Портретная фотография: Портретная фотография | профессиональные фотографии

Содержание

Портретная фотография

Фотографированием портретов занимаются очень многие фотографы. Это обзорное руководство поможет расширить знания в этой области фотографии, отвечает на вопрос как создать отличный портрет. Будет рассказано, как выполнять съемку в самых различных условиях и черпать вдохновение и учиться у профессионалов.

Для многих людей смыслом покупки фотоаппарата является возможность фотографировать друзей и родных. Каждый новичок и профессионал в большей или меньшей степени фотографирует людей.

Получение результата

Статья научит получать максимальный результат от портретной фотосъемки. Вы научитесь снимать в домашних условиях и настраивать освещение без применения дорогостоящего оборудования. Также будет рассказано о построении композиции в кадре и использовании различных эффектов. Если вас интересуют советы знаменитого фотографа-портретиста Кевина Уилсона (Kevin Wilson), тогда этот материал для Вас.

Подготовка к съемке

Группу людей обычно снимают в нормальном. горизонтальном положении камеры. Портретные снимки делают, повернув фотоаппарат на 90 градусов. Так кадр получается вытянутым вверх. Это называется портретным положением. Такое положение позволяет более выгодно разместить в кадре лицо, исключив большие пустые пространства, которые будут отвлекать зрителя. Чтобы сфотографировать модель от плеча или только лицо, нужно стоять достаточно далеко, используя при этом зум. Такой подход позволяет свести к минимуму искажения перспективы и сильнее размыть фон. Нельзя ни в коем случае снимать портреты широкоугольным объективом. Это искажает черты лица. Если камера обладает только цифровым зумом, использовать его не нужно. Это только ухудшит качество фотографии и ни как не повлияет на перспективу.

Настройка диафрагмы

При наличии в камере ручных настроек выдержки и диафрагмы нужно использовать максимально возможно открытую диафрагму. Для этого есть две причины. Прежде всего, это позволит использовать более короткую выдержку, что позволит исключить смазанность и шевеленку. Также такие настройки позволят размыть задний и передний план, исключив все второстепенные элементы из зоны фокусировки. Если с ручными настройками камеры справиться сложно, её можно просто перевести в портретный режим съемки. Если освещение при съемке не слишком хорошее. лучше воспользоваться штативом.

Освещение

Среди обычных пользователей фотоаппаратов бытует мнение, что портреты снимаются только в студии. На самом деле это не так. Очень много портретов делается у модели дома, на работе или просто на улице. Достойную фотографию можно сделать где угодно, а найти всё необходимое для хорошего портрета можно практически в любом доме. Самый лучший свет — естественный. Отличные снимки получаются у окна или на улице. Следите за тем, чтобы лучи были рассеянными. Не допускайте попадание на лицо модели прямых солнечных лучей.

Если свет падает только с одной стороны, то на помощь придет отражатель, которые заполнит тени отраженным светом и смягчит их. Отражатель можно купить в магазине, но можно воспользоваться и обычным листом белого картона. Чтобы отражатель работал эффективно, он должен быть площадью 1 квадратный метр. Очень много камер оборудованы встроенной вспышкой. В портретной фотографии её лучше не использовать. Такая вспышка создает жесткие тени и красные глаза. Применение внешней вспышки позволяет лучше контролировать её свет. Если без использования встроенной вспышки не обойтись, то её следует прикрыть полупрозрачной бумагой. Это сделает свет рассеянным и более мягким.

Построение света

Посадите модель в кресло, поверните её голову на 45 градусов. Условно разделите лицо пополам посередине носа. Та часть лица, которая менее видна будет называться короткой. Часть лица, которая находится ближе к фотоаппарату, будет называться широкой. Теперь представьте свет со стороны широкой стороны лица. Получится выбеленное ухо, щека и жесткие тени, которые будут отбрасываться на короткую сторону. Это не лучшая постановка света. Намного лучше будет расположить источник света со стороны короткой части лица. Стоит присмотреться к векам. Если они освещены нормально, значит постановка света удачная. Нельзя забывать о тени от носа. Идеальным вариантом является положение тени, когда она следует по вертикальной линии от носа ко рту.

Правильное кадрирование лица

Расположение лица модели выполняется по правилу третей. В одном из центров внимания могут находиться глаза или кончик носа. Правильное кадрирование можно выполнять при съемке или во время обработки кадра в графическом редакторе. Руки, плечи модели также должны быть на ведущих линиях, которые сосредотачивают внимание.

Размытие фона

При съемке портрета в комнате или на улице диафрагму следует открывать как можно шире. Это позволит избавиться от лишних элементов путем их размытия. Это сконцентрирует внимание зрителя на модели. Кроме того можно использовать более короткие выдержки и фотографировать без штатива. Съемку можно вести с различных точек. Постарайтесь найти интересный ракурс.

Подбор стиля

Если у вас получился один снимок, не нужно делать все остальные похожими на него. Ищите новые подходы и интересные решения.

Официальный портрет

Для создания портретов в официальной обстановке нужно подобрать фон, который будет контрастировать с одеждой и цветом волос модели. Чтобы модель оставалась главным объектом в кадре следует избегать фонов с явно выраженной текстурой. Такие портреты чаще всего делаются от плеча. В таком случае не следует заботиться о положении рук. Это упрощает работу. Волосы в таком портрете играют очень большую роль. следует обращать внимание на положение прядей и отдельных волосков Главный свет должен располагаться перед моделью примерно в метре от нее. Мощность можно устанавливать на максимум. Второй источник света следует поставить справа и направить немного вверх. Он заполнит тени от подбородка. При этом второй источник света должен стоять ближе, чем первый. Тени фона тоже будут заполнены.

Баланс белого

Одно из самых важных отличий цифровых снимков от пленочных заключается в наличии настроек баланса белого. Свет состоит из трех основных цветов — зеленого, красного и синего. Они сочетаются в различных пропорциях. Искусственное освещение дает свет, отличающийся от естественного. Например, лампа накаливания создает красноватый свет, а флюоресцентные лампы — зеленоватый. Такой баланс цветов называют температурой цвета. Глаз человека очень быстро адаптируется к изменению освещения, и окружение выглядит вполне естественно, но фотоаппарат фиксирует эту разницу. Настройки баланса белого сообщают камере, как должен выглядеть белый цвет на снимках.

Порядок в кадре

При попадании в кадр рук модели не должно возникать проблем с композицией.

Вот некоторые советы по этому поводу:

  • Рука должна быть сфотографирована сбоку. Это визуально её уменьшит.
  • Для того, чтобы пальцы не выглядели слишком длинными, они должны быть направлены или к камере, или от неё.
  • Прямые и разомкнутые пальцы создают ощущение напряжения. Для создания расслабленной обстановки они должны быть слегка согнуты и сомкнуты.
  • Руки мужчин должны располагаться друг к другу ближе, ведь они больше женских и намного более заметны.
  • Перекрещенные пальцы создают чувство неловкости и натянутости.
  • Голова, опирающаяся на руку, создает утяжеление лица и слегка искажает черты лица.

Мастер-класс по портретной съемке

Кевин Уилсон является известным фотографом-портретистом и свадебным фотографом. Кевин поделился с фотографами всего мира своими советами по технике и организации фотографирования в домашних условиях.

Готовьте план

Совершенно неважно кого вы снимаете. Самым первым делом нужно узнать, какой именно портрет хочет получить модель. Где человек себя комфортнее всего чувствует: на природе, дома или в студии. Если вы фотографируете детей, попробуйте говорить с ними на их языке. Не стесняйтесь быть смешными. Это раскрепощает портретируемого и позволяет получить более естественные портретные снимки.

Используйте естественное освещение

Для создания неповторимых портретов совершенно необязательно наличие студийного света. Достаточно хорошего естественного света. Таким светом проще работать дома. Снимать стоит около окна. Чем дальше модель будет располагаться от окна, тем мягче будет свет. Для направления света можно воспользоваться любым самодельным отражателем. Это может быть лист белого картона или серебристая фольга. Наилучшие результаты получаются при установках ISO 400.

В таком случае можно использовать выдержку не длиннее 1/15 секунды и получить максимум от освещения. Если нужно прибегнуть к дополнительному освещению, можно воспользоваться настольной лампой и встроенной вспышкой. Лампа добавит теплых тонов и глубину, а вспышка выровняет тени на лице.

Контролирование баланса белого

Если есть такая возможность, то баланс белого лучше устанавливать вручную. В некоторых камерах имеется функция ручной настройки баланса белого. Настраивать баланс белого можно по специальным карточкам серого цвета, например, Kodak Grey Card или Opti Card. Фотографировать лучше всего всегда в формате RAW. Это даст намного больший контроль и позволит в дальнейшем качественнее провести цветокоррекцию.

Правильная поза

При съемке в полный рост можно сфотографировать человека так, чтобы он казался стройнее. Модель должна перенести вес на заднюю ногу и повернуться на 45°. Снимая на улице, большое фокусное расстояние позволит спрессовать кадр.

Когда лучше снимать в ч/б?

Кадры с высоким контрастом и ярко выраженной текстурой смотрятся лучше в черно-белом виде. Лица в таком цветовом пространстве смотрятся более драматичными.

Портрет в темном ключе

Суть портрета в темном ключе заключается в том, чтобы осветить только часть модели, а всё остальное оставить в тени или сделать совсем черным. Настройки камеры в данном портрете не отличаются от обычных настроек при фотографировании людей. Суть заключалась в том, чтобы источник света не попадал на фон. Отражатель был установлен немного дальше, чем обычно.

Основной источник света установлен на расстоянии 2 метра от модели. Таким образом, он осветит широкое пространство. Всё освещение обеспечивалось главным источником света сверху и отражателем, который был установлен справа. Мощность вспышки была уменьшена в два раза. Суть такого снимка заключается в сохранении максимального количества темного цвета. Для придания большей темноты можно попросить модель прикрыть плечи волосами.

Фотографирование на улице

Многие считают, что при ярком солнечном свете получаются хорошие фотографии. Это не так. При ярком свете создаются очень резкие тени. Кроме того модель начинает щуриться. Самые лучшие условия создаются, когда небо затянуто пушистыми белыми облаками. Проходя через них свет рассеивается. Не стоит избегать съемки на улице. Расположив модель на фоне берега моря или на городском пейзаже, могут получиться потрясающие снимки. Естественное освещение вполне пригодно к использованию, нужно лишь применять отражатель, для того, чтобы заполнять тени рассеяным отраженным светом.

Положением отражателя можно регулировать жесткость теней. Его можно перемещать вокруг модели или приблежать и отдалять.

6 советов правильного подхода к фотографированию

Следующие 6 советов от Кевина Уилсон помогут двигаться в правильном направлении по развитию в фотографировании портретов:

  • Держите при себе всегда штатив. Этот инструмент поможет снимать в условиях недостаточной освещенности на улице и в студии.
  • Приобретите отражатель. Серебряный отражатель очень легкий и доступный. Его удобно носить с собой. Если отражателя нет, можно воспользоваться белым картоном или другим материалом, отражающим свет.
  • Запаситесь картами памяти. Ужасный момент, когда память закончилась, а модель только раскрепостилась и начала нормально позировать.
  • Перед нажатием на кнопку спуска затвора следует убедиться, что композиция настроена нормально.
  • После определения приемлемого расстояния от фотоаппарата до модели, сделайте еще один шаг назад. Это позволит более гибко работать с кадрированием.
  • Следует научиться фотографировать очень быстро и максимально эффективно. Это особенно важно при фотографировании детей. Дети не в состоянии долго держать во внимании один объект. Они быстро отвлекаются.

Copyright by TakeFoto.ru

Что такое портретная фотография, и что не является таковой

Что такое портретная фотография, и что не является таковой

Что такое портрет? Это изображение человека?

Знаете, может, я слишком серьезно отношусь к слову «портрет».

Я заметил кое-что в мире фотографии, что меня действительно беспокоит.

Это тенденция, когда фотографы называют каждую фотографию с человеком на ней портретом.

Это меня раздражает, потому что я думаю о портрете как о чем-то большем, чем любое изображение человека.

Итак, в 5:57 утра в субботу я сел, чтобы попытаться написать четкое и краткое определение того, что такое портретная фотография … для меня.

Эта статья — упражнение на то, чтобы думать вслух. Стивен Кинг однажды сказал: «Я пишу, чтобы узнать, что я думаю», и это определенно относится ко мне.

Итак, давайте еще раз спросим: что такое портрет?

Идеальная отправная точка — знаменитая цитата Ричарда Аведона.

Фотографический портрет — это фотография человека, который знает, что его фотографируют, и то, что он делает с этим знанием, является такой же частью фотографии, как то, что на нем надето или как он выглядит. — Ричард Аведон

Мне нравится это определение портрета.

Фотографический портрет предполагает согласие объекта или, по крайней мере, осознание того, что он фотографируется. Зачем?

Если нет, то каждая фотография с человеком на ней — портрет.

И тогда слово «портрет» ничего не значит!

Уличная фотография — это портрет?

Давайте поговорим об уличной фотографии.

Многие уличные фотографы делают откровенный снимок человека и называют его портретом.

Я был заядлым уличным фотографом около 7 лет. И подобные уличные фотографии НЕ являются портретами:

Однако есть такая вещь, как уличный портрет, где вы создаете портрет совершенно незнакомого человека.

Вот один из моих любимых уличных портретов:

Являются ли фешн и бьюти фотографии портретами?

А как насчет фешн и бьюти фотографии? Это портреты?

Многие фотографы фотографируют модель или девушку, пытающуюся выглядеть как модель, и называют это портретом.

Но это портрет?

Нет.

Фешн и бьюти фотография больше касается одежды и макияжа, чем самих людей.

И всякий раз, когда у вас есть модель, выполняющая модельные вещи, картина не может быть похожа на портрет.

Вернемся к мистеру Аведону.

Вот его блестящий портрет писательницы Тони Моррисон:

Это определенно портрет. Фотография посвящена только объекту и больше ни о чем.

Теперь давайте посмотрим на один из его классических модных рекламных снимков Versace:

На этой фотографии есть женщины, которые соглашаются сфотографироваться, но мы все можем согласиться, что это не портрет.

Почему?

Потому что, очевидно, дело в одежде и в создании ауры бренда Versace.

Дело не в женщинах на фото.

Теперь некоторые фотографы прекрасно справляются с задачей провести грань между портретной и фешн / бьюти-фотографией, а именно Питер Линдберг:

Tatjana Patitz, New York, 1987

А вот портрет Винсента Питерса:

А как насчет фотографий красивых хипстеров, пьющих кофе и играющих на гитаре?

Вы, наверное, заметили огромный бум «лайфстайл», ориентированного на Instagram.

Обычно в нем участвуют красивые люди в возрасте от 20 до 20 лет, одетые в модную одежду, отчаянно пытающиеся выглядеть веселыми и непосредственными.

Эти фотографии обычно снимаются с очень малой глубиной резкости и подвергаются постобработке, чтобы сильно подчеркнуть бирюзовые и оранжевые тона.

Я не говорю, что эти фотографии плохие.

Но когда изображение создается и обрабатывается для копирования популярного образа, оно перестает быть портретом.

Это фешн фотография. Дело в том, как люди выглядят, а не в том, кто они.

2 вещи, которые должны быть на портретной фотографии

Справедливо сказать следующее:

Фотопортрет — это картина:

В котором субъект дает согласие на фотографирование; и

На самом деле об объекте

В тот момент, когда картина касается одежды, макияжа и волос — или даже реквизита, такого как автомобили и велосипеды, — она перестает быть портретом. Это фешн фотка.

Итак, что такое хороший портрет?

Что делает портрет хорошим

Должен сказать … это плохой вопрос.

Я не без ума от слова «хороший», когда речь идет об искусстве.

Мне гораздо больше нравится слово «эффектность»:

Часто можно услышать, что портрет говорит вам, кто изображен на картинке.

Но не всё так просто.

Вы не можете охватить все о человеке за сотую долю секунды.

Я предпочитаю судить о портретах по их эффектности. Они влияют на меня? Они заставляют меня что-нибудь чувствовать, когда я смотрю на них? Я останавливаюсь и смотрю на них?

5 примеров эффектных портретов

На мой взгляд, эффектный портрет вызывает любопытство. Он заставляет вас остановиться и задуматься над объектом съемки.

Можно даже сказать, что эффектный портрет — это выражение харизмы.

И, возможно, самый простой способ подумать об этом: если вы хотите узнать больше о человеке на фотографии, это эффектный портрет.

Вы не согласны?

Давайте рассмотрим некоторые из моих героев:

Начнем с портрета бывшей звезды НФЛ Террелла Оуэнса, созданного легендарным спортивным и портретным фотографом Уолтером Иосом-младшим, красиво снятым на пленку Polaroid 8×10 дюймов:

Terrell Owens, Santa Clara, Ca,11/5/05. Shot on 8”x10” Polaroid film, and processed on the spot.

Я хочу знать, что стоит за этой силой.

Вот портрет рэпера Big Daddy Kane, созданного экстраординарным хоп-хопом Джонатаном Мэннионом:

О чем он думает? Что он знает, чего не знаем мы?

Вот обложка Бруно Марса из журнала Rolling Stone Марка Селигера.

Что стоит за этой уверенностью?

А вот один из моих осенних фаворитов: портрет Изабеллы Росселлини Мэтью Ролстоном:

Выше я сказал: «В тот момент, когда картина касается одежды, макияжа и волос — или даже реквизита, такого как автомобили и велосипеды, — она перестает быть портретом. Это фешн фотография».

Так что, может быть, вы думаете: а что насчет птицы на этой картинке?

Вот как я думаю об этом: если бы птица затмила картинку, это не был бы эффектный портрет.

Но разве вы не сказали бы, что эта картина о спокойствии и безмятежности Изабеллы?

О птице вспомнили.

Я собираюсь закончить эту статью на личной заметке.

За прошедшие годы я снял много портретов своего отца. Одна из причин заключается в том, что в 2010 году я потерял маму и никогда не фотографировал ее.

И для меня это эффектный портрет моего отца:

Мой папа обычно веселый, беспечный парень.

Но я поймал его в сварливый, суровый момент,

В большинстве случаев я знаю, о чем он думает.

На этот раз я не … и я хотел бы спросить, что его беспокоит.

Так что для вас является портретом?

Что для вас означает слово портрет?

Поделитесь своими мыслями в разделе комментариев ниже!

О том, как выбрать фон для внестудийной портретной фотографии, читайте в этой статье. А советы о том, как сделать портреты, читайте здесь.

 

6 правил портретной съемки для начинающих

Портретная съемка сильно отличается от всех прочих видов фотографии. Чтобы вы освоили и этот формат, собрали для вас 6 правил портретной съемки для начинающих, которые не дадут совершить самые частые ошибки.

1. Техника

Для съемки портретов подходит любая камера. Преимущество зеркальной камеры — оперативное реагирование на команды, смена оптики, которая позволяет варьировать режимы фотосъёмки, возможность снимать в ручном модусе, а это значит, что у вас появляется много возможностей для решения ваших художественных задач и возможность снимать в сложных условиях (например, в темных помещениях).

Хорошие портреты можно снимать и компактными камерами. Но лучше, если ваш компакт будет обладать зумом (чем длиннее, тем лучше – фон больше размоется, пропорции лица будут лучше).

Для зеркальных камер рекомендуется использовать объективы с фокусным расстоянием 50-80 мм ( в некоторых случаях до 135 мм). С фокусным расстоянием меньше 50 см, вы получите искаженные пропорции модели. При съемке портрета предпочтение следует отдать портретным объективам с мягко рисующей оптикой.

Мягко рисующая оптика позволяет скрыть неровности кожи и акцентирует внимание на главных элементах портрета (глаза, рот, лоб), дает ощущение объема за счет плавных спадов резкости от главного к менее важному.
Для выравнивания яркостей в кадре и подсветки теней иногда необходимо применить вспышку или отражатель.

2. Настройки

Портреты, как правило, снимают с маленькой глубиной резкости. Маленькая глубина резкости означает — открытая диафрагма, т.е. малые значения диафрагмы (лучше от примерно f 2.8). Если вы фотографируете компактом, снимайте при максимальном положении зума.

Что это даст? Объект съемки будет резким, а задний фон размоется. Нельза забывать о расстоянии, на котором вы снимаете и о том, что от этого расстояния зависит глубина резкости. Конечно, все зависит от ваших художественных задач, но в классическом портрете должны быть в резкости глаза и желательно остальная часть лица портретируемого. Если вы снимаете двоих или группу людей и вы хотите, чтобы вся группа была в резкости, вам нужно закрывать диафрагму (f 8 — f 11 и больше).

Выдержка при съемке портретов не должна быть слишком длинной. Люди не могут долго не шевелиться и не дышать. Если выдержки будут слишком длинными, фотографии будут не резкими. Кроме того, длительные выдержки вызывают напряженность у снимающегося. На коротких выдержках вы фиксируете момент и в резкости оказывается все, что было задумано (глаза, …). Особенно это касается детей, которые не могут спокойно сидеть на одном месте. Чем короче выдержка, тем больше шансов, что вы получите резкий снимок. Мы уже писали, что детей лучше снимать на выдержках не длиннее 1/250 с, для взрослых можно использовать более длинные выдержки. Важно, чтобы у вас было достаточно света для съемки. Оптимально снимать на улице или дома у окна.

Старайтесь не поднимать ИСО. По возможности снимайте с ИСО 100.

Фокус в классическом портрете должен быть на глазах (не на носу, не на лбу или где-то еще). Лучше всего перевести камеру в режим ручного выбора точки фокусировки и выбрать ту точку, которая попадает на глаза модели.

3. Свет

Для того, чтобы получить не плоское, а объемное лицо на фотографии, лучше всего использовать свет, падающий немного спереди и сбоку (передне — диагональное освещение) . В принципе неплохие результаты можно получить и с боковым освещением, но при боковом освещении лучше всего использовать отражатель (которым может служить, например, и белая стена дома) или внешнюю вспышку. На улице лучше всего снимать утром или ранним вечером. Если вы будете снимать в полдень, когда солнце стоит в зените, верхний свет даст глубокие тени и очень резкий контраст.

С помощью контрового освещение вы можете получить силуэт, если будете снимать, например в вечернее время. Если же вы хотите подсветить лицо, вам также понадобится отражатель или внешняя вспышка. Фронтальное освещение сделает лицо плоским и его стоит избегать.

Дома лучше всего снимать со светом из окна (по возможности, не с солнечной стороны). Прозрачные занавески помогут вам сделать свет рассеянным и более мягким.

4. Точка съемки

Обычно любая фотография начинается с выбора точки съемки. То есть с близкого расстояния или издалека, сверху или снизу, справа или слева будет снята модель. Точка съемки определяет, в основном, композицию снимка.
От расстояния будет зависеть масштаб изображения. Как мы уже писали, в фотографии не нужно изобретать велосипед. Масштабы портрета давно определены изобразительным искусством. По масштабу портреты делятся на ростовые, поколенные, бюстовые (погрудные) и фрагментарные.

Наиболее популярны бюстовые портреты. Они позволяют передать внешний облик и “заглянуть” в глаза портретируемого, передают особенность его лица (внешнее сходство). С помощью бюстового портрета можно попытаться передать и внутренний мир человека.

Бюстовый портрет нужно снимать длиннофокусным (портретным) объективом с отдаленной точки. Иначе есть риск искажения формы лица и потери внешнего сходства.

Удаляя точку съемки вы можете получить поясной портрет. Чаще всего поясные портреты снимают сидя. В поясном портрете участвуют и руки. Нужно очень внимательно следить за руками. С помощью расположения рук можно определить настроение портрета. Положение рук должно быть абсолютно естественным. Чтобы руки не были напряжены, вы можете дать портретируемому в руки какую-нибудь вещь.

Поколенный портрет еще в большей степени ставит задачу показа пропорций фигуры. Постарайтесь снимать поколенные портреты не статично, а в энергичном повороте и с активным жестом.

Мы удаляем точку съемки и все больше удаляемся от лица модели. В ростовом портрете вы можете показать пропорции фигуры. В рост лучше снимать не стоя — это очень сложно.

При съемке бюстовых портретов лучше всего снимать от уровня глаз модели. Поясные портреты снимаются от уровня подбородка. При съемке портрета в полный рост, снимают от уровня пояса (присев).

5. Композиция

В портретной съемке действуют все классические правила композиции, о которых мы не раз писали. Особое внимание стоит обратить на фон. Он не должен отвлекать от портретируемого. Не снимайте портреты на контрастных, ярких и цветных фонах. Лучше всего подходят спокойные, однотонные фона, которые не отвлекают на себя внимание.

Вы помните о правиле композиции, в следствии которого не стоит размещать главный объект в середине кадра? Это правило действует и здесь, но в портрете очень важно, чтобы кадр был уравновешен. То есть в кадре должно быть что-то, что уравновешивает его. Это может быть и просто абстрактный фон.

При заполнении кадра очень важно учитывать направление взгляда модели. То есть, если человек смотрит влево, то слева должно быть достаточно простора для взгляда. Взгляд не должен упираться в край снимка. От направления взгляда зависит настроение снимка. Снимок можно сделать интереснее, если модель не смотрит в камеру, а куда-то в другое место.

6. Работа с моделью

Очень часто мы видим на снимках напряженные лица и натянуто улыбающихся людей. Большинство людей видит камеру и начинает «позировать». Это редко дает хороший результат, так как портретируемые во время позирования, как правило, напрягаются. Хороший фотограф портретист должен уметь раскрыть внутренний мир человека, а это возможно только тогда, когда модель расслаблена и естественно — непринужденна. Мы уже как-то писали, что у каждого фотографа есть свой любимый жанр в фотографии. Фотограф портретист должен любить общение с людьми и уметь расположить к себе человека.
Съемку лучше всего начинать с непринужденной беседы. Когда человек расслабиться, можно начинать съемку.

В начале съемке можно сказать, что вы еще не снимаете, а просто выбираете точку съемки и настраиваете технику, пробуете новый объектив, т.е. делаете тестовые снимки. Часто в это время вы сможете снять лучшие кадры. Интересные кадры получаются и в перерывах, когда модель устала, перестает «позировать» и расслабляется. Здесь вы опять же можете сказать, что, пока модель отдыхает, вы опять тестируете технику и выбираете ракурс для дальнейшей съемки.
Все это, конечно, не касается профессиональных моделей, которые умеют работать перед камерой.

Источник: Фотошкола

настройки камеры и советы по композиции

Снимаем портреты: правильные настройки камеры

С правильными настройками камеры вы можете получить отличную портретную фотографию, даже если вы не профессиональный фотограф. Итак, вот на что следует обратить внимание.

Фокусное расстояние: выберите фокусное расстояние от 50 до 100 мм. Открытая диафрагма поможет размыть фон. Главный объект, то есть человек, выходит на первый план и получает полное внимание зрителя.

Резкость: всегда фокусируйте камеру на глазах модели. Поэкспериментируйте немного — так вы сами сможете найти правильное решение.

Резкость должна соответствовать открытой диафрагме. В противном случае может случиться так, что, хотя глаза на кадре отображены резко, другие части лица находятся уже в зоне размытия.

В зависимости от сюжета не обязательно глаза модели будут обращены к камере: для настройки резкости выберите глаз, который расположен ближе всего к камере.

Перспектива как средство создания портрета

В зависимости от того, держите ли вы объектив выше уровня глаз модели или чуть ниже, вы сможете получить различные эффекты. И здесь надо быть очень осторожным: если вы будете держать объектив слишком высоко, то ваша модель будет выглядеть маленькой. А если снимать снизу, то человек начнет выглядеть «благородно возвышено». Правда, тут легко переборщить — ваша модель может производить впечатление человека надменного и заносчивого.

Общие советы по портретной фотографии

При создании портретной фотографии большую роль играет гармоничная композиция. Но не менее важно, чтобы ваши модели чувствовали себя комфортно перед камерой. Поэтому примите во внимание наши следующие советы.

Лучше естественная поза, чем постановочная: многие люди чувствуют себя неуютно в постановочных позах. К сожалению, это всегда видно на фотографиях. Поэтому снимайте свою семью и друзей за тем занятием, которое они любят. Например, сфотографируйте своего ребенка во время игры или вашего деда, когда он что-нибудь мастерит.

Кстати о детях: не снимайте детей сверху. Иначе вы получите на фотографиях одни головы малышей, а лица будут не видны. Всегда фотографируйте на уровне их глаз, для этого вам придется сесть на корточки, встать на колени или даже лечь.

Займите чем-нибудь руки модели: при портретной съемке руки часто становятся настоящей проблемой. Особенно если ваша модель нервничает и не знает, куда деть эти самые руки. Дайте вашей модели в руки что-нибудь, за что она может держаться. Это могут быть цветы, игрушка или книга.

Если снимаете тех, кто носит очки: в зависимости от направления света, в очках могут отражаться нежелательные объекты. Поэтому при съёмке модели в очках используйте поляризационный фильтр. Это по большей части предотвращает появление ненужных отражений. Просто установите поляризационный фильтр спереди на объектив.

Создание контраста: сделайте ваши фотографии более яркими и интересными с помощью контрастов. Например, попробуйте сфотографировать нарядно одетую пару на фоне сельских пейзажей, скажем, около стены старого дома. А моделей, одетых просто, расположите в более изысканных локациях, например, в красивом саду.

Снимаем группы людей: избегайте этих ошибок

При съёмке групп людей, придерживайтесь уже перечисленных правил, но примите во внимание и ещё несколько дополнительных советов:

Фокусируйтесь правильно: при съёмках групповых портретов, фокусируйтесь на человеке, который стоит ближе всего к камере. Иначе именно он получится на снимке не резко, и снимок не получится.

Что делать с головами: групповые фотографии должны выглядеть как можно более живыми. Поэтому не располагайте ваших моделей в одном ряду, иначе фотография будет выглядеть очень статично. Есть правильное решение: расставьте всех людей так, чтобы их головы находились на разной высоте.

Как сгруппировать моделей: Обычно, стоя рядом с другими людьми, мы стараемся всё же держаться на некотором расстоянии от них, но именно это выглядит на снимках странно. Постарайтесь расположить моделей ближе друг к другу.

Читайте также:

Портретная фотосъёмка | Услуги профессионального портретного фотографа

Портретная фотосъемка – это не просто отдельный вид фотоискусства, а целая философия, требующая к себе особенного отношения и невероятного мастерства фотографа. Создать профессиональный фотопортрет довольно сложно – здесь имеет значение не только техническая составляющая (декорации, правильно поставленный свет, красивый ракурс и многое другое), но и эстетический аспект, заключающийся в контакте модели с камерой. Значение имеет каждая деталь и от того, насколько удачно фотограф сможет наладить этот контакт, как он сможет уловить настроение человека, его жесты, мимику, улыбку, блеск в глазах и зависит итоговый результат. Многие из нас имеют дома огромные альбомы любительских фотографий, сделанных на «мыльницу». Но задайте сами себе вопрос: «А есть ли среди всего этого многообразия хотя бы один качественный фотопортрет?» Скорее всего, ответ будет отрицательным, а при просмотре своих не совсем удачных снимков, можно и вовсе утратить веру в себя и свою привлекательность. Лишь профессионально выполненная портретная фотосъемка способна показать уникальность и красоту каждого человека.

К сожалению, современные фотоаппараты, несмотря на свои достаточно широкие возможности, не оснащены кнопкой «Шедевр», нажатие на которую из каждого кадра позволит создать истинное произведение искусства. Чтобы получить качественное фото, портретный фотограф должен не только учитывать множество мелочей и аспектов технического характера, но и уметь проявить творчество, внести в съёмочный процесс «изюминку». Именно это умение и отличает профессионального фотографа от большой когорты его коллег-любителей. Залог удачно проведённой портретной фотосессии – тесное сотрудничество между фотографом и моделью. Очень часто перед началом работы портретный фотограф старается поговорить с моделью, узнать о ней как можно больше информации, уловить индивидуальность и черты характера. Такой подход позволяет не только раскрыть перед камерой свою истинную сущность, но и примерить новые, доселе неведомые образы. Сегодня существует множество направлений портретной фотосъемки, каждое из которых имеет свои особенности и отличительные параметры, что делает стиль уникальным и непохожим на остальные. Поговорим о наиболее востребованных и актуальных из них более подробно.

Деловой портрет – неотъемлемый атрибут современного человека

На сегодняшний день визуализация по-настоящему управляет миром, имея гораздо большее значение нежели пламенные речи или перечень успехов того или иного человека. Современный деловой портрет обеспечивает качественную персонализацию личности, сопоставляя с ней некое маркетинговое сообщение, что придаёт образу большую близость, понятность и динамичность. Портреты подобного плана совсем не зря именуют рекламными – они являют собой один из наиболее действенных инструментов продвижения.

Вы пытаетесь устроиться на новую и высокооплачиваемую работу? Вам просто необходима профессиональная портретная фотосъемка. Ваше старое резюме неэффективно, потенциальные работодатели не обращают на него внимания? Дополните его профессиональным фото на резюме – поверьте, эффект превзойдёт все ваши ожидания. Планируете презентовать свою компанию на конференции? Без производственного портрета вам просто не обойтись. Вы популярный и публичный человек, постоянно даёте интервью в различные печатные издания? Разве можно в таком случае обойтись без качественного делового портрета?

Задумываетесь о создании сайта – личного или компании? Отлично, только сразу же дополните его корпоративными портретами – они помогут вам отразить стиль, имидж и статусность своего «детища». Для современной компании, заботящейся о своём имидже и популярности, деловой портрет имеет не меньшее значение, нежели рекламные буклеты. Маркетологами уже давно доказан тот факт, что независимо от направления деятельности компании, «живое лицо» её представляющее, вызывает у партнёров, потенциальных спонсоров или потребителей максимально возможное доверие.

Профессиональная портретная фотосъемка позволяет сделать акцент на наиболее значимых чертах характера конкретной личности, отодвигая остальные на второй план, а то и вовсе убирая их из кадра. Так, например, менеджера по работе с клиентами следует воспринимать исключительно в роли делового человека, истинного профессионала, всегда позитивного, максимально открытого и готового в любой момент прийти на помощь. При этом деловой портрет может выступать и в роли эффективной визитной карточки, символизирующей собой уже не конкретно взятого человека, а компанию в целом. Съёмка делового портрета возможна как в профессиональной студии, так и непосредственно на рабочем месте лучшим портретным фотографом. При этом фотосъемка в офисе менее стрессовая для клиентов, которые благодаря знакомой обстановке не зажимаются в кадре и чувствуют себя более уверенно и раскрепощённо.

В зависимости от того, как будут использованы портреты в дальнейшем, перед проведением портретной фотосъемки следует определиться с их ориентированием. Снимки могут быть представлены в следующих вариациях: вертикальные и горизонтальные, портреты в полный рост, крупным планом и по пояс (сидя или стоя). Подбирая одежду на съёмку, мужчинам следует помнить, что основу их внешнего вида составляет хороший костюм и классическая рубашка. При отказе от костюма помните, что сама по себе светлая рубашка может теряться на фоне или и вовсе отвлекать внимание от вашего лица. Если же вам необходим менее строгий портрет, не выходящий, впрочем, за деловые рамки, стоит обратить внимание свитер или жакет в сочетании с рубашкой. Женщинам стоит отдать предпочтение одежде со строгими линиями и спокойными цветами, выполненной из качественной ткани. Не стоит забывать и об аксессуарах – они способны сделать снимок более ярким и живым. Прекрасно смотрятся костюмные варианты в разном сочетании — юбка-карандаш или брюки и пиджак. Можно также выбрать классическое платье-футляр, дополнив его при необходимости жакетом.

Художественный портрет – «высший пилотаж» портретной фотосъемки

Художественный портрет являет собой максимально полное и открытое отображение модели из всех, которые доступны портретному фотографу, передающее не только внешность человека, но и его внутренние свойства. Подобная фотосъемка портретная позволяет вплотную приблизиться не только к известному и популярному человеку, но и совершенно незнакомому лицу, далёкому и недосягаемому в обычной жизни, даёт возможность почувствовать его и стать участником незримого диалога. Даже знакомый и близкий человек на художественном фото может предстать совершенно в ином обличье, раскрыв перед зрителями неведомые доселе черты характера.

Главная задача профессионального художественного портрета показать не только образ, но и характер человека, собрав из них единую композицию, композицию, способную привлечь к себе внимание с первого взгляда. Художественное фото это не просто снимок, оно всегда несёт в себе некий элемент сценической игры, где усилий одного фотографа недостаточно для получения по-настоящему качественного кадра. Здесь очень важно умение сопоставлять человека с необходимым образом, удерживая его и пропуская сквозь себя, переживая и ощущая все те эмоции, которые испытывает модель.

Особое внимание при создании художественного портрета следует уделять глазам человека – именно они отвечают за передачу его эмоций и позволяют сформировать в кадре то настроение, которое притягивает к себе зрителя. Важным фактором являются также детали одежды, макияж и причёска модели – они дают возможность портретному фотографу более плотно соединиться с образом, принять его и передать в своей фотографии. Профессиональный художественный портрет даст вам возможность взглянуть на себя со стороны, раскроет те грани, о которых вы возможно даже и не подозревали. Проведение художественной фотосъёмки возможно в самых разных местах: дома, в студии, на рабочем месте и даже на природе – всё зависит от пожеланий и предпочтений клиента. Постобработка и профессионально выполненная ретушь придаёт портрету дополнительную глубину и неповторимость, помогая в полной мере передать настроение человека и особенности его характера.

Классический портрет можно сделать более ярким и разнообразным, добавив в кадр несколько дополнительных элементов или же просто сфотографировав человека в полный рост. Особой красоты ему добавляют и различные художественные эффекты, которые могут быть использованы при обработке – здесь главное не переусердствовать и не превратить человека в некое подобие абстрактной картинки. Строгих рамок и канонов при портретной фотосъемке не существует – в процессе работы фотографу следует проявлять всё своё мастерство и творческую жилку, что позволит не только избежать шаблонности, но и создать для модели по-настоящему яркий и запоминающийся образ.

Имиджевый портрет – прекрасное средство продвижения

Сегодня имиджевая фотосъёмка являет собой один из наиболее востребованных и популярных жанров фотографии, создающим визуализацию образа человека, услуги или товара, в роли носителя которого выступает модель. Подобный образ гораздо лучше воспринимается потенциальным покупателем, спонсором или партнёром, поскольку кроме внешней оболочки содержит также и эмоциональную составляющую, которая довольно эффективно воздействует на человека и его подсознание. Имиджевый бизнес-портрет имеет определённые отличия от прочих видов портретной фотосъемки, а процесс его создания включает в себя следующие этапы:

  • Формирование образа модели – за его создание отвечает стилист, действующий исходя из той цели, которая предварительно поставлена заказчиком. Сюда входит подбор оптимального типажа, его доведение до требований выбранного жанра, макияж, подбор причёски, гардероба, аксессуаров, а также прочих элементов, позволяющих сформировать ассоциативный образ;
  • Игра модели перед камерой – имиджевая корпоративная фотосъемка подразумевает собой некую игру модели в рамках заранее обозначенного сюжета, причём происходит это даже тогда, когда фото не ставит себе за цель поведать зрителю какую-либо историю. В любом случае, пусть минимальные, но актёрские задатки у модели должны быть, иначе в кадре получится не живой человек с его стремлениями и чувствами, а обычная безжизненная кукла;
  • Подбор антуража – чтобы получить в итоге требуемый эффект следует позаботиться о создании соответствующих условий. Так, например, в зависимости от сюжета и задумки портретного фотографа, может потребоваться искусственный снег или дождь, дополнительный свет, прогулка по оживлённому городу и даже выезд на природу;
  • Съёмочный процесс – комбинируя расстояние и ракурс, фотограф делает ряд снимков, стараясь выполнить их максимально разнопланово и не ограничивая себя при выборе направлений;
  • Обработка фото – завершающий этап работы, на котором отобранные снимки подвергаются ретушированию. Здесь очень важно соблюдать тонкую грань, отделяющую естественный и привлекательный снимок от «пластмассовой» картинки.
  • Итоговый результат имиджевой фотосессии позволяет сформировать единый визуальный образ, несущий в себе имидж продукта, услуги, марки, человека или группы людей. Подобные образы способствуют лучшему восприятию объекта съёмки, создавая ему положительную репутацию и увеличивая доверие.

Закажите услуги портретного фотографа у нас

В работе портретного фотографа важна каждая деталь, а итоговый успех зависит не только от технической составляющей и знаний мастера, но и от настроения модели, её раскрепощенности и внутреннего настроя, а также от умения портретного фотографа найти с ней общий язык. Он должен быть тонким психологом, способным влиять на настроение модели, создавая во время съёмки максимально комфортную и уютную атмосферу.

Именно поэтому и стоит доверять исключительно профессионалам, которые не только знают своё дело, но и по-настоящему его любят. Только их опыт и умения позволят вам получить именно те фото, в которых вы нуждаетесь, при этом они в полной мере будет соответствовать вашим пожеланиям и представлениям об истинном качественном продукте.

Портретная фотография. Фотожурнал PhotoCASA

Всем привет! Меня зовут Александр Виноградов. Я фотографирую портреты и хотел бы поделиться с читателями PhotoCASA некоторыми мыслями о портретной фотографии. Сразу хочу сказать, что я не занимаюсь фотографией профессионально, то есть это не основной заработок, а скорее хобби. Поэтому речь пойдет о насущных вопросах так называемой TFP (time for print) фотографии, когда модель и фотограф работают обоюдно бесплатно.

МОДЕЛЬ
Залог вашего успеха как портретного фотографа — это интересная модель. Каким бы профи вы ни были и как бы здорово не снимали, если перед вами совершенно обыкновенное лицо, отклика в душе зрителя и в вашей душе оно не вызовет. Поэтому нужно искать тот самый лик, который заставит вас творить, а сердце биться чаще.
Где искать? Да везде. На улице, в супермаркете, в метро, в институте, в Интернете. Если стесняетесь подойти — протяните визитку со ссылкой на портфолио потенциальной модели с приветливой улыбкой. Если ее устроят ваши работы, она обязательно вам напишет. Проще всего искать в соцсетях. ВКонтакте есть куча тематических групп, где девушки не прочь бесплатно пофотографироваться. В Инстаграме можно искать моделей по меткам. В Рунете есть специализированные форумы для TFP. В конце концов, тот же Google Image Search помогает найти нужное лицо.

Найти уникальную модель гораздо сложнее. Я предпочитаю фотографировать «свежие» лица, которые или мало «светились» в соцсетях и интернет-галереях или вообще не имели фотоопыта. Всегда хочется составить интересное, отличающееся от других портфолио. Поэтому порой не одна неделя
или месяц проходят в поисках.


РАБОТА С МОДЕЛЬЮ
Вот вы нашли ту самую вау-модель, которую хотите фотографировать, и она даже согласилась позировать вам.
В каком образе вы ее представляете? Кого она напоминает вам? Подойдет ли ее типаж под вашу задумку? Продумайте сюжет, одежду, место съемки, которое гармонично дополнит образ модели. От этого зависит результат. Расскажите об этом модели, заранее донесите до нее все, что хотите
в конечном итоге получить.
При встрече нужно наладить контакт. Ваша задача — максимально расположить к себе модель, «навести мосты», чтобы преодолеть любую скованность во время работы.

Встречайтесь лучше за полчаса-час до съемки, выйдите раньше на одну станцию метро от места съемки, пройдите вместе пешком, познакомьтесь, найдите общие темы и интересы. На время съемок вы должны будете стать ее лучшим другом. Будьте максимально вежливы и тактичны. Во время
работы подбадривайте модель, даже если не все хорошо получается: она должна быть уверена в себе. Не бойтесь показать модели отснятый материал. Вместе разберите кадры, решите, что нужно исправить, что можно сделать еще лучше.

Доминировать или нет? Лучше — да, но максимально тактично. Вместе обсуждайте детали съемки: две головы лучше, чем одна, но последнее слово должно быть за фотографом. Обязательно давайте модели отдыхать. Поверьте, позировать — такая же тяжелая работа, как и прыгать с камерой.
Где снимать? Бесплатно: парки, скверы, заброшенные здания, открытые крыши, реки и поля, квартиры. Недорого: тайм-кафе с естественным светом, оранжереи, экспоцентры, выставки. Платно: студии, охраняемые объекты (благодаря корыстным охранникам).


ПОЗИРОВАНИЕ
«Как мне встать?», «Куда деть руки?» — одни из самых частых вопросов, возникающих на съемке. Заранее продумайте позы, зарисуйте или скачайте на телефон несколько десятков подходящих под ваш образ. Прочтите книгу Уильяма Мортенсена «Модель. Проблемы позирования» и не удивляйтесь, что она написана в 1937 году: она попрежнему актуальна.

СВЕТ
Я предпочитаю фотографировать с естественным светом как на улице, так и в помещении, хотя в последнее время потихоньку осваиваю студийный свет.
Вот одна из моих ходовых световых естественных схем: модель сидит боком или в три четверти к большому окну в метре от него, за ней темный фон, а параллельно окну — белый бумажный фон для подсветки теней на модели.

Другая схема: модель в метре от дверного проема в глубине неосвещенной комнаты. Модель освещена светом из проема, а фон за ней получается темным. Для максимально плавных переходов выбирайте мягкий непрямой рассеянный свет. Для чистого цвета — помещение с нейтральными
поверхностями от белого до черного. Цветные поверхности будут давать паразитные рефлексы.


РЕЦЕПТ ШЕДЕВРАЛЬНОГО ПОРТРЕТА
К сожалению, его нет. Шедевральность складывается из вашего умения фотографировать, внешности модели и отчасти из обработки. Почему «отчасти»? Потому что это только «соус» к вашему основному блюду, который подчеркивает его вкус. Если приготовили гадость, никаким соусом
ее не превратить в шедевр кулинарного искусства. Поэтому советую не углубляться в обработку, а изучать азы фотографии и композиционные приемы. К слову, обработка должна занимать не более получаса, лучше меньше. Цените свое время.

ЦВЕТ И ОБРАБОТКА
Как получить хороший цвет на фото? Под хорошим цветом я подразумеваю естественный натуральный цвет без модных тонировок.
Я работаю с Capture One, еще хороши в плане цвета SilkyPix, DXo и RPP. Конечно, многое зависит от места съемки, времени суток и других факторов.
При ретуши я использую популярный метод частотного разложения. Оставляю картинку максимально похожей на фотографию, а не на арт или 3D-рендер. Главный совет при ретуши — не переусердствовать.

СТИЛЬ
Существует два мнения о формировании собственного стиля. Первое — побольше смотреть на работы признанных или популярных мастеров. И обратное — совсем не оглядываться по сторонам, чтобы сформировать собственный, максимально свободный от заимствований авторский почерк.
Я скорее сторонник второго мнения. В любом случае, от обилия визуальной информации никуда не уйти, и в голове откладываются чужие красивые работы, которые вдохновляют фотографа и оказывают на него некоторое влияние. Ничего страшного, если вы за основу возьмете чей-то образ или позу.

ФОТОТЕХНИКА
Многие думают, что техника «решает», и вместо того, чтобы развиваться творчески, развивают количество мегапикселей. Зря. Любой аппарат, даже начального уровня, практически ни в чем вас не ограничит, особенно в таком нетребовательном жанре, как портрет. От бренда тоже мало зависит. Я в свое время выбрал Sony, потому что это был самый дешевый фотоаппарат с полуторным кропом. Точно так же я мог сейчас снимать на любую
другую фотосистему. На более дорогую камеру стоит переходить лишь тогда, когда вас начинают ограничивать возможности вашей тушки. А вот об объективе стоит задуматься. Светосила для портретов, особенно в помещении, никогда не помешает.

Какое фокусное лучше для портрета? Любое. Все зависит от поставленной задачи. Более широкоугольным объективом хорошо снимать портрет в интерьере, когда нужно захватить окружающее пространство. Длиннофокусный меньше искажает пропорции лица и сжимает перспективу,
что смотрится эффектно. Нет универсального рецепта. Попробуйте и решите, что вам подойдет.

СОВЕТЫ ПОРТРЕТИСТУ
— Точки притяжения в портрете для зрителя: глаза и руки. Поэтому следите за фокусом на глазах и положением кистей рук модели. Крупные ладони лучше разворачивать ребром или в три четверти к камере.
— По этой же причине лицо и руки должны быть достаточно проэкспонированы и никакие другие участки фона не должны «перебивать» их, забирая на себя внимание зрителя.
— Длинная тонкая шея, узкие плечи, подчеркнутые светотенью ключицы придают женственности и очарования модели, поэтому подбирайте соответствующие позы и свет.
— Безжалостно удаляйте бракованные кадры, даже с мелкими недочетами. Лучше получить один безупречный кадр, чем десять посредственных.
— Чтобы обезопасить себя от промахов автофокуса, всегда делайте несколько дублей с перефокусировкой. Помните, что автофокус лучше цепляется датчиком за контрастный переход светлое-темное. Или снимайте с ручной фокусировкой. Кадров выйдет меньше, зато в цель попадет большинство из них.
— Темный фон смотрится обычно выигрышнее, поэтому подбирайте фон темнее кожи модели. Фон в портрете не менее важен, чем сам объект съемки, поэтому следите за ним.
— Правильный скинтон — или лучше сказать красивый — очень важная штука. Человеческий глаз может не заметить «кривой» цвет травы или неба, а нездоровый цвет кожи сразу бросается в глаза. Поэтому следите за рефлексами, падающими на кожу. Съемка под листьями или в комнате
с цветными стенами может быть противопоказана.
— Всегда пользуйтесь гистограммой при обработке. Она поможет даже в сложных условиях контролировать экспозицию снимка. Глаз замыливается, монитор бликует, но гистограмма всегда показывает реальную яркость и не дает ошибиться.
— Умейте принимать критику, какой бы она ни была. Ваши основные зрители — простые люди, поэтому благодарите их за любую критику и делайте выводы. Без самоанализа нет развития.
Всем желаю творческой реализации и удачных кадров!

Текст и фото: Александр Виноградов

Что такое портретная съёмка — Photographer Alexander Nikolsky

 Портретная съемка

Портрет – наиболее популярный, но и очень сложный жанр в фотографии. Портретная съемка – не просто позирование и нажимание кнопки спуска, портрет требует осмысленного подхода, подготовки и усердия. Только тогда снимки будут такими, что их зрители оценят по достоинству.

Портретная съемка многогранна. Портретом можно считать как фотографию крупным планом, так и фотографию, на которой человек изображен совсем крошечным на фоне бескрайнего простора. Очень важно не только передать эмоции, характер, внешность модели, но и выразить сюжет фотографии, то есть то, что этим снимком хотел сказать автор. Фотография должна выглядеть натурально, поэтому необходимо работать с человеком, которого вы снимаете так, чтобы он чувствовал себя раскованно и не испытывал стеснения, иначе портрет получится скучным, неестественным и эмоции будут выглядеть подделанными.

Выбор объектива для съемки портрета.

Выбор объектива для съемки портрета очень важен, поэтому оптику нужно подбирать тщательно, так как от нее зависит качество снимков, их выразительность и художественная привлекательность. В портретной съемке используется три вида объективов: широкоугольный, стандартные и длиннофокусные. Широкоугольные используются в основном для того, чтобы передать широту пространства вокруг модели, если цель фотографии запечатлеть модель на фоне большого пространства природы или сооружений или же при задумке исказить перспективу при съемке веселых детских или семейных кадров. Стандартный объектив помогает передать правильную перспективу на снимке. Часто в качестве стандартного объектива применяется 50 мм фиксированный объектив, как его часто называют «полтинник». Длиннофокусная оптика используется при съемке портретов крупным планом. Фокусное расстояние такой оптики обычно бывает от 70 до 135 мм, но иногда фотографы используют и большее фокусное расстояние, например, 200 мм. Но вследствие того, что длиннофокусные объективы искажают (сужают) перспективу, то применять их нужно осторожно, иначе мы можем получить портрет с искаженным лицом, что будет весьма некрасиво.

Для обладателей зеркальных камер задача в выборе объектива куда более сложная, чем для обладателей «цыфромыльниц» (им не стоит об этом беспокоиться, ведь они не имеют возможности сменить оптику). На рынке представлен огромный перечень объективов: с фиксированным фокусным расстоянием или зум-объективы, различной светосилы, с наличием или отсутствием стабилизатора изображения. Не лучше ли купить один объектив с большим разбегом фокусных расстояний, который перекроет несколько объективов по фокусным расстояниям, который будет снимать как крупным планом, так и на широком углу? Конечно же, нет!

Преимущество объективов с фиксированным фокусным расстоянием, это превосходная резкость и высокая светосила. Для портретной съемки идеально подойдет стандартный объектив с фокусным расстоянием 50 мм, а также длиннофокусный 85 мм и 135 мм. В качестве широкоугольного объектива можно использовать 24 мм объектив. Некоторые фотографы используют и сверхширокоугольные объективы, так называемый «рыбий глаз». Особенно часто он используется при съемке свадеб. Такой объектив сильно искажает перспективу, изгибает горизонт и придает снимкам романтическое очарование. Хотя свадебную съемку можно вывести в отдельный жанр фотографии и о ней мы поговорим через несколько уроков.

Надо отметить, что недостатки у фикс-объективов все же присутствуют и это их цена. Далеко не все могут себе позволить купить целый набор таких объективов, а ведь одного объектива будет недостаточно.

Зум-объективы обладают большей гибкостью и часто перекрывают фокусное расстояние сразу нескольких объективов. Также фотограф избавлен от надобности постоянно менять объектив во время съемки, теряя на это время. К тому же такие объективы обойдутся дешевле, чем набор фикс-объективов.

У зум-объективов естественно есть свои минусы. У них, как правило, хуже светосила и они уступают фиксам в резкости. А также у зум-объективов более высокие оптические искажения.

Если финансы не настолько велики, чтобы купить набор фикс – объективов, то можно сделать смешанный набор оптики, то есть купить зум-объектив, который будет удобен в плане фокусных расстояний и желательно, купить 50 мм фикс-объектив, который стоит не так дорого. Такой набор даст вам возможность начать свой творческий путь в качестве портретного фотографа с довольно неплохого набора оптики. Стоит также сказать, что чем больше фокусных расстояний охватывает зум-объектив, тем хуже будет качество получаемого изображения и больший уровень оптических искажений.

Психология портрета

Цель портретной фотографии — не только передать физическое сходство модели, но также сохранить определенный аспект личности человека так, чтобы зритель при взгляде на снимок мог почувствовать, что за человек перед ним. Лучше фотографировать людей, не подозревающих о присутствии камеры — таким образом, у них не будет возможности «сделать лицо». Можно создать непринужденную повседневную обстановку. В более формальных ситуациях, когда вы остаетесь наедине с фотографируемым, передача характера человека на снимке может быть более трудной задачей, потому что большинство людей ощущают дискомфорт, позируя фотографу.

Хорошая портретная фотография передает сущность человека, будь то ребенок, сосед или знаменитость.

Людям испокон веков хотелось получить свои парадные портреты, на которых они были бы изображены красивыми и представительными. Неважно, что на таких портретах они весьма отдаленно походили на самих себя: парадный костюм, особая прическа. Встретишь на улице — не узнаешь.

За это были готовы платить деньги. Портреты писались долго. Услуги именитых художников предполагали серьезные гонорары. До изобретения фотографии портрет был привилегией только очень богатых людей.

Вряд ли сейчас можно представить себе, как на самом деле выглядел Наполеон. Художники, как правило, льстили заказчику. Придворный художник всегда подстраивался под правителя. То же самое было и с фотографией в момент ее изобретения. Фотограф создавал образ, и этому образу верили. Вспомним портреты известных политических деятелей: Ленина с добрым прищуром, Сталина с доверительным взглядом, Горбачева с заретушированным родимым пятном на голове. Повторяя один и тот же образ на многочисленных фотографиях, можно создать имидж человека. Соответственно, портреты могут по-разному интерпретироваться. Один и тот же человек может быть снят мужественным, добрым, застывшим правителем, живым человеком.

Когда мы снимаем портреты, то зачастую снимаем реакцию фотографируемого человека на себя, снимающего. И тут уж смотря какая перед вами стоит задача… Чаще всего хочется получить психологический портрет, хочется поймать ту самую эмоцию, которая лучше всего отражает то, что внутри, то, что называется душой. Хорошо, когда тебе удается добиться того, чтобы человек при тебе вел себя естественно, как он ведет себя в кругу друзей. Большинство людей при виде объектива напрягается. Ваша задача — стать фотографом-невидимкой или тем самым, которому доверяют. В кадре одного фотографа человек выглядит раскованным и веселым, в кадре другого у него напряженный, серьезный вид. В третьем случае он может показаться гламурным, пафосным. В четвертом — человек вписан в фотографию как арт-объект, и фотография рассматривается как набор символов. Очень многие фотографы хотят добиться схожести человека и фотографии. Той самой схожести, когда человек смотрит в зеркало и видит себя красивым, живым и расслабленным.

Таким образом, становится очевидным, что портрет — психологическое выражение как модели, так и фотографа. Сходятся фотограф и модель на съемочной площадке, и тут начинается сотрудничество. Фотографы бывают злые, добрые, жесткие, мягкие, очень серьезные и очень беззаботные. Обо всем этом можно судить по их фотографиям.

Вам следует использовать свои навыки фотографа и собеседника, чтобы человек смог расслабиться и показать характерные черты своей личности. Только так у вас, в конце концов, получатся естественные и откровенные портреты.

Как снимать психологический портрет

Если вы хотите по-настоящему передать характер человека на снимке, учтите, что модель не должна испытывать никакого дискомфорта. В этом вам помогут несколько приемов.

Во-первых, поговорите с человеком о чем-то, что представляет для вас обоих взаимный интерес, так вы снимете нервозность. Через несколько минут после начала беседы люди забывают о камере, так что вам останется лишь схватывать интересные выражения их лиц каждый раз, как они появятся.

Во-вторых, никогда не просите натурщика улыбнуться или сказать «cheese». Настоящая улыбка идет изнутри, и единственный способ заставить человека улыбнуться — дать ему для этого повод: рассказать анекдот, заговорить о чем-то веселом. Разумеется, вы не всегда будете искать улыбки. Если вы посмотрите на творения успешных портретных фотографов, вы часто увидите, что на лицах их моделей заметно более задумчивое, серьезное выражение, благодаря которому характер человека становится более явным.

Возможно, человек, которого вы хотите сфотографировать, может похвастаться самостоятельным взглядом на политические проблемы, или, может быть, он в свое время пережил какие-либо невзгоды. Чем больше вы знаете о человеке, тем больше вы сможете контролировать ситуацию, предвидя, какого типа портрет у вас получится.

Старайтесь всегда произвести соответствующее впечатление: вы «уверены в себе и контролируете ситуацию», даже если в действительности вы нервничаете так же, как и ваша модель. Если люди почувствуют, что вы не знаете, что делать, они никогда не смогут доверять вам. Самые интересные выражения появляются и исчезают в долю секунды, а потому всегда следите и будьте готовы «схватить» их.

В-третьих, планируйте все заранее, так чтобы ваша съемка проходила быстро и легко. Определите место, сформулируйте несколько идей и установите оборудование, чтобы можно было приступать к работе. Позирование для портретов быстро утомляет людей, так что, если в первые полчаса вы не сможете сделать несколько удачных кадров, скорее всего, сегодня у вас ничего не получится.

Если вы работаете в помещении, в обстановке фотостудии, следите за освещением, чтобы оно не осложняло определение экспозиции. Одна вспышка, оснащенная софтбоксом, идеально подходит для мужских портретов, и, если вы расположите ее на 45-90 градусов от модели, это поможет вам создать освещение, способное подчеркнуть скульптурные черты лица и текстуру кожи. Если же вы будете фотографировать женщину или девушку, используйте мягкий свет, скорее подсветку, лишенную резких теней Две вспышки и два софтбокса, расположенные по обе стороны от камеры, создадут идеальные условия,

В качестве альтернативы вы можете усадить модель возле окна, используя проникающий в помещение свет.

При работе на открытом воздухе мягкий свет ясного, чуть облачного дня идеально подходит для портретной съемки, поскольку контрастность будет низкой, резкие тени и яркие блики не будут представлять для вас проблем. Если вы вынуждены работать при ярком солнечном свете, располагайте свою модель в тени, там, где освещение обладает мягкостью и лишено теней, либо следите, чтобы солнце находилось позади человека, и используйте отражатель, чтобы подсветить лицо.

Чаще всего самые успешные портреты бывают самыми простыми, поэтому, чем меньше техники окажется у вас под руками, тем больше вы сконцентрируетесь на самом человеке. Запомните это, и вы не ошибетесь. Будьте готовы сделать немалое количество кадров, чтобы получить один-единственный удачный портрет.

Как снимать портрет

Для портретной съемки глубина резкости имеет очень большое, можно сказать ключевое значение. Только портрет во весь рост должен быть целиком резким, и то не всегда. Для этого диафрагма может быть установлена на f5.6–f11 и даже выше, если позволяет камера. Очень выигрышно смотрятся портреты с размытием, когда портретируемый отдален от заднего плана. Это достигается за счет широко раскрытой диафрагмы f2–f4, в этом случае глубина резко изображаемого пространства (ГРИП) сильно уменьшается. И все, что после объекта фокусировки и перед ним, оказывается «размытым». Перед человеком в этом случае не должно быть посторонних предметов. За ним фон должен быть по возможности однотонным, без различных отвлекающих деталей. Хорошо, когда эту роль выполняет листва деревьев, морская синева, горная дымка или небо. Хуже, когда это жилые многоэтажки, резкие ветви оголенных деревьев, заводские трубы и т.д. При фокусировке следите за тем, чтобы в фокусе находились глаза. Снимок будет казаться нерезким, если глаза окажутся не в фокусе даже если рот, нос получатся сверхрезкими. Глаза должны быть всегда четкими, ясными, открытыми — это зеркало души. Портрет будет вполне удачным, когда в зоне резкости окажутся только одни глаза. Если нет возможности передать резкими оба глаза, наведите фокус на глаз, который ближе к зрителю.

Для съемки портретов подходят телеобъективы. Чтобы отделить человека от фона и сделать размытым фон, нужен именно «телевик». Для съемки портрета подойдут объективы с фокусным расстоянием от 50 мм (стандартный) и выше в эквиваленте для 35-миллиметровой пленки. Снимать человека широкоугольным объективом не стоит, вы получите искаженные пропорции лица. Хотя для съемки групповых портретов, разумеется, нужен именно широкоугольный объектив, либо придется отходить на очень большое расстояние, что в большинстве ситуаций просто неприемлемо.

Освещение при съемке портрета

Успех портрета зависит от света. Свет – важнейшая составляющая портрета. При каком свете снимать? Однозначно самое лучшее освещение – это дневной свет, тогда вы можете выставить минимальное значение чувствительности. Низкая чувствительность обеспечивает более качественное и детализированное изображение, лучшие тональные переходы, чистые и сочные цвета. Чем выше чувствительность ISO, тем грубее и «грязнее» изображение, которое проигрывает по приближенности к оригиналу. Поэтому определите максимальную допустимую чувствительность вашей камеры, когда кожа не выглядит как серая наждачная бумага.

Иногда чувствительность умышленно завышается, чтобы создать искусственно эффект зернистой пленки для черно–белой фотографии. Но это скорее исключение, чем правило. Даже если освещения достаточно для съемки с рук, лучше установить камеру на штатив и попросить модель не двигаться. Резкость и четкость снимка от этого выиграют. Но все должно быть в разумных пределах. Даже если камера на штативе, очень длинная выдержка не поможет – модель ведь живой человек и все равно делает какие-то маленькие движения.

В какое время снимать днем? Самое плохое время – это середина солнечного дня, полдень. Солнце находится высоко, свет ослепительно яркий, а тени получаются резкими и глубокими. При съемке в тени лица получаются почти черными. В таких случаях нужно использовать вспышку или отражатель. Она позволит намного смягчить тени и сделает лицо равномерно освещенным. Если есть возможность, снимайте утром или ближе к вечеру, когда солнечный свет становится мягким, очень хорошим с точки зрения фотографии. Это самое удачное время. Очень хорошие условия для фотосъемки в пасмурную погоду. Равномерное, мягкое освещение способствует получению хорошо проработанных мягких портретов. Но и тогда часто бывает желательно использовать вспышку, особенно если на улице темновато.

Если снимаете портрет в помещении, старайтесь днем использовать свет из окна. Откройте шторы, встаньте спиной к окну так, чтобы свет из окна падал на модель. Свет от встроенной вспышки – не самое лучшее решение для съемки портретов в помещении. Нужно учитывать, что с расстояния ближе одного метра встроенная вспышка превращает лицо в белый плоский блин. А далее трех или шести метров, в зависимости от модели камеры, встроенная вспышка практически уже бесполезна. Поэтому в ресторанах, банкетных залах, домах торжеств не снимайте портреты со встроенной вспышкой на больших расстояниях, особенно с применением зума. Вы получите намного лучший и качественный результат, если будете снимать с использованием дополнительной внешней вспышки, направив ее в потолок или используя специальный софтбокс для накамерной вспышки. Для портретов в помещении это оптимальное решение. Разумеется, самый лучший результат обеспечат профессиональные осветительные приборы. Но это дорого, да и не всегда удобно. Внешняя вспышка достаточно недорогое и в то же время легкое и компактное решение вопроса освещения. Снимки будут заметно лучше, чем со встроенной вспышкой.

Положение человека в кадре

То, как человек стоит или сидит перед камерой, очень важно в портрете. У тела есть свой язык, сама поза, линии тела, положение рук и ног выражают настроение и характер человека.

Очертания и положение тела также работают на композицию, привнося в кадр динамические формы и линии. Размещение ступней обеспечивает устойчивость, положение рук и ладоней придает живость, а голова и лицо вносят экспрессию.

Каждая поза, будь то снимок в полный рост или погрудный портрет, начинается с постановки ступней, поскольку именно это определяет общее положение человека и то, насколько удобным или неудобным оно выглядит. Как правило, дальняя ступня располагается под углом 90° к камере, а передняя смотрит прямо на камеру, при этом тело естественным образом поворачивается под небольшим углом. Если обе ступни развернуты на камеру, человек выглядит более агрессивно и вызывающе.

Когда мы стоим прямо, наши колени выпрямлены, и это придает позе большую устойчивость. Если одна нога расслаблена, колено и лодыжка сгибаются и поза становится более свободной. Когда вес тела перенесен на одну ногу, бедро выдвигается вперед, поэтому лучше переносить вес тела на дальнюю от камеры ногу, чтобы бедро не выглядело излишне доминирующим. Однако выдвинутое вперед бедро можно использовать, чтобы поза выглядела наступательной — прием, который часто используется в современной портретной фотографии.

Если тело повернуто под небольшим углом к камере, видимое расстояние между плечами уменьшается и фигура кажется стройнее. Когда вес тела перенесен на дальнюю ногу, заднее плечо естественно опускается ниже, отчего человек опять же выглядит естественнее, становится незаметна сутулость осанки. Когда плечи развернуты прямо к камере, поза кажется более тяжелой и вызывающей, поскольку тело при этом выглядит шире.

Естественное положение расслабленной головы — легкий наклон в одну сторону, и этот язык тела можно использовать в портрете. Наклон головы к поднятому вверх переднему плечу делает лицо уже, а поскольку подбородок при этом опущен, глаза становятся выразительнее, что придает позе свободу и женственность. Впрочем, если голова слишком сильно наклонена вперед, естественность позы пропадает, и она становится слишком покорной.

Глаза — это самая значимая деталь любого портрета. Обязательно контролируйте направление взгляда, устремлен ли он прямо в объектив или в сторону. Когда человек смотрит в объектив, даже простое движение подбородка вверх или вниз создает различное настроение. Если подбородок опущен, глаза становятся больше, а взгляд делается более привлекательным или вызывающим, в зависимости от выражения рта и бровей. Когда человек смотрит в сторону от камеры, выражение его глаз уловить сложнее.

Когда мы переходим к позе сидя, язык тела меняется разительным образом: все люди без исключения менее напряжены и более расслаблены, когда они сидят.

Когда вы просите людей сесть в кресло, чаще всего они усаживаются так, как делают это у себя дома, — так, как им удобно. Замечательно, если при этом у человека хорошая осанка и он не сутулится. Однако чаще всего фотографу приходится поправить позу сидящего человека.

Поверните кресло так, чтобы оно стояло под небольшим углом к камере. Теперь ваш клиент может сесть прямо в кресло или же на специальную скамеечку для позирования. При этом возникают два эффекта. Во-первых, часть веса тела переносится на ступни, которые помогают контролировать осанку и держать равновесие, а во-вторых, в такой позе тело кажется тоньше, поскольку оно повернуто в сторону от камеры.

То, как человек, располагаясь в кресле, опирается на подлокотники или склоняется вниз, можно использовать, чтобы менять живость позы и настроение снимка. Наклонившийся вперед к камере человек выглядит более открытым, и наоборот, когда человек откинулся на спинку кресла, опираясь при этом на дальний подлокотник, настроение портрета становится сдержанным. Если человек склоняется вперед, поза моментально становится более доверительной.

Пол — подходящая поверхность для позирования, особенно в маленькой комнате или помещении с низким потолком, вам не придется поднимать

осветительные приборы слишком высоко.

В позе на корточках вес тела полностью переносится на носки, однако некоторым людям бывает сложно сохранять при этом равновесие. Поза на корточках придает снимку естественный вид.

Поза со скрещенными ногами не означает, что ваш клиент непременно должен сидеть прямо: если он наклонится вперед и обопрется при этом на колени локтями или ладонями, поза станет более свободной и доверительной. Если человек наклоняется вперед или вбок, пропорции его тела искажаются, отчего настроение портрета становится более агрессивным.

Если человек сидит на полу, обратите внимание на то, что бедра, естественно, станут шире и тело выглядит более массивным. Удачнее положение, когда человек сидит как бы на одной ноге (на боку), так что бедра повернуты боком к камере. При этом снимок выглядит гораздо естественнее, и бедра не такие широкие.

Руки человека могут быть исключительно выразительными. Равно как неуклюже сложенные руки способны испортить портрет. К счастью, есть несколько простых приемов, которые позволяют всегда получать хорошие результаты.

Руки могут стать главным в портрете, оживляя позу человека и раскрывая какие-то черты его характера. Но они также могут испортить портрет, если они слишком укрупнены или слишком ярко освещены.

Определитесь в начале съемки, какую роль вы отводите рукам в портрете. Если она незначительна, убедитесь, что руки не попадают в пятно света, или вообще уберите их из кадра, попросив человека спрятать их за спину или в карман. В последнем случае оставьте на виду большие пальцы, это смотрится лучше, чем когда руки полностью спрятаны в карман.

Если же вы включаете руки в кадр, используйте простой способ, позволяющий им выглядеть элегантно. Когда руки располагаются выше уровня талии, запястье должно быть слегка согнуто и кисть направлена вверх, так выглядит естественнее. Когда руки опущены ниже талии, позвольте им свободно висеть, ведь именно в таком положении они находятся, когда мы стоим.

Рука может излишне доминировать в кадре, особенно если она развернута к камере широкой стороной. Именно поэтому мы обычно показываем руку сбоку, а не раскрытой ладонью или ее тыльной стороной. Это приятнее для глаза, рука кажется тоньше.

Многие люди, с которыми приходится работать, оказываются друзьями или членами одной семьи. Способность понимать и раскрывать эти взаимоотношения в портрете опирается на ваше мастерство наблюдения, а также умение общаться с людьми.

Манера портрета зависит от взаимоотношений между парой. Помолвленные или женатые люди обычно более открыто проявляют свои эмоции, они могут стоять очень близко друг к другу, соприкасаясь головами. Брат и сестра на портрете не стоят так близко и даже редко держатся за руки, может быть, только один положит руку на плечо другому.

В зависимости от сложившихся между членами семьи отношений такая съемка может быть простейшим из заданий или превратиться в настоящий кошмар. Секрет в том, чтобы понаблюдать за семьей до того, как вы начнете ставить группу для портрета. Съемку семей с напряженными отношениями постарайтесь провести как можно быстрее, не тратя много времени на установку света.

По традиции ядро семейной группы — родители, поэтому они ставятся в центре, а дети окружают родителей, выстроившись по возрасту.

Однако и здесь, как в любом другом правиле, есть исключения. Чаще всего они связаны с необходимостью спрятать одного члена семьи позади других, чтобы скрыть размеры его тела. В таких случаях фотограф обычно ставит всех членов семьи так, чтобы плечи были развернуты к середине портрета, а их головы оказались слегка наклоненными к центру группы. Такая компоновка делает людей более стройными и позволяет разместить фигуры как можно ближе друг к другу.

Пожалуй, самыми эмоциональными из всех взаимоотношений в портрете — это отношения между родителем и ребенком, особенно новорожденным. Их естественная привязанность друг к другу рождает удивительные фотографии. В таком портрете не нужно ничего выдумывать или изобретать, а лишь дать возможность эмоциям проявиться. Камеру лучше располагать на уровне ребенка, чтобы не смотреть на него сверху вниз, поэтому естественно опуститься на пол вместе с ним.

Маленькие дети всегда уютнее всего чувствуют себя на полу — независимо от того, есть ли рядом с ними кто-то из родителей. Съемка ребенка должна продолжаться всего несколько минут, поэтому будьте готовы фотографировать, а не тратить время на настройку оборудования.

В поисках живой, непосредственной позы можно позволить ребенку двигаться прямо во время съемки. Если вы способны превратить этот процесс в игру, то, скорее всего, поймаете истинные проявления характера малыша.

Правила композиции в фотопортрете

К портрету применимы те же принципы композиции, что и к натюрморту или пейзажу. Они базируются на надежных и проверенных живописных формулах, которые разрабатывались и совершенствовались в течение столетий.

Очень непросто понять, что именно делает композицию удачной, однако существуют основные принципы, определяющие, каким образом нужно компоновать снимок, чтобы он был привлекательным и уравновешенным. Например, если разделить кадр на три равные части по вертикали и по горизонтали, образуются линии, известные как «правило третей». Считается, что композиция наиболее динамична и уравновешена, когда объект располагается на пересечении двух таких линий.

Наиболее распространенная компоновка портрета основана на треугольнике. Это легко заметить и в индивидуальных портретах, где голова человека служит вершиной треугольника, а широкие плечи — его основанием. Треугольная композиция идеальна и для групповых портретов: в центре расположен самый высокий человек, а рост остальных людей постепенно уменьшается к границам кадра.

Погрудный портрет можно обрезать чуть выше уровня груди и гармонично заполнить кадр, оставив свободное пространство над человеком, а также справа или слева от него. Портрет в три четверти можно откадрировать на уровне бедер, снова оставив больше свободного пространства сверху и с одной стороны от объекта. Портрет в полный рост должен иметь с одной стороны больше заднего плана, чем с другой, а также больше пространства над фигурой, чем под ней.

Композиция портрета улучшится, если голову слегка наклонить, при этом глаза не лежат на одной горизонтали. Фотографируя группу, избегайте компоновать ее так, чтобы глаза людей оказались на одной высоте и были наклонены под одинаковым углом.

Нарушение правил

Нарушение правил часто рождает более динамичные и даже символические фотографии. Например, если обрезать снимок на уровне лба, композиция становится более напряженной, усиливается эмоциональное воздействие снимка. Размещение человека, развернутого лицом от центра, рядом с границей кадра нарушает основные правила композиции, портрет выглядит неуравновешенным, и кажется, что человек вот-вот выпадет из кадра, но этот прием может быть очень полезен, когда портрет должен нести высокое эмоциональное напряжение.

Угол и точка съемки оказывают решающее влияние на результат. Экспериментируйте с ними, чтобы внести разнообразие в ваши фотографии.

Смена обычного положения камеры раскроет перед вами новые идеи, а сам процесс фотосъемки станет увлекательнее как для вас, так и для ваших клиентов.

Нам часто советуют снимать детей с нижней точки — как для того, чтобы избежать искажений, так и для того, чтобы показать окружающий мир с точки зрения ребенка. Это удобно и когда дети лежат на земле: располагая камеру на уровне детских глаз, вы сможете показать лишь головы, тела же будут скрыты за ними.

Высокие точки съемки часто эффективны для групповых портретов: появятся небольшие искажения, которые можно творчески использовать, сведется к минимуму присутствие в кадре заднего плана, что позволит сконцентрировать все внимание на лицах.

Наконец, не забывайте о том, что снимать можно и сбоку, а не только спереди. Боковая точка часто создает более интересные композиции, особенно когда вы фотографируете группу и продумываете линии, которые будут вести взгляд зрителя вглубь изображения.ъ

Советы МоделямКак Правильно выбрать позу
Вам предстоит фотосессия с профессиональным фотографом или вы решили сделать несколько снимков в парке на мобильник подруги? Оказываясь перед фотокамерой, вы не знаете, куда «деть» руки и ноги? Хотите узнать, как правильно фотографироваться? Позы для фотографийдевушек, мужчин и любовных пар давно собраны на страницах «всемирной паутины», остается лишь выбрать из них те, которые подчеркнут вашу индивидуальность!

Несколько советов перед вашей фотосессией.
1. У каждой девушки есть набор любимых поз, которые она постоянно принимает в повседневной жизни. Понаблюдайте за собой и вы поймете, в каких позах фотографироваться. В них вы будете выглядеть наиболее естественно.
2. Постарайтесь не переборщить с макияжем и чрезмерно яркой одеждой. Подбирая вещи для съемки учтите, что когда вы будете двигаться, одежда может задираться или открывать какие-либо участки тела.
3. С точки зрения психологии нужно сделать три вещи: найти общий язык с фотографом, расслабиться и – дать волю свои актерским способностям!

И теперь собственно о позировании:
4. При любых наклонах туловища должен быть прогиб спины в районе поясницы. Прямая спина у наклонившейся женщины также смотрится неплохо, но с точки зрения композиции прямые линии выглядят мужественно, и поэтому лучше подходят для мужских снимков.
5. Если в кадре есть скрещение ног (что придает снимку сексуальности) или рук, то взгляд зрителя будет сосредоточен на них. Особенно эффектно будет скрещение рук (-и) и ног (-и), расположение их рядом или в одну линию.
6. Руки или ноги, расставленные под углом, близким к 45 градусам, улучшают восприятие портрета зрителем.
7. Любая часть тела, выдвинутая вперед, становится центром композиции: так можно привлечь внимание к своей фигуре или какому-либо предмету.
8. В большинстве случаев красиво смотрятся вытянутые носки.
9.Если руки или ноги образуют закрытый контур, они замыкают на себе взгляд зрителя.
10. Внутренняя поверхность бедра, которая демонстрируется зрителю, становится центром композиции.
11. Одинаковые изгибы рук и ног образуют ритм, который повышает художественную ценность снимка.

Пример1

Пример 2

Пример 3

Пример 4


советов по портретной фотографии — 15 лучших идей для создания портретов

Портретная фотография — это искусство запечатлеть характерные черты вашего объекта на фотографии. Хотя это шутливое определение охватывает основы, портретная фотография выходит далеко за рамки простого щелчка по фотографиям людей.

Великолепная портретная фотография — это результат сочетания правильной техники и выражения художника.

Техника: Использование правильных настроек камеры, композиции, ракурсов, освещения, фонов и поз.

Art: Это захватывающий и эмоциональный портрет, который вызывает чувства у зрителей и привлекает их внимание.

Впервые созданные художниками, такими как Пикассо, портреты имеют богатую историю повествования. Создание великолепных портретных фотографий — это современная форма той же техники. Хотя это требует гораздо меньше усилий, чем рисование, для того, чтобы запечатлеть выражения и эмоции, составляющие хорошую портретную фотографию, может потребоваться время.

Хорошая портретная фотография — это не только следование правилам и рекомендациям, но и выход за рамки стереотипов.Мы составили исчерпывающий список лучших практик и приемов создания хороших портретов.

Создайте веб-сайт с портфолио фотографий на Pixpa за считанные минуты. Начните бесплатный пробный период. Кредитная карта не требуется.

Вот 15 лучших советов по портретной фотографии для овладения искусством:

1. Сфокусируйтесь на объекте

Объект — самый важный аспект портретной фотографии. Удобное расположение объекта — важный фактор для успешной портретной фотосъемки.Найдите время, чтобы поговорить со своим клиентом перед фотосессией и, если возможно, встретиться лично. Лучше познакомиться друг с другом и рассказать объекту больше о вашем стиле фотографии и о том, что именно вы будете искать при съемке. Обсудите свои идеи о съемке со своим объектом и примите во внимание ее предпочтения и способности в своем плане.

Даже если вы знакомы с человеком, которого фотографируете, люди могут чувствовать себя некомфортно, оказываясь перед камерой.Всегда полезно поддерживать связь с моделью до и во время съемки.

2. Найдите нужное место

Место, которое вы выберете для портретной съемки, окажет значительное влияние на конечный результат. Съемка на открытом воздухе при естественном освещении дает наилучшие результаты, но создает множество проблем. Вам нужно будет планировать в соответствии с погодой, временем дня и изменением освещения и условий окружающей среды в течение дня.

Избегайте съемки под прямым солнечным светом, так как при этом образуются резкие тени, и объект съемки может коситься.Выбирайте утро или поздний день, когда солнечный свет рассеивается и вы получаете прекрасное, теплое, естественное сияние.

Вы можете использовать гораздо больше контроля, если снимаете в помещении. Вам нужно правильно спланировать освещение для портрета, чтобы оно соответствовало настроению съемки, одежде модели и фону.

Правильное определение местоположения может избавить вас от многих проблем с исправлением изображений при постобработке.

3. Правильная поза

Выбор правильных поз для портретной фотографии для вашего объекта, которая изображает его наиболее лестно, — это всегда новое путешествие.

Заставить объект позы так, чтобы он дополнял его, с учетом освещения, угла камеры и фона — всегда увлекательная головоломка. Попробуйте различные комбинации поз и ракурсов, чтобы подобрать наилучшие варианты для съемки.

После того, как вы выбрали правильную позу для вашего объекта, вы всегда можете внести небольшие изменения, чтобы сделать каждый снимок идеальным.

Совет: храните галерею творческих портретных снимков на своем мобильном телефоне. Продолжайте добавлять эталонные фотографии в эту галерею.Это поможет вам найти различные варианты, которые могут сработать при съемке прямо сейчас. Показ наглядного примера клиенту также поможет лучше общаться с ним.

4. Сделайте откровенные снимки

Позирование объектов иногда может дать неоптимальные результаты. Некоторым людям просто неудобно позировать. Этот дискомфорт особенно очевиден при детской портретной фотографии, где поставленные портретные изображения могут показаться вынужденными и неестественными.

Удобно расположив объекты и снимая их, занимаясь обычными естественными занятиями, можно получить фантастические портретные снимки.

Совет. Использование более длинного зум-объектива для выхода из непосредственной близости от ваших объектов может заставить их потерять застенчивость или жесткость, как при фотографировании.

5. Запечатлейте эмоции и выражения лиц

Художественная портретная фотография — это поиск эмоций и выражений в портретных фотографиях. Легче сказать, чем сделать, чтобы у вашего объекта появилась эмоция. Избегайте фальшивых улыбок и пустых взглядов. Подлинный блеск в глазах, слабая улыбка, уверенное выражение лица — вот рецепты создания сияющих портретных снимков.Работайте со своим предметом и дайте ему время, чтобы войти в зону. Принуждать или торопить этот процесс не получится.

6. Научитесь пользоваться камерой

Портретная фотография — это, прежде всего, ваше художественное самовыражение и техника, для совершенствования которых требуется много практики. Как только вы начнете понимать нюансы портретной фотографии, пора вкладывать деньги в хорошую камеру и объектив. Не существует такой вещи, как лучшая камера для портретов, поскольку большинство современных камер могут снимать великолепные портреты.Это вопрос понимания того, как их эффективно использовать в различных условиях освещения и окружающей среды.

Получите приличную камеру DSLR, которая даст вам контроль над настройками портретной фотографии и обеспечит четкие изображения с высоким разрешением в формате RAW, с которыми вы можете работать при постобработке. Ознакомьтесь с подробным руководством в Photodoto для начинающих по работе с цифровой зеркальной камерой. Поэкспериментируйте с настройками камеры, чтобы понять свои инструменты и использовать их для получения наилучших результатов.

Также читайте: Советы по мобильной фотографии Каждый фотограф должен знать

7. Выбор подходящего объектива

Как и в любой фотографии, объектив камеры — самый важный инструмент для создания правильного кадра. Опять же, нет такого понятия, как лучший объектив для портретной фотографии. Вам решать, какой объектив лучше всего подходит для сценария. Если вы собираетесь снимать, где пейзаж или фон являются важной частью изображения, то лучше использовать широкоугольный объектив.

Средний телеобъектив, например 85 мм или 105 мм, позволит вам найти баланс между вашей моделью и фоном.

Если фотография должна быть плотной и фокусироваться только на объекте, то телеобъектив 70-200 мм f / 2,8 — отличный выбор. Это позволяет вам увеличивать масштаб и больше фокусироваться на вашем объекте. Вы также уменьшаете количество отвлекающих элементов фона и переднего плана на экране.

Если фото должно быть плотным, фокусируясь только на объекте, то 70-200 мм f / 2.Телеобъектив 8 — отличный выбор. Это позволяет вам увеличивать масштаб и больше фокусироваться на вашем объекте. Вы также уменьшаете количество отвлекающих элементов фона и переднего плана на экране.

8. Справочная информация имеет значение

Как и ожидалось, фокус в портретной съемке делается на модели объекта. Однако есть еще кое-что, кроме этого. Иногда интересный фон может добавить драматичности фотографии и выделить объект съемки.

Однако в большинстве случаев правильное размытие фона портрета может добавить больше акцента к объекту.Поэтому совершенно необходимо увидеть, как будет выглядеть фон, и соответственно отрегулировать выдержку и диафрагму.

9. Понять, как работают вместе выдержка, диафрагма и ISO

Ни одна фотография не выйдет из-под контроля, если вы понимаете треугольник экспозиции или взаимосвязь трех элементов — выдержки, диафрагмы и ISO. Понимание этих концепций откроет новые возможности в вашей фотографии и даст вам возможность делать портретные снимки, которые ранее были недоступны.Вот полное руководство по треугольнику экспозиции и сначала понимание отдельных элементов диафрагмы, выдержки и ISO.

Вы также должны ознакомиться с важной концепцией светового потока и уметь понимать, как диафрагма измеряется в диафрагмах. Стопы часто делятся на половины или даже на трети для лучшего контроля значения экспозиции изображения. Хотя числа, используемые в приведенных выше примерах, в значительной степени стандартизированы для отрасли, доли стопов часто округляются производителями в большую или меньшую сторону.Цифры могут не совпадать в точности, но концепции одинаковы, независимо от того, какой тип камеры вы используете.

10. Создайте цветовую палитру для своих изображений

Вы должны сознательно разрабатывать внешний вид ваших портретных снимков, и для этого помогает определение цветовой палитры. Использование дополнительных цветов, когда дело доходит до одежды, фона, реквизита и даже при постобработке, может усилить общее впечатление от портретных снимков. При выборе цветовой палитры учитывайте цвет кожи вашего объекта.Цветовые палитры также будут зависеть от типа портретной фотографии, которую вы выполняете. Фотографии семейного портрета отлично смотрятся в теплых тонах и зеленых тонах, тогда как снимки бизнес-портрета впечатляюще смотрятся в темно-синем и сером цветах. Если вы собираетесь использовать дымовую шашку в своей фотографии, убедитесь, что она является частью вашей цветовой палитры, так как большая часть вашего снимка будет покрыта дымом.

11. Освещение

Если вы когда-нибудь читали лекцию по физике о свете, вы бы узнали, что свет направлен.Освещение имеет решающее значение для фотографа и является золотым правилом освещения в фотографии. Направленное освещение — причина, по которой нахождение перед источником света делает объект темным и едва заметным. Точно так же, если расположить источник света сбоку, половина объекта будет светиться, а половина — в тени.

Чтобы получить полностью освещенное изображение, также легче встать лицом к источнику света. Творческое использование солнца в качестве источника света в портретной фотографии на открытом воздухе может дать потрясающие результаты.Хороший фотограф должен уметь использовать доступное освещение в своих интересах.

Однако вы не всегда будете снимать на солнце. Если вы используете студию портретной фотографии, вам также должно быть комфортно с искусственными источниками. В частности, подумайте об инвестициях в вспышку. Это быстрый и портативный.

Многие люди не решаются использовать вспышку, но она может быть полезна в темных сценах или добавить драматизма изображениям. Вспышку также можно использовать с солнцем, чтобы сбалансировать экспозицию и неравномерность естественного освещения, чтобы создать идеальную настройку освещения для портретной фотографии.Еще один совет по лучшей диафрагме для портретов — вы также можете использовать камеру с низкой диафрагмой, чтобы получить как можно больше деталей на снимке, сделанном в менее освещенном месте.

Полезным инструментом для освещения является использование отражателей для превращения жестких теней в более мягкие. Отражатели дешевы, и если вы любитель с ограниченным бюджетом, они могут стать хорошей отправной точкой.

Вот отличная статья о настройке освещения для портретной фотографии.

Совет: Есть бесконечные возможности, когда дело доходит до освещения портретной фотографии.Создать настроение можно с помощью бокового освещения. Выделение силуэта объекта с помощью задней подсветки может произвести эффектное впечатление.

12. Попробуйте разные углы.

Большинство портретных фотографий снимаются, помещая камеру на уровне глаз объекта. Съемка на уровне глаз дает отличные портретные снимки, когда глаза объекта становятся фокусом фотографии. Однако выбор нестандартного ракурса может выделить ваши портреты.

Создавайте интересные ракурсы, снимая объект с высоты и глядя на объект сверху вниз.Или вы можете снимать с неглубокой позиции, подойдя как можно ближе к земле и глядя на объект. Эти углы могут добавить вашим фотографиям эффектности и разнообразия.

Вы можете сделать ваши объекты тоньше, толще, короче или шире, в зависимости от угла, под которым вы их снимаете. Перемещайтесь по сцене и посмотрите, под каким углом лучше всего получается изображение. Наклон камеры также может добавить драматический эффект к изображению.

13. Использование реквизита для создания эффекта

Добавление реквизита к портретной фотографии — отличный способ добавить снимкам яркости, волнения и впечатления.Творческое использование реквизита может полностью изменить характер фотографии. Вы можете разработать свой фирменный стиль, экспериментируя с формами, текстурами, цветами реквизита.

14. Нарушение правил

Понимание правил и их применение на практике может помочь проявить творческий подход и нарушить правила. Когда вы нарушаете правила, вы создаете необычные и уникальные работы, которые сделают ваш бренд, особенно когда вы находитесь на сеансе портретов пожилых людей.

Думайте нестандартно и экспериментируйте с различными идеями портретной фотографии, ракурсами, композицией и даже позами моделей.Например, хотя правило третей является эффективной формулой для создания сбалансированных изображений, нарушение этого правила путем размещения объекта на краю или прямо по центру может создать убедительные и впечатляющие фотографии.

Совет: при черно-белой портретной фотографии создаются личные, личные портреты

15. Сделайте серию выстрелов

Использование режима «серийной съемки» или «непрерывной съемки» вашей камеры для щелчка по серии снимков, которые запечатлевают различные позы вашего объекта в движении, является отличной техникой.

Серии изображений могут быть представлены вместе, создавая ощущение драмы и движения, или вы можете выбрать кадры с идеальным выражением лица из группы изображений.

16. Монтаж и постобработка

Хотя фотографирование, несомненно, необходимо, новички часто могут пренебречь важностью правильного редактирования и ретуши в профессиональной портретной фотографии. Во многом «профессиональное» ощущение изображений обусловлено соответствующими методами редактирования.

Хотя это уже отдельная тема, некоторые простые приемы могут значительно улучшить качество ваших снимков.Пуристы могут рассматривать редактирование как негатив, но такие программы, как Photoshop, — это просто инструменты для улучшения ваших изображений.

Рассмотрим ситуацию, когда вы сделали выстрел в голову, и часть тела не видна в кадре. Возможно, одна из рук слишком широко разложена, чтобы ее можно было включить в кадр. Теперь вам нужно обрезать руку, чтобы сосредоточить внимание на лице. Однако при обрезке конечностей следует соблюдать осторожность, чтобы обрезать посередине между конечностями или суставами. Обрезка половины бицепса или половины предплечья сделает ваш образ более пропорциональным.Всегда избегайте обрезания пальцев, обуви или волос на изображении, так как это может испортить ваш портрет.

Совет: съемка в формате RAW дает вам большую гибкость на этапе постобработки.

Вы можете использовать множество различных инструментов, но наиболее распространенными из них являются Instasize, Adobe Photoshop и Lightroom. На то есть веская причина, поскольку они могут легко делать все, что вам нужно, оставаясь при этом относительно доступными.

Instasize предназначен для тех, кто занимается мобильной фотографией, и его можно загрузить как на устройства iOS, так и на Android.Помимо обрезки и изменения размера фотографий, инструменты красоты можно использовать для автоматического сглаживания пятен на портретах с минимальными усилиями. Его каталог границ и цветных фильтров также можно использовать для улучшения снимков.

Вы можете использовать Photoshop для ретуши или удаления элементов изображения. Заливка с учетом содержимого и инструмент клонирования позволяют удалять ненужные объекты. Даже если вы уже довольны качеством своей фотографии, редактирование может помочь подчеркнуть ваш предпочтительный визуальный стиль и выразить ваши творческие способности.

В большинстве программ есть предустановки, которые вы можете выбрать в зависимости от ваших конкретных условий. Затем вы можете индивидуально настроить фотографии для получения наилучшего результата. Затем вы можете экспортировать изображение с желаемыми настройками качества.

Вот несколько примеров портфолио, которые вам нужно увидеть, чтобы знать, как лучшие портретные фотографы делают фотографии:

E S Медиа


Эмили Сеттинг — фотограф из Орегона, США, которая хочет создавать искусство с помощью своего бизнеса E S Media.Эмили увлечена тем, что она делает, и хочет показать свою креативность через то, что она делает. Посмотрите ее портфолио, в которое также входят портретные фотографии на открытом воздухе, которые она делает.

Кэтрин Дотсон Фотография

Кэтрин — фотограф из Монтаны, которая занимается разными видами портретной фотографии — от детской портретной фотографии до семейной портретной фотографии. Она получила диплом фотографа и имеет более чем четырехлетний опыт работы. В ее работах также можно увидеть ее любовь к черно-белым портретным фотографиям.Если вы ищете пример того, как указать цену портретной фотографии на своем веб-сайте, посмотрите ее портфолио портретной фотографии.

Кристина Уилкен Фотография

Кристина живет в Иллинойсе, и ее путь к профессиональной портретной фотографии начался, когда у нее родился сын. Она специализируется на семейной портретной фотографии, детской фотографии и портретной фотографии пары. Она делает снимки при естественном освещении, и откровенный стиль ей нравится больше, чем позировать.

Джорис Петерс

При открытии веб-сайта Джориса вы можете увидеть несколько содержательных, но простых черно-белых портретов.Йорис использует фотографию как средство знакомства с людьми и заинтересован в создании аутентичных портретов. Йорис живет в Бельгии; Она также занимается детской и семейной портретной фотографией.

Рубен Сингх

Рубен — фотограф из Дели, который начал заниматься фотографией во время учебы в Колледже искусств в Чандигархе. Его профессиональная портретная фотография демонстрирует оригинальную индивидуальность людей, которых он изображает, что иногда может показаться юмористическим. Его фотоработы выставляются в международных журналах, таких как Harper’s Bazaar, The Wall Street Journal и т. Д.

Фотография Амит Мехра

Амит занимается фотографией несколько десятилетий. Его работы выставлялись в Лондоне, Токио, Нью-Йорке, Сиднее и других местах, а также опубликовал несколько книг по фотографии. Его работы также включают в себя портретную фотографию изобразительного искусства, которая выявляет особый темперамент объекта.


Создайте веб-сайт своего фотографического портфолио на Pixpa за считанные минуты. Начните бесплатный пробный период. Кредитная карта не требуется.

Вывод:

Один аспект, о котором не следует забывать, заключается в том, что не существует идеального способа запечатлеть изображение. Он всегда будет меняться от картинки к картинке. Это не роботизированный шаблонный процесс. Портретная фотография — это творческий процесс, который объединяет искусство и технику для создания захватывающих визуальных эффектов, передающих человеческие эмоции и выражения.

Мы надеемся, что эти 16 советов по портретной фотографии дали вам идеи, идеи и вдохновение для овладения искусством создания потрясающих портретов.

Эта статья написана в сотрудничестве с Photowhoa.com, где вы можете получить тщательно отобранные продукты для улучшения ваших фотографий.

Как стать отличным портретным фотографом для начинающих

Фото Моники Линцмайер

Классически портретная фотография делалась в студии — вспомните школьные фотографии. Но с демократизацией высококачественной фотографии и ростом онлайн-профилей портретная фотография включает в себя гораздо больше, чем просто обычный студийный снимок.На сегодняшних портретах вы обнаружите, что естественный свет появляется чаще, а также обстановку, соответствующую тону. Возможно, вы даже слышали эти фотографии, которые называются «изображения людей».

Чтобы сделать снимок так, как вам нравится, требуется определенная техника, но не менее важно, чтобы объект чувствовал себя комфортно и уверенно перед камерой. Вот почему мы шаг за шагом разбиваем его на две части для начинающих фотографов: как получить лучший портрет технически и как управлять работой с людьми.

1. Подготовка к работе

2. Как управлять своими моделями, профессиональные они или нет

Что вам понадобится?

Если вы действительно хотите контролировать свои портретные фотографии, вам лучше избегать «наведи и снимай», потому что вам нужно снимать вручную. Если вы действительно хотите изучить различные виды портретной фотографии, я бы посоветовал вот что:

Зеркальная камера

Объектив с широкой диафрагмой (2.8f в идеале)

Штатив

Вспышка и отражатель

Серая карта

А модель

Какой объектив выбрать

Различные линзы дадут вам разные эффекты, например, большее фокусное расстояние поможет сделать лицо более плоским, что иногда предпочтительнее. Однако с более длинным объективом (например, 200) вам придется компенсировать стабильность, и вам придется снимать с более длинной выдержкой.(Если вы только начинаете фотографировать и в этом нет особого смысла, ознакомьтесь с этой статьей об основах съемки в ручном режиме, а затем возвращайтесь!)

Лично мне нравится снимать с фиксированным объективом 50 мм 1.4f. Диафрагма может открываться настолько широко, что позволяет снимать красивые фотографии даже при слабом освещении. В идеале вам нужен объектив, который может открываться до 2,8f, чтобы все лицо объекта находилось в фокусе, создавая эффект боке. (Подумайте о «портретном режиме» на новых смартфонах, они добавляют цифровое размытие вокруг человека, но это делается в цифровом виде в попытке воспроизвести реальный эффект, который вы можете получить с помощью правильного объектива.) Вы можете увидеть быстрый пример между разными апертурами здесь:

Фото Моники Линцмайер

На каких настройках камеры снимать?

Этот вопрос возникает всегда, и ответ всегда зависит от того, что вы ищете! Чтобы ответить, мы собираемся сосредоточиться на классическом портрете с выстрелом в голову, который включает плечи и естественное освещение. Вначале вы хотите, чтобы диафрагма составляла около 2,8f, чтобы подчеркнуть лицо объекта красиво и профессионально и создать мягкий фон, сохраняя при этом глаза объекта в фокусе.

Если вы хотите получить потрясающий портрет, самое главное — это глаза.

2.8f позволит вам попрактиковаться в фокусировке глаз объекта при смягчении фона. Если шире, вы рискуете сфокусироваться не на том, что видно на фото ниже.

Фото Моники Линцмайер

Это фото было снято с разрешением 1.4f. Может быть, на первый взгляд обе фотографии выглядят хорошо.Может быть, вы могли бы опубликовать и то, и другое в Instagram, потому что трудно заметить разницу. Но если бы она захотела распечатать свою фотографию, разница стала бы очевидной. Слева ее глаза резкие и четкие. Справа фокус был немного сбит, и в итоге я сфокусировался на ее носу. Я увеличил две фотографии ниже, чтобы действительно показать разницу.

Наконец, перейдем к выдержке и ISO …

Вам придется отрегулировать выдержку в зависимости от вашего объектива и доступного освещения.Если условия позволяют снимать не менее 200, это идеальный вариант. Практическое правило: вы хотите, чтобы выдержка была как минимум в два раза больше, чем у вашего объектива. Например, при съемке с объективом 50 мм вам нужно снимать не менее 100, чтобы избежать размытия при движении, если у вас нет надежного штатива.

Последнее, что нужно установить, — это ISO. Вы хотите, чтобы он был как можно ниже, чтобы не было зернистых фотографий. Лично я устанавливаю ISO последним, чтобы компенсировать другие элементы, чтобы сбалансировать треугольник экспозиции.

Правильное освещение

Как и все другие виды фотографии, освещение невероятно, супер, экстра, ультра важно. Однако существует множество способов добиться правильного освещения, и каждый из них имеет свои преимущества. Один классический и естественный способ получить правильное освещение — это снимать в золотой час, о котором мы подробно расскажем здесь. Другие варианты включают съемку в студии, где вы можете управлять своим источником света, и это один из лучших способов быстро понять освещение.

Еще идеи? Вы можете попробовать снимать возле окна, чтобы получить мягкий естественный свет и выделить объект с одной стороны. Добавьте отражатель для дополнительных точек.

Когда мы снимали это фото, в Париже была волна тепла, поэтому мы решили остаться внутри и расположились прямо у окна, чтобы получить мягкий свет. Мы оставили окно в рамке чуть правее.

Фото Моники Линцмайер

Или, если у вас хороший пасмурный день, вы можете просто выйти на улицу.

Иногда, однако, вы попадаете в неправильную настройку, например, ваш клиент или объект доступен только в полдень в яркий и солнечный день. Это создает нелестные тени под глазами и носом, и этого следует избегать, но в крайнем случае можно попробовать найти затененный участок вне досягаемости солнца.

Где снимать? В поисках подходящего места

Если цель состоит в том, чтобы сделать снимок в голову без отображения фона, выберите место, которое позволит вам максимально контролировать освещение.Но если вы планируете включать подсказки о месте, обязательно выберите место, которое соответствует «теме».

Несмотря на то, что лес и пляж прекрасны, они немного неуместны, если фотография сделана для фотографии в LinkedIn, и на вашем объекте съемки рабочий блейзер. Точно так же семейные портреты в офисе будут казаться немного безличными.

Допустим, вы усвоили все вышеперечисленное и, вероятно, получите фотографию, которая сделает вас счастливым.Но если вы не сможете расслабить тему, ваш клиент может остаться недовольным результатами!

Портреты, сделанные для человека на портрете, сложны, поскольку мы, люди, видим себя иначе, чем все остальные. Лучший способ справиться с этим — расслабить объект съемки. «Фотогеничные» — это, как правило, те, кому удобнее всего перед камерой.

Как их успокоить?

Расскажите им, что вы делаете.Иногда, когда мы находимся за линзой, мы настолько поглощены тем, что делаем, что забываем, что за линзой находится человек. Убедите их, что они в надежных руках.

Вы можете предложить несколько позы, которые успокаивают людей: руки в карманах, прислонившись к дереву, сидя на лестнице. Эти позы позволяют людям перераспределить свой вес, и таким образом они не подумают: «Я не знаю, что делать с руками!»

Направление их не только даст вам больше контроля, но и поможет им почувствовать, что вы знаете, что делаете, и, следовательно, они могут доверять тому, что вы делаете.В свою очередь, их язык тела начнет расслабляться, и тогда вы, наконец, сможете заставить их открыться.

Я считаю, что лучшие фотографии всегда оказываются в конце сеанса, поскольку они нагрелись до камеры и привыкли к этому шумному «щелчку».

Снимайте с наилучшего ракурса

Когда они освоятся, пора подумать о том, как выделить лучшие черты человека.

Не существует одного ракурса, подходящего для всех.Иногда у людей есть «хорошая сторона», иногда они лучше всего стреляют прямо, иногда они выглядят великолепно со всех сторон! Просто имейте в виду, что угол, под которым вы снимаете, преувеличивает объект, ближайший к камере.

Если вы снимаете, глядя на кого-то сверху, его глаза и лоб станут больше, если вы снимете, глядя на кого-то, они будут казаться выше и внушительнее. Вот почему для классического портрета нужно обязательно опускаться до их уровня.Это касается и детей!

Как только вы получите то, что вам нравится, вы можете предложить, чтобы каждый раз, когда они слышат ваш щелчок затвора, они немного сдвигают угол своего подбородка, что в конечном итоге предоставит им больше возможностей выбора. . С цифровой фотографией можно дать им несколько дополнительных возможностей.

Вот и все. Мы рассмотрели здесь многое, но, в конце концов, если вы потратите время на то, чтобы правильно сфокусироваться, получить правильное освещение и расслабить объект, у вас обязательно получится отличная фотография.После этого наступает самое интересное, когда вы можете начать опробовать различные фотографические методы и определить свой уникальный стиль.

Портретная фотография: определение, методы и советы — видео и стенограмма урока

Характеристики

Портретная фотография — это все о лице. Цель фотографа — сделать тщательно продуманную фотографию отличительных черт лица человека, запечатлев его отношение, личность и личность.Фотография может включать размытый фон и тело человека, но эти факторы не подчеркнуты на изображении.

Портрет тщательно продумывается и репетируется с заказчиком. Поэтому откровенное фото не считается портретом. Значит ли это, что портрет не может показаться откровенным? Точно нет; это следует учитывать в зависимости от общего отношения клиента и цели изображения.

Портрет, независимо от того, кажется ли он откровенным, должен быть спланирован вместе с клиентом.Фон, реквизит, платье и положение клиента, а также ракурс фотографии должны быть подготовлены до того, как состоится настоящая фотосессия.

Подход

Портретная фотография включает четыре типа подходов: экологический, конструктивистский, откровенный и творческий. По согласованию с клиентом фотограф должен выбрать конкретный подход, основанный на типе снимаемого портрета. Давайте посмотрим на разные стили портретной фотографии.

  • Экологический подход к портретной фотографии означает, что клиент находится в окружении, которое говорит о личности или профессии человека.Например, если клиент любит лошадей, то портрет может быть сделан с клиентом в конюшне, когда он чистит лошадь. С другой стороны, если клиент — профессиональный писатель, то портрет может быть сделан в офисе, где клиент держит ручку и блокнот.
Портрет с использованием конструкционистского подхода
  • Конструкционистский подход к портретной живописи — это создание эмоций и развитие атмосферы.Фотограф может настроить настроение портрета с помощью фона, освещения и языка тела человека, чтобы создать переданную эмоцию. Например, у фотографа может быть будущая мама, держащая ее за живот и смотрящую вниз, чтобы передать идею ожидания. Точно так же, для серьезного отношения, фотограф может заставить клиента пристально смотреть в камеру и использовать минимальный фон.
  • Откровенный подход предполагает уловить сущность клиента, когда он или она думает, что фотограф не работает; но это не означает, что фотография не была спланирована заранее или что фотограф не дает какого-то тонкого направления.Чего не планируется, так это того, когда именно будет сделан снимок.
Портрет с использованием творческих спецэффектов
  • Основным компонентом творческого подхода к портретной фотографии является использование цифрового программного обеспечения. Креативный подход требует, чтобы фотограф делал портрет традиционным способом, но затем добавлял фантастические элементы на этапе редактирования.Возможно, клиентка захочет сыграть эльфа из любимого фильма; фотограф делал снимок, а затем добавлял эльфийские уши с помощью программного обеспечения для цифрового редактирования.

Советы

Лучший способ научиться снимать портреты — это практиковаться с членами семьи и друзьями. Вы можете использовать свои объекты, чтобы выяснить, как делать фотографии в помещении и на улице, и при этом выяснить, какие подходы работают лучше всего в зависимости от того, какой тип портрета хочет клиент.

Самое сложное в портретной фотографии — понять «сущность» клиента.Лучший способ понять это — назначить встречу в месте, где клиент чувствует себя наиболее комфортно, наблюдая за языком тела и выражениями лица, и определяя, какие темы интересуют его или ее больше всего.

Поскольку основным компонентом портретной съемки является фокусировка на лице, важно установить в цифровой камере правильную диафрагму, чтобы избежать размытия лица клиента. При фотографировании человека установите диафрагму камеры где-то между f / 2,8-f / 5,6 для малой глубины резкости, что приведет к резкому изображению человека и размытому фону.

Наконец, отражайте свет для наилучшей экспозиции. Лучший друг фотографа-портретиста — рефлектор. Отражатель помогает отражать свет на клиента. Отражатель можно использовать как внутри, так и снаружи, он помогает удалить с изображения неприятные тени.

Итоги урока

Давайте рассмотрим. Портретная фотография — это запечатлеть сущность личности и отношения человека. Помните, портреты — это не откровенные фотографии, сделанные по желанию; скорее, это тщательно спланированные и структурированные изображения, призванные передать основные характеристики объекта.Портретная фотография включает четыре типа подходов: экологический, конструктивистский, откровенный и творческий. Если вы новичок в портретной живописи, потренируйтесь с друзьями и семьей, прежде чем выходить в профессиональный мир, чтобы получить как можно больше опыта и сделать клиентов комфортными. При фотографировании человека установите диафрагму камеры где-то между f / 2,8-f / 5,6 для малой глубины резкости. Наконец, отразите свет для наилучшей экспозиции с помощью отражателя , который можно использовать внутри или снаружи и который помогает удалить неприятные тени с изображения.

Полное руководство по портретной фотографии (192 лучших совета!)

Как фотограф вы всегда ищете навыки, которые нужно развивать. Одна из них — научиться профессионально снимать портретную фотографию.

Портретную фотографию можно использовать как бизнес-идею или способ запечатлеть свою личную и семейную жизнь. Хороших фотографов-портретистов ищут и уважают.

[ExpertPhotography поддерживается читателями.Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает.]

Что такое портретная фотография?

Портретная фотография — это все о людях. Как показать их в лучшем виде — непростая задача. Будь то бизнес-хедшоты или организация десятка членов семьи для группового имиджа.

Конечно, если бы фотографировать портреты было так же просто, как кричать «сыр!», Мы бы все это делали.

Но это не так; в нем есть масса мелких хитросплетений. От выбора правильного снаряжения и местоположения до позирования модели и корректировки композиции. Даже после освоения света в Photoshop остается этап полировки.

Трудно не только взаимодействие с вашим объектом. Но также нужно подумать об оборудовании.

Чтобы стать мастером портретной живописи, нужно знать все. Это то, что мы собираемся рассказать прямо здесь.

Механизм для портретной фотографии

Как выбрать лучшую камеру для портретной фотографии

Очень важно иметь подходящую камеру.Все сводится к тому, что вы будете делать со снимаемыми изображениями.

Хорошие портреты можно снимать из чего угодно. От простого смартфона до дорогого Hasselblad.

Большинство людей, читающих это, будут использовать зеркалки. В этой статье вы узнаете, что вам следует искать в зеркальной фотокамере. Специально для фотосъемки портретов.

При этом учитывается ваш уровень опыта и чувствительность к цене.

Какой объектив лучше всего подходит для портретов?

Будете ли вы часто снимать группы людей? Сколько у вас свободного места? Вы хотите снимать портреты на открытом воздухе с большим количеством боке?

Планируете ли вы носить с собой несколько объективов с постоянным фокусным расстоянием? Или вам нужен одинарный зум-объектив?

В этой всеобъемлющей статье вы найдете ответы на ключевые вопросы, которые вам следует задать себе.Это поможет, когда вы ищете идеальный объектив для портретной съемки.

Вы найдете сводку лучших объективов Canon и Nikon для портретов. Вместе с их техническими характеристиками.

14 рекомендуемых настроек освещения

Большая часть портретной фотографии связана с изменением настроек освещения. Хорошие фотографы-портретисты знают, как откорректировать каждую мелочь.

Они могут контролировать качество, количество и направление света. Добавление и использование инструментов освещения, имеющихся в их распоряжении.Они даже могут приспособиться к ситуациям, когда они ограничивают или не контролируют окружающий свет.

«14 рекомендуемых настроек освещения» включает в себя несколько вещей, о которых следует подумать при покупке осветительного оборудования.

Мы рассмотрим некоторые основные модели студийного освещения в разделе «Портретное освещение» данного руководства.

Кроме того, мы рассмотрим, как использовать естественный и рассеянный свет в не студийных ситуациях. Либо в паре с портативными вспышками, либо без них.

Как организовать домашнюю студию портретной фотографии

Ваша студия — это то место, где собрано все оборудование.Это ваша контролируемая среда.

Здесь вы устанавливаете камеру, освещение и другие аксессуары. Так вы сможете делать портреты в том стиле и манере, которые вам подходят.

Если вы только начинаете заниматься студийной портретной съемкой, вам нужно открыть студию домашней портретной фотографии. Это (в некоторой степени) доступный способ начать заниматься.

Конечно, настройка — это еще не все. Вам все равно нужно будет поработать с предметами в студии. Особенно, чтобы получить тот вид, ощущение и эффект, который вы хотите на портрете.

Но все, что происходит в этой настройке. Чем раньше вы освоитесь с работой в студии, тем лучше. Вы бесконечно улучшите свои навыки портретной живописи.

Прочтите наше руководство по настройке домашней студии.

Как правильно выбрать настройки камеры для портретов

Настройка камеры для портретной съемки — несложный процесс. Пока вы помните эту одну ключевую идею. Подчеркните объект портрета превыше всего.

Это значит, что вы хотите правильно выставить. Это необходимо для достижения высочайшего уровня качества и ясности.

Ваши настройки будут различаться в зависимости от многих факторов. Снимаете ли вы в студии, какой свет доступен и какова цель съемки.

Если вы не забываете экспонировать объект, вы всегда можете соответственно сбалансировать диафрагму, выдержку и ISO.

Вот наша подробная статья, чтобы выбрать правильные настройки камеры для портретов.

Наталья Роберт

Портретное освещение

Из всех сфер фотографии портреты являются наиболее востребованными. Здесь полезно иметь максимально возможный контроль над ситуациями освещения.

Это связано с тем, что основным фактором является расположение и сила света. Особенно в том, как вы привлекаете внимание к своему объекту в портретном сценарии.

В статьях этого раздела рассказывается об основах работы со светом. Как естественные, так и искусственные источники.

10 потрясающих портретных моделей освещения, возможных с помощью всего одного источника света

Иногда приходится работать только с одной вспышкой. Это действительно ограничивает виды настроек освещения, которые вы можете создать.

Но вы можете использовать имеющуюся вспышку в сочетании с естественным и рассеянным освещением.

Эти комбинации помогут вам произвести множество привлекательных эффектов.

Предполагается, что ваша камера — это внешняя вспышка, которой можно управлять дистанционно.Предполагая, что у вас есть доступ к отражателю, вы можете использовать их оба для достижения любых условий освещения, которые вам нужны.

Они варьируются от драматического высококонтрастного изображения до сбалансированного и равномерно освещенного. Прочтите нашу статью о 10 потрясающих образцах портретного освещения с использованием одного источника света.

Как использовать светоотражатели (дешевый инструмент для хорошо освещенных фотографий!)

Рефлекторы

— это дешевый и простой способ добавить больше света к вашим портретным фотографиям.

Это доступные, легкие и простые в использовании предметы.Им не нужны батарейки, а это значит, что они могут пойти куда угодно.

Вы можете купить много разных типов. Большинство из них будет иметь комбинированные стили, такие как золотой, серебряный и диффузный.

Все они по-разному влияют на дополнительный свет, падающий на объект. Используйте их, чтобы отразить доступный свет обратно в сцену. Немного дополнительного света имеет решающее значение. Прочтите здесь, чтобы узнать больше об использовании отражателей.

Что необходимо знать о схемах освещения и советы при портретном освещении

Целые книги были написаны о многих доступных схемах освещения.Это то, что фотографы используют в разных сценариях.

Они могут быть очень специфичными для областей, например, в фотографии продукта или портретной фотографии.

Вот набор очень простых схем освещения. Идеальное руководство для начинающего фотографа-портретиста.

Это:

  • Раздельное освещение
  • Контурное освещение
  • Подсветка Рембрандта
  • Подсветка бабочка
  • Широкое освещение
  • Короткое освещение

Эти узоры являются одними из самых полезных, и их легко создать с помощью базового осветительного оборудования.Многие более продвинутые настройки освещения являются вариациями этих базовых.

Запомните их, и вы получите прочную основу для выбора освещения. Идеально подходит для любой портретной фотосессии.

Освоив эти основы, вы будете лучше подготовлены. Узнайте больше о портретных схемах освещения здесь.

Как использовать оконный свет для портретов

Один из лучших советов по портретной фотографии, который мы можем вам дать, — использовать естественный свет.

Использование естественного света, проникающего через окно, — отличный способ получить мягкий свет на объект в помещении.Это освещение ничего не стоит. И его часто упускают из виду как жизнеспособный источник.

Эффект окна на уличный свет такой же, как у софтбокса на вспышке.

Если все сделано правильно, эффект может быть очень впечатляющим и профессиональным. Но поскольку это естественный источник света, вам нужно внимательно следить за его качеством.

Качество и интенсивность зависят от времени суток и погоды. Кроме того, все сводится к тому, как вы позиционируете объект по отношению к естественному свету.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, как использовать оконный свет для портретов.

Условия освещения для портретной съемки

Студийное освещение для портретной фотографии — это обширная тема сама по себе. При работе с ним вы столкнетесь с большим количеством терминологии.

Знакомство со словарем освещения поможет вам лучше понять свет.

Это, в свою очередь, помогает расширить ваши знания о типах источников света, узорах и инструментах.Все это очень важные области, когда вы собираетесь снимать портреты.

Этот короткий глоссарий — удобный справочник, к которому вы можете обратиться при сборке осветительного комплекта.

Как использовать освещение в виде бабочки для портретов

Одна из лучших особенностей системы освещения «бабочка» — это ее простота. Для этого вам понадобится совсем немного снаряжения.

По крайней мере, вам понадобится одна внешняя вспышка и набор триггеров. Отражатель также может помочь направить свет на объект.

Это простая осветительная техника. Основной источник света находится над камерой и направлен прямо на объект.

Прочтите нашу статью о том, как и когда использовать эту технику.

Как использовать окружающее освещение для атмосферных портретов

Если вы хотите запечатлеть интересные портреты, попробуйте управлять светом.

Свет, как вы понимаете, — самый важный аспект фотографии. Без него каждое изображение было бы непригодным для использования.

Используя простые реквизиты и ситуации, вы можете создать несколько интересных паттернов. Используйте их, чтобы добавить атмосферы вашим изображениям.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, как использовать рассеянный свет для улучшения ваших портретов.

Как сделать отличную портретную фотографию

Как использовать реквизит для создания отличных портретов

Реквизит поможет вам усилить идею портрета, сделав его более реалистичным и правдоподобным.

Кроме того, это помогает создать более простую среду для захвата человека перед камерой.Это также дает возможность рукам чем-то заняться.

Они могут быть серьезными или добавить юмора к изображению. Прочтите нашу статью о том, как успешно добавить реквизит.

Кевин Ландвер-Йохан

Как создавать кинематографические портреты

Поскольку киноиндустрия создает бесчисленное количество хитов, неудивительно, что мы ищем в них вдохновения.

Кинематографический портрет имеет множество атрибутов. Основная из них — разница в соотношении сторон.

Кинематографические сцены имеют соотношение сторон 16: 9, тогда как большинство изображений с цифровой камеры используют формат 3: 2.

Вдобавок к этому есть цветовые градации, которые вы можете добавлять, и простые правила составления. Прочтите здесь всю необходимую информацию.

Кевин Ландвер-Йохан

10 различных типов портретной фотографии, которые вы должны знать

Если вам интересно, какие портретные фотографии могут вас заинтересовать, у нас есть необходимая помощь. Это может мотивировать вас в правильном направлении.

Существует 10 различных типов портретной фотографии. Каждому нужны разные советы, техники и подходы.

Возможно, вы уже являетесь успешным фотографом-портретистом. Но знание других возможностей может помочь вам выйти на новые рынки.

Прочтите нашу статью для получения дополнительной информации.

Изображение от maximilianmair

Съемка в сумерках

Снять хороший фотопортрет на улице при слабом освещении — непростая задача.

Как вы могли догадаться, это немного сложнее, чем появление с настройкой вспышки.

Вам нужно будет оценить свое окружение, чтобы увидеть, какое окружающее освещение будет в вашей композиции.Затем вам нужно будет изменить настройки и расположить модель по размеру.

Сумерки — отличное время для портретных снимков на улице. Даже после того, как солнце опустится за линию горизонта, на небе по-прежнему будет слабый свет.

Эта статья проведет вас через шесть очень важных шагов. Это поможет вам делать великолепные фотографии в это время суток.

Как снимать атмосферный ночной портретный снимок

Ночная портретная фотосъемка — сложная задача из-за недостатка света.Но не позволяйте этому останавливать вас в творчестве.

Лучшие изображения хорошо экспонированы, если немного добавить воображения.

Создание чего-то атмосферного сводится к нескольким вещам.

А именно мизансцена вашего сеттинга. Это означает одежду, прическу и макияж вашего объекта.

Кроме того, не менее важно место, в котором вы снимаете, и то, как оно выглядит. Они должны собраться вместе, чтобы создать образ гармонии или сопоставления.

Узнайте, как делать атмосферные ночные портреты.

Как легко сделать неоновую портретную фотографию

Одной из тенденций в портретной фотографии последних лет было использование естественного ночного света. Неоновые огни в витринах магазинов — одна из областей, в которых их можно найти.

Все больше и больше фотографов используют их, поскольку они по-прежнему интересны и необычны. Они излучают то электрическое и футуристическое ощущение, которое соответствует нашей эпохе и представлениям о технологиях.

Вы можете использовать неоновые огни по-разному.Вам нужно выходить на улицу только когда садится солнце. Узнайте здесь, как снимать портретную фотографию в неоновом свете.

Как снимать портреты с длинной выдержкой

Если вы хотите сделать вашу портретную фотографию более творческой, вам нужно попробовать портреты с длинной выдержкой. Используя эту технику, вы можете создавать сказочные фотографии.

Длинная выдержка означает, что затвор камеры остается открытым в течение более длительного времени. Вроде на несколько секунд или даже минут. Это размывает движение и приводит к сюрреалистическим эффектам.

Прочтите наше пошаговое руководство, чтобы узнать, как снимать портреты с длинной выдержкой.

Портретная постановка и композиция

После того, как вы настроили среду съемки для своего портрета, вы готовы скомпоновать фактическое изображение.

Портреты — это все о человеке или людях, которых вы фотографируете.

Composition, таким образом, предполагает работу с ними над позами. Они должны подчеркнуть то, чего вы пытаетесь достичь на своем портрете.

Постановка объекта может быть одним из самых сложных аспектов портретной съемки.Это требует отдельной компетенции от остальной части вашего набора навыков фотографа.

Здесь мы предложили вам несколько отправных точек, чтобы вы научились эффективно ставить объекты съемки.

Позируют людей на фотографиях

При съемке моделей вы обязаны дать им необходимые рекомендации. В конце концов, ваша цель — помочь им лучше всего выглядеть перед камерой.

Это применимо независимо от того, снимаете ли вы профессиональных моделей или членов семьи.

Следуйте этим советам, давая указания из-за камеры.

Как правильно изображать мужчин при фотографировании портретов

Позирование мужчин подразумевает выделение углов и подчеркивание подразумеваемой силы. Сила и четкие, четкие линии являются ключевыми.

Это означает выделение V-образной формы туловища и линии подбородка. Также важно преуменьшить значение округлых форм и недоминирующего языка тела.

Заметность этих линий легко контролировать. Таковы особенности телосложения подопытного.Все сводится к позиции объекта.

Поза должна показывать широкие, устойчивые формы с четкой структурой. Это придает композиции визуальную силу, которая передает идею о силе самого объекта. Прочтите наше руководство о том, как изображать мужчин на портретах.

Как изобразить женщину при фотографировании портрета

Женские позы на портретах подчеркивают изгибы женской формы. В отличие от мужских позы, женские позы избегают прямых линий и углов.

Главное, что нужно помнить при позировании женщины, — это то, что глаз должен легко перемещаться по портрету.

Вы ведете его вместе с изгибами, которые вы вводите по всей позе.

Легкие изгибы можно создать, согнув запястья, локти и колени. Вы ищете позы, гармонирующие с формой модели.

S Curve — классическая поза. Он направляет взгляд зрителя вниз по кадру от лица к рукам и кистям, а затем к ногам модели.

Прочтите эту статью, чтобы узнать больше о позировании женщин.

Как правильно позировать для семейных портретов

По сути, семейный портрет — это групповая фотография. Здесь субъект состоит из членов одной семьи.

Это запись о членах семьи. Это также подчеркнет отношения между людьми в нем.

На классическом семейном фотопортрете часто изображена семья в студии. Представьте себя группой, выстроившись в линию, лицом к камере.

Важно помнить, чтобы композиция оставалась сбалансированной. Вы работаете со многими людьми в одном образе.

В этой статье представлены некоторые идеи, которые помогут вам создавать позы для всей семьи.

10 классических советов для создания более интересных портретов

Итак, вы освоили основы портретной съемки.

Теперь вы, вероятно, захотите начать экспериментировать с формой ваших изображений. Ваша цель — сделать их визуально более интересными и разными.

Эти предложения дадут вам некоторые идеи о том, с какими аспектами портретной фотографии вы можете поиграть. Как только вы это узнаете, вы сможете узнать, как это сделать.

Ключ в том, чтобы бросить вызов некоторым правилам портретной фотографии. Это включает, но не исключительно, композицию, освещение и позирование.

Вы хотите сделать это, удерживая других. Ваш образ по-прежнему будет узнаваемым как портрет, но с изюминкой.

Как кадрировать портретные фотографии: Easy Guide

Решение, где кадрировать объект, не всегда бывает интуитивно понятным.Это особенно верно, если вы новичок в портретной живописи.

Эта удобная шпаргалка представляет собой наглядное пособие по местам, где можно «нормально» кадрировать объект на портретной фотографии. Вы увидите области, которые следует избегать обрезки.

Обратитесь к этому, если не знаете, где кадрировать при компоновке фотографии.

Автопортрет

21 креативная идея автопортрета для фотографов

Автопортрет — это когда вы включаете камеру на человека, который обычно стоит за ней.Ты!

Вот вы фотографируете себя. Вы можете найти это немного пугающим. Но поскольку вы давали так много указаний другим, вы знаете, что вам нужно делать.

Если вы не знаете, с чего начать, вы попали в нужное место.

Советы и приемы, приведенные в этой статье, научат вас находить вдохновение. Это также поможет вам узнать, как инвестировать в правильное оборудование.

Будьте готовы превратиться в кого-то другого.

Как проявить творческий подход с фотографией в сказочном свете

Простой прямой портретный снимок подходит для профессиональных снимков головы.Но что, если вы ищете что-то более креативное?

Добавление реквизита и интересных идей освещения может помочь сделать ваши изображения особенными. Сказочные огни — это только одна идея.

Если вы чувствуете себя творчески, и у вас есть волшебные огни — используйте их в своих интересах. Они могут дать вам тот толчок, который вы так долго искали. Узнайте здесь, как их использовать.

7 мест для забавных и творческих автопортретов

Найти место для автопортрета может быть сложно.Обстановка и фон так же важны, как и ваш объект.

Местоположение может быть где угодно. Но дает ли это вдохновение и наполняет ли ваш образ чем-то интересным?

Рассматривайте обстановку как продолжение вашего настроения и чувств. Используйте негативное пространство, чтобы сильнее сфокусироваться на объекте.

Цвет также имеет влияние, независимо от того, совмещен он или нет.

Прочтите нашу статью, чтобы вдохновиться. Вы найдете лучшие места для автопортрета.

Стили портретов

Руководство по черно-белой портретной фотографии

Съемка в черно-белом цвете может придать вашим портретам классический, неподвластный времени вид. Когда вы удаляете цвет, детали текстуры, формы и расположения выделяются еще больше.

Это также помогает сделать акцент на человеке. Текстуры, которые вы видите на черно-белых портретах, раскрывают характер лица человека.

Все, что вы узнали о портретной фотографии, по-прежнему актуально.Черно-белые портреты — особенные.

Это заставляет вас еще больше думать о свете и тени в ваших композициях. И о съемке без отвлечения внимания, которое иногда может вызвать цвет.

Прочтите наше руководство по черно-белой портретной фотографии.

Как сделать забавные и естественные семейные портреты

В этой статье рассказывается об основах традиционной семейной портретной фотографии.

Вы узнаете, что нужно учитывать при выборе места.Также как расположить людей на фотографиях.

Как осветить группу и выделить отношения — вот несколько примеров того, о чем вам нужно знать. Также может потребоваться опыт работы с детьми.

И, конечно же, возникает вопрос, какие настройки камеры вы хотите использовать.

Анабель DFlux

10 вещей, которые должен включать ваш контракт на фотосъемку

Фотоконтракт на портретную фотосъемку должен гарантировать, что обе стороны сохранят свои права.

Он следит за тем, чтобы ни одна из сторон не могла ничего сделать с изображениями, которые не были предварительно обсуждены и согласованы.

Одно из правил фотографирования людей — получить разрешение модели. Это договор между обеими сторонами, позволяющий использовать изображение модели.

Большинство стоковых фотографий требует этого, если вы хотите продавать изображения в Интернете.

Прочтите здесь еще девять советов о том, что должно быть в вашем контракте на портретную фотографию.

Постобработка и отправка портретов

Цель постобработки портретов — усилить ваши изображения.Они позволяют удерживать объект вашей фотографии в центре внимания.

Кроме того, постобработка может помочь исправить области, которые вы пропустили во время съемки. Здесь у вас есть еще один шанс сделать ваши объекты привлекательными и привлекательными.

Здесь вы можете убрать отвлекающие элементы, такие как дефекты и шумные элементы фона.

Pixieset — платформа для обмена изображениями

Как профессиональный фотограф, своевременная доставка качественных снимков имеет решающее значение.

Вот где приходит Pixieset. Это платформа, которая позволяет вам делиться большими файлами с вашими клиентами. Все это происходит за ежемесячную плату.

Веб-сайт хранит ваши изображения, выдает пароль URL-адреса для ваших клиентов. Они используют это для просмотра и выбора изображений, которые им нужны.

Это не только экономит ваше время. Ваши клиенты будут счастливы, довольны и, вероятно, снова будут с вами работать! Это определенно один из лучших вариантов обмена файлами.

Чтобы получить полный обзор и информацию о том, как начать работу, прочтите нашу статью здесь.

Обработка портретов в Lightroom

Adobe Lightroom отлично подходит для постобработки большинства ваших портретных изображений. Он предоставляет вам меньший набор инструментов, чем Photoshop.

Но он позволяет упростить рабочий процесс и процесс архивирования благодаря своим организационным особенностям.

Для глобальных изменений изображения в Lightroom есть все, что вам нужно.

Кроме того, если вы работаете с пакетом файлов, которые необходимо отредактировать, Lightroom часто будет более полезен для вас.

Он имеет возможность применять предустановки ко многим фотографиям и добавляет метаданные и примечания к вашим файлам.

Это руководство дает вам подробный обзор того, как организовать ваши портретные файлы. И как выполнять основные исправления и правки, в которых часто нуждаются портреты.

Как сделать портретную фотографию в Photoshop

Когда вы думаете об удалении мешков под глазами или об удалении нелестных отметин и выпадающих волосков. Возможно, даже разогрейте плоские тона кожи — вы думаете о «ретуши».

Ретушь портретов — важный навык. Adobe Photoshop — ваш лучший инструмент для такого рода правок.

Часто это последний этап портретной фотографии, прежде чем у вас будет готовый продукт.

В этой статье есть учебные пособия по некоторым из наиболее часто используемых техник ретуши. К ним относятся точечное исцеление, разделение частот, уклонение и сжигание и др.

Заключение

Портретная фотография — захватывающий и постоянно развивающийся жанр фотографии.Вам нужно время и практика, чтобы овладеть им. Но видеть удивление и волнение в глазах клиентов, когда они видят свой портрет, стоит затраченных усилий.

Кроме того, вы продолжаете встречаться с клиентами и строить отношения, так что это не такая одинокая работа, как продуктовая или пейзажная фотография. Воспользуйтесь нашим полным руководством, чтобы узнать все, что вам нужно знать о портретной фотографии.

Руководство по портретной фотографии (+ 11 советов INSIDER!)

Вы человек? Если да, то портретная фотография для вас.Возможность общаться с человеком и заставлять его чувствовать себя комфортно — это уже хорошее начало.

Остальное можно узнать из практики и исследования. Здесь вам может помочь эта статья.

Продолжайте читать, чтобы получить несколько советов, которые помогут вам улучшить и построить бизнес портретной фотографии на основе вашего увлечения.

Что такое портретная фотография?

В портретной фотографии в качестве основного объекта съемки используются люди, которые обычно не являются профессиональными моделями.

Тем не менее, объект знает, что его фотографируют, и фотограф может управлять освещением и направлением сцены.

Какие существуют типы портретной фотографии?

Кредит: дизайнер-эколог

Фотографы-портретисты могут специализироваться в разных областях; вот некоторые из самых распространенных.

Портретная фотография в стиле жизни изображает людей, занимающихся повседневными делами. Объект выглядит небрежно и, похоже, не замечает камеру. Этот тип портрета часто используется для стоковой фотографии.

Корпоративная портретная фотография ориентирована на бизнес.Эти фотографии используются для корпоративных журналов, внутренних коммуникаций и мероприятий или для веб-сайта компании.

Фотосессия портрета в условиях окружающей среды выполняется в обычных условиях человека, а не в фотостудии. Идея состоит в том, чтобы показать личность объекта с помощью локации и реквизита. Например, сфотографировать повара на кухне.

Семейный портретный снимок показывает членов семьи в качестве объекта и фокусируется на эмоциях, любви и их отношениях.Фотосессию можно проводить дома, в вашей фотостудии или на выезде.

Хотя это, в основном, фотосъемка событийного типа, принято, что жених и невеста снимают портреты по отдельности и вместе. Часто на свадебную портретную фотосессию приглашают близких родственников и друзей. Свадебная фотография, как правило, запечатлевает эмоции гостей.

Поищите в Shotkit несколько отличных советов по свадебной фотографии — просто нажмите ссылку «фотографы» в меню выше, затем перейдите к «свадебная фотография», чтобы увидеть, как целый ряд талантливых фотографов демонстрирует свои лучшие свадебные и портретные фотографии. , оборудование, которое они используют, а иногда даже настройки их камеры.

Как следует из названия, детские портретные фотосъемки ориентированы на фотографирование детей. Это отдельный тип ветки, потому что подход, навыки и часто экипировка отличаются от тех, которые нужны взрослым.

Художественная портретная фотография — очень широкая категория, которая может быть концептуальной, сюрреалистической, возвышенной или чрезвычайно реалистичной. Техника также может варьироваться от экспериментальной до традиционной. В общем, можно сказать, что портрет принадлежит к этой категории, когда конечная цель должна быть соблюдена и оценена как произведение искусства.Их часто снимают в черно-белом цвете.

От школьного класса до футбольной команды любой портрет, на котором изображено более двух человек, может считаться групповым портретом.

Как можно понять из названия, это относится к фотографии, которую фотограф делает самого себя. Автопортреты — отличный способ попрактиковаться в портретной фотографии.

Что делает портретное фото хорошим?

На этот вопрос нет однозначного ответа. Несколько вещей могут создать хороший портрет, и это может быть субъективно.

На мой взгляд, хороший портрет должен быть технически правильным и что-то рассказывать о человеке на нем.

Сколько денег зарабатывает портретный фотограф?

Это будет зависеть от области, в которой вы работаете, и от типа портретной фотографии, которую вы делаете.

По данным Бюро статистики труда, услуги портретной фотосъемки стоят 15,15 долларов в час. Он также сообщает, что годовой доход составляет от 30 000 до 40 000 долларов для среднего фотографа и до 70 000 долларов для 10% из них.

Хотя это не относится к фотографам-портретистам, это также может сильно отличаться в зависимости от того, где вы живете, и от места выхода ваших фотографий.

Вы можете увеличить свой доход, диверсифицируя свою работу в портретной фотографии. Например, делайте семейные портреты круглый год, плюс ежегодник местных школ, который проводится раз в год, плюс студийные фотосессии для создания изображений для продажи на веб-сайтах стоковой фотографии и т. Д.

Имейте в виду, что это всего лишь средний доход и вы также можете дотянуться до звезд.Например, в 2018 году Новая Шотландия предложила Энни Лейбовиц (одному из самых известных фотографов-портретистов нашего времени) 2 миллиона долларов за выставку своих работ.

Что нужно для портретной фотографии?

Камера для портретной фотосъемки Бретта Фергюсона

В то время как портрет можно сделать с помощью только смартфона, профессиональные фотографы-портретисты имеют большое количество оборудования, которое обеспечивает качество их работы.

Вот несколько рекомендаций, с которых вы можете начать.

Большинство фотоаппаратов можно использовать для портретной фотографии. Однако важно, чтобы вы могли сменить объектив на своей камере, поэтому лучше всего подойдет беззеркальная камера или зеркалка.

Помните, что какую бы камеру вы ни использовали, обязательно установите настройки камеры — нет ничего хуже во время сеанса портретной фотосъемки, чем возиться с дисками и кнопками. Это может выглядеть непрофессионально и нарушить ход съемки.

Если вам нужны рекомендации по лучшим камерам для портретной фотографии, вы можете найти здесь полное руководство.

Это не что-то высеченное на камне, но некоторые фокусные расстояния подходят для портретной фотографии лучше, чем другие.

Первое, чего следует избегать, — это искажать лицо объекта. Итак, сверхширокоугольные объективы — не лучший выбор.

Когда вы фотографируете детей, широкоугольный объектив может сделать их более очаровательными, как, например, подчеркнет их большие глаза. Но пользоваться им нужно осторожно.

Как показывает практика, для портретной фотосъемки нельзя использовать предметы размером менее 35 мм.50-миллиметровый объектив был бы идеальным объективом для использования, поскольку он наиболее близок к тому, как мы видим мир.

Кроме того, объективы с постоянным фокусным расстоянием 50 мм обычно имеют хорошую диафрагму f / 1,4 для создания хорошего боке и не очень дороги.

Средний телефото тоже может работать. Что-то между 85 мм и 105 мм. Это создаст эффект сжатия, благоприятный для черт лица, необходимый для портретной фотографии.

Также размывает фон с не очень широкими диафрагмами. Однако вам нужно иметь достаточно места в студии или помещении, чтобы использовать их.

С другой стороны, удаленность от объекта создает меньшую интимность, и может быть труднее сломать лед и заставить объект чувствовать себя комфортно и расслабленно.

Вы можете ознакомиться с нашим руководством по лучшим объективам для портретной фотографии здесь.

Камера для портретной фотосъемки Амбея Уильямса

Некоторые фотографы предпочитают снимать с рук, чтобы сохранить спонтанность фотосессии. Если вы хотите пойти по этому пути, убедитесь, что вы всегда используете достаточно короткую выдержку, чтобы избежать дрожания камеры.

Использование штатива для портретной фотографии дает много преимуществ. Если вы используете широкую диафрагму, вы можете использовать видоискатель для увеличения и следить за тем, чтобы глаза были в фокусе.

Это разочаровывает, когда вы открываете свои фотографии позже на компьютере и обнаруживаете, что вы сфокусировались на носу, а глаза стали немного размытыми.

Также вы можете создать идеальную композицию и оставить ее там. Затем отведите взгляд от видоискателя, чтобы создать связь с объектом.

Наконец, если вы снимаете портретную фотографию в условиях низкой освещенности, штатив позволит вам сохранить резкость без значительного повышения ISO.

Это отличный способ заполнить тени без добавления дополнительного света. Они идеально подходят для смягчения света, например, при съемке при ярком солнечном свете.

Они бывают разных материалов и цветов в зависимости от того, что вам нужно. Обычно они продаются наборами, по одному каждого цвета: белого, серебряного и золотого.

Складные, удобные для переноски; вам просто нужно определиться с размером. Маленькие отлично подходят для портретных снимков головы, но они не помогут вам, если вы делаете портрет в полный рост.

Накамерные вспышки можно использовать в качестве заполняющего света. Например, кольцевая вспышка придаст коже красивый гладкий вид и приятно отразится на глазах.

Другие вспышки также используются, если на них надеть диффузор или софтбокс. В любом случае это будет зависеть от настройки освещения, которое вы собираетесь использовать, если вы находитесь на улице или в помещении, и от конечного результата, которого вы ищете.

Если вы делаете портреты в студии, то фон — обязательный аксессуар. На рынке великое множество разнообразных товаров, и иногда бывает трудно решить, какой из них купить.

Необходимо учитывать цвет и материал. Они могут варьироваться от простой бесшовной бумаги до сложных узоров или сцен. Это будет зависеть от вашего личного стиля и типа ваших клиентов.

Также следует учитывать размер; Если вы часто делаете портретную фотосъемку групп или семей, вам понадобится более крупный фон, чем тот, который вы бы использовали для хедшотов.

12 советов по портретной фотографии для лучших людей Фотографии

Портретная фотография Предоставлено: Анна Бейкер

В следующий раз, когда вы будете делать портретную сессию, попробуйте некоторые из этих советов по портретной фотографии, чтобы добиться лучших результатов.

Помните, что лучший способ совершенствоваться — это приобретать опыт, поэтому практикуйте его каждый раз, когда можете.

Вы увидите, что со временем вам даже не придется об этом думать, и все будет происходить более естественно.

1.Используйте широкую диафрагму

Используя широкую диафрагму, вы сужаете глубину резкости. Это создаст размытый фон, который выделит ваш объект.

Это простой прием, позволяющий отделить профессиональные портреты от снимка, который может сделать каждый. Для этого вам необходимо изменить настройки камеры.

Если вам не очень удобно переключать настройки камеры и использовать ее в ручном режиме, выберите приоритет диафрагмы. С его помощью вы можете выбрать желаемую диафрагму, например, f / 2.8, и камера автоматически выберет выдержку и ISO, которые подходят для правильной экспозиции.

2. Используйте серую карту

Портретная фотография Предоставлено: Анна Швец

Одна из самых сложных задач в портретной фотографии — это корректировка баланса белого по оттенку кожи, и это часто упускается из виду, когда вы выбираете настройки камеры. .

Простой способ решить эту проблему при постобработке — сделать первый снимок, в котором объект держит серую карточку.

Затем вы можете использовать Lightroom для корректировки баланса белого в этом первом изображении, а затем применить его к остальным фотографиям из этого сеанса.

3. Выберите подходящее освещение

Для фотографа освещение — это самое важное, с чем вам приходится работать. В портретной фотографии вам нужно что-то, что лестно для вашего объекта, но также передает то, что вы пытаетесь сказать.

Во-первых, вам нужно решить, будете ли вы использовать естественный или искусственный свет.Помните, что это решение не обязательно зависит от того, где вы собираетесь снимать (на улице или в помещении?).

Например, вы можете использовать естественный свет в помещении, используя оконный свет. Затем вы можете использовать отражатель на противоположной стороне, чтобы заполнить тени.

Вы также можете использовать искусственное освещение на улице. Это особенно часто бывает, если вы снимаете на рассвете или ночью.

Еще один вопрос, который следует учитывать, — хотите ли вы жесткий или мягкий свет (см. Примеры).Это относится к типу теней, которые вы хотите получить.

Если вы хотите много драматизма, вы должны добавить темные, жесткие тени. Это может быть лестно, если они правильно расположены по отношению к вашему объекту.

В остальном мягкий свет — это норма для портретной фотографии. Если вы находитесь на улице, вам нужен пасмурный день, снимайте рано или поздно, избегая полуденного солнца, или поместите объект в тени.

Если вместо этого вы используете искусственный свет, вы можете смягчить его с помощью некоторых модификаторов.Можно использовать диффузоры или софтбоксы.

Несколько вариантов освещения уже зарекомендовали себя для портретов, например, свет Рембрандта, трехточечный свет или свет бабочки. Для более угрюмого образа обратите внимание на освещение кьяроскуро.

4. Съемка на месте

Фотографирование портретов — это не только о людях; это еще и об окружающей среде. Если вы не собираетесь работать в студии, очень важно правильно выбрать место для фотосессии.

Это важно не только для необходимого освещения, но и для настроения портрета. Совершенно другой результат — размещение объекта посреди лавандового поля, а не перед стеной с граффити.

Поговорите со своим клиентом, почувствуйте, что ему нравится и что они хотят сообщить с помощью портрета. Будьте открыты для их предложений о том, куда вы хотите пойти, и решайте вместе.

5. Используйте правый фон

Портретная фотография Кредит: Fezbot2000

Не забудьте посмотреть на то, что находится позади вашего объекта, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора.Часто об этом легко забыть, потому что вы слишком увлекаетесь освещением, позированием и запечатлением правильного выражения лица, но правильный фон имеет решающее значение.

Даже если вы собираетесь размыть его, вы не хотите, чтобы он отвлекал от объекта. И особенно, если вы хотите держать это в фокусе, нужно его дополнять. Следите за цветом и рисунком.

Когда вы работаете на открытом воздухе, часто достаточно повернуть сцену, чтобы найти лучший фон. Если вы занимаетесь портретной фотографией в студии, вы можете купить разные фоны и держать их под рукой.

6. Расслабьтесь в своем объекте

Фотографы-портретисты должны обладать хорошими навыками работы с людьми. Поскольку это часто делается с непрофессиональными моделями, ваша задача — заставить их чувствовать себя комфортно, чтобы сделать лучший портрет.

Из застывшей улыбки и напряженного тела вряд ли получится хороший портрет, если вы не делаете это специально по концептуальным соображениям.

Будьте дружелюбны и профессиональны, чтобы они чувствовали себя в безопасности и меньше стеснялись.

Знайте настройки своей камеры настолько хорошо, что вам не нужно постоянно возиться с кнопками и дисками, и вы можете поддерживать зрительный контакт с объектами съемки, направляя их во время сеанса, чтобы делать забавные и содержательные снимки.

7. Научитесь позировать

Портретная фотография Кредит: Laercio Cavalcanti

Позирование моделей, особенно непрофессионалов, — одна из самых сложных вещей для фотографов-портретистов.

Вам нужно знать разные стратегии для каждого предмета, потому что позировать женщин, мужчин, пар или групп — это не одно и то же.

Например, мужское тело больше связано с углами, поэтому вы можете подчеркнуть линию подбородка, попросив его выдвинуть подбородок.Плечи должны выглядеть широкими и квадратными; затем вы можете изобразить его смотрящим в камеру.

Это противоположно тому, что вам нужно делать для женщин, где упор делается на изгибы. Вам нужно поставить ее тело боком и немного откинуться назад.

Для групп можно обратить внимание на цифру, образованную группой в целом. Например, создайте треугольник, разместив больше людей, сидящих впереди, и меньшее количество людей, стоящих позади них.

Составьте коллекцию ваших любимых портретных фотографий в качестве справочника для использования в качестве руководства.Храните его в своем мобильном телефоне, чтобы вы могли показать его и модели.

Часто проще показать им, что вы имеете в виду, чем пытаться объяснить это словами. Также помните, что вы никогда не должны прикасаться к ним, не спросив разрешения.

Это естественно, когда у них возникает импульс переместить или расположить их, если общение не налажено, но вы должны осознавать их личное пространство и уважать его.

Это ваша работа — эффективно общаться, и именно тогда наглядные пособия могут пригодиться — обратите внимание на карточки «Вместе», как отличный способ направить ваши пары в естественные позы.

8. Используйте реквизит

Реквизит — отличный способ наполнить композицию и сделать портрет более интересным. Если они носят личный характер, они также добавят эмоциональной окраски.

Они могут сказать что-то еще о человеке, которого изображают, и могут помочь ему расслабиться, когда позирование не получается естественным.

Убедитесь, что они соответствуют типу портрета, который вы делаете. Для фотосессии пары можно использовать романтические вещи (например, лепестки роз), но они не подойдут для корпоративной съемки.

Каждый раз, когда вы выбираете кадрирование фотографии, вам необходимо продумать композицию. Это особенно важно, если вы собираетесь включить больше элементов.

Помните, что человек — ваш главный объект при портретной фотографии (то есть реквизит второстепенен), поэтому разумно размещайте их в кадре. Есть ряд рекомендаций по композиции, которым вы можете следовать, чтобы помочь вам в этом.

Некоторые из наиболее распространенных — это правило третей и золотое правило.Конечно, вы всегда можете поэкспериментировать и сделать другой выбор, основываясь на вашем предыдущем опыте.

9. Запечатлейте эмоции

Портретная фотография на свадьбах | Кредит: Мариус Муресан

Одна из самых интересных вещей в фотографировании людей — это эмоции, которые вы можете передать в их выражении. Это особенно важно в свадебной фотографии.

Вот в чем разница между хорошим портретом, изображающим радость, и плохим портретом с неловкой улыбкой.

Искренность эмоций — это то, что заставляет зрителя общаться с людьми на портрете, даже если они незнакомы — возможно, вы смотрели свадебную фотографию в прошлом и чувствовали связь с парой, даже если это люди, которых вы не знаю.

Конечно, радость — не единственная эмоция, которую можно уловить; Опять же, это зависит от типа портрета. Честность, любовь, удивление, гордость, горе… все эти чувства можно передать через ваши изображения.

Свадебная фотография — это, в частности, прекрасная возможность запечатлеть множество эмоций, поэкспериментировать с позами, техниками и множеством снимков.

10. Попробуйте безликие портреты

Большинство людей считает, что портрет должен включать лицо объекта, но это не обязательно.

Вы можете поэкспериментировать и сфокусироваться на руках, ногах, всем теле, когда человек смотрит в камеру, и на многих других вариантах.

Не бойтесь раскрыть весь потенциал человеческого тела во время следующего сеанса портретной фотосъемки и сделайте это главным объектом ваших изображений.

11.Изменить перспективу

Предоставлено: Alex Iby

Перемещение и изменение точки обзора могут кардинально изменить портрет и сделать его более интересным.

В зависимости от того, где вы находитесь и снимаете объект, вы можете опуститься на землю или расположить объект на более высокой плоскости, например, наверху лестницы.

С портретной фотографией можно поступить и наоборот — забраться на дерево или снимать из окна, глядя на объект на земле.

Возможности безграничны, но убедитесь, что у вас есть немного разнообразия, а не просто снимайте на уровне глаз. В этом разница между новичком и профессиональным фотографом-портретистом.

12. Не бойтесь ретуши

Постпродакшн, то есть процесс редактирования фотографий, является важным шагом для создания привлекательной портретной фотографии.

В 2021 году будет доступен огромный выбор программного обеспечения для редактирования, но Capture One Pro обычно используется в портретной индустрии из-за точной цветопередачи, особенно с оттенками кожи.

Photoshop используется для более интенсивного ретуширования с использованием инструмента «Пластика» среди других мощных фото-манипуляторов. Lightroom — еще один фаворит за экономящую время функциональность пакетного редактирования.

Exposure X6 (обзор) предлагает интересные фильтры и стили, а также Luminar AI с его распознаванием лиц на основе искусственного интеллекта.

Какое бы программное обеспечение вы ни выбрали, не переусердствуйте с правками. Легко переусердствовать, например, сглаживанием кожи, которое может создать неестественный портрет.

Часто задаваемые вопросы по портретной фотографии

Какие настройки следует использовать для портретной фотографии?

В идеале вам нужны низкие значения ISO (около 100-400), короткая выдержка (около 1/200) и широкая диафрагма для хорошего размытия фона (например, f / 2-f / 4). Лучше всего использовать автофокус и настроить режим движения на одиночный снимок.

Что делает портрет отличным?

Это открыто для интерпретации, но в целом отличный портрет — это тот, который технически хорошо сфотографирован с глазами в фокусе и который показывает характер объекта.

Какая ступень F лучше всего подходит для портретов?

Отдельные портреты обычно выглядят лучше всего с хорошим разделением объектов и размытием фона; для этого лучше всего начать с диафрагмы около f / 2.8. Для групповых портретов вам понадобится больше фокусировки, поэтому выбирайте примерно f / 4-f / 8.

Подходит ли 50 мм для портретов?

Да, изящные пятьдесят объективов отлично подходят для портретной съемки, особенно для съемки в полный рост и три четверти длины. Объективы 50 мм обычно доступны по цене и предлагают широкую диафрагму для хорошего боке.

Заключительные слова

Я надеюсь, что эта статья показала вам, как вы можете улучшить свои портретные фотографии здесь в 2021 году.

Если у вас есть какие-либо вопросы или вы хотите поделиться с нами некоторыми советами по портретной фотографии, не стесняйтесь писать их. раздел комментариев.

Портретная фотография: как делать идеальные портреты

Портретная фотография — это баланс — нужно помнить о многом. Очень важно общаться с объектом и следить за тем, чтобы он чувствовал себя непринужденно.А с технической точки зрения, беспокойство о настройках камеры, выбор правильного объектива и составление кадра — все это ключевые элементы процесса. Эта статья предложит несколько советов по портретной фотографии, которые помогут вам отточить свои навыки.

Портретная фотография: Как сделать

Разделение вещей на небольшие куски поможет вам овладеть портретной фотографией. Главное, на чем вам нужно сосредоточиться, — это позирование, освещение, цвет, аксессуары, настройки экспозиции и выбор объектива.И это то, о чем мы расскажем в этом посте. Используйте быстрые ссылки напротив, чтобы перейти к определенному разделу. Итак, начнем с нашего первого раздела — позирования.

Чтобы извлечь максимум из этой статьи, вам понадобится хорошая зеркалка. Взгляните на наш путеводитель по лучшие камеры для творческих людей, чтобы выбрать лучшие варианты. Тем не менее, вы все еще можете получить справедливый путь с хорошим телефоном с камерой — особенно если вы также обратите внимание на эти советы по фотографии на смартфоне .

Советы по портретной фотографии: позирование

Следующим предложением мы сэкономим вам около трех лет обучения. Если вы не работаете с профессиональной моделью, не позируйте объект. . Скорее всего, вы будете снимать друзей и семью, поэтому заставляя их позировать, они просто нервничают и выглядят неловко. Кроме того, если вы не опытный фотограф-портретист, у вас все равно не будет опыта, чтобы хорошо их позировать. Но есть несколько вещей, которые сделают снимок комфортным, счастливым и расслабленным, что сделает снимок лучше.

Если дать объекту что-то, на чем можно сосредоточиться, он заметно расслабится и, как таковой, создаст более естественную позу (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Вы услышите: «Что мне делать руками?» МНОГО. В этот момент их нервы подействуют, и это делает фотографию плохой. Чтобы исправить это, дайте им занятие. Они могут пролистать старые фотографии или поиграть с украшениями, которые они носят. Карманы — отличный способ спрятать суетливые пальцы, просто избегайте снимать объект прямо, если только вы не собираетесь выглядеть как мужской или женский образ.

Глаза вашего объекта выглядят напряженными? Заставьте их отвести взгляд в сторону и / или закрыть глаза, чтобы устранить проблему. Это будет выглядеть изящно и неподвластно времени — просто потому, что вы снимаете их портрет, не означает, что вам также нужен их зрительный контакт.

Изображение 1 из 2

Когда одно плечо опущено, бедра объекта естественным образом наклоняются в противоположном направлении (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Брукс) Изображение 2 из 2

Это образует линию интереса по всему телу в форме буква «S» (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Брукс)

Для более широких снимков вам нужно сделать изгибы и S-образные формы их телом, чтобы разместить точки интереса по всему кадру.Если вы чувствуете, что объект может принять небольшое предложение, просто попросите его опустить плечо или бедро, чтобы разделить параллельные линии на его теле.

В целом, самое главное при работе с вашим объектом — быть дружелюбным и позволить ему чувствовать себя комфортно. Старайтесь больше с ними болтать, чем стрелять; это создает взаимопонимание и доверие между вами обоими. Предложите им выпить и включите музыку в фоновом режиме, чтобы избежать неловкой тишины во время съемки.

Советы по портретной фотографии: Освещение

Солнечный свет (естественный свет) — самый простой и быстрый способ осветить объект портрета.Уловка такого освещения заключается в блокировании и размещении света. Самый простой способ получить хорошее освещение для вашего объекта — использовать окно. Стены вокруг него будут естественным образом блокировать свет, поэтому у вас есть направленный источник света, а размер окна будет определять, насколько рассеянный свет.

Более рассеянный свет лучше подходит для портретной фотографии (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Брукс)

Ищите мягкий свет, то есть рассеянный свет — он подходит для портретов, помогая скрыть поры и сгладить морщины.Это потому, что между тенями и светами нет большой разницы. Вы найдете мягкий свет на улице в пасмурный день, в тени или через окна, выходящие на север, без прямого солнечного света.

Например, на изображениях выше прямые солнечные лучи не проходят через окна, поэтому свет уже сильно рассеивается. Этот широкий свет из окна является направленным и смягчает черты лица.

Жесткий свет намного сложнее контролировать (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Брукс)

Жесткий свет означает прямой солнечный свет — вне зависимости от того, находится ли модель внутри или снаружи.Начиная портретную фотографию, лучше избегать жесткого света. Его сложнее контролировать, и он дает крайние значения яркости, от пещеристых черных теней до раскаленных добела светлых участков. Жесткий свет подчеркивает текстуру кожи и отбрасывает нелестные резкие тени.

Трудно получить хорошую экспозицию при резком, прямом солнечном свете. Тени слишком темные, а светлые участки слишком яркие — к тому же объект, скорее всего, будет щуриться, если смотрит на солнце.

Изображение 1 из 2

Расположите камеру в стороне для получения изящного света и легкой экспозиции (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Бруксом) Изображение 2 из 2

Экспонирование фона при контровом освещении означает, что объект будет слишком темным ( Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Ключ к идеальным портретам — уловить свет и тени .Отличная быстрая настройка портрета выглядит примерно так. Поместите объект перед окном и снимайте его сбоку с большого расстояния. Обратите внимание, как входящий свет быстро падает, когда проходит через комнату.

Сделайте так, чтобы объект смотрел на вас, создавая потрясающие мягкие тени на лице, или попросите его выглянуть в окно для получения акцентированного профиля. Избегайте снимать объект, если объект освещен сзади (т.е.свет находится позади него), иначе вы рискуете недоэкспонировать объект.

Советы по портретной фотографии: Цвет

Одежда и стиль имеют большое значение для того, как выглядит ваш портрет.Для классического, вневременного подхода используйте нейтральные и естественные тона, такие как коричневые, серые, белые и черные. Чтобы придать вашему портрету более выразительный вид, используйте яркие цветные пятна, такие как яркая одежда, макияж или красочный фон. Однако избегайте смешивания всех трех вариантов, если вы не чувствуете себя уверенно за камерой.

Слева-справа: баланс белого в тени, солнечном свете и вольфрамовом (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Захватывайте точные цвета, согласовывая баланс белого в камере с доступным освещением.На улице солнечно? Выберите предустановку солнечного света. В тени? Выберите предустановку оттенка. Лампочки в помещении? Вы догадались… Вольфрам!

Это заставляет камеру воспроизводить точные цвета, потому что все эти источники света выглядят по-разному — солнечный свет имеет средние тона, оттенок более синий, а лампочки более оранжевые, поэтому камера компенсирует это за счет смещения своей белой точки. Если вы не уверены, хорошо все выглядит, убедитесь, что вы снимаете в формате RAW (а не JPEG), и измените его при редактировании позже.

Советы по портретной фотографии: аксессуары

Вам не так уж много нужно, чтобы начать делать фантастические портреты с помощью камеры, которая у вас уже есть. Однако, если вы хотите перейти на новый уровень, вы можете попробовать несколько уловок.

Этот портрет был снят с компакт-диском перед объективом (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Попробуйте разместить полупрозрачные объекты перед объективом для получения интересных эффектов. Хорошо работающие предметы бывают либо прозрачными, либо полупрозрачными, например, украшения и компакт-диски (помните их?).Фотография выше была сделана с компакт-диском, помещенным прямо перед объективом. Это отражает солнечный свет, придавая портрету воздушную вспышку света и цветной оттенок.

Дым лучше всего работает на портрете, когда он охватывает, но не закрывает лицо объекта (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Дымовые гранаты тоже выглядят потрясающе, но будьте осторожны и используйте их на улице в безветренные дни — ваш объект должен оставаться видимым. Вы также можете использовать твердые объекты, такие как листья и цветы, но лучше всего их размещать по краям кадра.Это развивает чувство близости в ваших портретах и ​​отлично подходит для фотографий романтических пар. Ключ к тому, чтобы эти методы работали, — держать аксессуар близко к объективу, чтобы он не попал в фокус.

Советы по портретной фотографии: линзы

Вся «портретная» линза — это миф — просто выберите фокусное расстояние и предел диафрагмы, которые подходят именно вам. Эти две переменные объектива существенно и действенно влияют на ваши портреты. Фокусное расстояние влияет на фотографии в трех формах: поле зрения, глубина резкости и искажение перспективы.

Широкоугольные объективы (например, 18 мм) обеспечивают более широкое поле зрения, что упрощает вписывание окружения в кадр, а также они имеют большую глубину резкости, что означает, что объекты, расположенные близко или дальше, с большей вероятностью будут резкий одновременно. Верно и обратное, чем больше фокусное расстояние. Телеобъективы (~ 70 мм и больше) изолируют объекты с малой глубиной резкости и сглаживают детали.

Изображение 1 из 5

24 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс) Изображение 2 из 5

50 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс) Изображение 3 из 5

80 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс) Изображение 4 из 5

110 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс) Изображение 5 из 5

200 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

В галерее выше (используйте значки со стрелками для прокрутки) вы можете увидеть, насколько фокусным длина влияет на черты лица человека из-за искажения перспективы.Каждый раз, когда мы увеличиваем фокусное расстояние, мы должны отступать еще дальше, чтобы человек занимал такое же количество места в кадре. Обратите внимание на то, как черты лица становятся более плоскими по мере увеличения фокусного расстояния.

Чем шире диафрагма, тем труднее разрешить проходящий через нее свет, чтобы обеспечить резкость изображения. Все цвета от красного до синего будут разрешаться на разных расстояниях, если не будут использованы некоторые умные оптические технологии и покрытия. Вот почему объективы с диафрагмой f / 1,4 обычно дороже, чем с диафрагмой f / 1.8 линз — потому что их сложнее сделать резкими на широко открытой диафрагме.

Этого достаточно для объективов с фиксированным фокусным расстоянием (фиксированное фокусное расстояние), но добавьте к этому диапазон масштабирования, и цена может вырасти еще больше из-за необходимости большего количества стекла и более сложных оптических проблем, которые необходимо решить. Вот почему более дешевые зум-объективы часто имеют переменный диапазон диафрагмы, например f / 4,5–5,6, при этом диафрагма становится уже при увеличении масштаба. Это ограничивает, потому что чем больше вы увеличиваете масштаб, тем меньше света проходит через объектив. Это заставляет вас регулировать выдержку или ISO и влияет на глубину резкости, но это небольшая уступка, на которую можно пойти, если у вас ограниченный бюджет, поскольку зум-объективы с постоянной диафрагмой часто дороги.

Советы по портретной фотографии: настройки камеры

Если лучший друг начинающего фотографа-портретиста — диафрагма, то враг — выдержка. Диафрагма контролирует глубину резкости — какая часть сцены находится в фокусе. Диафрагма f / 16 сделает почти все резким от переднего плана до заднего плана, тогда как диафрагма f / 1.4 означает, что резким будет только небольшой фрагмент, а остальное превратится в кремовое размытие.

Нет правильного или неправильного способа использования диафрагмы. Если окружающая среда так же важна, как и объект, сузьте (f / 8, f / 11, f / 16).Или, если ваш объект является самым важным, или, возможно, фон отвлекает / уродлив, используйте широкую диафрагму (f / 1,4, f / 2,8, f / 3,2).

Изображение 1 из 4

f-1.4 на 50 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс) Изображение 2 из 4

f-4.5 на 50 мм (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Бруксом) Изображение 3 из 4

f-8 на 50 мм (Изображение предоставлено Джейсоном Парнелл-Бруксом) Изображение 4 из 4

f-16 на 50 мм (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

В галерее выше представлены четыре примера того, как диафрагма изменяет глубину резкости портрета , все снято на Nikkor 50mm f / 1.4G. Для прокрутки используйте стрелки. Вы можете видеть, что сужение диафрагмы от f / 1,4 до f / 16 увеличивает глубину резкости, поэтому фон отображается более четко.

Съемка с выдержкой 1/10 с на объектив 50 мм вызывает дрожание камеры, размытие фотографии, потому что фотограф не может держать камеру достаточно неподвижно (Изображение предоставлено: Джейсон Парнелл-Брукс)

Скорость затвора определяет, размыто движение или нет. Короткая выдержка (1/1000 сек) настолько коротка, что даже движущиеся объекты остаются неподвижными, тогда как длинная выдержка (1/10 сек) вызывает некоторое размытие, если камера или объект движутся.Скорость затвора камеры должна быть достаточно короткой, чтобы не размывать объект, поэтому оставьте число таким же, как фокусное расстояние вашего объектива.

Например: объектив 50 мм = 1/50 с, объектив 200 мм = 1/200 с. Используйте его, чтобы направлять вас, но знайте, что он гибкий, пока все устойчиво, вы можете опуститься до 1/20 секунды, держа объектив 50 мм без какого-либо размытия.

ISO следует установить таким образом, чтобы экспонирование изображения было достаточным для четкого обзора объекта. Современные зеркалки и беззеркальные камеры могут достаточно хорошо справляться с шумом при высоких значениях ISO, поэтому вам не следует беспокоиться о том, насколько высоким становится ваш ISO.Как правило, знайте, что при ISO выше 1000 у камер начального уровня возникнут проблемы.

Подробнее:

Курс портретной фотографии | Изучите портретную фотографию

Этот онлайн-курс портретной фотографии разработан, чтобы научить вас всему, что вам нужно знать, чтобы делать портреты профессионального качества. Вы научитесь работать со всеми типами предметов, от отдельных лиц и групп до детей и домашних животных. Профессиональные фотографы-портретисты объяснят нюансы освещения и позирования, как снимать в студии или на выезде и как овладеть оборудованием, которое вам понадобится для создания вдохновляющих работ.

На протяжении всего курса вы выполните серию фотопроектов, которые будут рассмотрены и оценены вашим учителем, профессиональным фотографом, который поможет вам совершенствоваться. К концу программы вы создадите портфолио из высококачественных фотографий, и у вас будут навыки и ноу-хау, чтобы добиться успеха в мире портретной фотографии.

Выпускники

NYIP имеют право на получение сертификата профессиональных фотографов Америки (PPA).

Что вы узнаете

После завершения курса портретной фотографии студенты смогут:

  • Обобщите, что такое портретная фотография и что составляет хороший портрет.
  • Объясните, как работать с разными типами предметов, от отдельных лиц и групп до детей и домашних животных.
  • Опишите нюансы освещения и позы.
  • Продемонстрируйте, как снимать в студии или на выезде.
  • Овладейте оборудованием, необходимым для создания вдохновляющих работ и создания портретов профессионального качества, включая его камеру, объективы, освещение и фоны.
  • Примените навыки, чтобы открыть студию и начать свой портретный бизнес.
  • Создайте портфолио, демонстрирующее его или ее лучшие работы, чтобы продвинуть его или ее карьеру.
  • Укажите, как собрать онлайн-материалы, чтобы наилучшим образом представить его или ее бренд как на веб-сайте, так и в социальных сетях.

Все это по цене намного меньше, чем стоимость программы фотосъемки в жилых помещениях … посмотреть стоимость курса

Что вы получите
  • Материалы курса 4 единицы — уроки и HD-видео доступны онлайн 24 часа в сутки, 7 дней в неделю
  • Профессиональный фотограф в качестве вашего наставника — там, чтобы помочь вам улучшить, предоставить техническую поддержку и просмотреть ваши фотографии по мере прохождения курса
  • Доступ к нашему студенческому форуму — онлайн-сообществу для обсуждения курсов, получения ответов на свои вопросы и обмена фотографиями
  • До 18 месяцев для прохождения курса в удобном для вас темпе
  • 14 дней для ознакомления с курсом без риска — полный возврат средств предлагается в течение первых двух недель после зачисления
  • Сертификат NYIP по портретной фотографии — выдан по окончании учебы

Прочитать стенограмму видео

Курс портретной фотографии Нью-Йоркского института фотографии познакомит вас со всеми аспектами создания красивых, интересных и убедительных фотографических портретов.Этот курс из 4 частей состоит из 16 уроков, которые перенесут вас от визуальной истории портретной живописи к фонам, позированию, линзам и экспозиции, освещению и созданию студии. Наши профессионалы покажут вам, как работать с вашими объектами, как снимать на месте, как редактировать, а также все тонкости рынка портретов. Вы узнаете у профессионалов в этой области и услышите их советы и стратегии. Вы будете сотрудничать с наставником NYIP, который будет работать с вами один на один, чтобы отточить ваше мастерство. И сотрудники NYIP всегда готовы помочь вам, и вам всего лишь один телефонный звонок.А поскольку он в сети, вы можете вписать его в свою занятую жизнь. Пройдите курс в любое время, в любом месте и в удобном для вас темпе. Этот курс для начинающих профессионалов или любителей, которые хотят профессиональных результатов. Запишитесь сегодня.

.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *