Работа с кривыми. Практика применения

Смотреть

Механизм работы кривых — 17:35

Код ошибки:

Попробуйте обновить страницу и запустить видео снова.

Если ошибка повторяется, обратитесь в тех.поддержку.

Для продолжения просмотра трансляции нужно войти или зарегистрироваться

Добавить в список желаемых

Тоновые кривые (Curves) — один из самых мощных инструментов цветокорректора, которые применяются не только для обработки изображения, но и для доработки масок и заготовок для смешивания каналов и наложения в различных режимах. Это продвинутый класс по работе с кривыми, где мы рассмотрим интересные и сложные темы: как точно привести цвет к образцу? Как настроить оттенки в отдельном диапазоне? Как работать с цветом при поканальном повышении контраста? Как избавиться от негативных последствий этих операций?

Класс практический, начинается с небольшого повторения пройденного. каков механизм работы кривой? Как меняется хроматический баланс? Каковы особенности взаимоотношения с белой и серой точками?

Начать изучение темы Curves мы рекомендуем с класса Тоновая коррекция монохромных изображений.

—

Этот класс является частью серии классов по Photoshop:

Следующий класс: Adobe Photoshop: Трихроматические каналы изображения

Предыдущий класс: Adobe Photoshop: коллаж. Первое знакомство

—

Этот класс можно получить дешевле, если купить в наборе:

Продвинутый набор классов по Adobe Photoshop

Все классы по Adobe Photoshop

Все классы Андрея Журавлева

Видео (3 часа 31 минута)

1

Механизм работы кривых

17:35

HD SD

2

Изменение хроматического баланса кривыми

17:11

3

Мастер кривая

27:47

4

Установка хроматического баланса в изображении

29:46

5

Особенности взаимоотношений с белой и серой точками

16:20

6

Тонкая настройка оттенков в отдельном диапазоне

15:09

7

Точное приведение цвета к образцу

24:34

8

Поканальное повышение контраста

10:19

9

Изменение цветов при поканальном повышении контраста

45:08

10

Избавление от негативных последствий

07:36

Материалы класса

PSD JPG File Sources. zip

43 Mb

По вашей ссылке друзья получат скидку, а вы будете получать 15% от стоимости их покупок на свой бонусный счет.

Стоимость со скидкой сейчас: 2700 ₽

Ваш доход с одной покупки друга: 405 ₽

Ссылка

успешно сохранена в буфер обмена

После успешного прохождения тестирования
тут будет ваш сертификат!

Андрей Журавлев

Андрей Журавлев – цветокорректор, специалист по допечатной подготовке, авторитетный эксперт по Adobe Photoshop и самый именитый онлайн-преподаватель в… Читать далее…

Как работают кривые Curves: pavel_kosenko — LiveJournal

To English-speaking visitors: This post in English
http://pavelkosenko.wordpress.com/2012/04/01/how-to-use-curves/

Эта статья адресована в первую очередь начинающим фотографам, хотя, возможно, окажется полезной кому-то из более опытных.

О кривых в наше время сказано много, и вместе с тем недостаточно. Большинство статей на эту тему посвящено функционалу инструмента Curves в Adobe Photoshop, в то время, как кривые — куда более глобальное и важное понятие. Несмотря на то, что рассматривать их действие удобнее всего действительно в Фотошопе, надо понимать, что в том или ином виде кривые существуют практически в любой программе для работы с фотографическими изображениями. Даже там, где в прямом виде вы не увидите привычной кривой, скорее всего она существует и так или иначе воздействует на вашу картинку. Даже когда вы меняете параметры Brightness или Contrast в Лайтруме, на самом деле вы управляете формой некоторой кривой. Не говоря о том, что вывод картинки на экран вашего компьютера в принципе невозможен без гамма-приводки и управления яркостно-контрастными характеристиками через ICC-профиль монитора, которые также регулируются некоторой формы кривой. Более того, даже если вы снимаете на плёнку, после проявки ваше изображение также будет определяться так называемой характеристической (передаточной) кривой данной конкретной фотоплёнки.

Таким образом, независимо от того, на что вы снимаете и насколько много внимания уделяете вопросам обработки фотографий в тёмной или светлой комнате, понимание принципа работы кривых является достаточно важным. И не только для фотографов: сканировщики, цветокорректоры, дизайнеры, операторы печати и многие другие специалисты при работе с растровой картинкой мыслят в первую очередь кривыми, а Curves для них — главный (часто единственный) и самый эффективный инструмент по работе с фотографическим изображением.

О кривых можно написать большую книгу, и я не удивлюсь, если такие уже есть. В этой статье я ни в коем случае не претендую на оригинальность или тем более всеобъемлемость. Просто мне довольно часто приходится объяснять ученикам работу кривых, а т.к. я человек ленивый, мне проще 1 раз написать. Те же материалы, которые мне доводилось видеть, по той или иной причине меня не устраивают в качестве методических. Большинство из них излишне подробны в части описания фотошопного инструмента Curves, не раскрывая ключевых связей между формой кривых и их воздействием на изображение.

Итак, вернёмся к Фотошопу как частному случаю использования кривых, и рассмотрим их действие с помощью инструмента Curves. Двигаться мы будем от простого к сложному, поэтому для начала возьмём обычное 8-битное черно-белое изображение (в цветовой модели Grayscale).

И применим к нему кривую очень простой формы, с одной лишь единственной точкой, которую поставим в левой части кривой и сдвинем вверх. В Adobe Photoshop кривая вызывается командой «Image — Adjustments — Curves…» или комбинацией клавиш «CMD+M» («CTRL+M» в Windows).

Прежде всего обратите внимание на то, что на кривой серым цветом показана гистограмма нашей ч/б-картинки. Гистограмма отображает распределение яркостей в изображении. Так как мы взяли 8-битную картинку, яркость каждого пиксела может быть представлена максимум 256 значениями (они ещё называются уровнями). В этой системе координат чёрной точке соответствует значение 0 уровней, белой — 255 уровней. Крайняя левая точка гистограммы (а также инструмента Curves в том виде, в котором он приведён на скриншоте) соответствует самым тёмным пикселям нашего изображения (со значением 0 уровней), крайняя правая — самым светлым (со значениями 255 уровней). По вертикали откладывается общее количество пикселей с соответствующей яркостью.

Любая кривая занимается перераспределением яркостной информации изображения. На приведённой выше кривой мы взяли точку с исходным значением 57 уровней (отложенным по горизонтали) и присвоили ей новое значение 101 уровень (отложенное по вертикали). Это означает, что все пиксели, которые на входе инструмента имели яркость 57 (из 255 возможных) уровней, после его применения станут пикселями с яркостью 101 (из 255 возможных) уровней.

Все остальные пиксели изменят свою яркость соответствующим форме кривой образом. В частности, после применения приведённой кривой изменятся яркости всех пикселей, кроме чёрных и белых. Картинка при этом станет светлее, так как все пиксели приобретут новые значения, больше исходных.

Кривая, которая не меняет яркость пикселей и никаким образом не действует на изображение, представляет собой на самом деле прямую, которая идёт из крайней левой точки в крайнюю правую под углом 45 градусов. Именно такую форму имеет кривая по умолчанию, когда мы вызываем её в Фотошопе. Обычно об этом говорят до того, как объясняют действие кривой, но на мой взгляд, проще понять прямую, как частный случай кривой.

Теперь, понимая, как работает кривая, перейдём к конкретике.

Управление яркостью

Для того, чтобы сделать изображение светлее, необходимо расположить кривую выше исходной прямой. В этом случае изменение яркостей пикселей происходит в сторону их увеличения.

Для того, чтобы сделать изображение темнее, необходимо расположить кривую ниже исходной прямой. В этом случае изменение яркостей пикселей происходит в сторону их уменьшения.

Приведённые формы кривых соответствуют измененям параметра Brightness во многих программах, в частности, в Adobe Lightroom (Adobe Camera Raw). Когда вы устанавливаете Brightness в положительные значения, это практически равнозначно тому, что берёте среднюю точку кривой и тянете её вверх. Отрицательные значения Brightness фактически задают смещение центральной точки вниз.

Управление контрастом

Контраст определяется разницей между самой яркой и самой тёмной точками. В данном случае, цифрового 8-битного изображения. Чем больше эта разница, тем выше контраст. Чем меньше разница, тем ниже контраст.

Если мы возьмём, например, все чёрные пиксели фотографии со значениями 0 уровней и присвоим им значения, скажем, 30 уровней (а остальные уровни пересчитаем пропорционально), то мы снизим общий контраст картинки. Это произойдёт за счёт того, что чёрная точка «посереет», то есть станет более светлой. По сути мы пересчитали исходный диапазон 0-255 уровней в новый диапазон 30-255 уровней, уменьшив разницу между самой светлой и тёмной точками.

А можно сделать наоборот — взять все пиксели со значениями 30 уровней и присвоить им (а заодно и всем пикселям со значениями меньше 30) новое значение 0 уровней.

Остальные уровни пересчитаются пропорционально. С помощью такой кривой мы пересчитали диапазон 30-255 уровней (проигнорировав значения меньше 30) в новый диапазон 0-255 уровней. То есть увеличили разницу между самой тёмной и самой светлой точками, а значит увеличили контраст.

ВАЖНОЕ НАБЛЮДЕНИЕ. Повышение контраста связано с увеличением угла наклона кривой относительно исходных 45 градусов, а снижение — с его уменьшением. Иными словами, чем круче кривая, тем выше контраст.

Аналогичные операции можно проделать с белой точкой, суть останется той же.

А теперь давайте посмотрим на более общую ситуацию, когда наша кривая не является прямой. В этом случае угол наклона будет определяться касательной к кривой в данной точке, а изменение контраста — изменением этого угла в некоторой области.

Там, где угол наклона касательной меньше, чем 45 градусов, контраст уменьшается. Там, где угол наклона касательной больше 45 градусов, контраст увеличивается.

Чтобы понять, каким образом меняется контраст применительно к приведённому примеру, давайте посмотрим на гистограмму, которая сопровождает эти изменения:

Серая гистограмма — исходная, чёрная — та, которая соответствует картинке после применения приведённой выше кривой. Обратите внимание на так называемые «частокол» (в левой части гистограммы) и «расчёску» (в правой её части), которые возникают после применения кривой.

«Частокол» связан с тем, что соседние уровни «схлопываются» в процессе снижения контраста. Так как некоторый диапазон (скажем, 0-100 уровней) мы пересчитываем в новый диапазон (скажем, 30-100 уровней), возникает некоторое количество «лишней» информации (в размере 30 уровней для приведённого предположения), которые программе необходимо куда-то деть. Это проявляется в том, что пикселей некоторых уровней становится в 2 раза больше, что сопровождается визуальными пиками на гистограмме.

«Расчёска» наоборот, связана с тем, что уровни «прорежаются» в процессе повышения контраста. Ведь некоторый диапазон (скажем, 100-200 уровней) мы пересчитываем в новый диапазон (скажем, 50-250 уровней). В процессе этого возникает недостаток информации в виде некоторых уровней с нулевым количеством пикселей, которые ему соответствуют.

Если мысленно сопоставить гистограмму с кривой, которые приведены выше, то можно увидеть, что действительно, в тёмных тонах контраст уменьшается (угол наклона касательной меньше 45 градусов), в средних практически не меняется (угол наклона близок к 45 градусам), а в светлых тонах контраст увеличивается (угол наклона касательной больше 45 градусов).

Одним из наиболее распространённых способов повышения контраста во многих программах (а также в некоторых аналоговых процессах, например, закладываемый на уровне эмульсии некоторых фотоплёнок) происходит с помощью так называемой S-образной кривой.

Глаз человека наиболее восприимчив к среднему тональному диапазону и чуть менее восприимчив к тёмному и светлому. Поэтому, если возникает необходимость повысить контраст, делать это разумно в первую очередь в среднем диапазоне. При этом мы можем или совсем пожертвовать тёмным и светлым, или компрессировать их (снизить контраст в этих областях). Что, собственно и делает S-образная кривая.

Проследите мысленно, как меняется угол наклона касательной в разных точках этой кривой. В среднем диапазоне он увеличивается, а в тёмном и светлом уменьшается. Таким образом происходит увеличение общего контраста изображения, и его снижение в областях, менее критичных для восприятия человека.

Приведённая форма кривой соответствует положительным значениям параметра Contrast во многих программах, в частности, в Adobe Lightroom (Adobe Camera Raw). Когда вы устанавливаете Contrast в положительные значения, это практически равнозначно тому, что фиксируете среднюю точку кривой, а точки, расположенные на 1/4 и 3/4 диапазона, тянете вниз и вверх на одинаковые значения.

Отрицательные значения Contrast делают тоже самое, но тянут точки, расположенные на 1/4 и 3/4 диапазона, в обратных направлениях.

Как вы теперь видите, инструменты Brightness и Contrast в любых программах весьма ограничены в своих возможностях. Если мы будем производить аналогичные операции с помощью кривых Curves, в зависимости от конкретной картинки мы можем:

а) ставить точки в других местах
б) изменять значения точек несимметрично
в) использовать не 1-3 точки, а больше

По тем же причинам не имеет особого смысла использование инструмента Levels, который является частным и более примитивным случаем Curves.

Средний ползунок Levels практически соответствует центральной точке Curves (это не совсем так, но очень близко к тому), которую мы можем двигать через Levels только вверх или вниз. Левый и правый ползунки Levels соответствуют крайним левой и правой точкам Curves. Никаких других точек поставить в Levels и управлять ими мы не можем.

А теперь перейдём к цвету.

Кривые для цветных изображений

До сих пор мы рассматривали кривые относительно ч/б изображения в модели Grayscale. А как быть с цветом? В рамках данной статьи я сознательно ограничусь некоторым базовым рассмотрением кривых в цветовой модели RGB, т.к. модели CMYK и Lab достойны отдельных изысканий, не входящих в задачи этой статьи.

Итак, возьмём цветную фотографию в модели RGB. Думаю, что для вас не секрет, что такая картинка на самом деле состоит из трёх чёрно белых изображений, каждое из которых формирует свой цветной канал.

И применим к этому RGB-изображению некоторой формы кривую. Не важно какой, пусть это будет S-образная кривая повышения контраста.

Только что мы применили кривую к так называемому композитному RGB-изображению, то есть одинаковой формы кривую ко всем трём его каналам (Red, Green, Blue) одновременно.

Слева гистограмма исходной фотографии, справа — после воздействия кривой. Картинка при этом в целом стала выглядеть действительно более контрастно, хотя её глубокие тени и яркие света контраст потеряли:

Обратите внимание на то, что мы применяли одинаковую кривую ко всем трём каналам, а исходное распределение яркостной информации в каналах у нас при этом разное. В рамках этой статьи я не буду углубляться в проблемы, которые за собой тянет работа с композитной кривой, хотя она достаточно актуальна, особенно по отношению к программам, которые не умеют работать с поканальными кривыми или в пространстве Lab. Здесь лишь упомяну о том, что применение композитной кривой к RGB-изображению может повлечь за собой весьма нежелательные цветовые смещения.

В общем виде, при работе с цветной картинкой, лучше использовать поканальные кривые (что, впрочем, не исключает использование композитной кривой), то есть отдельные кривые для каждого из трёх каналов. Перераспределение яркостной информации в каждом канале при этом будет происходить точно так же, как и в случае ч/б изображения. Единственное, при работе с цветной картинкой добавляется момент микширования итогового цветного сигнала.

Важно понимать, что если мы увеличиваем яркость какого-либо канала, или какой-то определённой яркостной области в этом канале, то мы делаем этот канал (или его область) «сильнее». То есть делаем более значимым вклад этого канала в итоговую цветную картинку RGB.

Например, у нас есть некоторая область со значениями пикселей (128, 128, 128) в координатах RGB. Равенство значений в трёх каналах говорит о том, что это нейтральный цвет. Допустим, после применения повышающей яркость кривой в красном канале, значение R вместо 128 стало 200, то есть общее значение RGB стало (200, 128, 128). Как видите, цвет этой области сместился в сторону красного. Что как раз и демонстрирует усиление красного канала R (повышение его яркости).

А вот ослабление красного канала R (снижение его яркости) повлечёт за собой наоборот, снижение уровня красного в итоговой цветной картинке. То есть появления в ней цвета, который является противоположным красному — зеленовато-цианистому.

То же самое будет происходить и в случае изменения яркости в других каналах. Усиление/ослабление зелёного канала G приводит к появлению зелёного и маджентового оттенка соответственно.

Усиление/ослабление синего канала B приводит к появлению синего и жёлтого оттенка соответственно.

Примечание. В полиграфии, при работе в цветовой модели CMYK, принято использовать терминологию «сильный»/«слабый» каналы в обратных смыслах. «Слабым» там называется самый светлый канал (так как он вносит меньший вклад в итоговое изображение, которое формируется красками на бумаге), а «сильным» — самый тёмный.

Продемонстрируем на конкретных примерах.

Данные кривые приведены лишь в качестве примера. Понимая, как работают кривые, в реальной работе для каждого канала мы можем строить более сложные кривые с большим количеством точек, комбинировать их друг с другом, а также с композитной кривой. Например, нашим велосипедам можно сделать, скажем, такую коррекцию. Всего лишь с помощью однократного применения одного-единственного инструмента Curves.

Оценивать данную цветокоррекцию не требуется, это лишь пример возможного применения кривых, к тому же усиленный гротескно. Данная статья направлена исключительно на понимание работы кривых Curves, и никаким образом не затрагивает эстетические вопросы применения этого инструмента. Критерии обработки — отдельная и очень большая тема.

Надеюсь, этот материал оказался вам полезным. С благодарностью принимаю указания на опечатки и неточности.

Если вы хотите освоить работу кривых на практике, и вообще научиться обрабатывать фотографии, приглашаю на короткий практический курс «Основы обработки фотографий» в нашей фотошколе. Курс проходит в компьютерном классе iMac в группах не более 10 человек:

«Основы обработки фотографий»

P.S. Спасибо Саше Онищенко awo_onyshchenko за ценные поправки к статье.

Все самое интересное у нас!

«СРЕДА» – творческая лаборатория и фотошкола в Москве

«Фреймвей» – фототуры и выездные мастер-классы известных фотографов

Как работают кривые: ввод и вывод при работе с кривыми в Photoshop CC

Трейлер курса

1

Введение в класс

02:39 2

Как создаются значения RGB

13:22 3

Как работают кривые: ввод и вывод

11:10 4

Коррекция цвета с помощью кривых

19:47 5

Креативная цветокоррекция

09:23 6

Использование режимов наложения для управления цветом

10:33 7

LAB Цветовой режим и кривые

15:33

Lesson Info

Как работают кривые: ввод и вывод

Теперь, когда мы получили общее представление о том, как работают изображения, что такое Gov? Хм, мы собираемся поговорить о том, что на самом деле находится в корректирующем слое кривых, как мы можем использовать его для корректировки цвета изображений. Гм, корректирующий слой кривых — это кривые, в общем, кривая, это, ах, инструмент, который позволяет вам переназначать тона, найденные на вашем изображении. Вы можете выбрать тон и сделать его темнее или ярче. Измените значение RGB, и, в свою очередь, бордюры помогут всем другим тонам, которые находятся рядом с ним, получить именно это соответственно. Так это действительно то, что происходит. Когда вы создаете корректирующий слой кривых, вы создаете точку, которую вы можете щелкнуть и перетащить, чтобы настроить ее. Но мы не только то, что точка. Мы также корректируем все остальные значения, которые находятся рядом с нами. Что делает эта кривая. Мы корректируем все остальные значения соответствующим образом. Лучший способ думать о кривых — это ввод и вывод. Если я щелкну и перетащу эту точку, у нас будет прямая линия. Прямая линия означает, что существует…

без изменений кривой. Если я просто, хм, нажму на бордюр, вы заметите, что у меня есть ввод 1 28. И, щелкнув по нему, я чуть-чуть скорректировал изображение. Выход 1 25 Если я изменю его на 1 28 Теперь у нас есть вход 1 28 в выход 1 28 Так что я не сделал никаких изменений. Но если я хочу сделать это конкретное значение темнее, я могу либо перетащить его вверх, либо использовать клавиши со стрелками вверх на клавиатуре. Подниматься. Так что теперь, на самом деле, я случайно нажал здесь не ту вещь, поэтому позвольте мне просто вернуться к 1 28 Итак, изначально я был на 1 28 Теперь я на 1 67 Перетаскивание вверх делает изображение ярче. Перетаскивание вниз делает изображение более резким. Но опять же, мы всегда говорим о ценностях. Исходное значение — это вход, а выход — это значение, которое становится после его настройки. Поэтому, когда вы снова будете работать с кривыми, я создам еще один корректирующий слой кривых. Когда вы работаете с кривыми, по умолчанию у вас есть две точки. У вас есть черная точка, которая находится здесь, внизу, и белая точка, прямо здесь, сверху, в этой точке, которая определяет, какая самая темная точка изображения и какая самая яркая точка изображения.

Итак, если вы посмотрите на свою историю, Грэм, которая представляет собой вот этот график, показывающий, где данные находятся на изображении, и вы увидите, что здесь великий переход от черного к белому, вы заметите, что самые темные значения находятся именно здесь. Это темно-серый. Он не совсем черный. Вот почему изображение выглядит немного настороженно, потому что самое темное значение — это своего рода темно-серый цвет в самом ярком, значение — это светлый оттенок, поэтому у нас действительно нет ни белого, ни черного. Если мы хотим создать некоторый контраст, просто нажмите и перетащите черную точку вправо, прямо к тому месту, где мы начинаем видеть некоторые данные о грамме шипения. Мы можем сделать то же самое с белой точкой, щелкнув и перетащив их на одну влево, и теперь обратите внимание, как у нас появился контраст на изображении. Итак, мы снова переназначаем тона в изображении, чтобы мы могли настроить его соответствующим образом. Кроме того, вот небольшая клавиша быстрого доступа для вас, ребята. Вы удерживаете, выбираете или изменяете ПК, и вы нажимаете на одну из этих точек, изображение становится белым. Если я нахожусь на черной точке и перетаскиваю вправо, вы начнете видеть некоторые цвета, как только я увижу черный, это означает, что это самая темная точка этого изображения из самой темной точки этого изображения. Типа прочитав об этом. Эта область здесь, то же самое верно и для точки белого. В этом случае я могу удерживать опцию, она становится черной. Но если я продолжу тянуть влево, вы увидите, где начинает появляться информация. Так что самая яркая точка находится именно там, где становится синим прямо здесь, на этой волне. Так что у вас есть этот вариант, если вам нужно, и вы всегда можете вернуться и отредактировать его. Как я только что сказал, еще один способ думать о корректирующем слое кривых — это как о переключателе диммера, который может быть у вас дома. Если вы находитесь дома и хотите включить свет, вы можете ослабить диммер, нажимая на него или переключая вас на свет.

Вы перетаскиваете его вниз, вычитаете свет, и в комнате становится темнее. По сути, это то, что корректирующий слой кривых делает с точками. Так что, если у меня есть точка зрения, щелкните и перетащите вверх группы изображений. Позвольте мне убедиться, что это включено. Ну вот. Иметь точку зрения. Нажмите и перетащите вверх. Диммер переключается вверх, в котором становится ярче. Нажмите и перетащите изображение вниз. Получите стартер. Так что теперь мы собираемся начать говорить о некоторых вещах немного сложнее. Но я создал этот рисунок здесь, чтобы мы могли понять, как это работает. Гм, мы говорили о том, чтобы щелкнуть и перетащить переключатель диммера вверх на свет и перетащить его вниз. Так что уберите свет. Вот что происходит в композите RGB, когда у вас одновременно настраиваются три старых канала R g v uhm. Поэтому, если я нажму на каналы на панели каналов, я могу щелкнуть и перетащить это и фактически позволить мне сделать эти Иканы больше, чтобы вы могли видеть, что теперь это более крупные значки. Поэтому, если я нажму и перетащу вверх, на самом деле, позвольте мне убедиться, что я там отключен. Мы не позволяем мне включить его. Поэтому, если я нажму и перетащу вверх. Вы увидите, что все каналы становятся ярче одновременно. Если я нажму и перетащу вниз, вы увидите, что все каналы одновременно становятся темнее. Вот что здесь делает выпадающий список RGV. Он настраивает все три канала одновременно, но вы можете соответствующим образом настроить каждый отдельный канал. Итак, позвольте мне просто сбросить кривую, перейти в Красный канал, и теперь я могу щелкнуть и перетащить вверх Красный канал и Ли. Их красные каналы скорректировались. Так что позвольте мне принести это сюда, и я собираюсь сбросить кривую. Этот рисунок говорит нам о том, что когда вы перетаскиваете мышь выше центральной линии Красного канала, вы получаете свет этого конкретного канала. Так что будем краснеть. Итак, я выберу красный канал, щелкните и перетащите его вверх. Мы собираемся получить красный свет. Но если мы сейчас опустимся ниже этой центральной линии, мы уменьшим количество света в этом цвете и введем противоположный цвет в случае этого парня, т. е. Итак, я вернусь к выпадающему меню, выбрав зеленый. Вы можете перетащить вверх, у нас зеленый, перетащить вниз, мы получаем пурпурный. Итак, вы ошеломлены тем, что начинаете видеть эту взаимосвязь в инструментах, с которыми мы работаем. Синий. Вы перетаскиваете мышь выше этой центральной линии, и вы получаете синий цвет. Вы тащите ниже, вы получаете желтый. Я вроде того, что Adobe применит это наложение к этой панели, и 11 причин, по которым я рад, что они этого не сделали, потому что это дает мне работу. Но, гм, если бы они это сделали, я был бы очень полезен для людей, борющихся с кривыми, на самом деле сделать что-то очень похожее на то, что я только что упомянул в цветовом балансе. Цветовые значения корректирующего слоя отображают это отношение на ползунке, поэтому они могут сделать что-то подобное для кривых. Я не знаю, почему они этого не сделали, но это есть в корректирующем слое цветового баланса. И вы можете использовать это как ссылку, чтобы увидеть, какова связь между каждым цветом. Итак, мы собираемся закончить этот раздел, просто рассказав о паре сочетаний клавиш. Я действительно большой поклонник сочетаний клавиш. Я думаю, что вы должны изучить те, которые наиболее полезны для вашего рабочего процесса, особенно говоря о кривых. Это пара ярлыков, которые мне нравятся, а именно, когда вы нажимаете на кривые, гм, панель свойств здесь, вы создаете точку, очевидно, и вы можете создать более одной точки. На самом деле вы можете создать в общей сложности 16 очков, где у вас может быть всего 16 очков. Там. Есть два. По умолчанию их может быть 14. У вас, вероятно, никогда не будет больше четырех, если только вы не делаете что-то чрезвычайно сложное. Но я никогда не использовал больше, чем я думаю. Пять — это, вероятно, большинство интервью, но у вас есть возможность создать до 16 точек на кривой, и когда вы создаете точки, вы можете настроить их, используя клавиши со стрелками вверх и вниз на клавиатуре или стрелки влево и вправо. И обычно это то, что я предпочитаю делать, потому что иногда, просто создав точку, вы случайно делаете настройку, как если бы вы щелкнули по ней, и замечаете, что ввод равен 1 20, а вывод равен 1 27. щелкая по нему только из-за движения моей руки, поэтому обычно то, что мне нравится делать, когда я делаю это оттуда, я могу отрегулировать это и просто использовать стрелки вверх и вниз, а затем удерживать Shift. Если я хочу идти вверх или вниз быстрее, вы также можете, когда у вас снова есть несколько точек, если вы работаете над чем-то, иметь несколько точек для выбора точки. Вы можете щелкнуть по нему, но опять же, обычно, щелкнув что-то, вы можете внести небольшую корректировку, которую вы не собираетесь делать, поэтому я рекомендую использовать клавиши «плюс» и «минус» на клавиатуре, чтобы двигаться вверх и вниз по бордюру. . Итак, позвольте мне показать вам, что это значит. Вы видите, как это заполнило квадрат. Это означает, что выбран тот, у которого есть контур. Это не так, если я хочу пойти вниз по кривой, я могу нажать отрицательную клавишу на клавиатуре рядом с нулем, и она пойдет вниз. Или, если я хочу подняться, я могу нажать клавишу «плюс». Таким образом, у нас есть эти сочетания клавиш, которые помогают нам перемещаться по кривой намного проще. И есть еще сочетания клавиш для корректирующего слоя кривых. Это те, которые, как я полагал, будут наиболее полезными. Хм, одна из вещей, которые я хочу упомянуть, это то, что если вы хотите просто немного ускорить свой рабочий процесс, вы можете нажать команду em, чтобы вызвать кривые, настроить их, начать вызывать настройку кривых, а не слой, чтобы принести это здесь. Так бордюры настройки изображения, вот что команда и пыль. Но если вы хотите работать с корректирующими слоями, Photoshopped дает вам возможность переназначить сочетания клавиш, чтобы они могли делать то, что вы хотите. Таким образом, вы можете перейти к редактированию сочетаний клавиш, и вы можете перейти к слою и позволить мне прокрутить вниз и найти это здесь. Здесь есть раздел корректирующего слоя. Новый корректирующий слой тут же кривые. Там это команда и ладно, так должно работать. Так что, если я согласен там мы идем. Итак, Command M теперь вызывает здесь новое окно корректирующего слоя. Я мог бы переименовать его, придать ему цвет, задать режим наложения, изменить непрозрачность и нажать OK, и это создало бы корректирующий слой кривых вместо того, чтобы переходить к кривым корректировки изображения. Так что это может быть полезным сочетанием клавиш для вас. или вы можете использовать значок здесь и просто выбирать кривые каждый раз, полностью на ваше усмотрение. Но я просто хотел дать вам этот вариант на случай, если вам нравится использовать сочетания клавиш, и вы можете воспользоваться сочетанием клавиш, которое уже встроено для бордюров, но, вероятно, это не очень полезно для вас.

Кривые в Photoshop: 10 основных корректировок

Добавить в избранное( 0 )

Пожалуйста, войдите, чтобы добавить в закладки

Это недельное видео посвящено Кривым, и я также хочу пройтись по некоторым функциям в этом блоге. Чтобы сразу перейти к видео Photoshop Curves, просто нажмите на него:

Давайте посмотрим на кривые в целом.

Что такое кривые в Photoshop?

«Кривые» буквально просто корректировка, которую вы можете применить к изображению. Подумайте о том, когда вы настраиваете экспозицию, баланс белого и другие основные элементы, Кривые похожи на это, но на стероидах. Это позволяет вам иметь мельчайший контроль над яркостью и цветом пикселей в одном мощном блоке панели.

Когда вы применяете кривые, вы можете делать это глобально (деструктивно) или чувствительно (недеструктивно). Когда вы применяете кривые недеструктивно, вы используете так называемый корректирующий слой. Этот маленький помощник отделяет корректировку от фактического изображения. , позволяя вам контролировать, где и как это влияет на само изображение с помощью масок и режимов наложения. Если это иностранный язык, это нормально — ознакомьтесь с этим удобным ресурсом здесь.

Как получить корректирующий слой Кривые

корректирующий слой кривых вам нужно открыть изображение в Photoshop, и вы должны иметь возможность видеть панель «Слои».Если вы не видите панель «Слои», перейдите «Окно» -> «Слои».

Внизу этой панели находится значок корректирующего слоя — это круг, разрезанный пополам. Нажмите на это, а затем выберите Кривые из списка.

Вуаля, у вас есть корректирующий слой кривых.

Анатомия кривых

Не пугайтесь самого модуля Кривые. Я собираюсь показать диаграмму, которая хорошо аннотирована, чтобы идентифицировать различные части. Вы будете использовать разные части модуля для применения определенных настроек, некоторые из которых мы рассмотрим далее в этом посте.

Корректировка общих кривых

Закрытие разрыва белого (известного также как Уровни Bump)

Это использование кривых фактически напрямую заменяет уровни. Мы используем возможность закрыть промежутки между черным и белым, чтобы завершить изображение с правильным контрастом и экспозицией для просмотра или награждения.

СОВЕТ: удерживайте нажатой клавишу option / alt, чтобы увидеть области отсечения одновременно с перетаскиванием нижних штифтов внутрь.

Увеличить экспозицию

Вероятно, кривые используются чаще всего. Чтобы увеличить экспозицию, просто возьмитесь за середину линии изгиба и потяните вверх, влево или в обе стороны.

Уменьшить экспозицию

Полная противоположность приведенной выше кривой, уменьшает экспозицию изображения.

Выравнивание белого

Полезно в определенных ситуациях, обычно с помощью масок для точечной обработки, эта регулировка зависит от того, что вы тянете крайний правый штифт в верхней части линии изгиба вниз.

Flatten / Matte blacks

Полная противоположность описанной выше настройке, вам нужно взяться за нижний правый конец линии изгиба и поднять вверх.

Кривая контраста

Нужно знать, учиться, практиковаться, использовать. Эта кривая является основной во многих кругах. Все, что мы делаем, это опускаем тени и поднимаем блики. В результате получается эффект контраста.

Decontrast Curve

Опять же, полная противоположность приведенной выше кривой, на этот раз для уменьшения контраста. Мы поднимаем тени и опускаем блики.

Баланс белого (на нейтральной области!)

Для этого вам нужно взяться за среднюю булавку с левой стороны модуля кривых и щелкнуть один раз по области изображения, которая должна быть средне-серой (или белый, или черный, или любой другой – без цвета).

Выборочное изменение областей

В основном, для этого вы просто открываете кривые, берете маленькую иконку в виде руки и щелкаете и перетаскиваете вверх или вниз области, которые хотите изменить. Только этот участок кривой будет изменен.

Цветовой тон

Эта кривая является переменной, но мне нравится использовать маленькую руку, чтобы получить определенный тон на моих каналах. Наиболее распространенным для меня является синий канал, где я поднимаю линию изгиба в тенях (добавляя синий к теням) и опускаю линию изгиба в светлых участках (удаляя синий и, следовательно, добавляя желтый цвет к светлым участкам).

С этим можно отправиться в город, так что получайте удовольствие и экспериментируйте!

Матовый стиль

Тот, который мне больше всего понравился. Многие фотографы, особенно лайфстайл, свадебные и некоторые фотографы-портретисты, любят матовый вид своих изображений. Применяя кривую, подобную той, что показана ниже (обратите внимание также на булавки на дальней стороне!), вы можете матировать свои изображения с очень точным контролем.