Обработка фото в фотошопе: fashion-фотография. Журнал о фотографии PhotoCASA
fashion-фотография. Журнал о фотографии PhotoCASA
Здравствуйте, уважаемые читатели! Меня зовут Карина (Kerry Moore), и я занимаюсь художественной и fashion-фотографией. Эти два стиля мне присвоила интернет-аудитория. Все мои работы сняты на Nikon D90 и Nikkor 50 мм f/1.4 G. Фотография для меня — и работа, и хобби. И сегодня я расскажу о моей наиболее известной работе — серии фотографий «Azure» специально для журнала PhotoCASA.Съемка проходила вечером в лесопарке в конце сентября. Я не использовала отражатель и другие атрибуты. Для создания образа я использовала синие сухоцветы, сшитое мной платье и черную ткань. Макияж сделала под основной фиолетово-синий цвет. Нашли более или менее густую листву.
В ретуши этой серии я не использую маски, каналы и тому подобное. Я использую такие приемы, как частотное разложение, поиск черной и белой точек, технику Dodge and Burn, повышение резкости и наложение текстуры, а также плагин Nik Software Color Efex Pro (3.0).
Открываю изображение в CameraRaw и выставляю нужные мне значения.
Здесь на свой вкус поправляю цвета, экспозицию, свет и тени, а так же навожу резкость.
В Photoshop делаю основную ретушь: убираю дефекты, работаю пластикой, разглаживаю кожу и тени в режиме частотного разложения. Аккуратно прохожу кистями Dodge and Burn 12% непрозрачности. После частотного разложения на новых слоях прорисовываю и разглаживаю кожу
микс-кистью (flow 11%). Теперь перехожу к поиску черной и белой точек (opacity 40%).
Далее цветокоррекция. Зелень выглядит скучновато, поэтому двигаю ползунки Selective color.
1.Зеленый цвет надо сделать ярче и контрастнее, после чего можно постепенно двигать его ближе к синему.
2. При получении почти синего цвета перехожу на «голубые» ползунки и добиваюсь желаемого. Желательно перевести в режим «Color» на панели со слоями.
3. Перехожу к синему и делаю цвет более насыщенным.
Теперь захожу в плагин Color Efex Pro, выбираю фильтр Indian Summer и двигаю ползунок примерно до 25–40%, чтобы желтые и аналогичные оттенки слились в один.
Далее мне нужен Black&White, чтобы придать объем и контраст. Двигаю ползунки на свой вкус, а на панели слоев перевожу в режим Luminosity.С помощью Selective color на веках и сухоцветах подправляю цвет ближе к синему: «розовым» ползунком с примерными С: +40, M: –100, Y: –100, B: 0.
Далее прохожусь кистями Dodge and Burn (12%) по листве, цветам, черной ткани, по рукам и волосам. Также работаю с лицом, создавая наибольший контраст.
Теперь применяю Размытие по Гауссу с радиусом около 7,0 и ластиком стираю размытие с модели и переднего плана. Повторяю то же самое, но с радиусом 5,0 и стираю большим ластиком только середину фото.
Открываю Color Efex Pro и в фильтре Low Key, выставляю следующие значения: Add glow: 0%, Saturation: 50%, Effect Strength: 5–8%, а два нижние ползунка можно подвинуть на свое усмотрение. Теперь фотографию нужно затемнить по краям. Выбираю в CEP фильтр Darken/Lighten Center: CL: 0%,
BL: 25%, CS: 60–70%. Можно повторить, пока результат не устроит.
Добавляем резкость. Я использую High Pass через слои и маски или Unsharp Mask через цветовое пространство CMYK. После этого уменьшаю размер фотографии до 3000 px по широкой стороне, еще раз добавляю резкость и контраст.
Чтобы добавить виньетирование, создаю новый слой, захожу в Filter -> Render-> Lighting Effects и делаю, как на картинке. Ставлю opacity 10–12%. Угол сверху нужно подтереть ластиком, так как это задний фон, и он не участвует в освещении.
Снова использую прием Color Efex Pro с фильтром Low Key.
На панели инструментов захожу в Brightness/Contrast и выставляю значение на ползунках B:+1 и C:+2.
Мое фото готово!
Спасибо читателем за внимание. Отдельное спасибо моей модели Марте, без нее я бы не сделала чарующую серию фотографий!
Текст и фото: Карина Андреева
Как создать эффект выхода за пределы фото в Фотошопе
В этом уроке мы воссоздадим очень красивый эффект, который видел каждый из вас в магазинах электроники, где демонстрируются на современных больших HDTV экранах последние фильмы или видеоигры.
Мы сделаем иллюзию того, что человек или объект как бы выскакивают из экрана!
Для создания данного эффекта, нам потребуется фотография телевизора, монитора компьютера или нечто подобного (поиск в Google даст вам много вариантов). Кроме того, необходимо фото человека или объекта, который будет выпрыгивать из экрана.
В этом материале я буду использовать Photoshop CS6 в данном учебнике, но подойдёт и любая последняя версия Photoshop.
Вот результат, который мы получим в результате нашей работы:
Как создать эффект выхода за пределы фото в Фотошопе
Выделение экрана
Откройте изображение телевизора, монитора или какого-либо другого аналогичного устройства.
Вот изображение, которое я буду использовать:
Нам нужно выделить именно сам экран, так как это та область, в которой мы будем размещать вторую фотографию. Изображение на экране телевизора ограничивается четырьмя прямыми сторонами.
поэтому, для создания выделенной области лучше всего подойдёт инструмент «Прямолинейное лассо» (Polygonal Lasso Tool). Выберите его в панели инструментов:
Затем, с выбранным инструментом, кликните поочерёдно мышкой в каждом углу экрана, и, чтобы замкнуть выделение, снова нажмите в том углу, с которого Вы начали:
Вставляем фотографию с предметом в экран
Откройте в Photosop фотографию, которая в последствии будет расположена внутри экрана. Вот фото, которое я буду использовать:
Нажмите комбинацию Ctrl+A на клавиатуре, чтобы быстро выбрать все изображение, при этом вокруг него появится контур выделения. Затем нажмите Ctrl+C, чтобы скопировать изображение в буфер обмена.
Кликните по документу с экраном. Затем зайдите во вкладку главного меню «Редактирование»(Edit) и пройдите по пункту Специальная вставка —> Вставить в… (Paste Special —> Paste Into)
Примечание.
Если вы используете Photoshop CS4 или более раннюю версию, просто пройдите по вкладке Редактировать —> Вставить в (Edit —> Paste Into).Photoshop вставит второе фото прямо в экран телевизора:
Если мы сейчас посмотрим на панель слоёв, то увидим, что Photoshop добавил вторую фотографию на новый слой, расположенный над изображением телевизора на фоновом слое. Кроме того, мы видим, что Photoshop использовал наш контур выделения для создания маски слоя для изображения с гидромотоциклом, поэтому оно видно только внутри экрана телевизора, хотя фактический размер изображения больше площади экрана телевизора. Белая область в окне предварительного просмотра миниатюры маски слоя представляет область внутри окна документа, где изображение просматривается, в то время как черная область, окружающая белую, скрывает картинку от просмотра:
Выключаем слой-маску и уменьшаем непрозрачность слоя с предметом
Теперь, для того, чтобы предмет выходил за рамки экрана, нам следует произвести некоторые подготовительные действия.
Зажав клавишу Shift, кликните непосредственно по миниатюре маски в панели слоёв, это действие вызовет отключение маски, на миниатюре маски появится красный крестик, а в окне рабочего документа появятся скрытые ранее маской области изображения гидромотоцикла. Затем уменьшите непрозрачность верхнего слоя до 60%. Вот как теперь выглядит панель слоёв:
А вот как выглядит рабочий документ:
Изменяем размер и положение изображения с помощью Свободной трансформации
Нажмите комбинацию Ctrl+T Для активации инструмента «Свободная трансформация» (Free Transform), и затем, по мере необходимости, измените изображение так. чтобы части его выступали из экрана. Когда закончите, нажмите Enter, чтобы принять изменения и выйти из инструмента. У меня получилось так, из экрана выступает голова человека и нос мотоцикла:
Выделяем области, которые будут выходить за пределы части экрана
Используйте подходящие инструменты выделения (Lasso Tool, Pen Tool, и т.
п.), чтобы выбрать область(и) изображения, которое будет простираться за пределы экрана. Как я уже говорил, у меня из экрана выступает голова человека и нос водного мотоцикла, так что выделять я буду именно их. При этом нет необходимости выделять всё, т.к. то, что находится внутри экрана, уже включено в маску слоя.
Когда закончите, включите маску слоя и поставьте прозрачность на 100%, при этом от выделенных объектов останутся только контуры:
Заполняем контуры выделения белым в слой-маске
Для того, чтобы выделенные участки были видны, надо маску слоя на этих участках залить белым цветом. Для этого, первым делом кликаем по маске слоя. чтобы вокруг неё появилась рамка, затем последовательно нажимаем клавиши D и Alt+Delete. Маска слоя теперь выглядит так:
А изображение готово:
Вот, собственно, и всё.
Ссылка на источник
Пакетная Обработка Фотографий в Фотошоп (Photoshop)
Если вы следите за моим творчеством, то вы знаете, что я делаю довольно много фотографий. Одним из этапов подготовки публикации является обработка оных. Обычно я делаю три — четыре снимка одного и того же объекта, потому как иногда в кадре появляется различный мусор, с точки зрения съемки объекта.Поэтому с каждой прогулки я обычно приношу довольно много кадров. 200 — 300 это норма, бывает и больше. Примерно 2/3 или 3/4 сразу выбрасываться, а остальное обрабатываю пакетно. По мимо этого, я снимаю в формате RAF (это сырой формат фирмы Fujifilm, фотоаппарат этого производителя у меня), это аналог RAW. По сути это формат изображения без постобработки, т.е. то как матрица зафиксировала цвет и свет.
Файлы этого формата тяжеловесны и тяжелы в обработке, с точки зрения ресурсов
компьютера.
Кстати данный метод пригодится и для обработки фотографий с любых других источников, в том числе и мобильных телефонов.
Что нам понадобится?
- Конечно же компьютер, и чем мощнее он будет, тем лучше. Наложение фильтров, цветокоррекция и т.п. в пакетном режиме, например 200 кадров, может затянуться на долго.
- Пакет Nick Collection by Google. В свое время компания Google этот пакет открыла в свободный доступ, но потом прекратила поддержку, но на просторах интернета вы дистрибутив легко найдете.
- XnView — пакет для просмотра и обработки фотографий, бесплатный.
- Ну и конечно же великий и ужасный Photoshop.
Главное чтобы версия была не
выше 20. Потому как с 21 Nick Collection уже не работает. В пакете
Photoshop должна стоять
Adobe Raw Camera
с поддержкой вашей камеры.
Главное чтобы версия была не
выше 20. Потому как с 21 Nick Collection уже не работает. В пакете
Photoshop должна стоять
Adobe Raw Camera
с поддержкой вашей камеры.| Версия Photoshop не старше 20 |
Обрабатываем RAW / RAF / DNG
Открываем фотошоп и переносим то количество фотографий, что хотим обработать
| Если у вас слабенький ПК, то большое количество фотографий может его просто застопорить надолго |
Например, на моем стареньком i5 4570, 16GB, GTX770 4GB я не рисковал
обрабатывать более 50 фотографий. Я как-то попробовал обработать 80 фотографий
и он у меня встал колом часа на два, еще минут 20 только сохранял.
Камера у меня снимает с разрешением 26 мегапикселей и сырой файл занимает примерно 55 мегабайт.
| Получается вот такая картина |
Слева список всех загруженных фотографий, справа ползунки для обработки фотографий. Чтобы поштучно их не обрабатывать, выделяем одну из фотографий и нажимаем CTRL+A, у нас выделяются все кадры.
| Справа нажимаем на кнопку с четырьмя горизонтальными полосками и выбираем Load Settings… |
Вы можете создать свой пресет и сохранить через Save Settings… Т.е. подвигали ползунки, нашли свой вариант, который вам нравиться и сохранили.
| Формат настроек имеет расширение XMP |
| Все настройки сразу же применились ко всем выбранным файлам |
Настало время отсеять не нужные нам кадры.
Для удаления выбранного кадра
нажимаем кнопку DELETE.
| Удаленный кадр помечается крестиком |
На данном этапе кадр лишь помечается для удаления. Только после окончания работы в Adobe Raw Camera они будут помещены в корзину.
После удаления мусора мы начинаем ручную коррекцию каждого кадра. В данном случае я подправил экспозицию и насыщенность синего приубавил. Снимал ранним утром, поэтому синие и фиолетовые оттенки так и лезут изо всех щелей.
| На превью можно оценить изменения |
| Корректируем каждый кадр индивидуально |
После этого опять выделяем все кадры и нажимаем кнопку Open Images.
| С этого момента удаленные кадры были перемещены в корзину |
Далее я обычно пробегаюсь по кадрам, правлю горизонт и выполняю кадрирование. Кадрированием для убиваю двух зайцев: я адаптирую соотношение сторон под мобильные устройства (я ставлю 4 к 3) и обрезаю фотографию (не в ущерб композиции), т.е. удаляю лишнюю информацию, над которой потом будет трудиться процессор.
| Кадрирование кадра |
С этого момента я обычно нажимаю пару кнопок и иду занимать своими делами. Но вы так сделать не можете, вам необходимы Action. Это набор действий/инструкций, которые может выполнять фотошоп без человека.
Нажимаем на вкладку Action, рядом с History
| Выбираем вкладку Action |
| Ставим галку в Windows — Action |
| Создадим отдельную папку для инструкций |
У меня уже есть набор своих Actions, для примера создам еще один.
| Далее нажимаем на черный листик и запись наших действий включается автоматически |
Создадим дубликат основного слоя
| Создаем дубликат, чтобы можно было откатить результат, если не понравиться |
| Как видите наше действие было записано |
Мы сделаем например тональный контраст с помощью Nick Collection by Google
| Filter — Nick Collection — Color Efex Pro 4 |
Фильтров тут навалом, выбираем тональный контраст и двигаем ползунки по вкусу и нажимаем OK.
| Делаем тональный контраст |
Тональный контраст отлично подходит для съемки архитектуры и иногда для пейзажей, но не вздумайте го использовать для съемки людей.
Любые дефекты кожи становятся просто ужасающими.
| Вот тут и нужна вся мощь ПК |
Если у вас JPG фотографии с мобильника, это ерунда. А если это RAW/RAF/DNG да еще и большое разрешение вкупе с большим количеством, то наберитесь терпения. Но в данном случае лишь одна фотография, потому как мы только записываем инструкции.
| По окончании наша инструкция записалась |
| Для проверки работоспособности Action, удаляем слои |
| И нажимаем кнопочку воспроизведения на нужном нам Action |
| Как видим результат не отличим от того что мы делали ранее |
С этого момента мы можем все наши открытые фотографии обработать в пакетном режиме
Для этого идем в File — Automate — Batch. .. |
| Выбираем Action, источник открытые файлы и пока не будем их сохранять |
Весь процесс займет некоторое время, которое зависит от конфигурации ПК, количества и качества фотографий.
По окончании мы можем далее работать с фотографиями, но если нам их необходимо уже сохранить, то нам тоже поможет Action. Мы же не будем поштучно сохранять допустим 200 кадров?
| Для этого создадим новый Action и назовем его например Save |
| По уже знакомой нам процедуре сохраним отдельный файл |
| Все настройки, что вы выберите, будут записаны |
| Я сохраняю все на максимальных |
| Далее по знакомой нам процедуре выбираем Action и куда будем сохранять файлы |
| Как видим у нас все получилось |
Кстати видите появились еще файлики с форматом XMP, рядом с RAF.
Если вы RAF/RAW/DNG повторно загрузите в Adobe Raw Camera, то ваши старые настройки ползунков восстановятся.
Так, мы закончили с самой ресурсоёмкой частью обработки фотографий. Осталось их подготовить к публикации. Нади JPG файлы сейчас весят много и долго будут грузиться если кто-то захочет их посмотреть в деталях.
Подготовка к публикации
Открываем нашу папку с фотографиями через XnView
| Сразу же сортируем файлы по формату, чтобы удобнее было выделять все JPG |
| Выделяем все JPG файлы и выбираем Инструменты — Пакетная обработка… |
| Выбираем куда сохранять, шаблон имени файла и удаляем все метаданные |
Нам незачем публиковать наши персональные данные в интернете через метаданные, поэтому их удаляем.
| В параметрах указываем качество, это мои настройки |
| Так же я уменьшаю разрешение |
Уменьшая разрешение я уменьшаю вес результирующего файла. Да и вообще я не вижу смысла публиковать фотографии в большом разрешении.
| Далее нажимаем Преобразовать и ждем окончания |
| В последнее время я стал добавлять ко всем своим фотографиям IPCT метаданные за своим авторством |
| Тут тоже можно один шаблон принимать ко всем выделенным файлам |
Вот такая вот инструкция позволит вам сохранить огромное количество времени на автоматизации рутины с обработкой фотографий.
15 лучших руководств по постобработке в Photoshop
Редактирование фотографий, также известное как пост-обработка или пост-обработка, является одним из ключевых компонентов любой хорошей фотографии.
Это навык, который многие фотографы упускают из виду на раннем этапе, и он может значительно улучшить фотоработу.
В этом обзоре мы рассмотрим 15 лучших учебных пособий по постобработке в Интернете, которые могут улучшить навыки фотографов в редактировании фотографий в Photoshop.
1. 18 исключительно полезных ярлыков Photoshop
Это, вероятно, лучший предшественник любого учебника по редактированию фотографий Photoshop, который может вам понадобиться.В нем используются лучшие ярлыки, которые помогут вам ускорить рабочий процесс и дать вам лучшее представление о пользовательском опыте Photoshops.
2. Как отретушировать портрет с помощью Photoshop Elements
Одна из наших любимых публикаций DigitalCameraWorld, эта статья содержит лучшие советы о том, как более эффективно редактировать портрет с помощью элементов Photoshop.
Он охватывает все, от работы с масками слоев до добавления корректирующих слоев.
3.Общие сведения об Экшенах Photoshop
Пришлось добавить сюда один из наших постов, потому что я чувствовал, что он очень хорошо вписывается в этот обзор. Один из самых больших ресурсов для редактирования фотографий в Photoshop — это экшены. В этом посте мы познакомим читателей с экшенами Photoshop, их использованием и передовыми методами.
4. 5 простых шагов к потрясающим портретам в Photoshop
Фотографы, скорее всего, возьмут большое количество портретов как часть своей работы.В этом посте от DesignShack рассказывается о некоторых простых шагах по созданию потрясающих портретов в Photoshop, которые выглядят чистыми и красивыми.
5. Уменьшение шума за счет усреднения изображения
Этот урок может показаться вам немного надуманным, сначала он был для меня, но он настолько хорош. В нем рассматриваются концепции шумоподавления, а также то, как добиться его идеального результата в Photoshop.
6. Расширенные методы повышения резкости в Photoshop
Повышение резкости — ключевой шаг в процессе редактирования фотографий портретной фотографии, а также других форм фотографии.В этом замечательном руководстве / руководстве подробно рассказывается о нескольких методах повышения резкости изображений в Photoshop.
7. Сглаживание и смягчение кожи в Photoshop
Кожа — один из самых сложных элементов тела для ретуширования, поскольку он очень детально ориентирован и сложно получить нужный цвет. Это руководство от PhotoshopEssentials охватывает основы и передовые методы ретуширования кожи в Photoshop без ущерба для важных деталей.
8.5 режимов наложения, которые должен знать каждый фотограф
Режимы наложения — отличные инструменты, которые можно использовать при копировании и корректировке изображений в Photoshop. Это руководство объясняет 5 лучших режимов наложения для фотографов, а также дает некоторые полезные советы и рекомендации по их использованию.
9. Руководство для начинающих по маскам слоя в Photoshop
Masking — одна из тех функций, которые действительно выделяют Photoshop как потрясающий инструмент для редактирования фотографий, дизайнов и других мультимедийных проектов.В этом руководстве вы узнаете все, что вам нужно знать о масках слоев в Photoshop и о преимуществах, которые они предоставляют фотографам.
10. Использование инструментов Dodge & Burn в Photoshop
Осветление и затемнение — наиболее эффективный способ осветлить или затемнить отдельные участки фотографии. Разработанный на основе техник, используемых в темной комнате, он настолько аутентичен, насколько это возможно при редактировании фотографий. В этом уроке мы собрали все это воедино и покажем вам простую технику точного осветления / затемнения ваших изображений в Photoshop.
11. Выпрямление и кадрирование изображений в Photoshop
Обрезка изображения — отличный способ улучшить общую композицию. В этом руководстве подробно рассматриваются различные преимущества и возможности использования инструмента Photoshop Crop Tool, а также вы получите представление о том, как его использовать наиболее эффективно.
12. Основы цветокоррекции в Photoshop
Коррекция цвета — это процесс исправления цветов на фотографии, чтобы сделать ее более естественной или менее естественной, если вам нужен именно такой вид.В этом руководстве подробно рассматриваются все параметры цветокоррекции, доступные в Photoshop, а также даются советы по их использованию.
13. Полное руководство по исправлению экспозиции в Photoshop
Получение правильной экспозиции — одна из самых сложных задач в фотографии, но это может быть разница между любительской и профессиональной фотографией. Это руководство или руководство, скорее, представляет собой полный набор методов, используемых для исправления экспозиции в Photoshop.
14.Техники раздельного тонирования в Photoshop
Разделенное тонирование — это процесс использования двух цветов для создания эффекта винтажной пленки. У нас есть несколько действий, чтобы воспроизвести этот вид. В этом уроке дается подробное объяснение разделенного тонирования и того, как вы можете применить его к фотографии.
15. Использование инструмента Clone Stamp Tool в Photoshop
Инструмент клонирования штампа используется для эффективного ретуширования фотографий и корректировки частей изображения, будь то удаленные или замененные объекты.Это, вероятно, лучший учебник для изучения всего об инструменте Clone Stamp Tool.
Это лишь верхушка айсберга для руководств по постобработке в Photoshop, но я попытался собрать лучшие уроки для различных техник редактирования фотографий.
Если вас интересуют еще несколько руководств, у нас есть некоторые из них (например, этот для создания винтажного черно-белого эффекта или этот для создания естественного пастельного вида). Если вам есть чем поделиться, обязательно прокомментируйте!
Рабочий процесс постобработки для фотографии продукта
, Alex Coleman, 2 июня 2020 г.
После того, как вы закончите фотосессию продукта, у вас останутся десятки или даже сотни снимков, которые нужно будет отредактировать.Вы захотите узнать о некоторых из лучших стратегий постобработки продуктовой фотографии, которые помогут вам получить от съемки максимум удовольствия.
Даже с бесшовным белым фоном и правильным освещением вы все равно захотите настроить свои фотографии на такие вещи, как цвет и контраст. Вы можете внести эти изменения в свой любимый фоторедактор и органайзер фотографий или в программу двойного редактора и органайзера.
В этом примере рабочего процесса редактирования фотографии продукта мы будем использовать комбинацию Adobe Lightroom и Adobe Photoshop, чтобы улучшить изображения наших продуктов.Эти инструменты предлагают ряд полезных функций для фотосъемки продуктов.
В этом руководстве шаг за шагом:
- Как эффективно отбраковывать фотографии
- Работа с базовыми настройками цвета и контрастности Adobe Camera Raw
- Экономия времени за счет синхронизации настроек с помощью Lightroom
- Экспорт готовой фотографии из Lightroom для доставки своим клиентам
Если у вас еще нет Adobe Lightroom и Photoshop, вы можете получить их по плану Adobe Creative Cloud всего за 9 долларов.99 / мес.
Lightroom и Photoshop
Если вы новичок в пост-продакшене или в программе Adobe для редактирования фотографий, возможно, вы не знаете, почему это программное обеспечение хорошо подходит для редактирования фотографий продуктов.
Давайте быстро рассмотрим основные атрибуты Lightroom и Photoshop:
Lightroom Classic
Lightroom Classic — это фоторедактор и органайзер . Это означает, что вы можете использовать Lightroom для хранения, систематизации, редактирования и экспорта ваших фотографий.Профессиональные фотографы любят Lightroom, потому что это программа «все в одном».
Как продуктовый фотограф, вы можете создавать каталоги фотографий , обеспечивая мгновенный доступ к любому изображению в вашей библиотеке из одного места. Вы также можете использовать Lightroom, чтобы изменить изменения, которые вы внесли в фотографии, постфактум.
Lightroom лучше всего работает с необработанными фотографиями, поскольку модуль Develop построен на базе движка Adobe для редактирования RAW.
Photoshop
Photoshop — это более мощный редактор изображений с надежным набором инструментов редактирования.Благодаря поддержке корректирующих слоев, сложных инструментов, маскирования и множества других функций, Photoshop позволяет пользователям выполнять очень сложные настройки и редактировать фотографии, по одному изображению за раз.
К счастью, вам не нужно выбирать между Photoshop и Lightroom. Планы Adobe CC и Photography дают вам доступ к обеим программам за небольшую ежемесячную плату.
Кроме того, поскольку Lightroom и Photoshop являются программами Adobe, они очень хорошо работают вместе. Вы можете перемещать изображения между двумя программами всего за несколько щелчков мышью, не теряя при этом никакой информации.Вот почему многие профессиональные фотографы предпочитают использовать обе программы в своем рабочем процессе редактирования.
Хотя Photoshop — отличный инструмент, Lightroom может обрабатывать большую часть редактирования фотографий вашего продукта. Lightroom предлагает множество оптимизаций рабочего процесса , которые делают его идеальным для редактирования большого количества похожих изображений.
В Lightroom вам не нужно открывать изображения по отдельности, чтобы редактировать их. Вместо этого, после того, как вы импортировали их в каталог, просто синхронизируйте настройки для нескольких фотографий.На практике это означает, что вы можете применить глобальные настройки ко всем фотографиям в наборе, например, увеличить экспозицию для всех 20 изображений вашего продукта одновременно.
Фотография продукта Рабочий процесс редактирования
Отбор изображений
Lightroom — отличная отправная точка для рабочего процесса постобработки фотографии продукта. Во-первых, прежде чем вы начнете редактировать фотографии, вам нужно удалить изображения . Проще говоря, это процесс выбора лучших фотографий из набора для редактирования.
Удаление фотографий экономит ваше время в долгосрочной перспективе. Удаляя некачественные фотографии, вы не тратите время на то, чтобы превратить их в хорошие фотографии. Вместо этого, после того, как вы отобрали свою коллекцию, вы можете сразу приступить к редактированию, потому что вы знаете, что сохранили только свои лучшие изображения.
Импортируйте изображения в Lightroom
Чтобы начать процесс отсечения, импортируйте изображения в каталог Lightroom:
Обычно диалоговое окно Import открывается после того, как вы вставляете карту памяти.Но если вы уже загрузили изображения на свой компьютер другим способом, вы можете открыть диалоговое окно самостоятельно, выбрав Файл » Импортировать фото и видео.
В открытом диалоговом окне вы можете выбрать Копировать , Переместить или Добавить изображений в каталог. В зависимости от того, где вы сохранили изображения, вам нужно выбрать соответствующую директиву.
Выберите директиву Добавить , если вы уже загрузили файлы на свой компьютер.Операция добавления сообщает Lightroom, где найти фотографии на вашем устройстве. Это особенно важно, потому что Lightroom не хранит сами файлы, а вместо этого указывает, где они уже находятся.
Например, если вы хотите отредактировать файл изображения, сохраненный на рабочем столе, Lightroom найдет этот файл на рабочем столе. Затем он сохранит любые изменения, которые вы применили к этому файлу изображения, в каталоге Lightroom, не изменяя сам файл изображения. Это делает Lightroom неразрушающим фоторедактором .
Однако, если ваши фотографии все еще хранятся на карте памяти или в камере, вы можете выбрать функцию Копировать . Копирование создает новую версию файла изображения на вашем компьютере, сохраненную в месте назначения, которое вы выбрали в правой части панели.
После завершения импорта вы увидите все изображения, представленные в вашем каталоге. Откройте вкладку Lightroom Develop , нажав G или E на клавиатуре для просмотра сетки или лупы соответственно.
Отсюда вы можете перемещаться по фотографиям с помощью клавиш со стрелками, колеса прокрутки или вручную нажимая на них.
Выберите свои лучшие изображения
После того, как вы импортировали изображения, вы можете начать отбирать их, чтобы найти лучшие кадры из серии. Lightroom предлагает множество вариантов для отбраковки фотографий , включая флаги, звезды, цвета и ключевые слова. Он хранит эти небольшие фрагменты данных в каталоге, поэтому вы всегда можете отслеживать, какие кадры вы выбрали.
Для фотографии продукта флажки выбора , вероятно, самый простой инструмент сортировки для выбора снимков, которые нужно отредактировать. В отличие от метода сортировки по звездочкам, флажки выбора являются двоичными; либо вам нравится фотография и вы ставите ей флажок, либо нет.
При прокрутке снимков отметьте понравившиеся изображения флажком, щелкнув фотографию и нажав сочетание клавиш P . Это добавляет к изображению флажок выбора. В виде сетки они представлены белым флажком в верхнем левом углу ячейки.
Когда вы закончите, вы можете выбрать для просмотра только отмеченные вами фотографии, выбрав фильтр Атрибут в верхней части сетки фотографий. Открыв эту маленькую полоску, щелкните светло-серый флаг . Это отфильтрует любую папку или коллекцию, в которых вы находитесь, и отобразит только те фотографии, которые вы отметили.
Если вы передумали относительно фотографии, вы можете удалить флаг, щелкнув значок флажка или нажав U на клавиатуре. Чтобы вернуться к просмотру всех ваших фотографий, просто нажмите Нет .Вы также можете отключить фильтры, щелкнув любые активные.
Выполнение основных настроек с помощью Adobe Camera Raw
Не существует истинной «правильной» техники редактирования фотографий продукта. То, как вы редактируете и корректируете фотографии продукта, зависит от продукта, который вы сфотографировали, вашего клиента, бренда и видения этого клиента, а также вашего личного стиля.
Тем не менее, есть несколько общих принципов, применимых ко всем снимкам продукции. В идеале ваши снимки должны быть резкими, сфокусированными, равномерно освещенными и иметь естественный цветовой баланс.В зависимости от оборудования, которое вы использовали, ваши изображения могут выглядеть великолепно прямо с камеры, или для этого могут потребоваться некоторые настройки.
К счастью, Lightroom позволяет легко добавлять эти корректировки к вашим фотографиям. Эти изменения вносятся в модуль «Разработка», показанный ниже. Чтобы получить к нему доступ, выберите фотографию, которую вы хотите отредактировать, затем нажмите клавишу D или нажмите кнопку «Разработка» на верхней панели.
В модуле «Разработка» вы увидите ряд раскрывающихся меню с такими названиями, как Tone Curve , HSL и Lens Corrections .Это наборы настроек, основанные на общей цели.
Например, HSL содержит несколько ползунков, которые позволяют настраивать яркость, насыщенность и оттенок каждого диапазона цветов. Для фотографий продукта наиболее важно знать панель Basic , панель Detail и панель Lens Corrections .
Лучше всего выполнить настройки на каждой панели сверху вниз. Начнем с настроек на панели «Основные».
Баланс белого
Панель «Основные» охватывает все основные настройки, которые вам, возможно, придется внести в свои фотографии.
Начните с проверки баланса белого . Для фотографии продукта на белом фоне автоматический баланс белого вашей камеры должен хорошо справиться с выбором нейтральной цветовой температуры. Но если изображение слишком теплое или холодное, вы можете изменить это с помощью регулятора баланса белого.
Чтобы внести изменения, вы можете использовать инструмент «Пипетка » для выбора целевого нейтрального цвета или вручную настроить ползунки . Если вы сфотографировали свой продукт на белом фоне, вероятно, проще всего будет использовать инструмент «Пипетка».
Экспозиция и контраст
Далее в списке идут Экспозиция и Контрастность . Экспозиция регулирует яркость фотографии. Контрастность регулирует разницу между самыми яркими и самыми темными областями.
При редактировании фотографии продукта вам нужно лишь немного изменить эти значения. Если вы обнаружите, что изображение слишком темное, яркое или контрастное, рассмотрите возможность повторной съемки. Добавьте свет, уменьшите экспозицию или измените положение источников света для большего заполнения, пока не получите нейтральное изображение.
Не беспокойтесь о том, чтобы фон был абсолютно ярко-белым, особенно если вы не снимали с несколькими источниками света. Вместо этого увеличьте общую экспозицию изображения или отрегулируйте точку белого .
Яркость
Следующие четыре параметра на панели «Основные» охватывают различные части диапазона яркости. Светлые участки и Тени влияют на яркость и затемненность светлых и темных участков изображения. Ползунки Белый и Черный позволяют настраивать белую и черную точки изображения.
Вообще говоря, перемещение ползунка Shadows на вправо осветляет затененные области, не влияя на общий вид фотографии. С другой стороны, ползунок Highlights уменьшает размытые блики при перемещении влево.
Вы всегда можете сбросить настройки, сделанные в Lightroom, так что не бойтесь экспериментировать. Чтобы сбросить отдельный ползунок, дважды щелкните на тексте метки рядом с ним, например, как «Экспозиция». Чтобы сбросить все изображение, используйте кнопку сброса в правом нижнем углу.
Для фотографий продуктов не нужно вносить существенные изменения в ползунки Texture , Clarity , Dehaze или Vibrance слайдеры . Они позволяют настроить контраст в определенных тональных диапазонах или добавить насыщенности цветам, но не являются необходимыми для большинства фотографий товаров.
На самом деле, вы можете немного уменьшить яркость или насыщенность, если считаете, что ваш фон или продукт приобрели цветовой оттенок из вашего окружения.
Повышение резкости и шумоподавление
После того, как вы выполнили эти базовые настройки, вы можете перейти к настройкам, размещенным на панели Details . Эти настройки включают резкость и снижение шума .
На этой панели вы увидите маленькую миниатюру, которая показывает 100% вид фотографии. При редактировании важно смотреть в это окно или увеличивать масштаб самой фотографии. Таким образом, вы сможете лучше всего наблюдать, как редактируемые вами сведения влияют на фотографию.
Количество Sharpening , необходимое для вашего изображения, зависит от камеры и объектива, которые вы использовали, но мы показали несколько хороших начальных значений ниже. Вы можете переместить ползунки вправо для большей резкости, но обратите внимание на ореол на краях продукта.
Если вы заметили шум на заднем фоне, который может выглядеть как пятнышки, попробуйте увеличить значение маски . Это удаляет резкость в менее детализированных областях. Это, в свою очередь, предотвращает появление цифрового шума.Потратьте время на точную настройку этих настроек.
Для получения фотографий продукта наилучшего качества следует снимать с низким ISO , что снижает цифровой шум. Это означает, что вам потребуется меньше шумоподавления при постобработке.
Если вы обнаружите, что шум все еще появляется на вашем изображении, вы можете использовать инструменты Noise Reduction , чтобы скрыть его. Помните, что шумоподавление удаляет детали, поэтому подумайте, стоит ли оно того.
Чтобы уменьшить шум, вам нужно беспокоиться только о ползунках «Яркость» и «Цвет». Luminance Noise контролирует фактические зернистые элементы, а Color Noise относится к цветным пятнам, которые вы видите на фотографии. В зависимости от вашей камеры, настроек освещения и выдержки вам может потребоваться больше одного значения, чем другого. Просто перемещайте ползунки вверх, пока не увидите желаемое изменение в вашем изображении.
В нашем руководстве о том, как начать работу в качестве товарного фотографа, мы обсудили, насколько полезными могут быть штатив и осветительное оборудование .Вы можете сэкономить массу времени на постобработке, просто поддерживая постоянное освещение и стабильную камеру.
Не забудьте использовать все имеющиеся в вашем распоряжении инструменты для съемки, чтобы сэкономить время при редактировании!
Экономьте время за счет синхронизации корректировок
После того, как вы выполнили набор корректировок изображения, Lightroom позволяет вам «копировать и вставлять» эти изменения на любое количество фотографий. В мире редактирования фотографий этот метод называется пакетной обработкой .Процесс синхронизации быстрый, простой и настраиваемый, и он позволяет эффективно редактировать 20 фотографий одновременно!
Конечно, пакетная обработка фотографий продукта будет работать только в том случае, если каждая фотография требует аналогичных изменений. Скорее всего, если вы использовали одну и ту же настройку освещения и настройки камеры для съемки каждой фотографии, они действительно нуждаются в аналогичных редакциях. Просто дважды проверьте, что это правда, прежде чем применять массовые изменения.
Пакетная обработка упрощает процесс редактирования. Функция синхронизации Lightroom позволяет вам выбирать сразу несколько изображений, как показано на этом снимке экрана с изображениями в виде сетки ниже.
Чтобы выбрать несколько изображений, удерживайте Control , нажимая на миниатюры других изображений, чтобы добавить их к своему выбору. Lightroom рассматривает первое изображение, которое вы выберете, как первичное изображение . Вы можете изменить основное изображение, щелкнув другое из выбранных изображений, пока выделение еще активно.
Для некоторых операций, таких как экспорт, основное изображение не имеет значения. Но для целей синхронизации имеет значение, какое изображение вы укажете в качестве основного. Почему? Поскольку правки Lightroom будут синхронизироваться и применяться к другим изображениям в выделении, исходят из основного изображения.
Например, в приведенном выше примере Lightroom применяет настройки проявки из изображения 2 к остальным в выделенной области.
Синхронизация настроек
После того, как вы сделали свой выбор, откройте меню Синхронизировать настройки , нажав Control + Shift + S , или войдя в панель разработки , затем в меню настроек » Настройки синхронизации. Любые настройки, рядом с которыми стоит галочка, будут скопированы на другие фотографии.Настройки без галочки применяться не будут.
После того, как вы щелкнете для синхронизации, Lightroom может занять секунду или две, чтобы скопировать настройки. Но как только миниатюры обновятся, вы сможете успешно редактировать сразу несколько фотографий!
Для товарной фотографии массовое редактирование наиболее полезно для таких вещей, как баланс белого, резкость и регулировки шумоподавления, которые должны быть постоянными на протяжении всей фотосессии. Он также может работать с базовыми настройками тона , хотя вы захотите настроить их вручную.
Экспорт готовых фотографий
После того, как вы применили корректировки ко всем помеченным фотографиям и довольны результатами, пора их экспортировать! Экспорт из Lightroom берет изменения, внесенные вами в каталог, и «запекает» их в фотографии. Это превращает необработанное изображение в высококачественный готовый JPEG со всеми вашими настройками!
Начните процесс экспорта, выбрав фотографии, которые вы хотите экспортировать. Затем при активном выборе перейдите к Файл » Экспорт .В меню «Экспорт» вы увидите несколько вариантов. Здесь вы можете изменить размер файлов изображений, изменить их тип, переименовать или добавить водяной знак, в зависимости от потребностей вашего клиента.
Экспорт изображений из Lightroom для клиентов
Для типичной съемки ваш клиент, скорее всего, захочет, чтобы их изображения были в виде файлов JPEG, доставляемых им облачной службой, например Dropbox . К счастью, Lightroom упрощает настройку.
Сначала выберите, где вы хотите разместить файлы.Самый простой вариант — выбрать рабочий стол, а затем сохранить их во вложенной папке , названной в честь этой конкретной фотосессии.
Их также можно переименовать перед экспортом, чтобы помочь вам или клиенту сохранить четкость изображений. Если вы думаете, что ваш клиент захочет внести изменения в правки, переименуйте экспорт, сохранив исходный номер файла. Это поможет вам легче определить, на какую фотографию ссылается клиент, даже после переименования.
Конечно, ваши настройки экспорта будут отличаться в зависимости от потребностей вашего клиента.Помните, что для использования в Интернете хорошо подойдет JPEG с цветовым пространством sRGB. Вы также можете сэкономить на размере файла без потери качества изображения, выбрав качество 80 вместо 100.
Изменяйте размер фотографии продукта, только если клиент запрашивает определенный размер. Многие веб-пространства теперь могут значительно изменять размер ваших изображений в зависимости от того, где они показываются.
После того, как вы настроили параметры экспорта , просто нажмите Экспорт ! Lightroom может потребоваться несколько секунд или минут для создания готовых экспортированных файлов.Но как только это произойдет, они будут готовы к отправке вашим клиентам. Таким образом, вы успешно завершили фотосессию продукта от начала до конца!
Если вам понравилась эта статья о создании рабочего процесса фотографии продукта, ознакомьтесь с другими руководствами по фотографии продукта:
Надеюсь, вам понравилось это руководство о том, как публиковать фотографии продукта. Не забудьте подписаться на нас в Twitter и Facebook, чтобы получить больше руководств по фотографии. Подпишитесь на нашу рассылку новостей по электронной почте, чтобы не пропустить наш следующий выпуск о фотографиях продуктов.
Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?
Envira Gallery помогает фотографам всего за несколько кликов создавать красивые фото- и видеогалереи, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.
Как использовать слои и маски Photoshop для фотографии природы
Вы когда-нибудь слышали о термине SOOC, упомянутом для фотографии природы? SOOC означает «Прямо из камеры». А те, кто использует этот термин, обычно ждут похлопывания по плечу.Их фотография природы явно лучше, потому что они «сделали все правильно» в камере. Никаких «манипуляций». Никакой пост-обработки в Photoshop или Lightroom. Просто истинное представление сцены во всей красе. Хотя мне нравится задача «сделать все правильно в камере», дело в том, что даже самые продвинутые камеры не всегда могут справиться с широким динамическим диапазоном света в природе. С помощью слоев и масок Photoshop я часто могу создать фотографию, которая намного ближе к реальности, чем фотографии SOOC.
Смешивание экспозиции с использованием слоев и масок Photoshop, Лизард Лейк, Колорадо
Рассмотрим изображение выше. Я сделал этот снимок озера Лизард в Колорадо в пасмурный день. Здесь нет яркого ослепляющего солнечного света. Диапазон света не очень большой. На первый взгляд, освещение, цвета и экспозиция выглядят хорошо сбалансированными. Вы могли подумать, что в таких условиях фотография может быть легко сделана с помощью Point-n-Shot или даже камеры мобильного телефона в автоматическом режиме.И средняя зеркальная или беззеркальная камера должна легко справляться с этим диапазоном света, верно?
Хорошо. Нет. Это не изображение SOOC. Фактически, я создал эту фотографию, смешав три отдельные экспозиции с помощью слоев и масок Photoshop, чтобы сохранить естественный вид.
Брекетинг экспозиции для фотографий природы, Лизард Лейк, Колорадо
Вот три экспозиции в брекетинге — SOOC с настройками по умолчанию. Обратите внимание, что ни одна из отдельных экспозиций не выглядит лучше, чем обработанное изображение.И ни один из этих снимков SOOC не отражает реальность так точно, как смешанное вручную изображение. Это правда, что фотографы могут проявить довольно артистичность с помощью Photoshop и технологии HDR, но во многих случаях программное обеспечение для обработки также позволяет нам приблизить нашу фотографию природы к реальности, чем эти фотографии SOOC.
Вот несколько способов, которыми я использую Photoshop Layers & Mask в фотографии природы:
# 1: Регулировка контрастности
Иногда мы фотографируем сцены с идеальным освещением.Мы можем захватить весь динамический диапазон за одну экспозицию, поэтому никаких специальных фильтров или брекетинга не требуется. Но когда мы открываем необработанный файл, кажется, что ему не хватает контраста и деталей, которые мы запомнили в полевых условиях. Это происходит потому, что, хотя контраст и чувствительность наших глаз регулируются в зависимости от условий освещения, динамический диапазон сенсора камеры остается неизменным. Таким образом, в низкоконтрастных сценах используется только часть динамического диапазона сенсора. В результате получается ровный и непривлекательный образ.На изображении ниже из национального парка Долина Кайахога я смог восстановить богатый контраст и яркие цвета с помощью слоев и масок Photoshop:
Низкоконтрастная фотография природы до постобработки — Брендивайн Фоллс, Огайо
После постобработки с использованием слоев и масок Photoshop — водопад Брендивайн, Национальный парк Кайахога, Огайо
# 2: Балансирующий свет
Если вы откроете это изображение ниже из государственного парка Сан-Грегорио, Калифорния и посмотрите на его гистограмму, вы заметите, что весь динамический диапазон содержится в одном кадре.Фактически, изображение использует только часть динамического диапазона, который может отображаться камерой. Иногда такие малоконтрастные пейзажные фотографии создают для нас проблемы. Сцена, насколько я помню, выглядела примерно так, как вы видите на обработанном изображении.
SOOC Фотографии природы из государственного парка Сан-Грегорио, Калифорния
После постобработки с использованием слоев и масок Photoshop — Государственный парк Сан-Грегорио, Калифорния
Так что же случилось? Почему камера не смогла запечатлеть изображение в том виде, в каком я его помню, хотя это было легко сделать? Вот что произошло:
В этот день свет в небе был более ярким, чем свет, падающий на передний план.Почему? Потому что низко лежащий слой тумана на горизонте блокировал попадание света на передний план, в то время как небо освещалось прямыми солнечными лучами. Когда камера сделала снимок, она переэкспонировала небо и недоэкспонировала передний план.
Требуется корректировка постобработки в Photoshop
На изображении показаны исправления обработки, которые мне пришлось внести для этой низкоконтрастной фотографии природы. Чтобы внести эти изменения, я использовал слои и маски Photoshop. Я использовал конвертер RAW, чтобы создать 2 виртуальные копии из файла RAW — одну для переднего плана и одну для неба.Затем я использовал слои и маску Photoshop, чтобы объединить эти две виртуальные копии в одну фотографию с правильно сбалансированным светом.
Затем мне нужно было выделить детали и цвета такими, какими я их запомнил. Для этого я использовал инструмент кривых и целевые настройки с помощью слоев и масок Photoshop, чтобы точно настроить контраст переднего плана, неба и гор. Я использовал отдельный слой клонирования, чтобы клонировать отвлекающие элементы переднего плана.
# 3: Создание настроения с помощью нескольких экспозиций камеры
Чтобы передать настроение фотографии, иногда требуется немного особой осторожности в технике обработки.Я сделал этот снимок в государственном парке Тинкерс-Крик в Огайо туманным утром. Чтобы сохранить мрачную атмосферу, я дважды обработал одно изображение RAW, а затем объединил эти две версии одного изображения с помощью слоев и масок Photoshop.
Туман и влажность в воздухе снижают контрастность удаленных объектов, поэтому моим первым шагом была обработка файла RAW с низким контрастом. Изображение, которое вы видите выше, показывает результат. Туманная атмосфера в деревьях и светлых участках сохраняется, но трава на переднем плане и деревянный дощатый настил выглядят тусклыми и непривлекательными.
Moody Nature Photography в государственном парке Тинкерс-Крик, Огайо
Постобработка с низким контрастом для дерева и фона изображения.
Постобработка с низким контрастом для дерева и фона изображения.
Затем я использовал тот же файл RAW и обработал изображение с более высокими настройками контрастности. Изображение выше показывает, что эти корректировки позволили получить хорошие детали на переднем плане, но вид тумана на дереве был почти потерян.В качестве последнего шага я выборочно объединил низкоконтрастные и высококонтрастные изображения, используя слои и маски в Photoshop. Я сохраняю хорошие детали на переднем плане, а также сохраняю туманное и низкоконтрастное настроение на деревьях и светлых участках.
Есть, конечно, МНОГО других веских причин, чтобы потратить время на обработку ваших фотографий, например, наложение фокуса. смешение экспозиции и многое другое, что позволит вам поднять вашу фотографию природы на новый уровень. Итак, если фотограф-натуралист говорит о своих фотографиях из SOOC и не очень тонко подразумевает, что те, кто использует программное обеспечение для обработки, обманывают, а их фотографии — подделки.И это все хорошо для них. Думаю, я буду придерживаться постобработки, большое вам спасибо. 😉
Лучше всего, чтобы начинающий фотограф природы, который только начинает работать в Photoshop, сосредоточился только на самом главном, касающемся слоев и масок. Чтобы вы начали, мы представили новый видеоурок «Слои и маски Photoshop» для начинающих. Всего за два часа новички смогут легко ориентироваться в Photoshop Layers & Mask и выполнить все задачи, которые вы видите в этой статье.
Я надеюсь, что это побудит вас попробовать и попробовать пост-обработку, если вы еще этого не сделали. Возможности безграничны!
РУКОВОДСТВО ПО ФОТОШОМУ ДЛЯ ФОТОГРАФОВ ПРИРОДЫОзнакомьтесь со следующими учебными пособиями по Visual Wilderness:
Об авторе Джея Пателя
Я мог бы начать так: «Семена любви Джея Пателя к красивым местам были посеяны в раннем детстве…». но это очень быстро надоест. Я просто резюмирую это и скажу, что я фотограф пейзажей и дикой природы, который любит снимать драматический свет.Мои фотографии публиковались в различных журналах, календарях и рекламных материалах по всему миру.
Терпение — добродетель … если только вы не гонитесь за своей мечтой
Какое программное обеспечение для постобработки изображений для астрофотографии использовать?
Постобработка астрофотографических изображений обязательна: этого нельзя избежать. Это может быть довольно длительный и технический процесс, но необходимо выжать максимум из ваших изображений.
Все начинается с предварительной обработки изображений, шаг включает в себя калибровку изображения и наложение изображений , которые мы уже рассмотрели в этой статье.
После этого пора обработать сложенное изображение с помощью выбранного программного обеспечения. В этой статье мы обсудим различные варианты, которые доступны для постобработки ваших астрофотографических изображений.
Photoshop — один из наиболее часто используемых редакторов изображений для постобработки астрофотографий, но есть и другие на выбор. Примечание. Не пропустите подробное видео в конце этой статьи. Оно было создано, чтобы показать вам, как обрабатывать изображения с помощью некоторых программ, упомянутых в этой статье.
Щелкните здесь, чтобы перейти к нашему демонстрационному видео по обработке изображений.
Что означает постобработка в астрофотографии?
В астрофотографии постобработка включает этапы, которые имеют решающее значение для качества окончательного изображения. Эти шаги можно суммировать следующим образом:
- Растяжение гистограммы
- Удаление градиентов и светового загрязнения
- Калибровка цвета звезд
- Уменьшение звездочек и удаление звезд
- Повышение резкости и уменьшение шума
- Окончательные настройки
Из шагов, упомянутых выше Стоит сказать несколько слов о растяжке гистограммы , так как она имеет первостепенное значение в астрофотографии глубокого космоса.
Что такое растяжение гистограммы и зачем оно вам
С помощью наложения изображений вы объединили все ваши световые кадры (фактические изображения неба) в одно изображение с улучшенным отношением сигнал / шум.
Эта схема иллюстрирует суть наложения изображений.При астрофотографии глубокого космоса это сложенное изображение может быть удивительно темным, на котором видны только несколько ярких звезд.
Типичный результат наложения 28 снимков продолжительностью 3 минуты каждая с Deep Sky Stacker (DSS).В этом нет ничего плохого, так как все детали и информация есть, но скрыты на темном фоне. И поэтому этот процесс также называется фоновой экстракцией .
То же изображение сразу после извлечения фона, удаления градиента и светового загрязнения и калибровки цвета звезды, выполненных в Astro Pixel Processor .Растяжение гистограммы можно выполнить вручную с помощью Adobe Photoshop или автоматически / полуавтоматически с помощью программного обеспечения для астрофотографии, такого как Astro Pixel Processor, Star Tools или His Majesty PixInsight.
Строгое объяснение того, как записываются цифровые данные и как работает гистограмма, может стать довольно техническим и выходит за рамки данной статьи.
Для простоты предположим, что когда вы выполняете растяжение гистограммы, вы расширяете гистограмму. Таким образом, детали, которые были забиты черным цветом, были сдвинуты к средним тонам.
И вы делаете это медленно, небольшими шагами, чтобы обеспечить максимально возможное качество изображения.
Эффект процесса растяжения гистограммы проиллюстрирован на этом изображении, двигаясь от верхнего левого угла к нижнему левому изображению по часовой стрелке.Этот процесс позволяет нам в полной мере использовать преимущества процесса наложения изображений и приводит к более чистому, яркому изображению с большим количеством деталей, которые не были видны (или едва видны) при однократной экспозиции.
Уменьшение звезд / Удаление звезд
Уменьшение количества звезд — еще один стандартный процесс при редактировании астрофотографий дальнего космоса.
Хотя кажется странным, что вы хотите уменьшить или удалить звезды с фотографии о звездах, этот процесс направлен на то, чтобы сделать множество видимых звезд на изображении менее впечатляющими и отвлекающими.
Уменьшая увеличенные звезды из-за растяжения гистограммы и удаляя самые маленькие звезды, вы делаете объекты глубокого космоса на изображении более заметными, как показано на изображении ниже.
Эффект уменьшения звезд на звездное поле вокруг туманности Калифорния.Эта процедура особенно полезна при съемке объектов глубокого космоса, таких как туманности, которые находятся в полосе Млечного Пути.
Программное обеспечение для постобработки астрофотографии
Мы можем сгруппировать программное обеспечение для постобработки астрофотографии в две категории:
- общие фоторедакторы , такие как Photoshop, Gimp, Affinity Photo и т. Д.
- Редакторы астрофотографии , такие как StarTools, Nebulosity, Astro Pixel Processor, Pixinsight и т. Д.
Основным преимуществом обычных фоторедакторов перед конкретными редакторами астрофотографии является универсальность.
С помощью универсального редактора фотографий можно легко постобработать все виды астрофотографии, от изображений глубокого неба до лунных и планетарных снимков, переходя на звездные следы и звездные пейзажи.
В этой статье, например, мы обсудили, как сложить изображений звездного пейзажа в Photoshop .
Не многие редакторы астрофотографии обладают такой гибкостью.
Вот список программного обеспечения, которое чаще всего используется для постобработки астрофотографических изображений.
Adobe Lightroom CC
Стандартный редактор фотографий | Коммерческий план подписки от $ 9,99 | Windows, Mac OS X, IOS
Adobe Lightroom CCПлюсы
- Простота использования
- Мощная разработка и органайзер изображений
- Простая интеграция с Photoshop
- Можно использовать плагины для фотографий
Минусы
- Не могу выполнять сложное редактирование, необходимое для астрофотографии (растяжение гистограммы, уменьшение звезд и т. д.)
- Ограничено косметическими настройками
Adobe Lightroom — популярный, простой в использовании и довольно мощный разработчик RAW и органайзер изображений.
Его полезность в астрофотографии несколько ограничена, так как вы не можете выполнять сложные задачи, такие как растяжение гистограммы, повышенное световое загрязнение и удаление градиента, уменьшение звезд и т. Д.
С другой стороны, это потрясающий редактор для окончательной косметики. доработки вашего изображения и организации их в коллекциях, по тегам и местоположению. Lightroom также отлично подходит для цветопробы ваших изображений перед их печатью.
Если вы подписываетесь на Adobe Photography Plan, у вас также бесплатно включен Photoshop CC.И вот здесь начинается самое интересное.
Чтобы получить лучшее из двух миров, загрузите сложенные изображения в Lightroom, организуйте их в коллекции и вызовите Photoshop из Lightroom для редактирования, специфичного для астрономии (растяжение гистограммы и т. Д.).
Затем внесите последние изменения в Lightroom.
Adobe Photoshop CC
Стандартный редактор фотографий | Коммерческий план подписки от $ 9,99 | Windows, Mac OS X, IOS
Adobe Photoshop CCPros
- Универсальное и мощное программное обеспечение для редактирования фотографий / обработки изображений
- Подходит для астрофотографии глубокого неба и планет, а также звездных троп и звездных пейзажей
- Наборы действий и плагины для астрофотографии Доступен
- План подписки с пакетом фотографий
Минусы
- Недостатки некоторых расширенных функций для астрофотографии
Photoshop — одно из наиболее часто используемых программ в области редактирования фотографий и обработки изображений, и его можно использовать для публикации -процесс астрофотографии работы.
Если вы начинающий астрофотограф, у вас ограниченный бюджет или у вас уже есть Photoshop, вам следует попробовать, так как все основные шаги постобработки могут быть выполнены в этом программном обеспечении.
Если вам нужны более продвинутые функции, вы также можете расширить возможности Photoshop благодаря множеству связанных с астрофотографией наборов действий , плагинов и панелей .
Наконец, с помощью фильтра Camera Raw и других фотографических плагинов (например, для интеллектуального повышения резкости и улучшенного шумоподавления) вы можете с легкостью выполнить все окончательные настройки, которые могут потребоваться.
Как пользователь Photoshop, я пробовал множество плагинов и наборов действий для астрофотографии, и вот мой список обязательных расширений .
Инструменты астрономии от ProDigital
Пакет действий для астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 21.95 | Windows, Mac OS X
Богатый набор действий, подходящий для пост-обработки изображений астрофотографии. Набор включает в себя такие действия, как уменьшение количества звезд, улучшенное DSO, удаление светового загрязнения и цветовых градиентов, повышение резкости и уменьшение шума.
Star Tools от Photokemi, автор Кен Митчел
Пакет действий для астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 14.95 | Windows, Mac OSX
Подобно Astronomy Tools, этот набор действий наиболее полезен для астрофотографии дальнего космоса.
Он предлагает расширенные действия по удалению и уменьшению звезд, полуавтоматическое растяжение гистограммы, различные действия по повышению резкости и шумоподавления, а также такие действия, как фильтры туманностей и улучшение цвета звезд.
Также есть набор дополнительных действий, доступных за 6 долларов.95.
GradientXterminator by Russell Croman
Плагин для астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 49.95 | Windows, Mac OS X
Этот плагин представляет собой инструмент для удаления градиента, который прост в использовании и чрезвычайно эффективен. Несмотря на довольно высокую цену (для вас доступна пробная версия плагина), это отличное дополнение для Photoshop, если вы серьезно относитесь к астрофотографии глубокого космоса.
Hasta La Vista Green! (HLVG) от Регелио Бернарда Андрео
Плагин для астрофотографии глубокого неба | Пожертвование | Windows
Несмотря на свою старость, этот плагин по-прежнему полезен и отлично справляется с удалением зеленого шума и зеленых оттенков, которые такой шум может вызывать на некоторых изображениях.
Астропанель Автор: Анджело Перроне
Панно для астрофотографии звездного пейзажа и глубокого неба | Коммерческая | Windows, Mac OS X
Astro Panel включает богатый набор функций и методов, позволяющих создавать высококачественные звездные пейзажи и изображения Млечного Пути.
Также легко обрабатывать фотографии глубокого неба благодаря расширенным функциям для уменьшения цифрового шума и горячих пикселей, устранения градиента, управления искусственной плоскостью и многого другого…
Кроме того, помимо астрономических изображений, вы можете использовать Astro Panel для редактирования классических пейзажных изображений.
Affinity Photo
Стандартный фоторедактор | Коммерческая $ 49.9 9 | Windows, Mac OS X, IOS (19,99 долларов США)
Affinity PhotoPros
- Доступный
- Мощный
- Интерфейс и команды аналогичны Photoshop для простого переключения
- Подходит для астрофотографии глубокого неба и планет, а также звезд тропы и звездные пейзажи
Минусы
- Отсутствуют сторонние наборы действий, плагины и панели
Affinity Photo от Serif Lab — отличная доступная альтернатива Photoshop, и вам не нужно платить за план подписки.
С Affinity Photo вы можете с легкостью выполнять всю базовую постобработку астрофотографии.
Но поскольку нет подключаемых модулей, наборов действий и панелей, которые могли бы вам помочь, вам нужно научиться делать что-то вручную, даже более сложные задачи, такие как сокращение звезд.
GIMP
Фоторедактор | Бесплатное ПО | Windows, Mac OS X, Linux
GimpПлюсы
- Бесплатное ПО
- Большое сообщество и много доступной информации
- Мощный
- Подходит для астрофотографии глубокого неба и планет, а также звездных следов и звездных пейзажей
Минусы
- Интерфейс немного запутан
- Отсутствуют сторонние наборы действий, плагины и панели
GIMP — историческая бесплатная альтернатива Photoshop.Поскольку это бесплатное программное обеспечение и существует на рынке в течение многих лет, существует большое сообщество пользователей, поэтому легко найти соответствующие учебные пособия и руководства, которые помогут вам.
Программное обеспечение имеет немного запутанный интерфейс, особенно если вы пытаетесь переключиться с Photoshop, но оно достаточно мощное, чтобы с легкостью редактировать изображения астрофотографии.
К сожалению, нет сторонних наборов действий, плагинов или панелей, которые помогли бы вам автоматизировать некоторые задачи. Как и в случае с Affinity Photo, вам нужно научиться делать все вручную.
Star Tools
Инструменты постобработки для астрофотографии | Коммерческая $ 45 | Windows, Mac OS X, Linux
Star ToolsПрофи
- Доступный
- Мультиплатформенный
- Предлагает множество расширенных инструментов
- Пробная версия без ограничения по времени
Cons
- Интерфейсный бит сбивает с толку 12
- Conlow3090 другое программное обеспечение
StarTools — это редактор постобработки для глубокого космоса, который делает все, что вам нужно, кроме начальной калибровки светового кадра и складывания.
Получив сложенное изображение, скажем, из Deep Sky Stacker, вы можете постобработать его в StarTools, пользуясь преимуществами многих инструментов, которые может предложить программное обеспечение.
Интерфейс немного сбивает с толку, и может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть к запутанному рабочему процессу редактирования.
К счастью, пробная версия никогда не истекает, так что вы можете потратить все время на эксперименты со StarTools, прежде чем решить, подходит она вам или нет. Единственное ограничение пробной версии — вы не можете сохранить свои результаты.
SiriL
Многоцелевой редактор астрофотографии | Бесплатное ПО | Windows, Mac OS X, Linux
SiriLPros
- Бесплатное ПО
- Многоплатформенное
- Активная разработка
- Подходит для различных видов астрофотографии
- Довольно проста в использовании
- Мощное полнофункциональное программное обеспечение для астрофотографии 9137 9137
- Разработка изображения — длительный процесс
- Интерфейс немного запутан
- Полнофункциональный редактор астрофотографии
- Может калибровать и складывать ваши изображения
- Он предлагает множество расширенных инструментов
- Не отказываться от ПО, но разработка идет как-то медленно
- интерфейс кажется старым и не очень удобным для пользователя
- Большой пакет астрофотографии глубокого космоса
- Мощный
- Простота использования
- Пакетная обработка
- Доступна 30-дневная бесплатная пробная версия
- Подходит для создания потрясающей мозаики с easy
- Активная разработка
- Доступна лицензия на аренду
- Инструмент для удаления виньетирования может быть лучше
- Нет доступных методов уменьшения звездочек
- Лучший и наиболее полный редактор астрофотографии на рынке
- Мультиплатформенный
- Подходит для астрофотографии планет и глубокого неба
- Доступна бесплатная пробная версия на 45 дней
- Дорогой
- Чрезвычайно крутая кривая обучения
- Требуется мощный компьютер для бесперебойной и удобной быстрой работы
- Мой снимок прямо из камеры можно было бы улучшить, установив немного более высокую температуру, поэтому я увеличил температуру в Lightroom до 5400 с 4800.
- Затем я увеличил контраст до значения +40.
- Чтобы добавить еще большей контрастности, на этот раз в средних тонах, я также увеличил настройку «Четкость» до +40.
- Я также изменил цвета, увеличив Vibrance до +40.
- Я также немного увеличил тени до +10.
- Вот краткое описание настроек Lighroom:
- Теперь изображение готово для окончательного редактирования в Photoshop. Щелкните правой кнопкой мыши эскиз фотографии в нижней части Lightroom и выберите «Редактировать в»> «Редактировать в Adobe Photoshop».
- Сначала создайте копию фонового слоя: Cmd + J Ctrl + J. Это просто гарантирует, что у вас есть резервная копия того места, с которого вы начали.
- Используйте инструмент Spot Healing Brush Tool → J, чтобы удалить основные пятна на бампере и лобовом стекле.
- Чтобы удалить электрический столб, я сначала использовал Healing Brush Tool → J и взял сэмпл Alt + Click области неба вокруг него, затем удалил основную часть, а также электрические кабели.
- Для части электрического столба, касающейся джипа, я использовал инструмент Clone Stamp Tool → S. Просто выберите Alt + щелкните область рядом с вершиной джипа, встречающейся с небом, а затем щелкните один раз там, где столб выступает. Он должен позаботиться о плавном удалении последней части шеста.
- Создайте корректирующий слой «Уровни».
- Выберите синий вместо RGB.
- Установите для 1-го выходного уровня то, что хорошо выглядит. 20 в данном случае.
- Слегка уменьшите 2-й выходной уровень, чтобы добавить желтые оттенки в светлые участки. Здесь я выставил 245 из 255.
- Создайте корректирующий слой «Яркость / Контраст».
- Установите для параметра «Контрастность» значение, которое хорошо выглядит.Здесь я использовал значение 35.
- Создайте корректирующий слой «Кривые».
- Сдвиньте середину кривой немного вниз, чтобы уменьшить общую экспозицию.
- Теперь щелкните маску слоя, связанную с этим слоем Curves, и нажмите Cmd + I Ctrl + I, чтобы инвертировать цвета и эффективно заставить маску скрыть весь эффект.
- Используя большую мягкую белую кисть → B, прокрасьте края изображения, чтобы выявить эффект корректирующего слоя и создать виньетку.
- Возможно, вы слишком легко сможете увидеть, где эффект начинается и заканчивается, и в этом случае вам нужно увеличить величину растушевки на панели свойств маски; панель, которая появляется при нажатии на маску слоя. Здесь я увеличил Feather до максимального значения 1000 пикселей.
- Удаляя смущающие области с фотографии;
- Увеличивая изображение, чтобы выделить объект;
- Выпрямляя изображение, чтобы выровнять горизонт.
- Экспозиция : добавляет или вычитает свет. Он может исправить слишком яркое (переэкспонированное) или слишком темное (недоэкспонированное) изображение.
- Контрастность : регулирует разницу в яркости между более светлыми и темными частями, чтобы придать изображению большую глубину или сделать его более тусклым.
- Светлые : смягчает экспозицию самых ярких областей, не затрагивая все изображение.
- Тени : осветляет или затемняет самые темные области.Устраняет нежелательные детали или делает детали более заметными.
- Черно-белые : устанавливает яркость, выше (или ниже) которой пиксели становятся переэкспонированными (недоэкспонированными). За пределами этих двух границ цвета начинают терять детализацию.
- Экспозиция: Я очень редко настраиваю выдержку , потому что моя камера уже отлично справляется с этой задачей.
- Контраст: почти или очень редко прикасаюсь к нему . Только когда я хочу работать над черно-белыми фотографиями, чего почти никогда не бывает.
- Основные моменты: в 99% случаев я уменьшаю отрицательное значение , потому что мне не нравятся слишком контрастные фотографии. Обычно я устанавливаю значение от -90 до -60.
- Тени: в 99% случаев я увеличиваю значение в положительном значении , так как предпочитаю видеть больше деталей. Обычно я устанавливаю значение от +30 до +70.
- Белый и Черный: Я всегда настраиваю эти два параметра в последнюю очередь, позволяя Lightroom автоматически откалибровать эти ползунки . Для этого вот мой секрет: удерживая нажатой клавишу SHIFT, дважды щелкните каждый из этих двух ползунков.
- Уровень заточки : 70;
- Яркость шумоподавления : 40;
- Остальные ползунки оставьте по умолчанию.
- Установите флажок « Удалить хроматическую аберрацию »;
- Установите флажок « Включить коррекцию профиля »;
- Выберите профиль, который применяется к вашей камере и объективу.
- Основные моменты : -80
- Тени : +50
- Белые : 0
- Черный : 0
- Четкость : +15
- Величина резкости : 70;
- Яркость шумоподавления : 40;
- Удалить хроматическую аберрацию ;
- Включить коррекцию профиля для камеры и объектива;
- Выберите цветовой профиль Classic Chrome , если у вас есть камера Fuji.
- Импорт фотографий для обработки в формате RAW в Lightroom;
- Пакетный процесс с моей любимой предустановкой;
- Для каждой фотографии: кадрирование / выравнивание, автоматическая настройка белого и черного;
- Экспорт фотографий в формате JPEG.
Я не эксперт в SiriL, но это, вероятно, единственный полноценный редактор астрофотографии, который является бесплатным и мультиплатформенным.
Siril позволит вам выполнять все основные этапы рабочего процесса редактирования астрофотографии, от калибровки и суммирования изображений до (ручного или автоматического) растяжения гистограммы и последующей обработки.
Поскольку это бесплатно, если вы ищете пакет для астрофотографии, SirilL стоит загрузить и попробовать.
Небулезность
Редактор астрофотографии глубокого неба | Коммерческая $ 95 | Windows, Mac OS X
NebulosityПлюсы
Минусы
Nebulosity 4 была моей первой программой, специально предназначенной для астрофотографии.Он предназначен для астрофотографии глубокого космоса и довольно прост в использовании.
Он предлагает хороший способ калибровки и совмещения изображений, и вы можете использовать его для растягивания гистограммы, сужения звездочек, калибровки цветов фона, а также для повышения резкости и уменьшения шума.
Но интерфейс не такой интуитивно понятный, он выглядит «старым» и, хотя идет разработка, не так быстро по сравнению с другим программным обеспечением.
Astro Pixel Processor
Редактор астрофотографии Deep Sky | Коммерческая: 60 евро в год (лицензия арендатора) или 150 евро (арендатор собственника) | Windows, Mac OS X, Linux
Astro Pixel ProcessorPro
Минусы
Astro Pixel Processor — это мое программное обеспечение goto для моей астрофотографии глубокого космоса, и я решил пойти с лицензией арендатора, чтобы всегда работать с последней версией программного обеспечения.
Интерфейс прост в навигации, параметры поясняются текстовыми сообщениями, которые появляются при наведении указателя мыши на параметры, а различные вкладки пронумерованы.
Это означает, что нет никаких догадок для создания наилучшего рабочего процесса: просто следуйте цифрам от 1 до 6 и переходите на вкладку номер 9 для последующей обработки сложенного изображения.
Вы можете запускать все шаги одновременно или настраивать их и запускать все с пакетной обработкой: таким образом, вы можете делать другие вещи, в то время как программное обеспечение калибрует и складывает ваши изображения.
Если вы ищете способ редактировать изображения глубокого космоса и создавать мозаики, я ручаюсь за Astro Pixel Processor.
PixInsight
Многоцелевой редактор астрофотографии | Коммерческая € 230 + НДС | Windows, Mac OS X, Linux
PixInsightПлюсы
Минусы
Буду честен с вами: я запрашивал пробную версию (и она была предоставлена дважды), но оба раза я сбегал от PixInsight кричит от отчаяния.
Не то, чтобы PixInsight плохой или в нем отсутствуют важные функции, а потому, что он очень сложен в использовании для начинающих, а кривая обучения очень крутая.
Конечно, PixInsight, являясь программным обеспечением для уточнения этой категории, содержит множество учебных пособий и руководств в Интернете (в Light Vortex Astronomy есть одни из лучших, и они бесплатны). Но вам нужно проводить много времени за компьютером, особенно если у вас старый.
Но если вы сумеете освоить это, вы будете вознаграждены астрофотографическими изображениями глубокого космоса профессионального уровня.
Подробное видео о постобработке
В этом видео я покажу вам, как постобработать изображение глубокого космоса с помощью некоторых программ, обсуждаемых в этой статье.
Хотя это не полный учебник по постобработке изображений глубокого космоса, он дает вам представление о том, насколько легко (или нет) использовать это программное обеспечение и чем они отличаются.
Краткое руководство с некоторыми редакторами изображений, обсуждаемыми в этой статье.
Выводы
Наложение изображений астрофотографии в стопку — это только первый шаг в длительном процессе редактирования астрофотографии.В этой статье мы обсудили различное программное обеспечение, которое доступно для постобработки сложенного изображения, чтобы получить убедительное изображение ночного неба.
Некоторые из них бесплатны, некоторые являются коммерческими, некоторые предназначены для астрофотографии глубокого космоса, а другие являются обычными редакторами фотографий, и все они имеют свои плюсы и минусы.
Это руководство поможет вам решить, какое программное обеспечение лучше всего подходит для вас.
Лично я поклонник Astro Pixel Processor для астрофотографии глубокого неба, поскольку он мощный и простой в использовании, и Photoshop за его гибкость.
Протокол Лиата — Обработка фотографий в Photoshop — Лаборатория палеонтологии беспозвоночных
Перед использованием этого протокола вам необходимо создать несколько горячих клавиш. Если вы еще этого не сделали, перейдите к Протоколу Лиата — Создание новых горячих клавиш
Также вам нужно будет установить единицы измерения в мм. Чтобы проверить, перейдите в Edit -> Preferences -> Units & Rulers и установите единицы измерения в мм.
Откройте изображение в Photoshop — убедитесь, что цвета на панели инструментов установлены на белый и черный, с белым сверху.
Открыть Укажите и запустите запрос, чтобы убедиться, что номер и информация на этикетке совпадают с данными в Указать.
FYI — скрипты Photoshop, которые вам понадобятся для этого процесса, хранятся в DocLib на сетевом диске. Z: \ DocLib \ code_and_scripts \ PhotoshopScripting \ NSF_Scripts \ Production \
1. Установить уровни изображения
Нажмите Ctrl + L, откроется окно уровней. Сдвиньте левую стрелку вправо, чтобы сделать фон черным (будьте осторожны, чтобы не заслонить темные детали на вашем образце — для этого может потребоваться сначала увеличить образец, прежде чем устанавливать уровни).Затем переместите правую стрелку влево, чтобы исправить белый цвет. Оставьте центральную стрелку в центре.
2. Выровнять масштабную полосу (если масштабная линейка уже прямая, переходите к шагу 3.)
Используя инструмент масштабирования (z), увеличьте масштаб (удерживайте клавишу alt для уменьшения ; удерживайте клавишу пробела для перемещения изображения)
Выберите инструмент линейки, чтобы нарисовать линию вдоль края масштабной линейки, затем нажмите f1 и выпрямите. Инструмент линейки часто спрятан под пипеткой.
С помощью линейки (i) проведите линию вдоль края масштабной линейки. Нажмите F1, и откроется окно «Повернуть холст». Выберите Ok, и изображение выровняется так, что масштабная линейка теперь будет прямой.
3. Масштабировать изображение
Используя инструмент «Линия» (u), нарисуйте линию 15 мм (удерживайте клавишу Shift во время рисования, чтобы линия оставалась прямой). Обязательно начинайте с левой стороны линии и заканчивайте с левой стороны линии для точности.
Нажмите Alt + F1, откроется окно браузера. Перейдите в папку, содержащую ваши сценарии (вам нужно сделать это только один раз, и Photoshop запомнит в следующий раз) и дважды щелкните ScaleImage.jsx. Откроется окно «Масштаб изображения». Он автоматически устанавливается на 15 мм. Щелкните ОК.
Похоже, что ничего не произошло, но линия, которую вы нарисовали ранее, исчезнет. Теперь разрешение изображения настроено для работы со скриптом Draw Scale, который вы запустите позже.
4. Удалите лишний материал и обрежьте
Используя инструмент лассо (l), проведите линию вокруг образца. Старайтесь избегать частиц пыли и другой грязи, которые вам не нужны на конечном изображении.
щелкните правой кнопкой мыши, создайте новый слой, используя слой с помощью разреза
Прежде чем продолжить, убедитесь, что для ваших цветов на панели инструментов установлены белый и черный цвета, а белый — наверху.
Откройте окно «Слои», и вы увидите, что теперь у вас есть два слоя.Выберите слой с черным фоном и щелкните значок в виде черно-белого круга, чтобы создать новый фон. Выберите «Сплошной цвет» из списка фона, и появится белый фон, а также поле выбора цвета и инструмент «Пипетка».
С помощью пипетки выберите темный фон, окружающий образец, и фон изменится, чтобы дублировать этот цвет. Щелкните ОК. ПРИМЕЧАНИЕ: фон, окружающий образец, может быть не совсем черным, поэтому важно использовать пипетку, а не просто создавать черный фон.Также важно, чтобы в окне «Палитра цветов» не было выбрано «Только веб-цвета».
Теперь ваше изображение должно выглядеть примерно так.
5. Очистить
В окне «Слои» выберите слой образца и увеличьте масштаб, чтобы рассмотреть его поближе. Вы можете обнаружить некоторые вещи, которые необходимо удалить, например пыль или другие отметины. Используйте для этого ластик (E). ПРИМЕЧАНИЕ: у вас должен быть выбран «Слой 1», чтобы использовать ластик.
Увеличьте масштаб всего образца и аккуратно удалите все посторонние предметы.
6. Обрезка изображения
Используя инструмент кадрирования (c), создайте окончательную форму вашего изображения. Вы хотите, чтобы это был прямоугольник. Если он слишком квадратный, последняя масштабная линейка будет обрезана на конце.
7. сохранить как файл psd
Временно сохраните изображение как файл PSD. Этот шаг очень важен. Если что-то случится в предстоящем процессе масштабного рисования, вам понадобится этот файл.
8. Свести изображение
В окне слоев будет три слоя.Чтобы скрипт Draw Scale работал, вам нужно сначала свести изображение к одному слою. Нажмите Alt + F2, и теперь у вас есть один слой.
9. Запустите сценарий Draw Scale
Нажмите Alt + F1 и перейдите к DrawScale.jsx. Дважды щелкните и позвольте процессу запуститься. Конечный результат должен выглядеть так.
10. Введите номер каталога с помощью текстового инструмента (t). Если образец типовой, укажите, является ли он голотипом, паратипом.
11.Сохраните готовое изображение в формате .jpg в обработанной папке.
12. Перед открытием следующего изображения переместите исходный файл в папку «Оригиналы».
Создайте эффект перекрестной обработки в Photoshop с помощью уровней • Purple11
Цвета выглядели немного тусклыми на этом снимке прямо из камеры, но оттенки подчеркивания уже были хороши для начала, а естественные блики от линз выглядели потрясающе, так что все, что у меня было нужно немного подправить некоторые значения, чтобы отретушировать этот снимок моего джипа.
1- Корректировки в Lightroom
Я применил несколько настроек в Lightroom перед финальными настройками Photoshop:
2- Общая очистка
Первое, что я сделал, — это очистил некоторые пятна на лобовом стекле и бампере джипа, а также на электрическом столбе, который торчал из задней части джипа.Чтобы получить идеальный результат, нужно поиграть с инструментами «Лечебная кисть для точек», «Лечебная кисть» и «Клонирование штампа»:
3- перекрестная обработка
Я использовал корректирующий слой уровней, чтобы придать синий оттенок черному и легкий желтый оттенок свету:
4- Увеличение контрастности
Мне нужно было немного больше контраста на картинке, поэтому я использовал слой регулировки яркости / контрастности:
5- виньетка
Чтобы создать небольшую виньетку по краям фотографии, мы будем использовать корректирующий слой кривых:
Готово! Это было достаточно просто, чтобы улучшить цвета и контраст, а также выполнить очень базовую очистку изображения для получения отличного конечного результата.
Как улучшить фотографии из путешествий с помощью Lightroom
В этой статье, , я собираюсь развенчать тайну обработки фотографий.Затем я покажу вам свою простую и быструю процедуру обработки фотографий , представив вам Adobe Photoshop Lightroom , справочник по обработке изображений.
Фотография идеально дополняет путешествие в том смысле, что позволяет запечатлеть моменты, которые мы хотим запомнить навсегда. Лично мне было бы жаль, если бы у меня не было красивых картинок, которые я мог бы показать своим детям, чтобы напомнить им о невероятном кругосветном путешествии , которое они совершили в очень молодом возрасте.
Конечно, для получения красивых изображений важно приобрести хорошую камеру и научиться ею пользоваться. Однако есть один элемент, который часто упускают из виду, когда речь идет о фотографии, но который поможет вам полностью раскрыть потенциал вашей камеры. Это пост-обработка, которая может превратить красивое изображение в исключительное изображение. К сожалению, это занятие слишком часто недооценивается обычными людьми.
Вот почему в этой статье я хочу погрузить вас в мою фотографическую вселенную, рассказав вам о Lightroom .И когда вы поймете, насколько легко и доступно получать необычные фотографии с помощью этого программного обеспечения, вы больше никогда не захотите жить без него.
Раскрытие информации
Некоторые из приведенных ниже ссылок являются партнерскими ссылками, то есть без дополнительных затрат мы будем получать комиссию, если вы перейдете по ссылке и сделаете покупку. Ваша поддержка очень ценится.
Основные принципы обработки фотографий
Хэштег #nofilter, что это означает?
Мы все это видели, может быть, все сделали: сделайте одну фотографию великолепного заката на смартфон, разместите ее на Facebook с хэштегом #nofilter , чтобы выглядеть круто.Этот хэштег позволяет людям выразить идею о том, что их фотография показывает именно то, что они видят своими глазами в момент ее съемки, без какого-либо редактирования, без обработки, без эффекта… без каких-либо фильтров.
Первоначальная цель использования #nofilter заключалась в том, чтобы просто указать, что какой-либо конкретный фильтр Instagram не использовался. Но его использование неоднократно применялось всевозможными способами и со временем стало абсурдным.
Проблема в следующем: #nofilter абсолютно ничего не значит в цифровой фотографии.
Фактически, все фотографии, которые поступают с наших фотоаппаратов и смартфонов, проходят через множество операций преобразования, обработки и фильтрации. Параметры этих операций предопределены в меню настроек наших устройств. И даже так называемые «нейтральные» или «стандартные» настройки предустановлены производителями наших устройств.
Среди возможных настроек самые известные: баланс белого, динамический диапазон, тени, блики, контраст, цвет, насыщенность, температура, резкость, шумоподавление, текстура, не говоря уже о множестве цветовых профилей (естественный, яркий, черный). и белый, сепия и т.д…) предоставлены производителями.
Некоторые из этих настроек встроены в камеру, другие могут быть настроены пользователем. Это когда вы понимаете, что ваша камера или смартфон действует как маленький компьютер, на котором запущена небольшая программа, которая обрабатывает снимки, сделанные объективом.
Таким образом, две камеры от двух разных производителей, снимающие одну и ту же точку зрения одновременно, не будут отображать один и тот же результат.
Конечный результат никогда не отражает наше восприятие момента нажатия на спусковой крючок. Но те, кто знает, как использовать эти настройки, чтобы заставить свою аудиторию ощутить магию увековеченного момента, уже преуспели в доведении своей фотографии до уровня художественной дисциплины … даже если в реальной жизни фотография может украсить реальность в много способов. ?
JPEG или RAW, какая разница?
Вы, наверное, уже видели слова RAW или JPEG. Они относятся к форматам файлов фотографий.
JPEG является наиболее популярным, потому что он стал универсальным форматом для изображений , которым большинство людей манипулируют, публикуют или распечатывают.Он сжат и поэтому занимает меньше места. Но для истинных энтузиастов фотографии сжатие, которое является одной из операций обработки изображений, также означает необратимое уничтожение информации. Таким образом, изображение становится труднее редактировать.
Таким образом, файл JPEG прямо из камеры — это изображение, которое уже было обработано и сжато камерой.
RAW, с другой стороны, означает, что это такое: сырое или необработанное. Преимущество этого формата в том, что в нем хранится вся информация, собранная сенсором камеры.Это позволяет фотографу самостоятельно обрабатывать изображение на своем компьютере, что позволяет ему настраивать параметры фотографии, не выходя из дома. Точно так же он с большей вероятностью восстановит ошибочный снимок, например, из-за неправильной настройки экспозиции. И когда он удовлетворен обработкой, он может сгенерировать свой собственный файл JPEG, сжав его и удалив информацию, которая ему больше не нужна.
Таким образом, вы можете рассматривать RAW как пленочный негатив, а JPEG как отпечаток. Не снимать в формате RAW — все равно что выбросить негативы после того, как вы их проявили.
Важно отметить, что формат RAW также имеет свои недостатки. Фотография занимает больше места, обычно более 30 МБ на файл, разница с размером файла JPEG отражает потерю информации во время сжатия. Более того, с файлом RAW ничего нельзя сделать, поэтому фотографию нужно проявить, чтобы получить файл JPEG.
Я лично записываю две копии своих фотографий — одну в формате RAW и одну в формате JPEG, потому что моя камера это позволяет.Когда я сортирую свои фотографии, я сохраняю только те JPEG, которые считаю приемлемыми, и RAW, которые я хочу обработать. Это значительно упрощает мой процесс выбора фотографий.
Итак, обычно, вместо того, чтобы позволить моей камере сгенерировать фотографию в формате JPEG размером 10 МБ, которой я вряд ли буду удовлетворен, я заставляю ее генерировать файл RAW размером 30 МБ, который я обрабатываю, сжимаю и изменяю, чтобы получить JPEG размером 2048 пикселей всего 1 МБ, которым я легко могу поделиться.
Ниже приведены файлы RAW и JPEG, созданные моей камерой. Как видите, изображение в формате RAW выглядит размытым и это вполне нормально! Это изображение можно сравнить с необработанным бриллиантом.Его нужно обработать, чтобы извлечь его истинную красоту.
А вот как будет выглядеть это необработанное изображение после обработки.
Adobe Photoshop Lightroom для обработки файлов RAW
Adobe Photoshop Lightroom (широко известный как Lightroom ) — не путать с его братом Adobe Photoshop (или Photoshop ) — это самая популярная программа для обработки фотографий. для профессиональных фотографов.
Хотя обе они являются отличными программами для преобразования файлов RAW, каждая из них имеет свои сильные стороны и обладает множеством уникальных функций и функций.
В общем, Photoshop — это инструмент, который может выполнять очень сложное редактирование . Он может решить все мыслимые фотографические задачи. Из-за такой универсальности у него крутая кривая обучения.
С другой стороны, Lightroom помогает фотографам быстро вносить изменения. Его интерфейс прост в использовании, интуитивно понятен, усовершенствован и эффективен для работы с фотографиями, их систематизации и обработки. Lightroom позволяет одновременно применять широкий спектр фильтров и предустановок к сотням / тысячам изображений для получения оптимальных результатов всего за несколько щелчков мышью.
Еще один аспект, который меня несколько раздражает в фотографии, — это идея редактирования, которая для моих ушей звучит «искусственно». Я не большой поклонник редактирования фотографий, потому что предпочитаю, чтобы мои фотографии выглядели естественно, чтобы они максимально отражали реальность. И хотя Lightroom позволяет редактировать фотографии, я почти никогда не использую его для этой цели. Вот почему я предпочитаю говорить об обработке или проявке, а не о редактировании фотографий.
Доступный в настольной версии или в виде приложения для iPhone и планшетов, Lightroom удовлетворяет потребности большинства фотографов.Он быстро зарекомендовал себя как профессиональный авторитет в области редактирования фотографий и обработки изображений.
Пошаговый рабочий процесс обработки моих фотографий
Во время моего кругосветного путешествия за 444 дня я сделал 152 000 снимков . Из них я обработал 25000, в среднем 56 в день. Согласитесь, без эффективного распорядка я бы никогда не смог просмотреть все свои фотографии.
Итак, я собираюсь показать вам шаг за шагом рабочий процесс обработки фотографий, который я использую лично, что делает мою работу простой и быстрой.
Закат для иллюстрации процедуры
Все мы знаем, что закат — один из самых волшебных моментов дня. Однако часто бывает сложно запечатлеть красоту момента с помощью фотографии, поскольку высокая контрастность света на закате требует идеального управления экспозицией. Без него вы сожжете яркие области, а объекты на переднем плане образуют темные силуэты.
До цифровой эры, чтобы преодолеть эту проблему, фотографы использовали фильтры градиента нейтральной плотности и другие методы, чтобы уменьшить яркость солнца и, таким образом, уменьшить контраст между небом и землей.
В настоящее время, если вы не являетесь маньяком фотографии, вы, безусловно, предпочтете, как и я, фотографировать закат в формате RAW и воспользоваться преимуществами динамического диапазона сенсора вашей камеры для извлечения темных областей изображения с помощью Lightroom.
Чтобы проиллюстрировать свой рабочий процесс обработки фотографий, я собираюсь использовать эту символическую фотографию Wonderlusters , которую мне удалось запечатлеть прекрасным летним вечером 2015 года на высоте базилики Нотр-Дам-де-ла-Гард в Марсель.
Это изображение, тем не менее красивое, представляет собой файл RAW без какой-либо обработки. Сейчас я покажу вам, как сделать его исключительным! Для этого я объясню различные шаги.
Обрезка и выпрямление изображения
Обрезка является обязательной частью рабочего процесса с фотографиями, поскольку она обеспечивает правильную композицию фотографии во многих отношениях:
Так как моя камера оснащена фиксированным объективом и не регулируется, я не могу увеличивать масштаб. Но поскольку мой сенсор имеет разрешение 24 мегапикселя, я могу легко «увеличить» свои изображения, сделав довольно малую обрезку без потери качества.
При кадрировании я всегда выравниваю горизонт, выпрямляя изображение, как вы можете видеть на этой сцене.
Обрезка и выпрямление
Управление параметрами тона
Вам не нужно быть специалистом по свету или профессиональным фотографом, чтобы получить идеальный тон.В автоматическом режиме ваша камера часто отлично справляется с этой задачей. Но иногда, возможно, слишком часто, на мой вкус, изображение можно улучшить после небольшой дополнительной настройки в Lightroom.
В модуле Lightroom Develop под базовой панелью вы найдете ползунки для шести стандартных параметров тона: выдержка , контраст, светлые участки, тени, белый и черный . Их можно отрегулировать в диапазоне от -100 до +100, их значение по умолчанию — 0.
Эти ползунки регулировки вы будете использовать чаще всего, так как они, вероятно, охватят 75% регулировки, которую вам нужно будет сделать на ваших изображениях .
Вот их функции:
Хотя есть кнопка «Авто», которая автоматически корректирует эти шесть параметров тона одновременно, я предпочитаю «автоматизировать» их по своему вкусу следующим образом. способ:
На рисунке ниже показано, как можно приглушить свет и сделать тени ярче с помощью Lightroom. Конечно, этот пример немного экстремален, но он хорошо отражает динамический диапазон, который может захватить ваша камера, и объем информации, который может хранить файл RAW.
Отображение динамического диапазона
Регулировка других базовых настроек
Кроме того, на основной панели вы найдете параметры для точной настройки хроматического — т.е. цвета — управления вашими изображениями: температура, оттенок, четкость, яркость и насыщенность .
Я не буду подробно останавливаться на этих параметрах, прежде всего, чтобы упростить процесс, а также потому, что слишком много цвета может нарушить естественную визуализацию фотографии. Поэтому я познакомлю вас немного дальше с цветовыми профилями, которые могут сделать вашу жизнь еще проще.
Тем не менее, в процессе обработки, я всегда хотел добавить немного четкости, что придает моим фотографиям немного глубины и резкости.
Регулировка деталей
Поскольку я помешан на деталях, я хочу, чтобы мои фотографии были максимально резкими и с минимальным шумом. Но поскольку я не люблю тратить время на детали, я нашел оптимальные настройки, которые применяю ко всем моим фотографиям без исключения.
Эти настройки выполняются в панели «Подробности»:
Коррекция объектива
Искажение объектива и хроматические аберрации — распространенные проблемы в фотографии. К счастью, Lightroom может исправить их за вас.
Что касается деталей, вам здесь нечего понять. Делайте как я и всегда применяйте одну и ту же формулу:
Цветовые профили
Вот один аспект Lightroom, который может облегчить вашу жизнь и сэкономить ваше драгоценное время, и это одно (для меня) является достаточно хорошей причиной для съемки изображений в формате RAW.
Это вкладка обозревателя профилей, которая содержит цветовые профили, имитирующие моделирование пленок, созданных производителями камер, в дополнение к профилям, предоставленным Adobe.
Как видите, я фанат Фудзи. Прежде чем бренд стал лидером в области цифровых фотоаппаратов, он был известен своей наукой о цвете — именно тогда компания поставляла фотопленки в рулонах.
В результате цветовые профили Fuji более тонкие и тонкие, чем у других производителей . «Режимы моделирования пленки» Fuji включают Provia, Astia, Velvia, Classic Chrome (мой любимый), PRO Neg STD, PRO Neg HI, а также великолепную черно-белую симуляцию ACROS.
Эквивалентом для Canon были бы «Стили изображения»: Стандартный, Портрет, Пейзаж, Нейтральный, Точный и Монохромный.
Профили Nikon «Управление снимками»: Стандартный, Нейтральный, Яркий, Монохромный, Портрет, Пейзаж, Плоский.
Sony предлагает «творческий стиль» с такими названиями, как «Стандартный», «Нейтральный», «Четкий», «Глубокий».
Выбор одного цветового профиля вместо другого может кардинально изменить стиль фотографии. И в этой игре Фудзи сокрушает всех своих соперников. Это одна из многих причин, по которым я выбрал Fuji.
Вот еще несколько примеров, чтобы проиллюстрировать, что с цветовыми профилями нет предела вашему творчеству!
Как автоматизировать обработку фотографий с помощью Lightroom
Вы мне поверите, если я скажу вам, что обработка каждой фотографии занимает менее 10 секунд? Больше не удивляйся.Просто читайте дальше.
Создание пресетов
Lightroom отлично подходит по многим причинам. Один из них — дать вам возможность обрабатывать ваши изображения в рекордно короткие сроки. Это стало возможным с помощью предустановок или предустановленных настроек, которые позволяют изменять внешний вид ваших фотографий одним щелчком мыши. Таким образом, вы можете рассматривать предустановку как ярлык для одновременного применения различных настроек.
В отличие от цветовых профилей, которые полностью переназначают цвета ваших фотографий, предустановка действует как набор фильтров, применяемых поверх фотографии, каждый из этих фильтров состоит из разных настроек.Для новичка разница может быть минимальной, но она может иметь огромное значение, когда речь идет о производительности при обработке сотен изображений.
Итак, я создал пресет, который применяю ко всем моим фотографиям и который заключается в автоматизации всех настроек, которые я только что описал. Если вы хотите воспроизвести мою предустановку, вам просто нужно сделать следующие настройки из фотографии, которая еще не была обработана:
После того, как вы выполнили эти настройки, не касайтесь других настроек и создайте предустановку со всеми этими настройками, используя сочетание клавиш Ctrl + Shift + N. Новая предустановка появится в вашем списке настраиваемых предустановок на панели «Предустановки».
Теперь, когда ваш пресет создан, все, что вам нужно сделать, это использовать его.
Пакетная обработка
Лично для экономии времени я максимально автоматизирую свою процедуру обработки фотографий . Вместо того, чтобы редактировать изображения одно за другим, я обрабатываю их сразу.
В модуле «Библиотека» после импорта фотографий, которые вы хотите обработать, выберите их все, а затем выберите свой любимый пресет на панели «Быстрая разработка». Таким образом, программа одним щелчком применит ваш пресет ко всем фотографиям.
Массовое применение предустановки
Окончательная настройка
К сожалению, хотя можно автоматизировать обработку фотографий до определенного момента, волшебной формулы не существует. Некоторые ручные операции остаются обязательными, и вы должны выполнять их индивидуально на каждой фотографии.
Но, к счастью, на каждый кадр у меня обычно уходит менее 10 секунд, так как осталось сделать всего три корректировки.
Первая корректировка, которую нужно сделать, — это обрезка. Если у вас нет орлиного глаза и рефлексов игрока в пинг-понг, чаще всего ваша фотография будет плохо обрамлена. Это особенно верно, если вы снимаете пейзажи не только на штатив.
Возможно, вы заметили, что в моем пресете я установил для белого и черного значения 0.Это связано с тем, что условия освещения меняются с каждым кадром. Следовательно, эти два параметра также изменятся. Как я уже упоминал, я всегда настраиваю белый и черный ползунки на . Чтобы Lightroom откалибровал их автоматически, удерживайте нажатой клавишу SHIFT и дважды щелкните каждый из двух ползунков.
И это мой рабочий процесс обработки фотографий!
Краткий обзор моего рабочего процесса обработки фотографий
Вкратце, вот операции, которые я выполняю для обработки моих фотографий:
В конце концов, мне нужно больше времени, чтобы решить, какие фотографии я хочу обработать. После того, как я выбрал свои фотографии, мне нужно всего 15 минут, чтобы обработать 100 фотографий, от начала импорта до конца экспорта.
Слабые стороны моего рабочего процесса
Для экономии времени ничто не сравнится с автоматизацией. Однако этот процесс не лишен недостатков . Вы можете заметить, что моя предустановка не будет хорошо смотреться на всех фотографиях. Это нормально, потому что этот пресет соответствует моим привычкам и моему стилю фотографии.
90% времени я снимаю днем, что означает сильный естественный свет на открытом воздухе. С другой стороны, для ночных снимков, заката или фотографий в помещении этот пресет не всегда подходит. В других условиях освещения, чтобы сцена выглядела более естественно, я мог бы предпочесть уменьшить тени, добавить больше ясности и яркости или даже изменить цветовой профиль, если классический Chrome мне покажется слишком тусклым.
К тому же мои настройки могут вам не подойти, что вполне понятно.В конце концов, вы должны настроить ползунки так, чтобы рендеринг максимально приближался к реальности, в соответствии с вашим восприятием или вашим вкусом. Предпочтения по определению субъективны.
Поэтому я предлагаю вам адаптировать ваши пресеты к вашему собственному стилю в соответствии с условиями освещения и с использованием различных цветовых профилей.
Вам следует знать одну вещь: вам не понадобится много пресетов, потому что вы, вероятно, будете использовать одни и те же довольно часто.Знание того, как создать пресет и сохранить его, означает, что он всегда будет у вас под рукой, когда он вам понадобится. И всего за несколько кликов ваши изображения будут готовы к публикации или печати.
Как купить Lightroom?
Lightroom доступен в 2 версиях:
Lightroom CC , который находится в облачной среде, предлагает несколько способов просмотра и работы с вашими фотографиями, в том числе на ваших компьютерах, мобильных телефонах и планшетах, в Интернете и в Apple. ТЕЛЕВИЗОР. Эта версия стоит 9,99 долларов США в месяц с 1 ТБ онлайн-хранилища.
Lightroom Classic CC — это программное обеспечение, которое необходимо установить на ваш компьютер. Это также стоит 9,99 долларов США в месяц. Однако предложение включает Adobe Photoshop, но только 20 ГБ онлайн-хранилища. В любом случае хранилище находится на вашем компьютере.
Просмотрите все планы Lightroom на веб-сайте Adobe .
Вооружитесь камерой Fuji
Если есть одна вещь, которая помогает мне сохранить мою страсть к фотографии, так это то, что у меня есть камера Fujifilm.
В течение многих лет я использовал серию камер Fuji X100, в первую очередь с камерой Fuji X100T (3-го поколения), а теперь и с Fuji X100F (4-го поколения). Fuji X100V (5-го поколения) вышел в 2020 году, и нет никаких признаков того, что я не собираюсь покупать его в ближайшем будущем. Моя X100F — идеальная камера для моих путешествий.
В отличие от камер Sony, Olympus, Canon и Nikon, которые у меня были ранее, я никогда не устаю снимать на Fuji.Потому что серия X100 была разработана таким образом, чтобы с ней было весело работать. В дополнение к потрясающим цветам, которые предлагает Fuji, серия предлагает идеальную эргономику и невероятное качество изображения, оставаясь при этом компактными.
Это правда, что его фиксированный объектив в эквиваленте 35 мм несколько ограничивает возможности съемки. С объективом Fujinon WCL , который открывается на 28 мм, он становится более универсальным практически в любых условиях.
Если у вас проблемы с фиксированным объективом, я бы порекомендовал Fuji X-Pro2 , который является эквивалентом Fuji X100F, но со сменным объективом.Более новый Fuji X-Pro3 является аналогом более нового Fuji X100V.
Заключение
Lightroom — это новейшее программное обеспечение для обработки изображений. Легко понять, почему большинство фотографов, как профессионалов, так и любителей, взяли его на вооружение.
