Олег титяев фотограф: Фотограф Олег Титяев (Oleg Tityaev)

Фотограф Олег Титяев (Oleg Tityaev)

Олег Титяев является одним из лучших фотографов Москвы. Его творчество известно далеко за пределами России. С 2009 года он работает в Америке, а именно в Нью-Йорке. Титяев сотрудничает с мировыми брендами, такими как Faberlic и Beeline.



 

Титяев начинал свою трудовую деятельность совершенно с другой профессии. Но если у человека есть талант, он всё равно однажды раскроется. Можно прийти в изумление, узнав, что Олег Титяев занимается фотографией всего несколько лет. Чтобы достичь такого уровня мастерства, нужны годы упорных тренировок, но с Олегом всё было иначе.


 

В школе Олег Титяев был примерным учеником. Более того, он был отличником. Парнишка увлекался музыкой и делал в этой области большие успехи. После школы он получил высшее медицинское образование и несколько лет проработал врачом.


 

Творческий потенциал Олега Титяева всё время искал выход наружу. Как-то раз, гуляя по улицам города, Олег увидел магазин фототехники. Постояв перед ним в раздумии пару минут, он вошел вовнутрь и купил самый дешевый фотоаппарат Olympus с разрешением 2 мегапикселя. Зачем ему эта «мыльница» он не знал. Он просто последовал внутреннему голосу.

Гуляя по городу Олег Титяев фотографировал здания, улицы, парки. Он снимал всё, что считал интересным. Затем, Олег долго изучал получившиеся фотографии, вникал в процесс съемки.


 

Разобравшись в основных принципах съемки, Олег Титяев приобрел новую, более сложную камеру. Продолжая совершенствовать свою технику и получать новые знания, Титяев приобретает еще более сложный аппарат. Состоявшись как профессиональный фотограф, он покупает серьезную камеру, которая подходит для коммерческих снимков. Это камера Hasselblad.

Стиль фотографии Олег сменил. Вы не найдете у Титяева снимки города и пейзажи. С камерой на улицу он теперь не выходит. Олег Титяев – профессиональный коммерческий фотограф. Он занимается студийной fashion и beauty съёмкой. Крупные кампании заказывают у него рекламные фотосессии. График Олега расписан на целый год вперёд.

Модели любят работать с Титяевым. Фотограф одинаково результативно сотрудничает как с молодыми моделями, так и с профессиональными. Он легко входит в положение девушек и подсказывает, что и как делать. Для того, чтобы девушки расслабились и могли себя чувствовать непринужденно фотограф включает музыку. Такой подход делает снимки эмоциональными, динамичными и насыщенными.


Съемка — это не единственное занятие Олега Титяева. В поездках по городам России и зарубежья он проводит мастер-классы и семинары для молодых фотографов. В Москве Олег открыл сеть фотостудий под названием «Фотофабрика», основал школу для фотографов Artpeople. Также он проводит периодические портфолио-ревю – это оценивание работ молодых фотографов профессионалами, а также участвует во многих других проектах.


 

В январе 2011 года был запущен интернет журнал «Photoindustria». Он направлен на аудиторию профессиональных фотографов и на тех, кто стремится к этим величинам. Олег Титяев выступает одним из основателей данного ресурса. На страницах журнала он пишет статьи и дает уроки по фотографированию и обработке снимков. В данный момент готовится книга, которая будет посвящен студийной профессиональной съёмке. В книге можно будет найти информацию о принципах съемки глянцевой и рекламной фотографии, а также приёмы взаимодействия с моделями, фотоаппаратами и освещением.

Невзирая на сильную загруженность работой, Олег Титяев выделяет время для творчества некоммерческого направления. Он создает фотографии в стиле арт. Данный вид деятельности является хобби Титяева, и дает возможность утвердиться как профессиональный мастер, способный работать в разных жанрах. Стремлением Олега является не стать самым лучшим фотографом, а постоянно совершенствоваться, добиваясь новых высот, которые будут превышать прошлые собственные достижения.

На основе материалов с сайта: creativestudio.ru

Олег Титяев (Oleg Tityaev)

Олег Титяев (Oleg Tityaev)

В списке самых успешных фотографов Москвы Олег Титяев находится в первой десятке. Он известен не только в России, но и на Западе. С 2009 г. Титяев работает в Нью-Йорке для крупных американских и европейских заказчиков, среди которых такие бренды, как Beeline и Faberlic.

Как и многие знаменитые люди современности, Олег Титяев начинал свою трудовую жизнь совсем с другой профессии. Но если человеку дарован талант, то рано или поздно он обязательно раскроется. Когда люди узнают, что Олег занимается профессией фотографа всего несколько лет, они приходят а недоумение. Чтобы стать таким мастером, необходимы годы обучения и практических занятий. Но в случае Титяева всё было совсем не так.

Олег Титяев учился в школе не просто отлично, а на пять с плюсом. Парень занимался музыкой, и учителя прочили ему большое будущее в этой области. Он получил высшее медицинское образование и несколько лет работал врачом.

Как человек высокоинтеллектуальный и творческий, Олег Титяев постоянно искал объекты приложения своих способностей. Однажды в 2007 г., гуляя по улицам города, он случайно набрёл на магазин, торгующий фото- и видеоаппаратурой. Немного постояв перед витриной, молодой человек решительно зашёл внутрь и купил самую простую и дешёвую «мыльницу» Olympus на 2 мегапикселя. Он сам не знал, зачем ему нужна эта вещь, просто подчинился сиюминутному порыву.

С камерой наперевес Олег Титяев фотографировал город. Он запечатлевал всё, что видел, к чему лежала душа. Уличные портреты он не снимал. Для этого нужно иметь некоторую долю наглости, чтобы вторгаться во внутренний мир чужих людей. Он просто делал снимки городской архитектуры, которые потом долго изучал, смотрел, что получилось.

Разобравшись в основах фотографии, Олег Титяев сменил Олимпус на фотоаппарат посложнее, затем приобрёл ещё более совершенный. Сегодня он работает с камерой марки Hasselblad. Это серьёзная цифровая техника, отлично подходящая для создания коммерческих снимков.

Профиль Олег так же сменил. Сегодня он не фотографирует город и пейзажи. Он даже не выходит с фотокамерой на улицу. Олег Титяев – настоящий коммерческий фотограф, выполняющий студийную fashion и beauty съёмку. Многие серьёзные компании заказывают ему рекламные фотосессии. График его заказов расписан на год вперёд.

Девушки любят сотрудничать с Титяевым. Он одинаково результативно работает с опытными и молодыми моделями, относится к ним с пониманием, подсказывает, какой образ им следует выбрать, какая поза подчеркнёт их достоинства, как им лучше двигаться. Чтобы процесс шёл максимально легко и продуктивно, модель чувствовала себя легко и непринуждённо, он включает музыку. При таком подходе фотографии получаются максимально эмоциональными, насыщенными, динамичными.

Но съёмкой фотомоделей

Олег Титяев не ограничивается. Он ездит по различным городам России и зарубежья, проводит мастер-классы для молодых фотографов, желающих постичь эту творческую профессию в полной мере. В Москве Титяев организовал сеть фотостудий «Фотофабрика», открыл школу фотографии Artpeople, проводит ежегодные портфолио-ревю – оценку фоторабот молодых авторов профессионалами в области фэшн-фотографии, участвует в других проектах.

С января 2011 г. начал выходить интернет-журнал «Photoindustria», предназначенный для профессиональных фотографов и тех, кто стремится преуспеть в этой профессии. Олег Титяев является одним из отцов-основателей данного ресурса. Он сам пишет статьи для журнала, даёт уроки по созданию и обработке коммерческих снимков. Титяев готовит к изданию книгу, посвящённую профессиональной студийной съёмке, в которой делает упор на современные принципы глянцевой и рекламной фотографии, приёмы работы с моделями, фототехникой, освещением.

Не смотря на сильную загруженность, Олег Титяев находит время для некоммерческого творчества. Он работает над фотографиями категории арт. Это его хобби и возможность утвердиться в качестве фотохудожника, добиться признания фотографами самого высокого уровня. В своей жизни Олег руководствуется сказанной когда-то фразой Михаила Барышникова: «Я не хочу танцевать лучше других, я хочу танцевать лучше самого себя».

 

 


 

 


 

Фотограф Олег Титяев: Я никогда не был в Эстонии

Олег Титяев, несомненно, гуру фотографии и фотограф с мировым именем. Мастер-классы, съемки, проекты – его график расписан практически на год вперед. Глядя на  работы Олега, сложно поверить, что такого результата и профессионализма он добился за относительно короткий срок.

Олег Титяев рассказал порталу Buduaar.ru о том, почему не работает по профессии и в чем разница между Россией и Америкой.

Олег, насколько мне известно, у Вас высшее медицинское образование и долгое время Вы работали врачом. Расскажите, пожалуйста, почему Вы решили снять белый халат и взять в руки камеру?

Эти два события не совпадают по времени более чем на 10 лет. Моя карьера врача закончилась, так толком и не начавшись. В 1991 год, когда я окончил медицинский институт, здравоохранение находилось в таком упадке, что даже родители, заслуженные врачи, не стали препятствовать моему решению расстаться с карьерой врача.

А камеру взял в руки впервые в 2004 году — это была цифромыльница, купленная как модный гаджет, не более того. Однако увлечение переросло в профессию, чему я несказанно рад.

Вы, не побоюсь этого слова, фотограф мирового уровня. Долго ли Вы к этому шли? С чего начинали?

Я не стремился никогда быть профессиональным фотографом. Точнее сказать, не рассматривал такое, что это вообще возможно. Это была скорее игра, которая началась с приобретения простенького студийного света и более-менее сносной камеры. Однако в один прекрасный день я обнаружил, что это не игра: я исправно получаю за это гонорары, даю мастер-классы, путешествую по миру. Однако что определяет настроение всего времени развития моей карьеры — это громадная мотивация добиться в этой «игре» максимального результата.

По поводу профессии фотографа есть два противоположных мнения. Кто-то считает, что эта профессия творческая, а кто-то говорит, что творчества в ней совсем нет. Мол, это просто механическое нажатие кнопок. А как думаете Вы?

Фотограф — это и творческий человек, и рутинный исполнитель определенных алгоритмов. Оттачивая свое мастерство на многочисленных творческих съемках, знакомясь там с огромным количеством людей, создавая яркие фотографии, привлекающие внимание к твоему творчеству и деятельности — вот база, на которой потом опытный фотограф разрабатывает свои четкие алгоритмы, как максимально качественно и предсказуемо из идеи заказчика может получиться эффектная фотография, полностью удовлетворяющая его ожидания. Вот, собственно говоря, простая формула успешной работы фотографа.

Сейчас большую часть своего времени Вы живете и работаете в Нью-Йорке. Расскажите, насколько велика разница между Америкой и Россией? Чем американские фотографы отличаются от русских?

Разница громадная — в Америке этот алгоритм отточен до блеска, существуют сформированные за десятилетия традиции профессиональной фотографии, существует ясная и понятная иерархия, имеется развитая технологическая и финансовая база для развития. У нас это все только, увы, формируется.

Ваш график расписан на год вперед: мастер-классы, съемки, проекты. Остается время на что-то еще? Есть ли у вас милые сердцу хобби?

Фотография — это главное хобби жизни. Не буду оригинален, сказав, что счастье определяется тем, что твое главное хобби и является твоим главным делом.

В этом году Вы проведете мастер-класс и у нас в городе. Были ли когда-нибудь в Эстонии? А если нет, то интересно ли побывать?

В Эстонии никогда не был и с удовольствием приеду. Однако, в первую очередь, мастер-классы — это работа. И как любую работу, я стараюсь довести ее до максимально возможного качества. Поэтому, путешествуя со своими мастер-классами по всему миру, я хочу в первую очередь удовлетворить ожидание пришедших на мастер-класс людей. На это я сконцентрирован. Ну, а путешествия — это как приятный бонус к моей работе.

Олег, откройте секрет….Что нужно для того, чтобы стать успешным и востребованным фотографом?

Нужны амбиции, хлещущие через край и стремление их реализовать. Вот и весь секрет.

Эльвира Вейзгейм

без названия. — штучки визажиста и разное другое) — LiveJournal

Да-да, нет чтоб идти в 3 утра наконец-таки спать, Даша затеяла стирку…
Пока вещи стираются, есть время на любимый ЖЖ))

Фотограф — Олег Титяев 
Модель — Даша Кононович

Мэйк — я, Даша Холодных

Венок — Даша Никончук



Ребят, извините, что пропала. Все это из-за бешенного графика, жизни без выходных и 2-3 съемок на день.

Моя дикая занятность объясняется тем, что (там-тара-тара-там!!!! внимание!!!) я теперь работаю в МАСе. Да-да-да…. Меня нагло соблазнили красочные тюбики, ежемесячные тренинги, работа в команде, нормальный график и стабильная зарплата (ровно столько, сколько нужно за пол-месяца работы)))) Плюс ко всему меня позвали (что оч льстит). Я не ходила на собеседование, не красила моделей — меня нашли и пригласили дважды: заполнить анкету и подписать договор. И все, я в МАС.
Те, кто близко со мной знаком, знает, как я хотела туда попасьть) и вот, свершилось)

В общем за 3 недели работы я открыла для себя многие вещи, многие фишки, техники, вдохновения и тд)

Если вы захотите со мной познакомиться/увидеться/проконсультироваться/и тд — велкам в МАС в Охотном ряду (предпочтительние утром, до 3)))) 15 дней в месяц меня можно там найти)

А в остальные 15 дней «выходных» моментально находятся занятия и времени на самоедство вообще не остается)
Притом все настолько плотно, что голова идет кругом. Например, завтра у меня в планах фэшен-съемка, потом свадебная репетиция мэйка и прически для невесты и под вечер-ночь съемка с казахстанским другом-фотографом) Ну как-то так) И главное — мне это нравится. Этот темп, жизнь как фонтан — все выше и выше, напор все сильнее и сильнее)

Знаете, я оч люблю фотографов и моделей, вы даже не представляете как! 21 день назад я виделась с Максом Мещеряковым, это как раз было после подписи документов в МАС. Я помню как он спросил, с кем бы я еще хотела поработать из фотографов. А я так мечтально: «Титяев….» И вот он!)) Блин, все что говорится в слух, приобретает свою силу!
Я так же месяцы назад мечтала о Лебедевой, а год с копейками назад вздыхала о Рашапе и всегда думала «ну блин ,это нереаааааально…» куча таких примеров! Черт, реально все, не стройте себе рамки, стены, границы! Человек может все!
Сейчас у меня новая «звезда пленительного счастья», я молча пускаю слюни и ритмично вздыхаю на каждую новую работу))) Знаете, такое ощущение.. влюбленности, как бы смешно не звучало) А когда иду на первую съемку, ноги ватные, а ладошки потеют)) Как на свидании) 

Это не значит что другие потеряли свою актуальность, что вы! Я всегда, в любую свободную минуту готова:  ночью ,утром в 5 утра, в дождь, в снег, голодная, больная, стоя по колено в болоте, на крыше небоскреба под ужасным ветром — я вся ваша))) 

СЕГОДНЯ ТОЛЬКО ДВА ВОПРОСА — ПРО ЧТО ВАМ РАССКАЗАТЬ? ЧТО ИЗ ИНТЕРЕСУЕЩЕГО?


 

«Фотография требует громадных инвестиций» — «Фотодеятели»

Олег Титяев — известный коммерческий фотограф. На его счету — несколько успешных проектов: фотофабрика – сеть фотостудий в Москве, школа фотографии Artpeople, неоднократное проведение портфолио-ревю. 

Олег начал снимать около 8 лет назад: «купил камеру и стал фотографировать всё вокруг себя, — вспоминает он. Начал, как и все, с мыльницы. С очень дешёвой. Какой-то там Olympus. Куплена без понимания того, зачем это нужно. Просто попытка сделать какие-то кадры и посмотреть, что из этого может получиться».


Сегодня он является признанным мастером фэшн-фотографии, работающим не только в России, но и в Нью-Йорке.

 


«У любого фотографа есть два направления – коммерческое и творческое. Один путь совершенствования — делать качественные коммерческие работы, другой – делать творческие работы, на которые должны обратить внимание, за которые вас, собственно, и должны выбрать», — делится Олег своим мнением.
«Каждый фотограф должен каким-то образом показывать свой взгляд на красоту, и чем он будет более ярким, индивидуальным, тем лучше… Это чистое искусство, не тронутое коммерцией. Такие работы делаются редко, и главное — они изначально должны нравиться только тебе. Через какое-то время ты должен доказать их состоятельность, отстоять право показывать их. Но если они нравятся всем, но не нравятся тебе, артом это назвать сложно. 


В современном мире, где такие высокие требования, бедным художником ещё можно быть, а вот бедным фотографом – нет. Фотография требует громадных инвестиций – в технику, оборудование, в людей. На съёмках ты не один, огромное количество людей вокруг, и все в работе (я не рассматриваю сейчас жанровую фотографию). Так что как бы глубоко в арт ты ни уходил, у тебя всё равно остаётся внутреннее понимание того, что ты должен это кому-то показать, продать. И в этом главный парадокс. Если камера стоит несколько тысяч долларов, и мне, для того чтобы создавать работы арт-уровня, нужно её иметь, я понимаю, что эти деньги должен зарабатывать. Любая камера должна себя окупить – это главное правило», — уверен Титяев. 


По мнению Олега, российская коммерческая фотография находится пока что в стадии развития. Фотографа часто просят рассказать о том, что же всё-таки предопределяет успех в фэшн-фотографии, может ли топ-модель стать «залогом» яркой фотосессии. 


— Всё дело в сценической харизме, ведь выход на подиум, съёмка – это маленький спектакль. — рассказывает Олег. Бытовая харизма, на которую все обращают внимание в жизни, на сцене не работает. Когда происходит коммерческая съёмка, хорошая модель знает, что и как ей нужно делать. Но когда требуется творчество, даже в той же коммерции, нужно играть. И здесь сложнее. Когда фотограф и модель начинают реализовывать какой-то творческий замысел, — это очень интимный, трогательный процесс. Это как два автора, которые трудятся над одной картиной».

Олег уверен, что в любом виде съёмок «живая фотография, а не очередной шаблон». «Даже в фэшн, бьюти, коммерческой фотографии хочется найти именно первозданность, сбросив все каноны и правила», — к такому мнению приходит фотограф. 

«Творчество – это борьба, болезненный процесс самоутверждения через сравнение себя с другими. Важно доказать, что ты лучше остальных. Всё равно хочется перешагнуть, почувствовать повышенные требования — попробовать вскарабкаться на гору. Я только в начале пути», — говорит Олег и уверенно идёт к следующим своим победам и ярким проектам.

Источник: www.rosphoto.com

Мастер-класс Олега Титяева — «Фото Горький» в новостях

Олег Титяев — успешный московский фотограф, узнаваемый и востребованный не только в нашей стране, но также в европейской и американской фотоиндустрии. Руководит сетью московских фотостудий, с 2009 года работает в Нью-Йорке, успешно проводит мастер-классы по всей России.
Яркие и сочные фотографии, отточенная техника съёмки и неповторимый стиль, постоянный творческий поиск, непреодолимая тяга к самосовершенствованию и динамичный стиль преподавания сделали имя Олега Титяева известным в мире фотографии.
http://tityaev.ru/
http://diva.by/focus/shows/48060.html

______________________________________

6-7 часов

Студийные FASHION, BEAUTY и рекламная съёмки.
Коммерческая фотография.

Вначале будет рассказано про все то, что окружает фотографа в студии: свет, камера, дополнительное оборудование, модели, визажисты, ассистенты, компьютеры. Затем о всей цепочке построения съёмки от момента принятия заказа до сдачи работы, далее про программу развития (техническую и эстетическую), затронуты вопросы коммерческой раскрутки фотографов.

Практическая часть, в которой все смогут принять участие. Работа над несколькими (3 — 4) типовыми схемами с подробным рассказом про все детали съёмки.

Далее — просмотр и отбор отснятого материала, анализ проделанной работы (около 1 часа).


______________________________________

6-7 часов

Смешанный свет.
Съёмка с постоянным и импульсным светом.

Вначале будет рассказано про технические аспекты такой съемки. Олег сделает несколько фотографий, на которых покажет, как согласовывается цветовая температура импульсных и постоянных источников. Расскажет про все виды съёмки со смешанным светом и продемонстрирует примеры. Далее речь пойдет о применении цветных фильтров.

Практическая часть, где будут реализованы несколько интересных идей со смешанным светом и цветными фильтрами.
Далее — просмотр и отбор работ, анализ проделанной работы( около 1 часа).


______________________________________

Стоимость:
один любой день — 6000
два дня — 10 000

КОЛИЧЕСТВО МЕСТ ОГРАНИЧЕНО.

Бронирование мест возможно после внесения 100% предоплаты.
Для внесения предоплаты, надо созвониться со студией, подъехать и оплатить бронь в студии.

Внимание! Предоплата на мастер класс Олега Титяева принимается до 6 марта! Внести предоплату можно в студии в выходные дни либо встретиться по договоренности.

Контакты организаторов:
http://vk.com/dolce_shipunova
8(910)1253650
http://vk.com/loftpolypropylene
8(953)5658766

Олег Титяев | Компания INSPIDER

Российский коммерческий фотограф Олег Титяев уже несколько лет уверенно совмещает ведение успешного бизнеса в Москве и активную работу за границей. Его профессионализм, колоссальное трудолюбие, целеустремленность и постоянное стремление к совершенству для многих являются примером и мощной мотивацией к саморазвитию. Сегодня Олег готов сделать новый шаг в своей карьере и продолжить жизнь и работу в центре мировой фотоиндустрии – Нью-Йорке. В этот переломный, но успешный момент его жизни, нам удалось задать Олегу несколько вопросов.

Олег, в Вашей жизни произошло важное событие – окончательный переезд из России в Нью-Йорк. Как Ваше настроение сегодня? Как Вы ощущаете себя в новой жизни, после достижения непростой, трудоемкой цели?

Для любого творческого человека важна мотивация. Нужен вызов. Challenge. Это то, без чего художник не может существовать, ведь движение к новым, еще не покоренным вершинам – это и есть то, что заставляет нас что-то делать. Порою начинаешь замечать, что жизнь вокруг тебя становится такой спокойной, тихой и уютной. И если для большинства людей это и есть цель, то для художника – это катастрофа. Болото засасывает и расслабляет тебя. Поэтому мой переезд – это такого рода вызов самому себе. Достигнув всего, чего нужно в Москве, я теперь понимаю, что мне нужен новый рынок, новые вершины, новые достижения. Вот почему я здесь!

 

Photographer — Oleg Ti 

Что подтолкнуло Вас принять решение об окончательном переезде? Помимо того, что Нью-Йорк — это золотая мечта любого фотографа, можно ли сказать, что Вам комфортна сама атмосфера этого города, тепло и чистота его улиц, близок менталитет западных людей, их подход к работе и к жизни?

Я бы так не сказал. Нью-Йорк – это очень динамичный, целеустремленный город, это место, где люди делают карьеры, где зарабатывают состояния и имена. Поэтому этот город я бы не назвал комфортным, скорее он настолько напряженный, стремительный, вызывающий, что ты готов мириться с другими недостатками, сполна получая эти достоинства. По поводу менталитета. Мне нравится менталитет людей этого города, мне нравится, что общество может свободно говорить о своих проблемах, сообща принимать решения о том, что можно, а что нельзя, неукоснительно выполняя и внимательно следя за выполнением всех правил. 

 

Photographer — Oleg Ti  

Расскажите, пожалуйста, об особенностях организации коммерческой съемки в России и Америке. 

Это две совершенно разные вещи. У меня складывается ощущение, что в Нью-Йорке подготовка к съемке заканчивается за несколько дней до ее начала. В России она начинается за несколько часов до а то и во время самой съемки. В этом и есть принципиальная разница, ставящая наши рынки на разные ступени.

Планируете ли Вы сотрудничество с каким-либо американским агентством по примеру большинства западных фотографов?

Для любого фотографа подписание контракта с агентством – это громадный шаг в карьере. К этому идут годами и, как правило, контракт является вершиной коммерческого роста фотографа. Безусловно, многое зависит от того с каким агентством ты подписался. Ведь и вершины эти разные. Можно сказать, что я пока ищу, какую вершину смогу осилить, и прилагаю все возможное, чтобы она была максимально высока.

 

Photographer — Oleg Ti 

Как обстоят дела с открытием Вашей студии в Нью-Йорке? Будете ли Вы отказываться от Ваших студий в Москве?

Сейчас весь в работе, смотрю помещения, хожу по работающим в Нью-Йорке студиям, вырабатываю собственную концепцию, веду переговоры с партнерами по бизнесу. Этот рынок здесь очень высококонкурентный, и успех зависит от того, насколько четко работающую структуру ты сможешь предложить рынку, насколько твоя концепция будет для него актуальна. Я хочу создать такой хаб – место, где бы переплетались интересы фотографов, галеристов, школ, продавцов оборудования, людей из этой индустрии. Я понимаю, что этот проект насколько интересный, настолько и сложный. Что касается моих проектов в России, то они остаются как бизнес: студии, школы, интернет-магазин, онлайн-издание для фотографов.

Насколько я знаю, в Нью-Йорке к Вашему приезду Вас уже ждали сразу несколько предложений от различных заказчиков. Расскажите, пожалуйста, с какими фирмами Вы сейчас сотрудничаете, с какими  модельными агентствами?

По приезду я сразу начал снимать для ведущих агентств. DNA, Elite, Women. Сейчас готовлюсь к съемкам для журналов.  Вливаюсь в работу.

 

Jordan, Elite, New York
MUA — Saga Jóhanna Inger Mellbin
Hair — Fl Olv
Photographer —
 Oleg Ti 

 

 

Nichole, Elite, New York

Photographer — Oleg Ti 

Вы – опытный фотомастер, сотрудничающий со многими прекрасными моделями. Вы, как специалист, можете подтвердить, что русские девушки самые красивые? 🙂

Подтверждаю. Но бразильянки красивее! 🙂

Вы проводите множество мастер-классов, как в России, так и за границей, на которые приходит большое количество людей. Замечали ли Вы различия в отношении к мастер-классам у русской и зарубежной публики? Кто приходит на обучение более заряженным, подготовленным, старается взять от занятия максимум?

У нас все еще формируется рынок фотографии. Если в Нью-Йорке существует четкое понимание того, что фотография – это профессия, к которой надо идти годами, тратя время, силы и деньги на обучение, освоение техники, формирование связей, то в России у многих все еще остается ощущение, что успех гарантирован после посещения пары мастер-классов. Поэтому здесь, в Нью-Йорке, обучение четко дифференцировано: либо для карьеры, либо для домохозяек. В России все смешано, поэтому, не позиционируя свое обучение, как полноценную замену профессиональному обучению, здесь я больше встречаю людей целеустремленных, стремящихся многого достичь. В Нью-Йорке такие люди стараются попасть сразу куда-нибудь типа School of Visual Art, а на своих мастер-классах я больше встречаю так называемых увлеченных любителей, людей, которые порою получают от фотографии какие-то доходы, но которые не являются для них основными.

Одно из главных Ваших качеств – перфекционизм.  Это черта присуща Вам с самого детства?

Да. Нельзя остановиться на половине пути, когда видишь, что можешь сделать еще лучше.

 Lena, Iqmodels

Photographer OlegTi 

Остается ли сейчас время на творческую, некоммерческую съемку? Могли бы Вы поделиться примерами своих последних творческих работ?

Конечно, фотограф просто не может не оставлять на это время. Это то, что привлекает интерес к нему, заставляет говорить о нем. Без этого невозможно! Я планирую сделать несколько творческих проектов в ближайшее время в Нью-Йорке, так что призываю вас немного подождать. Все в работе!

Как складывается судьба Вашей книги по студийному свету?

Остановился где-то на второй главе из 10. Понимаю, какой это титанический труд и сколько сил и времени надо на это потратить. Выбирая между практической фотографией и написанием книги, я пока отдаю предпочтение первому. Уйду на пенсию – начну писать! 🙂


 Kelie, DNA, New York

Photographer OlegTi

Верите ли Вы в то, что российская фотоиндустрия способна выйти в недалеком будущем на соразмеримые с Нью-Йорком высоты, как в профессиональном, так и в финансовом плане? 

Нет, для того, чтобы она вышла на такой же уровень, нужен рынок моды, рекламы, товаров, который будет ее на этот уровень тянуть. К сожалению, пока в России такого рынка нет.

И последний вопрос волнующий, я думаю, многих Ваших российских поклонников: как часто Вы планируете посещать Россию?

Надеюсь не забывать 🙂

Олег, спасибо Вам большое за интервью и, конечно, успехов Вам в покорении новых творческих и карьерных вершин!   

 

Интервью подготовила Вера Маркелова

Красота спасет мир

Портрет девушки. Женская красота от Олега Титяева

Женская красота — Олег Титяев
Российский профессиональный фотограф и художник Олег Титяев родился в 1968 году в Москве. Он настоящий мастер удивительной модной и бьюти-фотографии. Его женские портреты стильны и гламурны. Талантливый фотограф Олег Ти делится своим опытом проведения мастер-классов по фотоискусству по всему миру: Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Лондон, Стамбул, Дубай, Мюнхен, Кельн, Киев, Бангкок и многие города России.Олег Ти — тоже художник, пробующий свои силы в живописи и графике. Главное вдохновение для его живописи — Нью-Йорк, где он живет и работает.

Цветочный венок. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Олег Ти работает коммерческим фотографом с некоторыми брендами в России и США. Он сотрудничает с ведущими мировыми модельными агентствами, включая Women, Ford, DNA, Elite, Next и другие. Олег является автором множества статей по технике фотографии.

Женская красота от Олега Титяева

Портрет молодой женщины. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Портрет лица. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

На закате. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

В кресле. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Великолепная женщина на фоне большого города. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Платье с люрексом.Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Светловолосая красотка от российского модного фотографа Олега Титяева

Смотри. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

В тумане. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Черный браслет. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Русская красавица. Фэшн-фотография Олега Титяева

Великолепная модель. Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

Дама в черном.Beauty от российского модного фотографа Олега Титяева

tityaev.ru/beauty.htm

Мастерская Олега Титяева — Home

МАСТЕРСКАЯ МОДЫ И КРАСОТЫ В ЛОНДОНЕ 21-22 апреля 2012 г.

МАСТЕРСКАЯ

КРАСОТА
В этом мастер-классе Олег Титяев на примере продемонстрирует, как снимать фотографии в жанре красоты.
В первом примере Олег объяснит, как расположить свет, чтобы выделить элементы, привлекающие внимание к вашим фотографиям.
Для второго изображения вы узнаете, как использовать несколько источников света для создания изображений в высоком ключе.Здесь важно увидеть и понять, как жесткие источники света, используемые при правильной ориентации относительно друг друга, могут создавать яркие изображения.
В третьем примере вы узнаете, как использовать источники мягкого света для создания красивых и насыщенных сцен. В этом примере вы узнаете, как правильно позиционировать и управлять каждым источником света, чтобы добиться правильной экспозиции каждого из них.
На четвертом уроке вы изучите использование сложных схем освещения и цветовых фильтров для создания творческих изображений.Как правило, каждый фотограф стремится создавать яркие и необычные работы для украшения своего портфолио. Изображение, полученное в результате этого урока, будет ярким примером такой работы.

МОДА
Первый урок продемонстрирует использование мягкого света, который обычно используется в коммерческой фотографии. Часто простой, но красивый свет — это именно то, что вам нужно при съемке для каталога.
На втором занятии вы научитесь использовать трехмерное и красивое освещение для создания изображений, подходящих для журналов / журналов.Основная цель здесь — показать не просто одежду, а создать трехмерное и интересное световое решение, которое подчеркнет идею, которую вы пытаетесь передать.
Третий имитирующий солнечный свет. Часто фотографы сталкиваются с проблемой моделирования условий естественного освещения. Моделирование солнечного, жесткого, яркого и теплого света — задача, которую Олег воплотит в лаконичном образе.
На четвертом уроке вы узнаете, как творчески использовать смешанные источники света за счет одновременного использования импульсного и непрерывного света.Полученное изображение будет немного размытым. Движение камеры создает небольшое размытие кадра, в то время как импульсный свет, также присутствующий в кадре, обеспечивает необходимую четкость ключевых областей полученной фотографии.

В обоих мастерских будут представлены по две модели, с каждой из которых вы создадите по две фотографии. Общее время производства каждого изображения составит примерно 2 часа, каждый фотограф получит 10 минут практического опыта за фотосессию.
В конце семинара вы сделаете четыре фотографии с общим временем съемки около 40-45 минут.Время не будет потрачено зря. Каждый фотограф сможет пообщаться с коллегами и задать Олегу вопросы, чтобы узнать, как создавать профессиональные изображения.
Стоимость: 200 фунтов стерлингов за однодневный семинар или 350 фунтов за двухдневный семинар.
Кол-во мест: 10 человек.
Для получения дополнительной информации, пожалуйста, позвоните Ане Ферт по телефону 07405 204393 или по электронной почте: [email protected]

Aurum Light Blog

Недавно меня пригласили на открытие бутика модных дизайнеров здесь, в Лондоне, где я встретила много крутых и интересных людей.
Во время мероприятия владелец спросил меня: «Каков ваш фотографический хлеб с маслом?» .

Когда я ответил, что это архитектурная фотография, он не удивился, он уже знал, что по профессии я архитектор, но немного растерялся, потому что не смог найти эти фотографии на моем сайте…

Я отвечаю быстро, но мне казалось, что это сложнее, чем просто один лайнер…

Мой веб-сайт и особенно этот блог были созданы, чтобы делиться тем, что я люблю делать!
Вещи, которые заставляют меня пройти лишнюю милю, но, прежде всего, полностью мои…

Архитектурная фотография — действительно интересная область для работы.Но именно взаимодействие с другими людьми привело меня в эту индустрию.
Buildings не ценят ваши старания, завтра он будет на том же месте, если погода вам не понравится.
Когда вы работаете с людьми, вам необходимо иметь навыки работы с людьми, день менее предсказуем, но для меня это намного интереснее. Чем больше команда, тем интереснее это.

Еще одна важная для меня вещь — это то, как вы к ней относитесь… можно ли сказать об архитектурной фотографии «моя работа»?
Что касается меня, я борюсь с этим.

Да, вы выберете ракурс, дождитесь идеального света и в нужный момент нажмете кнопку спуска.
Но когда я это делаю, я не могу перестать думать об огромных усилиях многих людей, участвовавших в создании этого здания, которое возвышалось над землей.
На самом деле много людей, начиная от клиента и заканчивая архитекторами, инженерами, проектировщиками, подрядчиками и многими строителями. И все они обдумывали местоположение, условия освещения и внешний вид сооружения за много лет до того, как у вас появилась возможность фотографировать.

Потом я появляюсь в солнечный день… щелчок… работа сделана.
И хотя у меня много публикаций в журналах и книгах, именно поэтому я не могу получить много удовольствия от этой работы.
То же и с событиями, я помешан на контроле, и меня просто бесит то, что я могу быть просто мухой на стене. Это просто не для меня.

Вот почему у вас редко есть возможность увидеть здесь «мою обычную работу».

Я предпочитаю говорить о своей концептуальной фотографии. Проекты, которые действительно мои.
После того, как это придет мне в голову или сердце, я сделаю все, что в моих силах, чтобы воплотить в жизнь некоторые из этих идей!

Иногда нужно делать все с нуля — сюжет, костюмы, локацию, кастинг моделей. Но чем больше усилий это стоит, тем больше пользы!

В этом году у нас будет несколько действительно отличных концертов! И можете быть уверены, что я поделюсь ими с вами здесь.

Но как это сделать. Как сбалансировать такие требовательные предприятия, работая над обычными вещами для оплаты счетов?
Это действительно очень просто, одно из многих решений — отказаться от сна!

Вам просто нужно найти то, что вам нравится, сосредоточиться на этом и позволить этому убить вас! Это здорово, ты увидишь!

Фактически, это будет предметом моего предстоящего семинара в Лондоне 7 марта.
Если вы рядом, я надеюсь увидеть вас там. Вы можете найти более подробную информацию здесь.

Ура
Ярослав @AurumLight Team

ИСТИННОЕ ВИДЕНИЕ: Разговор с фотографом Никкой Лорак

Заклеймить Никку Лорак как «женщину-фотографа» — значит поступить с ней несправедливо. Этот фотограф-постановщик увековечил личности из мира музыки, развлечений, моды и благотворительности.

В условиях скорости и суеты современного мира фотография как никогда важна, и чтобы добиться успеха в такой важной области, вам нужно быть исключительным.

Кто-то скажет, что Никка Лорак исключительна. Международный модный фотограф и преподаватель известен как создатель визуальных элементов, который привносит брендинг продукта в визуальное измерение. Независимо от того, является ли клиент модным брендом, частным лицом или редактором журнала, Лорак, имеющая опыт работы в кино, раскрывает послание бренда через изображения и фильмы.

Выросшая в Египте, Лорак очень рано обнаружила культурные и социальные различия. Ее отец, бельгийский дипломат, был направлен в Египет, а мать, русская художница, последовала за ним в страну фараонов.

У нее было здоровое и радостное детство бесконечных пляжей, лазания по деревьям и посещения международной школы. В подростковом возрасте отец усадил ее и объяснил, как ей повезло, что она родилась в привилегированной семье, и что такой удачный социальный статус подразумевает ответственность, которая неизбежно влечет за собой. Она узнала, как важно отдавать обществу. Работая в Club Med в свои 20 с небольшим, Никка всегда настаивала на том, чтобы членам ее команды платили одинаково, независимо от их происхождения.

Обладая знаниями как в области кинопроизводства, так и в сфере развития бизнеса, Лорак осознает одинаковую важность деловой и творческой сторон в жизни художника.

«Я бесконечно благодарна своей маме, которая познакомила меня с миром творчества и искусства с самого раннего возраста, отправив меня в художественную школу и наставляя меня на протяжении всей моей жизни», — объяснила Лорак.

После окончания магистерской программы по режиссуре кино и телевидения в Вестминстерском университете в Лондоне, Лорак снимала и продюсировала фильмы, в том числе короткометражный фильм «Посторонний», получивший награду в Каннах.После многочисленных обращений за советом по практической стороне творчества Лорак основала «On Set Experience» — уникальное образовательное путешествие для начинающих модных фотографов, которое проходит в самых захватывающих уголках мира.

Лорак создает визуальные концепции и снимает неподвижные и движущиеся изображения по всему миру. Список мест съемок Лорак охватывает весь земной шар, включая такие города, как Гавана, Момбаса, Париж, Лондон, Амстердам и Берлин.

Лорак описывает свои фотографии как «разноплановые», объясняя, что она стремится создавать разные стили для каждого сотрудничества.Она говорит, что в настоящее время ее привлекают «красочные визуальные эффекты, включающие экзотические племенные костюмы и совершенно другие, шероховатые черно-белые цвета, которые возвращаются в бунтарскую эпоху 80-90-х.

«То, что делает изображение мощным, — это слияние нескольких ключевых элементов, таких как композиция, дизайн и эмоции, в первозданный момент, который раскрывает более глубокую истину», — говорит она.

Продолжая карьеру в модной фотографии, Лорак благодарит своих прежних наставников и вдохновителей за то, что они проложили себе путь в мире фотографии.

«Меня обучил этому ремеслу Олег Титяев, блестящий фотограф из Нью-Йорка, который стал моим наставником», — говорит Лорак. «Позже я встретил профессора университета Барри Винса, который работал редактором фильма Стэнли Кубрика. Он научил меня, как работать от общей картины к деталям, и, однажды работая точно над деталями, никогда не терять концепцию большой картины.

«Я был большим поклонником Марио Тестино, когда был моложе. Его любовь к жизни, которая пронизывает его образы и яркие цвета, вдохновила меня на многие мои проекты.Теперь я очарован мечтательными изображениями [фотографа] Паоло Роверси и смотрю на [фотографа] Патрика Демаршелье за ​​зрелый и элегантный стиль ».

Конечно, с ростом популярности социальных сетей и доступности Интернета модный фотограф изменился. Лорак говорит: «Быстрая мода и социальные сети создали идеальный шторм». По ее словам, потребители поглощают моду и образы быстрее, чем когда-либо, сокращая продолжительность жизни образов.

«Продолжительность нашего внимания превратилась во время, необходимое для щелчка», — говорит Лорак.«Имея это в виду, брендам нужно быстро создавать изображения и не использовать ту же длительность, что и раньше».

«Следовательно, они готовы пожертвовать производственной стоимостью, чтобы оставаться в рамках своих бюджетов, которые были распределены более тонко. Это действительно снижает ставки и креативность. Но я видел, как видео начинает набирать популярность, поэтому надеюсь, что это станет способом переориентировать творческий потенциал и бюджеты ».

В отличие от других фотографов, Лорак отказывается жертвовать производством.В своем следующем фотопроекте под названием «Наркотики, секс, рок-н-ролл» Лорак сотрудничает с всемирно известными артистами.

«У меня редко есть план, и я чувствую, что наиболее веселыми и продуктивными были времена, когда я буквально просто вставал и бродил вокруг в поисках ситуаций и объектов для съемки», — говорит Лорак. «Удивительно, как все происходит волшебным образом и открываются картинки».

Фотография со смешанным освещением — Шефалитаял

Фотография со смешанным освещением — одна из самых популярных фотографий, которые мы нашли в Интернете благодаря надежному воображению.Мы составляем единый мозг, чтобы обсуждать эту фотографию со смешанным освещением на этой веб-странице, потому что, исходя из концепции Yahoo Image, это одно из самых популярных ключевых слов в поисковой системе Google. И эти люди также считают, что вы появились здесь и искали именно из-за этой информации, не так ли? Из многих вариантов в Интернете были уверены, что эти фотографии действительно подходят для вас, и мы искренне надеемся, что вы гордитесь тем, что мы представляем.

… быть слишком плотным. Тогда желтый пищевой краситель смешанный с этим сахарным сиропом .. В чаше

6 апреля 2021 г. | Лучшая еда

Халва из смеси суджи и вермишели. Смесь овощная упма Суджи и вермишель являются здоровым источником и придают превосходный вкус

9 мая 2021 года | Лучшая еда

… пудинг) Это 8 столовых ложек прекрасного рава / суджи. Вам понадобится 7 ст. Л. Сахара. Приготовьте 3 столовые ложки топленого масла.

22 ноября 2020 г. | Лучшая еда

… Vimeo, дом для высококачественных видео и людей, которые их любят. Скачать стоковые фотографии хот-доги кимчи

10 декабря 2020 г. | Американская еда

…сироп. Оставьте на минуту в сиропе .. Вытащите и подавайте. Укрась это

8 декабря 2020 г. | Лучшая еда

… суть. Вам понадобится 1/4 стакана смешанных сухофруктов. Это щепотка соли. Вам понадобится 1 1/2 стакана

14 июня 2021 г. | Лучшая еда

… пока сахар не получится смешать с водой .. Теперь, когда судзи становится светло-коричневым. добавить чашку

16 августа 2021 г. | Лучшая еда

… положить кусочки картофеля и мелко обжарить. В него смешал чана, солт, куркуму, перец чили, сахар.Добавьте очень мало воды. Шаг за шагом

17 апреля 2021 г. | Лучшая еда

… of Раздвинуть кольцо для хот-дога Это 1 готовое тесто для пиццы. Приготовьте 1 пачку хот-догов. Подготовить

3 сентября 2021 г. | Американская еда

смешал хорошо. Затем вылейте жидкое тесто в бутылку для соуса. Кроме приготовления сахарного сиропа возьмите тяжелое дно

. 30 апреля 2021 г. | Лучшая еда .

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *