумайтесь о внешней вспышке. Загляните в любые советы фотографу и убедитесь: встроенная вспышка не способна освещать объекты на расстоянии, близкие же объекты она засвечивает слишком сильно. Лицо человека превращается в белый плоский блин.

Внешнюю вспышку можно перемещать. Ее можно расположить, например, за спиной у человека, и тогда освещение получится мягким и рассеянным, а задний план не будет слишком темным.

Защитная пленка на экран

При активной эксплуатации фотоаппарата на дисплее неизбежно появятся царапины. Защитная пленка помогает обезопасить дисплей. Стоит она не так дорого, и наклеивается легко. Советы фотографу рекомендуют приобретать ее вместе с фотоаппаратом.

Защитный ультрафиолетовый фильтр

Советы фотографу: если вы будете снимать в солнечные дни, обязательно купите защитный ультрафиолетовый фильтр. Такие фото аксессуары, как светофильтры, вообще вещи интересные. Ультрафиолетовый фильтр – самый простой, он отсекает прямые солнечные лучи, тем самым повышая четкость и контраст фотографий. Кроме того, он также является защитным фильтром – предохраняет линзу объектива от грязи, влаги и механических повреждений.

Карандаш для чистки оптики

Существуют специальные фото аксессуары для поддержания чистоты объектива. Один из них – карандаш для чистки оптики. У такого карандаша должен быть короткий ворс, круглая грубая материя и треугольная. Советы фотографу по его использованию: помните, короткий ворс нужен для стирания прилипшей пыли, круглая материя – для чистки объектива или светофильтра, треугольная – для матрицы, зеркала и видоискателя фотоаппарата.

В день фотографа — 10 лучших товаров для фотографов!

Поздравляем всех причастных с профессиональным праздником — днем фотографа! Каждый год на рынке появляется все больше уникальных новинок, которые могут существенно упростить работу фотографа. Именно поэтому мы собрали 10 товаров, которые созданы специально для тех, кто прячется за объективом.

На некоторые из товаров действует выгодная скидка, так что рекомендуем обратить на них особое внимание!

Новая камера Canon EOS 5D Mark IV/Nikon D810

Для любого фотографа покупка новой камеры — это большое событие. Нужно отсмотреть все параметры, провести массу исследований, изучить предложения на рынке и наконец, пощупать и протестировать все камеры-кандидаты. Мы решили упростить задачу и порекомендовать вам две топ-камеры, которые станут отличным оружием фотографа в 2017 году.

Canon EOS 5D Mark IV — это одна из наиболее совершенных камер от Canon, которую сегодня можно приобрести. Полнокадровая матрица, 30.4 мегапискселя для детализации изображений, автофокусировка при помощи 61 точки и 3.2 дюймовый тачскрин позволят сделать любые снимки.

Тех, кто предпочитает Nikon, у нас тоже есть отличный вариант — Nikon D810 это полнокадровая камера, с 36. 3 мегапикселями! Особенно она подходит тем, кто предпочитает снимать репортажи, спортивные мероприятия или дикую природу. Одно ясно совершенно точно — от этой камеры получит удовольствие и профессионал, и любитель.

Стандартный зум-объектив

Каждый фотограф должен иметь возможность охватить наибольшее количество типов съемки. Но, даже если вы пока не спешите расширять свой арсенал объективов, вам однозначно понадобится стандартный зум объектив с универсальным диапазоном фокусных расстояний.

Canon EF 24-70мм обеспечит вам четкое изображение и охватит все типы фотографии от пейзажей до портретов. Он окажется полезен и в путешествиях, и при съемке мероприятий. Для Nikon есть аналогичный вариант — Nikon AF-S NIKKOR 24-70мм f/2.8E ED VR. Мы не станем вдаваться в детальные преимущества этого стекла, а отметим только тот факт, что это — один из объективов, которые добиваются наибольшей четкости кадра.

Набор удлинительных колец для Canon и Nikon

Когда вам нужно получить больше от вашего объектива, но вы не готовы расширить домашнюю коллекцию, на помощь приходят удлинительные кольца. Эти кольца делают из стандартного объектива макрообъектив, позволяя ему снимать удивительные кадры. Набор Flama FL-C68A AF для Canon и Flama FL-N68A AF для Nikon обеспечат новые возможности для вашего объектива. Встроенная система автофокуса поможет вам поймать объект в кадр, а кольца можно использовать и по-отдельности и вместе. Поэтому такой набор от Flama пригодится любителям съемок природы, насекомых и цветов. А стоит он намного дешевле нового объектива!

Набор для чистки камеры и матрицы

Каждый из нас сталкивался с долгим и нудным процессом ухода за камерой и конечно, далеко не всегда достаточно подручных материалов. Именно в таких случаях на помощь приходят специальные наборы.

Набор для чистки оптики GreenBean Perfect Clean KIT 02 включает в себя все, что понадобится для тщательной обработки оптики. На ходу, или в домашних условиях, вы всегда будете готовы к мелким неприятностям, которые преследуют ваше стекло. В комплект входит жидкость для чистки экрана, жидкость для чистки линз, пять салфеток из микрофибры, три щетки для чистки матрица APS-C и груша с клапаном.

Специальный набор для чистки матриц Lenspen SensorKlear Loupe Kit Sklk-1 — это удобный профессиональный комплект. В него входит груша, лупа и карандаш для чистки матрицы Lenspen. Все это можно хранить в удобном чехле и использовать в любой момент.

Фоторюкзак Lowepro Photo Hatchback BP 250 AW II

Оборудование требует и качественного хранения, и безопасной транспортировки. Если за первое отвечаете вы, то забота о втором ложится на фоторюкзак от Lowepro. C ним вы сможете и возить с собой личные вещи, и удобно размещать фототехнику в специальном отделении с динамическими секциями. Крепкие замки обеспечат вашей камере и объективам безопасность, а удобный универсальный дизайн рюкзака не привлечет нежелательного внимания, и обеспечит вам удобство и комфорт.

Lowepro Photo Hatchback BP 250 AW II — это удачный выбор для любителей путешествий, фотопрогулок и выездных съемок!

Приятная новость и в том, что приобрести в Фотоскладе его можно со скидкой 50%!

Набор студийного света Falcon Eyes SSK-2150 POP

Домашняя студия — это мечта любого фотографа. С набором импульсного света Falcon Eyes SSK-2150 POP она может осуществиться.

В комплект входят две вспышки SS-150B, которые синхронизируются по световому импульсу, два зонта с серебристым и золотистым отражателями, две надежные удобные стойки и сумка для хранения и транспортировки света.

Falcon Eyes SSK-2150 POP подойдет как любителям, так и профессионалам.

Сейчас приобрести этот комплект в Фотоскладе вы можете со скидкой 17%!

Комплект отражателей Godox RFT-05 5-в-1 80 см

Отражатель — это невероятно полезный союзник для тех, кто снимает портреты, мероприятия и предметы. И если запасаться отражателями, то лучше сразу в комплекте. С Godox RFT-05 вы получите сразу пять универсальных отражателей, каждый из которых имеет собственную функцию.

В комплект входят золотистый, серебристый, белый отражающий, белый просвечивающий и черный. В сложенном виде отражатели займут совсем немного места, так что вы с легкостью сможете взять их с собой на выездную съемку, а для удобства в комплект входит чехол.

Не упустите возможность получить Godox RFT-05 5-в-1 со скидкой 41%.

Батарейный блок для камеры

Если вы связали жизнь с фотографией, вам наверняка знакома печальная ситуация, когда заряд батареи камеры стремительно движется к нулевой отметке. Не стоит печалиться, поскольку о продолжительности наших съемок позаботились производители. Батарейный блок удобно закрепляется на камере и служит в качестве дополнительного источника питания тогда, когда основного заряда недостаточно.

В зависимости от модели камеры, вы можете выбрать блок Canon BG E8 (для Canon 600D, 650D и 700D), Canon BG-E11 (для 5D Mark III, 5DS, 5DSR), Nikon MB-D12 (для Nikon D800, D810), Nikon MB-D17 (для D500) и множество других вариантов. С таким зарядом батарея никогда не подведет вас в неожиданный момент и вы всегда будете готовы снять шедевр.

Набор фильтров Rekam Starter Kit UV+CPL+FLD

Для тех, кто снимает природу не секрет — магия кадра нередко скрывается за толковым набором фильтров для объектива. Каждый из них отвечает за определенные свойства кадра и каждый справляется с отдельными задачами. При себе всегда стоит иметь хотя бы базовый набор фильтров: поляризационный, ультрафиолетовый (UV) и флуоресцентный FLD. Все они входят в набор Rekam Starter Kit UV+CPL+FLD 49мм/ 52мм/ 55мм/ 58мм/62мм или 67мм. Благодаря фильтру FLD фотографии будут насыщенными и яркими, UV защитит объектив от пыли и грязи, а фотографии — от цветового загрязнения и тумана, CPL фильтр поможет справиться с бликами и отражениями.

В комплект входит удобный жесткий чехол, который защитит фильтры от повреждений и подойдет для транспортировки и фотосумки.

Штатив Sirui T-025X+C-10KS углепластик (с головой)

Штатив должен быть крепким, но универсальным, устойчивым, но портативным, выносливым, но легким — всем этим запросам уверенно отвечает Sirui T-025X+C-10KS. Специально разработанный для зеркальных камер и компактных видеокамер, с учетом всех нужд современного фотографа, он невероятно устойчив и способен переносить непростые погодные условия. Sirui T-025X+C-10KS выдерживает вес 6кг, при этом весит всего 0.7 кг. Его длина в сложенном виде составляет 53.5 см, что обеспечит вам легкую транспортировку. С его помощью вы сможете снимать на высоте от 10.5 см до 130.5см. Отдельным бонусом станет выбор цветов — в модельной линейке есть как яркие синий и красный, так и нейтральный черный варианты. Этот штатив поможет вам в поездках, путешествиях или в студии, а его характеристики обеспечат удобство съемки и качество.

Сейчас в магазине Фотосклад штатив Sirui T-025X+C-10KS можно приобрести со скидкой 36%.

Оптимальный комплект фототехники для начинающего фотографа

Выбирая свой первый зеркальный фотоаппарат, потенциальные владельцы нередко ориентируются на стоимость, полагая, что это будет вложением на годы и траты на него будут однократны.
Купив фотоаппарат в виде KIT-комплекта (с объективом), докупив карту памяти, счастливый владелец с головой уходит в изучение техники.
И вот, когда все функции аппарата давно изучены, накоплен некоторый опыт в фотосъемке, приходит желание снять то, что невозможно было снять ранее, а для этого уже необходимо дополнительное оборудование.

Эта статья и будет посвящена подбору оптимального комплекта оборудования, которым можно снять ВСЕ (ну, или почти все), при этом его стоимость будет разумным компромиссом между качеством и стоимостью.

Итак, первое, но отнюдь не основное – камера.
Мнение, которое я уже высказывал ранее – на сегодняшний день есть 2 достойные внимания камеры, цена которых соответствует получаемому результату. Это Canon 550D и Canon 600D. Первая камера уже уходит с рынка, и сейчас ее цена уже не так привлекательна на фоне преемницы.
Примерные цены:
Canon 550D body — 5300 грн. ($670)

Canon 600D body — 5900 грн. ($740)

Карта памяти является обязательным аксессуаром – вопреки мнению среднестатического пользователя фототехники, впервые выбирающего зеркальный аппарат – камера почти за 1000 долларов не комплектуется встроенной памятью! 🙂
Поскольку обе вышеупомянутые камеры снимают видео – оптимальным выбором для них будет высокоскоростная карта памяти Transcend SDHC 32GB (Class 10) за 360 грн.

($45)

Далее – необходим стандартный светосильный объектив на каждый день, легкий и компактный. И это – Canon EF 50mm f/1.8 II.

Цена: 860 грн. ($110)

Широкоугольный объектив. Незаменим для интерьерной съемки, съемки пейзажей и городской архитектуры. Очень неплох, особенно на кропнутых камерах родной Canon EF 17-40 f/4L USM. Но наша задача – получить максимальную широкоугольность за минимальные деньги. Поэтому наш выбор – сверхширокоугольный объектив Sigma AF 10-20mm F4.0-5.6 EX DC HSM. Цена на объективы Sigma за последние годы неоправданно выросла, но все еще остается достаточно привлекательной.

В Украине данный объектив можно приобрести за 4800 грн. ($600)

Один из самых ответственных шагов – приобретение штатного зум-объектива. При неограниченном бюджете выбор для владельца системы Canon – безусловно Canon EF 24-70mm f/2.8 L USM, но только в том случае, если Вы располагаете суммой около $1400. Выбор же дешевой и качественной альтернативы проблематичен.

Приходиться жертвовать либо резкостью, либо скоростью работы оптики. И все же разумный компромисс был найден, и это — Tamron AF SP 28-75 F/2.8 Di XR LD Asp. (IF) Macro. Пусть Вас не обманывает слово Macro в названии – настоящее макро-фото с его помощью Вы не получите. Но объектив ОЧЕНЬ резкий, диафрагма 2.8 реально рабочая. Из минусов – очень медленная фокусировка и спорное боке.

Цена этого объектива вполне демократична, учитывая его возможности – 3700 грн. ($470)

Если Вам все же понадобиться настоящий макрообъектив (1:1), то и здесь у компании Tamron найдется, чем заинтересовать покупателя – это объектив Tamron 90mm F/2.8 Di Macro 1:1. Особенно, учитывая его стоимость – около 4000 грн. ($500)

И наконец, завершающим этапом при выборе оптики станет приобретение телеобъектива.
Компания Canon имеет в своем арсенале недорогого представителя универсального диапазона – 70-200мм. Это Canon EF 70-200mm f/4L USM стоимостью 5500 грн.

($690). При этом этот объектив относиться к классу L – топовой оптики Canon.

Важным аксессуаром будет также являться накамерная вспышка. Но прежде чем купить ее, нужно действительно почувствовать необходимость и острую нехватку дополнительного источника освещения. Для уличной съемки вспышку вполне можно заменить простеньким отражателем. Отражатели бывают разных размеров и форм – портретные и ростовые, круглые, овальные, прямоугольные, треугольные и т.п. Я советую на первое время ограничиться простеньким отражателем 90х120см за 300 грн. ($38). Его вполне достаточно для съемки полноростовых портретов.
Если же без внешней вспышки не обойтись, то несмотря на нашу задачу – подобрать комплект за минимальную стоимость, я все же рекомендую приобрести топовую на сегодняшний день вспышку Canon Speedlite 580EX II (4700 грн., ~$590).

В комплекте с ней настоятельно рекомендую к использованию аккумуляторы Sanyo Eneloop 2000 мАч, 120грн. за 4шт. (~$15).

Важным элементом, особенно для фотографа-пейзажиста, является хороший устойчивый штатив. Не вдаваясь в подробности и особенности, приведу только одну модель, объективно являющуюся оптимальным выбором для экономного фотографа — Slik Pro 330 DX (950грн., ~$120).

Этот штатив уже комплектуется съемной головкой и имеет 1 существенно выраженный недостаток – немалый вес.

Весь этот набор понадобиться переносить, дабы он не оказался сложенным в шкаф и благополучно забытым. Вариантов транспортировки масса: это сумки, поясные, наплечные, слинги. Рюкзаки, кейсы. Исходя из своего опыта, наиболее удобным является фоторюкзак. Перепробовав множество моделей, я остановился на недорогом Kata R-102 (1300 грн., ~$170).

Подведем итог: во сколько нам обойдется набор фототехники, который позволит нам забыть о проблемах, связанных с нехваткой техники и аксессуаров для фотосъемки.

	*Цена (грн. )*	*Цена (USD)*
*Canon 600D body*	*5900*	*740*
*Карта памяти Transcend SDHC 32GB (Class 10)*	*360*	45
*Canon EF 50mm f/1.8 II*	*860*	*110*
*AF 10-20mm F4.0-5.6 EX DC HSM*	*4800*	*600*
*Tamron AF SP 28-75 F/2.8 Di XR LD Asp. (IF) Macro*	*3700*	*470*
*Tamron 90mm F/2.8 Di Macro 1:1*	*4000*	*500*
*Canon EF 70-200mm f/4L USM*	*5500*	*690*
*Отражатель 90х120см*	*300*	38
*Canon Speedlite 580EX II*	*4700*	*590*
*Аккумуляторы Sanyo Eneloop 2000 мАч. , 4шт.*	*120*	15
*Штатив Slik Pro 330*	*950*	*120*
*Фоторюкзак Kata R-102*	*1300*	*170*

Цены взяты средние по г.Киеву на 20.11.2011.

Итого, стоимость владения набором составит 32500 грн. ($4100).
Данный материал содержит рекомендации, основанные на личном опыте, но ни в коем случае не претендует на полную непредвзятость и объективность. И уж тем более не ставит перед собой цели отпугнуть потенциальных покупателей от покупки своей первой зеркальной камеры! 🙂

Снимайте – и пусть Ваши покупки только радуют и помогают в освоении сложного и прекрасного мира фотографии!

Минимальный набор оборудования для свадебного фотографа.

Как начать снимать и не опозориться | Профессия Фотограф 📷

Первые шаги в коммерческой фотосъемке всегда волнительные. У новичка мало опыта, мало оборудования и многие даже не понимают хватит ли им знаний и техники, чтобы выполнить поставленную задачу.

Однако, начинать с чего-то надо и мы рискуем, и беремся за первую свадьбу в своей жизни. Как правило, это свадьба знакомых и мы снимаем бесплатно или за небольшой гонорар, потому что они знают, что от нас не стоит ждать чего-то сверхъестественного. Но, даже перед знакомыми и друзьями не хочется ударить лицом в грязь, поэтому лучше заранее знать и понимать хватит ли нам навыков и оборудования. Именно об оборудовании эта статья, а точнее о необходимом минимуме без которого снять свадьбу будет очень сложно.

Мой набор оборудования. Тут всё и для фото и для видео съемки.

Начнем с камеры. Какая она должна быть? Зеркалка, беззеркалка, полнокадровая или кроп? По сути это не так важно. Все современные камеры уже неплохо снимают и выдают вполне приличный результат, поэтому скорее дело будет за объективом.

Что лучше — дешевая камера и дорогой объектив или дорогая камера и дешевый объектив? Это, наверное, самый часто задаваемый вопрос от новичков. И я склоняюсь к связке недорогая камера и хороший объектив, но это моё субъективное мнение. Мне кажется, какая бы дорогая не была камера, если на нее повесить плохой объектив, то она будет плохо снимать.

Какой минимум по объективам?

Мне видится пара вариантов и это сугубо индивидуальные решения для каждого фотографа. Вариант попроще это иметь всего один универсальный объектив 24-105 или что-то похожее по фокусным расстояниям. Эти объективы дают в общем неплохую картинку и перекрывают большой кусок фокусных расстояний, что важно на свадьбе.

Вариант более замороченный — это пара объективов. Я именно так и начинал снимать. Первый объектив универсальный 17-40 на который я снимал в помещениях, где мало места, чтобы в кадр влезли все. Второй объектив 50мм фикс. Для меня такой набор стал минимальным и мне его хватало долгое время. Главный плюс, который дает такой набор объективов это возможность снимать крутые портреты с красивым боке. Сейчас бы я посоветовал себе начинающему выбрать не 17-40, а 24-105. Это для меня был более удобный вариант и в конце концов я именно так и сделал, но только через несколько лет съемок.

Вспышки

Не хочу советовать то, с чем не работал, поэтому расскажу о китайских вспышках. Я никогда не снимал на оригинальные т.к. они очень дорого стоили и для новичка это были неподъемные суммы.

Моя камера Canon 6D, объектив Canon 24-105 и вспышка Youngnuo

С самого начала своей фото практики я купил вспышку Youngnuo и потом докупил еще одну такую же. Качество меня более, чем устроило. По надежности за несколько лет не было никаких вопросов.

Для съемки банкетных залов я использовал 2, а потом и 3 вспышки с синхронизацией по радиоканалу.

Пример съемки банкета с 2 вспышками. Первая видна на заднем плане в правом верхнем углу. Вторая расположена за спиной фотографа.

Синхронизация

С самого начала я решил, что синхронизаторы должны быть хорошими, поэтому купил самые дорогие от Youngnuo. И правильно сделал. Я слышал от знакомых фотографов, как синхронизаторы доставляли кучу проблем во время работы, поэтому лучше не скупиться и сразу покупать хорошие.

Мои синхронизаторы 622-й серии

Какой в итоге минимальный комплект оборудования необходим для старта?

Для прогулочной фотосъемки достаточно приличного светосильного фикса 55 или 85 миллиметров, если хочется снимать классные портреты. В дополнение нужен более универсальный объектив для съемки в ЗАГСе и в банкетном зале. Желательно с широким диапазоном фокусных расстояний, чтобы можно было снимать и широко, и далеко без смены объектива. Такой объектив, на мой взгляд, это 24-105 или другие, близкие по ФР, объективы. Если позволяет бюджет, то 24-70 будет отличным выбором.

Для освещения в ЗАГСе обычно достаточно одной вспышки, установленной на камеру. В банкетных залах можно тоже обойтись одной вспышкой, но только если в зале белые потолки. Но, лучше снимать банкетный зал с 2-3 вспышками — так картинка стянет лучше и цвет потолка не будет вас волновать.

Дополнительно не забываем о синхронизаторах и стойках на которых будут стоять вспышки. Вот и весь комплект. Это самый минимум для комфортного старта.

Спасибо за лайк и подписку, всем удачных кадров!

Стартовый комплект фототехники

Вопрос, с которым ко мне чаще всего обращаются как к фотографу, незамысловат: «Какой фотоаппарат купить?». В большинстве случаев об этом спрашивают люди, которые только собираются заняться фотографией и справедливо полагающие, что без фотоаппарата ей заниматься трудновато.

Любопытно, что многим потенциальным фотолюбителям смутно кажется, будто покупкой фотоаппарата их затраты на новое увлечение и ограничатся. К сожалению, фотоаппарат – это только начало (имейте это в виду, если ваш супруг или супруга подумывает о покупке фотоаппарата, а если вы подумываете о ней сами, то проследите, чтобы эта статья не попала в поле зрения вашей половины). Фотография – недешёвое хобби, и чтобы заниматься им сколько-нибудь серьёзно будущему фотографу потребуется множество вещей, о существовании которых он раньше и не подозревал, а если и подозревал, то считал их чем-то малозначительным и не заслуживающим особого внимания.

Цель настоящей статьи – показать, что стоимость новой камеры не столь уж велика по сравнению с общими затратами на увлечение фотографией, а также помочь начинающему фотолюбителю обзавестись необходимым минимумом фотооборудования и не пойти при этом по миру.

Поскольку не каждый фотолюбитель готов купить «всё и сразу», мы выделим три неравнозначных этапа приобретения фотооборудования, последовательное прохождение через которые несколько облегчит единовременную нагрузку на ваш кошелёк. Более того, вы вольны остановиться на любом из этапов, пока не увидите объективной необходимости двигаться дальше.

Замечу также, что рекомендуемый мной комплект фототехники не претендует на абсолютную универсальность и полноту. Кому-то он покажется ущербным, а кому-то – избыточным. Таково свойство любых общих рекомендаций. Мы поговорим об оборудовании, необходимом среднестатистическому фотолюбителю для решения среднестатистических фотографических задач, но если у вас возникнет желание каким-либо образом модифицировать описываемый набор – я смогу только поприветствовать подобную инициативу.

Первая очередь

Фотооборудование первой очереди – это то оборудование, без которого занятие фотографией либо невозможно в принципе, либо лишено смысла.

Камера

Первой крупной покупкой действительно будет фотоаппарат. Гнаться за сложной и дорогой камерой не стоит. Если это ваша первая серьёзная фотокамера, то вам, вероятно, следует ограничиться одной из простейших зеркалок. По сравнению с мыльницей или смартфоном она в любом случае значительнейшим образом расширит ваши фотографические возможности.

Почему не беззеркальная камера? Просто на настоящий момент ситуация с соотношением цена/качество у зеркальных фотоаппаратов обстоит лучше, чем у беззеркальных. При покупке зеркалки вы либо при схожих параметрах платите меньше, либо при равной цене получаете лучший функционал. Из производителей зеркальных фотокамер я обычно рекомендую Nikon или Canon.

Ориентировочная цена бюджетной зеркалки – порядка 500 $. Обычно они продаются в комплекте с объективом, имеющим фокусное расстояние 18-55 мм (такой комплект из камеры и объектива называется «kit»). Если вы привыкли снимать на мыльницу или телефон, а теперь просто хотите немного повысить техническое качество ваших снимков, то на этом вполне можно и остановиться.

Более продвинутые камеры (около 1000 $) чаще продаются без объектива («body»). Если бюджет позволяет, то можно, конечно, купить камеру «на вырост». Проблема лишь в том, что цифровые фотоаппараты очень быстро устаревают, и покупать камеру, возможностями которой вы не станете пользоваться в полной мере, просто нецелесообразно.

См. также: «Выбор цифрового фотоаппарата», «Параметры фотоаппарата».

Объектив

Без объектива камера бесполезна. Если вы новичок в фотографии, то я настоятельно рекомендую вам покупать камеру вместе со стандартным, т.н. «китовым» объективом. Стоит такой объектив недорого, а его возможностей вполне достаточно для освоения основ фотографии и для того, чтобы понять чего вы вообще хотите от фотообъектива.

Стоимость китового объектива – около 100 $, если покупать его отдельно, а в комплекте с фотоаппаратом он достаётся вам практически даром.

Для фотоаппарата Nikon можно вместо китового 18-55mm взять светосильный фикс Nikon 35mm f/1.8G DX – объектив значительно более качественный, хотя и менее универсальный. 200 $ – это совсем не много за объектив такого уровня.

Со временем вам наверняка понадобятся дополнительные объективы, но на начальном этапе лучше ограничиться одним.

Карта памяти

Очевидно, что вам потребуется как минимум одна карта памяти – снимки нужно на что-то записывать. Скорее всего, это будет карта типа SDHC. Они не слишком дороги, но долларов двадцать вам отдать придётся.

Кард-ридер – вещь удобная, но без него легко можно обойтись, переписывая снимки на компьютер через USB-кабель, который обычно поставляется в комплекте с камерой.

Компьютер

Кстати о компьютере. Вероятно, он у вас уже есть и его производительности в любом случае хватит для того, чтобы переписать снимки с камеры, отсортировать их, разложить по каталогам и загрузить в Интернет. Любой более-менее современный компьютер с этим справится. Если же вы собираетесь использовать свой компьютер в качестве фотолаборатории, то обычная офисная машина может оказаться неготовой к редактированию RAW-файлов с разрешением в пару десятков мегапикселей.

Если соберётесь в довесок к новому фотоаппарату покупать ещё и новый компьютер, то имейте в виду, что пригодный для глубокой обработки фотографий десктоп (системный блок без монитора) вряд ли может стоить меньше 500 $. Цены на мало-мальски приличные мониторы начинаются примерно с 300 $.

Программное обеспечение

Если вы не собираетесь тратить время на обработку фотографий, то и специализированные приложения вам ни к чему. Другое дело, если в ваши планы входит полноценное редактирование полученных снимков. Профессиональным стандартом в области обработки цифровых фотографий заслуженно считается Adobe Photoshop. Ничего лучше и универсальнее пока, к сожалению, не придумали, но при желании можно обойтись и без Фотошопа, воспользовавшись одним из самодостаточных RAW-конвертеров вроде Adobe Lightroom или DxO Optics Pro.

Годовая подписка на Photoshop + Lightroom стоит 120 $; бессрочная лицензия на Lightroom обойдётся в 150 $; за DxO Optics Pro в версии Essential просят 130 $. Я, разумеется, в курсе того, как в русскоязычных странах обстоят дела с покупкой лицензионного программного обеспечения, но привести цены я всё-таки был обязан, хотя бы и только ради справки.

Кроме того, прижимистый фотолюбитель может воспользоваться одним из бесплатных конвертеров, предлагаемых производителями фотооборудования – Canon Digital Photo Professional и Nikon Capture NX-D. Эти программы не слишком удобны в работе, но качество конвертации обеспечивают весьма неплохое.

***

Первый этап пройден, и теперь ничто не мешает вам приступить к съёмке. Тем не менее, снимать будет намного удобнее, если вы доукомплектуете свой фотоаппарат ещё несколькими аксессуарами.

Вторая очередь

Оборудование второй очереди, строго говоря, не является абсолютно необходимым, но существенно повышает качество жизни фотографа.

Фотосумка

По-хорошему, сразу после покупки камеры желательно купить для неё подходящую сумку. Во-первых, носить фотоаппарат в сумке куда удобнее, чем на шее, а во-вторых, сумка обеспечивает вашей аппаратуре неплохую механическую защиту.

Разнообразие фотосумок поражает воображение, и, поскольку на качество изображения сумка особенно не влияет, вы можете выбирать ту модель, которая покажется вам наиболее удобной. Стоить хорошая сумка будет не дешевле 50 $.

См. также: «Фотосумки».

Штатив

Необходимость штатива для начинающего фотолюбителя – вопрос более чем спорный. Далеко не для каждого вида съёмки нужен штатив. Многие фотографы обходятся вовсе без штатива и не испытывают никакого дискомфорта, но поскольку мы собираем максимально универсальный набор фотопринадлежностей, то и штатив мы в него включим, чтобы по возможности расширить диапазон доступных съёмочных ситуаций. Смело игнорируйте данный пункт, если вы считаете, что штатив вам пока не нужен.

Лучше избегать слишком дешёвых штативов, в силу того, что они редко бывают удобны в работе и никогда не бывают надёжны. За штатив, который не противно взять в руки, готовьтесь отдать не менее 100 $. Высококачественные штативы стоят существенно дороже.

См. также: «Штативы».

Принадлежности для чистки оптики

Как бы аккуратны вы ни были, но если вы регулярно используете фотоаппарат по прямому назначению, передняя линза объектива периодически будет нуждаться в чистке. Советую вам обзавестись как минимум салфетками из микрофибры и мягкой кисточкой. Затраты на это не превысят 10 $, а на душе будет спокойнее.

См. также: «Чистка объектива».

***

Второй этап пройден. Теперь вы можете не просто снимать, но и делать это с относительным комфортом. На этом вполне можно остановиться, но не исключено, что дальнейший творческий рост потребует от вас дополнительных вложений.

Третья очередь

В третью очередь следует покупать различные узкоспецифические принадлежности, без которых можно было бы и обойтись, но которые делают съёмку разнообразнее и интереснее.

Дополнительные объективы

Многие читатели ждали этого пункта. В конце концов, сменные объективы это то, ради чего собственно и покупается зеркалка. Не буду вас останавливать, тем более что проблеме выбора объективов посвящён ряд моих публикаций. Для начала я советую вам ознакомиться со статьями «Сколько нужно объективов?» и «Критерии выбора объективов». Конкретные рекомендации можно найти в статьях «Выбор объективов для Nikon DX», «Выбор объективов для Canon APS-C».

Бюджет на покупку дополнительной оптики я указывать не буду, поскольку он слишком индивидуален и сильно зависит от вашей фотографической специализации, а также от уникального баланса между вашими творческими потребностями и финансовыми возможностями.

Фильтры

Самым полезным светофильтром для пейзажной фотографии без сомнения является поляризационный фильтр. Я не хочу сказать, что после покупки поляризатора ваши снимки так и засияют новыми красками, но определённую изюминку некоторым из них он добавит. Если же вы не увлекаетесь пейзажами, то и поляризатор вам особенно ни к чему. Ещё в большей степени это справедливо для градиентных фильтров.

Защитные (или, как их ещё называют, ультрафиолетовые) фильтры предназначены для защиты передней линзы объектива от грязи и царапин, и не будет большой беды, если вы снабдите все свои объективы защитными фильтрами. Впрочем, если вы уверены в собственной аккуратности, то можно обойтись и без защиты.

Цены на качественные защитные фильтры небольших размеров начинаются примерно от 20 $. С ростом диаметра растёт и цена. Поляризационные фильтры стоят дороже, но зато вы можете обойтись одним фильтром для всех своих объективов, купив фильтр для объектива с наибольшим диаметром резьбы, а остальные объективы снабдить соответствующими переходниками.

См. также: «Фильтры».

Дистанционный спуск

При съёмке со штатива можно пользоваться таймером, но дистанционный спуск значительно удобнее. Маленький инфракрасный пульт обойдётся вам в каких-нибудь 10 $.

Пузырьковый уровень

Пузырьковый уровень, устанавливаемый в горячий башмак камеры (разъём для вспышки), позволяет точно выровнять камеру и избежать заваленного горизонта. Пузырёк стоит копейки, но в последнее время всё больше фотокамер снабжаются встроенным виртуальным горизонтом, избавляющим вас от необходимости приобретать дополнительный аксессуар.

Запасные аккумуляторы

Если вы много снимаете, то вам будет трудно обходиться единственной батареей. Здесь многое зависит от манеры съёмки и от типа камеры. Если камера зеркальная и вы не злоупотребляете режимом LiveView и съёмкой видео, то, скорее всего вам будет достаточно в общей сложности двух аккумуляторов. Этого хватает для полного дня весьма интенсивной съёмки. При экономичном использовании на двух аккумуляторах можно протянуть неделю. Беззеркальные камеры значительно более прожорливы, и чем больше у вас будет запасных аккумуляторов, тем спокойнее вы себя будете чувствовать.

Не обязательно приобретать брендовые аккумуляторы, цены на которые начинаются примерно от 40 $. Батареи сторонних производителей обычно немногим хуже, но стоят значительно дешевле фирменных – 10-20 $.

Осветительное оборудование

Когда естественного света недостаточно, на помощь фотографу приходит вспышка. От вспышки, встроенной в камеру, толку обычно немного, и в зависимости от условий, в которых вы предпочитаете снимать, вам может потребоваться либо автоматическая накамерная вспышка, либо комплект студийного освещения.

Брендовые накамерные вспышки стоят от 200 до 500 $ в зависимости от мощности и функционала. Вспышки сторонних производителей стоят существенно дешевле, хотя они и не всегда корректно работают в автоматических режимах.

Студийный свет сравнительно дёшев. За цену одной накамерной вспышки можно оборудовать небольшую домашнюю фотостудию.

См. также: «Как пользоваться вспышкой», «Студийные вспышки».

Калибратор

Если вы всерьёз увлечётесь компьютерной обработкой снимков, вам может потребоваться калибратор (колориметр) для монитора. Добиться безупречной цветопередачи без калибратора крайне затруднительно. За трепетное отношение к цветокоррекции придётся выложить не меньше 100 $.

***

Как видите, фотокамера – это лишь вершина айсберга. Чтобы по-настоящему заняться фотографией, и уж тем более, чтобы получать от этого занятия удовольствие, одной лишь камеры, к сожалению, недостаточно. Располагая данной статьёй, читатель, я надеюсь, без большого труда сможет подсчитать необходимый стартовый бюджет, соизмеряя свой фотографический энтузиазм со своим экономическим потенциалом и здравым смыслом.

Спасибо за внимание!

Василий А.

Post scriptum

Если статья оказалась для вас полезной и познавательной, вы можете любезно поддержать проект, внеся вклад в его развитие. Если же статья вам не понравилась, но у вас есть мысли о том, как сделать её лучше, ваша критика будет принята с не меньшей благодарностью.

Не забывайте о том, что данная статья является объектом авторского права. Перепечатка и цитирование допустимы при наличии действующей ссылки на первоисточник, причём используемый текст не должен ни коим образом искажаться или модифицироваться.

Желаю удачи!

Дата публикации: 27.05.2016

Вернуться к разделу «Фотооборудование»

Перейти к полному списку статей

Фотография с нуля • Урок №7. Экипировка фотографа. Аксессуары

В этом уроке вы узнаете: Экипировка фотографа. Аксессуары. Что обязательно, что желательно, а что – лишнее?

В этом небольшом и достаточно легком уроке я изложил только самые основы, не вдаваясь особо в детали. Каждый из разделов этого урока легко детализировать до отдельной темы. Собственно, некоторые и будут рассмотрены в следующем курсе для тех, кто захочет дальше углублять свои знания в фотографии.

Что обязательно

фотоаппарат 🙂
поляризационный и УФ-светофильтр
фотосумка
внешняя вспышка
средства для чистки объектива
карта памяти
аккумуляторы и зарядное устройство (если не входят в комплект камеры и для внешней фотовспышки)

Светофильтр УФ крайне желателен, почти обязателен. Он защищает объектив от пальцев, брызг воды, мокрых носов животных, царапин от соскочившей крышки объектива, веток и т.д.

Поляризационный фильтр (в просторечии – полярик). Вещь довольно дорогая. Цена сильно зависит от производителя и наружного диаметра объектива. Самые недорогие полярики могут заметно ухудшить качество изображения, сделать его неконтрастным, наловить «зайцев».

Поэтому если решитесь его покупать, покупайте из средней ценовой категории. Полярик делает цвета более насыщенными, сочными. Это, пожалуй, один из немногих эффектов, которые практически нельзя воспроизвести в фотошопе. (Эффект зависит от погоды, ориентации солнца и некоторых других факторов).

Подробно о фильтрах мы с вами говорили в уроке №3.

Сумка. В принципе, не существует понятия непрофессиональной сумки. Просто есть решения от тех, кто понимает не только в пошиве, но в особенностях работы с оборудованием, под которое разрабатывается сумка или чехол, и те, кто, рассчитывая на неосведомленность большинства новоиспеченных любителей-фотографов, пытается «впарить» дешевые сумки в качестве «идеальных» чехлов для фототехники.

Не секрет, что современная фототехника стоит достаточно дорого. Камера, оптика, фильтры, вспышки, питание, память и много другое, требует очень аккуратного использования, что накладывает особую ответственность на разработчиков и дизайнеров.

Любую профессиональную сумку или чехол разрабатывают люди, хорошо знакомые с самыми тонкими аспектами эксплуатации фототехники, прислушивающиеся к требованиям своих покупателей, постоянно ищущих новые решения и активно проводящие полевые испытания с участием большого числа профессиональных тестеров.

Как Вы можете понять, хорошую сумку определяет не симпатичный дизайн, модный цвет или форма. Оказывается любая профессиональная сумка имеет множество характеристик, о которых мы раньше и не думали.

Так, например, любая сумка должна иметь максимально компактное, продуманное, а главное безопасное расположение отсеков для транспортировки одной или двух камер, нескольких объективов, штатива и других аксессуаров. Кроме того, здесь очень важно, обеспечить простой и быстрый способ доступа к любому содержимому сумки, без необходимости перевернуть всю сумку.

Я советую купить какую-нибудь неброскую фотосумку специально под ваш фотоаппарат и некоторые аксессуары (дополнительные светофильтры, запасной аккумулятор, чистую тряпочку для протирки объектива).

Почему неброскую? По трем причинам. Во-первых, чтобы лишний раз не привлекать внимание воров и хулиганов. Во-вторых, чтобы не привлекать внимание милиции, охранников, музейных работников, сотрудников метрополитена и т.п. Если вы хоть чуть будете похожи на профессионала, вам или запретят снимать, или потребуют заплатить за съемку. В-третьих, чтобы не привлекать внимание снимаемых людей и не портить сюжет. Если они вас заметят из-за яркой надписи CANON (PENTAX, NIKON, SONY…), то могут вести себя неестественно или вообще отвернуться.

Приглядитесь к представленным на рынке решениям повнимательнее. Во-первых, убедитесь, что в сумку или рюкзак влезает не только вся необходимая фотоаппаратура, но и другие вещи – телефон, документы, кошелек. Носить с собой несколько сумок будет не очень удобно, и лучше, если все необходимое удастся положить в одну. Во-вторых, посмотрите насколько вам удобно пользоваться сумкой: все молнии должны легко открываться, убедитесь, что фотоаппарат, объективы и прочие вещи легко доставать.

Проверьте, что для того, чтобы достать нужный объектив, вам не придется перерывать всю сумку. Уделите этому моменту пристальное внимание, ведь быстрота и удобство доставания фотоаппарата являются одними из самых важных критериев при выборе сумки.

Также нужно проверить все отделения внутри сумки – камера и объективы должны плотно располагаться в своих отсеках, что поможет избежать ненужной тряски и соударений. Во многих сумках размеры внутренних отсеков можно менять – перегородки сделаны на липучках, поэтому изменить внутреннюю конфигурацию сумки не составит труда. Отметим, что многие производители делают отсеки для карт памяти и других небольших аксессуаров из сетчатого или прозрачного материала. Это позволяет легко отыскать необходимый предмет. Если вы решили купить сумку, которая носится на плече, то проверьте качество креплений ремня – они должны быть достаточно прочными для того, чтобы ремень случайно не отстегнулся, и сумка не упала на землю. Лучше, если застежки будут выполнены из металла. Посмотрите и на качество ремня. Он должен быть прочным, а подкладка для плеча должна быть мягкой и выполненной из нескользящего материала.

Необходимо обратить внимание и на материал, из которого изготовлена сумка. Хорошо, если он не будет пропускать воду. Нельзя сказать с полной уверенностью, что рано или поздно вы не попадете под дождь, поэтому такая особенность будет не лишней. Также многие производители защищают от попадания воды и молнии: реализовано это по-разному – либо молнии прорезинены, либо они защищены сверху влагонепроницаемым материалом. Кроме того, полезным будет, если сумка при падении сможет защитить вашу технику от повреждений. Например, некоторые производители делают сумки со специальными усиленными вставками или перегородки делают из плотного материала, который сможет погасить удар.

Естественно, что немаловажным фактором для вас станет и внешний вид сумки. Однако здесь придется вас огорчить – не многие производителя ставят дизайн во главу угла при разработке сумки. Многие из них считают, что функциональность сумки важнее, чем ее внешний вид. Хотя есть и такие компании, которые стараются уделять большое внимание и дизайну, но подобные решения могут стоить несколько дороже.

Вспышка. Несмотря на то что в современных камерах, как правило, уже есть встроенная вспышка, обычно она обладает ограниченными возможностями. Фотографу лучше иметь электронную вспышку в качестве отдельного аксессуара, это сразу же расширяет диапазон работы любой фотокамеры.

Встроенная вспышка

Встроенная вспышка способна лишь подсветить объект съемки «в лоб». Это самый простой и примитивный прием. Вспышка работает в принудительном режиме, и камера не видит другого света, кроме короткого импульса вспышки. Импульс длится около 1/1000 секунды, а на снимке получаются лица, как правило, с красными глазами, на черном фоне, и совершенно не имеет значения, что в действительности позади модели был умопомрачительный вечерний пейзаж — и вы хотели его запечатлеть. Люди превращаются в красноглазых монстров из-за того, что вспышка находится очень близко к оптической оси объектива. Ужасные тени от вспышки окончательно формируют «шедевр». Такова типичная работа камер со встроенными блицами. Чтобы избежать этого, надо либо использовать режим подавления красных глаз (если он есть), или, если вспышку возможно отделить от камеры, то можно переместить ее немного в сторону от оси объектива. Можно воспользоваться специальным кабелем и кронштейном.

Внешняя вспышка

Но лучше всего, если у вашей камеры есть кронштейн «горячий башмак», приобрести внешнюю вспышку с поворотной головой, которая позволяет направить свет от вспышки в потолок или стену. В этом случае вместо контрастного и плоского освещения «в лоб» вы получите мягкий, почти рассеянный, отраженный от потолка или стен свет, который смягчит тени и даст естественный световой рисунок. Недостатком такого освещения могут быть небольшие тени, падающие на лицо от надбровных дуг и носа. В некоторых вспышках есть возможность использовать встроенную рассеивающую карту, которая выдвигается из головы вспышки. Если направить вспышку в потолок и одновременно дать «подсветку на глаза» с помощью такой карты, то в глазах появится блеск — отражение вспышки. Если у вашей вспышки нет встроенной карты, не страшно, ее можно заменить даже визиткой, прикрепив на вспышке любым удобным способом.

При съемке вертикальных фотографий удобно направлять вспышку в стену. Это очень хороший способ, если только цвет потолка и стен белый или неярких тонов. Отражаясь от поверхностей, свет вспышки сам окрашивается в цвета стены или потолка и меняет цветность изображения. Очень часто фотографы используют специальные насадки на вспышки для уменьшения контраста света.

Средства для чистки объектива – об уходе за оптикой вы также узнали в уроке №3.

Карта памяти. Нужна обязательно – на нее, собственно, записывается отснятый материал. Есть несколько форматов карт памяти (CF, SD, xD‑Picture и пр.) – стоит сразу же, при покупке камеры, приобрести карту памяти большого объема (но не максимального доступного на рынке, ибо соотношение цена/качество у дорогих карт памяти часто гораздо выше единицы), желательно 10 класса.

Аккумуляторы и зарядное устройство (если не входят в комплект камеры, а также для внешней фотовспышки). Батарейки быстро садятся, и ими не напасешься. А аккумулятор держит энергию дольше. Одна только вспышка способна быстро и досуха высосать комплект стандартных полуторавольтных «пальчиковых» батареек, которые предполагаются в качестве штатных элементов питания для значительного числа камер потребительского класса. Конечно, такие батарейки дешевы и доступны, но представьте себе, что вам придется менять их тем чаще, чем больше вы будете фотографировать. В некоторых моделях их хватает только на полтора-два десятка снимков… Будете носить запас с собой? Или понадеетесь, что всегда сумеете докупить новые батарейки? Современные аккумуляторы долго держат заряд. А в фотоаппаратах с функцией отключения экрана (главного пожирателя энергии) аккумуляторы могут держаться до недели, даже если вы снимете каждый день.

Если вы много снимаете, то имея два-три комплекта аккумуляторов (один в камере, один на подзарядке и один в резерве), вы будете практически гарантированы от того, что камера лишится энергопитания в самый ответственный момент.

Берите аккумуляторы с большей емкостью, и зарядное устройство с индикацией заряда и возможностью принудительного разряда батарей. Есть еще несколько обязательных требований для зарядных устройств:

Заряжать каждый аккумулятор по отдельности (может зарядить 1 батарею и более)
Заряжать только «медленно» (скоростные ЗУ убивают батарею)
Иметь возможность «регенерации» (восстановления)
Иметь мощный блок питания достаточный для заряда нескольких NiMH аккумуляторов с большой емкостью (от 2500мА)
Быть информативным (каким либо образом сообщать об окончании выполнения заданной функции, желательно в цифровом виде, а не двух-цветными светодиодами)

Зарядное устройство не должно :

Заряжать аккумуляторы парами.
Заряжать быстро (нормальная зарядка аккумулятора емкостью 2700mA около 10 часов)
Перегревать аккумулятор

Что желательно

Бленда. Бленда (пластмассовая или железная «корона» на объектив) защищает объектив от лишнего света, падающего сбоку. Изображение при надетой бленде становится контрастнее (иногда НАМНОГО контрастнее, иногда – почти незаметно). Когда сбоку светят фонари или люстры, когда солнце бьет в глаза или светит сбоку – бленда очень полезна. Если она у вас есть – обязательно надевайте ее, хуже не будет, а лучше может стать.

Если у вас нет бленды, то узнайте, сколько она стоит. Для каждого объектива нужна своя особенная бленда. Иногда она идет в комплекте с объективом. Часто бывает, что бленду нужно покупать отдельно.

Градиентный фильтр. Не слышали про такой? С одного края он прозрачный, с другого края он затемненный. При съемке пейзажей часто бывает, что небо получается слишком светлое, почти белое, а деревья и трава – слишком темные. Чтобы сгладить сильный контраст между небом и землей нужен «градиентник».

Если вы не часто снимаете пейзажи с более-менее ровной линией между небом и землей (деревьями, домами), тогда градиентный фильтр вам не особо нужен.

Нейтральный затемняющий фильтр вам пригодится, если вы снимаете воду (ручейки, водопады, фонтаны и т.д), а также при съемке днем при открытой диафрагме.

Дополнительные объективы. Если у вас цифрокомпакт – вам проще. Но хуже. У компактов объективы не сменные. Обычно у начинающего фотолюбителя, обладающего зеркальной камерой, всего один объектив – на фотоаппарате, да и тот «китовый» (очень недорогой, поставляемый вместе с фотоаппаратом). Рано или поздно почти каждый фотограф начинает думать о покупке другого объектива. Потом – третьего.

Хороший объектив стоит как фотоаппарат. Очень хороший объектив – намного дороже. Комплект не бедного фотолюбителя обычно состоит из трех-четырех «стекол»:

универсальный зум с фокусными расстояниями где-то 24-70 мм (как правило, стоит на фотоаппарате по умолчанию)
портретный светосильный объектив, чаще всего с фокусным расстоянием 50 мм (полтинник)
телеобъектив с фокусными расстояниями 70-300 мм (плюс-минус) для съемки с большого расстояния
широкоугольный объектив 10-24 мм для съемки в помещении, крупных и протяженных объектов.

По своему опыту скажу, что процент удачных фотографий не особенно зависит от количества объективов. Разнообразие – да, зависит, а количество – нет.

Штатив. Штатив просто необходим для фотографирования при длительной выдержке. Кроме того, он освобождает руки фотографа, а это делает фотосъемку более стабильной и дает возможность, не торопясь, уточнять получаемые изображения. Ведь самые лучшие снимки делаются как раз не спеша. Применяя взвешенный и осознанный подход к фотографированию сцены, можно рассмотреть ее под разными углами зрения и выбрать самую подходящую композицию. Кадрирование изображения требует более вдумчивой оценки того, что видно в видоискатель, по сравнению с моментальными снимками.

Штатив нужен тяжелый. Он должен выдерживать вес в несколько раз больше, чем фотоаппарат с объективом. Поэтому штатив можно брать в двух случаях:

если у вас есть автомобиль и вы свободны перемещаться в любое место
если вы точно знаете цель своего фотопутешествия.

Таскаться несколько часов с фотосумкой и держать в руке тяжелый штатив в поисках «чего бы сфоткать» — занятие для фотоманьяков.

Когда нужен штатив:

при съемке телеобъективом (чтобы исключить шевеленку)
при съемке панорам
при съемке в студии
при съемке в сумерках, ночью или движения воды, когда нужны длительные выдержки.

Хочу предупредить, что сам по себе штатив не исключает шевеленку. При нажатии пальцем на кнопку спуска дрожание фотоаппарата все равно будет. Поэтому или по возможности используйте автоспуск, или же приобретите спусковой тросик или пульт дистанционного управления.

Необязательно

Эффектные светофильтры (звездочки и т.п.)
Дополнительный аккумулятор
Картридер
Дополнительная карта памяти
Кистевой ремень, футляр для камеры и т.п.

Итоги урока: после внимательного прочтения вы сможете правильно собрать экипировку, которая в путешествии или спланированной фотосессии обязательно вам поможет.

Практическое задание: оцените ваш парк аксессуаров. Что из перечисленного вы планируете купить, а что для вас — ненужная игрушка?

Ответ на задание, а также вопросы по изложенному материалу вы можете разместить на форуме сайта.

В следующем, заключительном в курсе «Фотография с нуля», уроке №8: Обработка отснятого материала. Форматы изображений. Где и как хранить цифровые фотоархивы. Что такое EXIF. Печать фотографий и публикация снимков в сети интернет. Можно ли заработать в интернете, публикуя фотографии.

Сервис объявлений OLX: сайт объявлений в Украине

		1 500 грн. Договорная
	Запорожье, Александровский Сегодня 02:00

		150 грн. Договорная
	Харьков, Немышлянский Сегодня 01:59


	Одесса, Киевский Сегодня 01:58


	Селидово Сегодня 01:58

		50 грн. Договорная
	Белая Церковь Сегодня 01:57

5 снимков, которые вам нужно сделать, когда вы будете фотографом на съемочной площадке

Впервые меня наняли фотографировать на съемочной площадке музыкального клипа несколько десятилетий назад. Заказчиком был звукозаписывающий лейбл, и они не дали мне никаких подробных инструкций. Я только начинал, и мне даже не приходило в голову спросить, что мне нужно фотографировать.

Я вспоминаю, как нервничал, и, проведя 10 часов на съемочной площадке, ушел только с горсткой изображений. С тех пор меня много раз снимали для музыкальных клипов, рекламных роликов или телевизионных съемок.

На сегодняшний день у меня есть список из 5 совершенно разных типов снимков, которые я хочу получить. Хотя эти снимки стали для меня стандартными, часто я могу передать своему клиенту изображения, которые они не запрашивали, но которые в конечном итоге были бы довольны.

И наоборот, если вы не работаете со списком снимков, клиент может прийти к вам после съемки и спросить: «Вы сделали снимок xxx», даже если он заранее никогда не указывал, что этот снимок был для них важен. Так что, если вы когда-нибудь окажетесь за работой над видеосъемкой, возможно, этот список снимков вам поможет.

Названия различных типов снимков, описанных здесь, не являются отраслевыми стандартами. Это терминология, которую я использую со своими клиентами, когда описываю страховое покрытие, которое я предоставляю.

№1. Производительность

Эти снимки предназначены для точного дублирования того, что снимает видеокамера. Я использую 70-200 мм и стою как можно ближе к основной видеокамере. Я хочу, чтобы мои фотографии выглядели как настоящий кадр из видео.

Вы можете подумать, что клиент может легко вытащить кадр из самого видео, если ему нужно это изображение.Но возможно, что нанявший вас человек не имеет доступа к отснятому материалу. Этот человек может не знать, как тянуть рамку, и у него нет на это времени.

Наличие фотографии, имитирующей реальное видео, может облегчить им задачу, когда они ищут изображение, которое действительно представляет то, что было снято в тот день.

№ 2. Создание видео

Эти изображения намеренно включают в себя элементы производства, такие как видеокамеры, членов экипажа и освещение. Если вы работаете над большой площадкой, эти кадры могут быть великолепными и масштабными.

Если ваш клиент рассылает пресс-релиз о съемках видео или рекламы, это может быть ваш лучший снимок. И, если вы хотите работать с командой видеопроизводства, эти кадры могут быть полезны для вас, чтобы установить с ними связь после завершения съемки (при условии, что вы сохранили некоторые права собственности или права на распространение изображений).

№ 3.Откровенный

Это может быть самое интересное для съемки… или самое разочаровывающее. В некоторых постановках вам понравится свобода передвижения, и вы будете на расстоянии вытянутой руки от таланта, режиссера и гостей.

Вы расскажете свою версию того, что произошло в этот день. Вы можете запечатлеть много смеющихся и шутливых талантов, а может быть, покажете скуку долгого дня. Возможно, вы покажете великую химию между актерами, а может быть, обнаружите, что у них ее нет. История всегда разворачивается, вам просто нужно ее найти.

В некоторых постановках вы будете раздражать вас. Ваше присутствие будет рассматриваться как отвлечение таланта, который пытается сосредоточиться, или команды, которая пытается зажечь или построить декорацию. Вы должны помнить, что, хотя у вас есть разрешение быть на съемочной площадке, вас могут не рассматривать как часть постановки. Вы гость, и команда может увидеть в вас нарушителя.

Каждое видео производство напряжено в конце дня, и люди часто ищут кого-то, на кого можно пожаловаться.Не удивляйтесь, если это будете вы. Вы также должны пройти тонкую грань между уважением к талантам и некоторым взаимодействием с ними, а также оставлением их в покое, чтобы они могли сосредоточиться на своих обязанностях.

Подойти к кому-то и начать фотографировать, не представившись, — это грубо, но также грубо вести длительные разговоры с кем-то, кто работает. Итак, вам нужно выяснить этот баланс.

Для этих снимков я выбрал объектив 24 мм.Если я не могу приблизиться к тому, чтобы заполнить кадр этим объективом, я не смогу создать настоящую откровенную фотографию. Я бы посоветовал приобрести фотоаппарат с бесшумным электронным затвором. Даже когда съемочная группа не записывает звук, шум затвора на некоторых съемках может отвлекать. И в зависимости от того, насколько близко вы находитесь, когда снимаете откровенное изображение, звук затвора действительно может отвлекать.

№ 4. Атмосфера

В зависимости от масштаба производства я считаю эти кадры утомительными или интригующими.Атмосферный снимок относится ко всему, что происходит вокруг постановки. Сотрудники службы безопасности, массовки, кейтеринг, сама комната, брошенный реквизит, пустая площадка, здание, в котором снимается видео, и т. Д.

Мне не нравится фотографировать, поэтому я редко вижу комнату, которую хочу сфотографировать. Но я знаю, что клиенту может понадобиться снимок пустой съемочной площадки, поэтому я всегда снимаю его.

Мне интересны люди, и если я снимаюсь во время видеоклипа с десятками моделей или статистов, мне нравится встречаться с ними и создавать их портреты или кандидатов.Эти кадры помогают почувствовать, какой была декорация в тот день. Если бы кто-то демонстрировал с десяток изображений из видео, вполне вероятно, что некоторые из этих кадров были бы использованы.

Часто на этих снимках атмосферы можно запечатлеть важных людей. Вы не можете знать, кто все на съемочной площадке, и вы можете запечатлеть кого-то, кто, казалось, просто стоял, но оказался очень важным человеком.

Вы также можете завязать интересные беседы с статистами и членами бригады, которые работают на некотором расстоянии от основной установки.Иногда им нечего делать часами, и они приветствуют фотографирование. Это также отличное место, чтобы узнать о следующем производстве, для которого вы хотите, чтобы вас наняли.

№ 5. Торговля

Торговая фотография показывает группу людей, стоящих рядом друг с другом и позирующих для вашей камеры. Обычно это делается со вспышкой, установленной на камеру. Лучше всего использовать выдержку, которая позволит окружающему свету помещения проникать в изображение, чтобы было ясно, что оно было снято на съемочной площадке.Также лучше всего проводить обмен в комнате или месте, которое лучше всего представляет видео.

Эти кадры скучнее всего снимать, но зачастую они наиболее важны для клиента. Их называют сделками, потому что они используются во внутренних информационных бюллетенях или журналах, которые читают люди в этой отрасли. Вы никогда не увидите публикации этих изображений, но будьте уверены, что они будут использованы. Это может быть сложнее всего сделать из всех кадров, и очень важно, чтобы вы рассказали всем, какие кадры вам понадобятся, как можно раньше.

Подружитесь со всеми на съемочной площадке и мягко напомните им, что вам действительно нужен этот торговый выстрел. Если вам повезет, нанявший вас человек будет на съемочной площадке, чтобы помочь осуществить это.

Также лучше всего делать разнообразные снимки с разными перестановками людей. Если это музыкальный клип, вы можете создать снимок художника, режиссера, модного стилиста и менеджера художника. Но вы также можете захотеть сделать снимок только художника и режиссера, поэтому вам придется попросить двух других людей выйти из кадра.Это может быть неудобно.

Поскольку торговый снимок — это единственный раз, когда вам нужно сфокусировать все на вашей камере, может быть трудно заставить ключевых людей прекратить то, что они делают, чтобы сделать этот снимок. Вы должны быть начеку со своим снаряжением, чтобы вы могли быстро сделать снимок и перестановки. Я могу совершить сделку менее чем за 10 секунд. Но у меня режиссеры потратили 20 секунд, чтобы объяснить, что у них нет времени на съемку. Это может расстраивать.

Когда этот кадр сделан, я обычно более расслаблен на съемочной площадке.

Имейте в виду, что это не единственный тип снимков, который вы можете сделать во время работы на съемочной площадке. Сцена также может относиться к нескольким категориям. А иногда просто небольшое изменение угла наклона камеры или просьба о зрительном контакте с объектом может превратить фотографию из одной категории в другую.

Но если я могу подчеркнуть одну вещь о работе на съемочной площадке, я бы не забыл с уважением относиться к тому, почему все собрались в этот день. Они здесь не для вас.Они здесь, чтобы создать видео (или фильм, или рекламу). Это не твой мир. Это не твой набор.

Держитесь подальше и выполняйте свою работу, не мешая другим людям, которые пытаются делать свою.

Об авторе : Джон Рикард — портретный фотограф из Нью-Йорка. Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете найти больше работ Рикара на его личном веб-сайте, на бизнес-сайте, в личном Instagram и бизнес-Instagram.

Изображение предоставлено: Все фотографии сделаны Джоном Рикардом и использованы с разрешения

В мире съемочной площадки Фотограф

Для Дэвида Ли работа давно стала семейным делом. Как фотограф, уроженец Нью-Йорка и младший брат Спайка запечатлел создание почти всех совместных работ Спайка Ли, от короткометражных фильмов оскароносного режиссера NYU до Do the Right Thing до BlacKkKlansman — плюс десятки других Американская классика, такая как Eternal Sunshine of the Spotless Mind , The Bourne Ultimatum и другие.Не говоря уже о его собственном художественном портфолио.

Ни один фильм не будет прежним, но миссия Дэвида — задокументировать все, что происходит, рассказать историю такой, какой он ее видит. «Как фотограф, вы ставите свой собственный отпечаток на работу, — говорит Дэвид. «Это вовсе не тот случай, когда вы просто снимаете кадр из фильма — это может быть популярным заблуждением. Любой, кто делает это хорошо, добавляет свой художественный взгляд, свою уникальную интерпретацию к более широкому видению ».

Ниже Дэвид делится 12 фотографиями из своей работы на съемочной площадке (и вне ее), а также о том, что было сделано для создания каждой из них. Его рассказы показывают нам еще один способ, в котором кино — не что иное, как волшебство. И хотя изображения охватывают десятилетия, жанры и форматы, здесь есть общая нить. «Некоторые из них невероятно яркие, например, красная стена, а некоторые сняты в моем любимом формате — черно-белом квадрате. Но я надеюсь, что сквозная линия — это попытка повествования », — говорит он. «Это каждое изображение, на которое можно было почти напасть. То, что вы привносите в него или как вы на него реагируете, — это часть удовольствия от их просмотра ».

Групповой снимок в «Чуде на Питере».Анна »(2008 г.) — снимок на Nikon D200, объектив 28–70 f / 2,8, выдержка 1/30 с, f / 3,5, ISO 320

Многое в фотографии связано с тем, чтобы быть хорошим редактором. Если у вас есть 10 вариантов одного и того же кадра, это 10 слегка разных моментов. Вы пытаетесь выбрать картинку, которая лучше всего рассказывает историю. Недавно я вернулся к каждому кадру, который я делал в этом сеансе, и динамика персонажей здесь, казалось, создавала лучший кадр. Больше всего я люблю четырех женщин, парящих над этим ребенком.Молодая женщина, положившая руки ему на грудь… это почти по-библейски. Это одна из фотографий, которой я горжусь больше всего. Не помню, была ли классическая картина Рембрандта «Урок анатомии» в моей голове во время съемок, но, оглядываясь назад, я сразу это вижу.

В большинстве случаев освещение может быть только на краю кадра. Будет диффузор, или подставка, или микрофон — другие злодеи. На съемочной площадке — это дипломатия, потому что наживать врагов нельзя.Для этого кадра, во время съемок сцены, я смог двигаться рядом с пленочной камерой. Я должен поблагодарить каждого оператора и каждого оператора, с которым я когда-либо работал. У меня никогда не было проблем — и я был очень, очень близок. В мои худшие дни я натолкнулся на стабильного оператора камеры, что нехорошо, но это танец. Вы пытаетесь быть настолько цельным, грациозным и невидимым, насколько это возможно, но это вопрос физики: два человека не могут находиться в одном пространстве. Я понимаю, что они абсолютно меня навязывают, и принимаю это.

Анджела Бассет и Дензел Вашингтон в фильме «Малкольм Икс» (1992) — снято на Rolleiflex TLR Zeiss Planar f / 2.8, настройки не записаны

Сцена свадьбы была таким тихим моментом, что я не думаю, что у меня что-то действительно получилось хорошо — а может, я вообще ничего не снимал — когда они действительно снимали. Если есть действительно важный момент, и я не могу понять его во время съемок, я должен быть в благосклонности 1-го AD, который управляет съемочной площадкой (и, конечно же, актеров). Оказывается, на этом снимке режиссер — мой брат.Если вы заметили, изображение квадратное. На самом деле я снимал это не на свой Nikon, а на один из моих Rolleiflex, эти старые двухобъективные зеркальные фотоаппараты на уровне пояса. Они как старые домовые, которые были у всех бабушек и дедушек. Все свои работы я снимаю на эти камеры квадратного формата. Негатив больше, может быть, в 2,5 раза, чем 35 мм, поэтому вы получаете гораздо больше деталей, а цвета более сочные. В кадре гораздо больше информации.

Дензел и Анджела лучшие в своем классе. Даже в этот воссозданный для меня момент вы можете просто посмотреть ей в глаза — она все еще в характере.И композиция, плотно прилегающая к телу и лицу… Она просто запечатлела для меня тот действительно тихий момент. Этот кадр был заснят оператором Эрнестом Дикерсоном. Все сияло белым на фоне богатой коричневой кожи. Просто имело смысл держать взглядом всю картину. Они давали клятвы во время сцены, которую мы снимали, но клятвы с таким же успехом можно было бы молчать. Все, что им нужно сказать, они говорят глазами, языком тела и ее рукой поверх его.

Виола Дэвис в фильме «Черное дно Ма Рейни» (2020) — снято на Sony A9, объектив FE 28–70 мм f / 2.8, снимок 52 мм, f / 3,5, 1/80 сек, ISO 1600

Опять же, было много снимков на выбор, много вариаций. Здесь Чедвик оказывается между двумя женщинами слева; через миллисекунду одна из этих рук закроет ему лицо. Если это большая сцена, и действие происходит на всем экране, вы пытаетесь запечатлеть много активности. Есть так много вещей, которые могут пойти не так.

В пресс-ките выбрали другое изображение. Нью-Йорк Таймс, . Это более плотный снимок Ма Рейни, поэтому группу почти не видно. Но что касается меня, то я хотел целого зрелища. Две женщины впереди, их руки почти как крылья чайки. То, как они ее изображают, заставляет ваш взгляд почти полностью осматривать маму Рейни. Этот только что рассказал большую историю. Ваш взгляд может танцевать по всему изображению, и он возвращается к ней, потому что она освещена прожектором.

Часто, когда я снимаю, я вижу кадр в кадре.Внутренний каркас здесь — это дуга ткани над сценой. Она представляет себя миру на этой фотографии, в этой картине. Весь этот момент о том, как она требует своего места и утверждает свою силу, свое влияние и свое артистизм. Когда я смотрю на это, я вижу роль художника и его самовыражение. Возможно, это противоположность уязвимости, это уверенность. Это напористость. Множество художников не дают всего, но есть и другие, которые являются силами природы. Здесь она сила природы. Вы видите обоих ее персонажей, и вы видите Виолу. Это двойной удар. Вы видите реальность актера, просто вкладывая в нее все.

Рэй Аллен в фильме «Он получил игру» (1998) — снят на Mamiya RZ 67 на цветном хроме, объектив 180 мм.

Это было снято специально для художественного отдела. В фильме есть реквизит с изображением персонажа Рэя Аллена, школьного балера по имени Хесус Шаттлсворт, на обложке Sports Illustrated. Он — школьная сенсация, поэтому текст под снимком гласит: «Иисус спасает». И идея Спайка заключалась в том, чтобы застрелить его вот так.

Я придумал место и освещение, и есть так много забавных элементов, например, как он смотрит в этот небесный свет, глядя на своего Отца с большой буквы, и его пятки на ступеньке выше, так что похоже, что он плывет. То, что за ним выглядит склепом или гробом, на самом деле было дверью памятника в парке Форт-Грин. Они выбрали другую версию имитационной обложки Sports Illustrated — Рэй Аллен смотрит прямо в камеру, прямо в объектив. Это была та же фотосессия, но мне больше нравится театральность.

Что было интересно в фильмах Спайка, так это то, что он много раз разрешал мне делать фотосессии. Спайк просто мыслит очень широко. Он думает полную картину. Придумывает всевозможные способы раскрутки фильма. Самое интересное, что у меня есть, на самом деле, это не быть фотографом на съемочной площадке, а когда я могу быть студийным фотографом, когда я могу сам контролировать сцену. Это когда у меня появляется возможность немного более творчески высказаться в отношении того, где стоят актеры и что они делают.

Сэвион Гловер (слева) и Томми Дэвидсон в «Bamboozled» (2000)

Это была действительно сильная сцена в фильме, где Сэвион Гловер и Томми Дэвидсон впервые затемняют свои лица. Это унизительно, и у них обоих угрызения совести. Они действительно унижают себя. Я думаю, что вся идея здесь была похожа на то, как знаменитый исполнитель Берт Уильямс, которого называли Никто во времена менестреля, или любой черный исполнитель боролся с этой действительно тонкой гранью между выступлением для вашей аудитории и выполнением чего-то, что противоречит вашей природе или ваше достоинство, чтобы выжить.

Спайк поймал эту большую борьбу. Думаю, оба персонажа понимали, что ради этого они отказывались от части собственного достоинства, от собственного достоинства. Самый торжественный и душераздирающий момент для них — это когда они делают блэкфейс, используя пробку и какое-то масло, когда они смешивают макияж, который собираются нанести на лицо. Тогда это сделано, и теперь они карикатуры. Томми полностью соответствует тому образу, которым тебя видят белые люди.

Надеюсь, эти изображения работают так же, как и мои рисунки.Он должен быть увлекательным, немного бросать вам вызов и позволять увидеть красоту в самых тревожных сценах. В какой бы степени моя работа ни была достойной, я надеюсь, что она находится где-то в этом спектре ответов. Необязательно знать всю историю. Вы приносите свою собственную историю. Вы что-то видите и на это реагируете — это универсально.

Тофер Грейс в роли Дэвида Дюка в фильме «BlacKkKlansman» (2018) — снимок с объективом Sony A9, FE 24-70 мм, ISO 1600 AT 44 мм, f / 4,0, 1/60 сек.

Это ужасно.Это был момент, когда я снова попросил сделать снимок, потому что, очевидно, он смотрит прямо в мою камеру. Это была прямая конфронтация, и я хотел получить этот момент.

Этот выстрел должен всех напугать. Вы почти можете увидеть отвращение или презрение на его лице и высокомерие в характере. Чтобы он бросил тебе вызов в своей силе, в своей стихии, на своем домашнем дворе … Я хотел, чтобы фотография была устрашающей, чертовски раздражающей тебя и просто не в том направлении.

Вы могли бы написать книгу о том, как работает фильм. Для меня это так увлекательно, потому что половину времени Клан совершенно комичен. Они скоморохи. Они такие же шуты, как и люди, разграбившие Капитолий 6 января, были скоморохами. У них есть опознавательные куртки, они ведут прямые трансляции и думают, что это игра. Они думают, что имеют право полностью попирать права других людей.

Фильм был сумасшедшим, потому что половина его смешная. Я имею в виду, Чарли Чаплин сыграл Гитлера в The Great Dictator . Считать такой ужас сатирой — оружие. Это способ показать, насколько эти люди смешны. В этом кадре — несмешной момент. Это настоящий ужас того, кем являются эти люди, и ущерб, который они могут нанести. Фильм останавливает вас на пути. Это действительно ставит вас на колени, и после шутки это реальность.

Макс фон Сюдов и Томас Хорн в фильме «Чрезвычайно громко и невероятно близко» (2011)

Я снялся в этом фильме всего пару дней; Я снимал для фотографа Франсуа Дюамеля.Этот снимок был сложной задачей, потому что он не должен работать — он наполнен ничем. Но потом я смотрю на это снова и думаю: «Ну, трещина в стене — это нечто незаметное, но очень важное». Во всем этом мертвом пространстве в трещине все еще что-то происходит. Мы все по-своему перфекционисты, но эта картина мне понравилась.

Это работает из-за напряжения и из-за языка тела. Даже если вы не знаете фильм, вы реагируете на уязвимость маленького мальчика и его отца.Так что это, на самом деле, похоже на широкоугольный кадр, который нужно интерпретировать или попытаться бороться эмоционально и композиционно. Может быть, люди реагируют из-за всей напряженности, потому что вы пытаетесь ее разрешить. По крайней мере, я пытаюсь это решить.

Портрет Билла Ли (1982) — снято с матом Яшика 124G

Спайк использовал мои фотографии для пары монтажных сцен в She’s Gotta Have It ; они как бы сшили историю воедино. Мы не снимали зимой, поэтому он просто заставил меня пойти снимать зимние сцены, а затем сделал их фотомонтаж.Он также поступил так, когда один из персонажей был в метро. В начальных титрах также представлены все изображения из моего художественного портфолио.

Этот фильм не снимался ни для одного фильма. Это был мой портрет моего отца, который был джазовым музыкантом, и Спайк поместил его в фильм. Я взял его в 1982 году, когда учился в колледже по специальности «искусство». Мне было 20, 21 год. Я любил портреты. Я любил Ирвинга Пенна, Ричарда Аведона, Мэри Эллен Марк…

Мы жили в коричневом доме в Форт-Грин, и это было в гостиной на полу гостиной.Это была самая большая комната в доме. Моему отцу уже за 90, и он до сих пор живет в этом доме. Я хотел рассказать историю откровенно. Мебели нет; просто бас и какой-то огромный подвесной светильник из дворца кино. Итак, это фотография, сокращенная до нескольких битов информации. Опять же, все дело в композиции. Папа так далеко, а это все равно портрет. Такие простые вещи, как его лук, едва касающийся баса, направляют ваш взгляд по всему кадру.

Мне все еще нравится. Но для меня это еще и мое отношение к этому дому.Мы были в большом доме без мебели. Люди думали, что мы богаты! Это похоже на иллюзию среднего класса. У нас была эта оболочка; у нас был коричневый камень, но в нем было немного, и то, что в нем было, было продано. В этом имидже есть что-то очень резкое, чего люди не могут понять. Но для меня я понимаю, каково было находиться в этом доме с отцом.

Билл Нанн и Спайк Ли во время съемок фильма «Делай правильно» (1989)

Проще говоря, я не мог получить эту фотографию.Я не мог быть там, где была камера. Это карманный компьютер, и у меня не было возможности сделать эквивалентный снимок Radio Raheem в исполнении Билла Нанна. Так что это был просто вопрос решения проблемы. Вы говорите: «Как я могу здесь рассказать историю? Что я могу сделать, чтобы показать процесс создания фильма? Хорошо, позволь мне сделать производственный снимок ».

Это отличная сцена, в которой Билл произносит монолог любви-ненависти: «Если я люблю тебя, я люблю тебя. Если я тебя ненавижу, я тебя ненавижу ». Я имею в виду, говорим о прямой конфронтации; Вы не сможете увидеть больше, чем это, с таким крупным планом в камеру.

Радио Рахим — невероятно сложный персонаж, у него свой собственный способ путешествовать по миру и буквально вызывать пробуждение. Он идет прямо посреди улицы, и все расходятся. Здесь Билл разговаривает с персонажем Спайка, Муки, так что Спайк одновременно и режиссирует, и играет. В кадре — оператор Эрнест Дикерсон.

Для меня это скорее исторический документ, потому что это чертовски культовый фильм. Сам фильм похож на революцию, он просто просто взорвал людей с их мест.Этот кадр немного отступает назад и показывает: это был мой взгляд на этот невероятный момент в фильме. Вы стоите на месте фотографа.

Я всегда рассказываю историю о том, что в течение двух лет после этого фильма белые люди подходили ко мне, расстраивались и пытались заставить меня объяснить, почему Муки выбросил мусорное ведро в окно. Люди были так далеки от своей зоны комфорта с этим фильмом. Это было противостояние.

Спайк знал, что рассказывает взрывоопасную историю. Мы снимали сожженную пиццерию, бунт, чернокожего мужчину, убитого полицией… Это было пророчество.Это не было пророческим, потому что этого не было раньше; Не то чтобы чернокожих никогда не убивала полиция, пока не вышел Do the Right Thing . Это одновременно рассказ о прошлом и предсказание будущего.

Киану Ривз в «Джоне Уике» (2014)

Это забавный эпизод, потому что мы снимали в спа в Нижнем Манхэттене, и я был в бассейне, когда сделал этот снимок. Под одеждой у меня был купальный костюм, и там тоже было несколько захватов: кондиционер, съемник фокуса и оператор.Это была вечеринка у бассейна. Чтобы сделать этот снимок, мне нужно было оказаться почти под ножками камеры.

Для меня это было забавным испытанием: одному не ударить себя током, а вторым попытаться сделать снимок. Другое дело — стрельба. Вы должны попытаться заморозить действие. Кинокамерам не нужно беспокоиться о зависании изображения. Весь фильм Киану кого-то пинает, или люди выбивают окна… Это было немного легче понять, потому что это неподвижный момент. На самом деле он не бежит, он приседает, чтобы еще раз убить.

Это тоже было под землей при слабом освещении. При слабом освещении вы жертвуете глубиной резкости и хорошей выдержкой. Для этого я мог бы уменьшить выдержку до 1/60 секунды, потому что он делал паузу. По крайней мере, была запечатлена напряженность момента.

Осси Дэвис и Руби Ди в Каннах для фильма «Делай правильно» (1989) — снимок на Rolleiflex

Я сделал этот снимок, когда Do the Right Thing отправился на Каннский кинофестиваль. Universal разрешила мне поехать с братом и сестрой. Итак, Спайк, Синке, Джои и я были там. И меня наняли фотографировать Осси Дэвиса и Руби Ди для журнала.

Осси Дэвис и Руби Ди были актерами и активистами за гражданские права в том же классе, что и Гарри Белафонте. Они выбирали проекты, которые были актуальными, которые пытались продвигать правое дело. И они были героями на передовой в Движении за гражданские права. Осси лихо произнес панегирик на похоронах Малкольма Икса. В конце Malcolm X Осси повторяет свои невероятно сильные слова, называя Малькольма X «нашим сияющим принцем».

Спайк снимал их в нескольких своих фильмах. В Jungle Fever они играют мужа и жену. В Do the Right Thing они играют чуть ли не противниками. Он ухаживает за ней много лет, а она этого не получает. Но для этого кадра они действительно королевские особи. Они не преувеличивают, они не переигрывают перед камерой. Выражения верны. Мне нравится маленький цветочек, который попадает в кадр, и то, как волнистость отражается в ее головной уборе.

Эта фотография была моей данью уважения их отношениям, я чествовал их как старших государственных деятелей черного сообщества.Они должны занимать почетные места не только среди чернокожих, но и среди всех людей. Они там вместе со всеми другими героями, стоявшими за праведные дела.

Билл Мюррей и Шэрон Стоун в «Сломанных цветах» (2005) — снято на Rolleiflex

Мне нравится работать с такими режиссерами, как Джим Джармуш, у которого совершенно уникальное видение и чувствительность в создании фильмов. Вы сразу знаете фильм Джима Джармуша. Я не смог сделать этот снимок во время съемки, потому что у них должна была быть камера на подъемном кране, которая смотрела вниз.Таким образом, им было относительно легко получить такой ракурс, но для меня — это непростое положение для Rolleiflex, чтобы сделать такой снимок. Я в основном нахожусь между Биллом Мюрреем и Шэрон Стоун. Было бы невозможно сделать такой снимок на 35-мм камеру, потому что вы не могли быть в окуляре; тебе придется стрелять вслепую. Но Rolleiflex — это камера с матовым стеклом, поэтому вы можете использовать зеркало, которое находится внутри нее. Вы можете держать его прямо над головой, смотреть на линзу земли и стрелять.

На данный момент это были только я и два актера.Все остальные встали на три минуты, чтобы я забрался на кровать. Идея поработать над фильмом и получить некоторую художественную лицензию на момент, когда я, на этот короткий момент, который у меня есть с актерами, выхожу на центральную сцену и вижу актеров в моем объективе … Я должен запечатлеть этот момент как только я это видел, а не так, как это видела камера. Они не стреляли по два с четвертью. Они не снимали в черно-белом режиме. Это был мой способ записи сцены из фильма.

Эти фотографии являются частью коллекции Академии Библиотеки Маргарет Херрик.

93-й Оскар состоится в воскресенье, 25 апреля, в 20:00 по восточному стандартному времени. Смотрите его в прямом эфире на ABC или перейдите на ABC.com и войдите в систему с вашим поставщиком услуг ТВ.

Когда кадры из кинофильмов наконец-то увидели свет | Академии | ИСКУССТВО И НАУКА

«Мы очень рады иметь эту коллекцию здесь, в Академии, как часть наших многих-многих коллекций», — сказал Рэнди Хаберкамп, управляющий директор программ сохранения и фонда Академии на открытии выставки в июне.«Но даже несмотря на то, что у нас есть студийные коллекции, коллекции папарацци, фотографии из газет и журналов … я скажу одно: эта коллекция для нас особенная».

Еще в 1996 году Роберт Кушман, куратор фотографий библиотеки Академии, и Линда Мехер, ее директор, были приглашены на первую выставку фотографий в Санта-Монике, на которой были представлены работы различных членов SMPSP, что в то время было новинкой.

«Мы были совершенно ошеломлены увиденным», — вспоминает Мехер.«Это были потрясающие фотографии из современных фильмов, подобных которым никто не видел, по крайней мере, в стандартных наборах для прессы, которые рассылались для продвижения текущих фильмов. Это были необычные закулисные кадры (актеры и съемочная группа, декорации, оборудование, локации) и интересные портреты, которые рассказывали другую часть истории фильма, важную часть нашей культурной истории ».

«Фотографы снимают огромное количество, но лишь небольшая часть используется в рекламе. Кушман и я предположили, что эти фотографии — выбранные фотографом — будут тем, что Библиотека Маргарет Херрик будет рада сохранить и предоставить для исследований и выставок.»

« Наша коллекция SMPSP в настоящее время насчитывает 727 отпечатков, представляющих 40 фотографов. Фотографии из этой коллекции демонстрировались SMPSP на многочисленных внешних выставках, а также в здании Академии в Уилшире и в настоящее время в Пикфорд-центре », — сказал Мехер.

Никола Гуд со своей фотографией Уитни Хьюстон из фильма «В ожидании выдоха» (1995), Долина монументов, штат Юта.

Один из снимков, представленных в настоящее время, принадлежит Гуду. Это мрачный образ из «В ожидании выдоха» (1995), на котором Уитни Хьюстон за рулем белого кабриолета.Это откровенно, капризно и красиво.

«Я думаю, что работа фотографов на съемочной площадке была упущена из виду», — сказал Гуд. «За один фильм могут быть сделаны тысячи и тысячи снимков. Лишь небольшая подборка становится частью пресс-кита, а многие изображения не видны. Так что такое шоу очень важно ».

Тони Пирс

Мадонна в Danceteria в фильме « В отчаянии в поисках Сьюзан» (1985), Нью-Йорк, Нью-Йорк. Эндрю Шварц, фотограф.

Единый кадр: празднование двадцатилетия общества фотографов-кинематографистов , выставка из 35 фотографий, сделанных во время съемок фильмов по всему миру штатными фотографами, экспонируется в Пикфорде. Центр кинематографии в Голливуде до конца 2017 года .

Как настроить фотостудию

Вы занимаетесь фотографией и хотите перейти на новый уровень? Лучшие компании всегда ищут способы совершенствоваться и внедряют более эффективные процессы для получения большей прибыли.

Создание собственной фотостудии — значительные вложения. Если вы находитесь на той стадии, когда ваш бизнес определяет индивидуальность вашего бренда, то эта статья для вас. В нем объясняется, как создать собственную фотостудию, которая затем предоставит вам полный контроль над процессом вашей фотосъемки. Кроме того, это также избавляет вас от больших затрат, которые вы несете при подготовке к съемке в арендованной профессиональной студии. Peerspace взимает 100 долларов в час за аренду студии, в то время как в других местах может взиматься плата в несколько сотен долларов.

Наличие собственной студии освобождает ваше воображение от стандартных настроек и позволяет выделиться среди конкурентов. В этой статье мы расскажем обо всем, что вам нужно знать, чтобы построить свою первую фотостудию.

Советы по созданию домашней фотостудии

Где должна быть расположена ваша фотостудия?

Решение, где построить студию, зависит от вашего списка клиентов. Если вы фотограф-портретист, клиентура которого состоит из местных семей, то вам подойдет местечко.Однако, если вы в основном занимаетесь продуктовой или модной фотографией, вашему бизнесу лучше расположить недалеко от центра города.

Стоимость

Studio также может быть сдерживающим фактором. Стоимость офисных помещений обратно пропорциональна удаленности вашей студии от коммерческого центра города. Возможно, вы сможете приобрести более значительную территорию с большим количеством парковок и открытыми видами за меньшие деньги на окраине города. Если вам абсолютно необходимо быть в центре города, вы можете изучить вариант проживания и работы вне дома.Вы также должны включить в стоимость студии стоимость страховки. Если вы ограничены в средствах и ограниченном бюджете, подумайте о том, чтобы превратить свою жилую зону в домашнюю фотостудию

Рекомендуется провести разведку мест и узнать преобладающую арендную плату в предполагаемых местах расположения студий. Убедитесь, что ваши расходы на транспорт и расширение также учтены. Вы должны оценить потенциальный доход, который вы можете получить с профессиональной студией. Изучите другие тарифы, взимаемые другими фотографами в вашей области, и попытайтесь оценить ценность студии для вашей работы.

Будьте предельно честны в своей самооценке и не бойтесь спрашивать мнение своих коллег. Если вам не хватает качества своей работы, вам следует сначала поработать над восполнением пробелов в ваших наборах навыков.

Вопросы дизайна интерьера

После того, как вы определились с местом для вашей фотостудии, вам следует перейти к оценке затрат на ремонт и реконструкцию, которые потребуются для этого места. Оцените области, в которых вы специализируетесь, и рассмотрите имеющееся у вас физическое пространство.

« Различные размеры пространства применяются в различных типах домашних фотостудий. А это значит, что вам нужно заранее измерить свое пространство и жанр студийной фотографии (размер объектов). » ~ Дилан Ю , Katebackdrop

Подробнее: Сколько места нужно под фотостудию?

Для эффективного использования имеющегося пространства необходимо выделить области для выполнения определенных работ. Фотографам-портретистам понадобится место для экрана, рабочего стола, картотеки для распечаток, мебели, журналов и игрушек.Последние три пункта помогут произвести хорошее впечатление на ваших клиентов. Они также помогут создать позитивную атмосферу молвы для вашего фотографического портфолио.

Фуд-фотографы, с другой стороны, могут потребовать стол и стулья вместе с кухонной зоной. Продуктовым фотографам понадобятся сувениры и безделушки в качестве реквизита для фотографий.

Цвет стен должен поддерживать те фотоэффекты, которые вы больше всего предпочитаете для своей камеры. Мягкие цвета, такие как белый, являются отличным выбором, если вы хотите лучше отражать свет и отбивать тени.Обратите внимание, что матовая поверхность лучше глянцевой, если вы хотите контролировать блики.

Используйте гладкий деревянный или мраморный пол, потому что вам придется часто перемещать стойки. Такие полы также придадут элегантный вид фотостудии вашей мечты.

Пустые места и голые стены, где будут сидеть ваши клиенты, — большое НЕТ. Помните, что вы продаете только то, что можете показать. Так что подумайте о том, чтобы заполнить зону ожидания распечатанными образцами своих лучших работ.

Осветительное оборудование

Правильное освещение чрезвычайно важно для передачи правильного сообщения бренда.Продуктовым фотографам, снимающим украшения, спортивные аксессуары, одежду или оборудование, необходимо запечатлеть УТП объекта. Расположение источника света создает светлые и темные пятна, которые придают портрету огромную силу. Вы даже можете изменить естественные цвета и настроение, чтобы подчеркнуть особенности объекта.

Вы можете использовать естественный солнечный свет в своих интересах, установив окна, выходящие на север и юг. Такое расположение предоставит вашей студии свободный доступ к солнцу в течение дня.К сожалению, дневной свет непостоянен, а пасмурные дни вынуждают использовать искусственные источники света.

Светодиодные лампы

Мягкий естественный свет отлично подходит для фотосъемки на открытом воздухе, но студийные фотографии не обходятся без постоянного источника искусственного света. Для управления искусственным освещением вам потребуется подходящее осветительное оборудование. Постоянный и непрерывный свет можно надежно получить менее чем за 20 долларов с помощью современных светодиодных ламп. Совместите их с цветными фильтрами и световыми полосами, сделанными своими руками, чтобы получить впечатляющую цветовую гамму.Они идеально подходят для настольной фотографии, в том числе для съемки еды и неподвижных предметов.

Вспышки вспышки

Для фотосъемки со вспышкой вам понадобятся вспышки или стробоскопические лампы (также известные как стробоскопы). Оба этих источника света создают короткие яркие вспышки, которые наделяют объект съемки характером. Они служат для защиты от солнца и создания интенсивных глубоких теней. Начинающие фотографы могут получить приличные комплекты Speedlight менее чем за 150 долларов в комплекте с беспроводным триггером, студийным софтбоксом, полупрозрачным белым зонтом и вспышкой.Популярные варианты базовых комплектов стробоскопов включают Neewer и Flashpoint.

Стробоскопы

Разница между вспышками и стробоскопами заключается главным образом в количестве света, который каждая из них может излучать. Вспышки Speedlight — это легкие портативные устройства, которые можно использовать как на улице, так и в камере.

Моноблоки могут обеспечить до 1000 Вт сосредоточенной мощности. У них есть преимущество в более широком диапазоне доступных вспомогательных модификаторов света.Они отлично подходят для использования с восьмиугольными, параболическими диффузорами и диффузорами софтбокса и позволяют лучше контролировать управление светом. Стробоскопы, как правило, довольно дороги, обычно они превышают 500 долларов за высококлассные модели.

В свете Френеля используются линзы с последовательными концентрическими кольцами, каждое из которых изгибает проходящий свет таким образом, что в результате образуется единый мощный луч света. Эти фонари подходят для дистанционной съемки реквизита в товарной фотографии.

Светильники с линзами Френеля

отлично подходят для освещения темных комнат, но к тому же они дороже.Подумайте об использовании ламп Френеля, если ваше вознаграждение покрывает дополнительные расходы.

Многие современные зеркальные или беззеркальные камеры имеют собственные встроенные вспышки. Однако с прикрепленными фонариками вы можете потерять мобильность и гибкость. Чтобы узнать больше о том, как освещение может работать на ваших фотографиях, щелкните здесь.

Модификаторы

Модификатор света — это часть оборудования, которая контролирует направление и распространение света, прежде чем он достигнет объекта. Полный луч нелестно детализирует текстуру и тон кожи.Он также создает жесткие тени, которые добавляют контраст к вашему изображению. Вот почему вам нужно что-то, чтобы рассеивать яркий свет.

Модификаторы

бывают трех разновидностей:

Зонты : Существуют полупрозрачные зонты для фотосъемки, которые обеспечивают мягкий белый свет. Используйте их для равномерно освещенных изображений. Светоотражающие зонты имеют блестящие поверхности, обращенные к свету, которые обеспечивают более равномерное отражение. Они отлично подходят для портретов и рекламной графики.Также можно найти промежуточные варианты для экспериментов.
Софтбоксы : если вы хотите выделить свою модель без освещения фона, софтбоксы — более разумный вариант. Это зонты прямоугольной или восьмиугольной формы с рассеивающим покрытием, которые распространяют мягкий свет на меньшую площадь, чем зонтик.
Сетка : Зонты и софтбоксы имеют ограниченное движение, фокусировку и портативность. Холсты — это плоские проходные экраны, которые могут обеспечить более точную фокусировку для мягкого света.Большинство профессиональных фотографов хотели бы использовать их для качественной работы.

Фотографам-портретистам иногда требуется Beauty Dish , чтобы получить мягкий контраст на лице путем выравнивания затененных и освещенных участков. Это небольшие круглые диффузоры, которые направляют свет на лицо модели.

Типы фильтров для объективов фотоаппаратов и зачем они

Фильтры

позволяют скорректировать цветовое искажение естественного света, скорректировать экспозицию и добавить эффект в безвкусный снимок.

Фильтры нейтральной плотности или фильтры нейтральной плотности похожи на темные очки, которые ограничивают количество света, попадающего в камеру, без изменения цвета. Когда выдержка низкая, широкая диафрагма приводит к тому, что в камеру попадает меньше света, из-за чего движущиеся объекты на фотографии выглядят размытыми. Этот эффект помогает зрителю отличить движущуюся воду, автомобили, дым и т. Д. От неподвижных частей вашего изображения.

Точно так же вы можете использовать фильтры нейтральной плотности при ярком солнечном свете в пейзажной фотографии, чтобы сфокусироваться на отдельных элементах.

Поляризационные фильтры пропускают свет только определенной поляризации. Эти фильтры используются для уменьшения отражений от глянцевых поверхностей, воды или стекла.

Цветные фильтры часто используются для изменения эффекта тепла или охлаждения естественных цветов в окружающей среде.

Доступны специальные фильтры, заменяющие зум-объектив, вводя визуальные и другие специальные эффекты.

Настройка идеального фона

Фон для фотосъемки не только привносит контекстуальную элегантность в ваши изображения, но также помогает контролировать отражение света и экспозицию.Вы можете придать фотографии гламурную атмосферу, просто заправив фон нужным цветом. Чтобы обеспечить правильную текстуру, освещение и цветовую температуру, вам нужны искусственные экраны в качестве фона.

Доступные на рынке фоны для фотографий изготавливаются из бумаги, ткани или винила. Варианты тканевого фона: муслин, холст или бархат. Печатный холст служит отличной заменой натуральному камню, воде или небу. Другие искусственные принты удобно изображать на муслиновом фоне. Бархат можно использовать в ситуациях, когда нужно изобразить величавую роскошь и экстравагантность.

Бесшовная бумага достаточно хорошо справляется с покраской стены, а также является наиболее экономичным вариантом. Вы можете легко сменить или свернуть бесшовные бумажные фоны с разборных подставок или настенных креплений. Не забудьте купить держатели, зажимы и зажимы, чтобы удерживать эти экраны на месте.

Винил — еще один простой в использовании материал для фона, который легко чистить и не мнется. Вы можете экспериментировать с различными цветами, текстурами, принтами, художественным фоном и т. Д.чтобы привнести немного творчества в вашу съемку.

Вы также можете использовать напольные панели из винила для имитации старинных деревянных панелей или кирпичных стен. Они создают потрясающие фоны для портретной фотографии, фотосъемки новорожденных и семейной фотографии.

Спасение ваших световых стоек от повреждений

Как творческий фотограф, вам придется постоянно перемещать источники света, чтобы запечатлеть виды сбоку и усилить тени. Но когда вы их катите, вы или ваши модели можете нащупать и споткнуться о световые стойки.

Светодиодные лампы

стоят дорого, и вам не нужно постоянно менять лампы после каждой фотосессии. Следовательно, вам необходимо закрепить свои световые стойки с помощью подходящего веса. Мешки с песком — лучший и наименее затратный способ укрепить осветительное оборудование. Вы можете купить высокопрочные мешки с песком всего за 16 долларов за штуку. Как вариант, создайте свои собственные маленькие самодельные гири, наполнив старые мешки неабразивными песчинками.

Специальные товары для портретной фотографии, фотографии новорожденных, натюрморта и фотографии продуктов

Наличие одной или двух плюшевых игрушек может быть невероятно полезным, когда вы пытаетесь уговорить новорожденного принять позу для фотосессии.Лук для волос, одеяла и мягкие подушки также станут отличным реквизитом в фотографии новорожденных.

Фотографы-портретисты считают, что простой деревянный стул позволяет запечатлеть их объект во многих привлекательных ракурсах. Это также заставляет модель оставаться абсолютно неподвижной, пока вы экспериментируете с освещением и цветами.

Фотографам-натюрмортам часто нужен реквизит, чтобы привнести в изображение элемент художественного контраста. Продуктовым фотографам нужны аналогичные творческие методы, чтобы передать послание бренда.Следовательно, шкаф с наиболее часто используемым реквизитом для фотографий может помочь вам делать превосходные фотографии.

Товары, которые необходимо запастись: адаптеры и аккумуляторы

Наличие ряда адаптеров и аккумуляторов не только поможет вам сэкономить студийное время, но и позволит сосредоточить вашу энергию на ваших лучших творческих усилиях. Слишком часто фотографы пренебрегают хранением дополнительных батарей в инвентаре, что приводит к нарушению графика работы клиентов. Это производит плохое впечатление. В конечном итоге это может нанести ущерб вашей репутации фотографа.

Полы, мебель, шкафы для хранения

Внешний вид ваших полов влияет на отражающую способность ваших фотографий. Отражение света от пола в гараже практически невозможно. Если вы можете себе это позволить, выберите элегантные деревянные или мраморные панели. Однако чистый гранитный пол с отражением при слабом освещении — достойная альтернатива, если у вас уже есть сильное освещение.

В качестве альтернативы можно использовать виниловые полы, чтобы придать им вид элегантных деревянных полов или мрамора. Идея в том, чтобы ваша фотография приобрела изысканность стильного интерьера, не прожигая дырки в кармане. Вот список лучших примеров веб-сайтов с портфолио интерьерной фотографии для вашего использования.

Модем с компьютером: действительно ли это нужно?

Возможность мгновенно просматривать и редактировать изображения в Adobe Photoshop или Lightroom очень удобна. Но факт в том, что планшет или смартфон будут одинаково хорошо работать с сегодняшними технологическими скачками в области малого форм-фактора.

Вам не обязательно нужен Apple iMac или Dell XPS для создания впечатляющих фотографий. Вам действительно нужна приличная вычислительная мощность. Следовательно, бюджетные варианты, такие как Microsoft Surface Book 2, отлично справятся с осветлением, прожиганием и тонированием в реальном времени.

Сколько мне потратить?

Сумма денег, которую вы должны потратить на свою фотостудию, зависит от уровня ваших навыков, а не от вашего бюджета. У вас должен быть убедительный план расширения вашего фотографического бизнеса. Вы также должны иметь возможность перенести расширение наборов навыков на поддающееся проверке распознавание.

Составьте список своих расходов в порядке их важности. Затем перечислите свои источники дохода. Если вы занимаетесь фотографией в качестве хобби или отдыха, тогда вам стоит свести вложения в студию к минимуму.

Как добиться признания моей работы?

Разместите свою работу в социальных сетях, таких как 500px или Instagram. Предложите короткое, но увлекательное описание. Убедитесь, что вы добавили теги для того типа фотографии, на которой специализируетесь. Для начала вы можете попросить своих друзей, знакомых и клиентов ставить лайки на ваши посты с изображениями.Через некоторое время вы сможете получить должное признание, как только люди обнаружат вашу работу.

Кроме того, вы можете добиться признания своей работы, просто создав цифровой дом для своего фото-портфолио. Преимущество владения собственным веб-сайтом с портфолио заключается в том, что вы получаете больший контроль над организацией и представлением своих лучших работ. Веб-сайт также превосходит с точки зрения SEO и обнаружения в Интернете. С точки зрения маркетинга вашего бренда веб-адрес намного лучше, чем учетная запись в социальной сети.

Заключение

Создание фотостудии поможет вашему бизнесу процветать, сократит расходы на аренду и даст вам полный контроль над процессом фотосъемки. Однако не стоит ожидать, что ваша студия автоматически увеличит вашу клиентскую базу.

Для увеличения клиентского пула вам необходимо продвигать свой бизнес. ВЫ можете сделать это, сосредоточившись на том, как вы представляете свое портфолио в Интернете. Вы можете запечатлеть как можно больше, создав в Интернете привлекательное портфолио фотографий.Здесь вы можете удобно загружать, систематизировать, защищать и продавать свою работу с помощью полностью вашей собственной цифровой платформы.

Помимо большего контроля, вы также можете избежать накладных расходов и ненужных хлопот при управлении вашими фотоклиентами. Pixpa позволяет автоматизировать загрузку галереи, покупку, печать и прямую доставку с единой платформы.

Выбирайте собственные потрясающие темы, пишите увлеченные блоги, собирайте электронные письма клиентов, внедряйте клиентские формы на своем сайте и многое другое.Начните 15-дневную БЕСПЛАТНУЮ пробную версию Pixpa сегодня.

Установите фотографа Мэтта Кеннеди на съемки для Marvel и не только

Фотограф Мэтт Кеннеди делится своим мнением о съемках как для больших проектов, таких как Черная пантера, так и для небольших, более интимных постановок.

Добро пожаловать в мир фотопленки, фотографа Мэтта Кеннеди. От крупнобюджетных фильмов, таких как Черная пантера , Captain Marvel и Transformers 3 до более интимных съемок, Мэтт снял их всех.Мы сели, чтобы поговорить о его процессе.

Изображение любезно предоставлено Мэттом Кеннеди.

PremiumBeat: Кажется, на съемочной площадке вы находитесь в скрытом режиме. Как добиться баланса между ненавязчивостью и получением нужного кадра?

Мэтт Кеннеди: Спасибо — это один из лучших комплиментов, которые я мог получить. Работа единичного фотографа приравнивается к работе фотожурналистом на съемочной площадке. Вы запечатлеваете не только каждый момент фильма, но и моменты между ними: закулисье, взаимодействие режиссеров с командой и талантами, а также все эти замечательные откровенные моменты.Очень важно находиться в тени и не отвлекать всех. Скрытность также даст вам свободу двигаться и проявлять творческий подход, не привлекая к себе внимания. Мне нравится слышать от актера или режиссера: «Как вы сделали этот снимок? Я тебя даже не видел.

Кристиан Бэйл (слева) в роли Дика Чейни и Сэм Роквелл (справа) в роли Джорджа Буша в фильме Адама Маккея VICE, выпущенном Annapurna Pictures. Предоставлено: Мэтт Кеннеди / Annapurna Pictures. 2018 © Аннапурна Пикчерз, ООО.Все права защищены.

PB: Вы снялись в огромных боевых проектах, таких как Black Panther и Captain Marvel , а также в других фильмах с участием персонажей, таких как Vice . Ваша работа отличается в зависимости от масштаба производства?

MK: Масштаб определенно влияет на множество вещей в каждом фильме. У больших фильмов больше ресурсов и времени, чем у меньших фильмов. Что касается того, чем я занимаюсь по-другому, то, на мой взгляд, нет.Я стараюсь привносить в каждый проект такой же уровень приверженности, как и я. 110 процентов для фильма стоимостью 5 миллионов долларов, а также для проекта стоимостью 200 миллионов долларов.

Изображение из Black Panther (Marvel Studios).

PB: Вы сразу узнаете, когда сняли что-то особенное?

МК: Я все время стараюсь быть на съемочной площадке. Никогда не знаешь, когда захочешь запечатлеть этот момент! Я всегда наблюдаю; это могло быть во время дубля или полностью вне съемочной площадки.Я сделал несколько своих любимых снимков между дублями. Если это отличный снимок, ты сразу поймешь!

Изображение из Black Panther (Marvel Studios).

PB : Вас часто удивляют изображения, которые продюсерская компания выбирает для распространения?

MK: Я бы сказал, что вначале я был очень удивлен, какие изображения выберет студия. Я совсем не удивлен. Я бы сказал, что 75 процентов того, что они выбирают, — это не изображение, которое я выберу в первую очередь.Я чувствую, что так много прекрасных изображений никогда не увидят свет. В конце концов, это последнее слово создателей фильмов и студий о том, что выпущено и как это используется. У них есть свое представление о том, что представляет собой фильм, как и у меня. Хитрость заключается в том, чтобы дать им отличный материал на выбор, и пока они счастливы, это действительно все, что имеет значение в конечном итоге. Иногда мы находимся на одной странице с изображениями, и это всегда удовлетворительный результат.

Изображение предоставлено Hotel Artemis (Global Road Entertainment).

PB: Как гостеприимный фотограф на съемочной площадке? Я предполагаю, что это, вероятно, зависит от таланта или режиссера, но наиболее ли вы понимаете необходимость своей работы?

MK: Честно говоря, мне очень повезло, что я снимаюсь в фильмах только там, где меня ждут. Обычно вы приходите туда по просьбе создателей фильма или таланта. Хорошие отношения с обоими имеют большое значение. Они доверяют вашему мнению и действительно ценят то, что вы привносите в производство.Мне нравится думать, что меня нанимают не только за качество работы, но и за постоянное присутствие.

Изображение через IMDB.

PB: Какое оборудование вы используете и экспериментируете ли вы с разными камерами и объективами в зависимости от уровня освещенности и местоположения?

MK: Мои последние семь фильмов, которые я снял полностью с помощью системы камер Fuji Film. В основном Fuji XT-2 и Xh2 со всеми объективами Fuji. Для съемки специальных плакатов я обычно использую Canon 5D Mark III или Hasselblad.Если мне понадобится что-то особенное для съемок, я возьму это напрокат.

PB: Наконец, если кто-то хотел заняться вашим бизнесом, что вы посоветуете им, как с практической, так и с художественной точки зрения, для достижения успеха?

MK: Это очень хороший вопрос, но на него сложно ответить. Прежде всего, снимайте как можно больше и снимайте объекты, которые вам нравятся. Хорошая фотография важна во всех отношениях. Раньше я много снимал спортивные состязания, и именно моя серф-фотография привела к тому, что меня наняли для съемки Transformers 3 — , потому что я понимал время и мог снимать боевик.

Во-вторых, что более важно, узнайте, как работает съемочная площадка. То, что вы хороший стрелок, не означает, что вы можете ориентироваться на съемочной площадке. Если вам нужно стать волонтером для студенческих фильмов или бесплатных подарков, сделайте это! Чем более практичным является опыт набора, тем лучше — узнайте, что делают все и как это влияет на вашу роль во всем процессе. Создание фильма — это настоящее совместное усилие; все здесь по какой-то причине и наняты, чтобы принести что-то к столу. Важно знать, на каком этапе процесса вы участвуете.Вопреки мнению многих, дело не в одном человеке.

Изображение предоставлено Black Panther (Marvel Studios).

Ищете другие отраслевые интервью? Проверьте это.

На съемочной площадке — Советы и советы

Фотография всегда была моей страстью. На протяжении всей моей жизни были случаи, когда я видел, как мне проложили свой путь, но потребовались годы, чтобы соединить точки. В то время я не понимал, что работаю над этим, выбирая жанр.Я начинал с уличной фотографии, недвижимости, семейных портретов и портретов новорожденных, а по вечерам работал на концертных площадках, освещая интимные концерты в джаз-клубе, который я часто посещал.

Я был фотографом-самоучкой, шесть лет учился на работе и потратил сотни долларов на пленку, чтобы поэкспериментировать. Наконец-то у меня появилась возможность поступить в школу, в которой мой учитель фотографии в старшей школе сказал мне, что у меня есть потенциал для этого. До посещения моими наставниками были книги, и они не отвечали, когда у вас есть вопросы.

После получения образования я занялась свадебной фотографией, что рекомендую новичкам. Свадьбы — это хороший способ быстро научиться работать, чтобы подготовиться к съемкам. Считайте свадебного планировщика профессиональным стилистом. Свадьбы, как правило, проходят на территории с ухоженным ландшафтом и могут снимать фотографии еды, документальные фильмы, продукты, моду, образ жизни и многое другое, если вы просто посмотрите вокруг. Воспользуйтесь преимуществами своего творчества, как только вы полностью выполнили свои обязательства перед своими клиентами, возможно, даже покажите им несколько, кто знает, возможно, они захотят купить дополнительные изображения.

За это время съемка событий привела меня к освещению открытия отелей и клубов. Потом я устроился на работу на радиостанцию. У меня всегда была слабость к музыке, поэтому я был вне эмоций, когда меня пригласили в команду. Некоторые из моих первых опытов работы в индустрии были связаны с концертами, кинофестивалями, San Diego Comic Con для медиа-продюсерской компании, и идея работы в индустрии начала оседать после этого, и все они помогли мне увидеть свой путь ясно, и двери начали открываться, что на самом деле куда-то вели.

Когда я наконец набрался смелости и написал продюсеру, меня пригласили присоединиться к инди-функции. Я не знал никого, кто бы занимался фотографией, поэтому после большого исследования; Я решил, что мне нужно с чего-то начать, поэтому написал людям из отрасли. Мое образование не охватывало мероприятия и декорации как особые классы, но, когда вы посещаете техническую школу фотографии, ВСЕ, что вы изучаете, можно применить для фотосъемки.

Когда я был на съемочной площадке, я очень быстро двигался по лабиринту черных электрических шнуров на земле в неуклюжем танце «не бей свет и держись подальше от дороги, но у меня все равно получилось».Мне нравилось быть на съемочной площадке, и я жаждал большего.

Я понятия не имел, чего ожидать, кроме того, что исследовал заранее. Я хотел подготовиться и не хотел напортачить, поэтому читал о работе съемочной группы на съемочной площадке, чтобы понять их роли. Я хотел знать, как каждый создал фильм, а не только то, что они ожидали от меня, или как я мог бы лучше выполнять свою работу. Я также посмотрел на этикет, о котором никогда раньше не слышал, но наткнулся на него в исследовательских целях.

Мне приходилось быстро учиться на работе, и я не получал никаких инструкций, я был в значительной степени сам по себе. Как фотографы, мы должны решать проблемы, руководствоваться здравым смыслом и рассматривать физику за доли секунды. Это лишь некоторые из вещей, о которых мы должны думать во время фотосъемки. Итак, я обратил внимание на то, что вокруг меня говорили, и узнал, где мне стоять, что означают определенные вещи, например, повторяющиеся инструкции вроде «Назад к одному». В зависимости от того, сколько раз режиссер хотел переснять сцену, я мог запечатлеть дополнительные ракурсы и выражения. Я понял, что не всегда будет другая возможность, поэтому я позаботился о том, чтобы быстро входить и выходить для более близких снимков.Я подошел к своей работе с коммерческой точки зрения.

Я считаю чрезвычайно полезным читать сценарии и быстро их читать. Знание истории помогает понять, что происходит, так что я могу попытаться наметить покрытие.

Здесь стоит упомянуть еще одну важную вещь — оборудование. Большинство наборов требует использования звукового дирижабля на камерах. Коробка заглушает звук затвора, так что микрофон штанги не улавливает щелчки. Вы можете обойтись без звукового дирижабля на какое-то время, пока ваша камера имеет тихий режим (и вы не стоите слишком близко к микрофону), это будет нормально, пока вы не купите его.

Они недешевы, а трубки, необходимые для линз, которые подключаются к звуковому дирижаблю, требуют дополнительных затрат. Подумайте об общей стоимости профессиональной камеры меньшего диапазона, и вы довольно близки. Дирижабль и крышка объектива также добавляют вес вашей камере, поэтому убедитесь, что вы физически можете таскать свое собственное снаряжение с самого начала.

Ищите интересные позиции, чтобы делать снимки, не только на уровне глаз. Выбрасывание отвлекающего фона из фокуса полезно для работы с плакатами, где время на съемочную площадку может быть коротким, и вы не можете отвести актеров в сторону между перерывами, чтобы организовать быструю съемку.Всегда предполагайте, что вам нужно получить все это в этот момент, потому что вы можете подумать, что можете кого-то отвести в сторону, но может произойти что-то непредсказуемое, что помешает вам получить эти драгоценные минуты. Изменения сценария могут означать, что у вас нет возможности стрелять один на один.

Будьте осторожны, чтобы не отвлекать актеров, стоя на линии их глаз, и с уважением относитесь к их пространству, потребностям, кроме случаев, когда ваш набор находится на пляже и вы снимаете с зум-объективом. В этом случае они не смогут вас услышать из-за шума океана, и вы сможете сделать много снимков.

Продюсер каждый день рассказывал мне, какую прекрасную работу я делаю, и я чувствовал себя более непринужденно, осознавая, что мои инстинкты окупаются. Мне никогда не приходилось просить уйти с дороги, и на протяжении многих лет меня называли «фото-ниндзя».

Я всегда фотографирую между сменой сцен. В такие моменты личности команды действительно проявляются, и большинство из них может быть даже игривым. Между фотографом и его объектом может возникнуть большая связь. У вас есть моменты, чтобы произвести хорошее впечатление и заставить людей чувствовать себя непринужденно.

Чем профессиональнее и уважительнее фотограф, тем дальше он пойдет и тем больше получит помощи на съемочной площадке, например, где зарядить аккумуляторы и где хранить предметы. Никогда не предполагайте, что у вас есть доступ к чему-либо, берите с собой дополнительные расходные материалы, карты памяти и аккумуляторы, потому что дни длиннее, чем вы думаете. Купите удобную обувь с закрытым носком. Я даже начал добавлять предметы в свой набор, например, легкий складной походный стул, просто потому, что никогда не знаешь, когда он понадобится.Еще я ношу с собой пончо и пластиковую защиту от дождя для камеры. Все, что вы добавляете, должно быть легким. Если вам нужна куртка, принесите ее, если вам нужны антациды, принесите их, все, что вам нужно для комфорта, принесите. Вы БУДЕТЕ использовать его в какой-то момент.

Будьте вежливы. Думайте о съемочной площадке как о «старшей школе для взрослых». В наборе есть «глаза и уши», поэтому, если у вас есть мнение о чем-либо или о ком-либо, держите его при себе. Это один из аспектов здравого смысла. Я обычно много улыбаюсь, много слышу и ничего не говорю, если только я не прошу актера или члена съемочной группы позировать мне. Естественно, дружба завязывается на съемочной площадке, и есть много раз, чтобы пообщаться ненадолго, но когда я работаю, я остаюсь сосредоточенным и бдительным, потому что люди могут и получают травмы на съемках. Есть даже слова, чтобы описать, когда кто-то движется с предметом, который может вас уколоть. Прислушайтесь к слову «точки», оно означает то, на что оно похоже. Вы же не хотите, чтобы металлическая подставка для фонарей попала вам в лицо или в объектив камеры.

Снимайте моменты, когда режиссеры разговаривают с актерами. Иногда бывает смех; иногда это напряженный разговор о предстоящей сцене.Следите за всем, что выделяется, включая гостей на съемочной площадке. Часто я наблюдаю за актерами на репетиции и за движениями и выражениями лиц. Привыкайте ждать, если вы не можете сфотографировать сцену в это время. Я ищу место, где можно постоять, фотографирую кого-нибудь или ищу место для съемки. Не все декорации представляют собой широкие открытые пространства, и, если мне повезет, у меня будет возможность втиснуться в комнату, сидя на корточках под камерой, чтобы получить то, что мне нужно, прежде чем выйти, и это если вас пригласят в комнату. В других случаях я не могу снимать из-за того, что снимаются интимные сцены, например, нагота.

В любое время, когда есть перерыв, отредактируйте то, что вы можете. Иногда вам нужно сдавать только изображения RAW или ежедневно, в то время как в других случаях они дают вам достаточно времени, чтобы обработать вашу собственную работу и сдать ее все после того, как производство будет завершено. Обо всем этом стоит знать заранее. Каждый набор индивидуален, и вы, естественно, поймете, как адаптироваться. Не для всех наборов требуется одинаковое количество изображений. Некоторые спросят у вас ставки, а другие скажут, сколько они платят.Некоторым также не требуется ежедневная съемка, в то время как другие потребуют. Узнайте, каковы стандартные ставки для вашего уровня навыков и каковы различные бюджеты, поэтому вы идете на встречу подготовленными.

На съемочной площадке нужно иметь дело со многими личностями. Не всем понравится иметь еще одну камеру перед лицом, когда они устали или находятся в стрессе.

Постоянно изучаю технику и оборудование. Фотографировать на съемках не для всех. Это, несомненно, самый сложный жанр фотографии, в которой я работал, из-за огромного давления и ожиданий.Есть проблемы, к которым книги и классы не подготовят вас, они просто не могут, но у вас есть доступ к одним из лучших условий освещения и профессионалам, которые могут дать вам личное представление о глубине своего персонажа.

По мере накопления опыта вы можете присоединиться к Союзу. Ежегодные взносы IATSE 600 составляют 6000 долларов в год, но это только одна из них. Другие стоят не так дорого.

Никогда не делайте фото на съемочной площадке с помощью мобильного телефона в качестве гостя или члена съемочной группы, если у вас нет разрешения или вы не используете его в работе для создания образа.Это непрофессионально, и продюсеры не хотят, чтобы что-либо просочилось, поэтому мы подписываем релизы. Я видел слишком много установленных селфи, и они понятия не имели, насколько это вредно для их карьеры, если только это не было выпущено для огласки продюсером. Никогда не думайте, что ваше, казалось бы, невинное изображение мобильного телефона можно взять и поделиться в социальных сетях. Сценарии могут быть оставлены открытыми, а сюжеты могут быть случайно выданы людьми, небрежно снятыми с экрана. Даже если вы видите, что это делают другие, сначала спросите. Для них это может быть нормально, потому что некоторые отделы делают свои фотографии для непрерывности.

Как фотограф-постановщик, производственная компания владеет изображениями и решает, что, как и где будет использовано. Часто Актеры говорят «Убить выстрел», что означает, что они не позволяют использовать изображение. Вы заметите, что некоторые фотографы размещают изображения на своих сайтах и в блогах. Все сводится к тому, что прописано в контракте и что было согласовано. Иногда проходят годы, и вы никогда нигде не увидите ни одного из своих изображений. Так оно и есть, но это не должно вас беспокоить, потому что вы будете работать над большим количеством сетов в кратчайшие сроки.

Информация о Natacia:

Более 19 лет Наташа успешно и творчески запечатлела суть своих предметов, включая семьи, семейные мероприятия, бизнес, изобразительное искусство, мероприятия / сбор средств, домашних животных, материнство, новорожденных, моду, отели, свадьбы и многое другое.

Ее фотографии были в брошюрах, журналах (печатных / онлайн), газетах / других печатных формах, интернет-рекламе, материалах для прессы, в социальных сетях, справочниках, а также были показаны и просмотрены на международном уровне.

Натасия работала с радиостанцией Sophie 103.7 в Сан-Диего на таких площадках, как Роб Томас, Шугар Рэй, Дядя Кракер, Switchfoot, Лучше, чем Эзра, Мэт Кирни, Джеймс Блант, Мелисса Этеридж и другие. Она также работала с другими радиостанциями на мероприятиях и концертах в Сан-Диего. Работая в продюсерской компании, она освещала: San Diego Comic-Con, кинофестиваль в Сан-Диего, Неделю моды в Сан-Диего и многое другое.

Совсем недавно она работала со знаменитым модельером в первом сезоне телешоу Рианны «Стиль рок». Она работала его личным фотографом на BTS / мероприятиях как для его линии одежды, так и для Foundation. Она также работала с ним над его потребностями в PR и маркетинге.

Natacia в первую очередь занимается событиями, концертами, пресс-китами / товарами для музыкантов, фотосъемками, фотосъемками и закулисной фотографией для индустрии развлечений.

Она работает в районе Южной Калифорнии между Лос-Анджелесом и Сан-Диего и за пределами области / штата по мере необходимости.

Понравилась эта запись в блоге? Поделитесь им в социальных сетях (Facebook, Twitter, LinkedIn, по электронной почте и т. Д.), Используя кнопки социальных сетей в верхней части блога.Или разместите сообщение в своем личном блоге или в любом другом месте, где вы считаете нужным. Спасибо.

Как всегда, мы приветствуем мысли и замечания по ЛЮБОМУ из содержания выше в разделе комментариев ниже …

Фотограф на съемочной площадке (ОНЛАЙН)

Учитесь у одного из ведущих мировых фотографов-декораторов и фотографов.

В настоящее время нет доступных дат регистрации.

Присоединяйтесь к отмеченному наградами фотографу Дэвиду Джеймсу, а также к специальным гостям, которые будут присоединяться к нам во время некоторых сессий, в том числе:

Джей Джей Абрамс, продюсер / директор
Клайв Бэйли, арт-директор и партнер-основатель BLT Communications
Ксиомара Комри, помощник местного директора по западному региону 600
ЧиаБелла Джеймс, фотограф по кадрам и декорациям

ПРИМЕЧАНИЕ. Этот курс будет проводиться в интерактивном онлайн-формате с использованием платформы Zoom.
Класс встречается по понедельникам, средам и пятницам в течение двух недель с 16:00 до 19:00 по восточноевропейскому времени.
( 21.09, 23.09, 25.09, 28.09, 30.09 и 10/2 )

Почему все еще фотографируют на съемочной площадке?

Это один из наиболее часто задаваемых вопросов, с которыми я сталкивался на протяжении всей своей карьеры. Цифровой семинар, предлагаемый в течение двух недель, призван ответить на этот вопрос и на множество вопросов, касающихся построения карьеры и жизни фотографа на съемочной площадке.

Фотосъемка на съемочной площадке — это бесконечное приключение, ограниченное только фантазией создателей фильма и вашим собственным видением. Этот курс предназначен для того, чтобы предоставить и изучить идеи и уроки, извлеченные за несколько десятилетий, снимая кадры на съемках фильмов по всему миру. Он будет охватывать шесть основных тем, которые дадут вам возможность накапливать знания и отношения, чтобы построить свою успешную карьеру на съемочной площадке.

Темы, которые мы рассмотрим на сессиях:

— Начало работы: создание и демонстрация вашего портфолио, понимание роли фотографа на съемочной площадке, базовое оборудование.

— Самостоятельный маркетинг: налаживание контактов и клиентов, получение первой работы.

— Сотрудничество с продюсерами, режиссером, публицистом и фоторедакторами *

— Отношения на съемочной площадке с актерами, режиссерами и съемочной группой.

— Редактирование и обработка вашего материала, утверждения, отборы, социальные сети

-Плакат и специальные сессии *

Класс будет встречаться по понедельникам, средам и пятницам в течение двух недель с 16:00 до 19:00 по восточноевропейскому времени.
20-минутные индивидуальные занятия с каждым студентом, которые будут запланированы с Дэвидом во время двухнедельного курса.
Даты занятий: 21.09, 23.09, 25.09, 28.09, 30.09 и 2.10