Первая фотография в мире 1826: первая в мире фотография (Франция) • Terra-Z
первая в мире фотография (Франция) • Terra-Z
Фотография, которая была сделана Нисефором Ньепсом в Ле Гра (Le Gras) муниципалитета Сен-Лу-де-Варенн в 1826 году, считается первой фотографией в мире, хотя она даже приблизительно не похожа на то, что мы сегодня держим в своих фотоальбомах. Недавно оригинал демонстрировался на выставке «Рождение фотографии» в музее Engelhorn Reiss в Германии.
Ньепс создал фотографию с помощью камеры-обскуры, одна внутренняя сторона которой была покрыта специальной смесью, так называемой иудейской смолой, или природным асфальтом.
Под действием солнечного света смола затвердевает, а те части, которые остались в тени, можно было легко смыть смесью белой нефти и масла лаванды.
В ходе восьмичасовой экспозиции получилось, что солнечный свет освещал обе стороны здания, что отразилось на фото и придает ему своеобразный вид. Тем не менее, у Ньепса впервые в истории получилось одержать закрепленное изображение.
В 1827 году Ньепс сделал попытку представить свой доклад Лондонскому королевскому обществу. Однако изобретатель отказался описать механизм получения устойчивого изображения при помощи солнечного воздействия, пытаясь сохранить его в тайне, но при этом продемонстрировал в своем докладе несколько снимков на металле и стекле. Из-за отказа Ньепса раскрыть секрет своего изобретения Королевское общество его предложение отклонило.
Ньепс не смог заинтересовать британское Королевское общество в процессе, который он назвал гелиография (древнегреч: рисунок светом), и, в конечном счете, отдал фото английскому ботанику Фрэнсису Бауэру.
В последний раз «Вид из окна в Ле Грасе» выставлялся в Лондоне в 1898 году, но впоследствии был забыт на протяжении более пяти десятилетий, пока историк Гельмут Гернсхайм не занялся исследованием и не установил, что Ньепс является изобретателем фотографии.
В 1963 году американский академик Гарри Рэнсом приобрел коллекцию фотографий Гернсхайама для Техасского университета в Остине.
В 2002-2003 годах Getty Conservation Institute изучили фотографию с использованием рентгеновской флуоресцентной и инфракрасной спектроскопий, и других методов. Тогда и было обнаружено, что для получения изображения Ньепс использовал иудейский битум как светочувствительное покрытие.
Следует понимать, что Ньепс за время своих экспериментов сделал не одну фотографию, просто «Вид из окна» постигла счастливая участь – она уцелела до наших дней. К тому же, те, кому удалось увидеть оригинал, будут разочарованы изображением, поскольку на битуме чрезвычайно трудно вообще что-либо разобрать, в то время как на репродукциях более-менее четко видны здания и их элементы. Так получилось вследствие того, что репродукции, в отличие от оригинала, сильно ретушировались.
В 1827 году Ньепс встретился с художником-декоратором, владельцем Парижской диорамы Луи Жаком Манде Дагером, который предложил ему сотрудничество. И 64-летний Ньепс, больной и нуждающийся в средствах на дальнейшие исследования, в 1829 году подписал с Дагером десятилетний контракт для совершенствования своего метода «фиксирования изображений природы, не обращаясь к помощи художника». Ньепс предоставил Дагеру детальное описание процесса гелиографии, а также продемонстрировал технику выполнения процессов. Их сотрудничество продолжалось до самой смерти Ньепса в 1833 году, после чего Дагер продолжил свои поиски в одиночку. Но это уже совсем другая история.
Среди других изобретений Ньепса был Пиреолофор (Pyréolophore), первый в мире «двигатель внутреннего сгорания», который он сконструировал и создал со своим старшим братом Клодом.
История фотографии: Cнимки Ньепса
История фотографии: Cнимки Ньепса
НЬЕПС (Niepce) Нисефор (полное имя Жозеф Нисефор) (7 марта 1765, Шалон-сюр-Сон, Франция — 5 июля 1833, там же), французский изобретатель, один из создателей фотографии. Впервые (1820-е гг.) нашел способ закрепления изображения, получаемого в камере-обскуре, используя в качестве светочувствительного вещества асфальтовый лак (гелиография). С 1829 сотрудничал с Л. Дагером.
Нисефор Ньепс родился в богатой семье. Его отец был советником короля, а мать — дочерью известного юриста. Интерес к изобретательству проявился у Ньепса еще в детстве, но он готовился к духовной карьере; отказавшись от нее в 1792, стал армейским офицером. Покинул армию в первый период Французской революции из-за роялистских симпатий. С приходом Наполеона Ньепс вернулся в армию и участвовал в военных действиях на Сардинии и в Италии. Из-за плохого здоровья вышел в отставку и несколько лет был в Ницце государственным чиновником. В 1801 возвратился домой в Шалон и вместе с братом Клодом посвятил всю дальнейшую жизнь научным исследованиям.
Ньепс до 1813 много лет занимался улучшением способа плоской печати — литографии, изобретенной А. Зенефельдером в 1796. Тяжелый баварский известняк, который Зенефельдер использовал в качестве печатной формы, Ньепс заменил листом жести. На этом листе его сын рисовал жирным цветным карандашом картинки. Сам Ньепс не умел рисовать и после призыва сына в армию начал эксперименты с солями серебра. Он стремился заставить свет рисовать. Достичь цели удалось с помощью асфальтового лака (битума), растворенного в животном масле. Этот раствор он наносил на пластину из стекла, меди или сплава олова со свинцом и экспонировал ее в камере-обскуре несколько часов. Таким образом, «первая фотобумага» была изготовлена из асфальта(!).

Так Ньепс впервые в истории сумел избавиться от услуг художника и зафиксировать точное изображение объекта, «нарисованное» светом. Для этого он первым применил один из материалов, чувствительных к свету — асфальтовый лак. Но при этом использовался ручной труд гравера. Такая гелиогравюра представляла собой лишь начальный этап в изобретении фотографии. Четкость изображения на гелиогравюрах была невелика. Ньепс изобрел диафрагму для исправления дефектов изображения, полученного при открытой линзе камеры-обскуры.
В 1827 Ньепс встретился с Луи Дагером, богатым и процветающим владельцем Парижской диорамы, который предложил ему сотрудничество. И 64-летний Ньепс, больной и нуждающийся в средствах на дальнейшие исследования, в 1829 подписал 10-летний контракт с Дагером для совершенствования открытого Ньепсом метода «фиксирования изображений природы, не обращаясь к помощи художника», включив в него условие, по которому его сын Исидор станет наследником, если Ньепс умрет раньше истечения срока контракта. Ньепс отослал Дагеру детальное описание своего процесса гелиографии, а также продемонстрировал всю технику выполнения процессов, для чего Дагер специально приезжал в Шалон. В дальнейшем они больше никогда не встречались: каждый из них самостоятельно работал над изобретением.
Вконтакте
Первая в мире фотография: Жозеф Нисефор Ньепс, Франция
Первой в мире фотографией считается «Вид из окна в Ле Гра», которая была создана в 1826 году французским изобретателем по имени Жозеф Нисефор Ньепс.
Жозеф Ньепс родился в богатой семье. Его отец был советником короля, а мать – дочерью известного юриста. Интерес к изобретательству проявился у Ньепса еще в детстве, но он готовился к духовной карьере; отказавшись от нее в 1792 году, он стал армейским офицером. Однако из-за плохого здоровья вышел в отставку и несколько лет был в Ницце государственным чиновником. В 1801 Ньепс возвратился домой в Шалон и вместе с братом Клодом посвятил всю дальнейшую жизнь научным исследованиям.
В 1816 году Ньепс начал работать над получением фотографического изображения. Изначально использовалась серебряная соль, которая чернеет при контакте с дневным светом. Ученый смог получить негатив, однако при высвобождении серебряной соли из камеры снимок весь почернел. В дальнейшем Ньепс пытался использовать медную или известняковую пластинку, покрытую тонким слоем битума. Впервые он получил зафиксированное изображение в 1822 году – «Накрытый стол», которое, однако, не дошло до нас.
«Вид из окна в Ле Гра»
«Вид из окна в Ле Гра» Ньепса – первая фотография, сохранившаяся до наших дней. Фотобумагой послужил асфальт. Ученый сделал раствор из асфальтового битума в животном масле. Его он наносил на пластину из стекла, меди или сплава олова со свинцом и экспонировал ее в камере-обскуре несколько часов. Когда полученное на покрытии изображение затвердевало и становилось видимым простым глазом, Ньепс в темной комнате обрабатывал пластину кислотой. Затем требовался ручной труд гравера, который четко гравировал линии, покрывал пластину чернилами и мог отпечатать необходимое количество экземпляров.
В итоге получалась гравюра, созданная не художником, а светом, так называемая гелиография. Таким образом и был сделан «Вид из окна в Ле Гра». Снимок передает вид из мастерской Ньепса.
На фотографии запечатлены соседние здания. Поскольку экспозиция длилась восемь часов, получилось, что солнечный свет освещал обе стороны ближайшего дома, что отразилось на фото и придало ему своеобразный вид.
Недавно оригинал демонстрировался на выставке «Рождение фотографии» в музее Engelhorn Reiss в Германии. Однако он мог разочаровать тех, кто его увидел, поскольку на битуме чрезвычайно трудно что-либо разобрать. Гораздо лучше изображение сохранилось на репродукциях, где достаточно четко видны здания и их элементы. Так получилось вследствие того, что репродукции, в отличие от оригинала, сильно ретушировались.
Конечно «Вид из окна в Ле Гра» – не единственный снимок изобретателя. Однако другие фотографии Ньепса не дошли до наших дней. Главное, что ученый впервые в истории создал закрепленное изображение. Он даже попытался сделать доклад о нем в Лондонском королевском обществе.
Однако изобретатель отказался описать механизм получения устойчивого изображения при помощи солнечного воздействия, пытаясь сохранить его в тайне, но при этом продемонстрировал несколько снимков на металле и стекле. Из-за отказа ученого раскрыть секрет своего изобретения Королевское общество его предложение отклонило. В последний раз «Вид из окна в Ле Гра» выставлялся в Лондоне в 1898 году, но затем был забыт на протяжении более пяти десятилетий, пока историк Гельмут Гернсхайм не занялся исследованием и не установил, что Ньепс является изобретателем фотографии.
В 1829 году 64-летний Ньепс был болен. Он и его старший брат Клод истратили все свои деньги, полученные по наследству, на различного рода изобретения, но ни одно из них не сделало их богатыми. Гелиография стала основным его занятием, и он отдал ей все свои силы. Умер Жозеф Ньепс в 1833 году.
Сын Жозефа Исидор Ньепс продолжил дело отца и дяди.
Первая фотография в мире «Вид из окна», 1826 Рождение фотографииЖозеф Нисефор Ньепс (7 марта 1765 – 5 июля 1833) – впервые (в 1820 г.) нашел способ закрепления изображения, получаемого в камере-обскуре, используя в качестве светочувствительного вещества асфальтовый лак. ![]() Талантливый художник-декоратор и энергичный предприниматель Луи Жак Манде Дагерр (18 ноября 1787 – 10 июля 1851) открыл в Париже театр нового типа – знаменитую «Диараму». Новизна техники декораций в «Диараме» заключалась в том, что картины декораций были написаны (самим Дагерром) на тонком полупрозрачном материале и поочерёдно менялись и освещались специальными прожекторами. Великолепное качество декораций и удачно подобранный репертуар нового театра обеспечили громадный успех этого предприятия, в том числе и финансовый. Однако самому Дагерру – человеку с творческим началом – было слишком утомительно ежедневно выполнять большой объём стереотипной работы, связанной с постоянным копированием изображений через камеру-обскуру. У него появилась идея о закреплении светового изображения, получаемого в камере-обскуре, т.е. идея фотографии. Начиная с 1826 г. Луи Жак Манде Дагерр организует в своём театре тайную лабораторию по разработке своего способа фотографии (получившего в последствии название «Дагерротипии»), и прилагает значительные усилия для решения этой задачи, но в таких делах необходим опыт профессионала, которым художник не обладает. В это время Ньепсу уже исполнилось 64 года, Дагерр же был моложе своего компаньона более, чем на 20 лет. Они вместе ведут интенсивные совместные поиски, проверяют десятки гипотез и, наконец, изобретатели пробуют йод в качестве светочувствительного вещества. Ньепс не очень-то верит в йод, поскольку уже делал опыты с галогенидами серебра и хорошо знает, что подобное изображение необратимо чернеет при извлечении пластинки на свет. К сожалению, Ньепс и Дагерр пока не знают, что ещё в 1818 г. английский астроном и физик Джон Гершель (1792 – 1871) обнаружил свойство гипосульфита прекращать почернение на свету иодистого серебра (т.е. закреплять изображение). Нисефор Ньепс скончался в 1833 г. Согласно договору между Ньепсом и Дагерром, продолжателем и наследником дела отца оставался сын Ньепса – Исидор Ньепс, но молодой человек продаёт оставшуюся часть родового имения и всё чаще занимает в долг у Дагерра. Наконец, Дагерр возвращается к опытам с иодидом серебра и открывает способ фиксации светового изображения. Продолжая разрабатывать идею применения гелиографии для выполнения стереотипных работ в своей «Диараме», он использует металлический лист, пластину размером 216х164 см, покрывает её тонким слоем серебра и помещает в ящик, на дне которого был насыпан порошок иода. Через небольшое время пары иода за счёт образования светочувствительного иодида серебра окрашивали серебряный слой пластины в красивый розовый цвет. После экспозиции в камере-обскуре выполнялось проявление. Для этого в другой ящик помещалась подогреваемая на спиртовке ванночка со ртутью и проявляемая пластина. Пары ртути оседали на светлых участках пластины и проявляли изображение (позитив). Об этом открытии писали все газеты того времени. В 1838 г. на улицах Парижа то там, то тут появлялись светонепроницаемые палатки, переносные лаборатории г-на Дагерра, где он получал великолепные фотографии исторических архитектурных памятников Парижа. Талантливый актёр и опытный предприниматель Дагерр обставлял все свои работы с необычайной таинственностью, и вокруг этих палаток всегда шумела любопытная толпа. ![]() Но для самого Дагерра уже была очевидна несостоятельность его надежд на организацию коммерческого предприятия на этой основе. Весь процесс «дагерротипии» можно было выполнять только непосредственно после экспозиции, его нельзя было никак засекретить и, следовательно, «приватизировать». Любой желающий, выполнив эту работу единожды, мог повторять её сколь угодно раз уже без участия изобретателя и передавать свой опыт кому угодно. Это небольшое коммерческое разочарование на уровне одного человека стало огромным шагом вперёд на уровне общемировой науки.
|
Самые первые фотографии в истории | by Mark Krivoshein
Подборка первых фотографий в самых различных областях.
Первое закреплённое изображение было сделано в 1822 году французом Жозефом Нисефором Ньепсом (Nicéphore Niepce), но оно не сохранилось до наших дней.
Поэтому первой в истории фотографией считается снимок «Вид из окна», полученный Ньепсом в 1826 году с помощью камеры-обскуры на оловянной пластинке, покрытой тонким слоем асфальта.
Оригинал первой фотографии в мире на самом деле выглядит так:
Первая фотография человека Первой фотографией человека считается «Бульвар дю Тампль» — снимок, сделанный Луи Дагером в конце 1838 года. В левом нижнем углу можно различить фигурку человека, которому чистят ботинки. Он оставался неподвижным достаточно долго, чтобы попасть на фотопластинку. Экспозиция была не менее 10 минут, поэтому улица кажется пустынной.
Роберт Корнелиус (1809–1893) — известный америакнский фотограф, пионер фотографии. Знаменит тем, что первый в истории создал реалистичную фотографию человека, а заодно и первого в истории фотографии автопортрета. В 1839 году Корнелиус одним из первых открыл частное фотоателье в США, но вскоре утратил к нему интерес и занялся семейным бизнесом — производством и продажей газовых фонарей.
Дороти Кэйтрин Дрейпер, которую сфотографировал ее брат и известный американский фотограф Джон Дрейпер в том 1839-м году.
Королева Великобритании Виктория и принц Альберт.
Имя фотожурналиста история не сохранила. Но кадр 1847 года считается первым новостным фото. На нем — арест мужчины во Франции.
Джон Куинси Адамс — 6-й Президент США. Фото сделано в 1843 году, уже после того, как он оставил должность.
В 1858 году Генри Пич Робинмон выполнил первый фотомонтаж, скомбинировав несколько негативов в одно изображение. Это «Fading Away» — комбинация из пяти негативов, где изображена смерть девочки от туберкулеза.
Уильяму Дженнингсу удалось запечатлеть это природное явление в 1882 году.
Фото называется «Пейзаж Южной Франции». Автор Луи Дюко дю Орон сделал этот снимок в 1877-м году.
Первым рентгеновским снимком был снимок кисти жены Вильгельма Рентгена, 1895 год.
Первая съемка с высоты птичьего полета была проведена французским изобретателем Гаспаром Турнаш (Надаром) в 1858 году. Он фотографировал Париж с воздушного шара.
Однако сделанные им фотографии не сохранились, поэтому самым ранним на сегодняшний день аэрофотоснимком является фото «Бостон, как его видит орел и дикий гусь», снятый Джеймсом Уоллесом Блэком в 1860 году.
Самое старое подводное фото было сделано Уильямом Томпсоном в 1856 году. Во время съемки фотоаппарат был установлен на дне моря недалеко от Веймонта, Великобритания.
Сделана в Мексиканском заливе доктором У. Лонгли Чарльзом Мартином в 1926 году.
Катастрофа произошла в 1908 году. На боту находились летчик Томас Селфридж, он погиб, и изобретатель Орвилл Райт, которому удалось выжить.
…была опубликована в «Записках Русского технического общества» в 1908 году. Это был портрет Льва Толстого авторства пионера русской цветной фотографии Сергея Прокудина-Горского. Вообще, он сделал первые цветные снимки предположительно еще в 1902 году.
Сегодня эти снимки преобразовали в gif-изображения и получили настоящий и привычный эффект 3D. В 1920-х годах компания Cavenders…», продающая сигареты, искала способ повысить продажи. Чтобы сделать упаковку более привлекательной, он обратился к знакомому фотографу, Дердену Холмсу, с просьбой придумать что-нибудь цепляющее взгляд. Фотограф предложил необычную идею: напечатать на пачках сигарет по два снимка рядом друг с другом, один — для левого глаза, другой — для правого. При этом изображение на одном снимке было чуть-чуть смещено в сторону, и при взгляде на снимки создавалось ощущение глубины фотографии, эффекта 3D.
Сделана в 1957 году американцем Расселом Киршем и представляла из себя обычную оцифрованную при помощи сканера фотографию. На ней изображен сын Рассела Кирша, снимок имел разрешение 176×176.
Сделана Джоном У. Дрейпером 26 марта 1840 года.
Самая первая фотография в космосе была сделана 24 октября 1946 года. Снимок был выполнен с ракеты V-2 с помощью 35-мм камеры с высоты 105 километров.
Запуск ракеты Bumper 2 с мыса Канаверал в США в 1950 году.
Фото поверхности Венеры. Снимок сделан советским аппаратом «Венера-9» в 1975 году.
Одно из самых популярных фото Земли из космоса было сделано экипажем «Аполлон-17» 7 декабря 1972 года.
Компьютерные эксперты из Смитсоновского института и Института креативных технологий напечатали портрет Барака Обамы на 3D-принтере в декабре 2014 года.
Невероятная история | Журнал «Журналист»
Как всё начиналось
Строго говоря, первое закреплённое фотоизображение было сделано в 1822 году французским изобретателем Жозефом Нисефором Ньепсом, но оно не сохранилось до наших дней. Поэтому первой в истории фотографией считается снимок «Вид из окна», полученный тем же Ньепсом в 1826 году с помощью известной ещё в древности и Средневековье камеры-обскуры (светонепроницаемого ящика с отверстием в одной из стенок и экраном — матовым стеклом или тонкой белой бумагой — на противоположной стенке) на оловянной пластинке, покрытой тонким слоем асфальта (битума). Эта технология, названная гелиографией, применялась главным образом для печати и собственно фотографией не считалась. Проблема была в очень большом времени экспозиции, составлявшем около восьми часов. А вот более простой в использовании дагеротип появился лишь в 1839 году и ознаменовал собой рождение современной фотографии. Замечу, что в 1829 году Ньепс познакомился с Дагером, и они начали работать совместно над изобретением фотографии. Но в 1833 году Ньепс умер, и Дагеру досталась вся слава первооткрывателя. Он обрабатывал пластину парами йода, и она покрывалась светочувствительным слоем йодида серебра. После тридцатиминутного экспонирования Дагер переносил пластину в тёмную комнату и некоторое время держал её над парами нагретой ртути. В качестве закрепителя изображения он использовал поваренную соль. Снимок получался довольно высокого качества — хорошо проработанные детали как в свете, так и в тени, однако копирование снимка было невозможно. Этот способ фотографии получил название «дагеротипия». Кстати сказать, об открытии дагеротипии Дагер сообщил Академии ещё в январе 1839 года. Свойство азотнокислого серебра чернеть с течением времени было известно уже в Средневековье, но это явление в те времена не связывали со светом.
Тогда же, в январе 1839 года, англичанин Уильям Генри Фокс Тальбот изобрёл способ получения негативного фотографического изображения, который назвал калотипией. Процесс был основан на использовании бумаги, пропитанной йодистым серебром. Данная технология соединяла в себе высокое качество и возможность копирования снимков. Экспозиция длилась около часа. Недостатком было то, что в результате получался негатив. Но его преодолели, когда выяснили, что при погружении негативов в специальный раствор в тёмной комнате картинку можно было перенести на другой носитель и получить нормальное позитивное чёрно-белое изображение. Но поскольку Тальбот оформил патент на своё изобретение, его способ фотографии сначала не получил большого распространения. Термин «фотография» возник в 1839 году. Его ввели практически одновременно и независимо два астронома — английский, Джон Гершель, и немецкий, Иоганн фон Медлер. Фотография сильно помогла в изучении звёздного неба. Сравнение разновременных снимков позволяло фиксировать появление новых объектов.
Первым в мире снимком с человеком в кадре была фотография «Бульвар Тампль» Луи Дагера, сделанная в 1839 году. Экспозиция длилась около десяти минут, поэтому было невозможно сфотографировать людей на оживлённой улице, однако удалось снять человека, которому чистили ботинки и который всё это время сидел почти неподвижно.
Французское правительство купило открытие у Дагерра и Исидора Ньепса, сына Несифора Ньепса, и сделало его всеобщим достоянием. Однако у дагеротипии был тот существенный недостаток, что изображения нельзя было размножать. К тому же изображение на серебряной пластинке стоило дорого. Поэтому дагеротипы вскоре стали достоянием истории. На помощь пришла калотипия. А Ньепс де Сен-Виктор, племянник Несифора Ньепса, заменил в 1848 году бумажные негативы Тальбота стеклянными пластинками, покрытыми белком, содержащим йодистый калий. В 1861 году англичанин Томас Сэттон (1819–1875) изобрёл первый в истории фотоаппарат с единым зеркальным объективом. Принцип работы этого фотоаппарата заключался в следующем. На штатив закреплялся крупный ящик с непроницаемой для света сверху крышкой, но через неё была возможность вести наблюдение. Объектив ловил фокус на стекле, где с помощью зеркал формировалось изображение. Сэттон также в 1856–1867 годах издавал и редактировал журнал Photographic Notes.
А что было с фотографией в России? Русский академик Иосиф Гамель в 1839 году познакомился в Англии с Тальботом и прислал в Петербург снимки с описанием способа Тальбота. Позднее он прислал и снимки, полученные по способу Ньепса и Дагера. В России первые фотографические изображения получил академик Юлий Фёдорович Фрицше, занимавшийся химией и ботаникой. 23 мая 1839 года он выступил на заседании Петербургской Академии наук с «Отчётом о гелиографических опытах» и продемонстрировал фотограммы листьев растений, выполненные по способу Тальбота. Фрицше доказывал, что «ботаник может пользоваться ей (фотографией) с выгодой», когда речь идёт о том, чтобы сделать точный рисунок с оригинальных экземпляров гербария.
Первыми широко известными фотопортретами были одиночные или семейные снимки на память. В прессу они ещё практически не попадали. Британский химик Джон Фредерик Годдард (1795–1866) в 1860-е годы стал обрабатывать серебряные пластинки смесью брома и паров хлора. Время экспозиции, ранее составлявшее 20 и более минут, после этого сократилось всего до одной минуты, что было хорошим результатом для того времени. Как следствие, начался расцвет портретной фотографии. В 1880-х годах Америке на заводах компании Kodak по патенту Джорджа Истмэна была разработана желатиновая светочувствительная субстанция для покрытия стеклянных пластин, которая позволила сократить время экспозиции до сотых долей секунды. Но тогда ещё не существовало фотоаппаратуры, способной использовать столь малую экспозицию. Тот же Истмэн в 1886 году сконструировал и запатентовал камеру-ящик для стандартной роликовой катушки, рассчитанной на сорок восемь негативов размером 4 на 5 дюймов, с фокусирующей оптикой. А в 1888 году он же разработал идеальную для того времени любительскую камеру Eastman Kodak, так что слово «кодак» на многие десятилетия стало синонимом для фотоаппарата. Эта камера была небольшим ящиком: 16 см в длину, 9 см в ширину и около 10 см в высоту. С ней мог работать любой фотограф-любитель.
С этого момента началось массовое использование фотокамер под изобретённым Истмэном девизом: «Вы нажимаете на кнопку — мы делаем всё остальное». Теперь фотографии стали обычным делом в газетах и журналах. С самого начала фотография была тесно связана с прессой, поскольку именно газеты и особенно иллюстрированные журналы стали основным источником публикации фотографий. Первую цветную фотографию клетчатой ленты сделал в 1861 году Сэттон по поручению знаменитого шотландского физика Джеймса Клерка Максвелла, использовав предложенную им систему цветных фильтров. Но коммерческое значение цветная фотосъёмка получила лишь в середине XX века. Ранее не удавалось надолго сохранить цвет, а при проявке приходилось применять те же цветофильтры, что и при съёмке, а это сильно усложняло процесс.
16 фотографий, которые являются самыми первыми в истории
https://twizz.ru/wp-content/uploads/2017/05/первое-фото-1.jpgТермин «фотография» появился в начале 19 века, хотя упоминание о камере-обскуре было зафиксировано ещё в 4 веке до нашей эры. Словом, у фотографии долгая история, насыщенная огромным количеством «самых первых снимков чего-либо», начиная с самого первого кадра в истории, заканчивая самой первой фотографией в Инстаграме. Именно такие кадры, имеющие невероятную историческую значимость, мы и хотим вам сегодня продемонстрировать. Приятного просмотра!
1. Самая первая фотография в истории (1826 или 1827 год)
Автор Джозеф Ницефор Ньепс. Хоть это и не очевидно, но это вид из окна.
2. Самый первый самопортрет (1839 год)
Или самое первое селфи. Автор Роберт Корнелиус. Роберту пришлось замереть чуть больше, чем на минуту, чтобы кадр получился.
3. Самое первое фото Нью-Йорка (1848 год)
Дагерротип верхней манхэттенской стороны — старейшая сохранившаяся фотография Нью-Йорка. В 2009 году фотография была продана на аукционе за 62500$.
4. Первая фотография Луны (1840 год)
Автор Джон Драпер. Фотография сделана с крыши обсерватории университета Нью-Йорка.
5. Самая первая фотография с людьми (1839 год)
Автор Луиз Дагуэр. Одновременно с вышеуказанным званием (хоть людей на снимке найти весьма непросто), это ещё и самая первая фотография Парижа.
6. Самое первое военное фото (1870 год)
Автор Карол Сатмари. Он сделал несколько сотен снимков Крымской войны.
7. Самая первая фотография президента (1843 год)
Таковым стал Джон Квинси Адамс, президент США. Автором фотографии является Филип Хаас.
8. Самая первая фотография Солнца (1845 год)
Авторами снимка стали французские физики Луиз Физо и Леон Фуко.
9. Самая первая фотография торнадо (1884 год)
Совершенно неудивительно, что на плёнку это явление запечатлено было именно в штате Канзас. Автор А. А. Адамс.
10. Самый первый аэрофотоснимок (1860 год)
Это снимок Бостона с высоты более 600 метров. Фотографы: Джеймс Уоллас Блэк и Самуэль Арчер Кинг.
11. Самая первая фотография Земли с Луны (1966 год)
Фото сделано 23 августа 1966 с лунного орбитального корабля.
12. Самая первая цветная фотография (1855 год)
Автор: физик Джеймс Клерк Максвелл. Что же здесь изображено? Цветная лента, также известная как тартановая лента.
13. Самая первая цветная подводная фотография (1926 год)
Автор: фотограф National Geographic Чарльз Мартин и ботаник Виллиам Лонглей сделали первый подводный цветной снимок, на котором изображена рыба-кабан.
14. Самая первая цифровая фотография (1957 год)
Самая первая цифровая фотография появилась раньше, чем можно было бы предположить, за целых 20 лет до появления цифровой фотокамеры фирмы Кодак был сделан снимок сына Расселла Кирша — того человека, кто и разработал первый сканер цифровых изображений.
15. Самая первая фотография кота (1880-1890 годы)
Изображение, которое вы видите, считают первой фотографией кота в мире и его датируют 1880-1890 гг. Ее автор — Гарри Пойнтер, любитель животных и фотографии.
16. Самая первая фотография в Инстаграме (2010 год)
16 июля 2010 года соучредитель популярнейшего приложения для обмена фотографиями Инстаграма Кевин Систром опубликовал в нем самую первую фотографию. Только представьте, сколько великолепнейших животных прославилось на весь мир с помощью этого сервиса, но самым первым стал именно этот славный пёс Систрома.
Первая когда-либо сделанная фотография (1826)
В истории ранней фотографии Луи Дагер верно фигурирует как один из отцов медиума. Его запатентованный процесс, дагерротип, широко использовавшийся в течение почти двадцати лет в начале 19-го века, позволил создать так много изображений, которые мы ассоциируем с этим периодом, в том числе знаменитые фотографии Авраама Линкольна, Эдгара Аллана По, Эмили Дикинсон и Джона Брауна. Но если бы все пошло по-другому, мы могли бы лучше узнать труднее произносимое имя его бывшего партнера Джозефа Нисефора Ньепса, который сделал первую известную фотографию, сделанную в 1826 году.
Что-то вроде джентльмена-изобретателя, Ньепс (внизу) начал экспериментировать с литографией и с этим древним устройством, камерой-обскурой, в 1816 году. В конце концов, после долгих проб и ошибок Ниепс разработал свой собственный фотографический процесс, который он назвал «гелиография». Он начал с смешивания химикатов на плоской оловянной тарелке, а затем поместил ее в камеру. После того, как пластину выставили на свет в течение восьми часов, изобретатель вымыл и высушил ее. Осталось только изображение, которое мы видим выше, снятое, как писал Ньепс, из «комнаты, где я работаю» в его загородном поместье и теперь размещенное в Техасском университете в Центре выкупа Гарри в Остине.
На веб-сайте Центра выкупа вы можете увидеть короткое видео, описывающее дом Ньепса и показывающее, как ученые воссоздали ту точку обзора, с которой он делал снимок. Другое видео дает представление о процессе, изобретенном Ньепсом для создания своего «гелиографа». В 1827 году Ньепс отправился в Англию, чтобы навестить своего брата. Находясь там, с помощью английского ботаника Фрэнсиса Бауэра он представил Королевскому обществу доклад о своем новом изобретении. Однако его выводы были отклонены, поскольку он решил не раскрывать подробности полностью, надеясь получить экономическую выгоду с помощью собственного метода.Ньепс оставил оловянное изображение Бауэру и вернулся во Францию, где вскоре после этого согласился на десятилетнее партнерство с Дагером в 1829 году.
К сожалению для Ньепса, его гелиограф не привел к финансовому или технологическому успеху, о котором он мечтал, и он умер всего четыре года спустя в 1833 году. Дагер, конечно же, продолжил разработку своего знаменитого процесса в 1829 году и ушел в историю, но мы должны вспомните усилия Ньепса и поразитесь тому, чего он смог достичь самостоятельно с ограниченными материалами, без обучения или прецедента.Дагеру, возможно, принадлежит большая заслуга, но именно «джентльмен с научным складом ума» Ньепс и его гелиография привели, как пишет глава отдела сохранения фотографий Центра выкупа Барбара Браун, к «изобретению новой среды».
Изображение
оловянной тарелки Ньепса было повторно обнаружено в 1952 году Гельмутом и Элисон Гернсхайм, которые опубликовали статью о находке в журнале The Photographic Journal . После этого Гернсхаймы поручили компании Eastman Kodak создать репродукцию, указанную выше.«Пуантилистический эффект» этого изображения, как пишет Браун, «обусловлен процессом воспроизведения», и изображение «было подкрашено акварелью самим [Гельмутом] Гернсхаймом, чтобы приблизить его как можно ближе к его приближению того, как он себя чувствовал. оригинал должен появиться в репродукции ».
Связанное содержание:
См. Первое в истории «селфи», сделанное химиком из Филадельфии Робертом Корнелиусом в 1839 году
Гарри Тейлор переносит 150-летнее ремесло жестяной фотографии в наши дни
Альфред Штиглиц: красноречивый взгляд, откровенный взгляд на «отца современной фотографии»
Джош Джонс — писатель и музыкант из Дарема, Северная Каролина.Следуйте за ним в @jdmagness
История первой фотографии
Изначально я написал и опубликовал это в Connected Photographer, но в честь 224-летия Луи Дагера сегодня я хотел поделиться с вами этой замечательной историей, сделанной своими руками.
Шел 1826 год. В том же году было основано Американское общество трезвости. Махмуд II, султан Османской империи, подавил последний мятеж янычар в Стамбуле.Родилась Джулия Боггс Дент, которая станет женой Улисса С. Гранта, и в том же году умерли Томас Джефферсон и Джон Адамс. Сын Джона Адамса, Джон Куинси Адамс, был президентом. Алюминий был открыт всего за год до этого, и рабство по-прежнему было большой частью американской жизни.
Клинт Иствуд однажды сказал: «Человек должен знать свои ограничения». В 1826 году Нисефор Ньепс был человеком, который вступал в контакт со своим внутренним Грязным Гарри. Когда Нисефор родился в Шалон-сюр-Сатн, его звали Жозеф Ньепс.Его отец был советником короля. В возрасте 23 лет Никифор изменил свое имя с библейского Иосифа на Никифор, производное от греческого слова «нике», означающего «победа», и «форео», что означает «нести» или «нести». Связанное с ним имя Никифор было не только мужским именем, но и титулом, носимым богиней Афиной.
В 1807 году Никифор и его брат Клод получили подписанный Наполеоном патент на пиреолофор. Судя по всему, Нисефору нравились слова, оканчивающиеся на «фор», и этот «фор», Пиреолофор (скажем так трижды, быстро!) Был первым в мире двигателем внутреннего сгорания.
Литография
В любом случае, еще в 1826 году старый добрый 61-летний Никифор был очарован литографией — тогда это был довольно революционный процесс печати. К сожалению, поскольку фотографии не существовало, если вы хотели использовать литографию для создания изображения, вам нужно было уметь рисовать.
Не глупец, этот Никифор. Но тоже не очень артист. Если Никифор хотел поместить изображения в свою литографию, он должен был нарисовать их сам.Никифор был человеком, который знал свои ограничения и знал, что рисование ему недоступно. Но если бы он мог создать фотографическое изображение, ему больше не нужно было бы рисовать.
До 1826 года фотография была делом мимолетным. Вы могли «сделать» снимок в том смысле, что вы могли создать изображение на стене, но вы не могли взять его с собой. Фотография была просто инструментом для рисования.
Фотоаппарат обскура
Художники сегодня рисуют и раскрашивают стены, помещая прозрачную пленку на диапроектор, проецируя изображение на стену, обводя его и закрашивая.
Что ж, в былые времена можно было получить изображение, которое будет отображаться на стене, с помощью камеры-обскуры. Помещенная в затемненной комнате, камера-обскура будет пропускать свет из отверстия-обскуры (как ранняя камера-обскура) и проецировать его на стену. К сожалению, по мере того, как дневной свет угас, картина уменьшилась, и даже если бы вы могли взять стену с собой, картина не попала бы в поездку.
Люди могли проецировать и возиться со светом и тенью на протяжении веков, но они никогда не понимали, как «закрепить» изображение на чем-то и заставить его приклеиться.Вот тут-то и пригодится хороший Nicephore. Он придумал, как закрепить изображение. Но он не закрепил изображение на бумаге. Вместо этого в 1826 году ему удалось наклеить изображение на полированную оловянную пластину.
Набеги Нисефор на мир фотографической сказки, конечно же, начались не в 1826 году. Это требует времени. Фактически он начал возиться с этой проблемой еще в 1816 году. Сначала он взял прозрачные гравюры и поместил их на стеклянные пластины, покрытые лаком. Попытка закрепить фотографии изначально была бы неприятным занятием.
Эксперименты с разными материалами
Никифор очень усердно работал, чтобы воплотить свой план в жизнь. В своих первых экспериментах он покрыл бумагу солями серебра (которые почернели при дневном свете). Он поместил эту бумагу на заднюю часть камеры-обскуры и в мае 1816 года получил свое первое изображение. Этот был отрицательным и длился недолго. Как только на бумагу попал дневной свет, весь лист стал полностью черным.
Желая создать позитивные образы, истинные изображения того, что может видеть его глаз, Никифор попытался использовать различные вещества, которые реагировали на свет путем отбеливания, а не затемняли бумагу.Он возился с солями, оксидом железа и черным оксидом марганца. Он действительно добился некоторого прогресса, но он продолжал сталкиваться с проблемой, как избавиться от химикатов, которые не являются светореактивными.
Нисефор решил, что кислота — достаточно противное вещество, и она должна что-то делать. Поэтому он попытался использовать кислоту для травления изображений. Его теория заключалась в том, что он мог нанести кислоту на известковый (меловой) камень и что сила кислоты будет варьироваться в зависимости от интенсивности света, тем самым запечатлевая изображение на камне.
Далее: Остальная история »
«Предыдущая: Наша история начинается
Мелкая деталь: кислоты не разлагаются под действием света, поэтому вся эта серия экспериментов провалилась. Никифор пресытился и убрал 1817 год.
Однако возня с этой штукой привела к интересному наблюдению. Никифор понял, что ему не нужно ограничивать свои исследования веществами, фотохимические превращения которых видны человеческому глазу.Возможно, заметил он, невидимое изменение химических свойств под действием света могло вызвать появление изображения во время реакции.
Иудейский битум
К 1818 году ему удалось сохранить изображение на целых три месяца, прежде чем исчезнуть в истории. Это изображение, которое мы никогда не увидим. В 1822 году ему удалось создать первую в мире фотокопию (фактически, то, что фотографы называют «контактной печатью»), поместив рисунок Папы Пия VII на стеклянную пластину, покрытую иудейским битумом, мерзким органическим смолистым веществом, используемым для водонепроницаемости. лодки и создавать легковоспламеняющиеся города.
Считается, что древний североафриканский город Карфаген использовал битум в качестве основного строительного материала, и после того, как римский полководец Публий Корнелий Сципион Эмилиан Африканский Младший победил и поджег Карфаген в 147 году до нашей эры, весь город сгорел дотла быстрее, чем вы мог бы сказать «корова Кэтрин О’Лири».
Еще в древние времена рабочие собирали иудейский битум с поверхности Мертвого моря, где он постоянно всплывает со дна моря.Мертвое море — это самая низкая подверженная воздействию точка на поверхности Земли и представляет собой неизведанный водоем, а это означает, что нет оттока воды ни через бассейн реки, ни под землю. Единственный способ, которым вода покидает Мертвое море, — это испарение, поэтому оно так полно соли. Вода испаряется, оставляя соль, и, поскольку вода теперь гиперсоленовая, ничто не может выжить. И поэтому его называют Мертвым морем.
Ко времени Никифора уже была доступна технология извлечения битума Иудеи из сланца, песчаника или известняка, битумных пород, которые часто могут содержать следы нефтехимических веществ или смол.Интересно, что иудейский битум Nicephore, использованный на его первой фотографии, на самом деле пришел не из Иудеи.
Примитивное порно
До порнографических фотографий оставалось еще несколько лет, когда Никифор начал играть с изображениями молящихся Пап, покрывать оловянные тарелки патиной окаменевших нефтехимических продуктов и познавать свои собственные ограничения с помощью литографии.
Практика создания порнографических изображений, конечно, древняя. Но первые фотографии обнаженных людей начали появляться примерно в 1845 году и распространялись в оптике, изготовителях инструментов и в художественных салонах.Ага, ты можешь получить свое раннее фото-порно от парня, который сделал твои очки. Никифор был бы так горд. От папы Пия до порно за 23 года!
Но прежде чем местные извращенцы смогли увидеть захватывающее зрелище, надев свои очки, Никифору нужно было закрепить свои образы. И это подводит нас к 1826 году, когда Сэмюэл Мори также запатентовал двигатель внутреннего сгорания, на этот раз в Америке.
Сен-Лу-де-Варен
К лету 1826 года Никифор был готов расписать городскую оловянную плитку.Если вы путешествуете на юго-восток от Парижа до Сен-Лу-де-Варен в Бургундии, к северу от Лиона, вы можете натолкнуться на Ле Гра, показанный справа.
В этом доме была сделана первая фотография.
Здесь жила Никифор. Если вы войдете в дом и подниметесь по лестнице, вы попадете в отреставрированную комнату на верхнем этаже, где Никифор установил свою камеру-обскуру. 180 лет назад, когда он впервые начал химические препараты, которые должны были привести к первой фотографии, Никифор начал с растворения порошкообразного битума Иудеи в лавандовом масле.
Он осторожно намазал этот насыщенный раствор очень тонким слоем на оловянной пластине, взяв ее за основу. С помощью процесса горячей сушки (нет, ребята, тогда у него не было фена!) Получил блестящий лак вишнево-красного цвета. Наконец, он поместил оловянную тарелку с покрытием внутрь камеры-обскуры.
В течение прошлого года Нисефор приобрел широкий ассортимент линз от Винсента и Шарля Шевалье, парижских оптиков, чтобы усовершенствовать свою камеру-обскуру. Теперь, в своей мастерской на втором этаже, с оловянной пластиной, покрытой лаком, установленной внутри камеры-обскуры, Никифор снял крышку с объектива, который он наконец выбрал.
Момент был впечатляюще антиклиматическим.
Чтобы открыть пластину, потребуется дневной свет. У нас нет никаких данных о том, что именно Никифор сделал, чтобы скоротать время в тот день, но учитывая его большой интерес к draisienne, двухколесному управляемому, управляемому человеком передвижному велосипеду, более известному как «конь для хобби» или «денди». лошадь «и сделана полностью из дерева, вероятно, Никифор прокатился.
После долгого ожидания, вроде ожидания загрузки последней серии Battlestar Galactica через BitTorrent, Нисефору пришло время поправить свою оловянную тарелку.Он слез с коня, снова поднялся по лестнице, снял пластину с камеры-обскуры и промыл ее здоровой смесью лавандового масла и белого бензина. Это растворило части битума, не затвердевшие при дневном свете.
Результатом стало то, что многие считают первой постоянной, прямой и позитивной картинкой, показанной ниже.
Это не намного хуже, чем некоторые из наших современных фотоаппаратов телефонов.
Если вы присмотритесь, то увидите хозяйственные постройки, двор, деревья и окружающий ландшафт, как Никифор видел это через окно еще в 1826 году.И остальное уже история.
И это история первой фотографии.
Обнародованоновых деталей первой фотографии | Новости и особенности | Ноя 2003
ЛОС-АНДЖЕЛЕС, 24 ноября — В июне 2002 года первая в мире фотография Джозефа Нисефор Ньепса «Вид из окна в Ле Гра» была перемещена из Техасского университета в Центре выкупа Гарри в Остине в Лос-Анджелесский заповедник Гетти. Институту предстоит пройти первые масштабные научные испытания с момента его взятия в 1826 году.UNRETOUCHED: Новое официальное изображение первой фотографии без ручной ретуши. Джозеф Нисефор Ньепс «Вид из окна в Ле Гра» ок. 1826. Коллекция Гернсхайма, Центр Гарри Рэнсома / Техасский университет в Остине. (Фото: Музей Дж. Пола Гетти.)
Фотография представляет собой уникальное изображение, нанесенное на оловянную тарелку; он записывает вид из окна верхнего этажа дома Ньепса в деревне Сен-Лу-де-Варен. Ранний фотографический процесс, названный Ньепсом «гелиографией», требовал воздействия на оловянную пластину в течение всего дня, которая была покрыта светочувствительным веществом, называемым битумом Иудеи.Получившееся изображение, самое раннее известное изображение, сделанное постоянной камерой с натуры, было повторно обнаружено в 1952 году фотоисториком Гельмутом Гернсхаймом.
КОМНАТА С ВИДОМ: Открытое заново в 1952 году фотоисториками Гельмутом и Элисон Гернсхайм, известное изображение первой фотографии было отретушировано перед ее международным выпуском. Джозеф Нисефор Ньепс «Вид из окна в Ле Гра» ок. 1826. Коллекция Гернсхайма, Центр Гарри Рэнсома / Техасский университет в Остине.
Защитная крышка ранее препятствовала детальному изучению первой фотографии, одного из самых важных изображений в истории фотографии. В Getty фотография была подвергнута различным научным неразрушающим испытаниям, чтобы определить ее химический состав и присущие ей физические и структурные проблемы. Результаты испытаний были представлены на прошлой неделе на симпозиуме Центра Рэнсома / Института охраны природы Гетти «При первом свете: Ньепс и рассвет фотографии», на котором присутствовали международные ученые, историки искусства и консерваторы.
Совместная инициатива позволила выявить новую информацию и стратегии сохранения фотографий для длительного хранения:
— Исследователи сфотографировали изображение, чтобы получить новое, неотретушированное воспроизведение.
— Используя неразрушающую рентгеновскую флуоресцентную спектрометрию, исследователи определили, что первая фотография была сделана с использованием оловянной пластины, содержащей высокую концентрацию олова, легированного свинцом, медью и железом.
— Инфракрасный анализ с Фурье-преобразованием (FTIR) неразрушающего отражения слоя изображения выявил сложный состав битума и масла лаванды.
— Исследование под микроскопом показало, что слой изображения на первой фотографии не является сплошным слоем, а имеет случайный точечный узор.
— Металлическая пластина на фотографии не имеет одинаковой толщины и размеров.
— Оценка более раннего защитного кожуха фотографии выявила острую необходимость в разработке и строительстве нового бескислородного кожуха для защиты артефакта.
КОНТРОЛЬНЫЙ АНАЛИЗ: Старший научный сотрудник Института охраны природы Гетти Душан Стулик и консерватор фотографии Центра Гарри Рэнсома Барбара Браун оценивают элементные спектры, записанные рентгеновским флуоресцентным спектрометром.
Фотография была выставлена на постоянной основе с открытием новых галерей Центра выкупа в апреле. Ученые из Getty спроектировали и построили новый экологически безопасный корпус для артефакта. В кейсе предусмотрена непрерывная компьютерная система мониторинга защитной атмосферы, которая автоматически отправляет предупреждение, когда внутренние параметры окружающей среды превышают предварительно запрограммированные пределы безопасности. Через автоматизированную сеть Центр выкупа и Getty могут отслеживать условия в защитном корпусе с отдельных компьютеров.
FLIR VIEW: Ученый Института охраны природы Гетти Херант Ханджан и Барбара Браун позиционируют первую фотографию для инфракрасного анализа с преобразованием Фурье отражения (FTIR).
Помещенная в оригинальную рамку в стиле ампир и запечатанная в атмосфере инертного газа в герметичной стали и в раме для хранения из оргстекла, фотография должна просматриваться при контролируемом освещении, чтобы ее изображение было видимым. Детали на исходном изображении нечеткие — не из-за выцветания, а из-за недоэкспонирования оригинальной пластины Ньепсом.
Центр выкупа приобрел это изображение в 1963 году как часть коллекции Гернсхайма, крупного исторического фотоархива.
Для получения дополнительной информации посетите: www.hrc.utexas.edu
The Perfect Image — The Ultimate History Project
Создание идеального изображения
Thomas French
Джозеф Нисефор Ньепс, 1826
Первой из когда-либо сделанных фотографий, по общему признанию, является «Вид из окна в Ле Гра» Джозефа Нисефора Ниепса (произносится как Nee-ps), сделанный в 1826 году с использованием оловянной фотопластинки, покрытой светочувствительным составом производства Ньепса.За четверть века технология превратилась в 3-D, нововведение, которое продолжает очаровывать и управлять рынком по сей день.
Ньепс пытался извлечь выгоду из растущего рынка литографий — художественный процесс, изобретенный тридцатью годами ранее. Литография включает в себя травление или гравировку покрытия из воска (или другого маслянистого вещества) на «пластине» (изначально камень, металл или стекло) с последующим переносом изображения на бумагу с использованием химического процесса, который отталкивает чернила на бумаге.Из-за того, что ему не хватало художественных способностей, Ньепс использовал камеру-обскуру, чтобы спроецировать изображение на свою тарелку; Затем он использовал это изображение в качестве ориентира для своего рисунка. Концепция камеры-обскуры и ее диафрагмы до сих пор является основой дизайна камеры.
Несмотря на использование камеры-обскуры, Ньепс обнаружил, что его рука все еще недостаточно устойчива. Было известно, что некоторые химические вещества реагируют на свет, поэтому Ньепс использовал эти знания, чтобы выяснить, приведет ли изображение, создаваемое камерой-обскурой, к различимому изображению на пластине с химическим покрытием.Сначала Ньепс безуспешно экспериментировал с хлоридом серебра, химическим веществом, которое сегодня используется в фотобумаге. Только когда он экспериментировал с различными смесями шеллака собственного изготовления, в частности с битумом, смешанным с маслом лаванды, он добился успеха.
Когда изображение проецировалось через камеру-обскуру, области, получающие больше света (например, небо), реагировали быстрее. В случае Ньепса битумное покрытие затвердело, и более мягкие, менее открытые части изображения были смыты в ванне после экспонирования.Теперь можно было разглядеть грубый контур, очень похожий на тени, образовавшиеся при выцветании бумаги на солнце.
Осознавая важность своего открытия, Ньепс потратил два года на работу с оловянными пластинами, чтобы усовершенствовать процесс. Летом 1827 года он наконец был готов испытать свое изобретение. Из окна, выходящего на фермерский двор во Франции, он установил свою камеру-обскуру с полированной оловянной пластиной, покрытой его производной нефти. Экспозиция была близка к восьми часам — целый день (вы можете увидеть, как солнце светит с обеих сторон здания на его оригинальном изображении).Затем он промыл пластину раствором, который растворил те части его изображения, которые не были закалены светом. Впервые в истории позитивный фотографический образ был намеренно сохранен для потомков.
Ньепс попытался заинтересовать Английское Королевское общество процессом, который он назвал гелиографией, но он не желал разглашать секрет своей техники в нарушение правил Общества по публикации открытия. Поскольку Общество не желало продвигать его идею, Ньепс вернулся во Францию, где встретил Луи Дагера.Их партнерство длилось до смерти Ньепса в 1833 году.
Луи Дагер продолжил совершенствовать фотографический процесс и в 1839 году запатентовал свой дагерротип — первый коммерчески успешный фотографический процесс, в котором на светочувствительном материале формировалось положительное изображение, а не отрицательное. , посеребренная поверхность полированной медной пластины. Хотя Дагер сократил время выдержки с восьми часов Ньепса до нескольких минут, полученные изображения были чрезвычайно хрупкими, легко стирались и лучше всего сохранялись, когда помещались в какую-то стеклянную рамку.Эти изображения также было нелегко воспроизвести, потому что они были позитивными изображениями.
Конкурирующие эксперименты
Уильям Генри Фокс Талбот
На другом берегу Ла-Манша британский ученый и член парламента Уильям Генри Фокс Талбот также начал экспериментировать с нитратом серебра на бумаге еще в 1834 году. Сначала «фотогеничные рисунки» Талбота были грубыми силуэтами. Он начал с того, что поместил лист или цветок на бумагу, покрытую слоем светочувствительного нитрата серебра.После того, как он оказался на солнце, он получил обратную тень, негативный образ. В 1835 году он создал изображение решетчатого окна в аббатстве Лакок в Англии — первое известное негативное изображение, сделанное на камеру.Будучи человеком эпохи Возрождения, Талбот занялся другими делами, но вернулся к своим фотографическим экспериментам в 1839 году, когда стало известно о прорыве Дагера. Понимая, что его метод может быть даже более перспективным, чем у Дагера, и не желая терять свои права на открытие, Талбот быстро представил свой метод Королевскому обществу еще до того, как Дакер раскрыл природу своей работы.
Талбот, наряду с другими, понял, что для того, чтобы фотография прижилась, необходимы средства для производства быстрых и недорогих фотографий. Эти фотографии также должны быть долговечными и требовать минимальной выдержки. Талбот также осознавал ограничения своего собственного процесса, который в конечном итоге был хорош только для создания широких форм и теней.
К 1840 году Талбот понял, что даже кратковременное воздействие света оказывает фотореактивное воздействие на бумагу с химическим покрытием.Хитрость заключалась в том, чтобы выявить эту реакцию, что он и сделал с помощью раствора галловой кислоты. Метод Талбота, известный как талботип или, чаще, калотип, был первым, кто создал воспроизводимый негативный образ.
Несмотря на свои преимущества, у этого процесса все же было много недостатков. Бумага была хрупкой, и через пару десятилетий стало ясно, что изображения со временем значительно потускнели.
Наука о фотографии быстро изменилась за следующие полвека, поскольку были предприняты усилия по совершенствованию технологии и преодолению недостатков ранних методов.Амбротипы и тинтипы получили распространение в 1850-х годах. В них использовался процесс мокрого покрытия, при котором светочувствительный состав наносился влажным, в отличие от процесса химического нанесения покрытия с помощью дагерротипа. Также известный как процесс коллодия, стеклянные пластины амбротипов и эмалированное железо жестяных были дешевле, чем медные пластины дагерротипов, и для них не требовалось оборудование для полировки и нанесения покрытий. У процесса Collodion было дополнительное преимущество, заключающееся в создании негатива, с которого можно было сделать несколько отпечатков.
И все же недостатки были. Нитратный раствор был чрезвычайно легковоспламеняющимся. Кроме того, пластины должны были оставаться влажными во время экспонирования, что давало фотографу всего около пятнадцати минут на подготовку, экспонирование и проявку пластин. Стеклянные пластины были громоздкими и хрупкими. Для фотографий, сделанных вне студии, фотографы должны были перевезти все свое оборудование и принадлежности. Многие ранние фотографы создали портативную фотолабораторию в форме вагона или палатки, которую затем использовали для проявления фотографии.
Новые методы
Кинетоскоп Эдисона
В 1871 году фотограф Ричард Мэддокс забеспокоился о том, что на его здоровье влияет постоянный контакт с химическими веществами. В ответ на эти опасения он разработал процесс сухой пластины. Мэддокс использовал желатин, в котором суспендировал светочувствительные химические вещества. Даже после высыхания матрица сохраняла светочувствительность.
Преимущества этой новой техники стали очевидны почти сразу.Пластины с покрытием можно было хранить, а это означало, что изображение можно было производить массово. Время экспозиции также было значительно сокращено, что позволило использовать портативные камеры. Открытые пластины больше не нужно было немедленно проявлять. Лучше всего то, что фотографам больше не нужно было производить свои собственные пластины. Они могли покупать их у поставщиков и нанимать людей для фактической разработки (что привело к созданию совершенно новой отрасли). Фотографы теперь могли тратить больше времени на то, чтобы делать снимки, и меньше — на их разработку.
К 1880-м годам процесс сухой пластины применялся к тонкой гибкой пленке — целлулоиду. Вскоре его разливали по канистрам или картриджам по технологии, запатентованной Джорджем Истманом из Eastman Kodak. Теперь можно было легко делать несколько снимков в быстрой последовательности без загрузки и выгрузки пластин до и после каждого снимка. В 1891 году первые кинофильмы были сняты с помощью кинетоскопа, устройства, разработанного Томасом Эдисоном, где один зритель мог наблюдать петлю перфорированной целлулоидной пленки последовательных изображений через окуляр.
За короткий промежуток 50 лет фотография превратилась из громоздких полированных оловянных и медных пластин в пленку, которая используется до сих пор и была основным методом фотографии до недавнего времени, когда достижения цифровых технологий наконец превзошли ее. . Целлулоидная пленка 1880-х годов, наряду с химическими процессами девятнадцатого века, оставалась флагманом более ста лет.
достаньте своего мастера просмотра и присоединяйтесь к нам в среду. Во второй половине этого обзора истории фотографии! |
Присоединяйтесь к нам на Facebook |
Следуйте за нами в Twitter! |
Камера-обскура Ньепса и история первой фотографии ¦ kremalicious
Это первая сохранившаяся фотография. Вид из окна в Ле-Гра. — это та фотография, которую вы можете увидеть на значке iPhoto, содержащемся в этом пакете.Третий значок — это значок папки, который я создал для этого пакета значков.
Просто скачайте иконки или прочтите захватывающий рассказ о Первой фотографии.
Обзор иконок
# История этих значков
За этими иконами скрывается увлекательная история, которая является не чем иным, как историей изобретения фотографии. Возьмите себе чашку кофе или чая и расслабьтесь, читая эту историю. Конечно, если вам уже скучно, просто скачайте пакет для загрузки ниже на этой странице.
# Нисефор Ньепс и первая фотография
Нисефор Ньепс, ок. 1795
Ньепс был французским изобретателем, многозадачным и прославившимся своими экспериментами по сохранению проецируемого изображения внутри камеры-обскуры. В Camera Obscura используется хорошо известное оптическое явление, известное человечеству довольно давно.
Но его просто использовали либо для развлечения, либо как вспомогательное средство для рисования и рисования. Художники смогли просто перерисовать проецируемое изображение камеры-обскуры.
В 1816 году Нисефор Ниепс смог создать негативное изображение, поместив листы бумаги, покрытой солями серебра, на заднюю часть камеры-обскуры. Когда эти листы попадают на дневной свет, они чернеют. Ньепс назвал эту процедуру и последний отрицательный результат «сетчаткой». Но эти негативы не переставали тускнеть, и он не мог их исправить, и они просто исчезли. Команда Maison Nicéphore Niépce разместила на своем веб-сайте небольшое красивое видео, показывающее всю процедуру.
В 1822 году он создал первый не выцветающий отрицательный контактный отпечаток, используя битум на стеклянной пластине, покрытой Иудеей.Но этот стеклянный негатив позже был уничтожен при попытке создать позитивное изображение.
После нескольких попыток и объединения других элементов в своей процедуре он смог создать знаменитую Первую фотографию «Вид из окна в Ле Гра» в 1826 или 1827 году, используя битум оловянной пластины с покрытием Иудеи и улучшенные линзы из Парижа. оптик Шарль Шевалье. Он назвал эту процедуру гелиографией, и оловянная пластина, покрытая битумом, нуждалась в экспонировании в течение восьми или более часов!
Вид из окна на Ле Гра
Кстати, в 2002 году была обнаружена еще одна картина, сделанная Ньепсом, датируемая 1825 годом.Это было сделано в процессе, который он назвал Heliogravure, и это было изображение (гравюры) изображения (изображающего человека, ведущего лошадь). Но поскольку научное определение Первой фотографии — это «первая в мире постоянная фотография с натуры», View from the Window at Le Gras остается первой «настоящей» фотографией.
Благодаря своим изобретениям он связался с французским художником, химиком и изобретателем Луи-Жаком-Манде Дагером, и к 1829 году (14 декабря) они стали официальными партнерами.В то время Дагер уже прославился своими впечатляющими диорамами. Они оба много экспериментировали, чтобы получить сохраненные изображения за меньшее время. В июне 1832 года оба изобрели процесс, названный Physautotype. В этом процессе в качестве светочувствительного агента использовался дистиллят лавандового масла, и изображения были получены менее чем за 8 часов.
Но Ньепс внезапно умер в 1833 году, и вместо него его партнер Луи-Жак-Манде Дагер прославился своим дагеротипическим процессом в 1839 году. Наконец, Дагер был назван и прославлен как изобретатель фотографии вместе со своим конкурентом Уильямом Фоксом Талботом.
Но в 1952 году было обнаружено потерянное изображение Ньепса «Вид из окна» в Ле-Гра , и с тех пор его имя вместе с Дагером и Тальботом приходится называть изобретением фотографии. И мы можем узнать, что изобретение фотографии было не делом одного гения, а процессом, который длился десятилетия, в котором участвовало множество умных людей.
Если вас интересуют различные процессы и техники, используемые Ньепсом и Дагером, вы можете просмотреть раздел «Изобретение фотографии» на веб-сайте Maison Nicéphore Niépce.
Наконец, позвольте мне сказать, что это всего лишь краткое описание открытий Ньепса и фотографических изобретений в целом. Если вам интересно, я предоставил вам еще несколько ресурсов, чтобы вы погрузились в эту тему после следующего абзаца.
А теперь вернитесь от исторического обучения к дизайну иконок.
# Ссылки в иконках
Камера-обскура в моем наборе значков — это рисунок копии камеры-обскуры Ньепса, которую вы можете найти в Шалон-сюр-Сон, Франция, в доме Ньепса.Сегодня Maison Nicéphore Niépce — это музей, в котором пытаются воспроизвести процедуры Ниепса. И это не так просто, как кажется, с нашей новой блестящей технологией 21 века.
Фотография, которую вы можете найти на значке iPhoto, — это первая фотография «Вид из окна в Ле Гра», сделанная в виде гелиографии и датированная 1826 или 1827 годом.
И, наконец, если вы знакомы со значками Aperture и iPhoto, возможно, вы также заметили ссылки на эти приложения (просто сравните линзы).
# Источники и дополнительная информация о Нисефор Ньепс
Maison Nicéphore Niépce Дом Нисефор Ньепс в Сен-Лу-де-Варен, Франция, который сегодня является музеем. В нем находится копия камеры-обскуры Ньепса, которая послужила источником вдохновения для этих икон, и именно вид из этого дома стал Первой фотографией / гелиографией.
Первая фотография Углубленная историческая статья о Первой фотографии и жизни Ньепса в целом, подготовленная Техасским университетом в Остине
.Musée Nicéphore Niépce Находясь во Франции, вы должны посетить этот музей в Шалон-сюр-Сон, где есть комнаты Ньепса и Дагера.
Нисефор Ньепс в Википедии Если вы больше интересуетесь фактами, на которые не ссылаются (необходима ссылка)
Дагеррейское общество: дагеррейские тексты Огромный архив текстов Дагеррейского общества XIX и XX веков о дагерротипе
Дагер и изобретение фотографии Краткое описание роли Дагерра в изобретении фотографического процесса Музеем Метрополитен
# Загрузите и наслаждайтесь
Этот пакет значков был впервые анонсирован эксклюзивно на MacThemes, и вы можете загрузить его из раздела «Подарки» на этом веб-сайте или непосредственно по этой ссылке:
Скачать
В дополнение к этим значкам вы можете загрузить связанные обои для рабочего стола или iPhone.
# Как пользоваться этими значками
Использование камеры-обскуры Ньепсе Эти значки на рабочем столе бесплатны для личного и некоммерческого использования. Они предназначались для замены значков для приложений Apple Aperture и iPhoto. Конечно, вы можете использовать его для любого другого приложения вместо этого или использовать значок папки для своей коллекции изображений.
Самый простой способ изменить и применить значки в Mac OS X — это замечательное приложение Candybar от Panic Software.Если у вас его нет, вы можете изменить значки, выполнив следующие действия:
Чтобы заменить значок приложения, файла или папки в Mac OS X, просто ctrl + щелкните (или щелкните правой кнопкой мыши) по желаемому приложению, файлу или папке и нажмите «Получить информацию». Оставьте диалоговое окно Get Info открытым и перейдите к значку из этого пакета в папке Mac. У вас есть три папки с разными значками. Теперь просто ctrl + щелкните (или щелкните правой кнопкой мыши) по желаемой папке со значком, примененным к ней, и нажмите «Получить информацию».Теперь нажмите на значок в верхнем левом углу, чтобы он слегка сиял, заметив, что он выбран. Теперь скопируйте значок, нажав command + c или выбрав Правка> Копировать в строке меню. Сделайте диалог, который мы открыли на первом шаге, активным, щелкнув по нему, выберите изображение в верхнем левом углу и нажмите command + v или выберите Edit> Paste в строке меню. Теперь желаемый значок должен быть применен к новой папке.
#Legal
Эти значки на рабочем столе бесплатны для личного и некоммерческого использования.Любое другое использование этого материала, защищенного авторским правом, требует моего письменного разрешения.
# Заключительные слова
о нет!
Поздравляем! Наконец-то вы подошли к концу моей статьи. Вполне вероятно, что ваша чашка для кофе или чая теперь пуста. Но перед тем, как приготовить следующий кофе, вы должны поделиться этой статьей на своем любимом социальном сайте. Ваш голос очень важен! После того, как вы закончите голосование и сделаете следующий кофе или чай, вы можете подписаться на мою RSS-ленту или купить мне мой следующий кофе.
Исследование фотографических процессов
Прикладные исследования
Аналитическая методология и процедуры тестирования, разработанные в рамках проекта, используются в работе Исследовательской лаборатории музея GCI и в многочисленных совместных проектах с Музеем Дж. Пола Гетти и GRI, а также в отдельных случаях сотрудничества с музеями, архивами и коллекциями фотографий. предоставить научную информацию для обработки фотографий.Они также используются для углубления знаний о методах и методах работы художников, а также для поддержки исследований происхождения и аутентификации фотографий и фотоматериалов.
Недавние прикладные исследовательские проекты включают:
Ученые GCI тестируют макет вольера, предназначенного для размещения первой фотографии.Фото: Душан Стулик. | |
Проект первой фотографии
В июне 2002 года первая в мире фотография Джозефа Нисефора Ниепса «Вид из окна » (1826 г.) Джозефа Нисефора была доставлена в GCI для научного анализа. Работа Ньепса, часть коллекции фотографий Центра гуманитарных исследований Гарри Рэнсома при Техасском университете в Остине, является первым примером постоянного изображения, созданного путем экспонирования светочувствительной пластины в устройстве, похожем на камеру.Хотя процесс Ньепса в целом был задокументирован, само изображение никогда ранее не подвергалось научному анализу. Центр выкупа попросил институт провести первое научное исследование материального состава гелиографа и определить состояние сохранности объекта.
Научная группа GCI использовала неинвазивные аналитические методы, включая рентгеновскую флуоресценцию (XRF), инфракрасную спектрометрию с преобразованием Фурье (FTIR) и спектрофотометрию отражения для изучения изображения.Анализ XRF подтвердил, что пластина была оловянной, состоящей из свинца, меди, никеля и железа. ИК-Фурье и микроскопический анализ подтвердили, что слой изображения представляет собой битум — хотя и не твердый слой, как предполагалось, а, скорее, слой микроточек. Это неожиданное открытие поднимает новые вопросы о создании изображения и его сохранении. Общее состояние сохранности фотографии было хорошим; по краям были отмечены лишь небольшие участки коррозии.
Работы выполнены
Работая в сотрудничестве с командой проекта и Центром Гарри Рэнсома Техасского университета в Остине, ученые GCI спроектировали, протестировали и установили новый защитный кожух для первой фотографии.
Высокотехнологичный защитный кожух не только помогает сохранить фотографию в атмосфере азота, свободной от кислорода, но также использует сложный набор датчиков для защиты работы от любых изменений в ее защитной атмосфере.
Симпозиум по исследованию слоя Бариты состоял из серии лекций по реставрации и сохранению, демонстрации аналитической методологии идентификации фотографий и обсуждения за круглым столом исследовательских потребностей, связанных с фотографией двадцатого века.Фото: Арт Каплан. | |
Симпозиум по исследованию баритского слоя
Этот однодневный симпозиум проходил в GCI в январе 2006 года и собрал семьдесят пять участников, включая консерваторов, ученых-экологов, дилеров, оценщиков и кураторов. В центре внимания мероприятия было обсуждение результатов продолжающегося сотрудничества между командой проекта и независимым консерватором из Бостона Полем Мессье, чтобы охарактеризовать некоторые особенности фотобумаги двадцатого века.
Джакомо Киари, в то время главный научный сотрудник GCI, ознакомил участников симпозиума с исследовательской программой GCI и подтвердил приверженность Института дополнительным исследованиям характеристик фотоматериалов.
Обсуждение исследований баритового слоя началось с Пола Мессье, который обсудил развитие своей справочной коллекции исторических фотоматериалов. Документы из этой коллекции, все с указанием производителя, бренда, даты и отделки, легли в основу большей части работы, освещенной на оставшейся части симпозиума.
У участников симпозиума была возможность узнать о других проектах GCI по сохранению фотографий и исследованиях GCI в целом. Фото: Душан Стулик. | |
Старший научный сотрудник Душан Стулик (ныне на пенсии) представил результаты обширного исследования исторических образцов бумаги с помощью рентгеновской флуоресцентной спектроскопии (XRF).Среди общих обнаруженных элементов были барий и стронций (из баритового слоя), кальций (бумажная основа) и часто хром (присутствующий в качестве отвердителя желатина). Измерение этих элементов, особенно по сравнению с базовым уровнем бумаг известного происхождения, может дать ключ к разгадке происхождения отпечатков, возможно, с указанием производителя, бренда и даты.
Дэвид Миллер, профессор химии Калифорнийского государственного университета в Нортбридже, сделал обзор своей работы с использованием масс-спектрометрии с индуктивно связанной плазмой (ICP-MS) и нейтронно-активационного анализа (NAA) для элементного анализа фотобумаги.Эти методы использовались для подтверждения и расширения количественного анализа XRF, а также для поиска дополнительных микроэлементов, которые могут быть полезны в исследованиях происхождения.
Непосредственно в аудитории участникам симпозиума была продемонстрирована новая аналитическая методика идентификации фотографий ХХ века.Фото: Душан Стулик. | |
Член команды проекта GCI Арт Каплан обсудил распределение ключевых элементов, а также микроэлементов, таких как алюминий, кремний, калий, марганец, железо, медь, калий и хром, в нескольких слоях фотографии из желатинового серебра. Поперечные срезы фотобумаги использовались для создания элементарных карт, показывающих расположение и относительные концентрации этих и других элементов.Поперечные сечения анализировали с использованием сканирующего электронного микроскопа окружающей среды (ESEM), а также комбинации энергодисперсионного рентгеновского анализатора (EDX) и ICP-MS.
Renaud Duverne представил исследование проекта по измерению других физических параметров желатиновой серебряной бумаги, включая размер частиц барита, общую толщину бумаги, толщину эмульсии, толщину эмульсионного суперпокрытия, толщину барита и общую плотность бумаги. Все эти переменные, особенно в сочетании с методами элементного анализа, могут быть чрезвычайно полезны для характеристики большой эталонной коллекции фотобумаги.
Душан Стулик и специалист проекта GCI Трам Во представили практическую демонстрацию того, как количественный метод XRF можно использовать для идентификации производителя и марки фотобумаги, используемой на фотографии неизвестного происхождения, сравнив бумагу с небольшим эталонным набором охарактеризованных бумаг. .
Анализ неизвестной фотографии проводился при участии аудитории симпозиума.Фото: Душан Стулик | |
Симпозиум завершился круглым столом. Доминирующие темы обсуждения включали необходимость создания дополнительных форумов для консерваторов, кураторов и дилеров для обмена информацией; необходимость дополнительных совместных проектов для характеристики других фотографических характеристик, таких как анализ бумажных волокон и текстуры поверхности; и тот факт, что эти появляющиеся инструменты будут только дополнять, но не заменять существующие способы ценить.
Тезисы симпозиума доступны в формате PDF:
Тезисы симпозиума по слою Бариты (30 стр., Формат PDF, 2,3 МБ)
Конференция Ньепс в Англии
Двухдневная конференция, совместно организованная GCI, прошла в Национальном музее СМИ (NMeM) в Брэдфорде, Соединенное Королевство, 13 и 14 октября 2010 года. В ней приняли участие более ста тридцати историков искусства фотографии. , ученые-реставраторы, консерваторы, хранители коллекций фотографий, ученые, фотографы и студенты, изучающие историю искусства и фотографии, а также заинтересованная публика.
Портативная лаборатория GCI для анализа фотоматериалов. Лаборатория состоит из XRF, FTIR, стереомикроскопа, микрометра и штангенциркуля. Фото: Душан Стулик | |
Конференция была посвящена результатам совместного исследовательского проекта NMeM-GCI, в ходе которого было проведено первое научное исследование и анализ трех фотопластинок, созданных в 1820-х годах французским пионером фотографии Джозефом Нисефором Ньепсом.Эти фотографические изображения — одни из самых важных артефактов ранней истории фотографии. Три фотопластинки прибыли в Англию вместе с так называемой Первой фотографией, созданной Ньепсом (в настоящее время в Центре Гарри Рэнсома Техасского университета в Остине), вместе с несколькими другими фотопластинками, которые исчезли в первой половине девятнадцатого века. . Несколько раз меняя владельцев, три пластины стали важной частью коллекции фотографий Королевского фотографического общества, которая в настоящее время находится в коллекции фотографий NMeM.
XRF-анализ, выполненный на пластине Cardinal d’Amboise , созданной Ньепсом, из коллекции Королевского фотографического общества в Национальном музее СМИ. Фото: Душан Стулик | |
Результаты научного исследования всех трех пластин, проведенного NMeM-GCI, позволили получить представление о химии слоя изображения пластин и химическом составе оловянных подложек.Ранее описанные как изображения, нанесенные кислотой на оловянных или оловянных пластинах, научное исследование пластин NMeM показало, что каждая пластина была создана с использованием различных процессов создания изображений и что пластина Un Claire de Lune никогда не подвергалась травлению; его слой изображения, в отличие от пластины First Photograph в Остине, не содержит битума, но по химическому составу очень близок к маслу лавандовой смолы, полученной при нагревании в печи. Исследование пластины Cardinal d’Amboise показало, что, хотя она была глубоко вытравлена для печати с использованием типографской краски, на ней никогда не наносили чернил и не печатали.С другой стороны, исследование пластины «Христос, несущий свой крест» показало только очень неглубокий кислотный травитель, который нельзя было напечатать. Эта пластина все еще содержит очень тонкую завесу битума; он представляет собой уникальное фотохимически созданное изображение, которое можно оформить для показа или выставки.
В дополнение к результатам научного исследования конференция в Ньепсе в Англии также дала возможность историкам представить результаты последних исследований: 1) происхождения всех трех пластин; 2) местонахождение Ньепса в Англии; 3) отношения Ньепса с Королевским обществом и несколькими его важными членами; и 4) попытки Ньепса представить свое изобретение Королевскому двору.
Тарелка Un Claire de Lune работы Ньепса из коллекции Королевского фотографического общества в Национальном музее СМИ. Фото: Душан Стулик | |
На конференции также были доложены результаты судебно-медицинской экспертизы нескольких отпечатков пальцев, обнаруженных на нескольких пластинах командой проекта NMeM-GCI, а также результаты исследования бумажных этикеток и бумажных артефактов, прикрепленных к некоторым пластинам.Дополнительно были представлены провенанс и стилистический анализ всех существующих рамок пластин, проведенный экспертами Национальной галереи в Лондоне. Консерваторы предложили подробные описания состояния сохранности всех четырех существующих пластин, которые были доставлены в Англию Ньепсом в 1827 году, и предоставили информацию о текущих превентивных мерах по сохранению, разработанных проектной группой GCI-Harry Ransom Center для первой фотографии, а также предполагаемый план будущего хранения и демонстрации трех пластин Ньепса из коллекции фотографий RPS NMeM.
Доклады, представленные на конференции в Ньепсе в Англии, доступны на веб-сайте Королевского фотографического общества. Тезисы конференции в настоящее время доступны на веб-сайте NMeM.
Страница обновлена: октябрь 2015 г.
Хронология фотографии
Хронология фотографии- [BCE-1800] [1825] [1850] [1875] [1900] [1925] [1950] [1975] [1990]
-
-
Петр Марк Роже демонстрирует стойкость видения в своем «Тауматропе». -
1826 -
Джозеф Нисефор Ньепс использует битум Иудеи для фотографий на металл, делает первый успешный фотоаппарат на оловянной пластине: «Вид из моего окна на Гра» — прямой положительный момент, который он назвал а »гелиограф«.Выдержка составляла примерно восемь часов. -
1829 -
Niépce и Луи Жак Манде Дагер формируют 10-летнее партнерство для развития фотография -
1832 -
бразильский Геркулес Флоренция открывает метод визуализации с помощью света. -
Уитстон изобретает «не фотографическое» устройство для стереоскопического просмотра « .
-
1832-33 -
Изображение новинки анимации »Фенакистоскоп« и »Зоотроп« изобретено -
1833 -
Уильям Генри Фокс Талбот начинает эксперименты с фотогеничными рисунками -
1837 -
Дагерра первый дагерротип -
1839 -
The Дагерротип публично анонсирован в Академии наук в Париже. и дан миру -
Ипполит Bayard производит прямые позитивные изображения на сенсибилизированной бумаге -
Talbot официально объявляет о бумажном процессе получения изображений с помощью света; представляет свои фотогеничные рисунки в Королевском обществе в Лондоне -
1840 -
Александр Уолкотт выдал первый американский патент в фотографии на свою камеру -
1841 -
Talbot патентует процесс Calotype -
1843 -
Д.О. Хилл и Роберт Адамсон открывают портретную студию в Эдинбурге -
1844 -
» Запись «Кровати смерти» C.M.W . « — первая книга, которая включает фотография (калотип). -
Talbot издает «Карандаш природы», публикацию, посвященную диапазон и возможности фотографии, иллюстрированные многочисленными оригинальными фотографии -
1846 -
Карл Zeiss открывает завод по производству оптических приборов в Германии -
Первый известная фотография, дагерротип, сделанная Белым домом и президентом. (Полк) и первая леди Джона Пламба-младшего. -
1847 -
Луи Дезире Бланкар-Эвар улучшает процесс калотипирования Талбота и открывает фотопечатное предприятие -
Ньепс де Сен-Виктор предлагает использовать стеклянные пластины, покрытые белком и серебром. галогениды как отрицательные -
Фотографический Клуб основан в Лондоне -
1848 -
Клод Феликс Абель Ньепс де Сен-Виктор использует белок на стеклянных пластинах для негативы -
1849 -
Максим Дю Камп едет в Египет, чтобы сфотографировать памятники -
Мэтью Брэди выпускает Галерею выдающихся американцев -
Дэвид Брюстер изобретает стереоскопический зритель -
Гюстав LeGray представляет во Франции негативную печать на вощеной бумаге -
1850 -
Альбумин бумага для печати, представленная Л.