Танцевальная фотосессия: Танцевальная фотосессия. Фотостудия для танцев

Содержание

Фотостудия для танцев. Танцевальная фотосессия

Статья составлена по материалам обсуждения съемок соревнований по танцам и балов в форумах foto.ru . Мусор вычищен, стиль и орфография поправлены, смысл сохранен. Обсуждение вызвано двумя следующими вопросами:

LogaN

Обращаюсь к опытным фотографам со стажем работы в области фото танцев! Скоро придется фотографировать одно важное мероприятие, а я в этом деле неопытен! Может, кто-нибудь посоветует какие-нибудь приемы или что-нибудь еще.
Есть фотоаппарат, вспышка, объектив со стабилизатором. Просто не хочу подвести людей! Раньше не фотографировал танцы…

dancer

Собираюсь снимать большой бал, но там дресс-код и все такое, хочется взять минимум техники чтоб сильно не толкаться – думаю, людей будет много, и наверное, объективы часто менять возможности не будет.
Есть фотоаппараты Fuji s5pro, Nikon d70s и объективы Tamron 17-55, Tamron 28-75, Nikon 70-200.
Cтоит ли брать с собой «Никон» в качестве запасной камерой? Кто-то уже снимал такой бал? Жду советов.

Вот что отвечают:

Роман Румянцев

Я делаю так (мне проще, есть знакомая танцовщица): оговариваю перед танцем, в какую сторону она будет больше «позировать», если так будет уместно сказать. И ловлю моменты

Krot_000

Это, как правило, непростое занятие. Вспышка не лучший помощник — получаем плоское изображение плюс блики. Стабилизатор тоже, как правило, особо не поможет — танцоры движутся… Поэтому оптимально иметь светосильный объектив хотя бы с максимальной диафрагмой 2,8, а то и более и снимать без вспышки. Необходимо также иметь ввиду, что кроме того, что часто свет в зале никакой и никакой фон. Пыхать вспышкой в потолок и стену не получится. Если снимаете знакомую пару, выясните, в каких точках и в каком направлении будут наиболее эффектные позы, на это и ориентируйтесь.
По фокусным расстояниям: мне хватило от 24 до 85 мм.

В разделе Спорт фотосайтов регулярно встречаются фото с таких соревнований, посмотрите.

DFAD1-RIPE

Плюс ещё вся без исключения спортивная латина исключительно динамична, и хорошо бы фотографу самому немножко, годика этак два-три, потанцевать, чтобы лучше ловить моменты наиболее эффектных поз.

hard2000

Посмотрите также готовые снимки — с, например, http://www.dancemaze.ru/ . Главное, ИМХО, пробовать и пробовать. Если мероприятие ответственное, то придётся найти заранее «подопытных кроликов» — только не «дрессированных», а «диких» — которым на Вас и Ваши снимки плевать.

Galaxy

Как сказали 2,8 ОЧЕНЬ пригодится.

Не советую снимать в режиме репортажной съемки — если попадаешь «не в фазу», то вся серия пойдет не в фазу, только интересные моменты упустишь.

Лучше пристреливаться одиночными выстрелами, постараться предугадать, где будет законченное движение — вот как в данном примере


Полу-движения совсем не смотрятся.

этоглюк

Снимать без стабилизатора (быстрее будет отрабатывать автофокус), на выдержке не длиннее 1/100 — 1/200 сек.
Диафрагму открыть на максимум, ИСО придется поднять. Делать фото сериями…
Сам занимался и занимаюсь бальными танцами — это очень помогает, знаешь, где и когда в каком танце будет микропауза или поворот, хотя при достаточной наблюдательности через какое-то время можно пристреляться.

Sitnikoff Sergey

Тут все правильно сказали в части технического подхода к вопросу. Но самое главное, если есть возможность, то надо побывать у них на репетиции и многие вопросы отпадут сами собой.

Виталий Федоров

Много техники таскать не надо, но телеобъектив нужен. Ставить ли его на отдельную тушку или менять каждый раз – дело вашей привычки. Вспышка (в Москве) была разрешена.
Самое главное – это надеть бабочку, без неё не пустят на бал!
Из вашей техники, я бы поставил 17-50 на Nicon со вспышкой и снимал (в ближнем бою) в толпе танцующих и общие планы. Телевик поставил бы на Fuji – вдумчиво искал бы крупные планы издали. А универсальный Tamron 28-70 не нужен

Ingvar

Если фотографировать прямо с паркета, то объектив Tamron 17-55 будет как раз. Если народу на паркете много, то телевик все равно не помощь, придется долго охотиться за каждой конкретной парой, чтобы выхватить их из потока танцующих. Опять же, если света хватит.
На соревнованиях по бальным танцам как раз во время венского вальса фотографы отдыхают, как правило там фотографировать особо нечего, только смотреть, как пары кружатся.

Телевик 70-200 можно прихватить в отдельном кофре и сдать его в гардероб, чтоб не таскаться, и чтоб если окажется для него работа то можно было бы его быстро притащить и использовать.

И еще – постарайся фотографировать так, чтоб на фотографиях было ощущение большого светлого помещения, чтоб не как на приведенной выше фотографии. Там, судя по всему, света было много, а по фотографии ощущение, что в подвале танцуют

dancer

Турниры по танцам уже снимал, да и сам 10 лет протанцевал.
Все хотят светлый задний фон, но на последних соревнованиях ISO 800-1000 не спасало

GLOT

Не верьте никому. Тут при съемке танцев два варианта — светлый объем кадра и НЕИЗБЕЖНЫЙ смаз, или прикрутить диафрагму и светить ТОЛЬКО вспышкой, тогда будут четкие резкие кадры, но в полутьме.

На мой взгляд, нужно комбинировать и те и те, чтобы заказчик мог выбрать. Ну сами посудите. Запечатлели известное (нужное) лицо, а оно – нерезко на светлом фоне объема, или резкое, но в темном помещении — прекрасно поместится в серию отчета о бале рядом с резкими относительно статичными фотографиями.

Виталий Федоров

Смокинг ИМХО не обязателен, т.к. фотограф приходит снимать, и вообще в Манеже без смокингов было около 60% сидящих за столами и просто тусующихся.

dancer

По поводу смокинга – все-таки разные балы, разные организаторы. Будет обидно если не пропустят. Там на сайте уже предупреждают – если у гостей будут проблемы с одеждой, то не пустят несмотря на наличие билета.

Ingvar

Светлый объем кадра без смаза — достижимая для сегодняшней фототехники реальность, даже для Canon 300D с Sigma 18-125/3,5-5,6.
Чтоб не быть голословным, вот выставил фото, снятое в схожих с Манежем условиях освещения. На самом деле в том зале прекраснейший встроенный в потолок свет, с возможностью плавной регулировки мощности.

Далеко не каждый фотограф умеет хорошо фотографировать человека, который находится в движении. Те мастера фотографии, которые обладают таким даром, очень высоко ценятся в сфере дизайна, в издательском и газетном деле. Особенно сложно фотографировать танец.

Для того, чтобы хорошо фотографировать танцы, конечно же, мало иметь хороший и дорогостоящий профессиональный фотоаппарат. Для этого, прежде всего, нужно обладать определенными знаниями, опытом, навыками этого дела. Даже недорогим фотоаппаратом можно сделать замечательные снимки! Вот поэтому мы и решили сегодня дать несколько практических рекомендаций по фотографированию танцев тем начинающим фотографам, которые захотели взяться за это увлекательное дело.

К съемке нужно готовиться заранее. Иногда позабыв зарядить аккумулятор фотокамеры или оставив дома нужный объектив, фотограф может свести на нет всю предполагаемую фотсессию, и испортить настроение не только себе, но и тем, кого он намеревался фотографировать¸ то есть людям, рассчитывающим по окончанию вечера посмотреть на себя со стороны. Как показывает практика, у новичков это случается достаточно часто. Особенно часто они забывают прихватить с собой на съемку длиннофокусный объектив, которым очень хорошо фотографировать танцующих людей с большого расстояния.

Когда вы начнете непосредственно само фотографирование, вам нужно будет сконцентрироваться на танцорах. Фотографу необходимо как бы войти в ритм танцующих людей, проникнуться танцем, предугадать эмоции и движения танцующих. Не нужно снимать всё подряд! Делать тысячу снимков одного танца, думая, что потом будет из чего выбирать, нет совершенно никакой необходимости.

Не нужно бояться всевозможных экспериментов. Фотокамеры сегодня очень и очень совершенны обладают множеством различных функций. Этим нужно пользоваться! Снимайте в разных режимах, на разных выдержках и с разными диафрагмами. Но, тем не менее, при съемке танцующих людей предпочтение нужно отдавать режиму «приоритет выдержки». Фотографируя в этом режиме, вы сумеете очень хорошо подчеркнуть динамику самого танца. А динамика в танце, как известно, и есть самое главное. Различные эксперименты в процессе съемки очень часто дают свои результаты, то есть замечательные, необычные и красивые фотографии.

Во время съемки ни в коем случае нельзя делать резких движений. Нажимайте на спусковую кнопку затвора плавно, без рывков. Не забывайте о том, что во время быстрых движений находящихся в танце людей их фигуры на снимке могут получиться смазанными. Если вы видите, что танцор собирается сделать какое-то необычное, невообразимое движение или другой сложный элемент, нужно заранее приготовиться к съемке этого момента.

Во время съемки танца не забывайте следить за лицами танцоров, точнее, за их мимикой. Этот момент не учитывают порой даже и опытные фотографы! А ведь эмоции — это очень важно. А что, как не лицо танцора, передает все его эмоции! Мимика отображает состояние человека, находящегося в танце. Даже если вам удалось поймать в кадр великолепное движение артиста, а его лицо при этом будет оставаться совершенно безучастным, то этот снимок вряд ли можно будет считать хорошим.

Очень понравились завораживающие профессиональные от Ричарда Калмса (Richard Calmes). Ричард является одним из самых профессиональных фотографов в Соединенных Штатах Америки. После вьетнамской войны, в 1968 году, он решил посвятить свою жизнь фотографии. В качестве объекта съемки он отдал предпочтение портретной съемке.

Фото танцоров и красота танца воспевается им в каждой фотографии.

Дэнс-фотограф Ричард Калмс

Многие думают, что танцором нужно родиться, но опыт преподавателей доказывает обратное. Самое главное, чтоб вам нравилось танцевать и было желание учиться, а остальное придет к вам с опытом. Кроме денег и карьеры, в жизни важно найти занятие для души. У Ричарда Калмса — это профессиональные фото танцоров , а у вас какое?

Танец — удивительная история, которую нам рассказывает человеческое тело. Она может быть и понятной, и загадочной, и потрясающей душу. В каждом движении воплощена какая-то мысль. И красота души отражается в полете тела.

Автор снимает красивые фото танцоров в статических позах или «улавливает» сумасшедшие движения. Он создает черно-белые и цветные кадры, иногда использует в съемках муку, чтобы подчеркнуть движение в кадре.

Наиболее эротичным из искусств, безусловно, является танец. Классический сейчас русский балет в свое время был просто секс-провокацией для Парижа.

Американский фотограф Richard Calmes путешествует по США, фиксируя все тонкости творческого процесса танцора — от репетиции до выступления. Фотогарфии получаются завораживающие, динамичные и, бесспорно, эротические!

Для того, чтоб делать снимки на таком высоком уровне необходима профессиональная техника. Студийное оборудование, которое можно приобрести на сайте Фото Грифон , позволит вам проявить всё свое мастерство фотографа. Здесь вы найдете абсолютно всё, от фотовспышки, до студийного фона.

Для того, чтобы запечатлеть танцевальный номер, не достаточно просто заснять его на видеокамеру. К тому же, если эта камера не профессиональная. Ведь очень важно, чтобы фотосессия была профессиональной, чтобы в дальнейшем она могла стать вашей визитной карточкой, которая поможет танцору стать узнаваемым и пользоваться популярностью среди любителей танца. Профессиональная фотография танца может стать для танцора большим преимуществом, которое поможет сформировать определенный имидж. Однако, как настроить фотоаппарат и сделать качественные фотоснимки, если вокруг нет необходимого света и оформления? Именно в таких ситуациях танцору на помощь приходят профессиональные фотостудии, знающие толк в качественной и красивой фотосессии танцоров.

Аренда фотостудии для танцев

В фотосъемке танцев очень важно, чтобы проводил ее профессиональный фотограф, ведь только он сможет правильно запечатлеть танцора в движении, чтобы фото получилось четким и красивым. НЕ стоит доверять такую серьезную работу своему знакомому, который не знает всех тонкостей фотосессии танца.

Лучшим решением для танцоров будет фотостудия для танцев, где танцору предоставят все необходимое для того, чтобы осуществить красивую танцевальную фотосессию. Также в студии можно воспользоваться услугами профессиональног о фотографа, и при необходимости создать себе потрясающий образ с помощью стилиста.

Фотостудия для танцев- услуги

Наша фотостудия рада предложить своим клиентом лучшие павильоны, которые оснащены исключительно высококачественн ой техникой. Если вы начинающий танцор или же настоящий профессионал своего дела, мы знаем, что вам предложить. В нашей фотостудии вы сможете найти отлично оформленные интерьеры и огромный выбор декораций, которые подбираются исходя из пожеланий наших клиентов. Также в нашей фотостудии танцоры могут воспользоваться услугами профессиональных фотографов, которые знают, как создать восхитительные и привлекательные фотографии танцоров. С помощью наших специалистов танцоры смогут полностью раскрыть свой танец на фотографии, где каждое движение и поворот танцора будет необычным и запоминающимся. Хотите фотографии как у великих танцоров нашего мира? Тогда наша фотостудия ждет вас у себя. По всем вопросам вы можете обратиться к нашим специалистам, которые проконсультируют вас и помогут справиться с техникой в фотостудии.

— это недорого

Аренда фотостудии

Фотосессия В СТУДИИ с нашим фотографом

Фотосессия НА ВЫЕЗД с нашим фотографом

600р/час

2 900р/час

2 500р/час

  • Аренда студии (от 1 часа)
  • Можно своего фотографа
  • Максимум до 5ти гостей от Вас в студии одновременно
  • Аренда студии
  • Работа Фотографа (от 1 часа)
  • Весь материал на Вашу флешку
  • Общий цветокор всех фото.
  • Работа Фотографа (от 3х часов)
  • Профессиональная техника Canon
  • Весь материал на Вашу флешку
  • Общий цветокор всех фото.
  • Детальная ретушь 20шт фото (на Ваш выбор)
Забронировать Студию!

Невероятно сложно фотографировать танцующих людей . Фотографу необходимо передать не только динамику и выразительность танца, но и эмоции и пластику самих танцоров. Не зря фотосъемка танцующих людей считается одной из самых сложных направлений в фотографии. С такой непростой задачей сложно справиться даже опытному фотографу. Но наши “советы на лету” помогут вам сделать впечатляющие фотографии танцующих людей.

1. “Репетиция” съемки

Читайте тут:

Для того чтобы поймать удачный момент в танце необходимо тщательно подготовиться к съемке, а именно изучить специфику данного вида танца. Так вы сможете определить, с какого ракурса лучше снимать данный танец, в каких моментах танцоры замирают, подпрыгивают и т.д. Например, фотографы, часто снимающие восточные танцы знают, когда танцовщица может красиво замереть, а когда изящно изогнуться. Если у вас нет на это времени, тогда вам придется действовать интуитивно.

2. Освещение и настройки камеры

Если вы собираетесь фотографировать танцующих людей в концертном зале или спортивные танцы на арене клуба, то вам придется изучить особенности освещения помещения. Чаще всего освещение в большом концертном зале либо слишком яркое, либо, наоборот, тусклое. Кроме того, освещение в зале может постоянно меняться, из-за чего вам придется время от времени менять настройки камеры или работать в автоматическом режиме.

Чаще всего фотографы в таких ситуациях используют диапазон ISO от 800 до 1600 ед., а режим фокусировки – автоматическая непрерывно следящая (AF-C) или автоматическая следящая (AF-A). Но при постоянно меняющемся освещении автофокус может не успеть сфокусироваться на постоянно движущимся объекте, а работать в ручной фокусировке достаточно сложно и утомительно. Поэтому постарайтесь за время танца сделать как можно больше снимков.

3. Ловим прыжок

Остановить мгновение танца – одна из главных ваших задач, как фотографа. Поймать прыжок танцора в кадре довольно сложно, если заранее не подготовиться к нему.

Можно на протяжении всего танца сидеть неподвижно и ждать этого волшебного момента, а потом получить на экране фотокамеры смазанные руки и ноги. Разочарование. Что же делать? Советуем вам поработать с выдержкой. Чем она короче, тем четче будет прорисовано движение танцора (1/2000; 1/4000; 1/6400). Но при этом снимок может получиться слишком темным, поэтому вам придется либо воспользоваться вспышкой, либо пошире открыть диафрагму (2/8; 2; 1,4).

4. Акцент – эмоции в движении

Танец – это эмоциональный рассказ танцора о своих внутренних ощущениях. Постановочный танец людей на сцене способен дать фотографу по-настоящему красивые снимки, но только спонтанный танец может показать истинные чувства.

Идеи фотосессии танцевальной — Фотостудия на Войковской

Фотосессия является идеальным вариантом для того, чтобы создать оригинальное танцевальное портфолио. Многие танцоры отдают свое предпочтение фотостудиям, ведь, к сожалению, не всегда погода позволяет провести танцевальную съёмку. Тем более, когда присутствуют прыжки, стойки на полу и так далее. Здесь важно не то, какой фон будет присутствовать позади танцора, а само качество пола. Практически каждый город имеет большое количество профессиональных фотостудий, где имеется подходящее для танцора покрытие пола.

Что касается улицы, то она является отличным вариантом для креативных кадров и эффектных ракурсов. Если вы хотите получить максимально «живые» снимки — тогда фотосъемки на улице вам отлично подойдут. Естественный свет, насыщенные краски, и многое другое способно создать нужный настрой и в идеале передать эмоции танцоров. Наиболее выигрышными фото получаются те, которые созданы на закате, в так называемом «золотом времени». Именно эти снимки способны светиться изнутри и восхищать каждого.

Конечно, не стоит забывать о самой идее танцевальной фотосессии. Поискать вдохновение можно в интернете, где представлено огромное количество фотографий. Выберите лучшие фото и отталкивайтесь от них. Но не забывайте, что вы не «копия» известных танцоров. Придумайте что-то свое, добавьте оригинальности в свои фото и движения.

Следующим шагом будет выбор одежды. Стоит подобрать несколько образов и не гнаться за количеством кадров в разных нарядах, ведь для вас главное качество, а не количество. Продумывая свои образы, вам нужно стараться сделать так, чтобы они не имели никаких сходств. «Клеем» образов может стать яркий аксессуар. Или же наоборот, вы можете подобрать идентичные по рисунку и цвету наряды, но имеющие разный стиль и форму. Какое же увлекательное занятие — играть со своими вещами. Комбинируйте наряды так, пока вы не останетесь довольны своим результатом. Но не стоит забывать, что ваше тело должно идеально смотреться на фотографии, поэтому мешковатые костюмы лучше не использовать.

И самое главное — это фотограф. Обязательно стоит проанализировать портфолио фотографа, и уж потом заказывать его услуги. Если вы нашли снимки, которые не вызывают у вас восхищения — лучше сразу отказаться от него. На фотосессии вы должны быть полностью расслаблены, а ваши мысли заняты танцем, а не тем, как фотограф должен вас фотографировать. Так что выбирайте фотографа, который будет полностью вам подходить. Поверьте, хороших фотографов много и можно найти подходящего именно вам.

Фотосессия в танце | Танцевальная школа PRIME-DANCE

Танец – это удивительное действо. Танец полон чувств, энергии, эмоций и экспрессии. Очень часто, не смотря, но то, что движения и постановка одна и та же, танец каждый раз выходит разным. Так получается потому, что человек не в состоянии машинально воспроизводить движения с идеальной точностью.

Каждый раз танец получается с определенным оттенком времени, места и настроения танцора. В этом и заключается уникальность танца. В этом его ценность. Как же запечатлеть это уникальное событие. Существует масса способов. Они практикуются уже очень долго. Но время накладывает свои отпечатки на искусство отображения и сбережения информации. Одним из наиболее популярных методов современности – это сохранение графической информации на фотографии. Сейчас это стало настоящим искусством, которое требует большого мастерства, опыта и профессионального оборудования.

На первый взгляд кажется, что нет ничего сложного в том, что бы просто сфотографировать какой либо объект, или человека. Это мнение ошибочно, но в нем есть капля истины.

Действительно, для домашнего любительского фото вполне достаточно просто вовремя «щелкнуть» дешевым фотоаппаратом, что бы всю жизнь помнить событие. Но такое фото предназначено для узкого круга людей, которые всегда могут вспомнить « о чем» какое-либо фото. Профессиональная фотография – это совсем другое дело. Профессиональные фото предназначены для тысяч людей. Очень часто те, кто просматривают такие фото —  никогда не видели вживую,  что же происходило во время съемки фото.

По этой причине профессиональное фото – это гораздо больше, чем просто графическое отображение состояния объектов и окружающей среды. Оно говорит само за себя.

Это очень важно для фотографии, на которой изображен элемент танца. Ведь танец – это динамическое событие, которое очень тяжело сфотографировать. Потому за это дело берутся лишь профессионалы, настоящие любители и фанаты своего дела. Фотографии, сделанные профессионалами очень интересно просматривать, ведь на них можно увидеть очень много различных деталей. Наличие и количество этих деталей как раз и определяет ценность фото. Ведь ним мы можем прочитать какой же танец был исполнен, насколько подготовлен танцор и даже разглядеть его настроение и эмоции.

Фото танца – это по-настоящему нелёгкое дело. Но в данном случае старания и усилия достойны результата. Ведь фото сессия в танце является поистине незабываемым событием полным впечатлений и ярких воспоминаний.

Фотографирование танцев — нюансы съемки, секреты успеха, шлифовка мастерства

Танцевальная фотография — это выражение красоты движения и эмоций. Танец может быть источником прекрасных кадров, однако ни для кого не секрет, что фотографировать танцоров очень сложно: кадрирование, фокусировка и спуск затвора в нужный момент — сделано должно быть абсолютно все, при этом с лучшей экспозицией при доступном освещении. Для Bernie Ng, одного из самых продуктивных танцевальных фотографов Сингапура, съемка хореографии включает в себя не только захват действий, но также эстетику и эмоции, которыми пронизано движение. Она делится некоторыми советами как создать выразительные снимки танцоров.

EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8 л II USM / Ручная экспозиция (f / 2,8, 1/250 с) / ISO 2500 / WB: Авто. «Чистый» (Pure) от T.H.E Dance Company (2016) / Хореография: Kuik Swee Boon / Танцоры: Anthea Seah & Wu Mi

  • Работа с экспозицией

Получение правильной экспозиции, вероятно, является самым сложным аспектом танцевальной фотографии. Так как фотосъемка со вспышкой, как правило, в зале не разрешается, вы должны делать все возможное с доступным освещением, которое будет отличаться от одного шоу к другому.

Используйте светосильные объективы

Это позволит достаточному количеству света достичь датчика камеры, чтобы можно было поддерживать чувствительность ISO на минимально возможном уровне, чтобы минимизировать видимый шум. В идеале ваш комплект фотооборудования должен включать и широкоугольный объектив для съемки всей сцены, и телеобъектив для крупных планов.

Снимайте в ручном режиме или используйте компенсацию экспозиции в режиме Av или Tv

Действие на сцене (а, следовательно, и условия съемки) может меняться очень быстро, поэтому вам нужно будет сохранить контроль над настройками экспозиции. Берни предпочитает снимать в ручном режиме для более точного настраивания камеры. Но если вы решите использовать полуавтоматический режим, она советует использовать компенсацию, чтобы получить подходящую экспозицию.

Для начинающих режим с приоритетом диафрагмы (Av), вероятно, будет более легким для использования: нужно просто установить максимальную диафрагму, и камера даст вам максимально возможную выдержку без недоэкспонирования. Режим приоритета выдержки (Tv) дает контроль над скоростью срабатывания затвора, но при этом неопытному фотографу может быть немного сложнее получить адекватную экспозицию.

Скорость затвора. Знайте, что вам нужно

Учитывайте такие факторы, как стиль танца, хореографию и вид нужной съемки. Скорость затвора Берни составляет 1/250 секунды, которую она регулирует при необходимости. Например, она может решить использовать медленное срабатывание затвора, если чувствует, что это необходимо для изображения.

EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4,0, 1/13 с) / ISO 800 / WB: Авто. «Дарение»(Giving) от Frontier Danceland (2015) / Хореография: Адриан Скьольдборг

Использование медленного срабатывания затвора может внести динамику в фото и оживить всю композицию в целом. На кадре выше вы видите, что фотограф решила использовать небольшую выдержку, чтобы создать некоторую размытость при движении, держа при этом в фокусе танцовщицу. Это заполнило пустые места и добавило движение изображению.

Профессиональный совет: если у вас есть доступ к группе работников сцены и художнику по свету…

Несмотря на то, что вам не нужно знать все подробности установки, технический персонал сцены и художник по свету могут дать представление о предстоящем шоу. Берни, как правило, спрашивает, каким будет освещение.

Креативные идеи: стробоскопическое освещение может стать отличной возможностью!

EOS 5D Mark III / EF70-200 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1,3 с) / ISO 320 / WB: Авто. «Планета Ромео» / Представлено на DiverCity в рамках фестиваля современного танца M1 Contact (2015) / Хореограф и танцор: Даниэль Кок

Некоторые шоу используют стробоскопическое освещение, которое может привести к тому, что вы пропустите многие моменты, если не будете готовы. Однако если вы подготовитесь и отреагируете достаточно быстро, это может стать возможностью проявить весь творческий подход к делу. Для снимка, который вы видите выше, Берни приняла быстрое решение — замедлить работу затвора и получить стробоскопический эффект.

  • Танец — это не только действие

EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1/400 сек) / ISO 12800 / WB: Авто. «Обычный человек»(«The Ordinary Man») от T.H.E Dance Company (2014), представленный Huayi — Китайский фестиваль искусств, Эспланада — Театры в бухте / Хореография: Wu Yi-San & Kuik Swee Boon

Многие люди думают обязательно о снимках в прыжке при упоминании танцевальной фотографии, однако спокойные моменты могут быть не менее драматичными.

На вашу фотографию обязательно повлияют:

  • красивые линии и правильные позы

Узнайте, какие работают хорошо, а какие нет. Они могут быть разными для разных танцевальных жанров. Однако вам не обязательно иметь танцевальный бэкграунд, чтобы делать достойные снимки — в основном вся работа сводится к хорошо развитому чувству эстетики. Заставьте танцоров выглядеть хорошо в кадре.

  • лица танцоров

Большая часть танца — это передача мыслей и чувств зрителям, поэтому Берни пытается запечатлеть эмоции и выражения лиц исполнителей. Это как раз тот момент, когда полезно знать, что же такое на самом деле хореография, прежде чем снимать! Интригующие выражения лица танцоров на снимке выше отражают комедийный характер хореографии. Отбирайте те кадры, где танцоры мигают, или их взгляды пустые и не сфокусированные (если только это не часть хореографии) и беспощадно выбрасывайте их в урну.

Профессиональный совет: будьте чувствительны к полученным снимкам

Помните, что ваша камера может снимать то, что человеческий глаз не может увидеть: нажав на кнопку спуска затвора, вы неизбежно сделаете снимки, которые могут быть не самыми лестными для танцоров. Будьте очень внимательны и осторожны при выборе итогового набора снимков (если вы являетесь приглашенным фотографом и выполняли заказ). При необходимости получите разрешение от конкретного танцора или компании, особенно если вы делитесь изображениями в социальных сетях, на веб-сайте или где бы то ни было.

Танцевальные фотографии не обязательно должны включать все тело танцовщика целиком!

EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8 л II USM / Ручная экспозиция (f / 2,8, 1/100 с) / ISO 400 / WB: Авто. «Паллави во времени» (Pallavi in Time) от Chowk Productions (2017) / Хореография: Рака Майтра

Крупные планы лиц танцоров или каких-то других деталей мизансцены также могут создать памятные снимки.

«Ноги были очень важны для этой хореографии», — вспоминает Берни о снимке выше. Она хотела приблизиться к браслетам на щиколотках танцоров. Фотография получилась удачной еще и потому, что освещение было также сфокусировано на ногах.

Бонус: если вы действительно хотите запечатлеть именно прыжок…

EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1/250 сек) / ISO 5000 / WB: Авто. «Симфония Шуберта» (Schubert Symphony) Сингапурского театра танца (2016) / Хореография: Чу-Сан-Го

Самое главное в снимках танцоров в прыжке — точное время: «Если вы видите прыжок, вы уже опоздали». Чтобы правильно выбрать время, фотограф советует не слишком полагаться на серийную съемку. Вместо этого узнайте, когда нажимать кнопку спуска затвора. Иногда можно по музыке определить, в какой момент танцоры готовятся к прыжку. Вероятно, потребуется множество проб и ошибок, но благодаря этому ваши навыки фотографа только улучшатся.

Другие детали на заметку

  1. Вам нужно будет реагировать очень быстро.

Как уже говорилось выше, на сцене, очевидно, все происходит быстро, и вам нужно предвидеть моменты и реагировать практически инстинктивно, чтобы получить нужные кадры. Что поможет?

  • — Наличие быстрой и «отзывчивой» камеры.
  • — Хорошее знание функций своей камеры и ее конфигурации на уровне интуиции. Настройте свои собственные кнопки быстрого доступа.
  • — Если вы будете фокусироваться с помощью задней кнопкой. Это делает съемку более эффективной, поскольку вам не придется перефокусироваться каждый раз после нажатия кнопки спуска затвора.
  • — Много практики помогает быстрее думать.
  • — Если вы будете смотреть множество танцев, даже вне съемки. Это поможет вам ознакомиться с выбором правильного времени для нажатия на кнопку спуска затвора и с эстетикой. Кроме того легче оценивать танец, когда видишь его своими глазами, а не сквозь объектив!
  1. Уважайте того, кто на сцене, и уважайте зрителей.

Здесь легко увлечься, но будьте внимательны как к зрителям, так и к танцорам на сцене.

ДА!

  • — Снимайте только тогда, когда это разрешено.
  • — Выключите автофокусировку красного света.
  • — Выключите свою вспышку.

НЕ…

  • — Подходите слишком близко к танцорам. Это может достаточно сильно отвлекать от исполнения, если вы (или ваш огромный телеобъектив) вторгаетесь в их пространство, особенно если учесть, что в процессе танца у них будет повышенное пространственное восприятие.
  • — Затрудняйте обзор зрителей.
  1. И последнее, но не менее важное: уважайте танцоров.

Танцоры очень усердно работают над совершенствованием своего искусства, и без них у вас не было бы ваших фотографий.

  • — Подумайте о том, как они бы хотели выглядеть в кадре. Покажите их в лучшем свете, и сделайте их усилия оправданными.
  • — Никогда не забывайте указывать танцоров и хореографов на своих кадрах, когда размещаете их в профиле соцсетей.
  • — Создайте свою связь с вашим объектом. Смотрите больше танцев или даже посещайте уроки хореографии! Ваша возрастающая оценка объекта съемки может отражаться на снимках, которые вы делаете.

Карьера танцоров коротка. Ваши фотографии выступлений на сцене в танцевальной стихии могут быть единственными записями этих драгоценных моментов, поэтому постарайтесь сделать такие снимки, которые принесут людям радость и оживят приятные воспоминания.

Фотосессии студии Pole Dance Style на природе.

Привет!
Ты новичок, и у тебя вопросов больше чем ответов? Не переживай! Мы ответим на них все! 
   
Начнем мы с такого важного и ненужного пункта, как общественное мнение. Именно оно заставляет нас покупать вещи которые нам не нужны, делать и заниматься тем, чем мы не хотим и жить не своим умом и не своей жизнью. Именно общественное мнение довольно часто мешает нам развиваться, расти вверх. И голос в голове говорит: А что подумают люди? Не слушайте никого, будьте верны своей мечте.

Наше главное напутствие — это постоянство и желание. Не опускайте руки, даже если возникнут сложности. Вспомните, когда мы в детстве учились ездить на велосипеде или учились плавать, то не все шло гладко. Мы падали, сбивали коленки или захлебывались водой, в глаз и вносу жгло.

НО! В результате все получалось, коленки заживали, жгло уже не так сильно, и совсем скоро мы уже забывали, как трудно было в начале, потому что мы ехали на велосипеде или плавали в речке. И ведь было очень круто!

Также и в спорте — «Ты можешь сказать, что у тебя плохая генетика, плохой обмен веществ, а можешь просто поднять свою задницу с дивана и начать работать над собой, задаться целью и верить в себя. В этом случае ты обязательно добьёшься успеха».

Ну что, решились? Тогда мы собрали ответы на самые частые вопросы.

Поехали…

1. «С чего лучше начинать?»
Все зависит от того чего вы хотите:

— Если вам интересен пилон, то конечно начинать нужно с Pole Fitness, но так же вы можете дополнительно посещать такие занятия как Динамический стретчинг, Aero stretching, Умный Фитнесс, Танцевальную акробатику или Pole Body Work. Что поможет вам развить гибкость, выносливость и силу.

— Если вам интересны танцы на пилоне то у нас есть Exotic Pole Dance для начинающих, где вы будете танцевать, развивать гибкость и пластичность.

— А если хотите танцевать, но без пилона — тогда смело выбирайте Стриппластику.

— Если пилон вам не интересен, но вы хотите привести себя в форму, то можно посещать такие направления как Динамический стретчинг, Умный Фитнесс или Aerostretching.

2. «Я совсем негибкая, у меня нет шпагатов, а на фото девочки такое вытворяют…»

Гибкость разовьётся в процессе тренировок. Даже если вы не занимались ранее, вы однозначно улучшите свою гибкость, качество движения. Главное -срегулярность занятий! 

3. «У меня слабые руки. Я, вообще, никогда не занималась спортом.»

Сила рук придёт со временем. Но специально для того, чтобы стать сильнее, вы можете делать подводящие упражнения на руки, спину, пресс и ноги. У для этого у нас есть занятия Умный Фитнесс и Pole Body Work, так же можно посещать Динамический стретчинг.

4. «Существуют ли возрастные ограничения для тренировок?»

Практически нет, заниматься можно начать в любом возрасте.
Нашей̆ самой̆ старшей̆ ученице 63 года.

5. «А есть ли противопоказания?»

Противопоказаниями для занятий на пилоне являются те состояния здоровья, при которых нельзя заниматься физкультурой̆ — проблемы с опорно-двигательным аппаратом, травмы, проблемы с сердцем, высокое давление и т.п. Если у вас есть сомнения по поводу состояния здоровья — лучше проконсультироваться с врачом.

6. «У меня лишний̆ вес, а все девочки у вас, наверное, худенькие.»

Лишний̆ вес – это как раз повод заняться собой̆. А с другой̆ стороны – кто навязал вам это понятие? Рекламные ролики и индустрия моды?
Принять себя такой̆, какая вы есть и работать над тем, какой̆ вы хотите стать — вот адекватная схема самосовершенствования.

Не нашли ответ на свой вопрос — просто позвоните или напишите нам, и мы с радостью поможем вам определиться с направлением и ответим на все ваши вопросы!

     

© Pole Dance Style 2021. Работает на UMI.CMS

Танцевальная школа «Шаг вперед» в Челябинске

«Тик-ток», итоговые отчётные концерты, май 2021

подробнее

«Восток — дело тонкое…» (фотосессия группы «Конфетки», зима 2021)

подробнее

«Январский экспресс», зимние танцевальные спектакли, 2021 год

подробнее

Новогодние поздравления наших малышей, декабрь 2020

подробнее

Фотосессия филиала на Комсомольском проспекте, март 2020

подробнее

«Музыка нас связала», бэкстейдж со съёмок видеоклипа филиала на Теннисной, март 2020

подробнее

Фотосессия групп по эстраде и современной хореографии, Аношкина и Бейвеля, март 2020

подробнее

«Приятного полёта», бэкстейдж со съёмок клипа «Александровского», март 2020

подробнее

«Карамельные звёзды», «Ладушки» и «Непохожие» — фотосессия групп по эстрадному танцу, март 2020

подробнее

С Новым Годом, малыши! Новогодние поздравления 2019!

подробнее

«Карнавальная ночь», зимние отчётные концерты, декабрь 2019

подробнее

Хореографический фестиваль «Step Up Dance Fest», ноябрь 2019

подробнее

Хореографический спектакль «Линия детства», 01 июня 2019 года

подробнее

Новогодние поздравления 2018 или Дедушка Мороз в гостях у «Шага вперёд»

подробнее

Хореографический фестиваль Step Up Dance Fest 2018

подробнее

Фотоотчёт с закрытых соревнований по уличным танцам «Step Up Battle 2018 Оттепель» в феврале 2018 года

подробнее

Очередные закрытые соревнования по хип-хопу «Step Up Battle», октябрь 2017

подробнее

«Пирожки», итоговый отчётный концерт, 20 мая 2017

подробнее

«Дверь в лето», итоговый отчётный концерт 20 мая 2017 года

подробнее

Ёлка, танцы, мандарины», зимний отчётный концерт, декабрь 2016

подробнее

«Морозные истории», зимний отчётный концерт, декабрь 2016

подробнее

«Снежные сказки», зимний отчётный концерт, декабрь 2015

подробнее

Посвящения малышей в танцоры, сентябрь 2015

подробнее

«История игрушек», отчётный концерт, май 2015

подробнее

Открытые занятия в группах по брейкдансу, декабрь 2014

подробнее

Открытые занятия в группах детского танца, декабрь 2014

подробнее

Праздничная дискотека на день всех святых!

подробнее

Мастер-классы Антона Климата и Саши Дракона (Москва)

подробнее

Концерт в ТРК «Родник» 23 февраля 2014 года

подробнее

Тюменцы раскритиковали танцовщиц за фотосессию на тюменской набережной

Танцовщицы pole dance решили провести на набережной фотосессию-тренинг Фото: Николай Бастриков © URA.Ru

Пользователей соцсетей возмутило фото девушки на пилоне, сделанное на тюменской набережной. Снимок, на котором запечатлена девушка в топе и шортах на шесте, опубликовала в Instagram тюменка Елена Шишкина.

В подписи к фото автор эмоционально описала увиденное, посчитав, что городскую набережную — достопримечательность превратили в «улицу красных фонарей» и вынесла вердикт о том, что девушка на фото является исполнительницей go-go — стиля танца, предназначенного для развлечения посетителей дискотек и других развлекательных мероприятий.

Направление pole dance часто путают со стриптизом, несмотря на то, что главный упор в этом виде танца делается на силовую нагрузку

Фото: Елена Шишкина, Instagram

Как выяснилось, девушки, изображенные на снимке, — участницы одной из танцевальных студий города, обучающиеся направлению pole dance. То, что могли видеть тюменцы на набережной — это не выступление, а фотосессия-тренинг, являющаяся частью программы занятий. Локация была выбрана танцовщицами как одно из мест с «захватывающим видом» на город.

«Фотосессия дает уверенность в своих силах. Это один из вариантов самореализации и самоутверждения как смелой и красивой личности. Это обязательно у нас проходит, по желанию учениц. Пилон в pole dance — это инструмент для каждодневных тренировок, формирующих спортивное телосложение», — рассказала «URA.Ru» руководитель студии Анастасия Штро-Браун, лауреат премий общероссийских соревнований по exotic pole dance и основатель первой студии по exotic pole dance в Тюмени.

Штро-Браун отметила, что тренинг мог вызывать неоднозначную реакцию у прохожих из-за неосведомленности.

«Не все знают, как тяжело дается мастерство pole dance. Тем, кто хочет подробнее узнать о направлении и попробовать свои силы, советую просто прийти на час в любую танцевальную студию города, где обучают pole dance, и попробовать для начала хотя бы подтянуться на руках. А когда получится — запечатлеть свое умение», — подчеркнула Штро-Браун.

Pole dance — это разновидность танца, в котором сочетаются хореография, акробатика и спортивная гимнастика. Исполнитель (-ница) выступает на одном или двух пилонах (шестах). Направление не связано напрямую с эксплуатацией сексуальности, но зачастую его путают со стриптизом.

танцевальных фотографий — Ron McKinney Photography

Ron McKinney — международный лидер в области танцевальной фотографии. Рон и его жена Бет являются основателями и директорами Pas de Deux Dance Photo, организации, которая поддерживает искусство и бизнес танцевальной фотографии в Соединенных Штатах и ​​во всем мире.

Рон и Бет провели первую конференцию по танцевальной фотографии Pas de Deux Photo в 2020 году, в которой приняли участие более 200 танцевальных фотографов со всего мира, которые присоединились к докладчикам, таким как Рэйчел Невилл, Дэвид Купер (Канада), Тейлор Ферн-Моррис (из Австралии) и Джордан Маттер и многие другие, в том числе Рон.

Мы являемся официальным фотографом Ballet Chicago, танцевальных и веселых команд Университета ДеПола, а также сотрудничаем с более чем 20 местными танцевальными студиями и многими колледжами, старшими школами и профессиональными командами и компаниями. Мы также работали с Hubbard Street, Houston Ballet, Grand Rapids Ballet и Joffrey Ballet в Чикаго.

Формы заказов для существующих студий можно найти здесь .

В нашей студии площадью 3250 квадратных футов есть два постоянных танцпола с мраморным полом (белый и черный).Хотя он никогда не был танцором, он довольно хорошо разбирается в работе с танцорами и их позировании, управлении их прыжками, внесении тех тонких корректировок, которые имеют решающее значение на фотографии, а также он мастер освещения.

Рон также предоставляет профессиональным и допрофессиональным танцорам художественные съемки в студии, на месте, а также места для прослушивания и хедшоты. Здесь вы найдете наши кадры для прослушивания головы и положения .

Одна из наших любимых фотосессий — фотографировать танцоров, взаимодействующих с любым местом на открытом воздухе, которое мы выберем.Вы можете увидеть галерею из изображений серии Urban Portrait Series (снимки танцев на открытом воздухе на натуре).

Заинтересованы в фотосессии Rain Machine ? У нас это есть в нашей студии. Щелкните ссылку для получения информации.

Стоимость

Сеансы танцев на открытом воздухе длятся два часа, и вы можете выбрать формат JPG или распечатать пакет, или просто заплатить за сеанс (150 долларов в соседних местах, 250 долларов в центре Чикаго с печатью / JPG минимум 500 долларов. заказ) и выберите свои распечатки или JPG позже (при минимальной стоимости покупки 300 долларов США).Танцоры часто приносят несколько разных нарядов, чтобы переодеться для этих съемок. Для получения дополнительной информации или для планирования сеанса звоните по телефону 815-893-6822.

Студийные танцевальные занятия стоят 100 долларов за 1-часовой сеанс или 150 долларов за два часа. Мы предлагаем как печать, так и пакеты в формате JPG. Обязательно посмотрите артистичное, резкое освещение, которое мы используем во время танцевальных сессий в нашей студии. Вы можете увидеть художественную галерею танцевальной студии здесь .

Нас часто спрашивают, могут ли молодые танцоры сделать фотосессию. Конечно, могут! Возможно, они не смогут продемонстрировать некоторые техники, которые могут использовать более опытные танцоры постарше, но молодой танцор, выполняющий простую позу, также выглядит потрясающе.Взгляните на Tiny Dancers галерею танцоров дошкольного возраста.

Как подготовиться к танцевальной съемке | Jordan Matter Photography

Недавно я получил эту публикацию на своей фан-странице в Facebook от Тони Хауэлла: «Джордан! ЛЮБОВЬ, ЛЮБОВЬ, ЛЮБИМ свою работу. Вы писали где-нибудь о том, как спланировать / подготовиться к танцевальной фотосессии? Следует ли? Спасибо. ты!»

Я много занимался танцевальной фотографией, но никогда не писал о подготовке. Отличная идея, Тони! Поскольку изображения в «Танцоры среди нас» настолько концептуальны, я буду использовать рекламные фотографии танцоров, чтобы проиллюстрировать эти моменты.Подготовка к «Танцорам среди нас» отличается от подготовки к общей танцевальной фотографии (я чувствую, что в разработке есть еще одна тема для поста).

Одежда для танцев и уличная одежда

Вот важное эстетическое решение, которое нам необходимо принять. Что должно быть на фотографиях — более классическое или современное? Вы носите колготки или джинсы? Купальник или платье? Каблуки, пуанты или босиком? Поскольку я в основном снимаю на месте, мне нравится современная одежда, которая гармонирует с окружающей обстановкой.Однако иногда более танцевальный образ в современной обстановке может быть весьма поразительным.

Вот примеры уличной одежды в современной обстановке —


Tenealle Farragher


Allison Griffith


Dario Natarelli

Вот несколько примеров танцевальной одежды в современной обстановке —


Лиза Коул


Аманда Вуден


Джошуа Бивер

Особое примечание для женщин: Если вы носите юбку, помните о выборе нижнего белья! Они должны гармонировать или быть модным.

Независимо от того, какую одежду вы носите, убедитесь, что она ВООБЩЕ не ограничивает ваше движение. Ваши фотографии должны отражать САМОЕ ЛУЧШЕЕ из того, что вы можете делать физически. Не идите на компромисс со своими навыками, потому что ваши узкие, ограничивающие джинсы делают вашу задницу великолепной. Ты танцовщица — твоя задница отлично выглядела бы в мешковине. Тем не менее, мешковина — ужасная идея: одежда должна подчеркивать вашу форму, подчеркивать линии и при этом не иметь физических ограничений.

Вот два контрастных подхода к одежде с Марселлой Гуарино, и оба они хорошо работают.


Подготовка и импровизация

Шанс благоприятствует подготовленному уму. Я люблю снимать спонтанно, но нам нужна определенная подготовка, чтобы свободно импровизировать. Чтобы подготовиться к фотосессии, вам нужно сначала узнать свои сильные стороны как танцора. Вы лучше делаете много прыжков и высоких ударов, или вам нравятся красивые линии?

У Арианны Бикл впечатляющие расширения, поэтому мы искали разные способы их продемонстрировать.


Для Дженнифер Ли Кроул мы выбрали настройку и позу, которые позволили бы создать поразительный образ. Более тонкая поза требует сильного визуального компонента для эффекта, тогда как большие спортивные движения не нуждаются в этом дополнительном элементе, чтобы быть эффективными (хотя это и не повредит).

Помимо знания того, что вы хотите выделить, у вас также должно быть как можно больше вариантов. Очень важно иметь репертуар, на который можно опираться, чтобы можно было получить большое разнообразие за короткий промежуток времени.Это как актер, который знает свои реплики и блокировку — во время съемок время тратится на созидание, а не на практику.

Если вы отличный прыгун, как Сара Бамгарнер, будьте готовы к множеству ваших самых впечатляющих прыжков.

Сара также удивительно гибкая. В дополнение к впечатляющим прыжкам, она предложила множество вариантов, демонстрирующих ее гибкость.

Как танцор Пола Тейлора Джеффри Смит обладает невероятными навыками физической интерпретации.Не для того, чтобы бить здесь дохлую лошадь, но у меня было множество вариантов на выбор. Вы никогда не разоритесь, заставив фотографа (или хореографа) хорошо выглядеть.

Сохраняйте непредвзятость, но оставайтесь в безопасности.

Это важно для творческого процесса. Работайте только с теми фотографами, которых вы уважаете и которым доверяете. Самые уникальные фотографии из неожиданных мест; самые безумные идеи часто приводят к самым крутым кадрам. Пробуйте что угодно, лишь бы вы чувствовали себя в безопасности. Я склонен подталкивать своих танцоров к их физическим ограничениям и полагаюсь на них, чтобы знать, когда они слишком устали, или предложенная мной поза слишком сложна или просто безумна.Если вы чувствуете себя в опасности, НЕМЕДЛЕННО ПРЕКРАТИТЕ и обсудите это с фотографом. Танцоры приучены никогда не говорить: «Я не могу». Я получал пользу от такого отношения много, много раз, и я восхищаюсь всеми вами за это. Но поверьте мне, вам не нужно самоотверженно летать по воздуху, чтобы сделать отличное фото.


Сильвия Визенберг

Простые позы тоже могут быть красивыми. Будьте осторожны!


Джессика Пресс


Сильвия Визенберг


Лорен Превите


Моника Мо


Келли Ширинс

Разминка !!!!

Неужели мне действительно нужно оскорблять всех танцоров, читающих это, предлагая вам размяться перед фотосессией? Видимо, да, потому что такое случается редко.Если возможно, займитесь утренним уроком и разогрейтесь, как будто вы собираетесь выступить (или, по крайней мере, репетировать).

5 самых больших ошибок танцоров на фотосессиях

Моя первая танцевальная фотосессия закончилась грандиозным провалом. Фотограф был профессионалом, и у нас были прекрасные рабочие отношения, но я совершил ошибку новичка, не сумев тщательно подготовиться. Я не понимал цели фотографий и того, как они должны служить моей карьере, поэтому в итоге я получил изображения, которые были красивыми, но которые принадлежали модельной карточке, а не танцевальному портфолио.

Танцорам нужны фотографии, которые позволят зрителям почувствовать их стиль, способности и профессионализм и помогут им стать более заметными. Тем не менее, танцевальные кадры бывает невероятно сложно сделать правильно. Избегайте этих пяти распространенных ошибок.


Ошибка: не исследовать фотографа

Изучите работу фотографа перед съемкой, — предлагает Эндрю Эклс, отмеченный наградами фотограф и давний сотрудник Американского театра танца Элвина Эйли. Посмотрите, есть ли у них опыт работы с танцорами.Если нет, определите, может ли их работа воплотиться в ваше видение. Если вы доверяете своему фотографу, у вас больше шансов быть открытым и свободно передвигаться перед камерой.

Линда Селеста Симс Эйли. Компьютерщик Эндрю Экклс

Ошибка: я не готовился к съемке

Приносите идеи изображений, которые вас вдохновляют. «Придумайте несколько поз, которые, по вашему мнению, помогут вам хорошо выглядеть», — говорит Куинн Уортон, фотограф и бывший танцор. Instagram и Pinterest — отличные ресурсы для поиска вдохновения.

Подумайте об углах и линиях, которые лучше всего смотрятся на вашем теле, и поделитесь с фотографом наиболее предпочтительными вариантами, прежде чем приступить к съемке. Остерегайтесь концепций, которые уже были реализованы много раз, из-за чего вам будет сложно выделиться. «Постарайтесь быть как можно проще», — говорит танцор, хореограф и фотограф Джейкоб Йонас. «Позвольте движениям и структуре вашего тела быть в центре внимания».

Ошибка: забываешь о потребностях своего тела

Разминка для фотосессии так же важна, как и для выступления.Хотя фотографу следует помнить о типах используемых поверхностей, ваша работа — защищать свое тело. Совершенно приемлемо заявить о себе во время съемки, особенно если фотограф не имеет большого опыта работы с танцорами.

Для получения отличного кадра часто требуется повторить одно и то же движение несколько раз. Слушайте свое тело: «Если вы сделали достаточно движения и хотите двигаться дальше, просто спросите, можете ли вы попробовать что-нибудь еще», — говорит Пейдж Фрейзер, танцовщица из Visceral Dance Chicago.

Ошибка: вход с закрытым сознанием

Фотографирование — это как любой другой творческий процесс. Требуются терпение, гибкость и желание пробовать новое. Знайте, что не все, что вы запланировали, сработает, и у фотографа могут быть собственные идеи.

Эйли танцоров. PC Эндрю Эклс, любезно предоставлено Эйли

«Некоторое движение может быть захватывающим во время танца, но не трансформируется в двухмерную фотографию», — говорит Эклс. Если ваши оригинальные идеи не работают, воспользуйтесь указаниями фотографа, чтобы представить новые возможности.Сосредоточьтесь на том, что работает, и двигайтесь вперед.

Ошибка: отказ от сообщения после съемки

Хотя вы, скорее всего, заплатите за свои фотографии, фотограф по-прежнему владеет правами на изображения и может использовать их для продвижения своей работы. Просмотрите финальные снимки и решите, какими из них вам удобно поделиться. «То, что может быть красиво для фотографа, не всегда является лучшим вариантом для танцора», — говорит Фрейзер. «Свяжитесь с ними, прежде чем размещать фотографии.Большинство фотографов будут уважать это ».

Фотосессия на открытом воздухе с танцором

Дополнительная проблема при фотографировании танцоров в движении — точное время. Эту мимолетную позу в воздухе нужно запечатлеть именно в тот момент, когда их ступни, руки и все тело находятся в идеальном положении. Некоторые советы по этому поводу были даны в предыдущей статье о фотографировании танцоров — советы по фотографированию танцоров и балерин — но большая часть из них полагается на постоянные консультации с танцором, который точно знает, чего он хочет.

Элла — танцовщица с восхитительно уверенной в себе личностью, особенно для тех, кому всего 12 лет. Элла и ее мама приехали в Нью-Йорк на танцевальный конкурс, и в то же время хотели сфотографировать Эллу с Нью-Йорком в качестве декорации. Сразу пришла в голову Бруклинская набережная — много места для съемки (что редко на Манхэттене) и великолепный вид на городской пейзаж Манхэттена.

Чтобы получить максимальную отдачу от фотосессии, мы постоянно работали в соответствии с моим планом, пока мы гуляли по набережной.Я не хотел, чтобы фотосессия выглядела поспешно, но должна была быть определенная эффективность.

С точки зрения фотографии были определенные техники, которые имели смысл:

Освещение:

Мне пришлось работать по расписанию Эллы, поэтому в этот полуоблачный день у нас был временной интервал с 9:00 до 12:00. При этом свет изменился, поскольку облака медленно приближались и исчезали. Чтобы усилить пасмурный свет или помочь сбалансировать более сильный солнечный свет, я использовал свою рабочую систему освещения: вспышку Profoto B1 TTL ( B&H / Amazon ) с октабоксом 36 дюймов — Westcott Rapid Box 36 ″. Octabox ( B&H / Amazon ).Мне нравится, как октабокс быстро складывается и собирается. И, конечно же, у вспышки Profoto B1 достаточно энергии, чтобы обеспечить мне высокоскоростную синхронизацию вспышки при ярком свете при использовании софтбокса. Вспышка просто не может сравниться с этим.

Конечно, я направил свет в том направлении, в котором Элла хотела двигаться. Но я также должен был знать о свете, когда пробивалось солнце. Освещение редко бывает статичным при работе на месте.

Настройки камеры для фотографий на променаде были в пределах: 1/1250 @ f / 3.5 @ 100 ISO, в зависимости от облачности или солнца.

Состав:

Для фотографий на доке я в основном работал с объективом 70-200 мм, на 200 мм (или около того), чтобы действительно сжать перспективу. Для этих длинных снимков я также ложился на дощатый настил, чтобы уменьшить количество «пола» на фотографии, подчеркнув больше фона. Важно отметить, что я в основном снимал их, увеличивая масштаб до 200 мм, а затем , затем отступил, чтобы найти свою композицию.
— Nikon D810 с Nikon 70-200mm f / 2.8 VR II

Для других изображений, показанных здесь, где мы использовали большую часть сцены, чтобы показать контекст, я использовал объектив 24-70 мм.
— Nikon D5 с Nikon 24-70mm f / 2.8E VR

Позирует:

Как упоминалось в начале статьи, решение о движении и позировании было за Эллой и ее мамой. Затем мне нужно было сконцентрироваться на выборе времени — не делать снимок слишком поздно или слишком рано. Я бы сфокусировался на каком-то месте, а затем зафиксировал фокус.Время слишком важно, чтобы ждать, пока камера сначала среагирует на фокусировку.

В некотором смысле позирование было результатом сотрудничества между Эллой и мной, в зависимости от места и освещения… и того, что ей нужно было сфотографировать, причем фактическая поза зависела от нее.



Настройки камеры и использованное фотооборудование

  • 1/1250 @ f / 3.5 @ 100 ISO, в зависимости от облачности или солнца.

Статьи по теме

танцевальная фотография | Как снимать красивые танцевальные портреты

Танцевальная фотография — увлекательный жанр, способный превратить даже самые простые движения в искусство.
Вот 14 советов, которые помогут вам легко передать красоту любого стиля танца.

14. Познакомьтесь с танцорами

Танцы часто бывают очень выразительными и интимными.Вот почему так важно, чтобы вы и ваша модель чувствовали себя комфортно вместе.

Один из лучших способов понять кого-то — это поговорить с ним об их увлечении.
Вместо того, чтобы слепо идти на фотосессию, узнайте, кто ваша модель и почему они любят танцевать. Сообщите им, почему вы тоже заинтересованы в танцевальной фотографии.
Как только вы познакомитесь друг с другом, вы почувствуете себя более расслабленным и уверенным во время тренировки.
Это позволит вам делать ошибки, не стесняясь.И у вас будет достаточно места для экспериментов с разными концепциями.

13. Познакомьтесь со стилем танца


Какой танец собираетесь снимать? Если вы подробно ответите на этот вопрос перед фотосессией, вы сможете предсказать движения вашей модели и соответствующим образом настроить камеру.
Например, если вы хотите стать лучше в фотосъемке сольных танцев, вы можете использовать широкоугольный объектив, чтобы делать более широкие фотографии.Если вы хотите снимать интересные крупные планы, пока ваша модель танцует, вам может понадобиться зум-объектив.
Если вы никогда раньше не фотографировали какой-то определенный танцевальный стиль, посмотрите несколько видеороликов или поговорите с танцевальной труппой перед съемкой.
Чем больше вы знаете, тем легче вам будет придумывать крутые идеи. Это не только произведет впечатление на ваших моделей, но и подчеркнет ваши навыки.

12. Убедитесь, что ваши модели знают, что их фотографируют


Нет, это не значит, что вам нужно кричать на них, когда вы быстро нажимаете кнопку спуска затвора.Им просто нужно знать, что кто-то собирается их сфотографировать, пока они танцуют.
Когда дело доходит до разрешения, танцевальная фотография очень похожа на уличную фотографию. Если вы собираетесь сфотографировать группу незнакомцев, вам нужно сначала получить их разрешение.
Этого будет легко достичь, если вы будете работать с инструктором по танцам, который сможет проинформировать танцоров о вашем присутствии. Это будет не так просто, если вы наткнетесь на случайную группу танцоров на открытом воздухе.
Если вы просто хотите попрактиковаться, вы можете свободно фотографировать незнакомцев.Но вы должны быть осторожны, когда дело доходит до обмена и продажи в Интернете.
Чтобы избежать нежелательной конфронтации, ознакомьтесь с несколькими основными законами уличной фотографии.

11. Используйте штатив, чтобы избежать сотрясения камеры


У вас может возникнуть соблазн все время перемещать камеру, чтобы получить идеальный снимок изящных движений танцора. Это может сбить вас с толку или расстроить, особенно во время динамичного танцевального мероприятия.
Чтобы избежать ненужного стресса и дрожания камеры, используйте штатив.Ограничивая свои движения, вы сможете максимально использовать композиции перед вами.
Штатив также поможет вам сделать красивые фотографии с длительной выдержкой (скоро вы узнаете больше по этой теме), которые наполнят вашу галерею разнообразием и сюрреализмом.

10. Но не фотографируйте все время под одним углом

Одна из лучших особенностей танцевальной фотографии — это то, что ее не нужно фотографировать определенным образом. Если позволяет ситуация, сделайте фото с земли. Это создаст размытый передний план и естественным образом приведет взгляд зрителей к вашему танцору.

Если вы постоянно снимаете стоя или сидя, ваши фотографии будут тусклыми. Вы можете легко изменить это, снимая под разными углами.
Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выделялись еще больше, создайте глубину, используя передний план. Например, если вы фотографируете танцовщицу через забор, вы добавите текстуру и глубину фотографии.
Не бойтесь экспериментировать с разными объектами и передним планом. Чем больше вы тренируетесь, тем интереснее будут выглядеть ваши композиции.

9. Снимайте на реальной сцене

Сценическое освещение идеально подходит для создания атмосферных танцевальных фотографий.

Если ваша модель много времени проводит на сцене, делайте фото там!
На сцене уже есть все необходимое для фотографирования профессиональных танцоров. Черный фон акцентирует внимание на вашей танцовщице, а естественный или искусственный свет создаст атмосферу, достойную фотографии.
Все, что вам нужно сделать, это сосредоточиться на танцоре и настройках камеры.
Сцена не только предоставляет вам инструменты, но и позволяет вашей модели чувствовать себя как дома.Это позволит им чувствовать себя более уверенно и мощно перед вашей камерой.

8. Используйте длительную выдержку, чтобы элегантно отслеживать движения


В некоторых жанрах фотографии приоритетом является резкость. Когда дело доходит до хороших танцевальных фотографий, это не всегда так.
Длинная выдержка часто используется в пейзажной фотографии, чтобы подчеркнуть определенные движения, такие как проточная вода или продуваемое всем ветром дерево.
Фотографы танцев могут использовать его точно так же, чтобы снимать движения тела.Вот почему стоит запомнить различные правила длительной выдержки.

7. Используйте драматическое освещение


Танцоров не всегда нужно фотографировать на улице или на сцене. Вы можете использовать простые локации с драматическим освещением, чтобы делать уникальные фотографии своих моделей.
Пустая белая комната с жалюзи на окнах в солнечный день, крыша в золотой час и танцевальная студия с искусственным освещением. Все это можно использовать для создания драматических композиций, подчеркивающих движения танцора.

6. Фотографировать на танцевальных мероприятиях


Не знаете, каких танцоров вы хотите сфотографировать? Вы можете познакомиться с разными танцевальными стилями, сделав фотографии на мероприятиях или концертах.
Получив разрешение на фотографирование танцоров, вы сможете значительно улучшить свои знания в области танцев, портрета и даже откровенной фотографии.
Даже пара часов на концерте познакомит вас с разными стилями, движениями и световыми ситуациями. Используйте эту возможность, чтобы поэкспериментировать с разными углами, короткими выдержками и диафрагмами.
Вся эта экспозиция даст вам лучшее представление о том, какой танцевальной фотографией вам следует заниматься. Это также научит вас, как максимально эффективно использовать занятую обстановку.

5. Используйте большую диафрагму, чтобы отделить танцора от фона

Фотограф использовал большую диафрагму, чтобы отделить балерину от шумного городского фона. Если бы диафрагма была меньше, одежда, поза и выражение лица модели не выделялись бы.

Танцоры не всегда окружены красивым фоном.Иногда их окружают любопытные незнакомцы, нелестные здания или улица, полная автомобилей.
Все эти отвлекающие факторы могут затруднить фокусировку только на одном предмете. Фотопроекты с участием артистов балета в городских условиях по-прежнему популярны.
Если вы не можете переместиться в другое место, вы можете отделить объект от фона, используя большую диафрагму. Большая диафрагма, также известная как малое число f, добавит вашим фотографиям глубины. Примеры большой диафрагмы: f / 1.2 и f / 2.8.
Чем больше ваша диафрагма, тем более размытым будет ваш фон. Однако это может помешать вам делать резкие фотографии.
Если ваша диафрагма слишком мала, вам может быть сложно сфокусироваться на определенных частях лица вашей модели. Относительно большая диафрагма, такая как f / 2.0, размывает фон, но также позволяет делать резкие фотографии.

4. Сосредоточьтесь на деталях, чтобы рассказать историю

Диптихи можно использовать для создания контраста, подчеркивания деталей или просто для рассказа значимой истории.

Детали так же важны, как и общая картина в любом жанре фотографии. Несмотря на то, что именно широкие кадры делают танцевальную фотографию красивой, в ней должна быть история, чтобы быть значимой.
Детали могут добавить вашим фотографиям глубины, текстуры и эмоций. Вы можете использовать их для создания диптихов, которые представляют собой коллажи, состоящие из двух фотографий.
Вы также можете включить их в набор фотографий, вдохновленных танцорами, с которыми вы работаете.

3. Фотографируйте в ярких местах

Карусель обычно не ассоциируется с танцем.Но это было идеальное место для этой яркой фотографии. Если вы хотите сделать уникальные фотографии, будьте открыты для поиска возможностей в необычных местах.

Слишком яркое освещение может отвлечь внимание от объекта съемки. Однако при правильном использовании они могут значительно улучшить ваши композиции.
Независимо от того, в каком месте вы снимаете, убедитесь, что вы используете большую диафрагму, чтобы отделить танцора от фона.
Чем больше ваша диафрагма, тем больше будет фоновое боке.Это позволит вам легко размыть практически любой фон, отвлекающий внимание.
При правильной степени размытия вы сможете сфотографировать своего танцора на фоне фантастических мест, таких как карусели, городские пейзажи и неоновые огни.

2. Сфотографируйте нескольких танцоров сверху


Если вам нужно сфотографировать нескольких танцоров, вы можете создавать симметричные композиции, делая снимки сверху.
Проще всего это сделать в танцевальном театре или в любом другом месте с внутренним балконом.
Эта уникальная перспектива позволит вам поэкспериментировать с различными концепциями и нарядами, такими как радужные зонтики на фотографии выше.

1. Сюрреалистичные фотографии танцоров с мукой


Танцевальная фотография муки — это поджанр, в котором много беспорядка и сюрреализма. Для успешной мучной фотосессии вам понадобятся следующие вещи:
  • Черный фон, подчеркивающий белизну муки,
  • много муки,
  • Любой материал для защиты предметов, которые нельзя засыпать мукой,
  • Вентилятор или большое окно для предотвращения удушья,
  • Швабра, чтобы убрать все в конце фотосессии,
  • Чистый комплект одежды для вас и вашей модели.

Если вам нужны идеи или вдохновение, посмотрите мучные портреты Деррика Старшего.

Заключение


Танцы освобождают, полны энергии и открывают глаза. Вы можете использовать его для съемки таких же эмоциональных фотографий, как и ваши модели.
Приложив необходимое количество практики, вы сможете фотографировать все танцевальные стили, запечатлеть настоящую радость и вывести свои навыки фотографии на новый уровень.
Если вы ищете идеи, чтобы начать танцевальную фотографию, попробуйте проект балерины.
Или позвоните в местную танцевальную труппу, чтобы узнать, не заинтересованы ли они в отличных танцевальных фотографиях. Для вас это будет хорошей практикой, даже если она бесплатна!

Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография» eBook

Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?

Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.

Путеводитель по танцевальной фотографии (плюс 13 лучших советов!)

Танцевальная фотография может быть очень запоминающимся жанром.Он объединяет две формы искусства для получения потрясающих результатов.

Он сочетает в себе красоту человеческого тела, энергию движения и страсть к предмету.

Конечно, это непросто, ведь вам нужно овладеть техникой — от фотографии в жанрах экшн до портретов и событий.

Но не беспокойтесь: эта статья призвана помочь вам сделать первые шаги в танцевальном мире — и постоянно совершенствоваться с каждым набором танцевальных фотографий, которые вы делаете.

Готовы начать?

Кто такой танцевальный фотограф?

Проще говоря, это профессионал, который фотографирует танцоров.Он или она может специализироваться на представлении или мероприятиях, что означает фотографирование танцоров на сцене и за кулисами.

Еще одна область знаний — постановочные или студийные изображения. Это портреты танцоров в студии или на натуре. Обычно эти фотографии создаются для портфолио танцора.

Также популярно объединение обеих специальностей, что означает, что танцор будет выступать специально для фотосессии. В этом случае допускается использование вспышки на сцене.

Также есть переделки сцены или хореографии, чтобы запечатлеть их наилучшим образом.

  • Сколько зарабатывает танцевальный фотограф?

На этот вопрос всегда сложно ответить, но это также один из самых частых вопросов, которые люди задают, прежде чем решиться на специализацию.

Расценки могут сильно отличаться от страны к стране. Они также будут отличаться в зависимости от того, работаете ли вы исключительно с артистами и крупными театральными труппами или фотографируете сольные концерты местных студий.

Аарон из студии Dance Studio Photography в Техасе поделился своими цифрами, чтобы пролить свет на это.Он зарабатывает 100000 долларов на своей работе в танцевальных школах, что уже является внушительной цифрой, но он не останавливается на достигнутом.

Вдобавок к этому он зарабатывает еще 1000–3000 долларов, продавая фотографии выступлений в Интернете, плюс 3000–10000 долларов на профессиональных соревнованиях по фотографии.

Наконец, фотосессия для портфолио танцоров может варьироваться от 300 до 1000 долларов за сеанс — просто умножьте это на количество фотосессий, которые вы можете заказать.

Это всего лишь один пример, показывающий, как это может быть шестизначный бизнес.

Имейте в виду, что для достижения этого уровня потребуется время и опыт. Веб-сайт ZipRecruiter сообщает о среднем годовом доходе американского фотографа танцев в размере 42 462 долларов.

Узнайте, сколько профессионалы в вашем регионе берут за свои услуги, чтобы вы могли позиционировать себя на рынке.

13 известных танцевальных фотографов

Кредит: Энгин Акюрт

Этот список легко может быть очень длинным, так как есть много замечательных фотографов.Это 13 моих любимых:

1. Гордон Энтони — Наиболее известен своими балетными фотографиями. Он опубликовал первую в Англии книгу по цветной фотографии под названием « этюдов танцоров ».

2. Лоис Гринфилд — Улавливает эмоции и динамику человеческого тела. Она превратила танцевальную фотографию в вид искусства, популярный как в музеях, так и в коммерческих целях.

3. Келли Пратт и Ян Крейдич — основатели проекта Dancers & Dogs, который объединяет танцоров балета с очаровательными собаками, чтобы сделать этот вид танца более доступным для людей.Результаты столь же прекрасны, сколь и успешны.

4. Клэр МакАдамс — Хотя она снимает танцевальную фотографию на живых выступлениях и в студии, ее самые уникальные снимки сделаны под водой.

5. Габриэль Давалос — Кубинский фоторепортер. Опираясь на свой фон, он помещает рассказы в свои фотографии танцоров на улице. Хотя это довольно соревновательный жанр, ему удается выделиться.

6. Эрик Паре — совмещает световую живопись с танцевальной и портретной фотографией; тенденция, которая стала очень популярной.Он также специализируется на съемке в режиме пули.

7. Деррик Старший — американский создатель, занимающийся скоростной танцевальной фотографией. Комбинируя порошок и муку с движением, он создает удивительно воздушные картины.

8. Джин Скьявоне — Он работает в Американском театре балета и снял портреты многих известных танцоров, включая Наталью Осипову, Марию Кочеткову, Алину Кожокару и многих других.

9. Jordan Matter — Имея миллионы подписчиков в Instagram и YouTube, он вдохновляет людей по всему миру.Его фото красивы и оригинальны.

10. Ира Яковлева — российская танцовщица, прыгнувшая по другую сторону объектива. Ее собственное обучение и опыт танцовщицы заставляют ее относиться к своим предметам и понимать, как их изображать.

11. Лоис Гринфилд — автор концепции. Ее фотографии часто представляют собой идеальный симбиоз обоих видов искусства: танца и фотографии.

12. Рик Гест — Он использует методы стробоскопического освещения, чтобы запечатлеть движение и сделать динамичные танцевальные фотографии.

13. Дэйн Шитаги — создатель проекта балерин, коллекции фотографий за более чем 18 лет работы, в которой представлены всемирно известные балерины. Проект издан в виде книги, но вы также можете подписаться на аккаунт в Instagram.

13 советов по танцевальной фотографии

Неважно, первая ли это ваша фотосессия или вы были на ней какое-то время и хотите улучшить свою игру — эти советы помогут вам запечатлеть танцоров наилучшим образом.

1.Фотографы-любители

Кредит: Максим Кагарлицкий

Практика совершенствует, и, к счастью, в танцевальной фотографии вам не нужно ждать профессиональной работы, чтобы держать мышцы в напряжении.

Везде танцоры-любители. От свадеб до танцпола в ночном клубе, от уличных артистов до балетного сольного представления вашей дочери.

Фиксация движения или преднамеренная фиксация размытости движения, поиск правильного угла, захват эмоции… это все, что вы можете практиковать, даже если объект съемки не имеет профессиональной подготовки.

Это также поможет вам создать свое фото-портфолио.

2. Используйте широкую диафрагму.

Предоставлено: Jansel Ferma

. Если вы снимаете живое выступление, вы почти каждый раз будете сталкиваться с ситуациями слабого освещения.

Вам понадобится широкая диафрагма, чтобы пропускать больше света, в то время как вы используете более короткую выдержку, чтобы заморозить движение танцоров.

Если вместо этого вы делаете постановочную фотосессию, широкая диафрагма все равно необходима — как и для любого типа портретной фотографии.

Если вы не хотите включить фон в концепцию, лучше всего размыть его таким образом, чтобы танцовщица выделялась (т. Е. Создать фон с эффектом боке).

Объективы с постоянным фокусным расстоянием обычно имеют более широкую диафрагму (например, f / 1,4), что хорошо подходит для портретов. С другой стороны, зум-объективы сделают вас более универсальными для театров и представлений, но обычно имеют максимальную диафрагму f / 2,8.

(См .: объективы с фиксированным фокусным расстоянием и объективы с переменным фокусным расстоянием.)

В любом случае, открыв диафрагму, вы можете использовать более короткую выдержку, которая сохранит ваши фотографии резкими и без дрожания камеры.

3. Эксперимент с длинной выдержкой

Кредит: Ахмад Одех

Движение — один из ключевых аспектов танца. Важно делать снимки, где вы фиксируете это движение, а также включать некоторые движения в другие изображения.

Когда вы оставляете затвор открытым на более длительное время, сенсор (или пленка) улавливает след движения танцора, создавая сюрреалистическое и красивое изображение.

В следующий раз, когда вы будете снимать танцевальные фотографии, поэкспериментируйте с размытием движения.Вы будете поражены красивыми эффектами, которые можно создать с помощью более длинной выдержки.

Обязательно используйте штатив, чтобы избежать дрожания камеры.

4. Используйте кнопку заднего фокуса

Кредит: Pixabay

Многие фотографы предпочитают использовать режим автофокусировки. Это здорово, но если вы еще этого не делаете, попробуйте сфокусироваться на кнопке возврата.

Сначала будет сложно привыкнуть, но вы увидите, что отделение фокуса от затвора облегчит вам жизнь.

5. Попробуйте силуэты

Кредит: Laura Gomex

У танцоров удивительные тела, и их движения создают естественно изящные и элегантные фигуры.

Хороший способ использовать этот факт — сделать несколько силуэтных снимков. Поместите своего танцора перед источником света и посмотрите, какие интересные формы вы сможете запечатлеть.

6. Найдите интересный фон

Кредит: Лиел Анапольский

Когда вы фотографируете танцевальное представление на сцене, часто у вас будет темный фон, который выделит ваш объект.

Однако во время фотосессии вы можете проявить творческий подход с фоном. Найдите что-то, что дополняет тело танцора и соответствует типу танца.

7. Детали фотографии

Кредит: Джеймс Ли

Часто тип обуви, костюм или конкретный аксессуар являются важной частью самого танца. Это касается кастаньет во фламенко, поясных аксессуаров для танца живота или ярких юбок в традиционном мексиканском танце.

Поговорите с танцором и поймите, что важно, что имеет особое значение и на чем следует сосредоточиться. Затем не забудьте сделать несколько снимков крупным планом.

8. Добавьте интереса к тихим ситуациям

Кредит: Анна Швец

Танцевальные представления уже подготовлены для освещения, декораций, костюмов и т. Д. А профессиональные танцоры уже имеют тело и положение, чтобы делать фотографии интересными.

А как насчет любительских или детских уроков?

Иногда бывает трудно найти разнообразие в ваших фотографиях, когда вы работаете с новичками во время уроков.Настройки не особо интересны, а движения не будут очень динамичными.

Что вы можете сделать, так это изменить угол обзора и поэкспериментировать с композицией (конечно, всегда следя за тем, чтобы вы не мешали!).

Также постарайтесь передать эмоции на своих фотографиях. Помните, что танцоры не профессионалы, поэтому они делают это, чтобы повеселиться, бросить вызов себе или заняться давно утраченной страстью.

9. Держитесь на правильном расстоянии

Кредит: Майк

Если вы двигаетесь и смотрите в видоискатель, можно легко потерять из виду, где вы находитесь.Однако очень важно, чтобы вы знали о движениях вашего объекта.

Вы никогда не должны быть на пути и не должны вторгаться в их пространство. Лучше взять с собой телеобъектив, если вы хотите снимать крупные планы и детали.

10. Поговорите с танцорами и командой

Кредит: Pixabay

Разговор с танцорами, чтобы понять, что они хотят передать, важен во всех типах танцевальной фотографии.

Если вы снимаете живое выступление, вам также нужно поговорить с командой.Поговорите с режиссером, чтобы получить представление о концепции и / или истории представления.

Хореограф может сказать вам, как танцор будет двигаться по сцене, таким образом, чтобы вы могли предугадывать движения композиции и кадрирования.

Кроме того, для вашей работы важны светотехник и техники, учитывая, что как фотограф вы работаете со светом.

11. Сфотографируйте их репетиции

Кредит: Майкл Зиттель

Танцы — это не только большие выступления.К этому моменту ведет долгий путь.

Танцоры тратят много времени и усилий на приведение в форму, подготовку новых шоу, изучение хореографии и т. Д.

Фотосессия в одной из своих практик поможет вам запечатлеть всю историю. Это также отличный способ показать их с другой стороны.

Они часто будут более расслабленными и будут носить удобную одежду, и вы сможете сделать несколько красивых спонтанных снимков, которых никогда не получится, когда они выступят на сцене.

12. Не забывайте о кулисах

Кредит: Казуо Ота

Спешка перед выходом на сцену — один из самых интересных моментов для фотографирования при работе с артистами.

Все взволнованы и в то же время сосредоточены и готовятся. Нельзя упускать из виду откровенные выражения и эмоции, которые вы можете передать.

13. Продемонстрируйте свои навыки

Кредит: Pixabay

Танец — это форма искусства, часто концептуальная, и исполнители работают над ней на разных уровнях.

Танцы — это движение в пространстве, ограничения тела и эмоции исполнения. Ваши фотографии должны помочь передать эту силу и продемонстрировать навыки, усилия и достижения исполнителя.

Как редактировать танцевальные картинки?

Кредит: Дэниел Тонг

Когда вы фотографируете танцора, это часто делается при слабом освещении. Вот почему одно из самых необходимых правок — повышение резкости.

Подавление шума также может быть полезно, поскольку вам, вероятно, придется использовать высокую чувствительность ISO.Lightroom отлично подходит для этого типа редактирования; только будьте осторожны, чтобы не потерять слишком много резкости.

Танцоры постоянно двигаются, и действие может быть очень быстрым (в зависимости от типа танца). Вот почему вам, вероятно, придется кадрировать фотографии, чтобы лучше кадрировать и композицию.

В остальном как любая другая фотография. При необходимости откорректируйте экспозицию и добавьте к ней свой личный стиль.

См. Наше руководство по лучшему программному обеспечению для редактирования фотографий, чтобы получить некоторую информацию о выборе правильного инструмента для редактирования изображений.

Часто задаваемые вопросы по танцевальной фотографии

Как сделать хорошие танцевальные фотографии?

Согласно приведенным выше советам, лучше всего начать со знакомства со стилем танца и самими танцорами. Оттуда настройте камеру — особенно это необходимо, если вы снимаете выступления в условиях низкой освещенности. Затем нужно поэкспериментировать с разными ракурсами и стилями фотографии, чтобы получить желаемые композиции.

Сколько зарабатывают танцевальные фотографы?

ZipRecruiter сообщает о среднем годовом доходе фотографов танцев в США в размере 42 462 долларов.Тем не менее, некоторые фотографы сообщают о доходах с шестизначными цифрами, поэтому все зависит от того, что вы снимаете, уровня вашего опыта и вашей бизнес-модели.

Как вы фотографируете танцоров в движении?

Если вы хотите заморозить танцора в движении, вам понадобится короткая выдержка. Вы также можете повернуть камеру вслед за танцором, чтобы запечатлеть размытие движения на заднем плане. Еще одна творческая идея — использовать штатив и снимать фотографии с длинной выдержкой, используя размытость движения, возникающую из-за движений танцора.

Заключительные слова

Чтобы заняться танцевальной фотографией, вы можете начать с друзьями и семьей, в местных танцевальных школах или на танцполе местного клуба. Оттуда будет легче перейти к профессиональным танцорам.

Надеюсь, эта статья оказалась для вас полезной и вдохновляющей. Выйдите и попробуйте, и если вы обнаружите сложную ситуацию, вы можете разместить свой вопрос в комментариях ниже.

Также не стесняйтесь делиться лучшими фотографиями танцоров, которые вы сделали — мы будем рады увидеть ваши работы!

Что надеть на танцевальную фотосессию

Что надеть на танцевальную фотосессию

Чаще всего меня спрашивают перед танцевальной фотосессией, что надеть.Итак, сегодня давайте погрузимся в эту тему и обсудим, какие варианты одежды лучше всего взять с собой для предстоящей танцевальной фотосессии.

Сеансы танцевального портфолио часто включают в себя хедшоты и боди-шоты, так что давайте начнем с этого.

Хедшоты

Хедшоты — это ваше первое впечатление, физическое представление вас еще до того, как вы войдете в комнату для прослушивания. Вы должны быть уверены, что выглядите как можно лучше, а ваш наряд выглядит как можно более лестно. Если вы хотите узнать больше о танцевальных хедшотах, обязательно ознакомьтесь с моим предыдущим постом в блоге.

Лучший выбор для профессионального сеанса хедшота — это простая однотонная одежда. Выбирайте цвета, которые подходят вашим глазам и цвету лица. Например, я бы не рекомендовал носить футболку «белого цвета», если у вас довольно бледная кожа.

На снимке не должно быть никаких торговых марок и логотипов, так как вы не хотите апеллировать только к одному конкретному бренду. Чем нейтральнее ваши портреты, тем больше потенциальных вакансий они будут использовать.

И последнее, обратите внимание на линию шеи топа, который вы хотите надеть на фотосессию.Это лестно или нет? Например, если у вас короткая шея, вы можете сделать ее длиннее с помощью топа с U-образным или V-образным вырезом; Выбрав высокий воротник или «круглый вырез», вы окажете себе медвежью услугу, зрительно укорачивая шею еще больше.

Body Shots

Для ваших Body Shots вы должны выбрать хорошо подогнанную и гармонирующую с телом одежду. Вы хотели бы показать себя в лучшем виде на фотографиях, а также позволить членам комитета по прослушиванию увидеть ваш тип тела и визуализировать вас в разных ролях.

Всегда полезно иметь несколько вариантов цвета. В зависимости от того, какой фон выбран вашим фотографом, выберите цвет, который будет выделяться на фоне. Например, если это черный фон, наденьте одежду более светлого цвета, например серую, белую и т. Д. На белом фоне наденьте что-нибудь немного темнее. Не переусердствуйте с красочными нарядами, вы хотите, чтобы ваш наряд дополнял, а не отвлекал от вашего лица или тела.

Танцевальные / боевые кадры

Не увлекайтесь последней модой на танцевальных фотографиях.Убедитесь, что ваша одежда совсем не ограничена. Меньше всего вам хочется рвать эти дорогие дизайнерские джинсы, когда делаете шпагат или надевать великолепное новое платье, которое не позволяет вам полностью раскрыть свой танцевальный потенциал.

Если вы хотите получить яркие и креативные танцевальные кадры, чтобы произвести впечатление на своих друзей и поклонников в социальных сетях, возможно, попробуйте длинное струящееся платье. Материал создаст его собственный уникальный механизм и придаст ему поистине потрясающий вид.

Чтобы вдохновиться, стоит взглянуть на NYC Dance Project, где они сочетают танец и моду в захватывающих дух кадрах.

Если вы когда-нибудь сомневаетесь, что надеть на танцевальную фотосессию, выбирайте облегающие леггинсы или велошорты с кроп-топом или классический купальник. Таким образом вы продемонстрируете свое телосложение, а также четкие линии в эффектных позах.

Самое главное — спросить себя, для чего нужны ваши танцевальные образы. Если это для ваших социальных сетей, вы можете проявить как можно более творческий подход к выбору одежды. Если это в первую очередь для ваших танцевальных прослушиваний, постарайтесь создать образ, который ищет компания или бренд, который вы ищете.Будь то классический купальник или современное платье, убедитесь, что оно хорошо сидит на вас и заставляет вас выглядеть и чувствовать себя хорошо.

На сегодня все. Надеюсь, вы нашли этот пост в блоге полезным.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *