Самые знаменитые фотографы – 20 знаменитых фотографов, которых надо знать — www.maximonline.ru

Содержание

Самые известные фотографии последних 100 лет …

Коллекция культовых фотографий последних 100 лет, которые демонстрируют
горе потери и триумф человеческого духа…

Австралиец целует свою канадскую подругу. Канадцы бунтовали после того, как спортивная команда Vancouver Canucks потеряла Кубок Стэнли.


Три сестры, три «отрезка» времени, три фото.
Два легендарных капитана Пеле и Бобби Мур обмениваются майками в знак взаимоуважения. Чемпионат мира по футболу, 1970 год.
1945. Старшина Грэм Джексон играет «Goin’ Home» на похоронах президента Рузвельта 12 апреля 1945 года.
1952. 63-летний Чарли Чаплин.
Восьмилетний Кристиан принимает флаг во время поминальной службы по его отцу. Который был убит в Ираке всего за несколько недель до того, как он был должен возвратиться домой.
Ветеран около танка т34-85, на котором он воевал во время Великой Отечественной Войны.
Румынский ребенок вручает воздушный шарик работнику полиции во время протестов в Бухаресте.
Капитан полиции Рей Льюис арестован за то, что он участвовал в протестах на Уолл-стрит в 2011.
Монах рядом с пожилым человеком, который внезапно умер, ожидая поезда в Шаньси Тайюань, Китай.
Собака по имени «Leao» сидящая в течение двух дней у могилы хозяина, который погиб в жутких оползнях.
Рио-де-Жанейро, 15 января 2011год.
Афроамериканские атлеты Томми Смит и Джон Карлос поднимают кулаки в чёрных перчатках в жесте солидарности. Олимпийские Игры, 1968 год.
Еврейские заключенные в момент их освобождения из лагеря. 1945 год.
Похороны президента Джона Кеннеди, которые состоялись 25 ноября 1963 года, в день рождения Джона Кеннеди младшего.
По всему миру транслировались кадры, где Джон Кеннеди-младший салютует гробу своего отца.

Христиане защищают мусульман во время молитвы. Египет, 2011 год.


Человек из Северной Кореи (справа) машет рукой из автобуса плачущему южнокорейцу после семейной встречи у горы Кумганг, 31 октября 2010 года.Их разлучила война 1950-53 годов.
Собака встретилась со своим хозяином после цунами в Японии. 2011 год.
«Подожди меня, папа» — фотография марша Полка Британской Колумбии. Пятилетний Уоррен «Уайти» Бернард убежал от своей матери к отцу, рядовому Джеку Бернару, с криком «Подожди меня, папа». Фотография получила широкую известность, была опубликована в «Life», висела в каждой школе Британской Колумбии во время войны и была использована в выпусках военных облигаций.
Священник Луис Падильо и солдат, раненый снайпером, во время восстания в Венесуэле.
Мать и сын в Конкорд, Алабама, около их дома, который был полностью разрушен торнадо. Апрель, 2011 год.
Парень смотрит семейный альбом, который нашел в щебне его старого дома, после землетрясения в Сычуани.
4-месячная девочка после японского цунами.
Французские граждане, при входе нацистов в Париж во время Второй мировой войны.
Солдат Гораций Грисли противостоит Хайнриху Гиммлеру во время осмотра лагеря, в котором он был заключен. Удивительно, Грисли много раз покидал лагерь, чтобы встретиться с немецкой девушкой, в которую он был влюблен.
Пожарный дает воду коале во время лесных пожаров. Австралия 2009 год.
Отец погибшего сына, у мемориала 9/11. Во время десятых ежегодных церемоний, на территории Всемирного торгового центра.
Жаклин Кеннеди на присяге Линдона Джонсона, при вступлении в должность президента США. Сразу после гибели мужа.


Таниша Блевин, 5 лет, держит за руку пострадавшую от урагана Катрина, Ниту Лагард, 105 лет.


Девушка, находящаяся во временной изоляции для выявления и очистки от радиации, смотрит на свою собаку через стекло. Япония, 2011 год.
Журналисты Юна Ли и Лора Линг, которые были арестованы в Северной Корее и приговорены к каторжным работам на 12 лет, воссоединены с их семьями в Калифорнии. После успешного дипломатического вмешательства США.Встреча матери с своей дочерью, после службы в Ираке.
Молодой пацифист Джейн Роуз Кэсмир, с цветком на штыках охранников в Пентагоне.
Во время протеста против войны во Вьетнаме. 1967 год.
«Человек, остановивший танки»…
Культовая фотография неизвестного мятежника, который стоял перед колонной китайских танков. Тяньаньмэнь, 1989 год
Гарольд Виттльз слышит впервые в своей жизни — доктор только что установил ему слуховой аппарат.
Хелен Фишер целует катафалк, перевозящий тело ее 20-летнего кузена, рядового Дугласа Халлидея.
Войска армии США, высаживаются на берег во время дня «Д». Нормандия, 6 июня 1944 год.
Заключенный Второй мировой войны, освобожденный Советским Союзом, встретился с дочерью.
Девочка первый раз видит отца.


Солдат народной освободительной армии Судана на репетиции парада ко дню

asaratov.livejournal.com

15 лучших мастеров мира фэшн-фотографии — Российское фото

Фэшн-фотография (от английского «fashion», «мода») как жанр фотоискусства возникла примерно в начале ХХ века и за это время она успела занять прочные позиции среди жанров профессиональной фотографии. Еще в 20-е годы фэшн-фото начало вытеснять графику периодических изданиях и рекламе, а сегодня без нее не обходится ни одна рекламная кампания в сфере моды, а количество журналов, заполненных именно фэшн-фотографиями, возрастает год от года.

В этой статье мы представляем вам лучших мастеров жанра фэшн-фотографии. О каждом из них будем писать подробно, а пока — краткий обзор.

Марио Тестино (Mario Testino)

(главное фото)

Марио Тестино — фотограф родом из Перу. Почти 40 лет он живет в Лондоне. За свою жизнь Тестино снимал многих супермоделей и известных людей, включая Мадонну, Леди Гагу или принцессу Диану. Всю жизнь он работал в сфере коммерческой фотографии, однако это не помешало его снимкам попасть в частные коллекции и музеи, а сам он не прочь поговорить о творческой составляющей в его деле: «Хочется верить, что я не просто фотограф. Мне нравится идея, что коммерция и искусство могут сосуществовать, в том смысле, что работа коммерческого фотографа — нравится вам это или нет — может быть хороша как с коммерческой, так и с художественной точки зрения».

Колина Рентмисте (Coliena Rentmeester)

Американка Колина Рентмистер, в отличие от многих рекламных фотографов, имеет академическое образование в области искусства, окончила факультет истории искусств, однако с 1998 года углубленно занимается фотографией, получив образование еще и в этой сфере. Сегодня она очень востребованный фотограф, снимающий для W, The New York Times Magazine, Harper's Bazar, Elle и GQ. А искренняя улыбка моделей, среди которых множество звезд, давно стала визитной карточкой ее снимков.

Алекси Любомирски (Alexi Lubomirski)

Anne Hathaway. Фото — Alexi Lubomirski

Когда-то, на заре свое карьеры, Алекси Любомирски был ассистентом Марио Тестино, и это определенно пошло ему на пользу — сегодня Алекси востребованный фэшн-фотограф с собственным узнаваемым стилем. Хоть он и родился в Англии, но корни его из Перу — вероятно, это сыграло свою роль, ведь Марио Тестино тоже перуанец. Первое время Любомирски больше интересовался социальной фотографией, но вскоре увлекся fashion, где в итоге и сделал себе имя, снимая для глянцевых журналов по всему миру.

Эрик Мадиган Хек (Erik Madigan Hec)

Глядя на снимки Эрика Мадигана Хека, можно подумать: вот оно, торжество компьютерной постобработки. И тем удивительнее, что как раз Эрик категорически отказывается ее применять, создавая свои яркие, насыщенные снимки при помощи одной только пленочной камеры. Порой это заставляет понервничать и его, и заказчиков из глянцевых журналов, ведь они привыкли совсем к другой организации фотосъемок. Но Эрик невозмутим: «Я говорю всем, что они наняли меня, потому что видели и знают мои работы и не должны обращать внимание на то, какими средствами я добиваюсь нужного результата. Я также им напоминаю, что они экономят деньги, потому что я не фотографирую с огромным количеством световой техники и четырьмя помощниками».

Эрвин Блюменфельд (Erwin Blumenfeld)

Эрвин Блюменфельд — один из патриархов фэшн-фото. В мир фотографии он пришел весьма длинным путем: хотя Эрвин и родился в 1897 году в обеспеченной семье немецких евреев, однако затянувшиеся поиски себя денег ему не приносили. В итоге к 25 годам он, закрыв свой малоуспешный магазинчик кожгалантереи, открывает вместо него фотостудию и начинает снимать знакомых. И лишь 15 лет спустя он становится фотографом французского издания Vogue, привнеся в фэшн-фотографию загадочность и философичность. Однако с 50-х годов мир глянца становится гораздо прямолинейнее, и Эрвин, которому это стало неинтересно, навсегда уходит из мира моды.

Камилла Акранс (Camilla Åkrans)

В свои неполные 40 лет Камилла Акранс является самым авторитетным рекламным фотографом в Швеции, работая также и для международных изданий. Начинала она 15 лет назад фактически с нуля — ей самой приходилось подгонять одежду для моделей и даже готовить им бутерброды, но этот труд принес свои плоды: работы Камиллы заметили, и из маленьких местных изданий она перебралась в крупнейшие глянцевые журналы. Для нее всегда было важным не просто сделать снимок, а показать некую историю, и этому своему принципу она верна и по сей день.

Майлз Олдридж (Miles Aldridge)

Майлз Олдриж пришел в фэшн-фотографию одновременно случайно и закономерно. Закономерность была в том, что с самого детства его окружал мир арта и дизайна, ведь его отец был известным арт-директором, работавшим, помимо прочего, с The Beatles и The Rolling Stones. Случайность же состояла в том, что в английский Vogue он пришел лишь для того, чтобы показать сделанные им фотографии своей подруги, которая очень хотела стать моделью. В итоге вместо контракта для девушки он вышел из редакции с предложением попробовать снимать для этого издания. Теперь помимо Vogue он снимает для L’Uomo Vogue и The New York Times Magazine, а также напрямую для различных брендов в рамках их рекламных кампаний.

Том Беттертон и Дженни Кейдж (Tom Betterton, Jenny Cage)

В мире фэшн-фотографии не так уж много семейных дуэтов, но Том Беттертон и Дженни Кейдж как раз такой случай. Причем помимо собственно съемки они также занимаются портретами знаменитостей, рекламой и видео. В сугубо коммерческую рекламную фотографию супруги привносят элемент подлинного творчества, создавая эффектные картины. А для себя они творят еще более сложные и утонченные работы, вроде серии «Вверх по лестнице, вниз по лестнице и наружу».

Вальтер Чин (Walter Chin)

Вальтер Чин родился на Ямайке, но вырос в Канаде. Он обучался фотографии в университете, где и увлекся фэшн-фотографией. Сегодня он является весьма востребованным фотографом в мире моды и рекламы, сотрудничая с ведущими изданиями, такими как Arena, Elle, Vogue, Glamour, GQ, Harper's & Queen, Sports Illustrated и Vanity Fair.

Микеланджело ди Баттиста (Michelangelo di Battista)

Микеланджело ди Баттиста — известный итальянский фэшн-фотограф. После окончания школы искусств в Милане он перебрался в Нью-Йорк, чтобы продолжить учебу в School of Visual Arts. Именно там он окончательно увлекся фэшн-фотографией. Первое время ди Баттиста работал в рекламном агентстве, но вскоре был замечен миром глянцевых журналов, и с тех пор снимает, главным образом, именно для «глянца». Именно поэтому на его снимках так часто можно увидеть знаменитостей, в том числе звезд первой величины, а сами снимки регулярно публикуются в Harper’s Bazaar, Vogue, Citizen K, Rebel, Vibe и других журналах.

Хорст Дикгердес (Horst Diekgerdes)

Известный немецкий фотограф Хорст Дикгердес снимает яркие и живописные фотографии, в которых цвет играет не меньшую роль, чем сама модель. Это не так уж часто встретишь в мире фэшн-фотографии, но Хорст, тем не менее, востребованный фотограф — в его портфолио работы для Dazed & Confused, Numero, Vogue, GQ, Harper's Bazaar, Miu Miu, Chloe, Levi's и Kenzo.

Дэвид Дребин (David Drebin)

Дэвид Дребин вовсе не собирался становиться фотографом — себя он видел на театральных подмостках или в кино. Во всяком случае, впервые камера попала ему в руки именно во время учебы актерскому ремеслу. Но Дэвид достаточно быстро понял, что фотограф из него получается явно более хороший, чем актер, поэтому выбрал именно фотографию. В итоге он стал известным рекламным и фэшн-фотографом, снимая для ведущих глянцевых журналов и для всемирно известных брендов, таких как Mercedes, American Express, Davidoff, New York Times и MTV. Снимает Дэвид и просто портреты, многие из которых сегодня находятся в частных коллекциях.

Тони Дюран (Tony Duran)

Жизнь фотографов, специализирующихся на съемах звезд, имеет одну неприятную сторону — модели тут однозначно затмевают фотографов, поэтому о последних мало кто знает. Вот и Тони Дюрана, одного из лидеров этого направления, журналисты порой иронично именуют «самый известный из неизвестных». Между тем, его снимки регулярно появляются в ведущих журналах, да и просто в портфолио знаменитостей. В частности, Тони делал обширные фотосессии Бейонсе и Дженнифер Лопес, снимал Микки Рурка, Брэда Питта, Тома Круза и других голливудских звезд.

Артур Элгорт (Arthur Elgort)

Артур Элгорт родился в 1940 году в Бруклине, где и вырос. Он рано увлекся искусством и в колледже активно занимался рисованием, а после увлекся и фотографией, которая в итоге стала делом его жизни. Наибольшую известность и славу ему принесли портретные снимки для журнала Vogue. И именно Артур Элгорт считается одним из авторов революции, которая произошла в рекламной и фэшн-фотографии в середине 70-х годов, когда снимки стали живыми и в некотором смысле бытовыми, словно модель была застигнута фотографом врасплох, а ее внешность не является результатом долгой работы стилистов.

Натаниэль Голдберг (Nathaniel Goldberg)

Известный американский фэшн-фотограф. Сотрудничает с крупнейшими брендами и компаниями.

rosphoto.com

57 знаменитых фотографов за работой

Благодаря распространённости фотокамер, ещё никогда запечатление самого себя не имело такой популярности как в наши дни. В 2013 году слово «selfie» стало настолько популярным, что вошло в Оксфордский словарь английского языка. Хотя создание автопортретов имеет многовековую историю и началось с художников, которые часто использовали зеркала, чтобы изобразить себя красками на холсте.

Вслед за художниками созданием автопортретов увлеклись и профессиональные фотографы. В нашей подборке вы увидите автопортреты знаменитых мастеров фотоискусства, многие из которых запечатлены за работой.


Ричард Аведон.


Андреас Фейнингер на культовом снимке «Фотожурналист», снятом Деннисом Стоком для журнала Life, 1951 год.


Сэм Хаскинс, 1963 год.


Хельмут Ньютон, автопортрет с женой и моделью, 1981 год.


Салли Манн, 1974 год.


Модель Верушка и фотограф Франко Рубартелли, 15 января 1968 года, Vogue.


Робер Дуано, «Маленькая Моник», 1934 год.


Артур Феллиг, он же Виджи или Уиджи.


Стэнли Кубрик.


Ансель Адамс.


Ирвинг Пенн.


Вивиан Майер.


Анри Картье-Брессон, 1957 год.


Паоло Роверси.


Родни Смит.


Диана Арбус.


Имоджен Каннингем, «Автопортрет на Гири-стрит», 1958 год.


Юсуф Карш.


Феликс Надар и его брат Адриен сделали снимок «Пьеро-фотограф», посвящённый миму Дебюро, 1854 год.


Андре Кертеc.


Эд ван дер Элскен и Ата Кандо, Париж, 1953 год.


Питер Бирд, Африка 1960-е годы.


Жермен Круль, автопортрет с фотокамерой Ikarette, 1925 год.


Вилли Рони, 1955 год.


Жанлу Сьефф.


Марк Селиджер, автопортрет в фотостудии в Нью-Йорке, 2011 год.


Роберт Капа, Испания, 1937 год. Автор снимка Герда Таро.


Хельмут Ньютон, автопортрет с моделью, Hotel Bijou, Париж, 1973 год.


Первый из когда-либо созданных фотопортретов – автопортрет фотографа Роберта Корнелиуса, дагерротип, 1839 год.


Хэнк Уолкер.


Автопортрет Гордона Паркса.


Доротея Ланж в Техасе, 1934 год. Автор снимка Пол С. Тейлор.


Ильзе Бинг, автопортрет в зеркалах, 1931 год.


Ильзе Бинг, 1986 год.


Маргарет Бурк-Уайт на крыше Крайслер-билдинг, 1934 год. Автор снимка Оскар Граубнер.


Автопортрет Ли Фридлендера.


Жанлу Сьефф, недатированный автопортрет.


Эдуард Буба, «Автопортрет с Леллой», 1951 год.


Умбо, (Отто Умбер), автопортрет с Leica, 1952 год.


Мартин Мункачи.


Фотограф Вилли Рони.


Роберт Мэпплторп, автопортрет.


Нобуёси Араки.


Сесил Битон с обнажённой натурщицей, 1946 год. Автор снимка Ирвин Пенн. 


Дайдо Морияма, автопортрет с собаками, 1997 год.


Лизетта Модел, 1946. Автор снимка Weegee.


Анри Картье-Брессон, Нью-Йорк, 1959 год. Автор снимка Рене Бурри.


Ли Фридлендер, автопортрет, 1997 год.


Вивиан Майер.


Андреас Фейнингер, 1946 год.


Огле Уинстон Линк и Джордж Том с осветительными установками. Нью-Йорк, 16 марта, 1956 года.


Эдвард Стайхен, автопортрет.


Гарри Каллахан.


Андре Кертеc, автопортрет с эффектом дисторсии, 1933 год.


Уокер Эванс, 1935-1936. Автор снимка Питер Шекер.


Ричард Аведон, Нью-Йорк, 1966 год. Автор снимка Жак Анри Лартиг.

cameralabs.org

30 лучших фотографов Instagram Высший пилотаж айфонографии — Российское фото

Instagram стал отдельной, совершенно самостоятельной фотографической реальностью. При помощи этого фотосервиса миллионы людей ежедневно выкладывают в Сеть десятки миллионов снимков. Да, пусть большинство из этих фотографий не представляют никакого интереса, но эффект масштаба сделал свое дело: сперва в Instagram появились собственные звезды, а затем туда пришли и профессионалы. Так или иначе, но сегодня в Instagram можно найти великолепные образцы фотоискусства. Мы представляем вам обзор тридцати выдающихся фотографов Instagram, которые представляют разные страны, разные жанры и разные подходы к творчеству.

Энтони Даниэль, США

Фотосъемка при помощи Apple iPhone давно уже выделилась в самостоятельный жанр, в котором появились свои лидеры, задающие общее направление движения. И одним из них, без сомнения, является нью-йоркский фотограф Энтони Даниэль.

Он победитель конкурса уличной фотографии Instagram и один из признанных и самых популярных нью-йоркских айфонограферов. Можно сказать, что Энтони был в числе первых популяризаторов Instagram: «Я узнал об Instagram через две недели после его появления. Больше всего меня удивила доступность: все предлагаемые фильтры приложений были бесплатными». Среди работ Энтони Даниэля есть как классическая стрит-фотография, так и постановочные снимки, созданные с тщательностью профессионального фотографа, готовящего серьезную фотосессию.

Масаки Каи, Япония

Еще один фотограф, умеющий превращать банальные снимки iPhone в работы высочайшего качества, — японский фотограф Масаки Каи, причем качество тут как техническое, так и художественное. Вообще говоря, большинство людей едва ли сможет определить, что эти фотографии сделаны iPhone для Instagram, а не при помощи фулфрейма для выставки.

Высококонтрастные снимки Масаки Каи, главный герой которых — неизвестная фигура, привлекают любителей фотографии со всего мира. Благодаря этому его работы стали весьма популярны в Интернете. Порой дерзкие, иногда мистические, фотографии Масаки Каи — это один из эталонов стрит-направления в айфонографии. К слову, очень многие его снимки черно-белые; это не очень типично для мобильной фотографии, но зато позволяет обеспечить настолько высокую контрастность, что свет и тень наряду с неизвестной фигурой становятся главными героями снимка.

Мехмет Кирали, Турция

Прямая противоположность Масаки Каи в смысле сюжетного подхода — один из самых известных турецких фотографов Мехмет Кирали. Он тоже снимает при помощи iPhone, однако в его работах главное — цвет, вернее, завораживающее, порой немного сумасшедшее сочетание ярких цветов и оттенков.

«Цвета говорят на всех языках», — замечает Мехмет Кирали и доказывает свои слова делом. Он много путешествует и из самых разных уголков планеты привозит такие фотографии, которые просто нельзя не заметить, и не только потому, что они сразу же бросаются в глаза своим разноцветьем, но и благодаря завораживающей красоте снимков. В них есть что-то от фэнтези, хотя все они изображают совершенно реальные объекты и повседневные сюжеты. Что ж, мастерство фотографа и набор фильтров Instagram могут творить чудеса.

Мустафа Сэвэн, Турция

Еще один турецкий фотограф, Мустафа Сэвэн, предпочитает работу в жанре стрит-фотографии, причем именно в классическом ее понимании, когда фотограф фиксирует событие, а не создает сюжет сам. Благодаря этому все его работы очень разные — от снимков прохожих на улицах городов до почти философских сельских мотивов.

При этом неправильным было бы считать, что Мустафа Сэвэн просто снимает окружающий мир без особого разбора, вовсе нет. В этих снимках он тщательно отражает свой взгляд на жизнь — прямой, оптимистичный и со слегка заметной иронией, благодаря чему его работы, сделанные, к слову, разной фототехникой, позволяют не только смотреть, но и «читать» себя. И это придает им дополнительную эффектность, которую оценили не только пользователи Instagram, но и посетители различных фотовыставок, в которых Мустафа Сэвэн активно участвует.

Натали Жеффруа, Франция

Едва ли кто-то возразит, что Париж — один из самых красивых городов не только Европы, но и мира. В Instagram можно найти, без преувеличения, миллионы фотографий, сделанных в этом чудесном месте, но, разумеется, далеко не все из них получают настоящее признание. Париж — город капризный, и нужно много потрудиться, чтобы он по-настоящему раскрылся, как, например, в работах Натали Жеффруа.

За пару лет, проведенных в Instagram, Натали сумела завоевать настоящее признание и стать победительницей многих конкурсов. Сюжеты ее фотографий вроде бы несложны, но все они настолько парижские, что сопротивляться их обаянию совершенно невозможно. «Люди настолько прекрасны, а их общение настолько тепло, что каждый достоин внимания. Открыв новые места и виды своего города, я была ошеломлена. Instagram стал моей настоящей страстью», — говорит Натали. А ее фотографии, сделанные iPhone и Samsung Galaxy, — лучшее признание в любви родному городу.

Джоанна Леманска, Франция

Еще один примечательный парижский (впрочем, не только) фотограф — Джоанна Леманска. Она родом из Польши, но сейчас живет именно в Париже — и регулярно радует посетителей Instagram своими новыми фотографиями с улиц этого города. Сама она описывает свое творчество так: «Мне нравится гулять по городу. Уличная фотография мотивирует исследовать те кварталы, которые я не особенно хорошо знаю или где вообще никогда раньше не бывала. Я нахожусь в постоянном поиске красивых зданий, прикольных мест, интересных событий и стараюсь фиксировать повседневную жизнь. Я люблю фотографировать не спеша: остановиться, продумать композицию, разные возможности, представить, что тут можно сделать».

Для создания своих нетривиальных работ Джоанна использует одновременно компактную камеру Fujifilm X10 и iPhone 4S, которые шутливо называет своими правой и левой рукой. Творчество Джоанны Леманской давно уже вышло за пределы Instagram: она участвует во многих выставках в самых разных странах мира, от Великобритании до Японии.

Томас Какареко

Город может быть разным. Это, по сути, лейтмотив творчества фотографа Томаса Какареко. Он соучредитель фирмы по маркетинговому продвижению компаний в социальных сетях, а в свободное время занимается уличной фотографией. Разумеется, для социальных сетей (а именно Instagram) и, как и многие другие, при помощи iPhone.

В его фотографиях нет, казалось бы, ничего необычного, однако они притягивают именно этой на редкость законченной простотой. Очень правильный минимализм, который позволяет не отвлекаться от сути снимка. А снимки эти, как уже было сказано, очень разные, но все наполнены настоящей, непостановочной жизнью и сделаны с большой любовью к городу и его жителям.

Сэм Хорайн

Нью-Йорк — это не только небоскребы во главе с Эмпайр-стейт-билдинг, Центральный парк и Таймс-сквер, но и неповторимая атмосфера одного из главнейших городов мира. Передать ее — задача непростая, но Сэм Хорайн отлично с ней справляется. В его работах Нью-Йорк регулярно предстает с совершенно неожиданной стороны, да такой, что порой трудно поверить: вот это — тоже Нью-Йорк.

Оказывается, что огромный мегаполис состоит из множества частностей, а на его улицах протекает удивительная жизнь. Миллионы людей живут каждый своей жизнью, а все вместе они создают ни на что не похожую атмосферу города, ну а Сэм Хорайн тут как тут со своим iPhone (все свои работы он создает исключительно при помощи этого смартфона). В результате на его странице в Instagram ведется непрерывное повествование на тему «Нью-Йорк, каким его не видят туристы», и это на самом деле стоящий рассказ.

Бенджамин Лоуи, США

Когда-то Instagram возник как площадка для любительской бытовой фотографии, но он давно уже перерос свое изначальное предназначение, и теперь в нем легко можно встретить состоявшихся профессионалов вроде Бенджамина Лоуи, одного из ведущих репортажных фотографов мира.

Сегодня Бенджамин — штатный фотограф Magnum Photo, обладатель премии World Press Photo и наград American Photography, POYi, PDN, Communication Arts. В первые годы Бенджамин Лоуи специализировался на репортажах из горячих точек вроде Ирака, но теперь он предпочитает мобильную фотографию и городские репортажи. «В течение многих лет я работал с объемными профессиональными камерами, всегда помня о технических параметрах, параметрах выдержки и диафрагмы. В последние два года я обнаружил, что мой iPhone позволяет снимать, не чувствуя, что я работаю», — так сам Бенджамин описал свое новое направление работы. А еще он много путешествует по миру, и фотографии из этих поездок тоже оказываются на его странице.

Илья Михайлов, Россия

Илья Михайлов — один из тех, кто решил показать миру Россию со всеми ее плюсами и минусами. Но даже вроде бы отрицательные моменты в фотографиях Ильи не создают впечатления безнадежности. Возможно, дело в том, что все снимки сделаны с большим уважением к стране и ее жителям. А многие работы и вовсе рождают чувство гордости за страну с ее неповторимой природой и удивительной архитектурой. При этом все они сделаны при помощи мобильного телефона, и в это не так-то просто поверить, глядя на качественные и совершенно профессиональные снимки. Так что нет ничего удивительного в том, что фотоблог Ильи Михайлова в Instagram собрал уже свыше 85 тысяч подписчиков.

Луис, Испания

Среди фотографий, сделанных испанским фотографом Луисом для своей страницы в Instagram, очень много различных зданий. И это вовсе не удивительно, ведь по образованию он архитектор и просто не может не любить городскую среду. Однако Луис вовсе не сторонник скучных и однообразных снимков домов, а предпочитает весьма необычное их отображение.

Порой здания сняты словно из-под толщи воды, так что их контуры расплываются и сливаются с фоном, порой их истинные размеры скрыты гипертрофированным отображением человеческих фигур, и это далеко не все варианты, которые Луис создает при помощи своего iPhone. «Хорошая архитектура творит красивые, интересные и функциональные пространства, где свет играет важную роль», — говорит фотограф, и с этим трудно поспорить. Во всяком случае, глядя на его работы.

Дэниел Уолдрон

Самоирония в архитектурной съемке встречается не очень часто, но Дэниел Уолдрон, похоже, обладает ею сполна. При помощи iPhone он показывает посетителям своей страницы в Instagram разнообразные достопримечательности не совсем так, как их привыкли видеть любители классической архитектурной фотографии.

Чего стоят только многочисленные снимки в стиле туриста-любителя: верхняя часть здания, заваленная назад из-за съемки вплотную и снизу вверх? Казалось бы, обычный брак… если бы эти снимки не выглядели по-настоящему здорово, как законченное произведение, а не как очередной неудачный кадр начинающего фотографа. И этим идеи Дэниела отнюдь не заканчиваются — даже самой обыкновенной улице он умеет придать весьма непривычный вид. Впрочем, снимает он не только архитектуру, но и, например, природу, уже безо всякой иронии, а с большой любовью и все тем же профессионализмом.

Хулиан Кастанеда, Швеция

Город, а особенно крупный, — это, прежде всего, жилые и офисные здания, заводы и фабрики, транспорт, магазины, прохожие и прочее, что обычно охватывается урбанизмом. Однако даже в самых крупных мегаполисах есть место для живой природы, и именно она порой становится предметом приложения сил фотографов, например, Хулиан Кастанеды.

Ей одинаково интересно любое время года — вот уж точно, «у природы нет плохой погоды», — в каждом сезоне она находит свою прелесть. К слову, далеко не все из ее работ сделаны в городах, но многие именно там, в парках, скверах, на аллеях и в зеленых предместьях. И оказывается, что городская природа прекрасна. Да, она не столь внушительна, как рассвет над озером или поля, полные цветов, но и усыпанный ковром из разноцветных листьев осенний парк никого не оставляет равнодушным. Если, конечно же, правильно его подать. А Хулиан Кастанеда, судя по ее работам, определенно умеет это делать.

Джаред Чемберс, США

Американский фотограф Джаред Чемберс увлекается прежде всего пейзажной фотографией. Природа на его снимках мощная, подлинная, такая, какой ее видел, наверное, первобытный человек, ежедневно вступая с ней в схватку. И теперь Джаред Чемберс предлагает посетителям своей страницы в Instagram приобщиться к этому видению.

На его работах заснеженные горы, лесные реки, скалистые холмы. Порой, впрочем, в эту красоту вписаны и рукотворные объекты. И так уж у фотографа получается, что такие искусственные объекты кажутся совершенно естественной частью изначальной природы, даже если это хайвэй и автомобиль на нем или огромный мост, занимающий почти весь снимок. Кажется, только глубокое уважение к окружающему миру позволяет так идеально выдержать баланс между природой и творением человеческих рук.

Кристофер Коллин, Швеция

Что и говорить, природа вдохновила на творчество многих фотографов, как начинающих любителей, так и состоявшихся профессионалов, и найти их в Instagram не составит труда. Вот, например, Кристофер Коллин: при помощи своего iPhone он создает удивительные по естественности фотографии самых разных пейзажей.

Водопады в тумане, осенний лес, горное озеро и даже облака, снятые сверху, — на его странице можно найти снимки на любой вкус. Кристофер Коллин снимает виды природы везде: и в ближайшем парке, и в длительных экспедициях. В самом деле, ведь красоту можно найти повсюду, — если умеешь ее видеть, конечно же. И потому завораживать может даже фото простой скамьи, стоящей под деревом в рассветном тумане…

Дарис Кахьяди, Индонезия

Когда появилась технология HDR, то многие ее невзлюбили: мало ли какой алгоритм обработки заложили создатели в процессор фотоаппарата или в графический редактор? Однако другие не просто освоились с новым режимом съемки, но и прекрасно используют его для создания впечатляющих работ. Вот и индонезийский фотограф Дарис Кахьяди наглядно демонстрирует, чего можно добиться при помощи HDR.

Он специализируется на пейзажной фотографии и много снимает море. Его работы не похожи друг на друга и выполнены в разных техниках, однако почти все они оставляют ощущение мощи и первозданного величия природы, даже если на снимке видны только всадник на скале или рыбацкая лодка, на закате причалившая к берегу. А применение самых разных фильтров позволяет добиваться удивительных цветовых решений, только подчеркивающих красоту пейзажа.

Андра Рамадан, Индонезия

Индонезийский фотограф Андра Рамадан, чьи работы весьма популярны в Instagram, по его собственным словам снимает «только для удовольствия, и ничего больше». И это хорошо чувствуется в его снимках — легких, искренних и без претензий на что-то большее, чем они есть. На них люди с настоящими эмоциями и пейзажи, не перегруженные философским подтекстом.

Андра Рамадан работает в разных жанрах: снимает пейзажи и архитектуру, животных и подводный мир, улицы и портреты. И в каждый снимок ему удается привнести свое добродушие, будь то величественное здание буддийского храма, полет орла или двое сидящих на скамье детей. Видимо, умение получать удовольствие от самого процесса съемки неизбежно привносит позитивные мотивы в конечный результат.

Франк, Германия

Черно-белые фотографии в последнее время отвоевывают себе все больше места на страницах Instagram у самых разных фотографов. Однако нетрудно заметить, что обычно попытка придать таким образом своим работам атмосферности и винтажности заканчивается совсем не так, как того хотели бы авторы, и Instagram наводняют черно-белые снимки с сюжетами, которые куда лучше раскрылись бы в цвете.

А вот немецкий фотограф Франк отлично понимает, когда стоит использовать именно черно-белую гамму. Его фотографии построены вокруг атмосферы, и весь сюжет подчеркивает ее значимость. Скажем, выходящий из тумана конь. Да, эту фотографию можно сделать и цветной, но большинство наверняка согласится, что в черно-белом цвете и туман выглядит интереснее, и вся композиция приобретает дополнительную атмосферность.

Майк Кас, Великобритания

Путешествовать по миру и снимать происходящее вокруг — вот мечта многих пользователей Instagram. Неудивительно, что страницы тех, кто поступил именно так, привлекают к себе большое внимание. Особенно если их хозяева, как британский фотограф Майк Кас, делают действительно качественные — во всех смыслах — фотографии и у них есть собственный почерк, позволяющий сразу же выделить их работы из множества других.

Майк Кас по специальности веб-дизайнер, графический дизайнер, иллюстратор, и это отражается в его работах: они и в самом деле очень похожи на иллюстрации к статьям о путешествиях. Однако само по себе это было бы весьма скучно, так что автор компенсирует простоту сюжетов тщательной работой с цветом, что превращает обычные, в общем-то, фотографии в очень интересные произведения искусства.

Кори Ричардс, США

Сегодня встретить в Instagram профессиональных фотографов проще простого, однако и среди них есть особенно интересные мастера, и один из них — Кори Ричардс, фотограф из США. Кори Ричардс — штатный фотограф National Geographic, отсюда и характер снимков на его странице в Instagram. Это не обязательно трэвел-фотография, но в любом случае что-то, связанное с романтикой путешествий.

И совершенно неважно, идет ли речь о черно-белом портрете или о многоцветном тропическом пейзаже, Кори Ричардс остается верен себе. Его фотографии проникнуты искренним интересом к окружающему миру, который просто невозможно до конца не то что познать, а даже просто увидеть. И тем важнее показать эту красоту как можно большему числу людей, которым, увы, далеко не всегда удается взглянуть вживую даже на малую часть чудес нашего мира.

Зак Шелхамер

Не каждый решится на действительно экстремальные увлечения, но вот посмотреть хорошие снимки экстремалов хотят многие. Однако экстремал и хороший фотограф редко встречаются в одном человеке, а значит редкие мастера высококлассной экстремальной фотографии просто обречены на внимание публики. И Зак Шелхамер один из самых успешных среди них.

Дух захватывает от одного только вида многих его работ. Чего здесь только нет: и сноубординг, и серфинг, и яхтинг, и прыжки в воду с высоты, и многое другое. И, несмотря на то, что зачастую Зак Шелхамер снимает сам себя (например, при езде на мотоцикле) или других в момент выполнения каких-либо трюков, качество снимков остается безупречным, что выделяет его работы из многих любительских снимков. И это, в общем-то, неудивительно, ведь Зак Шелхамер не только экстремал, но и профессиональный студийный и свадебный фотограф с большим опытом.

Виталий Раскалов, Россия

Али Жардин, Калифорния, США

«Звездочет и мечтатель» — именно так описывает себя калифорнийский фотограф Али Жардин. И с этим трудно не согласиться, глядя на сделанные ею фотографии, размещенные в Instagram. В них снимки природы, архитектуры и людей перемешаны с удивительными и фантастическими работами, словно бы визуализирующими сны.

Именно эти фотографии «из снов» и привлекают внимание к творчеству Али Жардин, настолько они необычны. Девушка в красном платье в заснеженном сказочном лесу, полет с зонтом на фоне ярко светящихся звезд и многое другое — эти снимки долго не отпускают зрителя. В них столько загадочности и возможных смыслов, что трудно остановиться на чем-то одном: в зависимости от времени и настроения в этих фотографиях можно находить все новые и новые грани.

Мелисса Винсент

Среди фотографов, всему богатству фототехники предпочитающих iPhone, давно уже выделились собственные звезды. И одна из них — Мелисса Винсент, один из известнейших современных фотографов из числа тех, кто снимает исключительно iPhone. К слову, она еще и обрабатывает свои фотографии без помощи мощных редакторов изображений, используя лишь мобильные приложения, и это отнюдь не сказывается на качестве конечного результата: ее фотографии красивые и захватывающие. А уж работе с цветом у нее могут поучиться многие.

Работы Мелиссы не только популярны среди пользователей Instagram, но и высоко оценены такими авторитетными изданиями, как National Geographic и Time Magazine. Собственно, ее слава давно вышла за пределы Интернета: в 2012 году она вошла в десятку лучших фотографов по версии Mobile Photo Awards и останавливаться на достигнутом не собирается. Как признается сама Мелисса, с намеком на известную героиню Льюиса Кэррола, «мобильное» искусство для нее — «это как спуск в кроличью нору».

Lovepaperplane

Среди множества разных жанров, представленных в Instagram, особенно выделяются ни на что не похожие авторские снимки. Их нельзя отнести к какому-то одному направлению: здесь и фэнтези, и портрет, и пейзаж — все вперемешку. Одним из самых известных мастеров такой фотографии является загадочная девушка с ником Lovepaperplane.

Она не очень много сообщает о себе: известно лишь, что зовут ее Келли и снимает она при помощи как зеркальной камеры, так и iPhone. Но намного больше о ней говорят ее фотографии: необычные и волшебные, словно иллюстрации к лучшим детским сказкам. Кстати, дети часто появляются на ее снимках. Сама же она о своем творчестве отзывается так: «Я всегда рада пригласить зрителя в созданный мною сон, чтобы он погрузился в сюжет, чему-то научился и вынес то, что узнал, в реальность. Мне очень нравятся слова Джона Леннона: „Если ты видишь сон один, это всего лишь сон. Если вы видите его вместе, это реальность“. Я полностью с этим согласна».

editstyles_gf

Digital аrt — удивительное направление в фотографии, словно специально предназначенное для Instagram. Неудивительно, что множество фотографов пробуют свои силы в этом жанре, но мало у кого получаются по-настоящему выдающиеся результаты. А вот editstyles_gf с полным правом можно назвать успешным фотографом в стиле digital art: его работы не только собирают большое количество просмотров и комментариев, но и оставляют ощущение погружения в какие-то иные миры, где все вроде бы знакомо, но в деталях совершенно иное, чем в нашей реальности.

Многие из снимков и вовсе не дают до конца понять, чистая это фантазия или лишь немного стилизованная реальность. Пожалуй, в этом и состоит главный эффект фотографий editstyles_gf: в них хочется разобраться, а значит, интерес к его работам обеспечен и в будущем.

Катя Ми, Россия

Работы Кати Ми, которые она выкладывает в Instagram, не всегда можно с уверенностью отнести к собственно фотографии. Пожалуй, это полноценный дизайнерский арт, собственно фотосъемка для которого — лишь основа, а финальный результат куда сложнее простого снимка.

Катя Ми и в самом деле дизайнер и фотограф. Она работает в своем собственном уникальном графическом стиле и создает художественные образы, которыми описывает весьма нетипичное видение того, что происходит вокруг нас. По ее работам недостаточно просто скользнуть взглядом: они требуют уважительного отношения и некоторого внимания для того, чтобы увидеть идею автора. Казалось бы, такой подход вовсе не для массовых фотосервисов, но у Кати Ми уже 95 000 подписчиков, а это самое настоящее признание.

Виталий Раскалов — фотограф-экстремал совершенно особого толка. Он руфер, то есть человек, стремящийся забраться на самые высокие здания. Несмотря на юный возраст, Виталий успел побывать на крышах высоток в самых разных городах, и не только в России. Захватывающие фотографии восхождений он выкладывает в том числе и на своей странице в Instagram.

Собственно, руфинг необязательно связан с фотосъемкой, тем более высококлассной, но для Виталия эти процессы неотделимы друг от друга: «В апреле 2009 года я купил свой первый фотоаппарат, и буквально через несколько недель подруга позвала меня прогуляться по крыше. Я подумал, что оттуда можно будет сделать интересные снимки только что приобретенной камерой. Тогда я еще не представлял, во что все это выльется». Теперь на странице Виталия можно увидеть сотни интереснейших видов самых разных городов с высоты, забраться на которую мало кто рискнет.

Дельбар Моради

Семейные и свадебные фотографии, что может быть добрее? Счастливые молодожены, родители вместе со смеющимися детьми… Быть может, такие фотографии не завораживают и не покоряют с первого взгляда, но в них, без сомнения, есть своя прелесть. Дельбар Моради, профессиональный фотограф, специализирующийся как раз на свадебной и семейной съемке, на своей странице в Instagram выкладывает по-настоящему хорошие снимки в этом жанре.

И речь идет вовсе не о стандартных свадебных, к примеру, фотографиях. Каждая ее фотосессия уникальна и не похожа на другие, хотя и во всех них чувствуется общий стиль. Аналогично и с семейными снимками: несмотря на утверждение классика, что все счастливые семьи похожи друг на друга, на фото Дельбар Моради семьи получаются разными, но всегда счастливыми. И, пожалуй, это лучший вариант.

Дениз Бови, Калифорния, США

Хорошая детская фотография — большая редкость. Любой, кто работал с детьми, подтвердит, что это очень сложные модели, но зато в случае успеха можно получить в кадре такие искренние и естественные эмоции, каких невозможно добиться от взрослых. И фотограф из Калифорнии Дениз Бови доказывает это на своей странице в Instagram.

Дети на ее снимках не выглядят позирующими, и это самое главное. Даже на совершенно постановочных фотографиях они просты и искренни. А тщательная работа со светом и цветом позволяет получать на выходе снимки, которые не могут не привлечь внимания. Дениз Бови снимает только iPhone, но это совершенно не сказывается на качестве работ, даже предполагающих сложное освещение.

Джакомо Пор, Неаполь, Италия

Итальянский фотограф и писатель Джакомо Пор — один из самых примечательных фотографов в Instagram. Он специализируется на портретах, но весьма необычных. Свет и тень в них переплетаются в удивительных комбинациях, создавая неповторимую игру на лицах моделей. Сам Джакомо Пор о своем творчестве говорит загадками: «Я вижу перевернутые тени, я не верующий и не атеист, я подозреваю, что игра с шелком и пылью всегда будет вечна. Я воспеваю величие бесконечности. Большего я сказать не могу. Власть — в молчании». Он даже не раскрывает техническую сторону своих работ, вплоть до того, какую камеру использует, и это придает и без того загадочным работам еще больший ореол таинственности.

rosphoto.com

Лучшие фотографы мира

Очень часто нам приходят письма с вопросами о наших любимых фотографах.

Кого из современных фотографов можно назвать самыми значимыми?
Чьи работы стоит посмотреть, на чьих работах можно (и нужно) учиться фотографии?

На самом деле таких фотографов очень много. Просто потому, что у любого по настоящему состоявшегося фотографа есть свой собственный стиль, а значит и свои приемы съемки и обработки. А изучать стиль и приемы работы хорошего фотографа — занятие всегда очень интересное.

И в этом с нами согласны авторы отличного блога hongkiat.com, которые сделали подборку пятидесяти лучших современных фотографов — «50 Great Photographers You Should Know.»

Подборка получилась действительно очень интересная и просто must see для всех, кто увлекается фотографией.

CirilJazbec

David Lindsey Wade

Senol Zorlu

Lee Towndrow

Lyndon Wade

Kalle Gustafsson

Henrik Knudsen

YURI YASUDA

Koen Demuynck

Sarah Cheng-De Winne

Dimitris Theocharis

Luigi Bussolati

Edlo Kawa

Cornelia Adams

Simon Hoegsberg

TOM KAN

Thomas Kettner

Andrew G. Hobbs

Aaron Ruell Photography

Timothy Hogan

Joel Rhodin

Florian Ritter

Kazuha Matsumoto

Ben Hassett

Francois-Xavier Marciat

Nicholas Samaras

Alex Prager

Erik

Bj?rn Lofterud

Quentin Shih

Mike Walsen

Robin Skjoldborg

Michael Didonna

Ryan Pavlovich

Alessandro Rocchi

Gilles Abenhaim

Natasha Gudermane

Simon Powell

Adam Von Mack

Seb Janiak

Carlo Bellavia

Martin Amis

Zhang Jingna

? ?

Cristof Echard — Photographe

Vitor Shalom

Hirano Aichi

Alexandra Hager

Bagrad Badalian

Herv? lefebvre

Pierre Choiniere

Nobuyuki Kobayashi

Michael David Adams

Эта подборка натолкнула нас на мысль составить аналогичный список самых значимых российских фотографов. Хотя сделать это будет непросто, думаю, в ближайшем будущем такой пост увидит свет. А если вы нам поможете — это случиться еще раньше.

Расскажите, какие у вас любимые западные и, это особенно важно, русские фотографы? На чьих работах вы учитесь и чьи фотографии дают вам идеи для собственных съемок?

fototips.ru

Лучшие свадебные фотографы по версии American Photo

В преддверии сезона представляем вашему вниманию творчество признанных мастеров свадебной фотографии по версии журнала American Photo за 2011 — 2013 годы. Следите за нашими новостями: мы будем пополнять этот обзор по мере подготовки материалов. Наслаждайтесь творчеством лучших!

Дэвид Бекстед (David Beckstead), США

Дэвид Бэкстед − один из самых известных мастеров в своем жанре, входит в десятку лучших свадебных фотографов мира. Между тем, начинал Дэвид… со съёмки лесных пожаров в 1984 году в качестве добровольного помощника-следопыта в Аризонской службе поиска и спасения.

Маркус Белл (Marcus Bell), Австралия

Оригинальность творческой манеры Маркуса Белла в том, что зачастую он использует искусственный свет, который, по его словам, «помогает подчеркнуть свою особенность». Спокойный характер, искренний интерес к людям и ненавязчивый подход сделали Маркуса Бела одним из самых популярных свадебных фотографов в мире. Романтик, по его собственному признанию, с огромным количеством наград, Маркус — один из самых опытных и высоко оцененных фотографов Австралии. Австралийский Институт Профессиональной Фотографии присудил ему звание Мастера Фотографии целых четыре раза.

Камилла и Чедвик Бэнслер (Camille and Chadwick Bensler), Канада

«Мы не столько создаём красивый имидж, сколько помогаем людям открыться и стать самими собой», — говорят Камилла и Чедвик. Они начали заниматься свадебной съёмкой в 2000 году. Являя прекрасный образец творческого супружеского союза, они дарят молодожёнам неповторимые минуты счастья: «Мы хотим дарить людям ту картинку, которую они представляют в своём воображении», — комментируют Бэнслеры.

Адрена Дина Дуглас (Dina Douglass), США

Андрена Дина Дуглас — непревзойденный мастер свадебной фотографии из Лос-Анджелеса, прославившаяся своим умением работать с разными религиями и множеством национальных культур. Ее фотографии печатались в таких журналах, как Grace Ormonde Wedding Style, South Asian Bride, Bride&Bloom, Photo World (Турция), Asian Photographer (Индия), Chicago Social Brides и многих других.

Грег Гибсон (Greg Gibson), США

Грег пришел а фотожурналистику в 22-летнем возрасте и очень быстро завоевал популярность. 15 лет он работал репортером, освещая серьезные политические события международного уровня. В 2000 году он покинул Associated Press, решив посвятить себя семье и детям. Вскоре он открыл для себя фотографию в совершенно новом образе и пополнил список своих почетных титулов званием одного из лучших свадебных фотографов.

Джесси и Уитни Чемберлин (Jesse & Whitney Chamberlin), США

Джесси и Уитни уверены, что главное в свадебной фотографии — умение вызывать улыбки. Ни одна их свадебная фотосессия не обходится без группового кадра, — это своеобразная особенность Чемберленов. Наконец, они обожают выездные съёмки. «Мы хотим создавать произведения искусства и выйти за рамки традиционной свадебной фотографии», — рассказывают Уитни и Джесси.

Джонас Питерсон (Jonas Peterson), Австралия

Джонас Питерсон очень много путешествует. Для него каждая съемка невозможна без изучения традиций и обычаев местности и страны, в которой живут молодожёны, их семейных ценностей и характеров. Уверенный в том, что фотограф приходит на свадьбу не для создания удачного портфолио, а с целью максимально передать всю колоритность и эмоциональность события, Джонас советует всем «быть проще» и в итоге создаёт действительно уникальные работы.

Нейт и Жаклин Кайзер (Nate and Jacqueline Kaiser), США

Нейт и Жаклин подружились, ещё будучи подростками. Объединённые любовью к фотографии, они с радостью начинают каждую съёмку. Нейт и Жаклин работают во всех жанрах фотографии, но свадьбы — именно то, что приносит им больше всего вдохновения.

Паркер Пфистер (Parker Pfister), США

Паркер начал заниматься фотографией еще в детстве. Впервые он взял в руки камеру в 11 лет, и с тех пор она стала неотъемлемой частью его жизни. Он уверен, что успешная карьера должна быть сопряжена с постоянным развитием и самосовершенствованием. Оригинальная пост-обработка — одна из особенностей метода Паркера.

Рокко Анкора (Rocco Ancora), Мельбурн, Австралия

Стиль Рокко часто сравнивают с классическими кинофильмами 1940-х и 50-х годов. «Для меня хорошая фотография должна быть наполнена эмоциями, настроением и атмосферой. Я люблю людей, и я искренне заинтересован понять, что же ими движет. На съёмках я особенно внимателен к тем моментам, в которые я чувствую себя хорошо и комфортно — так же, как жених с невестой. Характер каждого из нас определяет жизненный опыт, и, находясь в гармонии с самим собой, мы может выстроить гармоничные отношения с окружающими. Общаться с людьми легко, если они комфортно себя чувствуют рядом с вами», — рассказывает Рокко.

Ерванд Заназанян (Yervant), Австралия

Свою первую премию в области профессиональной фотографии Ерванд получил в 9-летнем возрасте, представив свою работу на конкурсе за подписью отца. В 11 лет король Эфиопии Халле Селласе наградил его премией за портретный снимок. З года подряд Ерванд признавался лучшим свадебным фотографом. Свадебные фотографии нравятся ему важностью «уловить момент». «Невозможно повторить, все нужно сфотографировать быстро, в данный момент. Я стараюсь всех невест — красавиц и дурнушек, — показать моделями», — говорит он. А система его пост-обработки в свое время стала инновацией в фотографии.

Дэйв Гетсман (Dave Getzschman), США

«Эмоции — суть свадебной фотографии. Можно грамотно поставить свет, передать колорит сюжета и его композицию, но без эмоций фотографии теряют душу», — рассказывает Дэйв. «Я стараюсь стать приятелем своим клиентам и вхожу в их доверие. Я прихожу на место съемки раньше, чем нужно, знакомлюсь с родственниками, узнаю их имена, задаю вопросы, слушаю», — делится фотограф. Естественность, — вот что присуще работам Гетсмана. Должно быть, за это он и снискал популярность. Ведь настоящие эмоции понятны всем — независимо от национальности и возраста.

Макс Вангер (Max Wanger), США

Когда-то молодой Макс Вангер настолько хотел попробовать свои силы в свадебной съёмке, что специально ее инсценировал: «Моя сестра играла невесту, а лучший друг ее парня был женихом. Мы купили свадебное платье в магазине винтажной одежды и кольцо за $5 в супермаркете. Они прекрасно смотрелись вместе», — вспоминает Макс. Девушка Вангера Марго опубликовала получившиеся фотографии в нескольких блогах, посвященных дизайну и свадьбам. «Через несколько недель мы были загружены работой на несколько лет вперед», — говорит фотограф. — «Мы совершенно этого не ожидали». Вот такое — совершенно потрясающее начало карьеры.

Джеф Ньюсом (Jeff Newsom), США

За год Джеф снимает около 50 свадеб. В 2012 году он стал лучшим фотографом по мнению нескольких авторитетных изданий. Среднее количество кадров, сделанных за одну фотосессию — около 3000. И только 600 из них попадают молодоженам. Оригинальных результатов Джеф достигает благодаря пост-обработке в лайтруме.

Анжелика Гласс (Angelica Glass), США

Юрист по специальности, еще в годы учения в институте Гласс подрабатывала составлением свадебных альбомов в фотостудии на Лонг-Айленде. Однажды в студию поступил заказ на съемку свадьбы, а Анжелика была приглашена туда в качестве гостя. Начальник дал ей с собой пленку… Это была судьба. «Главный фотограф куда-то исчез», — вспоминает Гласс, — «Так что мне пришлось учиться прямо в процессе». У нее получилось великолепно, и она начала работать в той же студии фотографом. Через несколько лет она уже открыла собственный бизнес.

Рон Антонелли (Ron Antonelli), США

Рон уверен, что залог успешной свадебной фотосессии — физический контакт молодоженов. «Я всегд прошу молодоженов прикоснуться друг к другу: взяться за руки, приобнять за талию и т.п. Репортажный кадр всегда смотрится более эмоционально, если молодожены связаны физиески», — говорит он.

Серхио Лопес (Sergio Lopez), США

Инженер-электрик по специальности, Серхио всегда интересовался техникой. Его увлечение фотографий началось с покупки простой DSLR-камеры и чтением всех книг, какие он только мог найти. «Я был действительно одержим добиться отличных результатов. Основная работа стала отнимать у меня много времени, и я оставил ее». Многолетний опыт научил его терпению. Серхио уверен, что фотограф должен уметь ждать подходящего момента.

Сьюзен Стриплинг (Susan Stripling), США

По признанию самой Сьюзен, она никогда бы не подумала, что станет свадебным фотографом. Она приобрела свою первую камеру еще в годы обучения в колледже. Интерес к фотографии у нее появился, когда она стала изучать графический дизайн. Первая свадебная фотосъемка состоялась в 2001 году. Сегодня Сьюзен — обладательница большого числа наград. На ее счету — десятки успешных проектов. «Я хочу, чтобы люди, просматривая свои собственные фотографии, вспоминали, как они были счастливы в тот день, чтобы они могли почувствовать то же счастье, что и в тот день», — говорит она.

Тодд Лоффтер (Todd Laffler), США

(главное фото)

Тодд увлекся фотографий в 17 лет. Пользоваться фотокамерой его научила мама. Пораженный магией процесса печати фотографий, он стал снимать сам. «Мои фотографии лучше всего охарактеризовать как современные, свежие, веселые и иногда слегка странные, — говорит Тодд, — я предпочитаю естественное развитие событий и стараюсь привнести в свою работу веселье. В большинстве случаев я просто остаюсь сторонним наблюдателем, особенно внимательным к доверительному общению молодожёнов и гостей».

Китти Кларк Фриц и Крейг Фриц (Kitty Clark Fritz and Craig Fritz), США

Вряд ли стоит пытаться объяснить секрет мастерства этих фотографов, если учесть всего два факта. Китти Кларк Фриц 6 лет работал штатным фотокорреспондентом «The Albuquerque Tribune». Ее статьи были опубликованы в таких изданиях, как Seattle Times, New York Times.Крейг Фриц также начал свою карьеру в качестве фотокорреспондента в Санта-Фе Нью-Мексико и совсем недавно был штатным фотографом той же газеты «The Albuquerque Tribune».

Особенный творческий стиль фотографов, работающих преимущественно в жанре черно-белой фотографии, по их собственным словам, больше всего ценят те, кому важны собственные чувства и ощущения, которые переживают молодожены в день своей свадьбы.

Ирэ Липпкэ (Ira Lippke), США

Знакомство с фотографией для Липпкэ началось с жанра fashion. После окончания колледжа он полностью погрузился в эту индустрию, но очень скоро «абсолютное великолепие» стало его раздражать и он задумался над необходимостью дальнейшего развития. «У меня было очень много знакомых моделей, стилистов, визажистов, и я понял, что мои фотографии могут стать для меня основным заработком и источником счастья в жизни», — вспоминает Ирэ. Он открыл собственную небольшую фотостудию, а в 2007 году перевёл её в Нью-Йорк. Уверенный в том, что главное в свадебной фотографии — «ценность души», Ирэ создаёт великолепные работы, во много — документальные, и пользуется небывалой популярностью во всем мире.

rosphoto.com

Самые известные и знаменитые фотографии, облетевшие весь мир.

Одно нажатие на спуск фотоаппарата — и никому не известный фотограф-папарацци становится богатым или знаменитым (а лучше и то, и другое), а его имя упоминается рядом с именами величайших людей. Можно по разному относиться к нелегкому ремеслу фоторепортера, но во многом благодаря именно ему мы получаем возможность видеть мир хотя бы немного дальше кончика собственного носа. Предлагаю ознакомиться с некоторыми фотографиями, которые уже вошли в историю. К огромному сожалению, большинство из них показывают страдания и смерть (((.

 


 

Фотография была сделана 29 сентября 1932 года на 69 этаже в последние месяцы строительства Рокфеллер-центра

На фотографии жертва страшной трагедии — извержения колумбийского вулкана Невадо дель Руиз (Nevado del Ruiz) 13 ноября 1985 года (четвертое место по количеству жертв среди известных вулканических извержений). Мутная жижа из грязи и земли поглотила все живое на своем пути. Тогда погибло более 23 тысяч человек.

В кадр за несколько часов до смерти попала девочка — Омаира Санчез. Она не смогла выбраться из грязевой каши, поскольку ее ноги зажала огромная бетонная плита. Спасатели делали все, что было в их силах. Девочка держалась мужественно, подбадривая окружающих. В страшной ловушке, надеясь на спасение, она провела три долгих дня. На четвертый у нее начались галлюцинации и она скончалась от подхваченных вирусов.

«Неизвестный бунтарь» на площади Тяньаньмэнь. На этой знаменитой фотографии, сделанной фотографом «Associated Press» Джеффом Виднером, изображен участник протестов, который в течение получаса сдерживал продвижение колонны танков.

Впервые сфотографированный с лунной орбиты в течение полета Apollo-8 восход Земли.

Мэн Рей любил снимать обнаженную натуру. Но он любил и экспериментировать со своими фотографиями. Однажды он сделал то, для чего спустя многие годы придумают программу под названием «Photoshop» и назовут «обработка фотографий». Рей попытался провести для зрителя параллель между прекрасными формами полуобнаженной девушки и плавными изгибами скрипки. Присмотритесь к фото, ведь похоже !!!

30 декабря 2006 года в Ираке был казнен бывший президент этой страны Саддам Хусейн. Высший суд приговорил его к высшей мере за массовое убийство шиитов в городе Дуджаил в 1982 году. Казнь прошла незадолго до утренней молитвы, и была заснята на видео, которое было показано по всем национальным телевизионным каналам.

Присутствовавшие на казни представители правительства заявили, что Саддам Хусейн вес себя достойно и не просил пощады. Он заявил, что «рад принять смерть от своих врагов и стать мучеником», а не прозябать в тюрьме до конца своих дней.

Вся боль в одном лишь взгляде… (Генри Картье Брессон). Фото сделано в 1948-1949 годах, когда автор ездил по Китаю. На снимке запечатлен голодный мальчик, простаивающий долгие часы в бесконечной очереди за рисом.

Белые и цветные, автор Элиотт Эрвитт, 1950 год

Событие, которое изображено на этой фотографии, нельзя назвать катастрофой общемирового масштаба (из 97 человек, находившихся на борту погибли 35), но оно ознаменовало окончание эпохи дирижаблей. Дирижабль «Гинденбург» был гордостью воздушного флота нацистской Германии, Адольф Гитлер очень чувствительно переживал его потерю.

Захоронение неизвестного ребенка. 3 декабря 1984 года индийский город Бхопал пострадал от самой масштабной техногенной катастрофы в истории человечества. Гигантское ядовитое облако, выброшенное в атмосферу американским заводом по производству пестицидов, накрыло собой спящий город, унеся в ту же ночь жизни трех тысяч людей. Еще 15 тысяч человек погибло в течение следующего месяца. Общее количество пострадавших оценивается в 150 тысяч человек (не считая детей, родившихся уже после катастрофы).

Ниагарский водопад замерз. Фото 1911 года.

8 июня 1972 года фотограф Ник Ют сделал снимок вьетнамской девочки Ким Фук, бегущей от взорвавшегося напалма. Снимок прогремел на весь мир, но сама Ким впервые увидела его лишь спустя 14 месяцев, когда лечилась от страшных ожогов в Сайгоне. Ким по прежнему помнит звук падающих бомб и взрывов, помнит как она бежала, помнит солдата, который облил ее водой ошибочно полагая, что этим облегчит ее страдания. Но вода делает напалмовые ожоги еще сильнее.

Фотограф доставил девочку в госпиталь. Он сомневался, стоит ли публиковать снимок, но в конце концов решил, что мир должен это видеть. Позже фотография Ника Юта был назван лучшей фотографией 20 века.

В 1982 году, когда Ким Фук училась в медицинском институте, вьетнамское правительство нашло ее и начало использовать в пропагандистских целях. Ким смогла сбежать на Кубу, где продолжила свое обучение и встретила своего будущего мужа. В настоящее время Ким Фук живет в Канаде.

В октябре 1968 года эта фотография стала известна во всем мире. Два чернокожих спортсмена, Томми Смит и Джон Карлос, завоевали для США золотую и бронзовую медали в беге на 200 метров на олимпиаде в Мехико. Во время исполнения гимна США они стояли склонив головы и подняв руки, выражая таким образом протест против тяжелого положения чернокожего населения в США.

Публичный протест против дискриминации чернокожих вызвал скандал в кругах официальной Америки, оба спортсмена быстро были исключены из олимпийской сборной.

Одна из лучших актрис в истории кинематографа Мэрилин Монро в минуты перерыва на съемках.

Альфред Эйзенштадт, фотограф журнала Life, прогуливался по площади, на которой находилось много солдат и матросов, возвращающихся с войны. Он заметил матроса, который целовал всех женщин без разбору. Когда ошалевший матрос буквально скрутил молодую медсестру, фотограф не выдержал и сделал снимок, который известен сейчас во всем мире под названием «Безоговорочная капитуляция».

Финал чемпионата мира по футболу 2006 года. На последних минутах игры надежда французской сборной Зинедин Зидан наносит удар кулаком в грудь итальянца Марко Матерацци. Доподлинно неизвестно, что сказал Марко Матерацци Зидану (который явно не оправдывал ожиданий французских болельщиков), но это дало повод Зидану сорвать злость за не очень удачный матч на сопернике. Великолепная карьера Зинедина Зидана окончилась удалением с поля.

Атомный гриб над Нагасаки.

Документальный фильм Паттерсона-Гимлина, запечатлевший в 1968 году снежного человека, до сих пор является единственным четким фотографическим свидетельством существования реликтовых гоминидов. В то же время существует немалое количество снимков очень низкого качества, не пригодных к научному анализу. Подлинность съемки вызывает очень большое сомнение, но тем не менее эта фотография известна во всем мире.

Фотограф United Press International Киочи Савада сделал этот снимок 24 февраля 1966 года. Тан Бин, Южный Вьетнам. Американские военные волокут бронетранспортером тело вьетконговца.

Фотограф Ричард Дрю называет этот снимок «самой известной фотографией, которую никто не видел». На ней изображен человек, выпрыгнувший из горящей башни всемирного торгового центра навстречу собственной гибели 11 сентября 2001 года.

«В тот день, который больше всех других дней в истории был запечатлен на камерах и на фотопленках, единственным табу, с общего согласия, стали снимки выпрыгивающих из окон людей» — слова Тома Джунода, журнал «Эсквайр»

Террористический акт 11 сентября 2001 года был спланирован и осуществлен террористической организацией Аль-Каида. Четыре группы террористов захватили четыре самолета, из которых два таранили башни Всемирного торгового центра, один врезался в Пентагон и один до своей цели не долетел, рухнув на землю по причине противодействия пассажиров самолета, узнавших о самолетах, столкнувшихся с небоскребами.

Уинстон Черчилль на этой фотографии хмурится не на фашистов, а на фотографа Йосуфа Карша, который выдернул сигару прямо изо рта великого политика, чтобы придать политику вид более подобающий положению Великобритании в начале 1941 года. Получилось неплохо. Перед нами одно из самых известных изображений Уинстона Черчилля.

Фотография Пабло Пикассо. Пикассо сам подсказал сюжет фотографу Дуваноуши.

Альберто Корда сделал этот снимок на митинге в 1960 году. В кадр попала живая легенда Кубинской революции — Че Гевара. При Фиделе Кастро Че Гевара стал министром, впереди было безоблачное будущее. Вместо этого он отправился в Боливию нести свет революции местным крестьянам. Те не оценили трудов Че Гевары и выдали его место нахождения солдатам, которые и убили революционера. Ну а у фотографии иная судьба, она считается самой растиражированной за всю историю фотографии.

Три американские девочки сплетничают на аллее в испанском городе Севилья. Длительное время открытка с этим изображением пользовалась огромным успехом на территории США.

Фотограф Роберт Джексон снял последний момент жизни Ли Харви Освальда — предполагаемого убийцы президента Джона Кеннеди. Всюду были люди, желающие разорвать убийцу, Роберт Джексон сделал очередной снимок и в то время, пока заряжалась вспышка, прозвучал выстрел. Фотограф заснял момент, когда спускался курок.

Перед Вами фотография Титаника и айсберга, убившего его. В морской истории случались трагедии и с большим количеством жертв, но Титаник отправлялся в свое первое плавание, он считался непотопляемым и самым лучшим кораблем своего времени. И тем не менее 15 апреля 1912 года он утонул и до сих пор является воплощением безалаберности, безответственности и самонадеятельности.

31 марта 2003 года. Ан Нажав, Ирак. Мужчина пытается облегчить страдания сыну в тюрьме для военнопленных.

Фотограф Стивен Маккюри сделал этот снимок в лагере афганских беженцев на границе Афганистана и Пакистана в 1985 году. Советские вертолеты разрушили деревню, где жила девочка, вся ее семья погибла. Прежде, чем попасть в лагерь беженцев девочка в одиночку проделала двухнедельный путь по горам. Фотография стала святыней National Geographic и одним из самых известных снимков современности.

Гении, оказывается, тоже люди! Это стало понятно после появления снимка гениального физика Альберта Энштейна с высунутым языком. Корреспонденты настолько замучили гения своими просьбами изобразить на лице жизнерадостную улыбку, что тот в отчаянии показал им язык. Благодаря этому снимку мы знаем Энштейна не только как гениального физика, но и как большого оригинала.

22 ноября 1963 года вошло в историю США как один из самых мрачных ее дней. Президент Джон Ф.Кеннеди вместе с женой и губернатором штата Техас Джоном Конналли ехал из аэропорта Далласа в центр города. Более 200 тысяч жителей города приветствовали президента. В какой то момент автомобиль притормозил, в этот момент раздались роковые выстрелы.

Фотография Лох-Несского чудовища, 1934 год.

Фотограф Роберт Капа сделал эту фотографию наугад, не глядя в видоискатель, снимок был вообще единственным за все время атаки республиканцев. Но в кадре оказался момент смерти республиканского солдата Федерико Борель Гарсия. Снимок вызвал огромное потрясение в обществе, а Роберта Капа в его 25 лет назвали «Величайшим военным фотографом в мире».

На финале английского чемпионата по регби 1975 года присутствовала королева со свитой и множество политиков. И тут голый мужик выбегает на поле и совершает «почетный круг» по стадиону. Ее Величество упала в обморок, а бегуна посадили на 3 месяца.

Во время взятия Берлина советскими войсками Йозеф Геббельс — главный идеолог фашизма — отравил шестерых своих детей и жену, а затем принял яд сам. Труп Геббельса, согласно его предсмертному приказу, был сожжен. На этом фото запечатлено то, что осталось от Геббельса. Снимок был сделан 2 мая 1945 в здании имперской канцелярии майором Василием Крупенниковым.

Чечня, май 1995 г. Мальчик выглядывает из заднего окна автобуса, везущего беженцев, спасающихся от боев между чеченскими сепаратистами и российскими войсками.

Фотография получила пулицеровскую премию 1969 года и сильно изменила отношение рядовых американцев к войне во Вьетнаме. Но убитый вьетконговец не был невинной овечкой. Он был капитаном северо-вьетнамских «воинов мести» и в тот день лично он и его подчиненные убили множество невооруженных мирных граждан.

Этот снимок сильно подпортил жизнь южно-вьетнамскому генералу Нгуен Нгок Лону, в чьих руках находился пистолет. Его отказывались лечить в австралийском военном госпитале, после переезда в США против него была развернута компания за его немедленную депортацию, ресторан, который он открыл в Виргинии постоянно подвергался нападению вандалов.

Надпись над входом в фашистский лагерь смерти Освенцим гласит: «Труд делает свободным». Несколько миллионов человек прочли ее, проходя под аркой, изображенной на фотографии и лишь нескольким тысячам посчастливилось остались в живых после этого. Ни одно место на Земле не пропитано так сильно болью, страданием и отчаянием как эти несколько тысяч гектаров польской Силезии.

Знамя Победы над Рейхстагом. Евгений Халдей, 1945 год. Несмотря на окончание боев, водружение знамени над Рейхстагом было делом рискованным. Нацистские фанатики-одиночки неоднократно сбивали знамена прицельным огнем.

Американские морские пехотинцы устанавливают знамя США на японском острове Иводзима 23 февраля 1945 года. Наивысшая точка острова Иводзима длительное время являлась ареной кровопролитных боев, первый раз американский флаг был водружен на ней когда сопротивление японцев в этой части острова до конца не было сломлено. На снимке мы можем видеть повторную установку флага, снимок стал одним из символов победы США в войне на Тихом океане.

Сопротивление японцев на островах Иводзима и Окинава было отчаянным и американцы несли тяжелые потери. Аналитики просчитали, что при таком противодействии захват двух основных японских островов будет стоить американской морской пехоте более миллиона жизней. Эти выкладки стали приговором городам Хиросима и Нагасаки.

На этой фотографии запечатлен один из последних случаев суда Линча в США. 1930 год, толпа, состоящая из 10 тысяч человек, повесила двух чернокожих мужчин за изнасилование белой женщины и убийство ее молодого человека. Большое количество радостных лиц и трудно их осуждать за это (если чернокожих просто не сделали козлами отпущения, конечно).

Фотографии военного фотокорреспондента Роберта Капы уже есть в нашем списке, на этот раз смелый фотограф участвовал в высадке союзных войск в Нормандии, из оружия у него была только фотокамера. Утром 6 июня 1944 года Капа вместе с передовыми частями морских пехотинцев ступил на берег Нормандии, попал под обстрел и был вынужден нырять под воду, чтобы спасти свою жизнь.

В тот день фотограф отснял 4 пленки, но лаборант, проявляя пленки, слишком спешил, чтобы успеть к сдаче в печать свежего номера журнала Life и запорол их. Уцелело лишь 11 кадров, и те подпорченные. Но именно этот брак придал уцелевшим фотографиям их знаменитый сюрреализм.

Этот поцелуй стал первой фотографией, повсеместно узнаваемой в Америке. Фото сделано в общественном месте и фотограф, якобы, попал под суд за подглядывание. Говорят, что мужчина, запечатленный на снимке, признавался, что фотограф увидел их поцелуй, но не успел сфотографировать и попросил повторить.

Фотография сделана за пару лет до начала Великой Депрессии. Прилавки ломятся от товаров, у людей есть деньги покупать.

В апреле 2004 на канале CBS был показан сюжет об издевательствах над заключенными в тюрьме Абу-Грейб, Ирак. В сюжете были показаны фотографии, которые были опубликованы в средствах массовой информации по всему миру. Эффект был такой, что спустя пару недель американское командование выразило готовность публично извиниться за неподобающие действия военнослужащих.

Согласно показаниям заключенных, их насиловали, заставляли есть из туалетов, ездили на них верхом, избивали, пытали током.

Девочку на фотографии зовут Тереза, она выросла в немецком концлагере. Когда ее попросили нарисовать дом — она нарисовала колючую проволоку… Дэвид Сеймур, 1948 год.

7 сентября 1996 года в Лас-Вегасе расстреляли машину, в которой ехал известный рэппер Тупак Шакур. 4 пули попали в артиста, после 6 дней в критическом состоянии он умер. Убийство так и не было раскрыто.

22 июля 1975 года, Бостон. Женщина и девочка падают, пытаясь спастись от пожара.

Генная инженерия творит чудеса. На фотографии можно видеть мышь, у которой выросло человеческое ухо на спине.

Лина Медина — самая молодая мать в медицинской истории. Она родила мальчика в возрасте 5 лет и 7 месяцев с помощью кесарева сечения (подобный случай имел место и в России). Первоначально родители Лины решили, что у девочки какая-то опухоль и привели ее в больницу, где и выяснилось истинное положение дел. К этому времени Лина находилась на 7 месяце беременности. Родившийся ребенок весил 2,7 кг. и вырос здоровым. Лишь в возрасте 10 лет он узнал, что Лина ему не старшая сестра, а мать. Отец ребенка остался неизвестным.

Овца Долли. Первое живое существо искусственно рожденное клонированием из клетки другого взрослого животного. Прожила 6 лет. С тех пор опыты с клонированием ставились неоднократно, но появляющиеся на свет животные всегда имели гораздо больше проблем со здоровьем, чем животные, рожденные при помощи доброго старого традиционного метода воспроизводства себе подобных.

Золотая ливанская молодежь на экскурсии в подвергшихся бомбардировке районах города. Спенсер Платт, 15 августа 2006 года.

Уганда. Голодный мальчик и миссионер. 1980 год, Mike Wells

Смерть нацистского функционера и его семьи. Вена, 1945 год. Автор — Евгений Халдей. Фашист застрелил своих жену, сына и дочь, а потом застрелился сам.

Голод в Судане. Пулицеровская премия за 1994 год. Снимок был сделан в 1993 году Кевином Картером в вымершей от голода деревне в Судане. Кевин Картер прилетел в Судан снимать сцены голода. Он сфотографировал много умерших от голода людей и немного в стороне от вымершей деревни обнаружил эту девочку. Рядом с ней сидел гриф и ждал, когда она умрет. Кевин сделал снимок и потом долго плакал.

Кевин Картер умер в том же году, когда он получил пулицеровскую премию за этот снимок. Его психическое здоровье оказалось подорванным.

Последствия ледяного дождя. Цюрих, Швейцария

Фотограф Малькольм Браун получил телефонный звонок с предложением быть в определенное время на одном из перекрестков города Сайгон. Он пришел. Вскоре туда подъехала машина, из нее вышло несколько буддийских монахов. Один из них сел в позу лотоса, в руках у него были спички. Остальные стали поливать его бензином. Потом сидящий монах чиркнул спичкой и превратился в пылающий факел. Горящий буддист не произнес ни звука.

Это был протест против притеснений буддийских монахов во Вьетнаме.

Начало второй мировой войны. Польша, 1 сентября 1939 года. Немецкие войска пересекают Польскую границу.

Предсмертная фотография принцессы Дианы. В течение 10 лет никто не мог осмелиться опубликовать этот снимок. А с его появлением слово «папарацци» стало ругательным. Человека, сделавшего этот снимок обвинили в том, что он и не пытался оказать помощь. Он фотографировал.

Умирающий в Лондоне от отравления полонием бывший российский разведчик Александр Литвиненко. Кто сделал это? А кто приказал?

hukto.mypage.ru

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *