Фотография в стиле нуар ⋆ Фанфото ⋆ База знаний для фотолюбителя

Фотография в стиле нуар — ищем истоки в Голливуде

Фотография в стиле  нуар — это фотография, которая повторяет визуальную стилистику фильмов, которые  первыми выделили французские кинокритики.  Нино Франк в 1946 году применил  выражение «film noir» по отношению к новому явлению в американском кино. Французское слово «Noir» означает «черный» или «темный». Одним из вариантов перевода гугл предлагает «беспросветный»

Фриц Ланг. Улица греха. 1945

Фильм в стиле «noir» — это целый ряд драм, появившихся в период с начала 1940-х годов до конца 1950-х годов. Интересно, что название кинематографического термина пришло из французского языка, но «нуар» как жанр родился в Голливуде.

Сами «черные» фильмы, как правило, были насквозь пропитаны цинизмом и отчаянием. Визитной карточкой героев таких фильмов стало разочарование в жизни, жестокость, отклонение от норм, безразличие.  Действие в «нуар

» историях проходило в темных ночных городах, населенных брутальными героями, женщинами – вамп, детективами, сыщиками и маньяками.

Брутальные герои чаще всего были обречены на смерть. Женщины оказывались лживыми и жестокими. Детективы могли запросто превратиться в маньяков. Беспросветное отчаяние и зло царило на темных улицах киношных городов. Развязки, как правило, были трагическими. И перевод с французского термина «noir» — «беспросветный» подходит к этим черно-белым фильмам отчаяния как нельзя кстати.

Кадры из фильмов в стиле нуар

Но, при всей своей беспросветности, эти фильмы и сегодня пользуются популярностью. Брутальный герой, пистолет и обязательно красотка. Все это вместе в черно-белом пленочном воплощении. Эта простая формула – формула успеха многих представителей «film noir».

Альфред Хичкок. Тень сомнения. 1943Орсон Уэллс. Леди из Шанхая. 1947Уолтер Нефф. Двойная страховка. 1944Кэрол Рид. Третий человек. 1949Альфред Хичкок. В случае убийства набирайте „М“. 1954Стенли Кубрик. Убийство. 1956

Золотой век Голливуда

30 -40-е годы двадцатого века называют «золотым веком» Голливуда. Удивительные фильмы, черно-белые, порой наивные, похожие на сказку. В голливудском кинопроизводстве применялась стандартная схема освещения. Это былло знаменитое трехточечное освещение. Оно обеспечивало полное освещение и видимость объекта.

Подробнее о мастерах классического голливудского портрета можно почитать по ссылке в нашем сообществе 30ДФ

Свет и тьма «film noir»

Фриц Ланг. Дом у реки 1950

Фильм нуар, с другой стороны, бросал  своих подданных во тьму, иногда скрывая части их лиц. Освещение в фильме noir было связано с созданием драматических теней, чтобы помочь создать загадочную среду. Операторы старались добиться высокого контраста между светлыми и темными элементами. Они использовали резкое освещение , которое не было типичным для Голливуда в то время.

Горизонтальные и вертикальные резкие тени, падающие на лицо персонажей типичны для стилистики нуар. Часто применялись съемки против света. Драматические образы создавались и при помощи силуэтов.

Фриц Ланг. Дом у реки 1950Жюль Дассен «Ночь и город» 1950Фил Карлсон. Тайны Канзас Сити. 1952

Не только свет создавал атмосферу в фильмах нуар. Это и низкоуровневая съемка,  и съемка с высоты, «голландские углы» и «широкие углы». Все то, что может в какой-то мере исказить реальность, нагнетая напряжение, создавая атмосферу ужаса.

Кадр из фильма Жюля Дассена «Обнажённый город» (1948)

Фотография в стиле нуар — основные приемы

Итак, мы разобрали в общих чертах, что собой представляют кадры в стилистике «film noir». Попробуем применить свои знания к фотографическим изображениям.

Черно-белая фотография

Когда фотография только появилась, то всем приходилось получать только черно-белое изображение. Затем появились технологии, позволяющие снимать в цвете. Сегодня в цвете снимает, используя современные гаджеты, любой малыш.

Почему нас продолжает манить фотография черно-белая? Почему именно она завораживает нас, заставляет включать воображение.   Она предлагает особую точку зрения на следующие вещи:

• Объем и форма, они более очевидны в черно-белом воплощении. Убрав из кадра цвет, вам зачастую легче поставить акцент на форме.
• Геометрия кадра, иногда она может стать и основой черно-белого снимка.
• Узор, в цвете зачастую узор не заметен, в черно-белом изображении его легче обозначать.
• Рельеф, текстура. Аналогично узору, они могут быть более выражены в черно-белом изображении.
• Контраст, с помощью выделения контрастом можно четче показать смысловой центр кадра.

Все перечисленное выше зависит в первую очередь от освещения. Самую главную роль в черно-белой фотографии играет свет. Умело расставленные световые акценты и создают магию, притягивают взгляд.

Фотография в стиле нуар. Освещение

Пожалуй, самым важным для стилистики «film noir» является особое освещение. Очень резкое и контрастное, оно создает напряжение в кадре. Темные силуэты героев при интенсивном освещении создают ощущение надвигающегося страха. Драматические тени на лицах героев, часто скрывающие их черты, помогают в создании загадки.

Фотография в стиле нуар. Ракурсы

Не забываем при съемке фотографий в стиле нуар, что большую роль могут сыграть ракурсы нашей камеры. Необычные ракурсы, при которых тсъемка происходит с нижней или верхней точки усиливают напряжение. Применение таких приемов, как «голландский угол» или «широкий угол», искажая реальность, фактически создают мир нуара. И

фотография в стиле нуар только выигрывает при применении нестандартных ракурсов.

Голландский угол

Голландский угол — термин, обозначающий специфический приём. Используется в фотографии или съемках фильмов. С его помощью легче передаются душевные волнения героя.

«Голландский угол» — это такой знакомый нам «заваленный горизонт»! Но заваленный не просто так, а для придания выразительности изображению. Этот прием еще называют «Немецкий угол», из Германии он и пришел. Просто со временем Dutch (голландский) вытеснило созвучный оригинал Deutsch (немецкий).
Но основоположниками этой техники считаются представители немецкого экспрессионизма  в 1920-е годы. Фильм — родоначальник этого приема — «Кабинет доктора Калигари» Роберта Вине.

Кадр из фильма «Кабинет доктора Калигари» (1920)

В 20-е годы прием «голландский угол» применяется и в авангардном советском  кино. Интересно, что немецкие мастера этим приемом стараются усилить атмосферу полуфантастической искаженной реальности,  а русские мастера этим приемом усиливают динамику изображения. 

Дзига Ветров. Кадр из документального фильма «Человек с кино-аппаратом» (1929)Сергей Эйзенштейн. Кадр изхудожественного фильма «Броненосец Потемкин» (1925)

Естественно и то, что фотографы не остались в стороне, они тоже успешно применяли этот прием в своих творениях.

Георгий Зельма 1926. Узбекистан. Сеятель.Александр Родченко. Девушка с лейкой

Примеры фото в стиле нуар

Photo by Emiliano Grusovin on Trendhype / CC BY-NC-SAНуар стиль. Photo by Emiliano Grusovin on Trend Hype / CC BY-NC-SAPhoto by Emiliano Grusovin on Trend hype / CC BY-NC-SAСтиль нуар. Photo by Napafloma-Photographe on Trendhype / CC BY-NC-NDPhoto by Flооd on Trendhype / CC BY-NC-NDНуар. Photo by Emiliano Grusovin on TrendHype / CC BY-NC-SA

Стиль «нуар» используют многие фотографы. Предлагаем вашему вниманию наш новый материал о Ринзи Руис (Rinzi Ruiz) – независиммом фотографе из Лос-Анджелеса. Ринза Руис создает черно-белые уличные фотографии с акцентом на игру света и тени. Некоторые его стрит фотографии напоминают по свету и манере съемки кадры из голливудских фильмов в стиле нуар.

 

 

Как получить стильные нуар фотографии

Нуар – один из востребованных стилей фотосъемки. В переводе с французского «noir» означает «черный, необработанный, темный», поэтому мрачные снимки напоминают кадры из криминальных фильмов 60-х. Изображения наполнены эмоциями, которые создают зловещие тени и глубокие образы. А все – благодаря специфическому освещению, контрасту и композиции. Причем такие фото бывают двух видов:

• фильм-нуар;
• нео-нуар.

Первые относятся к эпохе пленочных голливудских драм и триллеров 40/50-х годов прошлого века. Им характерны атмосфера фатальности, черно-белая гамма, сепия и зернистость.

Фотографии второго типа пришли на смену классического жанра. Они цветные и отличаются яркой визуальной картинкой. Но как добиться нуарного эффекта с минимальными усилиями? Раскрываем простые секреты потрясающих снимков.

Прием №1: сделайте драматичное освещение с помощью контрастов и теней

Первый шаг к созданию темного и эмоционального изображения – настройка света. Начинать надо с интенсивной подсветки фона. После этого нужно направить заполняющий свет на главный объект. Такая техника позволит получить высокую оптическую контрастность.

У вас нет профессионального оборудования? Не беда! Выручит смекалка, ведь сделать хорошую нуар-фотографию можно и без него. Достаточно заменить студийный прожектор фарами автомобиля. Попросите помощника распылить на заднем плане туман или дым, чтобы добиться максимально драматичного эффекта.

Прием №2: при портретной съемке используйте боковую подсветку

Яркий луч, падающий сбоку, создает выразительные тени и показывает истинную глубину изображения. Его траектория сильно меняет картину. Причем «сбоку» – это не обязательно только справа или слева. Иногда речь идет о том, чтобы переместить источник освещения по диагонали или отодвинуть немного назад.

Поэкспериментируйте с тем, как яркое пятно блуждает по лицу фотографируемого человека, и отрегулируйте свет соответствующим образом. Сконцентрируйте внимание на количестве теней и бликов.

Прием №3: предложите друзьям изобразить киношных персонажей

Лучший способ создать подлинные фото в стиле нео-нуар или фильм-нуар – подключить к процессу актерский талант своих моделей. Люди, которых вы снимаете, должны погрузиться в сумрачную атмосферу, чтобы она читалась на лице даже без визуальных эффектов.

Нуарные герои всегда загадочны: на их внешнем виде отражаются таинственные события прошлого, о которых никто не знает.

Отличный пример такого персонажа – Джокер (Joker), сыгранный Хоакином Фениксом. Причину его ухода во тьму зрительская аудитория разгадывает на всем протяжении фильма. Это фантастический образец нео-нуара, представленный современными способами.

Прием №4: смоделируйте многоговорящую сцену

Чтобы получить великолепный кадр, нужно работать не только с настройками камеры и освещения, но и с окружающим фоном. Как? Вы должны использовать приемы, которые усилят контраст между ключевым объектом и местом съемки. Для этого подойдут различные комбинации способов освещения, описанных выше. Научитесь ими правильно манипулировать, и тогда вам удастся усилить, а затем и уловить драматическое настроение.

Создайте сцену с большим количеством затемненных углов и элементов. Ваша цель – подчеркнуть центральный силуэт с помощью оригинального антуража. Главное разместите модель или предмет так, чтобы он максимально гармонично смотрелся в нуарной обстановке.

К примеру, у вас есть роковая героиня, курящая сигарету в авто. Все, что ее окружает, должно рассказывать некую историю и дополнять ключевой образ. Задать тон мрачности и драматизма позволит слабо освещенная улица: пустая дорога, звездная ночь, одинокий фонарь, окруженный серыми стенами домов. Одним словом, ищите скрытые взаимосвязи, избегайте сценической несогласованности между вашим персонажем и местом действия.

Прием №5: редактируйте фото в стиле нео-нуар и фильм-нуар

Такие фотографии прекрасны тем, что освещение, объект и задний план делают большую часть работы за вас. Несмотря на это, их можно усовершенствовать ручными методами, воспользовавшись профессиональными рекомендациями.

• ► Во-первых, настройте цветовой баланс. Исходите из того, какую эмоцию вы намерены передать. Если не снимаете в черно-белом режиме, усильте насыщенность основной палитры. Чтобы понять, как и насколько, просто ответьте на вопрос: что конкретно вы хотите подчеркнуть в изображении?
• ► Во-вторых, снизьте контраст. Это один из важнейших этапов редактирования нуарных фото. Они часто контрастируют из-за теней, которые приходится выделять для большей натуралистичности. Желаете превратить фотографию в кадр из фильма 60-х прошлого века? Тогда сделайте ее приглушенной.
• ► В-третьих, используйте виньетирование. Такая техника позволяет сконцентрироваться на объекте. Если вы заметили, что он теряется на окружающем фоне, воспользуйтесь эффектом легкой виньетки. Маленькая хитрость вернет вашу модель в фокус и отвлечет внимание от заднего плана.

Кинематографический подход к съемке эволюционировал годами. Сегодня фотографии в стиле нуар – это невероятный жанр, с которым каждый фотограф просто обязан познакомиться. Если не для серьезной фотосессии, то хотя бы для личного эксперимента со светом и тенью. Хотите узнать больше как работать со светом и тенями, как строить композицию в кадре? Приходите в одну из лучших фотошкол Киева — Red Cucumber!

Съемка портрета в стиле нуар

Освещение портретируемых в разные годы за всю полутаровековую историю существования фотографии было весьма и весьма различным. Да вы и сами легко заметите это, сравнив, например, фотографии ваших бабушек и дедушек, сделанные в послевоенные годы и современные фотопортреты.

Но в этой статье мы решили не описывать всю историю портретного освещения. Это было бы очень долго, материала тут хватит на целую книгу. Сегодня мы расскажем вам о классическом голливудском освещении сороковых лет прошлого века. Эти годы историки фотографии называют десятилетием минимализма в стиле освещения портретов. И действительно, в этот период на смену мягкому и плоскому освещению двадцатых-тридцатых годов пришел темный и контрастный свет. Такой свет делал портреты драматичными, в чем-то даже романтичными.

Портреты в это время в основном были темные. Особенно мужские. Многое тут зависело так же и от позы портретируемого, и от крупности выбранного фотографом плана.  Портреты мужчин были то безжалостно холодными, то неподдельно мощными, порой с оттенком уязвимости.   Давайте попробуем сами создать мужской портрет в стиле сороковых годов прошлого века, в голливудском стиле  нуар. Если вас пригласили сделать портрет какого-нибудь мужчины, будь то портрет обыкновенного городского парня, будь то политика или другого известного медийного человека – то этот голливудский стиль будет в этом случае как нельзя к месту.

Главной отличительной чертой этого стиля являются глубокие и темные тени, причем, как на лице портретируемого, так и на фоне. Такие тени на фотографии дают практически полное отсутствие деталей. Вот почему для съемки такого портрета нам потребуется дополнительное освещение. Оно будет нужно нам для того, чтобы обозначить форму,  контур тела модели, которое находится в тени.

Если уж вы затеяли съемку в стиле Голливуда сороковых годов прошлого века, то и одежду для портретируемого будет лучше подобрать соответствующую той эпохе. Но можно снимать модель и в современной одежде, не это тут главное.

В описываемой нами манере освещения стандартом был минимальный заполняющий свет. Как освещенные области, так и не освещенные, в таком портрете были всегда важны. В снимке должна присутствовать, должна читаться  форма объекта. Она должна читаться минимум как силуэт модели на более светлом фоне. Именно это и положило начало стилю нуар.

Всё, давайте теперь снимать. Для того, чтобы осветить фон, одну вспышку мы поместим на перекладину, расположенную сверху. Для нее можно сделать снут из алюминиевой фольги черного цвета (Cinefoil). Согнуть его нужно таким образом, чтобы на фоне, позади стула, на котором сидит портретируемый, стало читаться светлое пятно треугольной формы.

Источником основного, рисующего света в этом случае для нас может стать обыкновенная стандартная портретная тарелка с 25-градусными сотами. Ее мы установим слева от портретируемого,  на высоте примерно трех футов от пола. Выше поднимать ее нет смысла, иначе на лице модели могут получиться грубые тени от надбровных дуг, которые будут скрывать глаза.

Когда модель разместится для съемки  в вашей студии, когда вы поставите свет и настроите всю аппаратуру, попросите портретируемого изобразить на суровом мужском лице намек на улыбку. Портрет в результате этого приобретет загадочность, и вместе с тем мощность.

А теперь попросите, чтобы портретируемый повернул голову чуть вправо, в сторону основного источника света. Такое положение его лица даст красивое освещение глаз и щеки на теневой стороне портрета, что добавит в образ мужчины на портрете небольшую частичку дружелюбия.

А теперь давайте ещё раз повнимательнее посмотрим на светотеневой рисунок на лице нашей модели. А не кажется ли вам, что портрет получается слишком старомодным? Таким его делает достаточно широкая тень от носа… Как ее сделать поуже, как добиться того, чтобы портрет стал  более современным? Давайте попробуем поднять основной источник света чуть выше и передвинуть его немного поближе к камере. Вот и всё! Посмотрите, что получилось. Портрет стал намного современнее.

А теперь давайте попробуем сделать ещё одну серию снимков. Такую, чтобы лицо модели на ней смотрелось бы немного помягче.   Если человек удобно расположился в уютном кресле, да ещё чуть-чуть отклонился от вас при этом, то, по мнению психологов, такой человек не представляет для вас угрозы.  

Для второй серии снимков мы предлагаем снять снут с верхнего источника света и поднять этот источник  ещё чуть-чуть повыше, при этом немного изменив угол. Нам нужно добиться того, чтобы свет от него падал несколько ближе к портретируемому, нежели в первой серии снимков, и резко вниз. И источник основного света тоже давайте передвинем. Его можно поставить почти вплотную к модели, чуть меньше чем на два шага от нее. Ну, примерно над подлокотником кресла.

Если ваш портретируемый лысый,  или у него бритая голова, то, оказавшись наиболее близкой к основному источнику света частью его фигуры, она, естественно, будет и самой яркой частью всего портрета. Для того, чтобы немного затенить это яркое пятно, над головой модели можно повесить кусок картона черного цвета, укрепив его на гибких зажимах. Плюс ко всему, это затенение головы создаст ещё и акцент на глаза портретируемого.  Если вам удастся добиться того, что правый глаз модели будет находиться на пересечении линии третей, то это будет просто идеально.

А теперь давайте попробуем отойти немного назад. Сделаем чуть более широкий снимок. Если портретируемый сложит вместе пальцы рук, то на портрете будет полная иллюзия персоны из Голливуда сороковых годов прошлого века. Человек, мощный и уверенный в себе. Такой образ легко можно принять за образ отрицательного персонажа из американского кино того времени.

Портрет в стиле нуар

Только в прошлом месяце я послал рукопись новой книги издателю Amherst Media. Это книга о классических стилях освещения 1910 – 1960 гг., в том числе об известных стилях Голливуда, которые стали культовыми. Она должна быть готова к выпуску в конце этого года. Одно десятилетие в этом периоде является особенным, это сороковые годы. Их можно назвать десятилетием минимализма в освещении – мягкое, плоское освещение сменилось темными, контрастными, драматичными изображениями, по-своему романтичными.

Много портретов, особенно мужских, были очень темными. В зависимости от позы и крупности плана они могли быть холодными и безжалостными или мощными с ноткой некоторой уязвимости. Ниже приводится краткий отрывок из книги.

Если вас наняли, чтобы сделать портрет для представителя власти, для публикации в прессе или просто для парня с улицы, который хочет впечатляющий портрет,  то освещение в стиле 40-х годов очень даже подойдет. Особенностью стиля являются очень глубокие тени с практически полным отсутствием деталей, поэтому требуется дополнительное освещение, чтобы обозначить форму или контур частей тела, которые находятся в тени.

Мы сделали съемку в одежде 40-х годов, чтобы сохранить стиль книги, но фотографии в подобном стиле будут хорошо смотреться и в современной одежде.

В 40-х годах минимальный заполняющий свет был стандартом, на фотографии неосвещенные области были также важны, как и освещенные. Должна присутствовать форма объекта, хотя бы в виде силуэта на более светлом фоне. Это положило начало стилю нуар.

Для первой серии снимков я поставил для освещения фона одну вспышку на горизонтальную перекладину вверху, сделав для нее снут из черненой алюминиевой фольги (Cinefoil), согнув его так, чтобы на фоне за креслом, в котором будет сидеть модель, появилось треугольное пятно.

В качестве основного света я использовал портретную тарелку с 25-градусными сотами, установив ее около трех футов слева от модели. Я не стал поднимать ее очень высоко, чтобы не получить глубокие тени от надбровных дуг, скрывающие глаза.

Усадив модель и добившись нужного положения, я внес ряд изменений, таких как намек на улыбку на суровом лице. Результат получился одновременно мощным и загадочным.

Затем я попросил модель повернуть голову немного вправо, к главному свету. Это позволило немного осветить его глаз и щеку на теневой стороне. Мне нравится этот образ, потому что это добавляет немного дружелюбия фотографии, но тень от носа слишком широкая для современного стиля. Вы можете немного поднять основной источник света и даже передвинуть его ближе к камере, чтобы сделать светотеневой рисунок более современным.

Я хотел сделать вторую серию снимков, где лицо смотрелось бы мягче. С точке зрения психологии, если кто-то отклоняется от вас, то он не представляет угрозы, тем более, если сидит в удобном положении в кресле.

После того, как я снял снут с фонового источника, я поднял его выше и изменил угол, чтобы свет падал вниз и ближе к модели. Также я передвинул и основной источник света поближе к модели, на расстояние менее чем два шага. Он как раз располагается над верхней частью подлокотника кресла.

Поскольку бритая голова будет ближе к источнику света, она станет самой яркой частью кадра. Я подвесил небольшой кусок черного пенокартона с помощью гибкого зажима, чтобы немного затенить верхнюю часть головы и перенести акцент на глаза. Обратите внимание, что его правый глаз находится на пересечении линий третей.

Я немного отошел назад и сделал более широкий снимок. Его пальцы сложены вместе, он представляет из себя идеальную персону Голливуда, мощный и уверенный в себе. Кроме того, его можно принять за образ любого злодея из фильмов тех времен.

Желаю вам удачных кадров!

Автор: Chris Gray

Как создать портрет в стиле голливудских фильмов нуар

Я всегда был неравнодушен к фильмам 1940-х и 50-х годов в стиле нуар. Свет в этих фильмах является ключевым для создания атмосферы таинственности и опасности, а также мне нравятся сцены с задействованием дыма и теней, черно-белая драма в тусклой световой эстетике.

 

Эти фильмы зачастую были малобюджетными и снимались на городских улицах с обилием ночных сцен, где преступление является центром сюжета. Освещение в низком ключе – это общая черта фильмов нуар; резкий свет, который создает глубокие тени, а в результате высокий контраст между черным и белым.

Портреты актрис, которые использовались студиями для рекламы, были для меня как для фотографа поистине завораживающими, и я полагаю, это в высокой степени повлияло на мой портретный стиль.

В этой статье я проведу вас по шагам создания изображения, которое воссоздает портрет в стиле голливудских фильмов нуар, сделанного с помощью современного оборудования и цифровых способов постобработки.

 

 

Поиски идей для черно белого фото.

Как и для каждой фотоработы, всегда хорошо провести определенный поиск и поискать вдохновения. Здесь я использовал в качестве идеи один из моих любимых фильмов «Печать зла», снятый великим режиссером Орсоном Уеллсом в 1958 г.

 

Камера и объектив

Выбор оборудования – это важная отправная точка. В данном случае я остановил свой выбор на камере Canon 5D III с объективом Canon EF 85 мм f/1.2L II USM. Когда дело касается портретной съемки, то это мой любимый объектив, он обеспечивает идеальное сочетание хорошей резкости и прекрасного боке.

 

Осветительное оборудование

Первоначально в большинстве случаев эти изображения создавались с помощью ламп накаливания высокой мощности, а качество и направление света контролировалось в основном шторками и прожекторами Френеля.

Я решил использовать две вспышки Canon 600EX-RT, контролируемые с помощью передатчика Canon ST-E3-RT. Таким образом была создана простая схема света с сетчатым софтбоксом, выступающим в качестве жесткого света и направленным на лицо модели, а также 20º сетка для освещения волос, чтобы отделить модель от фона.

 

 

 Экспонирование

Обычно при студийной съемке портретов я стараюсь экспонировать исходя из глубины резкости. В данном случае я выбрал f/8.0, так как это давало мне достаточны глубины резкости в области лица при фокусном расстоянии 85 мм.

Выдержка является вторым важным фактором, и я выбрал 1/125, это заблокирует любой нежелательный свет и зафиксирует только свет от вспышки.

ISO 100 будет достаточно для мощности вспышки, это обеспечит чистое и бесшумное изображение.

 

 

Схема освещения

Каждый раз, когда у меня возникает идея для фотографии, я стараюсь перенести ее на бумагу. В основном это просто каракули в моем маленьком блокноте, но это помогает мне визуализировать установку и ту световую атмосферу, которую я хочу создать. Вот быстрая зарисовка, которую я сделал для этого снимка, на которой изображены схема освещения и техническая информация.

 

 

Измерение света

После настроек камеры наступает время рассчитать положение источников света и мощность, чтобы создать желаемый эффект.

Фон был белый, поэтому расстояния в семь футов было достаточно, чтобы превратить его в черный, который блондинке подойдет больше.

Идея состояла в том, чтобы свет попадал на половину лица модели и быстро сокращался на другой стороне, создавая мистическое настроение. Сетчатый софтбокс идеально подходит для создания этого эффекта. 20º сетка создает освещение края волос и соотношение 2:1 к основному источнику света, так что измерение было f/8.0 для основного источника и f/11 для освещения волос.

 

 

Съемка портрета

Теперь, когда все готово, время снимать. Хотя финальное изображение должно быть черно-белым, я все же сделал его в цвете, так как потом я смогу выбрать наилучший вариант конвертации при постобработке.

 

 

Постобработка портрета

Существует множество инструментов и плагинов для конвертации изображения в черно-белое. В данном случае я использовал инструмент Черно-белое в Photoshop, который очень прост и эффективен.

Изображение> Коррекции> Черно-белое

Несколько корректировок в красном и желтом каналах дали мне правильный контраст на коже и по всему изображению, создавая драматическое настроение.

 

 

 

 

 

 Автор:  Ivo Guimaraes

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Фотография в стиле нуар ⋆ Фанфото ⋆ База знаний для фотолюбителя

​Словом «нуар» принято называть голливудские криминальные драмы 40-50-х годов. Но изначально этот жанр возник в живописи и только потом перекочевал в кино. Узнаваемыми чертами стиля нуар являются сдержанное освещение и теневые узоры – кьяроскуро. Он был крайне популярен в кинематографе прошлого века. Этот жанр у многих ассоциируется с контрастными черно-белыми оттенками, выраженными в глубоких тенях и ярких бликах.

Для фильмов нуар характерна яркая и вызывающая игра актеров, лихо закрученный криминальный сюжет, безжалостные гангстеры, предательство и обилие сигар и крепкого алкоголя. Среди классических примеров можно выделить картины «Двойная страховка» Билли Уайлдера, «Гильда» Чарльза Видора и «Мальтийский сокол» Джона Хьюстона.

В этом уроке фотограф Tigz Rice расскажет вам, как подготовить, сфотографировать и отредактировать фото в стиле нуар на примере модели Coco Dubois, чей образ роковой женщины отсылает нас к актрисам Барбаре Стэнвик и Мэри Астор.

Сначала вы узнаете, как подготовить декорации для фото в стиле нуар, включая освещение, прическу, макияж и одежду. Затем научитесь комбинировать корректирующие слои Black and White (Черно-белый) и Curves (Кривые), а также использовать фильтр Camera Raw, чтобы получить финальный эффект. В результате фото будет выглядеть аутентично и стильно, без пародийности и преувеличения (конечно, если вам нужна именно такая стилизация, то поэкспериментируйте с настройками в шаге 8).

Позы для фотографии

Для женщины подойдут практически любые модельные позы для воплощения подходящего образа. Необходимо создать видимость отчуждённости, холодности, уверенности в себе, жёсткости и цинизма. Это же справедливо и для мужских поз. Женщинам подходит некоторая раскованность и томность. Можно это сочетать с явно закрытой позой. Мужчинам — позы с применением или готовностью применения оружия, курением или выпиванием. Для сидячих — ноги на столе, возможно, читая газету. В принципе, это всё можно сочетать.

Важно! Из динамичных поз стоит выбрать имитацию потасовки, момент убийства или контакт мужчины и женщины. Неважно какой — флирт, найм, наставленное оружие, танец — подойдёт всё, что угодно. А фотосъёмка под разными ракурсами усилит эффект.

Варианты поз

«Нуар» — стиль очень атмосферный и хорошо подходит для парных, одиночных или любых групповых фотографий. Главное — подойти к этому с фантазией и творческим настроем. К тому же особенности с тенями и шляпой подойдут, чтобы уговорить на этот шаг человека, совсем не любящего фотографироваться. В любом случае, тематическая фотосессия будет радовать гораздо больше, чем простые студийные или домашние фотографии.

Место и декорации для фотосессии

Главные художественные особенности фильмов жанра «Нуар» — наличие воды и около криминальная среда города. Поэтому «Нуар» фотосессия лучше всего получится в декорациях бара, увеселительного заведения, подпольного клуба азартных игр, доков и пристани.

Хорошим вариантом станет улица или переулок со старыми кирпичными зданиями. Подходящее место можно найти и в промышленной зоне, к примеру, склады и железнодорожные развязки. Как вариант стоит рассмотреть мосты и зоны мостовых опор.

Обратите внимание! Если рассматривать фотосессию в студии, то предпочтение стоит отдать с декорациями в стиле «Лофт» или старого питейного заведения. Возможно найти и старый кабинет.

Образ Принцесса

Читая сказки в детстве, вам всегда хотелось почувствовать себя милой принцессой или строгой королевой, Мальвиной или Белоснежкой, Золушкой или Малефисентой?

Золушка

Скарлетт О’Хара (главная героиня романа Маргарет Митчелл «Унесенные ветром»)

Одежда и обувь

Облегающий лиф с глубоким декольте и пышные длинные юбки – романтичные наряды гарантируют 100% успех такой фотосъемки. Цвета могут быть утонченными – спокойными или пастельными, а также глубокими – темно-синие, красные, терракотовые. Тут стоит посмотреть музейные экспонаты знаменитых царских особ.

Романтичные наряды гарантируют 100% успех фотосъемки

Изящные, легкие туфельки на каблучке или туфли с пряжкой из ткани.

Королевская обувь

Аксессуары

Диадема, тиара, украшения на шею, серьги, перстни и кольца, которые будут гармонично сочетаться между собой, атласные перчатки, шикарные заколки для волос, веер.

Прическа и макияж

Прически 17-19 веков сильно отличаются между собой: от целых башен с перьями на голове до красиво собранных кудрей, от помпезности и вычурности до простоты и романтичности. Причем, от страны к стране прически также отличались друг от друга. Помониторьте просторы Интернета, и вы обязательно найдете что-то свое.

Королевские прически 17 века

Королевские прически 18 века

Королевские прически 19 века

Фотограф Александр Козлов

Макияж необходим мягкий и неброский, который лишь подчеркнет естественную красоту вашего личика. Предпочтение стоит отдать натуральным оттенкам: розовым, бежевым.

Фотосессия в пышном платье, как нам кажется, сделает из любой девушки принцессу.

Фотосессия с дымом (цветным дымом)

Самое главное – придумать сюжет фотосъемки, в которой вы хотите его использовать. Дым в съемке применяется для более ярких фотографий, придания им загадочности, таинственности, сказочности, либо для создания определенной атмосферы военного времени, катастрофы, задымленного пространства. Да все, что угодно! Отлично смотрится дым на фоне природы в пасмурную погоду или в темное время суток.

Фотограф Александр Козлов

Может быть использован обычный или цветной дым. Достигается эффект путем использования специальных дымовых шашек и факелов. Причем, цветовая палитра очень разнообразна: красный, желтый, зеленый, синий, оранжевый, фиолетовый, белый, черный, голубой, бордовый, розовый, лазурный. Искусственный дым не токсичен и не оставляет следов на теле и одежде.

Фотограф Евгений Синяткин

Дым используется в съемке детских вечеринок, одиночных и свадебных фотосессиях. Его применение зависит только от вашей бурной фантазии и опыта фотографа, который подскажет и поможет определиться с сюжетом.

Фотограф Александр Козлов

Подбор образа

В первую очередь нужно помнить, что «Нуар» — в основном фильм об Америке 40-50-х годов. Подбор реквизита, костюмов и декораций следует проводить с учётом стиля тех годов.

Одежда

Для мужчин идеально подойдёт классический костюм, шляпа, плащ и подтяжки для брюк. На ногах начищенные туфли. Дополнить образ поможет кобура.

Для дам нужны коктейльные платья чёрных и красных цветов, туфли на каблуке, меховое манто, воротник или накидка. Чулки, возможно на подтяжках. Из аксессуаров — нитка жемчуга или крупный камень на цепочке, соответствующие серьги. Хорошо подойдут перчатки и кружева.

Обратите внимание! Но в принципе, женский образ может быть основан на мужском. Те же костюм, плащ и шляпа. Зависит от того, какая идея заложена в фотосессии.

Реквизиты

Идеально было бы раздобыть ретро автомобиль конца военного периода. Как атрибуты фильмов нуарного стиля, для фотосессии нужен пистолет, сигары и сигареты в мундштуке, банкноты, желательно доллары, лупа и газеты. Частой особенностью в фильмах было освещение падающее полосами, поэтому неплохо было бы использовать жалюзи.

Для съёмок в кабинете понадобятся дисковый телефон, настольная кабинетная лампа, также известная как банковская, которую легче всего найти в зелёном исполнении, настольный вентилятор, также в ретро исполнении, и печатная машинка. Хорошо подойдут бобинный магнитофон, пепельница и початая бутылка виски.

Макияж и причёска

Noir style целиком и полностью основывается на стиле 40-50-х годов Америки. Для женщин прекрасно подойдёт стиль женщины-вамп. Кожу немного осветлить, особенно если она смуглая, помада красных оттенков и чуть-чуть румян. Выделить глаза с помощью тёмных теней и карандаша. Для причёски — крупные локоны, неважно, распущенные или собранные.

Мужчинам подойдёт причёска в стиле слик-бек, кифф, гранж, тапер.

Обратите внимание! Причёски должны быть не осовремененные, а ретро варианты. За исключением тех моментов, когда идёт попытка специально сделать современный «Нуар».

Мужской и женский образ

Фотосессия в транспорте

Вы можете использовать любой вид транспорта для своих фотосессий:

• ретро и суперсовременные модели авто,
• вагоны метро и поезда,
• салоны трамваев и троллейбусов,
• автобусы и грузовые авто,
• самолет и вертолет,
• катера и лодки,
• лайнеры и яхты,
• кареты и повозки,
• строительную, пожарную и военную технику,
• байк и велосипед,
• а также все, что связано с транспортом: причалы, стройки, депо, гаражи, ангары, СТО и автомойки.

Фотограф Евгений Синяткин

Фотограф Евгений Синяткин

Фотограф Евгений Синяткин

Фотограф Евгений Синяткин

Фотограф Евгений Синяткин
Как видите, сюжет съемки определит дальнейшее направление. Подумайте, будет это салон автомобиля или крыша автобуса, а, может быть, крыло самолета или кабина пилота, вы будете крутой мотогонщицей или снимитесь в карете в роли Екатерины Великой, поедете автостопом или будете капитаном корабля, а может быть, вы поменяете колесо или заправите автобак бензином?

Фотограф Александр Козлов

Фотограф Александр Козлов

Фотограф Александр Козлов

Если вы остановитесь на фотосессии с машиной, то выбор автомобилей напрокат настолько велик, что даже не будем на этом останавливаться. Выбирайте сами. И, кстати, присылайте нам на почту ваши фотографии. Мы обязательно опубликуем их в ближайшей статье.

Фотограф Александр Козлов

Образ, включая одежду, обувь, прическу, макияж необходимо подбирать под общую концепцию фотосъемки.

Фотография в стиле нуар — основные приемы

Итак, мы разобрали в общих чертах, что собой представляют кадры в стилистике «film noir». Попробуем применить свои знания к фотографическим изображениям.

Черно-белая фотография

Когда фотография только появилась, то всем приходилось получать только черно-белое изображение. Затем появились технологии, позволяющие снимать в цвете. Сегодня в цвете снимает, используя современные гаджеты, любой малыш.

Почему нас продолжает манить фотография черно-белая? Почему именно она завораживает нас, заставляет включать воображение. Она предлагает особую точку зрения на следующие вещи:

• Объем и форма, они более очевидны в черно-белом воплощении. Убрав из кадра цвет, вам зачастую легче поставить акцент на форме.
• Геометрия кадра, иногда она может стать и основой черно-белого снимка.
• Узор, в цвете зачастую узор не заметен, в черно-белом изображении его легче обозначать.
• Рельеф, текстура. Аналогично узору, они могут быть более выражены в черно-белом изображении.
• Контраст, с помощью выделения контрастом можно четче показать смысловой центр кадра.

Все перечисленное выше зависит в первую очередь от освещения. Самую главную роль в черно-белой фотографии играет свет. Умело расставленные световые акценты и создают магию, притягивают взгляд.

Фотография в стиле нуар. Освещение

Пожалуй, самым важным для стилистики «film noir» является особое освещение. Очень резкое и контрастное, оно создает напряжение в кадре. Темные силуэты героев при интенсивном освещении создают ощущение надвигающегося страха. Драматические тени на лицах героев, часто скрывающие их черты, помогают в создании загадки.

Фотография в стиле нуар. Ракурсы

Не забываем при съемке фотографий в стиле нуар, что большую роль могут сыграть ракурсы нашей камеры. Необычные ракурсы, при которых тсъемка происходит с нижней или верхней точки усиливают напряжение. Применение таких приемов, как «голландский угол» или «широкий угол», искажая реальность, фактически создают мир нуара. И фотография в стиле нуар только выигрывает при применении нестандартных ракурсов.

Голландский угол

Голландский угол — термин, обозначающий специфический приём. Используется в фотографии или съемках фильмов. С его помощью легче передаются душевные волнения героя.

«Голландский угол» — это такой знакомый нам «заваленный горизонт»! Но заваленный не просто так, а для придания выразительности изображению. Этот прием еще называют «Немецкий угол», из Германии он и пришел. Просто со временем Dutch (голландский) вытеснило созвучный оригинал Deutsch (немецкий). Но основоположниками этой техники считаются представители немецкого экспрессионизма в 1920-е годы. Фильм — родоначальник этого приема — «Кабинет доктора Калигари» Роберта Вине.

Кадр из фильма «Кабинет доктора Калигари» (1920)

В 20-е годы прием «голландский угол» применяется и в авангардном советском кино. Интересно, что немецкие мастера этим приемом стараются усилить атмосферу полуфантастической искаженной реальности, а русские мастера этим приемом усиливают динамику изображения.

Дзига Ветров. Кадр из документального фильма «Человек с кино-аппаратом» (1929)

Сергей Эйзенштейн. Кадр изхудожественного фильма «Броненосец Потемкин» (1925)

Естественно и то, что фотографы не остались в стороне, они тоже успешно применяли этот прием в своих творениях.

Георгий Зельма 1926. Узбекистан. Сеятель.

Александр Родченко. Девушка с лейкой

Примеры фото в стиле нуар

Photo by Emiliano Grusovin on Trendhype / CC BY-NC-SA

Нуар стиль. Photo by Emiliano Grusovin on Trend Hype / CC BY-NC-SA

Photo by Emiliano Grusovin on Trend hype / CC BY-NC-SA

Стиль нуар. Photo by Napafloma-Photographe on Trendhype / CC BY-NC-ND

Photo by Flооd on Trendhype / CC BY-NC-ND

Нуар. Photo by Emiliano Grusovin on TrendHype / CC BY-NC-SA
Стиль «нуар» используют многие фотографы. Предлагаем вашему вниманию наш новый материал о Ринзи Руис (Rinzi Ruiz) – независиммом фотографе из Лос-Анджелеса. Ринза Руис создает черно-белые уличные фотографии с акцентом на игру света и тени. Некоторые его стрит фотографии напоминают по свету и манере съемки кадры из голливудских фильмов в стиле нуар.

Фотосессия солнечным утром

Фотосессия и утро, казалось бы, два несовместимых понятия. Но глядя на такие фотографии, хочется жить! Как много людей просыпаются недовольными и озабоченными, невыспавшимися и помятыми…

Фотограф Александр Козлов

Начать стоит с того, что необходимо определиться, где будет проходить фотосъемка: в помещении или на природе.

«Первый взгляд» подскажет лишь несколько идей:

• утро в постели, когда вы еще спите или только проснулись,
• завтрак на террасе,
• пробуждение ребенка или супруга,
• прогулка по лесу или в городе, на берегу реки, озера или моря,
• купание в бассейне или реке,
• завтрак в кафе,
• утренняя пробежка,
• катание на роликах, велосипеде.

Включайте свою необузданную фантазию и думайте-думайте! И пишите в комментариях, о чем мы забыли упомянуть.

Самое главное – это солнечный свет, который, кстати, очень полезен для организма!

Одежда должна быть легкой и непринужденной, прическа – простая и скромная, макияж — настолько идеальный и простой, лишь слегка подчеркивающий достоинства и скрывающий явные недостатки.

Мир так разнообразен и красив, в нем столько энергии и жизни. Подарите себе фотосессию ранним солнечным утром!

Детская фотосессия

Фотосессия для детей может быть как постановочной, так и естественной. Дети прекрасны! Мы отобрали для вас несколько потрясающе красивых фотографий с детских фотосессий.

Фотограф Евгений Синяткин

Фотограф Евгений Синяткин

Фотограф Александр Козлов

Фотограф Александр Козлов

Бодиарт фотосессия

Боди-арт (англ. body art — «искусство тела») — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений» (WiKi). Самым популярным видом боди-арта стал бодипейтинг – рисование на лице и теле (бодиарт на теле).

Бодиарт (фотограф Евгений Синяткин)

Бодиарт (фотограф Евгений Синяткин)

Бодиарт (фотограф Евгений Синяткин)

Выбирая фотосессию в стиле боди-арт, нужно понимать, что это долгий процесс, где вы дважды становитесь объектом искусства: сначала с вами работает художник, который нарисует на теле все, что вы только пожелаете, затем — фотограф, которому необходимо эту красоту искусно запечатлеть.

Фотограф Александр Козлов

Фотограф Александр Козлов

Фотограф Александр Козлов

Психологический нуар в фотографиях Виктора Кобо

Уже два десятилетия посредством фотографии Виктор Кобо исследует теневые закоулки человеческой психики. Его работы убедительно сочетают документальность и постановочность сцен, обращаясь к извечным загадкам жизни и смерти, погибели и спасения, психологической травмы и сексуальных отношений.

Фотографии Кобо производят завораживающий эффект, а стиль и начинания кореняться как в истории искусства, так и в его детстве. Он фотограф-самоучка, жизнь которого изменили многократные посещения музея Прадо с дедушкой, работавшим таксистом в Мадриде, и полуночные просмотры триллеров с отцом во Флориде. Черпая вдохновение в сюрреализме, нуарном кино и немецком экспрессионизме, Кобо превращает камеру в терапевтический инструмент. «Мой фотографический мир процветает вместе с моим стремлением создавать красоту в абстрактной вселенной снов и реальности. Это способ избежать мрака», – объясняет фотограф.

Виктор Кобо (Victor Cobo) родился в 1971 году в семье испанки и американца. Родители прошли через мучительный развод, когда ему было четыре года. Кобо вспоминает время, проведённое с отцом в период летних каникул: «Каждый день он настаивал, чтобы мы выходили и фотографировали друг друга. Годы спустя я понял, что снимки, которые он делал, были иллюстрациями воображаемых отношений со мной, которые он создал у себя в голове».

«Помню, как в детстве в Испании я рисовал, пока мои родители бесконечно ссорились; творчество было моим спасением от трудностей, связанных с тем, чтобы быть двумя разными людьми. В подростковом возрасте я начал экспериментировать с фотографированием друзей, когда мы были под психоделическими наркотиками. Мои работы становились всё более абстрактными, и я стал создавать более мрачные изображения: странные пейзажи, животные – по-настоящему угрюмый материал», – вспоминает фотограф.

Его интригуют тайны жизни; кадры делает, полагаясь на настроение, в котором пребывает, а не на том, что снимает. Работая ли в Мексике, Таиланде, Греции, Испании, Канаде или в Сан-Франциско, где он сейчас живёт, Кобо находит успокоение в создании фотографий, затрагивающих неизведанные пространства разума. Для него искусство задаёт цель и придаёт форму экзистенциальным вопросам, которые лежат в основе сложностей, вызовов и противоречий современной жизни. «Если вы не религиозный человек, как вы можете не думать о том, что наша жизнь бессмысленна и с возрастом становится ещё бессмысленней?», – размышляет Кобо.

«Я эмоциональный человек, которому случалось бороться с наркозависимостью, депрессией и тревогой, – признаётся фотограф. – Мой биологический отец психически болен, имел пристрастие к героину и страдал алкоголизмом. Думаю, в моей работе проявляется элемент изоляции и драмы. Я использую в своих интересах его психоз, который, скорее всего, унаследовал. Стараюсь превращать мрачные аспекты в красивые и иногда даже игривые образы».

Кобо уверен, что каждый человек может быть и ангелом, и дьяволом, понятия рая и ада это то, что занимает не последнее место в его работе. «Я не практикующий католик, но в детстве в Испании я, конечно, насмотрелся на распятия над кроватью и в красивых соборах. С темнотой приходит и свет, а между ними дихотомия, в которой я могу потеряться со своей фотографией».

Работы Виктора Кобо – это неоднозначный мир. На стыке автобиографии и выдумки он сплетает бурные пейзажи с высококонтрастными образами, включая животных, автопортреты и женщин. Получаются не просто снимки, а целые мелодрамы на грани зловещего и игривого, например, пара стройных ног торчит из кустов, крысы с горящими глазами смотрят в камеру и много других таинственных сцен.

Смотрите также:

20 грубых примеров нуар-фотографии

2 ноября 2018 г. · Стефани Кей-Кок

Нуар-фотография является побочным продуктом нуарского фильма, жанра голливудских триллеров или криминальных фильмов, которые были популярны в 1940-х и 1950-х годах. Жанр отмечен цинизмом и мрачной атмосферой, отражающей беспокойство американского общества после Второй мировой войны. Стиль настолько самобытный, что одна фотография может передать ее атмосферу, что делает этот жанр легким для имитации в фотографии.

Нуар изобилует клише, которые легко узнать и которые весело пародировать. Если вы хотите провести фотосессию в стиле нуар, вот несколько нуарных клише, которые отлично подходят для фотографии.

5 Нуар-клише для нуаровой фотографии

Низкое освещение

Многие классические нуар-кинопленки имеют драматические тени и резкий контраст между светом и темнотой, как в фотографии светотени. Вы можете получить такой вид при сдержанном освещении. Другими словами, вы ограничите освещение одним источником, который будет освещать сцену или объект, отбрасывая все остальное в тень.Этот тип освещения усиливает драматизм и привносит таинственность в ваши объекты.

Бенуа Коппин — Пау

Джеймс Друри -… подножие нашей лестницы

Дани Васкес — Эль писо де Арриба

Стив Гарнер — Кто там?

Крутой детектив

Главный герой нуара — это, как правило, детектив, который резко и цинично относится к правовой системе, которую изображают коррумпированной и / или некомпетентной. Этот главный герой, вероятно, заядлый курильщик, который считает жизнь бессмысленной и беспощадной.В конечном счете, именно этот пессимизм делает детектива эффективным раскрывающим преступником преступником и героем фильма.

ro_nya — Нужен выход

Matthew_Tostevin — Lost Memories

ro_nya — Тот, кто выбирает начало пути…

Amine Fassi — Black Time

A Femme Fatale noir noir

9000 полное без роковой женщины, умной, соблазнительной женщины, которая также смертельна. Она и детектив неизменно вступают в какие-то отношения, которые не заканчиваются хорошо.Возможно, она обратилась к детективу за помощью в раскрытии убийства мужа, хотя на самом деле убийца она. Каким бы ни был сюжет, она будет там со своей помадой и на высоких каблуках.

Паскаль Рей — «Парижанка на высоких каблуках» Уличные проститутки.

Даша Мари — Частный ужин

DrPortraiture — ожидание

Амин Фасси — Лола

Силуэты

Некоторые из самых классических кадров нуарных фильмов имеют силуэты, часто в городской среде. Эти силуэты усиливают напряжение, потому что вы не можете увидеть, кто эти люди, или прочитать их выражения лиц. У них может быть даже такое оружие, как ружье, а вы бы не знали. Они добавляют к чувству тайны, опасности и беспокойства, лежащему в основе жанра.

benoit alluin — Au diable toi et tes apôtres, je m’en vais

James Drury — wet

Victoria Pickering — эскалатор метро

Matthew Johnson — Ascending

Shadows from Window Blinds

One way Чтобы сделать портрет мгновенно похожим на сцену из фильма нуар, нужно отбрасывать тени на лицо объекта, используя оконные жалюзи.Хотя это клише встречается не в каждом нуарном фильме, оно стало визуальной иконой жанра. Соедините это с парой предыдущих клише, и вы получите идеальную фотосессию в стиле нуар.

Джек Нобре — В поисках

Скотт Льюис — Фильм Нуар П.И.

Федерика Джордано — номер

Стив Гарнер — Портрет со слепым окном

Секреты нуаровой фотографии

Слово «фильм нуар» вызывает ощущение пугающих, драматических и мрачных кинематографических сцен, типичных для криминальных фильмов и триллеров. В более широком смысле фильм-нуар — это стиль, который можно использовать для определенного типа повествования. В этой статье мы рассмотрим несколько советов и приемов для этого типа фотографии.

Что такое фильм-нуар?

Согласно словарям, нуар — это жанр криминального или художественного фильма, характеризующийся цинизмом, фатализмом и моральной двусмысленностью.

Нуар — это французское слово, обозначающее черный цвет, а фильм нуар — это темные фильмы, известные своими негативными элементами и подозрительными персонажами.Термин «фильм нуар» использовался во Франции в послевоенные годы (1940-е годы) для описания голливудских фильмов, основанных на американской криминальной фантастике, которые изображали мрачные настроения и цинизм. Некоторые утверждают, что нуар — это жанр фильма, в то время как другие говорят, что это тон или визуальный стиль, чтобы передать определенное настроение в фильме.

Хотя есть много толкований и аргументов в пользу термина нуар в фотографии, этот конкретный эффект может использоваться для различных жанров фотографии, таких как портреты, улица, город, окружающая среда, интерьер и т. Д.

Кинопленка-нуар славится тем, что в ней мрачные, угрюмые и / или драматические изображения, которые могут иметь внешний вид темных сцен из фильмов, снятых в 40-х, 50-х и 60-х годах. Композиция и освещение довольно специфичны и придают этим изображениям смелый вид. Между темным и светом огромный контраст, а тени довольно драматичны.

В большинстве случаев при съемке в стиле нуар объект частично погружается в темноту, открывая только его части.Эффектные тени, отбрасываемые сильным освещением, создают загадочный эффект.

В этой статье мы рассмотрим несколько советов, которые помогут вам добиться эффекта «нуар» на изображениях .

Эффект нуарной пленки может быть достигнут с помощью освещения в низком ключе, поэтому вам не потребуется сложная студийная установка или дорогостоящее осветительное оборудование для достижения эффекта нуарной пленки. Вы можете поэкспериментировать с оборудованием, которое у вас есть в руке, в основном с камерой, объективом и одним источником света, чтобы добиться эффекта «нуар». Таким образом вы освещаете свой объект, часть сцены или часть объекта и бросаете все остальное в темноту, что добавляет драматичности и загадочности вашей фотографии.

Цвет

или черно-белый?

Обычно фотографии в стиле нуар фотографируются или редактируются в черно-белых тонах. Однако некоторым фотографам нравятся винтажные или ретро цвета пленки и они создают цветные версии изображений с мрачным настроением. По сути, вам решать, какие изображения вы хотите использовать — цветные или черно-белые, а затем приступать к работе с изображением на основе вашей визуализации.

В любом случае изображения в стиле нуар должны быть темными с высокой контрастностью и не иметь светлого и воздушного настроения.

Изображения ниже представлены в цвете, но они все же передают таинственное настроение.

Идеи для фотографии нуар из фильма

Где можно найти идеи и вдохновение для съемки в стиле нуар?

Вы можете посмотреть несколько фильмов этого жанра и выбрать некоторые из ваших любимых сцен. Внимательно наблюдайте за сценой, чтобы увидеть, какие места подходят для этого типа фотографии, как были освещены объекты, их выражения лиц, язык тела и то, как была создана сцена.

Обычно в нуарном фильме вы видите не расслабленную или мечтательную сцену, а мрачные, мрачные, мрачные сцены. В этих фотографиях есть загадка, неуравновешенность и напряжение. Вы можете научиться, воссоздавая сцену, если вы начинаете с фотографии, или вы можете начать со своих собственных идей, как только вы поймете, что такое фотография в стиле нуар.

Советы по фотографии в стиле нуар:

Вот несколько советов и предложений, которым вы можете следовать, чтобы получить увлекательную съемку с интригующими результатами!

• Самый важный фактор, на который нужно обратить внимание, — это освещение.
  • Естественный свет — это хорошо, но если в то время, когда вы пытаетесь снимать, он недоступен, выберите искусственное освещение.
  • Нуар можно снимать как в помещении, так и на открытом воздухе, но вам нужно получить правильное настроение и освещение при любом освещении, которое вы используете.
  • Вам нужно использовать правильное количество освещения (ни слишком резкое, ни слишком мягкое), чтобы осветить объект под углом и сохранить другие области в темноте или частичной темноте, чтобы вызвать таинственное настроение.

• Расположение: вы можете снимать фотографии в стиле нуар в своей студии, но если вы хотите создать более мрачную атмосферу, ищите интересные места, такие как заброшенные районы или другие старые здания с обветренными стенами и окнами / дверями, пропускающими лучи света. которые можно использовать для освещения объекта.

• Придавайте большое значение выражению лица и позе. Должны быть чувства страха, гнева, а поза должна быть напряженной или жестокой, а не расслабленной.
• Не снимайте черно-белое изображение. Хорошо снимать в цвете, а затем преобразовывать его в черно-белое при постобработке. Таким образом, вы можете создать желаемый образ, индивидуально работая с разными цветами на фотографии в стиле нуар.
• Резкие тени отлично подходят для пленочной фотографии в стиле нуар. Будь то пятнистый свет или свет сквозь жалюзи и шторы, заборы, сетку, сильные тени от яркого света, такого как полуденное солнце, могут привести к высококонтрастным изображениям.Позвольте свету падать на часть вашего объекта, чтобы создать загадочный эффект. Используйте свет с умом, чтобы никакая часть изображения не была переэкспонирована, что приведет к нежелательным бликам.

Настройка съемки для фотографии в стиле нуар

Настройка для пленочной фотографии в стиле нуар должна быть своеобразной, потому что это то, что придает изображению мрачный вид или настроение.

Вы можете снимать объект рядом с окном с занавеской или, чтобы получить еще более драматические портреты, вы можете снимать возле окна с жалюзи.Свет через жалюзи создаст впечатляющий вид в стиле нуар, который чаще всего используется в фильмах.

В зависимости от истории, которую вы пытаетесь рассказать с помощью фотографии, вам нужно будет соответствующим образом одеть свою модель и дать ей подходящий реквизит.

Вот несколько идей, которые вы можете попробовать

• Стреляйте сквозь интересные материалы: Стреляйте сквозь прозрачный материал, например ткань, шторы, стекло, матовое стекло, стекло с конденсатом или прозрачную пленку, чтобы создать жуткое ощущение.Это может привести к созданию абстрактных портретов в стиле нуар, где вы просто показываете очертания объекта, в зависимости от вашего творчества.

• Попробуйте темные силуэты: Фильм-нуар характерен для сцен, в которых есть силуэты в городских условиях. Такие кадры вызывают у зрителя ощущение напряжения, потому что человек не знает, что задумал объект.
  • Используйте силуэты, чтобы добавить загадочности или беспокойства к своей фотографии в стиле нуар, а съемка силуэтов в туманном месте может создать жуткую атмосферу на изображениях.

Для этого вам потребуется подсветить объект сзади. Это подчеркнет особенности объекта и даст небольшое представление о его местонахождении.

• Ищите интересные места: Снимайте в заброшенных местах, чтобы придать вашим изображениям жуткий или тревожный вид. При настройке или поиске кадра для съемки убедитесь, что объект расположен так, чтобы свет падал под углом, чтобы создать драматическое настроение.

• Show Mystery: Сфотографируйте только части тела объекта, такие как подбородок, ноги, руки и т. Д., Чтобы придать изображению интригующее настроение.

• Играйте с тенями: Возможно, вам потребуется использовать свет высокой интенсивности, чтобы получить сильные тени, а проецирование тени на светлый фон может создать яркое настроение изображения.

• Сфотографируйте своих домашних животных для разнообразия: Попробуйте фотографировать на пленку с домашними животными.Их внешность или выражение лица могут сделать интересные фотографии в стиле нуар.

• Съемка с нижней точки зрения: Освещение и съемка объекта с нижней точки зрения могут добавить драматизма и загадочности вашей фотографии в стиле нуар.

• Попробуйте голландский угол: Такие приемы, как голландский угол, могут создать дисбаланс в изображениях, делая сцену резкой. Это способ манипулировать сценой или реальностью, чтобы создать ощущение напряжения.

Настройки камеры для нуар-фотографии

В пленочной фотографии в стиле нуар фокус направлен на объект, а свет должен быть направлен на него.Настройки действительно зависят от того, какой тип фотографии или сцены вы снимаете. Итак, вот некоторые настройки, с которых вы можете начать:

• Диафрагма: Если вы снимаете портреты, держите диафрагму в диапазоне от f / 4 до f / 5,6, и это зависит от того, как вы хотите, чтобы фотография выглядела. Убедитесь, что вы четко сфокусировались на глазах объекта. Для уличных и других широких сцен вы можете снимать с тем же значением диафрагмы, но если вам нужна большая глубина резкости, соответственно сузьте диафрагму.
• ISO: Выберите наименьшее возможное значение ISO, 100 или 200, в зависимости от того, что позволяет ваша камера. Если вам нужно увеличить iso, держите его в желаемых пределах. Это поможет получить более темные изображения без шума.
• Выдержка: Установите выдержку больше, чем (1 / фокусное расстояние), с учетом кроп-фактора, чтобы избежать размытия. При необходимости отрегулируйте выдержку для получения желаемого светового эффекта.
• Режим замера: Точечный замер отлично подходит для пленочной фотографии в стиле нуар, потому что мы сосредоточены только на освещении нашего объекта на портретах в сдержанном ключе и других темных областях, поэтому вы можете рассчитать экспозицию прямо для вашего объекта.

Настройка освещения для фотографии в стиле нуар

Для пленочной фотографии в стиле нуар можно использовать естественный или искусственный свет. Есть несколько способов осветить объект. Вот несколько видов освещения, которые вы можете попробовать!

Боковое освещение

Лучшее и наиболее предпочтительное освещение для пленочной фотографии в стиле нуар — это боковое освещение, очень похожее на то, что вы сделали бы для фотографий в низком ключе. Это не значит, что не стоит экспериментировать с другими видами освещения.Работайте с любым типом освещения, которое может подчеркнуть тени, чтобы создать ощущение глубины в ваших изображениях. Вы даже можете попробовать фильм нуар в суровых условиях освещения.

Почему Боковое освещение? Это тип освещения, который может выделить особенности вашего объекта. Таким образом, вы сможете создать на фотографии загадочный контур объекта. Боковое освещение при чуть более низкой перспективе добавит изображению драматизма и загадочности.

Для бокового освещения вам понадобится основной источник света, который освещает объект с одной стороны, и, если требуется, отражатель или заполняющий свет, чтобы выделить некоторые детали на противоположной стороне.Ключевой свет является основным светом в этой настройке, и вам нужно правильно настроить эту настройку, прежде чем переходить к чему-либо еще.

• Если вы снимаете в студии при искусственном освещении, вам необходимо установить основной свет под углом, а не прямо на объект. Это поможет создать драматическое настроение и усилит тени.
• Поместите основной источник света под углом примерно от 45 до 60 градусов к правой или левой стороне объекта, в зависимости от того, как вы визуализировали снимок.

Свет, падающий на объект под углом с одной стороны.Иллюстрация к Легкому преследованию Далии

• Кроме того, если вы собираетесь снимать портреты в стиле нуар в своей студии, вы можете отрегулировать основной свет под немного меньшим углом к ​​лицу вашего объекта, чтобы увеличить драматичность сцены. Вы можете добавить опору, например, шторку, между основным источником света и объектом, чтобы получить классический вид фильма нуар. Это только пример, и вы можете попробовать различные другие реквизиты в зависимости от вашей визуализации.
• Помимо основного света, вам также может потребоваться рефлектор или другой источник света низкой интенсивности, чтобы выделить некоторые детали на другой стороне вашего объекта.Опять же, это полностью зависит от вас. Если вы хотите работать с одним источником света, это тоже нормально.

Если вас не устраивает один источник света и вы хотите показать некоторые детали на противоположной стороне кадра, вы можете использовать заполняющий свет напротив того места, где у вас есть основной источник света. Иллюстрация к Легкому преследованию Далии

• Если вы используете естественный свет, снимайте, когда у вас есть необходимое количество света, проникающего через окно или дверь, попадающего на объект под хорошим углом.Этот свет не должен быть слишком резким или слишком мягким, потому что резкий свет может создать нежелательные блики, а слишком мягкий свет может испортить драматическое настроение, ведущее к мягким изображениям. В зависимости от того, как освещен ваш объект, вы можете добавить отражатели, чтобы заполнить любые нежелательные тени, если вам нужно, на противоположной стороне вашего объекта.

Естественное освещение объекта при съемке на пленку в стиле нуар. Вы можете использовать отражатель, если требуется заполнить тени. Иллюстрация к Легкому преследованию Далии

• При боковом освещении убедитесь, что вы освещаете объект под углом, при котором не видно все лицо.Поэкспериментируйте с разными углами. При естественном освещении вам нужно будет переместить объект и камеру, чтобы найти правильный угол.

Подсветка

Подсветку можно использовать для фотографирования силуэтов ваших объектов. Вы можете запечатлеть свой предмет в виде загадочного контура, который вызовет вопросы, например, что это за предмет.

• Чтобы осветить объект сзади, вам необходимо находиться в месте, где нет постороннего света. Вы можете осветить объект прямо сзади или под углом сзади, чтобы лицо было скрыто, но некоторые черты все еще были видны.

Освещение объекта сзади. Иллюстрация к Легкому преследованию Далии Освещение объекта под углом сзади. Иллюстрация к Легкому преследованию Далии

• На изображении ниже объект освещен двумя задними фонарями с каждой стороны, в результате чего его лицо остается в темноте. Это еще один способ создания частично вычерченных изображений в стиле нуар.

Освещение для малых углов

• Для получения интригующего и загадочного эффекта в изображении вместо освещения объекта съемки с уровня его лица, особенно для портретов, попробуйте осветить его с более низкого угла.Таким образом, на лице объекта появляются загадочные тени, которые могут вызвать пугающее или опасное настроение.

Осветите объект снизу, но под углом. Иллюстрация к Легкому преследованию Далии

Вы можете добавить низкоугольное освещение сбоку, как показано на рисунке ниже.

Или прямо спереди, как на изображении ниже.

Если вы снимаете в естественной среде, вам нужно подождать, пока у вас появятся желаемые условия освещения для пленочной фотографии в стиле нуар.

Постобработка фотографий из фильма Нуар

Изображения в стиле нуар выглядят очень эффектно, если их преобразовать в черно-белые. Вот несколько быстрых шагов, чтобы создать отличную фотографию в стиле нуар:

• Преобразование изображения в черно-белое: Для этого процесса вы можете использовать панель HSL в Lightroom или Camera Raw, чтобы преобразовать изображение в черно-белое, или перетащите насыщенность полностью вниз к отрицательной стороне и затем отрегулируйте значения цвета в HSL, чтобы получить желаемый вид.
  • Большинство приложений имеют параметр «Преобразовать в оттенки серого», который можно использовать для получения основного черно-белого изображения. Затем вы можете работать с различными тонами или цветами, чтобы получить желаемый вид. Например, если вы работаете над портретами, отрегулируйте ползунок оранжевого цвета, чтобы получить правильные оттенки кожи на изображении.

• Увеличить контраст: Для изображений в стиле нуар требуется высокий контраст. Поэтому при основных настройках убедитесь, что вы добавили много контраста своему изображению, чтобы создать драматическое настроение.Затем вы можете повысить контраст полутонов с помощью ползунка четкости.
  • Инструмент кривых очень мощный и может использоваться для создания контраста в вашем изображении. Вы также можете поиграть с каналами RGB отдельно. В любом случае не переусердствуйте с контрастом.

• Отрегулируйте тени, блики и экспозицию: При необходимости поиграйте с тенями, светами и ползунками экспозиции, а если вам нужно выделить детали локально в любой части изображения, используйте инструмент кисти, чтобы применить местные корректировки.

• Добавление тонкой виньетки: Используйте виньетку, чтобы усилить фокусировку на определенной области кадра. Не переусердствуйте, это может выглядеть неестественно.

• Другие тона: Помимо черного и белого, вы также можете попробовать монохроматическое редактирование, такое как сепия, тона селена и т. Д. Это придаст классическим и винтажным оттенкам вашим изображениям в стиле нуар. Для достижения этих эффектов вам нужно будет работать с раздельным тонированием.

• Make It Gritty: Наконец, добавьте к изображениям зернистость или зернистость и пыль, чтобы придать им более классический вид.Не переусердствуйте с этим шагом!

Пленочная фотография в стиле нуар — это испытание различных методов освещения, отработка и улучшение снимков в процессе. Нет жесткого правила, что вы должны и не должны делать. Используйте приемы, которые хорошо сочетаются с тем, как вы визуализировали снимок.

Делали ли вы раньше фотографии в стиле нуар? Если у вас есть предложения, поделитесь ими в разделе комментариев ниже.

Дополнительные ресурсы:

1. Фотосъемка в низком ключе для начинающих — переход на темную сторону
2. Как всегда получать низкое освещение и правильную экспозицию
3. 5 способов определить, будет ли снимок отличным черно-белым
4. Советы по портретной фотографии в стиле нуар Домашняя студия
5. Идеи домашней фотографии: снимайте портреты в стиле нуар с помощью гобо своими руками

Как создать портрет в стиле нуар из голливудского фильма

У меня всегда была слабость к фильму Нуар 1940-х и 50-х годов, где всегда есть великолепная женщина Fatale, чьи чары, скорее всего, убьют вас.Свет в этих фильмах — ключ к атмосфере таинственности и опасности, и мне нравится, как сцены составлены из дыма, теней и черно-белой высокой драмы с эстетикой тусклого света.

Эти фильмы представляли собой преимущественно малобюджетную постановку, снятую на улице города, с обилием ночных сцен, где главным сюжетом является преступление. Сдержанное освещение — это обычная черта Film Noir, с резким светом, который создает глубокие тени, что приводит к высококонтрастному черно-белому изображению.

Как фотографа портреты актрис, которые использовались студиями для рекламы, действительно очаровывают меня, и я думаю, это влияет на многие мои портретные работы.

В этой статье я собираюсь выполнить шаги по созданию этого изображения, которое является воссозданием портрета в стиле нуар из голливудского фильма, сделанного с помощью современного оборудования и методов цифровой пост-обработки.

Исследования

Что касается любой работы с фотографией, всегда полезно провести небольшое исследование и поискать вдохновение.Здесь я использовал отсылки к одному из моих любимых фильмов всех времен, «Прикосновение зла» , снятого великим Орсоном Уэллсом в 1958 году.

Камера и объектив

Выбор оборудования — важная отправная точка. В данном конкретном случае я использовал корпус Canon 5D III с объективом Canon EF 85mm f / 1. 2L II USM. Это мой любимый объектив для портретной работы, он предлагает идеальное сочетание хорошей резкости и потрясающего боке.

Осветительное оборудование

Эти изображения были первоначально освещены, в большинстве случаев, лампами накаливания высокой мощности, а качество и направление света в основном контролировалось с помощью дверей сараев и прожекторов Френеля.

Я решил использовать две вспышки Canon 600EX-RT Speedlite, управляемые передатчиком Canon ST-E3-RT Speedlite. Это позволило создать простую настройку с софтбоксом с сеткой, работающим как основной источник света на лице модели, и сеткой 20º как светом для волос, чтобы отделить модель от фона.

Экспозиция

Обычно в студийных портретных изображениях я пытаюсь выбрать экспозицию на основе глубины резкости, которую я хочу создать на изображении. В этом конкретном случае я решил использовать f / 8.0, так как он давал мне достаточную глубину резкости в области лица с фокусным расстоянием 85 мм.

Скорость затвора является вторым важным фактором, и я решил использовать 1/125, так как он блокирует любой возможный окружающий свет и регистрирует только свет от вспышки.

ISO 100 достаточно для доступной мощности вспышки и дает мне чистое и бесшумное изображение.

Схема освещения

Каждый раз, когда у меня появляется идея для изображения, я стараюсь изложить ее на бумаге. В большинстве случаев это просто каракули в моей маленькой черной книжке, но они помогают мне визуализировать установку и световую атмосферу, которую я хочу создать.Вот быстрый набросок, который я сделал для этого изображения, который представляет схему освещения и техническую информацию для фотосессии.

Датчик освещенности

После установки значений начальной точки для камеры пора вычислить положение и мощность света, чтобы создать желаемый эффект.

Фон был белым, поэтому расстояния до объекта в семь футов было достаточно, чтобы он стал черным, что намного лучше подходит для модели блондинки.

Идея заключалась в том, чтобы осветить половину лица модели и быстро спадать на другую сторону, создавая таинственное настроение на изображении.Софтбокс с сеткой идеально подходил для этого эффекта. Сетка 20º создавала ободок на волосах и соотношение 2: 1 к основному свету, поэтому замер был f / 8.0 для основного света и f / 11 для света волос.

Время клика

Теперь, когда все настроено, пора щелкнуть. Даже несмотря на то, что окончательное изображение должно было быть черно-белым, я снял его в цветном режиме, так как это дает мне лучший выбор для преобразования при постобработке.

Постпродакшн

Существует множество инструментов и плагинов для преобразования черно-белых изображений.В этом случае я использовал черно-белый инструмент Photoshop, который является простым, но эффективным решением.

Изображение> Настройки> Черно-белое

Несколько корректировок красного и желтого каналов дали мне правильный контраст кожи и общего изображения, создав драматическое настроение.

Итак, вот мой подход к портрету из фильма нуар. Это действительно было весело. Если вы попробуете эту технику, поделитесь своими результатами и изображениями в комментариях ниже.

5 советов по фотографии в стиле нуар

Освещение сцены в фильме нуар — это больше, чем просто добавление света к объекту.В фильме нуар освещение используется для создания теней и дает зрителю ощущение, что опасность подстерегает за углом. Таким образом, освещение сцены, пожалуй, самая важная задача в фотографии в стиле нуар. Поэтому неудивительно, что три из пяти советов касаются освещения.

Первый совет — добавить объемности вашим снимкам, освещая их сбоку, а не спереди. Объекты, освещенные спереди, яркие и легко различимые. Однако они также плоские, им не хватает ощущения истинного размера или глубины по отношению к обстановке.Эти яркие плоские изображения не соответствуют стилю нуар.

Освещение для фильма «Нуар» должно попадать с боков. Таким образом, его интенсивность варьируется в зависимости от человека или объекта. Этот вариант добавляет объему объекту, создавая глубину, которой не хватает снимкам с фронтальным освещением. Рассмотрите также другие источники непрямого света, чтобы увеличить глубину фона и реквизита. Кроме того, обратите внимание, что боковое освещение не означает точно слева или справа от кадра; это также может означать наличие некоторой диагонали от камеры, направленной вверх или вниз в кадр.

При съемках в стиле нуар не обязательно избегать использования вспышки. Однако фотографам следует настроить и расположить вспышку так, чтобы она создавала такой же эффект, как и другие источники света. Это может означать установку вспышки на штатив подальше от камеры. Профессиональные камеры могут подключаться и использовать удаленные вспышки, подключенные к камере по беспроводной сети или с помощью кабеля.

Иногда сама сцена требует исключения из правила бокового освещения. Например, если вы задерживаете подозреваемого в преступлении во время допроса, вы можете направить яркий свет прямо на лицо подозреваемого или направить его прямо на подозреваемого, оставив остальную часть комнаты черным. Это клише комнаты для допросов является стандартом криминальной драмы, уходящим своими корнями в ранний нуар.

Помимо выбора места для размещения светильников, большое значение имеет выбор типа светильников. Мы коснемся этого в следующей статье.

La Noir Изображение | Вдохновляющая документация монохромного образа жизни

Это будет звучать немного странно, я имею в виду, как, черт возьми, соотносятся мегапиксели и черный и белый? Это связано с деталями? Ну нет; не совсем.Вместо этого это связано с возможностями сенсора вашей камеры, и чаще всего камеры с меньшим мегапикселем не так хороши, когда дело доходит до редактирования. Камеры с меньшим мегапикселем отлично подходят для получения высокого ISO. Но с более высокими мегапикселями вы часто получаете отличный динамический диапазон и цвета. Хотите верьте, хотите нет, но это именно то, что вам здесь нужно.

Портретная съемка при естественном освещении — страсть многих фотографов. Но для многих из этих фотографов всегда есть небольшая формула.Происходит это примерно так: приоритет диафрагмы, фокусировка на глазу, съемка. Вот и все. Больше ничего. И по большей части его копируют снова и снова, потому что это работает. В черно-белой фотографии эта идея наверняка сработает. Однако есть и другие вещи, которые фотограф может сделать, чтобы сделать фотографии еще лучше.

Черно-белая фотография возрождается во всех сферах. Фотографы, которым действительно нравится идея работы с формами, тонами и любят быть очень конкретными в своих сценах, обнаружили, что черно-белое действительно идеально им подходит.Раньше фотографы в основном использовали черно-белое изображение как способ…

Так почему бы просто не получить эту встроенную камеру для начала?

Одна из самых сложных задач для многих фотографов — это научиться свету; некоторые люди никогда не узнают, как это понимать, в то время как другим это просто неинтересно. Но хорошая новость заключается в том, что, по крайней мере, когда дело доходит до черно-белой фотографии, вам может сойти с рук это немного больше. Кроме того, вы также можете создать свет, который будет хорошо смотреться в сцене, и беспокоиться об этом немного меньше.Просто нужно быть немного наблюдательным.

Думаю, мы все это видели: фотография по простому рецепту. Это черно-белый мир, и он выглядит примерно так: преобразовать в черно-белое> повысить четкость> повысить резкость> повысить контраст> экспорт. Иногда они преуспевают, но чаще всего это бывает очень редко. В большинстве случаев изображения выглядят как липкие цифровые симуляции из-за того, что люди не понимают свет и то, что именно происходит. Все это уходит своими корнями в дни кино.

… таким образом, вы можете скрыть или принять те недостатки, которые могут отвлекать других, с помощью простого преобразования в черно-белое.

Это факт, фотографы любят контраст. Но не всегда это получается так хорошо — пример: портретная живопись! Не верите мне? Что ж, давайте рассмотрим тот факт, что фотографы на протяжении многих лет снимают людей на низкоконтрастную пленку под названием Kodak Portra. Сумасшедший, правда? Так что же побудило людей делать высококонтрастные портреты? В большинстве случаев люди, к сожалению, просто не знают ничего лучшего.Но когда дело доходит до черно-белой фотографии, мы должны показать вам, как и как слишком большой контраст может убить портрет.

Взгляните на наше исходное изображение: вы бы сказали, что это высококонтрастное фото или низкоконтрастное фото? Какое обоснование вашего ответа? По правде говоря, это изображение средней контрастности, на котором только что были изменены синий и оранжевый каналы. Если вы обратили внимание на наше предыдущее руководство, вы поймете, как цветовые каналы могут повлиять на многое в сцене, которую вы фотографируете и редактируете, и как баланс белого дополняет это.Если вы посмотрите в Интернете, многие фотографы любят определенный рецепт: черно-белое> высокая контрастность> повышение четкости> экспорт. Но правда в том, что это не всегда срабатывает так хорошо, если это не делается особенно хорошо и не освещается определенным образом.

Кто бы мог подумать, что баланс белого так важен для изображения, особенно в черно-белом? Вы не поверите, но большинство людей так не подумает. Они совершенно довольны тем, что делают то, что дает им камера в автоматическом режиме.Более того, многие люди даже не заботятся о редактировании баланса белого. Баланс белого, безусловно, может повлиять на цвета изображения, но он также действительно повлияет на то, как работают тона в черно-белой фотографии. Мы собираемся показать вам, как баланс белого может сильно изменить ваше черно-белое изображение и теории, лежащие в основе этого.

Когда Яшика намекнул на тот факт, что они выпускают новую камеру, я ожидал чего-то вроде Yashica GSN Electro 35. Но вместо этого мне дали что-то совсем другое, но это, возможно, нельзя назвать камерой Yashica в чувство, которое мы знали.Это совсем другое. И для меня мое повторное знакомство с кино пришло с Yashica GSN Electro 35. Это было много лет назад: тогда компании просто не получили его. Я (и, по-видимому, многие другие) хотел камеру, которая хорошо выглядела бы, имела ретро-эстетику и позволяла делать отличные фотографии. Чтобы получить эту эстетику, я пошел и купил камеру Yashica. Olympus сломал шаблон, затем Fujifilm, а затем все остальные попытались войти в него. Тем не менее, по сей день никто не делает ничего похожего на старые ретро-камеры, за исключением, может быть, Leica.

В мире среднего формата вы обнаружите, что существует множество дальномерных камер, но не так много хороших — Fujifilm GW690 III является исключением из этого утверждения. Когда мы говорим о среднеформатных дальномерах, многие тут же шепчут Mamiya, Bronica, Fujifilm — никто не упоминает Voigtlander или Zeiss. Но как бы то ни было, дальномер Fujifilm высшего класса действительно мог быть таким. Хотя появились и новые камеры с экспонометром и всем остальным, ничто не сравнится по размеру с великолепным негативом 6 × 9.Вот что дает Fujifilm GW690 III. Первоначально созданный для пейзажных фотографов, он попал в руки современных фотографов-портретистов и даже уличных фотографов. С большим ярким дальномером и красивым объективом 90 мм f3,5, обеспечивающим эквивалент 35 мм f1,2 при полнокадровом 35 мм, Fujifilm GW690 III не за что ненавидеть.

Нет лучшего времени, чтобы купить дальномер.

Дальномеры горячие; они прошли период славы, затем провели время в темноте, затем вернулись, и теперь они снова вернулись одним из самых важных способов.Тип камеры, который обычно ассоциируется с Leica и используется в качестве значка для множества различной графики, действительно нужен большинству людей. Хотя, если вы никогда не задумывались об этом, возможно, вы не знаете, с чего начать, или, возможно, ошиблись в одной или двух вещах. Послушайте совета того, кто уже несколько раз облажался.

Хотите дальномер без особых сложностей? Не смотрите дальше.

Креативное видение — вот что важно в конце концов, независимо от того, что Интернет может рассказать вам о дальномерных камерах.

В ту ночь я провел некоторое время, идя на мероприятие в Челси, прямо посреди галерейного квартала. Каждый четверг вечером вы непременно найдете туристов и людей, искренне интересующихся искусством. Но это событие было для Huawei, производителя мобильных телефонов. Это было в честь…

В этом нет абсолютно никакого секрета: постов в Instagram очень мало, когда дело доходит до интерактивности со своими подписчиками. Некоторое время фотографы ощущали ожог, потому что из-за этого становится сложнее найти клиентов и продать их.Но фотографы не обязательно знали, что истории из Instagram — это то, что помогает справиться с этой проблемой. Как?

Когда вы собираетесь фотографировать на смартфон, вы, вероятно, не слишком много думаете о сценах. По большей части красота фотографии на смартфон заключается в том, насколько откровенной она может быть, если вы просто ищете быстрый снимок. Но многие люди либо используют свой смартфон в качестве основной камеры, либо чувствуют себя достаточно уверенными в своих силах, чтобы делать отличную работу.Благодаря такому количеству технологий, которые используются в современных телефонах, действительно невероятно просто делать лучшие фотографии.

Мы собираемся начать с нуля.

Фото Нуар

Заявление присяжного

В конкурсе на участие в конкурсе Photo Noir были приглашены изображения в стиле нуар, которые включают «контрастное освещение, неожиданные ракурсы камеры, темных антигероев, драматизм и скрытое чувство опасности». Несмотря на то, что на протяжении десятилетий этот стиль описывался по-разному, мы полагаемся на призыв к участию как на наш стандарт при оценке.

Мы получили много изображений, которые содержали один или два из этих элементов: человек, стоящий в тени, кто-то держит нож или пистолет, кто-то спускается по темной лестнице в метро или постфактум место преступления, — но чего не хватало у многих было ощущение скрытой опасности, напряжения или какого-то действия, которое только что произошло или вот-вот произойдет. Ощущение драматизма, разворачивающейся истории, по нашему определению, является важным ингредиентом нуара.

Приз присяжного заседателя вручается норвежскому фотографу Кетилу Борну за его фотографию Игра , в которой удалось отразить две истории в двух разных визуальных плоскостях. Красиво освещенный, он ставит вопросы о том, кто эти персонажи, почему они здесь и что будет дальше. Складывается ощущение, что это может не закончиться хорошо.

Премия режиссера вручается Дону Расселу, чей технически превосходный образ содержит все основные элементы света, тени и неизвестности относительно того, что может произойти дальше.

Благодарю всех, кто проявил себя, прислав свои работы. Было приятно все это видеть.

— Джеймс Баркер

Прием заявок

Жанр нуар был чрезвычайно популярен в американских фильмах 1950-х годов.Среди них были Double Indemnity , The Maltese Falcon , Key Largo и Out of the Past . Все они были известны контрастным освещением, неожиданными ракурсами, мрачными антигероями, высокой драматичностью и скрытым чувством опасности.

Кинокритик Роджер Эберт описал стиль: «Места, в которых пахнет ночью, тенями, переулками, задними дверями модных домов, многоквартирными домами с высокой текучестью людей, водителями такси и барменами, которые видели это. все.”

Для этой выставки мы ищем неподвижные изображения, которые передают дух нуарного фильма — цветного или черно-белого, и любое освещение, которое передает этот дух нуара. Приветствуются любые техники захвата и обработки.

Информация о наших услугах по печати и бесплатному покрытию и обрамлению здесь.

Изображение баннера: Amy Arbus
Щелкните, чтобы увеличить изображение.

О присяжном

Джеймс Баркер — директор галереи PhotoPlace. Он владеет галереей с 2014 года и за это время установил около 100 экспонатов.Его работа в области фотографии началась в Школе визуальных искусств в 1970 году, и с тех пор он так или иначе занимался фотографией в качестве техника для влажной фотолаборатории, штатного и внештатного редакционного фотографа, студийного фотографа, присяжного заседателя и галериста. Последние четыре года он был присяжным заседателем журнала Photolucida’s Critical Mass.

Нуарная фотография из Сан-Франциско

The Dead Beat Scroll , последняя версия P. I. Роман Марка Коггинса иллюстрирован фотографиями декораций из Сан-Франциско.

Эти черно-белые фотографии, на которых в основном изображены пустые пространства и улицы, привносят освежающую перспективу в роман г-на Коггина, который сосредоточен вокруг тем мести и предательства.

В The Dead Beat Scroll частный сыщик Август Риордан возвращается в Сан-Франциско, чтобы отомстить за смерть своего друга и бывшего партнера Криса Дакворта.

Дакворт взял под свой контроль старый бизнес Риордана, его старый офис и даже его старую квартиру, и Риордан подозревает, что смерть Дакворта связана с делом о пропаже человека, которым он занимался, когда умер.

Работа Марка Коггинса была номинирована на премию «Шамус и Барри» в области криминальной фантастики и выбрана в списки лучших работ года, составленных San Francisco Chronicle.

Описание: Вестибюль Здания Потопа, Сан-Франциско
Цитата из книги: «Я был менее чем в десяти шагах от лифта на двенадцатом этаже Здания Потопа, когда дверь в Duckworth Investigative Solutions открылась и из нее вышла Гретхен». Hotel Pickwick, Сан-Франциско
Цитата из книги: «Отвезите его в Пиквик на Пятой улице.Это прямо напротив Рынка, примерно в трех кварталах от вашей свалки. Дом был построен в 20-х годах, и у них есть надлежащая запертая кладовая с полками ». Описание: Храм Эману-Эль, Сан-Франциско
Цитата из книги:« Адрес бульвара Аргуэлло, который дал мне Ким, оказался прямо напротив улица от монументального Храма Эману-Эль. Я попросил такси подбросить меня за квартал, подошел к месту у входа в храм и остановился в темноте, осматривая собственность.

В The Dead Beat Scroll частный сыщик Август Риордан возвращается в Сан-Франциско, чтобы отомстить за смерть своего друга и бывшего партнера Криса Дакворта.

Очаровательная молодая женщина по имени Анджелина наняла Дакворта для поиска своей сводной сестры, но вместо этого Риордан находит кровожадную полиамурную семью, намеревающуюся забрать ранее неизвестную рукопись автора битов Джека Керуака.

Описание: Дом на бульваре Аргуэлло, Сан-Франциско Книга Цитата: «Дом был высоким, узким и слегка английским, с остроконечной крышей, выступающими окнами с крошечными прямоугольными стеклами и выступающим столбчатым дымоходом». Описание: John’s Grill, Сан-Франциско
Цитата из книги: «После множества ворчаний по поводу неправильного использования городских ресурсов Киттредж высадил меня на Эллис-стрит в задней части здания Потопа.Я вошел в арочный подъезд рядом с John’s Grill и поднялся на двенадцатый этаж ». Описание: Барритт-стрит, Сан-Франциско (это также переулок, где убит Майлз Арчер в« Мальтийском соколе »)
Цитата из книги:« Я вскарабкался на по лестнице на Буш-стрит, затем поспешил на запад по Бушу, пока не добрался до короткого переулка, где оставил «Додж-Овен» Рэя лицом наружу ». Описание: Стул в мавзолее на кладбище Маунтин-Вью, Окленд
Цитата из книги:« Крис был похоронен в Кладбище Маунтин-Вью в Окленде.Каким-то образом ему удалось построить склеп размером с семью в главном мавзолее, который был распродан в течение многих лет и являлся домом для промышленных титанов Генри Дж. Кайзера и Уоррена А. Бектеля, которые сотрудничали при строительстве плотины Гувера. ”

Следуя подсказкам Дакворта и следу изувеченных тел, оставленных семьей, Риордан вскоре понимает, что месть за своего партнера потребует сначала восстановления рукописи, а затем спасения Анджелины и себя от похищения, пыток и смерти.